Illustrationen für Figurencollagen in gemischten Medien: Verwende Dekorationspapiere, um Figuren zum Leben zu erwecken

1. Einführung Illustrative Charakter-Collage: Sie schon immer lernen, Collage in Ihre Kunstpraxis zu integrieren Findest du die Illustration von Charakteren einschüchternd? Oder suchen Sie nach Ihrem Stil für illustrierte Kunst? Wenn Sie eine dieser Fragen mit Ja beantwortet haben, dann ist dies der richtige Kurs für Sie. Hallo, ich bin Elizabeth und willkommen in meinem Kurs, Illustrative Character Hawaii Ich unterrichte seit 2005 Kunst und freue mich sehr, diese wirklich unterhaltsame Herangehensweise an das Kunstschaffen mit Ihnen zu teilen diese wirklich unterhaltsame Herangehensweise an das Kunstschaffen mit Ihnen zu Ich bin ein Künstler und Kunstlehrer an der High School sowie ein veröffentlichter Autor und Illustrator Und im Jahr 2020 begann ich, für Skillshare zu unterrichten, Kurse zu entwickeln, die ein breites Spektrum an Werkstofftechniken untersuchen , und begann, Ansätze zu entwickeln Ich liebe alles, was mit Kunst zu tun hat, und oft liebe ich es, Kunsttechniken und Materialien zu kombinieren, um neue lustige, illustrative Bilder zu kreieren Ich liebe es auch, neue Möglichkeiten zu finden, dekorative Papiere zu verwenden , die ich sammle, und solche, die ich selbst gemacht habe In diesem Kurs werden wir nach unseren dekorativen Papierstapeln graben , um lustige, illustrative Charaktercollagen zu erstellen lustige, illustrative Ich kenne mich mit dem Charakterdesign aus, es kann für manche Leute ein einschüchterndes Thema sein, aber dieser Kurs wird diese Barrieren überwinden und dir helfen, mit einem wirklich unterhaltsamen, skurrilen Ansatz in die Gestaltung von illustrativen Charakteren einzusteigen Gestaltung von illustrativen Charakteren einzusteigen es kann für manche Leute ein einschüchterndes Thema sein, aber dieser Kurs wird diese Barrieren überwinden und dir helfen, mit einem wirklich unterhaltsamen, skurrilen Ansatz in die Gestaltung von illustrativen Charakteren einzusteigen. Wir bauen die Charaktere Stück für Stück auf überlegen uns, welche Papierkombinationen am schnellsten funktionieren , um den Illustrationsstil zu erreichen, den wir welche Papierkombinationen am schnellsten funktionieren , um den Illustrationsstil zu erreichen, den Ich liebe es, mein eigenes dekoratives Papier zu kreieren oder Papieren , die ich finde, ein einzigartiges Flair zu verleihen Und ich habe noch ein paar andere Kurse, die sich auf dekorative Papiertechniken konzentrieren und die Sie zu Beginn dieses Kurses vielleicht hilfreich finden könnten Beginn dieses Kurses vielleicht hilfreich finden Sie können sie auf meiner Skillshare-Profilseite erkunden auf meiner Skillshare-Profilseite Alles, was Sie tun müssen, ist unten auf meinen Namen zu klicken. Dieser Kurs richtet sich an Kreative aller Könnensstufen und bietet eine einfache Möglichkeit, sich der Gestaltung von illustrierten Charakteren zu nähern , indem sie Spaß an der Collage hat Am Ende dieses Kurses werdet ihr eine einfache Herangehensweise an das Charakterdesign, Inspiration für zukünftige illustrative Kunstwerke und einige neue Fähigkeiten haben, Inspiration für zukünftige illustrative Kunstwerke mit denen ihr geliebte Dekopapiere aufwerten könnt Ich hoffe, ihr nehmt an dem Span-Kurs teil, in dem wir mithilfe illustrativer Collagetechniken spielerische Charaktere kreieren mithilfe illustrativer Collagetechniken spielerische Charaktere Gehen wir zur nächsten Lektion über, um mehr darüber zu erfahren, was wir in diesem Kurs machen werden Ich treffe dich dort. 2. Kursprojekt: Danke, dass du bei unserem Klassenprojekt mitgemacht hast. Wir werden unsere Dekopapiere zusammensuchen und lernen, wie wir den Charakter in seine grundlegendsten Formen zerlegen können. Und dann bauen wir es Stück für Stück auf. Sie haben die Möglichkeit, ein weiteres Kunstmedium hinzuzufügen, um Ihre Collage zu verbessern, während Sie Ihren eigenen illustrativen Collagenstil entdecken , die Art der Figur , die Es liegt ganz bei dir, aber ich werde zeigen, wie einen imaginären Charakter erstellst, den du weiter stilisieren kannst, indem du entweder deine eigene Inspiration oder die Referenzskizzen verwendest , die ich auf der Seite Projekte und Ressourcen unseres Kurses teile der Seite Projekte und Ressourcen Es macht immer so viel Spaß zu sehen, wie jeder Collagen und illustrierten Charakteren herangeht Bitte teile uns deine Collagen-Kunstwerke im Bereich Klassenprojekte mit und erzähle uns, wie es im Bereich Klassenprojekte für dich funktioniert, auf diese Weise an illustrative Charaktere heranzugehen funktioniert, auf diese Weise an illustrative Charaktere Wenn du vor deinen Projekten Skizzen erstellst, teile diese bitte mit anderen. Es macht immer so viel Spaß zu sehen, wie ein Kunstwerk vom Konzept zur Kreation übergeht Der erste Schritt besteht darin, Ihre Kunstutensilien zusammenzustellen. Gehen wir also zur nächsten Lektion über , um uns einige der möglichen Kunstutensilien anzusehen , die Sie möglicherweise verwenden möchten. Wir sehen uns dort. 3. Materialien: Willkommen zurück. Lassen Sie uns jetzt über das Künstlerzubehör sprechen, das Sie vielleicht für diesen Kurs zur Hand haben möchten. Sie können diesen Charakter in jeder gewünschten Größe erstellen. Da pelagische kleine Teile jedoch herausfordernd und potenziell frustrierend sein können, empfehle ich dir, nicht kleiner als neun mal Wir werden unsere Illustrationen auf einem Hintergrundpapier aufbauen auf einem Denken Sie also beim Sammeln und Erstellen von Dekorpapieren über Ihre Möglichkeiten nach. Ich beginne meine Papiere gerne nach Größe und lagere sie in Kartons, damit ich leicht Papiere finden kann , die für verschiedene Teile meiner Collagen passen Ich habe der Kursbeschreibung eine Liste mit notwendigen und optionalen Kunstmaterialien beigefügt notwendigen und optionalen Kunstmaterialien , aber lassen Sie uns diese hier auch durchgehen Die Materialien, die wir für den Unterricht benötigen sind Dekorationspapiere. Ich habe eine Mischung aus Magazinbildern, die ich gesammelt habe, sowie einigen Dekorpapieren, die ich selbst durch verschiedene KUNST-Verfahren hergestellt habe , mit Pinselstrichen und Stempeln und Aquarelltechniken und flüssigen Aquarelltechniken gespielt Stempeln und Aquarelltechniken und flüssigen Aquarelltechniken flüssigen Aquarelltechniken Ich, der erste Schritt, der erste Schritt besteht darin, Ihre Papiere und Zeitschriften durchzusehen oder lustige Papiere zu machen Das ist Salat, aber das ist so eine wunderschöne Textur. Ich kann mir auf jeden Fall vorstellen, dies als Hintergrundtextur in einer illustrativen Collage oder auch als Teil der Modedesign-Mode zu verwenden dies als Hintergrundtextur in einer illustrativen Collage oder auch als Teil der Modedesign-Mode Mir haben auch Vintage-Bilder sehr gut gefallen, also könnte ich die Beeren oder die Textur auf dieser Seite des Kuchens verwenden die Textur auf dieser Seite des Kuchens Wir suchen nur nach Werbung , die Spaß machen kann. Designs im Hintergrund oder die kräftigen Farben oder die Mode selbst. Aber vielleicht möchte ich es zerschneiden und ich habe viele verschiedene Texturpapiere in Ihren Kunstprojekten, die ich wiederverwenden möchte oder etwas anderes Eine schöne Sammlung dekorativer Papiere ist also dekorativer Papiere ist der erste Vorrat, den Sie benötigen werden Und es spielt keine Rolle, wie klein sie sind. Und ich lasse immer ein paar davon herumliegen. Also ich habe Kisten, diese und Ordner davon Und man weiß nie, wann ein Kunstprojekt einem Tag oder ein Experiment oder so, einem Tag am nächsten Tag zu einer schönen illustrativen Collage wird einer schönen illustrativen Collage Es ist also, dass dekoratives Papier das Erste ist, was Sie brauchen werden Dann brauchst du auch etwas , um das Papier nass zu schneiden. Sie werden sowohl eine Schere als auch ein Exacto-Messer haben wollen , denn bei unseren Portraits können Sie so groß werden, wie Sie möchten Aber vielleicht haben wir ein paar kleine Details. Vielleicht möchten Sie also ein Exacto-Messer für das Schneiden kleiner Details zur Hand haben für das Schneiden kleiner Details zur Hand Und weil wir schneiden werden, sollten Sie Ihre Oberfläche schützen Ich empfehle Ihnen, entweder eine solche Schneidematte zu haben oder einfach die Rückseite eines alten Notizbuches oder ein Stück Pappe zu verwenden . Ich hebe immer meine leeren Papierblöcke auf und verwende die Rückseite zum Schneiden oder wenn ich nur eine Oberfläche benötige , um das, was ich tue, zu schützen. Also beide sind großartig, aber wir werden unsere Oberfläche irgendwie schützen wollen , wenn wir ein paar kleine feine Schnitte machen , mit der Ausnahme, dass sie später passieren. Dann brauchst du auch etwas , mit dem du deine Dekorpapiere festkleben Ich empfehle Ihnen daher, ein paar Klebestifte zur Hand zu haben. Sie können es auch auf sich malen. Du könntest verdünnten Weißleim verwenden , egal ob das etwas wie von Omar ist oder ob du es zufällig tust Ich mache auch Buchmacherei. Ich habe also oft eine große Menge PVA-Kleber dabei. Dann würde ich eine kleine Tasse und einen Pinsel haben wollen , um das aufzutragen Aber zum größten Teil werde ich mit meinen Klebestiften arbeiten. Ein Klebestift ist also wirklich alles, was Sie brauchen, um damit anzufangen. Illustrative Collage. Die Collage wird etwas chaotisch. Sie werden also einen Kurs zur Hand haben wollen oder ein nasses Papiertuch Ich hätte gerne ein feuchtes. Es wischt sowohl klebrige als auch trockene Finger ab , weil ich nicht möchte, dass nasse Hände auf meine Dekorpapiere und deren Integrität oder Qualität beeinträchtigen Also ein angefeuchtetes, feuchtes Tuch und ein trockenes Tuch, damit ich mir bei der Arbeit leicht die Finger abwischen kann Arbeit leicht die Finger abwischen Und nachdem wir unsere dekorative Collage erstellt haben, werden wir sie mit Mixed-Media-Techniken Ich hätte gerne ein paar kräftige Posca-Marker und ein paar Sharpies. Metallic-Farben machen immer richtig Spaß, um Bild ein bisschen Pop zu verleihen, aber jeder, auch nur schwarze Sharpie, Unsere Portraits haben, je nachdem, wie groß Ihr Ego vielleicht ein paar kleinere Details , die Sie einfangen möchten Also ich mag es, einen feinen Liner zu haben. Und dann habe ich auch ein paar Füllfederhalter, wirklich alle Zeichenwerkzeuge, die Sie zur Verfügung haben und die Sie vielleicht hinzufügen möchten, sind großartig. Du könntest ihm sogar noch etwas mehr Ephemera hinzufügen. Wenn Sie ein verschrotteter Burger sind oder einfach nur interessante Dinge sammeln, haben Sie vielleicht etwas, das über dekoratives Papier hinausgeht und einige lustige Details enthält, die Sie Ihrer Collage hinzufügen könnten Denken Sie also darüber nach, aber das sind die Grundlagen der Materialien, die Sie für den Unterricht benötigen werden Oh, eine Sache noch. Ich habe immer einen Stapel normales Druckerpapier und Kopierpapier zur Hand, weil ich das auf diese Weise ablegen mein Stück darauf kleben kann. Ich kann es zur Seite legen , um es aufzukleben, damit ich meine Klebermasse zurückhalte und dann das Papier einfach zur Seite legen, wenn ich ein neues brauche. Sie also auf jeden Fall ein paar Blätter Altpapier oder Kopierpapier bereit denen Sie Ihre Arbeitsfläche klebfrei halten können Wir haben also die Materialien , die wir im Unterricht verwenden und die du selbst herstellen musst Ihre Collagen, Dekopapiere, Kleber, Scheren, Exacto-Messer Es gibt jedoch optionale Materialien, die Sie hinzufügen können, denn sobald Sie Ihre Collage erstellt haben, möchten Sie vielleicht einige kleine Details hinzufügen , nur um dem, woran Sie gerade arbeiten, noch mehr Charakter, Persönlichkeit und Illustrationsstil zu verleihen Persönlichkeit und Illustrationsstil arbeiten, noch mehr Charakter, Persönlichkeit und Illustrationsstil zu Um das zu tun, sollten Sie also einige Zeichenmaterialien zur Hand haben einige Zeichenmaterialien zur Mein Zebra-Füllfederhalter eignet sich hervorragend für alle Arten von Papieren, auch für Zeitschriftenpapiere Wenn Sie also einen Füllfederhalter oder Staatsbürgerkunde, einen Kugelschreiber oder was auch immer dabei haben , testen Sie sie irgendwie aus, um zumindest ein kleines Testblatt zur Hand zu haben So kann ich je nach Art des Papiers sehen, ob ich ein Kunstdruckpapier verwende, auf dem ich irgendeine Art von Medienarbeit gemacht habe gemacht Dieses Papier eignet sich für jeden Stift, den ich verwende, was großartig ist Und er hatte einen Block und einen Marker dabei, das Zeitschriftenpapier auf der anderen Seite, weil es diesen Glanz hat, wird es etwas schwieriger sein Es ist also gut, es zu testen. Also werden wir eine Menge Papierfetzen herumliegen haben , bevor wir zu diesem Schritt kommen Aber wenn Sie bereit sind, dieses oder einige der Dinge zu zeichnen , möchten Sie es vielleicht zur Hand haben Eine weitere Option, die Sie in Betracht ziehen sollten, wäre, dass Buntstifte, Ölpastelle und weiche Pastelle etwas unordentlich werden Und ich möchte sie stapeln können und mir keine Sorgen machen müssen , dass etwas abfärbt und mir keine Sorgen machen müssen Also neige ich dazu, mich an Buntstifte zu halten , wenn ich etwas will, bei dem ich eine Variation von Werten oder eine Mischung von Farben erzeugen kann Variation von Werten oder , so etwas Aber sie sind auch schön hell und fett auf dem Papier. Sie halten sich also hervorragend gegen alles aus, was in Ihrer Collage vor sich geht Und sie machen einen ziemlich guten Job in Zeitschriften. Ich kann hier ein kleines Testmuster machen, ob mein Schwarz in der App einen ziemlich guten Job in der Zeitschrift macht. Aber vor allem, wenn Sie eines Ihrer selbst hergestellten Dekorpapiere oder Kunstprojekte verwenden eines Ihrer selbst hergestellten Dekorpapiere , die Sie wiederverwenden, eignen sich Buntstifte hervorragend dafür Dies sind also einige der optionalen Materialien , die Sie möglicherweise zur Hand haben sollten Aber keine Sorge, wenn Sie keines davon haben, können Sie das Projekt einfach mit der Collage selbst machen, aber ich denke, Sie werden auch einige Zeichenwerkzeuge haben wollen auch einige Zeichenwerkzeuge haben wollen Jede dieser Optionen eignet sich also hervorragend, um unseren Collagen diese Akzente zu verleihen wir fertig sind und sie zusammenkleben, nehmen Sie sich etwas Zeit, um Ihre Materialien zu sammeln und darüber nachzudenken, welche Art von Charakter Sie erstellen möchten Und ich treffe dich in der nächsten Lektion, wo wir lernen werden, wie wir unsere Charaktere in ihre grundlegendsten Formen zerlegen ihre grundlegendsten Formen und mit der Gestaltung beginnen können. Die Ebene 4. Grundlagen des Charakterdesigns: Bevor wir mit unserem Klassenprojekt beginnen, lernen viele, wie wir unseren Charakter in seine einfachsten Formen zerlegen können, und beginnen Sie mit dem Brainstorming, wie wir unseren Charakter gestalten wollen Es gibt viele Formen, aus denen du für deinen Charakter wählen kannst Ich lasse mich oft von den Materialien der Collage inspirieren , wenn ich mit einem Referenzbild oder einer Skizze arbeite , was mir gefällt Ich suche nach Dekorpapieren, die groß genug für das Projekt sind groß genug für das Projekt Und dann schneide ich die Form aus, die ich für die Körper - oder Gesichtszüge dieser Figur haben möchte . Du kannst die Form auch auf die Rückseite des Dekorpapiers zeichnen und sie dann ausschneiden. Wenn Sie die Form nicht freihändig ausschneiden möchten. Sie können auch einen Frankenstein-Ansatz verwenden, bei dem Sie eine Reihe verschiedener Teile und Optionen erstellen und diese collagierten Teile tatsächlich ausschneiden und fertig haben können verschiedener Teile und Optionen erstellen und diese collagierten Teile tatsächlich ausschneiden und fertig haben Und dann können Sie anfangen, sie zusammenzusetzen. Dadurch kann ein wirklich wilder und flippiger Charakter entstehen ein wirklich wilder und flippiger Charakter , der vielleicht ein bisschen komisch, aber super geil Wenn wir eine Charaktercollage machen, müssen wir uns das Endergebnis vorstellen, da es ein wenig Zeit in Anspruch nehmen wird , von der Idee zur Kreation zu gelangen Idee Ich füge Gesichtszüge gerne als eine Mischung aus Collagenelementen und eingezeichneten Details hinzu. Das sind oft einige der letzten Dinge, die ich bei der Erstellung einer Collage-Figur hinzufüge Und ich arbeite gerne sehr intuitiv. Ich fange oft mit der Kopfform an, aber mit den Körperformen und fange an, diese Formen aufzubauen und mir im Laufe der Zeit irgendwie vorzustellen. Wessen Charakter diese Kreatur ist und wie, wie ihre Persönlichkeit aussehen könnte. Und lassen Sie sich wirklich vom Collagenprozess und dem Charakterdesignprozess andere endgültige Charaktere inspirieren Es stellte sich heraus, dass ich Ihnen empfehle, alle Methoden auszuprobieren und wirklich zu experimentieren Wir haben nur ein Klassenprojekt für diese Klasse. Aber ich würde mich freuen , wenn du mehr als eine Collage-Figur erstellst und wirklich Spaß daran hast , sie zu entwerfen illustrieren und sie in deinem Kunstwerk zum Leben zu erwecken Wir werden damit beginnen , über verschiedene Formen nachzudenken , die wir für den Kopf haben können Ich werde hier nur eine kleine Referenz erstellen , auf die ich dann zurückblicken kann , wenn ich Charaktere erstelle. Also ein paar verschiedene Kopfformen. Sie können sich im Internet nach verschiedenen Cartoons, verschiedenen Personen und verschiedenen Referenzen umschauen Internet nach verschiedenen Cartoons, verschiedenen Personen und verschiedenen Referenzen Schauen Sie sich in Ihrer Familie um, wie auch immer Sie es tun möchten Aber weil wir Spaß damit haben, können wir eine maskenähnliche Form haben. Dann können Sie das natürlich nach Bedarf hochfahren. Das ist auch das Tolle an der Zeitung. Also werden wir zum Beispiel diese Form ausschneiden. Nehmen wir an, ich mache es anhand dieses Papiers. Ich kann, ein Schritt, den ich machen kann, ist auf der Rückseite, ich kann diese Form zeichnen Und sagen wir, es ist nicht ganz perfekt. Es spielt keine Rolle oder ist völlig exakt. Ich kann es dann ausschneiden und meine Schnitte irgendwie bereinigen und dabei einige Änderungen vornehmen Und je flacher die Kurve, desto mehr, wenn du, du weißt schon, ob du Haare oder Hut haben willst Nun, etwas zum Überlegen. Mein Filzstift ist durchblutet. Ich benutze Sharpie, um sicherzugehen, dass du es auf der Kamera sehen kannst es auf der Kamera sehen Aber wenn ich das in einer echten Collage machen würde, würde ich einen Bleistift benutzen wollen Also lass uns das machen. Lass uns das nochmal machen. Ich werde es auf die Rückseite zeichnen weil ich meine Bleistiftmarkierungen nicht auf meiner Collage haben möchte auf meiner Collage Versuche, nicht zu pingelig zu werden, wo es ein Collagenkurs und kein Zeichenkurs Und wir kommen alle mit unterschiedlichen Erfahrungsstufen dazu unterschiedlichen Erfahrungsstufen Ich möchte nur, dass du offen bist , um zu spielen, zu experimentieren und kreativ zu sein, ohne dich zu sehr in den Details zu verlieren. Also habe ich dort gezeichnet, ich habe es mit Bleistift gezeichnet, ich habe es ausgeschnitten. Jetzt habe ich diese Form. Das ist also eine mögliche Kopfform und wie man sie mit dem Papier kreieren könnte. Du kannst auch eher einen Fußball-Charakter haben. Kopfform. Das ist ein anderer Weg. Du kannst ein Oval haben. Sie haben sogar eher die Form eines Herzstücks zu Ihrer Person. Lass es auf jeden in einem kräftigeren Kiefer zeigen. Du hättest mehr davon haben können. Du kannst einfach einen schönen, eleganten oberen Teil des Körpers machen, einen Teil des Kopfes und dann den unteren Teil. Und es muss nicht einmal eine realistische Form haben . Vielleicht willst du einfach, du weißt schon, etwas Wildes und Verrücktes machen oder etwas Rechteckigeres machen Vielleicht baust du einen Roboter. Das muss kein Mensch sein. Es könnte alles sein, was du willst. Sie können sich auch von solchen Formen inspirieren lassen. Das sind also nur Aquarellspiele. Ich kann das als Ausgangspunkt nehmen und sagen, okay, also kannst du sagen, was sehe ich ihn so oder was kann ich daraus machen Also, es ist wirklich lustig, weil ich das jetzt für mich habe, einfach weil ich in der Denkweise eines Portraits bin, weil wir Gesichter machen Ich sehe, dass das Purpur jetzt Haare sind. Und jetzt sehe ich irgendwie, dass das eine Person im Profil ist. Als ob da ihre Nase ist, da sind ihre Lippen, wenn sie nachschauen, werden ihre Augen geschlossen Also kannst du anfangen, dich nach anderen Inspirationen umzuschauen. Das sind also einige der Schwierigkeiten, die Sie vielleicht in Betracht ziehen sollten Lassen Sie uns nun darüber nachdenken, wie wir Nasen machen könnten. Nun, bei einigen davon, wie bei diesem Porträt, ist die Nase sehr klein Ich habe es bei einer einfachen Linie belassen. Ich wollte, dass es lang ist. Ich wollte nicht, dass es ein wichtiger Schwerpunkt ist. Ich wollte einfach sagen. Es kann einfach eine Linie sein, auf die du da ziehst. Das ist eher eine außerirdische Kreatur. Es hat keine Analyse. Das ist also ein anderer Weg. Aber wenn Sie eine Nase zeichnen oder eine Nase ausschneiden möchten, lassen Sie uns über die verschiedenen Möglichkeiten nachdenken, wie wir das tun könnten. Also lass uns sehen. Ich könnte, ich könnte nur eine Linie machen, die Nasenlinie. Ich kann den Standard so machen. Du kannst es in die Nasenlöcher zeichnen und dann die Nase herausschneiden Du hast eine eher kastenförmige Nase. Du kannst es einfach so machen wie eine süße kleine Nase. Du hast eine geradlinige Nase. Irgendwie geht das so. Das sind also alles Möglichkeiten , die Nase zu zeichnen. Sie können es aber auch einfach ausschneiden oder auf einem Blatt Papier darauf hinweisen lassen. Also passieren wir einfach überhaupt nicht. Also lass uns jetzt darüber nachdenken. Es formt. Ich zeichne fast immer die Augen. Aber Sie beginnen damit, dass die Form etwas ist, das Sie zuerst collagiert haben und dann gezeichnet haben, um weitere Details hinzuzufügen Und dann musst du über den Gesichtsausdruck nachdenken er so etwas wie ein Fahndungsfoto sein wird Oder wird es eine Standardbasis sein? Oder werden es einfach Punkte sein die eher karikaturhaft sein werden. Weißt du, was ist der Gesichtsausdruck der Person? Schläft die Person? Du willst ihnen Augenbrauen geben. Du willst es tun. Sind sie wütend? Person? Kommt das wütend rüber? Vielleicht geben wir ihm die richtigen Augenbrauen. Später mochten sie es nicht. Sie müssen nicht zu viel nachdenken. Das kann einfach ziemlich, ziemlich einfach sein. Wird es eher ein, eher ein Charakter sein? Habe einfach einen Standard wie einen Minion, ich habe es irgendwie geklärt Die andere lustige Sache ist, das jetzt hinzuzufügen, um die Reflexion einzubeziehen , und Sie können es einzeichnen oder Sie können es mit einem weißen Stift wieder einfärben willst du, aber das verleiht dem Ganzen ein bisschen mehr Persönlichkeit. Lass uns sehen. Wo auch immer dein Spiegelbild auf einem Auge sein wird, es sollte auf dem anderen dasselbe sein. Die Lichtquellen kommen von derselben Stelle. Ich werde da sein. Sind die wütend, deine Augen? Ja. Dann solltest du über die Mundform nachdenken. Kannst du also den Mund sehen? Möchtest du einen Mund haben? Und diese mache ich oft als Kombination aus Zeichnen oder Collagen in dieser Figur Ich habe das weiße Kästchen platziert und dann darüber die Kanten gezeichnet und einige Zähne definiert Das alles wird also erst im Nachhinein aufgegriffen. Auf diesem habe ich es collagiert und dann habe ich es übermalt. Also habe ich die Form der Unterlippe abgeschnitten. Ich habe die obere Form ausgeschnitten, sie mit einem kleinen Exacto-Messer etwas zugeschnitten und dann, nachdem sie trocken war, wieder eingezogen einem kleinen Exacto-Messer etwas zugeschnitten und dann, nachdem sie trocken war, wieder eingezogen Das ist also eine Collage und Trocknung. Also, wenn dein Charakter einen Mund hat, was für einen Mund möchtest du ihm geben Möchtest du die Lippen definieren? Ich werde es einfach rumhängen. Sind sie sogar so, wenn, du weißt schon, was da vor sich geht? Ich weiß nicht einmal, dass das hier passiert. Dieser wurde schnell komisch. Aber das ist toll, weil ich beim Collagen und Zeichnen einfach die Verrücktheit in der Mitte loswerden kann und jetzt es nur noch ein paar Bockzähne Und das ist großartig. Ich kann einfach ein Kreis sein. Es können süße Lippen sein, die Super-Howdy Super-Howdy Es kann eine Linie sein. Einfach hauen. Es können nur die Zähne sein, was auch immer. Dies sind nur einige Dinge , über die Sie nachdenken sollten, wenn Sie über Ihren Charakter nachdenken und darüber, wie Sie ihn zum Leben erwecken können. Sobald Sie mit der Collage fertig sind , haben wir meistens keinen Gouachepinsel Das ist ein wirklich lustiger Teil davon. Und es gibt keine Grenze , wie weit Sie gehen können , um Ihrer Krümmung Persönlichkeit zu verleihen. Die andere Sache, über die Sie nachdenken möchten ist, welche Art von Details Sie hinzufügen möchten. Also dieser Charakter, ich habe eine Band für deinen Spaß bei Flour hinzugefügt . Ich habe nur ein bisschen Haartextur hinzugefügt. Ich bin reingegangen und habe ein paar goldene Details am unteren Rand ihrer Bluse und an ihrem Husten angebracht Ich habe ein paar Punkte hinzugefügt, um den Rock irgendwie zu verschönern und ihn so aussehen zu lassen, als hätte er dort einen Slip, der mit Knöpfen geschlossen wurde Bei diesem habe ich gerade das Gesicht gemacht. Ich habe keine Textur hinzugefügt , weil mit dem, was auf ihre Haare und ihren Stoff anspielte , viel los war Ich habe dem Hals ein bisschen Textur hinzugefügt, nur zu flach fühlte ich mich ein bisschen flach an, um ein wenig Rundheit zu bekommen Dies ist eine weitere, bei der ich in das Auge gezeichnet habe. Ich habe ein wenig Schattierung mit Buntstift hinzugefügt ein wenig Schattierung mit Buntstift Ich habe ein bisschen Bandarbeit gemacht. Ich habe ein Backhaul erstellt, muss noch definiert werden, ihr Design steht drauf Es hat eine Gravur. Und dann habe ich dort ein wenig Schattierung und ein bisschen Linienführung gemacht Aber letztendlich das Gesicht, ich habe nur die Lippe abgedunkelt und die Augen eingezeichnet Es muss nicht viel sein, aber du kannst mit diesem Schritt des Projekts wirklich viel Spaß haben mit diesem Schritt des Projekts wirklich viel Spaß also keine Angst davor , experimentierfreudig zu sein und zu spielen und Spaß zu haben. Und denke darüber nach, welche Art von Charakteren du machen möchtest. Jetzt, da wir die Grundlagen gelernt haben, sind wir bereit ihrer illustrierten Charaktercollage Als Nächstes werde ich zeigen, wie wir aus unserer Vorstellungskraft einen illustrativen, stilisierten, fehlerhaften Charakter erstellen stilisierten, fehlerhaften Charakter Gehen wir also zur nächsten Lektion über und legen wir los. Sehen wir uns dort? 5. Collagenporträt Teil 1: Hallo, ich werde dir zeigen, wie man illustrierte Charaktercollagen erstellt Falls du wegen dieser Dinge nervös bist, habe ich einige Portraitskizzen und Frankenstein-Gesichtszüge in den Bereich Projekte und Ressourcen unseres Kurses aufgenommen Frankenstein-Gesichtszüge in den Bereich Projekte und Ressourcen unseres Kurses Sie können diese Referenzen also gerne als lose Anleitung verwenden oder sie ausdrucken, sie nachverfolgen, was auch immer für Sie am besten funktioniert, was auch immer, das sind PDF-Dateien Wenn du dir diesen Kurs in der Skillshare-App ansiehst, musst du sicherstellen, dass du sie auf musst du sicherstellen, dass du der Skillshare-Website herunterlädst , damit du sie genauso leicht aufrufen kannst, wie du es mit einem Charakter machst. Okay, fangen wir an, an einer unserer illustrierten Portraitcollagen zu arbeiten einer unserer illustrierten Portraitcollagen Ich habe mir gerade ein Stück Papier geschnappt, das ich bei mir hatte. Das ist Pastellpapier aus einem anderen Projekt. Ich wollte , dass etwas als meine Basis anfängt. Und dann werde ich von hier aus meine Collage aufbauen. Wenn Sie noch nicht mit Collagen vertraut sind, sollten Sie vielleicht Ihre Sammlung kurieren lassen und herausfinden was gut zusammenpasst Vielleicht gefällt dir, okay, mir gefällt, dass dieses Farbschema funktioniert Und dann ist hier etwas Blaugrün. Dann möchte ich vielleicht etwas haben, das mit den Brauntönen kontrastiert und das irgendwie nachahmt Vielleicht hole ich mir diese Zeitung. Wahrscheinlich werden Sie am Ende nicht all das verwenden, aber vielleicht, wer weiß? Das Rote funktioniert da drinnen irgendwie. Daran werde ich vielleicht festhalten. Ich möchte vielleicht einen warmen, kühlen Kontrast machen , aber vielleicht auch nicht. Also werde ich einfach irgendwie das durchmachen, was ich habe. Ich werde irgendwie herausfinden, was ich hier machen wollte , was das Farbschema angeht Und dann werde ich weitermachen und es von dort aus aufbauen. Also bin ich gerade dabei, ein paar Entscheidungen zu treffen. Das bringt mich irgendwie aus der Fassung. Also werde ich meinen Kuchen zur Seite legen. Das heißt nicht, dass es nicht in dieser Collage sein wird Es bedeutet nur, dass ich dadurch ein bisschen verwirrt bin, was ich hier versuche zu tun. Alles klar? Die sprechen nicht mit mir. Das ist nicht falsch. Es gibt nichts Falsches , was du hier tun kannst. Lass uns das jetzt sehen. Also suche ich mir gerade einen Ausgangspunkt. Etwas, das ich mit dir sprechen werde. Ich arbeite generell gerne sehr intuitiv , wenn ich Kunst schaffe Vieles davon entspringt also der Philosophie von Marie Kondo, Dinge wie, macht mir das Freude? Ja, nein. Vielleicht, vielleicht würde es unter bestimmten Umständen funktionieren. Ich weiß es nicht. Dann nehme ich das einfach als Ausgangspunkt. So wie das. Aber nochmal, nur weil ich sie mag heißt das nicht, dass sie in dieser Collage mitarbeiten werden Also ich denke, was ich tun werde, ich will etwas, ich möchte mit einer Textur auf der Rückseite beginnen Nur als Ausgangspunkt. Ich mag das wirklich und es hat fast die gleiche Größe. Und ich kann mein Papier immer leiser stellen. Also fange ich damit an und sehe , wohin es führt. Und ich kann das jederzeit aufgeben oder es beiseite legen und ein anderes beginnen. Ich kann zwischen meinen Collagen springen. Ich kann eine Serie starten , wenn ich will. Ich brauche also mein Whitepaper. Also gut. Ich habe mein Altpapier meine Klebestifte Das allererste, was ich tun möchte, ist das darauf zu kleben , weil ich meine Farben irgendwie festlegen wollte Nun, das ist nicht unbedingt ein Meisterwerk, von dem wir uns Sorgen machen, dass es archiviert wird Und das ist nicht wirklich, wir müssen nicht viel Arbeit in das Zusammenkleben stecken, aber ich mag es , wenn meine Collagen kleben , wenn meine Collagen Also werde ich das auf diese Seite schieben. Ich habe dieses nette Paket dabei. Vielleicht möchten Sie ein zusätzliches Blatt Papier darunter legen und so einen Arbeitsbereich und dann einen Klebebereich haben und dann einen Klebebereich Aber ich bin ziemlich zuversichtlich, dass das Ordnung sein wird und dass für ein großes Durcheinander auf meinem Tisch sorgen Und es ist ein Kunsttisch. Wenn ja, kann ich sie mir ansehen. Keine große Sache. Ich möchte wirklich, dass das so bleibt. Also werde ich es irgendwie mit meinen Händen schneiden und es dort befestigen Also, jetzt habe ich einen Hintergrund. Sie bleiben vielleicht nicht so orientiert. Das gefällt mir eigentlich besser. Also werde ich jetzt einfach herausfinden , wohin ich von hier aus sonst gehen soll Ich kann den Hintergrund weiter ausbauen. Oder ich kann gleich mit einer Figur reingehen. Ich mag es, Schichten und Überlappungen zu haben. Also ich denke, ich werde einfach anfangen, Artikel zu teilen und etwas hinzuzufügen und dann sehen, was passiert Jetzt. Wenn du dein Papier nicht zerreißen willst, ist das in Ordnung. Du willst aber darüber nachdenken. Aber schau mal, ob ich reiße, wenn ich mich in diese Richtung drehe, kannst du es nicht sehen, weil das Papier, das ist das Laufrad Okay, lass es uns auf einem weißen Blatt machen. Wenn ich das zerreiße, kriege ich den weißen Rand. Wenn ich dich zerreiße , egal welche Seite du behalten willst. Wenn du diesen weißen Rand nicht willst, lass ihn einfach den Teil sein, den du wegreißt. Mir macht der weiße Rand nichts aus und es funktioniert ganz gut mit dem, was hier passiert. Ich bin mir nicht sicher, ob das, was hier passiert darin besteht, zu spielen und Spaß zu haben. Und weil ich dafür nicht wirklich einen festen Plan habe, werde ich einfach Dinge zusammenkleben, bis ich das Gefühl habe, dass es genug ist und es eine Erkundung gibt , um zu einem neuen Abschnitt überzugehen. Also, warum habe ich das hier drüben hingestellt ? Ich hatte das Gefühl, dass zu viel Weiß da war. Ich habe nur meine Intuition gesagt, füge dort etwas hinzu. Also habe ich viel geparkt. Es ist ein Aquarellpapier oder Papier für gemischte Medien, also ist es etwas dicker Also muss ich nur ein bisschen härter arbeiten , damit es klebt Weil ich es auf ein dünneres Papier klebe. Es wird ein bisschen schlimmer. Es ist gerade ziemlich feucht. Der Mittlere Westen. Also ob mir das hier nicht hilft, aber das ist okay. Also, wenn es am Ende über meinen Rand geht , weil ich es hier haben möchte, ist das in Ordnung. Ich kann es einfach abschneiden. Ich meine, du kannst es am Ende machen oder du kannst es so machen, wie du willst Normalerweise musste ich es unterwegs machen, nur damit ich einen klaren Überblick darüber habe, was wo passiert , aber ich bin mir nicht genau sicher, wo es hinfallen wird Also werde ich zu diesem Zeitpunkt den Kleber direkt auf das Hintergrundpapier auftragen auf das Hintergrundpapier Dann werde ich das so weglegen. Und dann werde ich trimmen. Dann werde ich vielleicht etwas nachbessern weil ich nicht darauf warte, dass der Kleber aushärtet und ein bisschen wackelt Ich kann es einfach anpassen. Dann mache ich weiter und füge etwas mehr Klebstoff um diesen Abschnitt dort zu sichern. Jetzt habe ich also einen interessanteren Hintergrund, als wenn ich ihn einfach behalten hätte. Ein Blatt Papier. Ich mache weiter und schneide das ab , weil sie das Hintergrundpapier dort nicht durchschauen wollen . Okay. Der Hintergrund ist fertig. Wenn dein Papier ein bisschen so funktioniert , weil es dort, wo du bist, feucht ist, da ist viel Feuchtigkeit in der Luft Vielleicht möchtest du das etwas trocknen lassen. Ich mache mir darüber keine allzu großen Sorgen. Also werde ich einfach weitermachen. Aber du kannst auch Altpapier drüber legen. Ziemlich selten, es verhindert nur , dass es rutscht, dieses Pufferpapier zu haben Zurück auf meinem Foto, mein Klebestapel. In Ordnung, jetzt habe ich also einen Hintergrund. Ich kann entscheiden, welcher Charakter daraus hervorgehen wird Und ich glaube, ich möchte ein paar kontrastierende Farben verwenden. Also werde ich wieder in meinen Papierstapel gehen und nach einigen Farben, Mustern und Stoffen suchen einigen Farben, Mustern und Stoffen suchen , die einen schönen Kontrast dazu bilden Mir hat die Textur darauf irgendwie gefallen. Aber jetzt, wo das geklärt ist, denke ich, ich möchte etwas, das etwas tiefer liegt. Also eigentlich, weil das Gegenteil der entgegengesetzten Farbe von Blau Orange ist und ich hier zufällig Obst habe. Ich werde weitermachen und das als Grundlage verwenden. Ich persönlich, das wird ihr Kopf sein. Aber ich wollte einige Optionen haben. Also ist es okay, ein paar verschiedene Formen auszuschneiden und zu sehen welche Art von Person ich haben kann, um Envision zu mögen Stell es dir vor wie Gibt es? Wenn sie einen Kopf haben, wie sieht ihr Kopf aus? Vielleicht. Irgendwie gefällt mir die Idee davon. Die Zitrone ist ein Bart. Ziemlich wild. Wir werden es versuchen. Das wird sein, das ist das Bier. Das sollte wahrscheinlich einen Schnurrbart haben. Vielleicht drehen wir diesen anderen Abschnitt um. Schnurrbartform. Ich fange an, die Form des Fußes orange anzunehmen, aber ich mag diese Farbe wirklich Ja, ich mag es. Okay. Das kann so sein , wie es gerade ist. Das könnte die Leiche sein. Das sieht irgendwie aus wie ein supersüßer bärtiger Käfer. Vielleicht wird es ein bärtiger sein, aber das ist okay. Oder vielleicht kann ich diesem Charakter ein paar Haare geben diesem Charakter ein paar Haare Dann wird das irgendwie helfen, es weiter zu definieren. Dann kann ich vielleicht etwas mehr von dieser Werbung weglassen. Das ist ein ziemlich kleiner Charakter für diesen Hintergrund. Funktioniert mit einem Bart. Das tut es nicht, aber ich kann mehr Ebenen dahinter erstellen. Das weiß ich nicht. Das mag ein bisschen komisch sein, aber vielleicht sind da deine Beine. Vielleicht mag der Täter diese Person. Bauch aufheben. Und dann ist da noch dieser kleine Charakter, oder vielleicht hat er einen großen Hut drauf. Als ob da Potenzial wäre. Ich bin mir nicht sicher, ob ich so vorgehen werde, aber wer weiß? In Ordnung, ich werde die Reste speichern. Ich werde die anderen zur Seite legen und nebenbei aufräumen Es wird nicht zu chaotisch. Wenn Sie viele Entscheidungen zum Schneiden und Nachdenken treffen, Sie vielleicht sicherstellen, dass Sie Ihre Kappe wieder auf Ihren Kleber setzen , damit er nicht austrocknet, aber halten Sie ihn bereit Mal sehen, ich nehme wieder etwas mehr Orange. Geh zurück in meinen Stapel und sieh, was ich habe. brauche etwas, das sich vom Hintergrund abhebt , der ziemlich laut ist, damit ich meinen Charakter ziemlich weich halten kann meinen Charakter ziemlich weich Etwas reiben. Das ist knifflig. Ein kniffliger Kerl. Irgendwie diese Texturen. Das Rote. Das könnte funktionieren. In Ordnung, lass mich diese Kiste aus dem Weg räumen. Lass uns hier nachsehen. Ich glaube, ich muss nur ein paar Entscheidungen treffen. Also werde ich weitermachen und den Schnurrbart und den Bart entscheiden, weil ich Papier sowieso sehr mag Und ich treffe hier langsam einige Entscheidungen darüber, was passiert Ich werde das Gesicht wahrscheinlich immer noch ein bisschen kürzen. Wenn Sie am Ende wirklich winzige Zettel haben, können Sie immer eine Pinzette herausholen, um Ihnen dabei zu helfen Lass mich weitermachen und seine Kieferlinie ein bisschen kürzen. Damit es besser zum Bart passt. Da. Lassen Sie uns Skripte aus dem Weg räumen. In Ordnung, wir kommen weiter. Jetzt. Jetzt habe ich ein bisschen Gewicht abgenommen , damit ich über diese Zeitung nachdenken kann . Manchmal lenkt mich die Art und Weise ab, wie ich sie finde , wenn ich mir einige meiner Unterlagen ansehe Manchmal hilft es also, es einfach das Muster herunterzuschreiben , das mich interessiert Ich werde diesen Körper auch zur Seite bewegen , weil ich mir nicht sicher bin , ob ich dort hin wollte. Aber ich habe das Gefühl, dass dieser Typ einen ziemlich tollen Hut braucht. Die andere Sache, über die Sie nachdenken müssen, ist, dass Sie hier ein wenig Fantasie brauchen , weil wir keine wirklich definierenden Details hinzufügen und wie das Ende ist. Wenn wir mit den Stiften und Markern reingehen und anfangen, dem Ganzen Charakter zu verleihen Also muss ich darüber nachdenken, wie, wie er am Ende aussehen wird Also, ich möchte auch wirklich, dass sie ein paar Haare im Rücken haben. Also was ich tun werde, das ist viel zu groß. Also, er geht weit runter. Er könnte, er könnte einfach wie ein kleiner Kerl sein. Ich könnte ihn viel kürzer machen und das wäre sinnvoller. Ich kann auch einfach ein paar kleine Beine einzeichnen. In Ordnung. Ich glaube, ich mag die Haltung eines Cowboys. Was ist, wenn ich einfach den gelben Teil benutze? Ich muss den Hut immer noch kleiner machen. Das ist okay. Das sind seine Beine. Dann könnte das sein Körper sein. Ich kann es auch kleiner machen. Es hat sich an dem Ding verfangen. Es macht irgendwie Spaß. Vielleicht brauchen wir das überhaupt nicht. Vielleicht ist er tatsächlich wie ein Haufen Bohnen, ist nie heruntergefallen. Vielleicht sind das seine Hosen. Okay. Ich werde hier einige Verpflichtungen eingehen , denn wir könnten wirklich den ganzen Tag hier sein. Was ist, wenn das seine Hosen sind? Lass etwas Platz, weil ich ihnen ein paar Stiefel geben möchte . Lass uns sehen. Ordnung. Brauchen wir für das Collage-Porträt Teil zwei, wo wir die Collagendetails fertig auf unser Charakterdesign setzen die Collagendetails fertig auf unser Charakterdesign Wir sehen uns dort. 6. Collagenporträt Teil 2: Jetzt braucht er ein Hemd. Ich möchte ihm etwas anderes geben. Du könntest so ein Musterhemd haben. Lass uns das versuchen. Jetzt, weil ich mich schon hingelegt habe. Ich kann ein bisschen messen. Ich hätte das vorher machen können. hätte den Stoff hier drauflegen können und dann ein paar Markierungen machen und messen und es irgendwie ausschneiden können, aber ich habe es Also werde ich es einfach so machen. Ich sage, das ist ungefähr der Punkt, an den das geht. Also jetzt werd dieses Extra los , das ich nicht meine, wie Hütten. Ich werde es einfach ziemlich klar halten. Ich kann immer mehr Zeug drauflegen. Ich möchte sie seinem Körper mehr geben. Dann füge ich noch eine Gürtelschnalle und so hinzu. Also das wird jetzt irgendwie, das ist, das ist viel. Also werden wir das tatsächlich loswerden. Wir werden einiges davon wiederholen. Hier könnten Sie sich wirklich darauf einlassen und sich verschiedene Modestile ansehen. Die Glücklichen wollen deinen Charakteren etwas geben. Als ob es funktioniert. Es passt immer noch ein bisschen zu viel hinein, aber das ist okay. Ich kann das beheben, indem ich etwas hinzufüge. Das liegt daran, dass es zu weiß ist. Deshalb stört es mich. Also werde ich weitermachen und abzocken. Ich will ja einfach behalten. Siehst du, jetzt die halben Sprünge. Also werde ich ihn austauschen. Ich werde das festkleben. Füge dieses Stück hinzu und füge es hinzu. Hier. Ich kann weitermachen und die Leiche anziehen. Ich gebe ihm ein paar Waffen. Ich will nur, dass sich einige dieser etablierten Leute dazu bekennen In Ordnung. Na los, der Kleber auf dem Bierkopf ist schon aufgeklebt. Wir gehen vorsichtig vor, wenn Sie kleinere Stücke oben drauf haben. Also werde ich jetzt weitermachen und ein paar Waffen erstellen. Schneide die ab. Lass uns mitgehen. Also da willst du irgendwie hin, wo es gut ist, nicht sehr gut zu kleben Weil du dich in andere Abschnitte einschleichen willst und sie können hier immer alles nachlesen, was nachgebessert werden muss Seine Beine sind ziemlich lang. Ich mag die anderen Kurven irgendwie und versuche dann dort eine kleine Kurve zu Ich wette, ich kriege den ins Bett. Ich werde es kurz machen. Ich wette. Ich wette, ich kann diesen Bereich benutzen. Ja, los geht's. Okay. Ich werde ein wenig Klebstoff auf diesen Arm auftragen. Und ich habe etwas Klebstoff hier aufgetragen. Oh nein, nicht genug Klebstoff. Hier brauche ich meinen nassen Lappen , damit ich mich um diese klebrigen Finger kümmern kann Ihr Klassen-Trockenbereich. Okay. Also haben wir eine Zahl. Du brauchst Sprache. Sprache, er braucht Hände. Jetzt. der Werbung haben sie nicht mehr Orange aus der Werbung haben sie nicht mehr. Aber ich habe noch ein anderes orangefarbenes Ding, das funktionieren könnte. Du könntest auch Handschuhe tragen. Und letztendlich ist es nicht wirklich wichtig , aber ich mag es, die Farben aufeinander abzustimmen Also lass uns sehen. Da ist etwas Orange und die Werbung werde ich tatsächlich machen, ich schaffe das. Ich werde einfach ein paar generische Formen aus dem linken Teil herausschneiden ein paar generische Formen aus dem linken Teil herausschneiden linken Teil Ich spreche auch gerne unter den Ärmeln darüber, weil es dann so aussieht, als würde die Hand herauskommen , wenn sie aus dem Shirt kommt Fügt einfach eine nette Note hinzu. Sei vorsichtig. Ich habe sie einfach sofort abgeholt. Tut mir leid Kumpel. Patienten. Anstatt zu reiben, hilft es, mehr Tupftechnik zu verwenden, wenn du kleine Teile wie diese aufklebst kleine Teile wie diese aufklebst , um diese Hand anzulegen und dann werde ich mir die Hände wieder abwischen Finger, klebrig. Hände, trockne die Hände. Okay. Also hat er das Fundament einer Leiche geschlossen. Ich glaube, ich werde etwas davon für ein paar Details an seinem Hut verwenden paar Details an seinem Hut Es ist ein bisschen wie eine Band. Ziemlich cool. Nun, es muss nicht alles in einer Reihe stehen. Du kannst es irgendwie lassen, lass es ein bisschen charakteristisch sein Wir gehen zur Veranschaulichung. Das heißt also, dass es hier ein Stil ist. Da sind das sind Charaktere. Sie müssen also nicht, weißt du, es muss nicht logisch sein, es muss nicht viel Sinn ergeben. Die andere Sache, die ich gerne mache, ist, dass ich ein sehr kleines Exacto-Messer Nur ein kleines Touchmesser. Ich bin sehr vorsichtig. Ich halte das geklebte Stück nach unten. Sie wollen nicht, dass es rutscht und ich springe irgendwie. Schneiden. Ich kann das abschneiden, ohne Abschnitt darunter abzuschneiden. Ich muss vorsichtig sein. Der Kleber ist nicht getrocknet, also muss ich langsam vorgehen. Aber das ist ein wirklich cooler Trick. Wenn du ein bisschen Geowissenschaften brauchst, lasse ich das irgendwie hängen, weil ich das Und dann werden wir das mit Markern noch weiter definieren . Dann lass uns sehen. Ich mache weiter und mache sein Gesicht mit den Markern. Aber ich will ihm ein paar Schuhe von Samatha geben Das ist zumindest vielleicht der Punkt , an dem diese lustige Zeitung herauskommt und abgespielt Also eine coole Sache, die du tun kannst, wenn du die Karikatur verstecken willst, wählen, wohin sie gehen Ich könnte einfach, wissen Sie, Pumpen unten zum Captain machen, sehr verlockend Ich falte es in zwei Hälften. Und dann werde ich einfach eine Art Hutch machen, eine Schuhform im illustrierten Stil Hol meinen kleinen Absatz. Ich entscheide mich vielleicht nicht dafür, sie zu benutzen, aber das hat mich zumindest näher an das gebracht, was ich will. So ziemlich süß. Die Frage ist, kann ich ja, ich habe es nicht sehr gut versiegelt. Ich kann, ich kann den Stiefel da anbringen. Ich kann etwas Klebstoff auf den Stiefel kleben, ich kann es unter den Schuh legen , ich meine unter die Hose Dann kann ich die Zehen irgendwie sichern. Ferse. Und dann muss ich die Hose über der Lasche befestigen. Funktioniert. Das ist in Ordnung. In Ordnung, für diesen werde ich ihn hier drüben kleben. Ich verschiebe es, damit es etwas einfacher funktioniert , um sicherzustellen, dass ich eine gute Abdeckung Heben Sie die Hose vorsichtig über den Stiefel. Hier, die Hose nur ein bisschen mehr da. Und all das kann ich anhand des Hintergrunds genauer definieren. Das sind also die, das sind die Grundlagen. Ich habe eine Zahl. Ich werde also weitermachen und das alles trocknen lassen. Also, was du tun kannst, ist , irgendwie dafür zu sorgen , dass alles feststeckt Ich kann ein sauberes Blatt Papier nehmen. Ich mache weiter und übertreibe es. Und ich werde einfach auf Press drücken und ein bisschen polieren Pressen und polieren, Preston polieren. Und das sorgt dafür, dass du sicherstellst dass du willst, dass etwas auf dem Papier klebt Jetzt weiß ich, dass alles festgeklebt ist , alles ist sicher Ich mache weiter und lasse das ein bisschen trocknen , damit alles so haftet, wie ich es möchte Dann werde ich mit einigen anderen Zeichentechniken wieder auf diesen zurückkommen , um seinen Hintergrund anhand der Figur wirklich zu definieren und ihm etwas mehr Charakter zu verleihen Wir sehen uns also in der nächsten Lektion, in der wir Details zu unserem Konflikt hinzufügen werden Details zu unserem Konflikt hinzufügen 7. Hinzufügen von Mixed-Media-Details: Okay, jetzt ist unsere Collage getrocknet und wir wollen wieder reingehen und wir wollen unserem Porträt, unserer Figur oder unserem Charakter wirklich etwas Persönlichkeit verleihen Figur oder unserem Charakter wirklich etwas Und hier wird es noch anschaulicher. Ich fange also oft gerne mit den Augen an. Jetzt, da ich dieses dunkle Orange habe, gehe ich rein und definiere zuerst die Augen Also werde ich mein Pasco-Weiß verwenden , um ihm eine gewisse Grundform zu geben Und hier kannst du darüber nachdenken, welche Form Augen deines Charakters haben sollen Werden sie, wie wirst du sie und ihre Persönlichkeit definieren? Ich fange einfach mit einem einfachen weißen Bären , weil er im Magazin ist. musste ein bisschen trocknen, damit ich irgendwie runterspringen kann Hier habe ich gerne meinen Fineliner. Ich liebe das wirklich, diese Supermarke für Fineliner. Sie machen einen tollen Job. Sie sind groß und nicht zu teuer. Ich kann diese Art von definierter Ellipse hier verwenden. Nun, das ist nicht wirklich toll, Fineliner oder das Arbeiten auf Papier, aber auf Magazine funktioniert es nicht so gut Das ist also derselbe Fineliner ich für die Tusche auf dem Aquarellpapier im Hintergrund verwendet habe und den ich ausprobiere, um die Hintergrundtexturen zu erstellen Aber in der Zeitschrift heißt es nicht, es zu lieben. Da gibt es ein bisschen Versuch und Irrtum. Also, was Sie vielleicht tun möchten, wenn Sie etwas weniger Erfahrung in der Arbeit mit gemischten Medien haben , vielleicht möchten Sie ein paar Stücke Zeitschriftenpapier besorgen und es dann irgendwie testen und ich sage: Okay, wie wird Costco funktionieren ? Das Krankenhaus funktioniert. Großartig. Ich war Sharpie auf dem Weg zur Arbeit. Sharpie wird es dort machen. Die Therapien sind etwas weniger undurchsichtig, aber das ist okay. Jetzt gilt dasselbe, wenn Sie farbige Sharpies oder andere Marker verwenden farbige Sharpies oder Wie werden sie reagieren? Nun, der Fineliner, ich weiß schon, er funktioniert nicht wirklich so gut auf diesem glänzenden Papier. Wenn ich dagegen auf Aquarellpapier oder einem anderen Zeichenpapier zeichnen würde, würde es hervorragend funktionieren Ich kann meine Posca also für einige dieser Bereiche verwenden , wo es Kunstdruckpapier ist, aber alles, was ein Zeitschriftenbild ist, wird für mich nicht so gut funktionieren, jetzt weiß ich Also lass uns sehen. Ich habe einen Zebra-Füllfederhalter. Was bedeutet das Wort? Ziemlich gut. Das sieht ziemlich gut aus. Das werde ich also für meine Fineliner-Details verwenden . Sie können so viel experimentieren, wie Sie möchten. Ich freue mich einfach sehr darauf, mich darauf einzulassen. Ich werde also nicht zu viel gehen. Ich habe auch Springbrunnen in verschiedenen Farben. Wenn ich andere Farben verwenden möchte, könntest du es mit ein paar Jelly Roll Stiften versuchen Es liegt ganz bei dir. können wir irgendwie reinkommen Hier können wir irgendwie reinkommen und anfangen, der Kleidung, die wir wollten, ein paar Details hinzuzufügen Kleidung, die wir wollten, ein paar Details Wir können sie auch einfach die Texturen sein lassen, die sie sind. Ich werde diesen Kerl ein bisschen genauer definieren. Also werde ich weitermachen und etwas Textur an den Rändern seines Hemdes auftragen. Also gib ihnen ein paar Falten. Den Ellbogen zu finden ist ein bisschen, es nur Kleinigkeiten und springst herum und überlegst, was du machen willst Jetzt können Sie auch etwas Demenz hinzufügen. Ich habe hier ein paar Buntstifte. Ich habe nicht alle Farben unserer Freunde, meines Hauses, aber ich habe einige, mit denen ich spielen kann . Wenn ich hier etwas Schatten hinzufügen möchte, gebe ich der Figur mehr Dimension Ich kann das machen. Ich kann auch zurück und mit Seite gehen, und wenn ich mit ein paar Wasserfarben reingehen will, sind wir etwas Wasserfarbe Dieses Shirt ist ziemlich einfach, auch wenn es viele bewegliche Linien in der Tinte hat Original, das ursprüngliche EEG-Werk. Aber ich möchte es vielleicht trotzdem ein bisschen geben. Eine kleine Berührung hier, verleiht seinem Körper ein wenig Rundheit. Ich muss das nicht an der Hose machen, Bobo, unbedingt, dass es genug ist, um ihm hier Bobo, unbedingt, dass es genug ist, um eine gewisse Dimension zu geben Also spiel damit herum. Ich meine, das ist, wir machen die nur zum Spaß. Wer weiß, wohin diese Praxis für dich führen könnte , soweit es um illustrative Collagen, Portraits und kleine Charaktere geht Portraits und kleine Genieß es einfach wirklich. Hab keine Angst davor, Dinge auszuprobieren. Das Schlimmste, was passieren könnte, ist, dass Sie feststellen, dass Sie es wirklich vermasselt haben, etwas, mit dem Sie wirklich unzufrieden Du kannst es abschneiden oder du kannst darüber collagieren. Es. muss nicht sein, es muss kein ruiniertes Erlebnis sein Es kann einfach eine kontinuierliche Arbeit sein. Das Gleiche mache ich mit seinem Hut. Das gefällt mir wirklich. Also werde ich weitermachen und nur einige wirklich grobe Werte hinzufügen , die an den Enden ausgeblendet werden , um ein wenig abzurunden Es ist ein bisschen Textur, ein bisschen mehr Textur. Weil wir sie im Laufe der Zeit aufbauen. Wir wollen gelegentlich, ich habe aufgehört, einen Schritt zurückzutreten. So wie du es bei jedem Kunstwerk tun würdest, werde ich etwas Abstand dazu gewinnen und dich für die nächsten Schritte entscheiden, die du unternehmen möchtest . Ein bisschen hier unten. Das gibt auch Zeit zum Trocknen. Ich kann immer noch einen Shane sehen, etwas in der Mitte von denen, die ich geformt habe Also dieser Sprung, es ist genau wie damals, als du Aquarell warst, du musst manchmal herumspringen Welcher Bereich ist trocken und irgendwie stabilisiert? Das Gleiche. Vor allem, wenn wir auf glänzendem Material zeichnen. Ich hatte nur Wasserfarben und Papier für gemischte Medien mit Haskell wäre schon trocken seinen Augen sieht es ohne Definition etwas seltsam ohne Definition Ich denke, es ist sicher, hier reinzugehen und mehr Details hinzuzufügen. Augen. Wenn du merkst, dass dein Stift kein Nein macht, wehrt er sich irgendwie dagegen, darauf herunterzukommen Es ist immer noch nass. Nehmen Sie sich einfach einen Moment Zeit. Die Mitte ist dort immer noch nass. Ordnung, also lass uns, ich habe da eine Textur , die ich glaube, die ISO ist zu trocknen Sie sehen ein bisschen verrückt aus, aber das ist okay. Also, was will ich hier sonst noch machen? Mein Gesetz könnte etwas Glanz verleihen, indem es einfach Spaß macht. Und der Sharpie macht einen ziemlich guten Job beim Durchlesen des Magazins Ich gebe ihnen eine Gürtelschnalle. Gürtel. Das muss ich trocknen lassen. Mal sehen, was kann ich hier noch tun? Ich will Schinken geben, könnte dieses Gold wieder verwenden, ich zu diesem, grün, um ihnen ein bisschen wie ein Detail in der Nähe des Grüns auf seiner heißen Luft zu geben . Und dann werde ich die Umfrage nutzen ihnen einen schicken Cowboy geben Einige Texturlinien. Die Pools. Es nimmt das Muster , das schon da ist. Ich komme aus Else und gehe auf Blackberry Dry. Ich lasse das noch etwas trocknen und dann gehe ich mit meinem Füllfederhalter wieder rein. Die Jungs sind jetzt trocken. Ich denke, das hat nicht so viele Verbrechen abgedeckt , wird weitergehen. Urin, etwas davon. Ich werde nicht dafür sorgen, dass die Linien dunkler sind, als ich will, dass sie aussehen, wie diese Körner es machen. Ich wollte nur seine Brauen finden. Ben, das trocknet, ich kann bei einer Lichtreflexion reingehen. Ich mache das gerne, auch wenn Prozentsatz meiner illustrierten Charaktere betrachte. Etwas realistischer. Ich wollte den Schuhen einige Details hinzufügen. Ich werde weitermachen und meinen schwarzen Buntstift wieder holen. Und ich will es irgendwie einfügen, ich will es nur ein bisschen schattieren Es muss nichts Realistisches sein. Damit haben Sie keine Erfahrung. Dies ist eine großartige Zeit zum Üben und Spielen. Aber wenn du dich nicht wohl fühlst oder einfach nicht auf ihren Charakter, ihre Augen eingehen willst , großartig, das ist völlig in Ordnung. Das soll Spaß machen und ist eine nette Art , an Illustrationen und Portraits sowie an Charakterdesign und Farbe heranzukommen . Hallo, ich habe hier unten eine Anspielung auf eine Seele erwähnt. Das gefällt mir. Glenn macht hier das Gleiche. Jetzt musst du keinen Körper mehr an deinem Charakter haben . Du kannst überprüfen, ob das ultimative Ziel diesem Teil des Spiels liegt, oder? Das, ich, es macht einfach Spaß. Es macht Spaß, Mode zu entwerfen. Es macht Spaß, noch mehr Collagepapiere zu verwenden. Und es ist einfach ein wirklich faszinierendes Charakterdesign. Sie entscheiden also, wie weit Sie gehen möchten. Aber solange du mit Collagen spielst, was für ein Spiel mit Illustration, um deinen Illustrationsstil ein bisschen zu finden ein bisschen und Spaß daran zu haben, Portraits zu machen. Du hast recht In Ordnung, ich rufe einen an, der erledigt ist. Ich habe ihn wirklich geliebt. Er ist super süß. Du könntest ihnen sogar Namen geben. Es würde wirklich Spaß machen , ihnen Namen zu geben. Das ist also mein erfundener, erfundener Charakter. Das hat so viel Spaß gemacht und ich bin so gespannt, welche Arten von Charakteren du Begleite mich in unserer letzten Lektion, wenn wir den Kurs beenden. Wir sehen uns dort. 8. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen und mit mir illustrative Charaktercollagen erkundet Ich hoffe, Sie hatten genauso viel Spaß beim Annehmen des Glases wie ich bei der Herstellung, und dass Sie Ihrer künstlerischen Praxis ein neues Kunstmedium und/oder ein neues Thema hinzugefügt haben Ihrer künstlerischen Praxis ein neues Kunstmedium und/oder ein neues Thema hinzugefügt Ich würde gerne deine fertigen Charakter-Collagen sowie den Regisseur von Tapers sehen , bei dem du gearbeitet hast Gehen Sie also bitte zum Bereich Projekte und Ressourcen und klicken Sie auf die Schaltfläche Projekt erstellen, um Ihre Kreationen in der Studentengalerie zu teilen Ihre Kreationen in der Studentengalerie Sie können Ihren Gedanken über das, was Sie geschaffen haben, und über diese Art des Handels Textur verleihen . Ich liebe es, meine Kunstabenteuer und die Arbeit meiner Schüler auf meinem Instagram zu teilen . Wenn Sie sich also wohl fühlen, geben Sie bitte Ihren Instagram-Namen und Ihr Projekt an, damit ich Sie online stellen kann. Und wenn du deine Kunst auf Instagram postest, verwende bitte den Hashtag Elizabeth Welfare Skillshare und markiere mich, damit ich sie online finden kann Ich freue mich sehr, wenn Sie eine Bewertung zu diesem Kurs hinterlassen haben . Das Feedback der Schüler ist für mich der beste Weg, Feedback der Schüler ist für mich der beste Weg um als Lehrer weiter zu wachsen Und ich schätze sehr, was meine Schüler über meinen Unterricht zu sagen haben. Ich hoffe, Sie erwägen, eine Bewertung abzugeben. Und wenn Sie über meine neuesten Kurse auf dem Laufenden bleiben möchten , klicken Sie unten auf die Schaltfläche „ Folgen“. Du kannst mich auch auf YouTube besuchen, wo ich Videos zum Kunstprozess, Skizzenbuch-Touren poste und meine Kunstabenteuer teile Und wir sehen uns beim nächsten Mal.