Malen Sie Ihr Haustier aus einem Foto: Ein Anfängerleitfaden für Acrylmalerei

1. Einführung: Hallo Mein Name ist Alex. Ich bin ein Künstler für Tierporträts und Tiere, der sich auf Acrylfarben spezialisiert hat Ich habe in der Vergangenheit Hunderte von Haustieren und Tierporträts gemalt , nicht nur zum Spaß, sondern auch für Kunden, von Boxern, Boston Terriern, Labradoren. Ich habe auch schon einmal für jemanden ein Kaninchen gemalt In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie Ihr eigenes Haustier oder Ihr eigenes Tierporträt malen können , vom Referenzfoto bis zum Es ist absolut anfängerfreundlich, auch für Leute, die noch nie mit Acrylfarben gemalt haben Acrylfarben gemalt Wir werden uns ansehen, wie Sie ein gutes Referenzfoto finden können Wie Sie dieses Referenzfoto auf Ihre Leinwand skizzieren , ohne dass Sie über gute Zeichenfähigkeiten verfügen müssen, Materialien finden, die das Budget nicht sprengen , aber auch gute Arbeit leisten, wie Sie Ihre Farben mischen, Schichten hinzufügen und auch Tonwertverschiebungen in Ihrem Gemälde vornehmen, sodass Sie nicht jedes einzelne Haar malen müssen jedes einzelne Haar malen Hoffentlich haben Sie am Ende ein Gemälde, auf das Sie stolz sein können, und es kann Sie sogar dazu inspirieren, in Zukunft viele weitere Gemälde zu schaffen. Also zögern Sie nicht, mit mir zusammen zu malen. Alternativ kannst du dir die Videos bis zum Ende ansehen und dann mit deinem eigenen Bild beginnen. Ich freue mich sehr, dich hier zu haben und kann es kaum erwarten, loszulegen. also ohne weitere Umschweife Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife über das Klassenprojekt sprechen. 2. Kursprojekt: Zunächst wollte ich nur auf das Klassenprojekt eingehen. Natürlich würde ich mich freuen , wenn du eines deiner Bilder teilst , das unten im Bereich Projekt und Ressourcen zu finden ist. Ich werde zu jedem einzelnen Kommentar Stellung nehmen und Feedback geben. Sie könnten Ihr eigenes Referenzfoto verwenden. Sie könnten vielleicht eines Ihrer eigenen Haustiere oder Lieblingstiere mitnehmen . Alternativ könntest du das Referenzfoto verwenden , das ich verwenden werde , oder es unten verlinken. Wenn Sie Fragen haben, stellen diese bitte im Diskussionsthread. Im Folgenden werde ich auf alle Fragen und Kommentare zurückkommen , die ich dort sehe. Vergiss nicht, mir auf Skill Share zu folgen , indem du oben auf die Schaltfläche „ Folgen“ klickst. Auf diese Weise wirst du benachrichtigt, wenn ich in Zukunft neue Klassen hochlade. Und du könntest mir auch auf Instagram bei Alex Goddard Art folgen Instagram bei Alex Goddard 3. Materialien: Ich werde alle Dinge durchgehen , die Sie für diesen Kurs benötigen werden . Also das Erste ist ein normaler Zeichenstift. Ich werde nur einen HB verwenden, und du brauchst auch ein Lineal und einen Gummi Das alles wird für deine Bleistiftskizze sein. Als nächstes gehen wir zu den Pinseln über. Sie benötigen Pinsel in drei verschiedenen Größen: klein, mittel und groß. Ich verwende sehr gerne Flachpinsel, aber es spielt keine Rolle, ob Sie Rundpinsel verwenden, beide funktionieren gut. Sie können Pinsel fair und teuer kaufen, achten nur darauf, dass sie als für Acrylfarben geeignet gekennzeichnet sind als für Acrylfarben geeignet Als allgemeine Faustregel gilt Wenn sich Ihre Pinsel sehr leicht verformen und die Borsten herausfallen, befinden sie sich möglicherweise zu weit am billigeren Ende des Spektrums, und Sie sollten erwägen, etwas mehr Geld in sie zu investieren Eine großartige Marke für Pinsel mit mittelhohem Preis ist Windsor and Newton Sie benötigen auch eine Tasse oder einen Topf mit sauberem Wasser. Sie müssen das ziemlich häufig wechseln und auch einen alten Lappen, auf dem Sie Ihre nassen Pinsel abwischen können. Kommen wir nun zu den Farben Es gibt viele verschiedene Marken zu unterschiedlichen Preisen. Ich mag die Acrylserie von Dala Rowney Graduate sehr. Sie sind ein bisschen günstiger, aber sie machen immer noch einen wirklich guten Job, besonders wenn Sie ein Anfänger oder ein fortgeschrittener Maler sind Die Malfläche , die ich verwenden werde, ist eine gespannte Leinwand. Stellen Sie auch hier sicher, dass die, die Sie Hand nehmen, für Acrylfarben geeignet ist. Ich werde die Größe 30 Zentimeter mal 30 Zentimeter verwenden. Und ich habe eine quadratische Form gewählt, da diese besser zu meinem Referenzfoto passt. Ich werde auch eine Palette benötigen. Also werde ich eines dieser Einweg-Laken zum Abreißen verwenden. Sie sind ziemlich leicht zu bekommen und billig, oder Sie könnten leicht etwas in Ihrem Haus herumhängen. Denken Sie an etwas wie eine alte Plastikplatte oder Glasscheibe. Sie benötigen nicht die besten oder teuersten Werkzeuge und Farben. Die Hauptsache ist, dass du die Techniken lernst , die ich dir in diesem Kurs beibringen werde dir in diesem Kurs beibringen werde und sie in die Praxis umsetzt. 4. Ein Referenzfoto auswählen: Ich habe also bereits ein Referenzfoto, das ich für diesen Kurs verwenden werde , und es ist ein Foto des Hundes meines Bruders. Er ist Boxer und heißt Rusty. Ich habe ihn in der Vergangenheit schon zweimal gemalt. Das ist das dritte Mal und er ist jetzt 8 Jahre alt, also wird er ein Und ja, ich freue mich einfach sehr darauf, ihn zu malen. Wenn du ihn auch malen möchtest, werde ich das Referenzfoto im Abschnitt Ressourcen unten platzieren . Damit du das ausdrucken kannst. Ich habe es gerade auf ein Vierblatt ausgedruckt. Alternativ können Sie ein Foto von Ihrem eigenen Haustier machen. Ein paar Tipps für gute Referenzfotos sind, sie an einem wolkigen Tag draußen und auch ohne Blitz aufzunehmen . Wenn Sie kein Foto von Ihrem eigenen Haustier haben und das Foto, das ich von Rusty verwende, nicht verwenden möchten , dann gibt es eine dritte Alternative, nämlich lizenzfreie Websites wie Unsplash und Pixel Bay zu verwenden lizenzfreie Websites wie Unsplash und Ich benutze diese ziemlich oft. Es gibt Hunderte von Fotos und Sie müssen sich keine Gedanken über das Urheberrecht machen, da sie alle lizenzfrei sind Sobald Sie sich also für Ihr Referenzfoto entschieden haben, möchten Sie es, wie gesagt, auf Papier ausdrucken Wir werden es jetzt für unsere Bleistiftskizze verwenden, und ich werde dir zeigen, wie das mit der Rastermethode geht. 5. Ihre Bleistiftskizze: Wir beginnen jetzt mit unserer Bleistiftskizze und verwenden eine Technik, und verwenden eine Technik die als Rastermethode bezeichnet wird. Das ist also eine wirklich gute Methode wenn Sie kein sehr selbstbewusster Zeichner sind. Das erste, was Sie tun möchten, ist, Ihre Referenzbildseite mithilfe Ihrer Regel in 1-Zentimeter-Quadrate zu unterteilen Ihre Referenzbildseite mithilfe Ihrer Regel in 1-Zentimeter-Quadrate zu mithilfe Ihrer Regel in 1-Zentimeter-Quadrate Achten Sie nur auf die Größe und Form der Leinwand , die Sie verwenden Meins ist also eine quadratische Leinwand. Also habe ich zuerst diesen Umriss um mein Referenzbild gezogen zuerst diesen Umriss um mein Referenzbild damit ich genau weiß, was auf die Leinwand passen wird. Ich werde jetzt einfach weiter mit dem Zeichnen meines Rasters fortfahren. Wie ich bereits erwähnt habe, sind alle meine Quadrate 1 Zentimeter mal 1 Zentimeter groß, also sollten 20 davon quer und 20 quer verlaufen Jetzt werde ich mein Raster nummerieren. Sie beginnen in der oberen linken Ecke und natürlich beginnen Sie bei Nummer eins und gehen bis zum Ende des Rasters, und dann machen Sie dasselbe von oben nach unten. Wenn Sie sich dafür entschieden haben, Ihr eigenes Referenzbild zu verwenden, und Sie mir bei der Verwendung von Rustys Bild nicht folgen, kann Ihr Maßstab natürlich Ihr eigenes Referenzbild zu verwenden und Sie mir bei der Verwendung von Rustys Bild nicht folgen , leicht abweichen Hängt auch von der Größe und Form der Leinwand ab , die Sie verwenden Als Nächstes möchten Sie das Raster von Ihrem Referenzbild auf Ihr Zeichenpapier oder Ihre Leinwand übertragen . Stellen Sie sicher, dass das Raster auf Ihrer Zeichenoberfläche dieselbe Anzahl von Quadraten wie das Referenzbild hat . Meins ist etwas größer, also werde ich die Größe meiner Quadrate von 1 Zentimeter auf 1,5 Zentimeter erhöhen , aber es ist wichtig, dass Sie dieselbe Anzahl von Quadraten haben , die quer und runter gehen, also belasse ich meine Quadrate bei 20 Quadraten Wenn diese Methode für Sie verwirrend ist, zögern Sie nicht, sie zu verwenden Sie können also freihändig skizzieren, wenn Sie möchten. Es gibt auch andere Methoden zum Skizzieren. Wählen Sie aus, was für Sie am besten funktioniert Wenn Sie diese Methode anwenden, sollten Sie jetzt auf Ihrem Referenzbild und Ihrer Zeichenoberfläche ein nummeriertes Raster eingezeichnet haben auf Ihrem Referenzbild und Ihrer Zeichenoberfläche ein nummeriertes Raster eingezeichnet Sobald Sie dies getan haben, ist es an der Zeit, mit dem Zeichnen zu beginnen. Wenn Sie mit dem Zeichnen beginnen, studieren Sie sorgfältig die Details in jedem Quadrat Ihres Referenzbildes. Achten Sie einfach besonders auf Formen, Linien und schattierte Bereiche und replizieren Sie all diese Details auf die entsprechenden Quadrate Ihrer Zeichenfläche wird ein bisschen Zeit in Anspruch nehmen, aber seien Sie einfach geduldig und es lohnt sich auf jeden Fall denn Sie werden nicht so viele Fehler machen oder Fehler , die Sie gemacht haben, ausradieren müssen Sobald Sie Ihre Bleistiftskizze fertiggestellt haben, möchten Sie nur noch Ihr Gummi nehmen und die Rasterlinien und Zahlen ausstreichen. Mach dir darüber nicht zu viele Gedanken. Du wirst nicht in der Lage sein, alle Spuren des Bleistifts zu entfernen. Wir werden es übermalen, also mach dir keine Sorgen. 6. Palette vorbereiten: Die Anzahl der verschiedenen Farben heutzutage erhältlich sind, kann ziemlich überwältigend sein, besonders wenn Sie zum ersten Mal mit dem Malen beginnen. Um die Dinge einfach zu halten, werde ich für diese Malvorführung fünf Farben verwenden. Ich werde drei Grundfarben verwenden, eine Blau, eine Rot und eine Gelb. Ich werde auch gebrannte Umbra und Titanweiß verwenden. Ich schätze, wenn man Weiß ausklammert, sind es eigentlich nur vier Farben. Dies wird als begrenzte Palette bezeichnet, aber Sie können Hunderte verschiedener Farbtöne aus diesen vier Farben mischen . Es ist sicherlich nicht einschränkend in Bezug auf das, was Sie farblich erreichen können. Ich werde Ihnen jetzt die Namen der fünf Farben nennen, die wir verwenden werden. Sie werden wahrscheinlich feststellen, dass alle meine Farben von verschiedenen Marken stammen. Dafür gibt es keine Begründung. Es ist nur so, dass ich gerne verschiedene Farben ausprobiere. Wie ich im Materialbereich erklärt habe, musst du nicht die teuersten Marken oder Farben kaufen, sondern günstigere kaufen, sie funktionieren trotzdem genauso gut. Unser Rot heißt Cadmiumrot. Unser Blau ist Ultramarinblau. Unser Gelb heißt gelber Ocker. Wir werden auch Braun verwenden und das ist gebrannte Umbra, schließlich ist unser Weiß Titanweiß Das ist meine Grundpalette. Ich verwende diese Farben ständig, und wie gesagt, Sie können Hunderte verschiedener Farben daraus mischen . Es sind wirklich tolle Farben, die man verwenden kann. Sie müssen nicht viel auf Ihre Palette auspressen, eine kleine Menge herausdrücken und dann können Sie sie jederzeit erweitern, wenn Ihnen die Palette ausgeht. Sie benötigen die doppelte Menge Titanweiß, und Sie werden wahrscheinlich überrascht sein wie wenig Farbe Sie verwenden, besonders wenn Sie auf einer kleinen Fläche malen. 7. Mit dem Malen beginnen: Die erste Farbe, die wir verwenden werden, ist gebranntes Umbra, und Sie möchten ein wenig auf Ihre Palette drücken . Und die Art und Weise, wie Sie die Farbe zunächst verwenden möchten, ist, dass ich sie mit der Konsistenz von dickem Aquarell vergleichen würde Sie möchten also ziemlich viel Wasser hinzufügen und das einfach vermischen Und wenn es zu einer sehr lockeren Aquarellkonsistenz kommt , und das ist Sie können damit beginnen , das auf Ihrer Leinwand zu verwenden. Wir werden den kleinsten unserer drei Pinsel verwenden und dann mit der Mischung aus gebranntem Bernstein und Wasser, die Sie gerade hergestellt haben, beginnen, dem Umriss der Bleistiftskizze zu folgen. Sie sollten auch auf dunkle Bereiche achten , und zwar entweder, weil der Hund oder das Tier, das Sie malen, dunkle Bereiche hat oder weil die Bereiche im Schatten liegen. Also nimm einfach die Mischung aus verbranntem Umbra und mache diese Bereiche ebenfalls dunkel. Also auf diesem Bild von Rusty werde ich die Nase und die Schnauze dunkler machen, auch das Auge und das Ohr Benutze weiterhin deine verbrannte Umbra und wasche sie mit Wasser. Und wie Sie sehen können, habe ich auch Bereiche hinzugefügt , die im Schatten liegen. Also der Bereich unter Rustys Ohr, der um den Kiefer herum in Richtung Mund verläuft , dieser Bereich liegt im Schatten, also mache ich ihn auch dunkel Sobald Sie die verbrannte Umbra verwendet haben, um dem Umriss der Bleistiftskizze zu folgen , und auch die dunklen Bereiche hinzugefügt haben, sollte es etwas Ähnliches Die nächste Farbe, die wir verwenden werden , ist unser gelber Ocker Sie möchten also etwas davon auf Ihre Palette quetschen davon auf Ihre Palette Und genau wie bei der verbrannten Umbra möchten Sie dem Ganzen eine Menge Wasser hinzufügen, möchten Sie dem Ganzen eine Menge Wasser hinzufügen damit es die Konsistenz einer dicken Wasserfarbe hat. Sie möchten mit diesem gelben Ocker und Wasser die gesamte Leinwand abdecken, also auch den Hintergrund, und Sie möchten eine sehr, sehr dünne Schicht daraus machen, damit sie schnell trocknet Sie sollten sicherstellen, dass die verbrannte Umberfarbe , die Sie auf die Leinwand aufgetragen haben , vollständig trocken ist bevor Sie diese gelbe Ockerschicht auftragen Das liegt daran, dass es sich, wenn es noch nass ist, mit dem gelben Ocker vermischt, und am Ende entsteht ein braun-gelber Fleck. Also ja, gib ihm einfach fünf , zehn Minuten. Ich werde nicht lange brauchen, weil wir in sehr dünnen Schichten malen. Aber ja, berühren Sie es einfach und stellen Sie sicher, dass es knochentrocken ist , bevor Sie es das nächste Mal waschen. Wenn Sie Acrylfarben verwenden, werden Sie feststellen, dass es ziemlich schwierig ist, die erste Schicht, die Sie auf die Leinwand auftragen ziemlich schwierig ist, die erste Schicht, die Sie auf die Leinwand , zu verteilen und zu bewegen Und das liegt daran, dass viel davon absorbiert wird. Alle Schichten, die Sie auf diese erste Schicht auftragen , sind definitiv einfacher, da sie etwas weniger von der Leinwand aufgenommen werden . Gehen wir nun zu unserer nächsten Farbe über, und diese heißt Ultramarinblau Drücken Sie also noch einmal ein wenig heraus in Ihre Palette. Wir mischen jetzt eine dunkelschwarze Farbe. Ich verwende Schwarz nie direkt aus einer Tube, weil es einfach eine sehr flache Farbe also besser, wenn Sie Ihr eigenes Schwarz mischen, ist also besser, wenn Sie Ihr eigenes Schwarz mischen, und ich verwende dabei am liebsten verbrannte Umbra und Ultramarinblau Mischen Sie diese beiden einfach wieder zusammen und fügen Sie ein wenig Wasser hinzu Mit der dunkelschwarzen Farbe , die Sie gerade gemischt haben, möchten Sie die dunkelsten Bereiche in Ihrem Referenzbild finden in Ihrem Referenzbild Bei diesem Bild von Rusty wird es sich also hinter seinem Ohr, seiner Nase, seinem Auge und im Bereich seiner Schnauze befinden Und du willst nur diese dunklen Farben verwenden, um diese Bereiche zu blockieren Wenn Sie in Ihrem Referenzbild keine dunklen Bereiche wie diesen haben, vielleicht malen Sie einen weißen Hund, können Sie diesen Schritt natürlich in Ihrem Referenzbild keine dunklen Bereiche wie diesen haben, vielleicht malen Sie einen weißen Hund, gerne überspringen. Ein kleiner Tipp für Sie ist , immer zuerst mit den dunkelsten Bereichen zu beginnen So male ich, und es funktioniert immer gut für mich Sie möchten also mit den dunkelsten Bereichen beginnen und dann schrittweise zu Ihren hellsten Bereichen aufsteigen Dies ist besonders gut, wenn Sie auch Acrylfarben verwenden Wir verwenden hier weiterhin unseren kleinen Flachpinsel. Füge einfach immer wieder diese dunklen Bereiche hinzu, das könnte daran liegen, dass der Hund dunkle Markierungen hat oder weil Bereiche im Schatten liegen. Wir werden jetzt ein bisschen Textur hinzufügen. Das eignet sich also hervorragend zum Malen von Tieren , weil es die Illusion von Fellhaaren erzeugt. Anstatt also jedes einzelne Haar malen zu müssen, können Sie diese Technik verwenden, die als Schrubben bezeichnet wird. Also nehmen wir einfach ein bisschen von der dunklen Mischung und du willst, dass sie ziemlich trocken ist Füge nicht zu viel Wasser hinzu. Und dann, entweder mit deinem kleinen oder mittelgroßen Flachpinsel, nimmst du die schwarze Farbe und reibst den Pinsel gewissermaßen über die Oberfläche, sodass du die Leinwand darunter nicht vollständig abdeckst. Die nächste Farbe, die wir auf unsere Palette drücken werden, heißt Titanweiß. Wir mischen also eine blaue, grüne Hintergrundfarbe, und Sie möchten Ihren großen Flachpinsel nehmen und dann die übrig gebliebene dunkle Mischung verwenden , die Sie aus verbranntem Umbra und Ultramarinblau hergestellt haben. Wir mischen die Sie aus verbranntem Umbra und Ultramarinblau hergestellt einfach Dafür solltest du etwas mehr von deinem Ultramarinblau, etwas von deinem gelben Ocker und etwas von deinem Titanweiß verwenden etwas mehr von deinem Ultramarinblau, etwas von deinem gelben Ocker und etwas von deinem Titanweiß etwas von deinem . Fügen Sie es einfach schrittweise und langsam hinzu , bis Sie die gewünschte Farbe erhalten Hintergrundfarben sind natürlich eine sehr persönliche Sache, wählen Sie einfach die Farbe, die Sie mögen, und Sie möchten auch die Farbgebung des Tieres oder des Tieres, das Sie malen, ergänzen die Farbgebung des Tieres oder des Tieres, das Sie malen Rusty hat viele Orangetöne in seinem Fell, also dachte ich, eine blaugrüne Farbe würde wirklich einen schönen Kontrast dazu bilden Nehmen Sie jetzt Ihre Hintergrundfarbenmischung, die Sie erstellt haben, und fangen Sie an, im Hintergrund zu malen Sie möchten also offensichtlich dem Umriss des Kopfes folgen. Und ja, Sie müssen zu diesem Zeitpunkt nicht zu präzise mit der Farbe umgehen. Es wird ziemlich fleckig aussehen, weil wir in dünnen Schichten malen, aber das ist völlig normal Wir werden später eine weitere Ebene hinzufügen. Wenn Sie also an diesem Punkt in Ihrem Bild angelangt sind, sollten Sie etwas haben , das dem hier ähnelt. Wenn du nicht rostig malst, wird es natürlich nicht genau so aussehen Aber hoffentlich hast du es geschafft , die Techniken und Konzepte, die ich dir bisher beigebracht habe, auf deine Malerei anzuwenden Konzepte, die ich dir bisher beigebracht habe , auf deine Malerei Deshalb haben wir unser blaues, unser gelbes Knochenumbra und unser Titanweiß eingeführt unser gelbes Knochenumbra . Es ist noch eine weitere Farbe übrig, die wir verwenden können , und das ist unser Rot, das wir jetzt auf unsere Palette bringen werden. Jetzt werde ich die Technik der Verwendung von Ebenen vorstellen. Acrylfarbe eignet sich hervorragend dafür, weil sie so schnell trocknet. Jedes Mal, wenn Sie eine neue Schicht auftragen, möchten Sie nur sicherstellen, dass die darunter liegende Schicht trocken ist. Dies sollte buchstäblich nur ein paar Minuten dauern wenn Sie wie wir in dünnen Schichten malen. Und wir wollen auf jeden Fall eine weitere Ebene auf den Hintergrund legen , weil er ein bisschen fleckig aussieht Das ist bei Acrylfarben völlig normal . So male ich die gesamte Technik, mit der ich früher gemalt habe, in dünnen Schichten und nach der ersten Schicht sieht es so etwas fleckig Lassen Sie uns jetzt unser Rot auf unsere Palette drücken und loslegen 8. Hinzufügen von Farbebenen: Wir werden jetzt unser Cadmiumrot auf unseren Gaumen auspressen unser Cadmiumrot auf unseren Gaumen und eine orange Farbe mischen. Also nehme ich ein bisschen von meinem gelben Ocker und ein kleines bisschen von Cadmiumrot ist eine sehr kräftige Farbe, du brauchst also wirklich nur eine Es ist viel einfacher, bei Bedarf etwas mehr hinzuzufügen , als es wegzunehmen Fügen Sie also jeweils nur kleine Teile hinzu. Und sobald Sie den gelben Ocker und das Cadmiumrot hinzugefügt haben , erhalten Sie eine sehr leuchtend orange Farbe Und um das etwas abzumildern, möchten Sie die passende Farbe hinzufügen . Sie haben wahrscheinlich schon einmal von dieser Theorie gehört. Also hier füge ich ein bisschen Blau hinzu. Und wieder möchten Sie dies nur schrittweise in kleinen Mengen hinzufügen . Und wie Sie sehen werden, wird die Farbe der Orange sozusagen gedämpft, sodass sie nicht so hell ist Und das ist die Art von Farbe, die wir anstreben. Ich nehme die orange Farbe, die wir gerade gemischt haben. Und in dieser Phase des Gemäldes möchten Sie sich nicht in zu vielen Details verzetteln Sie möchten also versuchen, die großen Farbformen in Ihrem Referenzbild zu identifizieren die großen Farbformen in Ihrem Referenzbild Also werde ich diese orange Farbe verwenden , um diesen Bereich von Rustys Kopf zu malen , weil der Großteil der Farbe hier orange ist Also betrachte ich diesen Bereich vorerst einfach als eine einzige große Form Wir malen jetzt in unseren Mitteltonfarben und möchten sicherstellen, dass diese nicht so dunkel wie unsere dunkelsten Töne und auch nicht so hell wie unsere hellen Töne sind unsere dunkelsten Töne und auch nicht so hell wie unsere hellen Töne Es ist also ein Schlüsselfaktor für ein gutes Gemälde, dunkle, mittlere und helle Töne zu haben mittlere und helle Töne Und der Großteil von Rustys Portraits wird aus diesen Mitteltonfarben bestehen, ähnlich dem orangefarbenen , das ich jetzt verwende Es ist also eigentlich egal , welche Farbe Sie wählen Ich könnte das malen, ich weiß es nicht. Es mag eine gedämpfte violette Farbe oder ein Braun sein, aber Sie müssen sicherstellen , dass es eine Mitteltonfarbe ist, Sie trotzdem den gewünschten Effekt erzielen, ein interessantes Gemälde zu haben ein interessantes Gemälde , das visuell Sinn macht Sie werden hoffentlich feststellen , dass dort, wo wir die dunklere Schicht darunter gemalt haben , das durch diese orange Farbe hindurchscheint, und das liegt daran, dass sie transparent ist Im Allgemeinen sind gelbe und orange Farben also transparent. Das heißt also, sie werden zeigen, was auch immer unter ihnen ist. Und das ist ein großartiger Effekt bei dieser Art von Gemälden, weil es Tiefe verleiht und auch eine größere Illusion von Haaren oder Fell erzeugt. Ich hole nur etwas frisches Wasser und gehe dann wieder zurück in den Mündungsbereich Für diesen Mittelton werde ich also eine gedämpfte, blaue Farbe verwenden. Also habe ich dafür Ultramarinblau, ein bisschen gebranntes Umbra, etwas Gelbes Ocker und auch ein bisschen Titanweiß verwendet ein bisschen gebranntes Umbra, etwas Gelbes Ocker und auch ein bisschen Titanweiß und auch ein bisschen Und wieder beziehe ich mich einfach auf mein Referenzfoto und suche größeren Formen heraus , auf die die meisten Mitteltöne fallen Ich achte also darauf, nicht dunkelsten Dunkel oder im hellsten Licht zu malen, und ich konzentriere mich nur auf diese Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie hier einen Fehler machen , denn mit Acrylfarbe trocknet sie so schnell, ist also wirklich verzeihend, und Sie können ganz einfach mit einer dunkleren oder helleren Farbe darüber malen mit einer dunkleren oder helleren Farbe darüber und Ihre Töne später anpassen Ich glaube, ich habe den Mündungsbereich vielleicht zu sehr in einen mittleren Ton Sobald das getrocknet ist, werde ich noch ein paar dunklere Werte hinzufügen. Aber wie ich bereits sagte, ist das mit Acrylfarbe so einfach. Machen Sie sich also nicht zu viele Gedanken darüber, also nicht zu viele Gedanken darüber Ihre Werte am Anfang richtig machen, denn Sie können sie im Laufe des Gemäldes immer anpassen . Wenn ich also den Begriff Wert sage, bedeutet oder bezieht sich das im Grunde darauf, wie hell oder dunkel eine Farbe ist. Hellere Farben haben also höhere Werte. Orange hat beispielsweise einen höheren Wert als beispielsweise Marineblau oder Dunkelviolett. Ich habe das Referenzbild gerade auf die linke Seite verschoben , während ich hier etwas arbeite, direkt an Rustys Ohr Also verwende ich dieselbe gedämpfte blaue Farbe für sein Ohr, die ich für die Schnauze verwendet habe Es ist ziemlich gut, nicht zu viele verschiedene Farben in deinem Bild zu verwenden viele verschiedene Farben in deinem Bild zu weil du willst, dass es harmonisch ist Wenn Sie also ähnliche Farben in verschiedenen Bereichen verwenden, würde es einfach helfen, alles miteinander zu verbinden. Ich arbeite gerade an Rustys Halsband, also ist es ein etwas helleres Blau Ich habe gerade ein bisschen Titanweiß in die Mischung gegeben Titanweiß in die Mischung und ich blockiere momentan nur eine Farbe. Ich mache mir keine Sorgen um hellere oder dunklere Bereiche innerhalb des Kragens. Ich massiere nur diesen einen Blauton ein. Ich habe gerade eine Orange für Rustys Auge gemischt und dieses Mal habe ich die Orange etwas gesättigter gemacht, was im Grunde bedeutet, dass sie heller ist Die Sättigung ist ein Maß für die Intensität einer Farbe. Je höher also die Sättigung, desto heller ist sie. Also, ja, für die erste Schicht von Rusty's verwende ich hier diese hellere orange Farbe Und jetzt, wo die Orangenschicht schon trocken ist , weil ich so dünn gestrichen habe, komme ich einfach mit etwas verbranntem Umbra über die Decke Wenn man sich Rustys Auge also genau anschaut, hat es viele verschiedene Arten von Tönen und warmen Farbtönen. Also ich arbeite hier etwas detaillierter an seinem Auge Und ich finde, wenn ich Tiere male. Sobald man die Arbeit in die Augenpartie gelegt hat, verwandelt es das ganze Bild irgendwie und erweckt es irgendwie zum Leben Ich mag es also, dieses Detail ziemlich früh einzufügen und es nicht bis zum Ende zu lassen , weil es wirklich einen großen Unterschied macht Ich habe jetzt den Höhepunkt des Auges hinzugefügt. Also habe ich reines Titanweiß verwendet, und das wird der hellste Wert meines gesamten Gemäldes sein . Also werde ich diesen Bereich nur reinweiß machen. Und der Grund dafür ist , dass Ihr Auge Natur aus auf den Bereich des Gemäldes gelenkt wird, in dem der höchste Kontrast ist. Wenn Sie hier beispielsweise ein reines Weiß neben eine sehr dunkle Farbe platzieren , wäre das Rustys Augenpartie ebenfalls sehr dunkel Dann hebt sich dieser Bereich wirklich ab und das Auge des Betrachters wird darauf gelenkt Also habe ich mit dem Orange, das wir bereits auf unserer Palette hatten, eine graue Farbe gemischt . Ich habe nur ein bisschen mehr Ultra-Marineblau und viel Titanweiß hinzugefügt , und schon ist diese hellgraue Farbe entstanden. Und ich fange einfach an, an den Bereichen von Rustys Kopf zu arbeiten , die jetzt etwas heller sind Ich werde also immer noch nicht so hell wie reines Weiß, weil ich das, wie gesagt, einfach der Augenpartie überlasse wie gesagt, einfach der Augenpartie Und ja, ich finde einfach wieder die großen Formen, die zu dieser Farbe passen. Sie möchten immer wieder auf Ihr Referenzfoto zurückgreifen. Es geht also eher darum, hinzuschauen als zu raten. Stellen Sie also sicher, dass die Farben, die Sie angeben, Ihrem Referenzfoto entsprechen Ihrem Referenzfoto und nicht nur dem, was Ihrer Meinung nach dort sein sollte Ich verwende immer noch diese graue Farbe. Ich habe hier ein bisschen mehr Weiß hinzugefügt und ich habe viel Farbe auf meinem Pinsel, also verwende ich wieder diese Art von Schleiftechnik in diesem Bereich seines Gesichts, sodass Sie immer noch die Schichten unter der Farbe sehen können immer noch die Schichten unter der Farbe sehen , die ich auftrage Ich möchte nicht, dass die Farbe auf der Oberseite so dick ist , dass man nicht sehen kann, was Ich mag diesen transparenten Look und auch die Illusion von Tiefe. Und nach einem kurzen Wasserwechsel werde ich ein bisschen an Rustys Halsbereich arbeiten Es ist also sehr leicht. Sein Haar ist hier weiß, aber ich verwende kein reines Titanweiß, obwohl es irgendwie so aussieht, wenn ich die Leinwand hier male. Es ist nicht reinweiß und auch die Schichten darunter, der gelbe Acker und die verbrannte Umbra. Da die titanweiße Farbe transparent ist, werden sie ein wenig durchscheinen, sodass sie immer noch nicht reinweiß ist. Es ist hier wahrscheinlich erwähnenswert, dass, wenn Sie sich entschieden haben, ein weißes Tier, einen weißen Hund oder eine weiße Katze zu malen , Dinge in der Natur sehr selten reinweiß sind. Sie sollten also darüber nachdenken , wenn Sie Ihre Farben mischen. Also ja, deine Farben werden hell sein, aber es wird nur einige Bereiche deines Gemäldes geben , die du in reinem Weiß malen solltest. Und das bezieht sich auf das, was ich vorhin gesagt habe, nämlich höchsten Kontrast in den Bereichen zu haben die das Auge des Betrachters gelenkt werden soll. Erwägen Sie also, reines Weiß sparsam zu verwenden , und versuchen Sie vielleicht, einige sehr helle Purpurtöne oder hellbraune Farben zu mischen einige sehr helle Purpurtöne oder hellbraune und diese anstelle von reinem Weiß zu verwenden Okay. Ich füge hier weiterhin die hellen Töne hinzu. Wie ich bereits sagte, neige ich immer dazu, zuerst mit meinen dunkelsten Werten zu beginnen zuerst mit meinen dunkelsten Werten und mich dann zu meinen hellsten hochzuarbeiten Das bedeutet nicht unbedingt , dass ich später nicht noch einmal reingehe und das Bild verfeinere, und damit meine ich, dass ich, wenn ich das Gefühl habe, dass Bereiche dunkler gemacht werden müssen, diese dunklen Werte neu anpassen werde, und ich werde wahrscheinlich dasselbe mit den hellen Werten entsprechend machen müssen dasselbe mit den hellen Werten entsprechend machen werde jetzt meinem Hintergrund eine weitere Ebene hinzufügen, also mische ich dieselbe Farbe, die ich zuvor verwendet habe Und wie gesagt, der Hintergrund nach der ersten Ebene kann etwas fleckig aussehen Also füge ich diese zweite Ebene hinzu, um sie etwas undurchsichtiger und gleichmäßiger zu machen sie etwas undurchsichtiger und gleichmäßiger Das ist also eine gute Gelegenheit , alle Kanten aufzuräumen , die Sie benötigen Also verwende ich hier einfach die flache Kante des Pinsels die flache Kante des Pinsels, um in Formen zu schneiden, nur um zu versuchen diese etwas stärker hervorzuheben und auch alle Kanten aufzuräumen , an denen Farbe übergegangen ist, wo sie nicht hätte sein sollen Ich meine, an dieser Stelle solltest du etwas Ähnliches haben Also haben wir unsere dunklen, mittleren und hellen Bereiche hinzugefügt und wir haben auch einen Hintergrund hinzugefügt . Das Letzte, was jetzt zu tun ist, ist der letzte Schliff. Also wollen Sie einfach Ihre verschiedenen Wertbereiche überdenken, also Ihre dunklen, mittleren und hellen Bereiche, und einfach alle Anpassungen vornehmen, wo Sie sie benötigen Also werde ich hier an diesem Bereich arbeiten und ich denke auch, dass dieser Teil etwas dunkler sein muss, wo es um seine Wange und unter seinem Kinn in Richtung seiner Nase verläuft Ich werde auch ein bisschen mehr am Auge arbeiten. Ich werde auch etwas mehr von der Technik des Schälens im Bereich seiner Nase und seiner Schnauze Wenn Sie also einfach den trockenen Pinsel mit etwas dunklerer Farbe auftragen und ihn einfach über die Oberfläche reiben, entsteht eher die Illusion von Haaren eher die Illusion von Ich werde das in diesem Bereich machen. Lassen Sie uns nun mit dem letzten Schliff fortfahren. 9. Feinere Details: Also fange ich mit den feineren Details an und ich gehe direkt zu Rustys Ich verdunkle nur die dunklen Bereiche mit dieser Mischung aus verbranntem Umbert und Ultramarinblau verbranntem Umbert Ich erinnere dich nur daran, was ich bereits über Schwarz gesagt habe Ich verwende Schwarz nicht direkt aus der Tube. Ich finde, das ist eine sehr matte Farbe. Also mische ich mein Schwarz mit gebranntem Umbert und Ultramarinblau, und ich werde auch eine hellere orange-weiße Farbe mit gelbem Ocker, Titanweiß und etwas Cadmiumrot mischen eine hellere orange-weiße Farbe mit gelbem Ocker, Titanweiß Und ja, ich arbeite gerade an den Reflexionen im Auge und auch an den Ja, ich setze auch nur ein paar weiße Highlights in diesen Bereich Ich überprüfe alle meine Dunkel-, Mittel- und Hellwerte und passe sie entsprechend an Deshalb mache ich Bereiche dort dunkler, wo sie dunkler sein müssen, und heller, wo sie heller sein müssen Es ist erwähnenswert, dass Acrylfarbe beim Trocknen ihre Farbe leicht verändert. Wenn Sie also auf die Leinwand gemalt haben, denken Sie, dass sie beim Trocknen genauso aussehen wird. Und bei Ölfarbe ist das im Allgemeinen richtig, aber bei Acrylfarbe trocknet sie etwas anders. Deshalb ist es wichtig, wieder reinzukommen und diesen Prozess und diese Art der Verfeinerung Ihres dunklen Mediums und Ihrer Lichter durchzuführen den nächsten zwei oder drei Minuten dieser Lektion lasse ich die Musik einfach im Hintergrund laufen und fahre dann mit der Verfeinerung meiner dunklen, mittleren und hellen Bereiche fort mittleren und hellen Ich verwende also nur meine dunkleren Farben, meine schwarze Farbe und mein dunkles Blau und dann auch meine Mitteltöne, und dann auch meine Mitteltöne, das sind meine Orange- und Brauntöne und auch meine hellen Töne, meine hellen Grau- und Hellblautöne meine hellen Grau- und Hellblautöne Also mach einfach mit diesen Farben weiter. Konzentrieren Sie sich nicht auf einen Bereich nach dem anderen. Sie möchten das Gemälde als Ganzes betrachten. Und ich beziehe mich zurück auf das Referenzfoto. Und wenn Sie darüber scannen, werden Sie nur Bereiche in Ihrem Bild sehen , die leicht angepasst werden müssen Sie müssen sie entweder dunkler oder heller machen. Und ja, es geht wirklich nur um Urteilsvermögen und darum, hinzuschauen und nicht nur raten, wie die Dinge aussehen sollten Ich werde auch weiterhin meine Daten hinzufügen. Ich werde etwas mehr am Kragenbereich hinter dem Ohr arbeiten und vielleicht etwas mehr an der Schnauze und der Nase Also ja, genieß einfach die nächsten zwei, drei Minuten Musik und sieh wie ich die verschiedenen Bereiche verfeinere Das ist der Punkt, auf den ich mit Rustys Gemälde hinauswill. Also, wenn du möchtest, kannst du jetzt weiter deine dunklen, mittleren und hellen Farbbereiche hinzufügen mittleren und hellen Farbbereiche , so wie ich es dir gezeigt habe, vielleicht mit mehr von dieser Scheuertechnik Ich werde das Bild hier fertig stellen, ich persönlich liebe eher den unfertigen, losen Look auf Gemälden Wenn ich also Aufträge erhalte, brauche ich normalerweise etwa 10 Stunden, um ein Gemälde fertig zu stellen Und ich würde sagen, ich habe wahrscheinlich ungefähr 2 Stunden mit Rusty verbracht. Es kommt also wirklich auf den Look an, den du anstrebst. Wenn Sie mit dem Bild , so wie es ist, zufrieden sind , dann hören Sie dort auf. Wie gesagt, wenn Sie weitermachen wollen, es nur darum, diese Bereiche mit dunkler, mittlerer und heller Farbe weiter hinzuzufügen oder zu verfeinern und auch weitere Details hinzuzufügen. Vielleicht möchten Sie dem Auge oder vielleicht dem Ohrbereich oder dem Kragen etwas mehr Details hinzufügen Auge oder vielleicht dem Ohrbereich oder dem Kragen Es liegt ganz bei Ihnen. Aber ich bin wirklich zufrieden mit dem Aussehen von Rusty. Und wie gesagt, ich mag diesen lockereren, unfertigen Look. Also werde ich das Bild dort fertig stellen . 10. Schlussgedanken: Ich hoffe wirklich, dass Ihnen diese Lektion gefallen hat. Ich habe es geliebt, dir etwas beizubringen. Wenn Sie das Gemälde lackieren möchten , warten Sie, bis es vollständig trocken ist, warten Sie, bis es vollständig trocken ist, und wählen Sie dann nur einen Lack , der für Acrylfarbe geeignet ist. Ich persönlich verwende gerne einen Glanzlack, weil er ihm einen schönen Glanz verleiht Achten Sie nur darauf, dass der Pinsel, mit dem Sie den Lack aufgetragen haben, den ich empfehlen würde, ein Malerpinsel ist Achten Sie nur darauf, dass Sie ihn in Zukunft nicht mehr verwenden müssen da Sie den Lack nicht aus den Borsten bekommen können den Lack nicht aus den Borsten bekommen Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben, und ich hoffe, Sie in meinem nächsten Kurs zu sehen Bitte vergiss nicht, Fotos von deinen Kreationen zu posten. Im Folgenden werde ich mir jedes einzelne, das ich sehe, ansehen, kommentieren und Feedback dazu geben. Ich hoffe , Sie bald zu sehen. 11. Verwenden von Verglasungsmedium (BONUS-Lektion): Ich wollte diese zusätzliche Lektion hinzufügen, um Ihnen zu zeigen , was Sie erreichen können, wenn Sie weiter an Ihren Portraits arbeiten. Also werde ich ein neues Material vorstellen, und das ist dieses Glasurmedium aus Gold. Glasieren ist also eine Technik , bei der man transparente Farbschichten über die vorhandenen Schichten auftragen kann. Und es ist eine großartige Möglichkeit, Ihren Gemälden Tiefe und Dimension zu verleihen die Farben oder Formen darunter hervorzuheben. Wenn Sie in eine Flasche investieren möchten, meiner Meinung nach für diese Größe es meiner Meinung nach für diese Größe etwa 15 Pfund, also ist es eine ziemliche Form. Ich habe etwas auf meine Palette gequetscht und werde es einfach mit einem Verhältnis von etwa der Hälfte bis zur Hälfte aus verbranntem Bernstein, Farbe und Glasurmedium mischen etwa der Hälfte bis zur Hälfte aus verbranntem Bernstein, Farbe und Glasurmedium Und hoffentlich können Sie sehen, wenn ich diese Mischung zu Rustys Porträt hinzufüge, dass die Farbbereiche dadurch wirklich satter werden und ihnen mehr Tiefe verliehen Also ja, schauen Sie sich einfach Ihr Referenzfoto an und schauen ob Sie Bereiche identifizieren können, in denen das gut funktionieren könnte Also wollte ich diesen Bereich um Rustys Kiefer etwas dunkler machen , also verwende ich ihn hier. Und ich werde mich einfach durch das Bild arbeiten und auf das Referenzbild zurückgreifen, um zu sehen, wo ich mehr von dieser Glasur hinzufügen möchte Ich gehe jetzt zurück zu meiner Palette und möchte dieses Mal eine gelbe ockerfarbene Glasur machen Also nochmal, mit den gleichen Verhältnissen, 50% des Glasurmediums und 50% meiner gelben ockerfarbenen Farbe Ich werde die Glasur nachmachen. Und jetzt gehe ich wieder rein und mache die wärmeren Gebiete wärmer Offensichtlich ist gelber Ocker ein ziemlich warmes Gelb. Wo Rusty also Bereiche hat, die mehr, sagen wir, im Licht liegen , oder Bereiche, die wärmer aussehen, werde ich diese gelbe ockerfarbene Glasur auf diese Bereiche auftragen Ich nehme hier einfach einen größeren Flachpinsel , um größere Flächen zu bearbeiten Sie möchten zwischen Ihren unterschiedlich großen Pinseln wechseln , je nachdem, welche Bereiche Sie bearbeiten oder wie vielen feinen Details Sie arbeiten. Ja, also behalte das einfach im Hinterkopf. Und es ist auch eine Erinnerung daran , Ihr Wasser zu wechseln , wenn Sie müssen. Ich bin jetzt auf eine hellere Glasur umgestiegen, also habe ich der Glasurmischung einfach etwas Titanweiß und ein kleines bisschen Ultramarinblau hinzugefügt der Glasurmischung , nur um den gelben Ocker etwas gedämpfter zu machen Um auf dein Referenzfoto zurückzukommen, sieh dir die helleren Bereiche an, entweder weil diese Bereiche Licht reflektieren oder vielleicht, weil es nur Bereiche von Rustys Haaren sind , die heller sind und er an seiner Schnauze etwas grau wird. Ich werde diese Bereiche jetzt einfach ausfüllen. Eins. Wie Sie sehen werden, gibt es viele Perioden, in denen ich eine Pause einlege und nicht auf die Leinwand male, und das liegt daran, dass ich mir das Referenzbild ansehe Wie ich schon sagte, du willst malen, was du siehst, nicht das, was du zu sehen glaubst Ich verbringe also wahrscheinlich mehr Zeit mir das Bild anzusehen als das Bild. Ja. Also habe ich auch dieses Video bearbeitet, also habe ich einige der wirklich langen Pausen herausgeschnitten Nehmen Sie sich einfach Zeit und verwenden Sie Ihr Referenzbild so oft wie möglich Also, während ich das Bild zu einem eher fertigen Stil mit Anführungszeichen ausarbeite, dachte ich, ich würde dem Hintergrund auch eine weitere Ebene hinzufügen, damit alles irgendwie gut zusammenpasst zu einem eher fertigen Stil mit Anführungszeichen ausarbeite, dachte ich, ich würde dem Hintergrund auch eine weitere Ebene hinzufügen , damit alles irgendwie gut zusammenpasst Also mische ich einfach die Hintergrundfarbe und mache sie etwas heller Acrylfarbe neigt dazu, etwas dunkler zu trocknen. Also ja, ich mische nur etwas mehr Weiß in die Mischung , um sie etwas heller zu machen. Außerdem ist Weiß eine coole Farbe, wodurch die Mischung etwas kühler wird, was die warmen Töne in Rustys Haaren wirklich gut ausgleicht die warmen Töne in Rustys Haaren Ich werde einen Teil dieser Hintergrundfarbe in das Gemälde integrieren Hintergrundfarbe in das Gemälde Das hilft, alles zu harmonisieren. Also füge ich nur hinzu, weil es eine ähnliche Farbe hat wie rund um Rusty's Malary, ich füge das hier rein Ich verwende hier eher einen Schalleffekt als eine Glasur. Also einfach, ja, den Pinsel, ziemlich trocken, über die Oberfläche reiben ziemlich trocken, über die Oberfläche Und mach dir keine Sorgen, wenn du es zu hell machst, denn du kannst immer wieder mit dunkleren Farbmischungen reinkommen dunkleren Farbmischungen Das ist das Schöne an der Verwendung von Acrylfarben. Wenn Sie einen Fehler machen, ist es wirklich einfach, ihn zu korrigieren, und es ist wirklich einfach, die Werte zu ändern Also, ich komme jetzt wieder mit meinem dunkleren Ton rein und mache Bereiche dunkler wo ich zu viel hellere Farbe hinzugefügt habe. Mm ich nehme jetzt , ich nehme jetzt einen sehr feinen Pinsel und möchte nur etwas weiße Farbe um seine Schnauze auftragen, und ich male nicht in jedes einzelne Haar Ich male nur hier und da ein paar ein nur um einen besseren Vorschlag zu machen, anstatt, du weißt schon, buchstäblich ein fotorealistisches Bild zu malen Also ja, platziere einfach ein paar hier und da wo sie auf dem Referenzbild hervorstechen, und ich lege ihm auch ein paar Schnurrhaare um den Mund Ich werde dir zeigen, wie weit ich mit Rustys Bild jetzt gekommen bin, nachdem ich diese Schichten glasiert habe mit Rustys Bild jetzt gekommen bin, nachdem und auch hinzugefügt hier und da ein paar Haare und Schnurrhaare Natürlich können Sie so lange damit weitermachen , wie Sie möchten Es ist völlig subjektiv, wie weit Sie gehen möchten. Ich glaube, ich bin wirklich, wirklich glücklich damit. Also werde ich jetzt einfach die Kanten einmalen. Ich hebe die immer bis zuletzt auf. Also male ich die Kanten einfach in der gleichen Farbe wie den Hintergrund. Und ja, dann glaube ich, ist er startklar. Ich hoffe, dir hat diese Bonusstunde gefallen. Glasiermedium ist so ein fantastisches Werkzeug. Ich kann nur empfehlen eine Flasche zu kaufen und sie auszuprobieren. Achte nur darauf, dass du es in den ersten Schichten deines Gemäldes nicht zu oft verwendest , speichere es gegen Ende, wenn du deine letzten Schichten machst. Probiere es einfach aus und sieh dir an, was deiner Meinung nach das Ergebnis ist. Ich würde mich freuen, von dir zu hören. Wenn es das erste Mal ist, dass du Glasur für deine Aclqe-Bilder verwendest , würde ich gerne wissen, wie es Wie dem auch sei, viel Spaß beim Malen und bis bald.