Geometrisches Design mit Adobe Illustrator: Tipps für einen schnelleren, smarteren und genaueren Workflow

1. Einführung: Hey Leute, ich bin Jenya von Attitude Creative. Ich bin Grafikdesigner, und die meisten meiner Arbeiten werden in Adobe Illustrator erstellt und verfügen über geometrische Elemente oder basieren auf geometrischen Rastern. Ich unterrichte einige Klassen hier auf Skillshare, einschließlich einer beliebten vertieften Klasse Mastering Illustrator Tools & Techniken zum Erstellen geometrischer Grid-basierter Designs, und ich experimentiere immer und suche nach Möglichkeiten Mein Illustrator-Workflow effizienter und mehr Spaß. Und in dieser Klasse freue ich mich, mit Ihnen meine Lieblings-Workflow-Tipps und technischen Tricks zu teilen intelligent zu arbeiten und das Meiste aus oft übersehenen und ungenutzten Einstellungen, Tools und Funktionen in Illustrator herauszuholen, damit Sie Erstellen Sie geometrische Designs schneller, einfacher und präziser, und verbringen Sie letztendlich weniger Zeit mit langweiligen technischen Dingen und haben Sie mehr Zeit für das kreative Spiel! Diese Klasse richtet sich an Grafikdesigner, Illustratoren und Musterdesigner, die geometrische oder rasterbasierte Arbeiten in Illustrator erstellen und nach Möglichkeiten suchen, ihren Illustrator-Workflow zu optimieren, verbringen weniger Zeit, sich wiederholende Aufgaben auszuführen und die Dinge effizienter zu erledigen. Und wenn Sie in einem Team arbeiten, hoffe ich, dass diese Klasse Ihnen auch einige Ideen geben wird wie Sie einen gemeinsamen Rahmen, einen konsistenten Ansatz und Projektressourcen etablieren und nutzen können , um mit Ihren Kollegen auf Projekte in einer nahtlosen Art und Weise. Diese Klasse richtet sich fortgeschrittene und fortgeschrittene Illustrator-Benutzer , die mit den wichtigsten Zeichnungswerkzeugen, Shape-Werkzeugen und Farbeffekt-Attributenvon Illustrator Shape-Werkzeugen und Farbeffekt-Attributen vertraut sind und die mit der Arbeit mit benutzerdefinierten Rastern und Guides. Ich kann es kaum erwarten, mit Ihnen meine speziellen Tipps und Tricks zu teilen , die meinen Workflow bei der Erstellung geometrischer Designs erheblich verändert haben. Also, lasst uns gleich reinspringen! 2. Ausrichtung und Smart Guides richtig nutzen: Illustrator hat einige obskure Einstellungen und Funktionen, die die Dinge super einfach machen können, wenn Sie mit geometrischen Designs arbeiten, sowie verursachen kein Ende von Schmerzen und Frustration. Und einige der wichtigsten Einstellungen sind die Fangoptionen im Menü Ansicht. Am Raster ausrichten, an Pixel ausrichten, an Punkt ausrichten und die neue Option „An Glyphe klingen alle ziemlich klar. Aber es gibt einen Haken. Sie können nicht richtig zusammen verwendet werden, da einige von ihnen sich gegenseitig überschreiben! Obwohl, was zur Verwirrung beiträgt, können Sie aus irgendeinem Grund alle gleichzeitig überprüfen. Wenn Sie also insbesondere mit geometrischen Designs arbeiten , müssen Sie diese Besonderheiten im Auge behalten, entscheiden, was Sie tatsächlich fangen möchten, und deaktivieren Sie die restlichen Optionen. Am Raster ausrichten überschreibt bzw. deaktiviert alle anderen Fangoptionen, wenn diese aktiviert ist, und Sie können Objekte am Dokumentraster ausrichten , die Sie mit dieser Option im Menü Ansicht oder mit dieser Verknüpfung aktivieren oder deaktivieren können. Und Sie können die Zellengröße in Ihrem Raster ändern, um besser an Ihr Projekt anzupassen. Wechseln Sie dazu zu den Voreinstellungen und geben Sie im Abschnitt Guides & Raster den gewünschten Rasterlinienabstand und die Anzahl der Unterteilungen zwischen den Rasterlinien an. Das Fangen am Raster und die Tatsache, dass das Raster anpassbar ist, kann sehr nützlich sein , wenn Sie kleine bis mittlere Grafiken erstellen müssen , die keine komplexe Geometrie aufweisen. Normalerweise verwende ich Snap to Grid, wenn ich Symbole, einfache lineare Illustrationen oder geometrische lineare Schriftzüge erstellen muss. „ An Pixel ausrichten“ funktioniert ähnlich wie „Am Raster einrasten“, rastet jedoch stattdessen ein Pixelraster und ist im Wesentlichen so konzipiert, dass Ihre Arbeit pixelgenau für jede Raster-Ausgabe geeignet ist. Es eignet sich am besten für die Erstellung kleiner Grafiken oder etwas, das pixelbasiert sein muss Wenn Sie das Pixelraster während der Arbeit sehen müssen, müssen Sie auf mindestens 600% zoomen, dieses Kontrollkästchen aktivieren die Einstellungen und lassen Sie die Pixelvorschau im Menü Ansicht aktivieren. Andernfalls können Sie das Pixelraster blind einrasten und Ihre Arbeit als Vektor betrachten. Während die Optionen „Am Raster ausrichten“ und „Pixel ausrichten“ ihre Verwendung haben, finde ich, dass das Fangen an Punkt die nützlichste Option ist, um präzise Arbeit zu erstellen, bei der Sie entweder bei der Sie entweder komplexere Elemente haben oder präzise Schnittpunkte von Pfaden, oder müssen in der Lage sein, die Objekte frei zu bewegen und sie aneinander zu fangen. Um es jedoch richtig zu verwenden, müssen Sie alle anderen Fangoptionen deaktivieren und Intelligente Hilfslinien aktivieren. Intelligente Hilfslinien funktionieren bis zu einem gewissen Grad auch mit den anderen Fangoptionen, aber wenn sie zusammen mit dem Snap to Point verwendet werden, bieten sie mehr Hinweise die helfen, alles präzise zu halten. Um das Beste aus Smart Guides herauszuholen, stellen Sie sicher, dass Sie zu den Einstellungen gehen und im Abschnitt Intelligente Guides alle Optionen hier überprüfen. Achten Sie auf den Wert „Fangtoleranz“, da er bestimmt, wie weit Sie vom Punkt entfernt sein müssen bevor intelligente Hilfslinien angezeigt werden und Dinge aneinander fangen. Ich neige dazu, es auf 2 Punkte gesetzt zu halten, aber Sie können diesen Wert erhöhen, wenn Sie mit großformatigen Elementen arbeiten und es keine winzigen Elemente und potenziellen Optionen für Ihre Objekte gibt, an denen Sie fangen können. Intelligente Hilfslinien funktionieren am besten, wenn Illustrator nicht verwirrt wird , was in der Nähe Ihres Punktes oder Pfads gefangen werden soll. Um das Fangen von Punkt- und Verschieben von Elementen zu erleichtern , zu erleichtern ziehen Sie die Elemente am besten um den Punkt, den Sie an einem anderen Punkt in Ihrem Entwurf einrasten möchten. Und um zu vermeiden, dass Ihre Elemente beim Verschieben durch Ziehen eines Ankerpunkts transformiert werden, halten Sie einfach die Befehlstaste oder die STRG-Taste in Windows gedrückt, halten Sie einfach die Befehlstaste oder die STRG-Taste in Windows gedrückt,mit der Sie ohne Probleme an diesem Punkt ziehen und irgendwo positionieren können an der Stelle, an der sie gefangen werden soll. Smart Guides und Snap to Point sind super nützlich, wenn Sie Elemente perfekt gegeneinander positionieren müssen. Und wenn Sie auch in der Lage sein möchten, Ihre Elemente gleichzeitig an einem Raster zu fangen, ist es am besten, ein eigenes Raster zu erstellen das im Grunde eine Sammlung von Pfaden oder Hilfslinien ist. Und da Sie das Raster selbst erstellen, kann es eine benutzerdefinierte Größe und Struktur haben. Es kann so einfach sein wie ein quadratisches Raster, um das Dokumentraster zu imitieren, oder isometrisch, hexagonal oder ein Raster mit 45-Grad-Winkeln oder jede andere Art von Raster, die Sie benötigen. Und wenn nötig, können Sie lernen, wie Sie schnell und präzise alle diese Arten von Standardrastern und mehr benutzerdefinierte Raster in meiner Klasse Mastering Illustrator Tools & Techniques zum Erstellen geometrischer Grid-basierter Designs erstellen. Da ich gerne eine zugrunde liegende Rasterstruktur habe, an der meine Objekte beim Erstellen, Verschieben oder Transformieren einrasten kann, habe ich immer eine Art Gesamtraster in meinen Dokumenten, behalte es auf einer separaten gesperrten Ebene, setze seine Strich auf eine schwache Farbe, nur um als Grundlage für meine Konstruktion zu verwenden, und legen Sie sie entweder unter alle anderen Ebenen oder über alle anderen Ebenen und setzen Sie den Füllmodus der Rasterebene auf Multiplizieren, um mein Raster über dem Design sehen zu können -Elemente. also ein separates Raster verwenden, können Sie in gewissem Sinne Vorteile beim Fangen an einem Raster und beim Einrasten von Punkten haben , und Sie können die intelligenten Hilfslinien verwenden, um alles richtig und präzise zu positionieren. Überprüfen Sie also Ihre Fangoptionen, wenn Sie mit dem Erstellen beginnen, verwenden Sie die am besten für das Projekt, an dem Sie arbeiten, und unabhängig von der Fangoption, die Sie verwenden, nutzen Sie den Vorteil, den Sie aus den intelligenten Hilfslinien können. 3. Entwerfe und nutze ein konsistentes Sizing-System: Was am wichtigsten ist, wenn Sie Ihre geometrische Arbeit entwickeln, sind die Proportionen der Elemente im Verhältnis zueinander innerhalb des Entwurfs und nicht die Größen, die sie bei der Verwendung im endgültigen Format haben müssen. Letztendlich bedeutet dies, dass Sie in jeder gewünschten Größe arbeiten können solange Sie das richtige Seitenverhältnis verwenden, das für Ihr endgültiges Format erforderlich ist, und dann Ihre Arbeit an die erforderliche Größe für die Ausgabe anpassen können. Und da Sie in jeder Größe arbeiten können, können Sie Ihren Workflow ernsthaft beschleunigen wenn Sie ein einheitliches universelles Dimensionierungssystem für Elemente einrichten und es in der Entwicklungsphase projektübergreifend verwenden. Zum Beispiel verwende ich in meiner Arbeit oft 100 Pixel als Grundlage für ein Standardmodul oder Elementgröße, und dann ist alles andere entweder eine Multiplikation von 100 oder seine Unterteilung, wie 10, 20, 25 oder 50 Pixel die ich manchmal zum Hinzufügen kleinerer Details verwenden. Wenn Sie das Golden Ratio oder noch besser Fibonacci-Sequenz verwenden möchten, können Sie auch eines von ihnen als Grundlage für Ihr Dimensionierungssystem verwenden, und wenn nötig, können Sie immer jede der Zahlen mit 10 oder 100 multiplizieren , um groß angelegte , unter Einhaltung der gleichen Proportionen der Elemente. Der große Vorteil der Entwicklung von Arbeiten mit durchgängig dimensionierten Elementen oder Rastermodulen besteht darin, dass Sie Rundzahlen verwenden können die Berechnungen einfacher machen und generell die Genauigkeit erleichtern. Und Sie können auch lernen, was in Bezug auf Proportionen und Styling funktioniert und Ihre Entscheidungen schneller treffen. Und noch besser, die Verwendung konsistenter Größen ermöglicht es Ihnen, Gitter, Styling- oder Designelemente wiederzuverwenden , aber das sind separate Tipps, die ich in Kürze ausführlicher behandeln werde. Außerdem finde ich, dass das Festhalten an nur einem Einheitentyp in der Entwicklungsphase eines Projekts mir wirklich hilft, meinen Workflow zu optimieren. Ich befürworte die Arbeit mit Pixeln oder Punkten da sie die kleinsten relativen Einheiten sind, die es Ihnen ermöglichen, präzise zu sein und auch leicht Typ in Ihre Designs zu integrieren. Und beides kann bei der Erstellung von Arbeiten für Digital- und Druckgebrauch verwendet werden, und es gibt keine Regeln, die besagen, dass man bei der Entwicklung von Druckarbeiten alles in Millimetern oder Zoll messen muss . All diese Tipps klingen vielleicht kontraintuitiv, wenn Sie es gewohnt sind , mit dem Format der Arbeit zu beginnen, die Sie erstellen müssen und mit den Größen der Elemente in Bezug auf sie zu kommen. Aber mit Ihrem eigenen Dimensionierungssystem und immer mit festgelegten genauen Elementgrößen beginnen, macht es einfach so viel einfacher, Dinge zu erledigen, und Sie müssen keine Zeit mit einigen seltsamen Zahlen und Dimensionierung oder Positionierung von Elementen verbringen richtig. Und wenn Sie in einem kreativen Team arbeiten, wird eine konsequente Herangehensweise unter Ihnen die Zusammenarbeit bei der Entwicklung Ihrer Projekte so viel einfacher und reibungsloser machen ! 4. Lineale für Zeichenflächen verwenden: Obwohl Sie bei der Entwicklung Ihrer Arbeit möglicherweise nicht die tatsächlichen Lineale verwenden , sind sie wichtig, da sie die Koordinaten in Ihrem Dokument festlegen. Standardmäßig sind die Lineale auf Global festgelegt Wenn Sie also eine Reihe von Zeichenflächen haben, funktionieren sie innerhalb eines Koordinatensystems, was nicht ideal ist. Um die Positionierung von Objekten in Bezug auf jede Zeichenfläche zu erleichtern, gehen Sie zum Menü Ansicht, und legen Sie hier Lineale auf Zeichenflächenlineale fest. Dadurch werden die Koordinaten für jede Zeichenfläche zurückgesetzt, und 0 wird in der oberen linken Ecke jeder Zeichenfläche angezeigt, wenn sie ausgewählt wird. Und wenn nötig, können Sie auch den 0-Punkt neu positionieren , indem Sie die Lineale an einen beliebigen Punkt ziehen, zum Beispiel in die Mitte Ihrer Zeichenfläche, wie diese, was nützlich sein kann, wenn Sie symmetrische Arbeit erstellen und möchten Koordinaten im Auge behalten, wenn Sie Ihre Elemente erstellen. Wenn Sie mit mehreren Zeichenflächen arbeiten und Zeichenflächenlineale verwenden, stellen Sie sicher, dass die Zeichenfläche ausgewählt ist, mit der Sie arbeiten möchten Andernfalls werden die Koordinaten in Bezug auf eine andere Zeichenfläche angezeigt , die Sie ausgewählt haben. Beachten Sie auch, dass Sie bei der Verwendung des Zeichenflächen-Werkzeugs die globalen Koordinaten für die Position jeder Zeichenfläche im Verhältnis zum angegebenen 0-Punkt sehen . Und während wir hier sind, ist ein weiterer kleiner Tipp , der Ihnen hilft,beim Exportieren in Raster zusätzliche oder leere Pixel an den Rändern Ihrer Arbeitzu vermeiden beim Exportieren in Raster zusätzliche oder leere Pixel an den Rändern Ihrer Arbeit , der Ihnen hilft,beim Exportieren in Raster zusätzliche oder leere Pixel an den Rändern Ihrer Arbeitzu vermeiden , die Position der Zeichenfläche und ihre Größe in ganzen Pixelwerten zu behalten. Es wäre großartig, Zeichenflächenlineale beim Erstellen neuer Dokumente als Standard festlegen zu können , aber da dies noch nicht der Fall ist, müssen Sie nur daran denken, sie einzurichten, wenn Sie ein neues Dokument erstellen. Und setzen Sie Lineale auch auf Zeichenflächenlineale, wenn Sie Dokumentvorlagen erstellen, über die ich im nächsten Tipp sprechen werde. 5. Dokumentvorlagen erstellen und verwenden: Es dauert nicht lange, um Elemente zu erstellen oder Raster einzurichten, aber Sie können sich viel Zeit sparen, indem Sie Dokumentvorlagen für bestimmte Projekte erstellen , oder allgemeinere vielseitige Vorlagen, die als Ausgangspunkt für viele verschiedene Dinge. Welche Art von Vorlagen Sie erstellen und verwenden, hängt davon ab, welche Art von Arbeit Sie erledigen. Vielleicht benötigen Sie Layout-Rastervorlagen mit einer einfachen Struktur von Zeilen und Spalten. Oder vielleicht einige erweiterte benutzerdefinierte Layoutraster mit Formen, die als Platzhalter für Bilder oder als grafische Elemente verwendet werden können . Oder vielleicht erstellen Sie viele Symbole oder Logotypen und benötigen ein Vorlagendokument voller separater Konstruktionselemente, wie Kreise oder Bögen in unterschiedlicher Größe nach Fibonacci-Zahlen oder dem Golden Ratio, so dass Sie können sie einfach zusammen anordnen, ohne sich jedes Mal Gedanken darüber machen zu müssen, Elemente in der richtigen proportionalen Größe zu erstellen. Oder vielleicht verwenden Sie wie ich geometrische Gitter als Rahmen, um Designs, benutzerdefinierte Buchstabenformen, Muster oder Illustrationen zu entwickeln benutzerdefinierte Buchstabenformen, Muster und schnell in die Arbeit zu springen, ohne Zeit zu verbringen immer wieder die gleichen Konstruktionselemente zu schaffen und noch mehr Zeit dafür zu sorgen, dass alle Elemente exakt dimensioniert und in Relation zueinander positioniert sind . Zum Beispiel verwende ich oft Polarraster in meiner Arbeit und kombiniere sie mit anderen Arten von Standardrastern. Eine der Vorlagen, die ich verwende, verfügt über ein Polarraster mit einer Reihe von Kreisen, ein paar Sätze radialer Trennwände mit unterschiedlichen Winkeln zwischen ihnen und 4 andere Standardraster, die perfekt zu meinem Polarraster passen. Das sind also viele verschiedene Elemente in einem Dokument, aber ich ziehe es vor, sie alle zusammenzuhalten, um schnell Alternativen ausprobieren zu können , wenn ich mit der Erstellung beginne. Und jedes Mal, wenn ich mit dieser Vorlage beginne wähle ich einfach schnell die Elemente aus, die ich brauche, und verstecke einfach alle anderen Elemente , aber behalte sie in diesem Dokument, falls ich später etwas anderes ausprobieren muss, oder lösche sie, wenn ich für sicher, dass ich sie nicht brauchen werde. Dies ist ein sehr allgemeines Raster, und als ich es als Vorlage eingerichtet habe, habe ich dafür gesorgt , dass es sehr vielseitig ist und es auch Raum gibt, um meine Kreise zu bewegen. Die meisten meiner geometrischen Designs in Illustrator werden normalerweise auf 1200 x 1200 px Zeichenflächen mit 100 px Modulen erstellt , und diese Rastervorlage ist doppelt so groß, so dass ich viele kompositorische Optionen habe und leicht erstellen kann arbeiten in verschiedenen Seitenverhältnissen, wenn es erforderlich ist. Auf der anderen Seite, hier ist ein weiteres Beispiel für die Vorlage, die ich verwende , die mehr projektspezifisch ist. Ich benutze es, um meine geometrischen Buchstabenformen zu erstellen, so dass es weniger Elemente enthält, aber ich habe immer noch ein paar Optionen, mit denen ich meine Polarraster kombinieren kann, was sehr nützlich ist, wenn verschiedene Buchstabenformen erstellt werden. Da ich meine Raster meistens als Konstruktionselemente verwende, behalte ich normalerweise alle Pfade als Pfade. Wenn Sie jedoch an Layouts arbeiten oder in der Regel Hilfslinien in Ihrer Arbeit haben, können Sie auch benutzerdefinierte Hilfslinien erstellen, die auf Ihren geometrischen Elementen basieren. Um benutzerdefinierte Hilfslinien zu erstellen, wählen Sie einfach alle Pfade aus, die Sie konvertieren möchten, und drücken Sie Befehl+5 oder Strg+5 in Windows. Um das Dokument aufgeräumt zu halten, halten Sie die Hilfslinien auf einer separaten Ebene auf. Und wenn es verschiedene Arten von Führungen gibt, können Sie sie auch in separate Gruppen einfügen, um einige der Führungen unabhängig vom Rest einfach auswählen und anzeigen zu können. Stellen Sie sicher, dass Ihre Hilfslinien im Menü Ansicht gesperrt sind , damit Sie sie nicht versehentlich verschieben, wenn Sie Ihre Vorlage verwenden, und Sie können loslegen. Und wenn Sie jemals die Pfade verwenden müssen, die Ihre Hilfslinien bilden, können Sie Ihre Hilfslinien einfach entsperren, sie dann auswählen und die ausgewählten Hilfslinien loslassen, indem Sie Befehl+Wahl+5 oder Strg+Alt+5 in Windows drücken, und sie werden zu verwendbaren Pfaden nochmals. Neben allen Tragwerkselementen und Rastern können Sie auch alle Assets laden, die Sie möglicherweise in diesem Dokument benötigen, z. B. einige benutzerdefinierte Farbfelder, Grafikstile oder Symbole. Zum Beispiel habe ich in dieser Vorlage einige Farbgruppen, habe ich in dieser Vorlage einige Farbgruppen die ich in meinen geometrischen Designs verwende, so dass ich meine benutzerdefinierten Farbgruppen nicht jedes Mal finden muss. Erstellen Sie also alle benötigten Vorlagenelemente, erstellen Sie ggf. Hilfslinien, laden Sie Ihre Assets, überprüfen Sie die Größen und Positionen Ihrer Zeichenflächen und legen Sie die Lineale auf Zeichenflächenlineale fest. Stellen Sie sicher, dass Sie mit dem rechten Fuß beginnen und machen Sie es sich in Zukunft leicht , mit Dokumenten zu arbeiten, die auf Ihrer Vorlage basieren. Also verbringen Sie ein wenig Zeit damit, Ihr Vorlagendokument ordentlich zu machen , so dass alle Ebenen richtig benannt sind, alle Elemente, die gruppiert werden können, gruppiert und auch umbenannt werden, und stellen Sie sicher, dass alle Elemente positioniert sind und richtig und präzise, so dass Sie nicht die gleichen Fehler haben, die Sie in allen zukünftigen Dateien, die Sie basierend auf Ihrer Vorlage erstellen, zu beheben . Nachdem Sie alles eingerichtet haben, speichern Sie das Dokument so, wie es für die Sicherung ist. Wechseln Sie dann zum Menü Datei und speichern Sie Ihr Dokument als Vorlage. Illustrator speichert Vorlagen im Illustrator-Ordner und nicht in Ihrer Bibliothek wie bei einigen anderen Assets. Manchmal ist es nicht möglich, direkt in diesem Ordner zu speichern. Erstellen Sie in diesem Fall einfach einen neuen Ordner für Ihre Vorlagen im Templates-Ordner, wie ich es hier getan habe. Und speichern Sie Ihre Vorlage dort. Um ein neues Dokument basierend auf Ihrer Vorlage zu erstellen, gehen Sie einfach zum Menü Datei, wählen Sie Neu aus Vorlage und wählen Sie Ihre Vorlage aus. Und los geht's! Speichern Sie Ihr neues Dokument unter einem richtigen Namen und beginnen Sie mit der Erstellung! Ob Sie also an etwas arbeiten, das ein visuelles System hat und alles konsistent halten muss, oder Sie möchten einfach vermeiden, mit einer leeren Leinwand zu beginnen, indem Sie Vorlagen erstellen und zur Hand haben , werden alle die sich wiederholenden Aufgaben, die Sie tun müssen, wenn Sie anfangen, etwas zu erstellen, helfen, Ihre eigene Arbeit oder Ihr Team in einer Reihe von Teilen konsistent zu halten, Unvollkommenheiten und Defekte in Ihrer Arbeit zu minimieren, die Sie beheben müssen, da Sie alles einmal, wenn Sie Ihre Vorlage einrichten, und es ermöglicht Ihnen, schneller von der Bauphase zu präzisen Endergebnissen voranzukommen . 6. Mit wiederkehrenden Elemente richtig arbeiten: eine oder andere Weise basieren geometrische Grafiken oft auf der Wiederholung von Elementen, unabhängig davon, ob es sich um eine lineare Wiederholung, Reflexion oder Rotationssymmetrie handelt. Und indem Sie intelligent arbeiten und diese Wiederholungsprinzipien nutzen können Sie in wenigen Schritten von wenigen Elementen zu einem komplexen Design wechseln und sich viel Zeit sparen , mehrere Elemente zu erstellen und richtig zu positionieren. allen Transformationswerkzeugen in Illustrator können Sie einen benutzerdefinierten Referenzpunkt für die Transformation einrichten, einschließlich des Drehpunkts und der Reflexionsachse Außerdem können Sie Elemente auf Transformation und wiederholen Sie einfach die vorherige Transformation. Nutzen Sie also diese Funktionalität voll und immer, wenn Sie ein Element in Ihrer Arbeit erstellen müssen , das ein bereits vorhandenes Element nachahmt, hören Sie einfach für einen Moment an und überlegen Sie, was Sie tun müssen , um ein anderes zu machen -Version, ohne sie von Grund auf neu zu erstellen. Zum Beispiel habe ich hier diese drei Kurven, die ich um diese Kreise wiederholen möchte. Zuerst muss ich sie auswählen, dann zum erforderlichen Transformationswerkzeug wechseln, das in diesem Fall das Drehen-Werkzeug ist, und den Referenzpunkt finden, um den ich diese Elemente drehen möchte. Und hier ist es ziemlich einfach, da ich meine Gitter habe. Also richte ich den Cursor mit den intelligenten Hilfslinien genau an diesem Punkt aus, und klicke bei gedrückter Alt-Taste in diesen Punkt, um den Referenzpunkt festzulegen und das Dialogfeld „Transformation“ zu öffnen. Und dann setze ich meine gewünschte Transformation ein. Wenn Sie das Werkzeug „Drehen“ verwenden, können Sie hier entweder den Drehwinkel angeben oder 360/ eingeben und dann die gewünschte Anzahl der zu erstellenden Elemente eingeben. Und dies berechnet den Winkel zwischen jedem Element, was es super einfach und präzise macht. Nachdem alles eingerichtet ist, muss ich eine Kopie erstellen und dann mit dem Erstellen weiterer Kopien fortfahren, indem Sie Befehl+D drücken, oder es wird Strg+D in Windows sein, was die Verknüpfung für die Funktion Erneut transformieren ist. Dieser Trick kann in jeder Phase des Entwurfsprozesses verwendet werden, einschließlich der Rasterentwicklung oder beim Erstellen der zugrunde liegenden Struktur Ihres Designs oder beim Einfügen von Elementen in eine gewünschte endgültige Komposition und sogar während der Stylingphase, , da Sie leicht ein benutzerdefiniertes Styling replizieren können, indem Sie mehrere Kopien von Elementen mit einem gewünschten Aussehen verwenden. Arbeiten Sie also intelligent, zeichnen Sie einmal etwas und analysieren Sie immer, wie Sie die Elemente verwenden können, die Sie bereits haben, um den Rest der Komposition zu erstellen. 7. Live Corners richtig nutzen: einiger Zeit können wir in Illustrator Seiteiniger Zeit können wir in Illustratoreinige lustige Formen mit Live Corners erstellen und unterwegs bearbeiten. Und ich wette, dass du sie wenigstens hin und wieder zum Runden von Ecken verwendest ! Aber abgesehen von der offensichtlichen Eckrundung, sind sie ein erstaunliches Werkzeug, um Formen sehr schnell und einfach anzupassen! Und sie können Ihnen so viel Zeit und Mühe sparen, wenn sie auf eine weniger einfache Art und Weise verwendet und auf verschiedene Arten von Formen angewendet werden. Zuallererst gibt es andere Eckstile, die Sie über runde Ecken hinaus erstellen können. Sie können alle im Transformationsbedienfeld aufrufen, wenn Sie mit einem Rechteck arbeiten, das mit dem Rechteck-Werkzeug erstellt wurde, wie ich es hier getan habe. Wenn Sie mit einer anderen Form oder einem anderen Pfad arbeiten, können Sie zuerst eine Ecke oder eine Reihe von Ecken auswählen , die Sie ändern möchten, mit dem Direktauswahl-Werkzeug, und doppelklicken Sie dann auf eines der Live Corner Widgets, und Hier können Sie die Einstellungen der ausgewählten Ecken ändern. Alternativ können Sie einige oder alle Ecken auf die gleiche Weise auswählen und die Eckeinstellungen in der Systemsteuerung verwenden. Alle Ecken können verschiedene Stile und Radien haben, und Sie können entscheiden, welche Ecken auf welche Weise geändert werden sollen und welche Ecken scharf gehalten werden sollen. Und weil Sie Ihre Ecken einzeln oder mehrere Ecken gleichzeitig stylen können, macht es super schnell und einfach, jede Form auf die gewünschte Art und Weise anzupassen. Wenn Sie mit Live-Ecken arbeiten und Objekte transformieren, können Sie die Ecken entweder unverändert beibehalten, wenn Sie das Kontrollkästchen Ecken skalieren im Transformationsbedienfeld nicht aktivieren, oder sie proportional mit der Form skalieren, wenn sie aktiviert ist. Und beide Optionen haben ihre Verwendung, also vergessen Sie nicht, sie zu nutzen, um Ihren Workflow reibungsloser zu gestalten. Wenn Sie die Ecken nicht mehr ändern müssen oder wenn Sie in der Lage sein möchten, Ihre Form und die Pfade, die die Ecken bilden, auf komplexere Weise zu transformieren , als sie proportional zu skalieren, können Sie die Live-Ecken in reguläre Pfade. Wählen Sie dazu Ihre Form mit dem Auswahlwerkzeug und klicken Sie im Pfadfinder-Bedienfeld auf die Schaltfläche „Vereinen“. Auf diese Weise können Sie bearbeitbare Striche beibehalten, wenn Sie irgendwelche angewendet haben , und die gesamte Form beispielsweise so transformieren . Neben der Erstellung von benutzerdefinierten Formen können Sie auch Live Corners verwenden, um Formen einfach ineinander zu passen! Zum Beispiel, hier ist eine Diamantform, und ich möchte perfekt einen Kreis darin passen. Und alles, was ich tun muss, ist, diesen Diamanten zu kopieren, die Kopie vorne einfügen, dann zum Direktauswahl-Werkzeug wechseln und alle Ecken auf das Maximum runden. Und das war's! Alle diese Linien sind perfekte Tangenten, und es waren keine zusätzlichen Schritte mit Fangen oder Berechnungen erforderlich. Und natürlich geht es nicht nur darum, Kreise in andere Formen anzupassen, da Sie immer noch die Eckradien variieren können, die zu ändernden Ecken auswählen und verschiedene Eckenstile verwenden können. Es gibt also viel Spielraum für Experimente, abhängig davon, mit was Sie arbeiten. Mit Live Corners können Sie also präzise und mit nur wenigen Klicks viele Dinge erstellen, die in der Vergangenheit mehrere Objekte verwenden, miteinander ausrichten oder Pathfinder verwenden, um ziemlich einfache Ecke zu schneiden -Formen. Und da Live Corners einstellbar und zerstörungsfrei sind, kannst du mit ihnen so viel spielen, wie du willst, um einige lustige benutzerdefinierte Formen zu kreieren! 8. Die richtigen Tools nutzen, um Pfade genau einzupassen und zu schneiden: Trimmen von Pfaden auf eine gewünschte Form oder Länge oder das Schneiden mehrerer Pfade und Verbinden dieser Pfade ist eine der häufigsten technischen Aufgaben bei der Arbeit mit geometrischen Designs oder Illustrationen. Und es gibt ein paar Möglichkeiten, es schnell, einfach und präzise zu tun und ohne irgendetwas zu sehen oder Punkte manuell an Pfaden auszurichten. In den meisten Situationen, um Pfade zu trimmen oder zu teilen , können Sie das Shape Builder-Werkzeug verwenden , das einige super nützliche Dinge tun kann solange Sie die volle Funktionalität nutzen. Das Shape Builder-Werkzeug ist wirklich ein Spielwechsler in Illustrator, und ich habe es normalerweise so eingerichtet, um das Beste aus ihm herauszuholen und mit offenen und geschlossenen Pfaden zu arbeiten und Formen oder Pfade leicht zu löschen. Zum Beispiel, in diesem Symbol hier, möchte ich nur diese Kreise schneiden, um innerhalb dieses Hauptkreises zu sein. Und ich kann es einfach tun, indem ich diese drei Kreise auswähle, dann zum Form-Generator-Werkzeug wechseln und Alt-Taste hier klicken oder so gehen, während Sie die Alt-Taste gedrückt halten. Da ich beim Löschen der Shapes über die Innenseite gegangen bin, jetzt im Ebenenbedienfeld habe ich jetzt im Ebenenbedienfelddiese geschlossenen Pfade wie folgt. Und das könnte nützlich sein, wenn ich diese Bits in einer anderen Farbe als den Rest des Kreises färben wollte . Oder füllen Sie sie zum Beispiel mit einem Muster wie diesem aus. Aber was, wenn Sie nur eine lineare Illustration mit getrimmten offenen Pfaden wollen? Nun, keine Sorge, Shape Builder hat Sie abgedeckt, Sie müssen es nur auf eine etwas andere Art und Weise verwenden. Anstatt in die Shapes zu klicken oder beim Trimmen eine Auswahl darüber zu zeichnen, müssen Sie nur bei gedrückter Alt-Taste auf den Pfad klicken, den Sie löschen möchten . Und Sie erhalten ein offenes Pfadsegment mit den Endpunkten, die exakt mit dem Pfad ausgerichtet sind, der als Leitfaden für das Schneiden verwendet wird. Und eine andere coole Sache über das Shape Builder-Werkzeug ist, dass, wenn Sie die Option „Im Zusammenführungsmodus durch Klicken auf Strich teilt den Pfad aufgeteilt' aktiviert haben , wenn Sie einfach auf den Pfad klicken, der einen anderen Pfad schneidet, wenn Sie einfach auf den Pfad klicken, der einen anderen Pfad schneidet,werden Sie den Pfad, auf den Sie aus dem anderen Teil dieses ursprünglichen Pfades auf der anderen Seite des sich schneidenden Pfads geklickt haben. Und das könnte sehr nützlich sein, wenn Sie beide Teile des ursprünglichen Pfades verwenden und sie entweder anders formatieren oder auseinander verschieben möchten. Also behalte diesen kleinen Trick auch im Hinterkopf. Aber hier brauche ich diesen Teil nicht. Also bin ich mit nur diesen zwei getrimmten offenen Pfaden innerhalb des Kreises übrig. Und das ist schön und ordentlich, weil es keine überlappenden geschichteten Pfade gibt. Und jetzt, wenn ich will, kann ich diese Striche in diesem Kreis stylen, zum Beispiel, um sie dünner zu machen, so. Dies sind also drei Möglichkeiten, wie Sie das Shape Builder-Werkzeug zum Trimmen oder Schneiden verwenden können , wodurch Sie unterschiedliche Ergebnisse erzielen können. Und das coole an dem Shape Builder-Werkzeug ist, dass Sie schnell mehrere offene Pfade schneiden oder löschen können, zum Beispiel, so. Und dann wiederholen Sie den Vorgang schnell, wenn Sie Pfade entlang eines anderen Pfades trimmen möchten. Das Form-Generator-Werkzeug im Löschmodus hält die Pfade, die die Grenze für das Trimmen definieren, strukturweise unberührt und fügt sie möglicherweise in einen zusammengesetzten Pfad ein, den Sie leicht loslassen können , wenn Sie weiterhin mit diese Pfade getrennt. Oder löschen Sie sie schnell, wenn Sie sie nicht benötigen. Und in diesem Fall, um dieses Ding zu beenden, kann ich gehen und schnell alle diese Pfade mit dem Strichgewicht und dem Strichprofil stylen, so. Und ich muss auch schnell diese Pfade auswählen , die in eine falsche Richtung gehen und zum Menü Objekt gehen und die Richtung dieser Pfade umkehren , damit sie alle gleich aussehen. Und das war's, sieht komplex aus, aber wie schnell und einfach war es! Wenn Sie mit etwas komplexeren mit vielen Pfaden arbeiten , die sich an mehreren Punkten schneiden , und Sie sie einfach sauber schneiden und verbinden möchten, zum Beispiel, wie diese Kreise und diese Linien, Ein Trick, den Sie verwenden können, besteht darin, einen separaten Hilfsweg zum Schneiden zu erstellen der genau durch alle Punkte geht, an denen Sie Ihre Pfade schneiden müssen. Verwenden Sie also Smart Guides, um Ihre Punkte zu positionieren, und wenn Sie ein Konstruktionsraster haben können Sie es auch verwenden, um Ihnen beim Erstellen und Einrasten neuer Pfade zu helfen. Auch wenn Sie mit geschlossenen Pfaden arbeiten, können Sie sie nicht entlang eines Pfades wie diesem trimmen, da Sie diese Pfade einfach löschen. Sie müssen geschlossene Pfade an mindestens zwei Stellen schneiden, um offene Pfade zu bilden , also erstelle ich hier einen anderen Pfad, um diese Segmente zu trimmen. Nachdem Sie Hilfspfade zum Schneiden erstellt haben, müssen Sie Ihre Elemente entlang dieser Pfade separat zuschneiden. Zum Beispiel kann ich hier zuerst meine Linien wie diese auswählen und trimmen. Und dann wähle und trimme meine Kreise. Dies sind nicht zu viele Elemente, also kann ich einfach manuell sorgfältig Alt-Taste auf jeden Pfad klicken, den ich löschen möchte, aber es wird bereits ein wenig schwierig da ich eine Auswahl über mehrere Pfade bei einmal, weil es geschlossene Pfade erstellen wird und ich das nicht will. Der Trick, den ich verwende, wenn ich mit mehreren Pfaden arbeite , die ich an mehreren Stellen schneiden und trimmen muss, ist, dass ich damit beginne, Hilfswege zum Schneiden, zum Beispiel wie diesen zu erstellen . Und in diesem Fall muss ich hier auch Kopien dieser Pfade erstellen , um sie zum Schneiden zu verwenden und die ursprünglichen Pfade zu erhalten. Dann muss ich diese neuen Pfade und die Pfade auswählen, die ich trimmen möchte, und anstatt das Werkzeug Shape Builder zu verwenden, gehen Sie und wenden Sie Pathfinder Outline an. Dadurch werden alle ausgewählten Pfade in offene Pfade zwischen allen Schnittpunkten geschnitten , und die Attribute Darstellung werden verworfen. Nachdem ich es angewendet habe, muss ich schnell die gewünschten Aussehen-Attribute anwenden. Da dann alle diese Pfade automatisch in einer Gruppe platziert wurden, kann ich sie isolieren, alle Pfade auswählen, dann schnell die Pfade aufheben, die ich behalten möchte, und den Rest löschen. Und ich finde, dass dies bei der Arbeit mit einer Reihe von Pfaden ziemlich schneller ist, als langweilig und vorsichtig mit dem Shape Builder-Werkzeug auf separate Pfade zu klicken. So oder so, wenn mehrere Pfade miteinander gespleißt erstellen und verwenden Sie präzise Hilfswege zum Schneiden, und wählen Sie je nach Komplexität des Entwurfs zwischen dem Form-Generator-Werkzeug und dem Pfadfinder-Umriss . Löschen Sie dann die Hilfspfade, wenn Sie noch übrig sind, und verbinden Sie die Pfade , die verbunden werden müssen. Und stylen Sie Ihre Arbeit nach Bedarf. Die Verwendung des Shape Builder-Tools und in einigen Fällen Pathfinder Outline macht es also super schnell und einfach, Pfade innerhalb oder entlang anderer Pfade genau zu trimmen, und ich hoffe, dass Sie sich viel Zeit mit diesen Werkzeugen sparen das manuelle Ausrichten Schnittpunkten oder das Scherenwerkzeug verwenden, wenn es völlig unnötig ist. 9. Styling mit Grafikstilen schneller bearbeiten: Wenn Sie etwas über die grundlegenden Füllfarben für Styling-Elemente in Ihrer Arbeit hinaus verwenden , z. B. Muster, Verläufe oder Effekte oder Strich-Styling, dann sollten Sie Grafikstile basierend auf jedem Erscheinungsbild erstellen -Attribute, die Sie in Ihrer gesamten Arbeit im Allgemeinen oder innerhalb eines bestimmten Projekts weiter verwenden. Zum Beispiel verwende ich oft Punktmuster, um meiner Arbeit etwas Textur und mehr Farbvariationen hinzuzufügen. Die Basismuster werden als Farbfelder gespeichert, aber da ich normalerweise meine Muster innerhalb der Formen rotiere und skaliere, habe ich ein paar Sätze von Grafikstilen erstellt, die Muster in verschiedenen Farben enthalten und in verschiedenen Skalen und unter verschiedene Drehwinkel. Mithilfe von Grafikstilen kann ich schnell alternative Looks ausprobieren , ohne dass die Musterfüllungen jedes Mal manuell transformiert werden müssen. Und das ist eine Sache weniger Zeit zu verbringen, vor allem, wenn Sie an einigen Designs oder Illustrationen arbeiten , die viele Elemente haben, die gestylt werden müssen. Und es erlaubt mir auch, mein Styling konsistent zu halten. Wenn Sie also Ihre Arbeit erstellen, analysieren Sie, welche Art von Erscheinungsbildern in Stile umgewandelt werden können , damit Sie sie schneller anwenden können. Um die Darstellungsattribute als neuen Grafikstil zu speichern, wählen Sie das Objekt mit den gewünschten Aussehen-Attributen aus und klicken Sie im Bedienfeld „Grafikstile“ auf die Schaltfläche „Neuer Grafikstil“. Und vergewissern Sie sich, dass Sie Ihre Stile umbenennen, damit Sie leicht verstehen können, was sie enthalten. Wenn Sie einen Grafikstil auf ein Objekt anwenden, die Darstellungsattribute des Objekts werden die Darstellungsattribute des Objektsdurch die Attribute ersetzt, die im Grafikstil gespeichert sind. Und wenn Sie die Attribute, die als Grafikstil gespeichert sind, mit den vorhandenen Farbeffekt-Attributen des ausgewählten Objekts zusammenführen möchten, z. B. wenn Sie einen Grafikstil mit einer Musterfüllung anwenden , auf ein Objekt mit einer Kontur , die Sie beibehalten möchten, müssen Sie beim Anwenden des Grafikstils die Wahltaste oder die Alt-Taste gedrückt halten. Dann müssen Sie möglicherweise die Aussehen-Attribute neu anordnen , um sie in der gewünschten Reihenfolge zu erhalten, aber diese Möglichkeit, zusätzliche Darstellungsattribute zu bereits gestalteten Objekten hinzuzufügen , macht es super schnell und einfach, verschiedene Styling-Kombinationen erstellen. Außerdem sind Grafikstile intelligent mit den Musterfeldern im selben Dokument verbunden Wenn Sie also das Musterfeld in irgendeiner Weise ändern, die Stile, die dieses Musterfeld enthalten, automatisch aktualisiert. Um jedoch die Farben in Ihren Grafikstilen mit den Farbmustern zu verknüpfen, müssen Sie zunächst globale Farbfelder in Ihren Stilen verwenden. Und dann, wenn Sie eines der globalen Farbfelder ändern, wird alles andere, was dieses Farbfeld enthält, aktualisiert. Um die Stile, die Sie in anderen Dokumenten erstellt haben, verwenden zu können, müssen Sie die Grafikstile als separate Bibliothek speichern. Entfernen Sie also schnell alle Stile, die Sie nicht in Ihrer neuen Bibliothek enthalten möchten, und gehen Sie dann zu diesem Menü, und speichern Sie Ihre neue Bibliothek. Vergewissern Sie sich, dass Sie Ihrer Bibliothek einen verständlichen Namen geben. Und dann können Sie Ihre Grafikstile einfach über dieses Menü finden und laden entweder aus dem Abschnitt Benutzerdefiniert oder von einem anderen Speicherort, wenn Sie sie außerhalb des Standardordners der Illustrator-Bibliothek gespeichert haben. Wenn Sie Stile erstellen möchten, die auf einigen verschiedenen Arten von Erscheinungsbilder-Attributen basieren , zum Beispiel einige Muster, einige Strich-Styling und einige Texturierungseffekte, empfehle ich dringend, sie als separate -Bibliotheken, damit sie einfacher zu arbeiten sind. Wenn Sie ein Vorlagendokument erstellen und Ihre benutzerdefinierten Grafikstile bei jedem Erstellen eines Dokuments auf der Grundlage Ihrer Vorlage standardmäßig im Bedienfeld „Grafikstile“geladen jedem Erstellen eines Dokuments auf der Grundlage Ihrer Vorlage standardmäßig im Bedienfeld „Grafikstile“ werden sollen, öffnen Sie vor dem Speichern der Vorlage die benutzerdefinierte Grafikstile-Bibliothek alle gewünschten Stile aus und fügen Sie sie über dieses Menü dem Bedienfeld „Grafikstile“ hinzu. Und dann können Sie dieses Panel schließen und Ihre Vorlage speichern. Grafikstile können alle Arten von Darstellungsattributen enthalten. Denken Sie also darüber nach, welche Art von Grafikstilen Ihren Workflow schneller machen und Ihre Arbeit konsistenter gestalten können . Und ich werde begeistert sein zu hören, welche Art von Styling Sie in Ihrer Arbeit verwenden und welche Art von Erscheinungsbild Attribute Ihre Grafikstile basieren! 10. Symbole aus wiederverwendbaren Elementen erstellen: Wenn Sie Ihre wiederverwendbare Asset-Sammlung noch weiter voranbringen und Ihren Workflow beschleunigen möchten , indem Sie verschiedene Grafikelemente griffbereit haben, können Sie einige benutzerdefinierte Symbolbibliotheken erstellen. Was Sie als Symbole speichern, kann so einfach sein wie einige geometrische Formen, die Sie normalerweise in Ihrer Arbeit verwenden. Oder etwas komplexeres, wie projektspezifische Grafik-Assets. Was geometrische Formen angeht, ist es sinnvoll, Symbole aus jenen Elementen zu erstellen , die mehr als nur ein paar einfache Schritte zur Einrichtung benötigen. Zum Beispiel Diamantformen, verschiedene Polygone, Sterne, Formen mit angepassten Ecken oder einige andere benutzerdefinierte Formen. Bevor Sie Ihre benutzerdefinierten geometrischen Formen als Symbole speichern, Sie einen Blick auf deren Begrenzungsrahmen. Wenn Sie etwas wie dieses anstelle eines unkomplizierten rechteckigen Begrenzungsrahmens sehen , gehen Sie zum Menü Objekt, Transformieren und wählen Sie „Begrenzungsrahmen zurücksetzen“. Und dies ermöglicht es Ihnen, einen normalen Bounding Box zu haben dem Sie Ihre Objekte einfach und präzise transformieren können. Stellen Sie sicher, dass Sie die Größe Ihrer Elemente in einer gewünschten und präzisen Weise, und das ist, wenn ein konsistentes Dimensionierungssystem nützlich sein kann. Wenn Sie wirklich möchten, können Sie Version jedes Objekts in verschiedenen Größen erstellen, aber ich erstelle normalerweise nur jedes Objekt in nur einer Größe. Und für alle einfachen Formen ich mir keine Sorgen um irgendein Styling, da ich sie einfach stylen kann, wenn ich sie in der eigentlichen Arbeit verwende und meine Farbfelder oder Grafikstile verwenden kann, um es schneller zu machen. komplexere Multi-Element-Objekte betrifft, ist es in der Regel eine gute Idee, sie auf die gewünschte Weise zu färben und zu stylen , bevor sie als Symbole gespeichert werden. Wenn Sie einen Satz von Objekten erstellt haben, die Sie als Symbole speichern möchten, wählen Sie die Objekte nacheinander aus, und fügen Sie sie dem Symbolbedienfeld hinzu. Legen Sie die Symbole auf Grafik und Statisch oder Dynamisch fest, je nachdem, wie Sie sie verwenden möchten. Wenn es nur einige Konstruktionselemente sind, die Sie separat stylen werden, spielt es keine Rolle. Wenn Sie jedoch komplexere Symbole verwenden möchten und geringfügige Variationen von ihnen verwenden und sie ändern möchten, ohne sie zu erweitern oder aufzuheben, verwenden Sie den Typ Dynamisch. Und vergessen Sie nicht, Ihre Symbole umzubenennen, um alles ordentlich und ordentlich zu halten. Um eines Ihrer Symbole zu verwenden, ziehen Sie sie einfach aus dem Symbolbedienfeld. Wenn Sie Ihr Symbol als beliebiges reguläres Objekt verwenden möchten, während es ausgewählt bleibt, brechen Sie den Link zum Symbol auf. Und dann werden Sie in der Lage sein, es wie gewohnt zu bearbeiten. Wenn Sie ein dynamisches Symbol verwenden und dennoch die Möglichkeit haben möchten , es zu aktualisieren und alle Instanzen gleichzeitig zu ändern, lassen Sie es verknüpft. Das Tolle an den dynamischen Symbolen ist, dass Sie Elemente ihrer Exemplare mit dem Direktauswahl-Werkzeug auswählen und ihre Darstellungsattribute bearbeiten können. Und diese Änderung wirkt sich nur auf eine Symbolinstanz aus, mit der Sie arbeiten. Auf der anderen Seite wirken sich alle Änderungen, die Sie am eigentlichen Symbol vornehmen, auf alle Instanzen aus. Verwendung von Symbolen kann zunächst verwirrend sein, aber es lohnt sich, Zeit zu verbringen, sich an Symbole zu gewöhnen , da sie sehr nützlich sind und es einfacher und schneller machen , mit präzisen Konstruktionselementen oder wiederkehrenden komplexen -Grafiken. Um Ihre Symbole in anderen Dokumenten verwenden oder freigeben zu können, müssen Sie sie als Symbolbibliothek speichern. Wie bei anderen Arten von Assets, entfernen Sie zunächst alle Symbole, die Sie nicht in Ihrer neuen Bibliothek sein möchten. Gehen Sie dann zu diesem Menü und speichern Sie Ihre neue Bibliothek. Und machen Sie dasselbe mit allen anderen Symbolen, die Sie in verschiedenen Phasen der Projektentwicklung oder in verschiedenen Projekten verwenden möchten , und speichern Sie sie als separate Bibliotheken. Wenn Sie Ihre Symbolbibliothek im Ordner „Illustrator-Bibliothek“ gespeichert haben, müssen Sie zum Laden der Symbole höchstwahrscheinlich zuerst Illustrator neu starten Anschließend können Sie Ihre Bibliothek aus dem Benutzerdefinierten -Bereich hier. Beachten Sie, dass das Symbolbedienfeld Symbole enthält , die ihm hinzugefügt oder im jeweiligen Dokument verwendet werden, während Symbolbibliotheken zusätzliche separate Bedienfelder sind , die verschiedene Sätze von Symbolen enthalten. Wenn Sie ein Symbolbibliothek-Bedienfeld öffnen, wird es als Teil des Arbeitsbereichs angezeigt , wenn Sie zu anderen Dokumenten wechseln Es wirkt sich jedoch nicht automatisch darauf aus, welche Symbole im Symbolbedienfeld für jedes Dokument angezeigt werden . Über das Symbolbibliotheksbedienfeld können Sie Symbole entweder direkt zu Ihrer Arbeit oder zu den Symbolen des Dokuments im Symbolbedienfeld hinzufügen . Sie können dem Symbolbedienfeld einzelne Symbole hinzufügen indem Sie im Bibliotheksfenster darauf klicken, oder Sie können mehrere Symbole auswählen und sie gleichzeitig über dieses Menü hinzufügen. Und dann können Sie auf dieses Bibliotheksfenster verzichten. Dieser Trick, Ihre benutzerdefinierten Symbole zum Symbolbedienfeld hinzuzufügen , ist besonders nützlich, wenn Sie Dokumentvorlagen erstellen, da Ihre Symbole dann standardmäßig ordentlich im Symbolbedienfeld in allen neuen Dokumenten geladen werden , die auf Ihrem -Vorlage und es wird erlauben, Ihren Arbeitsbereich ordentlich zu halten. Symbole sind eine der nützlichsten, aber oft vernachlässigten Workflowhilfen in Illustrator Sie können viel Zeit sparen, indem Sie bestimmte Elemente einmal erstellen und sie dann bei Bedarf erneut verwenden, skalieren und formatieren. Und wenn sie in Kombination mit Grafikstilen verwendet werden, können sie es viel schneller machen, Ihr Projekt zu durchlaufen. Und ich werde neugierig sein zu hören, welche Art von Elementen Sie Symbole konvertieren und wie Sie sie in Ihrer Arbeit verwenden! 11. Abschließende Gedanken und Fazit: Also, das ist es für diese Klasse! Ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt und ein paar Ideen aufgegriffen , um Ihre zukünftigen geometrischen Designs schneller, einfacher und intelligenter zu gestalten! Wenn Sie alle meine speziellen Tipps, Tricks und Workflows zum Erstellen geometrischer Designs in Illustrator lernen möchten , sollten Sie sich meine ausführliche Klasse Mastering Illustrator Tools & Techniken zum Erstellen geometrischer Grid-basierter Designs ansehen. Und wenn Sie lineare geometrische Designs erstellen möchten, zögern Sie nicht, meine Klasse Erstellen benutzerdefinierter Pfeilspitzen für das Styling linearer Vektorgrafiken in Adobe Illustrator zu überprüfen , um eine andere Art von wiederverwendbaren Assets Ihre kreative Toolbox, um Ihren Workflow zu beschleunigen und Ihre Arbeit zu verbessern. für Ihr Klassenprojekt Probieren Siefür Ihr Klassenprojekteinen der Tipps aus dieser Klasse aus und teilen Sie das, was Sie erstellt haben, einschließlich aller endgültigen Designs oder Vorlagen, Grafikstile oder Symbole, die Sie in Ihren zukünftigen Projekten verwenden möchten. Und wenn Sie eigene Lieblingsticks haben, sollten Sie diese auch teilen, wenn Sie Ihr Projekt in der Registerkarte Projekte & Ressourcen für diese Klasse posten ! Wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie bitte einen Kommentar auf der Registerkarte Diskussionen für diese Klasse, und ich werde Ihnen gerne antworten und Feedback geben! Wenn Sie diese Klasse hilfreich gefunden haben, hinterlassen Sie bitte eine Rezension, damit mehr Leute sie entdecken können! Und achten Sie darauf, uns hier auf Skillshare zu folgen , um als Erster über unsere neuen Klassen, Updates und Ankündigungen zu erfahren. Wenn Sie mehr von unserer Arbeit sehen möchten oder einfach nur mit uns in Verbindung treten möchten, zögern Sie nicht, uns auf Instagram, Facebook, Behance oder Dribbble zu folgen . Vielen Dank, dass Sie diese Klasse besucht haben, und ich hoffe, Sie in unseren anderen Klassen zu sehen!