Lernen Sie digitales Scrapbooking und visuelles Journaling in Procreate | Jenny Veguilla-Lezan | Skillshare

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Lernen Sie digitales Scrapbooking und visuelles Journaling in Procreate

teacher avatar Jenny Veguilla-Lezan, Latinx Designer & Illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurs 39 Intro

      5:58

    • 2.

      Technische Kenntnisse – Dateieinrichtung

      3:43

    • 3.

      Layer-Verwaltung: Grundlagen

      5:37

    • 4.

      Ebenenverwaltung: Arbeiten mit Bildern

      4:34

    • 5.

      Ebenenverwaltung: Effekte

      7:25

    • 6.

      Ebenenverwaltung: Textwerkzeug

      4:35

    • 7.

      Zusammensetzung und Layouts

      11:26

    • 8.

      Tipps zur Typografie

      5:41

    • 9.

      Tipps für visuelles Storytelling

      4:07

    • 10.

      Tipps zur Farbtheorie

      4:55

    • 11.

      Digitaler Collagen-Hintergrund

      9:29

    • 12.

      Digitale Collagen-Hinzufügen von Fotos

      4:10

    • 13.

      Inspiration für digitale Collagen-Layouts

      1:47

    • 14.

      Hinzufügen des letzten Schliffs – Text und Schriftart

      8:21

    • 15.

      Den letzten Schliff hinzufügen – Digitale Aufkleber

      9:35

    • 16.

      Hinzufügen des letzten Schliffs – handgezeichnetes Washi

      4:21

    • 17.

      Tipps für die Pinselhandhabung

      2:48

    • 18.

      Speichern und Exportieren

      2:15

    • 19.

      Kurs Anderes

      1:05

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

292

Teilnehmer:innen

9

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo!Willkommen im Kurs.Ich bin Jen Veguilla-Lezan und ich werde Sie durch diesen kreativen Kurs führen. Ich bin freiberuflicher Grafikdesigner, Illustrator und Pädagoge im Mittleren Westen und leite das Bella + Sophia Creative Studio. Wenn Sie mehr über mich erfahren möchten, finden Sie mich online unter: www.bellasophiacreative.com. Besuchen Sie auch meinen YouTube-Kanal The Creative Studio, wo Sie einen Blick hinter die Kulissen meiner Arbeit als kreativer Freelancer werfen und eine riesige Bibliothek mit kostenlosen Tutorials für diejenigen finden, die sich für Grafikdesign, Programme wie Affinity und Procreate sowie Kunst und Illustration interessieren.

Diesen Monat freue ich mich, euch einen neuen Fortpflanzungskurs vorstellen zu können! Obwohl Sie vielleicht daran gewöhnt sind, procreate zum Zeichnen zu verwenden, ist es eine so vielseitige App, dass ich Ihnen erklären möchte, wie Sie in der App ein Sammelbuch erstellen oder ein visuelles Tagebuch erstellen können. Ich liebe die Idee des Scrapbookings und der Erstellung von Erinnerungsbüchern, aber manchmal kann es durch die vielen notwendigen Materialien umständlich werden. Ich habe also festgestellt, dass ich ähnliche Projekte auch in digitaler Version durchführen kann. Kein Durcheinander, keine massiven Lieferungen und Sie müssen sich keine Sorgen machen, dass Perfektionismus Sie von der Kreativität abhält. Dieser Kurs eignet sich auch hervorragend, um Ihre Fähigkeiten mit digitalen Aufklebern auszubauen, die Sie in meinem Kurs erworben haben: Entwerfen Sie illustrative Aufkleber in Procreate + Affinity Photo V1 für digitales Scrapbooking und Planen. Wenn Sie lernen möchten, wie Sie digitale Aufkleber außerhalb des traditionellen Formats verwenden können, ist Scrapbooking eine unterhaltsame Möglichkeit, dies zu tun!

Einige der Fähigkeiten, die die Teilnehmer:innen erlernen werden:

Das Erlernen des Aufbaus oder der Erstellung eines visuellen Tagebuchs in Procreate erfordert eine Mischung aus kreativen, technischen und organisatorischen Fähigkeiten. Hier ist ein Breakdown der wesentlichen Fähigkeiten, die Sie entwickeln möchten:

Kreativ- und Designfähigkeiten

Zusammensetzung und Layoutdesign

  • Verstehen, wie Elemente auf einer Seite (Text, Bilder, Aufkleber) ausgewogen werden.
  • Effektives Verwenden von Prinzipien wie Ausrichtung, Kontrast und Weißraum.

Farbtheorie

  • Auswahl harmonischer Farbpaletten
  • Verstehen, wie Farben Stimmungen bestimmen oder ein Thema vermitteln.

Typografie

  • Auswählen und Kopplung von Schriftarten.
  • Handschriftliche Beschriftung oder digitale Kalligrafie für Titel, Zitate oder Tagebuch schreiben

Visuelles Geschichtenerzählen

  • Erinnerungen, Stimmungen oder Momente durch visuelle Elemente kommunizieren.
  • Verwenden Sie visuelle Metaphern, Symbole und thematische Bilder.

?️ Technische Kenntnisse in Procreate

Bürstenhandhabung

  • Lernen Sie verschiedene Pinseltypen zu verwenden (zum Zeichnen, Malen, Texturen).
  • Anpassen oder Importieren von Pinsel für bestimmte Effekte (z. B. Aquarellfarbe oder Kalligraphie, Texturstempel).

Ebenenverwaltung

  • Organisieren von Ebenen für verschiedene Elemente (z. B. Hintergrund, Fotos, Aufkleber, Text).
  • Verwenden von Mischmodi, Schnitt- und Schnittmasken und Alphasperre.

Importieren und Bearbeiten von Bildern

  • Importieren von Fotos, gescannten Texturen oder Aufklebern.
  • Größenanpassung, Drehen, Maskierung und Anwenden von Effekten

Textwerkzeug-Beherrschung

  • Effizientes Verwenden des Textwerkzeugs von Procreate zum Tagebuch schreiben und dekorative Titel.
  • Kombinieren von eingegebenem Text mit handschriftlicher Beschriftung.

Digitale Collagen

  • Kombinieren verschiedener Medien (Papiertexturen, Bilder, Zeichnungen).
  • Erstellen von Tiefe und Vielfalt mithilfe von Schatten, Ebenenstilen und Texturen.

BENÖTIGTE WERKZEUGE

Für diesen Kurs benötigen Sie lediglich ein iPad, die Procreate App und den Apple Pencil.

FÜR WEN IST DIESER KURS

Für wen ist dieser Kurs geeignet? Nun, ehrlich gesagt ist es für alle, die kreativ sind oder lernen möchten, wie man digital Scrapbookl macht.

KENNTNISSTUFE: ANFÄNGER

Der Kurs richtet sich an Anfänger, da wir uns auf sehr grundlegende Weise mit der Fortpflanzung befassen. Ich werde Sie Schritt für Schritt durch den Prozess führen und Ihnen helfen, sich mit dem Prozess und der Procreate App vertraut zu machen.

Vergiss nicht, eine Bewertung des Kurses abzugeben!

Erwägen Sie schließlich, eine Bewertung des Kurses abzugeben. Diese Bewertungen sind sehr hilfreich, um sicherzustellen, dass Lehrer engagiert werden, was wiederum unseren Klassen insgesamt bei der Suche hilft. Ich freue mich darauf, deine Arbeit zu sehen!

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Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jenny Veguilla-Lezan

Latinx Designer & Illustrator

Kursleiter:in

I am a Chicago-born Latinxer (I'm a proud Puerto Rican and Mexican American) millennial, an educator, and a freelance creative with experience in graphic design, digital media, illustration and surface pattern design. I am also a mother of two who is in on a mission to reach all the creative goals I've set for myself while trying my best to be a positive influence on the world.

I have 15+ years of experience in the fashion and creative marketing industry in both the corporate world and teaching as a professor in Higher Education. I am working on building course offerings that bring people a new perspective and opportunity to take your design and art to a new level. I am pushing for continued growth, running my indie studio, Bella+Sophia Creative, while also usi... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Kurs 39 Intro: Hallo, alle zusammen. Willkommen im Unterricht. Ich bin Jen und werde dich durch diesen kreativen Kurs führen. Ich bin freiberuflicher Grafikdesigner, Illustrator und Pädagoge mit Sitz im Mittleren Westen und leite das Bella and Sophia Wenn Sie mehr über mich erfahren möchten, finden Sie mich online Sie können auch meinen YouTube-Kanal The Creative Studio besuchen , wo Sie einen Blick hinter die Kulissen meiner Arbeit als kreativer Freelancer werfen und eine riesige Bibliothek mit kostenlosen Tutorials für diejenigen unter Ihnen finden eine riesige Bibliothek , die sich für Grafikdesign, Programme wie Affinity und Procreate sowie Kunst und Illustration interessieren Programme wie Affinity und Procreate sowie Kunst und Procreate sowie Deshalb freue ich mich sehr, diesen Monat einen neuen Procreate-Kurs vorstellen zu Sie sind es vielleicht gewohnt, Procreate zum Zeichnen zu verwenden, aber es ist eine so vielseitige App, und ich dachte, es würde wirklich Spaß machen zu zeigen, wie Sie in der App Sammelalben oder ein visuelles Journal erstellen können Ich liebe die Idee, Sammelalben zu machen und Erinnerungsbücher zu erstellen, aber manchmal können alle notwendigen Materialien die Arbeit umständlich machen Also habe ich festgestellt, dass ich ähnliche Projekte in einer digitalen Version durchführen kann ähnliche Projekte in einer digitalen Version Keine Masse, keine riesigen Vorratshallen, und ich muss mir keine Sorgen machen, dass Perfektionismus mich davon abhält, kreativ zu Perfektionismus mich davon abhält Wenn es um die Fähigkeiten geht , die Sie in der Klasse erlernen, erfordert das Erlernen des Sammelalbums oder der Erstellung eines visuellen Tagebuchs Erlernen des Sammelalbums oder der Erstellung eines visuellen Tagebuchs in Procreate eine Mischung aus kreativen, technischen und Wir werden zunächst etwas über Scrapbooking Slash Visual Journaling lernen und uns natürlich damit befassen, wie wir die Procreate-App bei der Erstellung unseres Projekts verwenden Procreate-App bei der Erstellung Hier finden Sie eine Aufschlüsselung einiger zentraler Fähigkeiten, die wir gemeinsam erlernen werden Ein großer Teil des Kurses konzentriert sich auf kreative und gestalterische Fähigkeiten. Komposition und Layoutdesign sind sehr wichtig. Wir werden lernen, wie man Elemente auf einer Seite wie Text, Bilder und Sticker ausbalanciert , und wir werden auch einige der Prinzipien wie Ausrichtung, Kontrast und Leerraum während unseres gesamten Projekts effektiv anwenden Kontrast und Leerraum . Wir werden uns auch ein wenig mit der Farbtheorie befassen, harmonische Farbpaletten auswählen und verstehen, wie Farben die Stimmung bestimmen oder ein Thema in einem Projekt vermitteln Dann schauen wir uns die Typografie an. Schriften auswählst und kombinierst, die gut zusammenpassen kannst du vielleicht mit Handlettering oder digitaler Kalligrafie für Titel, Zitate oder Tagebucheinträge experimentieren , aber wir werden auch die Schriften in der App selbst verwenden Dann werden wir uns auch mit visuellem Geschichtenerzählen befassen. zu vermitteln ist es sehr wichtig, eine Erinnerung, eine Stimmung oder einen Moment visuell Bei dieser Art von Projekten ist es sehr wichtig, eine Erinnerung, eine Stimmung oder einen Moment visuell zu vermitteln, ebenso wie die Verwendung visueller Metaphern, Symbole und thematischer Bilder Der andere Teil der Fähigkeiten , auf den wir eingehen werden, umfasst technische Fähigkeiten in der Procreate-App Also Dinge wie die Handhabung von Pinseln, Erlernen der Verwendung verschiedener Pinseltypen zum Zeichnen, Malen, verschiedene Texturen, Anpassen oder Importieren von Pinseln für bestimmte Effekte, egal ob Sie nach Dingen wie Aquarell, Kalligrafie oder Texturstempeln suchen Kalligrafie Schauen Sie sich auch die Ebenenverwaltung , um Ebenen für verschiedene Elemente wie Hintergrund im Vergleich zu Fotos und Aufklebern und Text zu organisieren wie Hintergrund im Vergleich zu Fotos und Aufklebern und und verschiedene Mischmodi, Schnittmasken und sogar Dinge wie Alpha-Sperre in der gesamten App zu verwenden Schnittmasken und sogar Dinge wie Alpha-Sperre Dinge wie Alpha-Sperre Wir werden uns auch mit dem Import und der Bearbeitung von Bildern befassen Also Fotos importieren und sogar eigene Texturen oder Sticker erstellen sowie die Größe ändern, drehen, maskieren und Effekte in der App anwenden Wir schauen uns das Textwerkzeug an. zu verwenden sehr wichtig, das Texttool von Procreate effizient für Journale und dekorative Titel Wir werden das also ein wenig untersuchen auch Schrifttext mit verschiedenen Arten von Schriftarten kombinieren , egal ob es sich um Handlettering oder Kalligrafie handelt Und dann schließlich basiert dieses ganze Projekt wirklich auf dem Konzept der digitalen Collage Wir werden also verschiedene Medien, Papiertexturen, Bilder und Zeichnungen kombinieren und Tiefe und Abwechslung schaffen, indem wir beispielsweise verschiedene Ebenenstile verwenden , oder vielleicht möchten Sie Dinge wie Schatten und Texturen integrieren Wir werden auch verschiedene Orte untersuchen , an denen Sie kreative Inhalte für den persönlichen Gebrauch online finden können , falls Sie beim Zeichnen nicht so sicher fühlen. Wenn es um die Tools geht, die Sie für diesen Kurs benötigen, benötigen Sie lediglich ein iPad, die Procreate-App und einen Apple Pencil Wenn Sie keinen Apple Pencil haben , ist er kein absolutes Muss, aber er macht das Projekt ein bisschen einfacher Wenn es also darum geht, für wen dieser Kurs ist, ist er ehrlich gesagt für jeden, der kreativ ist oder lernen möchte, wie man in der Procreate-App digital ein Sammelalbum oder ein visuelles Journal erstellt Der Kurs richtet sich an Anfänger, da wir Procreate auf wirklich einfache Weise erkunden Ich werde Sie Schritt für Schritt durch den Prozess führen und Ihnen helfen, sich mit den Prozessen und den verschiedenen Tools in der Procreate App vertraut den Prozessen und den verschiedenen Tools in der Procreate App Wenn es also um Ihr Klassenprojekt geht, werden Sie einen Sammelbogen oder einen Dronal-Spread erstellen , den Sie dann als JPEG exportieren können Und wenn du dich dazu inspiriert fühlst, würde ich mich freuen, wenn du es in die Projektgalerie des Kurses hochlädst , um es mit den Mitschülern und mir zu teilen . Ich würde gerne sehen, was du kreierst wenn wir diesen Kurs hinter haben und du alle Tools hast, die du um deine eigene Scrapbook-Seite zu erstellen Nur ein paar Dinge, die Sie beachten sollten. Stellen Sie sicher, dass Sie die Unterrichtsressourcen herunterladen. Ich habe die Projektvorlage und einige Dateien beigefügt , die Sie für Ihr Klassenprojekt verwenden können. Fügen Sie auch ein hilfreiches Kursarbeitsblatt bei, damit Sie nach Abschluss eines die richtige Richtung einschlagen können, wenn Sie Kurses die richtige Richtung einschlagen können, wenn Sie mit der Arbeit beginnen. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Projekt auch in der Projektgalerie des Kurses veröffentlichen. Oder wenn du genug davon hast, kannst du es auch in den sozialen Medien teilen und mich auf Instagram bei Bella Sophia Creative taggen . Ich würde gerne sehen, was du kreiert hast, oder sogar ein paar hilfreiche Tipps geben, falls du sie brauchst. Und zu guter Letzt, wenn du den Kurs beendet hast und er dir auf jeden Fall gefallen hat, erwäge bitte, eine Klassenbewertung zu hinterlassen. Diese Bewertungen sind sehr hilfreich um sicherzustellen, dass sich die Lehrer engagieren, was wiederum unseren Klassen insgesamt bei der Suche hilft. Ich freue mich sehr darauf, heute mit Ihnen etwas zu kreieren und Ihre Arbeit zu sehen. Lass uns anfangen. 2. Technische Kenntnisse – Dateieinrichtung: Großartig. Hallo, alle zusammen. Heute werden wir also damit beginnen, eine Scrapbook-Seite zu erstellen, oder vielleicht gefällt Ihnen die Idee von visuellem Journaling oder Junk-Journaling, und darum geht es in diesem Kurs Ich werde Sie mit den Grundlagen vertraut machen und Sie dann durch ein einfaches Projekt führen, das Sie unterwegs durchführen können oder einfach Ihre kreative Zeit nutzen können, um Stress oder Stressbewältigung und solche Dinge zu bewältigen Das Erste, was wir tun möchten, ist also eine Datei einzurichten Normalerweise gruppiere ich die verschiedenen Projekte , an denen ich in Procreate arbeite, in ihren eigenen kleinen Ordnern Sie nennen sie Stacks. Wenn ich also auf diesen ersten Stapel klicke, siehst du, dass das mein Stapel für meinen Scrapbooking-Kurs ist Aber was Sie tun können, ist einfach eine neue Datei zu erstellen, und wir werden dieses Super-Basic nur 8,5 mal 11 verwenden , sodass Sie es, wenn Sie es in Zukunft ausdrucken möchten , können Also scrolle ich runter zur normalen Papierleinwand. Und dann wird es mir eine neue Datei geben und sie wird sie sofort öffnen. Aber was wir tun können, ist in der oberen linken Ecke die Option Galerie auszuwählen. Und dann können wir mit unserem Apple Pencil auf diese Datei tippen und sie dann in eine andere Datei ziehen , die Sie möglicherweise haben, oder wenn Sie eine zusätzliche erstellen müssen, wenn Sie in der Vergangenheit noch nie gearbeitet und erstellt haben, können Sie einfach zwei neue Projekte erstellen. Und dann kannst du auf eines tippen und es über das andere ziehen, und es wird ein neuer Stapel für dich erstellt. Also werde ich diesen ganz neuen Stapel nehmen und ihn in meinen Scrapbooking-Kursstapel Und das Schöne ist, dass Sie sich, wenn Sie in diesen Stapeln sind, einfach organisieren können Ich benenne sie gerne um. In diesem Fall tippe ich also auf die Stelle, an der Scrapbooking-Kurs steht In deinem steht vielleicht einfach „Ohne Titel“. Und dann wirst du sehen, wie dieses kleine Pop-up hierher kommt. Und Sie können das Etikett bearbeiten und überarbeiten oder ihm einen neuen Titel geben Also habe ich gerade meinen Scrapbooking-Kurs angerufen. Vielleicht möchtest du ein bestimmtes Sammelalbum oder Tagebuch-Set für einen bestimmten Urlaub oder einen bestimmten Moment Du kannst das quasi als Grundlage für den Titel verwenden, und dann kannst du auf Fertig Grundlage für den Titel verwenden, und dann kannst du , und dann Und dann werde ich es nutzen. Sie könnten auch die verschiedenen Seiten auf die gleiche Weise umbenennen . Sie möchten also einfach auf das Kunstwerk ohne Titel tippen und es umbenennen Auf diese Weise ist es einfacher zu finden. Und dann finde ich, dass es auch einfacher ist, sie zu exportieren und als Seiten auszudrucken , wenn man daraus etwas Physisches machen will, als es einfach digital auf dem iPad zu behalten. Okay. Wenn sich in diesem Stapel oder Ordner etwas befindet , das Sie nicht möchten, können Sie auch einfach auf das Auswahlsymbol im Menü oben rechts klicken. Du klickst auf Auswählen. Du tippst auf die Leinwand, die du nicht haben möchtest. In diesem Fall habe ich ein Beispiel einige Scrapbook-Layouts , die ich euch später zeigen werde Aber das will ich nicht auf dieser Seite haben. Also werde ich diesen auswählen. Sie werden sehen, dass es ein blaues Häkchen haben wird. Und dann werde ich auf Löschen klicken. Und wenn ich fertig bin, kann ich einfach die kleine X-Taste in der oberen rechten Ecke drücken die kleine X-Taste in der oberen rechten Ecke und die ausgewählten Optionen werden entfernt. Jetzt, wo wir unsere Seiten erstellt haben. Jetzt, wo wir unsere Leinwände erstellt haben und bereit sind, an unserer ersten Seite zu arbeiten, können wir einfach die Seite auswählen und dann darauf tippen, und sie wird geöffnet 3. Layer-Verwaltung: Grundlagen: Sie können Ihre Ansicht mithilfe von Handgesten vergrößern und anpassen . Wenn Sie also Ihren Finger auf die Leinwand legen, können Sie die Ansicht vergrößern, um sie zu verkleinern, oder Sie können sie herausdrücken, um sie zu vergrößern. Also werde ich es einfach vergrößern, sodass Sie die ganze Seite mit einem grauen Rand an der Außenseite sehen können . Und eines der wichtigsten Dinge, die ich gerne mache, wenn ich an Projekten wie diesem arbeite, ist, organisiert zu bleiben. Das ist also das Schöne an Procreate. Du arbeitest in Schichten Und ich finde, wenn ich an Sammelalben-Projekten arbeite, ist es nett, meine Ebenen auf der Grundlage von Hintergrund, Text, Stickern oder Ephemera, die ich hinzufüge, und dann Bildern zu organisieren und beizubehalten der Grundlage von Hintergrund, Text, Stickern oder Ephemera, Text, Stickern oder die ich hinzufüge, Ich mag es also, Ordner zu erstellen, die darauf basieren. Ich kann also grundsätzlich für jeden Abschnitt einen Ordner oder eine Gruppe erstellen . Also fangen wir ganz schnell damit an. Also gehen wir in unseren Ebenenbereich. Es ist das kleine quadratische Symbol direkt neben Ihrem Farbwähler Also tippen wir auf diese beiden Quadrate und Ihre Ebenen werden angezeigt Also werde ich mir merken, wie viele Abschnitte ich benötige. Also ein Hintergrundbereich, Bilder, Text und dann jede Dekoration. Also werde ich zunächst nur vier Ebenen erstellen. Sie haben bereits eine Originalebene, und um dann eine weitere Ebene hinzuzufügen, wählen Sie ein kleines Plussymbol rechts neben dem Ebenentitel aus, damit Sie weitere Ebenen hinzufügen können. Also werde ich vorerst nur vier machen. Und dann werde ich jede dieser Ebenen umbenennen. Also, Ebene eins, ich tippe auf die Stelle, wo Ebene eins steht, und du bekommst dieses kleine Pop-up, und dann wähle ich Umbenennen und ich werde diesen Hintergrund umbenennen. Und dann mache ich dasselbe für Ebene zwei, tippe auf die Stelle, an der Ebene zwei steht. Ich lasse das Pop-up links erscheinen. Ich wähle „Umbenennen“ und ändere diese Option in „Bilder“. Und ich werde den gleichen Vorgang für Ebene drei durchführen , auf Ebene drei tippen, Umbenennen auswählen, und dann werde ich diesen einen Text nennen und dann auf Ebene vier tippen, ihn umbenennen und den Titel in Dekorationen ändern. Und dann wird über jeder Ebene eine zusätzliche Ebene hinzugefügt . Also wähle ich den Hintergrund aus und klicke auf das Plus-Symbol. Ich gebe mir eine neue Ebene, wähle Bilder aus und klicke auf das Plus-Symbol. Ich gebe dir eine neue Ebene darüber, wähle Text aus. Klicken Sie auf das Plus-Symbol. Ich gebe mir darüber eine neue Ebene und dann dasselbe für die endgültige Dekoration. Dann können wir diese Ebenen gruppieren und dadurch wird ein Ordner erstellt. Um Ordner für jeden von diesen zu erstellen, tippe ich auf die neue Ebene, die ich über der Dekoration erstellt habe, halte meinen Apple Pencil gedrückt, und dann wirst du sehen, dass er sich irgendwie aus dem Hintergrund herauszieht, und dann lege ich ihn direkt über die Dekorationsebene, und du wirst sehen das kleine linke graue Fenster blau wird oder einen blauen Umriss hat. So weißt du, dass es ausgewählt ist, und dann werde ich es veröffentlichen und es wird diese neue Gruppe erstellen. Also werde ich diese Gruppendekoration jetzt umbenennen. Und dann werde ich den gleichen Vorgang mit dem Text durchführen. Ich tippe auf die neue Ebene, die ich erstellt habe, ziehe sie über die Textebene, warte, bis das graue Feld blau umrandet ist, lasse es los und dann erhalte ich einen neuen Gruppenordner . Dann tippe ich auf die neue Gruppe und benenne sie in Text um . Und um dann diese kleinen Ordner zu schließen, müssen Sie nur das kleine Karat auf der rechten Seite der Ordnerauswahl auswählen . Sie werden ein kleines Häkchen sehen, und direkt daneben , links davon, befindet sich ein kleines Karat Sie können einfach auf dieses Karat tippen und Ihre Ebenen werden geschlossen Und du kannst das auch machen, während du gehst. Sie müssen nicht mit nur zwei Ebenen in jeder Gruppe beginnen . Ähm, du könntest auch einfach deine Ebenen erstellen und sie dann gruppieren und sie dann umbenennen. Es ist nur, damit ich organisiert bleiben kann, ich arbeite irgendwie in diesem Prozess. Aber was auch immer Sie sich wohl fühlen, wenn Sie sicherstellen, dass Sie immer noch einige Ordner und Organisationen haben, es wird alles einfacher machen, vor allem, wenn Sie in Zukunft Dinge verschieben möchten , nachdem Sie mit Ihren Layouts fertig sind. Und dann werde ich die Ebenengruppen schließen , indem ich auf das kleine Karat tippe, und jetzt habe ich alles, was ich brauche Und das macht es auch so, dass wir verschiedene Dinge wie Blutmodi innerhalb der Schichten nutzen können verschiedene Dinge wie Blutmodi innerhalb der Schichten nutzen Blutmodi innerhalb der Schichten Ich werde dir irgendwie zeigen , wo das ist. Wir werden später im Projekt damit spielen. Aber ich finde, wenn ich verschiedene Ebenen gruppiert habe und ich vielleicht einen Schatten nur auf einige meiner Sticker auftragen möchte, einige meiner Sticker auftragen möchte, kann ich in den Bereich Dekoration gehen. Und dann kann ich, weißt du, die Ebene, an der ich gerade arbeite, auswählen , für die ich vielleicht einen Schatten haben möchte Ich klicke auf diese Ebene und dann siehst du auf dieser Ebene einen kleinen Buchstaben mit der Aufschrift N. Aber wenn du darauf tippst, sind das die verschiedenen Ebenenoptionen, die du hast, und du kannst sie von normal auf die verschiedenen Ebenenoptionen, die du hast, und du kannst Dinge wie Bildschirm, Farbausweichen, Abdunkeln, Multiplizieren ändern Dinge wie Bildschirm, Farbausweichen, Abdunkeln, Farbausweichen, Abdunkeln, Es gibt alle möglichen Mischmodi und dann noch andere Möglichkeiten, sie zu erstellen, wie Schnittmasken und das Hinzufügen Deshalb ist es einfacher verschiedene Dinge und Elemente auf einer eigenen Ebene innerhalb eines eigenen Ordners zu haben Elemente auf einer eigenen Ebene innerhalb eines eigenen , sodass Sie verschiedene Dinge anwenden können, ohne dass dieser Effekt das gesamte Projekt selbst verändert 4. Ebenenverwaltung: Arbeiten mit Bildern: Wenn wir also an einem Sammelalbum arbeiten, sind Bilder natürlich eine der Hauptkomponenten , die wir verwenden möchten Bildmaterial. Sie können Dinge sehr einfach in Procreate importieren Dinge sehr einfach in Procreate Um zu beginnen, werde ich einige visuelle Elemente importieren , insbesondere Fotos Um das zu tun, gehen wir in unser Menü oben links. Sie wählen dieses kleine Schraubenschlüsselsymbol und das ist Ihr Aktionsmenü Sie können Dinge wie Bilder und Dateien hinzufügen. Sie können Ihre Leinwände anpassen. Sie können die endgültige Datei teilen. Procreate können Sie auch Videos Ihres Arbeitsfortschritts aufnehmen, und das können Sie tun Sie können Ihre Einstellungen nach Bedarf anpassen. Nehmen wir zum Beispiel an, Sie sind Linkshänder und möchten eine Benutzeroberfläche für die rechte Hand anstelle einer Benutzeroberfläche für die linke Hand haben eine Benutzeroberfläche für die rechte Hand anstelle einer Benutzeroberfläche für die linke Hand Sie können solche Dinge anpassen. Aber zu Beginn wählen wir einfach die Anzeigenoption aus. Und Sie können Dateien oder Fotos einfügen. Also werde ich ein Foto einfügen. Wenn Sie „Foto einfügen“ auswählen , werden im Grunde alle Ihre Fotos aus der Foto-App abgerufen. Ich wähle einfach ein Bild des Himmels aus, das ich vor Kurzem bei einem Spaziergang aufgenommen habe, und wenn du es hineinlegst, wird es entsprechend der Größe deines Originalbildes platziert. Und Sie werden diese kleinen marschierenden Ameisen und all diese kleinen Punkte sehen , mit denen Sie die Größe der Datei ändern und die Position der Datei anpassen können Deshalb stelle ich gerne sicher, dass ich die Größe der Dinge bevor ich die Platzierung finalisiere Sie können natürlich wieder reingehen und die Platzierung anpassen und auch die Größe anpassen Aber wenn ich es einmal platziert habe, ändere ich es gerne auf die Größe, bei der ich glaube, dass ich es beibehalten werde Und dann kann ich auf das kleine Auswahlsymbol tippen , den kleinen Pfeil im Menü oben links Und es wird es abwählen, und dann kannst du es irgendwie vergrößern und sehen, wie die Dinge aussehen Aber sagen wir, vielleicht wollten Sie es nicht so klein haben und Sie wollten es nicht in der oberen rechten Ecke haben, Sie können einfach zurück in Ihr Ebenenmenü gehen und sicherstellen, dass die eingefügte Bildebene ausgewählt ist, und dann können Sie das Verschieben-Symbol, den kleinen Pfeil, erneut auswählen , und dann können Sie es verschieben und die Größe nach Bedarf Sie können auch andere Elemente außerhalb von „just like“ -Fotos einfügen andere Elemente außerhalb von „just like“ -Fotos Also werde ich das Schraubenschlüsselsymbol erneut auswählen. Und ich werde erneut Hinzufügen auswählen und dieses Mal möchte ich eine Datei einfügen Für diesen Kurs habe ich ein Paket mit Ephemera und Aufklebern speziell für den Kurs zusammengestellt , das du zusammen mit deinen Kursressourcen bekommst Ich habe alle möglichen Dinge wie Rahmen, Etiketten und Aufkleber, verschiedene Ephemera-Vintage-Papiere, die ich online gefunden und gesammelt habe und die gemeinfrei sind, was bedeutet, dass Sie sie frei verwenden können , ohne Auswirkungen auf Dinge wie das Urheberrecht, und ich habe sie im Grunde genommen ausgeschnitten, angepasst, ich habe auch einige Aufkleber und Ephemera hinzugefügt von Dingen, die ich eingescannt und dann den weißen Hintergrund entfernt damit sie ihn für Layering-Techniken und ähnliches verwenden können . Aber ich habe eine ganze Menge davon in Ihren Projektressourcen, und sie sind Teil des Dateisystems Wenn Sie also Hinzufügen auswählen und eine Datei einfügen, werden Ihnen Ihre Dateioptionen angezeigt und Sie müssen navigieren Wenn du diese Sticker auf dein iPad herunterlädst, werden sie in der Regel unter Downloads angezeigt, oder wenn du Inhalte hast , die speziell in bestimmten Dateiordnern gespeichert sind, solltest du dorthin navigieren. Also habe ich es einfach auf meinem iPad gespeichert. Ich habe einen Procreate-Ordner, in dem ich verschiedene Dateien zu Procreate-Projekten oder -Kursen speichere, an denen ich gerade arbeite, und ich habe ihn Scrapbooking-Kurs genannt, und dann habe ich Ich habe einfach alles für dich nach Typ geordnet, egal ob es ein Rahmen ist, mit dem ich dieses Bild vielleicht eher wie ein Polaroid aussehen lassen kann dieses Bild vielleicht eher wie ein Polaroid aussehen lassen Ich wähle diesen Rahmen aus. Ich importiere ihn hinein und dann kann ich die Größe ändern. Ich kann dann damit herumspielen, wie das in mein Bild passen wird 5. Ebenenverwaltung: Effekte: Ein wirklich hilfreiches Tool, das ich in Procreate finde , sind die Maskierungsfunktionen Anstatt also zu versuchen, es speziell mit diesem Set in den eigentlichen Rahmen einzuschneiden , werde ich einfach ein Rechteck erstellen, das um dieses Polaroid herum passen sollte, und dann kann ich mein Bild stattdessen in diese Form maskieren Um das zu tun, wähle ich einfach mein Pfeilsymbol, mein Verschieben-Symbol aus und verschiebe es einfach zur Seite, damit ich sehen kann, womit ich arbeite Und dann werde ich darüber eine neue Ebene erstellen. Ich werde auf das Plus-Symbol klicken. In meinem Ebenenmenü. Jetzt möchte ich im Grunde genommen ein Rechteck erstellen, das der Größe und Form meines Polroidbildes Ich werde einfach das Bleistiftwerkzeug verwenden, um eine schnelle Aktion auszuführen und im Grunde eine rechteckige Form zu erstellen Ich werde einen einfachen Monolinpinsel verwenden sodass alles eine Einheitsgröße Die Farbe des Stifts ist nicht wirklich wichtig, aber nur damit Sie ihn besser sehen können, werde ich ihn mit schwarzer Tinte erstellen und sicherstellen, dass ich auf der neuen Ebene bin Ich werde das Polaroid skizzieren. Es muss nicht perfekt sein. Sie können sehen, dass ich heute etwas wackelig bin. Und dann werde ich meinen Stift nicht mehr anheben, nachdem ich ihn so erstellt habe , dass er eine rechteckige Form annimmt Aber dann lege ich meinen Finger nach unten und ich erhalte ein perfektes Quadrat Und dann lasse ich den Apple Pencil los, ich lasse meinen Finger und dann gehe ich zu meinem Transformationswerkzeug, dem Pfeil. Und dann werde ich die Größe anpassen. Sie werden sehen, dass Sie damit die Größe anpassen können. Und ich werde tatsächlich Freiform wählen, denn wenn es einheitlich ist, wird es einfach in eine quadratische Form gebracht, aber ich möchte, dass es eher eine rechteckige Form Und dann kann ich auf diese Weise irgendwie alles mit meinem Polroidbild in Einklang bringen Ich gehe zu meinen Farboptionen und lege es in das Quadrat, sodass es es ausfüllt Um das zu tun, tippe ich auf das Farbsymbol und ziehe es dann heraus. Dann siehst du einen kleinen schwarzen Kreis und dann füllt er sich mit Farbtropfen. Ich werde dieses schwarze Rechteck als meine Maskierungsebene verwenden als meine Maskierungsebene Ich gehe zurück zu meinen Ebenen. Ich wähle mein Originalbild aus. Ich tippe auf das Bild und ziehe es dann über die Ebene mit dem schwarzen Quadrat oder dem schwarzen Rechteck. Ich wähle mein Verschieben-Werkzeug kleinen schwarzen Pfeil aus und verschiebe dieses Bild so, dass es direkt über der neuen Ebene befindet, und ich werde die Größe ein wenig ändern, damit es gut gefüllt wird Um die Größe proportional zu ändern, müssen Sie wahrscheinlich hier in Ihr unteres Menü zurückkehren Menü Sie gehen in das untere Menü Ihres Transformationswerkzeugs und möchten es von Freiform wieder auf Uniform umstellen Freiform wieder auf Uniform umstellen Auf diese Weise wird die Größe im Grunde proportional geändert. Und sobald ich die Größe so geändert habe, dass es im Grunde das neue Rechteck bedeckt, kann ich reingehen und eine Schnittmaske erstellen Also wähle ich das kleine Symbol links von der Ebene aus, und es wird im Grunde das Symbol des Bildes sein, und ich wähle Schnittmaske aus, und es wird in das Rechteck geschnitten, das wir Es hilft also, alles im richtigen Verhältnis zu halten. Und dann wähle ich beide aus und gruppiere sie zusammen. Also tippe ich auf das eingefügte Bild, das wir in die Ebene darunter zugeschnitten haben , und ziehe dann mit meinem Apple Pencil nach rechts über die Ebene mit dem schwarzen Rechteck, und ich werde es einfach gruppieren Ich kann dort tippen, wo „Neue Gruppe “ steht. Und um die Anzahl der Ebenen beizubehalten , die ich irgendwie verwalten muss, tippe ich auf das Symbol der neuen Gruppe und mache es dann einfach flach, sodass alles zusammengeführt wird. Auf diese Weise habe ich nicht so viele Ebenen, die Platz in meiner Datei beanspruchen Platz in meiner Datei Sobald ich das getan habe, ziehe ich das Bild unter das Polroidbild Und wenn ich etwas Feintuning vornehmen muss, kann ich es anpassen. Ich wähle das Bild aus, wähle mein Transformationswerkzeug und passe dann einfach alles so an, dass es den Raum so ausfüllt, wie ich es möchte. Sobald ich das getan habe, werde ich diese beiden wieder gruppieren, und ich werde sie noch nicht reduzieren, aber ich möchte sie zusammenhalten Also wähle ich die Ebene mit dem Bild aus und wische dann nach rechts über meine Polroid-Ebene und ich wähle Gruppe aus und dann werde ich einfach umbenennen Dann kann ich einfach raustippen, wenn ich fertig bin. Dann können wir sagen, ich wollte dem Ploid einige Spezialeffekte hinzufügen , damit es aussieht, als würde er vom Bildschirm verschwinden Sie können so etwas wie einen Schatten hinzufügen. Um einen Schatten hinzuzufügen , können wir die Ebene mit dem Foto darauf duplizieren. Um einen Schatten hinzuzufügen, verwenden wir etwas, das als Gaußsche Unschärfe bezeichnet wird. Sie benötigen eine Farbe, damit der Effekt entsteht , der eine Farbe, damit der Effekt entsteht , der im Wesentlichen wie ein Schatten aussieht Ich habe das Foto dupliziert und Sie können eines von zwei Dingen tun Du kannst das mit Schwarz füllen, wenn du willst. Also werde ich das rausziehen, damit wir sehen können, was wir tun. Ich werde das aus meiner Ebenengruppe herausnehmen und mein Verschieben-Werkzeug auswählen, damit wir es sehen können. Und ich werde Ihnen zeigen, wie es aussieht, den Gaußschen Weichzeichner anzuwenden , ohne dass er eine Füllung Es werden also nur die Farben verwendet, die bereits auf dem Bild zu sehen sind Also gehe ich zu meinem Einstellungen-Panel und gehe runter zu, sobald ich es ausgewählt habe, gehe ich runter zu Gaußscher Und dann nehme ich meinen Apple Pencil und ziehe dann einfach nach dann einfach Und du kannst irgendwie sehen, dass es das verwischt. Wenn du nach links gehst, wird es entfernt. Wenn du nach rechts gehst, wird es verschwimmen bis es irgendwie verschwindet Also, wir könnten so etwas machen, und dann kannst du das darunter platzieren und es wird so einen lustigen Effekt erzeugen, oder wir können es rückgängig machen Ich nehme zwei Finger und tippe, um es rückgängig zu machen. Und dann stelle ich sicher, dass ich die neue Ebene ausgewählt habe, und ich kann die Farbfüllung einfach per Drag-and-Drop ziehen und das ganze Bild kolorieren und abdunkeln bis es so dunkel ist, wie ich es möchte Und dann kann ich wieder reingehen und in mein Korrekturwerkzeug gehen, Gaußsche Unschärfe auswählen, und dann wird es unscharf gemacht, sodass es ein bisschen Und dann kann ich reingehen und diese Ebene wieder in meine Gruppierung ziehen, mein Verschieben-Werkzeug auswählen und dann kann ich die Unschärfe darunter hinzufügen, und das gibt dir quasi diesen Schatten, den du beeinflussen Es sieht also so aus, als würde das Bild vom Bildschirm verschwinden. 6. Ebenenverwaltung: Textwerkzeug: Bevor wir also damit beginnen, unser vollständiges Layout und Design zu erstellen, möchte ich einige andere Tools hervorheben Die andere Sache, die Sie wahrscheinlich verwenden möchten, wenn Sie mit der Erstellung eines Sammelalbums arbeiten, ist Text Sie können Spaß haben und die Pinsel benutzen, und es gibt jede Menge Kalligrafiepinsel Sie können Ihre eigene Handschrift verwenden und auf Ihr Layoutdesign schreiben Ähm, ich bevorzuge es weil ich dazu neige, schräg zu schreiben, und dann kann man die Platzierung und solche Dinge anpassen die Platzierung und solche Dinge Aber vielleicht möchten Sie auch das Textwerkzeug verwenden. Abgesehen davon, dass Sie Dinge einfach selbst schreiben, möchten Sie auch in Ihre Textebene wechseln. Ich bringe das gerne ganz nach oben. Wir gehen in unsere Aktionssymbolleiste und wählen dann Text hinzufügen aus. Und Sie können schreiben, was immer Sie wollen, und Sie können die verschiedenen Schriftarten anpassen, die Sie verwenden. Also werde ich Natur schreiben. Und im Moment ist das, was es mir gibt im Grunde genommen genau wie die Grundschrift, ich denke, es ist wie eine Luftschrift. Aber auf Ihrer Tastatur, in der oberen rechten Ecke, sehen Sie etwa einen Großbuchstaben A und einen Kleinbuchstaben A. Wenn Sie darauf tippen, stehen Ihnen alle Optionen zur Schriftformatierung zur Verfügung So kannst du die Größe anpassen. Sie können die Schriftart, die Sie verwenden, anpassen , um sie nach der Eingabe zu ändern . Sie sollten sie jedoch hervorheben Also nehme ich einfach meinen Apple Pencil und tippe zweimal, und dann siehst du die Auswahl, und du kannst mit der Maus darüber ziehen und weitere Bits auswählen Aber dann kannst du zu deinen Schriftoptionen gehen. Sie können die Größe erhöhen, die Größe verringern. Alles sind Schieberegler, aber dann können Sie tatsächlich auf die Größenoptionen tippen und genau das eingeben, was Sie möchten Wenn Sie spezifische Informationen darüber haben, womit Sie arbeiten, können Sie Ihre Attribute anpassen Sie könnten links ausrichten, Mittellinie, rechts ausrichten und solche Dinge tun. Sie können Dinge wie Unterstreichungen hinzufügen und dann auch Ihre Schriftarten ändern Ich habe also viele verschiedene Schriften, die ich heruntergeladen habe. Also werde ich einfach eine finden , von der ich denke, dass sie für dieses Projekt gut funktioniert. Ich möchte etwas, das handgeschrieben aussieht. Ich mag diesen King Share sehr. Also gehe ich zurück zu meiner Tastatur, indem ich das kleine Tastatursymbol auswähle , das mich zurück zu meiner Tastatur bringt, und ich ändere das von nur Großbuchstaben zu einem normalen Schriftstück mit einer Kombination aus Groß- und Kleinbuchstaben Und ich habe das Gefühl, dass mir das ein bisschen besser gefällt, aber Sie können es wieder eingeben und das nach Belieben ändern Wenn Sie möchten, wenn Ihnen dieser Effekt nicht gefällt, tippen Sie einfach zweimal auf Ihren Text und ziehen Sie ihn dann mit der Maus über , um ihn vollständig auszuwählen. Sie werden wissen, dass alles ausgewählt ist, weil es in einem blauen Umriss angezeigt wird , weil es in einem blauen Umriss Dann können Sie auf Ihrer Tastatur auf Ihre Schriftoptionen tippen , das kleine A und das kleine A, und dann können Sie wieder hineingehen und die Dinge nach Bedarf ändern , je nachdem, welchen Stil Sie verwenden werden Wir werden später im Kurs noch einmal ins Detail gehen , wenn wir uns mit der Erstellung eines Layouts befassen, das auf dem Thema basiert Sie sollten diese Dinge also bei der Erstellung berücksichtigen da sich dies darauf auswirken kann, welche Art von Schrift Sie verwenden möchten Ich möchte, dass sich etwas organischer anfühlt, also werde ich etwas mehr und gezeichnetes verwenden, aber vielleicht möchten Sie, dass es einfach zu lesen und einfach ist, und Sie können grundlegende Schriftarten verwenden, die Sie bereits in Ihrer Procreate-App haben bereits in Ihrer Procreate-App Ich denke, das ist eine wirklich unterhaltsame und einfache Art , Layouts zu erstellen und ihnen Persönlichkeit zu verleihen die Verwendung Ihrer Texte und Schriftarten können Sie bei der Arbeit zusätzliche Details hinzufügen. Jetzt, wo wir die Grundlagen verstanden haben, werden wir ein bisschen mehr auf einige meiner hilfreichen Tipps eingehen werden wir ein bisschen mehr auf , wenn es um die Erstellung von Kompositionen und Layouts geht , die quasi der wesentliche Bestandteil der Gestaltung visuell ansprechender und ansprechender Seiten sind. Lassen Sie uns also zu dem Video springen. 7. Zusammensetzung und Layouts: Großartig. Bevor wir also tatsächlich mit der Erstellung unserer Seiten beginnen, wollte ich einige Inspirationen und verschiedene Layouts hervorheben , die Sie bei der Arbeit an Ihrer Datei integrieren können . Ich finde, dass es eine Vielzahl verschiedener Layouts gibt, aber ich wollte nur einige Kompositionen hervorheben, die meiner Meinung nach hilfreich sind, um Sie zu inspirieren und zu motivieren und etwas detaillierter erklären, warum sie funktionieren. Die ersten beiden, die ich mir ansehen werde, sind das diagonale Flow-Layout sowie das Spalten-Layout mit Schrägstrichraster Wenn wir uns also diese grundlegenden Layouts ansehen , selbst in etwas so Einfachem wie Schwarzweiß, können wir irgendwie verstehen, warum das funktioniert Also im Grunde ist alles , was ein Quadrat ist, Fotolinien oder was vielleicht besteuert werden könnte, die kleinen Formen oder was als Aufkleber verwendet werden könnte, und dann werden Sie auch Titel sehen Wenn wir uns also den diagonalen Fluss ansehen, normalerweise, wenn wir uns die Struktur ansehen, neigen Ihre Layoutelemente dazu, diagonal über die Seite zu fließen diagonal über Es erzeugt quasi eine natürliche Bewegung für das Auge, und es folgt dem Winkel, der diese wirklich dynamische Energie innerhalb des Layouts erzeugt diese wirklich dynamische Energie innerhalb des Sie haben immer noch alle Informationen, die Sie benötigen. Bilder, der Text. Sie haben Informationen. Aber es ist wirklich kreativ angelegt. Es ist nicht das, woran Sie normalerweise denken würden, zum Beispiel an Raster, die wir uns als Nächstes ansehen werden Aber das ist wirklich hilfreich für die Vermittlung. Es ist wirklich hilfreich, um Bewegung, Emotionen oder Aufregung zu vermitteln Also Dinge wie Reisen oder Geburtstagsfeiern. Also das sind alles Dinge wie die Prinzipien des Designs im Hinterkopf. Also Dinge wie Balance und Ausrichtung, Kontrast, Leerraum. Ein weiterer wichtiger Punkt , den wir im Hinblick auf die Gestaltungsprinzipien berücksichtigen sollten, mit denen wir bei der Gestaltung von Layouts für Sammelalben arbeiten , ist der Leerraum In der Regel lautet meine Faustregel als Grafikdesigner, visuellen Raum, im Wesentlichen den Weißraum, nicht zu überfüllen Für uns ist das vielleicht, vor allem, wenn Sie kreativ sind, leeren Raum , den Sie füllen können, aber manchmal kann es wirklich nützlich und hilfreich sein , wenn Ihre Seite atmen Und Leerräume können auch dazu beitragen, wichtige Schwerpunkte hervorzuheben und Augen des Betrachters einen Ort zum Ausruhen zu geben. Das nächste Design, das ich mir ansehen möchte, ist das Spaltenlayout. Dieses Spaltenlayout ähnelt also eher einem Rasterlayout oder es ist ein Rasterlayout, wobei die Raster auf einer Seite berücksichtigt Aber du betrachtest auch Dinge wie Spalten und Zeilen. Wie können wir den Raum geordnet aufteilen? also in diesem Fall innerhalb des Spaltenlayouts dieses Spaltenlayout Wenn wir uns also in diesem Fall innerhalb des Spaltenlayouts dieses Spaltenlayout ansehen, wir es mit einem Raster zu tun, das Ihre Seiten im Wesentlichen in zwei verschiedene Spalten unterteilt Könnte sich auch die Zeilen ansehen, und das hilft, die Dinge irgendwie geordnet und organisiert zu halten Dinge irgendwie geordnet und Normalerweise ist Ihr Inhalt innerhalb der Struktur eines Rasters oder eines Spaltenlayouts eines Rasters oder eines Spaltenlayouts in Spalten und Zeilen organisiert, wie Sie es vielleicht in einer Zeitung oder in einem Fotoalbum sehen Und es ist sehr symmetrisch , was das Gleichgewicht angeht, und es vermittelt ein sehr sauberes und ordentliches Gefühl Oft bewegt sich das Auge von links nach rechts, sodass Sie das Wichtigste, den Titel Ihrer Seite, in der oberen linken Ecke haben , und dann neigt Ihr Auge dazu sich ganz natürlich nach rechts und unten nach rechts zu bewegen , quasi, wenn Sie ans Lesen denken, lesen wir von links nach rechts Wir wollen also die wichtigsten Elemente, vielleicht nach links, und dann können Sie mit der Platzierung herumspielen. Ihre Ausrichtung ist sehr stark. Die Elemente neigen dazu, sich konsistent anzuordnen. Und in der Regel finde ich diese hilfreich für Seiten mit sehr vielen Fotos. Also ich finde auch, dass das auch sehr hilfreich sein kann, wenn Sie, ähm, innerhalb dieser Art von Designs oder Layouts Tagebuch schreiben möchten innerhalb dieser Art von Designs oder Layouts , um Ihre Erinnerungen oder Gedanken zu den Bildern hinzuzufügen Ihre Erinnerungen oder Gedanken zu den Bildern Im Grunde können Sie dies innerhalb von Feldern gleicher Größe tun , damit der Text nicht überladen wird Und das zeigt sich häufig in klaren, moderneren Designs und Layouts Und denken Sie daran, einheitliche Ränder zwischen den Fotos und Textblöcken zu lassen , damit Sie einen natürlichen Weißraum schaffen. Das sehen wir also bereits in diesem Layout. Ich werde die kleinen Linien verstecken. Aber Sie werden zwischen den einzelnen Spalten Leerraum haben, und die Dinge können übereinander angeordnet und gut ausgerichtet werden. In Ordnung, also lasst uns zu unserem nächsten Layoutkonzept übergehen. Die nächsten beiden, die wir uns ansehen werden, sind die Drittelregel und das visuelle Dreieck. Fangen wir also mit der Drittelregel an. Ich weiß nicht, ob Sie schon einmal von dieser Regel gehört haben, aber wir sehen sie häufig in der Fotografie, wenn Sie bedenken, dass Sie ein Bild, das Sie betrachten, in neun Quadrate aufteilen würden . Also drei Zeilen und drei Spalten. Und interessante Teile dieses visuellen Elements in Bereiche zu bringen , die sich überschneiden könnten , oder in diese Art von Schwerpunkten Wenn wir uns also die Drittelregel ansehen, geht es bei der Struktur darum, Ihr Layout oder Ihren visuellen Bereich in eine Seite mit einem Raster von drei mal drei zu unterteilen oder Ihren visuellen Bereich , quasi wie ein Ti-Tac-Toe-Raster Also werde ich hier eine Ebene hinzufügen, damit wir sehen können , wie das hier aussehen würde Okay, es ist also nicht perfekt, aber du verstehst irgendwie die Idee. geht also darum, etwas Asymmetrisches, aber trotzdem Bodenständiges zu schaffen Also, wenn wir uns das ansehen, sind unsere Bilder nicht, weißt du, direkt gegenüber Eines ist etwas höher, das mittlere ist niedriger und das rechte ist etwas höher, aber das rechte und das linke Bild sind immer noch eine Linie. Ähm, es schafft also einfach diese interessanten Schwerpunkte und es ist nicht gerade symmetrisch, aber es ist ausgewogen. Und dann die Titelinformationen , um Sie irgendwie auf diese Bereiche aufmerksam zu machen und dann darunter, dann sehen Sie, ähm, den Text quasi als zweiten Gedanken. In der Regel werden diese für Seiten mit einem Hauptfoto und umgebenden Designelementen verwendet. Und wie gesagt, es hilft wirklich, einen dynamischen Fluss und ein natürliches Gleichgewicht zu einen dynamischen Fluss und ein erzeugen, ohne dass es zu symmetrisch ist. In Ordnung. Also das nächste, das wir uns ansehen werden, ist unser visuelles Dreieck-Layout. Wenn wir uns also dieses Bild ansehen, betrachten wir drei Hauptpunkte innerhalb eines Layouts. Die Struktur besteht also drei Schwerpunkten wie Verzierungen, kräftigen Farben oder Bildern, die in einer Dreiecksform angeordnet sind und dann den Blick über die Seite lenken In meinem Fall habe ich also meinen großen Titel als einen Punkt, einen Bereich für ein Bild als einen anderen und dann ein weiteres Bild am unteren Rand erstellt, und es entsteht diese Dreiecksform, und dann werden die Verzierungen darum herum angeordnet, und jeder Text wird Auch hier geht es um Asymmetrie, aber trotzdem um die visuelle Ausgewogenheit, wenn wir ein bisschen Text auf einer Seite dieser großen, wie floralen Form haben ein bisschen Text auf einer Seite dieser würden, das wäre ein Bild, und wir hätten den Titel über dem Titel und ein weiteres Bild darunter. Ich werde mich auf der einen Seite richtig schwer fühlen. Die Idee ist also, dieses Gewicht auszugleichen, aber trotzdem kreativ zu sein Art und Weise angeht, wie wir das Auge dazu bringen , sich über das eigentliche Seitenlayout zu bewegen. In der Regel werden Sie darin die Verwendung von Kontrast sehen . Sie werden also verschiedene Größen, Farben oder Texturen sehen, um diese wichtigen Dreieckspunkte zu definieren, und das sehen Sie gewissermaßen der Größe dieser Formen. Und schließlich habe ich zwei letzte Layoutdesigns, zwei letzte Layoutdesigns bei denen wir uns den zentralen Fokus ansehen können, und dann habe ich das Spalten - und Streifenlayout zusammen mit der Drittelregel noch einmal kombiniert , um mit dieser Idee herumzuspielen , sodass wir uns das auch ansehen können. Wenn wir uns also ein Layout mit einem zentralen Fokus ansehen, dreht sich alles um einen Schlüsselmoment oder ein Schlüsselelement, das Ihre Aufmerksamkeit erregen soll. In diesem Fall strahlen also das Bild selbst und dann die Elemente um die Mitte des Fokusbilds herum Sie sehen also Elemente an der Seite, einen wichtigen Titel und dann Informationen darunter Aber im Grunde ist dieses große Bild das Herzstück Wenn es um Weißraum geht, gibt es oft sehr viel Weißraum um das zentrale Bild herum, was den Fokus erhöht und Blick des Betrachters in die Mitte und auf dieses Und es wird oft für ein ganz besonderes Foto oder eine Erinnerung verwendet ein ganz besonderes Foto oder eine , bei der eine Person die Seite dominieren möchte Und ein Tipp, den ich vorschlagen würde, wenn Sie mit etwas wie diesem erstellen , ist, das Bild in der Mitte einzurahmen oder zu verkleinern zusätzliche Betonung und Du könntest sogar Dinge wie Schatten hinzufügen, damit Dinge irgendwie von der Seite verschwinden Und dann schauen wir uns endlich wieder die Drittelregel an, aber ich habe sie auch irgendwie mit dem Spaltenfokus kombiniert. Die Struktur konzentriert sich also im Wesentlichen darauf, Inhalte in vertikalen oder horizontalen Streifen auszurichten In diesem Fall habe ich sie also horizontal. Aber auch hier habe ich, unter Berücksichtigung der Drittelregel, drei statt vier Schlüsselbereiche verwendet. Also habe ich oben einen größeren, breiteren Bereich geschaffen, der ein Bild mit etwas Rahmung, dem Titel und dem Text und dann zwei zusätzliche Bilder unten enthält dem Titel und dem Text und dann zwei zusätzliche Bilder unten Es sind also drei Abschnitte, aber man sieht immer noch, dass dieser Strebeffekt im Spiel ist Es ist sehr linear. Es eignet sich hervorragend zum Kombinieren von Text und Bildern. Ähm, Sie werden oft Leerraum zwischen den Spalten und den Zeilen oder den Streifen sehen . Und Sie werden so etwas oft für Storytelling-Sequenzen, Zeitleisten oder sogar Rückblicke auf Ereignisse verwenden wollen für Storytelling-Sequenzen, Zeitleisten oder sogar Rückblicke auf Ereignisse Und ein wirklich hilfreicher Tipp ist, Dinge wie Washi Tape oder Stichlinien zwischen den Spalten zur visuellen Trennung zu verwenden Washi Tape oder Stichlinien . Und ja, Sie könnten digitale Washi-Tapes verwenden und mit unterschiedlich strukturierten Pinseln quasi Stichlinien-Gefühle erzeugen quasi Stichlinien-Gefühle mit Ähm, aber Sie können das immer noch im digitalen Format machen, aber Sie werden dieses taktische Gefühl haben, das Sie vielleicht mit dem traditionelleren analogen Stil des Scrapbooking bekommen mit dem traditionelleren analogen Stil des Okay, das war's unseren Layoutkonzepten 8. Tipps zur Typografie: Wenn es um die Auswahl und Kombination von Schriftarten und Scrapbooking-Design geht , sollten Sie bedenken, dass Schriften mehr sind als nur Wörter. Sie sind ein Gestaltungselement Die von Ihnen ausgewählten Schriftarten sollten der Stimmung und dem Stil Ihrer Seite entsprechen. Daher einige Tipps, wenn es um die Auswahl Ihrer Schriftarten geht. Ich schlage vor, Ihr Thema zu berücksichtigen. Sie sollten zu Ihrem Thema passen. Vielleicht erstellen Sie zum Beispiel ein romantisch inspiriertes Layout Sie sollten Schriften wie Skript- oder Kursivschriften, Dinge wie Grape Vibes oder Dancing Script verwenden wie Skript- oder Kursivschriften, Dinge wie Grape Vibes oder Wenn du etwas kreierst , das lustiger oder verspielter sein soll, solltest du vielleicht skurrilere oder klobigere Schriften wie Comic New verwenden skurrilere oder klobigere Schriften Und sagen wir zum Beispiel, Sie möchten etwas kreieren, das eher von Vintage oder Heritage inspiriert ist eher Sara-Schriften oder Schreibmaschinenstile können wirklich Spaß machen , wenn Sie Ihrem Design ein bisschen von diesem Vintage-Stil hinzufügen Und schließlich erstellen Sie vielleicht Layouts, die sich auf Dinge wie Reisen oder Abenteuer beziehen auf Dinge wie Reisen oder Abenteuer Fettgedruckte Sandserifen oder robuste Schriften wie Bebas Nu oder Montserrat sind dafür wirklich großartige Optionen Das Wichtigste ist jedoch, dass Sie der Lesbarkeit Priorität einräumen sollten Haupttext, den Sie für das Journaling verwenden, sollte also aus klaren, Sanserf- oder Leichtserifenschriften können sehr hilfreich sein, da sie leicht zu lesen sind Leichtserifenschriften können sehr hilfreich sein da sie Dann kannst du mit deinen Titeln herumspielen. Diese können dekorativer sein, sollten aber trotzdem auf einen Blick lesbar sein Wenn es darum geht, Schriften zu kombinieren, ist Kontrast Buch Kompliment eine gute Faustregel Sie sollten eine dekorative oder eine Skriptschrift für Dinge wie Titel oder Zitate mit einer einfachen San-Serifen- oder Serifenschrift für die schriftlichen Teile Ihres Sammelalbums oder Junk-Journals kombinieren eine Skriptschrift für Dinge wie Titel oder Zitate mit einer einfachen San-Serifen- oder Serifenschrift für die schriftlichen Teile Ihres Sammelalbums oder Junk-Journals Ich schlage vor, maximal zwei Schriftarten pro Seite zu verwenden. Auf diese Weise wird ein übermäßig gestaltetes oder unübersichtliches Gefühl vermieden übermäßig gestaltetes oder unübersichtliches Gefühl Und Sie sollten sicherstellen, dass Sie die Hierarchie berücksichtigen. Der Titel sollte also natürlich am größten und fett gedruckt sein, gefolgt von Unterüberschriften oder zusätzlichem Haupttext für Dinge Wenn es um Handlettering oder digitale Kalligrafie geht, Hinzufügen von handgefertigtem oder personalisiertem verleiht das Hinzufügen von handgefertigtem oder personalisiertem Schrifttext zu Ihren Projekten ein wenig Wärme, Persönlichkeit und ein taktiles Gefühl, Persönlichkeit und ein taktiles verleiht das Hinzufügen von handgefertigtem oder personalisiertem Schrifttext zu Ihren Projekten ein wenig Wärme, Persönlichkeit und ein taktiles Gefühl, das digitaler Text nicht immer reproduzieren kann. Sie können Handlettering also für Dinge wie Titelzitate, spezielle Phrasen oder Akzentwörter verwenden Handlettering also für Dinge wie Titelzitate . Es verleiht ein bisschen Einzigartigkeit und künstlerisches Flair, und es ist immer schön, wenn Ihre eigene Persönlichkeit in Ihre Layouts einfließen lässt, denn das ist Ihre Handschrift Ich schlage vor, dass Sie Tools wie Pinselstifte verwenden , und das Tolle ist, dass Procreate eine Vielzahl verschiedener Pinsel anbietet , mit denen Sie die Wirkung von Dingen wie Tambos oder Gelstiften oder Wasserfarben und Markern nachahmen können die Wirkung von Dingen wie Tambos oder Gelstiften oder Wasserfarben und Markern nachahmen oder Gelstiften oder Wasserfarben Wenn es um Handlettering geht, können Sie verschiedene Sie können Dinge wie Kalligrafie, Pinselschrift und Druckbuchstaben machen . Das macht wirklich Spaß und ist einfach. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Handschrift nicht so schön ist , wie Sie es gerne hätten, können Sie sogar Dinge wie skurrile Kritzeleien hinzufügen Das ist es, was ich an solchen digitalen Scrapbooking-Projekten liebe , die ich machen und reproduzieren kann. Ich kann ein Bild hinzufügen und dann darauf kritzeln, was es skurriler und lustiger macht Tipps, die ich habe, sind, zuerst in einer neuen Ebene zu skizzieren , sodass Sie jederzeit wieder hineingehen und Änderungen vornehmen und dann eine neue Ebene hinzufügen und diese nachzeichnen können wieder hineingehen und Änderungen vornehmen und dann eine neue Ebene hinzufügen und diese nachzeichnen , sodass Sie ein solideres Teil haben, und dann können Sie auch Dinge verschieben und platzieren, wenn sie sich auf einer eigenen Ebene befinden Ich schlage auch vor, Schriftstile zu mischen. Also Dinge wie das Kombinieren von Skript mit einem Block, der nur in Großbuchstaben geschrieben ist. Stil von Kalligrafie oder Schriften hilft irgendwie dabei, diese lustige Juxta-Position zu schaffen , die Sie in Layoutdesigns wie diesem oft sehen möchten Wenn Sie Ihre eigene Schrift mit Ihrem eigenen Handlettering erstellen möchten , schlage ich vor, meinen Kurs zum Erstellen von Schriften zu besuchen Sie könnten sogar Ihre eigenen Schriften in Apps und Tools erstellen , z. B. in verschiedener Software Oder es gibt Apps, die tatsächlich kostenlos heruntergeladen werden können, und einige, die kostenpflichtig sind und sich fortpflanzen und die ebenfalls sehr hilfreich sein können Auch hier werde ich einige davon im Abschnitt „Ressourcen“ des Kurses vorstellen Einige praktische Tipps. Wenn es um Scrapbooking geht, schlage ich vor, dass Sie für Ihre Titelelemente fett gedruckte Schriften oder Display-Schriften verwenden Für Unterüberschriften sollten es sich um saubere Sanserfs- oder Sara-Schriften handeln, die einfach und lesbar saubere Sanserfs- oder Sara-Schriften Kann auf einen Blick gelesen werden. , Ich schlage vor, einfache, gut lesbare Schriftarten zu verwenden, die es Ihren Augen leicht machen , Textblöcke zu lesen und zu überprüfen Und schließlich schlage ich vor, für Untertitelelemente Dinge wie hellere Schriften oder Kursivschrift zu verwenden , die in Bezug auf die Größe innerhalb Ihres Layoutdesigns am kleinsten sind in Bezug auf die Größe innerhalb Ihres Layoutdesigns am kleinsten 9. Tipps für visuelles Storytelling: Ein großer Teil des Scrapbooking ist also im Wesentlichen Also eine Erinnerung, eine Stimmung oder einen Moment visuell zu vermitteln Stimmung oder einen Moment Ihre Scrapbook-Seite sollte sich wie die Erinnerung anfühlen, für die sie steht Es ist also sehr wichtig, visuelle Elemente bewusst zu verwenden , die zu der Geschichte passen, die Sie erzählen Also, wie machen wir das? Ich habe einige wichtige Tipps , die Sie beachten sollten, wenn Sie dies erreichen Es gibt drei Dinge , die Sie beachten sollten. Also die Story-Elemente, die visuellen Tools und einige Beispiele, die Sie dafür durcharbeiten können. Also, wenn wir uns das Story-Element einer Erinnerung ansehen. Vielleicht könnte Ihr visuelles Werkzeug etwas Chronologisches sein, also eine Fotosequenz Zum Beispiel eine Geburtstagsfeier, die in drei Etappen dargestellt wird: Aufbau, Kuchen und dann Geschenke Wenn Sie versuchen, in Ihrem Story-Element eine Stimmung hervorzurufen, können Sie die verwendeten Farbpaletten oder zusätzliche Texturen , die Sie einbauen , als visuelles Hilfsmittel verwenden zusätzliche Texturen , die Sie einbauen , Also zum Beispiel vielleicht weiche Pascels und Fußböden für eine sanfte und nostalgische Atmosphäre Das letzte Element der Geschichte, an das Sie denken können , ist der Moment Ein visuelles Hilfsmittel, das Sie verwenden können, sind Fokusfotos, Tagebucheinträge und die Betonung der Ideen und Gefühle , die Sie während dieser Zeit hatten Sie könnten also zum Beispiel ein einzelnes großes Foto von vielleicht einer Abschlussfeier mit minimalen Extras verwenden vielleicht einer Abschlussfeier mit , um diese Leistung ins Rampenlicht zu rücken Denken Sie also daran, Verzierungen zu wählen , die Sie unterstützen und nicht vom Moment ablenken Und wenn es auf deiner Seite um Reflexion oder stille Reflexion geht, können zu viele helle oder verspielte Sticker den Ton verwirren. Aber wenn es um einen Moment geht, der aufregend, hell und verspielt war, kann die aufregend, hell und verspielt war, Verwendung von Verzierungen, Aufklebern und Ephemera, die irgendwie zu diesem Thema passen, Verwendung von Verzierungen, Aufklebern und Ephemera, die irgendwie zu diesem Thema passen, beim visuellen Geschichtenerzählen wirklich , wirklich hilfreich sein können zu viele helle oder verspielte Sticker den Ton verwirren. Aber wenn es um einen Moment geht, der aufregend, hell und verspielt war, kann die Verwendung von Verzierungen, Aufklebern und Ephemera, die irgendwie zu diesem Thema passen, beim visuellen Geschichtenerzählen wirklich , wirklich hilfreich sein. Schlägt außerdem vor, visuelle Metaphern , Symbole und thematische Bilder zu verwenden. Visuelle Metaphern können also dazu beitragen Ihr Layout mehr aussagt als Sie können die emotionale Ebene der Erinnerung mit dem eigentlichen Design verbinden der Erinnerung mit dem eigentlichen Design Einige Beispiele könnten also Themen wie Wachstum und Veränderung sein, und den visuellen Metaphern und Symbolen, die Sie verwenden könnten, könnten Dinge wie Bäume, Blätter, Pfeile, Schmetterlinge und Zeitlinien gehören Blätter, Pfeile, Schmetterlinge Ähm, wenn Sie ein Thema wie Liebe haben, Dinge wie Herzen, Rosen, handgeschriebene Notizen, warme Farbtöne, Abenteuer oder Reisen, könnten visuelle Metaphern und Symbole, visuelle Metaphern und Symbole die sich darauf beziehen, Karten, Kompass, Tickets, Flugzeuge, Berge Kompass Das Thema Neuanfänge könnte mit visuellen Metaphern und Symbolen wie Sonnenaufgängen, Türen , Fenstern, Samen und mit visuellen Metaphern und Symbolen wie Sonnenaufgängen, Türen, Fenstern, Samen und leeren Seiten dargestellt werden. Oder vielleicht beschäftigen Sie sich mit dem Thema Verlust oder Erinnerung und einigen visuellen Metaphern und Symbolen, die Sie in dieses Thema integrieren könnten, darunter Federn, Sterne, weiches Licht und handgeschriebene Gedichte. Diese müssen nicht immer wörtlich sein. Es können subtile Hintergrundmuster, kleine Verzierungen oder Farboptionen , die wirklich auf diese Geschichte hinweisen Lassen Sie uns jetzt darüber nachdenken, alles zusammenzufügen , bevor wir mit dem Entwerfen beginnen Ich möchte, dass du dich bei der Arbeit an deinen Projekten fragst , wie der emotionale Ton im Moment ist. Welche Symbole oder visuellen Hinweise unterstützen dieses Gefühl? Und tragen die Bilder zur Geschichte bei oder füllen sie nur den Raum aus? Sie möchten, dass all diese Elemente zusammen eine zusammenhängende Geschichte erzählen, die darüber hinausgeht Hier ist ein Bild vom ersten Schultag oder der Nacht, die er vorgeschlagen hat, oder von unserem großen Hochzeitstag wir uns damit befasst haben, wollen wir uns nun mit der Erkundung dieser Konzepte in unserem Sammelalbum-Layout 10. Tipps zur Farbtheorie: B Wie ich in unserem Abschnitt erwähnt habe, dreht sich alles darum, mithilfe visueller Elemente eine Stimmung zu erzeugen oder hervorzurufen Farbe kann dabei eine wichtige Rolle spielen. Wenn wir uns also mit Farbtheorie und Scrapbooking befassen, sollten wir daran denken, harmonische Farbpaletten zu wählen , die für das, wofür wir kreieren werden, funktionieren Eine harmonische Farbpalette sorgt für Einheitlichkeit auf Ihrer Seite und verhindert, dass sie sich chaotisch oder uneinheitlich anfühlt Zu den gängigen Farbschemata , mit denen Sie aus der traditionellen Farbtheorie in der Kunst- und Designwelt herumspielen könnten traditionellen Farbtheorie in , gehört die Dabei handelt es sich um Variationen eines einzelnen Farbtons von hell bis dunkel. Es ist in der Regel sauberer und eleganter und eignet sich hervorragend für minimalistische Layouts oder gemütliche Momente wie Babyankünfte oder Hochzeiten. Zum Beispiel verschiedene Blautöne für eine friedliche Erinnerung am Meer oder einen Strandbesuch. Das nächste sind analoge Farben. Das sind also Farben , die auf dem Farbkreis nebeneinander , die auf dem Farbkreis Diese fühlen sich natürlicher und zusammenhängender an. Sie eignen sich hervorragend für subtile Abwechslung ohne Kontrastüberflutung Zum Beispiel Gelb, Gelb, Orange und Orange für eine warme Sommerseite. Next ist kostenlos. Das sind also entgegengesetzte Farben auf dem Farbkreis, zum Beispiel Rot und Grün. Diese sind sehr kontrastreich und fett. Sie eignen sich hervorragend für festliche oder dramatische Layouts, z. B. an Feiertagen oder Feierlichkeiten. Ein Tipp, den Sie dabei beachten können, ist, eine Farbe als Hauptfarbe und die andere Farbe als Akzent zu verwenden . Wir sehen das also häufig bei Feiertagsthemen wie Rot und Grün für Weihnachten. Und dann ist da noch das triadische Farbschema. Das sind also drei Farben gleichmäßig auf dem Farbkreis verteilt Dies sind sehr ausgewogene, farbenfrohe und verspielte Themen. Sie eignen sich hervorragend für Kinderseiten oder fröhliche Veranstaltungen. Und ein gutes Beispiel dafür sind Rot, Gelb und Blau für ein primäres Farbthema Ein Tipp, den ich für Sie habe, ist, ein Farbrad oder Tools wie Adobe Color oder coolers.co zu verwenden , um mit verschiedenen Paletten zu experimentieren Denken Sie abschließend daran, dass Farbe nicht nur visuell ist. Farben können die Stimmung bestimmen oder ein Thema vermitteln, und Farben können sofort ein Gefühl hervorrufen, das Sie einzufangen versuchen Es gibt also unzählige verschiedene Farberklärungen oder Beispiele für Farbpsychologie, auf die Sie zurückgreifen können Ich werde mehr in den Ressourcen teilen. Aber einige, über die wir jetzt sprechen können , beinhalten die Farbe Blau. Wenn wir uns die Stimmung und das Gefühl ansehen , vermittelt das normalerweise die Stimmung und das Gefühl ansehen , vermittelt das ihre ruhigen, friedlichen und reflektierenden Gefühle Wenn wir uns das und das Scrapbooking ansehen, sieht man es oft für Strandprojekte, Sympathie, vielleicht Babys in Bezug auf Ich mag es nicht sehr oft, geschlechtsspezifische Farben zu geben“, aber Sie werden diese sehen, kleine Jungen geboren werden und solche Dinge Die Farbe Rot neigt dazu, Gefühle von Liebe, Leidenschaft und Energie hervorzurufen Gefühle von Liebe, Leidenschaft und Sie werden feststellen, dass dies häufig bei romantischen Layouts, Feiertagen und Feierlichkeiten Grün neigt dazu, Emotionen oder die Stimmung und das Gefühl von Wachstum, Natur und Ausgeglichenheit Sie werden sehen, dass es häufig in Außenanlagen, Neuanfängen Gelb neigt dazu, Stimmungen und Gefühle von Freude, Optimismus und Sonnenschein hervorzurufen und Gefühle von Freude, Optimismus und Sie werden sehen, dass es oft in Layouts und Sprossen über Sommer, Geburtstage und Kinder verwendet Layouts und Sprossen über Sommer, wird. Lila ist ein anderes Und die Stimmung und die Emotionen , die dadurch oft hervorgerufen werden, sind Kreativität, Nostalgie und Diese Farben eignen sich hervorragend für Erinnerungsseiten und Layouts mit Schwarz und Weiß sind tendenziell eleganter. Sie neigen dazu, Kontrast, Formalität, Reinheit und Klarheit widerzuspiegeln Kontrast, Formalität, Reinheit und Klarheit Sie werden sehen, dass diese Farben häufig in Hochzeitslayouts, traditionellen Layouts und modernen Seiten Schließlich Farben wie Braun- und Erdtöne. Diese spiegeln in der Regel Wärme, Tradition und Bodenständigkeit wider, und Sie werden feststellen, dass sie häufig in Layouts verwendet werden , die sich auf Dinge wie Herbst oder Familienerbe beziehen . Rustikale Themen Hier sind einige kurze Farbtipps, die Sie bei der Gestaltung Ihrer Layouts beachten können. Halten Sie sich aus Gründen der Harmonie bei maximal drei bis fünf Farben pro Seite. Verwenden Sie Farbmuster oder Inspirationstafeln. Sie können sie von Ihren Fotos oder sogar von Pinterest abrufen oder sogar von Pinterest Füge den Kontrast zwischen Hintergrund und Vordergrund hinzu, also helle Fotos auf dunklem Hintergrund oder umgekehrt. Und schließlich sollten Sie saisonale Farbpaletten, Pastellfarben für den Frühling, Juwelentöne für den Herbst usw. in Betracht ziehen. 11. Digitaler Collagen-Hintergrund: Jetzt, wo wir mit dem Hintergrund des Scrapbooking, Details zur Erstellung eines Projekts und einigen der eines Projekts und einigen der verschiedenen Layout-Stile, an denen Sie arbeiten können, fertig sind, möchte ich, dass wir Dies ist also das letzte Beispiel dessen, was wir erstellen werden. Wir werden Fotos, etwas Text sowie einige der Scrapbooking-Aufkleber einbauen sowie einige der Scrapbooking-Aufkleber , die ich für euch alle zusammengestellt habe Und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das Ganze einrichten Es hat auch eine wirklich schöne Papierstruktur , die Sie sehen werden, wenn wir ein bisschen hineinzoomen. Ich denke, es verleiht ihm nur ein bisschen dieses textile Gefühl. So können wir zur Originaldatei zurückkehren, an der wir gerade arbeiten, oder Sie können eine neue Datei einrichten Sie können einfach in Ihre Procreate-App gehen und das Plus-Symbol auswählen Und dann werde ich einfach alles auf einer 8,5 x 11 einfachen Seite einrichten 8,5 x 11 einfachen Seite Sobald du das getan hast, Bob, sollte dein Layout so aussehen. Also eines der ersten Dinge, die ich beim Einrichten dieser Datei gerne mache beim Einrichten dieser Datei ist, meinen Hintergrund zu erstellen, wie wir es in unserer Art von Übungslauf gemacht haben, meine Ebenen für die verschiedenen Elemente einzurichten. Ich gehe zurück zu der endgültigen Datei, damit Sie sehen können, wie ich meine Objekte eingerichtet habe. Ich habe also eine Gruppierung für Texte, Dekorationen, Bilder und Hintergrund Ich habe also bereits einige Dateien aus verschiedenen Sets, die ich gekauft habe Also zeige ich dir, wie ich das platzieren werde. Aber dann gibt es auch eine Vielzahl verschiedener Texturpinsel, mit denen Sie einen ähnlichen Effekt erzielen können. Also gehe ich zu meinem Aktionssymbol. Ich wähle Anzeige aus und füge eine Datei ein. Ich habe bereits eine Datei mit Papier mit verschiedenen Papierstrukturen beschriftet . Also werde ich darauf eingehen und diese Frankintun-Keller-Papiermappe auswählen , die ich habe, und sie verleiht dem Hintergrund ein wirklich schönes strukturiertes Gefühl Sie können es so lassen, wie es ist, oder Sie können reingehen, wenn Sie irgendeine Art von Papiertexturen für so etwas haben Papiertexturen für so etwas Sie können sie multiplizieren, und jedes Mal, wenn Sie eine Ebene darüber hinzufügen , wird bei dieser Farbe dieselbe Textur durchscheinen. Lassen Sie mich also einen Stift finden, um das zu demonstrieren. Also werde ich eine Ebene darüber legen. Ich wähle das kleine N-Symbol neben dem Häkchen aus und ändere es so, dass es multipliziert wird, sodass alles, was sich darunter befindet, durchscheint Also habe ich jetzt einen Pinsel. Ich werde einfach den Studio-Pen benutzen. Ich werde heranzoomen, damit du die Textur schon sehen kannst . Und dann werden Sie feststellen, dass, wenn Sie diese Multiplikation verwenden , die Textur darunter durchscheinen lässt. Also werden wir so etwas machen. Also mache ich einen Doppelklick, um es rückgängig zu machen, und dann gehe ich zurück zu meinem Farbwähler und wähle einfach die rosa Farbe, die ich ursprünglich für das letzte Layout verwendet hatte, das ich gemacht habe, und stelle sicher, dass ich auf der neuen Ebene bin Ich werde einfach mit meinem Rechteckwerkzeug eine Form erstellen und sie so gestalten, und sie so gestalten dass ich ein bisschen wie einen Rahmeneffekt habe , und dann gehe ich hier in meinen Farbwähler und ziehe sie dann einfach in die Form, und ziehe sie dann einfach die sie erstellt hat. Und ich werde es ausfüllen. Sobald ich damit fertig bin, tippe ich hier auf mein Pfeilsymbol und ich möchte es nicht so weit verschieben, sondern ich möchte nur die Breite und Höhe so anpassen , dass sie an jeder Kante gleich sind. Es gibt mir diesen Rahmeneffekt. Sobald ich damit fertig bin, kannst du entweder außerhalb deines Workspace oder auf deine Ebenen tippen. Jetzt gehe ich in die erste Ebene, tippe darauf und wähle Umbenennen. Und ich werde dieser Papiertextur einen Namen geben und dann Ebene zwei umbenennen. Ich tippe darauf, wähle Umbenennen und benenne das Farbfeld um , damit ich weiß, was alles ist. Und dann nehme ich das Farbfeld und lege es in meine Papierstruktur, und lege es sodass eine neue Gruppe entsteht, und ich tippe auf die Stelle, an der Neue Gruppe steht. Ich wähle Umbenennen und gebe diesem Hintergrund einen Namen. Auf diese Weise halte ich alles irgendwie organisiert, und wenn ich dann zu etwas zurückkehren muss, kann ich einfach zurückgehen und auf der Grundlage der Ebenenplatzierung anpassen. Das gibt uns also eine schöne, papierähnliche Textur, sodass es sich ähnlich anfühlt wie das , was man machen könnte, wenn man Scrapbooking mit echtem Wenn ich müsste, wenn ich das nicht so groß haben wollte, könnte ich immer wieder in dieses Farbfeld zurückkehren Ich kann mein Pfeilwerkzeug auswählen und auch dessen Größe anpassen. Und wenn ich nicht möchte, dass es proportional angepasst wird, wenn ich es irgendwie verzerren oder verzerren möchte, kann ich einfach Freiform wählen und es dann so anpassen, dass ich unten etwas mehr Platz für Bilder habe etwas mehr Platz , die ich platzieren werde Ich behalte also die Layoutstrukturen im Hinterkopf , die ich Ihnen gezeigt habe, als ich mit der Drittelregel herumgespielt habe Sobald ich das getan habe, werde ich es durchgehen und einige meiner Bilder hinzufügen, und dann werde ich Details hinzufügen. Also werde ich diese Hintergrundgruppierung schließen, indem ich auf das kleine Karat neben dem Hintergrund tippe das kleine Karat neben dem Hintergrund Dadurch wird die Ebenengruppe geschlossen, und dann wähle ich das Plus-Symbol in meiner Ebene aus , damit ich eine neue Ebene erstellen kann. In Ordnung Bevor wir also zusätzliche Elemente hinzufügen, möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie einige der Texturen auch direkt in Procreate verwenden können einige der Texturen auch direkt in Procreate verwenden , um ein bisschen von der Papiertextur zu bekommen, wenn Sie möchten, wenn Sie keine Texturdateien wie ich haben Also werde ich meinen Hintergrund in meinem Ebenenstudio ausschalten , indem ich das Häkchen deaktiviere , wo sich das Häkchen Ich werde in eine neue Ebene wechseln und einige dieser Texturen verwenden, um ein bisschen wie Papier zu wirken Ich habe also eine Reihe von Pinseln , die speziell dafür entwickelt wurden , die Textur eines Pinsels oder einer Papierstruktur nachzuahmen . Es gibt zehn davon. Ich werde sie im Ressourcenleitfaden verlinkt lassen, aber das ist eine Möglichkeit, aber dann werde ich Ihnen auch zeigen, wie Sie dasselbe mit den bereits in Procreate vorgefertigten Pinseln tun können mit den bereits in Procreate vorgefertigten Pinseln Ich habe zum Beispiel dieses Papier zum Texturieren, und ich kann die Textur einfach in einer Farbe einfärben, wenn ich möchte Aber ich finde es vorteilhaft etwas wie Schwarz oder Dunkelgrau zu verwenden und es dann so zu färben , dass ich den gesamten Raum ausfülle. Das habe ich eingefärbt. Ich gehe rein und füge eine neue Ebene hinzu. Ich ändere die Ebene von normal auf multiplizieren und wähle dann in meinem Farbauswahlwerkzeug eine Farbe aus, die nur ein bisschen cremefarben ist Und dann ziehe ich das hinein und fülle es aus Und dann gehe ich zurück zu meiner vierten Ebene mit dieser Textur. Ich werde es normal belassen, aber ich werde die Deckkraft anpassen und damit herumspielen , sodass ich etwas von der Farbe herausholen kann, aber dann immer noch ein bisschen von der Textur hineinbekomme Das ist also eine Möglichkeit, wie Sie so etwas machen können wie Sie so etwas machen Es mag schwierig sein, es auf dem Bildschirm zu sehen, aber ich werde eine Art Bildschirmaufnahme hinzufügen , damit Sie sehen können , wie uns das mit Pinseln diesen Textureffekt verleiht. Und das können wir mit vorgefertigten Pinseln machen , die wie Papier aussehen sollen Sie können dieselbe Idee auch mit vorinstallierten Pinseln von Procreate umsetzen Also werde ich diese Ebene löschen. Ich wähle eine neue Ebene und dann wähle ich eine etwas dunklere graue Farbe und gehe dann in meine Pinselbibliothek. Ich scrolle nach unten zu den Procreate-Pinseln. Sie haben ein Zeichenset, das Bonobo-Kreide, Künstlerkreide, Ölpastelle und weiche Pastelle enthält Bonobo-Kreide, Künstlerkreide, Ölpastelle und weiche Pastelle . Sie können sogar etwas wie weiches Pastell verwenden und die Größe erhöhen und es dann einfach einfärben, und Sie erhalten den gleichen Textureffekt. Es fühlt sich an wie ein dickes Papier von höherer Qualität Aber dieses Grau willst du natürlich nicht. Also gehen wir rein, tippen auf die Ebene, tippen auf die Stelle, an der sie ist, und dann passen wir einfach die Deckkraft an , sodass die Farbe weggenommen wird, Sie aber trotzdem die Textur sehen können Wenn Sie also keines dieser Texturpapiere haben oder sie nicht kaufen möchten, können Sie es auch auf diese Weise tun 12. Digitale Collagen-Hinzufügen von Fotos: Also werde ich diese Ebenen löschen, weil ich die Ebene verwenden werde, die ich habe, aber das sind nur zusätzliche Optionen die Sie Zugriff haben Und es gibt auch kostenlose, die Sie auch online finden können. Offensichtlich können Sie sie nicht weiterverkaufen. Sie sind hauptsächlich für den persönlichen Gebrauch bestimmt, aber wenn Sie Sammelalben oder irgendeine Art von Erinnerungsschreiben, Junk-Journaling, kreatives Journaling im Allgemeinen machen oder irgendeine Art von Erinnerungsschreiben, Junk-Journaling, , ist das persönlicher Gebrauch, und Deshalb habe ich einen vollständigen Ressourcenleitfaden, den Sie in der Arbeitsmappe für diesen Kurs verwenden können in der Arbeitsmappe für diesen Kurs verwenden Jetzt, wo wir unseren Hintergrund geklärt haben, werde ich reingehen Ich werde eine neue Ebene erstellen und anfangen, einige Fotos und auch die Elemente hinzuzufügen einige Fotos und , die Fotos enthalten. Als Erstes gehe ich in meine Aktionsdatei, wähle eine Datei aus, füge sie hinzu, füge sie ein und gehe dann zu meiner Scrapbooking-Kursdatei , die ich bereits voreingestellt habe Und dann gehe ich in meine Stickerdatei und verwende dann die Rahmen, die ich habe Rahmen, die wie Polaroids aussehen , also werde ich diese verwenden, und dann werde ich die Größe nach Bedarf anpassen und herausfinden, wo ich sie platzieren werde In meinem Setup habe ich also alles auf der rechten Seite platziert Ich werde Texte und andere Dinge auf der linken Seite hinzufügen. Sobald ich das platziert habe, kann mir das quasi eine Richtlinie für die Art von Bild geben , das ich verwenden möchte. Aber selbst wenn ich kein Bild habe , das in dieses Quadrat passt, kann ich einfach Maskierung verwenden Sobald ich das getan habe und alles nach meinen Wünschen skaliert habe, kann ich erneut auf mein Pfeilwerkzeug tippen , um alles abzuwählen . Und dann gehe ich rein und platziere ein Foto Also wähle ich erneut das Aktionssymbol und füge ein Foto ein. Sobald ich mein Foto gefunden habe, werde ich es importieren. Natürlich muss ich die Größe ändern, also ziehe ich einfach die Ecken mit meinem Verschieben-Werkzeug hierher und dann werde ich irgendwie herausfinden, und dann werde ich irgendwie wo das funktionieren soll Und dann gehe ich in mein Auswahlwerkzeug und gehe hier zu meinen Auswahloptionen und ich wähle wieder ein Rechteck Und dann erstelle ich einfach ein Rechteck direkt über dem Polaroid-Umriss und stelle sicher, dass es der Form, der Breite und der Höhe entspricht , und wenn ich fertig bin, wird es mir eine Auswahl geben Also gehe ich in mein Farbpaket-Werkzeug und ziehe einfach Farbe in diese Auswahl und dann wähle ich das Auswahlwerkzeug aus, um alles abzuwählen. Ich werde mein Pfeilwerkzeug auswählen, um es nach Bedarf anzupassen Dadurch erhalte ich eine Form, mit der ich mein größeres Bild maskieren kann maskieren , sodass es der Form entspricht, die ich für dieses Polroidbild benötige Also werde ich zu meinen Ebenen übergehen. Ich werde mein eingefügtes Bild auswählen. Ich wähle das Pfeilwerkzeug aus und platziere und platziere das Bild über dem Rechteck, wo ich es haben möchte. Ich gehe zurück zu meinen Ebenen. Ich passe meine Ebenen an und ziehe das Bild über die neue Ebene mit dem Quadrat, das ich erstellt habe, und dann tippe ich auf das Symbol für das eingefügte Bild, und es gibt mir diese zusätzlichen Optionen. Und ich wähle die Schnittmaske aus und sie wird in die unten stehende Form zugeschnitten Und dann passt es ins Bild. Dann möchte ich, sobald ich die Schnittmaske erstellt habe, das eingefügte Bild auswählen und ich werde das Rechteck auswählen und ich werde es gruppieren und ich werde das Gruppenfoto umbenennen Und dann nehme ich diese Gruppe und lege sie unter die Polaroids, sodass sie die Kanten nicht verdeckt Sobald ich das getan habe, wähle ich die Polroid-Ebene aus und dann wähle ich die Fotoebene aus, indem ich nach rechts ziehe, und dann wähle indem ich nach rechts ziehe, ich Gruppe und dann werde ich diese Gruppe umbenennen Und dann werde ich diese Gruppe schließen, und jetzt Da wir gerade an Fotos arbeiten, denke ich, dass ich einfach die zusätzlichen Bilder hinzufügen werde , damit ich alle Fotos gruppieren kann. 13. Inspiration für digitale Collagen-Layouts: Großartig. Siehst du, ich habe auch Inspiration gefunden. Ich werde ganz schnell in die Fotogalerie gehen und einige Bilder präsentieren, die ich als Inspiration genommen habe, als ich über Scrapbooking nachgedacht Ich mag K-Dramen sehr. Es ist eine sehr, sehr lustige und freche Art , meine Zeit zu nutzen Statt Reality-TV schaue ich mir K-Dramen an. also einen neuen Ich habe mir also einen neuen Film namens Love Next Door angesehen, und ich liebe ihren Vorspann absolut Sie haben sie im Grunde als Sammelalbum entworfen. Das sind also nur einige Screencaps, die ich von YouTube abgerufen habe. Ähm und sie kritzeln und fügen Klebeband und Washy-On-Schnappschüsse hinzu, die sie von der Sendung haben, und sie haben daraus lustige Scrapbooking-Bilder im Polaroid-Stil für das Show-Intro gemacht Scrapbooking-Bilder im Polaroid-Stil Also das ist quasi die Idee , womit herumgespielt habe, als ich mir diesen Kurs ausgedacht Ich habe Journaling sowie Art Journaling und Scrapbooking auf therapeutische Weise Also dachte ich, das wäre eine unterhaltsame Art, diese Fotos zu präsentieren und zu verwenden, aber auf eine wirklich einfache und unkomplizierte Art und Weise, die nicht zu viele Fähigkeiten in Bezug auf Kunst und Zeichnen erfordert aber auf eine wirklich einfache und unkomplizierte Art und Weise, die nicht zu viele Fähigkeiten in Bezug auf Kunst und Zeichnen erfordert. Es ist sehr einfaches Kritzeln von Fakten und ähnlichen Dingen auf die Bilder, abgesehen davon, dass ich das therapeutische Weise als Grund verwende, meine Fotos irgendwie zu verwenden Aber ich dachte, das wäre eine lustige Inspiration, das wäre eine unterhaltsame Art , ein Sammelalbum-Thema zu kreieren . 14. Hinzufügen des letzten Schliffs – Text und Schriftart: Großartig. In Ordnung. Nachdem wir die Bilder hinzugefügt haben, können wir sie durchgehen und beginnen, einige der dekorativen Elemente hinzuzufügen . Für dieses Gruppenpolroid hier können wir also tatsächlich einen Schatteneffekt hinzufügen, können wir also tatsächlich einen Schatteneffekt hinzufügen damit es irgendwie aus dem Hintergrund hervorsticht Also gehe ich zurück zu den Ebenen und dupliziere die graue Ebene , sodass wir sie als Grundlage für den Schatteneffekt verwenden können als Grundlage für den Schatteneffekt Sobald ich das dupliziert habe, werde ich es aus dieser Ebenengruppierung herausziehen Und ich werde es schließen und dann werde ich es über die Polroidgruppe bringen , damit ich die Form selbst sehen kann, und dann gehe ich hinein und ändere Also wähle ich mein Pfeilwerkzeug aus. Ich wähle „Freie Form“ und mache es einfach so, dass es genau die gleiche Größe wie das Polroid Okay, sobald ich die Größe geändert habe, gehe ich zu meinem Farbwähler und ändere es auf Schwarz, weil das Grau nicht so leicht sichtbar wird, wenn wir es verwischen, um weil das Grau nicht so leicht sichtbar wird, wenn wir diesen Schatteneffekt zu Also gehe ich zu meinem Farbwähler . Ich wähle Schwarz aus und ziehe es dann in das Quadrat, und dann fülle ich es einfach aus Und dann gehen wir zu unserer Ebenengruppierung über. Ich wähle jetzt die Ebene mit dem schwarzen Quadrat aus und ziehe sie so, dass sie unter dem Polroid liegt. Dann stelle ich sicher, dass diese Ebene immer noch ausgewählt ist Es wird blau hervorgehoben. Wir gehen in unser Korrektur-Tool ich wähle Gaußsche Und dann ziehe ich es einfach zur Seite. Und dann werden Sie sehen, dass es ein bisschen von diesem Schatteneffekt erzeugt. Und dann kann ich hineingehen und mein Verschiebewerkzeug auswählen und die Platzierung anpassen, sodass es mehr Offset hat. Wir können sogar die Deckkraft innerhalb dieser Ebene anpassen , wenn wir nicht wollen, dass sie so dunkel ist, wie sie ist Jetzt können wir reingehen und anfangen mehr dekorative Elemente hinzuzufügen Denken Sie jetzt an einige der Tools, an denen wir arbeiten , und an die Richtlinien , die wir zu Beginn dieses Kurses erstellt haben , und denken Sie an die Atmosphäre und das Gefühl, zu dem Sie auf , und denken Sie an die Atmosphäre und das Gefühl , zu dem Sie Ihrer Scrapbooking-Seite gelangen möchten In meinem Fall möchte ich, dass sich das ein bisschen handgefertigter anfühlt, also verwende ich vielleicht die Skriptschrift, und ich möchte es ein bisschen lustiger und verspielter halten . Aber ich möchte sichergehen, dass ich der Lesbarkeit Priorität einräume. Aber denken Sie immer daran, dass Regeln kreative Regeln, zumindest in diesem Sinne, dazu da sind, gebrochen zu werden Ich würde also für den schriftlichen Teil quasi ein San Sara für leicht lesbaren Text vorschlagen ein San Sara für leicht lesbaren Text , aber für mich wollte ich, dass sich etwas wie handgemacht anfühlt, als wäre es meine Handschrift Wenn ich also Text hinzufüge, möchte ich so etwas wie einen Skripttext verwenden Also gehe ich hier in mein Aktionstool und wähle Text hinzufügen und du wirst sehen, dass es uns hier ein Pop-up und momentan ist es ziemlich groß eingestellt , sodass ich auch die Platzierung anpassen und es verschieben kann . Ich werde den Titel etwas größer halten, aber ich möchte die Art der Schriftart, die ich verwende, ändern. Wenn Sie also Text hinzufügen, werden oben diese Optionen angezeigt denen Sie die Platzierung, die Ausrichtung, die Schriftart und die Frage, ob Sie Ihre Tastatur sehen können oder nicht, anpassen Ausrichtung, die Schriftart und die Frage, ob Sie Ihre Tastatur sehen können oder nicht, können. Wenn Sie darauf tippen, können Sie anpassen, wo alles platziert wird. Und dann solltest du im unteren Teil hier deine Tastatur sehen. Sie sollten rechts in der oberen rechten Ecke Ihrer Tastatur ein kleines Symbol sehen rechts in der oberen rechten Ecke , mit dem Sie auf alle Ihre Zeichen - und Schriftoptionen zugreifen können . Sie können also reingehen und Ihre Schriftart ändern. Und um es zu ändern, möchten Sie sicherstellen, dass der Text ausgewählt ist. Sie werden wissen, dass es ausgewählt ist , weil es blau umrandet ist. Ist dies nicht der Fall, können Sie einfach zweimal tippen und dann ziehen. Und in diesem Fall möchte ich diesen Text so anpassen, vielleicht so aussieht hätte ich eine amerikanische Schreibmaschinenschrift Sie können jederzeit das durchgehen und verwenden, worauf Sie Zugriff haben, aber Sie können auch jederzeit Schriften importieren Und dann ändere ich es in ein halbformatiges Bild und dann möchte ich das Design so ändern, ein halbformatiges Bild und dann möchte ich das Design so ändern dass der Text nicht so groß ist wie er ist, aber ich möchte trotzdem, dass er groß genug ist, um ihn zu sehen Also werde ich das auf 36 ändern, und dann werde ich auf Fertig klicken, und dann werde ich erneut zweimal darauf tippen und ich gehe zurück zu meiner Tastatur und tippe einfach Summer Exploration ein. Und wenn Sie es nicht in zwei Zeilen haben möchten, sollten Sie auch hier auf die Anpassungen zugreifen können , und Sie können einfach den Rahmen, den Umriss des Textfeldes so anpassen , dass es sich in einer Zeile befindet. Sobald ich das gemacht habe. Ich werde erneut zweimal tippen, um alles auszuwählen. Ich gehe in mein Farbwerkzeug und wähle einfach Schwarz aus , damit ich es besser sehen kann. Und wenn ich dann die Platzierung verschieben möchte, kann ich einfach mein Pfeilwerkzeug auswählen und anpassen , wo ich das habe. Ich habe das getan, ich werde anfangen, die Dinge zusammenzufügen. Ich habe meine Fotos hier, also werde ich sie alle gruppieren. Ich wähle das erste Foto aus, ziehe nach rechts, wähle das dritte aus und ziehe dann auf der PolaridGroup nach rechts, und ich werde einfach alles Und dann werde ich diese Gruppe umbenennen, indem ich auf die Stelle tippe, wo neue Gruppen steht, Umbenennen auswähle, und ich ändere das einfach in Fotos und drücke dann Return Stellen Sie dann sicher, dass sich alle Elemente in dieser Gruppe befinden Ordnung. Also, jetzt habe ich das, ich habe meinen Hintergrund. Jetzt fügen wir einen Steuerstand hinzu. Da es eher ein Serafont ist, könntest du so etwas wie ein einfaches Sansaraf machen, wie eine Luftaufnahme, aber ich möchte, dass es Also werde ich in diesem Fall eher eine Skriptschrift verwenden in diesem Fall Wenn Sie keine Skriptschrift haben oder wenn Sie keine Schriftart hinzufügen möchten und eigentlich nur schreiben möchten , können Sie das auch tun. Sie können in Ihr Pinselwerkzeug gehen. Sie können so etwas wie einen Bleistiftpinsel finden und dann eine neue Ebene hinzufügen. Und dann kannst du einfach auf diese Ebene schreiben , wie du willst. Wenn ich schreibe, ist es schwieriger zu lesen und es ist nicht so übersichtlich, wie ich es gerne hätte, also werde ich einfach zweimal tippen und alles rückgängig machen. Und dann füge ich einfach ein weiteres Textfeld hinzu , und dieses Mal passe ich die Größe an, sodass ich mehr Text einfüllen kann, und dann ändere ich die Schrift so, dass sie eher handgeschrieben aussieht Also eher eine Skriptschrift. Also gehe ich hier in meine Aktionssymbolleiste. Ich werde Text hinzufügen auswählen. Ich werde diesen Text verschieben. Immer noch hervorgehoben, also werde ich darauf eingehen. Ähm, Zeichenoptionen für meine Schriftoptionen. Ich werde zuerst die Größe ändern, sodass es klein genug ist, dass es sich anfühlt, dass es klein genug , damit ich genug Text hineinbekomme Und dann scrolle ich hier durch meine Optionen und suche nach der Skriptschrift Ich habe diese Kingshare-Schrift , von der ich denke, dass sie wirklich gut funktionieren wird Sobald ich das getan habe, kann ich zu meiner Tastatur zurückkehren indem ich das Tastatursymbol in der oberen linken Ecke Und dann werde ich einfach ein paar Gedanken über vielleicht dieses kleine Abenteuer eingeben ein paar Gedanken über vielleicht , auf dem ich war. Oh. Okay, ich merke auch, wenn ich das tippe , dass es mittig ausgerichtet ist Also wähle ich alles aus, indem ich einfach zweimal tippe, und dann sehe ich meine Ausrichtungsoptionen hier, und ich wähle einfach linksbündig aus, und dann tippe ich auf mein Tastatursymbol in der unteren rechten Ecke, und das wird entfernt Sobald ich das getan habe, kann ich quasi rauszoomen und sehen, ob alles platziert oder so groß ist, wie ich es möchte Und ich denke, das funktioniert gut. Es gibt mir immer noch etwas Platz, um auch hier zusätzliche visuelle kreative Elemente hinzuzufügen . 15. Den letzten Schliff hinzufügen – Digitale Aufkleber: Okay. Ich habe Fotos importiert, Erinnerungsstücke gescannt und Schlagschatten hinzugefügt Ich habe Handschrift oder Text hinzugefügt. Dann können wir anfangen, kreativ zu dekorieren. Also ich denke, einige davon möchte ich vielleicht hinzufügen, zum Beispiel einen kleinen Hintergrund zum Bild, auch hier und da ein paar kleine Sticker hinzufügen Also werde ich das Set von Aufklebern verwenden , das ich speziell für diesen Kurs erstellt habe . Ich habe eine ganze Reihe von Elementen , die ich einfach eingescannt habe, den weißen Hintergrund entfernt habe und sie dann wie Aufkleber hineinziehen kann. Also normalerweise wirklich große kreative Sets in Affinity Designer, aber ich verwende Affinity Photo-Papier Sie können Papier einscannen und es dann auseinanderschneiden und als Lagen verwenden Sie können von verschiedenen Websites aus auf kostenlose Vintage-Bilder zugreifen verschiedenen Websites aus Ich werde das auch in unsere Ressourcen aufnehmen. Und dann kannst du sie kreativ ausschneiden, überlagern, solche Dinge So kann ich einige dieser lustigen Elemente erstellen , die wir hinzufügen können Wenn Sie keinen Zugriff auf so etwas haben, ist das völlig in Ordnung, und Sie können das verwenden, wofür ich es erstellt habe. Oh, ich werde reingehen und anfangen, einige der kreativen Elemente hinzuzufügen , ein paar Washi-Tapes, einige dieser kleinen Icons, Ticketscheine, einfach lustige Dinge, die irgendwie eine Atmosphäre von Erkundung, ein bisschen Fotografie und so etwas ausstrahlen Erkundung, ein bisschen Fotografie und so Fotografie und Also gehe ich zu meinen Aktionssymbolen, wähle eine Datei aus, füge sie ein und dann öffne ich meine Scrapbooking-Kursaufkleber und dann gehe ich hinein und füge hier einige Labels hinzu. Ich habe also Erinnerungen, erkunde . Ich denke , das ist gut. Und dann müssen Sie die Größe möglicherweise ändern, je nachdem wie groß Sie es haben möchten oder nicht Ich möchte, dass es ein bisschen kleiner ist. Also werde ich das dort ablegen. Und wenn ich fertig bin, wähle ich einfach mein schwarzes Pfeilwerkzeug, mein Auswahlsymbol. Und dann gehe ich rein und füge noch ein paar zusätzliche Teile hinzu, gehe zu meinem Aktionssymbol, wähle aus, füge eine Datei ein und gehe dann diese Aufkleber durch und sehe, und gehe dann diese Aufkleber durch und sehe was ich sonst noch interessant habe . Ich glaube, ich möchte hier mit diesem Papier quasi einen texturierten Hintergrund hinzufügen hier mit diesem Papier quasi einen texturierten Hintergrund Also werde ich die Größe ändern und dann werde ich es so gestalten, dass ich es dahinter platzieren kann, nur um das wieder dahinter platzieren kann, nur um das visuelle Interesse zu erhöhen Also werde ich es so einrichten, dass es hinter meinen Fotos steht, indem ich auf die Ebene tippe und sie blau hervorhebe und sie dann so ziehe, dass sie unter die Fotos geht Und dann hat es hier einen interessanten Effekt Ordnung. Ich gehe zurück zu dieser Ebene. Ich werde die Platzierung anpassen. Ich wähle hier bei Ich wähle mein Verschieben-Werkzeug das Pfeilsymbol aus. Ich werde die Platzierung anpassen indem ich mit dem Winkel herumspiele. Du kannst rotieren. Und dann werde ich es hochziehen, sodass es ein bisschen höher ist , weil es nur darum geht , visuelles Interesse zu wecken, oder? Denken Sie an Junk-Scrapbooking oder Layering und Dinge, die Sie, wissen Sie, normalerweise tun würden , wenn Sie an lustigen Projekten wie diesem arbeiten , als Das ist also eine unterhaltsame Art , verschiedene Texturen und visuelle Elemente einzubinden Ich gehe zurück zu meinem Aktionssymbol, wähle eine Datei aus, füge und dann werde ich einige davon durchgehen einige dieser zusätzlichen Elemente einziehen. Ich habe hier ein paar Kassetten. Ich glaube, das wird Spaß machen. Wir können das hier aufstellen und auch überlagern. Wenn Sie es oben haben möchten, stellen Sie einfach sicher, dass Sie in die Ebenen gehen und sie dann so ziehen , dass sie über dem Text oder über den Fotos liegen. Während wir hier drin sind, werde ich hier tatsächlich auf meinen Text eingehen. Ich werde Text bearbeiten und dann die Breite meines geschriebenen Textes hier anpassen . Also gehe ich zu meinem schriftlichen Beitrag, wähle das A-Symbol aus, wähle Text bearbeiten aus und spiele dann ein bisschen damit herum, wie breit ich das habe. Okay, sobald ich das getan habe, kann ich auch mit der Platzierung herumspielen und anpassen, wo sich alles befindet. Und wenn ich dann beim Text alles da habe, wo ich es haben will , gehe ich rein und gruppiere diese Elemente , sodass ich einfach alles organisieren kann. Ich wähle meine beiden Textebenen aus, tippe auf die erste und ziehe dann mit der Maus nach rechts über die zweite, sodass ich beide auswählen, Gruppe auswählen und dann auf die neue Gruppe tippen und auswählen kann , Gruppe auswählen und dann auf die neue Gruppe tippen , wo Neue Gruppe steht, und dann auf Umbenennen klicken. Und dann werde ich das umbenennen. Dann gehe ich zurück zu dem Klebeband, das ich platziert habe Ich werde das Errol-Tool auswählen. Ich werde die Größe nur ein wenig anpassen und dabei berücksichtigen , wie die Dinge aussehen und fließen sollen Ich glaube, ich möchte hier einen Ticket-Stub hinzufügen. Ich gehe wieder in mein Aktionstool, diesen Schraubenschlüssel , wähle aus, füge eine Datei ein und gehe dann hier noch einmal einige dieser Teile durch Hier ist der Ticket-Stub. Ich werde diese Drehung und die Größe anpassen. Sobald ich damit fertig bin, wähle ich mein Pfeilwerkzeug aus, um die Auswahl aufzuheben, gehe zurück zu meinen Aktionen, hier, wähle eine Datei aus, füge sie gehe zurück zu meinen Aktionen, hier, wähle eine Datei aus, ein und füge dann hier einige zusätzliche Teile Ich habe quasi ein Wachssiegel. Ich werde die Größe ändern. Ich habe auch einige inspirierende Elemente. Also gehe ich wieder rein und füge eines davon ein. Ich habe diese kleinen Aufkleber, runde Symbole mit verschiedenen Sprüchen. Ich habe also einen, der besagt, dass du es verdienst. Dieses Blau wird gut funktionieren. Ich werde die Größe ein wenig ändern, es überlagern. Ich habe auch diesen süßen kleinen Stern, gehe zurück zu meinem Aktionssymbol, füge eine Datei ein, gehe sie durch und ziehe einfach einige dieser zusätzlichen Elemente rein Okay. Wenn ich damit fertig bin, wähle meinen Pfeil, um ihn abzuwählen Und dann denke ich, dass ich hier unten etwas Interesse wecken möchte hier unten etwas Interesse wecken Ich könnte die Größe dieses Bildes ändern, aber ich glaube, ich möchte etwas von einem Vintage-Texturpapier hinzufügen , das ich habe, damit ich es wieder kann Sie kleben nicht einfach . Sie kleben nicht einfach Bilder auf das Papier und machen Feierabend, Sie fügen einige visuelle Interessen hinzu, damit die Bilder aus dem Hintergrund hervorstechen Also gehe ich in mein Aktionstool, wähle eine Datei aus, füge sie ein und scrolle durch , um zu sehen, was ich habe scrolle durch , um zu sehen, was Zum Beispiel Vintage-Bilder, die jetzt gemeinfrei sind, und ich habe ihnen ein paar lustige Jakobsmuscheln hinzugefügt Also ich denke, wir werden diesen verwenden. Und wenn ich die Größe ändern muss, kann ich das tun. Ordnung. Sobald ich damit fertig bin, kann ich es auswählen und es so ziehen , dass es auf den Fotos unter dem Bild ist. Und dann kann ich sowohl den Hintergrund als auch das Bild auswählen , und ich wische nach rechts über das Bild, und beide werden ausgewählt Sie werden sie blau hervorgehoben sehen. Dann tippe ich hier auf mein MotoL und dann kann ich die Platzierung so anpassen , dass es besser auf die Seite passt Und es bietet hier einfach einen lustigen, interessanten Hintergrund. Ordnung, sobald ich das getan habe, gehe ich rein und fange wieder an, die Dinge zu organisieren Also werde ich all diese kreativen Stücke organisieren und sie alle auswählen und gruppieren. Also tippe ich auf mein Explorer-Label, all diese anderen zusätzlichen Bilder und dann wähle ich Gruppe aus, und dann tippe ich auf die Stelle, an der Neue Gruppe steht, tippe auf den Text Neue Gruppe und wähle dann Umbenennen aus, und ich werde das in Sticker ändern , nur damit ich weiß wo alles ist, und dann drücke Return, und dann kann ich schließen. Sobald ich das getan habe, möchte ich meiner Meinung nach noch einige dieser Labels hinzufügen . Das Wort Reise ist zum Beispiel gut, und dann beweg dich. Und wenn Sie feststellen, dass Sie Probleme haben ändern oder Dinge zu verschieben, denken Sie daran, dass das Ziehen aus der Ecke die Größe ändert, weil ich es auf einheitlich eingestellt habe, es wird die Proportionen beibehalten Diese kleinen Schwänze hier ermöglichen es dir, dich zu drehen. Und wenn Sie das Element dann verschieben möchten, sollten Sie Ihren Apple Pencil außerhalb des visuellen Bereichs platzieren, und dann können Sie ihn verschieben. Und wenn du fertig bist, tippe einfach auf das Pfeilwerkzeug und ich werde es abwählen Auch hier gilt, es einfach visuell interessant zu halten. Es muss nicht alles geradlinig und einheitlich sein. Sie können auch mit rotierenden und abgewinkelten Dingen spielen. Ich habe einige zusätzliche Elemente, die ich hinzufügen möchte. Ich habe ein paar Sticker und dann eine Polaroid-Regel wie bei einem Kamerafilm, von der ich denke , dass es Spaß machen wird, sie hier hinzuzufügen. Und dann können wir mit dem Feinschliff herumspielen. Ich 16. Hinzufügen des letzten Schliffs – handgezeichnetes Washi: Ordnung. Also habe ich alle zusätzlichen Elemente hinzugefügt, die ich hinzufügen wollte. Ich denke, ich werde einigen handgezeichneten Stücken den letzten Schliff geben . Aber bevor wir das tun, ist das Schöne an Procreate, Sie dort sitzen und auch Ihre eigenen visuellen Effekte hinzufügen können auch Ihre eigenen visuellen Effekte hinzufügen Wenn du gerne zeichnest, gehe ich in meine Sammelbuch-Kursgalerie und wähle eine neue Datei aus, die einfache Papierdatei Du kannst dort sitzen und Elemente auch von Hand erstellen Elemente auch von Hand Angenommen, du möchtest Washi Tape zeichnen. Sie können einfache Washi-Tapes zeichnen und sie füllen und neu einfärben, und Sie können diese dann für Ihre Dateien verwenden Also etwas so Einfaches wie das, und dann können Sie das als Gliederung verwenden und mit Farbe füllen und ein paar lustige Effekte hinzufügen Sie möchten nur sicherstellen, insbesondere wenn Sie mit Farbe füllen, dass alle Linien geschlossen sind , sodass Sie Ihre Seite nicht überfluten. Also sag mal, ich werde das einfach als einfache Basis für mein Washi verwenden als einfache Basis für mein Washi Ich werde eine neue Ebene hinzufügen damit ich alles irgendwie getrennt halten kann Ich gehe rein und wähle eine Farbe aus. Vielleicht verwende ich etwas von diesem Gelb. Also, da ich diese Skizze als Grundlage verwende, werde ich, ähm, sie so gestalten, dass dies die Referenzform ist , sodass, wenn ich Farbe hineinziehe, sie innerhalb der Linie bleibt. Ich gehe also in die Ebene mit der Skizze, tippe auf das kleine Symbol links neben dem Ebenennamen und wähle dann Referenz aus. Was auch immer ich tue, um eine neue Ebene zu füllen , es wird auf die Ebene darunter verweisen. Also gehe ich in diese neue Ebene, die ich hinzugefügt habe , damit ich die Farbe und die Skizze trennen kann. Und ich ziehe Farbe hinein und fülle sie dann aus. Dann füllt es die Form für mich aus, und dann kannst du deine Skizze ausschalten, und schon hast du diesen lustigen Washi-Tape-Effekt Sie können dann Bildmaterial oder Skizzen hinzufügen und es so gestalten, dass es nicht aus dieser Form herauskommt, indem Sie auf die orange oder gelbe Ebene tippen und dann Alpha-Lac und dann Und das macht es im Grunde so, dass alles, was Sie darauf zeichnen, nicht außerhalb dieser Form liegt Also werde ich hier auf eine neue Ebene eingehen. Nachdem ich die Alpha-Sperre aktiviert habe, gehe ich zu meinem Pinselwerkzeug, suche nach einem neuen Pinsel und gehe dann zu meinen Farboptionen und wähle dann eine neue Farbe aus, die gut erscheinen wird. Und das Schöne daran ist, dass selbst wenn ich die Linie verlasse, weil diese Ebene Alpha-gesperrt ist, sie außerhalb dieser Linie keine Farbe hat. Und es muss nicht superschick sein . Weißt du, du kannst dir mehr Zeit nehmen. Aber das ist nur ein wirklich einfacher Weg , um einfache Elemente wie dieses zu erstellen. Und dann wollen wir unsere Hintergrundfarbe ausschalten . Also gehen wir zu unseren Ebenen über. Da ist die letzte Ebene , auf der Hintergrundfarbe steht. Sie deaktivieren Markt und dann erhalten Sie Transparenz Sobald wir das getan haben, gehe ich zurück zu der Ebene, auf der das Washi ausgewählt Ich tippe auf mein Auswahlwerkzeug. Ich werde das auswählen. Ich lasse freie Hand und wähle dann das Washi Und dann gehe ich zu meinem Schraubenschlüsselsymbol, meinem Aktionstool, und wähle Kopieren Und dann kann ich zu meiner Scrapbook-Seite zurückkehren und dann in eine neue Ebene gehen Gehe in mein Schraubenschlüsselsymbol, wähle Einfügen und das Washi wird dort eingefügt, und es Sie können sich also keine Sorgen machen , dass sich dahinter ein weißer Bereich Mir gefällt es wirklich, dass man zwischen verschiedenen Projekten hin- und herwechseln kann und sagen, man macht einfach eine ganze Seite mit skizzierten Washi-Tapes, und man kann diese dann auswählen, sobald man den Hintergrund entfernt hat, und sie zu der Datei hinzufügen 17. Tipps für die Pinselhandhabung: B. Ich werde jetzt , wo ich alles platziert habe, nochmal durchgehen und sicherstellen, dass alle zusätzlichen Sticker-Elemente, die ich hinzugefügt habe, in die Sticker-Ebenengruppe aufgenommen werden. Wir haben Bildmaterial hinzugefügt, wir haben einige kreative Elemente hinzugefügt , wir haben Text hinzugefügt Und dann kann ich, weißt du, ich habe Dinge kreativ dekoriert Sie können sogar Spritzer hinzufügen , weil es lustige Pinsel gibt, die Sie einarbeiten können, wenn Sie möchten. also Dinge wie Sprühfarben hinzufügen, Sie können also Dinge wie Sprühfarben hinzufügen, wenn Sie möchten Sie können neue hinzufügen, Sie können eine neue Ebene hinzufügen, und dann können Sie vielleicht auf den letzteren Effekt tippen den letzteren Effekt Dann aktualisiere deine Farbe, und vielleicht möchtest du ein paar Spritzer und ähnliches hinzufügen , nur damit du zusätzliche Textur und so weiter bekommst zusätzliche Textur und so weiter Aber es gibt viele Optionen für das, was Sie tun können. Aber ich füge gerne kleine handgezeichnete Doodle-Effekte Also wie gesagt, ich wurde von diesem K-Drama inspiriert. Und dann haben sie auf die Bilder gekritzelt Ich werde nur die grundlegenden Skizzierpinsel von Procreate verwenden , den Procreate-Stift , damit ich ein bisschen mehr von einem grobkörnigen Textureffekt erhalte, der wie ein Ich werde die Farbe Weiß verwenden , nur weil ich hier viel Farbe habe Damit es herauskommt, brauche ich eine kontrastierende Farbe. Und ich denke, Weiß wird auch auf den Bildern gut aussehen. Aber du kannst tun, was du willst. Ich denke, es wird Spaß machen, Details in einem handschriftlichen Format für die Standorte hinzuzufügen Details in einem handschriftlichen Format für die Standorte Meine Hände waren beim Zeichnen etwas zittrig. Ich gehe also gerne in meine Pinseleinstellungen. Also gehe ich in meine Pinselbibliothek, wähle Skizzieren aus, gehe zu meinem Procreate-Stift und tippe darauf Und dann gehe ich zur Stabilisierung passe meine Stabilisierung und meine Stromlinie ein wenig an , damit meine Zeichnung beim Schreiben nicht so wackelig wird, weil ich Probleme mit meinen wackelig Händen hatte Aber wenn ich nur den Ort hervorhebe, mache ich eines davon, Ortssymbole, und dann fülle ich es genau dort, wo es ist, mit Farbe Okay. Sobald ich das getan habe, kann ich dieselbe Idee auch hier umsetzen. 18. Speichern und Exportieren: Großartig. Also haben wir damit gespielt, all das zusammenzufügen, unsere Layout-Stile zu integrieren, visuelle Geschichten zu erzählen, indem wir verschiedene Möglichkeiten gezeigt kreative Teile zu integrieren haben, kreative Teile zu integrieren , die zu dem Thema passen, das Sie anstreben, Text hinzuzufügen, mit Textpaarungen herumzuspielen und es dann mit letzten Kleinigkeiten zusammenzufügen, und es dann mit letzten Kleinigkeiten zusammenzufügen die kreativ Ihnen gehören Und jetzt möchte ich, dass du Maßnahmen ergreifst und an deiner eigenen Sammelbuchseite arbeitest Ich habe also einige Beispiele in der Arbeitsmappe, wie eine Vorlage für Einsteiger, wie eine Seite mit einem Tag in deinem Leben mit einigen inspirierenden Ideen und verschiedenen Tools, die du verwenden kannst, um das Ganze in einem digitalen Format zu erstellen Und ja, wenn du damit fertig bist, würde ich mich freuen, wenn du deine letzte Seite in die Klassengalerie hochlädst deine letzte Seite in die Klassengalerie Jetzt, wo wir fertig sind, ähm, möchte ich nur kurz durchgehen , wie Sie Ihre Datei exportieren können. Zufälligerweise beschließen Sie, diese Datei tatsächlich auszudrucken und sie vielleicht in einen Ordner oder eine Art Erinnerungsbuch zu legen. Wenn Sie also mit Ihrem Projekt fertig sind, sollten Sie in Ihr Aktionstool gehen und das dann im Grunde exportieren, also teilen auswählen. Und Sie werden jedes beliebige Dateiformat teilen. Ich schlage entweder ein JPEG oder ein PDF vor. JPEG ist wirklich einfach. Und dann speichere ich das Bild normalerweise in meiner Fotorolle, aber Sie können es auch als JPEG speichern und es dann in Ihren Dateien speichern, oder Sie können es direkt aus Procreate drucken. Ich habe also einen Wi-Fi-Drucker, also kann ich dort sitzen und meinen Drucker auswählen und dann diese Seite direkt an meinen Drucker senden und meine Papierformate und solche Dinge aktualisieren meine Papierformate und solche Dinge damit sie passen, und dann habe ich eine tatsächliche physische Kopie von dem, was ich gemacht habe. Wenn Sie damit fertig sind, wählen Sie Drucken aus, und dann wird es exportiert und Sie können es ausdrucken. Wenn Sie es als JPEG und als Bild gespeichert haben, wird es in Ihrer Fotogalerie angezeigt Öffnen Sie es und sehen Sie es sich an. Und es ist vollkommener Final Glory. 19. Kurs Anderes: Vielen Dank, dass du heute mit mir kreiert hast. Ich hoffe, dieser Kurs hat Ihnen geholfen , sich mit dem digitalen Scrapbooking in Procreate vertraut zu machen oder visuelle Tagebücher in der App zu erstellen, und ich hoffe auch, dass der Kurs Sie dazu inspiriert hat, mit den verschiedenen Möglichkeiten zu experimentieren, Sie in Procreate digital erstellen können Denken Sie daran, sich die Kursressourcen für Ihre Projektvorlage und die zusätzlichen Dateien anzusehen sich die Kursressourcen für Ihre Projektvorlage und , die ich speziell für diesen Kurs erstellt habe speziell für diesen Kurs erstellt Bitte teilen Sie Ihr Projekt auch in der Klassenprojektgalerie. Oder wenn du es liebst, kannst du es auch in den sozialen Medien auf Instagram teilen und mich bei Bella Sophia Creative taggen. Ich würde gerne sehen, was du kreiert hast, oder sogar hilfreiche Tipps geben, falls du sie brauchst. guter Letzt: Wenn dir dieser Kurs gefällt, erwäge bitte, eine Bewertung zu hinterlassen. Diese Bewertungen sind sehr hilfreich um sicherzustellen, dass sich die Lehrer engagieren, was wiederum unseren Klassen insgesamt bei der Suche hilft. Denken Sie daran, dass Sie mich online unter www.bellasophiacreative.com und in den sozialen Netzwerken www.bellasophiacreative.com und in den sozialen Netzwerken bei Bella Sofia Creative finden können. Danke, dass du diesen Monat mit mir in den Unterricht gegangen bist. Wir sehen uns im nächsten. Tschüss.