Lose Aquarellfarbe Landschaften – Eine 5-tägige Aquarellfarbe Challenge

1. Einführung: Hallo, Eon. Willkommen in meiner Klasse. Ich bin Raniya, eine Kunstkünstlerin mit Sitz in den USA. Ich liebe es absolut, die Natur zu malen. In diesem Kurs werden wir fünf wunderschöne Landschaften in einem lockeren und impressionistischen Stil malen fünf wunderschöne Landschaften in einem lockeren und impressionistischen Dieser Kurs ist eigentlich Teil zwei eines meiner vorherigen Kurse, in dem wir vier lose Landschaften gemalt haben , und ich freue mich sehr, Ihre schönen Projekte aus diesem Kurs zu sehen , und dies ist eine Fortsetzung dieser Reise Wir werden zunächst alle Materialien und Farben durchgehen , die wir verwenden werden, und ich werde dir auch einige einfache Farbmischungen zeigen Danach werden wir einige grundlegende Techniken üben, insbesondere das Malen ich Bäume verliere, erhalte ich oft Anfragen für Baum-Tutorials nach dem ersten Teil dieser Serie. Deshalb habe ich dieses Mal eine kleine separate Lektion zu einigen der grundlegenden Baumtechniken hinzugefügt eine kleine separate Lektion . Lassen Sie mich wissen, ob Sie einen detaillierteren Kurs über das Malen von Bäumen wünschen . Dann beginnen wir mit unserer fünftägigen Malherausforderung. Am ersten Tag malen wir eine einfache Landschaft mit einem Weg und einem bewölkten Sonnenuntergang und einigen losen Bäumen. Und für den zweiten Tag werden wir ebenfalls eine ähnliche Szene malen, aber mit mehr Fokus auf den leuchtenden Sonnenuntergangseffekt auf den Bäumen Und für den dritten Tag werden wir eine weitere Landschaft mit Bäumen und einem Weg malen eine weitere Landschaft mit Bäumen und einem Weg Dieses Mal werden wir die Wirkung von Licht untersuchen , das durch die Landschaft fällt. Und für den vierten Tag malen wir wieder eine Abendlandschaft mit einigen feinen Details. Wir werden sehen, wie man winzige Bäume und Häuser malt , um der Landschaft Tiefe zu verleihen. Und am fünften Tag beenden wir die Herausforderung mit einer einfachen Landschaft, die sich auf einen bewölkten Himmel und Bäume konzentriert. Ich hoffe, dass du am Ende dieses Kurses ein entspanntes und unterhaltsames Malerlebnis hast und gleichzeitig einfache, aber eindrucksvolle Landschaften kreierst. Schnappen Sie sich also Ihre Pinsel und Farben. Lass uns anfangen. Wir sehen uns im nächsten Video. 2. Benötigte Materialien: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Und in diesem Video sehen wir uns alle Materialien an, die wir benötigen. Also zuerst Stil, fang mit dem Papier an. Ich verwende Fabriano Artistico aus 100% Baumwolle, 300 g/qm und Papier mit rauer Textur Das ist eine meiner Lieblingsfarben, wenn es darum geht , lockere Landschaften zu malen. Ich weiß nicht, es ist sehr angenehm für mich, auf diesem Papier zu malen. Es eignet sich sehr gut für Lifting - und Layering-Techniken Also ja, aber dieses Mal verwende ich keine Klebepads wie diese Ich werde lose Blätter verwenden, und ich habe es auch schon in fünf Größen zugeschnitten. Ja. Also verwende ich Papier dieses Formats. Und das ist auch eine meiner liebsten groben Texturen, Arches-Papier , ebenfalls 300 als hundertprozentige Baumwolle Und das ist Größe 20 20 Zentimeter. Sie können Aquarellpapier jeder Marke mit kaltgepresster oder rauer Textur verwenden . Es besteht aus 100% Baumwolle. Sie benötigen eine Dicke von mindestens 300 mm Ja. Und du wirst auch ein paar zusätzliche Zettel benötigen, um einfach Farben zwischen den Bildern zu malen Also, ja, das ist alles über das Papier, das wir brauchen. Schauen wir uns jetzt die Pinsel an. Für diesen Kurs verwende ich also dieses Pinselset von Artifi und Sie können dasselbe Set auch mit meinem Code kaufen , wenn Sie möchten Es ist von sehr guter Qualität und auch sehr budgetfreundlich. Sie erhalten so viele Pinsel zu einem sehr günstigen Preis. Also, ja. Und für die Bilder verwende ich diesen Flachpinsel, um das Papier zu benetzen. Und das ist der Hauptpinsel, den ich verwenden werde, Rundpinsel der Größe 16. Bei einigen Gemälden verwende ich diesen Filbertpinsel für einige Baumtechniken, vor allem werde ich es dir zeigen Und wir werden auch einen Liner verwenden , Sie können einen Rigor- oder einen Linerpinsel verwenden, den Sie haben, und außerdem benötigen wir einen Flachpinsel für einige Lifting-Techniken Das sind also die einzigen Pinsel, die wir für diese Bilder verwenden Sie benötigen also einen großen Flachpinsel und einen mittelgroßen Rundpinsel und einen Liner. Das ist nicht notwendig, aber ich werde auch ein Füllbrett verwenden, um einige Bäume zu malen, und wir benötigen auch einen kleinen Flachpinsel. Ja. Also, das ist alles über die Pinsel, und wir brauchen einen Bleistift und einen Radiergummi zum Skizzieren Und ich werde dieses Papiermesser auch zum Kratzen verwenden. Und wir benötigen auch den Kopftrockner, um die Schichten zwischen den Gemälden zu trocknen. Und wir brauchen auch ein Glas Wasser und etwas Seidenpapier, um den Pinsel zwischen den Bildern abzuwischen . Also ja, das sind einige der Grundmaterialien, die wir für diesen Kurs benötigen. Und im nächsten Video zeige ich Ihnen alle Farben und Farbmischungen, die wir für diese Bilder verwenden können Gehen wir also zur nächsten Lektion über. 3. Farben und Farbmischungen: Hallo. Schauen wir uns also in diesem Video die Farbpalette an, die wir verwenden werden, und für alle Projekte werden wir fast dieselbe Farbpalette verwenden, und wir werden eine Art Abendhimmel oder diesen Sonnenuntergangseffekt am frühen Morgen für alle Landschaften malen oder diesen Sonnenuntergangseffekt am frühen Morgen . Dafür werden wir also die Gelbtöne verwenden. Als ob wir Neapelgelb, Rot und Opernrosa, Neapelgelb verwenden würden Und Joanne Brilliant und wir werden auch Gamboge verwenden , um dem Sonnenlicht etwas Wärme Und wenn Sie kein Aprilgelb haben, können Sie Joanne Brilliant Nummer zwei von Shinhan verwenden, das ebenfalls dieser Farbe ähnelt Und wenn du nicht beide Farben hast, zeige ich dir später in diesem Video, wie du durch Mischen von zwei anderen Farben fast eine Ähnlichkeit erzielen kannst durch Mischen von zwei anderen Farben fast eine Ähnlichkeit erzielen Also ja, und um den Himmel und die Wolken zu malen, werden wir hauptsächlich Kobaltblau verwenden, um den Himmel zu malen Du solltest kein Ultramarin oder ein anderes Blau verwenden , weil wir Kobaltblau verwenden müssen, um den Abendbläschen zu bekommen wir Kobaltblau verwenden müssen Und um die Wolken und einige andere Passformen zu malen, du Kobaltviolett Und wenn du kein Kobaltblau hast, kannst du vielleicht auch Lavendel verwenden , der dieser Farbe ebenfalls ähnlich ist. Ähm, ich werde auch Kobaltviolett und Indigo mischen , um dunklere Wolken und Schatteneffekte Ja. Wenn du also nicht wieder Kobaltviolett hast, zeige ich dir später in diesem Video, wie du durch Mischen einiger anderer Farben diesen fast gleichen Farbton erhalten kannst . Ja. Also das sind die Farben, die wir verwenden werden, um den Himmel und die Sonnenuntergänge zu malen Und um die Landschaft und die Bäume und diesen grünen Effekt zu malen , verwenden wir hauptsächlich Saftgrün. Um etwas dunklere Effekte für die Bäume zu erzielen, mische ich Indigo und Saftgrün Sie sollten keine Schwarztöne oder andere dunklere Farben verwenden , Sie haben Indigo verwendet Indigo ist ein sehr schöner, dunkler, lebendiger Farbton. Wir können beliebige Farben mischen , um sie dunkler zu machen. Ja. Und um in manchen Landschaften etwas wärmeres Grün zu bekommen, verwende ich auch Olivgrün. Und wenn Sie tiefes Sonnengrün haben, können Sie das auch verwenden, um den dunkleren Grüneffekt zu erzielen , der auch einer Mischung aus Saftgrün und Indigo ähnelt Und bei einigen Projekten, um helleres Grün herzustellen, mische ich Zitronengelb und Saftgrün Das sind also die Grüntöne, die wir verwenden müssen. die Brauntöne in diesem Kurs verwende ich hauptsächlich gelben Ocker , der für alle Projekte verwende ich hauptsächlich gelben Ocker , unverzichtbar ist Und in einigen Projekten werde ich auch Van****-Braun und Sepia verwenden Und brenne dümmer. Burn dumber ist wieder einer meiner Favoriten, wenn es um wunderschöne hellbraune Glory-Töne Also ja, das sind die Hauptfarben du brauchst, bevor wir mit den Klassenprojekten beginnen Und ich zeige dir auch die Suchkarte und die Farben, bevor wir mit all den Klassenprojekten beginnen. In einigen Projekten werde ich auch Deckweiß verwenden, um dem Bild einen wenig undurchsichtigen und dunklen Effekt zu verleihen Ja. Sehen wir uns nun die Alternativen an, die Sie für Naples Yellow oder Bar Twlet verwenden können für Naples Yellow oder Bar Twlet verwenden Okay, hier, ich habe schon Joanne Brilliant, Nummer zwei, und Naples Yellow Red gesehen Nummer zwei, und Naples Joanne Brilliant ist im Vergleich zu dieser Farbe etwas heller Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie diese fast gleiche Farbe bekommen können diese fast gleiche Farbe bekommen Wenn Sie diese beiden Farben mischen, entsteht Zinnoberrot und das ist Neapelgelb Also zuerst probiere ich diese Farbe Es ist ein sehr lebendiger, kühler Orangeton, der fast zu Rot tendiert. Ja. Jetzt schaue ich mir Naple Napleslo ist wieder ein leicht undurchsichtiger, hellgelber Farbton. Nicht sehr lebendig oder stark. Ja. Jetzt werde ich diese beiden Farben mischen. Ja. Hier habe ich sehr wenig Zinnoberrot und werde es mit Maple Slow mischen. Ja. Jetzt schauen wir es uns hier an. Ja, jetzt können Sie sehen, dass es diesen Farben sehr ähnlich ist. Also, wenn du Armlion hast und einen kleinen undurchsichtigen Gelbton verwenden kannst, den du hast, und mit diesen beiden Farben bekommst du diesen Farbton und mit diesen beiden Farben bekommst du diesen Du brauchst mehr Gelb und ein bisschen diese Farbe , um diesen rötlichen Effekt Also ja, und wenn du es ein wenig undurchsichtig machen willst , wie diese Farbe, kannst du sehen, dass sie etwas transparenter ist als diese Sie können hier sehen, ob Sie nach den Pigmentdetails suchen PW PW Six ist undurchsichtig weiß. Wenn Sie also weiße Gouache mit diesen beiden Farben mischen, können Sie sie auf diese Weise ein wenig undurchsichtig machen Ja. Schauen wir uns jetzt die Alternative zur Kobal-Toilette an Also nochmal, ich werde diese Farbe hier einfach aussuchen. Kobal-Toilette hat wieder einen sehr schönen, gedämpften violetten Farbton. Ja. Ja. Jetzt wollen wir sehen, wie wir diese Farbe bekommen können. Wir können jeden violetten Farbton verwenden, den Sie haben. Jetzt verwende ich dieses Violett, Carbuzolviolett von Also schaue ich mir nur die Farbe hier an. Es ist ein sehr dunkler violetter Farbton. Jetzt werde ich dieses Violett mit Ocker mischen. Ich werde mir Cre wieder ansehen. Ich werde auch Parapink mischen. Ja. Du kannst jeden Rosé - oder Rosaton verwenden, den du hast. Ja. Also lass uns jetzt alle drei Farben mischen. Ja. Lokal. Also werde ich mischen. Ja. Das ist ein sehr schöner Farbton. Aber um es etwas warm und gedämpft zu machen, werde ich Locre dazu mischen Ja. Aber das ist diesem Farbton fast ähnlich. Lassen Sie uns jetzt einfach Loca und Opera mischen. Wir werden sehen, wie es funktioniert. Ja. Durch das Mischen von Violett und Opernrosa und Elocre haben wir fast den gleichen Farbton erhalten und auch durch das Mischen von Zinnoberrot und Neapelgelb fast den gleichen Farbton erhalten und auch durch das Mischen von Zinnoberrot und haben wir genau den gleichen Farbton wie diesen erhalten, Neapelgelb, Rot und Joan Brilliant haben wir genau den gleichen Farbton wie diesen erhalten, Neapelgelb, Rot Dies sind also die beiden Alternativen, mit denen Sie die Farbpalette verwenden können , die wir für die Gemälde verwenden werden Und es ist immer interessant, unsere eigenen Farben mit allem zu mischen , was wir haben. Und hier dreht sich alles um die Farbpalette, die wir verwenden werden. Und ich mache ein Video, lass uns einige der Techniken sehen, die ich verwende, um lockere und impressionistische Bäume und Landschaften zu malen lockere und impressionistische Bäume und Landschaften Also ja, lass uns zum nächsten Video übergehen. 4. Grundlegende Baummaltechniken: Okay, in diesem Video sehen wir uns einige der grundlegenden Techniken an, um lose Aquarellbäume zu malen Zunächst zeige ich Ihnen, wie wir diese Licht- und Schatteneffekte für Bäume erzielen können , indem wir Ebenen und verschiedene Farbtöne Skizzieren Sie hier also zunächst einen sehr einfachen Baum. Ja. Ja. Und außerdem repariere ich gerade das Sonnenlicht von hier aus, also machen wir es heller auf dieser Seite und dunklere Schatten auf dieser Seite. Also, weißt du. Und hier in meiner Palette habe ich Zitronengelb und Saftgrün und Indigoblau Also fange ich zuerst mit einem sehr helleren Grünton an. Zitronengelb ist bereits mit Saftgrün vermischt. Ja. Und von hier aus fange ich mit dem Baum an. Ja. Jetzt mische ich etwas Saftgrün zu diesem Zitronengelb, damit es etwas dunkler wird. Und damit füge ich dem Ganzen nur mehr Farbe hinzu. Jetzt füge ich Indigo hinzu, um es dunkler zu machen. Ja. Und ich füge diese Farbe nur auf dieser Seite hinzu. Und du kannst auch ein paar feine Details hinzufügen , die nach außen kommen Jetzt reinige ich meinen Pinsel und möchte daran arbeiten, dass das Licht wieder aufgeht Also, ja. Ja. Und jetzt füge ich etwas dickere Farbe , um es noch dunkler zu machen. Ja. So können Sie Ihren Bäumen diese Tiefe und dieses Volumen verleihen. Ja, jetzt reinige ich mein Alter und füge den Kofferraum hinzu. Nochmals dafür. Außerdem müssen wir die Schatten und Lichter machen. Oh ja. Ich füge ein paar Schatten hinzu, indem noch einmal etwas Indigo zu diesem Knochenmehl mische. Ja. Und ich füge hier nur ein paar Zeilen hinzu. Ja. Ja, das ist es. Jetzt füge ich dem Baum einfach diese Basis hinzu, indem ich ein paar Schatten hinzufüge. Ja, ich füge nur die Schatten hinzu. Hier die Sonne, die wir hinzugefügt haben. Okay, jetzt schauen wir uns einige der Bürstenwagen oder Pinselarbeiten an, um lose Bäume zu streichen. Also zeige ich Ihnen zuerst, wie wir diesen Effekt von dichtem Laub erzeugen können. Also hier ist mein Pinsel voller grüner Farbe. Jetzt benutze ich die Seite meines Pinsels und gehe nach unten, von oben beginnend und dann Und mit dem Zahn deines kalten Pinselpapiers kannst du weiße Flecken wie diesen erzeugen, angefangen von oben über die Seite meiner Brücke bis hin Und dann kannst du nach und nach weitere kleine Punkte hinzufügen , um es besser in Form zu bringen Ja, nochmal, ich zeige es dir. Ich benutze die Seite meiner Brücke, du kannst sehen, wie ich meinen Pinsel halte und ja Ich gehe runter. Jetzt füge ich dem Baum etwas dunklere Farbe hinzu Ja. Ich mische etwas Indigoblau füge diese Farbe hier und da Ja. Sie können auch ein paar kleine Punkte mit einer dunkleren Farbe hinzufügen. Ich gestalte den Baum gerade mit mehr Farben. Ja, jetzt füge ich die Zweige und den Stamm hinzu, beginnend mit der helleren Farbe und dann mit der dunkleren Farbe. Jetzt fügen wir diese Basis zum Baum hinzu. Und Sie können jederzeit weitere kleine, winzige Striche hinzufügen. Y. Ich gestalte diesen Baum einfach immer wieder. Und wieder kannst du weitere Zweige von diesen weißen Flecken hinzufügen weitere Zweige von diesen weißen Flecken Und wenn du nach draußen gehst, können wir vielleicht auch ein paar Zweige hinzufügen. Wenn Sie eine detailliertere Anleitung zum Bemalen loser Bäume wünschen , lassen Sie es mich wissen, wenn das beginnt, da ich viele Anfragen speziell für Bäume erhalte Anfragen speziell für Bäume Also ja. Ich möchte dem Baumstamm nur mehr Schatten hinzufügen. Ja. Ja. wenn du mehr Tris-Sportarten machen willst, kannst du auch Liften benutzen. Ich benutze nur einen Flachpinsel und entferne ein paar Farben. Also, ja, das ist eine andere Art, dickere Bäume zu malen. Wir haben mit den grundlegenden Strichen angefangen , also von oben angefangen, Seite des Pinsels benutzt, und dann haben wir diesen Strichen dunklere Schichten und Schatten hinzugefügt , und dann haben wir den Stamm gemalt Außerdem haben wir einige feine Details hinzugefügt und daraus einen größeren Baum geformt Also ja. Ich füge hier nur wieder mehr Ex hinzu. Sehen wir uns nun die Trockentechnik des Lackierens loser Schalen an. Okay, hier tauche ich meinen Pinsel in Wasser und wische einfach all das überschüssige Wasser Jetzt nehme ich etwas Farbe. Sie können hier die Konsistenz sehen. Es ist nicht sehr locker. Wir brauchen eine etwas dickere Mischung. Und ja, ich werde es einfach über meinem Papier kratzen. Ja. Ich hoffe, du kannst das kratzende Geräusch hören. Ja. Jetzt nehme ich eine etwas dunklere Mischung. Ich füge das nur für ein paar Schatten hinzu oder jetzt kann man aufgrund der Zähne dieses Papiers und auch der Trockenheit meines Pinsels einige winzige Punkte sehen Zähne dieses Papiers und auch der Trockenheit meines Pinsels Jetzt füge ich den Stamm und die Äste zu diesem Baum Es ist auch wichtig, wie wir den Stamm und die Zweige hinzufügen , weil das dem Baum auch diese Dimension, Tiefe und Perspektive verleihen kann das dem Baum auch diese Dimension, Tiefe und Perspektive verleihen . Also werde ich hier eine sehr dünne Linie für den Stamm hinzufügen . Ja. Und du kannst auch ein paar winzige Zweige hinzufügen. Und jetzt füge ich einfach diese Basis zu diesem Baum hinzu. Und ich mache hier auch nur ein paar winzige Punkte. Ich füge einfach mehr, etwas dunklere Punkte , um dem Bild dieses Volumen zu verleihen. Ich meine, der Baum. Ja, hier wieder ein paar Punkte hinzuzufügen, ist eine weitere Art, Bäume zu malen, vor allem, wenn wir diesen Sameneffekt für das Malen einer Landschaft erzeugen wollen . Ja. Es erfordert viel Übung und diese Kontrolle über Ihre Pinselstriche. Also ja. Nun, Sie können anhand dieser Details sehen , dass ich nur die Spitze meines Pinsels verwende. Für dickere Striche und um das Volumen für das Laub zu erzeugen, können wir die Seite der Borsten oder den Pinsel verwenden und um ein paar winzige Blätter und dünne Zweige zu erzeugen , wir können nur die Spitze verwenden, nein, wir können sehen, wie wir die Kratztechnik verwenden können , um feinere und dünnere Zweige zu erzeugen feinere und dünnere Das Kratzen funktioniert also nicht bei trockener Farbe auf trockenem Papier, und es funktioniert auch nicht bei zu nasser Wir müssen also arbeiten, als die Farbe zu trocknen begann. Also hier hat es gerade angefangen zu trocknen, also werde ich kratzen. Ja, du kannst den weißen Raum sehen. So können wir immer dünnere Zweige machen. Fast so, als würden wir einen Gummibärchen oder weiße Farbe verwenden. Ja. Jetzt kannst du die weißen Räume sehen. Diese Farbe ist bereits trocken. So wird es nicht funktionieren. Ich werde es dir zeigen. Du kannst den Raum immer noch sehen, aber so hell ist er nicht. Ja. Du kannst jede Art von Effekten wie diesen erzeugen. Sie können auch einige weiße Flecken erzeugen. Ja. Du musst dafür nur dickeres Papier verwenden, du kannst ein paar weiße Punkte wie diesen erzeugen. Ja. Ich habe dir diese Technik bereits in meinem letzten Kurs gezeigt, Teil eins dieses Gemäldes lose Bäume. Also ein Kurs über lockere Landschaften. Ja. Ja, das sind einige der Techniken, die ich dir zeigen wollte, bevor wir anfangen, Landschaften zu malen. Also hier schaue ich mir einfach die Farben an. Es ist immer so, als würden wir drei Tonwerte verwenden , um die Bäume zu malen Wir beginnen mit einem helleren Farbton, dann entscheiden wir uns für den mittleren Tonwert und dann für den dunkleren Und mit dickerer Farbe können wir sie noch dunkler machen Ja. Und um auch die Äste oder den Stamm zu streichen, fangen wir mit einem helleren Braun an, und dann mischen wir etwas dunklere Farbe dazu, um die Schatten zu bekommen, und wir fügen mehr Indigo und Bon Dumber hinzu, um es noch dunkler zu machen Okay, okay, ich zeige es dir hier mit diesem dunkleren Braun, ich kann mehr feuchte bis trockene Schatten erzeugen Ja, hier auch. Und du kannst es auch mischen. Wenn du es nicht so scharf halten willst , kannst du es mit einem Branding versehen Ja. Ja, das ist es. Das ist alles über das Bemalen der Bäume. Und ich möchte Ihnen nur die Technik zeigen , lose Bäume zu malen. Wir haben hier die Nasstechnik und hier mehr die Trockentechnik verwendet . Außerdem lernen wir, diesen nach unten gerichteten Strich zu malen , um den Bäumen diese Form zu geben Und auch hier lernen wir, Tunnelwerte zu verwenden und Licht- und Schatteneffekte für die Bäume hinzuzufügen Das sind also einige der grundlegenden Techniken , um lose Bäume zu malen. Also ja, das war's für diese Lektion, und lassen Sie uns zu unserem erstklassigen Projekt übergehen. 5. Tag 1 - Teil 1 - Sonnenuntergangsstraße: Hallo, alle zusammen. Ich hoffe, du bist bereit für das Bild. Also ja, lass uns mit dem Skizzieren beginnen. Dies wird eine sehr lockere und einfache Landschaft mit weichen und wunderschönen Sonnenuntergangshimmel und einem Pfad und einigen Bäumen hier und da Ja. Also füge ich zuerst die Horizontlinie sehr tief hinzu. Ja, das ist es. Und von dort aus werde ich diese Zeile für den Landteil hinzufügen. Ja. Ja, ich fange von hier an und gehe dann runter. Und von hier aus mache ich es einfach ein bisschen höher. Ja. Ja, das ist es. Und jetzt werde ich diese Horizontlinie löschen. Ja. Ich füge zuerst die horizontale Linie hinzu, um das Verhältnis von Land und Himmel zu verstehen. Ja. Also, von hier aus werde ich den Pfad beginnen, ja, und ihn zum Vordergrund hin breiter machen . Ja, das ist es. Und von hier aus machen wir es unsichtbar. Ja. Und ich werde so gehen. Und von da an werde ich wieder weißer. Es ist also sehr wichtig, wie du diesen Weg zeichnest , weil das deinem Bild viel Perspektive und Tiefe verleiht deinem Bild viel Perspektive und Tiefe Ja. Vielleicht glaube ich, dass ich es hier reparieren will . Ich möchte es enger machen, je weiter es weggeht. Ja. Also mache ich es so. Ja. Und von da an werde ich es schaffen. Ja. Ja, das ist es. Und vielleicht füge ich hier und da ein paar sehr kleine Bäume hinzu und vielleicht ein paar größere Bäume hier. Ja. Es ist eine sehr grobe und einfache Gliederung Keine detaillierten Skizzen. Ja. Okay, ich glaube, ich will diese Seite auch reparieren. Lass es uns breiter machen. Ja. Und vielleicht fügen wir auch die Mittellinie für den Pfad hinzu. Ja. Und lass es uns hier etwas weißer machen. Ja. Ja, das ist genug. Sie können auch auf die Ressourcen für diese Gliederung zurückgreifen, falls Sie mir beim Skizzieren nicht folgen könnten mir beim Skizzieren nicht folgen Ja. Okay, also fangen wir zuerst damit an, den Himmel zu malen. Wie Sie hier sehen können, habe ich kein Klebeband oder ähnliches verwendet , um das Papier an der Tafel zu befestigen Also werde ich das ganze Papier nass machen. Ich meine, beide Seiten. Beginnen wir also damit, die Rückseite zu benetzen. Ja. Wir müssen es gleichmäßig benetzen, ohne zu viel Wasser. Wir brauchen ein wenig Feuchtigkeit auf dem Papier. Ja, du kannst einen Flachpinsel wie diesen verwenden. Ja. Jetzt drehe ich es um und ja. Und lass uns auch die Randseite nass machen. Sie können Ihren Pinsel auf diese Weise mehrmals einreiben, Ölpapier verwenden, um eine sehr schöne dünne Wasserschicht zu erhalten Auf Papier. Ja. Ja, das ist genug. Fangen wir jetzt an, den Himmel zu malen. Okay, ich fange von hier an, um es ein bisschen wärmer zu machen, etwa um die Sonne herum, und dann nehmen wir kühlere und dunklere Farben nach oben Ja. Ja, ich benutze meinen, künstlichen Rundpinsel, und zuerst benutze ich das Neapelgelb, Rot von Wanko und es ist eine sehr schöne, sanfte Vielleicht mische ich es mit etwas Opernrosa. Ja. Ja. Ja, das reicht. Und ich werde auch wieder etwas Gamboog und Preclot mischen. Ja, das reicht. Ja, bevor ich mit dem Malen anfange, will ich das Wasser von hier abwischen. Ja. Und lass uns hier anfangen. Sie können Ihren Pinsel auf einem Baumwolltuch oder einem Taschentuch abwischen. Wenn Sie zu viel Wasser darauf haben, benötigen wir eine sehr feuchte und wenig trockene Bürste. Ja. Du kannst so anfangen und hier einen Strich zulassen und dann hier eine kleine Lücke lassen und dann nach oben gehen , um den Sonnenlichteffekt zu erzielen. Ja, vielleicht füge ich diese Farbe hinzu, damit es ein bisschen trüb wird, vielleicht, äh ja. Ja, das ist genug. Jetzt mische ich Indigo und das ist Kobaltviolett von Rembrandt Diese beiden Farben können eine sehr dunkle Farbe ergeben, eine graue Farbe für die Wolken Ja, ich mische es mit etwas weißer Gouache. Ich glaube, ich möchte es etwas dunkler machen. Ich zeige dir die Farbe. Ja. Also, mit dieser Farbe werde ich ein paar Wolken machen. Ja. Du kannst auch ein paar kleine Punkte machen oder so, ja. Um es interessanter zu machen. Und vielleicht füge ich hier auch welche hinzu. Ja. Jetzt malen wir die Wolken. Entschuldigung, der Himmel. Also nehme ich Bad Blue. Ich werde es mit viel Wasser mischen. Wir brauchen eine sehr dünne Farbmischung. Ja. Und dann einfach den Himmel ganz locker malen. Ich gehe hier vorsichtig um. Ja. Fast wie Negativmalerei. Ja. Ich spüre nur die Farbe rund um die Wolken. Ja. Ja, das ist genug. Vielleicht machen wir es hier etwas dunkler. Ich mische es wieder mit einer Kobal-Toilette. Ja. Okay. Ich glaube, ich möchte wieder an diesen Wolken arbeiten. Also lass uns etwas mehr Indigo und Bal Toilette mischen und vielleicht mit weißem Kürbis. Ja. Denken Sie daran, Ihren Pinsel mit einem Tuch abzuwischen , damit er etwas trocken wird. Ja. Und ich glaube, ab hier fing das Papier an zu trocknen. Wir mussten etwas schneller arbeiten. Ich mache nur ein paar winzige Wolken. Ja. Vielleicht fügen wir hier auch ein paar Wolken hinzu. Ja. Ja, es ist leichter. Ja. Ich denke, lass uns zu einer kleineren Brücke wechseln. Ich will die Wolken wieder reparieren. Ich wische diese Wolke weg. Es sieht zu groß aus. Ja. Ja, das Papier ist immer noch nass, also wische ich es einfach ab Und ich möchte dort mehr Kobablau hinzufügen mehr Kobablau hinzufügen Ja. Du kannst hier einfach eine kleine Lücke lassen für das Highlight auf den Wolken. Durch die Verwendung der Negativmaltechnik können wir sehr schöne Wolken in Aquarell malen Ja. Vielleicht glaube ich, ich möchte es hier etwas dunkler machen. Ja. Lass es uns so belassen. Lassen Sie uns den Landtopf bemalen. Ja. Also werde ich zuerst den Landtopf wieder mit sehr wenig Wasser benetzen. Antwort: Da der gesamte Landteil auf einer Fläche liegt, sich keine Gedanken über den Weg. Ja. Und zuerst füge ich dem Pfad gelben Ocker hinzu. Vielleicht denke ich, ich möchte es etwas gedämpft machen. Also werde ich es mit sehr wenig Indigo mischen, da der Himmel bewölkt und dunkel ist Ja. Also mische ich gelben Ocker mit sehr wenig Indigo Und mit dieser Farbe werde ich den Pfad füllen. Und hier werde ich es mit einem Schrank wieder wärmer machen . Ja, das reicht. ich putze meinen Pinsel und nehme etwas Saftgrün zu diesem bereits gemischten Kobaltilet und dann gehen etwas Saftgrün zu diesem bereits gemischten Kobaltilet und dann Ja. Und vielleicht mische ich es mit etwas mehr und sie gehen. Ich glaube, ich möchte es etwas undurchsichtiger machen, also verwende ich es vielleicht Dazu gesellt sich brillant Shinhan. Es ist wie ein undurchsichtiger olivgrüner Farbton, ein pastellfarbener Farbton. Ja. Also, mit dieser Farbe werde ich den Landteil füllen. Du kannst sehen, wie ich meinen Pinsel bewege. Ja. Ja, äh, du solltest es nicht komplett ausfüllen. Du solltest deinen Pinsel so verwenden, vielleicht für ein bisschen Kratzen oder so. Ja. Nun, ich will es etwas heller machen, also mische ich die Farbe einfach mit einem sauberen Pinsel Und hier machen wir es etwas dunkler. Ja. Jetzt lassen Sie es uns noch einmal mit einem sauberen Pinsel mischen. Ja. Vielleicht machen wir es für diesen Teil nochmal etwas dunkler, damit wir den Pfad sichtbarer machen können. Ja. Ja, es ist genug. Ich glaube, ich möchte es hier und da etwas dunklere Effekte haben. Also noch einmal, ich werde etwas Indigoblau zu diesem bereits gemischten Grün hinzufügen Und damit werde ich einen dunkleren Effekt hinzufügen. Der Pfeffer ist noch feucht, sodass wir einen weicheren Effekt erzielen können , um dem Land etwas Tiefe oder Textur zu verleihen Ja. Und hier machen wir es auch so. Sie können auf jeden Fall Ihre Kreativität einsetzen. Sie können sich Ihr Bild einfach aus einiger Entfernung ansehen, damit Sie verstehen, wo Sie diese, ähm, dunkleren Effekte hinzufügen können . Oder wenn Sie etwas verbessern möchten, können Sie das tun. Du wirst eine Menge Ideen bekommen. Zum Beispiel, wenn du dein Bild aus einiger Entfernung betrachtest. Wenn ich nicht weiterkomme, mache ich das immer. Ja. Ja, ich will es hier nur etwas leichter machen. Ja, und vielleicht fügen wir mit dieser dunkleren Mischung eine dünne Linie hinzu. Ja. Ja, ich denke , das reicht. Ja. Nun, ich denke, lassen Sie uns diese Mittellinie hinzufügen 6. Tag 1 - Teil 2: Dasselbe Grün. Also nochmal, ich füge die Farbe wieder ganz locker Und vielleicht machen wir es auf dieser Seite etwas dunkler. Ja. Ich glaube, ich möchte es für einige Highlights etwas helleres Grün machen . Ja. Und ich werde dünner. Sie können jetzt sogar auf einen Liner umsteigen. Ja. Ja, das ist genug. Vielleicht fügen wir etwas Schatten oder dunklere Flecken hinzu. Ja, ich glaube, das wollen wir. Auf nassem Papier verteilt sich die Wasserfarbe hier und da, also können wir Schichten auftragen, um es etwas dunkler und in diese Form zu bringen etwas dunkler und in diese Form Ja. Je nachdem, wie viel Feuchtigkeit auf dem Papier ist, in verschiedenen Stilen oder vielleicht auch auf andere Weise, wir erzeugen unterschiedliche Effekte Ja. Ich lösche es nur von hier, um den Weg klarer zu machen Ja. Ich benutze einen Flachpinsel. Und ja, vielleicht können wir hier herumlaufen , wenn es völlig trocken ist. Und jetzt lassen wir es so. Ja, später werden wir hier arbeiten. Okay, jetzt fangen wir an, die Bäume hinzuzufügen, mein Lieblingsteil des Gemäldes. Also nochmal, ich werde diesen Pinsel benutzen. Das ist, glaube ich, Filbert-Pinsel. Ich weiß nicht, wie die Form heißt. Damit werde ich die Bäume malen. Und du kannst auch sehen, dass es trocken ist. Es ist nicht sehr spitz oder hat nicht zu viel Wasser. Bei dieser Trockenheit werde ich die Bäume malen Okay, also werde ich eine sehr dunkle Mischung aus Indigo und Saftgrün nehmen sehr dunkle Mischung aus Indigo und Saftgrün Vielleicht kannst du auch Deep Sap Green von Daniel Smith verwenden. Das ist auch fast so wie diese Farbe. Ja. Du kannst die Mischung sehen. Es ist sehr trocken, fast wie Ölfarbe. Ich hoffe, du kannst auch das Geräusch dieses Kratzens hören. Wir brauchen also diese Konsistenz , um die Bäume zu malen. Ja. Und ich werde hier einen etwas größeren Baum hinzufügen. Also ja. merkst bestimmt, wie ich meinen Pinsel bewege. Ich brauche etwas trockene Textur. Ja. Und ich denke, wir wollen es hier etwas dunkler machen . Und vielleicht füge ich hier noch einen Baum hinzu. Nicht sehr groß. Ja. Vielleicht füge ich hier ein paar Punkte hinzu. Ja. Ich benutze diesen Detailer-Pinsel fast wie einen Liner. Ja. Ja, das ist genug. Fügen wir dem Vordergrund auch etwas Farbe hinzu. Ja. Hier auch. Ja. Ich füge nur mehr Schichten zu den Grüns hinzu. Das ist genug. Jetzt benutze ich diesen Pinsel. Auch hier möchte ich es trocknen lassen, also presse ich das gesamte Wasser aus den Borsten Und wieder werde ich diese Farbe verwenden. Vielleicht mische ich es mit etwas Gelb, also schließe ich mich Brilliant von Shinhan an Ich brauche eine sehr undurchsichtige Mischung. Ja. Und ich glaube, ich möchte ein paar Bäume in der Ferne bauen. Ja. Ja, das ist es. Und wir müssen es in verschiedenen Größen und Formen herstellen , um es natürlicher zu machen. Einige sehr kleine Punkte und auch etwas größere runde Formen. Ja. Und ich glaube, ich möchte es dafür etwas größer machen. Und lassen Sie uns hier auch hinzufügen . Ja. Und für diese Seite fangen wir zuerst mit sehr winzig an. Indem wir also mehr winzige Bäume hinzufügen, können wir viel Tiefe schaffen, ja. Und ein kleiner bigotter Baum hier in der Nähe. Ich glaube, ich möchte von hier aus einen Baum hinzufügen. Ja, du kannst immer schauen, wie ich meinen Pinsel bewege , um diese lockeren Baumeffekte zu erzeugen. Ja, lass es uns an dieser Stelle etwas dunkler machen. Ja, um eine gewisse Tiefe oder eine solche Dimension zu erzeugen. Ja. Und Freundschaft. Und er auch Ja. Jetzt lass uns das Papier trocknen und dann fügen wir vielleicht weitere Details hinzu. Okay, jetzt ist das Papier fast trocken und wir fangen an, weitere Details zu malen. Also wieder verwende ich diesen Pinsel, und wir müssen den Bäumen oder vielleicht wieder ein paar Bäume in der Ferne ein paar Äste oder mehr Brocken hinzufügen mehr Brocken vielleicht wieder ein paar Bäume in der Ferne ein paar Äste oder Ja. Also werde ich diese Farbe wieder mit einem sehr trockenen Pinsel nehmen. Und lassen Sie uns hier einige Zweige oder Linien hinzufügen. Ja. Ja, ich gehe sehr locker und füge vielleicht ein paar Punkte oder wir brauchen etwas Feuchtigkeit auf dem Pinsel Und wenn du das Gefühl hast, dass es zu dunkel ist, kannst du es einfach abwischen Ja, das ist es. Und vielleicht nehme ich auch einen Jungen von hier. Ja, ich definiere nur die losen Baumformen. Lass uns ein paar winzige Details machen, vielleicht etwas Gras. Ich denke, wir wollen es auch hier schaffen. Einige dunklere Stellen oder ich wische die Farbe ab, um sie etwas weicher zu machen Ja. Und vielleicht sollten wir es hierher schaffen, um diesen Pfad etwas sichtbarer zu machen. Ja. Und ich glaube, du willst weiter entfernte Bäume hinzufügen , nur ein paar Punkte. Ja. Und lassen Sie uns diesen Teil des Pfades reparieren. Ich füge diese Mittellinie hinzu. Ja. Ja. Ja, und ich werde es hier sehr eng und scharf machen. Ja. Und vielleicht fügen wir noch ein paar Bäume hinzu. Vielleicht winzige Bäume. Und du kannst diesen Baum auch etwas dunkler reparieren. Ja. Okay, ich glaube, ich möchte hier arbeiten. Nur ein paar Stängel oder so. Ein paar vertikale Linien und hier und da ein paar Punkte. Ja. Und vielleicht schaffe ich es auch hier. Kleine trockene Effekte. Ja. Ja, das ist es. Ich glaube, ich möchte es hier reparieren. Ich glaube, ich kratze ein bisschen Farbe von Ästen oder Baumstämmen ab . Ja. Du musst nicht geradeaus gehen. Du kannst es hier und da kaputt machen, und du kannst es an diesen kleinen dunkleren Stellen oder im Schatten tiefer oder heller machen. Ja, du wirst also eine schöne Tiefe bekommen. Ja. Vielleicht von hier und auch von hier. Ja, es ist genug. Ja, ich glaube, ich möchte diesen Teil der Mittellinie des Pfades reparieren diesen Teil der Mittellinie des Pfades Also nehme ich eine hellere grüne Mischung aus Gamboge und Ja. Und ich möchte es ein bisschen so aussehen lassen , als wäre es diese Seite dieses Pfades. Ja. Und ich werde es verblenden, indem ich die Kanten verblende Und lassen Sie uns hier und da etwas dunklere Flecken hinzufügen. Ja. Ja, das ist genug. Ich glaube, wir sind fast fertig. Also, wenn du etwas reparieren willst, kannst du das jetzt tun. Sie können Ihr Bild einfach noch einmal aus einiger Entfernung betrachten und an etwaigen Fehlern arbeiten. Es ist gar nicht so schwer, Fehler im Aquarell zu korrigieren. Man braucht nur etwas Geduld , um die Farben anzuheben. Außerdem müssen Sie dickeres Papier verwenden. Das ist genug. Ich möchte hier und da mehr Details hinzufügen, aber lassen wir es so. Ja. Es ist auch wichtig, wie Sie diese Bäume auf diesem Landteil platzieren . Ich füge hier und da noch ein paar dunklere Punkte hinzu. Ähm, trocken auf trocken. Ja. Und lassen Sie uns noch ein paar dunklere Flecken für diesen Pfad mit etwas dunklerem Braun hinzufügen . Hier verwende ich Sepia und mische es mit etwas Indigo, sehr wenig Indigo . Ja. Und auch etwas Wasser. Ja. Und mit dieser Farbe werde ich dem Pfad ein paar lockere Schatten oder eine Art Textur hinzufügen ein paar lockere Schatten oder . O. Ich kann einige Striche hinzufügen und sie dann hier und da mischen, sodass Sie einen lockeren und schönen Effekt erzielen. Ja. Das reicht und macht es auch dunkler im Vordergrund. Sie können die Highlights dieses Rasentopfs auch formen. Ich kratze nur meinen Pinsel auf dem Papier, um einen etwas trockenen Effekt zu erzielen. Ja, das ist es. Ja, ich glaube, ich will es von hier löschen. Ich füge meinen Bildern immer gerne Wege oder Gehwege oder so etwas Es kann zum Beispiel Aufmerksamkeit des Betrachters auf die Tiefe Ihres Gemäldes Es ist also eine nette Idee, Ihren Gemäldekompositionen immer einen Pfad hinzuzufügen. Ja, das ist es. Und außerdem wische ich es einfach hier und da ab, um es etwas heller zu machen. Ja. Das ist also der endgültige Look eines Gemäldes. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, das mit mir zu malen, wunderschöne Wolken und Sonnenuntergang und mit paar schönen losen Bäumen und einem Weg. Und ja, du hast ein paar Techniken gelernt. Und ja, wir sehen uns auf dem nächsten Bild. Tschüss. 7. Tag 2 - Teil 1 - Abendlicht: Hallo, alle zusammen. hoffe, du bist bereit für das heutige Bild. Und ja. Heute malen wir wieder den Sonnenuntergang und hier und da ein paar Bäume. Und ja, ich hoffe, dir gefällt dieser Kurs. Also ja, fangen wir mit einer sehr kurzen Skizze an. Also ja, ich werde mit der Horizontlinie beginnen. Ich werde es von hier aus sehr niedrig reparieren. Ja. Und vielleicht repariere ich hier ein paar Bäume. Oh, ich gehe sehr locker vor. Ja. Und vielleicht werde ich in der Ferne mehr Bäume reparieren. Und hier fügen wir noch ein paar größere Bäume hinzu, ein bisschen mehr höhere Bäume Ja, das ist es. Und vielleicht fügen wir hier einen kleinen Fluss hinzu, der im Sonnenlicht leuchtet. Aber ja. Ich mache es hier enger, da es verschwinden wird. Ich repariere die Leitung gerade wieder. Ja. Ja, das war's für das Skizzieren Ja. Und vielleicht fügen wir auch eine sehr weit entfernte Berglinie um die horizontale Linie herum hinzu. Ja. Ja, das ist genug. Ja. Ja. Du kannst dir also auch die Ressourcen für diesen Sketch ansehen , falls du mir beim Skizzieren nicht folgen könntest Ja. Und denken Sie auch daran, das Skizzieren sehr leichtfertig zu machen Ja, weil wir mit welchen Farben malen werden. Die Bleistiftlinien werden also so sein, dass wir das sehen können, wenn wir mit dem Bild fertig sind. Also ja. Also ja, lass uns mit dem Malen beginnen. Wie Sie hier sehen können, verwende ich kein Klebeband. Ich werde beide Seiten meines Papiers nass machen. Also werde ich zuerst anfangen, die Rückseite zu benetzen. Und wir haben bereits darüber gesprochen , den Artikel so zu schreiben Und so, ja, das ist es. Jetzt drehen wir es um und machen wir die französische Seite nass, dann fangen wir an, den Himmel zu malen. Es ist wie ein Abendhimmel bei Sonnenuntergang oder vielleicht ein Himmel am frühen Morgen. Für all diese Bilder verwende ich eine fast ähnliche Farbpalette. Das ist es. Jetzt fangen wir an, diesen Typen zu malen. Ich repariere das Sonnenlicht hier in der Nähe dieses Baumes, und wir werden ihn mit dem Sonnenlicht auch für diesen Baum zum Glühen bringen . Also werde ich zuerst das Wasser von hier abwischen, wie in einem kleinen Kreis. Ja. Und jetzt fange ich mit Gamboellow an und mische es mit Naples Und auch mit etwas Wasser mischen. Und ja, ich werde es hier malen. Ja. Ja, das ist es. Vielleicht lassen wir es abwischen, bis es wie ein perfekter kleiner Kreis aussieht. Ja. Ja, das ist es. Jetzt gehe ich einfach sehr locker vor . Jetzt werde ich Opera Pink verwenden und es wieder mit Naples Cloud mischen. Wir brauchen einen weichen, pfirsichfarbenen Farbton. Ja. Und ich werde diese Farbe hier reparieren. Ja. Und vielleicht mischen wir noch mehr. Ich werde etwas Napleslud und vielleicht Cambocillo mischen. Machen wir es etwas dunkler für eine Cloud , die perfekt ist. Ja. Ja, ich gehe vorsichtig mit dem Sonnenlicht um. Ja. Lassen Sie uns jetzt etwas größere Wolken malen, zum Beispiel für die Oberseite des Papiers Also ja, ich werde so vorgehen. Ja. Du kannst auch beobachten, wie ich meine Brücke bewege und wie ich diese Striche mache. Ja. Ja. Ja, das ist es. Jetzt nehme ich etwas Kobaltblau. Ja, ich mische etwas Kobaltviolett dazu. Und lass uns diese Farbe hier hinzufügen, vielleicht für den Himmel. Ja. Und von hier aus auch. Ja. Und lass uns hier herumgehen. Okay. Ja. Lass uns eine weitere Schicht für diese blauen Farben nehmen. Ja. Und vielleicht, und ich denke, ich werde ein paar winzige Linien für das Deck wählen. Ja. Es ist ein bisschen schwierig, Wolken mit Wasserfarben zu malen. Aber wenn Sie die Techniken kennen, können Sie es auch leicht machen Also werde ich jetzt ein paar Schatten an diesen Pfirsichwolken korrigieren . Also nehme ich etwas Indigo und mische es mit Baltblue Vielleicht fügen wir wieder etwas Kobalttoilette hinzu. Ja, machen wir einen kleinen Grauton daraus, einen kalten Grauton Ja. Ich zeige dir das Muster. Ja, fast so. Und denken Sie auch daran, Ihren Pinsel auf dem Seidenpapier abzuwischen . Wir brauchen sehr wenig Wasser oder Feuchtigkeit auf der Bürste. Ja. Und lassen Sie uns das einfach durchgehen, vielleicht für etwas Tiefe oder diesen Schatteneffekt. Ja. Und für sie zu Ja. Und das machen wir hier. Ich glaube, ich möchte noch mehr Toilette in Indigoblau und Kobaltblau machen in Indigoblau und Kobaltblau Vielleicht kannst du für diesen Graueffekt auch graue Farben verwenden. Manchmal mische ich gerne Farben , Manchmal mische ich gerne Farben , um diesen neutralen Farbton zu erhalten Ja. Ich glaube, ich möchte es für diesen Punkt etwas dunkler machen , weil er näher an uns ist, also, du weißt schon, für den Betrachter, und der Himmel wird immer weiter weg er bis zur Horizontlinie abfällt Ja. Also lass es uns im Vordergrund dunkler machen. Ja, mehr Indigoblau und Kobaltblau und Kobaltblau. Jetzt ist es fast wie ein Purpurton. Ich möchte die pfirsichfarbene Farbe der Wolken nicht vollständig verdecken . Ich gehe das nur hier und da durch. Das Papier ist immer noch nass und wir arbeiten etwas schneller , weil wir diese Wolken nass und nass reparieren mussten. Und vielleicht gehen wir runter. Ja. Ja. Und ja, vielleicht lass uns Mm hmm Mach nochmal den Himmel. Also noch einmal, ich nehme etwas Kobathblau und füge hier etwas dunkleres Blau für den Himmel So können wir die Wolken auch formen, indem diesem Himmel Farbe hinzufügen Ja. Du kannst definitiv deine Kreativität einsetzen , zum Beispiel beim Malen. Ja. Und vielleicht fügen wir hier auch für diese Fortsetzung ein paar blaue Linien hinzu. Ich glaube, ich möchte noch mehr Pfirsichwolken rund um das Sonnenlicht machen . Also lass uns noch etwas Gamboge und vielleicht etwas Zitronengelb machen und vielleicht etwas Zitronengelb Ja. Ja. Ich glaube, das ist es. Also, lassen Sie uns damit aufhören. Und lasst uns den Landteil streichen. Ich hoffe, Sie können die Linie sehen, die wir für den Fluss hinzugefügt haben. Also müssen wir diesen Teil belassen und dann werden wir ihn ummalen. Ich nehme eine etwas dunklere Mischung aus Grün, da es fast wie ein Silhot aussieht, aber immer noch eine grünliche, ähm, Farbe hat, nicht komplett schwarz Also ja, hier mische ich Saftgrün und Indigo. Ja. Ein sehr dunkler, kühler Grünton. Und ich werde diese Farbe in den Vordergrund füllen. Okay, jetzt reinige ich meinen Pinsel. Ich muss es etwas wärmer machen , wenn es weggeht, also nehme ich Gambochigen und mische es mit dieser bereits gemischten grünen Farbe Und damit gehe ich. Da. Ja. Okay, jetzt reinige ich meinen Pinsel wieder und ich will nur, ja. Das ist es. Und lass es uns hier schaffen. Ja. Ja. Ja. Mach es nicht zu breit oder zu groß. Ja. Jetzt mache ich es im Vordergrund etwas dunkler. Also nochmal, Indigo und Saftgrün und vielleicht etwas Yeocre und lass es uns hier etwas dunkler machen Ja. Ja, ich nehme eher locker ein paar dunklere Linien Vielleicht ein Schatten oder irgendein Effekt. Ja. Ja, das ist es. Lassen Sie uns jetzt das Papier trocknen und dann gehen wir zu weiteren Details über. Okay. Jetzt werde ich zu diesem Pinsel wechseln. Das ist fast wie ein Detailer. Ja. Ja, ich nehme etwas Kobaltblau und mische es vielleicht mit etwas Kobaltviolett. Ja. Lass es uns stummschalten. Also mische ich es wieder mit etwas Indigo. Ja. Und mit dieser Farbe werde ich eine Berglinie in der Ferne reparieren. Ja. Ja, das ist es. Und ich füge nur hier und da etwas mehr Farbe hinzu. Ja, ich denke, das reicht. Lass es uns etwas welliger machen. Ja. Und jetzt versuchen wir es noch einmal, weil wir an den Bäumen arbeiten müssen. Also ja. Okay, jetzt kommt der herausforderndste und interessanteste Teil , wie das Bemalen der Bäume. Also müssen wir zuerst im Sonnenlicht malen. Also werden wir ein paar gelbe, warme Farben verwenden , um das zu glühen. Und dann werden wir uns für mehr dunkle Farben entscheiden. Und hier malen wir ein bisschen mehr höhere Bäume, und das wird die Sicht beeinträchtigen Also ja, lass uns sehen, wie es läuft, und wir werden auch ein paar Bäume in der Ferne malen . Also, ja. Dafür verwende ich diesen Filbertpinsel und einige Trockentechniken Also ja, lass uns sehen. Zuerst nehme ich etwas ColorGambo Ci und mische es vielleicht mit etwas Yellocre Eine Mischung aus beidem. Und ich glaube, ich möchte auch etwas Zitronengelb mischen. Ja. Und ich hoffe, du kannst es jetzt so sehen. Das ist die Farbe und das ist die Trockenheit, die du auf deinem Pinsel brauchst Ja. Kurz vor dem Sonnenlicht werde ich die Farbe korrigieren. Ja. Und für diese Seite auch. 8. Tag 2 - Teil 2: Ich gehe locker, ja. Und ich glaube, ich werde es hier so machen. Ja, das ist es. Jetzt nehmen wir die dunklere Grünmischung. Ja. Und Sie können die Feuchtigkeit Ihrer Bürste auch kontrollieren, indem Sie sie auf einem Tuch oder Taschentuch abwischen Jetzt können Sie diese Textur sehen. Es erzeugt irgendeine Art von Baumeffekten. Ja. Und vielleicht suche ich mir hier einen anderen Baum. Ja. Ja. Ja, du kannst die Bristol sehen Ja. Okay. Ich mache nur noch ein paar Details, ein paar winzige Punkte oder diese Form für den Baum. Okay, jetzt werde ich es hier und da etwas dunkler machen. Also noch einmal, ich werde mehr mischen und dann mit diesem Saftgrün anfangen, und ich werde die Farbe hier korrigieren. Ja. Und lass uns runter gehen. Und vielleicht lassen Sie es uns mischen. Hier habe ich ein Baumwolltuch, ähm, in der Nähe meiner Palette, also wische ich meinen Pinsel zwischen den Bildern ab, um die Feuchtigkeit zu kontrollieren. Und lass uns auch hierher gehen. Ja. Und ich glaube, ich möchte diesen Teil etwas weicher machen. Also mache ich es sehr vorsichtig. Nur mit einem feuchten Tuch wische ich oder entferne etwas Farbe von dort Ja, vielleicht mache ich es so, als würden ein paar Sonnenstrahlen auf den Baum treffen Ja. Ja, genau so. Ja. Sie können sehen, dass ich das Wasser mit einem Seidenpapier abgewischt habe. Ja, das reicht. Ja, ich mische es nur hier und da Ja. Jetzt lass uns etwas Truhe machen. Mit diesem Spachtel werde ich von hier aus etwas Farbe zerkratzen. Wir müssen das machen , wenn das Papier nass ist. Ja, das reicht. Und wenn du das Gefühl hast, dass es zu hell ist, kannst du es einfach hier und da mischen. Ja. Ich denke, das ist genug. Vielleicht kommen wir später darauf zurück. Und lassen Sie uns hier ein bisschen mehr Bigotterie malen. Also mit der gleichen Technik fange ich zuerst mit ein paar wärmeren Farben an Aber in derselben Farbmischung, Gamboge und Zitronengelb und Locre Ja, lass uns vorsichtig vorgehen. Ja, wir fangen von hier an. Lass es uns ein wenig dem Sonnenlicht zuwenden. Also ja, ich fange so an und vielleicht von hier aus, ja Und lass uns so gehen. Ich fühle nur diese Farbe hier. Und ich gehe einfach runter. Du kannst meinen Pinselmoment wieder bemerken. Ja. Und ich werde es bis hierher schaffen , weil wir diese Bäume etwas näher bei uns brauchen . Also ja, vielleicht fügen wir diesen Baum hinzu. So wie das hier. Ja. Ja, das ist genug. Was wir jetzt tun werden, ist wieder etwas dunklere Mischung zu nehmen. Wir folgen derselben Technik. Ja. Also Saftgrün und Indigoblau Und Sie können die Konsistenz meiner Farbmischung sehen. Ja. Und ich fange von hier an. Und ich glaube, ich möchte meinen Pinsel abwischen. Ja. Und mit dem feuchten Pinsel verteile ich die Farbe einfach hier. Ja, vielleicht machen wir es hier etwas dunkler. Ja, ich gehe vorsichtig vor, geht es nach außen? Ja, ich mache nur ein paar winzige Details. Ja. Und lass es uns etwas dunkler machen. Ich mische es mit etwas goldenem Eichenholz von Rembrandt. Ja. Ja. Du kannst immer hier und da eine solche Lücke für die Highlights lassen. Decken Sie es nicht vollständig ab. Also ja, ich nehme einen kleineren Pinsel für mehr Details. Vielleicht nehme ich wieder dieses Gelbe. Und ich glaube, ich möchte es so machen . Ja. Lass uns. Und ich glaube ich möchte es hier etwas höher machen. Ja. Und vielleicht fügen wir noch dunklere Effekte hinzu. Ja. Ich mache ein paar Bündel Hier. Ich glaube, ich habe von vorne angefangen zu arbeiten. So komme ich immer dazu, hässliche Bilder zu malen. Aber ja, mir macht es auch immer Spaß. Ja. Ich glaube, ich möchte hier und da ein paar Farben hervorheben. Also benutze ich meinen Flachpinsel und werde ihn von hier aus anheben. Ja. Und vielleicht von hier aus. Es heben und dann formen. Ja. Ja, ich will es wieder hier reparieren. Ja. Es ist fast an der Zeit aufzuhören, diese Bäume zu malen. Ja. Ich arbeite wieder an den Schatten. So können wir auch die Glanzlichter heller machen. Ja. Ich denke, das ist genug. Lassen Sie uns nun diesen Flussteil malen. Also zuerst verwende ich die gleichen Sonnenuntergangsfarben wie Gambo-Gelb, und ich werde diese Farbe hier korrigieren , und dann vielleicht diese Mischung aus Opernrosa und, ähm, Naples lo Rot Ich nehme einfach diese Farbe. Ja. Und nochmal, ich werde es hier ein bisschen gelblich machen. Ja, wir müssen es sehr hell halten. Fügen Sie also nur sehr wenig Farben vielleicht für diesen Sonnenscheineffekt. Und dann willst du hier etwas Schatten machen. Als ob ich gerade die Flusslinie definiere. Und für diesen Teil müssen wir diese drei Überlegungen hinzufügen. Also zuerst werde ich hier wieder diese Pfirsichfarbe hinzufügen. Ja, das ist es. Jetzt fügen wir ein paar dunklere Grüntöne hinzu. Ich fange so an. Ich mache es hier dunkler. Ja. Lass es uns hier nochmal dunkler machen. Ja. Ja, das ist genug. Vielleicht kannst du es auch mit etwas weißer Gouache oder einer Packung Weiß reparieren Und ich werde hier und da ein paar kleinere Punkte für etwas Gras hinzufügen hier und da ein paar kleinere Punkte für etwas Gras Lassen wir es nicht einfach. Und wir werden uns auch nicht überanstrengen. Fügen wir einige winzige Punkte wie einige sehr kleine Linien nach oben Und ich werde noch ein paar weitere Fächer ganz im Hintergrund hinzufügen. Also nochmal, ich nehme diese Mischung zum Mitnehmen und Saftcreme, und ich benutze auch diesen Pinsel, und ich mache das so Und ich mache einen kleinen und einen etwas größeren. Ja. Lass es uns mischen , weil wir nicht wollen , dass es angezeigt wird, weil es im Hintergrund ist. Ja. Und es nur hier und da etwas dunkler machen. Ich denke, das ist genug. Lassen Sie uns nun ein paar Bäume rund um diesen Berg hinzufügen. Also werde ich etwas Kebalblau und diese grüne Mischung mischen, um es etwas cooler zu machen Ja. Und lassen Sie uns hier auch ein paar Bäume hinzufügen. Ja, das ist es. Ja, das ist es. Und jetzt glaube ich, dass ich diesen Fluss mit etwas Weißem reparieren will. Also ja, ich werde etwas Pa White direkt aus der Tube hinzufügen . Ja. Vielleicht etwas Gelb. Ja. Und um es etwas schärfer zu machen, werde ich diese Farbe nur für einen Umriss hinzufügen Ja. Ja. Nein, das ist perfekt. Lassen Sie uns diese Linie hier etwas schärfer hinzufügen. Ja. Ja. Ja, das ist es. Lassen wir es jetzt so stehen. Sonst werde ich mich überanstrengen. Ja. Ja, das ist das endgültige Aussehen unseres Gemäldes. Ich hoffe, dir hat diese Sitzung gefallen. Ich hoffe, du lernst, die Bäume und das Leuchten auf den Bäumen und einem schönen Himmel zu malen . Also, ja, das war's für dieses Klassenprojekt. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. Tschüss. 9. Tag 3 - Teil 1 - Licht durch die Bäume: Hallo. Willkommen zurück zum heutigen Bild. Ich hoffe, du bist bereit für unser neues Klassenprojekt. Und heute malen wir eine ländliche Landschaft mit vielen Bäumen und einem Weg. Und ja, fangen wir mit dem Skizzieren an. Also werde ich die Horizontlinie fast von hier aus sehr hoch fixieren fast von hier aus sehr hoch Ja. Also der größte Teil dieses Bildes wird die Landschaft sein und nur ein sehr kleiner Teil wird der Himmel sein. Von dort aus werde ich die Linie für den Pflanzenteil reparieren . Ja. Und von dort aus werde ich hier einen Pfad hinzufügen. Ja. Sorry, die Linie für den Landteil und hier, ich gehe so vor. Ja, keine gerade Linie. Okay. Und von hier aus werde ich einen Pfad reparieren, der zum Vordergrund hin breiter wird . Also ja, so weitermachen und es hier beenden. Ja, das ist es. Nun zu dieser Seite, ich werde es so reparieren. Ich mache es wie eine wackelige Linie. Ja. Ja, das ist es. Ich denke, ich werde es für diese Seite etwas höher ansetzen. Ja. Nun, hier in der Nähe, fügen wir vielleicht einen fernen Baum oder einen Berg hinzu. Ja. Und von dort aus werde ich einige Tabletts in verschiedenen Größen hinzufügen Ja, das ist es. Und von hier aus fügen wir einen größeren Baum hinzu. Ja. Und vielleicht fügen wir hier ein kleines Häuschen oder ein Haus hinzu. Ja. Vielleicht fügen wir um das herum noch ein paar Bäume hinzu. Ja, das ist genug. Für diese Seite muss ich auch die Horizontlinie löschen, die wir hinzugefügt haben. Ja. Und lass uns diese Seite nehmen. Vielleicht fange ich damit an. Ich werde eine Zeile wie diese hinzufügen. Okay. Und von dort aus fangen wir mit dieser Baumgruppe an. Ja. Ja, das ist es. Also malen wir viele Schatten in den Vordergrund und machen es in diesem Teil wärmer. Ja, es wird hoffentlich eine sehr lockere und einfache Landschaft sein . Ja. Also fangen wir zuerst damit an, das Papier zu benetzen Ich fange von hinten an. Jetzt drehe ich es um und lass uns mit der Vorderseite des Papiers beginnen. Ja, das ist es. Jetzt fange ich mit dem Sonnenlicht an. Also werde ich Naplehlo-Rot verwenden. Und ich werde es mit etwas Gambo Chilo mischen. Ja. Und mit dieser Farbe fange ich hier mit einem Kreis an. Ja. Ja, das ist es. Und ich fülle gerade die Farbe aus und schon bin ich hier. Ja. Und jetzt putze ich meine Brücke und nehme etwas Kobaltoilette und mische es mit Kobaltblau Ja. Ja, das ist perfekt. Alle Seiten werden mit diesen größeren Bäumen bedeckt sein. Also ja, darüber musst du dir keine Sorgen machen. Ich füge nur ein paar Farben für den Himmel hinzu. Ja, und ich mache einfach so, vielleicht ein paar Wolken mit ein paar horizontalen Linien. Ja. Ich denke, das ist genug. Ich glaube, ich möchte das Sonnenlicht etwas kreisförmiger machen . Also füge ich vielleicht etwas mehr Farbe hinzu. Ja. Ja, das ist es. Ich werde etwas dunklere Farben hinzufügen vielleicht etwas kaltes Blau. Ja. Ja, das ist es. Ich werde Farben für den Pfad hinzufügen. Also nehme ich etwas gelbe Farbe und füge diese Farbe hier hinzu. Ja. Ich fülle die Farbe für diesen Zwischenweg aus. Ja. Ja. Das ist perfekt. Und vielleicht fügen wir hier etwas dunklere Brauntöne hinzu. Also nehme ich Sepia und mische es mit Yellowcre. Ja. Ja, das ist es. Ich füge die Farbe hier nur sehr locker Ja. Vielleicht machen wir es etwas dunkler. Und ja. Okay, jetzt lassen Sie uns diese beiden Landteile mit ein paar grünen Farben bemalen . Also nehme ich zuerst Saftgrün und mische es mit Gambocello Ich brauche ein bisschen wärmeres Grün für diesen Teil. Ja, ich brauche mehr Gamboge. Ja. Und ich werde diese Farbe hier hinzufügen. Ja, das ist perfekt. Ja. Und auf dieser Seite auch. Und jetzt mache ich etwas Indigo zu dem Gamboge und dem Saftgrün und füge die Farbe hier hinzu Und ich bin auch vorsichtig mit der Linie für den Pfad. Also ja, ich mische nur beide Farben. Ich glaube, ich möchte es so mit etwas mehr Gamboge mischen so mit etwas mehr Gamboge Ja. Vielleicht kannst du es hier auch etwas lockerer machen, nicht wie bei jeder geraden Linie Du kannst ein paar Blobs oder so machen , um es interessanter zu machen Ja. Und lassen Sie uns diese Farbe auch hier hinzufügen. Ja. Ja, ich gehe nur sehr locker Ja. Ich denke, das ist genug. Ich glaube, ich muss noch etwas tun. Ich brauche ein paar Linien wie diese für den Pfad der Bewegung. Also nehme ich diesen Pinsel und tauche ihn in Wasser und wische ihn dann ab. Also, wenn es sehr wenig feucht ist, werde ich ein paar Linien hinzufügen. Ja. Fast wie Heben. Ja. Ja. Ja, ich will es einfach so machen, für einen Moment. Also ja. Anstatt es einfach zu lassen, fügen wir hier einen Moment hinzu. Ja. Ja, das ist genug. Jetzt glaube ich, dass ich die Farben von dieser Seite abwischen muss. Ja. Und ich werde dort mehr Brauntöne hinzufügen Lassen wir es jetzt so und malen wir die Bäume Und später werden wir vielleicht hierher kommen, um weitere Details hinzuzufügen. Also werde ich zuerst die Farben von diesem Haus wischen. Wir müssen später malen und auch hier. Ja. Ich wische es nur von dieser Seite ab Das ist okay. Wir malen den Baum. Also ja. Jetzt fange ich an, die Bäume zu malen. Also nochmal, ich benutze diesen Pinsel. Dieser Rundpinsel. Und zuerst werde ich mit den Highlights der Bäume beginnen. Und hier gibt es Sonnenlicht, also malen wir einige Highlights für diesen Teil des Baumes und dann nehmen wir dunklere Farben auf der gegenüberliegenden Seite. Also fange ich wieder mit Gambos-Gelb und mische es mit sehr wenig Saftcreme. Ja, das ist es Und mit dieser Farbe fange ich mit diesem ersten Baum an. Hier ist das Papier nicht zu nass, aber es ist auch nicht sehr trocken. Also ja, lass uns sehen, wie es läuft. Also fange ich so an. Ja. Sie können die Nässe Ihres Pinsels auch mit einem Seidenpapier kontrollieren oder mit einem Tuch oder Handtuch abwischen. Ja. Und von hier aus füge ich den anderen Baum hinzu. Ja. Und für diesen Baum fügen wir auch die Highlights hinzu. Ja. Ja. Ja, das ist es. Und von hier aus fügen wir diesen Punkt hinzu, ja. Und lassen Sie uns auch ein paar kleine Details hinzufügen , vielleicht hier so. Okay, jetzt füge ich noch etwas Saftkorn zu dieser Mischung und lass uns diese Farbe hier hinzufügen. Okay. Ja, und vorsichtig vorgehen, ja. Ja, du siehst, dass ich hier eine kleine Lücke lasse. Wir haben dort bereits eine Zeile aus dieser Gliederung des Pfades hinzugefügt . Von dort aus fange ich mit diesem Baum an. Wenn sich die Farbe zu stark verteilt , kannst du immer ein Taschentuch verwenden . Ja. Ja, das ist es. Jetzt werde ich diesen Pinsel verwenden, um die Schatten für den Baum zu malen. Also werde ich wieder eine etwas dickere Mischung aus Farbe Indigo und Gelbchre verwenden eine etwas dickere Mischung aus Farbe Indigo und Gelbchre Ja. Und damit werde ich diesem Baum Schatten hinzufügen. Und du kannst jede Form nehmen, die du willst. Eigentlich malen wir diese Bäume in drei verschiedenen Farben. Wir beginnen mit einem helleren Grün, dann nehmen wir etwas dunkleres und beenden es dann mit einer dunkleren Farbe. So können wir den Baum formen. Also ja. Das ist es. Gehen wir auf diese Seite. Und Sie können auch eine solche Lücke lassen , vielleicht für einige Highlights. Jetzt werde ich zu einer kleineren Brücke wechseln, wieder diese, und einfach ein paar Punkte hinzufügen und dann ja. Das ist es. Ich brauche diesen kleinen Teil, heller, weil dieser Vordergrund dunkler und mit Schatten sein wird. Und an dieser Stelle werden wir einige Highlights hinzufügen. Also ja, lass uns jetzt für diesen Baum etwas hinzufügen. Du kannst es hier sehen, indem diese Farbe für die Schatten für diesen Baum Ich gestalte auch die Highlights dieses Baumes. Du musst also vorsichtig sein. Wenn du dort Farbe aufträgst. Sie können einige nette Effekte für die Highlights erzielen. Ja. So funktioniert Farbe. Ja. Ja, das ist es. Und lassen Sie uns hier etwas hinzufügen. So kleine Bäume direkt hinter dem Haus. Ja. Vielleicht ein paar kleine Punkte hier, um diese Art von Tiefe zu erzeugen. Ja, ich füge ein paar Punkte hinzu. Ja. Ja, das ist es. Jetzt müssen wir noch eine dunklere Schicht für die Bäume hinzufügen. Vorher werde ich das Papier trocknen, aber nicht vollständig, weil wir dort ein wenig Nässe brauchen , um die Bäume zu streichen Ja. Ich möchte nur diese Schicht reparieren, bevor wir weitere Schichten hinzufügen Deshalb habe ich meinen Kopftrockner benutzt. Also ja, lassen Sie uns jetzt mehr Entenschichten hinzufügen und es wird besser in Form kommen. Ich meine, die Bäume. Also hier mische ich etwas mehr Indigo und füge es hier hinzu Ich bin sehr vorsichtig mit dieser Linie, genauso wie mit der Art, wie wir das Tablett auf diesem Land platzieren Ja, das ist es. Und lassen Sie uns vielleicht etwas hinzufügen. Ich füge hier ein paar Linien und Punkte hinzu. Ja. Und jetzt werde ich zu diesem Baum übergehen, damit wir die Baumkronen formen können. G. Ja. Ich gehe einfach so. Vielleicht. Sie können diese Technik auf jeden Fall auf einem anderen Blatt Papier üben diese Technik auf jeden Fall auf einem anderen Blatt Papier bevor Sie zu Ihrem feineren Gemälde übergehen. Und ich glaube, ich will es von hier löschen. Ja. Von hier aus, ja. Und ich entscheide mich für diesen. Ja, ich nehme wieder ein paar winzige Punkte oder ein paar Blätter. Ja. Ja, ich wische es gerade ab und mache auch eine Art Textur, indem ich es anhebe, beides mache Ja. Und vielleicht gehen wir zu diesem Baum. Ja. Ich hoffe, du kannst das Kratzen hören. Indem wir an Ebenen arbeiten, können wir schöne Effekte wie Lichter und Schatten erzielen. Ja. Jetzt glaube ich, ich möchte es noch einmal trocknen und wir werden ein paar trockene und trockene Details hinzufügen. Ja, das ist es. Lassen Sie uns jetzt ein paar dunklere Details malen. Ich werde es einfach so machen. Ja. Und lassen Sie uns noch ein paar kleine Punkte oder Zweige hinzufügen. Ein Ja. Ja. Ja, ich mache hier nur ein paar Details. 10. Tag 3 - Teil 2: Lassen Sie uns nun einige dunklere Details malen. Ich werde es einfach so machen. Ja. Und lassen Sie uns noch ein paar kleine Punkte oder Zweige hinzufügen, ja. Ja. Ich mache hier nur ein paar Details. Ja. Und vielleicht für hier. Uh, ich glaube, ich möchte es hier mischen. Ja. So scharf müssen wir es nicht machen. Ich glaube, ich möchte etwas schärfer hinzufügen, wenn es hier ist. Ja. Und ja. Ich füge diesen Bäumen nur mehr Details oder Interesse hinzu. Ja. Indem wir mehr Ebenen hinzufügen, können wir diese Effekte erzeugen. Ja. Ich glaube, ich möchte diesen Baum etwas höher machen. Ja. Ja, ich füge immer wieder ein paar Punkte hinzu und forme den Baum. Vielleicht fügen wir etwas dunklere Mischung hinzu. Ja. Ja. Ich denke, das ist genug. Ich glaube, ich stumpfe es nur von dieser Seite ab. Ja. Ja. Ja, das ist es. Gehen wir jetzt zu dieser Seite, wieder etwas dunkler. Ja. Also füge ich hier und da dunklere Farben hinzu. Und ich gestalte auch die Highlights. Lassen Sie uns hier einige hinzufügen. Vielleicht winzige Punkte. Ja. Und ich möchte diesen Teil etwas schärfer machen Ja. Ja. Ja, ich mische es gerade. Ja, das ist es Lassen wir es jetzt so. Und wir müssen diese weit entfernten Bäume oder diesen Berg hinzufügen . Also hier verwende ich Kobal-Blau, und ich werde das hier einfach hinzufügen Wir müssen es mit sehr helleren Farben malen. Also mische ich es mit viel Wasser. Ja. Indem wir diese fernen Bäume hinzufügen, gestalten wir auch diesen Weg. Also ja, das ist es. Also, was wir tun werden, ist , die Schatten hinzuzufügen. Das ist also der wichtigste Teil dieser Landschaft. Also nochmal, ich werde Obalble benutzen, ich nehme Yeah. Und ich werde die Schatten mit Cobalblu malen. Also werde ich von hier aus beginnen. Und ich mische es auch mit Wasser. Ich werde dir zeigen, dass wir keine satten Farben wollen. Ja. Wir brauchen eine sehr helle Farbe für den Schatten. Also ja, ich fange von hier an. Ja. Und ich werde so gehen. Und ich gehe so. Ja. Ja, das ist es. Und mit dieser Farbe werde ich sie in ihrem Schatten im Vordergrund malen . Ich mache es auf dem Weg heller , von hier aus und mische es dann mit Wasser für den Weg , weil wir den Weg immer heller brauchen , auch wenn er im Schatten Ja. Jetzt lass uns hier hingehen und dann meinen Pinsel waschen und mit Wasser vermischen Und dann, hier, werde ich etwas dunkler. Ja. Ja, das ist es. Jetzt gibt es mehr bis etwas dunklere Schatten, also mische ich dieses Kobalblau wieder mit diesem bereits gemischten Grün und viel Wasser Ja, ich werde so vorgehen. Okay. Ja, das ist es. Ja, genau das brauchen wir. Und wir werden auch wieder an dem Pfad arbeiten. Ja. Und vielleicht spritze ich hier und da etwas Wasser Das ist es. Jetzt möchte ich hier noch ein paar Schatten hinzufügen. Also ja, ich fange von dieser Seite an für Ja, das ist perfekt. Vielleicht fügen wir für diese Seite hinzu. Ja. Ja, das ist genug. Was ich jetzt tun werde, ist dem Pfad einige weitere Details hinzuzufügen. Das Papier ist immer noch nass mit all diesen Schichten, und ich füge hier wieder einen Effekt hinzu. Ja. Ja, das ist es. Und für diese Seite auch. Wie Sie hier sehen können, haben wir zuerst mit einer sehr dünnen Mischung aus Ballblau begonnen und die erste Schattenschicht hinzugefügt. Und dann gestalten wir wieder den Pfad, weil, ja, Aquarell verteilt sich hier und da, wenn wir mehr feuchte oder nasse Schichten darauf auftragen Wir können also mehr Schichten hinzufügen , um es schärfer oder kontrastreicher zu machen Also, ja, das ist es. Ja. Diese Seite auch. Ja. Jetzt ist es perfekt. Vielleicht gestalte ich es einfach für diesen kleinen Teil. Okay. Ja. Jetzt werde ich es mischen. Und lassen Sie uns auch hier etwas hinzufügen. Ja. Ich gestalte nur diesen Weg. Ja. Ja, das ist es. Vielleicht füge ich hier etwas mehr Dunkelheit für das Reittier hinzu. Ja. Ich finde das perfekt. Ich glaube, ich möchte den Schatten hier etwas schärfer machen Schatten hier etwas schärfer Ja. Ja, das ist es. Vielleicht fügen wir dafür etwas Schatten hinzu, aber ja. Nun, das ist genug. Und lass uns diese Schicht wieder trocknen. Und wir müssen hier und da mehr Details hinzufügen, um es etwas schärfer zu machen Okay, jetzt möchte ich noch ein paar sehr scharfe Details hinzufügen. Also wieder verwende ich diesen Pinsel und nehme Indigo und füge hier ein paar Punkte Ja. Ich möchte, dass dieser Teil schärfer beleuchtet wird, damit der Fokus auf dieser Seite schärfer wird Ja. Und ich werde hier auch etwas hinzufügen. Ja. Ich möchte den Fokus auf diesen Teil etwas schärfer Deshalb schärfe ich nur alle Details rund um das Thema Ja. Und ich werde es wieder schaffen. Schärfer für diese Seite. Ja. Diese Bäume rund um das Haus. Okay. Das ist es. Versuchen wir es jetzt noch einmal mit dieser Ebene. Und ich werde das Haus reparieren. Also werde ich wieder Copart-Blau nehmen und es für diese Seite etwas dunkler machen , für den Schatten Also ja, ja, das ist es. Ich füge hier nur ein paar Punkte hinzu. Ja. Und ich glaube, ich möchte das Dach dieses Hauses mit Braun machen . Also benutze ich Born Temperament. Vielleicht mische ich es mit Indigo. Ja. Mit dieser Farbe werde ich das Dach reparieren. Ja, eine Zeile hinzufügen und sie dann verschmelzen lassen. Ja. Ja, das ist perfekt. Lass uns vielleicht eine Tür oder ein Fenster hinzufügen. Ja, wir sind fast fertig. Wir sind fast fertig mit dem Bild. Ich füge nur ein paar winzige Zweige hinzu. Jetzt. Und ich glaube, ich muss den Baumstamm - oder Äste-Effekt hinzufügen. Also nehme ich etwas schwarzes Weiß und mische es mit Locre und einer Mischung aus beidem, ich füge etwas Baumstamm hinzu Du kannst immer bei den Schatten beginnen und es dann am hellsten Teil unterbrechen und dann wieder vom Schatten ausgehen Auf diese Weise können wir dem Baum eine gewisse Tiefe verleihen. Machen wir das auch hier. Ich finde, es ist zu scharf, also wische ich es einfach ab Ja, vielleicht fügen wir hier Punkte oder Blätter oder eine Art Graseffekt Ich füge nur ein paar Punkte hinzu. Vielleicht mehr Textur. Ja. Ja, diese Seite. Und ich mische es hier und da. Ja. Jetzt sind wir fast da. Ja. Mehr Textur oder Details hinzufügen. Ich hoffe, du hast die Technik, Schatten zu malen, verstanden. Durch die Verwendung der Schichttechnik können wir alles mit Wasserfarbe malen Wir können wunderschöne Schatten in Aquarell malen. Das ist also die Technik dahinter. Ja. Und ich glaube, ich muss ein paar Texturen oder Details für diesen Pfadteil erstellen . Also werde ich wieder das Locre verwenden und es für die Ecken dunkler machen für die Ecken Nein. Und vielleicht auch von dieser Seite. Ich mache nur irgendeine Bewegung auf dem Weg. Oh, vielleicht fügen wir das hinzu. Ich mache es nur ein bisschen dunkler. Ja, das ist es. Mach es einfach auch für diesen Highlight-Teil. Also füge ich hier nur diese Kombination dieser Zeile hinzu. Ja. Ja. Jetzt sind wir mit dem Bild fertig. Also ja, das ist der endgültige Look unseres heutigen Gemäldes. Und ja, ich hoffe, du beherrschst die Technik des Malens, wunderschöne, sonnenbeschienene Bäume und die Schatten Ja, eine einfache und lockere ländliche Landschaft. Ich hoffe, dir hat diese Sitzung gefallen. Also ja, wir sehen uns auf dem nächsten Bild. Tschüss. 11. Tag 4 - Teil 1 - Berge im Licht: Hallo. Willkommen zurück zum heutigen Bild. Und heute malen wir wieder eine einfache Landschaft mit klarem Himmel und einigen Bergen und Bäumen. Der größte Teil des Rahmens wird der Himmel sein. Ja. Und außerdem werden wir einige Lichter und Schatten erzeugen, die sich auf die Landschaft auswirken. Darauf werden wir uns mehr konzentrieren. Ja. Also lass uns mit dem Skizzieren beginnen Ich werde eine einfache Skizze daraus machen. Ich werde die Horizontlinie von hier aus starten. Ja, das ist es. Und vielleicht füge ich eine Linie für den Vordergrundteil des Landes hinzu. Ja. Und von dort aus füge ich vielleicht noch eine Zeile wie diese hinzu. Vielleicht ein hügeliger Hügel oder so eine Form für die Landschaft. Und ich mache es hier etwas höher. Ja. Und lass es uns hier wie einen kleinen Berg oder Hügel machen. Ja. Es. Und die Horizontlinie wird nicht sehr sichtbar sein. Wir werden dort vielleicht einen nebligen Berg oder so etwas hinzufügen . Das ist es Vielleicht fügen wir hier und da ein paar Bäume hinzu und fügen die Skizze einfach lose hinzu Ich meine, den Umriss für die Bäume. Ja, vielleicht füge ich hier und da ein paar Häuser hinzu. Ja, ich füge gerade das Dach des Hauses hinzu. Und lass uns hier eins hinzufügen. Ja. Und lass es uns kleiner machen. Ja. Mal sehen, wie es läuft. Ich füge nur noch ein paar Bäume hinzu. Das reicht für das Skizzieren. Sie können sich auch die Ressourcen ansehen . Ähm, ich habe dort diese Skizze hinzugefügt. Du kannst es herunterladen und du kannst es skizzieren, falls du es nicht mit mir verfolgen könntest. Lassen Sie uns nun damit beginnen, das Papier zu benetzen. Also fange ich von der Rückseite des Papiers an. Ja, das ist es. Und ich werde die französische Seite nass machen. Ich benutze diesen Pinsel. Das ist eine 1-Zoll-Waschbürste von Artifi Sie schicken es mir zum Testen und ich mag die Qualität Weißt du, es ist nicht sehr teuer und die Pinsel sind von sehr guter Qualität Ja. Und Sie können dieses Set auch für alle Medien verwenden, z. B. für Gouache oder Acryl in welcher Farbe Die Borsten sind weich. Ja. Jetzt fangen wir mit dem Bemalen des Himmels an. Zuerst nehme ich etwas Juan Brilliant. Das ist von Shinhan, ein sehr cremiger, heller, gebäckgelber Farbton Und damit werde ich diese Wärme rund um die Horizontlinie erzeugen, ungefähr um die Horizontlinie Ja, ich werde etwas schneller. Vielleicht brauchen wir einen reibungslosen Farbübergang. Ich glaube, ich möchte es ein bisschen bunter machen, also nehme ich etwas Gamboge und gehe das einfach durch. Ja, das ist perfekt. Ja. Ja, das ist genug. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und nehme etwas Kebald-Blau Ja. Mein Kobalblau hat es schon mit Indigo vermischt Diese Palette habe ich nicht gereinigt. Ich möchte das Pigment hier nicht verschwenden . Das ist von unserem vorherigen Bild. Also ja, hier habe ich Kobalblau und eine Mischung aus Indigo. Kobaltblau selbst wird sehr lebendig sein, also will ich diesen lebendigen Himmel nicht haben Also ja, damit werde ich den Himmel reparieren Ja, das füge ich hier nur hinzu. Ja, ich gehe vorsichtig runter. Und ich gehe hier etwas schneller und mache auch ein paar winzige Wolken oder so etwas Ähnliches. Ja, ich glaube, ich möchte es für die oberen Ecken etwas dunkler machen , weil Aquarell, weißt du, heller trocknet Also ja. Ja. Ja, du merkst immer, wie ich meine Brücke bewege ob sie schneller oder langsam ist, weißt du, ob ich die kompletten Borsten verwende oder nur mit der Spitze male, du kannst viele solche Faktoren feststellen Ja. Ja, ich denke, das reicht für den Himmel. Lassen Sie uns jetzt das Land streichen. Also fange ich zuerst mit der ersten Schicht an, wie bei den wärmeren Farben. Also nehme ich wieder Gamboyellow und mische es mit Kobablau Mehr Gamboge und sehr wenig Kobaltblau, fast wie Ja. Und mit dieser Farbe werde ich den Landteil reparieren. Wir haben hier bereits Zeilen für die Abschnitte hinzugefügt. Also fülle ich diese Farbe einfach nacheinander aus. Ja. Und ich gehe hierher. Ich brauche eine kleine Lücke wie diese. Also ja. Und von hier aus gehen wir auch. Ja. Und lass uns hierher gehen. Und es ist ja. Ich fülle diese Farbe nur locker aus. Ja, das ist es Nun, was ich tun werde , ist, dass wir ein paar Schatten für die Hügel brauchen . Also werde ich etwas Indigo machen. Ja. Mach die Mischung aus Gamboge und Bal Blue Ja. Vielleicht fügen wir etwas gelben Kern hinzu, um es erdiger zu machen. Ich glaube, ich möchte es etwas dunkler machen. Ja, das ist es. Nun, weißt du, ich möchte mit einem kleinen trockenen Pinsel arbeiten. Also wische ich einfach das ganze Wasser oder die Farbe vom Pinsel ab. Und ich nehme diese Farbe und male sie für den Vordergrund Ich denke, lass es uns etwas dunkler machen , mit mehr Indigo und mehr gelber Farbe Ja. Das ist perfekt. Nochmal, ich wische es ab. Ja. Ja, ich möchte, dass es im Vordergrund dunkler wird. Außerdem mache ich hier ein paar winzige Linien für die Form des Hügels. Ja. Ja, das ist es. Und ich werde diese kleine Lücke für die Höhepunkte dieses Spots lassen. Ja. Lichter und Schatten können in Landschaften sehr interessante Effekte haben. Und ich werde diese Farbe hier einfach mischen. Ja. Und ich glaube, ich werde es hier auch mischen. Und lass uns zu diesem Berg gehen. Ja. Ich glaube, ich werde es so machen. Ja. Und ich spüre diese Farbe auch hier. Ja. Sie können auch mehr Schatten hinzufügen, um den Kontrast zu erhöhen. Ja. Indigo, gelbes Fell und ja Wenn Sie sehr wenig Wasser hinzufügen, können Sie auch bestimmen, wie stark sich das Pigment auf Ihrem nassen Papier verteilt Ja. Ja. Ja, das ist es. Und ich denke, lassen Sie uns im Hintergrund weitere Details hinzufügen . Also werde ich diesen Pinsel benutzen und Kabat Blue nehmen Lass es uns ein bisschen, ähm, cooler für den Hintergrund Also mehr Kabalblau, das mit den bereits gemischten Grüntönen gemischt wird Ja. Und mit dieser Farbe werde ich ein paar Berge in der Ferne malen. Und ich, ich werde die Harzgrenze nicht überschreiten. Ich will es nicht wie eine gerade Linie machen, also mache ich es wieder wie paar sehr weit entfernte neblige Halterungen Ja. Ja, das ist es. Ich werde diese Schicht trocknen und dann werden wir an weiteren Details arbeiten. Ja, das ist es. Nein, ich glaube, ich möchte hier und da ein paar dunklere Bäume hinzufügen. Also werde ich wieder Indigo und Elocre mischen. Ja, mehr Indigo und mehr Indigo und Und ich werde diese Farbe hier hinzufügen. Das Papier ist nicht vollständig trocken. Sie können sehen, dass sich die Farbe ausbreitet. Ja. Okay. Und ich glaube auch, dass ich es für die Bäume hier und da etwas wärmer machen möchte . Also fange ich mit Elokre an und ja, so. Und dann werden wir dafür ein paar dunklere Farben hinzufügen. Ja. Ich werde es hier etwas wärmer machen. Entschuldigung, hier und da dunkler. Ja. Ja, ich glaube, ich möchte es auf dieser Seite der Bäume etwas wärmer machen. Ja. Und wenn es weggeht, machen wir es kleiner oder kleiner Ja. Also werde ich hier hinzufügen Okay. Und ich werde auch so vorgehen. Und ich werde einen dunkleren Effekt hinzufügen, also reinige ich meinen Pinsel und nehme diese Mischung und füge ein paar Schatten hinzu. Ja, so. Ja. Ja, das ist genug. Lassen Sie uns nun mehr kleine, winzige Bäume oder Details suchen. Also ja, ich nehme diese Farbe. Es ist eine sehr leichte Mischung, nicht diese. Das ist sehr dunkel. Hier habe ich es mit Wasser vermischt, also ist es etwas heller, und wenn es weggeht, machen wir es leichter und kühler. Ja. Sie können auch einen Detailer oder einen kleinen Pinsel verwenden Ja. Ja, ich glaube, ich will den Pinsel nochmal abwischen. Ja. Und lassen Sie uns den Effekt immer trockener machen. Ja. Ich kreiere hier nur ein paar verschwommene Effekte. Ja. Und ich glaube, ich werde ein paar dunklere Punkte hinzufügen. Diese Art von Details kann Ihrem Gemälde also viel Tiefe verleihen. Es erfordert etwas Geduld, aber weißt du, es kann einige sehr schöne Effekte erzeugen. Ja. Ich werde mir das im Detail ansehen. Ich glaube, ich möchte an dunkleren Details arbeiten. Ja. Mit dieser trockenen Spitze kreiere ich nur ein paar Punkte, und das allein kann schon einen schönen Effekt haben. Ja. Lass uns für weitere Details gehen. Ich mache mir hier nur ein paar Punkte. Weißt du, wenn du es hier und da etwas dunkler machen willst , kannst du das auch tun. Ich denke, ich werde es etwas dunkler machen. S. Das ist perfekt. Ich denke, lass es uns schaffen. Ja. Lass es hier und da etwas detaillierter machen. Ja, das ist es. Und ich glaube, ich will es reparieren 12. Tag 4 - Teil 2: Repariere diese Linie für den Berg wieder. Also noch einmal, ich werde etwas Blaues mischen und ich mische es mit viel Wasser. Ja. Und vielleicht füge ich in Berlin noch welche hinzu. Machen wir es ein wenig undurchsichtig. Ja. Ja. Und mit dieser Farbe werde ich die Linie korrigieren. Ja, das ist perfekt. Und lass es uns hier und da etwas dunkler machen. Also mische ich es mit diesem Grün und füge nur hier und da diese Farbe hinzu. Ich glaube, ich möchte diese Schatten etwas dunkler machen. Also werde ich dieselbe Mischung verwenden und sie nur hier hinzufügen. Ja, ich brauche diese trockene Textur. Ja. Und hier auch. Ich möchte die Schatten etwas kontrastreicher machen. Ja, so. Ja. Und wieder, auch hier. Keine Sorge, wir können wieder an diesen Bäumen arbeiten. Ja. Also ja. Das ist perfekt. Vielleicht fügen wir hier auch etwas Farbe hinzu. Und ja. Ich denke, das ist perfekt. Und ich möchte es hier etwas leichter machen. Ich hoffe, ich kann ein paar Farben von dort herausholen. Ja, genau so. Ja. Und du kannst es auch einfach von dort löschen. Ja, das ist perfekt. Ich füge nur hier und da noch ein paar Punkte hinzu. Ja. Das macht es ein bisschen dunkler. Vielleicht ein paar Bäume in der Ferne. Ja. Ja, das ist es. Ich mache hier nur noch ein paar Bäume. Ja. ich will nur die scharfe Kante dieses Berges verschmelzen lassen. Ja. Mit einem flachen Pinsel und sehr wenig Feuchtigkeit auf den Borsten Und ich mische es einfach, ähm , einfach zusammen mit diesem Pinsel hier. Also ja Und wenn du ein paar Farben von dort abwischen willst, kannst du das auch tun. Ja. Ja, das ist es. Lass uns diese Schicht trocknen und dann fügen wir vielleicht hier und da ein paar Häuser mit undurchsichtigem Weiß Also ja, ich möchte an dieser Stelle noch mehr dunklere Bäume bauen Also ja. Ja. Ja, ich mache die Bäume nur etwas schärfer, ähm, schärfer. Ich gehe einfach her. Ich bin Schatten. Ja. Ja, ich mache es nur schärfer und kontrastreicher. Ich meine, die Schatten und die Glanzlichter Ja. Ich denke, das ist genug. Okay, jetzt ist das Papier komplett trocken und lassen Sie uns weitere Details hinzufügen. Beispiel müssen wir hier und da ein paar Häuser oder Cottages hinzufügen , um es interessanter zu machen, und wir werden hier auch ein Mondlicht hinzufügen. Bevor ich also mit opakem Weiß anfange, möchte ich für diese Details nur einige Farben Dafür werde ich wieder meinen Flachpinsel verwenden. Ja, wir haben bereits die Bleistiftlinien für die Häuser hier und hier in der Umgebung hinzugefügt , aber ich kann das jetzt nicht sehen. Also ja, ich werde jetzt hier einen hinzufügen. Du kannst hier schon eine Art Form erkennen, eine kleine Lücke. Also werde ich es wie ein Haus machen und vielleicht hier und irgendwo hier. Also, ja, ich werde es von dort hochheben. Außerdem habe ich ein Geschirrpapier, und ich muss es vorsichtig anheben. Ja. Ja, das ist perfekt. Anstatt für diese Details direkt eine Packung Weiß zu verwenden, können Sie immer zuerst die Farben von dort entfernen, sodass Sie sie transparenter machen können Ja, vielleicht füge ich hier einen hinzu. Und ich denke, ich werde hier einen hinzufügen. Ja. Ja. Jetzt hoffe ich, dass du diese drei Räume sehen kannst. Ich werde es wie ein Haus machen. Ich werde mit dem Dach beginnen. Außerdem musst du vorsichtig sein, wie du die Schatten und Lichter für die Häuser hinzufügst und Lichter für die Häuser weil das Licht fast von dieser Seite einfällt. Man kann es sehen, ähm, auf den Bäumen und auf diesem Landteil. Also müssen wir es, ähm, heller von dieser Seite und dunkler von dieser Seite machen . Also ja, wir werden von diesem Haus aus beginnen. Also dieses Mal werde ich, ähm, einfach eine exakte Hausform daraus machen eine exakte Hausform indem ich diese dunkleren Farben hinzufüge. Ja. Ja. Und vielleicht auch hier. Ja, ich denke, das reicht. Ich werde meinen Pinsel reinigen und abwischen, wir brauchen kein Wasser auf der Bürste Wir brauchen eine sehr trockene Bürste. Ja. Und ich werde diese Farbe trocknen, bevor ich Farben für das Haus hinzufüge. Jetzt nehme ich ovales Blau. Ja. Und ich werde diese Seite von Ja reparieren. Ja. Und jetzt nehme ich Baumholz und repariere das Dach Ja. Ja, das ist es. Ja. Und ich denke, ich werde eine kleine Tür hinzufügen. Ja, jetzt werde ich eine PA nehmen, um sie etwas schärfer zu machen Denken Sie immer daran, nach jedem Waschen das gesamte Wasser von Ihrer Bürste abzuwischen nach jedem Waschen das gesamte Wasser von Ihrer Bürste Ja. Ich werde die Linie für das Dach hinzufügen. Ja. Und ich schaffe es auch. Auch für diese Seite mischen wir es mit etwas Kobaltblau, und ich mache es nur ein bisschen größer Ja. Ja. Ja, das ist perfekt. Und noch eine Tür für die andere Seite. Ja, vielleicht füge ich ein Fenster hinzu. Nur ein kleiner Punkt. Wenn Sie sich mit, ähm, einem Pinsel zum Hinzufügen dieser Details nicht wohl fühlen , können Sie vielleicht auch einen Fineliner verwenden. Ja. Ja, das ist perfekt. Wir werden es für diese Seite etwas sichtbarer machen. Ja. Ja, ich glaube, ich will es auf dieser Seite wieder reparieren . Ja. Ja, das ist genug. Gehen wir jetzt auf diese Seite. Ja. Ja, ich glaube, ich werde es etwas größer machen. Also fange ich mit dem Dach an. Ich nehme verbranntes Holz. Ich werde einfach so gehen. Ja. Ja. Das ist die Form des Daches, das ich hinzufüge. Und auf dieser Seite füge ich nur eine Linie hinzu. Ja. Und ich möchte diese Seite des Hauses etwas sichtbarer machen. Also nehme ich wieder etwas Kobal Blow und mische es mit einer Packung. Und ich füge nur ein paar Zeilen hinzu und ja. Ich mische es nur hier. Ja. Ja, ich will nur diesen Teil reparieren. Ja, mit Opaq White und Yeah Opaq White und Joan Brilliant. Ich füge das hier nur hinzu, um die Linie rund um die Häuser etwas sichtbarer oder schärfer zu machen rund um die Häuser etwas sichtbarer oder schärfer Ja. Und wieder verwende ich Opaq White und ich werde diese Linie zeichnen Ja. Ja, das ist perfekt. Ja. Und ich glaube, ich will es einfach fad machen. Ja. Ja, das ist genug. Und ich werde hier ein paar dunklere Effekte hinzufügen , damit wir die Wand an der Seite des Hauses etwas schärfer machen Ja. Ja, das ist es. Und ich füge hier nur wieder eine Tür hinzu. Ja. Ja, das ist es. Für diese beiden Häuser fügen wir jetzt ein kleines Haus hinzu. Also nochmal, ich nehme Burn Tumber. Ich fange mit dem Dach an. Es sieht schwierig aus, vielleicht für Anfänger, aber wenn Sie mit mir, ähm, die Anweisungen befolgen, die ich Ihnen gebe, können Sie es einfach versuchen. Das erste Mal, dass ich das Dach baue. Ja. Was ist es? Und ich werde es für diese Seite etwas kühler, dunkler machen . Genauso wie das hier. Ja. Ja. Ja, das ist es. Und mehr oder pack Weiß für die andere Seite. Ja. Ja, das ist es. Jetzt füge ich die Tür oder das Fenster hinzu. Ja, das ist genug. Vielleicht füge ich noch ein paar Details Beispiel möchte ich ein paar Effekte auf den Baum erzielen. Ja. Also füge ich nur ein paar Baumstämme hinzu oder sehr kleine und scharfe. Jetzt werde ich das Mondlicht hinzufügen. Also, mit einem sehr trockenen Pinsel nehme ich eine weiße Packung Und ich mische es auch nicht mit Wasser. Wir brauchen eine etwas dickere Farbe und ich füge hier nur ein Mondlicht hinzu Ja. Ja, das ist es. Ja. Ja, das ist genug. Also sind wir mit dem Bild fertig. Ja. Ja, das ist das Endergebnis des heutigen Gemäldes. Ich hoffe, du hast einige Techniken gelernt, um deinen Bildern Tiefe zu verleihen deinen Bildern Tiefe und auch, wie man winzige Details wie diese macht. Für große Krankenschwestern war es vielleicht ein etwas schwieriges Spülprojekt, aber ich möchte immer, dass du deine Komfortzone verlässt und neue Techniken ausprobierst Also ja, ich bin ziemlich zufrieden mit dem Ergebnis. Ja. Ja, das war's für heute und tschüss. 13. Tag 5 - Abendfarben: Ich hoffe, du bist bereit für das Bild und lass uns mit einer sehr einfachen Skizze beginnen Bei diesem Klassenprojekt konzentrieren wir uns mehr darauf, den Himmel zu malen. Also ja, ich werde die Horizontlinie sehr tief ansetzen. Ja. Von hier aus fange ich an. Das ist es. Und vielleicht knapp über der Horizontlinie. Ich werde vielleicht einen entfernten Berg oder ein paar Bäume hinzufügen. Ja. Und gleich hier werde ich einen Baum hinzufügen. Ich liebe es, Bäume zu malen. Ja. Und lass uns noch einen Baum hinzufügen. Und vielleicht füge ich hier mehr Bäume hinzu, ungefähr an der horizontalen Linie. Das ist es. Das war's für das Skizzieren Und jetzt fangen wir damit an, das Papier zu benetzen. Okay, ich fange auf der Rückseite meines Papiers an. Ja. Und jetzt mache ich den Rand meines Papiers nass. Ja. Ja, zum Benetzen des Papiers. Jetzt fangen wir an zu malen. Ja. Ich werde auch ein Seidenpapier auf Hand legen, um die Feuchtigkeit aus den Borsten zu ziehen Ja. Okay, zuerst fange ich mit ein paar wärmeren Farben an, die ungefähr der horizontalen Linie entsprechen, und dann gehen wir mit kühleren Farbtönen nach oben. Also fange ich zuerst mit Joan Brilliant an und mische es vielleicht mit etwas Opera Pink Ja. Ja, ich brauche einen etwas rosafarbenen Rudelton Und damit gehe ich einfach so, zur horizontalen Linie Ja, das ist es. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und ja, ich wische ihn nur auf dem Seidenpapier und ich brauche etwas wärmeres Gelb Also nehme ich Gamboge und füge diese Farbe direkt zum Papier hinzu Ja. Ja, ich gehe vorsichtig vor. Jetzt nehme ich wieder diese Farbe, die eine Mischung aus Opernrosa und Brillant ist und einfach hierher geht. Ja, das ist genug. Jetzt reinige ich meinen Pinsel wieder und nehme Kobal Blue Ja. Und ich denke, ich werde es mit der Kobal-Toilette mischen Das ist Bm Brand. Ja. Ja. Ich zeige dir das Farbmuster, einen kühlen Lilaton , der perfekt für den Abendhimmel ist. Also werde ich den Himmel mit dieser Farbe füllen. Man merkt immer, wie ich meinen Pinsel bewege. Ich werde etwas schneller fahren, um den perfekten , glatten Effekt zu erzielen. Ich gehe vorsichtig nach unten. Außerdem mische ich einfach beide Farben, indem ich zum Beispiel ein paar Linien wie diese hinzufüge Ja. Ja, das ist es. Jetzt müssen wir ein paar Wolken malen. Also nochmal, ich nehme etwas Abalblau, Sorry Kobaltviolett, und ich mische es mit etwas Kobatblau Ich mische es nicht mit Wasser, brauche vielleicht eine etwas dickere Farbe, und ich werde etwas Indigo nehmen Ja, um es etwas dunkler zu machen. Ja, das ist es. Jetzt werde ich ein paar Wolken malen. Ich werde hier schmaler und auf dieser Seite dicker. Man merkt immer den Moment meines Pinsels. Ja, ich gehe hier nur herum. Ja, ich gestalte nur diese Wolken. Außerdem füge ich hier und da ein paar winzige Punkte hinzu , um es detaillierter zu machen. Und lassen Sie uns hier weitere winzige Linien hinzufügen. Wie Sie wissen, ist dieser Teil dem Betrachter näher, und je weiter er nach unten geht, entfernt er sich Also ja, indem wir hier und da mehr kleine Striche hinzufügen, können wir mehr Tiefe erzeugen, und Sie können die Aufmerksamkeit des Betrachters auch auf die Tiefe Ihres Gemäldes Ja. Ja, ich denke, das reicht. Lass es uns so beenden. Und jetzt möchte ich einige Lichtreflexe auf diesen Wolken hinzufügen einige Lichtreflexe auf , bevor es trocken wird. Also werde ich diesen Pinsel verwenden, einen etwas kleineren. Und ich nehme wieder etwas Opera Pink und mische es mit Joan Brilliant Denken Sie daran, ich mische es nicht mit Wasser. Wir brauchen wieder eine dickere Konsistenz. Und das füge ich hier nur hinzu. Ja. Und hier füge ich nur diese Farbe für den unteren Teil dieser Wolken hinzu. Außerdem mische ich diese Farbe nur hier und da. Ja. Lass uns das hier hinzufügen. Sie können die Feuchtigkeit auch auf einem Seidenpapier einstellen damit Sie mehr Kontrolle über Ihre Brustgurte haben. Ich gestalte einfach immer wieder die Wolken. Ja, ich füge diesen winzigen, winzigen Wolken etwas diese rosafarbene Farbe winzigen Wolken etwas diese Ja, jetzt reinige ich meinen Pinsel und ich möchte hier mehr von dieser Farbe hinzufügen. Ja, ich füge diese Farbe nur lose hinzu, um mehr Wolken zu bekommen. Ja. Und lass uns hier etwas mehr Lila hinzufügen. Ja. Es geht nur darum, an Ebenen zu arbeiten. Ja. Ich füge hier dunklere Töne hinzu. Weil, weißt du, Wasserfarben leichter trocknen. So können wir hier und da dunklere Töne hinzufügen. Ja, das ist es. Lassen wir es jetzt so. Und fangen wir an, den Landteil zu streichen. Also, um das Land zu malen, nehme ich ein wenig launische grüne Mischung Also hier mische ich Olivgrün und Kobaltblau, ein bisschen Kobaltblau Und ich glaube, ich möchte es mit etwas Indigo mischen. Oh ja. Ein etwas dunklerer, kühler Grünton. Ja. Und mit dieser Farbe fülle ich einfach den Vordergrundteil aus. Das ist genug. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und ja. Und mit sehr wenig Feuchtigkeit auf meinem Pinsel werde ich ihn nach oben mischen. Ja. Und ich möchte dunklere Farben hinzufügen. Anstatt so geradeaus zu gehen, kannst du auch so gehen. Ja, ich glaube, ich möchte es für den Vordergrund dunkler machen , also mehr für unterwegs und olivgrün. Ja, das reicht. Ja, das ist es. Jetzt trockne ich diese Schicht und dann gehen wir zu weiteren Details über. Jetzt fange ich an, die Bäume zu malen. Bei derselben Farbe kann man also auch die Konsistenz feststellen. Ja. Und ich werde ein paar Bäume hinzufügen. Du weißt schon, hier. Du kannst auch die Spitze meines Pinsels sehen. Es ist ein bisschen trocken. Ja. Mit dieser Form füge ich nur ein paar trockene Striche für die Bäume hinzu . Und vielleicht, um es dunkler zu machen. Lass uns etwas Indigo hinzufügen. Hallo. Ja. Ja, das ist es. Lassen Sie uns nun weitere große Bäume für diese Seite hinzufügen. Ja. Also mit der gleichen Farbe. Ja, werde ich. Okay, ich tausche meinen Pinsel wieder gegen diesen aus. Ja. Ich hatte eine sehr starke Mischung aus Schmerzen. Ja. Und hier werde ich einen größeren Baum hinzufügen. Sie können die Form der Striche erkennen . Ich füge die Richtung hinzu, die Geschwindigkeit, alles, was Sie wahrnehmen können. Ich möchte es hier etwas detaillierter machen. Ja, jetzt fügen wir vielleicht ein paar Zweige hinzu. Ja. Ich füge nur mehr Details und gestalte den Baum. Ich füge nur hier und da ein paar Äste und Baumstämme hinzu. Ja, das ist es. Da es ein sehr dunkler Abendhimmel ist, ich die Reflexionen am Himmel nicht hinzu. In einem anderen Klassenprojekt malen wir fast etwas Ähnliches, aber mit mehr Licht auf den Bäumen. Mit einem kleineren Pinsel füge ich mehr Details hinzu. Ja, ich glaube, wir sind fast fertig. Und lassen Sie uns hier und da ein paar Punkte auf diesem Land hinzufügen. Ein paar winzige Punkte hinzufügen. Und ich mische es hier und da. Jetzt möchte ich nur an der horizontalen Linie für diese beiden Lücken einige Details hinzufügen nur an der horizontalen Linie für diese beiden Lücken einige Details für diese beiden Lücken Also werde ich wieder dieselbe Mischung aus Wilt und Kobal Blue nehmen dieselbe Mischung aus Wilt und Kobal Blue Ja. Und lassen Sie uns dort einige sehr kleine Details hinzufügen. Es ist sehr wichtig , es kleiner zu machen. Und ich bin auch hier. Ich denke, wir werden es mischen. Ich mache es nur in verschiedenen Häuten. Das ist es. Jetzt möchte ich durch Kratzen ein paar Stämme für diesen Baum hinzufügen durch Kratzen ein paar Stämme für diesen Baum Also werde ich dieses Pfeffermesser benutzen und von hier aus beginnen Da kann man schon eine Art Form für den Kofferraum erkennen. Von dort aus fange ich so an, ja. Und außerdem mache ich es hier und da kaputt und füge ein paar Zweige hinzu. Ja. Ja, das ist genug. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu hell ist, können Sie es auch mischen. Ja, ich mische es nur hier und da. Das Kratzen musst du immer machen , wenn die Farbe noch nass ist Auf trockenem Papier oder trockener Farbe funktioniert es nicht. Dann kannst du eine Packung weiße oder, ähm, weiße Gouache für die Details verwenden. Ja. Ja, das ist es. Also ja, das ist ein letzter Look für die Malerei. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht , das mit mir zu malen, und du hast gelernt, einen schönen, weichen Abendhimmel mit Wolken und ein paar Bäumen zu malen. Also, ja, das war's für dieses Klassenprojekt, und wir sehen uns im nächsten Video. Tschüss. 14. Vielen Dank für Ihre Mitgliedschaft!: Endlich sind wir am Ende dieses Kurses angelangt. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss aller Projekte. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, diese entspannenden Landschaften zu malen. Und ich würde mich freuen, Ihre schönen Bilder zu sehen. Vergessen Sie also nicht, Ihren Projekten im Projektbereich zu applaudieren , und es macht mir immer Spaß, Ihre Arbeiten anzusehen Wenn dir dieser Kurs gefällt, erwäge bitte, eine Bewertung abzugeben Es hilft mir wirklich und lässt auch andere Schüler wissen, was sie erwartet. Und falls du es noch nicht getan hast, kannst du dir auch eine der Serien in der wir vier Landschaften zusammen gemalt haben, was im Vergleich zu diesem Teil auch etwas anfängerfreundlicher ist . Nochmals vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast, male weiter und experimentiere weiter Wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.