Kritzeleien zum Entspannen: eine Einführung für Anfänger:innen

1. Einführung: In diesem Kurs werden wir uns auf das Kritzeln zur Entspannung konzentrieren. Wenn Sie jemand sind, der gerne lernen würde, einfache Dinge zu kritzeln , um sich zu entspannen, aber nicht weiß, wo Sie anfangen sollen, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Hi, ich bin Sharone Stevens eine Künstlerin und Autorin, die sich auf Aquarell, Illustration und moderne Kalligraphie spezialisiert hat. Ich bin auch ein begeisterter Doodler und ein Top-Lehrer hier bei Skillshare mit über 18 Klassen. Die einzigen Dinge, die Sie für diese Klasse benötigen , sind ein Stift oder Bleistift und ein Stück Papier. Ich werde dich über meine Lieblingsvorräte zum Kritzeln sprechen. Aber wenn ich unterwegs bin, werde ich alles benutzen, was ich für mich habe, damit du wirklich nichts Schickes brauchst, um loszulegen. Nachdem ich Sie durch einige meiner Lieblingsvorräte zum Kritzeln geführt habe, gebe ich Ihnen einige allgemeine Tipps für Ihr Kritzeln und wie das Beste daraus als entspannende Aktivität herausholen können. Wir werden dann eine dicke Übungssitzung haben, in wir uns auf die Grundelemente unseres Kritzelns konzentrieren, einschließlich des Übens einfacher Formen und der Betrachtung, wie wir eine einfache Dimension und Schattierung hinzufügen können und auch einige lustige Elemente, die Sie Ihren Kritzeleien hinzufügen können. Dieser Abschnitt ist für absolute Anfänger zum Zeichnen gedacht, daher schauen wir uns die Grundlagen hier an. Wir werden uns dann mit drei verschiedenen Themen für Kritzelmuster, Topfpflanzen und Häuser befassen drei verschiedenen Themen für Kritzelmuster, . Ich habe diese drei Themen für diesen Kurs anstelle von vielen verschiedenen Fächern ausgewählt, weil ich Ihnen zeigen wollte, wie Sie weggehen und Ihre eigenen Varianten dieser Themen gestalten können , indem einfach machen Tweaks und haben Sie dann ein paar einfache Anlaufthemen, wann immer Sie von der Klasse wegkritzeln möchten. Abschließend gebe ich Ihnen ein paar Ideen wie Sie Ihren Kritzeleien etwas Farbe verleihen können. Schnapp dir deinen Stift und dein Papier und lass uns loslegen. 2. Zubehör: Reden wir über Vorräte. Was brauchst du? Wie ich im Intro erwähnt habe, braucht man wirklich nur eine Oberfläche zum Kritzeln und etwas zum Kritzeln. Wenn Sie gerade nicht alles in diesem Video haben, können Sie trotzdem ganz einfach mit allem anfangen, was Sie haben. Dieses Video gibt Ihnen vielleicht nur einige Ideen für kleine Extras, in die Sie investieren können, wenn Sie den Klang von ihnen wünschen und sich in das Kritzeln verlieben möchten. Fangen wir mit der Zeitung an. Sie können einfach jedes Papier nehmen, das Sie etwas Druckpapier vom Drucker haben etwas Druckpapier vom Drucker wird für diese Klasse absolut in Ordnung sein. Ich werde ehrlich gesagt alles kritzeln , je nachdem, was zu diesem Zeitpunkt verfügbar ist. Von einer Post-it-Notiz bis zu den Rändern meines Notizbuchs wird es wahrscheinlich mit einem Gekritzel gefüllt sein, wenn es ein Leerzeichen es wahrscheinlich mit einem Gekritzel gefüllt sein gibt. Möglicherweise möchten Sie ein Skizzenbuch für Ihr Kritzeln verwenden . Dies wird eine ganz persönliche Präferenz sein, welche Sie wählen. Es muss nichts Ausgefallenes sein. Sie können wirklich günstige Skizzenbücher aus Ihren lokalen Kunst- und Handwerksläden oder sogar aus dem Supermarkt erhalten. In dieser Klasse verwende ich ein A4-Skizzenbuch, das nur einfaches weißes Patronenpapier enthält. Das Gewicht dieses Papiers beträgt 150 Gramm pro Quadratmeter, was Ihnen sagt, wie dick es ist. Sie würden dies auf der Verpackung als 150 g/m² sehen. Um Ihnen einen Vergleich zu geben, ist dieses HP-Druckpapier 80 g/m² groß. Dieses Skizzenbuchpapier ist etwas dicker. Die meisten normalen Skizzenbücher werden wahrscheinlich zwischen 80 und 200 g/m² Gewicht haben. Vielleicht haben Sie vielleicht schon eine Vorliebe das Papier, an dem Sie arbeiten möchten. Ich verwende auch gerne Mixedmedia-Skizzenbücher. Dies ist ein A5-Mixedmedia-Skizzenbuch von Daler-Rowney , das ich von Amazon bekommen habe, weil ich gerne ein bisschen Textur und Dicke auf dem Papier habe. Dieses Papier ist mit 250 g/m² etwas schwerer. Ich habe die Möglichkeit, ein bisschen Aquarell hinzuzufügen , wenn ich möchte. Weil dickeres Papier auch etwas Wasser aushalten kann , während die dünneren Blätter dies nicht tun würden. Ich kritzele auch gerne in meinem Bullet Journal, und das ist viel dünneres Papier, aber ich liebe es, dass mein Bullet Journal diese Punkte hat die Ihnen helfen können, Ihnen ein wenig Anleitung zum Zeichnen von Formen zu geben . Das kann sehr hilfreich sein. Sie sich keine Sorgen um Marken oder haben Sie etwas Schickes. Fangen Sie mit was immer Sie haben an. Wenn Sie dann ein Skizzenbuch kaufen möchten, behalten Sie einfach das Gewicht des darin enthaltenen Papiers im Auge , damit es für das geeignet ist, womit Sie es verwenden werden. wieder was Stifte und Bleistifte angeht, Verwenden Sie wieder was Stifte und Bleistifte angeht, was Sie haben oder womit Sie sich am wohlsten fühlen. Ich werde oft mit einem Bleistift oder Biro kritzeln , weil mir das am nächsten kommt. Wenn ich zu Hause bin, habe ich normalerweise mein Skizzenbuch mit einigen dieser Feinlinerstifte in der Nähe rumhängen dieser Feinlinerstifte in der Nähe weil ich den Fluss und die Dicke von ihnen mag. Dieser ist ein Uni-Ball-Stift , den ich in der Klasse ein bisschen benutzen werde. Es hat einen wirklich schönen Fluss. Es hat eine ziemlich dicke Linie dazu. Diese Mikron-Stifte werden in Packungen geliefert. Sie sind in verschiedenen Größen erhältlich. Ich benutze diese beiden in der Klasse. Dies ist eine Größe 8. Je höher die Zahl, desto dicker wird der Stift. Dies ist eine Größe 1. Das ist also wirklich nett und in Ordnung. Sie können den Unterschied zwischen diesen beiden Gewichten erkennen. In diesen Packungen mit Micron-Stiften erhalten Sie normalerweise etwa fünf Stifte. Dann bekommt man manchmal auch einen Pinselstift, der es Ihnen ermöglicht, eine wirklich dicke Linie zu bekommen. Sie können das in einigen Ihrer Kritzeleien verwenden , wenn Sie einen besonders dunklen Bereich wünschen. Das Tolle an diesen Stiften ist, dass sie auch wasserdicht sind, sodass Sie sie auch mit Aquarell verwenden können , wenn Sie möchten. Wenn Sie zu Hause sind und mehr Vorräte um sich haben, gibt es einige unterhaltsame und einfache Möglichkeiten, wie Sie Ihre Kritzeleien ein wenig schicker machen können. Möglicherweise haben Sie bereits einige davon, wenn Sie Pinselbeschriftung oder Aquarell interessiert sind, oder wenn Sie Kinder haben, können Sie sich einfach etwas aus ihren Bastelbüchern leihen . Schauen Sie sich also an, was Sie bereits haben. Ich verwende gerne einen grauen Stift um einigen meiner Kritzeleien Schatten hinzuzufügen, von dem ich dir später in der Klasse mehr zeigen werde. Mein Favorit ist der Tombow Fudenosuke grauer Stift. Dies ist ein schöner hellgrauer Stift, und da es sich um einen Pinselstift handelt, können Sie die Dicke des Strichs variieren , indem Sie einfach leichter oder härter drücken. Dieser kam als Teil einer Packung farbiger Tombow Stifte. Es gibt viele andere graue Stifte , die Sie verwenden können. Dieser ist ein weiterer Tombow, und dies ist ein Doppelpinselstift. Auf dieser Seite bekommst du nur eine feine Linie und die andere Seite ist ein großer Pinselstift, so dass du eine dicke Linie bekommen kannst oder wenn du einfach leicht auf eine schöne dünne Linie drückst. Auch hier ist es ein schönes Hellgrau , das für Ihre Schatten in Ihren Kritzeleien schön ist. Sie können Ihren Kritzeleien auch Farbe hinzufügen. Wir werden uns das etwas später in der Klasse ansehen, wo ich Ihnen einige Optionen zum Hinzufügen von Farben mit Bleistiften, Stiften oder mit Aquarell zeige Farben mit Bleistiften, . Sie können auch auf farbigem Papier kritzeln. Dieses Buch ist ein Skizzenbuch von Toned Strathmore. Ich habe gerade meinen weißen Uni-Ball-Gelstift für diese Kritzeleien benutzt. Es hat einfach einen wirklich schönen Effekt. Ich liebe es, mit diesem Stift zu kritzeln. Das war's für Vorräte. Überdenke es nicht. Halte es einfach, besonders um damit zu beginnen. Wenn Sie feststellen, dass Sie Ihr Kritzeln wirklich genießen, können Sie noch etwas mehr in einige dieser Vorräte investieren. Im nächsten Video werden wir einige allgemeine Tipps zur Verwendung von Kritzeln zur Entspannung eingehen . 3. Tipps: Bevor wir mit einigen Kritzelübungen beginnen, wollte ich Ihnen einige schnelle allgemeine Tipps mitteilen , damit Sie Beste aus dem Kritzeln als entspannende Aktivität herausholen können . Der erste Tipp ist für Perfektionisten unter Ihnen, nicht auf den perfekten Moment zum Kritzeln zu warten, wie wenn Sie mit Ihren schönen Stiften an Ihrem Tisch oder am Schreibtisch sitzen . Das Schöne am Kritzeln ist , dass Sie, solange Sie etwas zu kritzeln und etwas zu kritzeln haben , dies auch dann tun können, wenn es für ein oder zwei Minuten mit einem Bleistift nur auf einer Post-it-Note ist. Diese Minuten können sehr wertvoll sein, um Sie zu verlangsamen, indem Sie Ihre Konzentration auf diese Stiftstriche konzentrieren und es Ihnen ermöglichen, sich für ein paar Sekunden zu entspannen. Es muss kein schönes fertiges Stück sein , das Sie kreieren, das ultimative Ziel ist es, sich zu entspannen. Wenn wir etwas machen können, das gleichzeitig gut aussieht , dann ist das ein Bonus. Ebenso wollen wir es vermeiden, die perfekte Situation zum Kritzeln zu warten, aber auch vermeiden, nach Perfektion unserer Ergebnisse zu streben und uns stattdessen auf den Prozess zu konzentrieren. Ich werde das während des gesamten Unterrichts oft sagen , um Sie auch daran zu erinnern, denn ich denke, es ist etwas, womit viele von uns zu kämpfen haben. Unser Ziel ist es nicht, ein perfektes Kritzel oder eine perfekte Form zu schaffen , unser Ziel ist es, uns zu entspannen und Spaß zu haben. Wenn Sie feststellen, dass Sie ein Perfektionist sind müssen Sie sich vielleicht immer wieder daran erinnern sich oder vielleicht sogar ein Mantra im Kopf haben. Wenn Sie frustriert sind, wenn Ihre Linie nicht ganz gerade ist oder Ihr Kreis etwas wackelig ist, sagen Sie sich einfach, dass Sie kritzeln, um sich zu entspannen und Spaß zu haben. Ich denke immer nur, dass die Wackeligkeit Ihre Kritzeleien ein bisschen skurriler und einzigartiger macht . Während die Suche nach Perfektion in Ihrem Kunstwerk der Feind ist , sich zu entspannen und kreativ zu sein, denn es wird Sie nur frustriert und weniger motiviert machen , weiterzumachen. Konzentrieren Sie sich auf den Prozess und wie die Stiftstriche Sie beruhigen können, unabhängig davon, wie sie aussehen. Beginnen Sie mit ein paar einfachen, vertrauten Themen. Ich empfehle, dich mit ein paar einfachen Themen vertraut zu machen, wenn du mit Dingen beginnst , die dir gefallen. Dies wird für jeden unterschiedlich sein je nach Ihrem persönlichen Geschmack. Ich finde, dass Kritzeln am meisten Spaß macht, wenn man nicht zu viel darüber nachdenken muss, was man tut. Deshalb wollte ich Ihnen einige einfache Themen in diesem Kurs zeigen , von denen Sie verschiedene Variationen vornehmen können, die keine Forschung oder viel Gehirnkraft erfordern. Sie können sich einfach beim Kritzeln verlieren entweder immer wieder etwas wiederholen indem Sie entweder immer wieder etwas wiederholen oder verschiedene Stile innerhalb eines ähnlichen Themas ausprobieren, wie bei den Häusern und Topfpflanzen, die wir haben werde es etwas später in der Klasse anschauen. Sie können endlose Sorten davon kritzeln , indem Sie nur ein paar einfache Optimierungen vornehmen, und ich zeige Ihnen später, wie das geht. Halte es einfach. Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind und sich Sorgen um den Start machen, beginnen Sie einfach mit dem Kritzeln von Formen. Ich greife oft auf diese als leichtes, sich wiederholendes Muster zurück. diese Formen kritzeln, erhalten Sie mehr Selbstvertrauen, wenn Sie anfangen möchten andere Dinge wie Themen zu kritzeln , anstatt nur Muster. Wenn Sie ein bestimmtes Thema kritzeln möchten, suchen Sie zunächst nach den grundlegenden Formen. Ich werde ein bisschen mehr darüber sprechen , während wir den Kurs durchlaufen. Aber meine allgemeine Faustregel, wenn ich mich einem Thema nähere, sei es für ein einfaches Kritzeln oder ein komplexeres Kunstwerk, besteht darin, es zunächst zu vereinfachen. Beginnen Sie mit der größten Form, die Ihnen helfen wird , den Rest davon zu zeichnen. Springen Sie nicht gerade mit einem Detail hinein , denn das kann bei jeder Zeichnung leicht überwältigend sein, vereinfachen Sie es einfach so weit wie möglich. Wenn Sie es nicht gewohnt sind zu zeichnen, erwarten Sie nicht, dass Ihre ersten Versuche erstaunlich werden. mögen sie sein, aber sie werden es wahrscheinlich nicht sein, und das ist in Ordnung und völlig natürlich. Aber ich verspreche, dass sie mit dem Training besser werden. Das Schöne daran, etwas wie Kritzeln, Zeichnen oder Malen zur Entspannung zu verwenden, oder Malen zur Entspannung ist, dass es Ihnen hilft, langsamer zu werden. Ich spreche viel davon, viel zu atmen, besonders in meinem Aquarell für den Entspannungskurs, aber es ist so wichtig, dass du dich entspannt fühlst. Je langsamer Ihre Stiftstriche sind, besonders wenn Sie sich wiederholende Linien zeichnen, folgt Ihre Atmung automatisch. Es ist schwer, sich gestresst zu fühlen und schnell zu atmen , wenn man absichtlich langsam zeichnet. Gleichzeitig möchten Sie aber auch sicherstellen, dass Sie atmen und einfach nur Spannungen in Ihren Schultern lösen. Ich hoffe, diese Tipps waren hilfreich und haben Ihnen ein paar Dinge gegeben, über die Sie nachdenken können, während wir den Unterricht durchlaufen. Lasst uns nun zu unseren Übungen übergehen. 4. Praxis: Grundlagen: Wir werden damit beginnen, Grundelemente und Formen zu üben . Alles, was Sie zeichnen oder kritzeln besteht aus Grundelementen oder Formen. Wenn Sie Kritzeln oder Zeichnen wussten, lohnt es sich, diese zu üben, da dies die Grundlage für alles ist, was Sie zeichnen oder kritzeln möchten, egal wie einfach oder kompliziert Ihr Thema ist. Die fünf grundlegendsten Elemente sind der Punkt, die Linie, das Quadrat, das Dreieck und der Kreis. Alles andere ist eine Variation von einer davon. Diese zu praktizieren ist ein großartiger Ausgangspunkt. Bevor wir überhaupt anfangen, den Stift auf Papier zu legen, möchte ich , dass Sie einfach darüber nachdenken, wie Sie zuerst Ihren Stift oder Bleistift halten . Wenn Sie dazu neigen, Ihren Stift sehr fest zu halten und fest zu drücken, wird Ihre Hand wahrscheinlich nach einer Weile schmerzen, und das ist nicht notwendig. Üben Sie einfach, lockern Sie sich ein wenig und entspannen Sie Ihren Griff leicht. Wir wollen einen entspannten, aber festen Griff. Offensichtlich möchten Sie nicht, dass Ihr Stift herumrutscht, aber Sie möchten Ihre Hand auch nicht zu starr halten . Fangen wir mit dem Punkt an. Diese können ideal sein, um unseren Kritzeleien kleine Details hinzuzufügen , entweder als Muster oder als Textur. Mit jedem Stift oder Bleistift üben Sie einfach das Papier sehr leicht zu berühren, um einen winzigen Punkt zu erhalten. Dann variiere einfach den Druck und bewege dich im Kreis, um einen etwas größeren Punkt zu erhalten. Ich drehe nur den Stift und bekomme den Punkt noch größer. Wenn Sie feststellen, dass die Tinte nicht leicht herauskommt , wenn Sie sie einfach so auf das Papier drücken so auf das Papier , werfen Sie sie einfach ein wenig auf der Stelle. einfach zu den vollständigen Grundlagen wie diesen zurückkehren, können Sie zeigen, wie Sie Dinge automatisch machen. Es ist eine gute Möglichkeit, mehr mit dem zu verbinden , was Sie tun, wie Sie Ihren Stift halten und wie fest Sie drücken , damit Sie absichtlicher sein können. Als nächstes folgt die Zeile. Hier möchten Sie darauf achten wie Sie Ihren Arm und Ihr Handgelenk bewegen , so dass Sie eine gute Bewegungsfreiheit haben je nachdem, wie lange Sie Ihre Linie zeichnen möchten. Wenn du etwas wirklich Kleines zeichnest, legst du vielleicht einfach deine Hand auf das Papier und bewegst einfach dein Handgelenk. Aber wenn du eine Linie über die ganze Seite ziehen wolltest , wenn ich jetzt meine Hand auf die Zeitung lege, würde ich hier fortkommen, und dann kann ich mich nicht mehr bewegen. Ich müsste anhalten, den Stift hochheben und meine Hand bewegen. Ich habe dort einen kleinen Bogen gehabt. Hier üben Sie einfach und Sie müssen jetzt nicht einmal Ihren Stift zu Papier bringen, üben Sie einfach, den ganzen Arm zu bewegen und sogar Sie können Ihren Ellbogen verriegeln und einfach von dort ziehen. Aber wenn du deinen ganzen Arm von deiner Schulter bewegst, wirst du viel mehr Bewegungsfreiheit bekommen. Wenn Sie eine Linie über diese ganze Seite ziehen wollten, lege ich einfach meine Hände leicht auf das Papier, nur um das Gleichgewicht zu geben. Aber ich kann es leicht geradeaus ziehen. Wenn meine Hand mein Handgelenk verschlossen wäre, hätte ich viel mehr Probleme, den Stift weiter anzuheben und meine Hand zu bewegen. Übe einfach, diese langen Schläge zu machen die den ganzen Arm bewegen. Üben Sie mit diesen Linien einfach, sie in verschiedenen Längen zu zeichnen und sie zu wiederholen , besonders wenn Sie noch nicht im Zeichnen Wiederholen Sie sie einfach immer und immer wieder. Übe sie auch in verschiedene Richtungen und Winkel. Achten Sie dabei einfach darauf, was sich wohl anfühlt. Offensichtlich bewege ich meine Hand in verschiedene Richtungen, als ich runterkam , habe ich meine Hand so bewegt. Ich gehe diagonal und dann in die andere Richtung und bewege meinen Arm irgendwie den ganzen Weg, bewege meinen Arm irgendwie den ganzen Weg damit ich tatsächlich sehen kann, was ich mache. Ich kann es von hier aus machen aber es fühlt sich vielleicht wohler an, es auf diese Weise zu tun. Versuche einfach und experimentiere einfach damit, wie du deine Hand hältst, welchen Winkeln du deine Hand hältst. Mit diesen Zeilen können Sie sich wirklich darauf konzentrieren, sie zu verlangsamen, besonders wenn Sie dazu neigen, schnell zu gehen. Ich denke, dass wir uns heutzutage oft darauf konzentrieren, Dinge einfach zu erledigen und zu beenden. Es ist wirklich schön, beabsichtigt zu sein, langsamer zu werden. Während wir das tun, können wir uns auf unseren Atem konzentrieren und sicherstellen, dass wir tatsächlich atmen und nicht Atem anhalten, bis wir das Ende der Linie erreicht haben. Du willst nicht einfach den Atem anhalten und dann atmen. Sie möchten sicherstellen, dass Sie tatsächlich atmen, während Sie die Linie ziehen. Wenn Ihre Linien etwas wackelig sind, machen Sie sich keine Sorgen, die Übung wird sie gerader machen. Aber das Schöne am Kritzeln ist , dass wir uns keine Sorgen machen, dass diese Linien perfekt sind. Eine kleine Unebenheit in einem Kritzel trägt nur zu seiner Eigenartigkeit und Niedlichkeit bei. Wenn Sie diese Linien zeichnen, können Sie Ihr Papier bewegen, um Linien komfortabler zu zeichnen. Normalerweise habe ich mein Papier gerne in einem bestimmten Winkel. Spielen Sie einfach herum und sehen Sie, was gut für Sie funktioniert. Wir üben hier unsere Linien, aber das ist auch eine Übung und erfahren, was sich beim Zeichnen wohl fühlt , weil es etwas peinlich anfühlen kann, in einige Richtungen zu zeichnen, vor allem, wenn du versuchst, dein Papier im selben Spiel zu behalten . Offensichtlich werde ich versuchen , das in der Klasse zu machen. Sie können deutlich sehen, was ich mache, aber Sie können Ihre Seite so weit verschieben , wie Sie es benötigen. Diese Linien machen so ziemlich alles aus, was Sie tun werden , auch wenn ein Kreis aus einer Linie besteht, offensichtlich keine gerade, aber es ist immer noch eine Linie. Übe das weiter. Bewahren Sie immer dann einen Bleistift und Papier in Ihrer Küche auf und zeichnen Sie einfach ein paar Linien, während Sie darauf warten, dass der Wasserkocher kocht oder während Sie am Telefon sind. dies immer wieder tun, wird es Ihr Muskelgedächtnis aufbauen und Ihre Hand daran gewöhnen, solche Bewegungen auszuführen. Wenn Sie Maler sind, wird Ihnen das auch bei Ihren Pinselstrichen helfen. Als nächstes werden wir üben, ein paar Quadrate zu zeichnen. Wenn Sie sich in Ihrem Zimmer umsehen, werden Sie feststellen, wie viele Dinge tatsächlich aus einem Quadrat oder einem Rechteck bestehen, wie Ihren Schranktüren, Ihrem Fernseher, Fotorahmen, Büchern. Diese zu üben wird deinen Kritzeleien wirklich helfen. Für Anfänger mit einem Quadrat bestimmt Ihre erste Zeile im Grunde, wie groß Ihr Quadrat sein wird, da alle Linien ungefähr gleich lang sein sollten. Für die zweite Zeile soll es genauso sein wie die erste. Während ich dies zeichne, schwenke ich ständig meine Augen zwischen dem Ort, an dem ich diese Linie ziehe, und dem Ende dieser Linie, um die Länge zu überprüfen. Das sieht jetzt ungefähr genauso aus. Für die dritte Zeile werde ich nur mit dieser übereinstimmen. Auch hier werde ich ständig mit den Augen blättern , nur um sicherzustellen, dass es ungefähr gleich lang ist. Dann ist der vierte einfach, weil du es einfach anschließt. Jetzt können wir einfach üben Quadrate unterschiedlicher Größe zu zeichnen. Seien Sie sich nochmal bewusst, wie viel Druck Sie ausüben. Wenn Ihre Hand überhaupt schmerzt, entspannen Sie einfach Ihren Griff auf Ihrem Stift. Wir können Ihre Hand einfach ausstrecken, wenn sie neu für Sie ist. Als Nächstes üben wir ein paar Dreiecke. Denn die Dreiecke beginnen mit einer Linie in einem Winkel, und dann ziehen wir einfach eine weitere Linie auf der gegenüberliegenden Seite und schließen diese dann einfach an. Eine Möglichkeit, Dreiecke zu zeichnen wenn Sie mit ihnen kämpfen, besteht darin, Ihre erste Linie zu zeichnen und dann den Abstand zwischen diesem unteren Punkt zu betrachten und wo er sich parallel zum Top eins, und dann versuche einfach, eine ähnliche Distanz zu überqueren. Zeichne einfach einen kleinen Punkt und schließe dich dann einfach den Linien an. Du kannst das auch mit den Quadraten machen, also kannst du einfach mit einem kleinen Punkt beginnen. Dann müssen Sie sich nicht so viele Sorgen darüber machen, wohin Sie gehen, weil Sie sich ihnen gerade anschließen. Lasst uns diese Dreiecke noch einmal in verschiedenen Größen üben . Sie können etwas breiter, einige schmaler und größer machen. Wir werden jetzt einen schönen breiten machen. Mach dir keine Sorgen, dass deine Zeilen perfekt sind, offensichtlich ist das ziemlich wackelig, aber ich mache mir keine Sorgen. Ich übe es einfach, diese verschiedenen Größen herzustellen. Sehen Sie, wenn Sie kleinere zeichnen, benötigen Sie nur einen sehr kleinen Bewegungsbereich, z. B. üben Sie einige größere um die Hand mehr von der Seite zu heben ganzen Arm zu bewegen. Es kann sich ganz anders anfühlen, wenn Sie mit der Handauflage auf Papier zeichnen , wenn Sie es hochheben, damit Sie mehr Bewegung haben. Es ist nur etwas , an das Sie sich in der Praxis gewöhnen müssen , aber Sie werden sich damit wohler fühlen. Ich ruhe mich nur sehr leicht aus, nur um mir ein bisschen Stabilität zu geben. Ich habe das Gefühl, wenn ich zeichne und das Papier überhaupt nicht anfasse, fühle ich mich etwas weniger stabil. Ich balanciere es gerne ein bisschen mit meinem kleinen Finger auf der Seite. Das letzte Element, das wir in diesem Video üben werden, ist der Kreis. Mit einem Kreis machen wir nur eine Schlagrunde und schließen uns an. Ich empfehle, irgendwo oben anzufangen. Wenn ich so herumfahre, beginnend von oben, sehe ich immer den Endpunkt und wohin meine Hand geht. Wenn ich anfing, sagen wir in der unteren rechten Ecke, wenn ich zu diesem Teil gehe, kann ich dort nicht wirklich sehen, also bin ich rundblind. Dann müsste ich mich einfach anschließen. Offensichtlich, wenn Sie Linkshänder sind, werden Sie blockiert wenn Sie unten links beginnen. Sie können auch oben links beginnen. Um langsamer zu werden und einfach an dieser flüssigen Bewegung zu arbeiten. Ich erinnere mich, dass in der Schule jemand zu mir sagte : „Wie zeichnet man solche Kreise?“ Es liegt nur daran, dass ich angefangen habe zu kritzeln und zu zeichnen, als ich noch klein war, und deshalb ist es nur Übung. Ich habe immer solche Dinge gemacht. Definitiv werden einige Kreise, die ich zeichne wirklich nicht sehr gleichmäßig und ziemlich wackelig sein. Nochmal, das ist ein bisschen wackelig, ein bisschen flach. Aber übe einfach weiter verschiedene Größen. Ich denke, die Kreise werden wahrscheinlich die schwierigsten sein, besonders wenn du ein Anfänger bist. Ich würde empfehlen, einfach eine ganze Seite zu bekommen und sie einfach mit verschiedenen Größenkreisen zu füllen. Verlangsamt sich. Während ich herumfahre, wenn ich einen halben Punkt hinter mir komme, wechseln meine Augen zwischen dem Ort, an dem ich bin, und dem Endpunkt. Ich denke, vieles davon ist definitiv Muskelgedächtnis, weil deine Hand sich einfach daran gewöhnt, herumzulaufen. Wir haben diese Grundelemente ziemlich schnell durchgegangen, aber ich möchte wiederholen, wie wichtig diese für jede Art von Zeichnung sind. Es lohnt sich, sie zu üben , wenn Sie sich an die Formen gewöhnen und sich sicherer fühlen möchten die Formen gewöhnen und sich sicherer fühlen , wenn Sie sich beim Kritzeln und Zeichnen sicherer fühlen. Wenn Sie ein Anfänger sind und Ihre Kreise ziemlich wackelig aussehen und Ihre Quadrate auch wirklich wackelig aussehen , ist das völlig normal. Bitte, keine Sorge, es ist nur Übung und es ist Muskelgedächtnis. Um dieses Muskelgedächtnis zu erhalten, müssen Sie nur konsequent zeichnen. Jeden Tag verbringen Sie einfach ein paar Minuten damit, diese Formen zu zeichnen , und Ihre Hand wird sich daran gewöhnen. Sie gewöhnen sich an die Konzentration, um herauszufinden wie Sie die Länge der Linie und die Kurve beurteilen , die Sie benötigen. Aber irgendwann musst du nicht einmal wirklich darüber nachdenken. Du wirst sie einfach auf natürliche Weise zeichnen. Aber es braucht Übung, besonders wenn du ein Anfänger bist, also lass dich nicht abschrecken. Sie erhalten die Anforderungen. 5. Praxis: Geometrische Formen: Jetzt haben wir einige der Grundlagen geübt. Lassen Sie uns mit ein paar weiteren Formen fortfahren. Sie können Ihre Formen in geometrische Formen und organische Formen unterteilen . Wir werden sie in diesem Video und im nächsten Video üben . Geometrische Formen sind Formen, die Kanten wie Quadrate definiert haben Kanten wie Quadrate definiert und normalerweise von Menschen geschaffen werden. Während organische Formen dagegen freier Form sind, haben sie weniger definierte Kanten, haben sie weniger definierte Kanten, und sie sind normalerweise Dinge, die man in der Natur wie Wolken sehen würde . Wir fangen mit ein paar Rechtecken an, und wir werden diese genauso zeichnen wie ein Quadrat. Aber dieses Mal werden die erste und zweite Zeile diejenige sein, die die Größe bestimmen. Wir ziehen die erste Linie auf der linken Seite, und dann wird diese oberste Linie länger dauern. Es ist ein bisschen wackelig. Jetzt haben wir unsere Grundform. Wir möchten, dass diese Linie parallel zu dieser Linie verläuft und der Länge entspricht. Dann könnte der letzte etwas länger sein. Ich füge diesem einfach ein bisschen mehr hinzu und mache mich dann einfach an. Jetzt können wir diese einfach weiter üben und in verschiedenen Größen ausprobieren. Wir werden ein paar große und ein paar wirklich kleine haben. Auch hier ist es nützlich, sich einen Moment Zeit zu nehmen , wenn wir jede dieser Formen machen, um sich in Ihrem Zuhause, in Ihrem Zimmer und wo immer Sie sind, umzusehen und zu versuchen, diese verschiedenen Formen in den Dingen um Sie herum zu erkennen . Vor allem, wenn Sie Objekte machen möchten und nicht nur Muster. Diese Rechtecke, wie ich bereits erwähnt habe, mit Quadraten können Türen oder Bücher oder Tischplatten oder sogar Ihr Telefon oder Ihr Computer sein. Wenn du anfängst, dich mehr umzuschauen, wirst du diese grundlegenden Formen in so ziemlich allem bemerken . Auch wenn das, was Sie zeichnen oder Ihr Gemälde viel komplizierter ist, beginnt alles mit den einfachen Formen, nur um Ihnen einen Leitfaden dafür zu geben wo Sie alle Details platzieren. Es kann sehr überwältigend sein, in ein Motiv oder Gemälde oder eine Zeichnung oder sogar ein Kritzel zu springen Gemälde oder eine Zeichnung oder sogar ein , wenn Sie sich auf die Details konzentrieren es also einfach auf und beginnen einfach mit diesen grundlegenden Formen. Diese werden mit dem Üben viel einfacher werden. Wenn Sie überhaupt Probleme haben, dann wissen Sie einfach, dass die Übung Ihnen wirklich helfen wird, denn Ihre Augen werden sich nur daran gewöhnen, diese Zeilen zu beurteilen, die Länge dieser Zeilen in einer anderen so wie du es gewohnt bist. Vertraue auf die Reise. Als Nächstes üben wir, einige vierseitige Formen zu zeichnen , die oben und unten unterschiedliche Längen haben. Beginnen Sie dazu oben mit einer horizontalen Linie, zeichnen Sie dann Schrägungen auf beiden Seiten und verbinden Sie dann einfach die Basis nach oben. Auch hier ist es nur Übung, diese Schrägen im gleichen Winkel zu zeichnen , also kannst du das alleine machen. Sie füllen eine Seite mit Kritzeleien, üben einfach, diese Winkel ähnlich zu machen und dann verschiedene Blickwinkel auszuprobieren. Wenn Sie es größer machen, wird dies auch Ihren Dreiecken während dieser Übung helfen . Grundsätzlich wollen wir, dass diese Lücke die gleiche Entfernung hat. Wenn wir zu dieser Form zurückkehren, üben wir diese ein bisschen mehr. Sie können es auf den Kopf stellen und die längere Linie oben haben und diese Schrägen nach innen gehen und sich dann anschließen. Wir werden diese später in den Projekten verwenden. Diese Formen können das Dach eines Hauses sein, und dies kann ein Blumentopf sein. Verwenden Sie hier nur einen anderen Winkel, um ihn etwas größer machen und diese etwas weniger schräg zu machen. Du siehst dort habe ich tatsächlich mit der diagonalen Linie angefangen . Es spielt keine Rolle, wo du anfängst, versuche einfach zu sehen, was für dich funktioniert. Üben Sie einfach weiter diese verschiedenen Formen und Größen und denken Sie daran das Ziel nicht darin besteht, sie perfekt zu machen. Ich möchte Ihnen nur die Grundlagen geben, um wirklich alles zu kritzeln, indem Sie Ihr Selbstvertrauen mit diesen gängigen Formen aufbauen . Wie ich bereits sagte, ist die Suche nach Perfektion der Feind von Entspannung und Kreativität, weil sie dich angespannt und frustriert machen wird. So viele meiner Kritzeleien sind wackelig oder uneben, besonders wenn ich auf meinem Schoß kritzele, aber das spielt mir keine Rolle, weil ich den Prozess genieße. Als nächstes probieren wir ein paar Diamanten und Drachenformen aus. Beginnen Sie mit einer Linie in einem Winkel und zeichnen Sie dann die zweite. Auch hier wird sich diese Übung dafür als nützlich erweisen. Dann werden wir versuchen , das gleich zu machen. Wenn wir dort eine gepunktete Linie machen würden, wollen wir, dass diese Dreiecke ungefähr gleich sind. Für eine Drachenform machen wir wieder die Spitze, und dann werden wir das Endergebnis ein bisschen länger machen . Wie Sie sehen können, sind diese Dreiecke auch größer als schön, also üben Sie diese in verschiedenen Größen. Um ein Drachenkritzel da draußen zu machen, zeichne ich einfach eine wackelige Linie und füge dort einen kleinen supereinfachen Drachen hinzu. Als Nächstes üben wir ein paar Ovale. Es sind im Grunde gequetschte Kreise. Wir werden dies etwas später tun, wenn wir unserem Plan eine gewisse Dimension verleihen, Leute. Aber im Moment versuche einfach zu üben, die Seiten gleichmäßig zu machen, und übe dies auch in die andere Richtung. Die nächste geometrische Form, die wir üben werden, ist ein Halbkreis. Dies ist im Grunde nur ein Halbkreis oder eine Kurve und dann nur mit einer Linie verbunden. Aber man kann tatsächlich Halbkreis sagen , aber Sie können dies auch in verschiedenen Formen tun . Du kannst sie größer machen, du kannst sie breiter machen und sie auch auf den Kopf stellen. Erinnern Sie sich immer wieder an die Grundlagen , wo Ihr Arm verschlossen ist? Ist es an deinem Handgelenk verschlossen? Ist es an deinen Schultern verschlossen? Haben Sie eine gute Bewegungsfreiheit, besonders wenn Sie diese größeren Formen zeichnen und prüfen, wie fest Sie Ihren Bleistift halten? Das sind nur kleine. Ich habe meine Hand voll auf dem Papier ausgeruht und ich bewege mich nur von meinem Handgelenk weil sie klein genug sind, um das zu tun. Zeichnen wir als nächstes ein Herz. Wir fangen einfach in der Tiefe an. Wir werden uns einfach umdrehen und es dann auf eine kleine gerade Linie reduzieren, die parallel zu dieser endet. Die erste Zeile ist im Grunde die einfachste, die zweite ist der Ort, an dem Sie versuchen, sie symmetrisch zu machen, also behalten Sie nur die erste im Auge und dann können Sie sich ihnen einfach anschließen bis zu [unhörbar] eine kleine Zeile. Ich werde den Tipp größer machen. Dann kannst du einfach ein paar winzige Herzen zeichnen und dann viele große Herzen. Das Üben kann etwas länger dauern. keine Sorgen, wenn deine etwas wackelig aussehen. Wenn diese Kante nicht derselbe ist, mach dir keine Sorgen darüber, es ist nur ein Kritzel. Aber wenn du sie bekommen willst oder sogar, übe sie einfach weiter. Sie können eine kleine Kurve hinzufügen, die nach innen geht , und sie dann nach unten bringen, es ist wie eine S-Form. Dann mach dasselbe , um es etwas spitziger und länger wie dieses zu machen. Die letzte geometrische Form, die wir üben werden, ist ein Stern , der wieder etwas kniffliger ist. Wir fangen mit einem Dreieck an der Spitze an. Das wird fünf Punkte haben. Wir wollen, dass sie eine ähnliche Größe haben, einen Winkel zu dieser. Wir werden einfach ungefähr die gleiche Länge rübergehen und dann wieder rein. Mach das als Nächstes. Wo ich gelandet bin, sind diese beiden Punkte etwas außerhalb von hier. Wenn es Ihnen leicht fällt, können Sie einfach von oben anfangen und das Papier nicht berühren. Ich bewege einfach meinen Stift nach unten und mache hier einen Punkt. Es ist inline und das liegt knapp unter diesen beiden Punkten, und fügen Sie dann einfach die letzten beiden hinzu, ungefähr richtig. Ich versuche nur, diese Zeilen etwas außerhalb dieser Zeilen zu bringen. Das ist kurz davor, das ist kurz danach. Dann ist das ein Blickwinkel. Ähnlicher Winkel dazu, und dann befindet sich dieser in einem ähnlichen Winkel wie dieser. Wenn Sie eine Linie durch diese gezogen haben, stehen sie ungefähr in der Schlange. Versuchen wir es einfach noch eins, also Dreieck an der Spitze. Zieh diese heraus und das ist gerade. Das ist nicht gerade, sondern bringt das kurz davor herein, bringt die gleiche Länge hervor, bringt sie kurz danach herein, zeichnet diesen Punkt direkt unten hier und bringt ihn dann zu Fall. Dies ist in der gleichen Linie wie diese bringt dies zu Fall und dann in der gleichen Linie davon. Hoffentlich war das hilfreich. Wählen Sie erneut eine dieser Formen aus, decken Sie einfach eine ganze Seite mit Kritzeleien ab, verschiedene Größen, ihnen diese etwas unterschiedlichen Formen hinzu. Im nächsten Video werden wir zu einigen organischen Formen übergehen . 6. Übung: Organische Formen: Wie ich im letzten Video erwähnt habe, sind organische Formen freier als geometrische Formen. Sie haben weniger definierte Kanten und sie sind normalerweise Dinge, die Sie in der Natur sehen würden. Dies können Blütenblätter, Blätter, Korallen oder Schnee oder sogar eine Sauce auf Ihrem Eis sein. Damit können wir einfach Spaß daran haben, unsere eigenen Formen wirklich zu erfinden. Ich fange einfach mit einem wirklich kleinen Bio-Gekritzel an. Das ist fast wie eine Kidneybohnenform, also kannst du es versuchen. Das ist eher wie eine Kidneybohne. Mit diesem möchten Sie nur üben, den Stift fließen zu lassen , und wenn Sie nichts Bestimmtes kritzeln, kann es wirklich schön sein, Sie einfach von Ihrer Hand dorthin bringen zu lassen, wohin kann es wirklich schön sein, Sie einfach sie will. Das ist wirklich schön zu kritzeln, besonders wenn man von etwas Kleinem anfängt und dann einfach herumgeht und es größer macht. Ich habe ganze Seiten davon. Es ist einfach wirklich, sehr entspannend. Versuchen Sie es einfach, gewöhnen Sie sich einfach an die Form, das Gefühl, diese organischen Formen von Lisa herzustellen . Wenn wir versuchen würden, etwas Bestimmtes zu zeichnen, könnten wir ein Paar zeichnen, das oben schmaler ist und dann größer wird. Man rundet es zu einem Kreis um und bringt es dann auf eine kleine Kurve oben. Ich gehe jetzt rein, ich bringe es bis zur oberen Abdeckung von Früchten wie Erdbeere. Es ist oben flach und kommt zu einem weichen Punkt, hat Hintergrund und trifft sich dann auf diesem flachen Punkt. Korallen sind wirklich schöne organische Formen. Eine Koralle, die man unter dem Meer findet. Sie können unten anfangen und dann können Sie sich vorstellen, dass Sie sich einfach mit dem Wasser bewegen und dann den Boden anschließen. Dann habe ich früher die Eisquelle erwähnt . Wenn du also ein einfaches Eis kritzeln würdest, könntest du einfach mit einem umgedrehten Dreieck beginnen. Ich fange an, ein paar Kurven zu zeichnen, und das ist eine Art Eis und dann hättest du eine Kurve oben. Das ist ein bisschen zu flach, aber dann kannst du einfach an diesem Punkt rauf und runter gehen und da hast du ein bisschen Eis mit einem Quellrechteck für die Flocke und du hast ein bisschen Eis mit Quellrechteck für die Flocke und du hast ein einfaches Kritzeln, Eiscreme. Was ich wahrscheinlich damit machen würde ist, nur ein paar Zeilen auf die andere Richtung hinzuzufügen . Jetzt hast du wirklich einfaches Kritzeln eines Eiscremes. Es ist genau wie diese schönen organischen Formen. Sie können diese fließenden Linien einfach üben. einfach an, sich umzusehen, wo immer Sie sind, um all diese verschiedenen Arten von organischen Formen zu sehen. Sie werden beginnen, viel mehr geometrische Formen und organische Formen zu bemerken . Zum Beispiel, von wo ich sitze, habe ich mein Whiteboard. Ich habe meinen Stifthalter, der eine zylindrische Form haben würde. Dann hängt ein Tuch draus, also ist das irgendwie in Form davon, und dann hängt es aus meinem Stifttopf. Das ist das Rechteck. Wenn es direkt ist und dann habe ich meine Stifte drin, die im Grunde nur Rechtecke sind. kannst du auch zeichnen. Ich meine, Sie können wahrscheinlich nicht wirklich sagen, was das ist, aber es gewöhnt sich nur daran, diese Formen um Sie herum zu sehen , weil ich denke, dass der erste Teil davon ist, etwas zu lernen, besonders wenn Sie tatsächliche Themen zeichnen möchten , ist es, Dinge zu beobachten und zu bemerken und zu verstehen, wie Sie sie auf wirklich einfache Weise aufschlüsseln können , denn das nimmt die Überwältigung davon sich jedem Thema für Sie zu nähern. Übe einfach weiter diese Art von fließenden Linien. Ich denke, weil es sich um organischere Formen handelt, fühlen sie sich einfach viel ruhiger an, viel freier zu kritzeln. Muss nicht einmal eine Form sein, es kann nur Linien sein, nur daran gewöhnen, den Stift dorthin gehen zu lassen , wo er will. Das war's für unsere Grundformen. Im nächsten Video werden wir uns ansehen, wie wir unseren Kritzeleien eine einfache Dimension verleihen können . 7. Übung: Dimension: In diesem Video möchte ich Ihnen einige sehr einfache Möglichkeiten zeigen , Ihren Kritzeleien Dimension zu verleihen. Wir werden nicht technisch mit Ein- oder Zwei-Punkte-Perspektiven werden. Ich könnte Ihnen später ein Beispiel zeigen, aber dies sind nur sehr einfache Möglichkeiten Ihre Kritzeleien etwas interessanter aussehen zu lassen. Fangen wir mit einem Quadrat an. Um etwas Dimension hinzuzufügen, können Sie einfach drei kurze diagonale Linien aus jeder dieser Ecken zeichnen drei kurze diagonale Linien und sie dann verbinden. Jetzt hast du einen einfachen Würfel und du kannst die Oberseite und die rechte Seite sehen . Das habe ich mit einem Notizbuch gemacht, das du mich im Intro-Video kritzeln sahst , damit es 3D aussieht , damit du die Papiere im Notizbuch sehen kannst. Sie können dies auch mit Rechtecken üben. Es ist genau das gleiche Prinzip. Zeichne einfach drei diagonale Linien im gleichen Winkel und verbinde sie dann. Wenn Sie dies mit einem Dreieck machen wollten, zeichnen Sie einfach die beiden Linien, die herauskommen. Wie ich schon sagte, wir werden damit nicht technisch. Aber ich möchte Ihnen nur schnell zeigen, wenn wir das richtig machen, um sie realistischer aussehen zu lassen, würden Sie mit dem Quadrat beginnen und dann haben Sie einfach einen Punkt, sagen Sie hier, und alles diese diagonalen Linien würden zu diesem Punkt führen , und das ist eine Ein-Punkt-Perspektive. Wenn ich diese Linie ziehen würde, würde es so kommen. Denken Sie daran, dass es die gleiche Höhe erreicht. Diese Linie wäre in diesem Winkel und dann in dieser Linie. Du verfolgst es einfach über dem Papier, während dein Stift das Papier nicht berührt, also befindet es sich in diesem Winkel. wieder sicher, dass diese parallel sind und sich nur diesen Linien anschließen. Das nennt man Verkürzung. Man sieht, dass Dinge, wenn die Dinge in die Ferne gehen , weiter weg und kleiner werden. Diese Seiten werden etwas kleiner, wenn sie sich in die Ferne bewegen. Aber Sie können diese 3D-Objekte sehr einfach machen , indem Sie diese Linien einfach parallel halten. Gerade bei Doodles müssen Sie sich wirklich keine Sorgen machen, diese Perspektive zu verwenden, es sei denn, Sie möchten es wirklich. Sie können dies auch mit einem Buchstaben versuchen. Wenn wir den Buchstaben A jetzt für all diese Ecken zeichnen , zeichne ich diese diagonale Linie einfach im gleichen Winkel. Alle Ecken, die hinter dem Buchstaben A sitzen, würde hineingehen, werde ich auslassen. Also mache ich das, überspringe das, überspringe diese beiden und mache dann dieses und schließe mich ihnen dann einfach an. Alle diese Linien müssen nur parallel zu einer Linie daneben sein , also wäre dies in diesem Winkel. Jetzt hast du einen 3D-Buchstaben. Wenn dieser Buchstabe größer wäre, Sie möglicherweise auch das Innere dieses Dreiecks sehen . Das wäre einfach so. Diese Linien, diese Linie ist parallel dieser Linie und diese Linie ist parallel zu dieser Linie. Dann sind diese Bits die Seiten. Man kann leicht sehen , wo die Front ist. Wenn wir einen Zylinder zeichnen würden, wenn wir ihn nur aus dem vorderen Winkel betrachten würden, wäre es nur ein Rechteck. Aber wenn Sie es in Ihre Richtung neigen, können Sie die Spitze sehen und das wird ein Oval sein. Mit diesen Ovalen werden sie an jedem Ende schmaler. Es sind keine Punkte, es sind nur Kurven. Wenn Sie sich teilen, wäre diese Form in jedem Quartal enthalten. Wir ziehen keine wirklich runden Enden, wir versuchen, sie schmaler zu machen. Dieses Oberteil ist nicht ganz flach, also kann dies ein bisschen Übung erfordern und es dann nach oben und zurück krümmen. Dann würden wir tun, denn der Zylinder ist die Kanten einzuziehen und dann diese Basis wollen wir nicht geradeaus hinübergehen. Wir wollen, dass es sich um dieselbe Kurve wie diese obere Kurve handelt, parallel dazu. Das ist ein bisschen wackelig. Wenn wir diese Basiswohnung gemacht haben, wird es nur ein bisschen komisch aussehen. Vielleicht möchten Sie einige Zeit damit verbringen diese Ovale zu üben. Wie ich schon sagte, sie sind am Rand nicht abgerundet. Dieses Ende ist kleiner, wir gehen hoch und dann runter, kurven es um und dann wieder nach oben. Wir wollen nicht, dass es so ist, auch wir wollen keine Punkte haben, wir wollen nur, dass es sich kurvt. Das ist eine sehr einfache Einführung , um Ihren Kritzeleien eine gewisse Dimension hinzuzufügen. Wir werden nicht viel detaillierter eingehen, wir können es in zukünftigen Unterrichtsstunden tun, wenn ich das abdecken soll. Aber im Moment werden wir zu etwas Schattierung übergehen. 8. Übung: Schattierung: In dieser nächsten Übung konzentrieren wir uns darauf, unseren Kritzeleien eine einfache Schattierung hinzuzufügen , und dies kann unsere Kritzeleien ein bisschen lustiger und interessanter machen . Eine sehr einfache Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin den Druck unseres Stiftes oder Stiftes zu variieren. Wenn wir noch einmal einen Zylinder zeichnen, , sehen Sie, dass ich diese Linie etwas dicker gemacht habe, ich habe hart gedrückt und dann bin ich tatsächlich zu einer anderen Zeit gegangen. Diese Zeile auf der rechten Seite werde ich einfach ganz leicht drücken und weil dieser Stift, die Tinte, ziemlich gut daraus fließt, ist es immer noch eine dicke Linie, also was ich tun werde, ist, dass ich einfach ein paar Mal über diese linke Linie noch ein paar Mal über diese linke Linie und du kannst jetzt sehen, dass das dicker ist. Es ist nur eine sehr subtile Möglichkeit, Ihren Kritzeleien ein wenig Kontrast zu verleihen , und Sie können zwei verschiedene Stifte verwenden wenn Sie möchten, und ich neige dazu. Manchmal habe ich einen dunkleren Stift für den Umriss und dann einen hellen Stift für die eigentliche Schattierung oder etwas, das darin ist, dass Sie nicht so im Fokus sein möchten oder Sie möchten, dass es ein bisschen leichter, weil es etwas detaillierter ist. Hier habe ich meine Stifte der Größe Acht und Größe eins. Wie ich dir vorhin im Liefervideo gezeigt habe, geben sie dir einfach eine andere Art der Leitung. Sie können diesen Unterschied sofort erkennen. Die drei gängigsten Möglichkeiten, unsere Kritzeleien zu schattieren, sind das Schraffieren, Schraffieren und Konturschraffieren. Schraffieren ist, wenn Sie genau so Linien nebeneinander zeichnen genau so Linien nebeneinander und wenn sie näher beieinander sind, wird es eine dunklere Schattierung sein. Zum Beispiel können Sie sehen, dass ich diese Schraffur an den Rändern dieses A-Blocks gemacht habe , was ihn nur etwas dunkler aussehen lässt und nur einen Kontrast zwischen Vorder- und der Seite ergibt. Dies ist, wenn ich vielleicht zu meinem leichteren Stift wechseln kann , damit diese Linien feiner sind als der Umriss, um ihm etwas mehr Kontrast zu geben. Wenn ich das geben wollte, gehe ich zur Seite. Ich möchte, dass du diesem Würfel ein bisschen Schattierung gibst. Ich kann diese Zeilen einfach machen und ich könnte sie auch oben machen. Jetzt hast du oben und auf der rechten Seite ein bisschen Schatten . Du kannst das auch direkt am Rand machen, was ich tendenziell oft mache. Es sind nur viele kleine Linien und für diese können Sie sehen, dass ich keine durchgezogenen Linien zeichne. Ich dreh den Stift um. Hier sieht man, dass sie sich leicht verjüngen. Ich drücke meinen Stift nach unten und bewege ihn dann einfach und hebe ihn ziemlich schnell an. Für Dinge wie Blätter, wenn ich nur eine Blattform zeichne, mit der Schattierung, kannst du diese flackernden Linien von unten machen und du kannst diese verschiedenen Längen auch machen und weil sie kommen Sie näher nach unten zusammen, es sieht nur ein bisschen dunkler aus, also habe ich diesen wirklich schönen Schattierungseffekt da er näher an den Boden geht. Sie können auch einige kleinere zu diesem Top hinzufügen. Das funktioniert auch sehr gut für Blütenblätter. Der nächste ist das Crosshatching. Das ist im Grunde genommen, wenn Sie dieselben Linien zeichnen, aber dann gehen Sie in die entgegengesetzte Richtung über und dies ist nur eine weitere Möglichkeit, Ihre Schattierung dunkler zu machen. Dann werde ich es einfach noch einmal in die entgegengesetzte Richtung durchgehen. Auch hier: Je näher Ihre Linien zusammen sind als sie hier viel näher sind , desto dunkler wird es aussehen. Sie können einige wirklich lockere Schattierungen machen, nur um den Eindruck zu erwecken, dass bestimmte Bereiche dunkler sind. Die letzte Schraffurtechnik , die ich Ihnen zeigen möchte, ist Konturschraffur, und dann haben diese Linien eine Kurve zu ihnen. Wir können dies bei abgerundeten Objekten wie diesem Zylinder tun, also wechsle ich einfach zu meinem 01-Mikron-Stift und von den Rändern werde ich diese Bewegung immer noch machen, also drücke ich sie einfach nach unten, verschiebe es ziemlich schnell weg und dann wird es sich verjüngen. Ich mache das parallel zur Oberkante und zur Unterkante. Sie müssen nicht alle dieselbe Linie haben. Wenn du genau hinsiehst, sind sie etwas anderes Objektiv. Ich werde das nur ganz nach unten machen und es wird nur ein bisschen Schattierung geben und es wird auch wirklich dazu beitragen , diesen Effekt der Dimension zu erzielen. Ich werde auch ein paar kurze auf der anderen Seite machen, die sehr schnell, leicht gekrümmt werden. Dies sind drei wirklich einfache Schattierungstechniken , die Sie üben können und die wir später in der Klasse mehr mit unseren Projekten üben werden . Der letzte Weg, den ich Ihnen zum Hinzufügen von Schattierungen zeigen möchte, die ich nicht oft verwende, ist die Bestimmung, und dies ist, wenn Sie Punkte verwenden , um diesen Vorschlag der Schattierung zu geben. Wenn du ein Quadrat hättest und möchtest , dass diese Seite dunkler ist als diese Seite, würdest du einfach viele Punkte machen, und wenn du dich über diese Seite bewegst, würden sie ein bisschen weiter auseinander kommen und ein bisschen weniger als du einfach zurückgehen und diese durchgehen kannst. Wenn Sie nach Vorgaben suchen, werden Sie einige wirklich komplizierte Zeichnungen finden nur durch Punkte erstellt wurden, sie sind unglaublich. Es ist keine Methode, die ich besonders bevorzuge, aber es kann schön sein, Textur in einigen Themen wie Zitronen zu erzeugen einigen Themen wie Zitronen bei denen Sie etwas mehr Dekodierungskante haben. Ich gehe einfach wieder über diese Seite und punktiere einfach weiter, um es dunkler zu machen. Es ist ein wirklich schöner Effekt, aber es kann eine Weile dauern. Sie haben eine Übung von all diesen. Ich hoffe, du hast es nützlich gefunden. Lassen Sie uns nun zu einigen lustigen Elementen übergehen, die Sie Ihren Kritzeleien hinzufügen können. 9. Übung: Spaß Elemente: Eines der Dinge, die ich am Kritzeln liebe , ist, dass wir uns keine Sorgen machen, realistisch zu sein. Wir gehen einfach mit dem Flow und sehen, wohin es uns führt. Indem wir einige lustige Doodle-Elemente und Deklarationen verwenden, können wir eine Vielzahl desselben Themas erstellen , indem wir einfach diese kleinen Unterschiede in diesen Details machen . In dieser Aufwärmübung wollte ich Ihnen einige Beispiele für lustige Elemente zeigen, wollte ich Ihnen einige Beispiele für lustige Elemente zeigen die Sie Ihren Kritzeleien hinzufügen können, egal ob es sich um ein Muster handelt, das Sie kritzeln oder ein echtes Thema. Sie können dies als Referenzseite behalten wenn Sie in Zukunft kritzeln, insbesondere wenn Sie stecken bleiben und sich nur daran erinnern möchten , dass es so viele Möglichkeiten gibt , wie Sie hinzufügen können kleine Dekorationen zu deinen Kritzeleien. Das erste Element ist die einfache Zeile denn das verwende ich am meisten in meinen Kritzeleien, besonders wenn ich eine Lücke schließe. Wir können sie variieren, indem wir sie näher zusammen oder weiter auseinander bringen. Wir können sie weiter auseinander bringen oder wir können sogar etwas einfärben, und dieses einfache Muster ist wirklich schön auf einem Topf für eine Topfpflanze, die wir uns später ansehen werden. Das war ein bisschen dick. Dies kann mit diesem Stift eine Weile dauern, sodass Sie einen dickeren Stift verwenden können. Ich finde, dass viele der Sets dieser feinen Liner, insbesondere die Micron, mit einem Pinselstift geliefert werden, und ich benutze das, wenn ich skizziere , weil es nur eine schöne dicke Linie hat. Sie können auch Wellenlinien haben. Auch diese sehen alleine nicht nach viel aus, aber sie können einfach etwas richtig lustig aussehen lassen. Dies sind nur kleine Halbkreise, kleine Bögen. Das kannst du auch umgekehrt machen. Wie wir später sehen werden, wenn wir uns die Häuser ansehen, füge ich das gerne unter dem Dach hinzu. Es lässt es einfach richtig süß aussehen. Sie können Punktlinien oder Zickzacklinien machen. Auch hier können Sie Reihen von Zickzack-Zacken machen. Geh einfach ein bisschen langsamer und mache sie parallel zueinander. Selbst wenn ich solche Dinge einfach kritzele, finde ich super entspannend. Es gibt keinen Druck, es gibt kein Endergebnis, auf das Sie sich konzentrieren, Sie konzentrieren sich nur auf die Bewegung und den Stift. Dann können wir diese Mittellinie einfärben, wenn wir wollen. Einige davon können wir kombinieren. Wir können Linien und Punkte und eine weitere Linie darunter machen. Wir können Kreise machen oder wir können eine andere Reihe machen, aber dieses Mal können wir sie einfärben. Sie können auch Wechselreihen von Kreisen machen, also färben Sie einfach jede andere ein. Sie können zwei Zeilen machen und sie dann einfach mit vertikalen Linien ausfüllen. Sie können sehen, dass wir fast eine ganze Spalte fertiggestellt haben, und wir haben nur die Zeilengrundlagen von Elementen verwendet nur um diese einfachen Muster, also Linien, Kreise und Kurven zu erstellen . Das ist alles, was wir bisher benutzt haben. Sie können eine Reihe von Linien und Kreisen machen. Auch hier sehen sie nicht viel alleine aus, aber wenn man sie einem Muster hinzufügt, können sie wirklich gut aussehen, was ich dir später zeigen kann. Sie können diese auch immer einfärben, Sie können parallele Wellenlinien machen. Das ist nicht sehr parallel. Dann variiere einfach die Breite jeder Kurve. Dies sind wieder gute Übungen, um Sie einfach zum Üben und Aufbau dieses Muskelgedächtnisses zu bringen. Sie können kleine Tropfen mit verschiedenen Winkeln machen, was ziemlich Spaß macht. Sie können Linien in einem Winkel und in die andere Richtung machen. Sie können einfach eine organischere Linie machen, einfach auf und ab gehen oder eine Variation Ihrer Zickzack-Linie haben . Das kommt zu einem etwas mehr Punkt. Dies ist ein bisschen organischer wobei die Punkte etwas gekrümmter sind. Probiere ein paar Schleifen aus Das kann eine süße Dekoration oder eine S-Form machen. Geht rauf und schlingt herum, runter und schlingt herum. Bleib einfach weiter. Beginnen Sie mit einer Zeile und dann können Sie einige Details hinzufügen. Wir könnten kleine diagonale Linien für Pfeile haben. Wir könnten kleine Blattformen hinzufügen. Sie können diese einfärben. Sie können eine Linie in der Mitte hinzufügen oder abwechseln, eine Linie zu dieser Seite hinzufügen, dann eine Linie zu dieser Seite hinzufügen oder diese Seite einfärben und diese hier lassen und umgekehrt. Ich kann noch ein paar Zickzacks zeichnen und dann einige Punkte dazwischen hinzufügen oder wir können zu unserem Halbkreis zurückkehren. Dann füge einfach eine weitere Zeile in der Mitte hinzu. Sie können eine Linie mit einigen Dreiecken zeichnen, was eine sehr einfache Wimpelkette ist, die wirklich süß sein kann oder diese quadratische Form ohne das Oberteil zeichnen und dann weitermachen, auf und ab gehen, quer und rauf und runter. Was Sie tun können, ist, dass Sie weiter an diese verschiedenen Ideen denken können , aber dann auch nur ein paar Quadrate erstellen und auffüllen können. Überlegen Sie sich, wie Sie diese verschiedenen Elemente kombinieren können , um dieses ganze Quadrat zu füllen. Sie können mit einer Linie beginnen, vielleicht einige Punkte hintereinander hinzufügen, einen Zickzack. Eine andere Zeile, ein paar Schleifen. Vielleicht eine dickere Linie hier, also zeichne ich einfach zwei Linien und färbe dann ein. Sobald Sie die Ideen dieser Elemente bekommen haben, ist dies eine so einfache Art zu kritzeln. Wenn Sie dies nur für ein paar Minuten tun, auch wenn Sie am Telefon sind oder darauf warten, dass der Wasserkocher kocht, können Sie nur ein paar Minuten dauern, in denen Sie einfach langsamer werden und Ihnen helfen können entspann dich, besonders wenn du den ganzen Tag rumgehst. Es ist eine wirklich einfache Möglichkeit Ihnen zu helfen, sich mit Ihrer Atmung zu verbinden und Ihrem ganzen Körper und Geist zu helfen, sich zu verlangsamen. Es kann sich wirklich positiv darauf auswirken, wie Sie sich fühlen. Wenn Sie möchten, zeichnen Sie einfach Kartons weiter und füllen sie mit verschiedenen Mustern auf, es kann buchstäblich immer wieder das gleiche Muster sein . Du könntest eine Kiste mit Wellenlinien füllen und sie einfach parallel machen. Beginnen Sie in der Mitte mit einer wirklich organischen Form und verlangsamen Sie dann und füllen Sie den Rest der Box ein. Offensichtlich sehen Sie, dass sich diese Linie völlig dieser Linie unterscheidet. Darum mache ich mir keine Sorgen. Es geht mehr nur um die Bewegung. Du kannst es unten hineinlegen. Füllen Sie einfach den Rest der Seite auf, vielleicht finden Sie noch ein paar Ideen und Variationen dieser Elemente, wenn Sie viele Boxen zeichnen möchten oder einfach nur viele Kisten zeichnen und üben Sie einfach, sie mit Kritzeleien zu füllen ohne es zu überdenken oder sich Sorgen darüber zu machen, dass jede Linie perfekt ist. Als Nächstes werden wir zu den Projekten übergehen, bei denen wir verschiedene Arten von Mustern betrachten werden , die wir zur Entspannung kritzeln können, und einige Topfpflanzen und einige Häuser. Also werden wir alles, was wir bisher gelernt haben, nutzen , um viel mehr Kritzeln zu machen. 10. Muster 1: Ich finde, dass Muster am einfachsten zu kritzeln sind , wenn man nicht darüber nachdenken möchte , wie man etwas macht. Es gibt unendlich viele Möglichkeiten, wie Sie Muster kritzeln können. Das ist also wirklich die Spitze des Eisbergs und nur eine Einführung für Sie, darüber nachzudenken , wie Sie Muster kritzeln können. Also habe ich diesen Abschnitt für dich in drei Teile geteilt . Wir haben bereits einige wirklich einfache Ideen behandelt, nur Formen wiederholt, und ehrlich gesagt mache ich das sehr und ich empfehle es auf jeden Fall für etwas Super Einfaches, und auch während Sie das üben Grundformen, es ist eine wirklich gute Art, sie zu üben. Der erste, den wir jetzt machen werden, ist das Ausfüllen von Formen mit Mustern. Hier sind ein paar Beispiele, und dies ist nur eine Seite mit Herzen mit verschiedenen Linien und Punkten gefüllt sind, und vielen dieser lustigen Elemente, die wir im letzten Video geübt haben. Ich habe das tatsächlich gemacht, als ich eines Abends halb fernsah, und ich habe es mir einfach ausgedacht, während ich mitmachte ohne zu viel darüber nachzudenken. Einige davon sind sehr einfach mit nur Linien oder Punkten oder Wellenlinien oder Spiralen. Sie sind also nicht kompliziert, aber wenn man sie alle zusammensetzt, sehen sie wirklich gut aus. Hier ist ein weiteres von Blättern, und es hat wirklich Spaß gemacht verschiedene Möglichkeiten nachzudenken, diese zu füllen. Ich glaube, ich bin ungefähr auf halbem Weg gekommen und bin dann ein bisschen für Ideen stecken geblieben, und plötzlich fing ich einfach an, viele Ideen zu bekommen und hatte eigentlich nicht genug Platz, um sie alle zu erledigen. In diesem Teil werden wir in diesem Video ein paar Blätter wie diese kritzeln. Also hol dir ein leeres Stück Papier, und ich benutze einfach meinen Uni-Ball dafür. Ich mache mir keine Sorgen um unterschiedliche Gewichte von Stiften. Es wird ganz einfach sein. Bevor wir damit beginnen, wenn Sie zuerst die Blattformen üben möchten, dann schnappen Sie sich ein anderes Stück Papier und das können wir tun. Für ein einfaches Blatt können Sie also einfach eine Kurve zeichnen und dann eine weitere Kurve zeichnen. Wenn du es ein bisschen interessanter machen willst, schlägst du mit einer Kurve und kurvst sie dann ein bisschen um, damit es eher in eine S-Form übergeht. Sie können das Gleiche auf der gegenüberliegenden Seite tun. Also komm zuerst runter, geh raus und schneide dann zurück. Es ist also eine etwas andere Form. Du kannst das nur auf einer Seite machen, rein und dann rauf gehen, und dann gehe ich einfach auf diese Seite. Ich werde einfach genau so machen, also ist es nur eine Kurve. Es sind nur ein paar wirklich einfache Möglichkeiten, wie Sie Ihre Blätter variieren können. Also wenn du willst, bevor wir zum Kritzeln übergehen , übe einfach. Okay. Lasst uns anfangen. Wenn Sie also Rechtshänder wie ich sind, empfehle ich, oben links auf der Seite zu beginnen und nach rechts zu arbeiten , damit Ihre Hand den Stift nicht verschmiert, während Sie sich nach unten bewegen. Wenn Sie Linkshänder sind, fangen Sie natürlich in der gegenüberliegenden Ecke an und bewegen Sie sich dann nach links nach unten. Zeichne also einfach deine erste Blattform, und dann ziehe ich einfach eine Linie durch die Mitte. Sie können dies leicht gekrümmt machen , wenn Sie möchten oder einfach eine gerade Linie zeichnen, und dann werde ich für die erste Linie einige Linien zeichnen, die so leicht gekrümmt sind, mit einer ziemlich großen Lücke dazwischen. Dann mach das Gleiche auf der anderen Seite krümme dich diesmal nach oben. Jetzt füge ich auf beiden Seiten dieser Zeilen nur noch ein paar kleine Punkte hinzu. Du siehst, dass ich den Stift nur leicht auf dem Papier wirbele , damit die Tinte gut ausfließen kann. Denken Sie daran zu atmen, atmen Sie tief durch und achten Sie darauf, dass Sie nicht den Atem anhalten. Dann können wir auf die andere Seite gehen. Wenn Sie neu im Kritzeln sind, Sie vielleicht das Gefühl, dass Sie diesen automatischen Drang haben , diese einfach zu überstürzen, aber das Schöne ist, dass sie Sie dazu bringen, langsamer zu werden, also versuchen Sie einfach absichtlich zu gehen ein bisschen langsamer. Zeichne jetzt eine andere Blattform, gebogen. Dieses Mal ziehe ich einfach ein paar Linien ganz nah beieinander. Wenn ich also eine ganze Seite wie diese kritzele, fange ich normalerweise einfach mit ein paar Linien und Punkten an, und während ich weitermache, werde ich mich vielleicht von anderen Wegen inspirieren lassen kann die Form füllen, aber ich denke nicht zu viel darüber nach. Ich lasse sie einfach weiterentwickeln, und manchmal weiß ich nicht wirklich, was ich mache bis es fertig ist oder ich auf halbem Weg bin. Ich passe sie an, während ich weitermache. Ich zeichne vielleicht ein Blatt und denke, oh, eigentlich kann ich das einfach einfärben oder ich kann hier ein zusätzliches Stück hinzufügen. Okay. Also zeichne ein anderes Blatt. Also mache ich all diese Blätter in verschiedene Richtungen. Also mache ich das und ziehe dann einfach meine Linie in die Mitte. Dafür füge ich nur ein paar größere Punkte hinzu. Eigentlich denke ich auf der anderen Seite, was ich tun könnte, anstatt dieselben Punkte zu machen, also zeichne ich Kreise, um ihm ein bisschen Kontrast zu geben. Das Tolle an diesen Kritzeleien ist , dass Sie einige davon buchstäblich auf einer Post-it-Notiz oder was auch immer Sie zu diesem Zeitpunkt bei sich haben, kritzeln einige davon buchstäblich auf einer Post-it-Notiz können. Du siehst, wie ich eine ganze Seite daraus mache, könnte sich wie ein bisschen fertiges Stück anfühlen. Aber Sie können dies mit allem tun , was Sie haben, und ein oder zwei Blätter zeichnen , je nachdem, wie viel Platz Sie haben. Zeichnen wir noch einen. Ich mache das vertikaler. Dieses Mal. Ich ziehe diese zentrale Linie. Dann ziehe ich ein paar Linien, hinterlasse ganz nah beieinander eine größere Lücke. Dann mach das Gleiche auf der anderen Seite. Ich werde diese mit kleinen Linien füllen, vertikal, aber es geht tatsächlich mit der Kurve des Blattes. Offensichtlich kritzeln wir nur hier. Es spielt keine Rolle, aber ich denke, es hilft Ihnen wirklich Ihr Auge darauf zu trainieren, die Dinge anders zu sehen. Je mehr man kritzelt und zeichnet. Ich mache hier noch ein Blatt. Zeichne meine Mittellinie. Dafür füge ich ein paar Zickzacks für meine Adern hinzu. Ich könnte ein paar Punkte in jedem dieser Zickzacks hinzufügen. Es ist ganz anders als wenn ich male, um ein Thema zu zeichnen. Ich gehe mit einer Absicht und einem Bild dafür ein, wie die Dinge aussehen sollen. Aber hier erfinde ich es mir nur, während ich weitermache. Ich werde das schräg haben . Ich denke, dass ich einfach in diesen Raum passt. In diesem hier werde ich ein paar Linien lange ziehen. Fangen Sie parallel zu diesem an. Sie werden etwas gekrümmter, wenn wir ausziehen. Ich mache das als Nächstes. Du kannst das immer in der Mitte machen. Richten Sie dann beide Seiten an dieser Kante aus. Ich gehe mit einer leichten Kurve durch die Mitte. Passen Sie zwei hier rein und dann noch zwei hier drin. Diese Seite ist ein bisschen größer. Ich könnte hier noch einen hinzufügen, weil das eine größere Lücke ist. Ich gehe jetzt wieder nach oben. Diesmal werde ich anstelle einer Linie durch die Mitte diese Linie mit Punkten machen. Dann mach die Venen auch mit Punkten. Super einfach. Ich habe das Gefühl, dass ich ein Blatt will, das jetzt etwas dunkler ist. Werde hier noch einen zeichnen. Dieses Mal habe ich vielleicht ein paar dickere Adern. Zeichne zwei Linien zusammen und färbe sie dann ein. Ich mache noch eins. Dann möchte ich, dass du diese Seite weiter selbst ausfüllst. Schau dir an, was du bereits getan hast, vielleicht was dir gefällt. In diesem hier werde ich nur diese kleinen Halbkreiskurven machen . Bevor du gehst, willst du dir noch einmal meine andere Seite zeigen. Bevor wir schon ein paar davon gemacht haben. Du könntest die Linie in der Mitte zeichnen und die Punkte machen. Es ist eine leichte Variation von diesem, wo Sie es anders machen können, indem Sie die Punkte der Mitte machen und dann die Linien der Adern machen, Sie können die Linien variieren. mache etwas dick etwas dünner dann habe ich sie näher beieinander. Wir können gerade Linien wie diese machen. Sie können mehr Bereiche einfärben, oder Sie können diese großen weißen Kreise haben oder ein paar Adern machen und dann den Rest des Blattes mit winzigen Punkten füllen . Der Grund, warum ich möchte, dass Sie diese Seite selbst beenden , ist, dass Sie üben können , sich von der Klasse weg zu kritzeln, meine Schritt-für-Schritt-Anleitung zu befolgen. Ich möchte Ihnen letztendlich die Tools geben, damit Sie überall und jederzeit alleine ausweichen können. Damit Sie sich diese paar Minuten des Friedens gönnen können , ohne auf andere Kritzeleien zurückgreifen zu müssen oder sich auf eine Referenz verlassen zu müssen. Das fängt mit dem Üben an. Es mag sich etwas unangenehm anfühlen, wenn Sie zunächst selbst Ideen entwickeln. Wenn Sie völlig neu mit Zeichnen und Kritzeln sind, schauen Sie auf Wenn Sie völlig neu mit Zeichnen und Kritzeln sind, die Seite der Elemente zurück, die wir zuvor gemacht haben, um einige Ideen zu bekommen. Alternativ fühlen Sie sich vielleicht wirklich inspiriert und möchten einfach nur loslegen. Ich überlasse dich jetzt , um diese Seite zu beenden. Ich überlasse dir ein Beschleunigungsvideo, in dem ich meine eigene Seite fertigstelle , um dir ein bisschen mehr Inspiration zu geben. Wir sehen uns im nächsten Video für eine andere Art von Muster-Doodle. 11. Muster 2: Für dieses nächste Muster beginnen wir in der Mitte und bauen uns mit blattähnlichen Formen auf. Jetzt ist es nicht wirklich eine Blume, soll es nicht sein, aber ich nenne sie Blütenblätter, um es einfacher zu machen. Hier sind ein paar Beispiele. Ich mache das dauernd. Es ist wirklich einfach und entspannend und es ist ziemlich therapeutisch zu beobachten, wie die Form von der Mitte nach außen wächst. In diesen Beispielen verwenden sie alle sehr ähnliche Elemente, sehen aber alle ein bisschen anders aus. Sie können tatsächlich in diesem sehen, wenn Sie genau hinschauen, habe ich einen dieser früheren Abschnitte durcheinander gebracht , also sollten wir diesen weißen hier drin färben. Aber ich habe das nicht gefärbt. Ich habe es einfach übersprungen und weitergemacht. Es spielte keine Rolle. Ich möchte dich nur ermutigen, mach dir keine Sorgen darüber, Fehler zu machen. Wenn Sie feststellen möchten, dass etwas verschrotten und von vorne anfangen möchten, müssen Sie sich nur wieder damit verbinden , warum Sie das tun. Du tust es nicht, um etwas Perfektes zu erschaffen. Nun, ich hoffe, dass du es nicht bist. Sie tun es, um sich zu entspannen und ist der Prozess, der wichtiger ist als wie er aussieht oder ob alles genau am richtigen Ort ist. Dieser wurde tatsächlich sehr schief, als ich ungefähr auf halbem Weg war und sah einfach wirklich merkwürdig aus. Ich baute es einfach weiter auf und versuchte, in einen Kreis zu kommen. Genau wie diese , bei denen ich diese Linien abwechselnden Blütenblättern hinzugefügt habe . zu diesem zurückgehe, habe ich gerade einen kleineren Stift benutzt , um diese Kurven wieder zu machen. Dieser hat eine ganze Weile gedauert. Es war einfach wirklich repetitiv. Ich musste nicht zu viel darüber nachdenken, was ich mache. Es war einfach wirklich beruhigend, das aufzubauen. Ich benutze wieder meinen Mikrometer-Stift der Größe acht. Normalerweise fange ich einfach mit einem kleinen Kreis in der Mitte an. Dann füge vier Blütenblätter hinzu. Dann kannst du noch vier weitere hinzufügen. Ich fange ein bisschen an und habe diese nur ein bisschen größer, damit sie aussehen, als würden sie dahinter sitzen. Dann komme ich für den nächsten zu einem gewissen Punkt. Wieder fange ich hier auf halbem Weg an, kurve nach oben, bringe es an einen Punkt und komme dann wieder runter und landete gerade auf halbem Weg dieses, es geht nur über dieses mittlere Blütenblatt. Dann mache ich es auch in diesem Fall. Kommen Sie auf einen Punkt und kommen Sie dann zu diesem runter. Dann dieses letzte. Dies sind die beiden Blütenblattformen, die ich normalerweise verwende, wenn ich dieses Ding nur kritzele. Entweder der abgerundete oder derjenige, die an einen Punkt kommen. Mach noch einen mit einem Punkt auf dieser Seite. Das ist ein bisschen schief gelaufen. Es macht nichts aus. Jetzt gehe ich zurück zu den gekrümmten. Jedes Mal ein bisschen größer werden, wenn es weidet. Ich werde ein paar gekrümmte Punkte machen, und jetzt gehe ich zu den Punkten zurück. Ich denke, ich mache einfach noch einen und ich werde das etwas näher an diesen Kreis bringen. Das endet mit einer abgerundeten Form. Sie können sehen, dass die ovale Form jetzt etwas abgerundet ist. Sobald ich das getan habe, sterbe ich einfach, um in einigen Abschnitten zu färben oder ein paar Details hinzuzufügen. Vielleicht färbe ich im Mittelkreis. Dann wechsle zu meinem kleineren Stift, meinem 01. Dann zeichne ich für diese Kurven einfach parallele Linien darin. Gehe zum nächsten und mach weiter. Ich gehe jetzt vielleicht zu den mittleren Blütenblättern und ziehe einfach ein paar Linien. Als bräuchte die Mitte etwas. Ich könnte zu diesen gehen und auch die parallele Form in diesen machen , etwas tiefer da drin. Mach einfach diese Seite. Wenn du siehst, sind diese nicht besonders eben, es spielt keine Rolle. Es ist viel einfacher , wenn Sie Ihrem Papier gegenüberstehen , anstatt sich am Schreibtisch zurückzulehnen. Weil ich offensichtlich versuche, meinen Kopf zurückzuhalten , damit er der Kamera nicht im Weg steht. Einige davon sind vielleicht etwas wackelig als normal, aber es spielt keine Rolle. Ich mache nur ein paar Zeilen in dieser Richtung Mitte. Ich bringe es wahrscheinlich dort zu Ende. nur zu meinen Beispielen zurückgehen, können Sie dies auf so viele verschiedene Arten tun , indem Sie einfach die Muster im Inneren ändern oder einfärben oder abwechseln, zu welchen Sie die Details hinzufügen. Gehen wir zum nächsten Video über, in dem wir unser endgültiges Muster-Doodle machen werden. 12. Muster 3: In diesem 3. Beispiel für Kritzelmuster möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie einen Umriss mit einem wiederholten Muster füllen können , das sich sehr wiederholend und beruhigend macht. Hier sind einige Beispiele, die ich in meinem Skizzenbuch gemacht habe, und diese sind alle mit einfachen Blättern gefüllt. Ich begann damit, den Umriss mit Bleistift zu skizzieren und sie dann einfach auszufüllen . Diese drei bestehen aus einzelnen Blättern, und dieser Hase besteht aus kleinen Zweigen. Sie können das Herz sehen, das ich gerade in ein paar kleinen Adern hinzugefügt habe, für den Wal habe ich sie eingefärbt. Dieses ruhige Wort, ich habe mich gerade entschieden, sie zu wechseln, und dann habe ich diese etwas leer gelassen weil sie das Detail der Zweige hatten. Auf der nächsten Seite habe ich noch mehr gemacht, also besteht diese Teekanne aus vielen winzigen kleinen Blumen. Der Schmetterling besteht aus Spiralen, und die Schnecke, ich habe gerade innen in der Mitte mit diesen Blättern angefangen und einfach nach außen gearbeitet. Dann besteht dieser Stern nur aus kleinen Punkten. Im Bereich Ressourcen finden Sie zwei PDFs, finden Sie zwei PDFs die ich Ihnen für Umrisse zur Verfügung gestellt habe, sodass Sie auswählen können, welche Ihnen gefällt, und verfolgen oder direkt auf das Blatt kritzeln können, sobald Sie es oder direkt auf das Blatt kritzeln getan haben hat es ausgedruckt. Ich habe dir einen Hasen, einen Schmetterling, ein Herz und einen Wal gegeben. In diesem Video zeige ich Ihnen, wie ich den Wal gefüllt habe , den ich bereits mit meinem Leuchtkasten mit leichtem Bleistift auf mein Papier zurückverfolgt Leuchtkasten mit leichtem Bleistift auf mein und ich lösche diesen Stift am Ende. Bei diesen Mustern müssen wir nur darüber nachdenken, dass der Umriss erkennbar ist. Ich beginne immer mit dem Umriss mit dem Blatt dagegen oder wo auch immer das Muster ist, und dann kannst du ein paar Blätter neben dem Umriss machen , nur um diese Form zu geben, und dann kannst du anfangen in Richtung Zentrum ausfüllen. Diese Methode gilt für jede der von mir bereitgestellten Vorlagen oder für die Shapes , die ich Ihnen gezeigt habe. Ich benutze nur meinen 8-Mikron-Stift in Größe. Ich fange hier links an diesem Rand an. Beginne mit einer kurzen Linie und dann mit dem Blatt. Du siehst, dass ein Teil des Blattes einfach am Rand entlang läuft. Ich mache noch einen in die entgegengesetzte Richtung und dann mache ich einfach weiter. Sobald ich ein paar gemacht habe, fülle ich das ein bisschen mehr aus, damit wir anfangen können , diese in verschiedene Richtungen zu kritzeln. Sie können dies mit einem beliebigen Muster ausprobieren. Ich finde immer, dass Blätter mein Kritzelmuster sind. Sie sind einfach einfach und einfach, ich muss nicht zu viel nachdenken. Ich gehe jetzt einfach an dieser Kante weiter. Denken Sie einfach daran zu atmen und Ihre Schultern zu lockern. Stellen Sie sicher, dass Sie dort keine Spannung halten. Wenn es einen kleinen Punkt gibt, den Sie mit den Mustern akzentuieren möchten , können Sie das einfach verwenden. Ich beginne die Linie dort und bringe sie dann runter, denn dadurch sieht sie eher eine Kante oder Ecke aus. Nochmal, mit dem Punkt dieser Flosse, mache ich das Blatt hinein. Man merkt, dass das zu einem schönen Punkt kommt. Ich werde meine Seite einfach etwas umdrehen , damit ich wieder hineingehen und dieses Stück ausfüllen kann wieder hineingehen und dieses Stück ausfüllen ohne den Stift zu verschmieren , den ich bereits habe. Normalerweise schaue ich mir nur kurz die Blätter an und überlege mir, in welche Richtung ich dort habe. Okay, auf diese Weise, und dann wechseln Sie sie einfach weiter. Wenn wir diese Punkte erreicht haben, stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Blätter verwenden, um diese Kanten zu definieren. Sie können mit einem Punkt beginnen und sich dann hier zurückarbeiten. Passen Sie einfach die Größe der Blätter an die Form an, für die Sie sie verwenden möchten. Sie können hier sehen, dass ich diese Kante etwas breiter gemacht habe , nur damit sie die Kante berühren kann. Ich denke, selbst das Kritzeln dieser Muster kann Ihnen bei Ihren Zeichenfähigkeiten helfen , da Sie Ihr räumliches Bewusstsein erhöhen. Ich denke nur darüber nach, wie jedes Blatt zu den anderen passt. Es ist nicht nur unglaublich entspannend, diese nur zu wiederholen, es ist auch sehr nützlich. Der letzte. Sie können es einfach so belassen oder zu einem kleineren Stift wechseln. Das ist meine Größe 1. Ich füge unten nur ein bisschen Schattierung hinzu. Nur [unhörbar] ein bisschen verrückte Linien an der Basis jedes Blattes. Ich glaube, ich hab sie jetzt alle. Ich benutze einfach meinen Kittgummi und entferne vorsichtig den Bleistiftumriss. Ich möchte dir auch nur eine ähnliche Methode zeigen mit dem, was ich gerne mit meinen Aquarellen mache. Hier ist ein Beispiel für etwas, das ich Anfang 2022 gemacht habe. Es füllt nur die Formen aus. Sie können sehen, dass dies nur Punkte mit der gleichen Farbpalette mit einer Mischung von Farben ist der gleichen Farbpalette mit einer Mischung von , die im Rest des Stücks verwendet werden. Dies sind sehr feine Linien, und dann sind dies nur überlappende Blätter. Es ist das gleiche sich wiederholende Kritzeln. Wenn Sie Aquarell verwenden, können Sie etwas Ähnliches tun. Das ist das Ende unseres Musterabschnitts. Jetzt werden wir weiter paar Topfpflanzen kritzeln. 13. Potted Grundlagen: Ich liebe es, Topfpflanzen zu kritzeln weil ich alles liebe, was mit der Natur zu tun und weil die Töpfe wirklich Spaß machen weil man ihnen viele Muster hinzufügen kann. Es gibt einfach endlose Arten von Topfpflanzen, denen Sie nur durch einfache Variationen von einigen Elementen ausweichen können. Sie müssen keine Referenz verwenden. Sie sind überhaupt nicht realistisch, aber sie sehen wirklich süß aus. Wir können dies ganz einfach in eine einfache Form für das Teil aufteilen . Füge ein paar süße Muster hinzu und füge dann die Pflanze hinzu. In diesem Video werden wir uns die Grundelemente des Kritzelns der Topfpflanzen ansehen , damit Sie weggehen und Ihre eigenen gestalten können. Dann werden wir im nächsten Video von Anfang bis Ende einige Beispiele kritzeln. Fangen wir mit den Töpfen an. Für meine Stifte verwende ich meine Micron-Stifte, meine Größe 8 und meine Größe 1. Diese Teile können so einfach sein wie ein Quadrat oder ein Rechteck. Sie müssen nicht kompliziert sein. Wie wir es früher praktiziert haben, können Sie auch die Größe der Rechtecke variieren und sie breiter machen. Man kann sie lange statt groß haben. Sie können auch ein dünnes Rechteck als Lippe für den Topf hinzufügen , wenn Sie möchten. Eine andere Form, die Sie für den Topf verwenden können , den wir bereits geübt haben , ist das Trapez mit zwei schrägen Seiten. Auch hier kannst du das in beide Richtungen machen. Wenn Sie diese Lippe wie zuvor hinzufügen möchten, können Sie die Kanten einfach so neigen , dass sie parallel zum Haupttopf sind. Wir können diese Kanten auch kurven. Zeichne die Spitze und die Basis. Dann eine weitere Kurve auf der anderen Seite. Auch hier kannst du das kopfüber machen. Sie können auch ein ähnliches tun, aber anstatt an aber anstatt einen Punkt zu kommen und dann eine gerade Linie zu zeichnen, können Sie die Basis einfach rundum kurven. Wenn Sie nach unten gehen, kurven und folgen Sie ihm herum, fügen Sie ein gerades Oberteil hinzu. Das kann eher wie ein Korb sein. Dies sind einige der grundlegenden Formen, die Sie verwenden können. Du kannst deine Teile ein bisschen schicker machen. Wenn Sie zum Beispiel etwas Schicksal hinzufügen möchten, können Sie dies einfärben und das sind wieder nur zwei kleine Rechtecke. Oder du kannst ein paar längere Beine hinzufügen. Färben Sie diese ein, oder Sie können ein anderes Rechteck wie eine kleine Tabelle hinzufügen. Dann füge drei Beine hinzu, also mache ich einen in der Mitte, gerade nach unten, und ich mache eine Seite und sie werden etwas kürzer sein. Dann können Sie dieser Tabelle immer etwas Schattierungen hinzufügen, damit sie für den Topf etwas unterschiedlicher aussieht. Wenn Sie diese gebogene machen, könnten Sie der Ecke wieder ein paar Schleifen hinzufügen , damit es ein bisschen mehr wie ein Korb aussieht. Ich zeige dir, dass du ein Muster hinzufügst, damit es im nächsten Video wie ein Weidenkorb aussieht. Du kannst auch einen Eimer machen, der ein ziemlich süßer Topf ist. Dafür würden wir schräge Kanten machen. Dann können Sie einen Griff hinzufügen , der nur ein kleines Rechteck ist. Zeichne dann zwei gekrümmte Linien auf beiden Seiten. Das ist ein sehr einfacher Eimer. Sie können eine Flaschenform machen , die auch sehr süß aussehen kann. Sie können ein kleines Oval ganz oben machen. Dann beginne mit einem Hals und komm dann die Kurve heraus und gehe runter. Dann mach das Gleiche auf der anderen Seite. Dann ziehe einfach eine Linie geradeaus. Oder eine andere Form könnte man eine einfache Gießkanne machen. Ich ziehe diesem tatsächlich aus der Gießkanne, die ich in meinem Studio bekommen habe, das ein paar getrocknete Blumen enthält und es macht schöne Bars. Ich ziehe einfach eine schräge Linie auf beiden Seiten und diese , die auf diese Weise herauskommt, und dann einfach an der Basis ausrichten . Dann fange ich für den Griff an diesem oberen Punkt an, kurve mich herum und gehe mit einer kleinen Lücke von dieser Linie hinein, verbinde sie und zeichne dann einfach eine parallele Linie am unteren Rand. Wenn wir etwas von diesem 3D machen wollten, wie wir es zuvor geübt haben, würden wir einfach mit einem Oval an der Spitze beginnen, also werden wir auf beiden Seiten etwas schmaler. Dann bringen Sie das nach unten und denken Sie daran , die Basis parallel zu dieser Kurve zu machen . Dann könnten wir etwas Erde hinzufügen und das einfärben. Wenn wir unsere Töpfe 3D herstellen, müssen wir nur darüber nachdenken, welcher Art von Pflanze wir ausweichen möchten , denn mit diesem habe ich jetzt den Boden hinzugefügt und wir haben bereits diese Backline, die ich nur wirklich machen kann eine, die nur eine einzige Linie für die Pflanze hat, denn der Stamm kommt heraus. Wenn ich etwas mehr wollte, müsste ich die Pflanze zeichnen, bevor ich diese Backline zeichnete , vor der die Pflanze sitzt. Wenn ich zum Beispiel einem Kaktus ausweichen wollte , ziemlich groß ist , würde ich wahrscheinlich zuerst diese untere Kurve machen. Ich weiß wie groß mein Pot ist. Ich füge den Kaktus und schließe mich dann dieser Linie an. Dann kann ich den Boden hinzufügen, so dass ich ein bisschen dahinter gehe, dann ein bisschen vorne. Dann kann ich das einfärben. Es ist ein bisschen einfacher, wenn wir uns nur an diese Face-On-Doodles halten , aber sie können wirklich süß aussehen , wenn Sie 3D machen. Sie können ein paar Stacheln für den Kaktus hinzufügen. Für die Pflanzen möchte ich euch nur noch einmal meine Beispiele zeigen. Viele davon, die ich hier gekritzelt habe, sind nur Variationen der Grundblattform auf einem Ast. Man sieht, dass sie nicht kompliziert sind. Wir werden hier nicht auf Fehler geraten. Ich halte es einfach so einfach , dass ich keine Referenz verwenden muss. Ich muss nicht zu viel nachdenken, weil ich finde, dass wenn Sie sich zu sehr anstrengen müssen oder nach Dingen auf Ihrem Handy suchen oder nach Ideen suchen müssen, es dieses Entspannungselement wegnimmt. Es ist schön, einfach einen Stift und Papier zu schnappen und einfach anzufangen zu kritzeln. Wenn Sie die grundlegende Blattform kennen, können Sie einfach ein paar kleine Variationen machen ein paar kleine Variationen und Ihre eigenen Ideen entwickeln, weshalb ich mich für dieses Thema entschieden habe. Die grundlegende Blattform besteht aus nur zwei Kurven. Oder wir können eine leichte S-Kurve verwenden. Wir gehen herum und dann kommen wir ein bisschen hoch. Wenn wir das Gleiche auf der anderen Seite machen, erhalten Sie nur eine etwas andere Blattform. Das ist die Grundform , mit der wir anfangen. Aber du kannst das länger und dünner machen. Das verleiht Ihrer Pflanze ein ganz anderes Aussehen. Oder du kannst es kleiner machen und einfärben. Du kannst es runder machen. Wenn du an einem Punkt anfängst und dann oben rundest und dann wieder in das ist das eine andere Variante. Oder du kannst es an der Basis runder machen und dann an einen Punkt kommen , also wenn dein Stiel hier unten ist. Sie können auch eher herzförmig machen. Beginnend unten, als würde ein umgedrehtes Herz nach unten gehen, es bis zum Punkt drehen und dann dasselbe erneut tun und den Stiel zeichnen. Sobald Sie Ihre Blattform haben und auch die Details darin variieren können , Sie eine einfache Vene hinzufügen, die Mitte, oder Sie könnten die Vene mit einigen weiteren Adern auf beiden Seiten machen . Sie könnten einfach auf Ihren kleineren Stift fallen , also ist dies der eine und fügen Sie einfach etwas Schattierungen von der unteren Kante hinzu, vielleicht ein bisschen von oben. Wir haben diesen bereits eingefärbt, du kannst nur einen kurzen flockigen Schlag für die Vene in der Mitte machen . Du könntest es komplett leer lassen oder du könntest eine kurze Ader mit kürzeren Linien machen. Man kann sehen, wie sie alleine schon ganz anders aussehen. Aber wenn Sie sie auf einen Zweig bekommen, können Sie sie noch mehr variieren, indem eine andere Anzahl von Zweigen haben, eine andere Anzahl von Blättern auf dem Zweig oder deren Größe ändern. Lassen Sie uns ein paar Beispiele mit diesem ersten machen. Hier könnten wir einfach einen einzigen Stiel aus dem Topf kommen lassen und es so einfach halten. Dafür könnten wir noch viel mehr davon hinzufügen, wobei jeder dieser wobei jeder dieser kleinsten Stämme nur nach oben gekrümmt ist. Füge einfach diese Schattierung hinzu. Diesen können wir das ziemlich klein halten und vielleicht ein paar Stiele aus dem Topf kommen und sie sehen ganz schön aus, wenn man sie in verschiedenen Längen macht. Einer ist ziemlich viel größer als der andere und Sie können diese entweder direkt auf den Hauptstamm hinzufügen oder Sie können ein wenig abzweigen, was es wieder anders aussehen lässt. Ich würde es wahrscheinlich nicht so machen, ich hätte entweder das eine oder andere, also sieht es konsistent aus. Aber um dir eine Idee zu geben, mit diesen abgerundeten kann es ganz schön aussehen, einen kleinen an der Spitze zu haben. Wenn du dann runtergehst, mach sie etwas größer. Machen Sie sie dann noch einmal etwas kleiner und fügen Sie dann einfach Ihre kleine flockige Linie für die Vene hinzu. du wieder zu meinen Beispielen zurückgehst, wirst du sehen, dass ich dieses hier benutzt habe. Es gibt zwei Stiele, die sich lösen und sie überschneiden sich. Ich habe das zuerst gemacht und dann sitzt dieses Blatt hier einfach dahinter, also habe ich das einfach hinter mir gezogen. Hier habe ich einige dieser abgerundeten Blätter gemacht, aber sie haben alle die gleiche Größe und dann habe ich beschlossen , einige von ihnen einzufärben und einige davon auszumalen. Dies ist eine kleinere Blume, ich habe mich von meinen getrockneten Blumen in meinem Atelier inspirieren lassen, die eher Unkraut ähnelten. Sie sind ziemlich zarte kleine Stiele und dann nur eine wackelige kleine Linie , die umgeht und sie dann einfach alle in verschiedenen Längen gemacht hat. Dieser hat nur fünf Blätter, die gerade wie in einer Sternform bis zum Stiel kommen. Sie können sehen, dass es nur darum geht, sie leicht zu variieren, die verschiedenen Adern hinzuzufügen, die einige von ihnen einfärben, einige haben einige einige Blätter, und dann haben einige nur ein Paar, legen sie alle zusammen. Vielleicht sehen sie ein bisschen entmutigend oder ein bisschen kompliziert aus, aber sobald man sie zerlegt hat, gibt es wirklich nicht viel zu ihnen. Das ist eine andere, die ich wirklich gerne mache. Es ist diesem eigentlich sehr ähnlich, aber ich habe gerade die Größe und das Detail leicht geändert und werde dies auch in den Beispielen üben. Aber im Grunde geht es nur , Blätter nebeneinander zu zeichnen und danach die hinteren Blätter einzuziehen. Wir beginnen mit den vorderen, die viel einfacher sind , also wäre es so. Wir haben auch ein paar Beispiele für Kakteen, die ich Ihnen auch zeigen werde, wie es geht. Einfach ganz einfach, der nur ein Halbkreis mit ein wenig stacheligen Bits mit dem Feineinlage ist. Wir haben einen hier mit den Armen, einen größeren mit einer kleinen Blume oben und dann noch einen hier. Aber auch hier sind sie wirklich einfach, ich zeige dir einfach, wie das geht. Ich ziehe einfach eine Linie, also die erste, war nur ein Halbkreis und dann diese kleinen flockigen Linien. Ich fange immer mit der äußeren Kante an, es ist ziemlich schön , dass sie herauskommen und sie dann einfach mit den kleinen Linien füllen. Nimm eine größere und ziehe dann einfach ein paar Linien ab, die runter und eine in der Mitte kommen . Dann zeichne die Blume oben und dann siehst du, dass ich die linke Seite etwas größer gemacht habe , weil ich eine weitere um den Rücken ziehe eine weitere um den Rücken ziehe und dann reinbringe. Dann nochmal, füge einfach diese kleinen Markierungen in die Richtung ein. Dann fangen wir einfach mit dieser Werkzeugarche an und zeichnen dann einen Arm und einen anderen etwas tiefer nach unten. Beginnen Sie wieder einfach mit den Kanten mit diesen kleinen Stacheln. Normalerweise gehe ich gerne auf meinen kleineren Stift, wenn ich diese mache, nur damit es einen Kontrast zwischen den Umrissen gibt , aber es spielt keine Rolle, sie sehen immer noch wirklich süß aus. Dann ist die letzte diese Arche und dann werden wir eine weitere auf der rechten Seite machen, die kleiner und dann eine noch kleinere ist. Noch eins auf der linken Seite, und dann wird hier zwei wirklich kleine machen, dann noch einmal, füge einfach deine kleinen Stacheln hinzu. Hoffentlich können Sie sehen, dass Sie einfach durch das Zeigen dieser wenigen Beispiele sehen, dass sie wirklich einfach zu machen sind, ohne darüber nachdenken zu müssen oder eine Referenz verwenden zu müssen, weil sie im Grunde nur einfache Variationen voneinander. Sobald Sie einen anderen Teil mit verschiedenen Mustern hinzugefügt haben, sehen diese noch unterschiedlicher aus. Im nächsten Video führe ich Sie von Anfang bis Ende durch einige Beispiele für Topfpflanzen. 14. Gefälschte Pflanzen: Beispiele Teil 1: In diesem Video werden wir von Anfang bis Ende einige Topfpflanzen kritzeln . Ich werde wieder meine Mikrometergröße 08 und 01 verwenden, und ich werde auch meinen grauen Tombow Fudenosuke Pen verwenden , um den Töpfen und vielleicht auch einigen Blättern Schatten hinzuzufügen um den Töpfen und vielleicht auch einigen Blättern Schatten . Ich habe eine schwache Bleistiftlinie mit einem Lineal auf der Seite gezeichnet , nur damit ich meinen Topf gerade halten kann. Nur für den Fall, dass Sie sich etwas später fragen , wie sie sie in der Schlange hält, das daran, weil ich es habe eine Tendenz, die Seite nach oben oder unten zu gehen. Ich fange mit meiner dickeren Größe 08 für den Umriss der Töpfe an. Wir beginnen mit nur einer einfachen Linie, machen schräge Linie, oben breiter und einer anderen, also ist dies nur ein Werkzeugtopf. Dann werden wir einfach zwei große Blätter machen , die aus diesem herauskommen. Ich mache meine Stiele immer gerne auf einer Kurve, auch wenn sie ziemlich gerade steigen, willst du sie ein bisschen kurven, nur damit sie ein bisschen natürlicher als starr aussehen. Hier mache ich einfach ein großes Blatt. Dann mache ich einen weiteren Stamm ganz in der Nähe dieses, gehe in die andere Richtung und lasse ihn etwas kürzer. Ich bringe diese Linie einfach ganz nach oben. Dann fülle ich mit einigen Kurven ganz nah beieinander die Blätter aus. Ich werde diesen Pot ganz klar halten, da es unser erster ist und ich einfach auf meine Größe 01 fallen werde, nur um etwas Schatten in diese linke Seite des Pots zu geben, also wird dies nur die Schraffur sein diese kurzen flackigen Linien, die wir früher geübt haben, kamen aus dem Rand heraus. Dies wird ihm nur einen kleinen Hinweis auf Dimension geben . Wenn Sie dann einen grauen Stift wie diesen haben, können Sie ihm nur ein paar Sekunden geben , damit er trocknet und dann den grauen Stift am Rand runter laufen lassen, und das wird ihm nur ein bisschen Schatten geben , wie das. Sie können den grauen Stift auch auf einer Seite der Blätter laufen lassen , um ihm ein bisschen Schatten zu geben. Sei ganz nett. Ich führe es dort links entlang und ich werde es auch auf dieser linken Seite laufen lassen. Da wir das ganz einfach gemacht haben, können wir dem nächsten etwas mehr Details hinzufügen. Ich finde, dass Sie, wenn Sie sie in einer kleinen Reihe machen, vielleicht eine Reihe Topfpflanzen in einem Regal kritzeln. Es ist ganz schön, die Details zu variieren, ich habe etwas schlichtes und dann vielleicht das nächste, detaillierter, vielleicht klobiger, und dann die nächste, wie eine schlanke Vase, so die Höhen variiert und variiert die Details. Dieses hier werde ich eine Korbform machen, also bringe ich sie herum. Dann gebe ich ihm ein flaches Oberteil mit ein paar Schleifen an beiden Ecken. Für die Pflanze werde ich einige dieser längeren Blätter machen, werde ich die wir geübt haben, also ziehe ich einen gekrümmten Stiel, wobei einige lange Blätter abfallen. Dann eine kleine Linie und ein weiteres Blatt, diese Blätter krümmen sich ebenfalls nach oben. Sie können sich überlappen, also wenn sie Ihren Stift einfach überfahren , wo Sie denken, dass er hingehen würde, und bringen Sie ihn runter, damit Sie sich wieder treffen können. Ich ziehe noch einen kurzen, der auf diese Weise herauskommt. Dann wird dieser hier darunter gehen. Auch hier bewege ich nur meinen Stift nach oben und fülle ihn aus, also sitzt er hinter diesen Blättern. Ich wechsle gerade auf meine Größe 01, also können wir für diese Blätter, die dahinter sitzen , einfach etwas schlüpfen nur um die Illusion eines kleinen Schattens zu vermitteln, könnte ich das zu diesem oberen machen auch. Diese Schraffur wird ein bisschen breiter, sie ist nicht so dunkel, und das unterscheidet diese nur vom Rest, macht es aber so, dass sie immer noch mit den restlichen Blättern auf diesem Ast vermischt wird. Zurück zu meinem 08 werde ich nur dieses Korbmuster hier machen. Was ich also tun werde, ist einfach eine kleine Kurve in die Ecke zu zeichnen, dann beginnend in der Mitte, werde ich eine weitere Kurve machen, die nach oben geht. Ich werde das einfach den ganzen Weg machen, beginnend von der Mitte der Kurve vorher und nach oben. Dann mache ich noch eine Reihe und treffe mich dann einfach oben. Ich mache mir keine Sorgen darüber, wo es die obige Zeile trifft. Das ist der Korb fertig, ich könnte diesen Blättern einfach eine kleine flackige Linie und T hinzufügen, um ein bisschen Vene zu erhalten. Dann gebe ich diesem Stift ein oder zwei Minuten und führe dann den grauen Schatten auf der linken Seite nach unten. Lassen Sie uns als nächstes einen kleinen Teil auf einem Tisch machen, also komme ich zunächst gerade nach unten und biege mich dann um die Ecke und gehe hinüber. Das ist ein ziemlich kleiner Topf, und dann zeichne ich ein Rechteck darunter für den Tisch, und dann zeichne ich einfach zwei Beine dafür. Ich könnte die Tabelle einfärben. Ich werde diesen Beinen auch etwas Schlüpfen hinzufügen , nur um dem Topf einen gewissen Kontrast zu geben, damit der Topf auffällt. Dann zeichne ich dafür den Stiel und habe einfach diese kleinen abgerundeten Blütenblätter und färbe sie ein. Lass uns einen kurzen machen. auf der linken Seite und dann eins in der Mitte, höhenweise rechts. Dann füge ich mit dem kleinen Stift einfach diese flockigen Linien für die Schattierung auf der linken Seite hinzu. Ich gehe zurück und mache das tatsächlich auch auf der linken Seite mit dem Weidenkorb. Ich habe hier ein bisschen Höhe hinzugefügt. Jetzt gehe ich wieder tief nach unten. Ich fange mit einer kleinen Basis an, einem dünnen Rechteck für eine Basis dieses Topfes. Ich bringe es ein bisschen auf beiden Seiten heraus und mache dann zwei Kurven auf beiden Seiten. Dies ist ein ziemlich breiter Park. Dafür werde ich die Laubklumpen zusammen machen. Es ist eher ein Sukkulent. Fang einfach in der Mitte an. Sie können sehen, dass ich diese S-Typ-Kurve dafür verwende. Ich mache noch einen daneben. Ich mache weiter, bis ich auf den Grund komme. Dann fülle ich diese Lücken mit mehr , die dahinter sitzen. Dann mache ich mit diesem Teil ein paar Muster, also fange ich mit ein paar Zeilen an. Dann mache ich einen Zickzack durch die Mitte. Dann mach einfach ein paar kleinere Dreiecke in jedem einzelnen. Ich füge auch eine Reihe von Punkten darunter hinzu. Ich denke mir das nur aus , während ich weitermache. Ich glaube, ich werde diese Basis auch einfärben. zu meinem 01 wechsele, ziehe ich ein paar feine Linien. Diese sind entlang jedes dieser Blätter nach oben gekrümmt. Ich gehe einfach auf diese linke Seite und füge diese Schattierung mit diesem 01 Stift hinzu, also habe ich es. Dann gehe ich zu meinem grauen Stift. Ich gehe jetzt zu diesem zurück füge einfach den Schatten auf der linken Seite hinzu. Gleich mit diesem Teil füge ich auch einen kleinen Schatten unter dem Tisch und auf der linken Seite dieses Topfes hinzu. Auch mit diesen Blättern kann man es eine Seite nach unten laufen, kann man es eine Seite nach unten laufen um ihm ein bisschen Schatten zu geben, wodurch es so aussieht, als wären die Blätter gebogen. Sie wölben sich in der Mitte, was ganz nett ist. Lass uns jetzt ein einfaches Rechteck machen. Ich füge dem eine kleine Lippe hinzu. Es ist eigentlich ziemlich dicke Lippen. Das ist in Ordnung. Dann mache ich dafür ein paar klobige herzförmige Blätter. Dann hat nur ein paar Schwenkleinen für die Adern. Wir können diesem Pot ein Muster hinzufügen. Ich werde eine dicke Linie haben und quer. Dann vielleicht nur eine einzige Zeile. Vielleicht mache ich ein bisschen weiter unten eine Reihe von Punkten. Ich umgebe diese Bylines auch. Ich könnte eine weitere dickere Linie machen , um unten auszubalancieren. Ich füge hier auch eine weitere Reihe von Punkten hinzu. Dann füge einfach Schattierung hinzu. Ich füge diese Lippe auch unten hinzu und füge einige Schattierungen hinzu, die auch oben auf den Blättern und an der Basis herauskommen . Lass uns als nächstes einen Kaktus machen. Ich werde nur einen Pot mit diesen ziemlich tief schrägen Linien haben. Ich könnte diesem auch eine Lippe hinzufügen. Denken Sie daran, diese Kanten auch an der Lippe schräg zu halten. Dann mache ich für diese zwei mache ich Zeilen und fülle sie dann einfach mit kleineren Zeilen aus. Dann fange ich für den Kaktus in der Mitte mit einem Halbkreis an und habe einen kleineren auf der linken Seite. Es kommen zwei kleine ab. Dieser wird ein bisschen größer und dann kleiner auf dieser Seite mit einem kleinen dort sein. wieder auf meine Größe 01 tausche, beginne ich mit diesen kleinen Stacheln von außen. Ich gehe gerne zu meinem hier runter, weil es einen schönen Kontrast zum Umriss gibt einen schönen Kontrast zum und diese Stacheln nur ein bisschen zarter aussehen lässt . Ich füge diesen Schatten auch einfach hinzu. Dann gehe ich mit dem grauen Stift zu diesem zurück, den wir vorher gemacht haben, füge links einen Schatten hinzu. Ich würde keinen Schatten unter dieser Lippe hinzufügen, dann auch auf der linken Seite dieser Pflanzen. Ich benutze diesen Stift gerne dafür, weil du den Druck einfach variieren und ihn dicker machen kannst den Druck einfach variieren und , während du weitermachst. Fangen Sie ziemlich dünn an und drücken Sie dann nach unten, um es dicker zu machen. Ich zeichne auch auf der linken Seite all dieser Teile des Kaktus und links vom Topf und wieder unter dieser Lippe. Für das letzte ist das nur eine kleine Flasche. Beginnend mit dem kleinen Rechteck oder Oval und dann den Hals zeichnen und dann auskrümmen. Mach das Gleiche auf der anderen Seite. Dann mache ich hier drin nur ein paar einfache Optimierungen. Es ist ein bisschen anders. Wir haben diese nicht wirklich praktiziert. Es ist nur eine wackelige Linie. Dann kannst du einfach noch ein paar wackelige Linien zeichnen , die davon abkommen. Eigentlich habe ich diese nur von ein paar Zweigen gekritzelt , die wir in unserer Lounge haben. Es lohnt sich, sich auch in Ihrem Zuhause umzusehen , um sich inspirieren zu lassen. Ich bin sicher, dass es mehr geben wird, als Sie erwarten. Ich mache nur diese etwas anderen Längen. Nur ein kurzer auf der rechten Seite. zu meinem zurückgehe, mache ich einfach den Schatten. Für diese Flasche füge ich das Grau einfach wieder ein und direkt unter dieser Lippe. Im nächsten Video kritzele ich einfach eine weitere Reihe von Topfpflanzen , die Sie mit mir machen können, wenn Sie möchten, wenn Sie das genießen und mehr Inspiration wünschen. Andernfalls können Sie weiterspringen und zu den Hauskritzeleien wechseln. 15. Gefälschte Pflanzen: Beispiele Teil 2: Für diesen fange ich mit der Basis an, ziemlich lange Linie und dann werde ich mich vertuschen , damit die Oberseite etwas dünner ist, flach oben und dann wieder nach unten kurve. Dafür werde ich die Stiele der Blätter etwas dicker machen . Ich zeichne zwei Linien, färbe sie dann und zeichne dann ein ziemlich großes Blatt darauf. Ich mache nur noch ein paar mehr. Ganz schön, ein paar einfach in verschiedene Richtungen zu gehen . Ich mache einen, der dahinter kommen wird. Ich laufe nur mit dem Stift über das Papier, damit ich weiß, wohin ich gehen muss und es wieder runterbringe. Ich werde nur einen auf dieser Seite machen , nur um mich auszugleichen. Ich werde die Adern in jedem von diesen herausziehen. Ich wechsle zu meinem leichteren Stift und ziehe einfach Linien nach unten. Ich beginne in der Mitte mit einer geraden Linie und wenn ich mich nach links und rechts bewege, möchte ich, dass diese sich umdrehen, also gehe ich nach links. Ich gehe in die Mitte, also habe ich eine Mitte. Fange an, gerader zu werden. Fülle diese Lücken aus. Mit dem grauen Stift renne ich einfach die linke Seite runter. Wenn Sie keinen grauen Stift haben, können Sie einfach einen Bleistift verwenden und einfach etwas Schattierungen hinzufügen oder einfach auslassen. Aber ich mag das Aussehen, wenn ich meinen Stift aus meinem Studio oder zu Hause habe, schnappe ich mir vielleicht meinen grauen Stift. Ich hatte es nicht immer dabei, wenn ich kritzele. Ich trage es sicherlich nicht in meiner Tasche, wenn ich unterwegs bin, aber ich mag den Look, den es meinen Blumentöpfen hinzufügt, wenn ich es benutze. Für den nächsten machen wir einen Eimer. Dafür zeichne ich zwei schräge Kanten. Ich werde das ziemlich breit machen. Dann zeichne einfach eine Linie oben und unten. Ich mache zwei Halbkreise, wo sich der Griff treffen wird und dann einfach eine Linie dahinter laufen. Zeichnen Sie nun ein Rechteck für den Griff. Dann werde ich diese Kurve in diesen Halbkreis laufen lassen. Mit diesem werde ich ein paar Blätter runterkommen lassen, beiden Seiten nach unten gehen. Ich fange ungefähr in der Mitte an, zeichne nur eine gekrümmte Linie und eine weitere auf dieser Seite und dann kommt vielleicht eine in der Mitte etwas höher. Ich werde nur ein paar kleine Blätter zeichnen, die mit diesen kleinen Zweigen von ihnen abkommen , und einige können zwei Blätter haben, die von ihnen abkommen. Dies wird zu einer ziemlich geschäftigen kleinen Pflanze, viele Blätter. Mit meinem 01 füge ich diese Schattierung einfach zur Seite hinzu. Ich füge nur ein paar schuppige Linien für kurze Vene in jedem dieser Blätter hinzu. Als nächstes machen wir noch einen Kaktus. Dafür werden wir einen breiteren Teil mit schrägen Kanten machen. Dann füge ich diesem zwei Kakteen hinzu, also eine kleine und eine größere. Dann beginne ich in jedem von ihnen in der Mitte von oben und ziehe einfach ein paar Linien nach unten. Etwa vier Zeilen in jeder. Wenn ich jetzt meinen kleineren Stift verwende, füge ich diese Stacheln einfach entlang jeder der Linien hinzu. Dann füge ich diesem Topf ein paar Streifen hinzu, um ihn etwas interessanter zu machen. Wir haben unsere Töpfe bisher ziemlich einfach gehalten, sodass Sie ihnen so viele Details und Muster hinzufügen können , wie Sie möchten. Fügen Sie diese Schattierung auch hinzu. Dann drücke ich mit meinem grauen Stift einfach sehr leicht und renne einfach die linke Seite jedes dieser Abschnitte hinunter . Es wird nur helfen, dass Kaktus etwas dimensionaler aussehen etwas dimensionaler und dann auch auf der linken Seite des Topfes. Zurück zu meinen Acht werde ich mit ein paar Füßen einen gekrümmten Pop zeichnen. Ich fange damit an, nach unten zu gehen, und es wird sich um die Basis krümmen, nur an den unteren Ecken mit einem flachen Oberteil. Ich werde diese Füße einfärben, damit sie auffallen. Dafür möchte ich meiner Reihe von Topfpflanzen etwas Höhe verleihen , also zeichne ich hier einen ziemlich hohen Stiel mit einem abgerundeten Blatt oben. Füge noch ein paar hinzu und wenn ich untergehe, werde ich größer. Dann werde ich wieder kleiner. Ich werde einen kürzeren machen, der nach links kommt. Ich könnte hier einfach noch einen hinzufügen, nur um es auszugleichen. Für diese füge ich einfach diese flackige Linie hinzu. Für diesen Teil füge ich ein paar Punkte hinzu, ich denke überall drüber. Ich schwillt nur meinen Stift an, also sind es wirklich große Punkte. Dann füge meine Schattierung wie gewohnt auf der linken Seite hinzu. Ich mache jetzt noch einen Korb. Dieser wird ein quadratischer Korb sein, glaube ich. Wir haben noch keinen Square Pot gemacht. Ich füge ein paar Schleifen hinzu, also eine ziemlich große Schleife. Dieser wird auf diese Seite fallen. Ich mache ein paar dicke Streifen an diesem Korb. Eigentlich würde ich sie vielleicht zwischen einem dicken Streifen und einer normalen Linie wechseln . Welche Pflanzen sollten wir in diesem machen? Wir haben eine große, also möchte ich wahrscheinlich, dass es wieder hierher kommt. Wir haben keines von denen , die wir auf diesem Weg eingefärbt haben, also können wir vielleicht einen davon machen. Ich könnte einen netten zierlichen machen. Ich werde mich umdrehen. Ich zeichne zuerst die Stämme. Dann mache ich einfach ein paar kleine runde Blätter dafür. Füge einfach meine Schattierung mit meinem kleineren Stift hinzu. Dann lasst uns zum letzten Mal einen kleinen Topf auf einem Tisch machen, also zeichnen wir zuerst den Tisch , dieses Rechteck und dann unseren schrägen Topf. Das ist ein bisschen wackelig. Es macht nichts aus. Dann füge ich drei Beine hinzu, also eines gerade nach unten, die Mitte und eins auf beiden Seiten schräg. Dann werde ich für dieses ein paar größere Blätter machen als dieses. Nicht zu groß, vielleicht etwa diese Größe. Es hat eine ziemlich schöne Größe. Sie gehen zurück zu der grundlegenden Blattform , die wir praktiziert haben. Es ist ziemlich schön, diese in verschiedene Richtungen zu machen. Nicht unbedingt völlig einheitlich und symmetrisch sein. Es ist schön, sie ein wenig zu variieren. Zum Beispiel gehe ich hier so. Ich komme vielleicht ein bisschen runter und komm dann her. Für diesen Teil füge ich einige hinzu, ich könnte ein bisschen kreuz und quer machen. Ich denke, ich halte den Tisch und die Beine ziemlich schlicht, weil der Topf jetzt ziemlich gemustert ist. Ich gehe einfach zurück in einige dieser früheren Pflanzen, während das mit meinem grauen Stift trocknet, um den Schatten hinzuzufügen. Ich könnte einigen dieser größeren Blätter ein bisschen Schatten hinzufügen . Füge diesen auch etwas Schatten hinzu. Dann nur ein bisschen unter dem Tisch, vielleicht auch die Oberseite und dann diese linke Seite und unten in diesem Eimer, das habe ich früher bekommen. Das sind unsere Topfpflanzen fertig. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen das gefallen hat und es hat Ihnen einige Inspiration gegeben , wie Sie sich selbst kritzeln können. Denken Sie daran, dass es nur darum eine Form für Ihren Topf zu wählen. Auswahl der Blätter und der Muster. Ich habe mich nicht im Voraus dafür entschieden. Ich habe sie mir gerade ausgedacht, während ich mitgemacht habe, und es geht auch darum, dass es keinen Druck gibt, mach dir keine Sorgen darüber, es falsch zu machen. Es ist kein Unrecht. Es spielt keine Rolle. Das sind einfach lustige Kritzeleien. Wenn Sie vorhaben, sie in ein Bullet-Journal zu legen oder sie auf einem Lesezeichen zu machen, können Sie sie natürlich ein Bullet-Journal zu legen oder sie auf einem Lesezeichen zu machen, zuerst mit Bleistift abbilden oder einfach nur auf einem Stück Papier üben. Aber im Allgemeinen, wenn Sie sie nur kritzeln, spielen Sie einfach herum und haben Sie Spaß damit. Als Nächstes ziehen wir weiter zu Kritzelhäusern. 16. Häuser Hotels: Grundlagen: Häuser sind ein weiteres Lieblingsthema von mir zum Kritzeln, das ich mit dir teilen wollte. Weil ich es liebe, wie man so viele verschiedene Designs mit sehr ähnlichen Elementen und grundlegenden geometrischen Formen entwickeln mit sehr ähnlichen Elementen kann. Sie sind wirklich einfach zu kritzeln, aber am Ende sehen sie auch wirklich süß aus. Für ein einfaches Haus brauchen wir nur ein Quadrat und dann ein Dreieck für das Dach. Sie können das Dach auch mit Schrägen auf beiden Seiten machen, so mache ich gerne ziemlich viel von mir. Dann füge einfach das Quadrat oder Rechteck darunter hinzu. Dann können Sie auch ein weiteres kleineres Rechteck für den Schornsteinteil hinzufügen . Für die Türen ist wieder nur ein weiteres einfaches Rechteck und ein Punkt für den Griff. Sie können jedoch ein weiteres kleineres Rechteck hinzufügen. Du kannst die Tür zu einem Bogen machen. Dann kannst du einen weiteren größeren Bogen hinzufügen und ein paar kleine Linien hinzufügen, es ist wie ein Ziegelbogen , der ziemlich süß aussehen kann, und einfach den Türgriff wieder hinzufügen. Sie können ein breiteres Rechteck herauszeichnen und dann eine Linie zeichnen, die es in der Mitte für eine Doppeltür teilt . Auch hier kannst du das auch mit dem Bogen machen. Das sind zwei Türgriffe. Sie können ein Fenster in die Tür einfügen. Mache einfach einen kleinen Halbkreis. Für die Fenster sind sie im Grunde ein Quadrat mit zwei Linien, die sich in der Mitte kreuzen. Dann können Sie immer ein kleines Rechteck an der Basis für die Fensterbank hinzufügen , das Sie einmalen können , oder Sie können einfach ein kleines Quadrat für das Fenster machen. Sie können auch Bögen machen, genau wie bei Türen, und dann überqueren, oder Sie können süße kleine Kreise mit dem Kreuz im Inneren machen. Diese sehen alleine nicht viel aus. Du kannst einen Halbkreis machen. Aber sobald du sie alle hinzufügst und dann ein paar Details hinzufügst, sehen sie wirklich süß aus. Mit dem Fenster können Sie mit diesen rechteckigen Formen oben und unten eine Schwelle hinzufügen . Sie können auch immer einige Vorhänge mit etwas Kurve und nach unten hinzufügen . Eine andere Art von Dach, die Sie verwenden können nur zwei diagonale Linien und verdicken Sie es dann einfach mit ein paar parallelen Linien. Dann füge deine Basis hinzu. Sie können Ihre Dächer ein bisschen schicker machen. Beginne mit dem oberen Umriss und dann gehe ich hier ungefähr zwei Drittel und gehe dann einfach auf und ab. Dann laufe ich eine weitere Zeile darunter , geh wieder nach oben. Füge einfach die Basis des Hauses hinzu. Sie können auch ein paar süße Reetdächer machen, um es etwas gekrümmter zu machen. Ich kurve diese Ecken, gehe in einem leichten Winkel nach oben, kurve die Ecke, gehe rüber und komme runter, kurve diese Ecke und mache dann einfach ein paar Bögen hier. Dann kannst du hier ein paar süße Fenster hinzufügen. Sobald Sie ein paar Details hinzugefügt haben, kann das wie ein wirklich süßes Reetdach aussehen. Hier siehst du einige dieser Straßenszenen ich in meinem Skizzenbuch gekritzelt habe. Diese oben sind wirklich einfach, sie verwenden buchstäblich nur Quadrate oder Rechtecke für die Fenster und Türen, und alle verbinden sich zusammen. Während ich nach unten gehe, fügte ich etwas detaillierter hinzu und fügte ein wenig Schattierung oder einige Schraffuren oder sogar einige Kurven hinzu, nur um dem Dach ein paar Details zu geben. Man merkt, ich mache mir keine Sorgen um Proportionen. Ich denke nicht darüber nach, ob die Fenster die richtige Größe haben oder ob sie die gleiche Größe wie die anderen Häuser haben. Es ist mir wirklich egal , wenn ich kritzele, ich versuche nur etwas Süßes zu kritzeln. Auch wenn wir uns noch weiter nach unten bewegen, können Sie sehen, dass ich begonnen habe, noch mehr Details wie diese Fensterbänke einzufügen , in mehr Bereichen einzufärben, einige süße kleine Linien oder einige gekrümmte Linien hinzuzufügen Elemente, die ein bisschen mehr Schattierung hinzufügen. Dann habe ich auch angefangen, meinen grauen Stift zu benutzen, um etwas Schattierungen unter dem Dach hinzuzufügen . Dann habe ich gerade angefangen, noch ein paar weitere Details hinzuzufügen. Aber diese Details sind nicht kompliziert. Sie sind im Grunde wie die Elemente, die wir im Übungsbeispiel praktiziert haben. Zum Beispiel, diese Halbkreise haben wir diese geübt, und dann gibt es hier ein paar Ziegelarbeiten. Das Ziegelwerk ist wirklich süß hinzuzufügen. Im Grunde genommen fangen Sie einfach mit den Linien an und fügen Sie dann in einer Zeile nur ein paar vertikale Linien hinzu. Auf der folgenden Seite fügst du sie einfach in der Mitte hinzu. Nochmal, geh zurück. Du wechselst also ab , wo sie sind. Sie sind wirklich einfaches Mauerwerk. Sie können auf Ihre Seite mit lustigen Elementen zurückgreifen , die wir zuvor erstellt haben, um einige Ideen dafür zu erhalten , was Sie diesen Dächern hinzufügen können , und sogar eine ganze Seite davon selbst kritzeln können. Hier sehen Sie, dass ich einige einfache horizontale Linien oder vertikale Linien oder die Reihen von Halbkreisen habe, die wir bereits geübt haben. Es gibt ein paar Kacheln und ein paar Zickzacks. Dann habe ich auch einfach nur mit den Schornsteinen herumgespielt. Sie können einige Zeilen hinzufügen oder sie einfärben. Sie können dieses kleine Rechteck oben hinzufügen. Es macht ziemlich viel Spaß, einfach ein Spiel zu haben verschiedene Ideen für das zu finden, was Sie dazu hinzufügen können. Im nächsten Video werden wir eine Straßenszene von Anfang bis Ende zusammen kritzeln . 17. Häuser: Beispiel Straßenszene: In diesem Video werden wir eine kleine Straßenszene von Häusern kritzeln . Wie wir bereits geübt haben, geht es von der sehr einfachen Form eines Quadrats oder Rechtecks aus. Ich fange mit einem Rechteck an. Da es sich um eine Straßenszene handelt, sollten Sie vielleicht zuerst eine Linie ziehen , damit Sie wissen, wohin alle Häuser gehen. Ich habe hier eine sehr leichte Bleistiftlinie, aber ich zeichne das mit einem Stift. Bei diesem Haus möchte ich, dass das Dach ein wenig seitlich herauskommt und dann schräg mit flachem Oberteil hereinkommt. Ich zeichne ein kleines Rechteck für den Schornstein. Es kommt ein bisschen aufs Dach, aber das ist okay, weil ich es einfärben werde. Für diese Fenster beginne ich mit einem dünnen Rechteck für die Schwelle. Ich mache das Gleiche auf beiden Seiten, dann habe ich die Fenster als Bogen mit einem Kreuz in der Mitte. Für die Tür mache ich ein Mini-Dach wie eine Veranda darüber und ziehe das dann mit einem Türgriff nach unten. Wir haben jetzt unsere Grundform, damit wir uns ansehen können, wie wir mehr Details hinzufügen können. Ich könnte diese Fensterbänke einfärben. Ich wechsle zu meinem 01 Stift. Es wird diesen Fenstern einen dünnen Umriss hinzufügen, und dann füge ich diesem Dach einige Linien hinzu. Weißt du noch, was wir früher geübt haben? Bewegen Sie Ihren ganzen Arm mit diesen Linien wenn sie länger werden. Fügen Sie diesem Dach auch einige Linien hinzu. Was Sie tun können, ist ein paar Linien als den Eindruck von Ziegeln um dieses Haus herum hinzuzufügen , was ziemlich süß ist. Ich könnte dieses Dach tatsächlich in Fliesen verwandeln. So wie wir die Steine früher geübt haben, zeichnen Sie einige horizontale Linien und wechseln Sie sie dann ab, wenn Sie hinuntergehen. Ich lege sie in die Mitte der oben genannten. Wechseln Sie sie weiter ab, während Sie untergehen. Für das nächste Haus werde ich es etwas größer machen , ganz nah beieinander. Ich mache ein ziemlich großes Rechteck, füge das Dach mit diesen beiden schrägen Seiten hinzu. Für den Schornsteinteil werde ich ihn oben mit einem weiteren kleinen Rechteck oben abbringen lassen . Ich werde vielleicht drei Stockwerke in diesem haben. Ich zeichne Quadrate für die Fenster mit Kreuzen in der Mitte. Ich mache eine gewölbte Tür mit einem Griff und vielleicht einer anderen Linie um sie herum. Ich denke, ich könnte eine Reihe von Halbkreisen unter dem Dach dieses Daches hinzufügen Halbkreisen unter dem Dach , damit es etwas lustiger aussieht und diese einfärbt. Ich füge mit meinem 01 ein paar Schattierungen auf der Rückseite dieses Hauses hinzu. Ich schlüpft aus. Ich mache diagonale Linien [NOISE]. Mit meinem grauen Stift ziehe ich eine Linie unter dieses Dach und unter diesen Fensterbänken. Vielleicht da drunter. Mit den Kacheln können Sie auch eine dünne graue Linie unter jeder dieser Linien laufen . Hier mache ich das darunter. Ich werde ein Dreieck für das nächste Dach machen, und ich werde es etwas tiefer haben. Ich mache zuerst das Dreieck und füge dann die Seiten hinzu. Ich füge einen Schornstein hinzu und färbe ihn dann ein. Ich gebe dem Dach ein nettes kleines Muster. Ich mache hier ein paar kreisförmige Fenster, vielleicht mit einer Zeile in der Mitte. Ich mache hier noch eine und dann können wir die Tür nach rechts von der Mitte haben . Ich hab eine quadratische Tür, vielleicht eine Doppeltür. Es ist ein merkwürdig aussehendes Haus, das ziemlich süß ist. Ich werde meine 01 um diese Kreise herum aufrunden. Ich ziehe auch ein paar Grenzen durch dieses Haus. Ich lasse diese Häuser immer weiterentwickeln, während ich kritzele und denke, dass das mit einer zusätzlichen Schattierung besser aussehen könnte oder das ein bisschen ebene aussieht, ich kann eine zusätzliche Dekoration hinzufügen. Das sieht wahrscheinlich ein bisschen zu pingelig aus, aber das ist in Ordnung. Wenn ich zum nächsten Haus gehe, werde ich wahrscheinlich ein Rechteck in mittlerer Höhe zwischen diesen beiden machen . Mal sehen, mach es ein bisschen breiter. Ich mache die Fenster mit diesem Vorsprung oben und unten. Ich mache noch eins davon. [unhörbar] färbe diese und ich füge vielleicht nur ein paar Zeilen hinzu. Dann mache ich noch eine Doppeltür, aber diese wird ein Bogen sein . Wow, das ist ziemlich groß. Ich ziehe einfach eine Linie in der Mitte. Vielleicht mache ich auf beiden Seiten ein Fenster. Dann fürs Dach mache ich hier unten nur ein paar Zeilen. Ich könnte einen Schornstein hinzufügen und das in nur ein bisschen Kontrast einfarben. Vielleicht ziehe ich hier auch eine zusätzliche Linie und färbe sie ein. Als bräuchte es ein bisschen mehr. Warum probieren wir nicht eines dieser ausgefallenen Dächer , die wir früher geübt haben? Dies ist eine andere Variante davon, also beginne ich einfach mit einer kleinen, ziemlich dünnen, rechteckigen Form, aber von unten werde ich weitermachen, und dann gehe ich hinein ein Dreieck und dann rüberkommen. Ich werde diese oberste Zeile benutzen, um ihr zu folgen und mich dann zu treffen. Dann genau unter der Spitze dieses Punktes bringe ich das rüber und bringe es dann einem Winkel und dasselbe auf der anderen Seite. Ich bringe das runter. Wir können ein kleines Fenster hier reinstellen. Ich mache ein gewölbtes Fenster. Ich könnte dazu ein paar Zeilen hinzufügen . Du kannst es einfärben. Ich füge hier auch eine Zeile hinzu. Vielleicht ist das der Dachboden da oben. Wir können jetzt ein paar Fenster einziehen. Ich mache drei rüber und dann vielleicht eine schöne große Tür mit einem großen Vorsprung oben und einem Fenster auf beiden Seiten. Das steht nicht in der Schlange. Es ist nicht besonders gerade, keine Sorge. Ich mache ein paar Halbkreise für die Fliesen auf dem Dach. Ich mache die erste Zeile und dann fange ich in der Mitte an. Geh in die Mitte des nächsten. Dies ist ein ziemlich schick aussehendes Haus und auf der anderen Seite das Gleiche. Mitte bis Mitte werde ich einige, glaube ich, Vorsprünge an die Basis dieser Fenster hinzufügen . Ich könnte einfach ein paar kleine Zeilen hinzufügen, um auch das Mauerwerk vorzuschlagen. Fügen Sie einige Linien auf diesem Vorsprung über dem Dach hinzu, damit sie zu diesem passt. Ich füge vielleicht auch einen Schornsteinteil hinzu. Lass uns noch eins machen. Ich werde das etwas größer haben. Ich werde ein paar Halbkreise darunter haben , die ziemlich süß aussehen und einige horizontale Linien über das Dach gehen. Dann denke ich, dass ich ein paar große Fenster hinzufüge und diese in vier teile . Ich zeichne die Tür links mit einem anderen Fenster hier. Mit meinem feineren Stift füge ich dem ganzen Haus Schattierungen hinzu. [NOISE] Mit Ihrem feineren Stift können Sie sogar kleinere Quadrate in jedem dieser Fenster erstellen. Ich füge ein kleines Schornsteinteil hinzu. Ich hoffe, du hast es genossen, diese Häuser zu kritzeln. Ich werde den Rest der Seite verlassen , damit Sie noch ein paar eigene Kritzeln können, also hier sind noch ein paar Ideen, was ich Ihnen im letzten Video gezeigt habe. Auch hier können Sie mehr dieser Reetdächer verwenden, die wir vorher zu üben begonnen haben , und es geht nur darum, diese feinen Linien hinzuzufügen , um diese Textur und den Vorschlag des Daches zu erhalten. Sie können das Detail auf dem Dach ändern, also haben wir hier ein paar schöne kleine Dächer , die wirklich süß aussehen. Ich mache immer gerne das Mauerwerk. Sie können ein paar Zickzacks wie hier hinzufügen oder Sie können einfach diese Art von Dreiecksform für das Dach machen . Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie Ihren Kritzeleien etwas Farbe hinzufügen können. 18. Farbe hinzufügen: In diesem Video zeige ich Ihnen ein paar Optionen, um Ihren Kritzeleien Farbe hinzuzufügen. Dies wird nur ein schneller Überblick als Bonusvideo sein . Wir werden diese nicht allzu detailliert eingehen , aber hoffentlich kann es Sie mit mehr Ideen inspirieren, kann es Sie mit mehr Ideen inspirieren was Sie Ihren Kritzeleien hinzufügen können. Dafür können wir Buntstifte, Buntstifte oder Aquarell verwenden , aber es gibt heutzutage so viele Möglichkeiten. Ich zeige Ihnen etwas von was ich habe und was ich gerne verwende, aber diese Beispiele sind keineswegs erschöpfend. Bevor wir uns mit der Art des Stiftes oder Bleistifts oder der Farbe befassen, empfehle ich zunächst der Art des Stiftes oder Bleistifts oder der Farbe befassen, , ähnliche Farben oder Farben zu wählen , die nebeneinander auf dem Farbrad sitzen. Vor allem, wenn Sie sich für ein entspanntes Gefühl entscheiden möchten. zum Beispiel verschiedene Arten von Grün oder Grün und Blau oder verschiedene Schattierungen von Rosa und Violett zusammen verwenden, sind sie entspannender anzusehen da es nicht so viel geben würde Konkurrenz um deine Augen. Wenn Sie zum Beispiel viele helle Rottöne, Gelbe und Blau verwenden würden , wäre viel los und viele Kontraste, die nicht so entspannend wären. Das ist nur etwas, das Sie beachten sollten, wenn Sie mit einigen entspannenden Farbpaletten kritzeln möchten . Die andere Sache beim Hinzufügen von Farbe ist, dass Sie ein wenig mehr darüber nachdenken müssen ein wenig mehr darüber nachdenken welche Art von Papier Sie verwenden. Bei den Buntstiften spielt es keine Rolle, aber wenn Sie anfangen, wasserbasierte Medien wie Wassermarkierungen oder Aquarell zu verwenden , müssen Sie sicherstellen, dass Ihr Papier dick genug ist um das Wasser aufzunehmen. Auch bei einigen Stiften können sie auch durch Ihr Papier erscheinen oder sie können ziemlich empfindlich sein wie die Tombow Pinselstifte, so dass glatteres Papier besser ist, sonst können Sie die Spitzen Ihres beschädigen Bürsten dieser Stifte. Es lohnt sich immer, Ihr ausgewähltes Malwerkzeug auf dem Papier zu testen Ihr ausgewähltes Malwerkzeug auf , das Sie überprüfen müssen , bevor Sie beginnen. Beginnen wir mit Buntstiften, die eine der einfachsten Möglichkeiten sind Ihren Kritzeleien etwas Farbe hinzuzufügen. Diese müssen nichts ausgefallenes sein. Möglicherweise haben Sie sie bereits zu Hause, besonders wenn Sie Kinder haben, können Sie vielleicht ihre Bastelbox lesen. Ich habe mir tatsächlich einige davon von meinem Kleinen geliehen. Hier sind ein paar Beispiele für die mit diesen eingefärbten Topfpflanzen. zur Farbpalette zurückkehren, können Sie mit den Blättern sehen, dass ich für all diese Pflanzen zwei verschiedene Grüns verwendet habe. Ein helleres Limettengrün und ein kühleres Grün hier, und für den Kaktus und für diese buschigere, Blattpflanze habe ich sie durcheinander gebracht. Ich habe das Grün [unhörbar] dieser Abschnitte gewechselt um ein wenig Interesse und potenzielle Schattierungen zu wecken, und wechselte dann auch diese Blätter einfach ab. Für die Töpfe verwende ich eine Mischung aus Rosa und Braun, um das Gesamtgefühl ziemlich beruhigend zu halten. Sie sind keine hellen, kräftigen Farben, und es ist ziemlich schön, diese Kritzeleien einfach mit Bleistiften zu färben . Du musst nicht viel nachdenken. Es ist fast wie eines dieser entspannenden Malbücher für Erwachsene, in denen Sie nur die Abschnitte ausfüllen. Mit diesen Bleistiften neigen Sie möglicherweise dazu, automatisch richtig stark zu drücken, was dazu führen kann, dass Ihre Hand ziemlich schnell schmerzt. Aber eine andere Möglichkeit kann es sein, es einfach leicht einzufärben. Geht einfach im Kreis herum. Drücken Sie nur leicht und dann können Sie einfach weiter darüber gehen , um die Farbe aufzubauen. Es ist eine viel entspannendere Art, Farbe hinzuzufügen, als nur richtig hart zu drücken und das Papier zu polieren. Sie können das einfach weiter durchgehen und stattdessen die Farbe so aufbauen. Mit diesen Blättern können Sie einfach die ganze Form mit einer flachen Farbe färben. Ich möchte Ihnen nur ein paar Beispiele für verschiedene Möglichkeiten zeigen , wie Sie diese einfärben können. Das ist eine wirklich einfache, nur flache Farbe, oder Sie können die Farbe in bestimmten Bereichen aufbauen. Dafür werde ich es an diesem unteren Punkt dunkler machen und es dann oben viel leichter haben. Es ist wie das, was wir mit der Schattierung mit dem Stift gemacht haben. Jetzt lasse ich diesen oberen Abschnitt Ruhe und gehe einfach weiter über diesen unteren Bereich, um ihn dunkler zu machen. Etwas härter drücken und dann ausblenden. Sie können sehen, dass es einen etwas schöneren Effekt hat als dieser, nur den allmählichen Übergang von dunkler zu heller. Sie können auch zwei verschiedene Grüns für die Blätter miteinander mischen . Ich fange einfach mit dem leichteren an der Spitze. Ich werde ungefähr zwei Drittel des Weges nach unten färben , und dann fange ich mit dem Dunklen einfach unten an. Dann überlappe ich einfach das hellere Grün, um es einzufügen. Wenn ich dann weiter gehe, werde ich heller, also fügt sich die Farbe etwas allmählich ein. Dann geh einfach zurück, um das dunkler zu machen. Wir bekommen einen schönen Übergang zwischen den beiden. Sie können immer mit einem leichteren zurückgehen , nur um ein bisschen mehr einzufügen. Nur ein paar Ideen dafür, anstatt diesen flachen Abschnitt nur einfärben zu lassen, können Sie ihn einfach mit einer einzigen Farbe oder mit ein paar Farben kombinieren . Ich habe auch diese Prisma Buntstifte, die schöne, lebendige Farben haben. Sie sind teurer als Ihre Standardpackung mit Buntstiften, aber sie haben eine schöne satte Farbe. Es hängt davon ab, wie ernst Sie mit Ihrer Farbgebung werden möchten oder wie viel Investition Sie tätigen möchten. Diese sind gewachste Basis, daher ist ihr Blei ziemlich weich. Man muss sehr vorsichtig sein, da sie leicht kaputt gehen. Auch hier zeige ich Ihnen nur ein Beispiel für die Verwendung von ein paar verschiedenen Grüns. Das ist wahres Grün und Grasgrün. Damit fange ich einfach mit einer helleren Farbe an der Spitze. Sie können bereits sehen, wie lebendig diese Farbe ist. Ich dränge auch nicht stärker. Ich gehe mit einem dunkleren Grün an der Basis rein. Diese verschmelzen sich sehr gut zusammen. Mit diesen Prisma Farbstiften können Sie auch einen farblosen Mischstift kaufen und Sie können ihn einfach übergehen. Dies mischt einfach die ganze Farbe zusammen und beseitigt diese weißen Papierflecken. Sie können sehen, wie schön sich das zusammenfügt und wie lebendig diese Farbe ist. Es ist nur eine weitere Option für Sie einige Buntstifte , die Sie verwenden können. Betrachten wir als Nächstes die Verwendung von Stiften, um etwas Farbe hinzuzufügen. Ich habe ein paar dieser farbigen feinen Liner, die diese sehr feine Spitze haben und diese können schön sein um dem Umriss Ihrer Kritzeleien etwas Farbe zu verleihen oder das Muster mit solchen Linien auszufüllen eins. Für dieses Muster ähnelt dies dem, das wir zuvor gemacht haben. Wieder beginne ich das mit einem schwarzen Stift für den Hauptumriss, und dann habe ich diese beiden Grüns hier benutzt. Einige dieser Abschnitte haben nur das dunklere Grün, einige von ihnen nur das helle, und dann haben einige von ihnen eine Kombination aus beiden mit abwechselnden Linien. Hier ist ein weiteres Beispiel für den Wal, den wir früher gemacht haben, und für diese Zeit verwende ich einfach zwei verschiedene Blues für diesen. Mit diesem, anstatt jedes Mal die Stifte zu wechseln , wenn ich ein einzelnes Blatt zeichne, mache ich ein paar in einer Farbe und wechsle dann. Schließlich mit diesen Stiften finden Sie hier ein paar Beispiele für diese Topfpflanzen, die nur die Stifte für den Umriss verwenden. Ich benutze alle fünf dieser Stifte dafür, ich benutze die beiden Blues für die Töpfe, die beiden Grüns für die Pflanzen und dann auch das Grau für einen der Töpfe. Sie können auch Aquarellmarkierungen verwenden, um Ihren Kritzeleien Farbe hinzuzufügen , und hier sind ein paar Beispiele. Ich mag diese Aquarellmarkierungen von Winsor und Newton. Sie geben dir schöne satte Farben. Sie machen auch diese Pro-Marker, von denen sie nicht so ein Fan sind , weil dies die wirklich stinkenden sind. Ich benutze die nicht gerne. Wenn Sie nach diesen suchen, seien Sie vorsichtig , für welche Sie sich entscheiden. Diejenigen, die ich verwende, werden nur Aquarellmarkierungen genannt. Das Schöne daran ist, dass Sie sie einfach mit einem Aquabinsel verwenden können , den Sie einfach mit Wasser füllen, und dann hat es einen Pinsel am Ende, damit Sie keinen zusätzlichen Pinsel oder einen Topf mit nehmen müssen wässern Sie natürlich mit Ihnen Ihre Farben. Alles was Sie brauchen sind ein paar Stifte und Ihren Aqua Pen. Sie sind großartig, wenn Sie unterwegs sind oder unterwegs sind und nicht zu viele Vorräte mitnehmen möchten. Mit diesen verwenden Sie am besten Aquarellpapier, Sie würden einfach den Stift zur Seite hinzufügen und ihn dann mit dem Pinsel überlaufen und alles wird sich gut einmischen. Dafür würde ich auch Aquarellpapier von guter Qualität empfehlen . Als ich dies auf Papier mit geringerer Qualität getestet habe , das ein geringeres Gewicht hatte, konnte man die Markierungen oder den Stift sehen, obwohl ich es mit dem Pinsel ausgeblendet habe. Mit diesem Stift müssen Sie das Wasser nicht wirklich um ihn herum quetschen. Es wird einfach automatisch herauskommen, aber Sie können sehen, dass diese Feder jetzt ein bisschen Grün drauf hat, also drücken Sie sie nur auf Ihr Papiertuch und dann das Farbe würde einfach herauskommen und das würde den Pinsel reinigen. Wenn ich diese Blätter mit diesen Markern einfärben würde , würde ich einfach ein bisschen zur Basis hinzufügen und dann einfach den Pinsel benutzen, um sie auszublenden. Sie müssen nicht zu viel hinzufügen. Es geht ziemlich weit. Dann ist das für die Vars Türkis. Ich füge einfach ein bisschen auf der linken Seite hinzu. Reinigen Sie einfach meinen Pinsel schnell und mischen Sie ihn dann ein und ich ziehe ihn einfach auf die andere Seite, damit er auf der rechten Seite leichter ist . Das Tolle an diesen Stiften und dass man sie tatsächlich mischen kann. Das ist dieses Grün für sich allein, das ist die Nutten grün wie hier, hier habe ich ein bisschen Rot hinzugefügt, was es etwas gedämpfter gemacht hat, und dann habe ich hier ein bisschen das Türkis hinzugefügt, was es zu einem kühleren Grün machte. Lass es mich dir einfach zeigen. Ich füge nur ein bisschen Rot und mische es dann zusammen. Sie können sehen, dass Grün hier oben bereits etwas gedämpfter geworden ist als diese Version, daher ist es ziemlich einfach, sie auch auf dem Papier zu mischen. Die andere Sache, über die Sie nachdenken sollten, ist, Ihre schwarzen Feinliner-Stifte mit Stiften oder Farben auf Wasserbasis zu testen Ihre schwarzen Feinliner-Stifte mit Stiften , bevor Sie sie verwenden, nur um zu überprüfen , ob sie tatsächlich wasserdicht sind. Dies ist ein Test, den ich mit diesem Uni-Ball-Feinliner-Stift gemacht habe. Ich habe sofort Wasser hinzugefügt, nachdem ich den Stift abgelegt hatte und es lief wie du sehen kannst , und ich habe es einfach für 20 Sekunden wieder gelassen und dann tat es nicht, also könnte es sein, dass dein Stift nur ein paar braucht Sekunden zum Trocknen. Sie müssen sich dessen nur bewusst sein, bevor die Farbe oder das Wasser hinzufügen. Sie können natürlich auch Aquarell verwenden , um Ihre Kritzeleien zu färben, oder Sie können sogar den Stiftteil überspringen und sie einfach nur mit einem Aquarell und keinem Umriss bemalen . Ich liebe es, einfach so zu malen. Sie können hier sehen, dies sind nur ein paar Beispiele für Aquarell-Topfpflanzenkritzeleien aus meinem Buch. Es ist so ziemlich derselbe Prozess. Du machst nur die Basis, fügst die Details hinzu und fügst dann wirklich einfache Topfpflanzen hinzu, aber nur mit Aquarell. Ich hoffe, dass der schnelle Überblick über einige Möglichkeiten zum Einmalen hilfreich war und Ihnen einige Inspiration oder einige Dinge gegeben hat , über die Sie nachdenken sollten. Schauen Sie weiter nach dem letzten Video, in dem wir nur eine kleine Zusammenfassung des Kurses haben werden. 19. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch für den Abschluss dieses Kurses. Ich hoffe wirklich, dass es dir gefallen hat. Ich wollte Ihnen nur eine kurze Zusammenfassung und ein paar Dinge mitteilen , an die ich Sie ermutigen würde, sich zu erinnern, wenn Sie kritzeln. Die erste ist, dass die Praxis Fortschritte macht. Wenn Sie das Kritzeln genießen, aber vielleicht ein wenig frustriert über Ihre Linien oder Ihre Formen sind, üben Sie einfach weiter. Ein paar Minuten jeden Tag helfen Ihnen Ihr Muskelgedächtnis zu verbessern, kommen aber auch immer wieder auf den Grund zurück , warum Sie kritzeln und daran denken, sich zu entspannen und den Prozess zu genießen , unabhängig von der Endergebnis. Halten Sie Ihre Referenzseiten griffbereit. Während des gesamten Unterrichts haben wir ein paar Seiten erstellt, die Sie wie eine Referenz verwenden können. Während Sie anfangen, kann es einige Zeit dauern, bis Sie sich daran gewöhnt haben, auf eine neue Weise zu denken, die Ihnen hilft, verschiedene Ideen zu entwickeln. Wenden Sie sich an diese, um Ihnen zu helfen, wenn Sie sich ein bisschen festsitzen. Fangen Sie endlich an, sich mehr um zu schauen. Wenn Sie gerne die Häuser kritzeln, halten Sie Ihre Augen offen, wenn Sie das nächste Mal spazieren gehen, und schauen verschiedene Arten von Fenstern oder Türen an, die Ihnen helfen könnten, Ihr Kritzeln zu inspirieren oder zu bezahlen mehr Aufmerksamkeit auf Muster und Formen in den Dingen rund um Ihr Zuhause. Überall um uns herum gibt es Inspiration uns mit unserer Kreativität zu unterstützen. Wir müssen nur lernen, unsere Augen zu öffnen, um mehr davon zu sehen. Ich würde gerne einige Ihrer Kritzeleien aus diesem Kurs sehen, also teilen Sie sie mir mit, indem sie in den Projektabschnitt hier auf Skillshare hochladen. Lassen Sie mich wissen, welche Muster oder Themen Ihnen am meisten gefallen haben. Bitte hinterlassen Sie mir auch eine Bewertung. Ich würde gerne hören, was du von der Klasse hältst. Wenn Sie es noch nicht tun, stellen Sie sicher, dass Sie mir hier auf Skillshare folgen , um über neue Kurse informiert zu werden, oder Sie können sich auch meine anderen Kurse ansehen indem Sie sich mein Profil ansehen . Sie finden mich auch auf Instagram wo ich regelmäßig neue Arbeiten, Updates und Inspirationen teile , Sie zu ermutigen, kreativ zu sein. Wenn Sie Ihre Projekte auf Instagram teilen oder irgendetwas, zu dem ich Sie inspiriert habe, markieren Sie mich bitte und verwenden Sie den #learnwithsharone. Sie können sich auch für meine wöchentliche E-Mail anmelden , in der ich Ihnen Tipps, Tutorials und Inspiration gebe und Sie dort zuerst alles hören können. Der Link dazu befindet sich in meinem Profil. Wenn Sie daran interessiert sind, zu lernen, wie man Aquarell auch zum Entspannen einsetzt, dann schauen Sie sich vielleicht mein Buch „Aquarell für die Seele“ an. Es gibt einen Link dafür in meinem Profil , in dem Sie mehr darüber lesen können. Bis zum nächsten Mal fröhliches Kritzeln.