FARBE LEBTE LANDSCHAFTEN in Ölen

1. Einführung: Willkommen, um lebendige Landschaften zu malen. Vielleicht ist nirgends in einem sehr aufgeregt, mit Ihnen meine Techniken für die Malerei schöne Landschaften mit Acrylbasis und endgültige Malerei in Ölen zu teilen . In dieser Klasse lernen Sie, wie Sie die Landschaft mit Lebendigkeit und Spontanität malen können. Am Ende dieser Klasse werden Sie selbstbewusst mit gefälschten und sinnvollen Strichen malen. Diese Klasse ist für Mittelstufe von Studenten geeignet. jedoch Anfänger sindjedochherzlich eingeladen, bis zu Lektion Nummer fünf beizutreten. Plus-Projekte unterscheiden sich je nach Erfahrungsniveau. Ich werde damit beginnen, den offenen Impressionismus einzuführen. Dann werden wir eine lebendige Skizze im Freien erstellen, indem wir Techniken wie vom Steuern, Einrichten eines Timers und Truhe Reliance verwenden. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Figurstriche von Les Mosaic Fliesen anwenden, und Sie haben Emotion. Als nächstes wird ein anderes Gemälde mit für Acryl erstellen, um die Stimmung einzurichten. Sie werden lernen, wie man die Farbnoten komponiert und aufgeregt, dass Sie lernen, wie man verschiedene Elemente aus der Landschaft bezahlt , wie zum Beispiel in Yorks Bergen und Wasser. Ein bisschen über mich. Ich bin ein lateinamerikanischer Künstler mit Sitz in der Schweiz, wo ich auf erstellen lassen, so meine Arbeit finden Sie alles, was Sie brauchen in der Klasse Materialliste . Zögern Sie nicht zu fragen, wenn Sie Fragen haben und bitte beide Bilder Ihrer Bilder auf der privaten Galerie für alle zu genießen und jetzt lasst uns loslegen. 2. Einführung in den offenen Impressionismus: Hallo, die ich gemacht habe, ist nirgendwo. Und diese malen fünf Landschaften. Haben Sie schon einmal gesehen, wie das Studium und die Erkundung der Gemälde, die Sie lieben und bewundern, dazu beitragen kann, Ihre eigenen Gemälde zu verbessern? Ich liebe es, Jahre zu benutzen und eine lange Zeit vor einem Gemälde zu verbringen, in dem ich liebe. Ich habe studiert. Ich studiere seine Zusammensetzung 19 Pinselstriche, und wenn ich den Ort verlasse, nehme ich das mit und ich habe versucht, es in meinem Studio auf meine eigene Weise zu implementieren. In den letzten zwei Jahren wurde ich vom Open Impressionismus beeinflusst, denn für mich, was diesen Stil einzigartig macht, ist es eine Art, Lichtemotion einzufangen. Zuletzt werde ich Ihnen offenen Impressionismus vorstellen. Sie werden mehr über seinen Schöpfer, seine wichtigsten VHS, und ich werde Ihnen einige meiner Werke zeigen, die von Gesichtern inspiriert wurden. Öffnungsdruck ist, ähm, es ist ein zeitgenössischer Malstil, der vom amerikanischen Künstler geschaffen wurde, der gut aussehend ist. Ihre frühen experimentellen Gemälde datieren von 2006 bis 2009. In ihrem Buch Open Impressionism, William to We entdecken, wie es Has Er wachte von seinen frühen Stadien, inspiriert von Klettern in Red Rock Canyon Nevada USA. Der beste Weg, den offenen Impressionismus zu beschreiben, ist es, direkt aus ihrem Buch zitiert zu werden. Aaron hat keinen einzigartigen Stil geschaffen, der Elemente aus dem klassischen Impressionismus mit modernem Expressionismus zusammenbringt und dort einen Abstecher bringt. Dieses Mal, der Zweck des offenen Impressionismus ist es, die wahre Erfahrung aus im Freien zu erfassen, jedes Gemälde öfter emotionale Arbeit, dann eine fotografische Wieder Präsentation. Einige der Hauptmerkmale aus dem offenen Impressionismus sind Lebendigkeit der Farben. Kranke Pinselstriche. Unter dem Malen der Schüttelfrost zieht der offene Impressionismus die Aufmerksamkeit der Menschen als neuer Stil der Malerei auf sich. Die Farben sind lebendige Premix auf einem schlammigen. Die dicken Pinselstriche bleiben bestehen, wenn sie platziert werden, wodurch jeder winzige, der reich an der Farbe bleibt, bewahrt wird, die vom Pinsel übrig bleibt. Indem ich vom offenen Impressionismus lerne und den einzigartigen Ansatz von Hänsel ausstrahlt, habe ich Fähigkeiten und Techniken entwickelt, die es mir erlauben, meinen eigenen, unverwechselbaren Stil zu kreieren. Off bunt auf lebendige Landschaften, meist Schweizer Landschaften, ist eine künstlerische Reise, wo Sie lernen, wie man auf eine emotional gehen wird eine durch James Formen durch Skizze in seiner sogar spielen dort oder unter freiem Himmel fragen . So sehe ich in der nächsten 3. Skizzieren einer Landschaft in Plein Air: Hallo. Willkommen zurück. Ist dir das jemals passiert? Sie einen besonderen Ort in der Natur, wo Sie gerne auf die Landschaft vor Ihnen gehen ? So faszinierend, dass jede einzelne Sorge Dienstmädchen weg? Denn die einzigen Dinge, die wichtig sind, sind diese Augenblicke von Lichtern auf Schatten, die gegen dein Gesicht wehen. Eine Natur, die Ihnen mit diesem Mixer offenbart wird. Es ist mir einfach oft passiert, bevor ich mich überhaupt dafür entscheide, dass es Ding ist. Etwas Außergewöhnliches passiert. Und ich bin dort in der Natur und eine wunderbare Landschaft offenbart sich mir. Ich bin sehr berührt und etwas nur mich, um schnell diesen Ort zu skizzieren, um diesen Moment in der Zeit zu erhalten , wenn Sie skizzieren oder sich entscheiden, die Landschaftsmalerei zu erstellen, rate ich Ihnen, dorthin zu gehen, um diesen besonderen Ort. Ihre emotionale Verbindung zum Ort wird sich in Ihrer Arbeit widerspiegeln. Skizzieren spezielle Fragen. Es kann eine herausfordernde Aufgabe sein, besonders nach dem Beginn. Wenn Sie keine Erfahrung haben, haben Sie so viele Informationen zu tun, dass Sie nicht wissen, was Sie anfangen sollen. So viele Bäume, viele Berge backen so viele Wasserwellen. Es ist zentriert. Richten Sie es auf, Fortunati, Go gibt es Möglichkeiten, Skizze trotz seiner Komplexität anzugehen, durch die Anwendung so einfache Techniken Ihre Skizzen wird lebendig und einfach zu machen sein. Und das werden Sie diese Lektionen lernen. Sie werden lernen, die Grundlagen einer Landschaft in Form von Formen und Formen zu sehen, um Techniken wie Phantomzeichnung, gestische Linien und das Einrichten eines Timers zu lernen Techniken wie Phantomzeichnung, . Am Ende der Klasse. Wir werden all das zusammenfassen und dort eine lebendige Landschaft skizzieren. Eine der Techniken, die ich anwenden, wenn ich vor einer Landschaft bin, die ich skizzieren möchte, ist, alle Informationen um mich herum zu reduzieren. Es ist einfacher Narren und Formen in der Was macht das wirklich ich? Nun, anstatt einen Wald oder eine Gruppe von Bäumen zu sehen, sehe ich einen Tropfen ist oy. Stattdessen sehe ich einen See, ein Rechteck nur auf ihrer Verzögerung, Klein, und auf dem unteren Teil, den ich sehe, drehten sie stattdessen über Dreieck. Über dem Berg sehe ich eine Reihe von trockenen Winkeln. Im Inneren ist ein Tropfen oy. Stattdessen über Betrag in die rechte. Ich sehe einen Tropfen ist oy anstelle von Hang-Terroristen ist, Ich sehe ein Be Ärger Soja, die viele kleinere Trapez enthält. Im Allgemeinen beruht meine Kompositionsstrategie auf dem Anstieg der geometrischen Figuren in der Landschaft, ob es Dreiecke, Rechtecke, Trappisten, Soja IDs, Kegel, usw. Lassen Sie mich Ihnen ein weiteres Beispiel zeigen. Lex macht zum Beispiel dieses lange Skate-Foto, das ich in River Additional Line vor dem Genfersee in der Schweiz gemacht habe. In dieser Landschaft gibt es viele Informationen, und ich werde sie auf ihre Grundformen auf Formen reduzieren. Ich könnte sagen, dass ich anstelle eines Bootes ein Dreieck sehe. Nun, das Haus. Whoa! Ich sehe aufrechten Winkel. Der See ist ein großes Rechteck in der über Hälfte, mit einem Dreieck auf der linken Seite. Das Haus ist eine Kombination aus Rechteck. Dreieck auf der Falle ist oy. Die Pappelbäume an der Küste bilden ein Dreieck. Viniar Terroristen ist für einen Trappisten-Soja auf der unteren Hälfte. Wie Sie sehen können, kann jede Landschaft trotz ihrer Komplexität ihren einfachsten Formen und Formen verweigert werden. Ich werde Ihnen vorschlagen, die folgende schnelle tatsächliche Größe danke Stift oder einen Bleistift auf einem Blatt Papier. Öffnen Sie ein Fenster in der Skizze, was Sie sehen, mit nur geometrischen Figuren, analysieren, wie Sie zu den einfachsten Formen und Formen zu zerlegen, was Sie sehen. Und bitte Jerry Gewinner in der Privatgalerie mit der zweiten Technik, die ich benutze, ist Phantom Joey. Ich benutze diese Technik, um meine Zeichnungen zu proben, bevor ich etwas auf ein Papier lege. Es erlaubt mir, die Landschaft vor mir zu verstehen. Es wird mir eine Idee von der Welle von den Elementen geben, sagt Easton zwischen ihnen negative Räume und sammeln verfügbare Daten vor dem Skizzieren. Um diese Technik zu praktizieren, positionieren Sie sich vor der Landschaft, die Sie gerne skizzieren. Schließen Sie einfach ein Auge. Erweitern Sie Ihren Arm und lockern Sie Ihren Punkt Finger, als ob es ein wachsendes Land die Landschaft zu starten , als ob Sie auf Ihrem breiten Campus zeichnen würden. Jetzt fangen Sie an, Ihre Zeichnung zu meiner Linken zu proben. Ich werde den Hang Senior mit einer Diagonale setzen. Dann, wie es auf einer Linie ist, wird ein See auf der rechten Seite in der Gegend zu schaffen. Nein, ich werde den Berg erschaffen. Noch ein Diagramm? Nein, ich werde einen kranken Berg erschaffen. Ich werde eine weiche Wolke am Himmel haben. Ich werde einige Haus sagen, und einige Viniar Terrassen. Dann wird es einige Büsche und einige vertikale Holzpfähle ablegen. Mein Weg ist im System in den Weinbergen. Jetzt behalte ich meine Front beim Zeichnen im Hinterkopf, bevor ich auf einem Papier skizziere. Lassen Sie uns diese schnelle Übung von Ihrem Fenster öffnen. Verlieren Sie, wenn ich Ihre eigenen mit den Punktfingern ausdehne. Startland. Was Sie sehen, wird Ihnen helfen, loszulegen. Als nächstes werde ich eine Skizze mit nur einer Abhängigkeit erstellen. Traditionelle Linien sind diejenigen, die mir geholfen haben, den ungefähren Ort von Dingen zu beschreiben . Ich denke, sie sind großartig zum Skizzieren, bleiben. Beschreiben Sie die Dinge auf ungefähre Weise. Gestische Linien sind Zeitsparer, da sie die Attribute Geschwindigkeit haben. Gestische Linien wurden von den Meistern verwendet, um schnell von einem kompositorischen Ideenzehe zu gehen. Noch ein. Keine Zeit. Ich habe einen Lieblingsmeister für gestische Linien, und das ist der spanische Meister Joachim Saraya. Ich sah seine Arbeit vor Jahren in Ich suchte nach diesem Zweck. Ich werde in dem Buch Brüssel in Llerena veröffentlicht Oh, Oktober 2014 März 2015 von Syriens Museum, Spanien verwendet Oktober 2014 März 2015 von Syriens Museum, werden. Lassen Sie uns mit Zeichnungen vergleichen, um einen deutlichen Unterschied in Abbildung 11 zu sehen. Saraya klar detaillierte Zeichnung, legte er viel Zeit in die Stiere in der Landschaft. Alles ist klar dargestellt, und vielleicht dauerte es 20 Minuten, um dieses Werfen abzuschließen. Allerdings, Abbildung 12 sehen wir, dass die Bullen Männer mit gestischen Linien sind und vielleicht dauerte ihn eine Minuten In Psoriasis-Skizzen, sehen wir Geste immer wieder, zum Beispiel, diese komplexe Szene mit Menschen, Boote, Bullen oder Männer nehmen eine kühne aus dem Meer, bitte. Sie rief die Siri aus Test und Sonden Er tat weg, wo die Hauptfiguren sollten Position und die Art von Bewegung, die sie tun. Überprüfen Sie die schnellsten Skizzen, die er mit gestischen Linien erstellt hat. Überprüfen Sie für die Geschwindigkeitsprüfung auf Annäherung, um Männer auf einem Boot zu beschreiben und werfen Sie einen Blick auf Fischer Reinigung darin. Dieses Buch ist voll von Beispielen aus Geste in ernsthafter Arbeit. Malaysische Frauen neben den Bullen. Scheißtabu. Sollten die Frauen ihre Position im Weltraum, ihre Kleidung von einer Skizze zum Campus. Ich habe gestische Linien in den Skizzen verwendet, wenn ich nicht den Luxus eines verbringen viel Zeit weil die Leute aufhören zu lesen und gehen. Die Leute hören auf zu beobachten und gehen. Züge brechen in einer Sekunde vorbei und sind nicht mehr da. Wolken bilden sich auf diesen erscheinen im Handumdrehen. Die alten Formen im Genfersee Bus schnell. Ruderer rollen schnell. Wenn Blütenknospen in der Hotellobby, ist es nicht ewig. Wenn der Sommer kommt, denke ich mir mein Skizzenbuch in Ich skizziere schnell, die Kinder im See und Kinder springen ins Wasser. Lehnen Sie sich über, legen Sie Boot zu segeln, bekommen nassen Stretch Spaziergang, Abstieg, Ein Lederspritzer. Schuld und alles ist so schnell. Ich fing an, meine ersten gestischen Linien mit der einfachen Troy off Reparatur zu erstellen, und ich möchte, dass Sie anfangen, hier zuerst in seiner Vorbereitung mit unserem Joint anzukommen. Irgendwas. Lassen Sie Ihre Augen bewegen sich um das Paar bewegen sich von seinem Umfang über schnell hin und her bewegen . Verdammte Ärsche passieren. Deine Augen werden eine Fliege mögen. Hin- und vorwärts fliegen passierte dort. Während sich deine Augen schnell bewegen. Lassen Sie Ihren Bleistift über der Oberfläche schweben und verfolgen Sie Ihre Augen. Bewegen Sie sich über die abgerundete Form des Paares oder oben, aber von unten. Was ich entscheide wie eine Fliege. Fliegen auf dem Paar hält über den Durchmesser sind dieser Punkt, um zu beginnen, einige Markierung einige Bits off Linien, die Sie in Kontakt mit sind. Misst die Zehe der rechten Zehe, die linke überspringt mit Bits off-line definierten Annäherung. Wo ist die Kante, oder an der rechten oder anderen linken ist über zu halten. Dies ist eine große Schüssel Größe, um in Geste zu beginnen. Nun, ich möchte, dass Sie beginnen, diese selbst mit dieser Sitzung Übung zu versuchen. Es ist sehr einfach. Sie werden bei Bear skizzieren. Sie sehen gestische Linien. Holen Sie sich ein Paar. Legen Sie es in die Tabelle auf Skizzen mit Geste. Teilen Sie Ihre Meeting-Übung mit uns in der Galerie. Wir freuen uns, es zu sehen. Die nächste Technik, die hilft, eine lebendige Skizze zu erstellen, ist die Einrichtung. Als ich skizzenhaft anfing, dauerte es eine lange Zeit, und ich war frustriert, weil ich in den Schwanz gefangen war und auf unsere vertraute Größe kam. Ich waas musste etwas skizzieren, und dort waas ein Club vor mir, Markierung Zeit in. Es war in diesem Moment, dass ich begann, Spontaneität zu entwickeln und begann, einen Timer Zehe 345 Minuten für eine lebendige Skizze zu verwenden , indem ich den Timer aufsetzte, den ich in der Geschwindigkeit gewann, und ich entwickelte einen Ansatz, der mir erlaubt zu bemerken, scheint schnell Ich konnte mich schnell von einem Thema zum anderen bewegen. In diesem Moment bin ich sehr aufgeregt, weil ich es kaum erwarten kann, Sie an einen ganz besonderen Ort hier in Schweiz mit einer erstaunlichen Landschaft zu bringen. Bitte kommen Sie mit mir. Hallo. Ich bringe Sie an einen der schönsten Orte der Schweiz. Darauf ist die Rebe, Ihre Region außerhalb der Ebene. Dies ist eine Landschaft, die ich liebe und dass ich mich hier sehr verbunden fühle. Und wir haben schöne Rebe York Prozess, schöne Weinbauern Häuser Hinter mir ist der Genfersee und die markanten Berge vor drei Süden. Jetzt begleite mich in diese spielen Mary Skizze zuerst in seiner Vorbereitung, ohne etwas auf einem Papier zu zeichnen . Lassen Sie uns damit beginnen, alle Informationen um uns herum auf seine grundlegenden Formen und Formen zu reduzieren. Der Wald ist ein Trapez, der See ein Rechteck auf einem Flip-Over-Dreieck. Der Berg ist ein abgesetzter Dreiecke, die ein Trapez bilden. Die Hangterrassen sind ein Trappisten-Soja. Als nächstes werde ich eine Phantomzeichnung geschlossen Wana und ich strecken meinen Arm auf mit meinem Zeigefinger. Ich will nur anfangen, meine Landschaft zu zeichnen. Ich habe eine Diagonale, die die Terroristen schaffen wird, ist auf der rechten Diagonale. Nach oben wird ein Berg einen anderen auf der linken Seite für einen anderen Berg machen, einige Wolken am Himmel. Einige Viniar Häuser, einige Trappisten-Steroide für meine Terrassen, einige Büsche und Holzpfähle in den Weinbergen. Jetzt benutze ich mein Telefon, gehe zur Arbeit, richte den Timer für eine Minute ein. Ich bin bereit zu gehen, wenn ich im Freien skizziere. Ich mache gerne ein kleines kleines Skizzen Zeh, analysiere die Landschaft um mich herum, und am Ende einer Skizzen-Sensation im Freien sieht mein Skizzenbuch so aus. Um in dieser Klasse zusammenzufassen, haben wir gelernt, die Landschaft in Bezug auf ihre Grundlagen zu sehen. Bei Stürzen auf Formen haben wir beim Einrichten eines Timers am Ende der Klasse Phantom gelernt, gestische Linien zu zeichnen . All diese haben wir durch skizzenhaften Kopf in die Praxis umgesetzt. Da. Jetzt ist Ihre Zeit, diese in die Praxis mit einem Klassenprojekt für Ihr Klassenprojekt umzusetzen, müssen Sie das Verbot eines Skizzenbuchs in Sie an einen Ort Ihrer Wahl gehen müssen, unsere Türen, wo Sie mit einer Landschaft verbinden können, die Sie mögen und dass Sie sich aufgeregt fühlen. Sie könnten davon geheilt werden. Und sicher, dass es auf der Prado Galerie zu zeigen war die Landschaft, die Sie lieben. Dann üben Sie, reduzieren Sie die Landschaft auf ihre Grundformen auf Formen, die Zusammenstellung in geometrischen Figuren. Nächste Praxis Phantomzeichnung, Beobachtung der Landschaft und wenn Sie bereit sind. Wenn Sie ein Anfänger Niveau von Schülern sind, machen Sie einfache Skizzen basierend auf Ihren vorderen machen Sie einfache Skizzen basierend auf Ihren vorderen Zeichnungen. Richten Sie jedoch keinen Timer ein, jedoch keinen Timer ein, da denken Sie daran, dass je schneller desto besser und posten Sie Ihre Skizzen in der Periodengalerie. Wenn Sie ein Mittelstufe Student sind, erstellen Sie einfache Landschaftsskizzen mit nur Vertrauen, so dass der Timer für eine Minute für jede Skizze und posten Sie Ihre Skizzen in der Pressegalerie für alle zu genießen. Ich kann es kaum erwarten, deine Skizzen zu sehen. Nächste Klasse. Sie werden beginnen, einige Schmerzen zu verwenden, weil Sie lernen, etwas niks toe a blind Denken Sie offene impressionistische Witze. Du wirst lernen. Sie werden sagen, Bewegung Ihre Betrunkenen so 4. Techniken zum Erstellen von offenen impressionistischen Stroben: Hallo. Willkommen zurück in der heutigen Lektion, wir gehen Zehe decken die wichtigsten Pinselstrich-Techniken, die verwendet werden, um dieses Gemälde aus den Weinbergen aus Ebene der Meere zu erstellen , eine Praxis und Wiederholung tatsächliche Größe weniger Sohn, um Sie mit der Art off Pinselstriche, die offenen Impressionismus besser beschreiben. Da diese Malerei wurde von diesem zeitgenössischen Malstil beeinflusst. In der heutigen Lektion lernen wir meine Tiefen für die Anwendung von dicken Pinselstrichen, die Mosaikfliese Anwendung Methode und auch, wie Zehe Mosaikfliesen in Bewegung anwenden. Folgen Sie diesem einfachen Tipp, um das Beste aus Ihren Farben herauszuholen, bevor Sie es auf Ihre Leinwand . Zu diesem Zweck benötigen Sie Stimmzettel. Zwei Ölfarben Null Liam blau in Cobo Blue. Sie benötigen ein Palettenmesser in einem Blatt Papier. Nehmen Sie etwas Kubel Blau aus der Röhre und auch etwas SARU Liam Blue aus der Röhre. Mit Ihrem Palettenmesser mischen Sie beide Farben, bis Sie in dunklerem Blau erhalten. Nehmen Sie ein Schaf vom Papier, legen Sie die Schmerzen auf das Papier und lassen Sie das zusätzliche Öl aufnehmen. Warten Sie nun auf Dan 15 oder 30 Minuten, je nachdem, wie ölig Ihr Pigment ist, wenn das gesamte überschüssige Öl Bohne vom Blatt aus Papier absorbiert hat . Ihre Farbe ist gebrauchsfertig. Ich tue dies, um jede Ronnie ölige Eigenschaft von meinen Schmerzen zu nehmen und eine strukturierte Öl Zehe Arbeit mit. Okay, hier habe ich meine Mischung aus. Cerulean Blau, Cerulean Blau und Co. Babu. Ich möchte Sie wissen lassen, dass ein Windsor Newton sicherlich einer meiner Lieblings-Bronze aufgrund der hohen Qualität aus ihren Pigmenten für diese tatsächliche Größe sind. Außerdem habe ich Staaten eine kleine Leinwand zu einem Becherbrett. Sie können ah, kleine Leinwand verwenden oder einfach nur auf einem Leinwandbrett üben. Fühlen Sie sich frei, uns zu tun, die Sie für diese Demonstration mögen. Ich werde einen flachen Borstenpinsel Nummer eins verwenden, die chinesische Bürste. Sicherlich nichts Schickes. Und wenn ich über die Mosaikfliese Anwendungsmethode spreche, denken Sie daran, als ob Sie erstaunlich waren und Sie Mosaikfliesen auf dem Boden oder an der Wand legen , dass Sie eine Form erstellen, wie Sie nach Position in ihnen nebeneinander gehen. Ich werde eine einzige Form erschaffen, und das ist die Form der Berge. Reflexion auf dem Wasser Okay, lasst uns anfangen. Ich habe hier diese Zeilen, um mir zu helfen, eine Idee zu haben. Das ist die Randall für Sie jetzt hier haben sie Berge Reflexion. Ich werde auch ein Papiertuch verwenden, um überschüssige Schmerzen zu entfernen. Also lassen Sie uns speichern, unsere Fliesen zu positionieren. - Tous kann größer oder kleiner sein. Hängt von Ihrem persönlichen Geschmack ab. Ein Psycho. Ich versuche, mir ein kleines Baby Sorgen zu machen. Die Richtung Meine Fliesen zu Eva. Sensation aus Bewegungen. Ich mag auch Zeh. Lassen Sie einige Leerzeichen Leerzeichen. Wir kümmern uns darum. Rufen Sie negative Leerzeichen auf, um sie durchscheinen zu lassen. Okay, ich werde diese Berge anrufen. Reflexion. Bereit. Denken Sie daran, es braucht Übung, und manchmal müssen Sie sich aufwärmen, um den Wunscheffekt zu erzielen, während Präzision in Mosaikfliesen . Aber im Allgemeinen ist es sehr einfach zu machen. Das ist Kobaltblau. Das ist das Dioxinzeichen. Violet, das ist „Bleib tief grün“. Und hier drüben, Titanweiß. Diese Farbe ist die stellen Sie sicher, cool blau. Ein bisschen abseits von Dioxinen signieren violette Bullen Ein bisschen Weißen. Die zweite Farbe für unseren Berg ist und stellen Sie sicher, dass aus Dioxid signiert Dialekt Ein wenig Kobaltblau und weiß und die dritte Farbe für unseren Berg. Diese hier. Es ist ein stellen Sie sicher, dass sie mit ein wenig grün aussehen. Oh, das Eigelb hat Veilchen zugeteilt und ein wenig weiß abgeschlagen. Und das sind die drei Farben, die wir für unseren Berg verwenden werden. Ich werde die auf den Gaumen legen. Ok? Jetzt werden wir die Form eines Berges zu schaffen, und wir können meine Malerei A das referenzierende Foto nehmen, um zu sehen und zu analysieren, wie wir die Mosaikfliesen in verschiedenen Formen posieren können . Ich möchte Sie nur wissen lassen, dass dieser Schritt nicht sehr wichtig ist, dass die Farben genau übereinstimmen. Es ist auf Lee auf Idee, Sie durch diese tatsächliche Größe zu führen. Sie können diese Farben so bevorzugen, wie Sie möchten, also fühlen Sie sich frei über diese. Das wichtigste ist, zu lernen, Zehe legen Mosaikfliesen. Sie werden sehen, wie diese Farben, sie ergänzen sich, wie sie indirekt, Sie wissen schon, sehr spielerisch miteinander, und sie werden die Form des Berges für Sie schaffen. Es könnte sagen, dass gut, ein Mosaikfliesen ist sehr entspannend. Sie töten Größe. - Ja , ich lebe es vielleicht so. Ich finde diese sehr schön und jedes gute Beispiel für Sie, um Sie mit dieser Art von Mosaik Zifferblatt Anwendungsmethode zu interagieren . Nun, da Sie mit der Mosaikfliese Anwendungsmethode vertraut sind, lassen Sie uns die Dinge weiter gehen, indem Sie Fliesen positionieren, die Emotionen vermitteln. Mosaikfliesen können Emotion auf unterschiedliche Weise einhauchen, und wir werden einige von ihnen in diesem speziellen Gemälde mit Emotionen erkunden, indem die Positionierung und Richtung von den Fliesen variieren, zum Beispiel im Wasser wir können schütteln, wie die Fliesen runter zur Fahrt nach links gehen. Bewegung kann auch gefördert werden, indem die Dicke und Länge der Pinselstriche variiert werden, beispielsweise in den Bergen in den Bergen. Hier sehen Sie die Veränderungen in den Ländern vor den Fliesen, manchmal kürzer oder länger. Außerdem sehen Sie, dass die Pinselstriche manchmal dicker oder dünner sind. Wir können auch sehen, wie das Lüften Hansen diese in ihren Gemälden verwendet. Nehmen wir eine lokale Farbe. Dieses Bild wird Morgennebel genannt. Bitte schütteln, wie sie die linke auf der Dicke von ihren Pinselstrichen variiert. Ihre Fliesen ändern sich manchmal kurz, lange suchen dünn, so dass die negativen Räume zu zeigen durch kann auch dem Zweck dienen, off Bewegungen. Zum Beispiel, in diesem speziellen Gemälde, die negativen Räume um die Boote verlassen, Reflexion auf dem Wasser kann Bewegung aus dem Strom des Wassers um das Boot zeigen. Das Verlassen der negativen Räume ist auch sehr wichtig in der Malerei oder sind in Antwort Sie dieses Gemälde namens Coast Line. Wir können die rote unter Malerei sehen, die durch zeigt und ein Gefühl von Bewegung auf Off-Wellen hinzufügen . Sie kommen und das geht. Bewegung kann auf so viele Arten ein Schiff sein. Wir können auch Bewegung schaffen, indem wir die Fliesen in sozialer Weise platzieren, dass Sie das Auge führen werden . Nehmen Sie zum Beispiel die Anklage bei Overs von Van Goga. In diesem Gemälde sehen wir, wie die Pinselstriche das Auge führen. Ich denke, du siehst auf den Weg links. Sie sehen, wie die Pinselstriche führen das Auge, vor allem nach links Wir konnten, verstärkt durch die Anwesenheit aus diesem Charakter. Lasst uns jetzt in Bewegung in diesem Kerl. Wir werden Titanweiß verwenden. Nun, er ist in meinem Fall, es ist Rembrandt, und wir werden Wind wunde Zitrone verwenden. Das ist mein Winter. Lemon, ich möchte dich wissen lassen, wenn du keine Winde oder Zitrone hast. Es ist okay. Du kannst es nicht durch gelbe Zitrone ersetzen. Und ich habe diese beiden machen dir die Meere Titan weiß und ein bisschen Wind Store Zitrone. Ein bisschen auf das ist das gleiche. Stellen Sie sicher, gewinnen Sie so Zitrone. Aber dieses Mal, ein bisschen von ihnen Daniel White. Ich möchte nur Sie wissen lassen, daran zu erinnern, dass dies eine Praxis sexuelle Größe Zehe Handle die Pinselstriche und Europa stiehlt schärfen, wenn Sie diese Art von Mosaikfliesen Anwendungsmethode in Ihrer eigenen Arbeit verwenden möchten . Nun, jetzt bin ich bereit. Hier muss ich sicherstellen, dass ich bereits vorbereitet habe. Ich wollte Sie wissen lassen, dass der Künstler Lüften Hanson, der Schöpfer, off open Impressionismus Sie gibt eine große Bedeutung für die Bewegung in den Himmel. Offene Impressionismus, William, Tow em. Ich möchte Ihnen folgendes Bild zeigen. Werfen Sie einen Blick. Zumindest dieser Typ, denke ich, du siehst dir die ganze Bewegung an, die in diesen passiert. Dieser Kerl, ist es nicht ein wunderbarer, auch der große Meister Falscher Hund hat viel Bewegung am Himmel benutzt. Zum Beispiel, in diesem Gemälde, wird es genannt, die fühlen sich mit Zypern Shakir, verschleiern sich vor langer Zeit. Wie wunderbar! Ich mag es auch, meinem Himmel in einigen meiner Bilder Bewegung zu geben. Zum Beispiel, Hier, in diesem Kerl, Ich wende alle diese Stile gegeben all diese Art off Bewegung kreisförmige Bewegung. Okay, wir werden etwas Bewegung am Himmel hinzufügen Alsowerde Also ich mein Himmelgemälde Done nennen, wie wir eines der Grundlagen dieser Landschaftsmalerei von den Weinbergen aus Liebe gesehen haben . Oh, ist diese Art von Mosaikfliesen Anwendungsmethode? Ich benutze es oft in meinen Bildern, wenn ich mich für einen offeneren, impressionistischeren Ansatz entscheide. jedoch Es istjedochnicht ausschließlich die einzige Art von Pinselstrichen, die man in solchen Malereien verwenden kann . Es kann von Künstler zu Künstler variieren. Mein Rat an Sie ist, dass Sie überlegen, ob diese bei etwas zu Ihrer Arbeit und ob es etwas Positives zu Ihrem kreativen Prozess einbeziehen wird . Ich denke, die Wirkung von Mosaikfliesen in einem Gemälde ist es wirklich schön. Und wenn Sie bereit sind, es mit etwas Übung zu versuchen, werden sie natürlich und auch sehr entspannend zu machen. Um in dieser Lektion zusammenzufassen, haben wir meine Tiefe für die Anwendung von dicken Pinselstrichen, Demos, eine Kyle Anwendung, Messa und auch, wie Mosaikfliesen in Bewegung anzuwenden gelernt Demos, eine Kyle Anwendung, . Und jetzt ist es Zeit zu schaffen, um Spaß mit einem Klassenprojekt zu haben. Für diese Klasse Projekt, benötigen Sie die folgenden Ölfarben cerulean blau Kobalt abu Dialekte, zugewiesen lila Taylor grün gewinnt oder gelb oder gelb, Zitrone und Titan Weiß. Sie benötigen auch Flachborstenbürste Nummer eins Leinwandbrettschlägel, Palette, Messer, Messer, andere weniger Mineralspirituosen und Papiertuch. Ich habe in den herunterladbaren Materialarbeitsblättern hinzugefügt, die Sie verwenden können, um die Mosaikkachel-Anwendungsmethode mit den Beispielen in diesen Lektionen zu üben . Wenn Sie ein Anfänger Niveau sind, wenden Schüler einfache Mosaikfliesen Striche auf den Kameras Bord Zehe Übung diese Art von offenen, impressionistischen Anwendungstechnik, wenn Sie ein Mittelstufe Schüler sind, die sich als eine Kachel Striche auf einer Leinwandplatte, erzeugen Emotionen in den Formen als Erinnerung. Ich gehe gerne, um Ihnen die GCC-Klasse Projektgröße zu sagen, die ich empfehle, aber denken Sie daran, dass das Gemälde Ihr kreativer Prozess ist und Sie frei sind, zu experimentieren und die Dinge so zu versuchen, wie Sie sie fühlen. Also viel Spaß dabei. Vergessen Sie nicht, Ihre Produkte in der privaten Galerie zu posten. Ich bin gespannt zu sehen, wo Ihre Kreativität und gefunden werden Sie in Ihr Klassenprojekt bringen. In der nächsten Klasse werden wir anfangen, auf Leinwand zu malen, indem wir die Untermalung anwenden. Dies ist ein wichtiger Schritt, wo wir die Stimmung auf der Lebendigkeit dieser Landschaftsmalerei erfassen , so sehen Sie in der nächsten Klasse. 5. Ein Underpainting erstellen: in der vorherigen Lektion. Ich teile mit Ihnen den Prozess auf Technik, die ich durchgehe, um auf legte Mosaikfliesen auf einer weißen Leinwand vorzubereiten . Um diese Landschaftsmalerei zu kreieren,beginne ich sogar mit einer weißen Leinwand. Um diese Landschaftsmalerei zu kreieren, In der Tat begann ich zunächst, indem ich das Weiß vom Campus mit einigen hellen Farben blockierte. Und dann zog ich weiter, um Mosaikfliesen über diese Farboberfläche zu legen. Daher konzentrieren wir uns jetzt darauf, die Oberfläche mit hellen Farben vorzubereiten. Dann, wenn du gerade fertig bist, lass es an. In den nächsten Klassen werden wir die Mosaikfliesen anwenden. Hallo. Ist es dir jemals in den Sinn gekommen, eine nackte weiße Leinwand auf deiner Staffelei zu haben, die dich anstarrt und dir die Frage stellt? Was willst du jetzt mit mir machen, wo du mich aus dem Künstlersturm rausgebracht hast? Ich bin oft mit diesen Verhörungen konfrontiert worden. Ich kenne die Landschaft. Ich gehe gerne malen, aber ich kämpfe und weiß nicht, wie ich damit anfangen soll. Diese weiße Leinwand vor mir zu haben. Es macht mich irgendwie nervös. Zum Glück, obwohl ich entdeckt habe, kann ich dieses einschüchternde Gefühl mit einem einfachen, umsetzbaren Schritt entfernen , der darin besteht, ein einfaches anderes Gemälde zu legen, das als Grundlage für die Landschaft dient . Und das werden Sie in diesen Lektionen lernen. In dieser Lektion werden Sie sich mit dem unter Malerei seinen Zweck auf seine Vorteile vertraut machen. Sie werden lernen, die Farben auszuwählen, die eine Lebendigkeit und Stimmung aus dieser Landschaft einfängt, indem für Acryl verwenden, und Sie werden auch lernen, wie Sie ein anderes Gemälde erstellen. Die Untermalung ist die erste Schicht aus Schmerzen, die auf eine Leinwand aufgetragen werden. Es fungiert als Basis für die nachfolgenden Schichten von Bates. Ein anderes Gemälde kann einfach sein, aber es kann einen großen Einfluss auf das endgültige Gemälde haben. Es kann sofort die Stimmung setzen, die Atmosphäre auf den Ton aus dem letzten Gemälde, wenn ich im Begriff bin, eine Landschaftsmalerei zu schaffen und ich muss mich für die Stimmung entscheiden. Ich denke gerne an die Erfahrung zurück, die ich auf dem Feld hatte, als ich im Freien ging, dass ich es skizziere und ich stelle mir zuerst diese Fragen, wie diese Landschaft mich so fühlen, was für eine Art von Gedanken, Erinnerungen, Emotionen. So diese Landschaft provoziert mich Wenn ich zu den Green Yards gehe, machen sie mich glücklich. Sie erlauben mir, für mich zu träumen. Der Besuch dieses Ortes vor Lavoe in der Schweiz ist inspirierend. Es ist ermutigend. Es bringt mich, auch entlasten Trost und Hoffnung. Jetzt kommt die dritte Frage. Wie kann ich den Mond wegrufen? Diese Gefühle in meinem anderen Gemälde mit Farbe Sicherlich werden die Farben, die wir verwenden, um die Untermalung zu erstellen , einen großen Einfluss auf das endgültige Gemälde haben. Die Auswahl dieser Farben unter den Farben kann nicht übersehen werden. Zum Beispiel ein blauer Ton. Andere Malerei mit cerulean blau, kobaltblau, ultra marine blau bedanken sich bei der Gesamtmalerei ein kühles Gefühl. Allerdings Farben wie Magenta Purpur, sind Farben wie Magenta Purpur, verbrannte Sienna groß, um Wärme in gewissem Sinne zu vermitteln, off Energie in einem Gemälde, die Farben, die ich für die unter Malerei sehr in Funktion aus, was ich gerne Ausdruck und auch über das allgemeine Gefühl, dass ich das Gemälde zu vermitteln, zum Beispiel, zum Beispiel, in diesem Gemälde aus den Weinbergen einige Forum, eine kleine Stadt in der Nähe des Genfersees, Ich benutzte Magenta, um warm zu vermitteln und auch bieten Energie auf diese Landschaft in dieser anderen Malerei vor den Weinbergen vor Lavoe. Ich habe mehr Farben für die Untermalung verwendet. Ich benutzte Rot, Orangen und Rosa, um Wärme in einer fröhlichen Atmosphäre zu vermitteln. Darüber hinaus können Komplementärfarben sehr gut uns und all ihre Malerei arbeiten. Ich weiß, dass eine Orange unter Malerei sehr gut funktionieren wird, wenn ich einen Stierhimmel in diesem Gemälde malen werde, wollte ich viele grüne Bäume malen, vor allem Kiefern. Deshalb habe ich mich mit der Farbe Rot als Untermalung entschieden. Da Rot die freie Farbe aus Grün ist, schlage ich Ihnen vor, ein Farbrad zu nehmen. Andi. Sie können es sich ansehen. Entscheiden Sie sich für ergänzende Farben, wenn Sie ein anderes Gemälde erstellen möchten. Mit den komplementären Farben können Sie Ihrem Gemälde diese zusätzlichen Schritt aus der Lebendigkeit geben. Und denken Sie auch daran, dass im offenen Impressionismus das andere Gemälde sehr wichtig ist, weil es sich in Ihrem letzten Werk zeigen wird. Das ist eine Zusammenfassung. Behalten Sie dies im Hinterkopf, aber fühlen Sie sich frei und experimentieren und setzen Sie einige unerwartete Farben wie wir unter Malerei, und dann setzen Sie einige Farben auf sie und und sehen, was passiert. Experimentieren Sie und freuen Sie sich über Ihre Kreation in den letzten zwei Jahren, indem Sie Landschaftsbilder erstellen, die vom offenen Impressionismus beeinflusst werden. Ich habe meine eigenen Techniken entwickelt, die bei der Schaffung auf unter Malerei, und ich habe mich entschieden, Boden Acryl verwenden, jedoch, jedoch, Lüften gutaussehend der Schöpfer offener Impressionismus, sie verwendet Ölfarben in ihren anderen Gemälden . In meinem Fall, Ich persönlich liebe Grippe Acryl, und ich denke, sie sind großartig für andere Malerei, da sie die Fähigkeit, die Energie auf die emotionale Wirkung aus dieser Landschaft zum Ausdruck bringen , Malerei über Voll-Acrylfarben erscheinen heller als andere Farben, weil sie diese zusätzliche Glühen haben, die mehr Energie zu einem Gemälde vermitteln wird. Also wollte ich Sie wissen lassen, dass es völlig möglich ist, Acryl zu verwenden, Weishar Wasser basiert, um sie als Basis zu setzen und setzen Ölfarben auf sie. jedoch Andersherum ist esjedoch nicht möglich, wenn wir Ölschmerzen auftragen. Kritiker Kritiker werden nicht in der Lage sein, auf die Öle zu halten, und sie werden abblättern mit einem Kritiker, da die Basis ist sehr praktisch, weil Acryl fährt sehr schnell und es ist völlig sicher Zehe setzen Öl so top off sie. Ich schätze, ich genieße die Eigenschaften aus. Beide geben Farben in meinen Bildern ab. Okay. Hier können Sie die Farben sehen, die ich für die Untermalung verwenden werde. Wir werden meist mit dem simile abstrakte braun, weishar, die Wälder und Farben. Und auch wir werden Honest auf dem Rot der königlichen Talente verwenden. Amsterdam, Siri ist hier. Dies ist die 6 48 für Ascent Orange. Das ist die 604. Die vier sind nicht rot. Wir werden auch die volle rosa die 6 54 und ich schwöre Rot, das ist cool. Beatle Beatle ist gelaufen. Okay. Hier habe ich eine Art von Diagramm erstellt, um zu helfen. Sie verstehen besser die Farben, die ich für die Untermalung für die Hangterrasse in diesem Bereich verwenden werde. Ich werde den Boden lesen von Simile in diesem Bereich, wo wir einen Schatten haben und auch hier oben neben den Hang-Terroristen, Ich werde das Pittle Red für die Untermalung verwenden. Ich schwöre, dieser Kerl , all diese Gegend, ich werde die volle Orange benutzen, die Berge. Wir werden jetzt voll rosa für die Berge benutzen. Reflexion auf dem Wasser. Ich werde eine stellen Sie sicher mit voller Redd plus volle Orange in diesem Bereich erstellen. Ich werde für diese letzten Abschnitt aus dem Wasser und reifen aus voll rosa und vier rot. Jetzt werden wir unser anderes Gemälde erschaffen. Er und ich haben eine grundlegende Kabas und ich wollte Sie wissen lassen, dass diese Landschaftsmalerei Ich erstellt es letzten vier und jemand liebte es und kaufte es. Also habe ich es nicht mehr bei mir. Deshalb, für diese Lektion, werden wir auf originelle Nachbildung dieser Landschaftsmalerei machen. Ich verspreche, ich werde es mit der gleichen Liebe und der gleichen Leidenschaft wie die 1. 1 Aber sie werden nicht identisch sein, aber ähnlich in Pinsel, Striche und Textur in anderen. Um dieses Landschaftsbild zu kreieren, werde ich Ihnen zwei Referenzfotos zur Verfügung stellen. Das erste Referenzfoto ist das Foto aus der Landschaft, das ich gemacht habe, als ich draußen war , in dem ich waas skizzieren. Es ist eine wirklich Darstellung aus der Realität, die Sie sehen können, die Farben sind grün. Bullen grasen jetzt. Das zweite Referenzfoto ist ein Foto vom Bild. Ich schuf und diese Landschaftsmalerei ist eine Interpretation der emotionalen Auswirkungen dieser Landschaft in mir. Daher sind die Farben die Freunde, die ich wählte Brot, Gelb, Wesen. Ich beschloss, Ihnen beide referenten Fotos zur Verfügung zu stellen, damit Sie sehen können, wie eine wirklich Landschaft beim Fotografieren aussieht und wie ein Gemälde aussieht, wenn Sie die Realität interpretieren und sie in ein emotionales Werk übersetzen. Ich schlage vor, dass Anfänger mein Landschaftsmalerei Assad Referenzfoto verwenden, damit sie einen besseren Führer haben können . Wenn sie in den Farben Zwischenstufe war, sollten die Schüler sich frei fühlen, das eine oder andere Referenzfoto zu verwenden. Also hier habe ich meine Farbe auf meinem Stimmzettel gesetzt. Ich werde auch ein wenig Wasser benutzen, um meine Bürsten aufzuräumen. Hier habe ich meine Acrylfarben. Wie für Bürsten, dieser Arm, die Bürsten, werde ich eckige oder flache Bürsten verwenden. Nur weiche große Bürste wird die Arbeit machen. Okay. Außerdem ist es praktisch, Ihr Skizzenbuch persönlich für mich zu haben. Ich werde direkt auf der Leinwand mit diesem Pinsel zeichnen, als wäre es ein Zeichenwerkzeug. jedoch Sie könnenjedochjede Methode verwenden, die Sie möchten, um Ihr Werfen in die Leinwand zu übertragen. Sie können Pauspapier verwenden. Oder Sie können ein Projektor verwenden, um das Bild auf dem Campus zu projizieren und es mit einem Permanentmarker oder Tinte zu verfolgen . Fühlen Sie sich einfach frei. Teoh. Übertragen Sie Ihre Zeichnung so, wie Sie es mögen. Und jetzt lasst uns einen Gedanken machen, es okay, ich werde anfangen, indem ich meine Bürste mit etwas Boden rot lade. Jetzt nur mit den Zähnen von der Bürste. Ich werde meine Zeichnung lose in die Leinwand übertragen. Ich benutze die roten Grippe-Acryls, um die ersten Spuren zu machen, die ich uns benutzt habe. Es muss in diesem Moment nicht dekoriert oder perfekt sein. Wir legen uns nur hin. Ich habe Abnutzung gezeichnet. Du scheinst für rotes Schlepptau. Bedecken Sie die Hangterrassen. Ich benutzte ein Gemälde direkt aus der Röhre. Du siehst, ich mache mir keine Sorgen um irgendein Detail. Ich lege nur Farben auf. Ich fühle die Bereiche abseits der Hang-Terrassen. Jetzt werde ich meine Bürste mit roten Casey Spero rot senken gehen, um die Schattenbereiche von den Weinbergen mit der gleichen Farbe rot zu bedecken . Auch die Aufdeckung der Gruppe von Bäumen. Krieg an der Spitze der Hang-Terroristen. Jetzt lade ich meine Bürste mit etwas Boden orange in mit vier orange. Ich male diesen Kerl. Beachten Sie, wie wenig von Witwe jeder Weiße vom Campus als Arbeit bezeichnet wird. Jetzt lade ich meine Bürste mit etwas voll rosa mit wird denken, dass ich die Untermalung für den Berg mache . Ich denke, dies ist eine Untermalung, die eine Menge von Bild und Farbe ermöglicht, um später auf unabhängige ing zu kommen . Ich halte nur auf Erholungsbetrag. Jetzt mische ich einige denken mit etwas voller Rot auf. Ich werde diese Farbe für die Berge verwenden. Reflexion. Ich benutze eine Mischung aus orange vier rot für die Berge, Reflexion auf dem See. Jetzt werde ich einige denken mit einigen Boden lief mischen und das ist die stellen Sie sicher, dass ich für das Wasser verwenden werde Nun, da meine unter Malerei fast mit der Spitze aus meiner Winkelbürste getan , Ich werde grob legen Sie das Boot auf der See. Ich zahle gerne, entscheidet, dass der Betrachter einen seitlichen Blick vom Bild haben kann. Um in dieser Lektion zusammenzufassen, haben Sie sich mit anderen Gemälden, ihrem Zweck und ihren Vorteilen vertraut gemacht . Sie haben gelernt, wie Farben zu sehen, um ein anderes Gemälde zu kreieren, das die Stimmung und die Atmosphäre von der Landschaft vermittelt , und Sie haben gelernt, wie man ein anderes Gemälde kreiert. Jetzt lade ich Sie ein, zu üben, was Sie mit einem Klassenprojekt für diese Klasse Produkt gelernt haben , werden Sie Acrylfarben benötigen, Grippe orange, die für sein auf p Rolle ray lief. Sie benötigen auch eine große weiche Bürste flach oder ringförmige Gamba Stimmzettel, mit Wasserreferenzfotos und Skizzen Veces ein Klassenprojekt sowohl für Anfänger auf Mittelstufe Studenten, erstellen Sie eine Untermalung auf Ihrer Leinwand, verwenden Sie Ihre Skizze in oder Referenzfoto als Leitfaden. Denken Sie daran, Sie sind frei, diese Landschaftsmalerei oder jede andere Landschaftsmalerei nach Ihrer Wahl zu erstellen . Diese Klasse soll Ihnen Inspiration für die Freude bringen und eine Landschaft schaffen, die Sie lieben und nicht vergessen. Posten Sie Ihre unter Gemälde in der vorliegenden Galerie. Ich werde sehr glücklich sein, Ihre Malerei an dieser Stelle zum Leben erwacht zu sehen, ich wollte Sie wissen lassen, dass von der nächsten Klasse auf es eine eher mittlere Ebene Schüler orientierte Klasse ist , wird es ratsam sein, einige Vorkenntnisse zu haben über Ölfarben oder vielleicht die Hälfte mit ihnen vorher arbeiten und die Grundlagen über Öle wie Farbmischung kennen . Aber wenn Sie ein Anfänger Studenten sind und Sie fühlen sich motiviert mit dieser Klasse und mit Schaffung dieser Landschaftsmalerei, sind Sie mehr als willkommen, um die Reise fortzusetzen und zu folgen und versuchen, so viel wie möglich von diese Klasse, ich bin sicher, dass jede Anstrengung belohnt werden. Die nächste Klasse ist ein wichtiger Schritt, um Ihnen zu helfen, zu entscheiden, welche Farben Zehe auf Ihre Untermalung setzen . Und für diese werden wir eine Kohlenote in einem Vignettengemälde mit einem Maishafer erstellen. Wir analysieren die Anordnung von Farben, Formen auf Rhythmus im Teig, um eine lebensfähige Landschaft zu schaffen. So sehen wir uns in der nächsten Klasse 6. Erstellen einer Farbnote: Hi. Willkommen zurück. Haben Sie jemals Bean in Museum und zufällig zu sehen, diese Zimmer fühlen sich mit Gemälden und ohne scheinbar ersichtlichen Grund? Es gibt dieses Bild in diesem Raum, das dich freundlich anruft und man kann nicht umhin , in Essen hineingezogen zu werden. Warte, ist es so? Dies ist wegen der großen Anordnung in den Formen, Farben und lesen, ähm, in den Mustern aus dem Gemälde. Und das ist die Idee hinter den Farbnoten. Wenn Sie über die Farbnote nachdenken, denken Sie daran, als wären Sie in diesem Museum und Sie sahen das Gemälde von weit weg. Ich mag auch die Analogie zur Musik in der gleichen Weise, wie ein Musiker musikalische Noten verwendet, um eine Symphonie zu komponieren. Maler verwenden Farbnoten aus den Pinselstrichen, um ein Gemälde zu erstellen, und das Erstellen einer Auto-Notiz ist das Hauptziel dieser Lektion. In dieser Lektion erfahren Sie, wie Sie einen Werteplan verwenden und wie Sie eine Farbnotiz erstellen, um Vibrationen in den Farben hinzuzufügen. Ich mache immer eine Farbe Notizen, bevor ich zu jedem Gemälde verpflichte. Das Thema spielt wirklich keine Rolle. Ich werde malen. Was mich interessiert, ist, verschiedene Komponenten zu analysieren, wie Sie Kromah schätzen und zu sehen wie diese Komponenten in ihren Beziehungen zwischen ihnen interagieren. Ich komponiere gerne Autoherscheinungen, weil sie mir erlauben, zu einem Gemälde mit einem Plan mit einer Vorstellung von den Gemälden zu kommen , so dass ich mich dabei nicht verloren fühle. Okay, hier ist, wo ich normalerweise anfange. Normalerweise beginne ich mit einem Wert fade, um Werte auf dieser bestimmten Landschaft zu analysieren, und ich verwende Pinsel und Tinte, indem ich Farbe aus der Gleichung herausnehme. Es vereinfacht den Prozess von der Beurteilung Landschaft, Onley in Bezug auf Wert. Nachdem ich verschiedene Möglichkeiten erforscht habe, Werte herumbewegt und mit meinem Pinselinning spielerisch war, habe ich mich entschieden, mich an meine vierte Wertestudie zu halten. Vielleicht haben auch andere Wertestudien funktioniert, aber ich freue mich mehr über die letzte. Es ist derjenige, der mehr der Idee entspricht, nach der ich suche. Ich habe beschlossen, mehr visuelle Gewichte an die Senior hier auf der linken Ecke zu setzen, auch auf der Spitze der Hölle in auf den Berg, weil dies eine Art von Triangulation erzeugt, die ich sehr mag und auch ich habe beschlossen , meine leichteste Lichter am Himmel über und auf dem Wasser Reflexion. Normalerweise mache ich verschiedene Farbnoten aus der gleichen Landschaft, die ich malen möchte, und hier können Sie einige von ihnen sehen, indem Sie sich die drei verschiedenen Farbnoten ansehen. Sie fragen sich vielleicht, was versucht sie hier zu erreichen? Oder was ist der Sinn hinter allen drei verschiedenen Farbnoten? Und die Antwort ist ziemlich einfach. Was ich tue, ist im Grunde die gleiche Komposition zu verwenden. Ich versuche, einen Schritt auf einem Weg zu beeinflussen, um verschiedene Stimmungen zu vermitteln, mit verschiedenen Farben in verschiedenen Farben, Kombinationen. Mit verschiedenen Farbnoten gibt mir den Luxus der Wahl in vielen Möglichkeiten zu entscheiden nur bemerken, wie jede Farbe Noten etwas anderes für den Betrachter kommuniziert. Ich bin besonders zufrieden mit der letzten Farbnote für mich ist derjenige, der meine emotionale Verbindung zu dieser Landschaft besser darstellt , und es ist derjenige, der lebendiger in warmen Farben hat. Daher ist dies diejenige, die wir verwenden werden, und das ist diejenige, die wir in dieser Klasse erstellen werden. Und jetzt gehen wir rüber, um die Farbpalette zu sehen. Ich arbeite gerne mit begrenztem Stimmzettel. Ansonsten wird es sehr verwirrend, und ich verwende gerne eine kühlere und wärmere Version von jeder Primärfarbe. Grundsätzlich meine schlechte. Es hat Titanweiß, gelbe Zitrone oder gewinnt oder Zitrone Gemeinschaft viel. Können Sie lesen Salazar in purpurrot Taylor grün Coolbaugh blies mehrere in der Blüte in Dioxid Zeichen lila. Ich lade Sie auch ein, über die Farben von Erin verwendet zu lernen, weil sie eine schwung verwendet, begrenzt Gaumen, hauptsächlich von ultra marine, blaue und gelbe Lichter komponiert . Salazar in Crimson Taleb Green und Sie können in die Tiefe gehen, indem Sie ihre Blawg auf ihrer Website lesen , und sie haben diese kleinen Kameras mit der Untermalung geklebt. Also lasst uns Gouverneur Notiz komponieren. Okay, er und ich haben meinen Kühler in dieser Reihe aufgestellt. Ich habe, äh, alle Farben von meinem begrenzten Gaumen und bemerkte, dass ich wahrscheinlich auch näher an den Sacharow . Ich habe alle meine vorgemischten Farben. Okay, lasst die Stopps. Beginnen wir damit, zuerst einige dunklere Werte zu etablieren . Lassen Sie uns etwas Taylor grün in einigen einen Schriftzug purpurrot machen, und das ist der dunklere Wert, der daraus kommt. Jetzt machen wir ein paar Alistair und Cremes in und etwas Kobo. Mit diesen Mischungen werde ich die dunkelsten Orks in der Gegend gründen, wo sie Viniar sind. Es befindet sich im Schatten und bemerkte, dass ich kein Medium benutze, Ähm, Ähm, nur einige andere Mineral Spirituosen, um meine Bürste und auch ein Papiertuch zu reinigen. Okay, jetzt lasst uns etwas Kuba Blau mit Kuba Blau haben. Ich werde ein paar Yards im Schatten beschreiben. Jetzt habe ich etwas Taylor Green in so wahrscheinlich leichterem Wert. Dies ist, um Bäume auf der Oberseite der Ferse zu beschreiben. Okay, jetzt lasst uns etwas Taylorgrün haben und fügen wir ein paar gelbe Zitronengewinne oder Gelb hinzu. Lassen Sie uns ein neutralisieren es ein wenig mit einigen Rand Bäume auf der Oberseite von der Ferse und ein wenig aus meinem Premix off geschnitten rot und Cappiello einige Morenci beschreiben vorschlagen . Vollständig kantig. Jetzt machen wir ein paar Dioxine. Ich bin lila mit etwas Kobaltblau und auch ein Dioxinzeichen lila mit etwas Taylorgrün, und es hat die dunklen Werte auf dem Berg etabliert. Mit diesen grünen, schlage ich vor, die Anwesenheit von Bäumen, sogar der Berg. Nun fügen wir etwas Weiß zu den vorherigen Mischungen hinzu und verwenden sie, um die Berge zu beschreiben. Reflexion auf dem Wasser. Es ist zu verehren Farbe, aber etwas heller, dann der Berg selbst. Okay, jetzt lasst uns ein paar Kati Allo haben und mit viel, beschreiben wir die Weinberge. Beachten Sie, wie ich die Richtung von den Strichen variiere, um irgendeine Art von Interesse für die Weinberge zu schaffen . - Jetzt nach meinem Vormix von Katze gelb und rot geschnitten mit diesen orangefarbenen Ical oder ich bin ein Dekan. Ein gewisses Interesse an den Weinbergen. Okay, jetzt lasst uns etwas Koba Blue mit Cuba Booth benutzen. Wir werden die Wege auf den Straßen beschreiben, die um die Ferse gehen und auch mit dieser coolen Farbe werden wir jetzt einige Schwingungen für die Basis der Schweizer Alpen erzeugen. Ich habe zwei Farben im Fleischbereich vorgemischt Werte die Ex-Design lila und Kobaltblau, Schaffung von zwei Versionen, eine, die heftiger Version in einem, die mehr eine bläuliche Version ist. Okay, jetzt werde ich drei verschiedene Werte mit Cerulean Blue erstellen. Indem ich etwas weiß mit der Tür Corporation hinzufüge, werde ich die Alpen Reflexion etablieren und mit der Fleischpalette Version, Ich werde das etwas Wasser auf die Rechte schaffen Okay. Jetzt werde ich meine Lichtwerte etablieren. Das Hotel liegt auf der Spitze des Berges. Ich benutze einige Bio-Design Violet unbesorgt in einem Lichtwert. Ich werde auch mit einem Laser in Purpurrot in Weiß und den Meeren. Einige neutralisierte gelbe Zitrone auf Weiß, um die Gipfel von den Bergen zu etablieren. Okay, machen wir etwas Windsor, Zitrone und Weiß drauf. Lasst uns etwas Kati machen, allo und weiß mit der Spitze meines Palettenmessers. Das tue ich. Dies bedeutet, nur um sich Sorgen zu machen. Fünf, wenn der Wert korrekt ist. Und ich mache das auf dem Campus ein kleines Zeichen, Charles, um den Wert zu beurteilen. Ok. Für den leichtesten Teil des Himmels lege ich Ah, gelbe Zitrone auf Weiß ab . Und hier lege ich Cutillo und Weißen nieder. Okay, hier sind meine Premix ist aus cerulean blau. Ich benutze das Palettenmesser, um es zu tun, um Wert zu beurteilen. Und ja, es ist richtig. Also werde ich diese leichte Version mit Cerulean Blau auf Weiß verwenden, um den Wasserweg und mit gelber Zitrone auf Weiß darzustellen , ein wenig neutralisiert worden. Ich werde die leichtesten Lichter auf dem See aufbauen. Ja, ich glaube, mein Autoschein ist fertig. Mein Rat ist, dass Sie zuerst mit den dunkleren Werten arbeiten und dann Bereichswerte erfüllen. Und dann werden die Lichtwerte in meinem zweiten Rat manchmal Noten verwendet werden, bevor Sie die Farbe auf dem Campus setzen und beurteilen. Wenn die Farbe gut funktioniert oder nicht, und um Ihnen zu helfen, Ihre Kernnoten zu komponieren, können Sie sein Diagramm aus der Referenz der Farben verwenden, die ich in meiner Farbe verwendet. Hinweis: Wer und ich denken darüber nach, Farben von Brady zu haben. Ich mache mir vor allem Sorgen um das Zusammenspiel zwischen warmen und kühlen Farben. Ich habe dieses Diagramm erstellt, in dem Sie in der Lage sind, zu sehen, wenn verschiedene auf ihre Gemälde und verschiedene Farbbereiche verwenden . Es gibt dieses Zusammenspiel zwischen warmen Farben und kühlen Farben, das eine Menge von Lebendigkeit erzeugt , als würden wir tatsächlich die Farben schieben. Ich könnte sagen, dass ich nicht viel Information brauche. Zehe haben graue Effekte von Lebendigkeit auf einem Gemälde. Es geht vor allem darum, Vibrationen in den Bereichen aus dem Licht, den Schatten und auf den Brennpunkten von Ihrem Interesse zu erzeugen. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass die Kraft der Farbe von den nächsten Kühler abhängt, und wir müssen die Ausschalten komplementären Farben verwenden, um Vibrationen zu erzeugen. Ich schlug Ihnen die folgende schnelle Übung größten kleinen Kameras wie meins und vervollständigen Sie die letzte Studie der Farbe. Sie fühlen sich inspiriert, erstellen Sie verschiedene auf ihren Gemälden und setzen Sie oben auf ihnen verschiedene Farben, die Zöpfe liegen werden . Um in diesen Lektionen zusammenzufassen, haben Sie gelernt, wie Sie einen Werteplan verwenden, wie Sie eine Farbnotiz erstellen und Vibrationen in den Farben hinzufügen. Jetzt ist es Zeit zu üben, was Sie mit einem Klassenprojekt für diese Klasse vor gelernt haben, es ist Sie einige Ölfarben gelb, Zitrone oder Windsor gelben Cadmiumgelben Schriftzug benötigen . Purpurrot Gott, rot taylor grün kobaltblau, cerulean blue dioxid Zeichen lila in Titan weiß. Sie benötigen auch eine kleine Leinwand ist mehr Borsten. Brush Stimmzettel, Stimmzettel, andere weniger mineralische Spirituosen auf Papiertuch. Erstellen Sie Farbnotizen aus dieser Landschaft oder einer anderen Landschaft, die Sie malen möchten. Fühlen Sie sich auch frei, verschiedene Maishafer zu versuchen. Studien über die gleiche Landschaft und erkunden verschiedene Wege, um die FRA Stimmungen zu vermitteln. Und obwohl vergessen Sie, Ihre Produkte in der Gebetsgalerie zu posten, damit alle in der nächsten Klasse genießen können , werden wir anfangen, mit Ölen in unserer Leinwand zu malen. In der Tat bin ich wirklich aufgeregt, weil Sie lernen werden, wie man Weinberge mit lebendigen Farben malt . So sehen wir uns die nächste Klasse. 7. Weinberge und Wald malen: Hallo. In der vorherigen Lektion haben wir gelernt, wie man eine Farbnotiz komponiert, was ein sehr wichtiger Schritt ist. Diese Lektionen bauen aufeinander auf, daher empfehle ich dringend, diese Farbnotizen zu komponieren, bevor Sie Ihre Kameras in diese malen . Hören Sie, wir werden Farbe in der Untermalung hinzufügen. Du lernst, wienhöfe zu malen. In diesen Lektionen konzentrieren wir uns auf Pinselstriche und Farbanwendung. Ihr Klassenprojekt am Ende dieser Lektion ist die Farbe Weinberge Hang-Prozess und der Wald. So sehen wir uns im Unterricht. Hier habe ich meine zwei Referenzfotos, und hier drüben sind meine Auto-Notizen. Ich werde meine Farbnotizen verwenden, um zu sehen, ob meine Farben gut funktionieren. Ich verwende meine Wertestudie, um sicherzustellen, dass ich den richtigen Wert verwende. Heute werden wir die folgenden Bereiche malen. Wir werden den Weinberg im Schatten malen, auch die Hangterrassen und den Wald . Hier sehen Sie die Pinsel, die ich verwenden werde. Normal entscheidet, dass der Pinsel, den ich verwende, dem Bereich entspricht. Ich werde an Michael arbeiten. Eine Palette für dieses Gemälde ist die gleiche, die ich verwendet, um eine Farbe Noten zu komponieren waren. Hier ist meine begrenzte Kernpalette. Dann hier drüben, meine zwei vorgemischten Farben. Und jetzt lasst uns angegriffen werden. Zuerst werde ich damit beginnen, meine dunklen Farben zu mischen, um meine dunkelsten Werte zu etablieren. Ich werde beginnen, indem ich Salazar in karminrot in Teh lo grün mischen. Als nächstes werde ich Elazar und Gefängnis und Kobaltblau mischen. Ich habe beschlossen, zwei Versionen von jedem zu machen, Mischen eine lehnte mehr an ELISA und Crimson und die andere führt mehr Zehe die co Babu. Es gibt mir mehr Abwechslung, um meine dunkelste während Jahre mit meinem Winkelpinsel zu etablieren ,werde ich grob die Weinberge Entwürfe auf den Schatten etablieren. , Ich werde meinen Pinsel in die Mineral Spirituosen graben, nur um meine Farbe ein wenig zu schicken. Ich benutzte einige einen Schriftzug karminrot, sehr dünn, und ich beginne mit der Festlegung der Ausrichtung von den Rollen von mutigen Linien bemerken, dass ich meine Winkelpinsel als Zeichenwerkzeug verwendet. Als nächstes mit der gleichen Bürste werde ich mit der gleichen Bürstegrob die Abzüge der Frau vom Trail-Leasing-System definieren. Schließlich wird dieser Bereich mit Farben bedeckt sein. Aber in diesem Stadium benutze ich diese Markierungen als Straßenkarte Okay, lassen Sie uns die Krankenschwester im Schatten aufstellen und bemerkte, dass meine Ölfarben sehr gut strukturiert sind . Ich habe jeden Ölüberschuss entfernt. Können wir? Wir tragen unsere Farben auf dem Campus auf. Versuchen Sie, das Bürsten auf verschiedene Weise zu halten und versuchen Sie verschiedene Drücke, um so Abwechslung Weg zu bekommen , wie Sie malen. Denken Sie daran, einige Nagel gibt die Räume zu zeigen durch verlassen. Das ist der Schlüssel. Versuchen Sie, frisch und spontan zu bleiben. Ihre Pinselstriche, wann immer Sie ihn brauchen. Verwenden Sie Ihr Papiertuch, um Ihre Bürste zu reinigen. Es ist wichtig zu wissen, je mehr Sie diese Art von Pinselstrichen üben, desto besser werden Sie. Ich benutze immer verschiedene dunkle Farben. Ich bin immer Chief. Versuchen Sie, die Illusion aus Bild mit Ihren Pinselstrichen Malerei Wieners erstellen. Es ist einfach. Für mich ist das Wichtigste, Abwechslung von Pinselstrichen zu bekommen, bevor Sie weitermachen. Ich möchte, dass Sie bemerken, dass meine Weinberge nicht die Rialdarstellung von Weinbergen sind. Sie sind die Abstraktion von einer grauen Weinrebe. Also möchte ich, dass Sie ein Hören zu berücksichtigen, wenn Sie anfangen, sich den Weinbergen im Schatten zu nähern . Und zweitens möchte ich, dass Sie bemerken, dass ich kein Schwarz benutze. Ich mag dich nicht schwarz in meinen Bildern. Ich würde sagen, dies ist eine Version von Schwarz und ich erschaffe diese Affäre, indem ich farbige Fische, Rot- und Grüns auf Bullen mischte . Okay, jetzt werde ich das Bad hier in der Mitte aufbauen. Und die andere Sache, die ich dir mitteilen möchte, bevor ich hierher gehe, ist Teoh. Achten Sie darauf, diese Art von Mosaikfliesen Anwendung Methode verwenden, um die Weinberge vorzuschlagen. Und jetzt lassen Sie uns den Weg hier aufbauen. Und ich bemerkte, dass diese breiten sie viel zu klein ist. Normalerweise arbeite ich gerne mit einem Pinsel, der dem Bereich entspricht, den ich gerne malen möchte, in den Tagen das Meer ist wirklich klein Also werde ich nach einem anderen Pinsel greifen. Li sehen bestimmte vier Borsten Pinsel aus Rosmarin I Ja, das ist perfekt. Lassen Sie uns dieses eine ist etwa das gleiche gehen, dass wir verwendet, wenn wir die Farbe Art und Weise komponiert. Nun lassen Sie uns weiterhin malen die Weinberge mit den gleichen Techniken, die wir angewendet, bevor Jetzt, die grün sind Ihre etabliert sind. Ich schaue es an und ich mag Zeh ein bisschen mehr Definition. Und um das zu tun, werden wir sehr handliches Werkzeug verwenden, das das Stimmzettel ist. Mit dem Palettenmesser Wir werden einige Köder auskratzen, um ihre Rollen zu definieren. Off-grade Gewalt in E Wenn Sie das nicht richtig verstehen, dass das erste Mal, keine Sorge Öle. Es ist so ein verzeihendes Medium. Sie können es wieder auf dem Kratzen nicht neu streichen hat begonnen. Mach alles vorbei. Also lassen Sie uns einige Schmerzen auskratzen. Sie kratzen Schmerzen aus, versuchen, die für zu folgen. Stellen Sie sich vor, Sie erstellen Ziffern stieg aus grauen Reben. Es hilft, ein scharfes Palettenmesser zu haben. Und last but not least, lassen Sie uns diesen Bereich ein wenig harmonisieren, denken Sie kobaltblau Weg. Jetzt, da die Senioren in den Schatten gegründet sind, lassen Sie uns vorwärts gehen, um diesen Bereich zu malen. Die Terroristen Weinberge abseits des Niveaus erstrecken sich rund 30 Kilometer entlang des Genfersees. Solder ist eine Menge Informationen in diesem Bereich. einen Blick auf das Schiedsrichter-Foto, werden Sie feststellen, dass unsere vielen kleinen Pakete von Meilen von einem Lager Steinmauern gehalten, so in einer verlorenen Weise, Ich werde den Terroristen zu etablieren, sagt die kleinen Pakete aus. Graue Reben auch die Bäume. Göttliche Growers House sagt. Ich werde meine eckige Bürste mit dünnen Schmerzen in verwenden, ich werde eine Schriftzug-Creme Sünde verwenden. Also lassen Sie uns die terroristischen Weinberge aufbauen. Achten Sie darauf, ältere Farbe mit allen restlichen Mineralbranntwein oder anderen Lösungsmitteln. Werfen Sie einen Blick auf das Referenzfoto, um die Steinmauern zu etablieren und verschiedene Parzellen schlagen mit dem Pinsel verschiedene Arten von Bäumen vor, zum Beispiel Zypressen. Pappelbäume bindet mit Ihrem Braasch definiert die Rose von Rochen Reben auf. Lassen Sie ein Leerzeichen zwischen ihnen. Ich benutze einen Lappen oder Papiertuch. Wenn ich etwas löschen möchte, wie Sie bemerken, bin ich nicht genau das, was ich auf meinem Referenzfoto sehe . Ich benutze es. Ich sehe, dass Gott die Arbeit fortsetzt, indem er Formen, Muster, die Idee aus den Weinbergen Weg mit meinem Pinsel vorschlägt Muster, . Ich schlage vor, göttliche Züchter Häuser in den Weinbergen vor Lovell. Wir finden kleine Dörfer, Wanderwege, verschiedene Arten von Bäumen. Und vergiss nicht, die Seite von der Leinwand zu malen. Jetzt, wo die terroristischen Senioren gegründet wurden, werden wir warten, bis das Essen voll versucht. Es sollte nicht länger als 30 Minuten dauern, da die Farbe mit anderen weniger Mineralbenzin sagte . Also schlug ich Ihnen vor, voranzukommen und all diesen Bereich zu bearbeiten. Ich werde den Wald aufbauen, und wir werden eine Hochzeit zu arbeiten, wo wir Texturen erstellen werden. Und eine Sache zu bemerken ist, dass wir nicht in den Bibelbäumen etablieren werden. Wir werden Bäume vorschlagen. Und jetzt werfen wir einen Blick auf die Farbpalette. Diese drei vorgemischten Farben sind die gleichen, die ich verwendet habe, um die Farbnote zu komponieren. Allerdings, Ich erschaffe es und Sie stellen sicher, mit Gott gelb, weil ich wollte, um mehr Wärme in den Wald zu bringen . So stellen diese sicher, dass Taylor Green und schneiden gelb als Demonstration. Ich nehme ein paar Cappiello und etwas Taylor grün, und ich fange an zu bemerken, dass sie die gleiche Farbe haben. Jetzt ist es Zeit, diese neue Farbe zu testen und zu sehen, wie es funktioniert. Ja, es ist sehr nett. Es hat etwas Wärme. Wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, werden Sie feststellen, dass die Bäume im Wald eine Schattenseite und die helle Seite haben. Es ist wichtig, auf diesen Zeh zu achten. Definieren Sie das Formular mit einem Blick grün. Wir stellen die dunklen Schatten fest. Diese grün wird durch Mischen daler grün, eine gelbe Limon gegenseitige Weise geschaffen. Legen Sie den Fleisch-Wertebereich fest. Aus der Vollkantenarbeit sind Lichtwert, der die Bereiche darstellt, in denen das Sonnenlicht auf die Bäume trifft. Daher ist es bei heller Note leichter. Ich arbeite, benetzte Zehe nass, was perfekt zum Mischen mit einem einfachen Schlaganfall ist. Verwenden Sie diese Orange durch Mischen erstellt. Schneiden Sie rot und bekam gelbe Zehe. Fügen Sie einige Vibrationen in der vollen Kante hinzu und überarbeiten Sie es nicht. Ich benutze ein Papiertuch, wenn meine Bürste verunreinigt wird jetzt , jetzt, da der Wald gegründet ist, wir gehen voran und wir werden uns auf die Kerosinhöfe konzentrieren. Ich werde damit beginnen, einige von den Steinmauern zu erneuern und ich werde transparente Farbe in diesen Schwulen verwenden . Ich beschloss, meine Roten zu benutzen. Ich habe, ähm, Allison Crimson, das ist ein transparentes, kühles Rot, und ich habe beschlossen, ein halbtransparentes warmes Rot hinzuzufügen, und ich habe beschlossen, ein permanentes Rot hinzuzufügen, das ich zufällig finden Sie in meinen Ölfarben. Aber auf jeden Fall jede andere transparente oder halbtransparente Guarrippe die Arbeit erledigen. Ich denke, dass das Hinzufügen von transparentem oder halbtransparentem warmem Brot diese Steinmauern ein bisschen mehr zu niedrig machen wird. Ich werde verschiedene Pinsel verwenden, um Abwechslung zu haben und verschiedene Effekte zu erzeugen, wenn ich male . Meine Farbpalette ist genau die gleiche, die ich verwendet habe, um die Farbnotiz zu komponieren. Ich werde mich diesem Teil vom Bild nähern, als wärst du irgendwie Hektik. Du wirst sehen, wie ich herumspringe und die Rohlinge ausfüllt. Ich werde auf das referente Foto achten, um Ideen über die verschiedenen Muster zu haben , die wir in den terroristischen Weinbergen finden können. Okay, lasst es uns anfangen. Ich werde damit beginnen, diese Steinmauern neu zu gestalten und, ähm, hier in meiner Palette, habe ich meine beiden Rottöne eine kühle, transparente, rote und warme, transparente Lauffläche, die ich noch einmal bekräftige, um diese zu bringen Werte zurück, weiterhin die Steinmauern in einigen stieg aus Grab Bußgelder hier und da neu. Nun, da die Steinmauern neu gestaltet wurden, werden wir Farbe hinzufügen. Wir werden uns diesem Teil des Gemäldes folgendermaßen nähern. Zuerst groß. Die Weinberge in kleinen Parzellen, denken Sie daran, Die Weinberge haben eine Schattenseite auf einer hellen Seite. Wer sind die so leichten Erwärme? Devyn Yards definierte zuerst den dunklen Wert , den sie dieses Schattenzeichen mit einem Lazarus Purpurrot ist. Als nächstes finden Sie das Licht ermöglichen, das ist die helle Seite mit Cadmiumgelb. Sie verwenden eine dicke Anwendung von Gott gelb. Definieren Sie die Lichtseite der Weinberge, wo das Sonnenlicht auf sie trifft. Die Art und Weise, wie die Mosaikfliese, die Sie in der vorherigen Lektion gelernt haben, um die Weinberge mit diesem Modell zu beschreiben , weiterhin die Weinberge in jedem kleinen Parzelle zu entwickeln , bauen Sie die Bilder aus den Weinbergen mit Orange, die Orange, die aus dem Mischen kommt. Kath lesen in der Kabine gelb. Wann immer ich das Gefühl habe, dass ich die Form verliere, muss ich zurückkommen und hübsch behaupten. In diesem Fall restatte ich einige meiner dunklen Werte auf. Bringen Sie den Formweg zurück , um einen kleineren Pinsel zu wechseln. Wenn die Flurstücke kleiner sind als die Größe, sollte der Pinsel dem Bereich entsprechen, den Sie malen. Dies ist ein Borstenpinsel Nummer eins. Verwenden Sie die Mall Stick oder zu Fuß kam, um Ihre Hand zu halten, während Sie die Malerei der Weinberge auf dem unteren und oberen Teil von den Hang-Terrassen in einer sehr abstrakten und verlieren Weise gemalt werden . Mit einfachen Strichen Das ist schafft die Illusion, dass sie weit weg sind. Wir sollten Elemente in den Systemen mit weniger Details malen. Wenn wir atmosphärischen perspektivischen Weg verwenden, verwenden Sie Ihren Winkelpinsel. Als nächstes werden wir göttliche Züchter Häuser entwickeln. Beachten Sie, dass die Häuser eine Shuttle-Seite und verbündete Seite haben. Mir wird es gut gehen. Die Schattenseite mit Kobalt Boo in für die helle Seite. Ich werde orange verwenden, diese orange Links mehr zu gelb. Mit meinem Winkelpinsel werde ich die Schattenseite entwickeln. Als nächstes werde ich eine helle Seite finden. Ich male die flache Seite von den Dächern mit Elazar in purpurrot in der hellen Seite, wir haben permanentes Rot. Schließlich habe ich Details zu den Häusern mit einem feinen Pinsel Nummer eins oder Nummer zwei Rundbürste. Warten Sie, um die Bäume in den Weinbergen zu entwickeln. Es gibt verschiedene Arten von Bäumen. Poeple von Bäumen, Zypressen, Kiefern, Büschen. Beachten Sie, dass die Bäume mit Schattenseite und verbündeten Seufzer repartee, gleichen Farben, die Sie für den Wald verwendet. Um die Bäume zuerst zu malen, mischen Sie ein paar Grüns, wenn der Herzwert und ich Zug reisen Sie jedes Licht zu Wert. Wir finden die Schattenseite von den Bäumen mit dem dunklen Wert. Als nächstes definieren Sie die Fleischbereichswerte. Achten Sie auf die Natur aus der Form von einem Baum und gerade definiert, bevor Fine hat eine andere Art off Rand Danny Popolare Baum oder die Büsche. Verwenden Sie die billige aus dem Winkelpinsel, um diese Kanten zu definieren. Markieren Sie die Bäume mit dem hellgrünen Weg in den Weingarten, die viele Vergangenheit und Wanderwege sind . Definieren Sie sie mit Kobo Blue. Verwenden Sie Ihren Winkelpinsel und verwenden Sie Ihre meiste Zeit, um Ihren Kopf zu stabilisieren, einen Schritt zurück und schütteln Sie für die endgültigen Anpassungen und malen Sie diese Seite der Dosen um zusammenzufassen . In diesen Lektionen haben Sie gelernt, Farben und Techniken zu schichten, um Weinberge zu schaffen. Ich würde gerne sehen, wie Ihr Gemälde kommt, also teilen Sie bitte Ihre Fortschritte in der Produktgalerie. Wir können uns in der nächsten Lektion inspirieren lassen. Wir machen uns vorwärts, um Berge zu malen, diesen Kerl und Wasser, das Interesse an Aufregungen schafft. So singen die nächste Klasse 8. Berge und Wasser malen: Hallo. Willkommen zurück in dieser Lektion. Wir gehen unsere Malerei weiter und ich werde Ihnen zeigen, wie man Berge, diesen Kerl und Wasser malt . In diesen Lektionen werden wir uns darauf konzentrieren, verschiedene Texturen zu entwickeln und Mai-Shows Schönheit auszudrücken. Ihr Klassenprojekt am Ende dieser Lektion besteht darin, Ihr Gemälde bis zur Fertigstellung zu bringen, um Ihnen auf dem Weg zu helfen. Ich empfehle Ihnen dringend, die Lektion einige Komponieren einer Farbe Notizen und Schuld weg Kacheln sehen So sehen wir uns in der Klasse. . Hier ist, wo wir Sachen in den Vorschauen links lissome auf heute bewegen wir uns vorwärts, um diese Malerei zu vervollständigen, werden wir zuerst die Berge als nächstes entwickeln, den Himmel und schließlich das Wasser unter Berücksichtigung der Wasserreflexionen. Die Technik, die ich verwenden werde, wird die Mosaikfliese Anwendungsmethode sein, die wir vor der Farbpalette üben , die wir verwenden werden, um diese Elemente zu malen, ist im Grunde die gleiche wie wir verwendet, um die Farbnote zu komponieren. Lassen Sie uns nun die Farbpalette für den Berg auf der rechten Seite überprüfen. Diese Berg-Waas mit der Mischung aus dem Eigelb gemalt, zugewiesen lila Coolbaugh blau auf weiß. Diese Hülle auch, wir gemischt Dioxine Zeichen lila und Taylor grün und aus Wochen Mischung. Ich werde eine neue Variante erstellen, eine. Mehr Gewalt und eine lehnte mehr grün und ich werde leichter, um mehr Abwechslung und Cola Bereiche für das Herrenhaus auf der linken Seite zu schaffen . Wir haben Dioxine verwendet. Zeichen lila mit cerulean blau und weiß mit zwei Versionen. Eine Version. Lenny Moore Zehe Veilchen in einer Version, Leaning mehr zu blau dieser Punkte, Ich habe beschlossen, eine neue Mischung Zehe erstellen. Fügen Sie mehr Darlehen sagt in den Bergen durch Mischen cerulean blau Taylor grün auf weiß, und ich werde eine schnelle Demonstration auf Blue Taylor Green machen. Ich bin Titanweiß. Haben Sie selbst Julia Spritzer Grün wird ihre und nur winzige Berührung zu einem weißen machen. Und jetzt lasst uns diese Farbe haben Sie? Ist zu sagen, die Farben, die wir verwenden werden, um die Spitze der Berge zu malen, sind die gleichen, die wir verwendet, um zu komponieren, schrieb die Ecke. Auf die gleiche Weise. Die Ecken für den Himmel sind die gleichen wir. Wenn wir die Farbe Noten gelbes Zitronenweiß komponieren, wurde es gelb auf weiß. Beginnen wir mit einem Blick auf das Referenzfoto, und wir werden nach Farbvariationen in den Bergen suchen. Rufen Sie eine Variation ist so treu der Natur auf macht ein Gemälde interessanter. Wir werden die Berge entwickeln, indem wir Farbvariationen berücksichtigen auf Sie passieren an der Basis des Berges. Diese Lappen von den Bergen und den Gipfeln werfen einen genaueren Blick auf die anständige Bergkette der Suiten. Draußen gibt es einen klaren Unterschied von kühlen Farben an der Basis und diese Lappen der Berge und wärmeren Farben an der Spitze des Berges, wo es von Schnee bedeckt ist. Wie Sie hassen, versuchen Sie, einige der Winkel durch diese Lopes erstellt folgen, und versuchen Sie nicht, genaue Formen zu malen, nur Verlegung Mosaikfliesen aus Farben. Ich werde Aufregung in den Himmel bringen durch erlauben gewinnen die unter Malerei zu zeigen durch. Und jetzt lasst uns einen Anfang machen. Okay, ich werde damit beginnen, den Berg nach rechts zu entwickeln und mein Gaumen zu sein. Ich habe meine vorgemischten Farben, und ich werde mit der Gründung der Basis des Berges mit Dioxin Zeichen Violet Mix mit Kobe unten beginnen . Fahren Sie fort, die Babys vom Berg mit Mazzei Fliesen aus Farbe zu entwickeln. Werfen Sie einen Blick auf die Schiedsrichter Foto Zehenfarbe folgen der Richtung weg von diesem Lappen aus dem Berg. Als nächstes laden Sie die Bürste mit Ihrem Premix von Dioxinen. Zeichen lila und Taylor Green definiert die dunklen Massen von Farbe in der Mitte des Berges. Als nächstes entwickelte die volle Kante an der Spitze des Berges, die Art, wie die Winkelbürste definiert die Kante direkt vor dem Bootsmast. Nimm deinen Maulwurf. Sprich mit einer stabilen Hand. Als nächstes definiert die Kanten an der Basis vor dem Berg. Jetzt ist es an der Zeit, einige endgültige Anpassungen vorzunehmen die Leerzeichen beim Bemalen der Seite von der Leinwand auszufüllen. Nun, da der Berg auf der rechten Seite errichtet wurde, lassen Sie uns vorwärts gehen, um die Gebirgskette vom Operationsweg des sui zu malen und zwei Zonen klar zu definieren. Die Tage eine mittlere Fraktion abseits der Bergkette mit coolem Anruf arrangiert und die Spitze der Berge mit wärmeren Akzenten. Beginnen Sie mit Ihren vorgemischten Dioxinen. Zeichen lila Global blau weiß mit seinen beiden Versionen. Gewalttätige Version auf bläuliche Version, um die Basis aus dem Berg zu definieren. Köder Grundformen auf definiert Lappen. Als nächstes tragen Sie Ihre bläuliche Vormischung auf, um die Basis vor den Bergen weiter zu entwickeln. Als nächstes entwickeln Sie den mittleren Abschnitt. Definieren Sie die Kanten der Bergkette mit dem eckigen Braasch. Bauen Sie weiter die Texturen aus dem Gebirge auf. Lasst uns nun die Gipfel von den Bergen entwickeln. Werfen wir einen Blick auf das referente Foto, um die Richtung von den Songlichtern zu klären. Das Sonnenlicht erhitzt die rechte Seite von den Gipfeln, so dass die Lichtseite auf der rechten Seite ist. Runter vom Berg. Spitzen in der Schattenseite Osten auf der linken Seite, während Sie malen. Klären Sie, woher das Licht kommt. Tragen Sie Ihre Mischung aus Dioxinen auf. Unterzeichnen Sie Lila und Weiß, um die Schattenseite des Berges zu definieren. Spricht, dass Sie malen Machen Sie einige Kanten weicher oder härter, wie Sie sie mögen. Teoh als nächstes definiert den mittleren Abschnitt von den Gipfeln mit Ihrem Premix aus einem geringeren und karminroten auf. Dwight, tragen Sie Ihre Vormischung aus gelber Zitrone auf Dwight, neutralisiert zu erhellen. Es gibt keinen Mantel auf der Spitze der Berge. Zehenarbeit fortsetzen. Verschieben Sie Kanten, um die kompositorische Idee zu fördern. Machen Sie das Beste aus der Arbeit Benetzung Zehe nass, da die nasse Farbe leicht mischen kann, wenn Sie möchten . Jetzt, da die Berge errichtet wurden. Lassen Sie uns vorwärts gehen, um den Himmel zu malen. Der Himmel bedeckt einen kleinen Abschnitt auf dem oberen Teil der Leinwand. Dennoch können wir etwas Interesse an den Himmel von Lame O's a Kacheln Emotion lo the brush mit Ihrem Premix von Kati allo und Weißen in applizierten Mosaikfliesen hinzufügen. Emotion. Wenn ich male, verwende ich ein Referenzfoto. Ich kann alles kopieren, genau eine Stadt. aber Ich kannaberauch Entscheidungen treffen, die von der Referenz getrennt sind. Vielleicht ändere ich die Farben. Vielleicht verschiebe ich Elemente um. Vielleicht mache ich diesen Kerl wärmer mit mehr mit weniger Wolken ohne Wolken. Es ist dein Bild, das du entscheidest. Definieren Sie die Horizontlinie, fragen Sie Gebote. Als nächstes wenden Sie Ihre Vormischung aus gelben Zitronenweiß, um den Oper-Teil vom Himmel zu definieren schließlich die Seite der Lager zu sein. Jetzt, da die Berge und der Himmel eingerichtet sind, werden wir vorwärts gehen, um die Berge Reflexion und den Rest vom Wasser zu malen. Wasser ist ein erstaunliches Thema zu malen, weil es auf so viele Formen von Wut ALS oder Ruhe nehmen kann . Im Allgemeinen, wer und ich Schmerzen Wasser. Ich lege einfache Mosaikfliesen besonders in ruhigem Wasser. Kurze Schläge mit körperlichen Schmerzen. Denken Sie auch daran, dass das Wasser etwas über seiner Oberfläche reflektiert, einschließlich dieses Typen. Lassen Sie uns nun die Farbpalette für die Berge überprüfen. Reflexionen und das Wasser die Kühler Zehe malen. Die Reflexion vom Berg auf der rechten Seite sind die gleichen Farben wie der Berg selbst fügen nur etwas Weiß hinzu. Diese Anrufer sind die Axt, die lila in Kobaltblau mit einem Hauch von Weiß zugewiesen wurde. Und diese zwei Farben. Dioxine signieren lila und Taylor grün gut mehr zu Violet und man lehnt mehr zu grün in Hinzufügen weiß die Farbe, um die Reflexionen vom Berg nach links zu malen. Er ist cerulean blau in einem Ausschlag von Weißen. Ich beschloss, diese Reflexion von diesem Berg fernzuhalten. Sehr einfach, mit einer einzigen Farbe, die Farben, die wir verwenden, um das Wasser auf der unteren Hälfte zu schmerzen, sind die gleichen, die wir auf der Farbnote verwendet haben . Also bitte überprüfen Sie das. Hör zu, wir werden die Regel benutzen. Jung, blau auf weiß in zwei Versionen. Dunklere Version Feuerzeug russische und gelbe Zitrone auf weiß. Neutralisieren Sie ein wenig. Vier Tages-Highlights. Okay, hier drüben ist meine Farbpalette. Und mit meinen drei vorgemischten Farben. Ich werde damit beginnen, die Berge zu errichten. Reflexionen. Nur eine Sache zu verbrennen ist, dass Wasserreflexionen ein wenig weniger intensiv sind, als sie sich selbst widersetzen. Also lassen Sie uns das im Hinterkopf behalten und es wirklich einfach halten. Sie sind mehr Bewegung, das Rennwasser, desto mehr verzerrt auf Objekten. Reflexion wird mein Rat für Sie, wenn Wasser Reflexionen malen ist es einfach zu halten . Wenn das Rendern einer Kriegsreflexion zu komplex ist, wird es tatsächlich weniger realistisch aussehen als lose bemalte und vorgeschlagene Wasserreflexion. Okay, jetzt lasst uns anfangen. Beginnen Sie mit Ihrem Premix-off Buyouts. Weisen Sie Lila und Kabul und Weiß zu, um die Reflexion näher am Berg zu definieren. Als nächstes definieren Sie den Nadelabschnitt. Wenden Sie Ihren britischen Premix Zeh, ihre Reflexion, das heißt, ein Vater vom Berg. Wechseln Sie zu Ihrem Winkelpinsel, um verschiedene Kanten zu definieren, bezahlte die Seite von der Leinwand. Jetzt definieren wir die Berge. Reflexion auf der linken Seite definierte die Oberfläche von der Reflexion des Wassers mit kurzen und gebrochenen Strichen. einen Blick auf meine Köder, bemerkte ich, dass es eine Menge von Lichtern kommt, die von der Untermalung in. Ich beschließe stattdessen, diesen Bereich mit einem Highlight mit gelber Zitrone auf Weiß zu malen, was meine ursprüngliche Absicht waas. Ich werde tatsächlich zulassen, dass alle Lichter von dem anderen Gemälde kommen. Tragen Sie ein paar Abdrücke von Kühler auf, um ein paar Highlights in der Halle neben dem Boot hinzuzufügen. Jetzt, da die Reflexionen etabliert sind, lassen Sie uns zum Schmerz vorwärts gehen. Das Wasser in der unteren Hälfte, mit Cerulean Blau auf Weiß, baut weiter das Wasser auf und überlastet nicht Ihre Pinselstriche, die Sie nur mit dem Ringpinsel finden. Schließlich malen Sie die Seite von den Lagern. Jetzt, da das Gemälde fast fertig ist, ist es Zeit, die Zehe zurückzutreten, das Gemälde zu bewerten und einige endgültige Anpassungen vorzunehmen. Ich habe beschlossen, Zeh. Fügen Sie ein paar Highlights zu einigen Bäumen in einigen stieg ab. Große feine gebrauchte gelbe, zitrone oder winde oder zitronenzehen. Fügen Sie ein paar Highlights hinzu. Du wirst überrascht sein, wie wirklich bleiben, Kans. Ich markiere die jede Seele sieht, wenn Sie einen Schritt zurück 9. Letzte Gedanken: in dieser Glasfarbe, lebendige Landschaften, die Sie eingeführt haben, um den Impressionismus zu öffnen, eine zweite temporäre künstlerische Bewegungen. Sie haben gelernt, wie man eine Flucht in klarer Luft zu planen, indem Sie soziale Techniken als Reduzierung der Landschaft auf seine grundlegenden Formen und Formen anwenden. Vor dem Zeichnen nur Ihre Linien, Einrichten eines Timers. Außerdem haben Sie Techniken zum Anwenden offener impressionistischer Striche gelernt, z. B. die Anwendungsmethode für Mosaikkacheln und das Anwenden von Mosaikkacheln Emotion. Darüber hinaus haben Sie den Zweck der Hauptvorteile eines anderen Gemäldes gelernt und wie Sie ein Untermalbild mit fluoreszierenden Acrylfarben von Lektion sechs erstellen , Sie haben gelernt, wie man einen Werteplan verwendet. Wie man die Farbnoten in einer Vignettenmalerei zu komponieren, mit einer begrenzten Farbpaletten, wie Zehe Vibration in den Farben hinzufügen, kaufen Sie weniger sieben und acht. Sie haben gelernt, verschiedene Elemente aus der Landschaft zu malen, wie Weinberge, Berge, Himmel und Wasser. Bringen Sie dieses Gemälde bis zu seiner Fertigstellung. Ich hoffe wirklich, Sie haben genossen, diese Klasse zu nehmen und dass die Techniken, die ich dachte Sie werden wirklich helfen, Schmerzen, schöne und lebendige Landschaften. Wenn Sie auf irgendwelche Probleme stoßen, zögern Sie nicht zu fragen, ich werde Ihnen gerne helfen, das Beste, was ich kann. Wenn Sie diese Klasse genossen haben , kann ich Sie nicht bitten, eine Bewertung zu teilen. Und ich würde auch gerne Ihr Gemälde sehen Also bitte laden Sie Ihre Projekte hoch Wenn Sie mehr über meine Arbeit erfahren möchten , lassen Sie uns Freunde auf Instagram sein. Hier ist, was ich teile, was ich derzeit an meiner Arbeit arbeite und besuchen Sie auch meine Website Vielen Dank für nehmen Sie diese Klasse und die am wichtigsten Spaß haben und genießen Sie den Prozess mit Art und Weise.