Transkripte
1. Einführung: Das Ziel der Kunst ist es
, dem Leben eine Form zu geben. Die großen Künstler,
weil ich einerseits vier Jahre
gebraucht habe, um wie
Apha zu malen, aber ich habe ein ganzes Leben gebraucht,
um wie ein Kind zu malen In diesem Kurs geht es also darum, das Kind zu
verstehen, das in dir steckt, und wie man anhand
der Formen zeichnet und
daraus ein wunderschönes Kunstwerk macht Deshalb heiße ich Sie
alle herzlich willkommen in diesem neuen Kurs,
in dem
wir die
Formen verwenden und
daraus ein
wunderschönes Kunstwerk machen werden. Also willkommen, jeder kann
zeichnen, Formen durchzeichnen. Also, lass mich dir
etwas über mich erzählen. Ich bin Anki Smathia. Ich bin ein Künstler, der in Indien lebt und seit
fast 15 Jahren meiner Leidenschaft für Kunst folgt , um das Bewusstsein für Kunst zu
verbreiten Ich habe einen
YouTube-Kanal mit den Namen Künstler und
Kias Matia und habe
eine Abonnentenfamilie von 400 K. Dies ist mein achter
Kurs auf Ich habe bereits so
viele Kurse auf Skillshare hochgeladen, in denen es um Zeichnen, Schattieren und
Malen von Softwarezellen Ich arbeite hauptsächlich mit trockenen
Medien und diesem Kurs geht es auch um
trockene Medientechniken Das ist hier der
außergewöhnlichste Kurs, da sich das Thema dieses Kurses stark von dem der anderen
unterscheidet, denn hier werden
wir anhand
der Formen zeichnen und die Formen in ein Meisterwerk verwandeln. Egal, ob Sie ein
absoluter Anfänger oder
ein Amateurkünstler sind , der seine Fähigkeiten wirklich verfeinern
möchte, dieser Kurs
soll Ihnen
einen vielseitigen und grundlegenden
Ansatz zum Ausprobieren Kunst wird oft als
komplex und einschüchternd empfunden, aber hier steckt im Kern ein
Geheimnis Kunst geht es darum, die
Welt um uns herum zu vereinfachen, indem ihre komplexe Struktur
in Grundformen wie Kreis,
Kegel, Dreieck,
Quadrat und viele mehr
zerlegt ihre komplexe Struktur
in Grundformen wie Kreis,
Kegel, Dreieck,
Quadrat und viele mehr
zerlegt in Grundformen wie Kreis,
Kegel, Dreieck, Quadrat und Allein durch die Verwendung dieser Objekte können
Sie alles
selbstbewusst zeichnen Und präzise Formen sind
das unverzichtbare Werkzeug des Künstlers, die Grundlage, auf der
Kunstwerke aufgebaut werden können In diesem Kurs werde
ich Sie durch
einfache Schritte führen, die Ihnen zeigen, wie Sie mit dem Zeichnen
umgehen Verstehen Sie grundlegende
Formen und
zerlegen Sie dann komplexe Strukturen
in einfache Folgen Sie dem
Zeichenprozess Schritt für Schritt in Tiefe und Detail, während Sie die Schattierung verwenden,
und bewerten Sie dann das Kunstwerk, passen Sie es an und stellen Sie es fertig Dies sind also die Schritte,
in denen wir die komplexe Zeichnung
in eine einfache
zerlegen werden die komplexe Zeichnung
in eine einfache
zerlegen . In dieser Partitur
werden Sie nicht nur ein tieferes Verständnis der
grundlegenden Prinzipien des Zeichnens erlangen tieferes Verständnis der
grundlegenden Prinzipien des , sondern auch das
Selbstvertrauen aufbauen, um mit den komplexen Strukturen und
dem breiten Themenspektrum umzugehen. , dass Sie am Ende dieses Kurses Ich bin mir sicher, dass Sie am Ende dieses Kurses die
Formen und
die Art und Weise, wie
die Objekte vom Universum
geschaffen wurden, verstehen Formen und
die Art und Weise, wie werden. Egal, ob Sie davon träumen, ein
professioneller Künstler zu werden , oder einfach
Ihre künstlerischen Fähigkeiten verbessern möchten, dieser Kurs vermittelt Ihnen das Wissen und die Technik
, die Sie benötigen, um erfolgreich zu sein. Schnappen Sie sich also Ihre Skizzenbücher
und lassen Sie uns anhand von Formen
in das wunderbare
Kunstwerk eintauchen anhand von Formen
in das wunderbare
Kunstwerk eintauchen Lass uns
gemeinsam auf diese
kreative Reise gehen und
den Künstler in dir entdecken Wir sehen uns
im Klassenprojekt.
2. Kursprojekt und Material: Zunächst einmal vielen Dank, dass Sie Ihr
Interesse an diesem Kurs gezeigt haben
und einen Schritt weiter gegangen sind, um die
tollen Techniken zu erlernen. Unser Projekt für diesen Kurs besteht darin, ein Porträt
mit verschiedenen Formen zu erstellen. Sie können eine Referenz nehmen, die
ich in diesem Kurs verwende, oder Sie können Ihre eigene verwenden. Das Referenzbild befindet sich in der Projektgalerie. Alles, was Sie verstehen müssen
, ist, zuerst die Form zu beobachten. Hier können Sie
die Form
des Gesichts und die
Grundformen beobachten . So können wir dieses
Phänomen auf einfache Weise aufschlüsseln. Wir haben einen Kreis, wir
haben ein Dreieck. Und dann haben wir eine Nase, die die
Form eines Dreiecks hat. Wir haben Augen, die
die Form einer Mandel und
eines Sechsecks haben Mandel und
eines Sechsecks So
zerlegen wir die Formen, die komplexe Form
in die einfache Hier sind die Tools, die
Sie für diesen Kurs benötigen. Lassen Sie uns nun über
die Materialien sprechen , die wir in
diesem kompletten Kurs verwenden
werden , und das Material, das Sie
für die Fertigstellung des Projekts benötigen. Die Stifte,
zuallererst die Stifte, die mit Sicherheit
das wichtigste Werkzeug sind, das wichtigste Werkzeug um etwas
zu zeichnen.
Hier sind die drei Stifte, die wir benötigen, um das Projekt
abzuschließen Der erste ist ein HB-Bleistift, zweite ist ein Vier-B-B-Bleistift
und der dritte ist ein Sechs-B-B-Bleistift und der dritte Dies sind die drei Stifte
, die benötigt werden. Dann kommt als nächstes der Radiergummi. Für Radiergummi werden wir
diesen benötigten Radiergummi verwenden, der ein
sehr einfach benötigtes Radiergummi ist Sie können es überall auf Ihrem lokalen
Markt finden. Es wird nach Needed
Eraser oder Needing Eraser benannt. Es kann seine
Form ändern und es ist flexibel und es kann seine Form
ändern und es
nimmt sogar den Was auch immer das
Radiermaterial
ist, das nach dem Löschen herauskommt, es nimmt
alles Dann ist ein anderes Werkzeug, das wir
verwenden können, der Radiergummi. Das ist ein einfacher Radiergummi. Es wird für
raffiniertes Radieren von Dingen verwendet , die wir verwenden werden Der letzte ist der Spitzer. Das ist ein sehr einfacher Spitzer. Jeder, der diesen Spitzer
haben möchte kann damit kein solches
Problem haben Aber wenn Sie einen guten Spitzer
haben möchten, können
Sie auch diesen
Spitzer verwenden Das ist ein mechanischer Schärfer, und da drüben befindet sich eine
Spindel Und dann kannst du einen
Bleistift davor legen. Ich werde
es nur einfacher erläutern. Lassen Sie mich es
Ihnen zum besseren Verständnis zeigen. Lassen Sie mich zeigen, wie
es tatsächlich funktionieren kann. Das ist etwas, das
rausgekommen ist und wenn Sie einfach den schwarzen
Block drüber
drücken, dann können Sie es hier sehen. Sehr einfach zu verstehen. Ich stecke den
Stift hinein und drehe dann einfach die Spindel. Dann nehme ich einfach meinen Stift
heraus, damit du hier sehen kannst, er ist jetzt angespitzt Ein paar weitere Werkzeuge können Sie
nur für Schattierungszwecke haben. Wenn du mit
mir ein
realistisches Porträt machen möchtest , das ich
im Projektbereich hochgeladen habe, kannst
du auch diese
Pinsel verwenden Es wird dir helfen,
tolle Ablagerungen und glatte Ablagerungen und glattes
Rendern zu erzielen Dafür können
Sie diese Pinsel verwenden. Dies sind Make-up-Pinsel , die auf dem Markt leicht
erhältlich sind. Wenn Sie nicht finden, dass diese Pinsel weiche Borsten haben, können
Sie auch einen wasserförmigen
Flachpinsel verwenden
, der auch sehr weiche Borsten
hat Zu guter Letzt geht es beim nächsten Material, über
das wir
sprechen werden, um die Zeitungen sprechen Welches Papier können
wir verwenden? Verschaffen Sie sich nur einen kleinen und einfachen Überblick über das Papier. Sie sollten ein raues Papier verwenden. Papier sollte eine
strukturierte Oberfläche, sehr mittlerer Textur oder
Patronenpapier Es kann alles verwendet werden, was in der Nähe Ihres lokalen Marktes
verfügbar ist Marken wie Canson oder
Fabriano oder Strathmore können verwendet werden, oder
Camplin
kann ebenfalls verwendet werden Wenn Sie nicht
so viel Material haben
und auf
Ihre Materialvorräte beschränkt sind, können
Sie nur den
SP-Bleistift und den Spitzer und den Radiergummi und das normale
Papier verwenden . Das ist es. Ja, du hast es richtig
gehört. Sie benötigen nur diese
drei Materialien , um das Projekt abzuschließen. Hier dreht sich also alles um
das Kunstmaterial das Klassenprojekt , das Sie für
genauere Informationen über die Werkzeuge benötigen , die wir verwenden werden. Du kannst dir auch meinen
anderen Kurs ansehen. Das ist ein Leitfaden für Anfänger
zum Portraitzeichnen, und der Link wurde in der
Beschreibung dieses Kurses
angegeben. Ich freue mich sehr, Sie
in der nächsten Lektion
dieses Kurses zu sehen, in der wir
den Prozess Schritt für Schritt
auf einfachere Weise vorstellen den Prozess Schritt für Schritt
auf einfachere Weise
3. Kennenlernen der Grundformen: In der ersten Lektion werden
wir über
die Grundformen sprechen und jede einzelne Form
verstehen und verstehen, wie sie
gezeichnet werden kann und wie wir sie verwenden werden Die erste Form ist
die grundlegendste, das ist natürlich der Kreis. Wie zeichnet man den Kreis
auf einfachere Weise? Ich habe hier
ein paar Techniken gezeigt , bei denen
man den Rest rotiert. Nur bei der anderen haben wir die ganze Hand
gedreht. Dies sind die beiden Methoden , mit denen Sie
einen beliebigen Kreis zeichnen können. Dies sind die anderen Formen
, in denen wir auch
die Achse zeichnen. Auf diese Weise zeichnet
man den Kreis. Wie auch immer Sie
möchten, Sie können ihn erstellen. Die zweite Grundform , die wir in
dieser Klasse verwenden werden, ist das Dreieck Wie wir alle wissen,
ist das Dreieck eine weitere Grundform. Es hat drei
Kanten und drei Linien. Und es kann ein isometrisches
oder ein gleichseitiges
oder ein Dreieck sein, das in verschiedenen
Formen und auf unterschiedliche Weise verwendet werden
kann Diese Formen können auch verwendet werden. Das dritte Schiff ist das Hexagon. Wie wir alle wissen,
hat das Sechseck sechs Linien, sechs Seiten und sechs Kanten Dies kann auch
in verschiedenen Aspekten verwendet werden. Wir werden es verwenden und ich
werde es für jede einzelne
Form ausarbeiten und erläutern , wie wir es
tatsächlich verwenden
können ein bestimmtes Objekt zu zeichnen , das wir besprechen werden. Das ist die dritte Form. Manchmal können wir auch
dieses Sechseck verwenden. Das ist es nicht, das ist
nur eine Form wie zwei Blätter und wir legen
sie Seite an Seite Dann die letzte Form
, eine weitere
wichtige Form, die als Zylinder bekannt ist. Der Zylinder hat zwei Kreise und kann
durch ein einfaches Papier miteinander verbunden Dieser Zylinder kann in
einer vertikalen oder horizontalen
Form verwendet werden , die ich hier gezeichnet habe Dies sind die
Grundformen, für die
wir einen
anderen Zylinder verwenden werden. Sie können es auch hier sehen. Es kann auch die Tiefe
oder Höhe des
Zylinders variieren . Dies sind alles einige
Grundformen, die
wir in den nächsten
Lektionen dieses Kurses verwenden werden. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
4. Objekte durch Formen zeichnen: In dieser Lektion
werden wir
über das Zeichnen durch Formen sprechen . Wie wir
die Formen, die wir
in unserer vorherigen Lektion besprochen haben, tatsächlich verwenden können. Dann werden
wir mithilfe dieser Objekte eine
Form erstellen, um ein echtes Objekt zu erstellen. Erschaffe ein echtes Ding
oder ein noch lebendes Ding. Nehmen wir an, ich füge
drei Kreise gleichzeitig hinzu. Hier füge ich drei
Kreise hinzu und versuche, den drei Kreisen ein Objekt
zu erstellen. Wie können wir das machen? Hier, ich werde
einen Apfel zeichnen. Ich benutze diese drei Kreise. Was ich hier gezeigt habe,
ist der erste, das ist der zweite und das
ist der dritte Kreis hier. Wir können
ihn auch so benennen,
dann nur ein C,
was ich auf der
Tangente dieses dann nur ein C, Kreises erzeugt habe Dann füge ich
eine Linie hinzu, die tatsächlich alle Kreise gleichzeitig trifft Das ist eigentlich die
Form eines Apfels. So
müssen wir uns eigentlich ein Objekt vorstellen. Ein Objekt ist Stillleben,
wann immer es
dir in den Sinn
kam oder wann immer es dir vor die Augen kam. Du versuchst einfach, die Formen
herauszufinden. Wenn wir nun etwas
Schattierung hinzufügen, als ob das die
Grundstruktur ist, was Sie hier sehen, wollen
Sie nur Form hinzufügen
und daraus eine echte machen Ich füge nur ein paar
kreuzende Linien hinzu. Siehst du,
ich versuche es nur, es mit den Prothesen
auszufüllen, das B zu benutzen oder dafür einen
Bleistift zu verwenden Es sind nur Behauptungen, über die
wir ausführlich sprechen
werden Auch hier werden wir eine kleine Demonstration durchführen,
eine schnelle Demonstration. Nehmen wir an, Licht kommt
aus einem anderen Winkel. Wir können auch über
Licht und Schatten entscheiden. Dieser Teil ist viel
dunkler, wo ich
mehr Schichten hinzufüge und jetzt verwende ich die vier Stifte
für dunklere Linien. Nur eine zufällige Sache, ich füge
nur ein paar
weitere dunkle Ebenen hinzu. Füge hier nur einen
Tipp hinzu, dass du keinen Druck auf das
Papier oder den Stift ausübst. Tun Sie es einfach auf
sehr leichte Weise ohne Druck
auf den Stift auszuüben. Und füge weiter Schichten hinzu, Schicht für Schicht. Versuchen Sie nicht, es
in einer einzigen Ebene zu tun, sondern fügen Sie einfach Ebenen hinzu. So werden wir
diesen Apfel fertigstellen. Nur eine vorläufige
Schattierungstechnik. Jetzt können wir mit dieser Technik tatsächlich
ein anderes Objekt erstellen dieser Technik tatsächlich
ein anderes Objekt nur für ein anderes Beispiel Zweitens werden wir die Kreise
auf
eine andere Art und Weise verwenden. Sagen wir einen kleinen
Kreis, Abi-Kreis. Hier werde ich eine Peer-Frucht
zeichnen, eine andere Art von Frucht. Und es ist sehr einfach. Das ist sehr einfach,
jeder sollte es tun und einfach versuchen, das Ergebnis zu
sehen. Es ist sehr schnell, nur zwei
Kreise auf die gleiche Weise. Ich werde
einen Umriss außerhalb
der Kreise erstellen und
ihn dann mit der
Kreuzungstechnik fertigstellen . diese Weise versucht man tatsächlich das Objekt anhand der
Formen
zu finden, verschiedene Formen Dies sind nur kleine Beispiele. Denken Sie nicht, dass dies nur in
dieser begrenzten Weise verwendet werden
kann. Vielmehr werden wir in den kommenden
Lektionen mehr unterschiedliche und
komplexere Strukturen
sehen, wie sie tatsächlich mit dieser
einfachen Technik
gezeichnet werden können . Da die
Grundlagen und Grundlagen sehr einfach sind, sollten
sie einfach sein, damit Sie tatsächlich eine Vorstellung davon haben
können, und Ihre Grundlagen und Grundlagen müssen
gut verstanden werden. Jetzt werde ich hier
ein anderes Beispiel nehmen. Ich werde eine
andere Form annehmen. Nehmen wir an
, ich mache einen Kreis. Und dann
sollte das nächste Objekt ein Zylinder sein. Beim nächsten Zylinder werde ich einen Zylinder mit einem Kreis
hinzufügen. Sie können hier sehen, dass es eine sehr einfache Methode ein Objekt
zu erstellen, und jetzt füge
ich den Kreis
in diesen Zylinder Sie können hier
tatsächlich alle Vermutungen anstellen, welche Form es
tatsächlich erzeugen kann Das
ist sehr lustig, auch
weil man, wenn man
so etwas macht, ein
wunderbares Verständnis
dieser Objekte entwickeln kann dieser Objekte Außerdem kann man
sehen, dass die Grundlagen immer dieselben
sind, die Grundlagen von allem Jedes Objekt dieser Art wird durch
die einfachen Formen geschaffen Das ist eigentlich das Schöne. Das letzte Objekt, das
ich hier geschaffen habe, ist nur eine Tasse und sie
hat eine Spiralform. Die Technik ist der vorherigen sehr
ähnlich. Das ist es. Das ist sehr einfach. Wenn Sie es zeichnen, können
Sie nach eigener Erfahrung feststellen , dass diese Techniken sehr einfach
sind. Aber an sich ist es sehr effektiv, um
etwas sehr schnell zu zeichnen. Du wirst dich an diese
Techniken gewöhnen, dann wirst du auch nicht
viel Zeit in Anspruch nehmen. Dies ist
für jeden Anfänger sehr hilfreich, um tatsächlich mit dem Zeichnen
verschiedener Objekte zu beginnen. Hier füge ich mehr Schatten hinzu, mache es etwas
realistischer, sind nur einige
grundlegende Schattierungselemente Was ich hier hinzufüge, das ist die supergrundlegende Technik, die Sie
verwenden können Wir sehen uns
in der nächsten Lektion
dieses Kurses, in der wir uns
eingehend mit diesem Thema befassen werden . Ich kann es kaum erwarten, dich
in der nächsten Lektion zu sehen.
5. Stillleben durch Formen zeichnen: Jetzt werden wir
darüber sprechen, wie wir mit diesen Formen tatsächlich eine
Standbildzeichnung zeichnen
können. Hier ist die Referenz, die
ich ausgewählt habe, um
einen Kessel und einen Krug und
dann eine kleine Vase zu zeichnen einen Kessel und einen Krug und
dann eine kleine Vase Das sind die Stifte, die
ich hier verwenden werde. B, B und vier oder sechs Bleistifte, was auch immer du hast.
Das wäre nett. Wir werden mit einem Kreis
beginnen. Das erste Objekt, das wir
für den Krug benötigen , ist der Kreis Dann brauchen wir Zylinder, dann benutzen wir ein Dreieck diesen Formen
kannst du dir tatsächlich vorstellen, wie wir ein Dreieck verwenden werden, weil ein Dreieck
in der Form des Kessels erforderlich ist. Dieses dreieckige, rechtwinklige
Dreieck ist erforderlich. Okay, zuerst beginnen wir mit dem
Krug und ich werde den Kreis
innerhalb des Kreises
zeichnen, wir können auch
den Zylinder annehmen Wir werden diese
beiden Objekte vorläufig verwenden , um den äußeren
Rand der Ju zu zeichnen Sie können auch Ihre eigenen Bilder
als Referenzbilder wählen . Um ein beliebiges Objekt zu zeichnen, wird das
Konzept dasselbe sein. Ich entwerfe gerade die
Konturen der Kanne. Wenn Sie diese Objekte zeichnen, Sie
alles beobachten oder alles, was Sie beachten
müssen, dass Sie Druck mit einem
sehr leichten Druck sollten Sie
alles beobachten oder
alles, was Sie beachten
müssen, dass Sie
Druck mit einem
sehr leichten Druck
auf den Stift ausüben, zeichnen Denn wenn es irgendwelche Änderungen gibt, können
Sie
diese Änderung ganz einfach in Ihre Zeichnung ohne das Papier zu verkleinern Ich gehe auch zum Deckel
der Kanne. Hier werden wir auch
den Würgegriff benutzen. So ist man eigentlich,
das ist Dreieck isomerant,
jede Art von Dreieck Es geht nicht darum, die
Mathematik zu verstehen, es geht um die
Form, bei der es sich tatsächlich eine Form
handelt, von der wir wissen , dass
es sich
um ein Dreieck handelt,
vielleicht um einen vielleicht Das wussten wir tatsächlich in unserer Kindheit oder in
unserem Lernalter. Wir haben
diese Formen tatsächlich verstanden und wir wissen, wie man diese Formen
zeichnet. Wenn wir wissen, wie man diese Formen
zeichnet, können
wir auch leicht verstehen, wie man das Objekt
wie den Krug
zeichnet, weil dieses Objekt unter Verwendung
dieser Grundformen
geschaffen wurde unter Verwendung
dieser Grundformen
geschaffen wurde Am Ende werde ich jetzt auch den
Henkel zeichnen Und es ist etwas
, das sehr einfach und keiner solchen
Erklärung bedarf. So haben wir einen Krug
kreiert, einen Krug, der dem Original sehr ähnlich Jetzt zeichnen wir
ein anderes Objekt, das ein Glas ist. Sie können hier
sehen, dass wir einen Zylinder verwendet haben. Für die Unterseite werden
wir auch
den Zylinder verwenden, aber er hat
eine längere Höhe. Dann fügen wir eine
Ellipsenform ein, keine Kreisform, sondern eine Ellipsenform, um
diese Aura der äußeren
Peripherie dieses Objekts zu erzeugen diese Aura der äußeren
Peripherie dieses Objekts Sie können auch einen Kreis verwenden, aber er wird im Vergleich
zum Original etwas länger So
nehmen wir tatsächlich die Form dieses Glases an. Es ist sehr einfach. Sie können
sehen, dass ich es gerade aufräume Das ist sehr einfach zu zeichnen. Das Zeichnen ist sehr einfach. Das dritte Objekt ist unser Wasserkocher. Das ist ein
bisschen kompliziert, so schwierig, aber
es ist ein bisschen. Ich werde zuerst
einen Zylinder verwenden, dann entspricht eine vertikale Linie
tatsächlich der Achse. Dann wieder ein kleiner Zylinder
für den Deckel des Kessels. Sie können sehen, dass ich
es sehr leicht zeichne. Und jetzt verwende ich auch die
Dreiecksform, die drei Formen, die ich in dieser Zeichnung
verwendet habe. Zuerst ein großer Zylinder, dann der kleine Zylinder
und dann das Dreieck. All diese Formen helfen uns, den Kessel
tatsächlich zu zeichnen. Sie können ihn in jede beliebige Form und
Größe zeichnen , auch in eine größere. Ich gebe dir nur
einen kurzen Überblick darüber. Wenn Sie in der Lage sind, auf eine Art
zu zeichnen, auf diese Weise können Sie tatsächlich
jedes Objekt so schnell, so zufällig und mit einer perspektivisch korrekten
Zeichnung zeichnen, das ist sehr wichtig. Es gibt viele Menschen, die
früher Stillleben gemalt haben, aber ihre Perspektive
ist manchmal nicht korrekt. Aber hier, wenn Sie die
Form annehmen, das Objekt
anhand verschiedener Formen
annehmen, ist
es für Sie sehr einfach,
es korrekt und
perspektivisch korrekt zu zeichnen ,
es korrekt und
perspektivisch korrekt Das ist für
jeden Künstler sehr wichtig , um die richtige
Perspektive eines Objekts zu zeichnen So zeichne ich also auch
den Griff. Dafür brauchst du
keine solche Erklärung. Jetzt ist das Mundstück entscheidend, entscheidend, weil
man hier keine
einzige Form dafür erkennen kann Wie du dir das eigentlich
vorstellen kannst, das werde ich
dir erst einmal erklären lassen Lass
es mich einfach so zeichnen, wie wir es in der Vergangenheit
gemacht haben, okay? Aber wie man
es mit den Formen annimmt , werde ich Ihnen
gleich danach erklären. Lass uns das hier sehen. Ich vergrößere
es und lasse Sie die Form und Anatomie
dieses Mundstücks
verstehen Das sind verschiedene Rechtecke , die miteinander verschmolzen sind
und diese Form ergeben haben Das ist etwas, das
Sie tatsächlich können, Sie können so zeichnen,
wenn der Kessel groß ist Wenn er nicht so groß ist, können
Sie ihn auch
direkt zeichnen dritte Teil ist sehr wichtig, das ist die Schattierung, die
wir verstehen müssen Das sollten alle wissen und wissen,
warum es so wichtig ist. Denn um die Sache mit
dem Realismus zu verstehen, sollten
wir auch den Teil der
Schattierung mit einbeziehen die Schattierung angeht, werden wir drei Techniken der
Kreuzschraffur verstehen Das ist vertikal,
dann die Kurve und dann die diagonale oder auch
die horizontale Diese Schattierung, wir
werden diese
Art von Techniken implementieren Hier können Sie sehen, dass ich
die vertikalen Luken verwende. Ich wende die vertikalen Linien auf das Objekt an, damit es realistischer
aussieht, oder versuche, dem eigentlichen
Strichzeichnen Leben einzuhauchen. Das Umwandeln eines beliebigen Objekts von zweidimensionalen in eine dreidimensionale Form wird in
der Perspektive des Zeichnens
dieser Definition
als sehr akkurat
bezeichnet der Perspektive des Zeichnens dieser Definition
als sehr akkurat Jetzt verwende ich auch Konturen
oder Kurvenschraffuren. Sie können hier sehen, dass
ich nur
ein paar Linien erstelle , die eckig
sind
und in denen sich eine Kurve befindet
, die den Kurven ähnelt Ich mache es auch einfach hier. Und ich mache hier auch nur die
Kurven. Das ist das Grundprinzip. Wir werden
das im Detail verstehen, wenn wir
das Porträt hier zeichnen werden. Sie müssen nur auf ähnliche Weise eine Vorstellung
davon haben. Ich werde es hier
auch für Jug tun. Wir können unsere Schattierung
von den geraden
Linien bis zur kurvenförmigen Linie variieren von den geraden
Linien bis zur kurvenförmigen In ähnlicher Weise können wir auch das
angehen. Auch hier werde ich vertikale Linien und
vertikale Schraffuren
zeichnen
und versuchen, dem Ganzen eine Form zu geben,
die Kurve, weil Sie
sehen können, dass es ein kreisförmiger Krug ist Und es hat auch
eine Kurve an seiner
äußeren Umfangsfläche Für vertikale Schraffuren wäre
es besser
geeignet, nur eine Biegung von der Mitte aus zu nehmen,
um eine Kurvenform zu erzeugen Das ist etwas, das Sie erleben
können,
während Sie dasselbe tun Ich werde nicht
viel Mühe darauf verwenden ,
es realistischer zu gestalten,
sondern einfach ein anständiges Bild zu erstellen sondern einfach ein anständiges Bild zu und Ihnen die damit verbundenen
Schattierungsphänomene verständlich zu machen Jetzt können Sie hier sehen, dass
ich auch die horizontalen
Schraffuren verwende mit einer leichten Krümmung , damit
es realistischer
aussieht Erstens, hier dreht sich alles um die Schattierung beim
Hinzufügen von Objekten, da dies nicht die
Kernidee dieser Klasse ist, ich habe es nicht im Detail gemacht Du kannst dir dafür meinen anderen
Skillshare-Kurs ansehen, in dem ich das Thema Kreuzschraffuren
viel ausführlicher
erklärt Kreuzschraffuren
viel ausführlicher Ich hoffe, du verstehst auch
diese Lektion, in der es darum geht, die verschiedenen Objekte zu zeichnen Wir sehen uns
in der nächsten Lektion.
6. Menschlicher Kopf durch Formen zeichnen: Jetzt beginnen wir mit
den Techniken zum Zeichnen von Porträts
unter Verwendung des Segments Formen. Dies ist eine sehr wichtige Lektion diesem Kurs,
denn hier werden wir
verstehen, wie Formen uns helfen
können,
anhand der Formen
einen Kopf oder ein Gesicht zu zeichnen . Hier
nehme ich ein paar Formen wie den Kreis, das Quadrat und
dann das Dreieck. Vielleicht fügen wir diese
Formen hinzu, um zuerst einen Kopf,
den Kreis und dann das Quadrat zu erstellen . Sie können sehen, wie ich
das Quadrat
direkt unter dem Kreis, der Mittellinie, platziere. Dann das Dreieck, das ich einfach
knapp unter das Quadrat
oder ein Rechteck gelegt habe. Das ist die Form,
die Grundformen, die geschaffen
wurden, scheinen wie ein Kopf oder eine Form
des Gesichts, der Vorderseite, des Gesichts zu sein. Das ist die Kerntechnik. Das ist im Grunde
etwas, das aus der Stiftung
hervorgegangen ist. Okay, wenn Sie das verstehen, können
Sie ein Gesicht in
sehr kürzerer Zeit und mit
einem sehr genauen perspektivisch
korrigierten Gesicht zeichnen sehr kürzerer Zeit und mit einem sehr genauen perspektivisch
korrigierten Gesicht Das ist die Kopfform , die wir implementiert haben und die wir hier
verstanden haben Und dann können Sie hier hinzufügen, oder Sie können auch
verschiedene Funktionen hinzufügen, nur um es realistischer zu machen. Erstens können Sie tatsächlich
verstehen, wie die Natur
selbst die
Form geschaffen hat. Ihr könnt den Allmächtigen Gott sehen. Du kannst die
Gürtel sehen, den Augengürtel, dann den Nasengurt,
dann die Lippen Wenn
du diese Formen in deinen Kopf einfügst , kannst du sehr leicht ein Gesicht
finden. Das ist bekannt dafür
,
wie man die Kunst tatsächlich
wahrnimmt. Jetzt verstehst du die Kunst
auf eine andere Art und Weise. Nehmen wir ein anderes Beispiel. Ich nehme einen Kreis, dann ein Trapez. Das kann trapezförmig oder kegelstumpfförmig
sein. Oder wenn Sie
ein Dreieck in zwei Teile schneiden, finden
Sie ein Trapez Diese Form kann auch als Dreieck
verwendet werden. Diese drei Formen können uns auch
helfen, einen Kopf zu formen. Weil die frühere Form wie eine Wölbung
aussieht. Die Wangen werden gestreckt. Aber hier kannst du ein
sehr beschnittenes Gesicht mit Glockenspiel zeichnen. Es liegt eigentlich
an dir, wie und welche
Gesichtsform du zeichnen möchtest Sie können
die Formen auch tatsächlich ändern. Hier können Sie sehen, dass es sich
eher um ein generisches Gesicht handelt, das wir in
unserem täglichen Leben tatsächlich mit
getrimmten Wangen und auch
den Kieferfalten sehen getrimmten Wangen und auch
den Kieferfalten Auch hier können wir tatsächlich vom Augengürtel,
dann vom Nasengürtel
und vom Lippengürtel
ausgehen dann vom Nasengürtel
und vom Lippengürtel Das sind sehr kurze Beispiele. Verschaffen Sie sich einen
Überblick über den
grundlegenden Kern des Zeichnens eines
Kopfes anhand von Formen. Ich
glaube nicht, dass Sie das schon einmal gesehen
haben. Ebenso wie wir
tatsächlich verschiedene
Formen in das Gesicht integrieren können , zeichnen
wir einfach jede Form. Ein
sehr kleines Kind kann
diese Art von Phänomen
auch verstehen, sehr kleines Kind kann
diese Art von Phänomen
auch verstehen wenn Sie
es mit Ihrem Kind ausprobieren.
Lassen Sie uns sehen, wie es oder
sie
diese Formen verwenden wird, um ein sehr
komplex aussehendes Gesicht oder einen Kopf zu zeichnen. Lassen Sie uns zum Schluss
noch ein Beispiel nehmen ,
in dem wir
zu verschiedenen Formen übergehen. Nicht die verschiedenen Formen,
dieselben Formen, sondern mit einem anderen Winkel. Eine andere Rotation haben. Die Trapeze haben
einen anderen Winkel. Nach der Implementierung
können wir
eine
vierteljährige Perspektivenphase einleiten Dies ist die perspektivische Phase , die wir hier zeichnen werden. Das ist die Perspektive von drei
Vierteln. Wenn Sie es weiter ausarbeiten, kann
es in
die realistische
Drei-Viertel-Phase umgewandelt werden Auf diese Weise
können Sie den Winkel und
die Drehung dieser
Objekte tatsächlich ändern und ganz einfach
eine andere Winkelphase erzeugen . Wenn Sie die Formen
verwenden, können Sie es auch in
der
richtigen Proportion und in der richtigen Perspektive des Gesichts
erzielen der
richtigen Proportion und in der richtigen Perspektive des Gesichts . Hier dreht sich alles um das
Verständnis von Portrait, also ein Porträt
mit verschiedenen Formen zu
zeichnen. Wir werden es
in der kommenden Lektion beenden . Lass uns sehen.
7. Augen mit Formen zeichnen: Jetzt werden wir
über das Ich für das Ich sprechen,
wir werden Sechsecke zeichnen Lassen Sie uns nun einen sehr
interessanten Teil von Hexagon besprechen. Wie wir wissen, hat das
Sechseck die gleichen Werte wie X und Y. Das heißt, die beiden
Teile des Sechsecks gleichen Abstand
wie dieser Teil und haben
den gleichen Abstand
wie dieser Teil und
der obere Teil hat dieselben gleichen Werte wie x und y haben
den gleichen Wert, aber Sie müssen erstellen, dass x größer ist als das bedeutet, dass der untere
Teil des Sechsecks einen niedrigeren Wert haben
sollte als Das heißt, die beiden
Teile des Sechsecks
haben
den gleichen Abstand
wie dieser Teil und
der obere Teil hat dieselben gleichen Werte
wie x und y haben
den gleichen Wert, aber
Sie müssen erstellen, dass x größer ist
als das bedeutet, dass der untere
Teil des Sechsecks einen niedrigeren Wert haben
sollte als
der obere Teil von
das Sechseck. Die Linie hilft uns tatsächlich dabei,
eine andere Dimension
dieses Sechsecks zu bekommen eine andere Dimension und
verändert wirklich seine Form Das ist praktisch. Sie können auch andere
Formen verwenden, zum
Beispiel, wenn jemand
eine Mandelform verwendet. Jemand kann auch eine
Kreisform verwenden. Es
hängt im Grunde von der Person ab, wie sie tatsächlich
verstehen kann, wie sie diese Formen
tatsächlich
in der Realität wahrnehmen kann. Die Mandel, du kannst hier
die Augenform mit
dem blauen Stift sehen die Augenform mit
dem blauen Stift Ich benutze den blauen
Stift. Das ist der Grund. Damit Sie tatsächlich
die wahre Form sehen können und wie es dort im Inneren des Sechsecks
war dort im Inneren des Sechsecks
war , haben wir
ein ganz anderes geschaffen Das ist eher die
Grundform des Auges. Die Pupille, das Oberlid, das Unterlid, das ich hier geschaffen
habe Es scheint sehr einfach
zu sein, aber wenn Sie die Ebenen hinzufügen, wenn Sie es fertig stellen, wird
es realistisch,
um wird
es realistisch, es realistisch zu machen Wir werden einen schwarzen
Buntstift verwenden und Sie können sehen wie ich
dieses Auge in ein
sehr realistisches Auge umwandeln werde . Die Form, die grundlegende
Sache, ist immer dieselbe. Das musst du unter diesem Kurs
verstehen. Und der ganze Zweck
dieses Kurses ist das. Nur damit du es
wirklich verstehen kannst. Zeichnen, was auch immer Sie zeichnen, was auch immer Sie zeichnen, es
hat ein grundlegendes Element. Und es gibt nichts
, was man nicht lernen könnte, wenn man die Grundlagen davon wirklich
versteht. Wenn du
die Grundlagen verstehst, kannst
du auch den rätselhaften,
den oberflächlichen Teil dieser
speziellen Sache
verstehen den oberflächlichen Teil dieser
speziellen Sache Das ist ein bisschen
theoretisch, aber es enthält eine sehr große
Menge an Informationen Sie können sehen, wie ich
es in ein realistisches umwandle. Ich füge nur nach und nach
die Ebenen hinzu und erreiche die Werte Und ich mache das weiterhin mit der Zirkulismus-Methode und füge
kleine Kreise in kleinen, sehr kleinen Seitenkreisen in die Pupille und die Iris ein, um es
einfach realistisch zu machen Ich verwende
auch den Rotstift, da dieser Kurs nicht
für Buntstiftzeichnen vorgesehen ist Es ist nur eine Demonstration dafür, wie realistisch
man mit
demselben Prinzip zeichnen kann. ob Sie ein
Buntstiftkünstler sind, ob Sie sich für
Aquarelltechniken interessieren, die Formen
sind letztendlich die Grundformen Es wird überall benötigt, auch in weichen Kolben
oder anderen Medien Was auch immer Sie in Ihrer Zeichnung
verwenden möchten, Sie können diese Technik verwenden und ein superrealistisches
Auge wie dieses
erstellen Dies ist eine Methode,
das Auge mit dem Sechseck zu zeichnen, ein anderes Sechseck, andere Methode, die von vielen Künstlern
verwendet werden kann Und ich verwende auch
diese Methode
, bei der ich eine
horizontale Linie, eine vertikale Linie
und dann
noch einen kleinen Kreis
zeichnen werde, und dann
noch einen kleinen Kreis ich bereits
in meinem vorherigen Skillshare-Kurs ausgearbeitet habe , dem ich Ihnen erzählt habe Die verschiedenen Ausdrücke
desselben Prinzips
können Sie auch hier verwenden. Und zeichne ein sehr simples Auge. Die vertikale, die horizontale
Linie, dann der Kreis, dann ein weiterer Kreis, dann
das Oberlid und das Unterlid Dieser Kreis kann auch über das untere oder das obere Lid hinausragen. Es ist nicht etwas
, das innerhalb der Augen
vorhanden sein muss , da die Öffnung des Auges von Situation
zu Situation unterschiedlich
ist. Du wirst eine normale Linie
zeichnen, normale Position des Auges, normale Öffnung des Auges. Und dann zeichnen Sie
auf diese Weise und löschen Sie dann einfach den Teil, der die
Grenzen der unteren LED überschreitet. In ähnlicher Weise werden wir
auch das
bis zu einem gewissen Grad beenden und Ihnen zeigen wie Sie
mit diesen beiden Methoden
auf sehr einfachere Weise irgendein I zeichnen
können . Sie werden nicht
scheitern, wenn Sie dies jedes Mal tun. Es ist etwas, das
eine mathematische Sache ist. Jedes Mal, wenn Sie die Technik anwenden, werden
Sie mit Sicherheit Erfolg haben. Denken Sie immer daran. Nachdem wir noch ein paar
Schichten mit dunklem Teil hinzugefügt haben, haben
wir auch die
Details dieses I erreicht. In ähnlicher Weise wird
es
realistischer, wenn Sie weitere Ebenen hinzufügen möchten . Wir sehen uns
in der nächsten Lektion.
8. Nase mit Formen zeichnen: Lassen Sie uns nun über
Gesichtsmerkmale sprechen und darüber, wie wir
mit den verschiedenen Formen tatsächlich zeichnen können. Wie in der
vorherigen Lektion erwähnt, werden
wir die Formen verwenden
und Nase,
Augen und Lippen zeichnen Augen und Lippen und die
vorläufige Struktur,
die Grundstruktur, verstehen . die Nase zu
verstehen, verwenden
wir zunächst Um die Nase zu
verstehen, verwenden
wir zunächst einen
Kreis und ein Dreieck. Das ist sehr einfach
und sehr grundlegend. haben wir In unserer Kindheit haben wir auch mit der Form gezeichnet. Und deshalb ist dieser Kurs
sehr interessant. Sie müssen
die Techniken
implementieren, die Sie
schon vor langer Zeit verwendet
haben . Sie können sehen, dass ich ein Dreieck
gezeichnet habe und
dann werde ich auf ein Dreieck
gezeichnet habe und
dann werde ich auf ähnliche Weise einen Kreis innerhalb dieses
Dreiecks
zeichnen, dann auch zwei kleine Kreise. Dann werde ich eine Linie erstellen,
eine kreisförmige Linie, eine Kurvenlinie,
die auf diese eine kreisförmige Linie, eine Kurvenlinie, Weise tatsächlich
alle Peripheriegeräte des
Kreises trifft alle Peripheriegeräte des
Kreises Dies ist die
Grundform der Nase
, die Sie mit dieser Methode tatsächlich
erreichen können Das ist eine sehr grundlegende Struktur. Sie können
damit tatsächlich ins Detail gehen und dann auch
eine realistische Nase erstellen, aber die Struktur ist dieselbe. Jetzt kommt eine andere
Seite der Nase. Wenn wir eine
andere Seite der Nase zeichnen wollen,
als ob wir das Gesicht von der Seitenansicht aus sehen, dann brauchen Sie
nur die Position des Kreises zu ändern, so wie es
der große Kreis auf derselben Seite haben
sollte,
eine ähnliche Seite, aber ein weiterer
kleinerer Kreis kann mit dem ursprünglichen Kreis, dem großen
Kreis, verschmelzen. Die Form,
die wir
hier gefunden haben , ist strukturell etwas anders
, aber das Ergebnis ist
viel anders. Das ist die
Seitenansicht der Nase. So ändert man tatsächlich die Position der
Kreise oder des Dreiecks und erhält dieselbe Nase aus
der anderen Perspektive. Auf diese Weise
können Sie
das gewünschte Ziel tatsächlich erreichen, indem Sie die Formen
ändern, indem Sie die Form ändern
oder indem Sie auch die Position
der Form ändern. Das ist sehr wichtig. Alles, was Sie wissen müssen, wo Sie diese Strukturen platzieren müssen, wo Sie diese Formen platzieren müssen, die Ihnen
letztendlich dabei helfen unterschiedlich
perspektivisch aussehende Gesichter und unterschiedlich perspektivisch
aussehende Merkmale
zu erstellen . Jetzt füge ich die Schatten hinzu
und verwende nur die Linien, die normalen Schraffuren, und füge der Nase Tiefe hinzu Wenn Sie das tun,
müssen Sie diesem Prinzip folgen Was ich dir
in der vorherigen Klasse gesagt habe, nicht nur in der vorherigen Klasse, sondern auch in dieser Klasse. In der vorherigen Lektion
habe ich Ihnen erklärt, wie Sie mithilfe der Kreuzschraffur
tatsächlich diese Tiefe erreichen Und dann können
Sie es
auch mit Ihren Finger richtig verwischen Gehen Sie dann Schritt für
Schritt vor und fügen Sie
weitere Dunkelwerte hinzu Wenn Sie so vorgehen, wird
es realistischer
und es ist eher eine normale
Skizze einer Sache. Auf diese Weise sollten Sie dem immer
mehr Tiefe verleihen. Hier dreht sich alles um die Nase. In der nächsten Lektion werden
wir über
die Augen und dann über die Lippen sprechen. Bleiben Sie dran, ich freue mich sehr , Sie in der nächsten Lektion zu sehen.
9. Lippen mit Formen zeichnen: Nun der letzte Teil der
Funktionen der Phase. Hier werden wir
die Lippen zeichnen. Um die Lippen zu zeichnen,
gibt es wiederum zwei Methoden
. Die erste Methode
sind die beiden Kreise , die ich hier erwähnt habe. Ich werde eine horizontale
und eine vertikale Linie zeichnen. Und dann fixiere ich diese Kreise
an verschiedenen Positionen. Zwei im unteren
Teil dieser Achse. Zwei sollten sich in den
oberen Bereichen wie diesem befinden. Nur diese vier Kreise
helfen uns, Lip zu kreieren. Das ist ein bisschen
kompliziert, aber es hilft dir, im Grunde realistische Lippenkonturen zu zeichnen. Und das wird dir irgendwann auch
helfen,
den Realismus und die
echten Linien zu erreichen , die beim Zeichnen der Lippe
vorhanden sind beim Zeichnen der Lippe
vorhanden Aber das, diese Methode
eigentlich, was soll ich sagen? Es ist nicht etwas, das sich
wirklich mit dir verbindet. Es ist sehr kompliziert. Und wenn man vier Kreise zeichnet, dann ist die Position
des Kreises wieder
subjektiv Es scheint
für einen Anfänger sehr unangenehm , eine solche Lippe zu
verstehen Es gibt eine andere
Methode, bei der
wir aus dem Sechseck eine nehmen Diese Methode wird mir oder
vielen Künstlern helfen , eine
Lippe einfacher zu zeichnen. Hier werde ich
das Sechseck zeichnen, das gleich dem Achseck ist, wobei ein P den oberen
und unteren Teilen entspricht Und dann werde
ich innerhalb des Xagons ganz einfach
die Lippe zeichnen, indem ich einfach die Mittellinie und
die Oberlippenlinie und
die Unterlippenlinie biege Mittellinie und
die Oberlippenlinie und die Unterlippenlinie Es ist einfach sehr einfach. Ich glaube nicht, dass es mir so vorkommt
, als ob es verschiedene Kreise zieht. Positionieren Sie sie darin, erstellen Sie
lieber ein
Sechseck und zeichnen Sie die Lippe
auf einfachere Weise. Mein Ziel ist es,
Ihnen das Zeichnen
auf sehr einfache Weise Hier kann ich leicht sagen, dass es viel
einfacher ist,
das Sechseck zum Zeichnen der
Lippe zu
verwenden viel
einfacher ist,
das Sechseck zum Zeichnen der
Lippe als die vorherige Methode So
zeichnen wir eigentlich auch die Lippe. Und ich habe dir bereits von
anderen Merkmalen wie
Augen und Nase erzählt . Ich denke, das sind
ausreichend Informationen , um ein Porträt zu zeichnen. Und wir sollten in
die letzte Klasse gehen , in der wir über die Grundzüge
des Tempos
sprechen werden
und darüber, wie wir das Porträt reparieren werden, wie wir dem Porträt
ähneln werden. Eine weitere wichtige Sache, die
wir hier verstehen sollten:
Wenn wir annehmen, dass Phase
drei bis vier ist, die Form der Merkmale kann
die Form der Merkmale variieren, nur um des
Verständnisses willen Wenn das Gesicht aus drei Vierteln besteht, wird
das Sechseck
auch eine Änderung der Anatomie
in seiner Form
in Bezug auf seine Dimensionen haben Anatomie
in seiner Form
in Bezug auf seine In ähnlicher Weise werden wir auch die Abmessungen
der Lippen
ändern Was Sie hier sehen, hat eine Lippe aus einer Perspektive von drei
Vierteln. Es ist nicht von vorne
, von vorne. Es geht vielmehr darum,
eine 34er-Perspektive zu haben. Indem wir einfach die Abmessungen
der Form, die wir verwenden, ändern , können
wir tatsächlich auch
die exakte
Prota-Perspektive dieses
bestimmten Merkmals erreichen auch
die exakte
Prota-Perspektive dieses
bestimmten Merkmals Lassen Sie mich
Ihnen schnell zeigen, wie ich den Realismus ändern
kann , indem ich
den Schattierungsteil hinzufüge.
Schnell füge ich
weitere Ebenen und erstelle dann
eine realistische nur mit dieser Funktion Ich füge Ebenen hinzu und
dann subtrahiere ich sie
auch mit dem Radiergummi, wie ich es hier mache. In ähnlicher Weise werden
wir es erreichen,
eine sehr realistische Lippe, eine sehr realistische Lippe, nur Wir sehen uns in der
nächsten Lektion dieses Kurses.
10. Porträtkonturen zeichnen: Hallo zusammen. Wir sind mit der nächsten Lektion
wieder hier. Hier werden wir
diesen Raum verstehen , anstatt ihn zu zeichnen. Lassen Sie uns diesen
Raum zunächst in Form von Formen verstehen. Wie werden wir das zeichnen, da dies das Projekt ist, das wir mithilfe der Formen durchführen
werden. Zuallererst zeichnen wir
einen großen Kreis und lassen mich einfach
die Überschrift dieser
speziellen Klasse schreiben . Dann werden wir ihn zeichnen. Zeichne das Schritt für Schritt. Welche Formen werden
wir hier verwenden? Wie ich bereits
in den vorherigen Lektionen erwähnt habe, verwenden
wir einen Kreis, dann die quadratische Form, oder wir fügen ein
Quadrat und die Kegelstumpfform hinzu Die Form würde so aussehen. Welche werden durch das Quadrat und
dann durch den Kegelstumpf oder die
To-Form, die wir hier verwenden werden,
erzeugt dann durch den Kegelstumpf oder die
To-Form, die wir hier verwenden werden, Gehen wir zu, lass uns das verstehen. Das ist sehr wichtig, weil du es sehr einfach zeichnen kannst. Aber du musst zuerst
verstehen, was zuerst zeichnen
musst, die Sache mit dem Kreis. Ich habe einen Kreis gezeichnet, einen großen Kreis. Und dann halbiere ich den Kreis in zwei Teile
nur mit der geraden Linie Die gerade Linie hilft uns
zu verstehen, wo die Merkmale auf die Mittellinie
dieser Merkmale
treffen werden , also der Merkmale, nicht auf das Gesicht Denken Sie immer daran. Dann
eine weitere Form von dem, was wir bereits
aufgenommen haben, diese Form, platzieren
wir knapp unter der
Mittellinie des Kreises. Es wird so werden. Sie müssen nur verstehen, dass die Form scharfe Kanten hat,
aber wenn wir es
mit dem Porträt zu tun haben , sollten
wir keine scharfen Kanten haben. Es ist sehr wichtig
, sich immer daran zu erinnern. Sie sollten
beim Zeichnen
eines beliebigen Portraits weiche Kanten oder
die abgeschrägte Spitze erstellen beim Zeichnen
eines beliebigen Portraits weiche Kanten oder
die abgeschrägte Spitze Keines der Merkmale ist so scharf wie die Kanten der Form In ähnlicher Weise werde
ich auch hier zeichnen. Denken Sie immer daran, dass es sich um ein Gesicht aus der
Dreiviertelperspektive handelt. Nicht die Dreiviertelfläche, sondern das Gesicht, das ein wenig nach
rechts
geneigt ist und
nach unten tendiert Es ist nicht das gerade Gesicht, es hat ein geneigtes Gesicht, Gesichtszüge sind eher auf der rechten Seite
dieses Gesichts. Okay. Sie sollten immer
daran denken, dass es deshalb eine vertikale Linie gibt. Was ich hier gezeichnet habe,
geneigte vertikale Linie. Dann werde ich es
herausfinden, Merkmale wie Augenbrauen oder so etwas kommen
immer später. Nachdem ich die wichtigsten peripheren
Merkmale wie Kieferlinie,
Wangen oder andere äußere Bereiche gezeichnet habe, werde ich
die inneren Merkmale
wie Augen und Lippen zeichnen die inneren Merkmale
wie Augen und Lippen Und weiß, nur um es zu
verstehen, wie wir
diese Lektion beginnen werden . Wie man es initiiert, indem man
einfach
die äußeren Oberflächen herausfindet, dann
die inneren Werte herausfindet, dieses Phänomen
werden wir nutzen. Und wie wir das Quadrat,
dann das Trapez und den
Kreis verwenden werden,
um eine beliebige Phase zu zeichnen Es geht darum, den Kopf zu
verstehen. Jetzt werde ich dich
in der nächsten Lektion und
der letzten Lektion sehen , in der wir dieses Porträt
zeichnen
und es fertigstellen werden . Mal sehen, wie
wir das machen werden.
11. Schattieren und Porträt fertigstellen: Jetzt werden wir über
das endgültige Porträt sprechen , das
wir zeichnen werden Da ich
die Konturen bereits in der
letzten Lektion hier gezeichnet habe, werde ich Ihnen nur erklären, wie Sie Details hinzufügen
und wie wir das
zweidimensionale Bild in dieses dreidimensionale Bild umwandeln
und
ein realistisches Bild erstellen können. Hier mache ich gerade
ein paar Konturen fertig, indem ich nur die Kieferlinien und
einige andere Merkmale
beobachte. Weil wir in der letzten
Lektion noch nicht fertig und
es hier nur ein
grober Überblick war Ich möchte nur
diese Konturen bestätigen und jetzt füge
ich ihnen Tiefe hinzu Ich beginne mit dem
HB-Bleistift und mache nur einige Bereiche
dunkler,
damit wir die Werte hier tatsächlich
bestätigen können die Werte hier tatsächlich
bestätigen Ich mache das Gleiche. Ich mache nur
Kreuzradierungen,
vertikale Schraffuren und auch ein paar
diagonale Schraffuren Hier mache ich die
vertikalen Schraffuren,
und Sie können sehen, dass ich es sehr leichtfertig mache Und dann verwende ich meine Finger, um diese Werte im Grunde zu
verwischen, diese Werte im Grunde zu vermischen Jetzt können Sie auch hier sehen, dass ich es sehr leicht mit
einem sehr leichten Druck
mache, und ich verwende den HB-Bleistift Sie können auch einen dunkleren
Stift verwenden
, den ich zu einem späteren Zeitpunkt auch
verwenden werde. Aber im Moment versuche
ich nur, den genauen Wert und die exakte
Proportion des Gesichts zu erfassen , wie die Augen, die Lippen,
all diese Bereiche, ob
sie nun korrekt sind oder nicht Also ich bin mir nicht so sicher, deshalb mache ich
es sehr leichtfertig Nehmen wir an, es gibt einige Änderungen, von denen
wir zu
einem späteren Zeitpunkt erfahren haben, dass wir diese Werte
leicht ändern können. Jetzt
verdunkle ich den Teil, den Teil der Iris und
den Pupillenteil Dafür verwende ich direkt
vier Stifte. Dieser Stift ist sehr dunkel und sobald Sie anfangen, den Stift zu
benutzen, können
Sie feststellen, dass die Dunkelheit
das Papier im Grunde sehr leicht einnimmt Wie ich bereits in
der Projekt
- und Materialstunde der Klasse erwähnt habe
, ist dieses Papier von Natur aus
rau hat eine geringe Textur,
mittelgroßes Papier. Das heißt, wenn Sie
einen hochwertigen Stift verwenden, verschmiert
er besser Es ist sehr glatt. Sie müssen sich eigentlich nicht viel
Mühe geben
, um das mit dem Verwischen im Grunde genommen zu erledigen. Wie bei dem, was
ich hier mache, habe ich mit dem
Wischen begonnen und verwende diesen Pinsel, ich hier im Abschnitt
Material erwähnt habe Ich werde es verwenden und ich werde diese Werte
einfach mischen Ich habe
die Videogeschwindigkeit ein wenig beschleunigt , damit ich Sie hier mit dem
weiteren Vorgang vertraut machen
kann. Ich werde den benötigten Radiergummi verwenden und den einen fertig stellen. Während ich damit fertig bin, betrachte
ich nur
das Originalbild und versuche,
die exakte Größe des Auges In dem Moment, in
dem ich die richtigen
Werte für das Auge
gefunden habe und sie zufriedenstellend gefunden habe, dann gehe ich nur noch weiter, um die anderen Details des anderen
Teils des Portraits Warum ist es so? Denn nehmen wir ,
wenn diese Funktion nicht passt, werde ich sie
nicht anpassen. Die anderen Funktionen werden auch
nicht mit Sicherheit übereinstimmen. Sie müssen bestätigen, ob Sie es
richtig gezeichnet haben oder nicht. Dazu müssen Sie einen Teil
von einem der I
fertigstellen und dann mit den
anderen Merkmalen
weitermachen , denn ich ist etwas, das tatsächlich
viele Ähnlichkeiten aufweist. Was man tatsächlich
erreichen kann, wenn man ein Portrait macht und
wenn die Augen ähnlich
aussehen, hätte das
fast 70 bis 80% der
Ähnlichkeit mit dem Portrait erzeugt fast 70 bis 80% der
Ähnlichkeit mit dem Andere Merkmale,
sagen wir, sie passen zusammen und die
Augen stimmen nicht überein,
dann ist sagen wir, sie passen zusammen und die
Augen stimmen nicht überein, der ganze Zweck des
Portraits verloren gegangen Es ist sehr wichtig
, dass Sie
bedenken müssen , dass, wann immer Sie ein Porträt zeichnen, zuallererst sehr wichtig ist, dem Auge zu
ähneln, falls es eines es zuallererst sehr wichtig ist, dem Auge zu
ähneln, falls es eines gibt Ich baue zusammen und die anderen
Merkmale sind nicht so ähnlich. Das ist für jeden Künstler okay, aber wenn ich nichts
anderes zusammenbringe , das passt, wird
es für dich nicht funktionieren Das ist sehr wichtig. Das ist ein Tipp, den ich hier gegeben
habe. Es ist sehr wichtig
, das im Hinterkopf zu behalten. Jetzt mache ich wieder den gleichen Prozess wie
den, den ich zuvor
gemacht habe. Ich mache hier den gleichen
Vorgang und
füge nur ein paar Werte hinzu, indem ich vier
B-Bleistifte für dunklere Dias und
HB-Bleistifte für hellere Dias verwende HB-Bleistifte für hellere Dias Hier gehe ich sehr
stetig, sehr langsam vor
und habe es nicht eilig oder überstürzt, wenn es um das
Auslaufen geht. Weil der Prozess hier für
Anfänger einfacher ist für
Anfänger einfacher Stellen Sie sich vor, ich würde es wie ein Künstler
zeichnen, wie ich es in der
anderen Skillshare-Klasse getan habe Auf diese Weise habe ich gerade die dunklen Bereiche
erzeugt, nur die dunklen Bereiche hinzugefügt und dann arbeite ich
an der Subtraktion Aber hier
ist der Fall ganz anders. Jetzt können Sie sehen, dass ich
den Pinsel verwende , um
einige Werte zu verwischen, und jetzt arbeite
ich an keinem Teil, wenn
ich den Nasenteil verwenden werde Den gleichen Prozess
muss ich auch hier verfolgen. Ich verwende den
SB-Bleistift mit sehr leichtem Druck
darauf und
dunkle dann einige Werte ab, um
zu sehen, ob die Dinge korrekt
sind oder Wenn ich mit
der Ähnlichkeit zufrieden bin, werde
nur ich Auch hier verwende ich
den benötigten Radiergummi, um die
Ähnlichkeit anzunehmen Das ist hier ein sehr wichtiger
Prozess. Auch hier verwende ich einen dünnen Pinsel. Es ist ein dünner Pinsel mit
sehr wenigen Borsten. In der Mündung wurden nur sehr wenige Pinsel
eingesetzt. Versuchen Sie einfach,
die Werte, die
dort auf dem Papier stehen, miteinander zu vermischen . Und dann überlege ich mir
den dunkleren Stift. Dieser Prozess ist sehr ähnlich und für jeden
Anfänger sehr einfach zu verstehen. Zuerst verwende ich
einen helleren Stift, diese Werte zu
festigen, dann verwische ich ihn
und dann verwende ich
einen anderen dunkleren Wann immer Sie diesen Vorgang durchführen, müssen
Sie
den
gesamten Vorgang auf dem Porträt Ändern Sie Ihren Prozess nicht überall im Porträt,
im selben Porträt. Ansonsten ist beim endgültigen Porträt nichts herausgekommen. Das ist etwas
, das du immer im Hinterkopf behältst. Jetzt arbeite ich an den Lippen. Wenn Sie
an den Lippen arbeiten, ist
der Vorgang sehr ähnlich. Aber hier, was die Oberlippen
angeht, gehe ich nach oben,
zum Teil mit der Schattierung Die Linien sollten nach
oben zeigen. Bei der Unterlippe
sollte die Linie nach unten verlaufen. Das ist etwas, das
du im Hinterkopf behältst. Dann versuche es zu vermischen, versuche es zu verwischen Dann machen Sie es fertig und rollen den Stift
einfach
, ohne Druck auszuüben, es ist ein Nulldruck-Ding Dann benutze ich den Pinsel, den dicken Pinsel und versuche,
auch diese Werte zu Nehmen wir an
, Sie haben nicht das Ding mit dem Pinsel und wie
man dieses Wischen erreicht, das ist nicht etwas, was für jeden Künstler unmöglich
ist,
es ist nur so, dass Sie mehr mit dem Bleistift arbeiten
müssen und die Zeit für das
Portrait möglicherweise verlängert Diese Werkzeuge sind
dazu da , die Zeit,
die Sie tatsächlich für ein Porträt
aufwenden, zu reduzieren die Sie tatsächlich für ein Porträt
aufwenden Das wird Ihnen helfen,
den Zeitprozess zu verkürzen und
in sehr kurzer Zeit tatsächlich den dunkleren Teil zu
erreichen. Wenn Sie diese Werkzeuge nicht haben, können
Sie Ihren
Stift verwenden und dann versuchen, immer mehr
Schichten von Grautönen
hinzuzufügen. Jetzt überarbeite ich hier nur
den Schmuck-Teil. Ich werde es überhaupt nicht
fertigstellen, weil es
nichts mit unserer Projektsache
zu tun Das ist nicht unser Ziel für
diese spezielle Klasse. Hier habe ich nur eine grobe
Skizze davon und werde sie nicht fertigstellen, weil
der Hauptzweck dieses Portraits, glaube ich, gelöst wurde. Ich denke, wir haben es
erreicht, weil die Merkmale dem Originalbild sehr
ähnlich sind. Da das Verfahren
, das wir verwendet haben ausschließlich auf
die Form zurückzuführen
ist, können
Sie sich hier
den Prozess ansehen und sehen, wie
viel Sie tatsächlich
erreichen können , wenn Sie
die Form eines Porträts verstehen. Sagen wir den Kopf und
dann die Kinnlinie. Die Wangenlinie, die Kieferlinie. All das wird berücksichtigt. Wenn Sie
die Form im Gesicht herausfinden können , können
Sie sie tatsächlich zeichnen. Es ist wirklich phänomenal, das
zu verstehen weil es so
viele,
so viele verschiedene Methoden gibt ,
wie sagen wir, die Methode der Alauninnen, es gibt so viele echte
Methoden und die Bridgeman-Methode, es gibt so viele
Methoden, aber sie sind ziemlich
schwer zu Für einen Biginer ist es eigentlich
nicht für den Künstler, sondern für
Bigner Aber hier kann man es nur
mit den Formen sehen ,
nur mit einem Nur mit einem Kreis. So viel haben wir erreicht. Das ist etwas Bemerkenswertes. Jetzt werde ich es fertigstellen und nur ein paar
dunklere Töne mit einem Bleistift hinzufügen. Die Schraffur ist immer
sichtbar, das kannst du hier sehen. Und jetzt wische ich
es mit dem Pinsel. Dies ist der gesamte Prozess
, den wir hier abgeschlossen haben. Wir
können nur noch wenige Details hinzufügen, oder wir können in so vielen Bereichen daran arbeiten. Aber der Prozess ist hier derselbe. Wir haben viel erreicht
und viel verstanden. Ich werde dich
im letzten Teil
dieses Kurses sehen . Ich sehe die
12. Schlussbemerkung: Hey, Rockstar-Künstler, können wir virtuellen Applaus bekommen? Wer ist Teil dieser Klasse? Also haben wir
mit einem einfachen Kreis angefangen. Ja, nur ein bescheidener Kreis. Und verwandle es in die Leinwand für
Persönlichkeitsausdrücke
und regelrechte Großartigkeit Persönlichkeitsausdrücke
und regelrechte Jetzt können Sie sagen, dass
Sie der Meister darin sind diese einfachen Formen
in große Meisterwerke zu
verwandeln Können wir uns einen Moment Zeit nehmen, um die Tatsache zu
würdigen, dass Sie jetzt die
Fähigkeiten haben, Gesichter zu zeichnen,
Objekte, die immer noch leben, die auf den Punkt gebracht so erstaunlich sind, richtig? Ich hoffe, Sie hatten
viel Spaß in diesem Kurs. Und wir können sagen, dass
dies nicht die fantastische, sondern die gestalterische
Reise ist Denken Sie daran, dass Kunst wie eine Pizza
ist. Es gibt keinen falschen Weg, es zu
tun, und es ist der beste. Wenn du es mit Freunden teilst, freue
ich mich, wenn du dein Kunstwerk in der
Projektgalerie teilst, damit andere deine Freunde es
sehen und
dich so schätzen können, dass du deine Fähigkeiten verbessern
kannst. Es ist an der Zeit, deine
neu gewonnene Superkraft in
der Klassengalerie zu entfalten und
sie im Bereich der
Projektgalerie zu veröffentlichen , damit auch die anderen Künstler und deine Freunde diese Kunstwerke
sehen können gewinnen Während wir warten, können sie auch
etwas Selbstvertrauen
durch deine Kunstwerke Adieu zu diesem Ich kann es kaum erwarten zu
sehen, wie Sie
die Zukunft Ihres
künstlerischen Unterfangens gestalten die Zukunft Ihres
künstlerischen Unterfangens Zeichne weiter und entfessle
dein inneres künstlerisches Kind. Die Welt braucht wirklich
deine künstlerische Präsenz. Bleib wild. Bleib kreativ Das Leben ist kurz, aber Künstler für immer. Ich werde Ihnen sicherlich
Feedback zu Ihren Projekten und warte gespannt darauf dass
Ihre Kunstwerke in der
Projektgalerie Und dann werde ich dir mein Feedback
geben, damit du wieder
daran arbeiten und
deine künstlerischen Fähigkeiten verbessern kannst daran arbeiten und
deine künstlerischen Fähigkeiten verbessern Mein anderer Link zur
Skillshare-Klasse wurde in der Beschreibung
angegeben , die sich auf diesen Kurs bezieht Auf Wiedersehen mein Freund. Ich
hoffe, wir sehen uns in meinem bevorstehenden
Skillshare-Kurs. Tata Tschüss