Figurenzeichnen & Malen: Die Magie wasserlöslicher Graphitstifte erkunden

1. Willkommen im Kurs!: zwar eine Weile dauern, bis realistische Bleistiftzeichnungen fertiggestellt sind. Coda-Malen ist viel schneller, aber für diejenigen von uns, die es nicht gewohnt sind, einen Pinsel in der Hand zu halten oder mit Wasser umzugehen, mag es einschüchternd nicht gewohnt sind, einen Pinsel in der Hand zu halten oder mit Wasser Pinsel Und genau hier kommen die Actable Stifte ins Spiel . Sie sind eine perfekte Mischung aus beiden Medien. Und in diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie sie verwenden können, um mit einem einfachen System auf einfache Weise wunderschöne Figuren zu malen. Okay. Hi, ich bin was. Ich male seit 2019 mit Wasserfarben. Und mein Ding ist es, zu recherchieren und meine Erkenntnisse mit der Welt zu teilen Deshalb unterrichte ich online mit 25 Kursen hier auf Skillshare, aber auch einer weißen Reihe von Kunstvideos auf YouTube, Tutorials über Patrin und Water of Workshops in meiner lokalen Community Aquarell und zwei stabile Stifte sind eines meiner Lieblingsmedien, und ich weiß, dass viele von uns ein Box-Set besitzen, und dennoch gibt es nur sehr wenige Anweisungen wie man sie benutzt. Deshalb werde ich Ihnen in diesem Kurs beibringen, wie man Graphit verwendet, um wunderschöne Figuren zu malen Zuerst gehen wir die Materialien durch, die ich für diese Art von Kunstwerken empfehle. Ich werde auch Beispiele dafür nennen , was ich mit diesem Medium male. Dann üben wir die einzigen beiden Techniken , die Sie benötigen, um das Projekt abzuschließen. Denn was ich am Zeichnen der Figur und am Malen mit Graphitstiften liebe , ist, dass sie einfach zu benutzen sind Man braucht keinerlei Skizzier- und Malerfahrung, um das Projekt, diese elegante Ballerinafigur , zu malen diese elegante Ballerinafigur Gemeinsam werden wir eine sehr einfache Skizzentechnik üben und sie erneut üben, sobald Sie sich sicherer fühlen , das eigentliche Projekt unter meiner Anleitung zu zeichnen Schließlich lernst du alle Schritte meines Malprozesses um aus einer Graphitzeichnung schnell ein Gemälde zu machen Das Beste ist, dass wassergeeignete Graphitstifte so vielseitig sind, dass Sie das, was Sie in diesem Kurs gelernt haben, anwenden und in Zukunft auf andere Fächer anwenden auf andere Fächer Sie können das sogar mit Aquarell- und Tintenstiften machen, denn was mit Graphitstiften funktioniert, funktioniert auch für die anderen . Worauf warten Sie noch? Treffen wir uns als Nächstes und fangen wir an. 2. Über das Kursprojekt: Ich freue mich, dass du dich für diesen Kurs entschieden hast, denn du wirst bald lernen , realistische Figuren mit Grundmaterial, grundlegenden Techniken und einem fantastischen Medium zu malen . Obwohl ich in meinem Leben kaum Tanzunterricht genommen habe, finde ich, dass Tänzer und Ballerinas perfekte Übungsfächer sind, wenn es um das Zeichnen und Malen von Figuren geht Sie sind elegant und ich liebe es, ihre Tanzkleidung zu zeichnen, besonders wenn sie Ich weiß, dass Skizzieren einschüchternd sein kann. Die Angst, es richtig zu machen, macht mir jedes Mal ehrlich zu sein, und lässt mich manchmal zögern Aber Sie werden sehen, dass ich Ihnen durch intelligente Beobachtungstechniken helfen werde, mit den richtigen Proportionen zu zeichnen durch intelligente Beobachtungstechniken helfen werde, mit den richtigen Proportionen zu Dann lernst du, wie du Stifte und Papier einsetzen kannst, um in deiner Kunst einen Drei-D-Effekt zu erzielen, ohne in Perfektionismus zu geraten Wenn Sie mir nicht glauben, schauen Sie sich meine Kunst an und vergrößern Sie sie und Sie werden feststellen, dass sie alles andere als perfekt ist Weil das Zeichnen von Figuren zugänglicher ist , als es scheint , und das Malen auch, dank des einfachen und verzeihenden Wenn Sie beim Nachmachen Unterstützung benötigen, laden Sie unbedingt die Skizze herunter Sie können auch ein Referenzfoto, ein Foto meiner Kunst und die Liste der Materialien im Bereich Ressourcen des Kurses herunterladen ein Foto meiner Kunst und die Liste der . Natürlich kannst du dich bei Bedarf auch gerne im Diskussions-Tab um Hilfe wenden . Du kannst deinen Prozess, die Übungen und dein fertiges Kunstwerk auch im Projektbereich mit mir und anderen Studierenden teilen und dein fertiges Kunstwerk auch im . Ich denke, es ist an der Zeit, in die Materie einzutauchen Wir sehen uns also in der nächsten Lektion einen kurzen Überblick über die Materialien erhalten. 3. Empfohlene Materialien: In dieser Lektion werden wir über die Materialien sprechen, die wir benötigen , um unser Projekt abzuschließen. Als Erstes werden wir uns ansehen, was für Graphitstifte geeignet sind Das werde ich heute verwenden. Das ist das tolle Acohal-Box-Set aus gegossenem Graphit. Ich weiß, dass einige Marken die gleiche Art von Set anbieten. Sie können also sehen, dass Sie dort die Wahl zwischen fünf Stiften haben, hb2b, B, sechs B und acht B. Normalerweise ist das eine Auswahl, die die meisten Boxsets von stabilen Graphitstiften bieten, und Sie können sie auch auf Lager kaufen, wenn Sie möchten Ich schlage vor, dass wir heute entweder einen HB- oder einen Zwei-B-B-B-Bleistift für die Skizze verwenden entweder einen HB- oder einen Zwei-B-B-B-Bleistift Dann verwenden wir einen Vier-B-B-B-Stift um unsere Mitteltöne zu platzieren, und schließlich einen Sechs-B- oder einen Acht-B-B-B-Stift, um die dunkleren Töne zu platzieren. Was ich gerne verwende und du kannst es tatsächlich daran sehen, wie meine Stifte gerade aussehen Ich bevorzuge die beiden B, die vier B und die acht B. Als Papier verwende ich heute dieses Aquarellpapier von Saunders Waterford Es besteht zu 100% aus Baumwolle, ist kalt gepresst und hat ein Gewicht von 300 Gramm/Quadratmeter Für Aquarellstifte und wassergeeignete Stifte können Sie aber auch Zeichenpapier verwenden . Ein gutes, das ich schon einmal ausprobiert habe, ist Strathmore 500 Bristol Paper. Dann kannst du auch ein Skizzenbuch verwenden. Eines, das ich empfehlen könnte, ist das Beta-Sketchbook von Stillman Es wiegt 270 Gramm/Quadratmeter und ist auch kalt gepresst Es ist wasserfarbenes Papier. Es gibt wirklich eine Vielzahl von Papieren, die Sie verwenden können. Ich denke, was bei wassergeeigneten Stiften im Allgemeinen wichtig ist, ist, wirklich auf ein dickes Papier wie dieses zu zielen, damit sich das Papier nicht durch das Wasser verzieht ein dickes Papier wie dieses zu zielen, damit sich das Papier nicht durch das Wasser verzieht Dann solltest du auch Papier finden, das glatt genug ist, dass es leicht mit einem Bleistift einfärben Was Sie sich auch ansehen möchten, ist, dass der Zahn des Papiers hier die Oberfläche ist. Sie möchten, dass das Papier ziemlich glatt ist und einige Zähne hat, wie Sie hier sehen können. Idealerweise möchten Sie nicht, dass etwas zu glatt ist. Andernfalls werden sich die Pigmente nicht so gut daran festsetzen. Ebenso würde ich nicht empfehlen, eine zu grobe Textur zu verwenden , da dies das Färben sehr erschweren würde. Was ich heute für das Projekt verwenden werde , ist ein sechs mal 8 Zoll großes Blatt Papier. Ihres kann etwas größer sein, wenn Sie möchten. Denken Sie daran, dass Sie Zeichenpapier oder Aquarellpapier verwenden können, solange es Zähne hat. Es kann also heiß oder kalt gepresst werden, wenn es sich um Aquarellpapier handelt, und die Dicke muss auch vorhanden sein Wir brauchen auch ein Stück Aquarellpapier und du kannst hier wirklich alles nehmen, was du willst, sogar ein Papier, das du nicht magst und das du nicht so oft verwendest Nur um die wichtigsten Techniken auszuprobieren und sich kurz mit unseren Stiften aufzuwärmen Dann möchtest du vielleicht auch ein Stück Kopierpapier oder etwas ganz Einfaches haben , nur um darauf zu zeichnen und deine Skizzierfähigkeiten zu üben Lass uns jetzt über Pinsel sprechen. Da wir für dieses Projekt ein wenig ins Detail gehen werden, würde ich empfehlen, Pinsel zu verwenden, die rund und spitz sind wie diese. Das sind eigentlich Aquarellpinsel. Das verwende ich mit Aquarellstiften und wasserlöslichen Stiften und Mir gefällt der Punkt hier sehr gut, die feine Spitze, weil sie mir wirklich hilft, in die Ecken und Winkel meiner Zeichnung zu kommen in die Ecken und Winkel meiner Zeichnung zu Es ist besonders praktisch beim Malen von Figuren. Wenn Sie nun einen Pinsel wie diesen haben, der eher ein runder Pinsel ist , werden Sie feststellen, dass er, wenn Sie ihn nass machen, dazu neigt, eine feine Spitze zu erreichen Du kannst damit auskommen , wenn du es schaffst. Damit habe ich als Anfänger lange gemalt . Das ist alles, was ich benutzt habe. Aber ich denke, es wird etwas schwieriger sein, die feinen Details zu erstellen, die wir anstreben. In der Materialliste, die du im Abschnitt „Ressourcen“ des Kurses findest, habe ich alle Details zu den Materialien aufgelistet , die ich heute verwende . Schau sie dir ruhig an. weiterer praktischer Artikel für wasserlösliche Stifte ist ein Spitzer Ich weiß, das ist sehr einfach, aber normalerweise sind die meisten grundlegenden Tools diejenigen, die am besten funktionieren Dies ist nur einer dieser Spitzer, die alle Schuljungen und -mädchen hier in meinem Land benutzen Siehst du, ich habe mich für nichts Ausgefallenes entschieden. Ein weiteres sehr praktisches und einfach zu verwendendes Hilfsmittel ist ein Lineal, wiederum einfach ist. Sie werden feststellen, dass ich das Lineal nicht verwende , wenn ich meine Figuren skizziere. Aber Sie können, wenn Sie sich dadurch wohl fühlen, deshalb habe ich es der Liste hinzugefügt. Da wir bereits wissen, mit welchen Stiften man arbeiten kann, brauchen wir natürlich bereits wissen, mit welchen Stiften man arbeiten kann, jeden, noch einmal einen einfachen Nur um hier und da ein paar Korrekturen vorzunehmen, falls nötig Wenn Sie sich mit Wasserfarben auskennen, wissen Sie, dass diese Hilfsmittel sehr praktisch sind, wenn Sie mit Wasser arbeiten. Das ist ein Wasserkrug Bei Aquarellstiften und wasserlöslichen Stiften benötigen wir nur einen, insbesondere benötigen wir nur einen, Denn normalerweise arbeiten wir bei der Aquarellmalerei mit zwei davon, einem, der sauber bleiben soll, und einem, der dazu bestimmt ist, unsere Pinsel zu reinigen, und das ist unsere Pinsel zu reinigen, und das im Allgemeinen Nun, hier brauchen wir nicht nur nicht viel , was für wasserlösliche Bleistiftarbeiten im Allgemeinen sehr zutrifft wasserlösliche Bleistiftarbeiten im Allgemeinen Und bei der Figurenmalerei werden Sie feststellen, dass wir nicht bei Nässe arbeiten. Es wird keinen Hintergrund geben. Wir werden einfach direkt auf Papier arbeiten. Deshalb ist ein Wasserkrug ausreichend. Dann brauchen wir Papierhandtücher oder einen Lappen oder was auch immer Sie bevorzugen, und das ist wahrscheinlich eines der wichtigsten Vorräte für wasserlösliche Stifte und Sie werden herausfinden, warum, wenn wir mit dem Malen beginnen Nun, Klebeband gehört auch zu den Materialien, die wir bei der Aquarellmalerei häufig verwenden, und das ist hier absolut optional Ich benutze es jedoch gerne. Denn wenn ich male, möchte ich mir keine Sorgen machen müssen , dass sich mein Blatt bewegt. Klebeband hilft mir wirklich dabei dafür zu sorgen, dass das Blatt an seinem Platz bleibt Jetzt weißt du alles über die Materialien, die wir benötigen, wenn wir mit so stabilen Stiften arbeiten Als Nächstes werde ich mit Ihnen darüber sprechen was diese Stifte wirklich sind und was Sie tatsächlich mit ihnen machen können. Okay. 4. Über wasserlösliche Bleistifte: In diesem Essay möchte ich Ihnen vorstellen, Stifte sind und was löslicher Graphit im Allgemeinen ist was lösliche Stifte sind und was löslicher Graphit im Allgemeinen ist . Was für ein löslicher Graphit ist nicht das beliebteste Medium, das es gibt, und doch ist er extrem leistungsfähig, und deshalb wollte ich diesen Kurs machen Etwas sehr Wichtiges, das du hier vielleicht über diese Art von Bleistift wissen möchtest , ist, dass er sich von normalen Buntstiften und Graphitstiften durch das darin enthaltene Bindemittel unterscheidet Graphitstiften durch das darin enthaltene Bindemittel Das Bindemittel in diesen Stiften ist wasserlöslich. Das macht sie aus Wasser und Graphit. Das ist der Hauptunterschied. Andernfalls wird es Graphit selbst sehr ähnlich sein. Ich persönlich liebe diese Stifte wirklich , weil ich finde, dass man damit schneller zeichnen kann und man auch diesen coolen Aquarelleffekt erzielen kann, an dem wir in diesem Kurs arbeiten werden In der Community zum Zeichnen, Malen und Aquarellen. Viele Leute kennen die Stifte. Was für ein löslicher Graphit gibt es auch in Form eines Aquarellstifts Daniel Smith ist die Marke , die dieses Produkt anbietet. Dann kannst du es auch als Block finden. Das wäre praktisch wenn Sie es tatsächlich auf großen Oberflächen verwenden würden. Nun, der Stick wird praktisch sein , um unterwegs wasserlösliches Graphit zu verwenden. Sie können diese Sticks sogar auch für normale Wasserfarben finden . Ein Produkt, das ich wirklich mag und das ich kürzlich entdeckt habe, ist dieses graphitgraue Aquarell Das ist eigentlich Sminke, aber ich denke, dass auch andere Marken diese Farbe anbieten Das ist wirklich nett, wenn Sie an Wasserfarben gewöhnt sind Sie mögen das Konzept von Graphit mit Wasser wirklich und möchten es da mit einbeziehen Du brauchst wirklich nicht all diese Werkzeuge. Mit den Stiften allein kannst du viel machen, und ich werde dir genau zeigen , Ich liebe dieses Tool so sehr. Ich habe geübt und experimentiert und möchte dir zuerst diesen kleinen Vogel zeigen Sie können sehen, das sieht aus wie das Figurengemälde, an dem wir heute arbeiten werden , so wie ich es ausgeführt habe Es sind genau die gleichen Techniken, und ich wollte dir nur diese zeigen, weil der Kurs auf jedes Thema anwendbar ist, das du wählst. Es ist nicht nur für die Figurenmalerei, Sie können wirklich alles andere in Angriff nehmen, sogar die gesamte Landschaft, wenn Sie möchten. Dies ist eine weitere Möglichkeit, wasserlösliche Graphitstifte zu verwenden Hier können Sie sehen, dass ich es auch für die Figurenmalerei verwendet habe es auch für die Figurenmalerei Der einzige Unterschied ist , dass es Farbe gibt, und das liegt daran, dass ich wasserlösliche Graphitstifte mit Aquarellstiften kombiniert habe wasserlösliche Graphitstifte mit Aquarellstiften Das ist eine weitere Möglichkeit , sie zu verwenden. Okay. Das ist ein ähnliches Beispiel. Der Unterschied besteht darin, dass es sich nicht um Figurenmalerei handelt, sondern nur um Stillleben. Auch hier können Sie die Techniken, die ich Ihnen heute beibringen werde, auf eine Reihe verschiedener Fächer anwenden . Nun, diese beiden Gemälde hier sehen aus wie Wasserfarben. Es sind eigentlich Aquarell-Bleistiftbilder. Es gibt Landschaften, wie Sie sehen können Wenn Sie genau hinschauen, können Sie erkennen, dass dort viel Graphit zu sehen ist viel Graphit zu sehen Dann können Sie Ihre Waterle-Graphitstifte als Ergänzung verwenden Ihre Waterle-Graphitstifte als , um Ihrem Gemälde einen anderen Geschmack zu verleihen Sie könnten das sogar auf einem traditionellen Aquarellgemälde machen , das ich schon einmal gemacht habe Es gibt wirklich keine Einschränkungen und es ist ein großartiges Tool, um kleine Details hinzuzufügen Hier habe ich zum Beispiel geklaute Graphitstifte von Mola verwendet , um die Schatten hier hervorzuheben Um auch die Details der Vögel hervorzuheben und sie zum Platzen zu bringen Schließlich können Sie das auf diesem Aquarell dieses schönen Vogels sehen diesem Aquarell dieses schönen Vogels Ich habe meine Graphitstifte benutzt, um einfach kleine Zweige hinzuzufügen. Dann habe ich etwas Graphitgrauer Aquarellfarbe verwendet um diesem einfachen Gemälde eine magische Stimmung zu verleihen Ich hoffe, Ihnen hat diese kleine Präsentation über Graphitstifte gefallen , und wir sehen uns als Nächstes für eine kurze Aufwärmübung 5. Schnelle Aufwärmübung: Diese Lektion soll Ihnen helfen zu verstehen wie wasserlösliche Graphitstifte funktionieren Wenn Sie wissen, wie man Wasserfarbenstifte verwendet, werden Sie feststellen, dass sie Lass mich einen dieser Stifte auswählen. Wir nehmen die vier B für die kleine Demonstration. Die Haupttechnik hier und die, die wir heute anwenden werden, besteht darin mit Ihren Stiften zu färben, wie Sie es mit Rechteckstiften tun würden . Ich drücke zwar nicht sehr fest, aber Sie werden feststellen, dass ich auch nicht sehr vorsichtig bin Ich gehe ziemlich schnell. Um einen größeren Bereich abzudecken, verwende ich das Seitenhaar des Stifts und nicht die Spitze. Natürlich können Sie ein wenig drücken, wenn Sie Markierungspigment hinzufügen möchten. Okay. Und dann könntest du natürlich die Spitze verwenden, um feine Linien und Details zu erzeugen. Dies sind die wichtigsten Techniken für wassersortierbare Stifte, und eine weitere wichtige Technik ist natürlich die Aktivierung der Farbe Um die Farbe zu aktivieren, benötigst du deinen Wasserkrug Ich hätte gerne mein Papiertuch in der Nähe. Was du hier machen willst, ist einfach deinen Pinsel nass zu machen. Bei wasserlöslichen Stiften ist es sehr wichtig, dass Ihr Pinsel nicht tropfnass ist Deshalb werde ich hier nur einen Teil des Wassers entfernen, damit es jetzt hier nur einen Teil des Wassers entfernen, einfach feucht ist Jetzt können Sie weitermachen und mit der Aktivierung des Pigments beginnen. Hier mache ich ein bisschen hin und her , um das Pigment wirklich gut aufzulösen. Sie können sehen, dass es immer dunkler wird , weil ich hier mehr Pigment verwendet habe. Mit Blood Style Graphitstiften zu arbeiten ist einfach eine sehr einfache und sehr unkomplizierte Farbe und dann aktiviere ich das Pigment. Okay. Falls du dich fragst, all die Techniken, all die Dinge wir heute üben werden. Sie können es auf Wasserfarbstifte und sogar auf Tintenbasis auftragen , wie die Intensive Pencils von Doran, und es Worüber wir hier nicht gesprochen haben, ist der Unterschied zwischen all diesen Stiften einem bestimmten Grund finden wir Boxsets , die mit den Sortimenten HB 2b4b6 b und acht B geliefert HB 2b4b6 b und acht B H und HB stehen für Schwarz. Und alle B-Bleistifte stehen nur für Schwarz, und sie werden weicher sein Die Minen werden weicher sein als die H-Bleistifte, was bedeutet, dass sich diese Nun, diese werden sich etwas cremiger anfühlen. Pigmentintensität wird auch immer besser werden, wenn die Zahlen steigen Zum Beispiel wird der AB-B-Bleistift hier eine höhere Intensität haben als der Zwei-B-B-B-Stift. Genau aus diesem Grund wählst du in der Materialstunde, wie vorgeschlagen, HB-Bleistift oder einen Bleistift mit zwei Bs für die Skizze. Weil diese einfach eine hellere Farbe haben. Sie sind einfach einfacher zu löschen und in der Anfangsphase einer Zeichnung einfacher zu bearbeiten. Hier, das werden wir zum Skizzieren verwenden. So verwende ich eigentlich die Graphitstifte Adobo. Das ist entweder H B oder zwei B. Und der HB-Bleistift fühlt sich viel trockener und etwas heller an als die beiden B. Um den Kontrast in unserer Zeichnung auf eine Weise aufzubauen, die sich sicher anfühlt, weil wir nicht zu schnell dunkel werden, gehen wir Schritt für Schritt Ich nehme gerne die vier B, das ist der Stift , der zwischen zwei B und acht B liegt, zusammen mit den sechs B. Mit diesem Vier-B-B-B-Bleistift färben wir einfach so. Dann aktivieren wir einfach den Stift. Denken Sie daran, wir wollen keinen Pinsel, der zu nass ist. Okay. Sie können sehen, dass die Farbe wirklich zur Geltung was bedeutet, dass die Zeichnung von dort aus kommt, was bedeutet, dass die Zeichnung von dort aus bereits zum Leben erweckt wird. Der Grund, warum ich das nicht ausgefüllt habe, ist, dass wir in unserer Zeichnung Leerraum für die Highlights lassen werden . Das wird der helle Ton in unserer Zeichnung sein. Nun, das wird der Mittelton sein. Vielleicht kennst du dich damit aus. Wenn Sie einer Zeichnung Realismus verleihen möchten, benötigen Sie wirklich helle, mittlere und dunkle Töne Hier kommt das Weiß des Papiers ins Spiel. Der Vier-B-B-B-Bleistift kommt ins Spiel und schließlich der Acht-B-B-Stift oder der Sechs-B-B-B-B-Bleistift, was auch immer Sie wählen möchten. Der ist viel dunkler. Und das wird uns helfen, das Weiß des Papiers auszugleichen und einen hohen Kontrast zu erzeugen. Und betonen Sie hier auch die dunklen Bereiche , damit sie sich von diesem Mittelton abheben. Lassen Sie uns das jetzt aktivieren. Und sieh dir diese Intensität an, wie reichhaltig sie ist. Sie können den Unterschied erkennen. Das ist ein großer Grund, warum ich dieses Werkzeug liebe, wasserfesten Graphitstift, denn mit einem sehr einfachen Satz von nur wenigen Stiften können wir eine Vielzahl von Tönen erzeugen und den Realismus schnell wiederherstellen Dank der Tatsache, dass sie wasserstabil sind. Wenn Sie mit dem Begriff Wert vertraut sind, haben wir hier genau das, was wir hier mit dem Weiß des Papiers haben, diesen Mittelton hier und diesen dunklen Ton dort. Wir haben eine Reihe von Werten erstellt, sie werden uns helfen, etwas Realistisches zu schaffen , und das sieht aus wie drei D. Ich hoffe, das war informativ. Bevor wir das Projekt in der nächsten Lektion in Angriff nehmen, möchte ich mit Ihnen etwas mehr über das Skizzieren mit Bleistiften sprechen . Also wir sehen uns dort. Okay. 6. So zeichnet man die Figur leicht: In dieser Lektion möchte ich mit Ihnen über das Skizzieren sprechen. Ich möchte Ihnen zeigen, wie ich meine Figuren auf die einfachste Art skizziere, die ich mir vorstellen kann Ich habe unser Projekt hier gedruckt , damit Sie leichter sehen können, was ich mache Aber auch noch einer. Sie haben ein anderes Beispiel, auf das Sie sich beziehen können. Ich skizziere so, dass ich mich auf Linien und Kreise verlasse. Ich werde diese Zeichnung verwenden, um eine kurze Demo zu machen, und dann werden wir in der nächsten Lektion das Projekt skizzieren, aber Sie haben hier bereits einige Erfahrungen damit gesammelt. Ich werde sicherstellen, dass es dem Abschnitt „Ressourcen“ beigefügt wird, falls Sie auch daran arbeiten möchten. das so einfach wie möglich zu skizzieren, finde ich einfach heraus, wo die Zeichnung tatsächlich beginnt und wo sie endet. Mit zwei horizontalen Linien. Dann würde ich die Mitte meines Blattes finden. Nehmen wir an, es wird das hier sein. Im nächsten Schritt würde ich meine Finger benutzen. Der ist groß. Das ist der Punkt, an dem ich dir gesagt habe, dass du nicht unbedingt ein Lineal brauchst. Ich würde es ungefähr machen und meine Finger benutzen. Ich würde nach einer Möglichkeit suchen, hier mein erstes Wahrzeichen zu finden. Versuchen wir, die Mitte in dieser Abbildung zu finden. Lass uns sehen. Nun, es scheint Glück zu haben, da wir hier fast in der Mitte sind. Also versuche ich, die Mitte zu finden, sie würde in Richtung dieses Körperteils sein. Ja. Ja, ich weiß, hier wölbt sich ihr Rücken. Jetzt habe ich die Mitte, aber ich möchte wissen, wo das Kinn endet Ich werde versuchen, einen Weg zu finden, dieses Wahrzeichen zu platzieren. Nehmen wir hier die Oberseite ihrer Finger, das ist das Verhältnis zwischen der Oberseite und dem Kinn. Mir fällt auf, dass es ungefähr ein Drittel der gesamten Zahl ist. Selbst wenn ich auf ein Blatt Papier zeichne, das viel größer ist , und ich diese Figur machen möchte, weiß ich, dass das ungefähr ein Drittel der gesamten Figur ist So weiß ich die Proportionen, ohne etwas zu messen. Hier ist es natürlich einfach, weil ich direkt daneben im gleichen Maßstab zeichne , aber du verstehst schon, was ich meine. Jetzt, wo ich das Kinn habe, sind es nur noch Kreise. Ich fange mit einem an, den ich hier sehe. Dann sehe ich noch einen hier, noch einen dort und einen hier für den Kopf. Das ist die Sequenz, die Sie reproduzieren möchten. Es muss nicht genau ähnlich sein , aber das würde helfen. Hier, fang an zu zeichnen. Siehst du, ich mache das ziemlich schnell. Ich denke nicht zu viel darüber nach. Können wir nochmal wissen, dass das Kinn genau da ist? Jetzt haben wir schon die Gesamtform. Wir können sogar einen weiteren Kreis genau dort sehen , wenn Sie genau hinschauen. Wenn wir das haben, wird es jetzt einfacher sein , den Körper so zu formen , dass er sich an den Punkten verbindet. Natürlich können wir das nach und nach verfeinern. Okay. Okay. Ich verbinde nur die Punkte und skizziere wieder mit dem HB oder zwei B-B-B-B-Bleistiften, sodass es leicht zu löschen Was die Beine angeht, haben wir eine Linie, die ein wenig geneigt ist Auch hier können Sie messen und feststellen, dass sich das Knie tatsächlich weit zwischen diesem Teil hier und dem Fuß So weißt du, wo du es platzieren musst. Nun, wenn du wissen willst, wo der Fuß platziert werden soll, und du weißt, dass er genau da hinkommt , wo die Schulter ist. Also ich mache das wirklich schnell, um es dir zu zeigen. Ich weiß sowieso , dass es einfach sein wird, unsere Zeichnung mit geeigneten Stiften zu verfeinern unsere Zeichnung mit geeigneten Stiften Jetzt sehe ich, dass das Knie hier höher ist als das Das hilft mir bei der Entscheidung , wo ich es platzieren soll. Ja, der Fuß ist etwas höher. Okay. Okay. Siehst du, das ist dem Original nicht ähnlich, völlig ähnlich. Aber du kannst es auch nach und nach verfeinern, und es ist immer noch ziemlich gut. Es muss nicht genau so sein, wie Ihre Referenz aussieht. Die Linie hier für den Arm scheint leicht nach links geneigt zu sein , und die Hand kommt tatsächlich genau So werde ich es machen. Was die Finger angeht, möchte ich zuerst nur Linien zeichnen und mir keine Gedanken über die Finger selbst machen. Wir können sie später im Prozess immer noch machen , wenn wir wollen. Jetzt das Gesicht machen, da es auf dem Kopf steht. Ich würde einfach zum Laken gehen, das wäre der einfachere Weg Aber du hast die Idee, nimmst die Hauptlinien in deine Zeichnung, und dann kannst du die Platzierung verfeinern und du kommst hier mit nur wenigen Linien schnell zum Original. Ich hoffe, das war hilfreich für Sie und wir sehen uns in der nächsten Lektion, um mit dem Skizzieren zu beginnen 7. Let's Sketch!: In dieser Lektion werden wir das Projekt skizzieren, also diese wunderschöne Tänzerin hier. Ich werde damit beginnen, das Blatt rundum mit dem Klebeband zu verkleben das Blatt rundum mit dem Klebeband Nochmals, damit es sich nicht bewegt, während wir arbeiten. Eigentlich müssen wir es nicht einmal rundum kleben , nur die Ober- und Unterseite reichen aus. Okay. Jetzt werde ich mit meinen beiden B-B-B-Bleistiften arbeiten. Du kannst einen HB-Bleistift und meinen Radiergummi nehmen, und ich werde nicht sehr fest drücken Normalerweise arbeite ich nicht einmal mit derselben Skala. Ich habe das wirklich gemacht, damit du sehen kannst, wie ich meine Maße und Proportionen nehme. Natürlich können Sie diese Zeichnung auch hier aus dem Bereich Ressourcen herunterladen . Sie hilft dir auch beim Skizzieren. Denken Sie daran, als Erstes die Oberseite Ihrer Zeichnung auf der Unterseite zu finden. Idealerweise sollten wir hier oben und unten etwas Leerraum lassen . Ich werde es einfach hier schaffen. Dann da unten. Dort werden die Füße sein und die Hände werden hier oben sein. Jetzt möchte ich die Mitte meines Blattes finden. Da kann es praktisch sein, ein Lineal zu haben. Wenn du sichergehen willst. Zum Beispiel hier, ich habe diese Stelle hier, das wäre die Mitte. Man kann tatsächlich sehen, dass dieser Tänzer gerade steht, also könnte das hier die Hauptlinie sein. Das wird uns helfen. Die Beine werden auf beiden Seiten dieser Linie liegen. Die Arme werden ebenfalls auf beiden Seiten liegen, und dann werden der Kopf und der Rest des Körpers zentriert. Der nächste Schritt besteht darin, hier unseren ersten Orientierungspunkt für die tatsächliche Figur zu finden. Ich möchte wirklich sehen, was die Mitte ist, wo sich die Mitte dieses Tänzers befindet. Ich fange einfach an, mit meinen Finger zu messen. Wenn ich keine Skizze davon ausdrucken würde, arbeite ich normalerweise von meinem Computer aus, ich mache das direkt auf meinem Computerbildschirm, aber ich dachte, es wäre einfacher, es Ihnen auf diese Weise zu zeigen. Hier würde ich versuchen, die Mitte zu finden. Schauen wir uns hier von der Oberseite der Hände bis zur Taille an. Das ist nicht ganz die Mitte. Fangen wir jetzt von der Oberseite der Hände bis zu dieser Stelle genau dort an. Okay. Das ist eher so. Wenn ich tatsächlich diese Hand nehme, die weiter oben ist, können wir es wohl in die Mitte schaffen. Ja. Von oben von dieser Hand hier, die weiter oben bis zu dieser Stelle ist, ist es genau die gleiche Entfernung wie von hier nach dort. Das gibt uns eine gute Vorstellung davon, dass die Mitte tatsächlich dieser Punkt sein wird. Auch hier kannst du dein Lineal benutzen, wenn du dir nicht sicher bist. Für mich wird es da drüben sein. Ich weiß, dass das die Mitte meiner Skizze ist, und das hilft ungemein. Von dort aus wird es jetzt einfacher sein, mit der Arbeit zu beginnen. Jetzt versuche ich zu überlegen, was ich tun kann, und den nächsten Schritt zu entscheiden. Ich suche nach Formen. Was ich hier sehe, ist eine ovale Form. Das wird etwas Wichtiges sein, das ich mir ansehen möchte. Nun, um dieses Oval zu lokalisieren, genau das Gleiche. Auch hier benutze ich meine Finger. Ich werde versuchen, von diesem Bereich aus zu arbeiten , da wir ihn in unserer Zeitung haben. Wir haben dieses erste Wahrzeichen. Mal sehen, wie ich die Mitte finde. Hier bis zum Kinn ist es zu viel. Jetzt probiere ich den Halsansatz aus und das ist besser. Was ich jetzt mache und ich mache hier einfach dasselbe. Ich versuche die Mitte zu finden. Das wäre ungefähr richtig. Das heißt, hier wird jetzt der Halsansatz sein, was bedeutet, dass es von dort aus einfacher wird, mein Oval tatsächlich zu platzieren , weil ich weiß, dass die ovale Form weiter unten vom Halsansatz abfällt . Es ist einfach einfacher für mich, es zu machen. Okay. Ich versuche, nicht zu fest zu drücken. Und Sie sehen schon wie wir die Platzierung der einzelnen Arme haben. Okay. Jetzt haben wir hier einen weiteren Kreis, der der Kopf sein sollte. Denken Sie daran, dass der Halsansatz hier diese Linie ist, was bedeutet, dass sich der Kopf irgendwo dort befinden würde. Machen Sie sich keine Sorgen , wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Ihre Proportionen genau perfekt sind, denn ich weiß, dass meine das nicht sind, und ich werde diese Zeichnung später verfeinern müssen , und so mache ich es immer. Ich versuche nur, wirklich zu beobachten und festzustellen , dass der Kreis hier oben viel mehr Platz hat als unten. Ich muss den gleichen Raum finden. Wir wissen, dass der Kopf genau da ist. Wir können uns auch ansehen , wo sich der Hals im Vergleich zu dieser Linie hier befindet. Ich denke, der Hals wird eher in der Mitte der Zeichnung liegen. Wenn Sie die Linie verfolgen, die wir von Anfang an hatten, können wir sie sehen. Jetzt wissen wir, dass der Hals hier irgendwo ist und wir wissen, dass das Kleid fallen wird. Da sind die Gürtel. Auch das können wir später verfeinern. Ich werde weitermachen. Jetzt sehe ich, dass wir einen kleinen Abstand zwischen diesem Teil hier und diesem Teil haben , also werde ich versuchen, ihn zu finden. Es wird irgendwo hier sein. Du kannst dich daran erinnern, deine Finger zu benutzen , wenn du dir nicht sicher bist und Messungen vornimmst. Okay. Mir fällt auch auf, dass der Gürtel endet, wo sich die Hände hier befinden. Die Hand wird also hier sein, dann bedeutet das, dass der Körper, die Taille, sie befindet sich tatsächlich in diesem Bereich Wir müssen wirklich irgendwo anfangen. Das mag unorganisiert aussehen, aber ich platziere hier und da ein paar Orientierungspunkte, und dann füge ich bei Bedarf Korrekturen hinzu Wenn ich merke, dass es nicht richtig ist, lösche ich es, aber nach und nach werden wir mehr und mehr Orientierungspunkte platzieren, wir mehr und mehr Orientierungspunkte platzieren bis wir etwas auf dem Papier haben , mit dem wir tatsächlich weitermachen können Von da an merke ich, die Truhe irgendwo hier sein wird Es passt tatsächlich zu dieser Stelle genau dort. Wir können die Punkte also schon miteinander verknüpfen. Und ich schaue mir dabei immer wieder meine Referenz an. Nochmals, das ist wirklich nur eine Skizze. Die Zeichnung wird uns also helfen, es noch besser zu machen. Ich füge immer mehr Wahrzeichen hinzu. Okay. Jetzt haben wir den Hals hier. Wir können anfangen, am Arm zu arbeiten. Ich muss etwas Platz für die Hände lassen. Das wird das Handgelenk sein. Jetzt wird es das Ziel sein, diesen Bereich hier mit dem Arm selbst zu verbinden . Sie sehen, wie wir von einer Linie, einem Wahrzeichen zum nächsten, weitermachen und weiter zeichnen können. Jetzt schaue ich mir die Dicke des Arms an , um zu versuchen, dasselbe zu bekommen Und ich konzentriere mich vorerst nicht zu sehr darauf, alles genau wie eine Zeichnung aussehen zu lassen vorerst nicht zu sehr darauf, alles genau wie eine Zeichnung aussehen Wenn ich jetzt wieder wissen will, wo der Arm enden soll, kann ich meine Finger benutzen und versuchen herauszufinden, wo er ist Versuche die Mitte zu finden. Das ist genau in der Mitte von der Unterseite des Kinns hier bis zur Spitze des Gürtels dort. Das hilft wirklich. Ich muss es nur in dieser Gegend finden. Und du kannst dir auch ansehen, wie es sich am Rest des Körpers anpasst. Das bedeutet, dass der Arm hier eher in Richtung dieses Bereichs gerichtet ist . Ich war ein bisschen daneben. Durch das Beobachten merkt man wirklich , wie die Dinge zueinander Mir fällt auf, dass mein Arm sehr dick zu sein scheint, also kann ich das ändern Das ist kein Problem. Denken Sie daran, wir müssen nicht alles perfekt machen. Ich werde einfach versuchen, daran zu arbeiten, damit es ein bisschen besser aussieht. Ich bin genauer? Wenn Sie nicht den gesamten Skizzierprozess durchlaufen möchten , können Sie die Skizze natürlich direkt verwenden und sie einfach übertragen Aber es hilft dir vielleicht Skizzen zu verzichten und sie einfach selbst zu zeichnen. Also sieh dir an, wie ich diesen Arm viel besser aussehen lassen habe. Denken Sie daran, dass das Gesicht genau hier endet, aber dann haben wir die Haare. Bisher scheint mir das ziemlich genau zu sein. Okay. Ich denke, wir sind damit auf dem richtigen Weg. Okay. Okay. Wir können hier auch die Breite überprüfen, um sicherzugehen, dass wir sie richtig machen. Ich denke, das ist zu dick für meins, was bedeutet, dass ich es vielleicht schmal machen muss . So sieht es besser aus. Kümmern wir uns jetzt um den anderen Arm. Hier befindet sich das Handgelenk an einer Stelle , die weiter unten von diesem liegt. Das sind die kleinen Details, auf die ich achte. Dann erinnere dich an die Zeile, die wir am Anfang gesetzt haben. Dann werden Sie feststellen, dass der Finger darauf verschmolzen ist, was mir jetzt bei diesem Arm hilft. Ich betrachte die Lücke zwischen der eigentlichen Linie und dem Handgelenk. Also hier, ich möchte diesen Bereich hier überprüfen. Dort ändert sich die Linie. Auch hier schaue ich mir die Breite des Arms an. Achten Sie darauf, dass es proportional zum Rest der Zeichnung aussieht. Ich denke, das sieht soweit ziemlich gut aus. Schockiert mich nicht oder so. Lassen Sie uns das Gesicht jetzt ein bisschen verfeinern . Jetzt haben wir das alles. Hilft wirklich. kommen die Haare hier irgendwohin? Und ich muss den Arm in diesem Bereich etwas breiter machen. Da merke ich es. Wenn es nicht genau klappt, kannst du die Originalskizze auch ein wenig anpassen Ich könnte zum Beispiel ein Leerzeichen zwischen dem Kopf und dem Arm hinzufügen , wenn ich merke, dass mein Arm etwas abweicht Das wird dem Realismus keinen Abbruch tun. Okay. Platzieren wir das Ohr. Jetzt haben wir das Ohr. Es ist auch einfach, die Augen zu platzieren. Also zeichnen wir einfach einen Punkt. Die Nase und der Mund. Und es wird einfacher, meine Zeichnung einfach ein bisschen besser zu machen. Ich werde die Brust hier nur ein bisschen verschönern. Wie Sie jetzt sehen können, haben wir bereits etwas am Laufen , das ziemlich gut aussieht. Jetzt schaue ich mir die kleine Lücke hier an und stelle fest, dass es vielleicht nett sein könnte , sie ein wenig neu anzuordnen Aber wie gesagt, wir können es ein wenig anpassen und den Kopf so aussehen lassen , als wäre er weiter vom Arm entfernt. Hier ist der Rücken etwas stärker gewölbt als ich es mir vorgestellt Okay, das sieht für mich gut aus In diesem Teil gehen wir hier nicht zu sehr ins Detail. Wir wollen nur die Hauptskizze wie diese hier haben, die eine sehr vereinfachte Version des Fotos ist. Und das kann Ihnen helfen, aus einem Foto eine Skizze zu machen Sie haben eine Reihe kostenloser Software, die das online erledigt, wenn es für Sie schwierig ist , das Foto selbst zu vereinfachen Normalerweise arbeite ich sofort mit dem Foto. Aber das kann eine einfachere Option sein. Schauen wir uns jetzt diese Adresse und vielleicht auch die Beine an, um unseren Ersatz wieder zu finden. Also hier, das ist der Boden. Das ist die Unterseite des Gürtels. Nun, wenn ich die Mitte finden will, wo wäre das? Okay. Ich versuche, einen magischen Ort zu finden, von dem aus ich das machen kann. Wir können auch versuchen, ein Drittel statt der Hälfte zu finden. Wenn ich zum Beispiel von hier zum unteren Teil des Kleides gehe , was erhalte ich dann? Ich kriege etwa ein Drittel, also könnten wir das versuchen. Jetzt werden wir versuchen, diesen Raum in zu unterteilen , das ist zu viel. Das ist ein bisschen besser. Also ich denke, das Kleid kommt hierher. Das hilft uns. Und das ist ein bisschen über den Füßen. Ich denke, hier sollten sich die Füße befinden. Sie sehen im Vergleich zu den restlichen Beinen ziemlich groß aus, das liegt daran, dass sie auf Zehenspitzen geht Ich will nur überprüfen, ob ich es richtig verstanden habe. Ich werde das einfach machen. Das ist ein bisschen mehr als der vierte. Lass uns das überprüfen und sehen, ob ich es richtig verstehe. Ja, es scheint mit dieser Version hier übereinzustimmen. Ich werde es dabei belassen. Jetzt können wir herausfinden, wo sich die Füße hier befinden, indem noch einmal ihre Ausrichtung zum Rest der Zeichnung ansehen. Ich habe die Hand dort nicht gezeichnet, ich habe es vergessen. Nehmen wir an, wir wollen uns die Spitze an den Händen ansehen. Hier in diesem Bereich können wir ein Lineal verwenden, wenn wir uns nicht sicher sind. Ohne wirklich tiefgründige Messungen vorzunehmen, wollte ich dir das zeigen. Das müssen wir nicht wirklich tun. Okay. Also das wäre an der Unterseite des Fußes. Okay. Ich skizziere es nur leichtfertig, ohne ins verrückte Detail Schauen wir uns jetzt den anderen an. Stimmt es mit etwas Bestimmtem überein? Stimmt nicht wirklich, obwohl wir uns eine Vorstellung davon machen können , wo sich das befinden sollte. Also ich schätze, hier sind es einige. Ich versuche, die Gesamtform zu bekommen ohne zu viel darüber nachzudenken Da haben wir's. Ich finde , das sieht gut aus. Jetzt möchte ich diesen Bereich finden. Versuche zu sehen, ob ich mit meinen Finger wieder ein Muster finden kann. Okay, sollte hierher fallen. Lass es uns versuchen. Nein, das ist zu viel. Zu viel, es wird höher sein, irgendwo in der Nähe wäre es besser. Wir können auch die Lücke zwischen diesen beiden Bereichen überprüfen , um eine gute Vorstellung davon zu bekommen , wo das sein soll. Wenn ich mir nun ansehe, wo sich dieser Teil befindet, können Sie sehen, dass er mit diesem Teil fast erleuchtet Deshalb können wir entscheiden, dass es hier sein wird. Jetzt wissen wir, wohin wir dieses Bein lenken müssen. Okay. Also können wir schon eine grobe Platzierung dafür haben und dann diese Form verfeinern. Und aus diesem Grund wissen wir jetzt, wo der andere sein sollte. Okay. Irgendwo hier in der Nähe. Wir können unsere Finger benutzen, um horizontal auf die andere Weise zu messen. Wenn ich wissen will, wie breit der Rock tatsächlich ist, könnte ich mir ansehen, wie breit er von der Mittellinie bis zum Arm ist von der Mittellinie und noch einmal versuchen, ein Muster zu finden, ist das die Hälfte? Es wird tatsächlich noch ein bisschen mehr sein. Die Röcke werden etwas weiter draußen sein, aber das gibt uns eine gute Idee Okay. Also sei irgendwo hier in der Nähe. Also nochmal, wenn du den Rock mehr oder weniger nähst, warum wird das deine Zeichnung nicht wirklich beeinflussen. Ich schaue mir das auch an und stelle fest, dass diese beiden Punkte fast aufeinander abgestimmt So muss ich jetzt nur noch die Punkte verbinden. Mir ist auch aufgefallen, dass wir genau hier eine Beule wollen. Vielleicht sogar näher an dieser Gegend. Dann verfeinere ich es, wenn es für mich nicht richtig aussieht. Es ist auch wichtig , dass Sie sich Ihre Zeichnung ansehen , um für eine Minute zurückzutreten, nur um das zu überprüfen. Dann müssen wir hier wirklich nicht zu genau sein. Du bist das Gleiche. Okay. Ich werde sehen, ob ich die Platzierungen hier mit meinen Finger messen muss Platzierungen hier mit meinen Finger Wenn es mir gut erscheint, lasse ich es einfach dabei. Ich möchte es überdenken. Wenn es so aussieht, als ob es gut zentriert auf dem Blatt ist und kohärent aussieht, dann ist es in Ordnung Beachten Sie, wie einfach es ist , den Stift zu löschen. Okay. Jetzt müssen wir die Hände und Beine fertig machen. Ich würde es kaum erwarten , das Knie hier zu platzieren, es an diesem Bereich auszurichten und diesem Bereich auszurichten auch die Dicke zu überprüfen Okay. Und jetzt kümmern wir uns hier darum. Und ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Okay. Okay, wir müssen uns nur um die Hände kümmern und daran denken, dass wir diese Mittellinie haben, die uns hilft. Da haben wir es mit diesem. A. Okay. Ich werde zu diesem Zeitpunkt nicht zu sehr ins Detail gehen. Also bin ich mit meiner Skizze fertig. Jetzt besteht der nächste Schritt darin, die Linien zu löschen , die wir rundum gezogen haben. Sie werden bereits für den Rest des Gemäldes nützlich sein . Und jetzt haben wir das. Wir sind bereit, mit dem Ausmalen zu beginnen. Ich zeige dir in der nächsten Lektion, wie ich das mache. 8. Die Hauptmerkmale zeichnen: Wir sind bereit, diese Skizze in eine Zeichnung umzuwandeln und sie immer realistischer zu machen und das mit den gestohlenen Graphitstiften zu tun das mit den gestohlenen Graphitstiften Ich werde anfangen, einen dunkleren Stift zu verwenden und mehr Details zu platzieren , und ich werde die vier B-Bleistifte verwenden Sie möchten, dass es hier an der Spitze scharf genug ist, nur weil diese spezielle Zeichnung detailliert genug und nicht so groß ist. Das wird helfen. Das Ziel hier ist es, aus dieser flachen Skizze eine tatsächliche Zeichnung zu machen. Noch bevor Sie das Paint aktivieren, können Sie bereits alle Hauptfunktionen sehen und am Ende der Lektion sieht es wirklich wie eine Zeichnung aus. Und diese Phase wird uns auch sehr helfen, alles zu verfeinern, alle Details. Wir wollen auch anfangen, die ersten Schatten zu platzieren, damit wir anfangen können, etwas mehr zu drücken, zum Beispiel hier in der Hand. Es ist ein bisschen dunkler. Es ist wie ein Schatten da. Ich verwende den Tipp hier, weil er sehr detailliert ist. Auch hier stellen wir fest, dass wir einen Schatten haben. Ich werde das nur beschatten. Okay. Und füge hier einen kleinen Schatten hinzu, der auch diesen Teil beschattet Das Coole an Graphitstiften ist , dass wir, wenn wir den Farbhinweis aktivieren, auch unsere Zeichnung korrigieren und sie noch besser aussehen lassen können, und wenn es Fehler gibt, ist das keine große Sache Graphitstiften ist , dass wir, wenn wir den Farbhinweis aktivieren, auch unsere Zeichnung korrigieren und sie noch besser aussehen lassen können , und wenn es Fehler gibt, ist das keine Das können wir absolut reparieren. Ich fange an, einige Details hinzuzufügen. Okay. Hier können wir Abnahmen ziehen. Beachten Sie, dass dieser Teil hier dunkler ist als dieser. Das heißt, wir können anfangen mit dem Stift ein bisschen zu schattieren Wir färben nur leicht, ohne es zu übertreiben, sodass wir, wenn wir das Pigment aktivieren, etwas davon haben um diesen kleinen Schatten erzeugen zu können Hier gilt das Gleiche. Ein bisschen Pigment hinzufügen. Auch hier wollen wir die Brust formen. Das ist ein wichtiges Detail für den Realismus, um den Drei-D-Effekt wirklich zu Auch hier müssen Sie wirklich Ihre Referenz beachten, das ist wirklich wichtig Jetzt werde ich am Hals arbeiten. Ich schattiere den Bereich genau dort, weil es auf der Referenz sehr dunkel Ich habe keine Angst, weil ich weiß, dass ich, wenn ich das Pigment aktiviere und es Dinge gibt, die ich reparieren möchte, das ganz einfach tun kann Ich werde diesen Teil vielleicht nicht färben. In der Referenz ist es sehr dunkel, aber ich könnte vorsichtig damit sein weil der Hintergrund so dunkel ist, aber hier ist es nicht der Fall, es ist weiß. Wir werden es einfach bei der Abbildung selbst belassen und daran erinnern, dass es hier keinen Hintergrund gibt. Okay. Jetzt forme ich die Haare ein bisschen besser. Und denken Sie daran, dass wir später unseren AP-Bleistift verwenden werden , um das zu verbessern Sie sich also keine Sorgen, wenn er nicht so dunkel ist , wie er auf der Referenz aussieht. Das ist zum jetzigen Zeitpunkt nicht sehr wichtig. Wir wollen nur gegen Ende mit dem Zeichnen fertig sein, und dann werden wir es später noch realistischer machen. Meine Figurenmalerei ist im Gesicht wirklich nicht so detailliert. Okay. Nochmals, wenn etwas nicht stimmt, können wir es auch in diesem Stadium löschen, und Sie werden sehen, was uns das Wasser auch helfen wird. Nun, der Mund, ich werde einfach nicht versuchen, die Lippen zu zeichnen, sondern nur die dunkle Linie zwischen den einzelnen Lippen zu zeichnen. Hier möchte ich vielleicht etwas Schatten für die Wange hinzufügen. Das wird vorerst reichen. Okay. Nun, der Arm hier, wenn Sie die Achselhöhle sehen. Denken Sie daran, es ist möglich, den Körper ein wenig umzuformen. Ich füge hier einen leichten Schatten hinzu. Ich bemerke hier einen Schatten mit dem Handgelenk. Okay. Da wir auf weißem Hintergrund zeichnen, müssen wir sicherstellen, dass die andere Seite stellenweise sichtbar ist. Deshalb füge ich ein bisschen Graphit hinzu , aber nicht rundum, damit es nicht so aussieht, als hätte ich die Form an einigen strategischen Stellen wie hier und da umrissen , damit wir sehen können, wo Arm tatsächlich endet, sobald wir alles aktiviert haben. Ich merke nur, dass wir hier drüben einen Schatten haben. Hier unter den Finger, damit wir sehen können, wie sie platzen. Okay. Okay. Okay. Ich werde den Teil etwas dunkler machen. Ich denke, das sieht vorerst ziemlich gut aus. Ich werde diese Linie hier etwas sichtbarer machen . Ich werde anfangen, etwas stärker zu drücken. Jetzt fange ich an zu verstehen , wohin das führt. Ich drücke hier ein bisschen nach unten. Du kannst sehen, dass es einen Schatten gibt. Beachten Sie auch, dass dieser Teil auf der Referenz dunkler ist. Ich möchte es zu dunkel machen, weil das Kleid hell ist, aber denken Sie daran, dass der Hintergrund selbst ziemlich hell ist. Es wird nicht knallen, wenn wir keine Farbe hinzufügen. Sie können sehen, dass wir immer mutiger werden , wenn wir hier immer mehr Details hinzufügen Es ist wirklich ein schrittweiser Prozess. Jetzt mache ich einfach kleine Striche, die aussehen, als wären sie unordentlich, aber das ist normal, denn wenn man sich das Kleid anschaut, haben wir diese hübschen Falten darin, und ein Bleistift ist ein perfektes Medium, um das zu zeigen Okay. Hier wollen wir einen Schatten hinzufügen. Wir können es in der Referenz unten sehen. Ich dränge nicht zu sehr darauf. Denken Sie daran, dass das Kleid weiß ist, aber wir wollen es hinzufügen, damit wir sehen können es unter diesem Bereich liegt. Ich füge hier auch ein paar Falten hinzu. Ich kann weiter verfeinern. Ich bin hier unordentlich, aber es ist wirklich nett, diese kleinen Striche platzieren zu können Okay. Dieselbe Strategie hier. Du willst, dass das Kleid ein bisschen auffällt. Deshalb füge ich ein bisschen Graphit hinzu. Konzentrieren wir uns nun auf die Schatten in diesem Bereich und wir können hier den Muskel ziehen. Wir wollen auch, dass sich dieses Bein ein wenig vom anderen löst Deshalb füge ich hier etwas Graphit hinzu. Dieser Bereich fängt sowieso weniger Licht ein. Okay. Hier gilt das Gleiche. Ich werde nur etwas fester drücken. Hier ist es ziemlich dunkel. Ich versuche das zu rendern. Wir haben da auch Schatten von dem Kleid. Es ist wichtig, dass sie auch hier auftauchen. Kümmern wir uns jetzt um die Füße und wir sind fast fertig mit diesem Teil. Okay. Ich bin hier noch einmal ungefähre Angaben versuche nicht, all diese Fallen exakt zu zeichnen Hier werde ich noch ein bisschen draufdrücken, um sicherzugehen, dass ich die Falten in den Schuhen bekomme Und vergessen wir nicht, dass der Schatten genau dort uns helfen wird, es noch realistischer zu machen Lassen Sie uns noch einmal darauf achten, dass es sich um eine geneigte Linie handelt. Hier haben wir schon etwas , das ziemlich gut aussieht. Der nächste Schritt wird darin bestehen, dies zu aktivieren , und genau das werden wir in der nächsten Lektion tun. Ich werde Ihnen genau zeigen, wie man Graphitstifte verwendet , wenn es darum geht , eine Zeichnung in ein Gemälde zu verwandeln 9. Aktiviere die Farbe: Jetzt bin ich bereit, die Zeichnung zu aktivieren. Sie sehen, dass ich meinen Wasserkrug bereit habe. Ich habe mein Papiertuch, kann einen Lappen haben, wenn Sie möchten, und ich habe meinen Pinsel. Ich habe mich für das kleinere entschieden. Ich denke, für diese Größe wird es einfacher sein. Was wir tun müssen, ist es zuerst nass zu machen. Dann werden wir sicherstellen, ein Teil des Überschusses entfernt wird. Und Sie sehen, es ist sehr schnell. Ich tupfe es einfach ein- oder zweimal schnell auf das Papiertuch und das ist in Ordnung Jetzt werde ich Abschnitt für Abschnitt arbeiten. Hier in der Hand zum Beispiel möchte ich, dass dieser Bereich ziemlich hell bleibt, weshalb ich anfangen werde, diesen Bereich zu benetzen, der weiß ist Jetzt fange ich an, den dunkleren Teil zu aktivieren. Sie fragen sich vielleicht, warum ich einen Teil, den wir nicht gefärbt haben, überhaupt nass machen möchte. Und warum nicht gleich damit beginnen die Teile zu aktivieren , die wir einfärben? Das liegt daran, dass wir den weißen Teil hier benetzen, und das werden wir auch weiterhin tun Wenn wir dann die dunkleren Teile aktivieren, verschmelzen sie mit den hellen, und das erzeugt einen natürlichen Farbverlauf, ohne dass Sie etwas extra tun müssen Anstatt eine harte Linie zu haben, würde das weder sehr schön noch sehr realistisch aussehen. Das ist ein kleiner Trick , mit dem Sie sicherstellen können, dass Ihre wasserlöslichen Bleistiftzeichnungen einen natürlichen Farbverlauf haben. Jetzt machen wir weiter, und Sie werden feststellen, dass ich meine Schmerzbürste jedes Mal ausspüle und dann Schritt wiederhole, indem ich das überschüssige Wasser abspüle benetze und dann das überschüssige Wasser entferne Denn wenn Sie es nicht ausspülen, werden Sie das Pigment, das Sie aufnehmen, weiter übertragen Pigment, das Sie aufnehmen, Es ist sehr wichtig, das zu tun. Ich gehe Abschnitt für Abschnitt weiter. Okay. Also, jetzt spüle ich wieder meinen Pinsel ab und wiederhole es. Ich schaue mir immer noch meine Zeichnung an, um sicherzugehen, dass genau so aussieht, wie ich sie haben möchte. Okay. Jetzt werde ich den weißen Teil zwischen der Achselhöhle und dem Rand des Arms weiter benetzen den weißen Teil zwischen der und dem Rand des Arms Schau dir an, wie leicht die Farbe tatsächlich der Figur verschmilzt Es ist sehr einfach. Die Tatsache, dass wir ein wenig Wasser verwenden, hilft auch wirklich dabei, diese breiteren Teile zu schonen. Denken Sie daran, dass wir möchten weiße Teile auf Papier sichtbar sind , um diesen Realismus Jetzt fange ich an, mich um das Gesicht zu kümmern. Ich habe das Gefühl, dass ich das Gesicht nicht genug schattiert habe, aber das ist okay. Ich mache es nur nass und wir werden das reparieren. Es wird einfach sein Also bin ich einfach nass und jetzt mache ich weiter und mache die Gesichtszüge nass. Siehst du, ich bin nicht besonders vorsichtig. Denken Sie daran, das ist nur eine Figurenzeichnung. Es ist nicht wie bei einem Porträt, bei dem wir wirklich detailliert sein wollen oder so. Das kann ein bisschen ungefähre Angaben sein. Das ist in Ordnung. Jetzt werde ich mich um das Ohr kümmern und es ist so dunkel dort, ich meine Schmerzbürste regelmäßig ausspüle. Jetzt die Haare. Mir ist klar geworden, dass ich das Gesicht etwas mehr hätte schattieren sollen, damit ich einen Teil des Schmerzes einfach auf das Haar übertragen kann Teil des Schmerzes einfach auf das Haar übertragen Trage es auf das Gesicht auf, solange es noch nass ist. Das ist eine effektive Art zu arbeiten. Jetzt werde ich hier darauf achten , den Kopf richtig zu formen, damit er nicht unverhältnismäßig ist. Das wird ein bisschen schwer zu reparieren sein. Ich denke, das sieht richtig aus. Hier könnten wir uns vorstellen, dass es ein Brötchen gibt, damit wir es dunkler machen können und das wir später machen können, wenn wir wollen Okay. Ich aktiviere den Hals und das ist auch eine Gelegenheit , das Gesicht neu zu formen Zum jetzigen Zeitpunkt ist noch nichts fest in Stein gemeißelt, auch wenn es sich vielleicht so anfühlt, aber denken Sie daran, dass wir einen dunkleren Stift haben, den wir später verwenden können Wir können kleine Dinge reparieren und sehen, dass ich Farbe hierher übertrage , um den Hintern zu zeichnen und ich kann auch den Arm umformen, wenn ich das mache Ich füge später einfach eine dunklere Farbe wenn es an der Zeit ist, mit dem B-Bleistift zu arbeiten Jetzt wiederhole ich den Vorgang hier. Okay, ich spüle meinen Pinsel jedes Mal ab und benetze zuerst die weißen Stellen, damit die dunkleren Pigmente mit der Zeichnung verschmelzen Gleiche gilt für den Arm. Beachten Sie der Arm hier nicht so nah ist wie der, den ich gezeichnet habe, verglichen mit der Referenz, und das ist okay. Mir gefällt nicht wirklich, wie es hier aussieht, aber ich repariere es einfach später. Es ist aber nicht so schlimm. Nun das Kleid, das wir im Hinterkopf behalten wollen. Es hat eine ziemlich helle Farbe. Ich möchte sichergehen, dass die weißesten Stellen erhalten bleiben. Zuerst gewinnen und dann der Bewegung des Körpers folgen der Bewegung des Körpers Das hilft wirklich dabei, die Form zu kreieren , die wir aktivieren. Jetzt schaue ich mir diesen Teil hier an. Ich möchte sichergehen, dass dieser Bereich weiß bleibt. Okay. Okay, das ist gebaut. Ich aktiviere die kleinen Falten hier. Das geht so schnell, wenn Sie den Dreh raus haben. Auch hier wollen wir, dass einige dieser hellen Teile sichtbar bleiben . Das ist ein dunklerer Teil, also ist es in Ordnung. Hier ist es viel leichter. Ich aktiviere nur die Falten. Okay. das sehr Ich finde das sehr meditativ und es ist so gut wie gar nicht stressig Was für ein Farbgemälde, wenn man es ausprobiert hat Manchmal kann es sich etwas stressig anfühlen , weil man schnell sein muss Hier kannst du anhalten, wann immer du willst, und dort weitermachen , wo du aufgehört hast. Sie sind auch eine gute Möglichkeit, mit dem Malen anzufangen , als Sie früher gelernt haben, mit einem Pinsel zu arbeiten. Okay. Also werde ich schnell damit fertig sein, mich um diesen Bereich zu kümmern. Hier unten ist es etwas dunkler. Es ist also okay, mehr Pigment hinzuzufügen, es weniger weiß zu lassen. Okay. Jetzt die Beine. Was ich mit den Beinen machen möchte, ist mit der Unterseite zu beginnen. Es ist für mich sinnvoller , es so zu machen, weil es so viel oben ist. Wir können weiterhin die Formen kreieren, bei denen wir den Schatten des Kleides sehen. Okay. Was bei wasserlöslichen Stiften auch Spaß macht bei wasserlöslichen Stiften auch ist die Tatsache, dass wir nicht viel Wasser verwenden Es trocknet sehr schnell, sodass wir nicht auf Probleme stoßen ein Bereich in den anderen übergeht , wie wir es bei Wasserfarben tun würden Ich brauche nicht einmal eine Heißluftpistole oder einen Fön , um meine Zeichnungen zwischen den Schichten zu trocknen , und das ist wirklich nett Und jetzt dasselbe. Ich versuche, diese Zeilen nachzubilden. Und sie sind immer noch vom Farbbereich zu sehen. Das liegt daran, dass wir Sitzung für Sitzung machen, sodass wir mehr Kontrolle über das Mischen haben und es einfach ist, die Zeichnung so zu aktivieren, wie wir sie tatsächlich erstellt Es wäre sehr schwierig, wenn wir viel Wasser verwenden würden, alles, was wir miteinander vermischt haben Die ganze Farbe und dann überall Farbe hinzufügen. Wenn wir versuchen würden, alles auf einmal zu mischen, würden wir die eigentliche Skizze und Zeichnung verlieren. Das passiert, wenn man mit Stiften anfängt, normalerweise weiß man nicht, wie man sie benutzt Es kann entmutigend sein, aber es ist tatsächlich sehr einfach zu verwenden, wenn Sie Ich versuche sicherzustellen, diese Schuhe eine helle Farbe haben Ich mache das wirklich schnell. Nun, um den Schatten zu aktivieren, das Gleiche, beginne mit einem sauberen Pinsel von außen und fange einfach an mischen, sodass die gesamte Farbe mit dem Weiß des Papiers verschmilzt . So viel netter Jetzt haben wir den Stift aktiviert. Sie können sehen, dass das schon ziemlich realistisch aussieht, aber es könnte nett sein, ein wenig Farbe hinzuzufügen ein wenig , um es noch dreidimensional zu machen, und genau das werden wir in der nächsten Lektion tun , wir sehen uns dort. 10. Einen 3D-Effekt erstellen: In dieser Lektion wiederholen wir, was wir zuvor getan haben , indem wir das Pigment einfärben und aktivieren, mit dem Unterschied, dass es viel schneller geht , weil wir unserer Zeichnung nur ein bisschen mehr Stift hinzufügen. Wir haben die meiste Arbeit hier erledigt. Jetzt müssen wir nur an einigen Stellen Akzente setzen und das machen wir mit dem 8-B-B-B-B-B-B-Bleistift oder dem Sechs-B-B-B-B-B-B-Bleistift , falls du keinen Acht-B-B-B-B-Bleistift hast. Es muss nur ein bisschen als diese Version sein. Denken Sie daran, hellfarbenes Papier, mittelfarbenes Papier, das war der Vier-B-B-Bleistift, und jetzt wird das der dunkle Ton sein. Hier möchten Sie Merkmale wie das Haar, hier die Augen, die Nase und einige Schatten verbessern . Das werden wir jetzt tun. Vergewissere dich, dass ein Stift auch wirklich scharf ist und lass uns anfangen. Jetzt werde ich mich wirklich auf diese dunkleren Bereiche konzentrieren . Du willst nur einige Körperteile betonen. Versuchen Sie zum Beispiel, sich auf die zu konzentrieren , die hier dunkler sind. Und das hilft uns, diese Zeichnung wirklich gut zu verfeinern. Wir können hier auch ein Brötchen für diese nette Dame backen. Wir werden das einfach hier machen. Ich dränge jetzt sehr darauf , dass das passiert, um sicherzustellen, dass wir etwas wirklich Dunkles bekommen. Das Hinzufügen des Brötchens hier hat mir auch geholfen , den Hals neu zu formen. Das ist nett. Wenn Sie also meine Zeichnung mit dem Originalfoto vergleichen, können Sie deutlich sehen, dass sie nicht genau ähnlich ist. Ich finde, auf dem Foto ist ein größerer Bogen in ihrem Rücken. Ich merke auch, dass dieser Teil etwas kürzer ist. Aber insgesamt sieht es nicht schlecht oder unrealistisch aus. Beim Figurenmalen muss man sich nicht wirklich auf verrückte Details einlassen . Dann kannst du dich auch verbessern , indem du die Techniken anwendest, die ich dir im Kurs beigebracht habe , um zu skizzieren und tolle Proportionen zu erzielen. Ich versuche nur, den Haaransatz etwas sichtbarer zu machen. Hier wäre es wirklich schwierig, die Augen im Detail zu zeichnen, also müssen wir das wirklich nicht anstreben. Ich benutze wirklich nur die Spitze meines Bleistifts. Ich finde immer noch, dass die Nase höher sein sollte. Mit dem Wasser können wir versuchen , es so zu machen. Wir können ihr mehr Lächeln ins Gesicht zaubern, wenn wir wollen. Achten Sie darauf, den Lippen nicht zu viel hinzuzufügen. Es kann schnell überwältigend werden, wenn wir das tun. Hier unter dem Hals werden wir einen Schatten hinzufügen wollen, um das Gesicht zum Vorschein zu bringen. Okay. Und wir können natürlich etwas fester drücken, damit das Haar etwas besser zur Geltung kommt und der Hals trotzdem herausspringt . Durch einfachen Druck auf den Stift erhalten Sie den gewünschten Effekt . Hier. Denken Sie daran, dass mir nicht wirklich gefallen , dass der Arm genau da war, also repariere ich ihn jetzt. Dank des dunkleren Stifts kann ich ihn umformen Lass uns jetzt einfach mehr Schatten herbringen. Okay. Vielleicht verbessern Sie den Hallo-Bereich dort ein bisschen. Hier können wir die Details in diesem Teil hervorheben. Und auch die Falten, wir können sie etwas sichtbarer machen , indem wir mit der Spitze richtig fest andrücken Das trägt wirklich schnell zum Realismus bei. Ich glaube nicht, dass dieser Bereich mehr braucht, aber vielleicht ein bisschen hier. Okay. Und ein bisschen da, um wirklich zu sehen, wie die Bereiche gegeneinander antreten. Jetzt werde ich dieses Kleid einfach noch lustiger machen und einige Bereiche hervorheben. Hier finde ich, dass es vielleicht nicht dunkel genug ist, also füge ich einfach ein bisschen Schatten hinzu. Ich denke, das Gesicht bräuchte auch etwas Schatten , den ich später hinzufügen könnte. Hier möchte ich ein paar lustige Falten hinzufügen. Vielleicht auch hier die Falten betonen. Einige von ihnen können ziemlich leicht bleiben. Ich möchte hier in diesem Teil der Zeichnung nur etwas Kontrast hinzufügen . Hier auch. Schauen wir uns jetzt das Gesicht an. Ich möchte es ein bisschen schattieren. Okay. Ich versuche, die leichtesten Stellen zu erkennen, die eigentlich hier auf den Wangen sein sollten Und Teile der Nase. Das Gesicht zu einem echten Hingucker machen. Und jetzt lass uns weitermachen. Okay. Ich denke, ich möchte den Schatten hier etwas erhöhen , weil ihre Haut hier etwas dunkler ist als dort. Ich möchte sichergehen, dass es passt. Ich glaube, ich werde hier nur die Schatten hervorheben, die wir vom Kleid kommen sehen. Ich möchte sichergehen, dass sich diese beiden Teile voneinander unterscheiden. Ich werde diese Teile in Ruhe lassen. Ich denke, wir haben früher genug getan. Nutze vielleicht einfach den Tipp hier, um das Detail etwas schöner zu machen Und die Falten auch. Ich bin etwas genauer. Hier habe ich vorhin eigentlich keine Falten hinzugefügt. Lass uns das machen Ich möchte immer noch diesen Teil A hervorheben. Und ich finde, er sieht gut genug aus. Jetzt mache ich weiter und aktiviere die gleiche Weise , wie wir es zuvor getan haben. Immer in den weißen Bereichen beginnen und sich in Richtung der dunklen Bereiche bewegen. Vergiss nicht, dass du auch etwas Farbe auftragen kannst , wenn sie auf deinem Pinsel ist. Ich habe das Gefühl, dass ein anderer Bereich etwas Schatten braucht. Nimm die nasse Farbe dort auf, Nimm die nasse Farbe dort auf wo sie am intensivsten ist, und übertrage sie. Okay. Okay. Nun, wenn Sie meine Zeichnung wirklich vergrößern würden , könnten Sie hier ein bisschen Bleistift sehen , wo das Gesicht etwas breiter war. Aber weil wir eine dunklere Version davon hinzugefügt haben, können wir die Proportionen nach und nach korrigieren . Das ist echt cool. Man kann wirklich Fehler machen und das ist keine große Sache. Du kannst korrigieren, okay. Jetzt mit den Haaren, wir werden in der Lage sein, das satte Schwarz oder Dunkelgrau mit unserem Bleistift herauszuholen . Ich kann den Haaransatz korrigieren, wenn ich schon dabei bin. Wie wir hier den Arm formen. Du kannst sehen, wie viel intensiver es wird wenn ich mit einer nassen Bürste drüber laufe. Ich mag die Acht B dafür sehr. Wisse nur, dass du auch nicht alles aktivieren musst , wenn du eine Linie behalten willst, um das Offensichtliche zu betrachten. Ich mache es absichtlich dunkler, dunkler als das eigentliche Foto, nur weil der Hintergrund wieder weiß ist und ich möchte, dass er auffällt. Ich möchte auch einen gewissen Kontrast zu diesem Hintergrund. Lassen Sie uns den Pinsel hier auch auf spielerische Weise verwenden. Wir können Farbe übertragen, wenn wir sie aktivieren , und zusätzliche Falten erzeugen, wenn wir wollen Denken Sie daran, dass es in Ordnung ist, wenn dieser Teil hier etwas dunkler ist als der obere Teil, weil er sich darunter befindet, sodass ein wenig Schatten entsteht Und ein Tipp für Sie, falls Sie Graphit entfernen müssen. Zum Beispiel möchten Sie es hier leichter machen. Achten Sie darauf, Ihren Pinsel nass zu reinigen. Es ist jetzt fast trocken, weil ich viel Wasser daraus entfernt habe, und ich drücke fest darauf , um die Farbe anzuheben und sie etwas heller zu machen. Das ist etwas, was du tun kannst. Wenn es einen Bereich gibt, den du nicht magst. Lassen Sie uns jetzt am Bein arbeiten, dieselbe Strategie wie zuvor, befeuchten Sie zuerst den Boden und es ist einfacher, den Rest auf natürliche Weise darin zu verschmelzen. Ich spüle meinen Pinsel sehr oft ab. Andernfalls wird alles rot dunkel und wir werden all die kleinen Details verlieren, die wir hinzugefügt haben Im Moment sind all die Schuhe hier wirklich nicht viel zu aktivieren. Das ist nett, denn überall , wo ich den dunkleren Stift hinzugefügt habe , die Acht B, kann man wirklich die Linien sehen wodurch alles viel besser zur Geltung kommt. Alles ist viel intensiver, besser definiert. Denken Sie jetzt wieder daran, diesen Teil zu aktivieren, Sie können hier sogar mehr davon nass machen. Sie möchten wirklich sicherstellen, dass die Bereiche, die den Schatten umgeben, nass sind. Dann kannst du die Farbe hineindrücken. Siehst du, ich habe es nicht nass gemacht und jetzt habe ich eine harte Linie, also kann ich es natürlich immer noch machen , solange ich nicht warte, bis der Schmerz trocknet. Lass es uns jetzt auch hier machen. Okay. Und ich werde nur ein bisschen Farbe hierher übertragen , damit der Schatten ein bisschen besser zur Geltung kommt. Wenn das erledigt ist, können wir als letztes einfach ein paar Dinge in dieser Zeichnung direkt mit einem Stift verbessern ein paar Dinge in dieser Zeichnung und nicht aktivieren. Zum Beispiel, wenn ich den Mund verschönern und sie riechen lassen wollte . Ich könnte es sehr leicht. Ich fügte ihr gerade ein kleines Lächeln ins Gesicht. Ich möchte nicht zu viel mit dem Gesicht machen , damit ich es nicht ruiniere. Das ist es also hier. Wir sind fertig. Ich werde das jetzt einfach lösen. Denken Sie daran, dass Sie Ihr Projekt gerne im Bereich Projekt und Ressourcen des Kurses veröffentlichen im Bereich Projekt und Ressourcen können. Ich überprüfe. Ich gebe dir Feedback, falls du etwas brauchst oder Fragen hast Du kannst es auch dort schreiben oder einfach eine Nachricht im Diskussions-Tab hinterlassen. Es liegt an dir, aber du kannst das Projekt gerne mit uns teilen , um Feedback zu erhalten oder uns einfach zu zeigen, was du getan hast. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, das mitzumalen und all meine Techniken zu lernen. Ich sehe dich als nächstes für ein paar letzte Worte. 11. Bevor du gehst: Ich hoffe, Sie hatten viel Spaß mit Holzgraphitstiften. Stellen Sie sich jetzt vor, was mit Graphit, aber auch mit Wacoto-Bleistiften und Stiften auf Tintenbasis möglich aber auch mit Wacoto-Bleistiften und Stiften auf Tintenbasis In der Klasse haben wir gelernt, dass es möglich ist, genaue Figuren mit einfachen Formen zu zeichnen, Graphit hinzuzufügen, um einen Drei-D-Effekt zu erzielen, das Pigment schnell zu aktivieren und sogar einige Bereiche der Zeichnung ohne Perfektionismus oder ausgefallene Werkzeuge zu korrigieren und zu verfeinern Zeichnung ohne Ich habe auf die Fehler in meiner eigenen Kunst hingewiesen, damit Sie sehen können wie verzeihend stabile Graphitstifte wirklich Ich hoffe, du musst das auch selbst erleben . Wenn ja, lass es mich bitte wissen. Ich ermutige Sie, Ihren Prozess und Ihre Kunst im Projektbereich des Kurses mit anderen zu teilen . Sie können auch eine Bewertung hinterlassen, um potenziellen Schülern mitzuteilen, ob der Unterricht für sie geeignet ist. Wenn du mehr über dieses Medium erfahren möchtest, habe ich drei weitere Kurse hier auf Skillshare Ich teile auch eine Vielzahl von Videos auf YouTube und Tutorials auf Patrio Vielen Dank, dass du heute mit mir gemalt hast und wir sehen uns in einer anderen Klasse