Great Blue Heron: Acrylmalerei-Tutorial

1. Willkommen!: Hallo, da. Mein Name ist Anna Stasia. Ich bin ein Künstler, der in Santa Cruz, Kalifornien lebt und unter meinem Ateliernamen kreiert. Folgen Sie der Sonnenarche. Ich malte, seit ich ein kleines Kind war, und ich mache eine professionell seit etwa sechs Jahren. Ich unterrichte auch seit zwei Jahren, und meine Lieblingssache daran ist zu sehen, was meine Schüler erschaffen. In der heutigen Klasse werde ich eine kleine Demonstration machen und dir zeigen, wie man dieses tolle blaue Haar und den Frieden zeichnet und malt . Diese Klasse ist perfekt für Anfänger bis Fortgeschrittene Maler. Sie werden viel lernen, von proportionalem Skizzieren über Pinselsteuerung und Mischtechniken bis hin zur Schichtung. Also ist es eine wirklich gute Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten zu üben und mehr eso in dem nächsten Video zu lernen Ich werde über die Vorräte sprechen, die benötigt werden, also stellen Sie sicher, dass Sie alles haben und wir werden direkt in die Malerei eintauchen 2. ZUBEHÖR: Auch heute werden wir einen großen Blaureiher malen, und das ist einer meiner Lieblingsvögel. Und im Allgemeinen liebe ich es wirklich, Vögel zu malen. Ich bekomme nur alle Details der Federn. Es ist manchmal ziemlich herausfordernd, aber auch sehr lohnend. Nur so interessant Zehe Blick auf und Beobachtung Detail. Also habe ich hier ein Referenzfoto, und ich werde das benutzen, um eine Skizze in einer Show zu machen. Da das irgendwie wie eine detaillierte Form ist, willst du die Portionen richtig machen? Es ist etwas schwieriger zu tun, sobald du anfängst zu malen, bin ich so unser erster ist, dass wir die Form auf der Oberfläche skizzieren und dann gehen wir zum Malen. Also Vorräte, die Sie heute brauchen, sind ein Bleistift, und Radiergummi wird das für das Skizzieren von nur irgendwelchen alten Bleistiften verwenden, um einen mechanischen oder einen dieser Nummer zwei zu mögen . Und ich benutze gerne einen gekneteten Radiergummi. Ähm, diese Luft, wie Dehnung, flexibel drauf. Lassen Sie die kleinen Zerbröckel nicht auf Ihrem Papier. Als du erzogen wurdest, funktionieren sie wirklich gut. Das ist es, was ich benutze. Du wirst eine Oberfläche brauchen. Also heute benutze ich ein Canvas-Board. Sie können auch eine Stretchleinwand aus Holzplatte oder ein schweres Papier wie Mixed-Media-Papier verwenden. Aquarellpapier, normales Druckerpapier wird mit Acrylfarben nicht sehr gut funktionieren. Wird einfach zu nass und dünn, und du brauchst ein paar Bürsten. Also haben wir, ähm, ich habe ein paar Größen. Normalerweise arbeite ich nur mit drei Größen, einer größeren flachen Bürste und einer mittelflachen Bürste in einer kleinen flachen Bürste. Und das sind Größe 24, Größe 12. Und ich war eine Größe 46 Die Zahl ist verloren. Ähm, aber das benutze ich. Und dann in meinem Arsenal habe ich noch ein paar kleine Pinsel, aber du brauchst nicht viel, um loszulegen. Nur ein paar werden es tun. Und dann brauchst du deine Farbe. Natürlich habe ich meinen Weg zur Farbpalette. Das sind meine Lieblingsfarben, die ich in letzter Zeit benutzt habe. Ähm, es ist schön für ein konsistentes Gefühl in meiner Arbeit, also werde ich diese Palette heute benutzen. Und so meine Vorwahlen, dass ich gerne unsere Kollegen blau gelb entweder Kadmiumgelb oder das ist kein Zoe gelb. Ich habe versucht, ähm , irgendeine Form von Magenta. Das hier ist Quinn, Acri Dune. Und wenn ich das sage, genau noch, als eine Crew Magenta zum Scheitern verurteilt hat und dann sein helles, peinliches Grünhabe , peinliches Grün ist das toll für ein helles Türkis. Ähm, aber es ist optional. Es ist nur ein schöner Zeh bei einem kleinen Spritzer. Und dann liebe ich Paynes Grau zu dunkel und meine Farben zu verwenden und verschiedene Grautöne zu bekommen . Es ist toll, mit Ihren anderen Pigmenten auf, natürlich, Weiß zu mischen natürlich, . Ich wurde eine Menge weißer Farbe benutzt, ähm, war eine Art Ton in meinen Farben und so, und du wirst eine Palette für deine Schmerzen brauchen. Also liebe ich meine kleinen Meistersteine. Bleiben Sie nasse Palette, die einen Deckel hat, so dass Sie die gleiche Palette wieder und wieder verwenden können, bevor die Farbe austrocknet. Und du brauchst ein Wasser zum Spülen deiner Bürste und einen Lappen für ein Abtupfen des Wassers der Bürste. Also, wenn du deine Vorräte nicht hast, ja, kannst du dieses Video pausieren. Geh und schnapp dich, ähm , wird aufgestellt , Ähm, und dann fangen wir sofort an zu malen. 3. Beginnen mit einer Skizze: Jetzt skizzieren wir unsere Haare rein. Wenn Sie also aus einem Referenzbild zeichnen und es wie eine komplizierte Form ist, ist es gut,diese Dinge in einfachere Formen zu zerlegen, um es genau zu erhalten. aus einem Referenzbild zeichnen und es wie eine komplizierte Form ist, ist es gut, Also hier drüben, eine Art von sehen ein Oval für den Körper. Und so werde ich damit beginnen. Und Sie wollen auch die Mittellinie finden. So wissen Sie, wie viel Platz für die Beine und für die Köpfe der Mittellinie direkt in der Mitte des Körpers war . Also werde ich dieses Oval hier ziemlich zentral machen. Wer hat sich ein wenig zur Seite gezogen? Ja, ja, ja. Ok. Dann drauf. Siehst du, der Hals kommt raus. Irgendwie an der Mittellinie hier. Ja, in für seine. Oben drauf. Das war irgendwie wie eine andere Kreisform. Ja. Ich will über das Verhältnis zu denken, damit dieser Kreis etwas kleiner wird. Ein kleiner Trick, den ich gerne benutze, ist mein Bleistift eine Mess-Tour, Also möchte ich sehen, wie groß dieser Bogen des Halses ist im Vergleich zum Handy. Es geht um die Körper, die ungefähr 1/2 mal größer sind als der Hals, damit ich diesen Kreis hier oben messen und sicher sein kann. Es ist wahrscheinlich noch ein bisschen zu groß. Also wirklich, nehmen Sie sich Zeit mit diesem Teil, machen Sie Anpassungen, um das Verhältnis richtig zu bekommen? Ich möchte das noch mehr ausprobieren. 2.5. Das sieht also ein bisschen besser aus. Mach das nicht kleiner. Also, das ist nur ein bisschen weg, okay? Und dann möchte ich auf den negativen Raum achten, wenn du skizzierst, also wirst du beim Bogen bemerken, dass der Körper geht oder wie die Schultern, sie gehen ein wenig nach unten, und dann beginnt das nächste. Also machen wir diese kleine Beule hier. Und nein, ich hätte das hier etwas näher machen sollen, okay? Und dann ist die Unterseite des Kopfes wirklich gerade. Sie haben also diese Kurve hier, diese Kurve hier und dann die Kurven in der Mitte. diese Kurve hier, Und dann ist es wie eine Straßenlinie, und wie weit steht sie raus? Also teilen wir es in zwei Hälften. Der Schnabel ist etwa die gleiche Länge wie der hintere Teil des Kopfes dort. Messung. Okay, es ist eine einfache Form und dann nur irgendwie wirklich achten Sie auf das Detail, die Kurven, alles. Ingles. - Ja. Mit der Rückseite des Körpers geht geradeaus nach unten. Vier senkrecht. Dies ist, wo die kleinen Schwanzfedern wären, und dann kommen die Beine toll hier, eigentlich ziemlich nah am Hals. Dort gibt es nicht viel Abstand. Der Pfennig, um diesen Teil noch mehr runter zu bringen. Ja, Newsy kleiner Puff hier, Beine luftig hier. Als der erste Knöchel direkt am unteren Ende des Schwanzes war, der damit aufgereiht ist, diese Yeah, ja, ja, ja, ja, ja, ja, ja, ja, Ja, dort braucht dieser Boden Luft ein wenig. Unterer Teil des Beines. Etwas länger, als er hier unten die Füße hat. Okay, das sieht ziemlich anständig aus für eine schnelle Skizze. Keine Rasse. Alle Linien in der Mitte, damit ich nicht verwirrt werde, während ich male. Zweite geschah 4. Malen des Hintergrunds: Okay, wenn du also mit deiner Skizze zufrieden bist und mit deiner Referenz verglichen hast und dafür gesorgt hast , dass alle Winkel und alles ziemlich genau aussehen, gibt es keine seltsamen Flecken, die auf dich springen. Dann können wir anfangen zu malen, und wir werden von hinten nach vorne arbeiten, und ich fange mit meinem großen Pinsel für den Hintergrund an. Ähm, und es liegt an dir. Wie viele Details möchten Sie im Hintergrund hinzufügen? Ich werde es einfach halten, mit einem Grady int geht von jeder Art von einem dunkleren Blau zu helleren Blau, vielleicht da Sand auf dem Boden suchen, in den brechenden Wellen am Strand stehen. Aber du kannst kreativ werden, ähm, und ihn in eine andere Sumpfszene oder so etwas setzen. Viele Optionen. Ich bekomme nur ein bisschen Wasser. Und dann ist einer meiner Lieblingsmischungen dieser Kerl blau mit Türkis. Ich werde das auf meiner Palette vermischen. Es war wie ein bisschen Weiß hinzuzufügen. Sie haben mit mir gemalt, bevor Sie das wissen, aber was es tut, ist, dass es die Kapazität der Farbe verbessert. Es ist oft Pigmente, die alle von der Farbmarke abhängen, aber viele Pigmente sind durchscheinend auf ihre eigenen, was bedeutet, wenn Sie die Farbe nach unten legen, werden Sie immer noch irgendwie sehen, was darunter ist. Also in diesem Fall wäre es die Leinwand. Es würde den Campus des Pigments nicht vollständig abdecken. Aber wenn Sie ein wenig weiß hinzufügen, erhöht es die Kapazität. Also dann wird es Art von lag auf ist eine einfarbige Farbe. Und ich möchte es auch ein wenig aufhellen, weil ich für diesen Hintergrund nicht zu dunkel werden will , so dass die Farbe für mich ziemlich gut aussieht. Ich werde hier ganz oben anfangen. Wir finden es schwer, deine Schmerzen zu verbreiten. Sie können auch ein wenig Wasser. Schicken Sie es runter. Es wird glatter sein. Es gibt verschiedene Gewichte von Farbe, also benutze ich eine Art Mischung aus einem weichen Körper und schweren Körper, und, ähm, ich habe eine Menge der schweren Körperhosen. Ich benutze das Wasser meistens runter. Aber während ich meine Farbvorräte aufstocke, füge ich mehr weiche Körper hinzu, weil ich die flüssigen Farben ein wenig mehr mag, aber wenn du Textur und deine Schmerzen magst. Du kannst für den schweren Körper gehen. Dafür sind sie wirklich gut. Okay, ich werde mehr aus meiner Farbe machen, während ich abhaue, werde ich auch mehr Weiß hinzufügen, während ich mitmache . Schaffen Sie das, Grady und Wasser, denn meine weiße Farbe ist wirklich dick. Okay, sie wollen irgendwie vorsichtig um deine Form gehen. Aber auch, Sie wollen die Linien sehr eng umarmen. Sehen Sie, dass es aussieht, als wäre der Hintergrund hinter dem Tier. Nein. Willst du irgendwelche seltsamen weißen Räume haben. Und auch mit kontinuierlichen Pinselstrich, um eine Art von gehen zusammen mit diesen langen Strichen, Seite zu Seite von einer Kante der Leinwand der anderen Kante. Dann willst du das irgendwie neu erschaffen, um, ähm, du malst um den Vogel herum, anstatt wie diese Pinselstriche zu haben , umreißt diese Art einen Vogel. Gib ihm einen seltsamen Heiligenschein. Sie können so anfangen, nur die Zehe, die Hose so nah wie möglich bekommen, und dann nur irgendwie glätten. Es hat also eine konsistente Richtung. Ich werde ins Weiße kommen. Jetzt haben Sie noch mehr von diesem Aqua. Wir wollen einen kleineren Pinsel verwenden, um in diese kleinen Bereiche zu gelangen. Ich mache nur vorsichtig mit meinem großen Pinsel. Wie viel Kontrolle Sie haben. Okay. Und während die Farbe nass ist, können Sie etwas Kreditvergabe machen und ein schönes Essen schaffen. Grady rein. Es ist ein Zitat. Farbe trocknet schnell zu Nun, wir haben ein kleines Fenster der Gelegenheit, und aber die Mischung gehen und dann nur laden in mehr weiß, um eine schöne Pastellfarben zu bekommen , gehen wir nach unten in Richtung unten der Szene. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, nur den Hintergrund zuerst zu machen und dann den Vogel auf zu skizzieren , braucht es mit der Farbe. Oder ich nehme an, du könntest es mit einem Bleistift machen und ich werde meinen Pinsel ausspülen, weil ich unten ziemlich hell werden will , um nicht zu viel Blau drin haben zu müssen. Also, wenn ich die ganze blaue Farbe abnehme und du weißt, wenn du unsicher bist, schieb es einfach um. Smash diese Brooks ist unten. Rühren Sie den Schmerz ab, und dann wollen Sie wirklich das überschüssige Wasser abnehmen und auf Ihrem Lappen abtrocknen, damit , wissen Sie Wasserbecken in Ihre Farbe so etwas bekommen. Ich werde einfach direkt in die weiße Farbe Make-up gehen, wie eine winzige Menge Blau darin gemischt , aber nicht so kam sowieso passieren, einfach in das Blau getaucht. Das ist ein ziemlich cooler Effekt. Also lassen Sie es. Ja, sei Unfälle. Es ist ein Lieblingsbild, sagt der Lehrer. Cool. Es sieht gut aus. Siehst du, was herauskommt? Ein bisschen Textur zu diesem Ozean, während wir hier sind, werden wir etwas mehr von dieser ersten dunkleren Farbe bekommen. Wir können einige kleine Striche hinzufügen. Bauen Sie etwas Textur auf. Also war die erste Schicht sehr bald mit strahlendem, und die zweite Schicht wird ein wenig Textur hinzufügen, um Ihnen die Illusion der Oberfläche des Wassers zu geben . Also habe ich nicht zu meinem mittleren Pinsel gewechselt und meine Farbe verwechselt. Wenn Sie sogar sehen können, dass eine kleine dunkle Barriere, Ich mag es, mit zufälligen Pinselstrichen Linien gehen über. Das ist eine schöne Textur. Wer könnte das Gleiche über leichtere Version tun, und das meiste, was Sie sich erinnern können, wenn Sie Textur erstellen, Ich möchte Schatten, Mitteltöne und Highlights erhalten . Normalerweise wird der Basiscode der Mittelton sein, und dann können Sie eine etwas dunklere Farbe hinzufügen, um die Schatten und die hellere Farbe zu erstellen, um die Glanzlichter zu erstellen. Und nur mit diesen drei Variationen einer Farbe, können Sie ziemlich gute Textur auf dem Trick erstellen. hier Auch ist nicht Zehe über Mischung. Sie möchten also wirklich die Textur der Pinselstriche zeigen. Und das gibt, dass der Motor im Wasser gelebt hat. Ja, dieser Teil. Sie können sogar die physische Textur erstellen. Also werde ich wenig wie Farbkämme in meinem Tempo und schau, wie es sich herausstellt. Nun, ich glaube, ich werde es verlassen. Sie keine Angst, die Linien ein wenig zu übermalen, zu übermalen, denn Sie wollen es so aussehen lassen, als würde der Hintergrund hinter den Haaren hineingehen. Sonst hat es irgendwie diesen peinlichen Fleck. Guter Übergang unterscheiden sich, um mit verschiedenen Variationen zu spielen. Viele Male male ich sehr intuitiv, äh, Wert. Dies kommt mit Übung, auch, und Sie werden beginnen Zehe fühlen sich bequemer versuchen verschiedene Farben, denken außerhalb der Box, tun Sie Ihr eigenes Ding. Also, jetzt gehe ich in ein bisschen Türkis hier unten, um es zu zerbrechen, und ich werde weicher, wenn ich auf den Grund komme, diese Textur. Wir haben diesen Fleck zwischen den Beinen, um sicherzustellen, dass Sie das immer noch und versuchen, zu dem, was um sie herum ist, zu passen um sie herum ist, . Auf keinen Fall arbeite ich, da ich von oben angefangen habe und mich nach unten gearbeitet habe. Aber Sie können irgendwie herumspringen, hin und her, sehen, wie es geht. Stellen Sie sicher, dass Sie es bis zu den Rändern zu Yeah nehmen, obwohl es ziemlich guter Filter ist, um mit dieser Textur so lange zu spielen, wie Sie möchten, aber auch vorsichtig sein, es nicht zu überarbeiten. Wie ich schon sagte, ähm, wenn du glücklich bist, wie es aussieht, ist es gut. Es ist wahrscheinlich besser, aufzuhören, als zu versuchen, es weiter zu arbeiten, denn oft wird es anfangen, irgendwie bergab zu gehen. Also fühle ich mich jetzt gut damit. Ich bin nicht vorbei, irgendwelche Details oder so zu analysieren, also lassen Sie es so, wie es hier ist. mehr Pinselstriche und ein weiteres kleines Detail haben, über das Sie jetzt nachdenken möchten, während wir am Hintergrund arbeiten, entsteht ein Schatten unter dem Vogel. , Sonst sah er aus,als würde er einfach ganz oben auf dem Hintergrund sitzen, aber ein Schatten wird es. Du könntest auftauchen, denn wenn er wirklich in der Szene ist, werde ich meine dunklere Farbe bekommen und sie einen Haufen runtergießen, also fügt sich gut ein. Ähm, auf die richtige Farbe. Du willst nicht zu dunkel. Ich werde nicht zu viel Schmerz auf meine Bürste legen. Nur so übernimmt dieses Stück nicht. Ich wollte hier eine kleine Linie machen, wo die Basis eines Sprechens der letzte Film sein wird. Ich kann etwas dunkler und dann abspülen. Trocknen Sie es ab. Sie können es in der Szene verschmelzen, nur irgendwie, indem Sie ein wenig wischen die Ränder weich machen. Gut. Ich bringe ein bisschen mehr von diesem Weißen hier rein. Also, wenn Ihr Schatten ausbreitet, können Sie zahlen Nummer normal Sache über Acrylfarben. Okay, Zika geht es später immer wieder hinein und verdunkelt es. Wenn es nicht nur richtig ist, kommt das irgendwie zusammen, sobald wir die Last gelegt haben. Sehen Sie, wie er in der Szene aussieht 5. Erste Schicht auf Vogel: Also jetzt der lustige Teil. Also für den Vogel, wirst du wahrscheinlich nicht deine große Bürste benutzen wollen. Lester Leinwand ist wirklich groß. Nur weil er im Hintergrund etwas kleiner ist. Also werde ich mit meiner mittleren Bürste gehen. Und das erste, worauf ich achten werde, sind die Highlights und Schatten. Und das wird mein Basislack sein, damit du sehen kannst, dass es hier eine dunkle Linie gibt , Dark wies auf die Schwanzfedern hin. , Dann ist der Rest des Vogels ziemlich leicht. Hat diese kleine Mütze auf dem Kopf zu. So finden Sie die perfekte Farbe Sehen Sie, was wir vermischen. Beginnen Sie mit wenig Aufenthalt niedrigen blauen Mustern. Einige Teenager grau Seien Sie ein wenig magenta, nur um es einige lila Farbton zu geben. Es ist kein super monochromatisches Gemälde. Okay, also wird das gut für die dunkleren Flecken sein. So konnte es diesen Umriss hier für den Flügel nicht machen, beginnt von der Schulter und geht hinunter zu den Beinen. Ich habe gerade diese kleine Mütze da. Mm. Brüder töten Füllstoffe. Spülen Sie das ab. Und, ähm, schon aus Weiß. Lasst uns nachladen. Godel oben blau Art von kroch in, wo die weißen Waas. Wir werden hier auch ein wenig mischen. Also werde ich nicht benutzen, nur warten. Vielleicht nur ein Hauch von Grau. Ich sollte sagen, um die Seite berührt Magenta. Zu wenig dazwischen. Die Farben, die mein Gaumen sind. Kleines, das ich gerne mache, während ich Farben mische, wird verwendet. Was ich schon auf meinem Teller habe, da ich diese hellen Blues schon habe, konnte ich das in irgendwie einen Farbton von Korn mischen . Leicht rosa blühen wahrscheinlich sehr erfreulich. Wir werden den Rest des Körpers hier sorgfältig füllen, Versuchen Sie nicht, aus den Linien zu gehen. Was hast du keine Sorgen gemacht. Du kannst es immer reparieren. - Irgendwie nett. Wir haben dieses dunkelblaue Blau hier unten, weil wir irgendwie Schatten vermischen können, wie unter seinem Bauch. Hier hatte ich einen kleinen Schatten. Der Boden des Klopfes. Okay, also habe ich ein paar Dinge hier vor sich. Also mag ich diese Mischung aus Rosa, Grau und Weiß wirklich. Also habe ich ein paar kleine Pinselstriche davon hinzugefügt. Und dann gibt es das dominantere Blaugrau, das sich in diese Bereiche in die Schatten eingeschlichen . Im Allgemeinen, wenn du Schatten machst. Sie möchten eine kühlere Farbe wie Blau verwenden. Ähm, das wäre so, wie, unter dem Hals hier, nur um ihm diese Dimension von nur einer kleinen Linie eines Schattens entlang der Kante Will dio . Und dann ist es schön, in einigen warmen Farben für den Kontrast zu hinzufügen Andernfalls wird es irgendwie flach aussehen , aber durch Hinzufügen ein wenig rosa da drin, um, gibt es nur ein wenig mehr Farbe, und das Leben macht es ein wenig interessanter Teil aus dem Hintergrund zu Auch, eine andere Sache, die ich in Betracht gezogen habe, ist das Hinzufügen ein wenig lila bis zum Hintergrund, aber es könnte zu spät dafür sein. Obwohl es eine Option ist. Du arbeitest an diesem Bild. Okay, jetzt hole ich mir meinen kleineren Pinsel und hole ein paar Details. Die Farbe im Schnabel wird ein bisschen gelb, äh, und rosa, um Orange zu machen. Es ist sehr dunkel, also werde ich Adam etwas Weiß. So waren ein Hauch von Blau. Nur damit es nicht so richtig ist. Großartig. Etwas runter. Nun, es ist eine gute Farbe. Ich denke, C sieht immer anders aus. , ob du die Farbe auf deiner Palette mischst Du weißt, ob du die Farbe auf deiner Palette mischst, gut aussieht und dann auf das Bild legst und der Kontext ist immer anders. Also, ähm, entweder könnte dunkler sein, als Sie dachten, oder leichter, als Sie dachten. Es waas oder einfach nur zu laut vibrance, so können Sie immer wieder zurückgehen und anpassen und neu gestrichen. Wenn es nicht genau die Polarität ist, gehen wir für einen Teil des Prozesses. Also meine kleine Bürste ging hier sehr vorsichtig, Zeh vom Schnabel, du warst hier. Sie möchten auf Details achten, so dass der Schnabel hier draußen etwas weiter aufhört. Sieh mal, wo der Hals ist. Darauf aufgereiht, und dann winkt es nach oben. Irgendwie geht es unter, wo das Auge sein wird. Es war den ganzen Weg bis zur Basis des Gesichts oben und unten. Es fängt einfach weiter an. Nur Details wie diese. Ähm, dann fangen Sie an, das herauszufinden. Wenn Sie Ihre Beobachtungsfähigkeiten üben, ist es wirklich einfach zu malen, was Sie wissen und was Sie sehen. Es ist ein häufiges Problem. Du denkst also, du weißt, wie der Schnabel eines Vogels aussieht, aber alle Vögel wegen des Unterschieds. Deshalb müssen Sie sich die Details genau ansehen und sehen, wie wo jede Linie beginnt und stoppt. So bekommt man Leben wie Zeichnungen und Gemälde. Ihre Beine sind auch gelb, also werde ich die gleiche Farbe verwenden. Der schmerzhafte Mann. Ja, für kleine Bereiche wie diese sah ich ein Wasser aus, nur damit es wie eine schöne flüssige Konsistenz ist, wirklich einfach zu arbeiten. Es ist schwieriger zu bekommen, wie Globs von Farbe gibt Ihnen nur ein wenig mehr Kontrolle. Okay, das ist also eine gute Basisschicht, und dann gehen wir zurück und verfeinern diese Details. 6. Verfeinerung und Anpassung: Okay, denkst du, wir könnten jetzt mit unserem zweiten Mantel auf dem Vogelkörper reingehen und diese Schattierung irgendwie glätten? Fügen Sie ein paar Federn hinzu, damit wir meine ursprüngliche Farbe bekommen. Sie möchten warten, bis der erste Code ziemlich trocken ist, um in einer zweiten Schicht auf dieser Zeit zurückzukehren , da mein Gemälde ziemlich klein ist und mit diesem kleinen Pinsel konstruiert wird. Ja, das Grau gefällt mir wirklich. Nur ein Hauch von Rosa und weil es ein schöner, warmer, riesiger Ton ist, ist das Wort. Ich suche uns, okay? Und ich möchte in einigen Highlights hinzufügen, da wir eine off white verwenden, ziehen Sie einfach ein wenig Klein gerade weiß auf einem sauberen Teil meiner Galopp oder kleine Wasser blau bereits, und stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Wasser aus, wenn es ist gefärbt, vor allem nach dem Malen, dass Hintergrund und könnte wirklich blau sein, und das wird in Ihre Farben gehen, wenn Sie wirklich hell weiß wollen, erhalten Sie ein frisches Wasser. Gut, es mehrmals zu ändern, während Sie arbeiten. Nun, komm, das Gesicht ein bisschen zu zerbrechen, okay? Sie sollten in den Nacken ist wirklich brechen, auch. Man kann sich vorstellen, woher die Sonne kommt. Also in diesem Fall ist es wie oben in der Ecke hier, irgendwie. Wenn also die Sonne scheint, werden alle Oberflächen, die dieser Richtung zugewandt sind, etwas leichter sein. Und das ist, wo Sie die Highlights setzen, so genannte etwas mehr auf der Rückseite der Leiche hier. Und das zeigt auch an, wo Schatten sein wird. A Deshalb strecke ich meinen Schatten nach vorne auf den Vogel. Da das Licht aus dieser Richtung kommt und von hinten spricht, wirst du nicht wieder in mein Grab gehen. Es ist ein Double. Markiert nach unten. Es ist ein kleiner Fleck mit weißen Federn hier unten. Also schlimm zu wem abbrechen? Immer noch irgendwie nass, Splendid. Und so warten Sie, um diesen Abschnitt zu machen. Okay, nur sicherstellen, dass alle Schatten und Glanzlichter an der richtigen Stelle sind. Was ich tun werde, ist, dass ich etwas Gewicht hinzufügen und einfach die blauen und blitzenden Schwanzfedern hier ein wenig mischen . Sie wurden etwas zu dunkel, ich gebe das ein paar Sekunden zum Trocknen, weil ich es etwas mehr aufbrechen will, nur Dinge reparieren will. Hier, da, springe aus mir raus. Ich repariere meinen Schnabel ein bisschen. Nein, super zufrieden mit der Farbe. Ich denke, es ist ein Gelbes zu besänftigen. Ich werde es abwählen. Willst du etwas wärmen? Denken Sie daran, wenn Sie alle drei Primärien mischen, werden Sie braun. Wenn Sie also eine Version von Braun erstellen möchten, fügen Sie einfach die Ebenen jeder Primärfarbe hinzu. Also, anfangs habe ich meistens verwendet. Ich war ein bisschen rosa für den Schnabel, ähm, genau wie der kleinste Tropfen Blau. Also habe ich hier ein bisschen mehr blau und mehr weiß hinzugefügt, um es schön und leicht zu halten. Und das gibt mir eher eine braune Farbe statt Orange. Ich denke, das sieht wohl lebensechter aus, denn wenn man ihn auf einem Bild im wirklichen Leben sieht , sieht man das Leuchtfeuer, die Beine und es ist wie: Oh, Oh, das ist gelb. Aber welche Version von Gelb das ist, was wollen Sie in Ihrem Gemälde herausfinden? Da dies zu hell für mich ist, lassen Sie uns versuchen, ein wenig Groß unten Das sieht viel natürlicher aus. Ja, man könnte auch wieder über die Beine gehen , aber es ist immer noch gut, ein paar Schichten für jedes Teil ist, dass die Farben kommen intensiver. Guter Feeder. Immer knifflig. Wollen Sie malen? Und wir wollen ein paar Highlights und Schatten auf die Beine bekommen, damit sie nicht nur wie braune Stäbchen aussehen . Also sehe ich. Holen Sie sich einen kleinen Schuss hier drüben. Tropfen Grau. Ein wenig Schatten unter den Nachrichten. Hat nicht viel für den Kontrast getan. Trump Pink Das wird großartig. Ein gelbes fallen zu mehr. Okay, okay. Ja. Dies ist eine sehr detaillierte Arbeit, also nehmen Sie sich einfach Zeit. Seien Sie geduldig Böden der Zehen. Es ist schön, den Schatten zu haben, auch, weil es ein wenig von einem Umriss fügt. Wenig machen Pop vor dem Hintergrund auf, dass das gleiche tun mit den Highlights . Also sagen Konzept von Ihnen sind drei Farben Unterstützung, einige verdrahtet. Wir beginnen einen Tropfen Gelb mit schön und hell. Sicher, es ist eine sehr Konsistenz. Und deine Bürsten und super geladen bekommst du hier den Rücken der Beine. Topsy Werkzeuge Jetzt denke ich, ich werde eine Pause vom Vogel machen, nur weil ich sehen kann, dass die Farbe noch nass ist. Und ich wollte etwas mehr austrocknen, bevor ich weitere Details hinzufüge. Eso, ich werde den Schatten hier reparieren, also sieht es aus wie zu mam, sieht aus, als ob er im Weltraum ein bisschen schwebt oder über dem Boden schwebt. Und das ist alles. Da, wo der Schatten ist, ist das nicht ganz richtig unter seinen Füßen. Ähm, und das ist ein Problem für mich. Also holen Sie sich wieder meine Schattenfarbe. Nicht ein bisschen toll dazu. Ein bisschen von einem violetten Farbton. Ich denke etwas von dieser Farbe in den Hintergrund. Es ist in dieser Zeit. Ich werde dafür sorgen, dass es ein Recht unter seine Eltern gibt. Mein Brunch hier, um etwas Wasser zu bekommen, das die Ränder stoppt. Jetzt sieht es so aus, als ob seine Aktion auf dem Boden steht, die regnen. Okay, 7. Fertigstellung: Sehen Sie, ich werde jetzt an verschiedenen Abschnitten arbeiten die Details verfeinern. Das wird wie der letzte Schritt des Gemäldes sein. Ziemlich viel, weil die Hintergründe alle setzen den Schatten sieht gut aus. Der Basiscode ist hier. Es hat ein gutes Fundament von Also ich will sehen, wo die Farbe ist, Dr. Also ich denke, der Schnabel wird mein nächster Platz sein. Und das wird ein wenig mehr Zeit für den Boden geben, um ihn zu zeichnen. Also, da ich diese Highlights noch nicht hatte, uh huh. Notre Farbe an der Spitze zu sein Sohn fiel mit ihm. Okay, sind im Grunde die gleichen Farben, die wir für die Beine verwendet haben. Normalerweise stimmen sie überein, aber nicht immer. Hängt vom Vogel ab. Morgan, meine kleine Schattenfarbe. Komm mit auf den Boden. Nicht stark von der Linie mit sein Paare schließt, wenn Sie mehr Ziele wollen. So können Sie immer Ihre mittlere Tonfarbe greifen, um zu bereinigen. Halten Sie hoch. Okay, ich bin komisch geworden. Okay, Tu erzählt Details. - Nein , aber ich hatte die Chance, das mit einer Anzeige in ein paar Federn zu brechen. Gut. Füllstoffe sind also nicht zu hart. Wenn Sie nur nach verschiedenen Größen suchen und wo sie sind, wie sie gemustert sind. Und dann können Sie einfach einen einfachen Pinselstrich für jede Feder verwenden. Es gibt also wirklich lange Federn für den Schwanz hier, und dann hört der Flügel gleich hier auf. Ich fange einfach damit an. Es ist ein wenig einfacher, wenn Sie von unten beginnen und dann weit nach oben arbeiten. Und dann sieht es so aus, als gäbe es hier noch eine Schicht Federn. Okay, das Mähen geht hoch. Wir werden einfach mit dieser Textur weitermachen und andere werden kleiner, wenn Sie nach oben gehen. Oh, es war fast wie ein Stippling-Technik-Hocker. Genau wie kaum die Bürste nach unten drücken. Ich mische hellere Farben, wie ich den Flügel hinauf gehe, auch. Dort haben wir ein paar Schichten Federn. Sie haben Biere Sehnsüchte akzeptiert. - Ja. Schau dir die Ärztefedern ganz unten an. Okay, erstickt Luft. Sieht gut aus. Also, jetzt werde ich zurück zu meiner dunkleren Farbe gehen und einfach neu definieren, wessen Anfangslinien ich gemacht habe Seine Krone hat ein nettes kleines Flüstern, das von hinten geht. Also wollen wir diesen großartigen und einen Pinselstrich bekommen. Das wird dio ja. Okay, jetzt hat das letzte, was jedes Haus nicht wusste, eine Menge Details gemacht. Wenn du dich frustriert fühlst, jedem Punkt, an dem du vielleicht eine kleine Pause machen und zu einer anderen Zeit zurückkommen willst, weil diese kleinen Details ein wenig frustrierend werden können, vor allem, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht viel Kontrolle über den Schmerz von den Farben und alles haben. Es kommt alles mit Übung, aber jubelt auf Sie, dass Sie auf diesem herausfordernden Stück nehmen. Also, ja, ja, wenn du irgendwann eine Pause einlegen musst, fühle dich frei und komm dann zurück, wenn du dich frisch fühlst und dich inspiriert fühlst oder wenn du Gutes tust, mach einfach weiter und wir 'll machen die kleinen letzten Details hier. Das Letzte, was übrig bleibt, sind die verrückten Väter, die aus dem Leichnam kamen und sterben. Ich würde sagen, das Ich für das, ähm, ganz Ende meines Gemäldes, nur weil es der Teil ist, der dem Tier Leben gibt und bis zu dem Punkt, dass alles andere fertig ist, fühle ich mich, als wäre es einfach nicht bereit für diese Seele nur noch. Nicht nur, wie ich arbeite. Ja, damit du sie Tochter machen kannst. Ich sehe, Sie denken, Sie können einen kleinen dunklen Fleck für die ich ein mehrstufiges Verfahren tun, so dass wir beginnen nur dio zu Wir verlassen, dass Dr. und fahren Sie mit den Miss P Federn. Also bringen Sie noch mehr von diesem weißen Schmerz an meine saubere Stelle hier. Uh, Wasser schön fließend. Und für diesen Teil können Sie den kleinsten Pinsel verwenden, den Sie haben. Also, wenn Sie eine noch kleinere haben als diese, ähm, können Sie gehen und das für diesen Teil verwenden. Ich möchte nur nicht in der Lage sein, eine gute Menge Farbe zu bekommen, so dass Sie nicht für jedes kleine Segment eines Strichs nachladen müssen. Also fangen wir hier wieder mit dem weißen Rücken der Leiche an, und weißt du, diese kleinen Tücken, die du mit Abwärtsschlägen arbeitest. Also beginnen Sie an der Spitze und dann gehen Sie nach unten und einfach eine Art von Feder aus, wenn Sie den Schlag beenden . Irgendwie 1/5 Bewegung, und ich drücke den Pinsel kaum nach unten. Also ist es nur mit dem Ende des Pinsels. Wenn Sie nicht mehr drücken als die sehr, sehr Spitze, wird die Linie dicker. Ähm, gute, sehr dünne Linien. Für diesen Teil. Ich fühle mich, als würde ich hier ein paar Schatten hinzufügen, Ton. Also füge einfach ein paar dunklere Wischen zwischen meinen weißen Strichen hinzu, und dann könnte ich eine weitere Schicht der weißen Striche machen. Justo, die zurück nach vorne. Es gibt eine Menge davon auf der Vorderseite der Leichen. Nun, glatte Linke. Okay, nein, das ist mehr Details zu dem, was ich weiß. Fertig noch. Okay, also mein Ziel mit diesem nächsten Teil habe ich immer noch die weiße Farbe auf meinem Pinsel. Ähm, ich möchte einen Punkt machen, der etwas kleiner ist als der blaue Fleck, den wir gemacht haben, damit er eine Linie hinterlässt, die hoffentlich sehen kann, damit das Video detailliert ist. Nun, es ist gut zu viel trocken. Ähm, aber du kannst versuchen, gleich rüber zu gehen. Ich nehme ein paar von meinem Payne Grau und füge kleine Leute in die Mitte der weißen Flecken. Das Gleiche. Du willst einen kleinen Kreis in diesem Kreis machen, der kleiner ist als der weiße. So, dass Umriss, Also im Grunde drei Punkte übereinander gestapelt. Weißt du, an diesem Punkt, ich denke, es sieht wirklich gut aus. Es liegt an Ihnen, wie viel Zeit Sie verbringen möchten, an den Details zu arbeiten, ist es manchmal. Es ist wirklich gut, eine Pause zu machen und dann wieder dorthin zu gehen. Sie auch GehenSie auchweg von dem Gemälde. Werfen Sie einen Blick auf sie aus der Ferne und sehen Sie, ob es etwas gibt, das auf Sie springt. Einige können Sie es auch auf den Kopf drehen oder halten Sie es in einen Spiegel und schauen Sie sich die umgekehrte Version davon. Ähm, und das wird Ihnen ein paar zusätzliche Einblicke geben, die Sie vielleicht nicht sehen, nur weil Sie sich das schon lange angesehen haben , weil es, ähm, so ein ähm, paar Ideen sind. Also, ja, arbeite weiter daran und lass mich die fertigen Bilder sehen, wenn du fertig bist . Ich liebe es immer zu sehen, was du dir einfällt. 8. Vielen Dank für das Ansehen!: Wir haben es geschafft. Vielen Dank, dass du mit mir gemalt hast. Ich hoffe, du hattest Spaß und hast etwas Neues gelernt. Ich würde gerne sehen, was du es kreierst. Machen Sie also bitte ein Bild von Ihrem Gemälde und laden Sie es auf die Registerkarte des Projekts dieser Klasse hoch. Und lassen Sie mich wissen, wenn Sie irgendwelche Fragen auf dem Weg haben oder irgendwelche Frustrationen, so etwas. Ich freue mich, Ihre kreative Reise jenseits dieser Klasse zu unterstützen, um sich so an den Fuß zu erinnern. Bleiben Sie kreativ, üben Sie weiter und haben Sie Spaß, und ich sehe Sie in der nächsten Klasse.