Kirschblüten mit Wasserfarben und Bleistift malen | Camilla Damsbo Brix | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Kirschblüten mit Wasserfarben und Bleistift malen

teacher avatar Camilla Damsbo Brix, Teaching Whimsical watercolors

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen im Kurs

      1:16

    • 2.

      Tools und Materialien

      2:33

    • 3.

      Lass uns diese Sache testen

      8:46

    • 4.

      Skizze

      11:19

    • 5.

      Erwecke unsere Skizze

      8:10

    • 6.

      Wir kommen zum Ende

      1:34

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

772

Teilnehmer:innen

17

Projekte

Über diesen Kurs

Eine der großen Trends in 2019 und eine super lustige Technik, um zu versuchen, ist das Malen von Aquarellfarbe mit unserem guten ol’ In diesem Kurs zeige ich dir diese Technik und und zu zeigen, wie Bleistift und Wasser pencil

Wir DECKEN

  • Wie der Bleistift und watercolor
  • Verschiedene Papierarten
  • Malen eines modernen Bildes

Schnell dich also ein Pinsel und mach mit mir malen.

/Camilla

---

Teilen

Ach Oh ich würde sehen wollen, was du kreierst! Das machst du auf mehrere Weise:

  • Teile dein Projekt in der Projektgalerie
  • Teile deine Kunst auf Instagram (mich von mir @camilla_damsbo_art und verwende #camilladamsboartinspired)
  • Teilen, um mich auch dort zu markieren (@camilladamsboart)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Camilla Damsbo Brix

Teaching Whimsical watercolors

Kursleiter:in

My name is Camilla and I’m a danish watercolourist. Mostly I paint whimsical flowers which I share on Instagram as @camilla_damsbo_art. Here on Skillshare I love to share my knowledge in fun and easy classes on watercolor and ink and I can't wait to see you in class.

I would deffinitly say that watercolour is the most magical kind of paint, and all you can do is just know a little technique, loosen up your brush and trust the process.

 

NEW CLASS COMING SOON!

If you plan to watch one class this summer I advice you make it this one. It will launch very soon and you will learn the very best technique for your summer vacations or staycations - Watercolor and Ink! you will learn to draw 5 flowers and then bring them into a s... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Willkommen im Kurs: Hallo, Jungs, und willkommen in der Klasse. Mein Name ist Camilla und ich bin Aquarellist aus Dänemark. Und in dieser Klasse werden wir uns ein sehr trendiges Thema ansehen, nach dem 19, das sich mischt . Was für eine Sache mit Bleistiften. Ja, es wird so lustig sein. Es ist eine Technik, die ich wirklich, wirklich liebe es zu benutzen. So war es so anders, erkundete es und die, um zu sehen, wie es miteinander funktioniert. Wir werden nicht ein paar Musterfelder wie diese machen. Wir werden es auf Humphrys und Corpus tun, um zu sehen, wie es mit verschiedenen Papieren funktioniert und, äh, Hinweis, einfach anders funktionieren. Es ist also eine gute Sache, es auszuprobieren. Und als Klassenprojekte werden wir ein sehr federndes Motiv schaffen. Und das ist Kirschblüten so sicher inspiriert, und ich liebe diese vielgeliebte Kirschblüten. Eso Es wird so viel Spaß machen und ich kann es kaum erwarten, loszulegen, also lasst uns einfach einen Pinsel schnappen und loslegen 2. Tools und Materialien: Bevor wir beginnen,werfen wir einen Blick auf einige Materialien für das Projekt. Bevor wir beginnen, Zuallererst natürlich brauchen wir natürlichetwas Papier. Es sind Aquarelldosen auf Papier. Und, äh, ich sehe mir zwei verschiedene einmal an. Es ist rau und heiß. Presse rau ist eine kalte verfolgen schöne strukturierte Papier, und wir werden diese Technik mit den verschiedenen Papieren testen. Dann haben wir Farben. Ich habe Daniel Smith hier auf dem Ich in Truppen. Ähm, das ist cool. Macaron wächst, und ich bin deine neue Combo sh und ein bisschen von Ben Dik Browne. Und nachdem ich das gefilmt hatte, fügte ich ein wenig grüne Saftgrüns hinzu. Nun, ich werde meinen Gaumen dafür benutzen. Frag einfach die Farbe in die Hose gedrückt, und ich werde das benutzen. Und du kannst das total machen und es einfach trocknen lassen. Und Sie können diese Farben für eine lange, lange Zeit haben. Es ist total damit. Ich werde nur diesen einen Pinsel benutzen. Es ist eine acht synthetische Bürste auf Grund. Es hat einen schönen MM-Fluss zu ihm. Ich liebe diese Bürste und ich benutze sie sehr. Benötigen Sie keine anderen Pinsel in diesem Projekt. natürlich, Wasser und Gewebe wie immer. Gut. Bringen Sie es Jahre hin. Und dann für dieses Projekt. Natürlich. Wir brauchen Bleistifte, und ich habe hier eine Reihe , von Anfang zu Alter, und dann werden sie weicher zu neun B. und ich werde die nur auf See testen. Welche? Ich bin perfekt für das Projekt. So können Sie sehen, welchen Typ Sie benötigen. Wenn Sie nur eine HP haben, das ist völlig in Ordnung. kannst du auch arbeiten. Aber wir werden diese ausprobieren und sie kommen in einer Box wie diese Eso Sie können sehen, dass viel mehr zur Auswahl. Ich habe nur einen schönen Bereich genommen, um den Unterschied zu sehen. Dann brauchen wir einen Laden. Das ist für große Waffen, Maulwurfstifte. Sie können verwenden, was Sie haben handlich und natürlich einen Gummi. Mein kleines Mädchen nahm einen Bissen davon, aber abgesehen davon, es ist perfekt und das war's 3. Lass uns diese Sache testen: Jetzt, da wir alle mit Materialien ausgestattet sind, können wir damit beginnen, diese Technik zu testen. Ich werde hier nur ein paar Musterfelder machen, und das ist ein schönes texturiertes Gericht Pressepapier. Und ich lege nur einen kleinen Maler heraus, nur irgendwo, wo es einige dicke Bereiche in einigen dünnen Bereichen sind, damit wir sehen können wie die Farbe mit den Stiften interagiert. Und ich werde zuerst ein Aquarell hier machen und dann werde ich Bleistift in ein wenig hinzufügen . Ich werde auch ein Musterfeld auf einer feinkörnigen heißen Presse machen. Wir werden sehen, wie sich die Textur stark von der Kaltpresse unterscheidet. Rohes strukturiertes Papier. , Es ist fast so,als ob die Farbe nur oben auf dem Papier liegt und keine Seife im Papier aufwirft . So wird es super interessant sein zu sehen, wie unterschiedlich es mit den Bleistiften interagiert. Und ich werde das nur sehr grob machen, und ich schlage vor, dass Sie dasselbe tun. Es ist ah, es ist immer schön, deine Materialien auszuprobieren, um zu sehen, wie sie zusammenarbeiten. Wenn Sie gemischte Medien wie diese machen wollen, und das gilt für Ah, Bleistifte, aber auch für Stifte und Pinselstifte. Wenn Sie das haben, oder wenn Sie einfach auf ein ganzes und Boote Um, keine neuen coolen Sachen. Sie können das auch völlig testen. Ja. Und jetzt so. Lassen Sie das trocknen. Und jetzt sind wir bereit, mit einem Bleistift reinzugehen. Ich werde diese Markierungen nur mit dem ersten von zwei im HB-Bleistift machen. Dann werde ich einen Fünf-B-Bleistift machen. Sie können sehen, dass es dunkler wird. Ähm, mit der Weichheit von der Bürste, o der Bleistift. Und ich liebe diese weichen Bürsten wirklich wirklich. Macht Küchen, Ähm, und die, äh so, äh, viel lebendiger als die heißen Bürsten. Aber die heißen Pinsel sind perfekt für leichte Skizzen. Und ich benutze sie sehr, um meine ersten Skizzen zu machen, denn wenn du deine Wasserrufe drauf , machst,kannst du die Bleistiftmarken fast nicht sehen. Aber Sie können sehen, dass ich nur meine letzten fünf p auf der heißen Presse mache und gehen und dann können wir es miteinander vergleichen. Jetzt schauen wir uns die Farbfelder hier an. Ich habe die heiße Presse oben und das Unternehmen unten und die wie man die beiden H-Bleistifte fast so leicht sehen kann , dass man sie nicht sehen kann. Und das wird für unser Projekt nicht funktionieren. Also besprechen wir das. Der HB ist sichtbar, aber immer noch sehr leicht. Eso Ich werde das als meine erste Skizze verwenden, und ich werde meine fünf B verwenden Das ist viel einfacher zu sehen. Das ist, ähm, Schattierung auf unserem Skitch. Wie Sie sehen können,ist die heiße Presse irgendwie flach im Vergleich zu der Kaltpresse, die viel mehr Textur hat. Wie Sie sehen können, ist die heiße Presse irgendwie flach im Vergleich zu der Kaltpresse, Also werde ich eine kalte Presse machen, denke ich. Aber wir werden sehen, wie es mit Bleistift zuerst und Aquarell darauf funktioniert. Ja. Und jetzt machen wir unsere Bleistiftmuster. Oh, und das war meine Katze. Nur außerhalb des Rahmens vorbei. Tut mir leid. Sie schläft im Fenster, also wollte ich nicht aufwachen. Sie schläft im Fenster, Ich werde meine Bleistifte hier machen. Bleistift-Markierungen, genau wie zuvor, aber Bleistift vor Aquarell diesmal. Und was ich hier besonders interessiert ist, ist zu sehen, wie, äh, das Wasser wird, wenn das Wasser schmiert, wie der Bleistift aussieht, weil es eine Menge Graphit hier gibt . Ähm, also könnte es Ähm das Wasser irgendwie grau und so viel machen. Und Sie können sehen, wie die Grafik, Ich legt fast auf der Spitze von den Hügeln, den Körnern in der Zeitung und Buchstaben so cool. Und das gibt den Schuldigen eine schöne Textur. Und hier haben wir die heiße Presse, und das ist super glatt. Es ist fast wie Kopierpapier, weißt du, und normale Skizzenbücher. Ähm, und ich denke, heiße Presse funktioniert sehr nett mit gemischten Medien und vor allem uns, weil du ihnen nicht erzählst so viel erzählstwie die Schuldigen. Siehst du, es sieht genau so aus, als würden wir auf normalem Papier fahren. Jetzt testen wir es mit unserem Ich werde malen. Also werde ich Michael Press wieder hierher bringen und einfach ein paar schöne Farbe bekommen und ein Musterfeld machen, das ein wenig mehr Wasser nimmt. Ja, und das als super grobe Muster. Wir werden nicht vorsichtig sein. Wir wollen nur sehen, wie es miteinander interagiert und ob es einen Unterschied gibt zwischen dem Legen des Bleistifts zuerst oder dem Wasser zuerst. Ich versuche es hier ein bisschen zu verschmieren, versuche nur mit dem Bleistift zu arbeiten, um zu sehen, ob ich eine Reaktion vom Bleistift bekommen kann und wir keine Reaktion wollen. Oh, vielleicht wollen wir, dass ich es nicht will. Hat dieses Projekt nicht uh, so werde ich den harten Prozess zu tun Nun, und das hat beschleunigt dieses Video, diese Videos ein bisschen, weil nicht so interessant, jemanden zu sehen, Muster. Aber ich denke, es gibt eine Menge interessanter Ihr Wissen hier. Also wollte ich es dir sowieso zeigen, aber auf ein bisschen schnelle, äh, äh, Art und Weise räumt sie ein. Etwas Interessantes passiert hier. Es ist fast so, der Bleistift die Farbe dieser heißen Presse hier, hier und hier fast abstößt , und das ist super interessant. Es ist fast so, als wären es zwei Magnete, die nicht wirklich zusammen funktionieren. Ich werde auch hier einen Vergleich machen. Bein Würde es auf den anderen Mustern heiße Presse Erstes Gericht niederlegen, ähm, in diesem Beispiel können Sie die zwei Alter Bleistift ein wenig besser sehen als zuvor, so ist es völlig möglich, einen heißen Bleistift zu verwenden, aber ich werde immer noch mit dem HB beginnen,denke ich, denke ich, und Sie können sehen, dass es hier ein bisschen sichtbarer ist. Uh, die Täter haben eine schöne Textur, und das heiße Geschenk Ersatz glatt auf fast abstößt die Maler, über die wir vorher gesprochen haben. Also werde ich definitiv Corporate machen. Ich liebe die Textur, und die heiße Presse könnte für etwas anderes interessant sein. Aber für diese Co-Prozesse, und, uh, ich denke, das ist es für den Moment, wir gehen mit Chopra beginnen mit einem HB-Bleistift und gehen mit einem Fünf B ein Ich denke, die Neun b soll andocken. Es hat sich nicht so verschmiert, wie ich es befürchtet , aber ich denke, es ist immer noch zu dunkel für unser Projekt. Und eine andere Sache, bei der wir vorsichtig sein müssen, ist, unsere Bleistifte aufzubewahren, weil sie es taten . Sie werden flach sehr, sehr einfach. Also haben wir unseren Chapman direkt neben uns für Details, und das ist alles. Der Test, den wir brauchen. Jetzt ist es Ah, schnapp dir ein paar Bleistifte und fange an zu skizzieren 4. Skizze: Also, jetzt sind wir alle bereit zu gehen. Wir testen es unsere Technik, und wir haben alle Materialien. Und ich beginne gerade mit einem HB-Bleistift auf kaltgepresstem Papier, genau wie wir es bei Künstlern früher herausgefunden haben . Es sei denn, du siehst, es ist eine super schöne Textur, dieses Papier. Und es ist eigentlich ein grobes Papier, wie Sie vielleicht in den Materialien bemerkt haben. Aber es ist immer noch eine kalte Presse, nur mit mehr Zahn. Und ich kann dieses Papier wirklich mögen im Vergleich zu den regulären Corporates? Weil, uh, wenn Sie Textur wollen, können Sie einfach wirklich Textur gehen. Ansonsten mag ich den heißen Prozess. Nun, ich werde hier nur ein paar Terror-Höschen skizzieren. Ähm, und wenn Sie ich kenne Kirschblüten nicht auswendig. Ähm, ich habe eine Menge von Kirschblüten gemalt, also kenne ich eine Menge von ihnen. Ähm, aber Sie können ein paar Referenzfotos finden. Nein, ich empfehle unspool Asche, eine Website, wo Sie Bilder finden, die frei von Cover sind, richtig, und sie sind schön, und Sie können einfach nach Kirschblüten suchen und einfach durch scrollen und einige finden Nahaufnahmen aus Kirschblüten und verschiedenen Winkeln von den Blüten, so dass Sie sehen können, wie sie aussehen und arbeiten. Und dann hast du ihn einfach skizziert und die Bilder nicht kopiert, und das ist nur langweilig. Willst du nur über eine Komposition nachdenken und einfach mit dem gehen? Aber schauen Sie sich die Formen der Blumen an und sehen Sie, wie sie sich gekräuselt haben und wie die Aussagen aussehen und wie in welcher Richtung sie sich bewegen. Sie sind, wie sie zusammen auf einem Zweig aussahen. Und dann kannst du davon arbeiten. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Siemit Bildern wie diesen arbeiten können. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Sie mit Bildern wie diesen arbeiten können. Wenn du Angst vor dem Urheberrecht und solchen Dingen hast, habe ich einen Kurs dazu. So können Sie völlig überprüfen, dass heraus und sehen Sie noch mehr Websites, die Pre-Bilder und wie Sie sie verwenden können. , Ich zeige Ihnen sogar,wie Sie ein paar Bilder kombinieren können, wenn Sie möchten, damit Sie das überprüfen können. Aber gerade jetzt, die sich darauf konzentrieren wird, diese Blüten hier zu bekommen, und ich denke, ihre Busen sind so ein schönes Motiv hier im Frühling Liebe nach Japan zu gehen, um die Sakura-Saison zu sehen, dass es erstaunlich sein würde. Ähm, diese Komposition werde ich eine sehr, äh, sehr einfache machen. Es wird nur ein Prange von Terror Bosoms sein. Ich denke, oft sind die einfachen Motive am effektivsten. Aber ich werde diese Blumen verstreuen, wie Sie in einigen der Referenzfotos sehen können. So sehen sie auf den Zweigen aus. Also versuche ich, das nachzuahmen und eine schöne und dynamische Komposition zu bekommen und einige der Blüten hinter einigen der anderen zu geben, manchmal in Dimension ziehen alle heißen Arbeiten, heiße Arbeit, äh, Dimension, Natürlich, Uh, und lassen Sie einige der Blüten vorne, offen und lösen Sie sie auf der Seite, so dass Sie irgendwie auf die Seitenpedale schauen können, ähm, ähm, aus einem Winkel und stellen Sie sicher, dass Sie auch ein paar Hintern hinzufügen. Du willst das wirklich so wirklich wie möglich bekommen. Nicht, dass es nicht botanische Zeichnung ist, weil ich wirklich habe ich nicht die Geduld dafür und die Lob an diejenigen, die tun, aber mit kleinen Kindern, botanische Illustrationen, die einfach nicht möglich in 10 Jahren. Vielleicht würde ich es gerne versuchen. Oh, und es gab Saseidx Treks. Oder darüber, ich werde nur noch ein paar Blüten hinzufügen. Du und du siehst, dass ich wirklich versuche, den Raum hier zu nutzen. , Wir wollen nicht,dass sie alle nur in einer Linie stehen. Sie können einfach, uh, wenn Sie unsicher sind, wie es zu arbeiten, versuchen, zurück zu treten und auf Ihre Seite zu schauen und sehen, wo Sie mehr Blüten wollen, um einen schönen organischen Kraftstoff zu bekommen ? Und ich versuche, Sie können sehen, aber ich halte die Bürste. Sehr verlieren. Äh, nur um einen schönen Schwung zum Pinselstift zu bekommen, und ich füge hier in einem Zweig hinzu und halte immer noch ihre ziemlich hoch auf dem Bleistift, damit ich nicht zu detailliert orientiert werde, und das ist ein Gewicht. Wenn du es mit deinem Brüssel machst, machst, kannst du den lockeren Schlaganfall bekommen. Das ist wirklich schön zu gehen, dass in meinem kommenden Buch über Looks florals, um auf meine Website gehen und abonnieren Sie einen Newsletter. Wenn Sie mehr darüber wissen wollen, oder Instagram funktioniert immer Ah, hier können Sie am Ende meines Zweigs sehen. Ich möchte noch ein paar Hintern auf Blättern hinzufügen. Wenn Sie sich einige der Referenzen ansehen, können Sie sehen, dass es oft in der Spitze von den Zweigen ist, dass Sie die kleineren Hintern haben und das funktioniert auch mit diesen Seitenzweigen. Und ich werde nur ein wenig mehr Blüte hinzufügen, weil es einen leeren Raum gab, der etwas brauchte. Uh, sonst hätten wir nur eine fließende Blume, nur alt für sich, nur ein wenig hinzuzufügen. Aber Sie und Sie können sehen, wie sich die Komposition langsam entwickelt in der wird interessanter mit dem mehr Detail. Und das war es für den HB-Bleistift, und ich gehe mit meinen fünf b. Also fügen Sie ein wenig Schatten, äh, hier auf dem Ast und hinzufügen, vor allem, wenn das Gehirn mit den Ästen, die ich meinen Winkel Pinsel o Knöchel meinen Bleistift um ein wenig mehr zu bekommen, uh, Definition und die bekommen es ein bisschen weicher und Sie können mit Ihren Bleistiften experimentieren und sehen, wie Sie verschiedene Markierungen mit ihm machen können. Ich werde nur einkaufen es ein bisschen, um es gut zu bekommen, natürlich, Geschäft, um die Details zu machen, weil wir nicht wollen, dass ein Flip-Bleistift Details zu machen. Das würde ich irgendwie die Details vermasseln. Und ich werde nicht alle Details aufstellen. Wir haben alles in HB-Bleistift, aber ich werde diesen weicheren Bleistift verwenden, um sich zu kümmern. Zeichnen Sie einfach die wichtigsten Teile. Ähm, wo die Orte, wo wir unser wollen, ich muss hingehen, damit du sehen kannst, ich bin nicht nur, ich zeichne nicht die ganzen Pedale oder so. Ich versuche nur, das Auge in die Blumen und vor allem die vor der Komposition zu führen . Wir wollen eine gewisse Dimension für unseren Zweig schaffen, und so machen wir das. Und wir sagen immer auch im Aquarell. Also, unsere Dunkelheit noch mehr anzudocken und das ist ein Weg, es dort zu tun. Wählen Sie in Bleistift. Es schafft nur eine interessantere Komposition. Wenn Sie keinen härteren oder weicheren Bleistift wie diesen haben, können Sie Ihren HB-Bleistift wieder mit Ihrem HB-Bleistift übergehen. Also, ähm, machen Sie es ein wenig definierter. Und Sie können sogar völlig malen Bleistifte, Briefe. Eigentlich, eine großartige Technik, und Sie können mit nur gehen, um ein wenig mehr Detail hier zu den Gehirnen als auch, einige Seitenzweige, um einige mehr Interesse zu schaffen arbeiten . Und ich entschuldige mich nochmal für die Schatten dort. Das war schon wieder, meine Katze. Ich habe es entfernt. Nun, ähm, ich habe hier unten noch etwas Papier, das keine Blüten hatte oder so. Also werde ich nur hinzufügen, ein wenig besitzen ism, ein paar fallende Blumen hier, äh, nur um mehr Interesse an unserer Komposition zu schaffen. Und Sie wollen es nicht mit dieser Technik übertreiben, es geht wirklich darum, es locker und skizzenhaft zu halten und einfach nur Spaß damit zu haben und nichts zu überarbeiten. Nicht überlegt nachzudenken. Wir wollen einfach nur Spaß haben und ein paar schöne Pedale kreieren. Siehst du, ich mache hier nur einzelne Blütenblätter, die von der Brücke fallen, was sie tun, wenn man alles weiß auf Gras haben kann. Wenn du es im Leben siehst. Das wirkliche Leben, es ist so schön. Es ist fast wie Schnee. Ich gehe nur wieder mit meinen fünf b rein. Nur ein kleiner Schatten hier und Definition, und das ist alles, was wir mit unserer Skizze tun werden. Jetzt lasst uns Marco malen 5. Erwecke unsere Skizze: Nun, die Technik, die ich dafür verwenden werde, ist eigentlich einer meiner Favoriten. Es ist ein super skizzenhaft. Ah, ging auf Whit Technik. Sie können sehen, dass ich mit einem nassen Pinsel reingehe, nur Wasser zu meiner Blüte hier hinzufüge. Ich füge einfach ein wenig Farbe direkt aus einer Pfanne hinzu und tippe einfach in eine Farbe, und ich werde es nicht ausfüllen oder irgendetwas. und tippe einfach in eine Farbe, Ich habe nur etwas Farbe im Wasser, und ich bin auch nicht vorsichtig mit meinem Wasser . Sie können ihn sehr skizzenhaft mit meinem Wasser sehen, nur Hinzufügen Farbe zu meiner Mitte der Blume. Wir werden den Bleistift in diesem sprechen lassen und nur die Farbe hinzufügen, um ihm einen schönen Aquarell-Effekt zu geben . Aber wenn wir Bleistift benutzen, wollten wir atmen können. Ansonsten könnten wir es einfach, wissen Sie, wissen Sie, nicht benutzen, aber wir wollen, dass ein Bleistift gepflückt wird und Sie können sehen, wie schön die Textur des Papiers wirklich durch die Bleistiftmarken glänzte. Lassen Sie uns schön und schön. Textur auf dem Papier ist schön. , Das ist also eine Übung,nicht zu viel zu denken. Eso, wenn Sie einen Tag haben, wo Sie nur brauchen, um sich zu entspannen und ein wenig Spaß für sich zu haben. Das ist perfekt. Und das wollen wir nicht. Wir wollen nicht alle Blumen färben. Dies ist kein Malbuch. Wir wollen, äh, dass die Farbe für sich spricht. Ich werde nur ein wenig neue Gelassenheit zu einigen von den Blumen hinzufügen, nur um ihm einen kleinen Hauch von Sonnenschein zu geben . Ähm, und geben Sie ihm ein wenig Interesse. Und Sie denken vielleicht, dass wir hier sehr, sehr wenige Techniken verwenden , und das ist richtig, Das ist Ach, eigentlich, der Punkt davon. Wir wollten einfach und schön sein. Das ist mehr. Ich habe eine Klasse dazu. Wenn Sie großes Interesse es Kampagnenarbeit haben, Schneiden Baumwollblumen in diesem. Jetzt gehe ich in einen Splitter, und das ist, um diese fallenden Blätter in Richtung derer zu zeigen, und weil ich Splutter liebe. Und ich habe nur die Farben verwendet, die ich auch in meinen Blumen verwendet habe. Sie können sehen, wie skizzenhaft es Chili mit auch den fallenden Blättern nach Hause ist. Der Schmerz geht außerhalb der Linien und das ist OK. Sie könnten einfach mit etwas Wasser spritzen, um einige der Farbspritzer und so das meiste Blut zu verdünnen ? Weil ich es weiß und es schön ist. Also ist es okay, jetzt gehe ich mit etwas Van Dyke Brown, einem meiner Lieblings-Brauntöne und nur ah, was ein wenig braun in diesem Zweig andeutet. Und das brauchst du nicht. Sie haben viel schöner doc in der Textur im Bleistift. Aber ich mag, ähm, das hatte eine Definition. Also dachte ich, es wurde etwas zu grau und ich wollte eine Ente von. Aber ich mache das sehr leicht und benutze nur die Spitze des Pinsels, und es ist immer noch meine acht Bürste. Wie Sie sich erinnern, benutze ich nur einen Pinsel damit. Ich bin nicht im Detail. Irgendwas. Alle Details in den Bleistiftmarken. Ich gehe mit etwas traurigem Grün rein, um, nur wegen etwas Kontrastfarbe. Ich dachte es und dachte, es brauchte ein wenig Grün. Ähm, es ist nicht alle teilen einen Busenzweig, dass Huskies schöne grüne Blätter, aber wir sind Künstler und frei, unsere Phantasie gut zu nutzen, so wie wir wollen. Also das ist das oder Privileg, und wir lieben es, dass ich nur einen kleinen Spritzer mit dem Grün als auch mache, nur um zusammen zu Titel. Und, uh, ich denke, es ist jetzt wirklich wirklich, wirklich schön. Und ich gehe einfach mit der etwas mehr Farbe ein, um die Mitte der Blumen ein bisschen stärker zu machen , sagte Asai, bevor Sie Ihre Hunde andocken. Er hatte gerade eine kleine Markierung mit meinem gebürstet auf einem Pedal gemacht, nur um ihm ein wenig Farbe zu geben . Aber immer noch nicht den Bleistiftschuh, den Sie sehen können. Es ist eine schöne Mischung aus Bleistift und Aquarell, und ich bin eigentlich gehen in mit meinen neun hier nur zu einer kleinen Schattierung auf den Blumen weil sie ein wenig mehr dunkel sehen brauchten. Und im Test konnten wir sehen, wie dunkel es tatsächlich ankam. Sie können sehen, wie es ein schöner Kontrast ist. Also die früheren Bleistiftmarken und sehr schöne weiche Wasserfarbe, und ich bin sehr vorsichtig, weil dies super Doc auf ist. Wir wollen nicht, dass es überwältigt, und wir wollen, dass es ein Ladenstift . Wenn Sie eine Art von einem dumpfen Bleistift haben, wird dies diese Markierungen wäre wischig und zu groß, so stellen Sie sicher, dass Sie einen scharfen Bleistift zur Hand haben und stellen Sie sicher, dass Sie nicht überarbeiten. Das habe ich irgendwie befürchtet, ich würde über Arbeit dies und es ist eine weiche Linie zwischen Überarbeitung und perfekt. Manchmal müssen Sie nur zurücktreten und sich Ihr Bild während des Prozesses ansehen, und manchmal ist es wirklich gut, darauf zu schlafen. bin ich sehr schlecht. Aber okay, die Experten sagen, es ist eine gute Sache, deinen Bleistift einfach einen Pinsel zu legen und darauf zu schlafen, und morgen sieht es so aus, als wüsstest du was zu tun ist. Ich nehme nur an, dass hier drin diese Blume neu ist, damit du sehen kannst, was ich tue. Ich lege meinen Bleistift hin. Ich fast flach, um ein paar schöne Flecken, die weich sind zu bekommen. Wenn ich die Spitze meines Bleistiftes benutze, wäre es sehr hart, noch dunkel. Aber früher und härter. Und ich benutze diese Technik für die Aussagen. Aber die Schatten auf der Seite War er nur mit der Spitze meines Bleistiftes hier nur herauszuzoomen und das Ergebnis hier zu zeigen, und das ist es für jetzt, das ist unser Klassenprojekt. Also werde ich das einfach einpacken und wir sehen uns in einer Sekunde 6. Wir kommen zum Ende: Vielen Dank, dass Sie diesen Kurs mit mir genommen haben. Das hat so viel Spaß gemacht. Und ich liebe diese Technik wirklich. Und ich hoffe, du liebst es auch und wirst noch mehr explodieren. Und wenn Sie, äh, springen Sie raus und versuchen Sie das Klassenprojekt, bitte in der Projektgalerie gepostet und ich werde sicherstellen, dass Sie kommen und und die auf Instagram gepostet , wenn Sie da sind und mich und verwenden Sie meinen Hashtag, der ein wenig ist es Camilla Tops für Kunst inspiriert. Alles klar, es hier, damit Sie es sehen und sicherstellen können, dass Sie es verwenden. Also bin ich sicher, es zu sehen. Und, ähm, wenn Sie ähm, mehr Klassen interessieren, habe ich im Moment 10 weitere Klassen. Eso können Sie sich die einfach ansehen. Es gibt eine Menge von Blumen und Reisen, Skizzen und vieles mehr. Also achte darauf, dass du das nachsiehst. Und wenn Sie mir nicht folgen, klicken Sie hier oben auf den Folge-Button. Ich erinnere mich nicht. Lies es irgendwo hier. Äh, das wäre erstaunlich. Und lassen Sie eine Rezension, wenn Sie die Klasse mögen. Das wäre auch erstaunlich. Und ich liebe die Füße zurück. Also, wenn Sie Fragen haben, schreiben Sie sie in den Kommentarbereich, und ich werde sicherstellen, dass Sie sie beantworten, wenn ich kann. Sonst sage ich einfach, dass ich es nicht kann. Aber ich stelle sicher, auf jeden Fall zu antworten, und ich denke, das ist es vorerst, also sehe ich dich beim nächsten Mal.