Leicht lose Aquarellmalerei von Obst und Gemüse - Spaß und einfach | Dawna Mae | Skillshare

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Leicht lose Aquarellmalerei von Obst und Gemüse - Spaß und einfach

teacher avatar Dawna Mae, Watercolor Artist & Illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:33

    • 2.

      Materialien

      0:17

    • 3.

      Skizzieren

      4:07

    • 4.

      Karotte

      3:55

    • 5.

      Apple

      6:17

    • 6.

      Kale

      2:07

    • 7.

      Oliven

      9:25

    • 8.

      Granatapfel

      7:53

    • 9.

      Tomaten

      6:56

    • 10.

      Endliche Details deines Projekts

      5:14

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

214

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Lerne wie du Obst und Gemüse in lockerer Aquarell skizzieren und malen und wall erstellen kannst, um deine Küche zu dekorieren.

Hast du dich jemals gefragt, wie du wunderbar lose Aquarellmalerei gemacht werden kannst? Hast du es jemals gewünscht, sie eines Tages zu erstellen? Nun, nicht mehr warten. Lass dich nicht in lockerer Stil einschüchtern und beginne heute zu lernen, wie du es machen kannst.

Bonjour! Hallo! Ich bin Dawna, ich bin French-Filipino Aquarellist, Illustrator und Lehrerin. Cityscapes, Landschaften, Porträt und Stillleben sind meine liebsten Themen zum Malen.

Dieser Kurs ist für alle Skill-Level geeignet, Anfänger lernen und werden mit nass-in-trocken, trocken-in-nass, heben und Wasserkontrolle vertraut gemacht. Erfahrene werden eine tolle Zeit haben, um ihre Aquarelle zu lockern.

Du wirst dich sehr freuen, deine Bilder an deiner Küchenwand zu sehen. Dieses Projekt macht dich nicht nur gut aus, sondern dient auch als Erinnerung an gesunde Ernährung jeden Tag!

Kitchen

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Dawna Mae

Watercolor Artist & Illustrator

Kursleiter:in

WELCOME!

I'm a Filipino-French artist and illustrator living by the beach in a charming old fisherman's village, deeply inspired by God's creations, grace, and love. Artist, illustrator, and certified ESL teacher, I work mainly in pencil and watercolor--my first love--before exploring the digital world with Procreate.

I currently create:

Children's book illustrationsFaith-based, Bible-inspired stories and charactersEducational and fun coloring booksArt prints for families and collectorsI blend storytelling, faith, and a playful artistic style to bring hope, beauty, and joy to young learners and families.

Along the way, I've exhibited in galleries, worked on private commissions, and collaborated with in... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Möchten Sie diese erstaunlichen Obst und Gemüse im Lieu Stil malen , wo üblich? Jamie. Hallo. Ich bin Donna. Ich bin ein Freund Filipino Aquarell ist Illustrator und Lehrer. Ich habe Gemälde für Privatsammlungen erstellt und auch in Spanien unterrichtet. In dieser Klasse. Zuerst lernen Sie, wie man skizziert. Dann zahlen Sie sechs Obst und Gemüse im Lewis-Stil und erstellen Sie ein erstaunliches Küchenwand-Decker-Projekt, auf das Sie stolz sein können. Sie werden die richtigen Malmaterialien besser verstehen, verwenden und auswählen. Sie lernen verschiedene Aquarell-Techniken wie Western nass, nass und trocken, Heben und Wasserkontrolle. Und am wichtigsten ist, dass Sie mit losen Aquarell-Technik mehr Vertrauen haben werden. Verbesserte dieses Glas für alle Niveaus. Während Anfänger, die die Techniken gelernt haben, werden die erfahreneren genießen, sich mit ihren Gemälden zu lösen. Sie werden sehr glücklich sein, Ihr schönes Malprojekt an Ihrer Küchenwand zu sehen. Ich freue mich sehr auf diese neue Kraft. Und natürlich, wenn ich dich in meinem Glas habe, kann ich für dich deine eigenen Bilder in diesem Stil sehen, wenn du hochgeladen hast. Also lasst uns anfangen und wir sehen uns in meinem Glas. 2. Materialien: Dies sind die Materialien, die wir für unsere Klassen verwenden werden. Kostbare Zahl zehn oder 11, Glas Wasser, Seidenpapier, Wasser gesprüht, kleines Aquarellpapier. Ich werde die spezifischen Aquarellfarben kurz vor unserem Unterricht erwähnen. 3. Skizzieren: Hallo, jeder kennt Timing, Skizzieren Zeiten. Also lasst uns etwas Spaß haben. Zuerst wird es sein, Karotten zu skizzieren. Und sie kann es sehen und skizzieren, um unser Aquarellpapier zu beschädigen. Sie sagen, Gott sei gut für effiziente und reich an Antioxidantien. Und ich werde nur ein paar Details hinzufügen. Als nächstes skizziert Bobby Apple. Okay, hier tun wir unser Bestes, um die Linien und die Form präziser wie möglich zu machen. Und kein Experte. Aber sie alle sind gut mit oxidativen Böden und Ballaststoffen. Ich habe gerade von Büchern abgeschlossen. Wie gesagt, ein weiterer Experte ist nur aus Erfahrung und Rekrutierung. Jetzt hier werden wir ein Blatt hinzufügen. Und keine Sorge, wenn Sie einige Fehler waren organische Hybrid-Ausgabe, unsere Aquarellfarben. Los, Apfel. Nächster Ort, skizzenhaft. Tally. Kali ist also ein spezielles Gemüse für mich. viel esse ich nie. Aber sie sagen, es ist eine gute Quelle für ein k und das ist, also ist es gut für dein Herz und Diabetes. Als nächstes sind Oliven. Also sind wir in Spanien und wir haben nur überall. Und ich genieße es wirklich mit meiner Familie. Aber wie Sie sehen können, bevorzuge ich die Skizze und löschte sie. Mir wurde klar, dass ich es nicht gefilmt habe, also musste ich tun, um ein paar Blätter, kleine Äste hinzuzufügen, um es natürlich aussehen zu lassen. Versuchen Sie also, es so leicht wie möglich zu skizzieren. Wie gesagt, farbiges Papier ist sehr empfindlich. So sagen sie Oliven ist i Vitamin A und es gibt auch gut für das Herz. Es kann eine Küchenzeile. Ich habe all diese Früchte und Gemüse gesteckt. Swiffer, erinnern Sie uns daran, was wir in unserer täglichen Routine essen sollen. Ok, jetzt gehst du. Wir haben die früher kolonisierten oder ehemaligen Granaten. Aber wenn Freunde mit sagen, ein ptarmigan Artikel, Ich mag diese Früchte dieser Wurzeln wirklich. Ich liebe diese Farbe. Ich liebe den Geschmack. Die Sklavenform Guide ist reich an Antioxidantien, die gute Krebsvorbeugung spinnen. Okay, wie Sie sehen können, füge ich ein paar Sprünge hinzu. Ich versuche, unsere Form und Linien so genau wie möglich zu gestalten. Okay, also beim Gold als Nächstes werden wir Tomate skizzieren. Wie jeder weiß, ist Tomate eine gute Quelle für Antioxidans Nick fit. Also Tomate ist gut für dein Herz, die Gehirngesundheit. K. Also, vor einem Tag, alle, vielen Dank, Martin, skizzieren. Jetzt mach dich bereit. Wir werden ohnmächtig werden. All das wird erstaunlich sein. 4. Karotte: Hallo, lokale und Regeln. Wir fangen mit dem Gemälde an. Wir werden für eine bewundernswerte CNR verwenden, permanentes Grün. Ich habe mir Sorgen gemacht, ich bin vergilbt. Also begann ich nadar auf Amber und Auftrieb und Luft getrocknet und halbjährlich oder heiß mischen diese Farben, um die Cara zu bekommen, die Farbe einer Karotte. Und Auto-Handys, um etwas Licht zu hinterlassen. Das Licht befindet sich auf der linken Seite. So sollten dunklere Töne auf der rechten Seite sein. Wird mehr Born Amber und mehr Pigment sein. Also verwende ich einen Kartenpinsel. Also wird es schießen, weil es mehr Wasser als es in einer normalen Richtung sein sollte , dass, wenn Sie einen normalen Pinsel verwenden, die Natur teilt Ausrüstung. Ich verwende erlaubtes Gitter wieder. Und in der Mitte, die dunklere Seite, die Amber und ein wenig Elfenbein unterstützt. Auch nicht. So haben wir wirklich genug Wasser, damit sich das Wasser, die Wasserfarben von alleine ausbreiten. Hier versuche ich, etwas Leben damit zu machen. Jede schwarze und grenzenlose Geburt. Und wie Sie sehen können, wenn wir haben, wenn wir den Kartenpinsel genug Wasser verwenden. Ich meine, Wasser wird das Aquarell erhöhen, aber zu viel Wasser wird sich überall verbreiten. Also versuche ich nur, es zu leben und die Farbe noch spät zu verbreiten. Also das Geheimnis hier drin ist, dass Sie mehr Pigment und weniger Wasser hinzufügen müssen. Ich versuche, den Formen und Linien unseres Aquarells zu folgen. Der Versuch, einige Weißen, fremde Lichteffekte zu verlassen. Hier ging ich zurück nach Fort Amber und ich besorgte mir, dass ich nur ein bisschen besorgt bin, dass du bist. Also fühlte ich mich, dass ich zu viel Schwarz hier reingesteckt habe. Also bin ich nur versuche, zu leben und zu verbreiten, um einfach lassen Sie die Farbe zu verbreiten, wie Sie denken, wie nötig. Wenn nicht, müssen Sie etwas heben. Also hier benutze ich gerade genug Wasser, um die Farben und das Ferkel zu verbreiten. Ich füge ein paar Details zu unserer Karotte hinzu. Entweder sehr leichte Berührung, um diese horizontale Linie zu machen. Lassen Sie uns folgen und beobachten. Also hier ging ich zurück und fügte weitere Highlights auf den Blättern mit ich Sorgen NWA und geboren Amber. So gibt es wirklich genug Wasser auf den Blättern, damit das Wasser frei fließen kann. Hier mache ich einen effektiven Fall, so schroff, und versuche es dann ein wenig mit unserem Seidenpapier. Sake, das überschüssige Wasser. Fast da. Du bist erstaunlich. Lassen Sie es einfach trocknen für unseren letzten Schliff. 5. Apple: Also hallo nochmal, die Untersuchung eines Gemäldes sind Apfel, wir werden Scala benutzen. Es lesen permanente Zuschuss, mehr Zahl Chinesisch weiß, gelb 4K und Elfenbein vergrößern K. Also lassen Sie uns beginnen. So ist das nass und trocken und verbreitet Scarlett überall, so dass einige Weißen für Lichteffekte. Das ist auf der linken Seite Museum weniger Pigment hier, später dunkler und dunkler. Also benutze ich immer noch den gleichen Pinsel. Hey, also versuche ich, den Formen und den Lichtern so weit wie möglich zu folgen. Also gehen wir auf Docker RTOS bin mit Bohrungsnummer hier drin. Also werde ich mehr Werte zu Nullwerten auf unserer Malerei und mehr Pigment hinzufügen . So wie Sie sehen können, habe ich gerade ein Aquarell Offloads auf eigene Faust spannend, um diesen Verlust zu bekommen, dass Verlust-Effekt. Obwohl. Ich versuche, die Formen und die Linien anzuheuern. Also eine neue Sache in diesem Pigment und genug Wasser auf diesem Prozess. Also, wie gesagt, man muss nur in Richtung der Aquarellfarbe sehr gut. Hier versuche ich, den Formen und den Linien unseres Apple zu folgen. Und Sie sehen mehr und mehr Wasser und weniger Pigment auf der linken Seite, da dies unsere entscheiden, wie weit Licht. Also werde ich wieder anfangen, ein Weg, der diese permanenten Grün hinterlässt. Keine Sorge, wenn Farben ein wenig mischen, das sind weniger Gemälde, also lassen Sie es einfach frei. Solange die Form der Messe. Es ist in Ordnung. Das ist also, wo Tourette ist und nur ein Roman Berger Zehen hinzufügt. Und einige Kontrast hier mit unserer Minute amüsant geboren Bernstein in Jahr Zahl, wenn Marktsegment. Hagar, ich versuche mir vorzustellen, die Linien sind Ben Apfel. Also sind sie Amber geboren. Also füge ich Schatten und einige Details hinzu. K vorschlagen weit und beobachten. Was auch immer Farbe ist nicht, dass die CSMA gewachsen, aber ich denke, mit mehr Übung jeden Tag oder in der Regel wird es zu verbessern. Wie Sie sehen können, haben wir jetzt, dass der Schatteneffekt sinkt. Da gehen Sie, sagen Sie einfach eine Farbe dort unten in einer horizontalen Art und Weise verteilen. Also mischen wir Brett Amber und es wird Elfenbein Tafel, dunklere Werte. So stellen wir uns vor, dass der Schatten auf der rechten Seite ist und das Licht auf der linken Seite ist. Sam hier, ich füge ein bisschen Details zu unserem Leben hinzu, indem ich Amber sage. Enricher Pigment, Hinzufügen von mehr Highlights und Details, und versuchen, etwas Sonnenlicht zu hinterlassen. Sie können so dunkel wie möglich, reiches Schweineblut wie möglich gehen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es notwendig ist. Und du lässt einfach das Wasser fließen oder das Geräusch. Wie Sie sehen können, müssen Sie nicht alles bezahlen, wo Sie gerade, Sie stellen sich nur Aria Apfel vor, wie es mit einem Licht aussehen wird. Also hier orangefarbenes Pigment, weniger Wasser auf der Bürste. Und ich mache eine wirklich leichte Berührung. Und hier versuche ich, den Linien und der Form eines Apfels zu folgen. Also hier versuche ich, die Formen zu definieren. Es ist nicht einfach, weil es noch nass ist. Also musste ich etwas heben. Du hast also das Gefühl, dass das zu viel Wasser los ist. Du kannst etwas Live-Ding machen. Keine Sorge, wenn, wenn die Formen VCs überlappen, Aquarell, Ich benutze Technik Malerei, so lassen Sie es nur verlangsamt Fluss. Ich denke, so langsam wie die Hauptform ist da. Ich glaube, das ist es, das war's. Zögern Sie also nicht, mehr Farben hinzuzufügen, wenn Sie das Gefühl haben, dass es notwendig ist. 6. Kale: - Hallo. So werden wir jetzt unsere Kollegen malen. Wir werden mit getragen Bernstein, permanent grün, leuchtend violett durch wir tun Elfenbein, schwarz und gelb oder ich bin bereits gesprüht, sobald flüssiges Wasser, um diese Verlustwirkung zu haben. Und ich benutze die Spitze meines Pinsels, Pinselzahl, um zu bekommen, dass Farbe verlieren, Textur. Also werde ich mehr Pigment hinzufügen, berühren. Und wie Sie sehen können, machen wir den Pinsel, um diese Farben zu mischen. Nun, ich habe permanentes Grün auf unser helles Violett hinzugefügt, und ich erlaube einfach, dass die Farben miteinander vermischen. Das ist weniger Malerei. Jetzt oder immer dunkler und einfach weiter Pinsel. Die Pinselstriche als breit, schmal, es wird mehr Pigmente hinzufügen. Siehst du jetzt, da gehst du. Fügen Sie weitere Details hinzu und versuchen Sie nicht, Ihr Papier zu verschieben. Jetzt sind wir mit getragen Bernstein und ein wenig gelb oder ich habe auch sehr leichte Boreal Gruppe hinzugefügt und mischen diese Farben zusammen. Ich folge nur den Formen, die wir vorher hatten, und halte spannend. Jetzt muss es trocknen lassen. Und dann gehen Sie weiter mit unserem letzten Schliff. 7. oliven: Okay, jetzt werden wir malen, sind Alis, wir brauchen geboren Bernstein, permanentes Grün oder Blau und helles Violett wird die gleiche Pinselzahl und Lichtpigment verwenden. Königsblau und leuchtend violett. Mischen Sie die beiden Farben zusammen. Und wir werden Licht und Dunkel dauerhaft zusammen abwechseln. Also mache ich das, damit wir genug Wasser auf unseren Bildern haben , um sicherzustellen, dass es nicht trocken ist und du diese lockere Wirkung hast. Also bin ich vorsichtig, um die Formen unserer Oliven zu folgen und eine sehr leichte Punkte mit genug Pigment und genug Wasser zu verwenden. Malen liegt also noch nass, um diesen Los Defekt zu bekommen. Wie ich schon gesagt habe. Da gehst du. Wie Sie sehen können, ist MC Zweig etwas ganz Besonderes, weil viel Wasser kennt und es kann auch viel Wasser halten. Also, wenn Sie nie mehr Zweig verwenden, sollte es in Ordnung sein. Versuchen Sie unser Bestes, das Weiß zu lassen und das Papier hat diesen Lichteffekt, den Sie später zu schätzen wissen werden. Also mehr Pigment und genug Wasser. Jetzt, da gehst du. Mach dir keine Sorgen, wenn sich die Wasserfarbe ausbreitet. Es ist in Ordnung, solange wir die Formen unserer Oliven behalten. Mehr Pigmente für dunklere Töne, und unsere Werte um nur zu beobachten und zu folgen. Also, jetzt arbeiten wir daran. Ich werde Farben mischen. Unser permanentes Grün und dann geboren. So permanente grüne Bara Blätter und stinken. So unfähiges Pigment in unserem Wasser. Und ich versuche, ein paar Weißen auf unserem Bild zu lassen. Da gehst du. Ich benutze nur die Spitze meines Pinsels, da dieser Pinsel viel Pigment und Wasser aufnehmen kann. Versuchen Sie, Weißen auf einem Gemälde zu lassen. Ich spreize die Farben und lasse sie einfach natürlich fließen. Also dieses hier, ich werde es Licht für einen gewissen Kontrast lassen. Da gehst du. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel haben, können Sie gehen und zeigen Sie Ihr Papier und Sie trocknen es. Und dann dein Seidenpapier, um es zu trocknen. Jetzt sind die Verbreitung von Farben, nennen amüsant genug, und weniger Pigment. Also hier versuche ich, unser permanentes Grün überall zu verbreiten, aber ich lasse einige Weißen für unsere lockere Wirkung. Ok, also mach dir keine Sorgen, wenn sich die Farben ausbreiten, lass es einfach nur den Fluss verzögern, solange du die Hauptformen unserer Oliven hast. Also, wenn Sie wollen, können Sie flache Org verwenden, um unsere Malerei zu wärmen und nur ein wenig, aber das ist optional. Hier benutze ich gelb oder um die wärmeren Töne K. Also, da gehst du, fast fertig. Jetzt werden wir dunklere Töne haben, also brauchen wir mehr Pigment. Hier. Ich verwende echtes Blau wieder. Und ein bisschen über die Sünde. Wir versuchen, mehr Details über unsere Oliven hinzuzufügen. Du singst unseren Pinsel mit einem sehr leichten Holländer. Unser Papier ist noch ein bisschen nass. Also versuche ich, die Formen unserer Oliven zu behalten und weitere dunklere Töne hinzuzufügen. Ich tue auch mein Bestes, um weiß auf unseren Gemälden zu lassen. Wenn Sie also denken, dass es zu viel Wasser gibt und die Wasserfarbe sich ausbreitet, gehen Sie vor und heben Sie etwas an. So stellen Sie sich einfach den Schatten, die helleren Teile Ihrer Oliven, und dann können Sie mehr dunklere Werte hinzufügen. Also hier versuche ich, die Formen in dunkleren Tönen zu halten. Das muss also viel Pigment und weniger Wasser haben. Ich fühle mich bei diesem, es breitet sich ein wenig auf meine Show aus. Ich mache einige Heben und MDS Verbreitung ihrer Farbe und ein wenig mehr. Also hier mache leichte Berührung und mehr Pigment. Da gehst du. Ich weiß, Aquarell kann sehr anspruchsvoll sein, aber mit der Praxis und Schriftsteller abgeschreckt alles, wird alles in Ordnung sein. Und jetzt füge ich geboren Bernstein und dauerhaftes Grün hinzu. Also fügen Sie diese beiden Farben zusammen, um einige Details für unser Leben zu definieren. Also mehr Pigment und es gibt gute Don'ts. Wie es sehen kann, setze ich es nicht überall hin, ich definiere nur einige Formen und gebe ihm mehr Highlights und mehr Kontrast. Okay, also nur weiter zu beobachten und zu folgen. Jetzt bin ich, Ich habe mehr Pigment mit unserem Jungen Amber, geben mehr Highlights auf die Details unserer Oliven. Und ich bin auch hinzugefügt und es gibt ein bisschen Elfenbein, noch sind sie ein Ziel oder fast da. Ich denke, wir haben es wirklich gut gemacht. Fügt weitere Details hinzu. Schlage vor, lassen Sie es trocknen und dann letzten Schliff, Ich denke, Sie waren erstaunlich Verkauf. 8. Pomegranate: Okay, also jetzt gehen wir zu Farben sind Permanganat. Wir brauchen Graham-Sohn-Herrschaft, verbrannter Umber, permanentes Grün, Scharlach, rotes Auge, Bryn Mawr und gelber Bogen. Der Norden ist optional, nur um diese Farbe zu haben. Das ist also, was John trocknet. Wir haben weniger Pigmente werden gelb mischen oder, und ein wenig karminrot, die in Licht Pigment. So ist das Licht auf der Website und verbreitet die Farben. Und das führte allein zu Aquarellfluss. K. Also jetzt mehr Pigment, eine Präemptionsregel. Wir werden ihre Farben überall auf unserer Zeichnung verteilen. Also einfach beobachten und folgen. Sie gehen. Also verwende ich immer noch die gleiche Pinselnummer. Erstaunliche Karte. Wie Sie schon bemerken, hält es mehr Kalos und Pigmente als der normale Pinsel K. Also versuche ich den Linien und diesen Leben zu folgen und weiß auf der linken Seite, zumal dies die helle Seite unseres Gemäldes ist. Jetzt füge ich noch mehr Pigment hinzu, dunkler zu diesem Crimson wer? Ich habe gerade genug Wasser gelegt. Nicht zu viel. Ich versuche auch, einige Weißen für die Lichteffekte zu lassen. Ich benutze den Tisch, meinen Pinsel, nur eine sehr leichte Berührung. Und jetzt versuche ich, den Lügen und den Formen zu folgen. Okay, also jetzt hier habe ich Scarlett nur ein wenig scharlachroten Faden gelesen hinzugefügt. Also verwechselt ich Chrome bald Regel und Scarlett rot. Also werden wir mehr Pigment verwenden. Sie können so viel Pigment oder Farbe hinzufügen, wie hier beim Abrufen von Docker gezeigt. So Details für Details und Schatten, die Sie sehen, sind Bernstein geboren. So weniger Wasser und mehr Pigment für eine dunklere Töne. Die rechte Seite ist also ein Schatten, also ist es dunkler. Und die linke Seite ist das Licht. Wie ich bereits erwähnt habe. Hier binde ich, um den Weg zu führen. Und das ist nur möglich APR , viel Pigment und Sie verwenden die Spitze Ihres Pinsels. Auch hier versuche ich, einige weise vorzustellen, wie es für die Samen unserer Granatäpfel aussehen wird. Also bin ich genau so, als würde ich kreisförmige Bewegungen machen und sie einschränken. Beachten Sie das Weiß des Papiers, das ich verlassen habe. Dies wird als das Licht unserer Malerei dienen. Jetzt habe ich wieder einen Bernstein mit genug Pigment. Also hier sind dunklere Töne. So können Sie sich wirklich vorstellen, wie die Samen aussehen würde auf ein Problem beziehen. Hier, ich habe permanentes Grün. Und so, wie ich schon sagte, mach dir keine Sorgen, wenn die Farbarm-Überlappungen miteinander vermischt sind. Das ist das lose Gemälde, also ist es okay, solange wir die Hauptformen unseres Gemäldes behalten. Also, lassen Sie es einfach frei fließen. Prüfung Ausbreitung Weide für den Schatteneffekt unserer Granatäpfel. Sie sich also keine Sorgen, wenn sich die Farben wieder mischen, nur Dell ist niedrig. Also einfach beobachten und folgen. Also mehr tonale Werte. Nun, ich könnte sogar dunklere Töne. Hier verwende ich Bernstein und Elfenbein im März. Also nur ein bisschen Irene Krieg. Und auch hier versuche ich, die Weißen so viel wie möglich zu lassen. Das ist zwar nicht sehr einfach mit unserer losen Technik, aber es ist immer noch möglich. Hier habe ich das Gefühl, dass es zu viel Wasser gibt, also mach voran und mach etwas Heben. Die Sache ist, wenn Sie Ihre Bürste verwenden und versuchen Sie es ein wenig größeres Seidenpapier. Die hier verwende ich permanent zustimmen. Geboren umber gemischt auf den Farben. Dies ist für das Hinzufügen von ein paar Details zu unserem Gemälde. Ich fühle, dass es wahres Licht da unten ist, also füge ich mehr Schatten hinzu. Okay, also sind wir fast da. Ich denke, es geht dir wirklich gut. Halten Sie die gute Arbeit. Okay, Verbündete, es gibt alles, jetzt sieht es aus wie die echten Koordinaten. Ich spreche nur die Farben aus und füge nach Bedarf mehr Pigment hinzu. Jetzt lassen Sie es einfach trocknen und vier letzten Schliff. Okay, und dann heilen. Wirklich erstaunlich. Vielen Dank. Tschüss. 9. Tomaten: Also sind wir fast fertig mit unseren Alphin-Gemälden. Jetzt wird Tomate malen. Wir brauchen verbrannte Umbra, permanentes Grün, Scarlett-Rot, Gelb, OHRP und Ivory Black. Das ist also nass und trocken. Ich spreche die Farben überall auf unserer Skizze aus. Also, wo siehst du Licht, Pigment? Da gehst du. Also, wie Sie bemerken, habe ich ein paar Weißen für unser Licht gelassen. So ist der Lichteffekt auf der linken Seite, also ist er leichter als die rechte Seite. Einige breiteten sich überall aus. Das ist Scarlet Thread K. Also los gehst du. Und die Formen zu definieren, schlägt vor, dienen und folgen. Also, jetzt werde ich verwenden, werde ich mehr Pigment von Scarlet Lese Eye verwenden , das überall auf unserer Tomate verteilt wird. Entscheiden Sie sich mit weniger Wasser. Ja, ich versuche, die Weißen für unsere Lichter zu brauchen. Ich benutze die Spitze meines Pinsels, um mehr Pigment zu haben. Hier. Ich versuche, etwas Weiß zu lassen. Also benutze ich immer noch den gleichen Pinsel. Hier ist nicht leicht, etwas weiß zu verlassen schlägt dann das Wasser ein wenig fließen. Mach dir keine Sorgen darüber. Es ist lockeres Aquarell. Solange Sie die Form unserer Tomate behalten, wird in Ordnung sein. Hier definiere ich und versuchte, einige Kanten zu reinigen. Jetzt werden wir dunkler mit dunkleren Tönen. Ähm, du siehst geboren Amber Schatten bereichern Pigment zu versuchen, die Formen zu definieren du wirklich machen musst, und das Pigment sehr gut, um diese wirklich reiche Farbe zu bekommen. Jetzt füge ich ein paar Details für unsere Tomate hinzu. Jetzt verwende ich permanentes Grün mit weniger Pigment und lasse ein paar Weißen zurück. Sie lassen nur die wunderbare Farbe fließen, nur für den Fall, dass die miteinander vermischt. Hier verwende ich dunklere Werte. Dies ist geboren Amber. Ich werde es benutzen, um ein paar Details über unsere Tomaten zu definieren. Ist nass und nass und nur beobachten und folgen. Und auch sie sind am besten, diese Weißen zu verlassen, weil Sie sie als das Licht verwenden. Und jetzt ist das so einfach zu tun, aber es ist immer noch möglich, indem Sie die Spitze Ihres Aquarellpinsels verwenden. Wie gesagt, die linke Seite sind die Modalitäten. Also wird die rechte Seite dort dunkler. Hier. Ich versuche immer noch, die Formen zu definieren. Unsere Tomaten, Tomatenmaterial verbreiten das dunkle Pigment hier. Für unsere Schatten. Ich könnte in permanentem Grün wieder mit reichem Pigment oder unserem Lift. Also würde ich den Pinsel reinigen und Scarlett lesen überall hinzufügen. Ich habe das Gefühl, dass es zu viel Wasser gibt, also muss ich etwas heben. Also, trocknen Sie meine Bürste mit einem Seidenpapier. Hier versuche ich, die Formen zu definieren. Hinzufügen mehr für unsere Schatten geboren. Also das ist verlieren Wasserfarbe und es ist ein bisschen anspruchsvoll, aber mit ihnen, mit der richtigen Menge an Übung Bestimmung, Ich denke, es ist nicht unmöglich, zu erreichen, dass verlieren Wasserfarbe Effekt-Szenario. Einfach beobachten und folgen. Also jetzt gleich unten wird der Schatten horizontal sein. Also sage ich nur, dass die Unordnung folgt von selbst frei fließt. Und ich werde versuchen, dunklere Werte hinzuzufügen, die der getragene Bernstein ist. So gelbe 4K ist optional und Sie können es nach dem Gemälde oder vorher hinzufügen , um diese wärmere Farbe zu erhalten. Hier habe ich für einen Bernstein und ein wenig Elfenbeinschwarz für unsere Details hinzugefügt. Nun, lassen Sie es für unseren letzten Schliff trocknen. Ich glaube, er hat es sehr gut gemacht und ich habe diesen Kurs mit dir wirklich genossen. Da gehst du, unsere Tomate. Vielen Dank. Tschüss. 10. Final deines Projektes: Also hallo. Jetzt, fast fertig. Jetzt werden wir nur eine leichte Berührung machen. Also rate ich Ihnen, mehr Pigment zu verwenden, die dies produziert. Alle sind Gemälde sind bereits getrocknet und bereit für den letzten Schliff. Jetzt, da gehst du. Also füge ich im Grunde nur dunklere Töne hinzu, dunklere Farben, das ist die Telefonnummer und nur ein wenig Elfenbein noch füge ich Bernstein und einige helle cred hinzu, Permanent rot. Okay, also bin ich Schreibtisch und mache einige Highlights und füge Details hinzu. Hier. Ich füge Port-Nummer und die grüne Farbe hinzu. Okay, fühle dich also, Details hinzuzufügen, so viel du willst. So niedrig wie drei, behalten Sie die Form unserer, unserer großen Malerei. Es wird, wenn es wirklich schön sein wird. Okay, also los gehst du. Also einfach beobachten und folgen. Okay, also los gehst du. Das nächste wird die Karotte sein. Also hier verwenden wir die gleiche Farbe, permanente Gitter mischen sich mit geboren Amber und ich waren in R k. Also, wenn Sie sehen können, Ich füge nur Highlights und Details hinzu, mir vorzustellen, wie die echte Carol aussehen würde. Also, jetzt werden wir diesen letzten Schliff zu unserem Apple hinzufügen. Für die Zahl wieder, ein wenig Elfenbein var. Hier füge ich Schatten hinzu, weil ich das Gefühl habe, dass ich mehr Schatten hinzufügen musste. Jetzt hier füge ich Kontrast hinzu und es ist die gleiche Farbkugelnummer. Und ein bisschen, ich Bryn Mawr. Und den Rasieren folgen und versuchen, sie bei Bedarf zu korrigieren. Also, da gehst du hin. Ich glaube, wir sind fast fertig mit unserem Apfel. Also bin ich mit den Ergebnissen zufrieden. Also fühle ich mich, als müsste ich ein wenig Brot hinzufügen. Wie gesagt, fühlen Sie sich frei, so viel hinzuzufügen, wie Sie möchten, solange Sie die richtige Form haben. Ok. Sie gehen. Als nächstes wird der Angerufene sein. Also habe ich das Gefühl, dass Kelly mündlich verliert. Aber ich werde nur noch mehr Highlights hinzufügen. Und das kann hinzufügen, es ist überall, nur einige wenige Details. Lassen Sie es uns so einfach. Als nächstes wird unsere Tomate sein. Okay, Tomato, ich werde ein bisschen mehr Schatten und Kontrast hinzufügen. Und hier bin ich. Du scheinst Bernstein und ein bisschen Elfenbein in L.A. geboren zu sein. Selbst wenn auch ich überall Farben setzen, musste ich immer noch darauf achten, unser Weiß nicht zu berühren, weil diese Weißen für die Beleuchtung sehr wichtig sind. Kann vorschlagen, folgen und einige nur beobachten und folgen. Ein Ausflug. Manchmal ist weniger mehr so. Fühlen Sie sich frei, zu stoppen, wann immer Sie das Gefühl haben, dass es Zeit ist zu stoppen. Wir wollen es nicht aussehen lassen, wollten sogar diesen Lasteffekt beibehalten. Gleichzeitig möchten wir jedoch genug Details hinzufügen, um es natürlich und realistisch aussehen zu lassen. Ok, wir sind fertig mit unserer Tomate. Die letzte werden die Oliven sein. Also hier habe ich die permanente vereinbart für Nummer und ein wenig Elfenbein fügen Details hinzu. An einigen Stellen, an denen ich das Gefühl habe, dass ich es brauche. Immer noch versuchen, das Weiß hier zu behalten, fügen Sie weitere Details und Kontrast für unsere Tonwerte hinzu. Okay, das war's also. Ich denke, du hast es sehr, sehr gut gemacht. Vielen Dank für Ihre Patientin San Diego. Sie können sie an Ihre Wände hängen. Sie bekommen ihre selbst Postkarten schicken. Er kann ihm das noch mal geben. Also vielen Dank. Tschüss.