Kunst nach dem Verlust, Kunst benutzen durch Trauer

1. Einführung: Hallo. Ich bin Heidi Cogdill, und ich bin Künstlerin und Schriftstellerin. Diese Klasse ist Kunst nach Verlust. Es ist eine Reise durch Trauer. Kunst nach Verlust begann als meine Art, mit dem Verlust unseres kleinen Jungen umzugehen. Er starb im September letzten Jahres, nachdem ich eine innere Blutung hatte genannt ein paar Peritoneum bei 25 Wochen schwanger. Und ich war eine Künstlerin, die nicht mehr wusste, wie wir unsere machen sollten, weil es so viel emotionales Trauma für den Verlust unseres Babys gab , dass ich nicht mehr wusste, wie ich künstlerisch sein sollte. Und Kunst nach Verlust war mein Weg der Reise durch den Schmerz des Verlustes, die Trauer, die wir fühlten und unsere es war meine Art zu tun. Ich habe das letzte Jahr damit verbracht, wirklich harte Sachen durchzuarbeiten. Also habe ich eine Klasse geschaffen, die dir einen Einblick gibt, wie ich Kunst benutzt habe, um diese Gefühle von Trauer, Verlust und Traurigkeit aus meinem Kopf und in einen sicheren Raum zu bekommen. Es ist meine Hoffnung, dass du lernen wirst, Kreativität mit deinem eigenen tieferen Selbst zu verbinden. Ich bin kein Kunsttherapeut. Ich bin nur ein Künstler, der Kunst als Weg benutzt, durch meine Trauer zu reisen, ich bin nicht vielversprechend. Diese Klasse wird den Schmerz besser machen. Du wirst nicht geheilt werden, nachdem dieser Kurs vorbei ist. Aber du wirst einige Werkzeuge lernen, wie du deine Trauer verarbeiten kannst, indem du verschiedene Medien ausprobierst und wie sie dich mit deinen tieferen Gefühlen verbinden können. Kunst zu schaffen, unabhängig von Ihrem Fähigkeitsniveau, hilft bei Trauer. Ich weiß das, weil ich es nicht wirklich geglaubt habe, zumindest nicht, bis es mein Kompass wurde. Als ich durch die Trauer ging, meinen Sohn zu verlieren, fand ich auf meiner Reise, dass mich von Traurigkeit abzulenken, indem ich Kunst machte, noch besser funktionierte als sich darüber zu entlüften. Als Menschen besitzen wir so tiefe und komplexe Emotionen, und leider kann uns niemand sagen, wie wir diese Emotionen am besten verarbeiten können. Die Art und Weise, wie wir verarbeiten, ist individuell und deshalb können wir Onley wirklich finden, welchen Weg wir brauchen, um uns auszudrücken. Für mich war es immer eine Kombination aus geschriebenem Wort und Kunst, und ich hoffe, dass Sie in dieser Klasse auch Ihren Weg finden werden. Während dieses Kurses, Ich hoffe, Sie können nicht nur lernen, wie man die Fehler und die Fehltritte zu akzeptieren, sondern sie als Teil des kreativen Prozesses auf dieser Reise durch Trauer begrüßen wird mit Kunst, um uns zu helfen, zu experimentieren und Risiken einzugehen wird die Angst überwinden, es falsch zu machen, und stattdessen begrüßen wir alles, was als wahrer Ausdruck dessen kommt, was in jedem von uns . Es ist meine Hoffnung, dass Sie sehen werden, dass es der Prozess des Schaffens ist, der den freudigen Teil nach vorne bringt . Kunst wird unser Weg zu unseren Herzen sein. In dieser Klasse geht es nicht darum, bestimmte Techniken zu unterrichten. Während ich die Lektionen durchgearbeitet habe, werde ich hier und da erklären, was ich tue und warum. Aber insgesamt ist das kein „Wie“ für unsere Klasse. Es ist meine Hoffnung, Ihnen beizubringen, Kunst als Begleiter auf Ihrer Reise durch Trauer zu verwenden. Ich persönlich glaube nicht, dass Trauer etwas ist, von dem wir heilen, also benutze ich dieses Wort nicht. Ich glaube, Trauer und Verlust sind etwas, das zu einem Teil von uns wird wie eine Narbe. Es ist immer da, aber im Laufe der Zeit werden die Nerven weniger empfindlich. Ich will nicht, dass du aufgehängt wirst, Kunst zu kreieren, die perfekt sein wird oder genau die richtigen Werkzeuge oder Farben zu finden . In dieser Klasse geht es darum, das zu benutzen, was Sie Ihre Trauer in die Hände bekommen können. Ihr Schmerz ist chaotisch, und die Kunst, die Ihnen hilft, auszudrücken, dass sehr gut die gleiche Art und Weise sein kann. Diese Klasse umfasst fünf Lektionen in weniger und eine, die Sie mit dem Trauer Journal beginnen, dann wird in Collage Journaling in der dritten Lektion bewegen, wir mit Acrylfarben auf Leinwand erstellen. In der vierten Lektion wird mit Pastelltönen spielen, und dann werden wir beenden, indem wir den Strand und die Berge erkunden und ein Feld Notizbuch mit Aquarellen und Stift erstellen . Ich lade Sie ein, sich mir auf dieser Reise durch Trauer anzuschließen. Also schnappen Sie sich Ihrem Tagebuch eine Tasse Tee und fangen wir an. 2. Kursbuch 1 – Journaling: Es gibt ein Zitat von Deborah King, das sagt, Sie können in den Sand schreiben, auf die Wassermelone oder was auch immer Anzug . Aber der Schlüssel ist es, es aus dem Kopf zu holen, aus dem Herzen und in die Arme runter und in etwas, eine Tastatur oder ein Stück Papier. Jeder um mich herum und alle Profis sagten, dass ich leugne, aber ich leugne nicht, dass es passiert ist. Ich konnte einfach nicht glauben, dass es das hatte. Ich wusste, dass ich leer war. Es dauerte nur einen Moment, um mich komplett zu entleeren. Ich wurde eine Hülle einer Person, oder so fühlte es, dass das Gefühl für viele Monate dauerte. Ich konnte nicht richtig lesen oder zeichnen. Ich hatte kaum genug Kraft, alleine aus dem Bett zu stehen und die Treppe hinauf und runter zu gehen. Muss listo Energie oder Interesse daran haben, irgendetwas zu tun? Ich lag im Bett und starrte abwesend auf den Fernseher. Nach ein paar Wochen begann sich mein Körper langsam zu erholen. Ich begann an einem der Nachmittage dort Zeit im Liegestuhl zu verbringen, ich hörte Anabel Evian den neuen Songkopf über dem Wasser, und sofort schluchzte ich große, hässliche Tränen. Mein Mann kam in den Raum und war besorgt, mich so aufgeregt zu finden. Ich sagte ihnen, ich wünschte, ich wäre der Songwriter, denn in diesem Moment fühlte es sich wie die einzige Möglichkeit an, all die Gefühle auszudrücken, die ich hatte. Nichts, was ich kannte, schien wie eine geeignete Steckdose. Und aus irgendeinem Grund schien Songschreiben wie eine Möglichkeit, meinen Schmerz verbal auszudrücken. Also hat er mir gesagt, ich solle es machen. Natürlich lehnte ich mich ab, weil ich leider alles andere als musikalisch bin, also schlägt er vor, dass ich beginne zu journalisieren. Plötzlich weigerte ich mich, das auch zu tun, weil ich nicht wollte, dass diese Worte in der Welt existieren . Ich habe diese Hölle durchlebt. Das Letzte, was ich tun wollte, war, es auf der Seite erneut zu erleben. Aber die Sache ist, ich habe es immer wieder in meinem Kopf gelebt. Jedenfalls. Mein Mann kaufte mir ein rotes, ledergebundenes Tagebuch, und ich starrte es tagelang an. Schließlich entschied ich mich, dass ich die Texte aller Lieder aufschreiben würde, die ich mir zuhörte , die so stark an meinem Herzen zerrten. Diese Worte waren sicher, und doch drückten sie meine Gefühle aus. Es schneeballte von dort. Letztendlich wurden die Worte meine eigenen, und ich schrieb den Schmerz aus, den ich in meinem Herzen hatte. Journaling begann als Dumping-Ort für jeden verrückten, emotionalen, irrationalen Gedanken, der mir durch den Kopf ging. Es war ein sicherer Ort, um meine Wut, meinen Groll und diese dunklen Gedanken zu setzen. Es war auch ein weicher Landeplatz für die zarten Teile meines Herzens, die so gequetscht und zerschlagen und vor dem Licht erschrocken waren . Ich sah buchstäblich einige Rückkehr in den Herbst aus meinem Schlafzimmer. Es gibt so viele Vorteile für Journaling Schreiben Dinge Alchanov, um Sie mehr bewusst zu machen was Sie fühlten. Für manche Menschen wissen sie nicht, was sie fühlten, bis sie es aufschreiben. Gedanken und Emotionen in Worte setzst, zwingt dich dazu, langsamer zu werden und gibt dir die Möglichkeit, tief darüber nachzudenken und vielleicht sogar die Emotionen, die in dir sind, besser zu verstehen . Es ist ein sicherer Ort, um Ihre verwirrten Gedanken und Gefühle zu erkunden. Eines Tages können Sie zurückblicken und sehen, wie weit Sie gekommen sind, um all die Fortschritte zu sehen, die Sie gemacht haben. Es gibt keine Regeln. Tu, was sich richtig anfühlt. Verwandeln Sie Ihre Situation in eine Geschichte, rechte Liste oder Fragen oder schreiben Sie ein Gedicht oder sogar Songtexte wie I Did we Journal, um aufzuzeichnen was wir vielleicht vergessen, um unsere Gedanken und Gefühle aus dem Kopf und auf die Seite zu bekommen . Way Journal gehört zu werden Zeugen, um Sinn von uns zu machen in der Regel kann Ihre körperliche und emotionale Gesundheit zu verbessern . Ich setze deine Gedanken und Gefühle in Worte. Sie kommen in schärferen Fokus Schreiben Hoffnungen, denn Trauer ist eine Emotion, die erlebt werden muss, um durch sie zu reisen. Das sind also die Vorteile des Journalings. Aber wo fängst du an und wie machst du es zu einer regelmäßigen Gewohnheit? Für mich ist der Druck, jeden Tag zu schreiben, zu überwältigend. Ich habe Zeiträume, in denen ich jeden Tag und manchmal mehrmals am Tag schreibe. Aber es gibt andere Zeiten, in denen ich Tage oder sogar Wochen gehen kann, ohne zu schreiben. Dadurch fühlte ich mich so schuldig, als ob ich irgendwie bei dieser Journaling-Sache versagte, aber ich fand heraus, dass wir so arbeiten und wie ich die Dinge verarbeite. Also habe ich mir die Erlaubnis gegeben, mein Tagebuch ruhen zu lassen, bis ich es brauche. wieder. Es sitzt geduldig und ohne Erwartung. Neben meinem Bett weiß ich, dass es da ist, und wenn ich es brauche, weiß ich, wohin ich gehen soll. Manche sind es. Also mein erster Ratschlag für Sie ist, zu finden, was für Sie funktioniert, um sich daran zu erinnern, dass es keine Regeln gibt . Nun, für diese erste Lektion, wirst du ein paar Dinge brauchen. , Das erste,was du brauchst, ist ein Tagebuch. Sie könnten ein beliebiges Tagebuch auswählen, das Sie wollen. Ich habe die Mall liniert online, spiralgebundene Notizbücher billig, keine Bücher von der Tür des Dollars und super teure Leder gebunden Zeitschriften mit handgemachtem Papier verwendet. Du könntest ein Nope sein, 1/4 wie ich und hast eine Reihe von Zeitschriften, die du wählen kannst, wenn du dein Haus schreibst. Wenn nicht, möchte ich, dass du rausgehst und einen besorgst, wenn du in der Lage bist. Aber wenn Sie nicht sind, schicken Sie jemanden für Sie oder bestellen Sie einen. Online-Zeitschriften sind eine sehr persönliche Sache, also finden Sie diejenige, die am besten für Sie funktioniert. Suchen Sie nach einem Tagebuch, das Sie anspricht. Finden Sie die Größe, die passt Does. Möchten Sie, dass es in Ihrem Rucksack oder Handtasche passt, oder Sie haben in der Tasche? Wollen Sie, dass es groß und üppig ist? Was auch immer funktioniert, das ist es, was ich will, dass du bekommst. Dann wirst du deinen Lieblingsstift finden. Jeder Stift schreibt anders auf verschiedene Papiertypen, also mache ich gerne einen Stifttest auf der letzten Seite jedes neuen Journals, mit dem Sie entscheiden können, welchen Stift ich verwenden möchte. Wo schreibst du? Nun, das ist der einfache Teil, den Sie überall schreiben können. Journal kann zuerst am Morgen, im Bett oder bevor Sie nachts schlafen gehen. Wenn Sie etwas Privatsphäre benötigen, nehmen Sie es ins Badezimmer, schließen Sie die Tür ab und setzen Sie sich mit der Kerze in Ihrer Badewanne. Gehen Sie nach draußen oder setzen Sie sich in der Sonne, wo Sie die Vögel singen und der Wind in den Blättern rauschen hören können . Vielleicht brauchst du einen bestimmten Ort, einen Ort, an dem dein Gehirn weiß, dass es Zeit ist zu schreiben. Wenn Sie dort sitzen, vielleicht ist das am Esstisch oder auf der Couch mit einem Kamin oder einer Tasse Tee neben Ihnen zusammengerollt . Vielleicht ist das in einem Café oder Café mit dem weißen Geräusch um dich herum. Hier ist eine Liste aller möglichen Orte, die Sie schreiben können und es gibt so viele mehr. Nur eine Notiz über Privatsphäre. Wenn Sie Angst haben, dass jemand die Wörter lesen, die Sie schreiben, ohne Ihre Zustimmung, können Sie zensieren, was Sie auf der Seite setzen. Die Zeitschriften der Zeitschriften sind für Sie bestimmt, und sie sollen ein sicherer Ort sein, so dass ein Gefühl von Privatsphäre und Sicherheit erfordert, wenn Sie wissen, dass niemand in Ihren privaten Raum schnüffeln wird . Wenn das der Fall ist, dass Sie es privat halten, könnte das bedeuten, dass Sie es verschlossen halten, wo niemand es sehen kann, oder sprechen Sie mit Ihren Lieben und sagen Sie ihnen, wie wichtig es ist, dass sie Ihre Privatsphäre respektieren . Du musst tun, was für dich funktioniert. Vielleicht bist du total offen und würdest gerne deine Worte mit deinen Leuten teilen. Aber entscheiden Sie, wo Sie Ihr Tagebuch behalten möchten, wenn Sie nicht darin schreiben, damit andere nicht versucht werden, es ohne Ihre Erlaubnis zu lesen. Nehmen Sie sich einfach einen Moment Zeit, um zu entscheiden, wie Sie sich über Privatsphäre fühlen, und bewegen Sie sich dann, um diese Grenzen zu setzen . Worüber willst du jetzt schreiben? Es gibt wirklich keinen richtigen Weg oder falschen Weg, um Journal, und Ihre Einträge müssen nicht lang oder beteiligt sein. Sie können nicht einmal eine Seite füllen. Ihre Gefühle und Schmerzen zu schreiben, kann manchmal poetisch sein, und zu anderen Zeiten wird es ein riesiges verstümmeltes Chaos sein. Vielleicht werden Ihre Worte mit Schwörwörtern und Seiten voller wütend übersät sein, bedeuten Dinge, die Sie wahrscheinlich nicht wirklich meinen. Aber es fühlte sich wirklich gut an, es zu sagen. Der Punkt ist, du hast die Erlaubnis zu schreiben, was immer du fühlst. Das ist ein sicherer Ort. Denken Sie daran, es spielt keine Rolle, ob Ihre Worte weinerlich oder wütend oder traurig oder deprimierend sind. Sie können diese Worte nie wieder lesen, aber Sie haben sie aus dem Kopf bekommen, und das ist alles, was wichtig ist, weil es die Intensität von ihnen verringert. Worüber solltest du also schreiben? Die einfache Antwort ist alles, und die Herzantwort ist alles. Es gibt so viele Dinge, über die Sie schreiben können, also werde ich Ihnen eine Liste von Aufforderungen und Ideen geben, mit denen Sie loslegen können. Sie können diese im Abschnitt „Mein Projekt“ herunterladen. Bevor Sie also in die nächste Lektion über Collage gehen, Journaling, möchte ich, dass Sie etwas Journaling in Ihrem Trauer-Tagebuch machen, einige Zeit dort verbringen und sehen, wie es sich anfühlt, die Gefühle zu erforschen, die Sie durchmachen in den Emotionen Luft, die schwer auf dein Herz wiegt. Auf diese Weise, wenn wir in Krallen-Journaling einziehen, haben Sie die Erfahrung gehabt, diese Trauer einfach loszulassen. Ich werde in der nächsten Klasse sehen. 3. Kursbuch – Collage Journaling: als wir für ein paar Augenblicke gesprochen haben, werde ich mit Ihnen ein paar meiner Collage-Zeitschriften teilen. Ich werde einen Anfall machen, während wir ein bisschen reden. An diesem Punkt in meiner Trauerreise Trauerreise hatte ich es mit viel Wut zu tun, und für mich war Wut eine sehr sichere Emotion. Es ist aktiv und lebendig, und ich fühle mich so. Es könnte mich vorwärts treiben, sich sogar als produktiver Partner verkleiden, weil das Gegenteil davon eine Seele ist, die Traurigkeit erschüttert. Und das ist keine Emotion, die mich aus dem Bett und durch meinen Tag bringt. Also zu diesem Zeitpunkt auf dieser Reise, für mich, ah, war Wut sicher. Ich würde lieber vor Wut bleiben, weil es ein Ort des Handelns war. Brown sagt, dass wir als Menschen Angst haben, wenn wir Verwundbarkeit und andere sehen, weil wir unwohl mit anderen Schmerzen sind. Brown sagt, dass wir als Menschen Angst haben, wenn wir Verwundbarkeit und andere sehen, weil wir Ich würde das noch einen Schritt weiter gehen und sagen, dass wir mehr Angst vor der Verletzlichkeit in uns haben. Verwundbarkeit anderer Menschen ist wie eine ansteckende Grippe, die niemand fangen will. Wir wissen nicht, wie wir ihnen helfen können, und wir fürchten uns, uns zu nahe zu kommen, aus Angst, dass wir diese Krankheitfangen könnten , dass wir diese Krankheit , aber wir haben Angst, dass die Verletzlichkeit, die wir in anderen sehen, wie ein Spiegel ist und unsere eigene . Nachdem wir unser Baby verloren haben und ich ein solches Trauma durch die Hände des medizinischen Personals erlitten habe, waren sie da, um mir durch eine sehr lebensbedrohliche Situation zu helfen, und das taten sie nicht. Also war ich wütend und zu Recht so. Es machte mich mutig und mutig, und ich fühlte mich mächtig in meinem Zorn. Ich war bereit, die Welt von jedem anzunehmen, der mir im Weg stand. Das Problem ist, ich war wütend auf alle, einschließlich Gott und sogar auf mich selbst. Das, was ich über Wut gelernt habe, war, wie selbstzerstörend es sein könnte. Es hat mich tatsächlich von meinem Glauben isoliert, dem Glauben, den ich für meine Freunde und meine Familie brauchte, die ich brauchte, um mich zu lieben und mich zu unterstützen. Und es beschränkte mich, wie viel Hilfe ich von Ärzten und Therapeuten akzeptieren wollte. Plötzlich war ich ein Künstler, der keine Kunst machte. Ich hatte Angst vor meinem Kunststudio. Mein Hauptfokus vor dem Verlust unseres Babys war Kinder Illustrationen und wegen unserer Situation, war ein solcher Notfall. Mein Atelier war wie ein Schrein für diese hoffnungsvolle Zukunft, dass ich einen Kopf mit Projekten in den Werken hatte . Ich konnte da nicht reingehen. Das konnte ich mir nicht stellen. Also blieb ich weg. Ich würde mein iPad benutzen, um Filme zu sehen, aber ich vermieden das Kunstwerk, das dort war, und ich habe alles damit zu tun vermieden. Ich arbeite seit einer Weile in meinem Trauer-Tagebuch, bevor ich mit Miss Art begann. Ich wollte es nicht verpassen. Ich weigere mich, ihr zu stellen, aber ich brauchte etwas mehr, um meine Zeit zu besetzen. Also entschied ich, dass ich einen Kurs über Journaling von Susanna Conway nehme. Es war während dieser Klasse ist seine. Anna teilte alle verschiedenen Arten von Journalen, und einer von ihnen war eine Klausel Journal. Nachdem die Klasse abgeschlossen war, behielt ich die Idee des Klausel Journaling im Auge und entschied, dass ich eine oder jene Idee in meinen eigenen Zeitschriften verwenden würde . Ich kaufte ein unliniertes Notizbuch, das eine Sequenz von Amazon genannt wurde, und bat meinen Mann, mir eine Schachtel Ephemera mitzubringen, die ich in meinem Studio hatte. Ich liebe die Zeit damit, Papier zu schneiden und Collage Stücke auf der Seite zu montieren. Ich könnte Wörter aus Zeitschriften verwenden, um Gedichte zu erzeugen. Außerdem gab es mir etwas mit all den Zeitschriften zu tun, die mir die Leute mitbrachten. Ich konnte visuelle Darstellungen meiner Gefühle mit Bildern, Papieraufklebern und Wörtern erstellen. Langsam wurden Seiten gefüllt und ich machte wieder Kunst. Der Prozess des Sammelns von Ephemera wurde sogar etwas kathartisch. Also für diese Lektion werden wir an einem Collage-Journal arbeiten. Ich möchte, dass Sie weiterhin in Ihrem Trauer-Tagebuch schreiben, wenn es richtig ist, aber wir werden ein neues Tagebuch beginnen. Eine von diesem Trauer-Journal getrennt wird ein Collage-Journal sein. Sie sind anders. Was also, genau ist ephemeral wird definiert als Dinge, die nur für eine kurze Zeit verwendet oder genossen werden. Für diese Lektion brauchst du also ein paar verschiedene Vorräte. Du brauchst ein Tagebuch Ephemera, Kleber und Schere. Sie können auch Aufkleber, Klebebänder, Washi-Tape , Papierschrott, hübsches Papier, alle Arten von lustigen Sachen hinzufügen. Jetzt haben Sie vielleicht schon eine Schachtel Ephemera. Wenn nicht, können Sie beginnen, indem Sie durch alte Zeitschriften auf der Suche nach Bildern Wörter, etc., die wirklich mit Ihnen sprechen. Sammeln Sie alte Briefe, Bücher , hübsche Papierfetzen und Aufkleber. Verlieren Sie sich auf Etsy auf der Suche nach Spaß Sachen zu enthalten. Bald wirst du eine Kiste haben, die vor Zeug platzt. Eines meiner Lieblings-Dinge für meine Collage-Zeitschriften zu tun ist, durch alle meine älteren Zeitschriften zu gewehren und nach Bildern und Worten zu suchen, Dinge, die inspirieren, und einfach alles, was ich denke, das sieht hübsch aus. Manchmal speichere ich eine ganze Seite. Andere Male schneide ich etwas aus oder reiße es sogar heraus. Und dann speichere ich es einfach in meiner Kiste. Und wenn ich später durchgehe und mir die verschiedenen Stücke anschaue, die ich in meiner Ephemera-Box aufbewahrt habe , finde ich vielleicht etwas, das zu mir spricht und zusammenarbeitet. Ich weiß nicht immer, warum. Ähm, ich rette etwas. Es ist nur, wenn ich mir die Bilder ansehe. Als ich durch die Zeitschriften geschaut habe, springen sie einfach auf mich. Also hier bin ich, ähm, manchmal schneide ich sie ab. Manchmal zerreiße ich sie, wie Sie hier sehen, und ich versuche immer, viele schöne Bilder von Blumen zu retten, denn für mich sind Blumen ein großer Teil meiner Kunst und meiner Collage-Zeitschriften, also werde ich immer diese Dinge retten. Also, lasst uns ein paar Zeitschriften durchgehen, wenn ihr wollt. Du könntest voran gehen und selbst einen Stapel mitbringen und anfangen zu reißen, wie ich hier tue, oder du kannst einfach nur Uhren. Ich mache es. Ich werde dir nur zeigen, wie ich andere Dinge aus Zeitschriften sammle und was mit mir spricht. Dort habe ich die Notiz des Worteditors herausgezogen. Ich weiß nicht, dass ich das ganze Ding benutzen werde, aber ich mochte das Skript davon, also könnte ich Teile davon hier verwenden. Ich speichere auch ein Skript. Das Wort Energie könnte irgendwann in einer Collage Seite an Ort und Stelle kommen. Dies ist offensichtlich ein Magazin über Flohmärkte, Geldstrafen und wie man dekoriert. Es wird also eine Menge Haushaltsbilder haben . Nicht viel davon wird in meinen Klaus-Zeitschriften verwendet, aber es ist es immer eine Menge Hintergrunddinge. Eine Menge Skript, E Dinge, Text , so etwas. Also werde ich einfach mal durchziehen und Bilder finden, die mit mir sprechen und mich an Dinge erinnern, die ich vielleicht eines Tages benutzen möchte. Jetzt schaue ich mir mehr ein Kunstmagazin von Somerset mit dem Namen Digital Studio durch. Und, ähm, ich benutze gerne einen Großteil der Kunstwerke, die aus diesem Magazin stammen, als Hintergründe. Und, ähm, weil eine Menge davon schon wegen des tatsächlichen Stils der Zeitschrift zusammengefaßt hat. Aber, ähm, ich benutze gerne Kanten und Stücke, um irgendwie einen Hintergrund in meinen Collage-Zeitschriften zu schaffen . Also hier habe ich meine FMR-Box geöffnet und angefangen, all diese wirklich lustigen Stücke Papier herauszuziehen , die ich gesammelt habe. Ähm, alte Papiere, alte Postkarten, hübsches Papier, Text aus Zeitschriften, Aufkleber, alle möglichen Dinge, die ich im Laufe von Jahren und Jahren gesammelt habe und weiter zu den Box auch heute noch. Also bin ich es. Ich werde hier alles durchmachen. Und was ich mag, ist, dass ich tatsächlich, wenn ich durch meine Box gehe, ich mag es, irgendwie in Stapel zu trennen, verschiedene Ideen von Dingen, verschiedene Themen, ähm, Gefühle. Und ich musste irgendwie Ideen sammeln, von denen ich denke, dass sie zusammenarbeiten werden. Alle enthalten verschiedene Dinge, Wörter und Bilder sowie Text und Hintergründe und Papiere. Alles, was ich denke, das könnte zusammen funktionieren. Manchmal ist es eine Farbe. Manchmal ist es ein Zitat, das zu mir spricht, und ich werde all die Dinge um dieses Zitat oder dieses Bild bauen. Und manchmal wird es ein Farbthema sein. Als ich anfänge, irgendwie durch meine FMR-Box zu gehen, könnte ich eine Handvoll Dinge finden, die nur ein sehr ähnliches Farbthema haben, und das wird irgendwie in einen Stapel gelegt werden. Also hier mache ich irgendwie Pfähle, und ich trenne nur Dinge, während ich irgendwie kleine Nuggets hier und da finde, Dinge,von und ich trenne nur Dinge, während ich irgendwie kleine Nuggets hier und da finde, Dinge,vondenen ich nicht immer weiß, dass wir zusammenarbeiten werden, du kleine Nuggets hier und da finde, Dinge, denen ich nicht immer weiß, dass wir zusammenarbeiten werden, wissen? Früher, wenn ich an einem anderen Tag durch die Box gehe, könnte ich diese Verbindung zwischen zwei Dingen finden, die ich noch nie gesehen habe. Es wird Dinge in der Kiste geben, die ich da reingesteckt habe, aber ich habe keine Ahnung, wie es dahin gekommen ist, oder wenn sie sich nicht erinnern können, weißt du, wie lange es schon da ist. Ich meine, es ist das Verrückteste, wenn du in der Lage bist, durchzugehen und dir all diese Dinge anzusehen und kleine Nuggets zu finden. Also hier habe ich endlich mein Chaos aufgeräumt, all die Dinge weggelegt, die nicht wirklich verbunden sind, und ich trenne, ähm , ähm , in , du weißt schon, hier von einem Haufen von Dingen, die ich denken werden funktionieren, und ich lege sie in der Suche nach dem, was ich denke, wird zusammen funktionieren und wie das Layout in den Abständen und Art, wie das immer zusammen Collage. Also werde ich es einfach irgendwie auslegen und mit der Montage beginnen, bevor ich es tatsächlich auf die Seite lege . Jetzt habe ich mein Tagebuch hier draußen. Jetzt, da ich diese separaten Pfähle habe, werde ich anfangen, einige von dem zusammenzustellen, was ich gefunden habe, das zusammen auf der Seite funktioniert und Dinge zu positionieren, bis es für mich funktioniert. Und es ist schwer, dir genau zu sagen, wie das für dich funktionieren wird. Jeder hat seine eigene Art, es zu tun. Ich möchte, dass du deine spielerische Seite findest. Denken Sie daran, als Sie ein Kind waren und in der Schule und wir mussten diese Collage erstellen, die Sie kennen, Aufgaben mit Zeitschriften und Worten und auch für vielleicht erstellen Sie Moodboards für sich selbst Wo Sie wissen, welche Art von sammeln verschiedene Dinge, die mit Ihnen sprechen und Sie daran erinnern, ist das, was Sie tun? Was, du machst es in einem Tagebuch. Und so weiß ich nicht immer, wie die Position funktionieren wird. Dies ist kein sehr großes Tagebuch mit Scrapbooking und Collage. In der Regel können Sie in einem größeren Maßstab arbeiten. Das ist ein kleineres Buch. Das ist nur fünf mal sieben. Also muss ich ziemlich klein arbeiten, was jemand Neues für mich ist und wie ich arbeite. Ich mag es, das Stück Papier einfach zu bewegen. Ich bin sehr vorsichtig, die Dinge nicht zu kleben oder etwas Klebriges hinzuzufügen. Aber ich mag es, eine Art von der sehr grundlegenden Idee nach unten zu bekommen und irgendwie die Positionierung herauszufinden, bevor ich beginne, irgendeine Art von Klebeband oder Klebstoff oder irgendetwas hinzuzufügen. Also versuche ich ständig verschiedene Stücke, die ich aus meiner Ephemera-Box gezogen habe, und ich denke, das könnte zusammen funktionieren. Ähm, ich erschaffe eine Art Ach, Vintage, du weißt schon, Mode Art Seite hier. Ich liebe alte Vintage-Mode und die alte Art von Vintage-Papier-Look. Und das ist eine der Seiten, die ich hier erstelle. Sie kennen die Seite vor auf der Seite nach, geben Ihnen, Sie wissen, hell und modern und Sie wissen drastisch anders. Aber das ist die Schönheit des Collage-Journalings. Da ist so eine freie Nous drin und es gibt keinen Druck. Es gibt keinen richtigen Weg. Und, weißt du, wenn du ein paar Sachen herausziehst und diese Collagen-Seiten erstellst und es dir nicht gefällt, ist es okay. Drehen Sie die Seite und erstellen Sie dort eine neue. Es gibt nichts daran, was perfekt sein muss was . Und, ähm, weißt du, wenn es dir nicht gefällt, weiter. Vielleicht kommen Sie Tage später, Wochen später, Monate später, und sehen Sie es und gehen. Du weißt, dass das nicht so schlimm ist. Aber wenn es dir nicht gefällt, weiter. Also wird jede Seite anders sein, und jede Stimmung, die ich haben könnte, wenn ich an diesem Tag auf der Zehenarbeit sitze, könnte anders sein . Und heute habe ich, aus welchem Grund auch immer, ich fand, dass diese sehr vintage e-Postkarten und Sie wissen, dass diese Bilder dieser älteren Vintage-Mode wirklich mit mir sprach. Und ich liebe alte Schrift in Handschrift, das ist die Postkarte, die du rechts neben meinem Tagebuch siehst. Sie sind diese sehr, sehr alt, äh, und sie sind eigentlich französisch, also schreibe ich die Handschrift ist, dass ich sie nicht lesen kann. Und es ist sehr Skript Ian, sehr alt und einfach so schön. Also aus irgendeinem Grund, wenn ich durch meine November-Box gehe , weißt du, wenn diese Dinge wirklich miteinander verbunden sind und mit mir sprechen, werde ich das herausziehen. Und das werde ich verwenden, um mit dem Tag zu arbeiten. Und als ich anfing, dort zu fotografieren, waas, weißt du, ich war wütend, wie ich zuvor in dieser Lektion gesagt hatte, und diese Wut ist eine produktive Sache für mich. Es treibt mich vorwärts. Aber um die ganze Trauer, die ich durchmachte, wirklich zu verarbeiten und über die intensive Wut, diese rohe Wut,die ich hatte, hinauszugehen die intensive Wut, diese rohe Wut, , musste ich einen Auslass finden. Und für mich persönlich musste es etwas sein, das etwas beruhigend waas, das mir den Kopf davon abnahm. Etwas, das die Perspektive zu einem gewissen Grad verändert hat. , Aber ich fand,dass ich mich nicht auf all die Gefühle konzentrieren konnte, die ich hatte, und im Journaling, manchmal könnte das wirklich für mich tun, zieht mich wirklich in die Emotion und lässt mich alles analysieren , was ich fühle. Und als ich mich wütend fühlte, war nur wütend. Ich war wütend Worte, die ich war. Entschuldigen Sie mich. Ich war wütend auf das, was passiert ist. Ich war wütend auf die Leute, die beteiligt waren, und immer darüber zu schreiben oder darüber zu reden, bis zu einem gewissen Grad hielt mich an diesem Ort. Also wollte ich eine andere Steckdose brauchen. Und als Klaus Journey Journaling hereinkam, war es eine Zeit für mich, mich von allem zu trennen, lange genug zum Spielen und eine Berührung zu trennen und den Kleber und ein zerrissenes Papier einzuschneiden. Da ist etwas extrem kathartisches daran. sammle nur die Stücke, die ich benutzen wollte, die kathartisch waren. Ich schaute und riss Papiere aus, und all das spielte mir einfach ein und machte einen Schritt zurück von all der intensiven Wut, die ich fühlte. Und dann saß ich einmal vor meinen Schreibtisch mit all den Papierstücken, die ich gesammelt habe, geklebt und zusammengefügt habe. Es trennte mich wirklich lange genug von der heftigen Wut, dass ich einen Atemzug nehmen und mich jenseits dieser Momente eines so intensiven Gefühls bewegen konnte. lange genug von der heftigen Wut, dass ich einen Atemzug nehmen und mich jenseits dieser Momente eines so intensiven Gefühls bewegen konnte Also, wenn Sie an diesem Wut Ort sind, wenn Sie Ihre Trauer verarbeiten und Wut spielt eine dominierende Rolle in, wie Sie sich der Liebe fühlen für Sie zu versuchen, Collage ing Klaus Bohren können Sie die benötigte Pause, die Sie von denen brauchen Emotionen. Es bedeutet nicht, dass, wenn du fertig bist, sie immer noch da sein werden. Das werden sie sein. Du wirst deine Wuttage haben. Du wirst diese Emotion spüren, und daran ist nichts falsch, und Wut kann sein. Für mich war Wasit eine aktive Sache, also ist es schwer, das manchmal als solche negative Sache zu betrachten. Aber ich wollte auch nicht an einem wütenden Ort bleiben, weil ich Kinder und einen Ehemann hade, und ich musste engagiert und produktiv sein, ohne ständig wütend sein zu müssen. Ich würde es lieben, dass du diese Erleichterung finden kannst, wenn du sie brauchst und Collage. Journaling kann wirklich so sein, also werde ich, ähm, ein paar Collage-Journalseiten erstellen ähm, . Ich schalte Musik ein und beschleunige den Ton oder das Video ein wenig, damit wir uns schneller bewegen. Und wenn du Teoh liebst, bringe deine eigene Collage-Ephemera heraus und baue ein paar Seiten mit mir. Oder lehnen Sie sich einfach zurück und schauen Sie sich das Video an und genießen Sie den Prozess. - Ich hoffe, du hast deine Zeit sehr genossen, an dem Collage-Journal zu arbeiten und das mit mir zu machen. Und die nächste Lektion wird sich auf Acrylfarben konzentrieren, also hoffe ich, Sie in der nächsten Lektion zu sehen. 4. Kurs 3 – Acrylfarben: Wir werden Acrylfarben erforschen, es sei denn, und drei. Es war nicht etwas, das ich vor meinem Verlust bequem benutzte, so war es seltsam, dass es zu dem Funken wurde, der mich wieder malen ließ. Für diese Lektion benötigen Sie ein paar Vorräte. Zuerst benötigen Sie Acrylfarben. Das muss nicht teuer sein. Sie können etwas finden, das Ihr lokales Handwerksgeschäft oder sogar ein Ziel, das Sie brauchen werden. Pinsel, eine Leinwand, ein Wasserglas und einige Papiertücher. Ich war etwa drei Monate nach meiner Genesung, als ich einen Punkt traf, an dem ich nicht alles, was passiert war, rationalisieren konnte . Ich hatte viel von meinen dunklen und wütenden Gefühlen herausgearbeitet, aber gerade unter der Oberfläche war dieses zerbrechliche kleine Ding, das in jede Richtung um Hilfe schaute . Ich hatte Angst, so sehr zu sterben, so dass ich überzeugt war, dass ich alles organisieren und entschlüsseln muss , was ich besaß. Es musste in Ordnung sein, damit mein Mann und meine Kinder, wenn ich gefärbt habe, nicht alle meine Sachen durchgehen müssten. Ich wollte diesen hübschen kleinen Bogen um mein Leben binden, damit es für meine Lieben einfacher wird, wenn ich weg war . Damals dachte ich, all diese Dinge seien rational und sogar hilfreich. Ich hatte das Gefühl, wenn ich alles handhabe oder wachsam bleibe, dass nichts Schlimmes passieren könnte. Leider passierten schlimme Dinge, und die Dinge liefen nicht immer so, wie ich es geplant hatte, was mich nur mehr in den Weg brachte. Ich wollte verzweifelt alles in jedem kontrollieren. Meine Nerven wurden gebraten, und ich war erschöpft nach dem Trauma, das mein Körper in der Trauer erlitten hatte, mit der mein Herz belastet wurde . Mein Körper war nicht in der Lage, mit diesem Stress umzugehen. Also musste ich wieder einen Weg finden, all diese überwältigenden Emotionen zu bewältigen. Ich war Journalistin und Collage, aber ich war antsy und brauchte eine Steckdose, die ich nicht erklären konnte. Mein Mann schlägt vor, dass ich das Zeichnen oder Malen wieder aufgenommen habe, aber ich hielt fest. Es hatte alles zu viel Schmerz, also schlug er vor, ein Kunstmedium auszuprobieren, das ich normalerweise nicht etwas Neues praktiziere. Meine Tochter hatte einen Stapel Leinwände und einige alte Acrylscheiben, aber ich war immer noch zögerlich. Ich war kein Acrylmaler, und ich war ein wenig eingeschüchtert von allem. Vielleicht sogar ein bisschen Angst. Eines Tages machte ich mich auf den Weg in mein Studio. Ich war nervös, da es Monate her war, seit ich da drin war, und ich hatte ein wenig Angst vor den Emotionen, die auftauchen würden. Also hielt ich den Rücken zu den meisten davon und baute eine Staffelei auf und nahm die kleinste Leinwand , die ich finden konnte. Ich schuf eine Farbpalette, die sich richtig anfühlte, und dann saß ich auf den Campus starrte. Ich hatte keine Ahnung, wo ich anfangen soll. Ich beschloss, dass ich damit beginnen würde, den Namen unseres Babys auszuschreiben. Noah Grayson. Grund für Kado. Dann drehte ich es und ich fuhr fort, Wir lieben dich. Wir vermissen dich. Tränen strömten mir ins Gesicht. Ich konnte die Leinwand kaum sehen, aber sobald die Worte trocken waren, fing ich an, Farbe über die Oberseite hinzuzufügen. Und wenn ich fertig war, ist das, was ich am Ende hatte. Beginnen wir mit diesem Lektionsprojekt. Wir werden mit unseren Acrylscheiben auf Leinwand malen. Zuerst werde ich eine Nachricht schreiben, und ich habe beschlossen, dass ich eine Nachricht an unser Baby schreiben werde. Also für Sie möchte ich, dass Sie eine Art Nachricht, eine Art Gedicht oder Zitat, das Ihnen viel bedeutet, und schreiben Sie das einfach und malen Sie auf Ihre Leinwand. Es kann sehr kathartisch sein, in der Lage zu sein, Ihre Emotionen auszuschreiben oder eine Botschaft in die Welt zu senden . Und sobald du das getan hast, entfesselt diese Emotionen und dieses Gefühl und dieses Trauer, löste es auf deine Leinwand und dann vertusche es, bedeutet das nicht, dass das weg ist. Es bedeutet nur, dass Sie eine Chance hatten, es auszudrücken, es da draußen zu legen und es dann mit etwas Schönem zu verstecken, um es zu vertuschen. Aber du weißt, dass es da ist, du weißt, dass diese Worte da sind, und das ist alles, was zählt. Die Farbpalette, die ich für dieses Gemälde ausgewählt habe, sind drei verschiedene Farben. Ich habe eine Tiefsee, eine Aubergine und eine Himmelfarbe gepflückt , und was ich mit diesen Bildern mache, ist, dass ich gerne meinen Pinsel nehme, und ich mag eine Art dicke quadratische Bürste. Sie können jeden Pinsel verwenden, den Sie mögen, aber ich werde diesen fetten quadratischen Pinsel verwenden, und ich beginne mit der Farbe, und ich wische es einfach von Seite zu Seite, füge die Farbe hinzu, lasse die Pinselstriche Art Tu einfach, was sie wollen. Ich möchte Bereiche, die ein wenig dunkler auf ein wenig heller sein werden, und ich fange nur sehr sanft an, meine Bürste von Seite zu Seite zu wischen. Dies ist eine sehr Seite zu Seite Bewegung Art von Malerei, und Sie werden dies für alle drei der Farben tun und nur hin und her, hin und her. Manchmal füge ich frische Farbe hinzu, so dass es ein wenig dunkler ist, und manchmal bin ich nur wirklich bürste diese Farbe in die Leinwand von Seite zu Seite, Hinzufügen der Aubergine lila. Jetzt mache ich genau das Gleiche. Ich putze nur hin und her Seite zu Seite, füge die Farbe hinzu, lasse es dunkle und helle Bereiche geben und mich leicht in das Grün mischen, aber nicht überwältigend das Grün und irgendwie nur die Lücken füllen, aber nicht ganz, weil ich eine weitere Farbe sah. Ich werde Adam und fügen Sie die Himmelsfarbe in so einfach hin und her, fügen Sie diese Pinselstriche jetzt hinzu, fügen Sie meine helle himmelblaue Farbe hinzu, ich werde das gleiche tun, nur hin und her, fügte hinzu, in Mischen, wo die Farbe trifft das Grün und das Lila. Aber um fortzufahren, fügen Sie einfach die Strichseite zur Seite, dunkel und hell in Bereichen hinzu, was ist, dass ich nur den Druck und die Mischung hinzufügen. Dies ist nur Schicht eins. Ich gehe zurück und beginne später mit der Definition weiterer Bereiche und Farben. Jetzt gehe ich zurück und füge Farbe hinzu, wie sie gehen. Aber ich werde das immer mehr mischen. Ich schiebe ein wenig härter Geburt meine Bürste und gehe hin und her. Und ich verschmelze nur die Kanten, so dass die Hintergründe viel verschmolzen aussehen weil die nächste Ebene, die ich wirklich diese Linien ein bisschen mehr definieren werde. Das ist also nur hin und her, indem wir mehr Farbe hinzufügen, wo wir es brauchen, ob es das Lila oder das Blau ist und einfach meinen Pinsel zur Seite streichen, entscheiden und wirklich diese Kanten miteinander vermischen. - Also habe ich dieser Schicht eine Chance gegeben, zu trocknen, und das Schöne an Acryl ist an der Farbe, wirklich einfach schnell trocknen. Jetzt, da diese Schicht trocken ist, werde ich reinkommen und ich werde meine Purples und Grüns in meinem Himmelblau hinzufügen. Aber ich werde die Bereiche jetzt definieren, wo ich diesen Hintergrund habe, wo die Dinge gemischt wurden . Aber ich kann sehen, wo es Grüns gibt, und da sind die Purples und Himmelblau, und es erlaubt mir, wieder reinzukommen und diese Linien zu definieren. An diesem Punkt meiner Reise begann ich wirklich zu sehen, wie wichtig es ist, Kunst als therapeutische, eine Art, mich auszudrücken. Der Prozess des Schaffens ist mir erlaubt, ein Duer zu sein. Ich bin nicht jemand, der nur rumsitzen und denken und reden will und meine Gefühle entlüften will. Aber es war etwas, das ich tun musste, und Kunst zu machen war ein Prozess, und es war eine Art, mich und meinen Schmerz und meine Peelings auszudrücken und es war auch eine Möglichkeit diese Gefühle zu lösen und sie an einen sicheren Ort zu bringen. Es war nicht nur, während ich die Kunst kreierte, sondern danach begann ich wirklich, die Vorteile zu sehen, weil es mir eine Möglichkeit gab mich auszudrücken. Aber, ähm, es war ein Weg für mich, mich zu konzentrieren und emotionale Gefühle zu identifizieren und ein vernünftigeres Verständnis von einigen davon zu haben , was ich fühlte und warum ich es fühlte. Also ich hoffe, für Sie ist, dass während dieses Prozesses der Schaffung thes Acrylgemälde, dass Sie in der Lage sein, Ihre Emotionen besser zu verstehen und wie Sie sie ausdrücken können wenn Sie sich überwältigt und emotional fühlen, würde ich wie Sie, um zu Ihren Farben zu kommen und sie zu verwenden, um herauszufinden, was Sie fühlen. Erstellen Künstler Velshi mit Acrylfarben und gibt Ihnen eine Möglichkeit, auszudrücken, sondern auch Entscheidungen zu treffen. Acrylfarbe geht dorthin, wo Sie es wollen, und es ist anders als andere Medien, wie Aquarell, das flüssig ist und irgendwie einen eigenen Geist hat. Während Acrylfarben, gibt es eine gewisse Kontrolle dort, und das erlaubt Ihnen als jemand, der Kunst praktiziert, als eine Art zu trauern und durch die Emotionen zu arbeiten . Es gibt Ihnen die Macht, Entscheidungen selbst gerichtet zu treffen, und das kann eine wirklich kathartische Sache sein. Als ich anfing, Bilder wie diese zu kreieren, gab es etwas so befreiend, dass es den Pinselstrichen erlaubte, wirklich die Dimensionen und das Gefühl des Gemäldes zu schaffen. Manchmal verwende ich dickere, breitere Striche und andere Zeiten werden dünner, wie das Gemälde, an dem ich hier arbeite. Die Linienstriche sind etwas dünner, und sie mischen sich ein wenig mehr ineinander. Andere Zeiten, wenn sie dicker sind , erzeugen sie ein anderes Gefühl. Ich habe wirklich herausgefunden, dass die Arbeit mit Acrylfarben mir erlaubt hat, meine Emotionen nonverbal auszudrücken . Es war ein Weg für mich, meinen Gefühlen und meinem Trauer eine Stimme zu geben, obwohl es keine Worte gab, die geteilt wurden, bemerkte ich, dass ich, nachdem ich dieses erste Acrylgemälde geschaffen hatte, aufgeregt war, aus dem Bett zu kommen und in mein Studio zurückzukehren weil ich wieder malen wollte. Ich wollte dieses Gefühl, dass Release auch nur für ein paar Augenblicke. Und so ist der Prozess des Schaffens in der Herstellung, die wirklich verbessert und verbessert nicht nur mein emotionales Wohlbefinden, sondern auch mein physisches als gut. Verwendung von Kunst als eine Möglichkeit, sich selbst auszudrücken, erlaubt es Ihnen, Ihren emotionalen und körperlichen Schmerz zu konfrontieren und zu durcharbeiten . Es hilft Ihnen, Ihr Bewusstsein und Ihr Gefühl von Selbst zu erhöhen, und es ermöglicht Ihnen wirklich, in Kontakt mit Emotionen, die Luft Gefühl sehr außer Kontrolle und manchmal auf einem nicht identifizierbaren. Mit dieser Technik bist du fertig, wann immer du das Gefühl hast, dass du genug auf die Leinwand gelegt hast. Manchmal kann es Schicht für Ebene sein, wenn Sie diese Farben ineinander bearbeiten , wo sie verschmelzen und miteinander verbunden sind. anderes Mal könnte es nur eine oder zwei Ebenen sein, und Sie können das Gefühl ausdrücken, das Sie haben, Äh, aber arbeiten Sie einfach weiter und fügen Sie Ihre Ebenen hinzu. Sie Ihre Pinselstriche hinzu, bis Sie das Gefühl haben, dass das Bild dort ist, wo Sie es haben möchten . Das Gefühl dieser Bürstenborsten kratzen über die Textur der Leinwand. Als ich anfing, Acrylfarben während meiner Reise zu verwenden, war es ein Gefühl dieser Broads Specials gegen diesen Campus, der wirklich in meinen Arm und in meinen Körper krabbelte . Es war eine Sensation, die ich nie vergessen werde, weil es irgendwie die Gefühle nachahmt, die wie durch mich fließen und dieses Gefühl, als es von meinem Arm kroch. Die Gefühle, die ich als Praktikant hatte, reisten wieder meinen Arm runter und aus dem Pinsel heraus. Ich habe an diesem Tag gelernt, dass die Leinwand mit der Kraft des Trauers umgehen kann. Es dauerte alles, was ich jedes Mal herausstellte, wenn ich in mein Atelier zurückkehrte und an einem anderen Gemälde arbeitete . Je mehr diese Gefühle herauskamen und der Druck, der sich aufgebaut hatte, begann zu verringern und ich fühlte mich leichter. Der letzte Teil dieses Projekts wird ein Wort zu Ihrem Gemälde hinzufügen. Es kann ein Wort sein, das Ihnen etwas bedeutet. Es könnte ein Wort sein, das Sie für das Jahr gewählt haben, auf das Sie sich konzentrieren. Es könnte ein Wort sein, an das du dich erinnern musst. Was auch immer mit Ihnen für dieses Projekt spricht, ich benutze das Wort Hoffnung, und ich werde in einem Skript auf Bleistift schreiben. Mein Wort. Ähm, ich mag nur eine Art kursiver Handschrift Zweifel und ich finde die Positionierung. Und wenn ich etwas nicht mag, kann ich es überarbeiten und einfach einen gekneteten Radiergummi verwenden, um meine Linien hier zu korrigieren. Normalerweise benutze ich einen sehr leichten Bleistift, aber für dieses Video zeige ich dir mit etwas dunkleren Kohlestift, damit du die Linien etwas klarer sehen kannst . Wenn Sie nicht bequem schreiben und schreiben oder Ihr Wort so aussehen lassen, wie Sie wollen, können Sie immer auf Ihren Computer oder Ihr Tablet gehen und die Schriftart eingeben, die Ihnen das Wort gefällt , und diese dann verwenden, um auf Ihre Leinwand ist das Wort, das Sie verwenden möchten. Wir werden weiße Farbe für mein Wort verwenden, und das tue ich. Es ist ähnlich wie er es mit dem Bleistift gemacht hat. Ich bedecke nur die Bleistiftlinien mit meiner weißen Farbe und dann gehe ich zurück und füge mehrere Schichten hinzu. Aber am Anfang, was ich tue, ist, dass ich nur über die erste dünne Linie zurückspüre, und ich werde mir Bereiche ausdenken, die ich das Skript dicker machen will und die Linien in anderen Bereichen dünn bleiben lassen . Auf diese Weise kann ich zurückgehen und irgendwie nur sicherstellen, dass die Schriftart so aussieht, wie ich will. Sie können dies mit Ihrem Bleistift und an sehr definierten Linien tun und dann diese Linien in malen, oder Sie können tun, wie ich bin, wo Sie nur die Grundlinien haben und Sie irgendwie verdicken, wie Sie um jeden der Buchstaben hier gehen. - Nachdem die erste Schicht trocken ist, gehe ich zurück und füge eine weitere Schicht weißer Farbe hinzu, nur um sicherzustellen, dass mein Wort schön und fett ist. Denn wenn Sie daran interessiert sind, Ihr Gemälde mit einem Lack zu schützen , ist dies der Lack, den ich gerne verwende. Die Flüssigkeit Tex ist ein toller Lack. Sie können es in mehreren Typen erhalten. Sie können es in der Matt oder Glanz bekommen. Ich habe hier und da zwei verschiedene in einem Glanzlack. Die eine auf der linken Seite ist eine Flasche, und es ist ein Pinsel, auf dem Sie es putzen, und dann der einer der Autoren tatsächlich ein Sprühlack, so dass Sie es tatsächlich wie eine Sprühfarbe sprühen können . Ich hoffe, dass es Ihnen gefallen hat, mit Acrylscheiben zu arbeiten, und ich hoffe, Sie in der nächsten Lektion auf LKW zu sehen. Estos 5. Kursbuch 4 – Chalk: in dieser Lektion werden wir uns auf Pastelle konzentrieren. Als der Winter vorbei war, kam ich aus diesem Ort des Verlustes, der Trauer und der Wut heraus . Und, wissen Sie, der Winter war lang und trostlos hier an der Küste von Oregon. Und als der Frühling kam und die Blumen begannen zu blühen,fing , ich an, mich von all den Farben, die um mich herum waren, und all den hellen Blüten, die vor meiner Hintertür auf meinem Deck standen, wirklich inspirieren zu lassen. Wir leben in einem schönen Ort, Worte umgeben von Bäumen und Laub, die wirklich fühlt sich im Frühling und durch den Sommer. Also in dieser Lektion, wissen Sie, ich werde die Inspiration aus meinem Hinterhof und all die Blumen verwenden, die dort blühen . Pastelle sind so ein lebendiges Medium. Sie lassen diese freiheitliche Seite herauskommen. Ich fand, dass das Flugzeug mit Pastelltönen half bei dem, was ich damals fühlte, war die Depression , die ich durchmachte. Wie ich schon sagte, der Winter war lang und kalt, und, weißt du, weißt du, es war viele Monate her, seit wir unser Baby verloren haben, und ich fing an, mich körperlich zu erholen, und ich wurde stärker und begann den Zeh Verlassen Sie mein Schlafzimmer und wagen Sie raus, und ich war mir nicht wirklich sicher, wo ich tun würde, ähm, all das, und so brauchte ich einen Platz, und Pastelle tauchten irgendwie auf . Sie erlaubten mir, mein Gehirn auszuschalten, besonders an diesen wirklich dunklen, deprimierenden Tagen. Es gibt eine freie Nous darin, diese reinen Farben miteinander zu mischen. Ähm, ich trete in einen kreativen Fluss ein, der so locker und so gemächlich ist, dass es mir erlaubt hat, Teoh um, alles zu verarbeiten, mit dem ich es zu tun hatte, als dieser Übergang passierte. Mit jeder Form von Trauer kommt ein Maß an Depression. Es ist unvermeidlich, dass es kommen wird. Es ist nur eine Frage der Zeit. Für mich folgt Depression sofort Momente, in denen ich mein Leben ohne mein Baby und jene Tage, in denen meine körperlichen Beschwerden mich daran erinnern, wie gebrochen ich waas. Ich bin kein Fan von Journaling in diesen Momenten der Depression, weil die Worte, die herauskommen würden , dunklere Versionen von viel der gleichen Dinge, über die ich bereits geschrieben habe , da ich eine Menge Tagebuch zu tun, und ich finde, dass, wenn ich in der Dunkelheit Momente, Journaling verewigt nur den Zyklus. Also für mich muss ich Kunst erschaffen, obwohl es nicht immer einfach ist, mich dazu zu bringen. Ich fühle mich allein traurig, verloren, apathisch. Und doch sind das die Momente, in denen ich die Kunst am meisten veröffentlicht brauche. Wenn ich an diesem Ort bin, bin ich sehr kritisch gegenüber meiner Kunst, und das kann sich wirklich eklig anfühlen. An einem besonders schwierigen Tag hatte ich beschlossen, meine Kunstvorräte zu säubern. Ich war wieder wohler in meinem Atelier zu sein, aber ich hatte immer noch das Bedürfnis, aufzuräumen. Ich konnte an diesem Tag keine Kunst kreieren. Selbst Acrylmalerei half nicht, also dachte ich, ich würde dies als eine Möglichkeit verwenden, um beschäftigt zu halten eine banale Aufgabe, die nicht viel geistig erfordert . Aber während ich meine Schubladen putzte, stieß ich auf einige alte Kreidepastellfarben, und ich erinnerte mich daran,wie ichvor ein paar Jahren sehr genossen habe, mit Pastelltönen zu arbeiten. stieß ich auf einige alte Kreidepastellfarben, und ich erinnerte mich daran, wie ich Es war etwas, mit dem ich gerade gespielt habe. Es war nie etwas, was ich für meine professionelle Kunst getan habe, aber es war immer Spaß, mit zu spielen, und ich erinnere mich, wie sehr ich es liebte, die Pigmentpigmente auf der Seite herumschieben zu können um das glatte, kalkhaltige Nous unter meinen Finger. Also zog ich einige alte Pastellpads heraus und saß auf dem Boden in meinem Studio, und ich fing an, mit diesen großen Pastellstäbchen zu spielen. Und für diese Lektion möchte ich, dass du dasselbe tust. Also für diese Lektion, werden Sie etwas Kreide, Pastelle, Pastellpapier, Pastellpapier, einen Bleistift und Haarspray oder Fixiermittel brauchen. Ich benutze gerne Haarspray, und ich werde mehr erklären, warum. Später bin ich in mein Studio gezogen, so dass die Kamera und die Beleuchtung ein klareres Bild von dem, was ich tue. Wenn Sie noch nie mit Pastelltönen gearbeitet haben, könnten sie einschüchternd sein. Aber ich will nicht, dass du Angst vor ihnen hast. Ich bin keineswegs ein Experte für Pastelle, und diese Lektion ist nicht dazu gedacht, das zu ermutigen oder zu lehren. Aber als Teil einer Trauerreise bietet Pastels eine freie Nous, um chaotisch zu sein. Es besteht eine physische Verbindung zwischen deiner Hand und der Kreide, da sie sich so vermischt , dass kein anderes Medium ist. Ich schätze, du könntest Fingerschmerzen, und das könnte dir eine ähnliche Verbindung geben. Aber für mich, Vergangenheit Zellen waren Erdungseffekt zu einer Zeit in meiner Reise, als ich das brauchte, Ich habe beschlossen, die Blume, die ich auf der Veranda gemacht und in dem früheren Video, mit lila und blau, habe ich die Mitte der Blume. Ich werde kein Foto machen. Realistische, aber eher fröhliche Interpretation. Helle Farbpaletten funktionieren für mich die meiste Zeit. Sie benutzen meinen Weg zu, wenn wir unsere erstellen, die für mich funktioniert. Aber ich möchte, dass Sie wählen, welche Farbe auch immer für Sie funktioniert und welches Thema Sie nicht brauchen, um eine Blume zu kreieren, wie ich es bin. Sie können abstrakte Designs oder Muster erstellen, oder vielleicht möchten Sie Porträt zeichnen. Es ist so geben, dass einen Versuch mit Pastelltönen. Aber welches Thema auch immer Sie zeichnen möchten, Sie bitte daran, dass es der Akt der Mischung der Farben und der Empfindungen ist, die es Ihnen gibt, dass ich hoffe, dass Sie von dieser Lektion profitieren. Trauer ist chaotisch. Es geht nicht auf eine lineare Weise. Wir alle behandeln Trauer anders, also gibt es keinen richtigen Weg und meine Reisepastelle kamen ins Bild, als ich mit Depressionen zu tun hatte , also habe ich dieses Medium an diese Emotion gebunden. Aber es kann sich mit etwas anderem für Sie verbinden. Meine Hoffnung mit dieser Klasse ist es, Ihnen Möglichkeiten zu bieten, sich auszudrücken. Sie können mehr Zehe ein Medium als ein anderes verbinden, und das ist großartig. Ich möchte, dass dies die Erlaubnis ist, das zu schaffen, was sich richtig anfühlt, auf eine Art, die sich am authentischsten anfühlt Jetzt verwende ich ein paar weiche Rosa und Weiß, um die Definition der Blume hinzuzufügen. Die Weißen werden meine Highlights sein und die dunkleren Rosa, die wir schaffen werden, wo meine Schatten wir sein werden. Ich lege gerne alle meine erste Schicht von Pastelltönen, bevor wir anfangen, alles zu mischen . Also bewegte ich mich um die Blume fügte verschiedene Schattierungen von Weiß und Rosa hinzu, um irgendwie die Dimension zu schaffen. Und jetzt fange ich endlich an, mich zu mischen. Ich habe das Pigment auf das Papier geschoben und die Kanten miteinander vermischt. Es ist nicht so sehr, sie alle zusammen so sehr zu verwirren, als nur die Kanten zu mischen, so dass sie sanft ineinander verschmelzen. Also werde ich weiterhin Teoh Mischung, wie sie sich um die Blütenblätter hier bewegen und ich füge Weißen und dunklere Rosa hinzu, wie ich gehe, wohin ich das Gefühl habe, dass ich die Farbe oder dunkel in der Farbe erweichen muss , so dass Sie mich Mischen und Hinzufügen und Mischen und Hinzufügen als Ich gehe jetzt, wo ich alle meine erste Ebene unten und vermischt habe, füge ich Farbe hier und da hinzu. Ich gehe mit diesem dunkleren Purpur zurück, weil das tief in meinen Schatten steckt. Wenn ich die Farbe hinzufüge, reibe ich sanft und vermische mich mit meinen Finger. Es ist sehr leichter Druck, mit dem ich nach unten schiebe. Ich will nur die Linien glätten, nicht einreiben. Es ist nur ein sanftes Wischen von meinem Finger, um diese Kreide irgendwie in diesen Bereich zu mischen. Sobald Ihre Trockenheit abgeschlossen ist, müssen Sie ein Fixiermittel über die vergangenen Zellen hinzufügen, damit sie nicht vergießen oder abreiben . Ich benutze gerne Haarspray. Es ist schnell. Es ist einfach in einem trockenen, super schnellen Plus, Sie können immer mehr Pastelle über dem Haarspray hinzufügen. Wenn Sie mehr Schichten hinzufügen möchten, wird das Fixiermittel Z tatsächlich dunkel in jeder Farbe, die Sie auf Ihrem Papier haben, also Uhren sprühen sie mein Papier hier. Du wirst sehen, dass diese Pastelle wirklich, wirklich lebendig werden, sobald dieses Fixiermittel hinzugefügt wird. Wenn Sie ein regelmäßiges Fixiermittel haben, gehen Sie voran und verwenden Sie das. Sonst kannst du das Hairspray verwenden, wie ich es getan habe. Ich hoffe, Sie haben den Pastellkurs genossen und wir sehen uns in unserer letzten Lektion für Notizbücher . 6. Kurs-5 – Field: in dieser Lektion, werde ich Ihnen vorstellen, was ich nenne Feld Notizbücher thes Luft Skizzenbücher, die mit mir auf Spaziergängen und Wanderungen reisen . Ich trage sogar einen in meiner Handtasche. Field Notizbücher schlossen sich meiner Reise zu einer Etappe an, in der ich anfing zu erkennen, dass ich immer noch eine Verbindung zur Welt um mich herum hatte, eine, die über die Grenzen meines Hauses hinausgedehnt wurde. Ich war immer noch von vielen Ängsten geplagt, aber ich sah die Dinge um mich herum deutlicher als in vielen, vielen Monaten. Ich war für immer anders, aber der Ozean war konstant geblieben. Ich hörte das Gebrüll der Wellen aus meinen Schlafzimmerfenstern, wenn ich mitten in der Nacht aufwache . Das Geräusch des Ozeans tröstete mich. Die Vögel zwitscherten. Jeden Morgen begannen die Blätter zurückzukehren, als der Winter in den Frühling verblasste und dann in den Sommer und die Blüten blühten. Ich erinnere mich, dass ich eines Morgens so sehr am Strand sein wollte, dass ich zusehen wollte, wie die Wellen abstürzen. Anstatt es nur zu hören, wollte ich den warmen Sand zwischen meinen Zehen und den Geruch des Salzes in der Luft spüren. Es war so ein starkes Verlangen, dass die Ängste, die ich hatte, mich nicht aufhalten konnten. Also ging ich und bald mein Haus verlassen, mein Haus wurde leichter. In der Tat, ich wollte gehen und zu erkunden. Ich wollte die Schönheit um mich wieder sehen. So viele meiner Erinnerungen aus dieser tragischen Zeit sind dunkel. Ich erinnere mich an den eisigen Raum als dunkel, aber Fotos beweisen anders. Der Raum hatte eine ganze Wand von Fenstern, die in eine Tonne Licht führen. Aber so erinnere ich mich nicht. Es dauerte lange, bis ich das Licht wieder sah, aber schließlich tat ich es. Irgendwann lachte ich über die Witze meines Sohnes. Ohne sich schuldig zu fühlen. Ich würde aufhören, mich so verängstigt zu fühlen, dass mein Körper mich enttäuschen würde, wenn ich es schiebe. Ich mache längere Spaziergänge, und schließlich wanderte ich. Aber unterwegs zu sein, hat mich von meinem Atelier und meiner Kunst weggenommen. Also habe ich ein Field Notizbuch erstellt, das ich mitnehmen kann. Ich sammelte mich als Kraftstoffvorräte, die ich unbedingt brauchte, weil ich nicht eine Tonne Gewicht tragen wollte , vor allem, weil ich nicht wirklich stark genug war, um alles zu tragen, begann ich, all die schönen Dinge zu dokumentieren, die ich sah . Ich fügte schriftliche Notizen hinzu und fühle zivile Skizzen, die Aufzeichnung der Daten in der Location. Es wurde ein Rekord über all die Erfolge, die ich mir langsam erlaubte,alle Zweifel, die Ängste, die Schuld, die mit solch einem tragischen Ereignis einherging, loszulassen alle Zweifel, die Ängste, die Schuld, die mit solch einem tragischen Ereignis einherging, . Kurz nachdem ich aus dem Krankenhaus nach Hause kam, erzählte ich meiner Mutter, dass ich jeden Moment fürchtete, in dem ich Angst hatte, was als nächstes kam. Sie sagte mir, dass es einige Zeit dauern würde, dass es eine Menge kleiner Erfolge wäre, die mich daran erinnern würden , dass es mir gut geht und das ist langsam. Die Ängste wären in diesem Moment nicht so groß. Ich habe ihr nicht geglaubt. Ich hatte Monate schlechte Nachrichten und Tragödie, also fürchtete ich, meine Wache im Stich zu lassen. Aber du weißt, was es passiert ist. Die Nerven wurden weniger empfindlich. Ich könnte an mein Baby denken und sogar über seine Geburt reden und nicht hässlich weinen. Du wirst ein paar Vorräte für diese Lektion brauchen. Wie ich bereits erwähnt habe, versuche ich, seine wenigen Dinge wie möglich zu packen, aber es gibt ein paar Dinge. Wir brauchen ein Skizzenbuch mit Aquarell oder Bristol Papier, etwas, das mit Wasser, Aquarellpalette, einem Wasserpinsel oder Pinsel, einem Bleistift, einemweißen Gelstift umgehen kann Wasser, Aquarellpalette, einem Wasserpinsel oder Pinsel, einem Bleistift, einem . Ich verwende ein universelles Signal und Mikron Liner oder wasserlösliche Stifte. Eines meiner Lieblings-Dinge zu tun ist, meine Feld-Notizbuch-Seiten vorzustellen. Ich mache das auf ein paar Arten. All das Wasserfarbe wäscht sich auf das Papier, um sicherzustellen, dass die Farben relativ hell zu halten, so dass ich leicht über sie zeichnen konnte . Ich verwende Blätter und Pflanzen von außen, um den Hintergründen Textur hinzuzufügen. Bevor ich Sie also mit nach draußen auf eine Reise zum Strand und für eine Wanderung in die Berge mitnehme, bereiten wir hier ein paar Seiten vor. Sie können sehen, dass ich bereits ein paar Seiten fertig, aber ich habe verschiedene Arten von Blättern aus meinem Hinterhof gesammelt und alles, was wir sie verwenden, um Textur hinzuzufügen . Nun, mit diesem Blatt, habe ich eine wirklich hübsche rosa Farbe gemischt zu verwenden. Ich füge Aquarellfarbe direkt über die Oberseite hinzu und drücke es nach unten auf dem Papier wie ein Stempel. Es wird diese Brera nicht wieder benutzen, und ich werde das Blatt auf das Papier drücken. Der erste Eindruck war nass und wässrig, aber als ich den Urlaub ausdrückte, wurde der Eindruck leichter und leichter. Ich möchte eine weitere Schicht mit einer anderen Blattfarbe hinzufügen, also verwende ich meinen kleinen Mini-Fön, um diese Schicht schneller zu trocknen. Ich habe jetzt eine wirklich hübsche lila Farbe vermischt und werde Aquarellfarbe zu den verschiedenen geformten Blättern hinzufügen und drücken Sie das auf mein Papier, wie ich es mit diesem 1. 1 ohne Schicht trocken getan habe . Ich werde noch eine weitere Ebene mit einer letzten Farbe hinzufügen. Das wirklich hübsche Gelb. Ich würde Sie gerne mit auf einen Spaziergang zum Strand nehmen. Jetzt möchte ich, dass du den Meereswellen zuhörst, die Möwen abstürzst und dich neben mir vorstellst. Kannst du den warmen Sonnenschein auf deinem Gesicht spüren, während es deine Schultern wärmt? Que riechen die Meeresluft und fühlen Sie es in Ihre Lungen gesaugt? Werden Sie ein Teil von Ihnen? Kannst du den Sand unter deinen Zehen spüren? Susanna Conway sagt in ihrem wunderbaren Buch. Das hier. Ich weiß, dass man nicht über Trauer hinwegkommen kann, man bewegt sich durch sie, wenn man lernt, mit dem Verlust zu leben, man muss lernen, damit zu schwimmen. In den nächsten Minuten möchte ich, dass Sie alles genießen, was der Strand zu bieten hat. lebe an der Küste von Oregon und habe das Geschenk des Ozeans und der Berge, weit von meinem Haus entfernt. Es gibt eine Wanderung, die super einfach ist, und doch die Schönheit ist großartig. Das erste Mal ging ich Monate nach unserem Verlust, und ich musste meinen Körper noch so hart drücken. Auch wenn es eine leichte Wanderung ist, müsste ich meinen Weg hin- und rauswandern. Ich war so aufgeregt, es zu tun, aber es gab eine Angst, die sich unter der Oberfläche versteckte, die mir immer wieder sagte, ich könne es nicht tun, und wenn ich es täte, könnte ich sterben. Das ist der Dialog, der in meinem Kopf existiert. Nach dem Trauma, das ich im Krankenhaus erlitten habe, bin ich mit dieser intensiven Angst vor meinem eigenen Körper und einer Bedrängnis, die sehr lange Zeit gebraucht hat , um zu überwinden. Diese Wanderung war eine große Hilfe. Dabei entschied ich mich, diese Wanderung zu filmen, weil ich wollte, dass du mitnimmst. Vielleicht denken Sie an etwas Angst, eine alte Geschichte, die Sie sich etwas erzählen, das Sie etwas zurückhält, das in Ihrem Kopf spielt und Ihnen sagt, dass Sie nicht gut genug sind, dass Sie nicht stark genug sind. Am Ende dieser Wanderung ist eine schöne Erinnerung, dass nein, auf Lee, können wir die harten Dinge tun, aber dass es Geschenke warten auf der anderen Seite. Und wenn wir dort sind, werden wir eine Minute sitzen und in unseren Notizbüchern skizzieren. Ok? - Sei nicht zu wählerisch wegen Farbe. Vergeuden Sie keine Zeit damit, die perfekte Farbe zu vermischen. Es geht darum, nur Farbspritzer auf das Papier zu legen und den Prozess zu genießen. Die Vorbereitung Ihrer Seiten macht Gerechtigkeit Spaß, als draußen im Feld zu sein und Ihre Illustrationen hinzuzufügen . Ausländisches Feld Notizbuch Zuerst gehen wir zu, ähm, Prepper Seiten. Ich werde im Studio arbeiten, damit die gute Beleuchtung und der Kamerawinkel das Beste von dem zeigen , was wir tun. Aber das ist die Bühne, in der ich Farbe hinzufüge. So habe ich meine Seiten präpariert. Manchmal benutze ich die Blätter als Eindrücke und werfe Farbe, wie ich es zuvor im Video getan habe . Oder ich werde nur Spritzer von Farbe und Blobs und und Schnörkel auf meiner Seite hinzufügen. Ich mag Teoh. Legen Sie das Papier oder die Farbe an dieser Stelle auf das Papier, denn wenn ich später im Feld bin, macht das Hinzufügen dieser Zeichnungen auf diesem Aquarell so lustig. Also habe ich ein wirklich hübsches Rosa und Grün gelegt, und jetzt gehe ich zurück mit einem wirklich nassen Lila, und ich werde einfach diese Farbe auf mein rosa Ah fallen lassen, Aquarell, das schon unten ist und einfach diese Farben schmelzen lassen zusammen. Sie werden ineinander bluten und dann, weil ich einfach die Art und Weise liebe, dass die Spritzer hinter meinen Zeichnungen schauen, sobald die Illustrationen sind oder der Linienkünstler dort angelegt . Also werde ich Purple und Grüns und Rosa reinlegen und einfach ein paar Spritzer hinzufügen, und das tun Sie, indem Sie einfach Ihren Pinsel wirklich, wirklich, wirklichnass bekommen , wirklich und diese Farbe mit dem Wasser einweichen und nur sicherstellen, dass, wenn Sie gehen, um Ihre Spritzer zu machen, dass Ihre nur Ihre Bürsten super nass und dann halte ich es und ich nur irgendwie schlagen Sie es gegen den Rand meines Fingers, so dass die Spritzer Art von Flick auf das Papier hier, sobald alles trocken ist. Ähm, dann gehe ich zu einer anderen Seite. Manchmal arbeite ich in mehr als einem. Kein Buch auf einmal. Und so habe ich meine Seiten gesetzt. Also, sobald die Seiten vorbereitet und dann bin ich jetzt im Feld. Hier würde ich mein Notizbuch am Strand oder in den Bergen bei einer Wanderung in meinem Hinterhof öffnen , wo auch immer, und ich werde anfangen, meine Skizze darüber hinzuzufügen. Manchmal arbeite ich sehr schnell, und ich werde nur meinen Stift benutzen und direkt auf das Papier gehen. Aber weil ich diesmal mehr Zeit habe, werde ich meinen Bleistift benutzen und meine Blätter und Blumen mit meinem Bleistift skizzieren. Und ich mag es wirklich leicht zu machen, weil ich später zurückgehen und alle Spuren löschen werde, die übrig bleiben. Jetzt, wo ich mit meinen Bleistiften fertig bin, werde ich mit meinem Mikronstift rüber gehen und ich werde meine Linienkunst darüber hinzufügen. Sobald ich denke, in diesen Linien beginnen Sie zu sehen, wie schön es aussieht mit dieser klaren Linie über diese Wasserfarbe Spritzer. Wissen Sie, mit Verlust fertig zu werden, ist zutiefst persönlich und eine sehr einzigartige Erfahrung. Niemand kann dir wirklich helfen. Das Beste ist, sich zu erlauben, all die Trauer zu fühlen, um sich die Erlaubnis zu geben , das zu tun . jedoch aus, Das siehtjedoch aus,obwohl dies unsere letzte Lektion ist, bedeutet das nicht, dass die Reise durch eure Trauer getan ist. Ich bin noch nicht fertig und werde es nie sein. Es dauerte einige Zeit, bis ich die Realität davon akzeptierte. Die Trauer, die ich jetzt fühle, ist nicht so roh und schmerzhaft. Mein Herz schmerzt und ich vermisse mein Baby. Ich habe auch Tage, in denen die Angst und die Traurigkeit mich überwältigen. Aber als ich durch diese Trauer durch solch eine Tragödie gereist bin, bin ich auch gekommen, um diese Tage anzunehmen und sie willkommen zu heißen. Sie sind nicht mehr alltäglich, und so weiß ich, dass es einfacher wird, wenn die Zeit vergeht. Dieser Kommentar war am Anfang wütend für mich, und das liegt daran, dass ich nicht über den unmittelbaren Schmerz hinaussehen konnte, an dem ich Scheuern hatte, und ich konnte nicht einmal das Gewicht solcher Traurigkeit erahnen. Aber, meine Freunde, es kommt und es ist auf einer anderen Zeitleiste für alle. Die Art des Verlustes und die Situation um diesen Verlust, all das kann auch in diese Realität einfließen. Also seien Sie bitte sanft zu sich selbst. Verlust ist eine Achterbahn der Emotionen, und wie ich in anderen Videos sagte, das war meine Reise und wie der Prozess für mich aussah. Viele kritisieren sich dafür, dass sie es nicht richtig gemacht haben. Wenn die Leute die Idee einkaufen, dass es nur einen gesunden Weg gibt, zu trauern, dann ist es leicht für sie, sich selbst anzugreifen, wenn sie natürlich feststellen, dass sie es anders machen . Diese Art von Selbstkritik hilft nie jemandem. Als ich meinem Trauer gegenüberstehe, zog ich mich nach innen, um es aus einer sehr persönlichen Perspektive zu erforschen. Dann begann ich mich nach außen zu erweitern, um kreative Erkenntnisse auszudrücken, die nur von mir stammen konnten. Kunst wurde zu einer ausdrucksstarken Form des Umgangs mit meinem Trauer und Gefühl. Keine Bücher waren ein wichtiger Teil dieses Ausdrucks. Ich hoffe, dass Sie eine Chance bekommen, ein Feld Notizbuch für sich selbst zu erstellen, Es kann eine sein, die Sie Onley in Ihrem Garten verwenden, in Ihrem Garten oder sogar in Ihrem Haus am Anfang. Und wenn du stark genug wirst und mutig genug bist, dich vorwärts und draußen in deine Parks und deine Städte und deine Strände und den See in den Bergen zu wagen , wo auch immer du dich anziehst, hoffe ich, dass du dein Feld nimmst Notizbücher mit Ihnen und dass Sie sie als eine Möglichkeit nutzen sich auszudrücken, um die Erinnerungen an die Dinge aufzuzeichnen, die Sie an die Schönheit, die Sie überall um Sie herum haben, und all die Schönheit, die Sie in sich haben, zu erfassen. Ich bin jetzt in Angehörigen und all meine Bleistiftskizzen fertig, und ich komme zurück und füge viele kleine Linien hinzu. Kleine Schläge meines Stiftes, um Schatten hinzuzufügen. Und es ist eine Art von Schlüpfen. Und ich werde nur anfangen, Linien hier und da hinzuzufügen, Bereiche zu verdicken, die Bereiche zu verdunkeln, die ich die Schatten zeigen möchte, besonders an den Rändern der Blätter, wo es eine Falte gibt, so dass ich zeigen kann dass es Tiefe gibt. Okay, sobald Sie alle Ihre Schattierung abgeschlossen haben, können Sie auch beginnen, Text oder Journaling um Ihre in Illustrationen hinzuzufügen. Sie können mit der Positionierung des Textes spielen. Sie können später immer Text hinzufügen. Sie können im Feld oder außerhalb sein und, ähm, ähm, in tun Sie Ihre Skizze und dann später auf diese Seiten verwenden, um Journal auf. Oder vielleicht spazieren gehen oder wandern. Sie haben eine Menge Emotionen, die Sie aufschreiben möchten, bis Sie sich auf das Journaling in der Position der Texte konzentrieren und Illustrationen zu einem anderen Zeitpunkt hinzufügen, damit Sie nicht alles in einer Sitzung tun müssen. Es kann eine Seite sein, auf der Sie aufbauen. Ich möchte Ihnen danken, dass Sie mit mir auf diese Reise gekommen sind. Wir hatten die Chance, das Meer zu besuchen und eine Wanderung in die Berge, um nach draußen zu kommen und zu erkunden, und ich hoffe, dass Sie wirklich eine Chance haben, mit Ihren Feld-Notizbüchern zu spielen. 7. Dein projekt: äh