Farbtheorie in Aktion: Eine 30-tägige Aquarell-Misch-Challenge | Bianca Luztre Art | Skillshare
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Farbtheorie in Aktion: Eine 30-tägige Aquarell-Misch-Challenge

teacher avatar Bianca Luztre Art, Watercolor, Productivity, Color Mixing

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen zu dieser Challenge

      1:54

    • 2.

      Vorbereitung auf die Challenge

      1:45

    • 3.

      D1: Monochromatisch

      3:19

    • 4.

      D2: Monochromatisch erweitert

      4:16

    • 5.

      D3: Die gleichen Farben

      5:46

    • 6.

      Beispielgemälde: D1-D3

      3:40

    • 7.

      D4: Komplementär – Rot und Grün

      5:24

    • 8.

      D5: Komplementär – Blau und Orange

      4:47

    • 9.

      D6: Komplementär – Gelb und Violett

      3:43

    • 10.

      Beispielgemälde: D4-D6

      1:49

    • 11.

      D7: Primär- und Sekundärfarben

      6:00

    • 12.

      D8: Tertiärfarben

      5:08

    • 13.

      Beispielgemälde: D7-D8

      1:30

    • 14.

      D9: Hauttöne

      4:52

    • 15.

      D10: Grüntöne

      2:21

    • 16.

      D11: Violette Variationen

      3:01

    • 17.

      Beispielgemälde: D9-D11

      1:34

    • 18.

      D12: Erdprimären

      3:09

    • 19.

      D13: Gedämpfte Farben

      4:01

    • 20.

      Beispielgemälde: D12-D13

      1:52

    • 21.

      D14: Schwarz ohne Schwarze

      3:14

    • 22.

      D15: Pastellfarben

      2:40

    • 23.

      Beispielgemälde: D14-D15

      2:16

    • 24.

      D16: Voreingenommene Neutrale

      5:27

    • 25.

      Beispielmalerei: D16

      1:47

    • 26.

      D17: Metallfarben

      5:14

    • 27.

      D18: Farben, die ich hasse

      5:52

    • 28.

      Beispielgemälde: D17-D18

      3:17

    • 29.

      D19: Komplementär

      4:01

    • 30.

      Beispielmalerei: D19

      1:22

    • 31.

      D20: Analog – Blues

      4:07

    • 32.

      D21: Analog – Orangen

      3:32

    • 33.

      D22: Analog – Veilchen

      3:06

    • 34.

      Beispielgemälde: D20-D22

      1:11

    • 35.

      D23: Warme und kühle Farben

      7:21

    • 36.

      D24: Sekundär wie primär

      4:58

    • 37.

      D25: Sekundär wie Primär 2

      3:38

    • 38.

      Beispielgemälde: D23-D25

      2:08

    • 39.

      D26: Schattenfarben – Rot und Orange

      7:18

    • 40.

      D27: Schattenfarben – Gelb und Grün

      5:38

    • 41.

      D28: Schattenfarben – Blau und Veilchen

      4:47

    • 42.

      Beispielgemälde: D26-D28

      1:10

    • 43.

      D29: Farbrad

      8:15

    • 44.

      D30: Farbrad erweitert

      5:12

    • 45.

      Beispielgemälde: D29-D30

      1:27

    • 46.

      Bevor du gehst

      2:00

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

123

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Lass uns die Abmischung unserer Farben mit dieser 30-tägigen Challenge üben.

Hallo alle und willkommen! 

Bist du bereit, tief in die Welt der Aquarellfarben einzutauchen und endlich die Farbmischung zu erobern? In diesem Kurs stellen wir uns einer lustigen und lohnenden 30-tägigen Farbmischungs-Challenge. 

Jeden Tag erkunden wir eine neue Farbkombination, Technik oder ein Konzept, das dir hilft, deine Fähigkeiten zu verbessern, deine Palette zu erweitern und dein kreatives Potenzial zu entfalten. 

Am Ende dieses Kurses wirst du 

  1. Farben mischen, indem du grundlegende Theorien anwendest; 
  2. wissen, welche Farben beim Mischen zusammenpassen und warum;
  3. Spaß daran haben, eine begrenzte Palette zu erweitern; 
  4. eine tägliche Routine aufbauen und Zeit für unsere Kunst nehmen; und
  5. verschiedene Malbeispiele sehen, in denen diese Farbschemata verwendet wurden.

Die durchschnittliche Länge der Demo-Videos beträgt etwa 5 Minuten – was sie realistischer macht und dir hilft, eine tägliche Kunstroutine aufzubauen.

Was werden wir in diesem Kurs tun?

Wir mischen und kombinieren verschiedene Farben, um verschiedene Schattierungen von Sekundär-, Tertiär-, Hauttönen, Grün-, Lila-, Pastell-, Metall-, neutralen Farben und vieles mehr zu erzielen. 

Wir beginnen mit dem Einfachsten und fügen jeden Tag eine Herausforderung hinzu, indem wir neue Farben/Pigmente einführen. Um dir eine Vorstellung davon zu geben, wo und wie du jede Palette verwenden kannst, zeige ich dir auch Beispielbilder und Mini-Studien, in denen ich eine bestimmte Farbkombination verwendet habe.

Hier ist eine kurze Übersicht darüber, was wir jeden Tag tun werden.

  • Tag 1: Monochromatische Farben
  • Tag 2: Monochromatische Farben – Erweitert
  • Tag 3: Die gleichen Farben
  • Tag 4: Komplementärfarben – Rot und Grün
  • Tag 5: Komplementärfarben – Blau und Orange
  • Tag 6: Komplementärfarben – Gelb und Violett
  • Tag 7: Primär- und Sekundärfarben 
  • Tag 8: Tertiäre Farben
  • Tag 9: Hauttöne
  • Tag 10: Grüntöne
  • Tag 11: Violette Variationen
  • Tag 12: Erdprimären
  • Tag 13: Gedämpfte Farben
  • Tag 14: Schwarz ohne Schwarz
  • Tag 15: Pastellfarben
  • Tag 16: Voreingenommene Neutrale
  • Tag 17: Metallfarben
  • Tag 18: Verhasste Farben
  • Tag 19: Geteilte Komplementäre
  • Tag 20: Ozeanblues
  • Tag 21: Sonnenuntergangstöne
  • Tag 22: Beerenfarben
  • Tag 23: Warme und kühle Farben
  • Tag 24: Sekundärfarben als Primärfarben
  • Tag 25: Sekundärfarben als Primärfarben 2
  • Tag 26: Schattenfarben – Rot und Orange
  • Tag 27: Schattenfarben – Gelb und Grün
  • Tag 28: Schattenfarben – Blau und Violett
  • Tag 29: Farbrad
  • Tag 30: Farbrad – Erweitert

Für wen ist dieser Kurs geeignet?

Dieser Kurs ist offen für alle Aquarellisten mit jedem Könnerniveau, aber wäre ideal für dich, wenn:

  • du Probleme hast, matschige oder stumpe Farben zu mischen;
  • du dich durch deine aktuelle Palette begrenzt fühlst
  • du ein besseres Verständnis von Farbtheorien und deren Anwendung in der Farbmischung gewinnen möchtest;
  • du nach einer unterhaltsamen und ansprechenden Möglichkeit suchst, deine Aquarellfähigkeiten durch konsequente Übung zu verbessern; oder
  • Du möchtest Vertrauen in deine Farbauswahl und lebendigere und harmonische Gemälde schaffen.

Was brauchen wir, um loszulegen?

Lade den Kursleitfaden herunter, in dem alle verwendeten Pigmente angegeben sind und verschiedene Farbkarten gezeigt werden. Denke daran, dass du keine neuen Aquarelltuben oder Pfannen kaufen musst, sondern einfach die Materialien, die dir gerade zur Verfügung stehen.

Bereite deine üblichen Aquarellmaterialien vor (Studenten- oder Künstlerqualität), einschließlich:

  1. Aquarellpapier
  2. Aquarellfarbe
  3. Aquarellpinsel
  4. Stift, Bleistift und Radierer

Musik: Purple Planet Music

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Bianca Luztre Art

Watercolor, Productivity, Color Mixing

Kursleiter:in

Hello, I'm Bianca Luztre, an aspiring watercolorist from the Philippines.

I've been painting with watercolors since 2018 and I made it a habit to practice painting every single day (even for just a few minutes).

I'm still a learner but I love painting so I'm happy to share everything I've learned from books, tutorials, workshops, classes, observation and experience.

I look forward to painting with you!

Here are some of my recent paintings. As you can see, I am fond of painting flowers in a loose style. This is the style that I want to develop but I also love painting landscapes and still life (as you see in the classes I offer).



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Level: All Levels

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Transkripte

1. Willkommen zu dieser Challenge: Rosa plus Grün entspricht Violett. Warte Was? Dies und weitere lustige Entdeckungen während unserer 30-tägigen Herausforderung zum Mischen von Farben. Mach dich bereit, mit Farben zu spielen. Willkommen zu diesem Challenge-Kurs, in dem wir umfangreiche Farbuhren und Charts erstellen und wichtige Farbschemata wie einfarbig, komplementär und analog untersuchen einfarbig, komplementär und Wir werden auch mit verschiedenen Grundfarben experimentieren ein breites Anwendungsspektrum zu kombinieren, darunter Hauttöne, Grün- und Violetttöne , erdige und gedämpfte Farben, Schwarz, Pastellfarben Schwarz Ich werde Ihnen auch Beispielbilder vorstellen , auf denen jedes Jedes Demo-Video dauert etwa 5 Minuten und ist somit perfekt für vielbeschäftigte Künstler. Am Ende dieses Kurses werden Sie ein tieferes Verständnis der Farbtheorien haben, lernen, lebendige und harmonische Farben zu mischen, und eine regelmäßige Kunstroutine aufbauen. Hallo. Ich bin Bianca Lustre und werde heute deine Lehrerin sein Ich arbeite seit 2018 mit Aquarell und meine derzeitige Leidenschaft ist das Mischen von Farben. Um diejenigen zu belohnen, die diese Herausforderung meistern, habe ich dieses E-Book mit Farbrädern erstellt, in dem ich verschiedene Primärfarben gemischt, aufeinander abgestimmt und erweitert habe. Dieses verschiedene Primärfarben gemischt, aufeinander abgestimmt und erweitert können Sie als Leitfaden für die Gestaltung Ihrer eigenen begrenzten Palette verwenden Gestaltung Ihrer eigenen begrenzten Im nächsten Video erfährst du, wie du an dein Exemplar kommst. Und 2. Vorbereitung auf die Challenge: Unser Ziel für diesen Kurs ist einfach. grundlegenden Farbtheorien vertraut, wenden Sie sie beim Mischen von Pigmenten Machen Sie sich mit den grundlegenden Farbtheorien vertraut, wenden Sie sie beim Mischen von Pigmenten an und lernen Sie, welche zusammenpassen und welche nicht. 30 Tage lang werden wir viele, viele Farbfelder und Diagramme erstellen Für jede Herausforderung gibt es ein Farbschema, und es werden Musterbilder vorgestellt, damit du eine Vorstellung davon bekommst, wie du sie bei deinen eigenen Projekten anwenden kannst Sie zunächst den Klassenleitfaden herunter, in dem alle Pigmentnamen pro Herausforderung aufgeführt sind. jedoch daran, dass Sie keine neuen Pigmente kaufen müssen. Verwenden Sie einfach die Farben die Ihnen zur Verfügung stehen, okay? Es ist nur so, dass ich im Laufe der Jahre viel Farbe angesammelt habe, weil ich es aufgeschoben habe, zu lernen, wie man meine eigenen Farben mischt. Für dein Klassenprojekt kannst du entweder eines deiner Lieblingsmuster auswählen oder sie alle zusammenlegen und ein Foto machen und es in die Galerie des Projekts hochladen Ich würde gerne hören, welche Pigmente du verwendet hast. Als Belohnung für Ihre Mühe, 30 Tage bei mir zu bleiben, gebe ich Ihnen ein kostenloses Exemplar meines Color Wheels E-Books. Schicken Sie mir einfach eine E-Mail, nachdem Sie Ihr Projekt hochgeladen und eine ehrliche Klassenbewertung hinterlassen Ich sehe dich im nächsten Video und lass uns mit dem ersten Tag beginnen 3. D1: Monochromatisch: Willkommen zum ersten Tag unserer Herausforderung zum Mischen von Farben. Lassen Sie uns die Dinge einfach halten, indem wir nur an einem Pigment pro Farbfeld arbeiten . Okay, wir erstellen hier ein Farbverlaufsmuster mit Ihrem Lieblingspigment Ich habe Kobaltblau, Quinrot und Mineralviolett ausgewählt , und dann werden wir die Transparenz schrittweise erhöhen , wenn wir den Boden erreichen Der Schlüssel hier ist also Wasser. Wenn es um Wasserfarben geht, verwenden wir es meistens, um unsere Pinsel zu reinigen und unsere Materialien abzuspülen Aber seit ich das Mischen von Farben studiert habe, habe ich gelernt, Wasser zu respektieren und es als eine der Mischkomponenten zu behandeln Lassen Sie uns das also in die Praxis umsetzen. Wasche deinen Pinsel gründlich, belade ihn mit der ersten Farbe und versuche, diese Konsistenz zu erreichen. Und dann male ein unregelmäßiges Quadrat wie dieses. Jetzt, während wir uns nach unten bewegen, möchte ich, dass du mehr Wasser deine Mischung gibst und versuchst , sie leichter zu machen als die erste Ich habe hier also ein Kratzpapier, auf dem ich testen kann , ob ich den gewünschten Farbton erreicht habe oder nicht Das ist also definitiv leichter als das erste. Ich mache weiter und male das zweite und füge dann noch mehr Wasser für das dritte Muster hinzu. Und dann noch mehr für das letzte. Da hast du's. Während meiner persönlichen Workshops höre ich oft Beschwerden von meinen Schülern, höre ich oft Beschwerden dass sie anscheinend nicht kontrollieren können, wie wässrig oder dick ihre Mischungen sind Dies ist auch eine großartige Gelegenheit für uns, das Erreichen unterschiedlicher Farbkonsistenzen zu üben Lassen Sie uns nun dasselbe mit der zweiten Farbe machen. Ich habe hier Quin Red, ich spüle meinen Pinsel aus, fülle ihn mit einer dicken Konsistenz auf und mache dasselbe. Und zu unserer dritten Farbe. Ich möchte Sie daran erinnern, dass dies eine gemischte Herausforderung ist. Du musst nicht alles perfekt machen. Genieße einfach den Prozess. Okay? Nun, für das Lila mache ich dasselbe. Kannst du das sehen? So dick? Grundsätzlich gilt: Je mehr Pigment und weniger Wasser, desto lebendiger wird Ihre Mischung und umgekehrt. Testen Sie es an Ihrem Kratzer, wenn Sie sich nicht sicher sind, ob dieser Farbton heller ist als der erste, und fügen Sie noch mehr Wasser hinzu. Und das war's. Du bist fertig für den ersten Tag. 4. D2: Monochromatisch erweitert: Okay, wir haben hier diese wunderschönen einfarbigen Farbmuster für den ersten Tag, und für den zweiten Tag verwende ich gerne dieselben Farben, füge aber schwarze und weiße Pigmente hinzu einfarbige Farbschema beinhaltet technisch gesehen Schwarz und Weiß, um die Palette weiter zu erweitern Stellen Sie sich vor, Sie würden eine Illustration nur mit Kobaltblau erstellen, dann ist dieses Blau das dunkelste, was Sie bekommen können Aber was ist, wenn Sie einen etwas dunkleren Ton wünschen. Hier kommt also Schwarz und Weiß ins Spiel. zu Vergleichszwecken dieselben Pigmente verwenden, Lassen Sie uns zu Vergleichszwecken dieselben Pigmente verwenden, die wir gestern verwendet haben, aber fügen Sie Ihrer Palette Schwarz und Weiß hinzu. Ich fange mit Blau an. Übrigens ist es eine gute Praxis , den Namen der Pigmente und das Farbschema hier aufzuschreiben , weil Sie die Farben, die Sie verwendet haben, wahrscheinlich vergessen werden. Vertrauen Sie mir, ich lerne jetzt seit fast einem Jahr Farben mischen und ich bereue die schönen Mischungen, die ich gemacht habe, nur weil ich vergessen habe, den Namen des Pigments aufzulisten. Es ist also eine gute Praxis, jetzt damit zu beginnen. Richtig. Man kann also sofort auf meiner Palette sehen, ohne dass ich etwas gemalt habe, dass das Kobaltblau hier viel dunkler geworden ist. Und das ist ein wunderschönes bläuliches Grau, nicht wahr? Das ist übrigens Elfenbeinschwarz. Das stellen wir hier hin. Jetzt füge ich dem zweiten Farbfeld mehr Blau hinzu. Und sieh mal. Da. Herrlich. Nun, für die letzten beiden, fügen wir nach und nach Weiß hinzu. Technisch gesehen können Sie bei Wasserfarben Wasser als Ersatz für Weiß verwenden, aber ich möchte Ihnen nur zeigen, wie es aussieht, wenn Sie Weiß auf Ihren Farbfeldern verwenden Weiß auf Ihren Wenn wir also diese beiden vertikalen Farbfelder kombinieren, haben Sie bereits acht verschiedene Kobaltblautöne Machen wir dasselbe mit Quinacrodonrot. Schöne tiefrosa Farbe, die Sie nicht erreichen können, wenn Sie nur Quinrot verwenden. Also füge ich jetzt mehr Rosa hinzu. Das ist so herrlich. Ich denke, Sie werden inzwischen feststellen, wie sehr ich das Mischen von Farben liebe. Ich mische jetzt Weiß ein. Und dann noch mehr Weiß hinzufügen. Es ist weniger lebendig, aber es ist undurchsichtiger, und genau das macht weißes Pigment Übrigens ist es eine gute Idee, weiße Guasch zu kaufen und sie mit Ihren Wasserfarben zu mischen wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie mit Guash als neuem Medium arbeiten möchten oder nicht Das mache ich. Ich experimentiere mit Squash, habe aber nur Weiß gekauft und es mit meinen Wasserfarben gemischt Okay. Das ist Mineralviolett. Das ist wieder so herrlich. Und dann füge mehr Violett hinzu. Hier drüben fange ich an, Weiß hinzuzufügen. Das ist übrigens chinesisches Weiß. Sie können auch andere Weißtöne wie Titanweiß oder sogar Aguaweiße Gouache Da. Das ist also Tag zwei unserer Farbmischung. Tolle Arbeit. 5. D3: Die gleichen Farben: Okay, wie ich gestern erwähnt habe, werden wir mit zwei Pigmenten arbeiten, genau wie wir es hier gemacht haben, Schwarz oder Weiß hinzufügen und mit den gleichen Farben arbeiten. Wenn du also dasselbe wie ich gewählt hast, Blau, Rosa und Violett, dann werde ich dich bitten, all die verschiedenen Blau-, Rosa- und Violetttöne, die du hast, herauszuholen all die verschiedenen Blau-, Rosa- und Violetttöne , die du hast, herauszuholen Und wenn ich alle verschiedenen Farben sage, meinte ich bequeme Mischungen Was ich hier habe, sind Ultramarinblau, Verdiablau. Das ist dasselbe Kobaltblau. Türkisblau und Marineblau. Es wird Fälle geben, in denen Sie eine Farbe so sehr lieben, zum Beispiel dieses Kobaltblau, aber sie muss nur etwas dunkler oder grüner oder heller oder blasser Und das können Sie nicht erreichen, indem Sie Schwarz, Weiß oder Wasser mischen Wir mischen also zwei Farben aus derselben Familie. Also habe ich hier zum Beispiel mein Kobaltblau. Mal sehen, wie sich das ändert, wenn ich zum Beispiel Türkisblau einmische. Jetzt sieht es also anders aus als dieses. Immer noch ein wunderschöner Blauton, aber indem ich ein anderes Blau gemischt habe, bin ich auf diesen gekommen. Nehmen wir an, ich liebe Kobaltblau. Ich möchte nicht, dass es grünlich blau wird, aber ich möchte die Körnung, die Ultramarine Also werde ich Ultramarinblau untermischen , und das ist das Ergebnis. Ein tieferes Blau. Sobald es getrocknet ist, können Sie sehen, wie es granuliert Jetzt habe ich vertikales Blau. Ich habe das so viel aufgebraucht, dass meine halbe Pfanne in ein paar Tagen leer Ich liebe es, Vertikalblau am Himmel zu verwenden. Versuchen wir also, das mit Kobaltblau zu mischen. Jetzt wird es heller und nähert sich dem, wo ich Weiß gemischt habe, aber es sieht immer noch anders aus. Und zum Schluss mischen wir grünliches Blau, das Marineblau ist Und sieh dir den Schatten an. Das ist so wunderschön. Wenn ich einfach Marineblau alleine verwende, sieht es so aus. ich es also mit Kobaltblau mische, wird die grünliche Seite etwas abgeschwächt wird die grünliche Seite etwas abgeschwächt Okay. Lass mich das aufräumen und ich bringe meine Rosatöne Jetzt habe ich hier dasselbe Chinacridonrot plus Quin-Magenta, Pyl-Rot, Padiumrot und Opera Verschiedene Rot-, Rosa- und Magentasorten , aber Zuerst mische ich Rot mit meiner Königin, sagen wir, Magenta. Das ist also eine gute Methode, um es etwas dunkler zu machen, aber nicht wirklich, wie wir Schwarz und Rosa gemischt haben. Das ist also nur ein bisschen tiefer. Und ich liebe es, wie das aussieht. Was ist, wenn ich Spiralrot mische? Und es erzeugt diesen schönen rötlichen Look. Was ist mit Cadmiumrot? Cadmiumrot ist einer meiner Favoriten beim Mischen von Hauttönen es mit gelbem Ocker mische, entsteht ein herrlicher Das ist Königinrot plus Cadmiumrot. Jetzt fügen wir Opera hinzu. Opera ist ein Flüchtiger, wenn es um Lichtechtheit geht, aber es erfüllt immer noch seinen Zweck wenn man es mit anderen Farben verwendet Das sind die verschiedenen Rottöne von Chinacridonrot , die wir erhalten, wenn wir sie mit anderen Pigmenten derselben Familie mischen Jetzt habe ich hier Lavendelviolett, nur Violett von Sakura und Dauerviolett und Chinacridonlila und Dauerviolett und Chinacridonlila Und natürlich haben wir hier unser Fangen Sie mit dem ersten an. Oh. Es ist tatsächlich das erste Mal , dass ich das auch mische, also, Wow. Das ist herrlich. Das ist Purple von Sakura Ich glaube nicht, dass es eine große Änderung gibt. Und dann haben wir permanentes Violett, das blauer ist, wenn man sich diese beiden ansieht Jetzt lass uns kombinieren. Es hat sich nicht viel geändert, aber definitiv anders als hier. Und zuletzt, Qu Nacer Doses Flieder. Das ist ein bisschen rosa und wenn es mit Mineralviolett gemischt wird, sieh dir Schöne, schöne Farbe. Das war's für unseren dritten Tag. Vielen Dank, dass Sie an dieser Herausforderung teilgenommen haben, und gute Arbeit geleistet den dritten Tag zu beenden, denn erfahrungsgemäß ist dies der entscheidende Punkt, wenn es um die erste Woche der Herausforderungen geht. 6. Beispielgemälde: D1-D3: Richtig, Sie fragen sich vielleicht, wo ich ein solches einfarbiges Farbschema verwenden kann Nun, mit den gleichen Farben konnte ich diese beiden floralen Illustrationen malen Also verwende ich Quinn-Rot mit unterschiedlichen Konsistenzen, von der hellsten bis zur dunkelsten, und ich verwende auch das Weiß des Papiers, wie Sie hier sehen können, um die Glanzlichter darzustellen Das ist auch ein gutes Beispiel, um deine Werte zu studieren und zu üben, mit unterschiedlichen Konsistenzen von Wasserfarben mit dickem Pigment zu malen unterschiedlichen Konsistenzen von Wasserfarben und so dunkel wie dieses und so hell wie dieses hell wie Hier sind also zwei florale Illustrationen als Beispiel für ein einfarbiges Farbschema Richtig. Jetzt, wo wir Schwarz hinzugefügt haben, können Sie sehen, wie Sie eine begrenzte Palette mit einem Pigment und dem Hinzufügen von Schwarz oder Weiß weiter erweitern können eine begrenzte Palette mit einem Pigment und dem Hinzufügen von Schwarz oder Weiß weiter erweitern . Aber hier sind einige Beispiele , wo ich sie tatsächlich verwende. Ich liebe es, viele Studien draußen zu machen , wie dieses und dieses und jenes. Aber manchmal reicht ein Pigment nicht aus, so wie ich es getan habe. Hier zu diesem Porträt und zu diesen Miniplanarstudien. Ich verwende dafür gebrannte Umbra, aber dann merke ich, dass ich dunkler werden muss und das kann ich nicht einfach mit verbrannter Umbra machen Da habe ich mir Ivory Black geschnappt und es in meine Palette aufgenommen Technisch gesehen arbeitest du immer noch mit einem einfarbigen Farbschema, weil du nur eine Grundfarbe hast, nämlich Braun Wenn Sie also Kobaltblau verwenden und Schwarz oder Weiß hinzufügen, oder Sie können Wasser durch Weiß ersetzen, wie wir gestern gesehen haben, wie wir gestern gesehen haben, dann kann es immer noch als einfarbiges Farbschema betrachtet werden als einfarbiges Hier sind also einige Beispiele dafür das angewendet wird. Nicht das. Ich verwende drei Farben für das Porträt. Stimmt, ist das nicht herrlich? Jetzt haben wir versucht, Farben aus derselben Familie zu mischen, und ich werde Ihnen einige Anwendungen zeigen oder wie ich sie für meine eigenen Bilder verwende. Hier auf diesem einfachen Landschaftsgemälde mische ich zwei Blautöne für den Himmel und verschiedene Grüntöne für den Vordergrund. Das ist also eine Anwendung. Eine weitere ist hier, wo Sie sehen werden, dass ich verschiedene Brauntöne für die Bäume im Hintergrund und das Gras im Vordergrund verwendet habe Brauntöne für die Bäume im Hintergrund und das Gras im Vordergrund Und auf diesem Porträt verwende ich auch verschiedene Brauntöne Ich habe ein Gelb für den Akzent verwendet, aber hier habe ich ein etwas röteres Braun und ein dunkles Braun und sogar Sepia verwendet , wenn ich mich richtig erinnere So kann man also mit zwei Pigmenten arbeiten , ohne den Druck welche Farbe ich produzieren werde Nun, Sie werden sicherlich wissen, dass Sie, wenn Sie zwei Blautöne mischen, immer noch ein Blau erhalten, aber einen anderen Farbton, der weder Blau Nummer eins noch Blau Nummer zwei ist . Also hier sind einige Anwendungen. Lassen Sie uns morgen über komplementäre Farben sprechen und mit einem Paar aus Rot und Grün beginnen. Meer. 7. D4: Komplementär – Rot und Grün: Richtig. Lassen Sie uns jetzt über komplementäre Farben sprechen. Ein kurzer Rückblick. Es sind Farben, die sich auf dem Farbkreis gegenüberliegen. Wenn man sie nebeneinander platziert, sehen sie gut aus. Denken Sie an rote und grüne Erdbeeren. Sie sehen also gut aus, aber wenn Sie sie miteinander mischen, erhalten Sie verschiedene Neutraltöne, von Braun bis hin zu verschiedenen Grautönen Fangen wir nun mit Grün und Rot an, unserem ersten Paar komplementärer Farben Übrigens, nach dem einfarbigen Farbschema würde ich normalerweise zu Primärfarben, dann zu Sekundär- und Tertiärfarben und dann zu Komplementärfarben übergehen dann zu Sekundär- und Tertiärfarben und dann zu Komplementärfarben übergehen . Aber der Einfachheit halber mischen wir zunächst zwei Pigmente und fügen dann schrittweise die Anzahl der Pigmente hinzu, mit denen wir arbeiten und fügen dann schrittweise werden Was ich hier habe, sind Pyle-Rot, Bordeauxrot, Zinnoberrot und Dauerrose Bei den Grüntönen habe ich Dauergrün, Viridian, Saftgrün und Olivgrün Diese drei sind diese drei. Ich schaue sie mir an, damit du den Unterschied siehst, es macht, wenn du anfängst, sie miteinander zu mischen. Fangen wir mit unserem Pyrrolrot an. Es ist eine schöne Farbe, ein bisschen rot, die nicht zu Orange oder Violett tendiert Und ich schaue es mir einfach hier an. Jetzt nehme ich ein permanentes Grünmuster und fange von unten oben an und mische sie gewissermaßen zusammen, nass auf nass Ich werde hier drei Farbfelder erstellen. Das erste Farbfeld hätte ein Verhältnis von 70 zu 30, was bedeutet, dass es mehr Rot als Grün gibt Mal sehen, wie das aussieht. Ich füge meinem Rot ein bisschen Grün hinzu. Sie werden sofort sehen, wie anders das mit unserer reinen Pyrrolrot-Mischung ist Sie müssen auch beachten , dass, wenn Sie eine Komplementärfarbe verwenden, diese Farbe entsättigt oder abgeschwächt wird Das ist also das Verhältnis 70:30. Und auf der anderen Seite ist das eine Mischung aus Rot und Grün. Auch das schwächt unsere grüne Mischung ab , und ich werde das hier angeben. Und dann versuchen Sie in der Mitte, die beiden Farben gleichmäßig zu mischen. Wenn es also zu rot ist, du nur zwei Farben hast, dann bedeutet das, dass du mehr Grün hinzufügen musst. Wenn es zu grün ist, musst du mehr Rot hinzufügen. Wenn Sie jedoch eine neutrale Farbe wie diese erreichen, bedeutet das, dass Sie sie erfolgreich gleichmäßig gemischt haben. Es ist völlig normal, dass Sie die Mischung so lange anpassen , bis Sie eine neutrale Farbe erreicht haben , die weder rot noch grün ist. Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie länger brauchen, um die gewünschten Farben zu mischen. Mit etwas Übung werden Sie schneller und effizienter. Fahren wir nun mit dem zweiten Paar fort. Wir haben Bordo und Viridian Hue. Lassen Sie uns nun zunächst sehen, wie das aussieht, wenn Sie sie gleichmäßig mischen Hübscher, reizender Grauton. Jetzt nehme ich das Verhältnis 70:30, nur ein bisschen Grün zu meinem Rot. Schönes Violett. Und dann füge ich mehr Grün hinzu. Das sind also die Mischungen, die ich mit dem Paar Bordeaux und Viridian erhalte Nun zum nächsten Paar, das zinnoberrot und saftgrün ist. Versuchen Sie zuerst, sie gleichmäßig zu mischen, und Sie erhalten einen schönen Hautton Für das erste Paar haben wir also einen schönen Grauton bekommen. Für das zweite Paar haben wir einen Hautton gemischt. Füge nun mehr Rot zu der Mischung hinzu. Füge jetzt mehr Grün hinzu. Macht es irgendwie bräunlich grün Und für ein letztes Paar wären das permanente Rose und Olivgrün Versuchen Sie zunächst, eine ausgewogene Mischung zu erzielen. Auch dies ist ein weiterer Hautton, der jedoch etwas dunkler ist. Fügen Sie dieser Mischung nun mehr Rosa hinzu, Sie erhalten einen schönen Rosaton. Füge jetzt mehr Grün hinzu. Das ist unser vierter Tag. Ich hätte das vielleicht schnell und effizient gemacht, und das liegt nur daran, dass ich monatelang das Mischen von Farben geübt habe . Nehmen Sie sich also Zeit, arbeiten Sie an Ihrem ersten Paar komplementärer Farben, und wir sehen uns morgen bei diesem zweiten Paar. Gute Arbeit. 8. D5: Komplementär – Blau und Orange: Aber willkommen zum fünften Tag unserer Herausforderung zum Mischen von Farben. Wir haben gestern mit Rot und Grün gearbeitet. Lassen Sie uns jetzt mit Orangen und Blautönen arbeiten. Wenn du mehr über Farbtheorien wie monochromatische Grundfarben erfahren möchtest , kannst du zu meinem anderen Kurs zum Mischen von Farben gehen , in dem ich ausführlich besprochen habe , wie ich auswählen konnte, mit welchen Farben ich arbeiten wollte Und als Bonus werde ich auch zeigen, wie ich mit einer begrenzten Palette verschiedene Landschaftsszenen gemalt habe verschiedene Landschaftsszenen gemalt mit einer begrenzten Im weiteren Verlauf habe ich hier verschiedene Orange- und Blautöne, angefangen bei Rotorange, Kadmiumrotorange, Hellrot und verbrannter Siena Jetzt fragen Sie sich vielleicht, warum ich Braun aufgenommen habe? Denn wenn wir unser Pigmentrad überprüfen und überprüfen, dann werden Sie feststellen , dass Brauntöne auch im orangefarbenen Bereich gruppiert sind auch im orangefarbenen Bereich gruppiert Sie können sie also auch verwenden, wenn Sie sie haben. Für die Blautöne habe ich Ultramarinblau, Türkisblau, Königsblau und Himmelblau Sie sollten auch beachten, dass der gleiche Pigmentname verschiedener Marken auch auf das Aussehen Ihrer Farben auswirkt Zum Beispiel ist diese Bernsena von Daniel Smith, aber Bernsiena von Holbein sieht etwas anders aus, lebendiger Es ist also okay, wenn du nicht genau die Muster bekommst , an denen ich gerade arbeite Und bitte vergessen Sie nicht, die Namen der Pigmente anzugeben, mit denen Sie arbeiten Ich verwende einen Code, zum Beispiel gestern für Bordo, ich habe VO für Vidiant Hue VH verwendet Und ich verstehe es irgendwie sofort weil das die Pigmente sind denen ich so lange gearbeitet habe Also, wenn Sie den ganzen Pigmentnamen schreiben müssen , dann machen Sie sich keine Sorgen. Richtig, fang mit Orange an. Spülen Sie es aus und füllen Sie es mit Blau. Geh nach oben. So bekommst du eine Vorstellung davon was für eine Mischung diese beiden ergeben. Jetzt das Verhältnis 70:30, meinem Orange ein bisschen Blau verleiht. Ich denke, das ist zu viel Blau. Ich füge meine Orange hinzu. Wie Sie sehen, müssen Sie sich auch hier keine Gedanken darüber machen , sofort den gewünschten Farbton zu bekommen. Ich kann sehen, dass ich mich immer wieder anpasse, wie ich es für richtig halte. Okay, das ist also die Tone-Down-Version meiner Orange. Jetzt füge ich meinem Blau ein bisschen Orange hinzu. Oh, es wurde violett. Versuchen wir jetzt, eine ausgewogene Mischung zu finden. Es verwandelt sich irgendwie wieder in ein tiefes Violett, genau wie das, was wir mit Bordo und Vidian Hue bekommen haben Ich hätte hier mehr Blau hinzufügen sollen, aber es ist okay. Nun zu meinem zweiten Paar Kadmiumrot , Orange und Türkisblau Fangen wir mit einer ausgewogenen Mischung an. Ein weiterer Grauton. Füge jetzt mehr Orange und mehr Blau hinzu. Interessant, nicht wahr? Gehen wir zu Hellrot und Königsblau über. Ich habe zu viel hinzugefügt. Wenn das passiert, kannst du dir das zuerst ansehen Wow. Das ist ein herrliches Braun. Das ist für mich gleichwertig. Meistens bin ich von den Kombinationen überrascht , dass diese Farbe großartig ist. Und für unser letztes Paar, verbranntes Sienna und Himmelblau. Das ist der gleiche Teil. Das ist ein herrliches Grau. Das ist mehr Burn Sienna und der letzte. Füge einfach mehr Blau hinzu. Toll, nicht wahr? Vergessen Sie auch hier nicht, einige Codes oder die Namen der Pigmente aufzuschreiben , und schon sind Sie mit Tag fünf fertig. Gute Arbeit. 9. D6: Komplementär – Gelb und Violett: Letztes Paar unserer wichtigsten Komplementärfarben. Ich sage Major, weil Sie auch Gelb, Orange und die dazugehörige Komplementärfarbe oder Rotviolett wählen die dazugehörige Komplementärfarbe und das Farbrad ankreuzen können, das eine der beiden Farben ist , und mit ihnen arbeiten können. Aber wir verwenden Primärfarben, Rot, Blau und Gelb, also nenne ich sie die wichtigsten komplementären Paare. Gelb und Violett. Wenn du dir meinen Kurs zum Mischen von Hautfarben ansiehst, weißt du, dass es am schwierigsten ist, mit diesem Paar zu arbeiten. Ich hätte es fast aufgegeben, das perfekte Gelb und das perfekte Violett für eine Hauttonmischung zu finden das perfekte Gelb und . Ich freue mich also darauf, diese Kombinationen auszuprobieren , da ich schon eine ganze Weile mit diesem Paar gearbeitet habe. Das sind übrigens meine Farben hier, Hansa-Gelb. Gambognova, Ahornbäume, Taubengelb und Ockergelb. Für die Veilchen habe ich Mineralviolett, Dauerviolett, Chinacridonflieder und Also lass mich zuerst meine Hände gelb machen. Also los geht's mit Gelb und Violett. Mmm. Okay. Also ich kann hier schon einen anderen Braunton erkennen , wenn ich auch damit arbeite. Nun, es sieht okay aus, meiner gelben Version etwas Violett hinzuzufügen . Vielleicht finden Sie eine Verwendung dafür in Ihren Blumenbildern. Das ist ein herrlicher Violettton. Dann mischen wir sie gleichmäßig. Sie werden feststellen, dass das im Vergleich zu meinen Rot - und Grüntönen und Blau und Orangen etwas durchsichtig ist Gehen wir jetzt mit dem zweiten Paar, Gumbo Schnova und Und da hast du es, eine schöne braune Farbe. Okay, als Nächstes füge ich mehr Gelb hinzu. Das sieht nach einer guten Schattenfarbe für Gelb aus, über die wir später sprechen werden, ein herrlicher Violettton , der mich an Ube erinnert, falls du davon gehört hast. Weiter zu Naples Yellow Deep und Quinacridon Lila. Ein schöner Braunton, der zu Hauttönen passen könnte. Passen Sie es weiter an , wie Sie es für richtig halten. Hängen Sie sich nicht an Ihre erste Mischung und Sie sich unter Druck, indem Sie versuchen , es gleich beim ersten Mal richtig zu machen. Kommen wir nun zu gelbem Ocker und Lavendel. Das habe ich nicht erwartet. Okay, das ist also ein Grauton. Dieses Paar ist ein bisschen anders neigt zu Grau, wenn man sie gleichmäßig mischt Jetzt ist das Verhältnis 70:30 mit mehr Gelb, und jetzt füge ich mehr Violett Aber es tendiert immer noch zu Grau. Da haben Sie die drei wichtigsten Paar komplementärer Farben. 10. Beispielgemälde: D4-D6: Okay. Das war ein nettes Experiment mit komplementären Farben. Lassen Sie mich Ihnen nun einige Beispielbilder zeigen , auf denen ich diese Kombination angewendet habe. Nun, zunächst, um Ihnen zu zeigen, dass komplementäre Farben wirklich gut zusammenpassen. Hier ist eine Abbildung , in der ich Gelb und Violett als Grundfarben verwendet habe. Im Grunde verwende ich ein komplementäres Farbschema, aber ich habe einige Blitztöne und einige dunklere Blautöne hinzugefügt, aber Sie können wirklich sehen, dass die komplementären Farben wirklich gut zusammenpassen. Was das Mischen angeht, habe ich hier einige Beispiele für Portraitstudien , für die ich Gelb und Violett verwendet habe. Bei dieser habe ich Rot und Grün verwendet. Man kann den Unterschied zwischen den beiden wirklich erkennen. Dann habe ich hier eine andere Abbildung, in der ich die Farbkombination Bordeaux und Veridan verwendet habe die Farbkombination Bordeaux und Veridan Eine einfache Illustration. Nun, hier verwende ich das dominante Farbschema Blau und Orange. Sie werden sehen, wie ich in den fernen Bergen Orangen mit Blautönen mische , um sie zu entsättigen Es ist wirklich aufregend zu sehen, wie das auf verschiedene Arten von Themen und Stilen angewendet werden kann auf verschiedene Arten von Themen Lassen Sie uns das morgen noch schwieriger machen, indem wir ein weiteres Pigment hinzufügen und mit unseren Primärfarben arbeiten. 11. D7: Primär- und Sekundärfarben: Diese Herausforderung wird jetzt interessanter und anspruchsvoller, da wir jetzt mit drei Pigmenten arbeiten werden Es ist okay, wenn du mit zwei Pigmenten arbeitest , denn wie du gestern bemerkt hast, wenn du Rot und Grün mischst und die Mischung in Richtung Rot tendiert, dann bedeutet das nur, dass du mehr Grün hinzufügen musst Aber es ist anders, wenn Sie drei Farben mischen. Ich habe drei Sets mit verschiedenen Primärfarben. Wie ich bereits erwähnt habe, bei Flüssigpigmenten wie Wasserfarben und Druckertinte sind die Primärfarben bei Flüssigpigmenten wie Wasserfarben und Druckertinte nicht wirklich Rot, Gelb und Blau, sondern Magenta, Gelb und Vergleichszwecken verwende ich also drei verschiedene Gruppen Aber wenn Sie nur einen Satz Grundfarben haben , dann keine Beeren Ich habe hier Cadmiumrot, Cadmiumgelb und Kobalblau, die ich für die erste Spalte verwenden werde, Königinrot, ein rosarotes, permanentes tiefes Gelb, das für die zweite Spalte in Richtung Orange und Ultramarinblau tendiert , und Quinacidon-Magenta, Zitronengelb und Palocyaninblau, roter Farbton für die dritte Spalte. Wir nehmen hier Rot, hier Gelb und dann Blau, sodass ein Platz für die Sekundärfarben bleibt . Dann, ganz unten, werden wir morgen daran arbeiten . Mach dir darüber keine Sorgen. Wir werden uns mit den Tertiärfarben befassen. Okay, ich fange an zu swatchen. Jetzt habe ich meine Vorwahlen geswatcht und du kannst sehen, wie unterschiedlich sie sich voneinander unterscheiden Dieses Rot von diesem und dieses Gelb von diesem und dem und so weiter Nun, ich sagte, denk an den Regenbogen. Also, was kommt nach Rotorange. Das heißt Rot, weniger Gelb, entspricht Orange. Mal sehen, wie unterschiedlich die Orangen , die auch mit verschiedenen Primärfarben hergestellt werden können verschiedenen Primärfarben Sie benötigen also eine gleichmäßige Mischung, eine Orange, die nicht zu rot oder zu gelb ist Und lassen Sie uns zu Quinrot, Pinacrodonrot und permanentem Tiefgelb übergehen Pinacrodonrot und permanentem Tiefgelb Ich bin auch auf einen Flachpinsel umgestiegen, da es einfacher ist, mit diesem Pinseltyp horizontale Farbfelder zu erstellen Weiter zu Magenta und Zitronengelb. Es ist ein herrlicher, reizender Hautton. Verglichen mit den ersten beiden Orangen ist es wirklich anders Fahren wir mit der nächsten Sekundärfarbe fort. Rot, Orange, Gelb, Grün, Blau. Gelb plus Blau entspricht also Grün. Richtig. Leider, meine lieben Freunde, war ich so begeistert von der Farbmischung, dass ich vergessen habe, beim Mischen von Grün und Violett auf Schallplatte zu drücken . Also werde ich das noch einmal aufnehmen. Ich weiß, du hast so ziemlich die Idee, Gelb und Blau zu mischen , um Grün und Rot zu bekommen , und Blau, um Violett zu bekommen, aber es ist etwas anderes, wenn du jemanden siehst, der das Ding macht Ich habe hier also die gleichen Farben. Lassen Sie mich meine Gelbtöne zubereiten Cadmiumgelb, Dauergelb, Dunkelgelb, Zitronengelb Sie können sehen, wie unterschiedlich Juckreiz ist. Wenn ich dann die Blautöne mische die diesen Primärgruppen entsprechen, wollen wir sehen, wie unterschiedlich die Grüntöne sind. Das ist Kobaltblau gemischt mit Cadmium. Und dann permanentes tiefes Gelb, gemischt mit Ultramarin. Das ist wirklich tiefes Zitronengelb gemischt mit saloblauem, rotem Farbton Seite an Seite können Sie den Unterschied sehen, den es macht, wenn Sie Ihre Primärfarben auswählen Es ist also fast dasselbe. Ich habe es geschafft, die Mixe zu erstellen. Jetzt bereite ich meine Rot-, Rosa- und Magentatöne vor, um die Violetttöne zu mischen Ich habe hier Cadmiumrot, Königinrot und dann Magenta Ich mische mein Cadmiumrot. Es ist nicht so lebendig, aber es wird trotzdem seinen Zweck erfüllen je nachdem, was Sie malen Aber dieses, das zweite Violett, das ich mische, ist königinrot, dazu tiefes Ultramarin Es tendiert zu Blauviolett, und das ist eine gute Was ist mit Talblau plus Magenta. Fast das Gleiche. Und nochmal, wenn ich noch mehr Magenta hinzufüge, ändert sich das. Also lass uns sehen. Ja, ich konnte dieses Violett nachbilden, und jetzt haben wir unseren kompletten Satz Primär- und Sekundärfarben Lassen Sie uns morgen weitere Herausforderungen hinzufügen, indem wir an unseren Tertiärfarben arbeiten. Gute Arbeit. Klar. 12. D8: Tertiärfarben: Wenn wir uns dieses Farbrad ansehen, werden Sie feststellen, dass die Palette durch Hinzufügen der Tertiärfarben weiter erweitert werden kann durch Hinzufügen der Tertiärfarben weiter erweitert werden Tertiär bedeutet nur, dass Sie einer Sekundärfarbe eine Primärfarbe hinzufügen Sie möchten beispielsweise ein rotes Orange erreichen. Wenn wir es also aufschlüsseln, ist der Name selbst eigentlich ein Werbegeschenk. Orange ist rot, weniger gelb, und Sie fügen wieder Rot vor dem Namen Rotorange bedeutet also nur Rot, weniger Rot, weniger Gelb, was bedeutet, dass es mehr Rot als Gelb gibt. Das Gleiche gilt für Gelborange. Gelb, gelb, rot, mehr gelb als rot. In diesen Boxen werde ich also Tertiärfarben mischen, beginnend mit Orange, Grün und Violett Sie haben hier zwei Möglichkeiten wie Sie Ihre Tertiärprodukte mischen Erzielen Sie zunächst eine Sekundärfarbe. Das ist also meine Orange. Das ist dasselbe wie diese Orange, oder? Und dann kannst du das irgendwie in zwei Teile teilen und für den ersten Teil mehr Rot hinzufügen. Ich glaube, ich habe mehr hinzugefügt, als ich beabsichtigt hatte. Ich füge Gelb hinzu. Also solange es röter ist, kann das deine rote Orange sein Nun, auf der anderen Hälfte, diesem Teil, ich nicht angefasst habe, füge mehr Gelb Solange es im Vergleich zu diesem Orange zu Gelb tendiert und es nicht zu gelb ist, dann ist das dein Gelborange Das Gleiche gilt für dein Grün. Mischen Sie also zuerst zu gleichen Teilen Gelb und Blau und teilen Sie das gewissermaßen in zwei Hälften. Das ist also weder gelb noch grün. Das ist mein gelbes Grün, und auf der anderen Hälfte füge ich mehr Blau hinzu. Das ist weder grün noch blau. Das ist mein Blaugrün. Das Gleiche gilt für dein Veilchen. In der ersten Hälfte. Das ist eigentlich kein Rotviolett denn wie ich bereits erwähnt habe, Rot, ein echtes Rot und Blau ergibt Rot, ein echtes Rot und Blau mit Wasserfarben ein matschiges Violett, das ist also gut genug Und dann auf der anderen Hälfte Blau einmischen. Das ist eigentlich ein Grau. Aber in diesem Fall ist das unser blaues Violett. Machen Sie jetzt dasselbe mit den anderen beiden Sets. Ich schneide diesen Teil ab, aber ich möchte, dass du dir die Zeit nimmst, die du brauchst, um deine Tertiäre zu mischen Das ist wieder meine Orange. Für die erste Hälfte mehr Rot einmischen, Für die erste Hälfte mehr Rot einmischen um Rotorange zu erhalten, vielleicht ist es schwierig, ein gelbes Orange zu bekommen, aber das ist völlig in Ordnung Lassen Sie mich mit meinem Blaugrün beginnen und zu meinem Gelbgrün übergehen. Du wirst hier mit dem zweiten Primärsatz sehen , dass dieser eher nach Rotviolett und Blauviolett aussieht dieser eher nach Rotviolett und Blauviolett als mit dem ersten, aber meine Gelbgrün- und Blaugrüntöne sind nicht wirklich toll. Schauen wir mal, was uns der dritte Satz bringen wird. Sie können auch den Schritt überspringen, bei dem Sie einen gleichen Teil mischen möchten. Für diesen habe ich versehentlich mehr Rot hinzugefügt, und das könnte schon mein rotes Orange sein. Und dann füge noch mehr Gelb hinzu, und das wäre mein gelbes Orange. Ich habe versehentlich Oh, nicht wirklich versehentlich. Ich habe bewusst mehr Blau hinzugefügt, das könnte also schon mein Blaugrün sein. Dann füge ich einfach mehr Gelb hinzu, damit es mein Gelbgrün wird. Nun, das ist Blauviolett, und ich füge einfach mehr Magenta hinzu und mache es zu meinem Rotviolett. Hier sind unsere Tage sieben und acht. Gute Arbeit. Welches ist dein Favorit unter den drei Primärfarben? Oder hast du ein anderes Set benutzt? Lass es mich in der Diskussionsrunde wissen. 13. Beispielgemälde: D7-D8: Es war in Ordnung, mit verschiedenen Primärfarben zu arbeiten, um unsere Sekundär- und Tertiärfarben zu erzeugen sie nun hier anwenden, werden Sie die verschiedenen Sekundär - und sogar einige Hinweise auf Tertiärfarben sehen die verschiedenen Sekundär - und sogar einige Hinweise , bei denen ich Es ist wirklich gut, sie auf einem Bild zu sehen. Jetzt habe ich hier Mini-Studien , in denen ich verschiedene Kombinationen von Primärfarben verwende. Sie können beobachten, wie unterschiedlich Blau, Violett und Grün voneinander sind, weil ich verschiedene Primärfarben mische und kombiniere Primärfarben Dann sind hier ein paar Beispiele, bei denen ich eine Palette verwende, die in etwa dieselbe ist wie diese, und dann ist diese eher von dieser Palette Auch das beweist, dass je nachdem, welche Primärfarben Sie haben, die Stimmung des Gemäldes durch die Sekundär- und Tertiärfarben , die Sie mit ihnen erzielen können, beeinflusst Sekundär- und Tertiärfarben , die werden kann Lass uns morgen mit verschiedenen Hauttönen, Grün- und Violetttönen arbeiten . Wir sehen uns 14. D9: Hauttöne: Richtig. Wie ich bereits erwähnt habe, werden wir weitere Herausforderungen hinzufügen indem wir versuchen, an den folgenden Tagen verschiedene Hauttöne, Grün- und Veilchentöne zu erzielen folgenden Tagen verschiedene Hauttöne, Grün- und Veilchentöne Jetzt habe ich Quin-Rot, Cadmiumgelb und Salublau ausgewählt, die eigentlich aus den drei verschiedenen Primärfarben stammen, mit denen wir in den letzten Tagen gearbeitet haben, wobei den letzten Tagen Ich habe hier auch das ausgewählt, was wir praktische Mischungen oder vorgemischte Farben aus Hauttönen, Grün- und Veilchen nennen praktische Mischungen oder vorgemischte Farben aus Hauttönen, Grün- und Veilchen Ich habe hier verbranntes Sienna, verbranntes Umbra Hooker's Green, Dauergrün und Saftgrün , Mineralviolett, Pinacidon-Flieder und Lavendel zum Vergleich. Wenn wir diese Farben erreichen können, fangen wir mit Hauttönen Ich habe Workshops abgehalten , Workshops von Angesicht zu Angesicht, und eine der Farben, die meine Schüler als so herausfordernd empfinden , ist Wenn du Wasseramsel ausprobieren und mehr über Hauttöne erfahren möchtest, dann kannst du zu meinem anderen Kurs gehen Aber lass uns zuerst diesen Kurs beenden. Okay? Bei Hauttönen müssen Sie sich nur daran erinnern, dass die meisten vorgemischten Farben wie diese in die orange Seite des Pigmentkreises fallen in die orange Seite des Pigmentkreises Sie müssen sich nur daran erinnern, dass ich zuerst eine Orange mischen und sie dann nach meinen Wünschen anpassen muss zuerst eine Orange mischen und sie dann nach meinen Wünschen anpassen um verschiedene Hauttöne zu erzielen Also hier, falls du es bemerkt hast, mische ich einfach mein Quin Rot und Gelb, und das gibt mir diesen Hautton , den ich wirklich mag Also lass mich das hier ansehen. Also, ich verwende nur zweifarbige Farben für diese, richtig? Was passiert, wenn ich meiner Mischung Blau hinzufüge? Seien Sie vorsichtig, wenn Sie Blau hinzufügen, denn wenn Sie mehr hinzufügen, als Sie beabsichtigt haben wird daraus eine dunkelbraune Mischung. Also werde ich nach und nach Blau hinzufügen, und Sie können sehen, dass es dadurch etwas dunkler wird als beim ersten. Und dann fügen wir unserer Mischung noch mehr Blau hinzu. Seien Sie vorsichtig, denn wie ich bereits erwähnt habe, haben Sie hier wirklich, wirklich dunkles Blau. Nun, da wir mit drei Pigmenten arbeiten, woher weißt du, welche Farbe fehlt? Ich hatte vor, die Hautkröte zu mischen, aber was hier passiert ist, ist sie blau geworden Schau dir das Farbrad an. Was ist die komplementäre Farbe von Blau? Es ist orange, oder? Und da wir mit Primärfarben arbeiten und nicht mit einer bequemen Mischung aus Orange, wie bekommt man Orange? Man fügt der Mischung Gelb hinzu, das ist wieder Rot. Wie wir bei unserer Gratis-Challenge besprochen haben, ist das Kompliment von Blau Orange Wenn ich also beides mische, sollte ich eine neutrale Farbe bekommen Das ist eine gute Farbe für Schatten. Siehst du. Wunderbar. Also, was ist mit Schwarz? Wenn du vorhast, dich meinem Hautton anzuschließen oder du es schon getan hast, dann weißt du, dass wir den Hautton auch abdunkeln können , indem wir Schwarz hinzufügen Lassen Sie uns also Blau durch Schwarz ersetzen und sehen , wie das aussieht. Da. Also hier ist unser Hauttonmuster. Experimentieren Sie mit verschiedenen Kombinationen und vergessen Sie nicht, hier die Namen der Pigmente einzutragen, was ich jetzt auch tun werde Also habe ich Queen Red, Los, Cadmiumgelb, Los , ToBluenPlus Und hier haben wir es. Sie können sich auch Notizen darüber machen, was Sie gegen das Juckreizmuster getan haben, z. B. gelb plus rot, gelb plus rot plus blau, gelb plus rot plus mehr blau und gelb plus rot plus schwarz 15. D10: Grüntöne: Lassen Sie uns nun über Grüntöne sprechen bei denen dieselben Primärfarben verwendet Ich habe hier auch einige Codes eingefügt, gelb plus blau, gelb plus blau, plus rot, gelb plus blau, plus rot plus blau und gelb plus blau plus schwarz Sie können dasselbe tun oder einfach Spaß haben und mit den verschiedenen Kombinationen experimentieren , solange Sie sich an diese vier Farben halten. Wir wissen aus den vergangenen Tagen , dass Gelb und Blau Grün ergeben. Ups, ich habe mehr Blau hinzugefügt als ich beabsichtigt hatte. Und das ist ein herrlicher Grünton, oder? Aber was ist, wenn du es abschwächen willst ? Wenn Sie zu unseren kostenlosen Tagen zurückkehren, fügen Sie ein bisschen Rot hinzu, nur ein bisschen Rot. Denn wenn Sie mehr Rot hinzufügen, wird es braun, nur ein bisschen rot, und die Farbe wird mattgrün. Und dann füge ich hier einfach mehr Blau hinzu, sodass ich hier immer noch einen Hauch von Blau habe, also ziehe ich es einfach auf meine Mischung und schaue, wie sich das ändert. Ersetze jetzt Blau durch Schwarz und es entsteht ein tieferer Grünton. Das ist übrigens Elfenbeinschwarz, wenn du ein anderes Schwarz wie Lampenschwarz verwendest, das sehr granulierend sein könnte und deinem Farbfeld Textur verleiht Aber auch hier gilt: Verwenden Sie einfach die Pigmente , die Ihnen zur Verfügung stehen Ich muss mich stressen und genau die Pigmente kaufen , die ich verwende. Okay. Nimmt den Spaß und das Mischen der Farben weg. Unser Ziel für diesen Kurs ist es, wirklich zu lernen, wie das Mischen von Farben funktioniert und Ihnen bei der Entscheidung zu helfen, welche Farben Sie für eine begrenzte Palette wählen würden. Wir sehen uns morgen und lass uns an unseren Veilchen arbeiten. 16. D11: Violette Variationen: Richtig. Willkommen zurück. Heute ist Tag 11 und lass uns unsere Veilchen mischen Ich habe den Fehler gemacht, die Aufnahmetaste nicht gedrückt zu haben, also werde ich diese Uhren, die ich habe, auf einem anderen Blatt Papier nachbauen ich habe, auf einem anderen Blatt Papier Aber im Grunde gehen wir genauso vor wie bei unseren Hauttönen und Grüntönen Die erste Uhr wäre deine Grundfarbe Rot ist Blau. Bei der zweiten fügen wir ein bisschen Gelb hinzu , und bei der dritten fügen wir je nach Präferenz mehr Blau oder mehr Rot hinzu Und der letzte fügt Schwarz hinzu. Fangen wir mit Rot und Blau an. Hast du das gesehen? Ich wollte die gleiche Menge Rot und Blau mischen, und ich habe die gleiche Menge genommen, aber das Blau ist wirklich überwältigend Halo-Blau, Russischblau und sogar Marineblau Meiner Erfahrung nach sind Halo-Blau, Russischblau und sogar Marineblau wirklich starke Pigmente wirklich starke Pigmente Das ist auch das Schöne am Mischen von Farben. Du wirst herausfinden, welche Farben wirklich, wirklich stark sind. Wenn Sie das also beim Mischen von Farben verwenden, notieren Sie sich das und schnappen Sie sich einfach ein kleines bisschen von diesen überwältigenden Jetzt füge ich ein bisschen Gelb hinzu, ist ein Kompliment und ich werde sehen, wie das ist ein Kompliment und ich werde sehen, wie sich das ändert. Wunderbar, nicht wahr? Es schwächt das Violett ab und ich mag es. Also füge ich noch einmal Gelb hinzu und schaue, ob es ein bisschen anders ist. Dann der erste. Eigentlich stehe ich Mineralviolett sehr nahe. Okay, jetzt zum letzten Farbfeld, lassen Sie uns Schwarz hinzufügen und sehen, was passiert Das ist ein wirklich tiefes Purpur. Schönes, schönes Violett. Das ist das Schöne am Mischen von Farben, und ich hätte es tun sollen. In den letzten sechs Jahren hätte ich etwas über das Mischen von Farben lernen sollen. Nur eine kleine Hintergrundgeschichte. Ich habe seit 2018 angefangen zu malen, aber ich habe das Mischen von Farben irgendwie ignoriert und vermieden, weil ich dachte, dass es wirklich schwierig ist und es nur für Experten ist, nur um herauszufinden, dass, wenn wir die Grundlagen kennen, wie das Farbrad, die Primär Sekundärfarben, die Komplementärfarben, wenn Sie diese grundlegenden Farbtheorien kennen, dann ist das ein wirklich guter Leitfaden Ihnen beim Mischen hilft Farben und die Farben, die du magst. Also haben wir uns mit unseren Tertiärfarben befasst . Wir haben sie erweitert. Indem wir versuchen, verschiedene Farbtöne zu erzielen, nicht nur Gelborange oder Rotorange, sondern auch Hauttöne, Grün- und Veilchenfarben 17. Beispielgemälde: D9-D11: Richtig. Wie war diese Erfahrung? Mir macht es wirklich Spaß, diese Farben zu mischen, und ich finde es interessant , dass man durch die Verwendung verschiedener Pigmente unterschiedliche Ergebnisse erzielt, wie ich es hier habe. Das sind Mini-Porträtstudien. Für diesen verwende ich Chinacridonrot, Ockergelb und Preußischblau Ockergelb und Preußischblau Bei diesem habe ich einen anderen Primärsatz verwendet . Bei diesem Blumengemälde habe ich wieder eine Reihe von Primärfarben verwendet, aber versucht, verschiedene Grüntöne zu erzielen, und Sie können sehen, wie gut das zusammenpasst. Fast das Gleiche mit diesem, aber ich habe hier ein helleres Gelb hinzugefügt, um Akzente zu setzen. Dann noch ein Blumengemälde , bei dem ich verschiedene Violetttöne verwendet habe. Aber ich habe hier hinzugefügt, genau wie wir Schwarz auf dem letzten Farbfeld für unser Violett hinzugefügt haben, ich habe hier einen Hauch von neutralem Violett hinzugefügt und dann hier einfach Lila gemischt. Dies sind einige Beispiele für die Anwendung dessen , was wir in den letzten drei Tagen gelernt haben Lassen Sie uns morgen testen, wie eine Palette mit Primärfarben zum Thema Erde aussehen wird. Meer. 18. D12: Erdprimären: Okay, willkommen zu Tag 12 unserer Herausforderung zum Mischen von Farben. Ich möchte, dass wir einen Schritt zurücktreten und mit einem anderen Satz von Primärfarben arbeiten. Dieses Mal werden wir es mit der Erde und gedämpften Primärfarben zu tun haben, weil ich möchte, dass sie flexibel sind, vor allem, wenn Sie ein Farbset wie dieses haben Das ist von Kure Take Gansai Tambi. ich das als Geschenk erhielt , wusste ich wirklich nicht, was ich mit dieser Palette anfangen soll, da ich dachte, ich hätte nicht die Grundfarben Rot, Gelb und Blau Aber du wirst später, wenn wir mit unseren gedämpften Primärfarben arbeiten, sehen , dass du Farben kreieren kannst , die dir gefallen, und sogar Portraits und Landschaften malen kannst, solange du eine Farbe hast, die Blau, Gelb und Rot nahekommt Auch wenn sie im Vergleich zu unserem ersten Set, das Cadmiumrot, Pinacridonrot und Magenta umfasst, etwas gedämpft , weniger lebendig oder entsättigt , sind. Die Farben, die ich hier habe, sind Gelb, Ocker , Himmelblau und Bernsiena. Wenn Sie sich Daniel Smiths Earth Primary ansehen, werden Sie tatsächlich Farben oder Pigmente sehen, die diesen drei sehr nahe Und als Ersatz habe ich rohe Umbra, Kompost blau und hellrot. Okay, lass uns anfangen. statt eines vertikalen Regenbogens oder Farbmusters habe ich mich statt eines vertikalen Regenbogens oder Farbmusters für einen horizontalen entschieden Es ist also im Grunde dasselbe wie das, was wir mit unseren Primärfarben gemacht haben Lassen Sie nach jeder Primärfarbe ein Leerzeichen frei. Hier hast du Sienna verbrannt, lass ein Leerzeichen übrig, gelbes Ocker, ein Leerzeichen, himmelblau. Sie werden feststellen, dass es bei diesen Grundfarben in Erdtönen keinen großen Unterschied gibt, wenn es darum geht, rote und gelbe Gegenstücke zu mischen Hier ist also ein Blitzton, durch die Kombination unserer Farben Rot und Gelb erreicht wird Technisch gesehen verbrennen wir Siena und gelben Ocker. Jetzt mischen wir Gelbocker und Himmelblau. Sie werden sehen, dass die Töne, die wir hier erzielen können , wirklich Erdtöne sind Zu guter Letzt sollten Sie hier natürlich kein leuchtendes Violett erwarten. Burn Sienna plus Cerulan Blue, das wir zuvor getestet haben, gibt 19. D13: Gedämpfte Farben: Als ich anfing, dieses E-Book über verschiedene Farbräder zu erstellen , war ich so begeistert, als ich herausfand, dass gedämpfte Farben zwar unterschiedliche Farbnuancen erzeugen, die Sie bei Verwendung der Grundfarben vielleicht nie erzeugen würden. Was wir hier also haben, sind Karminrot, Manganblau und Neapelgelb in der Tiefe für unseren ersten Satz Und dann habe ich diese riesigen Pfannen aus meinem Gansai Tambi geholt. Sie kommen unserer Grundschule am nächsten . Das ist kastanienbraun. Das ist grünlich gelb und das ist kobaltblau Fangen wir mit unserem ersten Satz an. Das ist Carmine. Diese Farbe gefiel mir am Anfang nicht Ich hätte es fast bereut, diese gekauft zu haben, aber Sie werden später sehen, warum ich sie geliebt habe Sie werden also inzwischen feststellen, dass die drei fast den gleichen Farbton haben. Es ist also in Ordnung, welches gedämpfte Blau Sie verwenden Solange Sie sich von den intensiven Farben fernhalten , die ich bereits erwähnt habe, wie Toblue, Russisches Blau und Marinblau Nun, Sie können sie verwenden, aber verwenden Sie sie sparsam. Richtig. Fangen wir mit Karminrot und tiefem Neapelgelb Es ist eine schöne Orange. Es kann sogar ein guter Ersatz für verbrannte Siena sein. Jetzt tiefes Neapelgelb und Mangan. Schöne Farbe. Und sieh dir das an. Ich bin ein Fan von gedämpften Farben, also liebe, liebe ich das so sehr, besonders wenn man Tertiärfarben mischt , aber dazu kommen wir nicht Aber auf eigene Faust kannst du das natürlich noch weiter mischen und erweitern können Ihrer Palette sogar Schwarz hinzufügen und sehen, wie weiter Sie sie erweitern können Diese nächste Kombination ist für mich interessanter. Du hast Kastanienbraun, sieh dir das an. Sie ist grün. Aber es kommt Gelb am nächsten, was ich aus der Palette herausholen kann. Dieses Kobaltblau ist etwas ähnlich, aber es ist dunkler als das erste Kobaltblau , das wir zuvor verwendet haben. Also, wenn ich das mische, schauen wir mal, was passiert. Das ist grünlich gelb. Was wir früher bei unseren Komplimentaren gelernt haben, ist, dass man Braun erhält, wenn wir Rot und Grün mischen Und das ist auch ein bisschen gelb. Rot plus Gelb entspricht also Orange. Ich würde also vermuten, dass uns das eine Farbe geben sollte , die diesen etwas ähnlich ist Ich lächle, weil es ziemlich nah ist, nicht wahr? Da. Schöne, schöne Farbe. Nun, was ist mit grünlichem Gelb und Kobaltblau? Deshalb ist es so wichtig, dass Sie Ihre Farben zuerst auswählen, mischen und anpassen, bevor bin ich schuldig. Mach dir keine Sorgen. Früher habe ich Farben vermieden , die auf der Pfanne oder wenn ich sie aus der Tube quetsche nicht gut aussehen . Sie zu mischen, mit ihnen zu spielen, beweist mir, dass ich falsch liege. Und sieh mal, noch ein wunderschöner Purpurton. Das sieht in den Augen nicht hübsch aus. Es ist sogar irgendwie blendend, wenn ich es mir ansehe. Aber wenn Sie anfangen, es mit anderen Farben zu mischen, erhalten Sie das grundlegende sekundäre Set, das Sie benötigen, nämlich Orange, Grün und Lila 20. Beispielgemälde: D12-D13: Okay. Das sah richtig gut aus. Ich habe hier einige Beispiele , wo ich Earth benutzt habe. Und gedämpfte Primärfarben. Dieses sieht zum Beispiel ganz anders aus die anderen Beispiele, die ich Ihnen in den ersten Tagen gezeigt habe den ersten Tagen Bei diesem habe ich Grundfarben zum Thema Erde gewählt, und die Brauntöne sind wirklich abgeschwächt Die Grüntöne sind auch nicht so hell und lebendig, aber sie erfüllen ihren Zweck, und Sie können die Anwendung hier sehen Ich habe diese Palette auch erweitert, indem ich an einigen Stellen, an denen die Schatten wirklich dunkel sind, Schwarz gemischt habe. Auf ein Blumengemälde aufgetragen, sieht eine mutierte Farbpalette so aus Für dieses habe ich speziell das Ganze TabitaiGanz Tambi-Set verwendet das Ganze TabitaiGanz Tambi-Set Und für dieses habe ich mich für ein anderes mutiertes Primärfarbenset entschieden anderes mutiertes Primärfarbenset Das sind auch tatsächlich die Farben, die ich aus dem Gansai Tambset verwendet habe Ich verwende ein grünliches Gelb, Kobaltblau und Kastanienbraun, um meine Hauttöne zu mischen und diesen zu erzielen An den Stellen, an denen Sie sehen werden , dass es fast schwarz aussieht, habe ich Schwarz hinzugefügt So sieht eine Grundfarbe in Erdtönen oder eine gedämpfte Grundfarbe aus, wenn sie auf einige Gemälde aufgetragen wird Lass uns morgen Schwarz mischen, ohne Schwarz zu verwenden. Es. 21. D14: Schwarz ohne Schwarze: Irgendwann auf Ihrer Aquarellreise haben Sie vielleicht jemanden sagen hören, dass Sie Schwarz in Ihren Gemälden nicht verwenden können , da es ein Loch in Ihren Kunstwerken erzeugt Seitdem ich das gehört habe, glaube ich, das ist vier Jahre her Ich habe Schwarz komplett aus meiner Palette weggelassen, erst jetzt, wo ich mich wieder mit den Grundlagen befasst habe und mich wieder mit dem Mischen von Farben befasst Dass ich herausgefunden habe, dass Schwarz wirklich unverzichtbar ist , wenn man seine Farben mischt. Sie haben bereits gesehen, wie wir unser einfarbiges Farbschema erweitern konnten unser einfarbiges Farbschema , indem wir einfach Schwarz hinzugefügt haben, oder? Folgen Sie nun gewissermaßen dem Tipp , kein Schwarz zu verwenden, sondern Ihr eigenes Schwarz zu mischen Schauen wir uns diese verschiedenen Kombinationen an und schauen wir, ob das Schwarz wirklich ersetzen oder ihm zumindest näher kommen könnte . Also zu Vergleichszwecken habe ich hier Lampe schwarz. Und Elfenbeinschwarz. Nun zu den Farben hier drüben, wir haben gebrannte Siena, gebrannte Umbra und Sepia, und oben haben Sie Manganblau, Ultramarin in der Tiefe und Königsblau Mal sehen, ob wir sie mischen und kombinieren können erzielen, die dieser Farbe nahe kommt Richtig, ich fange mit verbranntem Sienna und Manganblau an. Es ist etwas grau, aber das könnte ein guter Ersatz für Schwarz sein Was ist mit der dunkleren Alternative gebranntes Umbra und Ultramarinblau, was übrigens eine meiner Lieblingsmischungen ist, seit entdeckt habe, dass man Schwarz um jeden Preis vermeiden sollte Das ist also mein ultramarinblaues, weniger verbranntes Umbra. Wenn Sie mehr Blau hinzufügen würden, würde es sich natürlich in ein bläuliches Grau verwandeln Sepia ist viel dunkler als verbrannte Umbra. Königsblau ist auch dunkel. Und du bekommst diesen schönen dunklen Neutralton , der sogar dein Schwarz ersetzen könnte. Lassen Sie uns jetzt mischen und kombinieren. Ich werde Sepia weniger tief in Ultramarin probieren. Ich glaube, das kommt Elfenbeinschwarz am nächsten. Vergiss nicht, deine Pigmente hier aufzuschreiben. Das war's für unseren 14. Tag. Heute ist die zweite Woche unserer 30-tägigen Herausforderung. Gute Arbeit, bei dieser Herausforderung zu bleiben. Ich sehe dich morgen und lass uns unsere eigenen Pastellfarben mischen. 22. D15: Pastellfarben: Die 15 Pastellfarben. Wir haben die Hälfte hinter uns, also kannst du das machen. Jetzt, irgendwann auf Ihrer Reise, möchten Sie vielleicht Pastellfarben erkunden Aus welchem Grund auch immer, Sie könnten versucht sein , es für Modeillustrationen, für Kinderbücher, Kunstwerke oder einen anderen Zweck zu verwenden für Kinderbücher, , dem es dienen mag Aber als ich ein Anfänger war, dachte ich, dass ich alle Pastellfarben kaufen muss, wenn ich ein Kunstwerk mit Pastellmotiven haben alle Pastellfarben kaufen muss, wenn ich möchte, nur um zu erfahren, dass alles, was Sie Ihrer Palette hinzufügen müssen, Weiß ist Es spielt keine Rolle, ob es chinesisches Weiß oder Titanweiß ist. Wählen Sie einfach ein beliebiges Weiß und spielen Sie oder experimentieren Sie mit verschiedenen Kombinationen. Also habe ich hier eine Regenbogenfarbe gewählt. Ich habe rote, hellrote Gambochnova für mein Gelb, Cadmium-Orange, Nuttengrün, Ultramarin-Tiefgelb und Dauerviolett Ultramarin-Tiefgelb Natürlich habe ich hier mein Weiß. Nun, das wird einfach sein. Mischen Sie einfach Weiß mit ihnen. unserem ersten Tag dieser Herausforderung weißt du, dass du hättest beachten müssen, dass das Mischen von Weiß mit einem Pigment etwas Weiß mit einem Pigment anderes ist als das Mischen mit Wasser. Ich habe hier zum Beispiel meine Orange. Natürlich kannst du jede Farbe wählen, die du magst, okay? Und versuche, damit ein Pastell-Farbschema zu erstellen. Das ist also mein Pastellorange. Wenn ich nur Wasser verwende , um es abzumildern, ist es ein bisschen anders. Rot, Orange, Gelb. Jetzt gehe ich zu Grün über. Das ist mein Pastellgrün. Pastellblau. Hier ist unsere Pastellpalette. Wir sehen uns morgen und lass uns mit unseren Brauntönen arbeiten. Wir werden noch mehr Herausforderungen hinzufügen, indem wir voreingenommene Brauntöne kreieren. 23. Beispielgemälde: D14-D15: Das war cool. Sie fragen sich vielleicht, wo Sie ein Schwarz ohne Schwarzmischung oder eine Pastellfarbe wie diese auftragen werden. Fangen wir mit einem Schwarz ohne Schwarz an. Sie werden feststellen, dass einige Teile schwarz erscheinen, aber ich habe kein Schwarz verwendet. Für diese spezielle Palette habe ich graue Farben verwendet, gemischt mit gebranntem Umbra. Das sind wirklich tiefe Blau- und Brauntöne und man kann sehen, wie es schwarz aussieht Das Gleiche gilt für diesen, bei dem ich wieder neutrale Töne und verbrannte Umbra verwende Einige Teile scheinen schwarz zu sein, sind es aber nicht. Es hängt auch davon ab, wie Sie Ihre Werte gut umsetzen. Eine weitere Anwendung ist hier. Das Gleiche gilt hier. Die Blume ist wirklich hell. Wenn ich also graue Farben mit ein bisschen Grün und Rot gemischt verwende , sieht es so aus, als hätte ich Schwarz verwendet, aber ich habe es nicht getan. Nun zu den Pastellfarben, ich habe auch Weiß auf diesem Rosa und auf diesem Blau gemischt , um sie undurchsichtiger erscheinen zu lassen A hier habe ich Weiß am Himmel gemischt, weil mir das Orange selbst einfach zu hell ist und auch etwas Weiß für das Blau Das Gleiche hier. Sie wirken wirklich pastellfarben. Ich habe hier Weiß und Rosa gemischt und hier Weiß und Rot. Für diese One-Night-Szene habe ich Weiß mit meinen Rosa - und Gelbtönen gemischt, um eine Stadt darzustellen, eine geschäftige Stadt eine geschäftige Stadt So kannst du Schwarz ohne Schwarz und Pastellfarben auf deinen Bildern verwenden Schwarz und Pastellfarben auf Lassen Sie uns das morgen noch schwieriger machen, indem wir voreingenommene Neutraltöne oder voreingenommene Braun - und Grautöne mischen voreingenommene Neutraltöne oder voreingenommene Braun Ja. 24. D16: Voreingenommene Neutrale: Richtig. Ich habe meine drei Vorwahlen zurückgebracht, aber ich habe sie gemischt und aufeinander abgestimmt. Also zögern Sie nicht, dasselbe zu tun, oder Sie können einfach mit einem Primärsatz arbeiten Dies sind Pyl Red GambochNava und Ultramarin Dee. Chinacridonrot, Cadiumgelb, hell, also blau. Mach dir keine Sorgen um dieses Schwarz. Quinacridonmagenta, permanent tiefgelb und kobaltblau Woran werden wir arbeiten? Heute nenne ich voreingenommene Neutrale. Könnte ein voreingenommenes Braun oder ein voreingenommenes Grau sein, aber lassen Sie uns dazu kommen Für den ersten Satz werde ich mit diesen drei Farben arbeiten: Chin-Rot, Cadmiumgelb-Licht und Paloblau für die erste Mischung, Versuchen Sie für die erste Mischung, eine neutrale Farbe zu erzielen bei der alle Primärfarben gleich sind Fühlen Sie sich frei, immer und immer wieder Anpassungen vorzunehmen. Sie müssen es nicht gleich beim ersten Versuch richtig machen. Ich würde also sagen, das ist eine gute neutrale Farbe. Platziere das in der Mitte. Stellen Sie sich nun vor, den äußeren Kreis in drei Teile zu teilen. Du wirst hier Rot haben, Gelb und Blau. Damit meine ich, ich nehme etwas von dem Braun und füge noch mehr Rot hinzu. Jetzt ist dieses Braun rot, voreingenommen. In dieser Mischung ist mehr Rot . Und dann füge ich noch mehr Gelb hinzu. Und ich nehme mein gelbes, voreingenommenes Braun. Dann füge ich hinzu, ich mische die beiden und füge mehr Blau Nun, hier hast du dein blaues, voreingenommenes neutrales Bild. Was wir heute also üben wollen , ist, indem Sie nur ein bisschen von einer Grundfarbe hinzufügen, und wenn Sie ein rötliches Braun wollen, dann fügen Sie einfach mehr Rot zu Ihrer braunen Wenn du einen gelblichen Wein möchtest, füge mehr Gelb hinzu und so weiter Dies, meine Damen und Herren, ist eine gute Methode, um abzuschätzen wie viel von jeder Farbe Sie benötigen, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen Machen wir das nochmal mit dem Quinacidon Magenta. Dauerhaftes, tiefgelbes und kobaltblaues Trio. Du kriegst es vielleicht nicht so schnell wie ich, aber das ist völlig, völlig in Ordnung. Okay? Ich habe hier schon ein voreingenommenes Gelb, aber um fair zu sein, werde ich zuerst ein Braun mischen, eine neutrale Farbe und das dann in die Mitte stellen Schnapp dir jetzt etwas davon. Mischen Sie mehr Magenta und Sie erhalten ein rosa-braunes Bild. Ich füge mehr Gelb hinzu. Du wirst ein gelbliches Braun haben. Aber wenn du mehr Blau hinzufügst, wird es zu einem dunkleren Braun, nicht wirklich zu einem bläulichen Vergleicht das mit diesem , wir haben ein Grau. Aber im zweiten Satz unseres Trios haben wir stattdessen ein dunkles Braun bekommen. Nun zum letzten: Wenn du dir deine verschiedenen salzigen Vorwahlen schnappen könntest, wäre das eine wirklich, wirklich gute Übung Nun zu meinem dritten Set, das aus Pyralrot, GambochNVA und Ultramarin D besteht . Ich ändere die Reihenfolge und Ich Das ist wieder ein wunderbarer Grauton. Füge als nächstes mehr Gelb hinzu. Oh, tut mir leid, es sollte hier sein und mehr rote Thunfischmischung hinzufügen. Dort. Das zeigt, dass die Mischungen, die Sie herstellen werden, wirklich von den Farben abhängen, die Sie wählen werden Vergessen Sie nicht, Ihre Farben zu beschriften, und wir sehen uns morgen bei weiteren herausfordernden Übungen zum Mischen von Farben 25. Beispielmalerei: D16: Zeit für Muster. Hier können Sie zwei verschiedene Blumenbilder sehen bei denen Braun eine der dominierenden Farben ist. Ich möchte, dass Sie Ihren Blick bewegen und sehen, wie ich verschiedene Brauntöne verwende , um das darzustellen, was ich darstellen wollte Bei diesem Bild, dem helleren Teil, habe ich zum Beispiel mehr Gelb gemischt, damit es auch heller wirkt Aber an den schattigen Stellen mische ich mehr Auf dem anderen Bild kannst du auch sehen, dass ich das gleiche Braun verwende, aber über diesem Teil habe ich mehr Gelbtöne gemischt Diese Teile sind einigermaßen gleichwertig gemischt. Aber für den Hintergrund mische ich Blautöne so, dass sie sich rückwärts bewegen und diesen beiden Blumenbildern wirklich Tiefe verleihen Deshalb ist es auch wichtig zu lernen, wie man voreingenommene Braun- und Grautöne mischt Sie können diese verschiedenen Farben verwenden, um Distanz darzustellen und auch um Distanz darzustellen und Wenn Sie dieselbe Farbe verwenden und nur die Anzahl der Rot-, Gelb- und Blautöne ändern , entsteht ein harmonischer Effekt und Ihr Bild ist Dies sind nur zwei der Beispiele, die ich finden kann, wo ich dasselbe Braun verwende aber an einigen Stellen mehr Gelb - und Blautöne gemischt Wir sehen uns morgen und lass uns mit Metallfarben arbeiten. 26. D17: Metallfarben: Wir werden mehr Herausforderung oder Farbmischung hinzufügen, falls es nicht schon schwierig ist, indem wir versuchen, Metallfarben zu mischen Die Farbe dieser Metalle hängt natürlich von Ihren Vorlieben ab. Zum Beispiel magst du vielleicht Gold, das wirklich, wirklich gelb ist , aber für manche ist das vielleicht nicht der Fall. Zum Vergleich: Das ist Chinacridongold. Nun, für Silber ist Grau die geeignetste Mischung, die ich habe, und für Bronze habe ich nicht wirklich Bronze, aber ich denke, Hellrot würde dem sehr nahe kommen Jetzt werden wir versuchen, diese Metallfarben nachzubilden. Zuerst werde ich mit dem Gold eine Kombination aus Braun und Gelb verwenden Ich habe hier Umbra, Cadmiumgelbes Licht, Gambova und gelben Ocker verbrannt Cadmiumgelbes Licht, Gambova und gelben Ocker Mal sehen, welche Kombination am besten zu Ihren Vorlieben passt Beginnen wir mit verbrannter Umbra plus gelbem Ocker. Das ist ein anderer Goldton, aber für mich ist das besser als dieser Auch hier ist es eine persönliche Präferenz. Ihr Geschmack mit Farben hängt von Erfahrung ab . Haben Sie Spaß und experimentieren Sie, welche Kombinationen Sie wirklich gerne verwenden würden. Verwenden Sie einfach ein Braun und ein Gelb, und Sie sollten in der Lage sein, eine Farbe zu erzielen, die Gold etwas ähnelt. Das ist verbranntes Bernstein, kariertes gelbes Licht. Und zu guter Letzt haben wir Gambonva und verbrannte Umbra. Welches ist dein Favorit? Als Nächstes habe ich Silber. Nun, für diese Farbkombination müssen Sie nur noch nach einem braunen, einem fertigen braunen Schnabel, einem Blau suchen einem fertigen braunen Schnabel, einem Blau Deshalb werde ich für Silber versuchen, gebranntes Sienna mit tiefem Ultramarin, Paloblau und Kobaltblau zu mischen Paloblau und Kobaltblau zu Hier ist meine verbrannte Sienna gemischt mit Ultramarin Deep. Das sind einfach im Grunde verschiedene Graustufen von Silber, tut mir leid. Aber wenn Sie möchten, dass es glänzt, irgendwie metallisch oder echt metallisch aussieht, dann schlage ich vor , dass Sie Glimmerpulver kaufen, das bei der Herstellung von DIY-Make-ups verwendet wird, und Sie erhalten eine glänzende, schimmernde Kombination Das ist also meine verbrannte Siena und mein Kobalt, im Grunde nur Grau . Wie wäre es nun, dieses Orange-Braun oder sagen wir Bronze nachzubilden dieses Orange-Braun oder sagen wir Bronze nachzubilden Die Kombination, nach der Sie suchen, ist ein Braun, ein Dunkelbraun und ein Rot Es kann echtes Rot oder Rosa sein. In diesem Fall verwende ich gebrannte Umbra, gemischt mit Zinnoberrot, Dauerrose und Rosenkrapp Mal sehen, was passiert, wenn ich sie mische. Fangen wir mit verbrannter Umbra und Zinnoberrot an. Sieht das für dich wie Bronze aus? Wie wäre es mit Dauerrose gemischt mit verbrannter Umbra? Gleich, aber anders. Und zu guter Letzt Rosenkrapp. Und außerdem. Oh, das Licht scheint auf mich Rose Mudder und Burnt Umbra. Da. Ein Objekt metallisch aussehen zu lassen hängt davon ab, wie man es aufträgt, wie man verschiedene Schichten aufträgt, angefangen von der transparentesten undurchsichtigsten Schicht Das sind deine Metallfarben. Wir haben unser Bestes gegeben und ich hoffe, Sie hatten Spaß beim Experimentieren mit diesen Farben Als Nächstes möchte ich, dass du für die morgige Aktivität die Farben auswählst, die du hasst, und die Farben, die du wirklich, wirklich magst Tia. 27. D18: Farben, die ich hasse: Aber okay, das ist Teil zwei. Übrigens, noch einmal, zu meiner Begeisterung für einen Guide durch den Hit-Rekord, aber keine Sorge. Ich liebe es, Farben zu mischen, also würde ich mich freuen, das wieder aufzunehmen. Heute ist Tag 18, und lassen Sie uns einen etwas unstrukturierten Ansatz verfolgen Ich möchte, dass du deine Lieblingsfarben auf deiner Liste auswählst. Ich habe hier Muschelrosa, rohe Umbra, Cadmiumrot, Orange und Viridian Und wenn ich mir diese Farben ansehe, besonders die beiden, nervt es mich und ich denke mir irgendwie, dass ich beim Kauf dieser Farben Geld verschwendet habe Jedenfalls haben diese Farben die Farben verloren, die du liebst. Meinerseits weißt du, was ich liebe, und wir verwenden es an unserem ersten Tag, und das sind Kobaltblau, und das sind Kobaltblau, Mineralviolett und Poinacredon-Rot Mal sehen, wie sich das entwickeln wird. Ich habe die Farbmuster eigentlich schon hier, aber ich werde sie irgendwie behandeln und mit Ihnen teilen, wie aufregend es ist, diese Farben zu entdecken und ihnen eine zweite Chance zu geben, indem ich entdecke, welche Art von Mischungen sie mit meinen Favoriten ergeben würden mit meinen Favoriten ergeben Fangen wir mit Muschelrosa an. Ich mische Co Bolt. Blau und sieh dir das an. Ein Pastellviolett. Also statt Weiß kann ich Muschelrosa ersetzen. Ich glaube, ich habe mehr Violett hinzugefügt. Wow. Das ist so herrlich. Früher habe ich Muschelrosa gehasst, weil es matschig wird, wenn man es mit anderen Farben mischt, aber ich glaube, ich habe es nicht gerecht gemacht , da ich es nur einmal benutzt habe und das dann vergessen habe Aber sieh dir das an, mit meinen drei Lieblingsfarben mische, entstehen diese schönen Töne, die ich nie bekommen hätte , weil ich sie früher immer wieder vermeide Nun zu roher Umbra. Mir gefiel nicht, wie hart rohe Umbra wird, wenn sie einmal getrocknet ist. Es reißt also weiter und es ist schwer, es wieder nass zu machen, aber ich habe es schon früher benutzt, also ist es jetzt einfacher Also habe ich diese Farbe einfach vermieden. Wie es aussieht, wenn es mit Cob-Blau gemischt wird. Das ist ein schönes neutrales Grün. Und du weißt, dass ich neutrale Farben liebe. Mit Violett mischen. Okay. Neutrales Violett. Und gemischt mit Rosa würden wir einen roten Farbton erhalten. Interessant, nicht wahr? Das ist das Schöne am Mischen von Farben, auch wenn du eine Farbe so sehr hasst, wenn du ihr einfach noch eine Chance gibst und sie mit anderen Farben mischst, lerne sie kennen. Du wirst überrascht sein. Mit den Kombinationen , die Sie bewerten können. Okay, Cadmiumrotorange ist eine der Farben, die ich am meisten hasse, besonders als ich mit meiner Tochter schwanger wurde Ich hätte es fast weggeworfen. Ich hasse diese Art von leuchtendem Orange. Aber lass uns sehen. Was wird passieren? Wow. Wenn es mit Blau gemischt wird , entsteht ein Violett. Wird zu etwas , das ich wirklich liebe. Was ist mit Orange plus Violett? Es ist diese schöne Weinfarbe. Was ist mit oh, es ist zu lebendig für meinen Geschmack, aber es könnte etwas sein , mit dem du arbeiten kannst Abgesehen davon finde ich es wirklich toll, wie die beiden geworden sind Aber das sind natürlich nur drei Farben. Wenn ich andere Farben herausnehme , in die ich verliebt bin, besonders die neutralen Farben Indigo, Sepia, dann wäre das eine andere Geschichte Ich kann diese Palette sogar erweitern und ich könnte sogar sagen, dass ich jetzt anfange, sie zu lieben. Nun zu unserem letzten, sieh dir das Grün an. Veridan-Farbton plus Kobaltblau erzeugen einen schönen Blauton Hmm. Wow, sieh dir das an Wenn ich einen aridischen Farbton mit Violett mische, wird daraus eine tiefblaue grüne Farbe Was ist mit gemischter Perücke? Das ist so unglaublich. Rosa plus Grün, wer hätte gedacht, dass wir aus dieser Mischung ein Violett kreieren können. Das ist das Schöne am Mischen von Farben. Sie werden nie wissen, was Sie bekommen werden wenn Sie diese Farbe nicht wirklich kennen. Also, meine Damen und Herren, das sind unsere Farben , die ich hasse, gemischt mit Farben, die ich liebe. Ich hoffe, es ging Ihnen genauso gut wie ich Spaß daran habe, diesen Kurs zu erstellen. 28. Beispielgemälde: D17-D18: Metallfarben. Ich habe nicht metallisch gesagt, sondern nur Metallfarben. Auf einigen meiner Bilder habe ich bereits verschiedene Gold- und Bronzetöne verwendet, habe ich bereits verschiedene Gold- und Bronzetöne verwendet indem meine Braun- und Gelbtöne und dann meine Braun - und Rottöne gemischt habe, zum Beispiel dieses Feenhaus hier, das übrigens eine andere Klasse von mir ist, das übrigens eine andere Klasse von mir ist und diese Blumenstudie hier, wo ich meine Brauntöne mit Rottönen mische, um diese Farben zu erzielen, und dann Braun mit Gelb, um diese Farben zu erzielen Braun ein goldener Look auf meinen Blumen. Aber wenn du dieses Schema wirklich anwenden und ein etwas metallisches Objekt wie diese Weihnachtskugeln hier malen willst und ein etwas metallisches Objekt wie diese Weihnachtskugeln hier malen , dann musst du vorsichtig sein und deine Lichter dort platzieren, wo sie sind, und dann verdunkeln wo sie sind, indem du die Menge an Braun- und Gelbtönen oder Braun- und Blautönen oder Braun- und Rottönen auf deiner Mischung anpasst die Menge an Braun- und Gelbtönen oder Braun- und Blautönen oder Braun- und , sodass du verschiedene Nuancen derselben Farbe erzielen kannst. Zum Beispiel verwende ich verbrannte Umbra plus Gambogova. Für meinen silbernen verwende ich Bercian und Ultramarin Deep, und für den dritten verwende ich gebrannte Umbra plus Zinnoberrot . Durch die Erstellung dieser Abbildung können Sie also sehen, dass ich es geschafft habe, die Metallfarben zu verwenden, um diese Objekte ein bisschen metallisch aussehen zu lassen diese Es ist nicht perfekt und es scheint nicht zu glänzen, aber ich bin zufrieden, solange ich ein solches Aussehen erziele. Wenn ich es aus der Ferne betrachte, sieht es für mich wie Gold, Silber und Bronze aus , gute Arbeit Richtig. Das macht Spaß. Ich möchte zugeben , dass ich Spaß hatte, auch wenn ich mit den Farben gearbeitet habe, die ich hasse. Jetzt fragst du dich vielleicht, wo ich diese Farben verwenden kann? Nun, das sind Tage, an denen ich es wirklich leid war, dass ich nur zusehen konnte, wie kleine Studien wie diese erstellt wurden. Da habe ich entdeckt, dass ich den Farben, die ich hasse , eine zweite Chance geben kann. Ich habe zum Beispiel dieses Bild mit den Wolken. Sind so wunderschön. Ich habe Ultramarinblau und Cadmiumrotorange verwendet Ultramarinblau und Cadmiumrotorange Da drüben ist ein Hauch von Cadmiumrotorange zu erkennen, den ich durch Zugabe von mehr Wasser abmildere Ich bin wirklich froh, dass ich dieser Farbe eine zweite Chance gegeben habe. In einer anderen Studie, die ich hier habe, habe ich diese Farbe, die ich hasste, nicht gezeigt, aber ich habe Tra Verte verwendet , einen Grünton auf diesem Teil des Gemäldes, aber ich habe ihn nach meinem Geschmack angepasst indem ich auch verschiedene Grüntöne hinzugefügt Wenn Sie also eine Farbe haben , die Sie für Verschwendung halten, empfehle ich Ihnen dringend , dieser Farbe eine zweite Chance zu geben und sie mit verschiedenen Farben zu mischen, die Wer weiß? Vielleicht finden Sie Ihre nächstliebste Mischung. 29. D19: Komplementär: Ich freue mich wirklich auf die heutige Aktivität. Die heutige Herausforderung bestünde darin, mit geteilten Komplimenten zu arbeiten Wir wissen also, dass, wenn wir uns unser Farbrad ansehen, die komplementäre Farbe Rot das ist, was sich auf der anderen Seite befindet , oder Grün Aber jetzt wollen wir es etwas schwieriger machen , indem mit geteilten Komplimentaren arbeiten Und ich werde hier Sekundärfarben, Orange, Grün und Violett, als meine Primärfarben verwenden und Violett, als meine Primärfarben Also lasst uns Orange, anstatt es mit Blau zu mischen, teilen. Wir werden Blaugrün und Blauviolett haben. Am ähnlichsten, was ich hier habe, ist strahlender Farbton und neutraler Farbton. Mal sehen, wie das später funktionieren wird. Es ist tatsächlich das erste Mal, dass ich mit diesem Farbschema arbeite, also bin ich ziemlich begeistert. Jetzt haben Sie für Grün statt Rot-Split Rot-Orange und Rot-Violett. Ich habe Hookers-Grün, und am ähnlichsten habe ich Cadmiumrotorange und Pinacidonflieder Jetzt vier Violett statt gelb gespalten, gelborange gelbgrün Ich habe hier mein Mineral Violett. Ich habe mich für Olivgrün und für Dauergelb D entschieden . Mal sehen, wie das wird. Zuerst mit der Orange. Lassen Sie uns den Viridian-Farbton mit zwei Farben mischen , die ich hasse. Lassen Sie uns also sehen. Oh. Okay, ich kreiere immer noch eine neutrale Mischung. Aber auch dies wäre je nach den Pigmenten, die Sie wählen, unterschiedlich. Arbeite einfach mit allem, was du hast. Oh, das ist wunderschön. Wie eine Weinfarbe. Also das plus das ergibt diesen, und dann ergibt das diesen. Oberst. Gehen wir mit Grün weiter. Das ist Hookers Grün. Und lassen Sie uns Cadmiumrot und Orange mischen. Das könnte tatsächlich als Hautton funktionieren, findest du nicht? Und Hookers Grün plus Quinacredon Lila. Ups, ich habe zu viel hinzugefügt. Wow. Es ist grünlich grau. Interessant Und zu guter Letzt unser Veilchen. Mineralviolett plus Olivgrün. Okay. Ähnlich, wenn du Gelb hinzufügst, und dieser hier kommt mir als Gelborange am nächsten. Ich glaube, ich habe zu viel hinzugefügt. Und das wird uns natürlich ein braunes Ergebnis geben. Kurz gesagt, auch wenn Sie nicht die exakte Komplementärfarbe haben, können Sie sich für ein geteiltes, komplementäres Farbschema entscheiden, und Sie erhalten trotzdem verschiedene neutrale Farbnuancen. O 30. Beispielmalerei: D19: Sie können hier sehen, dass es sich nicht um ein fertiges Gemälde handelt, aber das zeigt, dass ich mich bewerben konnte, ohne das geteilte Farbschema zu kennen Ich verwende hier Grüntöne und Veilchen und mische sie. Es ist ein anderes Violett, nicht das Mineralviolett und das Olivgrün, das wir gemischt haben, sondern ich habe verschiedene Grüntöne gemischt Das ist zartes Grün, und das ist eine Kombination aus Kompostblau und Chinacridonrot Ich habe das an verschiedenen Stellen des Gemäldes verwendet, verschiedenen Stellen des Gemäldes um mein Grün immer wieder anzupassen Das ist eine abgeschwächte Version dieses Saftgrüns und Sie können an einigen Stellen, wo es dunkler wird oder sich in Richtung Violett färbt, sehen einigen Stellen, wo es dunkler wird , dass ich diese beiden mische Ich habe das und das tatsächlich angewendet, ohne dass ich wusste , dass ich noch kein fertiges Gemälde habe, bei dem ich mich , dass ich noch kein fertiges Gemälde habe speziell auf geteilte Komplimente konzentriere, aber ich hoffe, diese Studie gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wo Sie es auf Ihr Kunstwerk anwenden können Lass uns morgen an analogen Farbschemata arbeiten. 31. D20: Analog – Blues: Aber willkommen zu Tag 20, und dir geht es großartig In den letzten zehn Tagen haben wir diese Herausforderung beim Mischen von Farben erfolgreich abgeschlossen. Richtig. Wir haben über Primärfarben gesprochen. Die drei Grundfarben im Farbkreis sind gleich weit voneinander entfernt, nämlich Rot, Gelb und Blau oder, bei Wasserfarben, Magenta, Gelb Wir haben auch über unsere drei wichtigsten Paare komplementärer Farben gesprochen , die sich im Farbkreis gegenüberliegen, zum Beispiel Rot und Grün, Orange und Blau sowie Gelb und Violett Lassen Sie uns nun über analoge Farben oder Farbgruppen sprechen , die im Farbkreis nebeneinander liegen die im Farbkreis nebeneinander Das werden wir in den nächsten drei Tagen tun in denen wir mit drei Sets analoger Farben arbeiten werden, beginnend mit Blau, Grün und Ich habe hier also Kobaltblau, Nuttengrün und Mineralviolett Soweit ich mich erinnere, haben wir diese Farben noch nicht gemischt, insbesondere bei der Verwendung einer praktischen Mischung aus Grün Ich nehme hier auch ein kleines Rechteck auf, in dem wir versuchen werden, sie aneinander ein kleines Rechteck auf, in dem zu platzieren, die Farbkombinationen, die wir uns einfallen lassen werden Je nach Ihrer Wahl können Sie sogar Ozeanblau kreieren. Richtig. Lass uns anfangen. Das ist Kobaltblau gemischt mit Grün. Das ist herrlich. Sie können es sogar anpassen, mehr Blau hinzufügen, wenn Sie möchten, oder mehr Grün hinzufügen , je nach Ihren Wünschen Versuchen wir es jetzt mit Grün und Violett. Wir haben das versucht, aber mit diesem Set fügst du mehr Violett hinzu, wir werden zu dieser Farbe. Wenn Sie eine größere Herausforderung suchen, können Sie mit Primärfarben arbeiten und versuchen, diese Farben zu mischen. Okay? Es liegt an dir. Das ist ein schönes blaues Violett. Und wenn ich mehr Blau hinzufüge, versuchen wir jetzt, all das zu mischen und einen Farbverlauf zu erzeugen, beginnend mit dem hellsten. Ich denke, der hellste wäre dieser, der grüne plus blau. Was ich tun werde, um einen glatten Hintergrund zu erhalten, wäre, meine Arbeit vorzubereiten. Ich nehme einen anderen Pinsel und befeuchte einfach den ganzen Bereich. Dann versuchen wir, einen Farbverlauf zu erstellen, der vom Blaugrün bis zum Blauviolett beginnt. Hoppla. Es ist okay. So sieht es aus. Wenn ich das abnehme, kommt dieser schöne, knackige Rand zum Vorschein Ich könnte mir wirklich vorstellen, diese beiden in Meereslandschaften zu verwenden. Je nach Bedarf können Sie dieses analoge Farbschema verwenden Lass uns morgen mit Orangen, Gelb und Rot arbeiten . A. 32. D21: Analog – Orangen: Jetzt sind wir mit unserem ersten Satz analoger Farben fertig , der funktionieren kann, wenn Sie ein Meer oder eine Meereslandschaft malen möchten ein Meer oder eine Meereslandschaft malen Jetzt werde ich Königinrot, Gambochinova und Rotorange für eine Sonnenuntergangspalette verwenden . Mal sehen, wie sie aussehen, wenn wir sie miteinander mischen Ich bin mir ziemlich sicher, dass ich das in meinem Basiskurs zum Mischen von Farben erwähnt habe : Wenn Sie Magenta oder Rosa mit etwas Gelb mischen, wird daraus ein solcher rötlicher Ton So hübsch. Also lass uns versuchen, mehr davon zu mischen. Ich kann mir schon vorstellen, wie das in einer Sonnenuntergangsszene aussehen würde. Wenn ich mehr Rosa hinzufüge , ist das die Farbe, die entsteht. Als nächstes Rot, Orange plus Gelb. Ein leuchtendes Gelborange. Was ist mit Orange? Und Rosa. Ist es anders? Ja, es ist anders als dieses. Jetzt mache ich dasselbe wie gestern und erstelle einen Farbverlauf, der mit dem hellsten beginnt, und ich denke, ich fange damit an, gehe zu dieser Mischung über und zuletzt zu dieser. Oder wir können es umdrehen, da wir uns eine Sonnenuntergangsszene vorstellen Das wird oben sein, gefolgt von diesem, und das wird unten sein, wo die Sonne steht Vergessen Sie auch hier nicht, Ihr Papier vorzubereiten und mit Wasser einzuatmen , damit es sich reibungslos miteinander vermischt. Fangen Sie damit an und fahren Sie mit diesem fort. Der Schlüssel hier ist, sie einfach miteinander vermischen zu lassen. Stören Sie die Pigmente nicht zu sehr und lassen Sie die Wasserfarbe ihre Magie entfalten Wow, das ist wirklich hübsch. Ich möchte ehrlich zu dir sein, ich habe noch nie versucht, mit analogen Farben zu arbeiten Bei meinen Sonnenuntergängen liebe ich es, mit einer Kombination aus Orange und Blau zu arbeiten Es ist sehr selten, dass wir sehen, wo ich bin. Einen Sonnenuntergang wie diesen zu sehen. Meistens ist es nur gelb und blau oder orange und blau. Okay. Nun, das ist eine wirklich nützliche Palette wenn Sie mit einer Sonnenuntergangsszene arbeiten. Analoge Farben wie Rot, Orange und Gelb. Wir sehen uns morgen bei unserer Berries-Ausgabe. Wo wir Rot, Violett und Blau verwenden werden. Wir sehen uns. 33. D22: Analog – Veilchen: Richtig. Wie ich gestern erwähnt habe, werden wir jetzt mit verschiedenen Farben arbeiten. Ich habe hier Quinacredonrot, Quinacredonlila Fangen wir mit den beiden Chinacridonen in unserem Set an. Okay, sie sehen unterschiedlich aus, aber das ist das erste Mal, dass ich Ich denke, es wird einfach Alright erzeugen. Es verwandelte mein Chinacridonrot in diese wunderschöne rotviolette Farbe. Es ist so reizend. So reizend. Was ist mit Queen Lilac Loss, Königsblau Oh, das ist eine schöne blaue Beerenfarbe. Wow. Und Königsblau plus Quinrot. Wow. Das sind wunderschöne, wunderschöne Veilchenfarben, weißt du, ich bin ein Fan von Violett Okay. Jetzt erstelle ich einen Farbverlauf, genau wie wir es gemacht haben. In den letzten Tagen fange ich mit dieser Farbe an, gehe zu dieser Farbe über und dann endlich zu dieser Farbe. Aber wenn Sie Farbverläufe erstellen, sollten Sie mit der hellsten Farbe beginnen, also trage ich zuerst die rotviolette Farbe auf den unteren Rand auf und dann, ohne meinen Pinsel abzuspülen zuerst die rotviolette Farbe auf den unteren Rand auf und dann, , nehme ich einfach die zweite und dann die dritte Das spart uns Zeit, denn denken Sie daran, wenn Sie einen gleichmäßigen Farbverlauf wie diesen wollen, sollten Sie ihr Papier nicht trocknen lassen Und wenn das passiert, lassen Sie es einfach vollständig trocknen und machen Sie es wieder nass Okay, ich habe meinen Pinsel mit meiner Mischung aus Quin Rot und Quin Flieder beladen , gefolgt von meiner Mischung aus Quin Rot und Königsblau Das ist so hübsch. Ich bin wirklich so froh, dass ich diese Herausforderung gestartet habe, weil ich Farbkombinationen entdecke ich noch nie zuvor ausprobiert habe. Früher habe ich mich an meine Grundkombination gehalten. Das ist also eine großartige Gelegenheit, wirklich zu experimentieren, deine Farben kennenzulernen, zu scheitern, lernen und einige Kombinationen zu entdecken , die du ohne diese Herausforderung nicht benutzt hättest . Richtig. Das sind also unsere drei Sätze analoger Farben Morgen möchte ich, dass du deine Primärfarben wieder vorbereitest, und lass uns einen kurzen Überblick die warmen und kühlen Farben geben Wir sehen uns dort. 34. Beispielgemälde: D20-D22: Wir haben mit drei analogen Farbschemas gespielt : Blau, Orange und Violett Violett Nun, hier sind einige Beispiele, wo ich diese Palette verwende. Zuerst haben Sie diese Blau- und Violetttöne und dann haben Sie die Sonnenuntergang-Farbpalette , die natürlich nur auf diesen Teil angewendet wird Dann haben Sie auch diese leuchtenden Blau- und Rosatöne. Sie arbeiten wirklich gut zusammen. nebeneinander auf dem Farbkreis sitzen erhalten Sie diesen harmonischen Effekt und natürlich sind es wirklich leuchtende Orange-, Rot- und Gelbtöne für diesen dramatischen Sonnenuntergang Dies sind nur einige Beispiele dafür wie Sie ein analoges Farbschema verwenden können Lassen Sie uns morgen über warme und kühle Primärfarben sprechen warme und kühle Primärfarben Meer. 35. D23: Warme und kühle Farben: Ich begrüße den 23. Tag. Noch eine Woche und wir werden diese Herausforderung abschließen. Richtig. Lassen Sie uns jetzt über Würmer und Cools sprechen Wenn Sie eine ausführliche Erklärung wünschen, schauen Sie sich nach diesem Challenge-Kurs bitte diesen Farbmischkurs Aber als kurzen Überblick: Für Rottöne werden wir Cadmiumrot als unser warmes und Chinacridon-Magentarot als unser kühles Produkt betrachten unser warmes und Chinacridon-Magentarot als unser Für Gelb haben wir Zitronengelb als unser kühles und permanentes Gelb, das tief wie unser warmes Gelb Und bei Blautönen gab es eine Debatte, die warm und kühl ist Aber für mich würde ich Ultramarin Deep als warm und Taloblue als kalt betrachten Ultramarin Deep als warm und Taloblue als kalt Aber du kannst sie austauschen. Der Schlüssel hier ist, wenn Sie sich an diese Übung erinnern, ich Chinacridonmagenta, Zitronengelb und Toblue zusammen verwendet habe Zitronengelb und Aber jetzt wirst du sehen , dass ich Quinacridonmagenta mit permanentem Tiefgelb verwenden werde Quinacridonmagenta mit permanentem Tiefgelb Pinacidonmagenta mit Ultramarinblau statt zu Blau , und dann werde ich Zitronengelb mit Ultramarinblau mischen, und dann werde ich Zitronengelb mit Ultramarinblau mischen anstatt zu blau. Sie mischen einfach die Primärfarben, die Sie zuvor verwendet haben, und passen sie an. Wenn wir nicht so viele Farben haben, stellen Sie einfach sicher, dass Sie einen anderen Satz von Primärfarben verwenden die , die Sie zuvor verwendet haben . Lass uns anfangen. Das ist wirklich interessant. Wir werden einen anderen Satz von Sekundär- und Tertiärfarben sehen , die diese Kombination erzeugt werden beginnend mit Cadmiumrot und Zitronengelb Versuchen Sie zunächst, eine neutrale Mischung zu erreichen. Das ist schon ein wunderschöner Orangeton. Wenn ich zur Hälfte mehr Rot hinzufüge, habe ich dieses rote Orange, mehr Gelb. Ich nehme dieses gelbe Orange. Wie wäre es mit einer Mischung aus Chinacridonagenta und permanentem Tiefgelb? Oh. Das ist so lebendig, dass ich leuchtende Orangen hasse Das ist die Orange, die es erzeugt, aber das tut es. Wow. Das ist so wunderschön. Ein wunderschöner Rotton, wenn man der Mischung mehr Rot beimischt. Dieser ist auch hell. Okay. Nun zu unseren Grüntönen, wir haben Zitronengelb und Ultramarinblau Vorhin haben wir Zitronengelb und Hellblau gemischt. Jetzt ändern wir die Dinge um. Oh, das ist wie Pastellgrün. Richtig. Wenn Sie hier eine Farbe platzieren, denken Sie daran, dass Sie mehr Gelb zum Grün hinzufügen . Sie sollten vorsichtig sein und nicht die Dinge hin- und herwechseln, Sie sollten vorsichtig sein und nicht wo Sie Blaugrün platzieren, denn Gelb ist die Farbe , die dieser Mischung am nächsten kommt, also sollte es Gelbgrün sein. Und wenn Sie hier einfach mehr blaues Ultramarin hinzufügen, erhalten Sie Es unterscheidet sich wirklich von beiden, die wir zuvor erstellt haben, bei denen wir Zitronengelb und Taloblau verwenden Deshalb ist es auch schön, es auszuprobieren und Ihre Farben zu mischen und anzupassen Heirate nicht zu sehr, wie man so schön sagt, bei den ersten Vorwahlen Wow, woran du gearbeitet hast. Das ist tiefgrün. Lass mich nachschauen. Also haben wir früher, in den ersten Tagen, permanentes Gelb mit tiefem Ultramarin verwendet Das ist diese Farbe. Das ist offensichtlich lebendiger, oder? Das ist nett. Oh, tut mir leid, tut mir leid. Ich hätte dieser sein sollen. Und dann füge ich noch mehr zu Blau hinzu. Ich gehe vorsichtig mit meinem To um, da ich weiß, dass es eine intensive Farbe ist. Es ist überwältigend. Wirklich anders, wirklich anders als das, was wir vorhin gemischt haben Lassen Sie uns als Nächstes an den Veilchen arbeiten. Das ist Chinacridon in Magenta und Ultramarin in der Tiefe. Lass mich nachschauen. Quinacidon magenta und zu blau Das ist ein anderes Violett. Lass uns mehr Magenta hinzufügen. Wow. Das ist so herrlich. Und lass uns mehr Blau hinzufügen. Mm hmm. Jetzt mischen wir Thaloblau und Cadmiumrot. Wir haben früher Kobolblau und Cadmiumrot verwendet, und wir haben diese matschige violettgraue Farbe hergestellt Schauen wir uns also an, was dadurch entstehen würde. Oh, ich habe mehr Rot hinzugefügt. Ich glaube, das wäre mein Rotviolett. Wenn ich versuchen würde, einen gleichen Teil zu mischen , würde daraus diese schöne graue Farbe werden. Irgendwie anders als dieser, oder? Wenn ich jetzt mehr Blau hinzufüge, dann habe ich diese schöne, schöne, bläulich-graue Farbe Was ich bisher so sehr liebe, ist diese Kombination. Ich bin voreingenommen gegenüber Veilchen, aber ich liebe sie und ich liebe es wie permanentes Tiefgelb und Taloblue dieses tiefe Grün erzeugt, das perfekt für Wälder ist, und für den Hautton würden sich Cadmiumrot und Zitronengelb als wirklich, Cadmiumrot und Zitronengelb wirklich nützlich erweisen Du kannst aber auch verschiedene Kombinationen von Primärfarben ausprobieren und mir in der Diskussionsrunde mitteilen, was du versucht hast und welche Kombinationen dich wirklich überrascht haben und Lasst uns morgen Spaß haben und damit experimentieren, wie Sekundärfarben als Primärfarben verwendet werden, LCU 36. D24: Sekundär wie primär: Ich habe mit verschiedenen Primärfarben experimentiert und diese Farbräder entworfen Ja, so besessen bin ich, wenn es um das Mischen von Farben geht Und dann hatte ich plötzlich die Idee, was wäre, wenn ich statt dieser Primärfarben Rot oder Rosa oder Magenta und Gelb und Blau oder Cyan meine Sekundärfarben verwende, die praktischen Mischungen anstelle dieser Primärfarben die praktischen Das werden wir jetzt tun. Ich habe hier Rotorange, Nuttengrün und Mineralviolett für heutige Aktivität und morgen werde ich mit Hellrot, Viridian und Lavendel spielen . Ich hasse diese Farbe, aber lass uns gehen. Hier habe ich ein einfaches Farbrad, das in sechs unterteilt ist, und nur damit wir nicht verwirrt werden, ist das mein primäres, das wäre mein Orange. Das ist eine weitere Primär. Dieses Rad ist einfach in sechs Teile aufgeteilt, sodass wir unsere Sekundärräder mischen können , aber nicht das Tertiärrad Aber es liegt an Ihnen, ob Sie Ihr Farbrad so unterteilen möchten, dass es Platz für die Tertiäre macht Richtig. Alles was Sie tun müssen, ist diese Felder auszufüllen. Zuerst mit deiner Grundfarbe, das ist wieder Rot-Orange. Gefolgt von Hooker's Green. Und zu guter Letzt Mineralviolett. Auch hier können Sie gerne Farben austauschen, unabhängig davon, welche Farbe Ihnen bereits zur Verfügung steht. Es wäre jedoch am besten, wenn Sie vorgemischte Farben wählen , anstatt Ihre Primärfarben zu verwenden , da dies nicht anders wäre Bei unseren ersten Aktivitäten, wenn Sie Primärfarben verwenden. Beginnen wir nun mit der ersten Sekundärfarbe, die Orange plus Grün ist. Wir haben dies in unseren vorherigen Experimenten gemischt, aber schauen wir uns an, welche Kombination dieses Set erzeugt. Das ist braun. Okay. Sie können Platz lassen, einen winzigen, winzigen Abstand zwischen den Farben, falls Ihre orangen und grünen Farbfelder noch nicht vollständig getrocknet sind Mach dir keine Sorgen, dass das perfekt gefärbt ist. Konzentriere dich einfach darauf, deine Farben zu mischen, okay? Das ist also braun. Was ist mit Orange und Violett? Rot, Orange und Mineralviolett. In Ordnung. Ich erinnere mich, dieselbe Farbe gemischt zu haben, aber es ist anders, wenn man sie in einem Farbkreis sieht. Das ist also orange und violett. Und dann grün und violett. In ein Grau verwandelt. Diese Herausforderung beim Mischen von Farben bietet uns auch viele Möglichkeiten, unseren Pinselstrich zu üben. Okay. Das sieht komisch aus, aber das ist okay. In gewisser Weise, wenn Sie sich die Kombinationen ansehen , die wir hier haben, sehen sie irgendwie wie unsere metallischen Farben aus, oder? Das könnte dein Silber sein. Mal sehen, was passiert , wenn wir die beiden mischen. Das könnte dein Gold sein. Das mischen wir mit diesem. Jetzt haben Sie hier Ihre verschiedenen Neutraltöne. Dann mischen wir das mit diesem Grau. Hmm. Richtig. Vielleicht finden Sie hier einige Verwendungsmöglichkeiten. Zum Beispiel die Übung Schwarz ohne Schwarz, die wir vorhin hatten Du kannst diese Nutte tatsächlich durch Grün und Mineralviolett ersetzen diese Nutte tatsächlich durch Grün und Mineralviolett und deine Kombination aus Blau und Orange vergessen Das ist interessant. Das kann auch wirklich mit Dächern funktionieren , wenn Sie Dächer in Ihrer Landschaft streichen. Und das hier kannst du quasi für deine Hauttöne verwenden. Das ist also eine großartige Entdeckung. Lass uns morgen ein weiteres Set mit einigen der Farben machen , die ich hasse. Intensivstation 37. D25: Sekundär wie Primär 2: Wir sind schon am 25. Tag. Das ist so nett. Und mir gefällt, wie sich diese Testmuster häufen. Also, großartig, großartig, tolle Arbeit. Oh, eigentlich habe ich die Rückseite noch nicht benutzt. Da hast du's. Jetzt machen wir dasselbe. Aber diesmal ist es statt Orange hellrot. Wie ich bereits erwähnt habe, werden Brauntöne auch zu Orangen zusammengefasst Wenn wir dort also eine rote Mischung aus Braun haben, könnte es verbrannte Siena oder verbrannte Umbra sein . Sie können das durch diese Farbe ersetzen Fühlen Sie sich frei, das zu benutzen. Oh, los geht's wieder. Ich mag diese Farbe wirklich nicht, aber für die Farbmischung verwenden wir den Viridian-Farbton Und dann Lavendel. Ich vermeide diese Farbe auch irgendwie. Wie Muschelrosa wird es richtig matschig, wenn es mit anderen gemischt wird, aber eine eigenständige Farbe ist eine gute Arbeit Richtig. Versuchen wir es mit Hellrot mit viridianem Das ist braun, aber ein matschiges Braun. Schlammbraun natürlich. Braun ist die Farbe von Schlamm. Aber im Vergleich zu diesem sieht das langweiliger Was ist mit Hellrot und Lavendel? Dies ist das erste Mal, dass ich diese beiden mische. Ich würde eine Vermutung anstellen. Das sollte grau aussehen. Das ist meine Vermutung. Lass uns sehen. Ah. Was? Ich glaube, ich muss mehr Lavendel hinzufügen. Immer noch braun. Okay. Es ist kein Grau. Ich habe mich geirrt. Aber es war eine gute Entdeckung. Und dann sollten mir Lavendel und Grün ein Grau geben. Oh nein. Nein, du gibst mir einen blauen. Okay, es gibt mir ein Pastellblau. Das ist nett. Also diese beiden Farben, die ich hasse, geben mir tatsächlich eine Farbe, die ich bevorzuge. Versuchen wir nun, dieselben neutralen Farben zu erhalten , indem wir sie zu einem grünlichen Grau mischen Was ist damit auch? Ein neutrales Grau. Und was ist damit auch? Braun. Lieblich. Schöne, schöne Farben. Lassen Sie mich wissen, welche Sekundärfarben Sie als Primärfarben verwendet haben. Ich sehe dich morgen und lass uns die Schattenfarben mischen. 38. Beispielgemälde: D23-D25: Okay, ich habe dieses Bild speziell für eine Herausforderung geschaffen , bei der wir eine Kombination aus Wärme und Kühlung verwendet haben, und das ist das Ergebnis, und ich bin so glücklich, dass ich an dieser glücklich, dass Sie können hier ein paar wirklich abschwächende Lilatöne sehen. Ich habe auch Rot und dann verschiedene Gelbtöne verwendet und dann verschiedene Gelbtöne Sie haben auch Blau, das dem Siloblau sehr ähnlich ist. Ich hoffe, das gibt dir eine Idee, wie du das auch auf deine Kunstwerke anwenden kannst das auch auf deine Kunstwerke anwenden Okay, ich war wirklich aufgeregt zu sehen, dass ich das tatsächlich schon einmal gemacht habe. Ich dachte, ich müsste eine neue Illustration erstellen , um Ihnen zu zeigen, wie Sie eine sekundäre Farbpalette verwenden und sie als Primärfarben verwenden können. In dieser Portraitstudie habe ich Cadmiumorange, Saftgrün und eine Kombination aus Ultramarinblau und Opera für mein Violett und das für meinen Hautzeh verwendet Du machst dir darüber keine Gedanken, aber du kannst da drüben immer noch Spuren von Purpur und etwas Grün erkennen und vieles davon, wie es geworden Ich war so froh, dass ich diese kleine Studie gefunden habe und die beweist, dass man, auch wenn man nicht grundlegenden Rot-, Gelb- und Blautöne hat, immer noch einen Ersatz finden kann, weil Orange gewissermaßen , wenn man wirklich darüber nachdenkt Rot und Gelb hat Grün hat Blau und Gelb und Lila hat Rot und Blau. In gewisser Weise werden Sie in der Lage sein, neutrale Farben zu erzielen , und es hängt von Ihnen ab, wo Sie diese anwenden. Sie können dies sogar ein Landschaftsgemälde oder ein Stillleben oder auch nur für eine Wertstudie verwenden. Ich hoffe, das gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie Sie diese Farbpalette für Ihre eigenen Projekte verwenden können diese Farbpalette . Wir sehen uns morgen. 39. D26: Schattenfarben – Rot und Orange: Heute werden wir über Schattenfarben sprechen und darüber, wie man Schattenfarben mischt, speziell für Rot und Orange. Mach dir darüber keine Sorgen. Ich habe einen Fehler bei der Kennzeichnung meiner Farben gemacht, aber in den nächsten drei Tagen werden wir untersuchen, wie man Schattenfarben mischt und was am besten funktioniert. Deshalb habe ich diese beiden Kreise für Rot, Orange, Gelb, Grün, Blau und Violett reserviert . Aber natürlich können Sie auch einfach Farben auswählen, bei denen Sie herausfinden möchten , welche Pigmente für ihre Schatten geeignet sind. Was ich hier habe, ist, dass ich Pyal Red für mein Rot verwenden werde. Ich werde das mit meinem Pyl-Rot einfärben und was auch immer, ich denke, die beste Schattenfarbe ist , lasse ich sie hier fallen Für mein Pyralrot habe ich Chinacridonmagenta, das aus derselben Familie stammt, aber nur dunkler ist Cadmiumrotorange, was eine analoge Farbe ist weil es neben Rot im Farbschleier Hooker's Green, seiner Komplementärfarbe , , Mal sehen, welche die beste ist, wenn es darum geht, Schattenfarben für Rot zu mischen Das ist mein Pyrrolrot, also bereite ich vier Pools vor, beginnend mit Pinacidon Das ist also die Schattenfarbe, die ich erreicht habe. Als nächstes Cadmiumrotorange, eine analoge Farbe. Okay. Was ist mit Hooker's Green? Es ist ein Kompliment Oh. Wenn Sie eine Farbe wie diese erreichen, eine neutrale Farbe, versuchen Sie, mehr Rot hinzuzufügen, weil wir nur die Schattenfarbe anstreben, nicht wirklich einen neutralen Wein. Und zu guter Letzt Schwarz. Okay. Ich denke, ich würde mich dafür entscheiden, dass es schwer ist. Ich glaube, ich würde Hookers Green und Black nehmen. Mal sehen, wie das aussehen wird, wenn wir Pyl zusammen mit diesen Farben, die ich ausgewählt habe , rot malen Pyl zusammen mit diesen Farben, die ich ausgewählt habe , rot . Das ist zu dunkel Und solange es noch nass ist, werde ich die Schattenfarbe hier drüben auftragen. Das ist Pyle-Rot, das ist Hooker's Green. Was denkst du? Als nächstes wieder PyrolRot, dann Pyrolrot Pyrolrot Ich muss es vielleicht noch einmal wiederholen und das Ganze röter machen Und dann füge ich mehr Schwarz hinzu und lege es hier ab. Okay, interessant, nicht wahr? Das zeigt nur, dass wir Schwarz wirklich nicht einfach wegwerfen und es aus unserer Palette streichen sollten Schwarz wirklich nicht einfach wegwerfen und es aus , nur weil jemand gesagt hat, dass man beim Malen niemals Schwarz verwenden kann Das ist für unser Rot, aber natürlich können Sie auch eine Farbe aus derselben Familie oder eine analoge Farbe wählen , nämlich diese Röhre , diese Röhre , Magenta und Jetzt entscheide ich mich für Orange. Diesmal habe ich hier Cadmiumorange und Rotorange, und ich werde es mit verbrannter Siena mischen, was ein dunkleres Orange ist, eigentlich eine braune Farbe Und dann Scarlet Lake, was eine analoge Farbe ist Königsblau ist ein Kompliment und natürlich schwarz. Ich werde während dieser Übung immer Schwarz verwenden. Fangen wir mit verbrannter Sienna an. Cadmiumrot und verbrannte Siena. Wie sieht das wie ein Schatten aus? Es sieht ein bisschen dreckiger aus. Wie wäre es mit einer Mischung aus Scarlet Lake? Ich würde mich auf jeden Fall für diesen entscheiden. Und was ist mit Königsblau? Auch hier gilt: Da wir die komplementäre Farbe verwenden, wird es ganz natürlich braun . Aber je nachdem, was Sie malen, kann dies vielleicht auch als Schattenfarbe für Ihr Orange funktionieren. Was ist mit Schwarz? Oh. Fast das Gleiche gilt für mein Königsblau. Also werde ich dieses Mal diese beiden wählen, eine Farbe aus derselben Familie, nämlich verbranntes Sienna und dann eine dazu analoge Farbe, nämlich Scarlet Also werde ich diese beiden entfernen. Ich brauche sie nicht, dann färbe ich meinen Kreis mit Orange und lasse die Schattenfarben fallen. Alternativ kannst du natürlich auch dieselbe Farbe verwenden und einfach die erste Schicht trocknen lassen und eine weitere hinzufügen. den meisten Fällen mache ich das, In den meisten Fällen mache ich das, aber manchmal brauchst du einen etwas dunkleren Farbton, der dunkler als die ursprüngliche Farbe, die du verwendest, und das ist eine gute Übung, um herauszufinden welche Farbe für dich am besten geeignet ist. Okay, vergiss nicht, hier Notizen zu schreiben. Also das habe ich gewählt. Und für die rote Farbe von Pyl habe ich mich für grüne und schwarze Nutten entschieden Um zu verdeutlichen, wovon ich vorhin gesprochen habe, nämlich die erste Ebene zuerst fahren zu lassen die erste Ebene zuerst fahren und dann eine weitere Ebene hinzuzufügen, lassen Sie mich einfach nach einer grünen Schicht suchen. Zum Beispiel dieser. Das ist meine erste Schicht. Stell dir vor, das ist ein Blatt. Und dann ist es schon getrocknet. Sie können weitermachen und dieselbe Farbe verwenden. Nehmen wir an, es ist Hooker's Green und fügen dann eine weitere Ebene Das kann also auch funktionieren. Aber um zu lernen, wie wir unsere Farben mischen können, werden wir uns mit derselben Farbe, derselben Familie, einer analogen Farbe, einer Komplementärfarbe und natürlich mit Schwarz befassen Familie, einer analogen Farbe, Komplementärfarbe und natürlich mit Schwarz Ich sehe dich morgen und lass uns an Gelb und Grün arbeiten 40. D27: Schattenfarben – Gelb und Grün: Tag 27 wird mit gelben und grünen Schattenfarben arbeiten. Gelb muss die härteste Farbe unter den Primärfarben sein, um die Schattenfarbe zu mischen Ich freue mich darauf, diese Farbe auszuprobieren, weil ich schon immer Sonnenblumen malen wollte und finde, dass es wirklich, wirklich schwierig ist, Schattenfarben zu mischen, besonders bei Gelb, weil es einfach ist, eine Körpermischung anstelle einer Schattenfarbe zu bekommen eine Körpermischung anstelle einer Schattenfarbe Also werde ich Cadmiumlicht als mein primäres Gelb verwenden und dann für Farben derselben Familie, permanentes tiefes Gelb, Cadmiumrot, Orange für eine analoge Farbe, permanentes Violett für komplementäre Farbe und natürlich Schwarz. Für Grün verwende ich nun permanentes Grün als Basis, M Hookers Green für dieselbe Farbfamilie, Königsblau für eine analoge Farbe, Scarlet Lake als Kompliment und natürlich Schwarz. Fangen wir mit Gelb an. Cadmiumgelb ist ein neutrales Gelb. Es ist nicht warm, wie dieses permanente, tiefe Gelb, oder es ist nicht kalt wie Zitronengelb Das ist also eine gute Grundfarbe. Fangen wir mit permanentem Tiefgelb an. Okay. Nicht viel Veränderung, aber das ist okay. Aber über Cadmiumrotorange. Ich glaube, ich habe mehr Orange als beabsichtigt hinzugefügt. Wie erwartet, ist es gelborange geworden , aber etwa permanent violett. Wir haben schon immer Mineralviolett verwendet, also ist es jetzt an der Zeit, ein anderes Violett auszuprobieren. Okay, ein bisschen matschig. Das ist okay. Und natürlich schwarz. Oh, das ist schwer zu entscheiden. Aber wenn ich wählen müsste, würde ich mich für Orange und Violett entscheiden und die Kreise mit der Grundfarbe malen, das ist cadmiumgelbes Licht Mach dir keine Sorgen, wenn du die Linie verlässt. Du kannst sogar einen Würfel malen, wenn du willst, aber ich mache es gerne so. Das ist also mein Cadmiumorange gemischt mit Gelb. Ich habe vergessen, mir den schwarzen anzusehen. Als nächstes haben wir das kadmiumgelbe Dauerviolett mit Lichtverlust Was denkst du ist besser? Jetzt nehmen wir Grünzeug. Grün ist ziemlich einfach, ich denke, Schattenfarben zu mischen. Wir haben uns noch nicht wirklich mit den anderen Farbkombinationen wie dem Mischen von Grün und Braun befasst, aber ich überlasse es Ihnen, zu experimentieren und Schattenfarben für Ihre Lieblingspigmente herauszufinden Das ist permanent grün. Ich fange mit einer Farbe aus derselben Familie an, die grüne Autos mag. Vielleicht mische ich zu viel. Das wird reichen. Hooker ist grün. Was ist mit Königsblau Königsblau ist dunkelblau. Also wow. Das sieht so gut aus. Aber vielleicht nicht so gut, wenn Sie mit Fußböden arbeiten. Nun, es kommt darauf an. Es ist eigentlich von Fall zu Fall. Wenn man es mit Scarlet Lake mischt, wird daraus ein Olivgrün. Herrlich. Was ist mit Schwarz? Oh, es ist schwer, sich zu entscheiden. Diesmal entscheide ich mich für Königsblau und Schwarz. Lass mich sie einfach mit einem Stern markieren, damit ich nicht vergesse, welche ich gewählt habe. Nochmals königsblau und schwarz. Auf Wiedersehen, diese beiden. Dauerhaftes Grün plus eins gemischt mit Königsblau. Die Sonne scheint auf mich. Ich denke, es bestätigt meine Farbauswahl. Dieser ist der, der mit Schwarz gemischt ist. Was haben wir hier also gelernt? Für einige Farben ist das Hinzufügen von Schwarz eine gute Wahl, wie diese, eine mit Grün und die mit Rot. Aber bei Gelb und Orange sie nicht wirklich gut aus Das lehrt uns also , dass Sie wirklich eine andere Farbe anstelle von Schwarz wählen können , um eine Schattenfarbe oder eine tiefere Farbe oder einen dunkleren Farbton zu erzielen , den Sie für ein bestimmtes Pigment wünschen Ich wünsche dir viel Spaß beim Entdecken von Schattenfarben. Lassen Sie uns morgen herausfinden, was sich am besten als Schattenfarbe für unsere Blau- und Violetttöne eignet . Wir sehen uns. 41. D28: Schattenfarben – Blau und Veilchen: I Okay, es ist Zeit, Farben zu mischen, die ich wirklich liebe. Für Blau habe ich also Ultramarin Deep als Basis gewählt, und ich werde Königsblau als Farbe derselben Familie hinzufügen, permanentes Violett für seine analoge Farbe, permanentes Violett für seine analoge Farbe, gebrannte Umbra für seine komplementäre Farbe und natürlich Für mein Violett werde ich Mineralviolett als Basis verwenden und permanentes Violett Füge Hooker's Green als analoge Farbe hinzu, Ockergelb und dann Schwarz Lass uns anfangen. Das ist in der Tat Ultramar. Eine weitere Farbe, die ich wirklich liebe außer bei der Arbeit mit Portraits, weil sie granuliert . Das ist in Ordnung Mischen wir es mit Königsblau. Herrlich. Mal sehen, wie sich das ändert. Was ist mit permanentem Violett? Okay. Nicht wirklich gut für seinen Schatten. Was ist mit verbrannter Umbra? Das ist eine Kombination, die ich wirklich, wirklich liebe. Das wäre natürlich meine erste Wahl. Was ist mit Schwarz? Oh, fast das Gleiche gilt für meine verbrannte Umbra. Okay, was wähle ich? Kombination aus gebranntem Umbra und Königsblau. Auf Wiedersehen, auch das. Zur Abwechslung brauche ich dich nicht, lass uns eine Farbe aus derselben Familie verwenden Das ist Königsblau. Das ist Ultramarinblau. Dann das, gemischt mit dem Gegenstück, das verbrannte Siena ist Entschuldigung, verbrannte Umbra. Burnt Sienna funktioniert auch mit Ultramarinblau. Aber natürlich erhalten Sie einen tieferen Farbton, wenn Sie Hätte mehr Blau hinzufügen sollen. Lass uns das machen. Da. Das eine hat eine subtile Veränderung, aber das andere, die Schattenfarbe ist wirklich, wirklich offensichtlich. Das ist für unser Blau. Lass uns das für unser Veilchen aufräumen. Für unser Veilchen ist das wieder Mineralviolett. Fangen wir mit permanentem Violett an. Man tendiert zu Blau, was permanentes Violett ist Aber ich glaube nicht, dass das nach einer guten Schattenfarbe aussieht. Was ist mit einer analogen Farbe, Ocker ist Grün. Ich habe zu viel hinzugefügt, lassen Sie uns wieder Mineralviolett hinzufügen. Ja, das könnte funktionieren. Aber vielleicht mehr Violett hinzufügen , damit es nicht zu einer abrupten Änderung kommt Gelber Ocker. Es hat es einen Ton heller gemacht Also nein. Nein, nein. Schwarz. Füge mehr Mineralviolett hinzu. Richtig. Es ist also klar, dass ich das auch wählen werde. Booker ist grün, es ist eine analoge Farbe und die, bei der wir Schwarz hinzugefügt haben Das war eine spannende Herausforderung. Ich bin so froh, dass ich es geschafft habe. Ich hoffe, Sie werden auch Freude daran haben, das Mischen von Farben zu üben. Also das ist mein Hookers-Grün. Und zu guter Letzt der, der mit Schwarz gemischt ist. Schöne tiefviolette Farben. Richtig. In den letzten zwei Tagen kannst du es schaffen. Lassen Sie uns morgen ein komplettes Farbrad erstellen. Wir sehen uns. 42. Beispielgemälde: D26-D28: Ich habe hier verschiedene Beispiele, in denen Sie fast alle Farben sehen werden , angefangen Hier kannst du sehen, dass ich es wirklich liebe, meine Gelbtöne mit Orangen zu mischen , um einen tieferen Farbton zu erhalten Das Gleiche gilt für Grün , wo ich sie mit Blau mische und manchmal hier mische ich sie mit Schwarz Das Gleiche gilt für Rot und Violett, wo ich Blau und Schwarz mische, auch um eine Schattenfarbe zu erzielen , und hier ist noch eine Ich mische Brauntöne mit meinen Rosatönen, um Schattenfarben zu erhalten, und das Gleiche gilt für die Grüntöne Den Zweig hingegen mische ich mit Blau, um eine dunklere Farbe zu erzielen, genau wie wir Königsblau mit unserer Cadmiumrot-Orange gemischt haben , nun, Braun gehört auch zur Familie der Orange, so sieht es aus, wenn Sie dasselbe Konzept auf Ihre Bilder anwenden . Nein 43. D29: Farbrad: Okay, ich bin so aufgeregt. Für heute, da ich einige Farben verwenden werde, habe ich nicht die gesamte Herausforderung benutzt. Und wenn du noch einen anderen Satz von Primärfarben hast, kannst du Rosa, Rot, Magenta und sogar Braun für ein Farbrad zum Thema Erde verwenden Rot, Magenta . Das ist Bordeauxrot. Das ist Neapelgelb. Ich habe es nicht benutzt. Es ist so lange ich mich erinnern kann, ich habe es bei dieser Herausforderung nicht benutzt, und dann Preußischblau Preußischblau ist ein intensives Blau, also habe ich es bei dieser Herausforderung wirklich vermieden, aber genau wie Talublue kannst du es kontrollieren, sobald du weißt, wie wenig oder wie viel du nur pro Mischung verwenden solltest Nun, das ist ein vollständiges Farbrad, wie ich es nenne, in dem wir unsere Primärfarben, unsere Sekundärfarben und sogar unsere Tertiärfarben grafisch Wenn Sie sich erinnern, ist das an unserem siebten Tag. Wir haben unsere Primär- und Sekundärfarben in einer Art Regenbogenformat dargestellt , und dann kommen die Tertiärfarben hierher Wir haben auch eine Primär- und Sekundärfarbe mit Erdmotiven wie diese und eine weitere Reihe gedämpfter Töne eingezeichnet Primär- und Sekundärfarbe mit Erdmotiven wie diese und eine weitere Reihe gedämpfter Töne eingezeichnet Aber dieses Mal werden wir dieses Format verwenden. Es ist ein Kreis, der gleichmäßig in 12 Abschnitte aufgeteilt ist, und dann platzieren wir unsere Primärfarben gleichem Abstand zueinander Also eine Primärfarbe geht hierher, eine andere geht hierher und eine andere geht hierher. Sie sollten zwischen jeder Primärfarbe drei Leerzeichen lassen. Jetzt bin ich so begeistert, weil ich dieses Format bei der Arbeit an diesem Farbrad-eBook immer verwendet habe . Und bis jetzt habe ich diese Testversion noch nie benutzt, die Kombination aus Bordeaux, Neapelgelb und Preußischblau Also lass uns anfangen. Ich würde auch empfehlen, dass Sie zuerst die Primärversion planen. Ich markiere sie gerne mit einem Punkt. Nur um mich daran zu erinnern, hey, gib den anderen Platz. Eins, zwei, drei, also mein Gelb passt hierher. Und dann eins, zwei, drei, mein Blau passt hierher. Ich fange mit Bordeaux an. Bordeaux ist fast magentarot. Dieses Farbrad muss nicht perfekt sein. Aber wie ich bereits erwähnt habe, bietet uns diese Herausforderung auch viele, viele Möglichkeiten, unseren Schlaganfall zu üben. Aber ich möchte nicht, dass du , der Erstellung eines perfekten Kreises oder dem Malen innerhalb der Linien Priorität Erstellung eines perfekten Kreises Malen innerhalb der Perfekt, ich möchte, dass du dich auf das Mischen konzentrierst. Okay? Das ist unsere Priorität. Wir kreieren keine schön aussehenden Farbmuster. hat einige Zeit gedauert, bis ich herausgefunden habe , bis ich herausgefunden , welcher Pinsel gut zu den Farbfeldern passt Aber meine früheren Versuche sehen ähnlich aus, keine einheitlichen Größen, Farbflecke , aber das Okay. Fangen wir mit unserer ersten Sekundärfarbe an. Wenn Sie sich erinnern, wenn wir Rot oder Rosa mit Gelb mischen, sollten wir Orange erhalten, und dieses Orange sollte hier zwischen den beiden Primärfarben liegen . Das werde ich tun. Ich habe mein neapelfarbenes Gelb schon hier. Ich hole mir einfach etwas Bordeauxrot und oh, was ist das für eine Farbe? Okay, das ist Hautfarbe, glaube ich. Solange du eine Farbe erreichst, die bordeauxrot ist oder die weder rot noch gelb ist, wird das deine sekundäre Farbe sein. Siehst du? Das ist eine wunderschöne Farbe für mich. Ich bin ein Fan von gemischten Farben, und dann werde ich diese Mischung irgendwie in zwei Teile teilen, beginnend mit einer, bei der ich mehr Gelb hinzufüge Das ist etwas knifflig, da Neapelgelb eine schwache Farbe ist, und dann füge ich für die andere Hälfte mehr Bordo hinzu. So weit, so gut Jetzt haben wir unseren ersten Satz von Primärrand und Gelb, Ahorngelb, sekundär, das ist dieser Hautton, und dann Tertiär, was gelborange und rotorange sein soll, aber das sind sie nicht, und das ist Als Nächstes werde ich an dieser Seite arbeiten. Das sollte Violett ergeben. Ich habe meinen Halo Blue schon da. Ich füge einfach mehr Bordeaux hinzu, und das hat es mir gegeben Ich denke, das ist ein Versuch, eine Farbe zu erreichen, die weder rot noch blau ist und die ein Violett sein sollte. Es ist auch eine gute Bewertung für die Primär- und Sekundärfarben und auch für die Tertiärfarben Wenn du das immer und immer wieder machst, musst du nicht in deinem Farbkreis nachschauen nur um herauszufinden : Oh, wie mache ich wieder Violett Wie mache ich wieder Orange? Das ist bei den meisten meiner Schüler mit meinen Schülern von Angesicht zu Angesicht passiert . Ich habe einige Zeit gebraucht , um mir irgendwie auswendig zu lernen, welche Primärfarbe welche Sekundärfarbe erzeugt Und das ist völlig, völlig in Ordnung. Auch hier gilt: Wenn du dich verirrt hast, denk einfach an deinen Regenbogen. Roy Ji Biv ohne Indigoblau. Und auf der anderen oder der anderen Hälfte habe ich mein blaues Ich liebe diese Kombination. Sie geben mir die gedämpften Farben, die ich so liebe. Und zu guter Letzt, lassen Sie uns Ahorngelb wieder auf unserer Palette haben Ich würde kein leuchtendes Grün erwarten, da es Neapelgelb ist. Sie können also sehen, dass es ein schwaches Gelb ist, aber ich liebe es, es für meinen Himmel zu verwenden Ups. Schwaches Gelb gegen starkes Blau Es wäre wirklich eine herausfordernde Aufgabe, sie zu mischen. Eine weitere mutierte Sekundärpflanze, die grün ist. Teilen Sie das noch einmal in zwei Teile, mischen Sie zuerst Gelb hinein und füllen Sie dann Ihr gelbes Grün Dann mach hier mehr Blau. Nun zu dem Raum hier drüben, du kannst einfach all diese Farben miteinander mischen und versuchen, eine neutrale Farbe zu erzielen. Ich füge mehr Gelb hinzu. Vielleicht brauche ich mehr Bordeaux, nein, mehr Blau. Ja, das ist eine gute neutrale Farbe. Stell das hier in die Mitte. Dann versuche, mehr Rot und mehr Gelb auf einem Teil hinzuzufügen . Das sind unsere voreingenommenen neutralen Farben, wenn du dich erinnerst, und mehr Blau auf einem Teil Das ist herrlich. Ich bin so verliebt in dieses Trio, ich sollte es in mein E-Book aufnehmen. Okay. Das ist also unser komplettes Farbrad. Für morgen werden wir diese Palette erweitern und Hauttöne, Pariser Grüntöne und Veilchen kreieren Pariser Grüntöne und Veilchen Wir sehen uns an unserem letzten Tag. Gute Arbeit. 44. D30: Farbrad erweitert: Ausgehend von den Hauttönen wissen wir, dass die Grundlage des Hauttons Orange ist Also auch das, meine Damen und Herren, ist gelb, dieses Rot. Ups, zu gelb, zu rot. Das kann tatsächlich als Rouge wirken, das könnte also eine weitere Variante sein Für diesen Teil füge ich einfach mehr Gelb hinzu, und das war's Das ist meine erste Uhr, die gelb und rot ist, und das ist mein Rouge Wir sind gerade dabei, einige dieser Farben neu zu gestalten, aber das ist völlig in Ordnung Was nun die dritte betrifft, werden wir Blau einführen. Ich habe das getan, weil ich weiß, dass Preußischblau so intensiv ist, also nehme ich hier einfach etwas von meinem Blau auf, anstatt meinen Pinsel direkt auf meine Pfanne zu tauchen, was in den meisten Fällen zu viel ist Ich habe wieder mehr Blau als beabsichtigt hinzugefügt. Da, das ist besser. Und zum Schluss fügen wir Schwarz hinzu. Wir werden diese Palette um Schwarz erweitern. Das könnte für die Augenpupille oder das Nasenloch funktionieren. Das sind also Ihre Hauttöne mit unserem Trio Bordeaux, Neapelgelb und Preußischblau Als nächstes Greens. Mein Blau habe ich schon hier. Also lass uns Grünzeug mischen. Sie können sich sogar ansehen , was passiert, wenn Sie Ihrer Mischung mehr Wasser hinzufügen. Das ist also eine durchsichtige Wäsche. Das ist meine zweite Wäsche. Ich habe mehr Blau hinzugefügt. Da hast du's. Und fügen Sie natürlich ein bisschen Rot oder Bordo Es ist passiert. Okay, es wurde ein olivfarbener Farbton. Olivgrün. Genau das wollte ich erreichen. Das ist anders als dieses Grün, das wird also funktionieren. Und zu guter Letzt fügen Sie natürlich Schwarz hinzu. Da hast du's. Als nächstes Purples Füge noch einmal mehr Wasser hinzu, um eine hellere Version der Tertiärfarbe zu sehen , Tertiärfarbe oder Sekundärfarbe Dann kannst du für das zweite Farbfeld einfach alles hinzufügen, was du Ist es mehr blau, mehr rot? Es liegt an dir. Aber für das dritte Farbfeld werden wir die andere Primärfarbe hinzufügen Dieser Koffer ist gelb. Das ist ein herrlicher Violettton , den wir nicht erreichen konnten , als wir an diesem Farbrad gearbeitet und Schwarz hinzugefügt haben. Wunderbar. Jetzt ist es an der Zeit, Spaß zu haben und mit neutralen Farben zu experimentieren. Ja, das haben wir getan. Wir haben das gemischt, aber sie sind zu blass. Also jetzt lass uns alles gut machen und einfach alles auf unserer Palette mischen. Ich werde mir sogar die andere nehmen und sie hier mischen. Ich konnte es also, solange sie sich schon von den Mischungen unterscheiden. Okay? Das ist wie ein neutrales Grau. Was ist mit diesem? Irgendwie anders, aber gleich. Was ist, wenn ich okay bin. Was ist, wenn ich Schwarz hinzufüge? Oh, das ist zu viel Schwarz. Es ist auch eine Möglichkeit, deine Palette aufzuräumen , wenn du das tust. Wunderschön, wunderschön. Sehen Sie, wie wir eine Palette von drei plus einem Schwarz wirklich erweitern konnten eine Palette von drei plus einem Schwarz indem wir gelernt haben, unsere Farben zu mischen. Lass es mich hier einfach als Schwarz auf den letzten Farbfeldern angeben. Damit ich weiß, dass es nicht wirklich nur Bordo, Neapel, Gelb und Preußischblau ist, sondern dass ich Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieser Herausforderung. 45. Beispielgemälde: D29-D30: Okay. Das sieht gut aus. Einige Beispiele, bei denen ich wieder Primärfarben verwendet habe, aber verschiedene Primärfarben, um diese Winterlandschaft, diese Strandszene und diese schöne Bergillustration zu kreieren Strandszene und diese schöne Bergillustration Dies sind tatsächlich einige Ergebnisse aus meinem persönlichen Workshop, in dem wir uns darauf konzentriert haben, unsere eigenen Farben zu mischen, insbesondere mit einer Reihe von Primärfarben plus Schwarz zu arbeiten von Primärfarben plus Schwarz Und uns verschiedene Szenen einfallen zu lassen. Sie können hier sehen, wie ich es geschafft habe , verschiedene Orangen -, Violett - und Grüntöne zu erzielen , Violett - und Deshalb liebe ich das Mischen von Farben so sehr, weil man nicht Tonnen und Tonnen von Tuben mit verschiedenen Farben braucht, sondern Geduld und natürlich Liebe zum Medium braucht, Liebe zum Medium um wirklich zu lernen, wie man seine eigenen Farben mischt Ich hoffe du hast Spaß. Im nächsten Video werfen wir einen Blick zurück darauf, was wir während dieser 30-tägigen Herausforderung gemacht haben während dieser 30-tägigen Herausforderung und was Sie von hier aus tun können. Oh 46. Bevor du gehst: Das war ein unglaubliches Erlebnis. Sogar für mich, der seit fast einem Jahr vom Mischen von Farben besessen fast einem Jahr vom Mischen von Farben Welche Kombination ist bisher deine liebste? Wir haben viel gemischt, angefangen bei einem einfarbigen Farbschema, komplementäre Primärfarben und diese gemischt, um Sekundär- und Tertiärfarben zu erhalten, und sie erweitert, um Hauttöne zu erzeugen Verschiedene Grün - und Lilatöne haben wir mit Erd- und gedämpften Primärfarben erforscht Erd- und gedämpften Primärfarben gemischt sind Schwarz ohne Schwarz, unsere eigenen Pastellfarben und sogar Metallfarben sie erweitert, um Hauttöne zu erzeugen. Verschiedene Grün - und Lilatöne haben wir mit Erd- und gedämpften Primärfarben erforscht, gemischt sind Schwarz ohne Schwarz, unsere eigenen Pastellfarben und sogar Metallfarben. Wir haben auch den Farben, die wir hassten, eine zweite Chance gegeben. Dann probierten wir ein geteiltes, komplementäres Farbschema aus, überprüften unsere warmen und kühlen Farben, experimentierten mit Sekundärfarben als Primärfarben und testeten , welche Pigmente am besten zu Schattenfarben passen Wir haben mit einem kompletten Farbrad einen starken Abschluss erzielt. Sie haben sich alle unglaublich viel Mühe gegeben. Danke, dass du bis zum Ende bei mir geblieben bist. Aber wenn es eine Sache gibt , die du aus diesem Kurs mitnehmen möchtest, dann ist es , Zeit zu nehmen, um Mini-Farbstudien zu erstellen. Das ist der beste Weg, um deine Farben kennenzulernen und deine Mischfähigkeiten zu verbessern. Ich hoffe, du hattest Spaß in dieser Challenge-Klasse und ich freue mich darauf , mit welchen Farben du gespielt hast. Vergessen Sie also nicht, Ihr Klassenprojekt mit einer Liste der von Ihnen verwendeten Pigmentnamen hochzuladen . Lasst uns voneinander lernen. Eine ehrliche Bewertung der Klasse ist ebenfalls sehr willkommen, da sie mir helfen wird, meinen zukünftigen Unterricht zu verbessern und anderen Schülern zu helfen, zu entscheiden ob dieser Kurs für sie ist oder nicht. Wir sehen uns in meinen anderen Klassen und lassen Sie uns gemeinsam diese Welt mit unseren Kunstwerken ein bisschen bunter machen .