Herbstliche Aquarellfarben – Herbstblätter malen

1. Leaves Einführung: Hi, alle. Hier ist das Kelly-Chassis. Willkommen bei Herbstmalerei Herbstblätter mit Aquarell. Ich weiß, dass realistische Meinungen für viele Wasserkoloristen einschüchternd sein können. Und in diesem Kurs werden wir diesen ganzen Prozess mit Schichten und Schichten zusammenbringen, wobei Ihre Grundmalerei, wo viele von uns dazu neigen, voranzukommen, um ein realistischeres Aussehen zu erhalten. Also diese Klassen für Anfänger. Aber am Ende werden wir ein sehr realistisches Ahornblatt vervollständigen. Ich begleite Sie bei jedem Schritt durch den Prozess. Selbst wenn Sie ein brandneuer Aquarellist sind, weiß ich, dass Sie das tun können. Also werden wir in die Details zu diesem Kurs eintauchen. Also, was Sie in diesem Kurs lernen werden, ist im Grunde, eine einfache Farbkarte zu erstellen, wir werden Herbstfarben verwenden. Dann werden wir auf, dass zu erweitern und lernen, wie man eine Glasur hinzufügen, um einige mehr Schattierungen und einige mehr Tiefe in Ihrem Aquarell Malerei wird eine einfache nasse in nassen Blatt zu malen und wird fallen in einigen Farben beobachten diejenigen bewegen sich herum. Dann tauchen wir ein wenig tiefer mit einigen Glasuren und schafft eine realistischere Details. Wir werden mit Stift und Tinte üben, um ein paar schnelle Ergebnisse zu erzielen. Dies ist perfekt für Karten oder füge einige kleine Berührungen zu Ihrem Gemälde hinzu. Und für unser letztes Projekt werden wir dieses schöne, realistische Ahornblatt mit all diesen Techniken erstellen , plus einen kleinen Hauch Aquarellstift für extra feine Details. Also freue ich mich sehr, dass du dich für die Klasse anmeldest, und wir hoffen, dich drinnen zu sehen. 2. Farben entdecken: Hallo, da. Und willkommen in unserem Hilfskurs. Dies ist das fertige Produkt, dass dies die Wieder Alif ist. Das war also mein Inspirationsstück. Und ich habe im vergangenen Jahr eine kleine viele natürlich, wo ich diese Blätter verwendet und ich dachte, Warum nicht versuchen Sie sie noch einmal? Also werden wir dieses Blatt in seiner Klasse erschaffen, also möchte ich mit einem wirklich schnellen Tipp anfangen. Normalerweisehätte ich meinen grauen Sucher, der ein kleines Loch darin hat. Normalerweise Ich habe es dieses Jahr im Wasser verloren, also schneide ich nur einen kleinen Locher und eine normale Karte aus. Und das wird mir helfen, diese Farben zu sehen. Ich benutze mein iPad. Ich habe mein Foto hier, und ich kann das aufhellen oder anpassen, was großartig ist, wenn Sie gerade anfangen, mit Schmerzen zu arbeiten, Sie wollen Teoh, Sie bekommen eine echte, lebendigere Farbe. Dies ist eine wunderbare Möglichkeit, diese Farben in Ihren Blättern anzupassen, wenn Sie ihn ein wenig heller wollen . Also habe ich das in der Helligkeit maximiert, und jetzt nehme ich die Karte. Und ich schaue hier durch dieses kleine Loch, damit ich sehen kann, welche Farben in diesem Blatt liegen, und wir werden ein kleines Farbmuster erstellen. Uh, die Farben werden wieder in unserem endgültigen Projekt verwendet werden. Normalerweise habe ich Dies ist grau, aber es funktioniert auch mit Weiß. Geben Sie Ihrem Auge nur ein wenig Pausen. Du siehst nicht alles auf einmal an, und das ist toll, wenn du zum ersten Mal mit dem Malen anfängst, damit du sehen kannst, dass ich dasin die Luft , dass ich das sprenge, wenn ich wirklich will. Hören Sie, es sind mehr Details hier drin, also ein iPad zu haben und das ist das 10-Zoll-Gerät funktioniert wirklich großartig. Wenn Sie Ihre Referenzfotos damit verwenden, habe ich keinen Abdruck mehr. Alles, was ich tue, ist in schwarz und warum auch meine Gutscheine, wie, drucken oder in Schwarzweiß? Also, ähm, ich benutze mein iPad oft. Nun, wenn Sie noch nicht mit einer Farbe begonnen haben, bevor, Ich empfehle Ihnen, sich ein Farbrad zu schnappen. Dies wird die Farben produziert, die wir mit den Gelben arbeiten werden, Gelb, Orangen und einige der Roten und die roten roten Orange ist, das ist, was ich sehe vier Farben hier zu tun Teilnahme Sie fügen weiß grau für den Ton und schwarz für den Farbton. So Farbrad ist wieder ein wunderbares Medium für Kraftstoffer gerade erst anfangen. Und selbst für uns haben Künstler diese freien Jahre gemacht. Ah, es ist nur eine tolle Erinnerung. Es kann Ihnen diese Auffrischung schnell geben. Also werden wir dafür mein Aquarell-Cotman-Kit verwenden. Du fängst gerade erst an. Dieses Kind ist ein perfektes kleines Kit, um so ziemlich alles auf dieser Farbe wird mit dieser Palette, die ich in diesem gemeinsamen Kit verwende, So können Sie wieder sehen, wenn ich nur setzen diese bis zum iPad. Viele dieser Farben der Farben, die in diesem Blatt sein werden, beginnen mit der Erstellung unserer eigenen kleinen Farbpalette, mit einigen dieser Farben, die ich hier sehe, So können Sie in meiner Farbpalette hier im 12-Kit sehen . Viele Aquarell-Kits werden nicht mit Schwarz geliefert. Würden Sie leicht schwarz machen könnten, indem Sie diese ultra marine, blau und brennen Nummer verwenden. Also habe ich ein kleines Aquarell-Pad und ich teile Sie, um nur ein kleines Blatt Papier zu greifen, und lassen Sie uns eine facile Farbe mit einigen dieser Koppler, die in diesem Blatt verwendet werden . 3. Ein color erstellen: Also wird die 1. 1 dieses oder im Schatten sein. Dies wird eigentlich Cadmiumrot genannt, obwohl es orange aussieht. Jetzt können Sie hier sehen. Ich habe mein kleines Aquarell-Pad und ich benutze meine Min Ki Kolinsky Pinsel davor für diesen Kurs. Absolut Liebe. Diese Diebe sind, ähm, Red Sable. Und sie sind nur ein wunderbarer Pinsel. Jede Bürste ist spaltsicher und es ist ah, feine Spitze. Und es hat wirklich eine schöne Feder zurück und hält eine Menge Farbe hier drin. Sie passen schön und ordentlich und kompakt, wenn sie in zwei Hälften gefaltet sind. Diese sind großartig, denn wenn Sie etwas schlichte Luft machen oder dort draußen auf dem Feld oder auf Reisen dorthin sind, gibt es wirklich super schöne Bürsten. Also, was ich jetzt mache, nennt man eine abgestufte Waschung, beginnend mit einem wirklich dunklen Pigment dieses Cad Red oben und füge Wasser hinzu, wenn ich runterkomme und diese Farben ausschicke. Jetzt auf den Realismus purpurrot Jetzt gehe ich mit grundsätzlich Eintauchen meiner Bürste ins Wasser und gehe direkt in meine Farben, ich will eine echte satte Farbe. Und wieder, wenn Sie neu in Aquarell sind, so erstellen Sie diese dunklen Farbtöne, die Sie verwenden weniger Wasser, mehr Pigment. Nun, wie ich Wasser hinzufügen und dieses Pigment nach unten bewegen, können Sie sehen, wie es aufhellen wird, sehen viele Variationen der Farbe nur durch Zugabe von Wasser oder Hinzufügen von Pigment. Jetzt spüle ich einfach die Bürste ab, nehme alle Schmerzen ab, habe nur etwas klares Wasser und bringe das einfach ein bisschen mehr herunter, und du siehst, wie leicht wir das bekommen können. Es gibt also eine Menge Variationen, die Sie innerhalb eines Pigments erzeugen können, von wirklich dunkel bis mittel bis sehr hell. Und während das immer noch ist, was du sagen könntest, kann ich das weitermachen und weitermachen. Bewegen Sie das Pigment herum, bis ich die Farbe habe, die ich will. Sobald dies trocken ist, funktioniert das nicht mehr. Es ist sehr wichtig, um sicherzustellen, dass Sie den Bereich nass haben und weiterhin eine nasse haben . Sobald es anfängt zu trocknen, erhalten Sie einen blühenden Effekt, was wir nicht wollen. Wir wollen das schön, sehr weich, nass und nass. Also werden wir jetzt ein bisschen von der Cad Gelb hinzufügen und Sie können sehen. Ich habe das Zitronengelb auf dem linken Flügel der Katze auf der rechten Seite, und, äh, wir haben über das Farbrad gesprochen, und wir haben nicht zu tief mit einem Farbrad, aber Sie haben warme Farbe. Sie haben coole Farben, und es ist wirklich etwas, das immer ist. Ein Künstler hat mich verwirrt, weil je nachdem, wie Sie sehen, Farbe ändern kann, ob Sie etwas als einen warmen oder kühlen Ton sehen oder nicht . Wenn Sie sich im Grunde ein Farbrad ansehen, werden die warmen Farben Ihre Rote, Ihre Orangen und Ihre Gelbfärbung sein. Und dann werden die zurückgehenden Farben der kühlen Farben Ihre Grüns, Ihr Blau und Ihre Veilchen sein . Also, wenn ich mir diese Blätter und die Farben des Herbstes anschaue, denke ich mehr an die wärmeren Töne, so mehr die Rote, die Orangen und das wärmere Aussehen gelb. Und so sehe ich dieses Gelb eher als ein warmes Gelb. Und dann eine weitere tolle Farbe, die ich liebe, mit diesen Herbsttönen zu verwenden, ist die gelbe Oakar . Also machen wir gelben Oger und den letzten, der dafür tun wird, und ich war fast aus dem Platz gerannt , also werde ich einfach den letzten reinquetschen. Aber ich wollte die Geburtsnummer sein, also ist dieses gemeinsame Aquarell-Kit ein großartiges Starter-Kit. Es ist eine studentische Note, aber funktioniert wirklich gut. Es ist gute, qualitativ hochwertige Farben, aber es ist sparsam. So ist es ein großartiges Starter-Kits als die Künstler Qualität Pigmente. Es ist also eine schöne Alternative zu denen. Und wenn Sie Aquarell lieben, finden Sie sich mehr in sie. Ich würde Ihnen raten, Farben von höchster Qualität zu erhalten, die Sie sich leisten können und mit denen arbeiten . Das hier hat also nur 12 Aquarelle und halbe Pfannen, und es kommt auch in einem kleinen Pinsel da drin. nur 12 Aquarelle und halbe Pfannen, Es ist eine wunderbare kleine Detail Pinsel, die zusammenklappbar, Ähm, und das Aquarell-Kit kommt mit den Farben zitronengelb Cadmium, gelbes Cadmium, rote Pille Hugh um, karminrote Eliza, Rand von Liz Aerin Ultra Marine, das ist der blaue intensive blaue smaragdgrüne Saft, grün und gelb okra, verbrannte Sienna, verbrannte Zahl und China weiß. Also manchmal ändern sie die. Aber in den meisten Fällen kaufte ich diese Kinder eine Reihe von Malen und ich lehre eine Menge von Aquarellunterricht , und das sind immer die Kinder, die ich benutze. Sie haben auch einen kleinen Teil in der Front hier, wo Sie Ihre Farben mischen können, und es gibt Ihnen nur ein wenig Platz zum Mischen. Trey, vielleicht möchten Sie sich eine separate Mall Palette zu malen Palette, wenn Sie wollen, um einige Ihrer Farben zu machen . Also hier haben wir fünf wirklich gute Farben in unserem Blatt, die mit arbeiten werden, und diese Farben könnten gemischt und mit vielen verschiedenen Bereichen abgestimmt werden. Wir können die Karte wieder nehmen und ihn zusammenpassen, und auf diese Weise gibt Ihnen eine bessere Idee, wenn Sie wissen, wie man diese Farben und den Wert dieser Farben kreiert , damit Sie wirklich eine bessere Perspektive bekommen können . Im nächsten Schritt werden wir einige Waschungen über die Oberseite dieser Farben erstellen, um zu sehen, welche anderen Schattierungen und Werte wir bekommen können. 4. Ein Glasur ändern über transparente Farben hinzufügen: so Verglasung ist im Grunde Schichtung transparentes Aquarell über einige trockene Bereiche. Und was das tun wird, ist etwas Tiefe hinzuzufügen. Es wird die Farben ein wenig ändern und sich anpassen. Die Intensität wird die Farben verdunkeln oder neutralisieren die Fläche wird glasiert, so haben wir unsere Hauptfarben auf hier. Nun, diese sind völlig trocken. Und um etwas zu verzögern, werden Sie die Farbe nehmen, die wir tatsächlich schaffen werden, mehr Farbe verwendet diesen Prozess. Also werden wir die Orange überziehen, wo das Rot ich sagen soll, die Akademie und Rot über die Spitze all dieser Farben. So können Sie sehen, wie Sie eine ganze andere Reihe von neuen Farben erhalten können, indem Sie diese fünf Farben miteinander verwenden. Also lassen wir das trocknen, um zum nächsten zu gehen. Wir werden das Elysee-Zimmer purpurrot benutzen und das oben hinzufügen. Denken Sie nun daran, denn wir haben eine abgestufte Wäsche mit dem ersten Set durchgeführt, als wir die Werte vom dunkelsten Pigment auf das neueste Pigment geändert haben . Sie können einige verschiedene Variationen von Farben aus, dass als auch in der nächsten Farbe wird die cad, gelb und Verbündete sein, weil Sie ganz ähnlich sind. Wenn Sie sie betrachten, können Sie sehen, dass Sie die gleiche Farbe viele verschiedene Möglichkeiten machen können, vor allem, wenn Sie alle Schattierungen von Gelb und Orange und Rot und Braun verwenden. Viele davon sind sehr vielseitig untereinander. Nun, das wird völlig anders aussehen, wenn Sie eine Glasur mit, ähm, einige der coolen Farben verwenden ähm, würden. Wenn Sie also üben möchten, ist dies eine gute Möglichkeit, wieder viele verschiedene Farbtöne zu erstellen und für Ihr Projekt , egal an welchem Projekt Sie arbeiten. Also lassen wir das trocken und wieder. Der Schlüssel ist, dass zuerst die erste Waschung der Farben vollständig trocken sein muss, bevor Sie Ihre zweite Glasur machen. Und in der nächsten Vorlesung werden wir ein wenig darüber reden, es nass und nass zu benutzen, damit Sie sehen können , dass Sie davon bekommen. Wenn wir also auf die ursprüngliche Blattstift zurückblicken, können Sie sehen, wie viele Farben Sie jetzt noch arbeiten müssen. Nur durch das Hinzufügen einer Glasur über das, was wir bereits in diesen ersten ersten 5 Farben begannen, 5. Wet: Okay, jetzt haben wir Glasuren oder Wäschen überwunden, und wir haben gesehen, wie viele wunderschöne Farben wir mit nur diesen fünf Farben kreieren können. Dieses Mal möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie den Nass- und Nassprozess verwenden. Man könnte also sagen, ich habe mein Aquarellpapier und ich setze nur ein paar saubere Clearwater auf hier, und ich weiß, es ist schwer, im Video zu sehen, aber sobald ich ein wenig von diesem Pigment hinzufügen, wurden einige der cad gelb und lassen Sie es einfach hier rein, wo wir dieses Wasser haben. Also, was wird mit Aquarellen passieren? Diese Farben werden nur dort hingehen, wo das Wasser ist, solange ich nicht außerhalb dieser Linien gehe . Natürlich. Also werde ich jetzt die Farbe hier reintippen. Ich mache damit keine einfarbige Farbe. Ich tippe nur auf die Farbe lasse das Wasser die Pigmente nehmen, wohin es gehen will. Und jetzt gehe ich ins Cad Red, und wir werden das anklopfen. Und Sie können diese schöne Blüte sehen, die diese nasse und weiße Technik für Sie wieder tut. Klopfen Sie einfach hier und da rein. Wir wollen nicht, dass diese Farbe überall hin geht. Wir wollen in der Lage sein , ein bisschen von der Mischung voneinander fernzuhalten , . Also wollen wir ein wenig von der Orange haben. Wir wollen ein bisschen vom Rot haben. Wir werden nicht ein bisschen von der Gelben haben. Willst du, dass alles separater ist. Wir wollen nicht, dass das nass wird, also ist dies eine großartige Übung für Sie. Machen Sie ein paar dieser Blätter auf einem Stück Papier und versuchen Sie Ihre Farben mit ein wenig Wasser, ein wenig mehr Wasser und vielleicht sogar mehr Wasser, damit Sie sehen und verstehen können, wie viel Wasser Sie brauchen, um die Farben, um sich mit der Geschwindigkeit zu bewegen, die Sie es wollen, Teoh. Denn offensichtlich, wenn wir zu viel Wasser haben, was passiert, ist, dass sich das wirklich zu viel mischen wird. Also, wenn Sie neue Zeh Aquarell sind, ist dies eines der Dinge, die Sie üben müssen. Seien Sie nicht frustriert damit. Machen Sie ein paar davon und Sie lernen, wie viel Wasser es braucht, denn das ist immer eine Ähm, eine Frage, die ich von vielen meiner Schüler bekommen habe und, ähm ist eine großartige Übung zu dio mit nur Schaffung eines Bündels von verschiedenen Blättern, und Sie könnten sogar versuchen, verschiedene Farben Rate für ein Moodboard. Wenn Sie gerade anfangen und Sie nicht sicher sind, welche Farbe Sie in Ihrem Gemälde verwenden möchten oder welche Art von Farbe Blätter, die Sie wollen, können Sie wirklich Spaß mit uns haben. Also nehme ich jetzt nur ein bisschen von der Farbe, die hier draußen ist. Und ich erschaffe ein wenig Textur für diese Blätter, weil die Blätter, die ich angeschaut habe oder nicht völlig glatt, Sie haben ein wenig gezackte, äh, rauere äußere Form. Und dann ziehe ich den Stamm einfach runter von den Farben, die wir hier drin haben. Lassen Sie uns ein wenig Grün hinzufügen Dies ist gut, kann. Du könntest dasselbe mit den Stamets machen, die du mit dem Blatt machst. Wenn Sie möchten, dass diese Farben mischen und miteinander arbeiten, während es nass ist, ist es nur eine schöne Möglichkeit, das Aquarell die Arbeit für Sie erledigen zu lassen. Ein sehr schlichtes, elegantes Blatt. Lasst uns diesmal noch einen kleinen hier drüben probieren, was ich tun werde, Set des Clearwater. Ich gehe nur in das Pigment und wir werden das solide machen und diese Form des Glaubens bekommen . Ich habe eine Spülung, die Farbe nach oben und dann schnappen Sie sich etwas mehr von dem Rot und wir werden sehen, dass Sie auf Orange bekommen werden, weil das Gelb und das Rot Orange wird sehr ähnlich wie die erste 1, die wir getan haben, und nur tippen und Sie können sehen, dass ich ein Etwas weniger Wasser . Jetzt gibt es noch mehr. Pigment ist nicht so viel von weißen Räumen in der 1. 1 Wenn ich weiterhin ein wenig mehr von der roten in hier mieten jedes Mal für eine andere Farbe hinzufügen , gehen Sie voran und ein wenig grün wieder auf die Basis dieses lesbaren Stiels und vielleicht ein wenig von der grünen auf der Unterseite. So sehen Sie die 1. 1, dass Sie ein wenig mehr Bewegung haben. Ich hatte ein bisschen mehr Wasser damit. Die 2. 1 war mehr Pigment mit etwas konzentrierter mit weniger Wasser. Und ich habe ein bisschen weniger Bewegung mit einigen der Farben. Also geh weiter und gib ihnen eine Übung. Probieren Sie ein paar verschiedene Formen aus. Wenn Sie eine Pfütze Wasser haben, wie ich es hier tue, können Sie einfach einen Pinsel nehmen, können Sie einfach einen Pinsel nehmen, abwischen und dann etwas von dem überschüssigen Wasser saugen. Und wieder einfach danach abwischen. Nein, du hast keine Art von blühenden oder großen Pfützen, wenn das so heiß ist. Elegant. Ist das wirklich sehr schnell? Eine sehr einfache Art und Weise Zeh, um ein nasses und nasses Blatt zu tun. 6. Mehr Ebenen für Tiefe hinzufügen: Also versuchen wir noch einen mit dem Cad Yellow, und ich denke, wir werden ein paar kleine Optionen machen. Wir gehen zu einem kleinen Verglasung mit diesem hier, und dann werden wir auch noch ein paar weitere Details tun, damit Sie sehen können, wie Sie ein wenig mehr Vertrauen mit Farbe malen die Blätter und lernen ein paar andere Techniken Zehe Schicht sie zu machen sie sehen ein wenig realistischer und nicht ganz so einfach aus wie unsere 1. zu, dass wir getan haben. Das wird also sehr zufällig sein. Ein paar kleine Blätter hier und sie gehen in verschiedene Richtungen. Wir füllen die aus, dann können wir bald einige davon mit einem kleinen Zweig verbinden. Tolle Sache daran ist, dass Sie einfach mit dem Fluss gehen können. Es gibt kein Richtiges oder Falsches. Das ist mein erstelltes Blattmuster hier, also habe ich hier ein wenig einen Verbinder für den Stamm dieser Blätter. Einige von ihnen können bis zu diesem Punkt kommen. Verdammt, ein paar der anderen haben vielleicht ein bisschen Ach, einen Stamm, aus dem sie herauswachsen, also müssen sie nicht alle direkt mit dem Hauptstamm verbunden sein. Und wieder, ich mache es gerne in ein paar wenig verschiedene Richtungen. Es macht es nur ein bisschen skurrlicher. Dann noch eine hier unten in ein bisschen verschiedene Richtungen auf ein wenig andere Form gehen . Verlängern Sie den Vorbau hier unten ein bisschen mehr. Also werde ich in den gelben Joker gehen das in ein wenig mit dem Cad Gelb mischen, das wir bereits in unserem Gaumen haben. Wir laufen ein wenig nass und nass und nur ein bisschen von der gelben Oakar für einen dunkleren Wert hier drin, ohne das ganze Blatt zu bedecken. Wir wollen etwas Abwechslung in diesem. Sie hätten das abgespült, und ich werde das trocknen, bevor wir unsere Glasur machen. Also, jetzt bin ich wieder da. Das ist jetzt alles völlig trocken. Das ist hübsch, genau wie dieses paar verschiedene kleine Schattierungen von Gelb hier drin. Lassen Sie uns voran und fügen Sie ein wenig von diesem Zitronengelb zu dieser Schwächung. Brighton, so dass Sie sehen können, wenn Sie die hellgelbe Glasur oben auf dem dunkleren Glee hinzufügen, können Sie immer noch diese Lebendigkeit bekommen, solange sie ziemlich transparent ist. Normalerweise, wenn Sie Blazes machen, wollen Sie Licht, dunkel über Licht glasieren, dunkel über Licht glasieren, also beginnen Sie mit Ihren helleren Farbtönen zuerst. Aber wenn es ein Licht genug Schatten ist, können Sie immer noch dieses Leuchten erzeugen, indem Sie, ähm, ähm, den helleren Farbton über einem dunkleren Farbton verwenden. Solange er so war, wie ich sagte, keine allzu große Variation damit. Okay, gehen wir weiter und fügen ein bisschen Grün hinzu. Dies ist das verdische Grün, so dass das jungfräuliche Grün etwas heller ist. Ist ein wenig mehr blauer Tönung, als der saftgrün hat ein wenig lebendiger. Ja, ich füge nur einen Hinweis darauf hinzu. Nicht eine ganze Menge. Dieser gelbe Arbeiter ist noch feucht zu sehen. Ich bekomme hier nicht viel Bewegung. Es ist feucht, aber es ist nicht so nass wie bei den ersten Schichten. Mit dem Wetter und Nässe siehst du, wie ich hier runterkomme, es ist ein bisschen nass auf diesem hier, aber du kannst das so gestalten. Sie können Farbe herausziehen, wenn Sie müssen. Sie finden es ist zu dunkel und wie Sie Schmerzen Stunden ziehen, gehen Sie darüber, dann wischen Sie Ihre Bürste und dann wieder hinein. Er wird deinen Pinsel abwischen, nachdem du die Farbe durchgezogen hast, damit du sie nicht weiter oben hinzufügst. Das ist also eine wirklich hübsche Farbe. Aber jetzt haben wir vier verschiedene Farbtöne in dieser, die ich wieder abgeleitet habe, verwendet. Ich komme zurück, und jetzt werden wir ein paar Details dazu hinzufügen. Das Hinzufügen von Details ist der beste Teil. Ich denke über Aquarell, und was passiert, wenn eine Menge neuer Schüler ist Sie versuchen, diese Details zu früh hinzuzufügen. Indem Sie also diese Farbschichten einfügen, haben Sie bereits darauf aufgebaut. Sie haben bereits einige Schatten hinzugefügt. Sie haben hier einige verschiedene Werte hinzugefügt, und es sieht nur ein wenig realistischer aus, wenn Sie dies tun. Also jetzt nehme ich meine getrocknete Farbe, und wir setzen jetzt einige Details ein, weil der Hintergrund völlig trocken ist. Jetzt können Sie sehen, wohin das nur gehen wird, wo ich es hingestellt habe. Es gibt kein nasses Papier dafür, dass es weitergeht, und Sie können dies immer noch sehr leicht tun, wenn Sie Ihrem Pigment etwas mehr Wasser hinzufügen. es könnte sehr transparent, still oder durchscheinend sein. Und wenn ich etwas schwerer mit der gelben Oakar reingehe, ist es etwas dunkler, und man kann es etwas weniger transparent aussehen lassen, indem man hier ein bisschen mehr Pigment hinzufügt . Ich habe ein bisschen Grün dazu hinzugefügt. Nun, ja, ich arbeite ein wenig nass und wackle davon, ein bisschen von dieser gelben Farbe aufzuheben und das durchzuziehen, ist gut, und wir stecken nur ein paar kleine Adern in unsere Blätter. Du könntest diese Toilettenbürste wahrscheinlich benutzen, wenn du gesucht werden wolltest. Eine sehr feine Linie. Dieser ist immer noch ziemlich groß. Dies ist die Größe vier Pinsel, die ich von den Kalinsky benutze, um diese vergeblichenin verschiedenen, verschiedenen Formen zu kreieren in verschiedenen, verschiedenen Formen zu kreieren und diesem Blattmuster zu folgen, das Formen hinterlassen. Und sie sind nicht alle Raten direkt über. Kann ein wenig mehr von dem Grün durch den Stiel hinzufügen, und es ist sehr weich und sehr hübsch, so können wir weiterhin Farbe hinzufügen, um diese, indem wir einige dunklere Werte hinzufügen, um es wirklich Pop zu machen, so dass Sie sehen können, dass wir das nächste Schritt, indem Sie ein wenig mehr Details hinzufügen, und Sie können weiter darauf aufbauen. Das ist also hübsch, wie es ist. Aber wenn wir ein wenig mehr Farbe hinzufügen wollen, lassen Sie uns voran und fügen Sie ein wenig von der Geburtszahl zu dunkel hinzu. Also möchte ich Ihnen hier zeigen, dass wir die Grundlagen gemacht haben. Wir können noch eine Glasur drauf machen, also bin ich wieder Hochzeit, die nur mit Wasser, und dann klopfe ich in ein bisschen von dem gebräunt. Also weißt du, wie die Blätter mögen, manchmal haben wir diese kleinen Flecken drauf. Dinge wie diese, ein bisschen mehr Textur. Und so kannst du noch ein bisschen mehr davon curry. Oder du kannst es einfach verdunkeln. Also wieder, fügen Sie nur einen kleinen Hauch tiefere Werte zu diesen hinzu. Wenn ich das nur trocken machen will, kann man sehen, wie wenn ich das zu dem Blatt hinzufüge, wo es nicht nass ist, denn hier kann ich dramatischere Blick mit diesen kleinen Punkten oder dieser Dunkelheit bekommen, anstatt die ganze Sache hochzuziehen, und es mischt mehr so zwei verschiedene Möglichkeiten, es zu tun. Es ist gut, zu entmutigen. Probieren Sie verschiedene Wege aus und sehen Sie, wie es für Sie und wieder funktionieren wird. Es gibt ein wenig mehr Varianten in Ihrem Gemälde. Also werde ich noch dunkler werden und ein wenig blau beäugen. Und dann werde ich ein paar kleine Stücke am Stiel hinzufügen , wo die Blätter wachsen. Du bekommst diese kleinen Beulen auf das, was du sie nennst. Haben Sie ein wenig mehr Textur da drin, und Sie könnten sehen, wie ich diese dunkleren Farben hinzufügen, diese Dinge scheinen Toe Pop, und wieder macht es realistischer. Nicht, dass das besser sein wird. Manche Leute lieben diese Einfachheit wirklich. Es hängt nur von Ihrer Präferenz ab. Ich bin ein realistischerer Maler, also liebe ich die Details. Aber Sie können diese auch sehr locker malen, so dass keine Möglichkeit falsch ist. Nethaway hat recht. Es ist nur deine Vorliebe. Also haben wir eine Reihe von verschiedenen Möglichkeiten gesehen, dies zu tun. , Der nächste,den wir Ihnen zeigen werden, ist, wie Sie ein bisschen Penning verwenden können, nur um ein wirklich einfaches zu machen. 7. Stift und Tinte: Also für einen weiteren lustigen und lockeren Stil, können Sie einen Micro-Stift verwenden. Jetzt können Sie andere Stifte verwenden, solange sie wasserdicht sind. Das ist der Schlüssel. Einige von diesem skizzieren einen weiteren kleinen Glauben. Corley Fall hat das komplett aus meinem Kopf entworfen. Ich sah etwas Ähnliches, ging heute spazieren, aber sie waren nicht in dieser Farbe. Eigentlich waren sie gelb. Aber wir haben genug Gelb gemacht. Also werde ich das hier in Rot machen, um fertig zu sein. Das ist also eine tolle kleine Sache, um Morville von einem Kritzeln zu dio. Weißt du, du kannst jede kleine Form machen, die du willst. Und wieder, das ist eine Cule Sache für vielleicht eine Karte oder um in Ihren Zeitschriften zu verwenden. Nur eine sehr einfache und lustige Möglichkeit, etwas zu malen, so dass Sie Ihre Zeichnung vor wie ich hier tun können. Oder Sie können Ihre Zeichnung danach machen, ähm, und dann einfach ausfüllen. Vielleicht haben Sie ein paar meiner Videos auf YouTube gesehen, wo ich nur die Farben genommen und arbeiten die Farben zuerst und dann erstellt eine kleine Zeichnung um die Farben, die ich legte ziehen ein paar kleine Details im Haar wieder mit der Vene ing in den Blättern für unser nächstes Projekt, wir werden eigentlich dio Ah, das fertige Stück, das eher ein detailliertes Stück ist. Und wir werden das Ahornblatt erstellen, indem wir im Grunde all diese Werkzeuge verwenden, die wir bisher durchgemacht haben , und das nicht einziehen lassen. Sie möchten nur sicherstellen, dass es trocken ist, bevor Sie die nächsten Schritte ausführen. Ein wenig kleiner ish zeichnet. Lasst uns weitermachen und einfach noch einen hier reinwerfen, können die Formen von diesen alles sein, was ihr wollt? Ich will nicht, dass dein Design da drin ist. Sie gehen einfach voran und fügen Farbe direkt hinzu. Kann innerhalb der Linien bleiben, Sie außerhalb der Linien. Es ist nur eine sehr lustige und einfache Art und Weise. Teoh, mach eine leichte Wäsche und ich benutze die Eliza noch einmal in Purpurrot. Dafür. Man könnte sehen, wie ich mich etwas mehr Wasser entlang bewegen und ein wenig leichter wird, als wir nach oben gehen. Und ich mag es, ein wenig Unterschiede in den Farben im Wert zu haben, so dass Sie sehen , dass ich oft nicht einmal meine Farbpalette verwenden werde. Ich werde einfach direkt in das Tablett mischen. Gehen Sie mit ein bisschen Orange. Hier konnte man sehen, wie diese Bürsten wirklich viel von dem viel Wasser halten. Einige Bürsten, die sie verwenden, die ein wenig weniger teuer sind oder ah, der synthetischen Nylonspitzen neigen nicht dazu, ein ZMA jedes Wasser ihrer Pigmente zu halten, wie dies tun. Also wieder, es einfach zu ändern, weil Sie ein bisschen helleren Schatten hier zurück in die Roten gegangen sind . Ich mische nur irgendwie und passe diese an. Ein bisschen vom gelben Auto, vielleicht ein bisschen Orange. Wir wollen nur ein paar dieser Farben ändern. Ich schätze, es ist einfach schön, ein paar verschiedene Schattierungen zu haben. Und es gibt einfach keine feste Wäsche, einfach und einfach zu dio, oder? Also werden wir zu unserem nächsten Projekt übergehen, was der sehr detaillierte Glaube sein wird. Also werden wir alle diese zusammen setzen und entfernen ein realistischeres aussehendes Blatt 8. Leaf Schritt 1 Kurses: Tut mir leid, Leute. Sind Sie bereit für das endgültige Projekt? Wir werden dieses Blatt malen, und wir werden es sehr realistisch viele Schritte mit diesem hier aussehen lassen. Also folgen Sie einfach durch. Du musst eine Pause machen. Fühlen Sie sich frei, eine Pause zu machen. Stellen Sie sicher, dass Sie zwischen den Sitzungen ziehen, wenn wir darüber sprechen, damit Sie einen normalen Graphitstift verwenden können , um dies zu skizzieren. Ich werde auch ein pdf hier für Sie setzen. Wenn Sie lieber nur das Bild verfolgen möchten. Die andere Option, die Sie haben, ich werde Ihnen hier zeigen, ist mit einem Aquarellstift. Nun, der Grund, warum ich eine Menge Farbstift verwende und es in Gelb ist, ist, weil ich die nicht sehen will . Ich will den Graphitstift nicht sehen. Sobald ich mit meinen Bildern fertig bin. Wir haben viele hellere Kanten mit diesem mit dem gelben. Wenn Sie also die neueste Farbe verwenden, die Sie sehen können, um dies zu verfolgen oder zu zeichnen, werden die Aquarellstifte gemischt und Sie werden nicht die Linie darunter haben, was eine wirklich schöne Funktion zu dio ist. Also vor allem, wenn Sie hellere Farbtöne verwenden, so dass Sie hier sehen können, habe ich meinen Aquarellstift . Nun, das ist ein Tintenzelt-Bleistift, und ich werde den Link für das Kit auch darauf setzen. Also, wenn diese trocken sind, trocknen sie dauerhaft. Also musstest du das bedenken? Wenn Sie zu einem Zeitpunkt in Abschnitten arbeiten Sobald dies trocken ist, nachdem Sie das Wasser hinzugefügt haben , bleibt es dauerhaft. Also eine Sache im Auge zu behalten, ich benutze dies normalerweise nur für die sehr hellsten Farben, wenn ich mit einem Aquarell arbeite und über das wir uns keine Sorgen machen müssen, konnte ich meine durchscheinenden Waschungen nicht über die Spitze drauf machen. Ich weiß, dass es ein bisschen hart ist, diese helle Farbe zu suchen. Ähm, aber hoffentlich siehst du es genug. Du baust einen Sitz. Eigentlich, wenn ich ein wenig Wasser hinzufügen, um dies ein bisschen besser. Also haben wir das alles skizziert, bereit zu gehen, und ich gehe Teoh, lege nur eine leichte Wäsche von einem Gelb oder Wasser hier rein. Bis zu diesem Punkt habe ich ein bisschen kleinere Pinsel benutzt. Bis zu diesem Punkt Dies ist die Nummer 12, also ein bisschen größer, weil ich eine größere Fläche mache. Es dauert eine sehr hellgelb und füllen Sie diese und die meisten nur das sieht am meisten aus wie Wasser. Sie können sehen, wo der Bleistift nur ein wenig mischt. Ich möchte sicherstellen, dass du in diesen Zeilen bleibst. Du willst nicht viel mit Wasser über diese Linien hinaus gehen, vor allem, weil wir eine nasse und nasse Technik machen werden. Und denken Sie daran, von der 1. 1, wo immer Wasser ist, wo Ihre Farben reisen. Also werde ich in einem kleinen Abschnitt arbeiten. Wir werden nur die Hälfte des Blattes machen, weil wir eine schöne Teilung zwischen dem Blatt mit einem kleinen Highlight hier haben , weil dies ein bisschen größer ist und ein bisschen mehr von einer größeren Oberfläche haben . Sie möchten in der Lage sein, schnell mit dem Hinzufügen der Farben übereinander zu arbeiten. Wir wollen also nicht, dass das trocknet, während wir auf der anderen Seite arbeiten. Also gehen wir hier in einen kleinen Abschnitt. Sie können feststellen, dass ich die Farbe nicht überall habe, wo wir ein wenig weißen Raum hinterlassen haben . Es ist ein bisschen leichter in einigen Bereichen. Ich habe kein bisschen von der Orange oder dem Cadmiumrot. Ja, ich raube nur diese Farbe da drin mache ein paar schöne Blüten. nun das Referenzfoto anschaue, sehe ich, dass meine linke Seite meines Blattes etwas dunkler ist als die rechte Seite. Und es gibt einige Bereiche, die etwas dunkler sind als die anderen. Hat ein bisschen mehr Orange drin. Also diese Luft, das ist der mittlere Ton, mit dem wir jetzt arbeiten, und wir werden allmählich ein wenig dunkler mit einigen Rottönen und einigen Brauntönen. Also versuchen wir, einen Blick auf das ganze Bild zu werfen und zu sehen, wo die Orange ist. Also klopfe ich einfach rein. Farbe ist ein bisschen echt leuchtend gelb auf der Spitze des Blattes, und dann dieser kleine Abschnitt hier, so dass wir nicht wollen, dass zu dunkel in der Mitte haben . Und dann werden wir hier oben etwas dunkler machen. Und wieder, wenn Sie sich diese Referenz ansehen, können Sie sehen, dass dies wahrscheinlich die tiefsten Farben an der Spitze hier sind. Und dann wieder auf der linken unteren Seite, würde ich diesen Urlaub frei übergeben, also ist es nicht genau. Aber es ist ziemlich nah am Original. Und als ich das Tracing-Bild gemacht habe, habe ich das gemacht, das wir hier malen. Und wir betrachten dieses Referenzfoto nur auf die Form der Blätter und wie die Farben funktionieren. Also werden wir hinzufügen. Und jetzt, dass der dunkelste Wert wieder, mit dem, wann welche Technik? Dass wir gelernt haben, ein wenig von diesem Brennen Nummer zwei zu haben, die das Lesen nicht nur ein wenig vertiefen wollte . Und zurück zu unseren ursprünglichen Farben, die wir auf unserer Karte erstellt haben, um ein bisschen von diesem Braun auf das rote Fleisch zu schreiben. Werfen Sie einen Blick auf das Diagramm und sehen Sie, ob wir eine dunkle Farbe für das haben, wonach Sie suchen . Und ich liebe diese Farbe wirklich. Dies ist wahrscheinlich meine Lieblingsfarbe, wenn sich die Blätter hier in Maine ändern, anders als das wirklich helle, lebendige Orange. Wenn Sie also in sind, besonders im Nordosten, wissen Sie wahrscheinlich genau die Farbe, die ich spreche, und wenn nicht, hoffe ich, dass Sie Spaß haben, den Urlaub zu malen und die Fotos zu sehen, die ich mit Ihnen teilen Jungs ist Thea Leaf. Piepst. Saison hier ist absolut schön. Es ist sehr kurz, nicht ganz lang genug, ähnlich wie meine Sommer jetzt, einfach nicht mehr lang genug. Es wird ein bisschen Blau hinzufügen, und das wird bekommen, dass wirklich tiefe Farbe fast schwarz ist wie ein Paynes Grau, und es braucht nicht viel von diesem blauen Zeh, um die Farbe zu ändern. Aber ich will es nicht 22 dunkel machen, weil wir einfach hinzufügen und Silbe des Braun hier drin, wo Sie einige dieser kleinen Punkte und Markierungen sehen, wie die Blätter verschiedene Farben ändern , Es gibt eine kleiner Schatten hier. Es ist wirklich dunkel, und der Grund, warum das Dunkel jetzt reinbringt, ist, dass ich will, dass das blüht. Ich will nicht, dass das wieder ein starker Freund ist, denn das ist nass. Wir machen das nass und nass, und Sie können sehen, dass Brown sich immer noch ausbreitet und sich immer noch bewegt. Jetzt, wo die Kanten sind, geht es nur zu der Linie, wo die Wasserlinie ist. Also die Luft ein bisschen schärfer an den Rändern hier. Vielleicht auch hier einen kleinen Hauch. Also überall, wo man sieht, wo es wirklich dunkel ist und einfach ein wenig Rand an hier und wieder, das ist auf der Rückseite ein weißer Hintergrund. Es knallt also wirklich. Jetzt füllen wir einfach den Stiel mit dem leuchtend gelben Wasserhahn, ein bisschen Orange da drin und du kannst sehen. Und ich werde hier für dich schließen, wo es am Ende von gelb wird, ein bisschen Orange als ein dunklerer Rotton, wie es dem Glauben nähert. Klopfen Sie einfach ein bisschen hier rein. Wir wollen das jetzt nicht zu dunkel machen. Vielleicht ein bisschen braun hier und ein Hauch von Braun hier unten. Sie können sehen, wo wir den kleinen Schatten unten haben. Immer noch haben wir das etwas später reingestellt? Richtig? Also gehen wir weiter und mietet einen Pinsel ab. Wir fangen jetzt auf der zweiten Seite des Blattes an 9. Seite 2 des Blattes: Beginnend auf der rechten Seite, werden wir mit dem gleichen Gelb beginnen. Wir werden den gleichen Schritten folgen, die wir für die linke Seite getan haben. Meine linke Seite ist immer noch was? Sie sehen immer noch etwas Bewegung in der Farbe, ähm, weil die Luft so ziemlich die gleichen Farben. Ich mache mir nicht allzu Sorgen, wenn ich sie vermische. Aber es gibt eine kleine Trennung in der Mitte des Blattes mit einem kleinen Highlight Also für diesen Punkt, . äh, äh,die Einkommensspuren werden dort eine kleine Trennung hinterlassen, nicht viel mehr. Am Ende fühlen, dass als Ihre Abdeckung das meiste davon sowieso. Abersehen Sie, sehen Sie, es ist ein bisschen ein Highlight, und dann wird es ein bisschen dunkler durch die Mitte. Wieder einmal beginnen wir mit helleren Gelbtönen. Das ist unser Cad Gelb und ich habe wieder auf ein bisschen kleinere Bürste gewechselt. Diese Seite hat ein wenig mehr Details in den Spitzen des Glaubens. Also habe ich eine etwas feinere Spitze mit dem Pinsel für diese Bereiche verwendet. Vermächtnis, als ich das getroffen habe, dass es ein wenig gemischt hat, aber nicht so Kuchen, dass wir diese Farben direkt zur Seite bringen werden. Wie auch immer, kann vorsichtig an den Rändern sein. Und Sie konnten sehen, dass ich durchgehe und meine Bürste auflade. Noch ziemlich viel. Ich habe eine ganze Pfütze Wasser in meinem Gelb, also kann ich es richtig in diesen Farben mischen. Ich schalte keine Farben aus. Ich mach hier nicht viel. Es ist nur das feste Pigment. Also, jetzt werde ich es ein wenig zu gonna Alibi die gelbe Poker sowie die Katze rot machen. Das Ende klopft in diesem dunkleren Bereich. Du wirst sehen, dass ich mit meinen Farben auch chaotisch werde. ich nicht. Ich bin kein sauberer Mensch. Konten auf meine Bates. Ich mag nur, dass die Zehe ihre MIGs einsteigen und spielen. Ähm, also habe ich eine Menge Spaßund und keine Sorgen. Du kannst diese Züge so einfach reinigen, indem du ein wenig Wasser hinzufügst und ich werde es durchlaufen . Sobald er austrocknet, werde ich mein Kit wirklich nicht unter dem Wasser laufen lassen. Und machen Sie einfach ein schnelles Schrubben und die anderen Farben gehen gleich zurück. Teoh der Hauptschatten jemand nur schärfen wieder diese Kanten an den Spitzen des Glaubens. Hier und wieder ist es etwas dunkler, wenn man sich das Referenzfoto direkt um den Rand mit der sehr feinen Spitze des Pinsels anschaut. Und deshalb lüften diese Bürsten so toll, dass sie wirklich diese schöne, scharfe Kante halten . Sehr gut. Je mehr Druck Sie darauf ausüben, desto mehr wird es abflachen. So haben wir sehr leichten Druck, wenn Sie versuchen, die Spitze zu verwenden, fast so, als würden Sie mit einem Bleistift. Du wirst bemerken, was ich versuche, feinere Details zu bekommen. Sie neigen dazu, meine Hand den Pinsel nach oben zu bewegen, also bin ich etwas näher, als hätte ich einen Bleistift oder einen Stift benutzt. Und wenn ich mit ah, sehr lose Licht Aquarell und ich will nicht viele Details. Ich werde dazu neigen, meine Hand ein wenig weiter auf den Griff der Bürste zu bringen, und das macht sie sehr locker. Es ist nicht ganz so eng mit einem Gemälde auf diese Weise, und nur Tippen in einer Farbe nur freigesprochen die andere Seite, und die Website ist ein wenig leichter, so dass ich versuche, nicht so viel von der Orange und Rot auf der Seite hinzuzufügen, wie ich auf wieder die andere. Holen Sie sich einfach die kleine dunkle Kante hier in der Mitte. Bringen Sie das ein bisschen zusammen. Jetzt werde ich gehen, und Sie sehen, dass ich tatsächlich wieder Farben verwendet, die Zeit verwendet die Oakar, die braun und die ultra marine blau und versucht es ein wenig tiefer Schatten hier in. Tieferer Wert. Und du musst vorsichtig mit der Dunkelheit sein, weil du nicht übertreiben willst. Es ist nur dieses Blatt ist ziemlich leicht. Das ist nur für einige dieser Schattenbereiche, und das ist ein wenig lästig, das hier durchläuft. Du gehst zurück zu ein paar Punkten und lasst uns einfach eine weitere dunklere Linie an der Unterseite dieses Stiels gehen , und der Typ hatte das schon erwähnt. Aber der Schlüssel zu dieser Art von Aquarellen, wenn Sie ein realistischeres Aquarell machen, ist immer in diese Haupttöne zuerst und nicht versuchen, alle Details in ganz am Anfang zu setzen . Lassen Sie das und sitzen, lassen Sie es trocknen, und das wird ein wenig weicher, und dann gehen wir in ein paar weitere Details weiter 10. Lass uns anfangen, einige kleinere Details hinzuzufügen: Das ist also ein wirklich hübsches, genauso wie es so ist, dass dies ein vereinfachtes Blatt ist. Ähm, für Anfänger. Dies ist ein großartiger Anfänger. Und jetzt, wenn wir es ein wenig aufpeppen wollen, mawr erstellen ein wenig mehr Details, damit es ein wenig realistischer aussehen wird, um hier ein paar weitere Ebenen hinzuzufügen. Also verdunkle ich diese Farbe noch einmal und füge wieder ein bisschen Blau und Schwarz um eine wirklich dunkle, dunkle Farbe zu machen . So ist dieses Blatt jetzt komplett trocken. Sind die Unterwolle vollständig trocken, bevor bei dieser Schicht zu ihm und diesem dunklen Farbton? Wenn Sie bemerken, dass ich kaum Wasser dazufüge, und das wird das Pigment ein wenig kontrollierter und etwas dunkler machen , also je mehr Wasser ich später hinzufüge, das wird umso offener und transparenter werden Entscheidungen sehr reich sein. Das ist undurchsichtiger, weil es nur ein bisschen dunkler ist, also mehr Pigment, weniger Wasser, und ich werde den Linien folgen, die ich anfangs getan hatte. Sie können sehen, wo sie da drin ein wenig weich sind, weil sie noch nass waren. Das bewegt sich also nicht. Dies ist eher eine abgedunkelte Linie, ein bisschen weniger sind kontrastreicher mit dem Hintergrund in weniger Verschmelzung durch die Dunkelheit hier drin. Also sehe ich, was wirklich, wirklich dunkel ist. Ich benutze nur noch einmal die Spitze meines Pinsels und tippe sie nur sehr langsam ein. Du willst es nicht übertreiben. Und du willst hier etwas Platz lassen, damit wir nicht wollen, dass das komplett mit Schwarz gefüllt ist. Ich habe einen wirklich dunklen Farbton hier drunter. Also suchen Sie jetzt nach all diesen wirklich dunklen Werten, überall, wo Sie sehen, dass Riel dunkelbraun schwarz war. Sie können es auch direkt entlang des Stiels auf der Unterseite sehen. Ich möchte ein bisschen davon reinbringen. Wenn Sie anfangen, diesen Schatten hinzuzufügen, sieht wirklich realistischer aus. Wissen Sie, in ein paar dieser kleinen Blätter, haben Sie ein bisschen dunklere Flecken auf ihnen. Und wieder, einige dieser Punkte, die wir früher gemacht haben, können Sie diese ein wenig mehr verdunkeln. Sie zu viel auf ihrem Exodus Staat meinen Finger und drückte nach unten Tippen Sie es. Tippen Sie es in das Licht, dass nur ein wenig. Dies wird von Details gehört, die langsam und einfach sind, dass ich viel mehr Zeit damit nehme, wenn ich diesen Hintergrund mache, um diese grundlegenden Waschungen dort drin zu bekommen, es ist wirklich schnell, schnell und schnell. Und jetzt, wenn die Details hier reinkommen, es kleine kleine Änderungen, wenn Sie mit Leichtigkeit arbeiten. Es geht um ein bisschen mehr Dunkelheit hier drinnen. Ja, ich bekomme nur ein paar kleine Punkte oder dunkle Kreise und um die Ränder. Immer gut, einen Schritt zurück zu gehen. Gönnen Sie sich eine Pause, selbst eine Pause. Und wenn Sie all diese Details machen, kommen Sie wieder ein paar frische Augen, schauen Sie sich Ihr Referenzfoto an und suchen Sie nach den Farben, die wir wieder in das Gelb gehen . Und ich werde entlang des Stiels hervorheben, wo die Vene wieder ist. Denn hier im Referenzfuß ist es wieder ein bisschen gelber. Ich benutze dafür nicht viel Wasser. Ich will ein ziemlich starkes Pigment, weil ich meine leichte Wäsche unter der harten Zehe habe. Lassen Sie das Gelb auf einigen dieser dunkleren Bereiche zeigen, so dass Sie ein wenig stärkeres Pigment haben müssen , damit es zu zeigen, und dann können Sie es im Kühlschrank sehen. Es gibt eine Menge kleiner Venenings, wirklich kleine, feine Details hier drin. Also nehmen wir das gleiche Gelb und fangen einfach an, etwas vergebliches im Blatt zu erschaffen. Nun, das ist sehr weich. Es ist nicht wirklich auffällig. Ähm, und es ist, wenn du deinen Pinsel an der Spitze halten willst, damit du dort keine sehr geraden Linien bekommst , weil er wirklich Luft hat und sie nicht perfekt sind. also die Bürste oben oben halten, können Sie sehen, wo Sie einige sehr zufällige Schnörkel bekommen können. Und wenn Sie etwas bekommen, das Sie nicht wieder wollen, tippen Sie mit dem Finger darauf und Sie können das in der Regel direkt heraus heben. Also versuche ich, von diesen Hauptzweigen oder den Hauptvenen zu kommen, die durch das Blatt laufen . Es gibt drei Hauptthemen, und dann von diesem oder all dem kleinen bisschen Textur da und wieder, das ist nur der Anfang. Das ist also nur ein bisschen hier, ein bisschen da, du willst es nicht übertreiben. Du willst nur die Illusion von etwas vergeblichem hier drin haben. Und wenn das trocknet, wird sich ein wenig ernähren, gehen wir weiter zu noch mehr Details. 11. Erzeugen der Schatten: Also, während wir das trocknen lassen, gehen wir weiter und machen einen kleinen Schatten. Der Schatten wird es wirklich zum Knallen bringen. Dies ist, wenn es wirklich anfängt, realistischer zu aussehen. Schatten für mich sind, äh, eines meiner beliebtesten Dinge zu dio, besonders in realistischen Gemälden. Also werden wir Teoh wieder verwechseln. Wir wollen das sehr, sehr leicht. Also werde ich einfach etwas Wasser in die darunter geben. Ich benutze meine sehr kleine Bürste dafür wieder, wenn Sie nicht Ah haben, wenn Sie dieses Kind nicht haben, stellen Sie einfach sicher, dass es ein sehr winziger Pinsel ist. Wir werden das ein bisschen größer machen, wenn wir weitermachen. Also wollen wir eine sehr hellgrau oder sehr hellbraun die gleiche blaue und braune Farbkombination. Also habe ich ein bisschen Dunkelheit hinzugefügt, und ich möchte Ihnen noch einmal das Referenzfoto zeigen. Also, Blick auf die Referenz 40 verbergen sie. Es ist ein sehr weicher Schatten. Es gibt wirklich keine scharfen Linien damit. Also, um zu erweichen, dass Sie einfach etwas Wasser hinzufügen und einfach mit Ihrem Pinsel vermischt und wieder haben wir einen sehr hellen Schatten hier. Es ist lustig, klein. Die Sonne kommt heraus, wirft tatsächlich einen Schatten, während ich das hier male. Oh, das ist wieder sehr leicht und Sie können die Linie direkt unter dem Blattstiel sehen, den wir hier haben. Wenn Sie dies ausdehnen, können Sie immer noch sehen. Ich habe etwas Schatten hier drüben ist gut, und das geht so ziemlich den ganzen Weg um die Seite des Blattes, bis zum Ende der Kante hier. Also kann ich diese sehr helle Farbe da drin haben? Du kannst es verdunkeln. Ein kleines Biz. Es ist näher am Blatt. Und wenn Sie diese Dunkelheit hinzugefügt haben, verteilen Sie das aus und ich habe Wasser hier unten, also ist das einfach schön. Es macht eine wirklich weiche Mischung, immer so wenig wie ein leichteres Wasser hier und wieder. Verschmelzen, dass weniger ist mehr, wenn Sie den Schatten tun, könnte man immer tief in ihm und verdunkelt, während Sie gehen entlang. Das ist also noch feucht, also kann ich diesem Sexy etwas mehr Dunkelheit verleihen. Es ist ein bisschen dunkler hier, und ich sehe auch, es wird dunkler Rate direkt unten sein. So wie dies ist, was Sie weiterhin hinzufügen können, ein wenig dunkler Schatten, und das wird zu erweichen und mischen. Es klingt wirklich dunkel, also werde ich jedes Mal dunkler und dunkler, und Sie können sehen, indem Sie sich das Referenzfoto ansehen, wo diese echten dunklen Werte sind. Es ist direkt darunter, blättert um die Ecke hier in sehr kleinen Veränderungen. Nehmen Sie es langsam und, ähm, stellen Sie sicher, dass Sie diesen Bereich schön nass halten. Weißt du was? Es ist so nass, dass es tropft, aber du willst feucht werden. Cuz Ich füge wieder hinzu, einfach sauberes Wasser zu diesem und nur die Linie ein wenig zu erweichen. Hier ist ein bisschen näher. Wir werden hier wirklich dunkel um den Rand gehen und sie sehen. Es ist nass, also ist das nur weich und vermischen sich schön hier entlang. Hier ist es. Wir werden das trocknen lassen, und sie würden noch weiter gehen. Wisam Details 12. Ein weiterer Glasur: Na gut, Leute, ich hoffe, ihr seid immer noch bei mir. Ich weiß nicht sehr detailliert, dass dies ist, warum dies wirklich die erste Klasse, die ich online gemacht habe , die so viel Detail damit hat, weil ich möchte, dass Sie wissen, wie viel Arbeit mit einigen dieser realistischen Gemälde beteiligt ist , und es wirklich Nehmen Sie sich einfach Zeit. Und es ist, wie ich schon sagte, es ist sehr Minute. Wenige Veränderungen. Also ist unser Schatten trocken. Ich füge jetzt ein wenig Weiß zusammen mit dem Gelb hinzu. Ich will also, dass ich hier nicht ganz das Highlight bekommen habe, das ich wollte. Normalerweisewürde ich so etwas wie einen maskierenden Fluid Zeh tun. Normalerweise Lassen Sie diese Rolle helle Farbe da drin, aber Sie können sehen, es ist wirklich, es hat ein wenig gelb. Es hat ein bisschen von der Dunkelheit, also dachte ich, wir könnten es einfach hier malen, Justus einfach sein, also füge ich nur noch ein wenig hinzu, ein wenig Textur. Wenn Sie das Referenzfoto wieder sehen, können Sie einige dieser Zeilen hier sehen. Es ist fast so, als wäre ein Knistern der Tatsache der beste Weg, es zu beschreiben. Also werde ich nur gehen, das wird ein wenig aufhellen so gut wie es trocknet. Sie können sehen, dass es im Moment ziemlich scharf ist , aber da , das trocknet, wird es ein bisschen weniger intensiver. Ich sollte es nochmal sagen. Ich bekomme einige dieser Hauptvenenlinien im Blatt, und das fügt nur hinzu, fügt ein wenig mehr von diesen kleinen Schnörkel hinzu, die wir vorher mit dem gelben gemacht hatten und fügt jetzt ein wenig helleres Farbton hier hinzu, nur um ihn ein wenig auffälliger . Und das nächste, was wir tun werden, ist, eine weitere, tiefere Farbschicht hinzuzufügen , eine vollständige Wäsche über das, was wir gerade getan haben. Also alles, was zu hell oder zwei starkly ist, ist nicht wirklich nicht wirklich glücklich damit. Mach dir keine Sorgen darüber. Nun, wir werden noch eine Wäsche darüber hinzufügen, und so wird es, ähm, jeden dieser Bereiche aufhellen. Wenn du das jetzt zu hell findest, willst du nicht, dass das zu dick ist. Also wieder, verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels. Sehr schmale, sehr dünne, kleine Linien hier drin. Du siehst, dass die Bedeutung nicht wirklich breit ist. Es ist sehr schmal, sehr dünn, desto mehr Druck, den Sie ausüben, können Sie das sehen. Diese Linie ist wieder ein wenig breiter, wenn Sie Ihre Bürste ganz am Ende halten müssen, und es wird Ihnen eine leichtere Note geben. Und das ist nicht viel Wasser damit. Sehen Sie, Sie können sich selbst hinzufügen oder Pigment zu Ihrem Pinsel ein wenig mehr und einfach Spaß damit haben . Ich gebe ihm zu versuchen, dem Weg zu folgen, den diese Vene auskleidet. Sie breiteten sich aus und weg von der Mitte, und Sie konnten sehen, wie er sogar einige Bereiche überspringt, die ich nicht benutze wie eine Nacht. Es klingt wie ein Bleistift, wo es eine große, gerade volle Linie ist. Es ist eine sehr leichte Berührung, und einige dieser Bereiche werden komplett übersprungen. Es ist also keine durchgehende Linie, die ich tue. Sie konnten sehen, dass die ersten Zeilen, die ich zuerst in es gesetzt hat bereits begonnen zu trocknen, und es ist viel leichter als das, was es waas. Also los, lass das trocknen, und jetzt fügen wir eine weitere Schicht Wäsche oben hinzu. Das ist alles wieder trocken. Es war sowieso nicht viel Wasser dazu. so dass es wirklich schnell trocknet. Jemand verwirrt sich gegen mehr von diesem Cad Gelb, und wir werden eine schöne Lichtwäsche direkt über alles, was wir getan haben. Jetzt wird dies einige dieser Farben und Reichtümer erweichen. Es kann sehen, wie brillant dieses Gelb ist. Jetzt erhellt es wirklich die Dinge, die rechts oben gehen und über das Zentrum lesen können. Linien dieser weißen Fläche, die wir vorher hatten, sind jetzt leuchtend gelb, und es macht einfach einen schönen Job, alles zu mildern. Es ist vorsichtig, entlang der riel scharfen Kanten der feinen Spitzen des Blattes. Du willst nicht außerhalb dieser Grenzen gehen. Also, wenn Sie hinzugefügt haben, dass Washington das gleiche tun, was wir das erste Mal getan haben, indem Sie eine andere Ebene oben hinzufügen , wenn Sie einige dunklere Werte in hier und wieder wollen. Als wir uns das Referenzfoto angeschaut haben, dass die Spitze ein wenig tiefere Werte hatte und die linke Seite auch nur ein wenig tiefere Farbe hier unten hinzufügen und den Stiel Sie sind, und es will ein wenig mehr, dass Katze rot in hier wollen sie nur ein wenig heller auf der Seite zu finden, seine Rencher Pinsel abschreiben und man kann wieder ein wenig mischen. Es ist immer noch nass mit dem gelben da drin, so ist es sehr einfach, einige davon jetzt zu mischen, während das immer noch gut ist, ich bin ein Schalter auf meine kleinere Bürste hier wieder und ich werde Teoh setzen einige cad gelb hier und ich bin nur werde ein paar dieser Gebiete sterben. Und nur um ein wenig Interesse hinzuzufügen, ein wenig mehr Textur geben Ihnen einen näher. Dies ist unten in der Nähe der Basis und wieder, wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, haben wir nur ein wenig gelbes Funkeln hier und da, tippen Sie einfach darauf, während es nass ist und gibt ihm ein wenig Helligkeit. Also, wenn das fertig ist, gehen wir und lassen das trocknen, und dann werden wir den letzten Schliff machen. Ich kenne viele Schichten auf diesem hier, huh? Aber wir sind fast da, verspreche ich. 13. Endgültige und Fertigstellung: In Ordnung, also sind wir da waren am letzten Schliff. Also habe ich beschlossen, dass ich ein bisschen mehr von unserem Aquarellstift hier drin hinzufügen werde, um zu sehen, ob wir sogar Mawr Helligkeit schaffen können, um einige dieser Linien hier drin zu schaffen. Und das ist es wirklich einfach? Weil du einfach zeichnen und zerquetschen könntest. Du hast viel mehr Kontrolle mit dem Bleistift als mit einem Pinsel. Also werde ich hier noch ein bisschen mehr reinbringen. Sie können sehen, weil dies Aquarellpapier ist. Es hat etwas Textur. Wenn Sie also den Bleistift verwenden, sehen Sie ein wenig von dieser Textur, bis Sie das Wasser hinzufügen. Also keine Panik, wenn Sie sehen, ähm, sieht aus wie Beute auf fast kann, schafft nur ein paar Kritzeleien hier drin. Nicht eine ganze Menge Gedanken, nur versuchen, dieses Muster aus den Hauptvenen im Blatt herauskommen zu lassen. Und das ist nur eine Möglichkeit, eine wirklich einfache Textur hinzuzufügen. Wenn du nicht ganz genug drin hättest, könntest du auch ein bisschen dunklere Farben verwenden, wenn du es wolltest. Das ist also wirklich genau dort, wo du spielen kannst und alles kommt für dich zusammen. Du könntest ein paar andere Farbe ausprobieren. Also habe ich ein paar verschiedene Schattierungen von den Gelben, Orange und sogar ein bisschen Grün, die wir hier hinzufügen werden, weil es ein bisschen Grün auf dem Stiel gibt und für den Spaß wird es auch ein bisschen Grün hier drin . Glaube war grün, bevor es begann, richtig zu ändern und nur kleine Berührungen. Nur das kleine bisschen zusätzliche Farbe hier drin. Du hast die Farbe da drin. Lasst uns noch einmal unseren Mikrostift schnappen. Und wenn du dich daran erinnerst, dass wir das auf einem Blatt mit einem Mikrostift gemacht haben ,werden wir die wirklich scharfen, dunklenLinien hier drin noch ein bisschen hinzufügen , , dunklen . Ein wenig geht einen langen Weg, nur wo Sie diese wirklich dunklen Werte sehen und entlang der Ränder lesen . In der Regel, wo dein Schatten ist, wirst du die dunkelsten Farben haben. Und dann waren ein paar dieser kleinen Tipps auf den Leafs auch wirklich dunkel, und ich werde nicht mit ihm über Bord gehen. Ich will nur ein bisschen davon hier drin. Und wenn ich dann den Rand entlang gehen will, wird Ihnen das eine sehr, sehr feine Linie um den Schattenbereich geben . Und nochmal, du brauchst nicht viel. Lasst uns nur ein paar wirklich dunkle Punkte hier drin sein. Es gibt einige, die fast schwarz sind. Ich werde das Referenzfoto noch einmal für Sie aufzeigen, damit Sie sehen können, wie dunkel diese dunklen Werte sind. Dort sind sie fast schwarz. Jetzt, da wir das da drin haben, nehmen wir unsere Bürste. Und ich werde nur die Aquarellstifte weicher machen, die wir benutzt haben. Willst du diese Farbe nur ein wenig vermischen und das reaktivieren, dass Orishas A aktiviert? Ja, gibt es nur ein bisschen weicher. Es nimmt diese Textur weg. Diese Buntstift-Textur, die auf Ihrem Papier und nur etwas sauberes Wasser ist alles, was Sie dafür brauchen . Ich mag es, diese kreisförmige Bewegung nur eine weiche Mischung zu verwenden, und wenn Sie etwas von diesem Blackout mischen wollen, können Sie ein wenig Peeling Aktion machen, und Sie können das Schwarz ein wenig aktivieren. Ist es schon sehr lange drauf, so ist es noch nicht vollständig trocken. Und dann, wenn wir hier wieder ein Treibstoff-Highlights mit diesem Weiß wollen, nur ein Paar hier und da für ein bisschen mehr Funkeln. Ja, nicht viel. Nur ein paar Berührungen hier und da. Du könntest wirklich sehr lange daran arbeiten. Du musst dich ein bisschen kontrollieren. Also habe ich dunkel und nur ein bisschen mehr um den Rand von hier. Und ich denke, ich bin alles in ein Zeichen gesetzt, dass ich dieses Mal mit einem Pinsel hoffe, dass Sie das genießen. Und ich freue mich auf Ihr Projekt. Also lassen Sie uns über Ihr Projekt sprechen. 14. Outro / Abmoderation: Also vielen Dank, dass Sie mich wieder für eine andere Klasse besuchen, dass dies Ihre 1. 1 ist. Ich bin so froh, dass Sie mich gefunden haben. Und ich kann es kaum erwarten, Ihnen mehr zu zeigen. Also für Ihr Projekt möchte ich, dass Sie diese Farbkarte ausprobieren. Sehen Sie, was Sie sich mit einigen Farben ausdenken. Wenn du ein paar neue ausprobieren willst und dort Mutterschattierungen hineinwirft, mach es. Ich würde sie gerne sehen. Du könntest mich auf Instagram markieren, und dann beginnst du mit einigen dieser kleineren Projekte. Wenn Sie Ihre kleinen Projekte posten möchten, machen Sie das. Oder wenn Sie das Ahornblatt ausdrucken und das zum Mitnehmen geben wollen, bin ich wirklich aufgeregt, dieses hier zu sehen. Um zu sehen, wie realistisch man es machen könnte. Also denken Sie daran, es ist wirklich wichtig, nur mit diesen sehr leichten Wäschen zu beginnen und es aufzubauen und dann das Detail langsam hinzuzufügen. Und wenn Sie weitergehen, werden Sie es tun. Es wird mehr und realistischer aussehen. Also freuen Sie sich darauf, Sie bald in einem neuen Kurs zu sehen. Und wenn Sie eine Chance haben, vergessen Sie bitte nicht, eine Rezension zu hinterlassen Geben Sie einen Daumen hoch, der andere Schüler wissen lässt, dass sie auch an so etwas interessiert sein könnten. Also nochmals vielen Dank, glückliches Erstellen. Und ich hoffe, Sie haben eine tolle Woche. Kümmere dich um. Tschüss.