Kreuzstichmuster Design mit Adobe Illustrator

1. Willkommen!: Wenn Sie jemals Ihre eigenen Kreuzstichmuster erstellen wollten , entweder für sich selbst oder für den Verkauf, Sie überrascht sein, wie einfach Sie es mit Adobe Illustrator machen können und vieles mehr. Mein Name ist Khara Plicanic und ich bin seit professionelle Fotografin, Grafikdesignerin fast 20 Jahren professionelle Fotografin, Grafikdesignerin und Adobe-Software-Instruktorin. Als jemand, der häkelt, stickt, Kreuzstich macht und vieles mehr, liebe ich es, meine Softwarefähigkeiten stickt, Kreuzstich macht und vieles mehr, liebe ich es, nutzen zu können , um neue Designmöglichkeiten zu erforschen. In diesem Kurs bringe ich Ihnen alles bei, was Sie wissen müssen , um in Illustrator Ihr eigenes Kreuzstich-Design von Grund auf neu zu erstellen . Selbst wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, lernen Sie, wie Sie ein neues Dokument einrichten und eine kleine Handvoll der einfachsten und grundlegendsten Tools von Illustrator verwenden eine kleine Handvoll der einfachsten und grundlegendsten Tools von . Sobald Ihr Design fertig ist, zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Illustrator-Farbfelder an die tatsächlichen Thread-Nummern anpassen Ihre Illustrator-Farbfelder an und einen Farbschlüssel mit Symbolen erstellen . Als Bonus füge ich einige benutzerdefinierte Markups ein, die ich speziell für diesen Kurs erstellt habe . Ich zeige Ihnen, wie Sie sie verwenden, damit Sie Ihr fertiges Design wie ein Profi anzeigen und bewerben können. Für das Klassenprojekt erstellen Sie mit Illustrator Ihr eigenes Zwei-mal-Drei-Mini-Kreuzstichmuster mit allem , was Sie inspiriert. Es könnte ein Zitat sein, ein snarky Mem, Name von jemandem, ein Piktogramm, was auch immer. Eines meiner Lieblingsbeschäftigungen daran, meine eigenen Kreuzstichmuster zu entwerfen ist die Möglichkeit, kleine personalisierte Geschenke im Handumdrehen zu zaubern . Sobald Sie Ihr neues Mini-Meisterwerk zusammengenäht haben, werden Sie feststellen, dass es perfekt in diese niedlichen und preiswerten kleinen Rahmen passt diese niedlichen und preiswerten kleinen Rahmen Sie in so ziemlich jedem Handwerksladen finden können, und Sie finden einen direkten Link zu ihnen in den Klassennotizen. Wenn Sie bereit sind, Ihre Zehen in Illustrator zu tauchen, erstellen Sie Ihr eigenes Kreuzstichmuster und bringen Sie Ihr Hobby oder Ihre Seitenarbeit auf die nächste Stufe, laden Sie die Klassenressourcen herunter und wenn Sie es noch nicht haben Illustrator, hol dir eine kostenlose 30-Tage-Testversion von adobe.com und triff mich im nächsten Video [MUSIC] 2. 02 Takeb: Bevor wir uns eingraben und von Grund auf neu bauen, wollte ich Ihnen nur einen Überblick geben, damit Sie sehen können , wohin wir mit dieser ganzen Sache gehen. So wird das fertige Designstück aussehen, das wir sowieso zusammen bauen werden. Ich wollte dir nur zeigen, wie es zusammenkommt. Wir haben also ein kleines Piktogramm hier unten, wir haben ein kleines Haus und dann haben wir paar Blockbuchstaben und wir haben auch einige rückseitig genähte Schriftzüge. Also zeige ich dir, wie wir das alles machen. Diese, was ich Vierkantstiche nenne, bestehen aus einzelnen Quadraten, die wir so auf der Leinwand bewegen können. Wir können ihre Farbe leicht ändern, duplizieren, gruppieren usw. Das ist also eine Art zu arbeiten. Dann ist zum Beispiel das kleine Haus hier unten gruppiert, also wird es sich bewegen und als eine Einheit arbeiten. Also zeige ich dir, wie wir all diese Dinge machen. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie Ihren Entwürfen Symbole hinzufügen können. Hier können wir also sehen, dass all den verschiedenen Farben ein Symbol zugewiesen wurde. Dann können Sie dieses Diagramm mit der Farbe und den Symbolen oder offensichtlich nur mit der Farbe oder nur den Symbolen ausgeben dieses Diagramm mit der Farbe und den Symbolen . Es ist jedoch so, dass Sie gerne arbeiten oder Ihre Kunden gerne arbeiten, Illustrator macht es ziemlich einfach. All dies wird also erreicht, indem Sie das Raster hier verwenden, das Raster, das Sie gerade auf dem Bildschirm sehen, dies ist das Illustrator-Dokumentraster, also wird es nicht gedruckt, aber es ist super großartig, um uns arbeiten zu lassen. Das ermöglicht es uns einfach, ich benutze nur die Pfeiltasten, um diese kleinen Stiche zu bewegen diese kleinen Stiche und sie rasten einfach direkt ein. Es ist wunderbar, aber es wird nicht gedruckt. Wir verwenden also ein anderes einfaches Tool, um dieses Raster zu erstellen, das gedruckt wird, damit wir dies und wie es aussieht und all das auch anpassen können . Schließlich zeige ich Ihnen, wie Sie einen Schlüssel erstellen , damit Sie Ihr zukünftiges Selbst, wenn Sie sich hinsetzen, um diesen oder Ihre Kunden zu vernähen, wenn Sie vorhaben, ihn zu verkaufen. Sie wissen also, mit welcher Farbe Sie zu welchem Symbol passen wollten . Das war's. Ziemlich einfach und einfach. Wir verwalten all die verschiedenen Bits mit verschiedenen Ebenen. Das ist wirklich alles, was es dazu gibt. Also schließe dich mir im nächsten Video an und wir fangen an. 3. 03 Setup: Ich werde diese Datei schließen. Dies ist Illustrators Startbildschirm. Das Erstellen eines neuen Dokuments ist so einfach wie hierher zu kommen und auf „Neue Datei“ zu klicken. Wenn Ihr Bildschirm aus irgendeinem Grund nicht so aussieht, ist das in Ordnung. Sie haben auch die Möglichkeit, hierher zu kommen und Datei, Neu zu wählen. Wie auch immer du dorthin kommst , da gehen wir hin. Sie können aus mehreren verschiedenen Voreinstellungen wählen. Aber für unseren kleinen Mini-Kreuzstich geben wir hier unsere eigenen Werte ein. Ich arbeite in Zoll, also wähle ich eine Breite von zwei. Sie können hier verschiedene Optionen auswählen, aber wir gehen mit Zoll und einer Höhe von drei. Ich dachte, ein Mini-Kreuzstich wäre ein großartiger Ausgangspunkt. Wir brauchen nur eine Zeichenfläche, also keine Sorgen. Nichts davon wird relevant sein. Ich habe meine auf RGB-Farbe eingestellt, aber auch hier ist es nicht besonders relevant, es sei denn, Sie planen, dies an einen kommerziellen Drucker zur Presse zu senden. Die meisten tatsächlichen Drucker zu Hause und sicherlich alles auf einem Bildschirm angezeigt wird, wird im RGB-Farbmodus großartig sein. Wir werden keine Raster-Effekte anwenden, also spielt das auch keine große Rolle, aber wir können fortfahren und diese auf 300 Pixel pro Zoll eingestellt lassen , und wir klicken auf „Erstellen“. Das nächste, was wir tun werden, ist das Dokumentraster einzurichten. Dies finden Sie unter den Präferenzen von Illustrator. Wenn Sie auf einem PC sind, finden Sie ihn im Menü Bearbeiten, irgendwo hier unten werden Einstellungen angezeigt, also Bearbeiten, Einstellungen. Auf einem Mac lebt es unter diesem Menü hier, Illustrator, Einstellungen. So oder so, wenn Sie dazu kommen, wählen Sie Guides und Grid. Wir können die Guides standardmäßig festgelegt lassen. Wir möchten unsere Aufmerksamkeit hier auf das Grid lenken. Wir können die Farbe unseres Rasters anpassen. Denken Sie daran, dass dieses Raster nicht gedruckt wird, sondern nur zu unserem Vorteil auf dem Bildschirm und zum Ausrichten von Dingen und zum Einrasten von Dingen ist . Ich finde, dass der Standardwert dieser grauen Farbe sehr gut funktioniert. Aber wenn Sie zufällig etwas entwerfen , das viel Grau hat und Ihr Raster schwer zu sehen ist, können Sie direkt auf dieses Farbfeld klicken und Bedarf eine andere Farbe auswählen. Für Style sind unsere Auswahl Linien oder Punkte, und ich lasse das auf „Linien“ gesetzt. Wir wollen jeden Zentimeter eine Gitternetzlinie haben. Da ich vorhabe, an 14 Count Fabric zu arbeiten, werde ich hier eine 14 für die Anzahl der Unterteilungen einlegen . Wenn Sie an einem Stoff mit höherer oder niedrigerer Zählung gearbeitet haben, möchten Sie dies möglicherweise ändern. Dann klicken wir einfach auf „Okay“ und du wirst bemerken, dass nichts passiert. Das Raster ist da, aber wir müssen es einschalten, weil es manchmal praktisch ist, es auszuschalten und auszublenden. Wir können es aus dem Menü „Ansicht“ ausblenden oder einblenden. Wir kommen hierher, um Ansicht zu sehen, und wenn wir nach unten scrollen, ist es hier, Gitter anzeigen. Da mein Raster ausgeschaltet ist, habe ich hier die Möglichkeit, Gitter anzeigen zu wählen. Wenn mein Raster eingeschaltet wäre, würde das Hide Grid heißen. Sie werden auch feststellen, dass die Tastenkombination genau hier ist, also auf einem Mac ist das Befehl'. Auf einem PC wäre es „Control“. Sie können es auf diese Weise ein- und ausschalten, wenn Sie möchten. So sieht es aus. Das ist großartig, aber unsere Stiche werden nur dann Raster einrasten, wenn wir die Funktion „ An Raster einrasten“ aktivieren, die sich auch im Menü Ansicht befindet. Also View, und hier ist es, Snap to Grid. Es gibt Zeiten, in denen wir das vielleicht ausschalten möchten, aber die meiste Zeit wollen wir es anschalten. Weil es dort kein Häkchen gibt, bedeutet das, dass ich es nicht aktiv habe. Ich klicke auf, um das Fangen am Raster zu aktivieren. Jetzt ist unser Raster eingestellt, es ist sichtbar und es ist bissig. Das ist ausgezeichnet. Das nächste, worauf ich hinweisen möchte, sind die Farbmuster. Mein Farbfeld-Panel wohnt hier drüben. Sie können diese übrigens bewegen, wenn Sie auf den kleinen Tab klicken und ziehen. Sie können diese neu anordnen, Sie können einige schließen, wenn Sie sich nicht um sie kümmern. Sie können sie andocken und verschachteln, indem Sie sie einfach zurückziehen. Du kannst sehen, dass ich diesen kleinen blauen Umriss habe , wohin es gehen will und wenn ich loslasse, fällt er an Ort und Stelle. Dies sind die Standardmuster, denke ich mehr oder weniger. Vielleicht sehen deine anders aus, aber das ist okay. Sie können mit diesen Farbfeldern arbeiten, Sie können Ihre eigenen Farbfelder erstellen. Es gibt eine Million Möglichkeiten, hier neue Farben zu bekommen. Wenn Sie jedoch die Farbfelder laden möchten , die in den Kursdateien enthalten sind , dann möchten Sie hier runter kommen, wo wir diese kleine Schaltfläche „Bibliothek“ sehen. Es heißt, das Menü „Swatch Libraries“. Sieht aus wie Bücher in einem Regal. Wenn wir darauf klicken, sehen Sie, dass es bereits eine Menge zusätzlicher Farbbibliotheken zusätzlicher Farbbibliotheken gibt , die Sie laden können. Aber im Moment komme ich den ganzen Weg hierher zur Other Library. Wenn ich darauf klicke, Öffnen dieses Fensters einfach dorthin, navigieren Sie nach dem Öffnen dieses Fensters einfach dorthin, wo Sie diese Datei gespeichert haben. Hier ist es, DMC-Swatches.ase. Jetzt habe ich diese Farbfelder nicht erstellt, ich habe sie auf einer Website gefunden, zu der ich in den Kurshinweisen einen Link habe , in den Downloads. Dieses bestimmte Musterset funktionierte aus irgendeinem Grund nur in Photoshop. Ich habe es in Adobe Swatch Exchange-Datei konvertiert. Jetzt sollten Sie es nicht nur in Illustrator, sondern in jede Adobe-Anwendung laden können . Es ist ein.ase. Sie wählen es einfach aus und klicken dann auf „Öffnen“. Hier sehen wir, dass es in einem eigenen kleinen Musterfeld geöffnet wird. Sie haben die Wahl, es einfach hier zu lassen und zwei Musterfelder zu haben, wenn Sie möchten, oder Sie könnten es hier hineinziehen, wenn Sie möchten. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist alle diese Farbfelder auszuwählen. Ich klicke auf dieses erste Farbfeld, klicke gedrückter Umschalttaste hier unten , um sie alle auszuwählen. Wenn ich dann zum Panel-Menü gehe, das sich hier in der oberen rechten Ecke und ich Zu Farbfeldern hinzufügen sage, befindet und ich Zu Farbfeldern hinzufügen sage, werden sie alle hier im Farbfeldbedienfeld platziert. Persönlich behalte ich sie gerne in einer Gruppe, also wähle ich sie erneut aus. Ich klicke bei gedrückter Umschalttaste auf alle und klicke dann genau hier, diesen kleinen Ordner, um sie zu einer neuen Farbgruppe zu machen, und wir nennen sie DMC Swatches und klicken auf „Okay“. Jetzt sind sie hier in einem Ordner zusammengefasst. Das schafft nur eine kleine Trennung, weil ich gerne einen leeren Bereich hier oben habe , in dem wir ein paar neue Farbfelder ziehen können die wir später machen werden. Ja, das war's. Sie werden feststellen, dass wenn Sie Mauszeiger über eine davon fahren, mit dem Mauszeiger über eine davon fahren, der Name und die DMC-Thread-Nummer angezeigt wird. Das ist sehr praktisch. Wir möchten auf jeden Fall einen Schrei an den Ort geben , woher das kommt. Darauf verlinke ich in den Notizen. Was für eine großartige Sache, die man der Welt schenken kann. Exzellent. Also haben wir unsere Farbfelder, wir haben unser Dokument und unser Raster. Das Letzte, was wir tun sollten, ist diesen Welpen zu retten , damit wir bereit sind, unsere Arbeit zu erledigen und ihn zu retten, während wir gehen. Ich komme einfach hierher und wähle Datei, Speichern unter, und ich nenne das meine laufende Mini-Crossstich-Arbeit. Für das Format lassen wir es einfach auf Adobe Illustrator eingestellt und klicken auf „Speichern“. Wir können hier mit den Standardwerten rocken und auf „Okay“ klicken. In Ordnung, das war's. Unser Dokument ist eingerichtet und wir sind bereit, mit dem Bau zu beginnen. sehen uns im nächsten Video, wo wir genau das machen werden. 4. 04 Haus: Die erste Möglichkeit, einen Stich zu erstellen, ich Ihnen zeigen werde, besteht darin, einen Blockstich zu machen. Es ist nur ein kleines Quadrat. Es ist sehr einfach zu machen. Wir brauchen nur ein kleines Werkzeug, diesen Kerl genau hier. Dies ist das Rechteck-Werkzeug. Die Tastenkombination ist M, wie im Partyzelt oder ein Rechteck erstellen. Sie können den Buchstaben M auf Ihrer Tastatur drücken oder das Tool finden Sie gleich hier. Sie werden feststellen, wenn ich gerade einfach klicke und ziehe, es ist mit einer sehr dunklen Kohlefarbe gefüllt und es hat tatsächlich einen schwarzen Strich um den Rand , der schwer zu erkennen ist. Lassen Sie mich das Gitter für einen Moment ausschalten. Wenn ich darauf zoome, drücke ich „Command“ oder „Control“ und das „Pluszeichen“ oder „Command“ oder „Control minus“, um rauszukommen. Hier sehen wir, dass es diese dunkle Kohlefüllung hat und einen schwarzen Strich hat. erhalte ich standardmäßig Wenn ich in Illustrator die Form auswähle und „D“ drücke, die Standardwerte, bei denen es sich um eine weiße Füllung mit einem schwarzen Strich handelt. Ein Schlaganfall bedeutet Umriss. Es gibt tatsächlich [LACHEN] drei Orte , an denen wir diese Farben ändern können. Einer ist hier drüben in der Symbolleiste. Das hier zeigt uns unsere Füllfarbe, die derzeit aktiv ist. Das wissen wir, weil es vorne ist. Dann haben wir wieder diese Strichfarbe, die schwarz ist und nicht aktiv ist, weil ich sehen kann, dass sie hier hinten ist. Wenn ich die Strichfarbe ändern und sagen wir mal loswerden wollte , muss ich zuerst die Strichfarbe aktivieren, um sie nach vorne zu bringen , damit sie jetzt, wenn ich die Farbe ändere, den Strich ändert. Dies ist ein Ort, an dem wir uns damit anlegen können. Wir haben diese Option auch hier oben, solange die Form ausgewählt ist, wählen Sie sie mit diesem Werkzeug direkt hier aus; dies wird als Auswahlwerkzeug bezeichnet. Die Tastenkombination ist V, prüfen Sie, ob sie für Sie angezeigt wird. Was ich denke, ist ein Rückfall auf Photoshop, wo dies das Move-Tool ist. Das Auswahlwerkzeug ist das gleiche wie das Verschiebewerkzeug von Photoshop. Wenn diese Option ausgewählt ist, haben wir auch hier oben in der Systemsteuerung die Möglichkeit, die Füllung und den Strich zu ändern. Wenn wir auf diese kleinen Karotten klicken, sehen wir hier unser Farbfeldbedienfeld, oder das wäre dasselbe für den Schlaganfall. Wir können auch zu unserem Farbfeldbedienfeld gehen, das Sie, wenn Sie es nicht sehen, zum Fenstermenü gelangen und „Farbfelder“ wählen können , wodurch es geöffnet wird. Sie können hier drin klicken. Dies ist ein weiterer Ort, an dem Sie festlegen können , ob Sie den Strich oder die Füllung ändern möchten. Wenn ich den Schlaganfall loswerden möchte, stelle ich sicher, dass es der vorne ist, und dann bedeutet dieses allererste Swatch mit einer roten Linie durch es keine. Wenn ich darauf klicke, sehen wir, dass der Schlaganfall verschwindet. Wenn ich nun die Füllfarbe ändern möchte, klicke ich, um die Füllfarbe nach vorne zu bringen. Dann könnte ich herkommen und es mit allem füllen, was ich will. Das ist im Grunde alles, was es dazu gibt. Lassen Sie mich unser Raster wieder einschalten, damit wir es sehen können. Lasst uns hier ein kleines Haus bauen. Ich komme vorbei und wähle eine Füllfarbe aus, vielleicht so etwas. Sie können aus jedem von diesen wählen. Sie müssen die kleinen DMC-Farbfelder nicht verwenden. Sie können Ihre eigenen kombinieren, wenn Sie möchten indem Sie einfach auf das Farbfeld hier doppelklicken. Dann können Sie einen Hexadezimalcode, RGB-Werte, CMYK-Werte, HSB-Werte eingeben RGB-Werte, CMYK-Werte, , oder Sie können einfach auf klicken und hier ziehen, um einen Farbton und einen Farbton auszuwählen. Es gibt eine Reihe von Möglichkeiten, dies zu tun. Aber der Einfachheit halber, warum nicht einfach damit ein DMC Swatch gehen. Hier hab ich einen. Dann werde ich das Rechteckwerkzeug greifen, das sich daran erinnert, dass die Tastenkombination M ist, wie zum Beispiel ein Rechteck erstellen. Ich klicke und ziehe einfach , um ein kleines Quadrat zu machen. Das war's. Dann wechsle ich vom Rechteckwerkzeug weg und hole mir das Move-Tool, also drücke ich V auf meiner Tastatur. Hier wird es cool und superschnell, können wir einfach mit unseren Pfeiltasten bauen. Wenn ich die Pfeiltasten selbst benutze, siehst du, dass sich dieser kleine Stich einfach bewegt. Jedes Mal, wenn ich die Pfeiltaste drücke, bewegt es sich über eine Stelle im Raster. Wenn ich nun Alt oder Option gedrückt halte und die Pfeiltaste drücke, sagen wir fünfmal, also gehen wir 1, 2, 3, 4, 5, dann haben wir dieses Quadrat dupliziert und alles verschoben diese Zeiten. Wenn ich mein Haus weiter bauen wollte, halte ich einfach Alt oder Option gedrückt und ziehe immer wieder auf, um das Dach immer und hoch zu bauen . Dann arbeite mich auf der anderen Seite runter und wir gehen nach unten. Super. Dann könnten wir das auf verschiedene Arten ausfüllen. Es ist sehr schnell, Alt oder Option einfach weiter zu halten und so umzugehen, wenn du willst. Aber wir könnten zum Beispiel auch diese ganze Maschenreihe auswählen. Ich mache das mit dem Auswahlwerkzeug, dem Verschiebewerkzeug, und ich klicke und ziehe einfach. Dies wird als Festzeltauswahl bezeichnet. Das wählt alle von ihnen aus. Wenn ich nun Alt oder Option halte und den Pfeil nach unten drücke, bewege ich die ganze Zeile in einer Kopie nach unten. Das Gleiche hier drüben. Ich könnte diese Typen und die Option oder Alt Up Pfeiltaste auswählen und sie so füllen. Sie möchten jedoch arbeiten. Ich halte das nur fest und fülle jetzt all diese Stellen aus. Vielleicht möchten wir einige davon später verschieben, wer weiß. Ich flügele es nur hier, aber das sieht mehr oder weniger wie ein Haus aus. Lasst uns versuchen, dieses Haus mit einem Dach zu belegen. Ich hole mir eines dieser Farbfelder. Ich halte Alt oder Option gedrückt und mal sehen. Wir fangen vielleicht hier an. Ich ändere die Farbe. Lass mich ein schönes Grau finden. Ich halte Alt oder Option, und das macht eine Kopie. Dann lasse ich Alt oder Option los und drücke meinen Pfeil , um ihn zu bewegen. Jetzt halte ich Alt oder Option erneut gedrückt, drücke den Pfeil nach oben, lass Alt oder Option los, weil ich keine weitere Kopie brauche, ich bin einfach gegangen, um die ausgewählte zu verschieben, also drücke ich die Pfeiltaste. einfach ist es wirklich. Es fühlt sich fast falsch an , weil es so einfach ist. Dann stellen wir einen Schornstein her. Mal sehen wo. Wenn du ein Schornstein wärst , wo wärst du? Hier. Da sind wir los. Das sieht ziemlich super aus. Ich glaube, wir brauchen nur eine Tür. Wir haben diese Stiche bereits hier, also klicke und ziehe ich einfach um sie alle auszuwählen und wer liebt keine schöne gelbe Tür? Das sieht gut aus. Wenn wir dann ein paar Fenster einsetzen wollen, können wir einfach diejenigen löschen , die hier sind. Oder Sie können sie mit Weiß füllen, wenn Sie tatsächlich möchten, dass sie genäht werden. Aber ich lasse sie leer. Ich will hier nicht mal Weiß, denn das wird auftauchen, wenn wir das exportieren. Ich wähle hier ein paar Stiche aus. Dieser Typ, und wenn ich einen anderen auswählen möchte, ich einfach die Umschalttaste gedrückt. Während ich klicke, wähle ich etwas anderes aus. Möglicherweise müssen wir hineinzoomen , da es sich um ein ziemlich kleines Dokument handelt. Illustrator hat es manchmal schwer, von weitem auf winzige Dinge zu klicken. Jetzt habe ich all diese ausgewählt. sie zu löschen, klicke ich einfach auf „Löschen“. Sieh dir das an, wir haben ein Haus. Dies besteht derzeit aus einzelnen kleinen Ziegeln, wirklich, kleinen Stichen. Aber wenn ich das jetzt bewegen möchte, weil es nicht in der Position ist wo ich es in meiner Komposition haben möchte, wäre es hilfreich, es zu gruppieren. Das ist so einfach wie das Klicken und Ziehen über das Ganze, um es auszuwählen. Dann drücke ich Command oder Control auf einem PC und den Buchstaben G für Gruppe. Es sieht nicht so aus, als wäre etwas passiert, aber wir wissen, dass es gruppiert ist, denn wenn wir in diese obere linke Ecke von Illustrator schauen, sagt es uns, dass dies eine Gruppe ist. Das ist großartig. Jetzt können wir es einfach in einem Stück bewegen. Ich weiß nicht, wo es enden wird, aber das sieht vorerst gut aus. Ich werde auch darauf hinweisen, dass Sie, sobald Sie es in eine Gruppe aufgenommen haben, Zeiten finden, in denen Sie in die Gruppe kommen müssen , und vielleicht möchten Sie es mögen, sagen wir, wir wollen nicht, dass die Fenster so groß sind. Vielleicht wollen wir diese beiden kleinen Quadrate hier runter nehmen und nach oben bewegen. Ich kann diese Quadrate jetzt nicht einfach greifen, weil sich diese ganze Sache wie eine Einheit verhält. Wir müssen die Gruppierung nicht aufheben. Das ist eine Möglichkeit, dies zu tun, aber wir müssen es nicht. Denn wenn wir die Gruppierung aufheben, werden wir es später neu gruppieren wollen . Stattdessen, was wir tun können, lassen Sie mich hineinzoomen, damit Sie sehen können; das ist wieder Control Plus oder das ist wieder Control Plus oder Minus oder Command Plus und Minus zum Vergrößern oder Verkleinern. Was wir tun können, um die Gruppe vorübergehend zu öffnen , ist, dass wir darauf doppelklicken. Wenn ich hier einfach mein Auswahlwerkzeug verwende und einfach doppelklicke, dann sind wir in den sogenannten Isolationsmodus eingetreten. Im Isolationsmodus verhält sich dies so, als wäre es nicht gruppiert. Wir wissen, dass wir uns im Isolationsmodus denn genau hier erscheint dieser kleine graue Balken und sagt uns , dass wir an Layer 1 arbeiten und dass wir uns innerhalb einer Gruppe befinden. Nehmen wir an, ich möchte unsere Fenster kürzen, also wähle ich diese beiden Stiche und den Alt- oder Optionspfeil nach oben aus, um sie so aufzurufen. Ich weiß es nicht. Gefällt uns das besser? Ich klicke auf einen und gedrückter Umschalttaste auf das andere, um beide und Alt oder Option zu erhalten . Das ist süß. Das funktioniert auch. Um dann aus dem Isolationsmodus zu kommen und diesen wieder an die Gruppe zurückzugeben, können wir entweder die Escape-Taste drücken oder wir können in dieser kleinen Statusleiste hierher kommen dieser kleinen Statusleiste und wir können auf diesen kleinen Pfeil klicken, der besagt gehen wir zurück, „ Isolationsmodus beenden“. Wenn ich darauf klicke, sind wir hier wieder im regulären Modus. Wenn ich jetzt darauf klicke, siehst du, dass es, wie es hier oben zeigt, immer noch eine Gruppe ist. Wir haben gerade unser erstes kleines Piktogramm erstellt. Begleite mich im nächsten Video und wir werden einen Typ bauen. 5. 05 Blockbuchstaben: Unsere Komposition kommt zusammen. Wir haben unser süßes kleines Haus und jetzt sind wir bereit , ein paar Buchstaben zu zeichnen. Ich schreibe die Worte aus, zu Hause, süßes Zuhause. Ich wähle diese Farbe hier aus. [GELÄCHTER] Es ist 352 Korallenlicht. Ich hole mir mein Rechteckwerkzeug indem ich M für das Festzelt drücke. Ich fange einfach an, ein paar Briefe zu zeichnen und das kann ich Ihnen in meinen früheren Tagen sagen. Ich war wirklich versucht, anstatt einen kleinen Stich zu zeichnen und ihn dann zu duplizieren, ich war versucht, das einfach zu tun, und das kannst du, aber ich finde, dass es viel mehr Mühe ist, ihn später zu bearbeiten, denn für Beispiel, manchmal mache ich gerne lustige Dinge mit Buchstaben, bei denen Querbalken Farben und Dinge ändern , und man kann hier nicht einfach einen Stich greifen und die Farbe ändern weil diese ganze Sache ein Block ist. Ich habe nach meiner Erfahrung herausgefunden, obwohl es so aussieht, als wäre es schneller, eine Leiste wie diese zu ziehen, denke ich, dass es tatsächlich einfacher zu bearbeiten ist, alles mit diesen kleinen Quadraten zu machen. Du musst entscheiden, was für dich funktioniert, aber genau das wirst du sehen, wie ich hier mache. Ich habe mein kleines Quadrat mit dem Rechteckwerkzeug gezeichnet. Ich bin zu meinem Verschieben-Tool oder Auswahlwerkzeug gewechselt. Ich halte Alt oder Option gedrückt und lass uns ein paar Buchstaben machen. Was ist das? Fünf Stiche hoch. Jetzt, da dies hier ist und dies einzelne Stiche sind, kann ich diese einfach auswählen und dann Alt oder Option gedrückt halten und Pfeil nach rechts erstellt eine Kopie. Ich lasse Alt oder Option los und drücke noch einmal den Pfeil nach rechts. Jetzt habe ich meine andere Seite meines H. Um den kleinen Punkt in die Mitte zu legen, kann ich einfach auf eine davon klicken, eine Option oder einen Alt-Pfeil über. Sieh dir das an, wir haben schon ein H. Vielleicht, mal sehen, ob wir ein O zeichnen, wir brauchen Platz, damit es herunterkommt, und wir lassen eine Reihe oder eine Spalte leeren Stichen und wir legen die Spitze des O hier. Ich wechsle zu meinem Move-Tool, indem ich die V-Taste drücke und wieder die Alt-Option. Mal sehen, es gibt viele verschiedene Arten von Os, die wir herstellen könnten. Wir hätten genauso einfach ein ganz blockiges O machen können, also liegt es ganz an dir, was immer du willst. Wir kommen her und versuchen es mit einem M, also halte ich das fest. Das sieht gut aus. Wir könnten mit dem M den ganzen Weg nach oben gehen oder wir könnten eine gefälschte Kurve sortieren, indem eine vorbeiziehen und so herunterkommen, eine nach oben. Da sind wir los. Mal sehen. Wir ziehen hier rüber. Ich liebe es, wenn es so einfach ist. Da sind wir los. Wir haben unser erstes Wort zu Hause. Offensichtlich ist es nicht zentriert, also definitiv nicht zentriert. Was ich jetzt tun werde , da alles erledigt ist, klicke und ziehe ich, um das Ganze auszuwählen , und ich werde es mit meinen Pfeiltasten bewegen. Mal sehen, was wir hier haben. 1, 2, 3, 4, 5 Maschen und 1, 2, 3, 4, 5, 6. Wir müssen uns nur einen Platz aussuchen, weil er offensichtlich nicht dazwischen liegen kann. Die normalen Dinge , die Sie in Illustrator wie Mitte tun würden in Illustrator wie Mitte tun helfen uns nicht unbedingt beim Kreuzstich, wo Dinge in das Raster passen müssen. Das ist es, was daran schön ist, ist es wirklich einfach zu zählen. Wenn wir wollen, könnten wir das gruppieren. Auch dies wäre Command oder Control und der Buchstabe G für Gruppe. Jetzt können Sie hier sehen, dass es uns sagt, dass es eine Gruppe ist. Was hat es vorher gesagt? Es hieß Rechteck. [GELÄCHTER] Es ist ein Haufen kleiner Rechtecke oder Quadrate. Aber sobald wir es gruppiert haben, wird es uns jetzt sagen , dass dies tatsächlich eine Gruppe ist und sich als solche verhalten wird. Ich möchte darauf hinweisen, dass ziehen es manchmal schwer fällt, am Raster zu rasten, wenn ich versuche, dies mit der Maus zu , weil es etwas verwirrt wird. Hier sehen Sie, dass es Schnittpunkt der Rasterbits einrastet. Ich habe festgestellt, dass wenn Sie es so wegbekommen, der einfachste Weg, es zurückzudrängen, darin besteht, einfach diese Pfeiltasten zu verwenden , und das wird es so platzieren, dass es im Raster ausgerichtet ist. Hier haben wir ein Wort für zu Hause, aber ich wollte ein anderes machen. Wenn wir also zu Hause sagen, süßes Zuhause, brauchen wir ein zweites. Ich halte Alt oder Option gedrückt und wenn diese ganze Sache ausgewählt ist, kann ich das Ganze einfach so nach unten ziehen. Wenn du hältst, nur um auf einen weiteren coolen Trick hinzuweisen , wenn ich ziehe, also halte ich Alt oder Option gedrückt, um eine Kopie zu erstellen , ziehe ich nach unten. Wenn ich auch die Umschalttaste gedrückt halte, schnappt es. Du siehst, dass es jetzt aus ist, aber wenn ich die Umschalttaste halte, rastet es in Ausrichtung ein. Das ist ein weiterer großartiger kleiner Trick. Jetzt können wir die Farbe ändern. Ich habe all diese ausgewählt, ich kann zu meiner Symbolleiste kommen und mir mein Pipettenwerkzeug schnappen. Wenn ich darauf klicke und den Mauszeiger über die gelben Stiche fahre und klicke, saugt es dasselbe Gelb und es wird es auf die Stiche genau hier anwenden. Wir haben unser kleines Haus gebaut, wir haben einen Blockbeschriftung eingelegt. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie zurückgenähte Buchstaben erstellen. 6. 06 Rückseite genähte Schriftart: Wir haben die Stiche mit dem Rechteckwerkzeug gemacht. Das ist großartig. Wenn wir diese Stiche verwenden, wenden wir eine Füllfarbe an, keinen Strich. Aber wenn wir den Schriftzug hier herausziehen, den wir verwenden werden, werden wir ein anderes Werkzeug verwenden. Dieses wird als Stiftwerkzeug bezeichnet und befindet sich direkt hier auf Ihrer Tastatur oder in Ihrer Symbolleiste. Wenn es viele Dinge gibt, die mit dem Stiftwerkzeug zusammenhängen oder wie das Stift-Werkzeug aussehen, wenn Sie sich nicht sicher sind, können Sie einfach P auf Ihrer Tastatur drücken, das ist die Verknüpfung für das Stift-Werkzeug. Wenn Sie sich jemals in Illustrator herumgespielt haben und sich vielleicht mit dem Stift-Werkzeug auseinandergesetzt haben und das Gefühl hatten, dass es etwas Übung gekostet hat. Es kann Übung erfordern, wenn Sie Kurven zeichnen. Aber zum Glück zeichnen wir keine Kurven. Das wird super einfach sein und lassen Sie sich also nicht ausmachen, wenn Sie es schon einmal ausprobiert haben und es ein bisschen herausfordernd empfunden haben. Mit dem Rechteckwerkzeug haben wir eine geschlossene Form gezeichnet. Es ist ein Quadrat, es ist geschlossen und es hatte eine Füllfarbe. In diesem Fall zeichnen wir einen Pfad, keine geschlossene Form. Wir wollen keine Füllfarbe, wir wollen einen Strich. Im Farbfeldbedienfeld hier drüben ist meine Füllfarbe aktiv und das weiß ich, weil sie vorne ist. Ich werde es los, indem hier auf die Option keine klicke. Dann bringe ich die Strichfarbe nach vorne, indem ich darauf klicke, und jetzt möchte ich nur einen schwarzen Strich, also klicke ich auf Schwarz. Jetzt können wir mit dem Stift-Werkzeug beginnen. Wir werden uns nur einen Platz aussuchen und bedenken, dass wir dabei nur gerade Linien zeichnen. Einfach einfach klicken, nicht ziehen. Es wird vollständig editierbar sein , wenn wir fertig sind. Ich habe das offensichtlich im Voraus entworfen. Was du nicht sehen wirst, ist mein Versuch und Irrtum. Sie werden sehen, wie ein polierter Prozess aussieht. Aber ich möchte betonen , dass es eine Menge Versuch und Irrtum ist, wenn Sie dies wirklich nur von Grund auf neu machen . Wisse das einfach. Mit dem Stift-Werkzeug positioniere ich es genau hier, um es zu starten, und du kannst sehen, dass der rechten unteren Ecke meines Cursors ein kleines Sternchen gibt und das sagt uns dass wir im Begriff sind, eine neue Linie zu beginnen. Ich klicke damit. Das war's. Ich hab gerade geklickt. Ich halte meine Maus nicht unten. Sie werden feststellen, dass es, wenn ich herumfahre, den ursprünglichen Punkt mit einem Thread oder einer Linie verbindet, wo ich bin. Ich denke immer an das wie Spidermans Webtool oder so. [GELÄCHTER] Aber ich habe geklickt, um es hier zu starten, und jetzt komme ich einen Block hoch und klicke, um einen anderen Punkt zu setzen, dann gehe ich rüber, klicke, um einen anderen Punkt zu setzen, komme zu dieser Diagonale , klicken Sie auf. Wir schreiben das Wort „Sweet“ aus und ich mache nur Klicks. Uns wird hier der Platz ausgehen. Das ist okay. Ich werde einfach für den Moment weitermachen und wir werden das in einer Minute bewegen. Offensichtlich werden wir es nicht über diesen Buchstaben belassen . Ich bewege mich nur und ich könnte direkt hier rüber klicken , um zum W. zu kommen Vielleicht mache ich das. Sie könnten auf jeden kleinen Kreuzpunkt klicken , wenn Sie möchten, oder in diesem Fall werde ich nur eine lange Linie und eine weitere lange Linie für das W machen , wird hier auftauchen und auf 4 stoßen, 1, 2, 3. Wenn Sie die Art von Person sind, die Ihnen hilft, dies zuerst auf Papier zu bringen , können Sie das vollkommen tun. Ich neige dazu, genau hier zu skizzieren und zu experimentieren. Hier werden wir das tatsächlich beenden, denn ich möchte das T zeichnen, aber ich werde meinen Stift aufheben, um das zu tun. Um diese lange Zeile zu beenden , die wir erstellt haben, muss ich die Escape-Taste drücken. Sie werden feststellen, dass er sich immer noch dehnt, wenn ich meinen Cursor bewege . Es ist bereit, das nächste Liniensegment zu erstellen, und ich möchte es einfach beenden. Ich drücke Escape und du wirst sehen, dass ich jetzt frei von der ganzen Sache bin. Dann bringe ich meinen Stift hier hoch und mache diesen Stamm aus dem T. Ich klicke hier und komme hier runter und komme so rüber und hoch. Jetzt möchte ich wieder die Verbindung trennen, also drücke ich Escape. Jetzt machen wir die Querlatte des T. Wir kommen hierher, klicken hier, und wir werden hier rüberkommen und dann so hochgehen. Dann möchte ich die Verbindung trennen, also drücke ich Escape. Mal sehen, wie das aussieht. Wir müssen einige Dinge bewegen und etwas mehr Platz für all diese Schriftzüge schaffen. Ich drücke V, um mein Verschiebungswerkzeug oder mein Auswahlwerkzeug zu greifen, und ich wähle diese ganze Sache aus und es mit meinen Pfeiltasten nach oben. Ich habe das heute nicht gruppiert. Hab ich. Gut. Deshalb ist es schön zu gruppieren, denn sonst, wenn du so rüberziehst, wirst du dieses Zeug auch aufheben. Vielleicht muss unser Haus ein wenig nach unten gehen, und das muss nach unten verschoben werden. Vielleicht nicht ganz so weit. Das hier sieht ziemlich gut aus. Ja. Ich denke, dass es nur um Nägel geht, aber lass mich dir zeigen, was passiert, wenn du das zum ersten Mal machst und nicht genau weißt, wohin du alles haben willst. Wie bearbeitet man es nachträglich? Dies besteht aus drei Liniensegmenten. Wir haben diese, die den ganzen Weg hierher gegangen ist. Dann haben wir die senkrechte Linie des T gemacht, und dann haben wir das beendet und wir haben dieses Kreuz genau hier gemacht. Wenn wir hier reinkommen wollten und sagen wir, wir entscheiden, dass dieses S zum Beispiel ein bisschen höher reicht, also stimmt es mit der Spitze des T überein, wir können es mit dieser Auswahl nicht greifen Werkzeug oder mit diesem Verschiebewerkzeug , weil es das ganze Segment übernehmen wird. Wenn wir einzelne Punkte anpassen möchten, benötigen wir dieses andere Auswahlwerkzeug hier. Dieser Kerl ist das Auswahlwerkzeug für das gesamte Objekt und das ist für einzelne Punkte. Dies wird als Direktauswahl-Tool bezeichnet. Die Tastenkombination dafür, wenn sie auftaucht, ist die Tastenkombination der Buchstabe A, und ich denke mir das gerne so vor, als ob es für justieren steht. Wenn das A-Auswahlwerkzeug aktiv ist, kann ich jetzt auf einen dieser Punkte klicken. Lass mich hier reinzoomen. Sie können sehen, auf welchen Punkt ich klicke, ausgewählt wird und ich sehe, dass er ausgewählt ist , weil er eine blaue Füllung erhält. Alle anderen Punkte entleeren sich. Ich kann mich einen Punkt nach dem anderen bewegen. Ich könnte das tun, wir könnten das auf diese Weise ziehen, du kannst das rundum bewegen. Oder ich könnte mehrere Punkte gleichzeitig verschieben. Vielleicht möchte ich alle vier dieser Punkte verschieben. Ich könnte auf alle klicken und die Umschalttaste klicken, oder ich kann sie so auswählen, und vielleicht benutze ich jetzt meine Pfeiltasten, um es nach oben zu schieben. Aber es ist mir egal , wie das aussieht. Ich werde es wieder nach unten schieben, aber so würdest du das alles machen. Die andere Sache, auf die ich hinweisen möchte, ist, dass das gerade wütend aussieht, oder? Denn schauen Sie sich diese scharfen Ecken genau hier an und diese scharfe Kurve und diese harten Kanten. Das hat damit zu tun , wie unsere Stricheinstellungen gerade sind. Denken Sie daran, dass das Stiftwerkzeug, das wir gerade verwendet haben, nur einen offenen Pfad gezeichnet haben. Es ist nur eine Linie. Es ist keine geschlossene Form wie diese Quadrate. Es verwendet einen Strich und keine Füllung. Der Schlaganfall, es stellt sich heraus, dass wir ihn tatsächlich ziemlich ändern können . Ich werde hier mein reguläres Auswahlwerkzeug verwenden, und ich gehe nur zum Festzelt und ich werde es gruppieren, während ich das erledigt habe, indem erneut Command oder Kontrolliere G zu gruppieren. Um die Gruppierung aufzuheben, handelt es sich übrigens um eine verworfene Tastenkombination, aber beide finden Sie hier unter object. Wir haben eine Gruppe, die gerade ausgegraut ist , weil sie bereits gruppiert ist. Befehl oder Steuerung G. Gruppierung aufheben ist Shift, Command oder Control G. Wir haben das gruppiert und jetzt möchte ich nur die Einstellungen für die Funktionsweise des Strichs optimieren. Wenn diese Option ausgewählt ist, können wir hier in der Systemsteuerung auftauchen und das Gewicht des Hubs ändern. Im Moment ist es auf 1,5 eingestellt. Mach es größer, es wird dicker oder ich kann es bis zu 0,25 kleiner machen. Es hängt vielleicht nur davon ab, was Sie tun oder wie empfindlich Ihre Stiche aussehen sollen. Wenn Sie zum Beispiel wie kleine Querstreben und Fenster setzen wollten wie kleine Querstreben und , wären diese vielleicht sehr empfindlich und haben ein kleines Schlaggewicht. Das liegt nur an dir. Ich werde weitermachen und das wieder auf eins zurücksetzen, ich schätze, es ist leicht zu erkennen. Aber die anderen Dinge , die wir tun können, sind, dass wir diese wirklich scharfen, wütenden Kanten abrunden können . Wir tun das, indem wir genau hier auf das Wort klicken, Strich. Das wird unser Stroke Panel hochziehen und hier. Wir können das Gewicht wieder ändern, oder wir kommen genau hierher, wo es Mütze steht, und ich hätte gerne eine runde Kappe. Wenn ich darauf klicke, sehen wir, dass diese Kanten jetzt, genau hier, genau hier, die Endpunkte, die ich sagen sollte, schön rund sind und genau hier. Es hat nicht diesen scharfen Dolch hier drüben noch diese eine oder irgendeine der anderen Ecken umrunden diesen scharfen Dolch hier drüben . Ich klicke noch einmal darauf und wir kehren zurück zu diesem Stroke-Panel. Dieses Mal hier unten für die Ecke wählen wir die abgerundete Option. Das sieht einfach ein bisschen freundlicher aus, oder? Jetzt sieht es einfach nicht ganz so wütend aus. Das ist ein Blick darauf, wie Sie Rückstich-Schriftzüge in einem Skriptstil erstellen können . Begleiten Sie mich im nächsten Video , um zu erfahren, wie Sie Symbole auf die verschiedenen Farben Ihres fertigen Designs anwenden können. 7. Arbeiten mit Symbolen: In diesem nächsten Teil zeige ich Ihnen, wie Sie die Symbole erstellen, die Sie hier für eine druckbare Version Ihres Designs platzieren können eine druckbare Version Ihres , die die Farbe nicht enthält, sondern die Symbole enthalten . Das erste, was wir tun werden, ist in unserem Ebenenbedienfeld Wenn Sie Ihr Ebenenbedienfeld nicht geöffnet haben, können Sie es im Fenstermenü finden, indem Sie Fenster, Ebenen auswählen , und jetzt können Sie sehen, dass wir alles platzieren auf Ebene 1. Wir können Ebene 1 umbenennen, indem wir auf „Design“ doppelklicken und „Enter“ drücken oder wie auch immer Sie es nennen möchten. Wir verwenden eine separate Ebene, um die Symbole von den tatsächlichen Farbblöcken selbst zu trennen . Wir erstellen eine neue leere Ebene, indem unten im Ebenenbedienfeld auf die kleine Schaltfläche „Plus“ klicken , um eine neue Ebene zu erstellen, und Illustrator nennt sie standardmäßig Layer 2. Wir doppelklicken und nennen es Symbole und drücken „Enter“. Es gibt eine Reihe von Möglichkeiten, wie wir die Symbole erstellen oder erstellen können , die wir hier verwenden möchten. Wenn Sie mit Illustrator vertraut sind, können Sie alle gewünschten Formzeichenwerkzeuge verwenden. Sie können Ihre eigenen Formen zeichnen. Es ist wundervoll. In diesem Fall funktioniert es großartig da es nur ein paar Farben gibt, daher ist es sehr einfach, ein paar verschiedene einfache Formen zu erstellen. Aber eine der vielleicht einfachsten Möglichkeiten, dies zu tun, besonders wenn Sie viele Farben haben, ist die Verwendung von Dingbats. Was heißt das? Zuallererst werde ich die Design-Ebene vorübergehend ausblenden, indem ich auf diesen kleinen Augapfel neben der Design-Ebene klicke, um ihn auszublenden, damit sie nicht weg ist, ist nur für eine Minute versteckt. Wir können sehen, was wir hier auf diesem leeren Symbol-Layer machen. Wir werden Dingbats verwenden und Dingbats kann in vielen verschiedenen Schriftarten gefunden werden. Eine beliebte Schriftart, die zugänglich ist und wahrscheinlich bereits auf Ihrem Computer ist, ist Wingdings. Wie verwandeln wir Wingdings hier in Symbole? Wir schnappen uns das Type-Werkzeug. Die Tastenkombination ist T für Typ und ich setze meine Farbe auf Schwarz. Ich klicke einfach mit meinem Type-Tool um irgendwo meinen Cursor einzugeben und eine Zeile vom Typ zu beginnen. Sie sich keine Sorgen darüber, was die Schriftart ist oder eine dieser Einstellungen hier oben. Klicken Sie einfach mit dem Type-Werkzeug , um einen aktiven Cursor zu erhalten. Was wir tun werden, ist, die verfügbaren Dingbats in den Wingdings-Schriften zu betrachten die verfügbaren Dingbats in den Wingdings-Schriften , indem Glyphen-Bedienfeld von Illustrator öffnen. Das finden Sie im Menü Typ, Typ und dann Glyphen. Wenn Sie nicht vertraut sind, sind Glyphen genau das, was wir all die verschiedenen Symbole oder Formen und Buchstaben nennen , Interpunktion, was auch immer in einer Schriftart enthalten ist. Hier schaue ich mir zum Beispiel Myriad Pro an und wir können durch all die verschiedenen Glyphen für Myriad Pro scrollen . Aber wir wollen Wingdings verwenden, um dorthin zu gelangen, klicke ich, um meinen Cursor an diese Stelle zu setzen , und ich fange einfach an, Wingdings zu tippen und dann drücke ich „Enter“. Jetzt schauen wir uns all die verschiedenen Symbole in Wingdings an. Man sieht, dass es all diese tollen Pfeile gibt. Man sieht diese Dinge viel in Kreuzstichdiagrammen. Wir haben Sterne, Sunburst, diese lustigen kleinen Symbole. Ich liebe diesen Kerl, den Kreis mit dem Stern darin, hier ist das Mac-Befehlssymbol, es gibt einen kleinen Schädel und Kreuzknochen, es gibt einfach so viele Dinge. Dies ist es, was meiner Meinung nach der einfachste Weg sein könnte schnell und einfach eine Reihe von Symbolen zu finden , und wir müssen sie nicht wirklich zeichnen. Zumindest in meinem Design habe ich vier Farben, also tippe ich vier Wingdings ein oder wähle sie aus , um diese Farben darzustellen. Ich könnte einen machen, der dieser Kreis mit einem Punkt ist. Alles was ich tun muss, ist doppelklicken und du kannst sehen, dass es hier rauskommt. Genau wie Texte sind das im Grunde Texte, aber anstatt einen Brief zu bekommen, bekommen wir einen Dingbat. Es gibt ein Symbol. Was könnte sonst noch Spaß machen? Ich mag diesen Kerl, dieses kleine Diamantform-Ding. Ich liebe den Kreis mit dem Stern darin. Ich versuche diejenigen auszuwählen , die sich sehr voneinander unterscheiden , damit sie beim Nähen leicht zu erkennen sind. Vielleicht dieser Typ. Diese vier kleinen Symbole und du wählst einfach was du willst. Wenn wir damit zufrieden sind, wie das aussieht und du vielleicht statt dessen willst, mache ich diesen Diamanten oder einen Stern. Wir haben zwei Sterne, ein sternähnliches Ding und diesen Kreis. Wenn wir damit zufrieden sind, können wir das Glyphen-Panel schließen , indem wir einfach auf das kleine „X“ klicken, um es loszuwerden. Im Moment, wie gesagt, ist dies ein Typ, aber wir wollen dies nicht als Texte verwenden , weil wir letztendlich für jedes dieser Symbole ein Farbfeld erstellen und dann werden wir sie in das Diagramm oder der Schlüssel für das Diagramm später. Was wir tun werden, ist diese Glyphen aus Text so zu konvertieren , wie sie sind, also verhält es sich beispielsweise mit meinem Cursor hier drin, wenn ich die „Leertaste“ drücke, wenn ich die „Leertaste“ drücke, wie Text. Wenn ich es hervorhebe und die Schriftgröße ändere, verhält es sich so, als wäre es Text. Was wir tun wollen, ist es von Text in Vektorformen umzuwandeln , die wir genauso wie unsere kleinen Stichquadrate manipulieren und bewegen können . Um dies zu tun, muss ich meinen blinkenden Cursor loswerden indem ich die „Escape“ -Taste drücke. Jetzt werde ich diese in das umwandeln, was Illustrator Outlines nennt. Es ist sehr einfach. Wir gehen einfach zum Menü Typ und wählen „Umrisse erstellen“. Sobald wir das getan haben, sehen wir, dass wir jetzt nur Formen haben und wie wir bemerken, wenn wir oben links hier oben schauen, hat Illustrator sie gruppiert, weil Illustrator, oh meine Güte, Gruppen liebt. Aber wir müssen die Gruppierung aufheben, also drücke ich „Shift Command“ oder „Control G“, und jetzt werden Sie sehen, dass der zusammengesetzte Pfad steht und das perfekt ist. Zusammengesetzter Pfad bedeutet nur, dass Illustrator diese Form als ein einzelnes Objekt sieht und die Tatsache, dass sie außen einen Kreis und einen Kreis auf der Innenseite hat außen einen Kreis und einen Kreis auf und zu einem zusammengesetzten Pfad geformt wird, das heißt nur, dass Illustrator es als eine Sache betrachtet, also ist das perfekt. Jetzt sind wir bereit, diese kleinen Symbole in etwas zu verwandeln , das wir einfach auf unsere Stiche anwenden können. Ich schalte mein Raster wieder ein, indem ich auf „Befehl“ oder „ Apostroph kontrollieren “ drücke, damit wir das Raster sehen können und ich beginne hier mit dieser Form. Ich wähle es mit dem Auswahlwerkzeug aus und muss es in die Box passen. Ich werde es auswählen und wenn ich mit meiner Pfeiltaste rüberstreibe, können wir sehen, dass ich diese eine Ecke ausgerichtet habe , also ist das ein guter Anfang. Jetzt halte ich die Umschalttaste gedrückt, während ich von dieser Ecke nach innen ziehe , und das hält sie proportional, während es in diesem sehr kleinen Quadrat einrastet. Perfekt. Lass uns das Gleiche mit diesem Kerl machen. Stoppen Sie es mit der Pfeiltaste Umschalttaste, ziehen Sie aus der Ecke. Bingo. Jetzt kriegen wir diesen Kerl, ihn rüber, Umschalt, ziehen nach unten. Sehr gut. Jetzt fragen Sie sich vielleicht, warum diese Dinge, wenn wir darauf klicken, rot sind und die anderen Dinge unseres Designs, als wir darauf geklickt haben, blau waren und das liegt daran, dass wir jetzt an einer separaten Ebene arbeiten und in InDesign sind die Layer alle farbcodiert. Habe ich InDesign gesagt? Ich meinte Illustrator. Dies ist eine Möglichkeit für Illustrator , uns visuell zu vermitteln, auf welcher Ebene sich diese Dinge befinden. Star, also werden wir das irgendwo anstoßen, irgendwo eine Ecke aufstellen und wieder, Shift, ziehen, bis es an einem Quadrat einrastet. Sie könnten mit den Symbolen in der gleichen Größe arbeiten wie ein vollständiger Stich. Wenn es aus irgendeinem Grund besser für Sie funktioniert , sie etwas kleiner zu machen, müssen wir ein paar Dinge tun. Eine davon ist, dass wir das Snap To Grid ausschalten müssen, da uns sonst schwer fällt es von den Rasterlinien wegzuziehen. Wir schalten das aus, indem wir zur Ansicht zurückkehren und herausfinden, wo es heißt An Raster einrasten und dieses Häkchen entfernen. Lassen Sie mich nun hier wieder hineinzoomen und ich wähle dies erneut aus, und ich werde dieses Mal von beiden Seiten skalieren , indem ich Alt oder Option halte die Umschalttaste gedrückt, um es quadratisch zu halten. Shift hält es quadratisch und Alt oder Option skaliert alle Seiten gleich, also ist es schön und zentriert. Lasst uns das allen antun. Auch hier halte ich Alt oder Option gedrückt, um alle vier Seiten gleichzeitig zu skalieren und Umschalttaste, um sie proportional zu halten. Es könnte einfach schön sein , dass es nicht riesig ist. Das liegt an dir, aber ich glaube, ich will meins so etwas kleiner. Nun, hier ist der Haken, weil wir sie skaliert haben, sie werden nicht mehr so am Gitter in der Mitte schnappen. Wenn wir zurückgehen und Snap to Grid einschalten, genau hier, werden Sie feststellen, wenn ich meine Pfeiltasten benutze und ich versuche es einfach anzuschieben, es schnappt sich vorbei, aber Sie sehen, wie es nicht mehr zentriert ist, und wenn ich die nächste Pfeiltaste verwende, ist sie auf der anderen Seite nur unzentriert ausgerichtet. Was wir tun müssen, bevor wir versuchen, sie zu bewegen , ist, dass wir eine unsichtbare Kiste um sie herum zeichnen werden, eine unsichtbare Kiste um sie herum zeichnen werden, und auf diese Weise, obwohl sie kleiner sind als der eigentliche kleine Rahmen hier, Die Zelle, wenn Sie so wollen, von unserem Raster sind sie tatsächlich ein bisschen kleiner, aber diese leere unsichtbare Box wird im Grunde den Raum ausfüllen. So machen wir das. Wir wechseln zurück zu unserem Marquee-Tool und wir wollen keine Füllung oder einen Strich. Im Moment habe ich diese schwarze Füllung, also klicke ich auf die kleine Option „Keine“ damit ich keinen Strich, keine Füllung habe. Jetzt klicke ich einfach und ziehe eine Kiste um den Kerl, eine Kiste um diesen herum , diesen und diesen. Jetzt müssen wir diese Elemente gruppieren, damit ich zu meinem Auswahlwerkzeug wechsle, zum Markieren ziehe und wähle den Stern, die kleine Glyphe und das Kästchen und gruppiere sie durch Drücken von „Befehl“ oder „Control G“ . Marquee, wählen Sie diese beiden Dinge aus, „Command“ oder „Control G“. Diese beiden Dinge „G“ und diese beiden Dinge „G“. Auch dies ist nicht notwendig, aber wenn Sie möchten, dass es etwas kleiner ist als Ihr Stich selbst, mussten wir das Snap To Grid deaktivieren , dann haben wir es durch Ziehen von der äußeren Kante nach unten skaliert Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um es proportional zu halten, und Alt oder Option, um zur Mitte zu skalieren, und dann zeichneten wir das Festzelt um sie herum und gruppierten das Ganze und dann schaltete ich „An Raster ausrichten“ wieder ein. Snap To Grid ist wieder aktiviert. Jetzt müssen wir alles tun, ups, ich habe hier ein außer Kontrolle geratenes Muster. Jetzt müssen wir nur noch tun, um diese in Farbfelder umzuwandeln , jedes einzelne in das Farbfeldbedienfeld zu ziehen. Du kannst das kleine grüne Plus sehen und wenn ich loslasse, haben wir ein neues Swatch, und ich kann diesen Kerl fallen lassen, ihn reinbringen, neues Swatch. Dieser Drag & Drop ihn, neues Swatch. Dieser Typ, zieh ihn ab. Das sieht echt gut aus. Ich wähle einfach alle unsere kleinen Symbole aus und schaffe sie aus dem Weg. Wir bringen sie hier drüben auf das Pasteboard, nur damit sie aus dem Weg sind und ja, gute Arbeit an den Symbolen. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie wir diese Symbole auf das Design anwenden können . 8. Symbole auf dein Diagramm anwenden: Wir haben unsere Symbole geschaffen. Wir haben sie ein bisschen kleiner gemacht als jede Gitterzelle. Verwenden Sie ein leeres unsichtbares Feld und gruppieren Sie sie so, dass, obwohl das Symbol selbst kleiner ist, das Ganze mit diesem unsichtbaren Feld eine Zelle ausfüllt. Das macht die Dinge nur ein bisschen einfacher. Was wir jetzt tun müssen, ist unsere Design-Ebene wieder einzuschalten. Ich wähle das zuerst aus. Dies ist ein Objekt, das zufällig alle die gleiche Farbe hat. Keine Panik, wenn Sie überall in Ihrem Diagramm verschiedene Farben haben . Ich zeige Ihnen, wie einfach es ist, alle mit einem einzigen Klick auszuwählen. Keine Sorge, das wirst du sehen , wenn wir hier runter zum Haus sind. Aber im Moment habe ich das ausgewählt. Was ich tun möchte, ist, dies von [LACHEN] der Design-Ebene auf die Ebene „Symbole“ zu kopieren dies von [LACHEN] der Design-Ebene auf die Ebene . Es ist sehr einfach zu machen. Wir haben das ausgewählt. Sie können sehen, dass es in der Kontur blau ist, da es sich auf der Design-Ebene befindet. Weit hier drüben in der Ecke ist es so schwer zu erkennen, aber es gibt einen kleinen blauen Punkt, der auf das ausgewählte Objekt hinweist. Wenn ich eine Kopie dieses Objekts erstellen und es hierher verschieben möchte , halte ich nur Alt oder Option gedrückt und dann den kleinen Punkt hierher ziehen und loslassen. Sie werden feststellen, dass es rot ist , weil diese Ebene für Rot farbcodiert ist. Jetzt werden der Begrenzungsrahmen und alle Ankerpunkte und alles hier rot angezeigt, weil es sich auf dieser Ebene befindet. Es ist immer noch eine Kopie auf dieser Ebene. Wenn ich den Layer „Symbole“ ausblende, sehen wir immer noch diese Version , die sich auf der Design-Ebene befindet. Aber was wir tun wollen, ist die Symbolversion zu nehmen. Ich möchte sicherstellen, dass ich den mit Rot oben auf der Ebene „ Symbole“ ausgewählt habe . Jetzt müssen wir nur noch tun, wenn wir diese Symbole darauf anwenden wollen , ist, auf das Symbol zu klicken, das wir anwenden möchten. Sieh dir das an. Ein Boom. Weil es in seiner eigenen Schicht ist. Wir könnten es so belassen. Ich weiß, dass manche Leute gerne eine Farbkarte mit Symbolen haben. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Oder wir könnten das Design einfach verstecken und die Symbole selbst haben. Als Nächstes wählen wir alles aus , was in unserem Dokument gelb ist. Das würde dieses Wort nach Hause einschließen. Offensichtlich ist das einfach auszuwählen, weil wir es gruppiert haben und es ist alles nur eine Sache. Aber wir haben diese Tür auch hier unten und sie gehört zu einer Gruppe. So würden wir alles auswählen , was diese Farbe hat. Auch wenn wir hier nur einen kleinen Block hätten , können wir darauf klicken. Dann oben in der Systemsteuerung hier oben, dieser kleine Knopf, heißt es, ähnliche Objekte auswählen. Wenn ich darauf klicke, werden alle anderen Objekte ausgewählt, bei denen es sich um Stiche mit der gleichen Füllfarbe handelt. Siehst du das? Obwohl dieses Haus gruppiert ist, sah es immer noch das Gelb und wählte es aus. So haben Sie ein wirklich detailliertes Blumenfeld oder so. Sie können einfach einen einzelnen Stich in der gewünschten Farbe auswählen und dann auf diese kleine Schaltfläche klicken, um ähnliche Objekte und Boom auszuwählen. Jetzt können wir diese Auswahl nehmen und sie auf die Symbolebene ziehen, indem erneut Alt oder Option den kleinen Kreis hierher ziehen, hierher oben ziehen und loslassen. Jetzt gibt es eine Kopie des Wortes Home und die Tür auf der Ebene „Symbole“. Wenn ich das Design verstecke, sehen wir das, aber wir haben noch kein Symbol angewendet. Lasst uns das machen. Geben wir ihm diese kleine Sternform. Da sind wir. Jetzt haben wir einfarbige Symbole und die nächsten Farbsymbole hier unten. Alles, was wir noch haben, sind zwei weitere Farben. Diese waren zufällig in dieser Gruppe. Wenn Sie sich daran erinnern, wie wir die Gruppe öffnen, ohne die Gruppierung aufheben zu müssen, doppelklicken wir einfach mit diesem Auswahlwerkzeug. Dann lasst uns zuerst das Grau machen. Ich klicke nur auf einen von denen. Dann komme ich wieder hoch und dieser Knopf bewegt sich. Tun Sie einfach, was davon abhängt, was Sie ausgewählt haben. Manchmal ist es hier drüben, manchmal ist es weit hier drüben. Du musst nachsehen, aber hier ist es weit hier drüben. Wenn ich jetzt darauf klicke, werden alle verschiedenen kleinen Stiche oder Quadrate mit derselben Farbe ausgewählt . Jetzt müssen wir dies auf die andere Ebene für die Symbole kopieren . Sie werden jedoch feststellen, dass wir im Isolationsmodus nicht auf die anderen Layer zugreifen können. Wenn wir den Isolationsmodus verlassen, verlieren wir unsere Auswahl. Diesmal kopieren wir dies durch Drücken von Befehl oder Strg C. Dann verlassen wir den Isolationsmodus. Wir klicken zurück. Manchmal muss man es zweimal treffen , um den ganzen Weg rauszukommen. Dann zielen wir auf den Layer „Symbole“ an, um sie aktiv zu machen. Jetzt wählen wir „Bearbeiten“, „ An Ort und Stelle einfügen“ und das fügt es an derselben Position auf der anderen Ebene ein. Jetzt können wir unser nächstes Symbol anwenden. Sagen wir, dieser Typ sieht gut aus. Alles was übrig ist, ist das Blau hier unten. Gehen wir zurück zur Design-Ebene. Wir wählen unser Haus wieder aus, es ist gruppiert, also müssen wir es durch Doppelklick aufbrechen. Klicken Sie hier, um einen dieser blauen Steine auszuwählen. Ich weiß nicht, ich habe das Gefühl, ich sollte sie Bricks nennen. Dann komm nochmal und finde den außer Kontrolle geratenen Knopf genau hier. Es ist der kleine Pfeil und es wählt zu ähnliche Objekte aus. Darauf klicken wir. Wir haben das ganze Blau. Da wir uns im Isolationsmodus befinden, können wir nicht einfach den kleinen Alt Option Drag machen , den wir zuvor gemacht haben. Wir können es nicht einfach zurückziehen , weil wir unsere Auswahl verlieren werden. Wir müssen es zuerst Command oder Control C kopieren . Dann können wir „Escape“ drücken , um dort rauszukommen. Jetzt zielen wir auf den Layer „Symbole an , in den wir ihn einfügen möchten. Wir wählen Bearbeiten, nicht nur reguläres Tempo, weil es dadurch nur auf dem Bildschirm zentriert wird oder es nicht an derselben Stelle platziert wird. Wir möchten gezielt „An Ort und Stelle einfügen“ wählen. Jetzt haben wir das auf dem Layer „ Symbole“ und wir können unser letztes Symbol, den Stern, anwenden . Genau so haben wir unsere Symbolebene auf unserer Design-Ebene und können sie zusammen oder einzeln exportieren , je nachdem, was Sie meinen. Nachdem wir unsere Symbole erstellt und angewendet haben, besuchen Sie mich im nächsten Video, in dem ich Ihnen zeigen werde, wie wir den Schlüssel für diese Symbole erstellen. 9. Farbton mit Farbmuster auf Garn: Um unseren Symbolschlüssel zu erstellen, erstellen wir zunächst einen weiteren neuen Layer. Ich doppelklicke darauf und tippe die Taste und drücke „Enter“. Verstecken wir diese anderen Ebenen genau hier, damit wir einfach sehen können, was wir tun, und wir werden dies zunächst genau so machen , wie die Stiche hier sind, aber dann können Sie dies exportieren und skalieren auf welche Größe du es brauchst. Ich benutze mein Festzelt-Werkzeug, also drücke ich „M“, mein Rechteckwerkzeug, entschuldigen Sie mich. Wenn wir uns vorstellen, dass wir einen Tisch zeichnen, werden wir das im Wesentlichen tun. Stört die Füllung nicht, wir reparieren das in einer Minute. Aber da wir vier Symbole für vier Farben haben, möchte ich dieses Ding vier Reihen nach unten machen und dann, wie breit wir denken, dass wir es brauchen, um die Wörter darin schreiben zu können . Das Feld muss keine Sterne sein, es muss leer sein. Wir machen das und lassen Sie uns einen schwarzen Schlag geben. Ich klicke auf den Strich, um ihn zu aktivieren, bringe ihn nach vorne und dann klicken wir auf Schwarz. Das sieht gut aus, aber es ist nur ein Rechteck. Wir müssen Linien und alles dazwischen haben. So können wir Illustrator tatsächlich sagen , dass er dies aufschlüsseln soll, indem wir zu Objekt, Pfad, In Raster teilen gehen. Wir klicken darauf und es wird uns fragen, wie viele Zeilen wir wollen. Wir wissen, dass wir vier wollen, wir wollen zwei Spalten. Wir können hier auf „Vorschau“ klicken. Das zeigt uns, wie es aussehen wird, und wir werden hier in einer Minute mehr bearbeiten. Aber im Moment ist es uns nur wichtig, dass wir die vier Zeilen und zwei Spalten haben. Wir klicken auf „Okay“. Was hat Illustrator gemacht? Schnappen wir uns unser Auswahlwerkzeug, damit wir es sehen können. Wenn ich wegklicke, um die Auswahl aufzuheben, ist das, was es wirklich getan hat, einfach das Rechteck zerbrochen , das wir in kleine Stücke gezeichnet haben. Ziemlich einfach. Was wir jetzt tun können wenn wir diese Seite eingrenzen wollen, werde ich nur diese ganze Kante hervorheben und vielleicht bringen wir ihn so ein. Hier setzen wir die Symbole ein, und dann wähle ich diese Typen aus und ziehe sie so rüber. Hier schreiben wir die Namen der Farben oder geben die Codenummer oder was auch immer ein. Wenn wir uns das ansehen und wenn ich mein Dokumentraster verstecke, können Sie sehen, was gerade passiert ist. Der Schlaganfall hier ist sehr dünn und dieser ist so schwer. Das ist nur eine Einstellung, die ich habe, Ihre hat das vielleicht getan oder auch nicht. Aber so oder so, wenn dir das jemals passiert, ist es super einfach zu reparieren, und ich werde nur all diese Dinge auswählen und mich daran erinnern, dass der Schlaganfall hier oben geändert werden kann. Normalerweise würde es das Schlaggewicht sagen, aber weil ich zwei verschiedene Schlaggewichte habe, weiß es nicht, was ich setzen soll. Ich kann das auswählen und ich kann sagen, dass beide einen halben Punkt haben. Das war's. Das ist alles, was es gibt. Wenn ich dann mein Raster wieder einschalte, damit wir sehen können, ist das wieder unter Ansicht, Raster, Raster ausblenden oder Raster einblenden. Was ich tun werde, ist mein Festzelt-Werkzeug zu schnappen und ich ziehe eine kleine Kiste hier. Wir setzen unser erstes Symbol da rein, aber wir wollen es nicht auf den Strich setzen. Was ich gerade gemacht habe, ist, dass ich geklickt habe, um es anzuwenden , und dann sieht es nicht so aus, als wäre es aufgetaucht. Aber das liegt daran, dass ich es auf den Schlaganfall angewendet habe, wenn ich hier rüberschaue . Das wollen wir nicht. Wir wollen einen schwarzen Strich. Sie müssen auf die Füllfarbe klicken und dann direkt hier klicken, um sie anzuwenden. Dann wechsle ich zu meinem Verschiebewerkzeug und drücke erneut Alt oder Option und den Abwärtspfeil, und dann können wir diesen in den kleinen Diamant-Stern Alt oder Option nach unten ändern , diesen Alt oder Option Pfeil nach unten und dieses. Das sieht ziemlich gut aus. Um nun Text einzugeben, ist es ein bisschen einfacher, wenn wir dieses ganze Objekt sperren. Im Moment markiere ich einfach alles und wähle Objekt, Sperre, Auswahl. Jetzt können wir es nicht versehentlich ziehen und was auch immer. Ich drücke T für das Typ-Tool und klicke hier. Welche Farbe hatten wir für Blau? Ich weiß nicht, lass uns schauen. Wir gehen zurück und schalten unsere Designebene ein. Welches? Was ist das? Das war unsere rosa Farbe, meine schlechte. Klicken wir auf das Rosa und sehen wir in den Farbfeldern hier, wenn ich den Mauszeiger über das hervorgehobene schwebe, ist es 352 Korallenlicht. Lassen Sie mich zurück zu meiner Schlüsselebene, entfernen Sie diesen Hintergrund und holen Sie sich mein Typwerkzeug, und ich klicke einfach und tippe 352 Coral Light und schauen Sie, was passiert. Ich tippe Wingdings ein. Ich wähle das alles aus, indem ich Befehl oder Strg A drücke, genau wie in jedem anderen Programm, sogar in Microsoft Word, und wir kommen hierher und ändern es von Wingdings zu Montserrat oder was auch immer. Es spielt keine Rolle. Etwas sauberes und einfaches, und ich werde diese Größe verkleinern. Jetzt skalieren wir das Backup, wenn wir fertig sind. Wir wollen es nicht wirklich klein, aber das hilft uns einfach, an Ort und Stelle zu kommen. Nun, hier haben wir das Problem, bei dem es am Raster rastet, was bedeutet, dass ich es nicht in der Mitte positionieren kann. Jetzt muss ich das wieder ausschalten, Anzeigen, deaktivieren Sie An Raster ausrichten. Man kann sehen, wie es normalerweise ziemlich hilfreich ist, aber manchmal nein. Wir legen das hier rein. Exzellent. Jetzt halte ich Alt oder Option und Umschalttaste gedrückt. Alt oder Option macht die Kopie und Umschalttaste hält sie in Ausrichtung. Ich mache das nur noch zwei Mal, bis ich all das an Ort und Stelle habe, und dann gehen wir zurück zu unserer Designschicht und sehen, dass unsere nächste Farbe dieses Gelb ist. Wenn wir darauf klicken, es hier hervorgehoben und es ist 444 Lemon Dark. Ich komme hier rein und drücke T, um mein Typ-Tool zu holen. Ich muss auf der entsprechenden Ebene sein. Du siehst diesen Cursor genau hier, der sagt mir, dass ich auf der falschen Ebene bin. Ich muss zurück zur Schlüsselschicht und jetzt kann ich 444 lemon dark tippen. Was wir vielleicht tun sollten, wenn wir alle fertig sind, ist, dass wir dies ein wenig ausdehnen können oder wir könnten diesen ganzen Text um einen Punkt kleiner machen, aber das scheint wirklich, vielleicht machen wir 2,5 Schriftgröße. Das ist Biddy, aber ich zeige dir, wie wir das alles ausbauen, wenn wir fertig sind. Ich benutze einfach gerne das Raster , um es zunächst zu schaffen. Dann haben wir unseren Star. Gehen wir zurück zu unserer Designschicht, und der Stern war das Dach. Wir zielen darauf ab, diese Gruppe durch Doppelklick öffnen , damit wir diese sehen können, und das heißt 169 Zinnlicht. Entkomme da raus, geh zurück zur Schlüsselschicht, 169 Zinnlicht. Sehr gut. Zurück zu unserer Designschicht. Knacken Sie das noch einmal auf. Dies ist das Problem , wenn Sie so viele Farbfelder haben oder verletzt haben, hören Sie nicht auf, dies zuerst aufzuschreiben. Dieser war 598 türkisfarbenes Licht. Stöße das vorbei. Exzellent. Was machen Sie, wenn Sie eine Farbe in Ihrem Dokument verwendet haben und nicht wissen , wie die nächste Fadenfarbe ist? Wir können versuchen, es mit einem Web-Tool abzugleichen. Nehmen wir zum Beispiel an, wir haben dieses Grau genau hier und wir möchten wissen, was für dieses Grau am nächsten passt. Ich kann das Grau auswählen und direkt hier oben doppelklicken, und das öffnet den Farbwähler. Hier finden wir die Farbcodes, alle verschiedenen Möglichkeiten diese Farbe numerisch auszudrücken. Hier sehen wir RGB-Werte, zum Beispiel CMYK-Werte, Farbsättigungs - und Helligkeitswerte, oder hier ist der Hex-Code , und dies ist der einfachste, weil wir dann nicht kopieren müssen und füge dreistellige verschiedene Zahlen ein. Wir können diesen Kerl einfach machen. Ich kopiere es in meine Zwischenablage, klicke auf „Okay“ und gehe dann zu dieser Website, auf die ich in den Kursmaterialien verlinkt habe. Es gibt viele verschiedene Websites, auf denen Sie dieses Zeug ausprobieren können, aber was mir an diesem gefällt, ist, dass Sie die Conversions nicht nur in DMC, sondern auch in anderen Threads sehen können die Conversions nicht nur in DMC, sondern auch in . Wenn wir die Farbe des Fadens wüssten, die wir wollten, könnten wir hier sehen, dass der Hex-Code für diese Farbe wäre . Aber wir wollen das Gegenteil, wir beginnen tatsächlich mit den RGB-Hex-Codes. Darauf klicken wir. Jetzt wird uns gesagt, dass wir die RGB-Werte eingeben sollen, was eine falsche Bezeichnung ist weil wir keine RGB-Werte eingeben, wir geben den Hex-Code ein. Ich tippe das ein und dann sagen wir finden DMC-Farbe. Wenn Sie sich also erinnern, denke ich, dass dies wahrscheinlich die beste Übereinstimmung hier ist. Es zeigt uns, was es für eine enge Übereinstimmung hält. Ich denke, einer von diesen beiden ist ziemlich richtig. Die sehen für mich ganz falsch aus. Hier sehen wir den DMC-Farbcode-Anker usw. und er zeigt uns auch den genauen Hex-Code für diesen Farbton. Wenn wir also unser Dokument aktualisieren wollten, könnten wir es tun. Nehmen wir an, wir entscheiden einfach, dass ich diese Farbe wirklich geliebt und wir möchten diese Farbe nehmen und sie jetzt in Illustrator einfügen , dann können wir diesen Code genau hier kopieren. Auch hier nennen sie es RGB, aber es ist ein Hex-Code , der in RGB übersetzt wird. Wir kopieren dies, Befehl oder Control C. Wir können zurück zu Illustrator gehen, und wenn wir dann eine Farbe ändern möchten, können wir doppelklicken, um den Farbwähler aufzurufen. Wir können diese neue Farbe einfügen. Wenn ich auf Tab klicke, werden Sie feststellen, dass die alte Farbe hier unten angezeigt wird und die neue Farbe da ist. Wenn ich dann auf „Okay“ klicke, haben wir das jetzt als aktives Swatch. Aber um es unseren Farbfeldern hinzuzufügen, anderen Worten, wenn ich Farben ändere, verliere ich das. Um es zu behalten und hier mit dieser neuen Farbe zu speichern , klicken wir einfach auf die kleine Schaltfläche Neues Farbfeld. Dann könnten wir es mit dem Namen nennen , was ich schon vergessen habe. Lass mich nachschauen. Antikes violettes Licht 3042. Wir könnten 3042 Antique Violet Light eingeben und wir lassen die globale Farbe aktiviert und klicken auf „Okay“, und jetzt sehen Sie, dass das Farbfeld hier hinzugefügt wird. So können Sie die Farben in beide Richtungen machen. Jetzt, da wir unseren kleinen Farbschlüssel haben, können wir ihn so skalieren, dass er nicht ganz so klein ist , indem wir einfach das Ganze auswählen. Wir müssen es zuerst freischalten. Siehst du das? Wenn ich es auswähle, erhalten wir nur die Texte, aber wir müssen all diese Objekte freischalten. Wir tun das, indem wir zurück zu Objekt gehen, Alle entsperren. Jetzt ist alles wählbar, also wähle diese ganze Sache aus. Vielleicht gruppieren wir es, Command oder Control G, machen das Leben ein bisschen einfacher. Um es zu skalieren, können wir die Umschalttaste gedrückt halten und so ziehen. Es wird proportional skalieren. Wenn wir loslassen, wissen wir dass wir es in jeder Größe haben, die wir brauchen. Dies ist etwas, das Sie dann als Grafik exportieren und einfach dort einfügen würden , wo immer Sie es brauchen. Jetzt, da wir unsere Symbole und unseren Farbschlüssel haben, können wir das druckbare Raster hinzufügen. Also schließe dich mir im nächsten Video an und ich zeige dir wie. 10. 10 druckbares Raster: Ich schalte meine Cue-Ebene aus, schalte das Design und wir blenden unser Dokumentraster in einer Minute aus. Auf diese Weise können wir mit Sicherheit sehen , dass das druckbare Raster übereinstimmen wird. Dafür gibt es also ein Tool, das genau hier unter diesem Tool vergraben ist. Dies ist das Liniensegment-Werkzeug. Wenn Sie darauf klicken und halten, sehen Sie eine Reihe anderer Werkzeuge, von denen eines das rechteckige Rasterwerkzeug ist. Also lasse ich meine Maus dort los. Dann müssen wir Illustrator tatsächlich mitteilen, welche Einstellungen wir verwenden möchten. Wir machen das durch Doppelklick auf das Tool. Das wird die Optionen aufwerfen. Hier werden wir ihm sagen , dass wir wollen, dass es zu unseren Dokumenten passt. Dies wird eine Breite von zwei Zoll und eine Höhe von drei sein. Hier unten fragt es uns, wie viele horizontale Trennwände wir wollen. Das heißt, wie viele horizontale Linien wollen wir? Wir brauchen 14 für jeden dieser drei Zoll. Wenn wir also dreimal 14 nehmen, bekommen wir 42. Aber wir müssen tatsächlich 1 subtrahieren , da die zusätzliche Linie 43 Leerzeichen erzeugen würde. Also werden wir einen subtrahieren. Wir haben 41. Die Anzahl der vertikalen Teiler beträgt wieder 14, die für jeden Zoll auf und ab laufen. Also 2 mal 14 ist 28, nochmal minus 1 ist 27. Dann klicken wir auf Äußeres Rechteck als Rahmen verwenden“ und klicken auf „Okay“. Nun, das macht das Raster nicht, alles, was wir getan haben, war das Werkzeug auszuwählen und dann die Optionen durch Doppelklick festzulegen. Wir werden eine neue Ebene für unsere Raster erstellen. Wir klicken also unten im Ebenenbedienfeld auf die Schaltfläche für neue Ebenen. Ich doppelklicke und nenne es druckbares Raster. Drücken Sie Enter. Nun, alles, was wir mit diesem Tool machen , ist hier in die obere linke Ecke zu kommen. Klicken Sie, ziehen Sie nach unten rechts und Sie sehen, dass es perfekt passt. Sieh dir das an. Dies ist unser druckbares Raster. Es wird auftauchen, wenn wir das exportieren. Wir können es ausschalten und ohne es exportieren. Aber wenn Sie vorhaben, dies zu drucken und davon zu arbeiten, oder einfach nur Ihre Rastermarkierungen sehen möchten, selbst wenn Sie es auf Ihrem iPad oder so verwenden, werden Sie dies sehen möchten. Jetzt schalte ich das Dokumentraster aus, indem diesen Tastenkombinationsbefehl drücke oder Apostroph steuere. Jetzt sehen wir nur dieses druckbare Raster. Ich denke, es sieht echt gut aus. Es ist ein bisschen schwer für meinen Geschmack. Also wähle ich es mit diesem Auswahlwerkzeug aus, indem ich einfach darauf klicke. Da das Gitter gestreichelt wird, können wir die Dicke dieses Hubs ändern, indem hier im Bedienfeld neben dem Hub kommen. Das sind 0,5 Punkte. Es hängt davon ab, was für dich funktioniert, aber ich denke, ich werde es auf 0,25 senken. Dann ist es nur ein bisschen weniger überwältigend. Sie könnten auch versuchen, einen helleren Grauton zu wählen , vielleicht anstelle von Schwarz, wenn Sie dickere Linien wünschen, aber ich denke, das ist perfekt. Jetzt sind wir bereit zu exportieren. Begleite mich im nächsten Video und ich zeige dir wie 11. Exportieren deiner fertigen Diagramme: Wir sind bereit, dies zu exportieren. Zuerst möchten wir unsere Datei speichern, um sicherzustellen , dass wir die neueste Version haben. Da wir es bereits einmal gespeichert haben, müssen wir es nur aktualisieren, indem wir Command oder Control S drücken . Damit wird nur die neueste Version auf der Festplatte aktualisiert , damit sie genau so aussieht. Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie dies auf verschiedene Arten exportieren können. Wir können es zuerst als PDF machen. Nehmen wir an, wir wollen nur eine Version, die so aussieht, vielleicht nicht mit dem Raster weil ich Ihnen zeigen werde , wie man davon ein Modell macht, wenn wir fertig sind. Exportieren wir eine Version , die für das Mockup verwendet werden soll. Ich will das Raster nicht, ich brauche den Schlüssel nicht, ich mache es einfach so. Dann kamen wir hierher und wählen „Datei“, „Speichern unter“, und wir würden einfach „Adobe PDF“ wählen und auf „Speichern“ klicken. Wir werden hier ein paar Optionen bekommen. Sie können alles ändern, wenn nötig, aber ich denke, ich bin gut mit den Standardeinstellungen. Es gibt Voreinstellungen hier oben. Wenn ich dies zum Beispiel für jemanden machen würde, der sich in einer PDF-Datei oder in einem [NOISE] -Musterheft oder ähnlichem befindet, dann könnte ich High Quality Print wählen. Druckqualität ist so, als ob Sie sie professionell auf einem Offset für die Farbpresse drucken lassen. Ich würde einfach bei High Quality Print bleiben. Wenn Sie glauben, dass Sie es zu Hause ausdrucken könnten , ist das sehr gut. Dann klicken wir weiter und klicken auf „PDF speichern“. Es wird es für mich hier in Acrobat starten. So würde das fertige PDF aussehen. Lassen Sie mich Ihnen jetzt zeigen, wie Sie dies als Grafik exportieren können . Vielleicht arbeiten Sie mit InDesign und möchten dies in ein InDesign-Layout einfügen können. Vielleicht erstellst du dein Muster-Tutorial-Broschüre oder so ähnlich. Dann können Sie dies natürlich auch einfach als Illustrator-Datei platzieren, InDesign kann das tun. Aber lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie es auch zu einer Grafik machen können. In diesem Fall würden wir „Datei“, „Exportieren“, „Exportieren als“ wählen . Hier können wir alle Arten von verschiedenen Optionen auswählen. JPEG ist in Ordnung, aber JPEG kann keine Transparenz haben. Wenn Sie Transparenz benötigen , was auch immer Ihre Endverwendung sein wird, dann möchten Sie mit PNG arbeiten. Ich werde mich für PNG entscheiden. Ich möchte ihm sagen, dass er die Kunsttafeln benutzen soll. Ansonsten, wenn ich irgendeine Kunst gerade an den Rändern von Leckerbissen habe , die ich für später gespeichert habe, oder Reste wird sie diese enthalten, und ich möchte nicht, also werde ich sagen, dass sie bei der Kunsttafel bleibt. Wir haben nur einen und dann klicke ich auf „Exportieren“. Hier werde ich fragen, welche Entschließung ich will. Da es sich um einen Vektor handelt, können wir hier jede gewünschte Auflösung eingeben. Es wird es uns geben und es wird knackig und schön und perfekt sein. Wir könnten mit einer hohen Auflösung gehen. Für das spezielle Modell, das ich gemacht habe, denke ich, dass 200 fast genau richtig war. Ich mache das einfach, aber du kannst machen, was du willst. Ich möchte die Transparenz, also lasse ich das Set auf transparent und wir klicken auf „Okay“. Wenn Sie nun auch den Schlüssel Write hier exportieren möchten, könnten wir alles andere ausschalten. und Sie würden diesen Vorgang entweder für eine PDF-Datei wiederholen oder wenn Sie dies zu einem PNG oder einem JPEG machen möchten , können Sie dies tun. Im Grunde ist dies eine separate Datei, die aber verwandt ist, also haben wir sie einfach im selben Dokument auf einer eigenen Ebene, so dass sie hier zusammen mit allem anderen lebt. Wenn Sie diese druckbare Diagrammversion vielleicht mit Symbolen und dem Design und dem druckbaren Raster erstellen wollten , würden wir all diese Dinge aktivieren und den Vorgang wiederholen, Datei, Export, Exportieren als, und wir würden es wahrscheinlich immer noch als PNG behalten. Bleib wieder bei den Kunsttafeln , damit keiner dieser Kleinen da reinkommt. Wir klicken auf „Exportieren“, aber lassen Sie mich dies wie ein druckbares Raster umbenennen. Wir können es transparent machen lassen, das ist in Ordnung. Wir klicken auf „Okay“. Hier ist derjenige, den wir mit dem druckbaren Raster exportiert haben. Es ist ein bisschen schwer in der Vorschau zu sehen , aber es ist da. Hier ist das ohne es, und das ist das PDF, denke ich. Ja. Dies ist eine PDF-Datei, und dies ist die Illustrator-Datei. Begleite mich im nächsten Video und ich zeige Ihnen, wie Sie dieses exportierte PNG in eine der von mir enthaltenen Mockup-Dateien ablegen können . 12. Dein Design aufbauen: Um dir zu zeigen, wie cool diese Mockups sind, habe ich ein paar von ihnen in Photoshop geöffnet. Dieser sieht sehr schlicht aus, aber was großartig ist, ist, dass es sehr flexibel ist und ich dir in einer Minute zeige, was ich meine. Dies ist ein weiteres Beispiel, in dem es nicht ganz so flexibel ist, aber ein paar coole Requisiten und so hat. Es gibt eine Reihe verschiedener Beispiele, aber dieses hat noch ein paar Schnickschnack, also dachte ich, ich würde es einfach mit diesem demonstrieren. Hier ist unser Bild. Wir kopieren es, indem wir „Befehl“ oder „Control A“ drücken , um das Ganze auszuwählen. Sie können die passenden Enden an den Rändern sehen. Jetzt kopieren wir es, indem „Command“ oder „Control C“ drücken. Jetzt komme ich zurück zu diesem Bild und du wirst feststellen, dass hier ein paar Dinge los sind. Sie werden genau hier feststellen, dass das Your Design Here steht, und was das ist ein intelligentes Objekt. Die Arbeit hier wurde bereits für Sie erledigt. Selbst wenn Sie nicht viel über Photoshop wissen, müssen Sie nur auf diese Ebene doppelklicken und dann Command oder Control V einfügen, um es in Ihr Design einzufügen. Wenn wir dies verkleinern möchten, können wir „Command“ oder „Control T“ drücken, und dann ziehen wir Alt oder Wahltaste aus einer Ecke, um es vielleicht so zu skalieren. Es ist ziemlich gut, denke ich. Ich zentriere es, wo immer es ist, wir haben das Gefühl, dass es gut aussieht, und dann speichern wir es einfach. Wir müssen uns nicht mal einen Platz aussuchen. Dies ist ein intelligentes Objekt, also wird es tatsächlich in der Mockup-Datei gespeichert. Wir speichern es einfach, drücken „Command“ oder „Control S“, „Command“ oder „Control W“, um es zu schließen, und schauen uns das dann wie Magie an. Es erscheint in der richtigen Größe und befindet sich in einem Mischmodus , der es wie Stiche aussehen lässt. Jetzt bin ich nicht verrückt geworden, weil ich nicht jeden dazu bringen wollte , eine Reihe von Mustern, Aktionen oder irgendetwas zu installieren . Es soll nicht wirklich wie ein Stich aussehen, aber ich denke, du verstehst die Idee. Wenn Sie es ein bisschen weiter gehen und es ein bisschen klebriger machen möchten bisschen weiter gehen und es ein bisschen klebriger machen , ohne ein paar andere Dinge tun zu müssen , können Sie Folgendes tun. Doppelklicken Sie einfach, um wieder in dieses Smart-Objekt zu gelangen. Hier sind wir, und Sie werden feststellen, dass ich hier einige Ebenenstile habe. Sie sind bereits eingestellt und sind momentan nicht sichtbar, aber Sie können dies ändern, indem Sie einfach hier klicken , um diese Effekte anzuwenden. Was das macht, wenn wir hineinzoomen, fügt es ein wenig Abschrägung und Prägung hinzu und es fügt dieses Muster-Overlay hinzu , das diese Textur ist. Sie können das sehen, und dann fügte es einen sehr subtilen Schlagschatten hinzu. Wenn du etwas davon optimieren willst, wenn es zu viel ist; jetzt schaue ich mir diese Textur an. Was hab ich mir gedacht? Das ist riesig. Dann ist die Textur hier Teil des Musters. Wir könnten einfach auf diese Wörter doppelklicken, und das sind die Einstellungen. Wir könnten es verkleinern, wenn die Skala vielleicht Teil des Problems ist, vielleicht skalieren wir es. Ich wollte nur, dass es ein bisschen wie Threads aussieht, und dann können wir die Deckkraft anpassen oder mit dem Mischmodus spielen, und wenn wir damit zufrieden sind, klicken wir auf „Okay“. Wenn wir damit zufrieden sind, wie das alles aussieht, speichern wir es durch Drücken von „Command“ oder „Control S“. Wie schließen wir es durch Drücken von „Command“ oder „Control W“? Jetzt sieh dir das an. Es sieht noch ein bisschen heftiger aus. Nur ein bisschen, aber weißt du was? Das ist perfekt für ein Etsy-Listing oder so, dass Sie diese Designs erstellen können, aber Sie müssen nicht unbedingt jede einzelne oder jede einzelne Version zusammennähen , um nur kommunizieren zu können das fertige Design aussehen würde. Lass mich dir zeigen, was hier sonst noch vor sich geht. Dies ist der Rahmen selbst. Wenn Sie ihn also aus irgendeinem Grund verschieben möchten, Wenn Sie ihn also aus irgendeinem Grund müssen wir die Designebene auswählen und bei gedrückter Umschalttaste auf den Rahmen klicken , und Sie können sie dann separat verschieben. Dies ist eine mehrschichtige PSD , die sehr nett ist. Es wird ein Schlagschatten auf den Rahmen angewendet. Wenn du den Schatten optimieren willst, ändere die Richtung, was auch immer, du kannst das tun. Ich habe auch ein paar Hintergrundelemente hier. Wenn Sie etwas [LACHEN] mit diesem grauen Hintergrund machen möchten , können Sie also sehen, dass ich eine Stuckstruktur aufgetragen habe , damit sie wie eine Wand aussieht. Das ist dieses Muster-Overlay, können Sie sich damit anlegen, wenn Sie wissen, was Sie in Photoshop tun. Wenn Sie die Farbe ändern möchten , habe ich es auch sehr einfach gemacht, können Sie diese Farbsättigungs-Einstellungsebene einfach aktivieren diese Farbsättigungs-Einstellungsebene indem Sie hier auf den kleinen Augapfel klicken. Ich habe es derzeit auf pink eingestellt, aber du hast kein [LACHEN], um damit zu leben. Sie können es ändern, indem Sie einfach auf diese kleine Miniaturansicht doppelklicken. Wenn wir doppelklicken , werden die Farbsättigungseigenschaften angezeigt, und Sie können diesen Farbton-Schieberegler einfach nehmen und ihn an eine beliebige Stelle ziehen , um den Farbton zu ändern. Ich wollte das so einfach wie möglich machen. Ich weiß, dass nicht jeder ein totaler Photoshop-Nerd ist wie ich, also versuche ich das wirklich zu vereinfachen. Hoffentlich habe ich ein Gleichgewicht zwischen etwas gefunden, das Wert bietet, aber nicht kompliziert zu verwenden ist, wenn Sie möglicherweise völlig neu in Photoshop sind. Dann fügt diese Ebene hier oben nur etwas Licht hinzu, um ihr ein bisschen realistischer zu wirken. Dies ist das Flugzeug-Mockup ohne Nummerierung, und dann ist Mockup 1 ziemlich gleich. Sie würden einfach hier doppelklicken und Ihr Design aufzeichnen. Du kannst es einfach so hineinlegen und wir speichern es. Hier sehen wir es jetzt genau hier an Ort und Stelle. Ich hoffe, Ihnen gefällt all diese Sachen und Sie können Ihre Arbeit mit diesen auf Etsy, Ihrem Blog oder Instagram oder was auch immer posten und mich dann markieren, damit ich es mir ansehen und all Ihre Arbeit anfeuern kann . Diese kleinen Frames sind übrigens nur die kleinen Michaels Frames. Ich habe sie gerade fotografiert, um diese kleinen Mockups für dich zu erstellen. Ich hoffe, dass Sie sie nützlich finden. 13. Du hast es geschafft! Was kommt als Nächstes?: [MUSIK] Das war's, Leute. Du hast überlebt, du hast es geschafft. Vielen Dank, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich kann es kaum erwarten, deine abgeschlossenen Projekte zu sehen. Posten Sie es unten, damit wir Sie alle anfeuern können und ich hoffe, Sie bald wieder in einem meiner anderen Design- und Bastelkurse hier auf Skillshare zu sehen bald wieder in einem meiner anderen Design- und Bastelkurse .