Male mit mir die Schlumpfmaus aus Alice im Wunderland in Procreate!

1. Kurseinführung: Okay. Wir alle beginnen unsere Lesereise mit vielen wunderbaren Bilderbüchern aus unserer Kindheit. Aber haben Sie jemals darüber nachgedacht Charaktere aus Ihrem Lieblingsbuch neu Haben Sie gedacht, dass mehr als ein Persönlichkeitstyp zu einer Buchfigur passen könnte Hallo, liebe Leute, und willkommen in meiner neuen Klasse. Ich heiße Irina. Ich bin ein in Großbritannien ansässiger Künstler und Illustrator hinter der Marke Busy My Studio Alice's Adventures in Wonderland ist seit meinem siebten Lebensjahr eines meiner Lieblingsbücher Ihre magische Welt und ihre Charaktere für mich schon immer eine endlose Inspirationsquelle Aus diesem Grund habe ich beschlossen, eine Reihe von Kursen zu erstellen, in denen ich erzähle, wie einige der Charaktere aus diesem Buch neu erfunden der Charaktere aus diesem Buch In diesem Kurs lade ich dich ein, mich auf ein wunderbares Abenteuer zu begleiten , bei dem du das Dormuse aus Alice's Adventures neu Wir werden die Persönlichkeit des Charakters erforschen. Überlege dir, wie du sie modifizieren kannst, damit sie immer noch zur Geschichte passen, immer noch zur Geschichte passen, und ich gebe dir meine Illustrationstipps, die alles abdecken, von der Stilisierung und Bemalung einer feenhaften Tierfigur bis hin zur Verwendung verschiedener Textur - und Musterpinsel, um dein Kunstwerk aufzuwerten Ich werde den Schlafsaal zeichnen und mich fortpflanzen, daher würde ich empfehlen, dass sich dieser Kurs an Fortpflanzungskünstler auf mittlerem Niveau oder an einen sehr ambitionierten Anfänger richtet . Ich hoffe, Sie dazu inspirieren zu können, die Charaktere aus den Büchern, die Sie gelesen haben, zu illustrieren oder vielleicht sogar Ihre eigene Geschichte zu schreiben und zu illustrieren Wenn du bereit bist, dich mit mir auf die magische Reise durch Alices Abenteuer im Wunderland zu begeben die magische Reise durch , schnapp dir dein iPad, deinen Stift und lass uns 2. Kursprojekt: Für dein Klassenprojekt möchte ich, dass du dir einen Lieblingscharakter aussuchst, neu erstellst und ihn anhand all der Dinge illustrierst, die wir in diesem Kurs besprechen werden Wenn Sie sich nicht sicher genug fühlen, um den Charakter des Buches, das Sie lesen, zu verstehen, können Sie gerne einen imaginären Charakter illustrieren Oder folgen Sie mir Schritt für Schritt durch die Lektionen, um diesen Schlafschläfer zu veranschaulichen Das könnte eine gute Übung sein bevor du einen eigenen Charakter illustrierst Bitte stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Kreationen teilen, indem sie hier hochladen, damit nicht nur ich sie bewundern kann, sondern auch andere Schüler sich davon inspirieren lassen 3. Tools und Materialien: Für diesen Kurs benötigen Sie also ein iPad, Sie benötigen einen Apple Pencil und Sie benötigen ein ordnungsgemäß installiertes iPad Wenn du diesem Tutorial Schritt für Schritt folgen möchtest, benötigst du auch die Pinsel, die ich zusammen mit dem Kurs zur Verfügung Es handelt sich um eine Reihe verschiedener Pinsel. Einige Füllstoffe, einige Shader und einige Muster. Deshalb werden wir sie im Tutorial verwenden und auch Paletten genannt werden, die Sie Ich biete Ihnen vier verschiedene Möglichkeiten an. Ich werde die mittlere verwenden, aber Sie können auch andere wählen, wenn Sie eine aber Sie können auch andere wählen, wenn Sie farbenfrohere, natürlichere Farbpalette haben möchten. Und ich werde in Zukunft etwas ausführlicher auf die Farbe eingehen. Ich werde auch ein Overlay verwenden. Es ist völlig optional, aber ich liebe es, Überlagerungen für meine Illustrationen zu verwenden , weil sie diesen schönen papierartigen Effekt haben, und ich werde dir später erklären, wie man All diese Dinge können Sie im Ressourcenbereich dieses Kurses herunterladen im Ressourcenbereich dieses Kurses 4. Der Charakter: A Ich habe im Laufe der Jahre zahlreiche illustrierte Ausgaben von Alice's Adventures in Wonderland besessen zahlreiche illustrierte Ausgaben von Jahre zahlreiche illustrierte Ausgaben von Alice's Adventures in Wonderland besessen Einige Ausgaben habe ich mehr geliebt als andere, und einige haben mich dazu gebracht, bei wählen Illustration bestimmter Charaktere einen etwas anderen Ansatz zu Ich habe mich aus zwei Gründen entschieden, die Serie mit der Türmaus zu beginnen zwei Gründen entschieden, die Serie mit der Türmaus zu Erstens ist sie als Maus, eine Nebenfigur in der Geschichte, eine der am leichtesten zu illustrierenden Figuren Zweitens verdient diese charmante, bescheidene Kreatur unsere genauere Aufmerksamkeit und größere Aufmerksamkeit. Wie porträtiert Louis Carroll also das Siebenschläfer? Aus der Geschichte geht hervor, dass in Alice's Adventures in Wonderland der Siebenschläfer eine kleine, schläfrige Kreatur ist, die die meiste Zeit damit verbringt, auf einer Teeparty von Mad schläfrige Kreatur ist, die die meiste Zeit damit verbringt, auf einer Teeparty von Hatters zu dösen Eingebettet zwischen dem Hutmacher und dem Märschhasen wacht er gelegentlich auf, um seltsame Bemerkungen zu murmeln oder bizarre, unvollendete Geschichten zu erzählen, wie die Geschichte von drei Schwestern, die in einem Melassbrunnen leben. Er lässt sich leicht erschrecken, mag keine lauten Geräusche keine lauten Geräusche und zieht sich oft mitten im Satz wieder in den Schlaf zurück. Seine sanfte, schüchterne Art steht in scharfem Kontrast zur chaotischen Energie seiner Gefährten, was ihn zu einer seltsam liebenswerten Figur macht . Der Siebenschläfer verkörpert skurrile Absurdität und eine traumhafte Distanz zur Realität . Und in vielen Ausgaben und Illustrationen ist der Charakter für eine der Charakter Aber dann erinnere ich mich, dass sie in dem Film von 2012 zum Beispiel eine andere Version der Figur porträtierten, eine lebhafte, aber ziemlich verrückte Siebenschläferin . Also dachte ich, warum erfinden wir es nicht ein bisschen neu und verleihen dieser niedlichen kleinen dieser niedlichen kleinen Kreatur etwas andere Persönlichkeitsmerkmale. Aber es ist natürlich auch wichtig zu berücksichtigen, dass unser Charakter einer Maus ähneln muss, nicht beispielsweise einer Katze oder einem Hund Schauen wir uns also einige Bilder von Mäusen an. Übrigens, wenn Sie meinen Kurs über skurrile Vögel gemacht haben, erinnern Sie sich vielleicht daran, wie wir über das Zeichnen eines Vogels gesprochen haben, was die wichtigsten Dinge zu beachten sind, um sicherzustellen, dass der Betrachter keinen Zweifel daran hat, dass er zum Beispiel einen Vogel und nicht einen Schmetterling betrachtet , und wie man Also die gleichen Prinzipien, die wir hier mit unserer Türmaus anwenden werden Was macht eine Maus zu einer Maus? Soweit wir sehen können, ist eine Maus eine flauschige pelzige Kreatur. Sie hat relativ große Ohren und schwarze Perlenaugen. Es hat eine bestimmte Körperhaltung und Gestik, typisch für Nagetiere und Es hat einen langen rosafarbenen Schwanz und kleine rosafarbene Finger. Ich denke, das sind die Merkmale, die wir in unserem Charakter widerspiegeln werden, plus die neu entwickelte Persönlichkeit. Ich dachte, mein Siebenschläfer wäre weiblich, eine süße, gutmütige alte Dame, die ihren Tee liebt Sie ist süß und flauschig. Sie liebt es zu schlafen, deshalb wird ihr Outfit ein ziemlich altmodisches Nachthemd Sie freut sich aber auch über jede Gelegenheit, eine schöne Tasse Tee zu all diese Dinge darüber im Hinterkopf behalten, was eine Maus ist, wollen wir gleichzeitig, dass unsere Maus das Siebenschläfer aus der Geschichte Machen wir eine Skizze unseres kleinen Charakters. Dafür verwende ich den Bleistiftpinsel, aber du kannst jeden Pinsel verwenden, den du willst, wirklich jede Farbe. Also nehme ich vielleicht etwas Dunkleres, um es länger zu behalten. Natürlich. Fangen wir mit dem Kopf an. Ich habe bereits eine Leinwand in Bildschirmgröße erstellt. Im Moment spielt es keine Rolle, welches Format oder welche Größe es hat. Wir skizzieren nur den Charakter , den wir später mit einer Farbe ausarbeiten Ich fange mit dem Kopf an , der eine Art Ellipse sein wird und die Maus hat gute Ohren Ich werde die Ohren nicht zu groß machen , weil ich natürlich keine Micky Maus kreieren möchte , sondern nur eine Maus Und ich glaube, ich werde den Körper zeichnen. Der Körper wird nicht sehr detailliert sein , weil er größtenteils hinter der Teetasse versteckt sein wird, die vielleicht hier irgendwo sein wird. Und ähm, ich werde wahrscheinlich die Mittellinie verwenden, um das Gesicht und die Augen meines Mundes zu zeichnen . Die Augen werden etwas tiefer sein , weil ich möchte, dass mein Charakter auf die Teetasse schaut, die vor ihr steht, und ich glaube, ich werde ihr die kleine Härte bereiten Schnauze und eine herzförmige Nase. So etwas in der Art. Wir wissen also, dass es sich auf eine Tasse Tee freut. Also werde ich sie glücklich machen. Es ist eine Maus, also werde ich mir ein Paar Zähne holen. Und die Augen sind wahrscheinlich auf einer anderen Ebene gezeichnet, weil ich wahrscheinlich und, äh, es muss nach unten schauen. Mm. Duplizieren. Ich glaube, ich gebe meinen Charakter, weil er wahrscheinlich ein bisschen besser ist. Ich werde meinem Charakter eine schöne Brille geben. Nur ein bisschen altmodisch. Sie können sehen, dass der Kopf erheblich größer ist als der Körper. Und so lasse ich meinen Charakter besonders süß aussehen. Also das ist das Kleid. Ich werde ein bisschen Farbe auftragen. Ich nehme vielleicht ein paar Knöpfe. Also, ähm, lass uns ihr eine Tasse Tee vorsetzen. Also achte darauf , dass die Augen die richtige Richtung schauen. Quelle und vielleicht dazu, dass die Polizei mich mag Pica. Lass es uns dann vielleicht tun Irgendwo da. Und hält den Becher in der Hand. Etwas in der Art. Wir werden in Zukunft vielleicht ein paar Dinge anpassen, aber das ist im Grunde die Skizze meiner Maus, die ich für meine nächste Illustration verwenden werde. 5. Zusammensetzung und weitere Details: Richtig, also habe ich unsere Skizze ein bisschen bereinigt und einfach alle Linien gelöscht, die ich nicht brauche Ich passe vielleicht immer noch bestimmte Gesichtszüge an, wenn ich schon mit einer Farbe arbeite Aber im Moment ist das so ziemlich alles. Das ist unsere Maus. Und als Nächstes möchte ich eine endgültige Komposition erstellen, die, die wir verwenden werden. Das ist also relevanter. Warum brauchen wir also eine Komposition? Wie ich immer sage, wenn du dich wohler fühlst, deinen Charakter einfach so zu lassen , wie er ist, ist das großartig. Es ist süß genug, besonders wenn du es zum Beispiel auf eine Karte legst oder so. Aber in diesem Kurs möchte ich dir zeigen, wie du deinen Charakter für das Buch relevant machen kannst. In unserem Fall ist die Geschichte also Alice's Adventures in Wonderland Wir wollen also, dass dieser Charakter nicht nur eine Maus ist. Und wir wollen nicht nur die Maus sein, die Tee mag, sondern wir wollen auch, dass sie die Siebenschläferin aus der Geschichte Also müssen wir dem Zuschauer zeigen, dass dieser Charakter irgendwie relevant für die Geschichte ist Also, wie machen wir das? Wir haben bereits ein paar Hinweise zu unserer Abbildung gegeben. Es ist eine Maus. Es steht eine Tasse Tee vor der Tür und was können wir noch tun um sicherzugehen, dass es der Schlafsaal aus Alice's Adventures in Ich schlage vor, dass wir vielleicht die Teekanne aufstellen , weil die Teekanne und das Teeset beide die Idee einer Teeparty erzeugen Es wird also nicht einfach eine süße Maus mit einer Tasse Tee sein, sondern es wird eine Maus sein, die von einer Teeparty umgeben Lassen Sie uns schnell die Skizze einer Teekanne erstellen. Wir werden uns etwas später damit befassen. Das wird unsere Teekanne sein. Ich werde sie vielleicht etwas größer machen, und ich möchte, dass sie kippt und Tee in die Tasse gießt Also das wird Tee sein, der da rauskommt. Das sind nur sehr, sehr grobe Skizzen. Ich brauche es nur für meine Komposition. Außerdem möchte ich einen Hintergrund hinter meinem Charakter angeben, nur um darauf hinzuweisen , dass er wie ein Cameo-Auftritt aus viktorianischer Zeit ist, was auch ein Hinweis , dass er wie ein Cameo-Auftritt aus viktorianischer Zeit ist, auf die Zeit ist , als die Geschichte von Lewis Carroll kreiert wurde Also gehe ich zu diesem Hintergrund über. Also werde ich dafür eine Ellipse machen. Ich werde sie gedrückt halten und wahrscheinlich, ähm, ich werde wahrscheinlich ihre Form und Größe ändern, weil ich möchte mein Charakter in der gesamten Komposition nicht vollständig innerhalb dieses ovalen Hintergrunds, des Cameo-Hintergrunds, liegt, sondern ich möchte, dass bestimmte Teile darüber hinausgehen, wodurch dieser schöne illustrative Look entsteht So etwas in der Art. Lassen Sie uns die Zeilen, die wir nicht brauchen, von diesem Hintergrund löschen die Zeilen, die wir nicht brauchen, von diesem Hintergrund so, wir werden später daran arbeiten. Offensichtlich, und ich dachte wieder, nur eine Idee, wie können wir das noch relevant machen? Wenn wir über die Geschichte nachdenken, die Teilnehmer dieser Md Tea Party neben Alice natürlich auch das Siebenschläfer, das Marschhaar und der Hutmacher Der Hutmacher, der einen Zylinder trägt. Ich dachte nur, dass ich vielleicht einen kleinen Zylinder neben die Maus setze , nur um wieder einen Hinweis darauf zu geben , dass es das Siebenschläfer aus der Geschichte ist Ich werde einfach schnell eine Skizze bis zur oberen Hälfte skizzieren und mit der Größe herumspielen Und ich glaube, ich werde es einfach so groß machen, nur um das Gleichgewicht zu halten, nur um den Stepot auszubalancieren Als ich das entworfen habe, habe ich überlegt, ob ich hier . Als ich das entworfen habe, habe ich überlegt, ob ich hier etwas unterbringen soll Also nur für den Fall, vielleicht in diesem Kurs, werde ich das nicht tun, weil ich wahrscheinlich entschieden habe, dass ich eher geneigt bin, es so zu lassen, wie es ist, was die Zusammensetzung angeht Aber ich habe den Stempelpinsel für dich mit diesen schönen Märchenblättern kreiert , die du stempeln und damit einfach deinen Cameo verzieren kannst , wie du willst Vielleicht möchtest du, dass es so ist, vielleicht nur ein bisschen kleiner, schau mal, wie es geht Aber vielleicht verwende ich es in diesem Kurs nicht. also Was kann unseren Charakter also noch relevant für die Geschichte machen? Wir haben das Tee-Set, das auf die Teeparty hinweist. Es ist eine Maus, die wahrscheinlich die Siebenschläferin aus der Geschichte Es ist der Hut, der dem verrückten Hutmacher gehört . Ich dachte, welche kleinen Dekorationen könnten helfen? Ich dachte, dass ein paar kleine Dekorationen helfen könnten, bestimmte Hinweise auf die Geschichte fallen zu lassen, und was sonst noch Teil der Geschichte von Alison Wonderland sein kann Teil der Geschichte von Alison Ich dachte, es könnten Rosen sein, es könnten Flamingos sein und es könnten Karten und es Also habe ich mich hier dafür entschieden. Ich dachte, ich werde ein paar Hinweise auf die Karten auf die Teekanne und die Teetasse setzen , so etwas zum Beispiel, tut mir leid Zum Beispiel ein Spaten hier und vielleicht ein Club hier. Aber auch hier gibt es einen Musterpinsel mit unterschiedlichen Mustern und verschiedenen Elementen, aus denen wir extrahieren können Ich werde es dir in den nächsten Lektionen zeigen. Im Moment würde ich sagen, dass unsere Komposition so gut wie fertig ist. Wir haben schon etwas, mit dem wir arbeiten können. Lassen Sie uns in der nächsten Lektion über Farben sprechen. 6. Die Farben: Bevor wir mit dem Color-Blocking beginnen, wollte ich meine Farbauswahl in der Hauptpalette erklären und schauen ob ich Sie damit überzeugen kann. Die Mitte meiner Palette ist dieses staubige Blau. Es ist die Farbe, die ich direkt mit der Geschichte verbinde, vielleicht Alices Kleid aus dem alten Disney-Cartoon Dann habe ich etwas warmes Grau und etwas warmes Beige für den Feencharakter meiner Illustration hinzugefügt etwas warmes Beige für . Für den leuchtenden Farbtupfer habe ich dieses Rot als Anspielung auf die roten Rosen und die roten Kartenanzüge gewählt , ein Goldgelb für verschiedene Accessoires, etwas Rosa für die süße Nase, die Wangen und den Schwanz, ein schöner Purpurton, da diese Farbe direkt mit Magie und Märchen in Verbindung gebracht wird mit Magie und Märchen in Verbindung gebracht Für die dunkelsten Töne verwende ich das Cami-Braun und dieses tiefe Anthrazit für die Augen und die schwarzen Kartenanzüge, und ich werde auch das reine Weiß für viele kleine Details verwenden . In diesem Kurs werde ich also die Hauptpalette verwenden, aber ich habe auch ein paar andere Paletten für dich ausgewählt , falls du es lieber natürlicher oder im Gegenteil etwas verrückter halten Gegenteil etwas verrückter Oder zögern Sie nicht, stattdessen Ihre eigenen Farben zu wählen. Also haben wir die Farben besprochen. Wie gesagt, Sie können gerne jede andere Farbpalette Ihrer Wahl verwenden , aber ich werde die verwenden, die ich Min genannt habe. Im Grunde beginnt ab jetzt unsere komplette endgültige Illustration. Das war also ein Entwurf. Also, was schlage ich vor, dass wir tun? Lassen Sie uns zunächst alle unsere Teile in unserer Skizze zusammenführen , einschließlich des Hintergrunds, und ich werde ihn kopieren. Als Nächstes erstelle ich eine neue Leinwand. Leute, dieses Mal werde ich an der Bildschirmgröße arbeiten. Aber wenn Sie beabsichtigen, Ihr Kunstwerk zu drucken, stellen Sie bitte sicher, dass Sie zum Beispiel eine Vier oder ein anderes Bild mit hoher Auflösung wählen, oder ein anderes Bild mit hoher Auflösung damit der Druck gut ankommt. Ich werde eine Bildschirmgröße erstellen, mit drei Finger streichen und dann meine Skizze einfügen Ich werde es vergrößern, weil ich möchte, dass es so ziemlich den größten Teil der Leinwand einnimmt Und das ist meine Skizze. Es wird kein Teil des endgültigen Kunstwerks sein. Es ist nur für die Richtlinien. Deshalb werde ich es einfach lassen. Obendrein ändere ich vielleicht die Farbe auf den Plenty-Modus, um zu multiplizieren, sodass ich nicht den weißen Hintergrund sehe, sondern nur den Stift. Und jetzt werde ich das Overlay darauf legen. Ich habe mein Overlay in den Fotos gespeichert, also füge ich einfach ein Foto hinzu Und hier ist mein Overlay. Ich werde es einfach anpassen. Es ist eine GPG-Größe mit vier GPC mit hoher Auflösung, aber ich werde sie an meine Leinwand anpassen und sofort die Mischform auf linear umstellen und die Opazität vielleicht ein kleines bisschen reduzieren Siehst du, es verleiht mir diesen schönen Papier-Look. Ich werde auch eine neue Ebene erstellen und sie direkt zwischen der Skizze und dem Hintergrund platzieren , weil ich möchte, dass meine Maus mit der Skizze nicht Teil der Leinwand ist, und ich werde die Deckkraft verringern und sofort über den gesamten Ebenenstapel ziehen , etwa so Und ich werde auf dieser neuen Ebene malen. Wie gesagt, wir werden zuerst einige Farben blockieren , bevor wir zu den richtigen Details und den richtigen Texturen unserer Illustration übergehen . Dafür verwende ich den Füllpinsel für meine Maus, ich beginne mit einer Maus, also werde ich diese graublaue Farbe verwenden Das ist so ziemlich der einzige graue Teil meines Charakters, und jetzt werde ich ihren Körper blockieren Auf der neuen Ebene benötigen wir jeden Farbblock auf der neuen Ebene, weil wir darauf weitere Ebenen aufbauen werden . Dafür werde ich wahrscheinlich diese weiße Strandfarbe für ihr Kleid verwenden diese weiße Strandfarbe für ihr Kleid Ich werde es darunter legen. Lassen Sie uns jetzt das T-Set mit einem Farbblock versehen. Es wird blau sein. Übrigens, ich komme zurück zum T-Set, weil ich sie separat malen werde und sie dann kopiere und in mein Bild einfüge, dann kopiere und in mein Bild einfüge damit ich nicht zu viele Ebenen erstelle. Ich werde etwas näher auf dieses T-Set eingehen , sobald es an der Zeit ist , richtig daran zu arbeiten. Im Moment blockiere ich nur die Farben. Ich habe beschlossen, dem Hut diese schöne lila Farbe zu geben. Der Schwanz wird rosa sein. Und zum Schluss möchte ich den dunkleren Hintergrund weglassen, um die gesamte Komposition hervorzuheben. Also werde ich auf der neuen Ebene mit dieser dunklen Schokoladenfarbe diesen Cameo kreieren und einfach dunklere Farbe darauf auftragen Lass es uns kleiner machen. Damit ist im Grunde die Farbblockierung erledigt. Warum habe ich diese Farbblockierung gemacht? Der Grund dafür ist, dass ich sicherstellen muss , dass meine Farben gut miteinander harmonieren, dass sie interagieren, dass die Töne und Schattierungen gut zusammenpassen. Ich würde sagen, von der Grundstufe her bin ich damit ziemlich zufrieden. Ich kann mit diesen Farben weiter arbeiten. In der nächsten Lektion werden wir an der Maus arbeiten. 7. Die Schläfer Teil 1: Im Moment werden wir an der Maus arbeiten. Das ist ein sehr wichtiger Teil, weil die Maus, die Türmaus, im Mittelpunkt unserer Abbildung steht . Sie ist die Hauptfigur dieser Abbildung. Ich schlage also vor, dass wir das T und den Hut ausschalten und dann nur an der Maus arbeiten, aber den Hintergrund eingeschaltet lassen , weil wir sicherstellen müssen, dass alle Details und Farben auf diesem Hintergrund gut funktionieren. Also lasst uns den Schwanz ganz unten platzieren. Fangen wir also mit dem Kopf an. Das allererste, was ich sehen kann, dass ich den Kopf ein wenig umformen möchte , weil ich nicht möchte, dass er perfekt symmetrisch ist , weil ich sonst ein Symmetrietool in Procreate verwendet hätte, von dem ich kein großer Fan bin, dem ich kein großer Fan bin Normalerweise mag ich es, wenn sie organischer und lebensechter sind. Also, was ich tun werde, was ich normalerweise mache. Ich gehe zum Einstellungsteil des Menüs und nehme Liquefy Two, und ich werde sicherstellen, dass die Push-Option aktiviert ist, und ich werde die Größe ein wenig erhöhen und vielleicht ein bisschen Und alles, was ich tun werde, den Kopf so einzustellen, dass er ein bisschen symmetrischer zur anderen Ja, damit bin ich sehr zufrieden. Jetzt möchte ich meine Maus flauschig machen. Dafür wähle ich den Pinsel aus dem Set, der Texture Fluff heißt Es gibt auch eine andere Pinselschicht mit mehr Textur, die Sie verwenden können, aber ich werde diesen Fluffpinsel mit derselben Farbe verwenden , die ich gemalt habe, als ich den Kopf meiner Maus auf derselben Ebene blockiert habe Ich werde rund malen, ich werde die Deckkraft auf 100% erhöhen Vielleicht Größe auf 13, und ich werde mich um den Kopf meiner Maus bewegen , um diesen flauschigen Rand zu erzeugen Das ist es also. Das heißt, meine Maus ist jetzt schön flauschig. Und als Nächstes füge ich dem Gesicht und den Ohren ein bisschen Licht hinzu. Dafür erstelle ich eine neue Ebene, schneide sie als Maske und wähle mit demselben flauschigen Pinsel die reinweiße Farbe. Ich werde nur ein bisschen vom Gesicht hinzufügen. Hier. Nimm vielleicht den Radiergummi und verwende die gleiche Textur wie Nelke. Brush, ich werde einfach radieren. Ein bisschen. Jetzt füge ich ein bisschen hinzu, vielleicht reduziere ich die Opazität ein bisschen, und ich werde etwas Weiß auf die Ohren auftragen Lass uns sofort an den Augen arbeiten. Ich habe das wahrscheinlich schon einmal gesagt, aber normalerweise mache ich zuerst die Augen, weil meinem Charakter sofort Persönlichkeit verleiht und man die unmittelbare Verbindung zu ihm spürt. Eine neue Ebene wurde erstellt. Mit einem Füllpinsel erstelle ich einfach ein Auge, dupliziere es und drehe es horizontal um . Als Nächstes werde ich eine rosafarbene Nase kreieren, was wie eine einfache Belastung ist. Und das sind die Hauptmerkmale, Farbblockierung, und jetzt fange ich an, an Farbdetails zu arbeiten Deshalb möchte ich das graue Fell meiner Maus ein bisschen bunter und ein bisschen strukturierter machen ein bisschen bunter und ein bisschen strukturierter , weil es im Moment zu flach ist Also werde ich damit beginnen, eine neue Ebene über dieser Kopfebene zu erstellen , aber unter der weißen Ohren- und Gesichtsebene, und ich werde die Farbe ändern, um sie zu multiplizieren Mit demselben Texturpinsel, mit dem ich den Rand um das Gesicht der Maus erstellt habe, werde ich dieselbe graue Farbe Ich habe es für den fiesen Hintergrund verwendet. Ich werde die Größe erhöhen, aber die Deckkraft verringern. Ich werde nur hier und da ein paar dunklere Bereiche wie Schattierung hinzufügen , wahrscheinlich einige hier, vielleicht oben auf den Ohren, auf der Oberseite des Kopfes Kommt darauf an, woher das Licht kommt. Ich kann das Licht von unten kommen sehen, also werde ich ein bisschen Schatten darauf legen. Und ich würde auch gerne ein paar andere Farben hinzufügen , nur um es ein bisschen lebendiger zu machen. Also werde ich mir diese beige Farbe schnappen, die wir für das Kleid verwendet haben Ich werde nur hier und da ein bisschen Farbe hinzufügen , um meinem Charakter etwas Braunheit zu verleihen Jetzt möchte ich einige hellere Bereiche hinzufügen. Ich werde eine neue Ebene erstellen, die automatisch eine Schnittmaske erstellt Ich werde den Mischmodus auf Normal belassen. Und dieses Mal nehme ich den Shader-Pinsel und die Farbe, die ich verwenden werde ist das hellere Beige Ich werde die Größe erhöhen, vielleicht die Deckkraft ein wenig reduzieren Ich werde nur ein bisschen hellere Textur hinzufügen. Hier und da. Und es scheint mir, dass ich den Ohren ein bisschen Rosa hinzufügen möchte . Dafür werde ich diesmal eine neue Ebene über der Ohr - und der Gesichtsebene erstellen . Ich werde es als Maske es im normalen Mischmodus belassen, ich nehme die rosa Farbe und verwende denselben Schatten Pinsel, ich werde nur ein bisschen rosa oder texturierten Flauschpinsel hinzufügen , was auch gut funktionieren wird, nur ein bisschen Ordnung. Und zu guter Letzt, was ich mit dem Fell machen möchte, ich möchte einen neuen Ausschnitt erstellen, eine neue Schicht Es muss nicht unbedingt eine Schnittmaske sein. Und wieder der Hinweis auf meinen skurrilen Vogelkurs. Wenn Sie ihn gemacht haben, wissen Sie, was ich als Nächstes tun werde Ich werde den Pinsel für Felldetails auswählen. Ich werde die reinweiße Farbe verwenden die Deckkraft ein wenig reduzieren Ich werde nur kleine Striche hinzufügen Stellen Sie sich vor, wie das Tier streichelt, als ob das Fell wächst Also werde ich hier und da ein paar Details hinzufügen . Diese Felltechniken sind sehr nützlich. Sie können sie zum Malen verwenden und an jedem Tier arbeiten, an jedem Tier arbeiten, egal ob es ein Nagetier , ein Wolf oder ein Löwe oder sogar ein Vogel Das alles verleiht dem Fell diese schöne Textur. Und jetzt, um noch mehr Textur hinzuzufügen, erstelle ich eine neue Ebene, den Mischmodus auf Multiplizieren ein, und wenn ich entweder diese graue oder diese beige Farbe verwende, werde ich wahrscheinlich diese beige Farbe wählen Ich werde einfach mehr dunklere Striche hinzufügen , um das Fell ein bisschen chaotischer und ein bisschen flauschiger zu machen chaotischer und ein bisschen flauschiger Okay. Das ist die Idee von Fur. Lass uns den Sketch ausschalten und sehen, ob wir zufrieden sind. Ja, damit sind wir ziemlich zufrieden. Und das nächste, was ich jetzt tun werde, werde ich es abflachen, vorausgesetzt, dass ich nichts ändern werde Und jetzt werde ich an den Augen arbeiten. Dafür werde ich eine neue Ebene erstellen. Ich nehme den Füllpinsel und wähle diese dunkelgraue Farbe. Lass uns sehen. Vielleicht ist die Größe ziemlich klein. Und es muss natürlich über den Augen sein. Also werde ich das Oberlid auf dem Auge erstellen. Vielleicht ein bisschen dicker hier. Und ich werde es duplizieren. Drehe es horizontal und lege es zur Seite. Ich werde es vielleicht auch zusammenglätten, und ich werde eine neue Ebene erstellen, die Mischform ändern, um zu multiplizieren, und ich nehme wieder den Texture Love Brush, vielleicht diese, diese lila Farbe, und ich werde einfach ein bisschen Farbe über den Augen hinzufügen , fast wie Lidschatten, weil es eine Dame ist Und lassen Sie uns den Sketch ausschalten. Ich werde eine neue Ebene über den Augen erstellen, eine Schnittmaske erstellen und die Mischung so einstellen, dass sie multipliziert wird. Ich wähle diese Farbe, vielleicht Beige Und dann füge ich einfach eine kleine Schattierung in den Augenwinkeln hinzu, bei den Augen nur um anzuzeigen, dass es sich bei den Augen tatsächlich um Augäpfel handelt, nicht nur um flache Augen nicht nur Und ich werde mit dem Füllpinsel mit hellweißer Farbe ein wenig Highlight hinzufügen Füllpinsel mit hellweißer Farbe ein wenig Highlight mit hellweißer Farbe ein Ich werde einfach so ein paar Highlights hinzufügen . Also das ist so ziemlich Hoppla. Das sind Funkaugen. Ich werde sie in die separate Gruppe einteilen. Lassen Sie uns jetzt den Sketch wieder einschalten. Und jetzt werde ich ein bisschen an der Nase arbeiten. Also werde ich eine neue Ebenen-Schnittmaske erstellen. Lassen Sie uns die Deckkraft einer Skizze festlegen, und ich werde den Mischmodus auf Multiplizieren ändern, und ich werde den Shader verwenden Und die Farbe, die ich verwenden werde, ist dieselbe rosa Farbe. Ich werde dieser Nase nur ein bisschen Schatten hinzufügen und das Gleiche gilt für den Schwanz Ich werde eine neue Ebene erstellen, Schnittmaske, multiplizieren. Lassen Sie uns vielleicht noch einmal diesen Textur-Fluff verwenden und ich werde dem Schwanz nur ein bisschen Schatten hinzufügen Schatten hinzufügen Lassen Sie uns auch etwas mit den Notizen machen. So etwas in der Art. Und jetzt machen wir das Gesicht fertig. Also werde ich eine neue Ebene erstellen und ich werde mir den Bleistiftpinsel schnappen und das mit dieser beigen Farbe. Ich werde das Gesicht zeichnen. Also werde ich eine gerade Linie zeichnen. Und ich werde einfach diese Art von Bogenform erstellen. Lass uns ein bisschen Grau hinzufügen. Und ich werde es einfach duplizieren und horizontal drehen. Es ist also schön und symmetrisch auf beiden Seiten. Und ich werde es glätten die neue Ebene hinzufügen Lass uns ein paar Zähne kreieren. Sehr einfach, nur ein paar Zeilen. Der andere, der aus der Mitte kommt, nehmen wir den Radiergummi und machen die Zähne etwas runder Etwas in der Art. Also sieht es nicht zu bösartig Es ist kein schlechter Charakter. Also so etwas. Und vielleicht füge ich dem Gesicht ein bisschen Schatten hinzu Dafür erstelle ich eine neue Ebene. Ich ändere die Bepflanzung mehrfach, und ich gehe zur Textur des Fluffs Ich nehme einfach die hellere Farbe Beige und füge ein kleines bisschen Schattierung Ich bin fast fertig. Zum Schluss möchte ich noch die erröteten Schecks hinzufügen Ich füge eine neue Ebene hinzu und wähle erneut diese rosa Farbe Ich werde einfach mit einem beliebigen Pinsel Ihrer Wahl Rougekaros hinzufügen einem beliebigen Pinsel Ihrer Wahl Rougekaros Ich verwende immer noch den Fluffy Texture Brush Texture Fluff Brush Etwas wie das. Und zum Schluss möchte ich ein paar Schnurrhaare hinzufügen, vielleicht auf derselben Schicht mit auffälligen Wangen Ich nehme den Bleistiftpinsel, die weiße Farbe, und füge einfach Schnurrhaare die weiße Farbe, und füge einfach hinzu vielleicht auf derselben Schicht mit auffälligen Wangen. Ich nehme den Bleistiftpinsel, die weiße Farbe, und füge einfach Schnurrhaare hinzu. 8. Die Schläfer Teil 2: Also haben wir die Maus gemalt. Diese kleinen Finger habe ich für den letzten Moment zurückgelassen , weil sie auf der Tasse liegen werden, die noch nicht fertig ist. Im Moment würde ich gerne an dem Outfit arbeiten, das dem Nachthemd und den Accessoires besteht Lassen Sie uns mit dem Kleid beginnen Ich würde wahrscheinlich empfehlen, alle Kopfschichten einer separaten Gruppe zuzuordnen Es ist also aus dem Weg geräumt, und ich werde platt und ich werde den Schwanz platt machen Also das ist die Kittelschicht. Ich werde darüber eine neue Ebene erstellen. Und als allererstes werde ich es als Maske ausschneiden und als allererstes möchte ich diese Spitzenfarbe kreieren Dafür nehme ich den Feller-Pinsel, die reinweiße Farbe, die reinweiße Farbe, und ich zeichne einfach die Bögen, schließe sie zusammen und fülle sie einfach Aber weil es , wie gesagt, vom Typ Spitze sein wird, werde ich einen kleinen , verzierten Rand hinzufügen Und das Radiergummi mit demselben Füller verwenden. Pinsel, ich werde nur winzige Löcher und die Farbe stanzen winzige Löcher und die Farbe , um es ein bisschen hübscher zu machen Und das war's. Ich werde nichts anderes mit der Farbe machen und lass uns am Kleid arbeiten Wir werden nicht zu viel Zeit darin verbringen , weil das meiste davon hinter der Tasse versteckt sein wird Aber jetzt möchte ich eine neue Ebene hinzufügen. Es wird genau zwischen der Farbe und dann der Schicht, der farbigen Ebene liegen , und es wird als Maske ausgeschnitten, was ich gerne tun würde, ich möchte dem Kleid ein Muster hinzufügen Dafür habe ich zwei Pinsel kreiert, ähm Punkte und Ich werde wahrscheinlich Punkte verwenden, aber Sie wählen, was Sie bevorzugen, und ich werde die hellweiße Farbe verwenden Ich könnte jedoch die Deckkraft ein wenig reduzieren und sehen, wie es aussieht Wahrscheinlich ein bisschen mehr, ich möchte nicht mit einer Farbe kollidieren, also so etwas wie nur ein Hinweis Und das ist es. Noch ein Hinweis auf meinen anderen Kurs, Kurs über Muster, Textur, Texturmagie, ich denke Texturmagie Teil eins, in dem ich erkläre, wie man Mustertexturpinsel benutzt. Sie können also den Maßstab dieses Pinsels dieses Musters ändern , ihn etwas kleiner machen, oder Sie können den Maßstab verkleinern, ihn etwas kleiner machen. Ich überlasse es Ihnen, zu entscheiden, ob Sie die Richtung ändern können, aber ich werde wahrscheinlich die Richtung von mir ändern , also ungefähr so. Ja, ganz so. Das Einzige, was ich jetzt tun muss, ist ein bisschen Schattierung und vielleicht ein paar Knöpfe oben drauf hinzuzufügen vielleicht ein paar Knöpfe oben drauf Dafür erstelle ich eine neue Ebene über dem Muster. Es schneidet sich automatisch als Maske ab. Ich ändere den Mischmodus auf Multiplizieren und nehme den Pinsel, vielleicht malerisch, und die Farbe, die ich wählen werde, ist diese Ich füge einfach ein bisschen Schatten an der Seite hinzu, unter der Farbe, vielleicht nehme ich es und dieses Grau, nur um es ein bisschen mit dem Rest der Maus zu verbinden , weil es irgendwie lila grau ist oder so Und lassen Sie uns ein paar Knöpfe hinzufügen. Ich werde wahrscheinlich den Füllpinsel verwenden. Ich werde dieselbe Strandfarbe wählen und hier nur ein paar Details hinzufügen. Genau wie meine Knöpfe. Ich weiß es nicht. Sollen wir es behalten oder brauchen wir es vielleicht nicht? Vielleicht brauchen wir es nicht. Das ist okay. Das ist so ziemlich alles, was wir für das Kleid tun Jetzt lassen Sie uns das Kleid vielleicht in eine separate Gruppe einteilen und endlich die goldene Brille zu unserer Dame Dormuse hinzufügen die goldene Brille zu unserer Ich werde eine neue Ebene erstellen. Mit dem Füllpinsel wähle ich diese goldgelbe Farbe, und ich werde die Dinge einfach wieder duplizieren Ich werde eine Ellipse, einen Kreis erstellen. Hängt davon ab, ob Sie einen perfekten Kreis wollen oder ob Sie mit dieser Art von Kreis ganz zufrieden sind Ich denke, ich werde sie wahrscheinlich mit ziemlich großen Brillen machen, vielleicht so etwas. Oder vielleicht mache ich sie ein bisschen kleiner, vielleicht so etwas. Und ich werde etwas kreieren , das hinter dem Ohr steckt. Ich kann löschen. Vielleicht werde ich mit dem Texturpinsel den Rand löschen oder so Ich werde es duplizieren. Ich werde es horizontal drehen und ich werde es auf das andere Auge legen , vielleicht sogar Wiles Ich werde sie zusammendrücken und das mittlere Stück in die Mitte legen Fügen wir ein wenig Sie diese Griffe tatsächlich sehen können Sie müssen nicht hier sein. Ich frage mich nur, ob, ähm, weiß, dass sie hinter die Ohren gehen, aber es wäre vielleicht nützlicher für die Illustration, sie so darzustellen. Nur kompositorisch etwas ansprechender. Vielleicht so etwas . Lassen Sie uns ein wenig Schattierung hinzufügen, Schnittmaske hinzufügen, multiplizieren und dann den Hada mit derselben Goldfarbe verwenden Ich werde der Brille nur ein bisschen davon hinzufügen. Etwas in der Art. Lassen Sie uns den Sketch ausschalten und sehen, ob wir mit unserer Maus zufrieden sind, und ich denke, die Maus ist so gut wie fertig. Jetzt können wir zum T-Set übergehen. 9. Das Teeset: In diesem Teil werden wir das T-Set erstellen. Also habe ich meine Maus geglättet weil ich daran wahrscheinlich nichts ändern werde Ich empfehle Ihnen, dies ebenfalls zu tun Speicher- oder Leistungsprobleme Ihres Geräts zu vermeiden Wenn Sie also die Möglichkeit haben , es zu glätten, und wenn Sie sicher sind, es wieder zu ändern, lassen Sie es uns einfach Lassen Sie uns nun das Tset malen Dieses Mal verweise ich Sie auf meinen anderen Kurs, der Berry Summer Tea Party heißt , wo ich detailliert erkläre, wie man Gefäße, Teetassen, Teekannen usw. zeichnet Teetassen, Teekannen usw. Also, wenn du es noch nicht gesehen hast, sieh es dir an Aber jetzt werde ich dir kurz erklären , wie ich Gefäße bemale, beginnend mit der Tasse, und ich habe die Mausschicht ausgeschaltet, sodass wir bereits wissen, dass die Farben funktionieren. Also werde ich die Teekanne und das Teeset einfach getrennt bemalen und sie entsprechend unserer Pflanzenzusammensetzung um die Maus herum anordnen entsprechend unserer Pflanzenzusammensetzung um die Maus Also was ich tun werde, ich werde eine neue Ebene über dem ganzen Stapel erstellen eine neue Ebene über dem ganzen Stapel Die Hauptskizze ist ausgeschaltet und ich nehme den Stift, um die dunklere Skizze zu skizzieren , eine dunkle Farbe ist nicht wirklich wichtig Und ich werde skizzieren. Ich werde jetzt an der Teetasse arbeiten. Normalerweise baue ich meine Gefäße auf diese Weise. Ich beginne mit Ellipsen, je nachdem , aus welchem Winkel Sie Ihre Tasse betrachten In unserem Fall wird es also offensichtlich ein bisschen von oben sein und es wird ein bisschen geneigt sein Und je nach Form meiner Tasse werde ich eine weitere Ellipse erstellen, also das wird die Tasse sein und ich werde sie einfach so zusammenfügen Normalerweise dupliziere ich es und drehe es horizontal um. So entsteht eine schöne Weste , eine schöne Gefäßform. Und jetzt werde ich meiner Tasse einen Henkel hinzufügen. Ich bin einfach so, nichts weiter. Auf der neuen Ebene werde ich jetzt eine weitere Ellipse erstellen, die die Untertasse sein wird, so etwas in der Das wird also die Untertasse sein. Und lassen Sie uns die Quelle des Weins auslöschen. Das brauchen wir nicht. Das ist unsere Tasse Tee. Ich werde alle Zeilen löschen, die ich nicht brauche. Und auf die gleiche Weise werde ich die Teekanne herstellen Irgendwie stellte sich heraus, dass sie wie eine Ginny-Lampe war. Lass es uns reparieren Vielleicht eher so. Hier ist unsere T-Set-Skizze, und jetzt werde ich die Tasse einfärben. Ich belasse das als Skizze. Ich habe eine neue Ebene erstellt sehe schon, wie die Mausebene ausgeblendet ist, der Hintergrund ist ausgeblendet. Ich habe eine neue Ebene erstellt , um die Teetasse einzufärben. Zuallererst werde ich es Farbblock versehen Ich werde den Füllpinsel benutzen. Ich werde diese schöne blaue Farbe verwenden. Ich werde einfach jetzt ein bisschen Schattierung hinzufügen Ich werde ein neues Layout erstellen. Ich werde eine Schnittmaske erstellen, den Mischmodus auf Multiplizieren ändern und den Töpferpinsel verwenden Es wird Schatten und etwas Textur erzeugen, und ich werde dieselbe blaue Farbe verwenden Ich werde die Größe vielleicht auf etwa 30% reduzieren und nur ein bisschen Schattierung hinzufügen Zuallererst, hier, um die Tasse von der Untertasse zu trennen, ein bisschen auf dem Boden der Untertasse Oh. Und ein bisschen um die Tasse herum, nur um den Rand und die Seite zu zeigen . Und das Beste drüber. So etwas in der Art. Um noch mehr Farben hinzuzumischen, füge ich mit dem gleichen Töpferdruck ein bisschen Lila auf den Boden der Tasse und ein bisschen an den Rändern, und vielleicht nur ein kleines bisschen. Untertasse Jetzt möchte ich meiner Tasse etwas mehr Dekoration und dekorative Details hinzufügen meiner Tasse etwas mehr Dekoration und dekorative Details hinzufügen Ich erstelle eine neue Ebene, schneide sie als Maske aus, nehme die Füllung und füge den weißen und ähnlichen Rand am Rand hinzu. So einfach ist das. Wenn ich meinen Pinsel leiser singe, kann ich weniger anheben , wenn ich nicht brauche. Und lass uns ein kleines Getränk hinzufügen. Ich werde eine neue Schicht auf meiner Tasse erstellen. Und in meinem Fall wird es milchig sein, wie englischer, richtiger englischer Tee Aber wenn du willst, kannst du einen Zitronentee mit dem gelben Tee zubereiten einen Zitronentee mit dem gelben Tee Ich werde das als hellbeige Farbe verwenden. Und alles, was ich tun werde, werde ich nur ein bisschen von der Art von Formen hinzufügen , nur um zu zeigen , dass etwas in der Tasse ist und ich vielleicht einfach oder ich könnte dieselbe Ebene verwenden. Ich verwende die Schattierung für die Tasse. Ich benutze den Töpferpinsel und verwende nur ein bisschen Schatten, um es weniger flach zu machen. Der Tee selbst Lass uns den Sketch ausschalten. Ich glaube, ich würde der Tasse vielleicht etwas Würze verleihen wollen. Ich nehme einfach den Stift, die blaue Farbe auf derselben Multiplikatorebene Ich werde die Tasse etwas genauer definieren, damit Sie die Tasse und die Untertasse wahrscheinlich voneinander unterscheiden können und die Untertasse wahrscheinlich voneinander unterscheiden Ich habe das Gefühl, dass es vielleicht etwas mehr Tiefe braucht. Sausa nur ein bisschen mehr Shadow Shen Ten hinzugefügt Sausa nur ein bisschen mehr Shadow Shen Ten Richtig. Ich glaube, das ist es. Jetzt stelle ich meine Tasse in eine separate Gruppe und färbe die Teekanne auf die gleiche Weise Hier ist unser T Set fertig. nun über die Relevanz für die Geschichte sprechen, dachte ich, dass sie definitiv nicht nur ein richtiges Set werden müssen, obwohl sie aufgrund der Farben wie gesagt aussehen, sondern ich möchte auch einige dekorative Details hinzufügen , über die wir in unserer Lektion Komposition und zusätzliche Elemente gesprochen haben . Was ich tun werde, ist, die Teekanne platt zu machen. Ich werde die Tasse platt machen. Ich würde sie gerne getrennt behalten , weil ich sie immer noch bewegen und sie nach meinem Charakter anordnen werde meinem Charakter anordnen Aber ich würde sie gerne dekorieren. Ich werde eine neue Ebenen-Schnittmaske erstellen und es gibt grundsätzlich zwei Möglichkeiten In diesem Set ist ein Pinsel mit Kartenstapeln enthalten, und Sie können ein Muster auf der Tasse erstellen , so etwas Ähnliches Aber ich dachte, ich mache eine etwas andere Idee. Wofür ich mich entschieden habe, habe ich beschlossen, das Muster so fallen zu lassen. Das ist ein weiterer Tipp für dich, den ich als Künstler häufig verwende. Ich möchte nur ein winziges Element aus diesem Becher extrahieren . Ich möchte das Geschwindigkeitsschild extrahieren. Also werde ich mir das Select schnappen. Oh, tut mir leid, ich werde ein Muster auswählen. Ich würde es gerne größer machen und ich würde dieses Spatenschild gerne ausschneiden Ich hole mir einfach das Freihandauswahlwerkzeug. Ich werde es so skizzieren, kopieren und einfügen. Und das ist das Element, das ich behalten werde. Sie können versuchen, eine andere Farbe zu verwenden. Sie können versuchen, die dunklere zu verwenden, wenn Sie es vorziehen , was meiner Meinung nach auch ganz nett ist. Oder du kannst es weiß lassen. Es liegt an Ihnen, was Sie tun möchten. Ich würde hier auch gerne etwas hinstellen, und wenn ich das gleiche Muster verwende, werde ich es einfach nehmen und es auf meine Teekanne ziehen und ich werde wahrscheinlich das Liebesherz nehmen Kopieren und einfügen. Und vielleicht werde ich dieses Liebesherz rot machen. Lass uns sehen. Ich finde das ganz nett. Ja, lass uns das dunkel machen. Und dieser ist rot. Das hat also eher mit Alice und dem Wunderland zu tun. Sie können damit natürlich auch andere Dinge tun , Sie können zum Beispiel einen helleren Umriss hinzufügen, einen helleren Umriss hinzufügen um es etwas dekorativer zu gestalten Ich werde in diesem Kurs nicht zu sehr darauf eingehen, aber ich überlasse es einfach Ihnen, zu entscheiden, weil es so viele Dinge gibt, die Sie tun können. Wenn ich Ihnen meinen gesamten Kunstprozess richtig zeige, würde die Zeit natürlich nicht einmal für den längsten Kurs reichen. Die verschiedenen dekorativen Elemente, um es ein bisschen fertiger zu machen , so etwas in der Art. Und ich denke oben auf dem Griff, was ich machen werde, ich werde einfach extrahieren, sagen wir ein anderes Geschwindigkeitsschild, kopieren und einfügen, und das wird so sein, lass es uns blau machen, und ich werde es einfach so umdrehen. Ich mache es einfach so, als ob die Oberseite der Teekannen die Sache mit dem Deckel regeln würde der Teekannen die Sache mit dem Deckel regeln Und das ist so ziemlich alles. Ich werde jetzt den Test machen, lassen Sie uns ihn dem Charakter hinzufügen Ich werde Teekanne und Teetasse getrennt flach drücken und lassen uns unsere Maus einschalten und unsere Bereiche mit Farbblockierung einschalten und ich reduziere die Ansicht, damit wir sie sehen Ich werde es verkleinern, sodass die Tasse hierher passt und die Teekanne hierher. So etwas in der Art. Lass uns diese Farbe so ändern, dass sie genug aussieht. Das Einzige, was wir tun müssen, ist etwas Tee einzuschenken Lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen und verwenden wir den Flauschpinsel, Strandfarbe Es ist, als ob Tee aus der Teekanne gegossen Vielleicht nehmen wir auch den malerischen Pinsel mit der Lassen Sie uns die Illusion von Dampf erzeugen. Stellen Sie sich vor, unser Tee wäre heiß. Schalte das um. Einfach so. Wie gesagt, Sie können natürlich länger an Ihrem T Set an allen Details arbeiten , aber ich gebe Ihnen in diesem Kurs nur Ideen was toll wäre, wenn Sie diese Ideen weiterentwickeln würden. in der nächsten Lektion Lassen Sie uns in der nächsten Lektion den Hut einfärben. 10. Der Top-Hut: In dieser Lektion werden wir den Hut färben. Deshalb schlage ich vor, dass wir unser Teeset zusammen mit dem Dampf und der Gießflüssigkeit in eine separate Gruppe stellen dem Dampf und der Gießflüssigkeit in eine separate Gruppe Und was den Hut angeht, ist der Skizzierprozess genau so, ich schalte diese Ebenen einfach aus, erstelle eine neue Ebene und nehme einen Stift mit dunklerer Farbe Der Skizziervorgang ist genau der gleiche wie beim Skizzieren einer Vestiti-Tassen-Teekanne, weil er auch eine zylindrische Form hat In meinem Fall ist es ein Hut, der den Hut Md Hatters darstellt, der ziemlich hoch von Md Hatters darstellt, der ziemlich hoch ist. Es wird oben und unten gleich sein. Ich habe es übertrieben gemacht. Groß, größer als ein normaler Zylinder. Und der untere Teil. Und was dort gelöscht wurde. Warum brauchen wir nicht. Also so etwas. Lassen Sie uns die vier Ebenen wieder einschalten. Und mir gefällt irgendwie, wie wir den Hut , den Hut mit dem Farbblock hier Und ja, ich glaube, ich werde einfach diesen lila behalten. Ich mache es vielleicht ein bisschen länger. So etwas in der Art. Ja, ich bin ziemlich glücklich. Ja, die Idee ist, die Teekanne so auszubalancieren, dass du einfach mit dem Winkel herumspielen kannst und ich werde sie genauso färben, wie ich es mit den gleichen Prinzipien koloriert habe wie die T-Zelle Vielleicht verwende ich dieses Mal den Malerpinsel. Schau, wie ich es jetzt mische, die blaue Farbe, um sicherzugehen , dass wir die gleichen Farbtöne im ganzen Bild verwenden , so etwas in der Art, lass uns das Club-Schild draufkleben Dafür werde ich mir wieder das Kartenspiel schnappen. Pata, ich werde ein bisschen darauf zeichnen und ich werde auch die freie Hand nehmen und dieses Clubsymbol herausziehen Ich glaube, ich werde es dieses Mal weiß lassen. Etwas in der Art, vielleicht ein bisschen weniger Opazität damit es nicht zu stark wird, zu stark hervorsticht Ich werde nur ein bisschen dunklere Bereiche hinzufügen. Wie gesagt, Sie können in Zukunft so lange an Ihren Daten arbeiten , wie Sie möchten. Aber im Moment werde ich es einfach so lassen, werde ich es einfach so lassen damit dieser Kurs nicht zu lang wird. Ja, das sind im Grunde alle zusätzlichen Elemente fertig. In der nächsten Klasse fügen wir Rest unseres Gemäldes einige abschließende Details hinzu. 11. Der letzte Schliff: gleich in dieser Lektion Lassen Sie uns gleich in dieser Lektion unsere Abbildung mit den restlichen Details vervollständigen . Und das allererste , was ich hinzufügen möchte , sind diese kleinen Finger, kleine Pause unserer Maus. Dafür werde ich den Sketch wieder einbauen. Lass uns den Hut in eine separate Gruppe und den Hut vielleicht platt machen Und auf der neuen Ebene nehme ich den Füllpinsel und verwende die rosa Farbe Ich werde nur kleine Finger hinzufügen, die die Tasse halten. So etwas in der Art. Lass uns den Sketch ausschalten. Und lassen Sie uns ein bisschen weiße, längere Nägel hinzufügen. Etwas in der Art. Und lassen Sie uns ein bisschen Schatten hinzufügen, eine Schnittmaske hinzufügen, Textur multiplizieren, und ich nehme einfach diese rosa Farbe Fügen Sie einfach ein bisschen Schatten hinzu, um sie weniger zu machen Und lassen Sie uns vielleicht ein bisschen Schatten hinter ihnen hinzufügen , weil sie auf der Tasse sind und ich werde eine neue Ebene darunter erstellen, die Mischung ändern, um sie zu multiplizieren, und mit demselben Flof-Pinsel, die blaue Farbe der Tasse verwenden, werde ich einfach ein bisschen Schattierung wie diese hinzufügen Das ist alles. Das werde ich nicht mehr tun. Und ich denke, insgesamt ist unsere Illustration fertig. Es ist nur ein Hintergrund , der ein bisschen funktionieren würde . Auch hier ist es optional. Es liegt an dir, aber ich wollte den Rand meines Cameos etwas strukturierter gestalten meines Cameos etwas strukturierter Dafür werde ich mir den Shader schnappen. Ich nehme dieselbe Schokoladenfarbe , die wir für den Cameo-Auftritt verwendet haben, und ich werde einfach um den Rand herum gehen ein bisschen von dieser Art von flauschigem Rand hinzufügen flauschigem Rand hinzufügen Nochmals, absolut optionales Button-Etui. Sie möchten es zu etwas ganz Besonderem machen. Extra viktorianisch im Vintage-Stil. Meiner Meinung nach braucht es ein paar vielleicht leichtere Details Das mache ich normalerweise, wenn ich Hintergründe wie diesen erstelle. Ich werde eine neue Ebene erstellen. Ich werde es als Maske auf meinen Hintergrund kleben, es in einem normalen Mischmodus belassen und du kannst einige der Muster verwenden , sie einfach stempeln Schau dir einen Hintergrund wie diesen an , der ziemlich niedlich ist Du kannst auch in eine Maske klatschen. Sie können auch den Detailpinsel hellerer Farbe und verschiedene botanische Elemente verwenden Das ist zumindest das, was ich normalerweise mache. Du musst nichts davon tun. Aber ich denke einfach, dass es der Illustration den letzten Schliff verleiht . Vielleicht hier und da irgendeine Art von handgezeichneter Textur. In eher zufälligen Kleinigkeiten , die zu diesem Märchen beitragen. Schau. Um die Abbildung zu vervollständigen. Ja, so etwas in der Art. Und schließlich, wie ich bereits erwähnt habe, werde ich das nicht tun, aber ich werde dir zeigen, was du sonst noch tun kannst. Sie können hier den Stempel hinzufügen, um ein paar nette zusätzliche Details zu erstellen , wenn Sie möchten. Sie können eine beliebige Farbe wählen. Ich habe es in leuchtendem Rot versucht. Ich fand, es hat gut funktioniert. Es liegt also an Ihnen oder Sie können den Stempel verwenden , um dem Hintergrund eine hellere Farbe zu verleihen. Wenn du ganz krank bist, zum Beispiel sowas, wodurch auch einige nette Details entstehen. Ich überlasse es dir, zu entscheiden, ob du es benutzen willst oder nicht. Aber, ähm, das ist im Grunde so ziemlich die Art und Weise, wie Illustration fertig ist. 12. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie sich meinen Kurs angesehen haben. Ich hoffe es hat dir gefallen. Ich hoffe, ich habe dich dazu inspiriert, eine Figur aus deinem Lieblingsbuch zu illustrieren, und ich hoffe wirklich, dass du mich in der nächsten Serie dieses Kurses zur Illustration von Alice Adventures in Wonderland begleiten wirst dieses Kurses zur Illustration von Alice Adventures in Wonderland Nächstes Mal malen wir das weiße Kaninchen. Die rote Königin Aki, die Herzkönigin, und natürlich Alice selbst, wahrscheinlich begleitet von einer anderen Figur. Ich hoffe, wir sehen uns beim nächsten Mal. Danke. Tschüss.