Künstler inspiriert: Piet Mondrian inspirierte abstrakte Ölpastellbäume

1. Einführung: Hallo, ich bin Elizabeth und willkommen zu meinem von Piet Mondrian In diesem Kurs werden wir uns eine Vielzahl von Werken ansehen , die Er ist vor allem für seine Arbeiten im Neoplastizismus bekannt seine Arbeiten im Neoplastizismus , die Teil der Destilbewegung sind, die sich wirklich darauf konzentrierte, Kunst auf ihre Grundlagen zu reduzieren In diesen Arbeiten erforschen Mondrian und mehrere andere Künstler, die Teil der Destillationsbewegung sind, Primärfarben mehrere andere Künstler, die Teil der Destillationsbewegung sind, Primärfarben. Also die traditionellen Primärfarben Rot, Gelb und Blau und Schwarz und Weiß, und wir reduzieren sie gewissermaßen auf Linien Also das Thema irgendwie zu eliminieren, jegliche Ausdruckskraft zu eliminieren und wirklich zu den Grundlagen und dem Kern dessen vorzudringen, worum es seiner Meinung nach in Kunst geht worum es seiner Meinung nach in Kunst Aber Mondron hat so viel mehr zu bieten als seine Arbeiten zum Neoplastizismus Und in diesem Kurs möchte ich mich auf die Arbeit konzentrieren, die davor geleistet wurde Als er anfing, all seine traditionelle Kunstausbildung und seinen Hintergrund hinter sich zu lassen und begann , die Welt auf eine andere Art zu betrachten und verschiedene Arten zu erforschen , die er insbesondere interpretieren konnte, spreche ich von seinen Baumgemälden. Bäume waren etwas, von dem er viele Kunstwerke gemacht hat. Es gibt eine ganze Reihe von Stücken, bei denen es sich um Bäume handelt, aber sie sind alle sehr unterschiedlich, als er begann, vom gegenständlichen Realismus abzuweichen und verschiedene andere Kunsttechniken zu erforschen verschiedene andere Kunsttechniken die er stieß und mit denen er spielte Und dann, als er sich allmählich vollständigen Abstraktion näherte Sie werden in diesen Neoplastizismus-Stücken einige Bäume finden, und Sie würden es nie erfahren, wenn Sie nicht den Hintergrund dieses Stücks kennen Es gibt eine ganze Reihe von Arbeiten, die von realistischer Gegenständlichkeit bis hin zu Abstraktion reichen und die unterschiedliche Art und Weise untersuchen , wie er die Elemente, wie wir einen Baum auf der Leinwand darstellen, aufgeschlüsselt wie wir einen Baum auf der Leinwand darstellen hat, und das werden wir in diesem Kurs untersuchen Wir werden uns der Abstraktion zuwenden . Wir werden uns auf die Grundelemente stützen, die einen Baum und das Farbenspiel und die kräftigen grafischen Linien ausmachen , und uns auf eine Reise begeben, auf der wir untersuchen, wie man abstrakt Wir werden Ölpastelle für unser Klassenprojekt verwenden , weil es wirklich Spaß macht, diese kräftigen, satten Farben zu bekommen und mit dem Mischen zu spielen und die Ölfarbe nachzuahmen, die Mondrian Das ist ein wirklich fantastischer Kurs als Teil Wir erwarten von Künstlern der Vergangenheit, dass sie sich mit denen sie gearbeitet haben, und verschiedene Konzepte des inspirieren lassen und verschiedene Dinge erforschen, an denen sie gearbeitet haben und Kunstschaffens. Und dann, wie wir das in unsere eigene künstlerische Praxis einfließen lassen und auch unsere eigenen ästhetischen Vorlieben berücksichtigen können unsere eigene künstlerische Praxis einfließen lassen und auch unsere eigenen ästhetischen Vorlieben berücksichtigen Ich hoffe wirklich, dass du mit mir an diesem unterhaltsamen Kurs teilnimmst, während wir uns von der abstrakten Reise von Piet Mondrian inspirieren lassen Wir sehen uns im Unterricht. 2. Kursprojekt: Vielen Dank, dass Sie an dem von Piet Mondrian In diesem Kurs werden wir untersuchen, wie Mondrian begann, die Abstraktion zu erforschen, als er sich allmählich vollständig abstrakten Stücken zuwandte, die Teil seiner Theorie des Neoplastismus sind, die Teil der war Mondragan war ein traditionell ausgebildeter Künstler, und Sie können alles über seinen Hintergrund und seinen Bildungshintergrund erfahren und sich ein Bild von der Reise machen, die seine Kunstkarriere zurückgelegt hat, wenn Sie in den Bereich Projekte und Ressourcen des Kurses gehen des Kurses Ich habe eine Google Slides-Präsentation, die ein wenig über sein Leben und viel über seine Kunst berichtet, damit Sie sich inspirieren lassen und die Reise sehen können, die er gemacht hat, während wir untersuchen, wie das in unserem eigenen Klassenprojekt angehen können. unserem Klassenprojekt werden wir uns also auf die Bäume konzentrieren, die er geschaffen hat, und auf die Art und Weise , wie er begann, sie zu abstrahieren, während wir unsere eigenen Möglichkeiten der Abstraktion erforschen Sie müssen keinen Baum für Ihr Klassenprojekt erstellen, aber es ist eine wirklich gute Möglichkeit, damit zu beginnen , weil Bäume etwas sind, mit dem wir alle vertraut sind, und wir können sie einschätzen. Wenn wir über die Struktur eines Baums nachdenken , bietet sich das sehr gut für die Idee der schrittweisen Abstraktion an, wenn Sie daran arbeiten, wie Sie eine Sache darstellen, ohne die Sache zu der schrittweisen Abstraktion an, wenn Sie daran arbeiten, wie Sie repräsentieren , und was kann man drin lassen und was kann man herausnehmen und wann kann man verzerren, wenn man sich zur Abstraktion neigt. werden wir Ölpastelle auf einfachem Papier verwenden Erstellung unseres Projekts werden wir Ölpastelle auf einfachem Papier verwenden, und wir werden den Baum davor mit Sharpie kartografieren kartografieren Die Materialien für den Unterricht sind sehr einfach und unkompliziert Aber ich denke, Sie werden viel Spaß daran haben, die Abstraktion zu erforschen, vor allem, wenn Sie nach einem Spaß daran haben, die Abstraktion zu erforschen, vor allem, Objekt suchen, mit dem man sich gut identifizieren kann, einem Baum, und quasi dem Vorbild von Piet Mondrian folgen dem Vorbild von Piet Und dann können Sie bei Ihrer Erkundung und während Ihres gesamten Klassenprojekts entscheiden Ihrer Erkundung und während Ihres gesamten Klassenprojekts wie sehr Sie sich der Abstraktion zuwenden und wie sehr Sie eher der Gegenständlichkeit zuwenden wollen Es würde wirklich Spaß machen , ein paar dieser Stücke zu erkunden und herauszufinden, wie abstrakt man es zum Laufen bringen kann Und wenn du es dann noch weiter treiben willst, könntest du herausfinden, wie du all die Ideen, die du über das Abstraktieren lernst, aufgreifen und mit Farben und fetten Markierungen spielen könntest all die Ideen, die du über das Abstraktieren lernst, aufgreifen und mit Farben und fetten Markierungen spielen Um dann etwas anderes zu abstrahieren. Es wäre wirklich, wirklich aufregend zu sehen, wie die Leute eine sehr wörtliche Darstellung des Klassenprojekts untersuchen , dann aber auch auf etwas anwenden , das persönlicher und von Tag zu Tag persönlicher ist Wondering wurde auch stark vom Kubismus inspiriert, sodass wir einen Großteil dieses Einflusses in den frühen Phasen seiner abstrakten Reise erkennen können dieses Einflusses in den frühen Phasen seiner abstrakten Reise seiner abstrakten Sie werden also wirklich viel Spaß daran haben sich all die Arten anzusehen, wie er sich in der Kunst ausgedrückt hat , und all die verschiedenen Phasen, die er durchgemacht hat seinem Weg vom traditionellen Realismus bis hin zur totalen Abstraktion zur totalen Abstraktion Gehen wir also zur nächsten Lektion über, um ein bisschen mehr über die Materialien zu sprechen , die wir für den Unterricht benötigen. Sohn. 3. Materialien: Die Materialien für ein Klassenprojekt sind sehr einfach. Wir werden etwas Zeichenpapier oder Papier für gemischte Medien verwenden . Ich habe ein paar Ölpastelle, verschiedene Farben und dann habe ich einen schwarzen Permanentmarker für scharfe Ohren Mit dem Permanentmarker werden wir das Fundament unseres Baumes zeichnen, und dann werden wir mit dem Ölpastell die Verwendung von Farbe nachahmen, wenn wir uns die Abstraktion von Bäumen ansehen, die von der Künstlerin Piette Montreal erforscht wurde Segne ab Victoria in der nächsten Lektion und fange an zu lernen, wie man Bäume abstrahiert. Wir sehen uns dort. 4. Über Piet Mondrian: Als Erstes werde ich mir die verschiedenen Methoden ansehen, mit denen Piet Montreon Bäume Montreon Er zeichnete während seiner gesamten künstlerischen Karriere Bäume. Er lernte Zeichnen von seinem Vater und Malen von seinem Onkel Danach nahm er eine formale Kunstausbildung an Und von da an nahm er ständig die Kunst der Welt in sich auf. Also reiste er nach Paris, ließ sich inspirieren, indem er in und aus verschiedenen Kunstkreisen webte und verschiedene Kunststile und -techniken erkundete Ich war nicht in Paris, als der Erste Weltkrieg ausbrach. Er war zu der Zeit auf Reisen und konnte nicht nach Paris zurückkehren. Er und mehrere andere Künstler, die nicht mehr in der Lage waren, nach Paris zu gehen, das zu dieser Zeit für die meisten Menschen das Zentrum der Kunstwelt war, begannen, ihr eigenes Künstlerkollektiv zu gründen nicht mehr in der Lage waren, nach Paris zu gehen, das zu dieser Zeit für die meisten Menschen das Zentrum der Kunstwelt war , begannen, ihr eigenes Künstlerkollektiv und künstlerische Ideen auszutauschen neue Philosophien und Kunststile zu entwickeln, die aufgrund dieser Isolation aufgrund des Krieges entstanden weil Menschen, die vielleicht nicht mit der Zeit am selben Ort zusammengebracht worden waren, um über Kreativität und künstlerische Ansätze nachzudenken, sich zusammenfanden und in waren, um über Kreativität und künstlerische Ansätze nachzudenken der Lage waren , diese Gespräche zu und daraus entstanden neue Kunstbewegungen und -stile. Im Zuge dessen wurde die Stilbewegung geschaffen, und ein Teil davon war der Neoplastizismus, also die Abstraktion innerhalb der Neoplastizismus ist also eine Philosophie des Kunstschaffens, die Mondrian entwickelte, um seine Kunst zu der Zeit zu erklären, als er sich wirklich Mondrian entwickelte, um seine Kunst zu der Zeit zu erklären, als er sich wirklich mit Abstraktion beschäftigte. Zusammen mit anderen Künstlern, die an der Kunstbewegung D Stille beteiligt waren, und denen, die sich auch mit Neoplastizismus beschäftigten, steht er also der Kunstbewegung D Stille beteiligt waren, und denen, an vorderster Front der Abstraktion und versucht herauszufinden, wie wir die gegenständliche Idee nehmen und sie manipulieren und sie irgendwie auf sehr grundlegende Elemente herunterdestillieren, die von etwas Gegenständlichem inspiriert sind herauszufinden, wie wir die gegenständliche Idee nehmen und sie manipulieren und sie irgendwie auf sehr grundlegende Elemente herunterdestillieren , die . In diesem Fall haben wir also Mondrian und seine Bäume. Wir können uns also all die verschiedenen Arten ansehen , wie er sich Schritt für Schritt zur ultimativen Abstraktion mit dem Thema Baum hingearbeitet hat zur ultimativen Abstraktion mit dem Thema Baum Und für diesen Kurs wollte ich wirklich in die mittlere Zone eintauchen Aber du kannst dich dafür entscheiden, das so abstrakt zu nehmen , wie du willst. Seine späteren Arbeiten, obwohl einige von ihnen Bäume sind, würden wir das nicht wissen. Es sind vertikale und horizontale schwarze Linien, und es sind Blöcke mit geometrischen Farbformen. Er verwendete nur Rot, Gelb und Blau, die Primärfarben und Schwarz und Weiß. Also wurde alles auf die grundlegendsten Elemente reduziert die grundlegendsten Elemente 5. Zeichnen abstrakter Bäume: In diesem Fall möchte ich etwas weiter in seine Geschichte zurückspringen, etwas weiter in seine Geschichte zurückspringen als wir noch irgendwie die Aspekte eines Baumes erkennen können , aber Sie entscheiden, in welche Richtung Sie sich lehnen möchten. Möchtest du es eher zu jemandem neigen , der dein Stück betrachtet und sagt, das ist ein Baum zu jemandem, der sagt, könnte das ein Baum sein? Ist das ein Baum oder ist das etwas anderes? Du kannst quasi entscheiden, wohin du bei der Abstraktion des Baumspektrums gehen willst? Ich gehe irgendwo in der Mitte hin. Ich will mit meinem Filzstift quasi die schwarzen Linien kartografieren , die der Anfang von Mondrians Abstruktion waren der Anfang von Mondrians Also verstand er Bäume wirklich. Er hat sich wirklich viele Bäume angesehen. Er malte von Bäumen aus und sah Bäume in seiner Welt. Aber sie sind alle einfach so voller wunderbarer Verspieltheit und Leben wir über all die verschiedenen Eigenschaften nachdenken, die Bäume haben können Also werde ich damit beginnen, einige grundlegende Linienformen zu entwerfen und die Struktur meines Baums irgendwie in Gang zu bringen Wenn wir darüber nachdenken, wie wir einen Baum zeichnen, beginnen wir mit dem Stamm und gehen dann so hinauf. Und dann, im einfachsten Sinne, ist es ein Haufen von Vs, die dann in einen Haufen anderer Vs aufgeteilt werden . Weißt du, wenn wir wirklich herausfinden , was ein Baum ist und wie er gebaut ist. Das ist die elementarste Art, darüber nachzudenken, aber es sind nur ein Haufen Vs, zusammengefügt, und dann überlappen sie sich, hintereinander. Offensichtlich ist es ein dreidimensionales Objekt , das in der Natur wächst. Das ist also die grundlegendste Idee eines Baumes. Wir können also irgendwie sehen , wie das zur Abstraktion neigt, wenn wir uns Piet Mondrians Abstraktion von Bäumen ansehen Piet Mondrians Er spielt auch viel mit Linienstärke, und da ist eine sehr starke Linie drin Es macht also wirklich Spaß, das zu tun. Also ich schaue mir an, was er macht, und spiele damit aus. Also hier fange ich an. Ich habe die Essenz eines Baumstammes und ich gehe quasi raus zur Kühnheit des Baumes Ich möchte damit spielen, dass sie etwas dunkler sind. Ich hätte diesen Teil also mit Ölpastell machen können, aber ich wollte ein bisschen mehr Kontrolle über meine schwarzen Linien haben , und ich wollte auch, dass sie zu diesem Zeitpunkt sowieso nicht verwischen Denn wenn man einmal schwarzes Ölpastell aufgetragen hat, bekommt man es überall hin bekommt man es überall Es liegt einfach in der Natur von Ölpastell, wie eine Farbe Farbe aufnimmt und Farbe verschiebt. ich diesen Teil mit einem Permanentmarker mache, kann ich diese Definition beibehalten. Ich kann es vertuschen. Ich kann es auch mit Ölpastell überarbeiten. Aber im Moment möchte ich wirklich die Kontrolle darüber haben, wie ich diese Linien platzieren möchte, und zu wissen, dass sie nicht in meinen anderen Farben Er hat auch einige wirklich interessante Dinge in dieser Abstraktion, in der er viele kräftige Farben verwendet, weil er von den Lieblingskünstlern der frühen 1900er Jahre beeinflusst wurde. Es hat sich viel getan kräftige Farben verwendet, weil er von den Lieblingskünstlern der frühen 1900er Jahre beeinflusst wurde mit dem Expressionisten und dem Impressionisten mit und dem Postimpressionisten dieser Abstraktion, in der er viele kräftige Farben verwendet, weil er von den Lieblingskünstlern der frühen 1900er Jahre beeinflusst wurde. Es hat sich viel getan mit dem Expressionisten und dem Impressionisten und dem Postimpressionisten. In dieser Zeit der Geschichte, als er anfing, seinen Weg in die Abstraktion zu finden, passiert in Paris viel mit Farbe dieser Zeit der Geschichte, als er anfing, seinen Weg in die Abstraktion zu finden anfing Einige seiner Werke haben eine Menge satter Farben. Einige von ihnen sind sehr einfarbig und sehr farblos. Und wir können Beispiele für all das in den Bäumen finden, die Mondrian geschaffen Darüber denke ich auch nach. Wollen wir gedämpfter werden und bei neutralen Farben bleiben Wollen wir ein bisschen Farbenspiel haben? Wollen wir eine Anspielung auf sein späteres Werk mit Neoplastizismus und Stilbewegung machen und einfach die Primärfarben mit Schwarz und Weiß Oder möchten Sie Farben verwenden, die Ihrer persönlichen Ästhetik entsprechen, was Sie mögen Ich mag wirklich alle Arbeiten von Mondrian, und ich mag seine sehr abstrakten Arbeiten, die später nur die Primärfarben in Schwarz und Weiß haben, wirklich später nur die Primärfarben in Schwarz und Weiß haben, die Primärfarben in Schwarz und Weiß Aber meine persönliche Kunstästhetik besteht darin, wirklich lustige, kräftige und verspielte Farben zu haben Ich betrachte Bäume auch als sehr glückliche Dinge. Ich liebe es wirklich, draußen in der Natur zu sein, in der Nähe von Bäumen , das macht mir viel Freude. Ich bin in einer Gegend von Michigan in den Vereinigten Staaten aufgewachsen, wo es viele geografische Unterschiede gab, viele große Hügel, viele Wälder. Und wenn ich an Orten war, an denen es viel flacher und viel offener war , viele Felder, Ackerland, habe ich einen Unterschied gespürt, wissen Sie, was mein Wohlbefinden dort angeht Wenn ich in den Wald zurückkehre und die Wälder im Norden Michigans zurückkehre, überkommt mich ein fast entspanntes Gefühl Also ich liebe Bäume wirklich. Ich denke, sie sind ein wirklich wichtiger Teil von Dingen, die mir Freude bereiten. Deshalb möchte ich wirklich diese Freude in dem Baum haben , den ich erschaffe Ich habe meine wirklich, wirklich kräftigen schwarzen Linien. Jetzt fange ich an, mit Möglichkeiten zu spielen, wie ich hier mit dünneren Linien reingehen kann. Vielleicht hole ich sogar ein paar verschiedene Markierungen heraus , damit ich hier etwas Abwechslung habe. Ich spiele mit der Idee der Vs, aber ich möchte auch nicht darauf beschränkt sein, nur gerade Linien zu zeichnen. Ich möchte auch dieses Spiel mit den Kurvenlinien haben, und ich möchte die Länge variieren und eine Menge Abwechslung bei dem haben , was ich mache. Einige seiner Stücke haben einen echten Rhythmus. Viele seiner späteren Stücke werden Komposition genannt, und dann gibt es ihnen eine Nummer oder Beschreibung. Das ist interessant, weil andere Künstler, die diese Idee bei der Benennung ihrer Stücke verfolgt haben diese Idee bei der Benennung ihrer , sich oft auf Musik bezogen Davon ließ sich Mondrian inspirieren und nutzte es in Wenn wir an die Bäume denken, wie sind sie Welche Aspekte haben sie? Mit denen wir spielen können. Wie möchtest du deinen Baum gestalten? Dann füge ich einfach so viel hinzu, wie ich will, bis es sich anfühlt, als ob es für diese Phase vollständig ist. Das ist vielleicht alles, was ich für diesen Teil tun möchte . Also habe ich meinen schwarzen Stift drin. Ich habe es in meinem Baum kartografiert. Jetzt möchte ich mit dem Mischen und Zusammenfügen von Farben spielen, um den Rest meines Papiers auszufüllen Sie müssen nicht alles ausfüllen und Sie könnten damit spielen, dies auf verschiedenfarbigem Papier zu tun, aber ich mag die Kühnheit von Schwarz und Weiß sehr, und das ist auch eine Anspielung auf seine Neoplastizismus-Ästhetik Ich möchte also ein bisschen damit spielen und auch ein bisschen lustige Farbe haben damit spielen und auch ein bisschen lustige Farbe Also, mit Schwarz und Weiß anzufangen, fühlt sich an hätte ich ein Fundament für Mondron gefunden. Und von hier aus werde ich mit einigen der Ideen spielen, die er in seinen abstrakten Bäumen hatte, sowie mit dem, was mir Freude und Glück bringt , wenn ich mit den Farben weitermache Gehen wir also zu And Dex Lawson, wo wir anfangen werden, unseren abstrahierten Bäumen Farbe zu verleihen . Wir sehen uns bald 6. Hinzufügen von Ölpastell: Also einer von Mudrons besten, als er anfing, sich mit wirklich teuren Bäumen zu beschäftigen, hatte er ein Bild namens Der rote Baum, und das liebe ich wirklich Ich liebe es. Er hat diesen wirklich kräftigen roten Baum. Also werde ich ein bisschen darauf hinweisen und mit etwas Rot anfangen und irgendwie anfangen, etwas Farbe aufzubauen. Wenn du Ölpastelle machst, willst du wirklich ziemlich hart arbeiten, und wir werden eine Menge verschiedener Werte entwickeln Diese Ölpastelle sind ziemlich trocken, also werde ich mir einen anderen Satz Pastelle schnappen, den Also die verschiedenen Marken , die ich hier habe, sind Pentel-Ölpastelle Ich habe sie seit mehreren Jahrzehnten, und ich glaube, das ist der Grund, warum sie nicht so reibungslos funktionieren, wie ich es mir wünsche Eine weitere Marke, die ich wirklich mag wenn Sie nach Ölpastellen suchen Das sind solche, die ich immer bekommen würde meine Gymnasiasten unterrichte Das sind die Van Go Sets, eine wirklich nette Qualitätsmarke. Aber wirklich jede Art von Pastell funktioniert super. Lass uns anfangen, etwas Farbe aufzubauen. Das hat eher ein rotes Orange, aber das gefällt mir, weil ich mit dieser Idee von wirklich kräftigen Farben spielen möchte . Ich fange einfach an, Teile davon zu machen. Ich will nämlich nicht, dass die ganze Sache solide wird. Ich will das Spiel zwischen Werten und Verschmelzungen haben , das Mondrian in seinen Bildern hat Ich werde einfach überall ein bisschen von dieser Farbe ich meinen Baum definiere Es ist völlig okay, wenn es über meinen Filzstift geht. Ordnung. In welchen anderen Farben kannst du hier spielen? Ich mag Rosa auch sehr. Ich mag Rosa auch sehr, also werde ich etwas Rosa dazu werfen Rosa zufällig sehr gewagt ist. Es ist kein leuchtendes Hellrosa. Es ist ein kräftiges, dunkles Rosa, sodass es sich gut einfügt. Ich harmoniert irgendwie auf sehr nette Weise mit der Orange, was großartig ist Ich habe auch einige Bereiche, in denen die Farbe meines Hintergrunds durchscheinen wird Und ich glaube, dafür möchte ich ein Lila machen, weil ich Rot und Lila zusammen wirklich liebe. Schauen wir uns also an, was passiert , wenn ich anfange, etwas Lila hinzuzugeben. Und wenn es auf die anderen Farben trifft, lasse ich es ein wenig verschmelzen. Es gibt also eine Art Weichheit, wenn die beiden zusammenkommen. Ich möchte auch nicht nur einen durchgehenden violetten Fleck im Hintergrund haben durchgehenden violetten Fleck im Hintergrund Ich möchte wirklich damit spielen, dass sich der Wert ändert. Aber ich möchte zuerst diese Grundfarbe aufbauen. Und dann werde ich einfach immer wieder hin und her gehen. Zwischen den Farben. Mondrian hat diese Mischung von Farben gemacht, aber er hatte auch viele Dinge, bei denen er sich die Spuren des Impressionismus und des Postimpressionismus ansah Spuren des Impressionismus und des Postimpressionismus Also die Markierung da drüben ist echt süß. Also ich möchte auch irgendwie damit spielen. Also werde ich einfach meine Farben blockieren und dann einige der verschiedenen Markierungen, die er verwendet hat , darauf legen. Es ist interessant, weil diese Markierungen komplett verschwinden und er die Dinge auf die Primärfarben in Schwarz und Weiß reduziert . Aber da ich mich von einer ganzen Palette von Mondrian inspirieren lasse und auf seine früheren Abstraktionen von Bäumen zurückblicke, funktioniert es ziemlich gut, in diesem Stück mit diesen Markierungen zu spielen Fühlen Sie sich frei, alle Markierungen einzubauen, die Sie möchten. Sie müssen nicht das Gefühl haben, nur Markierungen verwenden zu müssen , die Sie in seiner Arbeit sehen. Sie können absolut alles verwenden , was Ihrer persönlichen Präferenz für Ihre Kunst entspricht oder einfach so, wie Sie sich an diesem Tag fühlen. ich darüber nachdenke, meine Hintergrundfarbe aufzuhellen und zu jargonisieren, spiele ich mit etwas Blau und etwas Weiß Um Licht und Dunkelheit zu erzeugen, denn Moment ist das ein wirklich lustiges, gewagtes Spiel, aber ich möchte wirklich diese satte Farbstärke haben und das ganze Weiß ausfüllen. Das musst du nicht Das ist genau das, was ich persönlich tun möchte. Ich denke auch, dass ich mir ein paar meiner anderen Ölpastellfarben schnappen und weiter daran arbeiten werde meiner anderen Ölpastellfarben und weiter daran arbeiten werde , die Weißtöne innerhalb des Stücks auszufüllen Ich mache mir keine Sorgen, dass es die Sharpie-Linie überschreitet. Das Tolle daran ist, dass Ölpastell ein undurchsichtiges, trockenes Medium ist, aber der Sharpie ist so dunkel , dass er an der Stelle, an der ich darüber gegangen bin, ein bisschen weicher werden kann Stelle, an der ich darüber gegangen bin, ein bisschen weicher und wo ich ihn nicht habe, wird er nicht verschwinden hilft also, es ein wenig zu vereinheitlichen, indem man es mit Ölpastale überzieht Aber wenn ich Bereiche habe, in denen ich am Ende nicht darüber hinweggehe, ist das auch in Ordnung, weil es immer noch gut aussehen wird Ordnung. Hab das gemacht. Jetzt will ich reingehen. Ich habe hier hellere Rosatöne. Ich werde das benutzen, um irgendwie in meine rosa Bereiche zu kommen. Also, das ist eine sehr leichte Pasta. Das wird ein bisschen öfter auf meinem Filzstift auftauchen , das ist okay Das stört mich nicht. Und wahrscheinlich später auch den Sharpie durchgehen Ich möchte es wirklich knusprig machen. Aber ich mag die Tatsache, dass es alles irgendwie zusammenbringt, was eher dem entspricht, was ein Baum wäre Als ob wir die Blätter und dann die Zweige haben. Aber normalerweise können wir aufgrund der unterschiedlichen Formen der verschiedenen Teile eines Baumes einige Zweige durch die Blätter hindurch sehen, und einige von ihnen sind etwas unsichtbarer oder sind völlig maskiert oder sind völlig maskiert Diese Leichtigkeit ist also eine genauere Darstellung von Bäumen und ihrem Aussehen in der Natur Jetzt möchte ich mit meinem Hintergrund spielen, um ihn an einigen Stellen um den Baum herum etwas dunkler zu machen Mehr noch, damit sich der Baum wirklich vom Himmel abhebt Dann ist das Tolle, dass ich mit meinem Purpur zurückkehren kann. Oil Bulls, es ist viel Hin und Her, bis die Farben zusammenpassen, wenn Sie eine gleichmäßigere Anwendung anstreben Aber Sie können die Markierungen immer oben auf die Glätte auftragen und dann können Sie Ihre Markierungen aufbauen, was wir gleich tun werden. Im Moment brauche ich einfach viel Farbfüllung und eine schöne Mischung Ich möchte es ein bisschen mehr vereinheitlichen. Ich nehme etwas Rot und das werde ich auch in das Violette mischen Hilf einfach, die beiden zu vereinen. Ich will die Definition, aber ich will auch eine gewisse Einheit. Ich werde dieses hellviolette Rosa hier unten verwenden. Sie könnten Weiß auch verwenden, wenn Sie eine begrenztere Farbpalette für Ihre Pastellfarben haben eine begrenztere Farbpalette für Ihre Pastellfarben Es wird daran gearbeitet, es auszufüllen. Es funktioniert auch, es ein bisschen aufzulockern. Ich kann hin und her gehen, um weicher zu werden. Fantastisch. Ich möchte gleich zurück. Binden Sie einige der rosafarbenen Punkte ein, die nicht ganz so ausgefüllt sind wie die anderen. Meine ganze Farbe ist festgelegt. Jetzt möchte ich ein wenig von der Textur hinzufügen , mit der Mondrian spielt Ich werde es wirklich mutig machen und ich werde ein bisschen davon mit meinem Schwarz in meinem Baum machen davon mit meinem Schwarz in meinem und einfach ein paar zusätzliche Ölpastellstriche hinzufügen Ich will das nicht überall machen. Ich möchte nur mit der Idee einer dieser kleineren Filialen spielen . Hier kann ich auch etwas von meinem Sharp durchgehen, etwas von dieser Kühnheit zurückbringen und ihm ein bisschen mehr Pantry-Effekt verleihen. Fast so, als wären das Pinselstriche, die wir gemacht haben. Wir wollen irgendwie dem Drang widerstehen , es überall zu tun Wir haben also nur ein bisschen. Es wird auch helfen, zu vereinheitlichen, was im Hintergrund passieren wird. Das ist kein Schritt, den du tun musst. Das ist einfach das, was ich für meine Bedürfnisse halte. Fantastisch. Ich möchte hier unten ein bisschen was machen. Ich werde es auch ein bisschen einschmieren lassen. Es wird wie malerische Pinselstriche sein. Ich schätze die Kühnheit irgendwie. Fantastisch. Ich liebe das. Ich würde gerne ein bisschen mehr mit Markierungen machen, aber ich denke, du musst es mit einer hellen Farbe machen , damit es sichtbar wird. Ich gehe rein und füge hier unten ein paar Markierungen hinzu, irgendwie inspiriert von dem, was am Fuß von Mondrians rotem Baum passiert ist Das funktioniert auch sehr gut , weil diese Markierungen helfen werden , das Land zu definieren, den Boden, aus dem der Baum wächst Ich spiele irgendwie mit Himmel und Boden. Fantastisch. Ich liebe das. Ah. Okay, ich werde einige meiner Lichter noch leichter machen und dann den Druck irgendwie ausblenden , sodass er sich dem anpasst, was passiert. Um ihn herum. Fantastisch. Dann möchte ich auch mit der Verdunkelung spielen, aber ich finde, mein Violett ist nicht ganz dunkel Ich mache weiter in etwas Blau, es wird ein blaues Violett Gib ein bisschen mehr Drama. Ja. Ich liebe es so sehr. Ich werde drinnen ein bisschen lila machen. Eigentlich wird es nicht auftauchen. Ich werde hier und da ein bisschen Blau auftragen, nur um ein bisschen Dunkelheit hinzuzufügen. Also habe ich ein bisschen davon verloren. Und dann hilft das irgendwie, ja. Ich liebe das. Ich freue mich so, so sehr darüber. Ordnung, ich glaube, es ist erledigt. Ich bin wirklich glücklich damit Also habe ich mit meinen schwarzen Linien angefangen und quasi meine abstrakte Baumbasis aufgebaut meine abstrakte Baumbasis Und dann habe ich meine Farben ausgewählt und angefangen, irgendwie reinzugehen und kartografieren, wo ich meine Farben haben wollte Ich habe sie so aufgebaut, dass sie wirklich eine Art Überlagerung von farbigen Blockierungen haben , und dann angefangen damit zu spielen, wie ich sie zusammenfügen könnte Und als ich anfing, mich wieder mit meinem Baum und meinem Hintergrund zu beschäftigen , fing ich an, mit Wir können Dinge aufhellen und wo kann ich Dinge verdunkeln zu spielen aufhellen und wo kann ich Dinge verdunkeln Und dann fing ich an , wieder richtig kräftige Ölpastellstriche zu verwenden, um meinem Baum ein bisschen mehr Textur zu verleihen, mehr malerische Markierungen ein bisschen mehr Textur zu verleihen meinem Baum ein bisschen mehr Textur zu verleihen, mehr malerische Und dann ging ich mit ein paar kleinen Flecken unten rein, was auf die Arbeit des Impressionisten und Postimpressionisten anspielte , auf die er in diesem achtete Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie Ihre abstrahierten Und falls Sie das zufällig erforschen, ist das erst der Anfang der Erforschung abstrakter Bäume, und Sie könnten wirklich alles abstrahieren, was Sie Aber die Bäume zu abstrahieren ist eine wirklich unterhaltsame Art, das zu tun Aber ich könnte mir definitiv vorstellen, dass es Mondrian sehr ähnlich Er abstrahierte sozusagen nach und nach immer mehr. wäre wirklich lustig zu sehen, ob es Schüler gäbe , die beginnen würden, wo sie ihre Reise durch abstrahierende Bäume beginnen wollten , und ob sie das dann immer wieder auf neue Weise erforschen wollten , sei es in verschiedenen Fächern, um sie zu abstrahieren, oder ob es darum ging, den Weg fortzusetzen , der Mondrions künstlerischem Werdegang ähnelt Gehen wir zur nächsten Lektion über , um den Unterricht abzuschließen . Wir sehen uns dort. 7. Schlussgedanken: N. Vielen Dank, dass Sie mir an dem von Piet Mondrian Ich hoffe, Sie hatten so viel Spaß dabei, herauszufinden, wie man von der gegenständlichen Kunst zur Abstraktion übergeht Ich hoffe, Sie fühlen sich ein bisschen wohler , wenn Sie Ihr Thema verzerren, wie Sie Dinge drinnen lassen und Dinge herausnehmen können und wie Sie Dinge verzerren, verzerren und modifizieren können, um sie auf eine neue Art Sie Dinge verzerren, verzerren und modifizieren können darzustellen Und ich hoffe, es hat Ihnen viel Spaß gemacht, damit zu spielen, wie man das mit fetten Markierungen und Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie sich dein Klassenprojekt entwickelt hat. Gehen Sie also unbedingt zum Bereich Projekte und Ressourcen, teilen Sie Ihr Projekt in der Studentengalerie und schauen Sie sich die Arbeiten anderer an. Es wird eine wirklich wunderschöne Studentengalerie sein , in der wir uns mit Abstraktion und unseren eigenen Ideen, wie wir sie angehen können, auseinandersetzen, während wir uns von Piet Mondrians Reise Abstraktion und unseren eigenen Ideen, wie wir sie angehen können, auseinandersetzen inspirieren lassen von Piet Mondrians Ich würde mich auch sehr freuen, wenn Sie sich die Zeit nehmen würden, eine Bewertung abzugeben Es ist eine fantastische Möglichkeit, Ihre Gedanken mit mir und anderen zu teilen , während wir alle unsere eigene künstlerische Reise nachdenken und darüber, wie dieser Kurs uns hilft unsere Komfortzone zu verlassen, einige Dinge zu erkunden, auf die wir vielleicht neugierig waren, aber wir wussten nicht, wie wir dorthin gelangen sollten, und wie wir uns vorstellen können, dies in Zukunft zu und wie wir uns vorstellen können integrieren Es ist eine fantastische Möglichkeit, Schülern, die erwägen , an dem Kurs teilzunehmen, zu helfen , Schülern, die erwägen , an dem Kurs teilzunehmen, , über Ihre eigenen Erfahrungen im Kurs nachzudenken und mir Feedback für zukünftige Kurse zu geben. Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit dafür genommen haben. Ich würde auch gerne nach dem Unterricht und in zukünftigen Kursen in Verbindung bleiben . Folgen Sie also unbedingt Beyond Skillshare. habe sie auf meinen YouTube-Kanal geschickt, um sie dort zu abonnieren, damit ihr über um sie dort zu abonnieren, damit ihr verschiedene Dinge informiert werdet, die ich künstlerisch mache , Kunstreisen, Kunstabenteuer, Sketchbooking in freier Wildbahn, was in meinem Kunststudio passiert und all die kunstbezogenen lustigen Dinge , die ich auf Kunstabenteuer, Sketchbooking in freier Wildbahn, was in meinem Kunststudio passiert und all die kunstbezogenen lustigen Dinge , die ich Du kannst mich auch auf Instagram teilen und dich mit mir verbinden. Wenn du dein Projekt auf Instagram postest, würde ich mich freuen, wenn du mich bei Elizabeth Undersquare Welfare taggen bei Elizabeth Undersquare Welfare Ich würde dich gerne auf deiner künstlerischen Reise begleiten, wo auch immer du sie teilst und als Teil unserer großartigen, großen, wunderbaren, kreativen Community weltweit in Verbindung bleiben großen, wunderbaren, kreativen Community weltweit Nochmals vielen Dank, dass Sie an dem Kurs teilgenommen haben, und ich hoffe, Sie bis dahin bald in einem anderen Kurs zu sehen .