Rosa Tulpe in Aquarell: Schritt für Schritt | Bianca Santiago | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Rosa Tulpe in Aquarell: Schritt für Schritt

teacher avatar Bianca Santiago, Watercolor Artist

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Über den Kurs

      2:03

    • 2.

      Kursprojekt Tulpe

      0:52

    • 3.

      Das brauchst du

      1:16

    • 4.

      Metallicfarben (optional)

      1:02

    • 5.

      Bereiten wir die Farben vor

      2:28

    • 6.

      Aquarelltechnik

      6:58

    • 7.

      Licht und Schatten

      1:06

    • 8.

      Untermalung der Tulpe

      13:38

    • 9.

      Blüten mit rosa Blütenblättern

      9:07

    • 10.

      Beginne grün zu malen

      13:39

    • 11.

      Verfeinerung der Schatten des Tulpenkopfes

      8:02

    • 12.

      Aufbau der Stammschatten

      3:03

    • 13.

      Die Schatten der Blätter zu intensivieren

      11:32

    • 14.

      Schatten auf dem Rückblatt malen

      3:52

    • 15.

      Vergrößern des Schattens der Tulpe

      6:51

    • 16.

      Die Form des Tulpenkopfs betonen

      11:13

    • 17.

      Vergrößern der Schatten der Blätter

      13:17

    • 18.

      Sättigung auf den Blättern hinzufügen

      8:29

    • 19.

      Malen der Details

      10:22

    • 20.

      Hinzufügen von Metallicfarbe (optional)

      2:03

    • 21.

      Zusammenfassung

      0:56

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

34

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du Schritt für Schritt, wie du eine realistische rosa Tulpe mit Blättern in Aquarell malst. Dieses Projekt ist perfekt für Künstler:innen, die ihre Fähigkeiten im Malen von Licht und Schatten verbessern möchten, um ihnen Tiefe und Dimension zu verleihen. Außerdem lernst du, wie du Metallic-Farbe hinzufügst, um ein leuchtendes, auffälliges Finish zu erzielen. Ich führe dich in Echtzeit durch den gesamten Prozess, sodass du einfach mitmachen kannst. Ein Referenzfoto, eine Umrisszeichnung und eine Materialliste sind im Abschnitt Projekte und Ressourcen enthalten. Am Ende dieses Kurses hast du ein atemberaubendes Blumenbild, auf das du stolz sein kannst!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Bianca Santiago

Watercolor Artist

Kursleiter:in

These are my holiday 2024 projects.
I know the process takes time and tedious, but the result is worth the wait.
It took me time to paint detailed elements like these, but now, I can. Painting these holiday elements took patience and time. If you are a beginner in this watercolor journey, it's fine. Your progress may be slow, but this is a watercolor journey, not a sprint.

#watercolorpainting #holidayelements #watercolorpoinsettia #watercolorcottonflower #watercolorpineleaf #watercolorjourney

I'm thinking of creating a class something like this commissioned project I made last July 2024.
Do you want to learn how I created this rose wreath?

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Über den Kurs: Haben Sie Schwierigkeiten, Licht und Schatten auf einem Referenzfoto zu identifizieren , oder haben Schwierigkeiten, Ihre Aquarelle wirklich dreidimensional aussehen Hallo, ich bin Bianca, eine Aquarellkünstlerin und Lehrerin. Und in diesem Kurs malen wir Schritt für Schritt gemeinsam eine wunderschöne, realistische rosa Tulpe Dieses Projekt ist perfekt, wenn Sie Ihre Aquarellfähigkeiten auf die nächste Stufe heben möchten Ihre Aquarellfähigkeiten auf die nächste Stufe heben Wir konzentrieren uns auf zwei leistungsstarke Techniken Malen Sie Licht und Schatten, um Tiefe und Realismus zu erzeugen, und Metallfarbe hinzu, um ein elegantes, leuchtendes Unterteilen Sie den Prozess in überschaubare Phasen, vom Unterstreichen und Schichten empfindlicher Waschungen bis hin zum Verfeinern von Schatten, Mischen weicher Übergänge und schließlich dem Hinzufügen der auffälligen metallischen Highlights, die Ihrer Tulpe einen einzigartigen Ihrer Egal, ob Sie ein Anfänger mit etwas Erfahrung in der Aquarellmalerei sind oder ein fortgeschrittener Künstler ein fortgeschrittener Künstler sind, der den Realismus Ihrer Blumen verbessern möchte. Sie lernen, wie Sie Ihrem Gemälde dimensionales und lebendiges Gefühl verleihen können. Dieser Kurs wird in Echtzeit mit Sprachanweisungen unterrichtet , sodass Sie bei jedem Schritt angeleitet werden. Wir werden direkt in die Aquarelltechniken eintauchen. Das Referenzfoto, die Skizze und die Lieferliste finden Sie Skizze und die Lieferliste finden Sie im Bereich Projekte und Ressourcen Wenn du lernen möchtest, wie du deine Konturzeichnung sauber auf dein Aquarellpapier übertragen kannst, kannst du dir meinen ersten Kurs hier auf Skillshare ansehen Malen Sie selbstbewusst realistische Äpfel und Aquarelle. Dies ist mein vierter Kurs auf Skillshare. Alle meine Kurse konzentrieren sich auf Natur- und Aquarellmalerei Wenn dir dieser Film gefällt, sieh unbedingt die anderen an um deine Aquarellreise zu unterstützen Schnappen Sie sich ihre Pinsel und einen Hauch von Schimmer und lassen Sie uns diese Tulpe zum Leben erwecken 2. Kursprojekt Tulpe: In diesem Kurs malen wir Schritt für Schritt eine atemberaubende, realistische rosa Tulpe mit Blättern Sie lernen, wie Sie diese Blume mithilfe von Aquarelltechniken zum Leben erwecken können. Ich führe Sie in Echtzeit durch Um Ihnen den Einstieg zu erleichtern, habe ich im Bereich Projekte und Ressourcen ein Referenzfoto, eine vollständige Liste mit Kunstbedarf und eine kostenlose Umrisszeichnung beigefügt ein Referenzfoto, eine vollständige Liste mit Kunstbedarf und eine kostenlose Umrisszeichnung Bereich Projekte und Ressourcen Wenn du mit deinem Bild fertig bist, würde ich es gerne sehen. Denken Sie daran, Ihr Klassenprojekt hier auf Skillshare hochzuladen. Ihre Arbeit könnte jemand anderen dazu inspirieren, eine eigene zu gründen. Wenn du in sozialen Medien teilst, tagge mich auch. Ich finde es immer toll zu sehen, wie jeder Künstler seinen eigenen Stil und seine eigene Schönheit in das Werk einbringt. Lasst uns diesen Raum mit blühenden Tulpen füllen. 3. Das brauchst du: Ich werde meine Kunstutensilien, die ich verwenden werde, durchgehen. Also habe ich hier mein Skizzenbuch. Das ist Bau Home, Academy, Hot Press Paper Die Größe meines Papiers ist sechs mal 9 Zoll. Ich habe hier meine Umrisszeichnung. Ich werde eine Mischpalette verwenden. Das ist Keramik. Ich habe hier zwei kleine Wasserkrüge. Ich habe hier meine Wasserfarben mit meiner Pipette, um meine Farben vorzufixieren. Ich habe bereits die Farben voreingestellt, die ich Für diese Skizze verwende ich jeweils vier Bleistifte und Für die Pinsel werde ich drei Pinsel verwenden. Ich habe Haargröße vier, runde, synthetische Pinsel der Größe sieben und einen alten Kolinsky-Pinsel, mit dem ich Farbe aus meinen Aquarellpfannen aufnehme , um mein Mischkissen zu mischen, und ich habe auch ein Sie können auch ein Papiertuch oder Seidenpapier verwenden , 4. Metallicfarben (optional): In diesem Kurs werde ich auch eine metallische Farbe verwenden, und die Farbe, die ich verwenden werde, ist Core Interference Green Blue Shift. Okay, das ist die grüne, blaue Verschiebung, wenn es auf helle und dunkle Farben gemalt wird. Es ist also eine Verschiebung, Farbe grün und blau, richtig? Das musst du nicht haben. Du kannst jede metallische Farbe verwenden, die du hast. Eine andere Farbe, die ich hier habe, ist von Daniel Smith, schillerndes Antikgold, und so sieht es aus, wenn es in hellen und dunklen Farben gestrichen wird Wir könnten also jede metallische Farbe verwenden, die Sie haben. Denken Sie jedoch daran, dass dies optional ist. Sie benötigen keine metallischen Farben. Dies ist nur eine optionale Option, um Ihrem Gemälde Schimmer zu verleihen. 5. Bereiten wir die Farben vor: Jetzt werde ich meine Farben mischen, die ich verwenden werde. Ich habe hier französisches Ultramarin dabei. Ich werde nur die Konsistenz T mischen. Ich werde ein wenig hinzufügen. Und das werde ich für Untermalung oder Schatten verwenden für Untermalung oder Schatten Wie Sie sehen können, ist es sehr wässrig, es hat nur eine Teekonsistenz Stimmt, also schiebe ich meine Palette etwas näher heran und zoome hinein Ja. Also das ist sehr wässrig. Ich werde meinen Pinsel ausspülen. Ich werde mein Rosa vorbereiten und Enacodon Rose verwenden Diese Kuchen sind von Daniel Smith. Ich werde es gleich dort verwässern. Sehr leicht. Als nächstes werde ich grünes Gold vorbereiten . Grünes Gold, das ich hier habe, das ist von Core. Da. Als Nächstes werde ich mein Grün mischen, und das Grün, das ich verwenden werde , ist von Windsor und Newton Professional Das ist saftgrün. Dann werde ich ein bisschen französisches Ultramarin für einen bläulicheren Ton und ein bisschen Calbazonviolett hinzufügen bläulicheren Ton und ein bisschen Dann wässern Sie es ab. Sie können ein bisschen Saftgrün hinzufügen , weil ich glaube, ich habe dort viel Violett oder Kobasonviolett hinzugefügt viel Violett oder Kobasonviolett Das ist die Mischung , die ich verwenden werde. Ich mische vorerst nur Teekonsistenz, aber später werde ich eine dickere Konsistenz der Farben verwenden . 6. Aquarelltechnik: Zurück zu meinem Kurs in dieser Liste, in dem wir über die grundlegenden Aquarelltechniken sprechen Wenn Sie mit Aquarell noch nicht vertraut sind, müssen Sie diese Aquarelltechniken beherrschen Ich werde vier Aquarelltechniken besprechen , die ich in diesem Kurs verwenden werde Okay, zuerst ist nass auf nass. Okay, ich verwende ein heißes Presspapier, und das trocknet schneller als das Kaltpressen. Also, wenn Sie es gewohnt sind, kalt zu pressen, dann ist das okay. Sie könnten Kaltpresse verwenden. Die Details beim Kaltpressen sind auf dem heißen Presspapier jedoch nicht sehr glatt. Wie auch immer, ich werde diesen Bereich nass machen. Sie Ihr Papier benetzen, stellen Sie sicher, dass Sie den Bereich, den Sie malen möchten, nass machen, um realistische Motive zu malen. Sie müssen Bereich für Bereich malen, nicht alle Bereiche auf einmal Okay, und lass das Papier zuerst das Wasser aufnehmen. Ich zoome hinein, damit du näher sehen kannst. Okay, ich zoome es ein bisschen. Und das Papier ist nass. Es ist nur dieser Bereich. Ich habe nichts auf mein Papier gezeichnet. Es ist also ziemlich schwer zu erkennen, aber ich werde es dir zeigen. Lass das Papier das Wasser aufnehmen. Man kann sehen, dass es glänzt. Das Wasser auf deinem Papier sollte nicht klebrig sein. Lassen Sie das Papier zuerst das Wasser aufnehmen , bevor Sie Farbe auftragen Jetzt füge ich Farbe hinzu. Ich habe hier einen feuchten Pinsel mit Farbe, und du kannst sehen. Als ich das Aquarell hinzugefügt habe, bewegt es sich schnell und sorgt für einen gleichmäßigen Übergang auf Ihrem Papier Das ist also nass auf nass. Denken Sie daran, das Papier zuerst Ihr Wasser aufnehmen zu lassen, aber nicht zu viel. Okay? Nicht zu viel. Lassen Sie das Papier zuerst das Wasser aufnehmen bevor Sie Ihre Farbe hinzufügen, sonst liegt Ihre Farbe direkt auf dem Papier. Sie müssen das Papier das Wasser aufnehmen lassen, damit das Papier auch die Farbe aufnimmt. Das ist also nass auf nass. Gehen wir jetzt zu nass auf trocken. Nass auf trocken bedeutet, dass du ein trockenes Papier hast und nasse Farbe auftragen wirst, okay? So können Sie sehen, ob Sie feststellen, dass es hier an den Seiten harte Kanten gibt. Im Gegensatz zu diesem was auf was. Aber in den allerersten Schichten des Gemäldes, besonders auf großen Flächen, mache ich nass in nass, und ich mache naß in trocken, wenn ich näher an den Details male, wenn ich kurz davor bin, das Bild fertig zu stellen, das Bild fast fertig zu stellen. Außerdem verwende ich das Trockene auf den Bereichen, die kleine, schmale, winzige Bereiche sind. Lassen Sie uns das jetzt machen. Die nächste Technik wäre das Ausfransen. Wenn Sie Federn herausnehmen, bedeutet das, dass Sie glätten werden. Nehmen wir an, wir haben diese Pinsel. Ich habe es trocken gemacht. Okay, jetzt habe ich einen größeren Pinsel. diesem Grund male ich immer mit zwei Pinseln gleichzeitig. Mein Pinsel ist also sehr nass. Also muss ich das überschüssige Wasser mit einem Handtuch entfernen . Sie könnten bei Bedarf ein Papiertuch benutzen. Es wird einfach feucht, feucht , nicht zu nass sein. Dann werde ich den Bereich einfach herausfedern oder glätten. Okay? Meine Pinselspaziergänge glätten Ich mache das auf den meisten meiner Bilder. Okay. Es wird trocken, also mache ich es hier nochmal auf einer anderen Seite. Okay? Dann ausfedern oder glätten Sie können sehen, dass mein Pinselstrich hier hart ist, aber hier glättet er Du ziehst es raus, du glättest es. Ich mache es hier nochmal. Denk dran, nur feucht, denn wenn es nass ist, passiert genau das. Wenn es zu nass ist, passiert das, weil Sie Ihrem Papier mehr Wasser hinzufügen, und genau das passiert. Also muss ich meinen Pinsel reinigen, überschüssiges Wasser entfernen und dann glatt streichen. Da hast du's Und dann werde ich es dort wieder glätten. Also das ist Ausfedern oder Glätten. Das mache ich fast auf meinem Bild, oder? Ich glätte meinen Pinselstrich. Wenn Sie einen Pinselstrich haben, der dazu neigt harte Kanten wie diesen zu mögen, können Sie ihn glätten Als nächstes wäre Negativmalerei dran. Beim Negativmalen bedeutet das, dass Sie auf den negativen Bereich malen, Sie auf die Bereiche malen werden , um die anderen Bereiche hervorzuheben. Okay, also wie machen wir das, wenn wir hier auf diese Seite oder in die Mitte der Tulpe schauen diese Seite oder in die Mitte der Tulpe Ich habe hier gemalt. Wie ich das mache, werdet ihr später sehen ich diesen Bereich gemalt habe. Ich habe es vermieden, diesen Bereich zu streichen. Das ist der Höhepunkt. Aber dann diesen Bereich zu streichen, diesen helleren Bereich hervorhebt. Okay, das Gleiche gilt für dieses Blatt. Wenn Sie also sehen können, dass dieses Blatt dunkler ist, ist es ein nach innen gefaltetes Blatt. Um diesen Bereich heller zu machen und aufzufallen, habe ich hier dunkle Farben gemalt. Ich habe diesen Bereich gemalt, den ich hier gemieden habe. Negative Malerei, ich konzentriere mich auf den Schatten. Ich male auf die Bereiche, die dazu beitragen können, dass das auffällt. Das ist ein negatives Gemälde. Wenn ich hier in diesem HydranGat diesen Bereich hervorsteche, habe ich die Schatten hier unten gemalt Das hat auch dazu beigetragen, diesen Bereich hervorzuheben, die Blütenblätter hier und auch an anderen Stellen , auch Wenn du mehr über Negativmalerei erfahren möchtest, habe ich einen Fokuskurs über Negativmalerei mit dieser Hortensie, du kannst ihn dir ansehen 7. Licht und Schatten: Als ich ein Anfänger in der Aquarellmalerei war, verwendete ich weißen Gelstift und Gouache, um die Highlights zu malen Aber als ich meine Fähigkeiten in der Aquarellmalerei verbesserte, habe ich gelernt, dass das Malen der Highlights überhaupt kein Malen ist Stattdessen verwendest du den Weißgrad des Papiers für die Weißtöne und vermeidest es einfach, die hervorgehobenen Bereiche zu malen Worauf Sie sich konzentrieren müssen, ist das Malen der Schatten. Wie können wir das Licht und den Schatten auf dem Referenzfoto bestimmen ? Sie benötigen keine Sie müssen lediglich die Farbe des Referenzfotos auf Ihrem Telefon in Schwarzweiß ändern . Die weißen Bereiche sind die Lichter und die dunklen Bereiche sind die Schatten. Ich empfehle dringend, beim Malen Ihr Telefon zu verwenden , um sich das Referenzfoto anzusehen. Auf diese Weise können Sie die Details sehen und die Ansicht vergrößern und verkleinern. Bist du bereit, mit dem Malen zu beginnen? Lassen Sie uns in die erste Malschicht eintauchen. 8. Untermalung der Tulpe: Wenn wir uns das Referenzfoto ansehen, gibt es, wie wir sehen können, einige Bereiche mit Schatten und einige Bereiche mit Glanzlichtern, insbesondere im linken Okay. Und es gibt Schatten auf den Bereichen, die sich im Inneren befinden, wie dieses Blütenblatt Wie Sie sehen können, gibt es dort Schatten und auch auf den Blättern Diese dunklen Bereiche werden wir blau auftragen oder mit Blau untermalen, damit wir einen natürlichen Schatten auf diesen Bereichen haben können Und damit Sie wissen, wo sich die Schatten befinden und wo Sie die Schatten platzieren möchten , können Sie das Referenzfoto bearbeiten und es schwarz-weiß machen Da. Also habe ich keine App benutzt, um die Farbe zu ändern. Ich benutze einfach die Filter auf meinem Handy. Damit wir die hellen Bereiche sehen können, werden wir vermeiden, dass sie untermalt Wir werden den Bereichen, die Schatten haben, Blau hinzufügen, und wir werden es einfach vermeiden, Schatten oder Farbe oder gesättigte Farbe auf den hellen Bereichen hinzuzufügen Farbe oder gesättigte Farbe auf den hellen Bereichen Was ich jetzt tun werde, ist, die erste Schicht zu malen. Für die dünnen Bereiche male ich einfach nass auf trocken. Aber für die Bereiche , die groß sind, werde ich sie nass auf nass streichen. Okay, also werde ich anfangen. In Ordnung. Ich fange an, die Schattenbereiche zu bemalen . Ich habe meinen benötigten Radiergummi dabei, weil ich später auch einige Bleistiftlinien löschen werde, die ich nicht benötige, besonders an den hellen Bereichen oder wir können die Bleistiftlinien aufhellen Das meine ich. Okay, ich fange also von oben an. Von oben gibt es hier auch Schatten auf den Blütenblättern. Also werde ich mir meinen größeren Pinsel in der Größe sieben Runden holen. Ich werde hier malen, das überschüssige Wasser dort entfernen. Und füge Wasser auf Bereiche hinzu, auf die ich Farbe auftragen werde. Wenn Sie kalt gepresstes Papier verwenden, können Sie das Papier trocknen lassen oder das Papier das Wasser nur ein oder zwei Minuten lang aufnehmen lassen. Bei heiß gepresstem Papier sind 30 Sekunden jedoch in Ordnung, da heißes Presspapier schneller trocknen kann als kalt gepresstes Papier. Also werde ich hier mehr Wasser hinzufügen. Wenn wir Wasserfarben malen, verwenden wir Licht bis Dunkel, im Gegensatz zu anderen Medien, die dunkel bis hell sein können Aber bei Wasserfarben ist es hell bis dunkel. Da hast du's. Und füge hier mehr hinzu. Dann werde ich deine Pinsel hier und hier weicher machen. Nur ein bisschen hier. Nicht sehr dunkel. Vermeide einfach Pfützen auf deinem Papier. Dort und hier. Ich male gerne nass auf nass , weil wenn man nass auf nass malt, es leicht zu entfernen ist. Es ist leicht, die Farben zu entfernen, wenn Sie Fehler machen, z. B. wenn Sie nass auf trocken malen. Aber es gibt Bereiche , die ich nass auf trocken male , die ich versuche zu vermeiden , und ich versuche zu vermeiden die Farbe nicht in die anderen Bereiche des Gemäldes gelangt. Okay? Also hier male ich meine Schatten auf die linke Seite des Blütenblattes, ich mache die anderen Teile, aber ich zoome hinein Okay, ich zoome ein bisschen hinein, damit ich dir zeigen kann, wo ich malen werde Okay, jetzt werde ich diesen Bereich mit sehr wenig Wasser malen . Sehr wenig, denn denken Sie daran, dieser Bereich ist klein und wir möchten nicht, dass sich die Farbe auf der anderen Seite bewegt oder vermischt. Also fügen wir hier Blau hinzu. Wenn Sie feststellen, dass sich zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel befindet, wird viel Wasser freigesetzt. Entferne es mit dem Handtuch neben dir. Da, wir machen das weicher. Da hast du's. Jetzt werde ich auch hier hinzufügen. Das ist ein Blütenblatt, das sich im Inneren befindet, also müssen wir hier und hier auch Schatten hinzufügen Okay, da. Jetzt gehe ich auf die rechte Seite. Ich werde hinzufügen, dass ich hier Wasser malen werde. Die Quelle unseres Lichts wäre also der obere Teil und die linke Seite. Wir haben dort Lichter. Und ein bisschen hier. Jetzt werde ich in den Stammbereich gehen. Jetzt werde ich auf den Stiel malen. Ich werde das nass auf nass malen. Genau auf der rechten Seite. Ich werde zuerst den Stiel bemalen. Worauf? Wenn dein Papier so trocknet, müssen wir nur den Bereich neu befeuchten , bevor du Farbe hinzufügst. Und hier ist es auch. Und jetzt werde ich diesen Bereich nass machen, das Blatt hier. Und bei diesem Bereich, damit ihr sehen könnt, ich meinen Pinselstrich glätte, verwende ich denselben Pinsel mit Wasser, um den nächsten Bereich, den ich malen werde, neu zu benetzen O. Ich verwende trotzdem die Konsistenz der Farbe Okay. Und ich werde hier ein bisschen mehr Schatten hinzufügen. Okay, da. Jetzt werde ich Schatten in diesem Bereich hinzufügen. Das ist der Teil des Blattes, der dunkel ist. Dort und hier. Und hier auch. Während ich male, schaue ich mir das Referenzfoto und du kannst dasselbe tun. Und das ist der Grund, warum ich gerne mit dem Referenzfoto neben mir auf meinem Handy male , denn wenn das Referenzfoto auf meinem Handy ist, kann ich es vergrößern und verkleinern. Es ist sehr schwer zu erkennen, wenn Sie das Referenzfoto auf Papier gedruckt haben das Referenzfoto auf Papier gedruckt und die Details nicht sehr genau erkennen können die Details nicht sehr genau weil Sie nicht hinein- und herauszoomen können. Dort. Jetzt gehe ich zum nächsten Bereich über, den ich malen werde. Das ist hier , weil ich diesen Bereich zuerst trocknen lasse , bevor ich die Seite des Blattes bemale. Also dieser Bereich, weil er der dunkelste ist. Okay. Jetzt nehme ich mehr französisches Ultramarin weil das das dunkelste Blatt ist, das Ich werde mehr hinzufügen. Okay, ich werde diesen Bereich wieder nass machen. Das ist der dunkelste, einer der dunkelsten Bereiche des Blattes Also werden wir hier wegen der Schatten mehr Farbe hinzufügen. Ich und hier werde ich ein bisschen Blau auf dieser Seite hinzufügen. Jetzt werde ich hier mehr Farbe hinzufügen. Ich überspringe diesen Bereich , weil ich diesen Bereich drinnen trocknen lasse . Also überspringen wir es und gehen zum Blatt auf der linken Seite und machen es vornass. Ich werde hier Blau hinzufügen. Okay, und weicher. Ich füge keine Farbe auf der linken Seite hinzu , weil sie Glanzlichter hat Ich konzentriere mich also auf den Schattenbereich auf der rechten Seite. Also hier, also werde ich das etwas milder machen. Und dann werde ich diesen Bereich hier vorfeuchten. Jetzt werde ich mehr hinzufügen. Ich werde hier auf der rechten Seite Wasser hinzufügen. Und ich werde diesen Bereich einfach nass auf trocken streichen stattdessen ist dieser Bereich sehr dünn. Und wir wollen nicht umziehen oder malen. Okay, auch dort in dieser Gegend. Sie sind nur sehr leicht. Das ist also unsere erste Schicht unserer Tulpe. Lass es vollständig trocknen. Und als Nächstes malen wir die zweite Schicht mit den Farben, die wir hier haben. 9. Blüten mit rosa Blütenblättern: Jetzt malen wir die zweite Schicht des Blütenblattes. Aber vorher, für das Referenzfoto, da wir es auf Schwarzweiß geändert haben, werde ich es dort wieder auf die natürliche Farbe zurücksetzen Und das verwenden wir als Referenz. Jetzt werde ich ein wenig hineinzoomen, damit Sie sehen können, wo ich malen werde. Auch für das Blütenblatt werde ich diesen Radiergummi verwenden, um die Bleistiftlinien auf der linken Seite aufzuhellen , bevor wir mit dem Malen beginnen, besonders in diesem Bereich, der eine sehr helle Farbe der Farbe hat , eine sehr helle Farbe Hier sind auch die Oberteile. Und dieser Bereich. In Ordnung. Du kannst auch deinen gekneteten Radiergummi aufrollen. Wenn du keinen Radiergummi benötigst, ist das in Ordnung. Aber wenn Sie ein Radiergummi benötigen, wäre das sehr gut, denn benötigte Radiergummi ruiniert das Papier nicht und es ist auch staubfrei Ich werde nur die Bereiche aufhellen, die ich nicht gemalt habe. Dort. Es ist also leichter als früher. Jetzt werden wir malen und wir werden anfangen, mit der Cnoonrose zu malen, wie Sie sehen können. Ich lösche die Bleistiftlinien, bevor wir die helleren Bereiche malen Ich lösche nicht alle Bleistiftlinien auf dem ganzen Bild selbst, denn wenn du eine Pause machst und es ein paar Tage oder Stunden dauern wird ein paar Tage oder , bis du die Bleistiftlinien gelöscht hast, siehst du sie vielleicht nicht mehr Also lösche ich die Bleistiftlinien, bevor ich darauf male. Das mache ich, um meinen Radiergummi immer dabei zu haben. Okay. Also werde ich diesen Bereich mit meinem großen Pinsel nass machen. diesem Grund ist es sehr hilfreich, wenn Sie zwei Pinsel gleichzeitig haben . Wenn Sie also den Bereich nass machen, achten Sie darauf, dass Sie es nicht sind und dass Sie nicht aus der Leitung geraten. Achten Sie darauf, dass Sie nicht aus der Leitung herauskommen. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie mit sehr viel Wasser malen. Deshalb bevorzuge ich synthetische Pinsel , die nicht zu viel Wasser aufnehmen. In Ordnung. Jetzt hole ich mir etwas Cunaudon-Rose und male diesen Bereich Ich werde es wieder nass machen, weil es schnell trocknet. Und das passiert, wenn Sie in einem feuchten Land wie den Philippinen leben Und gleichzeitig benutzt du heißes Presspapier. Also malen wir von hier aus von oben mit der Teekonsistenz von Cunaonrose oder was auch immer Sie für ein Rosa haben Und ich werde nur bis hierher malen, weil dieser Bereich hell und weiß ist Deshalb vermeide ich es, Farbe auf diesen Bereich aufzutragen. Und das ist auch der Grund, warum ich in diesem Bereich auch Bleistiftlinien radiere . Und wenn Sie einen spitzen Pinsel wie diesen haben, kann er Ihnen helfen, kleine oder dünne Bereiche zu erreichen. Nein, wir fügen hier Farbe hinzu. Später, wenn wir unsere Farben überlagern, wirst du das Blau nicht mehr sehen. Vorerst konntest du immer noch das Blau sehen, und das ist in Ordnung. Ich werde diesen Bereich einfach mit einer feuchten Bürste weicher machen. Das ist feucht und ich spüle es ab. Ich werde den überschüssigen Bereich mit dem Handtuch neben mir entfernen und dann werde ich diesen Bereich weich machen Gleichzeitig werde ich den Bereich hier nass machen. Dann werde ich hier Farbe hinzufügen. Ich bin da. Jetzt werde ich auf die rechte Seite des Blütenblattes malen. Ich werde diesen Bereich nass machen. Ich werde diesen Bereich nicht mehr nass machen, sondern nur diesen Teil. Und langsam Farbe hinzufügen. Vermeiden Sie es einfach, wässrige Farbe hinzuzufügen, wenn Sie realistische Blumen oder Motive malen Wenn du Landschaften malst oder wenn du lose Blumen malst, dann denke ich, dass der Wasserpinsel funktioniert, besonders wenn du die ersten beiden Schichten deines Gemäldes machst die ersten beiden Schichten deines Gemäldes Aber für realistische Motive musst du dein Wasser kontrollieren Sie müssen Ihren Pinsel also sehr gut kennenlernen. Wenn er zu viel Wasser aufnimmt oder zu viel Farbe abgibt oder was auch immer, musst du deinen Pinsel kennenlernen. Also hier male ich einfach nass auf trocken. Und ich werde diesen Bereich weicher machen und hier Farbe hinzufügen Dort so leicht wie möglich und dort weicher. Also lassen wir es einfach erst trocknen , bevor ich die inneren Blütenblätter bemale Dieses Mal werde ich die inneren Blütenblätter bemalen , die wir hier haben. Ich fange von oben an. Ich werde das nur leicht nass machen. Sehr leicht nass, nicht sehr nass, und wir wollen nicht, dass die Farbe aus den Linien verschwindet. Immer noch bei T-Konsistenz, wenn das passiert, bedeutet das, dass ich zu viel Wasser auf meinem Pinsel habe . Ich werde das überschüssige Wasser mit dem Handtuch von meiner Bürste entfernen . Wir werden es einfach hier hinstellen. Und ich werde diesen Bereich malen. Nun, dieser Bereich ist sehr eng. Ich werde einfach das verwenden, was auf meinem Pinsel übrig ist, um das zu malen, aber es ist etwas trocken, anstatt was auf was. Ich möchte nicht, dass die Farbe aus der Linie gerät und sich auf die anderen Teile des Blütenblattes verteilt Da lasse ich es jetzt trocknen und gehe zu den Blättern über 10. Beginne grün zu malen: Ich fange an, zuerst den Stiel zu bemalen , bevor ich zu den Blättern übergehe. Zuerst werde ich hier die linke Seite mit der Konsistenz von Grüngold bemalen . Also werde ich den Stiel mit dem größeren Pinsel benetzen. Dort nehme ich die Konsistenz von grünem Gold auf und fange hier von oben nach unten an. Ich benutze die Spitze meines Pinsels, um die Bereiche oben zu erreichen, ganz in der Nähe der Unterseite des Blütenblattes Ich werde diesen Bereich erneut befeuchten, bevor ich ihn bemale. Denken Sie daran, wenn Sie den Bereich , den Sie streichen möchten, gerade genug Wasser zu Vermeiden Sie Pfützen und lassen Sie das Papier zuerst das Wasser aufnehmen. Ich male nur auf der linken Seite. Also im Grunde ist das nur die erste Schicht des Stiels auf der linken Seite, weil ich die rechte Seite vorhin blau gestrichen habe . Denken Sie daran, das überschüssige Wasser zu entfernen, wenn Sie müssen. Kontrollieren Sie das Wasser auf Ihrer Bürste. Da, dann lasse ich es trocknen. Dann werde ich meinen Pinsel ausspülen. Ich werde hier links auf diese Seite gehen. Bevor ich weiter auf den unteren Blättern malen werde, werde ich sie einfach entfernen. Ich werde einfach die Bleistiftlinien entfernen oder sie aufhellen. Okay, mach es leichter. Du musst nicht alle Bleistiftlinien löschen Okay. Nur an diesem Teil, weil das der Bereich ist, der sehr hellgrün ist, also lösche ich ihn einfach. Jetzt werde ich diesen Bereich nass machen. Mit Wasser, Wasser reicht eine kleine Menge. Dann hole ich meine grüne Mischung ab. Sieh dir nur die Konsistenz an. Ich entferne das überschüssige Wasser von meiner Bürste. Da, und ich werde diesen Bereich und hier einfach weicher machen. Jetzt überspringe ich diesen Teil des Blattes oder den gefalteten Bereich Ich gehe zum oberen Bereich des Blattes. Ich lasse das zuerst trocknen. Nun, bevor ich hier mit dem Blatt beginne, werde ich in diesem Bereich mit grünem Gold Ich werde diesen Bereich benetzen, den Teil hier links. Und hier. Also werde ich diesen Bereich immer noch untermalen. Also machen wir diesen Bereich einfach nass. Ich nehme ein grünes Gold, nur die Konsistenz. Und ich werde einfach auf dieser Seite malen. Jetzt bürsten Sie es einfach ab und glätten Sie meinen Pinselstrich hier. Jetzt entferne ich das überschüssige Wasser. Und jetzt ziehe ich einfach das Wasser, was auch immer auf meinem Pinsel übrig geblieben ist. Dann füge ich hier einfach mehr Grüngold hinzu. Ich lasse es trocknen. Ich werde diesen Teil des Blattes malen, diesen gefalteten. Ich werde diesen Pinsel ausspülen, weil ich die grüne Mischung aufnehme, aber ich werde diesen Bereich zuerst nass machen. Jetzt werde ich diesen Bereich oder diesen Teil des gefalteten Blattes nass auf nass machen . Ordnung. Ich hole Green Mix. Und da. Diesmal lasse ich mehr Farbe ab, indem ich den Bauch meines Pinsels nach unten drücke. Malen Sie langsam und gehen Sie nach unten. Ich werde das überschüssige Wasser entfernen. Es ist sehr wässrig. Aber bevor ich weiter male, werde ich hier einfach glatt streichen werde ich hier einfach glatt und das Wasser, das auf meinem Pinsel übrig geblieben ist, nach unten ziehen und diesen Bereich nass machen , um Nass vorzubereiten und Grün Zu diesem Zeitpunkt verwenden wir dort immer noch die T-Konsistenz unserer Aquarellmischung Scheint, als ob dort ein Grün aus der Linie gefallen ist, also glätten Sie es einfach, um es zu bereinigen Jetzt lasse ich es trocknen. Ich werde als Nächstes in diese Gegend ziehen. Ich werde diesen Bereich nass machen. Und hier auch. Also nehme ich mehr Wasser auf , um diesen Bereich zu benetzen. Das ist eine große Blattfläche. Wenn Sie heißes Presspapier verwenden, trocknet Ihr Papier schneller als die kalte Kruste. Also ernte ich Grünzeug und füttere hier. Wenn du mehr Grün einsammelst als hier, das okay, denn das ist ein dunkelgrüner Bereich, das ist also in Ordnung. Ich werde hier und hier auch meinen Pinselstrich glätten. Und ich befeuchte diesen Bereich erneut , weil er trocknet. Lass uns mehr Grün hinzufügen. Wenn Sie einen spitzen Pinsel wie diesen haben, ist es hilfreich, wenn Sie die kleinen und dünnen Bereiche erreichen. Wenn du das nicht tust, ist das okay. Du könntest einen kleineren Pinsel gebrauchen. Sehr dünne Konsistenz, oder? Es ist in Ordnung, wenn Sie diesem Bereich mehr Grün hinzufügen , denn wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, ist dies der Bereich, der auf unserem Blatt eine dunklere grüne Farbe hat . Ich werde das S-Wasser entfernen, es ist zu wässrig. Wenn dir das passiert, kannst du dein Handtuch immer neben dir haben Und ich werde hier einfach meinen Pinsel glatt streichen. Dort lasse ich es trocknen. Jetzt, während es trocknet, werde ich zu diesem Teil des Blattes übergehen. Das ist sehr dünn und kleiner. Also werde ich diesen Bereich nass machen. Denken Sie daran, die Wassermenge, die Sie einfüllen , zu kontrollieren , bis die Konsistenz grün ist. Und ich werde einfach den Pinselabfall dort glatt streichen. Okay. Dieses Mal werde ich dieses Blatt malen. Bevor ich anfange, entferne ich die überschüssigen Bleistiftlinien hier oder die dunklen Bleistiftlinien, weil es dunkel sein wird , weil das ein hellgrüner Bereich ist, also entferne ich die Bleistiftlinien Jetzt ist es okay. Aber ich fange hier drinnen an, also werde ich meinen großen Pinsel benutzen, um diesen Bereich nass zu machen. Wenn Sie bemerken, dass wir Bereich für Bereich malen, malen wir langsam, wir malen vorsichtig. Ich nehme meinen Pinsel. Da. Und ich werde hier glatt streichen und die Gegend wieder nass machen. Wenn ich das also glätte, ziehe ich auch das Wasser nach unten, und das Also haben wir dort einen glatten Pinselstrich. Hier, glätten, glätten und nass machen. Okay. Also jedes Mal, wenn ich gehe, sehe ich aus, als wäre es trocken. Wenn Sie das sehen, bedeutet das, dass Ihr Papier trocken ist, also müssen wir Ihren nassen Pinsel erneut verwenden, weil unser Papier heiß gepresst ist und leicht zu trocknen ist. Da. Ich werde in diesem Bereich glatt streichen und den unteren Teil nass machen und bis hier würde dieses Set einfach das laufen lassen, was auf meinem Pinsel noch übrig ist. Mehr Grün habe ich nicht aufgenommen, da es sich bei diesem Bereich um ein hellgrünes Blatt handelt , das vom Licht berührt wird. Also habe ich darauf geachtet, dass in diesem Bereich kein dunkles Grün erscheint. Lassen Sie das nun zuerst trocknen, bevor Sie die Blätter weiter feststecken Ich werde zum Stängel übergehen. Das ist die zweite Schicht des Stammes. Also wir diesen Bereich, bevor ich Grün hinzufügen werde. Also nur zu diesem Teil, du nimmst zuerst das Wasser auf , bevor du Stecknadel hinzufügst. Sehr dünne Konsistenz. Zu diesem Zeitpunkt verwende ich immer noch die T-Konsistenz der grünen Mischung, die ich habe. Und ich werde hier einfach meinen Pinselstrich glätten . Mir ist Wasser aus der Leitung gelaufen, also bürste ich es ab. Dann werde ich diesen Bereich nass machen. Ihr könnt also sehen, sobald ich das Grün hinzugefügt habe, der Farbwechsel von links nach rechts, weil wir auf der rechten Seite eine Untermalung aus grünem Gold und auch französischem Ultramarin haben eine Untermalung aus grünem Gold und auch französischem Ultramarin Ich werde es aufräumen. Dort werde ich es trocknen lassen. Ich werde dieses Blatt hier auf dieser Seite weiter malen. Ich werde meinen Pinsel nass machen. Ich werde dieses Blatt immer noch nass in nass machen . Okay, ich hole meine grüne Mischung ab. Okay, ich habe die Leitung verlassen. Ich werde es einfach sofort dort aufräumen und diesen Bereich nass machen. Dieser Teil des Blattes ist irgendwie schmal, etwas schmaler als die Vorschau als die anderen Teile des Blattes Seien Sie also vorsichtig, wenn Sie den Bereich benetzen und aus der Leitung herauskommen Da. Nun, dieser Teil des Blattes ist sehr dünn. Anstatt nass auf nass zu malen, werde ich es stattdessen einfach nass auf trocken malen. Um zu vermeiden, dass es vermasselt und auch nicht aus der Linie gerät, werde ich hier mit der Spitze meines Pinsels nach oben beginnen Denken Sie daran, dass wir immer noch die T-Konsistenz unserer Farbe verwenden. Sie müssen noch nicht mit Milchkonsistenz malen, aber darauf kommen wir später zurück. Warte einfach. Okay, ich werde einfach meinen Pinselstrich dort reinigen. Dieses Mal werde ich diesen Bereich nass streichen. Nur dieser Bereich. Diesmal werde ich weiter malen, aber was soll ich versuchen. Und wir sind fertig mit dem Stängel und den Blättern. Lassen Sie Ihr Bild trocknen, bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. 11. Verfeinerung der Schatten des Tulpenkopfes: Wir werden zur dritten Schicht dieser Tulpe übergehen, aber vorher mische ich die Kaffeekonsistenz von Ginecodon Sie können also sehen, dass die Kaffeekonsistenz etwas dicker und dunkler ist als die vorherige Und das werden wir für die dritte Schicht der Tulpe verwenden für die dritte Schicht der Tulpe Um die dritte Schicht dieser Tulpe zu malen, werde ich was mit welcher Technik machen, und dieses Mal werde ich mich auf die Schattenbereiche konzentrieren Also hier in der Tulpe werde ich auf der linken Seite beginnen Ich werde nass auf nass malen. Ich werde diese Seite der Tulpe nass machen, die mit dem Blau wir das weiter malen und überlagern, wirst du das Blau nicht mehr sehen Ihr werdet in diesem Bereich nur Schatten sehen. Stellen Sie also sicher, dass es nass genug ist und das Papier das Wasser aufnimmt, und das Papier das Wasser aufnimmt bevor Sie unsere Farbe auftragen. Wir fangen hier an. Es sieht so aus, als ob diese Bürste viel Wasser enthält, also entferne ich das überschüssige Wasser mit dem Handtuch neben mir. Die Bürste das. Dieser Teil hat Höhepunkte. Ich werde nur weichere und Pinselstriche wie diese machen. Und ich werde bis hierher auf der linken Seite malen , bevor ich auf der rechten Seite weitermache Also habe ich so viel wie möglich nicht viele Holzreihen auf diesen Bereich gelegt , weil dieser Teil sehr hell ist. Aber hier kann ich immer noch mehr Kinahoden-Rose hinzufügen und diesen Teil etwas weicher machen, während ich die rechte Seite benetze Also, welche Farbe auch immer auf meinem Pinsel übrig geblieben ist, ich ziehe sie Achten Sie darauf, dass Sie nicht viel Kina-Hoden-Rose oder Farbe auf diesen Bereich auftragen und schauen Sie sich beim Malen immer das Referenzfoto Dort werde ich diesen Bereich etwas weicher machen und die Farbe dort nachzeichnen. Jetzt werde ich diesen Bereich nass machen. Das passiert, weil ich viel Wasser in meinem Pinsel hatte. Also füge ich hier einfach mehr Gagoonrose hinzu, nur um das zu korrigieren , und füge hier mehr Gagoonrose Wie Sie sehen können, bewegt sich mein Pinsel diesmal wie von links, von rechts , von links oder von außen nach links oder von Wir wollen die Form des Blütenblattes sehen oder wir wollen es zeigen. Während wir malen. Es sieht so aus, als ob hier Wasser ist, also werde ich es weicher machen, nur um zu verhindern, dass es mit harten Kanten austrocknet Also entferne die. Dieses Mal ich diesem Teil noch mehr Rosa hinzu. Ich arbeite und stieg auf. Das ist ein bisschen trocken, also werde ich hier ein bisschen Wasser hinzufügen. Wenn du das siehst, gibt es ähnliche Flecken. Das bedeutet, dass dieser Bereich trocken ist, also machen Sie ihn weich, bevor er trocknet Ich denke, das ist für die dritte Schicht, ich lasse diesen Teil trocknen, dann gehe ich zu den Blütenblättern hier rechts über Ich werde diesen Bereich zuerst nass machen. Und ich sehe, wie sich mein Pinsel bewegt, es ist , als würde ich eine Strichbewegung sehen, der Form unserer Tulpe folgen Ich finde, das sieht so trocken aus, also mache ich den Pinsel ein bisschen nass und nehme mehr und eine Rose Wenn du das Gefühl hast, dass dein Pinsel zu trocken ist, kannst du ihn einfach einmal in dein Wasser tauchen , um ihn wieder nass zu machen. , und ich werde diesen Teil weicher machen, damit du dort glatte Pinselstriche haben kannst Und hier werde ich diesen Bereich einfach nass machen. Ich werde es weicher machen und die Farbe, was auch immer auf meinem Pinsel übrig geblieben ist, nach unten ziehen was auch immer auf meinem Pinsel übrig geblieben ist, nach unten Ich lasse diesen Teil trocknen und gehe dann später zu den inneren Blütenblättern Diesmal werde ich zu diesem oberen Blütenblatt übergehen, dem inneren Blütenblatt, also werde ich diesen Bereich nass Achten Sie nur darauf, die Blütenblätter links und rechts nicht zu berühren darauf, die Blütenblätter links und rechts nicht zu Also immer noch nass auf nass. Aber denken Sie daran, das Wasser auf Ihrer Bürste zu kontrollieren. Es ist sehr hilfreich, dass ich einen Pinsel mit spitzer Spitze habe. Wenn Sie keinen Pinsel mit spitzer Spitze haben, können Sie einen kleineren Pinsel verwenden. Jetzt werde ich meinen Pinsel hier glatt streichen und dann hier weitermachen, anstatt es nass auf trocken zu malen, aber ich werde es nass auf trocken malen Es scheint, als ob ich denke, das wäre leichter. Ich sehe mir das Referenzfoto an, es sollte gelb sein, aber es ist okay. Okay, hebe die Farbe langsam an. Jetzt lasse ich das Blütenblatt trocknen und gehe dann zum Stiel über 12. Aufbau der Stammschatten: Bevor ich mit dem Bemalen des Stängels weitermache, habe ich die Milchkonsistenz der grünen Mischung , die wir hier haben, vorbereitet . Also nochmal, das ist saftgrün mit ein bisschen französischem Herbstviolett und Calvozone-Violett Also werde ich dieses Mal nur die Schatten malen. Ich werde nur den Schattenteil malen. Das wird also die rechte Seite dieses Stiels sein. Also werde ich das nass auf nass streichen. Und ich werde genau die rechte Seite malen. Das ist zu viel Wasser, also entferne ich das überschüssige Wasser von meinem Pinsel. Also nochmal, das ist die dritte Schicht, fertig vom Stiel. Wenn du das sehen kannst, werde ich es einfach abschwächen. Ich habe die linke Seite nicht nass gemacht, nur die rechte Seite Und während wir damit fortfahren, den Stiel und die gesamte Tulpe zu bemalen , werden wir die Farben anpassen Also male einfach nur diese linke Seite. Wenn du siehst, dass die Farbe aus der Linie austritt, entferne ich sie einfach mit einem feuchten Pinsel. Denken Sie daran, dass Ihr Pinsel feucht sein sollte, wenn Sie Ihre Pinselstriche oder die Farbe weicher machen Ihr Pinsel feucht sein sollte, wenn Sie Ihre Pinselstriche oder die Farbe feucht sein sollte, wenn Sie Ihre Pinselstriche Deshalb ist es besser, wenn Sie mit zwei Pinseln gleichzeitig malen mit zwei Pinseln gleichzeitig Also male ich diesen Bereich. Das Ende also hier und auch hier. Auf der linken Seite gibt es Schatten, ein bisschen Schatten, aber wir werden später einfach ein bisschen durch diese Schatten gehen. Lassen Sie uns das vorerst einfach weiter mit grüner Farbe malen und dann und auch hier glätten Ich füge hier etwas Schatten hinzu und glätte meinen Pinselstrich. Und das ist alles. Ich denke, wenn es für den Stiel bereit ist, lasse ich es trocknen und gehe dann zu den Blättern über. 13. Die Schatten der Blätter zu intensivieren: Dieses Mal werde ich diesen Teil des Blattes malen. Das ist ein kleiner Bereich, also werde ich ihn einfach nass auf trocken malen . Also hier werde ich nur die Schattenbereiche oder die dunkleren Bereiche dieses Blattes malen , besonders an dieser Ader hier, hier. Und dann werde ich den Pinselstrich hier und auch in diesem Teil mit einem feuchten Pinsel etwas weicher machen hier und auch in diesem Teil mit einem feuchten Pinsel Dann auch hier. Und hier. Und wie Sie sehen konnten, benutze ich beim Malen nur die Spitze meines Pinsels. Da, und dann werde ich meinen Pinsel hier einfach weicher machen. Es verschmieren. Ich lasse es einfach trocknen und vermeide es, diesen Teil des Blattes zu berühren Ich werde zu diesem Teil übergehen. Jetzt, wo wir diesen Teil des Blattes malen, gibt es hier einige Schatten. Es ist also ein großer Teil des Blattes, also werde ich es nass in nass malen. Ich habe von oben angefangen. Und wenn wir dieses Blatt malen, denken Sie daran, dass wir nicht das ganze Blatt malen werden. Es gibt einen Teil des Blattes , den wir so lassen werden wie es ist, weil es sozusagen die Highlights gibt. Also nimm etwas Grün mit. Fangen Sie hier an. Ich werde hier ein paar Pochen mildern und die anderen Teile des Blattes nass machen, besonders auf der rechten Seite Jetzt werde ich diesen Bereich und auch hier nass machen. Wie Sie bemerkt haben, wenn Sie es bemerken, lasse ich hier ein Pigment fallen, also bürste ich es einfach ab, solange es nass ist. Wenn es dir passiert ist, lass es nicht so stehen. Bürsten Sie es sofort ab, solange es nass ist , sonst sieht es so aus, als ob dort ein Tropfen Glean ist und hier weicher Das ist ein Teil des Blattes, der gefaltet ist, und da kann man sehen, dass er tatsächlich drin ist Was Sie also tun müssen, ist mehr Pigment auf diesen Bereich aufzutragen. Im Moment verwende ich nur die Spitze meines Pinsels, weil ich meine Farbe nicht außerhalb der Linien verteilen möchte. Sie machen diesen Bereich weicher und machen ihn nass. Und hier werde ich hinzufügen, dass ich das nur mit einer kleinen Menge Grün bestreichen Also was auch immer auf meinem Pinsel übrig ist, ich benutze es einfach, um diesen Teil zu erhitzen. lasse ich es versuchen und dann gehe ich zu diesem großen Blatt hier über. Dieses Mal werden wir diesen Teil des Blattes bemalen. Das ist also in dem gefalteten Blatt. Ich fange hier von oben und werde diesen Bereich sorgfältig und sorgfältig bemalen, besonders diesen Teil, der eine sehr dünne und schmale Fläche hat. Also hier würde ich das einfach mit der Spitze meines Pinsels und der Nass-auf-Trocken-Technik malen mit der Spitze meines Pinsels und der . Ich werde es vergrößern, damit du es sehen kannst. Okay, ich werde das weiter malen. Auch hier male ich nass auf trocken, weil das ein Bereich ist, der sehr schmal und dünn ist. Sie wollen nicht, dass dünn ist. Sie wollen nicht unsere Farbe auf die anderen Teile des Papiers gelangt. Aber hier kann ich anfangen , nass auf nass zu malen. Ich werde diesen Bereich streichen. Ich werde diesen Bereich nass und auch den Pinselstrich, den ich hier habe, weicher machen und auch diesen Teil benetzen Jetzt nehme ich mein Grün auf . Das ist der Teil, der Schatten hat, also habe ich hier mehr Glean hinzugefügt Ich werde diesen Teil etwas weicher machen. Füge hier ein bisschen hinzu. Da hier. Ich werde diesen Bereich nass machen. Und hier. Dann weichmachen und ich werde den unteren Teil des Blattes hier und hier weiter malen , ich werde das nur weicher machen, solange es noch nass ist, ich werde diesen Bereich nur weicher machen Ich füge immer noch ein bisschen Grün weil ich dort einen Teil des Grüns Und hier füge ich einfach mehr Grün und male es nass auf trocken , weil es dort zu schmal ist. Ich lasse es trocknen, dann gehe ich zur rechten Seite des Blattes. Dieses Mal werde ich hier die rechte Seite malen. Ich werde diesen Teil des Blattes immer noch nass in nass machen. Und der rechte Teil dieses Blattes ist dunkler, und dort platzieren wir das Grün. Wir werden hier auf der linken Seite auch Grün hinzufügen. Aber was ich tun werde , um zu malen, ist, dass ich meinen Pinsel ein wenig in mein Wasser tauche, um eine hellere Farbe zu erhalten , und dann dort weitermale. Jetzt machen wir diesen Bereich ein wenig nass und ich nehme mehr Grün auf und füge hier auf der rechten Seite mehr Grün hinzu. Dort werde ich diesen Teil etwas weicher machen. Da habe ich es. Und wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, ist es heller grün. Deshalb werde ich hier einen geringeren Wert hinzufügen. Ich werde diesen Pinsel einfach ein wenig befeuchten , um den Wert meines Grüns, den ich dort auf meinem Pinsel habe , aufzuhellen und weiter zu malen. Dann werde ich hier weicher werden. Dort. Ich werde diesen Teil des Blattes weiter malen. Ich werde hier anfangen. Ich werde diesen Bereich nass machen. Okay. Und hier weich und weich werden, bevor es trocknet. Okay. Ich werde diesen Teil vergrößern. Jetzt ist es also reinzoomen. Ich werde hier und hier weiter malen. Dieser Teil ist hell und hat einen grünen Wert , er hat Glanzlichter. Also werde ich einfach diese Seite des Blattes malen. Und hier sieht es glatter aus. Ich füge hier und auch hier immer noch mehr Grün hinzu. Dort. Schau dir das an. Ich werde diesen Teil einmotten. Und dann werde ich dort einen helleren Wert für Grün hinzufügen. Wie Sie sehen können, habe ich nicht allen Bereichen Grün hinzugefügt. Es gibt einige Bereiche , die ich noch gemalt habe. Okay. Ich lasse das trocknen und mache mit dem nächsten Blatt weiter. 14. Schatten auf dem Rückblatt malen: Für dieses Blatt werde ich es nass auf nass malen , weil das ein großer Teil des Blattes ist. Das ist ein großes Gebiet. Und ich werde hier und da Grün abholen. Also einfach nass auf nass. Da werde ich einfach glatt streichen und den unteren Teil und hier nass Und auch den Teil, ich entferne das überschüssige Wasser Das sollte feucht sein, um meinen Pinsel so weich zu machen. Und ich werde hier mehr Grün hinzufügen. Ich werde diesen Bereich nass machen und mehr Grün aufsammeln. Ich versuche zu vermeiden, das Blatt auf der linken Seite nicht zu berühren. Ich bin da reingegangen und habe diesen Teil etwas weicher gemacht. Jetzt werde ich in diese Gegend ziehen. Okay. Diesmal mache ich den Bereich nass und füge hier Beat hinzu. Wenn das passiert, bedeutet das, dass mein Papier an dieser Stelle trocken ist. Ich werde den Pinsel also etwas weicher machen . Und hier. Wenn Sie vermeiden können, dass es nicht nass wird und Ihre Bürste sofort weich wird, tun Sie es Okay. Und hier werde ich mehr Grün hinzufügen. Diesen Teil lasse ich einfach trocknen. Ich werde es einfach unbemalt lassen, aber ich werde hier links ein bisschen malen Okay. Und da. Okay. Da hast du's. Ich denke, ich werde hier ein bisschen mehr Grün hinzufügen, nur ein bisschen und etwas mehr Weichheit hier drin. Da hast du's. Okay, damit ist die dritte Schicht dieser Tulpe fertig, also lasse ich sie einfach komplett trocknen und dann komme ich zurück, um die nächsten Schichten mit satteren Farben zu bemalen die nächsten Schichten mit satteren 15. Vergrößern des Schattens der Tulpe: Dieses Mal werde ich mehr Schatten hinzufügen und mich zuerst auf die Schatten auf den Blütenblättern konzentrieren Wir beginnen also auf der linken Seite dieser Tulpe und ich werde sie vergrößern , damit Sie sie aus der Nähe sehen können Was für eine Technik werde ich verwenden , um diesen Teil zu bemalen Ich werde anfangen, Kaffeekonsistenz zu verwenden. Und später werde ich weitere Farben und dunklere Farben von Inacaron Rose hinzufügen weitere Farben und dunklere Farben von Inacaron Ordnung, also diesen Bereich benetzen , wo ich Farbe hinzufügen werde Bereite einfach diese Teile vor. Denken Sie daran, das Papier zuerst das Wasser aufnehmen zu lassen , bevor Sie Farbe hinzufügen. Dort werde ich hier ein bisschen mehr Farbe hinzufügen . Und dieses Mal, wenn du sehen kannst, lasse ich das Wasser einfach in das Papier fließen. Diesmal hier und hier. Jetzt werde ich die größere Bürste verwenden, um diese Pinselhänge dort weicher zu machen und diese Bereiche auch wieder zu benetzen Achten Sie darauf, die Wassermenge, die Sie in Ihrer Bürste haben, zu kontrollieren , damit nicht zu viel Wasser Dort werde ich diesen Teil weicher machen und diesen Bereich nass machen. Ich werde diesen Teil weicher machen. Ich werde dort etwas mehr Rosa hinzufügen. Ich denke, ich muss hier etwas mehr Rosa hinzufügen . Ich möchte nicht, dass das nur weiß ist. Wir brauchen zumindest einen Hauch von Rosa oder Kohlerot auf diesen Flächen. Und ich werde meine Pinselstriche dort weicher machen. Und ich werde hier dasselbe tun. Okay. Okay, das ist es. Dann werde ich diesen Teil, die letzten paar, etwas weicher machen Okay. Da muss ich noch ein bisschen mehr hinzufügen. Okay. Jetzt lasse ich das einfach trocknen und gehe dann zum anderen Blütenblatt hier rechts über Also, während dieser Teil trocknet, werde ich mit dem Blütenblatt hier rechts weitermachen Und wenn du dann sehen könntest, dass mein Pinselstrich verändert hat Es geht so aufwärts. Ich folge nur der Form von Ich folge hier nur der Form des Blütenblattes. Und dann machen wir diesen Teil einfach weich, bevor er vollständig getrocknet ist , und hier auch. In Ordnung. Und das Ganze etwas weicher machen, ich schneide diesen Strich nach oben zu ziehen, mit dem du dich wohlfühlst, entweder du gehst rauf oder runter, das ist völlig in Ordnung, solange du der Form deines Blütenblattes folgst Denn wenn du der Form deines Blütenblattes nicht folgst , sieht es flach Folgen Sie also unbedingt Ihren Pinseln. Folge der Form. Jetzt werde ich den oberen Teil hier malen. Nun, das ist nass auf trocken. Dies ist ein kleiner Bereich, und wir möchten das Wasser nicht in die anderen Bereiche fließen lassen , in denen wir keine Farbe hinzufügen möchten. Ich werde diesen Bereich nass machen und dann werde ich hier mehr Rosa hinzufügen . In Ordnung, da. Jetzt gehe ich zu diesem Bereich über, der oberen Mitte. Ich werde das immer noch nass auf nass malen . Dann werde ich hier in der Mitte einen dünnen Strich hinzufügen hier in der Mitte einen dünnen Strich und dieses Mal werde ich malen. Sie können sehen, dass ich das nass auf trocken male und bis hier werde ich es nass auf trocken malen. Aber ich werde diesem Bereich noch mehr Farben hinzufügen. 16. Die Form des Tulpenkopfs betonen: Dieses Mal werde ich immer noch die gleiche Kaffeekonsistenz wie die Inacon-Rose verwenden die gleiche Kaffeekonsistenz wie die , die ich Aber dieses Mal werde ich mehr Farben hinzufügen und die Farben in einigen Bereichen intensivieren Ich werde hier anfangen. Das ist also eine weitere Schicht Kinagodonrose Und ich werde diesen Pinselstrich genauso milder machen. Okay, und hier werde ich dieses Mal ein bisschen mehr hinzufügen , das etwas weicher machen Jetzt hier, ich werde das nass auf trocken streichen. Ich werde hier nur die Farben intensivieren. Ich werde hier beginnen, im oberen Teil. Aber dieses Mal werde ich diesen Schlag machen, also von oben, runter, rechts, links. Wenn du dich wohlfühlst, wenn du hochgehst, ist das okay. Solange du der Form deines Blütenblattes folgst. Ich werde diesen Pinselstrich hier und auch hier etwas weicher machen . Dann werde ich hier mehr Farbe hinzufügen. Und hier, also wird es hier mehr Intensität geben, Farbe. Dann würde ich meine Pinselstriche hier unten einfach weicher machen meine Pinselstriche hier unten Jetzt benutze ich einfach die Spitze meines Pinsels, um dort zu malen, du kannst sehen, es immer noch nass ist, also füge ich diesem Bereich, der noch feucht ist , immer noch mehr Farbe und Intensität Wenn es trocken ist, ist das okay. Du kannst dein Papier einfach so neu befeuchten. Okay, ich füge den Bereichen, die mehr Farbe oder Schatten benötigen, mehr Intensität Bereichen, die mehr Farbe oder Schatten benötigen, mehr Hier werde ich meine Pinselkehlen weicher machen. Da. Ich lasse es einfach trocknen und gehe dann auf die andere Seite. Okay. Jetzt werde ich diesen Bereich malen. Ich werde nur auf einem Teil des Blütenblattes, auf einigen Bereichen des Blütenblattes mehr Schatten hinzufügen , aber ich werde nicht das gesamte Blütenblatt dort malen , sondern diesen Teil nur weicher machen Okay. Machen Sie diesen Bereich weicher Ich werde mich nur auf die Seiten konzentrieren, weil das der Teil des Blütenblattes ist, der Schatten hat Also konzentrieren wir uns hier nur auf die Seiten, auf die Mitte Dann hier und mildern Sie das dort. Jetzt gehe ich zurück zur Mitte oder zu den inneren Teilen des Blütenblattes Ich werde dieses Mal nass auf trocken malen. Und wenn du sehen könntest, dass ich nicht alles male. Ich lasse ein paar Leerzeichen. Ich male nur die Schatten. Dann füge ich hier mehr Farbe hinzu. Und ich werde diesen Teil malen, indem ich die Spitze meines Pinsels verwende, nur nass auf trocken, die Farbe hier zu intensivieren Und das soll zeigen, dass es eine Teilung der Blütenblätter Sie streichen nur die Seiten und fügen mehr Farbe hinzu, um sie zu intensivieren Sie können jetzt die Form der Tulpe sehen , die sich im Inneren befindet, und das ist eine Kurve Jetzt kannst du die Form sehen. Ich hoffe, du kannst das auf deinem Bild genauso gut sehen , wie du mit mir malst. Dieses Mal werde ich meinen rosafarbenen Haaren mehr Konsistenz verleihen . Ich werde mehr Farbe von Renagn Rose bekommen, und dieses Mal wäre es Milchkonsistenz Also werde ich dieses Mal eine dickere Konsistenz verwenden. Also habe ich meinen alten Pinsel , um Farbe aufzunehmen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe zuerst dort projiziert wird. Ich werde ein bisschen mehr hinzufügen. Achte nur darauf, dass deine Konsistenz nicht zu dünn ist. Sicher, die Konsistenz ist diesmal dicker. Wenn Sie sehen, dass sich Ihre Farbe langsam bewegt, bedeutet das, dass Sie eine gute Milchkonsistenz haben. Also hab das einfach auf meiner Seite. Dann werde ich weiter auf den Blütenblättern malen. Jetzt werde ich nass auf trocken malen statt nass auf nass. Ich werde hier mehr Rosa oder Milchkonsistenz nehmen, aber stellen Sie sicher, dass Sie Ihren größeren Pinsel bereit haben um die Pinselstriche weicher zu Dieses Mal werden wir also zu den Details übergehen. Wir sind kurz davor, die Details zu pingen. Wir sind fast fertig mit der Tulpe. Und dann werde ich hier einfach auf dieser Seite malen. Mein Pinselstrich. Ich will nur hier sein. Ich werde nicht alles malen. Es gibt immer noch einen Teil des Blütenblattes in diesem Bereich oder in diesem Bereich, der heller ist Konzentrieren Sie sich also einfach auf die Schatten selbst und verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels so oft wie möglich Okay, und weicher machen. In Ordnung. also immer Ihren anderen Pinsel bereit, um Ihre Pinselstriche weicher zu machen Da und hier weicher machen. Und hier auch. Wenn Ihr Pinselstrich so zu trocken ist, können Sie Ihren Pinsel einfach in Wasser tauchen und den Überschuss entfernen , sodass Sie glatte Pinselstriche erzielen können. Es ist zu trocken, heißt es. Deine Farbe auf deinem Pinsel trocknet auch. Also müssen wir deinen Pinsel nass machen. Und das habe ich immer dabei. Wenn du merkst, werde ich einfach weicher. Ich mache das einfach vorher nass , weil ich einen gleichmäßigen Pinselstrich haben möchte einen gleichmäßigen Pinselstrich haben möchte Ich habe das auch vorgewärmt , weil es sich so trocken anfühlt. Wir werden die Details noch nicht malen, aber wir sind uns sehr nahe dran, die Details zu malen Wir sind fast fertig mit dem Bemalen dieser Blume. Okay, und mehr Farbe hinzufügen. Jetzt werde ich hier mehr Farbe hinzufügen und die Farbe intensivieren Das ist nass auf trocken. Du merkst, dass ich das Papier nicht mitgebracht habe und wenn du mehr Kontrast hinzufügst , kann das zu mehr Form und Form führen. Ich werde das, was trocken ist, immer noch machen, aber ich werde hier malen. Immer noch nass und trocken, weil das ein kleiner Bereich ist. Ich werde hier an der Seite ein paar Linien hinzufügen . Ich werde diesmal nicht die rechte Seite malen, ich werde sie einfach trocknen lassen. Aber später werde ich etwas mehr Farbe und mehr Details hinzufügen . Im Moment gehen wir einfach zum Stängel und den Blättern über 17. Vergrößern der Schatten der Blätter: Beim Bemalen der Blätter werde ich hier beginnen. Ich werde die dunkleren Bereiche malen. Diesmal mache ich es nass auf trocken, aber denk immer daran, den anderen Pinsel bereit zu haben. Wir verwenden also immer noch das gleiche Grün, das ich zuvor verwendet habe. Ich werde diesen Bereich hier malen. Jetzt werde ich diesen Bereich einfach weicher machen. Ich werde heranzoomen, damit Sie es etwas näher sehen können etwas näher Jetzt werde ich hier in diesem Bereich mehr Farbe hinzufügen. Nur auf der linken Seite. Hier werde ich den Pinsel einfach an einem Strick weicher machen, aber dann werde ich auf dieser Seite noch mehr Farbe hinzufügen und etwas weicher machen Jetzt werde ich auf dieser Seite malen. Immer noch nass bis trocken. Und da füge ich mehr Farbe hinzu und intensiviere die Farbe Grün Dieses Mal drücke ich ein wenig auf meinen Pinsel, um die Farbe freizusetzen, und mache jetzt meine Pinselstriche hier weicher Jetzt, solange es nass ist, werde ich deinen Pinselstrich weicher machen. Achte darauf, dass du deinen größeren Pinsel griffbereit hast Dann machen Sie das weicher. Jetzt werde ich hier auf dieser Seite mehr Farbe hinzufügen. Es fühlt sich so trocken an, also habe ich meinen Pinsel nass gemacht. Dann mache meine Bürstenseile hier weicher. Dann mehr Farbe Grün. Denk dran, ich male nur die Schatten. Hier. Wenn Sie sich in diesem Bereich befinden, achten Sie nur darauf, die anderen Bereiche nicht zu berühren, sondern nur den inneren Teil des Blattes. Okay. Und hier, langsam und vorsichtig nur die Seite hier malen. Deshalb ist es sehr wichtig, einen spitzen Pinsel zu haben , oder Sie können bei Bedarf einen kleineren Pinsel verwenden . Da ist er. Nun, es sieht so aus, als ob dieser Bereich irgendwie eine harte Kante hat. Ich werde das einfach mildern. Ich werde diesen Bereich einfach nass machen, um meine Pinselstriche dort weicher zu machen. Und dann werde ich noch ein bisschen, ein bisschen Farbe hinzufügen ein bisschen Farbe Nur ein Hauch von Farbe, um hier einen sanften Übergang der Farben von heller und dunkler Farbe zu erzielen. Da, und dann noch ein bisschen mehr Glättung . Damit komme ich gut zurecht Jetzt werde ich die linke Seite malen. Okay, jetzt möchte ich, dass das eine glatte und weiche Mischung hat. Also werde ich das nass auf nass streichen. Okay. Und mehr Farbe hinzufügen, wodurch die Farbe des Teils intensiviert wird , der nur Schatten hat Machen Sie nun die Pinsel zur Pflege weich und entkernen Sie sie dort. Und hier fügen Sie diesem Bereich mehr Farbe hinzu, weil es sich um den dunklen Bereich des Blattes handelt Und mehr Farbe an den Seiten hinzufügen. Diesmal ist es nass auf trocken. Ich füge nur mehr Farbe an den Seiten hinzu. Jetzt können Sie sehen, dass unser Stängel hervorsticht, weil wir Schatten auf den dunkelsten Bereich dieses Blattes gelegt Jetzt können wir also sehen , dass es weiter oben steht, und Sie können sehen, dass sich dieses Blatt nach hinten bewegt, wenn wir mehr dunkle Farben hinzufügen Ich werde dieses Mal etwas mehr Grün auf der linken Seite dieses Blattes hinzufügen auf der linken Seite dieses Blattes Das ist nass auf trocken. Achte aber darauf, dass dein Pinsel dort nass genug ist. Also jetzt werde ich den Bthrok hier dort etwas weicher machen. Sie haben hier also einen helleren Grünwert als auf der hier also einen helleren Grünwert als auf der Jetzt werde ich einfach dieselbe Technik verwenden. Jetzt werde ich hier mehr Grün hinzufügen. Zur Aufteilung und ein bisschen auch hier. Und hier. Ich werde meinen Pinsel dort einfach etwas weicher machen Und dieses Mal hier okay. Gehen Sie und machen Sie einen Pinselstrich weicher. Okay. Zum Glätten Okay. Jetzt lasse ich es einfach trocknen. Ich werde hier zum anderen Blatt übergehen. Aber bevor ich hierher ziehe, werde ich mehr Grün mischen , weil mir das Grün ausgeht. Nun, das ist meine dickere Konsistenz von Grün. Wenn du sehen kannst, wie es fließt. Langsamer. Okay. Also das ist Milchkonsistenz. Dieses Mal werde ich mich auf die Schatten konzentrieren. Ich fange hier an, da das ein großes Blatt ist, werde ich das malen, worauf? Ich werde hier anfangen. Und ich werde mehr Grün an der dunkelsten Stelle hinzufügen. Achte darauf, die Bereiche, die nicht dunkelgrün sein sollten, weicher zu machen oder zu vermeiden Bereiche, die nicht dunkelgrün sein sollten, Dieses Mal werde ich meinen Pinsel hier einfach etwas weicher machen. Und auch hier werde ich noch mehr hinzufügen . Wir werden diesen Bereich weicher machen Okay? Jetzt werde ich mich hier auf das Dunkelgrün konzentrieren. Ich mache meine Buschdächer dort weicher, aber ich werde diesen Bereich, in dem ich mehr Schatten hinzufügen kann, vorher nass machen und das Ganze etwas weicher machen Sie beim Malen darauf, sich Ihr Referenzfoto auf Ihrer Seite ansehen Dieses Mal werde ich hier mehr Grün hinzufügen. Und dort weicher und weicher werden, und ich werde diesen Bereich weicher machen Ich werde ein bisschen hinzufügen und mit dem Pinsel darauf streichen Ich werde diese Pinselrose weicher machen. Dieses Mal werde ich nass auf trocken malen. Aber ich werde nur Farbe auf die Seite dieses Blattes auftragen. Auch das ist nass auf trocken, wir wollen also nicht, dass unsere Farbe auf die anderen Bereiche fließt, da es sich um die anderen Bereiche fließt, da einen sehr dünnen gefalteten Bereich des Blattes handelt. Okay da und auch in diesem Teil. Ich werde diesen Pinsel ein bisschen nass machen. Ich werde es einfach unter Wasser tauchen, das überschüssige Wasser entfernen und dann weiter malen. Ich habe also einen helleren Wert des Grüns. Und Sie sehen, ich malte weiter, immer noch nass auf trocken. Jetzt werde ich auf dieser Seite des Blattes nass auf trocken malen . Ich werde meinen größeren Pinsel holen und meine Pinselschurken hier weicher machen Und hier werden meine Pinsel weich gemacht. Dann werde ich diesem Teil mehr Farbe hinzufügen. Wenn du sehen könntest, dass ich nur die Spitze meines Pinsels benutze und meine Pinselsteine weicher Pinselsteine Da. Jetzt werde ich diesen Bereich, der noch nass auf trocken ist, streichen und meinen Pinsel dort weich machen und dort die Pinselseife entfernen Also hier werden wir mehr Farbe hinzufügen, mehr Farbe ich mache hier mehr Farbe weicher Und dann werde ich auch hier und hier deine Pinselwurzeln weicher machen hier und hier deine Pinselwurzeln Ich werde hier etwas mehr Farbe hinzufügen. Und ich werde deine Pinselwurzeln dort weicher machen. 18. Sättigung auf den Blättern hinzufügen: Dieses Mal werde ich den dunkelsten Bereichen der Blätter immer mehr Farbe hinzufügen dunkelsten Bereichen der Blätter Ich werde hier anfangen. Ich werde das nass auf trocken streichen. Okay. Jetzt, wo es nass ist, werde ich meine Pinselsteine dort etwas weicher machen Jetzt werde ich hier ein bisschen mehr Grün hinzufügen, nur um die Konturen zu verbessern. Dann werde ich hier mehr Grün hinzufügen. Ordnung. Mehr Grün auf der rechten Seite. Da haben wir's. Ich lasse es einfach trocknen. Und dann werde ich da sein und dann werde ich die andere Seite des Blattes malen. Jetzt füge ich mehr Grün auf dieser Seite hinzu. Und trocken gewonnen, wir sind fast fertig. Wie Sie sehen können, haben wir dem Stiel keine Farbe mehr hinzugefügt . Wir haben es einfach so belassen. Und das ist okay. Und auf dieser Seite malst du mehr dunkle Farben, nass auf trocken. Da. Ich werde hier nur eine kleine Zeile hinzufügen. Okay, da, um den Stiel zu skizzieren und hier. Ich werde hier ein bisschen mehr hinzufügen nur ein bisschen mehr Okay. Da lasse ich das Blatt so stehen. Jetzt sind wir hier mit dem Blatt fertig. Wir gehen zur Stemp. Dieses Mal werde ich das malen, was auf was? Ich werde mich auf die rechte Seite des Stiels konzentrieren. Das ist dunkel, also tauche ich meinen Pinsel einfach ein wenig in mein Wasser , um den Wert des Grüns dort aufzuhellen, und ich werde einfach weitermalen Sie können dasselbe Grün auch mit den anderen Brunnen mischen , die Sie zur Verfügung haben, dann etwas Wasser hinzufügen, um Ihr Grün aufzuhellen Aber wenn du kannst, könntest du einfach Farbe aus deiner Palette nehmen und sie dann ein wenig in dein Wasser tauchen , sodass du einen helleren Wert hast, und das ist auch okay Dort habe ich hier Schatten hinzugefügt und ein bisschen hier auf der linken Seite. Diesmal male ich nass auf trocken. Nein, ich werde das nass malen. Okay. Jetzt fügen wir hier ein bisschen Wasser hinzu, um mehr Grün zuzubereiten und nehmen mehr Grün auf und fügen hier ein bisschen Grün hinzu. Nochmals, wenn du es sehen kannst, ich male nur die Schatten. Ich male nicht den ganzen Stiel mit Grün. Ich habe nur die anderen Teile des Stiels unbemalt gelassen. Und dieses Mal hier werde ich einen Schatten in diesem Teil haben Und ich werde meine Pinsel hier einfach weicher machen , um sie aufzuhellen. Da habe ich es Da sind ein bisschen mehr Schatten, und das ist der Stamm. Jetzt werde ich zu dem anderen Blatt übergehen, das ich hier habe. Ich werde hier mehr Grün hinzufügen, aber ich werde das hier auf was malen . Das ist eine große Fläche, und ich möchte, dass es hellere oder weiche Übergangsfarben hat. Dort werde ich meine Pinselrose hier weicher machen. Ich werde hier immer mehr Grün hinzufügen, die Schatten abdunkeln und auch dafür sorgen, dass dieser Teil des Blattes auf der linken Seite besser die Schatten abdunkeln und auch dafür sorgen, dass dieser Teil hervorsticht Dann werde ich die Buschdächer hier weicher machen und auch diesen Bereich wieder nass Und diesen Bereich weicher machen, nass in diesem Und dann machen Sie das weicher. Okay, da. Ich würde diesem Bereich gerne mehr Grün hinzufügen. Ich muss hier mehr Schatten hinzufügen. Wie Sie sehen können, habe ich in den anderen Bereichen nicht mehr Farbe hinzugefügt . Ich habe nur in einigen Bereichen, die mehr Schatten benötigen, mehr Grün hinzugefügt . Dieses Mal werde ich hier ein bisschen mehr Grün hinzufügen, hier mehr Grün. Wir sind fertig mit der Stufe und den Blättern, es sieht so aus, als ob es schon Schatten gibt, es sieht aus wie unter der Sonne und man kann die Aufteilung der Blätter sehen, wie viele Blätter es gibt, man kann auch die Falten sehen und auch den Stängel, der aufspringt Im Gegensatz zu früher ist es also flach. Wenn wir jetzt das Grün oder das dunklere Grün hinzugefügt haben, hat das unserem Bild mehr Tiefe verliehen. Dieses Mal kehren wir zu unserer Tulpe zurück und ich werde die Details malen 19. Malen der Details: Nun, dieses Mal werden wir die Details malen und wir werden die Milchkonsistenz von Conocidon Rose verwenden, und ich fange hier in der Mitte an Das ist nass auf trocken. Und sie benutzt nur die Spitze meines Pinsels. Und dann werde ich unsere Striche mildern. Jetzt werde ich einfach hier malen. Dieses Mal werde ich das so malen , dass ich dem Blütenblatt oder den Linien der Tulpe folge Blütenblatt oder den Linien der Tulpe also langsam die Linien oder die Form unserer Tulpe malen , wird dieser Bereich weicher Und da hast du's. Und hier habe ich diese Gegend geliebt, weil sie einen helleren Rosaton hat. Also habe ich es geliebt. Und ich habe hier weiter gemalt, diesen Bereich weicher gemacht und weicher und weicher gemacht Ich werde hier mehr hinzufügen. Es ist zu trocken, also macht es meinen Pinselwurf nur weicher. Es ist zu trocken und ich werde meinen Pinsel auch nass machen. Es hat zu viel Wasser. Also entferne ich das überschüssige Wasser mit dem Handtuch hier neben mir. Okay. Denken Sie immer daran, immer ein Handtuch neben sich zu haben, wenn Sie malen, oder zumindest ein Papiertuch , um einen Pinselwurf weicher Dieses Mal werde ich mehr Farbe hinzufügen. Winzige Menge. Ich werde einfach zu diesem Bereich zurückkehren und ein bisschen mehr Farbe hinzufügen. Und ich werde auch hinzufügen, dass ich anfangen werde, ein paar Details zu malen. Ich tauche meinen Pinsel einfach in mein Wasser, um die überschüssige Farbe zu entfernen und den Wert aufzuhellen Und dann werde ich dieses Mal mit winzigen Linien hier links malen , die nach rechts gehen Und diesen Teil weicher machen. Wenn sich Ihre Bürste trocken anfühlt, können Sie Ihre Bürste in Ihr Wasser tauchen, solange Sie auch das überschüssige Wasser von Ihrer Bürste entfernen Weicher machen, ich füge mehr Farbe hinzu. Deshalb ist es sehr wichtig , dass du deine Pinsel kennenlernst , denn deine Pinsel helfen dir beim Malen, und du wirst deine Pinsel kennenlernen müssen, wenn dein Pinsel zu viel Wasser enthält, wenn dein Pinsel schnell trocknet oder viel Farbe auf dem Bauch abgibt Wenn du darauf drückst, musst du dich mit deinen Pinseln vertraut machen. Also, solange es noch feucht ist, habe ich winzige rosafarbene Linien hinzugefügt. Dann mache ich meine Pinsel dort weicher. Ich werde diesen Bereich nass machen , weil es sich anfühlt, als ob dieser Teil zu hell und trocken ist Ich tauche meinen Pinsel ins Wasser. Okay, da haben wir's. Jetzt werde ich dünne Linien auf dieser Seite des Blütenblattes hinzufügen dünne Linien auf dieser Seite des Blütenblattes Ich fange hier an. Ich werde meinen Pinsel ein wenig in mein Wasser tauchen. Denken Sie also daran, der Form Ihrer Tulpe zu folgen , wenn Sie die Linien hier malen Sie müssen nicht jede Linie malen , die Sie auf Ihrem Referenzfoto sehen, sondern fügen Sie so viele Linien wie möglich hinzu Aber du musst es nicht so kopieren, wie es ist. Okay. Mehr Farbe hier. Etwas mehr Schatten hier auf diesem Teil und hier. Es könnte mehr Rosa hinzufügen und hier auch. Und auch dieser Bereich. Hier wird mehr Farbe hinzugefügt. Und hier auch. Wenn du einen winzigen Pinsel hast, Größe Null oder Zwei mal Null, könntest du ihn oder wie Pinsel für Miniaturmalerei verwenden , du könntest sie auch verwenden. Aber wenn du einen spitzen Pinsel wie diesen hast, nun ja, das ist auch am besten, damit du nicht zu einem kleineren Pinsel wechseln musst. Ich tauche meinen Pinsel einfach ein bisschen in mein Wasser, weil es sich trocken anfühlt. Und dann malte ich weiter. Ich füge hier mehr Farbe hinzu und intensiviere. Also hier sind nur die Details. Dieses Mal werde ich hier mehr Farbe in diesem Teil hinzufügen. Los geht's. Jetzt werde ich den Schatten hier mehr Farbe und Farbe hinzufügen. Ich werde hier anfangen. Dickere Konsistenz unserer Pinacdonreihen. Sie können also sehen, dass ich jetzt nass auf trocken male , anstatt nass auf nass Und ich werde mehr Schatten an der Seite der Blütenblätter hinzufügen . Okay. Jetzt werde ich diesen Bereich malen. Nass auf trocken. Und hier und hier mehr Farbe und Schatten hinzufügen. Ich füge hier nur den Umriss der Farbe hinzu. Dann tauchen wir meinen Pinsel ein wenig in Wasser , um den Wert des Rosas aufzuhellen Dann werde ich in diesem Bereich mehr Farbe Rosa hinzufügen. Ich habe meinen Pinsel immer noch gemalt, also werde ich einfach alles, was auf meinem Pinsel übrig ist, zum Malen verwenden. Dann machen wir diesen Bereich weicher, diese Bürstendächer dort. Dann mache ich den Wert leichter , indem ich meinen Pinsel einmal in Wasser tauche und dann damit male Die Farbe, die noch auf meinem Pinsel übrig ist , verwende ich, um diesen Bereich zu malen Okay. Also, dieser Bereich ist irgendwie gelblich. Also werde ich die andere Farbe verwenden , die wir hier haben, das grüne Gold Ich habe immer noch das grüne Gold hier, also werde ich es einfach nass machen und eine winzige Menge verwenden , um genau hier zu malen. Das war's und ein bisschen Ringgold hier. Und ein bisschen grünes Gold hier. Du denkst, ich habe zu viel hinzugefügt, nur eine winzige Menge. Ich werde versuchen, dieses Mal zu leben. Okay. Nur um diesem Bereich ein bisschen grünes Gold hinzuzufügen . Das sind fertige Tulpen. Wenn du damit zufrieden bist, ist das okay. Und wenn nicht, wenn Sie trotzdem Metallic-Tinten hinzufügen möchten , ist das auch gut. 20. Hinzufügen von Metallicfarbe (optional): Dieses Mal möchte ich Metallic-Lackierung hinzufügen, und ich werde die grüne Blau-Verschiebung der Kerninterferenz verwenden . Ich werde es einfach vornass machen. Das ist es. Auf meinem Stift sieht es durchscheinend oder weiß aus, aber wenn Sie es auf Ihr Bild auftragen, ist es sehr schön Ich habe es ein wenig zugeklappt, damit du die Farbe sehen kannst. Also werde ich es einfach direkt aus der Pfanne verwenden. Wir verwenden es einfach direkt aus dem Stift. So sieht es aus. Wenn du diese Farbe nicht hast, ist das okay. Sie könnten jede metallische Farbe verwenden, die Sie haben. Aber hier werde ich sie nur verwenden, um die Bereiche der Blätter zu bemalen und hinzuzufügen. Ich benutze einfach den alten Pinsel, den ich hier habe. Es wird also ein bisschen Glanz haben. Und ich werde auch hier sterben. Und ein bisschen hier. Auch dieser Schritt ist optional. Wenn Sie keine Metallicfarben haben, ist das in Ordnung. Dann werde ich hier links ein bisschen hinzufügen. Sie können also sehen, dass es auf meinem Stift durchscheinend ist, aber wenn ich es hier auf meinem Bild hinzufüge , sieht es wunderschön aus Und wir werden auch hier am Stiel etwas hinzufügen. Und so sieht es aus. Okay, du konntest sehen, dass es glänzt, oder? Und das ist unsere fertige Tulpe. Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen. 21. Zusammenfassung: Du hast es bis zum Ende geschafft. Ich bin so froh, dass du hier bist und ich bin wirklich stolz auf dich. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um sich selbst auf die Schulter zu klopfen. Du hast einen tollen Job gemacht. Eine realistische Blume wie eine Tulpe zu malen ist nicht einfach. Es erfordert Geduld, Konzentration und die Bereitschaft, jeden Schritt sorgfältig zu befolgen Und genau das hast du getan. Mit jedem Pinselstrich hast du deiner Aquarellreise mehr Leben und Selbstvertrauen Denken Sie daran, Ihr Klassenprojekt hier auf Skillshare hochzuladen. Ich würde gerne sehen, was du geschaffen hast. Und wenn du es in den sozialen Medien teilst, markiere mich auch, damit ich dein wunderschönes Meisterwerk mit dir feiern kann. Vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, es hat dir Freude und Wachstum gebracht, und ich kann es kaum erwarten, bald mit dir zu malen.