Gundlagen der Visualisierung: Von der Skizze zum Design in Photoshop

1. Einführung: Hi. Mein Name ist Stephanie. Und in diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, eine einfache Designskizze zu machen und sie in eine schöne atmosphärische Visualisierung mit nur Photoshopped zu entwickeln . Seit acht Jahren erstelle ich Landschaftsvisualisierungen professionell und habe dazu beigetragen, Visionen für einige unglaubliche Projekte im öffentlichen Bereich zu erstellen. Während dieser Zeit habe ich ständig weiterentwickelt und verbessert die Techniken, die sie verwenden. Aber ich kehre immer zu den gleichen grundlegenden Tools in Photoshopped zurück, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie diese in diesem Kurs effektiv nutzen können. In meiner Ausbildung habe ich viel mit Mischen, Zeichnen, Malen, Fotos und Texturen experimentiert Zeichnen, Malen, Malen, , um ein lebendiges Bild meiner Designkonzepte zu malen. Ich war nicht wirklich gut darin, über entworfen zu reden, also wollte ich immer, dass meine Visuals die Geschichte für mich erzählen. Während ich in Berlin an Designwettbewerben gearbeitet habe, habe ich meine Fähigkeiten verfeinert. So weiß ich sehr gut, wie man Fotoshop effektiv und effizient zum Zwecke der Herstellung eines visuellen verwendet. Also, was werden wir eigentlich erschaffen? Ich werde Ihnen Schritt für Schritt zeigen, wie Sie diese Skizze machen und sie zu einem endgültigen Landschaftsbild entwickeln, das so aussieht. Ich werde Ihnen alle Vermögenswerte geben, die Sie brauchen, um dieses Bild zu erstellen. Sie werden in einem Download-Link verfügbar sein. Wenn Sie sich ehrgeizig fühlen, können Sie diese Schritte sogar an Ihren eigenen Skizzen ausprobieren. Aber achten Sie darauf, Ihre Fortschritte regelmäßig zu posten, damit ich Ihnen helfen kann, wenn Sie stecken bleiben oder Ihnen eine andere Art zeigen, Dinge zu tun, in der Lage sein, eine grobe Skizze zu machen und es in ein sauberes digitales Bild zu machen. Das bedeutet, dass Sie dem Spiel weit voraus sind, wenn es darum geht, Bilder für Präsentationen, bei der Arbeit, in der Schule und für Ihr eigenes Portfolio zu erstellen. Ich habe viel Zeit damit verschwendet, verschiedene Software zu lernen, um die gewünschten Effekte zu erzielen, aber letztendlich kann viel direkt in Photoshopped passieren. Versteh mich nicht falsch. Es ist nützlich, Software zu lernen. Aber wenn Sie in einem Knirschen sind, ist es toll, einige Schritte überspringen zu können und trotzdem ein großartiges Bild daraus zu bekommen, besonders wenn Sie nur nach Hause gehen und sich ausruhen möchten. Visuals, Luft von unschätzbarem Wert als Design-Tool, nicht nur eine za letzte Möglichkeit, Ihr Projekt zu zeigen. Sobald Sie sehen, ihr Design kommen zusammen mit riel Texturen in Perspektive, Sie könnten sogar beginnen, einige der Entscheidungen, die er getroffen erneut zu bewerten. Dies hilft, Bereiche im Projekt zu lokalisieren, die mehr Aufmerksamkeit benötigen, die Sie zuvor vielleicht noch nicht bemerkt haben . Sie erhalten ein besseres Design, weil Sie schnell sehen können, was funktioniert und was verbessert werden muss. Darüber hinaus erhalten Sie im Vorfeld wichtiger Präsentationen genaueres Feedback von Ihren Kollegen und Dozenten . Die Tipps und Tricks, die Sie in diesem Kurs lernen, helfen Ihnen bei jeder Art von Fotoshop Arbeit, die Sie brauchen, um nicht nur auf Perspektiven, sondern auf Pläne, Abschnitte und Diagramme. Sie können damit beginnen, diese Lektionen fast alles anzuwenden, was Sie brauchen, um schnell in Photoshop zu erledigen . Wenn Sie die Fähigkeiten üben, die ich Ihnen in diesem Kurs zeige, werden Sie die grundlegendsten Werkzeuge und Photoshopped beherrschen und beginnen, Ihren eigenen Signaturstil zu erstellen . Ich werde alle grundlegenden Befehle und Werkzeuge von Photoshopped abdecken, die Sie benötigen, um loszulegen , die Werkzeuge, die ich die ganze Zeit in jedem einzelnen Bild verwende, das ich erstelle. Ich werde auch darüber sprechen, warum wir das Bild in einer bestimmten Reihenfolge zusammenstellen, wie man Schatten und Licht richtig nutzt, wo man kostenlose Assets online findet und andere hilfreiche Tipps, die Sie sofort in die Praxis umsetzen können . Nach diesem Kurs sind Sie bereit, Ihre eigenen Designskizzen zu transformieren und diese Prinzipien zu verwenden, um einen eigenen Stil zu erstellen . Sie werden feststellen, dass das Erstellen von Bildern für Ihre Portfolio-Projekte, Präsentationen und Wettbewerbe viel weniger einschüchternd und einfacher zu bewältigen ist. Vielleicht entscheiden Sie sich sogar, einige alte Projekte zu überdenken und ihnen ein Facelift basierend auf Ihren neuen Fähigkeiten zu geben , um loszulegen. Bitte benutzen Sie den Link im Kurs, um den Ordner „Assets“ herunterzuladen. Dies enthält alle Hintergrundbilder und die Skizze, die wir verwenden werden, um das visuelle zu erstellen . der nächsten Lektion beginnen wir damit, alle diese in einem Fotoshop zu laden. Ich freue mich auf das Teilen war natürlich mit Ihnen Siehe Glas. 2. Dateivorbereitung: Hallo und willkommen zur ersten Lektion in der Skizze zum Entwerfen in Photoshopped. In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Photoshopping-Datei einrichten. Machen Sie alle Ordner bereit, laden Sie Ihre Assets und stellen Sie sicher, dass der Arbeitsbereich für eine Druckdatei vorbereitet ist. Öffnen Sie den Fotoshop und lassen Sie uns überprüfen, um sicherzustellen, dass Sie mit den richtigen Farbeinstellungen arbeiten . Ich verwende Adobe RGB. Die Standardeinstellung ist dieser s RGB-Farbraum, und der Grund, warum es die Standardeinstellung ist, ist, weil die meisten Kameras und digitalen Dateien, die Sie online finden verwenden dieses Farbprofil. Die Standardeinstellung funktioniert einwandfrei, wenn Sie nur digitale Bilder erstellen. Aber wenn Sie eine Datei kommerziell drucken, sagen Sie für Ihr Portfolio oder Präsentation ist viel besser zu verwenden. Adobe RGB. Da es den Dateizugriff ermöglicht, ein tieferer, reicherer Wertebereich gedruckt. Sie werden keinen Unterschied auf dem Bildschirm bemerken. Wir können die anderen Standardeinstellungen beibehalten. Justus, sie sind als nächstes überprüfen Sie Ihren Arbeitsraum. Ich benutze die Fotografie. Es hat alle Werkzeugleisten, die ich häufig verwende, funktionieren, und es macht es mir einfach zu finden, wonach ich suche. Wir werden eine neue Datei erstellen, ein Druckdokument und für Leute, die das Metriksystem verwenden, werde ich dieses Dokument in Millimetern als A drei erstellen. Für alle, die Imperial verwenden, können Sie ein Boulevarddokument oder 11 x 17 erstellen. Lassen Sie uns die Auflösung auf 200 ändern. Die meisten Akzidenzdrucker drucken keine Bilder mehr als 1 50, es sei denn, es handelt sich um ein wirklich spezielles Couchtischbuch oder ein Kunstwerk. Das einzige Mal, dass es Ihnen wirklich Vorteile bringt, höher zu gehen, ist, wenn Sie Vektorbilder oder eine Linienarbeit haben , die Sie sich Sorgen machen, gezackt zu werden. Sie können wirklich bei Follow-Größe sparen, wenn Sie mit weniger als 300 d p I arbeiten. Und das macht einen großen Unterschied, wenn Sie anfangen, komplexere Szenen mit vielen und vielen Bild-Assets zu erstellen . Einrichten des 200 bedeutet auch, dass Sie ein bisschen Wackelraum haben. Wenn Sie in Zukunft größer drucken müssen, lassen Sie uns den Ordner einrichten, damit wir beginnen können, die Assets hinein zu legen. Hm. Ich beginne immer mit den gleichen fünf Ordnern, die die Texturen enthalten, die ich verwenden werde, beginnend mit einem Hintergrund und gehe voran zu den Top-Spielern, die in diesem Fall die Licht- und Atmosphäreneffekte am Ende verwenden werden. Wenn Sie darüber nachdenken, wie Layer Photoshopped funktionieren, macht das Sinn, weil Sie keine Leute auf Regenschirme, Tische und Stühle unter der Grasschicht oder hinter dem Himmel setzen würden . Erstellen Sie die Ordner so wie ich, bis Sie alle fünf haben. Jetzt ist eine gute Zeit, um Ihre Datei zu speichern. Ich habe meinen Fotoshop so eingestellt, dass er alle 10 Minuten automatisch speichert, weil es nichts Schlimmeres gibt, als zu vergessen, Ihre Datei zu speichern und Stunden Arbeit zu verlieren. Es ist großartig, in die Gewohnheit zu bekommen, Ihre Dateien durch eine ausstehende Version oder Revisionsnummer zu benennen . Danach hilft Ihnen, wichtige Revisionen im Auge zu behalten, die auf dem Weg passieren. Lassen Sie uns diese eine V eine Version eins nennen. Nun, da die Ordner Luft eingerichtet, lassen Sie uns den Pinsel laden ist gehen, um Voreinstellungen zu bearbeiten. Voreingestellter Manager. Stellen Sie sicher, dass in der Dropdown-Liste Pinsel angezeigt werden, und klicken Sie dann auf Laden. Suchen Sie die Pinselvoreinstellung im Ordner „Assets“ und laden Sie sie. Sie finden die neu hinzugefügten Pinsel direkt nach Ihren Standardpinseln, und dieser Ordner enthält alle Pinsel, die wir in diesem Tutorial verwenden werden. Als nächstes laden wir die Auktion und Aktion ist eine Reihe von Befehlen, die bereits aufgezeichnet wurden, so dass Sie sie immer und immer wieder auf verschiedenen Bildern spielen können. Sie sparen Zeit. Wenn Sie den gleichen Siris von Werkzeugen in Photoshopped toe load in Aktion verwenden , drücken Sie das Platzsymbol in der Symbolleiste. Oder, wenn Sie dieses Gehe zu Fenster und Aktionen nicht sehen und es erscheinen sollte, springen Sie in das Menü hier und laden Sie Aktionen, navigieren Sie zum Ordner Assets und suchen Sie die enthaltene Aktion. Dies ist eine, die ich vor ein paar Jahren von abweichenden Kunst heruntergeladen habe, aber es ist immer noch zum kostenlosen Download bereit, und es wird helfen. Geben Sie uns ein schönes Kreuz verarbeitet, warmen Vintage-Look auf das Bild, nachdem wir fertig sind. Alles andere, Sie werden es viel einfacher, Visuals zu erstellen. Sobald Sie eine Bibliothek von Assets haben, auf die Sie sich beziehen können, habe ich Ihnen eine Ordnerstruktur zur Verfügung gestellt, von der Sie weiter aufbauen können, genau wie ich es in meiner eigenen Bildbibliothek habe. Meine Vermögenswerte sind basierend auf Kategorien wie Texturen, Vegetation, Hintergründe, Menschen usw. organisiert Vegetation, Hintergründe , Menschen . In jedem dieser Ordner sind Unterordner, mit noch detaillierteren Beschreibungen, wie Menschen sitzen Radfahren, Männer , Frauen , Paare, etc. Es mag zunächst übertrieben erscheinen, aber wenn Sie im Laufe der Zeit viele Visualisierungen erstellen, werden Sie eine Tonne dieser Ressourcen sammeln. Und genau zu wissen, wo Sie suchen, wird Ihnen Zeit sparen. Bemühen Sie sich, Ihre Dateien so zu benennen, dass sie beschreibend ist. Anstatt die Dinge zweideutig zu lassen, wird es viel einfacher sein, Birkenbaum Young Summer zu finden als Baum 25. Sie können damit beginnen, die Ordner zu öffnen und die Referenzbilder direkt in die Photoshop-Datei zu ziehen . Eine gute Sache, dies auf diese Weise zu tun ist, dass Photoshopped automatisch die Ebene den Dateinamen benennt, so dass Sie sich nicht um 50 Bilder kümmern müssen, alle Ebene eins oder zwei oder was auch immer genannt werden. Mit beschreibenden Titeln wird Ihnen wirklich helfen, wenn Sie viele Ebenen haben und versuchen , diesen einen Baum im Hintergrund auszuwählen. Ich werde das beschleunigen, aber bitte beachten Sie, dass ich einige Unterordner in den Ordnern erstellen werde, um die Dinge organisiert zu halten . - Großartig . Jetzt, da wir die Datei eingerichtet haben, sind wir bereit, mit dem Hintergrund in der Lektion zu beginnen 3. Den Hintergrund erstellen: Öffnen Sie diesen Kerl Hintergrundordner und lassen Sie uns die Größe der Hintergrundskizze ändern, auf der dies alles basiert . Es ist ein wirklich winziges Bild, weil ich tatsächlich die wahre Skizzendatei verloren habe, als mein hart fahrender Computer vor ein paar Jahren gestohlen wurde. Aber die Wahrheit ist, Sie brauchen nicht wirklich eine qualitativ hochwertige Skizze für den Hintergrund, weil wir diese nur als kompositorisches Element verwenden , um uns zu helfen, ungefähr zu wissen, wo wir Dinge in Größe platzieren . Ich verwende die Transformation Command Control T, um dies jetzt zu ändern. Wenn wir die Bilder in Photoshopped geladen haben, werden Sie sehen, dass sie alle als intelligente Ebenen erschienen. Das ist, was dieses kleine Symbol unten bedeutet. Das ist großartig für einige Dinge. beispielsweise Wenn Siebeispielsweiseeinen gerenderten Hintergrund haben, den Sie wahrscheinlich an einem bestimmten Punkt ausschalten, intelligente Layer ausgestrahlt. Wunderbar dafür. Aber in diesem Fall brauchen wir nicht wirklich die intelligenten Objekte, so dass wir nur rast entstehen die Bilder, wie wir gehen. Transformieren Sie dies auf die Seitengröße, und behalten Sie das vorhandene Seitenverhältnis bei, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten, die Glasschicht mit hohem Aufstieg einschalten und sie ungefähr an der Stelle platzieren, an der sich der Gebäudeumriss im Hintergrund befindet . Wir müssen nicht zu kostbar sein, wenn wir das neu dimensionieren. Es ist ein qualitativ hochwertiges Bild, das verzerrt ein wenig schwächt, ohne sich Gedanken über die Bildqualität zu machen. Ruhe. Entstehen Sie es und Sie verschieben Sie steuern, um in Graustufen zu konvertieren. Setzen Sie das auf 50% Deckkraft. Lassen Sie uns die Kante hier abschneiden, drücken Sie em für ein rechteckiges Partyzelt und wählen Sie die Kante des Gebäudes aus. Drücken Sie ENTF, und das gibt es nur ein bisschen wie einen Rahmen. Lassen Sie uns dieses zusammengesetzte Bild einschalten, das ich von Google Street View zusammengestellt habe, ist nicht sehr hochwertig, aber wir suchen hier nach Geschwindigkeit, und da dies wieder verblasst werden wird, müssen wir wirklich nur die Eindruck des Kontextes. Statt sich zu viel um die genaue Genauigkeit und Pixel zu sorgen. Lassen Sie uns einfach die Bildplatzierung im Vergleich zum endgültigen Bild überprüfen und sehen, wo alles Ordnung sein sollte, also werde ich dies auf etwa 35% Deckkraft zurücksetzen und es auch nur ein wenig verkleinern. Ich werde eine Ebenenmaske erstellen, indem ich auf das Ebenenmasken-Symbol hier unten klicke. Control klicken Sie auf das Gebäude Lear, um es auszuwählen, dann stellen Sie sicher, dass Schwarz Ihre Hintergrundfarbe ist. Löschen Sie diese Auswahl aus der Ebenenmaske. Durch Drücken von Entf können Sie die Steuerungstaste de drücken, um das Gebäude auszuwählen. Klicken Sie auf die Ebenenmaske für das Google Street View-Bild und drücken Sie E für Radiergummi Rechtsklick und stellen Sie die Härte auf Null. Vergrößern Sie die Größe, so dass Sie einen großen weichen Radiergummi haben, und löschen Sie entlang der Unterseite der Ebene, um ein wenig verblasste Kante zu erstellen. Lassen Sie uns eine neue Ebene namens F Underscore Road machen, das F steht für Phil, was anzeigt, dass es eine gefüllte Ebene ist, die wir erstellt haben. Ich möchte sicherstellen, dass ich alle meine Ebenen benenne, damit alles Sinn macht. Vertrauen Sie mir, es ist ein Weg besser, dies von Anfang an zu tun, als danach zurückzugehen und zu versuchen herauszufinden, was jede Schicht ist, besonders wenn Sie in einer Firma arbeiten, müssen Sie dies möglicherweise jemandem übergeben , an dem Sie arbeiten können, und Sie möchten nicht, dass Ihre Kollegen heimlich darüber rauben, dass sie Ihre Layerstruktur nicht verstehen . Lassen Sie uns L für rechteckige letzte Sue verwenden, um hier eine kleine Straßenform zu erstellen und dann F fünf verschieben oder Füllung mit 50% Grau bearbeiten. nun Wenn wirnunauf die Ebene doppelklicken, erscheint das Ebenenstil-Bedienfeld, und wir geben diesem eine Musterüberlagerung nur für ein bisschen Textur. Ich habe eine Reihe von meinen eigenen Mustern geladen, aber das ist ein Fotoshop Standard-Rauschen, Textur. Lassen Sie uns das einfach bei 60% auf weiches Licht setzen. Wir können dies auch ein winziges bisschen Zutat von der Hintergrundfarbe in den Vordergrund geben, halten Sie es bei 90 Grad und nur verblasst zurück. Setzen Sie das auf zu 30%, so dass es uns nur ein bisschen wie eine Straße im Hintergrund geben wird. Und, ähm, lassen Sie uns diese Schicht auf Kapazität 65. Okay, wir haben diesen schönen Aquarellsplotch, und ich zeige dir, wie man ihn in den Himmel verwandelt. Lassen Sie uns steuern, T transformieren dies und drehen Sie es, bis die Unterseite oben ist, ändern Sie die Größe, bis es den Himmel hinter dem Horizont füllt. Sie müssen dies nicht mit dem richtigen Seitenverhältnis beibehalten. Sie können es irgendwie verschieben, so dass es den Hintergrund füllt. Drücken Sie nun m für den Marquis und wählen Sie den oberen Teil, den wir behalten möchten, dann drücken Sie die Ebenenmaske, die alle Teile des Bildes, die außerhalb der Auswahl sind, entfernt . Lassen Sie uns das hinter all den anderen Schichten setzen. Wir können sehen, wie die schöne Textur durchkommt. Lasst uns einfach das fertige überprüfen. Sieht aus, als ob das, was ich getan habe, etwas größer ist, um den Hintergrund vollständig zu füllen, also klicken Sie auf die Ebenenmaske drücken Sie E und mit einem großen weichen Pinsel, löschen Sie einige der harten Kanten. Lass uns die unteren zwei machen. Wir können G für Grady Int drücken, dann X drücken, um die Hintergrund- und Vordergrundfarben zu wechseln. Wir möchten sicherstellen, dass der Hintergrund verblasst. Zu transparent. Stellen Sie sicher, dass Sie immer noch in der Ebenenmaske sind und klicken und ziehen, um ein bisschen wie ein Fade zu erhalten . Lassen Sie uns die Farbe ändern. Es ist ein bisschen zu grau und stürmisch für mich. Drücken Sie die Steuerung aller Sie, um auf das Farbtonsättigungsfeld zuzugreifen, und klicken Sie auf Färben Lassen Sie uns ein helleres Aqua Blue wählen. Genau so, ich merke, dass es ein bisschen vom Himmel gibt, der Winkel hinter den Bäumen ist. Lassen Sie uns also die inhaltsbewusste Heilung verwenden, um in einem zusätzlichen Himmeldrücken von E zu tupfen, um zu Ihrem Cursor zurückzukehren . Okay, wir haben dieses Auto. Und da der Hintergrund ganz schwarz und weiß ist, drücken wir die Umschalttaste, steuern Sie, um in Graustufen zu konvertieren, ändern Sie ihn dann so, dass es für die Skala sinnvoll ist. Wir wollen nicht, dass es perfekt knackig ist, denn hinten gibt es immer ein bisschen verschwommen . Also lasst uns eine Gaußsche Unschärfe bei 0,5 verwenden, um dies ein wenig weniger scharf und verblasst auf etwa 65 zu machen , damit es nicht so sehr auffällt. Wir haben auch diesen Bus, und zuerst drehen wir ihn horizontal um und isolieren ihn dann. Eine Option zum Ausschneiden besteht darin, die Schnellauswahl zu verwenden, um über den Bus zu klicken und über den Bus zu ziehen . Und das macht eine intelligente Auswahl basierend auf dem Bild. Wenn Sie etwas auswählen möchten, ziehen Sie einfach Ault drücken. Und um der Auswahl hinzuzufügen, klicken Sie einfach weiter und ziehen Sie das Steuerelement, und das Pluszeichen vergrößert sich. Und wenn Sie schwenken wollen, benutzen Sie einfach diese Raumscheune. Klicken Sie über. Lassen Sie uns diese Wahl ein wenig verfeinern und sehen, was wir haben, indem Sie eine schnelle Maske verwenden, drücken Sie Q. Und Sie werden diese Wahl deutlicher sehen Sie können dann ein paar Werkzeuge verwenden, um die Auswahl zu verfeinern . Die letzte Farbe kann in Regionen hinzugefügt werden, die Sie noch nicht ganz ausgewählt haben, oder Sie können mit dem Pinsel einen Radiergummi verwenden, um die letzten verbleibenden Kanten zu erhalten. Stellen Sie sicher, dass Ihr Radiergummi und Pinsel hart und klein sind, um die Kanten zu erhalten. Sie können den Pinsel auch verwenden, um die Kanten zurückzupinseln, die Sie zuvor möglicherweise versehentlich ausgewählt haben . Okay, also haben wir diese Wahl Drücken Sie Control J. Um die Auswahl auf eine eigene Ebene zu duplizieren, können Sie die vorherige Ebene löschen. Der Bus ist ein bisschen aus Kilter, also lassen Sie es uns verzerren, so dass er in die Höhe passt. Alle sehen ein bisschen besser. Verwendet, transformiert, verzerrt und greift die Kanten, um sie nach unten oder nach oben zu bewegen, um die Neigung so zu ändern, dass sie gerade auf ist . Genau wie das Auto. Wir werden dies de sättigen, ein bisschen eine Unschärfe hinzufügen und die Größe für die Skalierung anpassen. Lass es uns auf 65 setzen. Lassen Sie uns eine Schicht Maske geben und Zutat verwenden. Drücken Sie also X, bis Sie den Grady Int Schalter zu dem sehen, den wir wollen, und geben Sie dann dem Bus ein Fade an der Seite in der Unterseite. Bringen wir diese Glasschicht vor. Der einzige Teil, den wir wirklich wollen, ist hier der obere Teil , der im Hintergrund des Gebäudes ein gläserner Handlauf sein wird. Verwenden Sie das letzte neue Werkzeug, um das auszuschneiden, und verwenden Sie dann kontrolliertes J, um die Ebene zu duplizieren, benennen Sie es F Handlauf um und setzen Sie es auf multiplizieren. Wir müssen dies ein bisschen Verzerrung geben, also lassen Sie uns das tun und die Größe auf Skalierung anpassen. Drücken Sie Ault-Umschalttaste und klicken Sie auf Um dies zu duplizieren, wählen Sie beide Ebenen aus und drücken Sie Befehl e, um die Ebenen zu verschmelzen, die Sie sehen, sie verlieren ihren Mischmodus, wenn wir dies tun, so dass wir sie einfach wieder auf, um zu multiplizieren. Mach das noch ein paar Mal, bis du den ganzen Handlauf hast. Wir werden wahrscheinlich später ein zusätzliches Stück hinzufügen, sobald wir den Platz aufgebaut haben. Aber für jetzt denke ich, dass der Hintergrund ziemlich fertig ist, also lasst uns zu Pflasterung und Vegetation übergehen 4. Paving: beginnend mit der Pflastergruppe in der Fotoshop-Datei. Wir können voran gehen und alle diese Schichten einschalten und rosten. Erhebe sie auf. Klicken Sie auf die 1. 1 und drücken Sie die Umschalttaste Klicken Sie auf die untere, die alle auswählt. Sie dann rechts, KlickenSie dann rechts,und gehen Sie Rasta-Aufstiegsebenen. Wir können die unteren drei ausschalten. Es wird sich mit diesen später beschäftigen. Zuerst arbeiten wir mit dem Holzdeck und wir brauchen nicht, dass das Ganze duckt. Verwenden Sie also das Auswahlrechte-Tool, um einen ungefähren quadratischen Bereich auszuwählen. Drücken Sie dann Shift Control I, um die Umkehrung auszuwählen und löschen Sie sie einfach. Steuern Sie t, um zu transformieren und bewegen Sie den Cursor über die Ecke und Sie werden sehen, dass es in diesen gekrümmten Cursor verwandelt . Das bedeutet, dass Sie drehen können, also drehen Sie die Datei und lassen Sie uns die Deckkraft ändern, nur damit wir sie ein wenig durchsehen können. Ich werde es in die Ecke des Decks schieben, etwas verkleinern, mit Kontroll-Minus. Dann gehen wir zu bearbeiten, zu transformieren, verzerren, beginnen die Ecken zu manipulieren, um die Perspektive anzupassen. Genau wie ich es hier getan habe. Ich werde es etwas höher bewegen als dort, wo es tatsächlich in der Zeichnung ist, nur damit ich ein bisschen einen Bereich auswählen kann. zum Ausschneiden Verwenden Siezum Ausschneidendas Lasso-Werkzeug und wählen Sie diesen Deckbereich basierend auf der Skizze aus. Gehen Sie dann zurück zu Ihrem Holzdielen-Layer, schalten Sie ihn ein und erstellen Sie eine Ebenenmaske, die alle zusätzlichen Bits, die Sie nicht benötigen, wegschneidet. Klicken Sie zurück auf die Texturdatei und drücken Sie die Steuerungstaste, um auf die Farbtonsättigung zuzugreifen. Schalten Sie Farbe Augen aus und lassen Sie uns einfach de sättigen dieses Holzdeck ein wenig. Okay, als nächstes werden wir in diesen Rand ziehen. Hier werden wir den politischen Verlust nutzen. Ooh, wieder, um einen Auswahlbereich zu erstellen, der mit E-Kante übereinstimmt, erstellt neue Ebene und nennen Sie es F Deckkante. Mit „Phil bearbeiten“ oder „Umschalttaste F fünf können Sie diesen Bereich mit 50% Grau füllen. Jetzt haben wir hier ein bisschen eine schattige Kante. Wir wollen eine Betonstruktur aufsetzen, also schalten Sie den Putz ein. Kaum. Äh, dupliziere es einfach, weil wir es wieder für etwas anderes benutzen werden. Steuerung zu transformieren, um die Größe zu reduzieren, verschieben Sie sie an Ort und Stelle. Und jetzt verwenden wir den Befehl „Verzerren“. Teoh, bringen Sie das in die richtige Perspektive. Sie könnten diese Ebene nach oben verschieben und lassen Sie uns die Steuerung verwenden. Klicken Sie auf die F-Deckkante lier, die die Auswahl der Kante vornehmen wird, und dann können wir eine Ebenenmaske auf der Betonschicht erstellen. Legen Sie das auf 65 und überlagern Sie, dass das Deck auf 85 eingefasst wird. Ich denke, wir werden das in einer Gruppe namens Deck zusammenfassen, die es uns leichter machen wird, das Deck als eine ganze Einheit zu manipulieren, wenn wir müssen. Später. Okay, lassen Sie uns an der Plaza im Hintergrund arbeiten. Schalten Sie zuerst den Flugzeughangar, Pflasterschicht. Lassen Sie uns den Hintergrund ausschneiden, den wir mit dem politischen letzten Sie nicht brauchen. Ich mag diese Textur, aber ich mag diese Flecken und die Radspuren, die auf dem Beton sind, nicht. Also werde ich den Inhalt bewusst Heilpinsel verwenden. Um dies zu beheben, müssen Sie nur klicken und ziehen, und der Heilungspinsel wählt automatisch den Inhalt aus, mit dem der Bereich gefüllt werden soll. Sie können die Größe Ihres Pinsels ändern, indem Sie die öffnenden und schließenden Klammern drücken So machen Sie das einfach so lange, bis Sie mit dem Aussehen der Textur zufrieden sind. Lassen Sie es uns duplizieren, weil wir es in Zukunft wieder verwenden werden. Ich werde die A Pass ity nach unten, so dass wir durch die Größe sehen können, so dass es in den Plaza Bereich im Hintergrund passt . Und jetzt verwende ich die politische letzte Farbe, um die Form des Platzes auszuschneiden dann eine Ebenenmaske auf der Betonschicht zu erstellen. Jetzt haben Sie den Platz, den ich entlang der linken Kante sehen konnte, dass ich in ein wenig hinzufügen möchte , Also machen Sie einfach eine andere Auswahl. Stellen Sie sicher, dass auf der Ebenenmaske. Drücken Sie das B für das Pinselwerkzeug. Sie können einfach den zusätzlichen Beton einbürsten, und wir wollen eine kleine Wand machen, die unter dem Beton geht. Lassen Sie uns diesen Pflaster kaum anziehen. Er kann die Größe ändern. Wir werden es nicht für irgendetwas anderes verwenden, also müssen wir es nicht duplizieren, sogar an Ort und Stelle, damit die östlichen Rationen auf dem Beton mit der Wand übereinstimmen. Lass das auf 65 runter, damit wir durchschauen können. Und genau wie die Plaza den politischen letzten Anzug verwenden wird, um die Form der Wand zu zeichnen und diese als unsere frühere Maske zu verwenden. Setzen Sie das auf 100 zurück, damit wir sehen können, dass es direkt unter den Platz bringt. Dann werde ich es duplizieren, kontrolliertes J drücken und die oberste Ebene auf Multiplikation setzen. Ich werde eine Seite davon löschen, damit es aussieht, als hätten wir ein bisschen Kontrast im Schatten . Alles, was sie tun müssen, ist auf die Ebenenmaske zu klicken, nachdem Sie eine Auswahl getroffen haben, und drücken Sie ENTF. Jetzt haben wir eine schattige Seite und eine beleuchtete Seite, und ich werde das auf etwa 65% reduzieren. Also jetzt lasst uns wieder eine Gruppe für den Hintergrund Plaza machen, nur damit wir alles organisiert halten können und wir wissen, wo es ISS. schließlich Lassen Sie unsschließlichden Pfad erstellen, der durch die Website geht. Hier ist die politische letzte Farbe, um eine Auswahl ungefähr über dem Pfad zu erstellen, die Sie aus der Hintergrundskizze sehen können Doppelklicken Sie, um Ihre Auswahl abzuschließen. Und jetzt gehen wir nach oben, um Auswahl speichern und rechts im Pfad auswählen. Stellen Sie sicher, dass es sich um einen neuen Kanal handelt, und drücken Sie OK, wenn Sie auf dieses Pfad-Shape genau so verweisen möchten , wie es in der Zukunft ist Sie können zur Auswahl der Lastauswahl gehen, und es wird der Pfad angezeigt. Also lassen Sie uns die Flugzeughangar Betonschicht wieder einschalten. Ändern Sie die Größe hier, so dass es den gesamten Pfadbereich passt, den wir haben. Großartig. So können wir jetzt gehen, um Lastauswahl aus der Dropdown-Liste auszuwählen. Wählen Sie Pfad, und Sie sehen, dass unsere Auswahl erscheint direkt dort. Klicken Sie auf die Ebenenmaske, und jetzt haben wir eine Vergangenheit plus schalten Sie die letzte Betonschicht ein. Lassen Sie uns gehen, um dies zu bearbeiten, zu transformieren, zu verzerren und zu verzerren in eine Annäherung an die Perspektive, die wir kontrollieren wollen. Klicken Sie auf die Ebenenmaske des Pfades unten und klicken Sie auf die Ebenenmaske auf der anderen Ebene. Setzen wir dies nun auf „Overlay“ auf 65%. Ich denke, dass diese Striations hier ein wenig aufgehellt werden müssen, also lassen Sie uns das einfach auf 85% senken. Ich denke, das ist so ziemlich das für die Pflasterung. Lassen Sie uns diese beiden in eine Gruppe namens Path und speichern Sie unsere Datei 5. Pflanzung: In Ordnung. Als Nächstes sind Gräser. Öffnen Sie also die Grasmappe im Fotoshop. Und genau wie wir es mit dem Pflaster getan haben, Lassen Sie uns Ruhe entstehen alle diese Schichten. Ich werde einige dieser Schichten durchgehen. Die oberen sind alle Mehlschichten. Wir benutzen sie vielleicht nicht alle, also werde ich sie einfach in diesen Vordergrund Grasses Ordner legen. sind die letzten Gräser, an denen wir arbeiten. Diese Grasstruktur hier ist eine, die ich ziemlich viel für Hintergrundgras verwende. Es hat nur eine schöne Färbung. Und wenn Sie ein paar sanfte Hügel haben, ist es ein toller Blick. Wir verwenden das Größenänderungswerkzeug, um es für den Hintergrund zu vergrößern, und verwenden dann den Marquis, um den nicht grasigen Teil des Fotos auszuwählen und ihn zu löschen. Wir gehen nach oben, um die Lastauswahl auszuwählen und den Pfad zu ergreifen. Dann drücken wir Shift Control I, um die Umkehrung auszuwählen und eine Ebenenmaske zu erstellen. Jetzt gehen wir mit einem Radiergummi rein und schneiden einfach einige der Teile des Hintergrundgras , die wir nicht brauchen. Lasst uns diese lange Grasschicht einziehen und die Bäume ausschneiden, die wir nicht sehen wollen . Ich werde mich drehen und es an Ort und Stelle verwandeln. Sagte, es passt den Winkel etwas besser. Und jetzt werde ich eine Ebenenmaske darauf setzen und einfach die Teile löschen, die wir nicht wirklich sehen müssen . Im Moment werden wir die Hintergräser und Wiesengräser später wirklich verfeinern, damit es nicht zu präzise sein muss. In Ordnung, lassen Sie uns mit dieser kurzen Grasschicht arbeiten. Ich werde den Hintergrund mit dem letzten Werkzeug wegschneiden und dann möchte ich, dass die Perspektive mit diesem Winkel Sinn macht, aber auch, dass es alle Teile des Grases bedeckt, die wir sehen müssen. Also haben wir das Referenzbild überprüft. Wir haben die Bereiche neben dem Weg hier und zurück hier neben der Mauer. Die Teile, die wir sicherstellen wollen, dass wir behalten. Lassen Sie uns diese Kapazität auf 50% reduzieren. Dann, mit thier Lasso-Tool, Ich werde nur in allen Räumen zeichnen, die wir halten wollen Klick-Ebenenmaske und jetzt werden wir den Pfad auswählen und loswerden, dass aus dem Gras Lear wählen Lastauswahl Pfad . Dann können wir es einfach aus unserer Ebenenmaske löschen. Wir haben hier ein kleines Stück neben dem Deck, das sich überlappt, also gehe ich einfach wieder runter zu den Pflasterschichten. Nimm den Dax, wähle ihn aus und lösche ihn aus der Grasschicht. Ein wenig zu viel wurde gelöscht, weil die Auswahl nicht ganz präzise war. Alle gehen nur zu den letzten beiden Werkzeug. Re wählen Sie diese Presse. Seien Sie für Pinsel und nur gebürstet diese winken. Das ist die Macht der Ebenenmaske. Ich möchte diese Hintergrundkante ein wenig verfeinern, also werde ich hinunter gehen, wo wir die Plaza Mauer gebaut haben und sie auswählen und dann aus der Ebenenmaske des Gras Lear entfernen , die besser aussieht. Und ich werde diese Kante ein wenig verfeinern, um besser in die Perspektive zu passen. Verschieben wir die Ebene nach unten. Wir haben diese Schattenebene, also schneiden wir den Hintergrund ab, den wir nicht brauchen. Legen Sie es über die kurze Grasschicht. Ich werde es horizontal drehen, die Sie kontrollieren können. Klicken Sie auf die Ebenenmaske der kurzen Grasschicht drücken Sie die Ebenenmaske auf der Schattengrasebene, und jetzt haben sie dieselbe Lear-Masse. Ich werde das auf weiches Licht setzen und ein wenig vom Hintergrund hier löschen, nur um es zu erweichen . Lassen Sie uns die grasbewachsenen Hänge mit dem letzten beiden Werkzeug machen und sich mit dem kurzen Gras ein wenig überlappen . Zeichnen Sie in einer Neigung. Nun gehen wir zur Auswahl, speichern Auswahl und benennen sie Vordergrundneigung. Wir werden dasselbe mit dem Hintergrund machen. Nehmen Sie einfach den letzten, den Sie in der Steigung trocknen und gehen Sie dann zur Auswahl speichern. Nennen Sie es die Hintergrundneigung. Wir werden das kurz geschnittene Gras für diese langsamen P-Schichten verwenden, also gehen Sie zur geschnittenen Grasschicht und duplizieren Sie es. Bringen Sie es über die anderen Ebenen und klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf die Ebenenmaskierung Go Layer Mask Control löschen T transformiert diese und drehen Sie es so, dass es sinnvoll ist, mit der Neigung in Position zu bewegen und dann gehen Sie nach oben, um Lastauswahl Vordergrund Neigung wählen und Erstellen einer Ebenenmaske wird genau den gleichen Prozess mit der Hintergrund-Seife ausführen. Lassen Sie uns diese Deckkraft wieder auf 100 bringen, jetzt können wir mit der Arbeit an den Upper Meadow Plattformen beginnen . Also werde ich zuerst eine Auswahl der Hintergrund- und Vordergrundmetallplattformen mit dem Lasso-Werkzeug erstellen . Dann werde ich es als eine Auswahl speichern namens Meadow Platforms. Lassen Sie uns diese lange Grashintergrundschicht einschalten und sich an Ort und Stelle bewegen. Ich werde es ein wenig skalieren. Dann laden wir die Wiesenplattform Auswahl und erstellen eine Ebenenmaske. Mach dir keine Sorgen um all diese harten Kanten. Wurden alle erweichen, die wirklich gut mit den Grasbürsten wird genau den gleichen Prozess mit dieser anderen Gras-Textur tun . Großartig. Jetzt sind Oliver Grasschichten bereit und an Ort und Stelle. Lassen Sie uns hineinzoomen und werfen Sie einen Blick hier. Wir können sehen, dass die Kanten Luft wirklich unrealistisch und flach aussehen dort zu scharf. Schalten wir alle Ebenen aus und konzentrieren Sie sich auf diese kurze Grasschicht. Wir werden in die Ebenenmaske drücken klicken, für Pinsel mit der rechten Maustaste klicken, um das Pinselfeld zuzugreifen, und dann scrollen Sie nach unten zu den Visualisierungspinseln, die Sie geladen haben. Lassen Sie uns diese Grasbürste auswählen, und jetzt werden wir einfach wieder Größe und Drehen der Bürste beginnen, so dass wir in diesen Kanten bürsten können . Also nur als Erinnerung. Sie können dieses Werkzeug verwenden, um die Pinsel zu drehen, und Sie können auch die Größe des Pinsels erhöhen oder verringern, indem Sie die geöffneten und schließenden Klammern verwenden, während Sie am Bildschirmbenutzer verschiedene Pinsel und eine Vielzahl von Drehungen arbeiten . Und lassen Sie uns dieses Video einfach ein wenig beschleunigen, damit wir durch die Gräser cool kommen können . Also all diese Kanten Luft gemacht. Und jetzt lassen Sie uns unsere Schattenschicht wieder aufsetzen. Ich möchte, dass die Schattenebene dieselbe Ebenenmaske hat wie die, an der wir gerade gearbeitet haben. Also werde ich einfach diejenige löschen, die gerade da ist, und gehe zur kurzen Gras-Layer-Maskensteuerung , klicke darauf und klicke dann auf die Schattenebene. Und jetzt hat es das gleiche. Gehen wir zu diesem Hintergrund, und wir werden nur den gleichen Prozess durchlaufen, wie wir es zuvor getan haben, also lass mich das beschleunigen. Wir wollen diesen langen Wrestler ein wenig sichtbarer machen, also lasst uns daran arbeiten. Gehen wir in die Layer-Moschee und löschen Sie einfach einige der Teile, die wir nicht brauchen, und jetzt verwenden wir die Pinselpalette, um einige dieser Kanten wieder zu bürsten, so dass sie realistischer aussehen , wie lange Gräser Und nicht nur wie ein weicher, unscharfer Rand. Ich merke eine kleine Kante im Rücken. Ähm, ich werde das einfach löschen. Ich glaube, es ist auf der kurzen Grasschicht. In Ordnung, lassen Sie mich an diesem Vordergrundstück arbeiten. Jetzt und jetzt, wenn ich mir das Bild anschaue, denke ich, ich werde dieses Oberteil ein wenig zurückschneiden. Und jetzt gehe ich in die Ebenenmaske und benutze die Pinsel, um die Kante zu verfeinern. Danke. Bewegen Sie sich auf den oberen Teil, das ist die längere Wiese Gräser. Und da ich die Hangkante verfeinert habe, werde ich das einfach mit einem anderen Pinsel füllen. Ja. Nun, genau wie mit den anderen Gras-Texturen, Lassen Sie uns mit e Grasbürsten gehen und verfeinert die Kanten. Das sieht wirklich gut aus. Und jetzt denke ich, ich werde diese Grasschicht im Hintergrund nehmen und sie duplizieren und auf ein weiches Licht legen . Jetzt haben wir unsere letzte Wiese Grasschicht, also gehen wir weiter. Und ich werde das einfach aus dem Hintergrund löschen, denn ich glaube nicht, dass wir es jetzt brauchen. Wir gehen einfach mit den Pinselwerkzeugen ein und fangen auch an, die Kanten an diesem zu verfeinern . Okay, wir sind fast fertig mit den Gräsern. Ich denke nur, dass ich der Steigung einen Schatten hinzufügen möchte, also wählen wir beide langsamen Spieler Control J aus, um sie zu duplizieren. Lassen Sie uns sie anziehen, multiplizieren Sie mit 45%, dann gehen Sie in jeden mit dem Radiergummi und erweichen Sie einfach einige der Kanten . Letzte Grasstruktur. Wir haben diese schöne, isolierte Feldstruktur. Ich werde die Größe ändern, und dann gehen wir in das Farbtonsättigungsfeld, das Sie kontrolliert, und geben ihm eine Art hellgrüne Farbklick. Okay, jetzt lasst uns das auf den Bildschirm stellen, und ich werde es im ganzen Feld duplizieren, indem ich Ault drücke und klicke und ziehe, und du kannst es horizontal spiegeln Größe ändern. Versuchen Sie einfach, die Textur auf interessante Weise zu verwenden und zu versuchen, sie zu perfekt aussehen zu lassen. Wir wollen wirklich, dass das wie eine schöne wilde Wiese aussieht. In Ordnung, machen wir eine Gruppe für diese und nennen es Gras Overlay. Dann werden wir alle Dateien in diese Gruppe einfügen, eine Ebenenmaske auf diese Gruppe gesetzt und dann das Radierwerkzeug mit einer der Graspinselformen verwendet , um die Kanten ein wenig weniger einheitlich zu machen. Toll, ich denke, diese Hintergrundgräser Luft sehen wirklich, wirklich gut aus. Lassen Sie uns alle auswählen und sie in den Hintergrund Gräser Ordner legen und schließen Sie das. Und jetzt können wir uns die Gräser im Vordergrund ansehen, die alle schönen Wildblumen der EU sind. Ich werde wahrscheinlich nicht alle diese Texturen verwenden. Ich habe ein paar, von denen ich denke, dass sie wirklich gut funktionieren. Werfen wir einen Blick auf sie. Ich fange mit diesem an, und ich werde die Größe ändern und es dann auf weiches Licht setzen. Dann lege ich einfach eine Ebenenmaske darauf und benutze den Radiergummi, um die Teile zu löschen, die wir nicht brauchen. Ich möchte die schönen, leuchtend roten Mohnblumen aus diesem Mohnfeld benutzen. Also zuerst schneide ich den Hintergrund weg und dann werde ich das Mohnfeld über die Wiese verwandeln . Ich werde das dunkel machen, weil ich die Farbe der Mohnblumen behalten will. Ich will nicht, dass es zu leicht ist, und ich gehe einfach in meine Ebenenmaske mit den Pinseln und den Radiergummis und lösche die Teile, die ich nicht brauche. Schließlich lassen Sie uns die Größe dieses schönen hellen Blumenfeld ändern. Ich denke, ich werde es auf hartes Licht setzen, weil ich wirklich von den restlichen Gräsern abheben wollte und natürlich früher darauf maskieren und den Radiergummi benutzen, um die Teile zu löschen, die wir nicht brauchen. Lass uns eine neue Schicht machen und es Grasbürsten nennen. Stellen Sie es hier auf den Bildschirm. Wir verwenden das Pinselwerkzeug über all diesen anderen Bildtexturen und fügen einfach ein paar zusätzliche Pinsel in den Vordergrund. Spielen Sie herum mit verschiedenen Farben und Größen von brash und Arten von Pinsel. Gehen Sie einfach wild und denken Sie daran, am Ende werden wir nur eine Ebenenmaske darauf setzen und die Teile löschen, die wir nicht wollen. Sie müssen sich also keine Sorgen machen, zu viel oder zu wenig zu tun. Okay, ich denke, unser Grasfeld ist ziemlich fertig, also lassen Sie uns diese Schichten schließen und denken Sie daran, Ihre Datei als V vier zu speichern 6. Bäume: öffnen Sie den Baumordner im Fotoshop und lassen Sie uns ausruhen. Diese Schichten. Wir haben viel mehr Bäume, als wir tatsächlich brauchen, um dieses Bild zu erstellen, aber normalerweise beginne ich mit einer Vielzahl von Texturen, nur für den Fall, dass einige von ihnen nicht mit der Färbung arbeiten. Angesichts der visuellen, können Sie einfach diejenigen löschen, die wir nicht verwenden. Ich organisiere diese Schichten nur ein wenig denke an die Reihenfolge des visuellen von hinten nach vorne. Offensichtlich wäre die Straßenecke die Vordergrundlage, während die Plaza Bäume in der Mitte gehen und die anderen Bäume einfach im Hintergrund sitzen . Fangen wir mit dieser Platane an. Ich werde mit der Farbtonsättigung beginnen, steuern Sie, um diese Färbung ein wenig zu sättigen. Das liegt daran, dass es im Hintergrund liegt und wir nicht wollen, dass es zu sehr hervorhebt. Der Rest des Hintergrunds ist ziemlich graue Skala, also lassen Sie uns langsam wieder Farbe einführen. Während wir im Bild vorwärts gehen, werde ich nur ein paar Bäume verwenden, um hier wieder eine Linie zu erstellen, die Bäume abwechseln und sie horizontal spiegeln, während wir etwas größer sind, wenn wir vorwärts gehen. Ich drehte Bäume um, wenn ich Vielfache desselben Ausschnitts benutze, so dass es nicht zu einheitlich aussieht . Ein verräterisches Zeichen für einen echten Anfänger visuell ist, wenn alle Bäume Aaron genau die gleiche Position und Deckkraft. Der am weitesten entfernte Baum sollte die niedrigste Deckkraft sein, vielleicht etwa 60% und dann vorwärts gehen, bis die Vordergrundbäume bis zu 85 bis 95 oder sogar 100% erreichen. Dies gibt die Bildtiefen. Wir werden diesen größeren, dunkleren Baum hier als Vorrichtung vorstellen . Das Auge nach vorne ist dunkler als das andere, also bringen wir den Fokus auf sich. Das I liest ein Bild von links nach rechts, also wollen wir die Komposition zu den wichtigsten Designelementen führen. Ich werde diese Hintergrundbäume in einen Ordner legen und dann das Radiergummi mit einer Grasform verwenden , um den Baumgrundlagen des Gefühls zu geben, dass sie innerhalb der Gräser gepflanzt werden, anstatt einfach oben zu schweben. Jetzt gehen wir auf den Platz. Ich werde diesen Baum verwandeln und ihn auf den Platz im Hintergrund schieben. Lasst uns diesen unebenen Baumstamm wegschneiden. Wir brauchen es nicht, damit wir es einfach löschen können. Anstatt eine Ebenenmaske zu verwenden. Ich möchte die Beleuchtung dieses Baumes dynamischer gestalten, also verwende ich die Hilfsmittel Ausweichen und Brennen, um die Lichter und Schatten des Baumes hervorzuheben. Ausweichen und Brennen ist eine traditionelle Dunkelraumtechnik, um die Belichtung eines Bildes zu regulieren , indem es entweder mehr Licht aussetzt oder Licht vom Bild zurückgehalten wird. Im Wählershop wird das Dodge Tool aufgehellt, während das Brennwerkzeug verdunkelt wird. Beginnen wir mit einem Blitz in den Bäumen Mitteltöne mit einem Ausweichpinsel bei 6%. Sie können auswählen , ob Sie die Glanzlichter Mitteltöne oder Schatten aufhellen möchten, indem Sie das Dropdown-Feld verwenden und dann einen Prozentsatz auswählen. Dies ist ein starkes Werkzeug, so dass wir normalerweise nicht mehr als 6 bis 10% gehen müssen. Nehmen Sie die Highlights als nächstes bei 8%. schließlich Lassen Sie unsschließlichdie Schatten um 15 beginnen, um sie ein wenig aufzuhellen. Normalerweise habe ich gerne ah, ziemlich starken Kontrast zwischen hell und dunkel. Aber dieser Baum hat wirklich dunkle Schatten, und ich würde gerne einige der Stamm Details sehen. Ich möchte, dass der Baum eine bessere Farbe hat, also lassen Sie uns die Ebene duplizieren und auf weiches Licht legen. Verwenden Sie nun Kontrolle Sie, um Farbton, Sättigung und Färbung mit einem Wurm gelblich-orangefarbenen Ton zugreifen . Stellen Sie sicher, dass eine Vorschau aktiviert ist, damit Sie sehen können, wie sich die Schieberegler auf die Baumfärbung auswirken. Sobald Sie fertig sind, reduzierte die Kapazität der Schicht auf etwa 35%. Ich werde eine Ebenenmaske auf die gefärbte Ebene legen und einen Teil des gelben Tons aus Bereichen löschen , die wir nicht wollen, wie die dunklen Schatten und entlang des Rumpfes . Ich werde auch eine Ebenenmaske auf die Baumebene legen und einige der Zweigkanten weicher machen. Fügen Sie der Textur einfach etwas Lebendigkeit hinzu. Schließlich verknüpfen alle Ebenen, damit sie nicht voneinander verloren gehen. Ich werde beide Ebenen duplizieren, indem ich sie beim Drücken der Kontrolle auswähle. J. Das erste, was ich tun werde, ist, den Baum horizontal zu drehen, dann mit dem Transformationswerkzeug nach oben zu skalieren und den Baum ein wenig zu begradigen. Da ich in erster Linie an der Färbung der Bäume gearbeitet habe, muss ich nicht wirklich viel tun, aber lassen Sie uns die Transparenz des Baumes auf der Rückseite des Platzes auf etwa 75% bzw. 45% anpassen , mit dem Vordergrundbaum bei 95% und 45%. Was ist das in diesem letzten vollen Baum auf den Mittelweg? Es ist nicht wirklich ein Teil des Platzes, aber es sitzt auf der gleichen Ebene, mehr oder weniger. Ich dupliziere es, weil ich diesen Baum wieder im Vordergrund verwenden werde. Also lasst uns mit einer Kopie arbeiten. Für jetzt. Verschieben Sie es an Ort und Stelle, ändern Sie die Größe und finden Sie einen guten Platz für es zu leben. Ich dupliziere die Ebene, lege sie auf weiches Licht und öffne dann die Sättigung, um die Färbung in Einklang mit den anderen Bäumen zu bringen. Wir wollen, dass dies ein warmer, aber immer noch sehr grün aussehender Baum ist, also finden Sie eine Kombination aus Farbe und Sättigung, die funktioniert. Ich setze das auf 65 und benutze dann eine Ebenenmaske, um die Färbung über dem Stamm loszuwerden. Ich werde die Ränder leicht erweichen und die Deckkraft der Bäume auf 85 45% reduzieren . Ich werde diesem Hintergrundbaum nur eine Ebenenmaske hinzufügen und das Strahlungswerkzeug verwenden, um die Deckkraft auf der rechten Seite zu reduzieren . Gehen wir zum Vordergrundbaum, der dasselbe ist wie das wahre, an dem wir gerade gearbeitet haben. Nicht viel muss hier passieren, wird es transformieren und es an Ort und Stelle bewegen und es fast das gleiche geben. Coloration ist der vorherige Baum, außer lassen Sie uns es ein wenig dunkler machen, da wir wollen, dass dieser einen mehr Kontrast hat. Ein Link diese Ebenen und legte die Deckkraft 85 65% Setzen Sie sie in einem Ordner und populaire Maske auf den Ordner. Jetzt werde ich das gierige int-Werkzeug verwenden, um den Rand des Baumes oben auszublenden, wo das Licht es hervorheben würde. Lassen Sie uns diese Plaza-Baum-Layer bereinigen und sie in einen Gruppenordner legen. Ich habe vergessen, den Boden des Baumes auf der Wiese zu löschen, also lassen Sie uns einen grasförmigen Radiergummi verwenden und den unteren Rand weich machen. Da. schließlich Lassen Sie unsschließlichan diesem Vordergrundzweig arbeiten, der überhängt, die Szene über Tate umrahmt, und verschieben Sie ihn an Ort und Stelle und knallen Sie ihn auf 85. Jetzt duplizieren wir es, legen Sie es auf weiches Licht und verwenden Sie die Farbtonsättigung, um ihm einen wärmeren Ton zu geben. Ich werde das auf 65 setzen und beide Ebenen duplizieren, so dass wir zwei Zweige haben. Wir können die Ebenen entstehen, indem wir sie auswählen und die Kontrolle drücken. E. Tun Sie dies für beide Sätze, genannt die oberste Ebene Vordergrundzweig scharf und die untere Schicht Vordergrundzweig Unschärfe. Wir werden diesen Zweig so aussehen lassen, als hätte er eine Bewegungsunschärfe, wenn der Wind schüttelt. Überzeugt, dass die Basisebene verwischen wird, indem Sie zum Filtern, Unschärfen, Bewegungsunschärfe gehen Unschärfen, und dann einen Winkel und einen Abstand auswählen, der funktioniert. Sie können mit den Schiebereglern und Richtung spielen, um den Effekt auf die Blätter zu sehen. nun Verwendung von Ebenenmasken auf beiden geschärften, verschwommenen Ebenen wurdenunmit dem Werkzeug „Grady Int“ die scharfe Ebene wieder ausgeblendet, um die unscharfe Ebene darunter aufzudecken . Wir wollen nie, dass eine Ebene wie diese völlig verschwommen wird. Das sieht nicht realistisch aus. Der Baum selbst wäre größtenteils stabil, und nur die äußeren Äste würden sich wirklich bewegen. Deshalb halten wir einen Teil davon scharf. Jetzt lassen Sie uns diese verknüpfen und sie in einen Ordner namens Foreground Branch legen. Schließe diese Schichten auf und lass uns die Bäume loswerden, die wir nicht benutzt haben. Speichern Sie die Datei ist ein B fünf und lassen Sie uns auf die Möbel 7. Möbel: öffnete die Möbelmappe und lassen Sie uns Ruhe entstehen diese Bilder. Ich schalte alle Layer außer dem Regenschirm aus, der mit der Größenänderung beginnt, indem Sie die Transformationsempfehlung verwenden. Bewegen Sie ihn an Ort und Stelle und passen Sie ihn einfach für die Skalierung an, bis er im Kontext aussieht . Wenn Sie sich für den Maßstab der Einrichtung entscheiden, ist es gut zu überlegen, was sonst um die Größe der Pflaster, die Größe der Gräser Bäume ist . Und in der Zukunft, Menschen, können Sie immer zurück und wieder Größe, wenn Sie müssen. Wir werden ein Gefühl dafür bekommen, wie Sie es mehr und mehr tun, Ich werde diese Ebene duplizieren und gehen Sie zur Farbtonsättigung, um mit einer reichen goldgelben orange Farbe zu überlappen . Oh, lege eine Ebenenmaske auf die gefärbte Ebene und lösche die Farbe vom Pol. Stellen Sie sicher, dass Ihr Schwarz im Hintergrund ist, um Ihr Löschen aus der Ebenenmaske zu versichern, duplizieren Sie die gelbe Schirmdatei erneut und re Größe für den Vordergrund. Wenn es um diese Möbel geht, haben wir ein paar Möglichkeiten, sie zu mischen. erste Option besteht darin, die Tabelle zu isolieren, indem der weiße Hintergrund gelöscht wird. Eine der einfachsten Möglichkeiten, dies zu tun, besteht darin, einen Farbbereich auszuwählen dann mit der Farbauswahl die weiße Farbe auszuwählen. Ändern Sie die lokalisierten Farbcluster auf den Wert 20, damit die Farbbereiche stärker eingeschränkt werden. Wir wollen nicht, dass hellgraue Grautöne in diese Wahl kommen. Wählen Sie aus allen vier Ecken und in der Nähe des Tisches, um sicherzustellen, dass Sie alle Basen abgedeckt haben . Klicken Sie dann auf. OK, lassen Sie uns in eine schnelle Maske gehen, indem Sie que drücken, um die Auswahl in einer schnellen Maske zu überprüfen. Die von der UNO ausgewählten Regionen sind rot hervorgehoben. Verwenden Sie den Pinsel und den Radiergummi, um die Auswahl zu verfeinern indem Sie die Härte und Größe des Pinsels erhöhen und verringern. Zuerst verwenden wir den Pinsel, um sicherzustellen, dass alle Reflexionsbereiche der Tabelle rot hervorgehoben sind. Verwenden Sie dann den Radiergummi, um zusätzliche Schatten loszuwerden. Wir wollen nicht sehen, die Schnellmaske verlassen, indem Sie wieder que drücken und dann löschen Sie den weißen Bereich durch Drücken von Löschen. Unten ist noch ein bisschen Gewicht übrig. Verwenden Sie einfach den Radiergummi, um das zu löschen. Jetzt haben wir den Tisch isoliert, aber es gibt einen weißen Bereich des Schattens an der Basis, um den Tisch zu mischen. Lass es uns verdunkeln. Ich verschiebe die Ebene nach oben und ändere die Größe, um sie auf dem Deck zu platzieren. Ich habe ein wenig von dem Film hier verpasst, aber Sie sollten die Ebene duplizieren und setzen Sie es auf multiplizieren, nur so dass der Tisch mehr von einer Präsenz hat . Der zweite und einfachere Weg, diese Möbel zu mischen, ist entweder zu verwenden, zu verdunkeln oder zu multiplizieren, um einfach die Sicht auf den weißen Hintergrund zu eliminieren. Es gibt nur Werke, wenn der Hintergrund absolut weiß ist. Andernfalls sehen Sie ein wenig schattigen Bereich. Wenn es sogar ein wenig gefärbt ist, ändern Sie die Größe von der Tabelle platziert und duplizieren Sie dann die Ebenen und verknüpfen Sie sie. Wir gehen nicht auf einen perfekten Realismus. In dieser Ansicht. Wichtig ist, einen Eindruck von einer Sitzecke zu vermitteln, ohne sich zu sehr um die Geldstrafe kümmern zu müssen. Details. Duplizieren Sie beide Ebenen, um einen weiteren Stuhl zu erstellen, drehen Sie ihn horizontal und skalieren Sie ihn, um ein wenig im Vordergrund zu sitzen. Verschieben Sie die Stuhl-Layer über den Tisch, da sie sich im Raum vorne befinden. Werfen wir einen Blick darauf, wie wir die anderen mitgelieferten Möbel verwenden könnten. Wenn Sie wirklich für die Zeit gedrückt sind, finden Sie vielleicht einen Vermögenswert wie diesen, mit Tischen und Stühlen, die bereits zusammen eingerichtet sind, um sich als nützlich zu erweisen. In diesem Fall können wir wieder einfach verwenden, multiplizieren oder verdunkelt, um das Bild zu mischen, und ich denke, dass die Sättigung ein bisschen zu hoch in dieser Farbe wäre. Ich möchte, dass es mehr wie das Holzdeck aussieht, also lassen Sie uns sehen, wessen Farbton Sättigung die Sättigung und erhöhte Helligkeit reduzieren, Größe ändern und auf dem Deck unter dem Regenschirm Duplikate platzieren, so dass die Möbel dunkler aussehen und dann Link die Ebenen. Lassen Sie uns den gleichen Prozess mit diesem quadratischen Tischset machen, die Sättigung reduzieren und dann horizontal drehen. Wir möchten nicht, dass die Hintergrundtabelle mit der Vordergrundtabelle gemischt wird, so dass Sie jede dieser Layer-Sets in eine Gruppe einfügen können , sie Café nennen, eins zu zwei saßen und dann eine Ebenenmaske auf den Hintergrund legen und den Radiergummi verwenden, um eliminieren Sie die Bits, die sich mit dem Vordergrund überlappen. Persönlich bevorzuge ich das andere Café-Set für diese Ansicht, aber Sie können die Kombination verwenden, die Sie am besten mögen. Das fühlt sich ziemlich leicht auf Möbeln an, also lassen Sie uns diesem einen Safe geben, den ich benutze. Der gleiche Name ist früher, da dies ein ziemlich inkrementeller Safe ist und Menschen als nächstes angehen wird 8. Menschen: Öffnen Sie den Personenordner und Ruhe entstehen die Ebenen. Diese Leute werden ziemlich einfach zu setzen, da bereits ausgeschnitten, und alles, was wir tun müssen, ist, sie zu ändern und sie um das Bild zu platzieren. Es wird hilfreich sein, die Bäume und die Grasmappe auszuschalten, damit wir die Platzierung der Leute besser sehen können . Ich werde das beschleunigen, aber Sie können sich Zeit nehmen und Leute dort platzieren, wo Sie denken, dass sie auf dem Bild Sinn machen . Wir wollen sicherstellen, dass sich die Köpfe der Menschen über das Bild hinreihen. So wissen wir, dass das Ausmaß der Menschen richtig ist. In der gesamten Perspektive. Diese Cotto-Textur besteht aus drei verschiedenen Gruppen. Wenn Sie sie trennen möchten, können wir dies ganz einfach tun, indem Sie das Auswahlfenster verwenden, um eine der Gruppen auszuwählen. Drücken Sie dann die Steuerungstaste X. Um das Bild auszuschneiden, verwenden Sie die Umschaltsteuerung V, um das Bild wieder an Ort und Stelle einzufügen und die Ebene umzubenennen. Tun Sie dies nochmals mit der anderen Gruppe. Jetzt lasst uns sie um das Bild legen, dass dieser Vogel Bilder in diesen Kerl im Hintergrund gehen . Wie Sie sehen, hat es einen fast weißen Hintergrund Also mal sehen, ob wir uns vermehren oder dunkel und anstatt sich die Zeit zu nehmen, sie auszuschneiden, funktioniert Darkened gut. Lasst uns sie hier auf 50% setzen. Alle knallen diese unter der Baumschicht, nur um sicherzustellen, dass wir sie nicht mit den Personenauswahlen verwechseln . Lassen Sie uns eine Ebenenmaske auf den gesamten Personenordner legen und verwenden Sie einen grasförmigen Radiergummi, um die Texturen wieder in die Szene zu mischen . Schließlich werden alle Ausschnitte ausgewählt und in den Mischmodus versetzt. Multiplizieren Sie, um sie wieder in die Szene zu mischen. Wenn wir Riel-Bilder von Menschen verwenden würden, wäre das viel komplizierter. Aber für ein schnelles Bild ist es manchmal besser, abstrakter zu gehen. Sie könnten die Leute später immer ersetzen, wenn Sie dies zu einem fertigeren Rendering entwickeln möchten . Speichern Sie dies als V sechs und in den letzten paar Videos werden zu den süßen Sachen Schatten, Atmosphäre, Textur und Beleuchtung bekommen Atmosphäre, . Ihr ist gerade fertig. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um ein Fortschrittsbild zu posten. Sobald Sie diesen Punkt erreicht haben, 9. Schatten: als wir Schatten wuchsen. Wir wollen über die Lichtquelle in dem Bild in diesem visuellen bisher ziemlich ruhig auf Beleuchtung und ziemlich liberal über Spiegeln Bäume, die eindeutig eine helle auf einer dunklen Seite um die Bedürfnisse des Bildes entsprechen denken. Da dies eine schnelle Visualisierung ist, habe ich mich nicht zu sehr um die Konsistenz innerhalb des Bildes Sorgen gemacht, aber das ist definitiv etwas, das wir jetzt in Betracht ziehen wollen. Die großen Bäume haben eine Beleuchtung auf der linken Seite, was die Lichtquelle anzeigt, die von der oberen linken Ecke kommt. Der Vordergrundbaum ist dagegen beleuchtet, aber weil er abgeschnitten ist und wir die Beleuchtung auf dem Stamm nicht sehen können, macht das keinen großen Unterschied. Die Schirme haben Schatten entlang der unteren Kanten, die mit der Beleuchtung arbeiten könnte, da je nach Höhe und Winkel, diese sind einfach sehr gut kann in dieser Richtung schattiert werden. Insgesamt wurde jedoch jedoch zu Materie ist im Winkel der Schatten, die die Menschen auf dem Boden zu sehen passt im gesamten Bild. Ich demonstriere zwei Möglichkeiten, einen Schatten zu erstellen. Die erste besteht darin, es aus einem Baum zu generieren. Sie haben bereits in der visuellen. Gehen wir in den Baumordner und klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Hintergrundbaum. Hier können wir sehen, dass es im Menü erscheint, also wählen Sie es aus und es wird uns direkt zu dem in den Ordner bringen. Lasst uns. Im Gegensatz zu diesen beiden Ebenen, dupliziert den ursprünglichen Baum und bringt es über alle anderen Ebenen. wir einfach sicher, dass wir zurückgehen und diese beiden wieder verknüpfen. Dann beginnen wir mit der Arbeit an dem Schatten, um zu beginnen. Lassen Sie uns den Rumpf löschen und de sättigen mit Schichtsteuerung. Ihr Schatten neigt dazu, verschwommen zu sein, also lasst uns gehen. Um Gaußsche Unschärfe zu verwischen und die Größe auf acht Pixel zu reduzieren. Doppelklicken Sie auf die Ebene, um das Ebenenstil-Bedienfeld zu öffnen und die Farbüberlagerung zu deaktivieren. Auswählen einer gräulichen blauen Farbe. Lassen Sie uns es so einstellen, dass es um 60% multipliziert nun transformiert wird, um eine Ebene mit dem Befehl Transformieren zu dehnen . Wenn Sie sich in der neuesten Version von Photoshopped befinden, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, während Sie den seitlichen Ziehpunkt über ziehen. Wenn Sie sich in einer älteren Version von Fotoshop befinden, ist es das Gegenteil zu dieser gedrückten Umschalttaste beschränkt den Transformationsbefehl, um das Seitenverhältnis beizubehalten . Wenn Sie nicht wissen, welche Version von Fotoshop Sie haben. Versuchen Sie einfach, mit ihr umzuwandeln, ohne die Umschalttaste gedrückt zu halten, um zu sehen, wie sich Ihre Texturen verhalten. Jetzt verwenden wir den Befehl „Verzerren“, um diesen Schatten zu verschieben, als wäre er ein langer Schatten, der sich über das Gras erstreckt. Ich neige dazu, mit Mischmodi für Schatten herumzuspielen, weil jedes Material anders reagiert , aber dafür werden übermäßig etwa 45% verwendet. Eine Herausforderung für diesen besonderen Schatten ist, dass wir hier nicht abgewinkelt sind. Das ist kein Problem. Lassen Sie uns das Gras an diesem Punkt auswählen und X steuern, um es zu schneiden, dann verschieben Sie die Steuerung V, um wieder an Ort und Stelle einzufügen. Sie werden feststellen, dass der Mischmodus nach diesem Vorgang wieder normal wird, aber wir können einfach mit der rechten Maustaste auf den ursprünglichen Schatten klicken. Wählen Sie Layerstil kopieren und dann rechts aus. Klicken Sie auf den neuen Schatten und wählen Sie Ebenenstil einfügen. Drehen Sie die Textur so, dass sie in den Winkel passt, setzen Sie dann eine Ebenenmaske ein, und machen Sie die überlappenden Schatten weich. Mit einem großen, weicheren Reaser. Sie für den letzten Teil FührenSie für den letzten Teilden gleichen Vorgang erneut aus. Wählen Sie die Textur aus, schneiden Sie sie aus, fügen Sie sie ein und fügen Sie den Ebenenstil ein, setzen Sie eine Ebenenmaske auf und machen Sie die überlappenden Kanten weich. mit dem Radiergummi. Die zweite Möglichkeit, einen Baumschatten zu machen, besteht darin, eine vorgefertigte Textur zu betrügen und zu verwenden. Ich habe dieses vor langer Zeit heruntergeladen und es in fast jedem Rendering-Sinn verwendet. Es ist ein vorgemachter, halbtransparenter, verschwommener Schatten, den ich verzerre und neu justiere, um den Bedürfnissen des Bildes gerecht zu werden. Ich werde das Video beschleunigen, aber wir werden den Schatten verwenden , der in Ihren Assets für den Rest der Baumschatten um die Website aufgenommen werden sollte . Okay, okay, lassen Sie uns all diese Schatten in ihren eigenen Ordner legen und es Baumschatten nennen. Sie können unter allen Bäumen hier in der Mappe leben. Lassen Sie uns zu Gräsern gehen und eine neue Ebene namens Grasschatten erstellen. Stellen Sie den Mischmodus auf Farbe ein. Brennen Sie bei 65% und lassen Sie uns den Farbwähler verwenden, um ein dunkles Blau auszuwählen. Wählen Sie eine Grasbürste und machen Sie sie zum richtigen Winkel für diese geschnittene Graskante hier, dann bürsten Sie entlang der Kante, um Licht zu erzeugen. Schatten werden das noch weiter auf 45% reduzieren. Stellen Sie sicher, dass Sie diese Schicht unter den Rest der Gräser legen, eine weitere neue Schicht machen und es lange Gras nennen. Schatten werden hier den gleichen Prozess ausführen, außer lassen Sie uns eine Vielzahl von Formen und Größen entlang dieser oberen Kante der Neigung verwenden. Okay, ich setze eine Ebenenmaske darauf und lösche die Kanten ein wenig, um die Schatten zufällig zu machen. Um Personen Schatten zu geben, wählen Sie ihre Ebene aus und erstellen Duplikate. Verschieben Sie das Duplikat unter die Hauptebene. Dann gehen Sie bearbeiten, transformieren. Vertikal spiegeln bewegte die Textur nach unten, so dass sie ihren Füßen entspricht. Und lassen Sie uns das auf 45% multiplizieren und ein bisschen Unschärfe darauf setzen. Ich werde eine Farbüberlagerung im Ebenenstil-Bedienfeld mit den gleichen Einstellungen verwenden, die wir für den ersten Baumschatten verwenden. Jetzt haben wir einen schönen, weichen blauen Schatten. Mal sehen, ob der Winkel mit Bearbeiten, transformieren Perspektive. Wir können diese Griffe über und zurück ziehen, um mit dem allgemeinen Winkel der Ansicht übereinzustimmen. Verwenden Sie den Befehl Transformieren, um ihn nach unten zu zerquetschen, wenn Sie möchten, und drehen Sie ein wenig, um ihren Füßen zu entsprechen. Besser jetzt, lassen Sie uns eine Ebenenmaske auf die Oberseite legen und Zutat verwenden, um sicherzustellen, dass Schwarz im Vordergrund steht, um diese Kante zu erweichen. Wir komprimieren X, um schwarz zurück in den Hintergrund zu wechseln, dann verwenden wir einen Radiergummi, um die kleinen Details hier zu beheben. Wir werden uns keine Sorgen darüber machen, dass ihr Schatten über die Terrasse steigt. Aber wenn Sie spezifisch werden wollen, sind Sie herzlich eingeladen, dies zu tun. Ich weiß, dass wir einige Hintergrundschatten haben, die wir reparieren könnten, wie die Plaza Ränder und vielleicht die Tische und Stühle. Aber jetzt lassen Sie uns diese Ebenen schließen und über die V sex-Datei speichern. 10. Beleuchtung + Atmosphäre: Lassen Sie uns einfach einige der Hintergrundinformationen aufräumen, jetzt, da die gesamte Komposition vorhanden ist . Natürlich haben wir diesen Kerl im Kontext und alle anderen Hintergrundgebäude und Informationen angelegt bevor eines der anderen Elemente hinzugefügt wurde. Und jetzt ist ein guter Zeitpunkt, um die Zusammensetzung zu überprüfen und zu sehen, ob wir einige Verbesserungen vornehmen können. Zuerst werden wir die Glasgeländer richtig entlang der Plaza Edge platzieren und dann einen kleinen Brunnen erstellen. Und danach werde ich Ihnen zeigen, wie man Schatten aufräumt und Transparenz ist, dass Sie sich nicht überlappen wollen. Wir werden ein wenig an den Himmel und Hintergrundkontext anpassen, und dann werden wir die Beleuchtung, Textur und Atmosphäre angehen . Lassen Sie uns damit beginnen, die F-Handlaufschicht zu duplizieren und sie zur Seite zu bewegen. Hier werden wir den Marquis verwenden, um etwa die Hälfte zu löschen. Dann lassen Sie uns bearbeiten, transformierte Verzerrung verwenden , um die linke Kante an der Plaza Kante auszurichten und diese Griffe zu verschieben, um in die Hintergrundperspektive zurückzutreten. Lassen Sie uns wieder verwendet, um nach der ursprünglichen Ebene zu sortieren, die untere Kante auszurichten und die rechte Seite zu erhalten. Legen Sie eine Ebenenmaske auf die F-Handlaufebene und wählen Sie diese Personen im Vordergrund aus. Wir haben ihre Ebene in der Struktur beschränkt, indem wir mit der rechten Maustaste darauf klicken und ihren Namen auswählen . Lassen Sie uns steuern, klicken Sie auf die Ebene, um sie auszuwählen Gehen Sie dann zur Handlauf-Layermaske nach unten, und löschen Sie die Auswahl. Wir tun dies, damit die Menschen vor dem Handlauf zu stehen scheinen. Wiederholen wir das hier mit dieser sitzenden Person. Jetzt wollen wir den Eindruck erwecken, dass die Glasbarriere eine gewisse Färbung hat und die Menschen dahinter verblassen . zuerst diese Ebenen, Suchen Siezuerst diese Ebenen,indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und sie aus der Liste auswählen Fügen Sie dann eine Ebenenmaske hinzu. Wählen Sie beide Henry-Ebenen per Steuerelement aus, klicken Sie darauf und drücken Sie die Umschalttaste. Dann geh zu den Leuten. Wir setzen einfach Schichtmasken auf und verwenden den Radiergummi bei 50%, um die A-Durchlässigkeit der Menschen zu reduzieren wo sie mit dem Glashandlauf übereinstimmen. Ich habe am Anfang erwähnt, dass es einen Wasserbrunnen auf dem Platz geben würde. Lassen Sie uns das jetzt erstellen. Gehen Sie zur Wasserbrunnenschicht und schalten Sie sie ein, ändern Sie die Größe und lassen Sie sie an Ort und Stelle verschieben und verwenden Sie die Farbtonsättigung, um die Sättigung zu reduzieren und die Leichtigkeit zu erhöhen. Multiplizieren Sie mit 50%, duplizieren Sie die Ebene und legen Sie sie auf. Overlay bei 65 verknüpft die Layer und dupliziert sie dann. Stellen Sie sicher, dass beide ausgewählt sind, und drücken Sie die Taste J. Reduzieren Sie die Größe ein wenig. Spiegeln Sie die Layer horizontal. Dann lassen Sie uns die Ebene drücken, indem Sie die Steuerung verwenden. T-Transformation und Drücken von Shift, während Sie in den linken Griff bringen, dupliziert den ursprünglichen Satz von Ebenen noch einmal und bringt es auf die anderen und vervollständigen diese Straße. Drei. Lassen Sie uns einen Ordner erstellen, um dies organisiert zu halten. Lassen Sie uns nun eine Basis für diese erstellen. Mit der letzten Anzug. Wir können eine neue Ebene erstellen und dann nur auf einem rechteckigen Pool und bearbeiten Füllung verwenden, um es mit einem blauen zu füllen . Ich wähle einen von diesem Kerl hier aus. Wenn wir die Farbe des Blaus verbessern möchten, können wir die Füllschicht auswählen und dann zum Plaza Beton gehen, in den Pflasterschichten erscheinen und den Pool von der Plaza löschen. Wir wollen wieder sicherstellen, dass die Menschen vor dem Platz und dem Brunnen stehen. Lassen Sie uns noch einmal die Aquarellfamilie auswählen dann mit einer Ebenenmaske und Elite zum Brunnen gehen. Lasst uns nur diesen Kerl im Hintergrund ein bisschen. Ich mach es nach unten und schiebe es so, dass es ein bisschen mehr Leerraum zeigt. Jetzt werde ich die Gebäudeebene durch Steuerung auswählen, darauf klicken, dann zur Ebenenmaske dieses Typen gehen und den Radiergummi bei 50% verwenden. Um die Textur dahinter zu löschen. Ich optimiere die Opazität, Standort und die Ausrichtung des Hintergrundkontexts. Jetzt werde ich den Bus vorwärts bewegen, das Auto umdrehen und einige Hintergrunddetails über den Kontext zurückputzen. Ich denke, es wäre besser, den Kontext ein wenig zu vergrößern, aber Sie sind willkommen, damit zu spielen, egal wie Sie denken, sieht gut aus. Ich denke, der Bus braucht ein kleines bisschen Verzerrung, um es mehr Höhe zu machen. Verwenden Sie also das Transformations-, Verzerrungswerkzeug und ziehen Sie diese Griffe leicht nach unten. Ich erinnerte mich nur daran, dass ich die schattige Seite des Hintergrundplatzes wechseln wollte, um mit den Schatten mehr Sinnzu machen , um mit den Schatten mehr Sinn Gehen wir also zur multiplizierten Plaza-Wandschicht und bürsten Sie zurück in die Seite, die wir formal gelöscht haben. Jetzt können wir die letzte Sue verwenden, um die gegenüberliegende Seite auszuwählen und sie aus der Maske zu löschen. Sofortiger Sonnenschein Ich denke, dass dieser Schatten ein etwas weniger extremer Winkel sein könnte, also lassen Sie uns ihn auswählen und dann transformierte Verzerrung verwenden, um diese Textur mehr mit den anderen Schattenwinkeln in Einklang zu bringen . Ich benutze die Bürste im Rennen. Werkzeuge auf der Ebene Maske Zehe. Mischen Sie den Schatten ein wenig besser. Ich denke, das sieht viel natürlicher aus. Wir sind jetzt auf dem letzten Fondsteil, der einige Textur- und Lichteffekte hinzufügt. Aktivieren Sie hier die Grunge-Textur, und passen Sie sie an die Leinwand an. Einmal in der Größe geändert, können Sie es rast entstehen. Nun lassen Sie uns das auf übermäßig ein 25% setzen. Wie Sie sehen können, dass bereits Würmer die Zeichnung ein wenig und vereinheitlicht die Farbe ein wenig. Es fügt auch eine Vignette um die Kanten, die hilft, den Blick in die Mitte zu fokussieren. Jetzt lasst uns ihre Aktion ausführen. Wir müssen es nur im Action-Panel auswählen und auf Play klicken, außer den Dialogfeldern, die Pop-up und Sie können sehen, wir sind mit einem sehr Wurm fast flache Färbung links. Nein, es ist interessant, aber wir wollen einige der Filter innerhalb des Ordners reduzieren. Lassen Sie beginnen, indem Sie den gesamten Ordner auf 60% Deckkraft setzen. Alle der folgenden Anpassungen sind Dinge, die ich für jede visuelle, die ich mache, angepasst habe. Ich habe mit all diesen Einstellungen im Laufe der Jahre herumgespielt und mich auf ein paar Standardanpassungen festgelegt . Wenn es Ihnen zufällig erscheint, können Sie Ihre eigenen Kombinationen ausprobieren oder nach anderen Aktionen suchen, die Sie ausprobieren möchten . Also zuerst wird die CPI-Ebene auswählen, die A-Position auf 50 und die gefüllte auf 65. Dies reduziert die monochromatische Wärme des Tones. Sie können sehen, wie die Grüns und Blues hier wieder kommen. Lassen Sie uns nun die Cross-Verarbeitung auf 75 75 in beiden Bereichen nehmen. Querverarbeitung ist eine Filmverarbeitungstechnik, bei der Sie Film in die Entwicklung von Flüssigkeit verarbeiten , die für eine andere Art von Film bestimmt ist. Hier gibt es eine Vignette und auch ein dazugehöriges zentrales Licht. Reduzieren wir die Vignette auf 85 85, dann doppelklicken Sie in dieses Panel. Hier können wir den Lebenswinkel kontrollieren, aber ich setze ihn auf 35. Gehen wir zurück zum zentralen Licht und stellen Sie den Winkel auf 35 auch, dann reduzieren Sie die Deckkraft auf 35 die gefüllte bis 50%. Wir werden die anderen Farbeinstellungen wie sie sind und den Ordner Vintage Film Coloring umbenannt . Manchmal finde ich die Wärme ein bisschen zu konsistent, und es lässt das Bild ein wenig flach aussehen. Lassen Sie uns also eine Ebenenmaske auf den Licht- und Farbordner legen und ein bisschen optimieren. Drücken Sie G für Grady Int und gehen Sie auf die Art der Strahlkraft hier in ausgewählten Radio. Stellen Sie die Deckkraft auf 50% ein, und stellen Sie sicher, dass Schwarz im Vordergrund steht. Klicken und ziehen Sie von der Mitte nach außen. Sie sehen ein leichtes Verblassen der Farbeffekte. Ich finde diesen Hintergrund etwas intensiv, also dupliziere ich die Ebene einfach und stelle sie auf den Bildschirm schaue einen weiteren Blick auf das Bild. Ich suche nur nach Dingen, die mir auffallen. Ich möchte die A Pass ity des Hintergrunds auf 65 bringen, die Tatsache, dass man immer noch einige dieser Texturen durch das Aquarell Menschen sehen kann, stört mich. Also lasst uns das reparieren. Wechseln Sie zur Ebene und klicken Sie auf die Steuerung, um sie auszuwählen. Drücken Sie nun die Umschaltsteuerung I, um die Auswahl zu invertieren. Suchen Sie den Baumschatten-Layer, und drücken Sie die Ebenenmaske. Wiederholen Sie diesen Vorgang für die Plaza Gräser und Deckmappen. Sagen wir dies als V sieben und kehren dann zur Zeichnung zurück, um zu sehen, was wir sonst durch Beleuchtung tun könnten . Ich wähle alle Ebenen aus, dupliziere sie durch Drücken von Steuerelement J und verschmelze sie dann zu einem Bild durch Drücken der Steuerungstaste . E. Nennen wir es „total rendern“ und verwenden Sie die Brennwerkzeuge „Ausweichen“, um einige der Lichter und Schatten zu erhöhen . Ich beginne damit, den Highlights bei 8% auszuweichen. Schießen Sie einfach den Pinsel über die helleren Bereiche der Zeichnung. Jetzt machen wir Mitteltöne bei 6% und schließlich gehen mit dem Brennwerkzeug für die Schatten bei 6% und dunkel in den Schatten. Insgesamt können Sie den Unterschied sehen. Dies macht, wenn Sie den Layer ein- und ausschalten. Die zuvor gesehen sieht fast flach im Vergleich zu diesem, während die Dodge Burn-Schicht sieht viel dynamischer, lassen Sie uns dies auf weiche spät bei 25% setzen. Wir wollen nicht, dass es das Bild überwältigt. Fügen Sie einfach ein bisschen mehr Reichweite hinzu. Eine andere Technik schwächt. Verwendet Bürsten in Lichtstrahlen von der Sonne. Dies ist besonders effektiv bei niedrigem, eckigem Nachmittagslicht und dort, wo Sie überhängende Äste haben, wie wir es in dieser Szene tun, um den Effekt von Licht zu verstärken. Lassen Sie uns eine Ebene unterhalb des Haupt-Vordergrundbaums erstellen, die hier Lichtpinsel genannt wird. Ein Presby für Pinsel rechts angeklickt. Greifen Sie auf das Pinselfeld zu, gehen Sie dann zum Ordner und wählen Sie einen dieser Lichtpinsel aus. Ich habe Größe hinzugefügt und den Winkel so ändern, dass es aus den gleichen Winkeln oder imaginiertem Licht kommt . Quelle. Stellen Sie sicher, dass Sie eine hell-warmweiße Farbe als Vordergrundfarbe ausgewählt haben. Ich hatte bereits eine ausgewählt und dann auf die Ecke des Bildes, so dass die Strahlen auf die Wiese treffen . Wir setzen diese Ebene auf Overlay, erstellen eine neue Ebene und nennen sie auch leichte Pinsel . Dieser wird zwischen dem vier gewachsenen Baum und dem Vordergrundzweig gehen. Wir wollen hier einen mehrschichtigen Lichteffekt erzeugen, indem wir die Lichtbürsten wieder verwenden. Bürste in irgendeiner Rasse. Lassen Sie uns dies auf dem Bildschirm bei 65% schließlich erstellen Sie eine letzte helle Pinselschicht und legen Sie es über den Vordergrund Zweig Ordner. Verwenden wir hier einen Pinsel, wo die Sonne zwischen den Ästen durchstochen würde, und ich werde ihn bei 65 auf den Bildschirm stellen. Jetzt gehe ich zurück zur zweiten leichten Pinselschicht. Ich werde eine Ebenenmaske anlegen und den gleichen Lichtpinsel verwenden, aber im umgekehrten Winkel und als Radiergummi, um einige der Kanten mit dieser letzten Schicht wieder zu reduzieren und sie leicht anzupassen. Und ich denke, dass dieses Bild so ziemlich beendet. Bitte speichern Sie Ihr Bild erneut als V Sieben und erstellen Sie ein J-Pack, um es im Projektordner freizugeben . Ich freue mich sehr darauf, die Ergebnisse zu sehen. Wenn Sie daran interessiert sind, mehr Visuals zu erstellen und weiter mit Ihren eigenen Assets zu experimentieren , schauen Sie sich bitte das abschließende Video an, in dem ich über einige Orte sprechen werde, um Ressourcen für Visuals online zu finden und einige der Konzepte, die wir gelernt. Du hast einen tollen Job gemacht, und hoffentlich hast du auf dem Weg ein paar Tricks aufgegriffen. Wir sehen uns in der letzten Lektion 11. ZUSÄTZLICHE RESSOURCEN: Also ich hoffe, ihr habt Spaß in diesem Kurs gehabt, und ich hoffe, dass ihr einige neue Tricks im Fotoshop abgeholt habt und es Anderson habt, die ihr stolz darauf seid zu teilen. Ich dachte, jetzt würde ich Sie nur durch einige der Websites, die ich häufig in meiner Arbeit, wo ich meine Stock Bilder, Ausschnitte und andere Texturen, die er meine Visualisierungen verwendet. Ich fange mit Stockbildern an. Also denke ich, die beste Seite, um kostenlos Lager zu bekommen, ist auf Splash. Ich bin selbst ein Mitwirkender. Es ist nur ein großartiger Ort, wo Sie qualitativ hochwertige Fotos finden können und Sie alles mit tun können , Ähm , idealerweise werden Sie Kredit geben, vor allem, wenn Sie diese, für auf einer Website oder einem Grafikdokument, in dem Sie nur das Bild verwenden. Aber für die Zwecke der Verwendung dieser für das Compositing in Photoshopped, oft mal, Sie wissen,, Sobald Sie eine Textur verwendet haben, es ist nicht erkennbar von seinem ursprünglichen Bild in erster Linie. Also ist es nicht notwendig, Teoh speziell Kredit für jedes Bild, das Sie verwenden, nur um Ihnen ein Beispiel zu zeigen was Sie hier finden könnten. Wenn ich auf Luftfeld schaue, werde ich mit ah kommen, ganze Reihe von Bildern und ich kann sofort ein paar sehen, die ich gerne verwenden würde, nur um seine Texturen zu haben . Also bin ich Spritzer, eine, die ich auf jeden Fall empfehlen. Eine andere, die ich oft benutze, ist Flimmern. Wenn ich Alkohol verwende,gehe ich normalerweise einfach auf die Startseite, dieauch „Explore“ genannt wird und tippe einen Suchbegriff ein. Wenn ich Alkohol verwende, gehe ich normalerweise einfach auf die Startseite, die Ich benutze dasselbe, wenn du nach Flimmern suchst. Stellen Sie nur sicher, dass Sie gehen über diese Lizenz fallen gelassen und wählen Sie entweder keine bekannten Urheberrechtsbeschränkungen, kommerzielle Nutzung und Mods erlaubt einer dieser beiden, so dass Sie sicher sein können, dass die Menschen , die die Bilder verfasst haben, erlauben Sie Daumen wiederverwenden. Dies ist nur viel besser als zu Google-Bildern zu gehen, wo die Bilder von überall kommen können und Sie Links in den Abgrund der unbekannten Autorschaft folgen. Es gibt einen anderen, den ich manchmal benutze, genannt stocky. Oh, sie haben auch viele kostenlose Bilder auf all diesen Websites. Ich zeige Ihnen, dass Sie Konten erstellen müssen, aber zum größten Teil sind diese Bilder kostenlos. Okay, ich denke, dass dieser Hopper eine der besten bezahlten Websites ist, die ich gefunden habe. Sie haben auch ein paar kostenlose Materialien, aber die meisten von ihnen müssen Sie sich registrieren und bezahlen. Allerdings haben sie eine ausgezeichnete Pflanzenbibliothek und sie haben eine wirklich gute Möglichkeit, die Pflanzen auch zu sortieren , was ich wirklich, wirklich hilfreich finde . Aber ich bin auf der Suche nach etwas Bestimmtem, also haben sie Menschen, Pflanzen, Bodenhimmel und einige andere Texturen auch, Also, wenn Sie für eine wirklich hohe Qualität ausgezeichnete Ausschnitte suchen, das ist der Ort , die ich empfehlen würde, zu gehen. Es gibt eine andere Seite namens mr cutout dot com. Dies hat auch viele kostenlose und bezahlte Texturen. Ich denke, dass Sie einen bestimmten Betrag kostenlos mit dem Basiskonto erhalten, und dann könnten Sie für ein Konto bezahlen, das Ihnen eine bestimmte Anzahl von Downloads pro Tag oder Woche ermöglicht . Dieser hat auch wirklich gute Vegetation. Es hat ein wenig weniger Optionen, wenn Sie nach bestimmten Typen suchen, aber es funktioniert immer noch wirklich gut, und die Schnitte selbst sind wirklich, wirklich großartig, wirklich großartig, qualitativ hochwertig und schön beleuchtet. Jeder kennt die unmittelbare Umgebung für ausgeschnittene Menschen, aber sie haben hier auch einige Bäume und Pflanzen, die nützlich sein können, vor allem, weil sie alle frei sind. Das glaube ich. Sie kommen im PNG-Format und sie werden hier ziemlich schön angezeigt. Es ist , nicht wirklich möglich,sie in irgendeiner Kategorie zu sortieren. Aber Sie können einfach einen Blick hier auf die Website werfen und versuchen, zu finden, was Sie suchen . Es gibt einen Zyklus, nämlich Menschen, die ich benutze, um Menschen und Objekte auszuschneiden. Und manchmal suche ich hier nach drei D-Modellen. Sie haben auch HDR und Himmel, die für das Rendern und drei D-Modelle nützlich sein können. Sie haben einige frei ausgeschnittene Bereiche hier, wo sie Freebies anbieten, und ich würde Sie ermutigen, zu gehen und einfach zu sehen, ob es hier etwas gibt, von dem Sie denken, dass es nützlich sein könnte. Diese Seite ist eine andere Seite, die auch viele verschiedene Arten von Dingen darauf hat, von Rendermaterialien und drei D-Sachen, um Menschen auszuschneiden, und die Website ist ein bisschen anders, so dass sie Vielfalt in die Menschen einführen wollten , die wir in unseren Renderings verwenden, das ist ein großartiges, großartiges Konzept in einer großartigen Idee und etwas, das definitiv in der Architektur- und Landschaftsarchitekturbranche benötigt wird . Was sie aber getan haben , ist irgendwie verpixelt oder trianguliert die Gesichter der Menschen hier. Und das liegt daran, dass sie Bilder von Menschen verwendet haben und keine Lizenzvereinbarungen mit ihnen haben. Also technisch gesehen, jeder, den Sie online finden und ausgeschnitten und in Ihrem Bild verwenden, so sagen Sie, zum Beispiel, Sie gehen zu Google und schneiden ein Bild von einer Person, die sie nicht ausdrücklich zugestimmt haben , Teil Ihrer Gewerbeimmobilien und Ihre Werbung, das ist, was ein Rendering ist am Ende. Technisch gesehen sollten Sie keine Leute verwenden, die Sie aus Bildern herausschneiden, die Sie online finden. Nun hat diese Gruppe von Leuten, die diese Website zusammengestellt haben, ein bisschen ein Informationspaket darüber gemacht , warum sie die Erscheinungen dieser Menschen verändert haben und im Grunde ist es, ihre Identität zu schützen, während sie immer noch die Art von Aussehen und Gefühl von Menschen verwenden . Sie haben die Möglichkeit, sie mit ihren Gesichtern herunterzuladen, wie sie es normalerweise sind. Aber ah, Sie müssen sich bewusst sein, dass Sie eine Ähnlichkeit von jemandem verwenden, und es ist nicht lizenziert. Weiter zu Texturen. Diese Seite wurde früher cg Texturen dot com genannt. Ich benutze es seit über 10 Jahren, und ich habe wahrscheinlich die meisten Materialien in meiner Bibliothek für Betongebäude, Steinziegel, Vegetation. Ich habe es von dieser Website bekommen. Ich hatte schon lange ein kostenloses Konto, aber ich hatte auch bezahlte Konten, als ich in verschiedenen Firmen arbeitete, und ich habe jetzt ein bezahltes Konto. Ich denke, es lohnt sich, für ein Konto zu bezahlen, weil es keine Begrenzung für die Downloads gibt , die Sie tun können, so dass Sie immer sicher sein können, zu finden, was Sie suchen. Um, aber es unterstützt auch diese Websites, so dass sie weiterhin produzieren können diese hochwertigen Texturen. Innerhalb der Kategorie Natur, zum Beispiel, finden Sie alle Arten von Dingen Zweige, ähm, Blumen, Blumenbeete , gefrorene Gräser, Hecken, Blätter. Sie haben Bäume und Pflanzen und alle möglichen Dinge hier und da schon ausgeschnitten, was wirklich, wirklich toll ist . So haben Sie auch die Möglichkeit, einfach wie allgemeine Texturen zu verwenden, die ich für alle Arten von Render-Situationen sehr praktisch fand. Dies ist eine großartige Website zu verwenden. Es gibt eine Seite namens Tony Texturen dot com. Dieser Kerl hat auch eine Menge wirklich tolle freie Texturen, und dieser hier ist einfach mit Wasser auf der Homepage. Im Moment, wenn Sie zu kostenlosen Downloads gehen, können Sie sehen, dass er ein paar verschiedene Texturen auf der Website hat. Also, ähm, zum Beispiel, ein Radfahrer , der bereits eine Unschärfebewegung darauf hat. Ah, Sammlung von Bäumen und Pflanzen und Silhouetten und Hintergründe auf den einzelnen Pflanzen und Bäumen in Draufsicht. Also würde ich Sie ermutigen, auf diese Website zu gehen und sie zu unterstützen, auch weil er einige tolle Texturen hat . Wenn Sie vorhaben, mehr in das Rendern selbst zu bekommen, wie in V Ray oder Lumi on oder etwas anderes, gibt es eine ganze Reihe von verschiedenen Arten von Websites, die wir uns ansehen können, aber diese ist eine, die ich oft in der Vergangenheit. Es heißt Flying Architecture. Diese Person benutzt Angst A und Rhino, was ich fast nur sechs Jahre lang verwendet habe, als ich in Firmen gearbeitet habe. So hat er viele freie Texturen und Modelle und auch Tutorials und wie man Dinge benutzt, die man alle Arten von wirklich hilfreichen Rendering-Sachen finden kann. Hier ist der Fokus auf Texturen und Modelle und Materialien, was großartig ist, weil es ziemlich schwierig sein kann, qualitativ hochwertige Materialien zu finden, insbesondere für V, Ray und Rhino. Das sind also die Websites, die ich sehr häufig in meiner Arbeit benutze, und ich würde Sie ermutigen, sie zu besuchen und sie zu unterstützen, wenn Sie definitiv einige der kostenlosen Sachen herunterladen und anfangen können , Ihre Bibliothek zu bauen, so dass Sie Assets haben verfügbar, wenn Sie mit dem Erstellen von Visuals beginnen. Eines der Dinge, die beim Erstellen eines visuellen Elements am längsten dauert, ist die Suche nach den richtigen Assets. Wenn Sie also bereits eine Bibliothek haben, die mit guten Vermögenswerten gefüllt ist, die Sie ich kenne und gut kategorisiert haben, werden Sie in der Lage sein, so viel Zeit zu sparen. Je mehr Sie in Ihrer Bibliothek haben, desto besser ist es für Ihre Effizienz. Ich möchte Ihnen wirklich danken, dass Sie diesen Lektionen gefolgt sind, und ich freue mich darauf, Sie im nächsten Kurs zu sehen