Live Encore: Farbige linienlose Illustrationen in Procreate

1. Einführung: [MUSIK] Wir glauben, dass es mit traditioneller Kunst nur eine Art der Färbung gibt. Aber wenn Sie Procreate verwenden, überdenken Sie die Art und Weise, wie Sie es tun. Hallo zusammen, mein Name ist Simon. Ich bin ein Ersteller und Illustrator digitaler Inhalte. Vielleicht erkennst du meine Arbeit an meinem Instagram-Account bei Simon's Designs, wo ich es liebe, mit meinem Partner über wirklich banale Dinge und süße Momente des Alltags zu zeichnen wirklich banale Dinge und süße Momente . Im heutigen Live-Kurs geht es darum eine wunderschöne, zeilenlose Illustration zu erstellen. Das bedeutet, dass wir uns mit Gebäudeformen befassen, eine harmonische Farbpalette finden und uns immer daran erinnern, und uns immer daran erinnern woher Ihre Lichtquelle stammt. Ich denke, das ist eine großartige Übung, besonders für Anfänger, um zu verstehen, dass es viele verschiedene Möglichkeiten gibt , digitale Kunst zu nutzen , um unsere Denkweise zu verändern. Ich möchte, dass die Schüler tatsächlich wissen , dass es sehr schön zu versuchen, eine Illustration einfach zu halten. Wenn Leute anfangen wollen, mit Procreate zu zeichnen, konzentrieren sie sich oft anfangen wollen, mit Procreate zu zeichnen, zu sehr auf Weiß , um die ganze coole Texturpalette zu erhalten. Diese Art der Illustration ist eine sehr einfache Form , die wir verwenden. Manchmal ist das alles, was wir brauchen , um eine schöne Illustration zu erstellen. Ich denke, dass eine hochwertige Illustration eine Illustration ist, die einfach zu machen aussieht, aber das ist sie nicht. Dieser Kurs wurde live aufgenommen und ich konnte beim Zeichnen mit dem Publikum interagieren. Lass uns gleich loslegen. 2. Erste Schritte: Hallo, alle zusammen. Ich heiße Ali. Ich bin ein Produzent im Content-Team. Meine Pronomen sind er/sie, und ich freue mich sehr, unseren Lehrer für heute vorstellen zu können, Simon. Natürlich heiße ich Simon oder Simon. Ich bin Franzose, ich bin auch Kanadier und lebe derzeit in Kopenhagen, Dänemark. Ich bin ein Ersteller und Illustrator digitaler Inhalte und ich zeichne sehr gerne über Dinge, die das Leben der Menschen bereichern und mich dann glücklich machen. Wir teilen einfach ein persönliches Projekt, das mir am Herzen liegt, das mein hundertstes Glück genannt wird. Dort habe ich einen kleinen süßen Moment geteilt, den ich das ganze Jahr 2022 mit meinem Partner teile . Fantastisch, und du hast Kurse Skillshare Skillshare-Inhalten erstellt , oder? Ja. Ich habe eine Klasse erstellt. Ich glaube, ich habe jetzt ein bisschen länger oder fast ein Jahr angefangen, an Skillshare zu arbeiten . Ja, vor genau einem Jahr und ich habe einen Kurs ins Leben gerufen, um die Leute dazu zu inspirieren, wieder zu zeichnen und auch Procreate zu verwenden. Dies sind die Themen, über die ich gerne sprechen würde. Wie man aus kreativen Stangen herauskommt, inspiriert, einen bevorstehenden Kurs über Führen eines visuellen Journals mit Procreate abhalten kann, also bleib dran. Es klingt so lustig. Es war auf meinem iPad und springe in diese Procreate-Welt. Es sieht einfach so lustig aus. Vor allem nach der Pandemie wurden alle inspiriert, wurden alle inspiriert wieder kreativ zu sein, was wunderschön ist. In diesem Sinne, was werden wir heute tun? Heute wollte ich nur eine lustige kleine Übung mit dir teilen . Sie haben wahrscheinlich gesehen , dass ich zwei verschiedene Arten von Bildern geteilt habe , die Sie ausmalen können. Es ist ein klares Linienbild und oben finden Sie die Farbpalette, die wir verwenden. Heute ist eher eine Malübung und wir werden ausmalen. Aber die kleine Wendung ist , dass wir alle Linien färben und dann entfernen. Es ist wirklich farbenfroh mit einer harmonischen Farbpalette und scharfen und sauberen Kanten. Fantastisch. Linien sind am Anfang da, um dich nur zu leiten , sodass du sie später einfach entfernen kannst und es ist ein bisschen mühelos, das ist wunderschön. Wie hilft dir eine solche Übung bei deiner Kreativität und deinem Flow? Nun, ich denke, diese Art von Übung zwingt mich dazu , eine sehr klare Linienzeichnung zu erstellen. Ich denke, das ist das Geheimnis der Linienlisten-Illustration, dass man, um diese wirklich coole Zeichnung am Ende zu haben , sehr selbstbewusst sein muss , um sie am Ende entfernen zu können. Außerdem inspiriert es mich, eine Farbpalette auszuwählen, die meiner Meinung nach sehr harmonisch zusammenpasst, und auch zu wissen und zu identifizieren woher die Lichtquellen kommen. Denn solche Dinge, scharfe Kanten, was klare Formen und Farben bedeutet, und zu wissen, wo das Licht auftrifft, das sind die Dinge, die wirklich eine große Wirkung haben werden. Irgendein Typ von wem zu deiner Illustration. Fantastisch. Was kann ich von diesem Kurs erwarten? Gibt es spezielle Fähigkeiten oder Techniken? Ja. Ich werde verschiedene Dinge behandeln. Aber aus technischer Sicht lernen sie, da wir Procreate verwenden werden, da wir Procreate verwenden werden, wie man die Farben einstellt, eine flache Abbildung erstellt eine flache Abbildung erstellt, einige Kanten und übe deinen Verstand, um zu wissen woher die Lichtquelle kommt. Normalerweise ist es ein längerer Prozess, weil wir mit einer Skizze angefangen haben und dann mit einer klaren Linie und heute einfach meinen Lieblingsteil gemacht und ihn mit euch geteilt haben, nämlich das Ausmalen. Deshalb überspringen wir hier nur ein paar Schritte und wir werden es zusammen ausmalen. Fantastisch. Welche Materialien benötigen die Schüler , um Sie dort zu begleiten? Ihr werdet ein iPad brauchen. Sie benötigen außerdem die Software Procreate. Warum mögen wir Procreate? Ist das jetzt eine einmalige Gebühr, wo es etwa 999$ sind, glaube ich, und im Falle einer Preisänderung und einem Stift, Apple Pencil. 3. Deine Skizze nachzeichnen: Wir werden es in fünf verschiedene Schritte unterteilen. Die erste besteht darin die Basis in der Fleischfarbe zu färben, die zweite darin, flache Farben zu verwenden damit wir eine Art von flacher Abbildung erhalten. Nachdem wir einige dunklere Farben hinzugefügt haben, bereinige ich viertens den Rand und dann verwende ich eine kleine Technik, und dann verwende ich eine kleine Technik die Verlaufskarte bei der Anpassung verwendet wird. Aber ich weiß, dass es nur Jargon ist. Wenn ich sage, alles ausführen, lassen Sie uns gleich darauf eingehen. Ich habe diese Abbildung. Das ist mein Freund und er isst einen Knödel. Das ist die Illustration, die die Leute wollten, dass ich sie male, oder sie wollen heute mit mir malen. Hier in der Farbpalette habe ich auch die Farbpalette gespeichert, damit ich leicht darauf zugreifen kann. Normalerweise verwende ich diese wirklich rosafarbene Farbe , um seinen Hautton zu zeichnen. Wenn ich jetzt zwei Finger verwende, reduziere ich die Opazität auf vielleicht fünf Prozent. Normalerweise bevorzuge ich es aus praktischen Gründen, die Linienebene zu sperren, damit ich nicht anfange, darauf zu zeichnen und alles durcheinander zu bringen. Dann verwende ich normalerweise gerne einen technischen Stift. Dies ist ein technischer Stift in der Kategorie Tinte. Es wurde modifiziert, sodass es hier eine Stromlinie von 100 Prozent hat, und Streamline bedeutet, dass es ein Werkzeug ist, das Ihnen hilft, Ihren Schlag zu glätten und Ihren Schlag zu verbessern. Du wirst sehen, dass selbst wenn ich ein bisschen zittere, ich ein bisschen zittere, weil ich ein bisschen nervös bin weil mir gerade alle beim Zeichnen zuschauen, dann hilft es mir, die Linie anzupassen. Der erste Schritt besteht darin , die Farbe wirklich abzulegen. Das ist nicht wirklich der spaßige Teil, aber der Grund, warum ich das mache, ist dass wir danach eine Schnittmaske verwenden werden um die Farben darüber zu schichten. Ich persönlich bin nur neugierig, was für ein Knödel ist imaginärer Knödel, den dein Freund darin isst. Ich hoffe, es sind die Knödel meiner Mutter , weil sie die besten der Welt sind. Nur damit es jeder weiß, sie ist derzeit in Kanada, also habe ich sie wegen der Pandemie seit mehr als zwei Jahren nicht mehr beim Kochen gesehen oder gegessen . Oh, nein. Was ist dein Lieblingsknödel, den sie macht, oder macht sie immer einfach einen wie Mamas Knödel? Der Favorit, den sie zubereitet, glaube ich ist der mit Schweinefleisch, manchmal ein bisschen Garnelen, Wasserkastanien und vielen geheimen Zutaten, und ich bin mir nicht einmal sicher. Aber das Beste an Knödeln meiner Mutter ist wirklich der Teig. Sie macht ihren eigenen Teig und ich denke, das macht ihn so besonders. Oh, absolut, das ist magisch. Kocht sie oder kauft sie sie? Wir haben also dieses große Argument, Eli. Nun, wir sind zu Hause ziemlich gespalten wo mein Vater sie lieber gebraten und meine Mutter sie lieber in einer Suppe oder Brühe bevorzugt und eigentlich bevorzuge ich sie auch in einer Superbrühe weil ich finde, dass sie sättigender ist. Ich kann den ganzen Tag über Knödel und Dim Sum reden. Ich freue mich, dass ich verschiedene Arten von Lebensmitteln schätzen kann. Ich glaube, ich könnte nicht mit jemandem zusammen sein , der ein wählerischer Esser war. Und noch ein kleiner Tipp: Achte darauf, dass du deine Kanten beim Nachzeichnen richtig schließt , um das Fundament zu erstellen da wir es mit Farbe auffüllen werden. Ich weiß nicht, ob du dich erinnerst, vielleicht bin ich alt, aber wann immer wir unseren ersten Computer hatten, hatten wir dieses Malprogramm und um zu malen, musst du den ganzen Umriss machen und dann die Farbe fallen lassen. Wenn es eine kleine Öffnung gäbe, würde die Farbe überall anfangen zu bluten. Deshalb versuche ich sicherzustellen, dass ich alle Leitungen schließe , weil es dasselbe Prinzip ist. Leute, unsere harte Arbeit ist getan. Jetzt werde ich sehen, ob ich es nicht vermasselt habe und werde anfangen, Patrick zu kolorieren. Es scheint, dass das okay läuft. Etwas, bei dem du vorsichtig sein solltest, du hast es wahrscheinlich gesehen, als ich die Farbe fallen Es gibt einen sogenannten Farbabfallschwellenwert. Wenn der Schwellenwert für den Farbverlust zu niedrig ist, werden Sie manchmal feststellen, dass er nicht richtig ausgefüllt ist und es einige zerklüftete Linien gibt. Also nur um es noch einmal zu überprüfen, ich entferne gerne die Zeilen, und das scheint in Ordnung zu sein. 4. Hinzufügen von Farbe: Die erste Phase bestand darin, diese Art von Gliederung zu erstellen. Jetzt fange ich an, verschiedene Farben darüber hinzuzufügen . Ich habe beschlossen, dass dieses Shirt eine Art Grün-Grau sein wird , und ich bin mir nicht sicher, ob Sie mit Schnittmasken vertraut sind, aber die Schnittmaske ermöglicht es mir im Grunde, zum Beispiel, wenn ich die Schicht auftragen würde oben, also die grüne Ebene, abhängig von der Ebene unten, also die rosafarbene, du wirst mich nicht außerhalb der Linien zeichnen sehen. Ich werde es jetzt ganz grob machen , damit du weißt, was ich meine. Ich bin immer wirklich schlecht darin zu erklären, was eine Maske macht. Ich glaube, im Moment weiß ich es einfach auswendig, also entschuldige ich mich. Ich mache es jetzt absichtlich ein bisschen grob, damit du die Magie verstehst, hier einer Schnittmaske vorzuwerfen . Das gleiche Prinzip. Jetzt haben wir die Gliederung. Ich lasse die Farbe wieder fallen, stelle sicher, dass der Farbschwellenwert ist. Wenn es über 80 ist, finde ich es normalerweise gut und es gibt kein Problem. Hoppla. Du kannst sehen, dass das sein Shirt ist. Wenn ich auf Schicht 10 klicke oder ein Shirt mache und dann zur Schnittmaske gehe, wirst du sehen, wie sie anfängt, zu seinem Körper zu passen und es blutet nicht überall. Ich liebe es einfach, immer zwischen den Zeilen hin und her zu wechseln , um zu sehen, wie es mir geht, wenn ich es nicht vermassele. So weit, so gut. Jetzt wähle ich dieses Gelb für sein Haar weil er eine dreckige, mauseige Blondine ist. Ich weiß nicht, wie du es nennst. Simon, Jessica würde gerne wissen wie sie die Opazität des Ausfüllens ändern können , wenn sie es gleichzeitig mit dem Apple Pencil ziehen . Um die Opazität der Füllung zu ändern, schauen wir uns zum Beispiel das Shirt Wenn ich zweimal darauf tippe, dann kannst du die Deckkraft erhalten. Dann kannst du es einfach nach rechts oder links ziehen. Jetzt freue ich mich sehr, weil ich es immer geliebt habe zu sehen, was die Leute gemacht haben. Bei den Augenbrauen möchte ich nur sichergehen, was sonst noch gelb sein sollte. Ich bin mir nicht sicher, ob ich die Essstäbchen gelb oder den dunkleren Senf machen soll. Lass es uns überspringen. Weißt du was? Lass uns die Essstäbchen auch gelb machen. Ich habe die Schnittmaske gerade für eine Sekunde entfernt , weil ich sichergehen möchte , dass ich meine Linien richtig schließe. Legen Sie die Schnittmaske mit diesem Teil zurück. Jetzt ziehe ich die Kappe. Wir haben tatsächlich zwei Illustrationen. Eine, an der du später immer etwas später arbeiten kannst und an dieser, an der wir gerade zusammen arbeiten. Hat der andere einen Knödel? Sehr wichtig. Nein. [LACHEN] Aber es ist immer noch beim Thema Essen. Ich esse ein Sandwich. Lebensmittel aus verschiedenen Kulturen. Genau. Für verschiedene Lebensmittel essen wir einfach gerne. Jetzt habe ich vergessen, ein Weiß hinzuzufügen. Ich füge eigentlich nicht gerne ein Weiß hinzu , das wirklich rein ist. Was ich gerne tun würde, ist, einfach hierher zu gehen. Wenn du hier in die obere linke Ecke gehst, bekommst du normalerweise ein sehr weißes Tuch. Ich werde nur die Art von Grauweiß wählen. Ich habe vergessen, diesen in die Farbpalette aufzunehmen, also werden wir improvisieren. mache es nur grob, weil ich es unter die gelbe Schicht legen werde. 5. Schatten und Linien verwenden: Jetzt können wir unsere Grundfarbe haben. Ich werde etwas dunklere Farben verwenden um ein bisschen mehr mit den Schatten an einigen Linien und auch an den Details des Gesichts zu spielen den Schatten an einigen Linien und auch an . Wenn ich hier zu meiner Farbpalette zurückkehre , muss ich zuerst seine Augen zeichnen. Als ich jünger war, habe ich es geliebt, den Augen meiner Charaktere viele Details hinzuzufügen den Augen meiner Charaktere viele Details hinzuzufügen , und ich weiß nicht , warum ich in den letzten Jahren wirklich faul geworden bin und ich einfach gerne kleine Perlenaugen mache. aber so zeichne ich jetzt einfach. Jetzt, wo wir anfangen, etwas mehr dunklere Farben hinzuzufügen , müssen wir verstehen, woher die Lichter kommen. Sie werden sehen, dass ich das normalerweise ganz normal mache, aber ich liebe es, meine Lichtquelle in der oberen linken Ecke hinzuzufügen , und das habe ich einfach schon immer gemacht. Also werde ich diese kleine Glühbirne als Referenz hinzufügen . Eigentlich ist das die falsche Schicht. Damit wir wissen , wo Licht und Schatten sein sollten. Sie werden also in vielen Abbildungen sehen, die Lichtquelle, Sie sehen oft, dass viele Charaktere einen Schatten unter ihrem Kinn haben, deshalb werde ich das jetzt hier hinzufügen. Vielleicht habe ich vergessen zu sagen, warum ich dieses dunklere Rosa verwende, aber ich verwende es auch, um ein paar Linien zu zeichnen. Ich weiß, ich sagte, es sei zeilenlos. Wir brauchen ein paar Details, aber zeilenlos in dem Sinne, dass wir keine, sagen wir, eine schwarze dicke Linie haben, sagen wir, eine schwarze dicke Linie die sich durch den gesamten Charakter zieht. Mal sehen. Ich werde dem Shirt etwas mehr Details hinzufügen. Sie können also sehen, dass es sich etwas weniger flach anfühlt , sobald wir anfangen etwas dunklere Farben hinzuzufügen. Denn denk daran, so sah er früher aus, als wir nur die flachen Farben verwendet haben. Ich werde weitere Details zur Kappe hinzufügen. Eine meiner liebsten Tastenkombinationen ist eigentlich das Rückgängigmachen. Ich bin mir nicht sicher, ob sie sehen kann es rückgängig mache, weil du nur den Bildschirm siehst, aber wenn du zweimal sanft mit diesen beiden Finger tippst , machst du deinen letzten Strich rückgängig. Wir haben eine Frage: Verwenden Sie nur dunklere Farben oder Schwarz und verringern Sie dann die Opazität , um es dem Hintergrund ähnlich zu machen? In Vorbereitung auf den Kurs habe ich tatsächlich die Farbpalette ausgewählt und darauf geachtet , eine dunklere Version dieser Farben hinzuzufügen. Aber sie sind nicht schwarz und ich verringere die Opazität nicht. Ein kleiner Tipp ist, wenn Sie zum Beispiel die dunklere Farbe von beispielsweise Gelb finden möchten , können Sie zu „Klassisch“ gehen und dann zur letzten Zeile gehen und anfangen, sie ein wenig nach links zu drehen wo es etwas dunkler wird. Selbst auf diesem Niveau könnte es eine gute dunklere Version dieser gelben Version sein. Das ist es also, was wir bisher haben. Es ist eine sehr einfache Illustration. Ich werde mich nur umschauen und sicherstellen, dass die Kanten sauber sind. Ich mag diesen Teil zum Beispiel nicht wirklich, weil wir sehen können, dass er nicht super sauber ist. Jetzt ist es an der Zeit, unsere Zeilen ein wenig zu bearbeiten. Jemand würde gerne wissen, wie entstehen oder erstellen Sie Ihre Farbpaletten? Das ist eine wirklich gute Frage. Ich verwende eine App, die Coolor heißt, C-O-O-L-O-R-S, glaube ich. Coolors.com, das ist ein Wortspiel. Normalerweise verwende ich diese App und versuche, eine harmonische Farbpalette zu finden. Sie kann Ihnen helfen, Farbpaletten zu finden, die sich ergänzen oder einfarbig sind. Jetzt putze ich nur ein bisschen die Leitung. Ich mag es , wenn die Kanten etwas schärfer sind, und dafür verwende ich gerne das Radiergummi. Außerdem verwende ich für das Radiergummi einen technischen Stift, der dem Pinsel, den wir verwendet haben, sehr ähnlich ist. Wir haben noch eine Frage. Fügen Sie die dunkleren Farben auf derselben Ebene wie die Basis für diese Farbe hinzu ? Nein. Ich versuche tatsächlich, alles auf verschiedenen Ebenen zu haben. Falls ich es also wie oft vermassele, wie jeder andere, dann ist es einfacher, einfach von vorne anzufangen oder einfach diese bestimmte Ebene zu löschen. Außerdem ein Tipp, den ich normalerweise meinem Schüler gebe , der wirklich schwer zu befolgen ist, aber um sicherzugehen, dass du deine Ebenennamen sperrt oder auch benennt, die Sinn machen. Dies ist nur eine schnelle Übung, aber manchmal ist es zu viel, um alles , was Sie erstellen, zu benennen. Jetzt haben wir das, es sieht immer noch ein bisschen flach aus. Es ist eigentlich nicht schlecht. Ich werde dem Essstäbchen mehr Schatten hinzufügen, ein bisschen mehr. Ich wähle diese Ebene aus. 6. Mehr Tiefe für deine Illustration: Wir haben eine Farbbasis erstellt, die rosafarbene Farbe ist. Dann fügen wir die flache Farbe hinzu, und das ist die Farbe des Hemdes, die Kappe, die Haare jetzt die Grundfarbe. Ich habe dunklere Farben hinzugefügt. Indem ich die dunkle Farbe auf beiden hinzufüge, kann ich auch schöne Linien erzeugen. Wir haben eine bessere Vorstellung, wo die Schiffe beginnen und enden. Ich räume auch die Kanten ein bisschen auf. Jetzt werde ich dieser Abbildung etwas mehr Tiefe verleihen . Ich werde diese Abbildung duplizieren. Ich werde es platt machen. Es ist eine kleine gesperrte Auswahl. Wenn du auf eine Gruppe von Ebenen drückst, kannst du ihr schmeicheln. Der Grund, warum ich es dupliziere , ist etwas , das irreversibel ist. Sie können das rückgängig machen, aber Sie können Ihre Ebenen nicht speichern, wenn Sie zu weit unten sind, wenn Sie danach zu viele Aktionen erstellen. Ich werde das abflachen. Jetzt bin ich zu Adjustment gegangen, gehe zu Gradient Map. Gehe zu den Ebenen. Wenn du ein bisschen mit Creative Map spielen möchtest, kannst du hier ein bisschen mit Creative Map spielen möchtest, die Farben ändern. Nun, was ich zum Beispiel gerne mache, ist, dass ich Venedig mag. Ich entscheide mich für Venedig. Ich gehe multiplizieren und ich gehe vielleicht bis zu 40 Prozent runter , es sind 41 Prozent. Ich erstelle eine Maske. Sie können sehen, dass diese Version etwas dunkler ist als diese und es ist ein bisschen wärmer. Der Grund, warum ich das geschaffen habe, ist, dass ich jetzt ein bisschen Licht hinzufügen werde. Ich erstelle diese Ebenenmaske. Die Ebenenmaske bedeutet , dass alles, was weiß ist , sichtbar und dann schwarz wird. Jetzt stellte ich mir vor, dass das Licht von der oberen linken Ecke auf die Oberseite der Kappe scheint. Nur eine dünne Linie. Auch hier. Es kommt eine weitere Frage rein. Sicher. Was wäre der sauberste Pinsel für Linienkunst, der mit Procreate geliefert wird? Die sauberste Linie ist alles, was in diesem Bereich vorkommt, das Tuschen. Ich benutze gerne technischen Stift. Das ist einer der Standardstifte, die ich häufig verwende. Der einzige Unterschied ist, wie gesagt, ich verwende einen, der Streamline verwendet denn wenn ich den technischen Stift ohne Streamline verwende. Nur um es dir zu zeigen, es ist ein bisschen. Du kannst sehen, dass ich wackeln oder eine zerklüftete Linie ziehen kann . Wenn ich die Stromlinie hier komplett ändere, können wir eine sehr glatte Linie erstellen. Das ist mein kleiner Tipp. Jeder Tintenpinsel, aber mein Favorit ist der technische Stift. Deshalb habe ich vorhin gesagt , dass diese Übung wirklich gut für Sie ist , um zu verstehen, woher Ihre Lichtquelle kommt. Manchmal kreiere ich gerne einfach eine kleine beschissene Sonne wie diese oben links, um mich daran zu erinnern , naja, ob sie den Charakter mehr oder weniger treffen würde . Ein bisschen auf der Wange. Nur eine kurze, einfache Übung. Sie können bereits sehen, dass es eine Art Ebenen-Cheater-Zeichnung hinzufügt. Es ist nicht so flach wie früher. Hände oder Finger zu zeichnen ist wahrscheinlich meine unbeliebteste Sache, aber ich zwinge mich dazu. Du kannst auch hier sehen, ich habe die Leitungen nicht richtig aufgeräumt, aber wir haben ein bisschen wenig Zeit. Stellen Sie sich vor, dass ich das während des Teils der Reinigungslinie hätte tun sollen . Es sieht auch so cool und toll aus. [LACHEN] Danke. Ich habe dir vom Verderben erzählt. Jedes Mal, wenn ich es vermasselt habe, mache ich das oft, um es zu entfernen aber wenn du es wiederholen willst, machst du dieselbe Bewegung, aber mit drei Finger. Ich denke, es ist sehr wichtig, dass Leute , die sich mit Digital Illustration, Procreate oder sogar Photoshop Illustrator beschäftigen, diese Art von Schnellkürzeln kennen , da Sie dadurch viel Zeit sparen Sie dadurch viel Zeit irgendeine Art von Glanz, geschummelte Knödel. Die Leute wissen das, vielleicht ist es gekocht, wie ich schon sagte, aber es ist immer noch klebrig. Ja. Dies ist mehr oder weniger der letzte Teil der Abbildung, der letzte Teil der in dem wir eine Gradientenkarte hinzufügen. Dies ist eine Technik , die ich gerne verwende , um etwas mehr Tiefe zu verleihen. Ein anderer Künstler oder eine andere Möglichkeit, das zu tun , wäre natürlich, sagen wir, eine hellweiße Farbe auszuwählen und zu beginnen, sagen wir, Highlights wie weiße Highlights hinzuzufügen, sagen wir, Highlights wie weiße Highlights um ein bisschen mehr zu erzielen Abmessung zur Abbildung, aber ich mag die andere Technik. Dadurch macht es ein bisschen mehr Spaß. Sie können den Unterschied sehen , weil wir im Grunde mit einer Strichzeichnung begonnen haben und dann diese Basis erstellt haben. Von diesem Tag an haben wir begonnen, Farbe darüber hinzuzufügen, um eine sehr flache Illustration zu erhalten. Es sah einfach aus wie ein Effekt auf die Kunst ohne Tiefe. Von hier aus haben wir angefangen, etwas mehr dunklere Farben, Linien und Details hinzuzufügen . Wir erinnern uns an unsere Lichtquelle. Natürlich dupliziere ich es. Diese Abbildung, ich mache sie flach. Ich bin zur Gradient Map gegangen. Ich meinte nur, dass die gewählte Gradientenkarte multipliziert wurde, um die Opazität dieser Karte zu verringern. Senken Sie hier also die Opazität. Dann habe ich eine Maske erstellt , bei der ich nur Stellen sichtbar gemacht habe, an denen tatsächlich die Sonne auf das Gesicht der Figur scheinen wird. zum Abschluss vielleicht Fügen Sie zum Abschluss vielleicht ein wenig schnellen Farbhintergrund hinzu. Ich werde diese kleine Sonne einfach los. Dies ist die Art von Linienlistenillustration , die ich gerne mache. Es ist ziemlich einfach. Ich denke, wir sind in 30 Minuten fertig. Viel Geschwätz von meiner Seite. Nein. Gut, meine Knödelbesessenheit war eine Ablenkung, da bin ich mir sicher. Nein. [LACHEN] Das ist so cool. 7. Schlussgedanken: Hast du irgendwelche abschließenden Gedanken du mit den Studierenden teilen möchtest? Ja. Geh einfach ein iPad kaufen. Ich arbeite nicht für Apple, ich schwöre es, aber kauf dir ein iPad, hol dir Procreate, hab Spaß beim Experimentieren. Ich denke, es ist eine sehr gute Plattform, um mit dem Zeichnen zu beginnen , weil der Stift sehr druckempfindlich ist. Sie haben eine Vielzahl verschiedener Pinseltypen denen Sie experimentieren können. Dies ist nur ein Stil, aber Sie können an so vielen verschiedenen Arten von Tutorials teilnehmen und Ihren eigenen persönlichen Stil für Procreate erkunden. Das wäre mein kleiner Rat, würde ich sagen. In Bezug auf diese Zeichnung wäre mein anderer Rat [GELÄCHTER], wäre mein anderer Rat hab einfach Spaß und experimentiere mit verschiedenen Farbpaletten.