Aquarellmalerei Ein Ladybug - Anfänger | der Praxis der Verglasung und der Schichtenbildung | Kellie Chasse | Skillshare

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Aquarellmalerei Ein Ladybug - Anfänger | der Praxis der Verglasung und der Schichtenbildung

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einleitung: Malen Sie einen LadyBug mit Aquarellfarben.

      1:36

    • 2.

      Lass uns Materialien besprechen, bevor wir mit dem Malen beginnen.

      1:57

    • 3.

      Ein bisschen Farbmischung.

      3:00

    • 4.

      Verglasung und layer

      5:56

    • 5.

      Beginnen wir unser Projekt mit der ersten light der Farbe.

      3:54

    • 6.

      Glazing und legen eines zweiten Fells von Farbe.

      2:47

    • 7.

      Erstellen deiner eigenen Schwarz mit Aquarellfarben.

      2:22

    • 8.

      Hinzufügen von dunkleren Werten für einen realistischen Look.

      3:39

    • 9.

      Hintergrund mit Maskierungsflüssigkeit.

      1:31

    • 10.

      Jetzt für einige abschließende Details und kleine Details.

      5:24

    • 11.

      Outro und Ratschläge zum Beginnen.

      2:40

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

94

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen bei der Erkundung von Aquarellen!

Ich freue mich sehr, diesen Kurs mit dir zu teilen, es wird eine Menge Spaß machen und ich denke, es wird dir wirklich die Chance geben, an deinen Layering und Verglasung Fähigkeiten mit Aquarellen zu arbeiten.


In unserem heutigen Kurs werden wir uns auf die Malerei eines Ladybugs in einem real-time konzentrieren. Wir fügen eine Reihe von washes hinzu, um deinem Gemälde eine Tiefe zu verleihen.

Dieser Kurs ist für Anfänger, neue Maler oder verrückte Pfirsiche, die an der Aquarellmalerei interessiert sind. Dies ist ein projektbasierter, einfacher Kurs und nicht überwältigend. Wir decken nur die Grundlagen und Schritt-für-Schritt-Anleitungen ab, wie du dieses the vervollständigen kannst. Das druckbare PDF findest du unter dem Projektabschnitt

Dieser kurze projektbasierte Kurs gibt dir die Fähigkeiten, um schnell zu arbeiten und einige schöne Ergebnisse zu erzielen. Fühlen Sie sich frei, verschiedene Farben und Hintergründe zu wählen. Wenn du ein neuer Aquarellist bist, fänge kleiner an. Wenn du ein anderes Papier in der Größe wählst, beachte bitte, dass du mehr Materialien verwenden kannst und deine Trockenzeit variieren kannst.

Der Schlüssel ist, Dinge ohne Angst zu spielen und auszuprobieren. Du wirst bemerken, dass ich gerade beim Erstellen mit dem Fluss gehe und ich hoffe, dass du auch hier

bist.Danke für das Spielen und das Spielen / das Malen mit mir.

Viel Spaß und freuen uns auf alle Fragen an dich!!!

XOXO,

Kellie

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Kellie Chasse

Artist + Entrepreneur + Educator

Kursleiter:in

Welcome, everyone! I'm Kellie Chasse, I'm the creative behind www.kelliechassefineart.com, an online creative corner. As an artist with over 20 years of experience, I am always excited to share what I've learned with you. I have taught over 50 courses on Watercolor, Alcohol Ink, Resin, Jewelry, and Oils. My teaching approach is all about having fun, exploring creativity, and learning new techniques without the pressure of perfection. Whether you're a beginner or a seasoned artist, my classes are designed to help you build confidence and develop your unique style.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung Einführung: Malen von Paint mit Wasserfarben.: Nun, hallo, meine Freunde. Hier ist Kelly. Seid ihr bereit zum Malen? Ich bin super aufgeregt über diesen hier. Ich liebe Marienkäfer. Die Muscheln sind einfach so lebendig und lustig. Also für diesen hier, nein, wir werden diese Lady Bug wirklich von der Seite auftauchen lassen. Also, wenn Sie ein Anfänger sind, keine Sorgen. Du kannst das hier machen. Ich habe die PDF-Skizze für Sie. Wir verlassen GO kann das ausdrucken. Sie können es entweder verfolgen oder fühlen sich frei, es selbst zu skizzieren. Und dieses hier ist eigentlich wirklich einfach zu machen. Es geht um das Verglasen und das Hinzufügen von Schichten auf Schichten. Farbe, vor allem Rot und Orangen, damit dieser Marienkäfer wirklich von der Seite abspringt. Also benutzen wir einen Föhn, damit dieser dazwischen trocknen kann. Stellen Sie also sicher, dass Sie das zusammen mit den Materialien, die wir in der nächsten Vorlesung behandeln werden, packen . Und so möchten Sie vielleicht einfach zwischendurch pausieren. Sie können zurückgehen und jedes von diesen, zwei andere, wiedersehen. Also werden wir wirklich in Glasuren und Wäschen eintauchen und das hier. Und ich freue mich darauf, diese Tipps mit Ihnen zu teilen. Also habe ich viele andere Klassen hier auf Skillshare. Stellen Sie sicher, dass Sie auf den Folgen-Button klicken, damit Sie alle Anfragen sehen können , und ich kann es kaum erwarten Ihre schönen Lady Bugs werden ein Projekt am Ende haben und fühlen Sie sich frei, diese auf Instagram zu teilen. Hier sind nur ein paar, die wir schon hatten. Einige der Schüler haben geteilt und ich bin super aufgeregt für yeah, also lasst uns anfangen. 2. Wir diskutieren die Materialien und die Malen mit der Malerei: Ich werde ein PDF druckbar für Sie haben, dass Sie ausdrucken können, und so müssen Sie es nicht skizzieren oder fühlen sich frei Hand Ihre eigenen. Also werde ich ein paar verschiedene Pinsel für diesen einen verwenden, ich werde die Eichhörnchenhaarbürste verwenden, die ich hier habe. Das ist eine Nummer zum Gatto. Ich werde auch den kleinen Detailpinsel verwenden, der in meinen kleinen Cotman-Kits kommt. Und ich werde eine Zahl 0 für einige feine Details als einen wirklich kleinen Punkt darauf verwenden. Fühlen Sie sich frei zu verwenden, was auch immer Sie sich wohl fühlen. Und dann für den Hintergrund habe ich tatsächlich eine dreiviertel-Zoll-ovale Waschung wie eine Abdeckung verwendet . Ein bisschen mehr Fläche als einige dieser kleineren Bürsten, die ich habe. Und ich werde auch für Farben verwenden sind Winsor Newton Aquarell-Kit. Wenn du meine Kurse schon mal genommen hast, weißt du, es. Dies ist eines meiner Lieblings-Studenten-Kits. Und es hat fast jede Farbe, die Sie brauchen, um mit dem Malen zu beginnen. Für Papier würde ich mindestens eine 140 Pfund kalte Presse Papier empfehlen, jede Art, die Sie haben. Ich benutze tatsächlich die Aquarellkarten, halbieren, Gewicht guage oder schwarze Wäsche für einige zusätzliche Details. Und dann benutze ich ein wenig Maskierungsflüssigkeit für den Hintergrund der kleinen Blume oder das Stück Weizen, das wir tun werden. Das sind also nur einige der Materialien, die ich verwende. Sie müssen nicht genau sein. Also benutze alles, was du brauchst, um den Job zu erledigen. Einige Grundfarben, einige Pinsel. Sie brauchen nicht einmal Maskierungsflüssigkeit oder die weiße Gouache zu verwenden. Sie könnten sogar Acrylfarben verwenden. Sie könnten weiße Gelstifte für das Weiß verwenden, Sie könnten sogar einen CRAN verwenden. So cram wird Ihr Papier weiß lassen, nur ein normaler weißer Buntstift funktioniert wie Maskierungsflüssigkeit. Du kannst es nicht ausziehen. So wird es mehr von einem Widerstand tun. Also nochmal, benutze einfach das, was du hast. Ich hoffe, Sie genießen die Klasse. Also lasst uns anfangen. 3. Ein kleiner Farbmischung.: Also gehen wir zum Marienkäfer-Kurs. Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie einen Marienkäfer von einem sehr langweilig und langweilig nehmen können, fügen Sie einige Schichten hinzu. Und wie Sie Ebenen auf die richtige Art und Weise hinzufügen, um etwas zu machen, das wirklich von Ihrer Seite angezeigt wird. Beginnen wir also mit dem Skizzieren in dieser kleinen Frauenkäfer-Form. Wir werden mit nur einer sehr kreisförmigen, fast einer Ei-Form beginnen . Und es schafft den Körper des Lady Bugs. Jetzt, wenn Sie diese einzeichnen, fangen wir mit dieser Form an, und dann lösche ich sie nicht aus und mache eine Menge Löschen. Du siehst, dass ich gerade das eiförmig gemacht habe. Ich kreiste es ein paar Mal um, nahm meinen Bleistift Nummer zwei und skizzierte ihn einfach leicht mit Aquarellen. Es ist wirklich wichtig, nicht zu dunkel zu werden, sonst wirst du eine Menge dieser Zeilen da drin sehen. Manchmal, wenn ich das nicht für Demo-Zwecke mache, werde ich tatsächlich zurückgehen und diese Zeilen so weit wie möglich löschen, damit ich sie nicht durch die transparenten Aquarelle sehe. Jetzt füge ich Tonnen von Schichten in Glasuren hinzu. Normalerweise ist es kein Problem. Viele Male können Sie diese nicht sehen, vor allem mit einigen dieser dunkleren Farben. Ich fügte ein wenig Kopf hinzu, füge ein wenig von den Punkten dort und ein paar kleine Beine hinzu. Und das ist so ziemlich die Basis, die Lady Bug, die wir heute machen werden. Ich habe das PDF für Sie, wenn Sie einfach voran gehen und verfolgen wollen, und skizzieren Sie es. Alles klar, jetzt möchte ich darüber reden, sind Farben, die wir verwenden werden. Ich benutze das Cotman Winsor Newton Kit. Wiederum, verwenden Sie alle Roten oder irgendwelche Orangen, die Sie haben. Es wird keine Rolle spielen. Ich werde jedoch sagen, dass je transparenter, dass Ihre Farben sind, desto höherwertiger werden Sie manchmal haben, dass weniger eine Erstickung für sie ist, weniger Undurchsichtigkeit. Die transluzenten sind diejenigen, die Sie wirklich, wirklich wollen, dass es den schönen Schichteffekt für meine Farben geben. Ich beginne mit dem cad-roten blassen Farbton und es sieht eher ein orangefarbener Farbton aus. Und Sie werden bemerken, dass ich nur meine Farben spritze, bevor ich anfing, sie schön und saftig zu machen. Also ist es ein bisschen einfacher, die Farben zu mischen, beginnend mit einer sehr leichten Wäsche mit mehr Wasser und weniger Pigment, und dann allmählich etwas mehr Pigment auf mein Tablett oder mein wenig Wasser, das ich in meinem Tablett habe, oder? Und die andere Farbe, die ich verwenden werde, ist das Alizarin Purpurrot, das ist dieser hellrote Farbton, den ich mache. Wieder, viel Wasser, nicht sehr dunkel, Es ist eher ein rosa Schatten und dann, wie ich mehr Pigment hinzufügen, dass, es wird viel dunkler. Also, was ich möchte, dass Sie tun, ist, gehen Sie voran und üben Sie dies auf einem separaten Stück Papier oder, Sie wissen, auf der Seite Ihres Gemäldes üben und einfach an Ihren Farben arbeiten. Denn das ist eines der größten Dinge, wenn die Menschen zum ersten Mal mit Aquarell beginnen , ist die Farbmischung. Wie bekomme ich diese Farben? Sie möchten mit Ihren helleren Farbtönen beginnen, während wir diese dunkleren Werte in Ihrem Gemälde aufbauen. Also machen Sie Ihre sehr leichte Wäsche so, sehr hellorange. Und wir werden einige Werte hinzufügen, einige dunklere Werte auf der Oberseite Trocknen in-zwischenwird sehr wichtig sein, um Ihr Projekt zwischen jeder Farbwäsche zu trocknen. Und es, wir werden das ein bisschen realistischer aussehen lassen. 4. Glasierung und Glazing: Also meine Testfarben sind alle trocken. Jetzt können Sie die schönen kleinen Schattierungen sehen, die wir haben. Jetzt fangen wir an, eine kleine Lady Bug mit etwas Farbe zu machen. Also werde ich einfach diesen kreisförmigen Teil machen, um damit zu beginnen. Und ich werde diesen etwas mittleren Ton für meine erste Wäsche verwenden. Das ist mit meinem cad rot blass Farbton Farbe. Also möchte ich nur, dass du praktizierst, diese kleine ovale Form zu machen, die meiste Form des Eies. Und dann lassen Sie uns ein wenig von der Alizarin Purpurrot mischen und das direkt oben drauf hinzufügen, während das nass ist. Und mal sehen, wie sich das in den orangefarbenen Farbton vermischt und blutet, den wir hier unten haben. Dies ist, wo Sie einen schönen dunkleren Wert auf der einen Seite als die andere bekommen können. Sie können sehen, wie ich das jetzt übermische, wenn ich es einfach hier reinklopfe und das Wasser tun lasse, was es tun will. Es gibt ihm einen viel organischeren Blick auf, wie ich das arbeite und immer wieder hinein gehe und das meiste Mischen mit meinem Pinsel mache. Sie werden sehen, dass es irgendwie in eine einfarbige Farbe verwandelt wurde. Das ist also nicht das, was wir tun wollen. Gehen wir weiter und föhnen Sie das und sehen Sie einfach, wie das Ergebnis aussieht. Jetzt können Sie auf der rechten Seite sehen und es ein wenig von seiner eigenen Sache machen lassen. Also habe ich ein paar schöne Orangen- und einige Rottöne da drin. Auf der linken Seite. Es ist ein bisschen mehr gemischt. Sie können sehen, dass dies ziemlich leicht trocknet, es sieht an dieser Stelle ziemlich flach aus. Gehen Sie weiter und trocknen Sie das. Wieder, es ist ziemlich, das ist ein schöner Anfang, aber wenn du es so lassen würdest und lass uns einfach voran gehen und schnappen uns einen schwarzen scharpie. Ich werde hier nur ein bisschen Details machen. Kleine Punkte, die auf der Rückseite des Marienkäfer sind. Sieh es nicht. Gehen wir weiter und wir vermischen uns ein bisschen Schwarz. Und wieder, es ist keine sehr dunkle Wäsche, das wird eine leichte Wäsche sein. Also ich möchte nur, dass Sie sehen, was der Unterschied zwischen dem Hinzufügen vieler Ebenen und vielen dunkleren Werten ist , anstatt nur den einen Ton zu haben, sind sehr flach aussehende Waschungen. So bauen wir auf diesen Ebenen auf, damit diese Farben erscheinen. Also werde ich ein bisschen Ultramarinblau und ein bisschen vom Romberg vermischen . Und wir werden uns ein bisschen schwarz machen. Je mehr blau es hat, desto heller sieht es sehr hübsche Farbe aus, so dass es fast grau ist. Und Sie können sehen, dass ich vorangegangen bin und das ganze Gebiet durchgegangen bin. Diese Farben sind schwarz, da etwas gedämpft bei etwas schlammigen. Gehen wir weiter und machen eine zweite hier, hier drüben auf der Seite, und wir werden ein paar weitere Ebenen zu diesem hinzufügen. Also werde ich wieder anfangen mit der gleichen Farbe, dem orangefarbenen Farbton, klopfte es und mache meinen nassen Kreis, füge ein wenig dunklere Farben hinzu. Und ich werde das nur trocknen, wie es nur die eine Farbe ist. Ich bin zurück, es ist alles trocken und es sieht ein wenig flach aus. Lassen Sie uns voran und fügen Sie ein wenig Alizarin purpurrot darüber. Das war ziemlich, ich habe es wieder getrocknet, ich mache eine weitere Wäsche. Das Problem hier ist, dass ich diese Schichten nicht vollständig trocknen lasse, bevor ich zurückgehe. Und so etwas davon ist immer noch nass und ich gehe immer und ein bisschen zu viel, ich gehe außerhalb der Linien, Sie können einige Ereignisse leichter auf der Außenseite sehen. Und es fängt an, mehr eine Farbe zu sehen, mit Ausnahme von ein paar Bereichen. Also, was ich will, dass Sie tun, ist es nicht überarbeiten und es ist wirklich schwer zu tun, wenn Sie zum ersten Mal mit Aquarell beginnen, weil er, Ich habe die Zeit, die ich getrocknet wieder und ich gehe in mit einer anderen Schicht oder einer anderen Wäsche und ging außerhalb der -Linien. Denken Sie daran, dass dies immer größer wird, nicht kleiner. Also, wenn Sie eine Person, die dazu neigt, außerhalb der Linien in Ihrem Marienkäfer zu gehen beginnt, auf Sie wachsen. Das ist in Ordnung. Aber Sie können den Unterschied zwischen dieser eine Wäsche sehen. Jetzt mit der Orange und was ich von der ursprünglichen Form angefangen hatte, gibt es ein schönes Highlight auf dieser Seite. Das ist in Ordnung. Ich meine, es ist besser als die auf der rechten Seite. Aber wieder, es ist ein bisschen zu viel Überlastung. Ich kann das aber beheben. Sobald ich es vollständig trockne. Wenn ich eine weitere Wäsche darauf hinzufüge, wird es gut aussehen, und Sie können sehen, dass dies es aufhellt. Ok? Und wenn das wieder trocken ist, sieht es etwas flacher aus, aber besser als die andere. Also lassen Sie uns weiter und fügen Sie noch ein bisschen Schwarz hinzu, wir werden es mit ein wenig Ultramarinblau und der Zahl vermischen. Und weil Sie rot darunter haben, fügen Sie das schwarze oben wieder hinzu, es wird ein wenig mehr gedämpft aussehen, nicht so knackig und sauber. Das sind also zwei große Versuche. Machen wir ein drittes. Und dieses Mal werde ich mit einem kleinen Pinsel reingehen. Wenn Sie nun feststellen, dass Sie mit einem kleineren Detailpinsel arbeiten, ist es einfacher für Sie. Gehen Sie weiter und tun Sie das. Ich benutze den größeren Pinsel als bei dem ursprünglichen Projekt, das wir tun werden. Aber kleinere sind manchmal ein wenig einfacher für Menschen, vor allem, wenn Ihr Markenname. Diesmal werde ich mit der gleichen Orange reingehen, aber dieses Mal gehe ich um die kleinen Bereiche, die schwarz werden werden. Ich habe die nächste dunklere Ebene hinzugefügt. Ich werde den größeren Pinsel verwenden, den wir im Projekt verwenden werden. Und du siehst, dass ich nur darauf klopfe. Und was das tut, ist es, dass ich nicht nur das Ganze einfarben lässt , weil ich einige dieser Bereiche umher gehe. Also wieder, es sieht wirklich hübsch aus vielleicht eine dritte Wäsche hier drüben, so dass einige dieser Bereiche gründlich trocknen lassen. Und jetzt habe ich ein bisschen mehr organisch neben der Farbe dieser Schale. Es ist nicht alles solide hier. Ich habe ein paar andere Formen hier drin, ein bisschen mehr Tiefe. Jetzt kann ich zurück gehen und mit dem schwarzen und Sie können sehen, es sieht einfach so viel natürlicher aus, weil Sie ein bisschen Highlight da drin haben. Etwas von diesem Weiß scheint durch. ist es nicht so langweilig. Also, wenn Sie bereit sind, starten wir unser Projekt als nächstes. 5. Wir starten mit der ersten light von Farbe: Das erste, was wir tun werden, ist, diesen Bereich zu benetzen und wir werden eine sehr leichte Wäsche des roten hellen Farbtons machen , der eher wie ein orangees Rot aussieht. Und das wird unsere Untermalung oder unter, unter Farbe, Unterton sein. Und wir werden ein paar verschiedene Ebenen mit diesem erstellen. Also beginne ich immer gerne mit einigen der helleren Farbtöne und baue diese dann auf. Wenn ich das ausfülle und diese Bereiche umhergehen werde, werden diese schwarz gestrichen, also mach dir keine Sorgen, wenn du die versehentlich vertuschst, willst du nur sicherstellen, dass du sie noch leicht sehen kannst. Und wenn Sie dies in skizzieren, stellen Sie sicher, dass Ihre Bleistiftlinien ziemlich hell sind. Ich bin mit ein wenig dunkleren Schatten gegangen, was bedeutet, dass ich nur ein bisschen weniger Wasser für diesen hier hinzugefügt habe. Und wenn man sich das Bild oder das Bild des Fotos von unsplash anschaut. Dieser ist auf der rechten Seite sehr dunkel, auf der linken Seite etwas heller. Und für Papier benutze ich eigentlich die Strathmore-Karten, wo ich sie halbiert habe. Ich kaufe das Paket von 100 und nur irgendwie die Hälfte. Also gibt es mir 200. Es ist im Grunde Testblätter zu arbeiten. Es ist eine gute Möglichkeit, auf zu üben wenn Sie nicht wollen, eine ganze Menge Geld auf Aquarellpapier auszugeben, aber Sie wollen etwas, das halb anständig ist und das ist ein ziemlich gutes Papier. Imsa, ich habe schon einiges daran gearbeitet. Einige andere, die Leute mögen die Canson-Zeitung, die mir persönlich nicht so sehr wichtig ist. Ich mag das Legionspapier und ich mag Arches Papier, aber Papier ist eines der Dinge, bei denen jeder seine Favoriten hat. Also zögern Sie nicht, jede Art von Papier zu verwenden, mit der Sie zufrieden sind. Gewöhnlich Baumwollpapier oder einige der schwereren dichten Papiere. Du bekommst nicht so viel von diesem Zellstoff, der durch diese Fasern heraufkommt. Also, wenn Sie eine nasse und nasse Technik verwenden, die ich hier mache, ist es manchmal ein bisschen schwieriger. Sie können auch voran gehen und verjüngt sich den ganzen Weg herum, da dies nass sein wird. Aber ich werde Ihnen einen Trick am Ende zeigen , der etwas von dem Knicken für Sie wegnehmen wird. So können Sie sehen, ich füge ein wenig mehr von der Alizarin Purpurrot diesmal ein wenig dunkler. Ich habe hier ein bisschen Glanz. Ich mache das am Abend, damit du mein Licht oben sehen kannst, also entschuldige ich mich dafür. Also, wenn es trocken ist, kann man etwas besser sagen, aber da es nass ist, habe ich ein bisschen Glanz darauf. Also, jetzt werde ich das Highlight herausheben. Und dazu benutze ich die Eichhörnchenbürste und du siehst die Entlüftung. Dies ist möglicherweise nicht die beste Art von Pinsel, um Farbe herausziehen zu können. Es funktioniert immer noch. Aber wenn Sie etwas mit vielleicht ein bisschen mehr von einem Kinderspiel wollen, hilft es, die Farbe ein wenig mehr herauszuziehen. Also kann ich natürlich noch einen kleinen Farbton hier drin sehen, was ich will. Wenn Sie etwas weißes lassen wollten, können Sie es entweder so malen, wie ich es hier getan habe, oder Sie können Maskierungsflüssigkeit verwenden, was ich für das Hintergrundstück Weizen oder Blumen tue, das dahinter steckt. Also werden wir die Maskierungsflüssigkeit für die zweite Hälfte herausziehen , damit Sie sehen können, wie das verwendet wird. Also nehme ich mein Bürsten und benutze die Spitze davon. Eines der netten Dinge über die Eichhörnchen Haarbürsten, wie Sie sehen können, haben sie eine sehr feine Spitze, wenn diese trocken sind, sie sind wirklich flauschige Bürsten, aber wenn Sie sie nass, sie kommen zu einem wirklich schönen Punkt. So werden viele Leute diese auch für Kalligraphie und Schriftzüge verwenden. Ich gehe einfach herum, oder ich sehe einige dieser dunkleren Bereiche runter und je rückwärts der Frauenkäfer hat diese Division in den Flügeln. So können Sie eine nette kleine Linie unten auf der Rückseite sehen. Und es ist eigentlich ein kleines Highlight, das wahrscheinlich hier mit einer weißen Gouache-Waschung für einige der letzten Details auftauchen wird. Also werde ich das jetzt trocknen und mit einer weiteren Wäsche oder einer anderen Glasur auf der Oberseite zurückkommen , um es etwas dunkler zu machen. 6. Glasierung und Schichtung von einem zweiten a: Okay, ich bin wieder da, es ist alles trocken und ich möchte Ihnen hier zeigen, worüber wir vorhin über die Zeitung gesprochen haben , die anfängt sich ein wenig zu schnallen oder zu verziehen. Dies geschieht, wenn Sie Ihre Arbeit und sehr neue Künstler nicht recherchiert haben. Ich sogar, ich strecke mein Papier nicht sehr oft. Aber Sie können sehen, wo ein Teil des Gesetzes auf der Rückseite passiert. Wirklich einfach für eine feste zu tun ist, wenn Sie fertig sind, Sie malen, drehen Sie es um, tun Sie etwas klares Wasser auf der Rückseite, und dann legen Sie das flach unter ein paar Bücher oder so. Und warten Sie ein paar Stunden, lassen Sie das aus und das wird wieder flach sein. Also mache ich das normalerweise nicht bis zum Ende. Auf diese Weise habe ich es laufen gemacht, das ich tun musste, war so weit, es nass zu werden. Und dann ganz am Ende ist, wenn ich es umkippe und das tue, nahm einen kleinen Tipp für dich. In Ordnung, also werde ich eine weitere Ebene hinzufügen. Sie können sehen, ich habe ein wenig dunkler Schatten mischen ein wenig von der Alizarin purpurrot zusammen mit diesem hellroten Farbton. Und das ist es, wogegen ich bin, ein bisschen dunkler. Also bekommst du diese echte Lebendigkeit. Sie können sehen, dass die Dame Bug selbst ziemlich lebendig ist, hat einen schönen kleinen Glanz. Und noch einmal ging ich über das gleiche Gebiet. Tut mir leid, ich muss die Farbe wieder über den Rücken heben , wo das kleine Highlight ist. Und es hat einen Blick auf das Bild, das ein wenig von einem lila Farbton zu dieser Reflexion hat . Und es ist auch, es ist auf der Rückseite und es ist auch ein bisschen oben in der Nähe des Kopfes. Also werde ich versuchen, ein wenig Purpur da reinzulegen. Etwas hart zu tun. Manchmal wirst du sehen, ob du ein paar orangefarbene Farbtöne hast, es will braun werden. Sei also wirklich vorsichtig damit. Und ich werde auch ein bisschen auf dieser Seite haben, ich sehe ein bisschen ein Highlight hier drüben, nur einen Hauch. Und wieder, wenn du es findest, ist es nur ein bisschen zu schlammig, du ziehst es einfach raus. Sie werden diese Untertöne da unten haben, weil Sie es nicht mit hellem weißem Papier zu tun haben. Das ist der Grund, warum ich gerne die Farbe herausziehen ist, weil Sie in der Regel ein wenig Farbe noch auf der Unterseite haben. Während, wenn Sie das klare Weiß lassen, wird es völlig anders sein und Sie werden wirklich harte Kanten haben. Dies ist eine schöne Möglichkeit, einige sehr weiche Kanten zu machen. Und jetzt werde ich es hinzufügen und noch dunkler und ein bisschen mehr von diesem roten und sogar ein bisschen von den verbrannten Sienna oder verbrannten umber Brauntönen, um dort reinzugehen. Geh ein bisschen dunkler. Sie können wieder sehen, dass ich versucht habe, dass vor jeder Schicht, trocknen und bauen Sie Ihre Schichten. Das ist ein echter Schlüssel, um eine wirklich schöne wässrige Wirkung mit vielen verschiedenen Schattierungen und viele verschiedene Farben in Ihrem Gebäude auf diese. Wenn Sie nur vor und mit einem roten gehen und versuchen, einige dieser Farben hinzuzufügen. Es ist ein bisschen komplizierter und sie neigen dazu, ineinander zu bluten, damit Sie nicht so viel von dieser Dimension bekommen. 7. Erstelle deinen eigenen Schwarzen mit Wasserfarben.: In Ordnung, ich habe die Schicht wieder getrocknet und jetzt vermische ich mein eigenes Schwarz mit dem Ultramarinblau und dem verbrannten Umber. Und Sie können ein ziemlich schönes dunkles Schwarz mit diesem bekommen. Jetzt umso mehr blau, wenn ich tatsächlich ein wenig bläuliche Töne Untertöne im Schwarz eines Marienkäfers sehe . Je blauer Sie also irgendeinen Kaugummi haben, werden sie näher an das Originalfoto kommen und sie gehen wieder herum, die Bereiche, die weiß sind. Und gehen Sie einfach weiter und füllen Sie dies mit diesem feinen Detail Pinsel, der mit dem Cotman Kit kommt. Wenn Sie dies mit einem dieser größeren tun können und Sie sich wohl fühlen, können Sie das auf jeden Fall tun. Aber in einem kleinen Detailpinsel, wenn Sie einen haben, macht es einfach ein wenig einfacher, einige dieser Bereiche zu steuern, besonders wenn Sie um einige dieser Leerzeichen arbeiten. Also kommt es darauf an, ein bisschen ein B auf dem Rücken und dem Kopf zu mögen. Und sagen wir Säule, wir werden auch ein bisschen Highlight auf der Rückseite des Teils haben, aber wir werden das heben. Und ich kann tun, ist schnell genug, damit es nicht zu viel trocknen wird. Also sollte ich in der Lage sein, das zu heben, solange es noch nass ist. Und um die kleinen Bereiche zu arbeiten, die ich sehe, sind weiß auf der Rückseite von ihm. Dann haben wir auch diesen kleinen Kopf, den wir tun mussten, und es hat auch ein wenig, wenig Leerzeichen dazwischen, dass eine wirklich feine Linie dazwischen. Und nun, wir haben das Schwarz auf unserer Bürste. Gehen wir einfach weiter und füllen Sie einige der Markierungen , die wir auf der Rückseite des Marienkäfers sehen. 8. Düstere Werte für einen realistischen Look.: Jetzt putzen wir die Bürste ab. Und lasst uns ein bisschen ein Highlight an der Spitze hier herausziehen. Und so bin ich einfach nass meine Bürste und säubere den größten Teil des Schwarzen und traf hier ein wenig wässrig. Und dann werde ich abwischen und heben. Und weil ich keine schwarze Wäsche verwende, wird dies noch einfacher zu heben sein, wenn Sie schwarze Wäsche verwenden. Dies könnte ein bisschen schwieriger zu heben sein, aber es funktioniert immer noch. Er musste sehr geduldig damit sein. Und wir wollen nicht komplett wieder ins Weiß gehoben werden. Wir wollen nur, dass es ein wenig aufgeweicht wird. Ich sehe ein bisschen ein blaues Highlight. Wieder einmal, das bläuliche Lila, die Mischung ein wenig Rot und das Blau zusammen und bekommen einen schönen kleinen Farbton von Lila. Purple hier drin. Sie können ein wenig davon treffen über diesen hinteren Mittelpunkt als auch sehen. Okay, wir haben das getrocknet und jetzt werde ich einfach diese kleine Linie über die Rückseite des Lady-Bugs definieren , wo sich diese beiden Flügel treffen. Und ich habe ein wenig Tünche und meine Spur, ich werde es nur ein kleines Highlight auf der Rückseite geben und auch einige kleine Bereiche, die Sie wollen weiß zu halten und dass Sie versehentlich übergegangen sind und sicherstellen, dass Sie dass Ihre Bürsten sehr sauber sind und dass Ihre Wäschen sauber sind. Der Gott, ich habe tatsächlich einen kleinen Hauch von Blau drin, weil es nicht völlig sauber ist. Ich vermische hier in meinem Tablett, also ist es etwas mehr Grad, aber frische Tünche oder wirklich Pop, wenn du das helle Weiß brauchst. In Ordnung, ich fahre noch einmal und gehe mit etwas dunkleren Schatten zurück, nur um uns etwas mehr Dimension an den Rändern zu geben. Und ein paar Bereiche, in denen ich es etwas reicher sehe. Mehr von einem bräunlichen Rot, das ich hier mit meinen Augen sehe. Also noch einmal, eine andere Schicht. Und dann könnte es ein bisschen hier drüben sein. Also haben Sie auf der linken Seite über den oberen Flügel hier oben gekreuzt. Und dann fast wie Sprünge hier runter. Ich werde tatsächlich eine weitere Schicht auf die Oberseite legen. Also, wenn Sie sehr streaky auf diesem Teil davon, vor allem mit dem kleinen Pinsel, können Sie manchmal mehr Streifen als eine große Wäsche bekommen. Trocknen Sie es, und dann gehen wir mit einem weiteren Mantel über die Oberseite dieses Bereichs zurück. So können Sie sehen, dass es hier sehr definierte Linien sind, weil es viel dunkler ist und der Unterton bereits vollständig trocken ist. Es ist nicht so weich aussehend. Also, wenn wir hinzufügen, dass nächste Wäsche auf der Oberseite, es geht nur um alles zu erweichen Rate heraus. In Ordnung, also wechseln Sie zurück zu dem. Die Gatto Eichhörnchen Haarbürste wieder, viel Wasser und einfach nur ein weiteres kleines Fell unseres Cad Red über die Spitze von all dem. Und Sie können sehen, wie das nur erweicht alles ist vermischt alles in schön. 9. Hintergrund mit Maskierungsflüssigkeit: Alles klar, und wir werden das trocknen und jetzt habe ich meine Maskierungsflüssigkeit. Ich bin sehr vorsichtig. Ich schüttele das nicht. Ich will nicht viele Blasen hier drin, also wird nur die langsame Hin und Her Schaukelbewegung funktionieren. Alles klar, wir sind bereit, etwas Maskierungsflüssigkeit aufzutragen und jetzt habe ich einen alten Pinsel. Dies ist eher eine quadratische Form Bürste, so kann ich einen schönen, breiten Weizen aussehenden Pinselstrich darauf bekommen . Also, das dreht es wieder nur seitwärts mit etwas Maskierungsflüssigkeit und formt nur einige dieser grünen Blätter. Nun, das wird unser Papier schön weiß halten. Wenn wir gehen, um unseren Hintergrund zu machen, werden Sie sicherstellen wollen, dass Sie einen Pinsel verwenden, der nicht Ihre Lieblings-Pinsel ist , weil Pinsel auf diese Weise beschädigt werden können. Ich denke, das war wie eine 1 Bürste und einer dieser verpackten Winde. Ich kann mich nicht erinnern, wo es Tonnen Menge des Pakets gab, wirklich preiswert. So haben sie auch ein wenig Werkzeuge, die Sie verwenden können , die Gummispitzen auf der Unterseite von ihnen haben. Die sind großartig. Wieder, das ist keine gute Form für das, was ich suche, für diese Weisheit mit dem Weizen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Bürste wirklich gut abspülen, wenn Sie fertig sind. Und manchmal können Sie sie retten, besonders wenn Sie ein wenig Seife darauf legen, bevor Sie anfangen. Und stellen Sie sicher, dass Sie das wirklich schnell auswaschen, wirklich schnell. Holen Sie sich so viel wie möglich und überprüfen Sie einfach Ihren Pinsel, Ihre Bürsten und stellen Sie sicher, dass Sie alles in der Nähe haben , wo Ihre Bürste zu kommen beginnt, weit unten hier drin, denn dort neigt es wirklich dazu, stecken zu bleiben. 10. Jetzt für einige Schliff und kleine Details.: In Ordnung. Du wusstest das ungefähr 15 Minuten, damit das trocken war, und dann werden wir den Hintergrund beginnen. Also werde ich ein wenig Saft, grün und gelb Ocker verwenden, um zu sehen, ob wir einen schönen grünen Farbton bekommen können. Sie können sehen, dass es einige wirklich hübsche Streifen hat , so wie das Licht das trifft. So werden wir versuchen, das zu tun. Also werde ich ein wenig schräg gehen. Und das Schöne ist, und gehen Sie direkt über die Maskierungsflüssigkeit. Und ich denke, ich werde ein bisschen mehr gelben Ocker machen. Dies ist fast wie eine cremige Farbe, aber wieder, es muss nicht genau auf das Bild sein. Das ist etwas dunkler. Drehen Sie es seitlich, weil etwas einfacher. Lassen Sie uns ein wenig Grün hinzufügen. Für die nächste Ebene ist es tatsächlich grün auf dieser Seite, und ein wenig mehr von den grauen grünen Farbtönen auf der anderen Seite. Mal sehen, was hier passiert. Ich will nicht, dass das trocknet, ich will, dass sich das vermischt. Also muss ich schnell damit arbeiten und einfach das Grün verlassen. Das Grün sieht ziemlich aus, nur versucht, einige verschiedene Werte zu erhalten, verschiedene Schattierungen, die Sie sehen können, dass es eine Art von Farbänderung hat. Fügen Sie diesem ein wenig Blau hinzu. Wieder ein bisschen dunkler. Und ein wenig von dem gelben Ocker für die Spitze. Und es ist ein bisschen dunkler, aber es ist immer noch eine andere, eine andere Farbe. So können Sie auf jeden Fall sehen, dass es verschiedene Schattierungen gibt, während wir das Gemälde hinuntergehen. Und nur vorsichtig um den Marienkäfer, Sie wollen diesen Bereich nicht berühren, vor allem mit einem schwarzen, also wollen Sie nicht, dass etwas davon in den Rest Ihres Hintergrunds kommt. Auch wenn es trocken ist, wenn Sie hin und her gehen und einige dieser Farben abholen Bei ein wenig Braun dazu, ein wenig verbrannte Umbra, das gibt Ihnen einen schönen kleinen dunklen Farbton. Und ich denke, das ist gut. Also werden wir das noch mal versuchen, Comeback. Entfernen Sie die Maskierungsflüssigkeit. Sie können das schöne helle Weiß sehen, das wir hier haben. Und sie haben einige Werkzeuge dafür genannt Pickup, was großartig ist. Aber oft, wenn ich ein bisschen hier drin gesehen habe, benutze ich einfach meinen Finger. Nur vorsichtig wieder, ich gehe nicht über einige dieser Bereiche sind wirklich grob und fangen nicht an, das Papier zu holen und sicherzustellen, dass es trocken ist, denn wenn es nicht trocken ist, werden Sie verschmieren, verschmieren diese anderen Farben in Ihrem Gemälde. Und dann, wenn du einfach etwas von diesem kleinen Radiergummi mitnehmen musst und es den Rest davon abholen kann , ist das auf deinem Papier. Im Moment gehen wir rein und fügen nur ein paar Details in die weiße, die wir suchen Blume oder ich denke, wäre es eine Blume und Büro als eine Blume, was Weizen und Getreide ist, denke ich. - Ja. Also wieder, ein wenig von der gelben Ocker hinzufügen, nur irgendwie setzen in ein paar dieser Farben, die ich sehe , dass es nicht wirklich ziemlich dunkelgrün, aber das ist unser Auge. Es ist eigentlich eher eine braune Farbe. Was wir machen es ein bisschen lebendiger. Auch hier ist das Tolle an Gemälden, dass es eine Interpretation dessen ist, was Sie sehen. Es gibt also wirklich kein Richtiges oder Falsches. Es ist nur so, wie du dich fühlst. Gehen Sie mit den Farben, die Sie mögen. Wenn du diesen Hintergrund blau wolltest, mach ihn blau. Weißt du, es gibt keine Regeln damit. Wieder, nur ein paar kleine verrückte Formen hier drin zu bekommen, so dass es nicht nur ganz weiß ist. Und du brauchst nicht viel. Eine andere Sache, die Sie tun könnten, ist ein schönes kleines feines Detail Pinsel, wenn Sie in ein wenig von diesen Wisps des Korns setzen wollen , können Sie ein wenig einige letzte haarartige Details sehen. Sie könnten diese hinzufügen, wenn Sie es wollten. Und das kannst du tun, bevor du die kleinen Antennen hier hinzufügst. Auch hier verwende ich Schwarz, stelle sicher, dass das trocken ist, bevor ich reingehe und ein wenig Antennen reinstelle. Und hier ist, wo Sie nehmen können, dass feine Detail Pinsel ist die Zahl 0 und nur wirklich geformt Dinge up. Holen Sie Ihre feinen Linien da rein und fügen Sie Beine hinzu. Vielleicht fügen Sie noch ein paar Hauch von Schwarz hinzu, wenn Sie um einige dieser Bereiche gehen müssen , die vielleicht stumm geworden sind, während Sie den Hintergrund machen. Und wenn Sie versehentlich darauf treffen, können Sie diese anpassen. Es gibt also ein paar Füße. Wieder, nur ein paar kleine Spuren brauchen nicht viel. Und ich weiß, dass ich das habe. Mir wurde klar, wie diese Beinform war. Es kommt irgendwie wie eine kleine Kurve raus. Und dann haben wir noch ein Bein unten, um es wieder vorzulesen. Hier. Wieder, es ist wie eine kleine Linie, eine kleine schwarze Linie, man kann sie kaum sehen. Und dann noch einer hier unten, die kriechen in dieser Woche herum. Jetzt können Sie einfach voran gehen und einfach Ihre Ausbesserungen machen, ein wenig mehr von diesem dunklen satten schwarzen Farbton, den Sie gemacht haben, füllen und alle Anpassungen vornehmen, die Sie vornehmen müssen. Und wir sind fertig. 11. Outro und die Ratschläge für die Eintrittskarte,: Und ich hoffe, Sie haben den Mini-Kurs genossen. Ich habe mehr für diejenigen von Ihnen, die in der Zwischenzeit Mitglieder sind, kommen, fühlen Sie sich frei, diesen hier immer und immer wieder zu versuchen. Probieren Sie ein paar verschiedene Marienkäfer aus, wenn es nicht genau so aussehen muss. Jetzt, da du die Fähigkeiten hast und weißt, wie du deine Schichten und deine Glasuren und deine Wäschen machst. Und du weißt, dass du sie dazwischen trocknen musst. Sie können dies auf jede Art von Malerei setzen kann wirklich machen die Dinge Pop von der Seite. Sie sind einfach nicht flach. Und all diese Farben und Ebenen zu haben, ist wirklich das, was sie Pop fast macht ihn wie 3D von der Seite. Fügen Sie ihm auch einen Schatten hinzu. Es macht es wirklich realistischer aussehen. Auf jeden Fall könnte zu Ihrem Gemälde hinzufügen. Und wieder, Sie müssen den Weizen nicht hinzufügen, Sie können einfach einen regelmäßigen Hintergrund machen. Es könnte ein Blatt sein. Du hättest nur Lady Bug von alleine. Bei diesen Kursen geht es darum, dir einfach nur die Werkzeuge zu geben und dich einfach spielen zu lassen, denn das ist wirklich der Schlüssel. Das ist es, was ich zu zwei Maler bringen möchte, um Leute zu basteln. Säulen, die so hart für sich selbst sind. Und vor allem, wenn Sie neu in Aquarell sind, Es gibt eine Menge Frustration. Sie wollen einfach nur einspringen und etwas schön, echtes Fett bezahlen können. Und es braucht Zeit, es braucht Übung. Und es geht nicht darum, von A nach Z zu kommen. Es geht um diese Reise und in der Mitte geht es darum, den Prozess zu genießen. Lass das nicht etwas sein, das frustrieren wird. Du. Üben Sie es einfach weiter, machen Sie es immer und immer wieder. Spielen Sie einfach mit Ihren Wäschen. Arbeiten Sie einfach an einem Stück davon auf einmal und haben Sie einfach Spaß damit. Sie genossen diese Klasse, bitte hinterlassen Sie eine Rezension und es bedeutet, dass die Welt zu mir und führen auch zu anderen Studenten wissen, dass dies eine Klasse, die sie genießen würde. Kaufen Sie haben irgendwelche Probleme oder wenn Sie Fragen oder Bedenken haben, ich bin immer für Sie da. Sie können mir jederzeit eine E-Mail an Kelly Chassis unter gmail.com schicken. Und ich habe eine private Facebook-Gruppe. Ich liebe es, dass Sie beitreten, wo ich Live-Videos dort mache , und Sie können Ihre Projekte dort teilen. Und bitte stellen Sie sicher, dass Sie auf den Folgen-Button klicken, der Sie wissen lässt, äh, wenn ich neue Kurse veröffentliche, ich liebe es auch, dass wenn ich neue Kurse veröffentliche, Sie mir auf Instagram folgen. Ich poste, sie sind normalerweise täglich und Sie können verschiedene Projekte sehen, an denen ich arbeite. Ich gebe Ihnen ein paar Tipps und Ideen. Außerdem habe ich einen YouTube-Kanal, wo ich viele Informationen dort drüben teile. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, heute mit mir zu lernen. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Projekte zu sehen und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.