Kunstschule Training Camp: Rebellische Anatomie zeichnen | Christine Nishiyama | Skillshare
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Kunstschule Training Camp: Rebellische Anatomie zeichnen

teacher avatar Christine Nishiyama, Artist at Might Could Studios

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Trailer und Intro

      3:03

    • 2.

      Deine Erlaubnis zur Rebellion

      2:10

    • 3.

      Torsos zeichnen

      2:49

    • 4.

      Köpfe zeichnen

      2:03

    • 5.

      Hände und Arme zeichnen

      2:29

    • 6.

      Beine und Füße zeichnen

      1:31

    • 7.

      Proportionen zeichnen

      2:35

    • 8.

      Alles zusammen zeichnen!

      0:36

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

7.925

Teilnehmer:innen

89

Projekte

Über diesen Kurs

So sagst du mir die »Nicht Leibungen« Aber was sie wirklich bedeuten, ist es nicht, dass sie es nicht tun können, so zu denken, dass sie es tun So kannst du nicht zeichnen, wie du in

Diese klassischen anatomy mandate wie:

  • Eine Hand muss mit 5 Fingern mit Gelenken und Nägeln aufgebaut werden.
  • Ein menschliche Körper muss 8-Köpfe groß und 2,5-

Wie ist der berühmte Cartoonisten Charles Schulz die Hände Oder wie der berühmte Animator Hayao Miyazaki seinen Charakter Yubaba? Würdest du sagen, dass sie die Anatomie falsch zeichnen werden?

Mein Punkt ist: realistisches Zeichnen ist nur eine Möglichkeit Es gibt so viele weitere Möglichkeiten für die Arme und Köpfe wie so sieht wie aus. Wenn du glaubst, dass du nur eine richtige Möglichkeit hast, einen Körper zu zeichnen, dass dich wieder zurückhalten und deine Kreativität begrenzen.

Du kannst also wissen, was wir tun müssen? Rebel! Zeichnen jedoch die Heck, die wir zeichnen möchten!

Vor Jahren habe ich meine Einstellung so verschoben, dass die „rechte Art“ so eine Anatomie zeichnen kann, dass du die Anatomie so zeichnest. Ich habe nicht nur frustriert, selbstkritisch und Perfektionist, und ich habe meine einzigartige Wege erforscht. und dieser Prozess führte mich zu Lockern, mehr Spaß haben und meinen gesamten künstlerischen Stil entwickeln.

In diesem Kurs werde ich dir zeigen, wie du die klassischen anatomy mit einigen meiner rebel ermutigenden Methoden aufbaut. Ich werde dir zeigen, wo ich gelandet bin und wie ich Leiste und Körperteile zeichnen. Zusammen werden wir die Grundlegende body vom TorSO zu den Zeichnen zeichnen und ich werde meine Lieblingsmethoden, Beispiel, Übungen teilen.

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Aber wichtiger werde ich dir helfen, deine eigenen Wege zu Zeichenkörper zu finden.

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Trailer Music Credit:

Waltz (Tschikovsky Op-40) von Kevin MacLeod Link: https://inkompetech.film.io/song/4605-waltz-tschikovsky-op-40-

Zu Cooler von Kevin MacLeod Link: https://inkompetech.filmmusic.io/song/4534-too-cool-License: http:///kreativecommons.org/lices.org/lizenzieren/4.0/

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Vielen Dank <3

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Christine Nishiyama

Artist at Might Could Studios

Top Teacher

Hallo! I'm Christine Nishiyama, artist + founder of Might Could Studios.

I make books and comics, and I draw a whoooole lot. I teach aspiring and established artists, helping them explore their art, gain more confidence, and discover their unique artistic styles.

My core belief is that art is good and we should all make more of it. 

Instagram: Yeewhoo, I quit all social media! 

Books: Check out my books here, including a graphic novel series with Scholastic!

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Transkripte

1. Trailer und Intro: Manche Menschen können menschliche Hände ziehen, aber die meisten Menschen können es nicht. Leider brauchen wir nicht mehr darüber zu sagen. Eigentlich habe ich noch viel mehr darüber zu sagen. Ich bin Christine Nishiyama Künstlerin und Gründerin von Might Cent Studios. Hier ist mein Rindfleisch mit dieser Denkweise. Es ist so außergewöhnlich eng. Es beruht auf der Überzeugung, dass es einen richtigen und falschen Weg gibt, den Körper zu zeichnen, und dass der richtige Weg ist, eine klassische, realistische Anatomie zu zeichnen. Diese klassischen Anatomie-Regeln sagen uns. Eine Hand muss mit fünf Finger, mit Gelenken, Knöcheln und Nägeln konstruiert werden. Nun, was ist, wie der berühmte Karikaturist Charles Schulz die Hände zieht, würdest du sagen, dass er sie falsch zieht? Oder was ist mit diesen Händen, die ich gezeichnet habe, mache ich es falsch? Diese klassischen Anatomierollen erzählen uns auch. Ein menschlicher Körper muss acht Köpfe hoch und 2,5 Köpfe breit messen. Nun, was ist, wie der berühmte Animator Hayao Miyazaki Yubaba zeichnet, würdest du sagen, dass er Proportionen falsch zieht? Oder wie ich mich selbst zeichne, sind diese Proportionen falsch? Selbst im wirklichen Leben misse ich sicher nicht acht Köpfe hoch, irre ich mich? So viele Leute sagen mir, dass sie einfach keine Leichen zeichnen können. Aber was sie wirklich meinen, ist, dass sie es nicht so machen können , wie sie denken, dass sie es tun sollen. Sie können nicht zeichnen, wie ihnen gesagt wurde, ist der richtige Weg zu zeichnen, und sie stecken dort fest, um Perfektion zu erreichen. Aber ihr glaubt, dass es nur einen richtigen Weg gibt, einen Körper zu zeichnen, ist euch zurückzuhalten und eure Kreativität zu begrenzen, bevor ihr überhaupt anfängt. Nur sich selbst zu erlauben, kunstbasierte und klassische Kunstregeln zu machen , führt nur zu langweiliger Kunst, generischer, homogener, steifer, langweiliger Kunst. Weißt du, was wir tun werden? Rebell, werfen Sie die Regeln aus, ziehen Sie den Heck, den wir ziehen wollen. Vor Jahren verlagerte ich meine Denkweise von dem Versuch, Anatomie auf den richtigen Weg zu zeichnen , um Anatomie auf meine Art zu zeichnen. Ich hörte auf, frustriert, selbstkritisch und perfektionistisch zu sein, und ich begann, meine einzigartige Art zu erforschen, Menschen zu zeichnen. Dieser Prozess führte mich letztendlich dazu, mich zu lockern, mehr Spaß beim Zeichnen zu haben, meinen künstlerischen Gesamtstil zu entwickeln und vier Bücher zu landen, die sich mit Scholastic beschäftigen. In dieser Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie Sie gegen die klassischen Anatomie-Regeln mit einigen meiner Lieblings-Kreativität ermutigenden Methoden rebellieren können. Ich zeige dir, wo ich jetzt gelandet bin und wie ich Körper und Körperteile zeichne. Zusammen gehen wir durch die grundlegenden Körperteilgruppen vom Rumpf bis zu den Zehen, und ich werde meine Lieblings-Methoden, Beispiele und Übungen auf dem Weg teilen . Aber noch wichtiger, ich werde Sie dazu führen, Ihre eigene Art zu entdecken, Körper zu zeichnen. In diesem Sinne lassen wir uns die Regeln ablegen und einen Blick auf die Anatomie der Rebellen werfen. 2. Deine Erlaubnis zur Rebellion: Hier ist Ihre Erlaubnis, sich zu rebellieren. Bevor wir den ganzen Weg hineinspringen, würde ich gerne ein paar Dinge durchgehen, um dir dabei zu helfen, in die explorative Denkweise zu kommen. Viele von uns Künstler haben sich davon überzeugt, dass es einen einzigen besten Weg gibt, zu zeichnen. Ich will dir das sofort aus dem Kopf schlagen. In dieser Klasse geht es darum, Ihren eigenen Weg zu finden, Menschen zu zeichnen, nicht um den idealen Weg, Menschen zu zeichnen. Aber vielleicht sind Sie neu in diesem Ganzen, werfen die Regeln Rebellenkünstler-Sache. Vielleicht macht dich der Gedanke an absolute Freiheit ängstlich. Hier geht's. Ich gebe Ihnen offiziell die Erlaubnis, diese Regeln zu befolgen. Ich, sag deinen Namen, muss keine Anatomie in einem realistischen Stil zeichnen. Ich kann abstrakt, grafisch oder cartoonisch zeichnen , wenn ich möchte. Ich, sag deinen Namen, muss keine Körperteile mit Volumen zeichnen. Ich kann eine Wohnung zeichnen, wenn ich will. Ich, sag deinen Namen, muss nicht die idealen Proportionen zeichnen. Ich kann den Körper übertreiben und abstrahieren, wenn ich wollte. Ich, sag deinen Namen, muss nicht jedes Detail der Leiche zeichnen. Ich kann es vereinfachen, wenn ich will. Ich, sag deinen Namen, muss keine Knochenplatzierung und Muskelgruppen studieren. Ich kann meine Zeit mit dem Zeichnen verbringen. Schließlich muss ich, nennen Sie Ihren Namen, keine anatomisch korrekten Körperteile zeichnen. Ich kann Menschen zeichnen, echte Menschen mit all ihren Unvollkommenheiten und Persönlichkeit. Nach diesen kreativitätsfördernden Regeln, statt der Kreativität Tötungsregeln, können Sie offen für die Möglichkeiten bleiben, so werden entdecken, wie Sie Anatomie in Ihrem eigenen künstlerischen Stil zu zeichnen. Ich habe einen sehr offiziellen und völlig verbindlichen Vertrag in diese Klasse aufgenommen , den Sie unterschreiben und an Ihre Wand stellen können, um sich selbst verantwortlich zu machen. Wir werden beginnen, indem wir einzelne Körperteile betrachten , um zu experimentieren und zu finden, wie wir sie zeichnen möchten. Während wir dies tun, erstellen Sie ein persönliches Vokabular Körperteile, zu denen Sie jederzeit zurückkehren können, wenn Sie Menschen zeichnen. Springen wir direkt mit dem Torso rein. 3. Torsos zeichnen: Zeichnen Sie den Torso. Wenn du jemals gegoogelt hast, wie man einen Torso zeichnet, bist du wahrscheinlich mit Zeichnungen und Bildern wie diesen überschwemmt worden, Jungs mit vollen sechs Packs und Rock Hard Packs. Sie sehen Diagramme von Muskeln, Sehnen, Knochen und Etiketten für alles. Hier kommen wir zu unserer ersten klassischen Anatomie-Regel, die wir später weiter eingehen werden. Klassische Anatomie sagt Ihnen gerne, dass Sie genau wissen sollten, wie der Körper funktioniert, damit Sie ihn realistisch zeichnen können. Aber das musst du wirklich nicht tun. Wenn du willst, großartig. Aber ich werde dir einen anderen Weg zeigen. Ich werde Ihnen den rebellischen Weg zeigen. Eine einfache Möglichkeit, mit dem Zeichnen von Torsos zu spielen, ist die Zweikreis-Methode. Um dies auszuprobieren, zeichnen Sie einfach eine Reihe von Kreisen in verschiedenen Größen, einige überlappende und einige nahe beieinander. Dann können Sie beginnen, eine Form zu zeichnen und die beiden Kreise zu umarmen. Sie können mit Umarmung fest an die Vertiefung zwischen den beiden Kreisen auf beiden Seiten oder nur einer Seite spielen . Sie können damit spielen, die Umarmung glatt oder scharf zu machen. Dies sind alle Möglichkeiten, Biegen, Verdrehen und Bewegung in einer Torso ähnlichen Form zu zeigen . Wenn Sie dies noch einen Schritt weiter machen möchten, können wir Torsos mit der Mehlsack-Methode zeichnen. Dies ist eine unterhaltsame Möglichkeit, Ihren Torso Experimenten etwas Volumen hinzuzufügen , ohne sich in Perfektionismus zu verfangen. Es ist eine gängige Methode, die von Animatoren verwendet wird. Wir beginnen auf die gleiche Weise mit Paaren von Kreisen. Sie können eine Aktionslinie einschließen, wenn Sie eine Richtung für Ihren Oberkörper haben wollen, dann werden wir diese Kreise als Führer verwenden, um einen anthropomorphen Mehlsack zu zeichnen und beginnen, verschiedene Formen und Gesten zu erkunden. Genau wie bei der Kreismethode können wir mit der Umarmung glatt oder scharf spielen, um unseren Torso Kontrast und Interesse hinzuzufügen. Wir können dann jede dieser Rumpf-Erkundungen nehmen und von dort aus unseren Körper aufbauen. Hier sind einige Beispiele für Charakter-Torsos, die ich gezeichnet habe. Wenn ich mich selbst Porträtfigur für meine Skizzenbuch-Comics zeichne, ziehe ich eigentlich gar nicht viel von einem Torso. Ich lasse die Arme und Beine einfach zu einer gebogenen Form in der Mitte zusammenlaufen und sehe, was passiert, während ich mitmache. Aber für mehr charakterorientierte Arbeit wie meine Kinderbücher, muss ich oft einen unterscheidbareren Körper haben. Aber so mache ich es. Es gibt unzählige Möglichkeiten, Torsos zu zeichnen. Hier sind einige Beispiele für Charaktere, die andere Künstler auf ihre eigene Weise gezeichnet haben. Nun, Sie sind dran, greifen Sie Ihr Skizzenbuch und zeichnen Sie eine Seite mit Torsos mit der Zweikreismethode, zeichnen Sie dann eine weitere Seite mit sich bewegenden Mehlsäcken. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Fortschritt im Projekt-Feed mitteilen. 4. Köpfe zeichnen: Ziehköpfe. Klassische Anatomie hat alle Arten von Regeln zum Zeichnen des Kopfes. Sie sagen, Sie sollten mit einem Kreis beginnen, dann ein Dreieck zeichnen, dann teilen Sie es in die idealen Proportionen, verbinden Sie die Gesichtszüge, wo sich die Linien schneiden, um sicherzustellen , dass alles perfekt ausgerichtet ist und proportional. Lasst uns zuhören und es auf die rebellische Art und Weise tun. Lassen Sie uns vereinfachen und übertreiben. Zunächst lassen Sie uns den Kopf zu nur einem Kreis.Dann können wir die Augen auf nur zwei Kreise und Punkte, die Nase und den Mund, um nur eine Linie zu vereinfachen , indem Sie einfach die Position dieser sieben Formen ändern und quetschen die Augen nur ein wenig, haben wir schnell ein Gesicht geschaffen, das fast alles aus jedem Blickwinkel kommunizieren kann. Aber wir werden dort nicht aufhören. Jetzt, da Sie eine Grundlinie haben, können Sie anfangen zu erkunden verschiedene Teile des Gesichts zu übertreiben. Sie können verschiedene Kopfformen, unterschiedliche Abstände zwischen und Platzierung der Augen und verschiedene Arten des Zeichens der Nase erkunden unterschiedliche Abstände zwischen und Platzierung der Augen . Dann gehen wir zu den vielen verschiedenen Arten, Augen zu zeichnen. Sie können damit spielen, es einfach mit nur zwei Punkten zu halten oder wirklich die Augen drücken, um groß und ausdrucksstark zu sein. Ohren stolpern oft Menschen nach oben, aber sie können wirklich genauso einfach sein wie das Zeichnen von zwei Halbkreisen. Wir können weiterhin die endlosen Möglichkeiten des Münders erkunden , von einer schnellen harten Linie über ein weit geöffnetes Lachen bis hin zu großen, üppigen Lippen. Jetzt, wo wir herumgespielt haben, hier ist, wie ich gerne den Kopf von mir Porträt Charakter zeichnen. Hier sind einige andere Köpfe, die ich für verschiedene Charakter-Boot-Projekte gezeichnet habe. Aber natürlich ist das nicht die einzige Möglichkeit, einen Kopf zu zeichnen. Hier sind einige Beispiele dafür, wie andere Künstler Köpfe zeichnen. Jetzt ist es an der Zeit, dies in die Tat umzusetzen. Ihre nächste Aufgabe ist es, eine Seite voller Köpfe zu zeichnen verschiedene Augen, Nasen und Münder erforschen. Denken Sie daran, mit verschiedenen Kopfformen zu spielen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Fortschritt im Projekt-Feed mitteilen. 5. Hände und Arme zeichnen: In diesem Video werden wir Arme und Hände zeichnen. Fangen wir mit den Händen an, da sie berüchtigt sind, weil sie schwer zu zeichnen sind. Ich denke, der Hauptgrund, warum Leute denken, Hände seien schwer zu zeichnen, ist, weil sie so hart versuchen, sie realistisch zu zeichnen. Aber denken Sie daran, dass Sie das nicht tun müssen. Anstatt sich Gedanken darüber zu machen, alle Knöchel und Sehnen einer Hand zu ziehen, versuchen wir, die Hand in Formen zu vereinfachen. Sie können Ihre Hand super einfach halten und zeichnen Sie einfach einen Kreis als ein abgerundetes Dreieck und einen Blob für den Daumen, wie ein Fäustling. Von dort aus können Sie die Finger als eine Form halten oder sie in mehr Formen trennen. Oder Sie können wählen, einfach vier Finger zu zeichnen, wie viele Animatoren tun statt fünf. Denken Sie daran, konzentrieren Sie sich auf die Gesamthand als eine Form, nicht eine Handfläche mit einzelnen Finger. Jetzt verbinden wir diese Hände mit einigen Armen, bevor wir uns in die Beispiele bewegen. Die meisten Anatomieklassen lehren hier die Zylindermethode und zeigen, wie man einen Arm aus zwei Zylindern und eine Kugel für das Gelenk konstruiert. Aber das werden wir hier nicht tun. Stattdessen werde ich Ihnen eine lustigere Art zeigen, mit Zeichnung Armen herumzuspielen , die ich die Nudel-Methode nenne. Es ist sehr einfach. Zeichnen Sie einfach eine kurvige Linie, dann eine weitere kurvige Linie, dann zeichnen Sie eine Hand wie eine der zuvor. Voila, du hast einen Nudelarm gezeichnet. Der Spaß an Nudelarmen ist, dass sie alles tun und in jeder Form sein können. Sie müssen sich keine Sorgen um Ellbogen, Handgelenk, Unterarme oder Bizeps machen. Stattdessen können wir uns darauf konzentrieren, die Grenzen dessen zu übertreiben und zu verschieben, was ein Arm kann. Sie können auch einige ungekochte Nudelarme zeichnen, wenn Sie etwas Einfacheres suchen. Jetzt, wo wir herumgespielt haben, hier ist, wie ich gerne Arme und Hände auf mich selbst Projekt Charakter zeichnen. Hier sind einige andere Arme und Hände, die ich für verschiedene Charakterbuchprojekte gezeichnet habe. Natürlich ist das nicht die einzige Möglichkeit, Arme und Hände zu zeichnen. Hier sind einige Beispiele dafür, wie andere Künstler sie zeichnen. Zuordnung 3, zeichnen Sie eine ganze Seite der Hände mit den verschiedenen Methoden, über die wir gesprochen haben. Zeichnen Sie die Hand in verschiedenen Positionen, gestreckte Finger, eine Faust, eine Welle. Experimentieren Sie und sehen Sie, wie viel Sie vereinfachen möchten und wie viel Detail Sie zeichnen möchten. Zeichnen Sie dann eine Seite voller Nudelarme. Zeichnen Sie einige gekocht und weit, einige ungekocht und gerade, und einige Identität und gekrümmt. Vergessen Sie nicht, Ihren Fortschritt im Projekt-Feed mitzuteilen. 6. Beine und Füße zeichnen: klassische Anatomie konzentriert sich hier auf die Zylindermethode, wie auf die Arme. Aber lasst es uns vertauschen. Sie könnten die Nudel-Methode auch hier verwenden. Aber ich werde Ihnen eine andere Methode zeigen, die Shape-Methode genannt wird. Grundsätzlich kann jeder Körperteil, einschließlich Bein und Fuß in Formen zerlegt werden und man könnte es in Volumen wie in der klassischen Anatomie tun, aber man kann es auch mit nur flachen Formen wie Dreiecken und Rechtecken tun. Das Auszeichnen der Körperteile und Formen kann uns helfen, bestimmte Teile zu abstrahieren und zu übertreiben. Der Fuß kann nur ein paar Formen haben. Ein Dreieck ist wirklich alles, was es braucht. Eine Möglichkeit, dies wirklich zu schieben und zu lockern, besteht darin, mit einer Aktionslinie zu beginnen. Zeichnen Sie einfach eine gekrümmte Linie, die zeigt, wohin die Bewegung geht und bauen Sie Ihre flachen Formen für Beine und Füße oben. Kurve und biegen Sie Ihre Formen, um diese Linien Pfad entsprechen und haben Spaß damit. Also, jetzt, da wir herumgespielt haben, hier ist, wie ich gerne Beine und Füße auf mich selbst Porträt Charakter zeichnen. Hier sind einige andere Beine und Füße, die ich aus verschiedenen Charakterbuchprojekten gezogen habe. Aber natürlich ist das nicht die einzige Möglichkeit, Beine und Füße zu zeichnen. Hier sind einige Beispiele dafür, wie andere Künstler sie zeichnen. Probieren wir es jetzt selbst aus. Ihre nächste Aufgabe ist es, eine Seite mit Beinen zu zeichnen , die mit verschiedenen Formen wie Rechtecken, Dreiecken, Quadraten und Kreisen herumspielen , und vergessen Sie nicht die Füße. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Fortschritt im Projekt-Feed mitteilen. 7. Proportionen zeichnen: Klassische Anatomie sagt uns, dass der Anteil eines Körpers der wichtigste Aspekt der Zeichnung Menschen ist, und hier stimme ich tatsächlich zu. Aber wenn Sie eine Vermutung machen, bin ich nicht damit einverstanden, wie weit sie damit gehen. klassische Anatomie lehrt uns, dass die idealen Proportionen eine Figur mit acht Köpfen hoch sind. Alles begann, als Dr. Paul Richer erklärte, dass der durchschnittliche Mensch 1889 7,5 Köpfe hoch war. 1943 veröffentlichte der Illustrator Andrew Loomis sein Buch Figure Drawing For All Its Worth und erklärte die idealen künstlerischen menschlichen Proportionen bei acht Köpfen höher. Nun zuerst war der durchschnittliche Mensch, der von den Anthropologen in Richards Buch gemessen wurde, ganz europäisch. Loomis Proportionen beinhalten Details wie, wie viele Köpfe breit ist ideal? Welche Brustgröße für unsere Frauen ist ideal? Wie viel Muskeldefinition ist ideal? Die Frauen in seinen Proportionszeichnungen tragen sogar Fersen. Ich weiß nicht [unhörbar]. Alles scheint wie eine sehr homogene, langweilige Regel in meiner Kunst einzuhalten. Ich meine, selbst wenn Sie darauf abzielen, Menschen realistisch zu zeichnen, gibt es so viele verschiedene Proportionen von Menschen in der realen Welt. Warum nicht die Vielfalt in der realen Welt erkunden, und weiter, warum nicht die Möglichkeiten noch mehr zu schieben. Über Proportionen nachzudenken, bedeutet darüber nachzudenken wie die Körperteile funktionieren und zusammenpassen. Wie wird die Gesamtstruktur Ihres Körpers sein? Eine lustige Art, mit Proportionen zu spielen und zu experimentieren, ist zu übertreiben. Zeichnen Sie zuerst ein paar Stapel Kreise in verschiedenen Größen, wählen Sie dann einen Ihrer Köpfe von vorher und zeichnen Sie ihn auf den oberen Kreis, dann füllen Sie den Rest des Körpers mit den Kreisen als Proportionalführer aus. so experimentieren, können Sie sehen welche Proportionen Sie am besten mögen und was sich für Sie am natürlichsten anfühlt. Sie können zusätzliche Stapel von Kreisen zeichnen, um die Proportionen wirklich zu schieben. Sehen Sie, wie weit Sie es nehmen können. Nun, da wir herumgespielt haben, hier ist, wie ich gerne die Proportionen von mir selbst Porträt Charakter zeichnen. Hier sind einige andere Proportionen, die ich für verschiedene Charakterbuchprojekte gezeichnet habe. Aber natürlich ist das nicht die einzige Möglichkeit, Proportionen zu zeichnen. Hier sind einige Beispiele dafür, wie andere Künstler sie zeichnen. Jetzt lasst uns damit spielen. Ihre Aufgabe ist es, eine Seite voller Proportionen zu zeichnen, verschiedene Kopfhöhen und verschiedene Formen und Größen zu erkunden, und stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Fortschritt im Projekt-Feed teilen. 8. Alles zusammen zeichnen!: Jetzt möchte ich, dass Sie alles, was Sie gelernt haben, nehmen und zeichnen eine Seite voller Körper ziehen von Ihren vorherigen Seiten, Erkundung aller verschiedenen Möglichkeiten, die Sie gefunden haben, dass Sie Zeichnung Körperteile mögen.Achten Sie darauf, verschiedene Möglichkeiten der Zeichnung der Arme zu erkunden, Hände, Köpfe, Torsos, Beine und Füße. Wirklich schieben Sie es und streben Sie nach Ausdruckskraft, nicht Perfektion oder Realismus. Finden Sie, was sich gut anfühlt und ziehen Sie mehr davon. Ihre endgültige Aufgabe ist es, eine Seite voller ausdrucksstarker Körper zu zeichnen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Kunst im Projekt-Feed teilen. Ich würde gerne sehen, was du dir einfällt.