Lerne, eine englische Bulldog in Acrylfarbe zu malen: Schritt für Schritt Anleitung für einfache Techniken

1. Einführung: Willkommen zu diesem Skillshow-Kurs, in dem es darum geht, eine englische Bulldogge mit Acrylfarben zu malen . Mein Name ist Alex Ich bin ein Künstler für Tierporträts und Tiere, der sich auf Acrylfarben spezialisiert Ich habe in der Vergangenheit Hunderte von Tier- und Tierporträts gemalt , nicht nur zum Spaß, sondern auch für Kunden In diesem Kurs zeige ich Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie Ihr eigenes Gemälde einer englischen Bulldogge erstellen können Ich werde durchgehen, wo Sie ein Referenzfoto finden können , das Sie verwenden Wie Sie dieses Referenzfoto auf Ihrer Zeichenoberfläche skizzieren können, ohne dass gute Zeichenkenntnisse benötigen, wie Sie Ihre Palette vorbereiten und Ihre Farben mischen können, um farbenfrohe Braun - und Orangetöne für wie Sie Ihre Palette vorbereiten und Ihre Farben mischen können um farbenfrohe Braun Ihr Gemälde zu Die Techniken, mit denen ich Farben auf die Leinwand in dünnen Schichten auftrage , um ein wirklich lebendiges Gemälde zu schaffen , das dem Auge gefällt Ich werde Ihnen auch einige Tricks und Tipps zeigen, die Sie bei der Verwendung des Farbrads umsetzen können. Verwendung von Komplementärfarben und warmen und kühlen Farben erhalten Sie grundlegende Techniken, die Sie nicht nur auf dieses Gemälde einer englischen Bulldogge anwenden können , sondern auch auf alle Gemälde , die Sie in Zukunft schaffen möchten Schnappen Sie sich ein heißes Getränk, einen Kaffee oder Tee und schauen Sie sich diesen Kurs von Anfang bis Ende an Oder schnappen Sie sich Ihre Materialien, Ihre Pinsel, Farben und eine Malfläche und malen Sie zusammen mit mir. Ich freue mich wirklich sehr darauf, loszulegen. Lassen Sie uns ohne weitere Umschweife über Ihr Klassenprojekt sprechen. 2. Kursprojekt: Lassen Sie uns zunächst über Ihr Klassenprojekt sprechen. Ich würde mich freuen, wenn du versuchst deine eigene englische Bulldogge zu malen Sie könnten das Referenzfoto verwenden , das ich verwenden werde das ich unten im Bereich Projekte und Ressourcen verlinken werde Bereich Projekte und Ressourcen Alternativ könntest du dein eigenes Referenzfoto finden , indem vielleicht dein eigenes Haustier fotografierst, oder du könntest lizenzfreie Websites wie Unsplash oder Pixabay verwenden wie Unsplash Sobald Sie einmal versucht haben, Ihr eigenes Porträt einer englischen Bulldogge zu malen , würde ich es gerne sehen, also posten Sie bitte unten ein Foto, und ich werde jedes einzelne Bild kommentieren und Feedback geben 3. Materialien: Ich werde über die Materialien sprechen , die Sie für dieses Gemälde benötigen werden. Wenn Sie sich meine anderen Skillshare-Kurse angesehen haben, werden sie sehr, sehr ähnlich sein. Also zögern Sie nicht, zum nächsten Abschnitt zu springen. Wenn Sie sich einen meiner Kurse zum ersten Mal ansehen, werde ich alle Materialien durchgehen , die Sie benötigen. Die ersten Dinge, die du brauchst, sind ein Lineal, ein Bleistift und ein Gummi. Ich benutze nur einen normalen HB-Skizzenstift. Sie benötigen diese für Ihre Gridgezeichnung und Ihre Bleistiftskizze auf Ihrer Leinwand Als Nächstes benötigen Sie eine Auswahl an Pinseln Deshalb verwende ich gerne Flachpinsel. Ich verwende auch gerne kleinere Rundpinsel für feinere Details Wenn Sie also eine Auswahl an verschiedenen Größen haben, würde ich einen großen, einen mittleren, einen kleinen und auch einen sehr, sehr feinen Rundpinsel empfehlen mittleren, einen kleinen und auch einen sehr, , sehr feinen Rundpinsel feinere Details wie die Augen - oder die Mundpartie zu bearbeiten, und ein feiner Rundpinsel eignet sich auch hervorragend für einzelne Haare Sie müssen nicht die teuersten Pinsel kaufen. Stellen Sie nur sicher, dass sie als für Acrylfarbe geeignet gekennzeichnet sind . Sie möchten auch nicht zu billig einkaufen. Und Sie können das testen, wenn Sie den Pinsel verwenden und er sich sehr leicht verformt oder wenn Borsten herausfallen, dann ist er vielleicht Erwägen Sie also vielleicht, ein bisschen mehr zu investieren. Als allgemeine Faustregel gilt Wenn Sie Pinsel von renommierten Marken wie Windsor und Newton und Dale Rowe oder Rosemary kaufen , sind Pinsel auch großartig, aber sie sind etwas teurer Wenn Sie sie also von einer guten Marke kaufen, wissen Sie, dass sie eine gewisse Langlebigkeit haben und gut funktionieren werden Und als nächstes kommen wir zu den Farben. Daher halte ich mich sehr selten an eine bestimmte Farbmarke. Und ähnlich wie bei Ihren Pinseln sollten sie gut funktionieren, solange Sie Acrylfarben von renommierten Marken kaufen von renommierten Marken solange Sie Acrylfarben von renommierten Marken kaufen. Ich liebe das System Three Acryl von D Lowe und auch die Galeria-Reihe von Windsor Sie sind etwas erschwinglicher und machen trotzdem einen wirklich, wirklich der nächsten Lektion zur Vorbereitung Ihrer Palette werde ich Ihnen alles über die verschiedenen Farben erzählen, die ich verwende In der nächsten Lektion zur Vorbereitung Ihrer Palette werde ich Ihnen alles über die verschiedenen Farben erzählen, die ich verwende. Als Nächstes gehe ich zu Malmedien über. Das einzige Medium, das ich in meiner Malerei außer Wasser verwende , ist die Glanzglasurflüssigkeit von Golden Wenn Sie etwas davon in die Hände bekommen können , dann ist es ein wirklich, wirklich großartiges Medium, und ich verwende es in fast allen meinen Bildern. Ich werde auch eine Malfläche benötigen. Für diesen Kurs werde ich eine quadratische Leinwand verwenden. Das ist eigentlich eine Leinenleinwand. Sie können auch gestreckte Baumwolle verwenden, die etwas günstiger ist als Leinen. Sie benötigen eine Palette, auf die Sie Ihre Farbe drücken können. Ich liebe es, diese abreißbaren Paletten zu verwenden. Sie sind ziemlich preiswert und für den einmaligen Gebrauch bestimmt. Sie drücken auf Ihre Farben. Und wenn sie ausgetrocknet sind, wirfst du sie weg und verwendest dann eine andere. Sie können auch eine dieser Paletten verwenden, bei der es sich um eine Palette handelt, die nass bleibt. Es wird also mit einer Abdeckung geliefert und hält die Farben über einen längeren Zeitraum feucht und verarbeitbar Das ist ein bisschen umweltfreundlicher. Ich benutze das auch gerne. Du wirst auch einen Wasserkrug benötigen. Wenn Sie mit Acrylfarben malen, werden Sie feststellen, dass Sie Ihr Wasser ziemlich oft wechseln müssen Besorgen Sie sich also keinen zu kleinen Topf , sondern einen in dieser Größe, mittel oder groß, und wechseln Sie trotzdem Ihr Wasser sehr, sehr häufig Und du brauchst auch einen alten Lappen, auf dem du deinen Pinsel abwischen kannst, weil er sonst mit Wasser gesättigt wird. Also etwas, auf dem du deinen Pinsel nur trocknen kannst. Okay, das war's mit unseren Materialien. Lassen Sie uns nun mit der Suche nach einem Referenzbild fortfahren. 4. Ein Referenzbild finden: Hier ist mein Referenzfoto , das ich verwenden werde. Ich habe dieses von Unsplash bekommen. Unsplash ist eine großartige Website, um lizenzfreie Fotos zu finden , die Sie in Ihrem Kunstwerk verwenden können , oder um Referenzfotos für Ihr Kunstwerk zu verwenden. Ich habe mich für dieses Bild entschieden, weil ich liebe, wie klar das Foto ist. Sie möchten sicherstellen , dass Sie die Details der Augen wirklich gut sehen können , und ich mag es auch, wenn Sie sehen können, woher das Licht kommt. In diesem Fall haben wir hier unten einen Schattenbereich. Und dieser Bereich ist im Sonnenlicht. So können wir hier unten einige wirklich schöne, dunkle Schattenbereiche erzeugen hier unten einige wirklich schöne, dunkle Schattenbereiche und dann ein paar hellere Lichter und auch einige kühlere Töne und einige wärmere Töne. Wenn Sie Ihre eigenen Referenzfotos mit Ihrer eigenen Kamera aufnehmen, einfach sicher, dass sie bei natürlichem Licht aufgenommen wurden. Sie möchten keinen Blitz verwenden, und der beste Ort dafür ist entweder draußen oder in der Nähe eines und der beste Ort dafür Fensters Es kommt also viel natürliches Licht durch. Sie möchten keine grelle Beleuchtung wie direkte Sonneneinstrahlung oder Punktlichter. Und Sie möchten auch sicherstellen , dass Ihr Foto klar ist. Und wie gesagt, die Augen, die Details der Augen sind sichtbar, weil das ein wirklich, wirklich wichtiger Teil des Gemäldes ist . Und wie gesagt, als ich alle Materialien durchgesehen habe , die Sie benötigen werden, habe ich mich für eine quadratische Leinwand entschieden, weil ich dachte , das würde gut zu diesem Referenzbild passen. Wenn Sie ein Referenzbild haben , das sich von dem unterscheidet, das ich verwende , und Sie der Meinung eine Leinwand mit einer anderen Form besser wäre. Zum Beispiel ein Rechteck, dann fahren Sie bitte damit fort, da die gleichen Prinzipien gelten , egal welche Leinwandgröße oder -form Sie verwenden werden. Okay. 5. Deine Bleistiftzeichnung: Deshalb werde ich Ihnen jetzt von einer Methode erzählen , mit der Sie Ihr Referenzfoto auf Ihre Malfläche skizzieren können, ohne dass Sie über Ihr Referenzfoto auf Ihre Malfläche skizzieren können, ohne brillante Zeichenfähigkeiten verfügen müssen. Dafür habe ich mein Referenzfoto auf vier Papier ausgedruckt . Das ist wirklich, wirklich nützlich, damit Sie Ihr Raster auf das Papier zeichnen können. Wenn Sie keinen Zugriff auf einen Drucker haben, gibt es einige Online-Tools zum Zeichnen von Rastern , die Sie verwenden können. Ich werde weiter unten auf eines verlinken , das ich in der Vergangenheit verwendet habe. Jetzt fange ich an, mein Raster auf mein Referenzbild zu zeichnen. Also werde ich zunächst die Gesamtgröße messen. Also werde ich das in Zentimetern machen. Okay. Also ist es ungefähr 20 breit. Und wahrscheinlich sind es ungefähr 20 Haltestellen in der Nähe , wo ich wahrscheinlich möchte, dass das Bild endet. Es ist also 20 mal 20. Das werde ich mir da unten notieren. Und jetzt werde ich einfach überprüfen, wie groß meine Leinwand ist. Und die Leinwand, die ich verwende, ist 30,5 mal 30,5 Zentimeter groß Also nenne ich es einfach 30 mal 30. Also werde ich mir das hier notieren. 30 CM ist meine Leinwand. Das Raster, das ich auf mein Referenzbild zeichnen werde, besteht also mein Referenzbild zeichnen werde, besteht Quadraten von 1 cm Ich werde also 20 Quadrate diese Richtung und 20 Quadrate in diese Richtung Und dann werde ich das Raster auf meine Malfläche zeichnen. Und das Wichtigste, woran Sie sich erinnern sollten, ist, dass Sie genau die gleiche Anzahl von Quadraten auf Ihrer Malfläche haben möchten genau die gleiche Anzahl von Quadraten auf wie auf Ihrem Referenzbild. Also werde ich auch 20 Quadrate quer und 20 Quadrate runter machen . Aber die Quadrate werden natürlich etwas größer sein , weil mein Malservice 30 mal 30 ist. Ich denke, das bedeutet , dass meine Quadrate auf meinem Referenzbild so 1 Zentimeter groß sein werden auf meinem Referenzbild so 1 Zentimeter groß Okay. Und auf meiner Malfläche. Sie werden 1,5 Zentimeter groß sein. Hier zeichne ich gerade mein Raster auf mein Referenzbild. Dafür verwende ich eine Zeichenzeile statt eines Bleistifts, weil es einfach besser zur Geltung kommt Das ist mein ausgezeichnetes 1-Zentimeter-Raster. Dann möchten Sie Ihre Note nummerieren angefangen bei Nummer eins bis 20 und hier auch Nummer eins bis hinunter zur Nummer 20. Als Nächstes zeichne ich das Raster auf meine Leinwand. Dafür verwende ich aus offensichtlichen Gründen den Bleistift anstelle des Barros. Vergessen Sie nicht, wenn Sie eine Leinwand verwenden, die größer als Ihr Referenzbild für Vergessen Sie nicht, wenn Sie eine Leinwand verwenden größere Quadrate ist, werde ich meins mit einer Größe von 1,5 Zentimetern mal 1,5 Zentimetern machen Ich habe jetzt zwei Raster gezeichnet, ein Raster auf dem Referenzbild und ein Raster auf der Malfläche, und beide haben 20 Quadrate, die quer verlaufen, und 20 Quadrate , die nach Der nächste Schritt besteht darin, mein Referenzfoto auf meine Leinwand zu zeichnen mein Referenzfoto auf meine Leinwand die entsprechenden Quadrate als Richtlinie zu verwenden. Der letzte Schritt besteht darin, die Rasterlinien mit einem Gummi abzureiben . Ich würde gerne einen dieser Spachtelgummis verwenden. Du wirst nicht in der Lage sein, den ganzen Stift wegzunehmen, also mach dir nicht zu viele Sorgen, aber nur, damit die Bleistiftspuren etwas weniger auffallen und du sie sowieso mit Acrylfarbe überdeckst , also mach dir keine Sorgen Und hier haben wir meine fertige Skizze, die alle mit der Rastermethode gezeichnet wurde. 6. Palette vorbereiten: Wir bereiten jetzt unsere Paletten vor, also zeige ich Ihnen zunächst die verschiedenen Farben der Farben , die wir verwenden werden Zunächst haben wir Titanweiß. Dies ist ein Acrylsystem mit System 3. Ich verwende immer Titanweiß. Es ist schön und undurchsichtig. Wir werden auch Ultramarin verwenden. Das ist von derselben Marke, Ultramarinblau. Okay. Verbrannte Umbra, die von Golden ist. Wie ich bereits erwähnt habe, in der Materialstunde nicht dazu, ich in der Materialstunde nicht dazu, mich an eine Farbmarke zu halten. Ich verwende verschiedene Marken. Dafür gibt es keinen Sinn und Verstand. Es ist einfach das, was ich zur Verfügung habe. Aber verbrannte Umbra ist eine andere Farbe, die ich jedes Mal auf meine Palette quetsche. Wir haben auch Cadmiumrot. Dies ist eine Marke von Windsor und Newton Galeria. Gelbe Katze Okay. Ich werde auch diesen verwenden, der ziemlich schwer zu erkennen ist , weil ich so viel herausgepresst habe, aber das ist ein Neapel-Gelb Das ist wieder von System drei. Titanweiß, Ultramarblau, gebrannte Umbra, Kambiumrot und Gelbocker sind Farben , die ich auf fast allen meinen Bildern verwende Ich drücke sie immer auf meine Palette, und Neapelgelb verwende ich nicht jedes Mal, aber ich verwende aber ich verwende Jetzt werden wir sie alle auf unser abreißbares Palettenblatt drücken . Okay, schieb sie zur Seite und nimm eine Palette heraus. Ich fange an, sie herauszuquetschen. Sie brauchen nicht viel, vor allem, weil Ihre Farben zwischen den Malsitzungen austrocknen, wenn Sie diese abreißbaren Folien verwenden Ihre Farben zwischen den Malsitzungen austrocknen Wenn Sie also zu viel auf Ihrer Palette auspressen, Sie offensichtlich verschwenden Sie offensichtlich Farbe, wenn Sie nicht alles aufbrauchen Ich fange damit an, eine kleine Menge wie diese auszupressen. Das ist unser blaues Haar. Das ist unser Kadmiumrot. Ich neige immer dazu, für jedes einzelne Bild ein Gelb und ein Blau herauszuquetschen für jedes einzelne Bild ein Gelb und ein Blau Let's ist unser gelber Ocker. Manchmal drücke ich jeweils zwei aus, also warmes und kaltes Blau, warmes und kaltes Rot und ein warmes und ein kaltes Gelb Manchmal drücke ich einfach einen aus, vielleicht warm oder kalt oder manche, die warm sind und manche, die kalt sind. Es kommt einfach wirklich auf das Bild an. Manche sind verbrannt. Neapel-Gelb ist ein anderes Gelb. Ich habe versucht, das herauszudrücken. Das trocknet das aus. Holen wir uns noch eins davon. Da ist unser Neapel-Gelb. Ja, ich habe zwei gelbe Farben auf diesem Bild. Ich neige dazu, etwas mehr Titanweiß als die anderen Farben zu verwenden etwas mehr Titanweiß als die anderen Farben Da ist unsere Palette einsatzbereit. Ich hole nur etwas Wasser und meine Pinsel und dann können wir mit dem Bild weitermachen. 7. Deine Untermalung: Okay. Okay. Also habe ich mir gerade meinen ersten Pinsel geschnappt Es ist mittelgroß. Es ist eine Filberbürste mit ziemlich weichen Borsten. Also ja, das ist meine mittlere Größe. Ich werde einfach in mein Wasser tauchen, das ich gerade vom Bildschirm genommen habe. Es ist nur ein großes Glas Wasser. Die erste Farbe, die ich nehmen werde, ist die verbrannte Zahl. , dass Sie eine ziemlich wässrige Konsistenz haben möchten, ähnlich einer dicken Wasserfarbe Ich würde sagen, wir werden . Ich würde sagen, wir werden zunächst mit unserer Untermalung beginnen Um das zu tun, gehe ich einfach über Okay. Schnapp dir einfach mein Referenzbild. Ich gehe einfach die Konturen durch , die ich mit Bleistift gemacht habe und achte auch besonders auf Bereiche, die sehr, sehr dunkel sind oder im Schatten liegen, und du willst sie mit verbrannter Umbra füllen. Beziehen Sie sich also immer wieder auf Ihr Referenzfoto. Sie möchten zu diesem Zeitpunkt keine der besonders hellen, weißen Bereiche ausfüllen keine der besonders hellen, . Es werden nur die Konturen und auch die dunklen Bereiche bearbeitet. Es ist das erste Mal, dass ich auf einer Leinenleinwand male. Es wird interessant sein, den Unterschied zu sehen. Normalerweise male ich auf gespannter Baumwollleinwand. Also ja, es wird Spaß machen. Mir fällt schon auf, dass es nicht so saugfähig ist wie die Stretch-Baumwolle, wo meine Mischung ziemlich wässrig ist Es widersteht dem ziemlich. Das könnte etwas sein , das ich anpassen muss. Es ist zwar in Ordnung für die Untermalung, aber Sie müssen sich nicht zu viele Gedanken machen, da der Großteil dieser Farbe sowieso darüber gestrichen wird Ja. Die Augen sind. Englische Bulldoggen sind wirklich schön zu malen, weil sie einfach so viel Charakter haben und so viele Falten und Falten Es ist also wirklich schön, so viele helle und dunkle Bereiche zu haben , in denen man malen kann Macht das Bild sehr interessant. Okay. Vielleicht wechsle ich bald zu meinem kleinen Pinsel. Klingt ziemlich groß. Füllen Sie einfach alle größeren Bereiche der Dunkelheit aus. Malen. Normalerweise male ich auf meiner Staffelei und nicht flach auf dem Tisch, aber ich wollte dir meine Palette zeigen und wie ich die Farben mische und verwende Diesmal also flach malen, aber vielleicht möchtest du vertikal malen, damit dein Bild richtig sitzt, sonst kann es ein bisschen sein ist eine Belastung für deinen Hals, so nach unten zu schauen, ein bisschen mehr macht es vielleicht nur ein bisschen dicker, füge etwas mehr Farbe hinzu und nicht so viel Wasser. Dieser Teil im Mund ist wirklich dunkel. Während ich das jetzt mache, schaue ich mir an welche Bereiche des Gemäldes am dunkelsten sind Es zwingt dein Gehirn quasi dazu , darüber nachzudenken , wo Licht und Dunkelheit sind. Also meine dunkelsten Bereiche sind hier rund um den Mund und die Ohren Okay. Dieser Bereich hier unten ist auch dunkel, aber ich glaube nicht, dass er so dunkel ist wie diese Bereiche. So fange ich bei fast allen meinen Bildern an, nur mit dieser Umbrünnfarbe, die Schattenbereiche, die dunklen Bereiche und auch alle Konturen ausfüllt fast allen meinen Bildern an, nur mit dieser Umbrünnfarbe, die Schattenbereiche, die dunklen Bereiche und auch alle Konturen ausfüllt , denn wenn Sie es einfach beim Bleistift belassen und anfangen würden, es zu übermalen, würden Sie all Ihre Richtlinien verlieren. Also finde einfach, dass das irgendwie hilft. Sie fangen einfach an, die Ebenen hinzuzufügen, Sie können immer noch sehen, wo diese großen Formen diese Konturen sind. Ich ziehe meinen Pinsel hier einfach ziemlich schnell nach links und rechts über die Oberfläche ziemlich schnell nach links und rechts Es ist ein ziemlich trockener Pinsel. Es ist nicht viel Farbe im Bereich der Schnauze drauf, weil er dort viel Licht und Dunkel nebeneinander hat viel Licht und Dunkel nebeneinander Die Schnurrhaare sind also offensichtlich dunkel. Und wenn man die Schnurrhaare mit dem helleren, helleren Hintergrund mischt , entsteht eine Menge Licht und Dunkel Um die Illusion dieser Textur zu erzeugen, mache ich das mit meinem Pinsel Es heißt Scumbling und ja, es ist wirklich gut, einfach okay Man kennt also keine Techniken, damit man nicht jedes, du weißt schon, winzige einzelne Haare malen musst du weißt schon, winzige einzelne Ich bin kein realistischer Maler. Ich finde es einfach aufregender, Illusion von Haaren und Textur zu erzeugen, als all die einzelnen kleinen Haare auf das Tier zu malen kleinen Haare auf das Tier Dafür haben Sie eine Menge Patienten. Und ich glaube, ich habe eine gewisse Anzahl von Patienten, aber ich liebe es auch einfach, in diesem Stil zu malen. Ja, worauf ich mich freue und wozu ich mich hingezogen fühle. So dunkel unten. Dunkel unter der Sünde. Es schlurrt hier herum. Hell und Dunkel, ein bisschen klug. Geh wieder zurück zu meinem Wasser. Also das ist das erste Mal, dass ich wieder darauf zurückkomme, seit ich die Waschmaschine aus verbranntem Bernstein durcheinander gebracht habe. Ich denke, das zeigt, wie sehr die Wäsche dem Wasser widersteht Bei den Kosten in Canvas ist es wirklich super. Okay. Okay. Vor allem, wenn Sie gerade eine Leinwand in Ihrem örtlichen Kunstgeschäft kaufen, ist sie in den meisten Fällen bereits vorgrundiert, sodass Sie direkt damit beginnen können, darauf zu malen Aber wenn Sie zu Hause etwas mehr Gesso auf die Oberfläche auftragen würden, würde es im würde es Grunde genommen weniger saugfähig sein, wenn Sie Sie haben also nicht so viel Farbe in die Oberfläche eingedrungen, Sie werden feststellen, dass, wenn Sie nur eine vorgrundierte Leinwand verwenden, das Hinzufügen dieser ersten Farbschichten in gewisser Weise wie eine Gessoschicht Sie werden feststellen, dass, wenn Sie nur eine vorgrundierte Leinwand verwenden, Hinzufügen dieser ersten Farbschichten wirkt, weil Sie die gesamte Oberfläche abdecken und weitere Schicht zwischen den zusätzlichen Farbschichten und der Oberfläche der Leinwand bilden, falls das Sinn macht. Du bereitest es so vor, dass du deine Farben aufträgst und okay Ja, mein Malstil besteht darin, dünne transparente Schichten zu verwenden Manche Künstler zeichnen ihre Skizze gerne auf die Leinwand und machen auf die Leinwand und so etwas wie einen Mal-nach-Zahlen-Effekt, schätze ich. Also zeichnest du deine großen Formen und dann mischst du alle deine Farben vor oder mischst alle deine Farben zusammen und trägst das einfach direkt auf die Leinwand auf. Also keine Schichten, einfach die Farbe direkt auftragen, also muss es ziemlich deckende Farbe sein Okay. Wollte ich viel Transparenz walten lassen. Ich werde mit einem kleineren Pinsel reingehen. Ich nehme jetzt einen kleineren Pinsel und nehme einfach etwas mehr von der Burn-Zahl. Ich werde kein Wasser hinzufügen, sondern nur der Augenpartie mit der dunkleren Farbe etwas mehr Definition verleihen etwas mehr Definition . Wenn Sie feststellen, dass sich die Farbe nicht bewegt fügen Sie einfach ein kleines bisschen Wasser hinzu, weil sie ziemlich dick sein und dort unten ein wenig austrocknen kann . Ich lasse die Highlights des Auges vorerst komplett bemalt weil ich möchte, dass sie sich im hellsten Bereich befinden. Mit meinem Bild fällt es mir auf. Ich bin zu diesem Zeitpunkt nicht zu präzise. Nicht zu kostbar, weißt du, direkt auf der Leinwand, um sicherzustellen, dass es Millimeter für Millimeter stimmt Ich blockiere nur diese dunklen Werte. Mach auch die Nasenlöcher, weil sie sehr, sehr dunkel sind . Mach die Nasenlöcher Okay. Und diese Linie auch in der Mitte. Das ist immer dunkel. lege ich einfach meinen Finger drauf und ziehe etwas von der Farbe weg. Archivieren Sie das wieder , weil es auch sehr dunkel ist. Und wo sonst ist es hier sehr dunkel? Okay. Machen Sie sich auch keine Gedanken darüber zu sehr innerhalb der Warteschlangen aufzuhalten. Ich meine, du willst sie natürlich nicht zu oft übertreiben , weil du dann all deine, du weißt schon, Strichmaße verlierst , die du mit deinem Bleistift gemacht hast. Aber wenn Sie sie leicht überschreiten, kann das für Ihr Gemälde von großem Vorteil sein. Das macht es nicht zu steif und ein bisschen Bewegung da drin Ein Großteil der Bewegung in einem Gemälde ist auch auf die Art der Pinselstriche zurückzuführen, die Sie verwenden Sie möchten also nicht, dass sie alle in dieselbe Richtung gehen, Sie möchten zum Beispiel, dass sie in verschiedene Richtungen gehen. Also würde ich nicht einfach meinen Pinsel nehmen und so hier runter gehen und dann fertig. Ich mache das gerne ein bisschen, also geht es etwas über die Kanten hinaus. Okay. Ich habe ein bisschen Wasser hineingegeben, es wurde ein bisschen trocken. D dunkel. auch kürzere Striche wie diesen machst, entsteht wieder die Illusion von Haaren und Fell. Gehen Sie die Buschstraßen hinauf, die zur Seite hinuntergehen. Jetzt werde ich mit dem kleineren Pinsel durch einige Spalten und Falten gehen Ich mache sie nur ein bisschen. Das wird dem fertigen Bild einen wirklich schönen Effekt verleihen. Hier auch mit seiner Schnauze. Ordnung, ich nehme wieder meinen größeren Pinsel, einen größeren Pinsel, ich vorhin benutzt habe, und nur Berh um den Hals Ich werde mir auch diese Zeit nehmen, um darüber nachzudenken , woher das Licht kommt Schauen Sie sich also Ihr Referenzbild an und ich glaube, die Lichter kommen aus dieser Richtung. Diese Seite des Gesichts ist heller als diese Seite. Und dieser Bereich hier unten ist wahrscheinlich der dunkelste Bereich. Also wenn du versuchen willst, das auch etwas zu übertreiben Okay. Also mache ich meine Schattenbereiche etwas dunkler als auf dem Referenzbild, und meine schönen hellen Bereiche hier auch etwas heller und wärmer. Das sorgt einfach für ein wirklich schönes Gemälde , das optisch ansprechend ist. Ich werde später darüber sprechen , wenn ich damit anfange, das zu malen. Ich glaube, meine erste Schicht ist fertig, meine Untermalung. Ich lasse es jetzt trocknen Ich sollte nicht zu lange brauchen, weil wir in einer ziemlich dünnen Schicht gemalt haben , also sollte es ziemlich schnell trocknen und akritische Farbe trocknet sowieso ziemlich schnell Ich denke, diese Schicht ist jetzt trocken. Berühren Sie es einfach, überprüfen Sie es noch einmal. Wenn Ihre Farben anfangen auszutrocknen, können Sie sie einfach aussprühen, etwas Wasser holen und eine Sprühflasche aufsprühen. Ich habe meins gerade gesprüht Erwägen Sie, das zu tun. Jetzt tragen wir einen Waschstrich mit der Farbe Gelb-Ocker Ich nehme meinen größeren Flachpinsel und möchte einfach wieder eine ziemlich wässrige Konsistenz erzielen Dann nehme ich das einfach und trage es auf die gesamte Oberfläche auf Deshalb brauchten Sie diese Schicht Brandumbra , um es zu versuchen. Denn wenn Sie versuchen würden, das zu tun, während es noch nass ist, würde nur die Farbe zusammengemischt werden und Sie hätten ein großes rundes Durcheinander übrig. Nun, der Grund, warum ich gelbe Haare wasche, dass ich das auf fast allen meinen Bildern mache. Und der Grund dafür ist , dass ich das gesamte Weiß der Leinwand entfernen möchte das gesamte Weiß der Leinwand entfernen , weil eine weiße Leinwand Ihre Werte verzerren kann Deshalb möchte ich es besser finden, einen Wertebereich zu beginnen, der meine gesamte Leinwand entweder auf einen mittleren Wert oder einen etwas dunkleren Wert umwandelt Okay. Das bedeutet auch, dass ich von dunkel nach hell arbeiten kann. So male ich am liebsten von dunkel nach hell. Ich glaube, das ist auch die Art und Weise, wie sich viele Künstler auf Farbe beziehen. Ich finde definitiv, dass Leinwände nicht so saugfähig sind, was mir wirklich Spaß macht, und sie ist auch sehr glatt Das Stretch-Baumwollgewebe kann ziemlich rau sein, vor allem, wenn Sie keine weiteren Schichten von Düsen hinzufügen , wenn Sie nur das vorgrundierte Material verwenden, das Sie in Geschäften bekommen, es kann sich ziemlich rau anfühlen Okay. Nochmals, ich werde 5 Minuten warten, bis es getrocknet ist. Es ist eine ziemlich dünne Schicht, also sollte es nicht zu lange dauern. Das ist fertig mit unserer Untermalung. Als Nächstes fügen wir unsere nächste Ebene hinzu, die unsere dunkelsten Farben sein wird 8. Deine dunkelsten Werte malen: Ich nehme meinen kleineren Pinsel und mische einfach ein dunkles Braun zusammen Dafür verwende ich einen Hauch von Ultramarinblau und etwas verbrannter Umbra Ich verwende in keinem meiner Bilder Schwarz direkt aus der Röhre Ich mische immer meine eigenen Schwarztöne, und so entsteht ein wirklich schönes dunkelbraunes Schrägschwarz Um es wärmer zu machen, kannst du etwas mehr Braun oder sogar einen Hauch von Gelb hinzufügen , nicht zu viel, weil es dadurch heller wird, und um es kühler zu machen, fügst du einfach etwas Blau hinzu Ich glaube, ich möchte tatsächlich etwas kühleres Schwarz. Ich werde meine dunkleren Bereiche etwas kühler getönt machen als meine wärmeren Bereiche hinzufügen Ihrem Bild wiederum eine Variation von kühlen und warmen Farben , wird es visuell interessanter und ansprechender Seien Sie sich dessen bewusst, wenn Sie Ihre Farben mischen. Wenn Sie ein Maleranfänger sind, ist es zunächst nicht einfach. Es ist etwas, mit dem man auch üben und experimentieren muss . Ja. Ja, das ist nicht einfach. Es ist wirklich vorteilhaft, eine begrenzte Palette zu verwenden. Und tatsächlich verwenden selbst erfahrene Künstler immer noch nur eine begrenzte Palette. Sie können so viele verschiedene Farben mischen nur aus einem Gelb, einem Rot, einem Blau und auch Titanweiß. Machen Sie sich also keine Sorgen, also keine Sorgen dass Sie mit einer Nuance auf Ihrer Palette nicht die gewünschten Farben erzielen können mit einer Nuance auf Ihrer Palette nicht die gewünschten Farben , denn Sie können, ich habe mein warmes Rot, ich habe mein kühles Blau. Und ich habe meine neutralere Farbe, aber die Tendenz zu einem warmen Braun und Weiß ist eine sehr coole Farbe In vielen Fällen ist es sogar kühler als Blau. Wenn Sie darüber nachdenken, welche Farben Sie auf Ihrer Palette haben , und sich einen Moment Zeit nehmen, um über sie in Bezug auf die Temperatur nachzudenken. Okay. Ich gehe jetzt einfach herum und schaue nach, wo meine dunkelsten, coolsten Werte sind Wert ist ein wirklich, wirklich gutes Wort in der Malerei. Es ist die relative Helligkeit und Dunkelheit einer Farbe. Sie ist relativ zu dem, was sie umgibt. Das ist ein dunkler Wert im Vergleich zu diesem Bereich hier , der etwas heller sein wird. Aber der Wert ist nicht so groß wie beispielsweise dieser Teil des Auges , der dunkler ist als dieser. Sei dir dessen bewusst, denn du willst es nicht so dunkel malen Wenn das dunkler ist, machen Sie es etwas heller. Lass uns einfach stehen. Wie Sie hier sehen können, male ich das in diesem Bereich so dünn, dass es sehr transparent ist und die Farbe darunter sichtbar ist Es zeigt sich. Das ist eine Technik, die ich liebe. Ich liebe es, transparente Schichten zu verwenden. Okay. Hoffentlich wird das nicht in den Fokus gerückt. Lass uns meine Kamerasperre auf meinem Handy einrichten. Und diese Nasenlöcher sind sehr, sehr dunkel. Mach ein bisschen mehr aus der Mischung. Füge ein bisschen mehr Blau hinzu , um es kühler zu machen. Okay. Und wieder komme ich meiner Leinwand immer noch nicht ganz nahe. Ich halte Abstand. Ich mache mir immer noch nicht allzu viele Gedanken über winzige Details. Ich mache das nicht mit meinem Pinsel, weißt du, du hast keine Flexibilität oder, du weißt schon, es ist zu eng und kontrollierbar. Die Bereiche hier sind dunkel, aber ich würde sagen, sie sind etwas wärmer. Ich werde einfach etwas mehr von meiner verbrannten Knolle zu dieser Mischung hinzufügen von meiner verbrannten Knolle zu dieser Mischung Da sind diese Teile auch hier oben. Wie Sie sehen können, halte ich mich nicht an einen Bereich der Leinwand. Ich arbeite nicht einfach am Ohr, bis es komplett fertig ist und ich bewege mich. Ich scanne. Ich bleibe nicht gerne zu lange am selben Ort. Das heißt nicht, dass es falsch ist, sich nur auf einen Bereich zu konzentrieren, diesen zu Ende zu bringen und dann weiterzumachen. Das ist keine falsche Art zu malen. Das ist nur eine persönliche Präferenz und ich zeige dir nur, was ich mache. Manchmal gibt es keinen Sinn oder Grund, warum ich so viel herumspringe Es ist einfach das, was für mich funktioniert und ich weiß nicht, wie meine Augen funktionieren, glaube ich Etwas mehr Wasser. Lass uns ein bisschen mehr an diesem Ohrtest arbeiten. Auch hier sehe ich, dass es etwas kühler ist. Okay. Auch hier solltest du auf die Textur achten. Also kurze Pinselstriche, verschiedene Richtungen, nicht zu kostbar, Griff weiter oben halten Es ist bei mir. Hol meinen Lappen raus, um meinen Pinsel zu trocknen. Okay. Ich werde nur schnell die Pinsel wechseln. Ich nehme meinen mittelgroßen Pinsel. Ich verwende Rosmarinpinsel, denen ich etwas teurere und billigere Marken liebe , aber sie sind einfach ein toller Pinsel und sie halten sehr lange. Ich kann sie also nur empfehlen, wenn Ihr Budget dafür ausreicht. Billigere Pinsel machen auch gute Arbeit. Ich habe eine Menge billigerer Pinsel, die ich seit Jahren habe, und sie sind immer noch in einem wirklich guten Zustand. Manchmal liebt man sie immer noch, auch wenn sie nicht in einem guten Zustand sind. Wenn sie alle zusammengeschlagen werden und Brüssel herausragt. Das ist toll, um Dinge wie Mist zu machen. Okay. Geben wir einfach das meiste dazu, dass der Wert der Nase etwas heller ist als der der Nasenlöcher Ich werde nicht so dunkel werden wie die Nostra. Ich werde der Nase auch eine Menge Details hinzufügen müssen , denn wenn man sich die Textur der Nase anschaut, es viele winzige Formen Ich gebe dieser Art von Nässe keine Wirkung. Ich werde später darauf eingehen und dieses Detail hinzufügen. Okay. Dieser Bereich hier ist auch einer meiner dunkelsten Bereiche. Lass uns das richtig dunkel machen. Pass auf, dass du die Leitung hier nicht verlierst. Das möchte ich nicht verlieren. Sie können es auf Ihrem Referenzbild sehen, obwohl beide Formen dunkel sind. Dieser ist etwas heller. Die Leitung ist nicht verloren. Da gibt es definitiv eine Grenze. Es mag ziemlich weich sein, aber es gibt Unterschiede zwischen diesen beiden Bereichen. Es ist schon wieder trocken, also werde ich vielleicht noch eine Schicht drauflegen. Wenn du die Schichten aufbaust, wirst du einfach feststellen, dass sie richtig farbenreich werden. Mm. Ich werde weiterhin nur diese dunkleren Bereiche abzeichnen jetzt abwechselnd zwischen kühlen, dunklen Bereichen, also mehr Tramonblau und wärmere dunkle Bereiche hinzufügen indem ich etwas mehr von der brennenden Leider habe ich gerade bemerkt, dass Leinwand ein kleiner Riss ist Ich glaube, es muss über Nacht passiert sein oder als ich gestern Abend in meinem Studio gemalt gestern Abend in meinem Studio weil es nicht da war, als ich mit dem Malen anfing. Aber ich werde es nicht sein , es ist natürlich kein Auftrag, also mache ich mir keine allzu großen Sorgen. Also bitte, wenn Sie das vor der Kamera sehen können , ignorieren Sie das einfach. So schade. Das ist das erste Mal eine meiner Leinwände zerrissen ist Ich frage mich, ob es daran liegt, dass ich Leinen verwende, weil es das erste Mal ist, dass ich Leinen verwende und das erste Mal , dass die Leinwand zerrissen wird Vielleicht ist es etwas dünner als die Baumwolle. Ich bin mir nicht sicher, ob es so schade ist. Wenn das eine Provision wäre, wäre ich sehr verärgert, aber weil ich es nicht verkaufe, ist es okay. Ich vergesse nicht, etwas davon auch in Bereichen zu machen , in denen es viel Textur gibt , wie etwa im Verleumde. Das ist eine Bürste mit ziemlich weichen Borsten Wenn ich mir einfach einen dieser eher synthetischen Pinsel schnappe, sind diese Borsten Diese sind sehr weich und es kann helfen, mit einer härteren Borste zu schrubben . Wenn ich nur darauf umsteige Okay. Wenn Sie mit einer Bürste mit weicheren Borsten schrubben, kann dies die Bürste beschädigen oder die Bürste verformen Denken Sie also auch daran Es verblasst etwas zu dunkel. Ups, mach dir keine Sorgen, wir können es immer übermalen. Das ist die Schönheit von Acrylfarben und die Schönheit von Schichten Ich werde nur ein bisschen über die Zunge schmunzeln, weil das Rosa auf der Zunge ziemlich warm ist, also ist es schön, einen Unterton von verbranntem Umbra bisschen über die Zunge schmunzeln, weil das Rosa auf der Zunge ziemlich warm ist, also ist es schön, zu haben Setzt das Schlingern hier bis zu diesem Bereich fort. Und auch auf der gegenüberliegenden Seite hier. Den Tisch schütteln Und wenn ich mich umsehe wo ich jemanden bitte, etwas von der Summe hinzugeben , das ist die dunklere Seite seines Gesichts Ich meine, ich gehe davon aus, dass es eine männliche Bulldogge ist. Ja, denn diese Seite wird mehr im Schatten stehen. Ich werde ein bisschen verbrannte Knolle zermürben. Geh einfach und fass mehr Wasser an. Vergiss nicht, ob dein Wasser zu diesem Zeitpunkt wie Suppe aussieht. Achte darauf, es zu ändern Schönes, sauberes Wasser. Achten Sie auch hier auf die Richtung der Haare und versuchen Sie, sie mit diesen Pinselstrichen nachzuahmen Okay. Und hier unten ist es etwas dunkler. Wird mit der festeren Borste weitermachen. Indem ich ein bisschen Zeit mit dieser Untermalung verbringe, legt das wirklich den Grundstein für den Rest des Gemäldes und es macht es einfach so viel einfacher P kann schon sehen, wie es sich entwickelt. Nochmals, hier unten, unter seinem Kinn, werde ich etwas von der Brandknolle hinzufügen , weil das ein bisschen sein wird Das wird der hellste Bereich sein, du kannst also schon sehen, dass ich ihn heller halte Geh einfach um sein Etikett herum, Farbetikett. Da drunter ist es etwas dunkler. Dieser Teil hier ist ziemlich hell. Das wird ein netter Kontrast zwischen Licht und Dunkelheit da unten sein. Es ist also gut, helle und dunkle Akzente überall im Bild helle und dunkle Akzente zu setzen, nicht zu viele Sie möchten immer noch einen Hauptbereich haben in dem Sie Ihr hellstes Licht und Ihr dunkelstes Dunkel haben Aber wenn du an anderer Stelle kleine Punkte hinzufügst, lenkt es den Blick des Betrachters um das Bild herum, was wirklich nett ist Macht es optisch wieder ansprechender. Ich suche immer noch hier herum. Kühles dunkles Fell geht da rum. Also, dieser Bereich am Hals hier unten auf dem Bildschirm ist weiß, aber es ist ein sehr, sehr kaltes Weiß. Vielleicht nehme ich einfach etwas Ultrablau. Okay. Wasch das einfach rein. Es wird sehr dunkel aussehen. Aber natürlich werde ich etwas hellere weiße Farbe darüber auftragen. Das ist ein perfektes Beispiel dafür, was ich meine, wenn man über die relative Leichtigkeit von etwas nachdenken muss , wenn es sich im Schatten Offensichtlich ist dieser weiße Fellfleck hell, aber weil er im Schatten liegt, muss ich darüber nachdenken, ihn dunkler zu machen als die hellen Bereiche , die im Licht sind Kannst du runterfahren? Und bring einfach auch etwas davon her. Okay. Okay. Der helle Teil dieses linken Ohrs ist dunkler als dieser. Also habe ich einfach eine Prise gebrannter Umbra drüber gegeben. Also kannst du sehen, dass ich ständig auf die Werte schaue und nicht wirklich über Farbe nachdenke. Ich denke an warm versus und hell versus Ich liebe die Farben dieses Hundes Es ist einfach sehr schön und lebendig. Stimmt. An dieser Stelle werde ich meine Augen auf mein Referenzbild zusammenkneifen Wenn Sie Ihre Augen zusammenkneifen, werden einfach alle Werte und Formen vereinfacht Ich schaue einfach nach, ob es Bereiche auf meinem Bild gibt , die entweder zu hell oder zu dunkel sind entweder zu hell oder zu dunkel , und passe sie einfach an Hier unten ist das hell erleuchtet. Das ist wieder im Schatten. Der hellste Teil meines Schattenbereichs werden wieder diese Falten sein, also möchte ich nicht, dass etwas anderes auf dieser Seite seines Gesichts hell ist. Diese. Dann blinzele ich immer noch. Sie denken vielleicht , dass es zu dunkel aussieht, aber das ist eigentlich gut so, weil es einfach ist, Licht auf Dunkelheit zu bauen möchte nicht wirklich, dass es andersherum ist. Bewegst du dich? Nun, was die Art und Weise angeht, wie ich male spricht das offensichtlich aus eigener Erfahrung und meiner Art zu malen. Ja, es ist einfach einfacher, hell zu werden. Ich verdunkle nur diese Bereiche hier. Und ich gehe dorthin. Hoppla. Das war ein bisschen zu blau. Ich weiß, was ich mir da gedacht habe. Und mach dir keine Sorgen, wenn dir Teile fehlen , denn du kannst sie im Laufe des Malens anpassen Ich vermisse also immer Bereiche. Okay. Ich habe Tränen. B Brown Beachten Sie nur, dass dort eine dünne Linie ist. Okay, ich glaube, ich werde B mit der Untermalung beenden Und als Nächstes werden wir unsere farbenfrohere braune Schicht hinzufügen. Okay. 9. Einen Hintergrund hinzufügen: Der nächste Schritt, den ich tun werde, ist das Hinzufügen des Hintergrunds. Normalerweise wähle ich eine Farbe, die zu den Farben des Hundes passt Der Hund ist sehr orange und braun, also denke ich, dass die Farbe, die ich wählen werde, eine blaue Farbe sein wird. Ich werde das Blau nicht einfach so auftragen , wie es aus der Tube kommt Ich werde ein Blau verwechseln. Ich werde etwas von dem Ultramarin nehmen, das meine Basis ist. Halte einfach mein Papier und etwas Weißes fest. Um es etwas heller zu machen und dann füge ich etwas Orange-Gelb , nur um das Blau stummzuschalten, weil Blau direkt aus der Röhre eine ziemlich starke Farbe sein kann, und ich bevorzuge eher gedämpftes Blau, also werde ich ein bisschen von seinem Kompliment hinzufügen , nämlich Orange Dann füge ich einfach immer wieder kleine Teile hinzu, bis ich das Blau habe, nach dem ich suche Ich denke etwas Ähnliches. Ich werde nur ein bisschen Wasser hineingießen. Ich habe wahrscheinlich nicht genug gemacht, aber das ist in Ordnung, weil ich mehr mischen kann. Es spielt keine Rolle, ob es genau dieselbe Farbe , weil ich ein bisschen Abwechslung im Hintergrund sehr mag . Ich möchte nicht alle exakt einheitlich sein. Dann werde ich das einfach überall im Hintergrund anwenden . Okay. Okay. Mach dir keine Sorgen, wenn es über einen Teil des Randes deines Gemäldes hinausgeht , das kann sogar ganz nett aussehen. Das ist ein netter Effekt. Du willst zum Beispiel nicht, dass die Linien zu gerade sind. Sie möchten ein bisschen Interesse wecken. Nimm einfach ein bisschen mehr. Mache deine Pinselstriche vielleicht rechtwinklig, was eine schöne lockere Kante ergeben kann. Ich werde etwas mehr, ein bisschen mehr Wasser hinzufügen. Zu diesem Zeitpunkt hätten Sie es wahrscheinlich nicht so gemischt, dass es ziemlich wässrig ist, weil Sie es auf der Leinwand verteilen möchten Okay. Und das wird nicht die letzte Ebene sein, die ich im Hintergrund gemacht habe. Ich werde wahrscheinlich mindestens eine, wenn nicht sogar zwei weitere machen. Sie sich also nicht zu viele Sorgen , wenn Ihrer ein bisschen fleckig aussieht wie meiner Weil wir die Farbe auch auf dem Hintergrund immer noch fair auftragen , sodass sie ziemlich transparent ist und das ist einfach auch eine nette Art, die Schichten aufzubauen Wie Sie sehen können, wurde durch das Hinzufügen dieses Hintergrunds ein bisschen Neapel-Gelb hinzugefügt, und das war auch nicht beabsichtigt Ich glaube, es war nur ein Instinkt , aber ich habe nach ein bisschen davon Ja, wie Sie sehen können, Sie Ihren Hintergrund eintragen, wenn Sie einen Gratisfilm verwenden, dann springt der Hund wirklich heraus und der Hintergrund tritt auch etwas mehr Ich verwende eine coole Farbe für den Hintergrund, es ist blau, und der Hund hat viele warme Töne von der verbrannten Umbra und der gelben Eichenfarbe, die wir gemacht haben Dadurch entsteht auch die Illusion, dass sich der Hintergrund zurückzieht und der Vordergrund nach vorne kommt, was ein wirklich, wirklich netter Effekt sein kann Wie Sie sehen, lege ich nicht allzu viel Wert darauf, genau den gleichen Blauton zu mischen Weil ich schon sagte, es ist ganz nett, diese Variante zu haben. Schluck. Ich werde ein bisschen Klebeband draufkleben, um es festzuhalten Ich werde ein bisschen die Farbe Neapels vergilben lassen, also ich glaube, mir gefällt die Art, wie das aussah Stell das da hin. Okay, das ist meine zweite Hintergrundebene. Ich mache etwas später noch eine. Jetzt mit demselben Pinsel, obwohl ich noch ein bisschen von der gleichen Farbmischung drauf habe. Ich werde etwas von dieser Farbe auf das Gesicht des Hundes auftragen. Das hilft nur, ein bisschen Harmonie in das Bild zu bringen. Ich verwende in einigen Bereichen etwas von derselben Farbe, hauptsächlich in den helleren Bereichen weil es eine ziemlich helle Farbe ist. Und ein bisschen drüber scannen und sehen, dass ein ähnlicher Wert in Ihrem Bild steckt . Machen Sie sich keine Sorgen, denn auch das wird nicht Ihre letzte Ebene sein. Rund um die Schnauze kann man viel von dieser Art von Farbe sehen Da sind viele Grautöne und Blau- und Brauntöne drin Ich werde ein paar davon da drüben entfernen Du willst , dass dein Pinsel dafür trocken ist, zu viel Farbe drauf und auch nicht zu viel Wasser. Scmle biss ihm in die Nase. Okay. Und hier, dieses Highlight an seinem rechten Ohr, wo ein Licht einfällt. Es ist auch ein bisschen da. Nehmen wir ein bisschen mehr und er hat ein paar Schnurrhaare. Da ist wahrscheinlich ein bisschen zu viel Farbe drauf. Ich benutze nur meinen Finger. Finger ist auch ein großartiges Malwerkzeug. Wenn Sie zu viel Farbe auf die Oberfläche auftragen, können Sie mit dem Finger darüber reiben und es einmischen. Ich habe seinen dort angezogen. Okay, sei nochmal zu präzise. Das wird ein bisschen mehr als ein verlorener Vorteil sein. der verlorenen Kante gehen Hintergrund und Vordergrund ineinander über. Es handelt sich also nicht um eine harte Kante , an der sie gut sichtbar ist. Eingemischt. Diese Art von Effekt sagen wir auf der anderen Seite Es tut mir leid, wenn meine Kameras Druck aus dem Auto ziemlich wackeln Okay, geh einfach weiter und scanne weiter herum . Ich werde das auch einfach auf die Zunge streuen auf die Und ein bisschen den Reflexionen des Auges weil sie nicht reinweiß sind Sie haben einen blauen Schimmer. Etwas mehr in der Nase hier und da drin. Die Nasenlöcher dunkel lassen, aber nur das Äußere machen Ich denke, wir werden jetzt dazu übergehen, einige unserer bunten Brauntöne im Gesichts- und Halsbereich hinzuzufügen unserer bunten Brauntöne im Gesichts- und Halsbereich Okay. 10. Deine orangefarbenen Mitteltöne: Für diesen nächsten Schritt nehme ich einen mittelgroßen Pinsel Ich nehme ein bisschen von dem gelben Cha, etwas von dem weißen bisschen Wasser. Ein bisschen mehr gelbes Loch. Dann nur ein Hauch von Blau , um es ein wenig stummzuschalten. Okay. Also fange ich hier an. Und ich denke, dass diese Mischung nicht orange genug ist, aber als anfängliche orange Farbe denke ich, dass sie als Basis ganz gut funktionieren wird Ich werde einfach diese großen Bereiche oder Formen finden. Wir haben Orangen gebissen ich werde einfach rundum mit derselben Farbe weitermachen rundum mit derselben Farbe Auch hier werde ich es an einigen Stellen einfach flach auftragen Er trägt zum Beispiel einfach etwas Farbe auf, und in anderen Bereichen werde ich die Technik des Schälens wieder anwenden, alles hin und her Es schön und gemischt halten. Geh rüber auf diese Seite. Wie ich bereits erwähnt habe, neige ich nicht dazu, mich an einen Bereich zu halten , bis er komplett fertig ist. Ich bewege mich. Ich male immer noch ziemlich dünn und bin mir der Tatsache bewusst, der Tatsache bewusst dass ich mehr Schichten darauf legen werde, also halte ich es einfach dünn und dann kann ich bei allen nachfolgenden Schichten auch die Werte und die Wärme und Kühle der Farbe anpassen Ich kann dieses Orange kühler machen indem ich etwas mehr Blau hinzufüge, es wärmer machen, indem ich etwa Rot oder mehr Gelb hinzufüge. Aber im Moment mache ich mir keine allzu Sorgen um die Temperatur, weil ich nur dieselbe Farbe für all diese orangefarbenen Bereiche verwende . Dann meine nächste Schicht, ich werde die Temperatur anpassen. Ein bisschen rumgestolpert hier. Und achten Sie darauf, die Falten nicht zu stark zu übermalen. Du kannst sie ein bisschen durchgehen, denn auch das macht das Bild interessanter, aber ich möchte sie nicht komplett verlieren. Nur ein bisschen mehr Gelb, ein bisschen Titanweiß und ein bisschen Ultramarinblau. Lass uns hierher gehen. Das ist vielleicht ein bisschen zu leicht. Gehen wir mit dieser Farbe über diese Seite. Das ist die hellere Seite. Ich glaube, ich möchte meinen Mix auf dieser Seite etwas dunkler machen . Ich könnte dafür ein bisschen verbranntes Umbra hinzufügen. Da ich diese Farbe gerade gemischt habe, werde ich sie auf dieser Seite verwenden. Dieser Bereich hier ist sehr hell. Ich werde dieselbe Farbe verwenden, aber ich denke daran , dass ich sie mit wahrscheinlich etwas mehr Weiß in meiner Mischung übermalen werde, um mit wahrscheinlich etwas mehr Weiß in meiner Mischung übermalen sie heller zu machen Ich denke darüber nach, in welche Richtung die Haare gehen. Ich lasse meinen Pinselstrich das nachahmen. Und ich male nicht in jedes einzelne Haar. Ich möchte nur die Illusion von Fell erzeugen. Ja, mein Stil ist nicht fotorealistisch. Es ist abstrakter, aber malt vielleicht das richtige Wort. Okay. Ist hier unten. Hier oben auf seiner Nase sehe ich definitiv ein paar lila Farben. Also mache ich mir in der Zukunft eine mentale Notiz , dafür eine lila Farbe zu mischen. Er hat seine Schnurrhaare hier, aber er hat Formen Wir suchen eher nach den großen Formen als nach den einzelnen Haaren Und dasselbe zu tun, wie Sie. Mm. Mm. A. Okay. Ich werde nur ein bisschen mehr von dem gelben Cha herauspressen , es wird ein bisschen niedriger. Antwort: Ich mache einfach weiter mit der gleichen orangefarbenen Farbe auf der Leinwand gleichen orangefarbenen Farbe Ich glaube, ich habe irgendwo eine Falte verloren, also werde ich sie ein bisschen wieder hineinlegen , ich glaube, mein Feuer ist etwas ausgetrocknet , benutze das für eine Weile Ein bisschen mehr davon habe ich hier ein bisschen verloren. Ich füge das einfach wieder hinzu. Okay. Denn während ich das mache, fallen mir einige Bereiche auf, die ich an diesem Fuß des Auges leicht nachzeichnen muss an diesem Fuß des Auges leicht Okay. Ich werde jetzt ein etwas helleres Orange mischen. Ich werde die gleiche Basis der gelben Kappe mit einem Hauch von Ultramarinblau verwenden , nur um dem etwas entgegenzusetzen Ich werde auch das Neapel-Gelb und etwas Weiß hinzufügen Neapel-Gelb und etwas Weiß Da ist noch mehr vom Neapel-Gelb. Jetzt werde ich einfach mal nachschauen , wo die helleren Bereiche sind. Dann füge die Farbe einfach etwas mehr Ring hinzu. A. Hier. An diesem Punkt möchten Sie wahrscheinlich darüber nachdenken, wo Sie Ihre hellsten Bereiche haben. Ich glaube, es gibt diese Falten hier über dem Auge und auch hier. Jetzt gibt es immer noch eine hellste Farbe. Wir werden einige hellorange Weißtöne hinzufügen Weißtöne Nur um unsere hellsten Lichter zu machen. Das wird die nächste Schicht sein, die wir anbringen werden. Lass uns ein bisschen mehr Orange da rein tun. Da. Und dann, auf dieser Seite, glaube ich, muss ich den Bereich unter den Augen etwas vergrößern. Nehmen wir vorerst etwas von der Berner Umbra. Okay. Nun, ich glaube, an diesem Punkt. Ich werde etwas von der Gloss Glazing Liquid von Golden vorstellen . Es ist also ziemlich flüssig. Leg einfach ein bisschen auf deine Palette Wer. Das ist wahrscheinlich zu viel. W Amy Jetzt werden wir die Oberfläche nur etwas glasieren. Ich nehme die verbrannte Umbra pur und mische sie dann mit dem Glasurmedium. Sie möchten etwa halb und halb im gleichen Verhältnis auftragen, und das erzeugt gerade eine Glasurschicht, und wir werden das auf die orangefarbenen Bereiche auftragen, die wir gerade aufgetragen haben, nur um sie etwas abzumildern Ja, die orangefarbene Schicht, die wir auftragen, ist ziemlich hell. Ich möchte das nur etwas zurückschrauben. Eine wirklich gute Methode, das zu tun, ist die Verwendung einer Glasur Es entsteht eine dünne transparente Schicht , mit der Sie die darunter liegenden Schichten sehen können Trotzdem ändere ich die Farbe oben nur geringfügig . Sie können diese Glasur auch in Bereichen verwenden , die Sie etwas dunkler haben möchten Auf dieser Seite des Hundegesichtes liegt es etwas mehr im Schatten, daher möchten wir, dass diese Seite etwas dunkler ist als die andere Seite Wenn wir die Glasur nehmen und sie über die gesamte Oberfläche waschen, wird alles nur leicht Ich liebe es absolut, Glasurmedium zu verwenden. Es war nichts, was ich bis, sagen wir, vor Kurzem versucht habe , aber als Anfängerkünstler habe ich es nicht benutzt , weil ich immer ziemlich eingeschüchtert war , Medien zu verwenden, ich war mir nicht wirklich sicher, wofür sie Aber sobald ich damit angefangen habe, ich mich einfach in das Produkt verliebt und jetzt verwende ich Glasur in all Es ist auch gut, etwas von der Glasur neben die Falten zu legen Glasur neben die Falten zu Du hast den dunklen Bereich der Falte. er dann zu den Rändern hin nach außen geht , wird dieser dunkle Bereich heller. Wenn Sie nur eine dünne Glasur daneben auftragen, entsteht die Illusion, dass die Falte aufhellt Es geht weg von diesem sehr zentralen Bereich. Auch hier scanne ich einfach über meine Leinwand und trage verbrannte Umbraglasur dort auf, wo ich das Gefühl habe, dass sie benötigt wird Und weil das eine so dünne Schicht ist, trocknet sie gut und schnell Und Sie können so viele Glasuren auftragen, wie Sie möchten. Es gibt keine Regeln wie viele es sein müssen, solange sie trocken sind Ich kann einfach noch einen drauflegen. Und du musst auch nicht einfach mit dieser Farbe glasieren. Vielleicht denke ich, dass ich irgendwann mit einer orangen Farbe glasieren werde , nur an kleinen Stellen, damit sie Mach weiter mit der Glasur von 50 50. Ich finde, dieser Bereich ist hier etwas zu hell. Ich werde es abschwächen . Das ist Versuch. Ich habe nicht zu viel am Nackenbereich gearbeitet , also musst du dich darauf konzentrieren. Ein bisschen mehr, um alles zusammenzubringen. Auch hier ist dieser Bereich ein bisschen zu hell Hoffentlich werden Sie sehen, dass Kamera schon das Aufbringen der Glasur alles wieder in Ordnung bringt Ich kann wirklich helfen, die Werte zu kontrollieren, indem ich Glasuren verwende. Das ist eine wirklich einfache Art, das zu tun. Ich trage nur ein bisschen davon auf, aber ich bin ein Glasur hier unten. Ich möchte, dass dieser Bereich um seinen Hals unter seinem Kinn dunkler ist als sein Gesicht Ich werde einfach den ganzen Bereich verdunkeln. Ich glaube, ich werde hier den Hintergrund etwas herausholen Ja, ich denke, du wirst einfach die Komposition verbessern. Ich werde das bald machen. Mach ein bisschen Glasur, vielleicht da, wo du glasiert hast und denkst, du hast es zu dunkel gemacht trocken ist, können Sie es immer noch einmal mit etwas von der helleren Orangenmischung wiederholen Deshalb liebe ich das Medium Acryl. Wenn Sie einen Fehler machen, ist es ziemlich einfach, einfach zurückzugehen und eine Schicht darauf zu legen. Ich werde hier ein bisschen auf die helleren Wangen auftragen. Ich möchte, dass diese etwas dunkler als diese Seite, weil hier das Licht einfällt. Bring das runter. Ich werde es auch auf die Schnauze auftragen die Schnauze Okay. Ich werde jetzt hierher gehen. Ändern Sie einfach den Hintergrundbereich , den ich hier erwähnt habe, geringfügig. Ich möchte, dass das ein bisschen reinkommt. Okay, ich denke, das hat es besser gemacht. Vielleicht schneide ich auch auf dieser Seite ein bisschen ab. Das ist also ein gutes Beispiel dafür, wie Sie den Hintergrund zu Ihrem Vorteil nutzen können . Wenn es die Komposition des Gemäldes verbessert, muss es nicht genau dem Referenzfoto entsprechen. Niemand wird es erfahren. Ja, ich finde, das sieht einfach aus. Okay. Okay. Als Nächstes fügen wir unsere hellsten Bereiche hinzu. Also werde ich eine hellorange Farbe mit gelbem Cha Naples und Weiß mischen . Dann werde ich hier meine Lichtbereiche besuchen. Vielleicht kannst du deinen Finger zum Verblenden benutzen. Das wird wirklich dazu führen, dass sich diese Bereiche dort ein bisschen verdorben. Okay. Okay. Da gibt es auch ein kleines Highlight. Da ist ein kleines Highlight. Dieser Bereich hier unten ist auch ziemlich hell, aber ich möchte ihn nicht so hell gestalten wie diese Bereiche. Fügen wir also einfach etwas mehr Gelb hinzu. Und ein bisschen davon. Okay. Denken Sie jetzt daran, dass ich hier eine kleine Farbe für die Zunge und die Ohren machen werde hier eine kleine Farbe für die Zunge und die Ohren Dafür werde ich eine wirklich kräftige Farbe verwenden, sodass du nicht viel brauchst, nur eine winzige, winzige Berührung Mach eine hellrote Farbe. Das Kompliment von Rot ist Grün. Ich werde ein bisschen Blau und ein bisschen Gelb dazumischen. Ich brauche ein bisschen mehr. Nun, das ergibt eine sehr perfekte Farbe. Ich denke, wir müssen es mit etwas gelb-roter Farbe verschließen . Okay, das sieht ziemlich gut aus für eine Schicht. Nun, nicht die erste Schicht, sondern ein erster Rosaton. Ich werde etwas davon auf die Zunge legen. Nochmals, ich benutze nur meinen Finger, um das zu verwischen. Ich achte darauf, dass ich meine Hand nicht auf die Leinwand lege, wo sie nass ist Dann leg das auch in die Ohren. Eine Seite. Nochmals, um zu glauben, dass ich es geschafft habe , dass ich einfach etwas davon von meinem Pinsel entferne, nehme ich meinen Lappen und bearbeite einfach meinen Pinsel. Nochmals, um dem Bild dieses harmonische Feld zu verleihen. Ich werde diese rosafarbene Farbe in einigen anderen Bereichen auftragen . Nicht zu viel Okay. Aber genau dort, wo Sie glauben, kleine Töne auf dem Referenzfoto zu sehen Töne auf dem Referenzfoto Dies ist eine weitere Fähigkeit , die anfangs schwierig ist, wenn Sie mit dem Malen beginnen, aber sie wird einfacher, je mehr Sie üben, verschiedene Töne und Farben in einem Gemälde Viele Leute würden sich dieses Referenzfoto ansehen und sagen, naja , da ist nirgends Rosa drin. Aber man muss es wirklich studieren und auch hier hilft es, die Augen zusammenzukneifen. Mit diesem Teil. Mit der kleinen Farbe , die über den Nasenrücken kommt, bin ich gerade dabei Jetzt habe ich gesagt, dass ich ein Violett hinzufügen möchte, also füge ich einfach ein bisschen Blau hinzu und einen Hauch von Braun, um es etwas leiser zu machen und einen Hauch von Braun, um es etwas leiser zu Nur um eine schöne kleine lila Farbe zu kreieren. Ich werde mich nur darüber lustig machen, dass ich mir den Finger gerieben habe. Lass uns einfach zu dem Rosa zurückkehren. Okay. Und wo sollten wir es sonst hinstellen, hier drüben, in diesen Falten Geh raus. Ja. Berühren Sie dort. bisschen umständlich, nur um hier und da ein paar Schnurrhaare zu kreieren Ich werde nicht bei jedem einzelnen Schnurrbart bezahlen. Also füge einfach hier und da ein paar hinzu, um das zu kreieren . Die Zunge trocknet jetzt ein bisschen ab und das war ziemlich hell bis rosa , also mische ich einfach eine dunklere und füge ein bisschen Rot hinzu und ein bisschen von der verbrannten Umbra Dann einfach ein dunkles, dunkles Rosa kreieren Verbrannte Umbra ist eine tolle Farbe, weil sie wirklich hilft, alle Farben, Rot, Gelb und Blau, zu neutralisieren Rot, Gelb und Blau, Sie ist sehr, sehr vielseitig. Wenn du feststellst, dass du ein Rosa gemischt hast und es viel heller in deinem Gesicht ist, dann füge einfach einen Hauch von verbrannter Umbra hinzu und es macht es zu einer natürlichen Fertigfarbe Ich meine, du kannst ein leuchtendes Rot, ein leuchtendes Rosa für die Zunge nehmen, wenn du willst es liegt ganz dir und nach welchem Stern du strebst Diese leuchtenden Farben könnten dir gefallen. Ich habe mich für eine etwas dunklere Farbe entschieden und das hat dieser Zunge eine größere Dimension verliehen. Ich verwende jetzt dieselbe Farbe, um etwas detaillierter auf die Ohren einzugehen. Okay. Gerade jetzt. Ich werde diesen Bereich hier etwas auflockern. Im Moment habe ich nur das Ultramarin drauf, ich werde es dunkler machen, indem ich es vermische Etwas von dem Ultramarinblau ist eine Basis, und dann füge ich einen Hauch von verbranntem Umbra und etwas Ultramarinblau hinzu, wieder ein bisschen Ultramarinblau Ich habe dort im Wesentlichen eine graue Farbe gewählt, die, wenn Sie sich Ihr Referenzbild ansehen, grau mit einem blauen Unterton ist . Ich werde das einfach über die Oberfläche malen. Um diesen blauen Unterton zu erzeugen, haben wir das quasi schon gemacht, indem wir das Ultramarinblau verwendet Es ist ein bisschen hell. Ja. Wenn du nach oben gehst, ist es dort etwas dunkler. Also werde ich es sehr dunkel halten. Vielleicht sind diese Bereiche etwas heller. Nun, warum ich diese Farbe habe, werde ich sie in der Nase verwenden. Die Nase ist auch grau. Ich füge etwas mehr Blau hinzu. Ich nehme eher ein dunkleres Grau. Dann suche ich mir einfach die größeren Formen dieses Werts heraus . Es ist nicht wirklich dunkel und es ist nicht wirklich hell. Okay. 11. Feinere Details: Okay. Wir gehen jetzt auf unsere genaueren Details Ich muss mir die Augen, die Nase, die Zähne und das Halsband nochmal ansehen. Zuallererst füge ich dem Hintergrund unsere dritte und letzte Ebene hinzu Also werde ich den gleichen Blauton , den ich zuvor gemacht habe , mit Ultramarinblau und Gelb mischen , und das Weiß verleiht dem Ganzen auch einen Hauch von Neapelgelb Okay und dann malen. Wie Sie sehen werden, macht diese dritte Schicht es einfach wirklich undurchsichtig Habe es ein bisschen leichter gemacht. Aber das gefällt mir sehr gut. Ich glaube, ich möchte den Hintergrund aufhellen. Eigentlich trocknet Acrylfarbe normalerweise sowieso ein oder zwei Nuancen dunkler Denken Sie also daran, wenn Sie Ihren Hintergrund gestalten Es kann ein bisschen austrocknen vielleicht komme ich zurück und denke, was ist passiert? Okay, also ich werde diesen Prozess einfach beschleunigen. Noch einmal, ich werde diese Hintergrundfarbe nehmen und sie an verschiedenen Stellen dem Vordergrund hinzufügen . Das ist hell hier. Es ist toll, einen kleinen Hauch von diesem blauen Hintergrund in die helleren Bereiche zu bringen von diesem blauen Hintergrund in die , weil das einen schönen Kontrast zum Orange bildet. Die hellere Farbe ist Blau, und wenn du sie neben deinen orangefarbenen Bereichen platzierst, dann ist das ein Komplimentari nebeneinander Wenn du das tust, heben sie sich dadurch wirklich von der Masse ab. Okay. Jetzt werde ich zu den feineren Details übergehen Ich werde damit beginnen, die Augenpartie zu verfeinern. Dafür nehme ich meinen feinen Pinsel. Ich werde ein dunkles Schwarz mit der Brandtrommel noch einmal in das Tamarinblau mischen der Brandtrommel noch einmal in das Tamarinblau Okay. Da es sich um feinere Details handelt, werde ich meinen Pinsel ziemlich nah an die Borsten halten nah an die Borsten und auch ziemlich nah an die Leinwand Ich beziehe mich einfach auf mein Referenzfoto, auf dem die Bereiche , die dunkler werden müssen, zwischen dem Augapfel und dem Teil unter dem Auge leicht hervorgehoben Augapfel und dem Teil unter dem Okay. Dann geh auf die andere Seite. Leg das hin. Okay. Nun, ich war ziemlich schnell mit meinem Malen, was sehr, sehr viel Spaß macht, aber wenn man mehr Zeit hat, kann man natürlich auch etwas langsamer malen. Normalerweise brauche ich etwa zehn bis 15 Stunden, um ein Bild fertig zu stellen. Ich würde an diesem Punkt angelangt sein und einfach Zeit damit verbringen , die letzten Details zu klären und meine Werte zu verfeinern Ich überprüfe meine Lichter und meine Dunkelheit und passe sie einfach entsprechend an, also ob sie etwas dunkler sein müssen oder ob sie etwas heller sein müssen, verfeinern. Ich werde mir die Nasenlöcher noch einmal ansehen. Und diese Form hier ist etwas verloren gegangen, als ich das Blau draufgemalt habe , also finde ich einfach, dass die Nase hier insgesamt etwas hell aussieht Einige dunkle Formen. Ja. Okay. Mach die Innenseite des Mundes hier ein bisschen. Außerdem ist die Seite zu hell, ein bisschen dunkel oben. Okay. Und ich werde hier ein bisschen Linienarbeit machen. Drücken Sie mit Ihrem Pinsel nicht zu fest. Ich schlage nur vor, es zu hart zu machen, dasselbe auf der anderen Seite. Okay. Okay. Dann hier im Mund und auch an der Unterseite der Lippe Dann haben wir die Zähne. Dann haben wir eine leichte dünne Linie, dunkle Farbe direkt darunter, wo die Zähne irgendwie in diesen Bereich hier hineinragen. Ich mache die Zähne in einer Minute. Und dann haben wir ein Highlight und dann ist es hier dunkel. Lass uns das da hinstellen. Okay. Und dann ist das Highlight eine Art graublaue Farbe. Also gehe ich einfach zu Okay. Verwechsle das. Nicht wirklich, wirklich. Nur das an, einfach so. Als Nächstes mache ich die Zähne. Sie würden also denken, dass Zähne weiß sind, aber die Zähne fast aller Menschen sind nicht reinweiß. Sogar heutzutage mit all den Furnieren. Also werde ich ein Weiß mit ein bisschen Blau und Orange machen , nur um es zu machen Etwas grau und dann einfach die Zähne einmalen. Auch hier solltest du nicht zu präzise mit den Zähnen umgehen, weil das ein bisschen seltsam aussehen kann. Ich werde etwas von der gleichen Farbe nehmen. Etwas auf die Zunge drücken, nur um ein wenig Licht auf der Zunge zu erzeugen. Vielleicht mache ich auch ein paar Schnurrhaare mit dieser Farbe. Ich finde, das sieht viel zu hell aus. Das ist das Schöne daran, den Finger zu benutzen. Okay. Als Nächstes mache ich die Farbe. Ich glaube, die Farbe ist dunkelgrün. Also machen wir Blau und Gelb, Rot Ich habe da so ein dunkles Grünbraun gemacht Nochmals, ich werde nicht zu präzise sein. Wenn du viel Zeit hast, kannst du Zeit damit verbringen, aber im Moment blockiere ich nur in dieser Farbe. Ich komme darauf zurück, sobald es trocken ist. Ich werde nur diese Zunge machen, Zungennase. Etwas dunkler. mache ich noch eine Glasur Ich werde etwas von meiner dunklen verbrannten Umbra und Omarinblau glasieren und sie mit etwas Glasurmedium mischen Dann gehen wir. Wir haben eine dunkle Glasur Dann denke ich, dass die Nase trocken ist. Ich fand das nicht dunkel genug, also lassen Sie uns etwas mehr Farbe hineinlegen . Sollte hoffentlich ein bisschen besser sein. Das ist ein bisschen besser. Verdunkle das einfach Okay. Und ich werde diese Glasur verwenden. In anderen Bereichen des Gemäldes in. Jedes Mal, wenn ich eine Farbe vermische und sie an einer Stelle verwende, scanne ich, um zu sehen, ob ich sie irgendwo anders verwenden kann. Ein bisschen zu hell hier unten. Also habe ich etwas davon hingestellt. Ruf da drüben an. 12. Verfeinern deines Bilds: Ich möchte das Bild verfeinern. Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich einfach meine Werte und meine kühlen und meine warmen Temperaturen überprüfen und einfach alles anpassen Du kannst so lange in diesen Schritt investieren, wie du möchtest, es kommt nur darauf an, welche Art von Look du anstrebst Wenn Sie eher einen lockeren, gemalten Stil bevorzugen, möchten Sie vielleicht nicht zu viel Zeit damit verbringen, wohingegen Sie, wenn Sie ein wirklich raffiniertes Gemälde wollen, gerne etwas länger damit verbringen Und gerade wenn du übst, möchtest du vielleicht auch nicht zu viel Zeit damit verbringen Aber ich werde jetzt ein bisschen Zeit damit verbringen. einfach überall hin, bis ich an einem Punkt angelangt bin, an dem ich damit zufrieden bin Und dann, ja, zeige ich dir das fertige Ergebnis. Und jetzt füge ich hier und da ein paar kleine Schnurrhaare Dafür verwende ich nur etwas verbrannte Umbra. Und er hat Schnurrhaare. Stell einen her. Ich werde nur diese Linien bei Berührungen verdunkeln , nicht die ganze Sache Und dieser Bereich hier muss etwas dunkler gemacht werden. Okay. Okay. Ich finde, sein Name auf seiner Farbe ist zu hell. Also mache ich eine Glasur aus verbranntem Umbra und einen Hauch von Ultrablau, ein bisschen mehr Glasurmedium Und dann werde ich einfach über die gesamte Oberfläche streichen , um das Blau etwas abzumildern Tut mir leid, das weiß ein bisschen. Etwas von der gleichen Glasur zu verwenden, nur um dort und hier etwas dunkler zu Okay. Okay. Okay, ich bin ziemlich zufrieden mit den Fortschritten, die ich jetzt gemacht habe. 13. Schlussgedanken: Hier ist der Punkt, auf den ich mit Kilos Portrait hinaus will. Ich bin wirklich, wirklich zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Ich habe gerade etwa eine Stunde damit verbracht, das Bild zu verfeinern und weitere dieser feinen Details hinzuzufügen Sie könnten natürlich länger mit Ihrem Bild verbringen , wenn Sie möchten, es einfach verfeinern, diese Werte und diese warmen und dunklen Farben ändern und auch weitere feine Details wie Schnurrhaare und Glanzlichter hinzufügen wie Schnurrhaare Wenn du dein eigenes Bild machen musstest, würde ich mich freuen, die Ergebnisse zu sehen Bitte posten Sie unten im Bereich Projekte und Ressourcen ein Foto . Abschließend wollte ich mich nur bei Ihnen vielmals dafür bedanken , dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Sie haben einige Lektionen gelernt, die Sie für alle zukünftigen Gemälde verwenden könnten , die Sie kreieren. Bitte schauen Sie sich meine anderen Kurse auf Skillshare an. Du kannst mir auch auf Instagram bei Alex Goddard Art folgen , und ich habe auch eine Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben, und ich hoffe , Sie bald zu sehen. Okay.