Transkripte
1. Willkommen!: Was ist los, Leute? Dave Reed Here, AKA
drogenfrei Dave, und willkommen,
Cartoon-Menschen Teil zwei zu zeichnen. Vielen Dank, dass Sie an
meinem anderen Zeichenkurs teilgenommen haben und
Zeichentrickmenschen zeichnen, die einen verlassen. Und wir werden den
Zug gleich weitermachen. Jetzt. Wir werden,
wir werden weitermachen, wir werden den Zug in diesem Zug am
Laufen halten ,
wir werden die Leiche machen. Also mache ich zwei
verschiedene Körpertypen, weil ich nicht herausfinden konnte
, welchen ich machen wollte. Ich möchte immer so viel tun und wir werden
sie schließen. Wir werden alle
groben Skizzen machen, Skizzen. Und sobald wir das erledigt haben, gehen wir
in die Linienarbeit ein. Jetzt bin ich mir sicher, dass du
alle meine Videos gesehen hast , meine
Liniengrafik-Videos. Ich habe
viel Spaß mit ihnen gehabt. Wir werden Disney Ink benutzen, einen meiner Lieblingspinsel. Aber selbst wenn Sie
eine andere App, Clip, Studio Paint oder
Photoshop oder was auch immer verwenden, verwenden Sie
einfach Ihren bevorzugten
Line-Art-Pinsel. Ich glaube, das ist, ich glaube
, das ist es so ziemlich. Wir werden einfach direkt darauf
eingehen. Lasst uns zur nächsten
Videoklasse übergehen, Projekt.
2. Kursprojekt: Genau wie bei der letzten Klasse liebe
ich es zu sehen, was ihr
alle mit unserem Charakter
hier
gemacht habt , GAO sind. Ihr habt tolle Arbeit geleistet
und ich habe es wirklich geliebt, wenn du es mit der Klasse
und allem anderen
teilst. Mit diesem werden wir also
einfach noch weiter gehen. Wir haben es mit der
Leiche zu tun, wir werden nah dran sein. Und natürlich, wie ich
immer in meinen Videos sage, und ich werde nicht aufhören, es
zu sagen,
weil es wahr ist, wenn du etwas anderes machen
willst, wenn du
ein bestimmtes Paar
Turnschuhe oder ein bestimmtes Hemd hast , ein bestimmtes Outfit, oder du willst, dass
es ein bestimmter Look ist, oder ein bestimmtes, wo immer
du willst. kannst du in diesem
Kurs machen, weil du immer noch lernen wirst,
wie ich denke, wie ich an
bestimmte Orte komme. Und du wirst
meine Denkweise sehen können. Und ich möchte, dass
du diese Denkweise hast. Ich möchte, dass du frei bist zu
tun, was du willst. Es gibt keine Regeln, dass wenn
du etwas tust und es
mir zeigen
willst und du keine Kritik oder
ähnliches mögen wirst. Ich mache es gerne, weil ich dich einfach nur zu einem besseren Künstler
machen möchte. Und so fühle ich mich,
als könnte ich das schaffen. Das wird Spaß machen. Kein Druck, genau wie
bei der letzten Klasse. Das ist alles gut, was
wir mit Körpertypen tun werden. Du kannst das eine oder
andere machen, wenn du willst, wenn du nicht beides machen willst,
wenn du dich trennen willst,
ich meine, du wirst
viel mehr lernen, wenn du beides machst,
also schlage ich vor, beides zu tun. So wie wir es im Unterricht getan haben, können
Sie Disney Ink herunterladen. Ich lege ein paar Vorlagen ein. Sie können die
Zeilenarbeit herunterladen, wenn Sie das einfach richtig leicht machen
möchten. Also können wir helfen. keine Schande
, wenn du das machst. Das ist total
cool, total in Ordnung. So lernt man und
wir werden es heute lernen. Okay, also denke ich das ist was, das war ein langklassiges Projekt für mich, aber ich denke, das war's. Mach dein Ding. Zeichne
mit mir, bleib mit mir. Wir werden Spaß haben.
Lasst uns mit dem nächsten Video fortfahren. Erste Schritte, ich habe wieder fast ein Klassenprojekt, ich habe
angefangen. Ich muss an meinen Augenzwinkern arbeiten. Urteile nicht über mich.
3. Erste Schritte: Hallo Leute. Willkommen zurück. Wir geben ihr eine Leiche. Und ich werde einfach
alle Schritte durchlaufen, die ich mache. Ich will nur eine Figur machen, nicht nur voraus, natürlich müssen
wir ihr einen Körper geben, also machen
wir das und dann
erledigen wir danach die Linienarbeit. Das Wichtigste zuerst:
Sie können sehen, dass meine Leinwand horizontal ist. Also werde ich eigentlich zwei Dinge tun. Zuerst möchte ich, zuerst werde ich die
Farbe dieses Hintergrunds senken. mache ich immer. Du hast es in all meinen Videos
gesehen. Ich möchte, dass es irgendwie
warm, irgendwie gräulich ist. Macht es einfach, ich weiß es nicht. Ich mag es einfach nicht hellweiß
zu sein. Als Nächstes drehe ich einfach meine Leinwand
um. Es ist vertikal, weil
sie offensichtlich stehen wird. Es wird also
ein vertikales Bild sein. Und ich werde tatsächlich die Canvas-Größe
ändern. Ich gehe hier zum
Schraubenschlüssel und schneide und ändere die Größe. Lass uns mit 3.300 DPI gehen. Denn bevor ich gerade die Canvas-Größe
hatte, die Standardgröße der Leinwand. Ich denke, das ist
besser. Und es ist okay. Ich meine, es ist nur
eine Skizze, also ist es keine große Sache, aber wenn wir später Linienarbeiten
machen wollen, ist
es besser, den Campus größer zu haben. Jetzt bist du gegangen und willst
einen größeren Fuß machen. Es spielt keine Rolle, ob es
klein ist. Wir machen die Skizzen. Wenn Sie die Details machen, wenn Sie anfangen, auf die Details
einzugehen, möchten Sie, dass
die Leinwand sein soll. Die Größe, die
du haben wirst. Du willst fertig sein und du willst
auf jeden Fall 300 DPI. Als nächstes nehmen wir
einfach unsere Schicht C. Ich habe
hier alles in einer Gruppe, die kleinen Elemente. Alles ist in einer Gruppe.
Also nehme ich die Gruppe nur Fall, dass du
nichts in einer Gruppe hast. Sie können einfach
alle Ihre Details hervorheben. Wischen Sie einfach nach rechts
und klicken Sie dann einfach auf die Gruppe, und dann haben Sie
Ihre nette Gruppe. Aber jetzt, da ich die Gruppe
habe, gehe ich
zum Transformieren-Tool und drehe es
einfach um. Und wenn Sie wollen,
ob Sie es genau wollen, gehen
Sie einfach
hier runter zum Schnappen. Du hast gerade Magnetics getroffen. Ich habe meine Distanz
drei, Geschwindigkeit 1.7. Sie können wahrscheinlich mit diesen
herumspielen, aber normalerweise,
solange die Magnetik eingeschaltet ist, schnappt sie ein und
es wird
ein bisschen genauer sein. Ich schaffe das, Whoops. Ich bleibe in diesem
Transformationstool und gehe zu Uniform und
mache es einfach kleiner. Und dann bring es hier hoch. Vielleicht ein bisschen kleiner. Fühlt sich richtig an. Jetzt haben wir wenigstens den Platz. Um den Körper irgendwie zu
skizzieren. Wird mitgehen, wir gehen
mit, das Skizzenlicht. Es spielt keine Rolle, mit welcher Farbe
Sie diese Skizze verwenden. Das Wichtigste ist, dass Sie es auf einer neuen Ebene oben machen. Wir müssen uns keine Sorgen um die Haare oder ähnliches machen, weil wir
alles
auf diese Schicht legen werden. Erstens
fangen wir einfach mit ihrem Körper an. Ich fing gerade mit
einem losen Rechteck
an, unten etwas kleiner. Natürlich kannst du das
immer noch
kleiner oder noch länger machen kleiner oder noch länger je nachdem, wie der Torso sein soll. Das ist nur meine kleine
Beckenform. Becken wie Form. Kleiner Abschnitt hier, ein kleiner Bauchabschnitt. Und dann
steigen diese Zeilen, so etwas. Ich mache die Beine runter. Wenn du merkst, mache ich eine gerade
Linie in der Mitte. Ich muss alles wieder
kleiner machen, aber das ist in Ordnung. Skizziere wirklich diese Beine, Knie und mach einfach einen Kreis. Ich mache ein wenig Platz unter den Knien
wie um die Knie. Für diesen Knieraum
Art von Bereich. Es gibt also einen Kreis für
die Bedürfnisse, die ich
so benutze , nur um zu
blockieren, wo die Knie sind. Ich
mache alles kleiner. Eine weitere Option
, die Sie tun können, ist zum
Zuschneiden und Ändern der Größe von Wrench Canvas. Und man kann es tatsächlich schaffen
und es tatsächlich größer machen. Ich verstehe tatsächlich, wo sie sind. Du kannst es so
größer machen. Das funktioniert auch.
Sie ist hier sehr groß, also denke ich, dass ich sie groß mag. Warum nicht? Für diese Beine sind
ihre Beine
ziemlich zusammen. Aber ich mache immer nur
eine schöne schlanke Form wie diese, denn wenn ich vorbeikomme, muss ich herausfinden,
wie die Beine sein sollen. Es sieht so aus, als
würde dieses Bein irgendwie
hinter diesem Bein liegen. Ich mag es, dass sie
irgendwie unregelmäßig steht also falle ich einfach so
auf den Hintern. Aber das ist wichtig. Das ist das Kalb, also kommt es
einfach so raus. Aber rund. Aber du könntest es auch
gerade machen. Es wäre einfach
viel stilisierter. Du gehst mit dem
Knöchel und dem Fuß. Lasst uns jetzt den Boden schaffen. Ich mache einfach eine Zeile. Es wird der Boden sein. Dann arbeite ich einfach wie Dreiecke. Dreiecke, aber dann kegeln
sie irgendwie aus. Normalerweise mache ich das für die
Füße, denn dann
kannst du einfach einen Teil herummachen. Es funktioniert einfach wie Füße, besonders wenn sie
irgendwie verkürzt sind. Als würde dieser Fuß auf uns
zukommen. Ich mache das einfach. Dann kann ich ein bisschen
rund machen , das
wie die Vorderseite des Fußes wäre. Und hier könnte ich eine kleine Runde
machen ,
die so
gebaut wurde für Zehen oder das Ende
des Fußes oder was auch immer. Aber darüber muss ich mir nicht
allzu viele Sorgen machen, weil es immer noch
sehr stilistisch ist. Also versuche ich nicht, zu zwei Technikern zu
kommen. Sie müssen sich einfach
so fühlen , wie sie sein
sollen.
4. Arme & Hände: Wir benennen diese Körperbeine um. Wir könnten das
etwas später aufbrechen, aber wir werden eine neue Ebene erstellen
und wir nennen das Waffen. Es ist einfach schön, alles zu
trennen. Wie wär's mit so etwas? Wir machen so etwas. Was haben wir gemacht? So etwas wie ein
Arm, der
dann herunterkommt , könnte etwas am meisten zu frech sein. So. Ich denke, ich mag die
Hand, die vielleicht
etwas weiter
von unserer entfernt kommt . Ich werde die Magnetik
ausschalten. Es kann mehr Nachsicht haben ,
wenn ich mich bewege und das
bewege. Und merke auch, dass das Haar meine Sicht
ein wenig blockiert. Also werde
ich einfach die Haare los. Ich kann diese Linie auch wirklich loswerden
. Geh wieder hier hoch, um es ein bisschen aufzuräumen. Jetzt geh zurück auf mein
Quadrat für die Hand. Nein, Bett. Torso ist ein bisschen zu lang. Arme. Ein bisschen komisch. Passen wir uns an. Das.
Sollte ein bisschen größer sein. So etwas
fühlt sich ein bisschen besser an. Dies kann ein bisschen kleiner sein. Ich denke tatsächlich, dass das alles höher angehoben werden
kann, ich denke, dass Torso viel zu lang
ist. So fühlt sich das viel besser an. Lasst uns ein paar Hände üben. Wenn ich Hände zeichne, Dumont, eine neue Ebene,
beginne ich normalerweise mit Quadrat. Und wenn wir uns unsere Hände ansehen, gibt es so
diese Portion Hände. Und
das zeichne ich irgendwie so. Das ist dieser Teil. Ich zeichne den Daumen für. Diese Hand ist irgendwie
so oder so. Also mal sehen, wie meine
Finger zeigen. Meine Finger sind es, wir werden
diese beiden Finger herauskommen lassen. Dann wollen wir, dass andere Quadrate
oder Rechtecke herunterkommen. Aber denken Sie daran, dass
dieser Platz dort unser ist, ist unsere ganze Handfläche. können sie nicht abseits der Marke sein. So etwas. Der
Grund, warum ich diese Zeile mache ,
ist, wo dieser Teil
des Fingers hier bedeutet. Das ist es, was diese Linie ist. Das ist es, was diese Linie ist. Jetzt mach ich es einfach fit. Neigen Sie dazu, McCain aus irgendeinem Grund irgendwie
groß zu sein. Lassen Sie mich einfach
seine Hand ein wenig verkürzen. Jetzt zum Daumen. Ich komme zusammen raus. Hier ist das Jetzt, nur damit Sie
sehen können, wie ich
den Daumen mache , um
diese Linien auf der Rückseite zu löschen, wird den kleinen
Finger ein
wenig herunterbringen , indem Sie
das Auswahlwerkzeug verwenden. So etwas und sieht
tatsächlich ein bisschen besser aus. Wie ich immer sage, dass ich
die Hände richtig groß mache. Manchmal. Ich mache
sie hier sogar ein bisschen kleiner. Ich mache diese Finger
ein bisschen kleiner. Vielleicht müssen diese auch
etwas kleiner sein.
5. Hand Übungen: Dies ist nur eine kleine Seitenleiste
für die p-Seite sind hart. Ich möchte ein kleines Experiment machen , um mir irgendwie mit den Händen zu helfen. Zuerst gehe ich zum
Schraubenschlüssel und dann
gehe ich zur Animationsunterstützung. Und jetzt habe
ich mit Animationsassistenten nur eine Ebene an. Also siehst du diese eine
kleine Schicht hier. Was ich tun werde,
ist, dass ich machen werde, ich werde unterbrochen,
aber das ist okay, denn das ist nur eine kurze kleine Seitenleiste. Wir haben unser Quadrat und wir haben unser kleines
Daumen-Ding da. Ich werde das einfach
duplizieren. Jetzt haben wir zwei
Frames unserer Animation. Aber in diesem
mache ich den Daumen. Dann bringe ich
die Hand raus. Zeigefinger, Mittelfinger Der Mittelfinger, Zeigefinger. Und ich schaffe das nicht sehr
schnell. Wir haben einen. Jetzt gehe ich
zur nächsten Ebene. Ich verschiebe einfach
alles etwas hinein. Ich werde das
im Grunde gleich behalten, diese beiden. Aber ich fange an
, diese zu schließen. Fangen wir an, sie
ein bisschen so zu schließen. Und wir werden sehen, ob
das überhaupt funktioniert. Ich dupliziere diese Ebene. Dann lösche ich
diesen Teil des Fingers. Und ich
füge hier die Nägel hinzu. Lösche den Daumen, um den Daumen noch
mehr so rüber zu
bringen . Dann machen wir eine weitere Schicht. Ich mache den Daumen sogar darüber hinaus, wir behalten diese beiden gleich. Wir werden diese jetzt
sehr zusammengeklappt machen. Sie gefährden. Okay, also
mache ich jetzt noch eine Ebene. Sieh dir an, wie das aussieht. Eigentlich nicht schlecht. Ich benutze den letzten Frame. Also zum Schluss,
denn wenn ich das mache, wenn etwas nicht stimmt, kann
ich es sehen. Und das
sieht eigentlich nicht so schlimm aus. Gute Möglichkeit, Hände
und solche Dinge zu üben.
6. Körper 2: Also
lasst uns nur zum Teufel einen anderen Körpertyp machen. Warum nicht? Zurück
wird die Krankheit leichte Schicht. Im Moment
nennen wir diese Leiche einfach zwei. Und ich werde alles
bewegen. Alle Ebenen, die wir gerade
gemacht haben, einschließlich dieser Gruppe, wurden
alle hervorgehoben. Ich schiebe
es einfach in die Mitte um mir ein
bisschen mehr Platz zu geben. Stellen Sie sicher, dass ich es nicht tat. Körpertyp zwei, wenn ich normalerweise Leichen mache. Auch hier sind die Schultern und das Quadrat für den
Körper das Wichtigste. Um diesen Pinsel ein
bisschen größer zu machen. Wieder verwende ich Disney
Disney Sketch Light. Wir gehen, wir werden nur diese
Hauptbox ist irgendwie das, woher
alles kommt. Machen Sie unser kleines
Quadrat da unten. Weißt du was? Versuchen wir,
das einfach zu halten. Noch einfacher. Wir machen
das hier
dieses Mittelbein. Ein Bein geht
geradeaus kurvig und stilisiert. Versuchen Sie, diese Linien
etwas dicker zu halten. Schenkel
müssen nicht so lang sein. Wir können diesen
Kreis tatsächlich ein bisschen hochbringen. Sie dazu, alles manchmal sehr lang und verlängert zu machen. Jetzt mache ich immer noch diesen kleinen
Platz unter dem Knie. Ich werde hier das Wort machen. Dort drin. So etwas. Mal sehen , was wollen wir für die Spitze? Wie wäre es, wenn wir
Hände in den Taschen machen. Wir wollen hier ein
bisschen losgehen die Schultern ein
bisschen raus sind, um zu viel draußen zu sein. Dann markieren wir einfach,
wo die Taschen sein würden. Darin bringe ich noch ein bisschen weniger
heraus, als wäre der Arm mehr
hinter dem Körper. Dann kommt es
einfach in diese Tasche. So etwas
denke ich, dass es ziemlich gut ist. Wir machen das hier.
Sei einfach ein bisschen, ein bisschen einfacher so. Und wir können den
Hals tatsächlich etwas dicker machen um einen größeren Körper zu bekommen, genau wie ein dickerer,
dickerer Körper hier. Also geben wir ihr einen dickeren Hals weil dieser Hals wirklich,
wirklich dünn ist und nicht
wirklich zum Körper passt. Wo auch immer Körpertypen
Sie tun, passen
Sie einfach
verschiedene Aspekte nur um sie an den Körper anzupassen. Und du wirst gut sein. Mach das ein bisschen runder. Vielleicht hat sie, dass ich ihr Eier geben will
. Aber ich habe das
Gefühl, dass Leute vielleicht keine
Hunde mögen. Ich mag keine Hunde. Ich habe nichts
gegen Drogen und ich kenne nie viele Leute, die
etwas gegen sie haben,
aber ich denke, sie fühlen sich
wohl. Früher besaß ich. Eigentlich kriege ich zwei
Paare. Aber ich denke, das ist eine gute, gute Skizze für
nur einen anderen Körpertyp. Das haben wir. Dann haben
wir das hier. Wirklich super Cartoony-Skinny. Und dann nur noch eine
regelmäßigere Körperform.
7. Body 2: Kleidung: Jetzt will ich einfach nur trocknen. Ich möchte nur ein paar
sehr einfache Klamotten
auf die Körperformen zeichnen . Wir fangen auch mit der Leiche an. Mache ich das oft. Ich schaffe viel zusätzliche Arbeit,
indem ich zwei Körperformen mache, was zwei verschiedene
Arten von Kleidung bedeutet, aber das ist Teil des Prozesses. Und seltsam lernen. Okay, also lasst uns das näher kommen. Von. T2 wird dies
in die Nähe bringen. Lass uns gehen. Ich gehe zuerst
zur Skizze. Und ich werde ihr einfach den Hals
geben, von dem
wir gesprochen haben. Alter etwas dickerer
Hals, so etwas. Nur damit wir einen
besseren Hinweis darauf
haben wie wir unsere Klamotten
zeichnen wollen. Ich werde
den Kopf los. Ich bin vielleicht ein bisschen einfacher. Senken Sie die Deckkraft
des Körpers zu nahe. Lass uns ihr ein großes T-Shirt geben. Vielleicht ein großes T-Shirt, so
etwas. Vielleicht ist es vielleicht ein großes V und dann gibt es
noch ein T-Shirt darunter , so etwas. Dann lasse ich diese Linien
auftauchen und das T-Shirt
kann kann vor
den Taschen stehen. Hier werden wir
diese Linie rauskommen lassen. Das werden ihre
tatsächlichen Hände wie Haut sein, so
etwas. Und dann können wir einfach diesen Zeilen
folgen, denn das wird das
tatsächlich sein Das ist nicht wirklich geschlossen, das ist mehr der
Körper für die Taschen. Zieht eine Linie wie diese, solange sie
vor diesen liegt. Und es wird so aussehen, als würde
es wie Taschen aussehen. Und mal sehen
wir mal, wir können das wahrscheinlich so
laufen lassen. Wir halten es einfach sauber und sorgen dafür, dass das direkt nach unten geht. Wir machen das
Gleiche mit der Hose, werden diese Linie
irgendwie so hinter sich lassen. Dann
gehen wir einfach direkt nach unten. Wir müssen herausfinden, welche
Art von Schuhen sie hat. Mal sehen. welche Art von Schuhen
möchten wir verschenken Über welche Art von Schuhen
möchten wir verschenken? Könnte Stiefel sein. Könnte es sein. Hab über Flip-Flops nachgedacht. Ich mag Zehentrenner. Lass uns Zehentrenner machen. Lassen Sie uns eine Strömung
machen, Lass uns eine Rolle in den Genen spielen. Du siehst, wie ich das mache. Ich schaffe einfach die Grenze rüber. Ich komme ein
bisschen so raus. Vielleicht noch ein paar Zeilen dort, aber wir können es
sauber halten und
diese Linie nicht in Gang bringen. Gerade quer. Und dann machen wir
das Gleiche. Bei uns allen. Wir all das, wir verwenden nur die Formen, die wir
hergestellt haben , die
es schön und einfach halten. Vielleicht möchte ich das
T-Shirt etwas tiefer gehen lassen. niemals Angst, loszulassen und Änderungen im Experiment vorzunehmen. Eigentlich werde ich
das auch senken. Weil du diese Linie nicht
willst. Du willst nicht, dass das
weit in die Schulter ,
denn das bedeutet, dass der
Arm wirklich, sehr klein ist. Ich möchte nicht, dass sie wirklich
kleine Achselbereiche hat. Außerdem kann ich sehen, dass
ich diese Schulter gemacht habe. Diese Schulter ist viel zu klein. Ich muss rauskommen und
das hier etwas dicker machen. Los geht's. Machen Sie das T-Shirt etwas größer
auf dieser Seite. Das sieht ziemlich gut aus. Wenn wir Flip-Flops machen wollen. Ich werde die Zehen machen. Wir machen diesen einen
Zeh und dann mache ich kleinere Kröten in Form
eines anderen Kreises wie diesen. Dann trenne ich einfach
die Zehen raus. Ich benutze diesen Kreis. Dann mache ich so ein bisschen
Gestalt. Und der oben, ein
bisschen zwischen den Zehen. Verbinde sie einfach da oben. Ich mache meinen Pinsel ein
bisschen kleiner. Leute spülen Toiletten. Ich mache das
Gleiche hier. Mach diese anderen Zehen hier. Das macht das kleine
Ding,
das zwischen den Zehen geht , hier
einen kleinen Winkel machen . Menschen, die Wasser gießen. Los geht's, das ist
ein bisschen besser. Ein bisschen klein.
8. Body 2: Kleidung (Alt): Hey Leute. Nur zur Erinnerung gibt es kein Audio für dieses Video. Verlobte ist viel zu laut. Manchmal
kann ich also einfach keinen Unterricht aufnehmen, aber ich denke, das Outfit ist sehr gut
rausgekommen. Es ist sehr modisch, also wollte ich es einfach einbeziehen. Entspannen Sie sich also einfach
und ziehen Sie mit mir mit. Und Sie können
die Vorlage nicht verwenden , mit der Sie dieses Outfit
ein bisschen einfacher zeichnen
können.
9. Body 1: Kleidung: Also nochmal habe ich eine
neue Ebene oben. Und wir benutzen einfach Skizzenlicht. Senken wir die Deckkraft. Körperbeine, der Körper zu Körper eins. Lass uns einen Rollkragenpullover machen. Ich denke, so
etwas wird wird hier mit einem ein
bisschen rausfallen und dann am Ende eine
kleine Manschette hinzufügen. Wir bringen das, bringen diese
Linie ein wenig nach unten. Schon wieder. Mach die kleine Manschette hier. Wir machen nur ein bisschen, ein bisschen unten. Vielleicht nicht so viel.
So etwas. Welche Art von Hose wollen wir? Lasst uns eine gerade Linie machen. Lass uns ein bisschen Faust machen. Es wird meistens wie ein gebogenes Rechteck sein, so
etwas. Ich werde versuchen,
diese Zeilen ziemlich gerade zu halten. Dieser ist direkt nach oben. Wir halten es einfach ganz einfach. Ankle wird ihr ein
paar dieser flachen Schuhe geben. So ein bisschen runder. Das kann ein bisschen mehr sein. Diese Linie ist dünn,
weil sie meistens nur ist, es ist meistens nur der
Stoff zu brechen. Dann können wir hier einfach einen Brustbereich
machen. Ich mache es nicht wirklich
gerne super übertrieben und vielleicht eine Linie in der Mitte, um irgendwie zu zeigen, du willst
den Stoff dort zeigen. Weil es
wirklich so ist. Ich lösche hier nur ein
bisschen von dieser Zeile. Nur damit man wirklich sehen kann, dass der Stoff so
etwas ist. Wir werden
noch ein paar größere Hüften abdecken. Ich glaube. Du kannst experimentieren. Es ist alles, was dies ist, nur wenn Sie
diese Konturlinien erreicht
haben, können Sie es einfach
so aussehen lassen, wie Sie möchten. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Die Hände sind ein bisschen groß, also
benutze ich einfach das Auswahlwerkzeug. Mach sie einfach kleiner. mache ich tendenziell. Ich neige dazu, die Hände groß zu machen. Dann muss ich
zurückkommen und es anpassen. Aber das ist Teil
eines der großartigen Dinge
an digitaler Kunst. Ich passe die Skizze an. Da ich es nicht getan habe, habe ich
die Linien nicht über die Skizze gezeichnet, also mache ich
die Skizze einfach kleiner. Mal sehen, ob wir
einen anderen Blickwinkel wollen. Wie dieser Blickwinkel. Ich gehe wieder zum Schluss. Es spielt wirklich keine Rolle, dass ich die Kleidung anlege denn wir können trotzdem Leinen
darüber machen. Also keine so große Sache. Bürste ein bisschen kleiner. Ich werde versuchen, ihre Hände ein
bisschen zarter zu
machen . Ich werde diesen
Winkel mit diesem Finger anwinken. Es sieht ein bisschen natürlicher aus. Ich glaube, ich werde es bearbeiten. Dieser Arm geht es gut, ihr
habt diese Vorlage. Aber manchmal, wenn
ich Sachen
durchmache, musste ich Dinge ändern. Vieles davon können wir die Linien
aufräumen, aber was wir wirklich
all diese Sachen
mit der Skizze ausarbeiten wollen , Es ist sehr wichtig, nur
die Probleme
zu klären und
solche Dinge zu zeichnen, sind nicht einfach. Also ist es okay, wenn
du frustriert bist, wenn du
ein paar Mal etwas tun musst, muss
ich es tun, ich könnte
es ein paar Mal machen. Selbst wenn ich das mache, weil es eine grobe Skizze ist
und dann eine unregelmäßige Skizze ist. Und das ist, wenn man
all diese Dinge ausarbeitet. Bringen wir also den Arm hier raus. Vielleicht nicht zu lang. Lass mich die
kleine Manschette hier machen. Mach wahrscheinlich ihre Faust
etwas kleiner. Aber es ruht sich irgendwie zurück. Mach es hier etwas dünner. So etwas. Ich kaufe es.
10. Einheitliche Skizzen: Jetzt machen wir ein
Duplikat des Kopfes. Ich dupliziere einfach
den Kopf so. Und ich bringe
das ganz
oben nach oben und ich werde den Boden
verstecken. Wir haben den Kopf hier. Positionieren wir es einfach. Es ist eigentlich ziemlich gut. Manchmal
möchten Sie vielleicht eine kleine Wendung machen. Aber ich denke, das sieht aus, ich
denke, das sieht ziemlich gut aus. Das glaube ich. Okay, also
das nächste, was wir tun müssen, sobald du das hast, kannst
du es wirklich einfach abflachen. Du kannst den ganzen Kopf abflachen. Dann müssen Sie nur die Teile
löschen
, die sich davor befinden. Benennen wir diesen Kopf um. Lösche einfach die Teile, die
sich vor dem Kopf befinden. Hier ist die Hand. diesem Grund ist es wichtig, Ihre Layer
zu beschriften. Meine Schichten sind momentan etwas
chaotisch. Ich mache weiter und füge
meine ganze Skizze zusammen. Okay, das sieht gut aus. Wo ist meine Hand?
Hier ist die Hand. Ich bringe die Hand runter. Verschmelze, dass wir Körper eins haben. Dann haben wir nahe eins, was die zweite Schicht ist. Ich werde das ansprechen, um auch die Leiche zu
bringen. Jetzt haben wir unsere
drei Schichten hier. Dieser ist natürlich versteckt. Der ursprüngliche Körper. Es ist immer gut,
Ihre Layer viel
besser zu organisieren , als ich diese
organisiert habe. Aber beschriften Sie sie einfach. Es wird es einfacher machen. Für den Kopf wollen
wir nur die Teile
löschen, die nicht vorn
wären. Wir wollen nur die Linien löschen
, die in den Rollkragenpullover fließen. Ich werde das lösen. Wir können in
der Hand löschen . Dann geht's uns gut. Sieh dir das an. Ich liebe es. Bringen wir einfach den nächsten Körper
zurück. Ich habe zwei davon gemacht.
Welches möchte ich? Ich mag das ein
bisschen besser. Eigentlich denke ich, dass es mehr Spaß macht, ein bisschen schneller und vorwärts. Wir nennen diese eine Leiche auch. Wir haben Körper, um unseren Kopf wieder
zurückzubringen. Und dieses Mal werde ich die Haare los
. Ich werde es einfach immer noch tun, ich überziehe das. Aber ich möchte sicherstellen, dass
ich den Hals dicker mache. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Lass uns einfach weitermachen
und diesen Hals auslöschen. Löscht den Hals. Und wir machen
es einfach ein bisschen dicker. Bring die Haare zurück. Vielleicht wirst du das nicht.
Vielleicht wollen wir ein paar Haare im Vordergrund
behalten. Lassen Sie uns weitermachen und
dies duplizieren , falls ich zurückgehen möchte. Ich mache immer gerne
ein zusätzliches, nur für den
Fall , dass ich diese Gruppe dupliziert habe. Und jetzt werde ich das einfach
abflachen. Sollte auch getroffen werden, aber
es ist nah genug. Ich werde es
auch oberhalb des Körpers ansprechen. Wir haben das
und wir haben das. Was ist, wenn wir
ein paar Haare vor
dem Körper behalten wollen ? Wir können es tun. Ich glaube, ich lösche
das Falsche. So etwas. Lass den Rest davon
hier hinter sich gehen. Also lösche ich einfach aus. Da wir das tun, gehen
wir zum Körper
und
löschen stattdessen einfach die Linien des Körpers. So. Lass mich weitermachen und diese gruppieren. Ich nenne das einfach auch. Ich nenne das 11. Wir haben einen hier. Wir müssen sie beide lieben.
11. Line Art Prep: Wir haben beides. Jetzt werde ich oben
eine neue Ebene erstellen, und dies wird unsere
Linienebene sein, Körper eine Linie. Und ich mache das Gleiche auch
mit diesem. Körper-Linien. Für Körper eins senke ich
nur die Deckkraft auf vielleicht
etwa 25. Disney-Tinte. Mal sehen
auch meine Leinwandgröße. Lassen Sie uns
mit unseren Leinwandgrößen synchronisieren. Gerade jetzt. Im Moment, meins, ich werde das nur 2600
um 3600 machen, nur um
es so zu machen. Wenn wir also die Pinsel benutzen, ist
es alles gleich. Ich werde den
Pinsel jetzt bei behalten,
ich denke, neun ist ziemlich gut. Für all diese zarten Linien. Du willst den
Druck nur ziemlich leicht halten. Du willst nicht so dick werden. Offensichtlich wäre es genau
hier dick. Während diese Linie,
diese Linie, sehr dünn ist. Und auch eine andere Sache, die ich immer mache, wenn ich meine Zeilen
mache, habe ich angefangen weich. Fangen Sie leise an und dann
drücke ich härter und leise. Das ist also eine andere Sache
, die ich tue. Zum Beispiel, diese große Kurve, werde
ich versuchen,
das auf einen Schlag zu geben. Denn normalerweise sehen
sie mit Kurven
und solchen Dingen besser aus, wenn man sie
einfach in 11 Schlag bringen kann. Willst du
damit anfangen, einfach zu blitzen, so etwas. Denken Sie also daran,
wenn Sie Ihre Zeilen machen. Und ich möchte dir zeigen, wie sich
mein Arm bewegt, wenn
ich meine Linien mache. Die sind ziemlich Standard. Ich habe ziemlich
versucht, meinen Bleistift
stabil zu halten und ich habe gerade
versucht, ihn mitzuziehen. Normalerweise versuche ich es nicht. Normalerweise mache ich nicht
viel mit meinen Händen. Wenn ich große
Linien wie diese mache. Versuche, meine Hand zu behalten,
ist ein Steadies, den ich kann. Und dann ziehe
ich irgendwie
mit dem Rest meines Arms, um die Formen zu
erstellen.
12. Linie Kunst 1: Okay, also
fange ich mit den Augen an. Je schwieriger
die Gesichtszüge. Ich fange dort an. Du merkst, wie ich rübergehe
und dann schwinge ich einfach zurück, um diese Linie zu dick
genug. Weil Liniengewichte sehr wichtig
sind. Es ist auch wichtig, die Leinwand so
einfach wie möglich zu
drehen, dass Ihre Liniengrafik ist. Ich werde versuchen, meine gerade zu
halten, aber haben Sie keine Angst davor, Sie keine Angst, die Leinwand zu
wechseln. Ich mache das noch mal, aber ich werde es nicht drehen, weil ich einen coolen
Zeitraffer daraus machen werde. Also werde ich versuchen,
meine Canvas Street zu behalten . Aber das musst
du nicht. Ich benutze, ich benutze
Disney Outliner , um das nur
ein bisschen dünner zu machen. Den ganzen Weg gefällt es irgendwie. Vielleicht mache ich das noch dicker. Es kann etwas dicker sein, passt
irgendwie zur anderen Seite. Nasen sind sehr
empfindlich und variiert daher. Sehr leicht. Wenn Sie Ihren Pinsel
verkleinern müssen, können
Sie das auch tun. Jetzt den Rest denke ich, dass ich es auf einer anderen Ebene
machen werde. Direkt unter diesen Zeilen. Ich werde ein bisschen
schneller vorankommen , denn
das sind die empfindlicheren Linien. Alles andere ist nicht so
kritisch wie die Gesichtslinien. Beachten Sie, dass ich diese Schleife
vor dem Ohr gemacht habe. Jetzt
bringe ich das Ohr herum. Die Haare sind davor. Mach das Ohr ein
bisschen kleiner. Es sieht ziemlich groß aus. Ich mache es nur
ein bisschen kleiner. Und
machen Sie einfach die Linie innerhalb
der Skizze, machen Sie einfach die Linie innerhalb
der Skizze um
normalerweise den
Kopf und die Ohren zu verbinden. Normalerweise mache ich einfach
ein paar Zeilen wie diese, damit es so
aussieht, als gäbe es kleine Babyhaare,
die immer noch da sind, irgendwie unter den Haaren und über den Ohren
und ähnlichem. Jetzt machen wir
diese lustigen großen Locken. Ich sehe, dass die Hand hier ist. Ich glaube, ich mache vielleicht
zuerst die Hand und komme dann
wieder zu den Haaren. Also fange ich auf dieser
Seite der Haare an. Jetzt. Wie Sie wissen, finde ich
diesen Teil sehr entspannend, weil wir bereits die ganze harte Arbeit
geleistet haben. Die harte Arbeit ist
wirklich in der Skizze. Zugegeben, Sie müssen
etwas mit den Linien arbeiten, aber solange Sie
einen guten Pinsel haben, der hilft, müssen
Sie sich auch nicht zu viele
Sorgen machen. Nicht so schlimm. Jetzt bringen wir diesen Haaransatz
wieder runter, auch da hinten. Dann werden die Augen einfach
eine weitere Schicht darunter machen . Werde das Gleiche tun, was
wir mit der Skizze gemacht haben. Sie können die Deckkraft senken. Wenn Sie sicherstellen möchten
, dass Sie mit
der Skizze übereinstimmen , wird diese dupliziert. Bring es rüber. können
wir die Trübungen wieder
aufheben. Stellen Sie einfach sicher, dass alles
immer noch gut aussieht. Ich möchte das vielleicht ein bisschen rüberziehen
. Nur so sieht es so aus
, als würde sie in die Kamera schauen. Das funktioniert für mich. Ich mache weiter und füge
diese beiden Ebenen zusammen.
13. Linie Kunst 2: Jetzt werde ich genau das
Gleiche für den Körper tun, um die Deckkraft zu senken und unsere Linien zu
verfolgen. Ich werde versuchen, mich
ein bisschen schneller zu bewegen. Schon wieder. Das ist das, das ist der Spaß-Bit für mich. Hoffentlich hast du Spaß , wenn du deine Zeilen machst. Wieder verwende ich Disney-Tinte. Und Größe Sieben. Vielleicht gehen wir acht für
diese 18 für diese hier. Aber du kannst tun, du kannst
alle Zeichen machen, die du bevorzugst. Lass uns das Gleiche machen und
wieder in diese Linie gehen. Okay, das sieht ziemlich gut aus und ich mache die
Augenbrauen und dann mache
ich es, ich mache eine neue Ebene. Ich mache das gerne, weil ich
manchmal, wenn ich es färbe mit
diesen Zeilen getrennt und
dann mit allen anderen Zeilen gearbeitet
habe . Hier haben wir die Haare
, die vorbeikommen. Also lasst uns weitermachen
und jetzt die Haare machen. Versuche alle Haare zu machen. Mal sehen, was ein guter Weg ist. Ich denke, es sieht bisher
ziemlich gut aus. Jetzt macht der Pinsel
den größten Teil der Arbeit. Das einzige, woran du dich erinnern
solltest, ist. Versuchen Sie, jede
Linie mit einem leichteren Druck zu beginnen und zu beenden. Sie möchten also, dass
die Mitte der Linie am dicksten ist? Willst du, dass die
Enden am leichtesten und dünnsten sind? Dass du das einfach im Hinterkopf
behalten kannst. Es wird etwas Arbeit brauchen. Aber das ist im Wesentlichen
das, was ich versucht habe. Hab keine Angst,
einfach in die Zone zu kommen. Versuchen Sie es einfach, versuchen Sie einfach
mitzugehen und fühlen Sie es. Und das ist ein guter Weg, um in
die Zone zu kommen und Linienarbeit zu erledigen. Und vergewissern Sie sich, dass
Sie die Vorlage verwenden. Wenn Probleme auftreten, verwenden Sie
einfach diese Vorlage. Ich mache vielleicht sogar meine Linienarbeit, aber mach es richtig leicht. Könnte sogar eine bessere Idee sein. Auf diese Weise kannst du üben. Du kannst einfach meine Linienarbeit
durchgehen. Du kannst sehen, dass ich wirklich in
eine Zone komme , um Linienarbeit zu machen. Ich will nicht, dass du denkst, dass ich euch abhole. Aber es braucht viel
Konzentration , um wirklich
zu versuchen , sie alle auf einen Schlag zu bringen. Das gefällt mir. Ich wollte billig sein
und die alten Augen benutzen, aber wir werden nur ein
Gerätetransformationswerkzeug erstellen. Wir werden einfach verrückt werden
und die Größe nicht ändern. Tun Sie nicht die Deckkraft, nämlich nur sicherzustellen,
dass sie in die Kamera schaut. Sieht gut aus. Das sieht gut aus.
Ich habe das Gefühl, dass sie ansieht, dass sie mich ansieht. Ich mache weiter und
füge diese zusammen. Und ich mag es wirklich, ich liebe es, wie das
mit der Skizze
im Hintergrund aussieht . Ich liebe es zu skizzieren. Ich habe es wirklich geliebt,
die Line Work zu machen. Ich mag es, wie es mit
dieser Farbe im Hintergrund aussieht . Sie können die
Deckkraft tatsächlich ein wenig erhöhen und ihr eine wirklich coole Art
skizzenhaft gezeichneter Stimmung
verleihen. Grab es aus.
14. H2 OUTRO: Wir haben es geschafft, Leute. Ich hoffe, es hat euch gefallen. Ich hoffe du hattest ich hoffe,
du hast viel gelernt. Ich möchte nicht
alles wiederholen, was ich
andere Videos wiederhole , aber ehrlich gesagt denke
ich, dass es euch
großartig geht und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr geschaffen
habt. Und wenn du
etwas anderes gemacht hast, haben wir alles gemacht, was gleich ist. Ich kann es einfach kaum erwarten zu
sehen, was du da machst. Es ist ein Leckerbissen, euch beizubringen. Es ist ein Genuss für mich zu lernen,
wie man dich besser unterrichtet. Ich liebe es. Und ich liebe meine
Schüler wie ich,
ich, ich weiß nicht, ich bin wirklich aufgeregt. Ich freue mich sehr
darauf, neue Kurse zu machen und zu sehen, was funktioniert
und sehe, was nicht funktioniert. Und dieser war
so ziemlich nur ein Flow wie so, wie ich
Dinge herausfinde, wie ich es nicht bin, alles ist unvollkommen,
perfekt, als würde ich Fehler machen. Haben Sie also niemals
Angst davor,
Fehler zu machen oder zu denken, dass
Sie perfekt sein müssen. Vertrau mir, es gibt keine Künstler
, die perfekt sind. Wie du vielleicht
Catering-Kram siehst, ist
vielleicht nicht verpflegtes Kind nicht das richtige Wort. Maßgeschneiderte Dinge auf Instagram und YouTube und all das Zeug. Ich habe versucht, meine Sachen auch
maßgeschneidert zu machen. Aber es muss auch wirklich
zeigen, dass man sich in der realen, rohen Seite
der Künstler durcheinander bringt. Ob sie
Anfänger sind, gut, schlecht, versuchen besser zu werden und
versuchen, der Beste zu sein. Alles, jeder
wird es durcheinander bringen. Es wird immer
schwierig werden. Manchmal. Das ist der Appell. Als ob Sie
ständig arbeiten möchten, möchten
Sie ständig
danach streben, besser zu werden und das
zu tun, was Sie tun, und
herauszufinden , welche Art von Kunst Sie gerne machen. Ob es eine Sache ist, fünf verschiedene Dinge wie
ich, ich liebe es, 3D zu machen, ich liebe
es, all das zu machen. Es ist also wirklich schön,
das tatsächlich zu tun und zu unterrichten, weil
es mir irgendwie hilft, als müsste ich lernen,
Dinge zu machen und sie dann
zu kommunizieren. Es war also, es war
wirklich, wirklich großartig. Und ich liebe das Feedback. Dafür danke ich euch allen. Ich danke Ihnen allen, dass
Sie alle meine Kurse besucht haben. Es bedeutet
mir sehr viel und ich
schätze jeden einzelnen von euch sehr. Einige von Ihnen haben
auf Instagram und YouTube mit mir gesprochen und Nachrichten und Sachen , die Sie
Fragen oder Probleme haben. Fühlen Sie sich frei, bitte zögern Sie nicht. Ich bin hier, um
dir zu helfen, wenn ich kann. Natürlich bin ich auf
Instagram drogenfrei Dave, Droge für Dave 3D ist all
meine 3D-Sachen auf YouTube. YouTube.com schrägst Strophe. Dave, Tick-Tack. Tick
Tock ist ein großes. Ich habe
viel Spaß an Tiktok gehabt, also füge mich bitte dort hinzu. Ich habe das Gefühl, dass Tiktok Instagram
ersetzt, Facebook-Gruppen
procreate Tutorials und Anleitungen auf Facebook. Und ich denke, das
sind alle meine Socials. Ich mache auch wie süßes kleines, ich mache wie süße
kleine Animationen mit all meinen Socials und so. Das alles mache ich in iMovie
auf meinem MacBook Pro. Als hätte ich keine
super, super ernste Technologie. Ich habe seit
2020 einen langen Weg zurückgelegt , als ich angefangen habe
, all das zu machen. Ich habe einen langen Weg zurückgelegt, aber
es gibt eine Menge, die Sie mit ein wenig
tun können , und es
funktioniert nur Schritt für Schritt, um
besser zu werden, voranzukommen und einfach
auf allem aufzubauen , was
Sie
Tag für Tag lernen. Schritt für Schritt. Also denke ich, ich
lasse euch jetzt gehen und manchmal lasse ich mich einfach
mitreißen, mit euch zu reden. Ich weiß es sehr zu schätzen. Zeichne weiter, forme und ich werde euch alle erwischen. Nächstes Video.