Acrylmalerei: Grundlagen

1. Einführung: Mein Name ist Anna Stage. Ich bin ein Künstler, der in Santa Cruz, Kalifornien lebt. Und ich denke, die Natur der Tierwelt in diesem Kostüm wird Ihnen den Einstieg in die Farbe einführen . Also gehen wir mit Vorräten. Sie werden grundlegende Techniken brauchen, um eine Vielzahl Ihrer Schriftsätze zu bekommen, und dann machen wir eine einfache Landschaftsmalerei Fähigkeiten. Diese Klasse ist perfekt, wenn Sie noch nie zuvor gesehen haben, oder vielleicht in nur wenigen Worten in einer langen Zeit unten. Wenn Sie nur Art der Grundlagen und haben einen guten Platz, um von dieser Erfahrung zu starten, was ich liebe an einer Rolex ist es ein wirklich Spaß und verzeihend Medio. Es ist wasserlöslich, was es einfach macht, mit genug zu arbeiten. Es trocknet schnell. Warte eine lange Zeit. Spieler Farben eine wirklich lebendige und so, erste Fliesen bringen fast jede kreative. Also lasst uns loslegen 2. Die Farbe: Alles klar, lassen Sie uns über Acrylfarbe reden. Bean ist im Grunde ein Pigment, das in einem Acrylpolymer suspendiert ist. Es trocknet wie ein dünner Film aus Kunststoff, so ist es dauerhaft und Sie können die Farben nicht wieder leben. In der Regel sind es die gleichen Pigmente, die Sie in Ölen und Aquarellen sehen. Nur ein anderes Medium, also behandelt ein wenig anders als diejenigen, wenn Sie Farben auswählen. , mit den Vorwahlen zu beginnen empfehle ich, mit den Vorwahlen zu beginnen, so dass Sie rot, gelb, blau und weiß erhalten möchten gelb , und dass Sie mit dem Mischen von Farben üben können. Sie können eine Vielzahl von Schattierungen und Farbtönen nur mit diesem begrenzten Gaumen erhalten. Die nächsten Farben empfehle ich die Einbeziehung in Ihren Gaumen er, Erdtöne, die ideal für die Malerei jedes Thema in der Natur sind. So wäre das gelbe Joker verbrannt oberen Rossi, Annam und ähnliche Schattierungen. Und dann, wenn Sie den Hang haben, Farben zu mischen, dann können Sie verschiedene Schattierungen und Farbtöne ausprobieren. Sie werden an der Schmerzgeschichte sehen könnte ein wenig überwältigend, wenn Sie dort zu bekommen und sehen ein riesiges Gestell von all den verschiedenen Farben. Also, wenn Sie klein anfangen, können Sie erweitern. Von dort aus. Du brauchst nicht viel Schmerz, um loszulegen. Ich bekomme eigentlich nur diese kleinen Röhrchen auf die mich eine lange Zeit halten. Weißt du, ich benutze nur wie ein kleiner Dollop für ein Sitzen. Also gehen sie dahin, wo Befehl bekommen vielleicht ein größeres Medikament von weißen Schmerzen. Weil ich das noch viel mehr durchmache. Sie können es verwenden, um zu straffen wirklich lebendige Farben und dann auch, um Kapazität hinzuzufügen, um Ihren Service abzudecken , weil einige Pfingstrosen transparent auf den Straßen sein könnten. Wenn du Weiß hinzufügst, bedecken sie die Leinwand ein wenig besser. Ähm, es gibt auch eine Vielzahl von Marken. Das könnte ein wenig überwältigende Flüssigkeit Texan Golden sind die beliebtesten für ihre Qualität, aber Sie können experimentieren, um Ihre Favoriten zu finden. Es gibt verschiedene Qualitäten zu sehen. finden Sie Künstler, meinem Experimentfinden Sie Künstler, Qualität und Atelierqualität. Ich habe keinen großen Unterschied zwischen den beiden gefunden, aber im Allgemeinen haben die professionellen grünen Schmerzen eine höhere Konzentration von Pigmenten und Sie erhalten lebendigere Farben. Also würde ich in die beste Farbe investieren, die Sie sich leisten können. Und es gibt auch verschiedene Körper, so gibt es schweren Körper und weichen Körper schweren Körper ist großartig, wenn Sie mehr POSCO Effekt und strukturierte Oberfläche und weichen Körper wollen ist gut. Wenn Sie bald mehr wollen, beenden Sie Ihre Bilder. Das letzte, was ich schnell sprechen werde, ist Lack, ein Curling Maler Ports, wenn es trocknet und es absorbiert Staub im Laufe der Zeit. Also, wenn Sie Ihre Malerei fertig sind, wollen Sie ihm einen Code von durch Lack geben. Das wird helfen, Ihre Bilder zu erhalten, Lebendigkeit und Schutz. Gegen dich gibt es verschiedene Oberflächen. Es gibt glänzenden matten Satin, so dass Sie Ihr Lieblingsexperiment mit dem auswählen können, was Sie mögen. Meine persönliche Lieblingsmarke ist diese flüssige Tex, und ich benutze den Glanzlack am Anfang und dann mache einen Mantel aus Satin, so dass es nicht super glänzend ist, aber das Glas darunter lässt die Farben durch ein wenig mehr glänzen. 3. Die Pinsel: Wenn du eine Sache auswählst, auf der du anfängst, dann werden es die Bürsten sein. Sicher. Sie möchten diejenigen auswählen, die für Acryl ausgelegt sind. Synthetisches Haar ist in Ordnung. Gute Qualität Bürsten geben Ihnen besser. Kontrollieren Sie den Schmerz, die Ihnen eine bessere Erfahrung Malen gibt. Du willst nach Borsten suchen, die zurückspringen, wenn sie gebogen sind. Versuchen Sie definitiv, dies zu vermeiden. Diese billigen Bürstenpackungen mit all diesen verschiedenen Formen und Größen. Sie geben Ihnen schlechte Kontrolle über Farbe und die Haare fallen in Ihre Bilder. Versuchen Sie also, in die netten zu investieren, wenn Sie können. Es gibt eine große Vielfalt an Formen und Größen, aber man braucht wirklich nur ein paar. Ich habe eine Handvoll Bürsten, die ich die ganze Zeit verwende, also empfehle ich, in großen flachen Pinsel zu bekommen. Holen Sie sich ein teures, aber nicht die super billigen. Kommen Sie der Hairston Fallout. Also bekomme ich nur diesen Künstler Loft flache Bürste, und das ist ideal zum Blockieren in großen Bereichen Ihrer Farben, wenn Sie den Mund beginnen und dann eine größere flache Bürste wie diese Größe 24, um detaillierter zu werden, könnte nicht wie eine Größe 12 verwenden flache Bürste und dann gut, Ah, kleine Rundbürste zu haben. Dies ist eine Nummer vier für Details und Futter. Sie können mit den wenigen üben, um mit zu beginnen, und dann experimentieren, ob diese Formen und Größen und sehen, was Sie mögen. Du willst wirklich gut auf deine Bürsten aufpassen. Gute Pflege wird das letzte Mittagessen länger machen, was großartig ist, wenn Sie wirklich investieren eine Menge Geld in sie. Also, warum ein Gemälde? Sie wollen sie im Wasser zu halten, Curly malen Kleid superschnell. Und wenn es in die einige Basis der Borsten fährt, kann es wirklich schwer sein, rauszukommen. Also, wenn Sie im Wasser bleiben, das schützt, um, Sie wollen Ihre Bürsten wirklich gute Reinigung nach jeder Sitzung als auch geben, so empfehle ich denken so oder ist so etwas wie der Meister Bürstenreiniger. Lassen Sie sie nicht im Wasser für eine längere Zeit, während Sie malen, es ist in Ordnung, aber ein paar Tage nicht. Ich bin definitiv schuldig, aber versuchen Sie, das zu vermeiden und geben Sie Ihren Bürsten eine gute Reinigung, nachdem Sie sie verwenden 4. Oberflächen und mehr: auf diese Weise der Rest unserer Vorräte, also wirst du eine Oberfläche brauchen, auf der du malen kannst. Das Tolle an einem Acryl ist super vielseitig. Würde Kunststoffglas, Metall und mehr üblich sind, beginnend mit einer Leinwandplatte, weil es ziemlich preiswert ist und Sie werden sich mit der Textur der Leinwand unter Ihrem Pinsel wohl fühlen . Sie können auch Acrylpapier oder Mixed-Media-Papier Aquarellpapier verwenden, das auch in einer teuren Option ist. Gut, um nur eine Art von Übung, um den Schmerz herum zu schieben. Dann gibt es Mädchen modische gestreckte Leinwand kommt in einer Vielzahl, seine Formen und Größen, und es ist bereits Jess. Oh, also ist es praktisch ER, und dann können Sie auch Holzplatten verwenden. Ich konnte einen anderen Effekt sehen , der wirklich kühl bis glatter ist, so dass es sich ein wenig anders unter Ihrem Pinsel anfühlt. Wenn Sie malen, kann Baby mit verschiedenen Dienstleistungen experimentieren und sehen, was Sie mögen. Es ist alles eine Frage der persönlichen Vorliebe. Ich benutze immer professionelle Grade gestreckt Ingesson Campus. Das ist mein Favorit. Stellen Sie sicher, dass Sie kein fadenscheiniges Papier wie Ihr normales Druckerpapier verwenden, denn es ist wirklich dünn hält Feuchtigkeit nicht gut, welche Art von Zusammenbruch unter Ihrer Farbe und dann wollen Sie einen schönen Gaumen zu bekommen. Sie können etwas ein einfaches als Pappteller verwenden. Idealerweise ist es flach, nicht saugfähig. Leere Lebensmittelbehälter funktioniert zu. Was ich benutze, ist dieser Masterson's Tag mit Palette, also kommt es mit dem Deckel. Ich kann meine Farben im Inneren behalten, und wenn ich fertig bin mit dem Malen, werde ich es einfach schließen und meine Farbe bleibt bei meiner nächsten Sitzung. Sie möchten eine Tasse Wasser für Ihre Pinsel haben. Sie können auch eine flache Pfanne verwenden, um Ihre Pinsel zu legen. Abflachen nach dem Insulin, um den Lack an den Griffen zu schützen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Wasser häufig wechseln, wenn das Wasser nach den Farben schmutzig wird , also aktualisieren Sie das Wasser ab und zu. Während du malst, habe ich, ah, einfache kleine Sprühflasche voller Wasser, die ich früher gemacht habe. Sprint ist mein Schmerz, wenn ich gehe, denn die Farbe trocknet wirklich vorbei. Das hält es auf meiner Palette ein wenig länger praktikabel. Wenn es nur für eine Weile da sitzt und dann immer eine Lappen Hand habe, benutze sogar Papiertücher. Diese Luft ist wirklich praktisch, um Ihre Bürsten zu trocknen, oder? In manchen wollen Sie die überschüssige Feuchtigkeit abbekommen, denn wenn Ihre Pinsel wirklich nass sind, haben Sie Farbe darauf und Sie gehen zu Schmerzen und verbunden tropft auf Ihre Leinwand. Das macht keinen Spaß. Und das Letzte, was du vielleicht bekommen willst, ist eine Staffelei. Sie könnten eine Tischstaffelei bekommen oder Verständnis Diesel geht auf den Boden von, aber Sie nicht unbedingt eine angesehen. Du konntest es nicht mit einer Schachtel stützen oder einfach nur dein Gemälde flach auf den Tisch legen. Ähm, was auch immer funktioniert. 5. Techniken: Richtig. Also, jetzt werden wir einige Techniken durchlaufen. Wenn Sie also Positivität benötigen oder Ihre Vorräte nicht sammeln, könnten Sie dies tun. Wir werden einige praktische Übungen machen, Zehenverstärkung Pinselkontrolle. Also, was ich hier habe, ist mein Mixed-Media-Papierblock. Sie können alles verwenden, was Sie praktisch haben, sei es Acrylpapier, Aquarellpapier, alles andere. Ich ging rüber in den Lieferbereich und dann habe ich meine Palette mit weißer Farbe rot, blau und gelb beladen rot, . Die Vorwahlen starten einfach. Ich habe eine Tasse Wasser für meine Bürsten und einen Lappen, um meine Bürsten nach einem Lösegeld zu trocknen. Und die Pinsel, die ich benutze, sind die Größe 12 flach und die Größe für rund. Da wir gerade etwas klein arbeiten, werde ich am Anfang mit den beiden gehen. Aber Sie können die gleichen Techniken mit verschiedenen Bürsten verwenden. Also die erste 1, die wir übergehen, ist Waschen und Mischen. Ich werde nur meine Bürste in den Wasserbecher, um es nass in Dichtung zu bekommen. Geh einfach ins Rot. Hier können Sie Farbe an Ihrem Gaumen oder an der Oberfläche, auf der Sie malen, mischen. Aber ich werde nur ein wenig meine Brotmischung auf meiner Palette hier gerührt um nur Art Schaufel Heck, bis ich die Farbe, die ich mag, was für eine Art von bekam diese rosa Farbe und dann nur lange, glatte Striche. Wenn Sie das Gefühl haben, dass das Rosa auf Art von trocken geht, können Sie immer ein wenig Wasser zu der Mischung am Gaumen hinzufügen, und das wird es flüssiger machen und die Leinwand ein wenig besser verdecken. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie zu viel Wasser hinzufügen, weil es es irgendwie transparent machen kann. Also dann Zehenmischung. Ich werde gerade ins Weiße gehen, habe meinen Pinsel nicht gewährt, von unten anfangen und mit dem Teil verbunden, den ich gerade gemalt habe. Sehen Sie, ob Sie nach oben gehen, bis die roten, die langen, glatten Striche und zurück nach unten sehen, wie Sie diesen wirklich reibungslosen Übergang bekommen. Du kannst weitermachen. Lassen Sie uns ein wenig Gelb versuchen, sehen, was dort passiert. Es ist Farben ein wenig pastös, also füge ich einfach Wasser hinzu, um es flüssiger zu machen, mache das Gleiche von unten und arbeite uns nach oben. Geh rauf und runter, bis es schön und glatt ist. So waschen Sie Ihre Farben und mischen. Die nächste Technik würde übergehen, ist Kreuzschlüpfen. Wenn Sie also mit Zeichentechniken vertraut sind, ist es ähnlich und nur mit Farbe zu tun. Also macht es im Grunde eine Art von Querstrichen mit Ihrem Pinsel, es ist Schicht auf einer anderen Farbe. Lasst uns ins Weiße gehen. Bekommen Sie irgendwie Texturen? Ist dieser William? Es ist eine andere Art, Ihre Farben zu mischen. Spielen Sie einfach damit herum. Holen Sie sich einen Griff schmerzhaft, gewöhnen Sie sich daran, mit dem Pinsel zu arbeiten und herauszufinden, wie viel Schmerz Zehenbelastung auf Ihre Bürste, wenn Sie Wasser hinzufügen müssen. Es gibt auch zwei Möglichkeiten, Ihren flachen Pinsel zu halten, so dass Sie ihn entweder horizontal halten können, und Sie können Linien auf diese Weise oder, wenn Sie ihn vertikal halten. Sie können größere Bereiche ausfüllen. Je nachdem, an welchem Bereich Ihres Gemäldes Sie arbeiten und denken Sie darüber nach, wie Sie Ihren Pinsel halten möchten. Ich habe auf eine andere Seite geguckt. Okay, nächste Technik ist regelmäßiges Schraffieren, also haben wir einfach nicht geschlüpft. Regelmäßige Aktion sind nur diese parallelen Striche. Die Debatte in verschiedenen Farben. Ich begann damit, dass das Rot ins Weiß ging, um hier eine Vielzahl von Schattierungen zu bekommen . Dies ist eine meiner Lieblingstechniken, um für die Oberfläche des Wassers zu verwenden, Pinkeln in den Ozeanszenen, um viel Gelb zu tun, auch. Das ist also schlüpfend, was? Okay, das nächste, das wir tun könnten, ist Trockenbürste. Also für trockenes Bürsten Ihre nicht laden Sie Ihre Bürste mit viel Schmerz, und Sie werden tatsächlich irgendwie natürlich bekommen, dass, wenn Sie gehen und malen und die ganze Farbe von Ihrem Pinsel, es wird in trockenes Bürsten verwandeln. Das ist wie wenn man es schon mit mehr Schmerzen auflädt. Aber wenn Sie dies bewusst tun wollen, und es ist ein guter Weg, um diese Art von wie rustikale Textur zu schaffen, ist es gut für Europa essen Gras oder Tier für sehen, wie das Papier unter den Pinselstrichen immer noch durch zeigt. Holen Sie sich diese coole Textur. Okay, in der nächsten Technik gehen wir über seine Stippling, arbeiten immer noch nur mit der gleichen 12 flachen Bürste. Zum Stippling drücken Sie einfach die Bürste auf die Oberfläche, so heben Sie sie wieder hoch. Kann nicht das gleiche tun. Verlierer. Einige gute Techniken, um Textur in Ihren Bildern zu schaffen. Manchmal kann es irgendwie eingewickelt werden, alles vermischen und glatt machen. Aber es ist gut, ein wenig Textur zu haben und zu zeigen, dass Pinselstriche und Ihr Gemälde, weil es ihnen mehr Dimension gibt, macht es weniger flach aussehen. Spielen Sie einfach weiter um das herum. Ich probiere verschiedene Farben aus. Sehen Sie, wie sich die Farbe mischt, wenn Sie dies tun. Und wie Faras Mischen geht, können Sie Farben an Ihrem Gaumen mischen, wie ich zuvor erwähnt habe, wie so oder in seinem gelben Rot. Und Sie können auch direkt auf Ihrer Oberfläche machen, was wir irgendwie schon getan haben, da wir mehr Farben hinzufügen. Also, wenn ich gerade rot dort und dann gehe in die gelbe und Erdnuss auf, du kannst es direkt auf der Oberfläche mischen und anpassen, wenn du ein Also vielleicht denkst du, dass es wie zwei dunkle so oben ist. Sie können einfach ins Weiß gehen und direkt auf Ihrer Oberfläche verlassen, und das wird es aufhellen auf, ja, Acrylfarbe gekleidet super schnell, so dass es am besten vermischt, wenn es noch nass ist. Und wenn es trocken ist und du rüber gehst, vermischt es sich nicht mehr. Malen Sie einfach direkt darüber, was auch ein guter Grund ist, wenn Sie etwas malen, das Sie nicht mögen, können Sie es einfach eine Minute zu fahren. Sie wissen darüber, nicht Schichten können auch teilweise Farben an Ihrem Gaumen mischen, also hier rühre ich es nicht gründlich um. Nur ein paar Striche untermauern die rechte Seite meines Pinsels ins Gelb. Die Linke ins Rot und nur ein paar Striche machen kann sehen, wie die Hälfte des Brustschlags ein halbes C l O liest . Teilweise Mischen von Farben könnte wie ein kühler, streaky Effekt, dass mit ihm. Dann wechseln wir zu unserer kleinen Rundbürste. Holen Sie es nass in der letzten technischen gehen über war Futter. Also für diesen, Sie Art von Wunder, nicht zu viel Schmerz auf Ihrem Pinsel bekommen. Sie können es irgendwie am Gaumen abwischen, indem Sie es flach halten, drehen Sie es, und dann, wenn Sie die richtige Menge an Farbe auf Ihrem Pinsel geladen haben, können Sie spielen um Übung mit, dass. Um den Hang davon zu bekommen, können Sie Löwen die runde Bürste erstellen. Vielleicht hat einer von mir ein paar schattige Kanten an einigen Ihrer Formen. Machen Sie einfach ein wenig Doodles sehr die Dicke Ihrer Linie. Tun Sie es wirklich dünn, indem Sie sanft auf die Oberfläche drücken. Oder Sie können die Mädchenlinie machen, die den Pinsel den ganzen Weg nach unten drückt. So spielen Sie einfach um die Techniken, die Ihnen helfen, lockern mit Ihrem Gemälde auf. Dann fahren wir mit der nächsten Lektion fort. Es könnte ein Projekt sein. 6. Projekt: -Projekt. Also werden wir die einfache Landschaftsmalerei nachbilden. Also, wenn Sie ein Canvass-Board haben, wollen Sie es auf Sie könnten das tun. Ich benutze nur Mixed-Media-Papier. Immer noch oder was? Für andere Oberflächen haben Sie praktisch, so frisch, dass Sie es Papier. Wenn ich meinen Salat mit den gleichen Grundfarben beladen habe, gibt es für Technik Demonstration mit meiner flachen Bürste zu beginnen und wir werden mit einer Wäsche für den Himmel beginnen . Also werden wir eine schöne hellblaue Farbe mit ein wenig Blau auf mehr Weiß machen. Mischen Sie es einfach auf der Gaumenbelastung von Airbrushing. Beginnen Sie von oben Hier, arbeiten Sie uns nach unten und denken Sie an mehr Farbe, wie wir es brauchen. Sie können sehen, dass ich schnelle, lose Tricks verwende . Überdenken Sie diesen Teil nicht. Es ist eine gute Farbe für einen Himmel. Was ist dann eine Mischung aus ihrem Hügel im Hintergrund? Also werden wir wie ein Pastellgrün machen, was eine Mischung aus Blau, Gelb und Weiß sein wird . Passen Sie einfach so lange an, bis Sie die Farbe erhalten, die Sie mögen. Das sieht gut aus für mich. Also werde ich hier eine kleine Rolle in Hill hinzufügen. Ich male über den Himmel, dass ich nur schmerze. Ich werde sicherstellen, dass zwischen Ihren Abschnitten hier kein Weiß ist, nur ein paar Mal hin und her. Glätten Sie es. Jetzt, wenn wir uns in den Vordergrund bewegen, werden wir in einen helleren Grünton geraten. Also meine blauen und gelben dort ein wenig weiß. Mehr noch vier hier. Machen Sie noch einen Vordergrund. Mischen Sie einen ähnlichen Grünton ein wenig schwerer auf dem Gelb. Okay, jetzt schalte ich meinen Rundpinsel um. Wir werden in einem kleinen Baum malen, also mischen wir etwas Braun mit dem Baumstamm, eine Mischung aus allen drei Farben Rot, Gelb und Blau ist und es ist oh, nur ein Spiel des Balancierens. So passen Sie das macht, bis Sie damit zufrieden sind. Wenn es sich also anfühlt, als wäre es zu gelb, können wir etwas mehr rot oder blau haben, bis Sie die richtigen Proportionen finden. Diese guten Braun für mich. Runter von meiner Bürste. Last des Endes. Wir werden hier etwas Futter machen, was du betrunken bist, und ich werde direkt ins Blau tauchen, um ein paar Schatten zu kreieren. Fügen Sie einfach einige Zeilen hinzu, in denen ich es nicht zu viel vermische. So bleibt es ein wenig streaky. Die Textur der Rinde. Ich werde auch einen Schatten auf dem Hügel hinzufügen. Also werde ich halten, dass braun ich arbeitete nur irgendwie gemischt mit dem Grün passiert mein Gaumen ein wenig mehr blauen Blues Vereinbarte Farbe für Schatten zu verwenden und dann die Blätter des Baumes zu erstellen . Wir werden Stippling-Technik verwenden, also beginne ich mit einer Art mittleren Grünton. Können Sie ähnliche Farbe, die Sie für die Hügel verwendet haben, Larry A Farbe über einem Baumstamm Bewegung. Realistisch gesehen, öffnen sich einige Bereiche für Himmellöcher, die durch scheinen. Wir machen das Gleiche, aber fügen Sie ein paar Schatten hinzu. Tour geht, ich gehe. Es ist ein blau-grüner, dunklerer Farbton. Fügen Sie einfach ein paar mehr verstreute Stippling hinzu, deren tun, dass ein weiteres Mal. Aber wir machen ein paar Highlights. Also spülen Sie Ihre für Geschäfte wirklich gut. Und für die Highlights. Ich werde bei Dwight gelb machen. Es gibt ein wahres und dann werden wir hier Gras im Vordergrund erschaffen. Also, Prinz, von deiner flachen Bürste wirklich gut abgetrocknet. Wir werden die Trockenpinsel-Technik für diesen Teil verwenden. Also begann es mit diesem mittleren Grün, mit dem ich gerade gearbeitet habe, starten Sie die Textur, während Sie mit verschiedenen Farben aufschichten. Welche Art von Mischung ineinander geben Ihnen mehr Variation Farben Sie gehen in das Blau wird nicht braun sein. Art zufällige Farben zu mischen. Dunkle Straßen hier. Ähnlich wie wir den Baum gemacht haben. Beginnen Sie mit den Mitteltönen, die nicht Schatten und gehen Sie dann mit den Highlights Spülen meine Bürste dazwischen. Nein, ich werde in das weiße Gelb gehen, etwas von dem Grün in die Mischung von hinten nach vorne entfernen. Auf diese Weise, wie Sie später mit in den Vordergrund bringen, sind es mehr Highlights. Nur die weißen bauen und bauen. Wirklich Jahre. Da hast du es. Das sind unsere kleinen Landschaftsbilder 7. Das Ende!: vielen Dank, dass Sie sich uns angeschlossen haben. Es ist nicht so viel Prozess. Genieße. Ich würde gerne Ihr Projekt einfach sehen und einen Projektabschnitt freigeben. Und ich würde gerne zurückkommen, um die Arbeit anderer Leute zu überprüfen, um immer die Gruppe zu lieben . Wenn Sie Fragen haben, wenden sich bitte einfach an suchen Jetzt bin ich glücklich, Ihnen zu helfen. Wir sehen uns das nächste Mal.