Transkripte
1. Einführung: Hi, mein Name ist Shivani. Ich bin ein 3D-Modellierer und ein Künstler. Ich habe mich endlich entschlossen, diese Klasse zu
erstellen. Sie werden
in Konzepte zum
Rendern realistischer
Grafiken für Lumen eingeführt . Sie lernen, wie
Sie ein Modell erstellen, Materialien hinzufügen und
Bilder und Videos rendern. Wie auch immer, ich hoffe, dass dieser Online-Kurs für Sie von Vorteil sein
wird. Lassen Sie es mich wissen, wenn Sie
Fragen haben. Danke.
2. Entwerfen deines 3D-Modelles in SkethcUp: Dies ist unsere erste Vorlesung, in der
wir unser Modell erstellen werden. Beginnen wir mit der Erstellung
unseres Modellierens SketchUp. Sie können hier sehen, dass wir
mehrere Optionen für Messungen wie Meter,
Zentimeter oder Millimeter erhalten. Ich werde
hier Zähler wählen, da wir
eine Landschaft entwerfen und wir keine winzigen detaillierten
Messungen vornehmen müssen . Dies ist die Schnittstelle, die
Sie beim Öffnen von SketchUp erhalten. Stellen Sie sicher, dass Ihre Kameraansicht auf eine perspektivische Ansicht
eingestellt ist , damit Sie einen reibungslosen
Workflow mit dem Modell ausführen können. Ich werde hier eine
einzigartige Struktur hinzufügen um meine Landschaft
und einen attraktiven Blick zu geben. Ich füge hier eine Statue hinzu. Sie können alles hinzufügen, einen Tempel
oder ein Haus oder irgendetwas. Ich habe dieses Statue-Modell
in das Warehouse auf SketchUp hochgeladen in das Warehouse auf SketchUp oder Sie können es
im folgenden Dateibereich herunterladen. Also lade ich es
hier in unserem Modell herunter. Ich bringe es auf eine 0 oder Mitte, weil
es zu weit ist. Jetzt können Sie deutlich sehen wie groß es im Vergleich
zur durchschnittlichen menschlichen Körpergröße ist. Ich schalte
hier Kanten
und Profile aus dem Stilbereich aus, damit du eine glatte Sicht auf
die Statue
hast. Du kannst es jetzt sehen, ich schiebe das beiseite, da wir es momentan
nicht brauchen. Mit Hilfe von Sandbox Tools erstellen
wir einen Plan, erstellen
wir einen Plan wenn Sie
ihn nicht in Ihrer Symbolleiste finden können. Machen Sie sich keine
Sorgen, Sie können
mit der rechten Maustaste auf eine beliebige Stelle im Toolbereich klicken und einfach das Sandbox-Bedienfeld
aktivieren. Ich verwende das Tool von
Grund auf neu, um
einen Plan zu erstellen , und Bürgermeister Kip später
bergig,
klicke, um den ersten
unentschieden seine Breite zu machen. Entweder können Sie mit der
Maus bewegen und Breite wählen, oder Sie sehen in der
unteren rechten Ecke die
Länge des Feldes an. Sie können hier Ihre
gewünschte Breite eingeben. Ich fahre 150 Meter. Das ist in Ordnung. Jetzt für
die Länge des Tellers. In ähnlicher Weise können Sie entweder mit der Maus
schweben und es
sagen oder direkt
eingeben. Sie können sich in allen
Bit bewegen, indem
Sie Ihre Scroll-Taste drücken und zusammen wechseln. Lass mich gehen, damit du es richtig sehen
kannst. Ich werde 350 Meter betreten da das für uns genug ist. Jetzt. Sie können sehen, wie groß es im Vergleich zur Statue
und der menschlichen Größe ist. Ich schalte die Kanten ein und wir können ein paar
Unebenheiten und unseren Berg schaffen. Sie können diesen Plan bearbeiten,
indem Sie auf links doppelklicken. Wie Sie sehen können, können
Sie mit dem glatten Werkzeug auf einen beliebigen Punkt klicken
und ihn leicht hochheben, drücken Sie es nach unten, um
eine Beule oder eine kleine Pfütze zu erzeugen. Der Radius unseres
Glatt-Werkzeugs ist auf 30 Meter eingestellt, die Sie nach
Belieben ändern können. Ich fange hier damit
an, wo ich einen kleinen Berg
erstelle und die Statue dort oben platziere. Stellen Sie sicher, dass Sie völlig
zufällig sind und Sie selbst sein, spielen Sie damit herum und erstellen Sie ein völlig
asymmetrisches Design. Ich werde diese
Bereiche ablegen, um Platz zu schaffen, um hier einen
Wasserteich oder Bach zu schaffen. Dies ist ein besserer
Zeitaufwand, also werde ich ein wenig vorwärts gehen. Ich ändere den Radius auf
60, um mehr
Punkte zu verschieben und einen Prozess etwas
schneller zu machen. Ich erstelle
hier völlig
zufällige Unebenheiten , damit es natürlich aussieht. Du kannst tun, was du willst. Also gehe ich zu unserem Punkt von dem aus wir die Bilder rendern werden. Man sieht, dass eine riesige Beule auf der Rückseite ziemlich groß aussieht. Also drücke ich es nach unten. Unser Hauptaugenmerk liegt also auf
der Statue und sie wird nicht blockieren die Strahlen sind
Wolkenansicht der Rückseite. Okay, sobald du damit fertig
bist, legen
wir diese Statue
über den Berg. Ich schalte die Kanten aus, damit
du es richtig sehen kannst. Das wird unser Standpunkt sein, und ich werde hier
an der Statue platzieren. Ich verschiebe es mit
dem Move Tool hierher, direkt auf dem
Berg, den wir geschaffen haben. Wir werfen einen Blick von der
Perspektive aus, um zu sehen, wie es aussieht. Ich nehme ein paar kleine
Änderungen vor, damit es natürlich aussieht. Doppelklicken Sie
erneut auf den Plan, zwei Bearbeitungen ihn. Ich wechsle hier ein paar Bereiche. Das sieht gut aus. Jetzt. Ich wechsle den
Berg wieder ein bisschen. Stellen Sie sicher, dass Sie es
völlig zufällig machen. Ich werde einfach die
Höhe erhöhen und es etwas flach machen. Segne diese Statue-Eigenschaft. Jetzt richten wir die Statue oben
auf dem Berg aus. Ich werde
den Berggipfel leicht wechseln , um es für die Statue flach zu machen. Ich lege es hier oben drauf. Jetzt gehe ich zum
Ende unseres Modells und drehe mich ein wenig mit dem Drehwerkzeug an
der
Statue , um sein Gesicht in
Richtung zu
ändern , damit wir von unserem Kamerapunkt aus eine gute
Sicht bekommen. Das sieht jetzt gut aus und
unser Modell ist fertig. Danke, dass du Jungs zugesehen hast. In der nächsten Vorlesung lernen
wir, dieses Modell in Lumen zu exportieren. Sie können auch die in diesem Video verwendeten
Modelle aus
der Beschreibung herunterladen und können Sie sich
gerne äußern, wenn Sie Zweifel
haben. Danke.
3. Dein Modell in Lumion exportieren: Hallo, In der vorherigen Lektion
haben wir gelernt, dieses Modell zu
erstellen. In dieser Lektion erfahren wir, wie Sie in Lumen exportieren können. Um es zu exportieren,
klicken Sie auf die Datei, klicken Sie
dann auf Exportieren
und wählen Sie 3D-Modell aus. Sie können es überall speichern. Stellen Sie sicher, dass Sie
es als DIE Datei speichern. Das bedeutet Collado-Datei. Ich nenne es als
3D-Querformat und klicke auf die x-bar. Da unser Modell exportiert wird. Fangen wir mit dem Lumen an, um es zu importieren. Sie erhalten diesen
Arbeitsbereich in Lumen, wählen
Sie die Gebirgszüge denen eine
Landschaftsansicht gestaltet wird. Also klick drauf. So sieht es aus. Jetzt um das Modell zu importieren. Klicken Sie auf die
Importoption unten und wählen Sie die Option
Neues Modell importieren aus. Wählen Sie nun die DAT-Datei aus, die wir aus SketchUp
exportiert haben ,
und klicken Sie auf Öffnen. Klicken Sie nun auf die Bibliothek und Ihr Modell wird in Lumen
vermittelt. Danke, dass du Jungs zugesehen hast. In der nächsten Vorlesung
lernen wir, unser Modell an
einem richtigen Hintergrund auszurichten und Materialien
hinzuzufügen. Sie können auch
das in diesem Video
verwendete exportierte Modell für
die Beschreibung herunterladen das in diesem Video
verwendete exportierte Modell für und wenn Sie
Zweifel haben, können Sie
einen Kommentar abgeben. Danke.
4. Materialien zu deinem Modell hinzufügen: Da wir gelernt haben, Modelle in Lumen zu
importieren, fügen
wir unserem Modell realistische
Materialien hinzu. Klicken Sie auf das
Werkstoff-Werkzeug auf der linken Seite, das den Bucket anzeigt. Wenn Sie mit der
Maus über den Plan ziehen, wird er hervorgehoben. Klicke drauf. Sie können sehen, dass wir hier
viele Arten
von Materialkategorien bekommen. Da Salons Modell bekommen, wähle
ich die Natur aus und
füge natürliches Gras hinzu. Das sind also alle Arten
von Gras-Texturen, die bekommen werden. Sie können wählen, was Sie wollen. Ich möchte, dass es
hellgrünes Gras ist. Deshalb wähle ich hier hellgrünes Gras aus den verfügbaren
Materialien aus. Okay, das sieht gut aus. Jetzt fügen wir der Statue Material
hinzu. Ich klicke darauf, um
ihm eine Textur zu geben. Es ist eine große Statue, also gebe ich ihr hier eine
Felsstruktur. Ich gehe in die Natur und
wähle Felsmaterialien aus. Wie Sie sehen können, sind dies alles Designer-Steine und
können unnatürlich aussehen. Ich entscheide mich für draußen und gehe nach Stein, um zu sehen, was wir hier haben. Dieses Material für die
Struktur des Pflastersteins wird perfekt darauf aussehen. Also wähle ich das hier aus. Unser Modell ist mit
realistischen Materialien fertig. In der nächsten Vorlesung lernen
wir, wie man Wasser
schafft und
Objekte zu unserem Modell hinzufügt. Fühlen Sie sich frei, einen Kommentar zu äußern, wenn Sie irgendwelche Zweifel
haben. Danke.
5. Wasser und Objekte in deiner Szene erstellen: Hallo. Wir haben uns an welche realistischen
Materialien unser Modell ausgeliehen. Lassen Sie uns nun zur
Hauptsache übergehen und die Szene erstellen. Ich zeige Ihnen einige schnelle Methoden
zum schnellen Hinzufügen von Objekten mit dem Massenplatzierungswerkzeug,
um die Wand von zuerst zu erstellen. Klicken Sie dazu in den Tools auf die Option
Querformat. Wählen Sie die zweite Option einzelne
Zickzack-Wasserlinien
anzeigt. Klicken Sie dann auf den
Eckpunkt und zeichnen eine Ebene, die sich zur
gegenüberliegenden Ecke unseres Modells erstreckt. Sie können sehen, dass unser Wasser fertig ist. Sie können den Bereich um
vier in die Enge gerichtete Fehleroption bearbeiten , die
hier als Stretch bezeichnet wird. Jetzt verringern wir die Höhe
des Plans und bringen ihn mit der Option für das Höhenwerkzeug an
die richtige Stelle. Das sieht gut aus.
Gehen wir nun zum Aussichtspunkt und schauen. Jetzt fügen wir hier
Objekte hinzu, wie Bäume, Felsen, Blumen und einige Vögel. Wechseln Sie
von links zur Objekts-Symbolleiste. Klicken Sie auf die Natur, klicken Sie dann auf die Objekte und wählen Sie eine beliebige
Baumart aus. Sie können es
überall im Flugzeug platzieren
, um jederzeit mehr Bäume oder
andere Objekte zu platzieren. Was wir hier tun werden, ist
das Schrägstrich unter
dem Platzierungswerkzeug auszuwählen , welches das
Massenplatzierungswerkzeug ist. Wählen Sie nun den Baum aus, den Sie in der Szene platzieren
möchten. Klicken Sie nun auf einen Pol, an dem Sie
Objekte platzieren möchten, und Sie sehen eine Linie, und ich ziehe sie zum Endpunkt,
an dem Sie das Objekt
nicht mehr platzieren möchten , und
klicken Sie mit der linken Maustaste. Du siehst, dass es dir diesen Tisch
zeigt. Klicken Sie also auf das
Plus-Symbol, um meine Bäume hinzuzufügen. Sie können so viele hinzufügen, wie Sie möchten. Klicken Sie auf Speichern. Lassen Sie uns nun die Platzierung mit
Werkzeugen innerhalb der Tabelle randomisieren. Ich erstelle hier eine weitere
Maskenplatzierung. Mit einer Option für mehrere
Elemente
können Sie die Anzahl der Objekte erhöhen oder verringern , die
zwischen den
Endpunkten der Linie platziert sind. Mit der Option „randomisierte
Richtung“ wird die Objekte nach dem Zufallsprinzip gedreht , mit einem randomisierten Abstand
entlang der Linienoption, Sie können
den Abstand zwischen
jedem Objekt zufällig für
lassen Sie es mit dem
randomisierten Offset
von der Linienoption
natürlicher aussehen, es wird die
Objekte mit zufälliger Breite von
der Linie entfernt platzieren . Mit einer Richtungsoption ändert
es die
Platzierungsrichtung. Ich will es hier nicht ändern, also lasse ich es sein. Dies ist ein zeitraubender Prozess, also leite ich ihn schnell weiter. Einige Hauptpunkte, die beim Platzieren eines Objekts in Natur- oder Landschaftsszenen zu
beachten sind
, sind , dass die Platzierung völlig zufällig
sein sollte. Gib ihm Zeit, beeile dich nicht, spiele mit Werkzeugen herum, um
sie besser zu lernen , und platziere Bäume und andere Objekte
völlig zufällig damit es natürlicher aussieht. Nachdem man Bäume überall platziert
hat, sieht es ungefähr so aus. Ich lege andere
Gegenstände herum. Wie Sie hier sehen können. Hier ist ein Vorschlag. Geh immer zurück und
geh zum Aussichtspunkt. Sie platzieren Objekte
, um zu überprüfen, wie es aussieht. Der Grund, warum ich schnell weiterleite,
ist, dass Sie ganz andere
und zufällige Landschaftsszenen
erstellen müssen. Dies gibt Ihnen
neue Ideen und hilft
Ihnen , ein einzigartiges Design zu kreieren. Bäume immer nach dem Zufallsprinzip platziert , mit Werkzeugen
herumspielen , ihm Zeit
geben und nicht eilen. Sie können auch Tiere
und Vögel hinzufügen, um dies zu tun, gehen Sie zu Tieren und Vögeln Option. Sie können sehen, dass wir hier eine
Vielzahl von Möglichkeiten haben. Es gibt Vögel, Tiere und Fische, fliegende Vögel. Wenn Sie einen Punkt platzieren, der Punkt der
Mittelpunkt, um
den der Vogel im Kreis
herumfliegt. Nachdem Sie den Vogel platziert haben, müssen
Sie die Punkte
hochheben und es ändert die Höhe des Bettes
von der Bodenoberfläche. So viele Vögel werden ausreichen. Sie können beliebig viele hinzufügen. In der nächsten Lektion werden
wir diese Szene
in ein realistisches Bild verwandeln. Fühlen Sie sich frei zu kommentieren,
wenn Sie irgendwelche Tiefen haben. Danke.
6. Bilder Rendering: Hallo, wir haben gelernt, wie
man ein Modell erstellt kommt
jetzt in die
Hauptstunde des Kurses. Lasst uns lernen
, wie man Bilder rendert. Wenn Sie mit dem
Entwerfen Ihres Modells fertig sind, klicken Sie auf das Kamera-Symbol der rechten Ecke des Bildschirms. Diese zehn
Kamerarahmen sind voreingestellt. Sie können zehn
Standpunkte haben, die Voreinstellung, Sicherheit oder Modell gleichzeitig sind. Sie können auch in diesem Frame scrollen und
navigieren. Der Bereich, den Sie
hier im Frame
sehen wird im Bild
gerendert. Hier haben wir eine
Brennweitenoption , die genau
wie eine echte Kamera funktioniert. Sie können
die Brennweite
eines Objekts vergrößern oder verkleinern , wenn Sie darauf hinweisen, Ihren
Standpunkt weit zu halten und dann die Stimmlänge
für eine bessere Ansicht zu
erhöhen. Wenn ich die Brennweite vergrößere und den Rahmen hier angepasst habe, sehen
Sie, dass er jetzt
besser und definierter aussieht. Hier ist eine Option namens Halite, die Sie ein- oder ausschalten
und ihre Intensität anpassen können. Es ist hilfreich, wenn
wir
ein Interview mit der Nacht führen. Die Anzeigen realistische Lichteffekte
in unseren Rendern. Lasst uns also aufhören. Wir gehen zu einem neuen Effekt, gehen zur Kamera und wählen
hier die Option „
Zwei-Punkte-Perspektivansicht“. Wenn Sie die Option aktivieren, haben
Sie eine bessere
Kontrolle, um
Strukturen zu richten, die
aussehen, als haben
Sie eine bessere
Kontrolle, um
Strukturen zu richten würden sie vorbeugen, während Sie Linien
korrigieren, die schief und desorientierend
erscheinen. Jetzt gehen wir wieder zu Effekten und fügen unserem Modell Effekte hinzu. Damit können
wir generell
die Sonnenausrichtung und die
Effekte in unserem Modell anpassen . Größe des Sohnes. Sie können
die Höhe der Sonne einstellen, wo, wenn Sie sie unter 0 bringen, die Sonne unter den
Horizont geht und die Nacht läuft. Mit einer Unterüberschriftenoption können
Sie die Art und Weise anpassen, wie Ihr
Sohn oder seinen Platz fährt. Auf der
Höhe kreisen wir die Option Sonne hoch mit
etwas Helligkeit. Sie können die Helligkeit der Strahlen des Projizierens auf die Szene mit der Option
Sun Disk Size anpassen, Sie können die
Größe der Sonne später darauf zurückkommen. Fügen wir nun die
Cloud-Effekte unseres Modells hinzu. Wir können die in unserem Modell
vorhandenen Wolken anpassen. Hier haben wir unsere Cloud-Einstellungen
mit dieser Cloud-Option, Sie können ändern, wie die Cloud in Ihrem Render
angezeigt wird. Der Kunde spielt eine entscheidende
Rolle in unserer Landschaftssicht. Sie müssen sicherstellen, dass
sie natürlich aussehen, nicht zu hell oder nicht zu dunkel. Lassen Sie uns all
diese Cloudeinstellungen verstehen. Mit der Positionsoption können
Sie die
Position von Wolken abwechseln. Diese Cloud-Geschwindigkeitsoption
dient zum Rendern von Videos. Willkommen bei der IT in
den kommenden Lektionen, der Master-Cloud-Betrag legt den Anteil der
Cloud in unserem Modell fest. Mit dieser Low-Cloud-Option können
Sie die Anzahl
der niedrigen Wolken im Modell anpassen, und dies ist
mit der hohen Cloud identisch. Die Option für die Wolkenhelligkeit
passt die Helligkeit
der Cloud an, was sich auf unser Modell auswirkt. Wie Sie sehen können, wie es
sich im Wasser reflektiert. Es ist vorzuziehen,
es etwas niedrig zu halten, um zu vermeiden Wasser seine Farbe
aufgrund von Blatt oder Aktivität ändert . Mit einer Cloud-Weichheitsoption können
Sie sehen, wie sie den Farbkörper
verändert. Es macht es flüssiger
und Software und erhöht es,
was gut aussieht. Die Option für die Himmelhelligkeit
unterscheidet sich von der Cloud-Helligkeit. Es passt die
Helligkeit des Himmels an. Wenn es verringert wird, wird
der Hintergrund dunkler machen ,
wie die Monsunsaison. Die Cloud-Voreinstellung
passt den Cloud-Standort
in der Szene automatisch passt den Cloud-Standort
in der in Abhängigkeit von
Variablen an. Du kannst es ändern. Es ist nicht unbedingt die hohe
Cloud-Voreinstellung wird
die Voreinstellungen als
Cloud-Voreinstellungsoption anpassen . Aber für die hohen Wolken werden
HBCU-Wolken im
Filmrender verwendet und den Film wiedergeben
, den wir später sehen werden. Lassen Sie uns nun
die Sonneneinstellungen anpassen. Wir haben vorher etwas über den
Sonnenuntergang erfahren. Ich passe sie für ein Rendern an. Lassen Sie
mich Ihnen dabei ein paar Tipps geben. Die Sonya-Landschaft
sollte zur Hälfte bedeckt sein, wenn Sie einen zufälligen
Morgen- oder Abendblick wünschen, was ihr eine
natürliche ästhetische Sicht verleiht. Hier erstelle ich einen Abendblick dem sich Sonnenstrahlen
im Wasser reflektieren und ich
halte den Himmel ein bisschen Orange ist rosa. diese
Parameter mit dem Mauspfeil anpassen, können Sie diese auf drei
Dezimalstellen einstellen,
wenn Sie die Umschalttaste drücken . Kurz gesagt, die Linie
wird sich langsam bewegen. Sie können sehen, wie die Sonne ihre Position in
einer bestimmten Höhe in
einer bestimmten Höhe in kreisförmiger Richtung
ändert einer bestimmten Höhe in
einer bestimmten Höhe in kreisförmiger Richtung . Du wirst etwas über diese Tools lernen,
sobald du genug trainierst, mit allen Tools
herumspielst, sie
verstehst
und ihm Zeit gibst. Die Sonne, dieses Werkzeug ändert die Größe der
Sonne im Modell. Rendern wir ein Bild nach etwas weiteren Anpassungen
mit Parametern. Ich schalte Hyperlicht , weil es eine Abendansicht
sein wird. Und dies wird Bäumen realistische
Lichteffekte verleihen. Ich starte diesen Effekt, der der Kamera
voreingestellt ist. Und jetzt zum Rendern, hier einige Optionen, mit denen
Sie E-Mails sehen oder
ein Bild von niedriger Qualität von
1280 in 720 Pixel generieren können. In ähnlicher Weise können Sie
die Pixel sehen , die
unter den Optionen geschrieben sind. Wenn Sie ein
qualitativ hochwertiges Bild wünschen, können
Sie sich für Druck
- oder Posterqualität entscheiden. Sie werden sich etwas mehr Zeit nehmen, um das Bild zu verarbeiten und zu rendern. Ich entscheide mich hier für Desktop,
weil das für den Moment reicht. Ich speichere es als PNG-Datei. Jetzt überspringe ich den
Vorgang, der je
nach gewählter Renderqualität
drei bis fünf
Minuten dauert je
nach gewählter Renderqualität
drei bis fünf
Minuten . Ein Bildrender ist abgeschlossen. Lass es uns sehen. Wie Sie die Details hier sehen können, flackert die Linse von der Sonne, den Bäumen und ihren Schatten,
Wolken, dem Himmel und
den fliegenden Vögeln auf. Das sieht gut aus, aber dieser kleine Busch unter
der Bergsperre werde
ich einige Änderungen
vornehmen und wieder rendern. Da wir die Sonnen- und
Cloud-Parameter bereits
studiert haben, werde ich dies
schnell vorantreiben. Du musst ihm Zeit geben, alle Einstellungen
ändern, damit
du ihn verstehen kannst. Ich stelle sicher, dass dein Design
zufällig ist, weil es
dadurch natürlicher wird, wenn du eine Landschaft
entwirfst. Wie Sie sehen können, ist
nichts entschieden. Ich probiere alle Parameter hier aus,
bis ich die Ansicht bekomme, die ich mir wünsche. Sie müssen all dies ausprobieren, wechseln Sie sie ab, bis
Sie bekommen, was Sie wollen. Du kannst sie
genauso verstehen wie du praktizierst. neue Render ist fertig.
Lasst uns ihn überprüfen. Sie können sehen, dass unsere Helligkeit oder
Sonnenaufgang abnimmt und nicht im Wasser
reflektiert wird,
und das sieht aus wie ein Sonnenaufgang. Ich habe Cloud auch weicher gemacht. Das ist es für diese Lektion. In der nächsten Lektion
lernen wir, wie man in Lumen
ein Video zum
Nachtzeitraffer erstellt . Nimm dir Zeit und übe. Fühlen
Sie sich frei, einen Kommentar zu äußern, wenn Sie Zweifel haben. Danke.
7. Zeitraffer-Video: Hallo. In dieser Lektion haben wir bisher gelernt,
Bilder zu rendern In dieser Lektion haben wir bisher gelernt,
Bilder Wir lernen Schritt für Schritt, wie Sie
ihr
Zeitraffervideo rendern können. Sie auf Ihrem Hauptbildschirm Klicken Sie auf Ihrem Hauptbildschirm auf das Filmsymbol und drücken Sie
nun die Aufnahmetaste. Es ähnelt dem Rendern Bildern, die Sie
gesehen haben, dass dieser Frame in Ihrem Video
angezeigt wird in Ihrem Video
angezeigt und Sie können die
Brennweite ähnlich anpassen. Was ich hier mache, ist einen Punkt zu
wählen und
den Frame darauf festzulegen , von wo
aus mein Video beginnen soll. Sie können die Höhe
Ihrer Kamera über
diese Tasten anpassen , nachdem Sie fertig sind Die Entscheidung über unseren
Ausgangspunkt klickt auf das große Kamerasymbol unten auf
dem Bildschirm. Sie können hier sehen,
unser Ausgangspunkt ist Sicherheit hier ist ein Rahmen. Lassen Sie uns also
den Endrahmen wählen. Ich halte dich ein
bisschen davon fern. OK, wenn Sie
zum nächsten Schritt hier kommen, können
Sie die Verzögerung zwischen
dem ersten und dem zweiten Bild festlegen
oder die
Dauer Ihres Clips festlegen. Ich fahre mit fünf Sekunden ,
denn das reicht für den Moment. Du kannst es
so oft behalten, wie du willst. In dem Moment, in dem du langsam und sanft
hältst. Das Video befindet sich
zwischen Ihren Frames und es wird auch
länger dauern, es zu rendern. Sie können auch mehr
Punkte von Frames behalten, aber indem Sie einen
einfachen Zeitraffer erstellen, brauchen
wir nur zwei. Jetzt sehen wir es uns in der Vorschau an. So wird meine Kamera
von Bild eins bis vier Uhr morgens aussehen . Also lasst es uns speichern
und daran arbeiten. Hier können Sie mehrere Clips hinzufügen und alle zusammen rendern. Alle einzelnen Clips auf einmal. Mit dieser Option
können Sie den Clip
erneut bearbeiten, wenn Sie
Änderungen am Frame des
Start- und Endpunkts vornehmen möchten , und Sie können Effekte hinzufügen. Ebenso, wie wir beim Rendern von Bildern hinzugefügt
haben, lassen Sie uns zunächst eine
Zwei-Punkte-Perspektive , um einen
Blick in einem richtigen Winkel zu erhalten. Jetzt fügen wir Soundeffekte hinzu, wie wir es bei einer Bildwiedergabe getan haben. Dies ist dem Bildrendern völlig ähnlich
. Sie können sehen, dass alle diese Parameter beim Ändern gleich
funktionieren. Lasst uns jetzt keine Cloud-Effekte machen. Carl Versprechen und
Rendering-Videos sind auch die gleichen wie
bei der Bildwiedergabe. Beginnen wir damit, der Sonne
Bewegung für
unser Zeitraffervideo hinzuzufügen , also müssen wir zuerst nur auf die Sonne
hinweisen. Der Ort, von dem aus es seine Bewegung beginnen
wird. Ich lasse
die Sonne im
gerenderten Video von
links nach rechts bewegen , also lege ich sie
auf die linke Seite und passe auch andere
Parameter an. OK, das sieht jetzt gut aus. Möglicherweise haben Sie diese Schaltfläche
in den Optionen für das Rendern von Videos bemerkt . Es heißt Keyframe und
wird verwendet, um diese
Parameter im Video zu bewegen. Was ich mache, ist, einen Keyframe am Anfang
des Videos
und am Ende des Videos
hinzuzufügen . Die Parameter ändern sich also bei beiden Schlüsselbildern,
wenn ich sie einstelle. Um ein Keyframe-Set hinzuzufügen, den Videopunkt, an
dem der Keyframe-Effekt am Anfang meines
Videos so
aufhören sollte , wie ich es möchte , ich liebe es hier. Klicken Sie einfach darauf und es
wird an dem Punkt hinzugefügt
, an dem Sie es möchten, mit der aktuellen Einstellung
dieses Parameters. Also hier ist unser erster Keyframe. Fügen wir
irgendwo am Ende des Videos noch einen hinzu. jetzt den Mauszeiger zu diesem
Punkt und fügen Sie ihn dort hinzu. Klicken Sie nun erneut darauf und es wird
zum zweiten Punkt hinzugefügt. Dies sind also beide Schlüsselbilder. Jetzt passe ich es für
den zweiten Key Frame an. Klicken Sie auf den zweiten
Klickrahmen und legen Sie den gewünschten
Parameter fest. Wenn ich weiß, dass es nur
die Sun-Überschrift
ist, wird es während des
gesamten Videos dasselbe sein sei denn, und bis ich
Schlüsselbilder auf Punkt hinzufüge, wie ich es mit Sundheim getan habe. Mit diesen kleineren
Zeilen können Sie
zwischen Key-Frame
und diesen Punkten wechseln . Ich gehe zum ersten
Schlüsselbild und füge hier
einen Schlüsselrahmen für die
Sun-Überschrift hinzu. Es ähnelt dem, was wir getan haben,
bevor wir einen Schlüsselrahmen hinzugefügt haben. Also habe ich einfach den Parameter
hier gemacht und den
ersten Key-Frame hinzugefügt. Jetzt gehe ich zum
zweiten Schlüsselbild und alterniere den
Parameter für die Überschrift „Sohn“ für diesen Punkt. Mal sehen, wie sich das im Video
animieren wird. Ich werde weniger
Änderungen an den Parametern vornehmen , da sie meinen
Erwartungen nicht entsprechen. Ich würde die Höhe der Sonne und die Sonne auf
der rechten Seite benutzen. OK, wir sind alle mit
der Sonne und der Sonne untergehen diesen Anzeigen-Tastenanschlag,
um etwas Helligkeit zu erzielen. Er ist der erste Tastenanschlag
und er ist eine Sekunde. OK, lasst uns jetzt die
Parameter wechseln. OK. Das ist alles eingestellt. Jetzt gehen wir zu den
Cloud-Einstellungen über und fügen
Keyframe für Clouds hinzu. Was wir tun werden, ist hier Versprechen zu
verkaufen, wie ich es im gesamten Video will, und dann fügen wir
Schlüsselbilder für Optionen hinzu. Wir möchten alle
Änderungen im Video animieren. OK, das sieht gut aus. Gehen wir zum
Anfang des Videos und zum Schlüsselbild für
die Cloud-Position. Er geht zum ersten
Keyframe und in einer Sekunde werde ich
die Positionsoption erhöhen da sie im Allgemeinen die Positionen
ändert, damit wir Wolken im Video
bewegen können. OK, lass es uns spielen. So sieht es aus. Ich nehme hier kleine Änderungen an den Soundeinstellungen vor
, da es zu hell aussieht. Ich muss die
baldige Überschrift ändern, weil die Sonne hier in die
falsche Richtung geht. OK, das sieht gut aus. Lassen Sie uns also Hitch Ku
Clouds im Filmrendern einschalten , um hochwertige Clouds
im Rendervideo zu erhalten. Nachdem Sie damit fertig sind, klicken
wir auf dieses große Symbol namens „
Save the Movie“. Hier sind einige Optionen, die Sie für die endgültige
Ausgabequalität
erhalten. Sie können so
hoch wählen, wie Sie möchten, aber
denken Sie daran Rendern mehr Zeit in
Anspruch nimmt, da
die Qualität höher ist. Ich werde mit der
Produktionsqualität gehen, die durchschnittlich ist, und ich wähle 25 Bilder
pro Sekunde und 720p Qualität. Sie können wählen, wie Sie möchten. Klicken Sie nun auf die Schaltfläche
Filmeexport beenden Gangname als Querformat
Zeitraffer und klicken Sie dann auf Speichern. Ich überspringe den
Video-Rendering-Prozess , da es einige Zeit dauern wird. Unser Video wird also erfolgreich
exportiert. Lass uns ihn überprüfen. Die
Details in
Tageslichtanimationen sehen Sie hier. Das sieht gut aus. Die Vögel im Wasser
sind auch hier animiert. Die Wolken bewegen sich und hier sieht
alles gut aus. Das war's also dafür, denn wenn ihr irgendwelche Zweifel habt, gerne reinkommen. Danke.
8. Tipps und Vorschläge: Hallo Leute. In dieser Lektion gebe
ich Ihnen einige Tipps
und Einblicke, die ich selbst
praktiziere, während ich in Lumen
arbeite. Ich hoffe, dass diese Vorschläge und
Tipps für Sie hilfreich sein werden. Als erstes müssen Sie
die Qualität und den Editormodus verringern. Um dies zu ändern, gehen Sie in der rechten unteren Ecke zu den Einstellungen . Und Sie können
hochwertige Bäume
und Gras im Editor ausschalten . Wenn Sie dies ausschalten,
reduzieren wir die Qualität von Bäumen und Gras
im Editormodus, wodurch Ihr Workflow
reibungsloser, schneller und einfacher wird. Verringerung der Ungleichheit hat
keinen Einfluss auf die Renders, also machen Sie sich darüber keine Sorgen. Das nächste ist
hochwertiges Terrain. Dies ist das Gleiche wie das
, was wir mit Bäumen gemacht haben. Dies wirkt sich nur auf
den Editormodus aus, nicht auf Ihre Renderausgaben. Die nächste Option hier ist
die Option „Sounds stumm schalten“. Dies ist fakultativ. Sie können es ausschalten, wenn Sie Sounds stummschalten
möchten, die Sie die Szene
hinzugefügt haben, während
Sie im Editormodus sind. Jetzt die Hauptsache, Qualität des
Editors, ich
bevorzuge es immer auf
der niedrigsten Einstellung. Dies hilft Ihnen,
schneller zu arbeiten, und das
Navigieren und Laden des
Objektstufenmodells wird
viel weniger Zeit in Anspruch nehmen viel weniger Zeit in . Der Rest der Optionen
hier ist optional. Sie können sie nach Belieben ändern. In Ordnung, das nächste Wichtigste und Wichtigste, was
Sie beachten
sollten , ist, bei Bedarf immer
Details hinzuzufügen. Lassen Sie mich Ihnen in
diesem Landschaftsmodell zeigen, Sie können hier sehen, dass ich
nur die Bäume und
andere Details der Orte hinzugefügt habe, die von unserem Kamerapunkt aus sichtbar
sind. Der Rest der
Orte ist leer. Dies reduziert die
Belastung Ihres Laptops oder Computers und
hilft Ihnen, schneller zu laden. Und die Hauptsache, das
wird dir Zeit sparen. Stellen Sie also sicher, dass Sie zuerst die Punkte
entscheiden, von denen Sie
Ihre Bilder oder Videoclips rendern möchten, und dann unsere Details zu Bereichen,
die
von Ihren Punkten aus sichtbar sind. Das nächste ist die
Zwei-Punkte-Perspektiv-Ansicht. Ich verwende diese Kamerafunktion
in allen meinen Rendering-Arbeiten. Fügen Sie diese
Kameraeffekte immer hinzu und aktivieren Sie sie In Ihren Renderings. Wie hilft es? Sie haben eine größere Kontrolle, um
Strukturen zu richten, die
aussehen, als würden sie sich
vorbeugen, während Linien
korrigieren, die
verzerrt und desorientierend erscheinen. Außerdem wird Ihr Rendern gerade
aussehen lassen, beginnend dem nächsten, was Ihnen
vielleicht aufgefallen ist, dass ich
Fokalobjektiv verwende , außer dass Sie
vorwärts zum Punkt navigieren. Daher schlage ich vor, dass Sie Bilder
immer in
einiger Entfernung
vom Kamerapunkt rendern und
die Brennweite später
gemäß Ihren Anforderungen erhöhen . Zunehmende Brennweite
Hampshire-Render-Look perfekt auf eine Ansicht
ausgerichtet und stellen
sicher, dass der gerenderte Bereich geändert wird. Beim Rendern eines Videoclips ziehe
ich es immer vor, kurze Clips zu
erstellen. Wie würdest
du vorschlagen, kurze Clips
anstelle eines langen Films zu machen ? Jeder beginnt
und endet an sorgfältig ausgewählten
Punkten in Ihrem Modell. diese Weise können Sie
mehr von Ihrem Modell zeigen und sich auf den Punkt
konzentrieren, den Sie hervorheben
möchten. Eine weitere Sache, die ich mit Kameratipps hinzufügen
möchte, ermöglicht es dem Betrachter, einen guten
Blick darauf zu werfen, was Sie
zeigen möchten , indem Sie
die Kamerabewegungen verlangsamen und an den Objekten
vorbeigehen, die Sie genau teilen
möchten und langsam genug, dass
es geschätzt werden kann. Einfach zwei Aufnahmen sind im
Lumen
sehr nahe beieinander , um einen einzelnen Clip
sehr effektiv zu machen. Abgesehen von all dem würde
ich immer dazu beitragen, kreativ zu sein mit einzigartigen Ideen
kreativ zu sein, mit Tools zu
spielen, um
sie besser zu verstehen und ihm Zeit zu geben. Danke.
9. KURSPROJEKT: Hallo. In dieser Klasse haben wir gelernt, das
Landschaftsmodell mit Lumen zu entwerfen und zu
rendern. Sie müssen also versuchen, etwas als Teil
Ihres Klassenprojekts zu
erstellen und es hier hochzuladen. Versuchen Sie, über eine Idee für
das Design einer Landschaftsszene nachzudenken , entwerfen
Sie sie dann als
Plan in SketchUp oder in beliebigen Exporten von
3D-Modellierungssoftware, beleuchten Sie Anzeigenmaterialien und
rendern Sie dann mit verschiedenen Effekte
und Ihr kreatives Design. Diese Details finden Sie
im Bereich Projekte. Ich habe alle Dateien hochgeladen, die
in der Klasse als Referenz verwendet wurden, aber ich habe versucht,
eine neue kreative Idee zu entwickeln. Ich freue mich
auf Ihre Projektarbeit. Bitte lass es mich
im Kommentarbereich wissen, wenn du irgendwelche Zweifel hast. Danke.