Gemischter Beeren-Cupcake: Schritt für Schritt mit Wasserfarben malen

1. Einführung: jeder. Mein Name ist nahe am Ende. Ich werde dein Lehrer für die heutige Klasse sein. Heute werde ich Ihnen zeigen, wie ich meinen Vanille-Cupcake mit einer leichten Erdbeercreme frisch, sehr Narbe Nish mit ein paar von Schokolade überzogenen Brezel-Sticks bemale Erdbeercreme frisch, . Es ist ein sehr belasteter Cupcake, und es macht eine Menge Spaß zu malen. Dies ist eine leichte Fortsetzung von der vorherigen Klasse, wo ich sollte Sie, wie ich zog und Schmerzen Cupcakes, und es ist etwas, das für Sie angepasst ist. Und wenn das etwas ist, das Sie nicht ausgecheckt haben und Sie interessiert sind, lasse ich es einfach an. Die Beschreibung sieht aus. Diese Klasse ist als Schmerz mit mir formatiert, wo ich dich Schritt für Schritt von Anfang bis Ende durchführe. jedoch Wenn Siejedochein Element mit den Techniken anpassen möchten, die Sie in der vorherigen Klasse gelernt haben , oder sogar mit den gleichen Techniken wie ich, aber nur die Farbe leicht ändern, um die Gefälligkeiten zu ändern, Du bist frei, das zu tun. Ich werde auch meinen Umriss im herunterladbaren Abschnitt lassen, so dass Sie immer noch mit mir durch meine ursprünglichen Bilder malen können , dass etwas, das Sie diese Klasse machen möchten, ziemlich lang ist , da es viele Details gibt, die ich einfüge in das Gemälde. Aber ich habe versucht, die Klasse in Kurz- und Unterrichtsstunden zu unterteilen, so hoffentlich ist die Information viel verdaulicher für Sie. Und natürlich können Sie zwischendurch Pausen einlegen und zu jedem der Lektionen zurückkehren, wenn Sie bereit sind. Diese Klasse richtet sich an fortgeschrittene Studenten, die eine faire Erfahrung mit Aquarell- und Aquarellkontrolle haben. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, weil ich versucht habe, den Unterricht zu verkürzen, hoffentlich ist es etwas, das Sie immer noch mitverfolgen können , wenn Sie interessiert sind. Es gibt also kein Aufhalten, und ich bin mir ziemlich sicher, dass du am Ende etwas Großartiges erschaffen wirst. Und bevor wir beginnen, lassen Sie mich einfach durch die Liste gehen aus dieser Klasse, damit Sie wissen, was zu erwarten ist. Also, erstens werde ich Sie durch die Liste der Vorräte nehmen, die ich für diese Kosten verwenden werde. Dann werde ich Ihnen die Farben zeigen, die ich verwenden werde. Aber natürlich, wenn Sie ultimative Farben oder andere Ideen haben, ist es sehr willkommen auf. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie ich meinen Umriss behandle. Dann gehe ich direkt zum Malen, wo ich die Kosten in kurze, verdauliche Lektionen vom Malen des Kuchens, dem Liner auf Schatten, um alles zusammen zu bringen, gekürzt habe. Dann die Toppings wie Zuckerguss, Streuseln und Blattgarnieren. Dann der Rest der Frucht sec Toppings wie die Erdbeeren, Heidelbeeren, Brombeeren, Brombeeren, Pocky Sticks auf dem Job, dann das endgültige dekorative Element, das sind die Erdbeerblüten, sowie die Highlights auf dem letzten Schliff. Und dann, am Ende, werde ich nur die Klasse mit einem kurzen zum Klassenprojekt beenden und dann schließen. Wie üblich. Ich neige immer dazu, Teile des Gemäldes zu überspringen, wo meine Hand entweder inaktiv ist oder von der Kamera entfernt ist. Also werde ich Pflegemittel malen. Und auf diese Weise empfehle ich immer First scheint entweder die volle Klasse zuerst zu beobachten, damit sie wissen, was zu erwarten ist, oder wann Sie bereit sind, zusammen zu malen, um individuelle Essenz zu beobachten, bevor sie ihn entlang malen. Sie verstehen also die Schritte, die ich ergreifen werde, und Sie können zwischen diesen Schritten innehalten, damit Sie in Ihrem eigenen Tempo oder Ihrer eigenen Zeit arbeiten und darauf zurückkommen können , wenn Sie bereit sind. Und mit all dem, lasst uns beginnen 2. ZUBEHÖR: in dieser Lektion werde ich Ihnen die Liste der Vorräte zeigen, die für diese Klasse verwendet werden. Erstens, wenn Sie möchten, können Sie diese Gliederung herunterladen und verfolgen, die ich zur Verfügung stellen werde. Und die Projekte und die Ressource ist Registerkarte. Dies ist die tatsächliche Größe, die verwendet wird, die Sie auf einem A-vier drucken können, so dass wir nur die Hälfte dieser Seite nehmen. Aber Sie können es auch auf eine etwas kleinere oder größere Größe ändern, wenn Sie möchten. Also, um das zu verfolgen, werde ich mein Light-Tablet hier benutzen. Aber Sie können wählen, ob Sie ein Licht auf Ihrem iPad verwenden oder sogar ein Fenster verfolgen. Wenn das nicht etwas ist, das in Ihrem Haus verfügbar ist, die Werkzeuge, die ich die Spur hier verwenden werde, habe ich ein Abdeckband. Dies ist nur eine lokale Marke, die ich aus dem Schreibwarengeschäft bekommen habe, und natürlich werde ich auch meinen Bleistift und einen Rasierer benutzen. Mein Bleistift ist ein Bleistift scharf beleuchtet mit HB-Füllung. Ich bevorzuge immer HB oder etwas, das ein bisschen härter ist, also kommen die Linien weißer und sauberer, und das ist das Aquarellpapier, das ich verwenden werde, das Constant ist. Excel 300. Ja, M. Und die Dimension ist 15,5 mal 19,5 Zentimeter. Ich schneide es einfach auf die Größe, wo ich das Gefühl habe, dass es das Bild schön umrahmen würde, weshalb es ein bisschen eine peinliche Größe ist. Aber wieder, Sie können dies anpassen, wie Sie möchten. Für diese Klasse werde ich drei Pinsel verwenden. Der größte als Vorwand, der dazu passt, ist genau wie jeder andere synthetische Pinsel. Dann habe ich zwei Medien Größe, auch. Sie haben die gleiche Größe, aber weil sie verschiedene Marken sind, ist die Größe tatsächlich ganz anders. Also dieser ist eigentlich ein bisschen kleiner, und der letzte ist mein üblicher Windsor und Newton Sector Goldgröße Null, was wirklich toll für feine Details ist. Sie müssen nicht die gleichen Marken von Bürsten verwenden, die ich hier habe. Sie können wirklich jede synthetische Bürste verwenden. Solange Sie etwas Ähnliches in der Größe haben, wäre es in Ordnung. Als nächstes sind hier die Farbe und den Gaumen, die verwendet werden. Ich werde über die Liste der Farben und die nächste Lektion gehen, aber natürlich können Sie andere Marken oder sogar andere Farben für verschiedene Geschmacksrichtungen verwenden. Wenn Sie einen etwas individuelleren Cupcake für Ihr endgültiges Gemälde erstellen möchten. Wie für das Pellet, fühlen Sie sich frei, etwas wie Porzellan oder Kunststoffplatte zu verwenden, die Sie als Palette wiederverwenden können. Ich würde nur empfehlen, eine weiße Oberfläche zu verwenden, so dass es einfacher ist, die Farben hier mischen zu sehen. Ich werde auch meine weiße Wäsche verwenden. Dies ist von Windsor Newton, aber natürlich können Sie jede Marke verwenden, die Sie haben. Ich mag diesen hier einfach, weil er sehr, sehr zu nehmen ist. Und wie üblich habe ich beim Malen immer ein Taschentuch oder Papiertuch direkt neben mir, damit ich die Bürstenbelastung sehr einfach kontrollieren kann . Und für diejenigen unter euch, die ganz neu im Malen sind, würde ich vorschlagen, auch ein Papierschrott neben euch zu haben. Dies ist die Überprüfung der Farbmischungen, besonders wenn dieses Gemälde so viele helle Farben hat, wie die aufstoßenden Blumen auf dem Cupcake-Liner. Und manchmal kann es sehr entmutigend sein, wenn Sie versehentlich etwas zu dunkel setzen , weil es so schwieriger ist, die Farbe zu entfernen. Und das Letzte, was ich hier habe, ist nur sauberes Glas für mein Wasser. Ich werde diesen ganzen Ort hier auflisten, damit Sie einen Screenshot machen und sich für diesen Ort vorbereiteten können. 3. PREP: FARBE PALETte und TRACING: in dieser Lektion werde ich über die Farben gehen, die ich für dieses Bild verwenden werde. Diese Farben sind von meinem Haupt ganze Bind-Palette mit dem Zusatz von anderen Marken wie Daniel Smith, M. Graham, auf Auch Menswear Newton für ein paar von den Farben. Also gehen über die Farben First TV sind die Roten, die ich verwendet. Ich habe für eine 1.000.000 von halten Bine Quinn, gelesen von Daniel Smith und nicht das Gefühl, von M. Graham gelesen . Die Vermillion als ein leicht orange-roter Quinn. Rot ist sehr kühl und Temperatur und eher ein rosa in der Nähe von Magenta und uns für die natürlichen roten Köpfe mehr wie ein starkes Primärrot. Also verwende ich immer gerne diese verschiedenen Melodien von Rottönen. Eins. Ich male Erdbeer-Sprünge. Als nächstes sind die Orangen und Gelb. Ich benutzte Cadmium-Orange. Dies ist von 10 Newton und ich mag das, weil es sehr hell und gesättigt ist und es alle aufhellt . Brown ist wirklich gut, ohne es zu stummschalten und dauerhaft. Yellow Deep ist eine tiefe und satte gelbe Farbe mit einem leichten Farbton von Orange. Als nächstes sind die Brauntöne, die ich gerne benutze. Ich habe hier gelben Kerr. Ich weiß nicht, ob dies als gelb oder braun betrachtet wird, aber für mich kategorisierte ich es immer als sehr leicht herum, zusammen mit verbrannter Umbra und Sepia. Ich benutze gerne den gelben Oger und die verbrannte Zahl mit Cadmium-Orange, um einen wirklich schönen Farbton für den Kuchen zu machen . Und dann ist Sepia ein gedämpftes Braun, das ich gerne für Teile des Kuchens, die im Schatten sind, verwende . Dann habe ich hier ultramarineblau, was eines der Grundnahrungsmittel des Farbmischens ist, das ich immer gerne in meine Palette einschließe. Dann habe ich permanentes Grün, das manchmal auch als hellgrün oder gelb-grün bekannt ist. Letzten Tag habe ich wieder schwarz zu verdunkeln und stumm die Farben Chinesisch weiß, um die Farben zu einem Pastellton aufzuhellen und dann von Windsor Newton für Highlights weiß gewaschen, da dies zu einem sehr undurchsichtigen Finish kommt . Dies ist also der Umriss des Cupcakes, der verwendet wird, aber Sie können ihn auch anpassen, indem Sie die Sammlung von Toppings verwenden, die Sie aus der vorherigen Klasse erstellt haben. Wenn Sie möchten, um das Papier, das ich verwenden werde, um Bäume wie meine üblichen Abbrechen Excel 300 GSM mit der Größe 19,5 von 15,5 Zentimetern. Aber zögern Sie nicht, dies auch in jeder Größe zu erstellen, die Sie möchten. Ich werde mein Tracing-Tablet verwenden, um den Umriss zu verfolgen, aber Sie können Baum sitzen gegen das Fenster, wenn Sie keinen Zugriff auf ein leichtes Tablet haben. Oder Sie können auch mit Ihrem iPad nach einer Beleuchtung suchen. Wenn das etwas ist, das Ihnen zur Verfügung steht. Ich benutzte das Abdeckband, um die Seite auf Lee auf einer Seite zu sichern, und ich kleben diese auf mein Papier mit dem Umriss anstelle der Tracing-Tabletten. Also habe ich die Flexibilität, die Seite zu bewegen. Und der Grund, warum ich nur einmal aus dem Papier Moschee Moschee ist, so kann ich immer öffnen Sie das Papier , um auf die Umrisse für kleinere Details, die ein wenig schwieriger zu sehen und alles zu verfolgen. Ich habe gerade meinen HB-Bleistift dies als einen Bleistift scharf beleuchtet, den ich immer gerne verwenden, weil es sich sehr leicht an der Hand anfühlt, wenn Sie mit ihm zeichnen. Und ich habe auch meinen Rasierer für den Fall, dass ich Fehler mache. Ich habe versucht, den Bleistift Umriss so leicht wie möglich zu machen, weil ein Teil von den Gemälden ziemlich hell und Farbe sein wird, während wir ihn malen und weil welche Farbe durchscheinend ist? Der Bleistift könnte ein wenig zu sichtbar sein, also bin ich immer vorsichtig mit dem Druck, den ich auf das Papier ausübe. Es gibt einige Stellen in dem Gemälde, die ich auch überspringen, Austrocknen der Umrisse wie das Zentrum der Hoff-Erdbeere, sowie die Aussagen auf der Blume. sind Details, die wir direkt mit Farbe hinzufügen werden, aber auf den Umriss zu setzen macht es einfach ein bisschen einfacher, mich daran zu erinnern, dass diese Details gemalt werden müssen, während wir mit dem Gemälde für den Cupcake-Liner fortfahren, Dies wird sehr leicht gemalt werden, da ich es vorziehe, weiß zu sein. Ich persönlich erstelle immer noch die Linien, um mir zu helfen, den Abschnitt leichter zu visualisieren, denn es könnte ein wenig verwirrend sein, wenn es so viele Länder gibt, mit denen man arbeiten kann. Aber wenn Sie sich wohl fühlen, müssen Sie diesen Teil auch nicht verfolgen, also ist es so ziemlich. Sobald Sie mit der Verfolgung alles fertig sind, können wir mit der nächsten Lektion fortfahren, wo wir mit dem Malen beginnen 4. Torte: Beginnen wir mit dem ersten Schritt aus dem Gemälde. Ich werde zuerst den Kuchen in Angriff nehmen, und ich werde zuerst mit einer Mischung aus gelbem Joker und Cadmium-Orange beginnen, um ein wirklich warmes, aber immer noch hellbraun zu schaffen. Und dann werde ich viel Wasser verwenden, um die Mischung zu verdünnen und dann auf den oberen Teil des Kuchens aufzutragen , der über dem Liner sitzt, sowie Schmerzen. Die Grundfarbe der Schokolade Pocky Sticks Disteln. Nur eine einfache Anwendung für die Grundfarbe, und an dieser Stelle versuche ich nicht wirklich, irgendwelche Texturen zu erstellen. Als nächstes möchte ich die Wandung aufbauen, indem ich Schatten hinzufüge, eine Mischung aus Brennnummer und hellbraun von der Grundfarbe verwende, und ich werde dies um den leeren Teil legen. Also, wo der Kucheneinsatz ein wenig leeren Raum zwischen dem Papier und dem Kuchen hat, Dies sind wirklich feine Details in den Umrissen, so dass Sie vielleicht auf die Umrisse zurückgreifen möchten, so dass Sie einen genaueren Blick werfen können, wenn Sie es verpasst haben , während Sie verfolgten sie. Ich verwende gerne immer die leichtere Konsistenz, besonders wenn ich helle Bereiche male. Aber wenn ich die Farbkombination mag, habe ich die Chance, sie immer zu schichten. Das ist es, was ich hier mache. Ich habe auch die gleiche Farbe um die linke Seite des Kuchens hinzugefügt, weil ich mehr gerne von der rechten Seite als von der linken Seite kommen möchte. Mit diesen drei Farben ändere ich die Konsistenz, um auf dunklere Farben auf der linken Seite zu schichten . Ich habe ein hohes Verhältnis von Brennzahl im Vergleich zur rechten, da ich möchte, dass die linke Seite etwas dunkler ist. dann Wenn ichdannnach rechts male, benutze ich eine leichtere Konsistenz, was mehr Wasser bedeutet, um einen schönen kleinen Übergang zu bekommen, während eine sehr subtile Textur für die linke Seite vom Cupcake erzeugt wird, Ich fügte mehr bert Zahl in der Mischung in einer mittleren Konsistenz, vor allem hinter der Marmelade, um diese Seite sichtbar dunkler als der Rest des Cupcakes zu machen. Ich weiß nicht, ob es dir aufgefallen ist, aber das zu malen. Ich mache kleine Pinselstriche und unterschiedliche Drücke, um sicherzustellen, dass die Farbe ein wenig aufaussieht wenig auf Kuchen sogar eine sehr subtile Textur verleiht 5. CAKE LINer: für den Kuchenausleger. Ich werde Quinn, Rot und Ultra Marineblau zu meiner Palette hinzufügen , und ich werde beide Farben verwenden, um ein gedämpftes Lila zu erstellen. Damit fügte ich eine dunkle Kuchenmischung zum Lila hinzu, um die dunkelbraune Melodie weiter stumm zu machen, die auf die meisten der linken Seite des Liners aufgetragen wird, die leicht verborgen sind, da diese Teile etwas dunkler sein sollten als die ausruhen. Dann habe ich auch diesen Start braune Zehe und hat die Lücke zwischen dem Kuchen und dem Liner und an den Rändern gemalt, um ein bisschen mehr Tiefe zu schaffen. Bevor wir den ganzen Liner malen, lassen Sie mich zuerst die Grundidee mit dem Umriss durchgehen, und hoffentlich wird Ihnen das helfen, die Formen des Leichteren zu zerbrechen. Bevor wir den ganzen Liner malen, lassen Sie mich zuerst die Grundidee mit dem Umriss durchgehen, Hier, die Teile, in denen der Kuchen den Liner nicht berühren wird. Also werden diese Bereiche hier die Farbe vom Liner sein, die weiß ist, und ich werde später nur ein bisschen Schatten hinzufügen. Wo ist der Rest des Bereichs an der Unterseite wird eine hellere Version aus der Kuchenfarbe als das Öl des Kuchens haben . Aus diesem Teil wird das Papier leicht durchscheinend machen, wo die reichste Ziege darin Schatten wie sein Kopf zwischen zwei Seiten, die hervorstehen, sein würde . Und lassen Sie mich nur die Bereiche angeben, damit Sie die's visualisieren können. Ich werde verschwimmen, wenn ich nach unten komme. Also, wenn wir es malen, hörte ich einfach auf, bevor es den Boden berührt. Es gibt also einen Abschnitt, in dem ich den Bereich als Grundfarbe ausgelassen habe. Ich weiß, dass es an dieser Stelle viele Informationen gibt, aber fangen wir an , es Schritt für Schritt zu malen und hoffentlich werden Sie verstehen, wenn wir durch das Bild weitergehen . Erstens werde ich nur Teile trennen, wo der Kuchen den Liner berührt und wo es nicht wie begonnen haben, auf der linken Seite zu malen. Ich benutze nur die gleiche braune Farbe wie der Kuchen, und ich benutze eine leichte bis mittlere Konsistenz, also wird es leichter sein als die Oberfläche des Kuchens an der Spitze, wenn es trocknet. Ich persönlich mag es, zuerst mit meinen Farben skizziert zu zeichnen, also male ich nicht versehentlich bestimmte Stellen, die ich nicht tun soll, und merke, dass in der Mitte die Kurve in der Mitte vom Grat liegt. Aber wenn ich zur Seite komme, verschiebt sich der Sensor langsam, um winkeliger zu werden. Wenn dies ein wenig verwirrend ist, können Sie auch die oberen Rillen von der Kuchenfolie als Indikator verwenden, um Ihnen dabei zu helfen, diese Winkel zu visualisieren . diesem Grund hilft es auch, die Linien auf dem Liner zu zeichnen, weil es wirklich hilft zu wissen Ausdiesem Grund hilft es auch, die Linien auf dem Liner zu zeichnen, weil es wirklich hilft zu wissen , wo die Mitte von jedem der Grate sind. An diesem Punkt malte ich nur die Grundfarbe, und ich konzentriere mich nicht auf Textur, also male ich einfach weiter, bis ich den unteren Bereich spüre. Ich benutze meine Größe, um hier zu bürsten, aber weil wir eine große Fläche malen, fühlen Sie sich frei, auch zu einem größeren Pinsel zu wechseln. Wenn Sie möchten. Jetzt werde ich nur die Schattenbereiche angeben, wie ich zuvor gezogen habe, indem ich verbrannte Zahl und zu der vorherigen Mischung aus gelben Auto und Cadmium-Orange, um eine etwas dunklere Braun zu machen . Und ich wartete darauf, dass die Grundfarbe meist trocken war, aber etwas noch kalt anfühlt, so dass sie nicht vollständig trocken ist, aber noch eine leichte Feuchtigkeit darin hat, und dies wird helfen, die Farbe langsam zu mischen, ohne dass sie zu weit vom Bereich abläuft. Und ich baue einfach weiter auf, wenn die Farbe zu weit unterwegs ist und ich auch von unten gesehen habe, wo sich die Farbe des Arztes langsam mit der Grundfarbe vermischt. Wenn Sie basieren, ist Farbe bereits wirklich trocken. Sie können immer einen sauberen, feuchten Pinsel verwenden , um zu reagieren, um die Farbe am Rand des dunkleren Braun zu schlagen, wo Sie in die Basis verwischen und die Farbe langsam nach unten bewegen wollten, wodurch ein Selbstübergang entsteht. Dies ist eine Technik, die ich sehr viel in diesem Gemälde verwenden werde, und ich benutze diese auch viel für alle meine anderen Lebensmittel-Illustrationen. Und wenn Sie sich nicht sicher sind, können Sie es zuerst auf dem Papierschrott ausprobieren, im Grunde, sogar nachdem Sie auf Papier gelegt haben, je nachdem, wie gut oder wie dick Ihre Maler, der Schmerz ist immer noch kann mit Wasser reaktiviert werden. Aber der beste Weg, dies zu tun, ist, es zu mischen, indem Sie einen aufgeräumten Pinsel verwenden, damit Ihr Pinsel nicht mit Wasser überlastet ist, und es ist einfacher, die weiche Mischung mit der Grundfarbe zu erstellen. Also jetzt wieder auf das Gemälde von hier aus können wir den Kuchen feiner sehen, beginnend, Form anzunehmen. Aber wir werden die Schatten weiter verbessern, um in der nächsten Lektion eine dreidimensionale Form zu erzeugen . 6. Kuchen und LINer Schatten: Erstens, Sie werden sehen, wie ich meine vorherige dunkelbraune Mischung mit Quinn, lesen Ultra Marine Deep auf Burn-Nummer. Und hier werde ich es in den Schattenbereich legen, wo ich das dunkelbraun gemalt habe Zuvor, dieses Mal,da ich eine neue Schicht malte, habe ich dafür gesorgt Zuvor, dieses Mal, da ich eine neue Schicht malte, , dass die Basisschicht jetzt vollständig trocken ist, und ich lege die Linie auf Lee am tiefsten Teil von den Spalten. Dann wieder, drehen Sie den Boden mit einer sauberen, feuchten Bürste selbst . Für den nächsten Schritt werde ich auf diese Farben aufbauen und weich an den Seiten von diesen Spalten. Und dafür habe ich ein bisschen abgebrannt Nummer mit Cadmium-Orange, und ich platziere das entlang der Seiten von dieser dunkelbraunen Linie, langsam erweicht, bis ich die Linien erreicht habe, was die Spitze vom Liner darstellt. Und als ich näher an diese Tipps komme, ändere ich auch die Mischung zu einem helleren Braun, indem ich die Kuchenmischung verwende, die aus Cadmium, Orange und Gelb Oakar ist , so dass die Farbe langsam gewachsen ist, datiert auf eine hellbraun. Als ich nach unten vom Liner reichte, habe ich langsam diese dunklen Bereiche gekrümmt und auch dafür gesorgt, dass der Übergang zwischen dem Dunkelbraun mit der Grundfarbe nicht übermäßig scharf ist. Das nächste, was ich tun möchte, ist, einen sehr dunkelbraunen Schatten an der Unterseite des Liners aufzubauen um der Kurve zu folgen, wie es um die Standorte steigt. Also werde ich winzige Kurven malen, wo die Spitze von jedem Punkt den Boden von der Kuchenfolie berührt . Dafür ist die Arzt-Mischung, die ich verwenden werde, genau das gleiche wie das, was ich vor, die eine Mischung aus ultra Marine tief Quinn rot und verbrannt Nummer ist. Aber dieses Mal füge ich ein bisschen mehr ultra marine tief innerhalb des Verhältnisses hinzu, um ein dunkleres und gedämpfteres Braun zu schaffen . Ich verwende auch eine etwas dickere Konsistenz als zuvor, um diese gekrümmten Linien an der unteren Spitze vom Cupcake-Liner zu malen , bevor wir weitermachen. Weiter, weil wir den Boden von der Liner gemalt haben und diese Linien sind unter der Farbe gesetzt und ziemlich klar für uns zu folgen. Ich werde die oberen Linien auf dem oberen Teil vom Liner heben und einfach die unteren Linien als Führungen für die Dicke verwenden . Sobald es sauber ist, werde ich das gedämpfte lila verwenden, indem ich ultra marine tief Quinn rot und eine Touch off Burn-Nummer mischte . Und ich lege das auf die Seite des Liners lasse die Spitze rein weiß vom Papier. Für alle Grate beginne ich mit einer ähnlichen Konsistenz, weil wir im Grunde Schatten auf einem weißen Objekt malen . Daher muss diese Farbe sehr subtil sein, besonders am Anfang. Wie Sie wahrscheinlich bemerkt haben, verwende ich im Grunde die gleichen Mischungen, wie ich die ganze Zeit benutze. Aber durch die Änderung des Verhältnisses leicht in der Lage, verschiedene Schattierungen, verschiedene Töne und sogar Hughes zu schaffen . Also, da ich in Richtung der rechten Seite von der Cupcake-Liner komme, versuche ich, die Mischung noch leichter als zuvor zu machen, indem ich mehr Wasser hinzufüge. Haben Sie keine Angst davor, schauen Sie nach Licht, weil Ihre Augen werden in der Lage sein, sich anzupassen. Sobald ich nach unten alle gedämpften Purpur gelegt habe, schaue ich es wieder als Ganzes und Schicht auf mehr aus dem lila auf der linken Seite, was mehr Kontrast zwischen der linken Seite auf der rechten Seite des Cupcake-Liner. Dieser nächste Teil ist optional, aber ich denke, dass dies dem Gemälde die zusätzliche dreidimensionale Form verleiht. Ich nahm die hellbraune Farbe aus dem Kuchen, aus dem gelben Auto und Cadmiumorange ist. Und ich benutze das in einer sehr, sehr dünnen Konsistenz, die man vielleicht nicht einmal in der Lage ist, viel davon von der Kamera hier zu sehen. Aber ich lege das unten und folge der Krümmung von den Graten. Und für mich stellt dies die leichte Transluzenz vom Cupcake-Liner dar, die einen Hauch von der Kuchenfarbe sehr subtil in der Nähe dieser Grate zeigt. An dieser Stelle bin ich ziemlich glücklich, wie der Cupcake-Liner aussieht. Also werde ich die Schatten wieder vom Kuchen ausgleichen, indem ich das gedämpfte dunkelbraun verwende, das ist sicherzustellen, dass off Burn-Nummer, ultra Marine tief und Quinn rote Abschleppschicht auf zusätzlichen Schatten für die Oberseite aus dem Cupcake , vor allem auf der linken Seite, wo die Schatten sind und natürlich auch unten neben dem Zuckerguss. In der Nähe der Cupcake-Bergleute, das sind feine Details, also habe ich sehr sorgfältig die Spitze meines Pinsels verwendet, um diese Schatten in 7. FROSS: wir werden die Frostlinge in dieser Lektion malen. Aber bevor wir anfangen, lassen Sie mich einfach die Konturen schnell aufstellen. Da dieser Cupcake grundlegende Ron Spitzen Welten hat, macht das Malen ganz einfach. Das Wichtigste ist, die Konturlinien im Auge zu behalten, und dies wird Ihnen auch bei der Platzierung aus den Schatten helfen. Später wollen wir nur alles nach der Form und dem Volumen des Zuckerglasens malen und schattieren Denken Sie daran, dass das Licht meistens von rechts kommt . , so dass die linke Seite auch etwas dunkler ist. Also, jetzt lasst uns zum Malen gehen. Ich möchte, dass mein Zuckerguss sehr leichte Erdbeercreme ist, aber Sie können auch jede Farbe auswählen, so dass Sie gerne Schokolade oder Heidelbeere mögen möchten. Also mit diesem Geschmack im Hinterkopf, werde ich zuerst beginnen, meine Grundfarbe zu mischen, die eine reife dauerhaft gelb tief und ein Touch off Cadmium orange ist, um es etwas aufzuwärmen mehr, so dass es mehr cremig aussieht, und ich fügte ein viel Wasser, um diese. Wie Sie sehen können, ist es wirklich rätselhaft, aber ich werde nur diese über den Zuckerguss als Grundfarbe zu verbreiten. Es ist immer einfacher, an den größeren Flächen mit dem Malen zu beginnen, besonders wenn Sie eine schwere Wasserbelastung auf Ihrem Pinsel haben und nachdem ich diese größeren Flecken bedeckt habe . fange ich an, die rechte Seite zu malen, die kleinen Sprinkles zu vermeiden und auch durch die Lücken von den Blumen zu malen. Als nächstes werde ich auf die Farbe aufbauen, indem ich Quinn hinzufüge, lese in die vorherige Mischung, um es mehr zu machen und Zehe einen Korallenton , der etwas rosa ist. Ich arbeite immer noch eine sehr leichte Konsistenz hier, aber wie Sie sehen können, ist der Wert jetzt etwas dunkler als die Grundfarbe aufgrund der Königin, Lesen hinzugefügt. Ich bitte dies auf Teilen, wo ich das Gefühl habe, dass es ein wenig Schatten geben würde, wie zwischen den Wirbeln aus dem Zuckerguss und an der Unterseite, wo der Zuckerguss den Kuchen berührt, und ich werde nur eine sehr dünne Konsistenz verwenden breitete es und voll von der Krümmung aus dem Zuckerguss. Ich ging auch zurück zu diesen Rändern, um sich auf dem Schatten aufzubauen, um die Formen besser zu trennen, und ich arbeite immer noch an einer dünnen Konsistenz, so dass jede Schicht, die ich dazu hinzufüge, sehr subtil ist, Also am Ende kann der Zuckerguss Bleiben Sie schön und leicht. Ich finde, wenn es zu dunkel ist, könnte es ein bisschen überarbeitet aussehen. Oder vielleicht ist es nur eine dunklere Erdbeerzuckerung, wenn es das ist, was Sie bevorzugen. Aber für diesen spezifischen Look, den ich anstrebe, wollte ich sehr leicht aussehen, weshalb ich alles in einer sehr dünnen Konsistenz halte. Aber am Ende wieder, es liegt wirklich an Ihnen, wie Sie sich diesem nähern und welchen Geschmack Sie erstellen möchten. Während ich auf die Farben stapel, werden Sie feststellen, dass ich mit der hellen Erdbeere und der Schattenfarbe unebene Texturen kreiere , so dass ich einen Effekt aus der weichen Erdbeermarmelade Mischung in die helle Creme erzeugen kann. Für diese Anwendung, Ich mag es mit Klopfen Bewegung mit der Spitze von meiner Bürste zu tun, während die Bürste Last schön und leicht, so dass es keine Pfützen auf diesen Markierungen fast sofort trocknen, und dies lässt auf unebene Oberfläche. Ich mache das auch, während ich ziemlich viel negativen Raum verlasse, so dass das hellgelbe von der Grundfarbe immer noch zwischen diesen leichten Chortexturen sichtbar ist. Ich habe auch diesen dunkleren Ton auf die Lücken zwischen den Blumen hinzugefügt. Also vergesse ich nicht, da es ganz leicht zu verpassen ist, dann möchte ich eine dunklere Mischung verwenden, indem ich ein winziges Stück vom gedämpften Purpur aus dem Kuchen und dabei zur königlichen roten Mischung nehme und diese nutzen und die Schatten weiter kreieren aus Kontrast und Wert, vor allem zwischen den Frostings und auch die Lücken von den Blüten. Beachten Sie, dass ich ihre Farben aus meiner vorherigen Mischung verwende. Ich mache das viel, wie ich male, also kann ich nicht sagen, die genaue Farbmischung, da es auch frühere Mischungen beinhaltet. Aber ich mache das eigentlich, um den Ton von der Gesamtmalerei kohärent und harmonisch zu machen, weshalb ich auch lieber meine eigenen Farben mischen anstatt eine Farbe direkt vom Gaumen zu verwenden . Also hier werde ich nur weiter auf den Texturen aus dem Zuckerguss aufbauen, besonders auf der linken Seite, wo stark und obwohl ich die gleichen Texturen auf der rechten Seite hinzufüge , sind sie viel heller und Ton jetzt, da die Form des Zuckergumpfens beginnen, Gestalt anzunehmen. Ich gehe auf die rechte Seite, wo die Sprinkles und die Blumen sind. Und ich werde diese Schatten mit der gleichen Farbmischung in der gleichen Konsistenz wie vorher und Schmerzen hinter jedem aus den Sprinkles und auch die Blumen nach der Lichtquellevon rechts hinzufügen vorher und Schmerzen hinter jedem aus den Sprinkles und auch die Blumen nach der Lichtquelle . Das bedeutet, dass der Schatten auf der linken Seite von den Sprinkles sein würde. Als nächstes werde ich eine Burgunderfarbe mit ultramarineblau mit der königin-roten Mischung gemischt, die einen Hauch von Mischung gemischt, der permanenten gelben Tiefe hat, so dass die Farbe als ein bisschen mehr gedämpft. Und ich verwende eine mittlere Konsistenz, um Flecken von getrockneten Erdbeeren zu malen, die zerkleinert und in den Zuckerguss gemischt wurden. Seien Sie achtsam, wenn Sie kleine Flecken malen, weil Sie wirklich vorsichtig mit der Bürstenbelastung sein müssen. Wenn nicht, können Sie stattdessen große Pfützen erstellen. Aber wenn Sie diesen Fehler versehentlich machen, stellen Sie sicher, dass Sie immer ein Taschentuch direkt neben Ihnen haben, damit Sie schnell zusätzliche Farbe aufnehmen können. Ich werde die Spezifikationen einfach auf der linken Seite platzieren, mit einem dunkleren Ton. Und wie sie nach rechts kommen. Ich verwende eine leichtere Konsistenz, um sicherzustellen, dass die Werte immer noch vorhanden sind. Der Grund, warum wir den dunkleren Ton für die linke Seite verwenden, liegt darin, dass die Grundfarbe dunkler ist , also möchte ich den gleichen Kontrast mit der Grundfarbe wie Ihr Guide verwenden. 8. SPRINKLES: Jetzt werden wir die Sprinkles malen. Es liegt an Ihnen, welche Farbe Sprinkles Sie verwenden möchten. Aber dafür möchte ich es ein bisschen schick aussehen lassen, also möchte ich eine goldene Farbe. Zuerst machte ich die Grundfarbe, indem ich permanente gelbe, tiefe und gelbe Poker mischen und dann die goldgelbe Farbe verwenden. Ich benutze das, um die Grundfarbe von den Sprinkles zu streichen. Ich habe auch ein kleines bisschen aus negativem Raum weggelassen, um als Highlight aus den Sprinkles zu fungieren. Da das Licht von der rechten Seite kommt, habe ich dafür gesorgt, dass sich die meisten Highlights auf der rechten Seite befinden. Runter von den Sprinkles. Ich dachte, es wäre ein bisschen hart frei, die Farbe zu sehen. Also hier werde ich es einfach rausziehen. Grundsätzlich lebe ich eine Seite von den Sprinkles als die Highlights für das Gemälde, obwohl das Highlight wird auf der rechten Seite sein, und ich im Grunde nur Farbe einmal gesagt, mit Streuen mit der Grundfarbe. Dann, um die runde Form aufzubauen, werde ich einen dunkleren Ton von braun verwenden, um die Kanten abzumalen, jeweils für den Schatten davon bestreut sind. Ich habe eine dickere Konsistenz aus einer dunkelbraunen Farbe verwendet, indem ich ultra marine tief mit verbranntem Umbra und gelber Oakar, um nur die Farbe. Dann habe ich das dort platziert, wo der dunkelste Schatten von jeder Sprinkle sein würde und wo minus ich es meistens auf der linken Seite platzieren würde. Im Grunde gibt es also drei Werte, die das Weiß aus dem Papier, die goldene Farbe und jetzt das dunkelbraune als Schatten sind . Wenn Sie also planen, die Farbe zu ändern, können Sie dies mit drei Werten tun, die jede Farbe, mit der Sie sich entscheiden, die Sprinkles zu malen , und dies wird den gleichen Effekt erzeugen. 9. Lachen: Jetzt malen wir die Blattgarnierung. Sie können jeden Grünton verwenden, den Sie wollen. Ich persönlich mag helle, warme Grüns, aber da ich will, dass die Erdbeerblätter Zeh haben diesen Ton. Ich hatte es gesagt, um dafür ein kühleres Grün zu schaffen. Garnieren stattdessen, in diesem Fall werde ich eine Mischung aus permanentem Grün und ultra Marine D. Mit dieser Farbe, Ich werde nur eine mittlere Konsistenz und Schmerzen verwenden, die gesamte Grundfarbe für die Blätter, und ich werde dies nur als flache Waschung für die Basis färben. Nachdem ich diese Grundfarben gemalt habe, schuf ich ein dunkleres Grün durch Mischen mehr ultra Marine tief wert das vorherige permanente Grün. Und ich benutze das, um die Stiele zu malen, während die Grundfarbe der Blätter noch ein bisschen Deck sind . Also, wenn ich diese dunkle Mischung anziehe und mit dem Boden von diesen Blättern verbunden, wird der dunkle Ton leicht über den Boden von den Blättern reisen, was ihm einen wirklich schönen Übergang gibt. Als nächstes fügte ich der Mischung mehr permanentes Grün hinzu, also habe ich eine Farbe, die zwischen den vorherigen beiden Mischungen liegt, und ich verwende dies, um das Blattmuster und eine dünne bis mittlere Konsistenz zu malen, so dass es immer noch sehr subtil ist. Ich malte zuerst eine Seite von den Adern und nachdem ich darauf gewartet habe, dass es trocknet, habe ich auch die andere Seite gemalt. Und das sollten keine feinen Details sein, weshalb ich an meiner Größe festhalte, um zu bürsten. Es ist nur eine subtile Bewegung von den Pinselstrichen, die auf diese Heldentaten hinweisen wird, wenn ich fertig bin. Ich fügte auch eine dunklere grüne Mischung an der Mitte Rippe der Blätter. Und dafür möchte ich, dass der Boden von der mittleren Rippe etwas dunkler ist. Also habe ich dafür gesorgt, dass die endgültige Zugriffspfütze unten platziert wird. So male ich leicht von der Spitze nach unten bis zum Stiel von den Blättern. Ich benutze eine mittlere Konsistenz, weil ich nicht möchte, dass der mittlere Riss aus dem Urlaub ausbricht , und alles, was wir malen, ist nur sehr subtile Texturen. 10. ERWARTUNG: für die Strawberry Leafs, Ich erwähnte, ich will ein hellwarmes Grün, so dass ich mehr permanente grün und mischen Sie es in die Palette, wo ich die vorherige grün mischen. Und ich fügte auch permanente ilo tief und zu der Mischung hinzu, um es aufzuwärmen. Mit diesem werde ich es überall auf dem Stroboskop-Relief als Basisbildschirm anwenden. Was ist die Farbe ist leicht trocken. Ich ziehe die Basis grün nach unten auf meiner Palette, wo es hatte ein wenig aus ändern tief und das kleinste bisschen von Quinn gelesen von alten Mischungen, und ich benutze es, um Linien für die Mitte von individuellen Leichtigkeit sowie Schattenbereiche malen. Ich mache das viel mit meiner Farbe. Ich denke, ich habe dies bereits erwähnt, aber ich mag, um Farben aus alten Mischungen Andi zit zu bleiben, um bestimmte Farben stumm zu schalten, um den Ton zu harmonisieren . Dies bedeutet auch, dass es begrenzte, verschwendete Farben in Ihrem Gaumen gibt. Darüber hinaus denke ich, dass in der Lage, dies zu tun bedeutet, dass Sie die Farbmischung verstanden haben und was bestimmte Farben mit anderen Huse tun, wurde hinzugefügt. Und ich denke, es ist einfach eine wirklich gute Sache, sich daran zu gewöhnen, wenn Sie öfter malen. Was die Anwendung betrifft, , wie üblich, denke ich, wie üblich,nur an, wo die Lichtquelle die schwerste ist. Deswegen habe ich die Schattenfarben gefreut, wo sie sind und Ersatzmischungen für meinen Gaumen verwenden . Ich nehme nur die Ultra Marine sowie ein kleines bisschen von Quinn Red, um den Ton und den Wert der Schatten anzupassen . Es ist wirklich schwer, das genaue Verhältnis zu sagen, aber das ist etwas, das Sie fühlen können, wenn Sie mehr Farbe mischen und Sie werden Dicke von einer Farbe verstehen, die Sie haben, wenn Ihr Gaumen-Aquarell ist ein bisschen anders als andere Medien, da je mehr Wasser wir dem Verhältnis der Farbe hinzufügen, desto heller wird die Farbe. Spielen mit einem Wert bedeutet also nicht nur, die Farbmischung zu ändern, sondern in diesem Fall berücksichtigen wir auch die Dicke des Farb-Wasser-Verhältnisses. In diesem Fall ist mein basiertes Grün eine Mischung zwischen permanentem Grün und permanentem Gelb tief, und ich benutze die ultra marine zu dunkel im Grün. Aber weil ultra marine als blauer Farbton, kühlt es auch die Basis grüne Mischung. jedoch Wie ich bereits erwähnt habe, möchte ichjedochein warmes Grün für das spezifische erstellen. Also fügte ich den Touch Off Quinn Red hinzu , der eine warme Farbe ist, um die Wärme wieder ins Grün zu bringen. Ich werde auch diese Farben auf die Erdbeerblütenblätter anwenden, nur so gibt es nicht zu viele verschiedene Grüns und die Zusammensetzung, und ich behandle dies genauso wie, wie ich das Blatt gemalt. Garnieren Sie mit subtilen Blattvenen diagonal auf jeder Seite des Blattes und auch die mittlere Rippe von den Blättern, um alles zu beenden. 11. HALVED STRAWBERRY BESTAND: Lassen Sie uns die Früchte malen und diese Lektion beginnen wir mit der Hoff Erdbeere zuerst zu beginnen. Ich werde nur eine sehr, sehr dünne Konsistenz von Zinn verwenden , und ich werde das auf der Haft Innenseite von der Erdbeere malen und einfach eine flache Wäsche machen unebene Oberfläche überall in der Gegend zu bekommen. Als nächstes werde ich eine dickere Konsistenz von der gleichen Farbe nehmen, und ich benutze dies, um das Zentrum sowie den Umriss oder die Größe des Erdbeerfleisches zu malen . Und im Moment werde ich nur an der Innenseite der Erdbeeren arbeiten, damit wir uns auf einen Bereich nach dem anderen konzentrieren können . Für den nächsten Schritt werde ich das Muster aus dem Erdbeerfleisch erstellen, und ich werde im Grunde nur lange dreieckige Formen zahlen, nach innen gehen, während ich ein wenig aus dem Raum zwischen der Mitte auf diesen Linien. Was die Winkel angeht, habe ich versucht, voll von der Krümmung von der Erdbeere, so dass jede Linie oder Dreieck ist leicht geneigt, um Gesicht. Das Zentrum, wie üblich während Erdbeeren sind nicht die einfachste, so dass Sie vielleicht auf dem Papier zuerst für mich zu üben, ging ich direkt zum Malen, und ich bin mit der gleichen Konsistenz über eine 1.000.000, die ich verwendet. Und ich begann damit, Linien zu malen, um den Winkel von jedem der Abschnitte zuerst anzuzeigen, um es einfacher zu machen, sich an die dreieckige Form später anzupassen. Als nächstes werde ich auf der Mitte der Erdbeere aufbauen, indem ich eine noch dickere Konsistenz von Vermillion verwende. Und ich male nur zufällige Texturen, weil ich möchte, dass die Erdbeere sehr reif und leicht offen in der Mitte hier ist, werde ich langsam auf der Lebendigkeit des Roten aufbauen, und ich fügte natürliches Rot zu der Vermillion hinzu, die meine Palette sowie ein wenig aus ultra Marine tief. Dann werde ich das auf dem Umriss von der halben Erdbeere gefallen. Ich werde zuerst die linke Seite machen. Und während die Farbe ist immer noch, was ich eine etwas dünnere Konsistenz aus der gleichen Farbe verwendet und auf den Linien gebaut, die ich früher gemalt. Aber dieses Mal dehne ich es langsam aus, um dreieckige Formen für die Linien zu erstellen. Nachdem ich mit dem linken Abschnitt fertig bin, ging ich auch wieder über es mit der gleichen roten Mischung, und ich freute mich dann Strich Linien auf der Rückseite aus, jeweils aus den dreieckigen Formen. Und jetzt werde ich nur einen ähnlichen Effekt für die rechte Seite erzeugen, indem ich eine mittlere Konsistenz aus für eine 1.000.000 verlängerte ich den Rücken von jedem dieser Dreiecke, wodurch eine weiche Prädation entsteht, die vom dunkelroten zu einem Licht geht, ein Rot, nachdem ich die mittlere Konsistenz für eine 1.000.000 platziert. Dann pflegte ich Pinsel zu reinigen, um die Farbe zu verlängern, um ein noch weicheres Rot zu schaffen. Und das meiner Meinung nach übertreibtmeiner Meinung nachdie Abstufung. Noch mehr bemerken, dass die Dreiecke auch etwas dicker werden, so dass die weißen negativen Linien zwischen den roten Dreiecken viel dünner und zart sind. Seien Sie also achtsam, wenn Sie malen, um nicht versehentlich überladen, kombinieren Sie ein paar von den Abschnitten zusammen, Jedochpassieren Unfälle, passieren Unfälle, und wenn die Verwendung eines Taschentüches nicht hilft, die Farbe zu beobachten, Sie können es auch noch einmal übergehen. Mit weißem Wash will, dass alles trocknet. Einmal fügte ich mehr Tiefe in die Mitte der Erdbeere, mit einer dunkelroten Mischung und auch leicht mischen sie zusammen. Dann ging ich auf die Erdbeerhaut, in der ich begann, indem ich permanente gelb tief in einer dicken Konsistenz, um den oberen Teil zu malen, gefolgt mit einer dicken Konsistenz Vermillion und eine auf der Malerei Zopf. Ich habe auch ein wenig negativen Raum auf der rechten Seite gelassen, wo die Lichtquellen ich einige Punkte zwischen den weißen Raum ausgewählt, und das ist, um die Brunnen für die Samen zu repräsentieren, als die Haut zu beenden. Ich benutzte die vorherige dunkelrote Mischung, um einige von den Brunnen sowie den unteren Teil der Haut zu malen , so dass die Farbe immer noch mit Erdbeerblitz übereinstimmt. 12. BLUEBERRIES: die Heidelbeeren sind ziemlich einfach. Dafür bin ich auf Lee gehen, um zwei Farben zu verwenden, und das ist ultra marine tief und elfenbein schwarz, um eine gedämpfte dunkelblaue Farbe zu machen. Und das ist so ziemlich die einzige Farbmischung, die ich verwenden werde. Das einzige, was ich als Wert auf das Verhältnis ändern werde. Zuerst benutze ich zuerst eine sehr dünne Konsistenz und male dies mit einer sehr leichten Belastung meines Pinsels. Zuerst benutze ich zuerst eine sehr dünne Konsistenz So ist es fast wie eine trockene Bürste, aber nicht vollständig. Und dies wird eine leichte gleichmäßige Textur geben, die eine schöne Wirkung für das helle weiße Pulver auf Heidelbeeren geben wird. Als nächstes werde ich mit einer mittleren Konsistenz eingehen, und ich benutze dies, um die Schatten hinzuzufügen sowie die blaue Farbe zu vertiefen. Und wieder, ich benutze nur eine leichte Last, um die Textur von den Heidelbeeren zu bekommen. Ich arbeite zuerst an der linken Heidelbeere, damit die Farben nicht aufeinander laufen und den runden Quinto oder die Blaubeere ruiniert haben. Und nachdem ich auf die Linke gewartet habe, kann man vollständig trocknen. Dann ging ich zur nächsten Heidelbeere und mache genau das Gleiche, wenn ich die Farbe vertiefte . Ich mag es, zuerst die Schattenbereiche anzugehen, und ich möchte immer noch, dass diese Autos dunkler sind als der Rest der Blaubeere. So krank geben um ihre Form. Hier ist ein Beispiel. Ich zeige Ihnen nur die schattigen Bereiche, in denen ich mit dem dunkelsten Wert malen möchte. Und wie Sie sehen können, indem Sie diese kleinen Bereiche nur schattieren, beginnt die Rundheit bereits Gestalt anzunehmen. Aber mit einem Gemälde kombiniere ich dies mit Abstufung sowie Werten und Textur, und die ich mit der Spitze meines Pinsels eine schwindelige Bewegung verwenden werde, um eine unebene Oberfläche zu erhalten. Jedes Mal, wenn ich eine neue Schicht mit einer dickeren Konsistenz hinzufüge. Ich verlasse mehr und mehr negativen Raum. Dies ist so, dass sich die Abstufung allmählich bildet, ohne glatte Verrundungen zu machen, aber Sie können sie immer noch durch die Textur sehen. Hoffentlich können Sie hier auch sehen, dass je näher der Schatten dem Kuchen ist, desto dunkler ist der Wert. Ich habe eine sehr dicke Konsistenz verwendet, aber zur gleichen Zeit habe ich auch einen Hauch mehr Elfenbein, Schwarz zu der Mischung hinzugefügt . Im Moment kann ich beginnen, die Rundheit schon so zu sehen Jetzt werde ich in der Mitte der Heidelbeere mit einem sehr dunkelblauen Farbe . Und wie Sie sehen können, habe ich viel Elfenbeinschwarz zu der Mischung hinzugefügt. Und ich möchte auch sicherstellen, dass dies der dunkelste Teil von den Wilburys ist, nachdem ich das dunkle Zentrum hinzugefügt habe . Jetzt kann ich sehen, dass der Wert der Heidelbeeren im Vergleich noch leicht abweicht. Also werde ich zurück zu der blauen Mischung gehen, indem ich mehr ultra Marine tief in das sehr dunkelblaue. Und ich werde einfach mehr Texturen in zufälligen Flecken hinzufügen, während ich immer noch die lichtbasierte Farbe hier und da verlasse . Schließlich habe ich auch dafür gesorgt, dass die Heidelbeeren gut getrennt sind, indem ich dazwischen eine dunkle Farbe hinzufügte , weißt du? 13. BLACKBERRY: bevor wir das BlackBerry malen. Ich werde Ihnen nur eine Skizze zeigen, weil es vielleicht ein bisschen schwer zu sehen ist, weil die Details ziemlich klein sind. Also im Grunde mit der Grundfarbe, Ich male die ganze Heidelbeere, während ich Ah hervorgehoben Raum für jeden dieser einzelnen runden Teile, und diese Highlights sollten nach der Krümmung und der Kontur dieser gezeichnet werden einzelnen runden Formen, um die BlackBerry Textur für die Farbe zu vermitteln. Ich werde die Ersatz-Boo-Beeren-Mischung aus der ultra Marine und Ivory Black verwenden, aber dieses Mal werde ich auch ein winziges bisschen Quinn rot hinzufügen, so dass es eher eine dunkle lila statt ein dunkelblau für die Grundfarbe. Ich werde nur die dünne Konsistenz verwenden, um mit zu beginnen, und ich werde die Farben wie eine Skizze sie aus, bevor ich einige aus dem weißen Hals des Raumes für die Highlights zu platzieren . Wenn Sie versehentlich über einige malen, ist es OK, weil wir Fuß auch gehen, Schicht dies, aber ich finde, dass mit dem kleinen weißen Raum gibt so einen schönen Pop von Highlight. Oder natürlich können Sie auch Tünche verwenden, um zu diesem hinzuzufügen, dass ich noch als nächstes die zweite Schicht hinzufügen werde , und dafür werde ich die gleiche Farbe verwenden, aber in einer dickeren Konsistenz. Also sah die Farbe fast schwarz aus, und ich werde sie in der Nähe der Mitte von jedem der runden Teile platzieren, so dass ich sowohl das Highlight als auch die Grundfarbe zeigen würde. Aber ich will nicht wirklich viel davon . Versuchen Sie einfach, eine gute Balance zu finden, weil Brombeeren sind ziemlich dunkel in der Farbe, so dass die helle Farbe sollte nur mehr als sekundäre Highlight dienen. Ich bleibe mit meiner Größe zu runden Pinsel dafür, aber wenn Sie es ein wenig schwierig finden, weil der Platz ziemlich eng ist, können Sie auch eine Größe Null Pinsel verwenden, um viel bessere Kontrolle über die Farbe zu haben. Und ich werde nur weiter malen, bis ich die zweite Schicht von den Brombeeren habe . Sobald ich fertig Malen der gesamten Blackberry, Ich habe gerade einige Teile mit der Spitze meines Pinsels gereinigt, um sicherzustellen, dass alle Kanten sauber sind und ich machte auch den unteren Teil aus dem Blackberry, aber dunkler als der Rest weil es leicht hinter den Heidelbeeren und einer Erdbeere 14. PRETZEL STICKS: in dieser Lektion werden wir den Brezelstab oder Pakistan X für die Farbe malen. Ich habe zuerst eine Mischung aus Geburtsnummer und Cadmium-Orange mit einem Hauch von gelbem Oger verwendet, die zuvor auf meiner Palette bereits war , und Malerei dies auf beiden Seiten auf dem oberen Teil des Baki Stick und was ich versuche, hier zu tun ist, eine zylindrische Form, indem dunklere Brauntöne an den Seiten verwendet werden. Mit einem leichten Highlight in der Mitte kannst du die Wärme vom Braun einstellen, indem du entweder mehr Orange für den gelben Joker hinzufügst. Ich persönlich mag das goldbraune Aussehen, also habe ich eine sehr gerne mit Economy Orange gemacht, und Sie können das gleiche mit dem gelben Gras tun. Nun, Weiden bedeutet im Grunde, eine transparente Farbschicht hinzuzufügen, und dies kann helfen, den Ton zu ändern. Plötzlich versuche ich hier, nach und nach dunklere Töne hinzuzufügen, während ich zu den Rändern komme, und ich werde dies tun, indem ich verschiedene Begriffe von Brown verwende, indem ich mit der Konsistenz der Farbe spiele und dann auch mehr verbrannte Nummer zwei, das Verhältnis, wenn ich eine wirklich dunkelbraun auf der Seite wollen, und das ist etwas, mit dem Sie spielen können. Es liegt wirklich an Ihren Vorlieben, für welchen Braunton Sie sich entscheiden. Wie Sie sehen können, füge ich einfach weiterhin Cadmium-Orange hinzu, weil ich nicht das Gefühl hatte, dass die Farbe golden genug war . Und wenn Sie lieber den gelblicheren Ton aus Kurs, können Sie dies tun, indem Sie stattdessen mehr aus dem gelben Ocker hinzufügen. Aber so passe ich meine Farben an, auch wenn ich auf die Farbe gemalt habe und es mir nicht gefallen hat. Deshalb arbeiten wir zuerst mit Kampfkonsistenzen, damit wir einfach weiterhin Ebenen zu Spielen hinzufügen können , während wir nach dem Ton suchen, den wir mögen. Ich bin mit dieser Grundfarbe zufrieden. Also, jetzt werde ich die Details hinzufügen, indem ich mehr Brennnummer in der Mischung hinzufüge. Mit diesem werde ich winzig über Marke verstreut nach dem Zufallsprinzip auf der Oberseite malen. Aus der Presse wird eine Speiche kleben. Mystiker haben in der Regel diese Brandflecken an den Seiten. Jetzt möchte ich auf die Schokoladenbeschichtung von der Presse kleben. Ich werde auch Brandnummer verwenden, eine Sepia für die Mischung. Am Anfang verwende ich mehr verbrannte Zahl im Vergleich, weil ich möchte, dass die Grundfarbe etwas heller ist , obwohl sie immer noch dunkelbraun ist. , Dieser Teil des Gemäldes ist sehr einfach, da ich nur eine Linie verlassen werde, um das Highlight auf der rechten Seite des sperrigen zu schaffen und dann den Rest des Raumes mit einer mittleren Konsistenz aus der dunkelbraunen Mischung zu füllen , während auch ein bisschen mehr Sepia entlang der linken Seite für ein wenig Farbabstufung hinzufügen . Und ich werde auch dasselbe für den linken Islam tun. 15. Jam: wir werden den Stau in dieser Lektion anpacken. Es wird ein bisschen knifflig sein, aber ich werde versuchen, es für Sie zu brechen, indem Sie zuerst alle Highlights zeichnen. Dies ist die erste Ebene, die wir machen werden, das ist, die Grundfarbe zu machen, während die Highlights um die Kurve aus dem Stau zu vermeiden, solange Sie der Krümmung des Edelsteins folgen. Ich denke, dass es nicht wirklich wichtig wäre über die Platzierung, weil Sie immer noch die Krümmung verbessern, so dass Sie wirklich mit der Platzierung spielen können. Aber für mich persönlich mag ich extra in der Nähe der riesigen Klumpen hinzufügen, und das ist ziemlich viel es für die Farbe. Ich beginne zuerst mit reinem Zopf und einer leichten bis mittleren Konsistenz, und ich werde die Bereiche auslassen, die ich zuvor in der Kontur grob herausgezogen habe. Wenn dies ein bisschen schwierig ist, können Sie die Highlights auch mit Bleistift zuerst leicht fallen lassen. Aber ich werde sofort als Trinkgeld malen. Wenn Sie sich entscheiden, sofort wie das, was ich hier tue, ist, bevor Sie in den Farben füllen , Ich mag es, die Highlights mit einem Dip meinen Pinsel zu zeichnen, so ist es wie während mit Bleistift. Aber stattdessen den Pinsel zu verwenden und dies zu tun, wird die Belastung durch versehentliche Malerei über diese weißen Bereiche verringern . Und eine andere Sache ist, abhängig davon, wie schnell Sie arbeiten können. Ich schlage vor, dass Sie dies pro Abschnitt hier tun. Ich mache sofort eine ziemlich große Fläche, weil ich bequem genug bin, um den Raum zu füllen . Aber der Grund, warum ich das tue, ist, weil, wenn der rote Umriss trocknet, manchmal die Linie verlassen kann, obwohl Sie darüber malen. Also versuche ich, ein Tempo zu finden, mit dem ich arbeiten kann, um das zu minimieren. So als Beispiel zuerst an können Sie als Beispiel zuerst ander linken Reise arbeiten, dann nach rechts und so eins weitergehen. Wie ich in Richtung rechts von der Grundfarbe. Ich habe versucht, etwas in der Farbe zu beleuchten, so dass ich immer noch der Hauptlichtquelle folgen kann. Als nächstes möchte ich auf die Farbe der Marmelade aufbauen, um ihm ein wenig Gewicht und Körper zu geben, und dafür fügte ich Ultra Marine hinzu. Tief genug, wird es auf die Zinnoberfläche lesen, die ich bereits in meiner Palette habe, und ich habe diese um den Boden der Früchte gelegt, weil die Marmelade immer noch leicht durchscheinend ist , so dass ein bisschen von der Frucht von der Rückseite würde Erstellen Sie eine dunklere Farbe als Chef. Das gleiche Licht gilt für die großen, schweren Bereiche, wie die Tropfen, wo es auch Licht und Objekte in der Umgebung reflektieren kann. Also, technisch gesehen, können Sie die Schatten an verschiedenen Stellen hinzufügen, solange Sie die Krümmung und Rundheit vom Tropf folgen , so dass Sie diese Form immer verbessern können. - Nachdem ich den Mittelton rot platziert habe. Ich möchte wieder auf diesen Decker-Bereichen bauen, und dieses Mal nahm ich die Brombeermischung, die ich auf meiner Palette gelassen hatte, und ich fügte dies dem vorherigen Mittelton Brot hinzu. Und dies wird ein dunkles Kastanienrot geben, das im Vergleich zur Grundfarbe sehr tief aussieht und an dieser Stelle einen wirklich schönen Kontrast schafft . Nach dem Aufbau der dunkleren Farben kann ich beginnen zu sehen, dass ich die Kraft der Grundfarbe hinzufügen muss, um die Tiefe von den Farben zwischen hell und dunkel zu verbinden . Also hier habe ich dafür gesorgt, dass ein 1.000.000 Quinn Red ist. Dann habe ich es über einige Teile von der Grundfarbe gelegt. Nicht alle Grundfarbe, aber diese Farbe sollte wirken, um die Grundfarbe zu bereichern und was auch immer von der Grundfarbe gelassen wird , wirkt jetzt als sekundärer Highlight für die Buchse, um den Stau zu beenden. Ich benutzte die dunkelrote Mischung in mittlerer Konsistenz, und ich handele dann als Definitionen zu den Tröpfchen, besonders auf dem wirklich langen Tröpfchen auf der linken Seite, weil ich finde, dass das dunkle Rot der Marmelade die helle Farbe ergänzen würde der Kuchenauflage wirklich gut. 16. ERWARTUNG STRAWBERRY: bevor ich beginne, die Blüten zu malen. Ich werde nur die Richtung der Pedale skizzieren, wie ich später Pete. So wird dies helfen, die Textur zu geben und die Erdbeerblüten abzufließen. Also, im Grunde beginne ich von der Mitte nach außen. Aber wie ich male und es gibt ein wenig Krümmung in den Pedalen, ist das etwas, was wichtig zu folgen ist, denn wenn wir nur gerade Linien malen, könnte das Pedal etwas steif und unnatürlich aussehen. Für die Farbmischung. Ich habe meine vorherige Brombeermischung verwendet, die eine Mischung aus ultramarin tief Quinn rot und elfenbeinschwarz ist. Und dazu fügte ich die permanente gelbe Tiefe hinzu, die direkt daneben lag. Erstens werde ich diese Mischung verwenden, um zwischen den Lücken der Pedale als feine Details zu malen. Und das sollte auch dazu beitragen, die Pedale ein bisschen mehr zu trennen. Mit der gleichen Mischung werde ich die Mitte der Blumen nach der Krümmung zahlen, die ich vorher fallen lassen, aber ich male nur etwas weniger als halb, so dass das Weiß vom Papier immer noch sichtbar ist. Dann, mit sauberem Wasser, habe ich die leichte Last verwendet, um das Braun bezahlt nach außen zu ziehen, so dass die braune Farbe sehr hell und die Mitte etwas dunkler als die Kanten von den Pedalen. Und ich werde im Grunde nur die gleichen Schritte für diese nächste Blume wiederholen. Nun, da ich das Innere der Blumen fertig gemalt habe, werde ich die Falten malen, wo die andere Seite der Blume leicht zeigt. Und dafür verwende ich wieder die gleiche Mischung, und ich lege dies in die Falten, wo ich denke, wäre im Schatten für die letzteren Falten. Ich habe eine sehr dünne Konsistenz davon verwendet, und das ist eine weitere Trennung der Falten vom Inneren des Pedals, fügte ich hinzu. Es ist wahrscheinlich dunkler Konsistenz, den Schatten hinter der Falte zu malen. Denken Sie daran, dass dies weiße Blüten sind , also, selbst wenn wir mit unterschiedlichen Werten arbeiten, sollten sie alle ziemlich leicht und konsistent im Allgemeinen sein. Ich habe auch einen etwas dunkleren Wert in der Mitte hinzugefügt, so dass es ein bisschen Kontrast zu der Aussage gibt, dass ich als nächstes für den Samen malen werde, den ich verwendet habe. Ein winziges bisschen off white wash toe fügt meine permanente gelb tief, so dass die Farbe wird undurchsichtig, um diese. Ich fügte auch etwas braunes und leichtes Rot hinzu, um das Gelb etwas stumm zu machen und zu wärmen. Ich benutzte Bärenmischungen, aber ich hatte am Gaumen noch. Aber Sie können auch Geburtsnummer oder eine andere aus den Brauntönen und einem der Roten verwenden, um das Gelb als alternative Farben aufzuwärmen . Um die Aussagen zu bezahlen. Ich benutzte meine sagt Ihren Pinsel, um die Details zu malen, und ich machte Schnittfugenlinien, die alle von der Mitte von den Blumen gerichtet sind. Als nächstes möchte ich ein paar Punkte auf den verfluchten Linien hinzufügen, in denen ich eine Mischung aus Tünche und permanenter Elodie verwendet habe . Dann werde ich ein bisschen Schatten hinzufügen, indem ich alle aus dem Braun verwende, die ich in meiner Palette habe . Oder Sie können auch mit verbrannter Zahl ersetzen, um auf dem unteren Teil der Aussagen für beide Blumen zumalen für beide Blumen zu 17. Schatten und DETAILS: in dieser Lektion werden wir die Schatten malen, wenn Sie zusätzliche Details zum Bild hinzufügen. Erstens kann ich sehen, dass die Blume zu sperrig aussieht, da der Lichtwert Ihre Augen dazu bringt, alles miteinander zu kombinieren. Also habe ich die bräunlich-rote Mischung zum Malen und zwischen den Blütenblättern verwendet, um es noch mehr mit meiner Größe zu trennen , Ihren Pinsel, so dass ich wirklich in die winzigen Details von hier bekommen kann. Du fängst auch an, mich mit Schrott zu sehen, die ich auf meiner Palette habe, da ich an dieser Stelle nicht wirklich zu viel Schmerz benötige, und ich arbeite mit den Hughes, die ich brauche und versuche, die Farben mit dem zu treffen, was dort übrig war . Allerdings, wenn Sie nicht über die Narbe Farbe, können Sie auch eine der roten für die Schatten verwenden und mischen Sie es mit ein wenig off Burn-Nummer und Elfenbein schwarz, um einen ähnlichen Ton zu erhalten. Ich benutze dieses Rot, um auch die Ränder zu definieren, wie den Kuchen, die Creme auf auch die Schatten für die Sprinkles. Als nächstes benutzte ich ein wenig Elfenbeinschwarz, ein schreckliches Rot, um eine dunkelrote Farbe zu schaffen, und ich werde dies verwenden, um zusätzliche Details für die Brunnen aus den Samen auf der Erdbeere zu malen . Und dann fügte ich die Samen, mit einem stellen Sie sicher, Flagge waschen und dauerhaft gelb tief. Als nächstes werde ich Lichtkosten Schatten malen, und ich möchte eine gedämpfte lila Farbe verwenden. Also habe ich den vorherigen BlackBerry Mix verwendet , der von jedem schwarzen, ultra Marine tief und Quinn rot mit was auch immer es ist, dass ich auf meiner Palette gelassen habe. Oder Sie können auch jede der Roten als auch verwenden. Und ich benutze eine dünne Konsistenz dieser Mischung zu Pete Shadows in der Nähe der Marmelade. Dann, für den gegossenen Schatten vom ganzen Cupcake. Ich benutze die Brombeermischung wieder, und dieses Mal fügte ich permanente gelb tief, die auf meiner Palette übrig war, und ich werde dies am unteren Rand des Cupcake auf dem Drop-off Marmelade malen. Der gegossene Schatten muss nicht einmal in der Farbe sein, aber ich möchte, dass die Basis, die in Kontakt mit einem Kuchen ist, etwas dunkler ist, und es ist gerade gewachsen, datiert auf eine hellere Farbe nach außen des Kostenschattens. Nach dem Abschluss des kleinen Abschnitts säubere ich meinen Pinsel und sorgte dafür, dass er noch ein wenig nass ist, damit wir den äußeren Teil des Kostenschattens durch Reaktivierung und Ziehen der Farbe verteilen können . Hubbard ist dann nur mit dem Blackberry, stellen Sie sicher, ohne die permanente gelb tief. Ich benutzte eine dicke Konsistenz, um direkt unter den Cupcake zu malen, um den dunklen Schatten zu schaffen und einfach alles zu bewegen, so dass es gut mit dem Rest vom Kostenschatten vermischt. Als ich die Schatten malte, fand ich, dass das Highlight auf der großen Mühe es ein wenig wie ein gruseliges Smiley Gesicht aussieht . Also habe ich gerade einen feuchten Pinseltrakt von aß die Farbe und malen darüber. 18. WHITE HIGHLIGHTS und endgültige TOUCH UPS: in dieser letzten Lektion werden wir die Highlights auf den letzten Details malen, während ich mich nur auf das Bild umsehe . Erstens mache ich die Highlights für die Marmelade, mit einer sehr dicken Konsistenz aus weißer Wäsche. Ich möchte, dass dies in voller Kapazität ist, aber ich habe immer noch eine Berührung von Wasser und um die Waschfarbe leicht gleiten zu lassen. Mit dieser Perücke waschen, habe ich zuerst angefangen, extra dünne Highlights auf der Marmelade hinzuzufügen, nur um sie extra glänzend zu machen, und ich fügte auch weiße Linien auf den Sprinkles hinzu, um ein bisschen mehr Form Sinn als ein wenig schwer zu sehen aufgrund der hellen Farbe von die Sprinkles. Hier erkenne ich, dass diese Erdbeere von der Hauptlichtquelle abgewandt ist, also möchte ich einen Hauch von Schatten hinzufügen, indem ich eine sehr, sehr dünne Konsistenz verwende . Ultra marine auf der gedämpften roten Farbe in meiner Palette, die Waas vorher vermischen nuttall rot und elfenbeinschwarz, und ich benutze dies, um immer so leicht am unteren Teil von der Erdbeere zu glasieren, dann auf die Farbe der Erdbeere aufzubauen. Ich fügte auch die dunkelrote Farbe mit der nicht für Rot und Elfenbein Schwarz hinzu, um die dreieckigen Abschnitte zu malen , besonders am unteren Teil, wo ich zuvor die Glasur gemalt habe und ich lear dies, bis ich den Wert finde, den ich gerne mit der gleiche rot mit dem Grün, das ich in meiner Palette habe. Oder Sie könnten auch dauerhaftes Grün mit dem roten hinzufügen. Ich werde die Schatten von der Sturmfreilassung hinzufügen. Sie werden feststellen, dass ich seit dem vorherigen Schritt auf meine Größe gewechselt habe, um für die Erdbeeren zu bürsten . Dies liegt daran, dass ich eine größere Fläche bedecke, weshalb ich diesen Pinsel verwende. Als Nächstes. Haben Sie sich entschieden, der Oberfläche des Kuchens zusätzliche Textur hinzuzufügen. So habe ich sicherstellen, dass aus gelb Oakar, Kadmium-Orange auf Burn-Nummer leicht auf den Kuchen klopfen, mit der Spitze meines Pinsels kleine Flecken für die Textur zu geben. Ich mag immer braun springen und den letzten Schritt, da ich nur versuche, alles auszugleichen . Also ging ich zurück zum White Wash, um sehr dünne Linien direkt neben einigen der Elemente zu malen, um die Form leicht zu trennen, ohne zwei bestimmte oft Umrisse zu erzeugen. Aber an dieser Stelle können Sie auch einfach Ihr Bild als Ganzes betrachten und Dinge hinzufügen, die Sie brauchen . Hinzufügen. Hier verwende ich die gleiche Farbe für die Erdbeerblätter, um auch ein wenig Schatten für die Erdbeerblütenblätter zu malen und dann zu beenden, weil die Blätter jetzt aber dunkler sind. Ich füge auch zu den Schatten von der Erdbeerblüte hinzu, und nach diesem Schritt sind wir endlich fertig. 19. CLOSING KURS PROJEKT: herzlichen Glückwunsch und Abschluss dieser Klasse für das Klassenprojekt, möchte ich Sie einladen, mit dem Cupcake-Gemälde zu schlagen. jedoch Wenn Sie sichjedochbesonders kreativ fühlen, können Sie auch jedes der Elemente anpassen, wie das Hinzufügen bestimmter dekorativer Elemente, Garnierungen, Toppings oder sogar das Ändern bald Aromen aus dem Zuckerguss. Und wenn Sie fertig sind, zögern Sie nicht, in Projektabschnitten zu posten, damit Sie es mit mir und Ihren Kommilitonen teilen können . Weil ich es immer liebe zu sehen, was ihr euch einfällt. Ihr habt immer so unterschiedliche Stile und verschiedene Ideen. Wenn das etwas ist, das Sie genossen haben, poste ich auch wöchentlich unsere Videos auf YouTube. Mein Kanal ist nicht Ignani, oder du kannst mir auch auf Instagram bei G unterstreicht noch folgen. Aber das heißt, ich hoffe, ihr habt diese Klasse genossen und etwas gelernt. Sie, wenn Sie sich entscheiden, mitzumalen, das ist nicht wie für Sie alle, und ich sehe Sie beim nächsten. ICH