Transkripte
1. Einführung: Hey, ich bin Maja Faber. In diesem Kurs
lernen Sie, wie man erstellt.
2. Kursprojekt: Ihr Projekt in dieser Klasse besteht
darin , die
Hintergrundtextur in Procreate zu erstellen. Ich würde gerne sehen,
was du erschaffst. Teilen Sie also bitte Ihr
Projekt hier in der Klasse als exportiertes JPEG, das
Ihre Hintergrundstruktur anzeigt. Sie können es
Ihrem Kunstwerk hinzufügen oder einfach Ihre Textur auf einem
einfarbigen Hintergrund
zeigen. Um zu erfahren, wie Sie Ihr Bild
exportieren und es hier im Unterricht teilen
können, sehen Sie sich die Lektion an, die „Projekt
exportieren“ heißt.
3. Downloads: Ich habe zwei kostenlose
Premium-Procreate-Pinsel hinzugefügt, die Sie herunterladen können,
wenn Sie sich diese Klasse ansehen. Sie stammen von mir und der Marke
meines Mannes, Faber Co. und können Sie sowohl für den persönlichen
als auch
für den kommerziellen Gebrauch nutzen. Die mitgelieferten
Procreate-Pinsel sind Crunchy und Grain Stamp 2. Crunchy ist in
unserem neuen Texture Brush Set enthalten und Green Stamp 2 ist
in unserem Kornpinsel-Set enthalten. Wenn Sie
diese Pinsel gerne verwenden, können
Sie die vollständigen
Pinselsets und vieles mehr auf meiner Website
majafaber.com/shop kaufen. Ich habe auch kostenlose
Texturen als JPEG-Bilder aufgenommen. Sie erhalten eine kostenlose
Grunge-Textur, die in unserer Faber
Co. enthalten ist. Grunge Textures Pack und ein lizenzfreies
Foto, das von mir aufgenommen wurde. Ich zeige Ihnen, wie Sie
diese Ressourcen im Unterricht nutzen um Ihrem Kunstwerk einige tolle
Textureffekte hinzuzufügen. Alle anderen Ressourcen, die
Sie im Unterricht herunterladen können Sie sowohl für den
persönlichen als auch für den kommerziellen Gebrauch
kostenlos verwenden. Um die Werbegeschenke herunterzuladen, tippen Sie hier im Unterricht auf die herunterladbare PDF-Datei unter „Projekte & Ressourcen“
oder gehen Sie zu der URL, die
Sie jetzt auf dem Bildschirm sehen. Sie werden
zu einer Website weitergeleitet, auf der Sie Ihren
Namen und Ihre E-Mail-Adresse eingeben
müssen, wodurch Sie
zu meiner E-Mail-Liste hinzugefügt werden. Tippen Sie auf „Entsperren“ und
Sie gelangen zu einem Dropbox-Ordner, in dem
Sie die Dateien herunterladen können. Um die Pinsel
direkt in Procreate herunterzuladen, tippen Sie auf das Pinselset und
tippen Sie auf „Herunterladen“, damit sie Ihren
Downloads in Ihrem Browser hinzugefügt werden. Ich benutze Safari
hier auf meinem iPad. Tippen Sie dann
im
Abschnitt „Downloads“ auf die Pinselsatzdatei und
diese wird sofort zu
Ihrer Pinsel-Bibliothek in Procreate hinzugefügt . Um die vorgefertigte
Textur und das Foto herunterzuladen, tippen Sie auf die Dateien und auf
„Herunterladen“ und
finden Sie sie dann im
Ordner „Downloads“ auf Ihrem iPad.
4. Einen strukturierten Pinsel verwenden: Lasst uns anfangen, Texturen zu
erstellen. Der einfachste Weg, dem Hintergrund
Ihrer Muster und Illustrationen
Textur hinzuzufügen Ihrer Muster und Illustrationen definitiv
die Verwendung
eines strukturierten Pinsels. Wir beginnen damit, mit dieser Methode eine
Textur hinzuzufügen. In dieser Klasse verwende ich
mein eigenes Artwork als Beispiel. Wenn Sie Hintergrundtexturen hinzufügen, können
Sie Ihr eigenes Kunstwerk oder
nur einen einfarbigen Hintergrund verwenden nur einen einfarbigen Hintergrund , um auch Ihre
Hintergrundtexturen hinzuzufügen. Ich habe ein Muster mit Orangen
, das ich Ihnen zeigen werde, wie
Sie jetzt Textur
im Hintergrund erzeugen können, und eine Illustration
mit einem Kaktus. Wenn Sie beispielsweise Texturen erstellen , die Sie als Vorlagen
speichern möchten, , die Sie als Vorlagen
speichern möchten,
würde ich
vorschlagen, dass Sie die Canvas-Größe
erstellen
, die Sie normalerweise verwenden. Für mich, für Muster,
die normalerweise 3.600 Pixel im Quadrat oder
7.200 Pixel im Quadrat sind. Wenn Sie Texturen
erstellen möchten, die als Dateien gespeichert werden sollen, hier in Procreate, damit Sie
diese Texturen
zukünftigen Bildmaterial hinzufügen können , erstellen
Sie eine Canvas-Größe,
die Sie normalerweise verwenden. Für mich verwende ich mein
Kunstwerk als Beispiele. Lassen Sie uns zuerst in die
Kaktusillustration eingehen. In dieser Datei habe ich
meine Illustration in eine Gruppe aufgenommen damit ich weiß, wo ich alle Objekte in der Abbildung habe . Ich habe hier eine Hintergrundfarbe, aber ich füge
lieber Hintergrundbücher hinzu, wenn ich
Texturen verwende , die mir
mehr Kontrolle über meine Ebenen geben. Sie können tun, was Sie möchten, entweder eine
Hintergrundfarbe hinzufügen oder eine Ebene mit einem Hintergrundfeld mit
einer Farbe wie ich hier hinzufügen. Wenn Sie
keine vorgefertigten Illustrationen oder
Kunstwerke oder Muster verwenden keine vorgefertigten Illustrationen oder
Kunstwerke oder ,
die Sie erstellt haben, können
Sie einen
einfarbigen Hintergrund verwenden, um das Hinzufügen von
Texturen in dieser Klasse zu üben. In diesem Fall sieht
Ihr
Canvas mit einer
Hintergrundebene mit einer Farbe so aus. Das erste, was
wir tun werden, ist,
eine neue Ebene hinzuzufügen , in der wir
die Hintergrundstruktur hinzufügen und dann ist
es an der Zeit, unseren Pinsel zu wählen. Es gibt mehrere
Texturpinsel, die sich
hervorragend als
Hintergrundtexturen eignen. In dieser Klasse habe ich
zwei Texturpinsel aufgenommen, den grünen Stempel Nummer 2 und knackig von uns bei
Lieblingsfirma. Sie können Pinsel verwenden, die
bereits in
Procreate enthalten sind , oder zum Beispiel andere Procreate-Pinsel
, die Sie gekauft haben. Es gibt mehrere
Texturpinsel, die sich
hervorragend als
Hintergrundtexturen eignen. Der einfachste Weg
herauszufinden, ob ein Pinsel als Hintergrundstruktur
gut funktioniert ,
besteht darin, ihn einfach auszuprobieren. Wenn Sie einen anderen
Pinsel im Kopf haben, können
Sie diesen ausprobieren. Ich zeige Ihnen, wie Sie auch
den Kornstempel und
das Knusprige von uns,
einem Lieblingsunternehmen in
dieser Klasse, verwenden auch
den Kornstempel und
das Knusprige von uns, einem Lieblingsunternehmen in , um
Hintergrundtexturen zu erstellen. Ich habe eine Ebene für
das Hintergrundfeld
und jetzt habe ich eine neue Ebene, in der ich die Textur hinzufügen werde. Stellen Sie sicher, dass Sie
sich auf der neuen Ebene befinden. Was ich tun werde, ist mit dem grünen Stamp 2 zu
beginnen. Was ich mit einer Farbe mache, ist
, normalerweise etwas dunkler oder etwas heller als die
Hintergrundfarbe zu werden, die ich habe. Dies soll einen subtilen Effekt
mit der Hintergrundtextur erzielen . Sie könnten ein
bisschen in Richtung Schwarz gehen, was Ihnen mehr gibt,
also die Farbe oder mehr also die Farbe oder mehr in Richtung des hellen
Teils des Spektrums, was Ihnen eine
hellere und gesättigtere Farbe verleiht. Lass uns das nochmal machen.
Wählen Sie die Hintergrundfarbe aus indem Sie gedrückt halten, und Sie haben die
Hintergrundfarbe hier. Dann werden wir versuchen, hier ein
bisschen nach rechts zu gehen. Wir haben uns
eine hellere rosa Farbe. Mit dem grünen Stempel Nummer 2 zoome
ich etwas heraus. Ich verwende die maximale Größe und tippe einfach ein paar Mal an, um eine Hintergrundtextur
hinzuzufügen. Schon jetzt sieht das
ziemlich cool für mich aus. Sie können eine Menge
Textur wie diese hinzufügen
oder wie ich es normalerweise nur ein
bisschen tue, um es subtil zu halten. Dies ist eigentlich alles, was es
gibt, um einen Pinsel zu verwenden und als
Hintergrundtextur hinzuzufügen. Versuchen wir, meine Illustration
einzuschalten. Ich denke, das sieht ziemlich cool aus. Probieren wir es noch einmal aus. Aber dieses Mal werden wir
mit etwas
hellerer Farbe hinzufügen . Ich gehe einfach etwas nach links, um ein
bisschen heller zu werden. Ich habe eine neue Ebene hinzugefügt
, damit ich nicht auf einer alten Ebene bin. Hier füge ich ein paar
Stempel mit meinem Pinsel hinzu. Eine Sache, die Sie hier
ausprobieren können, ist die Verwendung verschiedener Mischmodi, wenn Sie mit Ihrem Pinsel gezeichnet haben. Tippen Sie auf die Ebene und tippen Sie auf
das kleine N-Symbol. Wir können versuchen, die Deckkraft
nach unten zu ziehen, was uns eine noch
subtilere Textur bringt. Wir können verschiedene
Mischmodi ausprobieren,
je nachdem , mit welcher Farbe Sie gezeichnet
haben Sie erhalten einen
anderen Effekt, wenn Sie verschiedene
Mischmodi ausprobieren. Ich verwende hier multiply
und ich habe
die Deckkraft auf etwa 50 Prozent nach unten gezogen die Deckkraft auf etwa 50 Prozent nach und das sieht ziemlich cool aus. So wird es mit
dem grünen Stempel Nummer
2 mit diesen Einstellungen aussehen . Probieren wir einen anderen Pinsel aus und ich werde mich für
den knusprigen Pinsel entscheiden. Die maximale Größe, um zu
sehen, wie das aussieht. Das ist eine Menge
Textur da drüben. Lassen Sie uns ein bisschen
hellere rosa Farbe wählen. Auf der neuen Ebene werde
ich nur ein wenig Textur
hinzufügen. Ich bin mir nicht einmal sicher, ob dies im Video sichtbar
ist, aber ich denke, wenn ich
hineinzoome, schätze ich, dass Sie hier drüben
ein bisschen
Textur sehen können . Das ist eine wirklich schöne
subtile Textur. Wir können
verschiedene Mischmodi ausprobieren, zum Beispiel
Bildschirm, damit Sie die
Hintergrundtextur viel mehr sehen können. Lassen Sie es uns einfach bei
so etwas behalten. Dann versuche
eine neue Ebene hinzuzufügen und mit einer Farbe gehe ich ein
bisschen mehr in Richtung Schwarz. Dann vergewissern Sie sich, dass Sie sich auf einer neuen Ebene mit dem Knusprigen befinden. Ich füge ein bisschen Textur hinzu. Das sieht echt gut aus. Sie könnten beispielsweise auch zwei Ebenen mit Farben
hinzufügen. Dieser mit dem Weißen und
dem zweiten mit dem Rosa, und das wird dir ein
viel strukturierteres Aussehen geben. Es sieht ziemlich gut für mich aus auf dieser Illustration, die so texturiert
ist, wie sie ist. So verwenden Sie einen Texturpinsel als Hintergrund
in Ihren Illustrationen. Sie können dies mit jeder Art von Pinsel machen und Dinge ausprobieren. Verwenden Sie die Mischmodi. Probieren Sie verschiedene Farben aus und sehen Sie, wann Sie den
Look finden, nach dem Sie suchen. Dies ist eine großartige Methode
für Illustrationen,
bei denen die
Hintergrundtextur nicht wiederholt werden muss. Du wählst einen Texturpinsel. Spielen Sie mit den
Mischmodi und den Farben herum
und fügen Sie Textur hinzu, indem Sie mit dem Pinsel
zeichnen. Wenn Sie jedoch ein
nahtloses Muster erstellen, müssen
Sie sicherstellen, dass die Hintergrundtextur ebenfalls wiederholt
wird. Begleite mich in der nächsten Lektion und ich werde dir beibringen,
wie das geht.
5. Vollständige Drop der Pinsel-Textur: Fügen wir eine
Hintergrundtextur hinzu, um Muster zu wiederholen. Wie ich bereits erwähnt habe, verwende ich vorgefertigte Wiederholungsmuster
, die ich bereits erstellt habe. In dieser Klasse können Sie jedoch
Ihre eigenen Muster verwenden oder
einfach
das Hintergrundfeld mit
der darüber liegenden Textur erstellen das Hintergrundfeld mit
der darüber liegenden Textur , die Sie
für zukünftige Muster verwenden können. Bevor wir beginnen, möchte ich erwähnen, dass ich Ihnen dringend empfehle
,
meine anderen
Skillshare-Klassen anzusehen, die durchlaufen werden,
wenn Sie dem Prozess der
Erstellung von Wiederholungsmustern hier nicht folgen dem Prozess der
Erstellung von Wiederholungsmustern hier dringend empfehle
,
meine anderen
Skillshare-Klassen anzusehen, die durchlaufen werden,
wenn Sie meine anderen
Skillshare-Klassen anzusehen, die durchlaufen die verschiedenen
Methoden zur gründlicheren Erstellung von Wiederholungsmustern in
Procreate. beispielsweise Erstellen Sie beispielsweise ein bearbeitbares Muster in Procreate mit Farbvariationen,
drei Möglichkeiten, ein halbes
Tropfenmuster in Procreate zu erstellen
und Streifen oder
Linienmuster in Procreate zu erstellen. Wenn Sie der Meinung sind, dass dieser
Prozess
des Erstellens der Wiederholung der Textur hier schnell
erfolgt, können
Sie sich
meine anderen Klassen ansehen. Die Methode, die wir in
dieser Klasse verwenden , ist die
absolute, grundlegende und einfachste Möglichkeit, ein Wiederholungsmuster zu
erstellen, da wir nur eine Ebene
mit Textur haben , die
wir wiederholen möchten. In meinen anderen Klassen gehe ich ausführlicher
durch, wie man
alle Arten von
Wiederholungsmustern mit
vielen verschiedenen Ebenen, Farben
und Texturen erstellt alle Arten von
Wiederholungsmustern mit . Probieren wir unsere beiden
verschiedenen Pinsel auf zwei verschiedenen Mustern aus. Lassen Sie uns zuerst mit diesem
vollständigen Tropfenmuster gehen, Boho-Blumenfeld, und
schauen wir uns unser Muster an. Ich habe alle Motive und den Hintergrund in
einer Gruppe hier drüben. Ich denke, dass ich einfach den Hintergrund der Gruppe
herausziehen und
die Gruppe auf
die Hintergrundebene legen werde. Auf diese Weise habe ich
sowohl die Hintergrundebene
als auch meine Texturebene leicht von der Motivgruppe getrennt. Es wird ein bisschen einfacher für dich sein zu
sehen, was ich mache. Beginnen wir mit der Verwendung
dieses vollständigen Tropfenmusters. Ich wähle hier die
Hintergrundebene aus, die Farbe, die Hauptfarbe. Dafür
benutze ich das Knusprige. Versuchen wir, ein bisschen
dunkler zu werden und hier knusprige
Acetate hinzuzufügen. Es mag schwierig sein, das Video für dich zu
sehen, aber ich werde
nur ein bisschen hineinzoomen. Hier haben wir etwas Textur
im Hintergrund, und das sieht gut aus. Es ist subtil, aber es bringt
diesen wirklich schönen Effekt. Ich werde ziemlich viel von
dem knusprigen Pinsel so hinzufügen. Dann lassen Sie uns eine
Wiederholung dieser Textur erstellen. Ich weiß, dass dieses Muster
ein vollständiges Tropfenmuster ist, was bedeutet, dass es sich nach oben,
unten, links und
rechts geradeaus
wiederholt . Es ist kein halbes Tropfenmuster. Wie ich bereits erwähnt habe, Sie sich meine anderen Kurse
auf Skillshare an,
wenn dies für Sie verwirrend ist schauen Sie sich meine anderen Kurse
auf Skillshare an,
wenn dies für Sie verwirrend ist, wo ich dies
gründlicher durchmache. Wenn die Texturebene ausgewählt ist, kann
ich einfach die
Sichtbarkeit der Motivebene deaktivieren. Was ich tun werde, ist nach rechts
zu wischen, um
die Texturebene vier - oder
dreimal zu duplizieren die Texturebene vier , damit ich vier Ebenen habe. Dann schalte ich
meine Zeichnungsführung ein und bringe
die Rastergröße auf Maximum um, so dass ich mein
Kreuz in der Mitte meiner Leinwand mit vier
gleich großen Quadraten habe. eine Texturebene ausgewählt ist, schnappe
ich sie mit dem
Transformieren-Werkzeug, stelle sicher, dass Magnetik
und Snapping aktiviert sind, und dann tippe und
ziehe ich meine Textur an den Punkt, an dem sie einrastet die gelben Linien am Raster. Das könnte sehr
schwierig sein, weil ich einen beherrschten farbigen
Hintergrund und eine Textur habe. Wenn Sie jedoch sehen, dass die
gelben Linien ausgerichtet sind, lassen
Sie
Ihre Texturebene los und
tippen auf das Transformieren-Werkzeug. Tippen Sie dann auf die nächste Texturebene, ziehen Sie sie nach unten und
stellen Sie sicher,
dass Ihre gelben
Richtlinien ausgerichtet sind. Wenn Sie sich nicht sicher sind und
ob Sie sich verwirrend fühlen, können
Sie hineinzoomen und sehen
, dass diese gestrichelten Linien
perfekt
mit Ihrem Kreuz
in der Mitte Ihrer Leinwand ausgerichtet sind gestrichelten Linien
perfekt
mit Ihrem Kreuz
in der Mitte Ihrer Leinwand ausgerichtet . Einfach so.
Dann ziehe die nächste Ebene es nach oben rechts. Die letzte Ebene, ziehe
sie nach oben links. Vergrößern Sie, wenn Sie nicht sicher sind , ob Sie
es genau richtig platziert haben, und tippen Sie dann auf das
Transformieren-Werkzeug, um Ihre Textur zu platzieren. Deaktivieren Sie die
Zeichnungsführung, damit Sie sehen
können, wie sich Ihre
Textur wiederholt. Wenn ich hier hineinzoome,
siehst du, dass du hier
eine Linie hast , in der die
Musterkachel wiederholt wird. Das bedeutet, dass Ihre
Textur dort
sichtbar ist, wo sie sich
im Hintergrund wiederholt. Was ich mache, ist sicherzustellen
, dass diese Zeile nicht sichtbar ist. Sie können dies auf verschiedene
Arten tun. Eine davon besteht darin, das Klon-Tool zu verwenden. Ich kann den knusprigen
Pinsel unter Einstellungen verwenden, das Klonwerkzeug
, nach oben ziehen . Sie können einfach auf
die Linie zeichnen , damit Sie dort ein bisschen mehr
von dem Pinsel
bekommen. Aber da wir einen Pinsel verwenden, denke
ich, dass es
am einfachsten ist, den ausgewählten knusprigen Pinsel zu verwenden, gehen Sie
einfach hinein und fügen Sie hier noch ein paar
Pinselstriche hinzu. Wenn Sie das Gefühl
haben, dass Sie eine zu dicke Textur haben, können
Sie mit
dem Radiergummi-Werkzeug tippen und halten , um
sicherzustellen, dass Sie den gleichen Pinsel
verwenden, den Sie mit dem knusprigen
zeichnen, und die gleiche Größe, 100 Prozent und
dann kannst du löschen. Aber ich habe tatsächlich gesehen, dass
ich hier einen Fehler gemacht habe. Ich muss diese Ebenen
zusammenwischen, um sie zu verschmelzen, um
auf alle von ihnen zeichnen zu können. Wische alle diese
Textebenen zusammen. Dann versuchen wir es erneut
mit dem Löschwerkzeug. Ich kann auf
diese scharfen Linien hineingehen. Lassen Sie uns einen Abschnitt nach dem anderen machen. Ich lösche ein bisschen
und dann kann ich
den Crunch-Pinsel wieder benutzen , um ein bisschen mehr
einzuzeichnen. Dies ist die detaillierte Arbeit, die Sie ausführen müssen, wenn Sie die Textur
wiederholen. Ich mache es schnell
für diesen Kurs, aber Sie können wirklich
einige Zeit hier verbringen, um
sicherzustellen , dass
sich Ihre Textur nahtlos wiederholt und dass Sie keine großen
Pinselstriche in
der Mitte haben wo Ihre
Musterkachel wiederholt wird. Für mich sieht das gut genug für den Zweck
dieser Klasse aus. Probieren wir das mit
unserem Muster aus , das sich
bereits wiederholt. Schalten Sie die Sichtbarkeit Ihrer Motivebene ein, wenn Sie ein vorgefertigtes Muster
haben, und wir können hineinzoomen,
um einen Blick darauf wie unsere Textur aussieht. Jetzt müssen wir diese Muster
ausprobieren. Ich werde
mit drei Finger nach unten streichen, alles
kopieren, erneut mit
drei Finger nach unten streichen und einfügen. Das bringt mir
ein abgeflachtes Bild, das ich an den
oberen Rand meines Ebenenbedienfelds ziehe. Ich schalte die Sichtbarkeit
der anderen Ebenen aus. Ich werde mit dem Transformieren-Werkzeug die Größe dieses
Musters auf die Hälfte seiner Größe
verringern. Ich werde es duplizieren,
nebeneinander legen, um es zu wiederholen, um zu sehen, wie es wiederholt aussieht. Wie ich bereits erwähnt habe, wenn Sie denken, dass
dieser Teil
schnell meine anderen
Klassen hier auf Skillshare sehen wird , wo ich
alle Teile der
Erstellung von Mustern in
Procreate durchgehe mehr gründlich. So
sieht das Muster wiederholt aus. Wenn wir hineinzoomen, können wir
sehen, dass es in diesem
strukturierten Hintergrund
keine sichtbaren Linien gibt. Das sieht echt gut aus.
6. Half der Pinsel-Textur: Als Nächstes erstellen wir
die Hintergrundtextur in diesem Halb-Drop-Muster. Wie ich bereits erwähnt habe, wenn Sie nicht wissen, wie
man Halb-Drop-Muster erstellt, schauen Sie sich meine Klasse an, schauen Sie sich meine Klasse an,
3 Möglichkeiten, das
Halb-Drop-Pattern in Procreate zu erstellen, um zu lernen,
wie das geht. Ich werde
es hier einfach schnell durchgehen,
um diese Art von Muster
mit der Texturebene zu erstellen. Im Ebenenbedienfeld werde
ich wie zuvor eine neue Ebene
hinzufügen, auf der wir den Hintergrund zeichnen
werden , und hier verwende ich weiße Farbe und lass uns den Kornstempel zwei für
diesen Hintergrund
verwenden Textur, und dann fange ich an,
einige Stempel mit dem
Grant Stempel Nummer 2 hinzuzufügen . Vielleicht viel, vielleicht ein wenig, alles hängt von dem gewünschten
Aussehen ab, also fügen wir hier im
Hintergrund viele
Texte hinzu und
dann ist es Zeit, die Textebenen zu wiederholen. Ich schalte die
Sichtbarkeit meiner Motive ,
damit ich weiß, was
ich mit
der Texturebene mache , und hier werde ich einen
halben Tropfen wiederholen, also erstelle ich eine Kopie
dieser Ebene und werde behalten dieses als Original
und dann
tippe und ziehe ich , um
meine Texturebene nach links zu
rasten , und dann
dupliziere ich meine ursprüngliche Ebene. Wischen Sie nach rechts
und oben, um es
als Viertel in
der oberen rechten Ecke zu fangen ,
duplizieren Sie dann die ursprüngliche
Ebene erneut und rasten Sie diese
am unteren rechten Quadrat ein. Wenn sich das
viel zu schnell für Sie bewegt,
dann schauen Sie sich meine Klasse an, 3 Möglichkeiten, ein
Halb-Drop-Pattern in Procreate zu erstellen. Hier
zeige ich Ihnen nur, wie Sie
ein nahtloses Muster für die
Textur erstellen können, und wenn Sie denken,
dass die Art und Weise, wie ich
die Ebenen verschiebe , um
diesen halben Drop zu erstellen, zu
kompliziert ist , dann schauen Sie sich diese Klasse an, weil das ist, wo ich
das ausführlich erklärt habe. diese drei
Ebenen ausgewählt sind, wischen
ich sie
zusammen, um sie zusammenzuführen, und dann zoome ich
heran, um zu sehen, ob ich sichtbare scharfe
Kanten wie diese habe , und hier werde
ich es tatsächlich tun Geh einfach rein
und lösche diesen, also
lass uns mit einem Pinsel die Dicke
und Textur und Radiergummi wählen Ich lösche einfach diesen
kleinen Texturpunkt, also zoomen Sie in die Mitte und
sehen Sie, ob Sie etwas Erleichterung haben.
7. Verwendung und Bild mit Textur: Eine andere Möglichkeit, Ihrem Hintergrund Textur
hinzuzufügen ,
besteht darin, ein Bild zu verwenden. Sie können ein Foto mit
einer Textur verwenden, zum Beispiel diese Holzstruktur, oder Sie können eine
fertige Textur wie
diese Grunge-Textur von
uns bei Faber Company verwenden . Sie können
diese beiden Ressourcen hier im Unterricht
kostenlos herunterladen . Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie man Bilder als Texturen
benutzt. Der Prozess ist
sowohl mit dem Foto der
Holzstruktur als auch bei
der fertigen Textur identisch sowohl mit dem Foto der . Aber das Ergebnis wird
ein bisschen anders aussehen. Aber fangen wir mit dem
vorgefertigten Texturbild an. Dafür werde ich
meine Illustration duplizieren. Wir gehen in meine Illustration und löschen die Ebenen
mit Texturen. Lassen Sie uns die vorgefertigte Textur hinzufügen. Tippen Sie auf „Hinzufügen“, „Datei einfügen “ und lokalisieren Sie Ihre
Dateien auf Ihrem iPad. Wenn Sie
sie im Unterricht heruntergeladen und nicht verschoben
haben, finden
Sie sie wahrscheinlich
im Download-Ordner
auf Ihrem iPad. Ich habe meins in einem
Skillshare-Ordner hier. Tippen wir auf die
Grunge-Textur und platzieren diese. Das erste, was ich
tun werde, ist, diese Größe zu ändern. Jetzt weiß ich, dass das
Originalbild groß
genug ist , damit die
Auflösung Ordnung ist, wenn ich es skaliere. Oft habe ich auch das
Gefühl, dass
Sie beim Hinzufügen von
Textur im Hintergrund ein
wenig mit der Auflösung herumspielen können, aber
stellen Sie einfach sicher, dass Sie hereinzoomen und sehen, dass
alles gut aussieht. Ich habe die
Größe so vergrößert, dass sie passt und ich kann meine Textur an den
gewünschten Ort bewegen und dann auf das
Transformationswerkzeug tippen, um sie zu platzieren. Wenn wir diese
vorgefertigte Textur haben, mache ich normalerweise nur mit dem Mischmodus
herumzuspielen. Die verschiedenen Mischmodi werden ein bisschen anders
aussehen. Wenn Sie sich für diese dunkleren entscheiden, erhalten
Sie eine schwarze Textur. Color Burn gibt Ihnen eine gesättigtere
Version der Farbe, die wirklich gut aussehen kann. Für diese Texturen, von uns bei Faber Company, gehe
ich normalerweise mit Overlay
als Mischmodus oder Bildschirm. Lassen Sie uns den Bildschirm ausprobieren und
dann passe ich die Deckkraft ein wenig an. Hier haben wir eine
wirklich schöne Textur und es ging sehr schnell um sie in unsere Illustration zu platzieren. So einfach ist es, eine vorgefertigte Textur
hinzuzufügen. Wenn Sie ein Foto haben, von dem
Sie eine Textur erstellen möchten, fügen
wir die
Holzstruktur dem Foto
hinzu, Hinzufügen, Einfügen einer Datei und die Holzstruktur. Hier müssen wir
einige Anpassungen an
diesem Foto vornehmen , bevor wir es als Textur
verwenden können. Ich empfehle wirklich, ziemlich hochauflösendes
Bild zu
haben, damit Sie ein wenig
mit der Auflösung arbeiten können. Nehmen wir dann
ein paar Anpassungen vor. Probieren wir einfach zuerst die
Mischmodi aus. Möglicherweise stellen Sie fest, dass Sie hier
sofort etwas haben das Ihrem ähnelt,
zum Beispiel Bildschirm. Wenn Sie eine Textur wünschen , die
der auf Ihrem Foto zu haben sehr nahe , die
der auf Ihrem Foto zu haben sehr nahe kommt, können
Sie das ausprobieren
und auch mit Deckkraft. Aber lasst uns wieder normal werden. Ich werde einige Anpassungen
an diesem Foto vornehmen, um es zu
einem noch besseren Bild
zu machen , das als Textur verwendet werden kann. Das erste, was ich tun würde ist es schwarz-weiß zu machen. Ich tippe auf Farbton und
Sättigungshelligkeit und ziehe die
Sättigung auf keine. Sie können hier auch
mit der Helligkeit herumspielen. Ich würde meine einfach
bei rund 50 Prozent halten. Dann tippe ich erneut auf das
Anpassungsfeld und Kurven. Hier kann ich mit
den weißen und schwarzen Teilen
meiner Bilder herumspielen und sie mehr
oder weniger kontrastieren lassen . Spiel einfach ein
bisschen hier herum. Normalerweise ziehe ich
diese Kurve nach unten und ziehe
die Kurve hier nach oben. Dies ist eine Standard-S-Kurve, aber ich mache es ein
bisschen extremer. Wenn ich diesen Look habe, ist das nicht mehr
realistisch, sondern schwarz-weiß. Ich tippe auf das
Einstellungen-Panel und jetzt habe ich ein Bild, das
besser aussieht , denke ich, wenn ich
die verschiedenen Mischmodi verwendet habe. Jetzt können Sie
verschiedene Mischmodi ausprobieren. Ich werde vielleicht
aufhellen oder auf dem Bildschirm gehen. Lassen Sie uns aufhellen, oder der Bildschirm könnte besser aussehen und die
Deckkraft verringern, wenn Sie möchten. Wenn Sie dieses
weiße und schwarze Bild haben, können
Sie versuchen, auf das Bild zu
tippen und auf Invert zu tippen und zu sehen
, ob Ihnen diese Textur besser aussieht oder ob Ihnen das
Original besser gefällt. Lassen Sie uns die
Deckkraft ein wenig auf vielleicht
etwa 60 Prozent senken. Hier hat man eine ziemlich scharfe und raue
Textur im Hintergrund, die wirklich cool sein kann. Jetzt können wir herumspielen
und dieses Bild duplizieren. Wenn Sie es zum Beispiel umdrehen
und drehen
würden, es zum Beispiel umdrehen
und drehen
würden, können
Sie etwas
mehr Textur erhalten, indem Sie das Bild einfach duplizieren und
es dem anderen
Teil des Bildes hinzufügen . Dann kannst du
mit der Deckkraft auf
diesen beiden Bildern herumspielen und sehen, wo du einen Blick
hast, der dir gefällt. Ich denke, das
sieht ziemlich gut aus. Dies ist nur ein Beispiel dafür
, was Sie mit einem Foto machen können. Möglicherweise haben Sie Fotos, die
wirklich gut funktionieren, um selbst
Textur zu erstellen. Sie können mit
ihnen experimentieren und die
verschiedenen Mischmodi und die
Deckkraft verwenden und
sie
mit der Farbsättigung und den Kurven schwarz
und weiß machen . Gehen wir zur nächsten Lektion,
in
der ich Ihnen zeige, wie Sie Muster
dieser Art von Textur
erstellen können.
8. Vollständiges Wiederholung des Bildes: Lassen Sie uns ein
Wiederholungsmuster der Textur erstellen. Ich gehe in
meine Pattern-Dateien, also werde ich diese duplizieren. Beginnen wir mit
der Blume und löschen die Ebenen mit
dem wiederholten Muster. Ich lösche auch die
Ebene mit dem Muster, das wir mit dem Pinsel zeichnen. Hier füge ich das Bild
mit der vorgefertigten Textur hinzu. Ich werde die Größe
auf so etwas erhöhen. Probieren wir
verschiedene Mischmodi aus. Ich schätze, dass der Bildschirm gut oder Overlay sein
wird. Ich mag diese dunkleren Stellen hier im Overlay-Mischmodus nicht, also verwende ich einfach den
Bildschirm-Mischmodus. Ich denke, es ist wirklich
scharf für dieses Muster, also werde ich
die Deckkraft ein wenig verringern, aber trotzdem im Video
sichtbar machen. Ich hoffe, dass Sie die Textur dort
sehen können. Jetzt erstellen wir
ein
Wiederholungsmuster dieser Textur und es ist genau die gleiche Methode
wie mit dem Pinsel. Es ist jedoch oft ein
bisschen mehr Arbeit wenn Sie ein Bild verwenden, um das wiederholte Muster zu
erstellen. Schalten wir einfach die
Gruppe mit den Motiven aus, dann dupliziere ich das. Ich werde diese
Textur duplizieren, damit wir vier Kopien der Textur
haben. Ich schalte den Zeichnungshandbuch ein, um sicherzustellen, dass ich an die richtige Position
raste. Dann werden wir
genau das Gleiche tun wie wir es getan haben , als wir die Textur gezeichnet hatten. Also verwenden wir das Transformationswerkzeug, stellen sicher, dass wir das Einrasten
und die Magnetik eingeschaltet haben. Dann lege ich das
Bild genau in das mittlere Kreuz mit den gestrichelten Linien und
den gelben Richtlinien. Beginnen wir mit
der oberen linken Ecke für die erste Textur. Dann ziehe ich den zweiten
in die obere rechte Ecke, den nächsten in die
untere rechte Ecke und den vierten nach
unten links. Dann schalte ich den
Zeichnungshandbuch aus, damit ich
sehen kann , wo
sich meine Textur wiederholt, und tatsächlich sehe ich hier, dass sich
diese Textur ziemlich gut
wiederholt. Ich hatte hier einen scharfen Vorsprung. Mal sehen. Das sieht ziemlich gut aus, aber ich habe etwas, das hier etwas scharf
aussieht. Was ich mit scharf meine
ist, dass Sie
eine gerade Linie sehen können , in der sich Ihre
Musterkachel wiederholt. Das wollen wir nicht. Lassen Sie uns übergehen und
diese Textur so fixieren , dass es sich um ein
nahtloses wiederholtes Muster handelt. Wischen Sie alle Ihre
Textur-Layer zusammen , um sie zusammenzuführen, und dann verwenden
wir das Klonwerkzeug. Tippen Sie also im
Anpassungsbedienfeld auf Klonen. Hier möchte ich
eine Art festen Pinsel verwenden, aber mit strukturierten Kanten, damit er beim Klonen etwas glatter
wird . Probieren wir also die
Dicke und Textur aus unserem Textur-Pinselpaket aus. dieser Pinsel ausgewählt
ist, tippe und ziehe ich mein Klonwerkzeug irgendwo
neben der Mitte, wo die
Musterkachel wiederholt wird. Wenn ich es
knapp über den Rand tippen würde
, sehe ich überall eine
gerade Linie. Also gehe ich einfach
irgendwo hin, vielleicht hier und füge dort ein
bisschen Textur hinzu. Mal sehen, wo wir uns anpassen
müssen. Hier drüben. Gehen wir über das Klon-Tool und ich werde einfach sehr
reibungslos rübergehen und sicherstellen , dass es nahtlos aussieht. Manchmal kann es
ein bisschen schwierig sein, aber Sie müssen detailliert arbeiten,
damit es gut aussieht. Wenn Sie das Gefühl haben, dass dieser
Pinsel, den Sie verwenden, zu dick ist, probieren
wir den
Crunch-Pinsel aus und noch einmal. Vielleicht sieht
es dadurch mit dem Crunch-Pinsel etwas glatter aus. Gehen Sie in die Mittelpunkt, an denen sich Ihre
Musterkachel wiederholt, und stellen Sie sicher, dass Sie
Ihre Textur klonen und diese scharfen Kanten nicht
haben. Bei dieser Textur
finde ich tatsächlich, dass der knusprige Pinsel gut
war, um
das Klonen zu machen. Ja, das sieht
ziemlich gut aus für mich. Lassen Sie uns die Motive einschalten und wie Sie sehen können, setze ich
auf Hintergrundtextur ein, auch wenn Sie
denken könnten, dass
Sie etwas haben , das auffällt, es ist
im Hintergrund möglicherweise nicht sichtbar. Wiederholen wir einfach dieses
Muster und sehen, wie es aussieht. Wischen Sie mit drei Finger nach unten. Kopieren Sie alle mit
drei Finger erneut nach unten, fügen Sie es ein, und ich ziehe mein Bild an den
oberen Rand meines Ebenenbedienfelds, und ich wiederhole dieses Muster. Lassen Sie uns hineinzoomen und sehen,
wie es sich wiederholt. Für mich sieht das richtig gut aus. Wie Sie sehen können, wenn es eine Hintergrundtextur handelt, selbst
an den Teilen, wo ich dachte, es sei ein
bisschen zu viel Textur wie ungleichmäßig, unausgewogen, spielt es keine Rolle, wann es ein
Hintergrundtextur viele Male weil man sie nicht sehen kann,
wenn andere Motive
im Vordergrund stehen.
9. Halb-Versatz-Wiederholung des Bildes: Jetzt werden wir das andere
Bild verwenden, die Holzstruktur. Ich zeige Ihnen dies
im anderen orangefarbenen Muster, genau als Beispiel dafür,
wie man ein Bild als Textur im Hintergrund
eines Halbtropfenmusters verwendet. Lassen Sie uns die Ebene
mit der Pinselstruktur löschen , die wir
zuvor in der Klasse erstellt haben. Hier füge ich das Foto
der Holzstruktur hinzu. Ich werde die Größe verringern und an einen Ort platzieren, wo ich denke
, dass es gut sein wird. Platzieren wir es einfach da. Wie Sie sehen können, wenn ich meine orangefarbenen Motive einschalte
, ist
dies nicht der Look
, nach dem ich her bin. Schalten wir vorerst einfach
die Motive und genauso wie zuvor. Ich gehe hinein und bringe die Sättigung auf keine
und passe die Kurven an. Ich mache hier eine sehr
scharfe S-Kurve. Vielleicht sieht
es irgendwo dort gut aus. Dann benutze ich wahrscheinlich den Bildschirm-Mischmodus und schalte mein orangefarbenes
Muster ein, um zu sehen, wie das aussieht. Das sieht ziemlich gut aus,
aber hier werde ich das Bild tatsächlich duplizieren und drehen weil ich
das Gefühl habe , dass es in der Mitte etwas zu viel
Textur ist. Dann ziehe ich
das Bild einfach raus, damit ich eine Textur
im ganzen Muster habe. Vielleicht so etwas. Dann kann ich versuchen,
es erneut zu duplizieren und zu sehen, ob ich
dem unteren Teil hier etwas Textur
hinzufügen kann . Das sieht ziemlich gut aus. Vielleicht möchte ich das Gleiche auch mit dem rechten oberen Teil machen. Hier kannst du einfach
herumspielen und die Textur dort
platzieren, wo du sie
willst, im Hintergrund. Jetzt werden wir diese Ebenen zusammenführen, das ist eine Ebene und vielleicht möchten
Sie
die Deckkraft ein wenig verringern. Ich glaube, ich werde meine
bei etwa 70 Prozent belassen. Ich schalte die
Ebene mit den Motiven und wenn die
Bildebene ausgewählt ist, werde
ich diese duplizieren, mein Original
behalten und meine
Bildebene mit dem Transformationswerkzeug auswählen, tippen und ziehen Sie nach links, um es als halbes Rechteck
einzurasten. Dann dupliziere ich
die erste Ebene erneut. Das hier
raste ich als Viertel in die obere rechte
Ecke. Dann dupliziere das letzte , das ich in der
unteren rechten Ecke hinzufügen werde. Dann verschmelzen wir diese Ebenen
zusammen und hier können Sie sehen wie sich Ihr Bild wiederholt. Es ist sehr klar, dass wir hier ein Problem
haben. Lassen Sie uns mit dem
Klon-Tool fortfahren und versuchen Sie es mit einem Pinsel. Ich denke, dass ich hier
ein bisschen
dickere Bürste suchen werde. Probieren wir das Dick
und die Textur noch einmal aus. Wenn das Klon-Tool ausgewählt ist, werde
ich nur versuchen, ein
bisschen Textur hinzuzufügen. Ich habe versucht, hier am Rand auf
und ab zu gehen, damit es
nicht sichtbar ist , wo ich die neue Textur
gezeichnet habe. Das sieht gut aus. Jetzt
werde ich hier an dieser scharfen Kante weitermachen. Wie Sie bei den
Hintergrundtexturen sehen können, ist
es nicht so schwer es gut aussehen
zu lassen,
denn es befindet sich
im Hintergrund und es ist
nur eine weiße Textur und es ist von Anfang an ein bisschen
ungleichmäßig also ist es nicht so schwer, es gut aussehen
zu lassen. Das sieht also gut aus. Jetzt wiederhole ich dies für die andere Hälfte
des halben Tropfenmusters. Wie ich bereits erwähnt habe, wiederholen Sie dies, wenn Sie dem nicht
folgen, meine Klasse „3 Möglichkeiten, ein Halb-Drop-Muster in
Procreate zu erstellen“ und Sie werden die Details
verstehen,
wie ich diese Wiederholung erstelle. Ich dupliziere diese Bildebene, tippe und ziehe auf das
rechte Rechteck. Dann dupliziere ich es noch einmal und ziehe es nach
oben links. Ich dupliziere es erneut und ziehe es in die
untere linke Ecke. Füge diese zusammen, und
dann
lösche ich die Ebenen einfach mit alten Texturen, weil
ich das nicht brauche. Dies ist die wiederholte
Halbtropfen-Textur. Jetzt können wir hineingehen und sehen ob wir
einige Anpassungen vornehmen müssen. Zum Beispiel haben wir hier
eine sehr scharfe Kante. das Klon-Werkzeug erneut unter Thick And
Texture Pinsel
ausgewählt wurde, füge
ich nur ein paar Pinselstriche hinzu, bei denen ich denke, dass es
wirklich sichtbar ist, wo die
Musterkachel wiederholt wird. Das sieht gut aus für mich. Jetzt werden wir
unser vollständiges Muster ausprobieren. Ich schalte die Motivebene ein
und wische dann nach unten, drei Finger, Alles kopieren, mit drei
Finger nach unten streichen, Einfügen. Hier habe ich mein abgeflachtes
Musterkachelbild. Da es sich um ein Halb-Drop-Muster handelt, ziehe
ich es in die Mitte nach links,
wische, um die Ebene zu duplizieren, ziehe sie nach unten, um die Halb-Drop-Kachel zu treffen
, dupliziere die ursprüngliche
Kachel erneut und ziehe sie nach oben. Ich dupliziere die ursprüngliche Kachel noch
einmal und ziehe sie
nach oben rechts. Ziehen Sie es dann noch einmal nach
unten rechts. Hier sehen Sie, dass sich
die Hintergrundtextur
perfekt wiederholt und es sieht in diesem
Halbtropfen-Wiederholungsmuster wirklich gut aus.
10. Deine Texturen speichern: Jetzt haben wir alle
unsere verschiedenen Texturen erstellt. Was Sie jetzt tun können, ist,
diese Texturen zu speichern, damit Sie sie für zukünftige
Muster und Illustrationen verwenden
können. Werfen wir einen Blick darauf,
wie du das machen würdest. Wenn Sie in dieser Klasse Texturen auf
einer soliden
Hintergrundebene erstellt haben , wird
dies ein bisschen einfacher. Aber wenn Sie sie in
einer vorgefertigten Illustration
oder einem vorgefertigten Muster erstellt haben , zeige
ich Ihnen, wie es geht. Es ist auch ziemlich einfach. Um hier ein Beispiel zu machen, dupliziere
ich diese
Illustration zu diesem Muster und zeige Ihnen, wie Sie
diese als Texturdateien speichern können. Ich lösche einfach meine Motive
in dieser Abbildung und lösche die Ebenen
, die ich nicht brauche. Um meine Textur zu zeigen,
behalte ich eine Hintergrundebene. Wenn Sie es jedoch verwenden, können
Sie die Farbe
Ihrer Hintergrundebene ändern. Hier haben Sie Ihre Textur, die Sie für ein anderes Kunstwerk verwenden können. Das Muster, ich werde das
einfach löschen, ich lösche die Motive, und hier habe ich die Textur. Jetzt schreibe ich einfach
keine Wiederholungstextur, nennen
wir es einfach 1. Dies ist ein wiederholter
Textur-Kornstempel. Jetzt können Sie
diese Texturen in
einem anderen Muster oder einer anderen Illustration verwenden .
Das ist ein halber Rückgang. Ich habe vergessen, das zu schreiben, also werde ich wahrscheinlich
halbe Tropfen schreiben , damit ich weiß, dass
es sich in einem halben Tropfen wiederholt. Dies ist nur eine All-Wiederholung
für eine Illustration. Wenn ich
diese Textur zum Beispiel für ein anderes Muster verwenden würde , suchen
wir ein Muster, das
halb fallen und dieselbe Größe hat. Das ziehe ich rein. Es hat die gleiche Größe, 3.600 Pixel und dies wird
auch in halbem Tropfen wiederholt. Dann gehe ich einfach rein und kopiere die Ebene mit der Textur. Ich weiß, dass es sich im
halben Tropfen wiederholt und hier
habe ich die Bilder. Wiederhole das, ich lösche diese
einfach. Dann tippe
ich über der Hintergrundebene auf das
Zugriffsfeld und füge ein, und dort habe ich meine Textur. Es ist vielleicht ein
bisschen schwer zu erkennen, da unser Hintergrund weiß ist, also verwenden wir eine andere
Farbe im Hintergrund. Das sieht ein bisschen seltsam aus, aber verwenden wir die blaue Farbe damit Sie die
Hintergrundstruktur sehen können. Hier hast du deine
wiederholte Textur. Dieser ist ein halber
Tropfen oder Sie können ihn
für jede Art von zukünftigen Mustern verwenden . So einfach ist es. Dann haben Sie diese Dateien
und Sie können sie nach Belieben für
Muster und Illustrationen
verwenden . Wenn Sie
die Farbe der Textur ändern möchten, ist
es die meiste Zeit auch
ziemlich einfach. Sie wischen auf
der Texturebene nach rechts und wählen zum Beispiel eine dunklere
Farbe. Indem ich
mit zwei Finger nach rechts wischte, stellte
ich sicher, dass ich
Alpha Lock
auf dieser Ebene ausgewählt habe , und dann tippe ich auf „
Ebene füllen“ und das färbt die Texturebene mit der
Farbe, die Sie haben ausgewählt. Dann können wir die Deckkraft
nach unten ziehen. Dort haben wir die gleiche Textur, die in einem anderen Muster
verwendet wird.
11. Dein Projekt exportieren: Um Ihr Projekt
hier im Unterricht zu teilen, können
Sie die
Größe Ihrer Bilder
ein wenig verringern , um das Hochladen zu
erleichtern, wenn Sie möchten. Entweder können Sie
nur einen soliden Hintergrund
mit Ihrer Textur teilen , oder zum Beispiel ein Muster oder eine Illustration mit der
Textur im Hintergrund
oder beides, wenn Sie möchten. Ich wähle diejenigen aus, die ich teilen möchte, und tippe auf „Duplizieren“, damit ich mich nicht
mit den Originalbildern herumlege. Dann tippe ich auf mein Bild, tippe auf das Aktionsfeld, schneide und ändere die Größe der Einstellungen
, verwende die Leinwand erneut und tippe zum Beispiel 1.000
Pixel ein. Dann tippe ich auf das
Muster und mache dasselbe, Leinwand, Zuschneiden und Größe ändern,
Canvas neu und 1.000 Pixel. Jetzt habe ich zwei Bilder
mit 1.000 Pixeln, also wähle ich diese aus, teile JPEG, speichere
sie auf meiner Kamerarolle. Jetzt sind diese beiden bereit, im Unterricht im Bereich Projekte und
Ressourcen
hochgeladen zu werden.
12. Schlussgedanken: Das ist alles für diesen Kurs. Vielen Dank fürs Zuschauen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, klicken Sie auf die Schaltfläche
Folgen bei meinem Namen, um
sicherzustellen , dass Sie meine zukünftigen Kurse nicht
verpassen. Du kannst auch auf
meinen Namen tippen, um meine Profilseite
hier auf Skillshare zu gelangen, wo du alle meine
Kurse findest, die du ansehen kannst. Wenn Sie sich alle unsere
Premium-Procreate Pinsel
ansehen möchten Premium-Procreate Pinsel in Ihrem Kunstwerk
kaufen und verwenden können, gehen Sie zu meinem Webshop
majafaber.com/shop. Ich möchte dir auch
einen kleinen Bonus-Tipp geben. Wenn Sie mein Angebot
nutzen möchten,
ein Lieblingsprodukt
für 50 Prozent Rabatt zu erhalten , können
Sie mich auf Patreon
und meine Goodie Bag Stufe begleiten, in der Sie
eine Goodie-Bag mit
kostenlosem Digital erhalten entwerfen Sie jeden Monat Vermögenswerte und einen Rabatt von 50 Prozent auf ein ausgewähltes
Lieblingsprodukt des Monats. Schauen Sie sich meine Patreon-Seite an und lesen Sie mehr unter
patreon.com/majafaber. Wenn Sie einen
unserer
Lieblingsbürsten für Unternehmen in Ihrem Kunstwerk verwenden , mich
gerne auf
Instagram mit maja_faber markieren. Wenn Sie überhaupt
Fragen haben, stellen
Sie sie bitte auf der
Diskussionsseite hier im Unterricht und geben Sie gerne
eine Rezension ab, um mich mitzuteilen, wenn
Ihnen dieser Kurs gefallen hat Ich würde gerne Ihre Gedanken
hören. Stellen Sie sicher, dass Sie
Ihr Projekt hier
im Unterricht teilen und wenn Sie es auf Instagram
posten, markieren Sie mich mit maja_faber. Danke nochmal fürs Zuschauen.