Transkripte
1. Willkommen: Was wir erforschen: Hallo, ich bin Brenda und
willkommen zum Unterricht. Heute werden wir
einige Zeit damit verbringen, auf sehr
sanfte und entspannte Weise mit
nassem auf nasses Aquarell zu spielen sehr
sanfte und entspannte Weise mit
nassem auf nasses Aquarell Ich werde dir zuerst
ein paar Stücke zeigen. Dieser ist mein erster Versuch und der zweite ist eine weitere
Version, die ich gleich danach gemalt habe. Sie sind verwandt, aber sie passen
nicht zusammen. Das ist wichtig. Jedes Stück, das du
während des Prozesses malst
, wird anders aussehen
, und das ist eigentlich das Ziel. Woran wir hier im Unterricht
arbeiten werden ist, Aquarell das
tun zu lassen, was es am besten Wir mischen Farben,
finden weiche Formen, lassen Kanten verschwimmen und
lassen einige Bereiche unvollendet
bleiben Wir versuchen nicht,
die perfekte Blume zu malen , und wir versuchen
definitiv nicht, jede Markierung
zu kontrollieren Es geht nicht um Realismus
oder darum, die Dinge richtig zu machen. Es geht darum, zu bemerken, wie sich
Wasser und Pigment
zusammenbewegen , und zu wissen, wann man beim Malen
aufhören muss In diesem Kurs
malen wir
gemeinsam ein drittes Bild von Anfang bis
Ende, Schritt für Schritt Ich empfehle wirklich, sich
den Kurs
einmal komplett anzusehen , bevor Sie malen. Sie dann beim zweiten
Mal das Halten Sie dann beim zweiten
Mal das Video an und
malen Sie mit mir zusammen. Am Ende hast du
deine eigene Version
dieses losen organischen
Aquarells, dieses losen organischen
Aquarells als Klassenprojekt teilen kannst, und ich kann es kaum erwarten zu
sehen, was du kreierst Nehmen Sie an der nächsten Lektion mit mir teil.
2. Verbrauchsmaterial: Einfach halten: Bevor wir mit dem Malen beginnen, werfen
wir einen kurzen
Blick auf die Vorräte. Ich möchte es wirklich einfach halten weil es bei diesem Projekt viel mehr darum geht, wie sich die Farbe
bewegt, als darum, was wir verwenden. Für Pinsel brauchst du wirklich
nur einen Hauptpinsel. Je größer ein weicher Pinsel ist,
würde
hier wirklich am besten funktionieren , weil dadurch die Farbe
leicht fließen kann. Wenn Sie einen
zweiten, etwas kleineren Pinsel
zur Hand haben möchten , ist das auch in Ordnung. Aber lassen Sie uns nicht zu viel darüber nachdenken. Wenn es um die Farbe geht, werden Sie das
verwenden, was Ihnen Spaß macht benötigen Sie keine bestimmte Marke Für diesen Kurs benötigen Sie keine bestimmte Marke
oder bestimmte Farben. Ich schlage vor, sich auf insgesamt
etwa vier oder fünf Farben zu
beschränken insgesamt
etwa vier oder fünf Farben und diejenigen auszuwählen,
die gut zusammenpassen. Denken Sie über eine Mischung
aus warmen und kühlen Farben nach, vielleicht ein oder zwei weichere Farben und ein oder zwei dunklere
Farben als Kontrast Halte deine Palette einfach. Es wird dazu beitragen,
dass sich alles zusammenhängender anfühlt. Sauberes Wasser ist
für dieses Projekt von entscheidender Bedeutung. Ich verwende eigentlich gerne zwei
Behälter mit frischem Wasser, einen zum Abspülen meiner Bürste
und einen, der
immer sauber ist Und zu guter Letzt: Die
wichtigste
Grundvoraussetzung für diesen Kurs ist
deine Denkweise Beginne den Kurs mit einer guten
Einstellung zur Selbstunterstützung. Erlaube dir, zu spielen, zu experimentieren und Dinge unvollkommen werden zu
lassen Hier gibt es keine Regeln und nichts muss auf eine bestimmte Art
aussehen Wir untersuchen nur,
wie sich Aquarell verhält und genießen diesen Prozess Wenn du bereit bist, machen
wir weiter und fangen an, gemeinsam zu
malen Begleite mich in der nächsten Lektion.
3. Ebene eins: Erstellen einer weichen atmosphärischen Basis: Mein Ziel für den nächsten Kurs ist es , etwas zu malen, das ich in diesen Rahmen einfügen
kann. Ich habe einen schwarzen Rahmen mit dieser großen Matte und nur eine
kleine Fläche für mein Bild. Und ich würde
gerne etwas malen , das dem
irgendwie ähnlich sein wird. Also muss ich
meine Arbeit entsprechend planen. Dieses Papier ist also groß genug. Es hat dieselbe Größe wie das,
was ich Ihnen gerade gezeigt habe, und es ist groß genug
, dass es hier hineinpasst. Jetzt ist es natürlich rechteckig, aber ich werde in der Lage sein, darin
zu malen. Ich werde
hier nur ein
paar kleine Punkte machen , damit ich weiß, wo
die Kanten sein sollten. Ich werde mit einem Bleistift sehr,
sehr schwach werden nur um kleine Linien ,
damit ich weiß, wo
die Ecken sind Wenn ich dann das Klebeband ablege, werde
ich
die Linien immer griffbereit halten , sodass
ich bis zu den Rändern malen kann Da ich also ein ziemlich nasses Bild
machen
werde , möchte
ich es mit Klebeband abkleben. Ich habe das Band dieses Künstlers. Es ist ähnlich wie Klebeband, aber vielleicht ist es nicht
ganz so klebrig Und so werde ich das verwenden,
um mein Bild einfach
auf die Arbeitsfläche zu kleben auf die Arbeitsfläche zu ,
damit es sich beim Trocknen nicht
verzieht Meine Kanten sind sehr, sehr eng, also werde ich es einfach
genau an der Kante anbringen Aber dann kann
ich an diesen Enden etwas tiefer gehen. Ich kann wirklich dafür sorgen, dass
das an Ort und Stelle bleibt. Und dann weiß ich, wo
meine Ecken sind, also werde ich
in diesem Bereich malen. Okay. Also jetzt, wo das aufgezeichnet ist und
ich weiß,
wo mein Ziel ist Wir werden mit den verschiedenen
Ebenen beginnen. Das Erste, woran
wir arbeiten werden, ist die
sehr, allerhellste Hintergrundfarbe, und sie ist einfach so, so hell. Und das
werden Sie tun, indem mehr Wasser und weniger Farbe
verwenden. Also habe ich ein
paar davon erstellt. Dies sind meine sechs Farben
, die ich verwenden werde. Ich werde es wahrscheinlich einschränken. Ich werde mir wahrscheinlich nicht einmal die
Mühe machen, das Gelb zu benutzen. Ich habe zwei Grüntöne. Dieser ist eigentlich
ein braunes Blau. Das Blau, das ich verwendet habe, war einfach ein bisschen zu fett,
ein bisschen zu hell. Ich habe tatsächlich nur
einen Hauch von Braun hinzugefügt, um es ein wenig zu beruhigen. Ich werde das wahrscheinlich in
einem Rosa und einem sanften Orange verwenden. Ich habe sie alle
so gestaltet, dass Sie
sehen können , wie flüssig
diese Farbe sein soll. Das ist keine dicke Farbe. Das ist sehr, sehr
flüssige Wasserfarbe. Diese sind fast durchsichtig. Sie können den Boden der
Schüssel sehen, dieses kleine Geschirr. Diese kleinen Gerichte
, die ich habe, sind wie kleine
Sojasaucengerichte, nur kleine einfache Gerichte
, die ich in meinem Schrank gefunden habe. Sie funktionieren wirklich
gut für ein Projekt wie dieses. Wenn Sie das nicht haben,
sind Sie sicher, dass Sie noch
einige andere kleine
Behälter haben , die Sie verwenden könnten. Das Ziel ist es also, das Ganze sehr weich,
fast abstrakt zu
halten fast abstrakt man erkennen kann, dass es Blumen
sind, aber das ist nicht so, wir
suchen nicht danach, dass es präzise ist oder dass es
jemand ist, der es betrachtet und sagt:
Oh, das ist eine Rose oder oh,
das ist ein Gänseblümchen oder was auch immer Also malen wir einfach
und haben Spaß. Das allererste, was
wir
tun werden, ist etwas sauberes Wasser nachfüllen. Ich habe all mein sauberes Wasser
hier, zwei davon hier, und wir werden
ein bisschen Wasser
auf unser Papier geben und dann etwas von dieser Farbe
verwenden und einen kleinen
Hintergrund erstellen, aber viel Weißraum lassen. Aber mit meinem Rundpinsel der Größe
10 werde
ich nur an verschiedenen Stellen etwas sauberes Wasser auftragen. Ich versuche nicht, das
Ganze mit Wasser zu füllen, sondern gebe nur an einigen Stellen etwas
Wasser ab. Dann
entscheide ich mich, ich glaube, ich könnte etwas von diesem Grün verwenden. Ich mische das Grün mit etwas Blau. Ich werde nur Teile
hier und Teile da drüben einwerfen. Nicht auf eine bestimmte Art, ich füge dem Hintergrund nur etwas Farbe
hinzu. Wo immer
die Farbe schon nass ist, ich nur ein
bisschen Farbe hinzu. Ich glaube, ich werde auch ein
bisschen von meinem Blau verwenden, und Sie können sehen, dass es sehr, sehr schwach
ist Ich möchte, dass es trocknet
und dass man es
kaum auf dem Papier sehen Sie können
das einfach an der Luft trocknen lassen oder einen Fön benutzen. Ich habe zufällig eine Heißluftpistole, also werde ich sie benutzen,
um das einfach abzutrocknen. Das ist unsere erste Schicht. Das ist vielleicht zu 80% trocken. Da sind immer noch ein paar
feuchte Pfützen drin, und das ist Es macht mir nichts aus, dass da
immer noch einige Teile
nass sind, weil das hier eine Nass-in-Nass-Technik
sein wird Ich wollte dort einfach keine großen Pfützen
hinterlassen. Jetzt werde ich diese sehr,
sehr flüssige Wasserfarbe verwenden,
hauptsächlich Wasser mit nur einem Hauch
von Farbpigmenten darin sehr flüssige Wasserfarbe verwenden,
hauptsächlich Wasser mit nur einem Hauch
von Farbpigmenten Ich werde
einige meiner Blumen malen. Die erste, von der
ich weiß, dass ich eher wie eine Blume aussehen
möchte ,
ist die oberste hier oben. Ich mache
weiter und male einfach eine Blume mit vier oder fünf Blütenblättern , die definitiv wie eine Blume
aussieht, aber sehr, sehr locker ist,
so groß du sie machen willst Wenn ich meinen
Pinsel abspülen und dann reinkommen möchte und ich kann
diese Kanten sogar etwas weicher machen
und sie sogar ein
bisschen lockerer machen, mache
ich vielleicht so etwas, nur um ihr ein
bisschen abstrakter auszusehen Okay. Dann
möchte ich auf jeden Fall etwas von dieser orangen Farbe hinzufügen, weil
ich diese Kombination mag. Auch hier werde ich einfach etwas von diesem Pigment hinzufügen. Auch hier ist es sehr
hell, hauptsächlich Wasser. Wenn ich das Gefühl habe, dass
ich zu viel habe, kann ich immer meinen
Pinsel abspülen
und wieder reinkommen und die Farbe
ein bisschen bewegen. Aber lass es einfach geschehen. Lass die Kanten sich bilden. Lass die Blüten geschehen. Aquarell
blüht oft ein bisschen. Jetzt werde ich mir noch keine Gedanken darüber machen , ob es wie
eine Blume aussieht oder nicht Das ist nicht der richtige Zeitpunkt. Das ist
viel zu nass, um irgendwas zu tun. Ich füge etwas Blau hinzu. Ich glaube, ich möchte eine
blaue Blume hinzufügen, aber kleiner. Es ist wichtig,
verschiedene Formen und
Größen Ihres
Kunstwerks und Ihrer Blumen zu haben . Auch hier werde ich
nur einige
dieser Kanten weicher machen und vielleicht ein bisschen Grün hinzufügen ,
du kannst es anders machen Sie können wählen, welche
Farben Sie wählen möchten. Sie müssen ein
bisschen schneller arbeiten. Deshalb
schlage ich vor
, dass Sie sich das zuerst ansehen
und dann zurückkommen und ein zweites Mal malen
, nur
weil wir nass
auf nass arbeiten, also
müssen Sie etwas , nur
weil wir nass
auf nass arbeiten, also
müssen Sie schneller malen. Ich werde
hier nur vielleicht eine weitere Blume hinzufügen , vielleicht noch eine Blume. Es ist nicht einmal eine vollständige Blume. Ich trage nur ein paar
Pigmentsprays auf. Das sieht noch nicht einmal wie eine
Blume aus und das ist in Ordnung. Ich werde nur ein bisschen
Blau hinzufügen , nur um
mein Auge rüberzubringen. Ich werde
diesen Abschnitt hier oben wahrscheinlich
etwas heller und ohne
so viele bestimmte Formen belassen etwas heller und ohne . Ich werde den Bereich
hier oben wahrscheinlich einfacher lassen, damit mein
Auge einen Platz zum Ausruhen hat. Oh, lass uns sehen. Wir werden ein bisschen Grün
hinzufügen. Rühre das auf und
lege vielleicht hier oder da ein Blatt, vielleicht
sogar direkt darüber. Vielleicht stellst du eins hier drüben hin. Mach das wieder weicher. Vielleicht etwas Orange reinwerfen, okay. Und während das trocknet, möchte
ich dort
eine Mitte machen, also werde ich zu der Stelle kommen
, an der mein Pigment direkt aus dem Behälter
kommt. Das ist meine dickere Farbe,
konzentriertere Farbe. Ich denke mir nur ein
bisschen lila Blau aus. Und wenn du denselben Pinsel verwendest, kannst du, wenn du deinen
kleineren Pinsel benutzen willst Ich werde hier nur eine kleine
Mitte für das Mehl
hineinlegen hier nur eine kleine
Mitte Diese kleinen Tropfen. Du hast hier auch ein Zentrum eingerichtet. Ich werde nicht für jede
einzelne Blume
eine Mitte setzen wollen , aber wahrscheinlich werde ich mir vorstellen, dass
dies auch hier ein Zentrum ist
und es einfach bei drei belassen. Ich lasse die Farbe
einfach aufblühen und ein wenig
verblassen , während ich weitermache und
die nächste Schicht male. Lass uns sehen. Ich glaube, ich möchte
hinzufügen, dass du deiner Fantasie freien Lauf
lässt und dass ich glaube, ich bräuchte eine
dritte Farbe Blau
da drüben und vielleicht
etwas hier drüben. Und dann vielleicht ein
bisschen Grün. Es gibt nicht wirklich
viel Sinn und Verstand. Ich habe nicht wirklich einen Plan. Ich füge nur
Farben hinzu, wie ich es für richtig halte. Hier
muss deine Intuition einfach die Oberhand gewinnen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie eine
etwas kräftigere Farbe benötigen, können
Sie jederzeit wieder in
Ihre Farbe tauchen , die
direkt aus
der Dose kommt, und eine
andere dunklere Farbe hineinwerfen Jetzt, wo ich das reinlasse, möchte
ich
es etwas weicher Also das ist nur ein sauberer Pinsel. Ich habe es mit meinem Lappen abgewischt und dann
gehe ich
einfach rein und mache die
Kanten etwas weicher Weil ich nicht
etwas haben möchte, das so aussieht, oh, das war ein wirklich mutiger Bereich Ich möchte einfach
ein paar weichere Bereiche haben. Vielleicht möchtest du
ein bisschen mehr Rosa haben. Ich gehe zurück zu dem Bereich, der
in der Dose selbst ist und füge hier und da einfach ein bisschen mehr
Rosa hinzu. Hab einfach Spaß damit. Der Hauptgrund, warum wir
dieses Projekt machen , ist, uns daran zu gewöhnen, wie sich Farbe bewegt
, wenn Ihr Papier nass ist. Also einfach eine Nass-in-Nass-Technik
, bei der wir nur spielen. Herauszufinden, was passiert. Wie viel Wasser
sollte auf deinem Pinsel sein? Wie viel Wasser sollte
in Ihrem Papier selbst sein? Wie viel Farbe sollte ich
verwenden, um diesen Effekt zu erzielen? Das alles kommt wirklich vom
Experimentieren und Spielen. Ich schnappe mir ein bisschen mehr
von dem Blau und Lila. Füge hier etwas mehr
Pigment hinzu. Vielleicht ein bisschen
mehr hier drin. Spiel einfach. Ich
amüsiere mich gut dabei. Lass es ein wenig trocknen,
schau, wo du etwas hinzufügen
musst. Sie können das Ganze anhalten und
föhnen, wenn Sie möchten, und dann eine weitere Schicht hinzufügen. Baue es auf. Ich glaube, was ich eigentlich tun möchte,
ist, dass ich das Gefühl habe, dass diese Orange hier etwas zu
stark
geworden ist. Ich komme
mit sauberem Wasser rein. Ich verwende dieses sehr, sehr
saubere Wasser mit meinem Pinsel. Ich werde
diesen Rand nur ein bisschen weicher machen. Ich hebe es fast ein bisschen an. Mir war egal, wie kräftig
die Orange da war. Vielleicht verschiebe ich sogar etwas von dem
Grün ein bisschen. Ich wollte wirklich, dass dieser
Bereich etwas offener und nicht so definiert ist. Weil es noch nicht trocken ist, kann
ich es anheben.
Es gibt keine Fehler. Man kann immer etwas
ändern und sagen,
das war nicht ganz das, was ich mir vorgestellt habe
, und es einfach anpassen. Füge ein bisschen mehr Blau hinzu. Ich glaube, das gefällt mir besser.
Füge ein bisschen mehr Rosa hinzu. Also, ohne das hinzulegen, werde
ich es einfach so leicht
darauf legen,
einfach mit der Maus darüber fahren, damit ich
einen Blick darauf werfen kann , damit ich ein Gefühl
dafür bekomme, worauf ich zusteuere Ich werde das trocknen und
dann eine weitere Schicht hinzufügen.
4. Ebene 2: Ermitteln weicher Formen mit Nass-auf-Nass-Farbe: Okay. Auch das ist zu 85% trocken, nicht ganz trocken, aber ich möchte weitermachen
und eine weitere Farbe
hinzufügen, nur ein bisschen mehr von
diesem Blau, dieser rosa Farbe hinzufügen. Vielleicht machen Sie das sogar
ein bisschen undurchsichtiger mit nur ein bisschen mehr Farbe ,
nur um etwas
von der nächsten Schicht herauszuholen Ich mag das, weil ich
das hier gemacht habe. Dieser kleine Bereich
, den
man, wenn er einmal getrocknet ist, nur
ein bisschen mehr sehen kann. diese Kanten weicher.
Wenn du willst. Wenn du nicht willst, lass
sie fett. Ist dein Projekt. Mach weiter und mach
dasselbe mit diesem Blau. Ich möchte
ein bisschen mehr haben. Da ist noch eine Schicht
von diesem Blau. Es sind oft einige Kanten. Ich möchte
hier unten auf jeden Fall etwas
machen, das diesem das Gefühl gibt,
eine Blume zu sein, denn im hier unten auf jeden Fall etwas
machen, das diesem das Gefühl gibt,
eine Blume zu sein Moment fühlt es sich nicht wirklich wie eine Blume an. Füge einfach eine weitere Ebene hinzu. Ich benutze das saubere Wasser. Deshalb ist es wirklich wichtig
, sauberes Wasser zu haben. Ich kann diese Kanten weicher machen und sie ein wenig
verschwimmen lassen Da ich nicht versuche,
ein genaues Bild zu machen , mag ich es, wenn diese
kleine Kante weicher wird Ich möchte ein kleines Zentrum hinzufügen Es ist schön dick und bringt Lila
und Blau zusammen Es ist also schön dick. Im Gegensatz zu denen, die
sehr, sehr flüssig sind , ist das hier eine
sehr dicke Farbe. Ich mache das,
weil ich in der
Lage sein möchte , diese Zentren zu schaffen Ich mache kleine winzige Punkte. Wenn Sie einen kleineren Pinsel haben und diesen verwenden möchten,
machen Sie gleich weiter und verwenden Sie
einen kleineren Dieser hat am Ende einen netten
Tipp, also werde ich nicht einmal weitermachen und umschalten,
aber du könntest es auf jeden Fall aber Nur kleine kleine Zentren, die viel weißen Raum
lassen, viel Platz ohne
die kleinen Punkte. Ich glaube, ich werde einfach ein bisschen mehr Grün
machen. Ich glaube, ich bin fassungslos. Etwas, das
wirklich wichtig ist und
worüber ich in all
meinen Kursen sprechen werde worüber ich in all , ist, dass ich
wirklich am Bearbeiten arbeite, daran zu lernen, wann ich damit aufhören muss, wann ich damit aufhören muss Weil ich es manchmal überarbeite und ich hätte früher
aufhören sollen Ich schaue mir meine
Videos an und denke: Oh, das war so hübsch, kurz bevor du
das Letzte gemacht hast Ich will sichergehen, dass
ich das nicht übertreibe. Ich kann immer wieder
reinkommen und wenn es
komplett getrocknet ist, auch wenn mein Unterricht am nächsten Tag oder in der
nächsten Woche
vorbei ist , könnte
ich reinkommen und noch ein bisschen mehr hinzufügen wenn ich
es noch ein bisschen verbessern wollte Es ist besser, früh aufzuhören,
als es zu überarbeiten. Ich glaube, ich
werde einfach fertig sein. Sagt sie, während sie weiter malt. Aber ernsthaft, nein,
ich glaube, ich werde fertig sein. Dann mach weiter und
lass es
vollständig trocknen, bevor du das Band
entfernst. Es ist wirklich wichtig, dass es einfach trocknet, damit es sich nicht verzieht.
5. Outro – Klassenprojekt und nächste Schritte: Hoffentlich haben Sie
die gesamte Lektion
durchgesehen und sind jetzt
bereit, mit
Ihrem Klassenprojekt zu beginnen Ich kann es kaum erwarten zu
sehen, was Sie erreicht und
was Sie
heute gelernt haben in der heutigen Lektion
erreicht und
was Sie
heute gelernt haben. Schauen Sie sich dieses
Video noch einmal an, wenn Sie möchten. Es ist nicht sehr lang,
also kannst du es dir einmal ansehen und
es unterwegs pausieren Hoffentlich schaust du dir das
Ganze an und gehst dann zurück und machst das eigentliche Projekt Ich möchte erwähnen, dass deins ganz
anders aussehen
wird als meins. So wie alle drei
Projekte, an denen ich gearbeitet habe, alle
sehr unterschiedlich sind, egal ob sie sich in den Farben
ähneln, aber sie sind immer noch
sehr, sehr unterschiedlich. Dieser hat viel mehr Pfirsiche und dieser ist eher in Rosa und Blau gehalten,
und
das sind definiertere und kleinere Blumen
und mehr davon Also, wofür auch immer Sie sich entscheiden, es ist absolut großartig und
ich würde es gerne sehen Also mach weiter und mach dein Projekt. Laden Sie ein Foto in das
Klassenprojekt hoch, damit wir Sie alle feiern
können unabhängig davon, auf welchem
Niveau Sie sich befinden,
ob Sie ein
ganz neuer Mensch
im ob Sie ein
ganz neuer Mensch Aquarellieren sind oder ob Sie schon
seit Jahren malen oder ob Sie jahrelang gemalt haben, aber dann legen Sie es
für eine Weile hin und nehmen es
einfach wieder
auf, um zu experimentieren Egal auf welchem Niveau du dich befindest, wir möchten
dich und deine geleistete
Arbeit feiern dich und deine geleistete
Arbeit Laden Sie einfach hoch, dass Sie mir
hier in Skillshare folgen können Dann erhalten Sie
jedes Mal eine Benachrichtigung , wenn ich eine neue Klasse
hochlade Ich habe das runtergeschnitten. Ich habe nur eine Papierschneidemaschine
und habe das auf die
Größe zugeschnitten, die
ich verwenden wollte,
und Sie können sehen,
ob ich es hier hinlege das auf die
Größe zugeschnitten, die
ich verwenden wollte,
und Sie können sehen, . Das wird
so schön verfilzt aussehen. Ich habe sogar
unterschrieben, dass es einsatzbereit ist. Wenn ich wollte, wenn ich eine weitere Schicht
hinzufügen müsste,
jetzt, wo es komplett trocken ist, könnte
ich nur kleine
Details hinzufügen. Ich denke, für die Nacht
lasse ich es so, wie es ist. Man weiß nie,
nächste Woche werde ich vielleicht weitermachen und nur eine weitere Ebene hinzufügen , so wie wir damit herumgespielt haben Ich hoffe, du hattest eine tolle Zeit. Ich hoffe, du hast etwas gelernt. Ich hoffe, du hast experimentiert. Vor allem
hoffe ich, dass Sie
sich selbst anvertraut haben, einfach
Spaß mit Aquarell zu haben Es ist so wichtig, einfach
loszulassen und es sein zu lassen. Wenn der erste nicht
geklappt hat, mach weiter und mach es
auf einem anderen Blatt. Sie können
Ihr Papier jederzeit umdrehen und
es auf der Rückseite machen , wenn Sie befürchten, Papier zu verschwenden Sie könnten ein großes
Blatt nehmen, es
in kleinere Stücke schneiden
und damit spielen Sie können Altpapier verwenden
, um mit
den Konzepten herumzuspielen , bevor Sie mit Ihrem Klassenprojekt
beginnen Es ist einfach so wichtig
, dass Sie
unverbindlich üben und spielen , damit es
perfekt ist, denn das ist
ein so befreiender Malstil Es geht nur darum, dass dein Herz
und deine Seele zusammen
mit etwas Übung zu Papier
gebracht Ich hoffe wirklich, du
hattest eine lustige Zeit. Vergiss nicht, mir eine
Bewertung zu geben und ich folge dem Bild, das
du gemalt hast, und lade es hoch, damit wir mit dir feiern
können. Ich kann es kaum erwarten, dich
in der nächsten Klasse zu treffen. Ich habe etwas
wirklich Lustiges geplant. Ich glaube, wir werden
ein paar gelbe Blumen machen, um uns
auf den Frühling vorzubereiten. Ich sehe dich in der nächsten
Klasse. Hab einen wundervollen Tag.