Food-Illustration – alles, was du wissen musst, um Speisen und Getränke zu malen

1. Willkommen beim Kurs: Wolltest du schon immer Food-Illustrationen malen und wusstest nicht , wo und wie du anfangen solltest? Keine Sorge, ich habe alles im Griff. Illustration von Lebensmitteln ist aufgrund der großen Vielfalt, die es gibt, eines der gefragtesten Themen für die Malerei Magst du es, diese Food-Illustrationen zu sehen und wolltest sie selbst ausprobieren? Dann ist dieser Kurs für dich. Hallo alle zusammen. Ich bin Geethu. Ich bin ein Künstler und Illustrator mit Sitz in Großbritannien Ich komme ursprünglich aus Indien und liebe und male seitdem, ich kann mich nicht erinnern. Meine Kunstwelt findest du auf Instagram als colorfulmystique Illustration von Lebensmitteln ist eines meiner Lieblingsthemen , um mit Wasserfarben zu malen Wer isst nicht gerne? Nachdem ich eine Lebensmittelillustration fertiggestellt habe, starre ich sie so sehr an, dass ich hungrig färbe und mich nach allem sehne, was ich gemalt habe Wir werden in jeder Lektion dieses Kurses lernen, wie man mit Lebensmittelillustrationen beginnt. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie keine Vorkenntnisse in Aquarellen und Illustrationen haben keine Vorkenntnisse in Aquarellen und Illustrationen Wenn Sie meine schrittweisen Lektionen befolgen, wird es für Sie einfacher sein, jeden Aspekt des Malens einer Lebensmittelillustration zu erlernen jeden Aspekt des Malens einer Lebensmittelillustration Wir beginnen den Unterricht damit, die Prinzipien von Licht und Schatten zu lernen und zu erfahren, wie Licht auf Getränken und Speisen an Bord wahrgenommen wird . Danach werden wir damit fortfahren, verschiedene Arten von Gläsern aus der Realität zu skizzieren verschiedene Arten von Gläsern aus der Realität Wir werden auch das Skizzieren von Lebensmitteln anhand der Realität und jedes noch so kleine Detail behandeln , auf das Sie bei der Erstellung von Lebensmittelillustrationen achten müssen bei der Erstellung von Lebensmittelillustrationen achten Danach werden wir mit dem Bemalen der Getränke und des Essens fortfahren, gefolgt von den Klassenprojekten. In den gesamten Klassenprojekten lernen Sie, wie Sie Lebensmittelillustrationen aus verschiedenen Bildern malen. Es gibt zwei Bilder, jeweils für ein Getränk und Essen, die in diesem Kurs enthalten sind. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn man die Länge dieses Kurses bedenkt. Dieser Kurs ist perfekt strukturiert, sodass Sie nach jeder Lektion aufhören und später darauf zurückkommen können. Jedes der vier Klassenprojekte ist eine Unterrichtsstunde und du kannst zurückkommen und versuchen sie zu malen, wann immer du willst, also seid ihr gespannt, Leute? Worauf warten wir? Gehen wir zu den nächsten Lektionen dieses Kurses über. 2. Kunstbedarf: Lassen Sie mich Ihnen jetzt alle Kunstmaterialien nennen , die Sie für diesen Kurs benötigen. Es ist absolut in Ordnung, wenn Sie hier nicht genau das richtige Künstlerzubehör haben. Dieser Kurs unterscheidet sich von allen anderen Klassen, da Sie jede Farbe und jedes Papier verwenden können, die am besten zu Ihnen passen. Heute werde ich in diesem Kurs eine Vielzahl von Artikeln verwenden, um verschiedene Techniken für die Klassenprojekte zu demonstrieren. Ich werde dieses kaltgepresste 300 g/m²-Papier von Arches in diesen beiden verschiedenen Größen Eines ist 15 mal 30 Zentimeter groß und das andere ist ein quadratisches 20 mal 20 Zentimeter großes Blatt Es besteht zu 100% aus Baumwolle und ist daher ideal für Aquarelltechniken Aber wenn es um die Illustration von Lebensmitteln und die Effekte geht , die ich besonders erzielen möchte, bevorzuge ich Skizzenbücher mit etwas weniger Textur und weniger GSM-Gewicht Der Hauptgrund dafür ist, dass wir für die Illustration von Lebensmitteln nicht mehrfach waschen müssen und somit keine Angst besteht, dass das Papier knickt, weshalb ich normalerweise Skizzenbücher von Honolulu oder Arteza bevorzuge In diesem Kurs für die Klassenprojekte werde ich dieses quadratische Skizzenbuch von Arteza verwenden Es ist ein kaltgepresstes Papier Gewicht von 230 g/m2 oder 110 Pfund und eignet sich ideal für Aquarell- und Mixed-Media-Techniken Sie können sehen, wie perfekt es für Aquarelltechniken und für Illustrationen Als nächstes kommen Aquarellfarben. Ich werde hier verschiedene Farben verwenden, nur um Ihnen zu zeigen, dass wir jede Marke verwenden können , die zu uns passt. In dieser Box befinden sich meine Magellan-Missionsröhren, die in dieser Verpackung geliefert wurden Ich wollte es nicht in der Verpackung aufbewahren, in der es geliefert wurde, weil ich immer mehr einzelne Tuben hinzugefügt meiner Sammlung immer mehr einzelne Tuben hinzugefügt habe, und so habe ich alle Tuben in diese Schachtel geschoben , wo ich sie einfach aufbewahren kann, aber das ist eine ganz andere Geschichte. Für mich ist meine liebste und beliebteste Palette an Wasserfarben diese benutzerdefinierte Palette, die ich mit vollen Pfannen von St. Petersburg White Nights und den halben Pfannen von Art Philosophical hergestellt habe Petersburg White Nights und den halben Das ist meine absolute Lieblingspalette weil ich sie überall hin mitnehmen und den Deckel dieser Metalldose als Palette zum Mischen verwenden kann überall hin mitnehmen und den Deckel dieser Metalldose als Palette zum Mischen verwenden . Sie können sehen, wie einfach es für mich ist herumzutragen, und wenn ich draußen bin, muss ich es nur öffnen und das würde als meine Palette dienen. Ich kann einfach die Farbe herausnehmen und darauf mischen, damit ich sie verwenden kann. Daraus folgt als Nächstes eine Palette , mit der Sie Ihre Farben und Farben mischen können. Jede Palette ist für diesen Kurs geeignet Ich werde diese kleine Keramikpalette verwenden da ich das vorerst drinnen mache. Wie du siehst, sind schon viele Farben drauf. Ich verwende diese Farben beim nächsten Mal weil ich mich schlecht fühle, wenn ich sie abwasche, ich denke, dass ich Farben verschwende Als nächstes Aquarellpinsel. Ich werde meine drei Hauptpinsel verwenden, die ich ständig benutze. Es sind diese drei Pinsel von Silver Brush Limited. Es ist die Größe 12, Größe 8 und Größe 4 aus der Silver Brush Serie. Aber wenn wir draußen auf Reisen oder in einem Café oder Restaurant sind und Essen illustrieren wollen, dann können wir einen Reisepinsel wie diesen verwenden. Dies ist das Reisebürsten-Set Prado von Escoda Es kommt in diesem kleinen Koffer. Die Bürste ist eine Metalldose wie diese, und Sie können sie öffnen, um die Pinselhaare freizulegen. Auf diese Weise bleiben die Haare der Bürste geschützt und sicher. Du siehst, ich habe eine größere Größe. Dies ist eine Größe 2, eine Größe 6 und dieser hat eine Größe 10. Dies sind die drei Pinsel , die in diesem Set enthalten waren. Zwei Gläser Wasser. Eine zum Aufnehmen frischer Farbe und die andere zum Abwaschen der Pinsel. Nach einer Weile wird eines der Gläser schlammig. Sie können hier sehen, weshalb wir zwei Gläser verwenden , damit eines klares Wasser zum Anmischen neuer Farben hat. Andernfalls mischen wir dieses schlammige Wasser mit unseren Laken Stellen Sie sich vor , Sie versuchen, mit Ihrem Pinsel einen helleren Farbton wie einen gelben Farbton aufzunehmen und tauchen ihn in dieses Wasser, die violette Farbe, und stellen Sie sich vor wie schlammig Ihre Farbe sein wird Aber da wir für diese Art von Gemälden sehr wenig Wasser verwenden werden, können wir auch ohne Wasser davonkommen. draußen in einem Café oder Restaurant zu malen, können wir einen kleinen, leicht zu transportierenden, auslaufsicheren Behälter verwenden , um das Wasser zu transportieren. Natürlich müssen wir einen aus Kunststoff verwenden, weil wir nicht das Risiko eingehen wollen, dass das Glas vom Tisch fällt und zerbricht. Ich benutze die kleine Flasche , die ich von irgendwo bekommen habe, an die ich mich jetzt nicht mehr erinnere. Aber die Wassermenge, die dieser Kunststoff tragen kann, hat mir auf Reisen im Freien immer ausreichend gereicht und man sieht , dass er auslaufsicher ist Um die Wirkung von Licht darzustellen und die weißen Bereiche in meiner Illustration zu zeigen , verwende ich diese weißen Acryl-Markierstifte von Posca Er hat eine spitze Spitze und funktioniert auf den meisten Oberflächen, da er aus Acryl ist, aber du kannst auch weiße Gelly Roll Stifte für die Highlights verwenden , wie diesen von Uniball Bleistift und Radiergummi für die groben Skizzen. Einige Taschentücher, um überschüssiges Wasser von den Pinseln und dem Papier, das Sie verwenden, abzuwischen . Zum Schluss vielleicht eine Büroklammer, wenn Sie das Papier fest am Skizzenbuch befestigen möchten , damit es die Seiten nicht umblättert Hier dreht sich alles um das Künstlerzubehör Fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 3. Prinzipien von Licht und Schatten: Wenn Licht aus einer Richtung auf ein Objekt fällt, wird der größte Teil des Schattens in die andere Richtung gerichtet. Ich zeige es dir mit einer Kugel. Es ist nur eine sphärische Oberfläche. Nehmen wir an, das Licht fällt aus dieser Richtung auf diese Kugel, dann würde sein Schatten genau in die entgegengesetzte Richtung gerichtet sein, also hier. Hier wäre der Schatten und hier die dunkleren Teile der Kugel, weil es fast kein Licht gibt und hier wäre es heller. Wenn Sie den Boden erreichen, wird es dunkler. Außerdem wäre der Schatten hier am dunkelsten und je weiter er nach außen geht, desto heller wird er Hier gibt es viele Faktoren, wie den Winkel des Lichts, die Intensität des Lichts usw. Wenn das Licht intensiv und scharf ist, entstehen dunklere Schatten, und wenn das Licht gestreut oder gestreut wird, ist der Schatten sehr gering Nehmen wir an, das Licht fällt von oben, sodass der Schatten unten ungefähr so aussieht. Die dunkleren Bereiche wären hier und die Schatten dunklere Bereiche hier. Der Schatten wird am höchsten sein, wenn das Licht in einem Winkel fällt. Am längsten ist er, wenn er aus einem Winkel fällt, und nicht direkt von oben. Genau von oben, wenn sich die Lichtquelle nach rechts bewegt, also sagen wir, von hier aus bewegt sie sich in Richtung hier. Es wird etwas länger, und dann würde es hier etwas länger werden, und dann würde es einen Punkt erreichen an dem der Schatten am längsten ist. Dies ist das Grundprinzip von Schatten, aber es ist schwierig, dies auf dem Papier darzustellen, wenn die Lichtquelle wirklich zerstreut ist und wir den Schatten nicht klar sehen können Aber wir können uns ein Bild davon machen, wie wir das auf das Papier zeichnen wollen, und es einfach zeigen. Ich zeige es dir, wenn wir die Schatten malen. Bevor wir mit dem Malen beginnen, müssen wir entscheiden, woher das Licht kommt. Bei einem Glas, sagen wir, es gibt ein Glas, kann das Licht aus verschiedenen Richtungen fallen; es kann von oben, von der Seite oder in Winkeln kommen. Die Lichtquelle kann überall sein. Wir müssen die Lichtquelle berücksichtigen, da sich dort weiße Flecken befinden würden. Wenn das Licht von oben kommt, sagen wir, zeige ich Ihnen das. Nehmen wir an, wir haben ein Glas, wenn das Licht von oben kommt, dann ist der obere Teil weiß und nach unten hin [LÄRM] dunkler. Wenn es von der Seite kommt, wird diese Seite dunkler, und wenn es von dieser Seite ist, wird diese Seite dunkler sein. Deshalb müssen wir berücksichtigen, woher unsere Lichtquelle stammt. Obwohl unser Licht von hier kommt, weil es ein Glas ist , kann es sein, dass du hier weiße Stellen hast, und das ist nur ein Hinweis darauf, wo die dunkle Seite sein wird. Deshalb ist es sehr wichtig, zu entscheiden, woher das Licht kommt das Licht kommt, wenn wir ein Gemälde malen. 4. Licht und Schatten in Getränken: Bevor wir mit dem Malen oder Skizzieren beginnen, müssen wir beobachten und verstehen, wie sich Licht auf das Objekt oder das Motiv auswirkt , das wir malen werden Ich werde Ihnen einige Beispiele aus dem wirklichen Leben zeigen und wie wir den Licht- und Schatteneffekt in unsere Bilder einbringen können . Wenn wir Licht und Schatten in unseren Bildern darstellen, verleiht das dem Gemälde oder der Abbildung Tiefe und lässt es real aussehen Schauen wir uns zunächst diese Gläser an. Dies sind einige der verschiedenen Arten von Brillen, die ich zu Hause habe. Wenn ich das Weinglas nehme und es genau hier und meine Lichtquelle stelle, ist das Fenster da. Sie können genau beobachten und sehen, wie das Glas aussieht, wenn Licht darauf fällt. Sieh dir diese weißen Punkte oder die reflektierende Oberfläche an. Dann treffen die Lichtstrahlen auf die Oberfläche eines Glasmaterials. Ein Teil des Lichts wird vom Glas reflektiert und der Rest wird durch das Glas hindurchgehen da Glas transparent ist. Im reflektierten Teil sind die Lichtstrahlen am stärksten und es ist der funkelnde weiße Bereich, den wir hier sehen. Aber sie werden aus mehreren Schichten wie diesen auf dem Glas bestehen, in denen das Licht reflektiert wird. Wenn das Glas Licht reflektiert, sieht es so aus, als ob das Glas dieser Stelle oder an der Stelle funkelt. Ich werde die Kamera jetzt in einen anderen Winkel drehen, damit Sie sehen können wie sich der funkelnde weiße Fleck verändert ich die Richtung bewege wenn ich die Richtung bewege, aus der die Lichtquelle kommt. Beobachte, wie sich dieses Licht bewegt. Eigentlich ist es nicht das Licht, das sich bewegt. Wir haben gerade den Blickwinkel unseres Motivs geändert und sehen so den funkelnden Punkt an verschiedenen Stellen. Ihr könnt sehen, dass der weiße funkelnde Fleck jetzt in der Mitte ist und wir zusätzliche Linien haben und auch dieser Teil hier ist jetzt auf der linken Seite und wir haben hier mehrere Punkte. Eine weitere Schwierigkeit bei Illustration von Träumen besteht darin, dass die Glasoberfläche dick Aufgrund seiner Transparenz ist es schwierig, diese Dicke auf dem Papier zu veranschaulichen und zu zeichnen Schauen wir uns nun die verschiedenen Gläser an. Dieses Glas hat eine andere, einzigartige Form und somit gibt es mehr Orte, an das Licht reflektiert und funkelt Sie können sehen, wie schwierig es sein kann, diese Kurven und Designs auf dem Papier sichtbar zu machen. Ich möchte Ihre Aufmerksamkeit auch auf etwas lenken , das sich hinter dem Glas befindet, wie diese Blätter hier drüben. Beobachten Sie, wie Sie sie durch das Glas sehen , und dann müssen wir uns als Nächstes auf die Schatten konzentrieren. Wir müssen uns an die grundlegende Theorie von Licht und Schatten erinnern . Ich habe gerade ideale Tageslichtbedingungen ohne direkte Sonneneinstrahlung auf meinem Arbeitsplatz. Wenn wir uns diese Brille ansehen, werden wir hier kaum Schatten sehen können , weil das Licht gestreut wird Wie machen wir dann diese Schatten auf dem Papier? Mach dir darüber keine Sorgen, denn in den nächsten Lektionen werde ich dir genau zeigen, wie das gemacht werden kann. Natürlich wollen wir keine leeren Gläser bemalen , also schauen wir uns die Gläser an, in denen sich etwas befindet. Ich habe etwas Wein in dieses Weinglas gegossen und lassen Sie uns sehen, wie das Licht darauf erscheint. Sehen Sie sich diese weiße Linie hier an, die weißen Punkte am Stiel und am Fuß des Glases und auch entlang der Linie des Weins auf der Innenseite und schließlich diese Linien auf dem oberen Schalenteil des Glases. Beobachten Sie als nächstes die Champagnerflöte. Sehen Sie hier die weißen Linien am Stiel, dann die Linien oben und entlang der Linie des Champagners, dann am Rand des Glases. Schließlich ist eine weitere wichtige Sache der Betrachtungswinkel. Das ist der Winkel, in dem sich die Augenhöhe zum Objekt befindet. Wie Sie sehen können, wenn Sie von dieser Seite aus schauen, sehen wir das gesamte Glas ohne den Rand. Aber wenn sich unsere Augenhöhe nach oben bewegt, sehen wir einen elliptischen Rand und dann erreichen wir die Ansicht von oben, der Rand wird kreisförmig Mit dem Weinglas ist es genauso. Wir sehen einen längeren Stiel und einen elliptischen Rand im Seitenwinkel, und wenn sich unsere Augenhöhe nach oben bewegt, sehen wir, wie unsere Augenhöhe nach oben bewegt, sehen wir, der Rand zu einem Kreis wird und der Stiel aus dem Blickfeld verschwindet Lassen Sie uns nun eine kurze Zusammenfassung machen. Wenn bemalte Gläser und Getränke live Ihren Blickwinkel auf dieses Objekt fixieren, finden Sie heraus, woher die Lichtquelle kommt. Beobachten Sie, wie das Licht auf der Glasoberfläche reflektiert wird, beobachten Sie die hellsten Bereiche oder die weißen Punkte. Wenn es sich um ein transparentes Glas handelt, beobachte, wie Objekte hinter dem Glas durch das Glas gesehen werden 5. Blickwinkel in Getränke: Wenn wir Gläser skizzieren, wäre die Ansicht von oben auf das Glas ein einfacher Kreis weil Sie es genau von oben betrachten So wie hier. Wenn Sie genau von oben schauen, sehen Sie nur einen Kreis. Bei Brillen ist es am besten , sie schräg zu zeichnen. Ich werde es dir zeigen. Das ist genau von oben. Mal sehen, wir versuchen es in einem Winkel, so wie Sie den Winkel ändern. Diese kreisförmige Fläche, das ist die kreisförmige Öffnung des Glases, würde sich in eine Ellipse verwandeln Ich mache vorerst nur eine grobe Skizze. Würde sich in eine Ellipse verwandeln. Wir würden einen Teil des Beins sehen, aber es wäre kürzer weil wir es nicht in voller Länge sehen. Auch hier gilt: Wenn wir uns vom Winkel etwas weiter nach unten bewegen , werden wir anfangen, mehr vom Bein zu sehen Dies würde zu einer längeren Ellipse führen. Wir werden die längere Form des Glases in vollem Umfang sehen. Du kannst sehen, dass wir es länger sehen , wenn wir es uns vom Set aus ansehen. Aber stellen Sie sich vor, wir würden es genau von der 90-Grad-Winkelseite aus betrachten . Das wäre an der Spitze eher flach. Sie werden den Mundbereich nicht sehen können. Es wäre so. Aber mit der Skizze und dem Gemälde ist es schöner. Wenn wir einen kleinen Teil des Mundbereichs sehen können , ist dies der beste Winkel wenn Sie Gläser bemalen. Das nächste, was wir lernen werden, sind Brillen mit Griffen. Wenn die Brille Griffe hätte, könnte es hier einfach zu eng werden. Nehmen wir an, es hat einen Griff. Aber siehst du, wenn du den Griff dort auf die Seite legst, sieht es so aus, als ob er wirklich flach ist und keinen 3D-Effekt hat. Um den 3D-Effekt zu erzielen , können wir den Griff irgendwo im Inneren haben. Wenn wir sagen, wir hatten den Griff da und wir markieren das Glas, dann würde es einen 3D-Effekt haben und das Glas sieht echt aus. Lassen Sie uns das jetzt tun. Ich zeige Ihnen anhand dieses Live-Beispiels, wie wir dieses Glas skizzieren können , das einen Griff hat. Ich habe dieses Glas vor vielen Jahren bemalt,. Bitte ignoriere es. Schauen wir uns zuerst dieses Glas an. Wir haben hier auf der rechten Seite einen Griff. Ich mache schnell eine grobe Skizze des Glases mit dem Griff auf der rechten Seite. Wie ich bereits sagte, kann man sehen, dass diese Skizze etwas flach und zweidimensional aussieht , weil ich den Griff auf der rechten Seite mache und sie auf dem Papier flach aussieht Lass uns den Sketch spannender machen. Du könntest diesem Glas eine dreidimensionale Form geben, so wie ich es dir zuvor gezeigt habe. Wenn Sie das ein wenig drehen würden und dieser Griff in einem Winkel nach oben steht, in etwa so, dass Sie einen Teil der Glasoberfläche durch die Innenseite sehen können . Ich werde das jetzt grob skizzieren. Schau dir an, wie ich diesen Griff ein bisschen hineingelegt habe und nicht weiter rechts. Durch den inneren Teil des Griffs ist die rechte Oberfläche des Glases sichtbar. Das ist alles. Aber du kannst sehen, die Skizze dreidimensional aussieht, wohingegen die obere Skizze etwas flach aussieht, wo wir den Griff an der Seite gemacht haben. 6. Gläser / Getränke skizzieren: Jetzt werden wir sehen, wie wir diese verschiedenen Brillentypen skizzieren können . Wir beginnen mit einem Weinglas. Ich zeige Ihnen, wie wir ein Weinglas skizzieren können. Wenn wir uns die Form des Weinglases genau ansehen, können wir sehen, dass es bezüglich der Mittellinie symmetrisch ist , und egal, wie Sie es halten, es wird auf beiden Seiten dieser imaginären Linie symmetrisch sein beiden Seiten dieser imaginären Für den Glasrand zeichne ich eine gerade Symmetrielinie Verwenden wir ein Lineal für die vertikale Symmetrielinie. Wir zeichnen zuerst den Rand des Glases um diese horizontale symmetrische Linie Wie ich erklärt habe, sieht der Rand von innen wie eine Ellipse aus . Lassen Sie uns also eine Ellipse erstellen Stangenteil Wenn Sie beim Stangenteil die Form des Weinglases beobachten, können Sie sehen, dass es so herunterfällt können Sie sehen, dass es so herunterfällt und unten etwas größer wird. Lassen Sie uns diesen Teil jetzt skizzieren. Wir markieren die Länge, die wir für die Schale benötigen, und dann zeichnen wir um die Symmetrielinie herum die Form auf beiden Seiten gleich, unten etwas größer und dann beginnt der Stiel nicht gerade, sondern der Schüsselteil bildet weiterhin den Stiel Das macht den Stielteil symmetrisch zur senkrechten Linie und schreibt gekrümmt und dann gerade wie folgt Beobachten Sie die Basis und Sie werden sehen, dass sie nicht flach ist, sondern dass der Stiel sich fortsetzt und krümmt um den Fuß zu formen, und dass der Fuß auch eine gewisse Dicke hat. Wir ziehen es kontinuierlich vom Stiel und machen die gekrümmte Basis so, und wir werden auch etwas Dicke hinzufügen. Jetzt haben wir unser erstes Weinglas skizziert. Als nächstes werden wir versuchen, diese Champagnerflöte zu skizzieren. Lassen Sie uns dazu beobachten, wie die Form der Champagnerflöte ist. Es hat den kreisförmigen Rand an der Oberseite und der Körper ist wieder in jede Richtung symmetrisch Das wird genau so sein wie wir es mit dem Weinglas gemacht haben. Markieren wir die Mittellinien der Symmetrie. Dann zeichnen wir zuerst den elliptischen Rand und markieren dann die Länge der Schale und zeichnen die Kugel symmetrisch auf beiden Seiten Sie mit der geschwungenen, durchgehenden Linie Zeichnen Sie mit der geschwungenen, durchgehenden Linie den Stiel und dann den Fuß genau so, wie wir es mit dem Weinglas gemacht haben. Dann werden wir dem Fuß etwas Dicke verleihen. Jetzt machen wir ein einfaches typisches Glas und behalten es hier. Da die Form wieder symmetrisch ist, zeichnen wir eine horizontale und vertikale Linie für die Achse und dann den Rand des Glases Wir können sehen, dass die Kanten gerade oder parallel sind. Ich markiere die Länge des Glases und zeichne dann die Kanten, die wir sehen, mit meinem Lineal gerade Linien. Wir können die dicke Basis hier sehen. Ich werde das unten hinzufügen. Nun zu diesem Glas können wir genau hinschauen und sehen, dass die Innenwand des Glases nach unten krümmt, und das ist keine gerade Kurve. Das füge ich jetzt hinzu. Wir ziehen eine weitere Linie nach innen für die Innenwand oder die Dicke des Glases und lassen es nach unten krümmen und fertig. Als nächstes werden wir versuchen, dieses kleine Saftglas herzustellen. Sie können sehen, dass dieses Glas in der Mitte eine Wölbung nach außen hat der Mitte eine Wölbung nach außen und die Innenwand gekrümmt ist und die Basis bildet Die meisten Gläser sind symmetrisch. Daher beginnen wir mit den Symmetrielinien und dem elliptischen Rand Markieren Sie die gewünschte Länge des Glases und zeichnen Sie die Form des Glases mit der Ausbuchtung auf beiden Seiten Denken Sie daran, die gekrümmten Innenwände zum Glasboden hin anzubringen. Jetzt werden wir versuchen, dieses Glas herzustellen. Es heißt Rocks Glass. Es unterscheidet sich deutlich von denen, die wir gemacht haben weil Sie sehen können, dass es diese Kanten und Formen an der Unterseite hat , was es ziemlich einzigartig macht. Auf der Oberseite hat es einen kreisförmigen Rand und die Gläser sind wieder symmetrisch zur Mittellinie Nachdem ich die Symmetrielinien gezeichnet habe, werde ich den elliptischen Rand für das Glas zeichnen Markieren Sie dann die Länge und beginnen Sie von oben. Sie können sehen, dass sich das Glas, wenn es hier von oben ankommt, leicht nach innen biegt, also hier gibt es diese Einwärtsbiegung Ich krümme es nach innen, um die richtige Form zu bekommen. Nun zu den Formen auf dem Glas. Sie dazu Machen Sie dazu einen Bogen und zeichnen Sie dann eine vertikale Linie. Wiederhole das, um die Formen zu erhalten. Denken Sie jedoch daran, dass es auf beiden Seiten der vertikalen Linie symmetrisch sein muss auf beiden Seiten der vertikalen Linie symmetrisch Jetzt werden wir endlich versuchen, dieses quadratische Glas herzustellen. Es wird sehr einfach sein, es als quadratisches Glas herzustellen , da es auf beiden Seiten symmetrisch sein wird Aber diese Ansicht wird es auf dem Papier wirklich flach erscheinen lassen. Aber stellen Sie sich vor, ich würde das Glas leicht drehen, Sie können sehen, dass wir eine andere Form bekommen und die Skizze auf dem Papier dreidimensional aussieht. Ich werde das Glas für unsere Skizze so schräg halten . habe ich bereits gemacht Die symmetrische Linie für den Glasrand Wir zeichnen eine Rautenform für den quadratischen Rand, wie er bei diesem Betrachtungswinkel des Glases zu sehen ist. Achte darauf, dass keine meiner Ecken scharfe Kanten hat , weil es ein Glas ist und an jeder Ecke Kurven hat. Zeichne dann eine gerade Linie für die Kante auf beiden Seiten und verbinde sie mit einer geschwungenen Linie wie dieser. für die Ecke, die wir hier sehen, die zusätzliche Dicke hinzu. Fügen Sie dann diese Kurve zum Intervall hinzu. Verdoppele jede der Linien, um die Dicke des Glases darzustellen , und Anhand der Skizze können Sie sehen, wie wir es dreidimensional und attraktiv gemacht haben es dreidimensional und attraktiv Wenn wir es dagegen so skizzieren, wäre es flach gewesen. diesem Grund ist es wichtig, den Betrachtungswinkel zu bestimmen und festzulegen , bevor Sie skizzieren 7. Übung 1 – Painting – Teil I: Wir werden dieses Weinglas zuerst von echt bemalen, also etwa in der Mitte markieren wir die Linie des Weins im Glas und befeuchten dann zuerst den Bereich, in dem sich der Wein im Glas befindet. Nehmen Sie dann einen beliebigen dunkelrosa Farbton und geben Sie ihn in den feuchten Bereich. Denken Sie aber auch daran, Leerzeichen nach dem Zufallsprinzip zu hinterlassen. Hier lasse ich die weißen Flächen größtenteils auf der linken Seite stehen. Dann fügen wir dunklere Töne hinzu, um den dunkleren Kontrast zu erzielen. Ich verwende eine Mischung aus Indigo und Schwarz, um eine dunkelgraue Farbe zu erzeugen Ich werde es auf der linken Seite an und entlang der Ränder und etwas nach unten auftragen . Es gibt keine spezielle Regel für die dunkleren Bereiche, aber wir geben ihnen einen dunkleren Kontrast , sodass wir das Gefühl haben, dass sie eine gewisse Tiefe haben. Dann nehmen wir etwas venezianisches Rot und fügen auf der linken Seite hinzu, um dem Wein mehr rote Farbe zu verleihen Beachten Sie, dass ich im oberen Bereich einige weiße Bereiche hinterlassen habe. Dann können wir für den Kontrast nach unten mehr Grau hinzufügen . Dann zeichnen wir mit demselben Grau den Stiel und die Basis. Wir werden auf einer Seite Glanzlichter hinzufügen und die andere Seite etwas dunkler machen , also lass uns die rechte Seite etwas dunkler machen. Beobachten Sie, wie ich diese Handelslinien für die Basis mache und die rechte Seite dunkler gemacht habe als die linke Seite. Machen Sie dann für die Basis kleine Linien und geben Sie einen dunkleren Bereich auf der rechten Seite. Dies sind die Bereiche, die wir verdunkeln, um dem Glas einen gewissen Kontrast zu verleihen und einen visuellen Effekt auf dem Papier zu erzielen Diese dunkleren Bereiche sind hauptsächlich darauf zurückzuführen, dass das Weinglas auf einer Oberfläche steht. Stellen Sie sich vor, es würde auf einer dunklen Oberfläche stehen, dann würden wir diese dunklere Seite oder dunklere Farbe durch das Weinglas sehen , was wir malen. Fügen Sie den bereits bemalten Bereichen immer mehr Kontrast und dunklere Bereiche hinzu, da sie nach einer Weile heller werden könnten . Fügen Sie also mehr dunkleren Kontrast hinzu. Sobald wir unseren Gemälden zusätzlich zu den Glanzlichtern Glanzlichter hinzufügen , sehen diese dunkleren Bereiche interessanter aus und lassen unser Weinglas echt aussehen. Dann malen wir entlang der Glasränder und fügen der Oberseite weitere dunklere Effekte hinzu. Diese dunkleren Linien sind wiederum eine Oberfläche hinter dem Glas zurückzuführen, durch die wir die dunklere Oberfläche sehen. Wir könnten es weiß lassen, aber wir malen die dunkleren Farben , damit es aufregender aussieht. Wir fügen weitere dunklere Flecken in den oberen Bereichen hinzu, um einen guten Effekt zu erzielen. Auch wenn wir das Weinglas von der Realität her bemalen, wären das genau die Schritte wenn wir aus dem Gedächtnis malen, wir diese zufälligen dunkleren Kontrastbereiche oder dunklere Punkte hier und da hinzufügen und auch die Glanzlichter hinzufügen würden diese zufälligen dunkleren Kontrastbereiche oder dunklere Punkte hier und da , was wir später tun werden. Beobachten Sie, wie ich dunklere Flecken auf mein Papier auf dem Weinglas hinzugefügt habe . Für die helleren Bereiche verwende ich einen weißen Acrylmarker dieser ist von POSCA Oder Sie können diesen weißen Gelstift von Uni-Ball oder Sakura verwenden von Uni-Ball oder Sakura Alternativ können Sie dafür weiße Aquarell- oder Gouachefarbe verwenden dafür weiße Aquarell- oder Gouachefarbe wenn Sie keinen weißen Acrylmarker haben diesem Punkt fügen wir die weißen Linien hinzu, die wir sehen, wenn wir das Glas unter einer Lichtquelle betrachten. All die weißen reflektierenden Oberflächen, die ich Ihnen auf dem Glas gezeigt habe , sind die Highlights, also fügen Sie sie hinzu. Das sind spezifische weiße Flecken hier und da, wie Sie beobachten wenn Sie das Glas in echt betrachten . Denken Sie daran, dass wir an diesen Glanzlichtern nicht zu viel arbeiten sollten . Fügen Sie einfach so viele reflektierende Oberflächen hinzu, wie Sie auf dem Glas sehen , oder wie es Ihnen angemessen erscheint , wenn Sie aus dem Gedächtnis malen nun für die Champagnerflöte Fügen Sie nun für die Champagnerflöte die Linie des Champagners hinzu, und nachdem Sie den Bereich, in dem sich der Champagner befindet, geben Sie Gelb darauf, geben Sie Gelb darauf, sodass ausreichend weiße Zwischenräume übrig bleiben Dann fügen wir einen dunkleren Gelbton hinzu, z. B. permanentes Dunkelgelb für den dunkleren Kontrast, oder wir können dafür indisches Gold oder Gelbocker verwenden Auch wenn der Champagner nur mit bloßem Auge gelb zu sehen ist mit bloßem Auge gelb zu sehen , verleiht ein dunklerer Kontrast dem Gemälde Tiefe. Wir werden an einigen Stellen des Champagners etwas Braun oder verbranntes Sienna und auch einen noch dunkleren Braunton wie Sepia - oder Van****-Braun hinzufügen oder verbranntes Sienna und auch einen noch dunkleren Braunton wie Sepia einigen Stellen des Champagners etwas Braun oder verbranntes Sienna und auch einen noch dunkleren Braunton wie Sepia - oder Van****-Braun hinzufügen Sie können verschiedene Brauntöne verwenden und einen dunkleren Kontrast zum Gelb hinzufügen, sodass wir die dunkleren Bereiche haben, von Gelb hinzufügen, sodass wir denen ich gesprochen habe. Dann verwenden Sie die graue Mischung und machen Sie die Ränder, genau wie wir es für das Weinglas getan haben. Wir beginnen, dunklere Flecken hinzuzufügen und dunklere Linien auf der Champagnerflöte zu verteilen. Sie können dafür jede Art von Grau verwenden und einen helleren oder einen dunkleren Ton. Dies hängt von Ihrer Wahl ab und davon, wo sich Ihr Weinglas oder Ihre Champagnerflöte Ihrer Meinung nach befindet. Ich habe Indigo und Schwarz gemischt, um das gewünschte Grau zu bekommen , aber ich denke, Sie können dafür auch Paynes Grau verwenden Bei der Champagnerflöte fügen wir diesmal den dunkleren Kontrast auf der linken Seite des Sockels hinzu, um die Lichtquelle darzustellen , die von der rechten Seite auf das Glas fällt , wohingegen ich beim Weinglas die dunkleren Punkte auf der rechten Seite gemacht hatte , weil ich davon ausgegangen war, dass die Lichtquelle von der linken Seite kommt Aber wie Sie hier sehen können, befinden sich die dunkleren Flecken auf der linken Seite, was meiner Vorstellung nach bedeutet die Lichtquelle von der rechten Seite kommt. Wir müssen uns daran erinnern, dass all dies nur Annahmen sind, die wir treffen, aber wir müssen uns immer für eine Seite für die dunkleren Schatten entscheiden. Sie weiterhin dunklere Linien und dunklere Flecken für die Bereiche hinzu dunklere Flecken für die Bereiche , die Sie für einen dunkleren Kontrast benötigen. Schließlich fügen wir die weißen Reflexionsbereiche oder die Glanzlichter mit der weißen Markierung hinzu. Ich werde hier und da auch ein paar Punkte hinzufügen , weil Champagner im Grunde genommen Sekt ist. Um die Blasen oder das Glitzern im Wein zu zeigen, füge ich diese Punkte hinzu und fertig 8. Übung 1 – Painting – Teil II: Lass uns jetzt unsere dritte Klasse machen. In diesem Kurs werde ich kein Getränk hineingießen, sondern wir werden versuchen, es so zu malen, wie es ist, was bedeutet, dass wir mehr Payne's Grey auf dem Gemälde haben werden mehr Payne's Grey auf dem Gemälde Nehmen wir Paynes Grey und beginnen, dem Glas zufällige Formen hinzuzufügen Dies werden die dunkleren Kontrastbereiche sein. Wie Sie sehen können, nehme ich einen sehr helleren Ton von Paynes Grau und füge ihn auf mein Glas hinzu und versuche, ihn mit Wasser zu verteilen Nachdem ich die Farbe aufgetragen habe, benutze ich meinen Pinsel und versuche, sie zu verteilen, indem ich Wasser auf meinen Pinsel nehme. Dann werden wir anfangen, mehr und mehr zu malen und dem Glas Details hinzuzufügen. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn wir entlang der Glaslinie skizzieren Verwenden Sie dazu zunächst einen helleren Payne-Grauton. Ich wollte zeigen, wie es wäre , wenn keine Getränke im Glas wären, weshalb wir gerade dieses leere Glas machen. Dann beginnen wir, weitere dunklere Kontrastbereiche hinzuzufügen. Dieses Mal verwenden wir einen sehr dunkleren Ton von Paynes Grau und beginnen, ihn auf das Glas aufzutragen Es gibt keine spezifische Regel, wie wir diese dunkleren Kontrastbereiche anwenden sollten. Wenn Sie ein Glas dabei haben, halten Sie es vor sich und beobachten Sie, wo sich die hellsten und wo die dunkelsten Bereiche befinden Diese sind einfach völlig zufällig und formen die Formen, wo immer Sie sie haben möchten. Denken Sie jedoch daran, dass Sie eine Richtung für Ihre Schläge wählen müssen. Meist sollte es nach unten gerichtet sein , da das Licht reflektiert wird wie gerade Linien von oben nach unten, weshalb meine Striche in vertikaler Richtung verlaufen. Benutze diese Richtung für deine Schläge. Füge deinem Glas immer mehr Grau hinzu. Verwenden Sie jedes Grau, das Sie haben, es muss nicht Paynes Grau selbst sein Sobald dies erledigt ist, werden wir nun zu den Highlights übergehen. Ich nehme wieder meinen weißen Acrylmarker und füge ein paar Linien hinzu, wie ihr in vertikaler Richtung sehen könnt. Das ist direkt auf meine Beobachtung des Glases zurückzuführen, wo immer ich weiße Flecken sehe, oder auf die Reflexionsbereiche. Beobachten Sie das Glas genau und Sie können auch diese weißen Punkte sehen und sie einfach dort hinzufügen , wo Sie es für richtig halten. Nun gehen wir zum vierten Glas über. Dafür werde ich es auf eine andere Art zeigen. Das heißt, ich werde kein Payne's Grey für das Glas verwenden, sondern ich werde die gleiche Farbe des Safts im Glas verwenden die gleiche Farbe des Safts im Glas Ich werde ein bisschen Orangensaft in dieses Glas geben , weshalb ich zuerst mit einem sehr helleren Orangeton male , weshalb ich zuerst mit einem sehr helleren Orangeton male, danach werde ich die dunkelsten Farben für den Kontrast verwenden Ihr seht, dass ich in diesem Saft keine weißen Stellen hinterlassen habe , sondern ich habe das Ganze bemalt und dann füge ich die dunkleren Kontrastbereiche hinzu. Dafür habe ich einen dunkleren Orangeton und dann einen dunkleren Braunton verwendet . Wenn du es zusammenmischst, kannst du sehen, dass meine linke Seite etwas dunkler ist als die rechte Seite. Ich gehe davon aus, dass mein Licht von der rechten Seite auf das Glas kommt. Ich zeige Ihnen das auf eine andere Art, weil ich Ihnen all die verschiedenen Techniken oder Methoden zeigen wollte all die verschiedenen Techniken oder , mit denen wir Gläser malen können. Es muss nicht alles gleich sein. Sie können verschiedene Techniken anwenden. Sie können das Grau völlig vermeiden, genau wie ich es bei diesem Glas verwende. Für die Ränder dieses Glases verwende ich Orange. Das ist der gleiche Farbton, den ich für den Saft verwendet habe. Dann füge ich auf den unteren Teil des Glases wieder etwas Orange hinzu. Dies stellt tatsächlich den Saft dar, der sich auf der Basis widerspiegelt. Sie können das tatsächlich sehen, wenn Sie ein Glas nehmen, es auf eine weiße Fläche stellen und es von der Seite beobachten. Sie werden sehen, dass Sie im unteren Teil, also im unteren Teil, sehen können, wie sich eine bestimmte Farbe des Safts oder was auch immer in Ihrem Glas befindet , auf den Boden reflektiert wird. Wie ich bereits erklärt habe, der Sinn der Darstellung von Tiefe und Realismus in Ihren Bildern darin, Kontrast mit Licht und Schatten herzustellen Fügen Sie hellere und dunklere Farben , um einen helleren und dunkleren Kontrast zu erzielen. Wie Sie sehen, ist es beim fünften Glas etwas schwierig, also werde ich erneut mit der grauen Methode fortfahren. Wir werden zuerst den Rand des Glases bemalen. Dann verwende ich indisches Gold für den Saft oder das Bier im Glas. Wie Sie sehen, wird dies aufgrund der Form des Glases ziemlich schwierig sein. Den oberen Teil bemalen wir mit indischem Gold und dann, wobei wir diese Designform belassen, werden wir die Farbe erneut auftragen. Lassen Sie eine kleine Lücke, damit Sie das Design sehen können , damit es weiß bleibt. Wie Sie sehen, wiederhole ich den Vorgang, da er auch auf der rechten Seite im Grunde genauso ist auf der rechten Seite im Grunde genauso Aber dann wird das gesamte Glas nicht auf die gleiche Weise reflektiert, weshalb ich auf der rechten Seite das Ganze bemale und keinen weißen Raum lasse. Jetzt sind wir mit der ersten Schicht fertig , aber jetzt müssen wir natürlich die dunkleren Töne auftragen. Ihr habt vielleicht schon verstanden , dass die rechte Seite der dunklere Schattenbereich sein wird der dunklere Schattenbereich sein , weil ich dort kein Highlight hinterlassen habe. Aber dann müssen wir direkt neben den Bereichen, in denen es weiß ist, Highlights hinzufügen direkt neben den Bereichen, in denen es weiß ist, Highlights , damit der weiße Highlight-Bereich deutlich sichtbar ist. Deshalb habe ich auch auf der linken Seite Highlights hinzugefügt. Verwenden Sie für die dunkleren Kontrastbereiche einen dunkleren Braunton , da die erste Schicht, die wir aufgetragen haben, indisches Gold ist und der entsprechende dunklere Farbton ein dunklerer Braunton wäre. Dafür kannst du entweder gebrannte Umbra oder auch einen helleren Ton von Sepia oder Van **** Brown dafür Danach füge Payne's Grey für die reflektierten und die dunkleren Kontrastbereiche des Glases Das indische Gold und das Braun, wir repräsentieren eigentlich das Bier im Glas. Jetzt müssen wir das Payne's Gray zeigen, das ist der Glasteil selbst. Dann weiter zu den Highlights. Markieren Sie die hervorgehobenen Bereiche auf dem Glas, wie wir es gelernt haben. Nun zum letzten Glas geben wir noch etwas Bier rein, aber zum Schluss auch ein paar Eiswürfel. Dafür werden wir wieder anfangen , mit unserem indischen Gold zu malen. Dann füge die dunkleren Bereiche hinzu indem du einen etwas dunkleren Farbton verwendest , der gebrannte Umbra ist. Ich mische indisches Gold und gebrannte Umbra zusammen. Gebrannte Umbra von oben und indisches Gold von unten. Wenn Sie schnell arbeiten und Ihre Farbe feucht genug ist, können Sie sie nahtlos verblenden bevor sie dunklere Kanten bildet . Wenn Sie sich erinnern, haben wir dieses Glas gekippt , als wir es skizziert haben. Deshalb wird das Bier auch von oben sichtbar sein , also von innen. Wenn Sie dann unten etwas indisches Goldbraun hinzufügen , wirkt dies erneut als reflektierender Bereich auf der Basis, das heißt, das Bier wird auf dem Basisteil reflektiert. Sobald du das gemacht hast, kannst du einen dunkleren Braunton wie Sepia oder Van **** Brown verwenden Braunton wie Sepia oder Van **** Brown um die Eiswürfel darauf zu geben, aber füge dem Eiswürfel dunklere Bereiche hinzu, genau wie ich es auf zu geben, aber füge dem Eiswürfel dunklere Bereiche der linken Seite getan habe Wir werden dann entlang der Linien malen und dann anfangen, den Eiswürfeln Form zu geben. Die Eiswürfel werden durch das Glas, also durch das Innere des Glases, deutlich sichtbar sein. Wir müssen ihm einen etwas dunkleren Farbton geben , damit es auffällt. Inzwischen müssen Sie verstanden haben , dass es keine klare Formel oder klare Methode gibt , an die wir uns wenden müssen , wenn wir Zeichnungen malen. Das bedeutet einfach, es auf Ihre Art zu tun und das Glas zu beobachten und den hellsten Ton und den dunkelsten Ton herauszufinden den hellsten Ton und den dunkelsten Ton Auch hier male ich entlang der Glaslinien und markiere die Glasbereiche. Dafür verwende ich wieder Payne's Gray. Das ist im Grunde die gleiche Methode, die ich verwendet habe, aber ich habe auch ein wenig Reflexion des Bieres auf den Basisteil aufgetragen, weshalb es an der Basis braun ist. Sobald wir mit dem Hinzufügen der Farben fertig sind, besteht das nächste Verfahren natürlich darin, die Highlights hinzuzufügen. Verwende deine weißen Wasserfarben oder weiße Gouache oder sogar den weißen Acrylmarker , den ich hier dafür verwende. Füge Linien hinzu und du siehst die Ecke, die uns zugewandt ist, die den größten Teil des Lichts reflektieren würde , also müssen wir dort Linien und auch einige Teile des Eiswürfels zeigen . So malen wir Getränke. 9. Schatten in Gläsen malen: Als nächstes geht es darum, wie man die Schatten malt. Dafür verwende ich hier einfach eine zufällige Farbe, nämlich Violett. Die wichtigste Technik oder Methode, die ich verwende, um Schatten zu malen, besteht darin, dass ich den Pinselstrich auf das Papier auftrage und ihn dann mit etwas Wasser verteile. Das ist an der Stelle oder am äußeren Rand meines Pinselstrichs, ich trage Wasser auf, damit meine Farbe nach unten fließt und sich verteilt und da sie keinen dunkleren Rand hat. Dann trage ich etwas mehr Farbe auf den oberen Teil auf, sodass sie sich einfach weiter nach unten verteilt. Dies ist die Hauptmethode, ich in meinen Schatten gemalt habe. Ich zeige es dir noch einmal, trage einfach den Strich auf das Papier auf. Ich zeige es dir hier nur zufällig. Dann nimm das Wasser und verteile es im unteren Teil. Sie können sehen, dass sich die Farbe in der Stelle verteilt hat, in der ich das Wasser aufgetragen habe. Dann mehr Farbe auf den oberen Teil auftragen , sodass sie sich einfach verteilt. Ich habe dir gerade eine zufällige Form gezeigt, aber jetzt zeige ich dir, wie der Schatten für eine Kugel aussehen würde. Lass mich einfach eine Kugel zeichnen. Dann würde ich den unteren Teil so verteilen, den unteren Teil so verteilen dass sich meine Farbe verteilt. Es würde sich anfühlen, als ob da unten ein Typ genug Schatten hat. Da der untere Teil dunkler sein muss , wo der Schattenbereich dunkler sein wird, trage ich mehr Farbe auf und verteile sie. Lassen Sie uns nun die Schatten für unser Bemalen der Gläser und Getränke malen. Alle diese Gläser werden Schatten haben, aber ich werde einige davon zeigen. Ich werde meinen silbernen schwarzen Samtpinsel der Größe 8 verwenden. Obwohl die Farbe des Schattens eine andere sein wird , sollte es idealerweise Paynes Grau sein, die Farben, die wir für den dunkleren Kontrast verwendet haben, aber ich werde es hier nur mit Violett zeigen Wenn Sie den Schatten mit einer anderen Farbe versehen, wird er auch attraktiver. Zuerst habe ich die violette Farbe unten aufgetragen am unteren Rand des Glasbodens einen Bogen gebildet. Dann habe ich das Wasser benutzt und es einfach verteilt. Sie können sehen, ich habe es verteilt und das Veilchen hat sich einfach auf die Stelle verteilt, wo das Wasser ist. Dann müssen wir an der Basisstelle mehr Violett hinzufügen , weil dort der dunkelste Teil des Schattens wäre Jetzt fügen wir den Schatten für die nächste Klasse hinzu. Für diesen Kurs gehe ich davon aus, dass die Lichtquelle von der linken Seite kommt , sodass der Schatten auf die rechte Seite gerichtet ist. Wie Sie sehen, trage ich meine violette Farbe schräg nach rechts auf, sodass mein Schatten zu dieser Seite zeigt Wie du hier siehst, habe ich es mit Wasser verteilt , weil ich nicht möchte, dass meine Schatten dunkle Kanten haben, weshalb ich es mit Wasser ausgebreitet habe , damit die Farbe keine dunklen Ränder bildet. Dann zur Basis hin ich natürlich mehr Farben hinzu , damit es dunkel ist. Das ist die Methode, die ich meistens zum Malen von Schatten verwendet habe. Für diesen Kurs gehe ich davon aus, dass sich meine Lichtquelle auf der rechten Seite befindet , sodass sich der Schatten in einem Winkel auf der linken Seite befindet. Ich werde Paynes Grau für den Schatten dieses Glases verwenden für den Schatten dieses Glases Ich werde es nach links malen , weil ich, wie gesagt, davon ausgehe, dass die Lichtquelle von oben rechts kommt von oben rechts Tragen Sie die Farbe schräg nach links auf das Glas auf und verteilen Sie die Farbe dann mit Wasser so, dass sie keine harten Kanten bildet, tragen Sie dann nach unten hin mehr Farbe auf. Das ist einfach so wie es ist und so male ich die Schatten für all meine Brillen. Zum Schluss zeige ich Ihnen noch ein Glas, das ist dieses Weinglas. Ich gehe davon aus, dass meine Lichtquelle von oben kommt, genau von der Oberseite des Glases, was bedeuten würde, dass wir nur wenige Teile der Schatten direkt unter der Basis sehen werden . Sie können hier sehen, ich werde eine grüne Farbe für die Schatten verwenden , nur um ein bisschen mehr visuelle Effekte zu erzielen. Direkt unter der Basis wäre es dunkler. Während ich die Farbe aufgetragen habe, habe ich sie so verteilt, dass keine dunklen Kanten entstehen. So einfach ist es, die Schatten für jede Glastiefe zu malen indem man sich anschaut , woher die Lichtquelle kommt. 10. Licht und Schatten in Essen: Beim Bemalen von Getränken konnten wir aufgrund der Reflexionseigenschaften des Glases leicht erkennen, wo sich die weißen Flecken befinden. Aber wenn du Lebensmittelillustrationen machst, du [NOISE] nicht sehen, wo die weißen Bereiche sind oder wo das Licht am meisten reflektiert wird. Aber wenn wir genau hinschauen , indem wir uns die Form des Objekts ansehen, können wir sehen, dass das Licht zu hell ist und wo sich die Schatten befinden. Auch weil ich das Essen auf einem Teller aufbewahrt habe, kann man hier die Schatten sehen. Hinzu kommt der Schatten des Tellers auf meiner Oberfläche. Genau wie bei den Getränken sich mit der Änderung der Richtung der Lichtquelle auch die Richtung der Schatten. Zuerst waren die Schatten auf der linken Seite, aber wenn wir den Betrachtungswinkel ändern, befindet sich der Schatten jetzt auf der rechten Seite. Der wichtigste Teil ist, das Motiv genau zu beobachten und die hellen und dunkelsten Bereiche zu bestimmen und dunkelsten Bereiche Lassen Sie uns nun eine kurze Zusammenfassung machen. Beim Malen Essen live. Korrigieren Sie den Blickwinkel des Motivs und finden Sie heraus, woher die Lichtquelle kommt. Sie werden keinen reflektierten Bereich sehen, der dem von Glas ähnelt Achten Sie daher genau darauf, wo sich die helleren und dunkleren Bereiche in Bezug auf die Lichtquelle befinden. Beobachten Sie abschließend das Motiv locker und notieren Sie sich die Form und Abmessungen des Motivs 11. Blickwinkel in Essen: Genau wie bei den Gläsern, bei den Tellern und Schalen, wenn man von oben schaut, sieht man nur einen Kreis. Daher ist dies die Ansicht von oben. Wenn Sie Ihren Betrachtungswinkel zur Seite bewegen, sehen Sie, wie sich die Form der Platte in eine Ellipse verwandelt So würde die Skizze der Platte aussehen, wenn Sie sie von einem Winkel oder von der Seite betrachten. sich Ihre Augenhöhe zur Seite bewegt, beginnen Sie, den unteren Teil der Schüssel zu sehen. Je mehr Ihr Blickwinkel zur Seite zeigt, desto die Ellipse und Sie länger wird die Ellipse und Sie sehen den unteren Teil der Platte Bei der Schale siehst du weniger Mundbereich und mehr vom Schüsselkörper. Was die Illustration von Lebensmitteln angeht, müssen wir entscheiden, welche Ansicht wir malen wollen. Dies würde auf der Grundlage dessen entschieden, was sich in dem Teller oder der Schüssel befindet. Ich werde dieser Ansicht des Tellers ein Kuchenstück hinzufügen. Dies wäre der beste Betrachtungswinkel um den Kuchen auf einem Teller und nicht in der Ansicht von oben darzustellen nicht in der Ansicht von oben denn wenn Sie den Kuchen von oben betrachten , würden Sie nur ein Dreieck auf dem Teller sehen, das die Oberseite des Kuchenstücks darstellt. Daher wäre dies der beste Winkel. Nehmen wir als Nächstes an, es ist etwas in der Schüssel. Geben wir ein paar Eiskugeln in die Schüssel. Da es aus der Schale herausragt, wäre dies die beste Aussicht Aber wenn du etwas in die Schüssel malen würdest, das wie eine Soße oder Soße aussieht, dann wäre es besser, mehr von der Oberseite der Schüssel zu zeigen , weil du dann die Soße oder die Sauce in der Kugel sehen könntest und das wäre daher der bessere Winkel Je nachdem, welche Lebensmittel sich in dem Teller oder der Schüssel befinden, müssen wir also sich in dem Teller oder der Schüssel befinden, den Betrachtungswinkel festlegen, da der Betrachtungswinkel es ist , der unsere Skizze interessant macht und sie real aussehen lässt. 12. Essen aus echter skizzieren: Lassen Sie uns sehen, wie wir das Essen von der Realität aus skizzieren können. Das ist der Betrachtungswinkel auf den ich achten werde, um dieses Stück Cupcake- und Marshmallow-Schokoladenkuchen zu skizzieren , das auf diesem Teller aufbewahrt wird Sie können den Schatten des Tellers auf dieser Seite und den Schatten dieser Desserts auf dem Teller auf der rechten Seite sehen. Wie Sie sehen können, die elliptische Platte von der Seite gesehen ist die elliptische Platte von der Seite gesehen etwas verdreht Wir zeichnen die Mittellinie der Ellipse in einem Winkel und verwenden dann diese Mittellinie als Referenz, um der Ellipse in einem Winkel und verwenden dann diese Mittellinie als eine Ellipse für die Platte zu zeichnen Aufgrund dieses Betrachtungswinkels ist es eine Ellipse , wie Sie oben sehen können Als nächstes erstellen wir eine äußere Ellipse für den äußeren Kreis. Folgen Sie der Linie der inneren Ellipse mit einem leichten Abstand, um die äußere Ellipse zu erstellen Jetzt fügen wir den Kuchen und den Cupcake hinzu. Wenn wir das rechteckige Kuchenstück sehen, muss die Seite, die uns näher ist, größer und die Seite, die weiter entfernt ist, kleiner sein Sie daher mit der perspektivischen Methode Zeichnen Sie daher mit der perspektivischen Methode die quaderförmige Struktur des Kuchens, achten Sie darauf, keine scharfen Kanten zu haben , sondern machen Sie jede Kante leicht Beobachten Sie, wie ich das [unhörbar] skizziere, wobei der Teil, der uns näher ist, größer und der Teil Dann zeichnen wir hinter dem Kuchen den Cupcake und zeichnen die Linien des Cupcakes Zeichne einen Bogen für den [unhörbaren] Teil des Cupcakes. Markieren Sie für den oberen Zuckerguss die Form oder den Umriss wie einen Kegel Sie dann die Linien darauf wie die Falten eines Kleidungsstücks Biegen Sie es nach links. Wir müssen nur die ungefähre Form bekommen. Beobachte genau, wie ich diese Textur für das Frosting mache Mache jede Linie des Frostings etwas größer als die vorherige auf dem Kegel, das wird größer, je weiter du nach unten gehst , und so machen wir diese Form Machen Sie dann diese kleinen dreieckigen Ränder auf der Verpackung und ziehen Sie vertikale Linien nach unten Jetzt werden wir Marshmallows auf den Kuchen geben. Machen Sie aus diesen kleinen Zylindern einen, der sich überlappt. Die kreisförmige Oberseite wird nur am rechten Ende zu sehen sein und im übrigen werden wir nur Teile davon sehen, also lassen Sie diese zylindrischen Formen versetzt aneinander Mach dir keine Sorgen um die Schokolade [unhörbar], wir werden sie später mit Farbe hinzufügen 13. Übung 2 – Essen von echter Teil I: Fangen wir an, unser Essen zu bemalen. Zuerst verwende ich indisches Gold für das Kuchenstück und fange von der linken Seite an. Hier wird sich der hellere Bereich befinden. Ich gehe davon aus, dass meine Lichtquelle von der linken Seite kommt, was bedeuten würde, dass sie auf der rechten Seite dunklere Bereiche und einen dunkleren Kontrast hätte . Ich werde die dunkleren Kontrastbereiche mit gebranntem Umbra hinzufügen . Wie Sie sehen können, habe ich die verbrannte Umbra auf der gesamten rechten Seite hinzugefügt , da dort die dunkleren Bereiche wären. Füge auf der rechten Seite immer mehr dunkleren Kontrast hinzu. Dafür habe ich Sepia genommen. Dies ist der Teil, in dem es vollständig vor Licht geschützt ist. Denn wenn die Lichtquelle von der rechten Seite kommt, ist die Phase des Kuchens, die wir sehen, in der sie kein Licht hat, weshalb sie dunkler wäre. Fügen Sie dann mit Payne's Grey den Schattenteil für das Kuchenstück Hier mischen wir den Schatten nach rechts, da die Lichtquelle von links kommt. Außerdem habe ich den Schatten zusammen mit dem Sepia und dem Payne's Grey hinzugefügt , um das Ganze zu vermischen , weil ich möchte, dass es eine durchgehende Form hat , damit es keine Trennung zwischen unserem Kuchen und dem Schatten gibt es keine Trennung zwischen unserem Kuchen und dem Füge an dieser Seite mehr Sepia hinzu und das Payne-Grau für die Schatten , sodass es durchgehend erscheint Dann ziehen wir die Linie des Kuchens mit verbrannter Umbra. Denken Sie daran, kleine weiße Flächen auf der linken Seite zu lassen , wo das Licht auf den Kuchen fällt Beobachten Sie, wie ich die Schatten mit Wasser verteilt habe , damit die Schatten keine harten Kanten haben. Nun zu den Marshmallows auf der Oberseite, sie werden eine abwechselnde rosa und weiße Farbe haben Mit einem sehr hellen Chinacridonroseton tragen wir die Farbe auf die Marshmallows auf Aber denken Sie daran, dass es auf der linken Seite sehr hell sein wird und dazwischen Leerzeichen haben Auf der rechten Seite wird es etwas dunkler. Aber auch hier würde dieser dunklere Ton in Richtung des Farbwerts immer noch im helleren Bereich liegen. Wie Sie sehen, habe ich die Queen Rose in abwechselnden Zylindern aufgetragen , das sind die alternativen Marshmallows Für die weißen Marshmallows oben drauf fügen wir nun einen sehr hellen Ton von Paynes Dies liegt daran, dass wir, obwohl es weiß ist, damit es auf dem Papier visuell sichtbar , für die etwas dunkleren Bereiche auf dem Weiß normalerweise Paynes Grau verwenden, damit es auf dem Papier visuell sichtbar ist Das ist eine graue Farbe , um das darzustellen. Jetzt, für den Cupcake, fange ich mit der Ich werde dafür Scharlachrot verwenden. Mit Scharlachrot und einer Mischung aus venezianischem Rot können wir den Cupcake bemalen Da die Lichtquelle wiederum von links kommt, werden wir auf der linken Seite mehr Glanzlichter oder Leerzeichen hinterlassen Denken Sie daran, dass wir die Formen der Hülle formen müssen, das sind die dreieckigen Kanten an der Oberseite Sei vorsichtig, wenn du das malst. Nun, das können wir natürlich nicht so stehen lassen. Wir müssen den Kontrast beibehalten. Dafür verwende ich gebranntes Sienna, um die Linien auf dem Umschlag zu zeichnen Wie du siehst, füge ich der Basis mehr Farbe hinzu. Das liegt daran, dass in diesem Teil des Bodens das Licht durch das Kuchenstück davor verdeckt wird. Füge mit deinem Pinsel 10 Linien für die Linien oder Falten in der Verpackung Jetzt fügen wir den Schatten unten hinzu. Auch hier wird der Schatten auf der rechten Seite sein. Mit Wasser verteilen wir es , um dunkle Ränder zu vermeiden. Verbreite dich weiter. Aber jetzt müssen wir der exakten Basis etwas mehr hinzufügen , um sie dunkler zu machen. Füge einen dunkleren Kontrast zum unteren rechten Teil des Kuchens hinzu. Das ist der Teil, in dem das Licht durch das Kuchenstück davor blockiert wird. Der untere rechte Teil des Cupcakes wird haben Geben Sie dem Kuchenstück mehr Form, indem Sie mit gebrannter Umbra oder gebrannter Sienna dunklere Linien Dann müssen wir für die Marshmallows jetzt die dunkleren Töne Wir werden Queen Rose verwenden, um den dunkleren Kontrast zu malen. Wie Sie sehen können, zeigt die kreisförmige Phase der Zylinder zu dieser Seite , also zu der Seite, auf die das Licht nicht fällt. Muss als pink angesehen werden. Das sind die Bereiche, in denen wir den dunkleren Kontrast hinzufügen. Das ist der wichtigste Teil, auf den wir uns konzentrieren müssen, das ist die Lichtquelle. In diesem ganzen Bild habe ich gesagt, dass die Lichtquelle von links kommt. Alle Stellen, an denen das Licht nicht einfällt oder die Phasen, die sich vom Licht abwenden , müssen mit dunkleren Tönen bemalt werden und jetzt für den Zuckerguss auf dem Cupcake verwende ich dafür indisches Gelb Denken Sie daran, dass Sie Leerzeichen nach links und einige entlang der von Ihnen gezeichneten Linien lassen links und einige entlang der von Ihnen gezeichneten Linien Sie können sehen, dass ich dort ein Leerzeichen hinterlassen habe. mit indischem Gelb Füge mit indischem Gelb die Farbe für den Zuckerguss Aber jetzt müssen wir ihm einen dunkleren Kontrast nach rechts geben. Dafür werde ich indisches Gold verwenden. Ich werde nur diese Linien zeichnen, aber auch auf der rechten Seite malen , sodass der Kontrast zur rechten Seite hin dunkler wird. Das ist ein dunklerer Farbton auf der rechten Seite. Aber ich möchte ihm mehr Tiefe geben. Ich werde einen noch dunkleren Farbton , nämlich meine verbrannte Umbra, darüber nehmen und diese Linien zeichnen und den dunkelsten Farbton zur rechten Seite hin hinzufügen Dies ist der Teil, der von der Lichtquelle blockiert ist, die sich auf der linken Seite befindet. Ich werde die Brauntöne auf der rechten Seite weiter hinzufügen. Nun zu dem winzigen Teil des ursprünglichen Cupcakes, der in der Verpackung und unter dem Zuckerguss zu sehen ist Verpackung und unter dem Zuckerguss Ich füge das mit verbrannter Umbra hinzu. Sobald die erste Schicht der Farbe , die wir auf den Rapper aufgetragen haben, getrocknet ist , werden wir eine weitere Schicht darauf Das heißt, fügen Sie einige Linien hinzu, um die Falten auf der Verpackung zu zeigen. Ich werde eine Mischung aus venezianischem Rot und etwas gebrannter Umbra verwenden, um eine Mischung aus brauner und roter Farbe zu erhalten Damit zeichne ich diese Linien und auch entlang der Ränder der Verpackung Jetzt werden wir diese Schokoladenauskleidungen auf das Kuchenstück legen. mit Ihrem kleinsten Pinsel oder der Pinselspitze Zeichnen Sie diese Linien mit Ihrem kleinsten Pinsel oder der Pinselspitze auf das Papier. Denken Sie jedoch daran, dass es der zylindrischen Form folgen muss. Das heißt, wenn es an der Seite ist, würde es an der Seite des Kuchens herunterhängen, aber oben würde es der zylindrischen Form folgen. Sie können sehen, dass ich diese kleinen Bögen über der zylindrischen Form mache diese kleinen Bögen über der zylindrischen Form Das liegt daran, dass das Sahnehäubchen darüber liegt. Mache diese kleinen Linien für die Schokolade auf dem Kuchenstück. Du kannst die rechte Seite des Kuchenstücks etwas dunkler machen , wenn du das Gefühl hast, dass deine Farbe nach dem Trocknen verblasst ist Ich füge etwas mehr Farbe darauf und auch in Richtung der Schatten, weil ich das Gefühl habe, dass es auf dem Papier verblasst Aber natürlich habe ich wieder Wasser hinzugefügt, damit es sich verteilt und dunkle Ränder vermeiden. Den Cupcake-Teil habe ich mit gebrannter Umbra und Sepia etwas dunkler Jetzt fügen wir kleine Punkte für die Cupcake-Streusel hinzu. Das ist für die Toppings. Mit Queen Rose füge ich diese kleinen Punkte auf die Glasur, um die Streusel auf den Cupcakes darzustellen Sie können auch die Spritzmethode verwenden, wenn Sie möchten. Normalerweise bevorzuge ich beide Methoden. Einige mit der Spitze meines Pinsels und dann mit der Spritzmethode 14. Übung 2 – Essen von Real – Teil II: Lassen Sie uns nun die letzten Details hinzufügen und die Platte auf unser Gemälde zeichnen. Wir müssen entlang der Linien der inneren Ellipse skizzieren. Dann befindet sich, wie wir auf dem Bild sehen können, das Band in der Platte, das sichtbar ist. Wir werden das mit Paynes Grau hinzufügen. Dann skizzieren Sie entlang der Linien des Tellers und fügen Sie die Vertiefung in die Platte auf der linken Seite Sie können sehen, dass diese Absenkung zur Innenseite der Platte nur auf der linken Seite und leicht auf der rechten Seite sichtbar ist nur auf der linken Seite und leicht auf der rechten Seite sichtbar . Das werden wir machen. Dann die äußere Linie. Wir müssen sehr vorsichtig sein , wenn wir das malen. Verwenden Sie die Pinselspitze und zeichnen Sie vorsichtig entlang der Linie der Ellipse, die wir erstellt haben Dann malen wir innerhalb der Linie, die wir für die Vertiefung zur Innenseite des Tellers gemacht haben . Dies liegt daran, dass dieser Bereich dunkler sein soll, damit wir sichtbar machen, dass es sich eine Vertiefung zur Innenseite der Platte handelt. Ich werde nur ein paar letzte Details zu diesem Marshmallow hinzufügen zu diesem Marshmallow Danach werde ich anfangen, mehr Farbe auf den Teller zu bringen. Denn wenn ich Lebensmittelillustrationen mache, liebe ich es, meinem Bild etwas mehr verschiedene Farben hinzuzufügen etwas mehr verschiedene Farben , damit es attraktiver aussieht. Ich werde nicht genau das Design verwenden, das auf dem Teller steht, sondern ich werde meine eigenen Farben hinzufügen. Ich habe ein bisschen indisches Gold oder rohe Siena hinzugefügt. Sie können eine dieser Farben verwenden, indisches Gold oder rohes Sienna Dann habe ich für die äußeren Lippen des Tellers einen sehr helleren Ton von Paynes Grau hinzugefügt Du musst aufpassen, dass es ein sehr hellerer Ton von Paynes Grau ist, den wir auf den Teller geben ein sehr hellerer Ton von Paynes Grau ist , den wir auf den Teller Wir wollen nicht, dass es dunkler ist, weil der Teller sowieso etwas weiß ist. Aber wir werden nach rechts hin dunklere Schatten haben, weshalb ich auf der rechten Seite einen etwas dunkleren Ton hinzufüge , aber achte darauf, dass es nicht wirklich dunkel sein sollte. Fügen wir nun die Schatten für den Teller hinzu. Wenn ich Lebensmittel illustriere und den Schatten male, verwende ich am liebsten eine Farbe, die dem Bild einen schönen Kontrast verleiht oder es optisch ansprechend macht. Deshalb habe ich hier ein Nullblau von White [unhörbar] verwendet . Das ist der aufregendste Teil, wenn ich die Food-Illustrationen mache, die Schatten. Sie können jede gewünschte Farbe für die Schatten verwenden. Welche Farbe Sie auch immer denken, sie wird für Ihre Augen optisch ansprechend Sie können Grün, Rosa oder Rot oder eine beliebige Farbe für die Schatten verwenden. Ich habe ein Nullblau verwendet. Das war's für das Malen der Schatten für diesen Teller, ich habe gerade die blaue Farbe entlang der Linien meiner Ellipse auf der rechten Seite hinzugefügt entlang der Linien meiner Ellipse auf der rechten Seite Denn wie ich bereits sagte, nach meinen Annahmen kommt die Lichtquelle von links und wir haben alles auf der linken Seite heller und auf der rechten Seite dunkler gemacht . Offensichtlich wird der Schatten zur rechten Seite hin dunkler, weshalb ich mit dem Blau auf der rechten Seite gemalt habe . Dann, wie ich bereits erklärt habe, direkt unter der Platte, wo der Schatten am dunkelsten sein wird, wir direkt unter der Platte, wo der Schatten am dunkelsten sein wird, einen dunkleren Ton angeben, was ich gerade hinzufüge Sie können Ihrem Gemälde immer mehr Farbe verleihen, wenn Sie das Gefühl haben, dass es nach einer Weile verblasst Ich füge meinem Teller ein bisschen Payne's Grey hinzu und mache ihn nur elliptischer und korrigiere alle Fehler, die ich Jetzt endlich die Highlights. Bei den Highlights wird alles auf der linken Seite heller. Für die Schokoladentropfen auf der linken Seite fügen wir sie mit der weißen Linie , damit sie optisch ansprechend Überall die Schokoladentröpfchen auf der linken Seite, das ist die linke Seite der braunen, die wir verwendet haben Wir werden Weiß hinzufügen. Diese weißen Glanzlichter verleihen unserem Gemälde Tiefe und lassen es echt aussehen. Beachten Sie, dass ich alle Glanzlichter auf der linken Seite hinzufüge , wo die Lichtquelle herkommt und wo sie am hellsten sein wird Aber für die Punkte auf dem Cupcake kannst du nach dem Zufallsprinzip ein paar kleine Punkte hinzufügen , damit es attraktiv wird Wie ich bereits sagte, gibt es keine spezifische Regel , wie Sie die Glanzlichter anwenden sollten , außer indem Sie auf die Lichtquelle schauen. Dies ist auch die Zeit, in der wir alle Fehler korrigieren können , die wir beim Malen gemacht haben. Zum Beispiel, wenn Sie den Umriss der Platte gezeichnet haben, sie auf den Kopf gestellt wurde oder einige Biegungen gemacht hat Das kannst du mit dem weißen Stift korrigieren , so wie ich es gerade mache. Das ist alles. Unser Gemälde ist fertig 15. Projekt 1 – Malen von Pic – Chocolate: Lassen Sie uns unser erstes Bild von dem Bild aus malen. Dies ist das Bild, das ich für mein erstes Glasprojekt verwenden werde . Wie Sie sehen können, können wir die Lichtfehler auf diesem Bild sehen. Sehen Sie, wo die Highlights sind, die weißen Punkte. Für dieses Bild wird es einfach sein, die Highlights hinzuzufügen, da wir deutlich sehen können, wo sich die weißen Punkte befinden, all diese. Wie Sie sehen können, ist die rechte Seite dunkler, da die Lichtquelle von der linken Seite stammt. Lassen Sie uns nun mit dem Skizzieren beginnen. Zuerst habe ich die Symmetrielinie gezeichnet und wie üblich füge ich den elliptischen Rand hinzu Da sich aber das Eis oben befindet, können wir die andere Seite nicht deutlich sehen. Dann zeichnen Sie die Form des Glases, die auf beiden Seiten symmetrisch ist, genau wie wir es gelernt haben Dann füge den Stiel zum Glas hinzu. Wie wir sehen können, konzentriere ich mich immer darauf, es auf beiden Seiten symmetrisch zu machen Das heißt, die linke Seite sollte das Spiegelbild der rechten Seite sein. Ich füge die Basis hinzu. Jetzt skizzieren wir den oberen Teil , also den Bereich, in dem sich das Eis und der Oreo-Keks befinden Ich schätze, es ist Oreo-Keks. Sieht es nicht so aus? Wir werden die Form genau so skizzieren, wie wir sie sehen. Es ist auch in Ordnung wenn Sie einige Teile davon ändern möchten. Wenn es für Sie schwierig ist es genau so zu zeichnen, wie Sie es sehen, können Sie Rasterlinien auf das Papier zeichnen und den Rasterlinien folgen , um zu sehen was sich in den einzelnen Rastern befindet. Jetzt fangen wir an, das Bild zu malen. Nehmen wir die Farbe Schokolade aus der Kunstphilosophie. Die Farbe ähnelt wirklich der Farbe von Schokolade, weshalb sie sie meiner Meinung nach so benannt haben. Mit dieser Farbe zeichnen wir auf den Bereich, wie Sie sehen können, der aus dem Glas tropft Ich lasse auf jeden Fall weiße Flächen übrig, aber wenn du möchtest, kannst du sie kontinuierlich zeichnen und die weißen Bereiche später mit deinem Textmarker oder weißen Acrylstift hinzufügen später mit deinem Textmarker oder weißen Acrylstift Wie Sie auf der rechten Seite der Tropfen sehen können, habe ich ihn etwas dunkler gemacht, weil dort die dunkleren Bereiche sind und das ist Bild offensichtlich zu sehen Du kannst sehen, dass ich beim zweiten Tropfen vergessen habe, die weißen Linien hinzuzufügen oder die weißen Lücken zu lassen Ich werde sie später mit dem weißen Acrylmarker hinzufügen. Sie können genau das Gleiche tun. Wir machen einfach weiter und ziehen den Tropfen ab, also das, was aus dem Glas tropft Ich denke, wenn wir von einem Referenzbild aus malen, ist es wirklich einfach, weil wir versuchen, dem zu folgen, was wir auf dem Bild sehen, und die meisten Dinge sind zu folgen, was wir auf dem Bild sehen, deutlich zu erkennen. Jetzt füge ich dunklere Linien auf der rechten Seite hinzu. Denn wie Sie auf dem Bild sehen können, ist die dunklere Seite dunkler. Offensichtlich kommt die Lichtquelle von links, weshalb die rechte Seite dunkler ist und die linke Seite alle Glanzlichter hat. Nun zum oberen Teil, wo sich das Eis befindet, lassen wir es weiß und fügen später einige Farbtöne hinzu. Aber wir werden den Schokoladensirup darüber geben, indem wir die Schokoladenfarbe und rohe Sienna verwenden Oder Sie können auch indisches Gold verwenden. Aber wie Sie sehen können, gibt es eine winzige grüne Farbe, weshalb ich ein bisschen Grün hinzugefügt habe bisschen Grün Ich füge immer wieder dunklere Töne hinzu, wenn ich das Gefühl habe, dass es nach einer Weile heller wird , weil dein Papier die Farbe aufnimmt. Jetzt bemalen wir den Keks. Ich verwende einen dunkleren Sepia-Ton. Oder Sie können auch jedes Dunkelbraun verwenden. Van **** Brown kann dafür geeignet sein. Bemale den gesamten Keks mit dieser Farbe und der Textur darauf Wir werden es später hinzufügen, wenn die erste Schicht auf diesem Keks getrocknet ist Nun zu den dunkleren braunen Laken auf der Oberseite des Eises. Dies sind im Grunde die Streusel auf dem Eis. Sie sehen aus wie Schokoladenstreusel. Wir werden das mit einem anderen Braunton hinzufügen. Sie können verbrannte Umbra verwenden. Dann verwenden wir einen helleren Ton von gebranntem Umbra und zeichnen das Innere des Glases. Wie Sie sehen können, ist das etwas leichter. Verwenden Sie dafür einen helleren Ton. Wie Sie sehen können, befindet sich im Glas eine dunklere Schokolade. Dafür werden wir ein bisschen Platz lassen. Außerdem habe ich einige weiße Flächen für die Highlights gelassen. Dies ist einfach im Grunde genommen genau so zu zeichnen, wie Sie auf dem Bild sehen. Fügen Sie die Brauntöne hinzu, wo immer Sie sie sehen und machen Sie die Formen genau so, wie Sie sie sehen, aber da dies ein Getränk ist und es jede andere Form beeinflussen kann, können Sie es natürlich ein Getränk ist und es jede andere Form beeinflussen kann, ändern. Es muss nicht genau so sein, wie Sie es auf dem Bild sehen. Wenn du nicht willst, dass es so ist, ist es alles, was du willst. Fügen wir einen dunkleren Ton hinzu. Ich verwende hier Sepia, um den dunkleren Ton in dieser Ecke hinzuzufügen Ich mische es mit der verbrannten Umbra. Jetzt verwenden wir Sepia und fügen die dunklere Schokolade am Boden des Glases Wie Sie sehen, habe ich einige Änderungen vorgenommen, weil es nicht genau gleich aussieht, aber mehr oder weniger, Sie müssen nur dem folgen, was Sie sehen. Geringfügige Änderungen, die Sie am Referenzbild vornehmen , spielen letztendlich keine Rolle. Jetzt male ich erneut des Glases mit einem helleren Ton von gebranntem Umbra den unteren Teil des Glases mit einem helleren Ton von gebranntem Umbra. Ich glaube, das ist der Schokoladenshake im unteren Teil. Denken Sie daran, dass wir den Linien des Glases folgen und sicherstellen müssen , dass es nicht ausgeht. Aber keine Sorge, selbst wenn es passiert und Sie versehentlich aus der Form des Glases rutschen, können wir es später mit unserer weißen Acrylfarbe oder Ihrer weißen Gouache aufhellen, je nachdem, was Sie verwenden unserer weißen Acrylfarbe oder Ihrer weißen Gouache aufhellen, je nachdem, was Sie Wie Sie sehen können, füge ich auf der rechten Seite einen dunkleren Farbton hinzu, wie wir auf dem Bild sehen. Auf der rechten Seite verwende ich eine Mischung aus indischem Gold und Braun. Dies dient dazu, die dunklere Seite nach rechts zu lenken. Später füge ich Paynes Grau hinzu, um dem Ganzen den dunkleren Ton zu geben , den wir genau wie auf dem Bild sehen Jetzt kannst du sehen, dass ich den helleren Ton von Paynes Grau hinzufüge Dafür hatte ich zuerst das Papier nass gemacht und dann Payne's Grey darüber gelegt, sodass mein Payne's Grey nahtlos übergeht und es so aussieht, als würde es zur rechten Seite hin dunkler Hätte man die Farbe direkt auf das Papier aufgetragen , ohne es zu benetzen, dann würden dunkle Ränder entstehen Um das zu vermeiden , hatte ich das Papier deshalb zuerst nass gemacht. Schau dir die kleinen Punkte dort an, du kannst sie auch mit Paynes Grau hinzufügen Sie jetzt für die dunkleren Töne auf der Eiscreme Verwenden Sie jetzt für die dunkleren Töne auf der Eiscreme erneut Paynes Grau. Sie können sehen, dass das Eis eine gewisse Textur und wenige Linien hat . Diese werden wir mit Paynes Grau hinzufügen. Alle Highlights befinden sich auf der linken Seite und auf der rechten Seite, es ist etwas dunkler. Ich weiß, dass ich das immer wieder sage, aber das ist der wichtigste Teil eines Gemäldes, nämlich die Entscheidung, wo die Höhepunkte sein werden. In diesem Fall ist aus dem Bild ersichtlich, dass die Lichtquelle links und der dunklere Ton rechts befindet, und der dunklere Ton also müssen wir sehr vorsichtig damit sein. das Bemalen des Stiels angeht, Was das Bemalen des Stiels angeht, so weiß ich, dass der Stiel dort braun Das liegt an der Oberfläche hinter dem Glas, die, glaube ich, ein Holztisch oder ein Holzbrett ist , auf dem das Glas aufbewahrt wird. Das ist die Farbe, die wir darin sehen. Aber ich füge Grün hinzu denn damit das Bild einen guten Kontrast bekommt, ich einen grünen Hintergrund hinzu, was bedeutet, dass wir unser Getränk, das ist der Milchshake, auf einem grünen Hintergrund belassen ist der Milchshake, auf einem Deshalb habe ich all die Brauntöne, die Sie dort sehen, mit Grün hinzugefügt, denn wenn ich einen grünen Hintergrund habe , spiegelt der Stiel die grüne Farbe Das habe ich über die Änderung des Referenzbildes gesagt. Ich habe das Referenzbild nach meinem Willen geändert , weil ich nicht das ganze Bild malen wollte . Hätte ich das Glas auf das Holzbrett gestellt, ich das Gefühl, dass mein ganzes Bild braun aussehen würde, und ich wollte mehr Farbe hinzufügen, weshalb ich mich für einen grünen Hintergrund entschieden habe. Damit der grüne Hintergrund sichtbar ist, müssen wir jetzt die Glanzlichter oder die dunkleren Töne mit dem Grün hinzufügen . All die Brauntöne, die du dort siehst, kannst du mit dem Grün anstelle des Braunen hinzufügen mit dem Grün anstelle des Braunen Aber ich habe Grün gewählt, aber das heißt nicht, dass Sie Grün wählen können. Sie können jede Ihrer Lieblingsfarben für den Hintergrund verwenden, sei es Rosa, Gelb, Violett oder Blau oder eine andere Farbe, die Sie möchten. Ich füge mehr Payne's Grey , damit das Glas wie ein Glas aussieht Ich denke, dass es nicht angemessen erscheint, es genau weiß zu lassen weil ich auf dem Bild einen sehr helleren Ton von Paynes Grau erkennen kann dem Bild einen sehr helleren Ton von Paynes Grau Deshalb füge ich das Payne-Grau hinzu und verteile es dann so, dass es genauso aussieht wie auf dem Jetzt füge ich, wie gesagt, den Hintergrund mit dem Grün hinzu. Wir müssen jedoch nicht den gesamten Hintergrund oder die gesamte Seite mit Grün bemalen den gesamten Hintergrund oder die . Ich mache einfach eine zufällige Form. Ich nehme das Grün. Das ist Saftgrün von White Nights, und ich füge es direkt auf das Papier. Sie können aber auch die Nass-in-Nass-Technik anwenden, wenn Sie möchten. Das ist nur eine zufällige Form, die mir direkt aus dem Kopf gekommen ist. Es gibt keine spezifische Regel. Sie können die Form auch ändern, wenn Sie möchten, und wie Sie sehen können, füge ich nach rechts einen dunkleren Ton hinzu, weil das die Seite ist, auf der sich unsere dunkleren Glanzlichter befinden. Direkt unter dem Glas hätte es einen dunkleren Ton und den Schatten genau so, wie ich es dir gezeigt habe. Der dunklere Ton direkt unter dem Glasfuß. Nun endlich die Highlights, die wir in unseren Bildern immer machen werden. Sie können Ihren weißen Stift oder weiße Gouache verwenden und beginnen, die Highlights hinzuzufügen All die Punkte und weißen Punkte, die Sie auf dem Bild sehen. Wo immer Sie Linien oder weiße Punkte auf dem Bild sehen , fügen Sie sie dem Bild hinzu. Beobachten Sie genau, wenn Sie malen und schauen Sie sich an, wo sich die weißen Punkte befinden, und fügen Sie sie hinzu. Auf der linken Seite sieht man, dass es einen sehr helleren Ton gibt , und den habe ich hinzugefügt. Auch an den Stängelbereichen all die weißen Flecken. Jetzt, wie ich bereits sagte, fügen wir dem Oreo-Keks die Textur nehmen einen sehr dunkleren Sepia-Ton Wir nehmen einen sehr dunkleren Sepia-Ton und fügen dem Keks die Textur Machen Sie einfach ein paar zufällige Formen und zeichnen Sie hier und da ein paar Linien auf den Keks, und so wird es sein Der erste Ton, den wir auf den Keks aufgetragen haben, war getrocknet, und das ist die zweite Schicht , die wir darauf Wenn wir einen sehr dunkleren Sepia-Ton verwenden würden, würden wir ihn bekommen. Dies gilt auch für die anderen dunkleren Glanzlichter und die Schokoladenbereiche. Sie alle, wir werden es mit Sepia machen. Ihrem Gemälde weiterhin die letzten Details hinzu, und so wird Ihr Gemälde zum Leben erweckt. Aber denken Sie daran, dass wir unser Bild nicht überarbeiten sollten. Ich neige dazu, das manchmal zu tun. Eine andere Sache, die ich gerne mache, sind Spritzer. Wenn ich Food-Illustrationen mache, liebe ich es, ein paar Spritzer an Ecke anzubringen, damit mein Bild attraktiv aussieht Hier auf der saftgrünen Fläche werde ich ein paar Spritzer hinzufügen. Ich weiß nicht warum, aber in meinem Kopf habe ich das Gefühl, dass es dadurch attraktiver aussieht. Sie können diesen Schritt völlig überspringen, wenn Sie nicht genau dasselbe mit den Splattern empfinden Aber ich persönlich liebe sie einfach. Sehen Sie, wie unser Gemälde geworden ist. 16. Projekt 2 – Malen von Pic – Juice: Willkommen zum vorletzten Projekt. Das werden wir für diesen Kurs malen. Betrachtung können wir die weißen reflektierten Oberflächen, die Linien auf dem Glas und auch auf den Früchten, auf der Kiwi und der Erdbeere auf der rechten Seite und rechts vom Glas und den Rand, ebenfalls auf der Unterseite, sehen die weißen reflektierten Oberflächen, die Linien auf dem Glas und auch auf den Früchten, auf der Kiwi und der Erdbeere auf der rechten Seite und rechts vom Glas und den Rand, ebenfalls auf der Unterseite, Zuerst beginnen wir mit dem Skizzieren indem wir die symmetrische Linie zeichnen, also die vertikale und horizontale Denken Sie daran, oben etwas Platz für die Früchte zu lassen. Zuerst skizzieren Sie die Felge. Zeichnen einer Ellipse mit der Mittellinie , also der horizontalen Linie als Referenz. Markieren Sie dann den Punkt , an dem das Glas lang sein soll. Entlang der senkrechten Linie machen Sie Spiegelbilder von der linken Seite auf die rechte Seite, das heißt, sie ist symmetrisch Mache die Form des Glases mit deinem Bleistift auf dein Skizzenbuch oder Papier Dann zeichnen wir nach derselben Regel den Stiel des Glases. Auch hier muss es auf der linken und rechten Seite symmetrisch sein auf der linken und rechten Seite symmetrisch Sehr vorsichtig werden wir den Stiel zeichnen. Wie Sie sehen können, ist die Basis vom Stiel aus durchgehend. Zeichne es sehr vorsichtig, indem du durchgehende Linien zeichnest. Markieren Sie den Füllstand des Getränks im Glas und dann beginnen wir , die Früchte auf den Strohhalm zu geben. Sehr vorsichtig, beginnend auf der linken Seite, fügen wir zuerst die Apfelscheibe hinzu. Wie Sie sehen können, ist auf der linken Seite ein dünner Teil der Haut sichtbar. Obendrein zeichnen wir den Kiwi, aber denken Sie daran, dass dies nur eine grobe Skizze sein muss Versuche einfach, ungefähr die Form zu machen , die wir auf dem Bild sehen. Auf der Kiwi befindet sich die Erdbeere. Wir werden das sehr sorgfältig zeichnen. Hängen Sie ungefähr die dreieckige Form an und dann fügen wir zum Schluss die Schnur oder den Biegestrich zum Stock Wir werden anfangen, uns dafür ein Bild zu machen. Zuerst habe ich Wasser auf die Erdbeeren aufgetragen und dann mit Scharlachrot werde ich die Farbe darauf auftragen Verwendung von nass auf nass hat einige Vorteile, da sich die Farbe verteilt und uns die erforderliche Menge an Leichtigkeit verleiht , die wir auf den Erdbeeren benötigen Wie Sie sehen können, lasse ich außerdem auf der rechten Seite einen kleinen weißen Bereich frei. Dies liegt daran, dass sich, wie Sie auf dem Bild sehen können, der rechten Seite ein Lichtbereich befindet, in dem das Licht zurückreflektiert wird. Auf der linken Seite befinden sich einige dunklere Bereiche und auch in der Mitte rechts neben dem weiß hervorgehobenen Teil. Dafür füge ich einen dunkleren Farbton hinzu. Ich habe ein bisschen Payne's Grey mit Scharlachrot gemischt , um den dunkleren Farbton zu erhalten Danach können wir für die Pflege der Kiwi Olivgrün verwenden Mit Olivgrün malen wir auf die linke Seite der Kiwi, da auf der rechten Seite das Licht reflektiert wird und es als hell und weiß wahrgenommen wird Wenn Sie kein Olivgrün haben, können Sie eine Mischung aus Gelb und Grün verwenden , um den Farbton zu erzeugen. Für die dunkleren Kontrastbereiche der Kiwi füge ich gebrannte Umbra hinzu. Sie können sehen, dass wir an bestimmten Stellen auf der linken Seite einen dunkleren Farbton sehen können , den ich mit gebrannter Umbra hinzugefügt habe. Dann jetzt zur Apfelscheibe. Dafür verwende ich indisches Gelb und nach unten, um einen dunkleren Kontrast zu erzielen, füge ich indisches Gold auf das indische Gelb auf , sodass sie gut miteinander verschmelzen und an der Mischfläche eine einzige Farbe bilden Dann verwende ich für die Haut Venezianrot von White Nights Bemalen Sie die Schale der Apfelscheiben mit venezianischem Rot oder Sie können auch jedes andere Rot verwenden, das Sie haben Lassen Sie uns nun die erste Schicht malen. Dafür verwende ich rohe Umbra. Tragen Sie rohe Umbra für die erste Schicht auf den gesamten Bereich auf und geben Sie dann rechten Seite hin einen dunkleren Farbton. Sobald wir die dunkleren Kontrastbereiche hinzugefügt haben, können wir mit der nächsten Farbe fortfahren. Dafür verwende ich Scharlachrot. Sie können dafür auch jede andere Version von Rot verwenden. mit Rot oder Scharlachrot Malen Sie die zweite Schicht mit Rot oder Scharlachrot in den Saft oder den Cocktail Wie Sie sehen können, habe ich dort einen leichten weißen Bereich gelassen , weil es einen reflektierten Bereich hat, den wir auf dem Bild sehen können , nur sehr leicht. Dann vermische ich einfach mit meinem Pinsel, sodass die rote Farbe auf diesen Bereich übergeht und wir dort einen helleren Teil bekommen. Dann habe ich für die dunkleren Bereiche auf der rechten Seite Venezianrot auf das Scharlachrot Für die dritte Schicht verwenden wir jetzt indisches Gelb. Wir werden Indisches Gelb auf die dritte Schicht auftragen und denken Sie daran, weiße Lücken zu lassen, falls Sie welche sehen, oder Sie können sie auch am Ende mit Ihrem weißen Stift oder weißen Farben hinzufügen . Lassen Sie uns nun die letzte Schicht des Cocktails malen. Dafür verwende ich Orange, die echte Farbe ist Orange Lake von White Nights. Sie können die Orange auftragen. Zu beachten ist hier, dass es keine spezifische gerade Linie zwischen den verschiedenen Schichten gibt. Wie Sie sehen können, sind sie gestaffelt und nicht in einer geraden Linie Sie sich keine Gedanken darüber, gerade Linien zu ziehen , denn das ist es nicht. dann die dunkleren Kontrastbereiche hinzuzufügen, habe ich etwas Scharlachrot in die Orange gemischt , sodass ich etwas dunkleres Orange erhalte, und damit habe ich die dunkleren Bereiche aufgetragen Wenn Sie sich nun den Stiel und die Basis genau ansehen, können Sie sehen, dass dort ein winziges bisschen Orange sichtbar ist, was ich jetzt aufgetragen habe. Nur wenige Linien, danach die restlichen Bereiche, die sich auf dem Stiel und der Basis widerspiegeln , werden wir mit Ultramarinblau machen Sie können sehen, dass darauf einige blaue Bereiche sichtbar sind . Das liegt hauptsächlich an dem Hintergrund, der blau ist. Die blaue Farbe, die hier zu sehen ist, ist also das reflektierte Blau, das alles hinter dem Glas durch das Glas fließt, das ist das Blau hinter dem Glas. Ich werde jetzt Paynes Grau für die Bereiche des Glases verwenden , um die Bereiche des Glases die Dicke des Glases anzuzeigen Ich werde zu einem Detailer-Rigger-Pinsel wechseln. Dies ist ein Rigger-Pinsel Größe 2. Ich verwende es, weil es eine spitze Spitze hat und mir hilft, die Linien entlang der Ränder meiner Skizze zu zeichnen die Linien entlang der Ränder , damit ich keine Fehler mache. Sie können dafür einen Detailerpinsel verwenden, z. B. einen Pinsel der Größe 0 oder Größe 1 oder Sie können die Spitze eines normalen Pinsels verwenden und ihn sehr vorsichtig verwenden Wie Sie sehen, markiere ich die Formen auf dem Glasstiel mit Paynes Grau und zeichne die dunkleren Linien Wir müssen das vorsichtig machen. Wenn wir dann nach oben gehen, können wir die dunkleren Flecken auf dem Glas in den oberen Bereichen hinzufügen . Sie können sehen, dass auf der Oberseite etwas graue Farbe sichtbar ist. Das werden wir jetzt mit Payne's Grey hinzufügen. Zeichnen Sie entlang des Glasrandes und des weißen Raums, wir dazwischen sehen, und lassen Sie ihn weiß. Versuchen Sie vorsichtig, die Linie am Glasrand zu zeichnen , und achten Sie darauf, dass wir unsere Skizze nicht verlassen. Dies muss sehr vorsichtig und auch entlang der Glaslinie erfolgen . Wie Sie sehen können, ist durch das Glas auf der Oberseite ein kleiner Braunton sichtbar. Das werden wir jetzt anwenden. Sie können das auf das Payne's Grey legen, indem eine rohe Umbra oder ein bisschen gebrannte Umbra verwenden. Wie Sie sehen können, habe ich die braune Farbe auf das Payne's Grey aufgetragen die braune Farbe auf das Payne's Grey Jetzt ziehen wir den Stock in das Glas. Wie Sie sehen können, geht der Stock bei genauem Hinsehen in den Apfel über Das heißt, es gibt keinen klaren Unterschied zwischen dem Apfel und der Stange, weshalb wir etwas von dieser braunen Farbe auf die Schale des Apfels auftragen müssen, damit er zusammengemischt aussieht Wie du siehst, mische ich es auf den Apfel. Jetzt fügen wir dem Kiwi den Detaillierungsteil hinzu. befinden sich einige kleine Punkte und Auf der Kiwi befinden sich einige kleine Punkte und winzige Details, die wir mit Paynes Grau oder Sepia hinzufügen oder Sie können eine Mischung aus beiden verwenden Jetzt zeichnen wir den oberen Teil des Sticks. Es ist gebogen, um eine Schlaufe oder ein Band zu bilden. Dafür habe ich Braun verwendet. Sie können dafür jeden Braunton verwenden. Es gibt keinen bestimmten Farbton, den wir verwenden müssen. Ich habe an der rechten Seite der Schlaufe dunkleres Braun hinzugefügt , wie auf dem Bild zu sehen. Lassen Sie uns nun einige kontrollierte Spritzer in die erste Schicht unseres Cocktails geben einige kontrollierte Spritzer in die erste Schicht unseres Cocktails Dafür nehme ich etwas braune Farbe auf meinen Pinsel. Ich werde plattern. Wie Sie sehen können, habe ich nur den Bereich freigelegt, die Spritzer befinden sollen, und in dem sich die Spritzer befinden sollen, und den Rest mit Taschentuch bedeckt Wenn ich das Taschentuch entferne, können Sie sehen, dass ich nur an den gewünschten Stellen Spritzer habe Sobald das erledigt ist, können Sie Ihrem weißen Stift oder weißer Farbe die Highlights hinzufügen. Fügen Sie mit Ihrem Stift alle sichtbaren Glanzlichter auf dem Glas hinzu. Außerdem bestimmte Linien am Glasstiel und entlang des Glasrandes. Auf der Erdbeere auf der rechten Seite haben wir bereits Weiß gelassen, aber auf der linken Seite gibt es hier und da ein paar Stellen , die wir gerade hinzufügen. Die Mitte des Kiwis ist der leichteste Teil. Mach es leichter als die restlichen Teile des Kiwis. Nun, für den Hintergrund könnt ihr sehen, dass er blau ist und da ich den Stielteil mit den blau reflektierten Bereichen bemalt hatte , geben wir die blaue Farbe an sich. Aber ich werde nicht den gesamten Hintergrund, das ist mein ganzes Skizzenbuch, mit Blau bemalen Hintergrund, das ist mein ganzes , sondern ich werde eine zufällige Form erstellen Die Form ist völlig zufällig. Sie sich keine Sorgen um die Form, machen Sie einfach jede gewünschte Form. Sie können deutlich sehen , dass ich keine Bestellung oder eine bestimmte Form vornehme. Das ist mir einfach aus dem Kopf gegangen. Wenn du neben dem Glas malst, müssen wir sehr vorsichtig sein, was die Linien des Glases angeht, denn stell dir vor , wenn das Blau versehentlich die gelbe Farbe berührt, könnte es grün werden. Wir müssen an den Grenzen sehr vorsichtig sein. Dann füge ich meiner Hintergrundfarbe auch dunklere Bereiche hinzu. Ich nehme mehr Ultramarinblau in einem dunkleren Ton und füge es hinzu Sie können dies auch auf dem Referenzbild sehen , wo Sie unten sehen können, dass es einen dunkleren Farbton hat , der wie Indigo aussieht , also werden wir auch Indigo hinzufügen Ich habe jetzt den Schatten für das Glas hinzugefügt. Wie du unten sehen kannst, füge ich Indigo hinzu. Ich mische es mit dem Ultramarinblau. Du kannst dafür auch die Nass-in-Nass-Technik verwenden , wenn du das bevorzugst und zum Schluss noch ein paar Spritzer. Wenn ich Food-Illustrationen mache, ziehe ich es vor, einige Spritzer unten oder an der Seite hinzuzufügen einige Spritzer unten oder an der Seite Weil ich das Gefühl habe, dass es meinem Bild eine gewisse Stimmung verleiht , weshalb ich es liebe, Spritzer hinzuzufügen, also am Ende Spritzer hinzuzufügen und fertig 17. Projekt 3 – Malen - Waffle: Willkommen zurück an alle. Dies ist das dritte Klassenprojekt, bei dem wir diese Waffel mit einigen Fruchtbelägen bemalen werden diese Waffel mit einigen Fruchtbelägen die sich auf einem Keramikteller befindet Lassen Sie uns zuerst die Platte skizzieren. Ich benutze diese große runde Platte, um das zu skizzieren. Das liegt daran, dass die normale Kreisliste , die kam, nicht ausreichte. Wie Sie für den inneren Kreis der Keramikplatte sehen können, verwende ich das normale kreisförmige Lineal. Mache zwei konzentrische Kreise für den Teller. Mit dem inneren Kreis als Referenz zeichnen wir die Waffel Es ist im Grunde eine rechteckige Form. Das einzige, worauf wir achten müssen , ist , dass wir keine scharfen Ecken wollen. Wenn du das Rechteck an den Ecken machst, mache Kurven statt scharfe Sie können dafür ein Lineal verwenden, keine Sorge. Machen Sie dann eine weitere rechteckige Form innerhalb des Rechtecks, sodass wir die Form der Waffel richtig bekommen, wie Sie sehen können, befindet sich im Inneren ein rechteckiges Sobald das erledigt ist, werden wir anfangen, Zeilen und Spalten zu unserer Waffel hinzuzufügen Wir werden zuerst die Zeilen und Spalten hinzufügen , denn diese Zeilen und Spalten sind es, die uns helfen , die Fruchtbeläge darauf zu zeichnen Sie müssen die Zeilen und Spalten nicht in der exakten Anzahl wie auf dem Bild erstellen Spalten nicht in der exakten Anzahl wie auf dem , aber irgendwann hilft es, wenn Sie dies tatsächlich tun. Verdoppele jede der Linien, das heißt, wir müssen kleine Quadrate bilden, weshalb wir das machen. Sobald wir jedes der Quadrate verdoppelt haben, können wir sie als Referenz verwenden, um die Fruchttoppings auf unsere Waffel zu zeichnen Ungefähr können wir sehen, dass es sich der zweiten Reihe befindet, also werden wir dort die Früchte hinzufügen. Deshalb habe ich gesagt, dass die Zeilen und Spalten zuerst hinzugefügt werden müssen. Anhand dieser Richtlinien können wir dann jede der Früchte, also die Blaubeeren und die Erdbeere, auf die Waffel geben Blaubeeren und die Erdbeere, auf die Waffel Sobald Sie alle Früchte hinzugefügt haben, können wir die Linien der Reihen und Spalten abwickeln, die durch die Früchte oder Beeren sichtbar sind. Das ist unser Sketch fertig. Jetzt fangen wir an zu malen. Wir beginnen mit den Erdbeeren. Dafür habe ich zuerst meine Erdbeeren angefeuchtet und nehme scharlachrote Farbe Das ist Scarlet und trage es auf die ganze Erdbeere auf. Nass auf nass ergibt die richtige Textur, die Sie benötigen, da es keine dunklen Kanten hinterlässt und die Farbe verteilt sich, um eine hellere Version der aufgenommenen Farbe zu bilden und ihr den schönen Kontrast und die helleren Bereiche zu geben den schönen Kontrast und die , nach denen wir suchen. Im Grunde wiederholen wir das gleiche Verfahren für das Bemalen aller Erdbeeren, das heißt zuerst Wasser und dann Scharlachrot auftragen Nehmen Sie dann etwas mehr Farbe und tragen Sie sie auf die Bereiche auf, in denen Sie der Meinung sind, dass sie einen dunkleren Kontrast haben muss. Wie ihr seht, füge ich nach links und unten etwas hinzu. Wiederholen Sie den Vorgang für alle Erdbeeren. Sobald die Erdbeeren fertig sind, beginnen wir mit den Blaubeeren Dafür ist es im Grunde das gleiche Verfahren, zuerst Wasser auftragen und dann die Farbe Blaubeere aus der Kunstphilosophie verwenden Aber keine Sorge, wenn Sie keine Blaubeere haben, können Sie eine Mischung aus Indigo - und Ultramarinblau verwenden Es sollten also etwa 70 Prozent Indigo und 30 Prozent Ultramarinblau sein und Sie Es hängt auch von den Indigotönen ab, die Sie haben. Meistens sollten Sie damit die richtige Farbe erzielen können . Der Vorgang ist genau derselbe: Zuerst Wasser auftragen und dann die Blaubeerfarbe darauf auftragen die Blaubeerfarbe darauf und dann die dunkelsten Bereiche hinzufügen Die dunkelsten Bereiche können anhand des Referenzbilds ermittelt werden anhand des Referenzbilds ermittelt Schauen wir uns das Referenzbild und Sie können sehen, dass es einige Stellen oder Flecken auf den Blaubeeren gibt , die hell sichtbar sind Dies sind die wichtigsten Bereiche. Die anderen Bereiche sind dunkler, also das ist es, wovon ich spreche, die helleren und dunkleren Bereiche , die wir in unserem Gemälde darstellen werden Malen Sie alle Blaubeeren auf ähnliche Weise. Ich werde das Video hier etwas beschleunigen , weil der Prozess ziemlich der gleiche ist und du es einfach selbst machen kannst, bin ich mir sicher. Aber wenn du wirklich willst, dass es in Echtzeit läuft, kannst du dieses Video verlangsamen, indem du zur Einstellungsoption direkt unter diesem Video gehst Einstellungsoption direkt unter und die Geschwindigkeit auf 2,5 stellst. Das Bemalen der Blaubeeren und Erdbeeren ist wirklich einfach, man versteht den Vorgang Ich wiederhole es noch einmal, es geht einfach darum, Wasser auf die Erdbeere oder Blaubeere in unserer Skizze und dann die Farbe zu nehmen und darauf aufzutragen Wo immer Sie möchten, dass es hell ist, heben Sie die Farbe ab oder tragen Sie in den dunkelsten Bereichen einen dunkleren Farbton und Sie werden sehen, dass Sie eine gleichmäßige Mischung aus den dunkleren und helleren Bereichen erhalten Jetzt malen wir die Waffel. Für die Waffel verwende ich indisches Gold. Für den Basislack tragen wir die gesamte Waffel mit indischer Goldfarbe Aus dem Referenzbild geht deutlich hervor, dass die Waffel einen goldenen Farbton hat , weshalb wir indisches Gold verwenden Aber keine Sorge, wenn Sie kein indisches Gold haben. Alternativ können Sie Gelbocker verwenden Nun zu den Lücken zwischen den Beeren, es wird eine dunklere Farbe sein und ich verwende dafür gebrannte Umbra. Es ist dunkler wegen der Schatten der Beeren. Die Beeren liegen oben auf der Waffel und werfen einen Schatten auf die Waffel darunter Wir werden kein Gelb sehen können, sondern wir sehen einen dunkleren Ton des Gelbs, der das Braun ist. Du kannst dafür ein dunkleres Braun verwenden, braunes Sepia, gebranntes Umbra oder einen anderen dunkleren Braunton, den du dafür hast , und dann auf die Bereiche zwischen den Beeren auftragen auf die Bereiche zwischen den Beeren an denen die dunkleren Schatten sichtbar werden Ich habe das Malen dieser Waffel in zwei separate Lektionen aufgeteilt dieser Waffel in zwei separate Lektionen Dies ist die erste Lektion, in der es darum ging , den Hintergrund oder die erste Ebene zu malen. In der zweiten Lektion, also der nächsten Lektion, werden wir uns darauf konzentrieren, die letzten Details zu malen. Fahren wir mit der nächsten Lektion fort, wir uns darauf konzentrieren werden, die Details zu den Beeren und der Waffel hinzuzufügen den Beeren und der Waffel 18. Projekt 4 – Malen – Waffel Teil II: Willkommen zurück, Leute. Lassen Sie uns nun die letzten Details zu unserem Verblüffungsgemälde hinzufügen zu unserem Verblüffungsgemälde hinzufügen Dafür verwende ich einen dunkleren Ton von indischem Gold, den dunkleren Ton der Farbe, die wir für unsere Waffel verwendet haben Wir beginnen also zunächst mit den Vertiefungen auf der Tombola, dass diese sichtbaren Quadrate verlost werden Dafür sage ich dir, wie es geht. Wir müssen ein Quadrat machen und dann werden wir auf der rechten Seite ein bisschen Farbe hinzufügen. dann mit Ihrem Pinsel Nehmen Sie dann mit Ihrem Pinsel etwas Wasser und mischen Sie es nach links Sie können also sehen, was ich gerade mache, zeichnen Sie das Quadrat, tragen Sie Farbe auf die rechte Seite mischen Sie es dann in Richtung der rechten Seite. Ist das nicht einfach, Leute? Der Schritt ist einfach. Wir zeichnen das Quadrat mit der Spitze unseres Pinsels und tragen dann etwas Farbe auf der rechten Seite auf und mischen es dann nach links. Das ist also im Grunde alles, wie wir alle Quadrate innerhalb der Schallwand malen alle Quadrate innerhalb der Schallwand Eine Sache, die wir beachten müssen, ist, dass einige der Quadrate durch die Beeren auf der Oberseite verdeckt sind , sodass sie möglicherweise nicht als Ganzes sichtbar Aber denk daran, dass wir diese Skizzierlinien darunter haben und wir können sie einfach draufsetzen Wie Sie also für die zweite Reihe sehen können, sind nicht die gesamten Quadrate sichtbar, sondern nur Teile davon, also werden wir das machen. Das Verfahren ist ziemlich einfach. Wir werden das gleiche Verfahren für die gesamte Blende wiederholen , um alle Vertiefungen, alle Quadrate auf der Waffel zu bemalen alle Quadrate auf der Waffel Damit die Waffel die Form bekommt. Wenn wir uns nun das Referenzbild genau ansehen, können wir sehen, dass auf einigen Quadraten der Blende Schokoladensirup drauf ist Das werden wir jetzt mit gebrannter Umbra bemalen oder Sie können dafür einen dunkleren Braunton verwenden, wie Van **** Brown oder Brown von Art Philosophical. Beobachten Sie genau, welche Quadrate diese braune Farbe haben , und malen Sie darauf. Deshalb habe ich gesagt, dass dieses Bild ziemlich einfach ist. Das liegt daran, dass die Blende in Zeilen und Spalten aufgeteilt werden kann und wir diese Zeilen und Spalten immer verwenden können, um genau zu sehen , wo wir alles malen müssen , indem wir diese Zeilen und Spalten als Referenz verwenden Jetzt geben wir den Schokoladensirup auf den Teller. Dafür verwende ich gebrannte Umbra und mache den Schokoladensirup genauso auf den Teller , wie er auf dem Referenzbild zu sehen ist. Sie also mit der Pinselspitze Skizzieren Sie also mit der Pinselspitze die Form des Schokoladensirups auf dem Teller und versuchen Sie, ihn genau so zu machen. Aber keine Sorge, wenn es nicht genau so ist, das ist im Grunde nur der Schokoladensirup, der sich auf dem Teller verteilt hat. Es ist also eigentlich egal, ob Sie es nicht genau so machen, wie es auf dem Bild ist. Aber versuche es einfach so zu machen, als ob es sich von der linken Seite zur rechten Seite ausgebreitet hat . Das ist alles. Dann ebenfalls auf die Ecke der Schallwand auftragen. Fügen Sie also die zusätzliche Schicht der Schallwand hinzu, das ist der untere Teil, verwenden Sie indisches Gold und eine Mischung aus gebranntem Sienna oder Braun Dieser Teil sollte also sehr hell sein, wie Sie auf dem Referenzbild sehen können Zeichnen Sie die dunkleren Töne am unteren Teil der Schallwand Wo immer du hinsiehst, gibt es dunklere goldene Pfade. Dann den Schokoladensirup auf den Teller geben, auf den linken Teil, sich auf der linken Seite des Tellers befindet. Dann lassen Sie uns die Details zu den Blaubeeren hinzufügen. Wenn Sie sich die Blaubeeren also genau ansehen, können Sie den dunklen Fleck erkennen, an dem sich der Stiel befand Verwenden Sie also einen sehr dunklen Riss von Blaubeere oder Vielleicht zeichnen wir diese Formen auf die Blaubeeren. Es sind nur ein paar runde Formen auf den Blaubeeren. Sie befinden sich möglicherweise nicht in allen Blaubeeren genau an derselben Position Einige könnten seitwärts gemacht werden und andere könnten sich darunter befinden, sodass wir sie nicht sehen können Füge weiterhin alle Details zu den Blaubeeren hinzu. Sobald das erledigt ist, werden wir anfangen, die Details zu den Erdbeeren hinzuzufügen. Dafür verwenden wir einen dunkleren Scharlach- oder Rotton. Ich werde im Grunde genommen ein paar kleine Kreise oder kleine zufällige Formen auf die Erdbeeren zeichnen, die wir zuvor mit der Basisschicht bemalt haben . Wie du siehst, mache ich die kleineren Kreise auf der Erdbeere, und sobald das fertig ist, nehme ich etwas Wasser mit meinem Pinsel und vermische es gleichmäßig auf der Oberseite , sodass keine viel dunkleren Kanten oder dunklere Formen entstehen. Ich möchte nur, dass es sehr leicht sichtbar ist, weshalb ich das mache. Malen Sie die Textur auf die Erdbeeren und verteilen Sie sie dann einfach mit der Farbe. Das werden wir tun. Wiederholen Sie diesen Vorgang für alle Erdbeeren. Das Hinzufügen von Details zu einem Gemälde ist der zeitaufwändigste Teil. Wir müssen es durchstehen. Aber dann sind es diese Details, die unseren Bildern Leben einhauchen würden , weil sie sonst sehr flach aussehen und keine Textur oder Informationen auf dem Gemälde haben . Wir müssen uns immer auf die Details konzentrieren und viel Mühe und Zeit investieren. Dann fangen wir an, der linken Seite etwas Schatten hinzuzufügen der linken Seite etwas Schatten hinzuzufügen da sich auf der linken Seite ein bisschen Schatten befindet, wie Sie auf dem Referenzbild sehen können, und das Licht kommt von der rechten Seite, weshalb die rechte Seite der Waffel hell war Verwenden Sie Payne's Grey zwischen den Brauntönen des Schokoladensirups und fügen Sie das Grau hinzu, sodass eine zufällige Form entsteht Dann nehmen wir Wasser und streichen die Außenseite aus, das heißt, wir verteilen die Farbe so, wie wir es in der Technikstunde für die Schatten gelernt haben. Wie du siehst, habe ich die Schatten gleichmäßig ausgeblendet und es hat jetzt keine dunklen Ränder Dann müssen wir den Rand des Tellers zeichnen. Wenn wir uns das Bild ansehen, können wir sehen, dass der Teller eine graue oder silberne Linie hat, was wir gerade tun. Wir müssen mit dieser Stelle sehr vorsichtig sein und uns dafür Zeit nehmen denn wenn wir einen Fehler machen und sie nicht dem Kreis der Skizze folgt , die wir gemacht haben, dann wird sie ihre Form verlieren, das heißt, sie verliert die kreisförmige Form. Deshalb müssen wir sehr vorsichtig sein. Aber wenn wir Fehler machen, können wir sie später mit weißer Gouache oder weißen Wasserfarben korrigieren später mit weißer Gouache oder weißen Wasserfarben Jetzt möchte ich meinen Blaubeeren weitere Highlights hinzufügen. Wie Sie sehen können, wenn wir uns das Referenzbild ansehen, gibt es Bereiche, die wirklich weiß sind. Für diese Bereiche werde ich weiße Wasserfarben verwenden. Das sind keine Gouache - oder Acrylmarker, ich verwende nur weiße Wasserfarben und zeichne auf die vorhandene Alle Bereiche , die Sie sehen, haben weiße Flecken . Wir werden die Blaubeeren und die Waffel mit weißen Wasserfarben bemalen mit weißen Wasserfarben Blaubeeren und die Waffel mit weißen Wasserfarben bemalen Füge weiterhin die weißen Glanzlichter und auch die weißen Flecken auf den Erdbeeren hinzu . Zum Schluss können wir den oberen Teil der Rüsche mit einem kleinen Schatten versehen oberen Teil der Rüsche mit einem kleinen Schatten Verwenden Sie dafür einen sehr helleren Ton von Paynes Grau und verteilen Sie ihn einfach auf dem Teller Jetzt sieh dir die Waffel an. Ich habe schon Hunger und es sieht so lecker aus, nicht wahr? 19. Vielen Dank du zu Beobachtung: Vielen Dank, dass du meinem Kurs zugeschaut hast. Ich hoffe, dass es Ihnen Spaß gemacht hat, mit mir etwas über Lebensmittelillustrationen zu lernen mit mir etwas über Lebensmittelillustrationen und dass Sie eine großartige Lernsitzung hatten. Wenn Sie eine dieser Illustrationen selbst ausprobieren , vergessen Sie nicht die goldenen Regeln. Das heißt, Glanzlichter für die hellsten Bereiche und dunkelste Werte für die Schattenbereiche Nehmen Sie sich Zeit, um das Motiv zu beobachten und die hellsten und dunkelsten Bereiche zu notieren Scheuen Sie sich nicht, mit einem der Gemälde zu beginnen. Glaube an dich selbst und mach weiter und du wirst sehen , dass du eines schaffen kannst. Ich bin sicher, wenn du mit dem Malen fertig bist, wirst du hungrig sein und dich nach wirst du hungrig sein und sehnen, was du gemalt hast Wenn Sie scheitern, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können es erneut versuchen und es wird immer besser sein als Ihr erster Versuch. Üben hilft dir immer, dich zu verbessern. Sogar ich selbst, meine Food-Illustration von ein paar Monaten unterscheidet sich so sehr von meinen heutigen Illustrationen. Es sind einfach Hingabe und Übung, die meine Bilder verbessert haben, und ich bin mir sicher, dass Sie das auch tun werden. Folge einfach dem Hoffnungsschimmer in deinem Herzen. Als Bonus habe ich noch ein paar weitere Referenzbilder hochgeladen , die Sie selbst malen können. Alle Bilder sind urheberrechtsfreie Bilder von Es steht Ihnen frei, diese Bilder in Ihren Gemälden auf jede Weise zu verwenden . Wenn Sie eines von ihnen oder eines der Klassenprojekte ausprobieren, laden Sie es bitte in den Bereich Klassenprojekte hoch. Wenn du auf Instagram bist, tagge mich auf Colourful Mystique Ich würde mich freuen, deine schönen Illustrationen zu sehen. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, hinterlasse mir im Bewertungsbereich eine Bewertung. Das würde mich motivieren , mir mehr solcher Bilder und Kurse auszudenken. Auch damit mehr Schüler wie Sie diesen Kurs auf Skillshare finden können Noch einmal. Vielen Dank und wir sehen uns alle in meiner nächsten Klasse.