Malen Sie eine einfache Weihnachtskarte in Aquarell

1. Kurseinführung: Weihnachten ist eine ganz besondere Zeit des Jahres, und ich warte darauf, sie noch spezieller zu machen , indem ich Ihnen eine handgemachte Karte eines geliebten Menschen gebe, um ihnen zu zeigen, wie besonders Dare ist . Hi, ich bin Cardia. Ich bin Künstler und Online-Lehrer und lebe in Sizilien, Italien. In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie diese Karte mit einfachen Aquarelltechniken erstellen . Zuerst werde ich die Materialien durchgehen, die Sie benötigen. Dann zeige ich Ihnen, wie Sie das Design nachzeichnen und die Farben mischen können. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie Maskierungsflüssigkeit auftragen , um die weißen Bereiche zu erhalten. Anschließend erkläre ich Schritt für Schritt, wie man den Baum und die Beuteltextur mit der einfachsten Punkttechnik rendert den Baum und die Beuteltextur . Und dieser Modus, Schneetextur für den Schneemann mit der Wet-on-Dry-Technik. Wir werden auch sehen, wie man den Eindruck eines Schattens erweckt, um Form zu verleihen, und wie man Gouache mit Aquarellfarbe verwendet , um Schnee zu simulieren. Ich werde Ihnen die Nachverfolgung des Designs zur Verfügung stellen, sodass Sie sich während der Bearbeitung keine Gedanken machen müssen, und wie immer werde ich Ihnen im Laufe der Zeit meine Tipps und Tricks mitteilen . Dieser Kurs eignet sich am besten für Anfänger-Aquarellkünstler, die eine Liste haben ein wenig Erfahrung in der Arbeit mit Wasserfarben haben. Ich werde dich jedoch Schritt für Schritt führen und dir meine Technik zeigen. Sie sollten in der Lage sein, dem nachzugehen, auch wenn Sie sehr, sehr wenig Erfahrung mit Wasserfarben haben . Wenn du möchtest, kannst du dir meine Klasse jederzeit ansehen. Aquarell-Basistechniken für absolute Anfänger. Wenn ich dir die grundlegenden Techniken mit Wasserfarben zeige. Am Ende dieses Kurses erhalten Sie eine wunderschöne Karte, die sogar vom Empfänger gerahmt werden kann . Und Sie werden Techniken gelernt haben, die Sie auf zukünftige Aquarellprojekte anwenden können . Also, wenn du bereit bist, lass uns anfangen. Fast hätte ich es seit Weihnachten vergessen, ich habe ein besonderes Geschenk für dich. Schauen Sie sich also das Video Spatial Christmas Gift an und sehen Sie, was Sie erwartet. 2. Kursprojekt: Das Projekt für diesen Kurs ist natürlich, die Weihnachtskarte zu bemalen. Und Sie können Ihre eigenen Daten hinzufügen. Sie können Goldfarbe oder Tinte hinzufügen. Personalisieren Sie es so, wie Sie es bevorzugen. Vergiss nicht, Bilder im Projektbereich zu posten , damit du mein Feedback und das besondere Geschenk erhalten kannst. Und wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, sie zu stellen. Ich bin für dich da. 3. Besonderes Weihnachtsgeschenk: Also hier ist mein besonderes Geschenk für dich. Jeder Student wird das Projekt abschließen und es im Projektbereich veröffentlichen erhält ein Set digitaler Buchkarten zum Herunterladen, Weihnachtskarten von Ihnen wirklich. Schreiben Sie mir einfach eine E-Mail mit der Information, dass ich es getan habe. Und ich schicke dir die Karten zum Herunterladen und dann kannst du sie einfach ausdrucken und an deine Freunde und Familie schicken. Ich kann es kaum erwarten , deine Karten zu sehen. 4. Materialien: Die Materialien, die Sie für diesen Kurs benötigen würden. Wir sind nicht alle von ihnen. Aber ich kann es Ihnen zeigen, ich sage Ihnen, welche unbedingt erforderlich sind und welche optional sind. Zuallererst benötigen Sie etwas Papier und können das Papier auswählen, das Ihnen gefällt. Ich werde dieses hier verwenden, das ist der Canson XL Acquire L, der 300 Gramm wiegt. Papier gehört nicht zu den teuersten, aber nicht zu den günstigsten. Es ist also ein guter, guter Kompromiss. Und dann brauchst du eine Palette. Und wenn Sie meine anderen Kurse gesehen haben, wissen Sie, dass ich Plastikpaletten nicht wirklich mag , weil sie dazu neigen, Flecken zu hinterlassen. Aber meine anderen Paletten sind im Moment alle in Gebrauch, also werde ich diese verwenden, ähm, es ist okay für dieses Projekt. Und du brauchst ein Küchentuch oder einen Lappen, nur einen Baumwolllappen, um deinen Pinsel zu trocknen. Und auch Farben sind wichtig. Auch hier werden Sie all diese benötigen. Wenn Sie jedoch ein paar Farben haben, können Sie die Farben wählen, die Sie mögen. Aber selbst ein paar, ich weiß nicht, sechs Farben werden ausreichen. Und diesen hier und dann wirst du brauchen, was der Jazz ist. Ich verwende immer 21, um den Pinsel zu reinigen. Ich möchte die Farbe verdünnen. Und dann brauchst du einen Bleistift. Sie können einen Druckbleistift oder einen normalen Stift und einen Radiergummi verwenden. Also entweder einen dieser kleinen oder nur einen normalen Radiergummi machen wir. Und Pinsel sind auch wichtig. Dieser hier ist ein alter Pinsel, den ich benutze Ich mische einfach die Farbe und suche sie aus den Aquarellpfannen. Und was den eigentlichen Pinsel zum Malen angeht, heißt es immer, es ist eine persönliche Wahl, persönliche Präferenz, mit welchem Sie gerne arbeiten. Dieser hier, wir würden den Baum machen. Für den Baum kannst du also einen größeren Pinsel verwenden. Und ich habe hier den Princeton Neptun genannt. Und wenn Sie es dann sehen können, und ich habe eine Nummer vier und eine Nummer acht, diese sind synthetisch, also nicht zu teuer. Für die kleineren Details benötigen Sie dann einen kleineren Pinsel. Und ich habe hier die Winsor - und Newton-Serie sieben. Diese sind zwei Miniaturen von ihnen. Und dann ist dieser hier nur ein normaler CD27. Aber auch hier können Sie jeden Pinsel verwenden, den Sie zur Verfügung haben. Solange Sie vielleicht ein paar Größen haben, ist es in Ordnung, weil Sie nur einen größeren Pinsel für den Baum und dann einen kleineren Pinsel für die kleineren Bereiche benötigen . Und was die optionalen Dinge angeht, ich habe hier einige Tombow-Pinselstifte. Dies sind Aquarellpinselstifte. Wenn Sie also welche zur Hand haben, können Sie diese verwenden. Und die sind ganz nett, weil sie hier diese Spitze haben, die wie ein Pinsel ist, aber auch auf der anderen Seite sind sie eine weitere Spitze, die eher einer anderen Art von Marker ähnelt. Und ich habe hier eine Auswahl an Farben. Und dann habe ich einen goldenen Stift. Also, ähm, das ist von Zig Memory System und ich glaube, es ist Japanisch. Ich habe es in England gekauft. Aber ich bin mir sicher, dass du das überall auf der Welt finden kannst , wo du bist. Und wieder hat er zwei verschiedene Größentipps. Es ist ganz nett, ein paar Details hinzuzufügen. Und ein weißer Gelstift. Sie können jedes Japan verwenden, das Sie in Ihrer Nähe finden. Und ich habe eine Tube White Wash und ich werde dir zeigen, wie man das benutzt, wenn du es benutzen willst, wenn du es hast. Und etwas Maskierungsflüssigkeit. Das sind also der Winsor und Newton. Auch hier kann man die Ladungen dort eintauschen. Das ist der , der abtrocknet. Ich rate Ihnen, die Wonder Days mit einer leichten Färbung zu kaufen , damit Sie sie besser sehen können. Ähm, wo hast du das hingestellt. Leider hatten sie nichts dergleichen, als ich es gekauft habe . Also habe ich einfach diesen eingegeben. Und ich denke, das ist alles. Also diese letzten Dinge, sie sind alle optional. Ähm, ich habe auch einige Tintenstifte, sodass du ein Mikrofon oder einen europäischen oder jeden anderen Tintenstift verwenden kannst , den du bevorzugst, solange er wasserdicht ist. Denn sonst könnte es genauso viel sein, wenn du es benutzt. Wenn Sie Wasser darauf legen, Aquarell darauf. Also diese auch, und oh, und darunter haben wir einen Leuchtkasten. Also nochmal, falls du es nicht hast, mach dir keine Sorgen, du kannst immer ein Fenster benutzen. Aber ich werde dir eine Spur für unsere Karte geben. Wenn Sie also den Leuchtkasten verwenden möchten, können Sie ihn einfach ausdrucken, in den Leuchtkasten legen und Ihr Aquarellpapier darauf legen. Und wenn es dunkel genug ist, können Sie es auch durch das Aquarellpapier sehen . Wenn Sie es also drucken, ist es nicht stark genug. Einfach mit ihnen mit einem Tintenstift durchgehen, z. B. die Linien ziemlich, ziemlich dunkel machen wie diese. Und du wirst es durch den Leuchtkasten sehen können. Oder wie gesagt, wenn Sie das nicht haben, können Sie ein Fenster benutzen oder Sie können nur etwas Glas verwenden , auf das Licht von unten scheint. Und ich denke, das ist alles. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie nicht all diese anderen zusätzlichen Dinge haben . Sie können Farbstift verwenden, wenn Sie möchten, Sie können verschiedene Dinge verwenden. Du kannst also einfach die Wasserfarben verwenden. Es ist in Ordnung. Aber wenn Sie sie haben und experimentieren und Spaß haben möchten , können Sie sie gerne verwenden. Nun ja. Und jetzt können wir mit der nächsten Lektion fortfahren. 5. Das Design nachverfolgen: Ich werde dir nur kurz zeigen, wie ich mein Design nachzeichne. Um eine Karte zu machen, verwende ich dieses A4-Papier. Ich habe Ihnen zuvor gezeigt , dass es sich um das Canson-Papier handelt. Und ich habe es im Grunde genug zusammengeklappt. Also ich weiß, wo die Vorderseite des Autos ist und öffne es dann und ich habe die Zeichnung aufgeklebt , damit Sie die, die ich im Download bereitgestellt habe, ausdrucken und so abkleben können die ich im Download bereitgestellt habe, ausdrucken . Wenn Sie einen Leuchtkasten haben, dann passen Sie, ähm, mittig die Vorderseite der Karte an das Design an. Jetzt muss ich das Licht ausschalten , damit du ein bisschen besser sehen kannst. Es ist vielleicht etwas dunkler, das allgemeine Bild, ähm, aber, ähm, du solltest in der Lage sein, die Spuren etwas besser zu sehen. Okay, wie Sie sehen können, bei ausgeschaltetem Licht können Sie bei ausgeschaltetem Licht tatsächlich die Spuren durch das Aquarellpapier sehen . Also auch wenn er ziemlich dick ist, es ist dein Student, du kannst es immer noch sehen. Und das nächste, was Sie tun möchten, ist, das auch auf Band zu nehmen. Also lasst uns das mehr oder weniger so zentrieren. Und wann man a benutzt, habe ich vergessen, dies in den Materialien zu erwähnen. Das ist ein Künstlerband, es ist also ein Band mit sehr geringer Klebrigkeit. Und du steckst es einfach in die Ecke. Und eins hier unten, damit es sich nicht wirklich bewegt. Und dann kannst du einfach das Design nachzeichnen, was ich jetzt machen werde. Es ist ein bisschen hell und obwohl es spät ist, mache ich es normalerweise noch heller als das, die Bleistiftmarkierungen. Aber um es vor der Kamera zu sehen, etwas dunkler hinzugefügt. Und vielleicht du, lass uns diesen Teil sehen. Aber versuche, mit deinen Bleistiftspuren zu spät zu bleiben. Und der Baum besteht nur aus kleinen Strichen, weil wir es locker machen werden. Sie benötigen also nicht wirklich eine Form, nur um eine exakte Form für den Baum zu haben. Solange Sie ein Dreieck haben, wissen Sie, wohin und wo Sie mit dem Aquarell aufhören müssen. Und das war's. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. So machen Sie die Texturen erste Schicht: Bevor wir zur eigentlichen Karte übergehen, wollte ich dir nur meine Methode zeigen, um die Textur für den Baum und den Baumstamm zu erhalten. Okay, also werde ich ein kleines Dreieck formen. Hier. Sie können es sehen, also machen Sie es etwas dunkler, aber lassen Sie Ihre Bleistiftlinie immer hell, wenn Sie mit Wasserfarben arbeiten. Denn wenn Sie Aquarell auf den Stift auftragen, können Sie es wieder löschen. Okay? Und dann möchten Sie Ihren Pinsel nehmen und je nachdem, wie groß die Form ist, können Sie einen größeren oder kleineren Pinsel verwenden. Für diesen. Ich werde das benutzen, die Nummer vier. Und dann nimm eine gute Menge Aquarell. Und dann einfach zu einer Art Tupfbewegung. Also einfach dub, dub, dub und lade den Pinsel erneut. Und du kannst ein paar Leerzeichen hinterlassen. Denn wenn Sie dann die zweite Schicht auftragen, können Sie diese sowieso überziehen und unterschiedliche Bewegungen der Farbe erzeugen. Also mach es nicht einfach wie eine feste Fläche. Okay. Dann kannst du die Linien überschreiten. Deshalb sage ich dir, dass du es ganz leicht machen sollst. Und das wird dir diesen Effekt geben. Die erste Schicht ist also die leichteste, die Sie hier sehen können. Und dann, in der zweiten Schicht, werden wir eine dunklere, dunklere Version der Farbe verwenden . Deshalb habe ich dich gebeten, 30 und drei davon zu mischen. Und ich möchte, dass du dasselbe tust. Und dann die dritte Ebene, ich machen werde. Die einzige auf der einen Seite, um einen kleinen Eindruck von einem 3D-Baum zu vermitteln, ist kein realistischer Baum, sondern nur, um ihm ein wenig Bewegung und ein bisschen von ein Eindruck. Und wie Sie die zweite Schicht auftragen bleibt Ihnen überlassen, denn Sie können warten, bis sie vollständig trocken ist, diese, oder Sie können sie auftragen, bevor sie vollständig getrocknet ist. also z. B. Wenn ich also z. B. etwas von dieser dunkleren Farbe aufnehme , wenn du das tust, wird die Farbe erweitert und mit einer Farbe darunter vermischt. Und das ist ein Effekt , den Sie mit Wasserfarben erzielen können. Und es ist das Schöne an Aquarell, weil es einfach fließt und Ihnen die erwarteten Formen gibt. Und natürlich, wo es keine Farbe gab, würde sie einfach bleiben, wo sie ist. Und Sie haben diesen dunkleren und helleren Effekt bei dem es, wenn es zu nass ist, sich einfach vermischen und eine dritte Farbe erzeugen kann. Ähm, das ist also die erste und in gewisser Weise die zweite Schicht. Du kannst warten, wie wir das sagen , bis es vollständig trocken ist. Und dann wendest du einfach das andere an. Und jetzt warte ich einfach , bis das getrocknet ist und trage die dunkelste Schicht auf. Schon wieder. Sie können es auftragen, wenn es nicht vollständig trocken ist, also, aber warten Sie, bis es irgendwie ist, dass Sie immer noch einen Glanz sehen können. Ich bin mir nicht sicher, ob du das kannst. Also wie ihr im Moment sehen könnt, ist es sehr, sehr nass. Wenn Sie warten, bis es trocken, also fast trocken ist, erhalten Sie einen ähnlichen Effekt wie dieser. Wenn Sie warten, bis es vollständig trocken ist, erhalten Sie einen anderen Effekt mit definierteren Formen. Also belassen wir das vorerst. Und ich werde dir zeigen, wie man den Baumstamm macht. Also werde ich hier eine größere Form machen. Und dafür brauchen wir das Braun. Und ich werde es ein bisschen verdünnen. Die erste Schicht, verdünnen Sie immer Ihre Farbe. Du kannst es dunkler machen, aber es ist fast unmöglich, sehr, sehr schwierig, es wieder in eine hellere Farbe zu bringen und es ziemlich stark zu verdünnen. Das ist okay. Es könnte noch stärker verdünnt werden. Und ein Spiel, du kannst diese Ebene auch in W - und W-Form spielen , wenn du willst. Ich wollte es machen. Ich bin nur eine feste Schicht. Aber ich kann dir die beiden Möglichkeiten zeigen. Lassen Sie uns das also als feste Schicht machen. Und dann machen wir noch eins mit dem Tupfen. Weil das Punktieren genannt wird. Und du machst es einfach wie im Baum. Also so. Dann kannst du entscheiden , welches dir am besten gefällt. Sie sind also immer noch ziemlich breit. Käse ist auch ziemlich breit. Also warte ich, bis diese etwas getrocknet sind und dann können wir die anderen Schichten auftragen. 7. So machen Sie die Texturen zweite Schicht: Okay, dieser hier, er ist fast trocken. Mal sehen, ob ich es dir mit einem Licht zeigen kann. Es hat nur ein bisschen Glanz. Wo immer es mehr gibt. Was wir tun können, ist eine weitere Schicht aufzutragen. Wir sind immer noch nicht vollständig DRE ist auf dieser Seite etwas weiter unten. Und wie Sie sehen können, erzeugt solche Muster, diese fleckigen. Und das kannst du benutzen. Achte nur darauf, dass es nicht zu viel ist. Wie Sie sehen konnten, war es fast trocken. Man kann fast den Glanz auf dieser Seite sehen , dass es ein bisschen schrecklich war. Sie können sehen, dass sich die Flecken verändern. Wenn Sie also einen modifizierten Fleck haben möchten, warten Sie, bis er trocken ist. Und wenn du so etwas willst, warte, bis es fast trocken ist. Nun, nicht genau. Und dann trocknet auch dieser. Was ich also tun kann ist, dass ich mich bewerben kann. Sie können sehen, dass einige dieser Dinge nicht berechnet werden j, und dies führt zu einem anderen Spiel mit den Markierungen, mit den Flecken. Und dass es etwas ist, das dir vielleicht gefallen könnte. Und dann kannst du das natürlich etwas dunkler machen. Und ich kann etwas von dieser schwarzen Mischung hinzufügen und es in einem Theaterstück etwas dunkler machen. Etwas davon dunkler auf einer Seite, um den Eindruck des Schattens auf einer Seite zu erwecken. Und der Baum ist immer noch ein bisschen nass. Wie Sie sehen können, ist es weniger als zuvor, aber es ist immer noch ein bisschen nass. Und wenn Sie möchten, können Sie etwas von dieser dunkleren Farbe auftragen, wenn es ungefähr an diesem Tag ist. Du kannst also immer noch einen Shane sehen und die Farbe wird irgendwie diffundieren. Tragen Sie also nicht zu viel auf, legen Sie Ihren Pinsel ein, aber berühren Sie ihn dann an der Seite des Wals. Und dann berühre es einfach leicht. Wenn du so malst. Und dann normalerweise auch ein kleines Stück auf dieser Seite. Denn wenn Sie eine 3D-Form haben, wird sie auf dieser Seite einen kleinen Schatten haben, eine unmoralische Schattenseite. Natürlich musst du das nicht tun. Wir brauchen eine Weihnachtskarte ist ein stilisierter Baum, also mach es einfach so, wie du willst. Aber das wollte ich dir zeigen. Ich gebe Ihnen einen Download , wo Sie die verschiedenen Schritte sehen können. Also habe ich die Farben, Farbmischungen und den Tombow hinzugefügt , die verwendet werden. Wenn du Tombow hast, möchtest du sie verwenden. Und ich habe die Schritte hinzugefügt. Normalerweise setze ich bei meinen Farbmischungen für jede Mischung einen Buchstaben ein. Das ist also der Startmix. Dann füge ich das Zitronengelb hinzu, dann habe ich das Chinacridon Magenta hinzugefügt. Also nenne ich diese Mischung mit einem Buchstaben, äh, so wie du es weißt, die Buchstaben des Alphabets. Ich habe hier keinen Buchstaben eingefügt, weil das nur die einfarbige ist keine Mischung. Und dann werde ich es hier in einen Stift stecken, damit du es besser sehen kannst. Ich habe d geschrieben, also verwendest du diese Mischung für die erste Schicht. Dann plus b. Darüber gibst du die Mischung hinzu, die etwas dunklere , und dann plus c. Also oben gibst du den C-Mix hinzu, den dunkleren, was wir im Grunde genommen hier gemacht haben. Und natürlich werden sie es sein, jedes Mal wird es anders sein. Er möchte, dass er niemals den gleichen Effekt hat. Aber das ist das Schöne daran. Und ich werde das zu deinen Downloads hinzufügen. Okay, das ist wieder, fast trocken. Also werde ich ein bisschen von der dunkleren Farbe hinzufügen. Und ich bin einfach irgendwie vertikal, immer noch das Tupfen, aber auf eine vertikale Art und Weise. Es vermittelt also die Vorstellung von der Rinde. Und manchmal nehme ich mit Gemälden wie diesem etwas von der schönen Farbe aus der Palette auf, die ziemlich dick ist. Und gib ihm diese zusätzliche Textur. Okay? Und so kannst du den Rücken machen. Ich meine, es gibt verschiedene Möglichkeiten. Aber für diese Art von Karte ist es meiner Meinung nach eine Art Vormittag, wenn man das Bellen auf ähnliche Weise macht wie den Baum. In Ordnung, jetzt können wir mit der eigentlichen Zählung fortfahren. 8. Farbmischung: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie die Farben mischen. Also werde ich versuchen, nicht zu viele Farben zu verwenden und es so einfach wie möglich zu halten. Normalerweise würde ich also mein eigenes Grün mischen und wir brauchen etwas Grün für den Baum hier drin. Also, aber in diesem Fall verwende ich fertig gemischte Grüntöne, aber ich werde sie nicht so verwenden, wie sie sind, weil sie immer noch ein bisschen seltsam aussehen. Wenn Sie jedoch Ihr eigenes Raster mischen möchten, können Sie dies gerne tun. Ich habe noch einen Kurs zum Mischen von Farben. Wenn du das ausprobieren und dann versuchen willst, deine eigene grüne Farbe zu mischen , weil es kein botanisches Gemälde ist , dann können wir einfach improvisieren und ein Grün mischen, das uns gefällt. Ich fange mit Nutten Green an. Und wenn Sie keine dieser Farben haben, dann können Sie gerne eine andere Farbe verwenden und gibt viele andere Grüntöne, die Sie verwenden können, z. B. Saftgrün und Olivgrün oder eine andere Getreidesorte. Oder nochmal, wie gesagt, einfach Blau und Gelb mischen und schauen, was dabei herauskommt. Ich werde etwas von diesem Saftgrün und Nuttengrün hier reinlegen . Und ich werde eine gute Menge davon mischen , weil wir ziemlich viel brauchen werden. Also füge ich nur etwas Wasser hinzu , weil du nicht möchtest, dass die Farbe zu dick, aber auch nicht zu wässrig ist. Und halten Sie immer etwas Altpapier bereit, damit Sie die Farbe testen können. Das ist okay. Die nächste Farbe ist permanent, saftgrün. Das sind alles Winsor und Newton. Und dann ist diese Farbe immer noch ein bisschen von innen. Also werde ich etwas Gelb hinzufügen , um es ein bisschen natürlicher zu machen. Und diese hier ist tatsächlich eine der wenigen Farben von Daniel Smith , die ich habe, Zitronengelb. Aber Sie können Winsor Lemon anstelle dieser verwenden. Winsor Lemon ist also von Winsor and Newton. Oder du kannst Zitronengelb verwenden, wenn du Daniel Smith hast. Oder du kannst ein ganz anderes Gelb verwenden, sei dir nur bewusst, dass es nicht genau so aussieht wie meins. Wenn du ein anderes Gelb verwendest, was ich jetzt tun werde , um es noch realistischer zu machen , füge ich ein kleines bisschen Chinacridon hinzu, Magenta. Füge einfach ein bisschen nach und nach hinzu. Weil es einfach ist, mehr hinzuzufügen, aber es ist sehr schwierig die Farbe zurückzubringen, wenn er zu dunkel geworden ist. Das ist okay für diesen. Und dann werde ich etwas davon auswählen und es in das andere legen. Nun, ich denke, das reicht. Und dann füge ich ein bisschen mehr Magenta hinzu. Wie du siehst, ist es etwas dunkler. Also ich denke nur ein kleines bisschen mehr. Also habe ich eine neuere Version in einer dunkleren Version. Aber ich möchte eine noch leichtere Version haben. Also, ich nehme davon auf, füge etwas Wasser hinzu, füge etwas Wasser hinzu, mache es später mit dem Wasser, aber ich füge auch ein bisschen mehr Gelb hinzu. Also jetzt habe ich eine helle Version, gemachte Version und eine dunklere Version. Und es ist immer gut, diese Kombination zu haben , was auch immer Sie tun. Denn eine wichtige Sache bei Aquarell, bei jeder Art von Malerei, ist der Kontrast. Es ist also gut, einen gewissen Kontrast zu haben. Und dann brauchen wir eine bläuliche Farbe, damit dieser Schneemann das darstellt. Nein. Und ich werde den blauen, grünen Farbton von Winsor verwenden. Und dazu füge ich ein bisschen Kobaltblau hinzu. Und dann muss das ziemlich verwässert werden. Okay, und ich gebe dir einen Download, wenn ich alle Farben, die ich verwendet habe, mit einem Farbmuster aufschreibe . Also mach dir keine Sorgen, jetzt alles aufzuschreiben, das hätte ich dir vorher sagen sollen, aber ich gebe dir den Download. Und dann werden wir welche brauchen. Braun für den kleinen Teil des Kofferraums, den wir hier sehen. Für das Braune können Sie also wieder das fertige verwenden. Du kannst dein eigenes komplett mischen, oder du kannst eine Art Zwischending machen. Also werde ich etwas verbrannten Umbra verwenden. Burnt Amber ist so. Ich möchte es etwas dunkler machen, also füge ich den Permanenten Alizarin Purpur hinzu. Okay, ich denke, das ist in Ordnung, und dann können wir immer ein bisschen mehr hinzufügen. Und dann braucht die Pflegekraft etwas Orange. Also werde ich etwas scharlachroten See benutzen. Nochmals, wenn Sie nur Orange haben, darüber keine allzu großen Sorgen. Benutze die Orange, die du hast. Vielleicht kannst du ein bisschen Rot hinzufügen. Aber mach dir darüber keine Sorgen. Und dann füge ich Winsor Orange hinzu. Ich denke, das ist okay für eine Karotte. Und dann werde ich wahrscheinlich einige der Halos benutzen. Paypal, das ist meiner Meinung nach von Sennelier. Wenn Sie kein Haley's Paper haben, können Sie Quinacridon , Magenta, verwenden, das nicht zu weit von Areas Papier entfernt ist, aber auch hier können Sie jede Farbe verwenden. C ist sehr ähnlich. Also Chinacridon, Magenta von Winsor und Newton ist völlig in Ordnung. Und dann schauen wir, ob wir noch mehr Farben brauchen. Wir brauchen wahrscheinlich eine neutrale Farbe für den Hut, weil ich ihn machen werde , als wäre er weiß, hell , wie die Weihnachtsmütze. Und um weiße Objekte zu malen, ist es gut, Schwarz zu verwenden, aber verwenden Sie nicht, bitte verwenden Sie das fertige Schwarz, da es ziemlich undurchsichtig ist und nicht sehr schön ist. Normalerweise würde ich meine eigenen machen. Aber dieser Kurs ist, ich wollte ihn wirklich einfach und stressfrei halten . Also, wenn du willst, kannst du Payne's Grey verwenden. Also das hat eine Art bläulichen Farbton. Aber wenn du es sehr verdünnt machst, noch stärker verdünnt, sehr, sehr verdünnt. Es ist gut, den Eindruck eines Schattens auf einem weißen Objekt zu erwecken. Und ich werde dir zeigen, wie das geht. Wenn Sie also nicht Ihr eigenes Schwarz machen möchten, habe ich einen Kurs zum Mischen neutraler Farben, in dem ich erkläre, wie Sie Ihr eigenes Schwarz mischen. Aber im Grunde müssen Sie Gelb, Blau und Rot mischen , und Sie erhalten ein Schwarz. Und falls es dich interessiert, kann ich dir hier schnell zeigen, wie du dein Schwarz machst, aber ansonsten mach dir darüber keine Gedanken. Benutze einfach dein Ready. Paynes Grau, fertige Farben grau, vielleicht sogar neutraler Farbton, aber Paynes Grau ist wahrscheinlich besser. Wenn Sie dies jedoch ausprobieren und Ihr eigenes Schwarz herstellen möchten, verwenden Sie den blauen, grünen Farbton von Winsor. Dann fügst du Quinacridon hinzu, Magenta. Und du solltest so ein tiefes Purpur bekommen. Und wenn Sie diese Farbe haben fügen Sie Zitronengelb hinzu oder wenn Sie möchten, können Sie hinzufügen, wenn Sie nicht Gelb, Zitrone, Gelb haben, können Sie die Winsor-Zitrone hinzufügen. Dieser ist auf dem Weg dorthin. Sie müssen nur sicherstellen, dass es weder eine blaue noch eine rote Neigung hat. Das ist in Richtung Rot. Ich denke Voreingenommenheit. Ich füge ein bisschen mehr Gelb hinzu. Und das kannst du benutzen. Ich bin mir nicht sicher, ob du es vor der Kamera sehen kannst, aber das ist eher ein Schwarzer, der, den ich gemacht habe. Und das Grau des Payne geht eher in Richtung Blau. Okay. Aber wie gesagt, mach dir keine Sorgen, wenn du das nicht willst. Wenn Sie Probleme haben, verwenden Sie einfach eine vorgefertigte Farbe wie Payne's Grey. Verwenden Sie kein Schwarz, weil es undurchsichtig ist und es schrecklich aussieht, wenn Sie es verdünnen. Und was es immer schrecklich aussieht. Aber ich denke, das sind alle Farben, die wir brauchen. Ich gebe dir die Liste mit allem, was ich gemischt habe. Und falls wir mehr Farbe brauchen , sage ich dir im Laufe der Zeit, aber das sollte okay sein. Und dann werden sie, wie gesagt, einige dieser Tombow-Stifte verwenden , nur um noch ein paar Kleinigkeiten zu machen. Und wenn nicht, wenn Sie den Tombow-Pen nicht haben, verwenden Sie einfach die Farben, die Sie haben. Sei einfach verrückt nach deiner Fantasie und verwende deine Wasserfarben. Und jetzt können wir mit dem Bemalen der Karte fortfahren. Uh, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 9. Trage die Masking auf: Endlich können wir mit der Arbeit an der Karte beginnen. Und ich wollte dir nur ein paar Beispiele zeigen. Das war also hauptsächlich eine Testfahrt , um verschiedene Techniken auszuprobieren. Und wenn Sie Zeit haben, rate ich Ihnen, das zu tun, weil Sie so die Möglichkeit haben, zu sehen, Sie wissen schon, wie die Dinge funktionieren. Also hier habe ich den Tintenstift ausprobiert und einen Handel, den Goldstift. Und was sonst? Ich habe versucht, die Form des Schneemanns mit Tinte zu versehen und ich habe versucht, hier gibt es keine, das ist mit Gouache und Aquarell gemacht , also kann ich dir zeigen, wie das gemacht wird. Und was dann noch. Ich habe den Tombow ausprobiert, diese hier. Und so gibt es auch den weißen Gelstift. Es gibt dir also die Möglichkeit, verschiedene Dinge auszuprobieren und dann zu sehen, welches dir am besten gefällt. Außerdem habe ich in diesem versucht, die kleinen Blasen hinzuzufügen. Ich denke, der Code und ich habe die Boxen anders gemacht. Also füge ich einen größeren Bogen hinzu. Und ich habe einige mit einem Goldman gemacht. Und ich habe die Tinte nicht hierher gelegt. Ich benutze es nur für die Details. Und wieder verwende ich das jetzt, weil mir der Effekt sehr gut gefällt. Also, wenn du Zeit hast, könntest du das versuchen. Und hier werde ich die Blasen noch einmal wiederholen. Aber ich wollte Ihnen sagen, dass dieses Papier, der Canson Excel, keine Maskierungsflüssigkeit benötigt. Sehr hässlich. Also habe ich es hier benutzt und es ist okay. Aber du musst sehr vorsichtig sein, wenn du es entfernst und du solltest es nicht zu lange stehen lassen. Lassen Sie es also nicht tagelang stehen und gehen Sie dann zurück und versuchen Sie, es zu entfernen. Denn je länger Sie es stehen lassen, desto schlechter ist die Statistik für das Papier Es würde nur eine Schicht Papier benötigen und es wird irgendwie rau. Du kannst es ein bisschen sehen. Wahrscheinlich. Ich weiß nicht, ob du es vor der Kamera sehen kannst. Wir sind wahrscheinlich, dass es ein bisschen hart ist. Wenn Sie also Maskierflüssigkeit verwenden möchten, ist es vielleicht am besten, wenn Sie ein teureres Papier verwenden , das ohnehin stärker ist der Maskierflüssigkeit etwas besser standhält. Ich meine, ich habe es benutzt. Es ist okay. Man kann es nicht wirklich erkennen, wenn man es einfach so betrachtet. Aber wenn Sie genau hinschauen, dann werden Sie feststellen, dass es kleine Unvollkommenheiten gibt , denn dann fängt das Papier an zu reißen und das ist ziemlich leicht. Ich weiß nicht, ob du die Zeichnung sehen kannst. Vielleicht sollte ich es ein bisschen machen, ein bisschen wie es ist. Aber du solltest es sehr, sehr leicht machen. Also selbst das ist immer noch ein bisschen dunkel, weil es eine ziemlich helle Farbe haben wird . Aber andere wollten es tun und waren total erfreut, dass du nichts siehst, was ich mache. Und wenn Sie einen gekneteten Radiergummi haben, verwenden Sie ihn einfach, um über Ihren Bleistiftstrich zu debattieren. Dadurch wird er leichter, ohne ihn vollständig zu löschen. Also Maskierungsflüssigkeit, ich werde es mit einer davon auftragen, die speziell für Maskierungsflüssigkeit hergestellt wurde. Das ist von der SAA. Und diese Acetyl, ihre einzigen, findest du auf ihrer Website. Aber wenn du willst, kannst du einen alten Pinsel benutzen. Deshalb habe ich dir vorher nicht wirklich davon erzählt. Aber solange es einen alten Pinsel gibt ruiniert Maskierungsflüssigkeit Ihre Pinsel. Und was ich normalerweise mache, ist etwas Seife aufzutragen, nur eine kleine Schicht Seife, genau die, mit der Sie sich die Hände waschen , bevor Sie sie verwenden. Und dann schau, ob ich das öffnen kann. Nehmen Sie einfach die Maskierungsflüssigkeit auf und tragen Sie sie auf. Also habe ich ein bisschen wie ein Kreis gezeichnet. musst du nicht. Aber wenn du einen Führer haben willst , in Ordnung. Und dann wasche einfach sofort deinen Pinsel. Und du kannst es noch einmal mit etwas Seife waschen um die Maskierungsflüssigkeit zu nehmen, denn es ist Psych, dieses Plastikding , das wir an deinen Pinsel kleben und sicherstellen , dass die Maskierungsflüssigkeit vollständig trocknen, bevor Sie mit dem Malen beginnen. Wenn Sie möchten, können Sie es auch anwenden. Mal sehen, ob ich das sowohl für die Probe als auch die kleinen Bänder hier machen kann . Und wenn die Bestelldetails, dass Sie die behalten möchten, um Weiß zu erhalten , und Sie sich nicht sicher sind, sie irgendwie mit der Farbe zu umgehen. Ich werde hier keine Maskierungsflüssigkeit einfüllen. Ich gehe einfach vorsichtig mit einem kleineren Pinsel um. Aber wenn du willst, wenn du dich sicherer fühlst, kannst du das tun. Stellen Sie dann einfach, wie gesagt, sicher, dass die Maskierungsflüssigkeit vollständig trocken ist bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. Und das werden wir tun. Warte einfach, bis das getrocknet ist. Und im nächsten Schritt beginnen wir mit der Farbe, mit der ersten Schicht. 10. Karte erste Schicht: Endlich können wir mit der ersten Schicht auf der Weihnachtskarte beginnen . Also, was ich tun werde, ist, den größeren Pinsel zu verwenden, um sicherzustellen , dass die Maskierungsflüssigkeit trocken ist. Nehmen Sie dann etwas von der helleren, stärker verdünnten Farbe und tragen Sie sie im Grunde mit der Tupfenbewegung auf, die wir gemacht haben. Vorher. Ich zeig es dir. Im Grunde spiele ich es und lasse einige Leerzeichen übrig. Also nicht nur eine ganze Schicht, eine feste Schicht, sondern mit einigen Zwischenräumen ist die einzige Stelle, an der ich die Farbe hinzufügen werde, sie ist um die Blasen herum. Also werde ich hinzufügen und wir stellen sicher, dass die Blasen umgeben sind, weil sie schöner aussehen, wenn sie sich von einem festen Hintergrund abheben. Und dann überall sonst, nur das Spiel, die Farbe mit den Tupfen. Und an bestimmten Stellen zog er auf natürliche Weise. Du wirst also dunkel aufgehellt sein. Und sei vorsichtig, wenn du in die Nähe des Schneemanns kommst. Gehen Sie einfach mit der Spitze Ihres Pinsels oder tauschen Sie Ihren Pinsel gegen einen kleineren aus und Sie machen sich Sorgen. Und dann wirst du Farbe hineinbekommen. Du kannst den Arm übermalen , weil wir das mit der Tinte machen werden. Also das ist in Ordnung. Und es ist nur der schnelle Weg, um den Farbschlüssel aufzutragen. Und dann das letzte Stück hier. In Ordnung, Sie werden also solche hellen und dunklen Bereiche haben . Und dann lassen wir das trocknen. Und wir werden die zweite Schicht einmal auftragen. Heute ist Tag. Und dann können wir jetzt eine Reihe mit der ersten Schicht auf diesem Schneemann ohne den Baum zu berühren. So trage ich mein Aquarell am liebsten nass auf trocken auf. Und was ich sage ist, vielleicht verwende ich das später. Größere Bürste dafür. Ich benutze die Nummer für Princeton. Sehr verdünnte Farbe. Beginne immer mit Licht und dann kannst du gehen, du kannst es dunkler machen. Und ich trage etwas Farbe auf die rechte Seite auf. Geht hoch. Für mich. Ich bin Rechtshänder, Freude kommt also immer von links. Und dann spülen wir den Pinsel aus. Sobald Sie es an der Seite berührt haben, stellen Sie sicher, dass es nicht zu viel Wasser enthält. Und dann fang wieder an. Tragen Sie es neben die Farbe auf. Spülen. Und wiederhole. Das gleiche Verfahren. Ausspülen und grundsätzlich wiederholen. Und Sie möchten das gesamte Gebiet abdecken. Und jedes Mal, wenn Sie es abspülen, haben Sie weniger Farbe. So wird es immer leichter. Du hast also die dunklere auf dieser Seite, hellere auf dieser Seite. Und wie Sie sehen können, abspüle berühre ich den Pinsel normalerweise leicht auf dem Papier, wenn ich ihn weil dieser Pinsel ziemlich viel Wasser enthält. Es wird also sein, dass ich zu viel Wasser hineingeben würde, wenn ich es nicht einmal angefasst hätte. Aber das liegt daran, dass Sie Ihre Pinsel kennen. Und wir können das machen, lass uns den Hut sehen oder vielleicht entscheiden, vielleicht schaffen wir das, diesen. Also werde ich einen kleineren Pinsel verwenden , weil es eine kleinere Fläche ist. Also mache ich dasselbe, trage die Farbe auf, spüle den Pinsel ab. Pass nur auf, dass du nicht über den Schal gehst. Und dann können wir den Rest der Gegend abdecken. Und wenn Sie es dunkler machen möchten, können Sie einfach die zweite Ebene hinzufügen. Genauso haben wir den ersten hinzugefügt. Mal sehen, ob wir das Gesicht machen können. Ich versuche, den Baum nicht zu berühren und pass auf, dass hier die kleine Karotte ist. Wenn Sie sich nicht sicher sind, können Sie dies tun. Dann kannst du immer Maskierflüssigkeit auf, z. B. auf die Karotte geben auf, z. B. auf die Karotte und dann kannst du so besser arbeiten . Und dann einfach jeden Tag den Pinsel abspülen und diesen Übergangseffekt weiter machen und den Baum anbringen. In diesem Fall können Sie Ihren Pinsel einfach abspülen, trocknen und mit einer Müllbürste einfach die Farbe aufnehmen, die nicht da sein soll. Okay. Also ja, habe das Absicht gemacht, damit ich dir das zeigen kann, wie man das macht. In Ordnung. Jetzt können wir die Hütte machen. Also für das Herz und habe mir etwas Rot geholt , das ich vorher nicht vorbereitet habe, aber ich werde einfach etwas Permanent Alizarin Purpur verwenden . Und dann vielleicht ein bisschen von diesem Rosa hinzufügen und verdünnen. Weil du immer mit einer verdünnten Farbe beginnen willst. Und dann fange ich an, es hier anzuwenden. Spülen Sie dann erneut den Pinsel aus, berühren Sie das Papier leicht und drücken Sie dann die Übergangstaste . Sie können die Kanten glätten, wenn dies nicht der Fall ist. Genug war mehr als F. Also gerade dann, wenn du leicht bürstest. Und wir können den Handschuhen auch eine Schicht hinzufügen. Also nur eine einfache flache Schicht in den Handschuhen. Und dann fügen wir den Schatten danach hinzu. Du kannst es sogar so lassen. Wenn Sie den Schatten nicht hinzufügen möchten. Wir können auch die kleinen Füße machen. Also nochmal, nimm etwas Blau runter. Und dann der andere. Du wirst den Übergang so machen. In Ordnung? Und wir können den Baumstamm auch machen. Also haben wir mit verdünnter brauner Farbe den Tupfeneffekt aufgetragen wie ich es Ihnen zuvor gezeigt habe. Und das wird die Vorstellung von der Rinde des Baumes vermitteln. Also belassen wir das und dann können wir die zweite Ebene hinzufügen. Und wir können den Boxen auch etwas Farbe hinzufügen. Also für einige Leute denke ich, dass sie die erste machen werden , die blaue Farbe. Also verdünne einfach etwas von diesem Blau. Und wenn es zu hell ist, können Sie immer ein bisschen mehr hinzufügen. Und für die erste Ebene kannst du einfach über einige Linien gehen, aber achte darauf, dass du nicht über den kleinen Bogen gehst. Und lass diesen Bereich einfach weiß, weil wir, wir, wir, auch für den Rebound eine andere Farbe hinzufügen. Und dann können wir das andere machen, die anderen Bücher. Wir können es rosa machen. Vielleicht. Ich werde das verwässern. Achten Sie nur darauf, die blaue Box nicht zu berühren. Wenn du das erste gemacht hast. Ich werde das für den Moment belassen. Und wir können dem Schal etwas Farbe hinzufügen, was ich dir zeigen kann. Du kannst mit einem der Tombow auskommen, wunderbar, wenn du willst. Und das ist ganz einfach. Sie tragen einfach die Farbe auf, den Aquarellmarker. Aber du lädst den Maler einfach wie einen normalen Stift oder einen normalen Marker hoch. Und du hast mehr Kontrolle. Ich nehme an, du könntest die ganze Karte mit solchen Markern machen, aber ich bin mir nicht sicher, ob du den Stickeffekt machen kannst. Jetzt, wo die Box trocken ist, können wir eine weitere Box machen. Mal sehen, ich werde es tatsächlich mit einer helleren Farbe machen , mit einem Rosa. Und wenn Sie möchten, wenn Sie den Pinsel nicht in diesen Bereichen verwenden möchten , die recht klein sind, können Sie die Tombow-Stifte oder einen anderen Pinselstift verwenden , falls Sie sie haben. Andernfalls wird ein kleiner Pinsel verwendet und Sie können einfach ein normales Aquarell verwenden. In Ordnung? Und eine letzte Sache, die wir tun müssen, ist die Messe hier. Also werde ich etwas Schwarz verwenden und vorher gemischt oder du kannst Paynes Grau verwenden. Ich werde das etwas verwässern . Und dann können Sie einfach, wieder Stickeffekt erzielen, nur um den Eindruck der Messe zu erwecken. Es ist also früher kein fester Feststoff, kleine winzige Teile in der Mitte, und dann auch ein bisschen da. Und ich denke, wir sind fertig mit der ersten Schicht. Und wir können im nächsten Video mit der zweiten Ebene weitermachen . 11. Karte zweite Schicht: Wir sind bereit für die zweite Schicht. Und ich merke einfach, dass ich vergessen habe, die Karotte hier zu malen, die kleine Nase. Also mache ich das einfach mit der Orange, die wir zuvor gemischt haben. Und der kleinere Pinsel. Also mach einfach eine Ebene und dann können wir anschließend einige Details hinzufügen. Und ich werde die zweite Schicht auf dem Baum machen. Also nehme ich unsere mittlere Farbe. Also haben wir das leichteste aufgetragen. Jetzt machen wir die mittlere, mittlere Stärke und machen einfach dasselbe wie zuvor mit dem Tupfen. Tragen Sie es einfach auf die vorherige Farbe auf und lassen Sie einige Leerzeichen. Und in diesem Fall zeigen wir die Bereiche, die wir darunter zeigen, die hellere Farbe. Und Sie können auch einige der weißen Bereiche durchgehen. Also würden wir dir verschiedene Arten der Färbung geben. Mach es einfach so. Und wieder, vorsichtig sein, wenn du neben den Schneemann kommst . Ich werde es hier nur etwas vorsichtiger machen. Nur mit der Spitze des Pinsels. Stellen Sie einfach immer sicher, dass Sie genug Farbe haben, um den gesamten Baum und den Tag eine Schicht zu streichen. Und ein bisschen hier unten. Ich kann dann, wenn dir einige Stellen auffallen , an denen du etwas mehr hinzufügen könntest, du sie einfach durchgehen. In Ordnung, also müssen wir warten, bis das getrocknet ist. Und wir können eine zweite Schicht und den Rest des Designs auftragen . Also nehme ich einen kleineren Pinsel und spiele. Seine zweite Schicht hier, nur um diese Seite zu stärken und sie etwas dunkler zu machen. Also dasselbe, nass auf trocken. Dann den Spänepinsel an der Seite anbringen und von nah an der Farbe beginnen und dann die Farbe aufnehmen und diesen Übergangseffekt erzielen. Spülen Sie dann erneut die Bürste ab und fahren Sie fort. Und selbst wenn es klares Wasser ist, rate ich Ihnen, das gesamte Gebiet zu erkunden, da Sie sonst möglicherweise eine Spur bekommen, die irgendwie vernünftig ist, als Sie angehalten haben. Wenn du den ganzen Bereich durchführst, wird das nicht passieren. Okay? Und dann möchte ich dir hier zeigen, wie man diese benutzt, ähm, wenn du die Tombow-Marker benutzt. Also werde ich das Bürsten abspülen. Ich bin fertig. Dann mit diesem Pinsel einfach über diese Seite gehen, wie wir es zuvor mit der Farbe gemacht haben. Und dann können Sie mit einem Dump-Pinsel einfach über die Farbe gehen und den Übergangseffekt erzeugen. Und noch einmal, ich werde es durchgehen, auch wenn wir gerade das gesamte Gebiet mit Wasser reinigen. Und wir können das Gleiche hier und in der Phase tun. Also füge den Schatten hinzu. Und dann mit dem feuchten Pinsel einfach den Übergang schaffen. Und was sie normalerweise tun , weil dies eine runde Form ist. Wir müssen auf dieser Seite einen kleinen Schatten hinzufügen, der kleiner ist als auf der rechten Seite. Und das ist der Fall, wenn das Licht von links kommt, was für mich normalerweise der Fall ist, weil ich Rechts- oder Linkshänder bin. Es wäre andersherum. Und dann das Gleiche hier. Okay, und das gibt dir den Eindruck eines runden Objekts. Und beim letzten werde ich den Pinsel verwenden , nur um dir die vorherige Technik zu zeigen . Also nimm etwas Farbe und trage sie hier auf. Spülen Sie dann den Pinsel und berühren Sie ihn dann mit der vorherigen Farbe. Und dann nur der Übergang, den es gegeben hat. Okay. Und hier sind sie ziemlich klein, also mache ich es vielleicht mit einem, mit einem Tombow. Das ist in Ordnung, und dann müssen wir dasselbe mit dem Hut machen. Holen wir uns also etwas von der roten Farbe. Und ich werde es einfach auf dieser Seite hinzufügen. Nochmals ausspülen. So wird es immer klarer. Dann fügen wir auch auf dieser Seite ein bisschen hinzu. Wenn die Farbe also noch feucht ist, können Sie auch etwas mehr hinzufügen , um sie etwas dunkler zu machen. Lass die Farbe einfach so fallen. Und dann mach den Übergang. Okay. Und das Gleiche können wir mit einem Weißen machen. Lass es uns etwas dunkler machen. Und du kannst hier sehen, dass es eine Linie für das Sein gibt. Wenn Sie also derjenige sind , der einen feuchten Pinsel verwendet, berühren Sie ihn einfach leicht, leicht. Und dann wird er, ähm, also ein bisschen besser übergehen. Es ist ein bisschen flaumig da drin und ein bisschen Farbe auf dieser Seite. Und das Gleiche mit den Handschuhen. Wenn du hier vielleicht einen kleinen Schatten hinzufügen möchtest. Wenn Sie den Pinsel nicht ausspülen möchten, können Sie dies mit einer zweiten Bürste tun. Mach es einfach leiser und mach dasselbe, was du damit machst. Und ich trockne den Pinsel, weil das ein sehr kleiner Bereich ist also wird es sonst zu viel Wasser geben. Und ich werde die zweite Schicht auf den Baumstamm auftragen, also mache ich die Farbe etwas dicker mit einer dickeren Farbe, die ich im Brunnen habe , und etwas Flaum. Ich bin mir nicht sicher, warum sich Flaum immer zu Pinseln hingezogen fühlte. Also gebe ich diesen stumpfen, vertikalen Effekt. Sie können also sehen, dass es den Kofferraum nachahmt, den Rücken. In Ordnung, die zweite Schicht auch. Und dann zeige ich dir im nächsten Video die letzte Ebene. 12. Karte dritte Schicht: Die zweite Schicht ist also fast trocken. Aber ich denke, ich kann die dritte Ebene hinzufügen. Und ich verwende die dunkelste Mischung, die wir haben, und trage sie einfach auf die rechte Seite der Karte mit dem Haarbaum auf. Ich meine. Also nur um einen kleinen Eindruck von einem 3D-Baum zu vermitteln. Und ich nehme keine Farbe mehr auf. Also werde ich den hier verwenden und hier und da einfach weiter kleine Teile auftragen. Also werde ich nicht den ganzen Baum damit bedecken. Und vielleicht vorsichtig beim Herumspielen. Es gibt keine Ma'am. Sie sagen, es hat ein bisschen mehr. Und auf dieser Seite hätte ich gerne etwas mehr Abwechslung. Also, was ich tun werde, ist den Pinsel abzuspülen , etwas vom Mittelton aufzunehmen und ihn aufzutragen. Es gibt also ein bisschen mehr Abwechslung. Und ich denke, das war's für den Baum. Ich werde nichts anderes hinzufügen. Und dann können wir dasselbe für sie tun. Ein Kofferraum. Also werde ich eine noch tiefere, ähm, tiefbraune, also weniger verdünnte Farbe verwenden und spielen. Eine dritte Schicht. Also ein bisschen mehr auf dieser Seite, oder? Und dann können wir die Details in den Feldern hinzufügen. Mal sehen, ob ich damit noch ein bisschen Schatten hinzufüge . Vielleicht ist das nicht stark genug. Ähm, ich denke, es ist okay. Und dann, wie wir es zuvor getan haben, mit einem sauberen, feuchten Pinsel, einfach ein wenig über die Farbe streichen. Es gibt Ihnen also den Eindruck, dass es dort einen Schatten gibt. Und a, für diesen werde ich etwas von der Farbe verwenden , die ich in ihrer Palette hatte, weniger verdünnt. Und mach dasselbe wie mit einem Stift. Also geh einfach runter, mach eine Zeile. Sie dann mit einer sauberen, feuchten Bürste Berühren Sie dann mit einer sauberen, feuchten Bürste einfach die Seite der Linie. Vielleicht verdünnt es es ein bisschen zu stark. Also mache ich es etwas stärker als eine saubere, feuchte Bürste und übertrage es. Okay. Und dann schauen wir mal, was wir noch tun müssen. Also der Schal. Mit dem Schal können wir vielleicht kleine Tupfen mit einer dunkleren Farbe machen. Und das kannst du natürlich mit der Farbe machen. Sie müssen diese Pinsel nicht verwenden. Und um zu zeigen, dass es eine Art von Nicht hier gibt, kannst du die vorherige Farbe verwenden und sie einfach noch einmal durchgehen und eine Art Schatten auftragen. Und dann auch der Schatten auf der rechten Seite. Und ein bisschen auf dieser Seite. Aber was ich normalerweise gerne mit dem Schal mache , ist, etwas Tintenstift hinzuzufügen. Also auch wenn du nicht zu viel Schatten aufträgst, sollte es in Ordnung sein, denn ich füge die Details gerne mit einem Stift hinzu. Also auch die Knöpfe. Und vielleicht verstärkst du diesen Schatten hier. Und ich werde dir zeigen, ähm, wo sie vorher meinten als ich dir sagte, du kannst zwei Pinsel benutzen. Also werde ich das nass machen und es machen lassen. Dann nimm die Farbe auf. Leg es auf die Seite , wo ich den Schatten haben will. Und dann benutze diesen Pinsel, um die Farbe auf dieser Seite ein wenig zu verteilen. So wie Malaria, also ist es nicht einfach. Und du wirst das tun müssen. Eins auch. Ist nur ein Ich zeige gerne ein bisschen vom Schatten. Und halte den Pinsel immer sauber, da er die Farbe aufnimmt. In Ordnung. Und dann vielleicht ein bisschen mehr Schatten hier reinlegen. Und ich mache diese typische Aktion nur, um zu zeigen, dass es ein, es ist fair, es ist nicht reibungslos. Vielleicht mach so etwas. Und ein bisschen hier. Okay? Und ich denke , ähm, nun, wir müssen jetzt die Details hinzufügen. Warten Sie, bis es getrocknet ist, entfernen Sie dann die Maskierungsflüssigkeit und fügen Sie die Blasen hinzu. Es geht also nur darum hier und da ein paar weitere Details hinzuzufügen. Und wir sind fast obdachlos, bereit, und das werden wir in den nächsten Lektionen tun. 13. Hinzufügen der Details: Während wir also darauf warten, dass der Baum getrocknet ist, kann ich hier und da einige Details hinzufügen. Und zum Beispiel möchte ich etwas Gold darauf auftragen, um es wie ein weihnachtliches Geschenkpapier nachzuahmen. Mit einem goldenen Stift können wir hier ein paar kleine Punkte hinzufügen. Sie können also kleinere und größere Punkte erstellen , um sie abwechslungsreicher zu gestalten. Und dann, äh, auf diesem Papier können wir ein paar Streifen hinzufügen. Also können wir solche Streifen machen. Also versuche einfach zu zeigen, dass dies nur ein Papier ist. Die Linie geht also von hier nach hier weiter. Diesen kannst du dort ein bisschen sehen. Und vielleicht kannst du es bei diesem, ich meine, auch mit dem Pinsel hinzufügen , wenn du möchtest. Also kann ich es dir hier zeigen. Ich nehme etwas Blau auf und entferne einfach die überschüssige Farbe in deinem Pinsel. Hab nicht zu viel. Und dann füge hier und da ein paar kleine Punkte hinzu. Okay? Und dann kann ich es vielleicht etwas dunkler machen. Und ich werde die Mitte etwas dunkler machen und vielleicht das Buch deaktivieren. Machen wir es also wie zuvor mit einem feuchten Bürstenübergang. Das hier vielleicht ein bisschen. Und sie könnten dasselbe tun. Auf dieser Seite. Der kleine Übergang in der Mitte sorgt dafür, dass die Pinsel feucht und nicht zu nass sind. Okay. Und was wird dann meinen Pinsel da reinlegen? Und dann machen wir vielleicht Blue One. Wir können das Gleiche tun. Was ist ein bisschen spät. Also okay. Und ich werde den Tintenstift hier auftragen , also vergewissere , dass er vollständig, vollständig trocken ist. Andernfalls könnte es verschmieren. Also werde ich die kleinen Augen machen. Ich werde hier in der Karotte einige Details machen. Mach es nicht wie eine durchgezogene Linie rundum. Dann, mach es ein bisschen kaputt. Lächeln. Und dann machen wir die Details des Schals. Wie du siehst, durchbreche ich hier und da die Steigung. Und wenn du so etwas wie eine Wackelbewegung machst, kannst du auch die Details des Schals machen. Hier. Geh und wähle das aus. Sie können den Stift vorher auftragen, wenn Sie möchten. Aber es ist schön, die Möglichkeit zu haben, später zu entscheiden. Okay. Diese Bewegung, die ich mache, ist im Grunde genommen, den Stift wegzulegen und ihn dann so zu bewegen. Und dann haben wir die Arme. Also kann ich mir das hier fast ansehen. Und dann dieser von dieser Seite. Die Knöpfe. Ich werde ein kleines bisschen gehen. Das soll einen glänzenden Knopf mit ein bisschen Licht nachahmen . Du kannst alles schwarz machen, wenn du willst. Und vielleicht fügen Sie hier auf der Messe ein kleines Detail hinzu. Also nur ein paar kleine Markierungen hier und da. Sie können dies auf einem anderen Blatt Papier üben , wenn Sie möchten. Aber nichts geht über keine durchgezogenen Linien nur hier und da, nur um die Messe zu zeigen. Und bei diesen Bällen können Sie mit dem Stift auch Details hinzufügen. Ich glaube nicht, dass ich es tun werde, aber wenn du willst, kannst du es hinzufügen. Und ich denke, ich könnte hinzufügen. Dann hat er in letzter Zeit die Details hier. Nur um es zu zeigen wie ein Strickhandschuh. Und als Nächstes müssen wir warten, bis die Blasen entstanden sind und die Farbe noch nicht vollständig getrocknet ist warten, bis die Blasen entstanden sind und die Farbe noch nicht , damit wir die Blasen malen können und zuerst die Maskierflüssigkeit entfernen müssen . Also machen wir das in der nächsten Lektion. 14. Die Kugeln malen: Die Farbe ist jetzt trocken. Was wir also tun müssen, ist die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen und Sie können sie mit Ihrem Finger entfernen. Leg einfach deinen Finger, berühre ihn leicht. Und ein sehr, sehr empfindlicher Baum. Du kannst es so entfernen. Oder du kannst einen Radiergummi benutzen. Also werde ich dieses verwenden, das ziemlich klein ist. Sie können jedoch jede Art von Radiergummi verwenden und ihn nur sehr vorsichtig entfernen. So wie das hier. Sie müssen sehr vorsichtig sein, besonders wenn Sie das Krebspapier verwenden , da es sonst reißen könnte. So sehr, sehr langsam. Okay, also stellen Sie sicher, dass Sie dort keine Maskierungsflüssigkeit mehr haben . Und dann müssen Sie nur noch die Blasen färben. Also wir können, ich mache ein paar mit der Farbe. Schauen wir uns das hier an. Und obwohl Sie es auf die Idee bringen können , gibt es eine runde Form. Sie können einen weißen Bereich wie diesen hinterlassen. Und dann, um einen reibungsloseren Übergang zu ermöglichen, machen Sie es wie wir es bereits getan haben. Also mit einer feuchten, sauberen, feuchten Bürste einfach über diesen Bereich gehen. So wie mehr. Ich bin in der Gegend, ähm, es könnte etwas schwieriger sein, das zu tun. Ähm, eine andere Möglichkeit, das zu tun, besteht darin, die Form komplett einzufärben. Also, und dann, wie ich es hier mache, und dann fügen wir das Highlight mit einem Gelstift hinzu. Okay? Vielleicht mache ich das. Gleiche Farbe. Dann mach vielleicht ein orangefarbenes. Die können wir gebrauchen. Also kann ich hier ein gelbes platzieren. Dann vielleicht irgendwo hier drüben eine rosafarbene. Vielleicht eine rote. Wie Sie sehen, können Sie einfach die gleichen Farben verwenden. Sie müssen keine große Menge an Farben haben. Wenn Sie zwei ähnliche Farben haben. Also wie in diesem Fall habe ich z. B. wie in diesem Fall ein helleres und dunkleres, lila und blaues. Tragen Sie also zuerst die hellere Farbe auf, wie Sie es mit dem Aquarell tun würden. Und dann kannst du den Schatten mit der dunkleren Farbe Rosa hinzufügen . Und in denen, die bereits trocken sind, können wir den Schatten hinzufügen. Für jemanden mit einem blauen. Wir können ihnen eine ziemlich dunkle Farbe hinzufügen, aber wir werden sehen, wie es geht. Also werde ich auf dieser Seite ein bisschen hinzufügen. Und dann das gleiche Prinzip, eine feuchte, saubere Bürste. Mach einfach den Übergangseffekt. Reinigen Sie Ihren Pinsel also immer, da er das Aquarell aufnimmt , und trocknen Sie ihn gut ab. Es muss also feucht und nicht nass sein. Und mal sehen, ob dieser. Wenn Sie es also im Gegenlicht betrachten, werden Sie sehen, welche trocken sind. Das ist vielleicht ein bisschen Dump Steel, aber vielleicht ist es nicht so schlimm, den Schatten zu machen. Es entschärft schon irgendwie die Farbe. Dann musst du ihm nur ein bisschen helfen. Es sind so winzige Berührungen. Und es wird den Übergang schaffen. Und dann schauen wir mal, welches können wir machen? Dieser wahrscheinlich. Nehmen wir also die dunklere Farbe und machen es auch hier. Also für den Schatten, sauberen, feuchten Pinsel und den Übergang. Okay. Und versuchen wir es mit einem Rosa. Und diesen können wir mit dem Aquarell machen. Und wo war es? Hier? Wir fügen die dunklere Farbe hinzu. Und dann mach einfach den Übergang. Und wir können das Gleiche tun. Hier. Wird etwas roter. Die Farbe war noch etwas feucht, also diffundierte sie von selbst. Und sie werden es auch hier hinzufügen. Lass ein bisschen mehr fallen. Und dann wurde das mit dem Dumbo gemacht, damit ich den Schatten mit dieser dunkleren Farbe hinzufügen kann. Also sauber, feucht bürsten und den Übergang machen. Es gibt noch einen letzten. kannst du. Damit. Es gab 11 weitere. Wenn du das Gefühl hast, dass deine Pinsel zu groß sind, kannst du immer kleinere Pinsel nehmen . K. Es gibt noch einen letzten. Nimm etwas, etwas Farbe. Ich werde hier ein bisschen mehr reden. In Ordnung. Und ich denke, was das CI angeht und alles in Ordnung ist. Ähm, aber ich wollte den Schnee-Effekt hinzufügen. Und dafür zeige ich Ihnen, wie man die Gouache benutzt. Also werden wir weiße Gouache verwenden. Und ich werde dir in der nächsten Lektion zeigen, wie man hinzufügt. Der Hintergrund hat keine Wirkung. 15. Hinzufügen des Schnees: Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie den Hintergrundeffekt hinzufügen. Ich schicke nur ein paar Bleistiftmarkierungen her, damit sie gelöscht werden können. Und die zwei Möglichkeiten, wie Sie hinzufügen können, haben keine Wirkung. Sie können eines dieser Moleküle verwenden, entweder auf dieser Seite, auf der Pinselseite, oder Sie entscheiden weil Sie nur ein paar kleine Punkte machen müssen. Aber ich verwende gerne den Pinsel, weil man damit mehr oder weniger die gleiche Form erhält, besonders wenn man diese Seite des Stifts benutzt. Mit einem Pinsel erhalten Sie organischere Formen. Und was ich mache, ist etwas von der Gouache zu nehmen. Gouache ist mehr oder weniger wie ein Aquarell, aber es ist undurchsichtig. Und du kannst mit der weißen Gouache jede Farbe machen mit der weißen Gouache jede Farbe weil du einfach die Aquarellfarbe hinzufügst. Also nehme ich etwas Blau auf und füge es dem Weiß hinzu. Du willst also eine hellblaue Farbe. Wann sollte man ein wenig Wasser hinzufügen. Füge nicht zu viel hinzu. Und dann kannst du anfangen, die kleinen Schneeflocken hinzuzufügen. Und du kannst es tun, du kannst etwas mehr drücken für eine größere Form und du kannst sie für die kleinere Form gerade noch berühren. Und es ist gut, zu variieren, wo Sie Ihre Schneeflocken hinzufügen, damit Sie keine Muster erstellen. Es wird also mehr Zufälligkeit geben. Und es dauert ein bisschen, aber ich finde es eigentlich ziemlich entspannend, das zu tun. Und ich werde das Video damit beschleunigen. Und Sie können so viel oder so wenig hinzufügen, wie Sie möchten. Ich denke, das ist eine ziemlich gute Menge und könnte ein bisschen hinzufügen, weil ich, die Gouache ist undurchsichtig. Sie können dem Baum auch etwas hinzufügen. Und ich habe ein bisschen über den Schneemann auf seinem Hut hinzugefügt. Also nur ein bisschen hier und da. Wenn du willst. Du kannst das mit dem Holz, einer alten Zahnbürste und der Farbe machen. Aber ich mag es sehr, wenn du es so machst. Ich habe das Gefühl, dass ich mehr Kontrolle habe, wohin das führt. Mit. Russland war überall nur Fleisch. Und wenn du etwas mehr Unterstützung für eine stabilere Hand brauchst, kannst du einfach deinen kleinen Finger auf den Tisch legen und ihn verwenden, um deine Hand zu stützen, anstatt so zu gehen, was bedeuten könnte, dass du zu stark drückst. Achte nur darauf, dass du deinen Finger nicht in die nasse Farbe steckst. Und ich bin auf der TI, du kannst das auch mit einem Gelstift hinzufügen , der komplett weiß ist, oder du kannst, ähm, die weiße Gouache aufnehmen. Aber nur um es Ihnen zu zeigen, können Sie auch den Gelstift verwenden. Und tu es. Ich habe meinen Finger in die nasse Farbe gesteckt, wie ich gerade gesagt habe, um das nicht zu tun. Also macht es kleinere Flocken, wenn du willst. Und für die Blasen, die jetzt trocken sind, können Sie das Highlight noch verstärken, indem Sie nur ein kleines bisschen von der winzigen Markierung vom Gelstift entfernen. Auf der dunkleren Farbe wird es mehr sichtbar, aber es ist immer noch sichtbar. Und das macht die Blasen, ich bin glänzend. Füge hier ein bisschen mehr hinzu. Hoffentlich kannst du das vor der Kamera sehen. Und das Gleiche hier drin. Wenn du also den gesamten Button schwarz machst, dann kannst du ein bisschen Weiß drüber geben , damit er glänzend aussieht. Und wenn Sie nur noch ein Detail hinzufügen möchten, können Sie hier einen kleinen Hauch von Gott hinzufügen. Zeigt nicht viel, aber es zeigt, wenn Sie in Ihren Händen deklariert haben. Und es ist wie ein Faden, an dem die Blasen hängen. Also nur ein kleiner kleiner Film. Dann wurde er hier etwas mehr unterbrochen. Und ich werde es nur auf der oberen Hälfte der Karte machen, nur um zu zeigen, dass es schneit und sehr weihnachtlich C ist. Okay, ich denke, wir haben unsere Karte fertig. Und natürlich können Sie so viele oder so kleine Details hinzufügen , wie Sie möchten. Du musst es nicht tun. Das ist detailliert. Aber es dauert wirklich nicht lange, diese Art von Karte zu machen. Und das ist etwas Besonderes für mich. Einfach das Unikat für deine Freunde und Familie. Dort kannst du sie machen oder sogar herstellen, um sie zu verkaufen, wenn du willst. Ähm, aber ja, das ist unsere Karte, komplett. Und ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, dieses Projekt mit mir zu machen. 16. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich hoffe, es hat euch genauso viel Spaß gemacht , die Karte zu bemalen wie mir. Und ich hoffe, Sie haben neue Techniken gelernt , mit denen Sie sie auf Ihre zukünftigen Projekte anwenden können . Ihr nächster Schritt besteht darin, weiterhin Aquarellmalerei zu üben. Hoffentlich jeden Tag, wenn auch nur für ein paar Minuten am Tag. Und Sie werden im Laufe der Zeit Verbesserungen feststellen. Vergiss nicht, Bilder von deinem Projekt im Projektbereich zu posten , damit du mein Feedback erhalten kannst, wenn du möchtest. Und vergiss auch nicht, hier auf Skillshare auf die Schaltfläche Folgen zu klicken, damit du benachrichtigt wirst, sobald ich einen neuen Kurs poste. Du kannst auch in meinem Profil nachschauen , um meine älteren Klassen zu sehen. Wenn du dich verbinden möchtest, findest du meine Social-Media-Links hier unten. Wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, wäre ich Ihnen dankbar, wenn Sie eine gute Bewertung hinterlassen könnten, denn das wird sehr hilfreich sein. Nochmals vielen Dank für den Kurs und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.