Lerne Negativ-Malen mit einer Hortensie

1. Kurseinführung: Negative Malerei: Negatives kann schwierig sein und erfordert Konzentration. In diesem Kurs werden wir eine Hydrana mit einer negativen Maltechnik malen Außerdem werde ich in diesem Kurs die perfekte violette Mischung vorstellen, die rötlich oder bläulich sein kann Ich werde auch erklären, was Negativmalerei ist und wie Sie diese herausfordernde und knifflige Technik anwenden würden , indem Sie eine Hortensie malen Ich bin Bianca, eine Aquarellkünstlerin, ich male Dieser Kurs steht allen Aquarellkenntnissen offen. Ich habe eine herunterladbare Datei bereitgestellt , in der Sie das Referenzfoto, die Umrisszeichnung, die Liste der Materialien, die ich in diesem Kurs verwende, und die Liste der Farben , mit denen Sie das perfekte Lila mischen Sie können es in jedem Gemälde verwenden. Da sich der Unterricht auf nur eine Aquarellmaltechnik konzentriert , schlage ich vor, meinen ersten Kurs zum Töten von Haien mit dem Titel Realistische Äpfel in Aquarell malen vertraulich anzusehen mit dem Titel Realistische Äpfel in Aquarell malen in Aquarell Dort habe ich Unterricht zum Übertragen einer alpinen Zeichnung auf Ihr Aquarellpapier, zur Konsistenz von Aquarellfarben und Pinselstrichen Und Aquarelltechniken. Dieser Kurs hat nur ein Projekt, nämlich die lila Hortensie mit drei Blättern. Am Ende dieses Kurses wirst du in der Lage sein, negative Malerei nicht nur anzuwenden , indem du eine Hortensie malst, sondern du kannst diese Technik auch bei deinen nächsten Aquarellmalprojekten anwenden bei deinen 2. Kunstmaterialien, die du brauchst: In dieser Lektion werde ich Ihnen die Materialien zeigen , die ich in diesem Kurs verwenden werde. Also werde ich ein Skizzenbuch verwenden. Das ist Bau Hong Academy Hot Press. Ein Aquarell-Skizzenbuch. Die Größe meines Skizzenbuches beträgt sechs mal 9 Zoll. Als nächstes habe ich die Umrisszeichnung. Sie können das zusammen mit diesem Kurs kostenlos bekommen. Ich werde auch ein Leuchtpad verwenden um die Zeichnung auf mein Aquarellpapier oder ein Aquarell-Skizzenbuch zu übertragen mein Aquarellpapier oder ein Aquarell-Skizzenbuch Ich werde auch ein Leuchtpad verwenden, um meine Umrisszeichnung in mein Skizzenbuch zu übertragen Wenn du kein Leuchtpad hast, ist das okay. Es gibt eine andere Möglichkeit, die Umrisszeichnung auf Papier oder Ihr Skizzenbuch zu Da ich ein Skizzenbuch verwenden werde, werde ich auch Klammermappen dabei haben Außerdem verwende ich Klebeband, um mein Papier festzukleben. Ich meine, die Umrisszeichnung auf meinem Leuchtpad und auch auf meinem Papier Wir werden auch Wasserfarben haben. Ich werde nicht all diese Farben verwenden. Ich werde nur einen Teil davon verwenden. Für die Übertragung der Umrisszeichnung verwende ich vier H-Bleistifte , um die Zeichnung zu übertragen. Das ist leicht und leicht zu löschen. Also verwende ich vier H-Bleistifte. Ich habe auch eine Pfeife, damit ich meine Farben vor dem Malen vorlackieren kann Ich brauche auch einen Radiergummi. Eine Mischpalette. Ich verwende eine Keramik-Mischpalette und habe auch ein Handtuch dabei. Außerdem zwei Gläser Wasser, sauberes Wasser. Für die Pinsel werde ich hauptsächlich zwei Pinsel verwenden. Einer ist Größe für Pinsel mit feiner Spitze. Dies ist ein sehr spitzer Pinsel, wenn er nass ist , und ein Rundpinsel der Größe Ich habe hier einen alten Pinsel , den ich nur zum Aufnehmen von Farben aus meiner Aquarellhose verwende Aufnehmen von Farben aus meiner Aquarellhose Das ist alles für die Materialien, und lass uns zum Malen gehen 3. Über das Kursprojekt: Für das Klassenprojekt werden wir eine lila Hortensie malen Das Referenzfoto zusammen mit der Umrisszeichnung und der Materialliste befinden sich in nur einem PDF im Bereich Projekte und Ressourcen Der Schwerpunkt dieses Kurses liegt auf der Technik der negativen Malerei. Ich schlage aber auch vor, mir in meinem ersten Skillshare-Kurs mit dem Titel „Realistische Äpfel malen und selbstbewusst Aquarell malen“ einige Lektionen anzusehen, wie Sie die Konturzeichnung mit einem Leuchtpad oder ohne Leuchtpad auf Ihr Papier übertragen mit dem Titel „Realistische Äpfel malen und selbstbewusst Aquarell malen“ einige Lektionen anzusehen, wie Sie die Konturzeichnung mit einem Leuchtpad oder ohne Leuchtpad auf Ihr Papier , wie Sie die Konturzeichnung mit einem Leuchtpad oder ohne können, Aquarelltechniken, Pinselstriche und Aquarellkonsistenz und Aquarellkonsistenz Wenn Sie damit vertraut sind, können Sie mit der nächsten Lektion fortfahren Falls nicht, schlage ich vor, sich die genannten Lektionen anzusehen , bevor Sie mit dem Klassenprojekt beginnen. Die Techniken und Schnellschläge wiederholen sich, sind aber auch entspannend Deshalb ermutige ich Sie, mit mir zu malen und Ihr Klassenprojekt einzureichen Du kannst dein Klassenprojekt auch auf Instagram oder Facebook hochladen und mich taggen. Ich freue mich auf deine lila Hortensien. 4. Was ist Negativ-Malerei: Negatives Malen ist eine Technik, bei der Sie rund um das Motiv oder den negativen Raum malen können . In diesem Kurs werden wir eine Vielzahl von Blumen mit Negativmalerei malen. Das bedeutet, dass wir mehr um den positiven Raum oder um die Blumen herum malen werden den positiven Raum oder um die Blumen herum als um die Blumen selbst. Wir werden uns darauf konzentrieren, im negativen Raum oder zwischen den Blumen und auf das Hauptmotiv zu malen . Der Vorteil, diese Technik in unserer Aquarellmalerei zu verwenden, kann dem Hauptmotiv helfen Um mehr herauszustechen und der Betrachter wird Blick auf den positiven Raum unseres Gemäldes Diese Aquarelltechnik ist knifflig und in diesem Kurs werde ich Ihnen Schritt für Schritt zeigen, wie eine Hortensie mit der negativen Maltechnik gemalt wird Ich werde Negativmalerei verwenden, nicht nur für die Blüten, sondern auch für Adern auf den Blättern Lass uns mit dem Malen beginnen. 5. Farbmischung: Dieses Mal werden wir über das Mischen von Farben sprechen. Wenn ich mir also das Referenzfoto ansehe und schon die Farben ausgewählt habe, die ich verwenden werde, um Lila zu bekommen, hätte ich gerne Magenta. Dann werde ich das mit Kobaltblaugrün mischen. Okay. Das ist eine gute lila Mischung. Okay. Es hat mehr Blau, ich werde mehr Magenta hinzufügen. Sie können es sehen, weil ich diese beiden Farben schon einmal verwendet habe und es ist perfekt lila. Das ist das Purpur. Das ist Ac Magenta und Kobaltblaugrün. Ich kann es verwässern. Wenn ich es verwässern kann, sieht es so aus. Wenn du kein Kobaltblau und Magenta hast, ist das okay. Sie können andere Farben in Ihrer Palette mischen, was auch immer Sie haben, oder Sie können Docosan-Lila einfach verwässern Wenn ja, fügen Sie einfach ein wenig Rot hinzu, um eine schöne violette Das ist Kobaltl und Kira da Magenta gemischt. Für die Untermalung verwende ich Daniel Smith to Marine Blue oder French Auto Marine, das wäre für Für die Blätter werde ich Grüngold verwenden. Das ist aus dem Kern, einigen Teilen der Blätter. Auch für die Blätter werde ich Saftgrün verwenden. Das Hap Green. Ich werde es mit ein bisschen French to Marine mischen ein bisschen French to Marine Sabran und French Tomarne. Und ich werde auch ein bisschen lila Mischung hinzufügen , die ich aus Magenta und Kobaltblaugrün haben werde Weil Subgran hellgrün ist und ich es nicht mag, wenn es hellgrün Also füge ich ein bisschen lila Mischung hinzu, dann werde ich es aus der Mischung von Magenta und Kobaltblaugrün bekommen Wenn Sie die beiden Farben nicht haben, können Sie auch das Oxycin-Purpur verwenden Sie müssen es jedoch so verwässern. Das ist lila, und du kannst es verwässern. Das kannst du auch benutzen. Wenn du nicht die Farben hast , die ich habe, ist das okay. Sie können die anderen Farben , die Sie in Ihrer Palette haben, mischen und alles verwenden, was Sie in Ihrer Palette haben. Ich zeige dir die Mischung aus Magenta und Kobalt. Also wenn ich hier Magenta habe, werde ich es mit Kobaltblaugrün mischen Also gut. Ich habe eine Menge Rückenwind. Ich nehme dieses Mal mehr Magenta. Ordnung. Also, wenn wir CBA TL und Magenta mischen, haben wir ein sehr schönes Violett Wenn ich dann noch mehr Magenta nehmen werde. Okay. Und ich werde hier ein bisschen CBA hinzufügen. Ordnung. Wir würden diese Mischung sehen. Aber wenn ich Magenta nehmen und mehr von Cbatal hinzufügen würde. In Ordnung, Sie würden sehen, dass das mehr auf der blauen Seite ist Also hier habe ich mehr Magenta als Kobaltblaugrün. Also die violette Mischung, die ich habe, ist rötlich. Hier erfahren Sie mehr über Kobaltblaugrün. Also, was ich habe, ist eher blau. Also selbst wenn ich zwei Farben habe, die sich gut mischen, werde ich hier mehr von der blauen Seite bekommen, ich werde hier mehr von der roten Seite bekommen, ich werde hier mehr von der roten Seite bekommen. Ich muss nicht drei Farben mischen, wie hier eine für das perfekte Violett oder Mittelviolett, und eine mit mehr Rötlichkeit und eine mit blauem, bläulichem Also muss ich das nicht tun. Ich mische einfach eins in eins gut. Ich kann also eine der beiden Seiten von Rot oder Blau bekommen. Es liegt also an dir, ob du eine Mulde einmischen möchtest , oder ob du drei Farbmischungen von Purpur zubereiten möchtest , damit du zum Malen bereit bist Aber für mich verwende ich nur einen Mischbehälter und ich werde dafür sorgen, dass Sie sehen, wie ich eine Farbe entweder auf der bläulichen Seite oder auf der roten Seite auswähle . Also liegt es an dir 6. Vorbereiten der Farben: Wir wissen bereits, welche Farben wir für die Hortensie verwenden werden für die Hortensie verwenden werden Wie Sie sehen können, können Sie die Rot- und Blautöne auf Ihrem Violett tatsächlich anpassen Rot- und Blautöne auf Ihrem Violett Selbst wenn Sie einen rötlicheren Teil und mehr Blau haben , können Sie ihn einfach an die Farbmischung anpassen , die Sie haben werden Also werde ich einfach die Farben vorbereiten, die ich verwenden werde. Also das ist French to Marine. Das ist von Daniel Smith. Das wäre meine Untermalfarbe, besonders für die Hortensie und auch für die dunklen Bereiche Für die Vermietung, für meine Untermalung, werde ich Das ist aus grünem Gold von Core. Ich werde das Lila mischen. Ich werde es hier mischen, das ist Magenta. Ich werde die Konsistenz des Purpurs mischen. Ich werde Cobot Tal holen. Die beiden Farben , die ich habe, Cobotl und Magenta S, sind ebenfalls von Core Ich werde ein bisschen mehr Cobot hinzufügen. Das ist eine wunderschöne lila Farbe. Ich werde es hier versuchen. Es ist eher rot. Ich kann noch ein bisschen mehr hinzufügen. Los geht's. Und mehr von Cobotl. Du kannst einstellen, wie du unser Lila magst. Das ist auch gut. Da hast du's. Das schöne Lila habe ich schon. Ich kann es einfach verwässern, wenn ich muss. Jetzt werde ich für die Blätter Saftgrün verwenden. Ich habe es einfach hier hingelegt. Grüner Saft. Höchstwahrscheinlich werde ich das Saftgrün verwenden , wenn ich die zweite Schicht der Blätter malen werde. Ich mag es nicht, wenn es so hell ist, also werde ich ein bisschen französisches Automalin hinzufügen Das Saftgrün, das ich habe, ist von Windsor und Newton Professional Das ist ein bläuliches Grün , das ich jetzt habe, und ich werde hier ein bisschen lila nehmen Ich kann ein bisschen mehr. Ich habe meinem Grün etwas Lila hinzugefügt, damit ich die Helligkeit meines Grüns verringern kann. Das habe ich jetzt. Man konnte sehen, dass es ein bisschen gedämpft ist, aber eine wunderschöne grüne Farbe Das sind die Farben, die ich für die Hydrana verwenden werde für die Hydrana verwenden werde 7. Vorschau des Malprozesses: Immer wenn ich mit einem Aquarell beginne, studiere ich das Referenzfoto. Ich suche nach den Schatten und den Lichtern. Auch zur Form und Gestalt des Motivs. Ich vergrößere und verkleinere das Referenzfoto auf meinem Handy, damit ich die Details sehen kann. Ich ändere auch die Referenz von Farbe auf Schwarzweiß , um die Schatten zu sehen. die Zeichnung auf mein Aquarellpapier zu übertragen, verwende ich ein Leuchtpad, damit ich Radierungen vermeide und die Übertragung sauber ist Wenn wir kein Leuchtpad haben, machen Sie sich keine Sorgen. Ich habe eine alternative Möglichkeit, die Umrisszeichnung sauber auf Ihr Aquarellpapier zu übertragen Ich habe den Prozess Schritt für Schritt in meinem ersten Kurs mit dem Titel Realistische Äpfel in Aquarell selbstbewusst malen gezeigt mit dem Titel Realistische Äpfel in Aquarell selbstbewusst malen Realistische Äpfel in Aquarell Wenn es um die ersten beiden Schichten geht, verwende ich immer Tee zu Kaffee, Wasserfarbenkonsistenz die ersten beiden Schichten möglichst Ich möchte leicht waschen und glasieren In der dritten Schicht des Gemäldes fange ich an, die Farben aufzubauen, und ich verwende Kaffee, um die Aquarells zu milken Ich verwende die Nass-auf-Trocken-Technik, um winzige Bereiche und Details zu malen Ich habe die winzige Mitte der Blumen plast gemalt. Es liegt an Ihnen, ob Sie eine Maskenflüssigkeit verwenden möchten oder Ich habe beim Bemalen dieser Hortensie keine Maskenflüssigkeit verwendet. Wenn Sie mit den Aquarelltechniken und Pinselstrichen nicht vertraut sind , schlage ich vor, einige der Lektionen meines ersten Skillshare-Kurses anzusehen , realistische Äpfel zu malen und selbstbewusst Aquarell zu malen Die Techniken und Pinselstriche wiederholen sich sehr. Ich habe eine schrittweise Anleitung in meinem Unterricht. Ich spreche, während ich male. Aber da sich die Schritte wiederholen, der Rest Teil des Unterrichts, den wir mit entspannender Hintergrundmusik beschleunigen 8. Kursprojekt: 1. Schicht: Jetzt werde ich die ersten Schichten der Hortensie bemalen. Ich kann mit dem Malen von oben bis zur Unterseite der Hortensie beginnen zur Unterseite der Hortensie Ich werde die Adern dieses Blattes schneiden. Sehr wahrscheinlich. Ich werde die dunklen Bleistiftlinien löschen. Aber ich werde dieses negative Gemälde malen. Immer wenn ich male, hebe ich die Bleistifte nicht überall hoch. Ich ziehe beim Malen einfach die Bleistiftlinien hoch. Ich ziehe nicht alles auf einmal an. Da ich diesen Bereich zuerst malen werde , werde ich dort anfangen. Ich werde das malen, aber ich sehe mir das Referenzfoto an. Zuerst werde ich mit Grüngold und französischem Ultramarin malen Grüngold und französischem Ultramarin Ich werde das nass auf nass malen . Also in der Mitte werde ich das mit grünem Gold und etwas Fläche hier malen . Und in einigen Bereichen werde ich es mit Französisch bis Marine malen. In diesem Bereich. Ich werde diesen Bereich mit meiner feuchten Bürste weicher machen. Also benutze ich hier meinen größeren Pinsel. diesem Grund verwende ich zwei Pinsel, die gleichzeitig gemalt wurden. Da haben wir's. Und hier. Hier werde ich Französisch als Marineblau benutzen. Wie Sie sehen können, ist es sehr, sehr leicht. Und hier auch. Okay. Und weichmachend Okay. Ich werde in dieser Gegend nass werden. Noch ein Mal. Okay. Und ich werde hier auch hier mit grünem Gold malen. Und hier. Wir sind noch nicht bei den Details. Es werden nur die zugrunde liegenden Farben gemalt. Das ist ein Pinsel. Ich werde an dieser Spitze des Okay mit French Marine malen . Dieses Mal werde ich die Hortensie nass in nass malen und ich werde nur die Bereiche malen, und ich werde nur die Bereiche malen die Schatten haben. Ich werde hier anfangen Bei der Hortensie fange ich mit der französischen Marine an , für die Berggebiete der Hortensie ist es Ich werde das mit einem Pinsel aufweichen, dann meinen Pinsel nass machen. Wenn du keinen französischen Automaten hast, könntest du warmes Blau nehmen Ich werde das Video ohne Sprachanweisungen beschleunigen , da der Prozess und die Techniken identisch sind. B.B.B.M.M.M B.B.B.M.M.M B.B.B.M.M.M . Oh. Ich bin mit der ersten Schicht fertig, also sieht sie so aus. Ich habe auf die Schattenbereiche oder dunklen Bereiche auf den Blumen gemalt und auf das, was man sehen konnte, wie das Innere der Blumen und was auch immer auf der Rückseite ist Das ist es also, was du sehen konntest. Ich habe es mit dem französischen Zug gemalt. Ich werde einen Teil des D machen, aber der Rest ist gut zum Bemalen. 9. Kursprojekt: 2. Schicht-Hortensie Teil 1: Also werde ich damit beginnen, die Blumen mit der lila Mischung zu bemalen , die ich hier habe Diesmal werde ich es für die zweite Schicht nass machen. Für die zweite Schicht werde ich also anfangen, die Farben aufzubauen. Und später, wenn Sie die Farben auf der zweiten Ebene erstellen . Es wäre im Schattenbereich. Wir werden uns mehr mit Negativmalerei befassen. Aber für eine zweite Schicht werde ich einfach malen. So wie es ist. Okay, ich werde von oben anfangen zu malen. Ich werde nur diesen Bereich abdecken, nur um sicherzugehen , dass ich ihn nicht übersehe sonst fallen keine Farbtropfen zurück. Ich zoome ein bisschen hinein, damit es besser zu sehen ist. Meine Farbe hier auf dem Mischgefäß ist schon getrocknet, aber ich werde nur dieses Rohr benutzen, um die Farbe wieder zu befeuchten , damit wir mit dem Mischen beginnen können Und bei diesem Bild auch die Nass-in-Nass-Technik. Wie Sie sehen können, sind einige Teile der Blumen nicht bemalt. Das sind die hellen Bereiche der Blumen. Ich werde anfangen, auf dieser Blume zu malen. Ich mische die Farbe hier, das Violett. so gut wie möglich Ich würde mir die Lichtfarbe so gut wie möglich wünschen, weil dieses Blütenblatt sehr, sehr hell ist Ich werde das überschüssige Wasser auf meinem Pinsel entfernen und das Wasser ziehen, um die Perle auf mein Bild zu ziehen Ich werde mehr von der Farbe nehmen. Ich werde hier einfach dem Schatten des Selbst folgen. Ich werde etwas mehr Farbe auf diesen Bereich auftragen. Und ein bisschen mehr. Entferne das überschüssige Wasser von meiner Bürste. Da haben wir's. Einfach die Farbe rauf und runter bewegen. Ich werde diesen Bereich mit einem feuchten Pinsel weicher machen. Mein großer Pinsel ist also feucht. Ich pachte sie und entferne das überschüssige Wasser, damit ich den nächsten Bereich der Blüte auslesen kann. Es blutet ein bisschen, aber das wäre in Ordnung. Ich repariere es einfach, ich werde die Farben später nachbauen. Deshalb werde ich es nass lassen. Ich möchte diesen Bereich nicht malen, weil diese Blume oder dieses Blütenblatt noch feucht ist und ich die Farben nicht verwischen möchte Wenn du dir das Referenzfoto ansiehst, konntest du sehen, dass es einige Bereiche gibt besonders hellblau sind, also habe ich das nicht gemalt, aber ich werde es vorerst einfach unbemalt lassen und werde es später malen Und wie Sie sehen können , gibt es hier einige Teile der Farben , die blau und einige mehr magentafarben sind oder sich darin mischen Hier werde ich also vorsichtig Farbe aus meiner Palette holen oder aufnehmen , um sie auf mein Papier zu mischen, da ich diesen Bereich nicht ausbluten lassen möchte Das werde ich schützen. Ich werde weiter auf diesem Blütenblatt malen Hier in diesem Blütenblatt ist es eher lila auf dieser Seite und mehr bläulich auf Ich werde den Bereich zuerst mit meinem Pinsel benetzen, mit meinem größeren Der Grund, warum ich gerne mit synthetischem Pinsel male, ist, dass er eine gute Menge Wasser enthält nicht zu wässrig ist, besonders wenn Sie realistische Motive malen möchten, es wird sehr hilfreich sein Dieser Bereich ist heller. Ich nehme hier einfach mehr Farbe und verschiebe die Farbe einfach hin und her. Da haben wir es, wir bewegen einfach den Takt, bewegen die Farbe. Da werde ich das einfach etwas milder machen. Da haben wir's. Ich werde hier mehr von der blauen Seite nehmen, und ich werde diesen Teil der Blume oder des Haustieres hinzufügen, meine ich. Und ich werde einfach ein. Los geht's. Ich lasse das trocknen und mache dann dem nächsten Klaps auf der linken Seite weiter , dieser hier. Ich werde die Bleistiftlinien darauf verschieben , um es etwas heller zu machen. Da es sich um eine kleine Fläche handelt, können Sie sie tatsächlich bemalen. Sie können das aber auch bei uns auswählen. Es liegt an Ihnen, aber ich würde es gerne nass pflücken , damit ich einen guten Übergang von Farbe und Mischung habe. Und mehr von Lila auf dieser Seite. Ich lasse das trocknen und gehe dann zu diesem Blütenblatt auf der rechten Seite Ich werde das nass auf nass machen. Ich hole mir diesen Teil der Palette und werde hier sein. In diesem Bereich werde ich das nur etwas weicher machen und den Teil des Blütenblattes herausnehmen, das überschüssige Wasser wegbewegen male, welche Farbe auch immer auf meinem Pinsel ist, ich male damit einfach und krümme dabei auch meinen Pinselstrich Und weiter hier. Ich habe keine Farbe mehr aufgenommen, ich benutze einfach, was auch immer auf meinem Pinsel übrig geblieben ist. Das soll sehr leicht sein. Ich habe es weicher gemacht und mehr Farbe auf diesem Bereich und auch hier aufgetragen Okay. Da haben wir's. Ich werde hier nebenbei noch mehr Farbe auftragen. Es ist immer noch nass. Es ist da. Jetzt kann ich dieses Blütenblatt malen 10. Kursprojekt: 2. Schicht-Hortensie Teil 2: Nun, dieses Blütenblatt ist an den Seiten eher lila. Ich nehme den Teil meines Haustiers, der mehr Magenta hat. Stimmt das? Es könnte hier sehen, und dann füge ich die Farbe hier hinzu. Und hier geht es weiter. Ich werde das weicher machen, die Farbe hierher bringen Ich werde diesen Pinsel benutzen. Diesmal nehme ich den Teil meiner Mischpalette, der mehr Blau hat, und füge die Farbe hier Ihr konntet sehen, dass ich zwei Teile meiner Farbmischung gemischt habe, dass dieser Teil mehr Magenta hat und dieser Teil mehr Blau hat und das einfach miteinander Ich habe hier einen feuchten Pinsel, damit ich den Pinselstrich hier so etwas weicher machen kann Pinselstrich hier so etwas weicher machen Ich habe ein Blütenblatt fertig gemacht. Ich meine eine Blume. Jetzt werde ich in diese Gegend ziehen. diesen Bereichen können Sie sehen, dass wir eine Untermalung oder Grundfarben haben eine Untermalung oder Grundfarben Okay. Also machen wir nur diesen Bereich, dann nehme ich den Teil meines Mixes, der mehr Blau auf meiner Palette hat, und dann fange ich an, von hier aus zu malen, beginnend mit dem , der Schatten hat. Okay. Mein Papier ist schnell getrocknet. Ich werde einfach diesen Pinsel nehmen und meinen Pinselstrich etwas weicher machen Ich werde das überschüssige Wasser entfernen. Dort. Ich werde weiter auf den restlichen Blumen malen. Ich werde den gleichen Vorgang durchführen, den ich Ihnen gezeigt habe. Ich werde den Prozess beschleunigen, damit er schneller geht, aber Sie werden sehen, dass ich bei jedem Mehl dieselbe Technik anwenden werde . Oh. D D Da ist Oh da da , Oh. 11. Kursprojekt: Blätter der 2. Schicht Teil 1: Ordnung. Die zweite Schicht der hohen Frequenzen ist schon fertig. Jetzt werde ich die Blätter malen. Jetzt haben wir also nur drei Blätter. Das ist nur die zweite Schicht. Auf der dritten Ebene werden wir uns auf die Schatten konzentrieren und die Farben intensivieren Wie Sie sehen können, wie wir Negativmalerei machen, und wenn wir dunkle Farben neben den hellen Bereichen auftragen Die hellen Bereiche tauchen mehr auf und sie werden sichtbarer Das ist das Schöne an negativer Malerei. Aber auf der dritten Ebene werden wir uns mehr auf die Schatten konzentrieren und die Farben intensivieren Lassen Sie uns vorerst die Blätter malen. Also fange ich mit den Blättern hier oder oben an, und ich werde das machen, was auf was. Also habe ich meine grüne Mischung hier. Hier auf der blauen Seite. Wenn du merkst, dass, wenn du Grün über das Blau malst, die Farbe etwas dunkler und intensiver wird Ich habe nur den linken Teil gemacht, ich habe das ganze Blatt gemacht , weil es trocknen könnte Ich habe hier eine Konsistenz des Grüns. Da. Sie würden auch einen Unterschied sehen, wenn Sie eine andere Farbe auf der Untermalung haben würden. Wir haben auch hier grünes Gold. Ich werde hier mehr Grün hinzufügen. Ich werde das überschüssige Wasser von meinem Pinsel entfernen und mehr Farbe holen. Da hast du's. Da sie aus der Mitte kommen, werde ich mich bewegen. Ich schleppe das Wasser hierher. Auf dieser Seite wird es nicht zu viel Wasser geben. Da hast du's. Da sind einige Teile der Blätter dunkler als bei blauen Untermalung und hellere Blätter, wenn wir die grüngoldene Untermalung haben Wenn wir kein Grüngold hätten, könntest du Gelb wie ein hellgelbes Zitronengelb verwenden und eine winzige Menge Grün hinzufügen I. Jetzt werde ich weiter die Mitte des Blattes malen. Ich werde an der Seite mehr Grün hinzufügen und auch der Form des Blattes folgen. Und diesen Teil und auch hier etwas weicher zu machen. Dort und du wirst Grün auf dieser Seite des Blattes hinzufügen. Hier werde ich mehr Grün auf diesem Teil der Blätter hinzufügen . Du könntest sehen, wenn wir einen blauen Unterton haben, haben wir eine dunklere Blattfarbe und wenn wir gelb haben, haben wir ein helleres Grün Dies ist nur eine zweite Schicht und ich werde die Farbe auf der dritten Schicht intensivieren Also im Grunde auf der ersten und zweiten Schicht. Ich verwende nur Tee, um die Konsistenz meiner Wasserfarbe zu erreichen. Und wenn ich zur dritten und vierten Schicht übergehe , verwende ich in dieser Zeit sattere Farben und konzentriertere Farben der Wasserfarbe. Dort, während ich das Wasser schleppe. Ich bin auch am Rand. Ich hebe auch die andere Farbe dort hoch . Hallo. Und diesen Teil weicher zu machen. Hier das Blaue heben. Da soll es einfach sehr hellviolett sein. Ich werde hier etwas mehr Grün hinzufügen und etwas weicher machen. Ich werde diesen Bereich verlassen und dann zum nächsten Blatt hier auf der rechten Seite übergehen 12. Kursprojekt: Blätter der 2. Schicht Teil 2: Weil es links beginnen wird und nach rechts geht. Wenn Sie zu viel Wasser haben und feststellen, dass sich unter dem Papier Wasserpfützen befinden, können Sie das überschüssige Wasser einfach entfernen Aus diesem Grund habe ich immer ein Handtuch auf der rechten Seite, damit ich das überschüssige Wasser entfernen kann Ich werde überschüssiges Wasser auch an meiner kleinen Bürste entfernen, hier etwas Grün holen. Ich fange an, links zu malen und gehe dann zur rechten Seite des Blattgrüns über. Wenn ich hier den Bauch meines Pinsels ablege, wird mehr Farbe freigesetzt. Ich male auf dieser Seite. Ich kann anfangen, dieses Blatt auch negativ zu malen. Dabei wird dieser Rand weicher. Ich werde hier auf der linken Seite mehr hinzufügen und der Form des Blattes und auch der Adern folgen Ich kann die Adern mit Skiern abfahren. Und weiter auf dem nächsten Teil des Blattes malen, aber ich werde diesen Bereich neu befeuchten, weil es versucht Wenn Sie dort oder die Vene eine Linie überspringen, zeigt das, dass es bereits eine Vene gibt Das ist der Grund, warum ich gerne Negativ male, weil man die Farben nicht wirklich entfernen oder hochheben kann, besonders wenn die Farbe aufgebraucht ist. Da. Und hier werde ich es weicher machen und das Wasser ziehen und den anderen Teil des Blattes wieder nass Da. Da bin ich selbst drin. gehe ich auf die rechte Seite von Okay, jetzt gehe ich auf die rechte Seite von dort. dort. Du folgst der Form des Blattes. Da. Diesen Teil werde ich mit einer feuchten Bürste aufweichen . Er ist feucht, weil die Brennstoffbürste zu nass ist Dadurch entstehen Blüten Das ist es, was Sie tun wollen , um Blüten zu erzeugen, aber wenn nicht, dann feucht. Sie können das überschüssige Wasser von Ihrer Bürste entfernen. Da und mildern Sie dies und auch hier Dort. Ich selbst in diesem Bereich. Jetzt werde ich mit letzterem weiter unten weitermachen. Okay. Also rein. Und dann werde ich den letzten malen. Ich werde es tun. Ich werde mit dem Teil beginnen. Okay, nimm mein Grün. Okay, ich werde diesen Teil etwas weicher machen und im nächsten Teil Geh dorthin und werde es in diesem Teil lösen. Und wir diesen Bereich. Da haben wir's. Nein, machen Sie diesen Teil weicher und auch hier. Du konntest sehen, dass ich diesen Teil gestrichen gelassen habe. Dieser Teil. Ich kann Venen erzeugen. Okay da. Okay, also nächstes Gebiet. 13. Kursprojekt: 3. Schicht-Hortensie: Wir befinden uns jetzt auf der dritten Schicht der Hortensie. Dieses Mal werde ich mich also mehr darauf konzentrieren, die Sättigung zu erhöhen und auch mehr auf der Schattenseite zu malen Dadurch werden die hellen Bereiche sichtbar und stärker hervorgehoben, indem die Schatten und die dunklen Bereiche des Gemäldes die Schatten und die dunklen Bereiche des Gemäldes oder der Hortensie gemalt Also fangen wir mit den Blumen oben an. Und später werde ich die Blätter malen. Ich zoome ein wenig hinein, damit ich Ihnen zeigen kann, wie ich die Schatten und auch die dunklen Bereiche der Hortensien malen werde die Schatten und auch die dunklen Bereiche der Hortensien Ich werde es später beschleunigen, aber dieses Mal zeige ich dir nur, wie ich es mache Bei meinem nächsten Besuch habe ich Magenta und Kobaltblaugrün. Ich habe sie nicht vollständig gemischt, aber ich nehme einfach etwas Farbe, wann immer ich sie brauche Also fange ich hier an, und ich werde das nass in nass machen. Ich werde diesen Teil zuerst behandeln. Und das ist eher rot. Ich nehme Farbe auf der roten Seite meiner Mischung auf und male hier. Sehr leicht. Ich verwende derzeit keine dickere Konsistenz . Was ich jetzt verwende, ist eine Konsistenz von Kaffee zu Milch, die etwas dicker, aber nicht sehr leicht ist . Da haben wir's. Und auf dieser Seite werde ich die blaue Seite hinzufügen, blau. Ich benutze mein Buschstück, damit ich mehr Farbe ablassen kann. Da hast du's. Dann werde ich das mildern. Dann ziehe ich die Farbe hierher. Li. Wie Sie sehen, habe ich hier keine Farbe auf den zweiten Liter aufgetragen, aber das werde ich gleich tun. Ich werde mehr auf der blauen Seite meines nächsten bekommen. Ich meine, ich werde das malen. Es ist eine sehr Gegend. Ich werde dieses Blütenblatt hier überspringen. Weil das sehr leicht ist, werde ich es überspringen Ich werde auf dieses Blütenblatt malen. Ich mache nicht das, sondern dieses Blütenblatt. Bei diesem Blütenblatt ist es auf der roten Seite, also nehme ich die Farbe, mehr Magenta Ein da und das, ich werde diesen Bereich etwas weicher machen Ich werde hier mehr Farbe an der Seite hinzufügen. Nimm ein bisschen mehr Ich. Und hier. Nein, ich werde das mildern. Ich werde auf dieser Seite mehr Farbe hinzufügen. Ich habe noch keine Farbe auf die Mitte der Hortensie aufgetragen, aber das werde ich später tun Okay. Okay. Okay und ich werde das mildern. Jetzt zu diesem Blütenblatt. Das sind eigentlich die inneren Teile der Blütenblätter, die sich überlappen Ich werde dafür eine dunklere und dickere Konsistenz verwenden. Ich werde hier mehr Farbe nehmen, mehr auf der magentafarbenen Seite. Ich werde anheften . Los geht's. Jetzt, wo ich es dunkel gemalt habe, hat es dazu beigetragen, dass die anderen Blütenblätter um ihn herum besser zur Geltung kamen. Ich werde es auch hier machen. Es ist also sehr hilfreich, wenn Sie einen sehr spitzen Pinsel wie diesen haben . Da haben wir's. Da hilft es, die anderen Blütenblätter hochzuheben. diesem Grund verwende ich diesen Pinsel gerne , weil er sehr spitz ist, wenn er nass ist Wenn du einen spitzen Pinsel wie diesen hast, hilft er dir, die kleinen Bereiche zu malen Okay. Ich werde mehr Farbe an der Seite auf diesen Teil des Y-Abflusses auftragen und ich male das auf, weil dieser Bereich einfach klein ist. Da hast du's. Und hier auch. Manchmal wirst du sehen, wie ich eine Farbe auf der blauen Seite oder auf der roten Seite auswähle. Das hängt vom Referenzfoto ab. Wenn Sie malen, schauen Sie sich immer das Referenzfoto an. Ich und das werde ich auch tun. Füge hier mehr Farbe hinzu. Da hast du's. Ich werde den Prozess einfach beschleunigen und dir zeigen, wie es geht. Sie werden sehen, wie ich den gleichen Prozess mache wie ich. Oh. Nein. Bom Bo Bo Beweg dich Beweg dich. Beweg dich. Beweg dich. 00. Ja. Nein. Ja. Ja. Ja. Nein. Nein. Nein. 14. Kursprojekt: Blätter der 3. Schicht Teil 1: Ich bin mit der dritten Schicht der Blume fertig, also ist es mit der dritten Schicht fertig. Jetzt werde ich mich auf die Blätter konzentrieren. Das wäre also die dritte Schicht der Blätter, und ich werde den Blättern mehr dunkle Farben hinzufügen. Ich werde dieselbe Mischung verwenden. Ich werde sie einfach glasieren. Ich werde oben anfangen. Also, was die Blätter angeht, werde ich die Blätter Abschnitt für Abschnitt malen. Ich werde hier unten beginnen. Weil es ein ziemlich großes Blatt ist. Also werde ich diesen Abschnitt für Abschnitt malen, und ich werde nass auf nass malen. Okay. Ich werde diesen Bereich weicher machen und dann werde ich den nächsten Bereich nass Lassen Sie mich da platt aussehen, aber ich werde so sein wie eine Linie Da wird es also Adern geben. In Ordnung. Und ich werde mehr dunkleres Grün auf dieser Seite hinzufügen. Und hier werde ich das ausziehen. Auch dieser Teil. Da hast du's. Und was auch immer auf meinem Pinsel übrig ist, werde ich einfach benutzen, um den nächsten Bereich zu benetzen, und ich werde hier mehr Farbe hinzufügen. Ich überspringe hier eine Lüge , ich überspringe einen Teil, um Linien oder Adern zu erzeugen. Dann werde ich das lösen. Da haben wir's. Wir mit diesem Bereich. Diesmal wird es grün sein. Ja. Okay. Und dann lösen wir in diesem Bereich. Da haben wir's. Und dann werde ich die rechte Seite nass Ich hole mir einfach etwas Grün. Ich habe nicht viel Farbe aufgenommen. Ich drückte meinen Pinsel stärker, um das Pigment vom Bauch meines Pinsels zu lösen. Weich darin. Und hier auch. Okay. Da haben wir's. Damit höre ich auf. Okay. Ach, ich habe im Urlaub auch Negativmalerei gemalt. Bis jetzt folge ich dem Referenzfoto nicht viel, aber ich schaue es mir so oft wie möglich an und schaue, wo ich die dunkleren Farben hinstellen würde. Aber wir werden das Blatt nicht so detailliert malen wie die Blätter, wie wir es auf dem Referenzfoto sehen. Okay. Was für eine Gegend? Ja. Z. Okay. Diesmal. Ich werde in diesem Teil mehr Grün hinzufügen. Ich werde das lösen. Und hier werde ich nur Cor, ich werde mehr hinzufügen. Und hier im Süden und auch hier. Da haben wir's. Füge in diesem Bereich dort mehr Grün in diesem Bereich hinzu. 15. Kursprojekt: Blätter der 3. Schicht Teil 2: Ich werde dieses Bild trocknen lassen. Ich werde hier zum nächsten Blatt übergehen. Dieses Blatt ist heller als das andere grüne oder andere Blatt auf der linken Seite , weil es ein Teil des Blattes oder ein Teil der Pflanze ist, der von der Sonne berührt wird , wie wir es hier haben, das Referenzfoto. Ich werde dieses Bild bei Nässe malen. Ich fange hier an Ich werde zuerst auf diesem Bereich malen. Ich weiche und wir fügen hier einen weiteren Teil des Grüns hinzu. Diesmal verwende ich beim Glasieren nur die Kaffeekonsistenz meines Grüns B als ob wir uns daran erinnern würden, wir werden glasieren, wir sind nur dünne Schichten der Farben Hier. Ich werde das mildern Ich werde diesen Bereich nass machen. Ich werde in diesem Teil Grün hinzufügen. Ich habe den Rand unbemalt gelassen. Okay. Da haben wir's. Ich habe den Teil unbemalt gelassen, aber ich werde ihn weicher machen und hier auch. Dann werde ich diesen Bereich nass machen. Ich werde hier einfach zuerst den Teil malen, der sich am Rand der Blüte befindet. Dann werde ich mich mehr auf die Seite konzentrieren. Und ich werde diesen Teil unbemalt lassen. Ich werde das mildern. Da hast du's. Und dann werde ich diesen Bereich nass machen. Wir werden hier mehr Grün hinzufügen. Weil dieser Teil des Blattes unter der Blüte ist. Dort würde sich ein Schatten bilden, und ich werde an der Seite malen, sodass hier Platz bleibt, damit wir die Adern zeigen können. Ich male wie kleine Pinselstriche, gehe nach rechts, und ich werde das weicher machen, und auch hier werde ich Schmerzen haben, wenn ich nach links gehe Das ist eine sehr leichte und kaffeeähnliche Konsistenz des Grüns. Dann werde ich das etwas milder machen . Da haben wir's. Ich werde dasselbe an den anderen Teilen des tun. Aber hier werde ich diesen Bereich nass machen, um ihn für die Nässe vorzubereiten. S. Ich werde hier anfangen. Und ich werde malen hier nach rechts gehen. Ich habe diesen Teil unbemalt gelassen, also kann ich einen Teil für die Adern lassen, das macht das weicher und so Jetzt nimm mehr Grün. Ordnung. Da haben wir's. Und ich werde in diesem Bereich lösen. Jetzt werde ich hier einen Teil des Blattes überspringen . Ich werde das lesen. Ich werde hier mehr Grün hinzufügen. Diesmal werde ich hier anfangen. Das sieht einfacher zu malen aus, sodass ich das Grün weicher machen kann, wenn ich Schmerzen Da haben wir's. Einen Teil des Blattes habe ich nicht gemalt, ich habe einfach die Wasserfarbe hineinfließen lassen und das Ganze etwas weicher machen Ich habe ein bisschen mehr Grün in diesem Bereich. Da wird es gehen. Dann werde ich hierher ziehen. Das ist ein Teil des Blattes , der dunkleres Grün hat. Nach diesem Teil werde ich den Vorgang beschleunigen. Ich werde den gleichen Vorgang ausführen, wie ich das Blatt male. Aber wenn Sie das malen, schauen Sie sich unbedingt das Referenzfoto an , um zu sehen, wo sich die dunkle Farbe, der Teil des Blattes, befindet. Da hast du's. Lass uns vorerst sitzen. Ich habe einen Teil übrig gelassen, falls du ihn unbemalt siehst. Ich würde nur das mildern und diesen und auch diesen Bereich, die Venen, weicher machen und auch diesen Bereich Ich werde den Prozess beschleunigen, aber ich werde dieselbe Technik anwenden wie zuvor 16. Kursprojekt: 4. Schicht-Hortensie: In dieser Lektion werden wir die Details malen und mehr Schatten hinzufügen, damit die anderen Blütenblätter besser zur Dieses Mal male ich nass auf trocken mit der Spitze meines Pinsels mit feiner Spitze der Größe 4. Wenn Sie keinen spitzen Pinsel haben , können Sie einen kleinen Pinsel wie Größe zwei oder Null oder kleiner verwenden zwei oder Null oder kleiner Ich fange hier oben links und male feine Linien Ich werde auch dem Rand des Blütenblattes mehr Farbe hinzufügen. Wie ihr sehen könnt, sind die helleren Blütenblätter besser sichtbar geworden, sobald ich eine dunklere Farbe hinzugefügt habe Blütenblätter besser sichtbar geworden, sobald ich eine dunklere Farbe hinzugefügt Dann werde ich den Pinselstrich weicher machen um einen gleichmäßigen Farbübergang zu Ich bekomme Farbe auf der bläulichen Seite meiner violetten Mischung, und ich werde auf dem oberen Teil malen Dann werde ich den Strauch glatt streichen. Wie du sehen kannst, ist das Blütenblatt auf der Oberseite sehr hell und kam stärker zur Geltung, als ich Schatten hinzufügte Ich werde diesem Blütenblatt und den Rändern der hellen Blütenblätter mehr Schatten hinzufügen diesem Blütenblatt und den Rändern der hellen Blütenblätter U U Ich werde auf der rechten Seite Schatten hinzufügen, um die Falte des Blütenblattes besser sichtbar Dann werde ich die Pinselstriche glätten. Ich werde Schatten rund um die Mitte dieser Blume und feine Linien auf den hellen Blütenblättern hinzufügen . Ich benutze die Spitze meines Pinsels und die feinen Linien sind sehr dünn. Ich lease meinen Pinsel, um die überschüssige Spitze zu entfernen , weil ich viel Pigment auf meinem Pinsel habe. Ich füge einige dünne Schichten auf dieses Blütenblatt hinzu. Dann werde ich es glätten. Ich füge vorsichtig Violett und Schatten hinzu, besonders zu den hellen Blütenblättern wie diesem Ich achte auch darauf, dass meine Linien der Form meiner Blütenblätter folgen. Ich nehme vorsichtig nach und nach Farbe auf und bemale die Mitte mit einem Kreuz. Malen betrachte ich das Referenzfoto beim Heranzoomen , damit ich die Details der Hortensie erkennen kann . Ich füge vorsichtig Schatten um Ich werde auch die Mitte der Blumen sorgfältig bemalen. Ich werde dasselbe mit den anderen Blütenblättern machen. Die Technik ist dieselbe, und ich wiederhole den Vorgang bei jeder Blume, damit ich das Video beschleunige. Hier füge ich den verschiedenen Bereichen des Blattes mehr Grün hinzu. Ich lasse einen dünnen Raum, um die Adern des Blattes zu bilden, und ich werde dasselbe mit den anderen Blättern machen. Wie Sie sehen können, habe ich beim Malen meine Referenz auf meinem Handy, sodass ich die Details sehen kann. Und hier ist das fertige Hydranten-Aquarell-Gemälde. Ich. 17. Meine abschließenden Gedanken: Wow, du hast es bis hierher geschafft. Ich möchte Ihnen zum Abschluss dieses Kurses gratulieren. Ich weiß, dass es eine Herausforderung ist, eine realistische Hortensie zu malen, aber ich freue mich, dass Sie einen Schritt nach vorne gemacht und die Herausforderung angenommen haben Ich hoffe, dieser Kurs hilft dir zu verstehen, was negative Malerei ist und wie du sie bei deinen nächsten Aquarellprojekten anwenden würdest deinen nächsten Aquarellprojekten Denke daran, dein Klassenprojekt einzureichen und es auf Instagram oder Facebook hochzuladen Markiere mich auch , weil ich diese lila Hortensien gerne sehen würde diese lila Hortensien gerne sehen Nochmals herzlichen Glückwunsch.