Die Kraft von Grafikstilen: Anpassen von Editable mit einem Klick von einem Button

1. Einführung: [MUSIK] Titel erzählen eine Geschichte. Es gibt Ihnen einen Einblick, was Sie von einem Film, Buch, Lied oder sogar einer Skillshare-Klasse erwarten können. Titel, die Persönlichkeit haben, die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich und ziehen sie auf sich. [MUSIK] Hey Leute, Mein Name ist Kyle und persönlich bin ich Grafikdesigner und Illustrator mit Sitz in Edmonton, Kanada. In der heutigen Klasse werden wir einen tiefen Einblick in Anpassung editierbarer Titel mithilfe von Grafikstilen machen. [MUSIK] Mit Hilfe des Darstellungsbedienfelds in Adobe Illustrator war es noch nie einfacher, erstaunliche Titel zu erstellen Mit Hilfe des Darstellungsbedienfelds in Adobe Illustrator war es noch nie einfacher . Sie können nicht nur erstaunliche Ergebnisse erzielen, die großartig aussehen, sondern mit dieser Technik halten Sie Ihre Titel auch vollständig editierbar, damit Sie sie jetzt oder in zukünftigen Projekten verwenden können. [MUSIK] Während dieser Klasse führe ich Sie durch die Vor- und Ausgänge des Darstellungsbedienfelds und der Grafikstile in Adobe Illustrator. Damit Sie bearbeitbare Texte erstellen können, die mit dem [NOISE] -Klick auf eine Schaltfläche angewendet werden können. Ich unterrichte diesen Kurs nicht, weil ich etwas Besonderes bin, sondern weil ich mir wünschte, ich wüsste es, als ich mit Adobe Illustrator angefangen habe. Es ist etwas, das Ihren Workflow enorm beschleunigt. Deshalb freue ich mich sehr darauf , Ihnen dies beizubringen , damit es Ihnen auf Ihrer kreativen Reise hilft. [MUSIK] Wenn Sie also bereit sind, die Kraft der Grafikstile zu erlernen, sehe ich Sie im Unterricht. 2. Kursprojekt: [MUSIK] Ihr Projekt für diese Klasse besteht darin, Ihren eigenen Grafikstil zu erstellen , der auf Ihren eigenen Titel oder Ihre eigene Phrase angewendet werden kann . Es könnte ein Titel Ihres Lieblingsfilms oder Buches oder einfach nur Ihr Name sein, nur um Spaß damit zu haben. Am Ende bringe ich Ihnen bei, wie Sie Ihre Grafikstile speichern , damit Sie sie in zukünftigen Projekten anwenden können. Alles, was Sie für diesen Kurs benötigen, ist Adobe Illustrator, eine Tastatur und eine Maus. Während dieser Klasse werden wir die Ins and Outs der Grafikstile und des Darstellungsfelds in Adobe Illustrator sowie einige verschiedene Effekte durchgehen der Grafikstile und Darstellungsfelds in Adobe Illustrator sowie einige verschiedene Effekte , die wir auf unsere Titel und Texte. Am Ende dieser Klasse haben Sie ein festes Verständnis des Darstellungsfelds in Adobe Illustrator , sodass Sie auf einfache Weise Grafikstile für jedes Ihrer Projekte erstellen können . Ich werde in dieser Klasse viele Techniken durchgehen. Nehmen Sie einfach, was Sie wollen, und lassen Sie das, was Sie nicht tun, damit Sie Ihren eigenen individuellen Grafikstil erstellen können . Am Ende haben Sie etwas, das für Sie einzigartig ist. Lassen Sie uns einfach in die erste Klasse einsteigen und verstehen, was genau ein Grafikstil ist. 3. Was ist ein Grafikstil?: [MUSIK] Willkommen in der ersten Klasse , in der wir darüber sprechen werden, was ein Grafikstil ist. Lasst uns gleich hier rein springen. Wir können sehen, dass wir auf unserem Board vier verschiedene Formen haben. Wir haben ein Quadrat, wir haben einen Stern, wir haben einen Kreis und wir haben ein Sechseck. Im Wesentlichen ist ein Grafikstil das Make-up einer Form in Adobe Illustrator. In Adobe Illustrator besteht eine Form aus zwei Hauptteilen: dem Strich und der Füllung. Wir können sehen, dass dieses Quadrat hier einen grafischen Stil mit einem blauen Strich und einer orangefarbenen Füllung hat . Die anderen Formen bestehen nur aus einer weißen Füllung und ohne Strich. Jeder hat verschiedene Grafikstile, die daran gebunden sind. Was ist jedoch, wenn ich sie alle im gleichen Grafikstil gestalten wollte ? Was ich tun kann ist, dass ich meine Form mit der blauen Füllung oder dem blauen Strich und der orangefarbenen Füllung auswählen kann . Ich kann in mein Grafikstil-Panel gehen. Ich kann auf die Schaltfläche „Hinzufügen“ klicken , um einen neuen Grafikstil hinzuzufügen. Jetzt können Sie sehen, dass ein Symbol im Menü Grafikstile angezeigt wird. Dies erspart das Aussehen dieser einen Form, die orangefarbene Füllung und einen blauen Strich. Wenn ich jetzt alle meine anderen Objekte auswähle, kann ich in meinem Grafikstilbedienfeld den Grafikstil mit dem blauen Strich und der orangefarbenen Füllung auswählen den Grafikstil mit dem blauen Strich und der orangefarbenen und auf alle meine Formen anwenden. Jetzt kann ich mit nur einem Klick ein einheitliches Design erstellen . Was wir dann wissen müssen, ist, wie können wir unsere Grafikstile über nur eine Füllung und einen Strich weiter anpassen ? Dort müssen wir in das Aussehen-Bedienfeld springen, und genau das werden wir als nächstes lernen. 4. Das Ausrichtfeld verstehen: Hey Leute, willkommen im zweiten Teil, in dem wir uns den wichtigsten Teil beim Aufbau deiner Grafikstile ansehen werden. Das ist das Erscheinungsbild Panel. direkt hier hineinspringen, können wir sehen, dass das Aussehen-Bedienfeld wie ein Ebenenbedienfeld funktioniert, aber in Ihrer Form selbst enthalten ist und die Fähigkeit hat , Ihre Striche und Ihre Füllungen zu steuern. Wie funktioniert das Erscheinungsbild Panel? Lasst uns einfach hier reinspringen. Es gibt zwei Komponenten , die Sie verwenden können. Sie können entweder eine Füllung oder einen Strich verwenden und diese dann im Aussehenbedienfeld nach Belieben anpassen . Wenn wir auf diesen Kreis klicken, der nur eine rosa Füllung hat, können wir in unserem Aussehen-Bedienfeld sehen, dass wir einen Pfad auswählen , der den Kreis ist, und er hat eine Füllung von Rosa, und er hat keinen Schlaganfall daran befestigt. Wenn wir jedoch auf den blauen Strich klicken, können wir sehen, dass wir im Aussehen-Bedienfeld einen blauen Strich und keine Füllung haben. Ziemlich einfach. Wenn wir uns den mit einem blauen Strich und einer rosa Füllung ansehen, sehen wir, dass es einen Strich und eine Füllung, einen blauen Strich und eine rosa Füllung gibt. Was können wir im Erscheinungsbild Panel tun? Tatsächlich können Sie im Aussehenbedienfeld unten unten sehen, Sie haben die Möglichkeit, einen neuen Strich hinzuzufügen oder eine neue Füllung hinzuzufügen. Jetzt können Sie Ihre Form aufbauen und mehrere Füllungen und mehrere Striche darin hinzufügen . Außerdem haben Sie die Möglichkeit, Effekte hinzuzufügen, und dies werden wir während der gesamten Klasse ausführlich besprechen. Auf jedem dieser Punkte können Sie entweder den gesamten Pfad auswählen und einen Effekt wie Stylize erzeugen und ihm einen Schlagschatten geben oder einen einzelnen auswählen. Lassen Sie uns den oberen Strich machen, und dann können Sie etwas hinzufügen, vielleicht wie ein äußeres Leuchten nur bei einem Strich. Sie können sehen, dass Sie Ihren Grafikstil mit dem Aussehen-Bedienfeld anpassen können . Das ist der coole Teil des Erscheinungsbild-Panels. Nicht nur das, Sie können die Reihenfolge, in der Sie Ihre Striche und Ihre Füllung sehen, tatsächlich neu anordnen. Sagen wir, ich wollte einen Schlaganfall oben haben, aber ich möchte, dass er vielleicht kleiner wird. Ich kann den Punktwert eines der Striche senken und ihn in eine andere Farbe ändern, vielleicht ein helleres Blau, vielleicht in ein Weiß. Lass es uns in Weiß umstellen. Jetzt können Sie in unserem Schlaganfall hier sehen, dass wir einen blauen Strich oder einen weißen Strich oben haben, und dann haben wir einen blauen Strich, dann haben wir eine rosa Füllung. Hier ist ein visuelles Beispiel dafür wie sich die Ebenen in Ihrem Erscheinungsbild Panel übereinander stapeln in Ihrem Erscheinungsbild Panel übereinander und wie sie aussehen, wenn sie alle zusammengestellt sind. Wir haben das Erscheinungsbild Panel hier geöffnet und wir haben unseren Blocktext ausgewählt. Wir können sehen, dass es mit vielen Strichen und Füllungen oder zumindest vielen Strichen und einer Füllung erstellt vielen Strichen und Füllungen oder zumindest wird. Wie funktioniert das? Nun, was auch immer oben ist, wird zuerst in Ihrem Grafikstil gesehen . Was auch immer unten ist, wird zuletzt gesehen werden. Optisch sieht man hier auf der Seite, wir haben den ersten Schlag und dann auf den nächsten, den zweiten Schlag und den dritten Schlag. Wir können in unserem Erscheinungsbild sehen, wenn wir ein- und ausschalten, können wir sehen, dass das obere das reine Weiß ist, und dann haben wir das Grau, und dann haben wir einen Schatten, und dann haben wir unsere Füllung. Wir können die Füllung aus- und einschalten und wir können sehen, dass es innen hohl ist. Dann haben wir einen Schlaganfall darunter, und dann haben wir einen Schlaganfall darunter, und dann haben wir endlich unseren Schattenschlag. So bauen sich die Füllungen und Striche im Aussehenbedienfeld übereinander auf und Sie können sie je nachdem anordnen , was Sie zuerst in Ihrem Grafikstil sehen möchten. Wir werden weiter untersuchen, wie wir unsere Grafikstile entwickeln und kreativere Texte erstellen können unsere Grafikstile entwickeln und kreativere Texte erstellen , während wir den Unterricht durchlaufen. Wir werden das Erscheinungsbild des gesamten Kurses verwenden , daher ist es definitiv gut, sich damit vertraut zu machen. Im nächsten Teil werden wir darüber sprechen, warum es wichtig ist , Grafikstile zu verwenden. 5. Warum ist dies nützlich: [MUSIK] In diesem Kurs werden wir darüber sprechen, warum das so nützlich ist? Wenn wir darüber nachdenken, in Adobe Illustrator zu arbeiten, denken wir an Formen, die auf Formen aufbauen. Wenn Sie sie jedoch in einem Ebenenbedienfeld erstellen, passiert es tendenziell, dass viele verschiedene Formen übereinander aufgebaut sind und alle separat funktionieren. Wenn Sie einen ändern, wirkt sich dies nicht automatisch auf den darunter liegenden aus und umgekehrt. Man muss gehen und tatsächlich an jeder der Formen einzeln arbeiten. Wenn wir jedoch mit Grafikstilen und dem Darstellungsbedienfeld arbeiten , können wir alle unsere Formen im Aussehenbedienfeld erstellen. Dann haben wir nur eine Form in unserem Ebenen-Panel, mit der wir arbeiten können. Wenn wir diese einzelne Form anpassen, wirkt sich dies auf alle Füllungen und Striche aus, die wir in unserem Aussehenbedienfeld und unserem Grafikstil angewendet haben . Lassen Sie uns dies mit diesen beiden Fragezeichen sehen. Hier haben wir zwei Fragezeichen, die identisch aussehen. Sie sind jedoch auf getrennte Weise eingebaut. Einer wird mit dem Ebenenbedienfeld erstellt und der andere wird verwendet, um Grafikstile zu erstellen oder das Aussehenbedienfeld zu verwenden. Wenn wir uns diesen Strich im Aussehenbedienfeld ansehen, können wir sehen, dass er nur eine einzige Füllung hat. Dann haben wir einen mit einem einzigen blauen Film. Wenn wir im Ebenenbedienfeld schauen, können wir sehen, dass mehrere Ebenen übereinander aufgebaut sind, um unser Fragezeichen zu setzen. Aber dafür haben wir nur eine Ebene im Ebenenbedienfeld, um dieses Fragezeichen zu setzen. Alle Funktionen, die sich im zweiten Fragezeichen befinden wurden im Aussehenbedienfeld eingebaut. Sie können sehen, wie komplex Sie Ihre Grafikstile tatsächlich in Adobe Illustrator erstellen können . Das Coole daran ist, dass es vollständig editierbar ist. In der ersten musste ich meinen Text skizzieren und musste ihn dann ausgleichen. Ich musste einen Strich machen, diesen versetzen und nacheinander im Ebenenbedienfeld aufbauen . Da ich dieses jedoch im Aussehen-Bedienfeld erstellt habe, kann ich es leicht in ein Ausrufezeichen ändern . Jetzt können Sie sehen, dass es von einem Fragezeichen oder einem Ausrufezeichen geändert wurde. All diese Attribute, der Schlagschatten und der 3D-Text fühlen, dass sich alles automatisch mit dem Grafikstil oder mit der Form selbst geändert hat automatisch mit dem Grafikstil . Was wirklich cool daran ist, ist, wenn ich es mir ansehe, dies ist ein Gliederungsmodus in Adobe Illustrator, Sie können sehen, was das Make-up der Formen ist. Wenn wir „Control Y“ gehen, können wir sehen, dass diese Form aus vielen verschiedenen Wegen aufgebaut ist. Wenn wir uns das Ausrufezeichen ansehen, gibt es zwar viele Details im Ausrufezeichen mit dem 3D-Text und dem Schlagschatten. Eigentlich ist es nur ein einziger Buchstabe. Es ist nichts allzu ausgefallenes daran. Aber wenn wir den Gliederungsmodus verlassen , können wir sehen, dass es sehr kompliziert ist. diesem Grund ist es so nützlich, Grafikstile in Adobe Illustrator zu verwenden , da Sie damit komplexe Designs erstellen können , die vollständig editierbar sind. Anstatt Ihre Formen im Ebenenbedienfeld aufzubauen, lassen Sie uns lernen, wie wir unsere Formen im Aussehenbedienfeld aufbauen können , um die Anpassbarkeit aller Ihrer Texte beim Erstellen Ihrer Titel zu gewährleisten für Ihr Projekt. Alles klar Leute, schauen wir uns einen anderen Grund an, warum es so nützlich ist , Grafikstile zu verwenden. Der zweite Grund ist, dass Sie leicht einen kohärenten Stil erstellen können. Angenommen, Sie haben mehrere Symbole, denen Sie genau dieselben Attribute geben möchten. Was Sie tun können, ist, dass Sie eines Ihrer Symbole verwenden können und die Eigenschaften im Aussehen-Bedienfeld so aufbauen können . Was Sie dann tun können, ist, dass Sie in Ihr Grafikstil-Menü gehen und es als neuen Grafikstil hinzufügen können , dass Sie in Ihr Grafikstil-Menü gehen . Dann kannst du alle deine anderen Icons auswählen. Mit einem Klick auf eine Schaltfläche können Sie einen sehr kohärenten Stil für alle Ihre Icons erstellen. Sobald Sie die Arbeit einmal erledigt haben, müssen Sie es nicht noch einmal machen. Sie speichern es als Grafikstil und wenden es einfach auf alles an, was Sie wollen. Ein weiterer Grund, warum es so nützlich ist, Grafikstile zu verwenden, ist dass Sie sie so einfach aktualisieren können. Werfen wir einen Blick auf die Zahlen hier. Ich habe neulich Autos mit meinem Sohn beobachtet. Ich fühlte mich inspiriert, dieses Design zu verwenden, diesen Text zum Thema Rennwagen. Dies ist die Anzahl der Lightning McQueen in Autos. Was ist jedoch, wenn Lightning McQueen seine Nummer ändern wollte? Wenn ich das im Ebenenbedienfeld aufbauen würde, wäre es tatsächlich sehr schwierig, die Nummer zu ändern. Da ich dies jedoch mit dem Aussehen-Bedienfeld erstellt habe, kann ich den Text einfach auswählen und ihn in Nummer 1 oder Nummer 99 ändern , und dann geht's los. Es ist nur mit einem Klick auf eine Schaltfläche vollständig aktualisierbar . Du musst nicht reingehen und dich zu sehr ändern. Sobald Sie es im Aussehen-Bedienfeld erstellt haben, können Sie es jederzeit aktualisieren auf was immer Sie wollen. Alles klar Leute, hier ist ein weiteres Beispiel dafür, wie Sie Grafikstile verwenden können, um etwas einfach zu aktualisieren. Sagen wir für diese Klasse, anstatt eine einzige Klasse zu machen, wollte ich eine Serie machen, vielleicht Episode 1, 2, 3, 4 und 5. Ich kann das ganz einfach mit Grafikstilen ändern. Anstatt den Titel jedes Mal neu zu erstellen, kann ich in meinen Graphic Style gehen und dies mit Leichtigkeit von Episode 1 auf Episode 2 ändern . Was wäre, wenn ich dies von der Kraft der Graphic Styles zur Kraft des Grafikdesigns ändern wollte der Kraft der Graphic Styles zur ? Ich kann das einfach mit einem Klick auf eine Schaltfläche ändern und es ist vollständig editierbar. Auf diese Weise können Sie Grafikstile verwenden, um Ihre Titel vollständig editierbar zu machen. Wenn Sie Ihre Grafikstile für Ihr Projekt in dieser Klasse erstellen , denken Sie definitiv darüber nach, worauf Sie es anwenden werden. Vielleicht möchten Sie einfach nur etwas wirklich Kreatives schaffen, wirklich da draußen und die Kraft von Graphic Styles kennenlernen. Oder vielleicht haben Sie einen Zweck für Ihre Grafikstile, sei es für ein YouTube-Video oder einen Podcast, so etwas. Oder Sie möchten ein Filmplakat oder ein Musikalbum oder ein Buchcover neu erstellen . Sie können einen beliebigen Titel erstellen, aber versuchen Sie , ihn über das Aussehen-Bedienfeld zu verwenden, damit Sie ihn bei Bedarf in zukünftigen Werken verwenden oder den Text mit Leichtigkeit bearbeiten können und Tauchen Sie wirklich ein, um zu verstehen, wie Sie Grafikstile in Adobe Illustrator verwenden können. In den nächsten kommenden Klassen werden wir uns jeden Effekt oder einige der Effekte ansehen, die meiner Meinung nach sehr wichtig sind, um Ihre benutzerdefinierten Grafikstile in Adobe Illustrator zu erstellen . Ich freue mich darauf, Sie in den nächsten Klassen sehen und zu sehen, was ihr euch einfallen lässt. [MUSIK]. 6. Strokes und Offset: [MUSIK] Willkommen in der ersten Klasse in der wir darüber nachgehen, wie Sie Ihre Grafikstile mithilfe des Darstellungsbedienfelds an Ihren persönlichen Stil anpassen können Ihre Grafikstile mithilfe des Darstellungsbedienfelds an . Das erste, was wir uns ansehen werden, ist der Strich und ein Effekt, der als Offset-Pfad bezeichnet wird. Springen wir direkt hinein. Was wir tun werden, ist zuerst ein paar Fenster zu öffnen. Wir möchten das Bedienfeld „ Grafikstile“ sehen, wir möchten das Aussehenbedienfeld und das Konturbedienfeld sehen. Um diese zu öffnen, gehen Sie einfach zu Fenster und suchen Sie das Aussehenbedienfeld, suchen Sie das Grafikstilbedienfeld und suchen Sie das Konturbedienfeld. Wenn es ein Fenster gibt , das ich verwende, es aber in Ihrem Dokument nicht geöffnet ist, können Sie jederzeit zu Fenster gehen und es hier auswählen. Das erste, was wir tun werden, ist nur zu schauen, was wir mit dem Strich-Menü machen können , und unseren Grafikstil anzupassen. Wenn wir eines dieser weißen Felder auswählen, können wir sehen, dass es im Aussehenbedienfeld einen Strich hat, ein Schwarz und eine weiße Füllung ist. Ich möchte, dass Sie die Füllfarbe loswerden , also ist es nur ein Strich, und dann möchte ich, dass Sie das Strichgewicht nur ein wenig erhöhen , damit es für uns sichtbarer ist. Nachdem wir jetzt unseren Strich ausgewählt haben, öffnen wir hier das Bedienfeld „Striche“. Wir werden es rüberbringen und sehen was all diese Dinge tun. Im Strichbedienfeld haben wir ein paar verschiedene Optionen. Wir können das Gewicht des Hubs anpassen, wir können die Kappe des Hubs anpassen und wir werden darauf eingehen, und wir können den Ecktyp des Strichs anpassen. Wenn wir also eine runde Ecke oder eine abgeschrägte Ecke oder eine kleine Ecke wollen , können Sie eine davon auswählen. Das nächste, was wir tun können, wenn wir mit einem formspezifischen, spezifischen Pfad arbeiten, können wir ihn so ändern, dass wenn wir mit einem formspezifischen, spezifischen Pfad arbeiten, können wir ihn so ändern, er sich an der Mitte des Pfades, der Innenseite des Pfades oder der Außenseite des Pfades ausrichtet Innenseite des Pfades oder der -Pfad. Wenn Sie jedoch mit Text arbeiten, wird der Standardwert nur der Mitte des Pfades angezeigt , daher müssen Sie in der Mitte des Pfades angezeigt , daher müssen Sie dies beachten, wenn Sie einen Grafikstil speziell für Titel erstellen einen Grafikstil speziell oder so etwas. Das nächste, was wir tun können, ist, dass wir eine gestrichelte Linie erstellen können. Eine gestrichelte Linie zerbricht diese Linie zu kleine Abschnitte oder Bindestriche. Wir können unseren Strich auf jede Punktgröße ändern, die wir wollen, wir können ihn in einen 50-Punkte-Strich ändern , damit er etwas größer ein bisschen offensichtlicher ist. Das nächste, was wir tun können, ist, dass wir zu unseren Kappen zurückkehren können und wir können sie entweder als flache Hinterkappe behalten oder wir können sie in eine runde Kappe umwandeln , je nachdem welchen Stil Sie für Ihr Design wünschen. Sie können auch die Lücke davon anpassen. Wenn Sie einen 50-Strich haben, beträgt Ihre Lücke standardmäßig auch 50 Punkte. Aber wenn Sie eine größere Lücke haben wollten, haben Sie einen Bindestrich oder einen kleineren umgekehrt und das können Sie ändern. Lassen Sie uns das in eine 10-Punkte-Lücke ändern. Wir haben einen großen 50-Punkte-Strich, aber 10 Punkte Lücke. Ich werde diese gestrichelte Linie los . Das nächste, was Sie tun können, ist, dass Sie das Profil Ihres Schlaganfalls ändern können . Sie können einen einfachen linearen Strich haben oder das Profil so ändern, dass einen verjüngeren Strich oder einen kleinen wellenförmigen Strich hat, der hin und her geht. Wie auch immer, es ist etwas , mit dem Sie herumspielen und sich ansehen können , wenn Sie Ihr Design erstellen. Als Nächstes, was wir uns ansehen werden , nachdem wir uns das Stroke Panel angesehen haben, können wir tatsächlich einen Offset-Pfad verwenden , um Ihren Grafikstil aufzubauen. Gehen wir zurück in das Aussehen-Bedienfeld und wählen wir unseren Strich aus, und was wir tun werden , ist, dass wir ausgewählten Strich duplizieren. Das gibt mir eine exakte Kopie des Strichs, den ich ausgewählt hatte. Mit diesem oberen Strich möchte ich jetzt zum Effektpfad und zum Offset-Pfad wechseln . Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich diesen Weg gehen kann und ihn außerhalb des aktuellen Pfades um 10 Punkte erweitern kann , lass uns etwas größer werden. Gehen wir zu 25 Punkten. Vorschau das. Jetzt können Sie sehen, dass der ursprüngliche Pfad hier ist, diese blaue Linie, aber der neue Pfad wird den Pfad tatsächlich um 25 Punkte außerhalb versetzt . Das nächste, was ich tun kann, ist, dass ich von einer Gehrung wechseln kann , also einen scharfen Eckpunkt. Ich kann es in eine runde Ecke umstellen. Das ist ziemlich cool. Sie haben dort ein bisschen Anpassbarkeit. Ich drücke „Okay“ und ich werde diesen Schlaganfall ein bisschen dünner machen. Was ich jetzt machen möchte, ist vielleicht, dass ich diesen Strich duplizieren möchte. Jetzt werden die Effekte , die ich auf den ersten Strich angewendet habe , auch dupliziert. Ich kann zurück in den Offset-Pfad springen, das kann ich auf vielleicht 35 erhöhen, und jetzt lasse ich diesen etwas weiter ausgehen und dann kann ich den fallen lassen. Ich habe einen Schlaganfall, der ausgeht und dann einen weiteren Schlag, der etwas weiter geht, um diesem Design etwas mehr Tiefe zu verleihen . Wenn ich diesen ändern wollte, kann ich in das Strichfenster gehen und dieses äußere ändern und ihm eine gestrichelte Linie geben. Zuerst muss ich mein Objekt auswählen, in meinen Strich gehen und es dann als gestrichelte Linie auswählen. Jetzt können Sie sehen, dass ich eine gestrichelte Linie am äußeren Strich habe , aber diese gestrichelte Linie wirkt sich nicht auf einen der anderen Striche aus. Das ist echt cool. Was Sie tun können, ist, dass Sie mit einem Strich-Bedienfeld und dem Aussehen-Bedienfeld und dem Offset-Pfad-Effekt herumspielen können mit einem Strich-Bedienfeld und dem Aussehen-Bedienfeld und dem Offset-Pfad-Effekt herumspielen dem Aussehen-Bedienfeld und , um einige dieser Designs aufzubauen. Was ich gemacht habe, ist, dass ich aus jedem dieser Texte, die ich hier gemacht habe , einen grafischen Stil gemacht habe. Wenn ich also mein Feld auswähle, kann ich ihm den Grafikstil meines Strichtyps geben, oder wenn ich diesen auswähle, kann ich ihm den Grafikstil meines Offset-Pfadtyps geben. Dann können Sie in das Aussehen-Bedienfeld gehen und genau sehen , was passiert. Sie können es öffnen und sehen, dass ein Versatzpfad auf einen Versatzpfad angewendet wird, auf einen anderen angewendet wird. Wie weit ist es? Es sind 10 Punkte. Spielen Sie dann mit diesen herum und passen Sie sie an und sehen Sie, was Sie in Ihrem Grafikstil erstellen können. Spielen Sie für diese Klasse mit dem Bedienfeld „Striche“, dem Offset-Pfad-Effekt herum und erstellen Sie ein paar verschiedene Versionen dessen, und erstellen Sie ein paar verschiedene Versionen dessen was wir hier bereits haben, und schauen Sie sich die an , die ich erstellt habe, damit Sie es können verstehen, wie es zusammenarbeitet , um dieses Design zu erstellen. [MUSIK] 7. Transformieren und Mischmodi: [MUSIK] Willkommen in der nächsten Klasse, in der wir uns mit dem Transformationseffekt beschäftigen und wie Mischmodi uns helfen können, ein wenig mehr Tiefe in unserem Design zu schaffen . Durch diese Klasse werden wir verstehen, wie man Schlagschatten und auch einfachen 3D-Text erzeugt. Hier haben wir unseren einfachen Block. Ich habe ihm einen blauen Strich und eine weiße Füllung gegeben. Was wir jetzt tun werden ist, dass wir hier zum Erscheinungsbild springen und den Strich auswählen. Wir werden einen neuen Effekt hinzufügen und ihn verzerren und transformieren und transformieren. Jetzt erscheint das Transformationseffekt-Menü. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir eine Vorschau im Transformationsmenü auswählen können und dann genau sehen, was passieren wird. Was Sie mit dem Transformationseffekt machen können, ist, dass Sie die Skalierung oder die Position Ihrer Form oder Ihren spezifischen Strich in Bezug auf die ursprüngliche Form anpassen können die Skalierung oder die Position Ihrer Form oder Ihren spezifischen Strich in Bezug auf die ursprüngliche Form anpassen die Position Ihrer Form oder . Wir können diesen Strich nach außen waagerecht skalieren und ihn etwas breiter oder schmaler machen . Das ist also ziemlich cool. Ich ändere das nochmal auf 100 Prozent. Oder wir können es vertikal vergrößern oder was wir tun können, ist, dass wir die Vertikale und die Horizontale um den gleichen Betrag versetzen können die Vertikale und die Horizontale um den gleichen Betrag versetzen , um sie gleichmäßig zu skalieren. Das ist wie unser Offset-Path-Effekt, aber es funktioniert ein wenig anders. Wenn Sie es skalieren, nimmt auch der gesamte Strich an Größe zu. Der Punktwert bleibt klein, aber dieser Strich wird jedoch an Größe zunehmen. Wenn Sie den Pfad versetzen, bleibt die Punktgröße konsistent, egal wie weit Sie den Versatzpfad herausdrücken, sie bleibt bei 10 Punkten. Aber wenn Sie es skalieren, wird es tatsächlich größer werden, also denken Sie daran. Das zweite, was Sie tun können, nachdem Sie es skaliert haben, lassen Sie uns diese einfach wieder auf Null ändern, lassen Sie uns das umkehren, gehen wir zu unserem Effekt zurück, verzerren und transformieren und lassen Sie uns unsere horizontale Bewegung sehen. Sie können es horizontal verschieben oder vertikal verschieben. Ein positiver Wert ist also gesunken, ein negativer Wert ist gestiegen, wie Sie sehen können. Oder Sie können es in einem bestimmten Winkel drehen. Der wichtigste Teil des Transformationseffekts, den ich finde, ist dieses kleine Ding hier drüben. Es sind die Exemplare. Das bedeutet, dass Sie beim Erstellen einer Transformation mehrere Kopien dieser Transformation nacheinander erstellen können , die sich auf sich selbst wiederholen. Mal sehen, wie das funktioniert. Gehen wir für Ihre Rotation auf Null, gehen wir zurück zu unserer Vertikalen, ändern wir das vorerst auf Null. Was ich machen möchte, ist, dass ich einen einfachen Schlagschatten erstellen möchte. Es bedeutet, dass ich möchte, dass diese Linie hier zur Seite geht. Was kann ich tun, ist, dass ich das auf vielleicht einen Punkt und einen Punkt nach unten ändern kann . Sie können nicht wirklich sehen, dass wirklich etwas zu viel passiert , weil es nur ein einziger Punkt aber wenn wir in die Kopien gehen und das in 10 Kopien geändert haben, was das tun wird, wird es duplizieren diese Transformation 10 Mal hintereinander. Es wird sich tatsächlich um einen Punkt bewegen und dann wird der nächste zwei Punkte sein, der nächste wird drei Punkte sein und so weiter. Lass es uns ein bisschen größer machen, lass uns zu 50 Exemplaren gehen. Jetzt sehen wir eine Art von Schlagschatten-Look, diese Schlagschatten-Erscheinung. Es sieht jedoch nicht genau richtig aus da der Strich über unsere Füllung geht. Lass uns in Ordnung gehen und lass uns zu unserer Füllung gehen. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir unsere Füllung nehmen können und wir können es auf unseren Schlaganfall legen. Jetzt sieht es so aus, als hätten wir einen 3D-Text im Gange. Das nächste, was wir tun können, ist, dass wir dem einen kleinen Schatten geben können . Zuerst müssen wir unser Objekt auswählen und dann unsere Duplikationen erstellen und dann transformieren und dann 100 geben. Aber jetzt will ich nicht mehr , dass das blau ist, ich möchte, dass das schwarz ist. Jetzt können wir in unsere Mischmodi springen. In diesem speziellen Schlag können wir zur Deckkraft gehen und das Opazitätsmenü öffnen. Wir können unseren Schlaganfall auf vielleicht 50 Prozent Opazität ändern. So gibt es ein wenig graues Aussehen und dann kannst du in den Mischmodus wechseln. Sie können es von nur dem Original auf eine andere Version ändern . Für diesen verwende ich für einen Schatten gerne multiply, weil es die darunter liegenden Farben aufnimmt und es mit dem 50 Prozent Schwarz multipliziert und es ihm ein sehr organisches Schatten-Look verleiht. Jetzt können wir dies tun, in unser Grafikstil-Menü gehen einen neuen Grafikstil hinzufügen. Wenn ich eine andere Form kreieren wollte, gehen wir in unser Shape-Menü und kreieren einen Stern und jetzt gebe ich ihm eine solche Position und wende unseren Grafikstil an. Jetzt kommt ein 3D-Stern einfach so heraus. Für diese Klasse möchte ich, dass Sie versuchen , Ihren eigenen 3D-Text zu erstellen oder Schlagschatten mit dem Transformationseffekt hinzuzufügen , und dann können Sie auf Ebene auf Ebene Schlagschatten mit dem Transformationseffekt hinzuzufügen, und dann können Sie auf Ebene auf Ebene Transformationen, um unterschiedliche Ergebnisse zu erzeugen. Was ich tun werde, ist, dass ich jeden dieser Elemente hinzufüge, jedes dieser Elemente auswähle und es einem Grafikstil hinzufüge. Jetzt kann ich es auf meine Blöcke anwenden. Lassen Sie uns zuerst die Blockgröße verringern, geben Sie ihr den Grafikstil und vergrößern die Größe, damit Sie genau sehen können, was mit diesen Formen passiert. Sie können sehen, was mit diesen Formen los ist mit diesen Formen los indem Sie sich diese Blöcke ansehen. Sie können sich das Erscheinungsbild ansehen und sehen, dass ich mehrere Striche habe und dann einen habe ich einen für einen Schattenstrich und dann habe ich meine Füllung, und dann habe ich meinen unteren sehen, dass ich mehrere Striche habe und dann einen habe ich für einen Schattenstrich und dann habe ich meine Füllung, und dann habe ich meinen und dann habe ich meinen unteren Strich und dann Ich habe meinen zweiten Schlaganfall und ich habe meinen Schattenschlag. Diese verwenden nur die Transformationseffekte und Mischmodi, um diese Schatten-Looks zu erzeugen. Spielen Sie also mit diesen herum und sehen Sie, was Sie mit dem Transformationseffekt erzeugen können. Es gibt viele verschiedene Dinge, die Sie damit erstellen können. Sie können es nach außen skalieren , um zu sehen, wie das aussieht, oder es nach innen skalieren , um zu sehen, wie das aussieht, oder Sie können es nur nach unten verschieben oder nur nach oben verschieben. Werfen Sie einen Blick auf all diese Transformationen und versuchen Sie mit dem Transformationseffekt in Adobe Illustrator Ihren eigenen benutzerdefinierten 3D-Text zu erstellen. Speichern Sie es als Grafikstil, damit Sie diesen in zukünftigen Projekten mit nur einem Klick auf eine Schaltfläche verwenden können . 8. Faltungen und Streifen: [MUSIK] Alles klar Leute, lasst uns gleich da reingehen. Für diese Klasse müssen Sie sowohl das Farbfeldbedienfeld als auch das Verlaufsbedienfeld geöffnet haben . Ich bringe das Verlaufsfeld raus. Wir werden uns ansehen, was wir mit Farbverläufen im Verlaufsfenster machen können . Sie haben ein paar verschiedene Optionen, was Sie mit Farbverläufen im Verlaufsbedienfeld tun können. Nummer 1: Sie wählen Ihren Farbverlauf aus, Sie wenden ihn auf Ihr Objekt an. Das nächste, was Sie tun können, ist, dass Sie die Position Ihres Verlaufs in Ihrer Form anpassen können . Sie können es auch von einem linearen Gradienten oder einem radialen Farbverlauf ändern . Das sind die beiden, die ich für Grafikstile verwenden würde. Ich würde zu diesem bestimmten Zweck nicht in die freie Form Gradient gehen , also werden wir uns das nicht ansehen. Das nächste, was Sie tun können, ist, dass Sie entweder die Richtung oder den Winkel Ihres Verlaufs ändern können . Sie können es von 0 Grad ändern oder auf 90 Grad ändern und auch die Position Ihres Gradienten tauschen. Sie können Schwarz zu Weiß oder Weiß zu Schwarz wechseln oder wenn Sie mehrere Farben haben, reflektieren sie genau. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist, dass Sie die Deckkraft jedes Knotens tatsächlich festlegen können. Diese kleinen Dinge sind die Knoten, und jeder Knoten erhält eine bestimmte Farbe. Sie können sagen, dass dieses Weiß zu Schwarz verblassen soll, aber Sie möchten, dass dieses Weiß bei 0 Prozent liegt. Jetzt haben Sie ein Weiß von 0 Prozent, also vollkommen klar zu 100 Prozent Schwarz und es verblasst entsprechend. Lassen Sie uns das wieder auf 100 Prozent ändern. Was Sie als Nächstes tun können, um Ihren Farbverlauf anzupassen , ist, dass Sie Ihre Farbmuster direkt aus Ihrem Farbfeld in Ihren Farbverlauf ziehen können, das Sie in Ihren Farben ziehen können, damit Sie ein paar coole, funky machen können Entwürfe Eine andere Sache, die Sie tun können, ist , dass Sie auf jeden der Knoten doppelklicken können und das Farbbedienfeld öffnet. Sie können hier einschalten oder mit den Schiebereglern ändern. Wir können unsere eigenen coolen Custom Gradienten wie diese erstellen. Was ich hier habe, ist, dass ich ein Chrome-Design gemacht habe. Wie habe ich das gemacht? Ich habe ein bestimmtes Swatch für dieses Chrome-Design erstellt. Was ich getan habe, war, dass ich bestimmte Farben ausgewählt habe, basierend auf etwas, das ich im Internet gefunden habe. Online finden Sie viele verschiedene Arten von Chrome-Effekten oder Chrome-Designs und daraus können Sie die Farbpalette entnehmen. Was Sie dann tun können, ist, dass Sie es in Ihrem Verlaufsfenster organisieren können . Hier habe ich es so, dass es oben mit Pink beginnt und es dunkler wird und schwarz wird und dann wollte ich einen kontrastreichen Bereich der Reflexion. Was ich tun kann, ist, dass ich dieses Verlaufsfeld ausbreiten kann, um damit einfacher zu arbeiten , und ich kann diese beiden Knoten aufklappen : Schwarz und Weiß, einfach so, und dann verblasst es zu einem dunkleren Lila. Das nächste, was ich getan habe, war, dass ich das auch auf den Schlaganfall anwenden kann. Wenn ich in mein Aussehenbedienfeld gehe, kann ich diesen Strich auswählen und mein Farbfeld auswählen. Aber jetzt für den Strich möchte ich die Strichgröße vergrößern, möchte ich die Strichgröße vergrößern damit ich sie sehen kann und ich möchte ihn nicht so hart für einen Farbverlauf angeben und ich möchte das auf vielleicht 90 Grad ändern. Im Konturbedienfeld oder im Verlaufsbedienfeld haben Sie eine Option für den Strich. Sie können es beibehalten, den Farbverlauf innerhalb des Strichs anwenden, den Verlauf entlang des Strichs anwenden, der möglicherweise cool aussieht, oder den Verlauf auf den Strich anwenden. Außerdem könnte es ziemlich cool aussehen. Für diesen verwende ich den Verlauf innerhalb des Strichs anwenden . Einfach so. Wir haben unseren Gradient angefertigt und unser kleines Chrom-Design hergestellt. Sie können das auf Ihren eigenen Text anwenden. Das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass wir mit diesem Verlaufsfenster ein Streifen-Design erstellen können. Wie machen wir das? Eigentlich wähle ich mein Objekt und wähle diese Füllung aus und speichere es als Swatch und verwende es hier auf meine Füllung. Dann werden wir diesen Schlaganfall los . Jetzt haben wir unsere Objekte ausgewählt, wählen unsere Füllung aus und wir können genau sehen, was hier passiert. Mit Stripes können Sie einen Streifen mit einer einzigen Farbe erstellen einen Streifen mit einer einzigen Farbe und dann eine Deckkraft von 0 Prozent anwenden. Bringen wir es hier hoch, damit Sie die Enden sehen und dann hochfahren können Enden sehen und dann hochfahren , um eine gerade Linie zu erzeugen. Anstatt sie von einem zum anderen verblassen zu lassen, ist es ein sofortiger Bruch zur nächsten Farbe. Wie habe ich das eingerichtet? Ich habe hier eine Farbe, es ist 100 Prozent rot und dann habe ich hier einen zweiten Knoten , der ein 0 Prozent Rot ist. Dann spüre ich sie zusammen zusammen und es macht eine scharfe Linie, es macht einen Stripe, also ist das wirklich cool. Dann mache ich diesen Prozess während des gesamten Designs weiter . Jetzt kann ich das mit mehreren Farben machen, wenn ich wollte und es muss keine Deckkraft von Null sein. Der Grund, warum ich es null Opazität gemacht habe, war dies. Wenn ich zum Aussehenbedienfeld gehe, wähle ich meine Füllung aus, ich kann eine neue Füllung erstellen. Ich kann es unter meinen Strich legen und was ich tun kann ist, dass ich es geben kann , anstatt ihm eine Farbverlaufsfüllung zu geben, ich gebe ihm eine solide Füllung von Gelb. Jetzt können Sie sehen, dass dieses Design ein Streifen-Design hat , das vollständig editierbar und bei jeder Form, der ich diesem Grafikstil gebe, konsistent bleibt . Mal sehen, ob ich zu meinen Grafikstile gehe, füge ich einen neuen Grafikstil hinzu, erstelle eine neue Form, mache sie zu einem Stern und wende dann meinen Grafikstil darauf an. Sie können sehen, dass es das Stripe-Design darin bewahrt hat. Für diese Klasse möchte ich, dass Sie mit dem Verlaufsbedienfeld herumspielen und versuchen, ein Chrome-Design oder ein Verlaufsdesign mit der Füllung und dem Strich zu erstellen . Versuchen Sie auch, ein Stripe-Design zu erstellen, bei dem Sie im Verlaufsbedienfeld arbeiten, um die Knoten hochzufahren Es handelt sich also um eine scharfe Linie und nicht um ein Fade, um ein cooles Design zu erstellen. [MUSIK] Alles klar Leute, also sehen wir uns in der nächsten Klasse. [MUSIK] 9. Grundlegende Effekte 1: [MUSIK] Der erste Effekt , den wir uns ansehen werden, ist der Glüheffekt und wie ich den verwenden könnte. Wenn ich den Glüheffekt verwende, verwende ich ihn nicht immer, um ein Leuchten zu erzeugen, aber manchmal erstelle ich damit einen Schatten und zeige dir, was ich meine. Wenn ich das Ausfüllen meines Objekts auswähle , habe ich im Aussehenbedienfeld einen Effekt erstellt, gehe ich zu Stylize und Inner Glow. Was ich tun kann, ist normalerweise den Bildschirm einzustellen, und er ist normalerweise weiß. Das sieht nicht so aus, als wäre irgendetwas passiert. Aber was ich tun kann, ist, dass ich das normal einstellen kann und es in jede gewünschte Farbe ändern kann. Ich könnte es rot leuchten lassen. Ich kann ihm einen schwarzen Schimmer geben, so etwas. Sie können die Deckkraft Ihres Glühens ändern und ändern, wie weit es hineingeht. Vielleicht will ich es nicht so groß, also ändere ich das auf 50, so etwas. Jetzt können Sie es anpassen, um zu sehen, wie weit Ihr Leuchten nach innen erscheinen wird. Wenn Sie ein tatsächliches Leuchten haben möchten, können Sie eine dunklere Füllung haben und den ursprünglichen Typ verwenden. Wenn ich auf Okay klicke, aber ich habe dies in eine dunklere Füllung geändert, wirst du sehen, dass es tatsächlich den Anschein eines Glügens selbst gibt . Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich das äußere Leuchten anwende. Das äußere Leuchten, das Sie für den Strich oder die Füllung verwenden können. Ich benutze es für den Strich und ich sage Stylize, Outer Glow. Jetzt können Sie sehen, dass ein ähnlicher Effekt auftritt, aber auf der Außenseite meines Schlaganfalls sehen Sie diesen Glüheffekt. Was ich dann tun kann, ist, dass ich diesen Effekt verdoppeln kann , wenn ich wollte, oder wenn ich diesen Strich dupliziere, wird er die Intensität duplizieren. Jetzt habe ich dort einen wirklich coolen Glüheffekt. Wenn ich dieses Leuchten schichten wollte, kann ich das letzte ein bisschen größer machen. Ich kann das äußere Leuchten ändern, es auf vielleicht 15 Punkte ändern. Der erste, und dann schichten ich den zweiten auf 10 Punkte, sehen Sie eine Vorschau und dann den dritten auf Null Punkte. Aber ich kann das auch auf 90 Prozent leuchten lassen. Jetzt können Sie sehen, dass es etwas besser verblasst. Es hat dort einen wirklich coolen Leuchteffekt. Das sind meine Glüheffekte. Was ist mit Grün? Wie kann ich grün anwenden? Was ich tun werde, ist, dass ich hier ein zweites Objekt erstellen werde. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich innen einen Schatten erzeugen möchte , aber einen körnigen Schatten, körnige Textur. Eine Möglichkeit, körnige Textur zu erstellen, ist, dass ich eine neue Füllung duplizieren oder erstellen kann , ich kann ihr einen Farbverlauf geben. Geben wir ihm einen Schwarz-Weiß-Farbverlauf, und dann öffne ich das Verlaufsfeld oder das Verlaufsmenü. Ich treffe G und passe es einfach so an, dass es gerade auf und ab geht. Das nächste, was ich tun kann, ist, dass ich einen Korneffekt darauf anwenden kann . Wenn ich in meine Effekte gehe und zu Texture and Grain gehe, kann ich ins Getreidemenü und jetzt kann ich dieses Korn auf diesen Farbverlauf anwenden. Die meiste Zeit leisten Streusel in der Regel ziemlich gute Arbeit, um ein schönes feines Getreide zu bekommen. Das gefällt mir. Jetzt können Sie sehen, dass es auf dieses Objekt angewendet wird. Aber ich kann reingehen, wenn ich es anpassen wollte, ich kann es wieder rausgehen und das vielleicht wieder in ich kann es wieder rausgehen festgesteckte ändern, und dann Intensität, und dann Intensität, das ein wenig senken, den Kontrast so senken, und klicke Okay. Nun, wie wende ich das auf die darunter liegende Farbe an? Denken Sie daran, dass wir die Mischmodi ändern können. Ich kann in den Mischmodus wechseln und kann ich ändern, um zu multiplizieren. Jetzt können Sie sehen, dass es mit der darunter liegenden Farbe multipliziert wird, um einen kleinen Schatteneffekt zu erzielen. Wie können wir das Glühen und das Korn kombinieren, um einen Rand um unser Objekt herum zu schaffen? Lassen Sie uns diese Füllung mit diesem Farbverlauf loswerden. Lassen Sie uns das Korn loswerden und lassen Sie uns dies in eine feste weiße Füllung umwandeln. Es wird sich bereits vermehren, also ist das gut. Aber um willen werde ich es auf den Normalzustand zurücksetzen und wir werden jetzt damit herumspielen. Ich gehe in meine Effekte und gehe zu Stylize und gehe zum Inner Glow. Ich ändere das innere Leuchten auf normal und setze es auf Schwarz. Jetzt können Sie sehen, dass es außen einen schwarzen Rand hat , der von der Außenkante zur Mitte führt. Ich treffe Okay. Als Nächstes gehe ich zurück zu meinen Effekten, gehe zu Texture and Grain. Ich mag diesen Getreideffekt. Sieht ziemlich gut aus. Vielleicht spiele ich vielleicht ein bisschen mit dem Kontrast und der Intensität herum ein bisschen mit dem Kontrast und der Intensität , und ich treffe Okay. Das nächste, was ich hier tun kann, ist, dass ich den Mischmodus ändern kann , um zu multiplizieren. Das Korn hat alles beeinflusst, deswegen. Das Korn wurde auf alles gelegt. Ich muss es in meine spezifische Füllung legen. Es wirkt sich also nur auf die spezifische Füllung aus. Wenn ich es mir ansehe, los geht's, also inneres Glühen dann grün. Jetzt habe ich eine kühle körnige Textur. Wenn ich das anpassen wollte, kann ich ins Inner Glow gehen und ich kann es auf vielleicht 75 ändern. Da gehst du. Sie erhalten ein cooles inneres Textur-Design. diese Weise können Sie Ihre Grafikstile mit Gran und Glühen anpassen um ihm ein wenig mehr Raster, etwas mehr Textur und ein wenig mehr Persönlichkeit zu verleihen. Lassen Sie uns zum nächsten Effekt übergehen, den wir uns ansehen werden. 10. Grundlegende Effekte 2: [MUSIK] In diesem Abschnitt werden wir über den grundlegenden Effekt der Gaußschen Unschärfe sprechen . Wenn ich Gaußsche Unschärfe verwende, soll es normalerweise einen coolen Neoneffekt erzeugen und ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie diesen Effekt auch erzeugen können. Wir beginnen mit einem einfachen Pfad mit einem Strich, nur einem weißen Strich. Wir bauen das auf. Wir zoomen auf diesen Strich, um zu sehen was genau passiert. In unserem Aussehen-Panel möchte ich einen Strich erzeugen, der nur schlichtes Weiß ist. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich diesen Schlaganfall tatsächlich duplizieren werde . Ich gebe diesen , der unter einem Farbverlauf liegt. Geben Sie ihm einen solchen Farbverlauf und ich werde diese Strichgröße nur ein bisschen so erhöhen . Jetzt ist etwas passiert. Wir haben einen Gradienten und dann haben wir einen soliden Weißstrich. Ich werde diesen weißen Strich ein wenig verringern. Was ich jetzt tun kann, ist mit diesem Gradientenstrich, dass ich den Effekt der Gaußschen Unschärfe anwenden kann. Ich gehe Effekt, Unschärfe, Gaußsche Unschärfe. Ich muss dann meine Form auswählen lassen, in Gaußsche Unschärfe gehen. Jetzt kannst du sehen , was passiert. Es gibt es ein bisschen verschwommen. Ich gebe es ein bisschen verschwommen und dann werde ich diese Form duplizieren und die darunter liegende Form duplizieren, ich werde die Größe ein wenig vergrößern und in die Unschärfe gehen und es ein bisschen mehr verwischen. Dann mache ich das noch einmal, dupliziere es und dann denjenigen darunter werde ich den Strich ein wenig erhöhen und in die Unschärfe gehen und ihn nur ein bisschen mehr verwischen. Wenn ich jetzt raus gehe, kannst du wirklich sehen, was passiert ist. Sie haben in wenigen einfachen Schritten einen wirklich coolen Neoneffekt erzeugt , indem Sie die Gaußsche Unschärfe verwenden, ihn aus einer kleineren Unschärfe aufgebaut, die Unschärfe in der Größe erhöht und ein wirklich cooler Neoneffekt erhält. Bevor wir diese Lektion beenden, möchte ich Ihnen eine weitere Technik zeigen, um Ihrem Grafikstil etwas mehr Charakter zu verleihen , und zwar mithilfe von Mustermustermustern. Verwenden wir unseren aktuellen Neoneffekt, wenden wir ein inneres Muster darauf an. Wir werden hier oben etwas Ähnliches wie dieses Mustermuster erstellen, aber ich denke, wir werden es ein bisschen kreativer machen. Das ist ziemlich auffällig, also denke ich, anstatt einen Kreis zu machen, werde ich einen Stern erschaffen. Um ein Muster zu erstellen, müssen Sie die Basis Ihres Musters oder Ihrer Objekte haben , die Sie zusammenkacheln, um ein Muster zu erstellen. Was wir tun werden, ist, dass wir hier einen einfachen Stern erschaffen werden. Ich ändere den Strich in eine Füllung. Wir haben diesen coolen Star hier. Das nächste, was ich tun kann, ist, dass ich in Objekt, Pattern und Make gehen kann , das Musterbearbeitungswerkzeug erscheint. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir in unsere Breite und unsere Höhe und den Raum unserer Sterne hinausgehen können . Wir können die Umschalttaste gedrückt halten und mit den Pfeiltasten den Abstand zwischen unseren Sternen einfach so vergrößern . Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich die Art des Musters ändern möchte , das wir erstellen. Wir können ein Gitter machen, wir können einen Stein für Zeile machen, wir können einen Stein für Spalte machen, oder wir können einen Hex für Spalte oder einen Sechskant für Zeile machen . Ich denke, das sieht ziemlich cool wenn ich den Hex für Zeile benutze, also klicke ich auf „Fertig“. Dadurch wird in unserem Farbfeldbedienfeld ein neues Musterfeld erstellt. Jetzt müssen wir nur noch auf unseren aktuellen Grafikstil oder unser aktuelles Quadrat klicken unseren aktuellen Grafikstil oder unser aktuelles und in die Füllung gehen und unser neues Mustermuster finden und es auf unsere Füllung anwenden. Das ist echt cool. Das nächste, was wir tun können, anstatt ein transparentes Mustermuster zu haben, können wir unsere Füllungen übereinander legen. Wir können eine neue Füllung hinzufügen und unter unserem Muster können wir unsere eigene Füllung so hinzufügen. Wir können vielleicht so eine dunklere Füllung machen , so etwas. Das ist ziemlich cooles Muster. Eine weitere coole Sache mit Mustern ist, dass Sie sie mithilfe von Mischmodi anpassbarer machen können. Ich werde dieses Muster hier rausholen. Ich wechsle das Pattern nach oben. Anstatt dieses Muster zu verwenden, verwende ich hier mein Wellenlinienmuster. Es sieht gerade nicht allzu gut aus, aber was ich tun kann, ist, dass ich die Deckkraft oder den Mischmodus auf Multiply ändern kann . Das multipliziert den Ton mit der darunter liegenden Farbe. Jetzt können Sie sehen, ob ich die Farbe darunter ändere, die Farbe oben oder die Welle ist ebenfalls betroffen. Vielleicht möchte ich nicht, dass es zu stark ist, also senke ich die Deckkraft nur ein wenig. Lasst uns das ändern. Anstatt eine solide Füllung zu haben, kann ich auch einen Verlauf darunter verwenden. Wir können auch mit den Mischmodi herumspielen. Anstatt multiply zu verwenden, können wir ein anderes wie Overlay ausprobieren. Das sieht mit dieser Technik ziemlich gut aus. Für diesen Kurs möchte ich, dass Sie einfach versuchen, einen einfachen Neoneffekt mit der Gaußschen Unschärfe-Technik zu einen einfachen Neoneffekt mit erzielen , die ich Ihnen gezeigt habe. Schichten Sie die Gaußsche Unschärfe auf, beginnend mit einem größeren an der Basis und reduzieren Sie dann die Größe bis zu einem weißen Strich. Versuchen Sie dann, einige Mustertexturen anzuwenden oder Ihre eigene Mustertextur zu erstellen und sie auf Ihre Füllungen anzuwenden , um Ihrem Grafikstil etwas mehr Charakter zu verleihen . Sie können Ihre Mischmodi jederzeit verwenden , um die Art und Weise zu ändern, wie Ihr Muster mit der darunter liegenden Füllung interagiert. Leute, wir sehen uns in der nächsten Klasse. 11. Rettiche deine Grafikstile: [MUSIK] Während dieser Klasse haben Sie viele verschiedene Möglichkeiten gefunden, verschiedene Effekte anzuwenden , um einen benutzerdefinierten Grafikstil zu erstellen. Das Projekt für diese Klasse besteht darin, Ihren eigenen benutzerdefinierten Grafikstil zu erstellen , der auf Ihren Titel angewendet werden kann. Ich möchte auf jeden Fall sehen, was ihr kreiert. Jetzt in dieser Klasse möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Grafikstile speichern können, egal wie viele Sie entworfen haben , damit Sie sie in zukünftigen Projekten anwenden können. Lasst uns hier in das Dokument springen. Was Sie hier sehen können, ist, dass ich weitergemacht habe und alle meine Grafikstile aus verschiedenen Dokumenten kopiert und eingefügt habe. Ich hatte eines vom Chrome One, ein paar Punktmuster, den Offset-Pfad, den Streifen- und Neoneffekt, Striche, Körnung, gewellte Blocktexte, einfache Blocktexte, die Gaußsch verwischen. Alle von ihnen habe ich kopiert und in ein Dokument eingefügt. Das nächste, was ich tun muss, ist, in mein Grafikstil-Menü zu gehen. Wenn wir es hier öffnen, habe ich es geklärt. Ich habe alle Standard-Grafikstile losgeworden und es ist einfach mit einem übrig. Jetzt möchte ich meiner Objekte oder jedes meiner Designs einzeln auswählen und einen neuen Grafikstil hinzufügen. Ich gehe mein gesamtes Dokument durch, wähle jedes einzelne aus und erstelle jedes einzelne aus und erstelle aus jedem der Texte , die ich auf meine Grafikstilbibliothek anwenden möchte, einen neuen Grafikstil. Jetzt, da ich alle in meinem Grafikstil-Menü habe, möchte ich hier in meine Bibliothek gehen. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich auf Grafikstile speichern gehen möchte . Es öffnet ein Dokument, in dem alle Ihre Grafikstile gespeichert werden. Was ich machen möchte, ist, dass ich ihm einen Namen geben möchte. Ich gebe meine Tidal-Effekte. Jetzt habe ich ein Dokument oder eine Grafikstilbibliothek all meinen Titeleffekten. Ich klicke auf „Speichern“. Wenn ich nun neu ablegen und ein neues Dokument erstelle, spielt es keine Rolle, was es ist, klicken Sie auf „Erstellen“, was ich jetzt in meinem Grafikstilmenü tun kann, es wird standardmäßig auf den Standardwert zurückgesetzt. Aber wenn ich in meine Bibliothek gehe, gehe ich zu benutzerdefiniert und finde dort meine Gezeiteneffekte. Jetzt können Sie sehen, dass ein Menü angezeigt wird, eine Bibliothek mit all Ihren Grafikstilen erscheint, ohne einen der Standardeinstellungen. Wenn ich jetzt einen Text erstelle, wenn ich einen Titeltext erstelle. lassen Sie es uns groß und fett machen und jetzt kann ich jeden meiner Grafikstile auf meinen Titeltext anwenden . Mit nur einem Klick auf einen Knopfdruck konnte ich meinen Titel sehr einfach und sehr effizient anpassen . Was auch immer ich hier erstelle, es bleibt vollständig editierbar. Farbverlauf. können Sie mit Ihren Grafikstilen machen. Sie können Ihre eigene Bibliothek Ihrer benutzerdefinierten Grafikstile erstellen und sie auf zukünftige Arbeiten anwenden. Alles was ich euch sagen möchte ist, gute Arbeit. Ihr habt heute während dieses Unterrichts großartig gewesen. Ich hoffe, dass Sie etwas gelernt haben , wie Sie erstaunliche Titel erstellen können , die vollständig editierbar bleiben. Sobald Sie sie erstellt haben, können Sie sie mit nur einem Klick auf eine Schaltfläche auf alles anwenden . [MUSIK] 12. Vorbereiten dein Projekt: [MUSIK] Hey, Leute. Willkommen in der letzten Klasse, in der wir unser Projekt vorbereiten werden. Das erste, was Sie tun müssen, ist, in den Projektressourcen ich in den Projektressourcen das Dokument mit dem Namen Class Project Template erstellt habe. Lade das herunter und wir springen gleich ein. In dem Dokument können Sie sehen, dass es ein paar Anweisungen gibt. Das erste , was Sie tun müssen, ist, Ihren Titel einzugeben. Als Nächstes können Sie Ihre Schriftart auswählen, und als nächstes können Sie Ihren Grafikstil anwenden und Ihr Projekt exportieren. Was sollen wir schließlich alle tun? Laden Sie das Projekt auf Skillshare hoch. Geben wir zuerst unseren Titel ein. Was ich tippe , ist Skillshare, und dann werde ich zwei Wörter haben, ich werde ein zweites erstellen, und es wird [NOISE] Project sein. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich eine Schriftart auswählen möchte, die meiner Meinung nach ziemlich gut zu meinen Grafikstilen passt . Ich gehe in das Zeichenbedienfeld und ändere meine Schriftart in etwas. Ich mag diese Schriftart wirklich, also benutze ich das. Ich wähle eine andere aus, die ein bisschen anders ergänzt . Ich suche mir das aus. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass wir unsere Grafikstile als Bibliothek gespeichert haben, in unser Grafikstil-Panel gehen, in unsere Bibliotheken gehen und in Benutzerdefinierte und Titeleffekte gehen können , das öffnet unsere Titeleffekte in einem neuen Panel. Jetzt kann ich auf meinen Betreff oder meinen Titel klicken und mit einem Klick auf eine Schaltfläche meine Grafikstile anwenden. Jetzt kann ich alle von mir erstellten Grafikstile durchgehen und den auswählen, ich in meinem Projekt verwenden möchte. Wenn wir unseren Grafikstil verwenden, muss man manchmal berücksichtigen dass sie in einem bestimmten Maßstab gebaut sind. Wenn also einige der Effekte nicht zu offensichtlich sind, müssen Sie Ihr Objekt manchmal etwas verkleinern und dann Ihren Grafikstil erneut anwenden , was ihn ein wenig ändert, wenn Sie es vergrößern. So können Sie jetzt sehen , dass viel von diesem Detail zurückgebracht wurde, also sieht das ziemlich cool aus. Lasst uns als nächstes an dem Projekt arbeiten. Mal sehen, was wir tun können. Das Streifendesign hat mir sehr gut gefallen, es sieht mit diesem Skripttext wirklich cool aus. Das sieht ziemlich cool aus. Ich werde mit diesem Streifen-Design für diesen Schritt gehen, aber ich denke, ich werde es zuerst verkleinern, es erneut anwenden und dann wird es ein wenig mehr von den Zeichen geben , die ich anzeigen möchte. Skillshare-Projekt, also sieht das echt cool aus. Als Nächstes möchten wir unsere Hintergrundfarbe ändern. Wir können im Hintergrund auf unseren Farbverlauf klicken. Wir können hier zu diesem kleinen Menü gehen , es ist Recolor Artwork. Wir können das öffnen, und wir können zu Erweiterte Optionen gehen. Möglicherweise sehen Sie dieses Menü, wenn es erscheint, und ich werde nur Farben bearbeiten. Jetzt verlinke ich meine Farben hier, stelle sicher, dass sie verknüpft sind, und dann kann ich mit den Farbschiebereglern herumspielen und den Farbton meiner Hintergrundfarben ändern. Nicht nur das, ich kann die Sättigung ändern. Wenn ich wollte, kann ich die Verknüpfung aufheben und das herumziehen und nur diese eine Farbe beeinflussen. Ich glaube, ich bringe das hier auf, hellere die Mitte auf, verdunkle sie ein wenig und bringe es rüber. Das sieht besser aus, mir hat das Orange gegen das Blau sehr gut gefallen . Das sieht echt cool aus. Als Nächstes, wenn wir es exportieren, möchten wir sicherstellen, dass alle unsere Kunstwerke in der Kunsttafel enthalten sind. Es ist also alles in der Kunsttafel enthalten, das nächste, was wir tun werden, ist „Datei“, „Exportieren“ und „Exportieren als“. Ich speichere es auf meinem Desktop und kann ihm einen Titel geben, Skillshare Project. Da wir es also auf einem Bildschirm anzeigen, müssen wir uns nicht für CMYK entscheiden, wir können es auf RGB umstellen, und 72 ppi sind viel groß für die Anzeige auf dem Bildschirm, und dann können wir auf Okay klicken. Leute, also haben wir gerade unser Projekt exportiert, was ist jetzt der nächste Schritt? Laden wir es auf Skillshare hoch, damit wir alle Ihre großartige Arbeit genießen können. Leute, ich kann es kaum erwarten, all deine Projekte zu sehen, und wir sehen uns in der nächsten Klasse. [MUSIK] 13. Vielen Dank!: Hey Leute. Wir haben es bis zum Ende des Unterrichts geschafft. Ich möchte dir nur so sehr dafür danken, dass du an der Klasse teilgenommen hast. Es bedeutet mir wirklich viel. Ich freue mich sehr darauf zu sehen, was jeder geschaffen hat. Wenn Sie Ihre Grafikstile fertiggestellt haben, wenden Sie sie auf Ihren eigenen Titel oder Text an, oder es kann sogar Ihr Name sein und senden Sie ihn im Projektfenster ein. Grafikstile machen wirklich Spaß damit zu spielen. Wenn du mehrere Optionen machst, möchte ich sie alle sehen. Denken Sie daran, wenn Ihnen der Kurs gefallen hat oder Sie etwas gelernt haben, erwägen Sie bitte, einen kurzen Rückblick zu hinterlassen. Es hilft der Klasse wirklich, in Zukunft zu wachsen. Nochmals vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast und denk dran, blei [MUSIK]