Anpassen von Social Media | Kyle Aaron Parson | Skillshare
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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurs-Einführung

      2:12

    • 2.

      Einrichten deines Dokuments

      1:35

    • 3.

      Glossy Button

      14:28

    • 4.

      Retro-Stil

      10:15

    • 5.

      Neon Glow-Effekt

      8:32

    • 6.

      Vielen Dank!

      1:02

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

305

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Erwache deinen Stil zum Leben mit dem Grafikstilen in Adobe Illustrator In diesem Kurs werden wir einige langweilige einfache Symbole und Sie abheben Du wirst eine Anleitung zu einer Vielzahl von Designs aus einem glänzenden to einem Retro-Stil und sogar einem neon Am wirst du eine gute Grundlage haben, damit du ein personalisiertes Icon erstellen kannst, um für weitere Projekte zu erstellen.

Was du lernen wirst:

  • Erstelle deine Formen in dem Appearance Panel
  • Kreative Effekte zum Stilisieren deines icon
  • So erstellst du Grafikstile
  • Erstelle eine stripe mit dem Gradient

Grafik-Stil in Adobe Illustrator zu einer vielseitiger Art, dass du dich nicht nur eine benutzerdefinierter Satz erstellen kannst, du wirst die Möglichkeit haben, einen zusammenhängenden Stil in deinen Projekten zu erstellen. Wenn du deine Erscheinung verwenden kannst, wirst du in deinem the deine gesamte Produktivität verbessern.

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Teacher Profile Image

Kyle Aaron Parson

Graphic Designer and Illustrator

Top Teacher

Skills dieses Kurses

Adobe Illustrator Design Grafikdesign
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
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  • Eher nicht
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Transkripte

1. Kurs-Einführung: Social-Media-Icons gibt es heutzutage überall. Sie sind ein wesentlicher Bestandteil des Geschäfts in unserer Gesellschaft. Sie sich jedoch unterscheiden, wenn alle dieselben einfachen Symbole Wie können Sie sich jedoch unterscheiden, wenn alle dieselben einfachen Symbole verwenden? Sie können dies tun, indem Sie Ihren Symbolen Ihre persönliche Note geben , indem Sie Grafikstile in Adobe Illustrator verwenden. [MUSIK] Hey Leute, mein Name ist Kyle Aaron Parson. Ich bin Grafikdesignerin und Illustratorin mit Sitz in Edmonton, Kanada. In den letzten 15 Jahren habe ich mich als freiberufliche Grafikdesignerin und Illustratorin beiseitet . Im Laufe meiner Karriere habe ich an vielen Projekten wie preisgekrönten Logo-Designs und Posterdesigns gearbeitet . Adobe Illustrator war ein Eckpfeiler meiner kreativen Praxis und es ist nicht schwer zu glauben, dass ich viele Tipps und Tricks aufgegriffen habe , die meinen Workflow enorm beschleunigen. Kontinuität zwischen Ihren Marken zu schaffen Mit Hilfe des Darstellungsfelds und der Grafikstile in Adobe Illustrator war es noch nie einfacher Hilfe des Darstellungsfelds und der , Kontinuität zwischen Ihren Marken zu schaffen. Mit einem Klick auf eine Schaltfläche können Sie ein benutzerdefiniertes Icon-Set erstellen , das zu Ihrem persönlichen Stil passt. Während dieser Klasse führe ich Sie durch drei verschiedene Stile, die Sie auf Ihren Symbolsatz anwenden können. Ich glaube, dass dies Ihnen eine gute Grundlage geben wird , damit Sie experimentieren und etwas Einzigartiges für Sie schaffen können. Ihr Projekt für diese Klasse besteht darin, einen benutzerdefinierten Satz von Social-Media-Symbolen in Adobe Illustrator zu erstellen . Dieser Kurs ist perfekt für alle Fähigkeitsstufen . Wenn Sie gerade in Adobe Illustrator springen, führe ich Sie Schritt für Schritt durch den Prozess, den ich zum Erstellen von Social-Media-Symbolen verwende. Wenn Sie ein fortgeschrittener oder fortgeschrittener Benutzer sind, finden Sie auf jeden Fall einige hilfreiche Tipps und Tricks, um Ihren Workflow zu beschleunigen. Ich habe im Projektpanel Unterrichtsarbeitsblätter bereitgestellt , damit Sie Schritt für Schritt vorgehen können, während wir die Klasse durchlaufen. Als Bonus gibt es eine Reihe von Social-Media-Symbolen, die Sie auch nach dem Unterricht verwenden können. Wenn Sie bereit sind, Ihr Symbol hervorzuheben, laden Sie die Projektressourcen herunter und ich sehe Sie im Unterricht. [MUSIK] 2. Einrichten deines Dokuments: Hey Leute, willkommen im Unterricht. Das erste, was wir tun wollen, ist, dass wir unsere Dokumente einrichten möchten. Die erste Sache , die Sie tun müssen, ist, die Klassenarbeitsblätter herunterzuladen , damit Sie diesen folgen können. In den Klassenarbeitsblättern haben wir drei verschiedene Module. Wir beginnen zuerst mit Glossy Button und ich führe Sie durch , wie Sie dieses Design erstellen können. Dann gehen wir durch das Retro-Streifen-Design und gehen dann endlich den coolen Neonglüheffekt durch. Ich habe auch ein Icon-Set mit vielen verschiedenen Social-Media-Symbolen hinzugefügt vielen verschiedenen Social-Media-Symbolen die Sie Ihre Grafikstile anwenden können. Lasst uns also einfach ins Dokument springen und sehen, was wir einrichten müssen. Das erste, was wir tun müssen, ist ein paar Fenster zu öffnen , die wir in der Klasse verwenden werden. Das erste Fenster, das Sie öffnen sollen, ist das Erscheinungsbild Panel. Wenn Sie das nicht finden können, gehen Sie zu Fenster und Erscheinungsbild und öffnen Sie es dann. Das nächste, was Sie öffnen möchten, ist das Grafikstil-Panel, da wir hier unseren Grafikstil speichern und ihn mit einem Klick auf alle unsere Symbolsätze anwenden können . Das nächste, was Sie öffnen möchten ist auch das Farbfeldbedienfeld, da wir benutzerdefinierte Farbfelder verwenden, um Verläufe und Streifendesigns zu erstellen . Wir können auch das Farbfeld und das Verlaufsfeld verwenden. Zusätzlich zu diesen Dingen, wenn es ein Panel gibt, das ich verwende, aber Sie haben es nicht in Ihrem Dokument geöffnet. Du kannst immer zu Window gehen und es hier finden. Etwas wie das Stroke Panel. In Ordnung, nachdem Sie Ihr Dokument eingerichtet haben, lassen Sie uns zur nächsten Klasse springen und lernen, wie Sie den coolen Glossy Button Effekt erzeugen können. 3. Glossy Button: Alles klar Leute. Willkommen in unserem ersten Modul , in dem wir lernen werden diesen coolen Glanz-Button-Effekt zu erzeugen. Das erste, was Sie wissen müssen, ist, dass wir das Darstellungsfeld in dieser Klasse häufig verwenden werden. Ich werde nicht alle Details des Darstellungs-Panels durchgehen , aber wir werden es nacheinander lernen. Wenn Sie eine detaillierte Erklärung zu Grafikstilen und dem Darstellungsfenster erfahren möchten eine detaillierte Erklärung zu Grafikstilen und dem Darstellungsfenster erfahren , habe ich eine Klasse erstellt, die als Power von Grafikstilen bezeichnet wird , die Sie genau durch das führt, was für ein Grafikstil ist und wie Sie ihn nutzen können, um coolen dynamischen Text zu erstellen. Wenn Sie sich diesen Kurs ansehen möchten, schauen Sie sich diesen Kurs auf jeden Fall hier auf Skillshare an. Für diesen Kurs werde ich nicht alle Details und Besonderheiten wie diese durchgehen . Wir springen einfach direkt hinein. Das erste, was Sie wissen müssen , ist , dass Sie im Darstellungsfenster Ihre Formen wie das Ebenenbedienfeld aufbauen können. Es ist jedoch alles in einer Form enthalten. Lassen Sie mich das ganz kurz für Sie erklären. Auf dieser Seite sehen Sie, dass es viele verschiedene Instagram-Symbole gibt . Man würde denken, wenn ich in den Gliederungsmodus gehe, würden Sie so viele Formen sehen denn wenn ich dies im Ebenenbedienfeld aufbaue, wäre jedes dieser Elemente seine eigene individuelle Form. Ich habe dies jedoch in das Erscheinungsbild eingebaut. Was du nur siehst, lass es uns anschauen, ist das Instagram-Logo. Im Gliederungsmodus ist laut Adobe Illustrator die einzige Form, die tatsächlich vorhanden ist, das Instagram-Logo. Alles andere ist in dieser einzigen Form enthalten. Dies ist die Leistungsfähigkeit des Darstellungsbedienfelds und der Grafikstile. Sie können es wie das Ebenenbedienfeld aufbauen , aber innerhalb der einen Form selbst. Jetzt springen wir hier rein und wir werden diesen glänzenden Button-Effekt neu erstellen. Lassen Sie Ihr Erscheinungsfeld öffnen und lassen Sie uns direkt eintauchen. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir die Ellipse erzeugen werden. Wie machen wir das? Im Erscheinungsbild sehen Sie, dass ich eine weiße Füllung und keinen Strich darauf angewendet habe . Das nächste, was ich tun möchte ist im Darstellungsfenster, ich kann eine neue Füllung hinzufügen, damit ich mehrere Füllungen in meiner einzigen Form haben kann. Ich ändere diese Farbe vielleicht in ein Blau. Das ist ziemlich cool, aber man kann dort nichts sehen. Warum? Weil diese Füllung unter meiner weißen Füllung liegt. Aber wenn ich den Standort ändere, kann man sehen, dass zuerst die blaue Füllung angezeigt wird. Es funktioniert wie das Ebenenbedienfeld, das, was auch immer oben ist, zuerst zu sehen ist, und was auch immer darunter ist, wird als zweites gesehen. Denken Sie daran , wenn wir unsere Grafikstile in Adobe Illustrator erstellen . Ich verschiebe das wieder nach unten und das Coole Erscheinungsbildschirm ist, dass du eines der Felder nehmen, isolieren und einen Effekt nur auf diesen bestimmten Teil der Form anwenden kannst. Wenden wir das auf diese blaue Füllung an. Gehen wir zu den Effekten, konvertieren Sie in Form und Ellipse. Die Shape-Optionen werden angezeigt. Sie können sehen, dass Sie ein paar verschiedene Optionen haben, Sie können es in ein Rechteck, ein abgerundetes Rechteck oder eine Ellipse konvertieren . Wir werden die Ellipse für dieses Beispiel verwenden. Sie haben hier zwei Möglichkeiten, Sie haben absolut oder relativ. Relativ funktioniert entsprechend dem Begrenzungsrahmen der ursprünglichen Form. Es ändert sich je nach Form, die Sie haben. Da wir viele verschiedene Icons mit vielen verschiedenen Formen und Sorten haben , möchten wir nicht relativ verwenden, da es sie Weise verzerrt , die wir nicht wollen. Wir werden tatsächlich auf den absoluten Button klicken. Jetzt können Sie sehen, dass es etwas geschrumpft ist, aber das werden wir ändern. Wir werden die Größe auf 165 und 165 erhöhen , so etwas. Jetzt können wir sehen, dass wir einen perfekten Kreis um unser Instagram-Logo haben. Wir werden auf „Okay“ klicken. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich einen Schlag um diesen Kreis haben möchte . Ich füge einen Strich in mein Erscheinungsbild ein und gebe ihm ein hellblau. Ich werde es auch hellblau geben, aber was Sie hier sehen können, aber was Sie hier sehen können, es hat tatsächlich den Strich um mein Instagram-Logo erzeugt, aber das will ich nicht. Wenn ich in meine Füllung springe und du siehst, habe ich die Effekt-Ellipse darauf angewendet. Wenn ich Alt halte und es in meinem Erscheinungsbild auf meinen Strich bringe , wird dieser Effekt auf meinen Schlaganfall angewendet Wenn ich also die Größe vergrößere, kannst du sehen, dass er zunimmt. Lasst uns die Farbe nur für den Moment ändern. Anstatt mein Instagram-Logo zu umgeben, nahm es jetzt die Form der Ellipse an, die wir erstellt haben, und lassen Sie uns das wieder ins Hellblau ändern. Das nächste, was ich tun möchte, ist etwas Tiefe zu verleihen. Ich möchte etwas Schatten erzeugen , der das gesamte Objekt umgibt. Es ist eine dreidimensionale Form. Wie mache ich das? Was ich tun werde, ist, dass ich diese Ellipse oder diese Füllung nehme diese Ellipse oder diese Füllung und sie dupliziere, indem ich das ausgewählte Element dupliziere. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich es in Weiß ändere und ich werde es über alles außer dem Schlaganfall bringen. Jetzt möchte ich einen Effekt darauf anwenden. Ich gehe zu „Effekt“, Stilisieren, Inner Glow. Normalerweise ist es auf dem Bildschirm und es ist weiß. Aber das will ich nicht. Ich möchte, dass es sich vermehrt und schwarz. Es ist ein bisschen klein, also muss ich die Größe bis etwa dort erhöhen. Das sieht ziemlich gut aus für mich. Es gibt dir ein bisschen Tiefe und lässt es dreidimensionaler aussehen, ich werde „Okay“ drücken. Was ich damit machen möchte, ist, dass ich in meine Füllung gehen möchte und die Opazitätseigenschaften dieser spezifischen Füllung tatsächlich ändern kann die Opazitätseigenschaften dieser spezifischen Füllung tatsächlich ändern . Ich gehe rein und ändere diese um zu multiplizieren. Wenn ich jetzt deklicke, siehst du, dass es eine dreidimensionalere Form bekommt und alles darunter beeinflusst. Ich möchte auch meinem Schlaganfall eine gewisse Dimension verleihen. Ich werde die Größe nur ein bisschen vergrößern, und was ich tun werde, ist, dass ich in meine Füllung gehe und das innere Leuchten schnappen werde, Alt halten und es auf meinen Schlag bringen. Aber das sieht nicht sehr gut aus, also öffne ich diese Eigenschaft und werde es ein wenig verkleinern, bis ich ein bisschen von diesem inneren Leuchten bekomme. Zwei Punkte oder ein Punkt, vielleicht zwei Punkte sehen am besten aus. Das sieht schon echt cool aus. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich den coolen Glanzeffekt darauf anwenden möchte . Sie möchten Ihre Artikel auswählen lassen und dann können Sie eine neue Füllung hinzufügen, und ich werde sie vorerst weiß behalten, und ich werde die Konvertierung auf Form und Ellipse anwenden. Ich will es absolut und sicher. So kann es sein. Aber ich möchte nicht, dass es ein perfekter Kreis wird. Ich möchte, dass es etwas breiter ist als schmal oder hoch, also ändere ich das auf vielleicht 50. schaue ich mir eine Vorschau an. Vielleicht ändere ich es auf 60. Überprüfe das. Das könnte gut aussehen. Dagegen kann ich das nicht wirklich sagen. Aber was kann ich mit diesem Feld machen, an das die Ellipse der Eigenschaft angehängt ist. Ich kann in fx gehen, verzerren und transformieren und transformieren. Jetzt habe ich die Möglichkeit, es überall hin zu bewegen. Ich werde es hier oben verschieben und ich werde es auch leicht so drehen. Ich klicke auf „Okay“. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich einen Farbverlauf darauf anwenden möchte. Ich gehe hier in meine Farbfelder und verwende einfach einen Schwarz-Weiß-Farbverlauf. Jetzt kann ich in mein Farbverlaufsfeld gehen. Ich ziehe das einfach raus, damit ich sehen kann was passiert, und ich wollte Weiß und ich möchte, dass es zu Weiß verblasst. Aber ich möchte die Deckkraft eines der Knoten auf Null ändern . Ich ändere es in einen Kreis. Einfach so. Jetzt kannst du sehen , was passiert. Wenn ich „nochmal darauf klicke“, stelle sicher, dass der Schlaganfall betroffen ist, ich kann auf meiner Tastatur auf „G“ drücken und entscheiden, wohin das gehen soll. Jetzt, da wir einen solchen Farbverlauf erstellt haben, können wir „auf unseren aktuellen Farbverlauf klicken“ und ihn duplizieren. Also haben wir noch einen. Wir können in den Transformationseffekt springen und dann können wir diesen bewegen. Bringen wir es auf die andere Seite und drehen diesen rundum. Erhöhen Sie vielleicht das Ausmaß und bringen Sie es dann so zurück. Was ich damit machen werde, ist, dass ich die Deckkraft ändern werde. Ich werde es nur ein bisschen fallen lassen , damit es nicht so hart ist. Das sieht ziemlich gut aus. Das nächste , was ich damit machen kann, ist, dass ich meinen ersten duplizieren kann und ich werde ihm eine perfekt weiße Füllung geben ihm eine perfekt weiße Füllung und die Skala ändern. Ich kann es verkleinern oder du kannst die Ellipse ändern und ich werde es perfekt machen. Ich werde nur herausfinden, wo das Highlight sein soll. Das sieht für mich in Ordnung aus. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich diese Eigenschaft hier ändern werde . Ich glaube, ich möchte, dass es etwas härter wird, also gehe ich zum inneren Glühen. Ich werde die Größe nur ein bisschen vergrößern . Einfach so. Sie können sehen, dass wir mit einem einfachen Instagram-Logo angefangen haben, aber jetzt haben wir einen wirklich coolen Glanz-Button-Effekt geschaffen. Wir müssen noch ein paar Dinge hinzufügen, um es zu vervollständigen. Das erste, was wir hinzufügen werden, ist, dass wir unser unteres Blatt nehmen werden. Wir werden es duplizieren und wir geben ihm eine schwarze Füllung. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir einen Effekt hinzufügen werden. Geh Unschärfe, Gaußsche Unschärfe. Das werde ich ein bisschen verringern. Ich klicke auf „Okay“. Ich werde den Transformationseffekt darauf anwenden. Ich verschiebe es etwas nach unten und leicht raus. Dies wird ein bisschen Schatten geben und die Größe ein wenig erhöhen. Gib ihm einen kleinen Schatten von außen. Ich werde ihm eine Gaußsche Unschärfe geben, die Gaußsche Unschärfe ändern, das ein bisschen mehr erhöhen. Das ist gut. Ich werde die Deckkraft ändern, um zu multiplizieren. Das Letzte, was wir damit machen können, ist, dass wir , anstatt es einfarbig zu halten, wir können die innere Füllung ändern und sie in vielleicht eine wir können die innere Füllung zu halten, wir können die innere Füllung ändern und sie in vielleicht Art Farbverlauf ändern , der ziemlich cool aussieht. Dann können wir unseren blauen Strich ändern und ihn an eine Orange anpassen. Wir haben von einer sehr einfachen Form, einem einfachen Symbol zu einem sehr coolen Tastensymbol übergegangen . Aber jetzt ist der coole Teil, dass wir das nehmen können, das wir gerade erstellt haben, und wir können in unser Grafikstil-Panel gehen und es als neue Grafikstile hinzufügen können. Wir haben unten sechs Icons und sie sind alle schlicht. Seit wir den coolen Glanz-Button-Effekt auf einem von ihnen erstellt haben, haben wir ihn als Grafikstil gespeichert. Sieh dir das an. Wir können in unsere Grafikstile eingehen, „auf unseren neu erstellten Grafikstil klicken“, ihn anwenden, und jedes einzelne der Symbole kommt zum Zischen, das darauf angewendet wird. Was wirklich cool ist, ist dass wir das ein bisschen mehr anpassen können. Können wir „auf das Twitter-Symbol klicken“. Wir können hier zu diesem Menü gehen, das Re-Color-Artwork und was wir tun können, ist wir mit der Farbe dieses Einzelnen herumspielen können. Wir können die Farbharmonie verbinden und die Farben um das Farbrad ziehen und wir können sofort die Farbe ändern. Ich weiß, dass Twitter ein bisschen blauer ist. Das ist das Gefühl, das du bekommen willst. Ich werde die Verknüpfung aufheben und die meisten Farben in den Blauton bringen . Bring das so aus dem Grün. Das sieht ziemlich cool aus. Jetzt können wir den Snapchat nehmen und damit können wir dasselbe machen. Wir können die Farbharmonien verbinden und wir können sie herumziehen, vielleicht in die andere Richtung ziehen. Ändern Sie alle diese Symbole sofort mit einem Klick auf eine Schaltfläche und passen Sie unseren glänzenden Button-Effekt an. Noch eins, sieh dir das an. Lassen Sie uns die Verknüpfung der Farben hier aufheben und lassen Sie uns weit rausgehen Regenbogen-Stilikone. Das sieht echt cool aus. Okay Leute, für diesen Kurs möchte ich nicht, dass du den coolen Glanz-Button-Effekt nachstellst . Gehen Sie in das Erscheinungsfenster, schauen Sie es sich an, spielen Sie damit herum, sehen Sie, welche anderen Effekte Sie auf diese anwenden können , und erstellen Sie etwas Neues, etwas Interessantes, und posten Sie es im Projektpanel. Alles klar Leute, wir sehen uns in der nächsten Klasse. 4. Retro-Stil: direkt in Modul 2 springen, werden wir dieses coole Retro-Design nachbilden. Wir können unser Twitter-Logo hier sehen. Es ist ein sehr schlichtes Twitter-Logo. Wir werden es jedoch im Retro-Stil aufpeppen. Das erste, was wir tun möchten, ist, dass wir eine benutzerdefinierte Farbpalette erstellen möchten . Wir können in unsere Farbfelder springen und Sie können sehen, dass ich bereits ein paar Retro-Farbpaletten ausgewählt habe, die ich gerne verwende. Aber wie Sie das tun können, ist, dass Sie online springen können, Sie können zu color.adobe.com gehen und einige Retro-Farbpaletten finden und diese in Ihrer Creative Cloud-Bibliothek speichern . Genau das habe ich getan. Ich habe nach Retro-Farbpaletten gesucht und ich habe ein paar gefunden, die mir gefallen haben. Alles was ich getan habe war mit der rechten Maustaste zu klicken und ihnen Themen zu Farbfeldern hinzuzufügen. Jetzt habe ich all diese Farbpaletten in meinem Farbfeldbedienfeld, und das wird sehr nützlich sein wenn wir unsere Retro-Designs erstellen. Das erste , was wir tun werden, ist, dass wir zum Aussehen-Bedienfeld gehen . Lassen Sie uns das mit einer unserer Farbpaletten füllen. Ich benutze diese untere Farbpalette hier. Ich benutze dort einfach das grundlegende Gelb. Dafür werden wir viele Striche verwenden. Wir öffnen unser Strikes-Panel und wir werden vielleicht diesen blauen Strich verwenden. Jetzt werde ich nur ein bisschen steigen. Ich gehe in mein Stroke-Panel. Ich öffne es hier. Was wir nun anklicken möchten, ist, dass wir auf abgerundete Kappe und abgerundete Ecken klicken möchten. Dies rundet nur die Kurven ab, damit wir diese harten Punkte nicht haben. wollen wir nicht. Ich werde die Größe noch einmal vergrößern, und das sollte gut sein. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass es nicht allzu gut aussieht, weil es in unser Logo selbst dringt. Wir möchten, dass unser Logo gleich bleibt. In unserem Aussehenbedienfeld können wir unseren Strich unter unsere Füllung ziehen . Die Füllung erscheint zuerst und dann geht unser Schlaganfall dahinter. Das sieht echt gut aus. Danach möchten wir unseren Schlaganfall duplizieren. Jetzt haben wir einen Schlaganfall über einen weiteren Schlaganfall. Bei unserem unteren Strich wollen wir den Verzerrungs- und Transformationseffekt anwenden . Wir werden einen Verzerrungs- und Transformationseffekt anwenden und mehrere Kopien erstellen, um sie zu einem coolen Schlagschattenstreifeneffekt zu erzeugen. Mal sehen, wie wir das machen. Was wir tun können, ist, dass wir diesen Strich horizontal und vertikal bewegen können . Das Coole daran ist, wenn wir es über ein Pixel schieben, ändert sich das momentan nicht zu sehr. Wenn wir jedoch zu dieser Funktion namens Kopien gehen , können wir die Anzahl der Kopien oder Layer erhöhen , die auf diese Transformation angewendet werden. Mal sehen, was das bedeutet. Lasst uns 10 hinzufügen. Vorschau das. Das sieht echt cool aus. Was das hier getan hat , ist, wenn wir sehr genau hineinzoomen , können wir sehen, dass mehrere Ebenen übereinander kopiert werden . Aber es ist ein bisschen holprig. Was wir tun wollen, wir werden uns darauf einlassen. Wir werden dies von einem Punkt auf 0,5 Punkte und auch auf der Vertikalen um 0,5 reduzieren einem Punkt auf 0,5 Punkte . Das glättet es ein bisschen mehr und ich trete auf „Okay“. Jetzt hat es einen coolen kleinen Schlagschatteneffekt erzeugt. Aber ich möchte meine Farben übereinander legen. Ich werde diesen Strich machen , den wir gerade mit einem Transformationseffekt erstellt haben, der darauf angewendet wurde, und ich werde ihn duplizieren. Ich gebe ihm eine neue Farbe. in meinem Farbbedienfeld Gehen wir in meinem Farbbedienfeld mit der gelben Farbe. Jetzt öffne ich den Transformationseffekt in diesem Strich und füge 10 weitere Kopien hinzu. Insgesamt 20 Exemplare. Du kannst genau sehen, was das getan hat. Unter diesem grünen Strich konnte er nur 10 Schritte weiter als den grünen Strich gehen, ihn 10 Schritte weiter als den grünen Strich gehen, überlagern und ein cooles Streifendesign kreieren. Machen wir das weiter und bauen wir unser Design auf. Das sieht echt cool aus. Wir haben dort ein cooles Retro-Streifen-Design vor sich. Das nächste, was wir tun wollen, möchten wir dem etwas Streifen hinzufügen. Wie werden wir das machen? Ich ziehe mich vorerst da drüben aus. Ich ziehe mein Verlaufsfeld heraus. Wählen Sie zuerst unser Symbol aus, gehen Sie dann in unser Panel wenden Sie einen Farbverlauf darauf an. Es sieht gerade nicht toll aus, aber was wir tun können, ist, wenn wir unser Farbfeldbedienfeld geöffnet haben, können wir die Farben aus unseren ausgewählten Mustern nehmen und es direkt auf unseren Farbverlauf anwenden. Wenden wir unser Grün an und ziehen es dort hinein. Wir können das Weiß loswerden. Tragen Sie unser Gelb auf, tragen Sie unser Orange auf, tragen Sie unser Hellrot auf, tragen Sie unser Dunkelrot und wir können unser Schwarz herausziehen. Jetzt haben wir alle unsere Farben nacheinander in unserem Verlaufsfeld. Das sieht noch nicht so gut aus. Aber was wir tun werden, ist, dass wir einen Farbverlauf verwenden , um ein Streifendesign zu erstellen. Wie machen wir das? Ganz einfach. Was wir tun müssen, ist, dass wir mehrere Kopien unserer Knoten erstellen müssen . Wir halten Alt gedrückt und klicken und ziehen auf unseren Knoten, um zwei davon zu erstellen. Wir werden es damit machen und mit dem Grünen. Das nächste, was wir tun wollen, ist eine Linie zu erstellen. Wir müssen die Knoten direkt gegeneinander aufstoßen, damit es keine Abstufung zwischen den beiden gibt und es eine schöne klare Linie ist. Wir ziehen über unser Grün und ziehen über unser Gelb, bis es eine schöne scharfe Linie ergibt. Um die Arbeit zu erleichtern, erweitern wir unser Panel. Jetzt ziehe ich es nach oben, bis es sich berührt. Jetzt können Sie sehen, dass es eine schöne scharfe Linie auf unserem Bild ist. Als Nächstes dupliziere ich mein Orange und ich werde es mit dem Gelb genau dort zusammenfauen. Ich dupliziere mein Rot. Ich werde es mit dem Gelb oder der Orange genau dort zusammenfauen . Ich werde das Dunkelrot duplizieren, und ich werde es mit dem Hellrot genau dort verschönern . Jetzt können Sie sehen, dass der ursprüngliche Farbverlauf, der in jede Farbe verblasst ist, jetzt zu einem coolen Retro-Streifen-Design geworden ist. Jetzt können wir auf unserer Tastatur G drücken und steuern wie unser Farbverlauf auf unserem Icon erscheint. Ich mag diesen coolen diagonalen Look für diese und so etwas. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich einen Kontrast zwischen dieser Linie bilden möchte , die sich unter der Zeile befindet, die einen Transformationseffekt hat, zu der oben ist. Ich möchte, dass all diese Farben gleich bleiben. Ich möchte jedoch, dass alles, was sich verändert hat , im Schatten steht. Wie kann ich das machen? Ich werde den unteren Strich duplizieren , den die Transformation angewendet wurde und ich werde ihn direkt unter meinem oberen Strich aufrufen . Aber das nächste, was ich tun werde, ist, ich ihm eine schwarze Füllung gebe. Anstatt die Opazität von 100 Prozent und normal zu halten, werde ich es ändern, um es zu multiplizieren und es dort auf vielleicht 50 oder 30 Prozent zu ändern . Es sieht aus, als wäre es im Schatten und es gibt einen gewissen Kontrast zwischen dem, was hier unten ist und dem, was oben ist. Wir haben unseren Retro-Effekt geschaffen. Jetzt möchten wir es als Grafikstil speichern. Wir können alle unsere Icons unten greifen und einen Grafikstil darauf anwenden. Was wir jetzt tun können, ist dass wir unser Instagram-Symbol hier verwenden können, und wir können in das Artwork bearbeiten oder neu färben, und wir können zu den erweiterten Optionen gehen. Jetzt ist das Coole, dass ich, da wir bestimmte Farben, ein bestimmtes Farbfeld, darauf angewendet haben , bestimmte Farben, ein bestimmtes Farbfeld, darauf angewendet haben, eine andere Retro-Farbpalette auswählen und sie sofort auf meine aktuelle Farbpalette anwenden kann . Mal sehen, wie das funktioniert. Ich kann anklicken und ich kann mit all den coolen Retro-Farbpaletten wie diesen herumspielen . Das sieht ziemlich cool aus für Instagram. Lasst uns Snapchat ändern. Gehen wir zu Recolor Artwork. Da gehst du. Sie können sehen, wie Sie ein einfaches Symbol mithilfe des Transformationseffekts in ein wirklich cooles Retro-Design verwandeln können ein einfaches Symbol mithilfe des Transformationseffekts in , indem Sie Farbverläufe verwenden, um eine coole Streifenfüllung zu erstellen und Mischmodi zu erstellen, um einen Schatten zu erzeugen effekt. Für dieses Modul möchte ich nur, dass Sie versuchen das coole Retro-Design neu zu erstellen. Ich möchte, dass Sie den Transformationseffekt verwenden, um die Ebenen aufzubauen und einen coolen Straight Schlagschatteneffekt zu erzeugen . Verwenden Sie dann das Verlaufsfenster, um eine coole Streifenfüllung mit einer Retro-Farbpalette zu erstellen . Leute, wir sehen uns in der nächsten Klasse. 5. Neon Glow-Effekt: [MUSIK] Hey, Leute, willkommen im dritten Modul, in dem wir lernen werden wie man diesen coolen Neon-Effekt erzeugt. direkt hier hineinspringen, können Sie sehen, dass es von einem einfachen Symbol über einen einfachen Strich zu einem Gradientenstrich geht von einem einfachen Symbol über einen einfachen Strich und sich aufbaut, bis wir diesen coolen Neoneffekt erhalten. Mal sehen, wie das gemacht wird. Springen wir gleich hier rein. Wir verwenden hier das Google Plus-Logo oder -Symbol und werden einige Funktionen darauf anwenden , um einen coolen Neoneffekt zu erzielen. Das erste , was wir hier sehen, ist eine Füllung. Aber für dieses Design werden wir keine Füllungen verwenden. Wir werden diese Füllung entfernen, indem wir einfach darauf klicken, auf diese Füllung klicken und diese Füllung löschen. Jetzt sehen wir nichts, aber wir wollen einen Strich hinzufügen. Wir haben einen Strich darauf angewendet und wir möchten ihn in Weiß ändern . Jetzt kannst du sehen , was passiert. Nun möchte ich, dass Sie in Ihrem Strichbedienfeld tun , wenn wir das Strichpanel-Fenster „Strich“ öffnen , möchten wir unsere Ecken Runde und unsere Kappen ebenfalls runden. Dies wird wichtig sein, wenn wir unser Design aufbauen. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich diese weiße Füllung oder diesen weißen Strich behalten möchte , da dies der hellste Punkt unseres Neoneffekts sein wird. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir eine neue Füllung erstellen. Wir werden einen Farbverlauf darauf anwenden. Ich benutze nur den orangefarbenen und gelben Farbverlauf. Jetzt können Sie sehen, dass nichts wirklich passiert ist, denn denken Sie daran, dass im Erscheinungsbild Panel zuerst alles gesehen wird, was zuerst ist. Außer wenn wir die Größe erhöhen. Weil wir jetzt die Größe vergrößern können wir sehen, was darunter ist und man konnte schon sehen, dass es leuchtet, weil wir das hellste Weiß in der Mitte haben und dann haben wir der Farbverlauf darunter. Wir möchten einen einfachen Effekt anwenden. Gehen wir und wählen den „Verlaufsstrich“ aus. Wenden Sie nun unsere Unschärfe, Gaußsche Unschärfe an. Es ist ein bisschen zu viel, ich bringe es runter. Für diesen ersten möchte ich nur, dass es etwas verschwommen ist. Jetzt sieht es schon ein bisschen Neon aus. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich dieses duplizieren werde. Mit diesem werde ich die Größe vergrößern. Denken Sie daran, dass Sie auf Ihr „Icon“ klicken, duplizieren Sie, vergrößern Sie die Größe und dann gehe ich in meine Gaußsche Unschärfe und ich werde die Gaußsche Unschärfe nur ein wenig erhöhen und dann gehe ich um dieses zu duplizieren. Ich werde reingehen, die Größe vergrößern, die Gaußsche Unschärfe noch ein bisschen mehr erhöhen . Sieh dir das an. Wir haben uns von einem einfachen Schlag zu einem wirklich sauberen, schönen Neoneffekt entwickelt. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich diesen letzten Strich machen möchte , sicherstellen, dass wir unser Symbol ausgewählt haben , und dann werden wir unseren letzten Farbverlauf duplizieren und wir geben ihm einen schwarze Füllung, es sieht nicht so gut aus. Jetzt gehe ich darauf ein und ich werde die Deckkraft ändern, um die Deckkraft zu multiplizieren und die Deckkraft auf vielleicht 62 Prozent zu senken. Das sieht gut aus. Ich werde einen kleinen Effekt darauf anwenden. Wenden wir den Transformationseffekt an. Ich verschiebe es nur ein bisschen horizontal und bewege es nur ein bisschen senkrecht. Dies gibt ein wenig Schatten darunter und es lässt diese Farben wirklich herauskommen als wären sie ein bisschen von der Wand weg. Das sieht ziemlich cool aus. Ich schließe all diese Schläge. Wenn Sie es hier verlassen möchten, ist das vollkommen in Ordnung. Das ist großartig. Es sieht echt cool und sehr sauber aus. Wir werden jedoch noch einen Schritt weiter gehen, und das möchte ich Ihnen zeigen. Lassen Sie Ihr Symbol auswählen und wir werden unseren ersten Strich duplizieren. Jetzt verwenden wir unser Strich-Panel, um ein paar Anpassungen daran vorzunehmen. Bevor wir das tun, wenden wir einen Effekt namens „Offset Path“ an. Wir erhöhen den Pfad um vielleicht zwei Pixel. Es wird ein bisschen weiter gehen, vielleicht drei, vielleicht fünf. Mal sehen, wie das ist. Vielleicht reichen vier meiner Meinung nach für uns aus. Ich klicke auf „Okay“. Ich werde die Größe dieses ein wenig verringern , weil es nicht unser Hauptaugenmerk sein wird, sondern ein kleineres Akzentstück sein wird. Ich gehe in mein Schlaganfall-Panel und ich werde das ein wenig ändern. Anstatt eine durchgehende Linie beizubehalten, erstelle ich eine gestrichelte Linie. Aber ich möchte nicht, dass es kurze Striche sind, ich möchte lange Striche sein, also werde ich das auf vielleicht 50 erhöhen und dann könnte ich das auf 25 ändern. Vielleicht muss dieser etwas kleiner sein. Vielleicht noch kleiner. Mal sehen, was da drüben passiert, 20, 25, 22, 30. Ich spiele nur mit den Bindestrichen und den Lücken herum und schaffe etwas Einzigartiges. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich mit den Bindestrichen und den Lücken meiner gestrichelten Linie herumgespielt habe , um Abwechslung darin zu schaffen. Das wird mein Basiseffekt für ein weiteres Neonglühen sein. Eine Sache, die ich vergessen habe, ist mein Offset-Pfad, ich möchte ihn von Gehrung zu Runde ändern und eine Vorschau anzeigen und es gibt ihm runde Ecken, damit es und es gibt ihm runde Ecken, damit es etwas glatter und etwas sauberer aussieht. Lass uns weitermachen. Mit diesem zweiten werden wir es genau auf die gleiche Weise aufbauen. Aber dafür behalte ich es einfach mit einer Farbe. Ich werde diesen Strich duplizieren und ich werde diesen in vielleicht gelb ändern. Ich werde die Größe vergrößern und gehe zu „File Effect Blur“, „Gaußsche Unschärfe“. Ich brauche es nicht so groß, weil es sehr klein ist. Dann werde ich diesen duplizieren, das erhöhen und ich werde es ein bisschen mehr verwischen. Jetzt bauen wir den Neoneffekt auf. Jetzt haben wir den inneren Effekt und dann haben wir den coolen äußeren Effekt, um ihm ein wenig mehr Dimension zu verleihen. Leute, das ist also unser cooler Neonglüheffekt. Was wir jetzt noch einmal tun können, ist , dass wir in unsere Grafikstile eingehen , sie als Grafikstil speichern und es mit einem Klick auf unser hier unten festgelegtes Symbol anwenden können . Boom, wir haben coole Neonglüheffekte. Wieder, was können wir damit machen? Wir können unseren Artikel auswählen, wir können Kunstwerke neu färben, und wir können unsere Farben trotzdem anpassen, in welche Weise. Jetzt ist es ein wirklich cooler rosa und blauer Neoneffekt. Lasst uns zu Facebook übergehen. Lasst uns das ändern. Lass es uns vielleicht grün und gelb machen , so etwas. Das sieht echt cool aus. Gehen wir rüber zu Behance, machen Sie diese Änderung ein wenig. Lasst uns die Verknüpfung der Farben aufheben und herumspielen und sehen, welche Dinge wir kreieren können. Jetzt ist das wirklich cool, wie ein Regenbogeneffekt. [MUSIK] Für dieses Modul möchte ich, dass Sie den coolen Neonglüheffekt nachbilden. Spielen Sie mit der Gaußschen Unschärfe herum, spielen Sie mit dem Strichfeld, dem Offset-Pfad und erstellen Sie etwas wirklich Einzigartiges für Sie. Sie haben jetzt viele Fähigkeiten Sie Ihren eigenen benutzerdefinierten Symbolsatz erstellen können. Ich möchte auf jeden Fall alles sehen, was Sie erstellen, also experimentieren Sie mit allem und erstellen Sie ein cooles benutzerdefiniertes Icon-Set , das für Sie einzigartig ist, und posten Sie es im Projektpanel. Ich freue mich sehr darauf. Wir sehen uns in der nächsten Klasse, in der ich nur Danke sagen möchte. 6. Vielen Dank!: Hey Leute, ich möchte dir nur so sehr dafür danken , dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Während dieser Klasse haben wir mit dem Erscheinungsbild zusammengearbeitet, um ein einfaches altes Social-Media-Symbol zu erstellen und es zu etwas ganz Einzigartigem zu erstellen. Jetzt haben Sie die Fähigkeiten, Ihre Icons so zu entwickeln, wie Sie möchten. Spielen Sie auf jeden Fall mit all den Tools herum und erkunden Sie einige, die wir in dieser Klasse nicht einmal durchgegangen sind. Ich freue mich auf jeden Fall darauf, alles zu sehen , was ihr kreiert. Vergessen Sie nicht, Ihr Projekt im Projektpanel zu posten. Wenn Sie Fragen zu etwas haben , das in dieser Klasse besprochen wurde, oder Sie einen Vorschlag für zukünftige Klassen von etwas haben , das Sie vielleicht lernen möchten, hinterlassen Sie definitiv einen Kommentar in den Diskussionen Panel, und es wird sich so schnell wie möglich bei dir melden. Wenn Sie etwas gelernt haben oder diesen Kurs genossen haben, sollten Sie auf jeden Fall einen kurzen Rückblick hinterlassen. Es hilft wirklich, diese Klasse in Zukunft anderen voranzutreiben . Nochmals vielen Dank und ich freue mich sehr darauf, mit Ihnen auf Ihrer kreativen Reise [MUSIC] zu reisen Ihrer kreativen Reise .