Kreatives Schreiben: Schreibe eine glaubwürdige Thriller-Geschichte

1. Einführung in das Schreiben eines Thriller für Anfänger:innen: L A Schriftsteller und willkommen zu Ihrem Thriller Schreiben Kurs. Mein Name ist Matthew Dewey, und ich werde dein Lehrer sein. Ich schreibe seit einigen Jahren lehre die Grundlagen durch diese Kurse auf Plattformen wie dieser oder meinen eigenen Schülern. Ich schreibe seit einigen Jahren und lehre, wo ich meinen Schülern dabei helfe die grundlegenden Schreibtechniken zu verstehen, wenn es darum geht, einen Roman zu schreiben. Wenn Sie möchten, können Sie mehr meine Arbeit am Stift sleuth dot com sehen, oder wie Sie es am unteren Rand des Bildschirms sehen. Nun habe ich auch einige pädagogische Artikel, die Sie daran interessiert sein könnten, mit dem im Sinn zu lesen . Seit ich meine Schreibkarriere zum ersten Mal begann, war der einzige Kurs, mit dem ich wirklich anfangen wollte, einen Thriller zu schreiben. Es ist etwas, das mich sowohl am Schreiben als auch beim Lesen interessiert, wie ich bin sicher, wie Sie auch. Allerdings ist der Thriller viel komplizierter als ein typischer Fantasy-Roman, so fühlte es sich später in meinem Zeitplan an. Darüber hinaus, Ich liebe Spannung schriftlich war eine der wenigen Emotionen, die ich in meinen Geschichten hervorrufen möchte, und es ist oft eine Emotion, die ich gerne fühle, wenn ich lese ist gut, und ich meine nicht die peinliche Angst, dass ein Charakter fühlt sich, wenn sie etwas gutartiges tun gefangen, wie sie in einem Cookie-Job Hand. Ich meine, wahr. Hoste schmerzt, Spannung. Ich glaube, das ist es, was macht einen Thriller wirklich packt etwas mit der größeren Bedrohung, wie der Charakter, der eine Bombe entschärft oder vielleicht vor einem Monster versteckt. Diese Art von Szenario verleihen dem Leser eine gewisse Menge an Angst. Diese Art von Szenario verleihen dem Leser eine gewisse Emotion namens Dread, und es ist kein Wunder, dass Thriller Schreiben wird zu einem wachsenden Genre in der Welt heute. Die Leute wollen diese Geschichten lesen, und als solche Romane in der Thriller-Abteilung sind gut, und aus diesen Gründen hat es Sie zu diesem Kurs gebracht. Willst du einen Nervenkitzel schreiben? Oh, vielleicht ein Drehbuch, das mehr Spannung als Fantasie ist. Es gibt mehrere Dinge, die wir adressieren müssen, wenn es um die Arbeit mit einem Kinderwagen kommt, und ich habe sie alle gleichermaßen in diesem Kurs Video Bar Vidia aufgeteilt, die erste ist zu lernen, wie Sie Ihren Blick Angst in Rita. Angst ist eine wunderbare Emotion, glauben Sie es oder nicht, hilft uns zu entspannen, wenn es eine ruhigere Szene gibt, sondern schafft auch intensivere Gefühle, wenn sie mit einem schrecklicheren Umstand arbeiten, wie ein Charakter bedroht ist. Apropos bedroht im nächsten Video, wir werden auch über die Bedrohung diskutieren. Die Bedrohung, die einen Thriller Roman macht es ist intensiv verdächtigt das Monster, der Mörder oder jede Spitze des Antagonisten, die nach unserem Protagonist jagt, nach dem wird auch über einige mawr Techniken gehen, wenn es um das Schreiben geht, wie als kurze Sätze. Wie Sie Ihre Emotionen beschreiben, wie Sie der Bedrohung Angst hinzufügen können. Dies sind interessantere Blicke auf das, was es braucht, um einen Thriller-Roman interessanter zu machen . Es ist nicht so sehr die Handlung und die Charaktere, die wir verwenden, sondern auch die Fäulnis. Also zu wissen, wie man einen Thriller zu schreiben ist extrem wichtig, natürlich, dass erfordert uns zu wissen, wie wir unsere Thriller Tempo Wie man eine spannende sitzen, gesehen, wie man eine Wendung schreiben, wenn unsere Geschichte enthält eine. Und, natürlich, auf dem ganzen Weg in diesem Kurs sind Sprinkle ein paar Tipps und Methoden, die Allah empfehlen, um Ihnen zu helfen, einen Thriller zu schreiben. Abschließend möchte ich in der Einleitung zu diesem Kursdie dahinter stehende Community besprechen. in der Einleitung zu diesem Kurs Dieser Kurs wird zweifellos von vielen Hausbesetzern und Studenten beobachtet, die lernen möchten, wie man einen Thriller schreibt. Und in diesem Sinne können Sie Ihre Arbeit auch in den Schulen teilen. Während dieses Kurses werde ich Ihnen einige Projekte und einige zusätzliche Hausaufgaben auf dem Weg geben, die Sie tun können wenn Sie möchten. Darüber hinaus können Sie es auf dieser Community posten, mit anderen Schülern und mir geteilt wird, um etwas konstruktivere Kritik zu erhalten. Auf diese Weise, wenn Sie nicht in der Lage sind, herauszufinden, was ist das Problem mit Ihrer Geschichte, die Sie mit mehr Erfahrung Autoren teilen können Sie sehen diesen Kurs heute, und dass, natürlich, schließt mich auch ein. Ich bin ein sehr anwesender Lehrer, also wenn Sie irgendwelche Fragen zu stellen haben, werde ich in der Lage sein, täglich zu überprüfen und so schnell wie möglich zu beantworten. Ich habe meine Schüler immer an erster Stelle gestellt Wenn Sie also Fragen und unser Siegel haben, versuchte Al, sie zu beantworten, bevor es jemand anderes tut. Danke, dass du diese Einführung den ganzen Weg gesehen hast und das nächste Hören, wir werden übergehen, wie du deinen Blick Angst im Leser hast. Zweifellos. Das ist es, was Sie auf den Kurs gebracht hat, da Angst zu widerrufen eine sehr schwierige Aufgabe ist. Wenn es um das Schreiben geht, Manchmal kommt es an uns nur zu erkennen, dass das, was uns Angst vielleicht andere nicht erschrecken und umgekehrt. Mehr Netz im nächsten Video. Dann seh ich dich. Tschüss für jetzt. 2. Angst im Leser aufnehmen: L A Schriftsteller, und willkommen bei der ersten. Hören Sie hier den Kurs ab. Hör zu, wir werden darüber reden, wie man Angst bucht. Für einige kann dies das Wichtigste sein. Hören Sie, es wäre das Hören, das Ihre Idee in etwas Wirkungsvolles verwandelt. Etwas, das nicht Leser hält den Atem. Und das hier. Hör zu, wir reden darüber, wie du Angst hervorrufen kannst. Sie wissen, wie man darüber schreibt und es schwer, Ihren Lesern das Gefühl zu geben. Wir gehen Schritt für Schritt zu diesem Prozess, was bedeutet, wenn Sie in der Planungsphase Ihres Romans sind, können Sie ihn einfach in Ihr Schreiben einarbeiten. Der erste Schritt ist, zu entscheiden, ob Sie eine Schrift in der ersten oder dritten Person sein werden. Es ist üblich, dass Anfänger Schriftsteller in der ersten Person schreiben. Schreiben auf diese Weise wird Ihnen helfen, in die Charaktere Schuhe zu bekommen. Das ist es wird auch den Leser in den gleichen Schuhen platzieren. Es ist fantastisch für das Genre. Doch dritte Person kann auf die gleiche Weise arbeiten. Lasst uns konkurrieren. Beispiele. Du wirst sie jetzt auf dem Bildschirm sehen und ich werde sie dir vorlesen, während sie gehen. Das erste Beispiel ist in der ersten Person die Welt fiel Ton. Ich konnte meinen Herzschlag hören, mein Blut hetzen. Alle unnötigen Empfindungen haben mich alle verlassen. Ich hatte eine Pause in meinen Lungen, die ich fürchte, zu übertreffen. Ich war gelähmt, in der Pros Person wirkungsvoll geschrieben und schafft eine Sensation passend für den Thriller. Doch wenn wir etwas Ähnliches in der dritten Person schreiben, erstarrte Andrew anders durch seinen eigenen Herzschlag. Die Welt fiel zum Geräusch. Er spürte nichts als den brennenden Atem in seinen Lungen. Mit jeder Faser seiner angespannt war, fragte er sich, wie lange es dauern würde, bis er brach. Das Ergebnis ist so ziemlich das gleiche. Wir haben die gleichen Punkte beschrieben, aber wir haben sie nur an die Perspektive angepasst. Wir schreiben es. Sie müssen nicht unter Druck gesetzt werden, die eine oder andere Weise zu schreiben. Aber natürlich empfehle ich, mit dem zu arbeiten, was Sie sich wohl fühlen. Die Perspektive. Du glaubst, es passt zu deiner Geschichte. Zweitens ist niemand in deinem Leben sicher. Sobald Ihre Hauptbedrohung wäre diskutieren in einem späteren Video hat sich bekannt gemacht jeder Roman müssen Sie den Charakter, der den Leser leasen würde den Eindruck, dass sie nicht sicher sind. Ein Gefühl der Realität in Ihren Roman zu bringen, ist das, was Ihren Leser auf den Rand bringt. Nehmen wir ein Beispiel von einem Krampf. Heute sucht der Detective einen Mörder auf. Der Mörder wurde nicht geschnappt, aber viele Klänge wie Bindung erzählen dem Prozess, dass die Killer-Geister die Söhne des Mörders anrufen , die Dinge, die sie markiert haben, obwohl wir sie noch nicht sehen können. Nehmen wir jetzt in diesem Szenario, dass der Mörder eine Visitenkarte hat. Ein Objekt, das den Mörder darstellt, wird durch das Bett jedes Opfers definiert. Der Detektiv kehrt nach Hause nach einem langen Tag untersucht den Mörder Spaziergänge, erhöhen Wohnung oder leeres Haus und Geld Visitenkarte auf ihrem Nachttisch. Der Detektiv weiß, was das bedeutet. Der Leser weiß, was das bedeutet. Es gibt eine Pause in diesem Moment, der Moment der Erkenntnis, dass die Hauptfigur in drohender Gefahr ist. Das Bild der Hauptfigur in ähnlicher Weise ermordet, erscheint dann sowohl in den Lesern als auch in den Charakteren Köpfen. Dann schreitet die Szene nach Belieben voran. Trotzdem knallen Sie die Blase, die Illusion der Sicherheit ist gebrochen, und der Leser und die Charaktere sind mit einer hässlichen Wahrheit links. Dritte Forschung. Was passiert mit dem Körper, wenn sich jemand hier fühlt? Die Art und Weise, in der Sie diese Gefühle beschreiben, ist die Art und Weise, wie Sie den Leser dazu bringen, sie auch zu töten. Es sorgt nicht nur für faszinierende Lektüre, sondern hilft auch, eine wirkungsvollere Szene zu schaffen. Fangen wir mit Angst an, wenn jemand Angst empfindet. Sie hatten mehrere Symptome, die Sie jetzt auf dem Bildschirm sehen sollten. Schneller Herzschlag, Schwitzen, Zucken oder unberechenbare Bewegungen. Das kalte Gefühl in Händen oder Füßen, Gänsehaut, Verwirrung und Desorientierung, um nur einige zu nennen. Jetzt sage ich nicht, dass jeder Charakter all diese Symptome erleben wird. Die Menschen reagieren anders auf alles. Hier ist keine Ausnahme. Während einige können Gänsehaut und andere ein Schlagen bis bekommen, wie Schweiß zucken kann, würden Sie ein Gefühl sein, ist besser geeignet für Ihre Charaktere? Symptome. Das sind die, die du benutzen wirst. Bleiben Sie konsistent als auch, mit Ihren Charakteren Symptome im Besonderen. Wenn sie schwitzen, wenn sie Angst haben, stellen Sie sicher, dass sie schwitzen, wenn sie wieder Angst haben. Sie geben ihnen kein anderes Symptom für eine andere Szene. Sie werden ihnen Symptome geben, die charakteristisch sind, wer sie sind, wo diejenigen, die verschwitzt mit verschwitzten Händen, all diejenigen, die Sie haben einen Wiederholungsherzschlag, was sehr häufig ist. Es hängt alles von dir ab. Und natürlich wirst du auch die vielen Symptome geben müssen. Manche Leute, du glaubst es oder nicht, werden viel ruhiger sein als andere mit ihren Bewegungen, denn die werden zittern. Nehmen wir an, die Bedrohung in deinem Thriller ist ein blondes Monster. Einer der Sinne wird entfernt, aber es macht diese Bar wieder aus. der Lage, Bewegung zu spüren, in diesem Fall geben Sie Hauptfigur, ein Zucken oder wackelige Hände, war sicherlich eine Hilfe, um die Spannung in der Szene zu erhöhen. Natürlich schmerzt diese Reihenfolge und ob Sie wollen, dass der Charakter lebt oder nicht, der vierte Punkt, Ihre Beschreibungen sollten mächtig sein. Du wirst deinen Leser nicht begrapschen. Ein paar Beschreibung passt nicht. Wenn Sie beschreiben, dass etwas erschreckend ist, müssen Sie die richtigen Worte verwenden, um das zu bringen. Jetzt werde ich kein Ziel oder extreme Gewalt in diesem Kurs beschreiben, da es vielleicht nicht der Geschmack einiger Thriller-Autoren ist. Doch diejenigen, die beabsichtigen, gewalttätige Bilder einzubeziehen. Sei realistisch und male das hässlichste Bild. Sie können die schlimmsten Merkmale abseits des Meeres finden. Sprich über diese und sonst nichts. Sie wollen Angst schaffen, keine wissenschaftliche Analyse schreiben. Wenn Sie ein Monster beschreiben, beschreiben Sie es auf die gleiche Weise. Wenn ihre scharfen Zähne. Ich würde erwähnen, dass, wenn die Zähne stumpf sind und daher nicht so groß wie die Krallen sind, Sie wissen, was Sie zuerst aufbringen sollten. In Ihrer Beschreibung. Werfen wir einen Blick auf die Beschreibung eines Monsters, das Sie jetzt auf dem Bildschirm sehen können, und ich werde es auch für Sie lesen. Es stand größer als zweimal selbst, trotz seiner vertrauenswürdigen bringen mit einer langen Liebe, die in Richtung der Knochen knallen und Klicken mit jeder Bewegung aufgerufen . Nichts in seiner Form war natürlich, aber seine Absichten waren mehr als feindselig. Dies ist eine einfache Beschreibung, aber es gibt genügend Informationen für den Charakter und den Leser als auch. Um sich das Monster vorzustellen, fügt Gesamtheit hinzu. Sobald der Charakter gibt mehr Gelegenheit, das Monster zu studieren, können Sie in mehr erschreckende Details gehen. Fünftens und schließlich nutzen Sie das Unbekannte. Es gibt viele verschiedene Gründe, warum wir das Gefühl haben, dass Angst eine Spezies ist, diese alle instinktiven Ängste, die wir von unserer Evolution geerbt haben. Wir fürchten die Dunkelheit, da sie unsere Sinne einschränkt, was uns in Gefahr bringt von dem, was in den dunklen Kranken lauern könnte, Schmerz usw. oder aus Gründen, aus denen wir Angst empfinden. Natürlich können wir Arida keine Schmerzen verursachen, und wir wollen auch nicht alles, mit dem wir zusammenarbeiten müssen, um Angst zu schaffen, denn Kurata ist Phantasie, indem wir Angst vor der unbekannten, schnell sitzenden Szene im Dunkeln benutzen, beschreibt etwas von Millionen und bedroht und tut dies, fühlt Arida das volle Ausmaß der Angst. Ja, wir können den Schmerz von Armee und Charakter, ihr emotionales oder geistiges physisches Trauma vermitteln . Nichts davon kann, verglichen mit der Nutzung der Vorstellungskraft des Lesers, geben ihnen einen Hinweis und machen ihre Störung Oberfläche, während der Leser versucht, sich vorzustellen, was im Dunkeln aussieht. Mit dem letzten Punkt werde ich Sie hier mit einem einfachen Projekt lassen, das Ihnen helfen soll, Ihr Schreiben zu entwickeln. Damit, Ich denke, dass Sie für sehen, diese hören und ich hoffe, Sie fanden es informativ. Im nächsten Video werden wir über die Bedrohung in Ihrem Thriller-Roman sprechen, die böse Entität, die den Untergang des Protagonisten sucht. Ich sehe dich damals und jetzt. 3. Einen bedrohlichen Antagonisten erstellen: Raton und willkommen zu einer weiteren Lektion von deinem Thriller. Der Schriftsteller ruft hierbei an. Hör zu, wir besprechen die Bedrohung in deinem Wohnwagen. Nein, in dieser Lektion wird ein Großteil der diskutieren, Sie wissen schon, der Sie wissen schon, Antagonisten Bad Schnitt, das Monster oder Entität, die starke geistige Protagonist in der einen oder anderen Weise. Es versteht sich von selbst, dass Sie eine gerade mit haben wollen, Sie wissen, dass Sie etwas, das Spannung hinzufügen wird gesehen haben, dass Sie etwas wollen Ihre Charaktere bedroht. Sie wollen einen Thriller-Thriller durch den Schmerz der dunkelsten Seite aus der Phantasie des Lesers machen. Wieder einmal wird dieses Problem schrittweise angehen. Lustig, was Sie falsch machen und diskutieren, wie Sie es zu etwas machen, das sowohl brillant als auch erschreckend ist. Der erste Punkt, den ich ansprechen möchte, und Sie sollten jetzt auf dem Bildschirm gesehen werden, ist, was Ihr Antagonisten genau im vollen Sinne des Holzes ist. Obwohl es leicht zu sagen ist, dass Sie Antagonist ist so etwas wie ein Mörder, müssen Sie ihm mehr Substanz als das geben. Sie müssen eine ganze Hintergeschichte zu Antagonisten erstellen, aber Sie müssen den Antagonisten Zweck geben, während sie hier, Was ist es, die sie tun? Und welches Problem haben sie? Der Protagonist oder Problem ist der Protagonist haben innerhalb. wir einen Blick auf einige weitere Beispiele, und Sie werden feststellen, dass dies eine großartige Schreibübung ist, mit der Sie arbeiten können, besonders wenn Sie sich in den Planungsphasen Ihrer Geschichte befinden. Wenn Sie sich entscheiden, diesen psychopathischen Mörderweg zu gehen, wie sehen sie dann aus? Wen töten und lügen sie? Was sie noch einmal zu besonderen Fragen macht, kann auf dem Boden beantwortet werden. Der Mörder ist eine mautpflichtige Person. Sie werden von einer schrecklichen Vergangenheit traumatisiert. Im Kelly benutzt eine Gummiente, um die Opfer zu ermorden. Das letzte bisschen ist offensichtlich ein Witz, offensichtlich ein Witz, aber trotzdem ist das etwas Einzigartiges, und es macht den Mörder anders. Als Raja müssen Sie sich der Schöpfung des Antagonisten mit der gleichen Menge an Gedanken nähern, wie Sie dem Protagonisten nähern würden. Wenn Sie alles haben, um Protagonisten, wie sie Zweck in Ihrer Geschichte, müssen Sie das gleiche mit dem Antagonisten als auch tun. Ansonsten scheint der Bösewicht ein wenig fehl am Platz. zum Beispiel Nehmen wirzum BeispielMichael-Minen aus dem beliebten Siris Halloween. Du hattest eine ganze Geschichte für ihn. Angeblich wurde von der allerersten Form erstellt. Sie verstehen generell, was er nicht mag, und Sie können verstehen. Warum tut alles, was er tut? Noch einen? Zum Beispiel Jack aus dem Shining im Stephen King Roman. Du verstehst seine Geschichte, seine Persönlichkeit, was mit ihm passiert ist und was ihm das Ziel von Murder Cinnamon gibt. Sie können Ihr Töten nicht in die Welt fallen lassen und erwarten, dass sie funktionieren, wenn Sie ihm keine Grundlage geben . Das gleiche gilt, wenn du mit einem Monster oder einer anderen bösen Einheit arbeitest, gib dir ein Monster. Backstory gibt es am Anfang, durch eine Art von Szene oder Kapitel, das beschreibt, wie alles begann. Oh, darüber reden, wie sie gekommen sind, oder vielleicht, dass der Protagonist untersucht und einen langen Weg herausgefunden hat, in diesem Fall wird der Leser über das Monster lernen, wie es der Protagonist tut. Der nächste Punkt ist die Verbindung zwischen Antagonist und Protagonist. In den meisten Thrillern findet man oft, dass es etwas gibt, das die beiden miteinander verbindet. Ein Mörder fragt sich nicht nur herum und stößt dann in den Protagonist, und dieser Protagonist wird das sein, was tötet. Am Ende kommt es nahe, und das gleiche wird für das Monster gehen. Das Monster trifft nicht plötzlich auf das, das besiegen kann. Es muss eine Art Verbindung zwischen den beiden sein, etwas, das den Protagonist nicht nur etwas Besonderes in der Geschichte macht, sondern auch etwas Besonderes, wenn es um den Antagonisten geht. Zum Beispiel, wenn wir einen Blick auf Stephen King's It a Big Title in den letzten Jahren nach einer Wiederveröffentlichung, ein Glaube an die Filmindustrie Entität genannt es ist nach Children, vor allem, weil Kinder sind viel einfacher zu Ski und es genießt Angst. Darüber hinaus, ohne zu viel zu verderben. Es ist auch müde zu dieser bestimmten Stadt, so dass in diesem Fall, alles Art von an Ort und Stelle fällt. Die Kinder leben in dieser Zeit, und sie sind Kinder, so ist es nach ihnen. Es gibt jetzt diese Verbindung zwischen ihnen. Wenn wir von Stephen Kings Büchern zu Filmen wechseln, könnten wir eine andere Entität wie Xena diskutieren, mehr von Alien oder dem Alien von Alien, je nachdem, welche Sie im Schnee sind, wie es eine wilde Kreatur ist, antwortete es. Aktien und Angriffe alles, was nicht seine eigene Rasse ist, war dieser Betrag. Es trifft immer noch auf den Protagonist, ihn stoppt, weil die Menschen es wieder auf einem fremden Planeten gefunden haben. Sie können in diesem Punkt füllen, indem Sie Ihrer Bedrohung einen Zweck, und der letzte Punkt, den wir diskutieren müssen, ist, Wie funktioniert die Bedrohung der Antagonisten, das Monster, wer auch immer ihr Ende jetzt das Ende eines Thrillers treffen oder wirklich kommt auf den Vorzug. Zuversichtlich durch Liste heute lässt in der Regel diese Frage beendet worden. Vielleicht wird der Antagonist als zerstört vermutet, aber er lässt diese Art von offenem Ende, also ist es Tod oder Zerstörung kann nicht bestätigt werden. Natürlich ist dies stereotypischer die Slasher Horrorromane und häufiger auch mit Science-Fiction . Andere Thriller machen es klarer, realistischer durch ist in der Regel mit dem Tod des Antagonisten enden, vor allem Krimi. Der Verbrecher ist also sozusagen Vorstand zur Justiz . Andere bevorzugen die Bedrohung siegreich zu sein, müssen Praxis im allerletzten Kapitel Protagonist denkt, dass sie wollen, aber dann werden dann durch den Antagonisten oder eine neue ganz genommen. Wie Sie Ihren Roman entscheiden, liegt wirklich an Ihnen und sollte auf dem basieren, was Sie fühlen, Ihre Geschichte geht Zehenwände. Wenn dein Protagonist so viel Gutes im Haus vor sich hat und sie nur Survivor brauchen, um es in vollen Zügen zu leben, dann basiert es. Nun, um das Schreiben wegzuwerfen und deinen Protagonisten schauen zu lassen. Wenn Ihr Protagonist Sie irgendwie zurückgekehrt, um zu zerstören, so viel los in ihrem Leben zu haben, die sich schämen würde, sie am Ende des Romans entfernt zu haben , kann es manchmal wenig befriedigender Ende, um sicherzustellen, dass Sie Agonist lebt , in diesem Fall können sie ihr Leben in vollen Zügen leben. Damit gibst du ihnen das Lachen, das sie verdient haben, oder vielleicht die zweite Chance, die sie verdienen. Allerdings, wenn Sie sich mehr in Richtung der Schrägstriche Stil Horror durch das Schreiben, in der Regel ein Protagonist hat die Liebe verlassen oder keiner von ihnen ist. Es ist üblich, in einem scharfen, aber es ist auch eine Formel, die funktioniert. Wenn es nicht so viele Romane gäbe, wäre Siri nie veröffentlicht worden, und ich muss Ihnen nicht sagen, wie viele Filme dieser Formel heute folgen werden. Damit werde ich das beenden. Hören Sie hier zu. Aber auch, ich werde Ihnen ein paar Tipps geben, die ich mir ausgedacht habe, die Ihnen helfen können, einen furchterregenden Antagonisten für Ihren Thriller-Roman zu erschaffen . Die erste ist, dass Ihre Bedrohung muss Ihren Protagonist erschrecken. Andere Bedrohung ist eine Verkörperung dessen, was Ihr Protagonist fürchtet, all die Bedrohung wächst , dass der zweite Bezirk muss sich unaufhaltsam fühlen im ersten Teil Ihrer Nicht entweder sie sind lose, zivile kommende Mörder oder ein Monster. So tötet man Dritte. Und schließlich gibt es einen LKW, der häufig verwendet wurde interlace in letzter Zeit, wo der Antagonist ist nicht wirklich offenbart, was oder wer sie sind, bis später in der Nein . Ob Sie diese Droge nicht mögen oder nicht, es funktioniert mit dem Genre. Viele Schriftsteller werden davon Gebrauch machen, um Maximum aus Angst zu schaffen. Als Leser NYSE zur Arbeit der Phantasie, können Sie Hinweise oder Spot-Exposition am Ende hinterlassen. Der Grund, warum Informationen über die Straße später im Roman ausgelassen werden, ist, mehr Angst hinter den drei zu schaffen . Wenn Sie einen Schritt weiter gehen wollen, wenn Sie den Antagonisten offenbaren und wie sie kamen machen es schrecklich und überraschend. Wir werden mehr darüber diskutieren, dass in einer Lektion über Wendungen und Twist Indianer interlace war, dass diese Lektion über Drohen Antagonisierte hat Lager Gewerkschaft, und ich hoffe, Sie fanden es nicht zu lange von einer Lektion. Aber es gab viele Informationen, die abgedeckt werden mussten. Dies ist ein wesentlicher Teil Ihres Thriller-Romans, so können Sie sich vorstellen, wie die Bedeutung der Gegensätze in diesem Kurs das Projekt betont werden muss . Dieser Kurs ist kürzer und viel einfacher. Zweifellos bist du sehr geplant. Oder stellen Sie einen Thriller-Roman Antagonist vor Ihren Hausaufgaben ist es, dieser gegensätzlichen Hintergrundgeschichte den Zweck zu geben . Achten Sie darauf, Dips zu Ihrem Bösewicht zu beenden und stellen Sie sicher, dass der Schritt sowohl schrecklich als auch störend ist . Es trägt also auch zu dem Angstfaktor dieses Antagonisten bei. Damit werde ich Indianer sein. Das Video hier im nächsten Video, wir werden über kurze Sätze und andere Methoden gehen, die Sie verwenden können, um mehr Spannung für das Schreiben zu schaffen , dass ein wirklich tauchen Sie Ihren Leser. Vielen Dank für das Ansehen, und ich werde im nächsten Video für jetzt sehen, 4. Die Kraft der kurzen Sätze: Hallo, Schriftsteller, und willkommen zu einem anderen. Hören Sie Ihre Thriller Schreiben Kurs in diesem Hören wird diskutieren die Länge Ihrer Sätze und wie kurze Sätze vermitteln die Spannung auf der Szene a la Rechnung länger und komplexere Sätze, bevor ich auf die Liste zu bewegen. Und ich würde gerne besprechen, dass diese Liste jemand wirklich die letzte Anhörungszeile für den Kurs war , da es komplexer ist. Hören Sie, das hat mit dem Ändern von Schreibstilen zu tun. Jetzt kannst du davon nehmen, was du willst. Hör zu, Bart, alles, was dir helfen kann, fast spannende Szene zu entwickeln. Haben sie es schon benutzt? Das könnte nur eine aufgeführte Mütze sein. Weißt du, was du wirklich weißt? Allerdings müssen Sie nichts tun, was diese Lektion hat den anderen gehört, reden über Struktur und wie man eine Geschichte richtig entwickelt, wenn es darum geht, für Thriller, Protagonist und Antagonisten zu arbeiten Thriller, , und so weiter. Aber damit, hör genau zu, wir werden darüber reden, wie du deine Sätze konstruierst. Ich Campbell Absätze und Szenen besser mit kürzeren Sätzen sowie andere Methoden, die Ihnen helfen können, ein bisschen Szene. Aber natürlich hängt das auch von Ihren eigenen Vorlieben ab. Zuerst werde ich die Beschreibungstechniken besprechen, bevor ich kurze Sätze bespreche. Wenn Sie Rita beängstigend beschreiben, basiert es darauf, die furchtbarsten Nominalwertdetails zu beschreiben. Erstens sind dies die Details, die zum ersten Mal bemerkt werden. Bruder, Protagonist und wir. Sie sind definitiv mit Erwähnung, da diese die Service-Details sein werden, die ein Leser vor allem auch bemerken würde . Wenn der Protagonist einen Mörder trifft, was wäre das erste, was sie trifft? Bedenken Sie, Sie werden nicht zuerst in die meisten oder Teile des Mörders kommen, es sei denn, Sie vergleichen sie mit dem, was abnormal ist. Tötet es? Haben Sie einen heftigen Ausdruck kalt unsere ein grausames Lächeln, Blut gespritzte Kleidung, ein Mangel an einem Glied, vielleicht alles, was seltsam genug ist, um sie von der Norm zu trennen. Auch wenn Ihr Mörder nichts Besonderes zu beachten hat, ist das etwas Besonderes an sich zu notieren. Nehmen Sie zum Beispiel diese Beschreibung . Sie sollten es jetzt auf dem Bildschirm sehen und ich lese es, wie es auch geht, auch mit allem, was getan wurde, alles, was ich sah, war eine normale Person, die gleiche Kleidung, die gleiche neutrale Ausdruck das gleiche durchschnittliche Gesicht, das ich jeden sah Zeit habe ich einen Spaziergang im Park gemacht. Ich habe niemanden gesehen, und dass mich niemand jeden anschauen ließ, als wären sie auch Mörder . Wie Sie sehen können, etwas normale Gemeinschaft negativ gemacht werden, abhängig von dem Kontext. Wenn Sie diesen Hinweis nicht haben, unheimlich, um Ihnen Arena den Leser zu vermitteln. Ein Fonds-Antagonist Scary. Nehmen Sie sich Zeit mit diesen Beschreibungen machen ihn mächtig, aber nicht übermäßig detailliert. Der Leser hat ihre eigene Phantasie und das Bild, das Sie Maler sind. Ein Schriftsteller sollte mehr impressionistisch als realistisch sein, damit mit dem Betrachter oder Leser in diesem Fall das Bild sehen kann, das passt. Sie fürchten viel besser, als wenn es dir gehört, und das ist eigentlich ein wesentliches Werkzeug. Wenn es darum geht, Thriller zu schreiben, die die Phantasie des Lesers nutzen, werden Sie feststellen, dass diese Art, einen Mörder zu beschreiben, eine ähnliche ist. Sie würden einen Monat speichern böse Entität beschreiben. Nehmen Sie einen Absatz, um sie mit diesen Nominalwertdetails zu beschreiben, und Sie sollten Ihnen Leser genug geben, um mit dem nächsten zu arbeiten. Lassen Sie uns kurze Sätze besprechen und wie man sie als Schriftsteller benutzt. Wir genießen das geschriebene Wort, wenn wir Satz jemals in einfachen mehreren Zeilen begegnen, und wir finden uns immer noch lächelnd. Wir haben einen Satz und seine Verwendung von Hölzern getroffen, um viel angenehmer zu sein als der eines einfachen Satzes. Also, dass gesagt, was ich über seine Shorts sprechen werde, ist und wie sie effektiv in einem Thriller verwendet werden können . Selbst in unseren Köpfen fanden wir uns nicht einen Moment Zeit, um über das nachzudenken, was wir gesagt haben, was dazu führt, dass zu viele Worte gesagt wurden, nicht genügend Informationen gegeben wurden und der Person, die den Satz liest, außer Atem lief. Solch uns. Nun, es gibt jedoch noch einmal eine Änderung, die ich am Schreiben von Star vornehmen möchte, wenn du das nicht schon so richtig machst. Und das ist, wenn Sie eine angespannte, schreckliche Szene schreiben . Verbrauchen Sie kurze Sätze. Kurze Sätze werden diese Spannung vermitteln. Ich habe einen Artikel zu diesem Thema geschrieben. Hier ist ein Auszug daraus, wo ich kurze Sätze verwende. Du musst deinen Leser alarmieren, sie in tödliches Schweigen werfen. Lassen Sie sie wissen, dass etwas mit ihm drin ist. Lassen Sie sie sich belasten. Da ist er. Machen Sie ihre Körperzelte, lassen Sie sie uns allen helfen. Das sollten sie. Hier ist das Schlagen ihrer Herzen, der Ansturm von ihrem Bluttod auf das, was als nächstes kommt. So, wie Sie sehen können, können kurze Sätze diese Emotion ableiten. Der Protagonist, der gestresst ist. Sie werden von etwas gejagt. Vielleicht halten sie ihren Atem für während ihrer großen, um so leise zu entkommen, wie sie können. In diesem Szenario sind Ihre Sätze am besten kurz und mächtig. Auf diese Weise erstellen Sie eine Szene. Es gibt viel wirkungsvoller als eine Szene. Wenn Sie länger zu verwenden waren, komplexere Sätze, wenn Sie Ziele verwenden müssen, halten Sie sie ein Motor Ängste und Emotionen, um es mit mächtigen Vögeln wie tödlich oder schmerzhaft zu vermitteln , Diese dunklen Ziele werden besser passen zu dem, was Sie schreiben. Syrien fühlt diese Spannung, wenn Sie die Spannung erhöht haben, brechen A etwas passiert. Wenn der Protagonist gefangen wird, angegriffen aus der Flucht wird sich wehren, machen den nächsten kurzen Satz plötzlich und mächtig. - Der Iran. Ich habe zugeschlagen. So bin ich es. Es hat mich getroffen. Es sind diese kurzen wirksamen Sätze, die wirklich die Essenz aus der stressigen Situation zusammenfassen , und aus diesen kurzen Sätzen können Sie dann zu energischeren und längeren Sätzen übergehen . , die zu der hochstufigen Szene passen, die jetzt stattfindet. Eine kurze Aussage wie diese wird dazu beitragen, die Leser Absicht als auch zu erfassen. Von hier aus können Sie schreiben, ist Ihr Glück. Wenn Ihre Charaktere Konflikte vermieden haben, wird der Leser dann einen Seufzer der Erleichterung atmen. Wenn sie es nicht getan haben, müssen Sie eine bestimmte Ebene Spannung treffen. Wie Sie konstruieren widersprüchliche Szene zwischen dem Antagonist und Protagonist. Es kommt alles auf diese einfachen Methoden an. Jetzt, wie ich bereits sagte, können Sie diese Methoden in eigene schreiben stark kürzere Sätze schreiben oder Nominalwertdetails verwenden . Wenn es darum geht, Ihren Antagonisten zu beschreiben , liegt es an Ihnen. Es ist Ihre eigene Vorliebe. Doch wenn Sie diese Methoden interessant gefunden und möchte sie ausprobieren, Ich habe einige Hausaufgaben für Sie in diesem Hören auch war, dass ich das Hören hier verlassen werde , aber natürlich, lassen Sie uns darüber reden Hausaufgaben. Ich werde ein hypothetisches Szenario für Sie erstellen. Dein Charakter ist nach Hause zurückgekehrt. Das Haus ist leer, aber die Haustür ist kaputt. Dein Charakter geht dann rein, um zu untersuchen. , Hier entscheidest du,ob etwas da ist oder nicht. Sie müssen eine Szene konstruieren, wo sie in das Haus und Aufmerksamkeit wird langsam erhöht. Und wie immer können Sie Ihre Arbeit in den Diskussionen unten einreichen. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Und ich hoffe, Sie haben diesen Ort gefunden und angenehm und informativ. Wir sehen uns in der nächsten. Hören Sie wird über das Tempo eines Nervenkitzels diskutieren. Genug. Dann sehe ich dich. 5. Einen Thriller Roman: Rogers und willkommen zu einem anderen. Hören Sie Ihren Thriller Schreibkurs in diesem. Hör zu, wir werden über Pacey reden. Nicht konfrontiert ist etwas, das viele Studenten Monate gekreuzt hat. Wenn Sie anfangen, über zu schreiben, ist eine der ersten Fragen Ist das bemerkenswerte zu schnell? War es zu langsam? Und Olusola, das ist in der Regel ein Herz Paste Roman? Dies ist schwieriger, wie Sie eine glücklichere erstellen wollen Es ist Roman, aber Sie wollen nicht durch es hetzen einige langsame Tempo durch Listen, die ganz gut tun. Aber du willst deinen Leser auch nicht langweilen . Jetzt werde ich die Dinge etwas schwieriger machen und dir sagen, dass das Tempo der Villa viel schwieriger ist als jeder andere John. Der Grund dafür ist, dass es schwer ist, festzuhalten, welcher Nervenkitzel besser ist als andere. Obwohl ich ungefähr die gleichen Bewertungen erhalten habe, bin ich keine separate Frage in die Diskussion darüber, was Sie Ihren spannenden Roman sehen. Als erstes gibt es ein Sub-Genre von Throw, dass es mehr actiongepackt ist. Er ist oft beengte Füllstoffe oder handlungsorientierte Geschichten, die eine dunkle Wendung nehmen. Das ist eine Einheit, das Genre der drei anderen Ihre Charaktere eine Tasse, die sich mit Trigger glückliche Kriminelle auf einer Tagesbasis befasst . Oder vielleicht versuchen sie einfach, eine Zombie-Apokalypse zu überleben. Wie ich schon sagte, es gibt ein breites Spektrum an verschiedenen Geschichtenbögen, die Sie mit Thriller-Genre nehmen können, so könnte es so sein, dass und beide funktionieren könnten. Aber lassen Sie uns das Cop Beispiel nehmen und damit laufen. Nun, Ihr Polizist oder Detective untersucht Tatorte, löst Geheimnisse, verhört Menschen. Erfahren Sie mehr über den Mörder, wie sie gehen, in diesem Fall, eine langsamere Geschwindigkeit Roman, Meine basierte passen Ihre Geschichte. Sie sollten sich mehr auf Charakterinteraktionen konzentrieren. Character Congressional Wenige spannende Szenen hier Name genug, um einen Roman zu einem Thriller zu machen , aber kein Drama, aber einmal wird nicht wieder zu diesem Beispiel zurückkehren, dass es ein Spektrum unterschiedlicher Weisen ist. Du könntest diese Dinger machen. Natürlich könnten Sie dies ein mehr Hände auf Annäherungsbüro machen. Oh, Detective, sie sind mehr Kraft der Natur. Dann gehen sie vielleicht größere Risiken schaffen einen schnelleren, actiongeladenen Thriller. Der Protagonist beschäftigt sich mit Crime Lords und Gräfin Brutal Morde, fast stirbt ein paar Mal, aber schließlich nabs oder tötet den Antagonisten am Ende, Sie bekommen das Bild. Pacing ist kein ungewöhnliches Merkmal, mit dem Schriftsteller kämpfen. Dennoch gibt es einige Schritte, die Sie ergreifen können, um Ihr Tempo viel einfacher zu machen, besonders wenn Sie eine Bedrohung arbeiten. , Ich werde dir nicht sagen,wie du diese Geschichte bearbeiten kannst, die dir überlassen ist. Aber ich kann Ihnen sagen, welche Schritte Sie im Malprozess oder vielleicht in der Mitte unternehmen können , um sicherzustellen, dass Ihr Tempo konsistent und angenehm bleibt. Jetzt sind diese Schritte ziemlich universell. Wie ich schon sagte, ich möchte keine Schritte unternehmen, um deine Geschichte zu verändern. Der erste Schritt ist die Entscheidung, welche dieser vorherigen Tops Ihre Geschichte am besten ausmacht. Ist es ein langsamerer Tempo Art Thriller, wenn es sich mehr um die Entdeckung von Hinweisen und die Arbeit auf spannende Szenen konzentriert ? Oder ist es höherer Tempo? Wie Risiko-Thriller Neben dem Anfang, mit Indianer einen Monat und entwickeln die Schritte, die ihre Charaktere ergreifen müssen, um dieses Ende zu erreichen , das grundlegende neuartige Flugzeug ist. Ich werde dir nicht sagen, wie du die Geschichte gestalten sollst, sonst wäre es nicht deine eigene. Sobald Sie sich für die Reihenfolge der Ereignisse entschieden haben, ist es an der Zeit, mit Schritt 2 fortzufahren, diese Szenen in Kapitel zu trennen. Einige von Ihnen finden den Stock vielleicht schwierig, da Sie instinktiv entscheiden müssen, wie lange jede Szene sein wird. In diesem Fall können Sie Kapitel erstellen, wenn nichts passiert in Kapiteln, in denen alles passiert, aber Sie müssen sicherstellen, dass Sie Ihren Lesern jedes Kapitel etwas geben , falls Sie sie mit diesem Kapitel langweilen, das ist ein großer Negativschlag, den Sie irgendwie vermeiden möchten. Als Arata werden wir sicherstellen, dass Sie wirklich genießen jedes Kapitel, das sie lesen, sind nicht bestimmte , was wirklich die Highlights von,wissen Sie, wissen Sie Arbeit des zweiten Schritts könnte Sie zurückschieben , um Schritt eins. Wir denken, dass bestimmte Szenen die Veränderung oder Bewegung oder das Hinzufügen neuer Szenen vollständig sind, um sie aus dem Raum zu räumen. Jetzt ist Schritt drei zu entscheiden. Jetzt. Dies ist, wenn Sie nicht zu viele Kapitel haben, was Ihr durchschnittliches Wort nicht schützen kann. Sie werden dann alles zusammenfassen und selbst sehen, ob Sie nicht immer zu lang oder zu kurz , denken Sie daran, dass Roman. Rund 80.000 Wörter können an einem Wochenende von erfahreneren Lesern ein Anfänger beendet werden, wirklich, vielleicht drei Tage frei, alle auf Basis. Dies es daher machtes daherein bisschen leichter zu lesen. Wenn es etwas gibt, das du anstrebst, kannst du dein Wort anpassen. Zählen Sie entsprechend, so dass es passt. Diese Art von Wortzahl ist, dass wir ein angenehmeres Buch, dass Ihr Bild in Ihrem Kopf zu bekommen . Wenn Ihr Wochenende-Lesen so ist, wie Sie mit Ihrem Roman geplant haben, dann passen Sie Ihren Roman um das. Außerdem, wenn Ihre Wortanzahl zu viel oder zu wenig ist, um das zu passen, ist es eine Novene, in welchem Fall 51.000 Wörter oder weniger? Vielleicht möchten Sie einige Szenen hinzufügen, die Ihrer Story passen. Andernfalls müssen Sie andere Szenen ausblenden, die wiederum das Tempo von genug verlangsamen können. jedoch Wenn siejedocham Wochenende lesen ist nicht das, was Sie suchen, müssen Sie entscheiden, ob Sie mehr Szenen hinzufügen oder die WM erhöhen müssen. Die Geburt wird Ihr Tempo anpassen, nicht nur die Länge. Mehr Szenen halten ein schnelleres Tempo Buch, aber mehr Wörter werden es verlangsamen, abhängig von dem Gefühl, das Sie dem Leser geben möchten. Sie entscheiden sich, welches der Basis-Fitting ist, wenn Sie das Wort „Gegenaufstände“ erhöhen wollen, um bestimmte Teile davon auszuarbeiten ? Oder möchten Sie auch noch weitere Szenen hinzufügen ? Halten Sie diese bestimmte Wortzahl, die Sie entschieden haben, und dann machen es dann zu einem schnellen Roman, obwohl es ein bisschen wie ein längerer Roman als auch. Und das sind die drei einfachen Schritte, die Sie berücksichtigen müssen, wenn Sie den Roman durchlaufen . Jetzt muss ich meinen regulären Schülern nicht sagen, dass es besser ist. Wird E-Nachrichten erzählen. Haben Studenten, die gerade angefangen haben, meine Videos anzuschauen, dass, wenn es darum geht, einen pining nach Roman zu schreiben , Sie ausgesprochen vage sein müssen? Was ist passiert? So geben Sie sich etwas Raum für die Arbeit, indem Sie sich für Szenen und Kapitel und eine Wortzahl entscheiden . Sie haben sich vorerst viel Platz für die Arbeit gegeben, so dass Sie nicht zu viel Stress brauchen. Ich gehe zu viel ins Detail. Ich muss dir viel Platz geben, mit dem du arbeiten kannst. Aber wenn Sie ein ganzes Buch mit so vielen komplexen und notwendigen Details planen, werden Sie eine schwierigere Zeit mit Ihrem Fäulnis haben. werden Szenen sein, die keinen Sinn ergeben und nicht furchtbar gezwungen werden. Oder du schreibst dich in eine Sackgasse, die du nicht gesehen hast, mit dem hier rauskommen zu sehen. Hören Sie, hier ist es ein schwereres Hören zu verdauen, aber sind Sie Lust auf Rat? Hilfreich? Und wenn Sie mit dem Tempo kämpfen, aber wenn Sie ein Schriftsteller sind, der sich mit ihrem Tempo wohl fühlt und keine Informationen gefunden hat , die Sie zu ihnen, wenn Sie dieses Video ansehen, dann tun Sie bitte weiter was du tust. Du bist auf dem richtigen Weg. Das Projekt für diese Lektion ist ein großes, aber das Handgelenk ist einfach, da es optional ist. Gehen Sie durch diese drei Schritte für Ihre Planung Wenn es um Ihren Roman geht, Zweifellos haben Sie Ihre Ideen im Kopf, und Sie haben wahrscheinlich wirklich Ihre Planungsphasen begonnen. Aber ich möchte, dass Sie diese drei Schritte durchlaufen, um herauszufinden, ob Sie Ihren Roman hinzufügen oder subtrahieren müssen . Denken Sie daran, man ist die Geschichte in Szenen entwickelt, um sie in Kapitel entsprechend aufzuteilen, immer geben Ihnen Leser etwas Interessantes. Jedes Kapitel und drei, die die Wortzahl bestimmen. Passen Sie Szenen und Wortzahl an. Wenn Sie feststellen, dass ein Roman zu kurz oder lang, langsam oder zu schnell ist. Vielen Dank für das Ansehen dieses Video, und ich hoffe, Sie fanden es informativ. Im nächsten Video werden wir über Wendungen und Wendungen sprechen, Indianer sehr beliebt in Safa und Thriller-Romane. Und natürlich, zweifellos haben Sie vielleicht ein paar Wendungen und Verstand, dass Sie möchten, eine andere hinzufügen, in diesem Fall möchten Sie vielleicht hören, was ich im nächsten Video zu sagen habe. Dann sehe ich dich und hart genug. 6. Schreiben, ein Handbuch zum Ende der Handlung: L A Schriftsteller, und willkommen zu einem anderen Hören Ihrer Thriller Schriftsteller Kurs. In dieser Lektion werden wir Drehungen und Twist Endungen diskutieren. Das Hören für diesen Fehler ist etwas Besonderes, da es irgendwie optional ist. Nun, ein Twist ist nicht wirklich notwendig für Thriller ist sehr häufig in den meisten Fällen, weshalb ich glaube, dass dieses Hören ist wichtig für diesen Kurs. Aber natürlich sind Drehungen und Drehungen wirklich eine Vorliebe für die Rata. Möchten Sie etwas schaffen, das Ihren Leser überrascht, In diesem Fall würden Sie einen Twist hinzufügen, wenn Sie etwas wollen, das fast eine Fortsetzung zu Ihrem Siri als eine Twist oder Klippe hängen und wird sicherlich helfen, dass als Nun? Nun, während die Twist ziemlich häufig im Thriller-Genre ist, gibt es ein anderes Genre, das dies dominiert. Das Science-Fiction-Genre, das eine Science-Fiction gesehen hat, ist oft eine vage und futuristische Idee, bei so viele Dinge passieren können, die außerhalb unseres technologischen Verständnisses liegen, dass der Twist sehr einfach zu laufen ist. Für einige Schriftsteller, Twist ist es, was sie inspiriert, den Roman in der ersten Verschwendung zu schreiben. Das könnte verwendet werden, um Ihren Roman zu perfektionieren. Natürlich erforderte es einige Romane, dass es zu diesem Interesse krank hinzuzufügen, um es etwas anderes als jeder andere zu machen . Jeder Roman, der scheinbar normal läuft, wobei viele der Interaktionen fast vorhersehbar sind, ist in Ordnung und gut. Aber eine Wendung zu haben, kann es sicherlich aufnehmen. Ein paar Ebenen, wie so viele Dinge, die gutartig und eine interessante schien plötzlich lebenswichtig und wichtig für die Geschichte. Und das an sich ist ein wunderbares Werkzeug, vor allem, wenn Sie etwas komplexeres planen. Jetzt. Wenn es darum geht, den Twist zu schaffen, gibt es drei Dinge, die enthalten sein müssen. Um sicherzustellen, dass Sie drehen ist diese mächtig ist möglich und einen festen, wichtigen Platz in Ihrer Geschichte. Die erste ist die Festlegung der Hinweise. Zweitens ist die Lieferung, und drittens, in diesem Prozess ist die Überprüfung auf Widersprüche. Lassen Sie uns den ersten Punkt besprechen, die Hinweise. Um eine neue Ebene zu Ihrem Roman mit dem Twist, Twist Endung zu schaffen , müssen Sie Hinweise hinterlassen, die auf die Twist während Ihres Levels hinweisen. Schriftlich. Das ist viel schwieriger, als wenn es von so glaube nicht, dass es einfach ist. Wenn du ein Drehbuch für Form schreibst, gehen sie. Diese Hinweise sind visuell ziemlich einfach, und sie müssen nicht durch einen Dialog adressiert werden, der in die andere Richtung geht, und eine Form von uns präsentiert mit bestimmten Informationen, damit sie verstehen, was vor sich geht, bis die Wendung, es ist nur durch eine zweite Uhr, dass die Ansicht und bemerkt alle diese Details und Hinweise , die in Richtung der Drehung alle entlang hinweisen. Es schafft ein neues Verständnis, und vielleicht machen einige Szenen mehr Sinn. Doch diese Hinweise in einem Roman zu hinterlassen, erfordert ein richtiges Foto. Erstens, Sie können nicht über Details beiläufig sprechen, wenn Sie eine schmerzlich offensichtlich, dass eine bestimmte Details wichtig, die Sie jetzt Ihren Leser gewarnt haben. Von da an wird der Leser nach dem Grund suchen, warum Sie so viel Aufmerksamkeit auf dieses spezifische Detail gezogen haben. Und als solche die Drehung nicht so viel von einem Einfluss haben, als würde es, wenn der Leser einfach über sie blickte. Hier beschäftigen Sie ein bisschen Magie, und ich meine nicht, dass Waiver man irgendeine Art von Pixie Staub Magie verwenden wird. Ich meine Irrführung, wenn etwas Großes in dieser Geschichte passiert. Das ist die beste Zeit, um ein Detail einzuschließen, das auf eine Drehung hinweist. zum Beispiel Nehmen wirzum Beispielein Blatt aus der Matrix und entwerfen einen Hinweis für das Twist Ending. Das Szenario ist das. Die Welt ist nicht wirklich die Hauptfiguren in einer Simulation. Sie möchten darauf hinweisen, aber Sie wollen es nicht offensichtlich machen. Sie werden dann etwas wie eine Störung erstellen. Die Hauptfigur trinkt stundenlang eine Tasse Kaffee, merkt aber nicht, dass es sich nicht entleert. Der Regen Charakter trifft wieder jemanden, aber diese Person erinnert sich nicht an sie schafft ein Gefühl von Deja vu. Die Illusion beginnt zu brechen, aber nichts so ungewöhnliches. Und auf diese Weise können wir subtile Hinweise und Hinweise für den Leser erstellen, um zu verstehen, dass etwas ausgeschaltet ist. Aber sie wissen nicht, was Sie, oder zumindest, dass sie etwas Seltsames bemerkt haben, aber nicht seltsam genug, um in der Spitze der Menge zu sein. Wie die Geschichte fortschreitet. Wichtig ist, dass Sie von diesen Klärungen mit etwas anderem ablenken, etwas, das wichtiger erscheint, wie die Hauptfigur nicht bemerkt die bodenlose Tasse Kaffee, weil sie immer noch müde und groggy sind , nicht in der Lage, vollständig zu verstehen, was vor sich geht. Eine andere Möglichkeit, abzulenken und Mr. Wrecked. Der Leser ist mit Konversation als Gespräch ist eine gute Möglichkeit, von kleineren Details ablenken , die Leseransicht zu fokussiert mit dem Dialog und Lesen, wie es geht, die nicht wirklich bemerken, irgendwelche kleinen Aktionen oder kleine Erwähnungen off Details, die wirklich nicht viel Sinn macht oder im großen Schema der Dinge nicht wirklich wichtig sind. So können Sie später auf diese Details verweisen, und auf diese Weise haben sie mehr Bedeutung in den Lesern und den Geschichten unserer. So hinterlässt man Hinweise auf einen Roman für Twist. Aber jetzt besprechen wir die Lieferung. Jetzt die Lieferung. Sie haben zweifellos eine tolle Idee. Es ist, wie Sie sich die Wendung vorstellen, schließlich, Aber bevor Sie in sie kommen, betrachten Sie diese Richtlinien. Wenn Sie einen Twist Indian verwenden, können Sie das meiste ignorieren. Aber wenn Sie noch einen Weg in Ihrem Roman nach dem Twist haben, schauen Sie hier zuerst weiter. Erklären Sie nicht jeden Hinweis, den Sie während des Romans hinterlassen haben, vielleicht sind die wichtigsten erwähnenswert, aber sicherlich nicht jedes kleine Detail, das Sie auf dem Weg gelegt haben. Sie verlieren nur den Leser, wenn sie versuchen, die Hinweise an erster Stelle zu erinnern. Aber das Zurückrufen zu denkwürdigeren Szenen war Hilfe von Wendungen und deren Auswirkungen. Als nächstes vermeiden Sie, die Szene mit Ihrer Erklärung zu brechen. Es ist alles gut und gut, um den Twist zu liefern und darauf hinzuweisen, warum es wahr ist. Aber es verlangsamt das Tempo von, du weißt schon, zu viel, besonders wenn du zu viel ins Detail gehst. Und so redest du einfach mit dem Leser runter. Und selbst wenn es unbeabsichtigt ist, kann man nie mit dem Leser reden. Es behandelt sie so herablassend. Selbst wenn du es nicht so meinst. kann das Interesse des Lesers an einem Buch sofort verlieren, da es sich so anfühlt, als wären sie nicht intelligent genug, um zu verstehen, was in Ihrem Roman passiert. Darüber hinaus können Sie diese Szene nicht brechen, wenn Ihre Charaktere bestimmte Emotionen fühlen. Zweifellos wäre dies eine wichtige Szene, aber Ihr Charakter wird zu nehmen. Es wird entweder mir vertrauen, die Anzahl der Charaktere, die Sie emotional auf bestimmte Wendungen reagieren. Diejenigen, die schwarz kämpfen, ist das normal. Achten Sie darauf, die Drehung realistisch zu halten, aber stellen Sie sicher, dass die Drehung jetzt wirkungsvoll ist. Der dritte und letzte Punkt, um eine Wendung zu schaffen, ist die Widerspruchsjagd. Wenn Sie nicht zu vorsichtig beim Schreiben oder Roman gewesen sind, haben Sie möglicherweise ein paar Widersprüche zu Ihrem Twist oder Twist endet in Ihrem Buch hinterlassen In diesem Fall können diejenigen, die Ihr Buch lesen, diese herausfinden, und es könnte die Immersion. Wie Sie sich vorstellen können, ist dies lähmend für Ihre Geschichte, vor allem, wenn Sie drehen ändert die Handlung in irgendeiner Weise, wie die meisten tun, in diesem Fall müssen Sie durch Ihren Roman mit Ihnen gehen. Twist klar und Geist und eine große Tau Szenen und Ihre Hinweise, zum Beispiel, gibt es etwas in einem Gespräch, eine kleine Aktion, jedes Detail? Ich kann ein paar Augenbrauen und deinen Twist heben. Es ist Arbeit, in diesem Fall müssen möglicherweise einige Korrekturen vorgenommen werden. Wenn Sie Glück haben, kann es einen Widerspruch geben, die Handlung wichtig ist, eine ganze Szene umgeschrieben werden muss. Es ist unwahrscheinlich, den Zustand in treffen, wenn Sie Ihre Wendung im Auge behalten haben während des Schreibens eines Romans. Selbst bei Ihrer Planung wird dies Ihnen helfen, solche Datenammeisen zu vermeiden. Allerdings, wenn Sie Twisters mehr Last-Minute-Entscheidung mit Ihren letzten paar Kapiteln, dann können Sie einige Widersprüche gelebt haben, ohne es zu merken. Ein Twist ist nicht etwas, das man einfach in sie am Ende. Du musst es im Sinn haben. Sonst wird es sehr einfach sein, Fehler in deinem Roman zu machen. Doch das sind die drei Schritte, die Sie brauchen, um das Kommando zu halten, und Sie werden keine Probleme haben, eine überraschende und effektive Wendung zu liefern. Hinterlassen Sie Hinweise, aber falsch, damit der Leser sie nicht wirklich bemerkt. Liefern Sie Ihre Wendung, aber erklären Sie es nicht. Findet schließlich irgendwelche Widersprüche und beseitigt sie mit dieser Stunde in dieser Lektion. Aber es gibt kein Projekt, das ich gerne anbieten kann, und das wird Ihnen helfen, wirklich im Voraus zu bezahlen, um zu verrotten. Ein Twist ist ein Prozess, der Zeit in Anspruch nimmt und über die Länge eines Buches gezogen wird. Trotzdem, wenn Sie etwas üben möchten, üben Sie Irrleitungsschreiber gesehen oder vielleicht eine Kurzgeschichte mit einem Twist, aber stellen Sie sicher, dass der Leser nicht weiß, dass der Twist kommt bis zum letzten Quartal oder so. Wie ich bereits sagte, ist dies ein ziemlich großes Projekt, an dem man arbeiten kann, aber man muss nicht daran arbeiten. Natürlich. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Video so gut angesehen haben. Und im nächsten gehen wir über ein paar Faneuil Dos und Donts. Wenn es darum geht, einen Thriller zu schreiben, haben Sie fast das Ende dieses Kurses erreicht, und ich hoffe, Sie fanden es informativ. Bisher freue ich mich auf einige Ihrer Arbeiten in den Diskussionen unten oder vielleicht auf dem Regal in einer Buchhandlung. Vielen Dank für das Ansehen und ich werde im nächsten Video sehen. 7. Letzte Tipps zum Schreiben eines Thriller: L A Schriftsteller, und willkommen zum letzten Hören Ihres Thriller-Schreibkurses in dieser Liste, dass wir noch einmal über die Grundlagen gehen werden, wenn es darum geht, einen Thriller zu schreiben, aber noch wichtiger, wird über einige tun und nicht, wenn es darum geht, mehr seine Anfangsphasen zu schreiben. Der Thriller A Genre war normalerweise schnell Tempo, aber als Stadt Wind Bar sah ein Stück, Versionen bieten, Thriller Anzug begann es zu entwickeln. Unabhängig von den Tempo Thriller gehören Konflikte, Aufmerksamkeit, Spannung, Drehungen und hohe Einsätze. Dies sind die Kerngrundlagen. Wenn es darum geht, einen Thriller zu schreiben, ist es diese Funktionen, die sicherstellen, dass der Leser weiß, dass sie einen Thriller lesen, und das ist, was ein Nervenkitzel es beinhalten wird. Es wird 10 Szenen haben, die eine Herzspannung haben, und das ist, was macht den Leser verstehen, welche Art von Buch sie lesen. Wo ist, wenn Sie in Ihrem Roman einen Teil, der ziemlich einfach ist, aber es scheint nicht zu viele Szenen zu haben, die unsere Steaks oder spannend sind. Aber Sie haben ist eine einfache Fiktion mehr als alles andere, aber macht es zu einem Thriller ist thes Funktionen, die wirklich in dem Roman glänzte. Natürlich gibt es auch einige Verwirrungen über Thriller. Rogers, vorausgesetzt, sie sind eher wie Spannung oder geheimnisvolle Romane, es mit Spannung Romane. Die Geschichte konzentriert sich eher auf Überraschungen. Und im Gegensatz zu mysteriösen Romanen brauchen Thriller kein Team von Entdeckungshinweisen zu haben, die hier etwas Interessantes lösen. Einige Beiträge, die gut für das Genre gearbeitet haben. Vielleicht möchten Sie sie in Ihrem Roman betrachten. Die erste ist es, um sicherzustellen, dass Sie Rita weiß, wer die Charaktere sind und ihre Motivationen bevor Sie direkt in die Haupthandlung gelangen. Es hilft dem Leser besser zu verstehen, welche Stücke in Ihre Handlung involviert sein werden. Auf diese Weise können sie dem folgen, was durchgehend passiert. Also, wenn etwas ist die Haupthandlung macht sich vorhanden, der Leser wird verstehen, wie es die Charaktere beeinflussen wird. Zweitens, und das ist häufiger, wenn es darum geht, Fiktion in jedem Genre zu schreiben. Aber es hat sich besonders gut mit Thrillern gemacht. Es ist zu Stärke wirklich Roman mit einer Action-Szene jetzt. Das bedeutet nicht, dass Waffen unbedingt lodern. Dies bedeutet, dass Ihr Leser minutiös in eine der Szenen geworfen wird, die irgendwie die Dirne in Ihrem Roman sein wird, zum Beispiel könnte es eine Szene sein, in der Ihr Charakter hoch ist, aber nicht unbedingt von der Haupt Antagonisten, nur etwas, damit der Leser verstehen, dass sie einen Thriller lesen. Es kann vielleicht etwas mehr Fußgänger sein, aber nur eine Spannung. Es könnte eine ruhige Szene sein, in der sich der Protagonist einfach nur vor etwas versteckt, oder vielleicht sogar etwas zu stehlen, etwas, das wirklich ein Ambiente der Spannung für den Leser schafft zu verstehen, Es ist eine gute Möglichkeit, zu Fleisch aus die Charaktere Persönlichkeit als auch. Worum es bei ihnen geht. Der dritte Punkt besteht darin, sicherzustellen, dass der Leser versteht, was der Charakter verliert, wenn scheitert. Mit anderen Worten, was die Pfähle sahen, habe ich erwähnt. Aha! Einsätze früher, da es ein wichtiges Merkmal aus einem Thriller ist. Der Protagonist tut, was sie tun, nicht nur um etwas zu gewinnen, sondern auch etwas zu verlieren. Vielleicht sind sie sehr lachen steht auf dem Spiel, in diesem Fall müssen Sie zeigen, dass mit einigen engen Anrufen einen langen Weg, der vierte Punkt ist etwas auf zu bringen, wie ich es auch verwendet, mit jedem Genre in den Aufbau von Charakteren und machen viel interessant als auch. Sie müssen es dem Protagonist schwer machen. Auf diese Weise stellen Sie sicher, dass sie aus den Prüfungen wachsen, denen sie gegenüberstehen. Und der Leser hat mehr interessante Szenen zu arbeiten, sowie Ihre Protagonisten, und konfrontiert viele körperliche Studien, die sie beschädigt, aber stärker am Ende lassen können. Zusätzlich zu diesem Speck s Gesicht, emotionale und mentale Studien als auch, wie Konflikt zwischen dem Protagonist und einem anderen Charakter, oder vielleicht Konflikt zwischen dem Charakter, den sie mögen. Kurz gesagt, es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie Konflikte mit Ihren Hauptprotagonisten schaffen können. Auf diese Weise können Sie den Charakter entwickeln und die Handlung auch noch viel interessanter machen. Der erste Punkt, den ich mich wert fühle, ist Haben Sie keine Angst vor der Verwendung von Twist. Dieser Punkt ist für den Roger, der keine Absicht hat, eine Wendung zu schreiben, da es ziemlich schwierig ist , in den Roman aufzunehmen. Wenn Sie nicht mit dem Twist erfahren, würde ich empfehlen, ihm etwas Zeit und Überlegung zu geben. Allerdings, wenn Sie eine der Vergangenheit getan haben, aber das Gefühl, dass es nicht so wirkungsvoll war, wie es sollte. Bean und du willst das nicht nochmal versuchen. Ich empfehle Ihnen immer noch, einen Twist zu geben. Eine zweite Put-eine Twist ist eine großartige Möglichkeit, um zu zeigen, dass Ihre Geschichte sich von jeder anderen unterscheidet. Natürlich gibt es viele Geschichten. Es gab Wendungen, vielleicht ähnlich wie Ihre, aber was macht Ihre Geschichte wirklich interessant und wirkungsvoll? Gruppierung in der Nähe des Endes ist eine Wendung, die sicherstellen, dass der Leser versteht, dass alles nicht so ist , wie sie scheinen. Und dabei gewinnen sie wieder das Interesse, das sie auf dem Weg verloren haben könnten, und dies wird sicherlich eine Meinung über die Länge Ihrer Geschichte passieren. Die ganze Menge an Szenen war sehr wenig passiert, und diese Drehungen können auch einfach sein. Sie müssen nicht übermäßig komplex von ihnen werden. Vielleicht war der Antagonist ein Charakter, den der Leser am Anfang des Romans gerne hätte . Oder vielleicht sind sie der Protagonist aus dem vorangegangenen Roman. In der Serie nehmen wir an, das Monster wurde von dem Protagonisten versehentlich erstellt. Es gibt so viele Wendungen, die erotisch und rühren einen Geist. Aber so viele Rogers haben zu viel Angst, um den 1.000.000 Roman aufzunehmen, und ich muss sagen: Wenn Sie sie in Ihren Roman aufnehmen und es funktioniert, werden Sie es nicht bereuen. Eine Wendung in Ihrem Keller ist nicht nur eine gute Möglichkeit, Ihre Schreibfähigkeiten zu verbessern, sondern es ist eine gute Möglichkeit, eine viel interessantere Geschichte zu erstellen. Also, wenn Sie Lust haben, es eine Kerbe zu nehmen, das ist der Weg, es zu tun. Schließlich ist es einfacher, wie Sie Ihren Roman beenden, als Sie vielleicht denken. Wenn Ihr Roman ein einmal offener Roman ist, als auf einem befriedigenden Ende zu enden, binden Sie lose Enden und so ist der Weg, um zu gehen, Ihr Protagonist bekommt, was sie wünschen. Oder vielleicht etwas noch Besseres ist, dass sie sich zu einer anderen Person über die Ereignisse des Romans im Allgemeinen, glücklich immer nach Indy, oder zumindest so nah an ihm heranwuchs des Romans im Allgemeinen, glücklich immer nach Indy, , wie es in seiner Herrschaft kommen kann. jedoch planen, Wenn Siejedoch planen,Ihren Roman in einen Siri zu verwandeln, wird als ein Cliffhanger oder einige wichtige lose Enden links hängen helfen, die Idee zu füllen. Die Fortsetzung wird auch das Interesse des Lesers an dieser Welt behalten und ihnen mehr Interesse am Kauf eines zweiten Romans geben , was natürlich ein zusätzlicher Bonus ist. Es wird Ihnen helfen, Ihre ersten Verkäufe bei den zweiten Bücher ins Leben gerufen das Gemälde auf die Auswirkungen Ihres ersten Buches, und dort haben Sie es einige wichtige Do und nicht auf das Schreiben eines Thriller. Einige dieser Informationen, die Sie während dieses Kurses wirklich kennen, aber ich hatte das Gefühl, dass es einige kleinere Tipps gab, um weiter zu diskutieren, die in diesem Video zusammengebracht werden könnten , um Ihnen etwas mehr Zeit zu sparen. Ich hoffe, Sie haben die Informationen in diesem Kurs prägend im nächsten Video R. Zusammenfassen, was Sie in diesem Kurs gelernt haben, und gratulieren Ewan Abschluss es auch. Vielen Dank für das Ansehen, und wir sehen uns im nächsten Video. 8. Schlussfolgerung zum Schreiben eines Thriller-Roman für Anfänger:innen: Hallo, Schriftsteller, und herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Einen Thriller zu schreiben ist keineswegs einfach. Es war eines der Genres, die einen Schritt über Fiktion und Komplexität macht. Sie sind erforderlich, um realistisch erstellt, spannende Geschichte sowie eine packende eine, um Sie Leser investiert eine Weile zeigt Ihnen einen einzigartigen Schreibstil auf dem Weg. In allem, Schreiben ist wichtig, um Immersion zu schaffen und die richtigen Gefühle vom Leser über abzustimmen Und Spannung sind nicht einfach Emotionen in einem Leser zu schaffen. Wenn diese Luft noch leichter Emotionen, um einen Leser als mehr herzliche Emotionen wie Traurigkeit zu schaffen . Sie könnten also immer noch eine Herausforderung finden, aber nicht so anspruchsvoll wie das Schreiben etwas Dramatischeres. Doch durch all die Schwierigkeiten, denen ihr begegnet seid oder begegnen könnt, hoffe ich, dass der Rat, den ich euch in diesem Kurs gegeben habe, euch auf die eine oder andere Weise geholfen hat . Ich verstehe voll und ganz, dass alle Schriftsteller ihre eigenen Geschichten haben, ihre eigenen Stile, ihre eigenen Ideen, weshalb ich dafür sorgte, dass der Rat, den ich gab, allgemeiner war und nicht Ihr ganzes Teilchen in Schreibweise änderte , denn das ist es, was deine Geschichte besonders machen wird und sich von jeder anderen unterscheidet. Mit all diesen Informationen im Hinterkopf sind Sie jetzt mehr als bereit, die Struktur für Ihren Roman zu planen und ihn zu schreiben . Ratschläge wie meine Diskussion über kurze Sätze, mag einige Schüler mit einem einzigartigen Schreibstil nicht ansprechen, aber ich empfehle Ihnen immer noch, es zu versuchen, wenn Sie irgendwelche Schwierigkeiten haben, Ihre spannenden Szenen zu schreiben . Davon abgesehen hoffe ich, dass Sie diesen Kurs genießen, um einen Thriller zu schreiben. Wie immer bin ich ein aktiver Instruktor. Wenn Sie also frei sind, eines Ihrer Projekte in den Diskussionen unten einzureichen, fügen Sie uns hinzu, um sehr gerne einen Blick auf sie sowie alle anderen Studenten zu werfen, die den Partituren teilnehmen. Darüber hinaus habe ich weitere Schreibkurse zur Verfügung, unser Profil. Also zögern Sie nicht, ihnen einen Blick zu geben, wenn Sie an anderen Genres oder Markt in Ihrem Buch für verschiedene Leser interessiert sind . Darüber hinaus habe ich mehrere andere Schreibkurse auf meinem Profil, die verschiedene Genres arbeiten, die Sie interessieren könnten, sei es, wenn Sie ein neues Genre aufnehmen oder Ihr Buch einem anderen Publikum vermarkten möchten. Schließlich, wenn Sie möchten, einige meiner Arbeit zu sehen, meine Website ist der Schmerz sleuths dot com oder, wie Sie es über den unteren Rand des Bildschirms sehen. Jetzt beitreten meine Schreibgruppen beantragt, persönlich betreut zu werden. Balmy wird einfach einige meiner Artikel über das Schreiben lesen. Ich habe abgehört Vielen Dank für das Anschauen und, wie immer, guten Tag, gute Nacht und glückliches Schreiben.