Farbe, Kontrast und Muster für Anfänger, Teil 2; Lerne, wie du gedruckte und handgezeichnete Muster hinzufügen kannst.

1. Erkunde Farbe, Kontrast und Muster Teil 2: Hallo und willkommen zurück zum zweiten Teil der Erforschung von Farbe, Kontrast und Muster. Ich bin fertig. Ich bin Künstler und Designer. Und seit über 25 Jahren unterrichte ich andere und helfe ihnen, ihr eigenes kreatives Potenzial freizusetzen. Es spielt keine Rolle, ob Sie Teil eins nicht gemacht haben. Du kannst immer noch einfach reinkommen und diesen Kurs sofort machen. Aber es könnte für Sie nützlich sein, einen Blick darauf zu werfen und zu sehen, was wir tatsächlich getan haben. Im ersten Teil haben wir viel über Farbe behandelt. Wir haben uns die verschiedenen Farbkombinationen angeschaut und wie sie in der heutigen Klasse gut zusammenarbeiten . In diesem zweiten Teil, worauf wir uns viel mehr konzentrieren werden und wie wir sie verwenden können dieses Muster und die Farbe zusammen zu dekorativen Papieren. Wir schauen uns an, wie Sie die Hintergrundfarbe als Grundlage für Ihre Dekorpapiere erstellen die Hintergrundfarbe als . Und dann schauen Sie sich zwei verschiedene Techniken an, um Muster hinzuzufügen. Einer verwendet Blockdruck und der andere ist handgezeichnet oder handbemalt. Wie Sie sehen, erhalten Sie zwei sehr unterschiedliche Ergebnisse. Werfen wir also einen Blick in das Projekt, um einen Überblick zu erhalten, um die verschiedenen Prozesse zu sehen. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 2. Projektübersicht: Das Projekt für die heutige Klasse ist die Herstellung von Dekorpapieren. Und Sie können sie dann verwenden, wie Sie möchten. Hier können Sie sehen, dass ich sie verwendet habe , um Tagebücher und Skizzenbücher mit den blockgedruckten Blättern abzudecken . Und ich habe die handbemalten Blätter auch verwendet , um sie in Geschenkpapier zu verwandeln. Wir schauen uns an, wie Sie das Design mithilfe Ihrer Blockdrucke aufbauen , je nachdem, für was Sie sich für Silikon oder Handarbeit entscheiden, und die Druckfarben, um Ihr Gesamtdesign zu erhalten. Ich zeige Ihnen, wie Sie jedes Segment betrachten , um zu sehen, was Sie damit ausfüllen möchten. Und um sicherzustellen, dass Sie mit dem Gesamtdesign zufrieden sind , unabhängig davon, ob Sie das Gefühl haben, genügend Kontrast darin zu haben oder nicht. Wir schauen uns dann an, zusätzliche Details mit den Posca-Stiften hinzuzufügen. Baue das auf, bis du mit der endgültigen Komposition zufrieden bist . Anschließend schauen wir uns an, wie Sie das handdekorierte Papier mit den Posca-Stiften und den feinen Linern beginnen das handdekorierte Papier . Wir gehen erneut mit jedem Segment um und geben ihm ein anderes Muster, ähnlich wie beim Blockdruck. Wir fügen im Laufe der Zeit immer wieder zusätzliche Details hinzu. Wieder auf die gleiche Weise, Aufbau der verschiedenen Bereiche. Wir schauen uns auch an, wenn Sie ein bisschen nicht weiterkommen, vielleicht weil Sie sich nicht sicher sind welches Muster Sie dort anbringen sollen. Es ist gut, Ihr Ressourcenbuch zur Hand zu haben oder eines Ihrer alten Muster, die Sie vielleicht in Teil eins erstellt haben, das Sie dann als Referenz verwenden können und die Details immer mehr aufbauen und , bis Sie mit dem Endergebnis zufrieden sind. Schauen wir uns also an, welche Materialien Sie benötigen. 3. Materialien: Da wir Stifte verwenden, die durch das Papier bluten können, ist es eine gute Idee, eine Art Schutzschicht auf die Oberfläche aufzutragen, an der Sie arbeiten. Ich benutze hier ein kleines Stück Plastikfolie. Und ich werde auch nur ein paar A4-Papierstücke verwenden, ähm, verkaufe es hier zusammen. Denn wenn ich mit so bunten Dingen arbeite, habe ich gerne einen weißen Hintergrund dazu. Das Papier, das ich dafür verwendet habe, ist das Originaldesign zum Zeichnen des ursprünglichen Hintergrunddesigns. Ich habe tatsächlich Letter-Set verwendet, bei dem es sich um ein auslaufsicheres Markierungsblockpapier handelt. Es ist sehr dünn. Es wiegt nur 70 g, aber es blutet nicht bis zur darunter liegenden Oberfläche durch. Wenn man es betrachtet, sieht es so aus, als ob es durchgeblutet ist, ist es nicht. Ähm, damit Mark nicht in der Zeitung landet. Wenn du das nicht hast , ist es in Ordnung. Sie können einfach Kopierpapier verwenden. Hier habe ich mit 120 g eine etwas bessere Qualität. Sie werden jedoch feststellen, dass es durchbluten wird. Tragen Sie daher am besten eine Art Schutzschicht auf die Oberfläche auf, an der Sie arbeiten. Was brauchen wir, um die schönen handbemalten Papiere herzustellen? Nun, diese wurden mit den Posca-Stiften , der Acrylfarbe, erstellt . Ich habe hier ein Gold in der Größe 5M. Ich habe ein Elfenbein in 5M. Ich habe einen schwarzen in einem 3M. Und dann habe ich einen weißen feinen und einen goldenen Fund. Und sie haben die Größe von denen ist eins. Herr, ich habe meine beiden Trustee-schwarzen Feinliner, und dann habe ich fünf der PRO-Marker-Tintenstifte in verschiedenen Farben. Jetzt denke ich auch über den Tellerrand hinaus. Und wenn Sie im ersten Teil nicht zu uns gekommen sind, besteht die Möglichkeit, dass Sie diese Materialien nicht einmal in Ihrer Box haben. Ich würde sagen, mach es einfach mit Go mit allem, was du in deinem Kunstbedarf hast. Sie können Acrylfarbe, Aquarell, Stift, Go Ashe, Wachs, Buntstifte, Bleistiftkrane verwenden. Und wenn Sie Filzstifte haben, um zusätzliche Details hinzuzufügen , dann ist das großartig. Lassen Sie sich also nicht abschrecken, wenn Sie diese speziellen Vorräte nicht haben , denn Sie können immer noch einige wirklich schöne, wunderschöne Paprikaschoten herstellen , wahrscheinlich mit dem Kunstbedarf, das Sie in Ihrem Kit haben. Mach es einfach. Wenn Sie versuchen möchten, Dekorpapiere mit dem Blockdruck herzustellen . Dann brauchst du noch etwas zusätzlich zu deinen Posca-Stiften und deinen, ähm, Pro-Markern, du brauchst ein paar kleine Stempelkissen. Diese gibt es in allen möglichen Farben, obwohl ich empfehlen würde , dunkle zu verwenden. Sonst würden sie nicht wirklich auf deinen Mustern auftauchen. Und du wirst ein bisschen PAD-Denken brauchen. Jetzt können Sie entweder eine vorgefertigte 11 verwenden , die Sie selbst erstellt haben und die Sie selbst aus Lineup-Schnittmaterial geschnitzt haben. Sie können sie fertig als kleine Silikonstempel kaufen , die Sie normalerweise in einer Packung erhalten. Wenn Sie sich für die Silikonstempel entscheiden , benötigen Sie auch einen kleinen klaren Acrylblock dem Sie sie montieren können. Sie können diese Druckzubehör ganz einfach in Ihrem örtlichen Hobbyhandwerksladen oder vielleicht in Ihrem Kunstfachgeschäft kaufen. Und natürlich verkaufen viele Anbieter sie online. Es spielt keine Rolle, für welche Tintenmarke Sie sich entscheiden. Sie alle ergeben ein ähnliches Ergebnis. sehen uns in der nächsten Sitzung, in der wir uns ansehen , wie das Hintergrunddesign erstellt wird. 4. Das Hintergrunddesign zeichnen: Also habe ich mein Buch durchgesehen und die Farben, für die ich mich entschieden habe , basierend auf diesem hier, sie sind nicht genau die gleichen. Aber wie Sie sehen können, dann wirklich nicht mehr weit. Die Farben, die ich hier wähle, sind Kastanienbraun, Türkis, Blattgrün und geschmolzenes Rot. Leg das einen Moment zur Seite. Deshalb zeichne ich gerne freihändig. Ich denke nur, dass es ein, ich weiß nicht, ich denke, es verleiht ihm ein organischeres Gefühl , wenn Sie möchten, aber wenn Sie sich nicht sicher fühlen, freie Hand zu ziehen , ist es absolut in Ordnung. Sie können eine Platte verwenden, um die Kanten einer Platte zu zeichnen. Ich werde das auch benutzen , um ein paar kleine Kreise hinein zu ziehen. Aber zunächst werde ich nur ein paar Linien ziehen. Ich denke nicht zu viel darüber nach. Ich mache einfach mit dem, was mir in diesem Moment einfällt. Was ich hier tun werde, ist die kleine Kerze auszuschalten und sie einfach ganz leicht herumzuzeichnen. Ich bin wahrscheinlich noch einer da, das sieht ganz nett aus. Dann nehme ich den Großen. Ups. Das habe ich nicht erwartet. Wir nehmen den Großen und ziehen einfach da rum. Und wo könnte ich sonst noch machen wollen? Ich glaube, ich hätte gerne einen anderen Kreis , der diesen überlappt. Da haben wir's. Was ich hier tun werde, ist genau dort, wo sich die Kreise überlappen. Ich reibe das einfach. Oh nein, eigentlich nein, das lasse ich da. Ich lasse das, ich reibe es einfach da raus, wo es, äh, über den Rand gegangen ist. Das wird eigentlich ein ziemlich schönes Muster erzeugen. Also werde ich, ich werde in der Tat gehen , was sie nicht wirklich gut umgangen hat, oder? Wie dem auch sei, lass uns sehen. Ich mache das wieder da drauf. Nur um dort ein bisschen mehr zu zeichnen. Da haben wir's. Das ist in Ordnung. Über diese zusätzlichen Teile. Durch die Tintenmarkierungen werden Bleistiftlinien sichtbar. Aber das ist okay, denn wir werden sowieso die Ränder mit vielen anderen Dingen abdecken . müssen Sie sich also keine Sorgen machen. Ich fange jetzt an. Und wenn Sie diese vier Farben verwenden, beginnen Sie nur mit dem Färben in einigen dieser Bereiche. Und mal sehen, was damit passiert. Eigentlich möchte ich nur ein bisschen davon abnehmen. Und ich möchte dort nur ein bisschen mehr davon machen. Und damit bin ich ziemlich zufrieden. Obwohl das eigentlich ein bisschen chaotisch aussieht. Also werde ich das jetzt rausziehen und einfach darüber nachdenken, was sonst noch. Aber im Grunde sind diese Formen hier etwas zu groß. Ich möchte kleinere Formen darin haben. Also frage ich mich nur, wie ich das ein bisschen aufteile und das ist alles, was ich tun musste. Jetzt sind wir bereit, mit dem Hinzufügen der Farbe zu beginnen. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 5. Farbe hinzufügen: Also fange ich mit dem Grün an. Ich gehe von hell nach dunkel. Nicht dass das überhaupt einen Unterschied macht . Das tut es wirklich nicht. Und wieder habe ich hier kein Design im Sinn. Ich wähle nur eine Form. Draußen herumzeichnen. Ich möchte wirklich nicht, dass du dir Sorgen machst , über die Kanten zu gehen, weil alle Kanten mit etwas anderem verdeckt sind. Also benutze ich den feinen Tipp dort nur, um das zu skizzieren. Und dann gehe ich mit der dickeren Feder rein. Ich wähle ein anderes Stück zum Ausmalen. Schon wieder. Ich denke nicht besonders darüber nach. Ich mache es nur zufällig. Mir geht es darum, Spaß zu haben. Denkt dran, Hoppla , ich bin dort sogar über den Rand gegangen. Das ist okay. Es spielt wirklich keine Rolle. Lass uns das machen, lass uns das hier unten machen. Ich mache die Farben gerne in ungeraden Zahlen, wenn ich kann. Es macht es optisch ansprechender. habe ich im ersten Teil erwähnt. Wissen Sie, es ist eine Regel, die auch Floristen haben. Sie setzen eine und Gärtner die Pflanze immer in ungeraden Zahlen und nicht in geraden Zahlen. Jetzt können Sie wieder sehen, dass hier ein bisschen Textur entsteht. Das ist absolut in Ordnung , denn es wird nur zu dem beitragen, was vor sich geht. Versuchen Sie also nicht, es zu einer besonders flachen, matten Farbe zu machen . Das musst du nicht. Hoppla, da haben wir's. Schau, wie schnell ich das mache. Und ich denke, das haben wir gleich in der Ecke. Das Grün nehmen wir auch. Es mag sein, dass ich wieder grün mache, aber für den Moment werde ich es einfach bei diesen fünf Formen belassen , die ich ausgewählt habe. Und wir werden nur sehen, wie sich das Stück entwickelt. Als nächstes verwende ich diese wunderschöne kastanienbraune Farbe. Es ist so lecker. Also lass uns das hier machen. Wenn der Tintenmarker nun mit der anderen Farbe in Kontakt kommt, wie dies unweigerlich der Fall ist, wird beim Einfärben eine andere Farbe auftreten und sich die beiden Farben mischen. Und noch einmal, bitte mach dir darüber keine Sorgen, denn das alles trägt nur zur Mischung bei. Ich mag diese Kombination aus Rosa und Grün zusammen sehr. Ich glaube, es knallt einfach richtig. Ich mache es hier unten in der Ecke weiter und dann weiter aus, bis ich fünf Formen habe oder eingefärbt habe. Und dann kannst du sehen , wie es aussieht. Wenn die fünf Formen fertig sind. Das sind fünf Formen, die mit der schönen kastanienbraunen Farbe gefärbt sind. Ich nehme jetzt dieses wunderschöne und geschmolzene Rot und mache noch fünf weitere. Und dann benutze das Türkis und sieh, wo wir damit enden. Nochmals, anstatt dass du mir dabei zusehen musst, wie ich das alles einfärbe. Ich mache es einfach. Und dann zeig dir, wo ich damit hin habe. Wie Sie sehen können, ist das auch das dort hinzugefügte Rot. Und jetzt bringe ich dieses wunderschöne Türkis rein. nehme einfach jede Form an, wenn ich komme, habe keinen Gesamtplan, sondern gehe einfach mit meinen Instinkten und meiner Intuition. Und wieder mache ich fünf weitere Fill-Ins damit. Und dann hören wir auf und schauen uns das Gesamtdesign an , um zu sehen, wo ich die Farbe noch hinzufügen muss . Dies ist die Phase, in der es sich lohnt, zu prüfen ob Sie eine andere Farbe einführen möchten oder nicht. Und ich habe beschlossen, noch ein Green einzubringen. Dies ist ein etwas gedämpfteres Grün, weil wir hier ein ziemlich helles haben. Und natürlich ist das Türkis ziemlich hell. Der Grund, warum Sie an dieser Stelle eine weitere Farbgebung mitbringen würden , ist, dass wir gerade das gesamte Farbschema dort gerade das gesamte Farbschema mit diesen vier Farben erstellt haben. Wenn ich mir z.B. dieses Quadrat hier oder diese Form hier ansehe, kann ich diese Farbe nicht verwenden. Ich könnte das Türkis wieder gebrauchen. Ich kann diese Colonna nicht benutzen, ich kann diese Farbe nicht benutzen. also dort eine fünfte Farbe einführen , wird dieses Problem gelöst. Das werden wir also tun. Wir bringen dieses Grün gleich hier rein. Und es kontrastiert genug mit dem Grün, das bereits da ist. Damit es funktioniert. Es ist nicht, es ist nicht so ähnlich , dass es damit nicht funktioniert. Und das ist eigentlich ziemlich reizend. Das verleiht dem gesamten Farbschema ein bisschen mehr Gravitas. Magst du das Wort Gravitas nicht? Ja, das ist nett. Ich werde das an weiteren fünf Stellen noch einmal vorstellen und dann schauen, was ich noch habe und welche Farben wir dann hinzufügen werden. Ich möchte hier etwas hinzufügen, aber ich möchte das alles nicht grün machen. Hier ist es also nützlich, wenn Sie nur eine weitere Form hinzufügen müssen. Also werde ich das dort so hinzufügen. Und dann nenne ich dieses bisschen mit dem Grün. Ich denke, indem ich es nicht zu sorgfältig plane. Das ist es, was das lustige Element in gewisser Weise dazu bringt weil man es sich irgendwie ansieht und denkt, meine Güte, mir sind hier die Formen ausgegangen oder ich kann nicht zwei Farben zusammensetzen , weil sie schon zusammen sind. Sie müssen dann also erfinderisch werden und entscheiden, was Sie stattdessen noch tun können. Also werde ich das jetzt beenden , was das Einfärben angeht. Das sind also die fünf Farben, die ich ausgewählt habe. Und ich möchte natürlich den Rest ausfüllen. Wenn ich finde, dass ich es habe, kann ich einige Farben nicht zusammensetzen , weil es so ist , als könnte ich das Rot nicht daneben setzen, aber ich kann es dort platzieren. Dann kann ich das Lila wieder hinstellen. Ich werde mich einfach weiter darum kümmern. Und wenn ich einen kleinen Kreis oder ähnliches hinzufügen muss , um mir zusätzliche Formen zu geben. Ich habe also immer noch genug Farben. Ich werde das tun, was ich hier tun werde, ist sie jetzt zu dritt zu machen. Also habe ich mit Fünfern angefangen, fünf Formen, nenne es in einer Farbe. Jetzt werde ich auf 3er sinken und irgendwann werde ich offensichtlich zu einem kommen. Hier haben wir also das fertige Stück mit all den verschiedenen Farben darin. Wie Sie sehen können, habe ich an bestimmten Stellen die Ränder überschritten , da sie abgedeckt werden. Wie ich bereits sagte, es ist wirklich überhaupt kein Problem. Also werde ich Ihnen zeigen, wie wir davon ausgehen. Dies ist eine Technik, die wir verwenden werden und die alles von Hand gemacht wird. Sie können den Unterschied dort erkennen. Und dann schauen wir uns eine andere Technik an, bei der wir anfangen, einige Druckblöcke zu verwenden. Dies ist das Originalmuster, das ich mit den Markerstiften und dem auslaufsicheren Papier erstellt habe. Aber ich werde das Muster nicht darauf setzen. Ich habe hier tatsächlich Fotokopien gemacht, wie Sie sehen können. Und ich mache mein Muster auf den Fotokopien. Das Tolle daran ist, dass Sie so viele Fotokopien Ihres Originals machen können , wie Sie möchten, und dann völlig unterschiedliche Designs in Bezug auf die Muster darauf erstellen können. Das werden wir also hier tun. Ich werde es fotokopieren. Und an diesen Fotokopien werde ich arbeiten, um die handgemalte, handgezeichnete Version zu machen und auch die Blockdrucke zu verwenden. Also lasst uns anfangen. 6. Muster mit kleinen Druckblöcken erstellen: Wir werden uns ansehen, wie wir die Druckblöcke und die Druckfarben dafür verwenden . Aber ich werde das zuerst verfolgen und einfach die Mitte herausschneiden. Zum Teil, weil es eine ziemlich komplexe Art ist, Muster hinzuzufügen. Und das ganze Blatt zu machen könnte sich ein bisschen überwältigend anfühlen. Ich werde das für den Moment beiseite legen. Und wir müssen hier einfach daran arbeiten. Ich habe hier also drei verschiedene Farben und sie sind alle ziemlich dunkel. Ich verwende die diversifizierende Claire-Serie des Sue Nicole-Anzugs Clinical sorry. Eine Reihe hier. Und hier ist die warme Brise Shady Lane. Und dann bin ich schwarz. Und der Grund, warum ich diese dunklen Farben wähle, ist , dass man etwas ziemlich Dunkles braucht , um auf diesem sehr farbenfrohen Muster sehen zu können . Das ist ein Blatt Silikon-Stempel, das ich gekauft habe, wenn Sie möchten. Also verwende ich einfach die auf dem Blatt. Ich benutze verschiedene. Ich benutze hier viele verschiedene, als ich das gemacht habe, um ein bisschen Spaß zu haben, nur weil ich sehen wollte, wie es ausgegangen ist. Also werden wir jetzt sehen, was passiert, wenn wir den hier einfach benutzen. Also fange ich damit an , das auf meinen kleinen Acrylblock zu kleben. Das ist alles was es ist. Ein Acrylblock. Du brauchst keinen Kleber oder so. Es haftet einfach ziemlich gut so. Und ich werde die warme Brise benutzen. Was ich einfacher finde, ist, das Einkommen so zu platzieren , dass Sie sehen können, dass es eine gleichmäßige Deckung erhält. Du kannst es auch so machen. Aber es ist nur meine Präferenz , es so zu machen. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, also geh einfach mit, wohin auch immer. Und ich wähle diesen kleinen Kreis hier aus und füge ihn dort ein. Ist das nicht Magie. Ich liebe es einfach. Ich liebe es wirklich. Ich freue mich sehr über solche Dinge. Ich weiß nicht, ob das eine gute oder eine schlechte Sache ist, aber es ist nicht wirklich wichtig, oder? Das ist echt süß. Das mache ich dort. Ich werde jetzt eines der Blätter wählen. Ich bleibe immer noch bei dieser Farbe. Dreh das um eine Minute. einfach immer noch bei dieser Farbe. Ich werde der Kurve folgen, die dort vor sich geht. Also wie sollen wir das machen? Lass es uns so machen. Also fange ich das so an. Und folge einfach diesem. Folgen Sie dieser Kurve rundum. Mit diesen. Am Ende gehe ich über den Rand der Kurve und das ist okay. Es spielt keine Rolle. Ich weiß, dass ich das oft sage, aber ich möchte wirklich, dass du einfach Spaß hast und damit spielst. Sei nicht zu verklemmt. Und zu denken, dass es absolut perfekt sein muss, weil es wirklich nicht absolut perfekt sein muss. Und ich werde einfach, whoops, ich kann dort sehen, dass ich nicht genug inkarniert hatte. Ich werde dem einfach bis zum Rand folgen . Und es wird sich vom Rand des Musters lösen. Wenn Sie Ihre Tinte nicht verwenden, setzen Sie den Deckel wieder auf, denn dadurch wird verhindert, dass sie Stempeln zwischendurch austrocknet. Ich hole mir gerne ein Stück Küchenrolle, nimm einfach den Überschuss ab. Und das ist wirklich die einfachste Art, es zu reinigen. Schauen wir uns das an. Wie geht es weiter? Lass uns den Kleinen dort holen. Nein. Ja, lass uns das dort machen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, welches Sie verwenden möchten, machen Sie einfach einen kurzen Test auf Ihrem Papier und sehen Sie, wie es aussieht. Vielleicht gefällt Ihnen das Aussehen, wenn es auf dem Blatt steht, aber Sie könnten entscheiden , dass Sie tatsächlich etwas anderes wollen. Beachten Sie, dass das ganz nett ist , also werde ich dabei bleiben. Ich werde den ganz hierher bringen. Entschuldigen Sie mich. Ich denke immer wieder zwischendurch nach , wie Sie sehen können. Ich bin mir sicher, dass in der Mitte , so gut, nicht ganz in der Mitte , aber sozusagen nicht am Rand , denn ich werde jetzt einfach darauf eingehen , wenn Sie an der Zeit, wenn ich mich dort fortbewege Und das ist absolut in Ordnung. Ein bisschen Crossover macht nichts aus. Oder wenn ich nicht will, dass es übergeht, probieren wir mal was anderes aus. Bringen wir das stattdessen dorthin. Und wir machen noch einen, der ziemlich weit voneinander entfernt ist. Hier herum, damit ich am Ende tatsächlich damit übergehe. Siehst du, ich verschiebe das Papier, wie es nötig ist. Dann denke ich, wir machen es einfach ein bisschen sauber. Ich lege das zurück. Ich nehme dieses schöne Muster hier. Ich kriege den schwarzen. Und ich werde das einfach zwischen solche Dinge schieben . Nun, das ist ziemlich nett. Offensichtlich müssen Sie es nicht jedes Mal abstempeln, ähm, wenn Sie es tun, aber lassen Sie mich es einfach hier demonstrieren. Das war's also mit vollem Schwarz. Und das war's mit weniger. Sie können also natürlich verschiedene Farben bekommen. Kommt nur darauf an, welches Ergebnis Sie wollen. Also werde ich das tun, um einen anderen Farbton zu bekommen. füge ich dort hinzu. Und ich denke mir das gerade aus, während ich weitermache, und sehe buchstäblich nur, wie mir das Aussehen gefällt. Und dann gehe ich über den mittleren Teil da mit der Paella, einer mit dem, weißt du, es wird grau herauskommen, wenn du willst. Da haben wir's. Es gibt mir also ein bisschen Muster. Nun, ich würde das auch hier gerne machen, also benutze ich es einfach woanders. Lass uns einfach alles nutzen. Ich habe es tatsächlich bei diesem benutzt. Lass es uns über den Kreis dort machen. Dann gibt mir das noch ein bisschen Grau. Also setzen wir einfach das graue Stück dort hin. Und dann mache ich hier einen Test. Und dann benutze das Extra, nimm es dort. Sie bekommen jetzt ein Gefühl dafür, wie sich das zu entwickeln beginnt. Eigentlich möchte ich dort auch einen dunkleren machen. Also lass uns das noch einmal geben, bevor ich das vom Block nehme. Das ist gut. Ich werde einfach weiter damit spielen, mit diesen Briefmarken, die ich hier habe. Ich möchte eigentlich, dass ein kleineres da reinkommt. Also werde ich ein paar kleine Briefmarken aus einer anderen Sammlung kneifen , die ich habe , genau wie einige kleinere Kreise dazu. Und ich behalte es bei Kreisen und Blättern, weil ich es nur als eine Art von Thema in diesem Fall beibehalte . Wie Sie hier sehen können, waren es hauptsächlich Kreise und Blätter und auch ein paar Blumen. Schauen wir uns an, wie das ausgegangen ist. Das ist also so viel Druck, wie ich jetzt darüber hinaus machen möchte, ich musste einen gewissen Kontrast zu diesem Kontrast schaffen , wie wir im ersten Teil besprochen haben, mit diesen anderen Kreisen hier, die viel sind dunklere und mutigere, mutigere Form. Dieser Slot hier ist ziemlich heikel, wie Sie sehen können. Also brauchte ich etwas, das ein mutigeres, kontrastreicheres Element einbringt . Ich habe auch diese Kreise hier hinzugefügt , weil ich weiß , dass wir Posca-Pen hinzufügen werden. Ich weiß, dass diese gut mit dem funktionieren , was ich mit dem Posca-Pen machen möchte. Das war's also für den Druck. Jetzt wollen wir mit den Posca-Stiften zusätzliche Details hinzufügen. 7. Zusätzliche Details hinzufügen: Zunächst schaue ich mir die Muster an , die ich bereits darin erstellt habe , und entscheide einfach , was ich zu diesen hinzufügen möchte. Nun, vorhin, habe ich tatsächlich einen schwarzen Posca-Stift verwendet , um diesen ein paar kleine schwarze Punkte hinzuzufügen. Aber ich werde jetzt einen wirklich feinen weißen Liner verwenden einen wirklich feinen weißen Liner , um diesen Blättern einige Details zu verleihen. Wenn Sie sich an Teil eins erinnern, dass wir das gemacht haben, ähm, werde ich Sie nur noch einmal daran erinnern Ihren Posca-Pen immer auf einem Blatt Papier zu testen. Andernfalls könnten Sie Blobs bekommen. Also gehe ich einfach die linke Seite dieser Blätter hinunter und füge einige der Adern ein bisschen Detail hinzu, wenn Sie möchten. Und dann wieder auf der rechten Seite. Und natürlich je nachdem, auf welcher Farbe sie gedruckt wurden. Das ist also auf dem Rosa. Obwohl alles in Weiß gehalten ist, hat es nur einen etwas anderen Effekt. Jetzt müssen Sie nicht auf jedem Blatt genau dasselbe tun. Sie können entscheiden, welche Firmen Sie besuchen möchten , um es interessanter zu gestalten. Dann der letzte. Ich habe auch das Gefühl, dass ich hier kleine weiße Punkte hinzufügen möchte , wo es natürlich einige Punkte hat. Und ich möchte das etwas genauer definieren auch hier außen etwas genauer definieren . Jetzt können Sie dort das Szenario sehen, in dem sich die Stifte, die verschiedenen Markerstifte, kreuzten. Und so produzierten sie eine ganz andere Farbe. Und das ist es, was ich damit meine , dass ich mir keine Sorgen darüber mache , dass sich die Grenzen nicht kreuzen weil sie mit etwas anderem vertuscht werden. So langsam aber sicher werde ich diese vier verschiedenen Stifte verwenden. Das Schwarze, das Gold. Ich habe dort ein elfenbeinfarbenes. Ich habe meinen üblichen Trustee-Feinliner , den Sie dort sehen können, und zwar in Schwarz. Und dann habe ich meinen feinen Liner in Weiß. Und ich werde all diese verwenden , um hier und da Details hinzuzufügen. Mit dem dickeren elfenbeinfarbenen Posca-Stift ist dies eine PC-Größe von 5M. Es hat eine ziemlich dicke Feder drauf. Wie du siehst. Ich habe einige Details in die schwarzen Kreise eingefügt , wie Sie sehen können. Und ich habe auch hier einige Details zu diesen Blättern hinzugefügt . Ich habe also den feinen Liner auf diesen Blättern, aber dann habe ich den elfenbeinfarbenen dickeren hinzugefügt. Jetzt möchte ich nicht zu viel Schwarz in diesen stecken. Ich würde das gerne etwas weißer aussehen lassen. Also gehe ich zurück zu diesem feinen Liner, dem weißen Fineliner. Und wieder, ich möchte es irgendwie in Kreisen und Punkten mit diesem Geschmack auf diesem Fall belassen Kreisen und Punkten mit . Also werde ich jetzt nur ein paar winzige Punkte an den Rändern dieser kleinen Zahnrad - und Blattformen hier machen an den Rändern dieser . Und das liegt zum Teil daran , dass die Farbe beim Fotokopieren etwas stumpfer geworden ist als auf dem Original. Also möchte ich das nur ein bisschen aufhellen. Und wieder, ich schätze, je nachdem welche Art von Druck Sie haben. Ähm, es könnte sich auch darauf auswirken, wie Ihre Farbe herauskommt. Und vielleicht entscheiden Sie sich dafür , keine Fotokopie davon zu machen, sondern tun Sie dies einfach direkt auf Ihr Original, was auch absolut in Ordnung ist. Das heißt nur, dass Sie nicht die gleiche Flexibilität haben damit herumzuspielen. Um deine Meinung zu ändern, mache verschiedene Muster, probiere verschiedene Dinge aus. Und das werde ich, wegen dem Klassenprojekt , das wir auch machen werden. Ich möchte eigentlich mehr als einen machen. Nun, ich fange wieder an. Ich mache Fotokopien, sogar von den Fotokopien. Und warum erkläre ich dir später. Ich werde etwas Ähnliches machen wie das , was ich dort gemacht habe, und füge einfach etwas Weiß in diese kleinen gestreiften Teile hier hinzu. Weil ich denke, sie heben einfach diese ganze zarte Silikonstempelform an. Ich denke, wir heben es an und machen es einfach ein bisschen abwechslungsreicher und geben ihm mehr Tiefe. Und wieder können wir auf diesen Kontrast zurückblicken. Es erzeugt wieder den Kontrast. Wie Sie sehen können, habe ich die kleinen weißen Kreise, die ich sagte, um die Ränder herum vervollständigt . Ich habe mittendrin etwas Gold hinzugefügt, und ich habe auch hier einige goldene Punkte hinzugefügt. Weil ich das Gefühl habe, dass es irgendwie diesen schönen Senf einbringt, eine gelbgrüne Farbe auf der fotokopierten Version. Das ist also ganz nett und ich werde das Gleiche auch tun. Lass uns das testen. Ich werde das auch in diesem Teil hier oben machen und das einfach hinzufügen, damit das Ganze ein bisschen zusammenhängender und vernetzter wird. Ich liebe Punkte, wie Sie sich aus Teil eins erinnern werden. Ich liebe Liebespunkte wirklich sehr. Lass es uns den ganzen Weg da oben nehmen. Und hier drüben. Und mach dort fertig. Ich werde weiter daran arbeiten und es zu seinem Abschluss bringen. Und dann kannst du sehen, was ich noch hinzugefügt habe. Und hoffentlich hat Ihnen das jetzt eine Vorstellung davon gegeben, wie Sie diese schönen Muster mit den Druckblöcken erhalten . Und wie Sie durch Hinzufügen der Posca-Stifte noch mehr Details erhalten. Im Gegensatz zu den anderen beiden habe ich tatsächlich ein bisschen Gold um einige dieser Bereiche herum skizziert, nur um ihm ein bisschen mehr Definition zu geben. Und so fügen Sie Ihrer Grundfarbe, die Sie mit den Druckstempeln und Druckfarben erstellt haben, ein schönes Muster hinzu. In der nächsten Sitzung zeige ich Ihnen, wie ich einen dieser Artikel verwendet habe , um über ein Journal zu berichten. 8. Dekoriere ein Tagebuch oder ein Notizbuch: Jetzt schneide ich dieses Stück auf die richtige Größe und verwende einen Pritt Stick. Ich klebe es auf mein Skizzenbuch Stroke Journal und klebe es dann mit Washi Tape an den Rändern fest. Also das ist es auf das Tagebuch geklebt. Und ich lege nur zwei Schichten Washi-Tape um den Rand, nur um es fertigzustellen und ihm einen kleinen Rand zu geben . das einfach ein bisschen sauber. Ein bisschen zu viel da drauf. Lass es uns ausziehen und von vorne anfangen. Also habe ich zunächst einen dunkleren eingesetzt. Und jetzt verfolge ich es einfach mit einer Art von Würdest du das eine Maulbeerfarbe nennen? Vielleicht. Lass uns gleich loslegen und dann kann ich es abholen. etwas schwierig damit zu machen, aber du wirst das verstehen, du wirst den Kern verstehen, während du weitermachst. Wir gehen, das ist besser. Und könnte auf diese Seite gehen. Dann entlang der Unterkante. Und da haben wir das fertige gedeckte Journal. Und es ist so schön , sein eigenes Patentpapier auf sich nehmen zu können, auf Ihre Skizzenbücher. Dies ist eines meiner Patentbücher. Es fühlt sich also sehr angemessen an, es auch mit meinem Design abdecken zu können . Das gefällt mir sehr gut. Ich bin sehr zufrieden damit. Und ich denke, wenn Sie das Washi-Tape einfach um den Rand legen um den Rand , wird es auch wirklich gut abgeschlossen. Und weil ich dieses Skizzenbuch häufig verwenden werde, wird es eine Menge Abnutzung geben, wenn ständig so geöffnet und geschlossen wird. Es ist also gut, weil es einfach schön gebunden bleibt. Ich bin schön an den Rand des gebunden, fast an den Rand des Skizzenbuchs. Und da haben wir es. Schauen wir uns jetzt an, wie wir den handgezeichneten Stift und das Papier herstellen. 9. Handgezeichnete Muster erstellen: Hier sehen Sie also das handdekorierte Muster, bei dem ich das Muster mit den Pro-Markern und dem goldenen Stift, den Posca-Stiften und dem feinen Liner hinzugefügt habe das Muster mit den Pro-Markern und dem goldenen Stift, den . Ich nehme eine weitere fotokopierte Version der Originalfarben und mache ein etwas anderes Muster hier ein etwas anderes Muster, damit Sie den Vorgang sehen können. Ich bin sicher, du hast es inzwischen herausgefunden, wie wir überhaupt zu diesem Stadium kommen. Aber lassen Sie mich den Prozess mit Ihnen teilen. Ich mache weiter, was ich vorher getan habe. Zeig es dir ein bisschen. Stoppen Sie das Video, füllen Sie ein bisschen mehr aus. Zeig es dir nochmal. Sonst beobachtest du mich stundenlang. Was ich eigentlich mit diesem machen werde, ist, so daran zu arbeiten. Und wir werden nur sehen, ob mich das dazu inspiriert, es anders zu machen. Wie immer. Ich denke das nicht durch. Ich gehe einfach mit dem Flow. Fügen Sie einige Details hinzu. Wie Sie sehen können, beginnen ganz einfach mit ein paar Streifen. Jetzt werde ich vielleicht noch einmal darauf eingehen und mit ein paar zusätzlichen Details daran arbeiten, aber ich werde es vorerst einfach so belassen . Ich komme jetzt runter an diese Ecke. Und ich werde meinen Stift gegen einen feinen weißen Liner austauschen und ihn noch einmal testen. Und was mir bei dem anderen Design, das ich gemacht habe , aufgefallen ist, war , dass die Fotokopie etwas stumpfer herauskam als das Original. Es braucht diesen weißen Stift wirklich, um dieser Farbe hier ein bisschen mehr Details zu geben. Also werde ich tun, was wir in unserer Textilwelt nennen würden . Wenn wir das an einer Nähmaschine machen würden, würde ich hier einen sogenannten Fadennudelstich machen . Ich bin im Grunde genommen wie wackelige Spaghetti. Und Sie wackeln einfach weiter mit Ihrem Stift herum bis Sie den größten Teil der Oberfläche bedeckt haben. Gehen Sie damit einfach weiter vor und zurück. Bis du wirklich den ganzen Raum abgedeckt hast, den du wolltest. Versuche es nicht einfach rauf und runter zu machen. Versuchen Sie, ein bisschen kreativer zu sein und gehen Sie von einer Seite zur anderen, auf und ab, damit es wirklich wie Fadennudel-Spaghetti aussieht. Hier können Sie sehen, dass ich dort oben bereits einige Details zu diesem Abschnitt gemacht habe. Ich habe sehr, sehr mutig mit diesem großen Kreis in der Mitte gearbeitet . Und ich werde hier wahrscheinlich etwas sehr Ähnliches machen. Und im Moment arbeite ich nur an den Kreisen. Und diese kleine Kurve hier unten. Ich habe hier eine Spirale mit derselben Farbe gemacht , die ursprünglich für den Hintergrund verwendet wurde. Es gibt ihm ein bisschen Details und dann habe ich mehr Details hinzugefügt, indem ich den schwarzen Posca-Stift verwendet habe und wieder reingegangen bin und den elfenbeinfarbenen erneut verwendet habe. Und ich möchte Ihnen nur zeigen, wie das ist, wie ich Detail zu Detail hinzufüge. Wie Sie hier in diesem Abschnitt hier sehen können , wurde dies begrünt. Fang dort mit der grünen Farbe an. Ich habe den kastanienbraunen Stift benutzt, um mir dann diese Streifen hier zu geben. Ich habe ein paar schwarze Punkte hinzugefügt. Und jetzt gehe ich noch mehr rein und füge hier ein paar Streifen hinzu. So wird es also sehr reichhaltig, weil Sie immer wieder Details zum Detail hinzufügen, zu Details. Und das macht das Muster sehr, sehr reichhaltig und sehr komplex. Natürlich können Sie entscheiden, wie reich und komplex Sie werden möchten. Du willst es vielleicht nicht so oft machen wie ich. Sie haben vielleicht das Gefühl, dass das ein bisschen zu viel für Sie ist, wie ich bereits sagte. Oder Sie möchten es einfach versuchen und sehen, wie es sich für Sie anfühlt. Kein richtig oder falsch. Ich sage das immer, bis es keinen richtigen oder falschen Weg gibt. Genau auf deine Art. Und in diesem Fall genau auf meine Art. Das zeigt Ihnen also noch einmal, wie wir das zusätzliche, zusätzliche Detail hinzufügen . Und ich werde das auch einfach dort umdrehen, weil ich auch ein paar kleine weiße Punkte zwischen diesen schwarzen hinzufügen ein paar kleine weiße Punkte werde. Nur damit dieser Kreis wirklich auftaucht. Ich werde weiter an den Kreisen arbeiten und dich dann wieder reinbringen. Seien Sie nicht zu nervös, wenn Sie etwas skizzieren und Schwarz verwenden, denn Schwarz kann Definitionen wirklich etwas geben. Dies ist eine große Kurve, die es hier zu skizzieren gilt. Also blättere ich die Seite um, während ich gehe. Und dann stoppe ich, äh, zwei Schleifen. Ich halte an einer Kreuzung an und mache ein bisschen weiter. Stoppen Sie an der nächsten Kreuzung. Wenn ich Kreuzung sage, meine ich das Zusammentreffen der Farben. Und bring die Runde dorthin. Es ist ein bisschen ein Gleichgewicht zwischen nicht so langsam zu werden, dass man wackelt wie ich es dort getan habe, aber nicht so schnell zu fahren, dass man am Ende keine Kontrolle darüber hat. Ich werde hier auch diese geben, eine solche Definition , weil die Stücke gerade so laufen. Und es macht mir ziemlich viel Spaß. Es ist, wie gesagt, ganz anders. Also der letzte, den ich gemacht habe, immer sicher, dass du, wenn du einen solchen Stift hast , vor deinem Ziel sehen kannst. Sonst nimmst du den Stift woanders hin. Was meine ich damit? Schauen wir uns das mal an. Wenn ich das skizzieren sollte, z. B. erreiche ich hier jetzt ein Stadium in dem sich der Stift tatsächlich vor meinem Auge befindet. Also muss ich jetzt raten und ich habe schon verstanden, dass ich den Fehler dort schon gemacht habe. Schau, wo ich nicht sehen konnte, wohin ich ging. Es lohnt sich also immer, Ihr Stück umzudrehen , damit Sie sehen können, wo Sie damit unterwegs sind. Wenn Sie sich bei den Markierungen, die Sie machen, nicht sicher sind, können Sie es einfach auf dem Ersatzstück Papier ausprobieren , das Sie dort haben , und sehen, ob das die Art von Form ist , nach der Sie suchen oder nicht . keine Angst vor Experimenten. Darum geht es hier. Immer geht es darum zu experimentieren und zu sehen, wohin Ihre Kreativität führt. Du. Ich meine, das ist so einfach, aber es ist so effektiv. Ich werde gleich darauf mit einem weißen Stift eingehen , um auch diese Bereiche hervorzuheben. Aber werfen wir in der nächsten Sitzung einen Blick auf die Endphase. 10. Zusammenfassung: Ich bin hier in eines meiner Musterbücher gegangen. Und wie Sie wissen, habe ich viele verschiedene Musterbücher. Dieser hier hat hauptsächlich mit Blumen und Kreisen zu tun. Also komme ich darauf zurück , nur um mich daran zu erinnern , welche Muster ich in der Vergangenheit gemacht habe. Und hier habe ich viele verschiedene Dinge, die ich jetzt hier verwenden kann. Diese jetzt habe ich gerade diese Zeile hier gemacht , weil ich die natürlich da oben abgeholt habe, was großartig ist. Weißt du, es gibt hier alle möglichen Dinge, auf die ich mich beziehen kann. Also werde ich diesen hier verwenden, besonders in diesem Teil. Also füge ich dort in der Mitte eine weitere Farbe hinzu. In der Tat werde ich das Rosa hinzufügen. Nein, ich werde dem nicht den grünen Markt hinzufügen. Und ich gehe einfach so rein. Und dann färbe die Mitte davon. Welche Änderungen das komplett eingekreist hat. Und dann hole ich mir meinen schwarzen Pluralmarker. Und ich werde dieses Muster, das ich hier in meinem Nachschlagewerk habe, kopieren . Und hier hilft es wieder wirklich, dass, wenn Sie Ihr Nachschlagewerk Ni haben, wenn Sie Ihr Musterressourcenbuchknie haben, dann können Sie darin eintauchen wenn Sie einen kleinen Block haben und Sie Ich glaube, ich bin mir nicht sicher , was ich hier machen will. Da haben wir also ein neues Muster gemacht. Daran hätte ich heute ehrlich gesagt nicht gedacht. Aber wenn ich dort in mein Ressourcenbuch gehe, kann ich es sehen. Ich mache es vielleicht etwas anders als das was im Ressourcenbuch steht, z. B. werde ich das nur in Weiß skizzieren. Da haben wir's. Das ist besser. Und ich denke, ich werde dieses Stück auch in Weiß umreißen, oder kleine Striche am Rand davon. Wenn Sie jeden Tag nur ein paar Minuten zum Spielen haben, holen Sie Ihr kleines Skizzenbuch heraus, Ihr kleines Musterbuch oder was auch immer Sie erstellt haben. Und selbst wenn Sie ein paar Kreise machen möchten, gibt ein paar Formen. In 10 Minuten. Es ist da und für Sie da, um es zu einem späteren Zeitpunkt als Referenz zu verwenden, was wirklich großartig ist. Ich werde einfach weitermachen. Ich habe hier schon einige Speichen des Rades in dieses eingebaut. Also lasst uns diesen schönen großen, dicken Stift da reinbringen und ihn auch in diesen hineinbringen. Sie können hier also sehen , dass ich dieses Patentpapier ganz anders behandle als das erste, das ich gemacht habe. Das wurde von Hand gemacht in dem Sinne, dass ich, anstatt jeder Form ein völlig anderes Muster zu geben , einige der Muster wiederhole. Und das ist wirklich mein Versuch, es ein bisschen einfacher zu halten. Aber als ich es mir tatsächlich angeschaut habe, ist es wahrscheinlich kein einfacheres Tool , oder? Das ist wahrscheinlich nur mein Wunschdenken , denn es ist immer noch ruhig, ein komplexes Muster, wenn ich es mir ansehe. Und so ist es ausgegangen. Wie ich bereits sagte, hatte ich keine Ahnung, wie das sein würde. Und das ist es, was für mich immer Spaß macht , einfach loszulassen und zu sehen, was daraus werden wird. Also bin ich hier fast fertig. Die Frage ist jetzt, möchte ich diese schwarzen Konturen auch geben? Ich denke, das tue ich wahrscheinlich tatsächlich, weil ich denke, das wird es einfach gut beenden. Und dann können wir diese Version mit der Originalversion vergleichen , die ich gemacht habe, und sehen, wie sehr sie sich darin unterscheiden, ob sie sich ausreichend unterscheiden, in dem Sinne , dass dies meine Absicht war, sie zu machen es ist ein bisschen anders als das erste. Hier können Sie also die beiden fertigen Designs sehen. Und obwohl sie die gleichen Originalfarben haben, bevor wir anfangen, sie zu patentieren. Ich denke, die Tatsache, dass ich es anders behandelt habe, ich habe die Bereiche ganz anders definiert, ich denke, zeigt einen gewissen Unterschied in den beiden Papieren dort. Wenn ich diesen Abschnitt dort nehme , der dort derselbe Abschnitt ist, können Sie sehen, dass er ganz anders behandelt wurde . Wenn ich es zusammenstelle , haben Sie eine noch bessere Idee. Es ist also möglich, aus demselben Grundfarbmuster einige verschiedene Looks zu erhalten aus demselben Grundfarbmuster einige verschiedene Looks . Ähm, sobald Sie angefangen haben, Ihre zusätzlichen Daten einzugeben, gefallen mir beide genauso gut. Sie sind ganz anders. Und offensichtlich habe ich diesen hier benutzt. Ich bin als Geschenkpapier und habe dieses kleine Buch eingepackt . Ich finde es sieht echt nett aus. Und um in der Lage zu sein, eine kleine Geschenkkarte und ein bisschen Band hinzuzufügen und diese jemandem zu geben, weiß, dass Sie das Geschenkpapier erstellt haben. Du hast es tatsächlich entworfen und du hast es für jemanden gemacht, ich finde es wirklich ziemlich nett. Ich meine, es ist nur ein A4-Format, also könntest du vielleicht nur ein kleines Buch oder eine CD in dieser Größe bekommen . Trotzdem haben Sie vielleicht sogar einen Drucker, haben Sie vielleicht sogar einen Drucker, bis zu drei Seiten druckt In diesem Fall könnten Sie ihn größer drucken. Oder Sie können sich sogar mit Ihrem lokalen Drucker in Verbindung setzen und prüfen, ob er ihn ein bisschen drucken kann, ein bisschen größer für Sie, wenn Sie dies wünschen. Also dafür habe ich diese hier verwendet, diese Geschenkpapier-CFO. Nur um Ihnen auch eine andere Farbgebung zu zeigen. In diesem Fall. Was ich hier gemacht habe, war dass ich dort ein Foto von diesem Blatt auf meinem iPad gemacht habe. Es ist mit meinem MacBook verknüpft, sodass es automatisch in meinem Fotofeed angezeigt wird. Und mein Foto, ich bin Programm auf dem Mac, hat einen Bearbeitungsbereich und Bearbeitungsfähigkeit dazu. Also in der Lage zu sein, in die Bearbeitungssoftware zu gehen und einfach die Farbe zu ändern. Ich spiele einfach mit der Sättigung herum und der Farbton ist, ich könnte mir auch diese Farbgebung einfallen lassen. Also nochmal, das ist eine andere Art, du mit demselben Design spielen kannst. Also ein Design, ein paar Fotokopien, probiere verschiedene Muster darauf aus. Gehen Sie zurück in Ihre Designsoftware, falls Sie welche auf Ihrem PC oder Laptop haben Ihrem PC oder Laptop und sehen Sie, womit Sie sonst noch spielen können . Ich möchte Ihnen hier noch eine Sache zeigen , die ich auch mit diesem Papier gemacht habe. Nur als kleines Extra. 11. Ein wenig extra: Zu verschiedenen Zeitpunkten im Jahr treffen sich ein Freund und ich um Workshops zum Wohlbefinden zu veranstalten. Der Tag besteht normalerweise aus einer Art Körperbewegung am Morgen. Ob Yoga oder heiliger Tanz oder eine Kombination aus beidem, wir folgen dann mit einem wirklich schönen, nahrhaften Mittagessen und zeigen den Menschen, wie sie wirklich, wirklich nahrhafte Rezepte zubereiten können . Und dann verfolgen wir das am Nachmittag mit dieser wirklich schönen Kunstaktivität bei der die Leute ihr eigenes Kartenspiel erstellen. Und es ist ein Kartenspiel, das für Affirmationen gedacht ist. Da es für die Teilnehmer zu lange dauern würde , in der uns zur ihre eigenen Dekorpapiere zu erstellen Verfügung stehenden Zeit ihre eigenen Dekorpapiere zu erstellen, geben wir ihnen fertige Papiere. Aber dafür verwende ich gerne meinen Zweck. Ich habe also ziemlich viele dieser Kartendecks in der einen oder anderen Form. Und es ist gerade ein Teil meines wöchentlichen Trainings geworden. Ich mache das nicht unbedingt jeden Tag, aber ich mache es besonders gerne am Ende eines anstrengenden Tages oder Beginn eines Tages wenn ich weiß, dass ich etwas Zeit dafür habe, um einfach die Ton für den Tag. Und ich lege meine Affirmationskarten gerne um die Kerze, die ich gerade angezündet habe , und bin einfach für einen Moment still. Komm in meine Mitte, fühle dich ausgeglichen und ziehe dann intuitiv eine der Karten. Hier. Dieser sagt, ich bin offen für neue Erfahrungen , die mein Leben bereichern werden. Das ist so eine schöne Sache , die Sie in Ihre Woche mitnehmen können, weil es Ihr Raum und Ihre Zeit für Sie ist. Was eigentlich wirklich wichtig ist, weil wir oft so viel von uns selbst an die Menschen in der Umgebung geben, ist, dass es wirklich wichtig ist, dass wir uns auch etwas Zeit geben , damit genährt fühlen und auch unser eigenes Wohlbefinden zu steigern. Wenn Sie daran interessiert sind , ein bisschen mehr darüber zu erfahren , wie man sie erstellt und welche Art von Affirmationen Sie verwenden sollten. Dann achte in den nächsten Wochen auf einen kurzen Kurs, an dem ich teilnehmen werde. In der Zwischenzeit möchte ich Ihnen nur ein paar abschließende Gedanken hinterlassen . 12. Einige letzte Gedanken: Warum faszinieren mich Muster so? Muster hat etwas, das mich wirklich tief berührt. Es verbindet mich mit etwas , das größer ist als ich selbst. Ich muss mir nur dieses wunderschöne Buch von Lori ansehen , das kaum Cunningham-Patente des Universums hat , um zu sehen, wie reichlich uns die Natur Muster liefert. Wenn wir nur innehalten und uns den Moment nehmen könnten, um einen Blick darauf zu werfen. Das meine ich damit, mich mit etwas verbunden zu fühlen , das größer ist als ich selbst. Ich denke, das war's auf den Punkt gebracht. Deshalb liebe ich Patente so sehr, weil es mir nur zeigt, wenn ich mir diese Fotos ansehe, z.B. wie vernetzt alles ist. Vielleicht wissen Sie das bereits für diejenigen unter Ihnen, die dies nicht tun, Farbe hat ihre eigene Frequenz und Schwingung, genau wie eine Musiknote. Genauso , wie Sie ein Musikstück hören und es entweder erhebend oder lustig finden können, irritierend. Farbe kann hier auch den gleichen Effekt haben. Einige Farben am oberen Ende des Spektrums vibrieren schneller als Farben am unteren Ende des Spektrums. So vibrieren Rot- und Orangen, z. B. viel langsamer. Und die Farben am oberen Ende des Spektrums, wie Violett und Indigo, vibrieren mit einer höheren Frequenz. Je nachdem, in welcher Stimmung Sie sich zu einem bestimmten Zeitpunkt befinden, wirken sich diese unterschiedlich auf Sie aus. ZB wenn du dich nicht gut fühlst oder du dich schon irritiert fühlst und am Ende in die Farbe Rot eintauchst. Dadurch fühlen Sie sich noch irritierter und möglicherweise sogar wütender. Auf der anderen Seite, wenn Sie sich sehr energiearm, sehr müde und träge fühlen, sehr müde und träge dann kann das Tragen von etwas Rotes, z. B. wenn Sie mit der Farbe Rot spielen tatsächlich eine energetisierende Wirkung auf Sie haben. So wichtig ist Farbe in unserem Leben, ob wir uns dessen bewusst sind oder nicht. Ich hoffe also, das gibt dir ein bisschen Denkanstöße. Weißt du was? Weil ich dich nicht persönlich sehe und wirklich bei dir bin und dich ermutige. dem ganzen Weg. Ich würde gerne deine Klassenprojekte sehen , denn so sehe ich, wie es dir geht. Bitte hinterlassen Sie mir Kommentare oder Diskussionen, die Sie führen möchten? Weil ich ihnen antworten werde. Und ich würde wirklich gerne sehen, wie du selbst mit Farbe und Muster spielst. Drücken Sie oben auf die Schaltfläche Folgen, wenn Sie nur auf dem Laufenden bleiben möchten , welche Klassen nächstes anstehen. Und bis dahin hoffe ich, dir gut geht. Und wir sehen uns bald.