Farbverlaufsgitter beherrschen: Vom Einsteiger zu fotorealistischen Vektorgrafiken

1. Einführung: Hey Leute, mein Name ist Kyla und Pfarrer. Ich bin Grafikdesignerin und Illustratorin in Edmonton, Alberta. Seitdem ich mich erinnern konnte. Ich habe entwerfen und illustrieren darin ist eine Leidenschaft von mir geworden. Und ich hoffe, das ist das Gleiche für dich. In den letzten 10 Jahren war ich in der Lage, an vielen verschiedenen Projekten zu arbeiten, wie zum Beispiel die Illustration meiner eigenen Malbuch, sowie die Arbeit an preisgekrönten Logos und Plakatdesigns. Durch diese Klasse möchte ich Sie durch einen der Illustratoren führen, am schwierigsten zu handhabenden Werkzeuge, das Farbverlaufsnetz. Selbst die erfahrensten Designer haben Schwierigkeiten das Farbverlaufsnetz zu kontrollieren und es dazu zu bringen, das zu tun, was sie wollen. Durch diese Klasse zeige ich Ihnen jedoch Schritt für Schritt, wie Sie das Farbverlaufsnetz steuern können, um einfache und sogar komplexe Designs mit fotorealistischer Qualität zu erstellen. Wir werden uns heute amüsieren. Ich kann es kaum erwarten, dich im Unterricht zu sehen. 2. Kursanforderungen: Ein grundlegendes Verständnis von Adobe Illustrator ist definitiv ein Vorteil, um diese Klasse zu absolvieren. Ich werde Sie jedoch Schritt für Schritt durchlaufen , damit auch ein kompletter Anfänger mitverfolgen kann. Ich habe mehrere Bilder vorbereitet, die in dieser Klasse verwendet werden können, und Sie können sich entscheiden oder eines Ihrer eigenen auswählen. Ich liebe es, diese Technik mit Videospiel-Charakteren oder sogar animierten Filmfiguren zu verwenden. Ich habe auch Arbeitsblätter vorbereitet, die Sie zusammen mit folgen können, sowie ein PDF, das Schritt für Schritt geht, den Prozess, den ich Ihnen zeigen werde, damit Sie ein vollständiges Verständnis haben können. Also gehen Sie weiter und laden Sie die Projektdateien von den Ressourcenpanels herunter und ich werde Sie in der Klasse sehen. 3. Projektbeschreibung: Ihr Klassenprojekt für heute besteht darin, ein Farbverlaufsnetz aus einem Pfeffer zu erstellen. Sie müssen sich jedoch nicht darauf beschränken, nur den Pfeffer zu machen. Obwohl ich Ihnen die Techniken und die Tricks mit dem Pepper zeigen werde, können diese Techniken tatsächlich auf jedes Objekt angewendet werden. Also zögern Sie nicht, ein Bild Ihrer eigenen Wahl zu wählen, oder Sie können eines der Referenzbilder verwenden, die ich es überarbeitet habe und stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Referenzbild im Projektfenster veröffentlichen. Ich möchte wirklich von Anfang bis zum Ende sehen, welche Schritte Sie unternehmen, um Ihr eigenes Gradientennetz zu erstellen. 4. Sektionen: Diese Klasse wird in Abschnitte unterteilt. Zuerst möchte ich Ihnen erklären, was ein Farbverlaufsnetz ist und wie es mit anderen Grafikbildern verglichen wird. Zweitens möchte ich Sie durch die Grundlagen des Gradientennetzes zeigen, wie es funktioniert und wie es funktioniert und wie Sie es voll ausschöpfen können. Drittens möchte ich Sie durch das Klassenprojekt führen. Ich zeige Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie das Farbverlaufsnetz voll ausschöpfen und auf Ihr eigenes Projekt anwenden können. Sie können das Video so oft pausieren, zurückspulen oder erneut ansehen, wie Sie benötigen, um ein vollständiges Verständnis zu haben. Der Farbverlauf vernetzt ein kompliziertes Werkzeug und es kommt manchmal von uns weg. Wenn wir den Prozess jedoch langsam nehmen, werden wir in der Lage sein, ihn voll auszuschöpfen und wirklich zu lernen, das Gradientennetz zu kontrollieren. Wenn Sie während des gesamten Videos Fragen oder Bedenken haben, wie Sie Ihr Gradientennetz erstellen, zögern Sie nicht, in der Diskussionsrunde zu posten und ich werde Ihre Frage so schnell wie möglich beantworten. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst. also ohne weiteres Lassen Sie unsalso ohne weitereszu unserem ersten Video übergehen und verstehen, was ein Farbverlaufsnetz ist. 5. Was ist ein a: In Ordnung, also beginnen wir ihre erste Klasse. Wir werden darüber reden, was ein Farbverlaufsnetz ist. Also, um zu verstehen, was ein Farbverlauf Netze, müssen wir verstehen, welche Art von Bild es ist. Es ist eigentlich ein Vektorbild. Um zu verstehen, was ein Vektorbilder haben wir den Unterschied zwischen einem Vektorbild und einem Rasterbild zu verstehen . Sie sind also wahrscheinlich mit Raster-basiertem Bild vertraut, ist es, dass sie etwas namens Pixel verwenden. Also haben Sie wahrscheinlich schon mal von Pixeln gehört. Es bedeutet, dass es in diesem Bild aus einem Haufen winziger kleiner Quadrate besteht, jeweils eine eigene individuelle Farbinformation gegeben haben. So sind Sie wahrscheinlich mit dieser Art von Bild vertraut. Allerdings wissen Sie vielleicht nicht genau, was ein Vektor Bilder. Ein Vektorbild wird tatsächlich nicht mit Pixeln erstellt, es wird mit Punkten erstellt. Bedeutet, dass in diesem Bild gibt es Hunderte von kleinen Punkten. Jeder Punkt erhält eine bestimmte Farbinformation und es hat eine Beziehung zu den anderen Punkten als auch. So federt der Computer automatisch die Farbe zwischen 1 und der anderen. Es macht einen sehr reibungslosen Übergang, unabhängig von der Größe des Bildes. Pixel auf der anderen Seite. Auf der anderen Seite ändert sich tatsächlich die Größe des Pixels je nach Größe des Bildes. Also, wenn ich diese Pixel erweitern, tatsächlich wird das Quadrat selbst so viel erweitern, sagen wir, erweitert die Box. Die Punkte, tatsächlich, die Farbe zwischen den Punkten bleibt glatt da der Computer automatisch zwischen diesem Punkt und diesem Punkt ausgefedert wird. Es gibt kein Wachstum innerhalb der Farbe selbst, weil es nur diese beiden Punkte sind, die Fehler, ähm, haben eine Beziehung. Abgesehen davon, dass die Pixel einzelne Quadrate der Farbe sind. Die Punkte sind nur ein Punkt auf dem Kunstwerk, das Farbinformationen hat. Und dann von diesem Punkt bis zu einem anderen Punkt wird der Computer die Informationen federn. So können Sie sehen, dass dieses Hellblau in dieses dunkelblaue Feder einfallen wird. Es bedeutet, dass es unabhängig von der Größe dieses Bildes immer einen fließenden Übergang zwischen den beiden Punkten hat. Aber in den Pixeln ist die einzige Möglichkeit, einen reibungslosen Übergang zu erhalten, wenn Sie die Pixel näher zusammenfassen. Je näher die Pixel beieinander sind, desto glatter wird es. Die Auflösung oder die Glätte eines Raster-basierten Bildes hängt also davon ab, wie viele Pixel im Bild selbst sind und wie nah sie beieinander liegen. In einem vektorbasierten Bild. Eigentlich spielt es keine Rolle, wie viele Punkte es C gibt, wir haben nur vier Punkte, ob es die Größe des gesamten Bildschirms ist oder ob es die Größe von nur einem Quadratzoll ist, die Größe der egal. Das bedeutet, wenn wir diese beiden Bilder erweitern wirklich den Unterschied sagen, das Raster-basierte Bild, da es aus einer Reihe von Pixeln gemacht wird. Wenn Sie das Bild erweitern, wird es pixelig, was bedeutet, dass es eine Menge an Qualität und Glätte verlieren wird. Das vektorbasierte Bild, da es aus Punkten besteht, werden diese Punkte erweitert, aber der Computer wird automatisch die Farbe zwischen den Punkten federn. So wird die Glätte des vektorbasierten Bildes tatsächlich nicht an Qualität verlieren. Also schauen wir uns das an. So können wir hier ein verkleinertes Bild des vektorbasierten Bildes sehen. Auch das Raster-basierte Bild. Wenn Sie das Raster-basierte Bild verkleinern, können Sie beginnen, alle einzelnen Pixel anzuzeigen, aus denen das Bild besteht. Und es beginnt wirklich unmerklich zu werden, was das genau ist. Im Gegensatz dazu können wir sehen, dass sie ihr basiertes Bild oder das vektorbasierte Bild gefragt wurden . Entschuldigung. Wenn wir es erweitern, verliert es nichts an Qualität. Es behält tatsächlich die ganze Glätte der Farbverläufe und auch die Glätte der Kanten selbst im Bild bei. Dies ist also ein sehr mächtiger Teil dessen, was ein vektorbasiertes Bild ist. Und das ist im Wesentlichen das, was ein Farbverlaufsnetz ist. Es ist eine Reihe von Punkten mit Farbinformationen. Und zwischen diesen Punkten wird der Computer die Farben zwischen ihnen federn, um eine konstante glatte Abstufung über das gesamte Bild zu erzielen. Das bedeutet, dass dieses Bild ohne Qualitätsverlust auf die Größe eines Flugzeugs oder auf die Größe einer Visitenkarte erweitert werden kann. Wenn wir versuchen, dieses Bild auf die Größe eines Flugzeugs zu erweitern, würde es tatsächlich beginnen, sehr pixelig zu werden und es würde wirklich nicht zu angenehm aussehen. Das ist also der Unterschied zwischen einem Vektorbild und einem Rasterbild. Und im Wesentlichen wird ein vektorbasiertes Bild aus dem Farbverlaufsnetz erstellt, d. h. mithilfe von Punkten, um die gesamte Tiefe des Bildes zu erzeugen. Wenn wir also ein vektor- und rasterbasiertes Bild betrachten, gibt es nur zu Ihren Informationen zwei Arten von Dateien. Das traditionelle Raster-basierte Bild ist PNG, JPEG und Geschenke. Also sind Sie wahrscheinlich mit diesen vertraut. In, auf der anderen Seite, in der vektorbasierten und es gibt etwas namens SVGs, ESPs, PDFs und AI-Dateien, Adobe Illustrator -Dateien. Dies sind die Dateitypen, die Sie ein vektorbasiertes Bild verwenden. Sie sind nicht so häufig, weil sie nicht als üblich auf der verwendet werden, im Web, aber sie sind sehr leistungsfähig für zusätzliche Medien. Wenn Sie also Grafikdesigner sind, möchten Sie auf jeden Fall vektorbasierte Bilder in Ihren Grafiken verwenden, besonders wenn Sie Ihre Grafiken auf einen großen Maßstab erweitern möchten, wie im Logo-Design, wie im Logo-Design,können Sie Ihre Logo auf einem Flugzeug. Das ist nur ein Beispiel oder eine Plakatwand, oder? Sie wollen die Qualität nicht verlieren. Das ist also, was ein Farbverlaufsnetz ist. Bevor wir also überhaupt anfangen, ein Verlaufsnetz zu erstellen, wollte ich Ihnen nur zeigen, was es im Gegensatz zu den traditionellen Raster-basierten Bildern ist, die Sie jeden Tag sehen. In dieser Klasse lernen wir, wie man ein Raster-basiertes Bild nimmt und ein Verlaufsnetz darüber anwendet, das Bild in einem vektorbasierten Stil neu erstellt, so dass Sie sowohl die Feinheiten als auch die Details von das Raster-basierte Bild und die Möglichkeit, exponentiell mit dem vektorbasierten Bild zu erweitern. Lassen Sie uns also weiter über die Grundlagen des Gradientennetzes lernen. 6. Grundlagen des Gradient: Schauen wir uns also die Grundlagen des Farbverlaufsnetzes an. Dieses Jahr ist ein grundlegendes Gradienten Mesh. Wie funktioniert das Farbverlaufsnetz? Es funktioniert in einem Grid-System. Das Verlaufsnetz enthält vier Ecken. Egal, wie kompliziert die Verlaufsnetze sind, es werden immer vier Ecken darin eingebaut. Der Grund, warum das wichtig ist, ist, dass es immer eine obere Kante und eine untere Kante, eine rechte Kante und eine linke Kante geben wird. Die obere und untere Kante arbeiten zusammen. Die Linien des Netzes verlaufen immer von der oberen Linie zur unteren Linie und von der roten Linie zur linken Linie. Wir müssen also verstehen, wo sich die Eckpunkte in unserem Netz befinden und wie das Netz über unser Objekt läuft. Und das sehen wir uns ein wenig später an. Aber das sind die Grundlagen eines Farbverlaufsnetzes. Im nächsten werden wir uns die Bezier-Griffe ansehen. In einem Farbverlaufsnetz gibt es also etwas, das Bezier-Griffe genannt wird. So besetzte Griffe geben Ihnen die Kontrolle über das Netz. So können Sie die Netzpunkte verschieben und die Stärke und Richtung der Netzpunkte anpassen. Es gibt vier oder drei verschiedene Arten von als Griffe, die Sie berücksichtigen möchten. Da sind die Eckpunkte. Die Eckpunkte funktionierten tatsächlich unabhängig voneinander. Obwohl dieser Eckpunkt zu Bezier-Griffen hat, können sie getrennt voneinander arbeiten. Bedeutet, dass Sie die Ecken abrunden und machen können, welche Art von Form Sie wollen. Wie auch immer die Kantenpunkte, sie arbeiten zusammen bedeutet, dass, während Sie versuchen, die eine, die andere Seite anzupassen , wir genau das Gegenteil tun. Es wird also immer versuchen, zwischen diesen beiden Netzpunkten eine glatte Linie zu erzeugen. So können Sie es je nach Netzpunkt weicher oder härter erstellen. Wie gesagt, die Eckpunkte funktionieren unabhängig voneinander, so dass Sie es glatt machen können, was zu einer Kante auf einer Seite führt. Oder du kannst enden, du kannst so einen Eckpunkt machen. Oder du kannst es so abrunden. Also, obwohl es als Quadrat beginnt, können Sie es abrunden und zu einem glatten runden Objekt aufbauen. Wie Sie hier sehen. Was ist mit dem Netzpunkt? Die Netzpunkte sind, was ich als Netzpunkte im Inneren bezeichne, bedeutet, dass es einen gibt der vertikal von der oberen Linie zur unteren Linie und eine Linie von rechts nach links geht . Oben und unten. Die Bezier-Griffe, die mit der oberen und unteren verbunden sind, werden sie verbunden arbeiten. Das bedeutet also, dass sie im Einklang arbeiten werden. Sie wirken sich jedoch nicht auf die rechte und linke Seite aus. Also funktionieren die rechten und linken beschäftigten Griffe darin tatsächlich zusammen und die oberen und unteren, so dass Sie sie ändern können, wie Sie wollen. In diesem Fall können wir also einen Kreis aus diesem Grundquadrat erstellen, indem die Eckpunkte glätten und alle anderen Punkte anpassen. So können Sie jetzt ein sehr einzigartiges, kompliziertes Farbverlaufsnetz erstellen , indem Sie diese verschiedenen verwenden. Die Punkte. Dies ist also die Grundlagen des Farbverlaufsnetzes, beschäftigt Griffe. Wir haben die Eckpunkte, die unabhängig voneinander funktionieren. Wir haben die Kantenpunkte, die im Einklang entlang der Kante arbeiten, Glättung der, die Linie zwischen den beiden Eckpunkten. Und wir haben die Netzpunkte innerhalb der Innenseite der Netzpunkte, die im Einklang arbeiten, oben nach unten und von links nach rechts. Nun, da wir das verstehen, schauen wir uns ein wenig genauer in die grundlegenden Gradientennetze, wie man sie baut. In Ordnung, also haben wir hier drei verschiedene Objekte. Wir haben das Grundquadrat, wir haben einen Kreis, und wir haben auch eine abstraktere Form. Also das Grundquadrat, wenn wir es in ein Farbverlaufsnetz verwandeln, können wir sehen, dass es vier Ecken hat und es eine obere Kante, untere Kante, rechte Kante und linke Kante hat. Dasselbe mit dem Kreis. Wenn wir ein Farbverlaufsnetz darauf anwenden, hat es die Bezier-Griffe. Es hat einen Eckpunkt ähnlich dem, was wir gerade mit den Bezier-Griffen aus dem Quadrat erstellt haben, aber es ist bereits innerhalb des Kreises selbst gemacht. Wenn wir jedoch zu dieser komplexeren Form kommen, hat sie viele verschiedene Punkte bereits daran befestigt. Wenn wir ein Farbverlaufsnetz darauf anwenden, versucht es am besten, die Kantenpunkte zu erstellen. Obwohl viele Kantenpunkte erstellt werden, hat er immer noch vier Hauptecken. Es hat diese Ecke, diese Ecke, diese Ecke, diese Ecke. Und es gibt eine obere Kante, untere Kante, rechte Kante und linke Kante. In diesem Fall, wenn wir die Bezier-Griffe sehen und wir sehen, was mit ihnen passiert. Eigentlich arbeiten sie nicht genau so, wie wir wollen, dass sie arbeiten. Der Grund dafür liegt darin, dass der Computer automatisch ausfüllt, was er denkt, dass getan werden sollte. Aber da es sich bereits um eine sehr komplexe Form handelt, geht es außer Kontrolle. Also, was ich vorschlagen würde, wenn Sie komplexe Formen wie diese machen, beginnen Sie mit etwas Einfachem, wie dem Quadrat und dann formen Sie die Form in die komplexe Form. Dann haben Sie die Kontrolle darüber, wie viele Punkte darin erstellt werden, sowie wo die obere Kante, untere Kante, rechte Kante und linke Kante durch. Wenn Sie kein einfaches Formular wie dieses verwenden, erhalten Sie ein sehr komplexes Netz, mit dem sehr schwer zu arbeiten ist. So steuern die Bezier-Griffe zwei verschiedene Dinge innerhalb des Netzes. Sie steuern die Stärke der Farbe oder die Menge der Feder von 1 zu einem anderen Punkt. Und sie steuern auch die Form des Netzes. So können Sie hier sehen, dass es drei Beispiele gibt. Es gibt die ausgewogene Feder, da ist die unausgewogene Feder, und es gibt eine Überlappung, was bedeutet, dass es eine sehr harte Feder ist. Um also eine ausgeglichene Feder zu erzeugen, müssen Sie lediglich einen Abstand zwischen den beiden Punkten erstellen und sie gleichmäßig verteilen. So finden wir von 1 zum anderen einen einen Punkt mit ähnlichem Abstand von jeder Kante. Und das wird eine sehr gleichmäßige Feder von einer Seite zur anderen erzeugen. Aber wenn wir ein unausgeglichenes schaffen, schieben wir einen Beziergriff weiter in Richtung einer Seite und reduzieren die andere Seite auf sich selbst. So schafft es ein unausgeglichenes. Wir können sehen, dass das Lila wirklich in Richtung Rosa drängt. Wenn wir einen überlappenden Bézier-Griff erstellen. Eigentlich sind diese Bezier-Griffe überlappt von einem zum anderen, was bedeutet, dass sie übereinander gestreckt sind, wodurch eine sehr harte Feder in der Mitte entsteht, was bedeutet, dass das Rosa wirklich weit schiebt und das Lila wirklich weit schiebt. Und was schafft das? Es schafft eine sehr harte Linie. Dies sind also Dinge, die Sie berücksichtigen müssen, wenn Sie Ihr Farbverlaufsnetz erstellen. Sie haben die Kontrolle darüber, wie die Farben ineinander fließen. Und Sie können auch die Form des Netzes steuern. So können Sie die Außenseite des Netzes und auch das Netz steuern, die Farben innerhalb der Netze gut, so dass Sie eine Art Welle erstellen können, indem Sie eine entgegengesetzte, entgegengesetzte Richtung verwenden. Und Sie können auch eine Wölbung machen, indem ich eine entgegengesetzte Richtung auf eine andere Weise mache und auch einen Gipfel schaffen, indem Sie diese Wölbung wirklich schieben und einen sehr dramatischen Gipfel schaffen. Sogar. Dies ist ähnlich wie die Überlappung, bei der wir sehen, dass, wenn wir das Objekt überlappen, es die harte Fade erzeugt. Sie müssen also bedenken, dass sich die Form Ihres Netzes auch auf die Art und Weise auswirkt, wie Ihre Farbe in eine andere verblasst. Dies sind also nur die grundlegenden Dinge, die ich Ihnen zeigen wollte, wie Sie die beschäftigten Griffe in Ihrem Farbverlaufsnetz steuern können. So steuern Sie das Netz, wie Sie möchten. Das letzte, was ich mit Ihnen in den Grundlagen des Gradientennetzes sprechen möchte , ist, wie wir eine komplexe Form erstellen können. Also, wie wir durch diese Klasse arbeiten werden, ist, dass wir die Grundform erstellen. Ich beginne immer mit einem einfachen Rechteck. Egal, was die Form ist, ich werde immer mit der Box beginnen. Beim ersten Schritt zum Erstellen eines Farbverlaufsnetzes erstellen Sie zunächst einen Quader. Der zweite Schritt ist, dass Sie einen Mittelpunkt erstellen. Sie erstellen eine Linie, die von links nach rechts fließt , und eine Linie, die von oben nach unten fließt. Wenn Sie dieses einfache Netz erstellen, können Sie damit beginnen, Ihre Form zu bilden. Also hier können wir das Beispiel der einfachen Box sehen und wir haben ein Netz gemacht. Dann werden wir das Netz schieben und wir werden die Form erstellen. Nachdem Sie das Shape erstellt haben, haben Sie dort Ihr allgemeines Formular. Dann können wir anfangen, das Netz aufzubauen. Also für Mesh eins, was sehr allgemein ist, dann können wir eine Sekunde auf jeder Seite hinzufügen. Wir können es zwischen der linken und rechten und oberen und unteren hinzufügen. Also fügen wir vier weitere Zeilen hinzu. So haben wir Netz zu vernetzen zwei wird die komplexere Form zu schaffen. Denken Sie daran, wenn wir einen Punkt hinzufügen, wird er seinen mittleren Wert finden. Wenn Sie also dieses Netz erstellen, wenn es nicht genau so passt, wie Sie es möchten, ziehen Sie das Netz an die gewünschte Stelle, und verschieben Sie es. Hier sollten Sie also auf Mesh 2 sein. Drittens fügen Sie Ihrem Netz noch mehr Komplexität hinzu. wo Sie denken, dass Sie mehr Details benötigen, können Sie mehr Netzpunkte anwenden. Denken Sie jedoch daran, dass Sie die Netzpunkte immer an die Stelle anpassen , an der die nächsten Netzpunkte liegen sollen. Dies ist also die grundlegende Grundlage unseres Tutorials für Gradient Mesh. Wir wollen von einfach zu komplex gehen. Beginnen Sie immer einfach und bauen Sie dann auf dieser einfachen Struktur auf, um eine sehr komplexe Form zu erstellen. Wenn Sie es auf diese Weise tun, werden Sie in der Lage sein, etwas sehr Komplexes zu schaffen , aber am Ende wird es sehr einfach für Sie sein. So. Dies ist das Prinzip, das wir verwenden wollen, wenn wir auf unsere eigene Kreation unseres Gradientengewebes anwenden . 7. Den Bildschirm besuchen: Alles klar, durch diese Klasse möchte ich dir einfach schnell beibringen, wie ich durch den Prozess der Erstellung eines Gradientennetzes navigiere . Es gibt also sieben Tastenkombinationen, die ich häufig verwende, wenn ich mein Farbverlaufsnetz erstelle. Es könnte andere geben, die ich benutze, aber das sind die wichtigsten, von denen ich möchte, dass Sie wissen. Also m ist das Rechteck-Werkzeug. Wenn Sie also auf der Tastatur M drücken, können Sie einfach ein Rechteck erstellen. Das ist fantastisch. U auf der Tastatur ist Ihr Farbverlaufsnetz-Werkzeug. Wenn Sie auf der Tastatur auf U klicken und Sie eine Form haben, ein Rechteck gemacht. Sie können auf eine beliebige Stelle auf das Rechteck klicken und es zu einem Farbverlaufsnetz erstellen. Jetzt ist es kein Rechteck mehr, es ist ein Farbverlaufsnetz. Wenn Sie die Taste a auf Ihrer Tastatur verwenden, können Sie das Direktauswahlwerkzeug verwenden, d. h. mit diesem Werkzeug können Sie einen beliebigen Punkt auswählen und auswählen, und Sie können damit auch Ihre Bezier-Griffe steuern. Also, das ist sehr wichtig Werkzeug zu verwenden. Das Pipettenwerkzeug ist I auf der Tastatur. Also jetzt ist es ein Pipettenwerkzeug. Wenn ich einen Punkt ausgewählt habe und dann klicke, kann ich einen Punkt in greifen. Ich kann Farbe von überall auf dem Bildschirm greifen. Dies ist also ein weiteres wichtiges Werkzeug. Jetzt, da ich bereits auf ein geklickt habe und dann geklickt habe, kann ich die Steuerungstaste verwenden, um hin und her zu wechseln. Wenn ich also auf „Control“ klicke, kann ich das Direktauswahlwerkzeug verwenden, um einen Punkt auszuwählen und ihn dann freizugeben. Es wird automatisch wieder in ein Tropferwerkzeug umgewandelt. Was Sie jedoch berücksichtigen möchten, ist, dass Sie immer zuerst auf ein und dann I. klicken müssen. Wenn Sie das normale Auswahlwerkzeug haben, das V ist, wählen Sie es aus, und klicken Sie dann auf i und steuern Sie das. Ich habe den ganzen Gegenstand fallen lassen. Das willst du also nicht. Sie möchten ein und dann i. So jetzt kann ich steuern Toggle, klicken Sie auf 1, steuern Sie umschalten, klicken Sie auf die anderen Punkte. Und dann einfach hin und her vom Direktauswahlwerkzeug zum Pipettenwerkzeug ganz einfach. Die dritte Sache, die ich häufig verwende, ist die Leertaste. LEERTASTE. Wenn ich Raum trage, ermöglicht es das Handwerkzeug, aufzutauchen. Und wenn ich dann mit meinem, meinem Cursor oder meiner Maus klicke , kann ich mich um das gesamte Kunstboard schwenken, um von einem zum anderen zu wechseln. Und das letzte, das ich häufig verwende, ist, wenn ich Control plus die Leertaste verwende, dies verwandelt es in die Zoom-Funktion, so dass ich meine Zeichenfläche vergrößern und verkleinern kann. Das sind also meine grundlegenden Tastenkombinationen, Verknüpfungen, die wir in der Klasse verwenden werden. Also werde ich Ihnen dieses Dokument auch als PDF geben, wenn Sie es zur Hand haben wollen. Wenn Sie es ausdrucken möchten, gehen Sie weiter. Wenn Sie es einfach irgendwo auf Ihrem Bildschirm platzieren möchten, während Sie es durcharbeiten, nur als Erinnerung, das ist auch eine tolle Idee. Was auch immer für Sie funktioniert, nutzen Sie diese Tastenkombinationen, da es Ihren Workflow bei der Arbeit mit Gradientennetz definitiv beschleunigen wird . 8. Das Setup: Lassen Sie uns jetzt unser Projekt beginnen. Also, um unser Projekt zu erstellen, Lassen Sie uns zuerst eine neue Datei erstellen. Es spielt keine Rolle, welche Größe Ihre Zeichenfläche hat. Ich werde nur mit einem einfachen zehn mal zehn gehen und auf Erstellen klicken. Nun, was wir tun wollen, ist, dass wir dieses Projekt speichern und Gill Share Projekt machen. Speichern Sie es auf Ihrem Desktop. Ja. Und dann werde ich OK schlagen. So haben wir es jetzt gerettet. Jetzt möchten wir unser Referenzbild importieren. Also gehen Sie Datei, Ort und gehen Sie zu den Referenzbildern. Und für diese Klasse werde ich dieses Bild von Paprika verwenden. Überspringen Sie den Platz. Und ich werde es auf meine Kunsttafel ziehen. Hier. Ich denke, das ist ein guter Ort. Ich werde diesen gelben Pfeffer heute als mein Thema verwenden. Also werde ich es grob in der Mitte platzieren, vielleicht machen es so etwas größer. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich das Ebenenfeld nehmen werde. Ich werde es duplizieren, indem ich es auf die Schaltfläche „Ebene hinzufügen“ ziehe. Und jetzt müssen wir Ebenen duplizieren. Die untere Schicht werde ich Referenz nennen. Die oberste Ebene, Ich werde umbenennen als Klick und Drop. Also, jetzt müssen wir Ebenen referenzieren, eine genannt Schleife, klicken und ablegen, und eine genannt Referenz. Ich werde die Klick-und-Drop-Ebene sperren und ich werde es ausblenden. Ich werde die Referenzschicht auswählen und ich werde zur Deckkraft gehen und ich werde sie auf 50 Prozent umstellen. Also jetzt ist unsere Referenzschicht bei 50 Prozent und ich werde sie sperren. Jetzt mit ausgewähltem Referenz-Layer. Ich werde eine weitere Ebene hinzufügen. Dies wird unsere Artwork-Layer sein. Wenn Sie also mit Verlaufsnetz arbeiten, werden Sie Ihr Ebenenfenster auf diese Weise einrichten, erhalten Sie eine Klick-und-Drop-Ebene mit vollständiger Auflösung Referenzbild. Dann haben Sie Ihre Bildungsebene, und dann haben Sie eine halbe Stunde oder leider, halbe Deckkraft Referenzbild und die volle Deckkraft Klick-und-Drop-Ebene. Und Sie arbeiten an der dazwischen liegenden Ebene, um Ihr Verlaufsnetz zu erstellen. Obwohl manchmal mehrere Verlaufsnetze zwischen diesen Ebenen vorhanden sind, arbeiten Sie immer nur an einer Bildungsebene , so dass Sie das beste Ergebnis aus Ihrem Verlaufsnetz erzielen können. Also, da gehst du hin. Auf diese Weise richten Sie Ihre Farbverlaufsnetzdatei ein. Und lasst uns zur nächsten Klasse übergehen. 9. In Sektionen einbrechen: Ordnung, Also durch diese Klasse möchte ich über Abschnitt sprechen war auf einem Gespräch mit Ihnen darüber, wie Sie Ihre Arbeit in überschaubare Stücke aufteilen können. Heute werden wir durch den Prozess der Herstellung dieses Pfeffers zu einem Gradientennetz arbeiten . Um diesen Pfeffer in ein Farbverlaufsnetz zu erzeugen, müssen wir die Formen ein wenig vereinfachen. Meeting. Es kann schwierig sein, diese ganze Sache aus einem Farbverlaufsnetz zu erstellen. Um es uns einfach zu machen, müssen wir es in Abschnitte aufteilen. So können wir es wirklich leicht in zwei Abschnitte teilen , indem wir den Stiel und den Pfefferkörper kreieren. So können wir das hier sehen. Wir können es in zwei verschiedene Abschnitte aufteilen. Der Stiel als ein Abschnitt und dieser Pfefferkörper als Abschnitt oder ein zweiter Abschnitt. Selbst diese beiden Objekte könnte es schwierig sein, hier ein durchgängiges Verlaufsnetz für diesen gesamten Abschnitt zu erstellen. Also, was wir dann verwenden würden, ist, dass wir den Abschnitt der, Pfeffer, den Stamm in zwei Unterabschnitte erstellen würden . Wir würden den Stamm selbst als eine und die Stängelbasis als die andere erstellen. Wenn wir zum Pfefferkörper zurückkommen, können wir es betrachten und wir können drei getrennte Teile des Körpers unterscheiden. Wir können sehen, dass es einen oberen Abschnitt gibt. Es gibt eine Art unten Abschnitt hier, und es gibt einen Seitenabschnitt hier. Wir können diese drei in drei verschiedene Teile und drei verschiedene Unterteile des Oberkörpers, der Oberseite, der Unterseite und der Seiten aufteilen. Wenn wir das tun, können wir leicht mit dem Pfeffer arbeiten. Und wenn, wenn wir alle Abschnitte miteinander kombinieren, werden wir in der Lage sein, es zu einem zusammenhängenden Gradientennetz zu bilden. 10. Das Grundlegende Netz: Okay, in dieser Klasse werden wir es zerlegen und anfangen, unser Gradientennetz zu erstellen. Der erste Abschnitt, den wir machen werden, ist der obere Abschnitt. Also beginnen wir mit dem Erstellen des oberen Abschnitts in den Zwischen-Layern. Also haben wir eine Klick-und-Drop-Ebene, und wir haben unsere Artwork-Ebene, und wir haben unsere Referenzebene. Da wir an der obersten Schicht arbeiten, werden wir unsere Schicht oben nennen, die der obere Abschnitt der Paprika ist. Nun, was wir tun werden, ist, dass wir das grundlegende Netz erstellen , um ein Netz zu machen und es überschaubar zu machen, wir wollen von einfach zu komplex gehen. Wir wollen so einfach wie möglich beginnen und dann Komplexität im Laufe der Zeit hinzufügen. Um dies zu tun, werden wir mit einer einfachen Form beginnen. Wir werden ein einfaches Rechteck erstellen, wird das Rechteck erstellen. Und was ich tun werde, ist, dass ich meine Klick-und-Zieh-Layer sichtbar machen werde. Jetzt kann ich nur das Netz selbst oder die Ebenenumrandung selbst sehen. Ich werde es so ausrichten, wo ich denke, dass die oberen Kanten und die Seitenkanten kommen werden. Also denke ich, dass ich möchte, dass das Netz die untere Kante entlang dieser Seite hier und die obere Kante entlang dieser Seite läuft. Also werde ich das Netz so winkeln. Ich werde die obere Kante ausrichten, bis sie diese Kante dort berührt und die untere Kante ausrichten, bis sie diesen Abschnitt dort berührt. Und ich werde das Gleiche an der Seite machen. Die Seitenkante wird diese Seite sein. Und dann auch auf dieser Seite. Aber mit dieser Seite, da ich diese beiden Seiten zusammenfügen werde, werde ich es etwas größer als das schaffen, was ich denke, dieses Netz tatsächlich ist. So wird es leicht in die untere Schicht eintauchen. Das ist also die Grundform, die wir erstellen möchten. Wir wollen einen Begrenzungsrahmen um unser Motiv oder unsere oberste Ebene erstellen. Es kann schwierig sein, diesen Begrenzungsrahmen im Umriss zu sehen. Also, um die Umrissfarbe zu ändern, was wir tun werden, ist, dass wir einfach zum Ebenenfenster gehen. Wir werden auf die Ebene doppelklicken. Und wir werden, wir können jede Farbe auswählen, die wir wollen. Also für diesen, werde ich es in Schwarz ändern. Jetzt. Wenn ich es auswähle. Jetzt ist es eine sehr sichtbare schwarze Farbe, die sehr leicht gegen das Gelb zu sehen ist. Jetzt, da ich das erstellt habe, möchten wir das Farbverlaufsnetz erstellen. Also, wie machen wir das? Erstellen Sie es mithilfe des Netzwerkzeugs oder der Tastenkombination Sie neu. Was ich tun möchte, ist, dass ich mich in Kantennetz ausrichten möchte. Also, was ich anfangen kann, kann ich beginnen, indem ich ins Zentrum treffe. Erstellen von zwei Netzpunkten Aber für diesen, werde ich zurückgehen und ich werde nur einen Kantenpunkt auswählen , wo ich denke, die Mittellinie sein wird. Also werde ich einen Mittellinien-Netzpunkt erstellen, der von dieser Kante bis zu dieser Kante läuft. Also habe ich das Gefühl, dass das Zentrum irgendwo hier drüben sein wird und ich werde es neben hier laufen. Also werde ich einen Netzpunkt erstellen. Und dann werde ich den Netzpunkt dorthin verschieben, wo ich das Gefühl habe, dass es um ihre Stimmung gehen sollte . Dieses Netz weist darauf hin, wo ich das Gefühl habe, es sollte sein. Und ich werde die Kurve entlang der Kontur der Form selbst folgen lassen. Also habe ich das Gefühl, das sieht ziemlich gut aus. Der erste Schritt besteht also darin, diesen Mittelpunkt Gitterpunkt zu erstellen. Nun, da wir den mittleren Netzpunkt von oben nach unten in der Linie haben, werden wir unsere Seite zu Seite erstellen. Also fühle ich mich wie von Seite zu Seite, wir fangen irgendwo hier an. Es sollte sich um den Pfeffer wickeln und es sollte irgendwo hier enden. Also werde ich das erschaffen. Also werde ich auf die äußere Zeile klicken. Und wie Sie sehen können, ist es nicht genau dahin gegangen, wo ich hin wollte. Aber das ist okay. Was ich tun werde, ist, dass ich diesen mittleren Netzpunkt auswählen werde. Ich bringe es dahin, wo ich es will. Was jedoch passiert ist, ist dieser Netzpunkt viel länger. Diese Bezier-Griffe viel länger und es machte die andere Arbeit, die andere Mesh-Punkt ein wenig. Also werde ich Anpassungen vornehmen, wo nötig. Also passe ich diesen Netzpunkt an. Stellen Sie sicher, dass es korrigiert ist. Und jetzt habe ich meine Kurve dort, wo ich sie wollte. Jetzt muss ich diesen Winkel ändern, um die Kante zu wickeln. Machen Sie das ein wenig weniger stark, als ich das hier dorthin ziehen werde wo ich denke, dass der Netzpunkt enden sollte. Und jetzt forme ich es nur dahin, wo ich will, dass dieser Netzpunkt oder diese Linie gehen. Das ist also das grundlegende Netz. Nun, was ich tun werde, werde ich die Eckpunkte nehmen und ich werde sie um den äußeren Rand meiner Form oder mein, mein Thema bilden . Also bringe ich sie dahin, wo ich will, dass sie sein sollen. Also denke ich, die Ecke sollte da sein. Ich denke, die Ecke sollte dort einen Gürtel liegen. Die Ecke sollte dort oben liegen. Und ich denke, die Ecken sind da sicher. So sieht es im Moment nicht so toll aus. Aber was wir tun wollen, ist, dass wir die korrigieren wollen. Die Netzpunkte. Also hier werde ich das hier reinkommen lassen. Ich werde das Netz dort erschaffen. Und da ich das glatt will, werde ich versuchen, es glatt wie möglich zu machen. Also nochmal, ich werde ein wenig mehr Platz zu diesem Mesh-Punkt bringen. Und ich werde diese Linie glätten. Dies wird diesen Eckpunkt ändern, so ist es schön und glatt. Also werde ich es mit dem anderen Netzpunkt an dieser Ecke ausrichten. Es ist also eine glatte Abstufung. Und dann gehe ich zu dir, nur um dieses Netz in die Form zu arbeiten, in der ich es haben möchte. So es sieht esbis jetzt ziemlich gut aus. Richten Sie einfach alle Netzpunkte aus. Und denken Sie daran, Sie können korrigieren. Und da das hinter diesem Ding, dieser Sache, die ich könnte, könnte ich diese Schicht vor. Ich kann zulassen, dass das ein bisschen dahinter geht, damit das in Ordnung ist. Und dann werde ich das tun. Also gehen wir hin. Wir haben ein grundlegendes Netz. Also, was wir jetzt mit dem grundlegenden Netz tun wollen ist, dass wir die Click-and-Drop-Methode verwenden. So können wir jetzt sehen, wenn wir die Klick-und-Drop-Ebene deaktivieren, es ist komplett weiß. Was wir jedoch tun möchten, ist, dass wir die Farben aus der Klick-und-Drop-Ebene erhalten möchten. Wir möchten die Farben aus der Klick-und-Drop-Ebene nehmen und sie auf unser Verlaufsnetz anwenden. Also, wie machen wir das? Zuerst klicken wir auf die Tastenkombination a, oder es ist das direkte, direkte Auswahlwerkzeug. Also wollen wir zuerst auf a klicken. Was das Direktauswahlwerkzeug betrifft, bedeutet das, dass wir unabhängig auf einen der Netzpunkte klicken können. Und dann werden wir auf die Pipette oder ich auf der Tastatur klicken. Wenn wir nun auf „Steuerung“ klicken und es gedrückt halten, wird es wieder zum Direktauswahl-Werkzeug gewechselt. Das bedeutet also, wenn wir die Kontrolle halten, werden wir den Netzpunkt auswählen, den wir Farbe hinzufügen möchten, um die Kontrolle freizugeben, es wird die Pipette und dann die Farbe auswählen. Also, was hat das getan? Es gab Farbe zu diesem individuellen Punkt dort. Jetzt können wir das Gleiche mit allen Punkten machen. Wird steuern, klicken, Drop, Steuerelement klicken Drop, Ctrl-Click, Drop. Sie wählen die Farben der Farbe direkt neben dem ausgewählten Netzpunkt aus. Also Ctrl-Click, Drop, Control, Click, Drop, Control, Click-Drop, rundum und treffen jeden Punkt. Wenn wir nun die Klick-und-Drop-Ebene entfernen, was haben wir dann? Wir haben ein bisschen Chaos. So können wir diese Schicht hier sehen. Wir haben tatsächlich die Farbe aus dem Netz selbst statt der Klick-und-Drop-Ebene genommen. Also gehe ich zurück zu dem, die Netzpunkte ausgewählt haben, und wir werden klicken und ablegen. Jetzt gehen wir zurück und markieren. Und jetzt können wir sehen, dass unsere Farbverlaufsnetze herauskommen. Es sieht sehr gut aus, sehr schön, glatt und sogar Paprika oben. Dies ist also der Anfang unseres Gradientennetzes. 11. Komplexität hinzufügen: Um Komplexität hinzuzufügen, wollen wir nicht mit unserem grundlegenden Netz verwirren. Wir wollen das als Ausfallsicherheit bewahren. Was wir also tun wollen, ist, dass wir uns in unserem Ebenen-Panel öffnen wollen, der obersten Ebene. Jetzt können wir sehen, dass wir dort ein Netz haben. Was wir tun werden, ist, dass wir dieses Netz umbenennen. Wir werden diese ziehen und ablegen und ein neues Netz erstellen. Also haben wir zwei Duplikate. Wir haben den ersten, wir werden diesen sperren und ihn verstecken. Die zweite werden wir zwei umbenennen. Und was wir tun werden, ist, dass wir oben auf dieses Netz hinzufügen und ein wenig mehr Komplexität schaffen. Wir behalten den ersten als Ausfallsicher, nur für den Fall, dass wir etwas vermasselt haben. Wenn wir unser Netz hinzufügen, haben wir etwas, auf das wir zurückgreifen können. Wenn wir also Komplexität hinzufügen, werden wir immer mehr Netze innerhalb des Layers erstellen , um auf den vorherigen Schritt zurückzugreifen zu können, anstatt ihn neu erstellen zu müssen. Nun, da wir in der zweiten Ebene arbeiten, haben wir die zweite Ebene sichtbar. Wir haben den Klick und Drop. Sie sind sichtbar. Was wir also tun werden, ist, dass wir anfangen werden, weitere Netzpunkte hinzuzufügen. Wenn wir also Netzpunkte hinzufügen, möchten wir sie zu den Stellen hinzufügen, an denen eine Farbabstufung angezeigt wird. Jetzt in unserer zweiten Ebene werden wir Netzpunkte auf eine bestimmte Weise hinzufügen. Wir werden das Netz bilden. Wir werden es so machen, dass jeder zukünftige Punkt, wir hinzufügen, dem gewünschten Pfad folgen wird, den wir wollen. Also, um dies zu tun, werden wir eine Mitte oben, Mitte, unten, Mitte rechts und Mitte links zu machen Mitte, unten, Mitte rechts . Und diese Linien werden dem Pfad folgen, dem unser Netz in Zukunft folgen soll. Wir werden beginnen, indem wir auf die Mittellinie klicken, wo wir es wollen. Wir können sehen, dass es eine Linie gibt, die herumkommt. Diese Kante hier wickelt sich um. Also, was wir tun werden, ist, dass wir das als diese Mitte oberste Linie schaffen werden. Also werde ich dieses Maschenjahr erstellen. Was also passiert ist, ist, dass es irgendwie verfolgt wird, wohin wir es wollten, aber nicht vollständig. Also ich mag diese Seite hier, also werde ich es einfach so bilden, wo ich will, aber ich mag nicht, wie die Maschen hier drüben, es sind zwei. Wenn ich also das Direktauswahl-Werkzeug habe, wähle ich das Auge nicht versehentlich aus und erstelle einen weiteren Netzpunkt. Behalten Sie das im Hinterkopf. Was ich jetzt mache, ist, dass ich die Netzpunkte finde. Und ich kann es nicht sehen. Mesh-Punkt, wo es sich befindet, weil es sich im Schwarz versteckt. Also, was ich tun werde, ist, dass ich meine Farbe zu einem Cyan-Blau ändern werde. Jetzt kann ich meinen Netzpunkt sehen, wo er ist. Also hier, ich will nicht, dass es so aggressiv ist. Ich ziehe es ein bisschen zurück. Ich werde es auch ein bisschen mehr hierher schieben. Holen Sie sich ein wenig mehr Winkel hinein. Und ja, vielleicht ziehe ich das ein bisschen zurück. Aber da ich zurückgezogen bin, muss ich mich umformen und wir setzen diese Eckpunkte. Jeder Sie, Das ist nett. Wenn Sie also Ihr Netz erstellen, wird eine Menge Raffinierung sein. Sie möchten Ihr Netz in diesem frühen Stadium wirklich verfeinern, diesen frühen Stadien, so dass es für Sie in Zukunft funktioniert und nicht gegen Sie. Sie möchten also diese frühen Schritte so gut wie möglich erstellen , damit Ihr Netz für Sie und nicht gegen Sie funktioniert. Also, jetzt, da wir unser oberstes Zentrum haben, lassen Sie uns an unserem unteren Zentrum arbeiten. Also sehe ich diese Highlights, die einem bestimmten Bogen folgen. Ich glaube, ich will versuchen, diesem Bogen zu folgen. Also finde ich, wo ich will, dass der Mittelpunkt hier ist. Und dann sind diese Netzpunkte nicht genau dort, wo ich wollte, also werde ich sie an die Stelle anpassen, wo ich sie will. Und dann, weil ich diese Bezier-Griffe zusammengedrückt habe, muss ich sie ziehen und sie so anpassen, wo ich sie haben will. Ok? Jetzt werde ich dieses Netz zu bilden, wo ich will und das Netz zu folgen. Ich mag diese Linie hier, folgt weiter. Legen Sie es dazwischen. Und ich möchte das hier wirklich ein bisschen mehr zurückziehen. Da ich das getan habe, möchte ich auch ändern, wo dieser Eckpunkt ist. Ich denke, ich will es eher in der Ecke und nicht, wo es gerade ist. Damit diese Linie bis zum Ende folgen kann. Und ich habe diesen ganzen Abschnitt hier unten, da der Farbstoff die rechte Seite des Netzes erraten , so dass alle Linien in diese Seite führen. Ordnung, also gibt es unsere obere Mitte und untere Mitte. Jetzt wollen wir an unserer linken oder rechten Mitte und linken Mitte arbeiten. Also wieder, klicken Sie in Großbritannien. Und jetzt finden wir einen Ort, an dem wir wollen, dass unsere AR rechts von der oberen Ebene nach unten folgen. Denk daran, es gibt vier Eckpunkte. Es wird also zwischen diesen Eckpunkten verlaufen, nach unten, zwischen diesen Eckpunkten. Es muss also eine Linie zwischen hier um das Netz herum sein. Also denke ich, ich möchte, dass es sich um die Außenseite so kurve. Also werde ich anfangen und sehen, wo das mich gibt. Also habe ich eine direkt an den Rand hinzugefügt. Und jetzt werde ich mich anpassen, wie ich es für richtig halte. Nur der Prozess der Verfeinerung, bis Sie die Form zu einem Gürtel bekommen, wo Sie gehen wollten. Und ich habe das Gefühl, ich sollte das ein bisschen nach oben bringen. Das ist also nicht so schlimm. Jetzt haben wir unsere obere, untere und rechte Seite. Jetzt machen wir unsere linke Seite. Also verwenden wir unser UK-Tool. Wir werden den Ort finden, von dem wir hinführen und folgen wollten. Und ich werde ihm folgen. Also zwischen diesen beiden Highlights hier und da ist ein offener Ort, an dem ich sehen kann, dass es gut passt. Also werde ich das als Referenz verwenden. Ich werde auf die Zeile klicken, nur um eine einzelne Zeile zu erstellen und sie an Ort und Stelle zu verschieben, die ich möchte. Wie Sie sehen können, die nachfolgenden Netzpunkte, dieich hinzugefügt habe, daich das ursprüngliche Netz erstellt ich hinzugefügt habe, da habe, genau zwischen ihnen. Und jetzt wird jeder Mesh-Punkt, der aus Anzeige diesen Linien zwischen dieser Konstruktion folgen. Jetzt, da wir die grundlegende Konstruktion unseres Netzes haben, während wir vorwärts gehen, wird es einfacher und einfacher sein, unserem Netz mehr Komplexität und Details hinzuzufügen , ohne dass es außer Kontrolle gerät. Da wir uns bemühen, dieses Grundnetz zu erstellen, wird jeder nachfolgende Punkt viel einfacher zu handhaben und zu kontrollieren sein. Wir müssen uns nur erinnern, beginnen Sie einfach und fügen Sie dann Komplexität später hinzu, einfach bis komplex. Das ist die Regel des Farbverlaufsnetzes. 12. Einfärbung: Nun, da wir unsere zweite Ebene komplett für das Netz haben, wollen wir unsere Klick-und-Drop-Ebene verwenden. Jetzt können wir sehen, wenn wir unsere Klick-und-Drop-Ebene entfernen, es sieht nicht genau so aus, wie ich es sehen möchte. Farben sind überall auf dem Platz. Das liegt daran, dass unsere Vordergrundfarbe die Farbe ist , die in jeden Punkt gesetzt wurde, den wir hinzugefügt haben. Um das zu beheben, was wir tun wollen, ist, dass wir auf unser Direktauswahlwerkzeug klicken und dann auf unser Augentropfwerkzeug I und jetzt die Click-and-Drop-Methode verwenden. Also steuern wir klicken und dann die Farbe finden, die dem Punkt am nächsten ist. Und Drop Control, klicken Sie, Drop, Control, klicken Sie auf Drop, steuern, klicken Sie auf Drop. Jetzt möchten wir es zu einem der Punkte hinzufügen, die wir kürzlich erstellt haben. Also jeder der oberen Mitte, unteren Mittelpunkt, links, Mitte, rechts Mittelpunkt, die wir erstellt, können wir die Farbe zu diesen Punkten hinzufügen. Alle, die wir zuvor erstellt haben, sind nicht betroffen. Wir müssen die Farbe nicht hinzufügen. Da wir jedoch einige Anpassungen an diesen vorgenommen haben, möchten wir vielleicht nur die Farbe abtasten , obwohl sie sich geändert haben kann oder auch nicht. Also werden wir klicken und ziehen. Ja, und dann verstecken wir unsere Klick-und-Drop-Ebene und wählen draußen aus. Und jetzt können wir sehen, dass unser Pfeffer wirklich eine Form gewinnt. Wir können sehen, dass wir den schönen Schatten auf der einen Seite bekommen, den Schatten auf der Rückseite. Und wir konnten sehen, wie das Formular herauskam. Wenn wir uns die beiden ansehen, können wir uns eins ansehen und jetzt schauen wir uns zwei an. Wir können sehen, wie viel Komplexität wir bereits mit der zweiten Schicht des Farbverlaufsnetzes hinzugefügt haben. In unserer nächsten Lektion werden wir dies noch weiter vorantreiben, um mehr und mehr Komplexität hinzuzufügen. 13. Komplexität hinzufügen: In dieser Klasse werden wir unserem Gradient Mesh noch mehr Komplexität hinzufügen. Lassen Sie uns damit beginnen, unsere Nummer zwei Netz in der obersten Ebene zu duplizieren , indem Sie es ziehen und eine neue Ebene hinzufügen. Jetzt schließen wir die 12 ab und verstecken sie. Nun benennen wir das kopierte Bild um oder die Kopierebene hat drei. Wir befinden uns also in unserem dritten Schritt der Komplexität. Der erste Schritt war das Grundnetz. Gehen wir zurück und sehen uns diese Maschen an. Der erste Schritt war also das Grundnetz, das das Erhalten der Konturen, die Form und das Erhalten unserer Mittellinien horizontal und vertikal. Zweitens gingen wir in unser komplexeres Netz, indem wir die obere Mitte, untere Mitte, rechte Mitte und linke Mittellinien erstellt haben, um das Formular zu erstellen. Jetzt werden wir einen Schritt weiter gehen und mehr Komplexität hinzufügen. Also werden wir R1 sperren und sie verstecken. Und jetzt arbeiten wir nur an unserer dritten Schicht. Denken Sie daran, dass Sie nicht etwas auswählen möchten, stellen Sie sicher, dass der einzige Layer, der freigeschaltet ist, der Layer ist, an dem Sie gerade arbeiten. In diesem Fall handelt es sich um die oberste Schicht und das dritte Netz. Lassen Sie uns nun vorwärts gehen und etwas mehr Komplexität hinzufügen. Was ich also tun werde, ist, dass ich meine Klick- und Drop-Ebene sichtbar machen werde, damit ich sehen kann, wo ich meine Netzpunkte hinzufügen möchte. Ich klicke auf Großbritannien und ich zoomen ein wenig und ich werde Sie sehen, wo ich einige Netzpunkte hinzufügen möchte. Also, was ich wirklich tun will, ist, dass ich diese Highlights hervorbringen möchte. Und es gibt auch etwas mehr Kontrast in der Rückseite hier. Beginnen wir mit dem Rücken, weil es eine grundlegende Linie ist. Ich sehe also, dass es hier ein Highlight gibt, dann gibt es hier einen dunkleren Fleck. Was ich in diesem Fall tun kann, ist, dass ich hier eine Linie erstellen kann, und das folgt dieser Kurve. Aber was mir auffällt, ist, dass ich will, dass es über diesem dunklen Fleck folgt. Also bringe ich es ein bisschen hoch. Jetzt. Da ich das getan habe, funktionieren diese Kurven hier nicht so gut. Also muss ich die Punkte anpassen und einige dieser Punkte korrigieren , damit sie der Kurve folgen, die ich will. Ok. Also haben wir hier eine lange Schlange gemacht. Und das wird trennen. Nun, was ich tun möchte, ist, dass ich hier einen weiteren Abschnitt erstellen möchte. Das wird dieser dunklere Abschnitt sein. Und wenn ich dann folgen würde, könnte ich sehen, dass es einen dunkleren Abschnitt gibt, der dieser Linie folgt, genau in diesem Zentrum. Und auch hier hinten gibt es noch einen dunkleren Abschnitt. Dies ist also unser Anfang unserer zusätzlichen Komplexität. Also wollen wir es davon trennen, wo wir wollen, dass die Abstufung stattfindet. Wir können die ein wenig überziehen, damit wir eine Abstufung zwischen den beiden bekommen. Jetzt sehe ich auch, dass diese Seite hier auch leichter ist als diese Seite hier. Also möchte ich einen Netzpunkt erstellen, um sicherzustellen, dass diese Farbe hier anders ist als diese Farbe Ich füge einen weiteren Netzpunkt hinzu. Also werde ich die Linien ein wenig glätten. Und da haben wir. Nun, in diesem Schritt, was ich tun möchte, ist, dass ich durch Click-and-Drop-Methode tun möchte. Ich klicke auf die Schaltfläche und dann klicke ich auf die Schaltfläche I. Jetzt werde ich Control click and drop, Control click and drop, Control click and drop, Control click and drop. Ich sehe, dass das durchgezogen werden muss. Ich kontrolliere, klicken Sie darauf. Ich kann es dorthin ziehen, wo ich es will. Kontrolliere die. Drillt diese Linie, da diese ein neu hinzugefügter Punkt war. Und jetzt sind diese Punkte hier drüben alle ziemlich leicht, all das Licht. Also muss ich nur einen Punkt finden, an dem ich die Farbe bekomme, ohne die Linien zu berühren. Ich will die Farbe des Netzes nicht. Ich möchte die Farbe des Objekts. Also da. Also jetzt, wenn wir entfernen und deaktivieren unsere Klick-und-Drop-Ebene, können wir sehen, dass wir eine Form in einer Schattierung im hinteren Teil davon bekommen. Wenn wir es also aus- und einschalten, können wir sehen, dass es eine Form gibt. In Ordnung, das fügt dem hinteren Abschnitt Komplexität hinzu. Nun fügen wir dem vorderen Abschnitt etwas Komplexität hinzu. Also wollen wir trennen, denke ich, diese Bereiche mit den Highlights in ihnen. Also lasst uns das mehr tun. Also klicken Sie auf die Yuki, werden wir ein Netz Punkte erstellen. Also möchte ich einen Netzpunkt auf der Außenseite dieses Highlight hier. Also werde ich einen ziehen, sie sind nicht so schlimm. Und dann auf der anderen Seite dort. Und dann werde ich eine an der Außenkante tun, so dass die Oberkante davon. Also da. Nun, was ich tun will, ist, dass ich 1 direkt in der Mitte davon erstellen werde. Jetzt fügen Sie eine vertikale und eine horizontale Linie hinzu. Also werde ich klicken und das Weiß fallen lassen, und ich werde auf OK klicken. zog die Kantenpunkte, die ich gerade um sie herum erstellt habe. Nun, wenn ich es mir anschaue, können wir sehen, dass es wenig mehr Form darin geschaffen hat. Lassen Sie uns dieses Highlight erstellen. Aber jetzt gibt es auch ein zweites Highlight auf diesem Abschnitt. Also klicke ich auf das Vereinigte Königreich. Und ich denke, ich werde dort noch eins erschaffen. Und in der Mitte werde ich ein Highlight dort setzen. Also hier. So können Sie jeden Netzpunkt ziehen und dorthin ziehen, wo Sie wollen. Wenn Sie nicht möchten, dass es perfekt zentriert ist, können Sie es so ziehen, wie Sie es für richtig halten. So können Sie den Winkel von allem kurven. Wenn wir nun verkleinern und nach außen klicken, können wir sehen, dass es diese schöne Reflexion erzeugt, die wir in unserem Thema sehen. Alles klar, das sieht also ziemlich gut aus. Jetzt eine Sache, die ich merke, ist, dass, weil ich hier einige Farben hinzugefügt habe, es mit der Abstufung hier vermasselt. Nicht zu schlecht, aber es könnte besser sein, diese MOOC. So können wir sehen, dass dieser Punkt wirklich alles hier oben mehr beeinflusst, als wir es wollen. Und auch wir bekommen hier nicht diese harte Linie, die wir sehen wollen. Also, was ich von hier aus tun will, ist, dass ich dieses als die Farbe der Hauptentscheidung verwenden werde. Und dann werde ich einen wirklich nah erschaffen und ihn zum dunkleren Farbton machen. Also klicken wir auf Sie und dann finden wir einen Platz in der Nähe der Unterseite, wirklich nah. Und wir werden dieses Steuerelement Drop verwenden und dort klicken. Und dieses hier, klicken Sie dort. Also jetzt haben wir diesen schönen schattierten Punkt. Wie ich aussehe, ja, viel besser, viel besser. Also bekommen wir die Highlights. Wir werden immer komplexer in den Rücken. Und wir haben hier auch mehr Details und eine schärfere Kante auf der Kurve geschaffen , um diesen Schatten zu erzeugen. Jetzt arbeiten wir hier drüben an dieser Seite. Also lassen Sie uns dieses Highlight erstellen. Also, was machen wir das? Lasst uns hineinklicken. Jetzt sehe ich schon, dass wir hier ein paar Zeilen gemacht haben. Wir können diese Zeilen tatsächlich benutzen. Wenn wir dort einige Punkte hinzufügen, können wir es vielleicht ein bisschen runter fallen lassen und es gekrümmt machen. Das ist okay. Diesmal muss es nicht perfekt sein. Wir formen uns nur, machen komplexes Design in unserem Thema. Jetzt wollen wir einen, der darunter geht. Also füge ich eine Linie darunter hinzu und ziehe sie runter. Und vielleicht wird das folgen. Hier können wir also die gesamte Kurve dieser Linie anpassen, sie der Kontur der Form ein wenig mehr folgen lassen. Ja, ich glaube, das gefällt mir. Und dann fügen wir hier noch einen hinzu. Jetzt haben Sie diese Box um das Highlight. Also jeder dieser äußeren Box ist, wir werden eine bestimmte Farbe haben, wir müssen es hinzufügen. Und dann fügen wir der Mitte eine Farbe hinzu. Also jetzt haben wir die Mitte eines Highlight und wir haben unsere äußere Box, die allmählich das Highlight reduzieren und es mit der Farbe verschmelzen wird. Also lasst uns unseren Klick und Drop machen. Lassen Sie uns nun unsere Klick-und-Drag-Ebene deaktivieren und sehen, was passiert. Okay, also haben wir hier ein paar Sachen passiert und es sieht nicht so schlimm aus. Aber wenn wir es uns ansehen, können wir sehen, dass es hier unten ein wenig zu leicht wird. Also möchte ich diese Farbe in eine dunklere ändern. Ich konnte sehen, dass ich vielleicht eine kleine dunklere Linie zwischen diesen Punkten hinzufügen möchte. Also gibt es ein bisschen Dunkelheit hier durchzulesen. Also werde ich eine Linie direkt in der Mitte hinzufügen, und ich werde die Farbe auswählen, vielleicht eine mehr gelbe. Und dann ist das hier, das ist unser Feuerzeug. Und dann, um sich dieser Linie zu widersetzen, möchte ich eine weitere Farbe auf der Außenseite bekommen, etwas dunkler. Also, jetzt sollte ich später eine dunklere Linie haben und dann dunkler. Wir sehen uns, aber das hat sich ergeben. Ja, nicht so schlimm. Also haben wir so dunkel, hell, dunkel. Dieser muss wirklich ans Licht drängen. Jetzt kann ich sehen, dass dieses Highlight hier drüben wirklich nahe an diese Marke drängen sollte. Also, was ich tun kann, ist, dass ich entweder mehr Punkte hinzufügen oder ich kann die Bezier-Griffe verwenden. Ich kann mit dem Direktauswahlwerkzeug zeigen und diese Farbe über die andere Farbe schieben. So wird diese Linie mehr eine harte Linie. Also kann ich dieses Highlight wirklich in den Abschnitt schieben , in dem sich die Linie befindet. Also, wenn ich es auswähle, können Sie sehen, dass die Zeile dort erscheint. Werfen wir einen Blick zurück auf das. Also jetzt haben wir unsere Klick-und-Drop-Ebene und wir haben die Komplexität dort hinzuzufügen. So sieht ehrlich ziemlich genial aus. Also, wenn wir uns das Netz ansehen, gingen wir von, gehen wir mit unserem, der das Grundnetz hinzugefügt hat. Dann gingen wir zu dem komplexeren Netz. Jetzt haben wir diesem Netz viel Komplexität hinzugefügt. Dies ist also nicht das Endergebnis, aber dies ist der dritte Schritt, in dem viel Komplexität hinzugefügt, die Highlights hinzugefügt, den Schatten und das Formular wirklich erstellt wurde. Wir werden das in unserer nächsten Lektion noch weiter vorantreiben. 14. Komplexität hinzufügen: Ordnung, also könnte dies so weit sein, wie Sie Ihr Netz nehmen möchten, aber lassen Sie uns noch eine Ebene machen und ein wenig mehr Komplexität hinzufügen, nur um zu sehen, was wir machen können. Wenn es uns nicht gefällt, können wir immer wieder zu unserer vorherigen Ebene zurückkehren. Um dies zu tun, wir sicher, dass unsere vorherigen Ebenen gesperrt sind. Wir ziehen unsere dritte Ebene nach unten und duplizieren sie, sperren und verstecken diese dritte Ebene und benennen die doppelte Ebene vier um. Also jetzt sind wir vier Maschen tief in unser Farbverlaufsnetz der obersten Ebene. Und hier sehen wir viel von der Komplexität, viel Detail. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir das noch ein bisschen weiter verfeinern können. Wir können ein wenig mehr Komplexität hinzufügen und es wirklich lebensechter und realistischer machen, obwohl es bereits großartig wird. Also lasst uns einfach weitermachen. Und wenn es uns nicht gefällt, können wir immer auf Ebene Nummer drei zurückkehren und damit arbeiten. Also lasst uns hier nach hinten gehen. Gehen wir zurück zu unserer Klick-und-Drop-Ebene. Mal sehen, was wir tun können. Es gibt also eine Menge Dividenden und Falten und Dinge, mit denen wir spielen können. Aber das Gute ist, dass wir bereits mit unseren Maschen, die wir hier erstellt haben, viele Ebenenlinien erstellt haben. So können wir diese neuen Ebenen über in diesem Abschnitt verwenden. Also zuerst wollen wir ein paar Maschen an Ort und Stelle bringen. Also hier kann ich sehen, dass diese Schicht, und wir können es wahrscheinlich ein wenig dunkler machen. Also haben Sie diese Schicht könnte es ein wenig dunkler machen. Klicken Sie einfach auf und legen Sie sie ab und verwenden Sie die Linien, die wir bereits erstellt haben , um ein wenig mehr Details zu erstellen. Also, jetzt, wo wir das getan haben, Mal sehen, wie es aussieht. Nicht zu viel Veränderung. Schauen wir uns also unsere Referenzschicht an, um zu sehen, wo wir Dinge reparieren können. Also hier, vielleicht will ich, dass das das Feuerzeug wird. Wenn Sie an der Entwicklung Ihrer Komplexität arbeiten, berücksichtigen Sie einfach, dass Sie ein Kunstwerk machen. Du machst ein Design. Es muss also nicht genau wie dein Motiv aussehen, muss kein absolutes Gleichnis sein. Sie können etwas Stilisierung eintragen. Sie können die Eigenschaft des Paprika so viel ändern, wie Sie möchten, so viel wie Sie möchten. Sie müssen nicht so viele Mesh-Punkte setzen, wie ich in meinen Pfeffer gelegt habe. Sie können es mit weniger Netzpunkten glätten oder verschiedene Farben auf verschiedene Bereiche anwenden. Spielen Sie einfach mit ihm herum. Es liegt ganz an dir. Wenn Sie wollen, um ihre realistische Qualität, um es haben. Ja, du wirst wirklich in die Arbeit setzen müssen, um die Maschen entlang der Art zu bilden , wie die Farben auf dein Thema fallen. Allerdings müssen Sie nicht so streng damit sein. Wenn Sie Ihre Netze erstellen, können Sie sie so stilisieren, wie Sie möchten. Also denke ich, dass mir das gefällt. Das ist also unser Netz Nummer vier, und wir haben viel Komplexität hinzugefügt. Und dann einfach deaktivieren Sie unsere Klick-und-Drop-Ebene, um zu sehen, wo was wir noch hinzufügen können. Also denke ich, ich könnte hier etwas mehr Dunkelheit hinzufügen. Denken Sie also daran, auf Ihr Direktauswahlwerkzeug und nicht auf Ihr Auswahlwerkzeug geklickt zu haben. Wenn Sie mit dem Auswahlwerkzeug klicken und ablegen können, färben Sie das gesamte Objekt in der gleichen Farbe. Also muss ich das rückgängig machen, ein paar Schritte zurückgehen. Und dann ein aber in direkter Auswahl Werkzeug und klicken und ablegen. So kann ich jetzt klicken und herumziehen. Und dann ein bisschen Dunkelheit hier unten, denke ich, wäre eine gute Idee. Ich glaube, ich habe nicht viel da unten, also lasst uns das hinzufügen. Auch hier unten. Es gibt diese Zeile hier und ich werde das hinzufügen. - Ja. In Ordnung, das ist also unsere oberste Schicht. Ich denke, die oberste Schicht ist fertig. Also, was ich tun werde, ist, dass ich die oberste Schicht schließen und sie verriegeln werde. Und dann werden wir an dem nächsten Abschnitt in unserer nächsten Klasse arbeiten. 15. Das nächste Stück: In Ordnung, Jetzt, wo wir die oberste Schicht fertig haben, werden wir zur nächsten Ebene übergehen. Ich denke, wir werden weitermachen und anfangen, an der unteren Schicht hier zu arbeiten. Also, was wir tun werden, ist, dass wir eine neue Ebene erstellen. Also, auf der obersten Ebene oder auf der Referenzebene, denke ich, dass wir eine neue Ebene erstellen und diese Ebene unten umbenennen. Also jetzt haben wir unsere oberste Schicht und wir haben unsere untere Schicht. Was wir tun werden, ist, dass ich die oberste Schicht verriegeln und verstecken werde. Und ich werde meine Klick-und-Drop-Ebene einschalten. Also, jetzt mit der unteren Schicht ausgewählt, werde ich im Grunde alles tun, was ich gerade mit der obersten Schicht gemacht habe, aber jetzt auf der unteren Ebene. So werden wir versuchen, den Prozess der Erstellung der unteren Ebene Schritt für Schritt zu bearbeiten, genau wie wir die oberste Ebene erstellt haben. Also beginnen wir mit unserem grundlegenden Netz oder grundlegenden Begrenzungsrahmen. Und wir werden es so einrichten, dass es richtig erscheint. Also denke ich, ich werde es so herumlaufen lassen und von diesem Ende bis dahin. Also wieder, ich gebe mir ein wenig mehr Platz in diesem Abschnitt, in dem es zusammen verschmelzen wird. Ich denke, dieser Bereich muss vielleicht so abgewinkelt sein. Okay, und schieben Sie das hier und hier rüber. Okay, das ist also gut dafür. Jetzt klicken wir auf die Yuki wird unser Farbverlaufsnetz erstellen. Also ich denke, ich werde nur rechts in der Mitte klicken. Ich werde zwei Zeilen machen und ich werde sofort von der Fledermaus, einfach anfangen zu arbeiten, während ich das Grundformular erstelle. Ich schaue mir wirklich die Form des Pfeffers an. Und ich versuche, das Forum zu verwenden, um die Konturen des Netzes so zu lenken , dass jeder Punkt systematisch so platziert wird, dass die obere Kante, untere Kante, die linke Kante und die rechte Kante an einer ungeeigneten Stelle platziert werden. So entscheiden die Linien, die von oben nach unten im Inneren verlaufen, dass sie organisch über den Pfeffer fließen und eine, eine sehr gute Struktur schaffen . Also ja, da gehen wir. Also haben wir unser Grundnetz dort. Sieht ziemlich gut aus. Also öffnen wir die untere Schicht. Wir werden das umbenennen. Wir werden die untere Ebene duplizieren, wir werden diese umbenennen, und wir werden die erste Ebene sperren und ausblenden. Jetzt fügen wir dieser zweiten Ebene Komplexität hinzu. Während wir unsere ersten Netze aufbauen, möchten wir uns die Zeit nehmen, um sicherzustellen, dass die gesamte Geometrie sehr gut funktioniert. So glätten Sie alle Linien, lassen Sie alle Winkel für Sie arbeiten, so dass alle Punkte, die Sie in der Zukunft platzieren werden, diesen Pfaden folgen. Also, wenn Ihre Linien in diesem frühen Stadium sehr schlampig sind und Ihre Winkel sind alle, überall auf dem Platz. Eigentlich wird das viel schwieriger zu arbeiten, wenn Sie Komplexität hinzufügen. Aber wenn wir uns jetzt die Zeit nehmen, um eine grundlegende Struktur zu erstellen, wird es einfacher sein, wenn wir Komplexität aufbauen. Und jetzt werden wir klicken und zeichnen. Also klicken und ablegen. Und schnell, schnell und schmutzig. Während der ersten Netze klicke ich und löse jeden einzelnen Punkt ab, so dass er ein solides Fundament hat und es einfach zu bearbeiten ist, da er komplizierter wird. Also gehen wir hin. Also haben wir ein wenig komplexer, ein wenig mehr Farbe, die eher eine Variation darin sind. Und das ist Schritt zwei. Also, was wir tun werden, ist, dass wir Ebene 2 duplizieren, wird es sperren und verstecken. Und jetzt haben wir Layer 3. Jetzt auf Ebene drei werden wir weiter Komplexität hinzufügen. Also gehen wir zurück zu unserem YOU-Tool. Machen Sie den Klick-und-Drop-Layer sichtbar. Und jetzt werden wir etwas mehr Komplexität hinzufügen. Was ich also denke, wenn ich hier meine Linien mache ist, dass ich nur auf die Lichter und die Dunkelheit schaue wo ich Punkte machen kann, die Licht von Dunkelheit trennen. An dieser Stelle kann ich sehen, dass es am Ende des Netzes wirklich dunkel ist, aber es wird allmählich weicher. Je härter die Linie ist, desto näher werde ich das Netz zusammensetzen. Aber je mehr Abstufung, desto weiter auseinander möchte ich, dass meine Farbverlaufslinien liegen. Also berücksichtige ich das. Jetzt. Ich entwickle hier auf den Höhepunkten. Also wickle ich das Netz an der Außenseite des Glanzlichts ein, um in der Farbe zu blockieren. Und dann platziere ich Punkte strategisch darin, um die Hervorhebungsbereiche zu erstellen, so dass sie nur bis zu einem bestimmten Punkt ablaufen. Und während ich meine Komplexität mache und erstelle, gehe ich auch mit meiner Klick-und-Drop-Ebene zusammen, füge die Farbe hinzu, während ich gehe und nicht nur am Ende, weil ich vielleicht vergessen könnte, wo ich platziert habe. Neue Linien sind, wo ich möchte, dass die Farbe sein. Wenn Sie also zwischen dem Hinzufügen Ihrer Linien, dem Hinzufügen Ihres Netzes und dem Verwenden Ihrer Klick-und-Drop-Ebene hin und her gehen. Es wird den Prozess des Hinzufügens von Komplexität viel schneller und viel einfacher machen. Und Sie werden auch das Ergebnis sehen, wenn Sie gehen. Sie können auch sehen, wo Sie möglicherweise mehr Farbe hinzufügen oder Farbe wegnehmen müssen. Gehen Sie also definitiv hin und her zwischen dem Hinzufügen von Netzpunkten und dem Klicken und Ablegen später. Ja, da gehen wir. In Ordnung, lassen Sie uns das noch einmal duplizieren. Und verriegeln und verstecken Sie es für. Und wir werden diesem einfach etwas komplexere hinzufügen. Also lassen Sie uns sehen, wo wir es hinzufügen können. Wie Sie Ihr Farbverlaufsnetz zu entwickeln, können Sie sehen, dass alle Linien, die ich im Herbst perfekt platzieren , wo ich will, dass sie gehen. Der Grund dafür ist, dass ich mir die Zeit genommen habe, ein solides Fundament zu erstellen und mein Netz so auszulegen, dass als Netzpunkte v hinzugefügt werden, um einfach an Ort und Stelle zu fallen. Also nehmen Sie sich wirklich die Zeit und in der Anfangsphase, so dass Sie leicht mit Ihrem Netz arbeiten können, während Sie entlang gehen. Also hier korrigiere ich nur einige Punkte des Netzes und ich stelle sicher , dass alles gut ausgerichtet ist, bevor ich beginne, weitere Punkte hinzuzufügen. Denn je mehr Punkte ich habe, desto schwieriger wird es sein, mit denen zu arbeiten. Aber wenn ich am Anfang ein solides Fundament bekomme, wird es eigentlich sehr einfach sein, damit zu arbeiten. Jetzt versuche ich nur zu finden, wo ich die Farben hinzufügen kann. Ich gehe zwischen meiner Klick- und Drop-Ebene hin und her, um zu sehen, wo die Farben sind. Unsere Highlights werden dort sein, wo ich Farbe hinzufügen möchte. Und hier wähle ich viele Punkte aus, die um einen Bereich sind. Wenn ich eine Farbe pro Punkt ausgewählt habe, und tatsächlich kann es keine gute Abstufung entwickeln. Es sieht vielleicht nicht so erfreulich aus. Um die Dinge zu glätten, wähle ich mehrere Punkte aus , die sich in einem bestimmten Bereich befinden und wähle jeweils eine Farbe aus. Sie fortlaufend alle Punkte korrigieren und sie glätten, so dass, wenn Sie mehr Punkte in der Zukunft hinzufügen, sie entlang dieser Linie laufen und nicht schwer zu arbeiten ist. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich die Zeit nehmen, um Ihr Netz zu kontrollieren und es so zu gestalten, wie Sie es wollen. Denken Sie darüber nach, wo die Netzlinien fallen sollen, und ordnen Sie das aktuelle Netz entsprechend an, damit es direkt an Ort und Stelle fällt. Da gehen wir. Das sieht besser aus. Ich habe wirklich diesen Highlight-Bereich da drin. Na gut, das ist also unser zweites Netz. Also, wenn wir es mit dem anderen Netz oben betrachten, ja, es sieht ziemlich genial aus, sieht ziemlich sauber aus. In unserer nächsten Lektion werden wir sehen, wie wir diese beiden miteinander kombinieren können, damit sie nahtlos zusammengeführt werden. 16. Blending: Alles klar, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir daran arbeiten werden, die oberen und unteren Maschen miteinander zu mischen , damit diese Linie, die wir hier sehen, diese harte Linie ziemlich verschwinden wird. Um dies zu tun, müssen wir zuerst das Netz ein wenig besser ausrichten als es derzeit ist. Also werden wir versuchen, das untere Netz nach oben auszurichten, so dass es mit dem oberen Netz übereinstimmt. Wenn also die Klick-und-Drop-Ebene nicht sichtbar ist, können wir sowohl die obere als auch die untere Ebene sehen. Was wir hier tun können, ist mit der unteren Ebene ausgewählt und das direkt ausgewählte Direktauswahlwerkzeug. Wir werden nur einige dieser Punkte verschieben, so dass diese untere Schicht des Netzes gut mit der obersten Ebene ausrichten kann. Schicht. Lassen Sie uns hineinzoomen, damit Sie genau sehen können, was passiert. Ziemlich gut an dieser Kante aufgereiht. Sofort. Nun, da wir diese Kante aufgereiht haben, gehen wir zur zweiten Kante, damit wir sehen können, wo sich die Kantenpunkte befinden. Wir werden sie einfach mit dem Netz über der obersten Schicht ausrichten. Und das ist ziemlich gut. In Ordnung, also haben wir schon so ziemlich aufgereiht. Alles klar, wie werden wir diese Linie loswerden? Was wir tun wollen, ist, dass wir im Grunde die oberste Ebene in die untere Ebene verschmelzen oder verschmelzen wollen. Wie machen wir das, wenn sie sich auf zwei separaten Schichten befinden? Also für diesen hier werden wir die untere Schicht sperren und wieder an der obersten Schicht arbeiten. In Ordnung, also die oberste Ebene ist, hat einige überlappende Punkte. Also, was wir tun werden, ist, dass du sie leicht über die untere Schicht ausstrecken wirst, einfach so. Also sollten Sie einen schönen Bereich haben, wo es Ihre untere Schicht bedeckt. Ordnung. Also, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir gehen und die untere Ebene auswählen. Und wir werden die Farbe aus der nehmen, wir werden die oberste Ebene n auswählen, nehmen Sie die Farbe von der unteren Ebene direkt neben dem Punkt. Also werden wir unsere Click-and-Drop-Methode mit Kontrolle und der Pipette tun, stellen Sie sicher, dass sie direkte Auswahl-Tool ist das, zu dem Sie wechseln. Und klicken Sie dann auf APA eingeben. Und ich denke, das wird es sein. Also schon ist es ein wenig glatter. Genau hier ist ein bisschen anders. Also werden wir noch einen hinzufügen, weil es ein wenig mehr Ton gibt, um das zu ändern. In Ordnung? Und wir werden einen weiteren Punkt hier hinzufügen und die Farbe des Bodens einfangen. Alles klar, das ist ein Teil davon erledigt. Es sieht schon etwas glatter aus. Aber wie können wir es noch glatter machen? Also werden wir alle unteren Punkte auswählen. Wählen Sie also alle unteren Punkte mit dem Werkzeug für die direkte Auswahl des Ohrs aus, und verschieben Sie die Verschiebung. Klicken Sie auf jeden der Punkte. Nun, was Sie tun werden, ist, dass Sie bis zur Deckkraft der Netzpunkte gehen und Sie werden sie auf 0% fallen. Was ist das? Was das tun wird, ist, dass es von 0% verblassen wird. Keine Deckkraft, das heißt, Sie werden nur die untere Ebene sehen und sie wird in den nächsten Punkt auf der obersten Ebene verblassen. Gehen Sie nun zu dem Punkt, den Sie nicht ausgewählt haben, wählen Sie diesen Punkt aus, und wählen Sie dann den nächsten Punkt aus, verschieben Sie die Deckkraft, wählen Sie und legen Sie sie ab. Bewegen Sie sich zu den nächsten Punkten. Und Opazität fallen Sie es als 0. Und dann machen wir es noch einmal genau hier und lassen es auf 0 fallen. Und das war's. Wenn wir es uns ansehen, sehen wir diese harte Linie nicht mehr. Es wird nahtlos von der obersten Schicht bis zur unteren Schicht gemischt. Sieht aus wie ein solides Stück. Das ist einfach genial. So verschmelzen Sie also zwei Netze miteinander. 17. Die unregelmäßige Form: Ordnung, jetzt für diese Lektion werden wir die äußere Schicht der Paprika angehen, die etwas mehr von einer unregelmäßigen Form ist als die anderen beiden, die ziemlich kreisförmig oder rechteckig in der Natur ist. Dieser ist gekrümmter. Es hat das, diese div ID hier. Also, wie gehen wir das an? Und lassen Sie uns darüber nachsehen. Erster. Das ist Sperren und Ausblenden der oberen und unteren Schichten unter der unteren Schicht. Und lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen und ihre Seite beschriften. In Ordnung, also werden wir den gleichen Prozess durchlaufen. Wir beginnen mit einem Rechteck und wir werden es bilden. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich dieses Rechteck über die Größe und Breite machen werde, die ich für das Netz haben möchte. Für diese Form sehe ich jedoch, dass es eine große Kurve ist. Also denke ich, dass die oberste Schicht, obere Punkt hier wird auf diese Weise gekrümmt werden und die untere Schicht wird auf diese Weise gekrümmt. Also werde ich es vorerst auf- und runter halten. Und dann werde ich mich anpassen, nachdem ich das Netz erstellt habe. Um dies zu tun, werde ich das Netz erstellen. Ich fange an, indem ich von oben nach unten mache. Also werde ich von oben nach unten einen Netzpunkt erstellen. Nun, mit diesen Punkten, werde ich die Kurve des Netzes erstellen. Also hier werde ich das hier unten durch den Mittelpunkt dorthin bewegen , wo ich denke, dass es sein sollte. Und dann bewegen Sie diesen Mittelpunkt dorthin, wo ich denke, dass er sein sollte. Jetzt werde ich nur daran arbeiten, die Linien auszurichten und eine sehr solide Grundlage für alle zukünftigen Netzpunkte zu schaffen , die folgen sollen. Also gewinne ich die Enden des Netzes, so dass es glatt in die Richtung kurve, die ich gehen wollte. Und es folgt der Form der komplexen Struktur. Obwohl es kompliziert ist, möchten Sie die allgemeine Bodenform erhalten, und die Konturen der Kontur können mit zukünftigen Punkten eingehen und später alle Dividenden und Kurven hinzufügen. Aber für jetzt wollen Sie die sehr grundlegende allgemeine Form. Es sieht aus wie eine Makkaroni. Sie möchten also zuerst diese Struktur erstellen, bevor Sie komplizierte Netzpunkte und Details erstellen. Denken Sie daran, gehen Sie immer einfach zu komplex. Und dann, wenn Sie sich bewegen, werden Sie sich wirklich daran gewöhnen, herauszufinden, wo Sie diese Punkte in Ihre Struktur einfügen und dann einfach auf dem Weg klicken und ablegen können. Und du wirst eine sehr gute Struktur haben. Alles klar, das ist mein erstes Netz. Und lasst uns weitermachen. Gehen wir und sperren Sie den ersten. Ich hatte die erste und dann die zweite 12. Und fügen wir Komplexität hinzu. Lassen Sie uns unsere obere untere Seite hinzufügen. Jetzt gehe ich rein und ich werde ein wenig mehr Details hinzufügen. Ich werde meine obere mittlere, linke, mittlere, rechte Mitte und untere Mittellinien hinzufügen . Wenn ich das tue, suche ich nach Variationspunkten, Punkten, die Kontrast sind. Also, ob das in Farbe oder in Form sein, Sie können sehen, dass die beiden Ausbuchtungen, die der Pfeffer, die die Kontur der Form ein wenig unregelmäßiger machen. Also konzentriere ich mich auf diese beiden Punkte mit meiner, meiner oberen, oberen Mitte und unteren Mitte, weil das die Punkte sind, dass die Form eine Variation hat. Also werde ich diese Form mit diesen beiden Punkten erstellen. Dann werde ich durchgehen und ich werde die Variation in der Farbe finden, ob das der Glanzbereich ist oder der Schattenbereich ist. Und dann passe ich nur die Punkte entlang des Weges so , dass alle zukünftigen Punkte, die ich dort platziert habe, wir direkt zwischen dem vorherigen Netz folgen. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich darauf konzentrieren, eine solide Grundstruktur zu erstellen, so dass, wenn Sie weiter auf Ihrem Netz aufbauen, dies für Sie und nicht gegen Sie funktioniert. Denken Sie daran, einfach bis komplex. Und dann, wie Sie gehen denken Sie daran, klicken und fallen und fügen Sie die Farbe hinzu , so dass Sie nicht arbeiten müssen, um so viel Farbe am Ende hinzuzufügen. Und da sind wir. Also lassen Sie uns das duplizieren und es drei umbenennen. Und jetzt werden wir Komplexität hinzufügen. Während ich diesem Pfeffer Komplexität hinzufüge, betrachte ich die Kontrastpunkte. Ich schaue mir an, wo ich einen Schatten hinzufügen kann und wo ich Licht bearbeiten kann. Und denken Sie daran, wo es einen hohen Kontrast zwischen zwei Punkten oder einem Bereich, der hell und dunkel ist. Denken Sie daran, dass Sie Ihre Punkte näher zusammen bewegen können, aber wenn es einen sehr allmählichen Kontrast oder eine große Abstufung von sehr glatter Abstufung über einen großen, großen Raum gibt. Sie möchten Ihre Punkte für ihren Teil trennen. Also hier habe ich sie am Ende nah beieinander, aber dann schiebe ich sie allmählich weiter auseinander, um die Abstufung zu erhöhen. Das ist also, was ich hier mache, aber dann werde ich die Prinzipien, die wir gelernt haben, auf den Höhepunkt anwenden. Ich werde Farbblock in der Hervorhebung mit Netzpunkten verwenden, so dass die internen Farben die helleren Farben sind und sie durch die äußeren Farben blockiert werden, was das natürliche Gelb des Pfeffers wäre. Durch die Verwendung der Farbblockierungstechnik isoliere ich die Farbe der Glanzlichter von der Farbe der Papieroberfläche. Damit nur die Innenseite der Netzpunkte von der Hervorhebung beeinflusst wird und sie nicht außerhalb dieses Bereichs verläuft, um den Rest der Papieroberfläche zu beeinflussen. Also hier blockiere ich nur, wo die Hervorhebung ist, platziere einige Netzpunkte darin und klicke darauf, die Farbe um sie herum fallen zu lassen, so dass die Hervorhebung nur im Kontext der Netzpunktbarriere liegt, die ich erstellt habe. Und jetzt klicke ich einfach und lösche und erstelle bestimmte Netzpunkte, an denen ich die Kontrastpunkte sehe. Schön. Es kommt zusammen. Alles klar, für einen Schritt weiter, lassen Sie uns diese Ebene duplizieren, sperren Sie sie. Und die nächste Netzschicht ist vier. Jetzt werden wir mit unserer zusätzlichen Komplexität fortfahren. Also hier gehe ich einfach zwischen der Klick-UNDRIP-Ebene und meinem Netz hin und her , um zu sehen, wo ich die Glanzlichter und Schatten hinzufügen kann. Während ich fortfahre, erstelle ich neue Netzpunkte und klicke und löse Teile des Netzes gleichzeitig aus. Und dann zurück zur Klick-UNDRIP-Ebene, um zu sehen, wo ich es korrigieren kann. Also schaue ich auf die Kontrastpunkte mit Schatten und mit dem Licht. Wo immer ich sehe, dass es mehr oder weniger Schatten, mehr Abstufung geben kann, werde ich daran arbeiten, Netzpunkte zu erstellen oder die Netzpunkte in diesem Bereich zu steuern , um das Formular und die Struktur real aussehen zu lassen. Also hier füge ich in einem weiteren der Highlights auf der unteren Hälfte der Struktur hinzu. Und ich lege nur die Farbblockierungstechnik aus. Da ich bereits einige Netzpunkte eingelegt habe, ist es sehr einfach für mich, einfach weiterzugehen und ein paar weitere Netzpunkte hinzuzufügen , damit ich das Highlight sehr einfach hinzufügen kann. Ich werde nur so viel Details hinzufügen, wie ich es für richtig halte. Und dann, wie ich mitmache, erinnere dich einfach auf dem Weg klicken und fallen lassen. Also dort fügen Sie die Farbe der Punkte hinzu, die Sie hinzugefügt haben , so dass Sie nicht jeden einzelnen Punkt zurück und Riad gehen müssen. Wenn Sie das jedoch tun möchten, können Sie es definitiv, aber es dauert nur ein wenig mehr Zeit. Los geht's. In Ordnung. Also denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Ich bin ziemlich zufrieden, wie sich das herausstellte. Also lassen Sie uns jetzt einfach auf unsere untere Schicht zurückkehren und auf unsere oberste Schicht zurückkehren. Und unser Pfeffer kommt wunderschön mit. 18. Außerhalb des Netzes: In Ordnung, also schauen wir uns diesen Schritt an. Mal sehen, wie wir diesen Stiel sezieren und ihn zu einem überschaubaren Gradientennetz machen können. Also zuerst wollen wir einfach bis komplex beginnen, aber in diesem Fall wollen wir das Netz größer als das Subjekt selbst machen. Also, was meine ich damit? Lassen Sie uns eine Form erstellen. Also das Rechteck-Werkzeug, und lassen Sie uns unsere Form erstellen. Also wollen wir es ungefähr so groß machen, was wir wollen und es entsprechend anwinkeln. So etwa da. Und wir wollen es etwas größer machen als die tatsächliche Größe des Netzes, das wir wollen. Und es gibt einen Grund, warum. Und wir werden das durchgehen. Aber im Moment werden wir damit beginnen und wir werden unser Grundnetz in die Kurve dieses Stiels formen . Also lasst uns zum Werkzeug gehen. Wir werden nur am Ende einen Gitterpunkt erstellen. Und dann werden wir von dort aus die Enden nehmen und wir werden die Kurve des Netzes bilden. Wenn Sie ein Grundnetz erstellen, erhalten Sie einfach die allgemeine Form der Form. Sie sich keine Sorgen um die Details, die Kurven, sondern erhalten Sie einfach das allgemeine Formular und dann, wenn wir weitermachen, können wir Komplexität hinzufügen. In Ordnung, also haben wir unser Grundnetz jetzt machen wir unseren Klick und Drop. Alles klar, da gehen wir. Das ist also unser grundlegendes Netz. Also lasst uns in die Stammschicht gehen. Lassen Sie uns diesen Namen nennen, duplizieren und ihn umbenennen und die erste Ebene sperren und ausblenden. Nun fügen wir unsere obere, untere und linke und rechte Mitte hinzu. Yuki, hier, da ich dem Netz mehr Komplexität hinzufüge, suche ich nur nach den Punkten, die es einen Kontrast in der Farbe gibt, und ich führe die Netzpunkte um diesen Kontrast herum und verwende diese, um den Rest meiner Formen zu verankern. Hier kann ich sehen, dass es Punkte in der Struktur gibt , die tatsächlich von der Seite des Netzes laufen. Also berücksichtige ich das. Und wenn ich mein Netz baue und es größer als nötig baue, weil ein Teil der Farbe tatsächlich von der Kante des Netzes abläuft. Also, wenn ich es direkt gegen die Seiten davon schaffe, wäre es eigentlich schwierig, mit zu arbeiten. Also lassen Sie uns jetzt unseren Klick und Drop machen. Also zu den Punkten, die wir gerade hinzugefügt haben, werden wir unsere Click-and-Drop-Methode tun. Ordnung, also dieser Schritt, den wir so weit haben. Also gehen wir zu unserem nächsten Teil über. Und lasst uns gehen, um zu duplizieren und zu drei zu wechseln, das vorherige Netz auszublenden und zu sperren. Und lassen Sie uns etwas Komplexität hinzufügen. Und es ist wirklich, es ist wirklich zu formen, dieses Netz in das, was wir wollen. Also lasst uns das Vereinigte Königreich schlagen. Und wir werden auch etwas von dieser Textur schaffen. Wie einige dieser Highlights. Beginnen wir also mit diesem Haupthighlight hier. Hier verwende ich die Farbblockierungstechnik. Ich erstelle einen Begrenzungsrahmen um die Stelle, an der sich die Hervorhebung befindet, damit sie nur einen bestimmten Bereich innerhalb des Netzes erreichen können. Alles klar, jetzt füge das hinzu , es gibt hier etwas Schatten. Während ich den Schattenbereich der Netzpunkte erstelle, sehe ich, dass es eine dramatische Farbänderung in einem Bereich gibt und sie allmählich weicher wird. Also, wo es sehr scharf ist, werde ich diese Mesh-Punkte näher zusammenziehen, aber wenn es allmählich weicher wird, werde ich diese Netze zwei trennen, das Futter sehr weich machen. Also lassen Sie uns weiter etwas mehr Textur hinzufügen, um einige weitere Linien hinzuzufügen. Sagen wir dieses Highlight hier. Wenn ich weitere Netzpunkte hinzufüge, gehe ich ständig zwischen der Click-and-Drop-Methode und meinen Netzpunkten hin und her , sodass ich beim Erstellen weiterer Netzpunkte keine Farbe vermisse. Also wird dieses ein wirklich komplexes Netz am Ende sein. Aber nachdem wir die Grundform etabliert haben, wird es leicht sein, alle Details zu bekommen. Also lassen Sie uns ein wenig mehr erstellen und dann gehen wir weiter, um mehr Textur hinzuzufügen. Also lasst uns das hier holen, diese Felge hier. Hier nehme ich mir Zeit, um Netzpunkte hinzuzufügen, um die allgemeine Form der Form zu erstellen. Ich erschaffe. Die Trennung zwischen den Lichtern und Dunkeln, den Glanzlichtern und den Schatten. Wenn ich also Textur hinzufüge, wenn ich mehr Komplexität hinzufüge, fallen die Linien, die ich hinzufüge, perfekt in die Struktur, die ich erstellt habe. Nehmen Sie sich also Zeit, wenn Sie diese erste Grundstruktur bauen. Also denke ich, das wird unser dritter sein. Wird das duplizieren. Und wir werden die vierte Ebene sperren und verstecken und hinzufügen. Ordnung, also jetzt werden wir etwas mehr Komplexität zu diesem hinzufügen, wirklich, wird es wirklich schieben, um alle Details zu bekommen. Wenn ich der Struktur weitere Netzpunkte hinzufüge, können Sie sehen, dass die Netze beginnen, einfach perfekt an die Stelle zu fallen , wo ich es möchte. Der Grund ist, weil ich mir die Zeit genommen habe, ein solides Fundament zu erstellen , so dass, wenn ich neue Netzpunkte hinzufüge, sie in die Struktur fallen, die ich erstellt habe. Und während ich weitergehe, ich mehr Netzpunkte hinzufüge, gehe ich ständig zu dieser Klick- und Ziehmethode zurück, so dass ich die Farbe an den Netzpunkten spezifische Stelle auf dem Stamm hinzufügen kann . Denn die Stammfarbe variiert tatsächlich ziemlich von Abschnitt zu Abschnitt. Ich gehe ständig hin und her und mache meine Klick- und Ziehmethoden neu , so dass die gesamte Textur da sein kann und sie während ich gehe hinzufügen kann. Also, wenn Sie sich Zeit mit dem Anfang nehmen diesen Park und gehen relativ schnell. Ja, ich werde eine weitere Ebene hinzufügen, eine weitere Ebene der Komplexität, nur um ein paar Details darin zu bekommen. Und dann werden wir es abschließen, indem wir es in die eigentliche Form des Stiels bilden. Während ich diesen letzten Abschnitt der Komplexität hinzufüge, gehe ich herum und sehe, wo ich diese Komplexität hinzufügen kann , wo es Variationen in den Farben gibt. Ich passe auch die Netzpunkte so an, dass sie sich nicht in einer so linearen Reihenfolge sie auseinander oder näher zusammen bewegen. So macht es mehr aus einer organischen Textur. Statt einer geraden linearen Textur. Während ich das tue, erschaffe ich das Gefühl des Pfefferstiels. In Ordnung, also denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Das ist so weit, wie ich dieses Gradientennetz nehmen werde. Aber jetzt wollen wir all das draußen loswerden, draußen Sachen, die wir nicht wollen. Also wollen wir es in die gleiche Form wie dieser Stamm machen. Was wollen wir also tun, ist, dass wir, wenn der erste Block, diese Nummer fünf, damit wir nicht darauf klicken können. Und wir wollen auf den Klick- und Zieh-Layer klicken. Und dann werden wir das Krümmungswerkzeug oder das Stift-Werkzeug nehmen. Und jetzt werden wir einen Umriss des Pfefferstiels erstellen. also mit dem Stiftwerkzeug oder dem Krümmungswerkzeug Nehmen Sie sichalso mit dem Stiftwerkzeug oder dem KrümmungswerkzeugZeit und erstellen Sie einen Umriss des Pfefferstempels. Sie werden also eine Form erstellen, in der wir als Clipping-Maske verwenden können , um zu maskieren, wo unser Farbverlaufsnetz liegt. Da gehen wir. Alles klar, was haben wir gerade gemacht? Lass es uns verstecken. Wir haben eine Form gemacht. Also, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir alle Ebenen sichtbar machen. Und wir werden es alle unsere Netzschichten freischalten lassen. Wir werden sie alle auswählen. In Ordnung? Und dann, was wir mit allen ausgewählten tun werden, werden wir mit der rechten Maustaste klicken und dann sagen wir Make Clipping Mask. Nun sind alle Netzebenen in dieser Ein-Clip-Gruppe enthalten. Die Clip-Gruppe hält also alle Netzebenen. Jetzt können wir nur noch diesen sehen. Also, was wir von hier aus tun können, wenn wir wollten, können wir eine Schleife innerhalb der Clip-Gruppe, so dass wir die umrissene Ebene sperren und sperren und alle anderen Ebenen ausblenden und nur fünf haben. Also, wenn wir wollten, können wir immer noch drinnen an dem Netz arbeiten. - Ja. Es ist also ziemlich genial. Obwohl wir uns also innerhalb der Clip-Gruppe befinden, können wir immer noch an dem Netz arbeiten. Also begannen wir mit dem Netz und erstellten die Clip-Gruppe. Sie können aber auch zuerst die Clip-Gruppe erstellen, sie dann sperren und dann mit innerhalb der Clip-Gruppe arbeiten , damit das gesamte Netz ordnungsgemäß funktioniert. Es liegt also an Ihnen zu entscheiden, in welchen Weg Sie gehen möchten. Normalerweise mache ich zuerst mein Netz und dann mache ich meine Clipping-Maske später. Aber Sie können es auch zuerst tun und innerhalb der Clipping-Maske selbst arbeiten. diese Weise verwenden wir die Clipping-Maske für Verlaufsnetze und Denken außerhalb des Netzes selbst. Auf dem nächsten Video werden wir an der Stammbasis arbeiten. 19. Nachdenken: Also, jetzt beginnen wir unsere nächste Lektion und wir werden an der Stammbasis arbeiten. Also der Basisteil des Stiels hier. Also, was wir tun werden, ist, dass wir es direkt unter die Stammschicht legen. Gehen wir also zur obersten Ebene hier, fügen Sie eine Ebene hinzu und benennen sie dann Stiel, Ass. Ordnung, indem wir das benutzen, werden wir unser Netz von einfach bis komplex aufbauen, beginnend mit dem Rechteck. - Ja. Also ein bisschen größer, als wir wollen, aber das geht in die Stammbasis. Benennen Sie das hier um und duplizieren Sie es. Sperren und ausblenden und umbenennen. Als nächstes kopierte Ebene lassen Sie uns weitere comp, komplexe Netze zu diesem hinzufügen . Während ich die Struktur für dieses Netz baue, betrachte ich nur den Kontrast in Farben um den Stiel und die Stammbasis, wo sie sich verbinden. Und ich wollte wirklich meine Struktur um diesen Kontrast bauen und diesen als Leitfaden für alle meine zukünftigen Mesh-Punkte verwenden , um zu lügen. Und jetzt gehe ich durch und verwende meine Click-and-Drop-Methode , nur um die Farben jetzt zu erfassen. Alles klar, das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns die zweite Ebene duplizieren und sie drei nennen. Ich habe die zweite Schicht nicht gesperrt und nur an Nummer drei gearbeitet. Also lassen Sie uns das Mesh-Werkzeug wieder verwenden. Und wir werden noch ein paar Details erstellen. Während ich die Netzpunkte für diese Struktur erstelle. Ich schaue nur auf die Form und schaue, wo das Licht auf die Struktur fällt. Ich platziere die Netzpunkte an Punkten des Glanzlichts und Dunkelheitspunkten. Und ich versuche, dem Pfad des Netzes entlang dieser Abschnitte zu folgen , so dass sie, wenn ich weitere Netzpunkte hinzufüge, auch entlang dieser Linien folgen. Dies ist jedoch eine sehr organische Struktur. Es wird nicht viele lineare Linien geben. Wir müssen also die Netzpunkte anpassen und verschieben und die Kurven viel ändern. Um die oder Gatwick Natur der Stammbasis zu erfassen. Vergewissern Sie sich, dass Sie zwischen dem Referenzklick „Ablageebene hinzufügen“ und Ihrem tatsächlichen Verlaufsnetz hin und her gehen , damit Sie sehen können, wo Sie den Kontrast hinzufügen möchten, wo die Farbe möglicherweise fehlt. So dass Sie in den Farben hinzufügen können, wie Sie gehen und diese Struktur sehr gut erstellen. Denken Sie daran, wenn Sie eine grundlegende Struktur erstellen, können Sie später sehr einfach viel mehr Details hinzufügen. Sie müssen also möglicherweise hin und her gehen, eine Struktur erstellen und sie möglicherweise überarbeiten. Wenn Sie jedoch zu Beginn eine Struktur wirklich gut erstellen, Sie mehr Komplexität hinzufügen, wird es nur ein sehr reibungsloser und einfacher Prozess sein. Also nehmen Sie sich Zeit damit, immer klicken und fallen, so dass Sie die Farben erfassen, wie Sie gehen, anstatt bis zum Ende zu warten. Nur so können Sie eine ständige Anleitung darüber haben, wo Sie mehr Farben hinzufügen möchten und wie der aktuelle Status Ihrer Netze in. In Ordnung, also denke ich, das ist gut für die Mesh drei. Lasst es uns noch einmal aufbauen. Es wird für die Vernetzung und Spaß haben, wenn Sie Ihr Farbverlaufsnetz erstellen. Schieben Sie es wirklich über das hinaus, wozu Sie denken, dass Sie fähig sind. Spielen Sie mit den Gitterpunkten herum und spielen Sie damit herum, wie sie entlang Ihres Formulars verlaufen. Und spielen Sie herum, wie viele Netzpunkte Sie auffüllen würden. Es gibt keine Begrenzung für die Anzahl der Netzpunkte, die Sie haben. Aber je mehr Punkte Sie haben, desto schwieriger wird es sein, mit zu arbeiten. Deshalb gehe ich immer einfach zu komplex. Wenn Sie Ihre Grundstruktur gut erstellen, können Sie eine Menge Komplexität mit relativer Leichtigkeit hinzufügen und immer hin und her gehen und ein hinzufügen, wie Sie neue Netzpunkte hinzufügen, definitiv klicken und ablegen und ihre Farbe erfassen. Und gehen Sie zwischen Ihrer Klick-und-Drop-Referenzebene und Ihrem Verlaufsnetz hin und her, um zu sehen, wo Farbe fehlt oder wo Sie mehr Farbe hinzufügen können. Wie Sie sehen können, während ich immer mehr Netzpunkte hinzufüge, erfasse ich die Farbe, während ich hineingehe. Und obwohl es kompliziert aussieht, ist es wirklich nicht. Ich füge nur weitere Netzpunkte hinzu, um die Farbe zu erfassen. Das ist so ziemlich es. In Ordnung, also denke ich, ich werde es für dieses Netz da lassen. Also, was werden wir tun? Wir werden diese Schicht einsperren. Wir werden unsere Klick-und-Drop-Ebene öffnen. Und wir werden unser Krümmungswerkzeug greifen. Und wir werden einen grundlegenden Umriss der Stammbasis erstellen , so dass diese Form, die wir hier erstellen, es in der Lage sein wird, alle unsere Farbverlaufsnetze auf der Stammbasalschicht zu enthalten. Richtig? Jetzt, wo wir unseren Umriss erstellt haben, aber was werden wir tun? Wir werden alle unsere Netzschichten freischalten. Wir werden sie alle sichtbar machen. So können Sie das hier sehen. Was werden wir jetzt tun? Wir werden sie alle mit der rechten Maustaste auswählen, Make, Clipping Mask. Perfekt. Das ist, also schalte ich jetzt unsere Stammschicht ein und sieh dir das an. Einfach bemerkenswert. Das ist ein schöner kompletter Pfeffer. Fotorealistisch, komplett vektorisch. Erstaunlich. Ihr habt es geschafft. 20. Die endgültige Note: In Ordnung, also haben wir unser Endprodukt des Gradienten Mesh-Pfeffers erschaffen. Bevor wir also die Klasse abschließen, möchten wir noch eine Berührung hinzufügen. Wir wollen vielleicht einen Schatten hinzufügen. Um diesen Schatten zu machen, brauchen wir eine weitere Schicht. unter Ihrer Seitenschicht Lassen Sie unsunter Ihrer Seitenschichteine weitere Ebene hinzufügen, nennen Sie sie Schatten. Jetzt auf dieser Ebene erstellen wir ein Verlaufsnetz und wir brauchen die Referenz nicht. Wir werden nur unser eigenes Gradientennetz frei machen. Also, wie wir das tun, ist, wieder, beginnen Sie mit einem Rechteck, beginnen Sie mit dem grundlegenden Netz. Egal welche Farbe, aber ich empfehle einen dunkleren Ton, vielleicht ein tiefes Blau. Und dann denken Sie nur an die Perspektive und den Winkel und wo Sie wollen, dass Ihr Schatten liegen. So etwa so. Okay, vielleicht winkeln Sie es etwas so, richtig? Das sollte also gut sein. Also, jetzt mit Großbritannien, lassen Sie es zu einem Farbverlaufsnetz erstellen. Lassen Sie uns es also zu einer runden, runden Schattenstrukturen rund um die Form bilden, die Basisform des Pfeffers. Ok, jetzt haben wir das. Lassen Sie uns die äußeren Kanten auswählen und Sie werden sie in weiß drehen. Ok? Nehmen Sie alle äußeren Kanten, könnte sie zu weiß ändern und nur haben den Mittelpunkt ist hier, dunkelste Punkt. Das ist dein tiefster Schatten. Jetzt können Sie das Vereinigte Königreich nehmen und entlang der Kante direkt darunter, wo Ihr Thema ist, git fügen Sie einen weiteren Punkt in der Mitte hinzu. Das wird also deinen Schatten zwingen, direkt unter diesem Punkt zu sein. Das wird der tiefste Punkt sein. Und dann wird es sofort dunkler. Es wird ein bisschen mehr ernähren, was wir wollen. Also, wenn wir es jetzt betrachten, ist es schon, es ist schon ziemlich gut. Viel Glück im Schatten. Also, was wir jetzt tun wollen ist alles, was wir diese äußeren Kanten auswählen werden. Und wir werden die Deckkraft auf 0% ändern. Also, die Außenkanten, Sie werden auf 0% ändern. Richtig? So haben wir jetzt einen schönen Schatten unseres Objekts. Und was wir tun werden, ist, dass wir die Transparenz des Netzes ändern, das sich vermehrt. Also jetzt, wenn wir es auf eine Basis von irgendeiner Art setzen und Sie können ein Rechteck machen. Wir können es färben. Und dann nehmen wir unser Rechteck und legen es unter unser Netz. Und egal, welche Farbe es ist, das Netz wird sich gut mit ihm mischen. Also haben wir eine schöne, ja, das ist nett. Aber wir können auch tun, ist, dass wir dies zu einem Gradienten machen können. Also gehen wir zu ihren Mustern. Wählen Sie einen Farbverlauf und welche Art von Farbverlauf wir wollen. Gehen wir zu unserem Verlaufsfenster und lassen Sie uns etwas Farbe geben. Machen Sie es zu einem blauen Farbverlauf. Und vielleicht ist es dunkel, so ein Dunkelblau. Und wir werden den Winkel des Gradienten auf 90 Grad ändern. Und genial. Nun, was wir tun können, ist, dass wir alle Einträge Make duplizieren können. Ich klicke und ziehe den Farbverlauf, drehe ihn um, drücke ihn gegen den unteren und dehne ihn nach oben. Und jetzt haben wir einen schönen Hintergrund für unser Farbverlaufsnetz. 21. Abelle Gedanken und Dankeschön: Wow, wir schafften es bis zum Ende der Klasse. Ihr habt es durchgemacht, durch eine lange, lange Reise. Und ich möchte Ihnen wirklich danken. Ehrlich gesagt, Gradient Mesh ist ein sehr zeitaufwändiger Prozess. Das Ergebnis ist jedoch erstaunlich. Sie haben jetzt eine vektorbasierte Grafik, die unendlich skalierbar ist. Wenn Sie es wollten, können Sie Ihre Arbeit auf die Größe eines Gebäudes sprengen , ohne an Qualität zu verlieren. Egal, welche Größe es ist, es bleibt knackig und klar. Ich möchte Sie ermutigen, die Fähigkeiten, die Sie in dieser Klasse lernen, zu nehmen und sie anzuwenden. Versuchen Sie, etwas zu machen, das Sie nie gedacht haben, für das Sie sein könnten. Vielleicht eine Uhr, vielleicht ein iPhone, vielleicht sogar ein Selbstporträt, das ich gemacht habe und es als Banner für diese Klasse benutzt habe. Es bedeutet, dass, egal wie kompliziert und Element auch erscheinen mag, es kann mit dem Farbverlaufsnetz erstellt werden. Denken Sie daran, das Prinzip, einfach zu komplex auch. Bitte denken Sie daran, alle Arbeiten, die Sie im Projektfenster gemacht haben, zu posten. Lasst uns gegenseitig ermutigen, die erstaunlichen Dinge zu zeigen, die ihr gemacht habt. Wenn Sie auf Instagram sind, markieren Sie mich bitte in Ihrem Beitrag oder verwenden Sie den Hashtag, Mastering Gradient Mesh. Und dann können wir nicht, wir als Gemeinschaft, einander ermutigen und uns gegenseitig dazu inspirieren, auf unserer kreativen Reise zu wachsen.