Transkripte
1. Kurseinführung: Willkommen in meiner zu Z-Animationsklasse. In dieser Klasse werden
wir eine kostenlose App namens Flip a Clip verwenden, die auf Apple- und Android-Geräten verfügbar ist. Am Ende dieses Kurses wissen
Sie alles, was Sie brauchen. Spiegeln Sie einen Clip effektiv. Sie werden alle Werkzeuge verstehen. Das Farbfeld Layer Keyframes, Kopieren und Einfügen. Mit Zwiebel-Skin die Frames weniger Sound zu Ihrer Animation hinzugefügt und mehr, um alles abzuschließen. Am Ende dieses Kurses werden
Sie genug wissen, um mit mir zu animieren und diese entspannende Ukulele-Animation zu machen. Ich hoffe, dieser Kurs hilft Ihnen, ein besserer Animator zu werden. Haben Sie einen anschwellen Tag.
2. Neues Animation starten: Lassen Sie uns lernen, wie Sie eine neue Animation starten. Das erste, was wir tun müssen, ist den riesigen Plusknopf in der Ecke zu drücken. Hier haben wir alle Projekteinstellungen,
also das erste, was wir tun werden, ist unsere Animation zu nennen und dann auf Fertig zu drücken. Das nächste, was wir den Hintergrund ändern können, unterdrücken, Hintergrund
wählen. Hier haben wir eine Menge von Voreinstellungen zu wählen, aus dem Flip der Clip kommt mit wir haben auch drei Optionen auf der Seite. Wir können in Unifarben gehen und jede Farbe aus dem Farbrad wählen, die wir wollen. Sie werden in der Ecke des Bildschirms bemerken. Hier erhalten
wir eine Vorschau auf jede der Farben, die wir wählen. Lassen Sie uns mit der hellblauen Farbe für diese gehen, und dann komprimieren Sie das Häkchen. Es gab zwei weitere Optionen in den Hintergründen. Sie können ein Bild aus Ihrer Fotomediathek auswählen oder ein Bild mit Ihrer Kamera aufnehmen. Das nächste, was wir in unserer Animation ändern können, ist die Leinwandgröße. Hier wurden ein paar Vorlagen gegeben, die wir verwenden können, basierend auf YouTube, Instagram Video, Facebook und Tumbler. Wir können auch unsere eigenen Pixelmaße einfügen. Ich benutze normalerweise YouTube 10 80 p. Das letzte, was wir ändern können, sind die Freunde pro Sekunde. Ich mag das wirklich, weil es ein Beispiel für einen hüpfenden Ball zur Seite gibt. Sie können sehen, ob Sie es auf die niedrigste Einstellung setzen. Es ist eine sehr langsame Animation, wenn Sie es vom höchsten,
die Gerüche und nicht unbedingt schnellere Animation ablegen , aber es sind definitiv mehr Frames, die gezeichnet werden müssen. Industriestandard für Animation ist 24 Frames pro Sekunde, aber ich zeichne normalerweise 12, um etwas Zeit zu sparen. Und da gehst du hin. Alles, was wir tun müssen, ist ein Projekt zu erstellen, und wir sind auf dem Weg.
3. Tools: Das erste, was wir uns ansehen sollten, ist die Werkzeuge und Flipper Clip kommen hier zu unseren Werkzeugen und klicken Sie auf den Pinsel. Hier können wir wählen, welche Art von Pinsel wir verwenden werden, ob es sich um einen Bleistift, Pinsel, Stift oder Textmarker handelt. Normalerweise bleibe ich mit einem Stift für glatte Linien, aber lass uns voran und werfen einen Blick darauf, wie diese aussehen. Das ist also der Bleistift. Es ist schwer zu sehen, aber es ist eine ziemlich weiche Linie. Das ist der Pinsel. Es ist dicker mit weichen Kanten. Dies ist der Stift mehr von einem soliden, gestochen scharfen Look. Und hier ist der Textmarker. Mit jedem Pinsel können
Sie die Größe des Pinsels ändern, indem Sie auf diesen Kreis klicken und ziehen. Bald werde ich einen sehr großen Stiftstrich haben, wenn Sie den ganzen Weg nach unten für einen sehr dünnen
Pinstrich bringen . Wir können auch die Farbe in diesem Feld ändern. Wir können zu allen unseren Werkzeugen zurückkehren, indem wir oben auf den Werkzeugbecher klicken. Um in die Radiereinstellungen zu gelangen, müssen
Sie den Radiergummi jetzt zweimal drücken. Es gab in den Studien für den Radiergummi. Es gibt drei verschiedene Optionen, die Sie ändern können. Dieser ist für die Größe. Sie wird klicken und Drogen, um die Größe anzupassen, wie Sie es vorher getan haben. Die 2. 1 ist dafür, wie weich die Kanten standardmäßig sind. Der Rennfahrer hat sehr weiche Kanten. Ich bringe das Löschwerkzeug immer den ganzen Weg zu seinem härtesten Level-Startweg. Ich könnte eine sehr saubere Ihre A Schlaganfall in diesem letzten ist Opazität. Wenn Sie die Deckkraft senken, werden
Sie weniger Rennen. Dort wirst du noch etwas Schwarz haben. Wenn Sie es den ganzen Weg nach oben bringen, werden
Sie alle Ihre Farbe Strich Rennen. Wir gehen zurück zu den anderen Werkzeugen, indem wir drücken. Sie heben Ihre oben, und dann klicken wir auf unser Lasso-Auswahlwerkzeug, um dieses Werkzeug zu verwenden. Es ist ziemlich einfach. Alles, was Sie tun müssen, ist zu verfolgen, was Sie auswählen möchten, und dann haben Sie eine Auswahl auf der Seite des Bildschirms. Sie werden feststellen, dass ein paar weitere Optionen erschienen sind. Sie können Ihre Auswahl löschen. Sie können es vertikal spiegeln. Sie können es horizontal drehen. Sie können auch den Anfänger auf der Seite der Auswahl verwenden, um sie anzupassen. Sie können es dünner machen. Sie können es dehnen, wo Sie die Größe ändern und drehen können, wenn wir unsere Auswahl haben. Wie es uns gefallen würde. Alles, was wir tun müssen, ist, unsere Auswahl abzudrücken. Das nächste Werkzeug ist das Malen Eimer Werkzeug. Die einzige Option für das Malen Eimer Werkzeug ist die Farbe, sodass Sie sie in eine beliebige Farbe ändern können. dann Wenn Siedanneinige Dinge Farbe ändern möchten, müssen Sie nur darauf drücken. Das nächste Werkzeug, über das wir sprechen werden, ist das Textwerkzeug. Also werde ich hier ein wenig Platz machen, damit ich dir zeigen kann, wie das funktioniert. Drücken Sie auf das Textwerkzeug und tippen Sie dann auf den Text eingeben. Sie können hier alles eingeben, was Sie sagen möchten, und drücken Sie die Einfügung, während diese Auswahlfelder noch um sie herum. Sie können es bearbeiten, wie Sie möchten. Sie können hier klicken, um die Schriftarten anzupassen und zu spiegeln. Der Clip kommt mit vielen Schriftarten. Alles, was Sie tun müssen, ist auf sie zu klicken, um zu testen, wie sie aussehen. Sie können auch ändern, wie groß Ihre Schriftart ist, indem Sie auf die Knöpfe des Zeichens drücken, um
sie anzupassen , oder indem Sie hier klicken und ziehen. Und schließlich können
Sie die Farbe Ihres Textes anpassen. Der Text ist ziemlich einfach zu bedienen, aber nur daran zu denken, alle Ihre Anpassungen, die Sie daran vornehmen möchten, während die Auswahlfelder noch hier sind. Sobald ich davon abklicke, konnte
ich das nicht mehr anpassen. Das letzte Werkzeug, über das wir sprechen werden, ist das Linealwerkzeug. Also werde ich wieder in meine Pinsel gehen und dann kann ich das Lineal oben auf dem Bildschirm auswählen. Das Lineal hat drei Optionen zu verwenden. Sie können eine gerade Kante, einen Kreis oder ein Quadrat verwenden. Jedes dieser Werkzeuge kann durch Ziehen an den Kreisknöpfen angepasst und durch Ziehen
am quadratischen Regler bewegt werden. Sobald Sie ein Lineal haben, ist
es ziemlich einfach zu bedienen. Alles, was Sie tun müssen, ist anfangen, irgendwo auf dem Dokument zu zeichnen, und es wird in einer sehr geraden Linie sein. Ich könnte mehr innerhalb des Lineals beginnen, um ein kleineres Quadrat in allen Linealwerkzeugen genauso
funktionieren zu lassen. Sie können das Lineal ändern, die Größe des Lineals anpassen und mit dem Zeichnen beginnen. Alle diese Werkzeuge sind sehr einfach zu bedienen, sobald Sie ihre Einstellungen verstanden haben.
4. Farbpanel: Lassen Sie uns ein wenig mehr darüber sprechen, wie wir das Farbfeld beim Flip eines Clips verwenden. Ich werde gehen. Teoh, befreien
Sie sich von meinem Linealwerkzeug, indem Sie darauf klicken und dann im Pinselwerkzeug. Ich werde hier klicken. Zehe öffnen Sie das Farbfeld. Das Farbfeld gibt uns viele großartige Optionen, wie man Farbe wählt. Wenn Sie die
reinste, gesättigteste Farbe sehen möchten , müssen
Sie in die obere rechte Ecke kommen. Dann können Sie sich bewegen und sehen Sie alle Farben, die Sie haben. Es ist ein sehr breites Spektrum, und Sie können es mit dem Quadrat in der Mitte anpassen. Wenn Sie Ihre Farbe weniger gesättigt haben möchten, verschieben
Sie die Farbe nach links. Wenn Sie es gesättigter wollen, bewegen
Sie sich nach rechts. Wenn Sie es dunkler wollen, bewegen
Sie es nach unten. Wenn Sie Ihr Schwarz behalten möchten, verschieben
Sie es nach unten in die linke Ecke. Wenn Sie wollen, dass es rein weiß ist, bringen
Sie es den ganzen Weg nach oben. Auf der Seite des Farbrades links, haben
wir etwas, das Opazität genannt wird. , Cassidy kontrolliert,wie undurchsichtig die Farbe ist, die wir verwenden. Wenn Sie es auf weniger Deckkraft reduzieren, können
Sie die Farbe weniger sehen, und wenn Sie sie den ganzen Weg nach oben bringen, können
Sie sie mehr sehen. Ein weiteres großartiges Werkzeug im Farbstudio ist der Farbwähler, also drücken Sie einfach auf den Farbwähler, um ihn zu verwenden. Und dann können Sie auf diese Fadenkreuze klicken und ziehen, um es über die Farbe zu setzen, die Sie wählen
möchten , wenn Sie heben diese Farbe ausgewählt ist. Das Farbauswahlwerkzeug eignet sich hervorragend, wenn Sie viele Animationsbilder haben und eine Farbe ausleihen möchten, die Sie im vorherigen Frame verwendet haben. Aber wir werden später darauf eingehen. Eine weitere tolle Sache am Farbstudio ist, dass Sie Uhren,
Farbfelder oder eine andere Möglichkeit verwenden können , eine Farbe zu speichern. Wenn Sie die Farbauswahl nicht jedes Mal verwenden möchten, wenn Sie eine Farbe verwenden möchten, ihre Voreinstellungen den Clip überwacht und überflutet. Bereits, Retro-Animation Fonds Sketch Pop ist alles, was Sie jedes dieser Farbfelder jederzeit verwenden können . Wenn Sie Ihre eigene Swatch erstellen möchten, klicken Sie
einfach hier und jetzt haben Sie ein neues Farbfeld. Wenn Sie Ihr Farbfeld umbenennen möchten, können
Sie klicken und halten, und dann können Sie es hier umbenennen. Sie können es klonen, wenn Sie es duplizieren möchten oder wenn Sie es nicht mehr verwenden, können
Sie es entfernen. Sobald Sie Ihre Schlinge Uhr haben, müssen Sie nur eine Farbe auswählen, die Sie speichern möchten, und drücken Sie dann hier , dass die Farbe in Ihrem Farbfeld gespeichert wird.
5. Ebenen: Lassen Sie uns über Schichten sprechen, bevor er anfing. Ich werde einen schnellen Trick mit dem Lasso-Werkzeug machen. Ich werde alles auswählen, was ich auf dieser Ebene habe, und dann werde ich auf Löschen drücken . Jetzt haben wir eine saubere, frische Schicht. Ich werde auf dieser Ebene zeichnen und dann werde ich hier in mein Layer-Studio gehen. Sie können mehrere Ebenen in Ihrem Dokument haben. Ich werde noch einen hinzufügen und dass ich darauf in einer neuen Farbe zeichnen werde. nun Wenn Sienunwieder in Ihr Layer-Studio gehen, können
Sie sehen, dass Sie auf Layer Nummer 2 ah zeichnen.
Kleine Tipps, die Ihnen beim Arbeiten mit Layern helfen könnten, wissen, auf welcher Ebene Ihre
Zeichnung liegt . Also hier war ich, Zeichnung auf Ebene zu und hier unten auf dem Ebenen-Symbol. Es hatte eine Nummer zwei. Wenn ich mit dem Zeichnen auf Ebene 1 beginne
, ändert sich diese Zahl in eine Eins im Layer-Studio. Sie können die Ebenen verschieben. Wenn ich das oben ziehe, dann ist das Lila jetzt oben auf dem roten. Sie können die Deckkraft der Ebenen auch ändern, indem Sie auf die 100% klicken und ziehen, um Deckkraft oder die höchste bei 100% zu verringern. Sie können auch auf klicken, um Ihre Layer umzubenennen, und Sie können Ihre Layer für weitere Optionen ausblenden. Hier können Sie Ihre Ebene an Ort und Stelle sperren. Das bedeutet, dass Sie kein Rennen mehr gezeichnet haben oder diese Ebene verschieben können, um sie freizuschalten. Tippen Sie einfach auf das Schloss-Symbol. Sie können auch eine Folie verschieben, um einen Layer zu löschen. Wenn Sie den Layer löschen möchten, wird
er auf allen Frames entfernt. Seien Sie also vorsichtig, wenn Sie diese Ebene für andere Frames benötigen. Die letzte wichtige Sache, über die Sie im Layer-Studio sprechen müssen, ist das Zusammenführen von Ebenen. Drehen Sie einen Clip auf. Mit Lee können Sie eine begrenzte Anzahl von Ebenen verwenden, sodass das Zusammenführen von zwei Ebenen nützlich sein kann. Alles, was Sie tun müssen, ist auf eine andere Ebene zu klicken und zu ziehen. Dann sehen Sie ein Overlay, das „Zusammenführen“ sagt. Denken Sie daran, dass das, was Sie oben gezogen haben, die oberste Ebene wird. Wenn ich das hier oben auftauchte und jetzt auf Zusammenführen klicke, sind
die roten Ebenen auf den obersten Ebenen äußerst nützlich, um zugefügten Clip zu verwenden. Während wir unser endgültiges Projekt durchlaufen, werden
Sie noch mehr sehen, wie wichtig Ebenen für Ihre Animation sind
6. Schlüsselrahmen: Lassen Sie uns über einige Schlüsselbilder sprechen. Grundlagen in einem neuen leeren Schlüsselrahmen. Drücken Sie einfach auf den Plusknopf. Jetzt haben Sie einen perfekt blankie Rahmen, auf dem Sie weiter zeichnen können. Dies ist jedoch nicht die einzige Option für Schlüsselbilder. Ich gehe zurück zu meinem ersten Schlüsselrahmen, und dann werde ich darauf klicken und halten. Jetzt haben Sie noch viel mehr Optionen für Ihre Keyframes. Hier können Sie Ihren Kiefer kopieren. Ich benutze diesen Knopf. Sie können es einfügen, indem Sie die Zwischenablagen links oder rechts verwenden. Sie können leere Frames einfügen, indem Sie die Plusknopf-Symbole drücken, oder Sie können einen Rahmen vollständig löschen. Sie sich keine Sorgen über versehentliches Löschen von Frames. Jedes Mal, wenn Sie auf den Papierkorb klicken, wird
eine Warnung angezeigt. Das heißt, Sind Sie sicher, dass Sie diesen Rahmen entfernen möchten und klicken Sie dann auf entfernt, um
ihn dauerhaft zu entfernen ? Dies sind nur die Grundlagen, wie man die Schlüsselbilder in der Haupt-Schnittstelle navigiert, aber ein wenig später werden
wir über die Frames weniger sprechen. Das gibt Ihnen noch mehr Optionen für Ihre Frames.
7. Kopieren und Poppen: Lassen Sie uns lernen, wie Sie kopieren und einfügen, wie wir im letzten Abschnitt gelernt Sie können jeden Schlüsselrahmen drücken und halten, um weitere Optionen anzuzeigen. Nachdem Sie auf Kopieren geklickt
haben, können Sie den Rahmen auf beiden Seiten einfügen. Sagen Sie, Sie wollen den Rahmen von dieser Seite ganz hierher bewegen. Alles, was Sie tun müssen, ist es zu kopieren, in diesen Frame zu verschieben und ihn dann einzufügen. Jetzt musst du von Anfang an den ganzen Weg hier rüber einrahmen. Sie können auch von oben auf dem Bildschirm kopieren und einfügen. Hier können
Sie den gesamten Rahmen kopieren und einfügen, oder Sie können nur einen Teil des Rahmens kopieren, indem Sie eine Auswahl treffen. Siehst du, ich will nur diesen Teil der Blume in meinem nächsten Rahmen. Alles, was Sie tun müssen, ist drücken Kopie. Wechseln Sie zum nächsten Frame und fügen Sie ein. In diesem Beispiel der Animation der Blume. Dies ist vielleicht nicht sinnvoll, aber wenn wir mit unserem endgültigen Projekt fortfahren, sehen
Sie mehr Verwendungsmöglichkeiten für die Kopier- und Einfügefunktionen am oberen Bildschirmrand.
8. Raster für Onion: Lassen Sie uns über die Zwiebel-, Haut- und Gitterfunktionen sprechen und einen Clip drehen. Zwiebelhaut ist vollständig notwendig, um bei der Erstellung einer Animation zu verwenden. Es zeigt, was vor und nach einem Rahmen kam, und es hilft Ihnen, zu wissen, wo Sie zeichnen. Als nächstes können
Sie auf die Zwiebelhaut zugreifen, indem Sie zum Menü oben gehen und dann darauf klicken. Hier sehen Sie Ihre Optionen für die Zwiebelhaut. Normalerweise verwende ich einen Frame vorher in einem Frame danach, aber Sie können diese anpassen. Wie Sie es möchten, gibt Ihnen hier eine Vorschau, wie es aussehen wird. Ich verwende auch gerne traditionelle Farben. Wenn Sie diese Option deaktivieren, werden Ihre Farben in Schwarz und Weiß angezeigt. Traditionelle Farbe hilft mir, weil ich weiß, wo es rosa ist, was vorher passiert ist und wo es grün ist, die nach zurück in der Animation passiert ist, Sie können sehen, dass der Rahmen davor rot ist und der Rahmen danach grün ist. Die Umrisse der Zwiebel-Skin werden in der endgültigen Animation oder in der Vorschau nicht angezeigt. Es ist nur ein Führer. ist ein weiteres hilfreiches Feature, Ihnen beim Zeichnen des Rasters zu helfen. Die Verwendung des Gitters kann Ihnen mit Proportionen helfen. Wenn Sie es einschalten, haben
Sie eine große auf dem Bildschirm. Während Sie animieren, können
Sie wählen, wie dunkel Ihre Linien sein werden und wie weit sie auseinander liegen. Genau wie die Zwiebelhaut. Die Umrisse des Rasters werden in der endgültigen Animation oder in der Vorschau der
Animation nicht angezeigt . Es ist nur ein Leitfaden, um Ihnen zu helfen, während Sie zeichnen. Möglicherweise ist das Raster in Ihren Animationen nicht immer erforderlich. Ich empfehle dringend, dass Sie Zwiebelhaut verwenden, wann immer Sie animiert wurden.
9. Frames: Lassen Sie uns über den Frame-Aussteller sprechen, um zum Frame-Viewer zu gelangen, gehen Sie zu den Männern. Sie müssen sprechen und dann auf Frames weniger klicken. Der Frame-Viewer ist sehr hilfreich, wenn Sie nur zu einem Frame in Ihrer
Animation überspringen möchten. Wenn Sie ein sehr großes Projekt haben, kann
es sehr nützlich sein, zu dieser Ansicht zu gehen und dann auf den Freund zu klicken, zu dem Sie
zurück in den Frames gehen möchten . Weniger. Sie können auch mehrere Frames zum Kopieren und Einfügen auswählen. Um dies zu tun, Klicken Sie auf diese Schaltfläche oben, und was auch immer in der roten Umriss hervorgehoben ist, was ausgewählt ist. Wenn ich nach unten gehe, habe ich Optionen für diese Rahmen. Ich kann diese Frames kopieren, und ich kann sie immer und immer wieder beschleunigen. Wenn ich meine Animation erweitern möchte, um die Frames auszuwählen, müssen Sie nur auf die rot umrissenen Rahmen klicken. Einmal können Sie auch einzelne Frames kopieren und einfügen. Wenn ich einen Rahmen auswähle und dann Karpfen ihn fressen, kann
ich das Tempo machen, wo immer ich möchte. Im Frame-Viewer können
Sie auch neue Frames hinzufügen und Freunde in der Umgebung bewegen. Eine weitere Funktion des Frames Viewers ist, dass Sie einen einzelnen Frame als J-Pegs exportieren können, um einen Frame als J bezahlt zu speichern.
Stellen Sie sicher, dass nur ein Frame ausgewählt ist dann gehen Sie nach unten und speichern Sie den Rahmen. Der Frame-Viewer hilft Ihnen, eine erweiterte Ansicht Ihrer Animation zu erhalten und kann sehr
hilfreich sein , wenn Sie große Projekte animieren.
10. Geräusche: Lassen Sie uns lernen, wie Sie Ihrer Animation in der unteren linken Ecke Sound hinzufügen. Es gibt eine Notiz, die einmal angeklickt wurde. Es wird Ihren Sound Studio Zeh öffnen. Fügen Sie Ihrer Animation Sound hinzu. Drücken Sie die Riesen-Plus-Taste in der unteren rechten Ecke. Hier haben wir drei Möglichkeiten. Sie können eine Datei aus Ihren Dateien oder aus iTunes importieren. Sie können einen Soundeffekt verwenden, der in der App kommt, aber Geld kostet. Oder Sie könnten den Ton selbst aufnehmen, um den Ton selbst aufzunehmen, drücken und halten Sie diese Taste gedrückt und dann sagen, was Sie sagen möchten. Hallo dort können Sie es spielen, um eine Vorschau Hallo dort und dann überprüfen Sie es und fahren Sie in Ihre Animation diese verschiedenen Orte, an die Sie Ihren Sound ziehen können, oder Art von ähnlichen Ebenen, die Sie legen können, oder Ihre Sounds übereinander. Sobald Sie Ihren Sound an Ort und Stelle haben, können
Sie ihn hier sperren. Dieses Schloss-Symbol und ein Sound-Symbol gehören zu dieser Ebene von Sounds. Wenn ich hier sperren würde, wäre
dies nicht gesperrt. Stellen Sie
also sicher, dass Sie mit der Sperre arbeiten, die direkt gegenüber Ihrem Sound liegt,
indem Sie auf das Sound-Symbol klicken und ziehen. Sie können die Lautstärke des gerade aufgezeichneten Clips anpassen. Wenn Sie sich entscheiden, dass Sie diesen Clip während der Animation nicht mehr anhören möchten, können
Sie immer auf klicken, und dadurch wird er vorübergehend deaktiviert. Wenn Sie den Soundclip zweimal drücken, haben
Sie noch ein paar weitere Optionen. Sie können Ihren Clip kopieren. Sie können Ihren Clip schneiden. Sie können Ihren Clip löschen oder umbenennen, um wieder zum Hauptbildschirm zu gelangen. Klicken Sie auf den Pfeil oben links. Nun, während Sie animieren, hören
Sie vielleicht etwas davon. Ich sagte, da, das klingt nicht gut, während du animierst. Was ich also gerne tun, um den Sound auszuschalten, ist das Drücken und Halten des Soundstudio-Symbols . Jetzt wird der Ton wieder vorübergehend ausgeschaltet. Es gibt viele Optionen zum Hinzufügen von Sound in Flip des Clips
11. Den Film erstellen: Lassen Sie uns lernen, wie Sie den Film erstellen und einen Clip schieben, damit der Film in Ihr Menü
oben geht . Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Film erstellen. Hier haben Sie ein paar Möglichkeiten, Ihren Film zu machen. Sie können den Namen Ihres Films ändern. Sie können das Format ändern, indem Sie die Qualität reduzieren oder das Größenverhältnis anpassen. Sie könnten es von einem MP vier zu einem Jif oder einem PNG ändern. Sie könnten den Flip einen Clip, Wasserzeichen und dann machen Sie Ihren Film. Jetzt, da der Film gemacht wird, haben
Sie ein paar Optionen, wie Sie ihn teilen können. Sie können es auf YouTube auf Facebook teilen, auf Ihrem Gerät
speichern oder mehr Optionen haben. Normalerweise speichere ich meine Animation auf meinem Gerät mit späterer Arbeit, aber Sie können jede dieser Optionen nach Bedarf verwenden.
12. DAS PROJEKT: Zeichnen, Teil eins: Lassen Sie uns mit ihrer Ukulele-Animation beginnen. Jedes Mal, wenn Sie eine Idee wie diese haben, ist
es eine gute Idee, eine Referenz zu haben. Ich habe eine Ukulele, also habe ich diese davon abgesehen,
und ich beobachtete mich, wie ich sie ein paar Mal in den Spiegel strumpfte, um zu sehen, wie meine Hand aussah. Aber für dieses Projekt können
Sie einfach meine Animation als Referenz verwenden, während Sie folgen. Das erste, was wir in den Einstellungen tun müssen, ist eine Hintergrundfarbe zu wählen. Ich werde eine dunkelblaue Feel Farbe wählen, erhöhen Sie Ihre Leinwand Größe auf YouTube 10 80 p und erstellen Sie dann Ihr Projekt bevor wir beginnen. Ich werde drei Schichten machen, um uns zu helfen, diese Animation gerade zu halten. Diese erste Ebene werde ich Körper umbenennen, Ich werde eine neue Ebene machen, und ich werde diesen einen Arm nennen. Ich mache noch eine Ebene, und dann diese eine Schattierung. Sie werden sehen, warum, wie wir gehen klicken Sie auf die Körper-Layer und jetzt werden wir anfangen, unseren ersten Rahmen zu
zeichnen, während Sie sicher, dass Sie alle Lücken schließen, damit das Fülleimer-Tool funktionieren kann, wenn wir Farbe. - Ich
habe jetzt den ersten Mainframe ohne den Sturmarm gezeichnet. Nein, dass ihr Fuß auf dem Boden in einer nach oben gerichteten Position in Vorbereitung auf eine Abschleppspitze , die im nächsten Video haben wird, wird ihren Arm sowie die nächsten Frames in dieser
Animation zeichnen .
13. DAS Zeichnen von Teil IIer: loslegen ihren Arm wird zuerst diesen Schlüsselrahmen kopieren und dann auf der
rechten Seite einfügen . Jetzt gehen wir zu meinen Schichten und gehen zur Armschicht. Ich werde hineinzoomen, wo ich den Arm zeichnen werde, und dann, um sicherzustellen, dass ich die
Bewaffnung den ganzen Weg füllen werde . Ohne Lücken werde
ich die Deckkraft der Körperschicht senken, indem ich auf die 100% klicke und ziehe. Dies wird mir helfen, sicher zu sein, dass ich alle Lücken in meinem Arm geschlossen habe. Ich kann sehen, dass ich die Lücken im Arm geschlossen habe, er sorgte dafür, die Lücke an den Ärmeln zu schließen. Ich werde nun den letzten Rahmen des Arms auf dem nächsten Keyframe zeichnen. Ich werde meine Zwiebelhaut einschalten, damit ich meinen letzten Rahmen sehen kann und dann beginne ich
den letzten Rahmen des Arms zu zeichnen . Sie können sehen, dass es ziemlich verlockend ist, den Arm einfach so zu verlassen, aber stellen Sie sicher, dass Sie immer in der Oberseite des Arms füllen, wo die Hülse ist, so dass, wenn wir mit dem Eimerwerkzeug malen, das perfekt Fielding wird. Wir haben jetzt den ersten und letzten Rahmen des Arms. Das ist ein ziemlich ernstes Stürmen. Also werde ich in einigen dazwischen hinzufügen. Ich füge nur diese drei dazwischen hinzu. Das sieht aus wie ein wunderschöner Strum. Ich werde jetzt einige zusätzliche Details hinzufügen, um dieses Strum wirklich hervorzuheben. Ich gehe zurück zu meiner Körperschicht und dann auf dem dritten Frame, werde
ich den Fuß klopfen zu löschen. Nein, ich werde diesen Fuß flach machen. Ich werde auch die Deckkraft dieser Schicht wieder erhöhen. Ich finde, der Fuß sieht toll aus. Ich werde es kopieren, um es auf die nächsten Ebenen zu setzen. Um das zu tun, werde
ich mir das Leben nehmen. Also Auswahl, Werkzeug, zeichnen Auswahl um den Fuß, drücken Sie Kopieren am oberen Rand meines Bildschirms und gehen Sie dann zur nächsten Ebene, bevor ich sie einfügen kann. Ich muss diesen Fuß löschen und jetzt kann ich ihn einfügen. Das sieht toll aus. Ich werde das für die letzte Ebene tun, um es sieht aus, als ob unsere Animation wirklich
zusammenkommt . Das letzte, was ich hinzufügen werde, ist, den Kopf ein wenig auf dem dritten
Frame zurück zu bewegen , um dies zu tun, ich werde ihren Kopf jetzt löschen. Die Verwendung der Zwiebelhaut ist mein Leitfaden. Ich werde ihr einen neuen Kopf zeichnen, der leicht nach hinten geneigt ist. Ich denke, dieser neue Kopf sieht gut aus, also werde ich ihn kopieren und auf meine nächsten drei Ebenen einfügen, wie ich den Fuß kopiert und eingefügt habe. Ich hole das Lasso-Werkzeug, verfolge ihren Kopf, drücke Kopie, und dann werde ich den gleichen Prozess noch einmal durchlaufen, ihren Kopf
löschen und wieder aufkleben. Wir haben nun die Hauptzeichnung dieser Animation abgeschlossen. Machen wir uns bereit, dies im nächsten Video zu färben.
14. DAS PROJEKT: Farbgebung: wir sind jetzt bereit, diese Animation zu färben. Schnappen Sie sich das Füllwerkzeug und lassen Sie uns eine Farbe für die Haut auswählen. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf der richtigen Ebene befinden und jetzt können Sie das Gesicht und den Arm ausfüllen. Aber fühle dich noch nicht in diesem Arm. Wir sind nicht auf dieser Schicht, um den anderen Arm auszufüllen. Gehen Sie zu den Schichten in, wählen Sie den Arm aus, indem Sie den Arm ausfüllen. Wir können die Körperschicht nicht mehr sehen, da sich der Arm oben auf der Körperschicht befindet. Das ist genau das, was wir wollen. Und jetzt können wir Farben für den Rest ihres Körpers wählen die Farben mit dem gleichen Prozess
ausfüllen. Dieser Hocker war ein wenig schwierig zu füllen, also werde ich mein Lasso-Werkzeug greifen, umkreisen, kopieren und auf die anderen Ebenen einfügen. Unsere Animation ist nun komplett gefärbt. Im nächsten Video lernen
wir, wie man das schattiert
15. DAS PROJEKT Schattierung: weil wir jetzt schattieren, gehe ich zu meinen Ebenen in wählen Sie die Schattierungsebene oder Schattierungsebene sollte eine Deckkraft von etwa 40% haben, also klicken Sie und ziehen Sie auf die 100%, um dies zu senken. Mai Lieblingsfarbe zu schattieren ist dunkelblau, also gehe ich zu meinem Pinsel und wähle eine dunkelblaue Farbe aus. beim Schattieren
darauf, dass Sie eine konsistente Lichtquelle beibehalten. Ich werde so tun, als würde das Licht aus dieser Richtung kommen, also sollte der ganze Schatten auf dieser Seite ihres Körpers sein. Für diesen ersten Schlüsselrahmen beschloss
ich, alles außer dem Arm zu schattieren. Auf diese Weise kann ich die Schattierung kopieren und auf die nächste Ebene einfügen, aber ich muss immer noch den Arm rasieren, damit ich zurückgehe und das tun werde. Jetzt wird der nächste Teil ein wenig kniffliger. Ich gehe zum nächsten Frame und füge die Schattierung ein, die wir vorher hatten. Es sieht meist gut aus, aber denken Sie daran, dass wir den Fuß bewegt haben, um nach unten zu gehen und die Fußschattierung zu korrigieren, und dann müssen wir vielleicht den Kopf löschen, da wir ihn wieder weg verschoben haben. Ich habe alles beschattet, außer dem Arm. Also werde ich das kopieren und es in meine nächsten Keyframes einfügen, um die Schattierung zu beenden. Ich gehe zurück und schattiere den Arm. Jetzt, da unsere Animation schattiert ist, sieht
sie toll aus. Ich habe noch ein zusätzliches Detail, das Sie dieser Animation hinzufügen können. Fügen Sie eine weitere Schicht hinzu, senken Sie die Deckkraft ein wenig und malen Sie dann eine gelbe Farbe und verwenden Sie eine wirklich große Pinselspitze. Fügen Sie dieser Animation ein Spotlicht hinzu. Für mich scheint
das ein bisschen richtig zu sein. Also werde ich die Deckkraft ein wenig mehr auf dieser Ebene senken, weil die Schatten
auf dieser Seite ihres Gesichts sind . Der Rampenlicht sieht gut aus. Wir haben den Spotlicht-Effekt auf einem Keyframe gezeichnet. nun
sicher, dass dieser Layer noch ausgewählt ist. Ich kopiere es und füge es dann in alle anderen Frames ein. Jetzt ist unsere Animation ziemlich erledigt. Im nächsten Video lernen
wir einige Exportoptionen
16. DAS PROJEKT: Fertiger Schlag: Sie haben ein paar Optionen beim Exportieren Ihrer Animation in dieser ersten Option ist, wie
Sie Ihre Animation als Jeff exportieren , gehen Sie zum Menü oben und klicken Sie dann auf Film machen Klicken Sie MP vier und klicken Sie dann auf Jeff, dann machen Sie den Film. Wenn Sie ein Tier Gerät speichern, können
Sie sehen, dass das Jeff Format bedeutet, dass Ihre Animation immer wieder wiederholt wird. Es gibt noch ein paar andere Dinge, die wir zu dieser Animation hinzufügen können, nachdem wir mit der
Animation fertig sind . Das erste, was ich tun werde, ist, in die Frames ewer zu gehen, diesen Knopf hier zu
drücken, und dann werde ich alle Frames kopieren und sie dann ein paar Mal einfügen. Ich klicke auf das Häkchen und gehe dann zurück zu meiner Animation. Jetzt, da ich meine Animation ein paar Mal dupliziert
habe, kann ich Musik hinzufügen, die mit meiner Animation einhergeht. Ich gehe zu meinem Soundstudio, klicke auf die Plus-Taste und klicke dann auf die Option Musik importieren. Ich habe einen Song in meinen Akten gespeichert, genannt Ukulele Beach. Dieser Song kann kostenlos von der YouTube-Audiobibliothek über das Häkchen heruntergeladen werden, und jetzt können Sie diesen Soundclip bis oben betrunken. Ich möchte, dass das sofort beginnt, also ziehe ich es hinein und ziehe es dann rüber. Wenn du auf Play drückst,sieht
es so aus, als würde sie die Ukulele spielen. Wenn du auf Play drückst, Sie können sehen, dass uns die Animation gleich hier ausgegangen ist. Wenn Sie dies beheben möchten, können
Sie es weiterhin im Frame-Viewer duplizieren, oder Sie könnten es hier trimmen und dann das Extra löschen. Wenn Sie denken, dass Sie strummen ein wenig zu schnell oder langsam aussieht, können
Sie zu den Einstellungen zurückkehren und die Bildrate ändern. Jetzt werde ich das als Film exportieren. Um dies zu tun, können Sie zum Hauptbildschirm zurückkehren und auf das Menü klicken. Oder, da wir im Soundstudio sind, können
Sie nach oben rechts kommen und auf die Schaltfläche „Film erstellen“ klicken. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Sie haben in diesem Kurs so viel gelernt, und Sie können jetzt selbst animieren. Ich hoffe, dieser Kurs hilft Ihnen, ein besserer Animator zu werden. Haben Sie einen anschwellen Tag