iPhone Photography Mastery 2026: Erschließen Sie das Potenzial Ihres iPhone

1. GEHEIMNISSE, um EINFACH ATEMBERAUBENDE iPhone-Mobil-Fotos & -Videos ohne JEDES iPhone-Foto zu erfassen und zu bearbeiten: Sind Sie jemals erstaunt über atemberaubende Fotos, die von anderen mit demselben Gerät aufgenommen wurden , das Sie besitzen Ein Wunder, wie sie das machen. Hast du versucht, dir Online-Foto-Tutorials anzusehen? Nur zwei haben immer noch Probleme damit , diese Fotos in professioneller Qualität aufzunehmen. Sie haben sich immer etwas ausgedacht, oder Sie haben Ihr hart verdientes Geld in das neueste iPhone investiert , konnten aber nicht sein volles Potenzial ausschöpfen. Keine Sorge, du bist nicht allein. Tatsächlich teilen satte 72% der Smartphone-Nutzer den gleichen Wunsch mit ihren Handys tolle Fotos zu machen. Einige werden durch ihren Mangel an Wissen oder Fähigkeiten zurückgehalten. Nicht mehr. Willkommen beim Meisterkurs iPhone-Fotografie, einem umfassenden Leitfaden, der Sie befähigt , Ihre iPhone-Kamera zu beherrschen, zusätzlich den Mangel an Profi hinzuzufügen und Erinnerungen festzuhalten, auf die Sie stolz sein werden. Als Ersteller von Reiseinhalten habe ich die besten Strategien gelernt, um atemberaubende Fotos zu machen , egal wo Sie fotografieren. Wenn Sie also lernen möchten, wie Sie solche Fotos mit Ihrer iPhone-Kamera aufnehmen , sind Sie hier richtig. In diesem Kurs erhalten Sie einen vollständigen Überblick über Ihre iPhones, einzigartigen Funktionen und die optimalen Einstellungen. Ein Foto-Crashkurs mit Beispielen aus der Praxis, praktischen Tipps und Tricks, um atemberaubende Aufnahmen in verschiedenen Situationen zu machen, darunter Reisen, Straßenfotografie, Portraits und mehr. Eine schrittweise Anleitung, wie Sie Ihre Fotos wie ein Profi bearbeiten können, ein zusätzliches iPhone-Videografie-Modul , mit dem Sie Ihre Fähigkeiten verbessern können. Und es ist so viel mehr. In diesem Video zeige ich Ihnen, was wir während des Kurses behandeln werden, was Sie erwarten können, sowie einige hilfreiche Tipps zur Verbesserung Ihrer Lernerfahrung. nicht allzu langer Zeit dachte ich, man muss mit dem Auge und dem Talent eines Fotografen geboren Auge und dem Talent eines Fotografen werden, um schöne Fotos machen zu können, insbesondere mit dem Smartphone und nicht mit einer teuren DSLR-Kamera. Nun, ich habe herausgefunden , dass das nicht stimmt. Nach vielen frustrierenden Versuchen, einfach zu kopieren, was ich in den sozialen Medien gesehen habe, und einfach auf das Beste zu hoffen. habe ich erkannt, indem ich die grundlegenden Konzepte der Fotografie mit praktischen Tipps kombiniert die grundlegenden Konzepte der Fotografie und Funktionen Ihrer Kamera verstanden habe. Jeder kann atemberaubende Fotos machen. Es wird stolz sein, es zu teilen. Genau das bekommst du in diesem Kurs. In Modul eins behandeln wir iPhone-Kamerafunktionen und die besten Einstellungen für qualitativ hochwertige Fotos. Android-Nutzer, machen Sie sich keine Sorgen, die meisten Hüften, die während des Kurses gelehrt wurden, gelten weiterhin für Sie. In Modul zwei haben Sie grundlegende Konzepte der Fotografie anhand von Beispielen aus der Praxis gelernt grundlegende Konzepte der Fotografie Beispielen aus der Praxis Modul drei geht es darum, die Konzepte und Strategien, die wir in verschiedenen Situationen gelernt haben, in die Praxis umzusetzen . Sie sollten dieses Modul nicht verpassen, da es auch viele praktische Tipps für großartige Fotos enthält. In Modul vier lernst du, wie du deine Fotos auf die nächste Stufe bringst und sie auf wunderschöne Weise auf deinem Handy hinzufügst. Hier findest du auch ein besonderes Geschenk, das ich für dich vorbereitet habe. Modul fünf ist ein Bonusbereich mit meinen Lieblingstipps zum Aufnehmen professioneller Videos mit Ihrem Handy. Schließlich werde ich im Modul Verkauf weitere Kontinent-Tipps veröffentlichen, um Ihre Fähigkeiten zu erweitern. Im Laufe des Kurses werde ich nun die von mir empfohlenen Ressourcen und Tools erwähnen, die Sie im Abschnitt Projekte und Ressourcen weiter unten finden . Klicken Sie einfach und scrollen Sie nach unten und Sie werden sie direkt hier unter dem Bildschirm sehen. Sie könnten auch denken, dass ich ein bisschen zu langsam oder zu schnell spreche , aber keine Sorge. Sie können in Ihrem eigenen Tempo lernen , denn direkt unter diesem Video können Sie die Wiedergabegeschwindigkeit anpassen, können Sie die Wiedergabegeschwindigkeit anpassen um herauszufinden, was für Sie am bequemsten ist. Wenn Sie Fragen haben, können Sie den Abschnitt Fragen und Antworten unten verwenden. Stellen Sie sicher, dass Sie zuerst suchen, um zu sehen, ob Ihre Frage bereits gestellt wurde. Auf diese Weise können Sie Ihre Antwort sofort erhalten. Und wenn Sie es nicht sehen, können Sie auf die Schaltfläche Neue Frage stellen klicken und ich werde mein Bestes tun , um innerhalb von 48 Stunden zu antworten. Und zu guter Letzt, sobald Sie ein Gefühl für den Inhalt bekommen haben, würde ich es sehr schätzen. Wenn du eine Bewertung für den Kurs hinterlassen und dein ehrliches Feedback teilen könntest , kannst du das tun, indem du hier auf die Schaltfläche klickst. Ihr Feedback hilft nicht nur zukünftigen Kursteilnehmern, sondern hilft mir auch zu verstehen, was ich gut mache, was ich verbessern kann und Ihnen weiterhin die bestmöglichen Inhalte bieten kann. Nochmals, ich freue mich so , dass du hier bist. Ich hoffe du bist es auch. Also lasst uns eintauchen. 2. BESTE Iphone-Kameraeinstellungen für hochwertige Fotos: Diese Lektion könnte eine der wichtigsten Lektionen des Kurses sein. Und das liegt daran, dass die Art und Weise, wie Sie Ihre Kameraeinstellungen konfigurieren, das Ergebnis Ihrer Fotos, insbesondere die Qualität, drastisch beeinflussen kann das Ergebnis Ihrer Fotos, insbesondere die Qualität, drastisch beeinflussen . Für dieses Video werde ich also das iPhone Pro verwenden. Unabhängig davon, welches iPhone- oder Android-Telefonmodell Sie verwenden, wird Ihnen dieses Video hilfreich sein, um zu verstehen, warum bestimmte Einstellungen besser sein könnten als andere und wie Sie die verfügbaren Einstellungen voll ausnutzen können . Also lasst uns zur Sache kommen. Also, zuerst gehen wir zur Einstellungen-App. Hier. Wir werden nach Kameraeinstellungen suchen und sicherstellen, dass Sie dem kleinen Kamera-Symbol und nicht mit dem kleinen Handsymbol auswählen . Klicken Sie auf die Kamera und von oben beginnen wir, alle Optionen zu überprüfen. Gehen Sie also zuerst zu den Formaten. Für Kameraaufnahmen. Sie haben zwei Optionen hocheffizient und am kompatibelsten. Hallo Effizienz, wie der Name schon sagt, geht es schneller. Sie nehmen das Foto viel schneller und die Datei ist tatsächlich kleiner Wenn Sie sich für die meisten kompatiblen Dateien entscheiden, erhalten Sie immer JPEG-Dateien für Fotos und H.264 für Videos, die qualitativ bessere Formate sind. Sie nehmen jedoch viel mehr Platz im Lager ein. Ich würde das also empfehlen, wenn Sie Modelle haben, das iPhone 12s Pro und höher, und es muss das Pro sein. Dann wählen Sie eine hohe Effizienz. Denn wie Sie als Nächstes sehen können, haben Sie die Möglichkeit, den Apple Pro zu haben. Roh. RAW-Dateien sind besser , da sie viel mehr Details auf Ihren Fotos festhalten. Insbesondere bei der Bearbeitung können Sie also definitiv den Unterschied erkennen, was Sie tun können, um die Lichter oder die Schatten und all das hervorzuheben. Es ist definitiv von besserer Qualität. Ich würde also dringend empfehlen, dass Sie das trotzdem aktiviert lassen, wie bereits erwähnt und wie Sie in den Einstellungen sehen werden. Aber je besser die Qualität, desto mehr Speicherplatz wird benötigt. Aber keine Sorge, in der zukünftigen Lektion werden wir darüber sprechen, wie man organisiert und wie man mit all dem Speicherplatz umgeht. Und noch ein Hinweis: Wenn Sie Modelle des iPhone 14 Pro haben, Sie die Möglichkeit, auszuwählen, welche Megapixel, E1, wiederum die höheren Megapixel, also z. B. 48, viel bessere Fotos ergeben. Das ist also der Schlüssel zu qualitativ hochwertigen Fotos, also könnte ich das nicht weiter betonen. Als Nächstes haben Sie eine ähnliche Option, jedoch für Video, die Apple Pro-Auflösung. Ich würde jedoch nicht empfehlen, die Apple Pro-Auflösung eingeschaltet zu lassen , da sich der Kompromiss zwischen der höheren Qualität und dem enormen Speicherverbrauch nicht lohnt. Meiner Meinung nach kann man immer noch wundervolle Videos bekommen , ohne eingeschaltet zu sein. Wenn wir jetzt zurückgehen und Videos aufnehmen, werde ich kurz über die Einstellungen sprechen , die wir für unsere Videos gerne beibehalten. Wir mögen die vier K, 30 Bilder pro Sekunde. Und ich denke, das ist sehr natürlich , wie das Video aussieht. Manche Leute bevorzugen die 24, aber ich mochte die 30 Bilder pro Sekunde. Und wenn Sie vorhaben, Ihre Videos zu verlangsamen, wenn Sie eine Art Zeitlupe hinzufügen möchten. Und Sie möchten sich nicht mit solchen Videos in schlechter Qualität auseinandersetzen . Wirklich komische Einfrierszenen dann für k 60 Bilder pro Sekunde, obwohl dadurch weniger Licht aufgenommen wird, worüber wir später berichten werden. Und es wird mehr Platz in Ihrem Lager beanspruchen. Und ganz unten lasse ich die meisten davon ausgeschaltet. Also haben wir zuerst das PAL-Format. Wenn Sie sich in einem bestimmten Land befinden , das das PAL-Format verwendet, möchten Sie das vielleicht stattdessen ändern, aber ich bin es nicht. Also halte ich es aus. Das HDR-Video. Ich halte es auf jeden Fall aus. Und das ist eines der Dinge, die einen großen Unterschied machen werden , wenn Sie das Video , das Sie aufgenommen haben, teilen. Weil sich die meisten Bildschirme heute im Standarddynamikbereich und nicht im hohen Dynamikbereich befinden. Es wird also ein bisschen komisch aussehen. Und die Art und Weise, wie das iPhone fotografiert, spielt es viel mit den Schatten und Lichtern , was ich persönlich nicht tue. Wenn der HDR eingeschaltet ist, haben Sie die automatische FPS oder die Bildrate. Wenn Sie also möchten, dass das iPhone Sie je nach den Lichtverhältnissen für Ihre Videos automatisch auf eine andere Bildrate umschaltet je nach den Lichtverhältnissen für Ihre Videos automatisch auf eine andere Bildrate , dann lassen Sie diese an, aber ich treffe gerne meine eigenen Entscheidungen, also lasse ich sie aus. Und zu guter Letzt hast du die Lock Camera. Das ist der einzige, den ich tatsächlich eingeschaltet habe. Und das liegt daran, dass wir, wie Sie später sehen werden, abgesehen von den drei Objektiven die ich auf diesem iPhone habe, abgesehen von den drei Objektiven, die ich auf diesem iPhone habe, auch darauf zugreifen können. Makroobjektiv Das iPhone wechselt automatisch zum Makroobjektiv , wenn Sie einem Motiv sehr nahe kommen. Wenn Sie das also nicht möchten, schalten Sie während Ihrer Videos automatisch um, dann lassen Sie diese Sperrkameras eingeschaltet. Sonst könnte es wirklich komisch aussehen. Du bist eine Art von Linse. Und wenn Sie sich einem Motiv nähern, wechselt es und es hat diesen seltsamen Fehler. Als nächstes neige ich, ähnlich wie bei der Aufnahme von Zeitlupen, dazu, es bei 120 Bildern pro Sekunde zu belassen, zehn ADP. Denn für das, was wir tun, brauchen wir definitiv keine Zeitlupe von 240 Bildern pro Sekunde, und das nimmt weniger Platz auf unserem Speicher ein. Als nächstes haben wir den Stereoklang aufnehmen. Normalerweise halte ich das immer aus. Nun, unter Beibehaltung der Einstellungen, das liegt ganz bei Ihnen. Und was es bedeutet, ist, dass, was auch immer Sie, welche Änderungen Sie in der Kamera-App vornehmen , wir sehr bald durchgehen werden. Was auch immer du tust, wie du das Foto belichtest, ob du Fotos oder Videos machst oder den Portrait-Modus verwendest, was auch immer du gerade getan hast, wenn du willst, das ist dieselbe Seite, du das nächste Mal deine Kamera-App öffnest, dann wählst du die Funktion aus, die aktiviert werden soll. So wird das iPhone z. B. für den Kameramodus automatisch auf Foto zurückgesetzt. Aber wenn Sie viele Videos aufnehmen oder wenn Sie Fotos im Hochformat aufgenommen haben und so weiter. Und du willst es immer darunter halten, um keine Zeit mit dem Hin- und Herschalten zwischen den Modi zu verschwenden, dann kannst du das einschalten. Ich lasse das gerne aus, weil wir verschiedene Modi verwenden , wenn wir mit unserem iPhone unterwegs sind. Also halte ich das aus. Das Gleiche gilt, Sie können kreative Kontrollen und Belichtung durchführen. Und vieles davon werden Sie später besser verstehen, wenn wir diese Funktionen in der Kamera-App behandeln. Du kannst also jederzeit hierher und auch zur Seite zurückkommen. Oft, wenn Sie diese Funktionen tatsächlich verwenden, was für Sie besser und effizienter für Sie ist . Das sind also die beibehaltenen Einstellungen. Als Nächstes können wir die Lautstärke für den Burst-Modus erhöhen Wenn Sie nicht wissen, was das ist, können Sie innerhalb von nur einer Sekunde mehrere Fotos aufnehmen. Und das werden wir später auch behandeln. Ich lasse das gerne aus, weil es verschiedene andere Möglichkeiten gibt, den Burst-Modus im iPhone zu verwenden , der für mich einfacher ist. Also halte ich das aus. Als nächstes kommt die Fähigkeit der Kamera, QR-Codes zu scannen und Text zu erkennen, was für uns sehr nützlich ist, also behalten wir das bei. Als Nächstes sind wir der Zusammensetzung, die für das Grid extrem wichtig ist. Halten Sie das unbedingt im Raster, damit unser Bildschirm aufgeteilt wird. Er wird zwei vertikale Linien und zwei horizontale Linien haben . Und diese Zeilen werden uns helfen, unsere Fotos viel besser zu komponieren. Und wir werden in der Lage sein, viele der Regeln, die wir behandeln werden , viel einfacher anzuwenden . Also mach das auf jeden Fall weiter. Als nächstes haben wir die Spiegelfrontkamera. Das ist besonders dann, wenn du dein Selfie machst, wenn du auf den Bildschirm schaust, es ist so, als würdest du in den Spiegel schauen. Aber sobald Sie die Aufnahmen machen, dreht das Symbol sie automatisch um und es wird das Gegenteil angezeigt. Das ist also wirklich gut. Wenn Sie z. B. Text auf Ihren Fotos haben, wird er automatisch umgedreht und dann kann jeder, der das Foto sieht, es korrekt lesen. Manche Leute finden es jedoch seltsam, dass sie es in eine Richtung sehen, wie Sie es in einem Spiegel tun würden. Und dann ist das Ergebnis ein bisschen seltsam, wo es umgedreht ist. Ich bevorzuge es, das ausgeschaltet zu lassen, da Sie später nach dem Fotografieren immer die Möglichkeit haben , es zu spiegeln. Normalerweise lasse ich es für Einstellungen aus und später, wenn ich das Bedürfnis oder wenn ich finde, dass ich auf meinem Selfie irgendwie komisch aussehe, gehe ich zu Bearbeiten und spiegele mein Foto dann , um es außerhalb des Rahmens zu sehen. Das ist sehr persönlich. Das heißt, wenn Sie nicht den gesamten Bildschirm Ihres Telefons nutzen , z. B. wenn Sie ein kleineres Quadrat oder vier mal drei verwenden, wenn Sie das eingeschaltet lassen, wenn Sie das eingeschaltet lassen, können Sie ein wenig von dem sehen , was sich außerhalb Ihres Rahmens befindet, außerhalb Ihrer Aufnahme. Und das gefällt mir, weil manchmal einfach etwas in der Ecke ist. Wenn Sie einen Schritt zurücktreten, sieht Ihre Komposition viel besser aus. Manche Leute finden das jedoch ablenkend und zogen es vor, alles ohnmächtig zu haben , außer was werden Sie auf Ihrem Foto sehen können ? Und in diesem Fall würden Sie das einfach ausschalten. Aber ich werde meinen Arm behalten. Als nächstes haben wir die fotografischen Stile. Wenn Sie möchten, können Sie hier klicken. Sie können für jedes einzelne Foto, das Sie aufnehmen, einen Stil voreingestellt haben. Sie können es auf den Standards belassen, sodass es keine Manipulation gibt , wie auch immer Sie es sehen. Oder wenn Sie die anderen Optionen durchgehen und sich die anderen Optionen ansehen , haben Sie einen reichen Kontrast. Und dann wird das Foto etwas abgeschwächt, sodass die Temperatur gleich bleibt. Weiter, um einen lebendigen Stil zu haben. Dann ist es straffer. Wenn die Temperatur gleich bleibt, ist es schön, es warm zu haben. Der Ton wird wie beim Standard beibehalten, aber Sie erhöhen die Wärme des Bildes oder den coolen Stil, bei dem die Temperatur der Bilder gesunken ist. Wenn Ihnen eine dieser Kacheln wirklich gefällt und Sie möchten, dass sie für jedes Foto, das Sie aufnehmen, als Voreinstellung verwendet wird, können Sie dies auswählen. Ich behalte es jedoch gerne als Standard, da Sie das danach in der Kamera-App jederzeit auswählen können . Und du kannst jederzeit Filter anwenden und dein Foto bearbeiten, um später, wenn du deine Fotos bearbeitest, genau dieselbe Ansicht zu erhalten. Das mache ich also lieber. Also werde ich es beim Standard belassen. Dann priorisieren wir das schnelle Schießen. Normalerweise lasse ich das an, nur weil wir so, wie wir unterwegs sind, gerne schnell ein Foto machen. Aber wenn Sie Zeit haben, wenn Sie ausgehen und wenn Sie wirklich sicherstellen möchten, dass Ihr Foto scharf ist und Sie alle Einstellungen korrekt haben, bevor Sie das Bild aufnehmen, dann möchten Sie das vielleicht ausschalten denn wenn Sie die schnellere Aufnahme haben, wird das iPhone versuchen es schnell für Sie einzurichten, also ist es das Beste, was es sein kann für wie schnell ist schießt. Also behalte ich das gerne bei. Linsenkorrektur ist auf jeden Fall, das an zu lassen Eine Linsenkorrektur ist auf jeden Fall, das an zu lassen, hilft bei der Verzerrung der Weitwinkelobjektive, was Sie sehen werden, manchmal ist es großartig und trägt wirklich zu Ihrem Stil bei, aber manchmal nimmt es der Realität, wo Sie sehen, weg . Also behalte ich das gerne bei. Und schließlich das Makro, die Makrosteuerung, eine der Funktionen der neuesten iPhone-Modelle. Und das funktioniert so, dass das iPhone automatisch zum Makroobjektiv wechselt, wenn Sie Ihre normale Kamera verwenden und einem Objekt sehr nahe kommen. Dadurch erhalten Sie viel mehr Details des Objekts. Man kann buchstäblich, weißt du, wie Stoffwellen sehen , wenn du ganz nah dran bist. Das hat mir also sehr gut gefallen. Es hilft wirklich, schöne Fotos von Nahaufnahmen zu machen. Ich lasse das gerne an, um diesen Wechsel automatisch vorzunehmen. Aber wenn du es nervig findest, wenn du es nicht willst, was du vielleicht später herausfindest. Du kannst das weglassen, was immer du bevorzugst. Und das war's. Das sind die Kameraeinstellungen, die ich Ihnen empfehle , um tolle Fotos in hoher Qualität aufzunehmen. Wenn Sie also über diese Funktionen verfügen, sollten Sie sie auf jeden Fall alle nutzen . Und auch hier kannst du später immer zu den Einstellungen zurückkehren, wenn du herausgefunden hast , wie sie am liebsten fotografieren oder die besten Einstellungen, die du zuerst hast, wenn du nicht wirklich weißt, ob du sie verwenden möchtest oder nicht, du kannst zurückkommen und Änderungen vornehmen. Ich hoffe also, dass Sie dieses Video hilfreich fanden. Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten und lassen Sie uns zur nächsten Frage übergehen. 3. Verpasse den Schuss nicht! Öffne deine Kamera-App schnell: Oft werden Sie sehr schnell etwas aufnehmen wollen . Vielleicht passiert etwas und Sie möchten den Moment nicht verpassen. Daher ist es sehr wichtig, dass Sie alle Möglichkeiten kennen, wie Sie Ihre iPhone-Kamera-App schnell öffnen können . Es gibt verschiedene Möglichkeiten, aber hier sind die am häufigsten verwendeten und schnellsten Methoden. Beginnen Sie mit meiner Lieblingsmethode auf Ihrem Sperrbildschirm. Sie können sie Beginnen Sie mit meiner Lieblingsmethode auf Ihrem Sperrbildschirm einfach von rechts nach links ziehen. Und es öffnet Ihre Kamera-App und Sie können loslegen. Wenn Sie auf Ihrem Sperrbildschirm drücken, wird das Kamera-Symbol ebenfalls wird das Kamera-Symbol in der unteren rechten Ecke angezeigt. Wenn Sie also etwa 2 s lang drücken, wird die Kamera-App für Sie geöffnet. Wenn Sie sich jetzt auf Ihrer Homepage befinden, können Sie die Kamera-App natürlich überall finden, wo Sie sie platzieren. Klicken Sie einfach darauf und sie wird geöffnet. Sie können auch kurz klicken und gedrückt halten um einige verschiedene Optionen zu sehen. Wenn es etwas gibt, das Sie schnell erledigen möchten, nehmen wir an, Sie möchten ein Portrait-Selfie machen. Anstatt die App zu öffnen, ins Hochformat zu wechseln und die Kamera zu wechseln, können Sie einfach klicken und gedrückt halten und dann auf Portrait-Selfie klicken. hallo. Jetzt können Sie auch eine andere App verwenden oder einfach auf Ihrem Startbildschirm sein. Nehmen wir an, ich bin in den Einstellungen und lege dann deinen Finger ganz oben hin und ziehe nach unten. Dann wirst du auch die Kamera-App in der unteren Ecke sehen können . Jetzt kannst du es einfach öffnen und es wird dir angezeigt. Und da ich die Kameraeinstellungen beim Öffnen in den letzten Einstellungen, die ich verwendet habe, beibehalten habe. Wenn ich also drehe, kehre ich zur normalen Kamera zurück. Im nächsten Video werden wir Sie nun durch die verschiedenen Funktionen Ihrer iPhone-Kamera-App führen. Also lasst uns zur Sache kommen. 4. iPhone-Kamera-App-Walkthrough: Eines der wichtigsten Dinge, die Ihnen helfen können, bessere Fotos zu machen, ist Verständnis aller Funktionen, die in Ihrer iPhone-Kamera-App verfügbar sind. So viele Menschen wissen nicht, welche verschiedenen Möglichkeiten sie buchstäblich in der Hand haben. Und deshalb machen sie nur normale Fotos. Und wenn Sie alle Möglichkeiten kennen, verbessern Sie nicht nur das Ergebnis und die verschiedenen Fotos, die Sie aufnehmen, sondern auch Ihre Kreativität und den Stil Ihrer Aufnahme. Lassen Sie uns Sie durch jede einzelne Funktion führen , die Sie in Ihrer iPhone-Kamera-App haben. Sie hier in die App gehen, wird sie standardmäßig im Fotomodus geöffnet Wie Sie hier sehen können, ist sie auf einem gelben Foto hervorgehoben. Jetzt passiert viel auf dem Bildschirm. Lassen Sie uns also jede einzelne Komponente durchgehen. Beginnend mit der unteren linken Ecke sehen Sie eine kleine Vorschau des letzten Fotos, Fotos oder Videos, das Sie aufgenommen haben. Sie können einfach darauf klicken, wenn Sie es sehen möchten. Und Sie können auf den Pfeil oben links klicken , um zu Ihrer Kamera-App zurückzukehren. Jetzt, ganz in der Mitte, ganz unten, wirst du deinen Auslöser haben. Wir werden eine spezielle Lektion haben, der wir nur all die verschiedenen Möglichkeiten behandeln, wie Sie ein Foto aufnehmen und den Auslöser loslassen können und den Auslöser loslassen abgesehen davon, einfach in der Mitte darauf zu tippen. Als Nächstes werden Sie auf der rechten Seite diese beiden Pfeile sehen. Und das ist Ihre Option, um zwischen den Frontkameras und den Selfie-Kameras zu wechseln . Also, wenn du darauf tippst, hallo, es wird auf Selfie umgeschaltet. Und wenn Sie erneut darauf tippen, wechselt es zur Frontkamera. Ganz oben siehst du links das Fleischsymbol, und im Moment ist das automatische Blinken aktiviert, es ist gelb gefärbt, das heißt, es ist aktiviert und das iPhone kann wählen, ob du es loslässt, das Fleisch wird es nie für nötig halten. Wenn es also eine Situation mit schlechten Lichtverhältnissen gibt, wird dieses Fleisch höchstwahrscheinlich freigesetzt , um mehr Licht in die Szene zu bringen. Wenn du das ausschalten willst, musst du nur darauf tippen und siehst du dort ein Kreuz . Daneben siehst du jetzt den Nachtmodus. Und es wird nur erscheinen , wenn Sie Situationen mit extrem schlechten Lichtverhältnissen haben. Genau wie jetzt habe ich es vor meiner Kamera abgedeckt, also ist alles schwarz. Und wenn Sie darauf tippen, wird unten, oben über dem Auslöser, Ihr digitales Licht angezeigt . Sie können also wählen, ob Sie der Szene durch Wischen mehr Licht hinzufügen möchten, oder? Max ist hier, 10 s. Das bedeutet, dass das Objektiv für 10 Sekunden geöffnet ist versucht zu fotografieren und so viel wie möglich herauszuholen, um mehr Licht hereinzulassen. Das bedeutet aber auch, dass Sie sich viel bewegen werden, wenn Sie Ihr Telefon 10 Sekunden lang in der Hand halten . Wenn Sie also kein Stativ verwenden, wird Ihr Bild höchstwahrscheinlich sehr unscharf sein. Und wenn Sie nach links wischen, wird das ausgeschaltet oder Sie können sich dafür entscheiden, weniger Zeit zu haben , ist die Standardeinstellung 3 s. Der Fake-Shutter ist also, da es sich um eine Digitalkamera handelt, geöffnet und nimmt das Bild 3 s lang auf. Und auch hier sollten nimmt das Bild 3 s lang auf. Sie sicherstellen , dass Sie Ihre Hand nicht bewegen, damit Sie keine verschwommenen Fotos erhalten. Sie können also wählen, ob Sie es eingeschaltet lassen oder Sie können es ausschalten und einfach das Licht einschalten, das Sie in dieser Szene sehen können. Wir werden den kleinen Pfeil überspringen. Das lassen wir zum Schluss stehen. Und schauen wir uns die obere rechte Ecke an. Im Moment können Sie die Rohoption sehen. Wie ich im vorherigen Video erwähnt habe, haben Sie diese Option, wenn Sie iPhone-Modelle, 12th Pro und höher, haben, da es sich um ein Pro-Modell 12th Pro und höher, haben, da es sich um ein Pro-Modell handelt. Und ich kann nur empfehlen , dass Sie , wenn Sie in Ihrem Alltag ein anderes Foto als etwas machen möchten, das Sie einfach schnell festhalten möchten , das eingeschaltet lassen. Sie können einfach darauf tippen oder das ausschalten, besonders wenn Sie nicht viel Speicherplatz daneben verbrauchen möchten , haben Sie den Live-Modus. Live-Modus ist also eine sehr interessante Funktion , die die Kamera einige Sekunden vor und einige Sekunden nach dem Drücken des Auslösers aufnimmt . Also, wenn Sie den Live-Modus gerade aktiviert haben, ist er ausgeschaltet. Und wenn ich darauf tippe, bedeutet das, dass ich, sobald ich den Auslöser drücke, tatsächlich ein kurzes Video habe , das dich ein paar Sekunden davor und ein paar Sekunden danach zeigt . Es ist also ein sehr interessantes Feature und wir werden es definitiv später für bestimmte Szenarien häufiger verwenden. Und ich zeige dir nur eine kleine Demonstration. Also, wenn ich hier meine Kamera öffne, habe ich den Live-Modus aktiviert. Lassen Sie mich jetzt den Auslöser drücken. Ich werde mich ein bisschen bewegen , damit Sie die volle Wirkung sehen können. Also bewege ich mich, ich drücke und ich bewege mich wieder. Sehen wir uns jetzt das letzte Foto an, das wir gemacht haben. Du wirst also ganz oben links sehen , dass Live steht, es wird dir zeigen, dass es sich um ein Live-Foto handelt. Wenn du ein Foto in Rock gemacht hättest, wäre das genauso, es würde genau hier angezeigt werden, Rob, nur damit du es weißt, danach, in welchen Einstellungen du dein Foto aufgenommen hast. Und am schnellsten können Sie Ihr Live-Foto sehen Ihr Live-Foto indem Sie auf das Foto drücken und es gedrückt halten. Wenn ich also drücke und gedrückt halte, siehst du die gesamte Bewegung davor und danach. Und wenn Sie auf den kleinen Pfeil mit der Aufschrift Live klicken, werden verschiedene Optionen angezeigt. Im Moment können Sie also Loop-Grenzen und Langzeitbelichtung sehen. Wir werden die Langzeitexposition für später verschieben. Wir werden ein spezielles Video haben, in dem wir darüber sprechen. Und was Loop angeht, es erstellt nur dieses kleine Video , das am selben Punkt beginnt und endet . Es ist also ein bisschen trippig. Du kannst das Verschwommene sehen. Sie können auch einen Bounce wählen. Und das erzeugt so etwas wie einen kleinen Bumerang. Es wählt einen Anfang und ein Ende. Es wiederholt sich ständig, oder du kannst es so lassen, als ob es live ist. Und wenn du hier unten auf die Schaltfläche Bearbeiten gehst, werden wir uns später mit allem Bearbeiten im Apple befassen. Aber nur um es dir neben der Abbrechen-Schaltfläche anzuzeigen, wirst du wieder das Live-Symbol sehen. Und dann kannst du darauf klicken. Und Sie können diese Zeitleiste jetzt sehen, der Punkt ist der Moment, in dem wir den Auslöser drücken. Aber wir können einen anderen Moment ziehen und wählen, wenn wir ihn als unser Foto festlegen möchten. Also im Moment denke ich, dass das ein bisschen besser ist. Also habe ich veröffentlicht und kann auf Schlüsselfoto erstellen klicken, und jetzt ist das mein neues Foto. Wenn du auf Fertig drückst, kannst du dich jetzt auf deinem Foto sehen. Und wenn Sie den kleinen blauen Pfeil in der oberen linken Ecke drücken , kehren wir zu unserer Kamera-App zurück. Also auch hier, live an und aus, du wirst das Abzeichen oben sehen , das dir sagt, wann es ein- und ausgeschaltet ist. Eine Sache, die Sie sowohl für RAW- als auch für Live-Fotos wissen sollten Diese funktionieren nur im regulären Fotomodus. Sehr bald werde ich dir die anderen Modi zeigen. Es ist wichtig zu wissen, dass Sie einen normalen Fotomodus verwenden müssen, wenn Sie ein Rohfoto in besserer Qualität oder eine Live-Funktion wünschen . Jetzt können Sie in der Mitte des Bildschirms sehen, dass Sie derzeit drei Kameraoptionen haben. Standardmäßig wird es das eine x sein , das Ihre Standardkamera sein wird. Und es gibt sehr wenig Verzerrungen. Es bringt wirklich viel Licht rein. Und Sie haben auch andere Möglichkeiten. Nehmen wir an, Sie möchten zu einer der beiden anderen Kameras wechseln , die zumindest mein iPhone bietet. Vielleicht hat Ihr Modell verschiedene Optionen. Sie haben vielleicht das eine, das zwei x wirkt. Möglicherweise haben Sie nicht das Weitwinkelobjektiv. Sie können jedoch mit jedem Modell, das Sie haben, wundervolle Fotos machen , indem Sie die in diesem Kurs behandelten Tipps befolgen. Also, wenn du zwischen Objektiven wechseln willst, aber jemand, den ich möchte, zu drei, kann ich auf die A3X-Kamera drücken und sie wechselt. Und das Zoomobjektiv oder das Teleobjektiv lassen sich hervorragend festhalten. Detailreiche Dinge erscheinen dir etwas größer, besonders wenn du verschiedene Dinge im Hintergrund hast . Das Verhältnis von Vordergrund und Hintergrund, das wir später eingehen werden, ändert sich. Und es erfasst auch mehr Details. Es eignet sich also hervorragend für Portraits und Zoomaufnahmen wie diese. Aber nehmen wir an, Sie möchten mehr von Ihrer Umgebung aufnehmen. Sie können direkt hier zur 0,5-Kamera wechseln, indem Sie einfach darauf tippen. Und jetzt kannst du viel mehr um dich herum sehen. Und wir werden eine Lektion haben, in der wir alles darüber sprechen , welche Kamera wir für verschiedene Situationen wählen sollten. Also hier zeige ich Ihnen nur, wie Sie von einem Objektiv zum anderen wechseln. Jetzt können Sie auch einen Zoom wählen , der sich zwischen diesen Objektiven befindet. Wenn du drückst und gedrückt hältst, werden neue Optionen angezeigt und du kannst einfach deinen Finger ziehen , bis du bei einem Zoom bist, den du z.B. 1,5 gelassen hast und dann kannst du wirklich sitzen und es wird bei 1,5 sein. Ich empfehle Ihnen jedoch dringend, keine der Zooms zu verwenden , die nicht als Standardobjektive auf Ihrem Telefon angezeigt werden als Standardobjektive auf Ihrem Telefon angezeigt . Und das liegt daran , dass das ein digitaler Zoom sein wird und die Qualität Ihres Fotos beeinträchtigt wird. Es ist viel besser für Sie, ein Foto zu machen, wenn eines später, das Sie hinzugefügt haben, eingreift und Sie das Bild zuschneiden dann auf das 1,5-fache übergehen, weil dadurch viel Rauschen in das Foto kommt, das Sie nicht möchten. Lassen Sie uns nun über die anderen Fotomodi sprechen , die Sie in der App verwenden können. Also, wenn wir nach rechts wischen oder wenn wir auf die nächste abgebildete Option klicken. Wir werden sehen, dass es ein bisschen anders aussieht, anfängt, ein bisschen anders auszusehen. In diesem Modus ist der Hintergrund tatsächlich etwas unscharf und unscharf. Und wenn Sie sich mehr auf Ihr Motiv konzentrieren , wie Sie hier sehen können, verwende ich diese Vase als unser Motiv und alles um sie herum ist ein bisschen verschwommen. Und Sie können den Grad dieser Unschärfe je nach Blende steuern . In der oberen linken Ecke sehen Sie also immer noch das Flash-Symbol. Jetzt siehst du in der oberen rechten Ecke dieses kleine f, was Blende bedeutet. Ich komme noch einmal darauf zurück, aber hier kontrollierst du, wie viel Unschärfe du im Hintergrund bekommst. Eine Sache, die Sie beachten sollten , ist, dass Sie in diesem Modus, zumindest für dieses Modell, nur die One-Acts- und die A3X-Kameras verwenden können. Sie werden also die Schaltfläche oben, in der unteren linken Ecke, sehen , die ein X zeigt, und Sie können darauf klicken, um zwischen drei x und einem x umzuschalten. Gehen wir also zurück zu einem X. Und eine weitere Option, die Sie haben, sind diese verschiedenen Stile, die Sie, wenn Sie möchten, auf den Porträtmodus anwenden können. Im Moment haben wir also natürliches Licht. Und wenn Sie klicken und ziehen, werden Ihnen weitere Optionen angezeigt. Sie hatten also Studiolicht mit ein bisschen von der Kälte , die Kool-Aid hinzugefügt hat. Konturlichter. Sie haben Stufe, Endphase des Lichts einfarbig und High-Key-Licht einfarbig. Sie können also damit spielen, um zu sehen, welches Sie bevorzugen. Viele Leute fotografieren gerne mit Studiolichtern, besonders wenn Sie Objekte mögen. Aber ich mag es, möglichst natürliches Licht und unsere Originalfotos so natürlich zu halten, so normal wie möglich, um danach mit ihnen zu spielen, Impulsproduktion. Lassen Sie uns nun überprüfen was diese ganze Blenden-Sache wirklich bedeutet. Also in der oberen Ecke klicken wir auf das F. Und Sie können oben auf dem Auslöser sehen , dann haben Sie jetzt einen Schieberegler, den Sie nach links schieben können, wo der Hintergrund noch unschärfer wird als er ist. Und Sie können ganz nach rechts wischen , wo sich der Hintergrund befindet, ohne dass es so gut wie verschwommen ist. Und wo Sie diesen kleinen weißen Punkt sehen, empfiehlt Ihnen das iPhone, Ihre Blende bei anzugeben. Eine Sache, die ich für wichtig halte ist, dass ich denke, dass mit diesem Modus sehr vorsichtig sein sollte mit diesem Modus sehr vorsichtig da Ihre Fotos möglicherweise sehr falsch aussehen oder der Unschärfeeffekt nicht so natürlich ist wie bei bestimmten DSLR-Kameras, also was ich gerne mache, ist, ihn in der höheren Zahl zu belassen, also etwas weniger verwischen. Und eine Sache, die viele Leute nicht wissen, ist, dass Sie das auch bearbeiten können , nachdem Sie Ihr Foto aufgenommen haben. Nehmen wir an, ich habe gerade 2.8. Wie Sie sehen, liegt der Grund, einer der Gründe, warum ich es nicht mag, es zu niedrig zu halten, darin ich denke, dass es nicht die besten Entscheidungen trifft. Wie Sie sehen können, zeigen diese hinteren Blätter es gerade verschwommen, zeigen diese hinteren Blätter es gerade verschwommen fast so, als ob sie nicht Teil des Motivs wären. Aber lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das funktionieren kann. Also, wenn du jetzt ein Foto machst und wir uns das Foto ansehen. Sie können auf Bearbeiten klicken. Bevor wir das tun, können Sie hier in der oberen linken Ecke sehen hier in der oberen linken Ecke , dass Ihnen zeigt, in welchem Modus es aufgenommen wurde. Aber zurück zum Ende, wir gehen zur Bearbeitung. Und dann sieht man genau hier in der oberen linken Ecke wieder die Blende auf 0,8. Das war die Blende, die wir für die Aufnahme des Fotos gewählt haben. Klicken Sie darauf, und dann können Sie erneut wischen und einen Teil des Hintergrunds wiederherstellen. Es ist also nicht dasselbe wie mit der zuvor ausgewählten Blende zu fotografieren , aber es hilft, einen Teil der Unschärfe wiederherzustellen, oder Sie können noch mehr Unschärfe hinzufügen, indem Sie in die entgegengesetzte Richtung gehen. Und das ist der Grund, warum du gerne auf Fertig drückst und das wird dein neues Foto sein. Ordnung, jetzt gehe ich zu unserem nächsten Modus, dem Panoramablick. Dies ist eine großartige Funktion, insbesondere wenn Ihr iPhone-Modell nicht über die Weitwinkelobjektivoption verfügt. Damit können Sie also mehr aufnehmen, als Sie ursprünglich auf dem Bildschirm sehen können. Worauf Sie sich gerade konzentrieren sollten. Es ist das, was Sie in dem kleinen Rechteck direkt neben dem Pfeil sehen können . Wenn ich jetzt einfach ein Foto machen würde, wäre das alles, was ich sehen könnte. Mit dem Panoramamodus kann ich jedoch einen anderen Startpunkt wählen. Nehmen wir an, ich möchte genau hier anfangen. Klicken Sie auf die Schlösser, folgen Sie der Pfeilrichtung und klicken Sie dann auf die Rückseite. Ich habe jedoch mit Absicht etwas getan, damit du merkst, dass ich mich bewege. Ich war nicht sehr stabil mit meinen Händen. Also, wenn ich das Foto jetzt sehe und du die äußerste Ecke der Mauer siehst, ist sie irgendwie schief. Sie müssen also sehr vorsichtig sein, wenn diesen Modus verwenden, um Ihre Hände ruhig zu halten und genau in die gleiche Richtung zu fahren. Sie haben also keinen solchen Effekt. Aber hier seht ihr , dass ihr dazu in der Lage seid, ich konnte ein bisschen davor, ein bisschen nach dem festhalten , was ich ursprünglich im Bild sehen konnte. Das ist also großartig. Auch hier gilt: Wenn Sie nicht über die Weitwinkelobjektivoption verfügen, können Sie dies horizontal tun. Das kannst du, äh, vertikal machen. Wählen Sie einfach den Anfangs - und Endpunkt. Und das ist wirklich toll für Landschaften. Es eignet sich hervorragend für umzäunte Räume. Sie wollen mehr Architektur zeigen. Es gibt also sicherlich viele verschiedene Verwendungsmöglichkeiten dafür. Und Sie können dafür alle drei Objektive verwenden. Sie können auch das 1x3x und das Weitwinkelobjektiv verwenden, wodurch Sie noch mehr aufnehmen können. Also. Lassen Sie uns nun sehr schnell durch die Videomodi gehen. Links neben dem Foto finden Sie den regulären Videomodus. Und wieder können Sie alle drei Objektive verwenden. Aber Sie können ganz oben sehen , dass wir ein paar verschiedene Optionen haben. Wir haben immer noch unsere Flesh Auto Flash-Option zum Ein- und Ausschalten. Wir haben aber auch die Pro-Auflösung, um es ein- und auszuschalten , wie wir es in den Einstellungen ausgewählt haben. Wenn wir sie ein- oder ausschalten möchten, können wir das hier jederzeit ändern, indem wir einfach drücken. Aber auch hier gilt: Wenn Sie die Pro-Auflösung wählen, wird es eine größere Datei sein, obwohl es eine bessere Videoqualität sein wird. In der Mitte siehst du die Dauer deines Videos. Wenn Sie also einmal angefangen haben, verschwindet alles andere und Sie sehen nur, wie lang Ihr Video ist, wie lange es dauert. Und wenn du fertig bist, geht es zurück auf Null. Du kannst also ein neues nehmen. Und in der oberen rechten Ecke können Sie tatsächlich das Standardformat ändern, das Sie ursprünglich ausgewählt hatten. Denken Sie also daran, dass wir uns für k 30 Bilder pro Sekunde entschieden haben. Hier kann ich einfach darauf tippen und es wird zwischen 3060-24 umgeschaltet. Das Gleiche gilt für vier K. Wenn ich andere Optionen wie HD habe, wird, wenn ich darauf tippe, zwischen diesen Optionen hin - und herschalten. Das war's also für das Standardvideo. Natürlich können Sie das Selfie auch jederzeit machen , wenn Sie in der unteren Ecke die beiden Pfeile sehen . Das bedeutet, dass Sie den gleichen Stil auch im Selfie-Modus verwenden können . Und wenn wir zur nächsten Abstimmung übergehen, dem Kinomodus, ist das so ziemlich der Porträtmodus eines Videos. Hier spielen wir also auch mit der Blende und wie stark der Hintergrund verschwommen sein wird. Du hast auch dieses kleine Symbol in der oberen rechten Ecke, wo du damit spielen kannst. Und dann können Sie in der Mitte die Tasten drücken um das 1-3 fache umzuschalten. , um das 1-3 fache umzuschalten. Auch in diesem Modus können Sie das Weitwinkelobjektiv nicht verwenden. Als nächstes haben wir die Zeitlupe. Und das wird sein, dein Video aufzunehmen und es zu ziehen. Es wird so viele Fotos machen, so viele Bilder, wir haben jetzt 120 Bilder pro Sekunde , dass Ihr Video leicht verlangsamt werden kann und es wird flüssig aussehen , weil viele Informationen aufgenommen wurden. Und wieder können Sie in der oberen rechten Ecke zwischen den verschiedenen Optionen wechseln. Für dieses iPhone-Modell. Ich habe HD nur von einundzwanzig bis vierzig, das ist also alles, was ich tippen kann und es wird zwischen diesen hin- und herschalten. Und ich kann auch alle drei Kameras benutzen. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen. Also werde ich es in einer halben Umlaufbahn um mein Motiv machen und aufhören. Und jetzt schauen wir uns das an. Sie sehen, dass es eine reguläre Version gestartet hat und jetzt ist es Zeitlupe und es wird wieder eine reguläre Version hinzugefügt. Und das kannst du bearbeiten. Wenn Sie hier klicken und zu Bearbeiten gehen, werden Sie sehen, dass sich ganz unten die Zeitleiste mit den kleinen Linien befindet ganz unten die Zeitleiste mit den , die sehr nahe beieinander liegen , und denen, die voneinander entfernt sind. Wenn du diejenigen bewegst, die sich mit deinem Finger bewegen, entscheidest du, wie schnell die reguläre Geschwindigkeit sein soll. Du kannst sogar bis zum Ende ziehen , sodass es keine reguläre Geschwindigkeit gibt, es beginnt bereits in Zeitlupe. Also klicke ich auf Fertig, damit du es siehst. Wenn ich klicke. Es fängt schon in Zeitlupe an. Ordnung, also zu guter Letzt haben wir den Zeitraffer , der das Gegenteil bewirkt. Das wird dein Video beschleunigen. Im Moment beschleunigt sich das iPhone etwa sechsmal. Wenn Sie also ein einminütiges Video aufnehmen, erhalten Sie eine 10-Sekunden-Ausgabe. Also sagen wir zum Beispiel ich werde das hin und her gehen. Du klickst auf den Auslöser. Ich mache hin und her, hin und her. Siehst du das? Ich mache das für ein paar Sekunden. Jetzt werde ich enden. Und wenn wir es uns ansehen, wird es viel schneller sein, sechsmal schneller. Das ist sehr nützlich, insbesondere wenn Sie möchten, wenn Sie durch einen Gehweg gehen, wenn Sie ein sehr schönes Wahrzeichen oder ein Gebäude oder etwas ähnliches besichtigen möchten ein sehr schönes Wahrzeichen oder ein . Wir finden das sehr nützlich, Wir finden das sehr nützlich wenn wir unterwegs sind, insbesondere auf Reisen. Also das sind F sind die verschiedenen Modi. Aber jetzt möchte ich Ihnen einige Einstellungen zeigen, die Ihr iPhone haben wird und von denen viele Leute nicht wissen, dass Sie überhaupt darauf zugreifen können. Also gehen wir zurück zu dem oberen Pfeil in der Mitte und klicken darauf. Und jetzt können wir hier sehen, dass wir direkt über dem Auslöser ein paar weitere Optionen haben. Wir haben wieder den Spülknopf. Sie können darauf klicken. Und jetzt kannst du nicht nur zwischen Kunst und Auto wechseln, du kannst es auch ständig eingeschaltet lassen. Also egal bei welchen Lichtverhältnissen, wenn Sie es an lassen, geht der Blitz wieder an. Es zeigt dir das Gelbe, um zu zeigen, dass es eingeschaltet ist. Und wenn du abschaltest, wird es ausgegraut. Schon wieder. Das Gleiche gilt für den Live-Modus. Schon wieder. Sie können jederzeit zwischen Otto ein- und ausschalten. Als Nächstes haben wir tatsächlich diese verschiedenen fotografischen Stile, über die wir gesprochen haben, und die Einstellungen für das Video Auch hier können Sie hinzufügen, dass sie nicht richtig sind. Sie können zwischen Standard, reichhaltig, warm, lebendig, warm und kühl wechseln . Aber hier kannst du sie sogar noch weiter bearbeiten. Nehmen wir an, Sie mögen den Look von Vibrant wirklich, möchten aber, dass der Stil noch wärmer ist. Also hier kannst du auf warm klicken und dem Foto beliebig viel Wärme U1 hinzufügen. Nehmen wir an, du willst es so warm haben. Und wenn Sie fertig sind, klicken Sie einfach auf die drei kleinen Blätter. Und sie werden dich gelb zeigen, was bedeutet, dass es etwas anderes als die Standardfarbe ist oder dass es eingeschaltet ist. Wenn Sie das Gerät ausschalten möchten, gehen Sie zurück, zum Standard zurück und klicken Sie erneut auf sie. Als nächstes etwas, das sehr wichtig ist, ist das Verhältnis Ihres Bildes. Wenn Sie sich jetzt den Teil ansehen, der das Raster enthält, können Sie das Seitenverhältnis von drei in der Breite und Höhe sehen . Wenn ich darauf klicke, habe ich verschiedene Optionen. Ich habe Quadrat. Jetzt kannst du sehen, dass alles, was auf meinem Foto zu sehen sein wird, quadratisch sein wird. Und wenn ich hierher zurückgehe, habe ich 16 bis neun. Das ist also so ziemlich die gesamte Fläche Ihres iPhone-Bildschirms. Und das ist sehr nützlich, besonders wenn Sie vier Titelseiten Ihres vertikalen Inhalts oder Miniaturansichten oder ähnliches fotografieren Ihres vertikalen Inhalts oder . Ich bevorzuge die vier mal drei. Und wenn Sie wirklich gerne sozialen Medien posten, insbesondere auf Instagram, dies für Sie am hilfreichsten, da es bereits in dem Format vorliegt, das am besten mit Instagram kompatibel ist. Und Sie müssen keine Entscheidungen treffen, um die Dinge danach zu löschen. Das ist also normalerweise das Verhältnis, das mir gefällt. Wenn ich nach rechts scrolle, siehst du hier das Plus und das Minus. Und das wird die Enthüllung sein. Es gibt zwei Möglichkeiten, wie Sie die Belichtung hier in der App manipulieren können , bevor Sie das Foto aufnehmen. Und das heißt, hier ist eine der Möglichkeiten, wie du mehr Licht hinzufügen kannst, wenn du nach rechts wischst . Sie werden daher die Highlights des Bildes hervorheben. Und wenn du nach links gehst, verstärkst du die Schatten. Du wirst weniger Licht hereinbringen. Das ist eine der Möglichkeiten, wie ich Ihnen sehr bald den anderen Weg zeigen werde , wie Sie das tun können. Aber vorerst belassen wir es bei Null. Als nächstes haben wir unseren Timer. Und die Zeit ist gerade dann sehr nützlich , wenn Sie Fotos machen möchten, wo Sie etwas Zeit benötigen, um etwas einzustellen, bevor der Auslöser ausgelöst wird. Zum Beispiel haben Sie hier die Möglichkeit, 3 s auszuschalten, sodass Sie vom Drücken des Auslösers bis zu dem Moment, in dem das Bild tatsächlich aufgenommen wird, 3 s Auslösers bis zu dem Moment Zeit haben. Und du hast auch die Option 10 s. Das ist ideal für Gruppenfotos, bei denen du niemanden hast, den du bitten kannst, das Foto für dich zu machen. Sie können einfach Ihr Telefon dort platzieren, auf die Schaltfläche klicken, um zu starten, und dann das Foto mit allen aufnehmen. Es ist auch toll, wenn du ein Foto von dir machen möchtest , z.B. aber beide Hände brauchst oder du etwas anpassen möchtest. In vielen Situationen sehr nützlich. Im Moment werde ich es so belassen. Als nächstes haben wir die Filter. Und hier ähnelt es den fotografischen Stilen, fügt Ihrem Bild jedoch einen Filter hinzu, bevor Sie es überhaupt aufnehmen. Sie haben also lebendig, lebendig, warm, lebendig, cool, dramatisch. Es gibt viele verschiedene Optionen. Ich würde empfehlen , dass Sie es so originell wie möglich lassen . Nehmen Sie Ihre Fotos zunächst so natürlich wie möglich auf, da Sie sie nach dem Bearbeitungsprozess jederzeit bearbeiten können . Und schließlich haben Sie die Möglichkeit, wenn Sie RAW aufnehmen möchten, Sie können es auch hier ein- und ausschalten. Das sind also alle Knöpfe. Das Letzte, was ich dir zeigen möchte, ist auf dem Bildschirm, es gibt ein paar Dinge , die du tun kannst. also einmal einen Punkt, Wenn Sie also einmal einen Punkt, ein Objekt, auf den Bildschirm tippen, erscheint dieses kleine gelbe Quadrat , das Ihnen zeigt, wo die Kamera fokussieren wird. Wenn Sie die Quadratwurzel sehen, wird sich das darauf konzentrieren. Und du kannst auch diese kleine Sonne sehen. Dies ist die zweite Möglichkeit , die Belichtung anzupassen. Wenn Sie also mit dem Finger auf die Sonne klicken und nach oben oder unten ziehen, können Sie, wie Sie sehen, die Belichtung erhöhen oder verringern , was sehr nützlich sein wird. Wir werden eine Lektion haben es speziell um Exposition geht, und ich kann nur empfehlen , dass Sie sie nicht verpassen. Das Letzte, was Sie tun können, ist, den Fokus zu fixieren. Die Art und Weise, wie du diese Schwerpunkte bewegst, indem du auf das gewünschte Thema klickst und dann drückst, wirst du sehen, dass dieses Abzeichen erscheint. Die AF-Sperre. Der Autofokus ist aktiviert und wenn Sie ihn jetzt bewegen und Ihre Dinge bewegen, konzentriert er sich immer noch auf das Objekt, das Sie zuvor ausgewählt haben. Wir werden später mehr von dieser Funktion verwenden, wollten Ihnen aber nur sagen, wie Sie das tun können. Und wenn du auf die Bank drückst, geht sie weg. Komprimiere sie woanders, um dich woanders zu konzentrieren oder um einzuschalten. Auch hier können Sie einige Sekunden drücken und gedrückt halten , bis das Abzeichen erscheint, und das war's. Ich hoffe, dass Sie dieses Video hilfreich fanden. Ich empfehle Ihnen dringend, nach draußen zu gehen und es zu testen. Sie machen sich mit Ihrer iPhone-Kamera-App vertraut. Spiele mit den verschiedenen Funktionen, finde heraus, welche dir am besten gefallen, welche du vielleicht möchtest, gehe zurück zu Einstellungen und nimm einige Änderungen vor, denn das wird dich in eine Position bringen , in der du dich viel wohler fühlen wirst , um all die anderen Entscheidungen, die Komposition und all die anderen Dinge zu treffen, um deine Fotos fantastisch zu machen. Wenn Sie also Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten und lassen Sie uns zu unserem nächsten Video übergehen. 5. Willkommen im Abschnitt Fotografie-Grundlagen: Willkommen zum Modul Grundlagen der Fotografie. In diesem Abschnitt werden wir die grundlegenden Konzepte der Fotografie untersuchen, die jeder angehende Fotograf wissen muss, egal ob Sie ein absoluter Anfänger sind oder ob Sie Ihr Wissen auffrischen möchten. Dieses Modul vermittelt Ihnen die grundlegenden Fähigkeiten und Techniken, Dieses Modul vermittelt Ihnen die grundlegenden Fähigkeiten und um Ihr Fotografie-Spiel zu verbessern. Also lasst uns eintauchen. 6. Komposition - Thema: Wir werden die verschiedenen Elemente einer Fotokomposition untersuchen , beginnend mit dem Motiv. Wenn wir über das Thema eines Fotos sprechen, meinen wir den Interessenschwerpunkt, der die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht. Ein gut gewähltes Motiv kann über Erfolg oder Misserfolg eines Fotos entscheiden. Es ist also eine sehr wichtige Entscheidung beim Zusammenstellen Ihres Fotos. Vielleicht denken wir , dass das Motiv eines Fotos eine Person sein muss, aber das stimmt nicht. Es könnte ein Tier, eine Landschaft, ein Objekt oder etwas ganz anderes sein. Sobald Sie das Motiv Ihres Fotos ausgewählt haben, überlegen Sie, wie Sie es innerhalb Ihres Rahmens positionieren möchten. Willst du, dass es genau in der Mitte oder ein bisschen abseits ist Möchtest du, dass es scharf oder ein bisschen verschwommen ist? Eine großartige Technik , um die Augen des Betrachters auf Ihr Objekt zu lenken, ist die Verwendung von Kontrast. Das kann also bedeuten, dass Sie Farbkontraste verwenden oder Ihr Motiv vor einem kontrastierenden Hintergrund platzieren. Der Hintergrund des Fotos ist Sicht des Betrachters der am weitesten entfernte Punkt. Im Gegensatz dazu ist der Vordergrund der Punkt, der dem Betrachter am nächsten ist, wenn er ein Foto betrachtet. Meistens befindet sich der Vordergrund vor dem Motiv und der Hintergrund ist das Motiv. Eine weitere großartige Technik, Sie mehr Aufmerksamkeit auf Ihr Thema lenken können, ist die Verwendung von Führungslinien und Formen, aber darauf werden wir in den zukünftigen Videos eingehen. Schauen wir uns nun einige dieser Beispiele an. Wie bereits erwähnt, hilft es wirklich, die Aufmerksamkeit des Betrachters auf Ihr Motiv zu lenken , wenn Sie Ihr Motiv vor einem kontrastierenden Hintergrund und verschiedenen Farben positionieren , wenn Sie Ihr Motiv vor einem kontrastierenden Hintergrund und verschiedenen Farben hilft es wirklich, die Aufmerksamkeit des Betrachters auf Ihr Motiv zu lenken . In dieser Komposition können Sie also sehen, dass die Person wirklich auffällt, obwohl sie jetzt genau in der Mitte etwas zur Seite gestellt ist, weil der Hintergrund so solide und einfach ist und eine völlig andere Farbe als das Motiv hat. Die Person taucht wirklich aus dem Bild auf und das macht die Komposition wirklich aus. Jetzt könnte das Motiv auch den größten Teil des gesamten Bildes einnehmen und trotzdem den gleichen Effekt haben. Es könnte sehr nah sein. Und in diesem Fall einige Teile des Themas könnten einige Teile des Themas stärker auffallen als andere. In diesem Fall wäre es für mich, die Augen heben sich definitiv vom Rest des Fotos ab. Sie sind glänzend, das sorgt für Kontrast. Sie können sich aber auch für einen belebteren Hintergrund entscheiden , wenn Sie Ihrem Foto mehr Kontext verleihen möchten. In diesem Fall ist mir das Thema immer noch sehr klar. Die Person ist genau in der Mitte. Und die Tatsache, dass der Hintergrund verschwommen ist , hilft ihnen wirklich, sich abzuheben gibt dem Foto aber auch mehr Informationen. Das ist also eine wirklich gut komponierte Aufnahme. Eine andere Sache, die Sie tun können, dass Ihr Motiv nicht so nah an der Kamera sein muss , um das Motiv des Fotos zu sein. Hier sind zwei Beispiele , bei denen das Motiv einen sehr kleinen Teil der Komposition einnimmt, Ihre Augen aber trotzdem darauf gerichtet sind. Auf der linken Seite können Sie sehen, dass die Linien der Brücke dabei helfen, den Blick des Betrachters auf das Motiv zu lenken, ebenso wie die kontrastierenden Farben. Das Subjekt trägt ein gelbes Hemd und alles andere ist in diesem bläulich-grünlichen Ton. Also wirklich gut komponiertes Foto auf der rechten Seite, man kann das Motiv kaum sehen. Es ist eigentlich die Silhouette eines Subjekts. Da Sie jedoch alle subtilen Linien in diesem Tunnel sehen können subtilen Linien in , die auf das Motiv zeigen, sowie die kontrastierenden Farben des Motivs, die von völlig dunkel der superhellen Umgebung völlig dunkel sind, entsteht der Kontrast, der das Motiv wirklich zur Geltung bringt. Wie bereits erwähnt, handelt es sich bei den Motiven nicht nur um Menschen, sondern auch Tiere. In diesem Fall können Sie sehen, wie schön und Chris, diese Aufnahme ist. Sie können sich die Ränder der Schmetterlinge und des Blattes ansehen. Vor dem Hintergrund sieht man einen kleinen Teil der Informationen, die Farben, und es gibt ein weiteres Blatt in diesem Hintergrund, aber es ist verschwommen. Ihre volle Aufmerksamkeit ist also auf das Thema gerichtet. Auch ein Gebäude könnte Ihr Motiv sein, wie ein Leuchtturm, auch eine Landschaft. Es ist etwas schwieriger zu wissen, wohin Ihr Auge als Betrachter gehen sollte, wenn hier mehr Dinge vor sich gehen. Und schließlich wäre ein Beispiel für ein Foto, das kein klares Motiv hat, so etwas. Also hier, ja, Sie haben diesen Hauptbaum, der etwas zur Seite steht, aber er kontrastiert nicht so gut mit dem Hintergrund dahinter. Wenn der Hintergrund sehr dunkel wäre oder eine andere Farbe hätte, würde er deutlich auffallen. Aber in diesem Fall merkt man an den anderen Beispielen, dass dies kein wirklich gut gewähltes Thema ist. Wenn Sie also Fragen haben, hinterlassen Sie diese in den folgenden Fragen und Antworten und lassen Sie uns zum nächsten Kompositionselement übergehen. 7. Komposition – Rahmung: Ein weiteres wichtiges Element Ihrer Fotokomposition ist das Einrahmen. Wenn wir von Framing in seiner einfachsten Bedeutung sprechen, sprechen wir von Wahlmöglichkeiten. Sie können wählen, was Sie in Ihr Foto aufnehmen möchten. Und genauso wichtig, was möchten Sie von Ihrem Foto ausschließen , um Ihr Bild einzurahmen? Sie können Techniken wie die Verwendung von Elementen rund um Ihre Szene nutzen , um Ihr Motiv einzurahmen und die Augen des Betrachters zu zeichnen, die es gespeichert haben. Beispielsweise können Sie architektonische Elemente wie Bögen, Türen und Fenster verwenden architektonische Elemente wie Bögen . Oder Sie können die natürliche Umgebung wie Bäume, Pflanzen und Felsen nutzen . Je nachdem, was Sie wählen, kann Ihr Foto unterschiedliche Gefühle hervorrufen. Es könnte ein Gefühl von Tiefe und Dramatik oder ein Gefühl von Intimität verleihen . Daher ist es sehr wichtig, zu beachten, wie Sie Ihr Foto rahmen. Schauen wir uns einige Beispiele an. Hier sieht man das Motiv, Turm befindet sich vollständig innerhalb dieses Torbogens und das Auge des Betrachters richtet sich direkt darauf. Abgesehen von der Tatsache, dass der Vordergrund, der Torbogen, dunkel ist und das Motiv dem Licht ausgesetzt ist, wodurch dieser Kontrast entsteht. Sie haben diese Rahmung des Torbogens bei der Sie fast ignorieren, was sich außerhalb der Bögen befindet, aber Sie tun es nicht vollständig, weil sie Ihnen immer noch einige Kontexte geben, aber Sie schauen immer noch direkt auf das Thema. Sie können es auch mit Bäumen einrahmen. Stellen Sie sich dieses Bild ohne die Bäume rund um die Komposition vor, es wäre ein ganz anderes Bild. Dadurch entsteht ein Gefühl von Intimität, als würde der Betrachter durch die Pläne schauen. Wenn Sie sich das Thema hier ansehen, können Sie sehen, wie gut dieses Foto gerahmt wurde indem Sie immer noch ein paar Kontexte angeben. Sie wissen genau , wo sich diese Person befindet, wenn Sie das Foto aufnehmen, aber Ihre Augen richten sich immer noch direkt auf den Hund, das Motiv des Fotos. Es ist vollständig scharf, während alles andere unscharf ist, was auch bei diesem Kontrast sehr hilfreich ist. Du kannst dein Foto auch einrahmen, indem du negative Leerzeichen verwendest. Negativer Raum ist der Raum, der Ihr Motiv umgibt. Und eine großartige Technik, um Ihr Foto wirklich ins Gleichgewicht zu bringen, besteht darin Ihr Motiv ein wenig zur Seite zu stellen, um das Negative mit dem Positiven auszugleichen. Sie können hier sehen, dass die Silhouette des kleinen Jungen mit Hund genau dort ist, wo sich Ihre Augen hinziehen. Aber die gesamte Komposition sieht auch auf der linken Seite mit all der Leere immer noch sehr reich aus, wenn man mit negativem Raum einrahmt. Um mit negativem Leerraum zu rahmen, benötigen Sie jedoch nicht einmal einen vollständig soliden Hintergrund. Sie können so etwas haben, bei dem das Motiv an einer Ecke platziert wird und alles andere. Ein sehr subtiles Muster, ähnliche Farben. Man bekommt immer wieder, dass die Kontexte des Fotos, das Motiv sich in einer riesigen, riesigen Umgebung befindet , in der sie fast verloren gegangen sind, aber es gibt immer noch den Hauptinteresse des Fotos. Wenn Sie also Fotos machen, nehmen wir an, Sie machen Fotos von Ihrer Familie auf einem Campingausflug. Du musst entscheiden, was du zeigen möchtest. Im Moment sehen Sie auf diesem Bild das Motiv, aber es gibt immer noch so viele andere ablenkende Elemente. Wie ich zu Beginn erwähnt habe, geht es bei der Rahmung darum, zu entscheiden, wo Sie Ihr Foto zeigen möchten und was Sie auswählen, um dasselbe Foto auszuschließen. Wenn Sie es nur ein bisschen anders rahmen, können Sie es ein völlig anderes Gefühl vermitteln lassen. Jetzt lenkt alles, was den Hintergrund zeigt, nicht ab. Das Motiv ist sehr klar und Sie können auch auf andere Details achten auch auf andere Details achten die Sie zuvor nicht geachtet haben, sein Lächeln oder die Farbe seiner Haare oder viele andere Details auf den Fotos, da Sie die anderen ablenkenden Elemente aus Ihrem Rahmen ausgeschlossen haben . also die Rahmentechniken beherrschen, können Sie Ihre Fotos wirklich hervorheben und sie nicht nur optisch ansprechend aussehen lassen, sondern auch eine Geschichte erzählen. 8. Komposition - Perspektive: Lassen Sie uns über die Perspektive sprechen. In der Fotografie. Perspektive bezieht sich darauf, wie Objekte sowohl im Verhältnis zueinander als auch in Bezug auf die Kamera erscheinen . Eine Möglichkeit, mit der Perspektive zu spielen besteht darin, den Aufnahmewinkel zu ändern. Wenn ich z. B. aus einem niedrigen Winkel fotografiere, kann ich Objekte größer und imposanter erscheinen lassen. Wenn ich jetzt aus einem höheren Winkel fotografiere, kann ich ein Gefühl von Tiefe und Distanz erzeugen. Eine weitere großartige Technik besteht darin, die Augen des Betrachters mithilfe von Leitlinien durch das Foto zu führen und ein Gefühl von Tiefe und Dramatik zu erzeugen. werden wir mehr über Leitlinien sprechen Im nächsten Video werden wir mehr über Leitlinien sprechen. Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist jedoch, dass das Erfassen der Perspektive tatsächlich schwierig sein kann , da sich unsere Augen auf natürliche Weise an unterschiedliche Winkel und Perspektiven anpassen, Kameras jedoch nicht. Daher ist es sehr wichtig, dass Sie sehen, wie Ihre Komposition aussieht und wie sich die Objekte auf dem Bildschirm Ihrer iPhone-Kamera anordnen. Schauen wir uns nun einige Beispiele an. Hier können Sie ein Foto sehen, das aus einem sehr niedrigen Winkel aufgenommen wurde und nach oben schaut. Und wie bereits erwähnt, vermittelt es das Gefühl, imposant zu sein. Die Gebäude hier sehen viel größer aus und fast so, als würden sie es nicht einmal tun. Und in der Realität ist das eine Möglichkeit, mit der Perspektive zu spielen. Hier können Sie auch Aufnahmen aus einem niedrigen Winkel sehen. Sie ändern die Beziehung zwischen dem Vordergrund und dem Hintergrund. Der Vordergrund wirkt viel größer und imposanter als der Hintergrund. Wenn Sie bei der Aufnahme Ihres Fotos ein wenig nach oben gegangen sind , sieht diese Komposition völlig anders aus, wenn die Größen der Elemente viel besser ausgewogen sind. Hier, zum Beispiel bei Aufnahmen aus einem niedrigen Winkel, sieht man, dass die Person viel größer und imposanter aussieht. Und aus einem kleinen Blickwinkel betrachtet, wenn eine Person dieselbe Art von Objekten hat, sieht es viel kleiner und weiter weg aus. Und eine weitere großartige Möglichkeit, mit der Perspektive zu spielen , besteht darin, sich ein wenig zu bewegen, indem Sie hier ganz nah an die Wand gehen, anstatt sich weiter von ihr zu entfernen, Sie erzeugen mit den führenden Linien dieses Gefühl von Tiefe in einem Gefühl von Intimität. Als ob du dich an die Wand lehnst und Teil dieser Geschichte bist, du sprichst mit dem Subjekt. Schließlich können Sie mit verschiedenen Perspektiven und Rahmungen über die wir gerade gesprochen haben, kreieren, um wirklich coole Kompositionen zu erstellen. Das hier, du schaust nach unten, aber du kannst ein Flugzeug über dir sehen wegen der Spiegelung als auch der Gebäude. All diese verschiedenen Elemente , über die wir gesprochen haben und über die wir auch weiterhin sprechen werden , sind wichtig, um wirklich eine tolle Fotokomposition zu kreieren. Wenn Sie also Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte in den folgenden Fragen und Antworten. Und kommen wir zum nächsten Video. 9. Komposition - Leitlinien: Leitlinien sind Linien innerhalb Ihres Bildes, die Aufmerksamkeit des Betrachters auf einen bestimmten Punkt oder Bereich Ihres Fotos lenken . Es können gerade, gekrümmte, diagonale oder sogar angedeutete Linien sein, z. B. kann eine Straße oder ein Pfad eine starke Führungslinie sein, die den Blick des Betrachters zum Horizont oder zu Führungslinie sein, die den Blick des Betrachters zum einem Fluchtpunkt führt. Ein Brückenangriff oder sogar eine Baumreihe können auch als Leitlinie verwendet werden , um visuelles Interesse zu wecken und die Aufmerksamkeit des Betrachters zu lenken. Schauen wir uns also einige Beispiele an. Hier. Sie können sehen, dass wir sowohl von den Brettern des Decks als auch vom Geländer gerade Linien haben. Sie haben aber auch angedeutete Linien, die von den Polen ausgehen, also die Reihe von Lampenmasten, die zu diesem Objekt führen. Die zwei Personen mit dem Regenschirm. Alles zeigt auf die Mitte und die Linien führen zu diesem Brennpunkt. Diejenigen, die sehr klar und direkt sind, und diejenigen, die aufgrund dieses Musters , der Wiederholung und der Perspektive ebenfalls impliziert werden . Hier haben Sie Ihr klassisches Beispiel für führende Linien. Das ist eine Fahrbahn, die zum Horizont und zu diesem Fluchtpunkt führt , du kannst nicht nur die geraden Linien der Straßenform verwenden , auch wenn sie unterbrochen wird weil sie irgendwie kurvig ist, geht rauf und runter. Es geht immer noch weiter und es ist kein Problem, dass der Betrachter am Ende zu 100% auf diesen Brennpunkt schaut . Jetzt können Sie auch Schatten verwenden, also die Linien, die Schatten erzeugen, um Ihre Augen auf das Motiv zu lenken. Hier haben Sie die Stufen, die nach unten führen, sowie den Schatten, die Dunkelheit und das Licht, die genau auf den kleinen Jungen zugehen und das Interessante schaffen. Sie müssen jedoch nicht nur gerade Linien verwenden. Sie können auch gekrümmte und implizierte Linien verwenden. Hier können Sie die Bewegung dieser Clips und des Strandes sehen , die Linie, die er vom Rand des Strandes bis zum Grund der Klippen bildet Grund der Klippen und sogar direkt unter der Sonne, die der Mittelpunkt ist, Sie von der anderen Seite gekommen, auch von diesen drei kleinen Felsen. Und es hat fast wie eine angedeutete Linie genau in der Mitte, genau dort, wo Ihr Betrachter hinschauen soll, nämlich die Sonne. Hier ist ein weiteres Beispiel für geschwungene Linien, alle Blumenreihen oder die zu diesem Gebäude führen. Und genau so siehst du aus. Die Farben helfen auch bei diesem Kontrast. Also mischen wir wieder all die verschiedenen Elemente, über die wir bereits gesprochen haben. Hier haben Sie z.B. mehr implizite Linien. Du hast diese Perspektive des Decks. Obwohl die Bretter der Decks horizontal ausgerichtet sind, kommen sie dem Motiv, aber auch den Bergen, immer näher . Sie haben auch Linien angedeutet, die von den Bergen in Richtung des Themenbereichs hinuntergehen. Denken Sie also daran, dass führende Linien nur eine von vielen Techniken sind , mit denen Sie ein dynamisches Interessenfoto erstellen können. Also stell sicher, dass du damit spielst. Du gehst raus und übst. Achte auf natürliche oder künstliche Linien in deiner Umgebung, die zum Hauptmotiv oder Brennpunkt deiner Aufnahme führen können . Experimentieren Sie mit verschiedenen Blickwinkeln und Perspektiven, um die effektivste Komposition zu finden. Und wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese unten und lassen Sie uns zum nächsten Video kommen. 10. Komposition – Symmetrie: Symmetrie kann ein mächtiges Werkzeug sein, um Ihren Fotos Ausgewogenheit und Harmonie zu verleihen. Es kann ein Gefühl von Ruhe und Stabilität erzeugen oder verschiedene Muster und Wiederholungen hervorheben. Es gibt zwei Arten von Symmetrie reflektive und rotative. Reflektieren. Symmetrie liegt vor, wenn ein Bild entlang einer Symmetrielinie gespiegelt wird, wodurch auf jeder Seite ein Spiegelbild entsteht. Rotationssymmetrie liegt vor, wenn sich ein Bild in einem kreisförmigen oder radialen Muster um den Brennpunkt wiederholt . Um ein symmetrisches Bild zu erstellen, können Sie Ihr Motiv oder Ihre Elemente so innerhalb des Rahmens platzieren Elemente so innerhalb des Rahmens , dass sich auf jeder Seite eine unsichtbare Symmetrielinie befindet. Diese Linie kann horizontal, vertikal oder diagonal sein. Schauen wir uns einige Beispiele an. Hier. Auch hier verwenden wir viele verschiedene Kompositionselemente. Natürlich haben wir diese niedrige Aufnahmeperspektive, aber wir haben auch Symmetrie. Trotz all dieser verschiedenen Elemente haben wir das Gebäude dahinter, das von der rechten und der linken Seite ziemlich gleich aussieht , sowie die mittlere Statue, die dem Foto dieses Gefühl von Ausgewogenheit und Stabilität verleiht . Dies ist nicht nur eine reflektierende Symmetrie vertikal, sondern auch horizontal, weil das Wasser hilft, alles zu spiegeln, was sich darüber befindet. Es ist also eine wunderschön aufgenommene Komposition. Sie können alle Elemente von einer Seite aus sehen oder die andere Seite sowohl vertikal als auch horizontal ausbalancieren . Hier gibt es auch zwei Arten von Symmetrie. Sie haben diese vertikale unsichtbare symmetrische Symmetlinie. Sie können sehen, dass die Elemente auf der einen Seite den Elementen auf der anderen Seite entsprechen. Wenn du diese unsichtbare Linie in der Mitte hättest. Und Sie haben auch die Rotationssymmetrie, bei der sich alles um diese Kuppel herum um diesen Mittelpunkt herum wiederholt. Sie müssen auch keine perfekte Symmetrie haben bei der alles auf der einen Seite mit der anderen identisch ist. Das hilft tatsächlich, noch mehr Interesse zu wecken , wenn Sie bestimmte Unterschiede von einer Seite zur anderen haben , aber es bringt immer noch ein Gleichgewicht in das Bild. Auf diesem Foto sehen Sie z. B. das symmetrische Muster aller vier Fenster mit den größeren Personen an den Rändern, den kleineren Personen in der Mitte, den kleinen Kindern. Aber obwohl sie nicht genau die gleiche Höhe haben oder ihre unterschiedlichen Elemente auf der einen Seite und auf der anderen Seite haben. Sie können immer noch dieses Gefühl der Ausgewogenheit im Bild bekommen. Das kannst du auch mit einer Person machen. Das funktioniert perfekt, weil wir symmetrisch gemacht sind. Verwenden Sie also eine Person als Thema sowie andere Elemente wie in diesem Beispiel mit der Person, die Kanu fährt. Dies ist ein perfekt ausgewogenes Foto. Und wieder gibt es kleine Unterschiede von einer Seite zur anderen, die dieser Harmonie nicht im Weg stehen. Und schließlich ist hier ein weiteres Beispiel für diese doppelte Symmetrie, vertikal und horizontal. Und obwohl es Dinge gibt, verschiedene Dinge, die auf beiden Seiten vor sich gehen, ist das Motiv nicht vollständig symmetrisch, es ist ein bisschen zur Seite. Sie haben immer noch dieses Gefühl der Ausgewogenheit, wenn Sie sich auf das Thema konzentrieren. Spielen Sie also auf unterschiedliche Weise mit verschiedenen Symmetrietypen herum , um Ihre Komposition ins Gleichgewicht zu bringen. Und wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese unten in den Fragen und Antworten. Und kommen wir zum nächsten Video. 11. Komposition – Drittelregel: Die Drittelregel. Dies ist eines der grundlegendsten und am weitesten verbreiteten Konzepte in der Fotografie. Die Drittelregel ist eine Technik zum Komponieren Ihres Bildes, bei der Sie Ihr Bild mental in Drittel unterteilen, sowohl horizontal als auch vertikal. Dann platzieren Sie die wichtigsten Elemente Ihrer Szene entlang dieser Linien oder an den Schnittpunkten. Dadurch entsteht eine ausgewogenere, optisch ansprechendere und interessantere Komposition. Schauen wir uns einige Beispiele an. Hier. Sie können sehen, wie wir bereits an unserem negativen Space Framing erwähnt haben, dass wir die Objekte direkt an dieser Kreuzung platzieren , der unteren Kreuzung. Und das Bild ist viel ausgewogener und sehr interessant. Normalerweise würde man erwarten sich die Motive genau in der Mitte befinden, was auch zu einer großartigen Aufnahme führen würde. Aber das gibt, wie gesagt, ein bisschen mehr Geschichte. Vielleicht sind sie in einem viel größeren Raum ganz allein in diesem riesigen Gebiet. Es erzählt eher eine Geschichte und weckt dann mehr Interesse. Hier haben Sie auch zwei Elemente, beide entlang der Linien platziert werden oder diese Schnittpunkte hinzufügen. Es sieht also wunderschön aus, dass die Antwort entlang einer dieser Linien platziert ist. Ihr Kopf befindet sich genau an diesem Schnittpunkt. Und der Schleier, mit dem sie tanzen, befindet sich genau am anderen Schnittpunkt, wodurch dieses erstaunlich ausgewogene Foto entsteht. geht aber auch mit mehr Landschaftsfotografie. Du kannst kleinere Subjekte an einer dieser Überschneidungen platzieren , wie es hier gemacht wird, mit dem Ego und allem anderen , das sich um diesen Punkt bewegt. Ein weiteres Beispiel für die Verwendung von Landschaften ist die Platzierung all dieser verschiedenen Elemente. Sie können hier sehen, dass die Sonne dem Foto ziemlich mittig steht. Und Sie haben diese anderen Elemente aus dem Hintergrund, die Brock, sowie die Felsen im Vordergrund ganz vorne, in den Schnittpunkten. Und das bringt Ihre Augen vollständig auf den zentrierten Bereich. Und zeige, dass es noch so viel mehr Elemente als nur die Sonne hat. Wenn sie z. B. erhöht waren , wurden sie genau in die Mitte geschossen. Vielleicht wird der Betrachter den Felsen im Vordergrund nicht wirklich Aufmerksamkeit schenken , aber indem er sie nach der Drittelregel platziert, entsteht dieses interessantere Bild. Und das können Sie auch innerhalb verschiedener Elemente desselben Themas tun. Hier sieht man also den Hund, das Auge ist auf den Schnittpunkt auf der rechten Seite gerichtet. Da ist der Mund auf der gegenüberliegenden Seite, der das Foto ausbalanciert. Und obwohl es sich um ein stark vergrößertes Foto handelt, ist die Komposition insgesamt sehr interessant. Die Drittelregel ist keine strenge Regel. Eigentlich eine Richtlinie , mit der Sie experimentieren und sehen können , in welchen Szenarien, in welchen Situationen diejenigen, die für Sie am besten gearbeitet haben. Es ist eine großartige Möglichkeit, ein Bild zu kreieren, das etwas außerhalb der Komfortzone der meisten Menschen liegt. Einfach z.B. einen Betreff genau in die Mitte stellen . Und oft ist es nicht die beste Entscheidung. Deshalb ermutige ich Sie, rauszugehen und damit zu üben und zu experimentieren. Und wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten in den Fragen und Antworten. Und kommen wir zum nächsten Video. 12. Beleuchtung - Balance: Lassen Sie uns nun über Beleuchtung sprechen, ein entscheidendes Thema, wenn es um Fotografie geht In diesem Video werden wir insbesondere über die Belichtung und die Bedeutung der Balance zwischen Lichtern und Schatten in Ihrer Komposition sprechen der Balance zwischen Lichtern . Beleuchtung kann zu spät über den Erfolg oder Misserfolg einer Aufnahme entscheiden und Ihr Foto kann überbelichtet bis hell und verwaschen sein. Jetzt zu wenig spät. Und Ihr Foto könnte mit dunklen und schattigen Bereichen unterbelichtet sein. Aber keine Sorge, es gibt ein paar Tricks, um dein Bein zu bekommen und einfach zu schreiben. Lassen Sie uns zunächst über die Exposition sprechen. Belichtung bezieht sich auf die Lichtmenge , die auf Ihren Kamerasensor trifft. In Ihrer iPhone-Kamera-App können Sie also die Belichtung oder die Lichtmenge, die in den Sensor fällt, mithilfe dieses Schiebereglers steuern . Und in der Tat empfehle ich Ihnen dringend, sich mit diesem Slider vertraut zu machen. Denn was viele Menschen nicht wissen , ist, dass iPhone-Kameras Fotos anhand der Schatten und nicht anhand der Glanzlichter belichten. Das heißt, wenn die Kamera einen dunklen Bereich oder einen schattigen Bereich sieht, versucht sie, mehr Licht und mehr Belichtung einzubringen, um mehr Details dieses dunkleren Bereichs zu sehen. Nun, das klingt großartig. Auf den ersten Blick jedoch, vor allem, wenn Sie ein Foto mit hohem Kontrast haben, was bedeutet, dass es sowohl Lichter als auch helle Bereiche und Schatten, dunkle Bereiche, im selben Rahmen gibt. Wenn Sie mehr Licht hereinlassen , um Details aus diesem schattigen Bereich zu erhalten , wirkt sich dies auch auf die hervorgehobenen Bereiche aus. Und das bedeutet, dass diese Elemente höchstwahrscheinlich zu hell und verwaschen sein werden und Sie beginnen werden, viele Details dieser Elemente zu verlieren . Du wirst auch anfangen, einen etwas körnigen Look zu sehen , wodurch die Schärfe deines Fotos verloren geht. Nun, es gibt eine Möglichkeit, dem entgegenzuwirken, und ich empfehle Ihnen dringend , in diesen Fällen Ihren Schieberegler zu verwenden, um Ihr Foto ein wenig zu unterbelichten. Ja. Es wird dunkler aussehen als mit bloßem Auge. Später, wenn Sie Ihre Fotos bearbeiten, wird es jedoch viel einfacher sein , die Details aus dunkleren Bereichen wiederherzustellen als Details aus überbelichteten Bereichen. In der Tat ist es fast unmöglich, dies zu tun. Also. Es ist besser, das Foto etwas unterbelichtet, überbelichtet zu haben . Und das ist in der Tat das Schöne am Felsschießen. Ich habe bereits gesagt, wenn Sie mit ihrem iPhone Fotos in guter Qualität haben möchten , Sie auf jeden Fall die Vorteile von Rock-Dateien nutzen. Es erfasst so viele Details wie möglich aus Lichtern, Schatten und allem dazwischen. Und auf den ersten Blick sieht es vielleicht langweilig und flach aus. Aber danach, wenn Sie Ihr Foto bearbeiten, können Sie die Schärfe, die Farbe und das Leben in Ihre Komposition zurückbringen . Schauen wir uns also ein paar Expositionsbeispiele an. Zunächst können Sie hier sehen, dass Sie mit demselben Motiv, dieser Blume, demselben Motiv, dieser Blume, die Belichtung vollständig erhöhen oder die Belichtung verringern können . Sie haben sehr unterschiedliche Kompositionen. Beim ersten Fall können Sie feststellen, dass die wirklich hellen Bereiche links von der Mitte vollständig weiß werden und Sie beginnen, die Kontur der Blütenblätter zu verlieren. Also fängst du an, Details zu verlieren. Obwohl es besser aussieht als ein dunkleres Foto, heller glücklicher an sich, ist es besser, sich für die zweite Option zu entscheiden, vielleicht nicht so stark unterbelichtet. Nehmen Sie das Foto auf und fügen Sie es später wieder hinzu, bringen Sie die Lichter zurück passen Sie vielleicht nur den Hintergrund an, Baby, nur das Motiv, um eine tolle Komposition zu haben und die Details nicht zu verlieren, und dann das überbelichtete Foto zu haben. Nun, hier können Sie drei verschiedene Belichtungen derselben Aufnahme sehen . In der Mitte haben Sie ein ausgewogenes Foto, sowohl Lichter als auch Schatten. Wir sind gut belichtet und Sie haben keine Details verloren. Es hat keine Details am Himmel oder am Wasser verloren, was die helleren Bereiche sind. Wenn Sie nun nach links schauen, sehen Sie, dass das Foto stark unterbelichtet ist. Tatsächlich verlieren Sie allmählich Details der dunkleren Bereiche, der Treppen in der Mitte des Gebäudes und des Holzes im Wasser. Im Gegensatz dazu ist Underwrite it überbelichtet. Sie können sehen, dass Sie beginnen, Details am Himmel und am Wasser und in den helleren Bereichen des Bildes zu verlieren Himmel und am Wasser und . können Sie also sehen wie wichtig ein gut belichtetes Foto ist. Und im Allgemeinen wird es automatisch für Sie sichtbar, wenn Sie Ihr iPhone verwenden . Aber wie ich bereits erwähnt habe, müssen Sie möglicherweise ein wenig anpassen um die bestmögliche Komposition zu erhalten. Und schließlich kann sich die Belichtung auch auf die Farben auswirken, die Sie bei Ihrer Aufnahme erhalten. Auf der linken Seite können Sie also die bestimmte Exposition etwas tiefer sehen , den Felsen. Es ist sehr dunkel. Es ist fast eine Silhouette. Der Himmel ist sehr hell und man kann diese Sonnenuntergangsfotos kaum sehen. Dann können Sie auf der rechten Seite das richtig belichten. Du kannst die Details des Felsens sehen und du bekommst die wunderschöne Farbe dieses Blaus , unseres Sonnenuntergangs. Ich empfehle Ihnen daher dringend, mit den Belichtungsstufen zu spielen , zu unterbelichten, dasselbe Motiv zu überbelichten und den Unterschied zu erkennen und zu sehen, wo der Optimalpunkt ist. Und machen Sie sich damit vertraut diese Anpassungen über Ihre iPhone-Kamera vorzunehmen, denn unser bloßes Auge kann leicht an Schatten und Lichter anpassen, sodass wir keine Details von Elementen verlieren. Aber das ist bei unseren Kameras nicht der Fall. Wenn Sie also Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte in den folgenden Fragen und Antworten. Und kommen wir zum nächsten Video. 13. Beleuchtung - Richtung: Wir werden jetzt über die Richtung des Lichts sprechen und darüber, wie sie Ihre Komposition drastisch verändern können. Tatsächlich kann die Lichtrichtung sogar die Stimmung oder Atmosphäre Ihres Fotos verändern . Lassen Sie uns also zunächst über einige Regeln, Tipps und Tricks sprechen , wenn es um die Lichtrichtung geht. zunächst als Faustregel, Versuchen Sie zunächst als Faustregel, nicht gegen die Sonne oder die Lichtquelle zu schießen. Es gibt einige Ausnahmen von dieser Regel, die wir sehr bald sprechen werden. Aber es ist sehr gut, wenn Sie sich angewöhnen , überall, wo Sie hingehen, nach der Lichtquelle zu suchen , dass Sie Fotos machen möchten, damit Sie sich besser positionieren können, um bessere Fotos zu machen. Vertrauen Sie mir, das richtig zu machen, ist schon zu 50 Prozent eine großartige Aufnahme. Wenn es nun darum geht, im Freien zu fotografieren, haben Sie normalerweise zwei Möglichkeiten. Tagsüber haben Sie sonnige oder bewölkte Tage. Wenn es um sonnige und bewölkte Tage geht, gibt es für beide gute und schlechte Tage. Sonnige Tage. Wir geben dir kräftigere Farben, aber besonders am Tag sorgen sie für kräftigere Schatten und wirklich helle Fotos, bei sorgen sie für kräftigere Schatten und denen du wirklich wissen musst , wie man sie gut belichtet. Damit Sie diese Details nicht verpassen. Bewölkte Tage eignen sich wirklich hervorragend, um dorthin zu gelangen, sogar die Beleuchtung rund um Ihr Motiv, ohne diese grellen Schatten. Die Töne Ihres Fotos werden jedoch etwas leiser, ein bisschen sanfter sein. Deshalb ist es wichtig, dass du weißt, wo du aus deinem Foto herausholen wirst , je nachdem, welche Art von, äh, ob du hast, wenn du draußen fotografierst. Als nächstes haben wir die berühmte Goldene Stunde. Wenn Sie nicht wissen, was das ist, ist die goldene Stunde die Stunde kurz vor Sonnenuntergang und die Stunde direkt nach Sonnenaufgang. Sobald die Sonne während des Sonnenaufgangs ihren Höhepunkt erreicht oder wenn sie am Horizont untergeht, sollten Sie eine völlig andere Beleuchtung haben. Es ist sehr weich und würde dir diese harten Schatten nicht geben. Es ist auch sehr warm, wie Sie am Namen erkennen können. Und genau wie in der Nähe der Sonne ist es ein sehr warmes Licht. Und es ist normalerweise die Lieblingszeit eines Fotografen zum Fotografieren. Es gibt dir dieses magische Weichfeld, besonders wenn du Portraits von Menschen in Gruppen oder sogar von Tieren fotografierst . Es ist sehr schön und nutzen Sie auf jeden Fall die goldene Stunde. Jetzt, während der Goldenen Stunde, haben wir diese Ausnahme von der Faustregel. Wenn Sie während der goldenen Stunde gegen die Sonne fotografieren, können Sie tatsächlich wunderschöne Kompositionen erzielen, insbesondere Silhouetten Ihres Motivs. Du kannst die schöne Sonne hinter dir lassen. Und Sie bekommen vielleicht nicht viele Details zu dem Thema, aber das sieht sehr magisch und sehr dramatisch aus. Zweitens, es ist eine sehr dramatische Aufnahme. Das ist also definitiv eine dieser Situationen, in denen ich Ihnen dringend empfehlen würde , die Regeln zu brechen. Nun, 1 Stunde, über die viele Leute nicht sprechen, ist blau. Unsere meisten Menschen wissen, was die Goldene Stunde ist, aber die blaue Stunde ist eigentlich die Stunde direkt nach Sonnenuntergang und unsere kurz vor Sonnenaufgang. Also, wenn die Sonne noch versteckt ist, sie aber langsam aufgeht. Sie erhalten auch die weichen Lichter, die für alle Arten von Motiven wunderschön aussehen. Sie werden jedoch auch eher kühlere Lichter als wärmere Lichter sein, wenn Sie das tatsächlich sehen können. Nutzen Sie also auf jeden Fall auch die blaue Stunde. Während der goldenen Stunde gehen viele Leute aus. Sie machen tolle Fotos und sobald die Sonne untergeht, fallen die Blätter und sie verpassen wunderschöne Fotos, die sie auch während der Blauen Stunde machen können . Sei also nicht einer dieser Fotografen. Als nächstes haben wir die Mittagsbeleuchtung, die am schwierigsten zu handhabende Art der Lichtrichtung ist . Und das liegt daran, dass die Beleuchtung sehr hart ist, normalerweise der Sonnenstand. Mittagsbeleuchtung, insbesondere im Freien, ist es sehr schwierig, mit dem Sonnenstand zu arbeiten , da er die meiste Zeit unangenehme Schatten erzeugt. Es gibt Ihnen also viel Kontrast, wirklich hell gegen die wirklich dunklen Bereiche in Ihrer Komposition. Es ist also nicht nur schwieriger für Sie, das Foto gut zu belichten, sondern selbst wenn es besser belichtet ist, sieht es meistens nicht sehr angenehm aus. Deshalb haben wir ein paar Tricks für Sie. , wenn Sie draußen fotografieren Was sollten Sie tun , um die negativen Auswirkungen der Mittagsbeleuchtung zu vermeiden möchten? Also zuerst können Sie versuchen, Schatten zu finden. Nehmen wir an, Ihr Thema ist eine Person. Und wenn Sie etwas Schatten finden, werden Sie feststellen, dass der Kontrast zwischen Ihrem Motiv und seiner Umgebung nicht so drastisch ist. Das macht es für Sie viel einfacher Ihr Foto gut zu belichten, was bedeutet, dass weder das Motiv noch der Hintergrund übertrieben oder zu dunkel sind. Und Sie werden auch keine härteren Schatten speziell auf das Gesicht Ihres Motivs bekommen , was sehr schlecht aussehen kann. Sie können auch versuchen, Ihr Motiv so zu positionieren , dass die Sonne ihm gegenüber steht. Aber auch hier gilt die Regel, nicht gegen die Sonne zu schießen. Also vielleicht dein Thema hinter deinem Thema. Aber du positionierst dich als Fotograf ein bisschen schräg. Ja, das wird lange Schatten erzeugen, z. B. auf dem Boden vor Ihrem Motiv. Sie werden jedoch in der Lage sein, ihr Gesicht oder alles, was Sie möchten, um die Details Ihres Motivs richtig zur Geltung zu bringen, eine viel gleichmäßigere Ausleuchtung möchten, um die Details Ihres Motivs richtig zur Geltung zu bringen, zu erzielen. Und schließlich können Sie auch versuchen, nach drinnen zu gehen. Wenn es also Mittag ist, möchtest du vielleicht in ein Geschäft oder ein Haus oder etwas anderes gehen , das du drinnen fotografieren kannst , und die beste Lichtquelle finden , wenn du drinnen bist. Das häufigste Beispiel, insbesondere tagsüber, wird Windows sein. Wenn Sie Ihr Motiv neben einem Fenster positionieren, können Sie wunderschöne Aufnahmen machen. Manchmal sind es irgendwie dramatisch. Vielleicht ist der Raum, in dem Sie fotografieren, sehr dunkel und Sie bekommen das Licht aus dem Fenster. Es gibt auf jeden Fall wunderschöne Aufnahmen , die man so machen kann, sehr dramatisch, sehr elegant. Sie können auch Innenbeleuchtung verwenden. Sie sind nicht natürlich, sie kommen nicht aus dem Fenster. Und es gibt viele Möglichkeiten, aber es ist auf jeden Fall wichtig, dieselben Tipps zu befolgen , die wir in dieser Vorlesung behandeln werden , was die Richtung und den Positionsflug angeht . Als Nächstes haben wir die Richtung des Lichts, wenn Sie nachts fotografieren, weil Sie nicht die Hauptlichtquelle haben, so hell ist, nämlich die Sonne. Wenn Sie nachts im Freien fotografieren. Sie sollten auch nach dieser Hauptlichtquelle suchen. Es könnte der Mond sein, wenn es in dieser Nacht sehr hell ist. Oder es könnte künstliches Licht sein, vielleicht ist es ein Straßenball, oder vielleicht bringen Sie künstlichen See in die Aufnahme, damit Sie Ihre Motive besser ausleuchten können Ihre Motive besser ausleuchten und sie sich von den dunkleren, schwach beleuchteten Bereichen Ihres Bildes abheben können . Und speziell bei Ihrem iPhone bietet es, wie bereits erwähnt, wie bereits erwähnt, den Nachtmodus, in dem die Kamera für einige Sekunden Licht aufnimmt anstatt nur eine Schnellaufnahme zu machen, wodurch mehr Licht in die Aufnahme gebracht wird. Aber wie ich bereits erwähnt habe, ist es am besten, wenn Sie diesen Modus verwenden , wenn Sie ein Stativ haben oder wenn Sie ihr iPhone an einem stabilen Ort platzieren können, es könnte ein Stein sein, es könnte ein Stuhl sein, alles, bis es sich nicht bewegt, sodass Sie dieses verschwommene Bild erhalten. Eine andere Sache, die ich gerne mache, ist die Exposition zu verringern. Ich weiß, das klingt vielleicht kontraintuitiv. Wenn es sehr dunkel ist, warum sollte ich die Belichtung während der Nacht nicht erhöhen ? Und das liegt daran, dass, wenn Sie die Belichtung erhöhen, wir haben bereits erwähnt, dass Sie mehr Licht hereinbringen, aber auch mehr Rauschen hinzufügen. Wenn Sie also gute Lichtquellen um Ihr Bild herum haben, können Sie die Belichtung tatsächlich verringern und die Schatten werden dunkler und dramatischer. Aber die Highlights, die Dame Ihrer Komposition, werden sichtbarer sein. Und wir werden bald weitere Beispiele dafür sehen. Und zu guter Letzt sollten Sie, wie ich bereits erwähnt habe, tagsüber besonders versuchen, diese Lichtquelle zu finden. Und eine der Situationen , in denen du vielleicht Fotos machen möchtest , ist, wenn du mit deinen Freunden unterwegs bist, vielleicht in einem Restaurant, sagen wir, du fotografierst Essen, oder wenn du versuchst, ein Selfie von der Gruppe zu machen, solltest du als Erstes herausfinden, woher die Hauptlichtquelle kommt, damit du dich besser positionieren kannst, um das Foto zu machen. Wenn Sie also z.B. die Kellnerin bitten , Ihr Foto zu machen, wenn Sie ein Selfie machen möchten, drehen sich alle ein wenig, drehen sich alle ein wenig, achten Sie darauf, dass das Licht auf dieses Objekt gerichtet ist und dass Sie mit Ihrem Arm keine Schatten erzeugen. Und dann wirst du so eine viel bessere Chance haben. Nun, hier sind einige weitere Beispiele dafür wie Beleuchtung die Stimmung Ihres Fotos komplett verändern kann . Erstens haben wir diese Zusammensetzung desselben exakten Themas am selben Ort. Und die Kameras bleiben auf der Linie des Motivs, wenn sich nur die Beleuchtung ändert. Sie können hier also sehen, wenn die Beleuchtung nach vorne gerichtet ist, das Motiv vollständig ausgeleuchtet ist. Ja. Es wirft härtere Schatten dahinter. Aber wenn du keine Mauer oder so hast, wenn es wie tagsüber ist. Ein Frontlicht kann sehr gut funktionieren , um Ihnen keine dunkleren Schatten zu geben. Wenn Sie das Licht nun zur Seite positionieren, erhalten Sie einen dramatischeren, geheimnisvollen Effekt. Und das ist einfach, wenn Sie einen Winkel von 45 Grad hinzufügen wenn Sie ihn um 90 Grad bringen, wie Sie sehen können. Eine dritte Option, sie ist noch dramatischer , eine Strategie, die häufig von Fotografen von Prominenten oder Filmen verwendet wird , weil sie das Drama ins Foto bringt . Man kann nur die Hälfte ihres Gesichts sehen sodass es wie diese Trennung von vielleicht gut und schlecht aussieht. Es ist ein völlig anderes Feld, im Gegensatz zum Beispiel beim ersten Schuss. Wenn Sie nun das Licht in den Hintergrund Ihres Motivs stellen, was z. B. während der Goldenen Stunde der Fall ist , wenn Ihr Motiv die Sonne verdeckt, dann haben Sie diese wirklich dramatische Aufnahme, bei Sie die Kontur Ihres Motivs sehen können. Sie können keine Details sehen, aber Sie haben eine Reflexion des Lichts , das das Objekt berührt. Es sieht also ganz anders aus, eine Aufnahme als die andere. Und dann müssen Sie anfangen, diese Entscheidungen zu treffen. Was willst du sagen, ob ich geschossen habe? Sie können Ihr Bein auch vorne positionieren, jedoch in einem oberen Winkel, und dadurch erhalten Sie das grelle Licht nach unten, was bei und dadurch erhalten Sie das grelle Licht nach unten, der Mittagsbeleuchtung das Problem ist. Es ist hoch drin, auch wenn es wegen des Winkels auf dich gerichtet ist, es gibt dir diese längeren Schatten nach unten. Und wenn es ausgefallen ist, wenn Sie jemals einen Film gesehen Leute Horrorgeschichten erzählen, ist das genau der Effekt, den Sie erzielen. Man bekommt dieses geheimnisvolle, sehr launische Gefühl, wenn das Licht von unten kommt. Also nochmal, das sind alles Entscheidungen, die Sie treffen müssen, um mit den Lichtquellen zu arbeiten und was Sie mit Ihrer Aufnahme aussagen möchten. Hier siehst du auch dasselbe Motiv, drei verschiedene Arten, wie sie beleuchtet werden. Auf der linken Seite können Sie also sehen, wie es sich von unten nach oben hebt, was einen mysteriösen Horrorfilm-Look verleiht. In der Mitte sieht man gleichmäßig von vorne alle Details ihres Gesichts und es ist sehr hell. Jetzt rechts, du bekommst das Licht von der Seite und es ist nur ein bisschen, es ist jetzt 90 Grad, bis es ihr halbes Gesicht komplett verdunkelt, aber das verleiht dem Foto ein bisschen Geheimnis und Tiefe. Nun können Sie, wie ich bereits erwähnt habe, einige Beispiele sehen . Dies ist eine Aufnahme, die während des Tages an einem sonnigen Tag aufgenommen wurde. Und Sie können sehen, dass es sehr hell ist und die Farben sehr lebendig sind. Aber wenn es um Schatten geht, kann man deutlich sehen, dass die Schatten sehr drastisch sind. Unter dem Hügel da drüben auf der linken Seite kannst du sehen, dass es fast komplett schwarz ist, wenn du Schatten neben Glanzlichter stellst. Aber an sonnigen Tagen können Sie immer noch tolle Kompositionen haben , wie Sie jetzt an bewölkten Tagen sehen können. Oder wenn Sie künstliche Beine verwenden und Reflektoren oder Weichspüler verwenden, erhalten Sie ein gleichmäßigeres Licht. Aber sieh dir die Farben an. Alles ist irgendwie sanfter und gedämpfter, ein bisschen verwaschen, aber selbst das Anzünden der beiden sieht toll aus. Viele Leute machen das gerne für Portraits. Als nächstes haben wir diese grelle Mittagsbeleuchtung und so nennen die Leute die Waschbäraugen, die man bekommt, weil man erstens viele Leute hat, die nicht einmal ihre Augen offen halten können . Sie haben auch diese harten Schatten direkt unter Ihren Augen. Das versuchen Sie meistens nicht zu vermitteln, wenn Sie versuchen, Ihre Aufnahme zu machen. Hier können Sie auch ein Foto sehen, das am Mittag aufgenommen wurde und die Position des Lichts ändert das Ergebnis komplett. Wir haben hier links , dass höheres Licht mit wirklich drastischen Schatten auf der rechten Seite war , du hast diese Sonne, quasi auf der Rückseite. Und Sie können sehen, dass das Motiv und der Hintergrund ähnlich belichtet sind. Das ist eine andere Sache , die du tun kannst. Hier. Wir nähern uns langsam der goldenen Stunde. Und Sie können sehen, dass das wunderschöne Aufnahmen sind, wie ich bereits erwähnt habe, bei den meisten Fotografen beliebt sind. Und Sie können den dramatischen Effekt erzielen die Sonne auf Ihr Motiv trifft. Sie sehen, dass es zwar Teile der Aufnahmen gibt , die sehr hell sind, es ist irgendwie magisch, hell. Es ist kein Brot, das sich wirklich von allem anderen unterscheidet und man bekommt nicht diesen tollen Kontrast. Die Beleuchtung ist in den meisten von ihnen sehr weich, sodass Sie diese harten Schatten noch nicht bekommen. Sie erhalten also einige Schatten, wie Sie auf der rechten Seite sehen können, es gibt Teile des Motivs, es gibt hellere, aber der Kontrast ist nicht so groß, was zu einer harmonischeren Komposition führt, ebenso wie das Silhouettenfoto der goldenen Stunde , bei dem Sie Ihr Motiv gegen die Sonne stellen. Definitiv dramatisch und es sieht wunderschön aus. Ja, Sie vermissen einige Details Ihres Themas, aber Sie erzählen auch eine völlig andere Geschichte als diese Komposition. Wenn Sie feststellen, dass dieses Foto auch der Drittelregel folgt, nach der das Hauptmotiv in diese dritte Zeile gestellt wird, und das Foto ist wirklich gut ausgewogen. Es ist sehr hell hier drüben. Auf der anderen Seite ist es dunkler. Deshalb funktioniert die Komposition. Nun, wenn es um blaues Licht geht, kann man auch dieses sanfte Licht sehen, aber es geht langsam in die kühleren Töne über. Das ist auch toll für Portraits, für Wildtiere, für Landschaften, es ist wunderschön. Sie können hier sehen, Sie können auch einen ähnlichen Silhouetteneffekt erzielen , den Sie in der Goldenen Stunde erzielen. Und wenn man die Lichter der Stadt dahinter hat, ist es auch wunderschön. Es muss nicht die Sonne sein. Sie können immer noch die gleiche Art von Komposition erhalten. Nun, Nachtfotos, diese Fotos sind sehr gut belichtet, wie Sie sehen können, obwohl Sie die helleren Bereiche haben , die dunkleren Bereiche. Und ich schätze als sie das Foto aufgenommen haben, haben sie die Belichtung verringert, sodass sie später bei der Bearbeitung die Highlights der Fotos hervorheben konnten. Also alle Straßenlaternen und trotzdem alle Details der Aufnahme, sodass das Foto sehr scharf bleibt und nicht wirklich verwaschen oder körnig wird. Das funktioniert sehr gut, wenn Sie kein Hauptmotiv haben, das Sie hervorheben möchten, dass Sie tatsächlich Licht haben , das Details zeigt, z. B. eine Person. Wenn Sie diese Situation haben, ist es am besten, eine andere Lichtquelle zu finden. Das ist etwas, das Sie in Ihrer Umgebung finden könnten. Oder Sie können sogar eine Lichtquelle mitbringen. So können Sie Ihr Motiv neben dem Licht stehen lassen. Es könnte z. B. ein Fensterlicht von einem Geschäft sein , das in der Nähe ist, das kann ein Neonlicht sein, während es eine Straßenumfrage sein könnte. Insbesondere ist es so, wenn es etwas niedriger ist, wenn es zu hoch ist, dann müssen Sie sich mit den gleichen Problemen auseinandersetzen , die Ihnen die Mittagsbeleuchtung bereitet. Aber du kannst das auch dramatisch in Nachtfotos bringen , indem du Aufforderungen oder Licht einbringst andere Arten von Lichtquellen verwendest, wie du auf diesem Bild sehen kannst. Und schließlich Innenbeleuchtung. Hier sind einige Beispiele, wie Sie allein mit natürlichem Licht in Innenräumen arbeiten können. Wenn Sie vielleicht Essen fotografieren oder einen Tagesausflug mit Freunden machen, finden Sie einfach die Lichtquelle und Ihre Komposition kann ebenfalls wunderschön aussehen. Das war's also für die Lichtrichtung. Ich weiß, dass es viele Informationen gab , aber das ist ein sehr wichtiges Thema , das Sie besser verstehen müssen. Übe also, mit deinem Handy nach draußen zu gehen, nach Lichtquellen zu suchen oder auch drinnen. Versuche immer, die Lichtquelle zu finden. Überlegen Sie sich zum einen, wie Sie sich in Bezug auf diese Lichtquelle positionieren möchten , in welche Art von Geschichte Sie mit Ihrem Foto erzählen möchten. Denn es ist nicht nur eine Regel, die du befolgen musst, z. B. nicht gegen das Licht zu schießen, wenn du dieses Drama willst oder wenn du etwas anderes hinzufügen willst, wenn du das Geheimnis bei der Präsentation deines Motivs willst, du willst das Licht anders positionieren. Wenn Sie also Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten. Und kommen wir zum nächsten Video. 14. Beleuchtung - Langzeitbelichtung: In diesem Video werden wir über die Verwendung von Langzeitbelichtung sprechen , um atemberaubende und einzigartige Fotos zu erstellen. Bei Langzeitbelichtung verwenden Sie eine langsame Belichtungszeit, um mehr Licht in die Kamera einzufangen über einen längeren Zeitraum mehr Licht in die Kamera einzufangen. Diese Technik wird häufig verwendet, um wunderschöne Lichtstreifen zu erzeugen, die Sie auf Fotos von Autowegen, Wasserfällen und Stadtlandschaften sehen. Warum sollten Sie nun eine Langzeitbelichtung verwenden? Nun, wenn Sie ein Gefühl von Bewegung erzeugen oder ein bisschen Dramatik hinzufügen möchten , sich diese Technik hervorragend zum Experimentieren. Eine Sache, die Sie bei Langzeitbelichtung beachten sollten, ist Sie Ihre Kamera stabilisieren müssen, um Unschärfen zu vermeiden. Versuchen Sie also, ein Stativ zu verwenden oder Ihr iPhone einfach auf eine stabile Oberfläche zu stellen , um Erschütterungen zu vermeiden. Sie könnten auch in einen Fernauslöser investieren oder den Selbstauslöser verwenden, um auch das Zittern beim Drücken des Auslösers zu vermeiden. Und speziell bei iPhones können Sie den Live-Modus verwenden, können Sie den Live-Modus verwenden um diese Aufnahmen mit langer Belichtung zu erstellen. Und das liegt daran, dass, wie bereits erwähnt die wenigen Sekunden vor und einige Sekunden nach dem Drücken des Auslösers aufgenommen werden. Auf diese Weise kann ein längerer Zeitraum für die Aufnahme des Bildes geschaffen werden. Schauen wir uns nun einige Beispiele für Langzeitbelichtung an. Hier können Sie also den Unterschied sehen, den es macht, Ihr Foto mit Langzeitbelichtung aufzunehmen , und wenn Sie Ihr Foto auf der linken Seite aufnehmen. Sie haben ein normales Foto, auf dem Sie, ja, immer noch etwas Bewegung sehen können, weil Sie immer noch ein bisschen Zeit haben, wenn Sie regelmäßig ein Bild aufnehmen. Sie können diese Bewegung also vom Wasser aus sehen. Aber auf der rechten Seite kann man definitiv die Geschmeidigkeit des Wassers sehen. Also nein, es sieht nicht wirklich natürlich aus, aber es ist ein völlig einzigartiger Stil , mit dem Sie vielleicht experimentieren möchten. Wenn Sie nun die Felsen sowohl auf der linken als auch auf der rechten Seite bemerken , gibt es genau dieselben abgesehen von Unterschieden in der Feldbeleuchtung. Und das liegt daran, dass bei Aufnahmen mit längerer Belichtung alles, was sich nicht bewegt, gleich bleibt. Die Kameras werden in der Lage sein, jedes einzelne Detail einzufangen jedes einzelne Detail einzufangen und Sie werden sehen, dass es stabil ist, wie es im wirklichen Leben ist, was außerhalb der Felsen der Fall ist. Aber alles, was sich bewegt, wird Teil dieser längeren Belichtung, dieser Bewegung, des Lichts oder des Wassers oder so etwas sein. Wasserfälle und Wasserbewegungen sind also sehr häufige Themen, wenn Sie mit Langzeitbelichtung experimentieren, wie Sie hier sehen können, ein weiteres Beispiel für Wasserfall und Bach. Alle Felsen, alle Pflanzen sind sehr scharf und man kann alle Details sehen. Aber das Wasser sieht aufgrund all der Bewegungen, die in diesem Zeitraum aufgenommen wurden, seidig aufgrund all der Bewegungen, die aus. Wie ich bereits erwähnt habe, sieht man das auch im Stadtbild, sodass die Verkehrsbewegung mit den Autolichtern ein wunderbares Motiv für eine Art von Technik ist, wie wir dort auf der Straße sehen können, die fast wie ein Gemälde aussieht , mit den Straßen aus Lichtern von wie wir dort auf der Straße sehen können, die fast wie ein Gemälde aussieht, mit den Straßen aus Lichtern von all dem Verkehr, der vorbeifährt, und alles andere ist stabil und es sieht wunderschön aus. Vielleicht möchtest du auch damit experimentieren, eine Person als Versuchsperson zu haben und trotzdem eine Langzeitbelichtung zu verwenden. Wenn also z.B. eine Person versucht, sich für ein paar Sekunden überhaupt nicht zu bewegen, ist das entscheidend. Platzieren Sie Ihr Motiv mitten in der Bewegung. Es könnte neben einem Baum sein, neben einem Auto oder neben einem Wasserfall. Und sie werden sich überhaupt nicht so viel bewegen wie sie sind. Während Ihre Kamera in den wenigen Sekunden, die sie macht, alle Bewegungen erfasst , erhalten Sie ein Ergebnis wie dieses. Dies ist eigentlich ein großartiger Trick, wenn Sie auf Reisen sind oder wenn Sie an einem sehr belebten Ort ein Foto machen möchten , wenn Sie nicht wirklich allen Menschen oder dem ganzen Verkehr ausweichen können . Vielleicht nutzen Sie diese Technik, bei der das Subjekt versucht, sich nicht so viel wie möglich zu bewegen , und alles andere ist Film, wodurch dieser wirklich dramatische Effekt entsteht. Das war's für diese Vorlesung. Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten und lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen. 15. Deine neuen Fähigkeiten in die Praxis umsetzen: Willkommen zu diesem neuen Modul, in dem wir die Konzepte und Strategien, die wir gelernt haben, in die Praxis umsetzen werden. Und genau wie ich es heute im schönen Tiflis in Georgien tue , ermutige ich Sie, überall hinauszugehen, wo Sie gerade sind, um alles zu üben, was Sie während des Unterrichts gelernt haben . Dadurch werden Sie sich mit Ihrer Kamera viel wohler und selbstbewusster fühlen . Und wenn Sie das nächste Mal im Urlaub sind, mit Freunden abhängen oder einfach an einem schönen Ort vorbeigehen, wissen Sie genau, was zu tun ist. Also lasst uns zur Sache kommen. 16. Wie du dein Handy für bessere Fotos halten kannst: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie Ihr iPhone halten. Ich weiß, was du denkst. Ich muss das nicht lernen. Ich weiß, wie man das Telefon hält. Es gibt jedoch eine bessere Möglichkeit , Ihr Telefon für bessere Fotos zu halten. Jetzt habe ich hier bereits mein empfohlenes Zubehör behandelt. Einer von ihnen ist der Pop-Socket. Das ist sehr persönlich. Möglicherweise fühlen Sie sich nicht so wohl wie ich, z. B. wenn Sie eine Pop-Socket benutzen. Ich werde es Ihnen also mit und ohne dieses Accessoire zeigen , weil ich Rechtshänder bin. Ich werde mit der anderen Hand beginnen und die Seite des Schaums in meinem Gedicht platzieren, um sicherzustellen, dass diese anderen Finger die Pop-Socket gut im Griff haben , etwa in diesem kreisförmigen Bereich. Ich möchte auch sicherstellen, dass dieser Daumen frei ist , um die Lautstärke zu erhöhen und zu verringern, da dies andere Möglichkeiten sind , den Auslöser zu lösen und Fotos zu machen. Das ist wunderbar, wenn du versuchst, Selfies zu machen, z. B. jetzt, ich werde auch meine andere Hand benutzen. Ja, wir sehen vielleicht ein bisschen albern aus, aber ich empfehle Ihnen dringend, es sich mit beiden Händen bequem zu machen , da dies dazu beiträgt, Verwacklungen und Unschärfen auf Ihren Fotos zu vermeiden. Also, so viel du vielleicht mit nur einer Hand machen willst, vielleicht bevorzugst du die Hand. Und wenn Sie solche Fotos mit beiden Händen machen, haben Sie einen besseren Halt und diese Stabilität, was besonders bei Videos hilfreich ist. Nachdem ich meine andere Hand gut im Griff habe, nehme ich meine dominante Hand und umarme die andere Hand, um sicherzustellen, dass ich das Telefon gut in beiden Händen habe und meine beiden Schultern als eine Art stabiler Äxte funktionieren . Es ist also nicht so wackelig. Und ich möchte auch sichergehen, dass mein Daumen den Auslöser frei drücken kann. Also, wenn ich die Kamera hier offen habe, kann ich das machen. Und ich kann auch ein Foto mit meinem linken Arm machen. Das ist also der beste Weg , dies vertikal zu tun. Wenn du es horizontal machen willst, würde ich empfehlen, dass du tatsächlich deine rechte Hand nimmst. Also hat meine dominante Hand recht. Verwenden Sie diese beiden Finger, um die Pop-Buchse und legen Sie die Unterseite Ihres Telefons so in Ihre Handfläche. Nachdem Sie das getan haben, haben Sie mit nur einer Hand bereits einen guten Griff. Das ist gut. Und du hast immer noch deinen Daumen frei, um ein Foto zu machen. Aber dann nimmst du auch deine gebrauchte Hand, um dieser zusätzlichen Stabilität zu verleihen. Und du hältst es so. Achte darauf, dass diese drei Finger hoch sind, denn da die Kameras da sind, willst du das definitiv nicht vertuschen. Verwenden Sie also diese beiden Hände hier und stellen Sie sicher , dass Sie mit Ihrem Daumen die Lautstärke erhöhen und verringern können . Und dann haben Sie auf diese Weise auch diese beiden Möglichkeiten, ein Foto zu machen. Jetzt zeigen wir Ihnen, wie Sie auf den Pop-Socket verzichten können. Also werde ich diesen Fall einfach lösen. Und es ist sehr ähnlich, aber du musst einen besseren Halt haben. Also wieder vertikal, anstatt diese beiden Finger einfach um die Pop-Buchse zu legen, möchten Sie Ihr Telefon vollständig umarmen. Umarme dein Handy und achte darauf, dass diese vier Finger diese Seite der Kamera gut festhalten. Und du musst immer noch deinen Daumen hoch und runter drücken , damit du immer noch so rutschen kannst. Und du benutzt diese Hand auch, um das zu unterstützen, um diese zusätzliche Unterstützung zu geben und sie dann zu bewegen. Sie können es immer noch verschieben , um Anpassungen vorzunehmen. Vielleicht stellen Sie die Kamera auf das Teleobjektiv um und klicken Sie auch auf den Auslöser. Auch dies wird Ihnen helfen, die verschiedenen Winkel, die Sie vielleicht möchten, viel einfacher zu erreichen. Und wenn Sie es wieder horizontal machen möchten, verwenden Sie dies, um mit der Handfläche nach der Unterseite des Telefons zu greifen . Jetzt brauchst du deinen Daumen, um dir bei den Griffen zu helfen. Im Moment benutze ich mein Denken und meinen Daumen hier, um zusätzlichen Halt zu geben, also ist es okay, ein Foto mit nur einer Hand zu machen. Aber auch hier wünschen Sie sich zusätzliche Stabilität von Ihren Schultern. Benutze also die andere Hand und schon kann es losgehen. Und der letzte Tipp ist, wann immer Sie ein Foto machen, versuchen Sie einzuatmen und den Atem anzuhalten. Vor allem, wenn du nur ein Foto machst, wenn du mehrere Fotos machst, könnte das schwierig sein, aber versuche einzuatmen, damit es überhaupt keine Bewegung gibt. Wenn du ein Foto machst. können Sie sich besser darauf konzentrieren was Sie in Ihrer Komposition für Ihre Aufnahme wirklich aufnehmen möchten . Und es wird auch dazu beitragen, Unschärfe zu vermeiden. Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten in den Fragen und Antworten. Und lass uns zum nächsten Video kommen. 17. So wählen Sie die richtige Kamera zum Fotografieren: Die meisten iPhones sind heute mit zwei oder mehr Kameras ausgestattet, denen jede ihre eigenen einzigartigen Funktionen und Vorteile bietet. Jetzt habe ich Ihnen bereits die drei verschiedenen Kameras gezeigt , die wir im Walkthrough-Video der Kamera-App haben. Aber in diesem Video werde ich dasselbe Motiv mit allen verschiedenen Kameras fotografieren . So können Sie die verschiedenen Ergebnisse sehen, die Sie erzielen können. Und Sie können tatsächlich damit beginnen sich vorzustellen, bevor Sie überhaupt ein Foto machen, welche Kamera Sie tatsächlich verwenden möchten. Denn wie Sie sehen können, müssen Sie Ihre Position anpassen, um diese Komposition zu erstellen , je nachdem, welche Kamera Sie wählen. Mein heutiges Thema ist also die wunderschöne Kirche der Heiligen Dreifaltigkeit. Und ich fange mit der Basiskamera an. Also ich habe hier den Fels angemacht und ich bin auf den One X Fotos. Während ich mich anpasse, haben mir die Stangen an der Seite sehr gut gefallen. Ich denke, es trägt sowohl zur Komposition als auch zum Pfad bei. Ich denke also, dass meine Position hier perfekt für die eine Kamera ist . Also werde ich meinen Laden nehmen. Okay, wenn ich jetzt auf den Weitwinkel 5 wechsle, wird die Kirche sehr, sehr klein. Das ist eigentlich eine großartige Kamera. Wenn Sie den Vordergrund viel größer zeigen möchten. Wie Sie hier sehen können, sieht der Weg viel größer als er mit bloßem Auge wirklich ist . In diesem Fall gehe ich also näher an das Motiv heran, um eine bessere Aufnahme zu machen. Okay, hier bin ich ein bisschen näher dran. Ich habe den ganzen Vordergrund reduziert, den Weg zur Kirche. Es ist immer noch kleiner, aber das gefällt mir. Ich wundere mich über die Intention meiner Komposition , diese Distanz zwischen mir und dem Subjekt. Also werde ich weitermachen und meine Chance machen. Ich könnte noch näher ran. Je näher ich dem Motiv komme, desto mehr Verzerrungen werde ich jedoch einführen. Und manchmal ist das etwas, was du willst, du willst mit der Verzerrung spielen. Es ist etwas, das du mit Absicht haben willst. Oft ist es in der Architektur ein bisschen unvermeidlich. Eine meiner Lieblingsmethoden, Architektur zu fotografieren, ist jedoch Architektur zu fotografieren, ist aus der Ferne und mit unserem Teleobjektiv. Also werde ich mein Objektiv wechseln und jetzt gehe ich zurück. Okay, jetzt bin ich ziemlich weit von meinem Motiv entfernt, weil ich das Teleobjektiv oder das Zoomobjektiv verwende . Offensichtlich kann ich viel mehr Details erfahren. Und in der Tat muss man weiter gehen, um eine wirklich gute Komposition zu bekommen. Wenn Sie nicht wirklich hineinzoomen möchten, nur ein Detail des Motivs. Was Sie nun sehen werden , ist, dass dieses Objektiv das Bild auch ein wenig komprimiert. Wenn Sie also mehrere Elemente haben, einige im Hintergrund, andere im Vordergrund, wird der Hintergrund viel größer erscheinen als er ist, was mir wirklich gefällt. Ich neige dazu, mit Absicht auf diese Weise zu schießen. Also lass mich dieses Foto machen und ich werde es dir zeigen. Ich wollte die Beziehung zwischen diesen Seitenlöchern und der Kirche zeigen . Sie können sehen, dass die Kirche jetzt viel größer erscheint, ebenso wie der Abstand zwischen den Polen und der Kirche. Wenn Sie also Fragen haben, hinterlassen Sie diese unten und lassen Sie uns loslegen. 18. Makroaufnahmen machen: Deshalb haben wir diese drei Kameras gerade in unserem vorherigen Video überprüft . Aber was ist mit der Makrokamera? Nun, das iPhone wird Sie tatsächlich automatisch auf das Makroobjektiv umschalten. Immer wenn Sie Ihre Kamera in die Nähe eines Objekts bringen, können Sie das kleine Blumensymbol sehen , wenn Sie sich einem Objekt nähern. Und dann weißt du, dass du dich jetzt in den Makrokameras befindest. Also sieh es dir hier an, das eine x. Und wenn ich dem Blatt näher komme, wirst du das Symbol in dieser Ecke sehen. Da hast du es. Es ist aufgetaucht. Im Moment habe ich es ausgeschaltet. Sie können sehen, dass es grau und durchgestrichen ist. Und wenn Sie es einschalten möchten, können Sie einfach darauf tippen. Und du wirst ein gelbes sehen. So weißt du, dass es eingeschaltet ist und du kannst es sehen, aber du kannst auch auf deinen Bildschirm schauen, du kannst den Unterschied im Detail auf deiner Aufnahme sehen. Also wann immer Sie Fotos von sehr detaillierten Motiven oder sehr Nahaufnahmen von Motiven machen möchten. Blumen sind tolle Blätter oder Tiere oder alles, was Sie näher betrachten möchten. Das ist perfekt und Sie werden sehen, dass das Foto CRISPR und klarer ist CRISPR und klarer als wenn Sie die normalen Kameras verwenden. Machen wir also diese beiden Aufnahmen, um sie zu vergleichen. Jetzt schalte ich es aus. Und jetzt können Sie auf dem Bildschirm den Vergleich der beiden sehen . Die mit einem Makroobjektiv aufgenommene ist viel schärfer. Sie können die Details sehen und es konzentriert sich viel besser auf das Thema selbst. Hier sind noch ein paar Beispiele. Also geh raus, übe den Umgang mit deinem Makroobjektiv. Eigentlich kannst du es trotzdem machen. Du kannst es drinnen mit jedem Objekt machen. Wenn Sie jedoch Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten. Und kommen wir zum nächsten Video. 19. Das unterschätzte Tool für den perfekten Schuss: Eines der am meisten unterschätzten und wenig genutzten Tools ist der Serienbildmodus, auch bekannt als Serienaufnahmemodus , der sich hervorragend eignet, wenn sich Ihr Motiv bewegt. Also zum Beispiel, wenn du versuchst, jemanden zu fotografieren, während er Fußball spielt oder für Straßenfotografie, oder in diesem Fall, nehme ich tatsächlich meinen Mann Sumner. Er wird für uns springen und ich möchte versuchen, ihn in der Luft direkt vor der Kirche zu erwischen. Ich denke, das wird eine graue Komposition sein. Und wie du siehst, knie ich mich hin. Und hier ist ein zusätzlicher Tipp für dich. Scheuen Sie sich nicht, Ihre Perspektive zu ändern, um sich darunter zu dreckig zu damit Sie das perfekte Foto machen können. Ich denke, die untere Perspektive , über die wir gesprochen haben perfekt für diese Aufnahme, damit ich sowohl die gesamte Kirche als auch Sumner sehen kann . Und damit Sie das Serienfoto aufnehmen können, müssen Sie zunächst auswählen, welche Kamera Sie verwenden möchten. Ich nehme die One Acts und behalte sie im Fels. Und anstatt den Auslöser nur einmal zu drücken und loszulassen, ich ihn, sobald ich ihn berührt ziehe ich ihn, sobald ich ihn berührt habe, nach links und lasse ihn dort, während er so viele Fotos macht, wie ich möchte. Und wenn ich es dann veröffentliche, wird es aufhören. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es funktioniert. 123. Ordnung, also wie Sie sehen können, habe ich es so lange gehalten, wie ich es wollte, und ich habe angefangen, ein bisschen zu fotografieren , bevor er überhaupt gesprungen um sicherzugehen, dass ich den perfekten Moment erwische. Und Sie können die Fotos, die Sie gemacht haben, sehen , indem Sie hier zur Vorschau gehen. Du wirst das Wort oben sehen und die Anzahl der Fotos, die du gemacht hast. Und dann können Sie auf Auswählen klicken. Und jetzt können Sie jedes einzelne Foto sehen, das aufgenommen wurde, und Sie können Ihre Favoriten auswählen. Schau dir das an. Perfekter Schuss mitten in der Luft. Das werden wir auf jeden Fall behalten. Und wenn Sie mehr möchten, können Sie weitermachen und auswählen. Und wenn Sie bereit sind, klicken Sie auf Fertig. Und in der Eingabeaufforderung werden Sie gefragt ob Sie immer noch alles behalten möchten. Also alle Fotos , die Sie gemacht haben, oder nur die, die Sie ausgewählt haben, was Ihnen überlassen wird. 20. Gesichtsportraits aufnehmen: Lassen Sie uns nun über das Fotografieren von Portraits sprechen. Dies könnte ein Video sein , das Sie mit Ihren Freunden und Ihrem Partner teilen möchten mit Ihren Freunden und Ihrem Partner teilen , damit sie auch wundervolle Porträts machen können , während Sie von ihnen aufnehmen. Wenn ich jetzt über das Fotografieren von Portraits spreche , werden Ihre Motive meistens ein Tier oder eine Person sein, alles, was ein Gesicht hat. Und wenn du fotografierst, ist eine Person als Motiv großartig, weil du die Möglichkeit hast , sie zu inszenieren , wie du bald sehen wirst Ich werde ein Porträt von Sumner vor dem Glockenturm drehen . Nun, eine Sache, die ich mit Porträts gerne mache , ist, dass sie sehr stark vergrößert werden. Eine Sache ist also ein Foto , das Sie von hinten aufnehmen und alle Details des Hintergrunds zeigen möchten hinten aufnehmen und alle Details des Hintergrunds zeigen . Aber wenn Sie wirklich ein schönes , professionell aussehendes Porträt wollen , möchten Sie etwas, das dem Motiv viel näher kommt. Und wieder wird mein Lieblingswerkzeug dafür das Teleobjektiv sein. Anstatt ihm sehr nahe zu kommen, werde ich die drei ausgezeichneten verwenden. Und anstatt den Fotomodus zu verwenden , der immer noch eine Alternative ist, weil Sie den Felsen verwenden können und er all diese Details enthält. Ich werde den Portrait-Modus verwenden. Auf diese Weise. Ich kann mich wirklich auf das Motiv konzentrieren, ein bisschen von den Details zeigen, aber das Detail auf dem Hintergrund wird ein bisschen verschwommen sein, sodass das Motiv wirklich zum Mittelpunkt der Aufnahme wird. Wie ich dir bereits gesagt habe, bleibe ich bei Portraitaufnahmen gerne bei der Blende oben, sodass du auf das F klicken und nach Belieben ziehen kannst, weil ich nicht wirklich viel Unschärfe will. Ich fange an, mich zu positionieren. Also eine Sache, wenn du Motive fotografierst, wie ich bereits erwähnt habe, du kannst sie inszenieren. Hab keine Angst, sie zu leiten. Ein großer Fehler ist, dass sich jemand in Position bringt und dann der Fotograf versucht, die Komposition zu einer guten Komposition zu machen einer guten Komposition , ohne das Motiv zu bewegen. In diesem Fall werde ich bei Sumner Regie führen. Also entfernt er sich jetzt ein bisschen zu weit vom Thema. Ich gehe ein bisschen näher an ihn heran, um das Foto zu machen. Und ich werde dorthin drehen, wo ich war, sein Gesicht, um seinen Winkel zu betrachten , den Winkel seines Körpers, dann mache ich die Aufnahme. Während ich die Aufnahmen machte, habe ich verschiedene Blendenöffnungen getestet. Ich habe etwas niedriger angefangen, weil ich den Effekt der Unschärfe mag. Aber ich sah, dass es tatsächlich Details von Sumner zu meinem Thema beeinträchtigte. Also erhöhe ich die Blende ein wenig und schaue mir diese Aufnahme an, die ein wunderschönes Porträt ist. Und Sie können diesen Ring nehmen, achten Sie nur auf Ihre Lichtrichtung hier. Die Beleuchtung war sehr effektvoll, also war es großartig. Wenn Sie jedoch Porträts in einem viel helleren Bereich aufnehmen möchten , in dem Sie die Sonne sehen können, stellen Sie sicher Sie Ihr Motiv so weit wie möglich richtig positionieren. 21. Ganzkörperporträts aufnehmen: Oft möchten Sie Ganzkörperporträts machen. Dies ist häufig der Fall, wenn Sie auf Reisen oder in der Straßenfotografie sind, wenn Sie Ihren gesamten Look zeigen möchten. In diesem Fall empfehle ich Ihnen also , tatsächlich etwas tiefer zu gehen. Ja, Sie können wunderbare Aufnahmen auf Augenhöhe machen, wie Sie sie gesehen haben. Andernfalls können Sie andere Typen aus unseren vorherigen Lektionen verwenden , denen Vordergrund und Bildausschnitt sehr gut integriert sind. Aber in diesem Fall ist es eine wirklich gute Möglichkeit, diese Typmerkmale zu präsentieren , darin, sie ein wenig zu senken. Sie können also sehen, dass ich hocke und Sumner wieder dazu bringen werde , vor dem Glockenturm zu stehen. Und ich werde meinem Handy ein bisschen sagen, er wird mir näher sein. Er wird dem Glockenturm nicht sehr nahe kommen. Auf diese Weise kann ich ihn ganz einfangen und auch den ganzen Glockenturm. Das ist also ideal, wenn Sie vor einer polaren Struktur fotografieren. Und wieder werde ich bei ihm Regie führen. Im Moment muss er sich also ein bisschen bewegen. Scheuen Sie sich nicht, sich selbst einzureden, dass Sie sich in der perfekten Position für Ihre Aufnahme befinden sollen. Da hast du es. Schau dir diese Aufnahme an. Ich benutze die One X-Kamera natürlich im Rock. Jetzt könntest du das Weitwinkelobjektiv benutzen. Das ist definitiv ein Werkzeug , das Sie vor wirklich hohen Strukturen möglicherweise speziell verwenden müssen . Aber auch hier werden Sie bei einem kleinen Teil dieser Verzerrung Kompromisse eingehen. Aber für diesen Fall habe ich tatsächlich einen zusätzlichen Tipp für dich , den ich dir im nächsten Video zeigen werde. Also lasst uns zur Sache kommen. 22. Architektur+: Einer meiner Lieblingstricks beim Fotografieren von Architektur oder höheren Gebäuden ist die tatsächliche Verwendung des Panoramabildmodus. Nun, wir haben bereits über den Panoramablick gesprochen , der wunderbar ist, um eine wirklich viel breitere Ansicht einer Landschaft zu zeigen, z. B. aber wenn es um Architektur geht, selbst mit Objekten als Menschen, ist das auch ein großartiger Trick. Nun, bevor ich es dir zeige, ist es wirklich wichtig , dass du während dieses Fotos keine Bewegung hast. Ihr Subjekt muss also so viel wie möglich still stehen. Vermeiden Sie, dass Menschen so oft wie möglich herumlaufen. Ein neuer sollte auch so still wie möglich bleiben , damit das funktioniert. Das funktioniert so, dass Sie, sobald Sie Ihre Kameraansicht öffnen und in den Panoramamodus wechseln, anstatt es so aufzunehmen, tatsächlich Ihre Kamera drehen. Und dann wählen wir, wie ich bereits gezeigt habe, einen Startpunkt und einen Endpunkt. Und in diesem Fall werden wir Verzerrungen vermeiden. Wir könnten dieses Foto z. B. mit dem Weitwinkelobjektiv vertikal aufnehmen , aber es würde viel mehr Verzerrungen geben. Und wenn wir versuchen, den Zoom digital zu machen, wie ich bereits erwähnt habe, gehen Sie Kompromisse bei der Qualität ein. Lassen Sie uns also die gedrehte Panel-Kamera verwenden, den Anfangs - und Endpunkt wählen und sicherstellen, dass Ihr Motiv und Sie sich nicht bewegen. Da hast du es. Und sieh dir das an, sieh dir diese Aufnahme an. Und Sie können hier das Konzept der Perspektive sehen , dass die niedrige Perspektive nicht nur das Thema Sumner, sondern auch das Hintergrundthema, die Kirche, viel imposanter aussehen ließ Sumner, sondern auch das Hintergrundthema, . Und ich garantiere , dass Sie dieses Video Ihren Freunden zeigen möchten , damit sie diese Aufnahme in Ihrem nächsten Urlaub machen können . Wenn Sie also Fragen haben, hinterlassen Sie diese unten und lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen. 23. Aufnahmen mit langer Belichtung: Wie ich bereits erwähnt habe, ist das Fotografieren von Wasserfällen eine meiner Lieblingsmethoden für Langzeitbelichtungen. Und dann können Sie Ergebnisse wie dieses erzielen. Schau dir das Vorher und Nachher dieses Fotos an. Die Art und Weise, wie ich fotografierte, bestand in erster Linie darin, mein Stativ so zu positionieren, dass sich die Kamera selbst absolut nicht bewegt. Und wenn Sie kein Stativ haben, können Sie versuchen, eine feste und solide Struktur in Ihrer Nähe zu finden. Als nächstes habe ich dafür gesorgt der Rock-Modus als auch der Live-Modus aktiviert sind. Und weil ich meinen Bluetooth-Fernauslöser nicht dabei hatte, entschied ich mich für den Timer um auch das Wackeln des Telefons zu vermeiden. Wenn Sie den Auslöser drücken. Sobald Sie diese Aufnahme aufgenommen haben, müssen Sie nur noch auf das Drop-down-Menü mit der Aufschrift Live klicken das Drop-down-Menü mit der Aufschrift Live und dann eine Langzeitbelichtung auswählen und voila, Sie haben Ihre Langzeitbelichtungsaufnahmen. Es ist, wie gesagt, unglaublich, damit zu spielen, mit Wasserbewegungen, mit Autobewegungen, besonders wenn man die Lichter des Autos sehen kann und dann diese fantastischen Straßen sieht. Gehen Sie also unbedingt raus und üben Sie auch Aufnahmen mit Langzeitbelichtung. 24. Tricks für das perfekte Selfie - Teil 1: Hier sind meine Lieblingstipps, um dein Selfie-Spiel zu verbessern. Tipp Nummer eins. Wenn Sie Ihre Kamera-App aufgerufen haben, haben Sie sie natürlich in Ihrem Selfie-Modus. Dann könnten Sie den regulären Fotomodus verwenden. Insbesondere, wenn Sie Ihr Foto wirklich im RAW-Format aufnehmen möchten oder wenn Sie diese Funktion hier nutzen möchten, sehen Sie genau in der Mitte eine Schaltfläche, mit der Sie Ihren Bildschirm vergrößern und mehr von Ihrer Umgebung anzeigen können . Dies eignet sich besonders für Gruppen-Selfies, bei denen mehr Platz für alle benötigt wird. Jetzt können Sie es auch mit Ihren beiden Finger entfernen. So. Aber meiner Meinung nach die beste Art von Selfies, wenn Sie den Porträtmodus verwenden. Gehen wir jetzt in diesen Modus. Und das liegt daran, dass der Porträtmodus das Motiv des Fotos wirklich hervorheben wird . Gerade jetzt. Es ist das Verwischen des Hintergrunds , das für mich nicht wichtig ist. Und es macht mich als Thema wirklich aufmerksam. Stellen Sie also sicher, dass Sie die vier gelben Ecken sehen können, um sicherzustellen, dass die App das Thema oder die Fächer erkannt hat . Und als nächstes können Sie Ihren Filter auswählen. Also im Moment meine ich das natürliche Licht. Aber speziell für Portraits mir das Studiolicht wirklich gut gefallen. Es bringt mehr von diesem Glanz zum Vorschein. Und ich kann immer noch mit der Belichtung spielen weil ich denke, dass ich im Moment ein bisschen zu stark hervorgehoben bin, also werde ich die Belichtung ein bisschen reduzieren . Und als Nächstes müssen Sie Ihren Blickwinkel wählen. Jetzt fühlt sich ein Toter auf einem Selfie ein bisschen wie ein Passfoto an. Wie wäre es, es von unten zu bringen? Nun, wir haben im vorherigen Modul erwähnt, dass sich dies wirklich darauf auswirkt, wie das Thema wahrgenommen wird. Vielleicht möchtest du das Selfie machen, um zu zeigen , dass du es wirklich magst, dich in dieses Foto zu schleichen, du machst das fast wie versteckt, dann würde ein niedriger Winkel wirklich gut funktionieren. Aber der schmeichelhafteste Winkel für Selfies ist im Allgemeinen ein hoher Winkel. Und das liegt daran, dass dein Gesicht näher an der Kamera ist und alles andere ein bisschen dünner ist. Sie sehen also aufgrund der Neigung der Kamera im Allgemeinen etwas dünner aus. Also werde ich die beste Position finden, die ich will, achte darauf, dass der Hintergrund, auch wenn er verschwommen ist, nicht so ablenkt. Ob es nicht zu schief ist oder ob es nicht zu viele Elemente gibt, hängt natürlich davon ab, warum Sie es zeigen möchten oder nicht. In diesem Fall möchte ich also sicherstellen, dass es klar ist. Ich füge gerne etwas Perspektive hinzu, um meinem Gesicht und meinem Lächeln eine Dimension zu verleihen . Nun, wenn du dich wirklich, wirklich wieder verbessern willst , bring etwas Dramatisches mit. Hier ist Tipp Nummer zwei, nämlich in den monochromatischen Modus des Bühnenlichts zu wechseln. Ich weiß, das sieht jetzt total komisch aus, aber wir werden die Exposition verringern. Tippen Sie also auf Ihr Motiv und verringern die Belichtung, bis es nicht mehr so künstlich weiß ist. C. Da hast du es. Jetzt hast du eher ein einfarbiges, tiefes Schwarz im Hintergrund. Und für diese Art von Selfie schaue ich normalerweise gerne weg. Es bewegt meinen Kopf immer noch ein bisschen zur Seite und du kannst wählen, ob du lächeln willst oder nicht. Ich lächle gern , also werde ich das tun. Okay. Also sieh dir das an. Jetzt. Für mich sieht es ein bisschen komisch aus, weil das iPhone automatisch umdreht und Ihr Bild widerspiegelt. Dies können Sie kontrollieren und die Einstellungen, über die wir bereits gesprochen haben. Wenn Sie möchten, können Sie dies jedoch schnell bearbeiten, indem Sie auf Bearbeiten klicken. Gehen Sie dann in das Zuschneidesymbol in der unteren rechten Ecke. Und jetzt können Sie in der oberen linken Ecke auf diese Schaltfläche klicken, um sie zu spiegeln. Da hast du es. Das sieht für mich viel natürlicher aus. So sehe ich mich selbst in der Selfie-Kamera. Also klicke ich auf Fertig. Und jetzt habe ich ein nüchternes professionelles Selfie. 25. Tricks für das perfekte Selfie - Teil 2: Es gibt Zeiten, in denen Sie ein Selfie mit einem anderen Motiv hinter sich machen möchten. Dies ist oft der Fall, wenn Sie auf Reisen sind und versuchen, die Wahrzeichen hinter sich festzuhalten. Und in diesem Fall möchten Sie diesen Porträtmodus definitiv nicht verwenden , da Sie auch hier nicht möchten, dass der Hintergrund dadurch unscharf wird. Du würdest keine Fächer wählen , um im Fokus zu stehen. Verwenden Sie also auf jeden Fall den regulären Fotomodus. Auch hier bevorzuge ich es, Rock zu verwenden, und ein Tipp, über den viele Leute nicht sprechen, ist, dass es oft besser ist, von diesem Thema wegzugehen . Also anstatt direkt in der Nähe dieses Wahrzeichens zu sein , um die Menschenmassen zu bekämpfen, besonders wenn es sich um einen wirklich beliebten Ort handelt. Oft sieht Ihr Foto besser aus, wenn Sie sich von ihm entfernen, um Sie und das dahinter stehende sieht Ihr Foto besser aus, wenn Sie sich von ihm entfernen Motiv besser einzurahmen. Und wenn Sie sich diesem Thema wirklich nähern möglicherweise mehr Wahrscheinlichkeit für Verzerrungen, insbesondere wenn die Struktur sehr hoch ist. Also bin ich heute hier vor dem Glockenturm hier in Tiflis, Georgien. Und ich habe mich ein bisschen davon entfernt. Ich lasse den Sumner meines Mannes herkommen, damit wir zusammen ein Selfie machen. Und wir werden den gleichen Tipp verwenden, um mit unterschiedlichen Höhen zu spielen, wenn es um Fotos geht. Oft interessiert das die Komposition mehr , als wenn wir einfach so auf der gleichen Höhe wären. Ich öffne meine Kamera. Es ist auf Foto eins x. Und ich werde in den Selfie-Modus wechseln. Jetzt ist es in Rock. Wir werden uns hier ein Bild machen und sicherstellen, dass das Motiv hinter den Uhrentürmen in der Mitte ist, und dann passen wir uns an. Nun, noch eine Sache, wir hocken ein bisschen, was du vielleicht tun musst , um den ganzen Glockenturm besser einzurahmen, z.B. aber glaub mir, du wirst auf diese Weise eine viel bessere Komposition bekommen . Also los geht's. Da haben wir's, sieh es dir an. Eine andere Sache, die Sie auch tun können, ist , Ihre Rückfahrkameras zu benutzen. Wir wissen also, dass die Rückkameras eine viel bessere Qualität haben als die Selfie-Kamera. Der einzige Nachteil ist jetzt, dass Sie sich selbst wirklich sehen können , wenn Sie die Rückkamera benutzen. Aber was Sie tun könnten, ist mit Ihrer Kamera zu testen, wo Sie stehen möchten und welche Position Sie haben. Und dann umdrehen. Natürlich müssen wir dagegen drücken, um umzukehren. Ich stehle Rob, ich verklage einen. Und jetzt drücke ich mit meinem Zeigefinger die Lautstärketaste, um das Foto aufzunehmen. Da hast du es also. Die hintere Kamera bietet viel mehr Qualität und Schärfe. 26. Shooting in Innenräumen: Es ist ein wunderschöner Sonntag hier in Tiflis, und ich brunche mit meinem Mann und habe das fotografiert. Jetzt sind wir drinnen. Und die erste Regel, die ich bereits erwähnt habe, wenn Sie drinnen sind, ist, die beste Lichtquelle direkt vor mir zu finden . Ich habe ein Fenster, das tagsüber perfekt ist. Wenn es nachts ist, suchen Sie nach allen Alternativen für Lichtquellen wie Lichtern oder Tyndall-Ohren oder ähnlichem. Sie können sich also dieser Lichtquelle nähern. Also in diesem Fall gehe ich in die Nähe des Fensters. Perfekt. Jetzt werde ich hier die Szenerie organisieren , damit mein Foto aussieht. Stellen Sie das also in der Mitte mit dem einfallenden Licht auf. Dafür. Ich verwende gerne den Portrait-Modus weil ich mich wirklich auf das Hauptgericht konzentrieren und einen Teil dieses Kontextes im Hintergrund haben möchte das Hauptgericht konzentrieren und einen Teil dieses Kontextes im Hintergrund haben . Ein bisschen verschwommen. Jetzt müssen wir deinen Blickwinkel finden. Manche Leute machen es gerne von oben. Ich habe es gern etwas niedriger gemacht. Nochmals, um mehr über den Kontext dessen zu zeigen, was vor sich geht. Achte darauf, zu tippen, um dich auf dich selbst zu konzentrieren. Auch hier können Sie mit der Blende in der Ecke ändern, wie verschwommen der Hintergrund sein soll . Und das können Sie später auch bearbeiten. Aber es sieht wunderbar aus, die Aufmerksamkeit auf das Thema zu lenken. Hier sind noch ein paar Beispiele. 27. Top-Reisetipps von einem Vollzeit-Reisenden: Eine der häufigsten Situationen, in denen wir alle unseren Fotografenmodus aktivieren, ist auf Reisen. Natürlich möchten Sie bei dieser einmaligen Erfahrung schöne Aufnahmen machen. Die größten Herausforderungen, die es für die Reisefotografie zu bewältigen gilt , sind die Menschenmassen, die Beleuchtung oder das Wetter, die Fähigkeit, auf eigenen Fotos zu sein. Und es gab über ihnen Posen. Wir haben alle viel zu viele Selfies. In den nächsten Videos werde ich daher meine streng geheimen Tipps teilen, werde ich daher meine streng geheimen Tipps teilen um auf Reisen bessere Fotos zu machen. 28. Top-Reisetipp #1: Tipp Nummer eins ist Scouting. Das bedeutet, dass Sie Ihr Motiv oder den Ort umrunden, erneut besuchen und versuchen, die besten Winkel zu finden , um diesen Ort zu fotografieren. Idealerweise sollte Ihre Recherche jetzt beginnen, bevor Sie überhaupt dort ankommen. Sie sich also, wann immer Sie Ihre Reise planen, Nehmen Sie sich also, wann immer Sie Ihre Reise planen, ein wenig Zeit, um auch einige Fotoaufnahmen zu recherchieren . Schauen Sie sich also einige inspirierende Fotos an. Achte auf die Beleuchtung. Oft achten die Leute nicht darauf. Sie glauben , dass sie dieselbe Aufnahme bei Mittagsbeleuchtung machen können und dieses Foto wurde tatsächlich bei Sonnenaufgang aufgenommen. Achte also auf die Beleuchtung, achte auf die Posen der Probanden und darauf , wie du dich positionieren solltest. Und achten Sie vor allem darauf, wo sich der Schütze oder Sie selbst befinden sollten, um diese Komposition zu erreichen. Offensichtlich dient dies hauptsächlich der Inspiration. Sie müssen nicht die Komposition aller anderen kopieren. Hier müssen Sie erkennen, dass es mehr als nur diesen offensichtlichen Schock gibt. Also wann immer Sie an diesem Ort ankommen, insbesondere wenn Sie zuvor keine Gelegenheit hatten , zu recherchieren. Vielleicht haben Sie keine Zeit zum Planen oder Sie sind an einem schönen Ort vorbeigekommen. Wenn Sie also an einem Ort ankommen, gehen Sie herum und schauen Sie durch die Objektive Ihrer Kamera in verschiedene Winkel . Es ist also gut, die Kamera in der Hand zu haben und etwas anderes zu sehen, als das Auge sieht, warum Sie durch Ihre Kamera sehen und den besten Ort für die Aufnahme finden können . nun vom Hauptmotiv entfernen, können Sie oft die besten Aufnahmewinkel erzielen. Achte auf Dinge um dich herum, um deine Aufnahme einzurahmen, um diesen Vordergrund zu bringen, damit du das Motiv wirklich hervorheben kannst. Eines der wichtigsten Beispiele, an die Sie denken könnten , ist der Eiffelturm. Heute ist der Eiffelturm ein sehr beliebter Ort. Sie können sich die Menschenmassen vorstellen, die direkt am Fuße des Turms stehen und versuchen, das perfekte Selfie zu machen. Und zugegeben, du solltest gehen und dein Selfie machen. Aber versuchen Sie außerdem, dem Offensichtlichen zu entkommen und die Orte zu erkunden, vielleicht die Straße zu überqueren, einen Park in der Nähe zu gehen und den Eiffelturm auf eine andere Weise einzurahmen. Das wird dir nicht nur mehr Interesse am Foto geben nicht nur mehr Interesse , wenn du dem Offensichtlichen entgehst, sondern du musst auch nicht gegen die Menschenmassen kämpfen. 29. Top-Reisetipp #2: Das bringt mich zu Tipp Nummer zwei, und das ist, Ihr Zoomobjektiv oder Ihr Teleobjektiv zu verwenden. Nun, ich habe das hier schon einmal erwähnt, und Sie haben bereits den Unterschied gesehen, dass Sie dasselbe Motiv mit all den verschiedenen Objektiven, die Sie auf Ihrem iPhone haben, aufnehmen dasselbe Motiv mit all den verschiedenen Objektiven, die Sie auf Ihrem iPhone haben, die Komposition komplett ändern können. Und wie bereits erwähnt, verwende ich Reisen am liebsten auf Reisen am liebsten das Teleobjektiv. Das liegt daran, dass ich mein Thema oder ein berühmtes Wahrzeichen, sagen wir zum Beispiel den Big Ben in London, verlassen könnte mein Thema oder ein berühmtes Wahrzeichen, sagen wir zum Beispiel . Ich könnte weiter, viel weiter von der Big Band entfernt sein und diese wunderschöne Komposition dahin bringen , wo sie mir aufgrund der Kompression, die das Teleobjektiv bietet, tatsächlich viel größer und viel näher erscheint mir aufgrund der Kompression, die das Teleobjektiv bietet, tatsächlich viel größer und viel näher . Deshalb ermutige ich Sie dringend, rauszugehen und dies selbst zu testen. Markieren Sie vor allem einige hohe Gebäude , von denen Sie sich etwas weiter entfernen können , und platzieren Sie dann ein Motiv direkt daneben. Und Sie können diese wunderschöne Beziehung zwischen dem Thema und dem Wahrzeichen im Hintergrund sehen . Also hast du das nächste Mal, als du auf Reisen warst, versucht, das zu tun? Ja. Gehen Sie näher und besuchen Sie alle Sehenswürdigkeiten, die Sie möchten. Vergessen Sie aber auch nicht , mit Ihrem Teleobjektiv nach Winkeln zu suchen, wenn Sie weiter entfernt sind. 30. Top-Reisetipp #3: Tipp Nummer drei ist, in deinen Fotos eine Geschichte zu erzählen. Dies ist perfekt, wenn Sie in Ihrer Komposition mitspielen möchten oder wenn Sie eine andere Person in der Aufnahme haben möchten. Also anstatt einfach vor einem Wahrzeichen zu stehen und einfach nur zu posey und in die Kamera zu lächeln. Sie können durch Ihre Fotos mehr Emotionen vermitteln. Wenn Sie beispielsweise zeigen möchten, wie beeindruckend eine Landschaft ist, können Sie Ihr Motiv darauf starren lassen oder in einem Winkel sein und einige der Gesichtsausdrücke zeigen , um wirklich zu sehen, wie Sie reagieren, wenn Sie diese Landschaft sehen. Oder vielleicht möchten Sie die aufregende Atmosphäre eines Ortes präsentieren . Lassen Sie Ihr Subjekt mit seiner Umgebung interagieren. Zum Beispiel jemanden holen oder an einem Strand laufen. Oder vielleicht möchten Sie, wie ich heute, zeigen, wie beeindruckend und imposant ein Wahrzeichen ist indem Sie das Motiv vor dem anderen Hintergrund sehr klein erscheinen lassen, oder vielleicht einen niedrigen Winkel haben, um zu zeigen, wie klein das Motiv ist, wenn vor dem anderen Hintergrund sehr klein erscheinen lassen, oder vielleicht einen niedrigen Winkel haben, um zu zeigen, wie klein das Motiv ist das Geschichtenerzählen Interesse weckt und Emotionen in Ihren Aufnahmen vermitteln kann. Entfliehen Sie also dem Offensichtlichen und probieren Sie diese aus. 31. Top-Reisetipp #4: Tipp Nummer vier wurde hier im Kurs bereits erwähnt, aber er ist ein entscheidender Faktor für die Reisefotografie. Also wollte ich sichergehen, dass ich noch einmal darüber spreche. Und das heißt, ein Stativ mitzunehmen. Ja. Ich weiß, dass es ein bisschen umständlich und zeitaufwändig sein kann , immer Ihr Stativ aufzustellen. Aber vertrau mir, wenn du Teil des Fotos sein und tatsächlich selbst in einer gut gemachten Komposition sein willst. Das wird das Spiel für euch als Reisepaar ändern Zusammenfassung und ich musste mich immer gegenseitig kauen und wir hatten wundervolle Fotos, aber normalerweise ganz alleine. Dann wurde uns klar, dass es Zeit war, das Stativ herauszuholen. Und jetzt sind wir in der Lage, solche Aufnahmen zu machen. Weil wir es tatsächlich so einrichten können, wie wir wollten. Wir können rahmen, was wir rahmen wollen. Wir können den gewünschten Winkel einstellen und dann einfach von dort aus schießen. Wenn Sie nun wirklich das Spiel ändern möchten, dann investieren Sie auf jeden Fall in einen Bluetooth-Fernauslöser. Auf diese Weise können Sie mehrere Fotos in verschiedenen Positionen und sogar während Sie sich bewegen, aufnehmen verschiedenen Positionen und sogar während , um Ihre Lieblingsaufnahmen zu finden. Auf diese Weise müssen Sie den Timer nicht verwenden und müssen sich darum kümmern, zu und von Ihrem iPhone zu rennen und von Ihrem iPhone zu um die Auslösetaste erneut zu drücken. Jetzt verstehe ich, dass Sie sich manchmal nicht ganz sicher fühlen , wenn Sie Ihr Telefon aus der Ferne lassen, insbesondere an einigen der beliebtesten Reiseziele Manchmal sind sie nicht alle sicher. In diesem Fall würde ich empfehlen, dass Sie den perfekten Ort finden , von dem aus Sie fotografieren möchten. Wenn du mit einem Freund zusammen bist, bitte ihn, dort zu stehen, wo du darüber nachdenkst, mit oder ohne ihn zu stehen. Oder schauen Sie, ob Sie einen Fremden finden , der ungefähr an der Stelle steht, an der Sie sein möchten, und stellen Sie die Aufnahme dann ohne Ihr Stativ genau so ein, wie Sie möchten. Suchen Sie sich jetzt den richtigen Winkel, die richtige Perspektive und die richtige Beleuchtung und bitten Sie dann einen Fremden, das Foto für Sie zu machen. Glaub mir, wenn du einfach einen Fremden fragst und davon ausgehst , dass es ein nettes Foto wirst du meistens enttäuscht sein. Du darfst also ein bisschen nervig sein und ihnen genau sagen, wie du das Foto haben möchtest. Positionieren Sie ihre Hände und stellen Sie sicher, dass sie den gewünschten Winkel verstehen. Und dann bitten Sie sie, mehrere Fotos zu machen, oder noch besser, verwenden Sie den Burst-Modus, damit Sie sicher sein können , dass Sie die perfekte Aufnahme machen, die Sie möchten. 32. Top-Reisetipp #5: Tipp Nummer fünf ist wahrscheinlich einer, den Sie nicht hören möchten, und zwar früh aufzustehen, früh wie vor Sonnenaufgang. Unsere besten Aufnahmen wurden definitiv zu dieser Stunde gemacht, denn Sie müssen nicht nur nicht gegen die Menschenmassen um die beste Fotoplatzierung kämpfen , sondern Sie haben auch die wunderschöne Beleuchtung der goldenen Stunde. Sie können also solche Fotos machen. 33. iPhotos wie ein Profi bearbeiten: Sie haben jetzt alle Werkzeuge und Kenntnisse , die Sie benötigen, um atemberaubende Kompositionen zu erstellen. Aber jetzt lass uns deine Fotos auf das nächste Level bringen. Impulsproduktion oder Bearbeitung haben Sie die Möglichkeit, Ihre Ästhetik zu verbessern und bestimmte Elemente Ihrer Komposition zum Leben zu erwecken , einige Korrekturen vorzunehmen, einige Unvollkommenheiten zu korrigieren, unerwünschte Elemente zu entfernen und natürlich Ihrer kreativen Seite Ausdruck und Ihren fotografischen Stil zu entdecken. Also lasst uns zur Sache kommen. 34. Bearbeitung in der iPhone-Kamera-App: Zunächst möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Fotos in der Kamera-App Ihres iPhones bearbeiten können . In diesem Beispiel verwenden wir dieses Porträt, das wir von Sumner während einer unserer Übungen zu Beginn des Kurses aufgenommen haben Beginn des , zur Bearbeitung. Sie können einfach in die obere rechte Ecke gehen und auf „Hilfe bearbeiten“ klicken, da das Bild im Hochformat aufgenommen wurde Selbst nachdem ich das Foto aufgenommen habe, konnte ich immer noch die Blende oder die Unschärfe des Hintergrunds manipulieren . Ich kann das tun, indem ich auf den kleinen F-Button in der oberen linken Ecke klicke. Also habe ich ursprünglich mit 4,5 genommen und möchte sichergehen, dass ich die richtige Entscheidung getroffen habe. Um sicherzugehen, dass das die Unschärfe für den Hintergrund war , ist es jedoch die beste Blende. Ich werde näher an den Mobilfunkraum heranzoomen und nach anderen Blendenöffnungen suchen, um zu sehen, ob ich mit dem fokussierten Motiv mehr von diesem Bucket-Effekt oder mehr von diesem verschwommenen Hintergrund erzielen könnte von diesem Bucket-Effekt oder mehr von . Während er sicherstellt, dass wirklich alles im Fokus ist und auch kein Teil seines Gesichts oder Körpers verschwimmt. Also ab 4,5 werde ich versuchen, ein bisschen mehr zu verwischen , denn wir sind immer noch gut. 3.2 scheint auf seiner Stirn gerade erst anzufangen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass das unser Stopppunkt sein wird. Wenn ich noch eins mache, sind wir immer noch okay, aber ich denke, ich möchte bei 3,2 Tupeln bleiben. Nachdem ich diese Entscheidung getroffen habe, werde ich die Ansicht verkleinern. Okay, danach können wir auch noch diese Stile des Porträtmodus hinzufügen. Also, wenn Sie auf das erste kleine Kästchen mit dem gelben Punkt unten klicken . Hier können Sie sehen, wir haben das natürliche Licht, das Studiolicht, die Konturbühne und das Einfarbige. Natürliches Licht ist also normalerweise meine erste Wahl. Aber für Portraits und Selfies hat mir das Studiolicht sehr gut gefallen. Es fügt das Highlight im Gesicht des Betreffs hinzu. Also werde ich dafür ein Studio wählen. Wenn Sie nun zum nächsten Symbol am unteren Bildschirmrand gehen, werden die Beleuchtungsoptionen angezeigt. Sie werden sehen, dass die erste Option, die Sie haben, die Schaltfläche für die automatische Verbesserung ist . Hier wird das iPhone seinen eigenen Algorithmus verwenden, um Entscheidungen darüber zu treffen, wie es denkt. Die Fotos sollten bearbeitet werden , um ein harmonischeres Aussehen zu erzielen. Es wird also automatisch geprüft ob Sie die Belichtung, die Schatten, die Lichter, die Weißtöne, Schwarztöne und den Weißabgleich bearbeiten Schatten, die Lichter, die Weißtöne, müssen. Wenn Sie also darauf klicken, werden Sie sehen, dass einige Änderungen vorgenommen wurden. Und Sie wissen auch, dass die anderen beiden Symbole daneben gelb geworden sind. Und wann immer es hier in der App gelb ist, bedeutet das, dass es aktiviert ist oder dass einige Änderungen an dieser Funktion vorgenommen wurden. Dies ist eine gute Abkürzung, wenn Sie Ihr Foto einfach schnell ein bisschen besser machen möchten. Und wenn Sie es eilig haben, wenn Sie mit jemandem teilen möchten , der vielleicht nicht weiß, wie man bearbeitet, können Sie zum automatischen Verbessern gehen und dann auf Fertig klicken und schon kann es losgehen. Aber das ist nicht der Sinn dieses Videos. Wir werden lernen, wie man es wie Profis hinzufügt. Also tippe ich noch einmal, um diese Option zu deaktivieren. Und jetzt siehst du, dass alles andere ausgegraut ist. Gehen wir also zum zweiten Symbol mit Plus und Minus, und hier können Sie die Belichtung bearbeiten. Lass uns mit dem Slider spielen und sehen, wo er die beste Platzierung dafür wäre. Wenn ich das Foto also etwas dunkler mache, finde ich, dass das nicht so gut aussieht, besonders mit den Gesichtern der Menschen. Ich denke, es ist wichtig , wirklich Licht zum Vorschein zu bringen und das gibt uns mehr glückliches Gesicht, wenn das Ihr Ziel ist, vielleicht suchen Sie nach einem sehr dramatischen Porträt. In diesem Fall wäre es vielleicht besser, die Exposition zu senken. Aber in diesem Fall möchte ich etwas erhöhen, aber ich denke, es war zu viel, weil ich langsam Details in seinem Gesicht verliere. Ich glaube, ich lasse es um sieben. Wenn wir zum nächsten Symbol übergehen, haben wir eine Brillanz , die der Lebendigkeit des Fotos ziemlich ähnlich ist . Du kannst sehen, wenn ich ganz runter gehe, verlierst du diese Lebendigkeit. Und hier fügst du mehr davon hinzu. Und es spielt viel mit den Schwarzen und Weißen. Das Weiß wird also viel breiter und das Schwarz wird viel schwärzer. Und für diese Aufnahme denke ich, dass es ein bisschen besser ist, negativ zu werden. Die Farben sehen ein bisschen mehr aus. Richard, für mich, besonders sein Hemd. Ich bin also gut bei minus fünf. Sie nun zu den Glanzlichtern Gehen Sie nun zu den Glanzlichtern über und manipulieren Sie nun wie stark die Glanzlichter erscheinen sollen. Das ist besonders hilfreich, wenn Himmel oder Teile Ihres Fotos etwas überbelichtet sind, wenn der Himmel stark überbelichtet ist. Sie können die Glanzlichter nur in diesen Bereichen reduzieren. Also, wenn ich den ganzen Weg umziehen würde, wirst du sehen, dass sie komplett entfernt werden. Und wenn ich mich nach rechts bewege, wird es richtig ausgeblasen. Also werde ich es einfach ein bisschen haben. Positiv sieben. Auch hier möchte ich, dass dieses Foto sehr natürlich bleibt. Wenn Ihr Stil etwas gewagter ist, können Sie natürlich nach Belieben mit den Bearbeitungswerkzeugen spielen . Als nächstes haben wir die Schatten. Mal sehen, wie es aussieht. Wenn wir die Schatten wirklich vergrößern, ist mir das zu dunkel und kontrastreich. Und wenn du wirklich den umgekehrten Weg gehst, ist das Ausblenden. Deshalb erhöhe ich die Schatten normalerweise gerne ein wenig, um diesem Foto mehr Tiefe zu verleihen diesem Foto mehr Tiefe zu ohne es zu gesättigt zu machen. Also minus fünf, ich denke, es ist ein guter Ort für mich. Als nächstes haben wir einen Kontrast. Wann immer Sie also mit Schatten und Lichtern herumspielen, manipulieren Sie bereits einen Teil des Kontrasts. Aber hier könntest du dein Foto gezielt fast ohne Kontrast wirklich ausblenden oder dein Foto mit viel Kontrast wirklich vertiefen. Ich werde hier auch ein bisschen Kontrast hinzufügen , weil ich es liebe, wie sich Hemden vom Hintergrund abheben , und ich möchte diese Differenzierung haben, vor allem, weil der Ton seiner Haut dem Hintergrund sehr ähnlich ist. Also wollte ich diesen Kontrast hinzufügen. Wir haben Helligkeit, bei der Sie mehr von Weiß und Schwarz manipulieren werden . In diesem Fall denke ich, weil ich das Studiolicht verwende und das Weiß auf seinem Gesicht hinzugefügt habe, werde ich die Helligkeit sehr niedrig halten, aber ich möchte, dass das Positive auf der helleren Seite bleibt und nicht auf der anderen Seite. Als Nächstes haben wir schwarze Punkte, sodass Sie gezielt manipulieren können, wie schwarz Ihre dunkleren Farben sein sollen. Wenn du also ganz nach links gehst, blendst du die Schwarztöne komplett aus und nichts ist wirklich schwarz auf dem Foto. Und wenn du komplett auf die andere Seite gehst, dann wird alles, was auch nur annähernd schwarz war , noch dunkler und du erreichst diese Grenze. Immer wenn etwas vollständig schwarz oder vollständig weiß ist, verlieren Sie alle Details dieses Bereichs, also möchten Sie das definitiv nicht tun. in diesem Fall sehen, Lassen Sie mich in diesem Fall sehen, wie es mit dem Natürlichen aussieht. Ich werde die Schwarztöne etwas erhöhen , weil ich auch für dieses Foto einen größeren Kontrast zwischen dem Motiv und dem Hintergrund erzeugen möchte . Also werde ich nur ein bisschen mehr schwarze Noten hinzufügen. Und dann kommen wir zur Sättigung. Bei der Sättigung alle Farben im Bild angereichert. Sie können sehen, wenn ich den ganzen Weg scrolle, jede einzelne Farbe auf wird jede einzelne Farbe auf dem Bild satter und satter, immer näher an die Primärfarbe heran. Also das will ich auf keinen Fall, sondern auch das komplett entsättigte , wodurch dein Foto schwarz auf weiß wird. In diesem Fall werde ich mich also nicht mit der Sättigung herumschlagen , weil ich dir einen meiner Lieblingstipps gebe. Das nächste Feature wird als Vibration bezeichnet. Vibrance ist eigentlich ein selektives Tool bei dem einige der Farben verbessert werden, also die Farben, von denen der Algorithmus des Telefons glaubt, dass sie verbessert werden sollten, und andere nicht. Das ist besonders toll , wenn Sie einen Hautton haben. Wenn Sie also Leute auf den Fotos haben, können diese oft sehr unnatürlich werden , wenn Sie mit der Sättigung herumspielen. Aber wenn du die Lebendigkeit hinzufügst, z. B. wenn ich sie wirklich auf 40 erhöhe , verleiht das dem Sumner-Raum etwas mehr Farbe, ein bisschen röter. Und es bringt alle Farben zum Strahlen, ohne wirklich zu übertreiben oder etwas sehr unnatürlich aussehen zu lassen. Das ist also eine meiner Lieblingsbeschäftigungen, die Vibration im Gegensatz zur Sättigung zu bearbeiten . Dann haben wir die Wärme der Fotos sodass Sie mit der Temperatur des Fotos spielen können. Du könntest es wärmer machen, also mach es ein bisschen in Richtung Orange und Rot. Oder du gehst hierher und gehst in Richtung Blau und Grün. Ich möchte hier auf jeden Fall in Richtung eines Wärmers gehen, vor allem, weil ich welche habe, sie schauen auf eine Lichtquelle. Und das erweckt den Eindruck , dass die Sonne den ganzen Raum erwärmt und die Materialien dahinter wirklich zu wärmeren Tönen passen. Also erhöhe ich nur die Wärme ein bisschen. Ich finde es war gut. Und eine Sache, die ich vorher hätte erwähnen sollen : Jedes Mal, wenn Sie sich Ihr Originalfoto ansehen möchten, müssen Sie nur irgendwo auf das Bild tippen und es wird das Original angezeigt. Und dann wird alles , was Sie mit der Bearbeitung haben, wieder angezeigt . Und für das bisher bearbeitete Foto haben wir ein auffälligeres Foto. Als nächstes haben wir den Farbton, und hier können Sie den Unterton des Fotos manipulieren . Sie können weitere Links hinzufügen. Wenn du nach rechts gehst oder mehr Grün hinzufügen kannst, ist das besonders gut, wenn deine Farbe beim Fotografieren sehr seltsam war, besonders manchmal, wenn du in besonders gut, wenn deine Farbe beim Fotografieren sehr seltsam war, besonders manchmal, Innenräumen fotografierst und das sehr gelbe Licht hast. Vielleicht möchtest du hier ein wenig manipulieren, Vielleicht möchtest du hier ein wenig manipulieren indem du zur violetten oder rosafarbenen Farbe gehst. In diesem Fall will ich nichts. Also, wenn ich den ganzen Weg hierher gelegt hätte und den Farbton rückgängig machen wollte . Ich könnte einfach auf das Symbol klicken , auf dem gerade 47 steht, und würde es dann rückgängig machen und auf Null zurücksetzen. Als nächstes haben wir Schärfe. Und wenn ich jetzt mit der Schärfe spiele, wirst du sehen, dass das Foto sehr körnig wird. Stellen Sie sich vor, dieses Foto wäre tatsächlich eine Zeichnung und alle Elemente hätten einige Konturen, einige Konturlinien. Sie können wählen, wie scharf diese Konturlinien sind und wie sichtbar sie sind, indem Sie mit der Schärfe spielen. Aber je mehr Sie hinzufügen, desto natürlicher sieht es aus, es könnte ein Stil sein, mit dem Sie wirklich gerne spielen. Aber für dieses Foto möchte ich nur ein bisschen Schärfe hinzufügen, vor allem, weil wir ein Motiv haben und wir wollen, dass es hervorsticht und der Hintergrund bereits verschwommen ist. Also nur ein bisschen ist genug. Als nächstes haben wir die Definition. Und auch, wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt an einer beliebigen Stelle der Fotos vergrößern möchten, insbesondere an den für Sie wichtigsten Stellen. Sie können dies tun und mit der Bearbeitung fortfahren. Zur Definition. Ihr seht hier, wenn ich nach rechts scrolle, die Farben werden sehr tief. Schau dir den Hintergrund an, das Mosaik, z. B. hier, es ist ein bisschen mehr ausgeblendet und alles ist zusammen. Wenn Sie jedoch anfangen zu vergrößern, können Sie wieder mehr von dieser Konturlinie sehen und sehen, wie tief und definiert jedes Element ist. Also nochmal, meiner Meinung nach sieht das Foto dadurch etwas unnatürlich aus, also werde ich alles tun. Als Nächstes. Wir haben Lärmreduzierung. Und das ist besonders hilfreich, wenn Sie ein Foto bei schlechten Lichtverhältnissen haben. Immer wenn Sie diese dunkleren Bereiche haben, können Sie beginnen, in diesen dunkleren Bereichen einige Körner zu sehen. Und das nennt man Lärm. Sie können dieses Geräusch also reduzieren , indem Sie mit der Geräuschreduzierung spielen. Ich würde es jedoch nicht übertreiben. Oder Ihr Foto könnte anfangen, bei sehr minimaler Auflösung sehr wachsartig oder verschwommen auszusehen. Ich habe also nicht viel Schwarzes Meer oder so lasse ich es einfach bei Null stehen. Und schließlich hast du die Vignette. Die Vignette ist, wenn Sie diese Ecken entweder dunkler haben und wenn Sie nach rechts gehen, schauen Sie sich an, wie die Ecken hier drüben immer dunkler werden. Oder Sie können das Foto auch beleuchten. Manche Leute können es meiner Meinung nach mit Vignetten übertreiben , aber ich füge gerne ein bisschen hinzu, besonders wenn ich das zentrale Motiv auf dem Foto habe , das den Blick des Betrachters noch mehr auf mein Motiv lenkt. Also füge ich gerne ein bisschen hinzu, was perfekt ist. Jetzt sind wir mit der Beleuchtung fertig. Wenn wir zu den drei kleinen Kreisen unten gehen, können wir Filter hinzufügen. Und das wird zusätzlich zu Ihrer Bearbeitung buchstäblich einen zusätzlichen Filter hinzufügen . Wenn Sie also hier durchgehen, haben Sie die lebendigen, lebendigen, warmen und all diese anderen Optionen , die wirklich zu Ihrem Stil passen könnten. Und nehmen wir an, Sie mögen eines davon wirklich. Sie müssen sich nicht an diese sehr starke Veränderung halten. Du kannst ändern, wie stark der Filter sein soll , indem du diesen Schieberegler hier änderst, momentan ist es 100. Wenn Sie nur ein wenig hinzufügen möchten, können Sie z. B. in Richtung 25 gehen. Auch hier kannst du drücken, um das Original zu sehen und dann wieder reingehen, ich denke, das ist vielleicht ein bisschen zu dramatisch, warm. Ich bleibe beim Original. Okay? Jetzt ist das letzte Symbol unten das Zuschneidesymbol. Hier kannst du dein Foto gerade ausrichten. Sie können das genaue Verhältnis festlegen, das Sie möchten. In der oberen linken Ecke können Sie also auf das Dreieck mit dem Pfeil klicken und Ihr Foto spiegeln. Aber für mich sieht das sehr unnatürlich aus, also werde ich den Spiegel zurückdrehen. Sie können es mit dem nächsten Symbol wie diesem drehen. Sie können auch automatisch zuschneiden. So können Sie den iPhone-Algorithmus für Sie entscheiden lassen, was seiner Meinung nach die beste Ernte wäre. Und dann drehen sie sich automatisch. Oder ich klicke erneut auf Zurück, um den Vorgang rückgängig zu machen. Und gleich in der oberen rechten Ecke werden Sie sehen, dass Sie das genaue Verhältnis wählen können , das Sie möchten. Nehmen wir an, ich wollte dieses Foto auf Instagram teilen. Das beste Verhältnis dafür ist also vier zu fünf. Also klicke ich auf vier bis fünf, um auf diese Größe zuzuschneiden. Und Sie können noch weiter zuschneiden , indem Sie auf die Ecken dieses Zuschnitts klicken und näher an Ihr Motiv herangehen, wenn Sie möchten, oder Sie können Ihre beiden Finger verwenden, um die Ansicht zu vergrößern und zu verkleinern. Also möchte ich ein bisschen näher ran. Und ich möchte ein bisschen rotieren , weil mich dieses kritische Fenster ein bisschen stört. Ich klicke auf das Auto, zuerst auf die Autokorrektur, und jetzt klicke ich auf 4.5, was bereits der Fall war. Da haben wir es. Und ich werde näher und näher kommen. Und ich habe immer noch dieses Raster , das mir bei der Drittelregel helfen oder mir helfen könnte , mein Thema genau in der Mitte zu platzieren . Diese kleine dunkle Ecke oben links stört mich und lenkt ab. Also werde ich sicherstellen, dass ich noch weiter kopiere , um es los zu werden. Das Gleiche gilt für die Rechte. Beweg es ein bisschen. Ich denke, der richtige war okay. Ich möchte seine Augen bei dieser Zeile belassen, denn auch hier, Drittelregel, lenkt die Aufmerksamkeit mehr auf das Thema. Und ich bin fertig. Ich liebe meine Komposition so wie sie ist Wenn ich manuell drehen möchte, könnte ich auch dieses erste Symbol hier verwenden und dann manuell drehen. Ich musste das Auto nicht benutzen. Und mit dem zweiten Symbol hier könnte ich auch etwaige Verzerrungen von Winkeln anpassen . Auch Winkel auf der anderen Achse dieses letzten Symbols. Aber meiner Meinung nach war es in der Mitte ziemlich gut. Und da haben wir es. Wir haben es so beschnitten, wie wir wollen. Ich klicke einfach schnell auf den Filter, damit ich dir das Vorher und Nachher zeigen kann. Wenn ich also auf das Foto klicke, kannst du hier sehen, wie es sehr dunkel und flach war, und jetzt hast du viel sattere Farben, viel heller. Und das Letzte, was Sie tun könnten, wenn Sie möchten, in der oberen rechten Ecke sehen Sie in der oberen rechten Ecke das kleine Stiftsymbol. Und das ist der Fall , wenn Sie Ihren Fotos Text , Markierungen oder falsche Linien hinzufügen möchten . Also den Fall, den ich nicht machen möchte, werde ich absagen und ich bin sehr zufrieden damit, wo mein Foto gerade ist. Ich klicke auf Fertig. Jetzt. Es ist bereit für mich zum Posten. Ich hoffe, das war hilfreich, falls Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese in den Fragen und Antworten unten und lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen. 35. Beste KOSTENLOSE Bearbeitungs-App - Wird von den Profis verwendet (pt. 1): Es ist endlich an der Zeit, Ihnen zu zeigen, wie Sie Ihre Fotos in meiner und den meisten professionellen Fotografen Lieblingsbearbeitungs-App und den meisten professionellen Fotografen bearbeiten können. Und das ist die Adobe Lightroom-App. Diese App ist aus mehreren Gründen zum Favoriten der meisten Menschen geworden . Erstens hat es einen sehr einfachen und effizienten Arbeitsablauf. Es ist also sehr intuitiv wie Sie es hinzufügen können, jedes Element, die Art, wie die Position, all ihre Werkzeuge und es hilft Ihnen wirklich , zu wissen, was Sie als Nächstes mit Ihren Fotos tun müssen. Außerdem wirkt sich diese App nicht auf Ihre Originaldatei aus. All die Änderungen, die Sie vornehmen, können Sie später nicht nur bestimmte Elemente rückgängig machen. Nehmen wir an, Sie haben eine Menge Änderungen vorgenommen und möchten später nur den hinzugefügten Blues-Ton zurückändern. Sie können dies tun, ohne alles rückgängig zu machen und sich an alles andere erinnern zu müssen, was Sie getan haben. So können Sie auch wirklich mit Ihrer Bearbeitung experimentieren. Sie können verschiedene Fotoergebnisse erstellen , die auf verschiedenen Bearbeitungsarten basieren und trotzdem Ihre Originaldatei beibehalten. Nicht zuletzt ist es die Lieblings-App, weil sie wirklich über einige professionelle Tools verfügt . Das werde ich dir als Nächstes zeigen. Also lasst uns zur Sache kommen. Zuerst wählen wir unser Foto aus, und ich habe dieses Foto hier ausgewählt. Mir gefällt sehr, wie die Komposition geworden ist. Wir haben die Symmetrieregel angewendet. Auch wenn der Vordergrund, was eine weitere Möglichkeit ist, Ihr Foto wirklich gut einzurahmen. Auch wenn der Vordergrund nicht symmetrisch ist , macht das meiner Meinung nach das Foto viel interessanter , als wenn die Pflanzen die gleiche Höhe und alles auf beiden Seiten gleich wäre. Mir gefällt also auch, dass das Motiv richtig gut hervorgehoben wird, in diesem Fall bin ich es und wie ich das Licht auf meine Seite richte. Also haben wir über die Lichtrichtung gesprochen, indem das Licht von der Seite auf mich gerichtet haben, besonders wenn ich es anstarrte. Es bringt eine Art Helligkeit in die Fotos. Also warten wir darauf, dieses Foto zu verwenden. Und natürlich müssen Sie zunächst sicherstellen, dass Sie die Lightroom-App heruntergeladen haben. Die App ist völlig kostenlos, aber es gibt einige Tools, für die Sie bezahlen müssen, wenn Sie sie verwenden möchten. Ich werde sie auf jeden Fall am Ende des Videos erwähnen. Aber für den Großteil dieses Videos und all die Änderungen, die ich hier vornehmen werde. Sie benötigen wirklich keines der kostenpflichtigen Tools. Sobald Sie die App installiert haben, gibt es verschiedene Möglichkeiten, wie Sie das Foto, das Sie hinzufügen möchten, in die App aufnehmen können . Sie können zu Ihren Fotos gehen, unten links auf die Schaltfläche Teilen klicken und dann die gewünschte App finden. In diesem Fall wird es nicht angezeigt. Also werde ich auf Mehr klicken und dann nach Live-Room suchen und dann darauf klicken. Dann erhalten Sie eine Notiz, die besagt, dass es beim nächsten Öffnen von Lightroom geladen wird. Sie können sagen, ich habe es oder Sie können sagen, Lightroom jetzt starten. Also öffnen, was ich tun werde. Jetzt wurde mein Foto die Live Room-Bibliothek importiert. Und ich werde es zeigen, indem ich direkt hier in der unteren linken Ecke gehe . Wenn ich zu allen Fotos gehe, kann ich hier ein Foto finden, oder Sie können das Foto, das Sie hinzufügen möchten , auch über den kleinen blauen Button in der unteren rechten Ecke importieren hinzufügen möchten , auch über den kleinen blauen Button . Sie können ein Foto importieren, das Sie bereits aufgenommen haben, indem Sie auf das Foto und das Bild mit der Plus-Schaltfläche klicken. Oder Sie können sogar Light Room verwenden und innerhalb der App Fotos aufnehmen, indem Sie auf das kleine Kamera-Symbol klicken. Ich würde Ihnen jedoch nicht raten, das zu tun. Oft verlieren Sie einen Teil der Qualität des Fotos. Stellen Sie also sicher, dass Sie zuerst mit Ihrer tatsächlichen iPhone-Kamera aufnehmen Ihrer tatsächlichen iPhone-Kamera und sie dann in den hellen Raum importieren. Also gehe ich zu allen Fotos und finde mein Foto. Da haben wir es. Nachdem wir das Foto geladen haben, schauen wir uns die Tools ganz unten auf der Seite an. Später Ausfall der Tools ganz oben, wo Sie links von der kleinen Leiste genau hier zwischen Presets und Auto sehen , werden wir das weniger machen. Dazu gehören auch zwei der kostenpflichtigen Tools, die ich in meinem Fall zugreifen kann weil sie für den Schlaganfall bezahlen, also die Heilung am Ende der Maskierung. Worauf wir später noch eingehen werden, wir werden hier eigentlich mit diesem Abschnitt der Tools beginnen. Bevor ich anfange, die Tools zu verwenden , werde ich eine Funktion aus dieser App , die Ihnen meiner Meinung nach wirklich helfen wird einige unserer Entscheidungen zu verstehen. Wenn Sie also auf die oberen drei Punkte in der oberen rechten Ecke klicken die oberen drei Punkte in der oberen rechten Ecke und dann auf Anzeigeoptionen klicken. Auswählen, Anzeigen, Ausblenden, Histogramm. Okay. Jetzt kannst du wieder auf das Foto klicken, um rauszugehen. Und du siehst, dass dieses Fenster ganz oben aufgetaucht ist. Das wird uns die hellen und die dunklen Teile des Fotos zeigen . Also das wirklich Weiße und das Schwarze auch. Und es wird uns wirklich helfen, wenn wir unsere Fotos auf natürliche oder unnatürliche Weise ausbalancieren. Es wird uns helfen, bessere Entscheidungen zu treffen. Gehen wir weiter zu den Werkzeugen unten Das erste Tool ist das Auto-Tool. Und genau wie in Ihrer iPhone-Kamera-App entscheidet der Lichtraum-Algorithmus, wenn Sie diese Taste drücken der Lichtraum-Algorithmus , für Sie, was seiner Meinung nach in Bezug auf Beleuchtung, Schatten, Belichtung und Weißabgleich geändert werden sollte . Es wird sich nicht mit irgendwelchen Farben vermischen. Ich bin speziell so, wie wir es später machen werden, nur die Zungen. Und wenn ich darauf klicke, kannst du sehen, dass es ein bisschen heller geworden ist. Sie können die Taste gedrückt halten, um das Original zu sehen , wenn Sie möchten. Drücken Sie also auf das Foto und halten Sie es gedrückt. Hier ist das Original und wenn ich es veröffentliche, ist hier das neue. Wenn ich also erneut drücke, geht es ein bisschen mehr in Richtung Grüntöne, das Original und jetzt ist es weniger, es ist ein bisschen wärmer und es ist heller, aber wir werden das Auto nicht verwenden, um, in diesem Fall werden wir lernen, wie man das wie ein Profi macht . Also klicke ich ganz oben auf den Umkehrpfeil. Und das wird den letzten Satz rückgängig machen, den du gemacht hast. Also zwei Lichter vorwärts. Fangen wir hier mit der Exposition an. In all diesen Tools können Sie diesen Schieberegler verwenden, um zu steuern, wie viel Sie zu der Funktion hinzufügen oder abziehen möchten , mit der Sie gerade herumspielen. Die Exposition. Wenn ich es nach rechts bewege, kommt viel Licht ins Foto. Und wenn ich es nach rechts bewege, wird das Licht vom Foto entfernt. Achte nun auf das Histogramm ganz oben. Die linke Ecke steht für Schwarz und das wahre Schwarz der Fotos. Und die rechte Ecke steht für das wahre Weiß. ich diesen Schieberegler auf die richtige Richtung bewege, können Sie sehen, dass sich all meine Farben, alles auf dieses Licht zubewegt. Wenn Sie den oberen Rand des Histogramms sehen, ist das eine flache Linie. Das bedeutet, dass es ausgeschnitten ist oder dass Sie den maximalen Weißanteil erreicht haben den maximalen Weißanteil und Sie keine Details mehr haben, nur reines Weiß Ihrer Fotos. Wir wollen unsere Kurve also auf keinen Fall so abflachen. Du könntest mit der Belichtung spielen, wie du willst, aber achte darauf, dass du nicht wirklich diesen Ausschnitt hast. Also werde ich nur ein bisschen Belichtung hinzufügen , weil ich zustimme, dass es ein bisschen dunkel war. Großartig. Jetzt werde ich mich mit dem Kontrast beschäftigen. Und weil so viel los ist, es viele Muster in der Tasche und im Motiv gibt, werde ich ein wenig Kontrast hinzufügen , damit die Motive auffallen. Wenn ich alles hinzufüge, wie Sie sehen, wird es sehr dunkel und meiner Meinung nach sehr falsch. Und wenn ich auf die andere Seite gehe, ist sie meiner Meinung nach sehr verblasst, hat nicht viele Interessen. Ich füge auch nur ein bisschen hinzu, weil ich es mag , in dieser Natürlichkeit zu bleiben. Mit diesem natürlichen Aussehen. Als nächstes haben wir die Highlights. Auch hier bestimmen die Glanzlichter die weißen Bereiche Ihres Fotos. Wann immer es also wirklich hervorgehoben ist , wird dieser Teil zunehmen oder abnehmen , wenn Sie damit spielen. Wenn ich also in mein Gesicht hineinzoome , ist es ziemlich hervorgehoben, wie Sie sehen können, wenn ich dem Licht zugewandt bin. Und wenn ich mich dem hervorgehobenen Bereich zuwende, verliere ich Details in meinem Gesicht weil die Glanzlichter noch heller werden und immer näher an den Weg kommen. Und wenn ich den ganzen Weg gehe, wird es meiner Meinung nach irgendwie deprimierend. Deshalb werde ich die Lichter sehr vorsichtig erhöhen , weil ich die natürliche Lichtquelle hervorheben möchte. Jetzt haben wir es bei zwei, vielleicht wollte ich drei hinzufügen, das ist gut. Dann gehen wir zu Shadow über. Und wieder sind wir Schatten. Sie können alle Teile des Fotos, an denen Sie die Schatten vergrößern möchten, vertiefen oder verkleinern. In diesem Fall füge ich diesem Foto gerne Tiefe hinzu. Ich habe bereits die Ebenen des Vordergrunds, die Person und wie die Fassade des Gebäudes irgendwie hineinpasst. Deshalb möchte ich das betonen, indem ich ein bisschen mehr Schatten hinzufüge. Also gehe ich nach links. Und dann gehen wir zu Schwarz und Weiß über. Jetzt können Sie, genau wie bei den direkt darüber liegenden, nach rechts oder links gehen, um die Weißtöne breiter oder weniger breit zu machen , und dasselbe gilt für die schwarzen. Da Sie also alles sehen können, was wild in der Nähe von Y ist, können Sie sehen, dass der Marmor auf dem Gebäude wirklich, wirklich weiß wird und Sie Details verlieren. Und ich tippe zweimal, um zu Null zurückzukehren. Tippe zweimal auf diesen Kreis. Das Gleiche gilt für das Schwarze. Ich möchte also die Schwarztöne ein wenig reduzieren, aber zuerst möchte ich Ihnen professionelle Bearbeitungstipps zeigen. Beginne zuerst, den Schieberegler zu bewegen und tippst dann mit deinen anderen Finger auf das Foto. Also fange ich an, die Weißtöne zu bewegen und dann die Tabulatortaste. Siehst du, dass bis auf die breitesten Teile meines Fotos alles schwarz wurde . Das Geheimnis eines natürlicheren Aussehens, bei dem Sie nicht viele Details verlieren, ist, wenn Sie einfach anfangen können, ein bisschen Weiß zu sehen. Also, wenn ich den ganzen Weg hierher gehe, ist es komplett schwarz. Wenn ich mich nur ein bisschen bewege, fing ich an, Teile meines Fotos zu sehen. Es gibt weiße und da hast du es, dann kannst du es veröffentlichen. Das heißt, es ist ein wirklich guter Ort, um Ihre weiße App zu verlassen , und Sie können dasselbe mit der schwarzen App machen. Fangen Sie also an, den Schieberegler zu bewegen und legen Sie dann Ihren Finger darauf. Jetzt wird alles weiß werden. Wenn du bei den meisten Dingen ganz nach rechts gehst, kannst du anfangen etwas Schwarz zu zeigen, wenn du es bewegst. In diesem Fall möchte ich mehr Schwarz hinzufügen , um den Kontrast zu verbessern. Also bleibe ich auf dieser Seite des Sliders. Und damit bin ich zufrieden. Und jetzt sind wir mit den Schiebereglern fertig. Aber wie Sie ganz oben sehen können, gibt es noch eine weitere Sache, die Tonkurve genannt wird. Wenn Sie also auf diese kleine Schaltfläche klicken, wird dieses Raster angezeigt. Und Sie können nicht nur Ihre Lichter und Schatten, Schwarz- und Weißtöne manipulieren, sondern auch andere Farben, Ihr RGB, Rot, Grün und Blau. Ich neige dazu, nur mit meinen Lichtern und Schatten zu spielen. Also der erste, der graue Kreis, weil ich gerne mit den Tönen und Farben in einem der anderen Tools herumspiele Farben in einem der , wie ich dir zeigen werde. Also, wenn du nicht willst, musst du dich mit nichts davon herumschlagen, aber hier ist, was ich gerne mache. Sie sehen dieses Raster hier und die Punkte ganz oben , die für das wahre Gewicht stehen, und ganz unten, die für echtes Schwarz stehen. Ich füge gerne drei weitere Punkte hinzu. Also füge ich an jedem Schnittpunkt dieser diagonalen Linie gerne einen Punkt hinzu. Also klicken Sie einfach, um drei hinzuzufügen. Jetzt siehst du, dass es nicht unbedingt ein Punkt war, aber mach dir keine Sorgen, du kannst es bewegen, wenn du darauf tippst. Die obere Kreuzung stellt also die Highlights dar. Der untere Schnittpunkt steht für die Schatten und der mittlere Schnittpunkt für die Mitteltöne, was Sie mit den anderen Werkzeugen im Beleuchtungswerkzeug nicht wirklich bearbeiten . Was ich also am liebsten mache, ist die meiste Zeit, die Highlights zu erhöhen. Also erhöhe hier nur ein bisschen. Wenn ich mich ganz nach unten bewege, verringere ich es. Aber ich möchte nur ein bisschen erhöhen. Auch hier verwende ich dieses Tool gerne sehr subtil. Dann mag ich es, die Schatten ein wenig zu verringern. Wenn ich den ganzen Weg gehe, wird es zu dunkel und vergesse es ganz nach oben, ich mag es nicht. Also ein bisschen runter, und ich möchte auch mit den Mitteltönen spielen. Lassen Sie mich also zuerst nach unten gehen. Das gefällt mir nicht. Ich gehe nur ein bisschen. Das ist also meine bevorzugte Bearbeitung für die Tonkurve. Und wenn Sie auch das echte Weiß in echtes Schwarz verschieben, ändern Sie auch einen Teil der Farbgebung Ihres Fotos. Wenn Sie also den oberen Punkt ganz nach unten bringen, entfernen Sie Weiße von Ihrem Foto. Und wenn Sie den unteren Punkt nach oben bringen, entfernen Sie Schwarze von Ihrem Foto. Oft verschiebe ich das nur ein bisschen nach oben, um sicherzustellen, dass jeder einzelne Teil meines Fotos detailliert ist und nicht wirklich schwarz ist. Also bewege ich mich nur ein kleines bisschen. Und das Gleiche können Sie auch für verschiedene Farben tun. Sie werden sehen, dass diese sehr empfindlich sind und leicht zu verwechseln sind. Wenn ich also einen Knopf hier platziere und ihn bewege, könnte er mit ein bisschen Bewegung leicht blau oder sehr rot werden. Wie ich bereits erwähnt habe, neige ich dazu, es nicht zu benutzen. Sie können auf beliebige Daten doppeltippen, um sie zu entfernen. Und wir sind startklar. Wir werden an keiner dieser Farben Änderungen vornehmen . Ich bin bereit, auf Fertig zu klicken. Dann gehen wir zur Farbe über. Jetzt wird es interessant. In der oberen linken Ecke können Sie Ihr Foto schwarzweiß machen indem Sie einfach auf diese Schaltfläche klicken. Da hast du es. Aber ich möchte all diese Farben mitbringen. Das lasse ich natürlich unangetastet. Als nächstes haben wir den Weißabgleich. Mit dem Weißabgleich können Sie die Temperatur Ihres Fotos kontrollieren. Oft fotografierst du unter sehr seltsamen Lichtverhältnissen, besonders wenn es drinnen ist oder wenn es während der goldenen Stunde ein wirklich warmer Tag draußen ist und du das ein bisschen mehr manipulieren möchtest. Dann geht es nur darum, warum Balance herrscht. Zuerst sehen Sie das Drop-down-Menü mit der Aufschrift S shots. Sie können also alles, was Sie tun wollen, von der Art , wie es gedreht wurde, manipulieren . Aber wenn Sie auf das Abwärtsmenü klicken, könnte es sein, Sie könnten auf Auto klicken. Und wieder wird der Algorithmus es für Sie auswählen. Sehr oft. Wir neigen dazu, diesen Weg zu gehen, wenn ich nicht viel Zeit habe oder wenn ich ein bisschen verwirrt bin und ich einen Hinweis darauf haben Zeit habe oder wenn ich ein bisschen verwirrt bin möchte, ich bin mir nicht sicher, wohin mein Foto neigt. Wenn du also auf Auto klickst, ist das für dich erledigt, aber ich belasse es als Aufnahmen. Und schließlich haben Sie dieses kleine Drop-Symbol, auf das Sie klicken und einen beliebigen Teil Ihres Fotos auswählen können klicken und einen beliebigen Teil Ihres Fotos auswählen . Darauf basierend wird Ihr Foto ausgeglichen. In den meisten Fällen, in denen wir uns für eine neutrale Farbe entscheiden , würden Sie danach suchen. Und dann findet es im Allgemeinen einen besseren Weißabgleich. Aber in diesem Fall werde ich das nicht verwenden. Wenn ich möchte, klicke ich einfach auf das Häkchen. Und ich klicke einfach erneut auf das Drop-Symbol, um es rückgängig zu machen. Und ich werde diesen manuellen Slider verwenden. Was die Temperatur angeht, wenn du deine Fotos etwas kühler machen möchtest , könntest du in Richtung Blau gehen , wärmen, oder du könntest zu den Orangen gehen. Aber auch hier ist es sehr empfindlich, also würde ich mich vielleicht einfach ein bisschen bewegen. Ich möchte es ein bisschen wärmer machen , ohne das tiefe, kältere Blau der Titel zu verlieren . Als nächstes finde ich, dass meine Fotos ein bisschen grün sind, das Original. Also werde ich mich ein bisschen den Rosatönen zuwenden . Da haben wir es. Ich tippe einfach, um das Vorher und Nachher zu sehen. Schau dir an, wie das vorher war. Die Farben sind irgendwie sehr grün und entzückend. Danach ist es viel harmonischer. Also lasse ich das los. Okay, als nächstes haben wir die Lebendigkeit. Und wie ich dir im vorherigen Video gesagt habe, bleibe ich lieber bei der Lebendigkeit als bei der Sättigung, da die Sättigung alle Farben in der Aufnahme bereichert . Und das wird es höchstwahrscheinlich sehr falsch und unnatürlich machen . Aber wenn Sie sich für Lebendigkeit entscheiden, wird das nur einige der Farben bereichern, was ich besonders liebe, wenn Sie eine Person auf dem Foto haben. Also spiele ich gerne mit der Lebendigkeit. Also werde ich auf 23 erhöhen, was großartig ist. 36. Beste KOSTENLOSE Bearbeitungs-App - Wird von den Profis verwendet (pt. 2): Jetzt gehen wir zurück und schauen uns die oberen Schaltflächen hier an, die wir übersprungen haben. Wir haben Farbkorrektur und Farbmix. Fangen wir mit der Farbmischung an. Hier können Sie den Farbton, die Sättigung und die Luminanz jeder Farbe in Ihrem Foto bearbeiten Sättigung und die Luminanz . Hier können Sie wirklich anfangen, Dinge in Ihrer Komposition zu manipulieren und zu ändern. Normalerweise beginne ich gerne mit dem Blau, besonders wenn auf dem Foto ein Himmel zu sehen ist, was hier nicht der Fall ist. Aber ich habe auf diesem Foto eine Menge Blues. Also fange ich damit an. Und wieder können Sie den Farbton wirklich ändern. Schau dir das an, sieh dir all die Blautöne und das Foto an. Wenn ich nach links gehe und sie viel blauer mache, oder du kannst sie fast lila machen , wenn du ganz nach rechts gehst. Hier können Sie viele dieser berühmten Filter sehen , die wirklich blaugrün sind. Da kommen sie her, weil sie diesen Blues manipulieren. Und das ist völlig eine Präferenz oder eine Sache. Aber ich mag es nicht, mich wirklich von der Natur fernzuhalten, wie Sie alle wissen. In diesem Fall möchte ich sie also tatsächlich ein bisschen näher an Lila bringen tatsächlich ein bisschen näher an Lila weil ich möchte, dass sie auch meine Narbe kostenlos zur Geltung bringen . Also bringe ich sie näher an Violett heran und werde auch die Sättigung des Blues erhöhen. Ich wollte unbedingt poppen, das ist der Großteil des Hintergrunds. Ich möchte also sehr auffällig sein und es ein bisschen dunkler machen. Wenn ich es ganz hell mache, wird es fast ausgeblendet oder es wird wirklich dunkel. Es ist zu viel, aber ich möchte nur ein bisschen verdienen. Okay. Jetzt werde ich mit den Kassen auch in den blauen Farben herumspielen, damit du sie grüner oder blauer machen kannst. Hier ist nicht viel ZU los, daher wird es dieses Bild nicht so stark beeinflussen. Also möchte ich es auf der blauen Seite belassen und die Sättigung und Lahmheit einfach gleich lassen. Okay, gehen wir zurück zu den Rottönen und fangen wir alle Rot- und Orangetöne zu bearbeiten. Hier müssen Sie mit Hauttönen sehr vorsichtig sein . Oft, besonders wenn Menschen sehr gebräunt sind, kann man ihre Hauttöne wirklich manipulieren und es kann sehr unnatürlich aussehen. Also mit den Rottönen werde ich gehen, wenn wir zu den Farben oder zu den Orangen gehen, werde ich ein bisschen zu den Rosatönen gehen. Und ich werde die Sättigung erhöhen. Und lassen Sie mich sehen, wie es abnimmt oder zunimmt. Man kann wirklich sehen, wo es manipuliert, wenn man bis zum Äußersten geht. Im Moment ist es also so ziemlich von diesem Fenster aus. Also wollte ich es dunkler machen , um ein bisschen mehr zu poppen. Jetzt Orangen, und das wird sich mit Sicherheit auf meinen Hautton und mein Fell auswirken . Also werde ich hier hineinzoomen, weil ich sichergehen möchte, dass ich immer noch sehr natürlich aussehe. Ich könnte also bis zu Rottönen gehen und mir mein Gesicht und meine Mäntel ansehen. Oder ich kann ganz gelb und grünlich werden, was aussieht, als hätte ich eine Krankheit. Also werde ich nur ein bisschen in Richtung Rot gehen , nicht viel. Und wenn ich das wirklich sättige, wird es bis Schwarz-Weiß gehen. Aber das ist ein Tipp: Wenn du das Gefühl hast, bei zehn zu sein, also auf unnatürliche Weise zehn, kannst du die Sättigung ein wenig verringern. Das will ich nicht tun. Ich werde es satt halten, weil ich als Thema auffallen möchte. Und das Gleiche gilt für das Aluminium. Also, wenn ich den ganzen Weg gehe, wird es so aussehen, als hätte ich eine schreckliche Erzählsitzung gehabt und wenn ich zu hell werde, fange ich an zu verschwinden. Also werde ich es ein bisschen dunkler machen. Gut zu gehen. Jetzt zoomen die Gelben und ich wieder heraus, weil die Gelben und die Grüntöne anfangen können, sie miteinander zu vermischen und das spielt mit meinem Vordergrund. Lassen Sie mich also zur Orange übergehen. Ich liebe es die meiste Zeit, es in Richtung Orange zu bringen und diesem Laub, diesen fibrinen Laublook zu verleihen . Und ich werde die Sättigung tatsächlich ein wenig verringern weil ich denke, dass sie ein bisschen vom Motiv und der Wand ablenkt. Und ich werde auch die Luminanz ein wenig verringern . Und ich werde dasselbe für die Grünen tun. Also werde ich es gelblich machen , wie ich es mag. Ich werde die Sättigung ein wenig verringern, um zu sehen, wie hell sie direkt vorne sind. Ich werde ein bisschen abnehmen. Beleuchtungsstärke. Schau dir an, wie hell sie die Grüntöne bekommen können, wenn ich sie verringere, sie werden etwas diskreter. Und das Blau haben wir bereits hinzugefügt. Also nehme ich lila, was meinen Schal durcheinander bringt. Und viele der Kacheln in der Umgebung. Also möchte ich Pink näher bringen. Sehen Sie, wie lebendig das Rosa im Gegensatz zum Blau aussieht . Also werde ich viel zum Ping bringen, damit es knallt, es ist näher an meinem Gesicht, sodass es hilft, meinen Teil des Themas zum Vorschein zu bringen . Erhöhen Sie dann die Sättigung. Und lassen Sie mich sehen, welches besser zu verringern ist. Also erhöhen, ich werde nur die Luminanz ein wenig erhöhen und das Gleiche gilt für das Rosa. Also gehe ich zur violetten Sättigung und verringere sie ein wenig. Und wir haben wunderschöne Fotos. Tippen wir noch einmal, um das Vorher und Nachher zu sehen. Wenn ich auf Fertig und dann hier klicke, schau, wow, hier, G, ein großer Unterschied. Vielleicht dachtest du, als du dieses Foto am Anfang des Tutorials gesehen hast, es sieht toll aus. Sie müssen nicht wirklich viel tun, aber wenn Sie einmal mit der Manipulation begonnen haben, können Sie sehen, wie Sie ein Foto transformieren und es wirklich zum Leben erwecken können. Das Letzte, was ich über Farbe sagen möchte , ist, wenn ich wieder zum Mischen übergehe, hast du dieses kleine Zielding ganz oben. Und zwar, wenn Sie den Farbton, die Sättigung und die Luminanz einer bestimmten Farbe, die Sie bereits auf dem Foto haben, manipulieren und die Luminanz einer bestimmten Farbe möchten. Darauf kannst du klicken. Klicken Sie dann auf das, was Sie bearbeiten möchten, den Farbton, die Sättigung oder die Luminanz. Nehmen wir an, ich mache Sättigung und möchte die Grüntöne manipulieren. Ich kann auf das Grün dieses Laubs tippen und mich nach oben oder unten bewegen , um die Sättigung zu verringern oder zu erhöhen. Schau dir das an. Es ist nur ein Punkt. Zeigen und schießen, irgendwie sehr, sehr hilfreich. Sie können das also auch für bestimmte Farben tun. Ich habe ein wenig entsättigt, wie bereits erwähnt, ich möchte mehr Aufmerksamkeit auf den Hintergrund lenken. Also sind wir startklar. Und wenn wir jetzt zurückkehren, klicken Sie erneut auf das Ziel, um zurückzukehren, klicken Sie auf Fertig. Und jetzt haben wir die Farbkorrektur. Farbkorrektur können Sie Ihren Glanzlichtern, Schatten und Mitteltönen einen Farbton hinzufügen . Dies ist auch etwas empfindlich und sie können das Aussehen Ihres Fotos komplett verändern. Sie sollten also auf jeden Fall anfangen, damit subtil umzugehen. Also hier haben Sie, wenn Sie durchgehen, die Schatten, die Mitteltöne und die Glanzlichter. Hier ist der globale Ton, den Sie dem Foto hinzufügen können. Wenn Sie also im Schatten beginnen, eine sehr beliebte Farbe für Schatten im Vergleich zu Glanzlichtern, die Fotografen gerne komplementäre Farben eine sehr beliebte Farbe für Schatten im Vergleich zu Glanzlichtern, die Fotografen gerne verwenden. Oft verwenden sie also das bläuliche Blaugrün die Schatten und die orange Farbe für die Glanzlichter, und Sie haben diese komplementären Farben. Wenn wir also nur ein bisschen hinzufügen, nur um es Ihnen zu zeigen, können wir viel bearbeiten, indem wir auf das, was Sie sehen können, tippen, und das blaue Septum wird den Schatten zugewiesen. Oder wenn ich den ganzen Weg hierher gehe, könnte es jede Farbe sein, die ich will. Ich könnte der Mitte immer näher kommen, um es subtiler zu machen. Wenn ich also genau hier aufhöre dann die Mitteltöne hinzufüge, gehe ich ein bisschen in Richtung Orange über. Nur ein bisschen und das Gleiche gilt die Highlights, um diese komplementäre Farbe zu haben. Jetzt, wo auf dem Foto viel los ist, wie es auf diesem Foto der Fall ist, ist auf den Kacheln so viel Farbe zu sehen. Und ich trage einen farbigen Schal. zu sein, mag ich es nicht, mit der Farbkorrektur herumzuspielen ehrlich zu sein, mag ich es nicht, mit der Farbkorrektur herumzuspielen, also werde ich alles rückgängig machen. Also klicken Sie auf Fertig. Und jetzt gehen wir zu den Effekten. Hier können Sie mit der Textur herumspielen. Also, wie intensiv diese Konturlinien sind, wie ich im vorherigen Video oder Buch erwähnt habe, du kannst sie glatter machen und ausblenden, wo alles irgendwie ineinander übergeht. Oder Sie können es definierter machen. Ich füge Textur hinzu und füge nur ein bisschen weil mir all die Elemente gefallen, die vor sich gehen. Und ich werde die Klarheit bei Null belassen. Wenn ich wieder ganz nach unten gehe, sieht das wirklich wachsartig aus. Wenn ich den ganzen Weg gehe und es sehr körnig ist, könnte das ein Stil sein , der dir gefallen könnte. Dadurch sieht es eher aus wie die alten Fotos , die Sie sehen würden. Ich werde es eigentlich bei Null belassen. Dann der D Hayes, der macht eigentlich das, was der Name sagt. Es nimmt etwas Dunst weg. Dies ist sehr hilfreich , wenn Sie einen dunstigen Himmel haben, bei dem Sie einige Details verloren haben. Du kannst keine der Wolken mehr sehen, z.B. dann kannst du mit dem Dunst herumspielen. In diesem Fall wird es irgendwie unnatürlich aussehen. Sie können sehen, dass Sie Dunst hinzufügen oder entfernen können , da ich nichts habe Ich lasse es einfach auf Null. Sie können diese Vignette auch hinzufügen . Und wie ich bereits erwähnt habe, füge ich gerne ein wenig von dieser schwarzen Vignette hinzu, wenn ich das zentrierte Motiv habe. Also werde ich nach rechts gehen, nur eine kleine Bucht. Und wenn du das Ding x benutzt, dann wirst du in der Lage sein , all diese Aspekte deines Seins im Mittelpunkt, die Rauheit, die Federn zu manipulieren deines Seins im Mittelpunkt, die Rauheit, . Der Mittelpunkt ist also wie der Mittelpunkt, an dem Sie die Ecken hinzufügen möchten , damit er ihn auf die eine oder andere Seite verschieben kann. Ich lasse es in der Mitte stehen. Wie hart du willst, dass es wird. Willst du, dass es sehr subtil ist? Du kannst hier nicht so viel sehen, weil ich nur ein bisschen die Rauheit hinzugefügt habe und die Feder ist Übergang von der Vignette zu allem anderen. Wenn du nicht weiter hast, wird es eine sehr scharfe Kurve sein. Lassen Sie mich also die Vignette wirklich erhöhen. Und da hast du es. Das kannst du hier sehen. Weil ich also nur ein bisschen hinzugefügt habe, wie Sie hier sehen können, ist es immer noch scharf, aber es wird immer weniger. Ich lasse es hier und habe die Feder auch genau in der Mitte, weil ich finde, dass es natürlicher aussieht. Und schließlich haben Sie die Highlights der Vignette, die ich so lassen werde, wie sie sind. Sie können Ihrem Foto auch Körnung hinzufügen, wodurch Sie das Aussehen eines Films erhalten , fast so, als ob das Teil Ihres fotografischen Stils sein könnte , wenn Sie möchten. werde ich mich nicht herumschlagen , weil auf diesem Foto schon so viel los ist und wir gut mit Effekten umgehen können. Als nächstes haben wir die Details. Hier können Sie Ihrem Foto Schärfe verleihen. Wenn du Elemente hast, die nicht sehr gut definiert sind, kannst du diese zurückbringen, indem du mit der Schärfe spielst, aber du willst es nicht übertreiben und es so aussehen lassen, als ob es sehr fest aussieht. Also füge ich nur ein bisschen hinzu, vor allem, weil ich das auf meiner Gesichtskontur hervorgehoben habe . Also füge ich gerne ein bisschen hinzu. Und wenn Sie Schärfe hinzufügen, können Sie mit den Radios, den Details und der Maskierung der Schärfe spielen . Als nächstes haben wir die Geräuschreduzierung, genau wie wir im vorherigen Video gesehen haben. Dies ist sehr hilfreich , wenn Sie sehr dunkle Bereiche Ihres Fotos haben , insbesondere bei schlechten Lichtverhältnissen, wo das Rauschen eher körnig ist. Sie können dieses Rauschen reduzieren, indem Sie hier mit dem Schieberegler spielen. Und du kannst die gleiche Breite, die Farbe, machen. Wenn man Fotos macht und es viele Schatten gibt, ändert sich oft und es viele Schatten gibt, die Farbe der Schatten und ich sehe bläulich oder violett aus. Sie können das also auch innerhalb dieser Farbrauschreduzierung anpassen . Fast fertig, wir beginnen mit Optik. Sie können die chromatische Aberration entfernen. In diesem Fall ist nicht viel los. Aber wenn du willst, kannst du einschalten. Was mir aber sehr gut gefällt, ist die aktivierte Linsenkorrektur. Oft verzerrt Ihr Kameraobjektiv Teile des Fotos ein wenig und dies kann das Problem beheben. Wenn wir also gut umschalten, können Sie genau in der Mitte sehen, es war ein bisschen tiefer drin, und jetzt kommt es wieder zu dem natürlich aussehenden Aussehen. Ich werde das auf jeden Fall eingeschaltet lassen. Dann gehen wir zur Geometrie über. Hier können Sie die Winkel Ihres Fotos manipulieren. Sie können es verzerren, wie Sie sehen können. Oft benutzt du das auch , um Dinge zu korrigieren. Meistens verwende ich überhaupt keine Geometrie. Wenn Sie jedoch darauf achten , die Einschränkung Crop aktiviert zu lassen, werden Sie auf diese Weise keine zusätzlichen Weißtöne in den Ecken haben . Wenn Sie also wirklich verzerrt sind, wird es so weit zugeschnitten, dass kein Weiß mehr zu sehen ist. Also lass mich das rückgängig machen. Und du kannst mit all diesen spielen. Es gibt die Skala, wenn Sie Ihr Foto ein bisschen nach rechts oder ein bisschen nach links verschieben Ihr Foto ein bisschen nach möchten. Aber das werden wir im Crop-Tool machen . Jetzt hast du die Profile. Wenn du etwas Bestimmtes hinzufügen möchtest, kannst du Fotos so speichern, wie du sie zu deinen Profilen hinzugefügt hast, du kannst sie einfarbig machen und so weiter, aber ich möchte es als Farbe behalten. Also gehe ich wieder raus. Dann hast du die Versionen. Jedes Mal, wenn Sie Ihr Foto speichern, speichern Sie eine neue Version Ihres Fotos. Und wenn Sie andere Versionen davon auswählen möchten, können Sie hier zu den Versionen wechseln. Und wenn Sie mehrere Ihrer Änderungen mit nur einem Klick rückgängig machen möchten , können Sie zur vorherigen Seite gehen und wählen, ob Sie alle oder nur alle Anpassungen rückgängig machen möchten . Und wenn Sie Ihr Foto zurücksetzen möchten, können Sie auf Zurücksetzen klicken und es kehrt zum ursprünglichen Foto zurück, das Sie haben. Aber jetzt gehen wir gleich zum Anfang und sprechen über diese ersten Tools. Das Maskierungstool ist also wieder Teil des kostenpflichtigen Lightroom-Kontos. Und Sie können eine Maske hinzufügen, indem Sie hier auf diesen Plus-Button klicken. Eine meiner Lieblingsmasken und wahrscheinlich einer der Gründe, warum die meisten Leute am Ende die kostenpflichtige App kaufen, ist das Tool Select Subject. Wenn ich also das Thema auswähle, geht der Algorithmus automatisch zu diesem Thema über. Und es macht so einen guten Job, wenn ich auf Create gehe, du kannst ein bisschen warten. Es wird das erkennen und sich ansehen. Es wählt es nicht richtig aus. Du kannst jederzeit auf diese Plus- oder Minus-Schaltfläche auf der rechten Seite klicken , um Teile davon mit einem Pinsel zu entfernen und so herummalen zu können. Wenn Sie auf, Von der Maske subtrahieren klicken, können Sie wählen, wie Sie subtrahieren möchten. In diesem Fall wähle ich einen Pinsel. Du kannst malen, wo du nicht willst. Und du wirst sehen, dass es nicht mehr gelesen wird , um dir zu zeigen, wo es nicht ausgewählt ist, aber ich möchte, dass das gesamte Thema hier rechts ausgewählt wird. Ups, lass mich das machen. Und das liegt daran, dass dies eine meiner Lieblingsmethoden ist , um das Thema meiner Fotos hervorzuheben. Deshalb mache ich es oft gerne, das Motiv ein bisschen heller zu machen. Also werde ich die Exposition nur ein wenig erhöhen. Und das wird sich nur auf das Thema auswirken, nichts anderes, und sehen Sie, wie es schon ein bisschen mehr leuchtet. Das ist das Original und das ist das Neue. Du kannst sehen, dass es dieses Leuchten gibt. Sobald Sie mit den Änderungen fertig sind , die Sie an dem oder zwei Betreff vornehmen möchten, klicken Sie in dieser Maske auf das kleine Häkchen in der Ecke. Und jetzt werde ich tatsächlich eine weitere Maske erstellen. Und eigentlich möchte ich noch eine Betreffmaske. Es wird erneut dasselbe Thema auswählen und ich klicke auf die Schaltfläche auf der linken Seite. Das wird die Maske für mich umkehren. Es wird also alles außer dem Thema auswählen. Und in diesem Fall möchte ich es nur ein bisschen dunkler machen , um den Unterschied noch weiter zu vergrößern. Gehen wir also zum Licht und reduzieren die Belichtung ein wenig. Da hast du es. Das bringt das Thema noch mehr ins Rampenlicht. Also ich bin startklar mit meiner Maske könnte noch mehr Änderungen vornehmen, aber ich werde einfach auf das Häkchen klicken. Und ich möchte dir eine andere Möglichkeit zeigen, wie du die Maske benutzen kannst. Und das heißt, auf das kleine Plus gehen, um eine neue Maske zu erstellen und den Radiogradienten auszuwählen. Jetzt können Sie mit Ihrem Finger solche Ellipse erstellen und einfach ziehen, um zu sehen, wie breit Sie sie haben möchten. Also wollte ich ungefähr auf diese Weise, insbesondere wenn ich nur eine kleine Lichtquelle aus einer der Ecken sehen kann nur eine kleine . Ich füge diese Art von Masken gerne hinzu, also wähle ich die Ecke aus und dann ändere ich, ich werde zu hell. Ich erhöhe die Belichtung nur ein wenig , als würde die Sonne in dieser Ecke scheinen. Und ich gehe zur Farbe und spiele mit der Temperatur und mache es wärmer. Und jetzt kannst du sehen, ob ich davor und danach getippt habe. Es sieht so aus, als käme die Sonne aus dieser Ecke, was sie auch ist. Und das betone ich , indem diese falsche Maske ein wenig hinzufüge. Lass mich aus dem Weg gehen. Da hast du es. Schau dir die Ecke an. Ich fand es toll, dass das dem Hintergrund so viel Interesse verleiht. Es ist eine meiner Lieblingsmethoden, Masken zu verwenden. Und es gibt mehrere andere Möglichkeiten. Aber lassen Sie uns der Zeit halber mit den Masken für heute fertig sein. Und lass uns zum Heilwerkzeug gehen. dem Heilwerkzeug können Sie Ihre Fotos leicht nachbessern. In diesem Fall können Sie auswählen, wo Sie mit einem Pinsel manipulieren möchten. So kannst du zuerst deine Pinselgröße wählen. Ich werde es ungefähr in dieser Größe machen. Lassen Sie mich einfach die untere Seite des Fotos vergrößern , weil ich das kleine Stück Stuhl loswerden möchte loswerden möchte , auf dem ich stehe. Also werde ich einfach meinen Finger benutzen , um den Stuhl zu übermalen. Es wird eine Textur finden, eine abgerundete, um diesen Raum auszufüllen. Nun, ich sage, ich finde dieses spezielle Tool nicht so effektiv wie einige der Tools in Photoshop, die wir bald sprechen werden. Aber es ist eine großartige Möglichkeit, einfach nachzubessern. Nehmen wir an, Sie haben ein Porträt aus nächster Nähe und möchten ein Z oder etwas ähnliches loswerden. Das Heilwerkzeug ist ein großartiges Werkzeug. Also werde ich weitermachen und auf Check drücken. Und jetzt habe ich das Stück dieses Stuhls entfernt, was meiner Meinung nach sehr ablenkend war. Es hat der Komposition nichts hinzugefügt. Und ich bin super zufrieden mit meinem Foto. Als nächstes haben wir die Ernte hier. Ich kann mein Foto drehen , ausrichten, alles, was ich will. In diesem Fall denke ich, dass es ziemlich symmetrisch ist. Die Linien sind ziemlich gerade. Sonst könnte ich es hier einfach drehen, wie ich es will. Und ich tippe einfach zweimal , um auf Null zurückzukehren. Und ich könnte auch das Seitenverhältnis wählen. also bei diesem allerersten Symbol Wenn ich also bei diesem allerersten Symbol auf Instagram posten möchte, z. B. Bassregion ist vier bis fünf, dann kannst du zu C wechseln, wo du es platzieren möchtest. In diesem Fall würde ich einen Teil der Fassade des Gebäudes verlieren . Wenn ich auf klicke, Okay, es sieht toll aus, super zum Posten. Ich würde auf jeden Fall damit weitermachen. Aber ich gehe zurück , weil ich das Foto S4 behalten und es als eine der Titelseiten der Reale verwenden möchte S4 behalten und es als eine der Titelseiten der Reale verwenden eine der Titelseiten der , die ich erstellen werde. Also zurück zum Zuschneiden, ich werde sicherstellen, dass es neun mal 16 ist, was das Verhältnis ist, das ich wollte. Es ist also das Original. Und ich kann immer noch ein bisschen mehr hineinzoomen wenn ich wollte, indem ich zuschneide, aber ich will nicht, weil es direkt am Rand ist. Das Foto war von den Proportionen her wirklich gut aufgenommen. Also ich bin zufrieden damit. Das Letzte, was ich über Lightroom besprechen möchte , ist, dass Sie tatsächlich jede einzelne Änderung , die Sie an einem Foto vorgenommen haben, kopieren jede einzelne Änderung , die Sie an einem Foto vorgenommen haben und auf alle anderen gewünschten Fotos anwenden können. Sie können das sofort tun, indem Sie zu den drei kleinen Punkten in der Ecke gehen und auf Einstellungen kopieren klicken. Sie können alles auswählen, was Sie von diesem Foto kopieren möchten. Es könnte das Zuschneiden sein, dann das Heilen der Maske, alles, das Klicken. Okay. Und dann könntest du ein neues Foto öffnen, zu den drei kleinen Punkten gehen und dann auf Einfügen klicken, und dann wird jede einzelne Bearbeitung, die du vorgenommen hast und die sie beim Kopieren ausgewählt haben , auf das neue Foto angewendet. Wenn Sie diese Änderungen speichern möchten , um sie in Zukunft auf alle Fotos anzuwenden, erstellen Sie eine Voreinstellung. Also, wenn du genau hier siehst, da ist das, die Icon-Presets, auf die du klicken kannst. Genau hier. Ich habe bereits einige Presets geladen, die ich für Bots erstellt habe. Und mit Voreinstellungen ist es unglaublich, weil es nur ein Klick ist. Sie können Ihrem Foto das gewünschte Aussehen geben. Und in der Tat, wenn Sie mit der Entwicklung Ihres Bearbeitungsstils beginnen, würde ich Ihnen wärmstens empfehlen , verschiedene Voreinstellungen zu erstellen , damit Sie diese Voreinstellungen auf andere Fotos anwenden können . Normalerweise funktioniert dieselbe Voreinstellung nicht mit jedem einzelnen Foto da es verschiedene Elemente gibt. Manche Fotos haben Hauttöne, manche Fotos haben Himmel. Und das kann wirklich ändern, wie Sie das Foto bearbeiten möchten . Aber wie gesagt, du kannst mehrere davon erstellen und mit nur einem Klick könntest du sie anwenden. Wenn ich dieses anwenden möchte, z. B. hell und luftig und mit nur einem Klick, wird alles bearbeitet. Gehen wir mit diesem Blick zu einem anderen über. Schauen wir uns das an, z. B. Bright Adventures. Es sieht schon ganz anders aus. Schauen wir uns die kühlen Tage an, alle unterschiedlich. So können Sie diese verschiedenen Voreinstellungen testen und manipulieren. Sie sehen diesen kleinen Schieberegler auf der kleinen Miniaturansicht des Presets. Wenn Sie darauf klicken, können Sie die Intensität der ausgewählten Voreinstellung anpassen . Also in diesem Fall sind wir zurück und ich möchte keine Voreinstellung. Mir haben die Anpassungen gefallen , die ich vorgenommen habe. Also werde ich aus all diesen Änderungen, die wir vorgenommen haben, eine Voreinstellung erstellen . Ich kann das tun, indem ich auf die drei kleinen Punkte in der oberen rechten Ecke dann Create Preset auswähle. Bevor ich mein Geschenk benenne, werde ich sicherstellen, dass ich alles auswähle , was ich einbeziehen möchte , um es in das nächste Foto einfügen zu können. Und ich könnte sogar die Maskierung hinzufügen. Und obwohl das Motiv des nächsten Fotos ein anderes sein wird, wird die KI das Motiv analysieren, um die Belichtung zu erhöhen. Und das Gegenteil des Themas ist, es zu verringern, wenn ich mich dafür entscheide. Aber in diesem Fall werde ich das nicht tun, vor allem, weil nicht jeder die P2 hatte , um die Maskierung zu benutzen. Also benenne ich meine voreingestellten großartigen Gebäude und aktiviere das Häkchen. Da hast du es. Ich habe eine Voreinstellung erstellt, und jetzt kann ich dieselbe Voreinstellung auf alle anderen Fotos anwenden , die ich Ihnen im nächsten Video zeigen werde , sowie ein weiteres Beispiel, wie das Live-Room-Tool verwenden können, um Fotos jetzt mit einem etwas anderen Fototyp zu bearbeiten . 37. Weitere Tipps bei der Verwendung von Adobe Lightroom: Ich wollte Ihnen ein weiteres Beispiel geben , wie Sie Ihre Fotos in Lightroom bearbeiten können, insbesondere mit Fotos im Querformat. Ich habe es also bereits hier in der App zusammen mit meinem Histogramm aufgerufen. In diesem Fall möchte ich eigentlich damit beginnen, mein Bild zuzuschneiden. Gerade jetzt. Mein Motiv ist wirklich, wirklich klein auf dem Foto, das wir auf Bali gemacht haben , und ob Sie es glauben oder nicht, ich bin mittendrin auf diesem Foto. Also werde ich damit beginnen, es zuzuschneiden , weil das mir helfen wird, all die verschiedenen Entscheidungen zu treffen, nachdem ich meine Komposition so erstellt habe , wie ich es wollte. Gehen Sie also zu Crop und gehen Sie zu Aspect Ratio. Und ich wollte es auf Instagram posten und ich möchte, dass es im Hochformat ist. Aber im Moment sehe ich nicht vier mal fünf, ich sehe nur fünf mal vier. Also, was ich zuerst tun werde, ist auf Benutzerdefiniert zu klicken und es ein bisschen mehr im Hochformat zu machen. Dann gehe ich zurück und du wirst sehen, dass du die Möglichkeit hast, vier mal fünf zu wählen. Schon wieder. Da hast du es. Jetzt werde ich wirklich hineinzoomen und mein Motiv genau dort platzieren, wo ich es möchte. Ich werde das ablenkende Paar loswerden , das da drüben ist. Und beweg es. Perfekt. Sobald du damit zufrieden bist, klicke ich auf Prüfen. Und als Nächstes wende ich eine der Voreinstellungen an, die ich hier habe. Also gehe ich zu den Presets. Ich werde ein paar verschiedene testen. Schauen wir uns also an, welches am besten aussieht , um die Treibstoffe und die Atmosphäre, die ich möchte, zur Geltung zu bringen Ich mag dieses schon sehr, bringt die tieferen Grüntöne und das Rot meines Outfits zum Vorschein. Also lass uns einfach weitermachen. Das abgeleitete Gehirnareal. Okay, ich mag diesen , viel Spaß beim Reisen, aber er ist ein bisschen zu intensiv. Also werde ich es ein bisschen nach unten verschieben, um diese Orangetöne zurückzubringen. Da haben wir es. Ich drücke auf OK. Und es ist schon an einem wirklich guten Ort, den ich mag, ich liebe es, wie reich das Grün ist. Und jetzt spiele ich einfach mit der Belichtung, nur ein bisschen, erhöhe sie. Wie Sie sehen können, wurden aufgrund der Presets bereits viele Dinge manipuliert. Und ich wollte die meiste Zeit nur ein paar Änderungen vornehmen, obwohl die Voreinstellung eine Ein-Klick-Sache ist, müssen Sie einige Klicks vornehmen, damit sie für Ihr Foto besser funktioniert. Okay, jetzt möchte ich mit der Farbe anfangen und wirklich mit den Grüntönen arbeiten , um sicherzugehen, dass es genau dort ist, wo ich es haben will. Also wollte ich es ein bisschen mehr in Richtung Gelb bringen und es ein bisschen dunkler machen. Vielleicht sogar mehr. Das wird dich reicher und gesättigter machen. Perfekt. Und das Rot ist eigentlich da, wo ich es haben möchte. Jetzt. Ich möchte die orangefarbene Tasche aus dem hellen Gras neben mir holen . Also werde ich das Ziel tatsächlich benutzen. Gehe zu Hue und klicke dann auf die Orange und bring sie runter. Auf diese Weise wird es also eher ein Kompliment zwischen meinem Rot und meinem Grün sein. Ich liebe das. Lassen Sie uns die Luminanz etwas erhöhen, damit sie auffällt. Perfekt, startklar. Nun, eine Sache, die ich bereits erwähnt habe und die sehr hilfreich ist , wenn Sie Himmel haben, ist der D Hayes. Mal sehen, wie es aussieht, wenn ich hier hingehe, um D Hayes zu beeinflussen, Moment ist es bei Null. Wenn ich nach links gehe und wir Dunst hinzufügen, und wenn ich nach rechts gehe, wird der Dunst entfernt. Aber mir gefällt nicht, wie das auf dem gesamten Foto aussieht . Also eine Sache, die Sie tun können, wenn Sie das Geld für die Maskierung haben , klicken Sie auf den Plus-Button, klicken Sie auf Linearen Gradient. Und du benutzt deinen Finger, um etwas zu kreieren, und ziehst dann, wie weit es gehen soll. Also klicke ich oben rechts auf den Rand des Himmels und ziehe dann nach unten. Eigentlich habe ich es auch ein bisschen in die Bäume verschoben. Also werde ich es erhöhen. Sie können es drehen, wie Sie sehen können. Da hast du es. Jetzt habe ich diese Maske erstellt, mit der ich nur den Himmel oder was auch immer sich darunter befindet manipulieren kann . Jetzt gibt es eine andere Möglichkeit, das zu tun , indem du zur Maske gehst und dann Himmel auswählst. Du könntest einfach diesen Typen erstellen, aber das kann dir in anderen Situationen helfen, auch wenn es nicht Sky ist. Wenn Sie vielleicht einen Farbverlauf von unten nach oben hinzufügen möchten und es ist nicht der Himmel. Dies ist ein großartiges Tool. In diesem Fall gehe ich also zurück zu Effect und gehe zu D. Hayes und bringe einige dieser Wolken zurück. Jetzt mag ich diese Farbe nicht. Ich gehe zum Ausmalen und ich werde nur ein bisschen sättigen, den Farbton bringen. Und ich werde die Weißtöne ein bisschen erhöhen , damit die Wolken platzen. Da hast du es. Jetzt kann ich klicken, okay, und ich bin glücklich mit diesen Leuten. So einfach ist es, Presets zu verwenden und die Maskierungswerkzeuge zu verwenden. Und wie ich am Anfang erwähnt habe, wenn Sie eine Komposition haben , bei der viel los ist und Sie wissen , dass Sie nur einen Teil davon verwenden werden. Schneiden Sie zunächst Ihr Bild zu und erstellen Sie zuerst diese Komposition. Und das wird helfen, die folgenden Entscheidungen zu treffen. Und eine Sache, die ich im letzten Video nicht erwähnt habe , ist, wie Sie dieses Foto , das Sie gerade mit Ihrer Kamera erstellt haben, speichern, rollen oder teilen können gerade mit Ihrer Kamera erstellt haben, speichern, , wo immer Sie möchten. Und das ist ganz oben. Wenn Sie sich das Quadrat mit dem kleinen Pfeil ansehen, können Sie klicken. Schon wieder. Sie können es in Ihrer Kamerarolle speichern. Sie können in ein anderes Format exportieren. Sie können es mit verschiedenen Apps teilen. Und in diesem Fall werde ich ihn einfach in meiner Kamerarolle speichern. Es wird ein bisschen rendern und du kannst loslegen und ich kann es auf unseren gesamten Instagram-Accounts von Bart im Ausland posten . Ich hoffe, das war hilfreich, falls Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese unten und verpassen Sie nicht das nächste Video, denn ich habe eine besondere Überraschung für Sie. 38. BESONDERES GESCHENK!: Ich freue mich sehr, dieses besondere Geschenk, das ich nur für Sie vorbereitet habe, mit Ihnen zu teilen . Und das ist das exklusive Preset-Paket für Studenten. Wie bereits in früheren Bearbeitungsvideos erwähnt, können Sie mit Voreinstellungen bei der Bearbeitung erheblich Zeit sparen, insbesondere wenn Sie viele Fotos zusammen bearbeiten. Und es wird Ihnen helfen, auf vielen verschiedenen Fotos ein einheitliches Aussehen zu behalten . Wie ich bereits erwähnt habe, funktionieren Voreinstellungen bei RAW-Fotos immer am besten. Wenn Sie jedoch an einem Felsen- oder JPEG-Foto arbeiten, empfehle ich Ihnen dringend , mit der Intensität der Voreinstellung zu spielen . Ich werde den Link zum Preset-Paket in den folgenden Ressourcen sowie die Anweisungen zur Installation auf Ihrem Mobilgerät hinterlassen Preset-Paket in den folgenden Ressourcen sowie die Anweisungen zur Installation auf , und ich hoffe, sie gefallen Ihnen. Kommen wir also zum nächsten Video. 39. Andere Bearbeitungs-Apps, um dein Bearbeitungsspiel auf die Stufe zu bringen: Obwohl Light Room meine Lieblings-App für die Fotobearbeitung ist, finden Sie hier einige andere beliebte Apps , die Ihre Fotos auf das nächste Level bringen könnten, sowie meine jeweils Lieblingsfunktionen. Also haben wir zuerst Adobe Photoshop. Und ja, Photoshop in Light Room hat viele sehr ähnliche Funktionen. Aber meiner Meinung nach ist Light Room viel besser für professionelle Fotobearbeitungen bei denen es immer noch aussehen soll. Natürlich. Photoshop eignet sich viel besser für fortgeschrittene Bearbeitungen. Wenn Sie also Ihr Foto wirklich manipulieren möchten, nehmen Sie Elemente aus Ihren Fotos heraus, glätten Sie Dinge oder fügen Sie neue Elemente hinzu. Das wird definitiv besser sein als ein Wohnzimmer. Und eines meiner Lieblingswerkzeuge in Photoshop ist das Sky Replacement Tool. Oft bekommst du das perfekte Foto. Aber dieser Typ ist wirklich umgehauen oder ruiniert deine Komposition. Wenn Sie Photoshop verwenden, um den Himmel zu ersetzen, kann das Gefühl Ihrer Aufnahme völlig verändert werden. Ein weiterer beliebter Aspekt bei der Verwendung von Photoshop ist die Möglichkeit , Ihre Komposition zu überlagern. Wenn Sie also wirklich ein künstlerischeres Gefühl oder Weite oder Aufnahmen erzielen möchten , wenn Sie mehr Grafiken hinzufügen, mehr , ist das nicht unbedingt natürlich, oder sogar, dass es natürlich ist, aber Sie müssen mehr manipulieren. Photoshop ist die App für Sie. Sie haben eine kostenlose mobile Version, aber wenn Sie alle ihre Tools verwenden möchten, müssen Sie natürlich, genau wie Lightroom, ein Abonnement bezahlen. Als nächstes haben wir Pixar. Und besonders meine Lieblingsfunktionen sind dort Sticker und Elemente. Sie können Ihrem Foto sehr realistische oder unrealistische Elemente hinzufügen . Einer meiner Lieblingsaufkleber sind die Vögel, die Sie an jedem Himmel anbringen können, um Ihrem Foto mehr Interesse zu verleihen. Denken Sie an die Drittelregel. Ich liebe es, diesen Aufkleber an einer dieser Kreuzungen zu verwenden , um einen Teil meiner Komposition auszugleichen. Diese App eignet sich auch nicht für das Erstellen von Collagen in ihren verfügbaren Vorlagen . Wenn du also den Collage-Effekt, den viele Leute auf Instagram haben, wirklich magst Collage-Effekt, , könnte z.B. Fakes Art die richtige App für dich sein. Auch hier gibt es Dinge an dieser App. Es gibt kostenlose Dinge und Dinge, für deren Zugriff Sie bezahlen müssen. Aber im Allgemeinen haben die meisten dieser Apps Ihre kostenlose Testversion und Sie können sehen, ob sie für Sie geeignet ist, bevor Sie sie tatsächlich kaufen. Als nächstes haben wir Snapseed, und das eignet sich hervorragend für die selektive Bearbeitung. Jetzt haben wir über Adobe Photoshop gesprochen und es eignet sich hervorragend zur Manipulation. Aber wenn Sie etwas Schnelleres und Benutzerfreundlicheres wollen , dann ist Snapseed genau das Richtige für Sie. Es kann helfen, Teile des Bildes zu entfernen. Vielleicht möchtest du jemanden loswerden, der im Hintergrund aufgetaucht ist. Und wenn du etwas korrigieren willst, entferne das z. Obwohl du das in Lightroom machen kannst. Vielleicht ziehen Sie es vor, dies in Snapseed zu tun. Es ist auch dafür bekannt dass es einige wirklich hochwertige Filter gibt, bei denen es sich nicht wirklich um Filter mit übermäßigem Gebrauch und sie sind auch nicht so falsch. Sie sehen professioneller aus. Und nicht zuletzt haben wir Linsenverzerrungen. Ich mag diese App wirklich, aber das hat vor allem einen bestimmten Grund, nämlich ihre optischen Effekte. Sie wissen schon, diese schönen Sonnenstrahlen die Sie auf bestimmten Fotos sehen oder die Linsenreflexe, die Sie manchmal ganz natürlich mit Ihrer Kamera erzeugen können. Sie könnten das künstlich zu Ihren Fotos hinzufügen. Und Lens Distortion ist dafür die beste App. Sie können etwas sanftes Licht finden, einige Lichtstrahlen. Sie können mit der Intensität des Rennens arbeiten. Und du kannst deiner Komposition diese Son-Effekte hinzufügen und sie, wenn auch nicht so und sie, wenn auch nicht so intensiv, erhöhen, um der Komposition die Wärme zu geben, die ihr fehlt, z. B. und zu guter Letzt noch ein Feature, das ich bei der Linsenverzerrung sehr mag , gibt es einen filmischen Look? Sie haben auch wirklich tolle Filter für Ihre Fotos. Ich kann Ihnen daher nur empfehlen, sich das anzusehen. Die meisten von ihnen helfen Ihnen tatsächlich bei einigen grundlegenden Bearbeitungen, genau wie Light Room, sowie bei der Bearbeitung in Ihrer iPhone-Kamera-App. Sie bieten aber auch verschiedene Dinge und deshalb möchte ich es wissen, stellen Sie sicher, dass Sie meine Lieblingsfunktionen von jedem teilen. Daher werde ich sicherstellen, dass die Links zu jeder dieser Apps in den folgenden Ressourcen hinterlassen werden. Und wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese im Q&A und lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen. 40. BONUS: iPhone-Videografie: Willkommen zu diesem Bonusmodul, in dem wir uns mit iPhone-Videografie befassen werden. Es ist kein Geheimnis, dass Videos auf Social-Media-Plattformen äußerst beliebt geworden sind . Und das liegt daran, dass es viel einfacher ist, Emotionen zu vermitteln und eine Geschichte durch Videos zu erzählen. In diesem Modul werde ich meine Lieblingstipps und -tricks zum Erstellen wunderschöner Videos mit Ihrem iPhone teilen . Also lasst uns zur Sache kommen. In diesem Modul werde ich meine Lieblingstipps und -tricks zum Erstellen wunderschöner Videos mit Ihrem iPhone teilen . Also lasst uns zur Sache kommen. 41. iPhone-Videostabilisierung - Wie man läuft: Deshalb habe ich Ihnen bereits gezeigt, wie Sie Ihr Telefon am besten halten können, um es besser zu halten und zu stabilisieren. Es gibt jedoch auch eine bessere Art zu gehen, wenn Sie Videos erstellen. Jetzt schäme dich nicht. Es sieht vielleicht ein bisschen komisch aus, aber glaub mir, du wirst viel bessere Videos bekommen, besonders wenn du kein Zubehör wie einen Gimbal hast oder nicht wirklich ein Stativ benutzt. Das geht am besten, indem Sie zunächst einmal dafür sorgen, dass Sie tief durchatmen. Du bewegst dich also nicht viel, während du atmest. Und jetzt folge meinem Weg, du wirst mit dem Griff beginnen , den ich dir beigebracht habe. Und dann wirst du nur ein bisschen nach vorne gebeugt sein , um dir mehr Festigkeit zu geben und du wackelst nicht viel. Und wenn Sie einen Schritt machen, achten Sie darauf, dass Sie mit Ihrer Ferse beginnen. Also mag ich das ein bisschen und mache dann eins nach dem anderen ganz langsam. Also lasst es uns ausprobieren. Das ist es also. Nochmals, schäme dich nicht. So wirst du viel bessere Ergebnisse erzielen. Ich werde hier ein kleines Video, das ich gemacht habe, nebeneinander auf den Bildschirm stellen ein kleines Video, das ich gemacht habe, nebeneinander Gehen Sie einfach in die Richtung, die ich Ihnen gezeigt habe, sowie das Video, in dem ich normal gehe, ohne die Absicht, mein Telefon nicht so stark zu bewegen. 42. Videos wie ein Profi aufnehmen: Als Reiseblogger mache ich ständig Videos. In dieser Lektion werde ich mit Ihnen meine Lieblingskamerabewegungen teilen , um Ihren Videos mehr Interesse zu verleihen und eine bessere Geschichte zu erzählen. Die erste Kamerabewegung wird also Schwenk genannt, und es ist eine sehr einfache und wahrscheinlich die häufigste, die Sie sehen. Und dann bewegst du dich nicht, sondern wählst einen Anfangs- und einen Endpunkt, um die gesamte Szene zu zeigen , die du überprüfen möchtest. Also lass es mich dir zeigen. Deshalb habe ich mich für die A3X-Kamera entschieden und nicht für die, die man aufnimmt, weil dadurch mehr Ablenkungen vermieden wurden. Ich könnte detaillierter zeigen, was weiter von mir entfernt ist. Aber egal, für welche Kamera Sie sich entscheiden, es ist wichtig, dass Sie sie sehr ruhig halten , um Unschärfen zu vermeiden, insbesondere wenn Sie das Teleobjektiv verwenden. Die nächste Kamerabewegung wird Truck genannt. Es ist der Pfanne sehr ähnlich, aber in diesem Fall werden Sie mitgehen, um die Szenerie oder was auch immer Sie wollen, um das Thema zu überprüfen. In diesem Fall werde ich dort tatsächlich einige an diesem Geländer entlang gehen lassen und ihn begleiten, wie Sie sehen können. Und ich werde die A3X-Kamera verwenden , um einen Großteil dieser Ablenkung zu eliminieren. Wenn nicht, verwende ich vielleicht eine Onex-Kamera oder das Weitwinkelobjektiv. Also schauen wir es uns an. Wie Sie sehen können, müssen Sie versuchen, Ihre Kameras zu stabilisieren, also nutzen Sie diesen Weg weiter, auch wenn er seitwärts ist. Also vielleicht ein bisschen peinlich. Aber das macht einen großen Unterschied. Die Wackelhaftigkeit des Filmmaterials. Und wenn Sie das Motiv kontrollieren können, wenn Sie es so kennen wie ich, können Sie es bitten, langsamer oder schneller zu gehen , auch um das Wackeln der Kamera zu vermeiden. Nun, die nächste heißt The Review und sie ist eine meiner liebsten Kamerabewegungen aller Zeiten. Auf diese Weise wählst du zuerst dein Motiv aus, dann versteckst du die Kamera ein wenig und enthüllst das Motiv dann langsam. Sie können andere Dinge im Vordergrund verwenden, z. B. eine Stange. Oder vielleicht gehst du es von unten nach oben und verwendest etwas Laub. Und in diesem Fall müssen Sie auf jeden Fall den Lock-Fokus nutzen. Denn wenn Sie den Fokus nicht antippen und sperren, wird es tatsächlich einen seltsamen Übergang vom iPhone aus geben. Es wird versuchen, zuerst auf das zu fokussieren , was Sie verwenden, um Ihre Kamera zu verstecken, und dann versuchen Sie erneut, auf das Motiv zu fokussieren. Das erste, was Sie tun sollten, ist Ihr Motiv auszuwählen und es genau so Ihr Motiv auszuwählen und es genau zu gestalten, wie Sie es am Ende zeigen möchten , wenn Sie mit der Enthüllung der Aufnahme fertig sind. Sobald Sie es eingerahmt haben, tippen Sie auf das Motiv und halten Sie es gedrückt. Um diesen Fokus zu fixieren. Du wirst sehen, dass dieser gelbe Bildschirm erscheint und dann gehst du hinter ein Objekt, um es zu verstecken. Hinter. Sie können es vollständig oder teilweise ausblenden. Starte dein Video und bewege dann die Kamera, um es anzuzeigen. Nochmals, wie gesagt, Sie können das seitwärts machen, Sie können das vertikal machen. Und Sie können sogar andere Personen als Vordergrund verwenden , um auch diese Aufnahme langsam zu enthüllen. Die nächste Bewegung wird Tilt genannt. Dabei handelt es sich um eine Art Überprüfung. In diesem Moment fängst du an, eine Szene zu zeigen und endest bei einer anderen Szene. In der Zwischenzeit fängst du an, deine Kamera zu neigen. Eine der beliebtesten Aufnahmen ist also , wenn der Schütze anfängt, seine Füße zu filmen und dann langsam die Kamera hochzieht , um das Motiv zu enthüllen, sozusagen. Und du kannst dem Schuss auch mehr Bewegung verleihen, indem die Neigung mit einem langsamen Gehen wie diesem kombinierst. bringt mich zur nächsten Bewegung, die sehr einfach ist und Zoom-Walk heißt. Dann wählst du dein Motiv aus und stellst sicher, dass deine Kamera die ganze Zeit darauf gerichtet ist , wenn dein Motiv aus und stellst sicher, dass deine Kamera die ganze Zeit darauf gerichtet ist du darauf zugehst. Daher ist es auch in diesem Fall sehr nützlich, die automatische Sperrfunktion zu verwenden . Also wähle ich mein Thema aus, zeige darauf und verriegle es. Perfekt, verschlossen. Und jetzt gehe ich darauf zu und achte darauf, dass sich derselbe Punkt des Motivs genau an derselben Stelle befindet , an der ich darauf zugegangen bin. also Das ist also eine großartige Möglichkeit , zusätzliche Bewegung hinzuzufügen. Es ist so ziemlich wie ein bewegtes Bild. Du kommst einem Thema immer näher und näher. Manchmal lässt du andere Dinge an den Seiten hinter dir. Und es ist eine wirklich tolle Aufnahme. Und die letzte Bewegung, auch eine Lieblingsbewegung, heißt Orbit. Und dann wählst du ein Thema. Und dann gehst du um das Objekt herum oder umkreist es. Und während du gehst, hältst du deine Kamera im Verhältnis zu dir an derselben Stelle. Aber Sie achten darauf, dass das Thema immer zentriert ist. Also wenn du gehst, machst du das und du gehst um das Thema herum. Und eine meiner Lieblingsbeschäftigungen ist diese Art von Bewegung mit zwei verschiedenen Objekten. Also einer näher an dir und der andere weiter. Es könnte eine Person oder in diesem Fall eine Reise sein. Und du wirst sehen, dass du unterschiedliche Bewegungen und Geschwindigkeiten bekommst, wenn du ihn umkreist. Der, der dir am nächsten steht, scheint mehr davon zu enthüllen, während der andere statischer zu sein scheint. Also verstehst du, was ich meine, während ich es tue? Das sind meine Lieblingsaufnahmen, also geh raus, fange an zu üben, wähle deine Motive, versuche eine Geschichte zu erzählen und finde heraus, welche deine Lieblingskamerabewegungen sind. Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese in den Fragen und Antworten unten und lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen. 43. Erfolgs-Checkliste: des Kurses wurden viele Während des Kurses wurden viele Informationen ausgetauscht, darunter grundlegende Konzepte, Tipps, Tricks und Tutorials. Und ich weiß, manchmal kann es überwältigend erscheinen und Sie wissen vielleicht nicht einmal, wo Sie anfangen sollen. Deshalb habe ich für Sie diese Erfolgscheckliste vorbereitet , in der ich meine Lieblingstipps und den Arbeitsablauf von der Planung Ihrer Aufnahmen bis zur Postproduktion zusammenfasse meine Lieblingstipps und den Arbeitsablauf von der . Also lasst uns zur Sache kommen. Beginnend mit der Vorproduktion. Als Erstes empfehle ich Ihnen, sich über die Orte zu informieren informieren, an die Sie gehen, wo Sie einige Aufnahmen machen möchten, welche Motive Sie fotografieren möchten? Und wenn ich sage, könnten die Themen Sie oder ein Freund, ein Familienmitglied sowie einige andere Elemente wie Architektur oder Landschaft sein. Stellen Sie sicher, dass Sie eine Liste Ihrer Lieblingsmotive haben , die Sie fotografieren möchten , bevor Sie überhaupt an diesen Ort gehen. Spontanes Fotografieren ist natürlich fantastisch und Sie werden mit der Zeit genug Selbstvertrauen entwickeln , um bessere Aufnahmen zu machen, ohne es zu planen. Aber selbst für erfahrene Fotografen, glauben Sie mir, es ist so viel besser und viel einfacher, wenn Sie etwas scouten und recherchieren vorher etwas scouten und recherchieren, warum Sie fotografieren möchten. Sobald Sie Ihre Lieblingsaufnahmen online gefunden haben und sich inspirieren lassen, beginnen Sie als Nächstes zu analysieren, von wo aus sie aufgenommen wurden. Überlegen Sie sich also, welche Position der Schütze hätte und welches Objektiv er verwendet haben könnte. Sie können also mit der Planung beginnen, wenn Sie tatsächlich bereit für den Dreh sind. Als nächstes Wasser, Licht und Wetterbedingungen. Das ist so wichtig, weil wir uns einige atemberaubende Fotos ansehen , die dort sehr traumhaft aussehen und sie wurden bei Licht- oder Wetterbedingungen aufgenommen , die sich stark von denen unterscheiden können , zu denen Sie fotografieren werden. Denken Sie an die Jahreszeit oder ihre Blumen und sehen Sie vielleicht im Winter viel unterwegs sind. Sie müssen sich also bestimmte Aufnahmen ansehen , die Sie vielleicht machen möchten , oder wie sie aussehen werden, die Wetterbedingungen für den Tag, an dem Sie fotografieren werden. Achte auch auf die Tageszeit, zu der deiner Meinung nach gedreht wurde. Ist jetzt die Goldene Stunde und Sie planen, mittags zu fotografieren, wird das die Ergebnisse drastisch verändern , da Sie manchmal die Position Ihrer Motive anpassen müssen, um eine bessere Beleuchtung zu erhalten. Der nächste Schritt besteht darin, Ihr Outfit, Ihre Farbe und Ihren Stil zu koordinieren , wann immer dies möglich ist. Ich weiß, das könnte dich beeinflussen, aber glaub mir, oft kann ein schlecht gewähltes Outfit ein Foto komplett ruinieren. Auf der anderen Seite kann ein gut gewähltes Outfit ein Foto machen. Denken Sie also an komplementäre Farben , also an Farben, die Sie wirklich hervorheben möchten. Und in diesem Fall sollten Sie sich vielleicht nach komplementären Farben umsehen. Also an den gegenüberliegenden Enden des Farbkreises oder Farben, die die Umgebung ergänzen. Und Sie fallen vielleicht nicht wirklich auf, aber Sie werden auch nicht mit der Umwelt kollidieren. Und noch etwas, das Sie sich ansehen können, unsere Requisiten. Requisiten können Ihren Fotos viele Interessen verleihen. Ich hatte z.B. einen Schal, einen Regenschirm, solche Dinge. Du musst nicht zu verrückt und unnatürlich vorgehen und Eingabeaufforderungen mitbringen , die nicht wirklich zu dem passen, wo du gerade fotografierst. Aber oft kann das Hinzufügen einiger Details und einiger Gegenstände nicht nur, wie ich bereits erwähnt habe, dem Foto mehr Interesse verleihen, sondern es hat dem Motiv auch zu besseren Posen verholfen. Lassen Sie uns als Nächstes darüber nachdenken, welches Telefonzubehör hilfreich sein könnte, wenn Sie Langzeitbelichtung planen oder wenn Sie eine Aufnahme machen möchten, bei der Sie Teil davon sind, dann vielleicht ein Stativ einpacken oder wenn Sie wissen Videos aufnehmen werden dass Sie Videos aufnehmen werden und diese Stabilisierung wünschen, vielleicht möchten Sie Ihr Gimbal mitbringen. Denke vorher über all das Zubehör nach, damit dir an deinem Shooting-Tag nichts übrig bleibt . Und zum Schluss überprüfen Sie Ihre Kameraeinstellungen. Nun, es ist nicht so Ihre Kameraeinstellungen seit dem letzten Mal, als Sie sie festgelegt haben, automatisch dass sich Ihre Kameraeinstellungen seit dem letzten Mal, als Sie sie festgelegt haben, automatisch geändert haben. Aber vielleicht benötigen Sie für diese bestimmte Bedingung bestimmte Einstellungen. Ich möchte ein paar Dinge an deinen Kameraeinstellungen ändern. Ein Beispiel wäre, wenn Sie nachts ausgehen, um zu fotografieren, vielleicht möchten Sie die Belichtungseinstellungen beibehalten und haben bereits den Regler runter, runter, Diode hoch. Wie du es bevorzugst. Wo täglich , dass Sie diese Belichtung nicht wirklich als beibehaltene Einstellungen eingestellt haben. Also nur ein zusätzliches Band und jetzt bist du bereit für deine Drehtage. Sie sind also an diesem wunderschönen Ort angekommen und können loslegen. Aber bevor du das tust, empfehle ich das. Sie wählen das oder die Fächer, die Sie möchten. Es könnten die sein, die Sie bereits bei der Planung ausgewählt haben. Aber oft kommst du an einem Ort an und siehst andere interessante Dinge. Vielleicht wussten Sie nicht, dass es eine wunderschöne Blumenpracht gibt , mit der Sie diesen Vordergrund und verschiedene Teile eines Gebäudes verwenden können , also fangen Sie an, auszuwählen, was Sie wirklich fotografieren möchten. Als Nächstes. Geh scouten. Ich habe das schon einmal erwähnt, aber bevor Sie überhaupt mit dem Dreh beginnen, müssen Sie natürlich nicht warten. Du könntest unterwegs ein paar Fotos machen, aber mach dich an diesem Ort auf die Suche, gehe sogar ein bisschen weiter und denke über die Winkel nach, die du aufnehmen möchtest, das Objektiv, das du verwenden möchtest, und über den Fotomodus. Möchten Sie im normalen Foto-, Porträt- oder Panorama-Live-Modus usw. aufnehmen Porträt- oder Panorama-Live-Modus usw. Denken Sie als Nächstes über die Position Ihres Motivs nach, um die beste Beleuchtung zu erzielen. Jetzt sind Sie bereit, mit den Vorbereitungen für Ihre erste Aufnahme zu beginnen . Und du musst über die Lichtquelle nachdenken. Also, woher kommt das Licht? Was ist die passendste Position für das oder die Fächer und die Beleuchtung und wo Sie bleiben sollten. Also denk darüber nach. Als Nächstes. Wählen Sie Ihre Kompositionselemente. Also, was möchtest du in das Foto aufnehmen oder du möchtest ein bisschen vom Vordergrund. Willst du einfach z.B. eine Person das Gebäude dahinter haben? Möchten Sie , dass etwas, das wirklich weit weg ist , näher angezeigt wird, beginnen Sie, diese Entscheidungen bei der Einrichtung zu treffen, und wählen Sie dann Ihren Rahmen. Also, wie willst du diese Aufnahme einrahmen? Denke an den Vordergrund. Wenn Sie welche hinzufügen möchten, die Perspektive, die gewünschten Winkel, die führenden Linien, die Sie in Ihre Komposition einbeziehen möchten. Oder wenn Sie sich an die Drittelregel halten würden, wo würden Sie die Fächer und Elemente platzieren? Aktivieren Sie als Nächstes die gewünschten iPhone-Modi. Wenn Sie also RAW aufnehmen möchten, stellen Sie sicher, dass es eingeschaltet ist. Wenn Sie im Live-Modus aufnehmen möchten, stellen Sie sicher, dass er eingeschaltet ist und so weiter. Passen Sie dann den Fokus und die Beleuchtung an. Stellen Sie sicher, dass Sie auf das Motiv tippen, auf das Sie wirklich fokussiert werden möchten , um diesen Fokus festlegen zu können, und stellen Sie mit dem Belichtungsregler die optimale Beleuchtung ein. Dann richte dein Motiv auf die besten Posen. Das ist etwas, das ich bereits erwähnt habe und über das viele Leute nicht wirklich nachdenken, besonders wenn Sie anfangen, denken Sie, dass dies nur etwas für professionelle Fotografen sein könnte . Aber wenn du wirklich eine tolle Aufnahme machen willst, scheue dich nicht, deinem Motiv zu sagen, was es tun soll. Sollten sie dir näher kommen, damit sie wegschauen. Also haben sie einen Arm ausgestreckt. Welche Gesichtsausdrücke sollen sie haben. Lassen Sie sie sich an Ihr Foto anpassen anstatt dass Sie versuchen, sich an den Ort anzupassen, an dem sie einfach standen, und hoffen Sie auf das Beste. Machen Sie zum Schluss Ihre Standaufnahmen, spülen Sie sie aus und wiederholen Sie den Vorgang. Wählen Sie ihre Fächer aus, wählen Sie die Elemente und den Rahmen aus und beginnen Sie, Ihre Notenfotos mit all den Tipps zu machen wählen Sie die Elemente und den Rahmen aus und beginnen Sie, Ihre Notenfotos mit , die ich hier während des Kurses bereits gegeben habe . Aber auch meine Lieblingstipps habe ich in diesem Spickzettel zusammengefasst . Wenn Sie die Qualität Ihrer Fotos erhöhen , fotografieren, rocken, ist das Geheimnis Nummer eins um die Qualität Ihrer Fotos zu verbessern, insbesondere wenn Sie wirklich gut bearbeiten und anschließend Details zu jedem Element Ihres Fotos hinzufügen möchten . Wenn Sie keinen Zugriff auf RAW haben, ist es umso wichtiger, sicherzustellen , dass Sie sich wirklich auf das Thema konzentrieren. Das, wenn Sie mit einem unscharfen Hintergrund spielen, z. B. dass Sie nicht zu verrückt werden, falls Sie einige dieser Informationen wiederherstellen möchten. Und das ist für alle. Achten Sie darauf, Ihre Gläser immer zu reinigen. Tragen Sie keine Flecken auf, die sehr leicht zu bekommen sein könnten da wir es ständig mit unseren Finger festhalten. Haben Sie als Nächstes ein sich bewegendes Motiv, nehmen vielleicht im Serienbildmodus oder mit Langzeitbelichtung auf. Wenn es also während einer Aktivität ist und Sie die perfekte Aufnahme oder ein paar Straßenaufnahmen machen möchten , wählen Sie den Burst-Modus. Oder wenn Sie den traumhaften Look eines Objekts haben möchten , das sich wie Wasser oder Licht bewegt, dann entscheiden Sie sich für die Langzeitbelichtung mit dem Live-Modus. Möchten Sie den Hintergrund näher und größer machen, als weiter zu bewegen und das Zoomobjektiv zu verwenden , das war einer unserer Tipps, insbesondere für Reisefotografie. Und das ist aufgrund der Kompression, die das Zoomobjektiv bietet, eine meiner Lieblingsmethoden . Haben Sie ein grelles Licht? Versuchen Sie, Ihr Motiv neu zu positionieren, um eine gleichmäßige Gesichtsbeleuchtung zu erzielen. Suchen Sie sich also etwas Schatten oder stellen Sie die Sonne vielleicht in den Hintergrund des Motivs. Das Gesicht ist also völlig glatt oder gehen Sie nach drinnen. Jetzt ist es schwierig, mit einer harten Beleuchtung Schritt zu halten, besonders wenn sich Ihr Motiv in einer Beleuchtung und im Hintergrund befindet. Ein weiterer, z. B. wenn Ihr Motiv im Schatten liegt und der Hintergrund wirklich ausgeblendet ist, weil Sie drastische Schatten und Lichter haben. Versuchen Sie also, das so gleichmäßig wie möglich zu gestalten. Als Nächstes möchten Sie Ihren Fotos, die mit Licht und Perspektive spielen , etwas Dramatik verleihen . Sie haben im Laufe des Kurses viele Beispiele gesehen , wie Licht die Emotionen beeinflussen kann, die Sie Ihrem Foto vermitteln. In unserem Selfie-Video habt ihr z.B. eine meiner Lieblingsmethoden gesehen, um ein wirklich hochwertiges Selfie-Porträt zu machen , was an der Beleuchtung liegt. Oder wenn Sie möchten, dass diese drastischen Schatten Teil Ihrer Komposition sind. Oder wenn Sie die Größe von etwas wirklich betonen und mit verschiedenen Blickwinkeln spielen möchten , werden Sie Ihrem Foto auf diese Weise definitiv Dramatik verleihen . Willst du Unschärfen vermeiden, dann verwende auf jeden Fall ein Stativ oder eine stabile Oberfläche. Das einzige ist, dass Sie bei stabilen Oberflächen immer darauf zählen können, einen in der Nähe zu haben. Also ja, oft könntest du dein Handy einfach auf eine Parkbank oder irgendwelche Gebäude in der Nähe legen , aber sie werden nicht immer da sein. also ein Stativ mitbringen , können Sie garantiert perfekte, scharfe Aufnahmen machen. Als Nächstes möchten Sie auf Ihren eigenen gut komponierten Fotos zu sehen sein, wobei der Schwerpunkt auf guten Kombinationen liegt. Dann bringen Sie auf jeden Fall ein Stativ und eine Bluetooth-Fernbedienung mit. Überlassen Sie es nicht dem Zufall , neben einem großartigen Fotografen zu fotografieren , der Ihr Foto gut komponieren kann, denn wann immer Sie Teil der Aufnahme sein möchten, stellen Sie Ihr Stativ ein und stellen Sie den genauen Winkel ein, den Sie möchten. Gehen Sie weg, nehmen Sie Ihren kleinen Bluetooth-Fernauslöser und Sie können ihn nach Belieben positionieren. Es kann Bewegung sein. Du kannst Videos machen, und du wirst dich nicht schuldig fühlen, jemanden zu bitten, so viele Aufnahmen für dich zu machen. Dann möchte ich den offensichtlichen Posen entkommen. Dann erzähle eine Geschichte mit deinen Fotos. Achte darauf, dass du die Winkel änderst und es ist nicht so übertrieben. Eine Art Frontaufnahme oder denk über die Mimik nach. Was möchtest du mit deiner Geschichte erzählen? Oder vielleicht möchtest du dein Gesicht überhaupt nicht zeigen. All diese Entscheidungen wirken sich auf das Ergebnis Ihres Fotos aus und darauf, wie viele Interessen Sie Ihrer Komposition hinzufügen können. Schließlich, willst du Menschenmassen vermeiden, dann steh zu 100% früh auf. Ich weiß, dass es manchmal schwierig sein kann, besonders wenn du nicht so nah an dem Ort bist , an dem du fotografieren willst, und du trotzdem einen kleinen Ausflug machen musst. Glaub mir, es wird sich lohnen. Du wirst den Ort die meiste Zeit für dich alleine haben , das kann ich nicht garantieren. Und du wirst eine tolle Beleuchtung haben. In Ordnung, das ist mein Spickzettel. Und schließlich finden Sie hier eine Zusammenfassung des Workflows für die Postproduktion. Zunächst können Sie mit dem Zuschneiden beginnen. Nun, viele Leute ziehen es vor, das ganz am Ende zu tun, aber ich setze es an die erste Stelle, besonders wenn Sie ein Foto haben , das wirklich sofort beschnitten werden muss . Sie können also bessere Entscheidungen treffen, wenn Sie ein Foto haben, auf dem viele Elemente vor sich gehen und Sie wissen, dass viele Elemente vor sich gehen und Sie wissen, Sie sie neu positionieren möchten. Fahren Sie fort und schneiden Sie zuerst Ihr Foto zu und richten Sie es gerade aus. Denken Sie an die Drittelsymmetrieregel. All diese Konzepte, die wir während des Kurses gelernt haben. Als Nächstes, beim Histogramm, wird Ihnen das wirklich bei allen Beleuchtungsentscheidungen bezüglich Belichtung, Glanzlichtern, Schatten usw. helfen das wirklich bei allen Beleuchtungsentscheidungen bezüglich Belichtung, . Als Nächstes können Sie Ihre Voreinstellung hinzufügen. Auch dies ist völlig optional. Möglicherweise haben Sie Ihr bevorzugtes Preset oder ein Preset. Sie können mit diesen Aufnahmen sehr gut funktionieren und stellen Sie sicher, dass Sie die Intensität der Voreinstellung anpassen. Dann gehen wir dazu über, alles andere manuell zu bearbeiten. Fangen Sie also mit der Exposition an. Das ist also ziemlich einfach. Finden Sie die beste Belichtung und achten Sie darauf, dass Sie keinen Teil der Aufnahme ausschneiden. Denken Sie dann über die Tiefe nach, die Sie in Ihrem Foto haben möchten. Spiel mit Kontrast. Wenn Sie die Tiefe erhöhen oder sie stärker ausblenden möchten , verringern Sie sie. Spielen Sie mit den Glanzlichtern, Schatten , Weißtönen, Schwarztönen und der Tonkurve. All das wird die Tiefe Ihres Fotos beeinflussen. Als Nächstes bearbeiten wir die Wärme des Fotos. Also Weißabgleich, der dazu neigt, die Temperatur zu erhöhen. Sie können den automatischen Weißabgleich verwenden wenn Sie sich nicht sicher sind, wo Sie Ihr Foto aufnehmen möchten , oder wenn Sie es einfach für Sie starten und mit dem Farbton spielen möchten und Temperaturregler sehr vorsichtig ist. Bearbeiten Sie als Nächstes Ihre Farben. Bearbeiten Sie also den Farbton, die Sättigung und die Luminanz jeder einzelnen Farbe, die Sie in Ihren Fotos haben möchten. Achte darauf, es nicht zu übertreiben und die Dinge nicht zu unnatürlich aussehen zu lassen , es sei denn, das ist es, was du willst, aber achte auf Hauttöne. Dann. Denkt an meine Tipps zu Sättigung und Lebendigkeit. Dann haben wir die zusätzlichen Details also die Objektivkorrektur, die Schärfe, die Rauschreduzierung und dann die Verfeinerung Ihres Fotos. Also, wenn Sie Zugang zu den kostenpflichtigen Light-Room-Tools wie dem Maskieren und dann dem Heilen haben. Sie können am Ende Ihres Fotos einige Nachbesserungen vornehmen. Und dann möchten Sie es vielleicht zur weiteren Bearbeitung zu weiteren Apps bringen. Deshalb habe ich dir bereits meine besten Empfehlungen für andere Bearbeitungs-Apps gegeben . Wenn Sie Grafiken oder andere Elemente hinzufügen oder Collagen erstellen möchten, wissen Sie, wohin Sie gehen müssen. Exportieren und teilen Sie abschließend Ihre Studienkomposition. Und das war's. Ich werde sicherstellen, dass Sie die unten aufgeführten Ressourcen im PDF-Format all dieser Checklisten hinzufügen , damit Sie leicht darauf zugreifen können oder vielleicht möchten Sie sie ausdrucken und mitnehmen Sie mit dem Üben beginnen , bis Sie den Dreh raus haben. Und ich hoffe, dass Sie dieses Video hilfreich fanden , falls Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese in den Fragen und Antworten unten und lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen. 44. Deinen eigenen Stil finden: Jetzt, wo Sie über alle Werkzeuge und Kenntnisse verfügen , um tolle Fotos zu machen, möchte ich Sie ermutigen, Ihren eigenen fotografischen Stil zu finden. Ich habe Ihnen nicht nur einige Grundregeln mitgeteilt, auch meine persönlichen Vorlieben wenn es um Fotografie geht. Aber scheuen Sie sich nicht, die Regeln zu brechen und das Offensichtliche zu verlassen und nicht nur beim Fotografieren zu experimentieren , sondern auch, wenn Sie sie bearbeiten. Das ist der perfekte Punkt, wenn du das als Hobby nehmen und es auf ein professionelles Niveau bringen kannst , wow, du liebst, was du tust. Scheuen Sie sich also nicht, neue Dinge auszuprobieren , um das zu tun, was sonst niemand tut. Fangen Sie also noch heute an zu üben. 45. Welches iPhone-Zubehör du erhalten kannst: Nun, in diesem Kurs bekommst du alles, was du brauchst , um atemberaubende Fotos mit deinem iPhone zu machen. in Telefonzubehör investieren, können Sie Ihr iPhone-Fotospiel definitiv auf die nächste Stufe heben. In diesem Video werde ich daher meine Empfehlungen zu Zubehör geben , das Sie je nach Ihren Bedürfnissen und Vorlieben in Betracht ziehen sollten. Ich werde die Links zu allem , was ich erwähne, in den folgenden Ressourcen hinterlassen . Also lasst uns zur Sache kommen. Das erste Accessoire ist, wie ich bereits oft erwähnt habe , ein Stativ. Ein Stativ kann die Möglichkeiten von Fotos, die Sie aufnehmen können, wirklich erweitern . Ganz zu schweigen von der Tatsache, dass Sie schärfere Bilder aufnehmen können und so die Kameraunschärfe vermeiden, die durch Verwacklung der Kamera entsteht, wenn Sie das Telefon in der Hand halten. Das Stativ hilft Ihnen auch, wenn Sie das Motiv Ihrer eigenen Fotos sein möchten, wenn Sie z. B. mit einer Gruppe auf den Fotos sein möchten und Sie sich nicht darauf verlassen müssen, dass jemand vorbeikommt , von dem Sie nicht einmal wissen, ob wir eine gute Aufnahme für Sie machen. Ein Stativ kann Ihnen also in all den verschiedenen Situationen definitiv helfen. Es gibt bestimmte Winkel, die Sie vielleicht mit Ihren Fotos aufnehmen möchten , bei denen es für Sie etwas unangenehm ist, Ihr Telefon in der Hand zu halten. Definitiv wäre ein Stativ meine erste Empfehlung. Als nächstes haben wir Pop-Socket oder jedes Zubehör, das Sie bevorzugen, das Ihnen zusätzlichen Komfort und Halt bietet, ohne dass Sie nervös sind, wenn Sie es fallen lassen oder wenn es Ihnen vom Kopf rutscht. Dies kann für Sie sehr hilfreich sein, wenn Sie Aufnahmen aus seltsamen Winkeln machen. Oder wenn Sie, sagen wir, an einer Klippe stehen und ein bisschen nervös sind, Ihr Telefon fallen zu lassen. Das gibt Ihnen zusätzliche Sicherheit. gefällt mir persönlich sehr, ich weiß, dass manche Fotografen das nicht tun, aber vielleicht erwägen Sie, mit einem zu experimentieren und zu sehen, womit Sie sich am wohlsten fühlen. Als Nächstes haben wir einen fantastischen Fernauslöser, der mit Ihrem Stativ gekoppelt ist, sodass Sie diese Fotos aus der Ferne aufnehmen können. Aber auch wenn Sie kein Stativ haben, können Sie einen Fernauslöser verwenden, indem Sie Ihr Telefon auf eine stabile Oberfläche stellen, wo immer Sie möchten. Und das ermöglicht es Ihnen, das Thema Ihrer eigenen Fotos zu sein . Außerdem wird so ein Teil der Kamera-Unschärfe vermieden , die durch das Drücken des Auslösers entsteht, insbesondere wenn Sie versuchen, Aufnahmen mit langer Belichtung zu machen. Ich kann daher nur empfehlen, in einen zu investieren. Und wenn Sie ein iPhone verwenden, können Sie Ihre Apple Watch sogar als Fernauslöser verwenden. Nun, vielleicht möchtest du damit zusammen mit dir selbst arbeiten. Sie sind also nicht immer dieser Position und drücken den Auslöser an Ihrem Arm. Aber wenn Sie nicht daran gebunden sein möchten, es dort zu haben, wo Ihre Apple Watch ist , dann kann die Investition in einen kleinen einfachen Bluetooth-Fernauslöser viel ausmachen. Als nächstes haben wir zusätzliche Objektive. Also, wenn Sie anfangen, sich ein wenig eingeschränkt zu fühlen , was Sie mit Ihren Telefonkameras machen können. Vielleicht möchten Sie in Objektive für Erwachsene investieren, die Sie buchstäblich einfach auf Ihre normale Telefonkamera aufsetzen können. Und es kann Ihnen eine Reihe anderer Möglichkeiten bieten. Sie können z. B. breitere Objektive verwenden, um noch mehr von Ihrer Umgebung einzufangen. Sie können weitere Zoomobjektive oder Teleskopobjektive haben. Vielleicht willst du sechs Akte oder zehn Eier spielen. Sie können in diese investieren, ohne die Qualität Ihres Fotos zu verlieren, wie Sie es tun würden, wenn Sie mit Ihren drei Akten sind zwei Eier, iPhone-Kamera, hineinzoomen würden. Oder nehmen wir an, Sie möchten wirklich Details oder Porträt - oder Makroobjektive und Sie möchten die Schärfe und Schärfe einer DSLR-Kamera. Sie können diese Breite für das iPhone haben, indem Sie eines dieser Zusatzobjektive kaufen. Es gibt verschiedene Optionen auf dem Markt, und ich werde meine Favoriten auf jeden Fall in den folgenden Ressourcen angeben. Und schließlich haben wir ein Gimbal. Nun, das sind speziell vier Videos. Das hilft wirklich dabei, dein Filmmaterial zu stabilisieren , wenn du Videos mit deinem iPhone aufnimmst. Das liegt daran, dass ein Gimbal funktioniert, wenn Sie Ihr Telefon einmal platziert haben, es über eine rotierende Achse verfügt, die das gesamte Erschüttern des Geräts ausgleicht. Auf diese Weise sieht Ihr Video viel glatter und weniger wackelig aus, wenn Sie ein Gimbal verwenden und Ihre Aufnahme machen. Wenn Ihnen das also wichtig ist, würde ich dringend empfehlen, in ein Telefon-Gimbal zu investieren , und das war's. Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie diese bitte unten. Und kommen wir zum nächsten Video. 46. LETZTER Schritt!: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Master-Kurses für iPhone-Fotografie, dem Juno. Nur zehn Prozent der Schüler schaffen es zu diesem Video und beenden den gesamten Kurs. Das bedeutet, dass Sie zu den besten Studenten gehören, die sich jemals für den Kurs angemeldet haben. Also herzlichen Glückwunsch an dich. Sie verfügen jetzt über alle Tools, Ressourcen und Kenntnisse, die sie benötigen, um Ihren inneren Fotografen zu entfesseln und mühelos atemberaubende Fotos mit Ihrem iPhone zu machen. Und jetzt müssen Sie nur noch eines tun, und das ist Maßnahmen zu ergreifen. Alle Informationen der Welt bedeuten nichts. Wenn Sie es nicht anwenden. Ich weiß, dass es überwältigend erscheinen kann, weil wir hier viele Informationen geteilt haben . Aber im Ernst, ich ermutige Sie, nur eine Sache , die Sie in diesem Kurs gelernt haben, zu übernehmen und sie heute zu üben. Das wird in erster Linie dazu führen, Sie damit beginnen, die Fähigkeiten zu entwickeln , die Sie sich wünschen. Und zweitens wird es eine Kettenreaktion auslösen, die Sie dazu veranlassen wird, noch mehr Maßnahmen zu ergreifen die ultimativen Ergebnisse zu erzielen, die Sie sich wünschen. Abschließend, falls Sie es noch nicht getan haben, würde ich mich sehr freuen wenn Sie eine Bewertung für den Kurs hinterlassen könnten. Und das wird mir und zukünftigen Studierenden des Kurses sehr helfen . Und während Ihrer Reise haben Sie irgendwelche Fragen. Du kannst jederzeit zurückkommen und sie unten im Q&A-Bereich posten und ich werde mich so schnell wie möglich mit ihnen in Verbindung setzen. Und ehrlich gesagt bin ich so dankbar, dass ich mein Wissen mit Ihnen teilen kann. Und ich habe keinen Zweifel daran, dass Sie die gewünschten Ergebnisse erzielen werden, wenn Sie alles anwenden, was Sie gelernt haben.