Jeder kann zeichnen: Porträtzeichnen durch Formen | Ankit Jasmatiya | Skillshare
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Jeder kann zeichnen: Porträtzeichnen durch Formen

teacher avatar Ankit Jasmatiya, Fine Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:23

    • 2.

      Kursprojekt und Material

      5:41

    • 3.

      Kennenlernen der Grundformen

      2:57

    • 4.

      Objekte durch Formen zeichnen

      6:56

    • 5.

      Stillleben durch Formen zeichnen

      10:44

    • 6.

      Menschlicher Kopf durch Formen zeichnen

      5:50

    • 7.

      Augen mit Formen zeichnen

      6:22

    • 8.

      Nase mit Formen zeichnen

      4:06

    • 9.

      Lippen mit Formen zeichnen

      5:03

    • 10.

      Porträtkonturen zeichnen

      4:47

    • 11.

      Schattieren und Porträt fertigstellen

      12:26

    • 12.

      Schlussbemerkung

      2:07

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

302

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

"Bist du jemand, der denkt, dass Kunst sehr schwer zu lernen ist? Dann ist dieser Kurs speziell für dich konzipiert."  Entfessle deinen inneren Künstler und erforsche die Welt des Zeichnens mit meinem neuen Skillshare-Kurs "Jeder kann zeichnen: Porträtzeichnen durch Formen."  Dieser Kurs richtet sich an Personen aller Könnensstufen, egal ob du ein Anfänger bist, der eine Einführung in das Zeichnen sucht, oder ein erfahrener Künstler, der seine Techniken verfeinern möchte. Durch Formen zu zeichnen bietet eine Grundlage, die den kreativen Prozess vereinfacht und dich befähigt, deine Ideen visuell auszudrücken.

Schlüssel-Lernziele:

Grundlagen des Zeichnens: Lerne die wesentlichen Prinzipien des Zeichnens, einschließlich Linie, Form und Komposition, um eine solide Grundlage für deine künstlerische Reise zu schaffen.

Formbasierte Methodik: Tauche ein in die Welt des formbasierten Zeichnens, in der grundlegende geometrische Formen als Bausteine für die Erstellung einer Vielzahl von Themen dienen, von Objekten über Stillleben bis hin zu Porträts.

Kreatives Erkunden: Nimm einen spielerischen und explorativen Ansatz zum Zeichnen an, der zum Experimentieren und zur Entwicklung deiner einzigartigen künstlerischen Stimme anregt.

Vielseitigkeit mit Formen: Entdecke wie du Formen verwenden kannst, um eine Vielzahl von Objekten und Szenen darzustellen, von einfachen Alltagsgegenständen bis hin zu komplexeren Kompositionen, damit du ein breites Themenspektrum angehen kannst.

Ausdrucksstarke Techniken: Entdecke verschiedene Schattierungen, Texturen und Detaillierungstechniken, um deinen Zeichnungen Tiefe und Dimension zu verleihen und ihre visuelle Wirkung zu verbessern.

Praktische Übungen: Nimm praktische Zeichenübungen teil, die die Konzepte der einzelnen Lektion untermauern und dir wertvolle praktische Erfahrung vermitteln.

Am Ende dieses Kurses hast du Vertrauen in deine Zeichenfähigkeiten gewonnen und ein vielseitiges Skillset entwickelt, das du auf verschiedene Themen anwenden kannst. Tritt einer unterstützenden Community von Lernenden bei, teile deine Fortschritte und erhalte konstruktives Feedback. Egal, ob du ein neues Hobby entdecken oder deine bestehenden Fähigkeiten verbessern möchtest, dieser Kurs lädt dich ein, die Freude am kreativen Ausdruck zu genießen. Melde dich jetzt an und starte noch heute deine künstlerische Reise!

Teilnehmerbewertungen aus Zeichenkursen:

Lathesh Salian :   Vielen Dank an Ankit, ich bin ein absoluter Anfänger und arbeite von zu Hause aus. Ich  habe daran gedacht, mit dem Skizzieren zu beginnen, um mich von deprimierenden Gedanken abzulenken. Und dieser Kurs hat mir sehr geholfen. Ich lerne immer noch dazu, aber wegen der Beispiele und Tipps, die Ankit bietet, habe ich begonnen, das Skizzieren zu lieben.

John Varghese :  Ich empfehle dieses Tutorial sehr, weil der Künstler hier Zeichenlektionen gibt, beginnt, was  Bleistift zu wählen und welche Tools ausgewählt und wie man sie verwendet... was in den meisten anderen Videos fehlt  Eine detaillierte Erklärung über die Arten des Schattierens, wie man von 2D-auf 3D-Aussehen wechselt, ist sehr schön erklärt  mehr über das Englisch ist verständlich und einfach, da ich kein englischer Muttersprachler bin..!

Mein anderer Skillshare-Kurs, der als Bezugspunkt für diesen Kurs hilfreich sein wird: 

Leitfaden für Anfänger zum Porträtzeichnen : https://skl.sh/2D7hpEy

Zeichnen wie ein Künstler: https://skl.sh/2MWGcQP

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Ankit Jasmatiya

Fine Artist

Kursleiter:in

HI, I am Ankit Jasmatiya, an artist based in Noida (India) and passionate about pencils and mostly dry media as it gives me the freedom to work anywhere and anytime. Most of my artworks are based on portraits and my motive is to create the artistic expression of the face. I want to spread awareness towards art all over the world. To achieve this, I am uploading art tutorials on my YouTube channel where I have more than 3,25,000 subscribers, so that everyone can learn art.

I usually work on graphite, charcoal and soft pastels. I worked on various methodologies for achieving the portraiture like pencil measuring techniques, using light and shades, blocking method, subtraction method etc. 

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Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Das Ziel der Kunst ist es , dem Leben eine Form zu geben. Die großen Künstler, weil ich einerseits vier Jahre gebraucht habe, um wie Apha zu malen, aber ich habe ein ganzes Leben gebraucht, um wie ein Kind zu malen In diesem Kurs geht es also darum, das Kind zu verstehen, das in dir steckt, und wie man anhand der Formen zeichnet und daraus ein wunderschönes Kunstwerk macht Deshalb heiße ich Sie alle herzlich willkommen in diesem neuen Kurs, in dem wir die Formen verwenden und daraus ein wunderschönes Kunstwerk machen werden. Also willkommen, jeder kann zeichnen, Formen durchzeichnen. Also, lass mich dir etwas über mich erzählen. Ich bin Anki Smathia. Ich bin ein Künstler, der in Indien lebt und seit fast 15 Jahren meiner Leidenschaft für Kunst folgt , um das Bewusstsein für Kunst zu verbreiten Ich habe einen YouTube-Kanal mit den Namen Künstler und Kias Matia und habe eine Abonnentenfamilie von 400 K. Dies ist mein achter Kurs auf Ich habe bereits so viele Kurse auf Skillshare hochgeladen, in denen es um Zeichnen, Schattieren und Malen von Softwarezellen Ich arbeite hauptsächlich mit trockenen Medien und diesem Kurs geht es auch um trockene Medientechniken Das ist hier der außergewöhnlichste Kurs, da sich das Thema dieses Kurses stark von dem der anderen unterscheidet, denn hier werden wir anhand der Formen zeichnen und die Formen in ein Meisterwerk verwandeln. Egal, ob Sie ein absoluter Anfänger oder ein Amateurkünstler sind , der seine Fähigkeiten wirklich verfeinern möchte, dieser Kurs soll Ihnen einen vielseitigen und grundlegenden Ansatz zum Ausprobieren Kunst wird oft als komplex und einschüchternd empfunden, aber hier steckt im Kern ein Geheimnis Kunst geht es darum, die Welt um uns herum zu vereinfachen, indem ihre komplexe Struktur in Grundformen wie Kreis, Kegel, Dreieck, Quadrat und viele mehr zerlegt ihre komplexe Struktur in Grundformen wie Kreis, Kegel, Dreieck, Quadrat und viele mehr zerlegt in Grundformen wie Kreis, Kegel, Dreieck, Quadrat und Allein durch die Verwendung dieser Objekte können Sie alles selbstbewusst zeichnen Und präzise Formen sind das unverzichtbare Werkzeug des Künstlers, die Grundlage, auf der Kunstwerke aufgebaut werden können In diesem Kurs werde ich Sie durch einfache Schritte führen, die Ihnen zeigen, wie Sie mit dem Zeichnen umgehen Verstehen Sie grundlegende Formen und zerlegen Sie dann komplexe Strukturen in einfache Folgen Sie dem Zeichenprozess Schritt für Schritt in Tiefe und Detail, während Sie die Schattierung verwenden, und bewerten Sie dann das Kunstwerk, passen Sie es an und stellen Sie es fertig Dies sind also die Schritte, in denen wir die komplexe Zeichnung in eine einfache zerlegen werden die komplexe Zeichnung in eine einfache zerlegen . In dieser Partitur werden Sie nicht nur ein tieferes Verständnis der grundlegenden Prinzipien des Zeichnens erlangen tieferes Verständnis der grundlegenden Prinzipien des , sondern auch das Selbstvertrauen aufbauen, um mit den komplexen Strukturen und dem breiten Themenspektrum umzugehen. , dass Sie am Ende dieses Kurses Ich bin mir sicher, dass Sie am Ende dieses Kurses die Formen und die Art und Weise, wie die Objekte vom Universum geschaffen wurden, verstehen Formen und die Art und Weise, wie werden. Egal, ob Sie davon träumen, ein professioneller Künstler zu werden , oder einfach Ihre künstlerischen Fähigkeiten verbessern möchten, dieser Kurs vermittelt Ihnen das Wissen und die Technik , die Sie benötigen, um erfolgreich zu sein. Schnappen Sie sich also Ihre Skizzenbücher und lassen Sie uns anhand von Formen in das wunderbare Kunstwerk eintauchen anhand von Formen in das wunderbare Kunstwerk eintauchen Lass uns gemeinsam auf diese kreative Reise gehen und den Künstler in dir entdecken Wir sehen uns im Klassenprojekt. 2. Kursprojekt und Material: Zunächst einmal vielen Dank, dass Sie Ihr Interesse an diesem Kurs gezeigt haben und einen Schritt weiter gegangen sind, um die tollen Techniken zu erlernen. Unser Projekt für diesen Kurs besteht darin, ein Porträt mit verschiedenen Formen zu erstellen. Sie können eine Referenz nehmen, die ich in diesem Kurs verwende, oder Sie können Ihre eigene verwenden. Das Referenzbild befindet sich in der Projektgalerie. Alles, was Sie verstehen müssen , ist, zuerst die Form zu beobachten. Hier können Sie die Form des Gesichts und die Grundformen beobachten . So können wir dieses Phänomen auf einfache Weise aufschlüsseln. Wir haben einen Kreis, wir haben ein Dreieck. Und dann haben wir eine Nase, die die Form eines Dreiecks hat. Wir haben Augen, die die Form einer Mandel und eines Sechsecks haben Mandel und eines Sechsecks So zerlegen wir die Formen, die komplexe Form in die einfache Hier sind die Tools, die Sie für diesen Kurs benötigen. Lassen Sie uns nun über die Materialien sprechen , die wir in diesem kompletten Kurs verwenden werden , und das Material, das Sie für die Fertigstellung des Projekts benötigen. Die Stifte, zuallererst die Stifte, die mit Sicherheit das wichtigste Werkzeug sind, das wichtigste Werkzeug um etwas zu zeichnen. Hier sind die drei Stifte, die wir benötigen, um das Projekt abzuschließen Der erste ist ein HB-Bleistift, zweite ist ein Vier-B-B-Bleistift und der dritte ist ein Sechs-B-B-Bleistift und der dritte Dies sind die drei Stifte , die benötigt werden. Dann kommt als nächstes der Radiergummi. Für Radiergummi werden wir diesen benötigten Radiergummi verwenden, der ein sehr einfach benötigtes Radiergummi ist Sie können es überall auf Ihrem lokalen Markt finden. Es wird nach Needed Eraser oder Needing Eraser benannt. Es kann seine Form ändern und es ist flexibel und es kann seine Form ändern und es nimmt sogar den Was auch immer das Radiermaterial ist, das nach dem Löschen herauskommt, es nimmt alles Dann ist ein anderes Werkzeug, das wir verwenden können, der Radiergummi. Das ist ein einfacher Radiergummi. Es wird für raffiniertes Radieren von Dingen verwendet , die wir verwenden werden Der letzte ist der Spitzer. Das ist ein sehr einfacher Spitzer. Jeder, der diesen Spitzer haben möchte kann damit kein solches Problem haben Aber wenn Sie einen guten Spitzer haben möchten, können Sie auch diesen Spitzer verwenden Das ist ein mechanischer Schärfer, und da drüben befindet sich eine Spindel Und dann kannst du einen Bleistift davor legen. Ich werde es nur einfacher erläutern. Lassen Sie mich es Ihnen zum besseren Verständnis zeigen. Lassen Sie mich zeigen, wie es tatsächlich funktionieren kann. Das ist etwas, das rausgekommen ist und wenn Sie einfach den schwarzen Block drüber drücken, dann können Sie es hier sehen. Sehr einfach zu verstehen. Ich stecke den Stift hinein und drehe dann einfach die Spindel. Dann nehme ich einfach meinen Stift heraus, damit du hier sehen kannst, er ist jetzt angespitzt Ein paar weitere Werkzeuge können Sie nur für Schattierungszwecke haben. Wenn du mit mir ein realistisches Porträt machen möchtest , das ich im Projektbereich hochgeladen habe, kannst du auch diese Pinsel verwenden Es wird dir helfen, tolle Ablagerungen und glatte Ablagerungen und glattes Rendern zu erzielen Dafür können Sie diese Pinsel verwenden. Dies sind Make-up-Pinsel , die auf dem Markt leicht erhältlich sind. Wenn Sie nicht finden, dass diese Pinsel weiche Borsten haben, können Sie auch einen wasserförmigen Flachpinsel verwenden , der auch sehr weiche Borsten hat Zu guter Letzt geht es beim nächsten Material, über das wir sprechen werden, um die Zeitungen sprechen Welches Papier können wir verwenden? Verschaffen Sie sich nur einen kleinen und einfachen Überblick über das Papier. Sie sollten ein raues Papier verwenden. Papier sollte eine strukturierte Oberfläche, sehr mittlerer Textur oder Patronenpapier Es kann alles verwendet werden, was in der Nähe Ihres lokalen Marktes verfügbar ist Marken wie Canson oder Fabriano oder Strathmore können verwendet werden, oder Camplin kann ebenfalls verwendet werden Wenn Sie nicht so viel Material haben und auf Ihre Materialvorräte beschränkt sind, können Sie nur den SP-Bleistift und den Spitzer und den Radiergummi und das normale Papier verwenden . Das ist es. Ja, du hast es richtig gehört. Sie benötigen nur diese drei Materialien , um das Projekt abzuschließen. Hier dreht sich also alles um das Kunstmaterial das Klassenprojekt , das Sie für genauere Informationen über die Werkzeuge benötigen , die wir verwenden werden. Du kannst dir auch meinen anderen Kurs ansehen. Das ist ein Leitfaden für Anfänger zum Portraitzeichnen, und der Link wurde in der Beschreibung dieses Kurses angegeben. Ich freue mich sehr, Sie in der nächsten Lektion dieses Kurses zu sehen, in der wir den Prozess Schritt für Schritt auf einfachere Weise vorstellen den Prozess Schritt für Schritt auf einfachere Weise 3. Kennenlernen der Grundformen: In der ersten Lektion werden wir über die Grundformen sprechen und jede einzelne Form verstehen und verstehen, wie sie gezeichnet werden kann und wie wir sie verwenden werden Die erste Form ist die grundlegendste, das ist natürlich der Kreis. Wie zeichnet man den Kreis auf einfachere Weise? Ich habe hier ein paar Techniken gezeigt , bei denen man den Rest rotiert. Nur bei der anderen haben wir die ganze Hand gedreht. Dies sind die beiden Methoden , mit denen Sie einen beliebigen Kreis zeichnen können. Dies sind die anderen Formen , in denen wir auch die Achse zeichnen. Auf diese Weise zeichnet man den Kreis. Wie auch immer Sie möchten, Sie können ihn erstellen. Die zweite Grundform , die wir in dieser Klasse verwenden werden, ist das Dreieck Wie wir alle wissen, ist das Dreieck eine weitere Grundform. Es hat drei Kanten und drei Linien. Und es kann ein isometrisches oder ein gleichseitiges oder ein Dreieck sein, das in verschiedenen Formen und auf unterschiedliche Weise verwendet werden kann Diese Formen können auch verwendet werden. Das dritte Schiff ist das Hexagon. Wie wir alle wissen, hat das Sechseck sechs Linien, sechs Seiten und sechs Kanten Dies kann auch in verschiedenen Aspekten verwendet werden. Wir werden es verwenden und ich werde es für jede einzelne Form ausarbeiten und erläutern , wie wir es tatsächlich verwenden können ein bestimmtes Objekt zu zeichnen , das wir besprechen werden. Das ist die dritte Form. Manchmal können wir auch dieses Sechseck verwenden. Das ist es nicht, das ist nur eine Form wie zwei Blätter und wir legen sie Seite an Seite Dann die letzte Form , eine weitere wichtige Form, die als Zylinder bekannt ist. Der Zylinder hat zwei Kreise und kann durch ein einfaches Papier miteinander verbunden Dieser Zylinder kann in einer vertikalen oder horizontalen Form verwendet werden , die ich hier gezeichnet habe Dies sind die Grundformen, für die wir einen anderen Zylinder verwenden werden. Sie können es auch hier sehen. Es kann auch die Tiefe oder Höhe des Zylinders variieren . Dies sind alles einige Grundformen, die wir in den nächsten Lektionen dieses Kurses verwenden werden. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Objekte durch Formen zeichnen: In dieser Lektion werden wir über das Zeichnen durch Formen sprechen . Wie wir die Formen, die wir in unserer vorherigen Lektion besprochen haben, tatsächlich verwenden können. Dann werden wir mithilfe dieser Objekte eine Form erstellen, um ein echtes Objekt zu erstellen. Erschaffe ein echtes Ding oder ein noch lebendes Ding. Nehmen wir an, ich füge drei Kreise gleichzeitig hinzu. Hier füge ich drei Kreise hinzu und versuche, den drei Kreisen ein Objekt zu erstellen. Wie können wir das machen? Hier, ich werde einen Apfel zeichnen. Ich benutze diese drei Kreise. Was ich hier gezeigt habe, ist der erste, das ist der zweite und das ist der dritte Kreis hier. Wir können ihn auch so benennen, dann nur ein C, was ich auf der Tangente dieses dann nur ein C, Kreises erzeugt habe Dann füge ich eine Linie hinzu, die tatsächlich alle Kreise gleichzeitig trifft Das ist eigentlich die Form eines Apfels. So müssen wir uns eigentlich ein Objekt vorstellen. Ein Objekt ist Stillleben, wann immer es dir in den Sinn kam oder wann immer es dir vor die Augen kam. Du versuchst einfach, die Formen herauszufinden. Wenn wir nun etwas Schattierung hinzufügen, als ob das die Grundstruktur ist, was Sie hier sehen, wollen Sie nur Form hinzufügen und daraus eine echte machen Ich füge nur ein paar kreuzende Linien hinzu. Siehst du, ich versuche es nur, es mit den Prothesen auszufüllen, das B zu benutzen oder dafür einen Bleistift zu verwenden Es sind nur Behauptungen, über die wir ausführlich sprechen werden Auch hier werden wir eine kleine Demonstration durchführen, eine schnelle Demonstration. Nehmen wir an, Licht kommt aus einem anderen Winkel. Wir können auch über Licht und Schatten entscheiden. Dieser Teil ist viel dunkler, wo ich mehr Schichten hinzufüge und jetzt verwende ich die vier Stifte für dunklere Linien. Nur eine zufällige Sache, ich füge nur ein paar weitere dunkle Ebenen hinzu. Füge hier nur einen Tipp hinzu, dass du keinen Druck auf das Papier oder den Stift ausübst. Tun Sie es einfach auf sehr leichte Weise ohne Druck auf den Stift auszuüben. Und füge weiter Schichten hinzu, Schicht für Schicht. Versuchen Sie nicht, es in einer einzigen Ebene zu tun, sondern fügen Sie einfach Ebenen hinzu. So werden wir diesen Apfel fertigstellen. Nur eine vorläufige Schattierungstechnik. Jetzt können wir mit dieser Technik tatsächlich ein anderes Objekt erstellen dieser Technik tatsächlich ein anderes Objekt nur für ein anderes Beispiel Zweitens werden wir die Kreise auf eine andere Art und Weise verwenden. Sagen wir einen kleinen Kreis, Abi-Kreis. Hier werde ich eine Peer-Frucht zeichnen, eine andere Art von Frucht. Und es ist sehr einfach. Das ist sehr einfach, jeder sollte es tun und einfach versuchen, das Ergebnis zu sehen. Es ist sehr schnell, nur zwei Kreise auf die gleiche Weise. Ich werde einen Umriss außerhalb der Kreise erstellen und ihn dann mit der Kreuzungstechnik fertigstellen . diese Weise versucht man tatsächlich das Objekt anhand der Formen zu finden, verschiedene Formen Dies sind nur kleine Beispiele. Denken Sie nicht, dass dies nur in dieser begrenzten Weise verwendet werden kann. Vielmehr werden wir in den kommenden Lektionen mehr unterschiedliche und komplexere Strukturen sehen, wie sie tatsächlich mit dieser einfachen Technik gezeichnet werden können . Da die Grundlagen und Grundlagen sehr einfach sind, sollten sie einfach sein, damit Sie tatsächlich eine Vorstellung davon haben können, und Ihre Grundlagen und Grundlagen müssen gut verstanden werden. Jetzt werde ich hier ein anderes Beispiel nehmen. Ich werde eine andere Form annehmen. Nehmen wir an , ich mache einen Kreis. Und dann sollte das nächste Objekt ein Zylinder sein. Beim nächsten Zylinder werde ich einen Zylinder mit einem Kreis hinzufügen. Sie können hier sehen, dass es eine sehr einfache Methode ein Objekt zu erstellen, und jetzt füge ich den Kreis in diesen Zylinder Sie können hier tatsächlich alle Vermutungen anstellen, welche Form es tatsächlich erzeugen kann Das ist sehr lustig, auch weil man, wenn man so etwas macht, ein wunderbares Verständnis dieser Objekte entwickeln kann dieser Objekte Außerdem kann man sehen, dass die Grundlagen immer dieselben sind, die Grundlagen von allem Jedes Objekt dieser Art wird durch die einfachen Formen geschaffen Das ist eigentlich das Schöne. Das letzte Objekt, das ich hier geschaffen habe, ist nur eine Tasse und sie hat eine Spiralform. Die Technik ist der vorherigen sehr ähnlich. Das ist es. Das ist sehr einfach. Wenn Sie es zeichnen, können Sie nach eigener Erfahrung feststellen , dass diese Techniken sehr einfach sind. Aber an sich ist es sehr effektiv, um etwas sehr schnell zu zeichnen. Du wirst dich an diese Techniken gewöhnen, dann wirst du auch nicht viel Zeit in Anspruch nehmen. Dies ist für jeden Anfänger sehr hilfreich, um tatsächlich mit dem Zeichnen verschiedener Objekte zu beginnen. Hier füge ich mehr Schatten hinzu, mache es etwas realistischer, sind nur einige grundlegende Schattierungselemente Was ich hier hinzufüge, das ist die supergrundlegende Technik, die Sie verwenden können Wir sehen uns in der nächsten Lektion dieses Kurses, in der wir uns eingehend mit diesem Thema befassen werden . Ich kann es kaum erwarten, dich in der nächsten Lektion zu sehen. 5. Stillleben durch Formen zeichnen: Jetzt werden wir darüber sprechen, wie wir mit diesen Formen tatsächlich eine Standbildzeichnung zeichnen können. Hier ist die Referenz, die ich ausgewählt habe, um einen Kessel und einen Krug und dann eine kleine Vase zu zeichnen einen Kessel und einen Krug und dann eine kleine Vase Das sind die Stifte, die ich hier verwenden werde. B, B und vier oder sechs Bleistifte, was auch immer du hast. Das wäre nett. Wir werden mit einem Kreis beginnen. Das erste Objekt, das wir für den Krug benötigen , ist der Kreis Dann brauchen wir Zylinder, dann benutzen wir ein Dreieck diesen Formen kannst du dir tatsächlich vorstellen, wie wir ein Dreieck verwenden werden, weil ein Dreieck in der Form des Kessels erforderlich ist. Dieses dreieckige, rechtwinklige Dreieck ist erforderlich. Okay, zuerst beginnen wir mit dem Krug und ich werde den Kreis innerhalb des Kreises zeichnen, wir können auch den Zylinder annehmen Wir werden diese beiden Objekte vorläufig verwenden , um den äußeren Rand der Ju zu zeichnen Sie können auch Ihre eigenen Bilder als Referenzbilder wählen . Um ein beliebiges Objekt zu zeichnen, wird das Konzept dasselbe sein. Ich entwerfe gerade die Konturen der Kanne. Wenn Sie diese Objekte zeichnen, Sie alles beobachten oder alles, was Sie beachten müssen, dass Sie Druck mit einem sehr leichten Druck sollten Sie alles beobachten oder alles, was Sie beachten müssen, dass Sie Druck mit einem sehr leichten Druck auf den Stift ausüben, zeichnen Denn wenn es irgendwelche Änderungen gibt, können Sie diese Änderung ganz einfach in Ihre Zeichnung ohne das Papier zu verkleinern Ich gehe auch zum Deckel der Kanne. Hier werden wir auch den Würgegriff benutzen. So ist man eigentlich, das ist Dreieck isomerant, jede Art von Dreieck Es geht nicht darum, die Mathematik zu verstehen, es geht um die Form, bei der es sich tatsächlich eine Form handelt, von der wir wissen , dass es sich um ein Dreieck handelt, vielleicht um einen vielleicht Das wussten wir tatsächlich in unserer Kindheit oder in unserem Lernalter. Wir haben diese Formen tatsächlich verstanden und wir wissen, wie man diese Formen zeichnet. Wenn wir wissen, wie man diese Formen zeichnet, können wir auch leicht verstehen, wie man das Objekt wie den Krug zeichnet, weil dieses Objekt unter Verwendung dieser Grundformen geschaffen wurde unter Verwendung dieser Grundformen geschaffen wurde Am Ende werde ich jetzt auch den Henkel zeichnen Und es ist etwas , das sehr einfach und keiner solchen Erklärung bedarf. So haben wir einen Krug kreiert, einen Krug, der dem Original sehr ähnlich Jetzt zeichnen wir ein anderes Objekt, das ein Glas ist. Sie können hier sehen, dass wir einen Zylinder verwendet haben. Für die Unterseite werden wir auch den Zylinder verwenden, aber er hat eine längere Höhe. Dann fügen wir eine Ellipsenform ein, keine Kreisform, sondern eine Ellipsenform, um diese Aura der äußeren Peripherie dieses Objekts zu erzeugen diese Aura der äußeren Peripherie dieses Objekts Sie können auch einen Kreis verwenden, aber er wird im Vergleich zum Original etwas länger So nehmen wir tatsächlich die Form dieses Glases an. Es ist sehr einfach. Sie können sehen, dass ich es gerade aufräume Das ist sehr einfach zu zeichnen. Das Zeichnen ist sehr einfach. Das dritte Objekt ist unser Wasserkocher. Das ist ein bisschen kompliziert, so schwierig, aber es ist ein bisschen. Ich werde zuerst einen Zylinder verwenden, dann entspricht eine vertikale Linie tatsächlich der Achse. Dann wieder ein kleiner Zylinder für den Deckel des Kessels. Sie können sehen, dass ich es sehr leicht zeichne. Und jetzt verwende ich auch die Dreiecksform, die drei Formen, die ich in dieser Zeichnung verwendet habe. Zuerst ein großer Zylinder, dann der kleine Zylinder und dann das Dreieck. All diese Formen helfen uns, den Kessel tatsächlich zu zeichnen. Sie können ihn in jede beliebige Form und Größe zeichnen , auch in eine größere. Ich gebe dir nur einen kurzen Überblick darüber. Wenn Sie in der Lage sind, auf eine Art zu zeichnen, auf diese Weise können Sie tatsächlich jedes Objekt so schnell, so zufällig und mit einer perspektivisch korrekten Zeichnung zeichnen, das ist sehr wichtig. Es gibt viele Menschen, die früher Stillleben gemalt haben, aber ihre Perspektive ist manchmal nicht korrekt. Aber hier, wenn Sie die Form annehmen, das Objekt anhand verschiedener Formen annehmen, ist es für Sie sehr einfach, es korrekt und perspektivisch korrekt zu zeichnen , es korrekt und perspektivisch korrekt Das ist für jeden Künstler sehr wichtig , um die richtige Perspektive eines Objekts zu zeichnen So zeichne ich also auch den Griff. Dafür brauchst du keine solche Erklärung. Jetzt ist das Mundstück entscheidend, entscheidend, weil man hier keine einzige Form dafür erkennen kann Wie du dir das eigentlich vorstellen kannst, das werde ich dir erst einmal erklären lassen Lass es mich einfach so zeichnen, wie wir es in der Vergangenheit gemacht haben, okay? Aber wie man es mit den Formen annimmt , werde ich Ihnen gleich danach erklären. Lass uns das hier sehen. Ich vergrößere es und lasse Sie die Form und Anatomie dieses Mundstücks verstehen Das sind verschiedene Rechtecke , die miteinander verschmolzen sind und diese Form ergeben haben Das ist etwas, das Sie tatsächlich können, Sie können so zeichnen, wenn der Kessel groß ist Wenn er nicht so groß ist, können Sie ihn auch direkt zeichnen dritte Teil ist sehr wichtig, das ist die Schattierung, die wir verstehen müssen Das sollten alle wissen und wissen, warum es so wichtig ist. Denn um die Sache mit dem Realismus zu verstehen, sollten wir auch den Teil der Schattierung mit einbeziehen die Schattierung angeht, werden wir drei Techniken der Kreuzschraffur verstehen Das ist vertikal, dann die Kurve und dann die diagonale oder auch die horizontale Diese Schattierung, wir werden diese Art von Techniken implementieren Hier können Sie sehen, dass ich die vertikalen Luken verwende. Ich wende die vertikalen Linien auf das Objekt an, damit es realistischer aussieht, oder versuche, dem eigentlichen Strichzeichnen Leben einzuhauchen. Das Umwandeln eines beliebigen Objekts von zweidimensionalen in eine dreidimensionale Form wird in der Perspektive des Zeichnens dieser Definition als sehr akkurat bezeichnet der Perspektive des Zeichnens dieser Definition als sehr akkurat Jetzt verwende ich auch Konturen oder Kurvenschraffuren. Sie können hier sehen, dass ich nur ein paar Linien erstelle , die eckig sind und in denen sich eine Kurve befindet , die den Kurven ähnelt Ich mache es auch einfach hier. Und ich mache hier auch nur die Kurven. Das ist das Grundprinzip. Wir werden das im Detail verstehen, wenn wir das Porträt hier zeichnen werden. Sie müssen nur auf ähnliche Weise eine Vorstellung davon haben. Ich werde es hier auch für Jug tun. Wir können unsere Schattierung von den geraden Linien bis zur kurvenförmigen Linie variieren von den geraden Linien bis zur kurvenförmigen In ähnlicher Weise können wir auch das angehen. Auch hier werde ich vertikale Linien und vertikale Schraffuren zeichnen und versuchen, dem Ganzen eine Form zu geben, die Kurve, weil Sie sehen können, dass es ein kreisförmiger Krug ist Und es hat auch eine Kurve an seiner äußeren Umfangsfläche Für vertikale Schraffuren wäre es besser geeignet, nur eine Biegung von der Mitte aus zu nehmen, um eine Kurvenform zu erzeugen Das ist etwas, das Sie erleben können, während Sie dasselbe tun Ich werde nicht viel Mühe darauf verwenden , es realistischer zu gestalten, sondern einfach ein anständiges Bild zu erstellen sondern einfach ein anständiges Bild zu und Ihnen die damit verbundenen Schattierungsphänomene verständlich zu machen Jetzt können Sie hier sehen, dass ich auch die horizontalen Schraffuren verwende mit einer leichten Krümmung , damit es realistischer aussieht Erstens, hier dreht sich alles um die Schattierung beim Hinzufügen von Objekten, da dies nicht die Kernidee dieser Klasse ist, ich habe es nicht im Detail gemacht Du kannst dir dafür meinen anderen Skillshare-Kurs ansehen, in dem ich das Thema Kreuzschraffuren viel ausführlicher erklärt Kreuzschraffuren viel ausführlicher Ich hoffe, du verstehst auch diese Lektion, in der es darum geht, die verschiedenen Objekte zu zeichnen Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Menschlicher Kopf durch Formen zeichnen: Jetzt beginnen wir mit den Techniken zum Zeichnen von Porträts unter Verwendung des Segments Formen. Dies ist eine sehr wichtige Lektion diesem Kurs, denn hier werden wir verstehen, wie Formen uns helfen können, anhand der Formen einen Kopf oder ein Gesicht zu zeichnen . Hier nehme ich ein paar Formen wie den Kreis, das Quadrat und dann das Dreieck. Vielleicht fügen wir diese Formen hinzu, um zuerst einen Kopf, den Kreis und dann das Quadrat zu erstellen . Sie können sehen, wie ich das Quadrat direkt unter dem Kreis, der Mittellinie, platziere. Dann das Dreieck, das ich einfach knapp unter das Quadrat oder ein Rechteck gelegt habe. Das ist die Form, die Grundformen, die geschaffen wurden, scheinen wie ein Kopf oder eine Form des Gesichts, der Vorderseite, des Gesichts zu sein. Das ist die Kerntechnik. Das ist im Grunde etwas, das aus der Stiftung hervorgegangen ist. Okay, wenn Sie das verstehen, können Sie ein Gesicht in sehr kürzerer Zeit und mit einem sehr genauen perspektivisch korrigierten Gesicht zeichnen sehr kürzerer Zeit und mit einem sehr genauen perspektivisch korrigierten Gesicht Das ist die Kopfform , die wir implementiert haben und die wir hier verstanden haben Und dann können Sie hier hinzufügen, oder Sie können auch verschiedene Funktionen hinzufügen, nur um es realistischer zu machen. Erstens können Sie tatsächlich verstehen, wie die Natur selbst die Form geschaffen hat. Ihr könnt den Allmächtigen Gott sehen. Du kannst die Gürtel sehen, den Augengürtel, dann den Nasengurt, dann die Lippen Wenn du diese Formen in deinen Kopf einfügst , kannst du sehr leicht ein Gesicht finden. Das ist bekannt dafür , wie man die Kunst tatsächlich wahrnimmt. Jetzt verstehst du die Kunst auf eine andere Art und Weise. Nehmen wir ein anderes Beispiel. Ich nehme einen Kreis, dann ein Trapez. Das kann trapezförmig oder kegelstumpfförmig sein. Oder wenn Sie ein Dreieck in zwei Teile schneiden, finden Sie ein Trapez Diese Form kann auch als Dreieck verwendet werden. Diese drei Formen können uns auch helfen, einen Kopf zu formen. Weil die frühere Form wie eine Wölbung aussieht. Die Wangen werden gestreckt. Aber hier kannst du ein sehr beschnittenes Gesicht mit Glockenspiel zeichnen. Es liegt eigentlich an dir, wie und welche Gesichtsform du zeichnen möchtest Sie können die Formen auch tatsächlich ändern. Hier können Sie sehen, dass es sich eher um ein generisches Gesicht handelt, das wir in unserem täglichen Leben tatsächlich mit getrimmten Wangen und auch den Kieferfalten sehen getrimmten Wangen und auch den Kieferfalten Auch hier können wir tatsächlich vom Augengürtel, dann vom Nasengürtel und vom Lippengürtel ausgehen dann vom Nasengürtel und vom Lippengürtel Das sind sehr kurze Beispiele. Verschaffen Sie sich einen Überblick über den grundlegenden Kern des Zeichnens eines Kopfes anhand von Formen. Ich glaube nicht, dass Sie das schon einmal gesehen haben. Ebenso wie wir tatsächlich verschiedene Formen in das Gesicht integrieren können , zeichnen wir einfach jede Form. Ein sehr kleines Kind kann diese Art von Phänomen auch verstehen, sehr kleines Kind kann diese Art von Phänomen auch verstehen wenn Sie es mit Ihrem Kind ausprobieren. Lassen Sie uns sehen, wie es oder sie diese Formen verwenden wird, um ein sehr komplex aussehendes Gesicht oder einen Kopf zu zeichnen. Lassen Sie uns zum Schluss noch ein Beispiel nehmen , in dem wir zu verschiedenen Formen übergehen. Nicht die verschiedenen Formen, dieselben Formen, sondern mit einem anderen Winkel. Eine andere Rotation haben. Die Trapeze haben einen anderen Winkel. Nach der Implementierung können wir eine vierteljährige Perspektivenphase einleiten Dies ist die perspektivische Phase , die wir hier zeichnen werden. Das ist die Perspektive von drei Vierteln. Wenn Sie es weiter ausarbeiten, kann es in die realistische Drei-Viertel-Phase umgewandelt werden Auf diese Weise können Sie den Winkel und die Drehung dieser Objekte tatsächlich ändern und ganz einfach eine andere Winkelphase erzeugen . Wenn Sie die Formen verwenden, können Sie es auch in der richtigen Proportion und in der richtigen Perspektive des Gesichts erzielen der richtigen Proportion und in der richtigen Perspektive des Gesichts . Hier dreht sich alles um das Verständnis von Portrait, also ein Porträt mit verschiedenen Formen zu zeichnen. Wir werden es in der kommenden Lektion beenden . Lass uns sehen. 7. Augen mit Formen zeichnen: Jetzt werden wir über das Ich für das Ich sprechen, wir werden Sechsecke zeichnen Lassen Sie uns nun einen sehr interessanten Teil von Hexagon besprechen. Wie wir wissen, hat das Sechseck die gleichen Werte wie X und Y. Das heißt, die beiden Teile des Sechsecks gleichen Abstand wie dieser Teil und haben den gleichen Abstand wie dieser Teil und der obere Teil hat dieselben gleichen Werte wie x und y haben den gleichen Wert, aber Sie müssen erstellen, dass x größer ist als das bedeutet, dass der untere Teil des Sechsecks einen niedrigeren Wert haben sollte als Das heißt, die beiden Teile des Sechsecks haben den gleichen Abstand wie dieser Teil und der obere Teil hat dieselben gleichen Werte wie x und y haben den gleichen Wert, aber Sie müssen erstellen, dass x größer ist als das bedeutet, dass der untere Teil des Sechsecks einen niedrigeren Wert haben sollte als der obere Teil von das Sechseck. Die Linie hilft uns tatsächlich dabei, eine andere Dimension dieses Sechsecks zu bekommen eine andere Dimension und verändert wirklich seine Form Das ist praktisch. Sie können auch andere Formen verwenden, zum Beispiel, wenn jemand eine Mandelform verwendet. Jemand kann auch eine Kreisform verwenden. Es hängt im Grunde von der Person ab, wie sie tatsächlich verstehen kann, wie sie diese Formen tatsächlich in der Realität wahrnehmen kann. Die Mandel, du kannst hier die Augenform mit dem blauen Stift sehen die Augenform mit dem blauen Stift Ich benutze den blauen Stift. Das ist der Grund. Damit Sie tatsächlich die wahre Form sehen können und wie es dort im Inneren des Sechsecks war dort im Inneren des Sechsecks war , haben wir ein ganz anderes geschaffen Das ist eher die Grundform des Auges. Die Pupille, das Oberlid, das Unterlid, das ich hier geschaffen habe Es scheint sehr einfach zu sein, aber wenn Sie die Ebenen hinzufügen, wenn Sie es fertig stellen, wird es realistisch, um wird es realistisch, es realistisch zu machen Wir werden einen schwarzen Buntstift verwenden und Sie können sehen wie ich dieses Auge in ein sehr realistisches Auge umwandeln werde . Die Form, die grundlegende Sache, ist immer dieselbe. Das musst du unter diesem Kurs verstehen. Und der ganze Zweck dieses Kurses ist das. Nur damit du es wirklich verstehen kannst. Zeichnen, was auch immer Sie zeichnen, was auch immer Sie zeichnen, es hat ein grundlegendes Element. Und es gibt nichts , was man nicht lernen könnte, wenn man die Grundlagen davon wirklich versteht. Wenn du die Grundlagen verstehst, kannst du auch den rätselhaften, den oberflächlichen Teil dieser speziellen Sache verstehen den oberflächlichen Teil dieser speziellen Sache Das ist ein bisschen theoretisch, aber es enthält eine sehr große Menge an Informationen Sie können sehen, wie ich es in ein realistisches umwandle. Ich füge nur nach und nach die Ebenen hinzu und erreiche die Werte Und ich mache das weiterhin mit der Zirkulismus-Methode und füge kleine Kreise in kleinen, sehr kleinen Seitenkreisen in die Pupille und die Iris ein, um es einfach realistisch zu machen Ich verwende auch den Rotstift, da dieser Kurs nicht für Buntstiftzeichnen vorgesehen ist Es ist nur eine Demonstration dafür, wie realistisch man mit demselben Prinzip zeichnen kann. ob Sie ein Buntstiftkünstler sind, ob Sie sich für Aquarelltechniken interessieren, die Formen sind letztendlich die Grundformen Es wird überall benötigt, auch in weichen Kolben oder anderen Medien Was auch immer Sie in Ihrer Zeichnung verwenden möchten, Sie können diese Technik verwenden und ein superrealistisches Auge wie dieses erstellen Dies ist eine Methode, das Auge mit dem Sechseck zu zeichnen, ein anderes Sechseck, andere Methode, die von vielen Künstlern verwendet werden kann Und ich verwende auch diese Methode , bei der ich eine horizontale Linie, eine vertikale Linie und dann noch einen kleinen Kreis zeichnen werde, und dann noch einen kleinen Kreis ich bereits in meinem vorherigen Skillshare-Kurs ausgearbeitet habe , dem ich Ihnen erzählt habe Die verschiedenen Ausdrücke desselben Prinzips können Sie auch hier verwenden. Und zeichne ein sehr simples Auge. Die vertikale, die horizontale Linie, dann der Kreis, dann ein weiterer Kreis, dann das Oberlid und das Unterlid Dieser Kreis kann auch über das untere oder das obere Lid hinausragen. Es ist nicht etwas , das innerhalb der Augen vorhanden sein muss , da die Öffnung des Auges von Situation zu Situation unterschiedlich ist. Du wirst eine normale Linie zeichnen, normale Position des Auges, normale Öffnung des Auges. Und dann zeichnen Sie auf diese Weise und löschen Sie dann einfach den Teil, der die Grenzen der unteren LED überschreitet. In ähnlicher Weise werden wir auch das bis zu einem gewissen Grad beenden und Ihnen zeigen wie Sie mit diesen beiden Methoden auf sehr einfachere Weise irgendein I zeichnen können . Sie werden nicht scheitern, wenn Sie dies jedes Mal tun. Es ist etwas, das eine mathematische Sache ist. Jedes Mal, wenn Sie die Technik anwenden, werden Sie mit Sicherheit Erfolg haben. Denken Sie immer daran. Nachdem wir noch ein paar Schichten mit dunklem Teil hinzugefügt haben, haben wir auch die Details dieses I erreicht. In ähnlicher Weise wird es realistischer, wenn Sie weitere Ebenen hinzufügen möchten . Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 8. Nase mit Formen zeichnen: Lassen Sie uns nun über Gesichtsmerkmale sprechen und darüber, wie wir mit den verschiedenen Formen tatsächlich zeichnen können. Wie in der vorherigen Lektion erwähnt, werden wir die Formen verwenden und Nase, Augen und Lippen zeichnen Augen und Lippen und die vorläufige Struktur, die Grundstruktur, verstehen . die Nase zu verstehen, verwenden wir zunächst Um die Nase zu verstehen, verwenden wir zunächst einen Kreis und ein Dreieck. Das ist sehr einfach und sehr grundlegend. haben wir In unserer Kindheit haben wir auch mit der Form gezeichnet. Und deshalb ist dieser Kurs sehr interessant. Sie müssen die Techniken implementieren, die Sie schon vor langer Zeit verwendet haben . Sie können sehen, dass ich ein Dreieck gezeichnet habe und dann werde ich auf ein Dreieck gezeichnet habe und dann werde ich auf ähnliche Weise einen Kreis innerhalb dieses Dreiecks zeichnen, dann auch zwei kleine Kreise. Dann werde ich eine Linie erstellen, eine kreisförmige Linie, eine Kurvenlinie, die auf diese eine kreisförmige Linie, eine Kurvenlinie, Weise tatsächlich alle Peripheriegeräte des Kreises trifft alle Peripheriegeräte des Kreises Dies ist die Grundform der Nase , die Sie mit dieser Methode tatsächlich erreichen können Das ist eine sehr grundlegende Struktur. Sie können damit tatsächlich ins Detail gehen und dann auch eine realistische Nase erstellen, aber die Struktur ist dieselbe. Jetzt kommt eine andere Seite der Nase. Wenn wir eine andere Seite der Nase zeichnen wollen, als ob wir das Gesicht von der Seitenansicht aus sehen, dann brauchen Sie nur die Position des Kreises zu ändern, so wie es der große Kreis auf derselben Seite haben sollte, eine ähnliche Seite, aber ein weiterer kleinerer Kreis kann mit dem ursprünglichen Kreis, dem großen Kreis, verschmelzen. Die Form, die wir hier gefunden haben , ist strukturell etwas anders , aber das Ergebnis ist viel anders. Das ist die Seitenansicht der Nase. So ändert man tatsächlich die Position der Kreise oder des Dreiecks und erhält dieselbe Nase aus der anderen Perspektive. Auf diese Weise können Sie das gewünschte Ziel tatsächlich erreichen, indem Sie die Formen ändern, indem Sie die Form ändern oder indem Sie auch die Position der Form ändern. Das ist sehr wichtig. Alles, was Sie wissen müssen, wo Sie diese Strukturen platzieren müssen, wo Sie diese Formen platzieren müssen, die Ihnen letztendlich dabei helfen unterschiedlich perspektivisch aussehende Gesichter und unterschiedlich perspektivisch aussehende Merkmale zu erstellen . Jetzt füge ich die Schatten hinzu und verwende nur die Linien, die normalen Schraffuren, und füge der Nase Tiefe hinzu Wenn Sie das tun, müssen Sie diesem Prinzip folgen Was ich dir in der vorherigen Klasse gesagt habe, nicht nur in der vorherigen Klasse, sondern auch in dieser Klasse. In der vorherigen Lektion habe ich Ihnen erklärt, wie Sie mithilfe der Kreuzschraffur tatsächlich diese Tiefe erreichen Und dann können Sie es auch mit Ihren Finger richtig verwischen Gehen Sie dann Schritt für Schritt vor und fügen Sie weitere Dunkelwerte hinzu Wenn Sie so vorgehen, wird es realistischer und es ist eher eine normale Skizze einer Sache. Auf diese Weise sollten Sie dem immer mehr Tiefe verleihen. Hier dreht sich alles um die Nase. In der nächsten Lektion werden wir über die Augen und dann über die Lippen sprechen. Bleiben Sie dran, ich freue mich sehr , Sie in der nächsten Lektion zu sehen. 9. Lippen mit Formen zeichnen: Nun der letzte Teil der Funktionen der Phase. Hier werden wir die Lippen zeichnen. Um die Lippen zu zeichnen, gibt es wiederum zwei Methoden . Die erste Methode sind die beiden Kreise , die ich hier erwähnt habe. Ich werde eine horizontale und eine vertikale Linie zeichnen. Und dann fixiere ich diese Kreise an verschiedenen Positionen. Zwei im unteren Teil dieser Achse. Zwei sollten sich in den oberen Bereichen wie diesem befinden. Nur diese vier Kreise helfen uns, Lip zu kreieren. Das ist ein bisschen kompliziert, aber es hilft dir, im Grunde realistische Lippenkonturen zu zeichnen. Und das wird dir irgendwann auch helfen, den Realismus und die echten Linien zu erreichen , die beim Zeichnen der Lippe vorhanden sind beim Zeichnen der Lippe vorhanden Aber das, diese Methode eigentlich, was soll ich sagen? Es ist nicht etwas, das sich wirklich mit dir verbindet. Es ist sehr kompliziert. Und wenn man vier Kreise zeichnet, dann ist die Position des Kreises wieder subjektiv Es scheint für einen Anfänger sehr unangenehm , eine solche Lippe zu verstehen Es gibt eine andere Methode, bei der wir aus dem Sechseck eine nehmen Diese Methode wird mir oder vielen Künstlern helfen , eine Lippe einfacher zu zeichnen. Hier werde ich das Sechseck zeichnen, das gleich dem Achseck ist, wobei ein P den oberen und unteren Teilen entspricht Und dann werde ich innerhalb des Xagons ganz einfach die Lippe zeichnen, indem ich einfach die Mittellinie und die Oberlippenlinie und die Unterlippenlinie biege Mittellinie und die Oberlippenlinie und die Unterlippenlinie Es ist einfach sehr einfach. Ich glaube nicht, dass es mir so vorkommt , als ob es verschiedene Kreise zieht. Positionieren Sie sie darin, erstellen Sie lieber ein Sechseck und zeichnen Sie die Lippe auf einfachere Weise. Mein Ziel ist es, Ihnen das Zeichnen auf sehr einfache Weise Hier kann ich leicht sagen, dass es viel einfacher ist, das Sechseck zum Zeichnen der Lippe zu verwenden viel einfacher ist, das Sechseck zum Zeichnen der Lippe als die vorherige Methode So zeichnen wir eigentlich auch die Lippe. Und ich habe dir bereits von anderen Merkmalen wie Augen und Nase erzählt . Ich denke, das sind ausreichend Informationen , um ein Porträt zu zeichnen. Und wir sollten in die letzte Klasse gehen , in der wir über die Grundzüge des Tempos sprechen werden und darüber, wie wir das Porträt reparieren werden, wie wir dem Porträt ähneln werden. Eine weitere wichtige Sache, die wir hier verstehen sollten: Wenn wir annehmen, dass Phase drei bis vier ist, die Form der Merkmale kann die Form der Merkmale variieren, nur um des Verständnisses willen Wenn das Gesicht aus drei Vierteln besteht, wird das Sechseck auch eine Änderung der Anatomie in seiner Form in Bezug auf seine Dimensionen haben Anatomie in seiner Form in Bezug auf seine In ähnlicher Weise werden wir auch die Abmessungen der Lippen ändern Was Sie hier sehen, hat eine Lippe aus einer Perspektive von drei Vierteln. Es ist nicht von vorne , von vorne. Es geht vielmehr darum, eine 34er-Perspektive zu haben. Indem wir einfach die Abmessungen der Form, die wir verwenden, ändern , können wir tatsächlich auch die exakte Prota-Perspektive dieses bestimmten Merkmals erreichen auch die exakte Prota-Perspektive dieses bestimmten Merkmals Lassen Sie mich Ihnen schnell zeigen, wie ich den Realismus ändern kann , indem ich den Schattierungsteil hinzufüge. Schnell füge ich weitere Ebenen und erstelle dann eine realistische nur mit dieser Funktion Ich füge Ebenen hinzu und dann subtrahiere ich sie auch mit dem Radiergummi, wie ich es hier mache. In ähnlicher Weise werden wir es erreichen, eine sehr realistische Lippe, eine sehr realistische Lippe, nur Wir sehen uns in der nächsten Lektion dieses Kurses. 10. Porträtkonturen zeichnen: Hallo zusammen. Wir sind mit der nächsten Lektion wieder hier. Hier werden wir diesen Raum verstehen , anstatt ihn zu zeichnen. Lassen Sie uns diesen Raum zunächst in Form von Formen verstehen. Wie werden wir das zeichnen, da dies das Projekt ist, das wir mithilfe der Formen durchführen werden. Zuallererst zeichnen wir einen großen Kreis und lassen mich einfach die Überschrift dieser speziellen Klasse schreiben . Dann werden wir ihn zeichnen. Zeichne das Schritt für Schritt. Welche Formen werden wir hier verwenden? Wie ich bereits in den vorherigen Lektionen erwähnt habe, verwenden wir einen Kreis, dann die quadratische Form, oder wir fügen ein Quadrat und die Kegelstumpfform hinzu Die Form würde so aussehen. Welche werden durch das Quadrat und dann durch den Kegelstumpf oder die To-Form, die wir hier verwenden werden, erzeugt dann durch den Kegelstumpf oder die To-Form, die wir hier verwenden werden, Gehen wir zu, lass uns das verstehen. Das ist sehr wichtig, weil du es sehr einfach zeichnen kannst. Aber du musst zuerst verstehen, was zuerst zeichnen musst, die Sache mit dem Kreis. Ich habe einen Kreis gezeichnet, einen großen Kreis. Und dann halbiere ich den Kreis in zwei Teile nur mit der geraden Linie Die gerade Linie hilft uns zu verstehen, wo die Merkmale auf die Mittellinie dieser Merkmale treffen werden , also der Merkmale, nicht auf das Gesicht Denken Sie immer daran. Dann eine weitere Form von dem, was wir bereits aufgenommen haben, diese Form, platzieren wir knapp unter der Mittellinie des Kreises. Es wird so werden. Sie müssen nur verstehen, dass die Form scharfe Kanten hat, aber wenn wir es mit dem Porträt zu tun haben , sollten wir keine scharfen Kanten haben. Es ist sehr wichtig , sich immer daran zu erinnern. Sie sollten beim Zeichnen eines beliebigen Portraits weiche Kanten oder die abgeschrägte Spitze erstellen beim Zeichnen eines beliebigen Portraits weiche Kanten oder die abgeschrägte Spitze Keines der Merkmale ist so scharf wie die Kanten der Form In ähnlicher Weise werde ich auch hier zeichnen. Denken Sie immer daran, dass es sich um ein Gesicht aus der Dreiviertelperspektive handelt. Nicht die Dreiviertelfläche, sondern das Gesicht, das ein wenig nach rechts geneigt ist und nach unten tendiert Es ist nicht das gerade Gesicht, es hat ein geneigtes Gesicht, Gesichtszüge sind eher auf der rechten Seite dieses Gesichts. Okay. Sie sollten immer daran denken, dass es deshalb eine vertikale Linie gibt. Was ich hier gezeichnet habe, geneigte vertikale Linie. Dann werde ich es herausfinden, Merkmale wie Augenbrauen oder so etwas kommen immer später. Nachdem ich die wichtigsten peripheren Merkmale wie Kieferlinie, Wangen oder andere äußere Bereiche gezeichnet habe, werde ich die inneren Merkmale wie Augen und Lippen zeichnen die inneren Merkmale wie Augen und Lippen Und weiß, nur um es zu verstehen, wie wir diese Lektion beginnen werden . Wie man es initiiert, indem man einfach die äußeren Oberflächen herausfindet, dann die inneren Werte herausfindet, dieses Phänomen werden wir nutzen. Und wie wir das Quadrat, dann das Trapez und den Kreis verwenden werden, um eine beliebige Phase zu zeichnen Es geht darum, den Kopf zu verstehen. Jetzt werde ich dich in der nächsten Lektion und der letzten Lektion sehen , in der wir dieses Porträt zeichnen und es fertigstellen werden . Mal sehen, wie wir das machen werden. 11. Schattieren und Porträt fertigstellen: Jetzt werden wir über das endgültige Porträt sprechen , das wir zeichnen werden Da ich die Konturen bereits in der letzten Lektion hier gezeichnet habe, werde ich Ihnen nur erklären, wie Sie Details hinzufügen und wie wir das zweidimensionale Bild in dieses dreidimensionale Bild umwandeln und ein realistisches Bild erstellen können. Hier mache ich gerade ein paar Konturen fertig, indem ich nur die Kieferlinien und einige andere Merkmale beobachte. Weil wir in der letzten Lektion noch nicht fertig und es hier nur ein grober Überblick war Ich möchte nur diese Konturen bestätigen und jetzt füge ich ihnen Tiefe hinzu Ich beginne mit dem HB-Bleistift und mache nur einige Bereiche dunkler, damit wir die Werte hier tatsächlich bestätigen können die Werte hier tatsächlich bestätigen Ich mache das Gleiche. Ich mache nur Kreuzradierungen, vertikale Schraffuren und auch ein paar diagonale Schraffuren Hier mache ich die vertikalen Schraffuren, und Sie können sehen, dass ich es sehr leichtfertig mache Und dann verwende ich meine Finger, um diese Werte im Grunde zu verwischen, diese Werte im Grunde zu vermischen Jetzt können Sie auch hier sehen, dass ich es sehr leicht mit einem sehr leichten Druck mache, und ich verwende den HB-Bleistift Sie können auch einen dunkleren Stift verwenden , den ich zu einem späteren Zeitpunkt auch verwenden werde. Aber im Moment versuche ich nur, den genauen Wert und die exakte Proportion des Gesichts zu erfassen , wie die Augen, die Lippen, all diese Bereiche, ob sie nun korrekt sind oder nicht Also ich bin mir nicht so sicher, deshalb mache ich es sehr leichtfertig Nehmen wir an, es gibt einige Änderungen, von denen wir zu einem späteren Zeitpunkt erfahren haben, dass wir diese Werte leicht ändern können. Jetzt verdunkle ich den Teil, den Teil der Iris und den Pupillenteil Dafür verwende ich direkt vier Stifte. Dieser Stift ist sehr dunkel und sobald Sie anfangen, den Stift zu benutzen, können Sie feststellen, dass die Dunkelheit das Papier im Grunde sehr leicht einnimmt Wie ich bereits in der Projekt - und Materialstunde der Klasse erwähnt habe , ist dieses Papier von Natur aus rau hat eine geringe Textur, mittelgroßes Papier. Das heißt, wenn Sie einen hochwertigen Stift verwenden, verschmiert er besser Es ist sehr glatt. Sie müssen sich eigentlich nicht viel Mühe geben , um das mit dem Verwischen im Grunde genommen zu erledigen. Wie bei dem, was ich hier mache, habe ich mit dem Wischen begonnen und verwende diesen Pinsel, ich hier im Abschnitt Material erwähnt habe Ich werde es verwenden und ich werde diese Werte einfach mischen Ich habe die Videogeschwindigkeit ein wenig beschleunigt , damit ich Sie hier mit dem weiteren Vorgang vertraut machen kann. Ich werde den benötigten Radiergummi verwenden und den einen fertig stellen. Während ich damit fertig bin, betrachte ich nur das Originalbild und versuche, die exakte Größe des Auges In dem Moment, in dem ich die richtigen Werte für das Auge gefunden habe und sie zufriedenstellend gefunden habe, dann gehe ich nur noch weiter, um die anderen Details des anderen Teils des Portraits Warum ist es so? Denn nehmen wir , wenn diese Funktion nicht passt, werde ich sie nicht anpassen. Die anderen Funktionen werden auch nicht mit Sicherheit übereinstimmen. Sie müssen bestätigen, ob Sie es richtig gezeichnet haben oder nicht. Dazu müssen Sie einen Teil von einem der I fertigstellen und dann mit den anderen Merkmalen weitermachen , denn ich ist etwas, das tatsächlich viele Ähnlichkeiten aufweist. Was man tatsächlich erreichen kann, wenn man ein Portrait macht und wenn die Augen ähnlich aussehen, hätte das fast 70 bis 80% der Ähnlichkeit mit dem Portrait erzeugt fast 70 bis 80% der Ähnlichkeit mit dem Andere Merkmale, sagen wir, sie passen zusammen und die Augen stimmen nicht überein, dann ist sagen wir, sie passen zusammen und die Augen stimmen nicht überein, der ganze Zweck des Portraits verloren gegangen Es ist sehr wichtig , dass Sie bedenken müssen , dass, wann immer Sie ein Porträt zeichnen, zuallererst sehr wichtig ist, dem Auge zu ähneln, falls es eines es zuallererst sehr wichtig ist, dem Auge zu ähneln, falls es eines gibt Ich baue zusammen und die anderen Merkmale sind nicht so ähnlich. Das ist für jeden Künstler okay, aber wenn ich nichts anderes zusammenbringe , das passt, wird es für dich nicht funktionieren Das ist sehr wichtig. Das ist ein Tipp, den ich hier gegeben habe. Es ist sehr wichtig , das im Hinterkopf zu behalten. Jetzt mache ich wieder den gleichen Prozess wie den, den ich zuvor gemacht habe. Ich mache hier den gleichen Vorgang und füge nur ein paar Werte hinzu, indem ich vier B-Bleistifte für dunklere Dias und HB-Bleistifte für hellere Dias verwende HB-Bleistifte für hellere Dias Hier gehe ich sehr stetig, sehr langsam vor und habe es nicht eilig oder überstürzt, wenn es um das Auslaufen geht. Weil der Prozess hier für Anfänger einfacher ist für Anfänger einfacher Stellen Sie sich vor, ich würde es wie ein Künstler zeichnen, wie ich es in der anderen Skillshare-Klasse getan habe Auf diese Weise habe ich gerade die dunklen Bereiche erzeugt, nur die dunklen Bereiche hinzugefügt und dann arbeite ich an der Subtraktion Aber hier ist der Fall ganz anders. Jetzt können Sie sehen, dass ich den Pinsel verwende , um einige Werte zu verwischen, und jetzt arbeite ich an keinem Teil, wenn ich den Nasenteil verwenden werde Den gleichen Prozess muss ich auch hier verfolgen. Ich verwende den SB-Bleistift mit sehr leichtem Druck darauf und dunkle dann einige Werte ab, um zu sehen, ob die Dinge korrekt sind oder Wenn ich mit der Ähnlichkeit zufrieden bin, werde nur ich Auch hier verwende ich den benötigten Radiergummi, um die Ähnlichkeit anzunehmen Das ist hier ein sehr wichtiger Prozess. Auch hier verwende ich einen dünnen Pinsel. Es ist ein dünner Pinsel mit sehr wenigen Borsten. In der Mündung wurden nur sehr wenige Pinsel eingesetzt. Versuchen Sie einfach, die Werte, die dort auf dem Papier stehen, miteinander zu vermischen . Und dann überlege ich mir den dunkleren Stift. Dieser Prozess ist sehr ähnlich und für jeden Anfänger sehr einfach zu verstehen. Zuerst verwende ich einen helleren Stift, diese Werte zu festigen, dann verwische ich ihn und dann verwende ich einen anderen dunkleren Wann immer Sie diesen Vorgang durchführen, müssen Sie den gesamten Vorgang auf dem Porträt Ändern Sie Ihren Prozess nicht überall im Porträt, im selben Porträt. Ansonsten ist beim endgültigen Porträt nichts herausgekommen. Das ist etwas , das du immer im Hinterkopf behältst. Jetzt arbeite ich an den Lippen. Wenn Sie an den Lippen arbeiten, ist der Vorgang sehr ähnlich. Aber hier, was die Oberlippen angeht, gehe ich nach oben, zum Teil mit der Schattierung Die Linien sollten nach oben zeigen. Bei der Unterlippe sollte die Linie nach unten verlaufen. Das ist etwas, das du im Hinterkopf behältst. Dann versuche es zu vermischen, versuche es zu verwischen Dann machen Sie es fertig und rollen den Stift einfach , ohne Druck auszuüben, es ist ein Nulldruck-Ding Dann benutze ich den Pinsel, den dicken Pinsel und versuche, auch diese Werte zu Nehmen wir an , Sie haben nicht das Ding mit dem Pinsel und wie man dieses Wischen erreicht, das ist nicht etwas, was für jeden Künstler unmöglich ist, es ist nur so, dass Sie mehr mit dem Bleistift arbeiten müssen und die Zeit für das Portrait möglicherweise verlängert Diese Werkzeuge sind dazu da , die Zeit, die Sie tatsächlich für ein Porträt aufwenden, zu reduzieren die Sie tatsächlich für ein Porträt aufwenden Das wird Ihnen helfen, den Zeitprozess zu verkürzen und in sehr kurzer Zeit tatsächlich den dunkleren Teil zu erreichen. Wenn Sie diese Werkzeuge nicht haben, können Sie Ihren Stift verwenden und dann versuchen, immer mehr Schichten von Grautönen hinzuzufügen. Jetzt überarbeite ich hier nur den Schmuck-Teil. Ich werde es überhaupt nicht fertigstellen, weil es nichts mit unserer Projektsache zu tun Das ist nicht unser Ziel für diese spezielle Klasse. Hier habe ich nur eine grobe Skizze davon und werde sie nicht fertigstellen, weil der Hauptzweck dieses Portraits, glaube ich, gelöst wurde. Ich denke, wir haben es erreicht, weil die Merkmale dem Originalbild sehr ähnlich sind. Da das Verfahren , das wir verwendet haben ausschließlich auf die Form zurückzuführen ist, können Sie sich hier den Prozess ansehen und sehen, wie viel Sie tatsächlich erreichen können , wenn Sie die Form eines Porträts verstehen. Sagen wir den Kopf und dann die Kinnlinie. Die Wangenlinie, die Kieferlinie. All das wird berücksichtigt. Wenn Sie die Form im Gesicht herausfinden können , können Sie sie tatsächlich zeichnen. Es ist wirklich phänomenal, das zu verstehen weil es so viele, so viele verschiedene Methoden gibt , wie sagen wir, die Methode der Alauninnen, es gibt so viele echte Methoden und die Bridgeman-Methode, es gibt so viele Methoden, aber sie sind ziemlich schwer zu Für einen Biginer ist es eigentlich nicht für den Künstler, sondern für Bigner Aber hier kann man es nur mit den Formen sehen , nur mit einem Nur mit einem Kreis. So viel haben wir erreicht. Das ist etwas Bemerkenswertes. Jetzt werde ich es fertigstellen und nur ein paar dunklere Töne mit einem Bleistift hinzufügen. Die Schraffur ist immer sichtbar, das kannst du hier sehen. Und jetzt wische ich es mit dem Pinsel. Dies ist der gesamte Prozess , den wir hier abgeschlossen haben. Wir können nur noch wenige Details hinzufügen, oder wir können in so vielen Bereichen daran arbeiten. Aber der Prozess ist hier derselbe. Wir haben viel erreicht und viel verstanden. Ich werde dich im letzten Teil dieses Kurses sehen . Ich sehe die 12. Schlussbemerkung: Hey, Rockstar-Künstler, können wir virtuellen Applaus bekommen? Wer ist Teil dieser Klasse? Also haben wir mit einem einfachen Kreis angefangen. Ja, nur ein bescheidener Kreis. Und verwandle es in die Leinwand für Persönlichkeitsausdrücke und regelrechte Großartigkeit Persönlichkeitsausdrücke und regelrechte Jetzt können Sie sagen, dass Sie der Meister darin sind diese einfachen Formen in große Meisterwerke zu verwandeln Können wir uns einen Moment Zeit nehmen, um die Tatsache zu würdigen, dass Sie jetzt die Fähigkeiten haben, Gesichter zu zeichnen, Objekte, die immer noch leben, die auf den Punkt gebracht so erstaunlich sind, richtig? Ich hoffe, Sie hatten viel Spaß in diesem Kurs. Und wir können sagen, dass dies nicht die fantastische, sondern die gestalterische Reise ist Denken Sie daran, dass Kunst wie eine Pizza ist. Es gibt keinen falschen Weg, es zu tun, und es ist der beste. Wenn du es mit Freunden teilst, freue ich mich, wenn du dein Kunstwerk in der Projektgalerie teilst, damit andere deine Freunde es sehen und dich so schätzen können, dass du deine Fähigkeiten verbessern kannst. Es ist an der Zeit, deine neu gewonnene Superkraft in der Klassengalerie zu entfalten und sie im Bereich der Projektgalerie zu veröffentlichen , damit auch die anderen Künstler und deine Freunde diese Kunstwerke sehen können gewinnen Während wir warten, können sie auch etwas Selbstvertrauen durch deine Kunstwerke Adieu zu diesem Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie Sie die Zukunft Ihres künstlerischen Unterfangens gestalten die Zukunft Ihres künstlerischen Unterfangens Zeichne weiter und entfessle dein inneres künstlerisches Kind. Die Welt braucht wirklich deine künstlerische Präsenz. Bleib wild. Bleib kreativ Das Leben ist kurz, aber Künstler für immer. Ich werde Ihnen sicherlich Feedback zu Ihren Projekten und warte gespannt darauf dass Ihre Kunstwerke in der Projektgalerie Und dann werde ich dir mein Feedback geben, damit du wieder daran arbeiten und deine künstlerischen Fähigkeiten verbessern kannst daran arbeiten und deine künstlerischen Fähigkeiten verbessern Mein anderer Link zur Skillshare-Klasse wurde in der Beschreibung angegeben , die sich auf diesen Kurs bezieht Auf Wiedersehen mein Freund. Ich hoffe, wir sehen uns in meinem bevorstehenden Skillshare-Kurs. Tata Tschüss