Gestalte eine Halloween-Zeichentrick-Szene von Grund auf neu! mit Adobe Illustrator

1. Einführung: Willkommen Dornen, Ketchup, Glas erscheint, Sie hören, es ist neu auf dem Wütenden. mehr als sechs Jahren war ein Charakterkünstler und Illustrator in diesem Bereich tätig. Und ein wirklich genießt hoch angefangener Architekturknopf wirklich wird es mögen. Nach der Uni entschied ich mich, zu meinem leidenschaftlichen Anwalt zurückzukehren, der Zeichnung ist. Ich erinnere mich damals, dass ich fast alles gezeichnet habe, was ich an die Wände meines Zimmers gezeichnet habe. Ich habe meine Schulbücher und alles andere eingezeichnet. Also eigentlich war das eine der besten Entscheidungen jemals en, und wirklich nicht bereuen, dass. Und als ich aufwuchs, war ich immer besessen von Cartoons und Animationsfilmen. Also habe ich mich einfach in das Charakterdesign verliebt. Und deshalb habe ich mich darauf spezialisiert. Ich möchte mein Wissen mit euch teilen, Jungs in meinen vorherigen Klassen in der Nähe meiner Schüler erstellen viele Charaktere von Anfang bis Ende. Und wie die Halloween-Saison, möchte ich Darcy erschaffen. Also möchte ich nur, dass du mir Dorothy Disc, kleines lustiges Mädchen hier mit ihrem Koje Mystiker. Sie feiert Halloween auf ihren eigenen Weg. Also werden wir Dorsey von Grund auf neu erschaffen. Wir werden zuerst das Stimmungsbrett für ihren Schreibtisch machen , um jede Frage rund um diesen Charakter zu beantworten. Und danach werden wir das mit Adobe Photoshop skizzieren. Und dann haben wir sie gefärbt, im Louis-Illustrator gezeichnet. Danach werden wir etwas Schattierung und Leben hinzufügen, um dem Charakter mehr Tiefen hinzuzufügen. Und schließlich werden Sie dies zu Adobe Photoshop nehmen, um einige Gelehrte und magische Tags hinzuzufügen, um Diffie Hellman, Dorothy hinzuzufügen. Also vielen Dank für das Zuschauen und hoffen, euch in der Klasse zu sehen. Also lasst uns anfangen. 2. Moodboard: Willkommen im Glas. Jetzt, wo du hier bist, bedeutet das, dass du bereit bist zu beginnen. Also, um zu beginnen, machen wir zuerst unser Stimmungsbrett. Was ist das Stimmungsbrett? Das ist die Antwort auf ein paar Fragen. Das ist du entscheidest, wer der Charakter ist, den du erschaffst. Was hat er geliebt, wie alt sie, was ist einzigartig an ihr und was ist die Stimmung, die sie mit Ihrer Charakterillustration ausdrücken wollen. Auch, was tun ID-Elemente, Ihre Illustrationen, die Sie verwenden, um diese Stimmung auszudrücken, weil er vor gewählt. Also, für meinen Charakter, wählte ich, um sie Darcy zu nennen. Und ich entschied mich, dieses kleine Mädchen wie ein sieben Jahre altes Mädchen zu machen. Sie ist glücklich und lustig und abenteuerlustig. C sieht ein wenig dünn und niedlich aus. Und ich will sie mit roten Haaren machen und Augen machen. Außerdem denke ich, meine Mädchen mögen Halloween lila Farbe, Kürbisabenteuer und gehen auf einen Spaziergang im Wald. Und so, also ist sie so abenteuerlustiges Mädchen. So erwähnen wir diese Geburt. Jetzt sind Sie dran, Ihren Charakter zu entscheiden und diese Fragen selbst zu beantworten. Die nächste Sache ist, was willst du ausdrücken? Also meine Illustration, ich will, dass es um Halloween geht. Ich wollte gruselig, lustig, abenteuerlustig und glücklich sein. Alles klar, alles, was Sie jetzt tun müssen, ist Pinterest- oder Google-Bilder zu öffnen und einfach nach Keywords zu dieser Stimmung zu suchen , über die Sie gerne zeichnen, und wählen Sie einige Elemente, die Sie in Ihre Illustration aufnehmen möchten. Also, das ist mein Moodboard ist wirklich einfach und es ist wirklich schön. Also öffnete ich Pinterest und er suchte nach einigen Schlüsselwörtern um die Stimmung und den Charakter Darcy auszudrücken, dass ich Eric weniger wählte. Also suchte ich immer wieder nach gruseligen Kürbissen, 5'10 Mädchen, mit welchen Kostümen endet, diese, welche Hüte, all das. Das ist also sehr einfach. So wie Sie sehen können, können Moodboards sehr einfach sein und Sie können Ihre erste gerade jetzt erstellen , indem Sie die Fragen beantworten , die wir erwähnt haben und ein klares Bild in Ihren Köpfen über den Charakter, den Sie erstellen werden. Also hoffe, du folgst mit mir durch alle Unterrichtsstunden und lass uns zur nächsten Lektion gehen. 3. Lass uns Skizze: Jetzt, wo wir entschieden haben, welchen Charakter wir jetzt entwerfen? Also mussten wir Photoshop und wir werden Darcy erschaffen, dieses kleine Halloween-Mädchen, das mit ihrer Technologie von Fontaine feierte. Also lasst uns anfangen. Also öffnen wir ein leeres Dokument in Photoshop und wir beginnen, die Elemente zu skizzieren, über die wir gesprochen haben, Fehler und das Mädchen. Also lasst uns anfangen. Mit dem Standardpinsel auf Photoshop fange ich an zu zeichnen und versuche, das Gesicht dieses kleinen Mädchens so süß wie möglich zu machen , nur um die Persona zu passen, die wir in diesem Moodboard gemacht haben. Und Sie sind frei, den Charakter zu machen, wie Sie wollen und entscheiden, die Frisur und alles. Also zeichne ich hier einfach weiter. Und jetzt machen wir den Hut, den Schalter Q-Hut, über den wir gesprochen haben, richtig? Und wie wir uns vorher entschieden haben, werden wir sie dazu bringen, diesen Eimer zu halten, diesen Plattenbaum-Eimer mit all den Süßigkeiten darin. Und wir machen einfach weiter, oder? Und vielleicht nur ein bisschen. Jetzt weiter verfeinern, ich nehme die Kapazität dieser Schicht ein wenig nach unten und erstelle eine neue darüber und passe an, verfeinere weiter. Achten Sie immer darauf, jede Kleinigkeit in Ihrer Skizze im Veredelungsprozess zu entscheiden. Nur nichts für das Raten zu lassen, wenn wir zu veranschaulichen oder zu Vektoren machen mussten. Wie Sie sehen können, versuche ich nur, so viel wie möglich zu verfeinern und jede Kleinigkeit vor uns zu entscheiden , bevor wir diese Illustration ausführen. Behalte einfach alles und entscheide, wie alles aussehen wird. Und natürlich kannst du das immer noch bearbeiten und behalten, was später trotzt. Aber es ist besser, alles hier im Skizzierschritt zu entscheiden. Überschreiben und Trick Retreat auf dem Eimer und ihrem kleinen Kuchen. Und jetzt für die Kürbisindustrie, finden Sie diese Neunen. Wie Sie sehen können. Ich finde, es sieht niedlich aus, jemand betrügt in irgendeinem Gandy hier. Es ist die Essenz, wie wir Kinder stärken. Wie Sie wissen, ist mir vielleicht etwas Gnade nicht sicher, aber lassen Sie uns später entscheiden, und das ist alles für diese Skizze. Ich denke, wir sind bereit, zur nächsten Lektion zu gehen. Also lassen Sie uns den Kopf, um Ihren Dr. zu illustrieren. Nun, um dieses Zeichen in Vektorlinien zu zeichnen. 4. Coloring: Und jetzt, da wir unsere Skizze in Photoshop fertiggestellt haben, gehen wir zu Adobe Illustrator, um mit dem Färben und Arbeiten in Vektoren zu beginnen. Okay, also fangen wir an. Erster. Ich trage em auf der Tastatur, deaktiviere diese Skizze über Fahrsteuerung C, um sie zu kopieren, und steuere V, um sie in dieses leere Dokument von Adobe Illustrator einzufügen, genau so. Okay, das ist gut. Sie haben den Weg nicht etwas runter genommen. Und ich habe einfach Kontrolle oder Befehl zu drücken, um diese Domäne gesperrt zu machen. Also kann ich es einfach nicht bewegen. Es wird einfacher für mich sein, diese Demo über das Ebenenbedienfeld zu färben. Ich erstelle eine weitere Ebene unterhalb dieser Skizze, um mit dem Färben zu beginnen. Und wie Sie links sehen können, finden Sie meine Lieblings-Farbpaletten überhaupt. Sie finden dies im Ressourcenabschnitt unterhalb der Klasse. Okay, also fangen wir an zu färben. Es gibt viele Zeichenwerkzeuge in Adobe Illustrator und genau wie das Pan-Werkzeug, eilte ein kleines Krümmungswerkzeug. Aber der Favorit von allen ist das Bleistiftwerkzeug. Sie drücken die Eingabetaste oder wählen es einfach, die Toolbox. Und dann traf ich und wähle eine der Farben. Jetzt traf ich auf das Ellipsenwerkzeug, nur um diese Basis des Hutes zu zeichnen. Und dann Hit, Ich bringe das Auge Tropfer Werkzeug, um diese Farbe zu wählen. Und dann schickte ich es einfach an die Rückseite Howard, die ich mit Control oder Command eckigen Klammern brauchte, rechte eckige Klammer, um diese Schicht von einem Schritt nach vorne über den Ebenen zu nehmen, das ist Ihre, Ihre ausgewählte. Und die linke eckige Klammer ist, ist nur ein Ticket nach hinten, rückwärts einen Schritt Control Command, Shift. Quadratische Klammern, nimmt es den ganzen Weg nach hinten oder den ganzen Weg nach vorne, über alle Schichten. Oder ich nicht, ich habe den Hut gezeichnet und jetzt zum Kürbis. Hat mit dem Bleistift-Werkzeug, gehen Sie einfach mit ihm und versuchen, zu genießen. Wenn Sie nur mit meinen Klassen vertraut sind, werden Sie feststellen, dass ich genossen diesen Bleistift viel erzählt. In Ordnung? Ok. Weil Sie weiter zeichnen. Übrigens habe ich das abgerundete Rechteck für diese sekundären Hände verwendet. Ok. Du gehst einfach weiter mit verteidigerbaren und quantifizierst weiter. Es macht wirklich Spaß zu sehen, dass dein Charakter lebendig wird mit den Farben, die du klappen. Richtig? Also lasst uns weitermachen und diese Hand zeichnen, die Fledermaus, und wählen die gleiche Farbe für diesen Kandidaten aus, den wir verwenden. Wir haben das umgestellt. Lasst uns fortfahren. Wer macht das Ding aus Korinth da drin? Wenn man schreibt und dann mit dem Ellipse-Werkzeug, und dann auch abhängen. Ok. Und jetzt für ihren Rock habe ich wieder das Bleistiftwerkzeug verwendet, mein Lieblingswerkzeug. Und vielleicht wählen Sie, dass Farbschleife Gain funktioniert. kannst du später jederzeit ändern. Es ist in Ordnung. Okay, vielleicht werde ich für sie als nächstes dieses Rechteck-Werkzeug benutzen und es einfach ganz nach hinten nehmen. Wie wir bereits gesagt, Control oder Command eckige Klammern. Nächste Mutter, um es nach hinten zu nehmen. Okay, und dann für Schuhe, gehen wir weiter und wir wählen diese Farbe aus. Es ist Denker, bleib auf der Rückseite. Nur nach hinten, dann nach hinten. Ich benutze das viel, nur um meine Schichten neu anzuordnen und richtige vorwärts oder rückwärts zu nehmen. Ok. Dann mach einfach weiter. Nun, nein, habe ich nicht. Das ist und das ist für sie. Das war sie. Ok. Jetzt werde ich dies mit dem Krümmungswerkzeug erstellen. Es ist sehr hilfreich, wenn Sie mit Kurven zu tun haben. Und so benutze ich für ihr Papier dieses Krümmungswerkzeug. Und ich denke, es ist schön. Und dann schicke ich es den ganzen Weg ins Hinterzimmer, droll offenes Land, eine linke eckige Klammer. Du könntest das kleine bisschen ändern. Du spielst einfach weiter mit deiner Farbpalette. Es ist, es macht wirklich Spaß, mit den Farben zu experimentieren. In Ordnung. Jetzt machen die Elken Tula diesen Teil zum Kürbis. Und dann wählte ich den Bleistift wieder, um die Augen des Kürbis zu machen. Wie Sie sehen können, verwende ich dieses erstaunliche Werkzeug, das unter den Farben auf der linken Seite ist. Es ist, es ist ein Modus, der „Der erzählte verbundene Seitenmodus“ heißt. Es ist ein wirklich nützliches. Du wirst es wie eine Menge benutzen. Es ist eine einfache Möglichkeit, Maskierung innerhalb einer Ebene vorzunehmen. Sie drücken nur die verbundene Seite mehr als Sie innerhalb des ausgewählten Layers zeichnen. Es macht es viel einfacher. Ordnung? Ok. Vielleicht das ein bisschen. Ok. Dann drücken Sie Join Sign immer wieder. Erstellen Sie diese kleine Iris im Inneren der Ibel. Das bedeutet, dass Farbe gut ist und für das andere Publikum, Nun, das ist perfekt. Join Seite und zeichnen diese kleinen IV. Das ist schön. Und dann kann Harrington es zur Bank bringen. Und dann geht das von den Eimern. O p. Dieser Teil braucht einige Anordnung und Zustand Bits nach vorne und dann nehmen Sie dieses Ereignis und dann Netsilik ältere Gesicht und nehmen Sie es den ganzen Weg zur vorderen Steuerung, Shift, Control oder Command Shift schreibt eckige Klammern. Und jetzt fügen wir das Terror Cape hinzu. Genießen Sie einfach weiter, sie werden einfach mit dem Fluss weitermachen. Und wie Sie sehen können, mache ich nur eine Straight oder viele Leute finden es wirklich so schwer, damit umzugehen. Und sie können einfach auf den Illustrator zeichnen, wie Sie sehen können, Ich versuche nur, die Verwendung des Stift-Werkzeugs zu vermeiden, das die Essenz des Illustrators ist, aber ich habe das Bleistift-Werkzeug wirklich genossen. Phil, ich benutze Daten protokolliert und ich habe versucht, es auch euch leicht zu machen. Ok. Und dann für den anderen Teil dieser Hand und diese Farbe. Ok. Das ist großartig. Es geht jetzt weiter für die Augenbrauen. Ok. Und dann die Ionisationen. Ich liebe Darcy alte Idee. Sie hoffen, Sie genießen ihre zwei, 2y sieht niedlich und Haar großes Lächeln. Es ist einfach erstaunlich. Wir haben recht. Ich gehe zum Menü „Objekt“ und entsperre dann die Skizze und lösche dann den Skizzierbürgermeister und lösche ihn. Jetzt lassen Sie uns dieses Schuldenproblem lösen. Weißt du, es ist wie ein Problem. Wie man dieses Ding in diese durchschnittlichen zwei steckt, nur um uns das Gefühl zu geben, dass es in ihm ist. Ich habe g gedrückt, um den Farbverlauf zu bearbeiten, der in Ordnung ist. Also habe ich das SEC dupliziert und es in die anderen gelegt, aber es hat einfach nicht funktioniert. Also muss ich jetzt tun, ist, dass ich den Stock dupliziert. Und dann hatte ich Chefkoch. Und für das Shape Builder-Tool habe ich in meiner vorherigen Klasse darüber gesprochen. Und dann drücke ich Alt, um die Wälder zu löschen, die sich mit den Apps schneiden. Jetzt ändere ich nur ein paar Farben. Ich traf D und gehe zum strahlenden Panel und nur das, ich halte die Haarhaut und muss nur ein bisschen leichter sein und vielleicht zu den Schnäbeln. Ja, ich glaube, Wesen passen zu ihr. Richtig? Und jetzt für diesen Teil des Hutes, nehme ich Jake einfach und quantifiziere weiter, mache es dunkler in ganz anderen Newt. Ritter. Kommunizieren Sie dies ein wenig auf der Arbeit. Und ich fühle, dass die Köpfe nur herausgefunden werden mussten und dann Sequent OF kontrollieren mussten, um dies zu kopieren. Und das ist Alex hier und macht es dunkler. Und nur um diese Bar zu machen, es ist, als ob Sie auf dem Weg sind, ist n, hat die Hüte. Ordnung? Dies nur in diesem kleinen Wimpern hier mit dem Bleistiftwerkzeug, um den Farbverlauf auf der Nase zu ändern. Und dann ist das Joe in der Iris machen einige Details wie diese. Ich liebe das Hinzufügen der Tore zu dem Charakter ist nur nimmt es über live. Es springt nur in den Bildschirm. Und das ist eigentlich das Beste für mich, wenn ich es lebendig sehe. Für die Ohren hatte ich gerade G und die Farben auch. Lassen Sie uns bearbeiten, ändern Sie diesen Umhang. Weißen hatten G4, die Haare und was auch immer Farben, und auch befreit diese Bar. Ja, ich denke, es ist besser. Also lasst uns weitermachen. Quantifizieren Sie weiterhin die Verläufe. Kann der Kopf braucht eine Ebene mehr Violett. Und diese Bar gehört zu P. Ja, braucht etwas Tiefe. Ich liebe nur die Steigungen. Es wirkt Wunder hier. Sie haben nur G und arbeiten mit den Farben, die Sie verlassen müssen, bis Sie die richtige Tiefe und das rechte Gefühl für jeden Balken erhalten , es ist okay. Und wie Sie sehen können, ihn mit. 5. Shading: Alles klar, jetzt, wo wir fertig sind, fangen wir an zu schattieren. Ok? Füllen Sie durch Schattierung, Ich meine Hinzufügen mehr in die Tiefe und einige Schichten von Ketten in jedem Element, so dass wählen Sie die Gesicht Drohnen, machen einige zufällige, Sie wissen, Schatten. Und dann mach es sich zu vermehren. Und denken Sie die Deckkraft nach unten genau so. Und iterieren Sie die hinzugefügte Tiefe des Gesichts. Ich bin die Regeln für diesen Schritt eigentlich mache ich es einfach. Ich schicke sagte, ich fühle, dass braucht etwas Schattierung hier und ich bin sicher, dass es eine Theorie dahinter, aber es sind Sie. Aber wie Sie sehen können, genieße ich den Prozess einfach. Ich zeichne einfach und mache, was ich fühle und was sich richtig für die Zeichnung und für jeden Charakter anfühlt. Und es funktioniert. Ok? Und mehr in der Tiefe hier. Ordnung. Okay, das ist nett. Ich erinnere mich, wie ich Schatten und Lichter studiert habe und wie man Amy Objekte Schatten hinzufügt. Als ich perspektivisch studiert habe. Und so in meinen frühen Jahren in der Architektur in der Uni und ich habe nie Sorgen ist ein arktischer Akt. Clia liebte das Zeichnen und sobald sie fertig sind, ging die UTI zum Zeichenfeld. Nur eine Notiz, okay. Dann fügen wir die Schattierung weiter so hinzu. In Ordnung. Wow, das Gesprochene ist einfach erstaunlich geworden. Lasst uns weitermachen. - Richtig. Und die Highlights, ich liebte, Garten Highlights macht einfach die ganze Magie. Und dann nimm all das und nimm, wenn ich hinsehe. Lasst uns weitermachen. Also für diesen Arm, ich glaube, wir brauchen hier ein paar Streifen. Und auch für diesen Arm. So zeichnen Sie einfach nach innen und machen Streifen und wählen Sie diese einfach mit dem Augentropfer Werkzeug oder Kopf i in der Tastatur. Und ich zeichne innen gepaart oben und zeichne diese kleinen gelben Erwachsenen. Und lasst uns die Farbe der Farben ändern und sie vielleicht etwas breiteres machen. Und wenn sie etwas braucht, nur um aufzutauchen. Also fügen Sie einige dunkle Hintergrund hier tut, um später in den nächsten Lektionen zu arbeiten. Und ich denke, es sieht schon niedlich aus. Vielleicht ändern Sie die Farbe bei GE und spielen Sie mit dem Farbverlauf. Und so passen Farben oder zwei Felder, das Eis, das bin ich im Hintergrund dieser Gruppe. Für den Moment. Vielleicht so etwas wie GATS. Und ändern Sie die Farbe ein wenig. Sie sind frei, jede Farbe zu wählen, die Sie wollen, Sie fühlen es einfach auch. Richtig? Und das ist nett. Okay, und das ist alles für diese Lektion. Lasst uns weiter gehen und zur nächsten Lektion gehen. 6. Lass uns einige Details hinzufügen: Alles klar, jetzt, da wir fertig sind, die Schattierung zu klingen und wir haben ein bisschen einen Hintergrund hinzugefügt, der „Keep going“ ist. Ordnung, also habe ich in diesen Hintergrund gezogen, den wir gezeichnet haben, werde ich nur zufällige Formen, als ob sie gleich gesehen und beängstigende Wälder oder so was und die Sache, die passiv runter ist. So können sie wie Apotheken sein. Und lasst uns einfach ändern. Ich werde, ich denke, dass fügen Sie Tiefe zu diesem Stock. Okay, das geht weiter. Jetzt lassen Sie uns mehr Details zu ihrem Rock hinzufügen. Ja, ich schattiere hier. Das ist erstaunlich. Und auch Haare zu hören. Okay? Weil spielen Sie mit dem Bleistift-Werkzeug und fügen Sie das zu jeder Ebene, die Sie haben. Und Sie können einfach sehen, wie viel Unterschied jeder Schritt wir jetzt machen, bis zum endgültigen Kunstwerk macht. Sie hoffen wirklich, dass ihr jetzt Spaß habt. Ich denke, ja, das ist besser. Damit das sein wird. Haare, Haut, es ist viel besser. In Ordnung. Wie Sie sehen können, nachdem wir die Hintergrundfarbe geändert haben und es dunkler geworden ist, haben wir verschiedene Entscheidungen in Bezug auf ihr Leuchten dieses und die Farbe getroffen. Also die ganze Charakterillustration. Ich empfehle wirklich, dass wir den Hintergrund hinzufügen, bevor wir beginnen. Nehmen Sie diese Entscheidungen einfach voran. Und für die Süßigkeiten eine Verwendung der Booleschen Join-Seite, um diese zu machen. Und mit dem Bleistiftwerkzeug brauchen wir nur etwas Süßigkeitenpapier oder so etwas. Und wenn Sie ein Element mit vielen Ebenen erstellen, wählen Sie einfach alle Ihre und steuern g, um es als eine Gruppe zu erstellen. Das habe ich also für jede Süßigkeit getan. Und nur weiter duplizieren diese Alt, Ziehen und Ändern der Farben, machen Sie einfach etwas Abwechslung. Und jetzt lassen Sie uns B für den Pinsel und etwas getrocknet, wissen Sie, Hand Zeichnung ausgelöst Straße auf dem Eimer und wählen und ändern Sie die Farben. Genau so. Okay, das funktioniert. Und dann kontrolliere G für diesen ganzen Titel, um es als eine Gruppe zu machen. Jetzt wähle ich das einfach aus und schließe dich an, um vielleicht, vielleicht etwas Schattierung zu machen und ich fühle, dass es etwas mehr zum Auftauchen braucht. Also machen einige Highlights hier und da. Das ist eigentlich mein Lieblingsteil. Ich liebe Beschattung. Nach dem Färben liebe ich es, die analoge Formgebung zu färben, was das Beste von allen ist. Die kleinen Umgebungslichter, die kommen. Weißt du, diese kleinen Lichtstriche an den Rändern. An den Rändern jeder Schicht, genau wie diese. Wir sehen uns diesen kleinen Schlag. Es ist erstaunlich. Und auf der Nase und Hass half sie sauer. Vielleicht fügen Sie ein paar kleine Highlights in die Augen. Und jetzt mach ein paar Lippen. Tut so etwas. Lassen Sie uns den Augen etwas Tiefe hinzufügen. Nur ein paar Schattierungen unter dem Aibo. Machen Sie etwas Schattierung unter dem Kopf. Irgendwann kam ich auf die Farbe. Und vielleicht auch hier, nur um anzuzeigen, dass die Hand aus dieser Hülse kommt. Nur kleine Details, aber es macht den Unterschied für mich. Und meine Periode Park wieder, das Overlay. Sie zeichnen nur einige Hervorhebungen und machen es zum Verschmelzungsmodus , um es Overlay zu machen. In Ordnung? Gehen Sie einfach weiter. Wählt die Elemente und ändert die Farben. Fügen Sie einige Schattierungen und einige Hervorhebungen hinzu, indem Sie in jedem Layer zeichnen. Und für diese Hüte, ich denke, es braucht etwas, um aufzutauchen. Also werde ich einige Sterne hinzufügen und zeichnen, die immer diese kleinen gelben Sterne drauf hatten. Und nur das, was Halloween eine Stimmung. Und jetzt für die Hände, um ihre Pinger trennen oder machen diesen Handel und diese Barth und wie Sie sehen können, für die Hand wurde einfach besser und besser und machen einige Schattierung für dieses Top und Ärmel und alles fügt einfach eine Menge Tiefe. Und der Rock ist gut, lasst uns weitermachen. Okay. Und jetzt für die Haare, wir fügen diese Lieblingsteil, nicht überlagern Highlights Bart. Und jetzt für dieses Paar als auch. Und dann noch ein paar Highlights. Richtig? Ich ändere das ständig. Nein, ich denke, ihre Haare müssen zwischen roten und orangefarbenen und gelben Reflexen liegen. All das. Okay? Sie spielen einfach weiter und halten, entscheiden und wählen Sie die Farben und den Moment, den Sie wollen, dass Sie wollen, dass Ihr Charakter zu sagen und eine rechte Hüfte G zu vermitteln, die Änderung dieser Farbe wieder da und dann Bearbeitung dieser durch Drücken eines und Auswahl der Ankerpunkte und Arbeiten. In Ordnung. Bitte. Ich schattiere hier hinter ihrem Ohr. Ok. Lasst uns weitermachen. Ich habe hier etwas probiert und der Hut hat einfach nicht funktioniert. 19 mein Verstand. Und vielleicht etwas Overlay und vielleicht etwas Schattierung hier. Okay, das ist besser. Ich ändere einfach die Farben in, gehe hin und her mit den Farben, dass ich etwas finde, das wirklich funktioniert. Und dann ändern Sie die Farben für diesen Bucket-Griffe. Bewegen Sie es einfach ein bisschen hierher und arbeiten Sie mehr an den Schatten. Okay? Umziehen Sie sich einfach weiter. Das ist besser. Beschäftigt dies und sind nur mehr wert als die Finger. Mit dem Bleistiftwerkzeug behalten Sie alles, was ich genießen werde, drinnen. Nachdem ich fertig bin. Nach dem Hinzufügen der Farbe ist und ich werde diese Schattierung machen. Ich denke, es sieht besser aus. Bleiben Sie gut definiert. Das ist besser. Ordnung. Und das ist für diese Hand. Lasst uns weitermachen. Ok. Also deshalb der Kürbis, Ich fühle, dass das EIS braucht ein wenig von dieser Highlight-Schicht um sie herum. Nur um mehr aufzutauchen. Wirklich fügt mehr zu diesem gruseligen würde aufzugeben. Okay, und das braucht etwas Tiefe. Aber das ist nicht die richtige Richtung. Ich schätze. Weil wir von da unten schauen und die andere Richtung gehen müssen, um Tata zu schleifen. Ok, das ist nett. Und lassen Sie uns hier mehr Tiefe hinzufügen. Ok, das ist besser. Jedes Detail macht einen Unterschied. Also mach weiter. Ändern Sie Ihre Illustration weiter. Ordnung. Danke, dass. Ihre Augenbrauen sieht besser aus durch die Sache, dass Farben braucht ein wenig eine Wendung. Und die Spitze braucht diesen magischen Flug. Und Megan auch hier. Das ist besser. Okay, und lassen Sie uns einige Schattierungen für diese hinzufügen, für diesen Bucket-Griff. Okay, modifizieren Sie diese Ankerpunkte einfach mit einem Glättungswerkzeug. Und füge weiter Details hinzu, wie gesagt. Und für diesen Balken ändert es den Farbverlauf. Ich hatte g und modifizierte den Gradientenfluss ein wenig. Okay, und dann wähle ich diese und Zeichenseite aus, kopiere sie, als ob BER in den Bucket und mache sie einfach zufällig so, das ist besser. Und dann kopiere ich ein wenig von ihnen unter ihr, als ob sie Süßigkeiten fallen lässt, weil sie einen Eimer voller Gandy hat. Das ist unsere Kp modifizieren. So wie das. Das ist viel besser. Und auch hier. Während das einen Unterschied machte, richtig? Es ist erstaunlich. Okay. Arbeiten Sie weiter. Okay. Ich füge diese Show hinzu, die hier verkauft wurde, Joe und unterschrieben und machen das. Und mit einem Pinselwerkzeug, verwenden Sie eine helle Farbe und machte diese kleinen Linien, um die Blätter zu streicheln, so etwas. Und ich schattiere hier und ein paar Highlights, wo ihre beiden Links, okay? Und für diesen Eimer, denke ich, braucht etwas Arbeit an dem Farbverlauf. Also denke ich, ich füge noch einen Punkt hinzu. Und das ist ja, das ist nett. Und für die Griffe füge ich hier mehr Tiefe hinzu. Genau so. Okay? Die erste Kurve muss genauer sein. Führt die nächste Ebene dorthin mit einer dunkleren Farbe. Okay. Genau so. Und für die Schuhe sind wieder Seite gezeichnet und machen einige Details, um das zu sagen. Ordnung, lassen Sie uns etwas hinzufügen, wissen Sie, hintere Hervorhebungsebene zum Kopf. Das ist besser. Okay, jetzt für den Hintergrund, lassen Sie uns mehr auf dem Boden arbeiten, ist wählen Sie stehen auf. Mal sehen, was wir damit machen können. Okay, also ich, g und wähle den Hintergrund. Jetzt machen wir etwas wirklich Gutes. Wir werden diesen kleinen Kreis hier neu zeichnen und wir werden nur Tet Effekt. Und du hattest nur Wirkung, stilisieren und dann außen tief. Sie werden diese kleine Bildschirmzelle finden. Sie haben gerade den Overlay-Modus gewählt und Sie werden eine helle Farbe wählen. Und Sie stellen sicher, dass Sie die Vorschau aktivieren, damit Sie sie in der Szene sehen können, wenn Sie die Kapazität und die Unschärfe ändern. Und du bleibst einfach wieder wo und versuchst weiter mit der Unschärfe in der Kapazität. Damit dieser kleine Kreis hier so wirkt, als wäre er wie eine Lampe oder etwas im Kürbis. Okay. Genau so und es steuert einfach C, steuert X, um es zu nehmen und innerhalb der iss-Domäne zu zeichnen, kommt genau so hinein. Und auch hier drin. Als ob dieser Punk von innen beleuchtet ist. Nur ein erstaunlicher kleiner Schritt, aber es macht einen großen Unterschied, wie Sie sehen können. Und ich mag diesen Kreis einfach, also wiederhole ich ihn immer und immer und immer und immer wieder und über genannt Drag. So machen Sie wie diese Halloween-Feier. Okay, nehmen wir einen großen hier. Und ein Duplikat halten und Kontrolle C hinzufügen, Kontrolle F hinter diesem Kürbis mehr hinzufügen, mehr Licht. Und jetzt erstelle ich eine neue Ebene und hatte G und wähle aus dem obigen Werkzeug, das ich hatte. Und sie sind runder Farbverlauf. Und dann mache ich den mittleren Teil des Farbverlaufs auf die Deckkraft 0. Nur um den Charakter von der Mitte erscheinen zu lassen. Und Sie arbeiten weiter und spielen mit diesem Farbverlauf, runden Farbverläufe. Es ist schön, nur zu versuchen, ein Gefühl hinzuzufügen, aber das ist immer noch kein endgültiges. Also trocknen Sie weiter. Okay, also gehen wir zur nächsten Lektion. 7. Ein etwas mehr!: Okay, jetzt lasst uns diesen Kopf einbinden und einfach in diesen Kopf ziehen und mehr Schatten haben. Und dann arbeite mehr am Farbverlauf des Hutes, um dem Lila mehr böses Magenta hinzuzufügen. Ordnung. Sie können das sehen und nur wissen, erinnern Sie sich an diese Lichter und verteilen Sie sie einfach herum. Verbreiten Sie mehr Licht hinter dem Kürbis. Und lasst uns wieder auf den Boden gehen, um auf Englisch zu stehen, die Kummer. Und vielleicht lassen Sie uns eine zufällige Saite zeichnen , die so geformt ist und ihm eine dunkle Farbe geben kann hier duplizieren. In Transformation. Sehr sauber, horizontal zu sein, um auf die andere Seite zu gelangen. Du isst diese einfach weiter. Und wir nehmen eines dieser Lichter, die wir vorher gemacht haben. Und wir nehmen eines dieser Lichter, die wir vorher gemacht haben, und machen es dann größer, nur um den Mond anzuzeigen. Nun, ich hatte die Hintergrundfarbe den Boden. Lasst uns nun in diesen Boden ziehen und einen Schatten einer Gruppe machen. Und jetzt lasst uns diese zufälligen kleinen Bäume nur mit dem Bleistiftwerkzeug machen. Und Sie können sehen, denkt bereits großen Unterschied. Es gab nur etwas Schichtung und Tiefe, um diese Illustration. Und ich lasse etwas spekulieren, dass, das war nur eine Idee, und ich habe es einfach so geliebt. Sie macht einen Spaziergang durch den Wald und sie hat die gruseligen Augen um sie herum. Lass es uns einfach egal. Sie hat ihr einen Kürbis. Jetzt schlagen wir t und schreiben Sie das Wort Halloween, dann wählen Sie einen beliebigen Text, den Sie wollen. Sie suchen ständig nach der richtigen Schriftart. Ich dachte, das hier. Ich liebe diesen, also habe ich ihn mit dieser Farbe benutzt. Alles klar, und jetzt versuchen wir etwas anderes. Drücken Sie D und trocknen Sie es einfach. Kommt im Oktober. Die Halloween-Sache. Ok. 2020. Das ist sehr nett. Ordnung. Das sind diese beiden Zeilen. Ein bisschen. Genau so. Und das habe ich schon gespürt. Lasst uns weitermachen. Sie würden das implizieren, um hier oben zu sein. Das ist besser und änderte die Farben mehr. Ordnung. Lassen Sie uns eine Maske hinzufügen, die wir eine Maske für sie hinzufügen. Bei ihren Wunden machte eine dunkle Farbe die Maske. Und ich habe E für den Radiergummi und einiges davon getroffen. Nur um dieses Problem zu lösen, die Maske unter ihren Haaren zu haben. Und so, damit Sie diesen kleinen Teil sehen können. Und mit den Noten habe ich das gerade bearbeitet. So können Sie dem Mond mehr Details hinzufügen, indem Sie Seite zeichnen und dieses kleine, Sie wissen, Löcher oder von der Oberfläche des Mondes machen . Sieht besser aus. Also lasst uns weiter gehen und zur nächsten Lektion gehen. 8. Zum Schluss: Und jetzt, da wir mit Adobe Illustrator fertig sind, nahm ich gerade all diese Illustration wieder in einem neuen Dokument zu bearbeiten und machen die ganze Magie, die die V Photoshop. Also lasst uns weitermachen. Also in Photoshop erstelle ich eine neue Ebene und mache es multiplizieren, um einige hinzuzufügen, nur um etwas Tiefe hinzuzufügen, machen Sie diese Vignettengefühl. Wie Sie sehen können, wähle ich, ich benutze eine lila Farbe. Und das Modifizierte gibt ihm einfach dieses erstaunliche Gefühl. In Ordnung, ich mache eine andere Ebene und mache es Overlay, um etwas Farbe auszuweichen. Beteiligt mit den Boards. Ich liebe einfach dieses Wort, das alles nimmt und es einfach genial macht. Kannst du diese kleinen Berührungen hier sehen? Das macht einen großen Unterschied. Er liebt es. Ich benutze einen kleineren Pinsel. In Ordnung. Und das ist noch mehr Highlights hinzufügen. Das gefällt mir. Jetzt. Ok. Spielen Sie einfach mit Ihrem weichen Pinsel und dieser Overlay-Schicht. Siehst du, wie toll das ist? Nun, das ist einfach entzückend. Fügen Sie diese Berührungen der gesamten Illustration hinzu. Und es wird einen großen Unterschied machen. Und vielleicht auch durch die Ohren. Wow, es ist erstaunlich mit den Köpfen. Einfach erstaunlich. Ok. Ich gebe diese nur in diese Lichter. Ok. Lasst uns weitermachen. Jetzt werde ich eine neue Ebene über ihnen erstellen und ich werde diesen Standardpinsel verwenden. Es ist extra Bürste und es ist einfach perfekt. Ich liebe es, etwas Farbe zu verwenden. Versuchen wir dieses Overlay hier und wählen Sie CSI-Labor, diese Farbe, diese Miete, Hauch von Rot auf ihren Wangen, auf ihrer Nase. Siehst du, dass ich es nächstes Jahr einfach liebe. Normalerweise Administrator Ululu, Illustrationen oder Charaktere gerade so flach geworden. Selbst wenn wir verwendet haben, auch wenn wir Farbverläufe verwenden, auch wenn wir Schattierungslichter verwenden, diese Texturen hinzufügen. Danke all den Unterschied und macht es nur real, wissen Sie, wie mit der echten Textur. Deswegen liebe ich das. Jetzt als andere Pinsel passt macht einige E-Mail-Teilchen herum. Wow, das ist schön. Vielleicht kannst du es geben. Wir doppelklicken und wir werden etwas Outer Glow für diese machen. Spielen Sie einfach mit der Größe und verteilen Sie sich als alles. Und es macht schon einen Unterschied. Ich hätte es gern. Ok. Jetzt größere Partikel. Ok. Und wie Sie mit dem gleichen mit einem weichen Pinsel sehen können, zeichne ich einfach hier und da. Und der Effekt „Äußeres Glühen“ auf der Ebene geht weiter mit uns. Für das Wichtige, was wir zeichnen. In Ordnung, also habe ich eine andere Schicht erstellt und diese kleinen Teile gemacht, wie ich sie gemacht habe, wähle ich. Ich zeichnete mit Standard-Pinsel und ich traf zwei Filter, Unschärfe, Filtermenü von oben und dann Unschärfe und dann können Sie die weniger Unschärfe oder die Bewegungsunschärfe verwenden. Aber ich benutzte die Bewegungsunschärfe. Wie einige verschwommene Partikel halten herum und Sie nur zeichnen und drücken Kontrolle oder Befehl F. Duplizieren Sie einfach diesen vorherigen Effekt oder gefiltert, dass sie nur tot war und nur Dre Beats die verschwommen mit den gleichen Einstellungen, die Sie gerade gemacht. Ok. Ich kam zurück auf die Overlay-Ebene, die Humane vor, und ich füge immer wieder diese magischen Berührungen hinzu. Leute, das macht den Unterschied. Das ist mein Theorie-Port. Sehen Sie diese Ränder wild. Es ist einfach perfekt. Es ist sauber und es stellte sich heraus, du weißt schon, perfekt mit dem Kontrast und allem. Und das ist über diese Klasse. Ich bin einfach froh, dass es so geworden ist. Ich liebe Dorsey, Ich liebte dieses Halloween dh Modi, die wir gerade mit diesen kleinen Berührungen hinzugefügt. Ich hoffe, Sie sind mit mir gefolgt und können es einfach nicht erwarten, Ihre Projekte Jungs im Projektbereich unter dem Glas zu sehen. Auch zögern Sie nicht, mich etwas von der Diskussionsrunde unten zu fragen. Ich wäre so froh, wenn du nur meine vorherigen Klassen nachsiehst. Es wird Ihnen helfen, eine Menge, wenn Sie ein Anfänger in der Charakterillustration sind, geht es ein Mäander mit Ihnen. Ich bin so froh, dass du diesen Kurs genommen hast und hoffe, dass er geholfen hat. Und ich hoffe, dass Sie diese kleinen Techniken verwenden können, die Sie heute in Ihren nächsten Werken hatten , schwache ikonische Klassen. Wenn ich mich frei fühle, folgen Sie mir auf Instagram für mehr Kunstwerke, Illustrationen und tägliche Skizzen. Vielen Dank an alle, bleiben Sie sicher und sehen Sie in den kommenden Klassen.