Gouache-Landschaften meistern – 8-Tage-Challenge | Femvisionary | Skillshare

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Gouache-Landschaften meistern – 8-Tage-Challenge

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:12

    • 2.

      Materialien

      3:25

    • 3.

      Gouache – Tipps und Tricks

      25:33

    • 4.

      Berge im Nebel

      15:36

    • 5.

      Greenary

      18:00

    • 6.

      In den Schatten

      18:10

    • 7.

      Fokus-Berg

      20:40

    • 8.

      Rocky Mountains

      19:04

    • 9.

      In den Nebel

      22:14

    • 10.

      Morgenlicht

      24:03

    • 11.

      Daises

      22:55

    • 12.

      Schlussbemerkung

      0:35

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

183

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

In dieser 8-tägigen Challenge erkunden wir die Schlüsselelemente, die Berglandschaften in Gouache gestalten. Neblige Berglandschaften sind für ihre ätherische und fesselnde Schönheit bekannt, die oft ein Gefühl der Ruhe und des Staunens hervorruft. Indem du die Elemente verstehst, die zu diesen Landschaften beitragen, kannst du deine eigenen atemberaubenden Kunstwerke erstellen, die die Essenz der nebligen Berge einfangen.

Wir beginnen mit der Diskussion, wie man Gouache verwendet, die verschiedenen Mischtechniken und wie man verschiedene Elemente malen kann, die für die endgültigen Gemälde erforderlich sind. Du lernst, wie du verschiedene Pinseltechniken verwenden kannst, um die Illusion von Nebel und weichen atmosphärischen Effekten zu erzeugen und deine Landschaft zum Leben zu erwecken.  Durch die Beherrschung der Kunst des Mischen und Schichtens bist du in der Lage, ein Gefühl der Tiefe und Distanz in deinen Gemälden zu erzeugen und die Gesamtstimmung deiner nebligen Berge zu verbessern.

Perfekt für Künstler aller Ebenen

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Femvisionary

Watercolor Artist and Instructor

Kursleiter:in

Hi, I'm Madhu S -- a watercolor artist who completely fell in love with painting florals and bold, flowing color. Art has always come naturally to me, but teaching showed me that what feels intuitive to one person can feel overwhelming to another -- and that's where I love helping most.

I'm especially passionate about making painting feel simple, calm, and enjoyable rather than technical or intimidating. My approach focuses on expressive florals, transparency, and letting color move freely so you can develop confidence without overthinking every detail.

In my classes, you'll find a relaxed space to learn, experiment, and grow at your own pace. Whether you're picking up a brush for the first time or rediscovering creativity after a break, I'm here to guide you gently and pr... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Haupteinführung: Entdecken Sie die Magie der Gouachemalerei in diesem baginafreundlichen Workshop. Hallo zusammen. Ich und Mutter. Ich bin Künstler, Designer von Oberflächenmustern und Autor. Ich habe mit dem Malen angefangen, als ich noch sehr jung war, und ich habe mich erst vor ein paar Jahren mit Gouache befasst Mir hat das Medium sehr gut gefallen, und sobald ich mit dem Malen angefangen habe, habe ich mich sofort in es verliebt In diesem Workshop werden wir uns mit verschiedenen Gouache-Gemälden verschiedenen Gouache-Gemälden Ich werde Ihnen alles beibringen, was Sie über Materialien und Techniken wissen müssen, damit Sie atemberaubende Landschaften schaffen können atemberaubende Landschaften schaffen Mit acht verschiedenen Gemälden zur Auswahl haben Sie viele Möglichkeiten, haben Sie viele Möglichkeiten Ihre Fähigkeiten zu üben und zu perfektionieren. Ich bin sicher, du freust dich darauf , loszulegen. Fangen wir mit den Materialien an. 2. Hauptmaterialien: Lass uns Materialien. Das erste, womit wir anfangen werden, ist unser Aquarellpapier Das ist Kohlepresse 300 GSM. Die Details sind im obigen Abschnitt erwähnt, sodass Sie sich das ansehen können. Jetzt teilen wir unser A-Blatt in verschiedene Rechtecke auf, die wir dann für unsere Bilder verwenden werden Wir benötigen acht davon für unser letztes Set. Mach sie fertig, bevor du mit den Bildern anfängst. Jetzt, wo wir unsere acht Blätter haben, können wir uns mit dem nächsten Materialsatz befassen. Das nächste, was wir brauchen würden, ist unser Klebeband. Ein weißes Klebeband liegt daran, dass es wirklich gut funktioniert und Sie es bis zu den Rändern des Blattes kleben können, sodass Sie am Ende einen schönen, knackigen Als nächstes haben wir unsere Gouachefarben. Ich verwende die Marke ime, aber Sie können auch andere Marken verwenden Wir benötigen unsere Grundfarben, nämlich Grün, Blau, Weiß, Rot und Gelb. Wenn Sie Dunkelbraun haben, ist das großartig. Nur eine Vielzahl von Farben zum Malen. , dass die Farbe Stellen Sie sicher, dass die Farbe gemischt und gebrauchsfertig ist Mit der Zeit trocknen die Farben zum Beispiel aus Stellen Sie sicher, dass Sie sie mit Wasser besprühen, mischen Sie sie mit Ihrem Werkzeug, damit es fertig und feucht und dann cremig ist fertig und feucht und , damit Sie beginnen können. Das nächste, was wir brauchen würden, sind unsere Pinsel. Beginne mit unserem Flachpinsel der Größe sechs. Dies wird für unseren Hintergrund erstellt und deckt größere Räume ab. Sie benötigen einen kleineren Flachpinsel , der vielleicht Größe zwei hat, und dieser wird für die kleineren Bereiche erstellt, und dann schließlich einen runden Pinsel der Größe Null. Etwas, das ein Detailpinsel für diese Details und Blätter Neben diesen Materialien benötigen Sie auch die Grundlagen wie Bleistift, Radiergummi, Waage oder Lineal usw. Halte deine Materialien bereit , damit wir einfach eintauchen können , sobald wir unseren Tisch eingerichtet haben 3. HauptGouache: Nachdem wir die Materialien besprochen haben, wollen wir uns mit Gouache und dem Verständnis des Mediums befassen Das ist ein sehr wichtiger Schritt. Selbst wenn Sie sich mit Gouache auskennen, würde ich vorschlagen, dass Sie es noch einmal wiederholen , weil wir einige wichtige Punkte behandeln werden , die wir dann später für unsere Projekte und Gemälde verwenden Gouache zu beginnen ist also ein wunderbares Medium. Sie erhalten es in verschiedenen Formen, wie ich bereits erwähnt habe. Also verwende ich meine Gouache. Und wir werden mit dem Mischen beginnen, und ich möchte mit den Grundlagen beginnen Also nimm ein bisschen Farbe auf deine Palette. Nehmen wir einen trockenen Pinsel und nehmen einfach ein bisschen Farbe und fangen wir an zu malen. Automatisch können Sie sehen , dass es extrem trocken ist. Sie können die Textur des Papiers sehen, und es ist eine gute Idee, das zu wissen, oder? Nun, idealerweise sollte Ihr Messgerät cremig sein, wo es feucht ist , wo es sich bewegt, es fließt Und genau das brauchen wir. Also nicht zu viel Wasser. Fügen Sie immer wieder ein wenig Wasser hinzu und mischen Sie es mit Ihrer Farbe. Jetzt sollten Sie etwas so Glattes wie dieses bekommen , bei dem Sie die Rückseite des Papiers nicht sehen können. Es ist eine schöne undurchsichtige Wäsche. es verteilt sich gleichmäßig und sehr glatt, und das ist Ihre ideale Deckkraft. Nehmen wir jetzt ein bisschen von diesem Messgerät und viel Wasser Jetzt können Sie sehen, wie die Transparenz durchkommt, Sie können das Papier darunter sehen, und es fängt an, sich mehr wie Wasserfarben zu verhalten, wo Sie das sehen können Also, das sind zwei Wasser, je nachdem, welchen Effekt Sie anstreben, es ist großartig. Aber für unsere Projekte werden wir versuchen, die zweite glatte, cremige Textur beizubehalten . Falls Sie also viel Wasser hinzufügen, können Sie sehen, wie hell es wird und wie Wasserfarben tatsächlich aussehen. Und das ist völlig zu wässrig. Auch hier kommt es darauf an, was du malst und welchen Effekt du anstrebst Aber für unsere Projekte ist das zu viel Wasser. Deshalb wollen wir die drei Optionen vermeiden und sicherstellen , dass unsere Garage während des gesamten Prozesses cremig bleibt. Lassen Sie uns also unsere Farbe mischen und dann werden wir uns ein paar Mischtechniken befassen Zeit, ein paar Farben reinzubringen. Also machen wir Weiß und ein bisschen Blau. Also wird unsere erste Mischung rosa bis weiß sein , eine Ein-Mischung. Beginnen Sie mit Ihrem mittelgroßen oder kleinen Pinsel, das ist Ihr Flachpinsel der Größe 2. Lass uns ein bisschen von dem Rosa drüber machen. Besorgen Sie sich genug von Rosa, damit es beim Mischen nicht ganz verschwunden ist. Also mindestens drei Zeilen wären toll. Waschen Sie dann Ihren Pinsel vollständig trocknen Sie ihn ab, da wir unserer bereits gemischten Schicht kein Wasser hinzufügen möchten . Nehmen Sie also diese cremige Textur und beginnen Sie von unten und bewegen Sie sich vorsichtig nach oben. Wenn ich jetzt nach oben komme, drücke ich meinen Pinsel sogar noch mehr nach unten. Auf diese Weise hebe ich die Farbe vom Rosa ab , sodass sie sich viel besser vermischen lässt. Gehen Sie ganz nach oben, damit wir eine sehr schöne Mischung erhalten . An diesem Punkt wasche ich meinen Pinsel noch einmal, trockne ihn ab und nehme die cremige Textur auf. Das cremeweiße und dann wieder nach oben gehen. Und Sie können sehen, wie die Mischung jetzt viel besser wird. Es sieht gleichmäßiger verteilt aus, nicht nur in einem Abschnitt. Und dann können Sie bei Bedarf ganz nach oben gehen oder je nach Bedarf einfach im mittleren Bereich bleiben. Je höher du gehst, desto mehr hebst du deinen Pinsel an, sodass er nicht so stark nach unten gedrückt wird. werde es mir von der Seite ansehen, damit du verstehst, wie ich meinen Pinsel benutze. Ich fand, dass es sehr wichtig ist, dass du das beim Malen verstehst , weil es beim Mischen nur um deine Pinselbewegung geht Also fange ich dieses Mal mit Blau und wir werden eine Mischung aus Blau und Rosa machen Nehmen wir also unser Blau und stellen Sie sicher, dass Sie diese cremige Textur kreieren. Fügen Sie bei Bedarf mehr Wasser hinzu. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es sehr trocken ist, lassen Sie uns ein paar blaue Schichten auftragen. Wasche jetzt deinen Pinsel und lass uns Rosa nehmen und dann von unten beginnen, und wir können uns vorsichtig nach oben bewegen. Sie können sehen, dass ich, wenn ich zu diesem Mittelpunkt gehe, meinen Pinsel noch weiter nach unten drücke und versuche, diese Farben miteinander zu vermischen. Und du kannst sehen, wie es dir diesen wunderschönen violetten Farbton verleiht . Geh hin und her, du bekommst diese wirklich schöne Mischung. Und dann kannst du noch ein bisschen höher gehen, damit es wieder ins Blaue übergeht. An diesem Punkt müssen Sie vielleicht ein B Rosa nehmen, falls Sie zu viel Farbe aufgenommen haben, oder Sie müssen vielleicht ein bisschen Blau nehmen. Das ist also ein Prozess. Manchmal müsste man hin und her gehen. Es hängt wirklich davon ab, wie du malst. Stellen Sie also sicher, dass Sie die mittlere Mischung aus Lila haben und die Mischung durchkommt. Die ganze Zeit haben wir geradlinige Mischungen gemacht. Jetzt machen wir etwas, das etwas rauer ist. Also zu Beginn nehme ich ein bisschen von dem Rosa und mache nur kleine Striche mit dem Rosa Und dann werde ich Weiß verwenden und das ausblenden. Das ist toll für den Himmel. Es gibt eine schöne Textur und sieht sehr entspannt aus. Waschen Sie also Ihren Pinsel oder verwenden Sie denselben Pinsel. Nehmen wir ein bisschen Weiß, und Sie können sehen, dass sich der Pinsel verändert, er vermischt sich zu einem Rosa, was ist Gehen Sie ganz nach oben und versuchen Sie, mehr von dem Rosa von unten zu mischen Und du kannst sehen , wie das ankommt. Waschen Sie an dieser Stelle Ihren Pinsel. Nehmen wir mehr Weiß und beginnen wir von unten und bewegen uns wieder nach oben. So kannst du sehen, dass ich tatsächlich ein bisschen von meinem Rosa verliere. Also lass uns versuchen, das Rosa zu verwenden und deinen Pinsel von oben nach unten zu waschen Lass uns wieder mit Weiß beginnen und dann aufwärts gehen. Nochmals vorsichtig, beginnen Sie mit Weiß und bewegen Sie sich dann nach oben und. Sie können also sehen, wie diese Mischung war. Es ist grober, ich würde es nennen, ich weiß nicht, welchen Begriff Sie verwenden könnten, aber es erklärt es nur. Das nächste, worüber wir sprechen werden, sind Berge. Ich wollte es nur durchgehen, nur damit du verstehst, was passiert. Berge haben also eine konische Form, ihre Dreiecke, richtig? Also genau wie die Pyramiden, genau so kann man sich einen Berg vorstellen Wenn also das Licht auf die linke Seite trifft, wird die rechte Seite automatisch dunkel Im umgekehrten Fall, wenn das Licht auf die rechte Seite trifft, wird die linke Seite automatisch dunkel. Es ist im Schatten. Das ist also die Art, wie du deinen Grundberg machst. Nun, Berge sind nicht nur drei Dreiecke. Es gibt viele Schichten dieser Dreiecke übereinander Wenn Sie also mit Ihrem eigentlichen Bild beginnen, im Gegensatz zur Top-Version werden Sie im Gegensatz zur Top-Version so etwas bekommen Ich möchte, dass du das ein bisschen übst damit du es verstehst, bevor wir uns mit unseren Projekten befassen. Weil ich bei unseren Projekten nicht auf die Bleistiftlinie eingehen werde . Ich werde direkt mit dem Malen beginnen. Stellen Sie sich also vor, dass auf diesem einen Berg all diese Dreiecke durchdringen oder Projektionen und solche Dinge Machen Sie die gleiche Dreiviertelzeile stellen Sie sich vor, dass das Licht von oben rechts kommt , wo der Spaß ist Dein Schatten wäre unten und auch entlang der Falte Du kannst mehr darüber lesen oder wenn du anfängst zu zeichnen, wird es dir helfen, es besser zu verstehen. Ich möchte nicht zu sehr darauf eingehen. Ich möchte nur, dass du die Grundlagen verstehst, und das ist mehr als genug. Lass uns ein bisschen Blau nehmen und das einfach malen, damit du siehst , wie es insgesamt aussieht. Und das wird durchkommen und eine realistische Version ergeben. Die andere Sache, die man beachten sollte , ist die gerade Linie, bei der ich die Dreiviertellinie gezogen habe Wird sie gerade sein, wenn es um Berge geht? Auch hier wird es natürlich nicht gerade sein, es wird ein bisschen wie ein Zickzack verlaufen Denken Sie also auch daran, wenn Sie mit dem Malen beginnen. Und da hast du es. Du kannst sehen, wie das aussieht, sehr hell, und so würde das Licht funktionieren. Es ist also im Grunde wie umgekehrte Dreiecke, die mit dem Schatten gebildet werden, je nachdem, wo die Lichtquellen Und darauf werden wir eingehen , wenn wir uns mit verschiedenen Projekten befassen Als Nächstes werden wir uns mit verschiedenen Pflanzenarten befassen , damit Sie wieder verstehen, wie Sie Ihren Pinsel halten müssen. Das erste, was wir machen werden, sind Pinien. Fangen wir also mit einer dünnen Linie für den Ast an. Du kannst einen sehr kaputten Ast machen. Wir wollen keine gerade Linie. Ist verbunden. Also halte ein bisschen Abstand. Fangen Sie von oben mit kleinen Punkten an, und wir erstellen eine Dreiecksform. Wenn Sie also niedriger werden, können Sie die Breite noch weiter vergrößern. Ich würde sagen, drei Viertel oder sogar die Hälfte des Baumes. Wenn du tiefer kommst, drücke deinen Pinsel noch stärker nach unten , um den Raum in der Mitte auszufüllen. Was Sie dann tun können, sind nur die Kanten. Sie können sie dünn machen, sodass es aussieht, als ob diese Blätter herausragen würden Lass uns das beim nächsten nochmal versuchen. Fangen Sie also oben klein mit kleinen Punkten an. Und wenn Sie dann drei Viertel oder sogar halb nach unten gehen , drücken Sie Ihren Pinsel weiter nach unten, damit Sie mehr Asien in der Mitte des Rumpfes abdecken können mehr Asien in der Mitte des Rumpfes Und am Rand der Pflanze kannst du einfach Punkte verwenden, sodass es aussieht, als ob die Blätter an dieser Stelle getrennt sind weitermachen, werden wir als Nächstes unsere Basispflanze machen. Das wird die Pflanze sein, die sehr gut sichtbar ist, vor allem, wenn du Blätter malen willst , die hervorstechen. Fangen Sie also mit einem Stiel an. Stängel muss immer gekrümmt sein , weil er Ein Stängel muss immer gekrümmt sein , weil er natürlicher aussieht als gerade Stängel. Außerdem unterscheidet er A von allen anderen geraden Elementen . Und wenn wir in die Blätter gehen, kann man sie klein oder groß fallen lassen. Und das wird wieder sehr, sehr natürlich aussehen, denn Blätter sind nicht einfach steif und stehen, oder? Also wollen wir diesen Effekt erzielen. Wir verwenden dafür den dünnen Pinsel, also denken Sie daran und drücken Sie den Pinsel wirklich nach unten. Also erschaffst du diese schönen Blätter. Das letzte Element, das wir üben werden, sind unsere Büsche oder Wälder. Also, was die Büsche und Wälder angeht, beginnen wir mit unserem Blau und wir werden ein buschiges Ende machen Nun, das kann wiederum Wald oder Büsche repräsentieren Benutze deinen dünnen Pinsel und drücke ihn nach unten, damit du mehr Fläche abdeckst. Denn wenn wir zu den nächsten Schichten kommen, werden wir es noch kleiner machen. Sie können sehen, wie ich sanfte Kreise mache , um die Kante zu erzeugen. Jetzt lassen wir das trocknen, bevor wir mit der nächsten Schicht fortfahren. Jetzt, wo es trocken ist, gehen wir zu einer grünen Schicht und zur nächsten Schicht über. Sie können also sehen, dass das an manchen Stellen nicht bis zum Rand reicht, und wir machen nur einen Teil davon. Also machen wir hauptsächlich die linke Seite wo das Licht auf den Busch trifft. Sie können auch ein bisschen auf der Innenseite machen , um zu zeigen, dass dieser Bereich vielleicht verdrängt wurde oder eher im Licht liegt. Lassen Sie es erneut trocknen, bevor Sie weitermachen. Jetzt, wo es trocken ist, nehmen wir unser helleres Getreide. Stellen Sie also sicher, dass Sie viel Weiß dazugeben. Es hat eine viel hellere Farbe. Und in diesem Teil werden wir es mit sehr, sehr kleinen Punkten machen. Wir sind also sehr vorsätzlich. Und das wird es tatsächlich realistischer aussehen lassen , oder? Weil du nicht alle Details sehen kannst , aber du kannst die Lichter kommen sehen. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihren Pinsel senkrecht halten und tippen Sie vorsichtig darauf. Wir machen es einfach in dem kleinen Teil in der Mitte, vielleicht auch ein bisschen innen. Je nach Bild können wir hier aufhören, andernfalls würden wir auch eine Tiefe hinzufügen. Wir würden Schatten hinzufügen, indem wir Braun verwenden. I. Bei Braun fügen wir es direkt unter der hellgrünen Ebene hinzu . Die mittlere grüne Schicht, also nicht ganz die helle , sondern die mittlere. Nochmals, klumpen Sie es zusammen, sodass es nicht nur eine gerade Linie Für einen natürlicheren Effekt. Setzen Sie das Braun auf der rechten Seite fort, um zu zeigen , dass der gesamte Abschnitt dunkel ist, sich im Schatten befindet. Mit all den Übungen in der Hand sind wir nun bereit, mit unseren Projekten zu beginnen. Fangen wir mit dem ersten Bild an. 4. Nebelige Berge: Fangen wir jetzt mit unserem ersten Bild an, den Nebelbergen. Das ist ein großartiges erstes Bild , weil es monoton sein wird, und das wird für uns eine gute Möglichkeit sein , mit Gulasch anzufangen Lassen Sie uns zunächst unseren Bleistift benutzen und eine Linie ziehen, damit wir genau wissen, wo unsere Berge sein werden Wenn du deine Berge malst, überlagerst du sie einfach, so wie du mich sehen kannst. Lass uns damit beginnen, deine Farben zu mischen. Also nehme ich ein bisschen Blau. Und ich würde sagen, zwei Tupfer Blau und ein bisschen Schwarz Nur ein bisschen, weil Schwarz eine ziemlich kräftige Farbe ist, sodass selbst ein bisschen Beimischung die Farbe wirklich dunkler macht Als Nächstes nehmen wir viel mehr Weiß, um es hinzuzufügen. Geben Sie nun Wassertropfen in die Mischung und verwenden Sie dann Ihren dünnen Pinsel. Sie können weitermachen und die Farben mischen. Wenn Sie möchten, können Sie auch Ihren Spatel verwenden, um einen alten Pinsel zu mischen, damit Sie den Pinsel nicht beschädigen Wie Sie sehen können, haben wir bereits eine dunkelblau-graue Mischung, die reingekommen ist Fügen wir also mehr Weiß hinzu, damit wir es aufhellen und einen perfekten Hintergrund, einen perfekten Himmel, schaffen können und einen perfekten Hintergrund, einen perfekten Himmel, schaffen Für dieses Stück beginne ich mit dem Flachpinsel der Größe zwei und verwende das bläuliche Grau am Fuße des Berges Wir werden tatsächlich den gesamten Gipfel des Berges ausmalen und dann später zurückkommen und ihm etwas Tiefe hinzufügen Also mach weiter, male den Sockel. Wischen Sie Ihren Pinsel vollständig aus und stellen Sie sicher, dass er ausgetrocknet ist. Und dann nehmen wir etwas Weiß und malen den Rest des Himmels. Sie können sehen, wie ich einfach hin und her gehe es vorsichtig einmische und wie ich es mit dem Weiß mische. Automatisch werden die Farben heller und du hast am Ende einen wirklich schönen Grauton. Stellen Sie sicher, dass Sie ganz nach unten gehen , damit es einheitlicher ist und wir keine Bereiche haben, die, Sie wissen schon, schlammig sind Tun. Waschen Sie jetzt Ihren Pinsel und mischen wir mit demselben Pinsel etwas mehr Blau hinein, sodass wir eine dunklere Mischung erhalten, die wir bis zu unserem nächsten Berg weitermachen können. Fülle den gesamten Raum aus. Und jedes Mal, wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr Messgerät trocken wird, fügen Sie einen Tupfer Wasser hinzu, und das aktiviert die Farbe wieder Fügen Sie jetzt mehr von dem Blau hinzu, das wir haben. Lass uns das nächste Berghirsch machen, und das sollte noch dunkler sein als das, was wir zuvor gemacht haben. Du kannst sogar direkt ins Blaugrau gehen. Sie erhalten also einen viel dunkleren Farbton. Wasche deinen Pinsel aus, füge etwas mehr Blau hinzu und mache es für den langsameren Berg noch dunkler Sicher, Sie erhalten eine cremige Mischung, wie wir besprochen haben. Das ist sehr wichtig , denn wenn du am Ende etwas Trockenes hast, wird es nicht so gut malen. Und wenn es zu wässrig ist , sieht es eher wie Wasserfarbe aus und wirkt wie Wasserfarbe, was wir und wirkt wie Wasserfarbe, nicht Halte einfach das Gleichgewicht zwischen den beiden. Jetzt genieße ich es wirklich, zu meinem kleineren Pinsel zu wechseln und direkt mit dieser blaugrünen Farbe , dieser gräulichen Spitze zu arbeiten und dem Gipfel des Berges etwas Textur zu verleihen Ich mache dasselbe auf der anderen Seite. Und auf der anderen Seite gehen wir einfach direkt zur Farbe über, ohne Weiß hinzuzufügen, also ist es ziemlich intensiv. Füge ein bisschen Schwarz hinzu und wir werden noch dunkler. Sie können also sehen, wie dieser Farbton wirklich, wirklich hübsch aussieht. Und das Stück verleiht dem Ganzen eine gewisse Dimension. Geh zurück auf den höchsten Berg. Ich ziehe nur eine dünne Linie und nehme dann etwas Grau auf, und nehme dann etwas Grau auf das wir bereits eingemischt haben, und versuche nur, den Rest des Gipfels herauszuarbeiten. Wir versuchen, es sehr, sehr hell zu machen, sodass Sie immer wieder Weiß hinzufügen können, um sicherzustellen , dass wir am Ende eine sehr helle Mischung erhalten. Etwas, das fast mit dem Himmel verschmilzt. Machen wir dasselbe für den vorherigen Berg fügen nur am Rand eine etwas dunklere Farbe Jetzt, wo wir den oberen Abschnitt fertiggestellt haben, können wir in den unteren Bereich gehen , wo es Wasser gibt. Wir gehen also in das gleiche bläuliche Grau , das wir oben für den Himmel hatten Und wir machen die beiden Enden, das rechte und das linke, die vom Rand des Papiers kommen, und verbinden sie dann, wenn wir nach unten gehen Sie können sogar eine dunklere Farbe annehmen, wenn wir uns vom Berg entfernen. Gehen Sie einfach hin und her, sodass Sie am Ende eine sehr schöne Farbmischung erhalten, eine wunderschöne Mischung aus schnellen, flachen Linien. Falls Sie flache Linien haben, einfach weiter und nehmen Sie mehr von der Creme und gehen Sie sie von oben nach unten Ich lasse das Bild etwas trocknen, bevor ich fortfahre. Sobald es trocken ist, nehmen wir unseren dünnen Pinsel und fügen einen Berg hinzu, wie einen Inselberg im Wasser. mit unserer dunkelgrauen Farbe Berg einfach mit unserer dunkelgrauen Farbe aus. Wir können diesem Berg ein paar süße Bäume hinzufügen. Wir werden jetzt etwas Spiegelung für die Berge auf dem Wasser hinzufügen . Mischen Sie also ein bisschen Weiß oder Grau zu unserer Farbe. Und du wirst ein paar schnelle Linien in die entgegengesetzte Richtung des Berges hinzufügen paar schnelle Linien in . Also der gleichen Höhe folgend. Sobald wir das fertig haben, werden wir dem Stück etwas mehr Tiefe verleihen. Tiefe kann hinzugefügt werden, indem wir dem, was wir gemalt haben, Schwarz oder Schatten hinzufügen. Nehmen wir also Schwarz direkt aus unserer Farbe, fügen etwas Wasser hinzu und malen einfach den Anfang der Insel aus. Also machen wir es nicht bis zur Mitte. Und wir decken den Boden der Insel ab, um zu zeigen, dass der Schatten dort viel stärker ist. Wasche deinen Pinsel aus und verwende jetzt Weiß. Wir fügen die Lichtreflexion auf das Wasser hinzu. Das wird also in der Mitte sein wo sich die Berge verbinden, und du wirst schnelle Linien mit dem Weiß zeichnen. Versuche, sie so dünn wie möglich zu machen, wenn sie sich bewegen. Es hilft wirklich, einen dünnen Pinsel zu verwenden, damit Sie am Ende eine dünnere Linie erhalten. Verwenden Sie Kreide und fügen Sie dem Wasser weitere Reflexionen hinzu, indem Sie einige schnelle Linien verwenden Wie ich bereits erwähnt habe, bewegen wir uns derselben Höhe wie der Berg unten Wenn die Höhe des Berges oben etwa 1 Zoll beträgt, werden Sie die Spiegelung bis 1 Zoll unten durchführen. Wenn du kannst, sieht der Berg umso realistischer aus, je näher du der Form kommst Berg umso realistischer aus, je näher du der Form kommst. T. Sobald wir damit fertig sind, lassen Sie uns dieselbe graue Farbe verwenden und den Boden des Tons ausmalen. Es ist viel weiter vom Licht entfernt und wird daher eine dunklere Farbe haben. Blenden Sie es aus, indem Sie hin und her gehen. Sie können der Mischung mehr Wasser hinzufügen, damit sie sich ausgleicht Gehen Sie auch vorsichtig ein wenig zwischen unsere bestehenden weißen Linien Das gibt diesen Linien einen kleinen Schatten, was wirklich hübsch ist. Der untere Teil fühlt sich immer noch etwas unvollständig an. Hellgrau verwenden, werden wir in diesem Bereich einfach hin und her gehen . So passt es besser zusammen. Wir sind fast fertig mit dem Stück. Aber als ich es mir ansah, hatte ich das Gefühl, dass es etwas mehr Tiefe braucht. Also mit Schwarz. Lassen Sie uns dem Grund des Berges einfach ein bisschen Tiefe verleihen . Also nur eine dünne Linie entlang des Bodens. Und das ist unser erstes Bild. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Klebeband entfernen , um unser fertiges Kunstwerk zum Vorschein zu bringen 5. Greenary: Bist du bereit für unser zweites Bild? Bereiten Sie also Ihr Papier mit Ihrem Klebeband auf allen vier Seiten vor, und wir können mit dem Mischen beginnen Also fange ich mit Blau an. Wir nehmen ein bisschen Blau und mischen dann eine Vielzahl von Farben. Es ist einfacher, Farben auf einer Palette oder einem Einwegblatt zu mischen . Also nehme ich viel Weiß für die nächste Mischung. Und mehr Blau. Und dieses Mal können wir ein bisschen Grün nehmen, sodass wir einen blaugrünen Farbton bekommen. Und dann endlich ein Grün. Fügen wir ein bisschen Gelb an der Seite hinzu, damit wir beim Mischen die Farbe gebrauchsfertig haben. Lassen Sie uns zum Schluss noch etwas Weiß an der Seite verteilen. Auch hier wird es für uns einfacher sein , die Farben auf der Palette zu mischen. Jetzt wechsle ich entweder zu einem alten Pinsel oder zu allem, was das Mischen einfacher macht. Füge ein paar Tropfen Wasser hinzu , um die Farbe zu aktivieren. mischen unser Weiß und ein bisschen Blau, damit wir einen schönen Schatten für unseren Himmel bekommen. Wir können zu der obersten Schicht übergehen , bei der es sich hauptsächlich um Blau handelt, und sie hat ein bisschen Weiß im Pinsel, sodass wir eine schöne cremige Mischung aus einem leicht warmen Blau erhalten , was genau das ist, was wir wollen. Ich mache mit der gleichen Mischung aus Grün und Blau weiter , und das sollte dir eine blaugrüne Farbe geben Auch hier eine sehr, sehr hübsche Farbe. Bewege dich vorsichtig in deiner Farbe, damit die Mischung richtig in Schwung kommt. Wenn Sie mehr Farbe hinzufügen müssen, machen Sie weiter. Gage kann jederzeit reaktiviert werden, wenn Sie Wasser hinzufügen Aber denken Sie daran, genug Farbe dabei zu haben , denn wenn Sie mit dem Mischen beginnen, wollen wir in der Lage sein, schnell und mit ausreichend Farbe zu malen Wenn du nicht genug hast, dein Bild manchmal trocknet dein Bild manchmal und du bekommst nicht das gewünschte Aussehen. Damit du sehen kannst, was ich dort gemacht habe. Ich habe dem Grün ein bisschen Gelb hinzugefügt. Wir haben also drei Grüntöne, die es gibt. Ich kann dem etwas mehr Weiß hinzufügen. So wird es noch heller und wir haben diesen Farbmix. Während wir malen, werden wir mehr erforschen. Jetzt plane ich gerade mit einem Bleistift, wie die Berge aussehen sollen. Ich habe nur eine Grundidee. Wir haben also ungefähr einen, zwei, drei, vier, fünf Berge, die übereinander liegen, angefangen beim Himmel. Also habe ich zu meinem Flachpinsel gewechselt und nehme die dunkelblaue Farbe und male einfach die Oberseite des Blattes. Achte darauf, dass ich bis zum Rand gehe , damit ich keine Lücken hinterlasse. Jetzt können wir mit dem kleinen Blauen weitermachen. Mischen Sie es vorsichtig ein und gehen Sie ganz nach oben Wir wollen jegliche Pinselspuren vermeiden. Versuchen Sie also, keine festen vertikalen oder horizontalen Linien zu zeichnen. Sie können sehen, dass ich sie einfach übereinander lege, sodass es eine viel sanftere Mischung ist mache den Rand des Berges und füge Weiß hinzu ich tiefer gehe, weil ich wirklich möchte, dass der Berg leuchtet , damit er sichtbar aussieht Ich möchte nicht, dass er vom Himmel weggenommen wird. Ein bisschen Grün hinzugefügt. Sie können das bläuliche Grün sehen, das durchgekommen ist und einfach diese Farbe hinzugefügt hat Verwenden Sie Weiß, um die Farben miteinander zu mischen. Es ist viel einfacher, dies mit einem Flachpinsel zu tun , da wir mehr Platz abdecken können. Jetzt wasche ich meinen Pinsel und nehme dann einfach ein bisschen mehr von dem Dunkelblau und gehe den Abschnitt durch. Gehen Sie einfach noch einmal den gesamten Bereich durch. Wir wollen sichergehen , dass die Farbe noch feucht ist , damit sie sich auf natürliche Weise vermischt. Wenn es austrocknet, müssten Sie diesen Abschnitt erneut streichen. jetzt zum nächsten Berg gehen, gehen wir im Gegensatz zu dem, was wir auf dem vorherigen Bild gemacht haben, direkt mit unserem Blau hinein. Und das wird ein viel dunkleres Blau sein , denn zuvor haben wir den Himmel aufgehellt Das ist also perfekt. Wir wollen, dass diese hellblaue Farbe reinkommt, besonders auf dem Gipfel des Berges. wir tiefer gehen, kannst du es mit dem hellblauen ls ausleuchten . Achten Sie darauf, dass Sie den Rand des Pinsels verwenden , damit Sie ein knackiges Ergebnis erhalten. Jetzt, wo wir das abgeschlossen haben. Lass uns auf den nächsten Berg gehen. Hier verwende ich Grün. Aber gemischt mit Blau. Also habe ich meinen Pinsel nicht mit dem Blau gewaschen , das schon im Pinsel war, ich habe mit dem Berg weitergemacht. Und so hast du am Ende diese bläulich-grüne Mischung. Jetzt, wenn ich zur Mitte komme, füge ich etwas dunkleres Grün hinzu, und Sie können sehen, wie es dadurch dunkler wird Lässt es aussehen, als wäre es im Schatten. gehe weiter zum nächsten Berg, mache ihn noch grüner, füge ein bisschen Blau hinzu, um eine Mischung von Farben zu erhalten, und ich bin zu meinem dünnen Pinsel gewechselt, damit ich diesen grasähnlichen Effekt entlang des Berges erzielen kann. Für den nächsten Berg beginnen wir mit dem hellgrünen Grün, das wir entlang der Seitenkante gemischt haben , und auch beim nächsten Berg, der diese Kante bildet. Fahren wir nun mit einem Grün fort und malen den restlichen Bereich des Berges. Sei einfach vorsichtig, wenn du mixst. Wir wollen es nicht zu stark ausblenden. Wir wollen immer noch, dass die gelbe Farbe durchkommt. Wenn sich Ihre Farbe etwas trocken anfühlt, stellen Sie sicher, dass Sie Wasser hinzufügen, da beim weiteren Malen Wasser verdunstet und wir am Ende möglicherweise eine viel trockenere Mischung erhalten Wasser verdunstet und wir am Ende möglicherweise , als wir ursprünglich begonnen Achten Sie also darauf , jedes Mal, wenn das passiert, einen Tropfen Wasser hinzuzugeben jedes Mal, wenn das passiert, einen Tropfen Wasser Und wir haben unseren nächsten Berg erwischt. Und wir machen sogar die Basis. Ähnlich verfahren wir, hellgelb, und dann verwenden wir Grün, um diesen Bereich zu vervollständigen. Als Nächstes werden wir ein paar Büsche machen. Keine Büsche. Tut mir leid. Äste von Bäumen am Rand des Gemäldes. Ich gehe also einfach davon aus , dass wir einen Baum haben , der hineinragt Und so haben wir diese grünen Blätter, die einfach durch den Rand hindurchscheinen verwenden also unsere milde grüne Farbe Wir verwenden also unsere milde grüne Farbe und malen einfach einen sehr glücklichen Gedanken aus. Sie können sehen, dass ich darauf achte , dass es ein bisschen Textur gibt, also gehe ich nicht hin und her. Ich versuche einfach, mehr an - und auszuschalten, indem ich mit meinem Pinsel herumwische, während wir an den Rand dieses Abschnitts kommen, und ihn noch texturierter mache, indem ich mehr kleinere Punkte hinzufüge Lassen Sie uns diesem Grün nun ein bisschen Schwarz hinzufügen. Oder du kannst ein braunes verwenden. Ich finde, das Braun ist ein bisschen besser. Schwarz neigt dazu, die Farbe viel stärker abzudunkeln. Sie können dieses Dunkelgrün verwenden, und wir werden dem Bild Tiefe verleihen. Also fange ich mit dem Gipfel des Berges an und füge einfach dieses Dunkelgrün hinzu, um die Bäume zu zeigen, die sich dort befinden, und das Hellgrün verwenden, um mit den Bäumen fortzufahren. Ich mache den Hals, mache die gleiche Technik für den unten montierten. Lassen Sie uns auch den Abschnitt machen, der sich direkt neben der Basis befindet, mit dem Bildschirm. fahren zu unserem anderen Berg und fügen diesen dunklen Kranich hinzu, nur aus Wolkenklumpen Im Grunde zeigt es, dass es in diesen Bereichen Schatten gibt und sein Gel ist völlig flach und verleiht ihm mehr Textur Mit dem dunklen Grün werden wir auch eine Ebene für die Zweige hinzufügen . Sie können sehen, dass diese Ebene viel kleiner ist und nicht ganz bis zum Ende reicht wie unsere vorherige hellgrüne Ebene. Nehmen wir jetzt etwas Dunkelbraun und dann machen wir unseren Zweig. Machen Sie also eine dünne Linie mit dunkelbraunem Haar und einigen Zweigen und Stängeln. Wenn er schwarz sieht, fügen wir nur etwas Tiefe hinzu. Wir gehen einfach unter den Baumstücken, die wir hinzugefügt haben, ein Stück entlang des Sockels hindurch Wir können auch einige Bäume hinzufügen, und dieses Schwarz wird das gesamte Bild aufwerten Es ist der Bereich, der im Schatten liegt, also ist er wirklich wichtig und verleiht dem gesamten Bild mehr Tiefe. Schließlich finde ich es toll, wie sich der Pas entwickelt hat, aber ich wollte noch ein paar Vögel hinzufügen . Vögel sind also sehr einfach zu machen. Man macht einfach einen Kreis, sehr kleinen Kreis für den Körper und in Kurven in Form eines oder umgekehrten W für die Flügel Die Größen, um Vögel unterschiedlicher Größe zu erhalten. Und so einfach ist das, bleib bei drei. Ich finde, das sieht gut aus. Am Ende habe ich mehr gemacht, was ich bedaure, gezeichnet zu haben, und ich hätte es entfernen können, indem ich einfach eine weitere Garagenschicht hinzugefügt hätte. Aber ich dachte, es hat irgendwie funktioniert, also habe ich es sein lassen. Sobald du glücklich bist, ist das Stück komplett trocken. Entferne deine Spitze. Und wir haben unser zweites atemberaubendes Gemälde aus der Serie fertiggestellt . 6. In den Schatten: Das ist ein wirklich lustiges Gemälde, in das wir im Schatten eintauchen werden. Beginnen wir also mit unserer Bleistiftskizze zur Planung unserer Details. Also werden wir einfach drei Berge in diesem haben. Ich wollte eine Farbe wählen, die ein bisschen von dem unterscheidet, was wir wollten. Es ist selten, mehr Purpurtöne zu finden. Also dachte ich, es wäre sehr interessant , etwas daraus zu machen. Sie können lila bekommen, indem Sie Blau und Purpur mit ein bisschen Weiß mischen Purpur mit ein bisschen , um den Lilaton zu erhalten , den wir anstreben den Lilaton zu erhalten , den wir Nehmen wir also ein bisschen Lila und dann nehmen wir viel Weiß, um ein sehr helles Pastellblatt zu erhalten ein sehr helles Pastellblatt Verwenden Sie nun klares Wasser, um der Mischung einen Tropfen hinzuzufügen, und bewegen Sie sich dann mit einem alten Pinsel einfach um die Farbe herum, um die Farbe zu vermischen , bis ein sehr helles Licht entsteht. Ich würde sagen, eine lila Farbe. Lavendel, es ist mehr Lavendel als Lila, und das ist die Farbe, die wir anstreben Lassen Sie uns mit einem Stift einfach die Farbe überprüfen, bevor wir fortfahren. Ich wollte sichergehen, dass es ein heller Farbton , denn manchmal sehen die Farben beim Mischen anders und wenn sie dann trocknen, aus und wenn sie dann trocknen, werden sie dunkler. Sobald wir also den Farbton haben , mit dem wir zufrieden sind, lassen Sie uns weitermachen und unseren Himmel bemalen. Malen Sie weiter mit Weiß. Also mischen wir das Weiß vorsichtig ein, um die Farbe aufzuhellen, wenn wir uns nach oben bewegen In diesem Bild gehe ich einfach mit dem Weiß hin und her , sodass wir eine klare Linie erhalten anstatt wie zuvor nun mithilfe der Whe Lassen Sie uns nun mithilfe der Whe einige Wolken hinzufügen Wolken, es geht nur um die Form. Du solltest dich für eine ovale Form entscheiden, und das ist perfekt für deine Wolken. Wir konzentrieren uns nicht zu sehr auf die Wolken, es geht nur darum, dem Bild ein wenig Nebel zu verleihen. Fahren Sie mit dem Weiß fort, während wir immer höher bis ganz nach oben gehen . Jetzt oben machen wir mit etwas mehr Lila am Rand weiter . Mischen Sie alles, stellen Sie sicher, dass es sehr schön und klar ist, damit wir mit dem Malen einiger Wolken fortfahren können. Zeit, unsere Berge zu malen. also dasselbe Purpur, fügen Sie etwas dunklere Lavendelfarbe und malen Sie weiter die höchsten Berge Das wird also auch ein sehr ausgeprägter Unterschied sein. Halte es sehr, sehr leicht. Ja. Ja. Lass uns noch mehr Lavendel dazugeben, damit es leicht wird , und im nächsten Berg malen. Wir bewegen uns nach unten. Also werden wir wieder etwas mehr Lavendel hinzufügen. Und hier werden wir versuchen, den Farbton zu mischen, sodass es nicht nur eine Zehenfarbe oder eine glatte Farbe ist, also werden wir mit dem B herumspielen. wir also nach unten gehen, werden wir zu einem helleren Farbton übergehen. Indem wir diese Lichtmischung hinzufügen und den ganzen Berg fertigstellen. Auf der anderen Seite werden wir die dunkle Farbe oben beibehalten. Sie können sehen, dass das im Vergleich zu dem, was wir getan haben, sehr, sehr dunkel ist. Und dann, wenn wir tiefer gehen, fügen wir einfach den Lander hinzu und füllen den Raum aus. Das gibt ihm ein bisschen mehr und mehr Details. Wir sind fast fertig mit dem Hintergrund, nehmen wir ein bisschen Weiß und erweitern die Wolke einfach um den Berg. Auf diese Weise sieht es so aus, als ob der Nebel gekommen ist, und das wird das Bild wirklich bereichern. , Lassen Sie uns nun für den unteren Teil Schwarz und Grün hinzufügen um den Grundriss der Landschaft auszumalen. Beginnen Sie mit Schwarz in Richtung eines Randes und fügen Sie dann mehr Grün hinzu, wenn Sie zur Mitte gelangen. Zeit, zu unserem dünnen Pinsel zu wechseln, und wir werden Bäume hinzufügen. Wir werden die Bäume im D zu deinen Linien machen im D zu deinen Linien und ich klumpen zusammen Zwei, drei Sätze zusammen und dann ein Leerzeichen einhalten. Hatte in den Bäumen, wie wir es in unserer Übungsübung geübt hatten. Fangen Sie also klein an und erstellen Sie dann, wenn Sie sich nach unten bewegen, die konische Form. Nachdem wir die Bäume fertiggestellt haben, gehen wir jetzt in den Vordergrund. Verwenden wir also ein wenig Weiß zu dieser grünen Mischung, um einen helleren Grünton zu erhalten. Wir werden das jetzt als Büsche im Vordergrund hinzufügen. Tupfen Sie den Pinsel zunächst vorsichtig ab , um mehrere Punkte nebeneinander zu erzeugen Wir machen das in Klumpen, also ist noch nicht alles vorbei Es ist nicht wie eine Gliederung. Sie können sehen, wie ich Abschnitte auf sehr zufällige, asymmetrische Weise zusammenfüge Abschnitte auf sehr zufällige, asymmetrische Weise Wenn ich mit dem Ergebnis zufrieden bin, füge ich dem Ganzen etwas mehr Weiß hinzu, sodass es leichter wird und wir werden den Büschen Highlights hinzufügen Das Highlight kommt also genau wo die Sonne auf die Büsche trifft Die Höhepunkte sind in der Regel gleichmäßig, also machen wir es noch kleiner. Sie können sehen, dass die Details kleiner sind. Die Punkte sind viel kleiner und wir machen es nur entlang der Spitze Nicht als gerade Linie, auch hier wollen wir nicht zu symmetrisch aussehen, sondern nur in Klumpen Folge, was ich tue, dann ist es einfacher für dich. Nachdem wir unseren Hintergrund fertiggestellt haben, werden wir ein paar offensichtliche Blätter hinzufügen, und das wird das Stück hervorheben. Folgen Sie also einfach wieder der Übungsübung, die wir zuvor gemacht haben , und malen Sie einige einfache Blätter aus. Denken Sie daran, dass die Krümmung des Stängels sehr wichtig ist. Es verleiht dem Stück Bewegung. Da unsere Bäume sehr gerade sind, macht diese Kurvenbewegung wirklich einen Unterschied. Stellen Sie also sicher, dass Sie einen schönen gebogenen Stängel und dann die Blätter bilden . Und jetzt sind wir fertig. Wenn Sie möchten, können Sie einen helleren Grünton verwenden , um es zu übertreiben Entfernen Sie das Markierungsband an den Rändern, sobald die Teile unser Gemälde aus der Serie zum Vorschein bringen. 7. Fokus-Berg: Lass uns in ein neues Gemälde eintauchen. Bereiten Sie Ihr Blatt im Voraus und wir können mit unserer Bleistiftzeichnung beginnen. Dieser wird in Bezug auf das Layout ziemlich einfach sein. Wir haben unseren Berg in der Mitte und ein paar kleinere Zentralberge unten In gewisser Weise wird unser Hauptaugenmerk also auf dem Berg liegen, der sich genau dort befindet Lassen Sie uns also zunächst unsere Farben mischen. Die erste Farbe, die wir mischen werden, ist ein Hautton, eine hellgelbe Farbe. Also füge ein bisschen Rot, Gelb und Weiß hinzu. Möglicherweise müssen sich Ihre Proportionen beim Mischen etwas ändern, also machen Sie sich darüber keine Sorgen. Es ist ein Prozess. Die nächste Farbe ist Schwarz und Weiß. Das wird hauptsächlich für den Berg sein. Und dann werden wir zu den Grüntönen übergehen. Nehmen wir also sowohl etwas Grün als auch Gelb für einen wärmeren Grünton. Mm. Und dann ein bisschen Gelb, das wir dann mit Grün mischen können , um einen helleren Farbton zu erhalten. Sobald Sie die Farben fertig haben, fügen Sie der Mischung einfach einen Tropfen Wasser hinzu und wir können loslegen. also unsere hellgelbe Farbe mit einem kleinen Pinsel, dem kleinen Flachpinsel, mischen , fangen wir an, den Himmel zu malen Also fange von unten an. Und malen Sie vorsichtig die gesamte untere Hälfte aus. Lassen Sie uns jetzt Weiß in unseren Pinsel nehmen und die Farbe aufhellen, wenn sie sich nach oben bewegt Sie können sehen, dass ich manchmal hin und her gehen muss , nur um sicherzugehen , dass sich die Farbe langsam vermischt Jetzt, wo wir einen sehr subtilen Hintergrund haben, der das Bild nicht wirklich hebt oder beeinträchtigt, können wir dem Bild ein wenig Schwarz hinzufügen und unsere Berge ausmalen, sodass es dieselben hellgelben Töne Fangen wir mit unseren Grüntönen an. Wir beginnen mit hellgrün und dann machen wir den unteren Teil. Sobald das erledigt ist, können wir zu einer tieferen grünen Farbe übergehen und den Rest malen. Fügen Sie etwas Weiß hinzu, damit Sie leicht die verschiedenen Ebenen leicht zur Geltung bringen können, denn wie Sie sehen, verschmilzt im Moment alles zu einer Einheit Wenn Sie dieses Weiß hinzufügen, wird das Ganze nur ausgeglichen. Am unteren Rand werden wir ein dunkleres Grün verwenden , um Tiefe zu verleihen. Das fängt an, den nächsten Berg zu malen. Auch hier beginnen wir mit einem mittleren Grün und fahren dann mit einem tieferen Grün fort, wenn wir fertig sind. Für den letzten Berg beginnen wir mit einem helleren Grünton. Fügen Sie also etwas zu dieser Mischung hinzu und fahren Sie dann mit dem Mischen fort Dieser Teil ist einer der schwierigsten Teile des Berges, weil wir den Schnee hinzufügen Du musst also ein bisschen aufpassen. Also wasch mich mit Farbe, bevor du es versuchst. Ich versuche, Linien im Grunde umzuformen, um zu zeigen, dass der Schnee gewissermaßen in bestimmte Bereiche gezogen hat Weißt du, wenn du dir einen Berg ansiehst, ist er nicht flach, und dort bleibt der Schnee irgendwie Es ist also ein etwas kniffliges, ähm Detail. Also schau dir einfach an, was ich mache. Ich versuche einfach, einige Bereiche mit umgekehrten Dreiecken zu erstellen, wo der Schnee irgendwie lag, und dann ein paar Linien, in denen der Schnee heruntergerieselt ist Die Spitze des Berggipfels kannst du einfach weiße Linien hinzufügen Und das wäre einfach genug. Also schau dir einfach an, was ich mache. Ich fange damit an, ein bisschen nebenbei zu machen. Ich mache einen Bereich nach dem anderen. Für das Dach male ich einfach das Weiß aus und lasse dann den Schnee herunterrieseln Auf der rechten Seite, da es so viel gibt, kannst du einfach den weißen Bereich für den Schnee wieder ausmalen, eine umgekehrte Form entsteht Versuche so nah wie möglich an das heranzukommen, was ich getan habe. Es ist okay, wenn es nicht ganz richtig ist. Und im nächsten Schritt werden wir Schatten hinzufügen, und das wird es realistischer machen. Fügen Sie also ein paar weiße Punkte hinzu, wo es vielleicht geschneit hat und nicht geflossen ist. Und wir wollen auch sicherstellen, dass es hellweiß ist, damit es nicht in den Hintergrund tritt Der nächste Teil ist also wirklich wichtig, aber sehr knifflig. Wir wollen also einen dunkleren Farbton als den, den wir bereits für den Fuß des Berges verwendet haben, aber nicht zu dunkel. Also wenn du es testen musst, nur dass es ein bisschen ist, aber nicht zu. Sie können also nebenbei sehen, dass ich gerade überprüfe, wie sich diese Farbe entwickeln wird. Und wir werden dem Berg die Schatten hinzufügen. Und das wird wirklich dazu beitragen, dass der gesamte Berg sich ausbalanciert und realistischer und dreidimensionaler aussieht. Also fügen wir das Grau zu den Abschnitten hinzu, die unten sind. Siehst du, wie ich gerade den unteren Bereich mache? Ich mache nicht den oberen Teil. Nun, es hängt wirklich von unserer Lichtquelle ab. In diesem Fall habe ich angestrebt, sich die Lichtquelle oben befindet, sodass der Schatten nach unten kommt, anders als bei dem, was wir zuvor gemacht haben, wo er entweder rechts oder links war. Machen Sie das im unteren Bereich und Sie können sehen, wie das automatisch ein dreidimensionales Gefühl erzeugt. Wir gehen jetzt in den Wald. Verwenden wir also unser dunkleres Grün und fügen Waldschichten hinzu, die aus unseren Bergen stammen. Sie können diese dünne Linie ziehen, sodass es tatsächlich so aussieht, als ob sie nicht so dicht ist, und wenn sie dann höher wird, wird sie Das ist also eine wirklich schöne Aussicht. Gehen wir wieder zum nächsten Berg, fangen wir mit dem dunkleren Grün an, fangen wieder klein an und gehen dann hinauf, um dunkler zu werden. Jetzt zum Rand. Noch mehr Büsche. Lass uns das auch auf der linken Seite des Berges fortsetzen. Mischen wir etwas Weiß hinein und fügen einige Stängel auf die Unterseite und, Sie wissen schon, Unterseite des Gemäldes. Also nur kurze Zeilen. Was wir machen, ist, wir machen kleinere Linien, und dann sind die näheren länger. Das gibt uns also eine Tiefenperspektive. Lass uns noch leichter werden. Das sieht man selten, also füge etwas mehr Weiß hinzu und überarbeite es noch einmal. Also kleinere entfernt und dann längere, wenn du näher kommst. Benutze den dünnen Pinsel, damit wir die dünne Linie bekommen und es einfacher zu kontrollieren ist. Wir werden jetzt Schwarz verwenden, um Tiefe zu verleihen. Beginnen Sie also mit den Abschnitten, die sich nach unten bewegen , um sie anzuzeigen Das werden also sein. Das werden wir auf beiden Seiten tun. Und wenn wir damit fertig sind, können wir auch ein bisschen im Gras machen. Und zum Schluss verwenden wir Weiß, um ein paar weiße Blumen hinzuzufügen. Da es also weit weg ist, gehst du kleiner und dann näher, du machst große weiße Flecken. Also das bringt das Stück wieder zusammen. Das Weiß gleicht auch das aus was wir oben getan haben, und die Berge, und das Ganze fügt sich zusammen. M. Fügen wir auch ein paar dieser weißen Punkte entlang der Berge entlang der Berge hinzu, um zu zeigen, dass dort vielleicht Zahnseide ist oder weil es weit weg ist, vielleicht ist es nur Weiß, das durchschaut wird, vielleicht sind es Häuser Stellen Sie sicher, dass das Teil vollständig ist, und dann können Sie das Klebeband entfernen Und das ist unser letztes Bild. Ich liebe die Farben. Wunderschön. 8. Rocky Mountains: Gehen wir jetzt zu den Rocky Mountains über. Beginnend mit unserem Sechs-Blatt. Lass uns anfangen, etwas Farbe zu mischen. Dieses Stück wird sich also hauptsächlich auf Blau- und Rosatöne konzentrieren Beginne mit viel Weiß. Wir werden ein bisschen Blau hinzufügen. Zu diesem Blau. Wir werden ein bisschen Grün hinzufügen. Beim letzten Look hatte ich das Gefühl, dass das Grün nicht sichtbar war, also ist es okay, wenn du es überspringst. Und dann werden wir in unser Rosa gehen. Nun, wenn du Rosa hast, kannst du es verwenden, andernfalls wird ein bisschen Rot, nur ein bisschen zum Weiß, und du würdest dein Rosa bekommen. Mit dem Stift planen wir einfach unsere Zeichnung. Es wird also der Hintergrund eines Springbrunnens sein und dann der Vordergrund einer anderen kleinen Insel mit sehr offensichtlichen Bäumen , die im Mittelpunkt stehen werden. Also, was den Berg angeht, achte darauf, dass du dich für eine robuste Form entscheidest. Wir versuchen, Kurven zu vermeiden. Also halte es einfach so spitz wie möglich und folge demselben Ding nach unten, der gleichen Form, um das Spiegelbild des Berges zu zeigen Sobald wir das fertig haben, mischen wir es mit unserer Farbe Also füge ich unseren Farbmischungen einen Tropfen Wasser hinzu und gehe dann mit dem großen Pinsel in den Himmel Jetzt ist es sogar besser, den großen Pinsel zu verwenden, weil wir damit mehr Fläche abdecken können und er sogar besser aussehen wird als mit dem kleinen Pinsel Also füge ich mehr Weiß hinzu, weil ich einen viel helleren Farbton haben möchte. Beachten Sie, dass die Farben in der Regel dunkler werden, wenn sie es versuchen Denken Sie also daran, wenn Sie malen. Also füge ich zwei blaue Linien hinzu. Lass uns den Pinsel komplett auswaschen. Weiter blau zum Meer, das ein Spiegelbild des Himmels ist. Tw, nehmen wir etwas Weiß so wie es ist und fahren mit der Mischung fort. Ich versuche, schnelle Striche von Kante zu Kante hin und her zu machen von Kante zu Kante hin und her zu Zugegeben, ich kriege eine schöne Mischung rüber. Wir werden versuchen, ein bisschen zwischen die Berge zu kommen . Zeit, unser Rosa am unteren Rand unseres Himmels unterzubringen. Nimm also ein bisschen von dieser rosa oder karminroten Farbe und fange an, den Boden des Himmels zu malen Ich hatte ein bisschen Blau in meinem Pinsel, weshalb du diesen lila, schlammigen Farbton bekommst, schlammigen Farbton An diesem Punkt wasche ich den Pinsel komplett aus und füge dann Weiß hinzu, damit er sich sanft im Himmel verblassen Es ist okay, wenn du am Ende ein bisschen von dem Berg malst . Es ist nur für mich, die Form beizubehalten, weshalb ich ihn nicht gemalt habe. Ich benutze das Gleiche. Malen wir den Boden des Wassers. Hier werden wir nicht viel verwenden. Es wird einfach mit dem Blau verschmelzen. Es geht einfach bis ganz nach oben hin und her. Wir haben also eine sehr schöne Länge. Fügen Sie ein wenig Weiß , um die Farben etwas aufzuhellen Ich versuche in unseren Berg einzutauchen. Ich nehme Blau und füge dann ein bisschen Rosa hinzu. Nur ein bisschen, damit es einen schönen Schatten gibt. Und das ist die Farbe, mit der ich den Berg ausmalen werde . Mit einem dünneren Pinsel könnte es auch einfacher sein, einen dünnen Flachpinsel zu Ich habe das nur in der Hand gehalten, also habe ich es einfach weiter benutzt, aber Sie können die Pinsel wechseln Verwenden Sie schnelle Linien, indem Sie Ihren Pinsel vertikal und leider horizontal halten . Fügen Sie einfach Linien hinzu, wie wir es zuvor beschlossen haben, und Fügen Sie einfach Linien hinzu, wie wir es zuvor beschlossen haben, folgen Sie dabei dem gleichen Muster wie der Berg oben. Das ist das Spiegelbild des Berges. Nehmen wir nun Weiß und mischen einen dunkleren Farbton für die Schatten des Berges. Fügen Sie dem Ganzen also ein bisschen Cree oder Schwarz hinzu. Und wir werden anfangen, den Berg auszumalen. Und folgen Sie mir dabei. Ich male Teile von Diamanten gewissermaßen aus. So lässt es sich am besten beschreiben. Angenommen, da führt eine Linie durch und der Berg kommt, werde ich ihn einfach mit einem Abschnitt verbinden. Das erfordert also ein gewisses Verständnis dafür, wie ein Berg ist und wie die Schatten durchscheinen würden. Aber Sie können sich ansehen, was ich mache, und das wird eine gute Grundlage für Sie sein. Wir malen hauptsächlich die linke Seite des Berges, sodass das Licht auf der rechten Seite scheint. Sie können also sehen, dass, wenn ich die Linien auch mache, sie viel gezackter sind oder es sind viel härtere Linien Es sind keine Kurven. Und wir haben Lücken zwischen ihnen in Form von Dreiecken, sodass es auch so aussieht, als ob diese Abschnitte nicht vom Schatten getroffen werden vom Schatten getroffen Ein weiteres Dreieck hinzufügen. Von unten ist dieser viel offensichtlicher, wenn man ihn nur sanft krümmt Nun, um zu zeigen, dass einige der Abschnitte viel kleiner und an ein paar Linien mit dem Grau im Winkel des Berges deutlich unsichtbarer sind viel kleiner und an ein paar Linien mit dem Grau im Winkel des Berges deutlich unsichtbarer ein paar Linien mit dem Grau im Winkel des Berges Das ist also unser Basisberg. Das ist unser Hintergrund, und jetzt werden wir auf einige Details eingehen einige Details eingehen , die den Raum füllen werden. unserer Mischung ein bisschen Grün hinzu und malen wir unsere Vordergrundinsel aus. Und du kannst sehen, wie ich die Kante oben ein bisschen gleichmäßig und unten sehr klar und knusprig mache oben ein bisschen gleichmäßig sehr klar und , weil die Unterseite im Wasser ist Also werden wir nur sichergehen, dass das sauber ist. Und dann ist es Zeit, ein paar Bäume hinzuzufügen. Wie ihr aus den Übungsübungen wisst, haben wir uns mit den Grundlagen von Bäumen befasst. Also füge einfach ein paar von ihnen entlang des Bettes der Berge hinzu. Also, füge der Insel, die wir haben, einige schwarze Details hinzu, und das wird ein paar Schatten und Details hinzufügen. Wir versuchen, flache Räume zu vermeiden , nur weil das natürlicher aussehen wird . Ich liebe es, Berge zu malen, und besonders fühle ich mich dieses Mal so. Uh, ich habe mich einfach sehr von ihnen inspirieren lassen. Es fühlt sich an, als würde ich meinem täglichen Stadtleben entfliehen , um mir eine völlig andere Sichtweise vorzustellen Und es war so toll , mich allein durch diese Bilder Also werden wir damit beginnen, unsere Bäume hinzuzufügen. Und Sie können sehen, wie ich kürzere Bäume mache, und jetzt werde ich einige lange hinzufügen , die nacheinander den Mittelpunkt unseres Phillip Intra bilden werden unseres Phillip Intra nacheinander verwenden dasselbe Grab und Wir verwenden dasselbe Grab und fügen etwas Spiegelung hinzu Diese werden dunkler sein , weil sie viel näher sind. Wir lassen einen kleinen Abstand zur Insel selbst und zeichnen dünne Linien mit einem kleinen Abstand bis zum unteren Rand des Papiers. Wir fügen weitere kleine Bäume entlang des Bergbetts hinzu. Diese haben im Grunde die gleiche Höhe wie das, was wir zuvor gemacht hatten. Aber wir werden sie einfach in einen Topf werfen, und das wird wieder zum Hintergrund beitragen Wir sind fast am Ende des Gemäldes angelangt, also fügen wir unserem Bild Weiß hinzu. Wir werden der Insel, dem Kreuz dort, einfach mehr Textur verleihen. Ich weiß nicht, ob das eine Insel genannt wird , weil es ein so kleiner Raum ist. Aber es ist wirklich, wirklich süß. Ich liebe es, wie das aussieht. Und es passt so hübsch zusammen. Das Letzte, was wir haben, ist, Weiß verwenden und mit einem dünnen Pinsel wir Weiß verwenden und mit einem dünnen Pinsel nur Linien hinzufügen werden. Und das wird tatsächlich das, was wir zuvor gemacht haben, durchbrechen und die Wirkung von Wasser verstärken. Sie können also sehen, dass ich ganz oben aufhöre und dann nur noch die unteren Zeilen mache. Nochmals, nicht überall, das ist kein blasser Linieneffekt, was in einigen Bereichen der Fall ist. Jetzt können Sie das Klebeband entfernen und wir haben eine endgültige Farbe. 9. In den Nebel: Das ist eines meiner Lieblingsstücke. Malnebel. Ich denke, das geht einfach so Hand in Hand mit Bergen und dem leichten Schatten des Nebels, der durchkommt Es fühlt sich einfach erfrischend an. Und ja, es fühlt sich an, als wäre ich dabei gewesen , als ich dieses Bild gemalt habe. Lassen Sie uns also zunächst unseren Berg einzeichnen , damit wir eine Vorstellung davon haben , wohin alles führt. Für den Berg mache ich eine sehr zerklüftete Linie, weil er sehr üppig ist Da ist viel Grün. Und so werden wir das zu dem Effekt hinzufügen. Und wir brauchen auch genug Platz dazwischen , um unsere Listen hinzuzufügen. Lassen Sie uns in die Farbmischung eintauchen. Wir beginnen mit Siena Burnt Siena , einer warmen gelben und grünen Farbe Wir arbeiten also im Grunde nur an Grüntönen , weil dieses Gemälde einfach viele verschiedene Grüntöne hat Sie können also Ihr eigenes Grün mit Blau und Gelb mischen , wenn Sie nicht ein bisschen Braun hinzufügen müssen, um ein dunkleres Grün zu erhalten. Oder du kannst nur Grün und Blau verwenden, um ein bläuliches Grün zu erhalten, aber versuche, eine Vielzahl von Grüntönen zu , die wir für unsere Pins verwenden können Jetzt fügen wir Weiß hinzu , um die Blätter aufzuhellen und einen schönen Farbton zu erzeugen nun mit unserem Pinsel einige Wassertröpfchen hineintropfen, Lassen Sie uns nun mit unserem Pinsel einige Wassertröpfchen hineintropfen, um die Farbe zu aktivieren und mit dem Mischen zu beginnen Für dieses Bild tauche ich also direkt in den Berg Ich fange mit einem gelben an. Und was passieren wird, ist, dass wir davon ausgehen, wo das Sonnenlicht sein wird. Das Sonnenlicht wird von der linken Seite kommen. Also werden wir gelbe Klumpen duplizieren, als ob sie auf diese längeren Büsche oder Bäume treffen würden, und es hebt sie hervor und sie wurde vom Gelb verdeckt Solange es noch nass ist, fügen wir etwas Braun in der Mitte hinzu. Das sind also Abschnitte , die im Dunkeln liegen. Sie bekommen nicht genug Sonnenlicht, also werden sie viel trüber sein, ich schattiere, sie sind im Schatten Und dann können wir etwas Grün hinzufügen. Also noch einmal, mischen Sie Ihre Farben, verwenden Sie Wasser, um Ihre Farbe zu aktivieren, und malen Sie den Rest des Berges weiter . Es muss nicht wirklich perfekt sein , denn in den nächsten Schritten wir mehr ins Detail gehen, aber wir wollen eine Gesamtmischung von Farben, bei der du deine Gelbtöne oben hast Du hast dein Braun auf der linken Seite und dann hast du dein Grün auf der rechten Seite Wenn du etwas hast , das so aussieht, lass uns direkt in den Nebel gehen. Für den Nebel wasche ich meinen Pinsel aus, nehme Weiß und fange an, auszumalen. Jetzt habe ich ein bisschen Grün in meinem Pinsel. Und wenn du mischst, wirst du ein bisschen Grün bekommen , und das ist okay. Nebel ist also im Allgemeinen undurchsichtig. Einige Bereiche sind jedoch durchsichtiger, sodass Sie darunter sehen können Stimmt das? Oder du kannst hinter den Nebel schauen. Es wird also nicht komplett weiß sein, auch wenn es so aussieht, es sind tatsächlich die Farben, die von der Umgebung reflektiert werden . Also wollen wir etwas Grünes. Du kannst auch ein bisschen aufsprühen. Wir müssen immer noch den Himmel machen. Also mach dir darüber nicht zu viele Gedanken. Wir können den Himmel betrachten und dann zum Nebelbereich zurückkehren. Wir werden den Himmel extrem einfach halten, damit das Highlight der Berg selbst ist. Das im Hinterkopf behalten. Ich werde einen Pinsel verwenden , der ein bisschen Grün hat, und den ganzen Himmel ausmalen. Für einen leichten Sonnenschatten können wir etwas Gelb hinzufügen. Sie können sehen, wie klein diese Farben sind. Obwohl es so aussieht, als würde ich viel nehmen, es das eigentlich nicht. Es ist so weich. Und dann kommt gerade eine sehr sanfte Farbe rein. Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Bild gerade nicht perfekt aussieht . Wir werden weiterhin den Fuß des Berges und den Vordergrund unseres Gemäldes mit einem hellen Grün bemalen. Etwas Braun für die Basis einmischen und dann das untere E als die obere grüne Schicht ausmalen . Und du kannst sehen, wie ich das mache. Und das sieht viel dunkler aus und wir wollten in diesem Farbton sein. An dieser Stelle sage ich meinen Schülern, dass sie dem Prozess vertrauen sollen. Sieht aus wie ein Chaos. Keine Ahnung, was passiert. Wir werden zu unserem kleinen Pinsel wechseln , unserem dünneren Pinsel, und wir werden auf Details eingehen, richtig? Also, beruhige dich. Wir machen es Schritt für Schritt und am Ende wird es wunderschön aussehen. Ich würde sagen, das ist ein Prozess, für den Sie sich Zeit nehmen sollten, weil er so wichtig ist. Es sind die Details, die wichtig sind. Also nehme ich Gelb und füge es den Bereichen hinzu, die mehr Gelb an der Basis haben. Wie gesagt, hier trifft das Sonnenlicht auf das Bild, auf die Büsche. Und deshalb haben Sie diese gelben Klumpen , die durchscheinen. Direkt darunter können wir etwas Grün nehmen und einfache Punkte oder Striche malen Ich bevorzuge Punkte, weil es realistischer aussieht , weil wir an Zweige und Blätter denken Wenn man sie von weitem sieht, sehen sie aus wie Farbtupfer Also nehmen wir einfach mehr Punkte. Also nochmal, sie zusammenklumpen. Je näher wir den gelben Bereichen kommen, desto mehr von dem tieferen Grün hinzufügen Wiederholen Sie den Vorgang weiter. Wir haben also unser helles Grün neben dem Gelb, und dann haben wir unsere braune oder dunkelgrüne Farbe in der Mitte, also weniger in Asien. Und Sie können sehen, wie das alles zusammenkommt. Wir gehen weiter zum hinteren Teil des Berges, und dieser Abschnitt wird komplett braun sein , weil er kein Licht bekommt. Es liegt im Schatten, also wird es mehr Tiefe haben, und so werden wir diesem Bereich einfach unsere dunklere Farbe hinzufügen. Okay. Gehen wir jetzt in unseren Vordergrund. Wir werden die Bäume machen , die direkt vor dem Nebel stehen. Wir nehmen also unsere dunkelgrüne Farbe an. Sie malen die Bäume in der Mitte. Sie werden also grün sein . Sie sind nicht schwarz. Sie haben nicht die dunkelste Farbe und folgen der Baummalerei, die wir zuvor praktiziert haben M Jetzt, wo wir das alles am Laufen haben , ist es an der Zeit, unseren Nebel zu reparieren Also werde ich meinem Weiß eine Menge Wasser hinzufügen meinem Weiß eine Menge Wasser hinzufügen und ich werde nur bestimmte Bereiche überstreichen. Also im Grunde nur die Oberseite oder zwischen den Abschnitten. Ich male also nicht das Ganze, weil ich möchte, dass dieses grünliche Weiß auch zu sehen ist, weil das auch wunderschön war, und wie gesagt, der Nebel ist nicht rein weiß Man kann es durchschauen. Also bekommen wir nur ein bisschen helleres Weiß , um deutlicher zu machen, dass es sich um den Nebel handelt, und um auch einige Kanten zu korrigieren. Wischen Sie einfach mit Ihrem Pinsel herum, um diese Effekte zu erzielen. Stimmt? Also benutzen wir nicht nur die Spitze, wir drücken unseren Pinsel runter. Wir können das auch für den Gipfel des Berges tun. Es sieht also so aus, als ob der Nebel überall auf dem Berg ist. Es ist nicht zufällig in diesem mittleren Bereich. Zeit, in unsere verbleibenden Bäume umzuziehen, also nehmen wir eine dunklere braune Farbe an. Wenn Sie mehr Braun hinzufügen müssen, Sie weiter und tun Sie das. Diese Bäume werden etwas höher oder viel höher sein als das, was wir zuvor gemalt haben Malen Sie Ihren Baum aus und füllen Sie den Raum aus. Jetzt wechseln wir zu Schwarz. Also machen wir weiter. Das werden die Bäume sein , die im Mittelpunkt stehen, sie werden im Hintergrund und nicht wirklich im Mittelpunkt stehen. Das ist nicht das richtige Wort. Das werden die Bäume sein, die fertig werden, oder? Weil sie im Schatten liegen. Sie haben also die Ebenen am Laufen, und es wird tatsächlich der Hintergrund entstehen. Also mach weiter mit Schwarz und male dann einfach den Baum aus. Wir brauchen nicht zu viele davon, aber gerade so viel, dass du die Farben dahinter sehen kannst, und du kannst mit diesem Schwarz sehen, es wird automatisch das gesamte Bild hochgezogen. Wir sind fast fertig, wir haben den unteren Teil des Sockels und du kannst mit ein bisschen Schwarz beginnen. Wir werden ein paar Grün- und Weißtöne hinzufügen, nur um ihm eine wunderschöne grüne Landschaft zu verleihen Geben Sie etwas Gelb hinein, um das Gelb von oben auszugleichen. Und du kannst sehen , wie gut das aussieht. Sobald Sie den gesamten Raum gefüllt haben, nehmen wir etwas Weiß und fügen ein paar Stockwerke hinzu, quasi entlang dieses Grasbettes. Du kannst sehen, wie ich die Weißen zusammenfüge , um sie zusammenzubringen Das wird also viel besser aussehen. Bei Schwarz ist das nur ein zusätzlicher Schritt. Ich hatte das Gefühl, dass es einfach nötig war, weil es keinen großen Unterschied zwischen den hinteren Bäumen und dem vorderen Kreuz gibt. Also habe ich einfach Schwarz verwendet und ein paar Büsche hinzugefügt , die viel mehr Schatten haben. Und ich hatte das Gefühl, dass dadurch eine schöne Barriere zwischen den beiden geschaffen wurde und auch eine kurze Perspektive geschaffen wurde. Die vorderen Bäume sind also höher und die hinteren Bäume sind kürzer, und das vervollständigt das Also das ist unser letztes Bild. Sie können ein paar Steine hinzufügen, wenn Sie möchten, oder jedes andere Detail. Sie können weitermachen und sogar die Vögel von früher hinzufügen. Ich denke, das würde mit Sicherheit dazu beitragen. Und wenn Sie fertig sind, wenn Sie Ihr Bild vollständig trocknen lassen, ziehen Sie das Klebeband vorsichtig ab und achten Sie darauf, dass Sie Ihr Papier nicht zerreißen, und das ist unser fertiges Gemälde. 10. Haupt-Morgenlicht: Bist du bereit, in ein weiteres atemberaubendes Gemälde einzutauchen? Morgenlicht geht es also darum, zu erkunden, wie die Sonne auf die Berge und die wunderschöne Landschaft trifft , die wir heute malen. also mit einem Bleistift Lassen Sie uns also mit einem Bleistift mit der Bestie beginnen, bei der unser Baum auf der linken Seite durchkommen soll . Also vergewissere dich, wenn du deine Berge machst, sie von diesem Punkt entfernt sind. Also werden sie immer noch gesehen? Vor allem der Gipfel ist immer noch durch die Bäume zu sehen. Sobald wir die Basis haben und schön sind, sind wir mit der Platzierung zufrieden. Wir können damit beginnen, unsere Farben zu mischen. Beginnen wir mit ein bisschen Gelb und viel Weiß, und das gilt sowohl für unseren Himmel als auch für einige andere Details. T Die nächste Farbe wir mischen werden, ist Grün mit Gelb, es ist also eine viel subtilere grünlich-gelbe Farbe Wir müssen immer etwas Blau hinzufügen, also lassen Sie uns weitermachen und unser Blau der Mischung mit wieder Weiß hinzufügen unser Blau der Mischung mit wieder Weiß Und dann wechseln wir zu Grün mit ein bisschen Weiß. Fügen Sie jetzt ein paar Tropfen Wasser hinzu und wir konnten unsere Farben einfach nicht mischen. Aktiviere die Farben und bereite sie vor, damit wir mit dem Malen beginnen können. Also verwende ich auch meinen mittelgroßen Pinsel, um die Größe zu bestimmen. Und ich fange mit Gelb an und füge viel Weiß hinzu, es ist also eine sehr subtile Lichtfarbe. Fangen Sie an, dem unteren Teil des Himmels Gelb hinzuzufügen , indem Sie dem Pfad der Berge folgen. Wenn wir höher steigen, wasche ich meinen Pinsel und nehme Weiß, um dieses Gelb auszublenden. Automatisch kannst du sehen, wie die Farbe immer mehr wird. Mache Kirchen, um ein bisschen hin und her zu gehen, damit es wirklich gut passt. Denken Sie immer daran, dass die Mischung cremig sein muss, damit sie sich gut vermischen lässt. Wenn es zu wässrig oder zu trocken ist, wirst du keine wirklich gute Mischung bekommen Fügen Sie jetzt etwas Blau mit Weiß hinzu. Sehr subtil. Sehr heller Schatten. Fügen wir das oben auf dem Bild hinzu, um den Himmel zu vervollständigen. Jetzt kannst du deinen Pinsel waschen und die Farbe vorsichtig bewegen , damit sie sich besser vermischt. Wir gehen jetzt weiter zu unseren Bergen, lassen Sie uns ein bisschen mehr Blau mit Weiß mischen, damit es eine tiefere Farbe hat, und wir werden den Berg machen. Danach fügen wir noch mehr hinzu und fahren mit dem zweiten Berg fort. Dieses Mal werden wir nur die Hälfte des Berges malen . Und dann werden wir eine dunklere Schicht für die andere Hälfte hinzufügen . Es zeigt also, dass die dunklere Schicht im Schatten liegt und die linke Seite des Berges der Sonne zugewandt ist. Das wird ein wirklich schöner Platz für unseren Berg sein. Nun, wenn wir diese Kante machen, achten Sie darauf, dass sie nicht einfach gerade ist. Sie können sehen, dass ich es ein bisschen schief mache. Für den letzten Berg werden wir eher blau wählen Lassen wir unsere Basis grün. Mischen Sie also das Grün mit dem Blau und malen Sie die Basis weiter aus. Wenn wir uns nach rechts bewegen, fügen wir mehr von dem Grün hinzu, das hervorsticht, und wir können auch Gelb oben in der Mitte hinzufügen , um zu zeigen, dass dieser Bereich Gelb enthält. Lassen Sie uns jetzt Grün verwenden, um dem Berg mehr Grün hinzuzufügen . Sie können also sehen, dass ich sehr schnelle Arbeiten für schnelle Linien und Striche mache und mehr von dem gelben Aspeco io hinzufüge, mehr von dem gelben Aspeco io hinzufüge um zu zeigen, dass das Licht in diesem Bereich reflektiert wird in diesem Bereich reflektiert und dann nach unten geht Und je weiter wir uns vom Rand entfernen, weiter wir uns entfernen, desto dunkler wird die Farbe, um zu zeigen, dass dieser Bereich mehr im Schatten liegt Für den nächsten Berg werden wir unsere mittelgrünen Farben verwenden, also nicht zu dunkel, und wir werden anfangen, nur kleine Striche hinzuzufügen , um das Grün auf dem Berg zu zeigen Nachdem wir die rechte Seite ausgemalt haben, fügen wir auch ein paar davon in einem Winkel von 45 Grad einem Winkel von 45 Grad auf der linken Seite da sich das Grün auf beiden Seiten befindet Vertiefen Sie die Farbe, indem Sie nur in dem Bereich, der direkt gefaltet ist , ein dunkles Grün Sie können sehen, dass dieses Stück jetzt eher t-dimensional aussieht. Und wie ich in der Übung Exzises besprochen habe, Berge eine dreieckige Form, also ist es wichtig, das auf dem Gemälde zu zeigen Warum holen Sie Ihren Pinsel heraus und lassen Sie uns unseren dünnen Pinsel für die Details verwenden , während wir weitermachen Dunkelgrün verwenden. Beginnen wir damit, weitere Details hinzuzufügen . Ich versuche zu erreichen, dass der dahinterliegende Bereich eine dunklere Farbe hat. Stellen Sie also sicher, dass es grün ist, weil es sich dahinter befindet, damit der Schatten des vorderen Berges darauf fällt. Zeit, Braun hinzuzufügen. Nun, bei Braun machen wir es etwas dunkler als Grün, und das wird für uns in Ordnung sein. Gut mischen, und das wird verwendet, um einen Baum hervorzuheben und zu zeichnen. Fangen Sie also damit an, den Baum zu formen, fügen Sie Wasser hinzu, wenn er zu dick wird , und fahren Sie von oben nach unten fort. Du kannst ein bisschen Weiß nehmen und es dem Baumstamm hinzufügen. Nochmals, um ihm ein bisschen mehr Dimension zu verleihen. Denken Sie daran, dass Weiß auf der linken Seite und nicht auf der rechten Seite erscheinen würde. Fahren Sie fort, indem Sie einige Zweige und Stängel hinzufügen. Achten Sie darauf, Ihren Hauptbaumstamm abzuzweigen. Sie können sehen, wie ich das mit V-Formen mache. Es ist jetzt an der Zeit, ein paar Bäume hinzuzufügen, und wir werden das mit unseren dunkelbraunen Bäumen am Fuße der Berge tun . Mischen Sie mehr Grün für die Äste der Bäume. Wir verwenden dafür unseren kleineren Pinsel, damit wir mehr Details bekommen und es sehr interessant aussehen lassen können . Du kannst mehr Grünzeug nehmen. Du bekommst einen schönen Farbton und malst zunächst auf die Stängel. Fahren Sie fort, indem Sie entlang der Zweige etwas mehr Dunkelgrün hinzufügen. Mischen Sie das kleine Grün mit Weiß. Wir haben die Farbe aufgehellt, und das wird unsere nächste Schicht sein ebenso wie etwas Gelb, um zu zeigen, dass sie im Sonnenlicht ist Verwenden wir nun Gelb und fügen einige Grashalme entlang des Baumstamms sowie jedes andere Detail hinzu, das wir unserem Bild hinzufügen möchten Zusammen mit den Baumblättern. Entschuldigung, der Grashalm, ich dachte, es wäre schön, auch ein paar richtige Blätter hinzuzufügen , wie wir es zuvor getan haben. Wenn Sie das Gelb auf dem oberen Blatt verwenden können Sie es noch grünlicher machen Auch hier sieht es so aus, als ob das oberste Blatt das Sonnenlicht getroffen hat, was wirklich nein ist. Und nur wenige davon sind mehr als genug Jetzt haben wir nur noch zwei weitere Schritte. Also wasche deinen Pinsel mit Gelb. Lassen Sie uns den Bergabschnitt aufhellen , auf den das Sonnenlicht fällt Und wir werden einige Bereiche abdunkeln, um mehr Kontrast im Bild zu erzeugen Lassen Sie uns bei Schwarz die Farbe zwischen den Bergen vertiefen die Farbe zwischen den Bergen um zu zeigen, dass es mehr und mehr Schatten ist Wir tun dies, indem wir sanfte Punkte hinzufügen. Drücken Sie also nicht zu viel auf den Pinsel. Auf diese Weise entsteht mehr Tiefe. Wir können dies für einige Bergabschnitte tun um zu zeigen, dass diese Bereiche möglicherweise hinten oder gefaltet sind, nur um wieder mehr Textur zu verleihen und das Ganze realistischer zu machen. Sobald Sie das Bild zum Ausprobieren lieben, entfernen Sie das Klebeband und das ist unser letztes Bild. Wir haben nur noch eines , um die Serie zu vervollständigen. Ich hoffe, es gefällt euch und ihr spielt wirklich mit den Details. Das letzte ist eigentlich mein Lieblingsgemälde. 11. Haupt-Daises: Dies ist mein Lieblingsgemälde aus der gesamten Serie. Es hat mich sogar dazu gebracht, darüber nachzudenken, es zu erforschen und zu erweitern Ich liebe Berge und das Leben in einem Land, das ziemlich flach ist, und in einer Stadt. Ich vermisse die Natur so sehr. Und währenddessen habe ich die Gelegenheit , zu reisen und sie zu sehen. Manchmal ist es nicht genug. Und deshalb habe ich angefangen, Berge zu malen. Es fühlte sich an, als würde ich diese Welt betreten, genau das, wonach ich gesucht habe, und es war einfach so beruhigend Und es an meiner Wand hängen zu lassen, fühlte sich an, als wäre es ein Teil von Und ich hoffe, das tut es auch für dich . Wir sind so weit drin. Das ist unser letztes Bild. Ich freue mich so darauf, anzufangen. Wir werden uns für grüne Mischungen entscheiden. Wir haben Grün mit Weiß, nur Grün, Grün mit Gelb und dann hauptsächlich Gelb Und so werden wir nach all diesen Farbtönen auch andere hinzufügen. Das ist wohl das komplexeste Gemälde im Vergleich zu den anderen. Und ich bin mir sicher, dass das nach all diesen Projekten sehr einfach sein könnte. Also lasst uns einfach gleich sterben. Wir haben unsere Bleistiftzeichnung, also einen schönen Platz mit genug Platz für Gänseblümchen unten Wir haben unsere beiden Berge an der Seite und dann zwei längere Jetzt haben wir alles an der Kante gekrümmt, sodass Sie sehen können, dass alles abgespielt ist . Wir wissen also, wo das Licht einfallen wird, was auf der linken Seite sein wird, und so wird die rechte Seite dunkler. Lassen Sie uns also gleich damit beginnen, unser Blau zu vermischen. Fangen wir mit unserem kleineren Pinsel , weil er einen viel kleineren Durchmesser hat. kann dem Blau ein bisschen Grün hinzufügen, weil ich diese bläuliche blaugrüne Farbe wirklich mag Und wir malen die Spitze unseres Himmels aus. Ich mache nur ein bisschen, nicht zu viel. Und dann verwenden wir es so wie es ist und malen weiter den Rest des Himmels aus. Auf diese Weise haben Sie eine sanfte Mischung, die nach unten kommt, und der Teil , der direkt neben den Bergen liegt, ist viel subtiler. Das ist es tatsächlich, was die Berge auch hervorheben und wirklich hervorstechen lässt . Lassen Sie uns die restlichen Farben weiter mischen. Beginnen wir also von oben und mischen wir das Grün mit etwas Wasser aus. Verwenden Sie Ihren Pinsel, mischen Sie Grün und Gelb, sodass Sie ein viel helleres Grün erhalten. Und dann endlich das Gelb mit ein bisschen Grün, um dir eine hellere Farbe zu geben. Sobald Sie alle drei Grüntöne haben, können wir mit unserer Malerei beginnen. Ich begann damit, oben auf der Wiese Gelb zu verwenden. Es kommt also in der Mitte ganz oben an. Wechseln Sie dann zum anderen Grün und malen Sie den verbleibenden Teil weiter. Jetzt kannst du sehen, dass mein Pinsel trocken ist, also werde ich mehr Farbe hinzufügen auch etwas Wasser hineintropfen Es wird also viel feuchter und cremiger, sodass es sich bewegen Nehmen wir mehr von dem dunkleren Grün. Damit wir damit fortfahren, die Teile dunkler zu machen. Wenn wir tiefer gehen, fügen Sie immer mehr dunkleres Grün Fast in der Mitte der Bucht. Und wenn B runter geht, werde ich eigentlich einfach den Schalter auf Schwarz stellen. Also wird es noch dunkler in der Farbe. Richtig? Also, fast am Rand, haben wir einen dunklen schwarzen Farbton hinzugefügt. Fügen Sie ein wenig Wasser hinzu, um sicherzustellen, dass es cremig ist und sich leicht untermischen lässt. Kann ein bisschen mehr Schwarz hinzufügen, einfach in Bündeln oder Linien entlang der Wiese Wie Sie sehen können, sieht die Basis sehr flach aus, also fügen wir etwas von dem tieferen Grün und malen einfach ein bisschen davon, damit es nicht so dunkel ist Sie können sehen, dass das viel besser aussieht. Mach dir keine Sorgen, wenn es nicht perfekt ist, wir werden weitermachen und zum nächsten Berg gehen. Wir verfolgen also dieselbe Idee von Grünpflanzen. Lassen Sie uns einen etwas helleren Grünton hinzufügen und den Abschnitt einfach ausmalen. Wechseln Sie unten zu dunklerem Grün . Es zeigt, dass es sich hinter dieser Wiese befindet, die wir gerade gestrichen und die wir sicherlich gut gemischt haben, sodass wir eine schöne Mischung bekommen Nachdem wir damit fertig sind, machen wir weiter und malen den nächsten Berg aus Wir machen wieder die gegenüberliegende Seite und beginnen mit dunkelgrün am unteren Rand. Und wenn wir nach oben gehen, fügen wir hellgrün hinzu. Und mixe es. Der Berg im Hintergrund kann heller sein Verwenden Sie ein helleres Grün fügen Sie etwas Wasser hinzu, damit es viel cremiger ist. Und dann verwende das Dunkelgrün und das zeigt, dass es sich hinter der vorherigen Laterne Verwenden wir ein wenig Gelb am Rand , um diesen Aktionen ein wenig Sonnenschein zu verleihen Verwenden Sie nun dieses Blau gemischt mit ein bisschen Grün, um die rechte Seite des Berges zu malen. Wie ich bereits erwähnt habe, ist die linke Seite dort, wo das Licht ist, also wird deine rechte Seite im Dunkeln sein, es wird Schatten sein. Also werden wir es in Blau dunkler machen. Und fahren Sie auch mit dem nächsten Berg fort. Ich male einfach diesen Rand sowie ein paar Linien, die zeigen, dass sich vielleicht einige Bereiche im Inneren befinden. Und dann wieder die rechte Seite des Berges ausmalen . Also habe ich es nicht ganz bis zum Grund gestrichen , weil ich Weiß hinzufügen wollte , um den Berg auszublenden. Es ist also kein einziger Farbton. Es beginnt oben und wird dann heller , je weiter wir nach unten gehen Du kannst das auch im Hinterberg benutzen. Berge sind also ziemlich komplex. Es gibt verschiedene Phasen. Und wenn du wirklich versuchst zu verstehen, wie ich schon erwähnt habe, dass es Dreiecke gibt, und du willst so viel wie die Komplexität des Gemäldes bekommen , ohne es zu kompliziert zu machen, weißt du? Also haben wir es hier. Es sieht wirklich nein aus, und wir können zu unseren anderen Details übergehen. Das Erste, womit wir beginnen werden, ist das Hinzufügen von Bäumen am Rand der Berge. Lassen Sie uns nun mit dem Hinzufügen unserer weißen Gänseblümchen fortfahren. Also wasch deinen Pinsel, nimm Weiß, und wir beginnen mit kleinen Punkten, da wir uns, du weißt schon, vom Betrachterpunkt Also nur kleine Punkte. Und dann, je mehr wir bekommen, werden wir größere Punkte, größere Abschnitte und ganze Gänseblümchen machen ganze Gänseblümchen Sie können sehen, wie ich das mache, passen Sie einfach auf. Ein paar weiter weg, dann näher. Dann malen wir auf der Unterseite einzelne Blütenblätter und malen unsere Stanzen aus. Und ich liebe es, wie das aussieht. Du hast verschiedene Größen, füge ein bisschen Gelb zu Weiß und dann machen wir die Mitte der Gänseblümchen Lassen Sie uns auch gelbe Punkte verwenden, um andere Blumen entlang des Beetes zu markieren, von denen wir vielleicht keine Details sehen können Nachdem wir das getan haben, lassen Sie uns Weiß mit Grün kombinieren, und wir werden unseren Stiel für die DI ausmalen Also haben wir den letzten Teil bis zum Ende gelassen wo wir unserem Berg Schnee hinzufügen werden. Also haben wir schon die linke Seite gemacht. Nun für die rechte Seite, verwenden wir Weiß und fügen etwas Schnee hinzu. So mache ich das. Es ist gewissermaßen gepflanzt. Wir machen die gleiche Art von Dreiecksformen und dann bewegen sich Linien nach unten Füge den Stein auch dem anderen Berg hinzu. Wir werden jetzt Weiß mit etwas Cree verwenden. Und dieses Mal werden wir unserem Schnee Schatten hinzufügen. Verwenden Sie also viel Wasser und fügen Sie einfach die Schicht direkt darunter hinzu. Lassen Sie die Paste vollständig trocknen, und dann können Sie Ihre verklebten Kanten für unser fertiges Gemälde entfernen Ihre verklebten Kanten für unser fertiges Gemälde 12. Fazit: Hallo, alle zusammen. Ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Workshop und ich hoffe, Sie haben diese schönen acht Stücke , die Sie dann an Ihrer Wand ausstellen oder Ihren Freunden schenken können . Ich freue mich sehr, dass wir das beenden. Wir haben diese wunderschönen Gemälde, aus denen wir jetzt lernen und wachsen können. Bitte folgen Sie mir auf Skillshare, um über meine bevorstehenden Workshops auf dem Laufenden zu bleiben Ich habe viel im Voraus geplant und hinterlasse auch unten deine Bewertung. Ich danke dir vielmals.