Instagram für Künstler:innen: Vergrößere deine Fangemeinde mit täglichen Zeichenherausforderungen

1. Einführung: ( MUSIK). Hallo, Jungs. Ich bin Stephanie Pfizer Coleman, ein Kinderbuch Illustrator und lizenzierte Künstler. Heute werde ich mit Ihnen chatten über den Aufbau Ihrer Instagram folgen durch tägliche Zeichnungsherausforderungen. Wenn du wie ich bist, hast du das Gefühl, du kämpfst ständig gegen den sich ständig ändernden Instagram-Algorithmus, versuchst neue Follower zu bekommen und dich mit aktuellen Followern zu beschäftigen. Es kann frustrierend sein und es gibt keine perfekte Lösung. Etwas, das für mich in den letzten zwei oder drei Jahren funktioniert hat, hat an täglichen Herausforderungen beim Zeichnen teilgenommen. Etwas, das ich angefangen habe, um Stil zu erforschen und meine Zeichenfähigkeiten zu verbessern , aber es war auch eine Möglichkeit, meine folgenden organisch mit Followern engagiert, Kunstdirektoren anziehen und freiberufliche Arbeit zu erhalten. Das heißt, es kann eine entmutigende Aufgabe sein, die sich auf eine tägliche Zeichnungsherausforderung setzt. Aber ich bin hier, um meine Erfahrungen mit Ihnen zu teilen und Ihnen dabei zu helfen, einen Plan für den Erfolg zu erstellen. In diesem Kurs werde ich über meine Erfahrungen mit täglichen Zeichnungsprojekten auf Instagram chatten , und ich werde Ihnen helfen, mit Ihrem Einstieg zu beginnen, indem Sie durch meinen gesamten Prozess von der Auswahl eines Projekts und eines Themas bis hin zu Einstieg in die Planung und Arbeitsfortschritt möglich. Fahren Sie mit dem nächsten Video fort und wir beginnen. (MUSIK) 2. Meine Instagram-Geschichte: Bevor wir in die Lektionen eintauchen, möchte ich meine Instagram-Geschichte mit dir teilen. Ich habe 2012 mein Instagram-Konto gestartet und ich hatte keine Ahnung, was damit zu tun ist, also habe ich meistens einige Studio-Bilder gepostet, einige Schnappschüsse meines Lebens. Es war in der Regel ziemlich zufällig und weiterhin so für etwa drei Jahre oder so. Bis 2015 war Instagram eine viel größere Sache und ich wusste, dass ich mein Folgeprogramm aufbauen und Instagram wirklich nutzen wollte, um meine Kunstkarriere zu fördern. Eine Zeichnungsherausforderung scheint ein wirklich guter Weg, dies zu tun. Mein erstes Instagram-Zeichnungsprojekt war eigentlich kein tägliches Projekt. Es war ein wöchentliches Projekt, 52 Vögel. Ich wollte etwas wählen, bei dem ich erfolgreich sein konnte und wöchentlich schien mir damals noch mehr überschaubar zu sein. Wenn ich jedoch auf meinen Instagram-Feed zurückblicke, wünschte ich mir wirklich, dass es ein tägliches Projekt anstelle eines wöchentlichen Projekts wäre. Weil ich mich wie mit dem wöchentlichen Projekt fühle, habe ich andere Dinge zwischen meinen wöchentlichen Vogelzeichnungen gepostet und mein Futter sieht damals nicht so schön und kuratiert aus, wie es jetzt aussehen mag. Ich wünschte definitiv, es wäre täglich gewesen. Aber trotzdem war es ein einfaches Projekt für mich. Das Ziel war es, jede Woche einen Vogel zu zeichnen und ich wollte das Projekt nutzen, um eine Verschiebung in meinem Stil zu erforschen und einfach nur mit Dingen herumzuspielen und ein wenig zu erkunden. Ich habe es geliebt. Ich liebte es, jede Woche ein just-for-fun Zeichnungsprojekt zu haben, ich liebte es, wie ich begann, die Richtung zu verstehen, die ich wollte, dass mein Stil gehen , und am aufregendsten interessierten sich meine Anhänger auch für mein Projekt. Es führte zu mehr Kommentaren, mehr Engagement und mehr Followern. Mein Nachfolger begann sehr langsam zu wachsen. Das wird ein Thema sein, das Sie in dieser Klasse viel hören werden; ist das nicht „Holen Sie sich eine Million Anhänger in zwei Tagen“. Es geht darum, langsam und stetig organisch Ihre Instagram folgenden aufzubauen. Das ist es, was für mich funktioniert hat, und das hoffe ich mit dir zu teilen. Am Ende meines 52 Birds Projekts passierten einige wunderbare Dinge. Zunächst einmal hatte mein Engagement mit meinen Followern im Laufe des Jahres wirklich zugenommen. Ich hatte mehr Anhänger gewonnen und das ist das erste, was ich tun wollte, also war ich super glücklich damit. Die nächste Sache ist, dass mein ganzes Engagement mit meinen Followern mich dazu gebracht hat, mich wirklich zu inspirieren, online zu unterrichten, und ich habe meinen ersten Photoshop für Illustrators-Unterricht erstellt. Dann ist das letzte Spannende, was passiert ist, dass ich mich motiviert fühlte, das, was ich während meines Zeichnungsprojekts gelernt hatte, in neue Arbeit für mein Illustrationsportfolio umzuwandeln . Ich habe dieses Kunstwerk gemacht und natürlich habe ich ein paar Vögel gezeichnet, die ich ein ganzes Jahr lang praktiziere. Ich schuf eine Umgebung um die Vögel und schickte sie dann an meinen Illustrationsagent. Sie liebte es so sehr, dass sie schlug vor, dass ich mehr Sachbücher Portfolio Stücke kreiere, was ich tat, und kurz darauf bekam ich meinen ersten Sachbücher Bilderbuch-Gig und dann schneeballte in viele Sachbücher Illustrationsjobs, die haben mich in den letzten drei Jahren beschäftigt und glücklich gehalten. Seitdem habe ich versucht, mindestens einmal im Jahr eine tägliche Zeichnungsherausforderung anzugehen. Manchmal ist es das 100-Tage-Projekt, das ich zweimal abgeschlossen habe, einmal mit 100 Vögeln und einmal mit 100 Tieren, und manchmal ist es ein kleineres Projekt wie meine Procreate 30 Challenge, das ich kürzlich gestartet habe. Als ich meine erste Runde des 100-Tage-Projekts, das meine 100 Vogelserie war, machte ich mit rund 5.000 Anhängern angefangen. Nach den 100 Tagen hatte sich das auf etwa 15.000 Anhänger verdreifacht. Ich sehe vielleicht nicht, dass Level-Zugriff auf jede Zeichnung Herausforderung, die ich tue, aber ich füge immer mindestens ein paar 100 neue Follower hinzu, und seit dieser Aufnahme, haben etwa 46.000 Anhänger. Jedes meiner täglichen Zeichnungsprojekte hat mir geholfen, meine Kunst zu verbessern, neue Anhänger zu gewinnen, Engagement mit aktuellen Followern zu produzieren und neue freiberufliche Illustrationsarbeit zu gewinnen. Ich liebe es, dass ein fokussiertes tägliches Zeichnungsprojekt mir jeden Tag etwas gibt, um auf Instagram zu posten. Denn sonst bin ich manchmal verlustlos. Vor allem, wenn Sie in der Lage sind, mit freiberuflicher Arbeit beschäftigt zu sein, können Sie nicht immer teilen, woran Sie arbeiten. Also ist es wirklich schön, ein wenig etwas zu haben, das Sie verwenden können , um Ihre Anhänger jeden Tag interessiert zu halten. Das heißt, ich habe keine täglichen Zeichnungsprojekte ohne Unterbrechung. In diesen Tagen arbeiten kürzere Projekte von 30 Tagen oder weniger sehr gut für mich. Ich arbeite sie in meinen Zeitplan, wann immer ich kann, wahrscheinlich zwischen drei und sechs Mal im Jahr, je nachdem, was mein Zeitplan ist. Dann zwischen den täglichen Zeichnungsherausforderungen mache ich nur meinen regelmäßigen Beitrag, was wie das Teilen von Arbeiten in Bearbeitung sein wird, oder das Teilen neuer Buchveröffentlichungen oder neuer Klassenveröffentlichungen , Dinge wie diese sein wird. Insgesamt würde ich sagen, dass die Verwaltung der täglichen Zeichnungsherausforderungen als Teil meines Instagram-Plans eine Menge Arbeit ist, aber es lohnt sich definitiv und mit ein wenig Planung ist es völlig machbar. 3. Ziele setzen: Wie bei jedem Projekt sollten Sie beginnen, indem Sie einige Ziele festlegen, bevor Sie mit dem täglichen Zeichnen beginnen. Fordern Sie diese Luft Ihre Ziele, so dass Sie sie machen können, was Sie wollen. Aber nach meiner persönlichen Erfahrung führt das Setzen spezifischerer ALS zu fokussierteren Ergebnissen. Anstatt sich an Kunst und Allgemein zu verbessern, konzentrieren Sie sich vielleicht auf ein bestimmtes Material oder Software oder auf ein bestimmtes Thema für meine Fortpflanzung. 30 Herausforderung. Ich wollte meine Fähigkeiten mit der Procreate App verbessern. Ähm, für 100 Vögel. Ich wollte meinen Stil und Fotoshop in der Praxis verfeinern Vögel zeichnen. Also, was Sie tun möchten, ist wählen Sie 2 bis 3 erreichbare Ziele, bevor Sie Ihr Projekt beginnen. Erreichbar ist das Schlüsselwort dort, und Sie sind 2 bis 3 Tore sollten miteinander verwoben werden. Sie sollten sich gegenseitig ergänzen und nicht gegeneinander kämpfen, wodurch Ihr Projekt schwieriger abgeschlossen werden kann. Ziele der Verbesserung im Fotoshop, Verbesserung der Fortpflanzung und Verbesserung bei Adobe Illustrator alles innerhalb von 1 30 Tagen Herausforderung zu setzen, wird nur zu Kopfschmerzen führen. Es ist zu viel auf einmal und wird definitiv zu Frustration führen statt, vielleicht würde ich Ziele setzen, um im Fotoshop zu verbessern, es zu verbessern, Tiere zu zeichnen und es zu verbessern. Arbeit mit einer begrenzten Farbpalette, diese drei Ziele ergänzen sich gegeneinander anstatt gegeneinander zu kämpfen neben Hinweis hier, Um, , ein offensichtliches zugrunde liegendes Ziel hier ist es, mehr Anhänger auf Instagram zu bekommen. Aber ich schließe das normalerweise nicht als eines meiner Hauptprojekte ein. Ziele konzentrieren sich in der Regel mein Ziel auf Technik und Praxis, weil die Kunst an erster Stelle stehen sollte und alles andere wird daraus folgen. Ich denke, dass, wenn ich gerade loslegen, um Anhänger zu erhöhen, ich würde mich selbst machen, dass ich denke, Instagram-Anhänger könnten See statt Kunst machen, die ich wirklich genießen, eine Kunst zu machen , die ich fühle, wird meine Karriere vorantreiben. Also für mich es zuerst unsere Ziele und Social-Media-Follower danach. Unter dem Projektabschnitt dieser Klasse finden Sie dieses PDF-Planungsblatt, das Sie durch die Festlegung Ihrer Ziele und die Planung der anderen grundlegenden Aspekte Ihrer täglichen Zeichnungsherausforderung führt. Und Sie werden auch in diesem pdf ah enthalten finden, kleine Liste von einigen Zeichnungsherausforderungen, die entweder ich teilgenommen habe oder nur wissen , oder dass andere Leute vorgeschlagen haben. Es ist eine ziemlich kleine Liste. Es ist definitiv nicht erschöpfend, aber ich fühle mich, als wäre es ein guter Ort für Sie, um loszulegen. Also Downloader Planing Blatt jetzt und arbeiten Sie durch es, wie Sie die restlichen Videos für die Klasse sehen . 4. Auswahl eines Projekts: Bei der Auswahl eines Projekts müssen Sie entscheiden, ob Sie an einem Projekt teilnehmen möchten, das von einer anderen Person gehostet wird, oder ob Sie ein eigenes Projekt starten möchten. Wenn Sie also noch nicht viele Anhänger haben, ist das Springen in das Projekt eines anderen der richtige Weg. Etwas, an dem viele Leute bereits teilnehmen, wie The 100 Day Project oder Inctober, bedeutet, dass viele Leute diesen Hashtags bereits folgen, und das bedeutet, dass Ihre Arbeit eine bessere Chance hat von neuen Followern entdeckt zu werden. Hoffentlich, unsere Direktoren und andere Leute, die Ihre Arbeit kaufen wollen. Wenn Sie einfach nur Ihr eigenes Ding machen und Ihre eigene tägliche Zeichen-Herausforderung starten wollen , ist das genial. Fühlen Sie sich frei, dafür zu gehen. Bevor ich meine Procreate 30 Challenge Anfang des Jahres startete, teilte ich meine Idee zu meinen I G Stories und zu meinem Feed mit, Followern den Umfang des Projekts und die zu verwendenden Hashtags kennenzulernen. Indem Sie andere dazu einladen, mit Ihnen zu zeichnen , werden Sie haben, dass ihre Anhänger einen Blick auf Ihre Arbeit und hoffentlich werden sie auch Ihre Anhänger werden. Also, das ist meine ursprüngliche procreate 30 Beiträge von Instagram, wo ich andere eingeladen, mitzuverfolgen und sogar einen Aufruf zur Aktion enthalten, um Freunde einzuladen, die interessiert sein könnten. Ich wuchs meine folgenden durch dieses Projekt und auch hagte die Bekanntmachung der Leute bei wilden interaktiven, die Fortpflanzung machen, und am Ende wurde angeheuert, um einige Werbekunst für ihre iPhone Pocket zwei App zu erstellen . Egal, ob Sie sich einem anderen Projekt anschließen oder ein eigenes Projekt starten, stellen Sie sicher, dass es etwas von Interesse für Sie ist. Wenn Sie nicht so interessiert sind, wird es wirklich schwierig sein, den Zeitrahmen zu durchlaufen , den Sie für Ihr Projekt ausgewählt haben, und das ist es, worüber wir als Nächstes sprechen werden. 5. Auswahl eines Zeitrahmens: Es gibt zwei Dinge, die ich hier betrachten möchte. Für wie viele Tage werden Sie dieses Projekt durchführen und wie viel Zeit haben Sie jeden Tag für das Projekt zu verbringen? Nach dem Gespräch mit vielen Kollegen besteht der Konsens darin, dass ein kürzeres Projekt, irgendwo zwischen 7 und 30 Tagen eine gute Zeit ist. Ich habe das 100-Tage-Projekt jetzt zweimal abgeschlossen und obwohl ich stolz auf mich bin, bin ich mir nicht sicher, ob es etwas ist, das im Moment in mein Leben passt. Eigentlich startete ich eine dritte Runde davon im April, aber nach etwa drei Wochen erkannte ich, dass mein Buchillustrationsplan einfach zu intensiv war und dass ich darüber hinaus kein tägliches Zeichnungsprojekt verwalten konnte. Damals fühlte ich mich, als würde ich aufgeben, aber ich erkannte, dass es die richtige Wahl für mich und meine Vernunft war. Ich habe das Gefühl, es gibt eine feine Grenze zwischen hartnäckig zu sein und nur gemein zu sich selbst zu sein. Ich habe das Gefühl, dass es so viel zu lernen gibt, indem man an einem täglichen Zeichnungsprojekt festhaltet, aber es gibt auch viel zu lernen und zu sagen, nein, ich sollte das jetzt nicht tun, das ist nicht die richtige Wahl für mich. Also muss man sich wirklich bewusst sein, wenn man in ein großes Projekt wie dieses springt. Etwas, das mehrere Künstler, die ich weiß, getan haben, ist anstatt das 100-Tage-Projekt in 100 Tagen zu machen, das eigentliche Projekt, das ich denke, geht von Anfang April bis Mitte Juli. Anstatt die 100 Bilder während dieses Zeitrahmens tatsächlich zu machen, sagen sie: „Ich werde 100 Vögel malen, die 100 Hunde sind oder was auch immer, aber nicht notwendigerweise innerhalb der 100 aufeinanderfolgenden Tage.“ Ich denke, das ist ein wirklich netter Ansatz und das ist eine Möglichkeit, sich zu entspannen und ein wenig zu lesen. Worauf es wirklich ankommt, ist nur ehrlich zu sich selbst zu sein, einen Zeitrahmen zu wählen, der für Sie funktioniert. Versuchen Sie also, Ihren Zeitplan zu überprüfen und zu sehen, ob Sie frei genug sind um einen 30-Tage-Zeitrahmen oder 10 Tage oder was auch immer Sie tun möchten. In meinem Fall bin ich dieses dritte Mal in das 100-Tage-Projekt gesprungen, ohne wirklich einen guten Blick auf meinen Zeitplan zu werfen, und dann musste ich auf halbem Weg aufhören, weil ich es einfach nicht schaffen konnte. Hier geht wieder ein bisschen fortgeschrittene Planung einen langen Weg und es wird Ihnen wirklich helfen, erfolgreich zu sein. Sie werden auch versuchen, herauszufinden, wie viel Zeit Sie sich täglich für Ihr tägliches Projekt engagieren können . Also nochmal, seien Sie ehrlich zu sich selbst, wenn Sie 30 Minuten haben, dann bauen Sie Ihr tägliches Zeichnungsprojekt mit diesem Gedanken auf. Hier geht es darum, sich für den Erfolg einzurichten, indem Sie sicherstellen, dass Sie nicht überwältigt oder abgelenkt sind. Für meine täglichen Zeichnungsprojekte verbringe ich normalerweise eine Stunde oder weniger mit ihnen. Zu wissen, dass ich nur diesen Zeitrahmen habe, um zu beenden, was ich teilen möchte, motiviert mich und hilft mir, mich zu konzentrieren. Möglicherweise haben Sie nur 15 Minuten oder Sie haben sechs Stunden am Tag Zeit, um zu begehen. Entweder eine dieser Optionen ist völlig in Ordnung, was auch immer für Sie funktioniert. Sie bauen Ihr tägliches Zeichnungsprojekt um die Zeit, die Sie zur Verfügung haben , und Sie melden sich damit für den Erfolg an. 6. Auswahl eines Themas: Wählen Sie bei der Auswahl eines Themas für Ihr tägliches Zeichnungsprojekt etwas aus, das Ihnen gefällt oder interessiert und für den gegebenen Zeitrahmen bleiben kann. Für mich ist es normalerweise etwas, das ich bereits interessiert bin und liebe es, wie Vögel zu zeichnen, oder etwas, das ich daran interessiert bin, zu verbessern , was ich für meine Fortbildung 30 Herausforderung getan habe. Als ich die erste Runde meiner Fortbildung 30 herausforderte, wollte ich meine Fähigkeiten beim Zeichnen und Fortbilden verbessern. Ich wusste, dass der beste Weg, das zu tun, wäre, mich herauszufordern, es jeden Tag für einen Monat zu tun , und deshalb spreche ich über besondere Herausforderung, es war ein großer Motivator. Konzentrieren Sie sich auf das, was Sie interessieren, vielleicht stehen Sie in Handschrift oder Zeichnen von Comics, oder vielleicht möchten Sie wirklich Vögel, Meeresbewohner oder Menschen zeichnen . Vielleicht sind Sie daran interessiert, mit einem bestimmten Medium oder Thema zu malen, was auch immer. Vielleicht werden Sie sich auf ein bestimmtes Thema konzentrieren, oder vielleicht werden Sie sich auf eine bestimmte Farbpalette beschränken. Es ist im Grunde der Himmel ist die Grenze, was auch immer gut für Sie ist, was wird zum größten Erfolg führen , wenn Sie an einem täglichen Zeichnungsprojekt arbeiten. Selbst wenn Sie sich an etwas Größeres wie Inktober beteiligen, möchten Sie das Projekt so anpassen, dass es Ihrem Stil und Ihren Interessen entspricht. Inktober ist eine Herausforderung, bei der Sie täglich 30 Tage lang eine Tinte zeichnen. Aber das ist ziemlich weit offen und manche Leute funktionieren nicht so gut, wenn sie nur eine große offene Herausforderung haben. Vielleicht entscheidest du während des Inktobers, dass du 30 Tage Hexen zeichnen wirst , weil Inktober im Oktober ist und du Halloween liebst, oder so etwas. Auf jeden Fall etwas zu wählen, das Sie interessiert und etwas, das ein bisschen spezifischer und weniger breit ist, wird Ihnen helfen, sich zu konzentrieren und erfolgreich zu sein, wenn Sie ein tägliches Zeichnungsprojekt machen. Sie möchten auch Ihre beabsichtigte Zielgruppe berücksichtigen. Natürlich möchten Sie in erster Linie zeichnen, was Sie glücklich macht, aber auch Ihre Zielgruppe im Hinterkopf behalten. Finden Sie den gemütlichen Punkt, an dem Sie zeichnen, was Sie glücklich macht , während Sie zeichnen, was Ihre Karriere vorantreiben wird. Diese beiden Dinge sollten eigentlich nicht zu weit voneinander entfernt sein, also sollte es ein leichtes geben. Für mich, weil ich Kinderbücher und Produkte für Kinder illustriere, werde ich diese Arten von Zeichnungen auf Instagram teilen, und ich werde meine täglichen Zeichnungsprojekte um das zu bauen. Ich betrachte Instagram als ein weiteres Portfolio. Ich möchte sicherstellen, dass es mit Arbeit kuratiert ist, auf die ich stolz bin und Arbeit, die zu den Illustrationsauftritten führen wird, die ich haben möchte. Ich werde keine 30 Tage mit dem Zeichnen von Fahrrädern machen, weil ich kein Fahrrad ziehen will, daran interessiert mich einfach nicht. Ich werde diese Herausforderung wahrscheinlich nicht beenden und ich will definitiv keine Illustrationsauftritte bekommen, bei denen ich ein paar Fahrräder zeichnen muss. Bleiben Sie also auf jeden Fall bei Dingen, die Sie glücklich machen, während Sie auch Ihre beabsichtigte Zielgruppe und Ihr beabsichtigtes Ergebnis im Auge behalten. 7. Vorausplanen: Vorausschauend planen. Auch hier geht es darum, sich für den Erfolg einzurichten. Ich bin die Art von Künstler, die am besten innerhalb einiger Einschränkungen arbeitet. Sei es ein Zeitlimit, ein Thema, ein Farbpalettenlimit, so etwas. Zeit zum Erkunden und Experimentieren zu nehmen, ist ein wirklich wichtiger Teil, ein Künstler zu sein, und wir sollten alle die ganze Zeit heranzoomen, aber es gibt genauso viel zu lernen, indem Sie sich selbst mit Zwang herausfordern. Das ist etwas, worüber wir in dieser Lektion sprechen werden, der es um die Planung im Voraus geht. Für so etwas wie ein tägliches Zeichnungsprojekt bin ich am erfolgreichsten, wenn ich ein bisschen fortgeschrittene Planung gemacht habe und wie ein bisschen vorangehende Beschränkungen. Wenn ich zu viele Optionen habe, bin ich völlig überwältigt und es gibt eine Null Prozent Chance, dass ich meine tägliche Zeichnung beenden werde. Das erste, was ich Sie in andeuten möchte, ist im Grunde nur das große Geheimnis, aber weil jemand jeden Tag Kunst auf Instagram veröffentlicht, bedeutet das nicht, dass sie die Kunst an diesem Tag machen. Manchmal erstellen sie mehrere Werke einmal an einem Tag oder im Laufe von mehreren Tagen und dann sind sie wie den Aufbau eines Puffers von Kunst, die sie auf Instagram veröffentlichen , und sie posten nur diese Zeichnungen über ein paar Tage. Es sieht so aus, als würden sie jeden Tag etwas zeichnen, aber sie tun es nicht unbedingt, was völlig in Ordnung ist. Das ist ein großartiger Weg, um sich einem Projekt zu nähern. Ich empfehle es sehr. Jetzt habe ich normalerweise keine Zeit, um zu weit im Voraus zu arbeiten , nur wegen meines freien Zeitplans, und ehrlich gesagt, denn wenn ich beschließe , dass ich eine neue tägliche Zeichnungsherausforderung machen möchte, entscheide ich mich wie zwei Tage, bevor es beginnt. Dies sind ein paar der Dinge, die für mich und meinen Last-Minute-Plan A funktionieren, aber diese haben mir immer noch geholfen, wirklich erfolgreich zu sein. Ich empfehle diese Optionen dringend. Das erste, was ich mache, ist, dass ich eine Liste von Ideen für meine Zeichnungen mache. Wenn ich 100 Tiere zeichne, mache ich eine Liste von vielleicht 150 Tieren, aus denen ich jeden Tag wählen kann. Vor kurzem habe ich eine weitere Runde meiner Fortpflanzungs30-Challenge gemacht und ich wollte mich herausfordern, 30 Tierfiguren zu zeichnen. Ich hatte zwei Listen. Ich hatte eine Liste von Tieren und dann hatte ich eine Liste von verschiedenen Emotionen und jeden Tag würde ich einfach ein Tier und eine Emotion wählen und einen Charakter aus diesen beiden Worten illustrieren. Ich finde, dass eine Liste, von der ich arbeiten es mir einfacher macht, meine Zeichnung für diesen Tag anzugehen , weil ich bereits den ersten Schritt gemacht habe und jetzt muss ich nur die Zeichnung machen, wie ich bereits weiß, wie hier meine Optionen von dem, was ich werde zu zeichnen, jetzt muss ich nur, um es zu zeichnen. Der schwierige Teil ist schon erledigt. Nicht wirklich. Die andere Sache, die ich tue, ist, dass ich versuche, ein paar Tage im Voraus zu skizzieren, wann immer ich kann. Auch hier bin ich nicht super genial darin, viel im Voraus zu zeichnen, wie Finalkunst im Voraus zu machen, aber nur Skizzen zu tun, wenn ich definitiv helfen kann, mir aus. Auch hier nimmt das nur den Druck von der täglichen Ziehsituation ab. Ich bin eine sehr langsame Skizze. Es gibt immer nur eine Menge schlechtes Zeichnen und Neuzeichnen und Kritzeln und von vorne anfangen und als wäre es das Ganze. Ich finde das, wenn ich nur im Voraus daran arbeiten kann und schon zwei oder drei Skizzen erledigt habe. Nachdem dieser Teil fertig schon bekommt mich aufgeregt, auf die Färbung der Illustration zu arbeiten , weil ich nur bekommen, um zu wählen, was Skizze ich arbeiten möchte, und der harte Teil ist bereits gepflegt und jetzt ist es der Spaß Färbung Teil. Als nächstes auf der Liste arbeite ich digital. Es gibt wirklich nicht viel Vorbereitung, so weit Vorräte gehen. Aber wenn Sie sie brauchen, stellen Sie sicher, dass Sie alle notwendigen Vorräte haben , die Sie für Ihren Zeitrahmen benötigen. Wenn ich eine 30-tägige Herausforderung machen würde, würde ich sicherstellen, dass ich 30 Leinwände oder 30 Seiten meines Lieblings-Aquarellpapiers oder genug Farben und genug Pinsel hatte . Was immer Sie brauchen, um glücklich, kreativ und konsequent zu sein , ist das, was Sie brauchen, um vorbereitet zu haben. Es ist nur das Ganze, wo, wenn Sie auf etwas vorbereitet sind, Sie dabei erfolgreicher sein werden. Wenn du 13 Tage vor deiner Herausforderung bist und dir das Aquarellpapier ausgeht und du kannst es nicht lokal kaufen und du musst es von irgendeinem Ort bestellen und es dauert dann hast du die ganze Sache durcheinander gebracht, und dann bist du frustriert mit sich selbst, weil Sie Ihre Herausforderung noch nicht beendet haben und was auch immer. Nur ein wenig Planung, um sicherzustellen, dass Sie alle Ihre Vorräte bereit zu gehen, wird Ihnen eine Menge Kopfschmerzen und Enttäuschung ersparen, und es wird nur für einen reibungslosen Prozess zu sorgen und wir alle lieben es wenn die Dinge reibungslos verlaufen. Das Letzte, was Sie planen müssen, ist, wie Sie Ihre Arbeit teilen werden. Offensichtlich werden Sie Ihre endgültige Kunst in Ihrem Instagram-Feed posten , aber denken Sie an andere Möglichkeiten, wie Sie Ihre Arbeit teilen werden. Werden Sie auch Post-Process Videos auf Ihre Instagram-Geschichten oder ein IG TV. Werden Sie Zeitraffer-Videos machen, die Sie auf YouTube oder einer anderen Plattform teilen? Ich persönlich habe festgestellt, dass meine Follower es lieben, Arbeit in Arbeit zu sehen, aber weil ich es vorziehe, meinen Instagram-Feed in diesen Tagen kuratiert zu halten, neige ich dazu, einfach die letzte Arbeit in meinem Instagram-Feed zu posten und dann Work-in-Progress-Clips und wenig Zeit vergeht in meinen Instagram-Geschichten. Ich denke, dass es Spaß macht und ich mag auch, dass es weniger dauerhaft ist. Es ist nur da für 24 Stunden Menschen können es genießen und dann geht es weg und das ist nicht notwendigerweise überladen mein Instagram-Feed. 8. Gesellig sein: Ich weiß, wir alle wünschen, wir könnten es einfach mit Instagram einstellen und vergessen, aber wie alle sozialen Medien, müssen Sie aktiv teilnehmen, um die besten Ergebnisse zu erzielen. Das erste, was Sie tun können, ist die Vorteile von Hashtags zu nehmen. Dies ist, wo Ihre Arbeit wird von neuen Menschen entdeckt werden , die Ihnen folgen, kaufen Sie Ihre Kunstwerke, hoffentlich engagieren Sie für freiberufliche Jobs. Also beginne ich normalerweise mit einem Hashtag für das Projekt und füge dann Variationen zu diesem Hashtag hinzu, die für meine Arbeit spezifisch sind. Das ist, wo wir #inktoberwitches verwenden könnten , wenn wir Inktober Hexen zeichnen oder so etwas. Wenn ein Hashtag mehr als 500.000 Beiträge hat, ist es wahrscheinlich voll von Spam. Es wird Ihnen wahrscheinlich ohnehin nicht hilfreich sein. Also würde ich sagen, überspringen Sie im Allgemeinen einen Hashtag, der so viele Beiträge darauf hat. Ein gutes Beispiel dafür ist #inktober, das so etwas wie sieben Millionen Beiträge hat so dass Ihre Arbeit wahrscheinlich nicht sehr leicht auf diesem Hashtag zu sehen ist, während es wahrscheinlich wie ein #inktober2018 oder so etwas geben wird das ist überschaubarer, und dann, wie ich bereits sagte, können Sie diesen Hashtag auch für Ihre Projekte anpassen. Vielleicht würdest du also #inktoberwitches oder #inktoberflorals machen oder was auch immer spezifischer für deine Arbeit war. Das nächste, was Sie tun können, um sozial zu sein und hoffentlich helfen, Ihre Folgen zu wachsen, ist auf Kommentare zu antworten , die Menschen auf Ihrem Instagram-Post verlassen. Ich versuche immer, auf Instagram zu posten, wenn ich weiß, dass ich Zeit habe , auf Kommentare innerhalb der ersten Stunde zu antworten, nachdem ich gepostet habe. Instagram's Algorithmus sucht nach Engagement und das war wahr, egal wie oft Instagram mit dem Algorithmus durcheinander gebracht hat, Engagement ist immer wie die Grundlage dessen, was sie suchen. Wenn Sie für ein paar Stunden oder ein paar Tage nicht auf Kommentare reagieren, haben Sie diesen frühen Engagement Boost verloren und Ihr Beitrag wird am Ende nicht von so vielen Menschen gesehen. Für mich sind die Beiträge, die das Beste tun, die Beiträge, in denen ich auf die Kommentare antworte , die in der ersten Stunde kommen, nachdem ich den Beitrag erstellt habe. Das funktioniert wirklich gut für mich. Nun, zusätzlich zu Ihren eigenen Beiträgen, möchte ich, dass Sie auch beginnen, die Arbeit von anderen Künstlern zu überprüfen , die an einem Projekt teilnehmen. Stöbern Sie durch die projektbezogenen Hashtags, die Sie verwenden, finden Sie alles, was Sie mögen und hinterlassen Sie konstruktive Kommentare zu dem Beitrag. Mit konstruktiven Kommentaren meine ich nachdenkliche Kommentare, weil diese so wichtig sind , wenn es darum geht, Ihre Instagram-Folgen organisch zu wachsen. Andere werden Ihre Kommentare sehen. Sie werden darauf antworten, und dann werden sie hoffentlich einen Blick auf Ihren Feed werfen, Ihnen folgen und vielleicht sogar Ihre Arbeit mit anderen teilen. Mit nachdenklichen, konstruktiven Kommentaren meine ich im Grunde etwas mehr als nur ein Herz. Etwas mehr als nur, oh, ich mag das wirklich, oder, oh, deine Arbeit ist so nett. Vielleicht etwas Spezifischeres. Oh, ich liebe die Farbpalette, die Sie auf diesem verwendet haben, oder ich mag die Art und Weise, wie Sie die Bäume eingefärbt haben, oder ich liebe die Art und Weise, wie Sie diesen Charakter gezeichnet haben, etwas Bestimmtes, so dass der Künstler, den Sie kommentieren auf kann zurück zu Ihnen kommentieren und Sie können hoffentlich einige Gespräche führen. Ich habe das Gefühl, es fühlt sich nachdenklicher und echter an, als nur zu sagen, hey, ich mag das wirklich, und ich fühle mich auch, wenn Sie nachdenkliche Kommentare hinterlassen, haben Sie mehr Chance, dass Leute aufhören, Ihre Kommentare zu lesen und sagen, oh, wer ist diese Person, ich will sie überprüfen. Im Allgemeinen ist es ein aktiver Teil der Community eine perfekte Möglichkeit, sich zu vernetzen, neue Freunde zu finden, neue Follower zu gewinnen und neue Illustrationsauftritte einzubringen, was offensichtlich das ist, was wir alle hier tun wollen. 9. Eine freundliche Erinnerung: Manchmal ist es leicht, diese sehr wichtige Information zu vergessen , die ich Ihnen jetzt erzählen werde. Dein persönlicher und künstlerischer Wert hängt nicht davon ab, wie viele Anhänger du hast und wie viele Likes du bekommst. Du bist erstaunlich, ob du 100 Follower oder 100.000 Follower hast. Ich denke, für mich war der Schlüssel, um eine aktive Instagram-Folgezeit zu gewinnen , Geduld und Engagement. Mein Nachfolger ist nicht so schnell gewachsen wie andere Künstler, und das geht mir eigentlich gut. Ich habe auch nicht so viele Follower wie einige andere Illustratoren und ich bin damit auch in Ordnung. Ich werde mich nicht schlecht fühlen lassen. Ich werde nicht darüber verweilen. Ich bin glücklich mit dem, was ich habe, und ich bin glücklich, wo ich bin. Ich habe beschlossen, und das ist nicht die Sache, die schwierig ist. Ich entschied mich vor langer Zeit, Instagram nicht zu erlauben, meine Gefühle über meine Kunst zu bestimmen. Es ist super einfach, in den Wirbel des Denkens gesaugt zu werden, nur weil niemand ein bestimmtes Kunstwerk mag, es ist nicht gut. Das ist nicht wahr. Wenn es dir gefällt, ist es gut. Das ist alles, was wirklich wichtig ist. Es stellt sich oft heraus, dass die Illustrationen, die ich am meisten liebe und die meiste Zeit verbringe, die geringste Interaktion auf Instagram erhalten. Dann etwas, das mich buchstäblich 15 Minuten brauchte, um zu zeichnen, bekommt mehr Likes und Kommentare, die ich je zuvor hatte. Es ist eines der Geheimnisse des Lebens. Ich habe aufgegeben zu versuchen, es herauszufinden und einfach zu nehmen, und es ist, was es ist Annäherung an sie. Ich werde immer noch Illustrationen machen, die ich liebe und ich werde versuchen, mich nicht darum zu kümmern wie viele mag ich denke, ich könnte auf Instagram bekommen , weil es wirklich nicht das Wichtigste ist. Ich sage nicht all das, um Sie zu frustrieren, aber ich möchte Sie nur daran erinnern, dass Social Media weder Ihre Kunst noch sich selbst definieren. Sie werden definitiv am glücklichsten sein, wenn Sie zeichnen, was Sie lieben und dann versuchen, Ihre Folgen um das zu bauen. Versuchen Sie nicht, Instagram zu betrachten und herauszufinden, was Instagram möchte, dass Sie zeichnen und dann zeichnen, und versuchen Sie, Ihre folgenden von dort zu erstellen, weil Sie nicht glücklich sein werden. Sie könnten am Ende mit einer Million Follower und das bedeutet nicht unbedingt, dass Sie glücklich sein werden. Denken Sie daran, Instagram ist nicht die Definition Ihres Wertes überhaupt. Du bist ohnehin genial. 10. Zum Einsatz kommen: Ihr nächster Schritt besteht darin, das, was Sie in dieser Klasse gelernt haben, auf die Probe zu stellen, indem eine tägliche Zeichnungsherausforderung, die Sie auf Instagram posten. Sie müssen entscheiden, was am besten für Sie ist. Die Regeln hier bis zu Ihnen, um wirklich Wachstum in Ihrem folgenden zu sehen, würde ich mindestens eine 30-Tage-Herausforderung empfehlen, aber tun, was am besten für Sie zu der Zeit, die Sie haben. Achten Sie darauf, im Voraus zu planen und sich für den Erfolg einzurichten indem Sie eine tägliche Menge an Zeit für die Arbeit an diesem Projekt wählen. Unter dem Abschnitt Jahresprojekte auf der Website finden Sie eine PDF-Datei zur Planung Ihres Projekts. auch unter Ihrem Projektabschnitt dieser Klasse, Teilen Sieauch unter Ihrem Projektabschnitt dieser Klasse,welche Herausforderung Sie tun, die wichtigsten Hashtags Sie verwenden und das erste Kunstwerk, das Sie veröffentlichen. Teilen Sie auch Ihren Instagram-Handle, wenn Sie möchten, damit andere Schüler Ihre Arbeit verfolgen, Spaß haben und kreativ sein können . 11. Bonus: Scrollen durch meine Projekte: Dies ist das Instagram für Künstler Bonusvideo. Mit dieser Klasse bekomme ich Anfragen von vielen von Ihnen, mehr Beispiele für meine Zeichnungsprojekte zu sehen , die ich auf Instagram gemacht habe. Ich werde mit Ihnen durch mein Instagram-Konto blättern und über einige der Projekte sprechen, die ich getan habe. Wir werden den ganzen Weg zurück mit meinem 52 Vogel-Projekt beginnen, das im Januar 2015 war. Das war vor fast vier Jahren, als ich angefangen habe, dieses Projekt zu machen. Wie ich in der Klasse erwähnt habe, war dies ein wöchentliches Zeichnungsprojekt, es war kein tägliches Zeichnungsprojekt. Du bemerkst, dass ich noch andere Dinge poste. Ich poste andere Illustrationen. Ich poste Bilder von meinen Hunden und Dingen aus meinem Haus und meinem Studio. Dann pfeffere ich es mit Vogel-Illustrationen, während ich hier durchgehe. Ich bin nicht unbedingt ein Fan von diesem Setup mehr , nur weil sie nicht das Gefühl haben, dass es wirklich zusammenhängend aussieht. Ich denke, mein ganzer Instagram-Feed sieht wirklich zufällig aus. Ich poste alle möglichen Sachen, ich poste die seltsamen Wettervorhersagen und alles andere. Ich bin kein großer Fan von diesem wöchentlichen Projektsetup. Ich denke, wenn ich ein weiteres wöchentliches Projekt mache, würde ich wahrscheinlich dreimal pro Woche posten und ich würde Fortschrittsfotos oder Videos meiner Projekte zeigen. Vielleicht, wenn ich am Montag an dieser Gänseillustration arbeite, würde ich meine Skizze posten. Vielleicht würde ich am Mittwoch ein Prozessvideo posten und dann am Freitag würde ich die fertige Illustration posten. Ich hätte ein nettes kleines Raster von drei Illustrationen oder Skizzen oder was auch immer das zusammen ging und sich gegenseitig informieren, weil man sagen kann, dass dies ziemlich zufällig aussieht. Ich denke nur nicht, dass es wirklich zusammenhängend aussieht. Es sieht nur Junkie und klobig aus. Werfen wir einen Blick auf das nächste Projekt. Ich werde nur zu Ende scrollen durch diese wirklich schnell. Dann werfen wir einen Blick auf mein nächstes Zeichnungsprojekt. Als ich hier durchscrolle, habe ich etwas anderes bemerkt, das ich mit dir teilen möchte. Während ich mein 52 Vogelprojekt machte, entschied ich im Oktober dieses Jahres, dass ich süße Halloween-Dinge 30 Tage lang illustrieren wollte . Ich machte bereits eine wöchentliche Vogelillustration und dann entschied ich mich darüber hinaus, dass ich eine tägliche Halloween-Illustration für die 30 Tage vor Halloween machen wollte , was eine lächerliche Idee war. Ich hatte bereits ein Projekt vor sich, und dann bin ich hier : „Lasst uns noch ein Projekt drauf stecken.“ Sie werden sehen, wie ich hier scrollen, ich begann ziemlich gut an meinen Halloween-Illustrationen zu arbeiten und dann sehen Sie, dass sie verschwinden. Dann siehst du vielleicht einen hier und da reingepfeffert. Jetzt sind wir im November an dieser Stelle, denn ich beginne mit Herbst-Illustrationen. Ich habe meine 30 Tage Halloween-Illustration nicht beendet weil ich darüber noch Arbeit zu tun habe. Ich hatte Termine und Lizenzprojekte gebucht, an denen ich gearbeitet habe. Ich habe damals daran gearbeitet, ein Malbuch zu illustrieren. Es war verrückt von mir zu sagen: „Ich habe bereits ein Projekt mit 52 Vögeln, lassen Sie uns auch ein 30-Tage-Halloween-Projekt darüber hinaus machen.“ Das ist es, worüber ich in der Klasse spreche, wenn ich davon rede, zu planen und zu tun, was du tun konntest und realistisch darüber zu sein, anstatt zu viel anzunehmen. Dann komisch genug werden Sie hier feststellen, dass wir im Dezember an dieser Stelle sind, wir sind Ende November bis zu diesem Punkt in meinem ersten Jahr der täglichen Zeichnungsprojekte und ich habe offensichtlich beschlossen, auch ein Weihnachtsprojekt zu übernehmen. Wahrscheinlich wäre das ELO Adventprojekt meine Vermutung. Du siehst, dass ich immer noch reinkomme und meine Vogelbilder, aber ich habe auch angefangen, an diesem Weihnachtsprojekt zu arbeiten. Auch hier sieht es nicht sehr zusammenhängend aus weil ich gerade eine Menge verschiedener Sachen vor sich habe. Meine Vögel haben sie mit meinen Weihnachts-Illustrationen gepfeffert. Ich denke, wenn ich jetzt so etwas tun würde, würde ich definitiv planen, nur, wenn ich Weihnachten Illustrationen machen wollte, würde ich versuchen, meine gesamte tägliche Zeichnung Projekte Zeitplan zu erarbeiten, so dass ich frei war die Monat Dezember, um eine Illustration Advent zu tun, anstatt mit anderen Projekten gepfeffert dort auch, aber das ist nur ich, das ist nur meine Präferenz. Du musst tun, was für dich funktioniert. Ich flippe immer noch durch und du siehst, dass das die letzte Illustration ist. Es sieht so aus, als hätte ich wahrscheinlich in meinem Illustrations-Advent gegen Ende aufgegeben. Dies ist der Anfang von 2016 und das ist ein weiteres wöchentliches Projekt, das ich getan habe. Das hieß 52 Grüße. Ich habe damals an meinem Lizenzierungsportfolio gearbeitet. Ich wollte wirklich an einigen Grußkarten Designs arbeiten. Ich bin mir nicht sicher, was mit Instagram hier los ist, Jungs, ich kann die Fotos nicht größer machen, es tut mir wirklich leid. Jedenfalls wollte ich wirklich an meinem Lizenzierungsportfolio arbeiten. Ich fing an, eine wöchentliche Grußkarte Illustration zu machen, und das war, als Periskop eine große Sache war. Ich habe auch eine wöchentliche Live-Zeichnung gemacht, wenn ich an diesen Grußkarten arbeitete. Siehst du, hier ist der erste und dann der zweite. Sie können sehen, wie wir hier durchblättern, wieder, wir betrachten eine Menge der gleichen Dinge, wo ich ein wöchentliches Projekt gemacht habe , und ich habe nur meine wöchentlichen Sachen mit einem Haufen anderer Sachen veröffentlicht, ein paar zufällige Dinge. Ich habe Muster, ich habe Kunst aus einer Klasse, die ich nahm, ich habe ein paar Natur-Illustrationen, an denen ich gearbeitet habe. Dann haben wir noch mehr Grußkarten, die hier durchgepfeffert werden. Dann ein paar Vögel, weil ich einfach nicht aufhören kann, Vögel zu zeichnen. Das sind mehr Grußkarten. An dieser Stelle habe ich das 100-Tage-Projekt zum ersten Mal abgeholt. Mal sehen, ob wir das erste 100-Tage-Projekt finden können. Hier ist es. Dies ist, wo ich zum ersten Mal in das 100-Tage-Projekt springen und Sie daran denken, ich mache immer noch mein 52 Gruß-Projekt als auch. Dies wird mich mit zwei Projekten verlassen, einem wöchentlichen Zeichnungsprojekt und einem täglichen Zeichnungsprojekt. Nicht das Klügste, das es je gab. Ich hätte definitiv etwas mehr Planung gebrauchen können. Wieder, das ist etwas, worüber man nachdenken kann. Ihr könnt aus meinen Fehlern lernen. Du kannst lernen, indem du zu viele Dinge annimmst. Für dieses erste 100-Tage-Projekt habe ich 100 Tiere gezeichnet, was eine gute Idee war, weil es ein ziemlich breites Thema ist. Ich habe im Grunde nur einige Themen gemacht. Ich zog Füchse für ein paar Tage und dann zog ich Kaninchen, und dann zeichnete ich Finken. Dann habe ich ein paar australische Tiere hier drin gepfeffert. Dann habe ich mit Kolibris angefangen. Sie können sehen, dass ich es für dieses Projekt in Gruppen zerlegt habe. Dann wirst du auch sehen, dass ich noch ein paar Grußkarten habe, die ich hier drin pfeffern werde, weil ich immer noch meine 52 Grüße mache. Ich ging gegen Ende hier in Schmetterlinge und Motten, noch mehr Grußkarten, noch mehr Grußkarten. Dann habe ich hier Motten angefangen. Dann denke ich, das ist das letzte davon. Das ist Weihnachten 2016, wo ich mich entschieden habe, einen weiteren illustrierten Advent zu machen, wo ich nur eine tägliche Zeichnung bis zu Weihnachten mache. Wieder, weil ich noch an meinem 52 Greetings Projekt arbeitete, konzentrierte sich viele davon auf wie Grußkarten Designs. Eigentlich wurden viele von diesen später für Grußkarten lizenziert. Scrollen Sie einfach schnell durch diese. Ich übte Handschriftzug und arbeitete, die mit meinen Vogelzeichnungen enden. Dann sind wir hier im Jahr 2017. Im Jahr 2017 hatte ich eigentlich kein tägliches Zeichnungsprojekt bis wir wieder zum 100-Tage-Projekt kamen, und das war im April 2017. Für dieses 100-Tage-Projekt, und dieses war mein Favorit, ich habe das Gefühl, dass dieses wirklich meine Karriere verändert hat, wirklich den Stil verändert, in dem ich gearbeitet habe, die Art, wie ich meine Kunst näherte. Dieses Projekt ist wirklich etwas Besonderes für mich. Dies ist der erste Vogel in meinen 100 Vogelprojekten, und Sie werden hier sehen, denn ich arbeite meistens nur an Vögeln, ich konzentriere mich hauptsächlich auf das 100-Tage-Projekt, weil es ein tägliches Projekt ist. Alles sieht ein bisschen zusammenhängender aus. Ich teile meistens nur meine Vogelzeichnungen und auch einige Vogel-Videos, so dass Sie einen Teil meines Prozesses sehen können, und ich habe ein paar Dinge hier, wo ich Klasse als Start hatte, die wir posten. Aber ich liebe es wirklich, wie zusammenhängend das aussieht. Ich denke nur, dass es wirklich erfreulich ist, durchzublättern. Ich genieße es wirklich. Ich habe ein paar Porträts, die ich in meinen Haustieren gemacht habe und in der Mitte davon. Aber ich habe definitiv das Gefühl, dass dies der Weg ist, den ich in Zukunft gehen möchte, und es ist die Art und Weise, die ich vorschlage, dass Sie so gut gehen, ist zu versuchen, Ihr Projekt so zusammenhängend wie möglich aussehen zu lassen. Wenn es sieben Tage oder 30 Tage oder 100 Tage oder ein ganzes Jahr ist, liebe ich es einfach, wenn Instagram-Feeds wirklich schön und zusammenhängend aussehen wie diese, und Sie können sehen, was los ist und es sieht nicht ganz zufällig, so dass ist immer schön. Lassen Sie uns einfach weiter durch den Rest meiner Vogel-Illustrationen scrollen, und ich hatte eine Buchpräsentation in der Mitte meiner Vogel-Illustration, also hatte ich ein wenig sechs Raster hier von einigen anderen Illustrationen. Ich sollte sagen , ich denke, ich habe vergessen zu erwähnen, dass mein 100 Vögel tägliches Zeichnungsprojekt im Jahr 2017 war. Das war letztes Jahr mit dieser Aufnahme. Als Nächstes habe ich meine erste Procreate 30 Challenge, und ich habe euch das in der Klasse gezeigt. Hier ist die kleine Grafik, die ich geschrieben habe, um andere Leute einzuladen, zusammen mit mir zu zeichnen weil ich gerade Procreate gelernt habe und ich viel besser darin bekommen wollte, und ich wusste, dass der beste Weg, um besser darin zu werden, war nur, um mit dem Zeichnen zu beginnen. Hier begann meine Procreate 30 Challenge. Ich zeichnete in Procreate auf meinem iPad Pro, jeden Tag für 30 Tage und teilte auf Instagram, und ich habe tatsächlich ein paar Themen mit uns gemacht. Also in den ersten neun Tagen habe ich Tiere gelesen, was ich für super süß hielt, und dann wechselte ich zu Vögeln und Blumen für den Rest des Projekts. Ich habe ein paar andere süße Charaktere hier drin, diese kleine Mausfigur, so süß, und dann wie diese kleine Tigerfigur am Ende, und dann habe ich wieder mit dem 100-Tage-Projekt begonnen. Das war dieses Jahr im April und das ist diejenige, die ich am Ende angehalten habe. Also habe ich es geschafft, ich will sagen, vielleicht hier, ist wahrscheinlich die letzte, die ich getan habe, oder vielleicht war es diese. Ja. Dies ist derjenige, an dem ich gerne öffentlich angekündigt habe, dass ich dieses nicht beenden werde und es ungefähr einen Monat in dieses 100-Tage-Projekt geschafft habe. Aber zu der Zeit arbeitete ich daran, mehrere Bücher zu illustrieren. Ich hatte andere Projekte im Gange, ich arbeitete an einigen Klassen für Skillshare, und es war nur eine ganze Menge für mich, das 100-Tage-Projekt über alles andere zu verwalten . Also gab ich nur eine Niederlage zu, was in Ordnung ist, und zog weiter und gebe mir ein wenig Pause vom Druck des 100-Tage-Projekts, und dann im Delirium genug, begann ein weiteres Projekt etwa einen Monat später. Im Juni hat Este McLeod begonnen, ihre saftige tägliche Farbherausforderung im Juni zu machen , und sie postet tatsächlich monatliche Herausforderungen jetzt , je nach Zeitplan , dass Sie jeden Tag des Monats eine andere Farbe haben inspirieren Sie Ihre Illustration und dann teilen Sie sie auf Instagram. Also fand ich das hier wirklich Spaß, weil es nur eine tägliche Farbe war und ich nicht bei einem bestimmten Thema bleiben musste. Du siehst, dass ich umgeschaltet bin. Ich begann mit Vögeln und dann machte ich ein paar Kinder-Illustrationen oder Vögel, Bären-Charakter, ein paar andere Charaktere, wie wir hier durchgingen. Also dachte ich, das war ein wirklich lustiges Projekt und dann setzte sie das Projekt bis Juli fort. Sie hat ein weiteres kleines Farbinspirationsprojekt gemacht. Es hieß trinkbare Farben, denke ich, und ich ging weiter und nahm auch daran teil und machte einfach ein paar einfachere Illustrationen, und ich glaube nicht, dass ich den ganzen Monat fertig war, aber es hat sowieso Spaß gemacht. Selbst wenn du den ganzen Monat nicht fertig bist, denke ich, dass du aus dem Teil meines Instagram-Kontos sehen kannst , den wir bisher durchgemacht haben, ich meine, wir haben fast vier Jahre meiner Illustrationen auf Instagram durchgesehen, sehen Sie, dass die Übernahme dieser täglichen und wöchentlichen Zeichnungsprojekte mir wirklich geholfen hat, als Künstler zu wachsen, und ich denke, das ist wirklich wichtig. An diesem Punkt sind wir bis fast August 2018, und hier habe ich meine nächste Procreate 30 Challenge gemacht. Auch hier sind dies nur 30 Tage Procreate Illustrationen, und dieses Mal habe ich 30 Tage Tierfiguren gemacht. Also siehst du, ich habe meine kleine wie Nancy Drew Maus hier mit diesen süßen kleinen Fuchsfiguren, Eichhörnchen, hinterhältiger Möwe. musste ein paar Vögel dort hineinschleichen, bis ich denke, diese Vögel sind das letzte Paar, das drin war. Ja, das ist Tag 30. Diese kleine Chickadee hier ist Tag 30 meiner Procreate 30 Herausforderung, die ich vor kurzem beendet habe, und darüber hinaus ist das nicht die letzte. Das letzte Illustrationsprojekt, das ich im Jahr 2018 gemacht habe, ist, dass ich Birdtober mit Sarah Allen Illustration gemacht habe, und ich entschied mich, einen Vogel aus meinem Heimatstaat West Virginia jeden Tag für 30 Tage zu zeichnen. An manchen Tagen hatten die Vögel hübsche Hintergründe. Einige Tage hatten die Vögel nur ziemlich weiße Hintergründe und es war wirklich einfach, und ich hielt das für 30 Tage. Wie ich schon während des Unterrichts sagte, ich habe es wirklich geliebt, ein kurzes Projekt zu haben , wie ein 30-Tage-Projekt fühlt sich jetzt wie eine Menge Zeit für mich , weil ich beschäftigt bin mit Buchillustrationen und Dingen außerhalb der Arbeit und all das Zeug. Ich finde, dass ein tägliches Projekt, das das ganze Jahr dauert oder 100 Tage dauert oder was auch immer manchmal viel zu verwalten sein kann, aber ich fühle mich wie ein 30-Tage-Projekt ist viel besser. Das bringt uns auf meinem Instagram-Konto auf dem Laufenden. Das hat uns also von Anfang 2015 bis jetzt den ganzen Weg geführt, es ist fast der Anfang 2019. Das sind vier Jahre Zeichnungsprojekte. Einige von ihnen waren sehr erfolgreich für mich. Einige von ihnen, die ich nicht beendet habe, und ich fühle mich, solange ich etwas aus dem Prozess gelernt habe, fühle ich mich, als wäre es in Ordnung, dass ich einige von ihnen nicht abgeschlossen habe. Ich wurde ein besserer Künstler. Ich wuchs meine Nachfolge auf. Ich habe mehr Art-Direktoren, die mir folgen. Ich habe einen Illustrationsagent über meine Instagram-Konten gefunden, und ich habe alle Buchjobs und Lizenzierungsjobs und alles andere durch meine Zeichnungsprojekte und nur durch meine Präsenz auf Instagram bekommen . Also hoffe ich, dass dies euch geholfen hat, nur einige Beispiele aus meinem eigenen Instagram-Konto der täglichen Zeichnungsprojekte und wöchentlichen Zeichnungsprojekte zu sehen , an denen ich im Laufe der Jahre gearbeitet habe , ich hoffe, Sie finden es wirklich inspirierend und hoffnungsvoll und ich hoffe, es hat dir gefallen.