Grundlagen der Innenarchitektur: einfache Schritte für deinen perfekten Raum

1. Einführung: Wenn ich in einen Raum für Wandgestaltung gehe, bin ich sofort überwältigt von dem Gefühl von Frieden und Ruhe, und man kann wirklich anfangen, ein Gefühl davon zu bekommen, wer dort wohnt. Wir verbringen viel Zeit in unserem Haus, daher ist es wirklich wichtig, dass sie sich wirklich schön und repräsentativ dafür fühlen , wer wir als Individuum sind. Innenarchitektur ist viel wie gutes Essen, gute Kunst, gute Musik. Wir alle haben diese angeborene Fähigkeit zu erkennen wann uns so etwas wirklich gefällt. Aber viele von uns haben nicht diese Wissensbasis, um auf die gleiche Weise über unsere Häuser zu sprechen. Diese Klasse wird Sie mit dem Wissen und dem Vokabular befähigen , darüber zu sprechen, und beginnen, wirklich gefolgt Innenarchitektur in Ihr eigenes Zuhause zu implementieren. In der heutigen Klasse werden wir zunächst die vier Grundprinzipien der Innenarchitektur abdecken : Farbe, Balance, Rhythmus und Wiederholung sowie Maßstab und Proportion. Von dort aus gehen wir durch die Etablierung Ihres persönlichen Designstils, und dann am Ende der Klasse decken wir ein Projekt ab, in dem Sie Ihr Lernen umsetzen können, indem Sie einen Buchladen stylen. Sie müssen kein Designer sein, um einen wirklich schönen Raum zu schaffen. Oft haben Sie eine Menge der Ressourcen bereits in Ihrem Haus, es ist eine Frage der nur lernen, wie man sie platziert und hinzufügen, um sie in einer Weise, die ein wirklich gemütliches Set und schönen Raum schafft. Hi, ich bin Lauren Cox. Ich bin Innenarchitekt und Design-Programmmanager bei Havenly in Denver, Colorado. Weil ich an Hunderten, wenn nicht Tausenden von Projekten gearbeitet habe, habe ich wirklich alles gesehen, und ich freue mich sehr darauf, mein Wissen mit Ihnen zu teilen, um Ihnen dabei zu helfen, einige Ihrer persönlichen Design-Herausforderungen im Vordergrund zu stellen. Ich liebe es, Innenarchitektur als kreatives Outlet zu verwenden , weil es eine direkte Reflexion dessen ist, wer Sie sind, so dass Sie wirklich mit Farbe spielen und kreativ werden und Risiken eingehen können. Ich bin so aufgeregt, dass ihr alle mit mir auf diese Reise gegangen seid. Lasst uns eintauchen. 2. Die Macht der Innenarchitektur: Als Menschen, ob wir es wissen oder nicht, gehen wir in einen Raum, und wir ernähren uns von der Energie eines Raumes. Wenn es also gut gestaltet ist, bemerken wir es fast nicht, aber wenn Sie in einen Raum gehen , der sich wirklich chaotisch oder unausgewogen anfühlt, kann es tatsächlich Ihre Stimmung übersteigen und beeinflussen, wie Sie mit dem Raum interagieren, und interagieren Sie mit den Menschen um Sie herum. Interior Design ist diese Idee, ein wirklich schönes Zuhause zu schaffen, und einen Raum zu schaffen, der sich wirklich ästhetisch anfühlt, für Sie und jeden, der Ihren Raum betritt. Darüber hinaus ist die Innenarchitektur auch diese Idee, einen wirklich einheitlichen harmonischen und zusammenhängenden Raum zu schaffen , der sich aufgrund der Elemente, die in sie gebracht werden, wirklich ausgewogen und sehr friedlich anfühlt . Ich denke, jetzt mehr denn je, es ist so viel einfacher für die Menschen zu verstehen, wie ein gut gestaltetes Zuhause aussieht, sei es über soziale Medien, Pinterest, Instagram oder einfach nur durch wirklich schön gestaltete Häuser oder Restaurants. Es ist gerade ein so zugängliches Feld in diesen Tagen und es ist wirklich einfach für Kunden, Räume zu sehen, die sie mögen oder nicht mögen, was uns einen Schritt näher bringt, ein Zuhause zu haben , das sie wirklich repräsentiert, wer sie sind Individuell. Ich denke, historisch gesehen hat die Innenarchitektur die Vorstellung, dass es teuer und teuer ist, und es erfordert wirklich, dass Sie mit einem leeren Schiefer beginnen und von Platz eins beginnen, und das ist einfach nicht wahr. Ich denke, mit der Innenarchitektur können Sie wirklich Änderungen an jedem Budget vornehmen und es bedeutet nicht, dass Sie von Platz eins beginnen müssen. Wir können mit den Stücken arbeiten, die Sie bereits haben, um einen Raum zu schaffen , der wirklich schön und repräsentativ für wer Sie sind. Personalisieren Sie Ihren Raum ist mehr als nur die Farben und Elemente und Muster zu betrachten, die Sie in der Innenarchitektur wirklich mögen. Es geht auch darum zu verstehen, wie Sie diesen Raum nutzen, ob es nur ein Platz für Sie ist, ob Sie Freunde und Familie haben, und dann auch das breitere Bild Ihres Lebensstils betrachten. Betrachten Sie, wie Sie sich kleiden , wie Sie kochen, wie Sie sich Ihren Hobbys nähern, und ein wenig mehr darüber zu verstehen, wer Sie als Person sind , kann wirklich übertreffen, wie Sie Ihren Raum gestalten und wie Sie arbeiten können, um personalisieren Sie das, um es zu einem wirklich einzigartigen Ort für sich selbst zu machen. Eines der wichtigsten Dinge, die man über die Innenarchitektur verstehen muss, ist, dass es nicht nur um Ihren persönlichen Stil geht. Man könnte Mitte des Jahrhunderts sein, man kann eine eklektische Note haben, man könnte ein wirklich überganglicher oder traditioneller Stil sein, und egal, was Ihr Stil ist, kommt alles auf diese Schlüsselprinzipien der Innenarchitektur zurück . Die Kernprinzipien, auf die wir uns in dieser Klasse konzentrieren, umfassen nicht alle Prinzipien der Innenarchitektur, aber ich denke, vorher, dass wir hier abdecken, sind wirklich die größten, die das breiteste Spektrum abdecken, warum eine gut gestaltete Raum fühlt sich an, als wäre es wirklich gut gestaltet. Es gibt also vier Prinzipien, die wir behandeln werden: Farbe, Balance, Rhythmus und Wiederholung sowie Skalierung und Proportion. Wenn es um die Innenarchitektur geht, gibt es viele Regeln, aber meiner Meinung nach sind diese Regeln nicht dazu gedacht, gebrochen zu werden. Sie sind eher wie Richtlinien. Verständnis dieser Schlüsselprinzipien der Innenarchitektur wird Ihnen das Fundament und das Wissen geben , um zu verstehen, wann und wie Sie diese Regeln für die Innenarchitektur brechen können. Wir drehen heute in einem Haus in Denver, Colorado, das von einer himmlischen Designerin entworfen wurde, und wir haben mit diesem Kunden Zimmer für Zimmer zusammengearbeitet, um ihren persönlichen Stil und ihre Bedürfnisse wirklich zu identifizieren und einen Raum zu entwerfen, der ihr wirklich passt, und den Lebensstil ihrer Familie. Während dieser Klasse werden wir in verschiedene Räume in diesem Haus tauchen, um Ihnen zu zeigen wie wir die Elemente und Prinzipien in verschiedenen Räumen integriert haben, und wir zeigen Ihnen auch ein paar verschiedene Beispiele für andere Räume, die wir haben in den USA für Kunden mit unterschiedlichen Budgets, unterschiedlichen Stilen und unterschiedlichen Designherausforderungen entwickelt. Wir werden über Farbe und Muster und Wiederholungen sprechen. Ich denke also, dass es eine Menge an Kreativität und Selbstdarstellung gibt, die wir auch in diesem Kurs behandeln können. Lasst uns loslegen. Wir werden diese Klasse beginnen, indem wir über Farbe sprechen, die für mich das lustigste und ausdrucksstärkste Element der Innenarchitektur ist. 3. Erstes Prinzip: Farbe: Wir beginnen diese Klasse mit Farbe weil es etwas ist, dass, ob wir es wissen oder nicht, wir alle haben persönliche Farbverzerrungen. Wir alle haben unsere Lieblingsfarbe, wir alle haben Farben, die wir nicht mögen. Ob oder nicht, wir verstehen, warum wir sie mögen oder nicht mögen, ist eine andere Geschichte, aber es ist etwas, worüber wir alle persönliche Meinungen haben und es ist ein wirklich großartiger Ort, um diese Klasse zu starten. Farbe ist eine interessante Sache, weil es eine Menge wie Regenbogen bedeuten kann, all die verschiedenen Farben, können Sie viele Blues und Pop haben, so wirklich gesättigte Farbe oder dieses Prinzip der Farbe kann auch monochromatisch oder ein Schwarz-Weiß Farbschema, das wir vielleicht nicht sofort denken, wenn wir über Farbe sprechen, aber dieses ganze Prinzip kann eine wirklich neutrale Palette und das Fehlen von Farbe umfassen. Farbtheorie ist diese Idee, dass jede Farbe oder Farbkombination eine bestimmte Emotion hervorruft. Wenn wir ein großes Bild von warmen Farben aussehen, können diese wirklich anregend fühlen. Das sind also Gelb, Rot, Orangen, Farben, die sich wirklich anregend und aufregend anfühlen. Wenn Sie also einen Raum mit diesen Farben sehen, werden Sie sich sofort richtig aufgeregt und ein bisschen aufgeregt fühlen. Am anderen Ende dieses Spektrums betrachten wir die coolen Farben, Ihre Blues, Grüns, Violett, diese können sich viel ruhiger und wie ein Spot fühlen. Sie gehen also in einen Raum, in dem diese Farben eingearbeitet sind, Sie werden sich sehr erholsam fühlen, und es wird sich ein wenig mehr wie ein Zufluchtsort fühlen. Nun werde ich euch ein paar Beispiele zeigen, wie wir Farbe integrieren und welche Emotionen und Gefühle diese Farbpaletten wirklich erzeugen und wie wir für jeden dieser Kunden dorthin gekommen sind. In diesem Wohnzimmer können Sie leicht erkennen, dass es viele warme Farben gibt, ob es der Knall des gelben Stuhls oder die orangefarbenen Akzente ist, dieser Raum fühlt sich wirklich lebendig und energisch an, fühlt sich sehr jugendlich an, und fühlt sich an wie ein Raum, in dem Sie wirklich diesen Gemeinschaftsbereich schaffen können, in dem Sie Gespräche mit Freunden und Familie führen können. Es ist kein Raum, in dem Sie unbedingt nach Hause kommen und ein Nickerchen machen, aber um das auszugleichen, haben wir tatsächlich in ein wenig Blau gezogen, das eine ergänzende Farbe ist. Es gibt eine narrensichere Möglichkeit, eine wirklich tolle Farbpalette zu erstellen , denn basierend auf der Farbtheorie, werden ergänzende Farben fast immer wirklich gut zusammen funktionieren. Mit dieser Farbpalette näherten wir uns ihr ein bisschen anders an. Anstatt wirklich gesättigte Töne zu machen, haben wir eine gedämpftere Farbpalette dieser kühleren Töne gemacht, die mehr Grautöne als diese wirklich hellen Farbknöpfe einbezogen. Wir haben dies absichtlich getan, um nur eine beruhigende heitere Effekte zu schaffen. Um also ein wenig mehr über kostenlose Farbpaletten zu sprechen, werden wir uns dieses Beispiel hier ansehen, wo die Grundfarbpalette eine ziemlich coole Palette ist. Es gibt viele Blues und viele wirklich knackige Weißen, die diesen wirklich beruhigenden Effekt erzeugen, aber es ist ein Kompliment, als diesem Raum ein wenig mehr Interesse zu geben, wir haben tatsächlich einige Orangen und Rottöne für diesen Kunden gezogen, um zu helfen Balancieren Sie das Blau. Wenn es um ergänzende Farbpaletten geht, ist es wirklich wichtig, sich darauf zu konzentrieren, dass eine Farbe Ihre dominierende Farbe ist. Also in diesem Fall konzentrieren wir uns auf dieses kühle Blau und ziehen dann kleine Pops der ergänzenden Farbe. Also nur ein paar Elemente der Orange, so wird es nicht zu diesem Kampf zwischen diesen beiden Farben. Sie haben Ihre dominante Farbe und dann diese Nebenschauspielerrolle, die von dieser Orange herkommt. Farbe ist nicht immer diese Dominanz der Farbe, manchmal ist es das Fehlen von Farbe. Eine monochromatische Palette, wie Sie hier in diesem Raum sehen , ist eigentlich noch eine Farbpalette. So haben wir verschiedene Schattierungen von Schwarzen, Weißen, Grauen und Brauntönen, die immer noch als neutrales InDesign gelten und verschiedene Schattierungen von Bienen einbezogen, um eine wirklich vielfältige Farbpalette zu schaffen. Monochromatisch Ich denke, für die meisten Menschen kann normalerweise bedeuten, dann alle weißen oder eine Schwarz-Weiß-Palette, aber das kann bedeuten, nur auf eine Farbe zu konzentrieren. So könnten Sie, wenn Sie wirklich in der Farbe Blau sind, zum Beispiel, haben Sie einen Raum, der verschiedene Schattierungen von Blau mit einigen dieser Neutralen ausgewogen hat. Sie möchten also Weiß, Schwarze, Brauntöne einbinden, aber Sie können nur eine Farbe integrieren und verschiedene Intensitäten in verschiedenen Schattierungen tun , um eine wirklich erfolgreiche monochromatische Palette zu schaffen. Die Anzahl der Schattierungen, die Sie in eine monochromatische Palette oder wirklich jede Farbpalette integrieren , gibt es nicht wirklich ein Maximum, aber ich würde sagen, es gibt ein Minimum. Es ist gut, mindestens drei Farben zu haben. Dies wird Ihnen ein wirklich gutes Gefühl der Balance geben und Sie werden nicht dieses Problem haben, in nur zwei Farben zu laufen und die perfekte Übereinstimmung zu finden , wie ich nur diese beiden integrieren. Einbeziehung von drei oder mehr Farbtönen wird Ihnen eine Menge Abwechslung und viel Vielfalt geben und es wird den Raum wirklich ausgewogen und harmonisch fühlen. Wenn es um die Identifizierung Ihrer Farbpalette geht, denke ich, das ist etwas, das Sie neben Ihrem persönlichen Designstil identifizieren können. wissen, dass Ihr Stil Ihre Farbe beeinflussen kann, zeigen wir Ihnen ein paar Beispiele dafür, wie diese Farbpaletten sich wirklich für einen bestimmten Stil eignen können und umgekehrt, wie Ihr Stil Sie wirklich helfen kann in Richtung Ihrer Farbpalette, die Sie in Ihr Zuhause integrieren werden. Also diese hier gezeigte Palette ist, was ich eine preppy Küstenpalette nennen würde. So ist das im Moment ziemlich im Trend, besonders wenn Sie sich auf traditionelles Design, Küstendesign, Bauernhaus-Design hinausziehen . Eine Farbpalette in dieser preppy Küstenarena wird eine Menge wirklich staubiger Blues, Minzgrün, wirklich leichte Neutrale, und dann möglicherweise einige Pops von Samines oder Rosa, die Sie entlang einer Küstenlinie finden könnten zu integrieren wirklich leichte Neutrale, und dann möglicherweise einige Pops von . Mit diesen hier gezeigten Farbpaletten würde ich dies eine Juwel Tone Farbpalette nennen. Dies ist nicht für schwache Nerven, erfordert definitiv ein wenig mehr Risiko, aber ich denke, es ist die Auszahlung wert. Sie werden in diesem Raum sehen, dass wir diese wirklich hellen blauen Stühle mit Orange ergänzt haben , wie wir zuvor mit unseren kostenlosen Farbpaletten gesprochen haben, um dieses Gefühl des Gleichgewichts zu schaffen, und dann haben sie auch diese dritte Farbe dieses wirklich reichen Fuchsia integriert. Obwohl dies die dritte Curveball-Farbe ist, funktioniert es wirklich gut in diesem Raum, weil es in dieser Familie mit einem wirklich reichen gesättigten Juwel Ton ist. Also schauen wir in dieser Palette auf die gleiche zurück , die wir für das coole Farbschema angesehen haben. Wir identifizieren diese Farbpalette als mehr von der böhmischen Palette. So beginnt es wirklich mit einem wirklich warmen neutralen Braun als Basis dieser Farbpalette, und dann knallen wir es mit einem wirklich gesättigten Blaugrün, und dann gibt es rauchige Rosa, Violett, etc. Auch wenn dieses Blaugrün ist wirklich tief und die Farbe ist ein wenig leichter, sie funktionieren gut, weil keiner von ihnen zu lebendig und zu gesättigt ist. Sie haben diese Ebene eines grauen rauchigen Ton zu ihnen, der sie wirklich gut zusammen arbeiten lässt. Innerhalb jeder dieser Begriffe der Farbtheorie, komplementären Farben, warmen Farben und kühlen Farben gibt es viele Tipps und Tricks, die Designer nutzen, um diese Farbpaletten wirklich zu nutzen und etwas zu schaffen , die sich wirklich einzigartig und individuell für jeden Kunden anfühlt. Die erste, über die wir sprechen werden, ist diese Idee, Farbknöpfe zu verwenden und einen Akzent zu setzen, um wirklich Ihre Persönlichkeit zu reflektieren und diesen Pop und Element der Interessen in Ihrem Raum zu schaffen . Das ist also, wo die Farbe, die wir alle wirklich nützlich sind. Es ist wirklich wichtig, wenn Sie Pops von Farbe sind, nicht verrückt zu werden und sich an diese grundlegenden Farbprinzipien zu halten. Sie sollten also Farben auswählen, die entweder nebeneinander auf dem Farbrad oder einander auf dem Farbrad gegenüberliegen. Es gibt so viele andere Optionen, aber diese beiden Schlüsselkomponenten sind der einfachste Weg, um zu identifizieren, welche Akzentfarben für Sie funktionieren werden und keinen Raum zu schaffen , der sich zu unzusammenhängend oder zu unpassend anfühlt. Also, wenn ich mich einem Knall der Farbe nähere, mag ich eine wirklich neutrale Basis haben und dann 1-2 Farben auswählen , die ich im ganzen Raum einfügen möchte. Dies ist nicht unbedingt eine gehärtete Satz-Regel, es ist etwas, das Sie nur fühlen, aber ich würde sagen, sich zu einem weniger ist mehr Ansatz zu lehnen , wird ein wenig erfolgreicher sein und etwas, das Sie nicht müde werden, als schnell. Eine wirklich einfache Möglichkeit, einen Pop von Farbe zu integrieren, ist durch Artwork. Dies ist eine wirklich gute Möglichkeit, ein großes Statement zu machen, ob es über einem Kamin oder an einer großen Akzentwand, außerhalb der Kunst. Andere Orte, die Sie diesen Pop der Farbe integrieren können , ist durch Zubehör auf Ihren Tischen. So kann dies Vasen, Figuren, oder sogar in Wurfkissen sein, Decken werfen, und andere nur taktile Gegenstände verlieren, die leicht ein- und ausschalten, um diesen Pop der Farbe zu integrieren. Eine andere Möglichkeit, Farbe anstatt nur einen Knall von Farbe zu integrieren , ist durch diese Aussage Stücke. Das ist ein bisschen mehr ein mutiger risikoreicher Schritt, denn für mich ist ein Statementstück ein Möbelstück, ein Stuhl, ein Sofa, etwas, das ein wenig kühner ist und etwas, das eher eine Verpflichtung ist. So könnte man einen hellblauen Stuhl oder ein lila Sofa haben, etwas, das sich ein wenig kühner und Statement machen fühlt. Sie werden dies viel in modernem Design sehen, wo oder minimalistisches Design sogar, wo es nicht eine Tonne von Zubehör geben wird, so dass sie für sie die meisten Knall für ihr Geld zu bekommen, bringen sie in diesem Pop der Farbe durch eine größere Statement Stück. Eine weitere gute Möglichkeit, diese Aussage Farbe zu integrieren, ist diese Akzentfarbe durch eine Akzentwand. Dies ist etwas, das nicht so einfach zu ändern sein wird, aber es ist etwas, das einen großen Einfluss macht und es ist etwas, das Sie tun können , um wirklich leicht eine andere Farbe in Ihre Farbpalette zu integrieren. Farbtrends sind ein wirklich großartiges Werkzeug für Designer, weil es etwas ist , das es uns ermöglicht, einen wirklich großartigen PulsePoint zu bekommen, was jetzt passiert, und was wird trendy sein, wenn es um diese Stücke wie Kunstwerk, Statement Möbel, und gibt uns eine wirklich gute Basis, um zu sehen, was wirklich funktioniert jetzt. Das heißt, wenn Sie Trends in Ihr eigenes Zuhause integrieren, ist es wirklich wichtig zu verstehen, ob Sie den Trend mögen oder nicht , oder wenn Sie es nur tun, weil Sie das Gefühl haben, dass Sie müssen. Eine wirklich einfache Möglichkeit, dies zu tun, ist durch diese Stücke, die leicht zu tauschen sind. Es sind also kleinere Stücke wie Ihre Accessoires, Ihre Wurfkissen, potenziell Ihre Kunstwerke, je nachdem, wie viel von einer Investition Sie machen wollen oder wie oft Sie das aufschütteln möchten. Es ist ein bisschen härter zu tun, wenn es um größere Stücke wie Teppiche, Möbel oder sogar eine Wand zu malen. Wenn Sie also beginnen, diese Trends zu integrieren, wird es wirklich wichtig sein. Sie werden sehen, wenn wir uns durch das Haus dieses Kunden bewegen, dass die gesamte Farbpalette wirklich neutral ist. Wir halten uns an viele weiße Bildschirme und sogar einige Schwarz- und Grautöne, aber zum größten Teil ist es ziemlich monochromatisch. Nun, da wir in das Gäste-Schlafzimmer gezogen sind, fangen wir an, mit Farbe zu spielen und Sie werden ein bisschen mehr Akzent bei einem Pop durch die Statement-Stücke in diesem Raum sehen . Hinter mir haben wir ein tolles Statement Möbelstück mit diesem smaragdgrünen Bett. Diese Farbe wird durch den ganzen Raum getragen, durch einige der Accessoires auf jedem der Nachtstempel, sowie in den Kunstwerken an der Hauptwand. Für diese Klientin drängt das die Grenzen ein wenig für sie und es ist gerade genug, um sie aus ihrer Komfortzone zu holen. Wenn Sie dies ein wenig weiter nehmen wollten, könnten wir herumspielen, indem wir in einigen anderen coolen Farben wie Blau und Lila durch Akzentkissen auch in der Bettwäsche ziehen oder wenn Sie wirklich eine kühne Aussage machen wollen, ziehen Sie ein kostenlose Farbe wie einige Rot- und Orangen, um wirklich den Bildschirm Pop zu machen. Nun, da Sie ein wenig über diese verschiedenen Farbpaletten und einige wirklich grundlegende Elemente der Farbtheorie wissen , ist es Zeit für Sie, dies zum Laufen zu bringen. Eine Möglichkeit, dass Sie dies wirklich leicht identifizieren können ist, indem Sie sich Ihre Garderobe ansehen. Typischerweise sind die Farben, die Sie tragen, die Farben, die Sie angezogen werden , und Farben, die Sie sich in Ihrem eigenen Zuhause wohl fühlen werden. Also fangen Sie an, sich Ihre Kernstücke anzusehen. Trägst du eine Menge Denim? Trägst du eine Menge schwarze Jeans? Dann, Blick von dort sind Ihre Akzentstücke. Vielleicht ist es Schmuck, Krawatten, und zu sehen, welche Farbe, fangen Sie an, diese Muster herauskommen, diese Trends und zu sehen, welche Farben in Ihrer Garderobe wiederholt werden. Eine andere Sache, die Sie beim Erstellen Ihrer Farbpalette berücksichtigen ist, wie stark Sie diese von Raum zu Raum variieren möchten. In der Regel werden wir sehen, dass es eine ziemlich zusammenhängende Farbbasis im ganzen Haus gibt, aber Sie können beginnen, verschiedene Akzentfarben in jedem einzelnen Raum zu integrieren. Also nur schauen, um zu sehen, wie viel Sie diesen Umschlag schieben wollen oder wie viel Sie eine ziemlich zusammenhängende Farbpalette in Ihrem Haus behalten möchten, wird auch eine wichtige Überlegung hier sein. Ich denke noch einmal, Blick auf Ihre Garderobe und sehen, habe ich eine Menge Farbe? Habe ich eine Menge Muster? Oder sehe ich, dass ich eine Menge von Neutralen habe und ich nur kleine Aussage Stücke hier und da hinzufügen, wird wirklich helfen, zu identifizieren, was Sie sich in Ihrem Zuhause wohl fühlen. Wenn Sie jemand sind, der viel Farbe in Ihrem Kleiderschrank mag, ist der Himmel die Grenze, lassen Sie uns etwas Spaß mit der Farbe in Ihrem Zuhause haben. Aber wenn Sie jemand sind, der eine neutralere Palette hat und vielleicht nur ein Statementstück einmal in eine Weile enthält, wird das wirklich diktieren, dass Ihr Zuhause wahrscheinlich ein bisschen sicherer, ein wenig gedämpfter sein sollte , und wird wirklich strategisch will etwas Farbe in Ihr Haus zu integrieren. Wenn Sie also Ihre Farbpalette aufbauen, ist es wirklich wichtig zu sehen, wie oft Sie dieses kreative Outlet benötigen, in dem Sie Ihr Zuhause aufschütteln möchten. Ich persönlich ändere meine Farbpalette wahrscheinlich einmal im Jahr. Also ändere ich es viel und denke ständig an neue Wege, um das Design meines Hauses zu erschüttern. Nicht jeder ist so. Wenn Sie also wissen, dass Sie Ihr Zuhause nur einmal entwerfen wollen und es aus den Augen haben, aus dem Sinn, etwas zu haben, das ein wenig zeitloser ist, sich mehr auf diese Neutralen konzentriert und eine hellere Farbpalette wird der Weg sein zu gehen. Zusammen mit all diesen Elementen, über die wir mit Farbe gesprochen haben, haben wir einige wirklich großartige Arbeitsblätter für Sie alle erstellt , die Sie im Ressourcenbereich finden können. Als nächstes werden wir anfangen, über unser zweites Prinzip zu sprechen , das die Idee des Gleichgewichts in eurem Raum ist. 4. Zweites Prinzip: Ausgewogenheit: Balance ist diese Idee, dass, wenn man in einen Raum geht, sich alles anfühlt, als hätte es einen Platz. Es ist fast wie eine Waage, in der sich nichts anfühlt, als wäre es zu unausgewogen. Dies erreichen wir, indem wir hauptsächlich Symmetrie und Asymmetrie betrachten. Symmetrie ist die Idee, ein Spiegelbild zu haben. Dies wird also nicht unbedingt in einem ganzen Raum gesehen werden, aber man kann es nicht in bestimmten Elementen sehen, wo man schnell und einfach Paare von Dingen identifizieren kann. Oft werden wir in der Lage sein, Symmetrie innerhalb eines Raumes durch die architektonischen Elemente wirklich leicht zu identifizieren. In vielen Räumen werden Sie sehen, dass zum Beispiel ein Kamin oder ein großes Erkerfenster innerhalb einer Wand zentriert ist, so dass dies sich wirklich gut eignet, um ein Spiegelbild zu erstellen , indem Sie dieses architektonische Element selbst verwenden, und dann Spiegelung und Design-Elemente auf beiden Seiten, egal ob es sich um Möbel , Kunstwerke oder andere Dekorationen und Accessoires handelt. Symmetrie kann wirklich in jeder Zimmerkategorie gefunden werden, aber es eignet sich wirklich gut für ein Schlafzimmer. Schlafzimmer beginnen oft als symmetrische Basis, weil Sie immer ein Bett mit einem Nachtstand auf beiden Seiten haben, so dass dies eine wirklich natürliche Art, um sich zu konzentrieren und diese Symmetrie in einem Raum zu nutzen. Asymmetrie ist ein bisschen schwieriger zu nutzen, aber ich denke, es ist etwas, das wirklich unterscheidet, nur ein Design-Raum mit einem wirklich gut gestalteten Raum. Asymmetrie ist diese Idee, Balance mit verschiedenen Elementen zu schaffen. Es wird also kein Spiegelbild sein, aber Sie werden zwei oder mehr Stücke finden, die dieses Element der Ähnlichkeit haben, aber sie sind nicht dasselbe. Ein gutes Beispiel dafür ist, wenn Sie vielleicht ein Sofa mit zwei Tischlampen haben, aber die Tischlampen sind etwas anders. Wenn Sie dies in Betracht ziehen, werden sie ähnliche Komponenten von ihnen haben, vielleicht ist es die gleiche Farbe, vielleicht ist es eine ähnliche Höhe, aber die Lampen selbst werden völlig anders sein, was Ihnen dieses Element der Asymmetrie gibt. So hat dieses Beispiel, das wir hier auf dem Bildschirm haben ein wirklich dominantes symmetrisches Gefühl dazu. Sie bekommen dieses Gefühl, weil es diese beiden Bücherregale flankieren beide Seiten der Wand, und in jedem Buchkasten gibt es einige sehr ähnlich Stile, Accessoires und Farben, die Ihnen dieses wirklich starke Gefühl eines Spiegelbildes gibt. Da, wie ich bereits erwähnt habe, wollen Sie diese Idee von Symmetrie und Asymmetrie in Einklang bringen. Also, wenn wir ein wenig verkleinern, können Sie innerhalb des restlichen Raumes sehen, wir haben dieses Gefühl der Asymmetrie, weil auf der einen Seite wir das Sofa haben, und dann gegenüber, dass wir dieses Paar von Ottomanen haben , um diesen Raum so zu machen fühlen sich, als ob es Sitzgelegenheiten auf beiden Seiten hat, aber es ist kein Spiegelbild von einander. Wie stellen wir ein anderes von genau dem gleichen Sofa, wo diese Ottomanen derzeit sind? Dieser Raum wäre wirklich vorhersehbar geworden und fühlte sich ein wenig flach an. Indem wir das aufschütteln und ein anderes Sitzelement einschließen, schaffen wir tatsächlich einen Raum, der zeigt, dass Sie wissen, was Sie tun und Sie verstehen diesen Begriff der Balance in der Innenarchitektur wirklich. Dieses Beispiel, das hier auf dem Bildschirm gezeigt wird, ist ein wirklich großartiges Beispiel für Asymmetrie. Sie werden sehen, dass wir fast nirgends in diesem Raum ein Spiegelbild haben , außer den beiden Stühlen, die nebeneinander stehen. Aber der Rest des Raumes, Sie werden sehen, dass wir mit dieser Idee der asymmetrischen Balance herumgespielt haben. Schauen wir uns also über dem Kamin an. Wir haben diese beiden Kunstwerke, die nicht gleich sind, eines von ihnen hat viel mehr negativen Raum, viel mehr Licht und weiße helle Farben, und dann ist das andere ein wenig kühner, ein bisschen kleiner , die mehr von einer visuellen Wirkung packt. Aber wenn man diese miteinander kombiniert, bekommt man immer noch das Gefühl des Gleichgewichts. in diesem Raum haben wir, wie wir zuvor gesprochen haben, diesen wirklich hellen blauen Juwel Ton, und das ist ausgewogen mit diesen asymmetrischen zwei weißen Stühlen auf der anderen Seite. Wir haben also ein wenig darüber gesprochen, wie Symmetrie und Asymmetrie in ein Raumlayout und Möbellayout integriert werden können, aber ich denke, ein anderer Bereich, in dem wir diesen Glanz wirklich durchsehen, ist durch Galeriewände, und das ist eine wirklich großartige und organische Möglichkeit , das Gefühl der Asymmetrie zu integrieren , das sonst etwas härter sein kann. Wir haben ein paar verschiedene Beispiele einer asymmetrischen Galeriewand gezeigt. Der Grund, dass diese sich immer noch wirklich ausgewogen fühlen, ist, weil wir Kunstwerke finden , die in Farbpaletten ähnlich sind, im Stil ähnlich sind, aber sie variieren in Größe und Rahmenfarbe, was Ihnen das Gefühl von Asymmetrie gibt , aber schafft immer noch diese wirklich zusammenhängende Galeriewand. Galeriewände sind auch eine wirklich gute Möglichkeit, Symmetrie zu integrieren je nach Raum und Stil. Ich denke, ein natürlicher Weg, um eine symmetrische Galeriewand zu integrieren, ist über einem Bett, aber in diesem Fall haben wir es hier über einem Wohnzimmer gezeigt. Wir haben gerade zwei Stücke nebeneinander gezeigt, aber das schafft dieses unmittelbare Gefühl des Gleichgewichts anstatt nur ein großes Kunstwerk zu haben, schaffen wir ein wenig Symmetrie, etwas dynamischer Look mit diesen beiden Kunstwerke Seite an Seite. Genau wie die Farbe zeigt sich die Balance auf unterschiedliche Weise, abhängig von dem Stil, zu dem Sie gezogen werden. Zum Beispiel, wenn Sie eher ein traditioneller Stil sind, Sie wirklich klassisch mögen, Sie mögen Bauernhaus, Sie werden viel mehr Symmetrie in Ihren Räumen sehen, nur weil diese Designs dazu neigen, zusammen zu kommen. Auf der anderen Seite dieses Spektrums, wenn Sie sich mehr mit einem eklektischen oder einem Bohemian, einer globalen Atmosphäre identifizieren, werden Sie viel mehr Asymmetrie integrieren, die sich einfach ein wenig besser für diesen Designstil insgesamt eignet. Also dann gibt es ein paar andere Designstile, die sich sowohl für Symmetrie als auch für Asymmetrie eignen , und Sie bekommen, um einfach Ihre persönliche Präferenz zu wählen, auf welche Weise Sie sich lehnen möchten. Ein Beispiel dafür ist die moderne Mitte des Jahrhunderts, und in diesem Beispiel werden Sie sehen, dass es sich um ein ziemlich abgestreiftes minimales Design handelt, aber wir haben das Sofa und den Couchtisch mit diesem Element derAsymmetrie ausbalanciert das Sofa und den Couchtisch mit diesem Element der . setzen eine Stehlampe auf der einen Seite, und balancieren, dass mit der Küche und diese Bar fließt auf der anderen Seite. Wir wollten das nicht zu sehr aus einem Spiegel machen, und weil er sich in einen anderen Raum öffnet, wollten wir es mit der anderen Seite ausgleichen, indem ein wenig sperrigeres Mobiliar mit dieser Stehleuchte und dem Kunstwerke, die sich auf diese Seite stützen. Ein weiterer Designstil, der sich sowohl für Symmetrie als auch für Asymmetrie eignet , ist dieser Begriff eines Bauernhauses, vielleicht ein modernes Bauernhausdesign. Speisesäle eignen sich wirklich gut symmetrisches Design, weil Sie fast immer Ihren rechteckigen oder runden Tisch mit einer ausgewogenen Anzahl von Stühlen um ihn herum haben. Sie werden in der Lage sein, das in zwei Hälften zu schneiden und das Spiegelbild zu sehen, und die Art, Asymmetrie zu integrieren, ist indem Sie sich auf den Bereich direkt hinter dem Esstisch konzentrieren. Hier sehen wir also, dass wir eine wirklich hohe Pflanze in einer Ecke haben, das mit einem Balkendiagramm und der anderen ausgleichen, anstatt alles auf eine Seite zu setzen oder es zu spiegeln. Dies gibt Ihnen nur ein wirklich natürliches Gefühl des Gleichgewichts, indem Sie dort etwas anderes auf beiden Seiten der Wand setzen. Eines der großen Dinge, nach denen wir suchen, wenn wir Balance innerhalb eines Raumes erreichen, ist sicherzustellen, dass wir nicht zu weit an beiden Enden dieses symmetrischen oder asymmetrischen Spektrums gehen. Als Designer beginnen wir also wirklich mit dem Grundriss zu beginnen und welche Elemente in diesem Raum wir nicht ändern können. Also werden wir uns diese Strukturelemente ansehen. Wenn es einen wirklich symmetrischen Kamin, asymmetrisches Erkerfenster gibt, wird das unser Erdungsprinzip sein. Von dort aus werden wir Elemente der Asymmetrie integrieren, der Symmetrie entgegenwirken, und letztendlich suchen wir immer nach diesem Weg, um diese Idee des Gleichgewichts auszugleichen, indem wir eine gleichmäßige Menge an Symmetrie und eine gleichmäßige Menge an Asymmetrie schaffen. In einem Raum, wenn es sich anfühlt, als wäre es unausgewogen, machen Sie einen Schritt zurück und beginnen Sie zu identifizieren, wo Sie beginnen, Symmetrie zu sehen. Suchen Sie nach jenen Momenten, in denen Sie viele Spiegelbilder innerhalb eines Raumes sehen, und wenn es sich anfühlt, als hätten Sie zu viele, entfernen Sie etwas, das ist wirklich einfach, um dieses Gefühl der Asymmetrie zu erzeugen und Ihnen das zu geben gleich zurück, ohne dass es sich so anfühlt, als wäre es zu vorhersehbar und zu viel von einem Spiegelbild. Auf der anderen Seite des Spektrums, wenn Sie der Raum beginnt, sich ein wenig zu chaotisch zu fühlen, vielleicht bemerken Sie keine Paare, beginnen zu identifizieren, wo Sie Einzelne sehen, wenn es nur eine Farbe, einen Stuhl, ein Muster, und finden Sie heraus, wie Sie ein Paar dafür integrieren können, um es ein wenig mehr von diesem Gefühl der Balance zu geben und ihm einen Freund im Raum zu koppeln. Wenn es um das Gleichgewicht geht, versuchen wir oft nicht, eine wirklich starke Aussage zu machen. So oder so, wir versuchen nicht, diesen wirklich starken Symmetriemoment oder dieses wirklich starke asymmetrische Design zu haben , wir wollen, dass es sich wirklich harmonisch anfühlt. Dies ist ein wenig anders als die Farbe, denn mit Farbe, wollen wir oft eine wirklich starke Aussage machen oder haben einen mutigen Akzent oder Pop der Farbe. Balance ist das Gegenteil davon. Man möchte fast nicht bemerken, wann das Gleichgewicht stattfindet. Es sollte sich sehr natürlich anfühlen und Sie sollten in der Lage sein, sich in Ruhe zu fühlen, und als ob nichts in einem Raum aus der Art ist. Jetzt, da wir das Gleichgewicht gedeckt haben, sind wir in das formelle Wohnzimmer des Kunden eingezogen um Ihnen zu zeigen, wie Sie dies im wirklichen Leben anwenden können. In diesem Raum können Sie sehen, dass wir eine große Grundlage für Symmetrie mit dem zentrierten Kamin an der Wand haben. Um dies auszugleichen, haben wir ein wenig wie ein asymmetrisches Schloss mit einem formalen bis jetzt auf einer Seite gezogen , und zwei Musterstühle, um diesem wirklich schönen Gefühl der Balance entgegenzuwirken und zu schaffen. Auch, auf beiden Seiten des Kamins, können Sie sehen, dass wir diesen wirklich großen Geige Blatt Feigenbaum auf der einen Seite haben, und auf der anderen, führen wir tatsächlich in einen anderen viel dunkleren Raum. Obwohl das nicht Teil dieses Raumes ist, ist es etwas, das wir betrachten wollen, hat eine Menge visuelles Gewicht, weil es so dunkel ist, also müssen wir sicherstellen, dass wir das auf der anderen Seite des Kamins mit etwas ausgleichen , das ein wenig mehr großartig und Sucher, die durch Ziehen in diesem völlig Feigenbaum funktioniert so gut in diesem Raum. Um diese Idee des Gleichgewichts in Ihren eigenen Raum umzusetzen, ist es wichtig, auch die Innenräume anderer Leute zu betrachten. Also beginnen Sie, Inspirationsbilder zu betrachten und zu identifizieren, wo Sie Symmetrie sehen, wo Sie Asymmetrie sehen und wie Sie das in Ihrem eigenen Raum nachahmen können. Sobald Sie sich ein paar Inspirationsbilder angesehen haben und feststellen konnten, woher das Gleichgewicht kommt, dann können Sie zurückgehen und Ihren eigenen Raum betrachten, beginnen, sich die Strukturelemente anzusehen, was können Sie nicht ändern? Was ist schon symmetrisch? Was ist schon asymmetrisch? Wie können Sie das zu Ihrem Vorteil arbeiten? Dann eine Bestandsaufnahme der Stücke, die Sie bereits besitzen und beginnen, Muster und Bereiche zu identifizieren , in denen Sie Duplikate oder vielleicht Bereiche haben, in denen Sie gerade diese wirklich einzigartigen Einzelstücke haben, wie Sie verwenden können diejenigen, um dieses Gefühl des Gleichgewichts zu schaffen und wirklich nutzen Symmetrie und Asymmetrie mit den Stücken, die Sie bereits haben. Wir haben ein wirklich großartiges Arbeitsblatt für Sie alle erstellt, um die wichtigsten Elemente der Symmetrie und Asymmetrie zu erfassen, die Sie im Ressourcenbereich dieser Klasse finden können. Im nächsten Schritt werden wir in Maßstab und Proportionen eintauchen. 5. Drittes Prinzip: Skalierung und Proportionen: Jetzt werden wir Skala und Proportionen abdecken, was die Idee ist, wie Stücke in Ihrem Raum zusammenpassen und wie sie in den Raum als Ganzes passen. Dies ist oft ein wirklich übersehener Bereich des Designs und etwas, das ein wenig schwer zu erfassen sein kann, aber wir werden Sie mit einigen Tools und Tricks einrichten, um Ihnen zu helfen, Maßstab und Proportionen zu verstehen, wie es in Ihren Raum passt. Also, wie ich es mag, Maßstab und Proportionen zu betrachten. Proportion ist die Idee, wie Stücke zueinander passen. Also nicht unbedingt als eigenständiges Stück, sondern wenn man sich das große Ganze anschaut. Wie verhält sich das bisher auf diesen Stuhl, auf diese Tischleuchte, auf diesen Beistelltisch, und wie diese Teile miteinander verbunden und wie sich die Größe zueinander bezieht. Die Idee der Skala ist, wie diese Möbel in die Gesamtgröße des Raumes passen. Es ist also ein bisschen größeres Bild und betrachtet jedes einzelne Stück auf der Skala des Raumes. Also, wenn es um Proportionen geht, wird es viel mehr abhängig von den anderen Teilen, die Sie in bringen, während mit Skalierung Sie sich wirklich auf die Größe Ihres Raumes als Ganzes konzentrieren. Von diesen vier Elementen und Prinzipien, die wir abdecken werden, ist Maßstab und Proportionen wirklich die mathematischste und der Bereich, der die meisten Regeln und die meisten Richtlinien hat. Wirklich, was Sie tun möchten, ist die Größe Ihres Raumes zu betrachten, und dann, wie diese Möbelstücke, Ihre Einrichtung und Accessoires alle in diesen Raum passen und wie sie zusammenpassen. Es gibt also noch ein paar bestimmte Regeln oder Richtlinien , an die Sie sich halten möchten, um sicherzustellen, dass sich Ihr Raum wirklich zusammenhängend anfühlt und nichts zu groß oder zu klein für Ihren Raum ist. Da es so viele Regeln und Überlegungen gibt , die man beim Entwerfen eines Raumes betrachten muss, ob es sich um einen Teppich handelt, der den Raum wirklich begründet oder kleinere Stücke wie Beleuchtung und Kunstwerke handelt, gibt es so viele Regeln und Richtlinien, die wirfür Sie einen wirklich umfassenden Leitfaden zum Ausdrucken und Herunterladenzusammengestellt für Sie einen wirklich umfassenden Leitfaden zum Ausdrucken und Herunterladen und die Sie in unserem Ressourcencenter finden können. Wenn es um die Skalierung geht, ist ein großartiger Ort, mit dem Sie anfangen können, die Größe Ihres Teppichs zu bestimmen. Es ist wirklich einfach für Sie oder mich selbst , einen Teppich zu kaufen, der zu groß oder zu klein für den Raum ist. Also verstehen Sie die Größe Ihres Zimmers, den gesamten Grundriss und den Fußplan Ihres Raumes, und finden Sie dann einen Teppich, der die richtige Größe für Ihren Raum hat. In diesem Raum ist dies ein großartiges Beispiel für zwei unterschiedlich große Teppiche innerhalb des Raumes aber wie sie wirklich verankern den Raum und arbeiten wirklich gut skaliert innerhalb des Raumes. Also im Wohnzimmer haben wir einen etwas größeren Teppich. Der Grund, dass dieser Teppich größer ist, ist, weil er ein größerer Raum ist, und wir versuchen, mehr Möbel zu errichten. Also eine gute Faustregel, wenn Sie auf Teppiche schauen, ist, dass Sie zumindest die vorderen zwei Beine aller Ihrer wichtigsten Möbelstücke in der Lage sein, auf dem Teppich zu sitzen. Also, wenn Sie einen wirklich großen Platz haben und wie in diesem Beispiel, ein Sofa, ein paar Beistellstühle, werden Sie ziemlich groß auf Ihrem Teppich gehen wollen, um wirklich diesen Raum zu füllen. Umgekehrt ist dieser Bereich im Speisesaal ein wenig kleiner, und man kann sehen, dass sie nur einen vier Tisch haben, so dass sie einen etwas kleineren Teppich benötigen, der immer noch alle Möbel umfasst und alle Stühle erlaubt , um immer noch innerhalb des Teppichs zu sein, ohne den Raum zu überwältigen. In diesem Beispiel hier können Sie sehen, dass dieses Zimmer viel größer ist, es ist viel offener und luftiger, und um auszugleichen, dass wir ein wenig dunkler und dramatischer größeren Teppich wollten. Meiner Meinung nach ist dieser Teppich definitiv auf der größeren Seite für das, was in diesem Raum verwendet werden könnte, aber es füllt wirklich den Raum. Sie können sehen, dass alle Möbel wirklich bequem darauf passen, und es hilft, diesen Raum wirklich zu definieren wenn er in die anderen angrenzenden Räume übergeht. Eine andere Sache, die Sie berücksichtigen sollten, wenn Sie einen Raum zusammenziehen ist die Betrachtung des Anteils Ihres Zubehörs. Sie wollen nichts, was zu groß für Ihre Regale sein wird, zu klein für Ihren Couchtisch, und irgendwie überlegen, wie das aussehen wird. Eine allgemeine Faustregel hier ist, Dinge nicht größer oder nicht breiter als ein Drittel derLänge oder der Höhe des Stückes zu halten breiter als ein Drittel der , das Sie etwas anziehen. Wenn Sie also zum Beispiel einen Konsolentisch betrachten und eine Vase darauf legen, möchten Sie, dass dies etwa ein Drittel der Höhe des Konsolentisches bei max. Wenn wir also zum Beispiel ein Bücherregal betrachten,können Sie es nicht einfach mit einer Tonne großer Stücke oder Stücke füllen, können Sie es nicht einfach mit einer Tonne großer Stücke oder Stücke füllen die dieser eine Drittel-Regel folgen, das ist nur irgendwie Ihr Maximum. Sie möchten die Höhe, die Größe, die Breite dieser anderen Teile variieren und sicherstellen, dass sie alle gut zusammen funktionieren. Mit Design besteht die natürliche Gruppierung der Dinge darin, Dinge in ungeraden Zahlen zu gruppieren. Typischerweise ist es in Gruppen von drei oder fünf, und mit diesen, wirklich wichtig, die Höhe und die Größe in einem gestuften Muster zu variieren , um ein wirklich schönes Gefühl von Balance und Rhythmus in Ihrem Bücherregal zu schaffen . Artwork ist ein weiterer Bereich, in dem diese Idee von Maßstab und Proportion wirklich ins Spiel kommt. Es gibt einige Richtlinien von, wie Sie in diesen nächsten beiden Beispielen sehen können, es kann von Raum zu Raum variieren. In diesem ersten Beispiel sehen Sie, dass wir über dem Bett eine etwas kleinere Reihe von Kunstwerken haben. Der Grund, warum wir mit einer etwas kleineren Paarung gegangen sind , ist wegen der Fläche der Wand Raum, die wir haben. Es gibt nicht viel Platz über dem Bett, aber wir wollten immer noch etwas zwischen den beiden Fenstern einschließen. Also haben wir uns für ein paar kleinere Kunstwerke entschieden, die wirklich zu der Größe dieses Raumes passen, und dem allgemeinen Stil des Bettes und alles andere, was im Raum vor sich geht. In diesem anderen Beispiel sehen Sie, dass es eine viel größere Schlafzimmerwand gibt, und die Decken sind ein bisschen größer, wir haben einen größeren Platz zu füllen. Es ist also okay für uns hier, etwas größer in das Kunstwerk zu gehen und etwas dramatischeres zu tun. Wenn es um Kunstarbeiten über ein Möbelstück geht, ob es sich um ein Bett oder ein Sofa handelt, ist die allgemeine Faustregel hier, Ihre Kunstwerke etwa eine Hälfte bis zwei Drittel der Breite des Stückes, das es oben geht, zu halten . In diesem anderen Artwork-Beispiel hier können Sie sehen, dass wir etwas etwas anderes gemacht haben. Es sind nicht nur zwei Teile. Wir sind auf diese Idee einer asymmetrischen Galeriewand zurückgekehrt. Der Grund, dass dies immer noch in Bezug auf Umfang und Proportion funktioniert, ist, dass es immer noch innerhalb dieser Regel ist, es nicht mehr als zwei Drittel der Breite der Kommode, und wirklich füllt den Raum und gibt einen wirklich guten Sinn der Balance mit den verschiedenen Größen des Kunstwerks, nichts ist zu groß, nichts ist zu klein, sie alle beziehen sich aufeinander und haben diesen wirklich schönen mehrstufigen Effekt. Bei einer Galeriewand ist es wirklich wichtig, nicht unbedingt jedes einzelne Stück zu berücksichtigen , sondern wie es als Ganzes zusammenkommen wird. Sobald Sie Ihre gesamte Galeriewand erstellt und kompiliert haben, ist es wirklich einfach, dass Sie aus der Hand kommen und wirklich schnell groß werden. also sicher, dass Sie es immer noch verwaltbar und skalierbar in der Größe Ihres Speicherplatzes halten , das ist wirklich wichtig, zu berücksichtigen. Ich denke, eines der größten Probleme oder eine der größten Herausforderungen, die ich sehe, wenn es um Skalierung in einem Raum geht, ist die Kommissionierung von Möbeln, die zu groß oder zu klein sind. Ich sehe dies am häufigsten mit großen Möbelstücken wie einem Sofa oder einem Schnitt. Wir sehen oft Kunden, die kommen und sie wollen ihre Sitzgelegenheiten maximieren. Sie wollen diesen Abschnitt, der ihre ganze Familie für Danksagung sitzen wird , als ob Thanksgiving jeden Tag passiert. Das ist einfach nicht logisch, es funktioniert nicht immer. Also möchten Sie wirklich die Größe Ihres Raumes im Auge behalten und überlegen, was bisher oder welcher Schnitt wirklich am sinnvollsten für Sie in diesem Raum ist , und das wird tatsächlich am Ende Ihrer Sitzfläche maximieren wenn es nicht tatsächlich die Anzahl der Menschen maximiert, die dort sein können, aber es wird wirklich nur den Raum fühlen sich wirklich offen und zusammenhängend, und es fühlt sich an, als wäre es wirklich beabsichtigt. Kleine Räume sind einer der kniffligsten Orte, um Maßstäbe zu integrieren und sicherzustellen, dass Sie es genau richtig bekommen. Das bedeutet nicht, dass man kleine Möbel haben muss. Es bedeutet nur, dass Sie Möbel finden müssen, die für Ihren Raum groß sind. Glücklicherweise denke ich, dass viele Anbieter in diesen Tagen Wohnungsgröße Möbel in ihrem Sortiment enthalten sind , so dass Sie immer noch ein normales Sofa haben können. Es könnte wie ein Fuß kleiner sein als das, was in einem größeren Haus funktionieren könnte, aber es wird immer noch wie ein normales Sofa aussehen. Es passt wirklich gut in Ihren Raum und sieht nicht so aus, als wäre es ein zwergtes kleines Möbelstück. Ihr habt vielleicht bemerkt, dass es eine Menge von Regeln von Dritteln gibt , oder ich schlage immer vor, dass ihr Dinge in drei paaret, und das liegt daran, dass viele kreative Felder das sehr ästhetisch ansprechend finden. Diese Drittelregel gilt auch wirklich gut für diese Idee von Maßstab und Proportion weil sie diesen wirklich großen Fluss aller zusammenkommenden Stücke erzeugt. Sie haben Ihr großes Stück unter der Erdung des Raumes, und dann Ihr Stück darüber ist entweder ein Drittel oder zwei Drittel der Größe davon, das schafft genau diesen wirklich natürlichen Rhythmus und Fluss. Um Ausmaß und Proportionen zu demonstrieren, sind wir nun in den formellen Speisesaal des Kunden eingezogen. Speisesäle sind ein großartiges Beispiel und ein großartiger Ort um mit Maßstäben und Proportionen herumzuspielen, da es einige Richtlinien gibt, wenn es darum geht, einen Esstisch zu wählen, aber es gibt ein wenig Wackelraum, wenn es darum geht zu Stücken wie Esszimmerstühle und Ess-Kronleuchter. Wie wir aus dem Lebensstil unserer Kunden wissen, neigt sie dazu, viele Partys zu beherbergen und braucht eine Menge toller Sitzgelegenheiten. Also wollte sie einen Tisch für mindestens acht Personen. Wie auch in unserem Ressourcenleitfaden beschrieben, finden Sie einige praktische Tools und Tipps, die Ihnen helfen, die richtige Größe Esstisch für Ihren Raum auszuwählen. In diesem Fall haben wir einen wirklich großen Esstisch gewählt, um ihre Bedürfnisse wirklich zu erfüllen. Für die Stühle um den Tisch, hatten wir ein wenig Spaß an Proportionen. Wir hätten acht oder zehn der gleichen kleinen Beistellstühle machen können, um dieses Gefühl wirklich ausgewogen zu halten und dieses Gefühl der Harmonie zu haben, aber wir haben die Dinge ein wenig aufgeschüttelt. Zurück zu einigen unserer Lektionen über Asymmetrie als auch, haben wir in diesen wirklich großen Kapitänsstühlen hinzugefügt, die ein viel größeres Maß, viel mehr großartig sind und wirklich den Raum füllen und schaffen diese wirklich dramatisch beeinflusst sie Esszimmer. Mit dem Kronleuchter in diesem Esszimmer haben wir etwas gewählt, das etwa ein Drittel der Breite des Esstisch ist, was eine große Faustregel ist, wenn es um Kronleuchter in einem Essbereich geht. Hier haben wir auch etwas gewählt, das ein bisschen größer ist, und wirklich füllt ihre dramatisch hohen Decken in diesem wirklich großen offenen Bereich. Aber um mit der Bestimmung zu beginnen, was in Ihrem Raum in Bezug auf Maßstab und Proportion passen wird, ist es wirklich wichtig, nur mit den Messungen zu beginnen. Finden Sie heraus, wie viel Quadratmetermaterial Sie haben, messen Sie alle Ihre Wände und bestimmen genau, wie viel Platz Sie für die Möbel in Ihrem Zimmer haben werden. Zusätzlich zu den Quadratmetern sollten Sie sich auch Ihren Wandbereich ansehen. Haben Sie eine Tonne leerer Wände? Haben Sie eine Menge Fenster? Ein Kamin? Schauen Sie einfach an und sehen Sie, was wir mit dem vertikalen Raum und nur mit der Quadratmeterzahl in Ihrem Zimmer tun werden. Wenn Sie das Glück haben, ein Zimmer zu haben, das eine Menge großer Fenster und viel natürliches Licht hat, gibt Ihnen dies ein wenig Freiheit und Flexibilität, um ein wenig kühner und dramatischer mit der Größe Ihrer Möbel zu gehen. Sie können nicht Super-Tasche gehen, aber es gibt Ihnen ein wenig Platz, um mit diesem vertikalen Element zu spielen, und irgendwie erweitern und ein wenig größer gehen, als Sie vielleicht in der Lage sein könnten , wenn Sie nicht eine Tonne von Fenstern haben, und haben viel mehr Platz an der Wand. Wenn Sie herausfinden, welche Möbel Sie tatsächlich in den Raum aufnehmen werden, ist es nicht nur wichtig, auf Ihre Quadratmeterzahl zu schauen, sondern auch hier wird es wieder zu Ihrem Lebensstil kommen. Sie müssen darüber nachdenken, wie Sie den Raum nutzen. Wenn es ein Wohnzimmer ist und es nur Sie da drin ist, Netflix zu beobachten, brauchen Sie wahrscheinlich keine Menge Möbel, aber wenn es etwas ist, wo Sie viele Freunde und Familie haben, wollen wir diese Sitzgelegenheiten maximieren. Sie werden das also in Betracht ziehen, wenn Sie Ihren Möbelplan zusammenziehen. Zur Erinnerung, weil Maßstab und Proportionen viel mathematischer sind, ein paar Regeln und Richtlinien mehr haben, haben wir einige großartige Visuals und einige großartige Ressourcen zusammengestellt, die Sie herunterladen und ausdrucken können. die Ressourcen hier auf unserer Klasse. Als Nächstes werden wir Rhythmus und Wiederholung abdecken. 6. Viertes Prinzip: Rhythmus und Wiederholung: Rhythmus und Wiederholung, ist diese Idee, ein Gefühl von Bewegung und Harmonie in einem Raum zu schaffen , indem Muster, Farben und verschiedene Elemente wiederholt werden, um das Gefühl zu schaffen , dass Ihr Auge wirklich nahtlos durch den Raum zu bewegen. Es ist wirklich einfach, einen Raum zu identifizieren, der wirklich starken Rhythmus und Wiederholung hat, weil Ihr Auge genau weiß, wohin es gehen soll. Der menschliche Geist und das menschliche Auge können etwas nicht wirklich verstehen , das nicht zusammenhängend ist und nicht diesen natürlichen Fluss zu ihm hat. Daher ist es wirklich leicht für uns zu sehen, wann ein Raum Rhythmus hat und wann er es nicht tut. Rhythmus und Wiederholung sind also wirklich miteinander verbunden, aber es sind zwei völlig getrennte Ideen, die nur zusammenarbeiten, um dieses übergreifende Prinzip zu schaffen. Wiederholung ist also, so wie es klingt; Wiederholung eines Elements in einem Raum auf diese Weise gibt es einen gewissen Zusammenhalt. Rhythmus ist die Art, wie sich Ihr Auge durch einen Raum und Rhythmus bewegt, es ist wirklich auf Wiederholung angewiesen, weil das Auge nach ähnlichen Elementen suchen wird , um es durch einen Raum zu zeichnen, ob es oben und unten, um eine Raum, und das wird durch Wiederholen verschiedener Elemente erreicht. Wiederholung ist also ein wirklich einfaches Konzept zu erfassen weil es nur das Wiederholen eines Elements ist. Die Art und Weise, wie du Rhythmus bekommst, ist, dass du diese Wiederholung ausbreitest. Also nicht nur Ihr ganzes Muster an einer Wand zu haben, sondern auch ein Element von, sagen wir, einen Tupfen und ein Akzentkissen. Dann bringen Sie auch diesen Tupfen in ein Kunstwerk auf der anderen Seite des Raumes und schaffen dieses Gefühl von Harmonie, indem dieses Muster in dieser Wiederholung im ganzen Raum ziehen. Also haben wir in der Vergangenheit über dieses Beispiel gesprochen, wenn es um Farbe und eine wirklich zusammenhängende Farbpalette geht. Das eignet sich auch wirklich gut für die Wiederholung in diesem Raum. Sie sehen viel Orange, viel Blau und viel Gelb durch verschiedene Muster in verschiedenen Anwendungen gezogen. Das ist eine Möglichkeit, dass wir die Wiederholung sehen. Eine andere Möglichkeit, das Gefühl der Wiederholung und letztlich den Sinn für Rhythmus zu schaffen , ist die Wiederholung verschiedener geometrischer Muster. Obwohl wir nicht genau das gleiche wiederholte Muster sehen, sehen wir einige dieser Zickzack und Chevron wiederholt sich innerhalb des Teppichs und einige der Kissen. Wie Sie gesehen haben, wie wir durch dieses Bild gesprochen haben, bewegt sich Ihr Auge ständig herum. Es versucht, einige dieser ähnlichen Paletten oder ähnliche Elemente zu identifizieren , um Ihr Auge im gesamten Raum zu ziehen. Wie wir bereits erwähnt haben, gibt es hier viele blaue Elemente, die Ihr Auge von den Ottomanen ziehen, zu diesem Cocktailtisch in der Mitte, zu den Kissen und wieder irgendwie im ganzen Raum. Ein weiteres Element, das sich bei der Schaffung dieses großen Rhythmusgefühls wiederholt, ist dieses warme und natürliche Element aus den Holzbalken an der Decke und dem natürlichen Leder auf den Stühlen. Obwohl dies völlig verschiedene Aspekte des Raumes sind, weil sie beide dieses wirklich reiche warme natürliche Material sind , das dieses Gefühl der Wiederholung erzeugt, und wieder zieht Ihr Auge von oben nach unten in diesem Raum. In diesem nächsten erreichen wir ein wirklich starkes Gefühl für Rhythmus, indem wir wieder die gleichen Farben wiederholen, aber was ich denke, ist das Stärkste hier, die Wiederholung einiger dieser Muster. Da ist dieser wirklich tolle Ikat Druck auf den Kissen. Das ist auf jedem Kissen etwas anders. Aber weil es ein sehr ähnliches Muster ist, bewegt sich Ihr Auge auf natürliche Weise über das Sofa. Wieder, sieht das gleiche Muster innerhalb der Ottomane und macht dann eine Schleife wieder herum, es sucht es in der Grafik. Es ist eine großartige Möglichkeit, Muster zu verwenden, um diesen Sinn für Rhythmus und Wiederholung zu erzeugen. In diesem letzten Beispiel hier sehen wir Rhythmus und Wiederholung, die durch die Wiederholung des exakt gleichen Spiegels auf beiden Seiten des Kamins zu unserer Lektion über Balance und Symmetrie zurückgehen . Dadurch kann sowohl das Licht durch den Raum springen und Ihre Augen von beiden Seiten des Kamins springen. Wir sehen es auch wieder mit der Farbe wiederholt. Es gibt viele Schmucktöne, die im ganzen Raum eingebaut sind, man sieht hier und da kleine blaue Knäuel, kleine Pops von Fuchsia hier und da. Wenn Sie eine wirklich mutige Farbe wie diese haben, ist Ihr Auge ständig auf der Suche nach dem nächsten Ort, wo Sie gehen, um diese kühne Farbe zu sehen. Eine Sache, die Profis und diejenigen, die wirklich verstehen, die Prinzipien des Designs zu ihrem Vorteil zu nutzen, wenn es um Rhythmus und Wiederholung geht, ist diese Idee, Ihr Muster oder Ihre Farbe leicht zu variieren. Also in einigen dieser Beispiele, die Sie gesehen haben, wenn wir über die Farbe und das Muster sprechen, das wiederholt wird, ist es nicht genau dasselbe immer und immer wieder. Es ist vielleicht ein etwas anderer Blauton oder eine etwas größere oder kleinere Skala des gleichen Musters, um die Dinge auch ein wenig interessant zu halten und nicht wie alle den gleichen Druck und Muster, aber immer noch geben Ihnen dieses Element der Ähnlichkeit und Kohäsion. Eine andere Sache, die Profis zu ihrem Vorteil nutzen, ist diese Idee, Muster zu mischen. Dies kann wirklich entmutigend sein, denn Muster sind zunächst ein wenig überwältigend. Aber es gibt einige wirklich einfache Richtlinien zu befolgen, wenn es um das Mischen eines Musters geht. Sie werden immer die Größe Ihres Musters variieren wollen, Sie können nicht alle den gleichen kleinen Tupfen haben. Das wird nur ein bisschen eine dreckige Situation für dein Auge sein. Dein Auge wird nicht wissen, wo du dich konzentrieren sollst, und es wird eine Menge Stimulation haben. Also musst du das ausgleichen. Also normalerweise, was Designer tun werden, ist, dass sie ein solides Element haben, ein wirklich neutrales Stück. Das ist nur ein wirklich solides Stück Stoff, ein solides Kissen, ein solides Kunstwerk, und dann kombiniert es mit einem etwas größeren Muster, vielleicht etwas, das ein großes Blumenmuster oder nur ein großer Druck ist, und dann letztendlich mit einem viel kleineren Maßstab auf den Punkt bringen. Dies könnte also ein Nadelstreifen sein, ein kleiner Punkt, etwas, das nur ein wenig kleiner ist, um das Gefühl der Balance und Bewegung von klein zu groß oder groß bis klein zu schaffen . In diesem Beispiel hier, wie wir Muster gemischt und kombiniert haben, ist wieder, indem dieser Regel folgen, einige größere Muster, einige kleinere und ein paar Volumenkörper zu haben . Hätten wir eine Menge unterschiedlicher Variationen innerhalb der Kissen gemacht, hätte das etwas überwältigend sein können. Also haben wir versucht, das etwas neutralisierter zu halten und alles ein wenig konsistenter zu halten, damit das Auge ein wenig leichter durch den Raum fließen kann. Im Gegensatz zu diesem Design haben wir die Kissen tatsächlich als ihr eigenes Designelement behandelt. Also beginnen wir mit diesem wirklich soliden Kissen im Rücken, das der Erdungsanker ist, verglichen mit dem und kontrastierten das mit einem etwas kleineren skalierten, fast gepunkteten Muster. Dann knallte es mit einem wirklich mutigen, größeren Druck, kontrastierenden ergänzenden farbigen Kissen sowie diese kleine Design-Vignette im größeren Raum zu schaffen. Das funktioniert wirklich gut in diesem Raum, weil im Rest des Raumes einfach nicht so viel los ist. Es gibt nicht so viel Farbe, es ist ein wenig gedämpfter, ein wenig ausgeglichener, und das war eine großartige Möglichkeit, diese Idee der Asymmetrie einzuführen , weil der Rest des Raumes ziemlich symmetrisch war. Wenn es um Mischmuster geht, wird diese Regel von drei wieder dein bester Freund sein. Nur zwei Muster zu tun, wird Ihnen nicht genug Abwechslung geben, und es wird nur wie zwei gemischte Match-Muster aussehen. Aber wenn Sie dieses dritte Element einführen, wird es wirklich dieses Gefühl der Harmonie schaffen. Also würde ich mich an die Regel der drei halten, wenn es um Mischmuster geht. Um euch allen zu zeigen, wie man Rhythmus und Wiederholung in einem realen Raum umsetzt, wir in die Studie dieses Klienten eingezogen, die man im Vergleich zu den anderen Räumen erkennen kann, ein wenig dramatischer und etwas launischer ist, und tieferen Farben als einige der anderen Räume. Der Grund, dass Rhythmus und Wiederholung hier so gut funktioniert, ist, weil es eine Menge Farbe, eine Menge Pops ein Muster und viele Elemente aus Gold Metallics, die wirklich Ihr Auge in diesem Raum ziehen. Sie werden im ganzen Raum sehen, dass es ein paar wichtige Kunstwerke gibt, und in jedem dieser Kunstwerke gibt es eine wirklich starke dominante blaue Farbe. Dies ermöglicht es Ihrem Auge, sich über alle vier Wände zu bewegen und wirklich durch den Raum zu navigieren. Sie werden auch feststellen, dass es einige wirklich wichtige Goldelemente gibt, die es Ihrem Auge erlauben, sich während dieser gesamten Studie wirklich reibungslos zu bewegen. Es gibt Gold in den Lampen, innerhalb des Zubehörs werden Sie sogar Gold auf dem Schreibtisch und auf dem Stuhl bemerken. Ein weiteres Element, das wirklich zieht Ihr Auge durch den Raum und schafft dieses wirklich schöne Gefühl von Rhythmus, sind die verschiedenen Muster. Es gibt Elemente von Tupfen auf einigen der Akzentkissen, Akzent Ottomane, und sogar in den Kunstwerken. Sie werden auch ein wiederholtes Streifenelement innerhalb des Teppichs sehen, und in einigen der Kissen, was wiederum dieses wirklich große Gefühl von Zusammenhalt und Rhythmus im ganzen Raum schafft . Als nächsten Schritt würde ich Sie herausfordern, ein Muster zu identifizieren, mit dem Sie wirklich Resonanz finden, ein Muster, das Sie wirklich mögen, und bauen Sie Ihre eigene Kissenkollektion. Also fangen Sie an, etwas zu finden, das in Ihrer Komfortzone ist, hat das Muster, das Sie wirklich lieben, und bauen Sie eine kleine Kissenvignette für Ihr Sofa mit ein paar anderen Mustern , die gut mit dem Muster funktionieren würden, das Sie bereits haben identifiziert. Eine meiner Lieblingskombinationen ist die Kombination eines Blumenmusters mit einem geometrischeren Druck, wie ein Streifen oder ein Tupfen. Ich denke, diese eignen sich wirklich gut zueinander , weil sie völlig anders sind. Ein Blumendruck wird sehr organisch sein, sehr flüssig, und dann kontrastieren, dass mit etwas, das ein wenig strukturierter und geometrischer ist wirklich gut funktioniert, geht auf die Idee zurück, Gegensätze anziehen einander. Wenn es um Mustermischung und Rhythmus und Wiederholung geht, gibt es nicht viele Regeln, wenn es um Farbe geht. Aber Sie möchten immer noch diese Kernelemente der Farbe im Auge behalten. So halten Sie Ihre Farben in der gleichen Farbfamilie oder innerhalb einer kostenlosen Farbfamilie, auch wenn Sie Muster mischen, wird entscheidend sein. Aber wenn es um Kissen und Kunstwerke und einige dieser kleineren Elemente geht , wo man anfangen kann zu spielen und ein wenig Spaß zu haben, ist dies ein großartiger Ort, um eine neue Farbe zu injizieren. Wenn Sie nicht zu fett sein wollen, dann integrieren Sie es in den Rest des Raumes. Sie können es in einem kleineren Maßstab mit einigen dieser kleineren Muster testen. Einer der größten Fehler, die ich sehe, wenn es darum geht, Rhythmus in einen Raum zu integrieren, ist, zu viel von der gleichen Sache zu tun. Nehmen wir an, Sie haben einen sehr monochromatischen Raum und Sie haben nur das gleiche wiederholte blaue Element. Das wird dir eigentlich nicht den Rhythmus geben, den du willst. Es wird ein bisschen eindimensional aussehen und tatsächlich so aussehen, als wüssten Sie nicht wirklich, was Sie tun. Ein allgemeiner Fallback dafür ist wieder diese Regel von drei, sie zu mischen, wie drei verschiedene Elemente, die ein ähnliches Prinzip haben, wird eine wirklich einfache Möglichkeit sein, diesen Sinn für Rhythmus in Ihrem Raum zu schaffen. Als nächsten Schritt für Sie, wie Sie beginnen, Rhythmus und Wiederholung in Ihr Zuhause zu integrieren und darüber nachzudenken, wie Sie wachsen und erweitern werden, eine wirklich einfache Möglichkeit für Sie zu identifizieren, wo Sie bereits etwas Rhythmus und Wiederholung ist es, eine Bestandsaufnahme von dem, was Sie bereits haben. Wenn es kleine Stücke sind, was ich gerne mache, ist alles zu sammeln. Ob seine Accessoires, Kunstwerke und Kissen in einem Raum und beginnen, Muster zu identifizieren. Wenn ich anfange zu sehen, dass ich viel von der gleichen Farbe oder viel von der gleichen Textur habe, ist das eine wirklich einfache Möglichkeit, zu identifizieren, wo ich das Gefühl von Rhythmus und Wiederholung habe, und dann kann ich zurück in mein Zimmer gehen und diese zerstreuen, dass es gleichmäßig im ganzen Raum verteilt. alles in einem Raum zusammenstellen, können Sie auch sehen, wo Sie einige Lücken in Ihrem Design haben. Also, wenn Sie ein Stück haben, das allein steht, versuchen Sie, einen Freund dafür zu finden. Finden Sie etwas, das ähnlich ist, das Sie integrieren und noch mehr Rhythmus in Ihr Zuhause ziehen können. Wir werden auch alle diese tollen Tipps zusammen mit ein paar anderen Ressourcen und Richtlinien in Ihrem Ressourcenabschnitt dieser Klasse zusammenstellen . Nachdem wir nun die Grundlagen dieser vier Designprinzipien behandelt haben, sind wir bereit, herauszufinden, was Ihr persönlicher Stil ist, und Ihnen zu zeigen, wie Sie dies in Ihren Raum umsetzen können. 7. So findest du deinen eigenen Designstil: Jetzt, da wir alle Prinzipien behandelt haben, müssen wir nur in der Lage sein, sie anzuwenden und auszuführen. Um das zu tun, müssen Sie wissen, was Ihr persönlicher Stil ist und wie diese Prinzipien darin passen. In dieser Lektion konzentrieren wir uns wirklich darauf, Ihren persönlichen Stil zu definieren, wie Sie ihn mit anderen Stilen kombinieren können und wie Sie weiter wachsen und Ihren persönlichen Designstil weiterentwickeln können. Also haben wir bei Haven unsere eigenen Stile definiert und diese für unsere Familien erstellt, diese vier Gruppierungen von Stilen, denen all diese verschiedenen Unterstile in diese übergeordneten Stile passen können. Wir haben diese vier Stile als klassisch, zeitgenössisch, modern und eklektisch identifiziert . Also tauchen wir ein wenig tiefer in jede von ihnen ein. Wir beginnen mit dem klassischen Design das Stile wie Bauernhaus, traditionelle und andere formale Designstile umfasst , wo Sie eine Menge Symmetrie, viele gedämpfte Farben, und viele wirklich anspruchsvolle Materialien. Dieses Schlafzimmerbild, das Sie hier auf dem Bildschirm sehen, ist ein großartiges Beispiel für klassisches Design, weil es eine wirklich neutrale weiche beruhigende Farbpalette umfasst. Sie werden viele klassische Elemente wie das getuftete Kopfteil sehen, und eine Menge Symmetrie mit dem Kunstwerk über dem Bett, der Spiegel in der Nacht steht auf beiden Seiten des Bettes und andere wiederholte Farben und Muster im gesamten Raum. Wenn Sie sich klassisches Design ansehen und wie diese Prinzipien darin spielen, werden Sie feststellen, dass eine Menge davon aus dem Element des Gleichgewichts kommen wird. Sie werden eine Menge Symmetrie sehen, wenn es um das klassische Design geht. Die Farben werden tatsächlich ein bisschen auf der ganzen Karte sein. Sie können einige Farbpaletten sehen, die wirklich neutral und gedämpft sein werden , wie wir hier sehen. Aber Sie können auch ein wenig mehr über die oberen oder sauberen Farbpaletten sehen , die viel Gold haben, viele kühne Farben, die wirklich auf eine wirklich klassische Designperiode hören. Wenn es um Rhythmus und Wiederholung geht, wird dies durch viele Materialien gezeigt, die sich durchgehend wiederholen. So sehen Sie vielleicht eine Menge von natürlichen gewebten Materialien, Sie könnten eine Menge von mehr verzierten, Bettwäsche und Seide zu sehen. Sie werden auch einige wirklich komplizierte Muster sehen, die in den Räumen wiederholt werden, da dies die Schlüsselkennung ist, wenn es um klassische Designstile geht. Modernes Design ist wirklich leicht zu identifizieren, weil es sich wirklich darauf konzentriert, Funktion über Form zu haben. In vielen modernen Designs sehen Sie nur das, was benötigt wird. Alle Möbel werden einen wirklich offensichtlichen Zweck haben. Es wird nicht eine Tonne Schnickschnack oder eine Tonne von übermäßig detaillierten Designs geben. Es wird etwas abgezogen, ziemlich minimal und ziemlich konzentriert auf die Funktion des Raumes. Innerhalb der modernen, werden Sie oft viele skandinavische, industrielle Designs und minimalistische Designs sehen. In diesem modernen Speisesaal hier, werden Sie sehen, dass es bis zur Basis X entfernt wurde. Wir haben einen wirklich schönen einfachen Tisch mit einigen Stühlen um ihn herum, ein Buffet, eine wirklich schöne schlanke Leuchte, und es gibt keine noch viel anderes los. Sie werden sehen, wenn es um Farbe geht, dass es oft eine wirklich einfache Farbpalette mit einem großen Farbton gibt. In diesem Fall sehen Sie ein wenig Gold und Sie sehen ein wenig Blau, und diese wirklich den Ton und machen eine Aussage innerhalb des Raumes. Wenn es um das Gleichgewicht geht, werden Sie eine Menge Asymmetrie sehen. Dieser Raum bricht tatsächlich diese Form und es ist ziemlich symmetrisch, weil es ein Esszimmer ist. Aber ich denke, in vielen Fällen, wenn es um modernes Design geht, werden Sie ein wenig Asymmetrie sehen, wo sie den dynamischen Pop und das Element von Interesse bekommen . Mit modernem Design, wenn es um Rhythmus und Wiederholung geht, ist es wirklich wichtig, sehr absichtliche Effekte zu sein, denn es gibt nicht viele zusätzliche Accessoires und Kunstwerke und Farben, Sie müssen wirklich achtsam sein, wie Sie gehen , um das Gefühl von Rhythmus und Wiederholung zu bekommen. So sieht man oft, indem man das gleiche Schlüsselelement der Möbel, die gleiche Farbe oder das gleiche Material im gesamten Raum wiederholt . Eklektisches Design ist eines der am einfachsten zu identifizierenden, aber oft eines der schwierigsten Designs, die erfolgreich implementiert werden können. Eklektisches Design ist wirklich einfach zu identifizieren, weil es eine wirklich große Vielfalt an Farben und Mustern hat, und es fühlt sich sehr gesammelt und kuratiert Überstunden. Davon abgesehen, ist es sehr einfach, in diese Ebene des Chaos zu kommen. Hier müssen wir wirklich zu unseren Prinzipien zurückkehren , um sicherzustellen, dass wir es richtig ausführen. Innerhalb eklektischen Design, werden Sie eine Menge von globalen Designs, Bohemian Designs, alles, was sich anfühlt, als wäre es gut gereist und kuratiert von einer Vielzahl von Orten, Vielzahl von Reisegeschichten. Es wird sich nur sehr gut kuratiert fühlen. Im eklektischen Design finden Sie eine Vielzahl von Farben und Paletten, und der Himmel ist wirklich die Grenze. Wenn es um Balance geht, werden Sie tatsächlich eine ziemlich gute Vielfalt mit Symmetrie und Asymmetrie sehen , aber es wird wieder ein wenig asymmetrischer sein, um Ihnen das Gefühl der Sammlung und Kuration im Laufe der Zeit zu geben . Rhythmus und Wiederholung wird eigentlich sein, ich denke, der Schlüssel und das entscheidende Prinzip dieses Stils. Weil eklektisches Design so kuratiert ist und Sie so eine Vielzahl von Farben und Mustern haben werden, ist es wirklich wichtig, methodisch zu sein und sicherzustellen, dass Sie nicht über Bord gehen. Wenn Sie also ein kollektives Design betrachten, möchten Sie wirklich eine Bilanz dessen ziehen, was Sie haben, was Sie mitbringen, und sicherstellen, dass es nichts gibt, was wirklich miteinander konkurriert, und dass jeder einen Freund hat oder ein Partner innerhalb dieses Designs. Dieses Beispiel ist eine großartige Darstellung des eklektischen Designs weil es eine solche Vielzahl von Farben, Mustern, Materialien hat, können Sie wirklich das Gefühl haben, dass Sie die Person kennen, die in diesem Raum lebt, und Sie können ein Gefühl davon bekommen, was sie tun für Hobbys, was sie für Reisen tun, wer hier lebt. Zeitgenössisch fängt viel davon dazwischen ein. Es wird einige der Übergangsdesigns und Stile, die innerhalb oder außerhalb unserer anderen Designfamilien sind, zu etwas einfangen , das nicht ganz Mitte des Jahrhunderts ist, nicht ganz unkonventionell, etwas, das genau da in der Mitte ist, wird in der Regel in diesem zeitgenössischen Regenschirm fallen. In diesem Beispiel sehen Sie wirklich zeitgenössisches Design mit den wirklich einfachen Sofas, dem wirklich einfachen Schlaf-Couchtisch, zum Leben erweckt. Aber wo es beginnt, ein wenig mehr Spaß zu haben und verkörpern ein wenig mehr von der Persönlichkeit des Kunden ist durch die Einrichtung und Accessoires. Sie können sehen, das Bücherregal hier hat eine Menge Styling, es beginnt wirklich eine Geschichte zu erzählen, sie haben keine Angst, ein wenig mutiges Muster mit den Kissen zu integrieren, und es gibt einige tolle Kunstwerke über dem Kamin als auch, dass fängt an, etwas mehr von dieser Designpersönlichkeit zu präsentieren. Wenn es um die Prinzipien des Designs und Einbeziehung dieser in ein modernes Design geht, werden Sie oft feststellen, dass mit den Farbpaletten, sind sie ziemlich neutral. Es wird nicht eine Tonne von kräftigen Farben geben, Sie könnten einige kostenlose Farbpaletten sehen, aber sie werden abgeschnitten und ein wenig gedämpfter und neutraler. Aufgrund der schlanken Linien und der Natur dieser wirklich vereinfachten Silhouetten, es eignet sich wirklich gut für ein symmetrisches Design mit gespiegelten Elementen, werden Sie eine Menge Symmetrie und zeitgenössisches Design sehen. Wenn es um Rhythmus und Wiederholung geht, werden Sie oft mutige Muster sehen, die im ganzen Raum in einem größeren Maßstab integriert sind, und zeitgenössische Designs haben oft keine Angst , diesen mutigen Schlag eines wirklich unerwartetes Muster oder unerwartete Farbe, um diesen Sinn für Rhythmus zu schaffen. Egal mit welchem Stil Sie sich identifizieren oder mit welcher Kombination von Stilen Sie sich identifizieren, Maßstab und Proportionen werden außerhalb dieses Bereichs liegen. Sie werden sich wirklich auf die Größe des Raumes verlassen, und die Regeln von Maßstab und Proportionen werden den Stil überschreiten. Diese Regeln sind wirklich in Stein gesetzt und sie werden gleich sein, unabhängig davon, wie Sie sich mit Ihrem Designstil identifizieren. Wenn es darum geht, Stil zu kombinieren, werden Sie feststellen, dass die meisten Menschen, einschließlich sich selbst in einen Bereich einer Kombination dieser Stile fallen. Es ist wirklich selten, dass sich eine Person mit nur einem Stil identifizieren wird. Eine einfache Möglichkeit, zu identifizieren, welche Stile Sie kombinieren werden, ist herauszufinden, welche dieser Eltern Stile Sie wirklich mit den meisten identifizieren, ob es klassisch, modern, eklektisch oder modern. Das wird es Ihnen wirklich leicht machen, die Sub-Stile zu identifizieren , die ein wirklich zusammenhängendes und schönes Design schaffen. Wenn es darum geht, Stile zu kombinieren, ist es wirklich einfach und eine wirklich gute Möglichkeit, mit der Kombination verschiedener Sub-Stile zu beginnen , die sich innerhalb des gleichen übergeordneten Designstils befinden. Eine Sache, die Designer und Profis tun werden, ist, etwas außerhalb davon zu gehen und etwas zu ziehen, das ein wenig unerwartet ist. So können Sie feststellen, wann ein Zimmer von jemandem entworfen wurde, der weiß, was sie tun, im Vergleichzu jemandem, der gerade mit der Basis X vertraut ist. zu jemandem, der gerade mit sie tun, im Vergleichzu jemandem, der gerade mit der Basis X vertraut ist. Ihren eigenen Design-Stil, schieben Sie den Umschlag ein wenig, finden Sie etwas, das sich außerhalb Ihrer Komfortzone befindet, finden Sie heraus, warum es funktioniert und was ähnlich ist, und haben Sie keine Angst, das einzuziehen. Dieses Beispiel hier zeigt wirklich eine Kombination von Untertiteln, die in diesen modernen Elternstil fallen. Sie können die skandinavischen Elemente durch den Teppich sehen. Aber anstatt diesen Streifen mit vielen Neutralen nach unten zu halten , sind wirklich wie luftige Farben, haben wir es tatsächlich mit einem wenig mehr mutigen modernen Stuhl kombiniert , der dieses wirklich schöne Metalldetail hat, und dann kombinieren dass mit einer noch mutigeren, fast rustikalen Gefühl dunklen Akzentwand. Designelemente stammen größtenteils von diesem AlleDesignelemente stammen größtenteils von diesemmodernen Regenschirm. Es gibt dieses Element der rustifness mit einigen der natürlicheren Materialien, sei es das Leder auf den Stühlen oder der natürlichere Schaffell-Teppich, und das ist ein wenig außerhalb der normalen Regeln. Der Grund, warum es funktioniert, um ein wenig rustikales Element in dieses moderne Design zu bringen , ist, weil wir diese Prinzipien im Auge behalten haben. So haben wir ähnliche Farben aufgenommen, ähnliche Tonnen, ohne zu weit außerhalb des Style-Spektrums zu gehen. In diesem klassischen Designbeispiel haben wir tatsächlich einige unerwartete Designstile kombiniert. So werden Sie viele Elemente des traditionellen und Übergangsdesigns sehen, aber wir haben auch ein wenig von einem Kurvenball geworfen. Da ist dieses Preppy-Element, das hier drin ist. Der Grund, warum dies so gut funktioniert, ist, weil der Rest des Raumes ziemlich einfach, ziemlich neutral ist, und es erlaubt uns, wirklich mit etwas der Farbe zu spielen und zu experimentieren , die Sie normalerweise nicht im klassischen Design sehen, aber Sie sehen in ein wenig von diesen preppy, mehr aktualisierte moderne Designs. Wie wir angespielt haben, eignet sich ein kollektives Design wirklich gut für verschiedene Stile, die zusammen kommen, weil es dieses Element als Einbeziehung einer Reihe von verschiedenen Farben und Mustern und Materialien. Was hier wirklich gut funktioniert ist, dass wir das vereinfacht haben und viele böhmische Elemente eingebaut haben, und dann haben wir das mit einem rustikaleren Element kontrastiert, wenn es um diese Kommode zu unerwarteter Paarung kommt. Aber es funktioniert wirklich gut, weil man dieses wirklich große Gefühl der Balance zwischen Licht und Dunkelheit bekommt. Sie beide haben dieses wirklich große natürliche Element für sie. So arbeiteten sie wirklich harmonisch zusammen. Sie bekommen auch diese wirklich große Sinn für Eklektizismus durch die Muster Kissen, und sie sind wirklich groß, um Frieden soll Kronleuchter, wieder ein weiteres unerwartetes Element, das wirklich leicht zu identifizieren ist, wenn es um eklektische Design kommt. So, wie wir zuvor gesprochen haben, hat zeitgenössisches Design viele Ähnlichkeiten mit modernem Design. Aber zeitgenössisch ermöglicht ein wenig mehr Freiheit und Spaß, wenn es um Farbe und Muster geht. Dieses Zimmer ist nicht fremd, Farbe und Muster. Sie werden auch eine Menge wirklich großartiger Glam- und Preppy-Elemente mit vielen Goldtonnen sehen, eine Menge wirklich satter Farben und Muster, die für jeden, der Glam-Design liebt, werden Sie immer eine Tonne Gold und kräftige Farben sehen, wirklich tolle Muster in jedem Glam-Raum. Der einfachste Weg, um Ihren Stil zu identifizieren , besteht darin, einfach zu gehen und zu beginnen, Ihre Stile zu identifizieren. Was Sie also als ersten Schritt tun sollten, ist, herauszufinden, was Sie inspiriert. Sie können dies tun, indem Sie auf Pinterest, Instagram, auch während Sie in Restaurants sind nur herausfinden welche Stücke machen Sie fühlen sich wie zu Hause und machen Sie sich wirklich friedlich. Dann fangen Sie an, die zu notieren. Finde heraus, was dir gefällt, was du als nächsten Schritt nicht magst, wenn du eine Gruppe von Inspirationsbildern verfeinert und gesammelt hast . Werfen Sie einen wirklich harten Blick auf jedes dieser einzelnen Bilder, um herauszufinden, was es an jedem Raum ist, den Sie wirklich lieben. Ist das die Architektur? Ist es eine Farbe? Ist es ein Muster? Ist es ein bestimmtes Möbelstück? Nur herauszufinden, was es ist, das mit dir in Resonanz kommt. Fange an, eine Liste davon zu erstellen und herauszufinden, was erreichbar ist, warum wir vielleicht ein wenig vortäuschen müssen. Ich weiß für mich persönlich, wenn ich durch Instagram oder Pinterest surfe, ich bin wirklich inspiriert von Räumen, die diese großen hohen Fenster haben. Das habe ich nicht in meinem eigenen Raum. Also muss ich herausfinden, wie ich das verkörpern kann und mit welchen anderen Elementen dieser Inspirationsbilder ich wirklich resonieren kann. Wenn Sie mit der Suche beginnen und Ihre Inspirationsbildbibliothek aufbauen, ist es wirklich wichtig, nicht zu fokussiert zu sein, wenn Sie mit der Suche beginnen. Also, selbst wenn Sie denken, dass Sie sich als Bohemian oder Mitte des Jahrhunderts identifizieren, schauen Sie sich nicht nur Bohemian oder Mitte des Jahrhunderts an. Schauen Sie sich einfach die Wohnräume als Ganzes an. Sie könnten sich überraschen und Sie könnten einige neue Stilfacetten finden , die Sie wirklich angezogen sind, und dies könnte wirklich Ihre Augen für einen neuen Design-Stil öffnen. Ich habe persönlich bemerkt, wenn ich mit Kunden arbeite, dass viele von ihnen entweder denken, dass sie ihren Stil kennen und sie sich überraschen , dass sie nicht der Stil sind, den sie dachten, oder sie kommen zu mir und sie wissen einfach nicht, was ihr Stil ist. Es ist also eine wirklich lustige Reise, um ihnen zu helfen, herauszufinden, was ihr Stil ist, ihnen diese Schlüsselwörter zu geben, um sich selbst zu befähigen , wenn sie alleine suchen oder wie wir gemeinsam an ihrem Zimmer arbeiten, um wirklich etablieren ihren eigenen einzigartigen Stil. Ich denke, eine weitere Herausforderung, wenn es darum geht, Ihren Stil zu identifizieren, besteht nicht nur darin, einen Trend anzunehmen, weil er trendy ist, einen Trend umarmt, weil man ihn liebt oder in Ordnung sich von einem Trend zu entfernen und einen Stil zu finden, der wirklich Resonanz bei dir. Trends kommen und gehen, und sie kreisen immer wieder um. Also, wenn es etwas ist, das du liebst, besitze es. Wenn es etwas ist, das Sie nicht lieben, wird es verschwinden, und wir finden einen Stil und einen Trend, der am besten für Sie passt. wir nun die Grundprinzipien des Designs behandelt haben und wir begonnen haben, Ihnen die Werkzeuge zur Identifizierung Ihres persönlichen Designstils zu geben , werden wir in unser nächstes Projekt einsteigen, das sich auf das Styling eines Bücherregals konzentriert. Für diese nächste Aktivität werden wir alle Prinzipien verwenden, die wir bereits behandelt haben, und es ist wichtig, dass Sie mindestens einen Schlüsselstil identifizieren , mit dem Sie wirklich Resonanz finden. Wenn es um das Styling eines Bücherregals geht, wird dies sehr flüssig, sehr leicht wechselbar sein. Also fühlen Sie sich nicht wie Sie mit diesem Stil stecken, den Sie gerade identifiziert haben. Es kann immer geändert werden, wir können es jederzeit später anpassen. Aber das wird ein großartiges Fundament sein. Wählen Sie also die ein bis zwei Stile, mit denen Sie wirklich am meisten Resonanz finden, und wir machen uns bereit für unser nächstes Projekt. 8. Designprojekt: Modernes Bauernhaus: Nun, da wir unsere Lektionen zu den vier Grundprinzipien der Innenarchitektur zusammengefasst haben: Farbe, Balance, Skala und Proportion sowie Rhythmus und Wiederholung. Wir sind bereit, das in einem Projekt zum Laufen zu bringen. Wir werden damit beginnen, ein Bücherregal zu gestalten, und ich zeige Ihnen ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie wir diese Prinzipien in dieses Projekt umsetzen können . Wir werden das Styling eines Bücherregals als ein großartiges Auftaktprojekt verwenden, um diese Prinzipien umzusetzen, weil es etwas ist, das fast jeder hat. Selbst wenn Sie kein Bücherregal haben, haben Sie eine Art flache Oberfläche, auf die wir dieselben Prinzipien anwenden können. Weitere Dienstleistungen sind andere Regale, ob es sich um einen Kaminmantel oder andere Stand-alone-Regale, einen Couchtisch und sogar einen Nachtstempel handelt. Bücherregale sind eine gute Möglichkeit, diese Risiken einzugehen und neue Muster und neue Farben zu implementieren, die Sie vielleicht nicht in den ganzen Raum integrieren möchten , weil es eine kleine Möglichkeit ist eine große Veränderung umzusetzen, ohne ein großes Engagement zu machen. Das Tolle daran, ein Bücherregal als auch zu stylen , ist, dass es niemandem Stil verpflichtet ist. Sie können wirklich eine Vielzahl von Stilen kombinieren und es wird mit jedem Designstil funktionieren , unabhängig davon, wo Sie anfangen oder wo Sie am Ende wollen. Mit diesem Bücherregal hinter mir werden wir uns über die vier Schlüsselprinzipien informieren und wie sie hier vertreten sind und wie sie den Stil ihres Hausbesitzers umfassen. Von dort werden wir es ein bisschen ändern. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie den gleichen Stil behalten, aber wir werden mit verschiedenen Prinzipien spielen, um einen völlig neuen Look mit diesem Bücherregal zu schaffen , das immer noch im gleichen Stil ist. Danach wählen wir einen ganz anderen Stil, während wir immer noch einige der gleichen Elemente aus diesem Bücherregal behalten, um Ihnen zu zeigen, wie Sie Ihren eigenen Stil ändern können, ohne völlig von Grund auf neu zu beginnen und einige der Stücke zu verwenden, die Sie besitzen bereits. Mit diesem Bücherregal werden wir anfangen, über Farbe zu sprechen. Dies war das erste Prinzip, das wir behandelt haben, und es ist eine wirklich gute Möglichkeit, die Grundlage für Ihr Bücherregal zu beginnen. Wie der Rest des Hauses dieses Klienten ist das Bücherregal hinter mir ziemlich monochromatisch. Sie werden eine Menge von Weißen, Grauen, Cremes zu sehen, mit kleinen Knäuel von Grün und dies wirklich durchführt den ganzen Rest des Hauses, macht es sich sehr harmonisch, und schafft auch einen wirklich tollen Moment mit diesem Bücherregal. Alles fühlt sich sehr synchron an. Sie werden sehen, dass wirklich die einzige Farbe, die wir hinter uns haben , ist das Grün durch die Pflanzen. In einigen Büchern gibt es kleine Blautöne. Aber größtenteils ist alles ziemlich neutral. Wenn wir uns in sie bewegen und Rhythmus und Wiederholung betrachten, werden Sie neben der wiederholten Farbe viele der gleichen wiederholten Materialien sehen . Eine Sache zu nennen ist, dass es eine Menge Keramik gibt. Einige dieser Vasen sind sogar die gleiche Sammlung, einige der gleichen Farben, Materialien. Aber sie sind nicht direkt nebeneinander platziert. Wenn es um Balance geht, Symmetrie und Asymmetrie in einem Bücherregal betrachtet , wird man sich in den meisten Fällen ein wenig asymmetrisch lehnen. Sie wollen nicht, dass sich alles wie ein Spiegelbild in einem Bücherregal anfühlt, auch wenn Sie eine Menge Bücher haben, auch wenn Sie eine Menge Bücher haben, es ist etwas, mit dem Sie spielen möchten, wirklich variieren die Größen und Formen der Stücke, die Sie in das Bücherregal und geben Sie sich auch viel Atemraum. Wie Sie hinter mir in diesem Bücherregal sehen können, haben wir viele Bereiche, in denen es tatsächlich einen negativen Raum gibt. Das ganze Bücherregal ist nicht mit Büchern oder Accessoires gefüllt. Wir erlauben, dass diese kleinen Vignetten atmen können. Eine andere Sache, die diese leeren Räume tun, ist, dass es diesen minimalen Stil verkörpert, den der Hausbesitzer in ihrem ganzen Haus hat. Sie können sehen, wie wir durch die anderen Räume gegangen sind, gibt es nicht viel Zubehör. Sie hat einige Kunstwerke und einige Schnickschnack, aber es ist nicht übertrieben und wir wollten das auch in ihrem Bücherregal verkörpern. Einbeziehung dieser leeren Bereiche ist also eine wirklich gute Möglichkeit , diesen minimalen Stil im ganzen Rest des Hauses zu imitieren. Die Idee von Maßstab und Proportion ist auch in diesem Bücherregal hinter mir sehr gut vertreten. Man kann sehen, dass es nicht viel gibt, das zu groß oder zu klein ist, und alles funktioniert wirklich gut zusammen. In dieser Vignette hier ist dies ein großartiges Beispiel. Ihr Auge beginnt mit dem Blick auf das größte Stück in der Rückseite, dann bewegt sich zu etwas kleineren, aber hat immer noch ein tolles Muster, das wirklich ins Auge fällt. Dann gehen wir zu diesem kleineren Stück und sichern wieder. So schafft es diesen wirklich großen Sinn für Rhythmus, während auch die Idee des Proports dieser Elemente in Bezug zueinander im Auge behalten. Wenn es darum geht, ein Bücherregal zu füllen, werden Sie eigentlich etwa einen Zoll bis vielleicht zwei Zoll von der Unterseite des Regals bis zum höchsten Gegenstand in Ihrem Regal lassen wollen. Auf diese Weise fühlt es sich nicht an, als wäre es zu voll oder Sie haben etwas, das für diesen Raum zu groß oder zu groß für dieses Regal ist. Jetzt, da wir das Bücherregal besprochen haben, wie es derzeit für diesen Kunden und ihren aktuellen Stil gestylt ist, werden wir die Dinge aufrütteln und Ihnen zeigen, wie Sie einige dieser gleichen Prinzipien verwenden können , um eine sehr ähnliche Stil, aber ein völlig anderes Aussehen innerhalb desselben Bücherregals zu schaffen. Das Bücherregal dieses Klienten hat viel leeren Raum. In diesem nächsten Stil möchte ich das wirklich ein wenig auffüllen. Also beginne ich mit einem großen Kunstwerk. Hinzufügen von Kunst ist eine gute Möglichkeit, den negativen Raum in einem Bücherregal zu füllen und auch die vertikale Höhe hinzuzufügen, über die wir im anfänglichen Styling dieses Bücherregals gesprochen haben . Also werde ich das hier reinschieben. Das Hinzufügen dieses Artworks füllt sofort diesen negativen Raum und gibt uns viel weniger negativen Raum zu füllen, wirklich füllt diesen vertikalen Raum und gibt uns ein wenig mehr Pop und eine hohe Wirkung Bereich. Wenn es darum geht, hohe Stücke wie Kunstwerke oder sogar große Vasen hinzuzufügen, ist es sinnvoll, diese in Richtung der Rückseite des Bücherregals zu stecken, da dies eine wirklich einfache Möglichkeit ist, Schichten davor hinzuzufügen. Sie können immer kleinere Stücke vor einem hohen Stück hinzufügen, und es ist schwer, es umgekehrt zu tun. Also alles, was wirklich groß ist, schieben Sie die in Richtung der Rückseite Ihres Bücherregals und legen Sie sie dann vor sich. Also, um den bestehenden Stil dieses Kunden zu spielen, aber um ein wenig mehr von dieser maximalistischen Idee hinzuzufügen, weg vom Minimalismus, aber fügen Sie ein paar weitere Elemente hinzu , um diesen wirklich vollen Look zu schaffen. Ich werde tatsächlich einige ihrer Startstücke wegnehmen und füllen Sie mit einigen dieser anderen Stücke, die noch in ihrem Stil sind, aber schaffen diese mehr voller und sperriger Effekt, um ihr Bücherregal. Anstatt diese eigenständige Pflanze zu haben, werde ich stattdessen in ein paar verschiedene Stücke schichten. Also fangen wir mit unserer großen Vase hier hinten an. Ich habe in diesem wirklich schönen getrockneten Blumenarrangement gezogen, das in der gleichen Farbpalette ist, aber etwas andere Texturen können immer noch wirklich gut zusammen funktionieren. Ich werde diese kleine Vignette hier behalten. Ich liebe es, ein personalisiertes Familienfoto zu haben, das ist eine großartige Möglichkeit, Ihre eigene Persönlichkeit in Ihrem Bücherregal hinzuzufügen. Eine andere Sache, die ich jetzt tun möchte, da wir das Grün von hier entfernt haben, ist, dass ich es wieder in diesem Bereich hinzufügen möchte, so dass wir immer noch dieses Gefühl der Harmonie haben, indem Pflanzen und lebendiges Grün im gesamten Bücherregal haben. Also werde ich das hier reinziehen eines meiner anderen kleinen Gegenstände gegen eine andere kleine Pflanze austauschen. Dies fügt sofort, dass Grün zurück in unsere Vignette, schafft dieses Gefühl der Harmonie im Rest des Bücherregals und gibt uns auch ein bisschen Farbe. Als letzten Schliff möchte ich auch etwas von dieser Textur hinzufügen. In dieser Vignette, weil wir diesen wirklich schönen glatten Glasrahmen hinzugefügt haben, wurde es meiner Meinung nach ein bisschen kalt. Also, was wir tun können, ist etwas etwas wärmeres hinzuzufügen. Ich liebe ein natürliches Holz dafür. Wir haben auch Holz im gesamten Rest des Bücherregals, so dass dies eine wirklich natürliche Bindung ist. Dies sind nur einige Styling-Perlen. Was ich am Styling von Perlen liebe ist, dass es keinen richtigen oder falschen Weg gibt, sie zu tun. Sie können sie buchstäblich einfach auf Ihrem Bücherregal plotten. Voila, du bist fertig. Sie können sie auch auf einen Stapel Bücher setzen, Sie können sie über Kunstwerke drapieren, Menge Optionen und es ist nur eine wirklich vielseitige Objekte zu verwenden, wenn Sie neu Design oder neu im Styling sind und etwas füllen Sie diesen leeren Raum auf Ihrem Bücherregal. Also, um das Styling für dieses Regal mit diesem vollständigeren kompletten Look zu beenden, werde ich diese Vignette hier drüben beenden. Wir haben wieder viel Grün auf diesem Regal. Also werde ich tatsächlich eine weitere Pflanze entfernen und sie mit etwas etwas größer füllen. Um die Höhe hier auszugleichen, möchte ich etwas, das nicht ganz so groß ist, aber etwas, das immer noch ein bisschen Höhe bringt. Also pflüge ich diesen hohen Glas-Kandelaber, und dann möchte ich noch ein kleineres Stück vor ihm geschichtet machen, um diesen schönen Effekt dieses Wasserfall-Welligkeit Effekt zu schaffen diesen schönen Effekt dieses Wasserfall-Welligkeit Effekt , damit Ihr Auge durch diese Vignette fließen kann. Also etwas, das dieses tolle Holzelement hat, etwas, das ein bisschen kleiner ist, und etwas, das eine etwas andere Textur ist, nur um diese Vignette hier zu vervollständigen. Also ist diese Vignette eigentlich ein wenig nah, sie fühlt sich ein wenig überfüllt an. So können Sie leicht beginnen, die Dinge zu verschieben, bis Sie es genau richtig bekommen. Um sich für diesen neuen Stil in diesem neuen Übergang vorzubereiten , in dem wir dieses Bücherregal aufnehmen werden, werde ich tatsächlich anfangen, diesen zu entfernen, eine völlig leere schlanke für mich selbst zu schaffen und von Grund auf mit einem neuen Stil zu beginnen. 9. Designprojekt: Haus an der Küste im Preppy-Look: Nun, da wir eine völlig leere Schiefer hinter uns haben, ermöglicht es uns, wirklich einen völlig anderen Stil zu erkunden als der aktuelle Hausbesitzer Stil. Wie wir sprachen über ihren Stil war ein wenig minimalistischer, hatte dieses Bauernhaus Übergangsstimmung Stimmung. Das ist nicht persönlich mein Stil. Ich freue mich, Ihnen zu zeigen, wie ich dieses Bücherregal in meinem eigenen Stil interpretieren würde. Wir werden uns eine preppy Küste mit einem Hauch von böhmischem Stil Bücherregal in diesem Fall ansehen, und ich freue mich, Ihnen zu zeigen, wie ich das stylen würde. Um zu beginnen, wie wir es mit dem anderen Raum tun würden, werden wir zuerst mit unseren großen Gegenständen beginnen. Also werde ich mit einem wirklich großartigen Kunstwerk beginnen. Das wird uns eine wirklich große Höhe geben. Wie Sie sehen können, verkörpert es wirklich diese Küstenstimmung. Also werde ich nur beginnen, indem ich einige meiner größeren Gegenstände Kunstwerk zuerst, ein paar größere Vasen. Wenn wir durch das Bücherregal gehen, werden Sie feststellen, dass ich Dinge herumschieben werde. Ich fange an, Dinge zu bewegen. Das ist genau das, was Sie auch tun sollten. Wo immer Sie etwas anfangs setzen, es muss nicht seine letzte Ruhestätte sein. Sie können beginnen, Dinge zu bewegen, während das Bücherregal beginnt, zusammen zu kommen. Aber ich werde anfangen, in einigen meiner größeren Stücke zu schichten. Denken Sie daran, dass ich nicht möchte, dass alle meine großen Stücke auf dem gleichen Regal oder innerhalb derselben Gruppe A stehen. Wir beginnen als nächstes, in einigen Büchern und kleineren Accessoires zu schichten. Also wollen Sie sich ein wenig Wackelraum geben und nicht alle Ihre großen Stücke zusammenfassen. Also werde ich anfangen, einige dieser anderen farbigen Vasen einzuziehen. Ich mische ein paar gute Glasstücke ein, etwas Keramik. Ich ziehe auch ein paar Holzelemente ein. Ihr erkennt vielleicht einige dieser Stücke aus unserem letzten Bücherregal. Ich werde genau diese Schneidebretter aus dem Bauernhausstil heranziehen. Ich mag, dass diese immer noch mit der Preppy-Küste arbeiten weil sie ihm diese Stimmung von Treibholz geben, ein bisschen von diesem natürlichen Element, das Sie in einer Küstenatmosphäre oder einer Küstenumgebung finden würden . Wir werden die auch hier reinziehen. Das ist das letzte meiner großen Stücke hier. Als nächstes werde ich anfangen, einige meiner Bücher zu sammeln und ich werde Ihnen zeigen, wie man diese auch stylt. Was ich an Büchern wirklich mag, ist, dass egal, was der Titel ist, die Farbe ist, sie sind ziemlich stylingagnostisch. Viele von uns haben Bücher, ob es nur ein paar oder Hunderte sind, wir brauchen einen Platz, um sie zu setzen und sie werden mit jedem Stil arbeiten, egal was Sie mit Ihrem Bücherregal zu tun versuchen oder in welche Richtung Sie gehen wollen. Weil wir uns ein preppy Küstenbücherregal ansehen, habe ich tatsächlich eine Menge Bücher, die dieselben Farben nachahmen. So können wir damit beginnen, diese in zu schichten. Sie sollten eine gute Mischung aus horizontalen Büchern sowie einigen vertikal gestapelten Büchern machen. Wir werden einfach anfangen, einige dieser leeren Felder auszufüllen. Hier drüben begann ich mit einem Stapel von lebendigeren, farbigen Büchern und ich werde das balancieren und es mit einem etwas neutraleren Stapel Bücher hier drüben entgegenwirken. Wenn alles wirklich bunt wäre, könnte es sich ein wenig überwältigend und ein wenig chaotisch anfühlen, also ist es gut, dieses Gleichgewicht im Auge zu behalten. Nun, da wir damit begonnen haben, einige unserer größeren Bücher zu platzieren, ist der nächste Schritt, mit etwas kleinerem Zubehör auszufüllen. Das kann also Schnickschnack sein, die man rund um das Haus hat, kleine Vasen und sogar Gegenstände, die man nicht unbedingt erwarten würde, in einem Bücherregal zu finden. Dies kann ein wirklich niedliches Bild sein, eine Zuckerdose, jedes andere Haushaltsgegenstand, das Sie beginnen können, in diesen Räumen zu füllen. Also werde ich die sammeln und Ihnen zeigen, wie man die auch platziert. Ich habe eigentlich ein paar traditionelle Buchstützen. Es handelt sich um kleine Ananas, die sehr küstennah ist und eine gute Möglichkeit, dieses Thema weiterzuverfolgen. Also werde ich sie nicht nebeneinander stellen, aber wieder, balancieren sie ein wenig im Bücherregal. Also wird man hier platziert werden, neben meiner bunten Gruppierung von Büchern. Die andere, ich werde neben unserer neutralen Vignette hier platzieren. So können wir jetzt anfangen, in einigen dieser anderen Stücke zu schichten , die wir hier haben, um den Rest unserer Vignetten auszufüllen. Ich werde mich hier auf das konzentrieren, weil es sich immer noch ein bisschen leer anfühlt. Wir haben eine große Vase auf unserem kleinen Bücherstapel. Ich will das abrunden. Im Einklang mit unserer Gruppierung von drei, und das ist ein wirklich großartiger Ort, um eine weitere kleine Vase zu enthalten. Um dieses kleine Element hier zu kreieren, das diesen wirklich schönen Erdeffekt hat , ermöglicht es unserem Auge wieder, von hoch nach niedrig und wieder zurück zu gehen. Das fühlt sich noch ein wenig leer an und wir haben etwas Platz zum Ausfüllen, um die vertikale Höhe zu erhalten, die wir gesucht haben. Ich werde etwas Grün als einen tollen kleinen letzten Schliff für diese kleine Vignette hier einziehen . Das sieht für mich ziemlich gut aus, also können wir weitermachen. Komm zurück zu dieser Vignette, um das wirklich zu vervollständigen. Wir haben keine Tonne Tiefe. Also, was ich tun möchte, ist etwas vorne hier hinzuzufügen, das wird wirklich machen, dass dieses Gefühl ein wenig vollständiger, füllen Sie einige dieser negativen Raum. So etwas wie, benutzen wir diesen kleinen Vogel. Dies ist eigentlich von dieser modernen Bauernhaus-Vignette, die wir uns früher angesehen haben. Was ich daran mag, dieses Stück in den alten Stil und dieses neue Bücherregal zu integrieren, ist, dass es eine wirklich neutrale Basis hat. Es ist verspielt, es macht Spaß, und es ist etwas, das mit vielen verschiedenen Stilen funktioniert. Das fühlt sich also ein wenig vollständiger für mich an. Wir müssen uns auf einige dieser Vignetten hinter mir konzentrieren. In dieser Vignette hier haben wir eine Menge Höhe, ob es von der Glasvase oder diesen hohen Schneidebrettern ist, und wir brauchen etwas, um unser Auge wieder nach unten zu ziehen und uns den vollen Kreis zurückzubringen. Also werde ich hier etwas etwas tiefer hinzufügen. So etwas wie diese kleine Schüssel ist eine tolle spielerische Art, um die Glasfarbe einzuziehen. Diese wirklich tolle Seegrün und dann binden Sie es in diese Vignette, um diesen wirklich schönen abgerundeten Effekt zu schaffen. Was mir bisher wirklich fehlt, ist, diesen Plan zu binden. Er braucht einen Freund. Wir brauchen etwas mehr Grün, um wieder den Raum auszugleichen und uns etwas zu geben, auf dem wir landen können. Das ist ein bisschen ähnlich dem, was wir bereits auf der gegenüberliegenden Seite des Bücherregals haben. Ich werde diese großartige Aloe-Pflanze benutzen. Das fühlt sich mit Büchern ein wenig leer an. Wenn Sie also jemand sind, der viele Bücher hat, verwenden Sie Ihr Bücherregal zu Ihrem Vorteil. Sie können anfangen, so viele oder so wenige Bücher einzuziehen, wie Sie möchten. Was ich gerne mache, wenn ich meine eigenen Bücherregale style, ist, meine Bücher nach Farbe zu gruppieren. Gruppierung Ihrer Bücher nach Farbe mag ziemlich einfach erscheinen, aber es ist eine wirklich gute Möglichkeit, ein Gefühl der Harmonie zu schaffen und es erlaubt wirklich das Auge zu fließen, ohne von Farbe zu Farbe zu springen. Sie können dieses wirklich schöne Element der Kohäsion haben. Wenn Sie Ihre eigenen Bücherregale stylen, müssen Sie nicht immer diese kleinen Gruppen von Büchern machen. Sie können tatsächlich etwas dramatischeres machen und eine große Gruppe von Büchern an einem Ort zusammenstellen. Es sieht besser aus, aber nicht ganz das, was ich will. Also werde ich wieder ein paar Dinge bewegen. Lassen Sie uns eine gute Mischung aus einigen Büchern machen, die vertikal sind, einige Bücher, die horizontal sind. Dies gibt uns einen schönen natürlichen Ort für uns, um unsere Pflanze zu setzen, gibt uns einige vertikale Höhe wirklich balanciert es aus, Bindungen in die andere Pflanze, die wir hier drüben haben und gibt uns eine vollständigere Vignette. Also weiß ich, dass ich diese Vase ursprünglich hier drin hatte. Ich liebe nicht, wo es platziert ist, also werde ich es wirklich entfernen. Wir spielen herum und fügen etwas anderes hinzu, um diesen Raum wirklich auszufüllen. Einer der Gründe, warum ich das herausziehe, ist, dass es einfach zu ähnlich in der Höhe dieser hier ist. Es fühlt sich an, als hätten wir nicht genug von einem Unterschied. Ich werde noch ein paar andere Dinge sammeln und wir ziehen diese ganze Vignette. Sie werden beginnen zu bemerken, wenn Sie in Ihrem Bücherregal füllen , dass, wenn Sie gegen Ende zu bekommen, dies ist, wo Sie beginnen, Dinge neu zu ordnen. Sie werden nicht genau dort sein, wo Sie wollen, und das ist vollkommen okay. Hier können Sie beginnen, Ihr Wissen, das Sie über Farbe und alle anderen Prinzipien, die wir behandelt haben, anzuwenden , um wirklich einen zusammenhängenden Look zu schaffen. Im Moment kämpfe ich, weil ich diesen leeren Raum habe und ihn mit etwas füllen muss, das nicht zu bunt ist, weil wir hier eine Menge Farbe haben. Auch etwas, das nicht zu groß ist und wirklich gut proportional zu den anderen Teilen um ihn herum passt . Also werde ich dieses wirklich skulpturale weiße Stück hier reinziehen. Offensichtlich ist es nicht sehr bunt, aber fügt ein wirklich großes Element von Interesse. Also werde ich damit anfangen und in ein paar andere kleinere Stücke einlegen. Eine andere Sache, die mir diese Vignette fehlt, ist dieses Element der Gold. Wir haben nicht jede Menge dieser Szene im gesamten Bücherregal, also ist dies etwas, das wir leicht hineinziehen können, um einen zusammenhängenderen Look zu kreieren. Also werde ich es in diesem kleinen Mr. ziehen, dann können wir einen Schritt zurück in Ihr Bücherregal schauen und wieder anfangen zu erkennen, wo diese Lücken sind. Ich sehe, dass es hier ein wenig Leerraum gibt, also möchte ich das ausfüllen. Ich werde in dieser Vase hinzufügen, die ich gesagt habe, dass ich hier drüben nicht mochte, es wird wirklich gut hier oben funktionieren. wieder auf dieses Bücherregal zurückschaue, ist es fast genau da, wo ich es haben möchte. Während ich diese Elemente zusammengezogen habe, habe ich wirklich unsere vier Schlüsselprinzipien Farbe, Balance, Skala und Proportion und Rhythmuswiederholung im Auge behalten . Ich werde euch durch jedes dieser Kernprinzipien führen und euch zeigen, wie ich sie in dieses Bücherregal eingebaut habe , um einen wirklich zusammenhängenden Look zu kreieren. Wie wir uns diese Eigenschaft Küstenbücherregal in ihren letzten Phasen betrachten, können wir wirklich beginnen, die Farbpalette zu bemerken. Es ist sehr verschieden von dem, wo wir mit dem ursprünglichen Bücherregal des Kunden begonnen haben, aber wir haben es zu einer ziemlich zusammenhängenden Farbpalette kühler Farben gehalten. Die Hauptfarben, die ich hier konzentriert habe, sind diese Blues, Purples, kleine Bits von Grün, und ein paar Pops up eine wärmere Pinker Aussage. Um mir dieses Gefühl der Balance zu bekommen, habe ich dafür gesorgt, nicht zu viele Farben zusammen zu gruppieren und ich habe wirklich meine Blues, meine Violetten, meine Grüns all das verteilt , um dieses wirklich schöne Gefühl der Balance zu schaffen. Also in jeder Vignette wie dieser hier habe ich die blaue Vase, ein bisschen blau hier mit der Vase und den Bolzen, ein blaues Kunstwerk im Ozean, kleines bisschen von diesem coolen Grün, nicht ganz blau, aber gibt uns immer noch die Farbe dort, und in dieser kleinen Vignette, etwas Blau in den Büchern, und obwohl in dieser Top-Vignette kein wahres Blau ist, bekommen wir eine Menge von diesen coolen Grauen, die dir das gleiche Gefühl geben und immer noch schafft das Gefühl der blauen Harmonie im Rest des Bücherregals. Mit dieser Farbpalette haben wir auch gehalten, sind wirklich weich gedämpft mehr gedämpft Farbpalette im Auge. Also keine dieser Farben sind übersättigt, sie alle haben ein wenig von diesem rauchgrauen Hayes zu ihnen. Zum Beispiel ist diese violette Vase kein helles Lila, sondern eher ein wirklich weicher Flieder. Sie werden sehen, dass hier mit einem gedämpften Blau nachahmt, diesem wirklich weichen Meeresfrüchte-Grün, und dann wieder mit einigen dieser mehr gedämpften Farben über in dieser neutralen Vignette. In jeder dieser Vignetten habe ich daran gedacht, dass ich ein bisschen Asymmetrie haben wollte, nichts, was zu viel größer oder zu viel kleiner ist, aber etwas, das dieses Gefühl des Gleichgewichts schafft. Schauen wir uns zum Beispiel diese Vignette an. Wir haben diese größere Keramikbasis, die diese leichte ätherische Präsenz hat. Um das auszugleichen, haben wir einen größeren Stapel Bücher und eine schwerere, substanzielle Pflanze hinzugefügt, obwohl diese nicht das gleiche Objekt sind, es gibt uns dieses wirklich große Gefühl des Gleichgewichts durch Asymmetrie. Wie wir in den anderen beiden Bücherregalen hervorgehoben haben, beginnen Skala und Proportionen wirklich in jeder der einzelnen Vignetten durchzuleuchten wo Sie beginnen können, eine wirklich klare Hierarchie von hoch bis niedrig zu sehen. Ein Beispiel dafür ist in dieser Vignette hier. Wir haben ein paar Stücke, die etwas größer sind, die Ihr Auge natürlich nach unten ziehen. Im Gegensatz zu einigen der anderen Vignetten in diesem Bücherregal ist unser höchstes Stück eigentlich unsere Gruppe von Büchern. Da beginnt dein Auge natürlich, und wir legen es mit ein paar kleineren Stücken ein. So zieht Ihr Auge natürlich zu dieser mittelhohen Vase, zurück zu dieser kleinen Knospenvase, hinunter zur Ananas, und dann wieder nach oben, was dieses wirklich schöne Gefühl von Proportionen und Skalierung innerhalb dieser Vignette schafft . Um dieses preppy Küstenbücherregal abzurunden, konzentrieren wir uns auf Rhythmus und Wiederholung und die Idee, diese wiederholten Elemente in unserem Stil zu haben. Wie wir darüber gesprochen haben, ist Farbe eine wirklich gute Möglichkeit, dies zu ziehen. Wir haben bereits das Blau hervorgehoben, aber eine andere Sache zu betrachten ist, dass ich auch in dieser kurvenförmigen Farbe dieser rosa Lachsfarbe gezogen habe. Ich werde das nicht überall hineinziehen, weil es kein großer Teil dieses Preppy-Küsten-Looks ist, aber weil ich es an einem Ort habe, muss ich es woanders wiederholen. Also habe ich es hier oben in diesem obersten Regal, und dann habe ich auch ein bisschen davon auf der gegenüberliegenden Seite reingezogen. Dies wird Ihnen sofort dieses Gefühl der Wiederholung geben, weil es in den gegenüberliegenden Seiten des Bücherregals ermöglicht es Ihrem Auge, von Seite zu Seite und zurück zu gehen. So schafft es dieses wirklich schöne Gefühl, das Auge im Bücherregal zu ziehen. Nun, da du mich auf verschiedene Arten als Bücherregal gestylt hast. Es ist an der Zeit, dass Sie die Prinzipien, die Sie kennen, zusammen mit Ihrem Designstil, den Sie identifiziert haben , in ein Bücherregal oder eine andere Oberfläche in Ihrem Zuhause anwenden. Als ersten Schritt, nachdem Sie Ihren persönlichen Designstil identifiziert haben, werden Sie beginnen, Objekte in Ihrem Haus zu sammeln. Offensichtlich wird dies Bücher enthalten, da wir mit einem Bücherregal beginnen werden, aber es kann nicht so viel mehr als das enthalten. Beginnt, einen Bilderrahmen, eine These, andere Accessoires zu sammeln , die vielleicht kein Zuhause haben oder von denen Sie denken, dass sie in Ihr Bücherregal passen könnten. Ziehte diese alle an einer Stelle, ob es auf einem Küchentisch, auf Ihrem Boden, und fangen Sie einfach an, sie zusammen zu sammeln. Dies wird Ihnen einen wirklich klaren Hinweis auf die Stücke geben , die bereits gut zusammen gearbeitet haben. Es hilft Ihnen auch, herauszufinden, wo Sie Lücken haben könnten. Auf diese Weise können Sie auch sehen, ob die Stücke, die Sie bereits besitzen, auf Ihren aktuellen Designstil ausgerichtet sind oder ob sie ein wenig anders sind. Wenn sie wirklich anders sind, lassen Sie uns gemeinsam herausfinden, ob es etwas ist, das Sie kombinieren können oder wenn Sie vielleicht identifiziert Stil ist nicht ganz das gleiche wie das, was Sie bereits in Ihrem Haus haben, und beginnen, sich in eine Richtung oder die andere, um wirklich klar und deutlich Stil für sich selbst. Sobald Sie alles zusammengetragen haben und Sie eine klare Vorstellung davon haben, wohin Ihr Stil gehen wird, gehen wir zurück zu unserem Schritt-für-Schritt-Prozess des Zusammenzugs Ihres Bücherregals. Wie Sie sich vielleicht erinnern, werden wir zuerst mit unseren großen Stücken beginnen. Das könnten große Kunstwerke sein, große Thesen, sogar große Dollar. Diese werden Ihre Anker in Ihrem Fundament für Ihr Bücherregal Styling sein. Es ist also wirklich wichtig, mit denen zu beginnen , sie in den Rücken zu legen und vor ihnen zu schichten. In einem zweiten Schritt beginnen Sie, Ihre Bücher auszufüllen. Ob Sie viel oder ein wenig haben, dies wird immer noch eine wichtige Komponente des Bücherregals sein, daher ist es wichtig, sie früh zu platzieren, so dass Sie nicht versuchen, nach Hause für sie am Ende zu finden. Danach werden Sie beginnen, mit einigen Ihrer kleineren Zubehörteile zu füllen. Dies können persönliche Fotografien, Accessoires, Rahmen, kleine Schmuckstücke, alles, was ein bisschen kleiner und nicht ganz so groß ist wie Ihre Grundstücke. So beginnen Sie mit der Schichtung dieser in und füllen Sie die Lücken innerhalb Ihres Entwurfs aus. Als letzten Schliff ziehe ich immer gerne ein paar lebende Pflanzen oder andere kleine Kleinigkeiten ein, die etwa die Größe einer Faust als letzten Schliff haben. Diese Stücke passen oft in fast überall in einem Bücherregal und es ist ein großartiger Ort, um zu beginnen, zu füllen, wenn Sie zurücktreten und die Lücken in Ihrem Design sehen. Sobald Sie durchgegangen sind und Ihre letzten Elemente in Ihrem Bücherregal platziert haben, denken Sie daran, dass es nicht unbedingt getan ist, Sie können immer wieder zurückgehen und die Dinge ändern. Wenn Sie nach einem kreativen Outlet suchen, vielleicht finden Sie ein neues Buch oder möchten Sie Kunstwerk oder einen neuen Bilderrahmen hinzufügen, ist Ihr Bücherregal nie fertig. Die Elemente, die wir hier in das Bücherregal anwenden , können auch in den anderen Teilen Ihres Hauses übersteigen. Wenn Sie also Ihr Bücherregal wirklich genagelt haben und sich so fühlen, als wären Sie an einem wirklich guten Ort, verstehen Sie diese Prinzipien und verstehen Ihren Designstil, hier können Sie beginnen, Ihr Wissen in den Rest Ihrer Zimmer. Sie können experimentieren mit Styling andere Elemente wie Ihr Sofa, Ihr Bett, Ziehen und Knallen von Farbe, Experimentieren mit Galeriewänden, und verwenden Sie dieses grundlegende Wissen, um wirklich eine zusammenhängende und fallen für sich selbst entwickelt. Genau wie Sie mich durch ein paar Bücherregale gehen sehen, jetzt sind Sie dran und ich möchte Bilder von den Bücherregalen sehen, die Sie zusammengezogen haben. Teilen Sie also Bilder Ihrer Bücherregale, erzählen Sie mir von den Design-Herausforderungen, denen Sie gegenüberstehen, und sagen Sie mir, wie Sie die Prinzipien und Ihren eigenen persönlichen Stil in Ihr neu gestaltetes Bücherregal integriert haben. Ich kann es kaum erwarten, deine Fotos zu sehen. 10. Letzte Gedanken: Vielen Dank, dass Sie sich mit mir in dieser Klasse befasst haben, um die Prinzipien des Designs abzudecken und Ihren persönlichen Designstil zu entdecken. Nun, da Sie diesen Kurs durchlaufen haben, hoffe ich, dass Sie sich über die Grundlagen der Innenarchitektur ermächtigt und kenntnisreich fühlen. Sie haben das Gefühl, dass Sie wirklich einen schönen Raum identifizieren können und dass Sie die Werkzeuge haben, die Sie brauchen, um Ihr Haus in ein Zuhause zu verwandeln. Nun, da wir unser Projekt abgeschlossen haben und ihr eure Bücherregale gestylt habt, würde ich gerne eure Bilder in unserer Projekt-Galerie sehen. Ich würde gerne ein wenig über die Herausforderungen hören, denen Sie gegenüberstanden haben, auf welche Prinzipien Sie sich wirklich konzentriert haben und wie Sie sich herausfordern, verschiedene Designstile zu integrieren und sich aus Ihrer normalen Komfortzone herauszuschieben. Ich kann es kaum erwarten, deine Regale zu sehen. Nochmals vielen Dank, dass du dich mir Ich hoffe, Sie haben es wirklich genossen, etwas über die Prinzipien der Innenarchitektur zu lernen und dass Sie sich befähigt fühlen , einen wirklich schönen Raum für sich selbst zu schaffen , um am Ende eines jeden Tages nach Hause zu kommen. 11. Entdecke noch mehr Kurse auf Skillshare: