Hero - Animationsteil (mit Maya)

1. Vorschau: Hey Leute, mein Name ist Brian, und ich bin ein professioneller Drei-D-Animator, der derzeit in Toronto arbeitet. In dieser Klasse werden wir abdecken, wenn ein paar Themen, beginnend mit, wie Sie Ihren Arbeitsbereich wie ein Profi einrichten, wie Sie nützliche gefangene Schlüssel einrichten, um Ihren Workflow zu erhöhen. Und ich werde euch zwei der Coz zur Verfügung stellen, die ich selbst benutze. Wir werden weiter, dass mit Referenzierung in einem Charakter bringen in Ihrem eigenen Referenzvideo und dann, schließlich decken und brechen Sie den Prozess, einen Helden springen oder einen Helden Sprung im Grunde einen kühlen Sprung. Und so werde ich das von der Blockierung bis zur Animation durchmachen. Ich werde den gesamten Prozess zwischen dem Blockieren der Animation zeigen, aber ich werde über die wichtigsten Punkte sprechen. Andernfalls wird das Video für mehrere Stunden weitergehen. Also auf diese andere Weise, lasst uns einfach reinspringen 2. : Ok. Also, bevor alles andere, wollen wir unseren Arbeitsbereich so einrichten, dass er für uns arbeitet. Wir wollten so effizient wie möglich sein und uns so viel Zeit wie möglich sparen, aber dass ich Tabs ändern oder Dinge bewegen musste. Also, was wir tun werden, ist, klicken Sie auf diesen Button genau hier. Wir sind dabei, vier verschiedene Panels zu erstellen. Ich werde das obere linke Panel ändern, indem ich zu Panels Perspektive gehe und es in Perspektive ändere . Unten links. Ich gehe zu Panels Panel, und ich werde dies in den Umriss ändern. Er wurde diesen geschlossen und schleppen Sie diesen Weg. Wir brauchen nicht die Steckdose, um so groß zu sein. Die untere rechte Leiste. Ich werde Änderungen an der Grafik, dadurch wieder gehen Panels Panel diesmal Grafitti dort und für die Spitze, rechts, wir noch nicht berührt haben. Ähm, normalerweise meine Szene. Ich habe eine Kamera, also werde ich Kamerakamera erstellen und das rechte Panel durch einen Ken ändern, zu Panels gehen und in die Perspektive gehen und sie als die Kamera einstellen, die wir gerade erstellt haben. Und ich werde das einfach platzieren und wir tun so, als wäre der Würfel unser Charakter. Also wollte ich das dort einstellen, wo ich es als meine Kamera möchte. Und was ich mit diesem tun werde, ist zu gehen, um zu zeigen, klicken Sie auf keine, um abzuheben. Alles. Und alles, was wir in der Kameraansicht sehen wollen, sind Polly Waffen. Und jetzt werden wir die Perspektive auch ein bisschen ändern. Ich werde auf keine klicken, indem ich keine anzeigen werde. Und für diesen, wollen wir die und Nerven Kurven sehen, die mit dem Rig sein wird, das verwendet wird, um das Rig zu bewegen. Sie möchten Polygone sehen und wir möchten auch Bildebenen und zuletzt Locators sehen? Nein, nein. Eine andere Sache, die wir tun wollen, ist, diesen Arbeitsbereich zu speichern, damit wir nicht wirklich alles wiederholen müssen , wenn Sie wieder öffnen, Maya. Ah, und um dies zu sagen, ich werde mit der rechten Maustaste auf die Website hier auf einem dieser klicken. Klicken Sie auf Speichern derzeit aus, und ich werde dieses Brian's Layout Press nennen. Ok. Oh, nun, ich habe schon nicht erschaffen, also, ähm, alles, was du jetzt tun musst, ist genau richtig. Klicken Sie hier und klicken Sie auf den Arbeitsbereich, den Sie gerade erstellt haben Und so, zum Beispiel, jetzt, wenn Sie Maya wieder öffnen und Sie so etwas haben, können Sie einfach hier gehen, oder? Klicken Sie auf, und wechseln Sie zu dem gespeicherten Arbeitsbereich, den Sie erstellt haben. Also mein Fall, Brians Layout und wir sind wieder da. Das ist zurück an die Kamera, wie ihr hier unten sehen könnt. Das ist zurück in die Perspektive. Wir haben eine Grafik weiter, einen Umriss, A genau hier. Also, das ist für Teil eins. Und auch ihr Jungs in Teil zwei. 3. Modul 2 Einrichten von HotKeys: Okay, für diesen nächsten Abschnitt werden wir ein paar Hotkeys hinzufügen, die helfen, ein wenig dafür zu arbeiten. Wir gehen zu Windows, Einstellung in Einstellungen und Hotkey-Editor. Nun, was du tun willst, ist zum kleinen Getriebe hier zu gehen und Maya-Standardwerte zu duplizieren. Ich werde diese Brians Hotkeys brauchen, da ich schon meine eigenen habe. Ich mache nur das ist ein Beispiel. Zeig euch Jungs. Und so ist unser Hockey-Set Brians Hotkeys zu Wir werden uns ändern. Wählen Sie eine Kategorie, um benutzerdefinierte Skripte zu erstellen und jetzt meine benutzerdefinierten Skripte zu erstellen Um, Also, was Sie tun möchten, ist, Ihre eigenen zu erstellen, und um das zu tun, ist, gehen Sie auf Runtime Command, erscheinen klicken Sie auf Sie. Und ich wollte das so ziemlich wiederholen. Ich werde diesen farbigen Schlüssel nennen und sicherstellen, dass er auf Mel ist, weil Mel die Codes schreibt und kontrolliert. Ich werde euch geben. Also, jetzt werde ich gehen und klicken Sie auf Laufzeitbefehl speichern. Es wurden auch hier aufgetaucht, und normalerweise habe ich meine farbigen Tasten jetzt auf X gesetzt. Wenn das Meer jetzt bekommen Sie Zustimmung zu jedem, den Sie möchten. Um, X ist, wie es hier unten steht, X ist bereits dem Grip Snap Press zugewiesen. Und als Animator, du tust es nicht. Du verwendest diesen zu kleinen eso nicht wirklich. Das ist der Grund, warum ich sagte, zwei X und es ist sehr nah an s, was die anderen getan haben, die Schlüssel, weil ich voran zu beeindrucken, Ja, überschreiben Sie dies mit X und Sie Jungs können genau den gleichen Prozess tun. Aber es dafür für den zweiten Code, den ich mit euch geteilt habe. Also, wenn Sie fertig sind und sobald Sie Ihre zu harten Tasten für farbige Tasten und, ähm,das Ausblenden von Steuerelementen eingerichtet ähm, haben, können Sie fortfahren und drücken, speichern und schließen. 4. Modul 3 Referenz eines Charakteres: In Ordnung. Also richten wir unseren Arbeitsbereich und richten unsere Tastenkombinationen ein. Als Nächstes werden wir auf unseren Charakter verweisen. Und jetzt ist die Bedeutung von Referenzen Charakter in anstatt es zu importieren ist, dass esviel schneller und viel weniger, ähm, intensiv auf Ihrem Computer seinwird viel schneller und viel weniger, ähm, intensiv auf Ihrem Computer sein ähm, . So haben Sie nur eine einfachere Zeit zu sehen, was Sie animieren. Genau. Ah, und hier. Also werden wir auf unseren Charakter verweisen und indem wir zur Datei gehen, Referenz erstellen. Also suchen wir nur unsere Rig-Datei, die ich diesen Raum auch mit euch teilen werde. Ich werde ins Netz gehen, und wir werden diesen älteren Rick benutzen, dasist eine freie Anlage von, ist eine freie Anlage von, ähm Crystal Again. Ich werde den Link für euch haben, damit ihr ihn einfach kostenlos herunterladen könnt. Gehen Sie zur Referenz in der neuesten Version, und hier gehen wir. Nun, ähm, ihr könnt sehen, dass Architekt keine Textur hat, also werde ich voran gehen und schnell die Texturen deprimieren die Kontrolle A hier, um dies ein Attribut zu ändern oder es aus dem Attribut-Editor zu ändern . Ich werde den ganzen Weg bis zum Ende gehen. Der letzte Fingertipp ist, wo sich die Texturen befinden. Ich klicke hier auf dieses Kästchen. Klicken Sie auf den Ordner. Und so suchen wir nach der Zelda Unterstrichen die Sicherung. Und so kämpfe ich nur gegen die Rick-Mappe. Ich gehe zu Texturen. Zelda. Unterstriche. Entschärft. Da gehen wir hin. Okay, jetzt fehlt uns die Textur für die Augen. Also wieder, Gleiches geht zum allerletzten Mal auf diesen Pfeil klicken. Dann suchen wir jetzt nach dem Ich unterstreiche die Sicherung. Hi. Die Sicherung ist offen. Wir übergeben nur die Texturen im Wesentlichen. Und jetzt das gleiche für die Haare auf den Haaren Underscore. Diffus. Und da gehen wir hin. Und wenn Ihr Haar schwarz bleibt, ähm, was Sie tun müssen, ist zu Beleuchtung gehen und zweiseitige Beleuchtung zu überprüfen, und das sollte Ihr Problem beheben. Wird das gleiche auch für die Seite tun. Zweiseitige Beleuchtung Und da gehen wir hin. 5. Modul 4 Bringung in einer a: In Ordnung. Also, wo dieser Schritt werden wir in unsere Video-Referenz bringen. Und noch einmal werde ich euch mit dem Link zu diesem Video versorgen, wenn möglich, versuchen Sie, euch auch die MP4-Datei zu liefern. Aber wenn nicht, verlinke ich dich einfach mit dem YouTube-Kanal, ähm, dem YouTube. Ihr Earl der Videos und ihr könnt es selbst herunterladen. Ähm und ja, also bringen Sie auch unsere Referenz ein. Ich werde Ihre Perspektive ändern, indem ich in Panels Orthografik gehe. Und ich werde das in Seitenansicht ändern. Jetzt gehe ich in das gleiche Panel-Bild, Flugzeug-Importfilm und diejenigen waren in dem Ordner, in dem sich das Video befindet. Ich werde Filmtypen auf alle Arten ändern. Bringen Sie unsere Referenz ein, Chris offen. Bringen Sie unsere Referenz ein, Ich schätze, du siehst, dass es super klein da unten ist, also werde ich drücken und es hochskalieren. Und eine andere Sache, die ihr bemerken werdet, ist, dass unsere Charaktere den entgegengesetzten Weg gegenüberstehen, und wir wollen das nicht. Also werde ich voran gehen und wählen Sie die Hauptsteuerung unseres Charakters, die Master-Kontrolle, und ich werde sie um 180 auf der Y-Achse drehen. Jetzt steht sie dem richtigen Weg gegenüber. Du bringst sie zurück und ich werde nur einen Schlüssel setzen, nur für den Fall. Nur ein Schlüssel auf dem Meister und das war's. Und das ist, wie Sie in die Video-Bemühungen bringen. 6. Modul 5 die Jump Animation starten: Okay, also werde ich einfach voran gehen und die wichtigsten Posen für diese Animation für diese Jump Animation ausfüllen . Ich werde den Link zu der Referenz teilen, mit der ich für euch benutze. Ich werde die Klappe mit euch halten. Ähm, das bin eigentlich nicht ich in der Referenz. Also werde ich die Personen teilen, die du auch kanalisieren könntest. Ihr könnt ihn überprüfen. Aber bevor wir hier anfangen,werde ich nur über ein paar Dinge reden. Aber bevor wir hier anfangen, Wir müssen hier sein. Aber diese Rigg, ähm, von denen eins ist, in diesem Fall, wo? Werfen wir einen Blick auf die Referenz zuerst. In diesem Fall haben wir also nicht die Arme, die etwas greifen, was wir nicht haben, und wir müssen nicht mit irgendetwas interagieren . Sie fließen irgendwie nur mit der Leiche auf Dso. In dieser Art von Fall brauchen wir die Arme in f k. aber momentan gibt es in i k. und mit diesem Zelda Rig. Wie du zu f k umwandelst, ist für dich. Geh zu diesem kleinen Gang an jedem Arm und du wechselst f k 20 den FBI Kuss. Ich wünsche dir, dass du Null auftauchst und jetzt deine Arme in F K bist. Eine andere Sache, die wir im Hinterkopf behalten müssen, ist, dass mit diesem Rig normalerweise der Schwerpunkt Kontrolle hier ist. In unserem Fall ist es eigentlich dieses kleine Pluszeichen hier hinten. Dies fungiert als das Zahnradkontrollzentrum der Schwerkraft. Und die Sache, die wir tun wollen, ist, dass wir wechseln wollen. So ist derzeit die Truhen oder sie Torso Bereich in i k und die Handlungen irgendwie seltsam. Und so was wir tun wollen, ist, dass wir dies durch Klicken auf die Pluszeichen, die dies zu FDA wechseln wollen. Und jetzt haben wir ein wenig mehr Kontrolle über unseren Brustbereich, und wir können drehen ist individuell. Ähm, eine andere Sache zu beachten ist, dass seit wir uns auf F k umgestellt haben, wir keine Hüftkontrolle mehr haben, und so können wir diesen ganz unteren Kreis auswählen, nicht die Box hier, sondern die untere Kreis und isolieren Hüfte. Und was das tut, ist, dass es stattdessen den unteren Kreis in Hüftkontrolle verwandelt, das könnte ein wenig verwirrend gewesen sein zu folgen, aber folgen Sie einfach mit den Schritten, sagen Sie darüber. Mein Handy taucht ab. Ähm, ja. Also nur wünschen, wissen Sie, Wechsel zu FDA und wechselte diesen letzten Kreis, um Treffer zu isolieren, und Sie sollten gut zu gehen sein. Oh, und noch eine Kleinigkeit, bevor wir anfangen. Ähm, ich klicke einfach hier auf diesen Button. Und was das macht, ist, dass es uns so macht, dass wir keine Geometrie auswählen können. Ich werde voran gehen und tatsächlich alle Ben Kontrollen einschalten. Also gehe ich zum Getriebe an den Beinen, und dann schalte ich ein. Und was das tut, ist, dass es uns diese neuen Kontrollen zeigt, die es uns ermöglichen, tatsächlich das Bein zu biegen , um bessere Sylhet für die Animation zu schaffen. Und so werde ich das Gleiche für die Arme schnell tun. Wählen Sie diese beiden Getriebe aus und schalten Sie die Biegung ein, damit wir diese neuen Steuerungen sehen können. Ähm, und jetzt werde ich alles auswählen, was ich sehe. Und das sollte alle Steuerelemente auswählen, gehen Sie auf meine benutzerdefinierte Registerkarte, gehen Sie zu erstellen Sets, schnelle Auswahl, und wir werden diese Zelda Auswahl Hopes nennen, und wir werden auf das Regal klicken. Und jetzt, wenn wir klicken, klicken Sie auf diese Schaltfläche, wird es alle Steuerelemente auswählen, die wir zuvor ausgewählt haben. Also in unserem Fall, alle der Eiferer Kontrollen und ich werde nur auf den Test drücken, um eine Taste zu setzen. Und wenn ich X drücke, wenn ihr euch daran erinnert, dass ich meine Tastenkombination an X für verschiedene Farben gesendet habe , meine Taste x Mein Herz wird grün und der Grund, warum ich das mache, ist, ähm, ich setze meine Schlüsselposen als grün. Also, wenn ich die Ausfahrt Sessa Greinke drücke, meinen Presseausweis steht ein Recchi. Also, zum Beispiel, wenn ich eine Schlüsselpose auf einem Frame einen und einen anderen Schlüsselpose auf Frame 10 meine zwischendurch, meine Freunde zwischen diesen Schlüsselposen Moby Red. Dies macht es einfach viel einfacher, wenn Sie zurück zu einer Animation gehen oder sogar wenn Sie eine Pause machen oder wenn Sie wissen, gehen Sie zum Abendessen, gehen Sie zum Mittagessen, kommen Sie zurück. Sie könnten vergessen, wo Ihre Schlüsselposen waren. Genau. Wenn alle Ihre Schlüssel nur gelesen werden, was wir brauchen, war grün oder eine andere Farbe, dies ermöglicht es Ihnen, einfacher zu versuchen und herauszufinden, was die zwischendurch versuchen, etwas zu beheben . Sie lassen einfach die in zwischendurch, damit Sie Ihre Schlüsselposen nicht vermasseln. Ja. Also die Art, wie wir der Grund, warum wir unsere, ähm, Auswahl LaPierre ist so, dass, sobald wir die wichtigsten Posen bekommen, richtig einmal machen Schlüsselpose, wir drücken einfach ein X drauf oder s, oder was auch immer Sie brauchen. Wir setzen einen Schlüssel darauf, und wir wollen einen Schlüssel für jeden einzelnen Schlüssel setzen. Denn wenn Sie nicht wollen, dass sich irgendetwas auf unsere Schlüsselposten verschiebt und ja, so mit dem aus dem Weg. Was? Jedes Mal, wenn Sie in halten schuldet Sie einfach so, wie, alle setzen einen Schlüssel. Das war's. Und jetzt werde ich anfangen, das zu blockieren. Es sollte keine weiteren zusätzlichen Informationen geben, die ihr wissen müsst. Sie müssen nur die Posen richtig machen und es gut aussehen lassen. Haben Sie ein nettes Also was? Und ich sehe euch, wenn die Blockierung beendet ist. Ich werde ein bisschen darüber reden, wenn es fertig ist. Also habe ich so ziemlich meine Blockierung hier beendet und, und, ähm, ich werde einfach ein paar Sachen durchmachen, die ich irgendwie im Auge behalten habe, wie Sachen, die ich zu tun versucht habe. Einer von ihnen ist, die Hüfte richtig zu drehen. Also, wenn der Körper nach unten kommt oder wenn das Gewicht des Körpers verschiebt sich, wenn der Körper, zum Beispiel wird, um zu finden, widersetzen. Also dieser Beitrag, zum Beispiel, haben wir ein Knie nach vorne muss man zurück. In diesem Fall, was Sie tun wollen, ist, dass Sie es drehen müssen. In diesem Fall, Das ist die Drehung der Hüfte im Moment, also müssen wir auf der linken Seite des Bildschirms nach oben gehen, denn wie ihr Jungs sehen könnt, das, das, wie es angeheuert wird, als würde die Hüfte höher gehen. Also müssen Sie tatsächlich die Hüften drehen, da Sie den Kuchen kontrollieren, dass die Charaktere Hüfte nicht automatisch drehen Ah, wie es mit der richtigen Anatomie und, wie richtig, wie der tatsächliche Körper Mechanik. Wenn also das Licht aufgeht und zur Seite steht, muss man das mit der Hüfte nachahmen. In diesem Fall sich der Georgier der Hüfte entgegen. War das gerade und es macht nur anatomisch keinen Sinn, also müsste man die Hüfte auf diese Weise drehen und sie auf die andere Seite der Hüfte bringen . Und so musst du nur kleine Sachen wie dieses im Hinterkopf behalten, während du deine Posen machst, versuche einfach, richtigzu halten , richtig um zu versuchen, es zu behalten und automatisch anatomisch zu versuchen, es zu behalten anatomisch korrekt. , Versuchen Sie,im Auge zu behalten, das Gewicht verschiebt und was nicht? Ah, zum Beispiel, haben Sie hier eine andere Situation, wo? Mal sehen, ob du es finden kannst. Ja. Ja. So haben wir hier zum Beispiel den Charakter, zum Beispiel den Charakter,der sich auf sie stützte. Unser Bildschirm, rechtes Bein, ihr linkes Bein. Also, wenn sie sich auf das Bein lehnt, wenn sie völlig gerade von ihr ist, ist das ein Blick von hinten ihr Anrufkontrollzentrum der Schwerkraft. Wenn der Schwerpunkt wie zwischen den beiden Beinen wäre, die hier sein werden, würde sie sich flach aufstellen auf den Boden fallen. Sie möchte einfach so fallen, weil sie kein Gleichgewicht hätte, kaum ein. Warten Sie auf diesen Fuß hier. Und ihr ganzes Gewicht ist auf diesem Fuß. Und so ziehen Sie in dieser Situation das Zahnrad in Richtung des Beines, das das ganze Gewicht hat. Und darüber hinaus müsstest du es tun. Da Sie sich auf eine Seite lehnen, müssten Sie die Hüfte entsprechend drehen. Also muss ich auf diese Weise gedreht schlagen und etwas zurück, nur um ihre Gewichtsverlagerung zu kompensieren . Und das ist eigentlich, das ist wirklich wichtig. Es, wie Sie auf jeden Fall fühlen Gewichtsverschiebungen viel mehr, wenn Sie richtig Gewicht den Charakter. Je nachdem, wie viel Gewicht sie auf jedes Bein legen und abhängig von der Rotation der Hüfte, ist es wirklich wichtig, das im Auge zu behalten. Und so hier haben wir ein Ziel von, Ah, Ah, warten Sie auf ein Bein, um zurück zu gehen und diesen Fuß nach unten zu legen und etwas mehr Gewicht auf dieses Bein zu legen, so dass, wie ihr Jungs sehen könnt, dass die Hüftschule von der rechten Seite nach links um dieses Gewicht zu verschieben und dann sogar heraus, sobald sie ihren anderen Fuß nach vorne bringt und sie jetzt können wir den Schwerpunkt zwischen beiden Beinen haben, weil beide Beine richtig gepflanzt sind und eine andere Sache funktioniert. Erwähnung ist vor allem bei diesem Charakter, ähm, alles, was ich tue, um sie von hier unten zu bekommen, Zeh den ganzen Weg hier oben. Ich animiere dieses Geld tatsächlich. Also diese Box ist sie Kern genannt, aber es ist nicht wirklich ihr Kern. Ähm, was es tut, ist es wie ein Master-Steuerelement, und es bewegt die Gesamtheit des Charakters. Also ist es im Wesentlichen, wie bei einem anderen Master Control eine andere davon. Aber es ist aus dem Kernbereich, als würde es einen Charakter aus dem Kern bewegen. , Also alles,was ich tue, ist, dass ich animiere, dass die ganze Animation von der Übersetzung warum? Und, ähm, denken Sie, es ist Z-Übergang? Y und Z sind alle auf dieser kleinen Box genau hier, aber Sie können genau dort finden. Sie müssen sicherstellen, dass Sie das nicht mit dem Schwerpunkt verwechseln, der hier hinten ist. Also habe ich das einfach geschnappt und das immer wieder animiert. 7. Modul 6 Blocking: Okay, das ist es, was uns übrig bleibt, wenn es um Blockierung geht. Wir haben so etwas. Und im Wesentlichen, was wir getan haben, ist, dass wir viel kopiert bezahlen. Genau. Ähm, die Plakate, die wir in der Referenz gesehen haben, zum Beispiel hier haben wir den Pazifik genießen hier. Das sind unsere neuen Dreifacher. Also haben wir einen neuen Vorschlag und wir versuchen nur, die wichtigsten Posen herauszufinden. Die nächste wichtige Pose für mich wäre das, was, ähm ich sehe. Es ist also der Charakter, der vorwegnimmt. Da ist also der und dieser Ah, Patient. Und so müssen wir Vorwegnahme posieren, und, ähm, in einer Referenz, Menschen, sogar ein wenig weiter, direkt vor dem Sprung, gehen wir noch tiefer. , Versuchen Sie,im Wesentlichen einen Esther im Körper zu erschaffen. Ähm, sieht irgendwie aus wie eine seitliche W. oder aber, ähm, im Wesentlichen, wollen Sie so etwas wie eine S-Kurve erstellen. Wir werden versuchen, das ein bisschen besser auszuarbeiten, und wir werden versuchen, wie ein , wie ein richtiges S, geformt wiediese rausgeschoben,die Kurvensteuerung benutzt zu haben wie ein richtiges S, geformt wie diese rausgeschoben, , wie, machen es Beine ein wenig ansprechender. Machen Sie gegen die ansprechender und hier ist ihr Jungs zugeben, der Charakter schwingt seine Hände nach vorne, und das ist eine entscheidende Sache. Ex Charakter schwingt seine Hände vorwärts, wie seine Hände reichen erscheinen. Ex Charakter schwingt seine Hände vorwärts, Sie sind fast letzte Pose, bevor er tatsächlich vom Boden gehoben wird, und der Grund, warum er das tut, ist tatsächlich Dynamik zu schaffen. Er erhöht die Dynamik für den Sprung, und seine Arme halfen ihm, ihn noch höher und vorwärts zu tragen, nur indem sie sie wirklich hart vorher schwingen . Und für unsere Pose haben wir den Charakter, der mit einem einzigen Fuß abhebt, und das ist unser, ähm, ähm, im Wesentlichen sind Sprungkontakt gestellt, was bedeutet, dass der Charakter immer noch Kontakt mit den Boden. Aber es ist eine Sprungstellung. Also in diesem speziellen Fall muss ich gerne gestreckt. Uh, es ist nicht klar, und der Grund dafür ist, dass du wirklich die Charaktere registrieren wolltest, die vom Boden gestoßen sind. Und wenn Sie nur den Charakter sofort abspringen, wenn er nur hier ist und dann die so tun, als wäre dies das Bein und dann Boom und dann Boom. Es ist, als ob das ist, wenn das wie Profis ist. Ein Beitrag, um drei zu posten. Es fühlt sich einfach an wie die Charaktere, wie vom Boden zu schweben. Aber wenn du es getan hast, dehnt es sich so aus wie ich, wenn du es hast. , Nehmen wir an,die Pose ist, dann ist das die Pose, dann ist das die Pose, und es wird nur gestreckt und nicht wirklich vom Boden angehoben. Doch es fühlt sich an wie die Charaktere viel mehr geerdet, als es viel mehr Macht in den Charakter, sobald das Bein freigegeben wird. Also in der nächsten Pose, ähm, hier haben wir unsere im Wesentlichen, hier können Sie den größten Spaß haben. Das sind unsere schwimmenden Posen. Das ist der Punkt, an dem die Charaktere , versuchen herauszufinden,wie er oder sie landen wird. Hier können Sie etwas Spaß machen. Also gebe ich dir Charakter so etwas wie ein hier wieder entgegengesetzt. Es gibt immer noch Raum für Verbesserungen in gehen Fleisch dies aus und versuchen, schöne Kurven entlang der durch erstellen . Aber das ist im Wesentlichen können wir den meisten Spaß haben. Du kannst die Sorgfalt haben, umdrehen oder um,weißt du, weißt du, wenn du das magst, denkst du, wäre lustig. , Die ganze Torte hier ist,dass sie versuchen, sich selbst auszugleichen, weil sie an der Spitze der Kunst stehen. Sie sind hier im Sprung. Äh, weißt du, ist der Sprünge Bogen? Sie sind ganz oben auf der Arche und versuchen herauszufinden, wie sie landen werden. Sie verlagern die Leiche und versuchen, er ist verletzt. Dynamisch ist, dass sie können, außer in unserem Fall, das ist nicht sehr aerodynamisch, aber es sieht einfach irgendwie cool aus. Ähm, aber sie schieben auch ihre Beine um ihre Arme herum, weil sie landen werden. Also in unserem Fall, wenn unser Charakter mit ihrem linken Fuß angehoben und so dass Sie nie auf dem gleichen Essen landen wollen , ließ es mit ihm einfach nur sieht es seltsam aus. Also hier ist ein Kaktus, der sich verschiebt. Ähm, in Ordnung. Wie vorwärts, einen vorwärts zu halten, dann das Bein zuerst runterkommen zu lassen. Und das wird unsere Kontaktposition sein. Kontaktieren Sie Landungscode. Also hatten wir hier drüben einen Kontakt-Lift. Kontakt, Sprung, Pose, Kontakt, Landung Pose. bedeutet nur, dass es Kuchen macht und Kontakt mit dem Boden herstellt. Und wir haben, wir landen mit dem gegenüberliegenden Bein. Wir haben sie ausgestreckt, weil gleich nach dieser Pose, wie Sie sehen können, sogar in unserer Referenz, Ähm, die Beine sind ausgestreckt, die Körper sind irgendwie aufgetreten, aber es ist bereit, eine Strafe erhalten. Im Wesentlichen ist es bereit, die Auswirkungen der Landung zu nehmen. So bereitet es sich vor, wie die Dynamik zu treffen, kommen, um so gestreckte Beine zu stoppen. Und in unserer nächsten Pose haben wir unsere Erholungspose, oder es ist im Wesentlichen traurig Erholung vom Sprung aus dem Kontakt, der Charakter quetscht nach unten, und was Sie hier tun, ist im Wesentlichen zerquetschen diese Weise. Du zerquetschst beide nach unten, und du quetschst auch nach vorne aus dem Schwung, weil du beide senkrecht sindst und dein Schwung dich vorwärts trägt. Also haben wir den Charakter, der den Boden trifft, vorwärts bewegt, und dann trägt der Schwung sie noch mehr nach vorne. Und in der Zwischenzeit, wenn Sie auf ihre Arme achten, ist sie herausgekommen, und sobald sie den Boden trifft, bringt sie sie nach vorne und versucht, sie zu kontrollieren. Ähm, die meisten glauben, ein bisschen, ich versuche es nur. Teoh balanciert sich aus, indem sie ihre Arme nach vorne bringt, sie nach vorne springt, und in diesem Fall hat sie nicht ganz nach vorne. Und schließlich ist dies unser Wir werden im Wesentlichen zu neuen Dreifacheln zurückkehren. Wir erholen uns von den Auswirkungen und sie versucht, etwas Gleichgewicht zu gewinnen. Also habe eine Figur in diesem Fall vorwärts gehen und ihr rechtes Bein nach vorne heben, nur ein letztes kleines bisschen wieder balancieren und sagen, dass, Weißt du, sie hat immer noch, wie, es gibt immer noch einige Impuls für ihre Bewegung vom Sprung vorwärts und sie verschiebt sich in ihrem anderen Bein nach vorne und dann sind wir wieder in eine neutrale Pose. Also begann es mit einer neutralen Pose. Wir enden mit Neutra Pose oder ist es? Da gehen wir und war die neutrale Pose. Und eine Sache ist, das ist gut im Auge zu behalten ist, dass wir genau dasselbe mit einer Ballanimation gemacht haben, also ist es immer gut zu sehen, ob Sie eine mit einer Rekordnummer haben, wissen, wie viel Referenz? Es ist also immer gut, den Ball zu haben und ihn für die Aktion zu animieren, die Sie tun möchten. Es hilft Ihnen, es zu verstehen, weil im Wesentlichen alles der Ball ist. Wenn Sie sich die Bewegung ansehen, haben wir genau das Gleiche, was wir haben. Neutrale Pose genau hier hieß neutral. Keine Farbe für die Schule. Wir haben Vorfreude und wieder die Inspektion gehen ein wenig weiter direkt vor dem Fitnessstudio , dann haben wir den Charakter dehnt sich und gehen in diese Spitze der Arche sagt, wo der Fall ist, dass. Und so endet die Dehnung. Es ist im Wesentlichen kostenlos, frei fallen und versucht herauszufinden, wie der Fall landen wird, erstreckt sich wieder nach unten. Dies wird der Kontakt Post-Kontakt sein, fallen, Pose, Quetschen, wie wir es getan haben. Also sind wir beim Kontakt mit zerquetscht, um den Aufprall zu beobachten gestreckt. Und dann haben wir eine kleine Erholung mit dem Impuls trägt den Charakter oder den Ball nach vorne, aber dann auch nach unten. Es ist also genau das Gleiche. Sie haben nur zusätzliche Gliedmaßen auf den Charakter, über den Sie sich Sorgen machen müssen, und dann gehen Sie zurück zu New Rinnsal. Also fing hier an, und wir sind Anne hier. Und genau das haben wir hier mit unserem Springpferd und Zulassung gemacht. Also werde ich mir die Animation durchdenken. Ich möchte durch unser kleines, äh, was wir nicht blockieren wollen, was im Wesentlichen die wichtigsten Posen und das Wesentliche dessen ist, was wir tun. Wir versuchen, diese neutrale Pose zu bekommen, die Erwartung, die Kontakte, die Kontakt-Sprungposition, so neutral bei dieser Patientenkontakt-Sprungposition. Wir haben oh, sind im Wesentlichen freien Fall, also kommen Sie, wo der Fänger eine Spitze der Arktis Freifalling ist und versuchen herauszufinden, was sie tun werden. Sie haben die Kontakt-Landung Pose. Wir haben unsere Genesung, und dann machen wir zurück zu einem neuen Tripel. Alles klar, lasst uns in die Animation springen, die eine bessere zeigt, und ich werde versuchen, das Rohmaterial für euch auch zu haben. Es wird keinen Ton geben, weil ich wahrscheinlich eine Musik abspielen werde, die während der Arbeit nicht kompliziert ist , aber Sie werden Zugriff auf das vollständige Rohmaterial haben, wenn Sie möchten. 8. Modul 7 Spline 1: Okay, also haben wir weitergemacht und das verhindert, dass es blockiert wird. Und natürlich werden wir mit so etwas fortfahren, wo das Timing abgeschaltet ist, die Gliedmaßen überall hindurchgehen, und ich will nur nicht, dass ihr ermutigt werdet. Wenn Sie Animation sind, sieht so ähnlich aus, wenn Sie zu Sline gehen, weil dies nur der halbe Punkt ist, den Sie gehen, obwohl es nur den halben Punkt von Blockierung. Lassen Sie sich also nicht entmutigen. Da gibt es viele. Viel für uns tun hier. Ähm, alles schwebt ein wenig, was bedeutet, dass es nicht scharf ist. Dieses Eis bewegt sich. Es stimmt nicht ab. Einsiedeln. Also, zum Beispiel, äh, sagen wir, wir haben es. Was wir jetzt haben, ist die Animation dieses Rahmens. Eins. Dies ist gerahmt 10 Animationen. so gehe, ichso gehe,sollte ich uns auch ändern . Also ist es einfach so, es ist einfacher, sagen wir, fünf Supreme. Fünf. Die Animation ist wie dieser Frame hier, ein Frame hier, ein Frame hier, und so geht es auf 2345 Was wir wollen, ist, dass die meisten Aktionen sich in und sich niederlassen . Also, wenn es einen Rahmen fünf gibt, wollen wir, dass der Freund hier ist. Cream drei, zum Beispiel, hier und gerahmt vier hier, wo es langsam beginnt, nimmt Geschwindigkeit, um zu einem Frame drei zu bekommen und dann trifft. Rahmen Bohrung und verlangsamt sich auf Frame fünf. Aber stattdessen, was wir hier haben, ist das. Also schauen wir uns das noch einmal an. Siehst du, alles fließt einfach in die andere Sache und in die anderen Post-Berichte, weht es dagegen, ohne tatsächlich etwas zu treffen. Es sind nur Pools, Pools , Pools. Und so lassen Sie uns viele beheben. Ähm, eine andere Sache, die mir hier auffällt, ist, dass die Arme schon weit oben kommen. Hier, zum Beispiel, haben wir die Arme bereits hoch, wenn der Fall geht. Aber in einer Referenz Pflege ah, Referenz hat seine Arme nach unten bis zu diesem Punkt. Also das ist eine Sache, die du reparieren musst. Wir haben unseren Charakter wie eine andere Sache ist, die Bedürfnisse knallen. Wenn ihr seht, dass ich gegen mich überstreckt habe. Und jetzt, wenn du von meinem Freund gehst, trennen sich die Nachrichten einfach. Sie gehen von hier zu diesem, und das ist nie gut. Das willst du nie haben. Also, was ich tun muss, ist, dass ich diese ursprüngliche Pose ein wenig nach unten bringen muss. Wo? Wo es mehr so ist. So wird dies Pose sein, sobald Berichte an statt Pose, eine gegen Ich hoffe, dass dies alles Sinn macht. Ja. Die Arme kommen also runter oder kommen zu schnell hoch, und hier sind wir Arme, um diesen Weg zu schwingen und schon vorwärts, aber stattdessen schwingen wir unser Charakter die Arme auf diese Weise, anstatt hier runter zu kommen. Das ist eine andere Sache. Wir müssen das Timing korrigieren. Natürlich haben wir den Charakter genau wie in dieser Pose, wenn sie wirklich abheben sollte . Und offensichtlich sieht dieser Sprung irgendwie so aus. Das ist eine andere Sache, die wir beheben müssen, wenn wir durch diesen Plein voranschreiten. Ähm, ja. Hier. Wir müssen den Arm nur ausbalancieren. Also machen Sie seinen Weg auf diese Weise und versuchen, wie, balancieren Sie das Gewicht. Weil sich die Jungs daran erinnern, dass ihr Charakter sie hat. Wie viel denkt ihr , dass sie wiegt? Nehmen Sie eine wilde Vermutung. Was glaubst du, wiegt sie? Die richtige Antwort ist Null. Sie wiegt gar nichts. Das einzige Warten, das sie haben wird, ist, was du ihr gibst. Also, wenn sie all diese Dinge macht. Das musst du im Hinterkopf behalten, dass du ihr das Gewicht geben musst. Du musst dafür sorgen, dass sie ein Gefühl für Gewicht hat. Und wenn wir voran gehen und in den nächsten Blinden gehen, lasst uns jetzt einfach reinspringen. 9. Modul 8 Spline 2: Wir haben so etwas. Dies ist Spaltung, um es ist, natürlich, sehr rau ist wieder, viel mehr zu tun. Aber wir haben eine Menge Verschärfung gemacht. So zum Beispiel die Charaktere, haben wir zum Beispiel die Charaktere,wie sie sich zur Seite bewegen und wo ihr Zugriff auf den gesamten Wirbelsäulenprozess haben werdet , den ich getan habe. Ähm, ihr könntet einen Blick darauf werfen, wie ich mich kümmern kann. Es ist irgendwie so wie Shuffle hier, nicht wirklich gemischt. Wir verschieben nur Gewicht, und dann die andere Figur, die runter kommt, haben Sie die Arme, ähm, bleiben unten wie eine Referenz und dann beginnen, ihren Weg zurück zu machen. Und als sie den höchsten Punkt erreichen, wie eine Referenz, kommen seine Arme herunter. Also haben wir auch unsere Arme runter kommen, und dann haben wir, Natürlich, Natürlich, wir haben die Arme nach vorne schwingen, bevor der Charakter heilig in die ausziehende Pose geht. Und ich bin kein Fan von dem Tempo hier. Wenn ihr Jungs auf die Hüfte achtet, ist es hier in dieser Pose. Und lasst uns einfach Zwiebelhaut haben. Oh, das ist okay. Also haben wir Zwiebeln. Gut. Also, hier haben wir die Pose. Ich bin Frank, 39 Frame 40. Es ist hier. Aber dann Frame 41. Es ist hier, im Gebet 42. Es ist hier 43. Das ist nicht etwas, was wir wollen. Ich habe das nicht früher erwischt, aber wir haben hier die Hüfte für zwei Posen, wenn es wirklich nur eine Pose hier sein sollte. Es ist also eine geradlinige Lüge, weil sie den Charakter haben, den wir brauchen. Wir müssen so etwas sein, nur weil wir den Charakter haben, der sich wirklich schnell abhebt , aber dann in die letzte Pose einlässt, die es hier sein sollte. , Was wir jetzt haben, ist offensichtlich nicht das, was wir wollen, das ist so etwas. Es ergibt nur keinen Sinn. Also werde ich voran gehen und das in der nächsten Zeile reparieren. Ähm, ja. Also und es ist so, als wäre es nur eine Kurve hier, wie die Charaktere, die so etwas tun. Ich weiß nicht, ob ich ein Fan davon bin. Es muss ein richtiger Bogen sein, und das ist, was es in der Grafik aussehen würde Es, wenn, für eine übersetzen, warum, warum, so werden wir sagen,, übersetzen warum und Das ist die horizontale Linie. Ist der Graph unsere Übersetzung? Warum? Es muss so aussehen wie, ich frage mich, ob ich es gerade Linie machen kann. Nein, das kann ich nicht. Also übersetze. Warum, als sie ging weicher, um etwas glatteres auszusehen als dieser Bereich. So etwas wie das. Also nehmen wir diese Tangenten hier rüber, wir werden sehen, ob unsere Tangenten gerade waren, wir sie brechen müssen. Und wir haben einen Drag. Diese Tangente genau hier. Wir müssen das hierher ziehen. Und so schafft dies diese Art von wie Arc. Ok. Gehen Sie weiter? Ja, unter dem Ende. Hier. Natürlich. Ich muss hier irgendwo etwas mehr aufräumen. Warte, äh, lass die Arme richtig ein Gegengewicht ausprobieren und den Kaktus oder wie hier rauf kommt, trifft diese Pose. Das ist wirklich Bewegung. Eso, ich muss sicherstellen, dass sie etwas Gewicht hat, und sie macht es hoch. Und es sieht in etwa so aus. Und, natürlich, hier scheint es, als ob sie nicht schießt, fast herunterfällt. Sie ist Es gibt nicht wirklich viel Gewicht, das sie auf diese Weise unterstützt. Das muss es also geben. Ich muss den Rücken ihres Körpers ein bisschen mehr aufrechterhalten. Okay, steigen wir in das nächste Flugzeug 10. Modul 9 Spline 3: Alles klar, mal sehen, was wir jetzt haben. Hey, das ist es, wovon ich rede. Jetzt fangen wir an, irgendwohin zu kommen. Also haben wir seit dem letzten Blind ein paar Änderungen vorgenommen. Ich denke, es geht um Lake 16 17 Minuten Arbeit. Ähm, ich habe ein paar Geräusche gelesen. Okay, mal sehen, was wir getan haben. Also, ähm, eines der Dinge, die sie wollen, und es war, dass ich die Bewegung des väterlichen Geistes verändert habe. Drei Kerle haben die Bewegung der Arme ein wenig verändert. Also, anstatt es, ähm, sofort in der Sekunde, in der es nach oben geht, ist es irgendwie, wie es hineingeht. Also, wenn das ein Schlüssel ist, habe ich hier keinen Schlüssel. Ein weiterer Schlüssel hier. Und ein Schlüssel hier vorher. Es war nur wackelig , wackelig, wackelig, wackelig. Kein einziger Schlüssel. In Ordnung, einen er, also habe ich es irgendwie, ähm, in die Pose niederzulassen, und dasselbe mit dem Kommenden. Er hat zugegeben, dass es sich aus diesen Posen gut entspannt, und dann wieder, wir haben es schwingt, bevor die Körper vollständig ausgedehnt sind. Und ich versuche, hier etwas Gewicht hinzuzufügen. Also ein Versuch, dem Corser eine Kurve hinzuzufügen? Ja, aber das gleiche Mal, wenn ich versuche, den Kopf hochzuhalten, um sie zu sehen, wo sie springen will. Und so, mit den Beinen auch, tausche ich ein paar Sachen mit den Beinen. Mal sehen, ich hatte diesen Fuß nicht, äh, rotieren. Also hatte ich nur in der Position bleiben, die es ist und keine Regel, bis es vollständig erweitert wurde. So bleibt es in der gleichen Position, bis es vollständig ausgefahren ist. Dann wird es zu einer Rolle, weil sonst Gewicht weise, es macht nicht wirklich Sinn. Sie hat es getan. Es gibt keinen Grund für sie, auf die Spitze ihres Zehs zu gehen, wenn sie noch nicht vollständig ausgedehnt ist , und ich verzögerte den Farbwechsel ein wenig und ich werde das für das rechte Bein sagen, und ich habe auch das rechte Bein verzögert. Ich hatte es langsam heben und dann mehr von einem Kick nach oben für den Moment gehen. Tum zu erhöhen. Okay, fahren Sie einfach mit den Beinen fort. Ähm, eigentlich, nein, gehen wir dorthin. Also war der Torso ein weiteres Problem, das ich hatte, also sehen wir jetzt, wie das aussieht. Nur das sind viele Chaos Grenzen. Effektive Geber davon. Okay, also versuchen wir, dem Torso zu folgen. Also, bevor es ziemlich schlecht war. Jetzt schauen wir mal, wie das aussieht. Ok. Ok, da gehen wir. Und jetzt sieht es viel schöner aus. Jetzt sieht es aus wie ein schöner Bogen, wo er langsam anfängt, dann springt und sich in diese, ähm, die dann springt und sich in diese, ähm, die mittlere Pose hier drüben einsetzt. Also sollte die Arche wieder so weitermachen? Ja. Ja. Und dann ändert sich irgendwo mit dem Bein, das ich getan habe, so dass wir blau für das rechte Bein verwendet. Ähm, ich hatte das Bein vorher etwa zwei Frames ausgedehnt. Also hier haben Sie das Bein gestreckt. Hier habe ich einen berühren den Boden über ein oder zwei Rahmen, bevor es den Boden berühren soll als zwei Freunde. Später rastet von dieser Position zu nahe an der Bodenposition ein. Also einmal, das ist nicht die zweite. Das linke Bein kommt in der falschen Farbe. linke Bein kommt von der Ferse und das zweite trifft in einem Rahmen auf den Boden. Es schnappt runter, weil es wirklich schnell runter kommt. Und als die Gefangenen die volle Station verlieren, habe ich das rechte Bein in eine Regel gehen. Statt dessen regiert es vorwärts mit der Gewichtsverlagerung des Kuchens dort. Und als der Kuchen kommt, ähm, ähm, ich habe die selektive Sicherheit ist, dass, aber vom Charakter des Kerns, als sie auftaucht, ich habe ihren Aufzug auf diese Weise, also weg von der Kamera und ich Heben Sie ihr rechtes Bein hoch und Mr. lasst uns das Bein vorgeben und ich bringe das in die neue Position. Also sage ich ihr zur Seite, sie soll ihr Gewicht vom Fuß weg verschieben. Das ist die Erhöhung. Bewegen Sie den Fuß des Forums nach vorne und dann bewegt sich der Rücken wieder in die Disposition und das andere Licht kommt nach vorne. Hier drüben gibt es noch etwas Reinigung. Wenn ihr euch das zugibt, das in einem Frame schnappt, schnappt es einfach und das wollt ihr nicht. Also musst du das reparieren. Im nächsten Blindpasswerde ich mich auf ein paar sekundäre Animationen konzentrieren. Im nächsten Blindpass Also vielleicht die Unterarme an den Händen und wir werden aufräumen, Ähm, das, das, wie die letzten 30 oder so den , Neutralen umrahmt,der in ungewöhnliche Arbeit der Erholungsposition zurückgeht. Wir werden daran arbeiten, und wenn wir Zeit haben, wenn wir mögen, was passiert, dann könnte ich weitermachen und animieren. Behalten Sie auch, obwohl das ist, wenn ich Zeit habe. Wenn nicht, dann vergib mir. Ihr könnt den Umhang selbst animieren. Es schaut nicht zu schäbig zurück. 11. Modul 10 Spline 4: Und in Ordnung, ich denke, das war's auch. Eigentlich sieht es auch nicht aus, dass ich die Höhle losgeworden bin und es gibt definitiv noch viel mehr, was ich mit einem sekundären wie dem Haar tun könnte. Eigentlich sieht es auch nicht aus, auch nicht aus, dass ich die Höhle losgeworden bin und es gibt definitiv noch viel mehr, was ich mit einem sekundären wie dem Haar tun könnte Ich habe nur schnell etwas zusammengefügt. Ich koche. Du hast ein paar Schlüssel gesagt. Ähm, gleiche mit den Finger und den Händen. Ähm, es gibt definitiv lange, wo ich mit dem zweiten tun könnte, was es gibt. Aber um dieses Video willen, will ich, ähm, raus, so schnell ich kann, nur weil es wirklich so lange gedauert hat. Also, wenn du es so weit geschafft hast, möchte ich mich nur bedanken. Und ich hoffe, dass dir dieses Video geholfen hat, und ich hoffe, es hat sich gelohnt. Und auf diese andere Weise, glücklich animieren. Und ich werde euch im nächsten Video sehen. Zumindest sage ich das auf meinem Kanal. Wenn du das als Kurs oder als Workshop kaufst, dann werde ich dich wohl nicht sehen. Aber ich lade wöchentlich auf meinem YouTube-Kanal hoch. Apollo Tutorials wie diese einfach vielleicht, wie 1/10 die Größe und die Details, aber ich denke daran, irgendwo Videos wie dieses zu tun war viel mehr in der Tiefe und es ist viel mehr Workshop Lektion wie so Anyways, Okay, hoffe, das hat geholfen, und ich werde jetzt versuchen, etwas zu schlafen, weil es 2 Uhr morgens ist. 12. PLAYBLASTS: