Grundlagen der Aquarellmalerei: Ein einfacher Start für Anfänger

1. NEU 01 Einführung: Hallo. Mein Name ist Matthew Dewey und ich bin der Lehrer für diesen Aquarellkurs für Anfänger Nun, Aquarell ist ein großartiges Medium , wenn Sie mit dem Malen beginnen möchten Aber es bringt auch seine eigenen Herausforderungen und Schwierigkeiten mit sich. Für diesen Kurs habe ich es auf die grundlegendsten Grundlagen heruntergebrochen, damit Sie verstehen wie Aquarell funktioniert und wie Sie diese Techniken verwenden können , um erstaunliche Aquarellkunstwerke zu erstellen erstaunliche Aquarellkunstwerke Und das ist eine der Schönheiten der Wasserfarbe , dass sie die Einfachheit Ihrer Kunst fördert Sie erfordert von dir ein Feingefühl und Bereitschaft, etwas in deinem Bild zu lassen , ein Fehlen, das das hervorhebt, was du hinzufügst In diesem Kurs zeige ich Ihnen zunächst die Ausrüstung, die Sie beim Aquarellmalen benötigen, sowie einige zusätzliche Geräte, wenn Sie den Vorgang etwas einfacher gestalten möchten Danach beschäftige ich mich mit einigen grundlegenden Pinselstrichen und Maltechniken Ich zeige dir hier, wie man eine einfache Waschung macht und auch eine einfache Demonstration dieser Szene. Das Ziel dieses Kurses besteht lediglich darin, Ihnen die Grundlagen beizubringen , damit Sie sich darauf vorbereiten können , mit der Farbmalerei zu Wie bei jeder Fähigkeit müssen Sie Zeit und Übung investieren, aber Sie müssen irgendwo anfangen Und dieser Kurs bietet Ihnen effektive Lektionen , um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. als aktiver Kursleiter Wenn Sie als aktiver Kursleiter Fragen haben, stellen Sie sicher, dass Sie diese in den folgenden Diskussionen hinterlassen. Ich werde sie beantworten können, sobald ich sie sehe. Ganz zu schweigen davon, wenn du möchtest, dass ich deine Arbeit rezensiere, kannst du das auch im Projektbereich posten. Nachdem all das gesagt ist, kommen wir direkt zur allerersten Lektion. 2. NEU 02 Ausrüstung: Hallo und willkommen zur ersten Lektion in deinem Aquarellmalkurs Da wir in diesem Kurs die Grundlagen durchgehen werden , ist es sinnvoll, zuerst die Ausrüstung durchzugehen Die erste Bürste, die ich verwende, ist eine größere Bürste, die ich hauptsächlich für meine Waschungen verwende ist natürlich unglaublich nützlich, wenn man große Teile eines Gemäldes abblockt unglaublich nützlich Ich sollte sagen, dass die Marke, die ich verwende, aus der Kunst stammt. Das ist eine Katzenzunge, die zum ersten Mal wächst, dreiviertel Zoll, und sie ist, wie gesagt, unglaublich nützlich , um große Teile Ihres Gemäldes zu blockieren Aber für mich sind es hauptsächlich die Waschungen. Was mein Arbeitstier unter den Pinseln angeht, verwende ich eine Rundbürste verwende ich eine Rundbürste Das ist eine Zahl acht, aber Sie können auch eine Zahl fünf verwenden. Alles, was so klein ist, ist in Ordnung. Ich werde eine Zahl Acht verwenden weil ich eine Avier-Seite verwende, die meiner Meinung nach groß genug ist , dass eine Runde Nummer acht perfekt funktioniert. Ich versuche, sie auch für all meine kleineren Details zu verwenden , aber gelegentlich, wenn ich ein kleines Detail einfügen möchte für das der Rundpinsel einfach zu groß ist. Ich benutze dieses Basisgerät, Rigger Nummer zwei FL, konzentriere Ja. Aber auch hier geht es hauptsächlich um die kleineren Details. Vielleicht ein Vogel am Himmel in einer Landschaft, oder wenn ich ein Makrogemälde oder so etwas wie eine Blume mache , würde ich das verwenden, um diese winzigen Details hineinzubekommen. Aber diese drei Pinsel sollten alles abdecken, was Sie für Wasserfarben benötigen. Größerer Pinsel für Ihre Waschungen, Ihr Hauptpinsel, mit dem Sie die Grundelemente Ihres Gemäldes einfügen werden die Grundelemente Ihres Gemäldes Achte darauf, dass du sie auch mit Details bemalst. Denn ein Rundpinsel hat zwar eine schöne scharfe Kante und eine Spitze, aber er wird noch schärfer wenn Sie Wasser und Farbe hinzufügen Das Gleiche gilt für den Rigger. können Sie einige Details Mit nur dieser Nummer zwei können Sie einige Details erledigen Lassen Sie uns jetzt über die Zeitung sprechen. Das ist 300 GSM. In der Regel bevorzugen Künstler, wie zum Beispiel Aquarellmaler, dickeres Papier, vor allem, wenn sie es gerne nass und nass machen, denn eine dickere Seite bedeutet weniger Gefahr, dass es sich verzieht, was häufig der Fall ist, wenn Sie vorhaben, Aquarell auf dünnem Papier zu malen Aber dickeres Papier macht das unglaublich schwierig, weshalb dies Keine bestimmte Marke, es ist nur die Dicke, auf die Sie achten müssen. Es ist auch hilfreich, wenn Sie einen Malbereich haben , an dem Sie die Kanten Ihres Gemäldes mit Klebeband abkleben können. Das ist einfaches Builder's Tape. Sie können normales Klebeband verwenden, um die Seite auf Ihrer Oberfläche zu halten Als nächstes haben wir die Farben. Ich verwende Vezia-Aquarellfarben. Und vielleicht ein chinesisches Weiß, das ich verwende, vielleicht kleinere Details, die ich in einem Gemälde hervorheben möchte Aber die Brauntöne, die ich hier habe, die rohe Sienna und die Burn Sienna eignen sich hervorragend zum Waschen Normalerweise wäre eine kältere Wäsche einfach blau, wenn Sie vielleicht eine Nachtszene haben oder die Seite einfach so lassen Aber wenn du etwas Wärme in das Bild bringen willst , naja, das tendiert für mich dazu, diese beiden hier drüben zu sein Wenn ich es richtig warm haben will, mische ich vielleicht ein Orange zwischen Rot und Gelb. Aber das werden wir später in der Grundwaschstunde besprechen. Aber sobald du gerade erst anfängst, empfehle ich dir ein Ultramarin , ein gelbes und ein rotes Es ist viel einfacher, mit Ihren Primärfarben zu arbeiten und ein besseres Gefühl für sie und das Mischen von Farben zu bekommen ein besseres Gefühl für sie Apropos Mischen: Sie benötigen natürlich eine Palette. Ich habe hier eine Reisepalette aus Kunststoff. Sie können auch andere Materialien wie eine Glaspalette verwenden. Ich habe nur ein altes, unordentliches Plastikgerät, das ich für diesen Kurs so weit wie möglich zu reinigen versuche Aber da wieder nur Farbe hineinkommt, lasse ich es so wie es ist Also das funktioniert ganz gut. Jede Art von Behälter zur Aufbewahrung von Wasser, die ich verwende. Auch hier ein ziemlich unordentlicher Containersatz von Behältern. Es ist schön, mehrere Stellen zu haben an denen Sie Ihre Pinsel reinigen können, falls das Wasser zu schmutzig wird, sodass Sie zunächst viel Wasser aufnehmen können Es ist hier nur getrocknete Farbe, das sollte also das Bild selbst beschädigen. Aber natürlich reicht jeder Behälter, Sie können ein Glasgefäß verwenden. Wenn Sie gerne vorher Skizzen anfertigen, ist es natürlich großartig, einen Bleistift und ein Radiergummi für Ihre Skizzen zu haben Wenn du möchtest, dass die Skizze darunter auftaucht, solltest du natürlich darauf achten, dass sie dort bleibt und ein bisschen mehr hervorsticht, vielleicht einen dunkleren Stift, wenn du willst, dass das passiert Wenn du Tinte für dein Aquarell verwenden möchtest, zum Beispiel für Illustrationen, dann kannst du dafür einen beliebigen hochwertigen Tintenstift verwenden einen beliebigen hochwertigen Tintenstift , nachdem dein Bild getrocknet ist Wenn Sie die Illustration jedoch vorher machen möchten, empfehle ich wasserfeste Tinte , damit diese beim Übermalen nicht abläuft Als zusätzlichen Tipp hilft es auch, deine Seite schräg zu haben. Ich werde bei den Vorführungen einfach Seiten herausnehmen, sie mit Klebeband umwickeln und die Oberfläche ein wenig nach oben neigen. Weil sogar ein bisschen besser ist, als es flach zu lassen. Aber natürlich solltest du es nicht zu steil machen, weil dann deine Farben abnehmen und das außer Kontrolle gerät. Ein weiteres Hilfsmittel, das Aquarellkünstler gerne empfehlen, ist ein Haartrockner Da kann ein Fön natürlich helfen, Ihre Farbe viel schneller zu trocknen Stellen Sie es natürlich auf eine sehr leichte Minimaleinstellung ein. Sie möchten Ihre Farben nicht überall aufblasen , es sei denn , Sie wollen das. Aber das hilft, es viel schneller zu trocknen. Normalerweise verwende ich nicht so schwerere Meilen Wasser. Ansonsten habe ich das Gefühl, dass es in bestimmten Bereichen zu viel sammelt. Es mag verlockend sein, das zu tun, und manchmal lässt es sich nicht ändern, aber es ist am besten, in Ihrem Aquarell so viel Kontrolle wie möglich über Ihr Wasser zu behalten in Ihrem Aquarell so viel Kontrolle wie möglich über Ihr Wasser Das ist die gesamte Grundausrüstung , die Sie für diesen Kurs benötigen, und vielleicht sogar für Ihre gesamte Aquarellkarriere Aquarell ist eine wunderbare und einfache Kunstform, in die man Es bringt dir nicht nur ein gewisses Maß an Kontrolle bei, sondern es entstehen auch einige dieser visuell atemberaubenden Kunstwerke Es ist eine Kunstform, die Klarheit gegenüber chaotischer Malerei fördert , weil man sie nicht retten kann, wenn man zu viel mit dem Bild selbst macht Angesichts all dieser Nuancen ist Einfachheit hier oft der Name des Spiels Halten Sie Ihre Farbauswahl, wie ich empfehle, einfach, mit Ihren Grundfarben und vielleicht Braun und Weiß oder Brauntönen für wärmere Waschungen, zum Beispiel Halten Sie auch die Anzahl der Pinsel einfach. Ihre Palette zum Mischen von Farben, natürlich ein Behälter für Wasser. Und natürlich dickeres Papier, damit Sie etwas Spielraum haben, wenn Sie etwas zu viel Wasser verwenden Aber bei 300 g/m2 wird das unglaublich schwierig sein, selbst wenn Sie Gewicht auf Gewicht verteilen werden wir in der nächsten Lektion sprechen. Dabei geht um Trockengewicht und Gewicht pro Gewicht, wie sich das auf es um Trockengewicht und Gewicht pro Gewicht, wie sich das auf die Farben selbst auswirkt, sowie über einige Mischtechniken und natürlich auch über einige Pinselstriche, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Sinne hoffe ich, dass Ihnen diese Lektion gefällt und wir sehen uns vorerst in der nächsten. 3. NEU 03 Grundlegende Maltechniken: Hallo und willkommen zurück zu deinem Grundkurs in Aquarell. In dieser Lektion werde ich einige einfache Pinselstriche durchgehen , die Sie verwenden können, wenn Sie ein Aquarell malen, und ich werde sie mit dem Malen auf einer flachen weißen Seite und einer Waschung vergleichen , die ich zuvor gemacht und trocknen lassen habe , die ich zuvor gemacht und trocknen lassen Ich kann Ihnen zeigen, wie nass auf trocken aussieht. In der nächsten Lektion werde ich dir zeigen, wie man eine Grundwäsche durchführt damit du sehen kannst, wie es ist, wenn sich Farben mischen, wenn es darum geht, nass auf nass zu waschen. Aber vorerst zeige ich dir, wie es nur nass auf trocken geht. Wenn es darum geht, mit Wasserfarben zu malen, geht es darum, wie viel Pigment Sie haben und wie viel Wasser Wenn Ihr Pinsel trocken ist, es für Sie viel einfacher, viel Pigment aufzunehmen und es mit sehr tiefen, ausgeprägten Farben zu verwenden es mit sehr tiefen, ausgeprägten Farben Jetzt kannst du einen Pinsel halten, während ich das mache, wie einen Bleistift für deine kleineren Details. eher ein Freiformgemälde wünschen, würden Sie ihn so halten. Legen Sie es so über Ihre Finger, platzieren Sie Ihren Daumen und Sie diktieren größtenteils nur mit Ihrem Handgelenk , wohin es geht Du kannst hier auch deinen kleinen Finger benutzen, um ihn rein und raus zu bringen Wie du siehst, je mehr ich damit male, desto weniger Pigment ist da bis es immer trockener wird Dadurch entsteht Textur in Ihrem Gemälde. Nun, das ist ein trockener Pinsel mit Pigment. Während ich es benutzt habe, bin ich ausgetrocknet, aber das Pigment ist in den Bereichen, in denen es verwendet wurde, dunkel geblieben . Wenn es jedoch um Wasserfarbe geht, können Sie Ihre Farbe mit Wasser verdünnen , um sie etwas heller zu machen. Und wie Sie sehen können, wird es weniger fleckig. Denn wenn das Wasser es verdünnt, bringt es auch die Farbe zusammen Wie Sie sehen können, eignet sich der Rigger-Pinsel hervorragend, um diese dünneren Linien für mehr Sie können mehr Druck ausüben, aber es wird immer noch nicht so dick mit Ihrer Runde Je mehr Druck du hast, desto mehr Wasser gibst du ab und es wird verdünnt. Das ist der runde Pinsel, wenn ich eine ordentliche Menge Pigment in meinem Aquarell-T-Shirt aufnehme Pigment in meinem Aquarell-T-Shirt . Ich fange mit einem dünnen Strich an Sie können auch ziemlich viele Details erledigen , wenn es um Ihren Rundpinsel geht Fantastisch. Nimm etwas mehr Farbe auf und übe Druck aus. Wie Sie sehen können, fängt es bereits an zu trocknen. Ist das nicht fantastisch? Die Farben selbst heben sich, aber alles hält ganz gut zusammen. Da haben wir's, wir haben noch drei Schläge. Wie Sie sehen können, je mehr Druck anliegt, desto mehr Pigment wird ebenfalls nach unten gedrückt, sodass es schneller ist, alles zu verlieren. Aber es verteilt sich auch, mehr Druck, weniger Pigment, bis es ausgedünnt ist Aber jetzt, wo es heiß ist, nehme ich mit meinem Pinsel noch etwas Wasser auf und verteile es ein wenig Es waren geradlinige Bewegungen. Ich benutze hier weiterhin gerade Bewegungen , weil ich einheitlich sein wollte. Wenn ich das nicht tun würde, wären da Linien drin und wie es sich abspielt. Aber lassen wir es vorerst einfach flach. Geradeaus. Ich habe das Pigment mit dem Wasser verteilt während es getrocknet ist, und ich sollte es bis zum selben Ton trocknen. Denken Sie daran, dass dies auch für jede Farbe gilt , die noch nicht ganz gut getrocknet ist. Das trocknet viel schneller als das Farbpigment, das ich hier übermalt habe , weil die Farbe dünn verteilt ist Das Wasser ist gut, also helfe ich es zu trocknen. Dabei handelt es sich immer noch um ein Pigment, das viel mehr Zeit zum Trocknen benötigt , da kein Wasser zur Verdünnung vorhanden ist. Wenn ich jetzt meinen Pinsel dazu nehmen würde, können Sie sehen, dass ich das Pigment aufnehmen und bewegen kann. Ich verwende es, je verdünnt es wird, desto weiter kann ich es verteilen und so weiter. Ich empfehle, mit einem nassen und einem trockenen Pinsel zu experimentieren , da Sie so genau herausfinden können wie Sie die gewünschte Textur erstellen möchten Manchmal müssen wir sehr vorsichtig sein wo wir unsere Farbe auftragen, weil wir Weiß auf der Seite benötigen , um die helleren Bereiche hervorzuheben habe in der vorherigen Lektion nicht erwähnt dass Sie Weiß verwenden können, aber das wird nur empfohlen, ich sowieso empfehlen würde, extreme Highlights auftreten, z. B. das Randlicht auf etwas Licht fällt, oder wenn Sie einen entscheidenden Fehler gemacht haben , der korrigiert werden muss. Aber das gilt nur für kleine fleckige Bereiche. Wenn Sie etwas übermalt haben, das am hellsten sein muss , so weiß wie die Seite, und es ist eine große Fläche. Ich empfehle ehrlich gesagt, wenn möglich, von vorne anzufangen. Sie nun gesehen haben, wie es ist auf einer trockenen Seite zu arbeiten, können Sie jetzt auch einen Blick darauf werfen , wie Farben auf einer Seite hervorstechen , die bereits gewaschen wurde. Es ist jetzt auch wichtig zu wissen , dass Sie selbst auf dieser Seite mit dem Testhintergrund immer noch Farben aufnehmen können, wenn genügend Wasser vorhanden ist. Und wenn Sie ein bisschen Papier zur Hand haben. Papierfliesen sind sehr praktisch, um Farbe aufzunehmen. Auch wenn es schon eine ganze Weile trocken ist. Lass mich einfach diesen Bereich beobachten. Tupfe es an einigen Stellen ab. Es wird nicht perfekt sein, ich auch nicht, vor allem, wenn Sie einen sehr einfachen Effekt erzielen wollen als ob ich versuche, eine Wolke zu erzeugen Es scheint, als ob ich versuche, eine Wolke zu erzeugen. Lassen Sie uns das noch ein bisschen aushalten. Lassen Sie uns die Unterseite der Wolke etwas dunkler Um ihr einfach etwas mehr Form zu geben und dann mit dem Handtuch an der oberen Kante abzutupfen, um ein Gefühl von Flauschigkeit zu erzeugen Also das ist nur so, dass ich mich von dieser dummen kleinen Idee mitreißen lasse . Das neige ich dazu Aber ich werde nicht nur mit dem Blau auf Blau angeben. Offensichtlich auch mit anderen Farben. Dies ist ein schönes Rot, das deutlich hervorsticht, und auf einem blauen Hintergrund Sie möglicherweise fest, dass ein wenig Farbe durchscheint. Wenn wir nicht wollten, dass das passiert, würden wir etwas mehr Pigment verwenden, um es zu übertönen , und dann viel dicker auftragen Aber wenn wir es mit Wasser verdünnen, etwas mehr. Und gehe bestimmte Bereiche durch. Sie werden feststellen, dass es lila ist. Ton dazu. Weil wir eine rote Schicht über dem Blau erzeugen und obwohl sich die Farben nicht ganz vermischen, entsteht trotzdem die Illusion von Violett. Aber ich sollte es hier belassen, weil Sie dadurch eine ziemlich gute Vorstellung davon bekommen, wie das jetzt funktioniert. Experimentieren Sie damit, wie viel Wasser Sie verwenden. Und die verschiedenen Pinselstriche, die Sie mit Ihren drei empfohlenen Pinseln erstellen können . Wenn Sie diese anderen Werkzeuge gerne verwenden, z. B. ein bisschen Papiertuch, um das Wasser aufzutupfen Ich empfehle auch, mit viel Wasser und in frühen Stadien zu arbeiten , damit du verstehst, dass sich das Pigment immer noch nicht auf der Seite festgesetzt hat. Es ist schnell abgeholt. Aber auch in späteren Phasen, wie ich es hier gemacht habe, wo es 20 Minuten war, nachdem es schon trocken war. Ich könnte das Pigment also immer noch aufnehmen, wenn ich genug Wasser verwendet habe und die Papierfliese einfach aufgeschaufelt habe Es wird nicht perfekt sein, und es wird später schwieriger sein , bis du es nicht mehr kannst, aber es ist immer noch Zeit, diese Dinge zu fangen, wenn du willst Ich empfehle, zuerst natürlich auf einer flachen weißen Seite zu experimentieren , bevor Sie es mit einer Waschung versuchen Wenn du bereit bist, es mit einem Waschgang auszuprobieren, solltest du dir unbedingt die nächste Lektion Auf der Seite zeigen wir dir, wie du eine Grundwäsche durchführst. Darüber werden wir im nächsten Video sprechen. Damit danke ich dir fürs Zuschauen und b. 4. NEU 04 Grundlegende Wasch- und Malvorbereitung: Lektion, ich werde dir zeigen, wie du deine Aquarellbilder einfach waschen Und jetzt dachte ich, ich könnte Ihnen zeigen, wie man eine leere Seite einfach überspült und es nicht wirklich für etwas anderes als das verwendet, aber es ist wahrscheinlich auch besser, einen Gegenstand zu verwenden , mit dem wir unsere Waschvorgänge üben Jetzt habe ich hier zwei Dokumente getrennt, wo ich ein Bild und ein anderes Bild machen werde , das ich im nächsten Video fertigstellen werde im nächsten Video fertigstellen Aber für diese beiden Bilder möchte ich die Grundwäsche einrichten. Die einfachste Wäsche, die ich hier machen werde. Ich beschloss, an geeigneten Orten einige Fotos von meinen Hunden am Strand zu machen Der erste ist einfach. Ich werde hier einen Farbverlauf von einem dunkelblauen zu einem helleren Farbton machen . Und dann noch einmal, hier unten etwas mehr Blau auftragen , weil es ein kühlerer Bereich ist. Um die Sache noch ein bisschen weiter zu bringen, werde ich mehrere Farben für diese Waschung hier drüben verwenden. Ich werde hier den Himmel und ein bisschen Meer blau waschen . Und dann hier eine etwas wärmere Wäsche für den unteren Teil des Gemäldes. Nun, wenn man bedenkt, dass dieses Foto an einem kühleren Tag aufgenommen wurde, ist es vielleicht besser für alle abzuwaschen oder diesen Bereich schwarz zu lassen. Aber ich möchte das Bild etwas aufwärmen, besonders in diesem Bereich, um die Sonne wirklich zum Vorschein zu bringen. Und ich finde, dass der Himmel auf diesem Bild ein großartiger Ort für uns sein wird , um zu üben, mit Gewicht und Gewicht zu arbeiten kontrollieren das Pigment in einem feuchten Bereich um den Himmel so blau zu färben, wie er auf dem Bild ist Also werde ich meinen großen Pinsel nehmen. Ich habe hier mein Blau und Ultramarin. Ich habe mehr Wasser Ich nehme nur etwas von dem Pigment auf. Verteile es hier, weil ich es später vielleicht zum Mischen verwenden werde. Aber ich habe das Gefühl, dass da zu viel Pigment drin ist, also lassen wir es schön hell. Mit Wasserfarbe kann man das nicht so einfach wegnehmen. Also werde ich meinen Pinsel einfach langsam auf der Seite nach unten bewegen meinen Pinsel einfach langsam auf der Seite nach unten Hin und her. Ich mache das ziemlich oft in diesem Magazin, weil ich mit meiner Wäsche einen Farbverlauf erzeugen möchte . Der Farbverlauf lässt das Pigment einfach gegen Ende dünn werden. Jetzt können wir diesem Farbverlauf auch eine neue Farbe hinzufügen, wenn wir möchten. Aber lassen Sie es uns bei unserer ersten Grundwäsche schön und einfach halten . Also eine Farbe. Und Sie verwenden vielleicht ziemlich oft Blau. Lassen Sie uns etwas mehr Wasser hinzufügen, damit das wirklich funktioniert. Sie müssen immer das Gewicht Ihrer Wäsche behalten. Nun, ich sollte sagen, dass das für das Bild , mit dem ich gerade arbeite, zwar okay aussieht , ich werde wahrscheinlich etwas mehr Pigment hinzufügen Ich denke, der Farbverlauf ist in der Nähe des Bereichs zu dünn. Also nehme ich ein bisschen, mische es hier, füge etwas mehr Wasser hinzu. Fangen Sie oben an, weil ich möchte, dass das meiste Pigment da ist, und füge es nach und nach hinzu. Verwenden Sie viel Wasser, und wenn es unten zu viel ist, ziehen Sie es mit klarem Wasser nach oben, um diesen Effekt zu erzielen. Okay, im Moment funktioniert das ganz gut. Aber jetzt müssen wir uns um diesen Bereich hier unten kümmern. Wie Sie auf dem Bild sehen können, ist dieser Bereich dunkler als der Himmel selbst. Ich werde also, während ich hier mit meinem Blau mische, einen Hauch von Rot hinzufügen. Dadurch wird aus deinem Blau ein Violett. Es vertieft nur die Farbe selbst. Aber jetzt ist es immer noch ziemlich hell, also das ist genug Rot. Fügen wir etwas mehr Blau hinzu, um es wieder abzudunkeln Um es noch ein bisschen zu vertiefen, füge ich etwas mehr Rot und vielleicht etwas Gelbes Ocker Ich verwende immer gerne Gelbocker zusätzlich zu meinen drei Grundfarben Gelb, Blau und Rot, weil ich es sehr nützlich finde, da ist es ziemlich viel zu viel Das fängt wahrscheinlich zu viel Farbe im Pinsel ein. Fügen wir ziemlich viel Blau hinzu, um das wieder zu verringern. Los geht's, jetzt kommen wir der Farbe, die ich will, viel näher . Es ist nicht so, dass ich das Lila nicht mag, aber ich möchte es dem Bild näher bringen. Ich muss es etwas dunkler machen. Die vorherrschende Farbe ist immer noch blau , um dir zu sagen, wie kühl dieser Bereich des Sandes ist Jetzt, wo wir hier sind, nehme ich meinen kleinen Rigger-Pinsel Ich glaube, ich nehme einfach ein bisschen Blau. Um eine winzige Figur auf das Dun-Knie zu stricken. Und da haben wir es. Basic Wash, eine nette, einfache Figur, und jetzt werden wir zu etwas komplexerem übergehen . Wenn es um den Himmel selbst geht, werden Sie feststellen, dass er ein wenig fleckig ist und es kein strahlend blauer Himmel wie dieser hier ist Dennoch bleibt der Prozess grundsätzlich derselbe. Nimm etwas Blaues. Nimm viel Wasser. Ich werde es sogar bis ins Meer ausdehnen , weil der Ozean selbst schon blau ist. Wir müssen es nur noch tiefer machen. Jetzt, solange es noch nass ist, werde ich eine unserer anderen Techniken anwenden, nämlich Papierhandtuch nehmen. Und tupfe es an Stellen ab , an denen ich das Bild aufhellen möchte Nun, solange es noch nass ist, lassen Sie uns ein wenig nass auf nass machen nehmen wir einfach Farbe auf und verwenden einen bereits nassen Teil der Seite, um sie zu verteilen Also werde ich einige Bereiche der Wolken hier drüben verdunkeln Es geht mit kleinen Handgriffen, um etwas mehr Wasser zu verbrauchen Machen wir es so wässrig wie möglich um ihm wirklich diesen natürlichen Sinn zu geben Deshalb ist es hilfreich, das Bild immer schräg zu haben, wenn Sie mit einer Wasserdecke arbeiten weil dadurch das Wasser für Effekte wie diesen in Bewegung gebracht wird für Effekte wie diesen in Bewegung Sie müssen nicht nur schnell arbeiten, sondern es verleiht einem Gemälde auch einen ausdrucksstärkeren Ton. Sie müssen sich nicht zu viele Gedanken über Genauigkeit und die Erstellung verrückter Details Es geht darum, Farben dorthin zu injizieren , wo Farben sein sollen Ich will nicht, dass das Laub zu warm wird. Also werde ich in Gebieten mit Büschen gehen, nur sehr leicht machen, wahrscheinlich ein bisschen zu viel dort. Aber ich kann das abholen. Aber hauptsächlich hier im Gebüsch werde ich etwas Kühles waschen. Sehr große Mengen an gelbem Ocker für diese wärmere Gegend. Und ich werde sehr sparsam damit umgehen, weil ich möchte, dass einige Bereiche wirklich heller sind als jetzt Vielleicht in den dunkleren Bereichen hier, im Schatten der Düne In der nächsten Lektion werde ich mit diesem Bild hier fertig Wenn Ihnen die Arbeit mit Nässe und Nässe und den damit verbundenen Effekten wirklich Spaß Nässe und Nässe und den damit verbundenen Effekten und Sie beim Malen nicht zu schnell arbeiten möchten, sollten Sie sich bei der Bearbeitung zurücklehnen und entspannen. Um sich etwas mehr Zeit zu nehmen, empfehle ich ein anderes Werkzeug , nämlich eine Sprühflasche. Einen schönen Wassernebel zu erzeugen , den Sie über Ihre Seite sprühen können ohne ihn mit einem Pinsel hinzufügen zu müssen, ist eine großartige Möglichkeit, alles nass bis nass zu halten und es Ihnen zu ermöglichen , Farben zu bewegen und mit diesem Pigment zu arbeiten. Und wenn Sie das gerne tun, dann empfehle ich Ihnen, sich eine Sprühflasche zuzulegen, aber speziell eine Flasche, die einen Nebel erzeugt , und nicht eine Sprühflasche, die einen Strahl aussendet. Du willst nicht überall auf dein Bild fallen und die Farben wegpusten , es sei denn, du arbeitest mit etwas Abstrakterem. Sie möchten einen Wassernebel erzeugen, und Sie möchten, dass das Wasser herunterfällt und sich auf der Seite festsetzt. Sprühen Sie nicht direkt oder zu nah daran, da das Pigment aufgrund dieser Kraft auf unvorhersehbare Weise verteilt . Davon abgesehen, wenn Sie diese Bilder auch verfolgen, werden wir in der nächsten Lektion mit diesem Bild weitermachen . Also wir sehen uns dann und Alfa. 5. NEU 05-Demo und Fazit: Hallo und willkommen zurück zu Ihrem Kurs Watercolor Fundamentals. Dies ist das Abschlussvideo des Kurses, in dem ich dieses Bild fertigstellen werde Hauptsächlich werde ich die Büsche hinzufügen, einige Bereiche verdunkeln und den Ozean bearbeiten Aber das sollte ausreichen, um auch die Weichheit und Fluidität der Wolken am Himmel zu kontrastieren die Weichheit und Fluidität der Wolken Ich habe diese Fotos dem Kurs selbst beigefügt. Sie werden es wahrscheinlich im Projektbereich finden. Wenn Sie also auch an diesen Bildern arbeiten möchten, da ich der Meinung bin, dass es sich um einfache Bilder handelt, mit denen Sie beginnen können, solange Sie nicht versuchen, zu detailliert zu werden um einfache Bilder handelt, mit denen Sie beginnen können, , aber hauptsächlich bieten sie Ihnen die Möglichkeit, mit Waschungen zu experimentieren und Ihre Werkzeuge effektiv einzusetzen Nun, der Ozean selbst ist meiner Meinung nach ein wenig grün im Vergleich zum Himmel, aber ich möchte mich davon nicht mitreißen lassen Ich möchte auch sehr vorsichtig sein, was ich mit diesem Meer mache , da ich das Gefühl habe, wenn ich zu viel verwende, kann ich ein schlammiges Durcheinander erzeugen, was bei vielen Wasserfarben alltäglich ist glaube, das ist besser, aber ich möchte jetzt ein Papiertuch nehmen und diesen Bereich einfach gerne abtupfen, um Nun zu den Büschen, wir werden auch noch ein Grün brauchen Ich finde die gleiche Art von Grün gut, aber ich möchte so viel Leben wie möglich in meine Büsche bringen . Es ist also nichts falsch daran, dem Gelb einfach ein bisschen mehr Wärme zu verleihen ein bisschen mehr Wärme zu verleihen und es dann hier auszugleichen. Es funktioniert gut. Ich fange mit einer sehr wässrigen Farbe an, um diese Bereiche auszufüllen Ich nehme jetzt ein bisschen Blau, weil ich die Büsche hier etwas dunkler machen will . Weil diese Büsche hier am Rand der Düne vom Licht direkt davor getroffen werden vom Licht direkt davor Wir können es auf dem Bild nicht sehen. Aber für uns ist es noch dunkler. Wenn Sie also Blau hinzufügen, wird es viel dunkler. Und für diese Büsche hier sind es eher ein paar Graszweige, es eher ein paar Graszweige aus der Düne selbst herausragen Also werde ich es leicht machen, aber es macht mir nichts aus, mich von einigen Bereichen mitreißen zu lassen Ich verwende in diesen Bereichen nicht viel Wasser , weil ich versuche , etwas detaillierter damit umzugehen. Aber solange es nass und nass ist, werde ich etwas Dunkelgrün hinzufügen für die Pflanzen zwischen den Büschen hier drüben verwendet wird. Nur bereichsweise nachbessern , um die Form etwas aufzulockern. Ich nehme etwas mehr von dem gelben Ocker. Lass es uns leicht machen. Also werde ich die Schatten der Bereiche, die dunkleren Bereiche, nur mit einer weiteren Waschschicht auftragen. Sobald du das verstanden hast, könnten wir endlich zu unseren dunkelsten Docks übergehen , unseren Schatten Und an dieser Stelle werde ich hauptsächlich Blau nehmen. Und tupfen Sie einfach ein bisschen. Sehr leicht in wichtigen Bereichen , um die endgültige Tiefe zu erreichen Und da haben wir es. Die abgeschlossene Demonstration. Sie können sehen, wie effektiv es ist , einfach Ihren braunen Pinsel zu verwenden. Es ist der Pinsel, den ich am häufigsten verwende, und ich glaube, die meisten Aquarellkünstler werden verstehen, warum Vielleicht habe ich das da ein bisschen zu sehr durcheinander gebracht. Vielleicht hätte ich direkt ins Purpurrot gehen sollen, anstatt der gelbe Ocker die Schatten dort verdunkelt Aber ich finde immer noch, dass das ganz gut funktioniert, weil es die Wärme hervorbringt , die Und damit sind wir auch am Ende dieses Kurses angelangt. Ich hoffe, Ihnen haben diese Vorführungen gefallen und Sie fanden sie hilfreich. den Einstieg in die Aquarellmalerei angeht, denke ich, dass das Verstehen der Grundlagen und das Üben mit ihnen und ihre Anwendung in kleinen Vorführungen wie diesen Ihnen helfen, ein besseres Gefühl dafür zu bekommen, wie Sie mit Ihren Materialien arbeiten und Techniken Sie beim Basteln Ihrer Bilder anwenden können Je öfter Sie das tun, desto vertrauter werden Sie mit dem Prozess vertraut, sodass Sie sich ein Bild ansehen und verstehen können , was Sie tun müssen, um es Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat und Sie ihn nützlich fanden, folgen Sie mir bitte auch Denn ich werde in Zukunft Demonstrationsvideos machen, einige schwierigere Themen behandeln werde. Ich habe selbst viele Landschaften gemalt und auch mit Tusche und Aquarell gearbeitet , wann immer ich die Dinge etwas genauer definieren wollte Und während du malst, kannst du mir gerne in den Diskussionen deinen Prozess oder deine fertigen Arbeiten mitteilen deinen Prozess oder deine mir gerne in den Diskussionen deinen Prozess oder deine fertigen Arbeiten mitteilen Es ist auch eine großartige Möglichkeit, dieser Community beizutreten, da ich ein aktiver Dozent bin, sodass ich alle Fragen beantworten oder alle von Ihnen eingereichten Arbeiten überprüfen kann . Vielen Dank, dass Sie an diesem Grundlagenkurs zum Thema Aquarellmalerei für Anfänger teilgenommen haben, und ich wünsche Ihnen für die Zukunft viel Glück und viel Spaß beim Malen