Transkripte
1. Einführung in farbigen Bleistift mit Lösungsmittel: in dieser Klasse. Ich werde durchgehen, wie Sie Lösungsmittel verwenden können, wo Ihre Farbstifte wirklich
Ihre Zeichnungen zu verbessern und ihnen mehr von einem malerischen Stil zu geben. Dies ist eine großartige Technik zu verwenden, wenn Sie versuchen, realistische Zeichnungen zu machen und Sie möchten Ihre Zeichnungen lebendiger aussehen, es sei denn, körnig, ich werde diese Klasse beginnen, indem Sie alle notwendigen Vorräte durchlaufen, die Sie für diese Technik aus den Farbstiften, die Sie brauchen. Und ich empfehle einige verschiedene Marken sowie, wie man die richtige Art von Papier zu wählen. Für diese Technik werde
ich auch durch kleine Bits gehen, wie die Pinsel auf Mischtouren, die Sie verwenden können, um die besten Ergebnisse mit dieser Technik zu erzielen. Als nächstes werden
wir einige einfache Demonstrationen machen, Zehe wärmen Sie auf und um sich an die verschiedenen Techniken zu gewöhnen zurückziehen, um Ängste zu dienen Auf der 1. 1 werde ich alle richtigen Techniken zeigen, wie man den Bleistift hält , wie man die Schattierung macht, wie man mit Lösungsmittel vermischt und wie Ted die Bleistifte auf dem Lösungsmittel schichten und dann mit der roten Kugel, werde
ich einige Fehler demonstrieren, die zu vermeiden und einige Fallstricke, die Sie finden könnten selbst fallen in. Und dann, schließlich, werden
wir alle diese Techniken in die Praxis umsetzen, indem wir an einem Projekt der abschließenden
Studie arbeiten . Wir werden eine schöne,
realistische Zeichnung von einer Katze machen , wo wir die Schichttechniken üben und wie
man die Bleistifte schattiert, diese Basisschicht der Schattierung
bekommt und dann wieder durchgehen, wie man sich mit der Lösungsmittel auf, dann fügen Sie Details und für Textur oben auf dieser Schicht aus Lösungsmittel und wie Sie wirklich
aufbauen können diese Schichten, um eine realistische Zeichnung zu erstellen. Also hoffe ich wirklich, dass ihr mir in dieser Klasse beitritt und lasst uns anfangen.
2. Materialien: Bunte Bleistifte, Papier und andere Materialien: in dieser Lektion, werde
ich durch alle Vorräte gehen, die Sie benötigen, wenn Sie Farbstifte
mit Lösungsmittel mischen . Also werde ich anfangen, indem ich durch die Buntstifte spreche, die Sie für diese
Technik wählen können . Nun, wenn es um Buntstifte geht, muss
ich noch auf eine Marke von Farbstiften stoßen, die nicht mit der
Lösungsmitteltechnik funktioniert . Also die Technik, die ich in dieser Klasse zeigen werde, ist, wo Sie Lösungsmittel oder
einen geruchlosen,
minimalen Geist verwenden einen geruchlosen, . So etwas, um tatsächlich Ihre Buntstifte zu vermischen. Andi,
ich habe billige Marken von Farbstiften wie Cray Ola bis zu den wirklich teuren Marken von Farbstiften wie Karen Dash New Minuten auf versucht. Ich bin nicht auf eine Marke mit Farbstiften gestoßen, wo Lösungsmittel nicht mit ihnen funktioniert. Mach dir also keine Sorgen darüber, welche Farbstifte du für diese Klasse benötigst. Jüdische benutzen, was immer Sie haben, was auch immer Sie in die Hände bekommen können. Was auch immer in Ihrem Budget ist, sie werden großartig für diese Technik funktionieren. Ich persönlich werde Prisma-Farben für diese Klasse verwenden. Für beide Studien über diese sind großartig. Sie sind ziemlich erschwinglich. Aber wenn Sie ein bisschen mehr Qualität und Erschwinglichkeit wollen, dann sind diese eine gute Option zu gehen. Sie haben eine große Auswahl an Farben, und sie sind wachsbasiert, was bedeutet, dass sie einen wirklich weichen Kern haben, so dass sie auch ideal für die Verwendung der Brünierung Mischen Anstrengung. Wo Sie nur den Druck der Bleistifte verwenden tatsächlich mischt sie. Das sind also meine Vorliebe für diese Klasse. Es gibt viele andere tolle Marken. Ich benutze auch Stoff. Castell Polychrome verdankt jetzt ziemlich viel Zeit. Diese sind eher auf Ölbasis als auf Wachsbasis, was bedeutet, dass sie eine härtere Blei haben und ihren Punkt besser halten. Aber das ändert nichts daran, wie sie mit Lösungsmittel arbeiten. Sie mischen sich genauso gut. Aber es bedeutet nur, dass sie großartig sind, um viele Details hinzuzufügen, weil der Punkt des Bleistifts länger schärfer bleibt. Also, wenn Sie diese Bleistifte haben, dann werden sie auch gut für diese Klasse funktionieren. Und das sind andere Marken, die ich wirklich empfehle. Wenn Sie ein bisschen mehr für Ihre Buntstifte ausgeben müssen, sind
sie auch wirklich gut, weil sie eine große Lichtechtheit Bewertung haben. was bedeutet, dass sie im Laufe der Zeit nicht so stark verblassen, wenn sie dem Licht ausgesetzt sind. Aber wie gesagt, wenn Sie nicht viel von einem Budget haben oder Sie wollen einfach nur Gefühl für Buntstifte bekommen und Sie wollen
nicht zu viel investieren sofort, dass eine einfache Packung Craiova Bleistifte würde auch funktionieren, ich habe Sie löste sie mit Leichtigkeit in der Vergangenheit und kreativ, wirklich realistisch aussehende Zeichnung. Diese funktionieren also definitiv genau so, wie es teurere Marken gibt. Also mach dir keine Sorgen. Wenn Sie einfache Crayola Bleistifte haben, können
Sie immer noch in diese Klasse springen. Eine Sache, die ich empfehlen
würde, ist, dass sie weiß sind. Bleistift ist nicht sehr gut. Also, wenn Sie einen weißen Bleistift in einer anderen Marke wie eine leuchtende Aura Prisma Farbe
weißen Bleistift bekommen können , dann wird das großartig sein, da der kreative Bleistift jetzt nicht sehr undurchsichtig ist, dann haben Sie auch wirklich teure Farbstifte. Zum Beispiel
die Karen National Luminant. Sie sind sehr teuer, aber ich glaube definitiv nicht, dass sie notwendig sind, und sie sind nicht meine Wahl, wenn es um das Mischen mit Lösungsmittel geht, weil sie so weich sind. Es bedeutet nur, dass Sie besser mit der Poliertechnik arbeiten, aber Sie können sie mit Lösungsmitteln verwenden. Sie funktionieren auch wirklich gut, aber auch hier ist
es nicht notwendig, wirklich teure Bleistifte für diese Klasse zu haben. Was auch immer Bleistifte Sie haben, obwohl, ist immer Spaß und wirklich nützlich, um eine einfache Farbe Musterdiagramme zu tun, so dass Sie wissen, die Farben, die Sie zur Verfügung haben. Lassen Sie uns jetzt über Papier sprechen, und ich werde Ihnen einige Tipps geben, welches Papier Sie wählen und suchen müssen, wenn Sie
Lösungsmittel verwenden , um Farbstifte zu mischen. Beginnen wir mit drei Papieren, die ich jetzt empfehlen würde für das Mischen war Lösungsmittel. Ich verwende immer gerne Aquarellpapier, und das liegt daran, obwohl Farbstifte ein trockenes Medium sind, wenn man ihnen Lösungsmittel
hinzufügt , ist
das ein nasses Medium. Also brauchen Sie Papier, das das Hinzufügen von nassen Medien darüber verarbeiten kann. Und so oft verwende ich Aquarellpapier, weil es offensichtlich nasse Medien verarbeiten kann, die darauf
aufgetragen werden . Ich mag die Tatsache priano künstlerische oh kalte Presse Papier, und das ist diejenige, die ich für die Rolle D am Ende dieser Klasse verwenden werde. Aber dann können Sie auch billigeres Aquarellpapier verwenden, und sie werden genauso gut funktionieren wie diese sind necken abgesehen von Papier, das ich habe. Was Sie suchen möchten, ist ein Teil von Papier, das ein anständiges Gewicht ist. Etwas wie £140 im Gewicht ist, dass es strapazierfähig macht, so dass es viel
Schichtung auf und das nasse Lösungsmittel verarbeiten kann , das darauf aufgetragen wird. Es spielt keine Rolle, obwohl, Ob Sie mit heißgepresstem Aquarellpapier oder kaltgepresst
sind, sie werden beide genauso funktionieren. Aber das kalt gepresste hat etwas mehr Textur,
was bedeutet, dass es mehr Schichten von Farbstift verarbeiten kann. Aber das liegt an den Vorlieben. Sie können auch Dinge wie Mixed-Media-Papier verwenden, solange es sagt, dass es sowohl für nasse Medien
als auch für Zeichenmedien verwendet wird, als es in Ordnung sein sollte. Und wie Sie sehen können, ist
dieses getönte graue Mixed-Media-Papier wirklich dick, so dass es sehr strapazierfähig ist, es sagt, dass es für nasse Medien geeignet ist. Das ist also, was Sie nach einem schwergewichtigen Papier auf einem suchen möchten, das nasse Medien verarbeiten kann auf potenziell Papier mit etwas Textur aufgetragen
werden, so dass es auf
viele Farbschichten greifen kann . Bleistift aus Papier. Was du nicht willst, sind Papiere wie diese drei. So haben diese frei immer etwas falsch mit ihnen, was sie für den Einsatz mit Lösungsmittel ungeeignet macht. Also hier habe ich das Strathmore Bristol Smooth Papier. Das Strathmore Zeichenpapier auf Strathmore Holzkohlepapier, jetzt die 1. 1 das Strathmore Zeichenpapier. Es ist eine mittlere Oberfläche, was bedeutet, dass es wahrscheinlich genug Textur hat Ponta viele Laser-Farbstift zu greifen . Sie sagen ausdrücklich, dass es nur bei trockenen Medien nützlich ist, und Sie werden auch wissen, ob es für trockene Medien nützlich ist. Rob ihnen nasse Medien, wenn es sehr dünn ist. Das ist also nur £80 in Briefbeschwerer, was bedeutet, dass es viel zu dünn ist, um die nassen Medien zu handhaben. Es würde sich nur auf den Krieg schnallen. Jetzt ist das geschlagene mehr Bristol Papier ein bisschen dicker, aber es hat eine glatte Oberfläche, was bedeutet, dass es nicht viele Schichten von Farbstift sehr gut verarbeiten wird. So kann das Lösungsmittel auch einfach oben auf dem Papier sitzen und herumrutschen, und es kann nicht richtig absorbieren und trocknen, und so wird es schwer zu mischen sein, also würde ich kein Papier empfehlen, das eine wirklich glatte Oberfläche hat auch wenn es Schwergewichte ist. Weil Sie brauchen, dass der Zahn ist, während für den Bleistift zu greifen. Jetzt. Dieses Holzkohlepapier dagegen ein Finish, hatdagegen ein Finish, so dass es sehr strukturiert sein wird. Aber es ist so dünn, dass man sehen kann, dass es sehr, sehr dünnes Papier ist. Und so wieder, es würde einfach nicht mit dem nassen Medium umgehen, das darauf aufgetragen wird sehr gut. Also diejenigen von ein paar Tipps, wie Sie das richtige Papier für Ihre Lösungsmittelzeichnungen und die Technik von empfehlen Aquarellpapier vor allem wählen, Haus jetzt für das Lösungsmittel. Ich bin mit der Schale es Bleistift-Mischung, und ich habe die Citrus kostenlose Version, weil ich festgestellt, dass es Citrus Version hat mich einige Schmerzen in der Brust, und ich habe nicht wirklich gerne mit ihm arbeiten. Ich fand ein bisschen zu giftig, aber Sie können geruchlose Mineralbrände oder irgendein Lösungsmittel bekommen. Eine Zahnfleischseele oder so etwas wie das wird großartig mit diesem oder sogar etwas wie
Farbdünner funktionieren . Experimentieren Sie einfach oder nutzen Sie, was Sie in die Hände bekommen können. Aber ich benutze die Lust it Bleistiftmischung auf vier Bürsten. Ich verwende gerne Filbertpinsel, weil sie sehr dicht und robust und dankbar sind, Farbstift mit Lösungsmitteln
mischen und die Körnigkeit von den Bleistiften ausarbeiten . Ich habe hier zwei Größen. Ich habe eine Größe sechs und eine Größe 12 drauf. Sie sind beide von der Firma tägliche Rundung. Sie sind keine super teuren Pinsel, und ich benutze hauptsächlich die Größe 12 1 und das ist diejenige, die heute verwenden wird, um das
Mischen mit Lösungsmitteln zu demonstrieren . Aber Sie können sehen, dass der Filbert eine super dichte Superstudie bürstet, was bedeutet, dass Sie viel Kontrolle haben, wenn Sie mit Lösungsmitteln mischen. Aber wieder, es spielt keine Rolle, ob Sie wirklich teure Pinsel oder einige billigere Pinsel haben. Die waren ziemlich billig. Sie können auch Anrufhölzer verwenden, wenn Sie derzeit keine Bürsten haben, und Sie möchten nur mit dieser Technik experimentieren und sehen, ob Sie es mögen, bevor kaufen. Einige Russlands Baumwollvögel arbeiten Größen, weil sie auch offensichtlich sehr robust und dankbar sind, immer in die kleineren Details und Mischung, so dass sie eine weitere gute Option sind. Aber ich werde die heute für diese Klasse jetzt nicht für die Skizzenumrisse verwenden. Ich habe auch einfachen Hass Beav Druckbleistift, so nur um die Skizze Umrisse zu machen und hier amüsant einige Scotch Magic Tape, die ich für die Grenze verwenden, wenn wir unsere letzte Studie machen. Aber das sind alle Vorräte, die Sie für diese Klasse benötigen. Und so lasst uns mit unserer ersten Demonstration beginnen, bei der ich durchgehen werde, wie man zwei Sphären zeichnet. Ich werde dir alle Techniken beibringen, die du wissen musst.
3. Schattierung mit farbigen Bleistiften – Tipps und Fehler, um vermeiden: in dieser Klasse. Ich werde einige Tipps durchlaufen, wie Sie Ihre Farbstifte schattieren können, um
sie am besten für das Mischen mit Lösungsmittel vorzubereiten . Und so werde ich zwei Sphären in dieser ersten Lektion zeichnen, um die
richtigen Schichttechniken mit der grünen Kugel zu durchlaufen . Und dann werde ich einige Fehler durchmachen, die du vermeiden musst, wenn du deine
Schattierung mit der roten Kugel machst . Und hier können Sie die Endergebnisse sehen. Nachdem wir diese Lektion abgeschlossen haben, können
Sie sehen, wie schön und glatt Schattierung aussieht. Corinne Sofia in der Morgendämmerung, Die rote Kugel. Möglicherweise sind Sie bereits in der Lage, einige der Fehler zu bemerken, die Sie vermeiden müssen. Jetzt lasst uns direkt hineingehen. Und für die grüne Kugel habe
ich gerade drei verschiedene Schattierungen von Grün, ein hellgrün und mittelgrün und dann ein dunkleres Grün wie ein weißer Bleistift. Und es spielt keine Rolle, welche Grüntöne Sie haben, aber ich empfehle, ein paar verschiedene Arten von Grünen zu haben, eine hellere auf der Dunkelheit,
diejenigen, die Sie in einigen dieser Lichter von Werten sowie einige der Schatten bekommen können. Jetzt verwende ich dieses Klebeband, um einen Kreis für die Kugel als Richtlinie zu zeichnen, und ich benutze den benötigten Rasiermesser, nur um sicherzustellen, dass die Grafik richtige Skizze nicht zu dunkel war . Nun, der erste Tipp, den ich habe, wenn ich deine Schattierung mache, ist zu versuchen, deinen Bleistift weiter zurückzuhalten. Sie können sehen, dass ich meinen Bleistift ziemlich weit zurück halte. Ich halte es nicht vorne,
und das ist großartig, weil es dir hilft, schön und sogar schattiert zu werden. Dies liegt daran, dass Sie während Ihrer Schattierung einen gleichmäßigen Druck ausüben, weil Sie ihn weiter
zurückhalten. Sie antworten weniger Druck auf den Bleistift, und daher gibt es Ihnen eine gleichmäßigere Schattierung über den Bereich. auch sehen, Sie könnenauch sehen,dass ich sehr leichtgängig bin. Ich richte nicht viel Druck aus, und das ist ein großer Vorteil der Verwendung von Lösungsmitteln. Zehe mischen Sie Ihre Buntstifte. Du musst nicht mit viel Druck reingehen. Sie können einfach sehr leicht sein und Ihre Schichten nach und nach aufbauen und ein schönes,
lebendiges Ergebnis erhalten . Außerdem möchten
Sie in kreisförmigen Bewegungen gehen und Ihre Bleistiftstriche ziemlich dicht beieinander halten da eine der wichtigsten Komponenten des Mischens mit Lösungsmittel darin besteht, dass Sie genügend Pigmente auf dem Papier haben , bevor Sie
hineingehen und mit Mischung. Es ist so wichtig, dass Sie genug Pigment aufgebaut haben, genug Farbstift auf dem Papier, bevor Sie mischen, so dass die Lösungsmittel genug Pigment tatsächlich miteinander verschmolzen haben, um all diese Körnigkeit zu entfernen. Sie können sehen, dass ich mit dem hellsten Grün begann und irgendwie im Licht der
Werte von der Kugel schattiert . Die Lichtquelle kommt von der oberen rechten Ecke, also ist sie am leichtesten. Und dann ist es am dunkelsten unten, links von dieser Angst. Und ich benutze mein Mitte 10 Grün, nur um einige der Schatten aufzubauen. Weiter, wenn ich diese dunkleren Werte aufbaue, richte ich keinen Druck mehr auf den Bleistift aus. Ich baue einfach mehr und mehr Schichten auf, weil ich Kaltpressenpapier verwende. Das Papier hat eine Menge Textur,
so dass es auf viele der Farbstifte greifen kann, ohne dass Sie viel Druck ausüben müssen ,
und Sie können sehen, dass ich sicherstellen, dass ich alle meine Bleistiftmarkierungen überlappen, so dass wir bekam einige wirklich schöne glatte Schattierung auf. Dies hilft wirklich, die Körnigkeit zu minimieren, weil wir viel vom Weiß des Papiers hier und
der Art, wie Sie im Krieg füllen können, passen . Weiß des Papiers ist einfach, indem Sie über und über jeden Bereich mehrere Male gehen, mit kreisförmigen Bewegungen und Arbeit in Schichten. Und es wird das Weiß des Papiers und dieser Spalten in verschiedenen Winkeln fangen, und es wird das körnige Aussehen minimieren. Und dann, wenn Sie mit Lösungsmitteln mischen, können
Sie jede Körnigkeit vollständig beseitigen. Ich baue jetzt noch dunklere Schatten mit dem dunkelsten Grün auf, und ich arbeite gerne von hell bis dunkel. Aber ich mache diese Methode, und selbst in den leichtesten Bereichen müssen
Sie immer noch sicherstellen, dass genügend Pigment auf dem Papier vorhanden ist, das
beim Mischen mit Lösungsmittel von entscheidender Bedeutung ist. Um jede Körnigkeit loszuwerden, wie ich sagte, und um es wie ein Bild aussehen zu lassen, haben
Sie Zehe genug Pigment unten auf dem Papier, was bedeutet, dass selbst in den leichtesten Bereichen von dieser Angst. Wir müssen sicherstellen, dass es eine Art Pigment unten gibt. Also für jedes der Highlights, wenn Sie nicht viel Farbe mit dem Grün hinzugefügt haben, wie ich es nicht hatte, ist
es wichtig, eine Schicht weißen Bleistift hinzuzufügen, damit es immer noch etwas Pigment
auf den Papieren gibt , dass, wenn wir das Lösungsmittel verwenden, es kann immer noch diese Farben miteinander verschmelzen. Und Sie können dieses Highlight behalten und bewahren sowie jede Körnigkeit sortieren. Das ist ein wichtiger Tipp, an den ihr euch erinnert, ist, wenn ihr eure leichtesten
Bereiche macht . Wenn es nicht viel Pigment unten auf ihnen gibt,
kompensieren Sie, indem Sie ein wenig Weiß in diesen Bereichen schattieren, um das Pigment in diesem Bereich zu massieren und alles, was ich mit Pigment meine, ist nur die Menge an Farbstift, die auf diesem Bereich vom
Papier unten ist . Ich benutze nur einen grauen Bleistift, um in den Schatten für die Kugel und ihre dunkelste rechts zu bekommen , wo sie mit Sphäre trifft. Und dann wird es allmählich leichter, was bedeutet, dass ich mit dem weißen Bleistift an den Rändern reingehen muss, wo es am leichtesten ist, nur wieder um die Menge an Pigment, die unten ist, aber die ganze Zeit auf eine sehr leichte Hand zu halten. Aber wenn ich etwas detaillierter machen muss, wie wenn ich um den Rand dieser Kugel gehen wollte, bewege
ich meine Hand von der Rückseite des Stiftes mehr in Richtung der vorderen Sekunde, habe mehr Kontrolle und bekomme Morva definierte Kante. Also, jetzt gehe ich rein und füge ein bisschen Grün hinzu. Dieser Schatten ist, na ja, nur für die Reflexion von der Kugel. Und so sind die wichtigsten Tipps, an die du dich aus dieser Angst erinnern sollst, Zeh. Erstellen Sie weiterhin viele Schichten, so dass sich die Bleistiftstriche überlappen, so dass wir die Körnigkeit und das Weiß des Papiers
reduzieren, das durchscheint. Auch eine weiße Bleistiftspitze verwendet. Fügen Sie Pigment zu einem Ihrer leichtesten Bereiche hinzu und gehen Sie langsam. Halten Sie Ihren Bleistift weiter zurück. Du musst deine Bleistifte nicht scharf halten, wenn du diesen Schritt machst, wie du sehen wirst, wenn ich das letzte Studium mache, halte
ich den Bleistift nicht super scharf. Es ist nicht notwendig, aber es hilft, die Körnigkeit auf dem Weiß des Papiers zu produzieren, das durchscheint. Wenn Sie einen scharfen Bleistift haben, wie der Punkt der Bleistift kann in alle Ecken und
Winkel des Papiers zu bekommen . Also empfehle ich wirklich, diese Sphären Demonstrationen durchzuführen, bevor Sie in die endgültige
Projektspitze gehen , wärmen Sie sich auf die Praxis dieser Techniken und bekommen ein Gefühl dafür, wie viel Pigment ausreicht wenn Sie mit Lösungsmittel mischen. Sie werden wissen, ob es nicht genug ist, weil Sie nicht in der Lage, alle Körnigkeit loszuwerden weil es einfach nicht genug Bleistift unten auf dem Papier zu mischen und ein glattes
Aussehen zu bekommen . Jetzt lassen Sie uns die Fehler demonstrieren. Und wieder verwende
ich nur ein paar verschiedene Rottöne. Der erste Fehler, den Sie vermeiden möchten, ist, Ihre Bleistiftstriche zu weit auseinander zu machen. Sie können sehen, dass, obwohl ich einige meiner Bleistiftstreiks überlappte und in
verschiedene Richtungen gehe , es immer noch viele Lücken zwischen jedem der Bleistiftstriche und all der Schattierung gibt. Und diese weißen Lücken werden uns ein wirklich körniges Ergebnis geben, weil es nicht genug Pigment unten auf dem Papier gibt. Wenn Sie große Lücken zwischen Ihrer Schattierung hinterlassen und Sie Ihre
Bleistiftstriche anschaulich sehen können . Dann wird es für Ihr Lösungsmittel viel schwieriger machen, Ihnen ein glattes Ergebnis zu geben. Sie machen es viel schwieriger zu arbeiten, um ein glattes Ergebnis zu erzielen. Wo, wie Sie mit unserer grünen Kugel sehen können, ist
es schon ziemlich glatt. Das Lösungsmittel muss nicht so hart arbeiten, um ein wirklich glattes, schönes Ergebnis zu erzielen. Wo ist mit dieser Angst? Es ist sehr chaotisch, sehr nachlässig zu sein. Mein Bleistift streichelt sehr chaotisch an. Ich halte auch meinen Bleistift mehr nach vorne, so dass Sie sehen können, dass einige der
Bleistiftstriche dunkler als andere. Und es ist alles sehr inkonsistent, was bedeutet, dass es sehr schwer sein wird, das zu vermischen und ein wirklich glattes Ergebnis zu erzielen. Ein weiterer Fehler, den ihr vermeiden solltet, ist, zu viel Druck auszuüben. Es kann sehr versuchend sein, wenn Sie dunkler werden wollen, nur um mehr Druck auszuüben. Aber wieder, das könnte Ihnen Bleistiftstriche geben, die wie dunkler sind als andere. Es ist schwieriger, einen konstanten Druck zu halten, wenn Sie mehr Druck auf den Bleistift ausüben, was bedeutet, dass, wenn Sie mit Lösungsmittel mischen, können
Sie Stolperstriche, die durch und die nicht gemischt werden können, gestolpert haben . Und so, wenn Sie ein wirklich glattes Ergebnis haben wollen, vermeiden Sie zu viel Druck auf das Papier, weil Sie ein paar hartnäckige
Bleistiftstriche haben . Sie sind wirklich tief verwurzelt, seit das Papier, das schwer vollständig zu vermischen ist. Und auch der Hauptgrund, warum Sie nicht sofort zu viel Druck ausüben wollen, ist, weil Sie den Zahn vom Papier abflachen, was die Fähigkeit hemmt, tatsächlich aufzubauen viele Schichten oben. Und wenn wir Lösungsmittel verwenden, wollen
wir einen Schichtprozess durchführen. Wir wollen eine Basisschicht haben und dann mit Lösungsmittel ausblenden, dann Rechnungsdetails oben. Wenn Sie also zu Beginn viel Druck ausüben,
dann, wenn es darum geht, mehr Schichten auf der Oberseite der Lösungsmittel hinzuzufügen,
die Rohre, die Rohre, kann
das Papier zu viel abgeflacht werden und beschädigt zu viel, dass es nicht auf den Zeh halten kann alle dieser zusätzlichen Schichten von Farbstift, die Sie dort hinzufügen möchten. Je weniger Druck Sie den Bleistiften hinzufügen, desto mehr Ebenen, die Sie abschleppen können und desto mehr Tiefe können Sie in Ihrer
Zeichnung erstellen . Ein weiterer Fehler, den ich mit Sphere mache, ist, den
hervorgehobenen Bereichen keinen weißen Stift hinzuzufügen . Ich habe gerade dieses kleine bisschen Rot benutzt, aber ich füge keine zusätzlichen Pigmente hinzu. Und was Sie bemerken werden, wenn ich ausschmelze, ist, dass es sehr körnig in diesem Bereich aussieht weil es einfach nicht aus Pigment gibt, um alle diese Bleistiftstriche zu vermischen. Und so hier sind die letzten beiden Sphären. Ich hoffe wirklich, dass Sie gefunden haben, dass die Tipps in diesem Kampf nützlich, und ich ermutige Sie wirklich Jungs, diese Techniken selbst zu testen und sich
mit ihnen vertraut zu machen, bevor Sie mit Lösungsmittel mischen. Und das wird es sein, worauf wir uns konzentrieren. Unsere nächste Lektion ist, wie man mit Lösungsmittel mischt.
4. Malen mit Lösungsmittel – Tipps und Fehler, um vermeiden: Nun, da wir unsere Baisley-Schattierung zweimal Ängste in dieser Lektion hinzugefügt
haben, konzentrieren wir uns darauf, sie mit Lösungsmittel zu vermischen. Und so werde ich Ihnen alle Tipps geben, die Sie brauchen, um unsere Fehler zu vermeiden. Wenn er mit Lösungsmittel vermischt, kann
er die endgültigen Kugeln sehen. Nachdem wir diese Lektion abgeschlossen haben, können
Sie sehen, dass mit der grünen Kugel die
gesamte Körnigkeit entfernt wurde. Und es sieht wirklich schön und glatt auf mit der roten Kugel. Dass auf jeden Fall ein paar Fehler bei Problemen, über die wir sprechen werden, so dass Sie sie
vermeiden können auf Machen Sie sie nicht, wenn Sie Ihr endgültiges Projekt zu tun. Also Dinge, die Sie für diese Lektion zur Hand haben müssen, ist ein bisschen Seidenpapier auf
Ihrem Pinsel oder was auch immer Brendan Tour Sie sich entschieden haben, und Sie sind wieder Lösungsmittel. Ich benutze die Schale, sie Bleistift, und so wollen Sie beginnen, indem Sie etwas Lösungsmittel auf zu bürsten. Ich habe gerade das Lösungsmittel auf meine Bürste abgewischt, nur um sicherzustellen, dass meine Bürste schön und
sauber ist und Sie können das Lösungsmittel tatsächlich reinigen Sie Ihre Bürste. Ich stelle dann sicher, dass ich, sobald es sauber ist, alle Zugangslösemittel von meiner Bürste entfernt
habe, indem ich es erneut auf das Gewebe klopfte. Und ich fange an, in kreisförmigen Bewegungen von der leichtesten Stelle aus meiner schweren,
die die obere rechte Ecke ist zu arbeiten , und ich bewege mich und komme allmählich zu diesen dunklen Bereichen, und ich richte ein bisschen Druck auf die Bürste, um wirklich Arbeit im Schlepptau. Alle von diesen Bleistiftstrichen auf Buff die Halterungen loszuwerden jede Körnigkeit, und wirklich, Sie brauchen nicht viel Lösungsmittel auf Ihrer Bürste überhaupt, so stellen Sie sicher, dass Sie den gesamten Zugang zu Ihrem Gewebe entfernen. Wenn Sie das Gefühl haben, ein bisschen mehr Lösungsmittel zu brauchen, tauchen Sie den Pinsel
einfach wieder in die Lösungsmitteltöpfe ein. Dann entfernen Sie den Überschuss auf dem Gewebe, bevor Sie wieder in Ihre Zeichnung gehen. Und es ist super wichtig, dass Sie das überschüssige Lösungsmittel von Ihrer Bürste auf ein wenig entfernen. Papierlätzchen, Seidenpapier oder ein Geschirrtuch. So etwas,
ein Tuch, bevor du hineingehst und deine Zeichnung verschmelzst. Andernfalls wird
das Lösungsmittel ausbreiten und Sie werden einen schrecklichen Ölfleck haben
, den Sie in einer Minute sehen werden. Wenn ich die andere Kugel Spoiler alarmieren, wie sie sehen konnten, arbeite ich nach und nach von den hellsten Bereichen bis hin zu den dunkleren Abschnitten von der Zeichnung. Und der Grund, warum ich das tue, ist, weil, wenn Sie an den dunkelsten Bereichen anfangen und dann weitergehen, die hellen Bereiche
mischen, werden
Sie all diesen dunklen Farbstift in diese helleren Bereiche verschmieren, und Sie würden verlieren Sie alle Ihre Highlights. Deshalb arbeite ich gerne von den leichtesten Abschnitten und baue mich nach und nach zu diesen dunklen Bereichen auf und verschmelze diese dunkleren Bereiche. Letzter. Aber denken
Sie daran, Sie brauchen wirklich nicht viel Lösungsmittel auf Ihrem Pinsel, wenn dies ein wenig geht viel weiter, als Sie vielleicht denken, und Sie können sehen, dass ich in diesen kreisförmigen Bewegungen gehen und es hat wirklich alle entfernt die Körnigkeit und pufferte alle diese Bleistiftstriche. Nun, wann immer du zu einer anderen Farbe übergehen willst, wie ich jetzt den grauen Schatten mischen werde , willst
du deinen Pinsel entfernen, den du nicht grün auf diesen grauen Bereich mischst, also nehme ich nur ein bisschen Lösungsmittel auf meine Bürste auf sicherzustellen, dass ich es auf dem Gewebe schrubbe um alle grünen Bits loszuwerden, die auf der Bürste noch sind, und dann gehe ich in weiter. Ich kann die neue Farbe mischen. Ich kann den grauen Schatten ausblenden, ohne das Grün von der Kugel auf diesen Bereich zu bekommen. Wenn Sie also Farben wechseln und eine neue Farbe mischen, stellen Sie sicher, dass Sie den Pinsel entfernen und entfernen. Verwenden Sie im Lösungsmittel, damit Sie die vorherige Farbe nicht auf den neuen Bereich verschmieren, den Sie ausblenden
möchten. Und so können Sie jetzt sehen, dass diese Angst wirklich gut durchmischt ist. Es sieht so viel lebendiger aus. Alle Farben sind schön miteinander verschmolzen. Es hat wirklich malerisches Aussehen, und man kann keinen der Bleistiftstriche oder irgendeine Körnigkeit sehen. Nun gehen wir auf die rote Kugel, und es gibt definitiv ein paar Dinge, die Sie vermeiden wollen, und das ist Esel oder Bürste in das Lösungsmittel und vergessen die Zehe. Wischen Sie den Zugang ab. Wenn Sie zu viel Lösungsmittel auf Ihrem Pinsel haben, was passiert ist, wenn es sehr schwer zu kontrollieren sein wird, wenn Sie den Farbstift ausblenden , weil ich einfach so viel nasses Medium unten sein würde, und es wird es einfach machen sehr chaotisch beim Versuch, die Farbstifte zu mischen. Wenn Sie also ein wenig auf Ihrem Pinsel lösen, wird es einfacher, den
Mischvorgang zu kontrollieren . Aber auch, wenn Sie viel zu viel Lösungsmittel auf Ihrem Pinsel haben, werden
Sie einen Fleck bekommen. Bilden Sie einen nassen Fleck um Ihre Zeichnung
, der sehen wird, wenn dies getrocknet ist. , Was ich hier falsch gemacht habe,ist, dass ich aus den dunkelsten Bereichen in diese helleren
Highlights auf gemischt habe. Was Sie sehen können, ist passiert, dass wir einige der roten Flecken auf diese Highlights verschmiert haben, und sie sind nicht mehr so hell wie sie waas. Außerdem habe ich meinen Pinsel hier nicht abgeräumt, und du siehst das, wenn ich gegangen bin, um den grauen Schatten zu vermischen. Ich habe viel von diesem roten Pigment auf den Schatten übertragen und völlig ruiniert, und Sie können sehen, wie viel rosafarbener Rückstand auf meinem Pinsel übrig geblieben ist. ist es so wichtig, dass Sie Ihre Pinsel reinigen, bevor Sie eine neue Farbe mischen. Hier kann man also die grüne Kugel hautnah sehen. Sobald es vollständig mit Lösungsmitteln gemischt und mit dieser roten Kugel verglichen wurde, können
Sie sehen, dass wir noch viel von der Körnigkeit sehen können, weil wir viel Platz gelassen haben als wir diese Schattierung gemacht haben. Sie können sehen, dass das Lösungsmittel nicht in der Lage war, all diese Bleistiftstriche zu vermischen. Und wir haben auch diesen schrecklichen roten Fleck auf unserem schönen Schatten. Wohingegen haben wir das nicht mit der grünen Kugel bekommen, weil wir unsere Bürste gereinigt haben. Jetzt sieht man hier auch den Ring sehr schwach geformt um die linke Seite,
auf der Seite dieses Lüfters. Wo ist der Ölfleck? Und das ist es für diese Lektion. Das sind ein paar Tipps, wie Sie Ihren Farbstift mit Lösungsmitteln ausmischen können. Dies
zeigen viel mehr, wenn wir unsere abschließende Studie machen. Aber jetzt, in der nächsten Lektion, konzentrieren
wir uns darauf, Farbstifte oben auf der Lösungsmittelebene zu schichten und sichtbare
Schatten auf Glanzlichter hinzuzufügen . Eine Sache, die Sie sicherstellen möchten, dass Sie tun, bevor Sie in die nächste Lektion springen, ist das Lösungsmittel zu
warten. Trockengewicht für die Zellschicht zu trocknen, bevor Sie hineingehen und fügen Sie noch mehr Farbstift auf , so dass es nur etwa fünf oder 10 Minuten, um es zu trocknen.
5. Schichten farbigen Bleistift: in dieser Lektion. Wir werden unsere grüne Kugel beenden, indem wir reingehen und noch ein paar Schatten
auf Glanzlichtern aufbauen , und ich werde Ihnen zeigen, wie leicht Bleistiftschichten über den vorherigen
Farbstiftschichten färben . Wenn Sie ein Lösungsmittel verwenden, um zu mischen, Ihre Farbstifte aus und er kann sehen, die endgültige Kugel war. Wir gehen hinein und fügen ein paar Schatten und Glanzlichter hinzu. Jetzt ist es wichtig, wenn Sie Ihre Farbstiftzeichnungen machen, um sicherzustellen, dass sie einen
guten Kontrast haben . So können Sie feststellen, wenn Sie sich mit Lösungsmittel mischen, dass Sie in gehen und Epsom
Schatten vertiefen oder einige Highlights hinzufügen möchten. Und das Tolle an der Mischung mit Lösungsmittel ist, dass Sie völlig wieder in und legen eine mehr Farbstifte über die Spitze, wenn sie mit Lösungsmittel gemischt, weil es eine Art
bricht alle Pigment verwendet sie zusammen. Es macht tatsächlich eine wirklich schöne Basis, um mehr Schichten von Farbstift auf
etwas zu bauen , was es sehr schwer zu tun ist, wenn Sie nicht mit Lösungsmittel mischen, also gibt es tatsächlich eine neue Leasing von Leben, und es macht den Farbstift leicht kleben oben auf dieser vorherigen Schicht von Farbstift, obwohl wir so viele Laser-Farbstift das erste Mal um aufgebaut haben, wenn unsere
Bassisten tun , so dass Sie sehen können, dass ich mit einem weißen Bleistift gegangen, nur um ein paar
Highlights hinzuzufügen . Und jetzt gehe ich mit diesem dunkleren Grün rein. Und ich stoße nur die Schatten ein bisschen mehr auf, mache sie etwas dunkler, so dass diese Angst ein bisschen mehr abhebt und es ein bisschen mehr auftaucht ,
weil wir den Kontrast erhöhen, und Sie können sehen, wie leicht dieser Farbstift oben gleitet unserer Basisschicht aus Farbstift. Und das ist einer der Gründe, warum ich es liebe, Lösungsmittel zu verwenden. Es macht alles zu einem so mühelosen Prozess. Sie müssen nicht viel kostbares noch anwenden, um aus diesen dunklen Schatten zu bauen. Selbst wenn Sie in diese Phase kommen, wo Sie jetzt wahrscheinlich auf Ihrem dritten Land sind, müssen
Sie nicht viel Druck an jedem Punkt im Zeichenprozess ausüben, weil, wie leicht die Farbstifte auf der ersten Basisschicht gleiten. Nachdem wir mit Lösungsmittel gemischt haben, so werden Sie eine Menge bemerken, dass, wenn Sie mit Lösungsmitteln mischen, das ist einfach eine Art Bassist. Ich habe diese letzte Schicht oft benutzt, um viele Details aufzubauen, besonders wenn ich so etwas wie eine Tierstudie zeichne. Ich bekomme alle Basiswerte zuerst in den Grundfarben und dann einmal aus, gemischt mit Lösungsmittel. Ich konzentriere mich dann auf das Hinzufügen aller Details ist sinnlos, um die Details zuerst zu tun, weil sie einfach mit Lösungsmittel gemischt werden. Es ist also toll, dass Sie, sobald Sie mit Lösungsmittel gemischt haben, tatsächlich so viele Details hinzufügen können. Und es ist eigentlich so viel einfacher, Details hinzuzufügen, wenn man mit Lösungsmitteln vermischt. Dann ist es mit jeder anderen Mischtechnik, die ich gefunden habe. Und deshalb liebe ich es, Lösungsmittel zu verwenden,
vor allem, wenn ich Tierstudien mache, weil wenn
Sie zeichnen, müssen Sie eine Menge Details enthalten, und diese Technik hilft sich so schön, einen hohen Detailgrad aufzubauen. Und wir werden das viel in unserer abschließenden Studie praktizieren, wo ich Ihnen zeigen kann, wie einfach es ist, eine große Detailgenauigkeit
aufzubauen und dieses geschichtete Aussehen in einer Zeichnung mithilfe von
Lösungsmitteln zu erhalten . Ich benutze auch den weißen Bleistift. Glätten Sie einfach die Ränder des Schattens und Sie können auch wieder mit Ihren Lösungsmitteln eingehen. Verschmelzen Sie bestimmte Bereiche, die noch ein bisschen körnig aussehen. Das kannst du also nicht. Sie müssen nicht einfach den Lösungsmittel-Trick machen. Sobald Sie in und mischen mit Silber mehrere Male in der gleichen Gegend, so können Sie ein wenig Schattierung bei einigen Schatten hinzufügen und dann mischen Sie dieses Haus
wieder mit Lösungsmittel , um es wirklich schön und glatt zu halten. Ein Tipp, den ich habe, wenn Sie das tun, ist die mehr Schichten, die Sie hinzufügen, und je öfter Sie mit Lösungsmittel mischen, desto weniger Menge an Lösungsmittel benötigen Sie. Wenn Sie also zum zweiten Mal mit Lösungsmittel mischen, benötigen
Sie noch weniger Lösungsmittel auf Ihrer Bürste als beim ersten Mal. So stellen Sie sicher, dass, wenn Sie Mischen war wieder Lösungsmittel für ein zweites Mal. Wie ich es jetzt tue, stellen
Sie wirklich sicher, dass Sie alle Zugangslösemittel auf ein bisschen Gewebe bekommen? Ist, dass Sie nur das bloße Minimum auf Ihrem Pinsel haben. Andernfalls kann
es alle Ihre Schattierungsschichten stören, die Sie unten getan haben, ist am effektivsten wenn Sie minimales Lösungsmittel auf Ihrem Pinsel haben. So sehr, dass du das Gefühl hast, dass du alles auf dem Taschentuch losgeworden bist. Sie benötigen nur eine Spurenmenge an Lösungsmittel, wenn Sie versuchen, kleine Bereiche der
Schattierung wie Rückgängig zu glätten . Jetzt können Sie sehen, wie viel mehr diese Kugel knallt. Jetzt, da wir in der Lage waren, einige Highlights hinzuzufügen und einige Schatten zu vertiefen und sicherzustellen, dass Sie diese Lektion selbst auf Ihrer Sphärendemonstration, die Sie
erstellt haben, und Sie üben, dass die Schichtung oben auf dem Lösungsmittel beim Mischen war Lösungsmittel für ein zweites Mal, damit Sie eingreifen können, wie viel Lösungsmittel tatsächlich benötigt, um diese Bereiche
für ein zweites Mal zu glätten . Und jetzt, da wir diese Techniken praktiziert haben, denke
ich, dass wir bereit sind, sie tatsächlich auf eine abschließende Studie anzuwenden. Und wir werden eine Katze zeichnen. Also machen Sie Ihre Vorräte bereit auf Lasst uns loslegen
6. Letzte Tierstudie: jetzt, da ich einige grundlegende Tipps dazu durchgegangen bin, wie man mit Lösungsmittel mischt, wie man die Schichtung in der Schattierung macht,
wie man sich tatsächlich mit Lösungsmittel ausmischt, ist Zeit, all diese Techniken, die wir
gelernt haben , in die Praxis umzusetzen. Wir werden diese wirklich niedliche Studie von diesen Katzenaugen machen, konzentrieren sich auf die Katzenaugen, aber auch die für auf der Notiz auf ein wenig Hintergrund als auch, um wirklich zu üben, was wir geliehen haben. Lassen Sie uns nun beginnen, indem wir die Farben durchgehen, die ich diesen Gedanken verwenden werde. Diese Studie. Jetzt müssen
Sie diese genauen Farben nicht verwenden, die ich verwende. Benutze einfach, was du hast, das nahe an denen ist, die ich dir hier zeige. Also, erstens, für die für, werde
ich wieder alle Gefängniskleidung benutzen, außer dem weißen Bleistift, Karen Dash ist. Ich werde Jasmine für den Bassisten für die Mineral Orange verwenden, um der Firma ein wenig
lebendigen Sitz hinzuzufügen . Off wurde auch verbrannt Ocha, die eher eine warme gedreht braun ist, und für die Schatten. Ich habe ein dunkelbraun, alle Farben werden in den Materialien in den Ressourcen für diese Klasse aufgeführt werden,
sowie die Referenz auf der Skizze Umriss für die Katzen brüllen sowie für die Nase. Ich benutze Peach und Hannah für diese Fleischtöne und dann für die Augen. Ich habe dieses wirklich schöne Hellgrün. Ich habe auch ein schönes Hellblau und ein Dunkelblau, also heißt das Hellblau Wolkenblau. Außerdem haben
wir dieses wirklich schöne Licht. Bluey Green. Sie müssen die genauen Farbnamen nicht kennen, aber ich werde sie auflisten und wir haben ein Indigoblau voll die Bürste für das Mischen mit Lösungsmitteln. Ich benutze den Filbertpinsel der Größe 12 von daler Brownie wieder auf. Ich benutze die Lust it Bleistift-Mischung für das Lösungsmittel in Bezug auf Papier. Ich benutze das kaltgepresste Fabbiano künstlerische Auszeichnungen Farbpapier für diese Studie, aber Sie können jedes Aquarell, Papier oder Papier für die Verwendung mit nassen Medien entwickelt verwenden und hat eine anständige Textur,
so dass Sie sehen können, dass ich bereits meine Skizze unten auf dem Papier skizziert und ,
wie oh, sagte der Skizzenumriss sowie das Referenzbild werden als Downloads im
Ressourcenordner für diese Klasse angehängt , so dass Sie dies verwenden können und dies auf Ihr Papier vor Sie fangen an. Ich fange an, indem ich das Indigoblau nehme, und ich benutze das auf den Augen, um damit zu beginnen. Die Katze hatte einige wirklich schöne blaue Augen mit einem Hauch von Grün und Braun um die Menschen herum. Ich benutze eigentlich keinen schwarzen Bleistift für diese Studie. Statt werde ich das Indigoblau und das Dunkelbraun schichten, um das Aussehen einer wirklich
natürlichen dunkelschwarzen Farbe zu geben . Und Sie konnten sehen, dass wir das Marineblau für die Pupille spielen und auch viele außerhalb
des Auges. Also an der Spitze verwittert ein schöner Schatten und im Grunde um den äußeren Rand des Ganzen ich und wieder, Sie wollen eine sehr leichte Hand halten. Sie müssen nicht viel Druck in der Schule ausüben und immer noch den Tipps folgen, die ich
Ihnen in der vorherigen Lektion gegeben habe , als wir durchmachten, wie man mit den Farbstiften schattiert, um Ihre Zeichnung am besten für das Mischen mit Lösungsmittel
vorzubereiten. Jetzt gehe ich mit diesem dunkelbraunen und ich schreibe das einfach über die Oberseite aus dem
Blau, denn,
wie ich schon sagte,
wenn diese beiden Farben miteinander vermischt werden,werden
sie ein wirklich natürlich aussehendes Blau, denn, wie ich schon sagte, wenn diese beiden Farben miteinander vermischt werden, Schwarz geben. Und so schichten ich das Braun über all die dunkelsten Bereiche, die ich sehen kann, wenn ich mir
die Referenz für die Augen ansehe . Das ist also die Schülerin. Und wieder, die innere Ecke aus dem Katzenauge und um die Spitze an den unteren Rändern der Iris. Nun, und ich werde das für den anderen wiederholen. Ich kann sehen, dass ich meine Bleistifte ziemlich scharf halte, da dies dazu beitragen wird, all
das Weiß des Papiers loszuwerden , weil, wie ich im vorherigen Teil sagte, der Bleistift ist in der Lage, in alle Ecken und Spalten aus dem Papier zu bekommen. Und wie wir wissen, je mehr Pigment auf dem Papier ist, desto leichter ist es für das Lösungsmittel, Ton zu mischen. Ich gehe auch mit diesem hellblauen, dem Wolkenblau rein. Ich benutze das, um den Rest der Iris auszufüllen. Abgesehen von den hervorgehobenen Bereichen, die Sie in der Referenz sehen können, können
Sie sehen, dass es ein ziemlich großes Highlight in beiden Augen. Und so im Moment bewahre ich nur diese Highlights, und ich wende nichts von dem Blau auf diesen Bereich an. Wir gehen auch zurück mit dem Indigoblau und binden nur die Schatten, die wir
zuerst mit diesem Licht angewendet haben ,
ein blauer Bereich, so dass es von dieser wirklich dunklen,
schattigen Farbe allmählich in das hellere Blau geht . Und es ist wichtig, zurück zu gehen und die Farbstifte zu legen, wenn Sie bemerken, dass ihnen
ein wenig Pigmente fehlt und sie und dann das Grün nehmen und ich konzentriere das um den Rand der Pupille, vor allem um die Spitze. Ich beginne nicht auch in einen Preis, der etwas von dem Grün in den hervorgehobenen Bereich ist, und ich werde diesen Prozess für den anderen wiederholen. Ich, wie gesagt, mit der Farbe dieses Katzenauges, ist hauptsächlich blau. Aber dann, wenn man die Pupille
herumkommt, gibt es diesen schönen, grün-braunen Ton. Deshalb füge ich das meiste Grün hinzu. Die Leute gehen jetzt mit dem Bunt Ocha, das ist dieser warme braune Ton, und ich schichten auch leicht, dass um die Pupille herum ist gut um den Rand der Pupille, und im Moment sieht die Schattierung sehr körnig aus. Es wird so schön und schön aussehen, wenn wir uns mit Lösungsmittel mischen. Auf was? Auch werde ich all diese Körnigkeit loswerden. Die Farben werden so lebendig auf den Farben, tatsächlich dunkler werden, wenn wir auch mit Lösungsmittel mischen, was Sie vielleicht für meine vorherige Demonstration bemerkt haben. Nun, wie ich schon sagte, es ist wichtig, mit einem weißen Bleistift zu gehen und die leichtesten Bereiche auszufüllen, die
noch nicht viel Pigment haben. Also nehme ich den weißen Stift, und ich schichten nur das Weiß für die Highlights in der Iris. Ich werde mir jetzt die Pfirsichzeit nehmen, und ich werde anfangen, das dort zu legen, wo ich Fleischfarben in der Referenz sehen kann. Also, das ist vor allem um die Ober- und Unterseite des I knapp über
und unter dem Auge, und
natürlichauch natürlich die Nase. Und Sie können das sehen, weil mein Papier eine ziemlich Art Textur dazu zitiert hat. Es nimmt wirklich eine Menge von dem Farbstift. Eine Menge von diesem Farbstift kommt auf das Papier, und das hilft wirklich, weil Sie nicht super hart arbeiten müssen, um eine Menge Pigment
auf das Papier zu bekommen . Ich schichten jetzt die gleiche Pfirsichfarbe für die Nase und
vermeide die Nasenlöcher, weil sie viel dunkler sind. Und ich vermeide auch alle hervorgehobenen Bereiche, die ich in der Referenz als auch für
die
Nase sehen kann , die mich in der Mitte den mittleren Abschnitt der Nase auf ein wenig oben gemacht hat . Es gibt auch einen leicht gelben Tupfer, einige nehmen diese Jasminfarbe, die dieses schöne hellgelb ist. Es ist cremige Farbe, und ich schichten, dass auch für die Highlights. Jetzt für die Nasenlöcher, die dunkler sind. Ich gehe zuerst mit diesem braunen, dunkelbraunen und gründe die dunkleren Schatten, die das Nasenloch
zugegeben haben. Und dann gehe ich mit Hannah Color über die Spitze. Und das ist ein großer Schattenton für die Nase. Wo immer ich mehr Schatten in der Nase sehen kann, legen Sie etwas von der Hannah und so gibt es ein bisschen mehr Schatten auf der rechten Seite der Nase und den Nasenlöchern. Diese drei Bereiche, in denen ich hauptsächlich diese Henna-Farbe schichten werde. Das ist also eine schöne tiefe, fertige Pflaumenfarbe. Und wie ich schon sagte, es spielt keine Rolle, ob Sie diese genauen Schattennamen nicht haben. Nur haben, was Sie zur Hand haben, die in der Nähe dieser Farbe war. Am wichtigsten ist, dass Sie Farben verwenden, die die gleichen Werte sind. Also, wenn Sie keine Hand haben und stellen Sie sicher, dass Sie die Farbe, die ähnlich ist, aber das ist dunkler als der Pfirsich. Jetzt gehe ich mit dem weißen Bleistift in, und ich fange an, einen Bassisten für die für die hervorgehobenen Bereiche hinzuzufügen. Nun, einige der Bereiche für die Katzen sind ziemlich weiß, also bin ich mir sehr bewusst, dass ich nicht viel Pigment zu diesen Bereichen mit den anderen
Farben hinzufügen werde. Also, das ist, warum ich zuerst mit dem weißen Bleistift gehen, und ich bin nur eine Basisschicht von Pigmenten unten auf diesen wirklich hellen Bereichen von für so dass ich bin sicher, dass wird genug Pigment haben, wenn es um das Mischen mit dem Lösungsmittel geht. Dann für die anderen Bereiche von für ich gehe mit dem Jasmin rein,
und ich schattiere einfach eine Basisschicht Jasmin überall in den anderen Bereichen des für Nein , Sie müssen sich nicht zu viel darum kümmern, Details hinzuzufügen, weil es alles sowieso ausgeblendet werden. Also, wenn es darum geht, in die Firma zu kommen, ich mache manchmal Bleistiftstriche in die Richtung gehen, dass die erste in, wenn es sehr, wenn es eine sehr offensichtliche Richtung. Ansonsten verwende
ich nur kreisförmige Bewegungen, um überall in diese Basisschicht zu gelangen. Die Firma in dieser Lektion würde nur die Farben für jeden Bereich festlegen. Wir kümmern uns wirklich nicht darum, Details oder Texturen hinzuzufügen. Darauf konzentrieren wir uns im letzten Teil dieser Studie. Im Moment möchten
Sie nur identifizieren, was die Hauptfarbe jedes Bereichs und Layers ist, die
in diesen Farben enthalten und blockieren . Jetzt fange ich an, bauen mehr der Mitteltöne jetzt, dass wir haben, dass hellere Farbe als Basiswert auf gehen in mit diesem Mineral Orange, die eine schöne und natürliche orangey Ton ist, weil die Katze Fell war mehr Ingwer College auf. Ich benutze dies nur, um Teoh zu beginnen, mehr der Mitteltöne aufzubauen, und wieder werde ich diese Farbe in einigen Bereichen der für alle Bereiche anwenden, abgesehen von den leichtesten Werten in der für und wieder, es tut nicht weh, in die Richtung, die in geht, wird
alles zu dem realistischen Effekt auf die Textur des Unternehmens beitragen. Nun, wenn Sie sich die Referenz ansehen, können
Sie sehen, dass mit dem für gibt es mehr von einem Schatten auf der rechten Seite der Katze, dann auf der linken Seite. Also werden wir viel mehr von diesen dunkleren Farben auf der rechten Seite als wir
auf der linken Seite sind . Weil die Linke in mehr Lichtern ist, ist
es eher so, als würde sie jetzt treffen. Sie können auch einige dieser Farben auf der Oberseite der White Aires von für hinzufügen, weil ziemlich viel von der Zeit wird es das seltsame Bit für innerhalb von weißen Bereichen aus sein. Aber ich versuche, diese Highlights so weit wie möglich zu bewahren. Also in dem Moment, in dem sie so ziemlich gerade die erste Schicht aus Weißen bekommen, die ich am
Anfang angewendet habe . Ich gehe jetzt mit dem Bunt rein. Ok? Andi,
ich arbeite nur von hell bis dunkel und
baue die Schatten jetzt mit diesen dunkleren Farben auf. Also haben wir in all den Highlights, die wir in den Lichtern der Farben mit dem Jasmin Andi mit e Mineral Orange haben. Jetzt ist es an der Zeit, diese dunkleren Schatten aufzubauen, um wirklich Tiefe und Kontrast hinzuzufügen, um
Brüllen hinzuzufügen , aber mit diesem dunkelbraunen auf dem verbrannten okay zu gehen, um zu beginnen, diese dunkleren Werte auf zu etablieren. Wie ich schon sagte, wir fügen vor allem diese dunklen Farben auf der rechten Seite hinzu. Abgesehen von dieser Zeichnung schattiere
ich eine Menge von Dunkelbraun, so dass es wirklich diese dunkleren Schatten da drin hat. Wir wollen den vollen Bereich von der Werteskala nutzen, auf der wir die wirklich hellen
Highlights haben wollen . Wir möchten auch einige dieser intensiven Schatten im Auge behalten, dass
diese Farben dunkler erscheinen, wenn Sie
mit Lösungsmittelmischen , wenn Sie
mit Lösungsmittel . Also die Hälfte ist auch in Ihrem Kopf, dass diese Farben dunkler und lebendiger aussehen wenn sie mit Lösungsmitteln gemischt werden. Also lassen Sie ein bisschen Wackelraum dafür. Sie wollen nicht viel etwas verdunkeln und es perfekt mit Schattierung bekommen und dann
Lösungsmittel hinzufügen , und dann wird es zu dunkel. Also berücksichtigen Sie das, wenn Sie Ihre Schattierung machen. Ich schichten auch, dass dunkelbraun nur für den Hintergrund, ein bisschen auf der rechten Seite oben. Aber meistens ist es dieser Abschnitt, rechts auf der linken Seite, den wir sehen können, und ich werde nur die dunkelbraune Onda kombinieren, auch weniger etwas Hannah über der Spitze, um eine genaue Farbe für den Hintergrund zu geben. Und der dunkle Wert für den Hintergrund ist schön kontrastiert gegen das Licht für auf der linken Seite der Katze. Und so ist es für den Schichtprozess und jetzt zeichnen ist bereit, mit
Lösungsmittel zu mischen .
7. Letzte Tierstudie: in dieser Lektion werden
wir unsere Katzenstudie mit Lösungsmittel ausblenden. Also nur um die Vorräte zusammenzufassen, dass Ihr Bedarf für diese Lektion ist der Pinsel. Also, wenn Sie einen Pinsel oder Baumwolle Virgil Needle Blending Tour verwenden, Ich verwende den Filbert Pinsel Größe 12. Du brauchst dein Lösungsmittel. Ich benutze den Lust it Bleistift. Andi mischen. Dann empfehle
ich Ihnen auch, etwas Taschentuch oder Handtücher zu haben, die Sie die überschüssige Lösung von
Ihrem Pinsel abwischen können . Ich werde genau die gleiche Methode verwenden, die ich getan habe, als wir die FIA-Demonstration gefragt haben. Es ist also sehr wichtig, dass Sie zuerst den hellsten Bereich mischen und dann Ihren Weg in
diese dunkleren Bereiche bewegen . Also, wenn ich die Mischung aus Ich begann mit den Highlights und jetzt arbeiten allmählich meinen Weg zu den dunkelsten Bereichen des Auges, das ist, dass dunkelblau und braun, die um den Rand der I
gehenwürde gehen meinen Weg zu den dunkelsten Bereichen des Auges,
das ist, dass dunkelblau und braun, die um den Rand der I
gehenwürde.
'd wirklich schlammig bis unsere Farben und am Ende verleihen diese dunkleren Farben in die helleren Bereiche. Denken Sie also daran, vom hellsten Bereich bis zum dunkelsten zu arbeiten. auch
daran, alle Zugangslösemittel von Ihrer Bürste zu entfernen und die Bürste zu reinigen. Wenn Sie
zum Beispiel verschiedene Farben mischen , mischen
wir die Augen, was viel Blau in ihnen hat. Und dann, wenn Sie bewegen, um die Mischung für, die gelb oder sogar leichter ist als das, Sie wollen sicherstellen, dass Sie gereinigt Ihre Bürste der Weisen, Ihr Ende Hinzufügen blau durch Zufall auf die für, und das ist sehr schwer zu entfernen. Jetzt vermische ich die Fleischtöne unter den Augen, und wann immer Sie meine Hand außerhalb des Rahmens sehen können, nehme
ich nur mehr Lösungsmittel auf der Bürste auf, um auf meinem Gewebe abzuwischen, genau wie ich es vorher
getan habe . Und es ist wirklich, wirklich nützlich, nicht zu viel Lösungsmittel auf der Bürste zu haben, weil es Ihnen erlaubt die Bleistiftstriche zu verstärken und ein wirklich Airbrush-Glück zu bekommen. Während, wenn Sie viel Silber verwenden und Sie dieses Sprichwort nicht ganz bekommen,
so dass Sie tatsächlich ein besseres Ergebnis erhalten, wo weniger Lösungsmittel verwenden, so jetzt von meinem Pinsel gereinigt, und jetzt gehe ich hinein und ich fange an, das für um dies zu mischen, werde ich jetzt Wiederholen Sie den gleichen Vorgang mit dem anderen ich die Reinigung von meinem Pinsel wieder, gehen von der leichtesten Highlight, arbeiten meinen Weg aus in die dunkelblauen Bereiche der I, und Sie können eine kleine Pinsel verwenden, wenn Sie wollen. Für diese kleineren, detaillierten Bereiche wie die Menschen können
Sie einen winzigen Pinsel verwenden. Sie müssen nicht einen so großen verwenden, wenn Sie mehr Kontrolle haben möchten, wenn Sie
Bereiche wie die Menschen mischen , die ich definitiv vorschlagen, dass Sie auf einen kleineren Pinsel gewechselt haben. Ich habe gerade viel mehr Erfahrung und so kann ich es schaffen, da draußen kleine Bereiche mit diesem Pinsel auf Kontrolle zu halten jetzt geht hinein und ich vermische die für knapp unter dem linken Auge wieder, Mischen der für den Start mit diesen helleren Bereichen viele der Bereiche, die wir hinzugefügt haben, dass Basisschicht der weißen Schattierung. Und dann bin ich auf diese dunklen Bereiche von für ich beginne auf der linken Seite mit der für, weil das ist der Bereich, der leichter war, weil die Katzen hat das Licht trifft es auf der linken Seite und dann rechts von der Katze. Die rechte Seite der Katzen für ist in mehr Schatten in macht Sinn zu beginnen, sich von links nach rechts von links, wo es leichter auf der rechten Seite, wo es ist DACA und vielleicht weiter in kreisförmigen Bewegungen, um loszuwerden, alle der Körnigkeit. Obwohl wir beim Zeichnen anmalen, müssen Sie sich im Moment keine Gedanken um Details machen, so dass Sie einfach in kreisenden Bewegungen puffern können, und Sie können sehen, wie lebendig die Farben aussehen und wie die Augen jetzt wie ein Gemälde aussehen statt einer Zeichnung. Nun, Mischen Sie die für knapp über der Nase und denken Sie daran, das Aussehen von Ölflecken rund um
Ihre Zeichnung zu vermeiden . Es ist wichtig, dass du rauskommst. Er hat Zugang zu Lösungsmittel Sheikhoun. Tauchen Sie Ihren Pinsel so oft wie Sie wollen in das Lösungsmittel, aber stellen Sie sicher, dass Sie nur ein wenig zu einer Zeit verwenden. Ja, Sie könnten Ihre Bürste in das Lösungsmittel eintauchen, nicht den Überschuss verdoppeln und es auf einmal erledigen. Aber du hättest viel mit dem Lösungsmittel aus dem Käfig. Es wird sich viel verteilen auf geben Sie diese Ölflecken. Jetzt verschmelze ich die dunkelsten Bereiche der Firma, und wenn Sie sich vermischen für Sie in die Richtung der für geht in mischen. Also, wenn Sie irgendwelche Blending Markierungen zeigen durch ihre bereits in die Richtung gehen, die erste in und so wird es hinzufügen und verbessern die Textur der für, so dass diese Streifen zu Ihren Gunsten handeln und arbeiten zu Ihren Gunsten. Vielmehr die Zeichnung unordentlich aussehen lassen, auch die Nase
ausgeben, den leichtesten Bereich von der Nase
ausleihen und dann in die Nasenlöcher hinuntergehen, vor allem das rechte Nasenloch
mischen, das viel dunkler war. Verschmelzen des Outlast. Stellen Sie sicher, dass Sie zwischen jeder Farbe Ihren Pinsel reinigen. Befreien Sie sich von den überschüssigen Rückständen von dieser vorherigen Farbe, so dass Sie diese der Bereiche nicht kontaminieren, und Sie können sehen, dass ich noch nicht im Hintergrund. Ich werde das der Lust überlassen, denn das sind die dunkelsten Bereiche. Wir verschmelzen von den hellen Bereichen zu den dunklen Bereichen. Sie können sehen, dass in einigen dieser hellen Bereiche von für ich bin tatsächlich ziehen einige der Farbe absichtlich in diese helleren Bereiche, um es ein wenig Ton. Wenn Sie also bemerken, dass ein Bereich etwas hell ist, können
Sie einen Teil dieser Farbe nach unten in diese helleren Bereiche ziehen, um ihn zu tonisieren und ihm
einen dunkleren Wert zu geben . Nein, schließlich verschmelze
ich den Schatten im Hintergrund, den wirklich dunklen Hintergrund, der in kreisförmigen Bewegungen geht, weil wir wollen, dass dies eine flache Farbe ist. Also willst du wirklich viel von der Körnigkeit loswerden, all diese Bleistiftstriche. Du könntest also sagen, dass ich es wirklich auspuffere. Wir gehen in kreisförmigen Bewegungen, und es hilft, eine vollständige Abdeckung zu geben, indem wir nicht zu viel Lösungsmittel auf der Bürste haben. Denn wenn du eine Menge Lösung hättest, würde
es die Farbstifte wirklich nicht plündern und ausdünnen. Wo ist, wenn Sie nicht viel Lösungsmittel auf ihre haben Das Pigment bleibt viel mehr und Sie erhalten eine schöne, dicke, undurchsichtige Abdeckung, während
Sie mit viel Lösen wirklich verdünnen und eine wässrige Glück, um die Farbstifte. Und so zeigt sich die Körnigkeit für viel mehr, und auch die Bleistiftstriche. Aber jetzt beenden wir es mit Lösungsmitteln auf eine wirklich wichtige Sache zu tun ist
warten , bis das Lösungsmittel trocknet, bevor Sie gehen hinein und bauen Sie Ihre nächsten Schichten von Farbstift.
8. Letzte Tierstudie: in dieser letzten Lektion werden
wir fertig machen. Dies kann nicht studieren, indem alle Details und Textur der Firma hinzugefügt werden. außerdem Fügen Sieaußerdemeinige Schatten und Highlights Toe Admiral Kontrast und Definition zu unserer Zeichnung hinzu. Jemand beginnt mit der Arbeit an den Augen, und ich werde einfach die gleichen Farben schichten, die ich in der ersten Lektion der Studie gemacht habe, nur über die gleichen Bereiche, nur wieder, um sie ein bisschen mehr zu verdunkeln, damit Sie sehen können, dass ich mit dem dunkelblau und ich füge hinzu, dass wieder um den Rand der Augen, nur um eine weitere Ebene hinzuzufügen. , Hinzufügen einer anderen Schicht gibt es mehr Pigment und ergibt daher eine konzentriertere und dunklere Ergebnisse. So können Sie die Fensterläden hoch setzen, indem Sie die gleiche Farbe wieder in diesem Bereich schichten, Auch gehen mit dem Weiß auf Aufhellung. Das Highlight in der Iris Whitely ist Rudy schön auf der Oberseite des Farbstifts, wenn Sie mit
Lösungsmitteln mischen , sogar auf diesen dunklen Bereichen. Deshalb ist dies eine großartige Technik zum Zeichnen für uns. Nun, weil Sie eine hellere Farben über dunklere Farben legen können. Ah, viel einfacher als du kannst mit anderen Mischtechniken wie der Einrichtung. Ich werde wieder mit der grünen Farbe reingehen. Nur noch einmal um den Rand der Pupille legen, nur um ein
konzentrierteres Aussehen zu geben , um es etwas dunkler,
lebendiger zu machen . Und ich bin auch Schichtung eine bittere, dass, wo das Highlight ist, weil es nicht hell weiß , gibt es ein wenig Farbe, um es, und wirklich, ich bin nur gehen in mit diesen Farben in das Auge wieder. Nur das hatte ein bisschen Definition, ein bisschen Klarheit im Auge. außerdem einige Details hinzu, Fügen Sieaußerdem einige Details hinzu,damit Sie Muster in der Iris hinzufügen können, die Werte verdunkeln und die Glanzlichter
hinzufügen können. Du brauchst wirklich nicht viel zusätzliche Arbeit zu . Das Lösungsmittel hat uns so eine Route eine schöne Basis gegeben. Es gibt nur zusätzliche kleine Verbesserungen. Und diese kleinen Verbesserungen werden das Ich mit sehr wenig Aufwand so viel besser aussehen lassen. Wie Sie sehen können, knallt
das linke Auge so viel mehr als das rechte. Nur weil wir in der Lage waren, zu gehen und fügen Sie ein bisschen Definition und dunkel in den Schatten und erhellen die Lichter ein wenig. Auch gehen, um den weißen Bleistift und beginnen, Bryson nach oben und etablieren die Highlights auf der Nase. Sie können sehen, wie mühelos der weiße Bleistift auf dem Papier gleitet und wie hell
wir in der Lage sind, diese Bereiche zu bekommen, obwohl sie bereits dunklere Farben hinzugefügt haben. So ist es wirklich einfach, wieder hereinzugehen und einige Highlights hochzuziehen und die Schatten hinzuzufügen, da die hellen Farben leicht über diese dunkleren Werte schichten. Und jetzt in den Highlights im anderen Auge etablieren, mit dem weißen Bleistift wieder auf Wenn Sie diese Details tun, Sie wollen sicherstellen, dass Ihre Bleistifte wirklich schön und scharf, so dass Sie in der Lage ,
all das schöne, gestochen scharfe Definition, die Sie suchen und all diese kleinen Details. Es ist sehr wichtig, dass Sie warten, bis das Lösungsmittel getrocknet ist, bevor Sie hineingehen und alle
diese Details hinzufügen . Andernfalls riskieren
Sie, das Papier zu beschädigen. Wenn das Papier noch nass ist und dann versuchen Sie, und gelten Farbstifte auf es, dann die Papiere in einem zerbrechlichen Zustand, und so können Sie riskieren, das Papier zu beschädigen und reißen seine, wenn Sie dünn von Papier und die Farben nicht ableto Schicht als Nun, oben
auf dem Papier gehen hauptsächlich mit dem weißen Bleistift jetzt rein und nur die
Highlights hochziehen , einige gehen wieder über die Nase, und ich gehe über diese helleren Bereiche von für und erhellen sie einfach, erhellt sie noch einmal. Ich bin auch angefangen, mit den Anzeigenbits für Textur zu beginnen. Jetzt werde ich die Schatten für das rechte Hoch aufstellen. Wir haben die Highlights hinzugefügt, aber wir haben nicht in der dunkleren Kollision hinzugefügt, die wir nicht in den Browns und den Blues hinzugefügt haben. Wir haben gerade in der weißen bis jetzt auf der rechten Höhe angefangen. Also werde ich das Gleiche machen, was ich früher mit dem linken Auge gemacht habe und
genau dasselbe tun . Es gibt genau die gleichen Schritte mit dem rechten Auge. Also gehen mit mehr aus dem braunen, mehr von diesem dunklen Indigoblau und Hinzufügen, dass um die äußeren Kanten über die I die Außenseite des Auges, und Sie können sehen, wie das dunkelbraun und das dunkelblau zusammengeführt hat, um uns diese wirklich schöner, tiefschwarzer Ton, der übernatürlich aussieht. Ich gehe auch mit diesem dunkelblauen und füge einige kleine Details hinzu, diese kleinen Linien gehen vom äußeren Rand der Iris und gehen in Richtung der Pupille, um I dieses wirklich komplizierte aussehende Muster zu
geben, was dazu beitragen wird, die Realismus, weil Sie mehr Details hinzufügen. Und ich verschmelze einfach über die Spitze ohne, mit ein bisschen der helleren Blau, um diese harten Details zu erweichen, die ich ihn gerade mit
dem dunkelblauen hinzugefügt habe. Ich gehe auch wieder nach Hause mit dem Grün, und wieder einmal schichten ich das rechts hoch um den Rand der Pupille. Und ich mache dasselbe mit dem Burt Oka, nur um diese Farben zu intensivieren. Und Sie können sehen, dass die Augen jetzt viel realistischer aussehen, wurden viel mehr Details gerendert. Sie Pop mehr, weil er, dass es kein Weiß des Papiers, das durch das Lösungsmittel zeigt,
uns eine wirklich schöne Basisschicht gegeben hat , indem er alle diese Farben zusammen ablehnt und
alle Spalten des Papiers ausfüllt , und so sieht es ein viel mehr wie ihre Malerei als eine skizzenhafte Zeichnung. Ich gehe jetzt über diese Fleischtöne um die Augen mit der Hannah, und ich werde diese Farben zu dunkel verwenden, und Upton weiß es noch einmal, mit der Hand hauptsächlich auf der rechten Seite der weiß, wo es dunkler ist, wo es in mehr Schatten geht nur über das Nasenloch. Verschärfen Sie diese Schatten, und ich mache das Gleiche um den anderen. Ich und ich schichten auch mehr von diesem Pfirsich für die helleren Bereiche der Fleischfarbe unter und über dem I. Nun, wie ich sagte, wenn Sie irgendwelche Bereiche haben, die ein bisschen körnig aussehen, wenn Sie eine zweite Farbschicht hinzufügen Bleistift, dann können Sie immer wieder mit dem Lösungsmittel gehen, wo immer Sie brauchen, um diese
Bereiche ein bisschen mehr zu erweichen . Aber denken Sie daran, weil Sie sich zum zweiten Mal vermischen, brauchen
Sie nicht so viel Lösungsmittel auf Ihrem Pinsel. Also schrubben Sie es wirklich auf das Gewebe, um den ganzen Zugang loszuwerden. Wenn Sie gehen, um zu erweichen zweite Schichten von Farbstift und Sie können die
Lösungsmittel-Technik so oft verwenden , wie Sie wollen. Ich habe gesehen, wie Leute 10 Schichten machen, wo sie Farbstift hinzufügen und dann mit
Lösungsmittel mischen und dann mehr Farbstift beim Mischen mit Lösungsmittel hinzufügen, besonders wenn Sie so etwas wie einen unscharfen Hintergrund machen. Ich habe Lösungsmittel in Schichten verwendet, wo Sie drei oder vier Schichten aufbauen, um
diesen wirklich weichen Hintergrund zu erreichen . Also fühlen Sie sich nicht wie Sie auf das Mischen eines Mal mit Lösungsmittel beschränkt sind und dass Sie es perfekt
bekommen müssen , das erste Mal, wenn Sie gehen und legen Amore Farbstift und mischen Sie es aus bis Sie sie angedockt, dass Sie wollen. Ich gehe jetzt mit dieser Mineral Orange rein, und ich fange an, die Details im vorerst festzulegen, und Sie wollen sicherstellen, dass Ihre Bleistifte wirklich schön und scharf sind, wenn Sie versuchen, Details zu machen. Also, weil ich versuche, Detail hinzufügen, um die für jetzt, Ich möchte sicherstellen, dass meine Bleistifte eine super scharfe. Sonst bekomme
ich wirklich unscharfe Bleistiftstriche auf, wann immer du zeichnest und du machst die Details wie diese. Dies ist, wo Sie wirklich auf die Richtung konzentrieren wollen, die das Fell geht in einer Überlappung der Abschnitte der ersten, so dass es nicht nur Tiefen der einzelnen Linien, die Sie über sie
zusammen wollen . Es sieht so aus, als ob Gruppen von mir das verbrannte Oka benutzen, um in einige dieser dunkleren Schatten zu kommen. Und auch, wie ich sagte, können
wir eine hellere Farben über dunkle Farben legen. Wenn Sie also auf die linke Seite der Katze schauen, vor allem die Oberseite der Katze und am Ohr, können
Sie sehen, dass es einen sehr harten Abschnittpunkt zwischen der Katze und dem Hintergrund gibt. Im Moment, wo ist, weil wir helle Farben über die dunkleren Bereiche hinzufügen können? Wir können in einer Minute einzelne Stücke von für über auf den Hintergrund hinzufügen, um
alles zu erweichen und die Katze im Hintergrund zusammenbinden zu lassen. Aber im Moment arbeite
ich nur meinen Weg um das ganze aus der Katzenstudie während des ganzen für und gehe
einfach mit diesem verbrannten Ocampo rein, der alle schattigen Bereiche durchläuft, und
fügte hinzu, dass für Textur, wenn Sie sich die -Referenz möchten
Sie die Länge der Firma so betrachten, wie sie sich biegt, wie dicht sie ist. Onda tun Sie Ihren Bleistift schlägt die gleiche Länge wie die für so knapp über die weiß, wo die für ist wirklich kurz. Sie möchten wirklich kurze Bleistiftstriche machen, während
Sie am Ohr, wo es viel länger ist, längere Bleistiftstriche machen können. Also, jetzt gehe ich mit dem Jasmin auf alle gehen mit dem weißen und wie ich vor einer
Minute erwähnt auf gehen und binden in den Hintergrund und die Katze zusammen, indem ich kleine Bits für gehen über auf den Hintergrund. Und es ist irgendwie wie mit Pastoren zu arbeiten, wo es wirklich einfach ist, helle Farben über dunkle Farben hinzuzufügen. So fühlt es sich an, wenn ich Lösungsmittel mit Farbstiften verwendet werde, denn man könnte einfach einfach hineingehen und die Highlights wirklich mühelos hinzufügen. Und deshalb empfehle ich, dass Sie, wenn Sie Farbstifte verwenden, die Lösungsmitteltechnik ausprobieren, denn es könnte ein echter Spielwechsler sein, wenn es darum geht, realistisch zu zeichnen, denn es macht die Dinge einfach so einfach, wie Hinzufügen von hellen Farben über dunkle Farben. Jetzt gehe ich mit dem weißen Bleistift rein. Wie Sie sehen können, ist
es wirklich scharf, so dass ich diese wirklich detaillierten Bits ein für bekommen kann und ich füge nur einige helle seiner Affäre vom Ohr hinzu, das in den Hintergrund geht. Und wenn Sie irgendwelche kleinen Krümel auf Ihrem Papier aus dem geschnittenen Bleistift haben, empfehle
ich, sie wegzublasen, anstatt sie mit der Hand abzuwischen, nur für den Fall, dass das Lösungsmittel immer noch ein bisschen wo ist und Sie Ihre Arbeit verschmieren, könnten
wir verwenden Sie eine große, flauschige Bürste so etwas, nur um sie loszuwerden. Ich würde nicht empfehlen, dass Sie Ihre Hand verwenden, um die Bits von Buntstift nur noch abzuwischen . Also jetzt gehe ich mit dem weißen Bleistift rein und füge einige der kleinen weißen Schnurrhaare , die Sie direkt über dem Katzenauge sehen können. Und jetzt, da wir in unsere letzte Schicht einsteigen, können
Sie anfangen, mehr Druck auf Ihre Farbstifte auszuüben, um sie dunkel zu machen. Sie müssen sein und diese Highlights wirklich hell machen. Also, wenn ich in wirklich hellen Bits für wie diese hellen Schnurrhaare über die Spitze
dieser dunklen Bereiche hinzufüge , werde
ich ziemlich viel Druck auf meinen Bleistift anwenden, um sie so hell zu bekommen, wie sie bekommen können. Ich gehe auch mit der Rede von Braun, und ich intensiviere die Schatten nur auf der rechten Seite des für. Wie Sie sehen können, gehe
ich mit. Die Richtung der für ist nach oben gekrümmt, so stellen Sie sicher, nur für die gehen in dieser Richtung nach oben in Richtung der und Sie wollen sicherstellen, dass jeder Bereich für bindet ihn mit dem nächsten So wollen Sie Bits weiter tun Übergang zwischen den einzelnen Bereichen. Wie Sie sehen konnten, verwende
ich ein wenig Lösungsmittel, um diesen Bereich zu erweichen und die Schatten zu erweichen. Jetzt gehe ich mit dem weißen Bleistift rein und überlappe, hervorgehobene Bits von für über auf diese Schatten. Also, wie ich gerade sagte, ist
es wichtig, dass zwischen verschiedenen Bereichen von für Sie nicht nur harte Abschnittpunkte haben , also möchten Sie nicht, dass es einen wirklich harten Abschnittpunkt zwischen den weißen Bits von für auf das dunkelbraune, denn du willst nicht, dass es von uns entfernt ist, wo das Weiße auf dem braunen ersten Tanz endet. Deshalb füge ich zuerst kleine Wischen vom Weiß in das Braun hinzu, so dass es eher ein
allmählicher Übergang ist. Und ich möchte das in jedem See tun, jedem Bereich, in dem sich die Farbe ändert. Sie wollen, dass es ein weicher Übergang ist. Sie möchten einen schönen,
geschichteten Effekt geben . Ich beende gerade diese Zeichnung jetzt. Wir gehen in mit der dunklen Brown ist auf die Schaffung dieser dunkleren Schatten, und Sie können gehen und fügen Sie eine weitere Ebene in den Hintergrund, um zu dunkel zu erweichen. Und das ist los. Und um es noch weicher zu machen, wenn Sie das Gefühl haben, es sieht immer noch körnig aus, intensiviert die Highlights knapp über dem Auge mit mehr von diesem weißen Stift. Ich werde auch ein bisschen Schatten direkt über der Nase auf der rechten Seite hinzufügen. Aber wirklich, es geht nur darum, Dinge zu optimieren und sie anzupassen, wie Sie sehen, wie Sie sehen, ist notwendig. Und Sie haben so viel Kontrolle, wenn Sie diese Technik verwenden, können
Sie wirklich hin und her gehen und Dinge optimieren, Dinge wieder etwas detaillierter
vermischen, Licht und Dinge ups und dunkel darin, und Sie haben so viel Freiheit und Flexibilität mit dieser Technik, so dass Sie wirklich hin und her gehen können, bis Sie mit Ihrer Zeichnung zufrieden sind, und fügen Sie weitere Details hinzu und erweichen
Sie es dann mit Lösungsmittel und dem Pinsel, wenn es ein bisschen zu hart aussieht, so dass Sie entspannen und genießen Sie den Prozess, ohne sich Gedanken über Chaos zu machen Wenn Sie diese
Technik verwenden , füge
ich nur eine weitere Schicht aus dem Braun in den Hintergrund, um es zu hoch zu vertiefen. Setzen Sie den Kontrast ein bisschen mehr, und ich verdunkle auch den Schatten um die Nase füge ein bisschen mehr Henna in die Nasenlöcher. Und ich bin einfach endlich mit meinem Pinsel mit einem kleinen Stück Lösungsmittel auf seine und nur Erweichung alle Bereiche, die ein bisschen körnig aussehen und, wie in einigen letzten Schliff. Aber das ist es für diese Studie. Ich hoffe wirklich, Sie haben es genossen, zusammen mit diesem zu folgen, und Sie können sehen, wie die Verwendung von Lösungsmittel zum Mischen andere Bereiche und andere Aspekte der
Zeichnung viel einfacher macht . Es geht nicht nur um den Mischprozess, der die Schichtung so viel einfacher und das Hinzufügen von
Details so viel effektiver und effizienter macht . Ich hoffe, Sie haben viele Tipps gelernt, wie Sie die Lösungsmittel verwenden und wie Sie
Details über die Spitze aufbauen können . Also schließe ich nur das Zerstören ein, indem ich irgendwelche kleinen Bits anpasse. Aber ich denke, müssen dunkler oder heller und erweichen in ihnen mit dem Pinsel. Und so hier können Sie das Finale während sehen. Ich hasse mich wirklich so, wie deins geworden ist. Und wir sehen uns im nächsten Video. Ich werde nur diese Klasse zusammenfassen und zusammenfassen.
9. Kurseinheit zusammenfassend: in dieser Klasse habe
ich gezeigt, wie Sie Lösungsmittel verwenden können, um Ihre Farbstiftzeichnungen wirklich zu verbessern, um
die lebendigere zu machen . Entfernen Sie jede Körnigkeit auf wirklich machen sie realistisch aussehen. Ich hoffe, ihr habt viele Tipps gelernt, wie man diese Technik richtig und am
effektivsten auf auch, wie man eine realistisch aussehende Studie rendert. Mit dieser Technik können
Sie hier die letzte Katzenstudie sehen, an der wir in den letzten paar Lektionen gearbeitet haben. Wie Sie sehen können, war
die Lösungsmitteltechnik wirklich effektiv, um uns eine schöne,
realistisch aussehende Zeichnung zu geben , in der wir viele Details darüber legen konnten. Nun, wenn Ihnen diese Klasse gefallen hat und Sie mehr Tutorials und Bildungsinhalte von
mir sehen wollen , dann können Sie sich meine Leitartikel bei Kirstie Rebhuhn dot com ansehen. Oben auf meiner Website. Ich habe viele Kurse, in denen Sie Ihre Farbstift-Techniken noch mehr beherrschen können. Ich habe Kurse für realistisches Zeichnen während der Tiere während des Portraits, daher empfehle ich, die Kurse, die ich auf meiner Website zur Verfügung habe, zu überprüfen. Außerdem biete ich Riel Zeit Tutorials auf einer monatlichen Mitgliederseite namens Patron an, so auf Patriot. Ich habe über 300 Echtzeit-Tutorials, nicht nur für Farbstift, aber für andere Medien, wie Kohle und Aquarell für so wenig US $5 pro Monat Yoga Zugang zu Hunderten von
Echtzeit-Tutorials . Warum führen Sie durch alle meine Techniken, die für Schritt, damit Sie Zugang zu ihnen auf meinem
Skill-Share-Profil erhalten können ? Aber vielen Dank, dass du mit dieser Klasse gefolgt bist. Und ich hoffe wirklich, es hat dir gefallen. Denken Sie an den Zehenschirm Die Projekte, die Sie mit der Verhaftung dieser Studenten erstellt haben, die diese Klasse genommen haben. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr produziert habt, und danke, dass ihr die Klasse besucht habt.