Grafikdesign mit Blends: Erstellen Sie mühelos auffällige abstrakte Kunstwerke - Affinity 3.3 | Tim Wilson | Skillshare

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Grafikdesign mit Blends: Erstellen Sie mühelos auffällige abstrakte Kunstwerke - Affinity 3.3

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Das Mischwerkzeug – Intro

      1:01

    • 2.

      Das Blend Tool – Funktionsweise

      3:34

    • 3.

      Striche und Pfadbereich mischen

      1:45

    • 4.

      Mehrere Formen und Konvertieren in Kurven

      1:37

    • 5.

      Affinity Blend Tool SS 4 BlendingText

      3:27

    • 6.

      Affinity Bearbeiten Sie Pfade und Handles und mischen Sie Gradienten

      3:36

    • 7.

      Konturen

      5:28

    • 8.

      Cyber-Hintergrundprojekt – 1

      4:58

    • 9.

      Cyber-Hintergrundprojekt – 2

      4:54

    • 10.

      Generisches Outro für Skillshare Affinität

      0:48

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

6

Teilnehmer:innen

--

Projekt

Über diesen Kurs

Über diesen Kurs

Mit dem brandneuen Blend Tool meistern Sie glatte Objektübergänge, benutzerdefinierte Farbverläufe und Vektor Effekte im 3D-Stil.

Willkommen bei Graphic Design with Blends: Easily Create Bold Abstract Artwork – Affinity 3.3. Ein zielgerichteter, praxisorientierter Mikrokurs, der Ihnen hilft, eine der aufregendsten Funktionen von Affinity 3.3 sofort und praktisch zu beherrschen.

Ganz gleich, ob Sie die Affinity-Suite noch nicht kennen oder ein erfahrener Designer sind, der auf die neueste Version aktualisiert: In diesem Kurs erfahren Sie, wie Sie mit dem Blend-Tool weiche Farbübergänge, komplexe geometrische Muster und dynamische Vektorillustrationen erstellen. Sie lernen die genauen Mechanismen kennen, wie das Mischen von Pfaden, Farben und Formen funktioniert, sodass Sie anspruchsvolle Grafiken in einem Bruchteil der Zeit erstellen können. Obwohl einige Kenntnisse hilfreich sind, wird alles in einem klaren, anfängerfreundlichen und schrittweisen Format erklärt, sodass Sie sofort mit dem Erstellen beginnen können.

Diese Mini-Lektion ist darauf ausgelegt, Ihnen in nur einer Sitzung schnelle, beeindruckende Ergebnisse zu liefern – und gleichzeitig eine solide Grundlage für Ihren gesamten Vektor Design Workflow zu schaffen!

Was du lernen wirst

In diesem kurzen Kurs werden wir Schritt für Schritt durch praktische Blend Tool-Techniken gehen, darunter:

  • Grundlagen des Blend-Tools: Verstehen, wie das Blend-Tool Schritte und reibungslose Übergänge zwischen Vektor Formen erzeugt.
  • Formen und Pfades kombinieren: Erfahren Sie, wie Sie einfache Geometrie in komplexe, organische Formen und Kurven im 3D-Stil mischen können.
  • Benutzerdefinierte Farbverläufe und Farbverschiebungen: Generieren Sie lebendige, mehrfarbige Mischungen und glatte Farbverläufe über die Standard-Farbverlaufstools hinaus.
  • Steuern von Schritten und Abständen: Passen Sie Mischattribute, Abstand und Verteilung für präzise geometrische Steuerung an.
  • Anwenden von Blends auf Pfade: Morphieren Sie Formen entlang benutzerdefinierter Kurven, um dynamische typografische und illustrative Elemente zu erstellen.
  • Zerstörungsfreie Workflows: Behalten Sie Ihre Mischungen bearbeitbar, damit Sie die ursprünglichen Formen und Farben spontan anpassen können.

Für wen ist dieser Kurs geeignet?

Hallo, ich bin Tim – ein Designer, ehemaliger Universitätsdozent und Trainer für kreative Software mit Sitz in London. Dieser Mikrokurs ist ideal für:

  • Für Anwender mit Grundkenntnissen in Affinity und fortgeschrittene Designer, die das neueste Tool von Affinity 3.3 schnell meistern möchten.
  • Illustratoren und Grafiker, die komplexe Vektor Grafiken, benutzerdefinierte Muster und organische Formen mühelos erstellen möchten.
  • Canva- und Adobe-Umsteiger, die gerne die Vektorfunktionen von Affinity in einem kurzen, fokussierten Kurs erkunden möchten.
  • Teilnehmer meiner Grundlagen- und Stufe 2-Kurse, die schnell und wertvoll ihre Fähigkeiten verbessern möchten.

Es sind keine komplexen Vorkenntnisse erforderlich – alles wird Schritt für Schritt klar demonstriert.

Kursprojekt

Mit einer unterhaltsamen, praktischen Designbeschreibung können Sie Ihre neuen Fähigkeiten sofort in die Praxis umsetzen:

  • Dynamische Mischgrafik: Erstellen Sie eine auffällige Vektorgrafik – wie einen Typografieeffekt im 3D-Stil, ein abstraktes geometrisches Muster oder eine lebendige Farbwelle – vollständig mit dem Mischwerkzeug und Vektorformen.

Tools und Techniken, die wir verwenden

  • Vector Studio-Tools: Blend-Tool, Pen Tool, Knoten-Tool, Farbverlaufstool und Schnellformen.
  • Bedienfelder und Steuerelemente: Ebenenbedienfeld, Farbbedienfeld und Optionsleiste des Mischwerkzeugs.
  • Exportieren: Speichern Sie Ihre endgültigen Vektor Mischungen als hochauflösende PNG-, JPG- oder druckfertige PDF-Dateien.

Nächste Schritte

Am Ende dieses Kurses wissen Sie, wie Sie das Blend Tool selbstbewusst in Ihren alltäglichen Vektor-Workflow integrieren können, um professionelle, wirkungsvolle Designs schneller als je zuvor zu erstellen.

Ich kann es kaum erwarten, zu sehen, was Sie kreieren – vergessen Sie nicht, Ihr fertiges Projekt in die Studentengalerie unten hochzuladen, damit ich Feedback geben kann!

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Transkripte

1. Das Mischwerkzeug – Intro: Eines der Dinge, die in Affinity immer gefehlt haben, war das Blend Tool. Sie haben es hinzugefügt und es ist Es gibt so viele Dinge, die Sie mit dem Mischwerkzeug tun können, von der Erstellung wilder und wunderbarer Grafiken bis hin zu einfachen Mischungen Mithilfe von Text können wir einige erstaunliche Textmischungen erstellen, und Sie können hier einige der Beispiele sehen , die wir uns tatsächlich ansehen werden. Wir beginnen mit einigen Grundlagen und arbeiten uns bis zu all den kleinen Dingen vor , die mir schon einmal aufgefallen sind. Hallo. Ich bin Tim. Ich habe über 30 Jahre mit Designsoftware gearbeitet und einige der weltweit führenden Unternehmen wie BBC, Disney, The Times Newspaper und viele, viele mehr geschult Disney, The Times Newspaper und viele, . Worauf warten Sie noch? Fangen Sie jetzt und lassen Sie uns gemeinsam kreativ werden. 2. Das Blend Tool – Funktionsweise: Das Blend Tool in Adobe Illustrator war schon immer eines meiner Lieblingswerkzeuge, und ich freue mich sehr, dass es jetzt in Affinity ist Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es ist oder wie es funktioniert und was es ist. Es funktioniert also so, dass es Farben oder Formen miteinander vermischt, was nicht sehr aufregend klingt, bis Sie anfangen, es zu verwenden und genau sehen, was es kann. Schauen wir uns die Grundlagen an. Ich werde ein bisschen Form annehmen. Ich nehme diese Tropfenform und platziere sie da drüben, und lass uns hier eine andere Form nehmen Diesmal verwende ich einfach eine Ellipse, zeichne eine kleine elliptische Form hinein und Jetzt verwenden wir das Verschieben-Werkzeug, um diese beiden Formen auszuwählen Und ich gehe zum Blend Tool über. Das ist der hier unten. Wenn Sie klicken und gedrückt halten, werden Sie sehen, dass es tatsächlich mit dem Shape Builder und dem Vector Flood Tool funktioniert. Jetzt muss ich nur noch darauf klicken und dann oben haben wir einige Optionen, und es heißt, Blend-Gruppe erstellen. Sie müssen sicherstellen, dass beide ausgewählt sind bevor Sie auf die Blend-Gruppe erstellen klicken. Also klicke ich darauf und Sie können sehen, dass wir dort ein paar Formen zwischen diesen beiden Formen haben . Also, das ist okay. Wir haben insgesamt fünf Formen , drei zwischen diesen beiden. Aber was ist, wenn ich mehr oder weniger Formen haben möchte? Nun, alles, was Sie tun müssen, ist, zu den Optionen hier zu gehen , auf diese kleine Option zu klicken und Sie werden feststellen, dass Sie die Anzahl der Schritte zwischen diesen beiden ändern können , sodass ich die Anzahl der Schritte dort erhöhen kann, oder ich kann die Anzahl der Schritte dort verringern. Wir werden sie einfach ein bisschen erhöhen. Schauen wir uns jetzt an, was wir sonst noch tun können, während wir hier sind. Nun, lass uns nach oben gehen, hier drüben in den Modus. Und Sie können sehen, dass wir die Schaltfläche „Neue Blend-Gruppe erstellen“ haben , die aktiv ist. Wenn ich auf die zweite Taste klicke, können wir die Verzerrung dieser Formen verteilen. Es wird mehr Sinn machen , wenn ich es dir zeige. Also klicke ich in die Mitte und ziehe nach links, und es wird mehr nach links oder mehr nach rechts gehen. Dort. Also können wir sie einfach auf die eine oder andere Weise beeinflussen. Das sieht ziemlich cool aus wenn man viele Farben drin hat, und man kann sagen, nun, lass uns mehr davon oder mehr davon nehmen, als auch die Form zu ändern. Nun, weil ich das mache, während ich sie auseinanderziehe, können Sie sehen, dass wir an der Oberseite irgendwie diese gezackte Kante Also, bevor ich aufhöre, haben wir noch eine Option , damit du das ausprobierst Und das ist der Abstand. Im Moment sind wir auf Schritte eingestellt, und wir wählen aus, wie viele Schritte wir wollen, wobei maximal 100 Schritte drin sind. Wenn ich auf die kleine Schaltfläche klicke, die Entfernung bedeutet, dann sieh dir das an. Es ist so glatt gelaufen und es dreht sich alles um den Abstand zwischen ihnen. Auf dieser kleinen Folie geht es jetzt um die Entfernung. Also je weiter du es auf diese Art ziehst, desto weniger davon wirst du bekommen. Sie können sehen, dass wir ein interessantes Ergebnis erzielen, weil ich diesen Mittelpunkt da drüben habe dass wir ein interessantes Ergebnis erzielen, weil ich diesen Mittelpunkt da drüben . Machen wir das und ziehen sie so raus. Aber ich kann sie ganz nach hinten ziehen , sodass ich bei dieser Mischung eine sehr, sehr glatte Kante bekomme . Wie auch immer, probieren Sie es ein bisschen aus, probieren Sie es aus und kommen Sie dann zurück und ich werde Sie hier durch einige weitere Tools und Optionen führen. 3. Striche und Pfadbereich mischen: Wir können nicht nur Füllungen erstellen, die sich miteinander vermischen, sondern wir können auch Striche oder eine Kombination aus beidem verwenden. Ich habe hier zwei Formen mit Strichen drauf, und ich gehe wieder zurück zu meinem Blend, erstelle eine Mischgruppe, und Sie können sehen, wie sich die Konturen verändern. Und natürlich sieht es interessanter aus, wenn Sie dort noch ein paar mehr hinzufügen. Vergessen Sie nicht, dass Sie sie natürlich immer verschieben können , sodass ich die Punkte am Ende nehmen und sie nach oben und unten verschieben kann . Aber wir müssen wissen, welches Tool wir dafür verwenden. Also, ganz oben hier drüben, der erste ist der Verteilungsfehler. Die zweite ist der Pfadbereich, Richtung und die Auswahl. Jetzt kann ich mir eine Ecke schnappen und das Ganze so verschieben kann diesen auch bewegen, aber ich kann auch in die Mitte gehen und in die Mitte klicken und das da drinnen herumziehen. Und du kannst einfach klicken und ziehen, um interessante Kurven wie diese zu machen interessante Kurven wie indem du dir den Pfad schnappst und ihn herumziehst Wenn du das zum ersten Mal ausprobierst, denkst du: Oh, nicht viel Kontrolle darüber, aber mach dir keine Sorgen Wir werden es später mit Dingen wie Griffen, Bezier-Kurven usw. richtig steuern können später mit Dingen wie Griffen, . Wie dem auch sei, probiere das aus, also ist es dieser dritte Kleine Wenn du immer noch dabei bist, dreht sich alles um die Verteilung zwischen diesen beiden Formen da drin Und Sie können auch das Ende, den Start- und den Endpunkt ändern , wie Sie sehen können. Ausprobiert. 4. Mehrere Formen und Konvertieren in Kurven: Die andere Sache ist, dass wir das für mehrere Formen verwenden können. Ich habe bis jetzt nur zwei gemacht. Aber wenn ich alle drei Formen auswähle, kann ich dann meine Mischung verwenden, um eine Verschmelzungsgruppe zu erstellen, und Sie können sehen , dass ich dort mehrere Formen habe. Jetzt geht es von dieser einen zu der einen zu der anderen, und wir haben jeweils drei dazwischen. Das Tolle daran ist, dass wir es auch für die Erstellung von Farbpaletten verwenden können es auch für die Erstellung von Farbpaletten verwenden Also im Moment habe ich, wie gesagt, drei drin Aber wenn ich das auf zwei reduziert habe, habe ich jetzt die Zwischenfarben zwischen diesen verschiedenfarbigen Formen. Wenn ich es auf eins reduzieren würde, nun, dann habe ich nur die Farbe dazwischen zwischen diesen beiden. Das ist brillant, aber das scheint irgendwie eine Form zu sein. Wie könnten wir daraus tatsächlich einzelne Objekte machen? Nun, was wir tun können, ist, zum Vektor-Menü zu gehen und zu Kurven konvertieren zu sagen. Und das zerlegt es in einzelne Objekte. Nun, warum ist das nicht immer noch ein Objekt? Nun, das liegt daran, dass das Ganze gruppiert ist. Lass uns die Gruppierung einfach aufheben. Und jetzt können wir sie verschieben, und wir haben alle Farben, die wir brauchen, zwischen diesen drei Und natürlich könnten Sie zu diesem Zeitpunkt gehen und die Farben probieren und sie bei Bedarf in Ihr Farbmuster einfügen Bedarf in Ihr Farbmuster Aber es ist eine wirklich nützliche Methode Farbpaletten zu erstellen, um die Zwischenfarben zwischen zwei von Ihnen ausgewählten Farben zu ermitteln. , Farbpaletten zu erstellen, um die Zwischenfarben zwischen zwei von Ihnen ausgewählten Farben zu ermitteln. Noch einmal ausprobiert. 5. Affinity Blend Tool SS 4 BlendingText: In diesem Abschnitt werden wir Text mischen und auch Striche ausblenden. Es ist wirklich cool. Ich gehe runter zu meinem künstlerischen Textwerkzeug, klicke und ziehe, um den Text ziemlich groß zu machen, und ich tippe einfach das Wort ein. Ich setze da drüben das Wort Wow ein. Und lassen Sie uns die Größe ein bisschen reduzieren, einfach so. Das ist also mein erster Text. Ich werde jetzt eine Kopie machen, also werde ich die Macas-Optionstaste auf dem PC gedrückt halten , das ist die Lt-Taste, und sie einfach nach oben ziehen, um eine größere Version zu erstellen, und das vergrößert die Größe der Version, wie so Und dann werden wir auch die Farbe davon ändern. Also ich habe da ein schönes Violett drin, das ich benutzen möchte. Also, wenn ich zwischen diesen beiden mischen will , ist das wirklich einfach. Du musst den Text nicht auseinandernehmen oder so. Du lässt es einfach so stehen. Und ich kann dann mein Mischwerkzeug benutzen, dort drüben eine Blend-Gruppe erstellen und Sie können sehen, wie sie sich von einer zur anderen vermischt. Nun, was ich in dieser Hinsicht tun möchte ist, einen Strich darauf zu machen. Also werde ich zu meinem Strich übergehen, aber jetzt muss ich ihn auswählen. Der einfachste Weg, es auszuwählen, besteht darin, es tatsächlich zu verwenden, wenn Sie zum Fenstermenü gehen und Ihre Ebenen allgemein anzeigen. Wenn ich also in meinen Ebenen auf die Mischgruppe klicke, kann ich hineingehen und einfach das Frontobjekt auswählen, das vordere Textstück, und jetzt kann ich zu meinem Strich gehen und dort einen schwarzen Strich draufsetzen. kann es nicht wirklich sehen, also werde ich es etwas größer machen. Sie können also sehen, wie sich dieser Strich tatsächlich von dem, was ich getan habe, fünf Punkte bis zu nichts dort drüben übergehen wird was ich getan habe, fünf Punkte bis . Die andere Sache, die ich tun könnte, ist zum unteren Teil da drüben zu gehen , der, wenn wir uns die Farben hier ansehen, dieses Rosa ist. Bringen wir das einfach nach vorne. Und ich könnte auch die Opazität ändern, also könnte ich die Opazität reduzieren sodass die Transparenz sinkt. Sie können sehen, wie einige davon durch die anderen hindurchkommen. Lassen Sie uns nun die Anzahl der Schritte erhöhen. Ich kann sie entweder hier ändern. Sie können den interessanten Effekt sehen , den wir dort erzielen, oder ich könnte zu Glätten übergehen und den Abstand mit einem gleichmäßigen Abstand zwischen ihnen verwenden . Das sieht wirklich interessant aus, aber ich finde, da ist zu viel Schwarz drin. Also werde ich hier ganz oben auf die Verteilungsverzerrung eingehen . Und zwischen diesen beiden werde ich den Verteilungsbias ändern, sodass wir mehr von der helleren Farbe bekommen , das hellere Rosa unten, und dann das ganz nach oben ziehen. Das ist so ein cooler Effekt, und Sie können ihn dann jederzeit ändern, während Sie weitermachen. Wie auch immer, probieren Sie es ein bisschen aus, kreieren Sie etwas wirklich Interessantes und wow. Und denken Sie daran, dass der einfachste Weg , die einzelnen Objekte auszuwählen , darin besteht, Ihre Ebenen zu verwenden und einfach auf das zu klicken , was Sie dort bewirken möchten. Sie können die Deckkraft ändern. Sie können Striche hinzufügen oder entfernen, wenn Sie möchten. Und zu jeder Zeit können Sie einfach reingehen und eine Änderung vornehmen. Ich werde diesen Schlag machen, weil ich finde, dass er ein bisschen zu dick ist, und ihn einfach ein bisschen so abnehmen. Oh, das ist herrlich. Es gibt uns ein bisschen Glanz zwischen den beiden. Wie auch immer, probiere es aus. 6. Affinity Bearbeiten Sie Pfade und Handles und mischen Sie Gradienten: Zwei Formen hier drüben. Beide haben einen Farbverlauf aktiviert, also bin ich einfach zum Füllwerkzeug da drüben gegangen und habe einfach den linearen Verlauf für beide verwendet. Lassen Sie uns diese nun auswählen, und ich gehe zu meinem Mischwerkzeug und erstelle eine Mischung zwischen ihnen. Sie können sehen, dass nicht nur die Formen, sondern auch der Farbverlauf gemischt werden Ich werde weitermachen und meine Optionen aufzeigen, und hier unten werde ich die Abstandsoption für die Entfernung wählen die Abstandsoption für die Entfernung Das sieht also schon richtig, richtig cool aus. Aber ich möchte das eigentlich ein bisschen interessanter machen. Ich möchte diese Linie ändern, aber ich möchte etwas genauer sein, anstatt das Tool oben zu verwenden, mit dem ich sie tatsächlich auseinanderziehen könnte. Was ich tun werde, ist zu Path konvertieren zu sagen. Bevor ich das mache, möchte ich Ihnen meine Ebenen zeigen und die Ebenen öffnen. Sie können sehen, dass wir die beiden Kreise da drin haben. Und ich sage: Konvertiere zu Path. Und was es tut, es fügt dann auch dort eine Pfadoption hinzu. Jetzt kann ich auf diese Pfadoption klicken und dann diesen Pfad anpassen. Übrigens, falls du deine Äm-Mischung nicht auftauchen siehst. Wenn es einfach verschwindet und nur noch eine Farbe annimmt, wechseln Sie von der Ansicht in den Vorschaumodus. Wenn Sie sich nur in einem solchen Standardbearbeitungsmodus befinden, sehen Sie möglicherweise nicht das Ganze. Also nur ein kurzer Tipp, schau es dir im Vorschaumodus an. Jetzt werde ich mein Node Tool verwenden und dann kann ich tatsächlich auf diesen Pfad klicken. Ich bin also tatsächlich auf dem Pfad dort, und ich kann den Pfad verschieben. Wir haben da eine nette Art Eckpunkt. Aber ich könnte dann jede der anderen Optionen verwenden. Also gehe ich hier rüber und gebe dem paar Handgriffe mit diesem kleinen Werkzeug, dem ich sicher bin, dass Sie es schon einmal benutzt haben, und ich kann es dann so herumziehen . Und lassen Sie uns diesen auch ein bisschen herausziehen. Jeder dieser Punkte kann zu diesem Zeitpunkt verschoben werden , sodass ich darauf klicken kann und wieder die interessante Form erhalte , die Sie 1.000 Mal gesehen haben. Das Tolle daran ist, dass es auf Weiß okay aussieht, aber wenn man es auf einen schwarzen Hintergrund legt, es wirklich lebendig. Also wenn ich einfach so ein Rechteck nehmen würde. Ups, ich wollte nicht, dass diese Mischung drauf ist. Es ist immer noch Teil der Blend-Gruppe. Schau dir das an. Siehst du, weil es in der Blend-Gruppe ist, denkt es, dass es Teil der Mischung ist. Lass uns das da drüben rausnehmen und ich werde es einfach mit Schwarz füllen und es dann nach hinten schicken. Also werde ich dafür meine Ebenen verwenden. Da drüben. Noch einmal, und das ist eines der Dinge, die ich dir zeigen wollte , wenn du es nach hinten schickst, habe ich es da reingeschickt, aber es denkt, es ist jetzt wieder Teil dieser Blend-Gruppe, also versucht es, diese Formen zu dieser zu verschmelzen. Ehrlich gesagt hat das den interessantesten Effekt erzeugt. Wenn sie sich das ansehen, dann hast du das, der Kreis , der da drin rauskommt. Aber wenn du es nicht willst, zieh es einfach raus und sorge dafür , dass du nicht Teil davon bist , bis du eine solche Form hast. Schau dir das an. Ehrlich gesagt, habe ich auch den bevorzugt, bei dem es so aussah, als würde es aus dem Quadrat herauskommen. Aber es gibt so viele Dinge , mit denen man experimentieren kann. Probiere es ein bisschen mit dem aus. 7. Konturen: Lassen Sie uns ein paar Konturgrafiken erstellen. Ich nehme den Stift und fange hier oben an und setze dort einfach eine Spitze, ziehe eine weitere Spitze hierher und gehe nach unten und setze dort eine weitere Spitze ein. Jetzt gehe ich zurück zu meinem Verschiebewerkzeug, und Sie können daraus sehen, dass ein Halbkreis kein perfekter Halbkreis ist, und das ist okay ist ein Halbkreis kein perfekter Halbkreis Aber wenn du ihn an dieser Stelle zusammendrücken willst, kannst du das tun oder du kannst Als Nächstes möchte ich die Breite des Strichs ändern Also gehe ich zum Strichbreite-Werkzeug und klicke und ziehe hier raus , um ein etwas dickeres Stück in der Mitte zu bekommen und es wird oben dünner. Lassen Sie uns das jetzt nehmen und eine Kopie erstellen. also das L gedrückt halten und die Wahltaste gedrückt halten, können Sie einfach eine Kopie herausziehen. Wenn Sie die Shift-Taste gedrückt halten, wird es perfekt horizontal ausgerichtet. Und dann nach oben, wo wir das einfach horizontal drehen können , um so etwas zu bekommen. Und die möchte ich jetzt nehmen. Ich werde sie beide auswählen und das Blend Tool auf sie anwenden. Also machen wir mit unserem Blend Tool weiter und erstellen eine Blend-Gruppe, und Sie können sehen, dass es automatisch nur diese mittleren Teile ausfüllt, was so cool aussieht. Ich werde da noch ein paar hinzufügen , so etwas in der Art. Das ist offensichtlich der Ballon, den ich erschaffe. Und ich möchte diesen ein bisschen herunterziehen. Ich werde die Shift-Taste gedrückt halten , um es ein bisschen Da drüben ist meine Form eines Heißluftballons. Wenn du willst, kannst du sie herausziehen, du kannst sie bewegen. Ich glaube, ich würde einfach diesen hier drüben auswählen, aber Sie können sehen, dass, während ich sie auswähle , beide auswählen. Also gehe ich in meine Ebenen, öffne sie und wähle eine von ihnen aus, um sie auszuwählen. Das ist die linke Hand. Ändere die Farbe darauf. Nun, nicht die Füllfarbe da drüben, obwohl Sie das tun können, wenn Sie möchten. Aber im Moment wählen wir einfach keine aus. Gehe zu dem Strich und ich kann dort eine Farbe draufsetzen. Lass uns eine bläuliche Farbe daraus machen. Und dann gehe ich zu der anderen, klicke hier rein, gehe auf die andere Seite, und wir werden mehr lila Farbe darauf haben, das gibt uns diese beiden schönen Farben Jetzt gehe ich rein und ziehe einfach den kleinen Korb hinein , der da drüben unter meinem Heißluftballon liegt. Wenn Sie einige Linien bis zu ihr ziehen möchten, können Sie dieselbe Technik mit einer geraden Linie verwenden , um einfach eine Linie von dort nach dort, dort nach dort zu ziehen und dann mehr quer zu verblenden. Ich werde das einfach ändern, sodass wir einen etwas dunkleren Korb wie diesen haben. Lassen Sie uns jetzt etwas mit dem Boden machen , denn ich möchte hier ein Feld darunter haben. Wir werden sie einfach ein bisschen nach oben verschieben. Um das Feld zu erstellen, verwende ich den Stift, klicke und klicke dann auf Ziehen dort drüben, gehe hier hoch, klicke auf Ziehen, vielleicht runter, klicke dort auf Ziehen und klicke dort drüben. Lassen Sie uns das nun abwählen, und dann mache ich das Gleiche unten Also hier drüben werde ich einfach klicken, vielleicht die ganze Zeit dort drüben klicken Also habe ich zwei Formen, sind separate Formen da drüben, eine gerade Linie und eine mit einer Kurve drauf. Was ich jetzt tun werde, ist , eine Mischung zu erstellen, und Sie können sehen, wie die Konturen daraus entstehen. Lassen Sie uns die Anzahl der Schritte in der Mischung dort drüben erhöhen , und dann gehe ich zu meinem Werkzeug für die Konturbreite und wähle den obersten aus. Nun, das ist es nicht. Ja, ist es. Es ist der da. Also kann ich einfach reingehen und das ein bisschen erweitern. Ich könnte hier drüben hingehen und das sogar dünner machen , wenn ich wollte, oder ich könnte es dort dicker machen. Man könnte sehen, dass es einfach so viele Möglichkeiten , was man damit machen kann. Ich nehme das runter. Ups. Ich werde das rückgängig machen Ich sollte wirklich hineinzoomen , wenn ich das mache. Und genauso können wir immer noch hier reingehen und verschiedene Farben wählen. Jetzt habe ich das wieder mit dem Schlaganfall gemacht, was ich nicht wollte, also nehmen wir das ab. Entschuldigung, zum Ausfüllen. Ich wollte es auf Anhieb machen. Also zum Strich, ein bisschen Grün, und lassen Sie uns etwas wirklich dunkles Grün drüben haben , und wir werden das eher zu einer Art blauer Farbe machen . Oder wir können uns tatsächlich für mehr Gelb entscheiden . Es könnte interessant aussehen mit dem Gelb unten dort. Wie dem auch sei, du kannst einfach weitermachen. Es gibt so viele Dinge, die Sie mit diesem Effekt machen können. Ich nehme die, halte die LT- oder die Optionstaste gedrückt und mache noch ein paar Ballons hier drin. Wenn Sie sie nun vergrößern, werden Sie feststellen, dass diese Linien dünner werden und Sie sie möglicherweise auch leicht anpassen müssen. 8. Cyber-Hintergrundprojekt – 1: Nehmen wir ein Bleistiftwerkzeug und ich werde zum Stabilisator übergehen Und mit einem Stabilisator werde ich, glaube ich, den Seilmodus verwenden und das Seil ziemlich lang machen, und das Seil ziemlich lang machen weil ich eine wirklich glatte Linie haben möchte, damit Sie sehen können, dass ich eine solche Linie habe Ich glaube sogar, dass ich es noch mehr glätten kann. Lass uns etwas in diese Richtung tun. Jetzt werde ich diese Mischung einfach aus dem Weg räumen. Wir können es später jederzeit öffnen. Was ich tun möchte, ist , einfach eine solche Form anzunehmen. Sie können sehen, warum ich diesen Seilmodus verwende , um das Ganze zu glätten. Und lass uns noch einen nehmen. Also gebe ich dem eine kurze Strichfarbe, damit ich ihn später da drüben sehen kann. Und lass uns noch einen machen. Noch einmal, mit dem Bleistiftwerkzeug, und ich werde einfach noch einen nehmen und da drüben irgendwie durchkreuzen. Es muss nicht zu komplex sein. Wenn Sie es anpassen müssen, können Sie dies auf jeden Fall tun, Sie können jederzeit jede dieser kleinen Formen anpassen , die Sie später benötigen Ich werde das einfach ein bisschen so anpassen und es vielleicht ein bisschen nach unten verschieben Richtig, ich habe diese beiden Formen da. Und was ich jetzt tun möchte, ist, sie beide auszuwählen, zum Mischwerkzeug zu wechseln und die Striche miteinander zu vermischen. Also werde ich sagen, „Mischung erstellen“. Wir bekommen diesen wirklich interessanten Look. Gehen wir nun zu den Einstellungen und passen die Anzahl der Leerzeichen zwischen diesen beiden an. Das fängt schon an, interessant auszusehen. Es ist fast wie ein Band , das verdreht wurde. Was ist, wenn wir anfangen, einige davon zu bewegen? Also wähle ich in meinen Ebenen eine dieser Kurven aus und drehe sie ein wenig. Und Sie können sehen, wie wir diesen unglaublichen Look von den beiden da drüben bekommen von den beiden da drüben Wir können einfach so weitermachen , bis wir etwas erreicht haben , das uns gefällt. Nun, das ist wirklich ziemlich interessant. Ich muss das vielleicht ein bisschen vergrößern. Da haben wir's. Das sieht ein bisschen aufregender aus. Aber was ist jetzt mit den Farben für diese beiden Formen? Ich werde eine dieser Formen auswählen und eine ziemlich helle Farbe geben. Wenn das so ist, gehen wir zu den Farbfeldern, ich gehe zu meinen Farben und wähle ein sehr lebendiges Grün für den Strich, und dann wähle ich das andere hier drüben und lass uns Schwarz für das Bild Ich weiß, dass es momentan sehr schwierig ist, sie zu erkennen weil die Strichstärke ziemlich klein ist, also erhöhen wir sie einfach ein bisschen, damit Sie sehen können, worauf ich hinauswill Jetzt haben wir einen schwarzen und einen grünen. Lassen Sie uns einen Hintergrund dahinter legen. Wenn ich also weitermache und einen Hintergrund mache und einfach eine Form über die Oberfläche lege, meine Form mit Schwarz fülle und sie hinter diese verschiebe, nicht in diese Verschmelzungsgruppe, sondern tatsächlich hinter diese Verschmelzungsgruppe. Also, um das zu sehen, muss ich tatsächlich zum Ansicht-Menü gehen und einfach in den Vorschaumodus gehen , damit wir sehen können, was damit passiert. Du siehst da drüben diesen wirklich interessanten Look. Und ich kann zu jedem von denen gehen und sie einfach immer noch drehen, damit ich das herumziehen und einen wirklich coolen Look daraus machen kann . Das wird jetzt wirklich gut. Der Look gefällt mir. Und wir könnten sie natürlich beide auswählen und sie einfach verschieben. Und wenn Sie feststellen, dass Sie noch einmal zum anderen gehen möchten , können Sie den anderen drehen, um ein etwas anderes Aussehen zu erhalten. Und dann probiere ein paar andere Farben aus. Also gehe ich und verblasse es in Schwarz, aber ich könnte es zu Blau verblassen, sodass wir Dinge wie dieses oder ein bisschen lila oder sogar ein dunkleres Grün bekommen könnten Dinge wie dieses oder ein bisschen lila oder sogar ein dunkleres Grün Ich habe also beide Grüntöne drin, aber ich werde zu meinen Farben wechseln und einfach das Grün auf einer von ihnen abdunkeln Das ist komplett schwarz oder weiß. Sie können den gleichen Trick auch mit einem weißen Hintergrund ausführen. Wenn ich es also auf Weiß ausblende und diesen Hintergrund lösche, können Sie sehen, dass wir dasselbe erreichen können diese zu nichts verblassen Ich bevorzuge das mit dem dunkelgrünen Hintergrund da drin. Machen wir die einfach rückgängig, irgendwas in dieser Richtung. Das ist ein wunderbarer Effekt, und es macht einfach wirklich interessant, sehr Cyber- oder KI-Hintergründe , die in Ermangelung eines besseren Wortes aussehen. Wie auch immer, probieren Sie das aus, und dann werden wir noch einen Schritt weiter gehen. 9. Cyber-Hintergrundprojekt – 2: Lass uns das Gleiche noch einmal machen, aber es ein bisschen ändern. Ich werde meinen Stift benutzen. Ich habe einen schwarzen Strich, keine Füllung, und ich fange an, das etwas kleiner zu machen , um damit anzufangen, und ich werde es gleich vergrößern. Und lassen Sie uns eine weitere Leitung haben vielleicht so da drüben. Du kannst damit machen , was du willst. Aber dieses Mal werde ich nur ein bisschen heranzoomen. Ich wähle diese Linien und ich werde sie ändern, und ich werde statt einer Volltonfarbe einen Farbverlauf auf sie legen. Fangen wir also mit dieser hier an, und das ist die oberste. In meinem Fall können Sie beides tun, das ist nicht wirklich wichtig. Ich gehe zum Füllwerkzeug und dort, wo Kontext, Füllung steht , ändere ich das in Strich. Ich werde hier einen linearen Strich machen. Lassen Sie uns jetzt einfach herauszoomen und den Strich finden. Da drüben ist es. Diese Seite hier drüben, ich mache eine bestimmte Farbe, also mache ich das Rot da drin und diese Seite machen wir lila. Und wenn du dann noch mehr hinzufügen möchtest, kannst du einfach in die Mitte klicken. Ich kann sagen: Nun, der Teil da drüben wird gelb sein , in einem ziemlich hellen Gelb. Machen wir dasselbe mit diesem hier. Klicken Sie also auf diesen. Gehen Sie noch einmal nach Ihren Wünschen. Du änderst den Strich. Vergiss das nicht. Andernfalls versuchen Sie am Ende, einen Strich, tut mir leid, einen Farbverlauf auf eine Füllung zu legen tut mir leid, einen Farbverlauf auf eine und wundern sich, warum das nicht bis zum Strich geht. Und das ändern wir auf linear. Da. Und nochmal das Gleiche, ich wähle diese Seite. Diesmal machen wir ein paar andere Farben. Das wird pink sein. Klicken Sie hier in die Mitte. Das wird grün sein. Und auf dieser Seite kannst du wirklich so viele Farben hinzufügen, wie du willst. Da machen wir das als Blaue. Damit bin ich jetzt zufrieden. Lassen Sie uns also versuchen, zu sehen, was wir tun können, wenn wir diese zusammenfügen, denn wir müssen auch Farbverläufe mischen, und es sollte wirklich interessant aussehen Ich wähle beide aus, gehe zu meinem Mischwerkzeug und erstelle hier drüben eine Verschmelzungsgruppe Ich werde dann hier in diesen Bereich gehen , um mir die Optionen anzusehen. Zuallererst werde ich diese Option hier mit der Entfernung ausprobieren und sehen, was passiert. Schau dir das interessante Ergebnis an, das ich mit den durchkommenden Farben erzielt habe, obwohl mir das immer noch nicht so gut gefällt. Also werde ich mich stattdessen auf Distanz begeben und das einfach so ändern. Ich denke, der Schlaganfall muss bei ihnen auch kleiner sein. Wenn ich sie also nur einzeln auswähle, lass uns mit dieser Kurve hier beginnen und den Strich ziemlich dünn machen. Und dann dasselbe mit diesem. Und wieder einmal, ziemlich dünn da drüben. Wir haben diese wirklich schönen, zarten Linien. Und du kannst dann immer noch hier reingehen und die Anzahl der Linien ändern , die du dort bekommst. Ich finde es toll, wie das aussieht, als würde es sich drehen, fast wie eine Spirale oder so. Jetzt habe ich das ziemlich klein gemacht, also kann ich immer rausgehen und die Größe hier drinnen Ich halte mein Shift-Queue nicht gedrückt, also kann ich einfach sehen, was ich bekomme wenn ich Dinge wie diese verschiebe Ich fange auch gerne an , sie zu wechseln. Wenn ich also auf einen von ihnen klicke, kann ich dann diesen , den ich noch nicht skaliert Ich könnte es löschen, vielleicht versuchen, es zu drehen und zu sehen, was ich davon Aber was Sie hier haben, sind einfach so viele tolle Farben, die durchkommen. Und wenn Sie das getan haben, spielen Sie einfach mit den Mischeinstellungen hier drin erhöhen Sie die Anzahl der Linien zwischen den beiden. Du könntest noch einmal versuchen, die Entfernung zu gehen und die Entfernung so nach unten zu ändern. Hier gibt es kein Richtig oder Falsch. Spielen Sie einfach und sehen Sie, was Sie bekommen. Nach wie vor setze ich persönlich gerne einen dunklen Hintergrund dahinter. Ich denke, diese Linien kommen viel besser zur Geltung, wenn du sie auffüllst . In meinem Fall fülle ich das mit Schwarz und verschiebe es einfach hinter alles, was da drin ist, und du bekommst diese wirklich interessanten Effekte . Versuch es mal damit. 10. Generisches Outro für Skillshare Affinität: Herzlichen Glückwunsch. Sie haben das Ende dieses Kurses erreicht. Ich bin mir sicher, dass Sie großartige Arbeit leisten. Vergessen Sie jetzt nicht, uns eine Bewertung zu hinterlassen. Es hilft uns wirklich, Ihnen zu helfen, mehr Kurse für Sie zu erstellen. Ich mache auch Kurse in Adobe sowie in Canva und Procreate Vergiss nicht, mir zu folgen und mein Profil anzusehen. Wir sehen uns im nächsten.