FL Studio 201 - Musikproduktion-Masterclass

1. Einführung: Herzlich willkommen zum Intensivstudio Deep House Musikproduktionskurs. Mein Name ist Martin Svensson, und ich benutze das Promentions Studio seit über 15 Jahren habe Musik für viele verschiedene Musikproduzenten erschaffen, und das ist mein Vollzeitjob seit fünf Jahren. Alles, was ich mache, ist direkt in der Box auf meinem Mac book pro in Fo studio gemacht. In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie mit Ihrer Musikproduktion in einem Bemühungsstudio beginnen können. Wie Sie Ideen bekommen, um Ihre erste Akkordprogression zu kreieren, auch wenn Sie überhaupt nichts über Musiktheorie wissen. Wenn Sie ein kompletter Anfänger sind und NFL Studio starten möchten, oder wenn Sie bereits mit dem for Studio vertraut sind, ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Mein Ziel mit diesem Kurs ist es, Ihnen beizubringen, wie Sie eine vollständige Spur von nichts bis zum fertigen Produkt erstellen . Wir werden alles davon abdecken, wie man Sounds inspiriert, um verschiedene Sounds zu erstellen , wie man einen Track arrangiert, obwohl wir keine klare Vorstellung haben, wie er klingt. Und dann werden wir auch Mixed Outs während der Produktion erstellen, und Sie werden sogar sehen, wie ich zu meinem Auto gehe und Notizen in den gemischten Prozess machen. Wir werden auch ein schnelles Monster für die gesamte Strecke erstellen, so dass Sie in Ihren Spuren zu Labels sitzen können . Ich werde dir auch meine eigenen geheimen Tipps und Tricks zeigen, die ich seit Jahren und Jahren in den ersten Teilen mit Effort Studio verwende . Sie werden sehen, wie ich durch die grundlegendsten Dinge in Anstrengung Studio gehen, um Sie aufzurichten und bereit zu produzieren. Wir können dies leicht überspringen, wenn Sie bereits mit dem for Studio vertraut sind. Mit diesem Kurs erhalten Sie auch einen Bonus auf kostenlose Musterpakete mit einer Bibliothek, die exklusiv für Sie ist. mich Studenten, alle für das freie Leben. Diese Beispiel-Back-Bibliothek enthält viele verschiedene Sample-Packs, und neue werden jede Woche hinzugefügt. Sie erhalten freien Zugang zu ihnen. Mit dem Kauf dieses Kurses erhalten Sie auch Zugriff auf das Projekt, Datei es mit dieser Zielspur, die Sie genau verwenden können, wie Sie wollen. Sie können die Musik-Samples und Stil kopieren. Es ist Royal, Alright Jungs zu befreien. Also ich hoffe, Sie sind so aufgeregt wie ich bin, in diesen Kurs einzutauchen und anfangen Musik mit Aufwand Studio zu machen . So sehen wir uns im Kurs, - aber 2. Wie du Anfang - Der Ideenprozess Prozess Prozess – Teil 1: Okay, ja. Willkommen zu diesem ersten Kapitel dieses Kurses. Zunächst einmal werden wir nach ah suchen, Referenzspur und das ist sehr wichtig zu verwenden, denn wenn Sie versuchen, einen Track zu produzieren , ist es sehr einfach, einfach mit verschiedenen Ideen und verschiedenen Dingen wie diesem verloren zu gehen. Also das Beste hier ist, eine Referenzspur für Sie zur Verfügung zu haben. So ist ein Referenzschlag im Grunde anziehen, dass Sie den gleichen Stil aus Art erstellen möchten . Also lassen Sie uns sagen, dass ich eine Spur will, die es ähnlich ist etwas progressives Haus oder sagen wir , eine E d m Spur. Dann gehe ich nach meinem Lieblingstrack suchen, den ich einen Track erstellen möchte, und, ah, versuche einfach, diesen Track zuerst neu zu erstellen und zu sehen, was dort vor sich geht. Und daraus können Sie sich dann verschiedene Elemente und solche Sachen ausleihen und Ihren eigenen Track erstellen . Das ist also etwas, das wir in diesem Kurs machen werden. Also, zuerst werde ich, ähm, ähm, meine Referenz verfolgen, dass ich gefunden habe, dass ich die Spur erstellen werde. Also diese ISS diese Spur, es heißt GDX. Bleiben Sie so, dass Sie es hier auf ausgewählten Kanal finden können. Aber Sie können auch einfach auf YouTube nach diesem suchen. kannst du sehen. DDX bleib hier. Lasst uns diesen Track anhören und sehen, was hier vor sich geht. Ehrt Schmerz. Denkst du, dass das okay ist? Nun, dein Aufenthalt so. So kannst du es hören. Es ist eine sehr einfache, tiefe Hausart hier, und wir werden hier die gleiche Art von Stil schaffen. Also werden wir zuerst tun, ist einfach die BPM zu suchen. Also haben wir den gleichen Tempel, den diese Strecke nicht ist. Das einfachste, was hier zu tun ist, ist nur Google den Tracknamen und die Suche nach BPM danach, und Sie werden eine Art von Seite wie diese finden. Sie können auch nur zu in über die com gehen und nach einem Track suchen. Ich kann sehen, dass dieser Track 25 bpm gewonnen hat. Das kann natürlichauch natürlich alleine zählen. Aber der einfachste Weg ist, einfach zu Google zu gehen und nach der Strecke zu suchen. Also zuerst werden wir Teoh kreieren. Ah, das ist der Grundsinn, den wir für den Kurs verwenden werden und dass ich immer für die gleichen ersten Ideen verwende , die ich habe. Und ich benutze hier auch immer die dreifachen Oszillatoren. Und ich gehe immer zum Sägezahn. Hier ist die einfachste Art von Sound in diesem Synth, also werde ich es verwenden, genau so, als wäre das sehr einfach. Klingt so auf seine sehr einfach zu bedienen, so können Sie verschiedene Gerichte mit nur rund um sie so erstellen. Aber was wir tun werden, ist, einen Filter auf diesem zu verwenden, nur um die Art von Idee zu bekommen, die wir in der Referenzspur haben. Also, wenn Sie einen Hören auf den Referenztrack hier am Anfang nehmen, nur hören Sie sehr genau auf die Sounds, die im Hintergrund hier am Anfang los ist , also werden wir jetzt tun, ist einfach etwas über spielen das hier. Wir werden den Duft verwenden, den wir verwenden und einfach auf den Track spielen, bis wir die richtigen Noten finden . Und dafür werde ich diese Geräusche filtern. Also werde ich das, sagen wir, den nächsten warmen im Mixture Channel verwenden sagen wir, , der der fünfte Kanal ist. Also fügen Sie fünf ein. Und jetzt werden wir einen grundlegenden Lebensmittelfilter verwenden und nur ich werde ein paar Tiefpass und den ganzen Hochpass hier auch wegnehmen . Und ich mache diese Show, also bekommen wir nicht viel Basis und ich will keine Art von hohen Frequenzen durchlaufen . Also möchte ich einfach nur die hohen Frequenzen mit diesem herausfiltern. Es klingt also so. Okay, jetzt lasst uns den Track wieder spielen und sie herum mit Noten, die Lautstärke hier in der Sünde, damit wir hören können, was wir spielen, wie die grundlegenden Noten für diesen Track sind. Also werde ich das hier tatsächlich benutzen. Also, was wir hier tun werden, ist, zur Pianorolle zu gehen und es uns zu hören. Also lasst uns das einfach auf 1 25 1 setzen. Ist das ein G scharf? Also lasst uns das im Vergleich spielen. Das hört sich gut an. Also werden wir es tun, und jetzt ist es, um Einigung zu treffen. So wie man hier am Anfang hören kann, spielt es keine einzelnen Noten. Es spielt eine Akkordprogression, also lasst uns es mal anhören. Wenn Sie genau zuhören. Es klingt viel voller. Der Klang, den es nicht so klingt, klingt irgendwie langweilig, also wollen Sie den Klang voller machen. Was wir also tun werden, ist eine Grundregel zu verwenden. Es ist nur Teoh. Machen Sie eine doppelte Notiz aus der Notiz, aber das haben wir bereits, und das wird entweder gehen, um meine Notizen zu senden oder drei. Also werden wir hier tun, ist im Grunde die gleiche Notiz zu erstellen, aber nach oben. Also zählst du 123 so. Hören wir uns das mal an. - wir Vergleichen wirdas jetzt. Okay, bleib so. Es ist ziemlich ähnlich, oder? Das ist also unsere Firma, und wir sind damit im Grunde fertig. Also, jetzt werden wir tun, ist auf unsere One-Shot Depots Proben gehen, die wir in der Musik Armaturenbrett Produkt Ruhe haben . Es ist also ein kostenloses Musterpaket. Natürlich können Sie mit diesem Kurs herunterladen, und wir werden hier tun, ist die Jugend eines der Beispiele. Also, ja, ich will ein Beispiel basieren, das genau wie dieses klingt. Also lasst uns mal zuhören und sehen, ob wir welche finden. Lassen Sie uns dieses versuchen, also ziehen wir es einfach 3. Wie du Anfang - Der Ideenprozess Prozess – Teil 2: Ich bin hier, um den leeren Raum unter diesen drei Oszillatoren hier, und ich kann sehen, dass eine Spur für uns gemacht wird. Also lasst uns einfach hier herumspielen. Also verwenden Sie einfach die gleichen Notizen hier, die wir verwenden werden. Na gut, also vergleichen wir das. Es klingt genau das Gleiche. Fast. Also, ähm, ja, okay, wir gehen zu Was wir jetzt tun werden, ist, im Grunde unser eigenes Unternehmen zu gründen. Wir wollen nicht exakt dieselben Gerichte kopieren und dieselben Basisnoten und alles. Also werden wir jetzt unsere eigene Strecke machen. Aber das ist ein sehr guter Anfang. Also haben wir unsere Geräusche, richtig. Von diesem, können wir einfach gehen und anfangen, unsere eigenen Unternehmen zu machen. Ähm, diese immer grundlegende Spur ist sehen können. Also benutzen wir im Grunde nur den Schnee hier und nur, ähm, mit doppelten Noten hier. Es ist also ein Unternehmen, richtig. Es sind also verschiedene Notizen in jeder Note, im Grunde, aber wir werden jetzt tun, ist Teoh unsere eigenen Gerichte erstellen. Und dafür werden wir den Gerichtspakt verwenden, den wir auch auf dem Musik-Armaturenbrett Produkt, com-Websites haben , und Sie bekommen das natürlich auch, mit dem Kurs. Also werden wir ein G scharfes Gericht benutzen, weil das ist, was wir gehen, um Was wird in diesem Track verwendet? Also G scharf ist im Grunde gehen wir hier zu G-Moll eins, denn wir werden kleinere Akkorde verwenden und Sie können dies überprüfen. Natürlich, mit der gleichen Seite hier. Sie können sehen, es ist diese e-flache Moll. Aber mal sehen wir hier. Wenn Sie wissen, Terry kann sehen, dass das G richtig ist G scharf ist. Dies ist ein und es sagt e flache Moll. Also auf e flache Moll ist im Grunde und das scharfe und, ähm ja, das sind sie und das scharfe. Also, ähm, wir können entweder einen D-Moll Akkord erzeugen, oder wir können einen G-scharfen, kleinen Akkord erzeugen. Okay, also, weil dieser Track sagt oder diese Seite des Haares „e flache Moll“ sagt. Also, ähm, lassen Sie uns stattdessen für eine e-Moll gehen, das heißt, wir werden es tun. Das ist dasselbe, was gefragt wurde. Lasst uns hören. Wenn Sie einen Blick auf das Klavier werfen, können Sie sehen, E und E flach ist im Grunde nach unten. Das ist also das gleiche wie die Sharp, weil die e flach und die scharfe Darstellung bei der gleichen Taste hier. Also werden wir den D Sharp Moll Ordner verwenden, den er haben wird. Die ersten waren hier zu tun, ist, einfach verschiedene Clips für die verschiedenen Gerichte hier zu erstellen, um eine Firma zu erstellen. So können Sie ein ganzes Video dazu auf den hinteren Seiten des Platzes finden . Wie du das machst. Und ich werde nicht die genauen Schritte erklären, um dies in diesem Kurs zu tun. Aber Sie werden sehen, wie ich es sowieso mache, damit Sie die Schritte hier folgen können. Lassen Sie uns also ein neues Muster erstellen. Lass uns reingehen, einfach so erschaffen. Jetzt haben wir das erste Gericht hört. Also wollen wir diesen Zeh unseren Sündenklang trocknen, den wir zuvor erschaffen haben. Also lasst uns das mal anhören. Okay, also lass uns mit der 3. 1 gehen. Es ist großartig. 1/4. Okay, also hatten wir es uns mal sehen lassen. 12345 verschiedene Gerichte, um ein Unternehmen zu gründen, würden das Gleiche tun. Es ist vier jetzt, also lassen Sie uns 1/5 1 Ok erstellen, also lassen Sie uns ein hören, wie das klingt, als wäre es nicht einfach klicken Sie die Muster hier um gegen Jahr zu bekommen. Wenn ich das zweite Panel auswähle, erhalten Sie das zweite Muster zur Anordnung und so weiter. Also ah, lassen Sie uns mit diesem Muster 2 zu 6 gehen. Lass uns hier zum Lied gehen und gespielt. So können wir jetzt tun, ist es, einfach alle diese Muster hier auszuwählen und sie zu einem zusammenführen Musterclips oder Befehl G. Wenn Sie einen Mac einfach so verwenden, so können wir doppelklicken, um unsere Schnüre auf die Pianorolle hier zu bekommen . Jetzt können wir alle Gerichte hier sehen, die unsere Firma machen. Von hier aus werde ich die gleiche Länge bei den Notizen verwenden. Ah, wie in einem Referenzspur. Wenn wir also einen Blick darauf werfen, können wir immer einen Blick darauf werfen. aus, als ob Sie sehen können, es sind im Grunde sechs Schritte hier auf 23456 abseits der Plätze. Hier, ähm, abgesehen von diesem, der acht Quadrate hatte, um in dasselbe zu gehen. Ah, gehen wir hierher. Also, das sind sechs Schritte, um das hier zu erreichen. Das sind also sechs Schritte. Sechs Schritte. Also nein, es klingt nach kann. Und der letzte hatte acht Schritte. Ich habe das Gefühl, dass dieser Hof ein bisschen zu dramatisch klingt. Einige denken aus, lesen, loswerden diese die unteren Noten, denn jetzt haben wir vier Noten auf jedem Akkord, was irgendwie viel ist. Wenn Sie mit diesem verglichen haben. Wir hatten nur zwei Noten in jedem Akkord, so dass es einen großen Unterschied klingen wird. Wir können jetzt auch alle diese Muster hier löschen, weil wir sie nicht verwenden möchten. Tu das auch. Sie können einfach alle von ihnen so auswählen. Geh zur Elite. Jetzt haben wir unsere zwei verschiedenen Muster hier. Lassen Sie uns versuchen, loszuwerden, die unteren Noten sind nur führen sie. 4. So schaffst du die Geräusche – Teil 1: Okay, was sind alle Möglichkeiten, wenn ich meine Tracks produziert habe und dass ich nicht das Gefühl habe, dass das Unternehmen gut für uns klingt. Ich wollte klingen, dass ich immer meine Gerichte anspreche, und das ist im Grunde die Liste meines Hofes. Also, was ich tue, ist, zu den Projektinformationen zu gehen und ich habe immer diese Informationen hier im gemeinsamen Abschnitt, den Sie kopieren können, fügen Sie dies von hier. Sie werden dies in der Ressourcendatei als auch im Kurs schwächen. Kopieren Sie diese Textinformationen einfach hier und fügen Sie sie einfach in dieses Feld ein . Und Sie können hier immer wieder darauf zurückgehen, um zu sehen, welche Notizen Sie für jede Skala haben können . Wenn wir also die D-Moll-Skala verwenden, können wir hier nur die d-scharfe Moll betrachten. Und hier sind die Notizen, die wir für diese Skala verwenden können, die wir im Grunde in der Gesellschaft verwenden können . Also, wenn ich gehe zu, sagen wir hier haben wir f scharf d scharf in einem Geschäft, Ich kann immer gehen und ärgern aktiv eso. Nehmen wir an, ich möchte, dass dies in einem Stand off auf einem Geschäft für ich in einem scharfen Fünf haben kann. Okay, also hört sich das fast gleich an. Also lasst uns versuchen, mit der unteren Note hier nach unten zu gehen. Also haben wir eine scharfe, damit wir gehen können. Hier ist Teoh, dass CRT scharf A c scharf. Ist das eine? Dasselbe. Also lasst uns das ausprobieren. Vielleicht. Gehen wir mit dem zu einem B runter Es ist überhaupt nicht gut. Ähm, es ist hier g scharf, f Es sollte gut klingen, aber es tut nicht, also passiert das auch. Ah, sagen wir, wir können f f f f scharf verwenden, um zu zeigen. - Ah . Ah. Ich meine, ich bin mit diesen Gerichten überhaupt nicht zufrieden. Also, was ich tun werde, ist, diese Idee hier zu verschrotten und einfach die ganze Schnur neu zu machen. Ähm, das ist etwas, das ich auch tue. Ich möchte, dass dieser Sound großartig klingt. Also werde ich mit dem zweiten Ordner gehen, dass d scharf Moll zu Ordner. Und, ähm, im Grunde, im Grunde, das gleiche tun hier. Lassen Sie uns ein Muster erstellen. Ähm, mit OK, Vierter. Äh, huh. Äh, äh, äh, äh... Ich denke, das kann gut klingen, aber ich möchte auch tun, ist, mit diesem zu gehen Das gleiche, was wir im Muster hatten . Also, obwohl es auf der Website steht, ist das ein D-Moll. Aber wenn wir die Gerichte taten, können wir sehen, dass es mit der unteren Note beginnt, dass seine g scharf. Versuchen wir stattdessen das G-Moll. Ähm, ich werde diese versuchen, aber ich möchte auch versuchen, die g scharf und klingen. Sehen Sie, wie das klingt. Okay, Okay, also lassen Sie uns noch ein Muster erstellen. Äh, äh, äh, äh... Äh, äh. Ich mag diesen hier. Nicht das. Ich habe gerade versucht, es zu ersetzen, um es zu ersetzen. Ja, das ist es, wonach ich suche. Ähm, Gruppen Syrien. Sie können das nachträglich ändern. Nein. Äh, huh. Versuchen Sie es ab dem zweiten vollen Jahr. Äh, huh. Oh, und das ist großartig. Äh, oh. Äh, Sie können natürlichauch natürlich mit dem Klavier spielen. kannst du auch tun. Das ist nur, um die Gerichte leicht zu machen. Und ich benutze das, obwohl ich weiß, wie man Gerichte auf dem Klavier schafft. Aber das ist nur für die Inspiration. Sie können anders finden. Sehr coole Plätze, indem Sie mit den Ordnern hier gehen, anstatt nur mit dem Klavier herumspielen . Aber manchmal bevorzuge ich das auch. Das ist also hier. Äh, huh. Äh, äh. Äh, huh. Fast. Äh, huh. Ah, wie dieser hier besser. Okay, also, ähm, vergleichen wir die jetzt gut klingen können. Ich werde diese Muster verwenden. Also, ähm, jetzt ist es im Grunde einfach rauszuziehen. Es wird das ändern. Okay, lassen Sie uns zuerst die vollständige Gerichtsprogression hier erstellen. Also werden wir das Gleiche tun, wie wir es vorher getan haben. Nur sie alle auswählen gehen emerge pattern clips s. bearbeiten und jetzt haben wir unser Muster hier und jetzt können wir einfach alles von hier auswählen. Ähm und, ähm, wissen Sie, lassen Sie uns einfach die Größe ändern, wie wir es vorher getan haben. Ja, es wird einfacher. Also waren es sechs. Ah. Ja. Du hattest alles bei uns. Also, das ist hier, wenn wir das dorthin ziehen. Und es waren acht Quadrate im letzten Abschnitt acht. So klingt es jetzt wie diese Gruppen, die es von Anfang an gespielt wird. Okay, also bin ich glücklich mit allen Gerichten außer diesem hier, außer dem hier. Äh, ah. Nehmen wir also unsere Projektinformationen. Und sehen wir sie stattdessen im G Sharp Moll. Sie können also sehen, dass dies als diejenigen sind, die wir verwenden können. Also hier ist der G scharfe Gebrauch von kurzen Hat nicht Lied? Ja, klingt großartig. Ich will nur diesen Morgen aktiv machen, damit wir nicht zu viele Sprünge haben. Sie können sehen, dass wir angefangen haben, zu hören. Und das sind sechs. Und das sind viel zu viele Sprünge in der Gesellschaft bis hin zu D Sharp und Asien. Dasselbe hier. Ah, genug scharf. Wir haben das scharfe hier ist schon, also werde ich es so lassen. Äh, mir ist das ein scharfes Geräusch aufgefallen. Das hört sich ziemlich gut an. Also werde ich das Gleiche machen. Du wirst mit den scharfen drei auf einem scharfen Dreien auf dem Schuss frei gehen 5. So schaffst du die Geräusche – Teil 2: perfekt. Und jetzt haben wir unsere Firma. Ich werde diese Firma für eine Spur hier benutzen. Eso Jetzt können wir Yeah, wir können alle aus den Rest der Muster löschen und jeder nicht zu verwenden, so noch essen sie . Wir haben hier unsere Mustermine, also ja, lassen Sie uns alles außer unserem Referenzstracken-Gericht, das je zuvor hatte, loswerden. Also, jetzt in unserer Gesellschaft war noch vier Noten und jeder Akkord. , Wir können versuchen,die letzte Note in einem Unternehmen loszuwerden und sehen, ob es gut klingt, weil Sie nicht zu viel Sounds in einem Unternehmen in solchen Deep House Tracks wollen, die sie sehr einfach und einfach klingen sollten. Also lasst uns versuchen, das loszuwerden. Wir können das nicht immer rückgängig machen, wenn wir das Gefühl haben, dass der Klang oder das Unternehmen zu dünn klingt . Also werde ich die unteren Notizen von dieser Firma löschen. Sie können sehen, dass dieses Gericht in diesem Gericht das gleiche ist. Also eine Art Unterschied hier. Und lasst uns versuchen, diese scharfe Note zu bewegen, um zu sagen, Fänge. Ja, das kann manchmal ein bisschen frustrierend sein, weil du klingen willst, was du wolltest. Klingt gut, richtig? Ich schätze, ich werde einfach mit der Basis hier rumspielen und sehen, ob das gut oder schlecht klingt . Mal sehen. Also, was Sie jetzt tun wollen, ist, nur im Grunde die unteren Noten von der Corporation als Ihre basierend auf spielen , also wird es eine sehr einfache Basis sein. Es wird nur D scharf f f und G scharf sein. Diese drei Rechte klingt also zu langweilig. Und so, ja, es sollte etwas mehr Variation haben. Ich fühle mich wie, ähm, also lasst uns etwas anderes versuchen. Lass uns mit dem D scharf gehen und es versucht haben. Siehst du, Sharpest. Nein, es hört sich gar nicht gut an. - Wie wir hier tun werden, ist es einfach, ähm, ähm, das scharf zu machen. Ja. Wir nehmen das hier oben auf. Ah, äh , ja. So können Sie viel damit experimentieren. Sie werfen einfach nur einen Blick auf Noten, die Sie verwenden können, und spielen Sie einfach mit den verschiedenen Noten hier herum . Es ist sehr einfach zu tun. Genug ein Atelier. Das Einzige, was ich war, das mich verärgert, ist dieses hier, weil es genau das gleiche klingt, wie am Anfang, und ja, das ist derjenige, wo sie benutzen wollten. Also hier, ein Unternehmen. Und lassen Sie uns hier ein neues Muster erstellen, also werde ich, ähm, einfach ein neues Muster wie dieses erstellen. Okay, also ist es Balsam verglichen. Siehe um G scharf f f scharf. Seien Sie eine scharfe und B-Ausgabe von f scharf. Sei ein Laden. Okay, Sharpie. Versuchen wir es jetzt zusammen. Ja, das hört sich ziemlich gut an. Einige versuchen es, von den Kopfnoten der Firma hier zu lesen. Wir haben also nur zwei Noten in jedem Akkord. Lässt dich das so anhören. Ja, viel besser. Das hört sich wirklich gut an. Es ist also, weißt du, das klingt Szene. Okay, also gehen wir in die Nation scharf. Das sind zwei Augen. Ich werde es auf einem Hemd lassen, sind Dies ist in das Original. Das ist ein Hören, Touren. Vielleicht können wir Übereinstimmungen unterdrücken. Ähm, sie klang viel tiefer. Und das hier, wir hatten es um drei Uhr. Aufstehen. Also, ähm, mal sehen wir hier. Ah, äh. Du willst, dass hier etwas höher klingt. Ah, - perfekt . Also werde ich es verwenden Säure ist. Also jetzt haben wir unsere Grundidee Hier, abseits der Strecke, können Sie sehen, dass Sie viele verschiedene Dinge mit der Idee tun können. Sie können mit verschiedenen Konzernen spielen, verschiedene Bässe. Hört sich anders an. Dinge in der Platte ist so einfach, nur verloren gehen in dieser verschiedenen Art von Notizen und Unternehmen, die Sie verwenden können. Und ja, ich kann stundenlang hier sitzen und nur Gerichte schaffen. Im Grunde, ähm , ja, das mag ein bisschen aus langen Videos für dich sein, und es gibt eine Menge Dinge, die ich durchmache. Okay, im nächsten Video werden wir mit dem Arrangement beginnen. Ja, wir werden es tun. Arrangement schon. Und von dort, wo wir Arrangement haben, um auch Schlagzeug, eso Kick Drum und verschiedene Drum-Samples zu addieren . Drum Loops auch. Ähm, also werden wir unsere Art Skelett-Spur machen. Das ist die Art von Beginn des Arrangements, und dann werden wir mehr und mehr Sounds hinzufügen, wenn wir sie brauchen. Ok. Ich sehe dich so im nächsten Video. 6. Arrangement – Track: Okay, ich Also jetzt ist es an der Zeit, unser erstes Arrangement zu kreieren. Das wird also eine sehr einfache, grundlegende Anordnung sein, die wir mit ihren Sounds erstellen, die wir haben. Wir haben nur zwei verschiedene Sounds, also wird es hier nicht viel zu arrangieren geben. Aber Sie werden sehen, dass, sobald wir mit dem Arrangement beginnen, wir die verschiedenen notwendigen Sounds hinzufügen, die wir in der Spur verwenden möchten. Also zuerst, lassen Sie uns einfach eine kleine Art Organisation hier machen, also werden wir das erste Muster hier löschen. Ich gehe Teoh das, weil dies das Referenz-Streckenmuster ist, das wir hatten. Löschen Sie einfach, dass ich auch den Metrodome hier löschen oder deaktivieren werde. Also jetzt haben wir unser erstes Muster. Das ist die Firma, die es würde, und da ist die Basis zu Hause. Also lassen Sie uns einfach umbenennen und die Muster hier. Also werde ich einfach mit dem Namen und der Farbe gehen. Das wird also unsere, ähm, sehen Sie, Abkommen sein ähm, sehen Sie, sehen Sie, , die es färben lassen. Sagen wir, grün und der nächste wird unsere Basis sein. Aber sein Name diese Hauptbasis. Ja, ich wollte es färben. Also lasst uns das machen. Es geht so etwas. Jetzt haben wir also zwei Geräusche, oder? Also ist es die Schnur und die Hauptbasis Einige. Okay, jetzt wollen wir das Arrangement erstellen. Also möchte ich nur die Wiedergabelisten im Vollbildmodus so machen, denn jetzt werden wir uns auf die Arrangements konzentrieren. also zunächst ein sehr schönes Arrangement zu machen, besteht darin, das Arrangement von einer Referenzspur abzukopieren . Und Sie können dies tun, indem Sie einfach den Track hören. Dies ist der einfachste Weg, um dio Hören Sie einfach auf den Track und erstellen Sie verschiedene Marker, so dass Sie wissen, wo verschiedene Teile außerhalb der Strecke sein sollten. Okay, jetzt werden wir die Zeitmarken hier erstellen, also ist es sehr einfach. Sie müssen nur den Referenzspur hören und im Grunde das Arrangement von der Referenzspur auf Ihren Track kopieren . Wir machen das zusammen. Also das einfachste hier ist, einfach mit dem Intro zu beginnen und einfach den Track anzuhören und, ja, einfach die Zeitmärkte von dort zu erstellen. Also werden wir den ersten Arbeiter erstellen, der der offensichtliche ist, der das Intro ist. Und es beginnt am Anfang hier und von ihnen wollten den Track hören. Willst du? Wir werden für den nächsten Teil dieses Tracks K hören. Also es beginnt bei 26 wir haben den ersten Tropfen. Also jetzt sollten wir die Position des Songs sehen, die Minuten, Sekunden sein sollte, Sekunden sein sollte, also können Sie einfach darauf klicken, um es in die Minuten Sekunden dort zu ändern. Also von hier wollen wir Teoh. Ja, lassen Sie uns einfach ein zufälliges Muster wie dieses erstellen, damit wir die Zeit hier sehen können. Also hatten wir es ist um 26 Uhr. 27. Also wird es hier sein, also können Sie sehen, dass es in der Mitte sein sollte, neben jedem Vierquadrat. Also, wenn Sie vier Quadrate hier haben, sollte da sein. Da gibt es dort oder dort Peitschen. Also solltest du es nicht so oder so machen. Es sollte mindestens vier Schritte sein, wenn Sie ein neues Teil außerhalb der Spur erstellen. Also hier hatten wir es um 26 Uhr. 27 so soll es da sein, und dann haben wir unsere Zeitmarke, und das wird unser Tropfen sein. Dann haben wir den nächsten Teil. 1 12 1 13 um rezitiert diese Traueranzeigen. Okay, also wird es da sein. Wir haben unsere Zeit. Marker hier wird unser Brückenabschnitt sein. Sie können das in der Spur hören. Es ist, als würde es immer noch laufen. Es gibt, wie ein Tropfen, aber es ist ein leichter Tropfen und dann wird es ein Bruchteil sein. Dann haben wir unsere Pause. Also kommt die Pause um 1 28 1 29 Also lasst uns hier gehen. Sollte da sein. Das ist also Zeit geschaffen. Der Arbeiter wird ihr Gehirn sein. Keine Peitschen und keine Brücke. Das wird ein Unterbrechungsabschnitt sein. Also gibt es das. Das ist Reese-Eis. Dieser Abed ist okay, also haben wir jetzt einen Pausenabschnitt und suchen wir nach dem zweiten Drop-Abschnitt. Okay, also 28 Einige da herum. Ja, weil es zu sechs fast 27 sagt, aber auf der Strecke ist es eher da. Bei etwa 28 bis 9 sehen sie, dass sich meine Theorie über vier verschiedene Schritte hier nicht summiert. Es wird ihre auf beginnen. Und das geschieht, weil manchmal in Tracks, Sie wollen eine Art Unterschied in der zweiten Drop-Abschnitt oder vor dem zweiten groben Abschnitt, nur um Sie nur zu machen, um eine Art Unterschied in der Spur zu machen. Und wenn du kannst, wenn du den Referenzspur hörst,kannst du hören, dass es dort anfangen sollte. Und wenn du kannst, wenn du den Referenzspur hörst, Aber es fängt stattdessen dort an. Und das ist, weil Sie die, ähm, Sie haben die Gesangsstimmen hier beginnen, und dann haben Sie den Drop-Abschnitt. Also soll es hier anfangen, aber es wird dort anfangen. Sie können es in der Spur hören. Also ist es nur beobachten. Es sollte bei 26 72 beginnen, aber es wird bei 28 64 beginnen. Sofort. Ja, also ist das, was in Ablenkung los ist. Aber wir werden keinen Gesang in unseren Tracks verwenden. Also werde ich im Grunde bleiben, wie es sein sollte, einige werden hier eine Zeitmarke erstellen, und das würde unser zweiter Tropfen sein. Dann haben wir Gruppen, die den nächsten Abschnitt nur unsere ultra Abschnitt 2 54 zu 50. Feuer gerade da. Ja, Sie können sehen, dass es da ist, aber es sollte. Es sollte da sein. Also werde ich das Gleiche tun. Wahr. Und dann haben wir das Ende. Wir wollen also auch einen Zeitarbeiter für den Endabschnitt erstellen. Also dann Abschnitt ist im Grunde, wo die Spur endet. Es ist um 3 10 Gleiches da. Also gehen wir von einem Quadrat zurück und es sollte 38 sein, also das sind tolle Skripte. Lassen Sie uns auch Zeit schaffen, dort zu arbeiten. Das Ende. Also jetzt haben wir hier eine vollständige Vereinbarung. Ondas. Sie können sehen, dass es jetzt sehr einfach ist, einfach zu erstellen oder das Arrangement, weil wir wissen, wo wir verschiedene Sounds hineinsetzen sollten. So können wir jetzt mit der ganzen Strecke arbeiten. Im Grunde, sehen Sie, es beginnt bei Null, und wir haben Endteile hier bei Yeah, 38 Also, mit dem werden wir jetzt arbeiten. Von nun an werden wir anfangen, verschiedene Drum-Sektionen und verschiedene Sounds hinzuzufügen, aber wir wollen das Arrangement zuerst erstellen. Also im nächsten Video werde ich nur den Schnittpunkt erstellen, als das Video danach der Drop-Abschnitt oder der erste Drop-Abschnitt sein würde . Sie wollten mit dem Brückenbruch und dem Drop nach arbeiten, weil wir eine Menge der Sounds aus dem ersten Drop kopieren werden, also müssen wir den zweiten Drop nicht wiederholen. Sie kopieren im Grunde vom ersten Tropfen auf den zweiten Tropfen mit einigen Variationen. Und dann werden wir das Outro und den Endabschnitt erstellen, und danach werden wir ein Mixing Teil zwei machen den ganzen Song. Ich gehe zu meinem Auto, nur um zu überprüfen, ob die Strecke gut klingt, ob wir ein paar Leveling-Probleme haben, ob es zu viel Bass ist oder ob es ah ist, Darlehen basiert. Zum Beispiel, am Tag tat ich das in meinem Auto, weil ich die ganze Zeit in meinem Auto Musik höre. Aber sagen wir, du hörst, wie die meisten deiner Musik. Hören ist durch Ihre sagen wir, Flughäfen oder Beats Ah, kein Beat-System oder irgendeine Art von Soundsystem, dass Sie Musik hören wie viel. Weißt du, da ist, wo du gerne deinen Track hören solltest, bevor du ihn mischst und dann, nach dem Mischen und Vergleichen, und dann solltest du, wie, zu deinen normalen Songs wechseln, die du hörst zu. Und wenn es den gleichen Klang Weiss klingt, dann weißt du, dass du zu dir gehst, weißt du, was du tust, richtig? Wenn es schwarz ist, wenn Sie auf Ihre Spur wechseln und es viel zu viel basiert auf, Sie wissen, dass es zu viel Bass ist. Es ist also sehr einfach, dies zu tun. Aber wenn wir das im Mischabschnitt abdecken wollen, dann enden wir natürlich auch mit dem Mastering Abschnitt. Also haben wir die komplette Strecke abgeschlossen. Okay, ich sehe dich im nächsten Video. 7. Das Arrangement – Teil 1: Okay, ich Also jetzt ist es Zeit, die Trommeln und die Intrasektion zu kreieren. Also zuerst haben wir die Kreuzung, wie wir zuvor hatten. Hier hat sich nichts geändert. Aber ich werde unsere Depots Drum Loops verwenden, Sample Pack, das mit Musik kommt. Dash wahrscheinlich auch kommen, und er würde eine andere Trommelgruppen haben. Wir haben 30 von ihnen, also werden wir sie auf der Strecke benutzen. Okay, also zuerst werde ich die Referenzspur benutzen. Also jetzt lasst uns einfach auf die Inter hier hören und sehen, was wir ah, was wir in der Kreuzung finden. Also hier ist eine grundlegende Kick Drum, die IHS niedrig geschnitten, so dass Sie keine Basis in der Kick Drum haben. Und dann haben wir eine sehr einfache Art von Drama erscheinen als auch. Also ist es ah, Hyatt im Grunde mit einer Kick-Trommel zu klatschen. Also werden wir das auch auf verwenden und es beginnt im Grunde in den Kreuzungen. Ich gehe, Teoh, lösche die Basis von hier. Unsere Haupttage. Wir werden die Akkorde im Interessenbereich hier verwenden. Also genau, also gehe ich Teoh, wähle eine sehr, ähm Sie sind einfache Drum Loop. Ja, probieren wir das aus. Anstatt das hier einfach rauszuziehen, gehe ich. Teoh, Rechtsklick. Und sie war offen im New Samper Channel. Also jetzt haben wir den Track hier auch mit der Drum Loop. Also, zuerst einmal, gehen wir einfach in den Modus und Schuhe strecken sich. Und von hier aus wählen wir die Zeit. Genau richtig. Klicken Sie hier und wählen Sie vier Balken aus. Also, jetzt sollte es synchron mit, ähm mit dem Projekt sein. Also zuerst, kurz davor, gehen wir zum Kanal hier. Ich wähle hier nur einen aus. Also wird es spielen. Ja, und wir müssen offensichtlich deine Eltern erschaffen. Also möchten Sie das zuerst löschen, ein neues Muster erstellen? Es wird Drum Loop eins sein. Und jetzt erstellen Sie eine einzelne Note hier. Also, wenn wir dieses Muster hier draußen haben, hören Sie die Trommelkabine. - Ja , können wir haben. Wir konnten auch die verschiedenen Trommellippen nicht ausschalten. Also, wenn Sie die Mitte klicken? Ja, der Mittelteil vom Scrollrad. Wenn Sie das auf der Maus haben, können Sie auch verschiedene Samples durchsuchen. Sie müssen zu Recht die Zeit hier und wählen vier Balken jedes Mal, wenn ich mit der 1. 1 hier gehen werde . Ja, das klingt toll. Also werde ich hier auch eine Kick-Trommel hinzufügen. Also lasst uns mit einer Kick Drum Probe gehen. Pachter zu haben, lassen Sie uns mit der Kick-Tool-Box jetzt auf See gehen für etwas haben. Das ist, wenn wir hier etwas tief haben. Wir wollen natürlich die gleiche Note benutzen, um, in der Kickdrum hier, sowie unsere Asami-Projekte. Wir haben das in G scharf. Ich denke, dass es auch viel ist. Ähm, wie sagst du Weg zu Basie oder nicht unbedingt einfach, aber es hat etwas am Anfang, das ich nicht mag. Ich will eine sehr saubere Kicktrommel. Ja, das gefällt mir wirklich. Also werden wir hier zu tun ist, um nur mit der rechten Maustaste und Schuhe Eröffnung neuer Frucht zustimmen Analyzer Kanal. Also, jetzt habe ich das als eins. Und von hier aus kann ich einfach zum Kanalwrack gehen und eine neue Muster-Trommel. Und hier kann ich entweder seine vier Schritte so spüren. Und jetzt haben wir eine Kick-Trommel. Also, jetzt kann ich es einfach so sagen, dass man hören kann, ist viel zu viel Bass. Also werde ich hier einen Einheimischen erstellen. Gehen wir also mit dem Six Mixture Channel auf Dumb. Ja, lassen Sie uns Früchte erstellen, um Sie parametrisch zu eq und lassen Sie uns die Basis loswerden gehen, um das zweite ICO zu verwenden . Das ist das bessere. Okay, also werde ich das hier die Drumschleifen im sieben Mixer-Kanal haben. Ähm, hab das e que On auch. Meine Knoten. Okay, das einzige, was es fehlt, jetzt ist es ah, es ist unsere Website-Kette, nur um dieses Schwunggefühl am Anfang zu bekommen. Also, Also, was wir hier tun wollen, ist, sagen wir, wir hätten ihren fünften General geschickt. Machen wir das zum achten oder machen wir ja, machen wir das achte. Also, wenn wir unseren fünften und achten Kanal haben, okay, also schaffen wir eine Seitenkette für, ähm für die Gerichtsabteilung dort. Also werden wir jetzt tun, ist, einfach zum Mixer zu gehen und nur um sicherzustellen, dass wir alle Differenzinstrumente in ihren Kanal-Mixer-Kanälen hier haben . Und ja, ja, also werden wir jetzt tun, ist, im Grunde zu den Kick-Trommelfellen zu gehen. Also haben wir hier eine Kick-Trommel am sechsten Mixer-Kanal, und dann wollen wir den fruchtigen P-Controller-Stecker dazu hinzufügen. Also, ähm ja, wir können das wiederholen, weil ich das schon getan habe. Also, wenn Sie gehen zu fruchtigen Pee kontrolliert er gerade hier und jetzt ist dies sehr, sehr einfach Produkte Prozess. Also, was Sie jetzt tun müssen, ist zu gehen, ähm, lasst uns hier, um zur Gerichtsabteilung zu gehen. Also habe ich die Gerichtsabteilung. Andi, das ist die 5. 1 und wie Sie sehen können , , sollten wir diese umbenennen. Also lasst uns das machen. Also lassen wir uns einfach die Spuren löschen, die es nicht verwenden. Das ist eine alte Sache. Es ist hier. Okay, jetzt haben wir nur Differenzsummen, die wir verwenden. Wie Sie sehen können, hier ist die Sünde. Das ist also ihr Name. Das werde ich in diesen einen Synth umbenennen. Mal sehen, ob es noch hier ist. Es ist ein Sünden-Sound, und ein C sechs wäre eine Kick-Trommel, also Kick haben siebten, das ist unser, äh, lasst uns hören. Ja, Trommelschleife. Also lassen Sie uns sehen, dass es trommelt, um eine Schleife zu haben. Ja, nennen wir es Schleife. Du hast hier nicht den Bass-Sound. So seine Basis können Sie hier sehen. Gehst du einfach zur selben Messe? Ja. Sie nennen diese Mixer-Kanäle hier im Grunde. Sie wählen einfach im Grunde die Nummer im Mixer. Kanal zwei s hier ist die 5. 1, also geht es zum fünften Kanal. Die 61, die hier ist, wird auf den sechs Kanal gehen, also machen wir es. Wenn Sie also ein neues hinzufügen, sagen wir, Sie hatten einen neuen Stecker hier, Sie können einfach nur so tun, also werde ich es am sechsten haben. Okay, also haben wir hier die Kick-Trommel, und wir haben das Natursekt dort kontrolliert. Also, jetzt werden wir tun, ist, ähm, die Seitenkette zum richtigen Klang zu schaffen. Also wollten wir seither bei sein. So ist es im Grunde jetzt tun, einfach mit der rechten Maustaste hier auf die Lautstärkeanzeige klicken. Genau richtig. Klicken Sie hier, gehen Sie zum Link zum Controller. Und jetzt gehen Sie einfach zu diesem nicht hier und schauen Sie einfach. Und von hier aus, wählen Sie diese und wählen Sie invertiert. Außer, dass so jetzt und es wird Sie akzeptiert, wenn Sie hier sehr gut werden. Eine Sidehow-Kompression. Und das ist zu klein. Also gehe ich zurück zur Kick-Trommel zum P-Controller. Und von hier aus können wir jetzt Seite Jane erschaffen. Also, ähm, machen wir das. - Perfekt . Jetzt haben wir unsere Seite. Jane sind Synth, also ist das für die Kreuzung und 8. Das Arrangement – Teil 2: und was wir jetzt wollen, ist eine Art von Effekten hier auch, eh? Lassen Sie uns also unseren Referenztrack anhören. Ja, und Sie können auch hören, dass hier auch ein Highend aus den Trommeln genommen wird. Ähm, das kannst du hören. Die Trommeln. Sie können die hohen Frequenzen nicht wirklich hören, ähm, in der Intrasektion, aber Sie können es in unserer Trommelschleife hören. Ja. Also, was ich jetzt wirklich tun will, ist, die Trommelschleife hier zu nehmen und etwas hoch in der Luft zu nehmen. Ok? Sie wollen auch eine Basis loswerden, also werde ich von der Basis zurückziehen. Und das ist eine sehr einfache Regel, darüber nachzudenken, wenn Sie produzieren und Sie alle Basisabschnitte hier loswerden wollen , sobald Sie ein Instrument haben, in dem Sie keine Basis haben. Sagen wir mal, ein Drum Loops Abschnitt, mit dem keine Kick Drum enthält. Dann sollten Sie die Basis loswerden, weil Sie nicht zu viele basierte Sounds in einer Spur wollen , die Ihre macht sehr schlammig. Und das wird Ihren Mix in den späteren Zuständen sehr hart machen. Also, ähm, eine Art von Mischen, die wir in der Produktionsphase hier machen werden, also Yeah. Also einfach loswerden all die grundlegenden, die Sie können. Offensichtlich möchten Sie die Basis auf Bass-Sounds haben, aber sagen wir für Drum Loops, sagen wir, für Sünden-Sounds sollten Sie die ganze Basis mit Ja loswerden, lassen Sie uns das tun. Ich werde einige grundlegende perfekt ausziehen. Also zu wissen, auch einige einige einige Reverb hinzufügen, denke ich, nur um eine Art zu haben. Ja, etwas Bewegung im Sinne auf. Es klingt also nicht wie statisch und gleich die ganze Zeit. Denkst du, das ist okay? Nun, dein Aufenthalt. In Ordnung. Also mal sehen, was? Okay, also lasst uns nochmal an der Kreuzung zuhören und sehen, was dort fehlte. - Ja. Da haben Sie. Ah, eine Art von Absturz am Anfang. Das wollen wir auch haben, also werde ich ihn holen. Übergangselemente wirken sich auf Pack und sehen, ob das etwas enthält. - Ja. Nehmen wir das. Nur gehen, um dies hier heraus zu ziehen, als ein Audio-Sample haben eine Schnauze von immer. Okay, lassen Sie uns nochmal zuhören. Schmerz. Es gibt eine sehr schöne klatschte dort, die ich will. Oder vielleicht lassen Sie uns eine andere Trommelschleife hier setzen. Ich bin mir nicht sicher, was dieses Drama Armer angeht. Gehen wir zu den Klöppern. Ehegeliste Preise. Okay, lassen Sie uns das versuchen. So Eröffnung neuer Pretty Granna Leiser Channel die Kaninchen. Und jetzt lassen Sie uns ein neues Muster erstellen. Nein, das tun wir nicht. Wir wollen nicht, dass es so ist. Ja, versuchen wir es ohne die Trommelschleife hier. Okay, also will ich die Drum-Loop-Epochen. Nun, es klingt besser, denn jetzt geht der Klatsch durch die Mischung besser. Du kannst das Klatschen wirklich hören. Du könntest auch den Club fühlen. , Nein,versuchen Sie vielleicht eine andere Trommelschleife. Lassen Sie uns zu Fo eigene auf verschiedenen Sounds gehen. Wenn du zu Rucksäcken gehst, sagen wir, du hast ja, lass uns das eine Gleiche Sache hier versuchen. Also, ähm Weg brauchen, um ein neues Muster zu erstellen, natürlich. Ah, dieser Amerikaner fühlt auch nur, dass jeder acht Schritte funktionieren sollte. Lässt uns nicht manuell dazu. - Du hast viel zu viel Bass in der Kickdrum. Also gehen wir zurück zur Kick-Trommel und okay , also gehe ich von jetzt an. Teoh, geh zur Schleife hier. Ich werde einen O T T-Stecker hinzufügen, der ein freier Stecker ist, den Sie von Expertenaufzeichnungen dot com verwenden können. Und dies sollte in der Ressource für diesen Kurs als auch eingereicht werden. Also werde ich mit einem O T gehen und ich werde um 20% in den Tod gehen. Das kriegt die Trommeln? Ja, die Trommeln. Du klebst jetzt irgendwie die Trommeln zusammen, also klingen sie uns als eine Drum Loop und du bekommst freundliches analoges Gefühl zum Sound wenn du das tust, das gleiche mit dem Synth zu tun, also kann ich das nicht Suchen Sie einfach nach zwei Tee. Eigentlich werde ich es auch auf dem Master verwenden. Ähm, es kann es auf die einzelnen Instrumente des Instruments setzen. Sie können es auch auf Ihren Meister legen. Normalerweise habe ich es auf meinem Master und einige von den Steckern. Wenn du das ohne es übertreibst, Leute wieder, wirst du deinen Klang wie dünn bekommen. Wie sehr dünn. Hört sich an. Er fängt an, seinen Charakter zu verlieren, weißt du? So ja. Okay, also lasst uns etwas Perfektes ausprobieren. Irgendetwas fehlt hier. Äh, ich glaube, das ist ja. Das ist sehr, , sehr,sehr, sehr winziges Stück. Aber du kannst diesen Zusammenbruch wirklich hören. Und die Hüte hier. Sie können wirklich die Probleme oder die höherfrequenten Geräusche hören. Ähm, hier haben Sie sie irgendwie abblättern. Ich habe immer noch ich schon niedlich es hier ab, so dass Sie sehen können, es ist ich rollte die Mühe. Ich kann es mehr tun. Und natürlich klingt es besser. Also, äh, alles, was die Kick-Trommel hier auch zu viel ist, ist zu viel High-End drin. Also lasst uns das auch loswerden. Ehrfürchtig. Das hört sich viel besser an. Okay, also was ich tun werde, ist, das umzubenennen und einen Kick niedrig zu rufen. Denkst du, das ist okay? 9. Das Arrangement – Teil 3: Okay, also lassen Sie uns diesen Interessenabschnitt Kick, Trommelkollaps und Hüte erstellen . Also lasst uns den nächsten Teil im Intro anhören. Das ist nicht okay. Was? Dein Aufenthalt schmerzt. Okay, sagen wir, wir haben es nicht in acht Sekunden, also ja, es wäre perfekt von hier aus. Wir werden die Basis hinzufügen, also wird die Basis in diesem Abschnitt gehen, und die Basis wird gefiltert, damit wir die Basis am Anfang nicht hören werden. Es geht zurück zum Mixer. Hier haben wir den Bass-Sound. Sie wollen ein e que hier auch. Ähm, ich gehe, Teoh , ich werde das Eq uns davon haben und stattdessen einen Filter hinzufügen. So fruchtiger Filter. Und von hier aus gehe ich einfach mit der Cut-Off-Frequenz, und das wird automatisiert, also genau richtig. Klicken Sie auf und erstellt Automatisierungsclip. Jetzt können Sie sehen, dass Sie den Animationsclip hier haben, also werde ich ihn nach oben verschieben. Ähm , wo die Basis ist. Also da. Okay, jetzt werden wir das automatisieren. Ich werde einfach so hineinzoomen. Meine, die es vielleicht ein bisschen biegen. Man hört, dass der Bass-Sound hier durchkommt. Also, um, mal sehen, ob das, wenn es so in der Referenz Tracking Theo? Nein, überhaupt nicht. Die Basis. Die Basis im Bass-Sound ist dort in der Kreuzung weg. Also werden wir das Gleiche tun. Also werden wir die e que automatisieren. So hatte das grundlegende Schienbein ein e que Hier. Und lassen Sie uns das automatisieren, ähm, auf See. Ah, ja, dieser Sturm Sturm wollte dieser zweite Geld sein oder so, äh, äh, erschaffen Animationsclip. Und, ähm, an der Kreuzung. Wir werden keine Basis haben, also wird die Basis von hier sein, also werden wir voll im Drop-Abschnitt sein, also sollte das funktionieren. Und natürlich wollen wir, dass unsere Basis auch seitliche Kette ist. Also machen wir das Gleiche genau richtig. Klicken Sie hier auf das Basisvolumen Umfang und nur mit dem Controller verknüpft. Gehen Sie einfach mit Peak invertiert und akzeptieren. Ja, und jetzt haben wir einen Konflikt. Also müssen Sie es hier wieder im Synth tun und invertiert und den entfernten Konflikt auswählen . - Okay , also hören Sie sich letztes Mal einfach den letzten Abschnitt der Interesse-Intrasektion an. Okay, also verschwindet die Gerichtsabteilung hier im also verschwindet die Gerichtsabteilung hier imletzten Abschnitt an der Kreuzung. Dasselbe gilt für die Basis, und, ähm, dasselbe geht mit einem Kick. Und so lassen Sie uns einfach alles loswerden. Oder gibt es etwas? Ja, es verschwindet. Im Hintergrund ist auch etwas los. Ja, da ist ein Geräusch los. Also wollen wir etwas finden, das es klingen lässt, als würde es sich bewegen, als ob sich die Klänge ständig bewegen . Und das ist die seltsame Art von Sound finden ihre Arps sind immer gut, Also werde ich einfach gehen mit G scharf und versuchen verschiedene Klänge A mit. Also lassen wir uns senken. Also möchte ich, dass dies sehr wenig im Ton ist und lass uns mit einem Mixer-Kanal gehen. Sie wollen ein paar mich que haben. Ich will überhaupt keine Basis, jeder soll das High abschneiden, jeder soll das High abschneiden, alsobin ich mir nicht sicher, was diesen Sound betrifft, aber ich werde ein neues Muster erstellen. also bin ich mir nicht sicher, was diesen Sound betrifft, Nennen Sie es einfach AARP Hintergrund so und es ist ein G Short. Das ist jetzt haben wir unseren Hintergrundton. Lass uns das schneiden, Äh, bist du dir da sicher? Ja. Wir brauchen Teoh wirklich. Das ist auch Indien. Also, ähm, wie ist ihr Name und Farbe Nous, einen Kunsthintergrund zu haben? Ja, meine Gewohnheiten dort. Und, um Rechtsklick Pflege verbunden mit Controller Peak Inverted. Außer , dass du nein bist. - Es verschwindet schon dort, also werde ich das entfernen. Es verschwindet schon dort, Aber ich werde die AARP dort haben. Und von hier, werde ich rechts hinzufügen. Sehen Sie hier, wie machen Sie dieses Arrangement voll und gehen Sie zurück zu den Musterpackungen. Und von hier aus machen wir was. Ja, lass uns die umgekehrten zwei Flussverben packen. Von hier aus werde ich das G scharf wählen. Es kann sie kaum hören. Und ich werde dieses Jahr hinzufügen. Ok? Also schnappt es nicht. Das ist dazu. So wie das? Ja. Wählen wir das aus. - Ja ,Teoh wird es auf jeden Fall niedriger machen lassen. , Willst du auch hier drüben eine Snare haben? Also lasst uns zur Snare Rolle gehen. Mal sehen, hier haben wir diese Verengung. Da geht es, Art und Weise Akten. Ich will etwas für, aber eins. Ein sehr einfaches. Also das ist auch Filter. - Und versuchen wir es. Das hier raus. Ja, das ist nicht rechtzeitig. Also lass es uns so machen. Ja, und das tut es nicht. Also, was ich hier tun werde, ist, zum Zeitabschnitt zu gehen und nur zu sehen, dass seine Aufstellung. Hören Sie, dass dieser Teil mit dieser Zeile aufgereiht ist? Ja, ja. Also, jetzt werden wir diese Größe ändern. Wir wollen nur so eng in diesem Teil, dass wir nicht dort, wo wir keine Instrumente haben, und wir werden auch diese schmale filtern. Also, ähm, gehen wir zum Mixer hier und gehen zum Kanal-Rack. , Ich will,dass das um 10 Uhr ist. Nennen Sie Doppelpunkt. Ich komme. Ah, Snare Rolle. Lass uns einen Filter machen. Wir wollen nicht, dass hier ein Low End passiert wird. Wir wollen die Art der Frequenz automatisieren. Also von hier aus können Sie es im Grunde einfach so machen. Ja, das wäre gut. Ja. Es gab nicht alle Filter. Mal sehen, was ich hier gezeichnet habe, was? Ja, ich weiß, es klingt besser. Was willst du betreten? Willst du so direkt in dem Teil bleiben? Sagen wir in diesem, diese Teile werden es wegnehmen. Und das sind die Stimmen, die zwei Quadrate hier sind. Also werde iches einfach leer lassen ich . Also jetzt und lassen Sie uns unsere Intrasektion hören. Ich möchte, dass unsere Basis gesund ist, damit wir sie hören können. Ähm, auf. Also werden wir die Automatisierung für die Abdeckung für die Basis hier verschieben. Und ich werde ein Übergangselement davor haben . Dieser Abschnitt hier. Also diese Hmm? Ja, versuchen wir das eine Unze. Wir werden das höchste Volumen hier aufstellen, wo Sie den Abschnitt wollen, damit wir es nicht wollen. Wir wollen es hier oder lassen Sie uns zuhören, Teoh die Referenzspur und sehen, was sie es gesagt haben. Ja, weiter zu diesem Teil hier. - Großartig . Also haben wir jetzt unsere Kreuzung. Okay, also im nächsten Video, werden wir anfangen, an der Drop-Abteilung zu arbeiten. Wir sehen uns im nächsten Video 10. Mehr Geräusche und Anordnungseinrichtung - Teil 1: Okay, ich Also ist es Zeit, den Drop-Abschnitt zu erstellen. Also, jetzt gehen wir und wählen Sie diese Seite hier. Nur zu und ab jetzt werden wir nur sehen, was sie tun es in der Referenzspur, Natürlich. Also gehen wir zurück. Hier haben wir also die Trommelschleife und den Kuchen. Wir haben die Basis. Außerdem, ja, ja, wir haben hier nicht die Sündenklänge, also arrangieren Sie es. Gehen zu Schmerzen und Outs. Ja, es ist nicht mal perfekt. Also würden sie die Gerichte haben. Und wie Sie jetzt sehen, habe ich hier im Arrangement etwas aufgeräumt. Also werde ich das tun. Sie können hier einfach mit den Spuren gehen. Es ist sehr einfach. Genau richtig. Klicken Sie hier und wählen Sie ihren Namen, und es wird von den Regionen umbenannt, die Sie hier haben. Also, äh, auf den Namen? Nein, im Namen, ähm, ja, auf einen Namen, der viel leichter zu sehen macht, was wir hier haben, also ja. Okay, also gehen wir jetzt. Hier, nehmen Sie die Hauptbasis zur gleichen Sache. Ja, wir haben keinen Kurs. Natürlich werde ich das vorerst löschen. Wir haben die Kick-Trommel. Also, um, leichter Kick. Wir haben auch den Zusammenbruch und Hüte, und ich werde unseren Hintergrund nicht benutzen. Mm. Ja. Und ich möchte die Trommel benutzen. Lupus. Nun, lasst uns mal sehen. Wir werden die Trommelschleife haben, sie dort haben. Da ist eine Trommelschleife. Muss es hier platzieren, und es waas vier Bars lang. Also werde ich so verwenden, wie, auf diese Weise. Will, dass der Kick nicht gefunden wird. Wir wollen Trommel kicken, um zu klingen, wie sie es wissen sollte. Also was? Ich werde es immer tun, um einfach zum Kanal-Rack zu gehen, um diese Kick-Trommel hier zu klonen. Ich werde ein neues Muster machen. Das ist nur die Benennung von Kick-Finish vier Schritte. Also werde ich diesen Auftakt hier nehmen, weil das der Kick niedrig ist. Ähm, auf. Lasst uns das hier machen. Das ist also unsere Kick-Trommel. Ich will, dass diese Kicktrommel um 11 Uhr ist. Hat die nächste, die für uns zur Verfügung steht. Ich gehe zum P-Controller hier, um die Seite zu bekommen. Jane. Also sei Kontrolleur. Da. Das werde ich wohl gehen. Teoh, löschen Sie das. Ich werde die gleiche Kicktrommel benutzen. Ich benutze diese Art von dummen Methode abseits der Seite, indem ich Teoh gehe. Ja, die Lautstärke geht ständig auf und ab und das ist nicht mein bevorzugter Weg zur Seitenkette. Mein bevorzugter Weg zum Chirurgen ist, den Brutto Beat Plug in zu verwenden. Aber nicht jeder hat es, weil es nur im höheren Preis für ein Studio von Studio-Versionen enthalten ist. Deshalb verwende ich diese Methode. Teoh ist viel einfacher, es zu benutzen. Aber du musst die Lautstärkezähler benutzen und dafür kannst du nur eine Kicktrommel haben , die sie mit all diesen Volumenmessgeräten hier verknüpft ist. Also wird der Kicklow tatsächlich der gleiche Kick sein. Also muss ich die Basis im Grunde automatisieren. Also werde ich es so haben und sehen, ob es eine Basis am Anfang ist, in der Kreuzung. - Ich werde das hier automatisieren. , , Sehen Sie ,was unsere Animation ISS dort macht. Also werde ich das bewegen. Ja, ich kann hier im Grunde passieren. Okay, also macht das so. Kann ich es hier haben, also, ja, es gäbe am Anfang keine Basis. Es schreibt, weil wir keine Basis in der Kickdrum für die Kreuzung wollen. Ähm, beim Seetoss. Ja, ja. Ok. So ist es einfacher, einfach den Kick zu verwenden, den IHS von hier. Das ist eine Menge Basis. Ähm, ich habe hier einen Subwoofer , also, ähm, und es ist eine Menge Basis. Also gehe ich zu dir irgendwo da drauf sitzen? Ja, viel zu viel Bass, glaube ich. Die Kick-Trommel ist ja. Enthält zu viel basiert. Ja. Diese Kuchentrommel ist besser A Z. Sie können sehen, dass Sie verschiedene Klänge in der Mitte aus der Herstellung des Arrangements ausschalten können . Zum Beispiel ist es sehr einfach zu tun, also zieht es es einfach so. Oh, ja, natürlich. Klingt viel besser. - Ja , es ist immer noch zu viel auf der Kick-Trommel basiert. Einige werden etwas anderes tun. Ich werde ein neues e que hinzufügen, um, auf der gleichen Spur. Also lassen Sie uns eine Mutter e que kann dieses System mit Theo machen. Das ist die Hauptbasis, die zu viel Bass darin hat. So schafft das noch einen. Danke. Hier Okay, also für die Hauptbasis hier gehe ich. Teoh doppelklicken Sie hier, um zur Pianorolle zu gehen und etwas Variation hier zu machen. Hat es getan? Ja, viel besser. Also ist es nicht einfach, diesen Kick hier loszuwerden. Und, ähm, ich denke, diese Trommel LaPierre braucht etwas. Es sollte nicht so hoch an Volumen sein. Okay, also in diesem, das ist die erste Drum-Schleife. - Ja , hören wir uns den Streik an und es gibt eine Drum Loop hinzugefügt. Das ist, glaube ich, es sind 42 Sekunden. Richtig. Okay, wir werden noch ein Drama hinzufügen, Pierre, Pierre, bedenken Sie das Gleiche. Ähm, Theo. Dritte Trommelschleife, hier den vierten Fuß geht. Also einfach öffnen neue Samper Kanal und gehen, um es zu strecken und machen es vier Balken. Also von hier? Ja. Zweite Trommel. Neues Muster. Natürlich. Theo, das ist derselbe. Okay, also, ja, tauschen wir es aus. - Ich glaube, das klingt zu ähnlich. Also lassen Sie uns jetzt einige Übergangselemente erstellen, um diesen Abschnitt einzuführen, - und er hätte einen zweiten Bass-Sound. Also werde ich nach einer anderen Basis suchen, eigene, um etwas Neues in diesem Abschnitt vorzustellen. Also ein Schuss tief in unsere Proben. Lass uns es uns mal anhören. Warum nicht? Probieren wir das aus. Um, gehen Sie einfach und machen es so und Ah, ja, ja, ich will die gleichen Notizen verwenden. Ich wähle alles aus und kopiere es. Dann werde ich ein neues Muster erstellen. Hauptbasiert auch. Ja, ja. Und jetzt Klavier rollen und kleben Sie es e. Ich möchte das mit der gleichen Mischung Kanalarsch verknüpfen, die wir hier in der Hauptbasis hatten, also durch etwas. 11. Mehr Geräusche und Anordnungseinrichtung - Teil 2: Ich möchte dem Bass-Sound etwas Reverb hinzufügen. Eigentlich, ähm, tun Sie das normalerweise nicht. Du willst keine Hallgeräusche in der Basis. Aber wenn es subtil ist, dann funktioniert es. Ja, und ich will dich hier aus der Basis fressen. Ähm, was ich hier tun werde, ist, ein Eq auf Sie zu haben? Weil ich möchte, dass die Basis nur im Hauptbasis-Sound gehört wird , der hier ist. Und der Hauptklang basiert wäre eigentlich, nur um diese Sounds zu verdoppeln, wollen wir nicht, um gleichzeitig Sounds spielen zu müssen. Also denke ich, anstatt dies zu tun, werde ich es mit einem separaten Kanal verknüpfen. Also, ähm ja, gehen wir mit Kanal 11 hier. Ja, das war für die Kick-Trommel, mit der wir nichts gemacht haben. Also lasst uns das einfach loswerden. Und jetzt werde ich auf nicht sehen hier setzen. Ich werde auf eine e que zuerst nehmen Sie die Basis, so einfach loswerden, dass jetzt. Ich will hier viel Fluss. Ah, das könnte zu viel sein. Ähm, ja. Mal sehen. Ich werde diesen Fall einfach umbenennen. Und jetzt haben wir auch unseren Hauptklang. Es wird hier gehen, und ich werde das filtern. Das Gleiche geht hier, Ähm, für einen Filter. Ja. So erstellen Automatisierungsclip Bennett obits. - Ja , klingt großartig. Also lasst uns mal zuhören. Ich glaube, das ist erworben. Vielleicht. Mal sehen. Oh, ja, hier ist es gefiltert. Ja, das ist eine Schnur. Also, ähm, das spricht so. Perfekt. Klingt großartig. Gehen wir zurück. Ok. Also von etwa 103 gibt es noch eine Notiz auf der Schnur. Also gehe ich hier auf dieselbe Sache ein. Also von hier, ähm, ja. Lass es uns tatsächlich schaffen. Mal sehen, was? Der Kick sollte auch da sein. Uh, machen wir es von ja, von hier aus. Das wird also ein neues Muster sein. Ich werde es zur Hauptbasis machen. Drei. Mm. Ging auf der Hauptbasis drei hier, Kate. Also lasst uns einfach ein Ding der Hauptbasis haben, um es auf die Hauptbasis zu kopieren. Drei. , Nicht sicher,warum die Pianorolle nicht auftauchen will, aber lass es uns so machen. Jetzt habe ich das in der Haupt-basierten drei. Also, jetzt werden wir tun, ist, eine Notiz über diese Gerichte hier hinzuzufügen. Also, wie Sie das tun, ist im Grunde nur, um nach Ohren zu gehen, wissen Sie, hören Sie einfach, wie es klingt. Ist es so, wenn es nicht gut klingt, dann nimm es einfach. Eine Note nach oben. Fall von von hier. Ja, zum Brückenabschnitt. Der Kick läuft auch dort ab, aber er ist wieder niedrig. Ähm, so geht Teoh? Ähm ja, lassen Sie uns das Abschneiden automatisieren. Nein, der Cut Off. Es sollte hier offen sein, aber wir wollen vielleicht eine Art Hall hier in der Hauptbasis automatisiert werden. Also gehe ich zurück zur Hauptbasis, um hier den Hall zu haben, und ich werde das nasse Signal automatisieren. Ähm, also haben Sie die „Was“ -Ebene hier. Kommst du raus? Ja. Also will ich es so haben. Jeder ist ein bisschen automatisiert. Solch ein verbringen Sie es so. Ich will, dass auch hier etwas passiert, also sind fx großartig dafür. Ich werde Mängel von hier bis zu diesem Abschnitt ausleihen. Nur um die Brücke einzuführen. Ja. Jetzt sollte die Kicktrommel sein, ähm sollte ohne Basis sein. Also lassen Sie uns das wieder automatisieren, damit er die Automatisierung für den Kicklow haben würde. Also gehen wir hierher. Ja, ich habe die Basis automatisiert. Okay, also jetzt bis hierher. Ja, das ist großartig. Es gibt nur die erste Hauptbasis hier, also werde ich das auch benutzen. Aber die Trommeln sind da. Trotzdem, also hat es sie zurückgebracht. Ja. Wir wollen nicht, dass das komplizierte Trommeln da ist. Wir wollen einfach Dinge im Brückenabschnitt, Theo, Basis von der Hauptbasis. Also sollte auch ja sein, sollte weit weg sein. Also werde ich Automatisierung dafür machen, natürlich, natürlich, um die Basis auf Theo loszuwerden, die Trommelschleifen hier loszuwerden. Ja, und hier wollen wir einen Klaviersound. Ich kann hören, dass der Klaviersound von der Brücke zur Bremse eingeführt wird, also werde ich eine neue Spur auf dem neuen Muster erstellen. Also, Piano, ich gehe zum Kanal-Rack auf Let's create, ähm Aufwand Keys. Ja, perfekt. Von hier aus werde ich die gleichen Gerichte haben, wie im Akkordabschnitt, am Anfang getrocknet. Also werde ich nur doppelklicken Sie hier. Ähm, ja, Elektrokopie. Und dann gehen wir zurück zum Klavier und, ähm, ähm, Penna-Rolle und fügen Sie einfach ein. Okay, also hören wir das Klavier, denn das ist nicht der Klaviersound. , Ich glaube,es hat es zu schnell gemacht. Ja, lassen Sie uns alle Notizen hier loswerden. Jeder will, dass im Klavier in seinen vollen Tasten sein. Das ist also das Klavier hier für das Klavier zu öffnen. Es ist sehr, es ist ein sehr netter Trick, hier zu tun ist, nur die niedrigste auf machen die gleichen Noten, aber nur eine aktive nur so, um es klingen voller für die Klaviersounds, die ich immer verwendet, um t Stecker in. Und mit dem tue ich das. Es ist irgendwie hart, also mache ich es wie etwa 50% davon, dass du den Unterschied siehst. Großartig. Also von hier, werde ich, ähm, umbenennen natürlich das Klavier. Und jetzt wollen wir welche. Wir wollen vorerst keinen Reverb, aber wir wollen Filter. Wir können es automatisieren. Ähm, also gehe ich so Teoh. Es gibt also keine Basis, die herumläuft. Ja, so werden wir es automatisieren. Also, um, um, erstellen Sie Automatisierungsclip. Also, äh, sagen wir, ich werde es hier haben, damit wir den Klaviersound von bekommen können? Ja, wir werden es von der Brücke haben. Ja. Also von hier und einmal automatisieren Sie es hier, möchte ich es niedriger haben. So etwas vielleicht . Probieren wir es aus. Nein, das war überhaupt nicht das, woran ich dachte. Also und jemand e que hier als e que out die Basis von der Also werde ich zurück zum Filter gehen . Der Tiefpassfilter. Das ist besser. OK, aber der Klaviersound ist sehr subtil in der Mischung. Ich werde es senken. Geh heute. Haar zu Volumen. 12. Mehr Geräusche und Anordnungseinrichtung - Teil 3: So ist der Klaviersound sehr lang. Machen wir es auf die gleiche Weise hier. Also habe ich etwas D k. weggenommen , aber das sollte so sein. Danke. Ja, ich weiß. Ich will zurück sein. Hier sind unsere Hintergründe Ah, ja. Sonnen Trommeln, die wir hier haben müssen, ist gut , ja, und sie sind wieder Geister, die sagen, wir wollen eine Menge Unterschied ausleihen Übergangselement und er würde wollen, dass AARP klingt. Das ist viel zu dunkel. Ja, ich werde hier einen Filter erstellen, glaube ich. Ah, ich werde hier einen Filter benutzen. Ähm, also werde ich nur einen hohen Pass darauf haben, anstatt das Q zu verwenden, das ich tun werde, ist wie und ich weiß nichts über den Wertschätzer. Trotzdem, ähm , ja, das ist eine harte Entscheidung, wenn die Kunst gut klingt , manchmal muss man es tun, wie diese Verpflichtung. Weißt du, ähm, nur um ähm, nur ummit der Strecke weiterzufahren. Und, äh, ja, aber ich möchte jetzt etwas andere Kunst ausprobieren. Das ist nicht das Richtige. Ok. Ok. Willst du bleiben? Stattdessen können wir hier etwas anderes tun. Runter von den Arps. Ähm, ich denke stattdessen daran, ein manuelles AARP zu machen. Also lasst uns mit, Ah, Ah, Site-Tress gehen. Okay, wir können den gleichen verwenden, weil der gleiche hier, löschen Sie einfach die Notizen, und ich werde mit einem AARP gehen. Ah, nein, das ist niemand. Ich gehe mit einem Zupfen, der funktionieren könnte. Also, was ich jetzt tun werde, ist, einfach die, ähm, jetzt können wir die Hauptbasis fleischig nehmen. Wir können das nehmen und es einfach kopieren, kein neues Muster erstellen. Wir können das nehmen und es einfach kopieren, Also werde ich gehen und erschaffen. Wir können die AARP benutzen. Wir können das Kunst-Hintergrundmuster verwenden. Ja. Also, ähm, wir können die Arps oder vier Darts haben, und dann werde ich Yeah benutzen, die Pianorolle und einfach einfügen als die von der Basis. Also werden wir jetzt tun, ist, diese Notizen hier zu leihen. Also gehen wir zu dir was. Du wirst sehen, was ich tun werde. Ähm, e o Theo. 30 scharfe Sache. Ja. Das sollte viel schneller sein. Also werde ich stattdessen so tun. Wir schulden Onda. Kopiere sie rüber. Kann funktionieren. Ich bin mir nicht sicher, aber mal sehen, wie es funktioniert. Und Und Und jetzt müssen wir das Gleiche an der Kreuzung auch hier machen. Okay, jetzt haben wir es hier. will Reverb, und ich will etwas Verzögerung hier. - Ja , genau das wollte ich. Also, Mrs., wollen Sie hier bleiben? Okay, also um 1 32 stellen wir die Basis wieder vor. Also denke ich daran, mit Hauptbasis drei hier zu gehen, die nicht zu ja sind. Und das wird automatisiert werden. Ja, da ist das. Ja, wir haben einen langen Weg bis zum Drop. Also, ähm, ich denke, dass die Hauptbasis sein wird, dass Onda um Smith Automation Obits Higher sein wird. Es hat auch eine Basis darin. Hier. Ähm, ja. Lassen Sie uns also auch hier die Basis automatisieren. Wir können es mit dem Tiefpass hier machen. Das ist es, was ich tun werde. Automatisiert den Tiefpassfilter. Ah, das ist für den Kunsthintergrund. Und das wollte ich nicht. Vielleicht Stewart. Da ist das für den Filter. Lopez hier. Automatisierungsclip erstellen Also, jetzt hätten wir noch den Filter haben sollen und ah, ja, ich werde ihn hier platzieren, wenn du eine Basis hier willst. Ähm, ja, wir haben hier natürlich keine Basis . Also, ähm, sie werden das stattdessen nicht automatisieren. Ich werde das ausziehen. Ja. Hauptbasis, um Iquique Sie zu erlauben. Also wird dieser hier weggehen? Versuchen wir so etwas Verrücktes. E Willst du bleiben? Ich mag diese Art von wachsendem Sound dort wirklich. Also, ähm ja, lasst uns vielleicht versuchen, hier einen neuen Sound zu machen. Zypern hat eine Menge von solchen Klängen. Wenn Sie zu diesem hier gehen, haben wir eine Menge verschiedener Sounds. Grundsätzlich, haben Sie einen Filter in diesem waken Versuchen Sie hier, im Grunde nehmen Sie die Bass-Sounds oder basierte Medien hier unten. Ähm, kopiere es rüber. Erstellen Sie ein neues Muster. Nennen Sie es, äh, Leadbass. Und von hier aus können wir die Pianorolle auf der neuen Seite haben, die sie über mich kopieren lassen. Zu hoch. Sagen wir, g scharfe drei Fixes hier, weil es zu viel Reverb gibt. - Ich weiß es nicht. Ähm, - ja . Probieren wir das aus. Ich bin 13. Mehr Geräusche und Anordnungseinrichtung – Teil 4: aus. Ich verarsche hier nur ein bisschen mit einer anderen Einstellung. Nur im Grunde ein bisschen experimentieren. Okay, das wird also gleichzeitig gehen, macht ihre Chinas Hauptbasis zu so Mixer, Kanal 11. Mal sehen, ob es gut oder schlecht klingt. Warten Sie. Citrus , , Seher, der Zypern-Filter. Also gehen, um diese eine führende Furneaux zu automatisieren. So etwas wie dieser Grund geht vor, wenn es hier gefiltert wird. Also mache ich es einfach aus seinem E. denk, Theo, Theo, das Geräusch, das ich will. Also werde ich nach etwas anderem suchen. Oh, das ist perfekt. Das ist wirklich großartig. Genau das, was ich wollte. So können wir hier tun, ist, an eine Veröffentlichung zu denken. Wir wollen nicht, dass das zu lange dauert. Sehen Sie, was passiert, wenn wir dieses Turnier aufschlagen. Dieser hier hat eine anhaltende Spur hier. Okay, also ist das so etwas? vielleicht Hört sich ziemlich gut an. Also, ähm, ich will auch, dass Teoh die Basis von hier um 1 58 abschneidet. Sie stellen ein paar Trommeln vor, also von dort, und ich werde mit der zweiten Runde gehen, denke ich. Oder vielleicht ein paar Hüte. Ah, ja. Von Zusammenbruch und Hüte. Es versucht das mit der zweiten Trommelschleife hier. Also werde ich das stattdessen verwenden, und sie werden die Snare Rolle haben. Ah, mal sehen. Was? Hatte das noch nicht? Es gibt keine Hoffnungen, es hier zu haben. Äh, sehen Sie, Fairness Filter, natürlich. Filtern Sie dafür. Schmal. Ja. Sie können sich hier immer ansehen. Es hat es auf seiner schmalen Frequenz. Wir können es sogar so machen. Oder Sie können einfach in Ihrem Clip machen. Ich ziehe es vor, es auf diese Weise zu tun. Okay, von hier aus gehe ich zu Da ist etwas, dass jemand viel zu laut ist. Ähm, ja, ich will noch einen Stützpunkt da haben. Hauptbass-Sound Ja, und es gibt einige wirklich nette, weil sie ein paar weitere Notizen zum Lead-basierten Abschnitt hier hinzugefügt haben . Ja, wir werden hier Perfektionisten sein, also lasst es uns auch tun. Könnte diese Notizen machen. Geh auch zu Lead-basiert . Auf Duh. Klavierreihe Kopieren. Was willst du bleiben? Weil sie die in der Pause haben. Also werde ich nur kurz nicht alles. Ich werde immer noch dieses schmale hier haben, obwohl es nicht in der Referenzspur vorhanden ist. Ähm, und auch ar. Ich glaube, wir haben alles da. Uh, jetzt wollen wir ein paar Übergangselemente und zurück zur Basis. Also werden wir jetzt tun, ist im Grunde einfach alles zu kopieren. Ähm, also die Hauptbasis, es wird zum Outro sein. Ähm, jetzt können wir nicht sagen, dass man nicht viel besser benutzt wird. Also, wenn wir sagen, mal sehen wir hier, ähm, Cords Courts. Wo die Schnüre. Es ist die Basis. Ich habe keinen Abschnitt gemacht. Vielleicht wussten wir es nicht. Okay, also werden wir das tun. Wir werden die Schnüre filtrieren, damit die Sünden hier klingen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass wir das tun und das getan haben, aber ja, das haben wir nicht. Okay, also für den Pausenabschnitt, gehe ich zur Makesem Automation Weg. - Ja , jetzt werden wir alles benutzen, was wir im ersten Trumpf gemacht haben. Der Kuchen wird ah sein, mit Basis. Natürlich. Also nicht so viel. Also wollen wir, dass der Bass-Sound wieder auf den niedrigen Frequenzen ist. Natürlich. Also ja, und wir haben die nächste Basis. Scheinbar hatten wir diese, also war auch der Hauptbasisklang hier. - Und dann, natürlich, die Trommelschleifen. Eso wir gehen zwei Jahre die erste Drum Loop hier. Wir haben auch Kunst. Also gehe ich zurück zu diesen Arps. Wirklich? Gut. Ich denke, ich werde es benutzen, um abzulegen den Kick dort abzulegen. Theo, ich glaube, wir sind nicht mit der Strecke. ich Ähm, das ist für diesen Track sitzen. Ich glaube, es ist alles erledigt. Wir hatten viele verschiedene Instrumente in diesem Track, aber ja, wie Sie sehen können, ist es überhaupt nicht so organisiert. Wir werden dies in der Mischphase beheben, werden es ein wenig organisieren, und das wird der nächste Abschnitt dieses Kurses sein, der den Mischprozess durchlaufen wird . Und dann werden wir auch den Mastering-Prozess durchlaufen. OK, ihr Jungs, euch im nächsten Video zu sehen 14. Der Mixdown: Ich habe in diesem Video gesehen, Ich werde Ihnen zeigen, wie man den Mix aus dieser Strecke macht. Also zuerst, wir werden diesen Track hier organisieren, weil es ah Messier ist. Wie wieder Andi sehen? - Ja. Und wir haben auch einige Gerichte hier hinzugefügt. Nur damit du es weißt, das, was ich hier getan habe, ist, die Plätze zu bekommen und hier auch Klavierklänge hier hinzugefügt . Ähm, ja, es ist nur, weil ich das Gefühl hatte, dass es ein paar mehr melodische Klänge sein musste, bis es zu einem Ende einfach ausstirbt oder wahr. Also, aber Sie können dies in der vollständigen Projektdatei sehen. Natürlich, wenn du unsicher bist, wie ich es gemacht habe. Aber im Wesentlichen, was ich hier getan habe, war, nur die fünf Muster und diese fünf Muster hier hinzuzufügen. Das ist also das Einzige, was ich getan habe. Also, nein, nein, wir müssen etwas gegen das Chaos hier in diesem Projekt tun. Also, was ich tun werde, ist, wie immer, einfach den ganzen Namen zu erstellen. Dies ist das einfachste, was zu tun ist. Ähm, hier, ja, auf den Namen und es gibt eine Menge kurzes Sorgerecht sind verschiedene Dinge, die ich in diesem Kurs gemacht habe . Ähm, aber ich möchte dir immer zeigen, wie man mit dem längeren Weg macht. Nur damit du die Zeit hast zu sehen, was ich tue, anstatt einfach andere Sachen wegzuklicken . Okay, jetzt haben wir eine Art von, denn wir sind irgendwie hier in diesem Projekt organisiert. Jetzt wissen wir, wo alles ist. Von jetzt an ist es hier. Ja, genau so. Also für den Moment werde ich nur diesen Track exportieren, wie er ist. Also zuerst werde ich einen Master-Kanal verwenden, und ich habe ein e que abzulenken hinzugefügt. Ich senkte die Basis seiner und was ich hier tun will, ist, weil ich irgendwie unsicher bin über die Basis in dieser Spur. Wenn es zu viel ist oder wenn es zwei weniger ist, was ich hier tun werde, ist, einen EQ You auf dem Master-Kanal so einstellen zu lassen . Also, nur damit wir die Basis tiefer haben können. Und dann habe ich einen Frucht-Limiter mit der Voreinstellung, dass ich Max Lautheit außer Lärm nahm. Was also sein wird, ist eine sehr, sehr laute Mischung. Das ist so laut wie eh und je. Geeignet kann es schieben, ohne zu haben , Ah, der Ton verzerrt. Also war ich ein bisschen wieder dran, nur im Mischprozess, weil wir noch nicht im Mastering sind. Aber ich kann Ihnen schon sagen, dass die Master-Prozesse im Grunde nur einen Begrenzer auf einige e que, um, und die Kompression, die die O. T.sein wird O. T. T. und es ist im Grunde nur um die Lautheit richtig zu machen. Wenn es zu viele Bass-Sounds gibt, die an den Master oder an den Limiter gehen, dann war der Meister schrecklich klingen, weißt du? Aber wenn die Basis auf die anderen Sounds in der Mischung ausgeglichen ist. Dann können Sie den Gewinn hier im Limiter mieten, und das wird den Meister laut, aber immer noch sehr sauber klingen lassen . Also, ähm, das werde ich tun, und jetzt werde ich es exportieren. Dann werde ich noch eine mit der Basis exportieren, wo die Eq Sie eigentlich nur so deaktiviert haben? Es ist also die Basis, die die Strecke hat, mit der wir produziert haben. Also für den Export werde ich nur zu Dateiexporten gehen. Ich möchte dies als eine Way-Datei exportieren, weil das die sauberste Version sein wird, die wir bekommen können. Also von hier aus will ich nur ein tiefes Haus machen. Ähm, sagen wir weniger Basis wie diese sparen. Und von hier aus wollen wir den vollen Song haben. Ähm, nicht 150 Bars. Also werden wir das haben müssen. Wir können es so auswählen. Ähm, geh einfach, um hier weniger Platz zu exportieren. Jetzt heißt es 103 Bars und das ist etwas Taylor und Abschnitt hier. Ähm, ja, das werde ich hier tun. Wir können es haben, wie es vorerst ist. Wir können auch eine hohe Qualität haben. Langsamste. Ähm, was ich hier tun kann, ist, es auf 64 Punkte zu setzen und keine Marker von der gleichen Blindtrichtung zu sagen . PDC Stille. Wir wollen so etwas nicht. Wir wollten genau so klingen, wie wir es in Bemühungen klingen lassen. Studio aktivieren, Sir. Beheben Sie Tiermasturbate. Ja, alles wie das sollte eingeschaltet sein. Also lasst uns jetzt einfach anfangen. Und sobald es exportiert wird, werde ich den gleichen Export machen. Aber mit dem Cue off, dass ich diese beiden verschiedenen Versionen vergleichen werde. Natürlich gehe ich hin. Wenn ich das tat, schreibt das Mixing von Anfang an, ich werde nicht so viele Probleme haben. Aber die meiste Zeit habe ich einige Probleme in einigen Klängen, die einige anders oder seltsam. Und dann machen wir eine Liste aus. Ah, was klingt und warum sie schlecht klingen, weißt du? Also, das werde ich im Auto machen. Also, jetzt werde ich diese Spuren exportieren. Dann werde ich ins Auto springen, ein bisschen zuhören und dann zum Computer zurückkommen und das Mischen machen. Dann, wenn wir nicht gewinnen, ist das Mischen im Grunde, wie ich schon sagte, nur um, ähm, ähm, gemischt nach unten exportiert zu haben. Und dann machen wir es lauter. Das ist das Einzige, was wir im Mastering tun werden. Meistens sind Sie nur Dinge, die es in der Master-Phase gemacht. Selbst die größten Tracks, die Sie im Radio hören, werden auf die gleiche Weise gemacht. Offensichtlich haben einige von ihnen viele verschiedene kleine Verbesserungen in der Mastering Bühne, aber das ist nicht etwas, was wir drinnen für Studio tun können. Offensichtlich haben einige von ihnen viele verschiedene kleine Verbesserungen in der Mastering Bühne, Wenn wir also nur in der Box arbeiten, ist dies das Einzige, was Sie tun müssen. Es ist, einen schönen Limiter auf komprimiert, aber nicht zu komprimiert zu haben. Und ah, der EQ. Du solltest richtig gemacht werden. Du willst nicht zu viel Bass haben. Es sollte nicht boxy klingen. Und Sie wollen nicht zu viel von den höchsten, höchsten Frequenzen haben. Okay, Leute. So sehen wir uns im nächsten Video. 15. Überprüfen der Mischung im Auto: Ok, Ice. Willkommen in meinem Auto. Hier habe ich die weniger Basis. Ja, der Deep House Kurs. Weniger basiert. Klingeln Sie es auf. Und, äh, ja, lass uns einfach, äh, lass uns einfach spielen. Sehen Sie, wie es klingt, auch hier einige Notizen zu machen. - Weg . Ok. Also hier, um 1 30 werde ich hier auch einige Bass-Sounds hinzufügen, und das wird für den Teil sein, der direkt vor dem nächsten Tropfen kommt, im Grunde. Also muss ich eine Art von Bassong da haben. Das ist nur, weil ich das Gefühl habe, dass es hier leer klingt. Ja, ich kenne hier schon einige Notizen. Also 1 30 Ich würde etwas Basis hinzufügen, und ich hätte auch etwa 5% der Gesamtbasis im Master zurück. Und ja, weil ich das Gefühl habe, dass die Basis irgendwie gut ist, aber weil ich das Gefühl habe, dass die Basis irgendwie gut ist, aber im Vergleich zu meinen anderen Tracks, wie, regelmäßige Tracks, die ich spiele und die ganze Zeit benutze. im Vergleich zu meinen anderen Tracks, wie, wie, Ähm, ja, es klingt fast so. Also, ähm, ja, die Basis war viel zu hoch. Es wäre viel zu hoch, wenn ich die reguläre Version mit dem Cue aus spielen würde. Grundsätzlich aus dem Master, aber mit dem EQ You auf dem Master, wenn die Basis unten ist, klingt es gut. Aber trotzdem muss ich mich ein wenig mit der Basis zurückziehen, also oder ich muss etwas Basis zurücksetzen. Okay, Leute. Also werde ich jetzt zurück ins Studio, und lassen Sie uns die wenigen Korrekturen zu ihrem Andi machen. Dann würde ich zum Mastering gehen, dann machen wir nicht mit der Strecke. Okay, ich sehe dich im nächsten Video. 16. Phase meistern: das Eis waren wieder im Studio genäht laufende Teoh beheben das erste, was. Es waas, dass in der Pause Abschnitt hier. Ich möchte ein paar Bass-Sounds haben. Also lasst uns es uns mal anhören. Ein paar hier. Ich will etwas Basis, also werde ich den Hauptbass-Sound hinzufügen. Ach, zoomen Sie einfach ein bisschen hinein. Das ist ich nicht, dass der Bass-Sound auch da ist, also möchte ich, dass die Bassfrequenzen da sind, damit wir den Basis-Wegspüren können Basis-Weg . Hört sich an, als wäre es Mike. Hören Sie sofort auf zu spielen, also denke ich, es gab etwas Besseres. Also lassen wir es als Situs so. Und jetzt werde ich zurück zur Basis hier gehen, damit Sie sehen können, dass dies Bühnenvideo mischen sollte . Aber wie Sie sehen können, ist alles für das Mischen erledigt, wenn wir Produzent Track sind. Also, ähm, also gibt es nicht viel von Mischen übrig. Sie können natürlich einige verschiedene Effekte tun. Sie können dio, sagen wir Stereo-Erweiterung. Ähm, Sie können ein paar verschiedene Echo verschiedenen Fluss machen, auch andere Schwenken, aber ich finde, wenn Sie das tun, werden Sie viele verschiedene Probleme mit Ihrem Mix bekommen? Ähm, ein Schwung. Wie im Mastering Zustand muss sie diese Probleme beheben. Die meisten Tracks haben heutzutage nicht zu viele verrückte wie Effekte, die in der Mixing-Phase vor sich gehen . Ach, es geht mehr um die Einfachheit der Tracks. Ähm, also ja, und so klingt es besser. Ähm, Sie können natürlich verschiedene Effekte wie, sagen wir, ah, sagen sie, , eher wie kreative Art von Werkzeug. Aber um es nur für den Willen zu verwenden, wie jemand Ihnen sagt, dass Sie das in der Mischphase tun müssen, zum Beispiel, müssen Sie verrückt mit ihren Effekten. Das musst du nicht tun. Natürlich, Andi, das schafft nur Probleme. Ich war so am Anfang, als ich begann zu wissen beginnen, viel zu produzieren. Die Leute sagten mir, dass ich verschiedene verrückte Effekte anbringen sollte, weil du das tun solltest. Aber dann fing ich an, verschiedene Tracks zu analysieren, und es gibt nicht zu viele Effekte, die gerade in den großen Hits los sind, also kannst du natürlich ausprobieren, es natürlich ausprobieren,wenn du willst. Darauf gibt es viele verschiedene Effekte in genug einem Studio. Also, ähm ja, wie ich schon sagte, du kannst das tun. Natürlich. Aber ich würde sagen, dass Stick mit diesem und und Yeah, ich würde die Basis auf S O zurücksetzen , würde ich einfach so etwas anziehen. Vielleicht, wenn wir das rückgängig machen, siehst du? Ja, etwas, das gut wäre. Ehrfürchtig. Ich glaube, ich werde es so lassen. Und hoffen wir auf die Beherrschungszustände. So sehen wir uns im nächsten Video. 17. Phase meistern: Fälle, in denen Sie für die Mastering-Phase tun können und was ich normalerweise mache, ist, die Spur ohne Limit zu exportieren . Iran und was ich immer tue, ist, sie hier Mixer zu nehmen, zum Master Channel zu gehen, und dann stelle ich sicher, dass ich eine Ausgabe habe, die um minus 12 Dezibel geht. Also lassen Sie es uns spielen, wenn es viel Sound los ist. Kommen Sie. Also lasst uns diese Platte hier, weil er jetzt, wo es den Nullpunkt trifft, weil wir unseren Limiter an haben . Wenn wir das wegnehmen, schauen wir mal, wie sich das anhört. Ja, es trifft irgendwo über Null. Also ist es Clipping, eigentlich. Und wenn Sie einen richtigen Meister oder Mastering von der Strecke machen wollen, wollen Sie etwas Spielraum in der Mischung haben. Also, was sollten Sie dann tun, ist im Grunde einfach Plug in zu bekommen. Das senkt die Lautstärke vor der Master-ek-Stufe. Sie können das mit, ähm, es ist eine Frucht zum Ausgleich, zum Beispiel, schwächen, einfach die Lautstärke hier senken, also gehen wir. Das macht uns selbst eine Menge Spielraum. Also, was wir hier tun wollen, ist, die Gipfel im Grunde zu reduzieren, weil Sie sehen können, dass unsere Strecke hier etwas ist. Die Grenze ist mit der Decke ist irgendwo hier herum, aber es springt immer noch ein bisschen von einem einzigen. So trifft die Single irgendwo um sechs Dezibel. Mit dem Limiter wollen Sie, dass es eine Decke ist, und das Signal springt nicht aus der Decke heraus. Das ist also im Grunde das, was Sie mit dem Mastering machen wollen. Aber wenn Sie etwas Headroom schaffen wollen und die Kopffreiheit ist im Grunde für das Mastering oder die Master-Plug Ins, um ein bisschen zu atmen, bis sie hier auf Null Dezibel kommen. Also, wenn wir ungefähr von 90 Dezibel haben, kann der Limiter viel in dieser Basis hier arbeiten, ist sehr wichtig, weil Sie keine Limiter und andere Dinge wie das in der Mastering Phase überwältigend sein wollen , weil das machen Sie Ihren Track zu klingen verzerrt. Und das willst du nicht. Deshalb wollen Sie etwas Spielraum schaffen und ah, ein Signal für den Limiter hinterlassen. Also werde ich das tun. Ich werde die Frucht des Gleichgewichts wie in hier setzen, und dann werde ich den Limiter wieder aktivieren. Und dann, mit dem Limiter, werde ich einfach die Schwulen hier einheuern und ja. Also, was ich normalerweise mache, ist, diesen Limiter-Export-Track zu deaktivieren und dann zurück zu importieren. Aber nur die Strecke. Also einfach weg Datei und dann machen Sie die Begrenzungsstufe. Und das ist nur, weil Sie einige zusätzliche Kontrolle für die Spur erhalten, so dass Sie erstellen können, wie, Automatisierung für die Lautstärke, zum Beispiel, um, aber wir werden nicht tun, dass in diesem Kurs auf diesem Kurs ist nur über Erstellen von Tracks und mehr kreativ sein. Und es wird andere Bemühungen Studio, vollständige Spur Kurse, wo ich mehr in die Tiefe gehen für Mischen und Mastering, zum Beispiel. Aber ehrlich gesagt, ich fühle mich wie diese Mixed Down ists ziemlich gut ist vielleicht das Beste da draußen, aber es klingt OK, wie innerhalb eines Tages erstellt zu sein , also OK, also was ich jetzt tue, ist im Grunde nur Teoh auf die Spiel hier. Wie ich schon sagte,benutzen wir die Priester, die Max Lautheit genannt haben, außer Lärm. Wie ich schon sagte, Und dann werden wir einfach angeheuert, der Gewinn auf Git sollte um Null db hier sein. Du willst nicht, dass deine Strecke hier überwältigt wird. Siehst du, der farbige Senior hier ist im Grunde, wie sehr der Limiter das Signal abnimmt. Und wenn es zu viel funktioniert, wird es dann den Laden klingen. Also, was Sie hier tun wollen, ist, diese Decke hier so nah zu sein, wie Sie können. Du willst also nicht zu viel Signal sein, das hier rüber geht. Aber zur gleichen Zeit möchten Sie, dass der Track laut klingt. Und Sie können im Grunde hier, dass durch den Vergleich verschiedener Tracks miteinander, ich werde laut mit diesem Track beten gehen. Also werde ich hier irgendwo hin gehen. Aber eigentlich, lasst uns das spielen. Ich habe das Gefühl, dass der Track jetzt sehr gut klingt, also werde ich es leben. Uns ist es. Es mag jetzt zu überwältigt auf dem Limiter klingen. Ich werde das auch in meinem Auto testen. Aber das, was du hier ändern willst, ist im Grunde der Schwulen-Knopf. Also, wenn Sie sein Gewicht mögen, wie, wie, überwältigt und es klingt in gewisser Weise verzerrt als nur zurück aus der Verstärkung nabire Bits. Wenn Sie das Gefühl haben, dass hier mehr Energie aufgebracht werden könnte, machen Sie es einfach lauter. Also, das ist es für diesen Kurs. Leute, ich hoffe, ihr genießt diesen Kurs und ich seht euch im nächsten.