Farbe/Farbtheorie für Anfänger:innen - Erweiterung des Farbkreises - Arbeiten mit Farbton

1. Trailer: in weniger als drei über die beginnende Farbtheorie. Siri Wir werden anfangen, die Huse Kyle anzupacken. Wir werden einen Blick auf das Farbrad in ein bisschen mehr Tiefe werfen und ein paar der Missverständnisse, die mit verbunden sind, aufschlüsseln . Wir werden uns ansehen, wie Farbe und Wert zusammenarbeiten müssen, und wir werden uns auch ansehen, wie reflektiertes Licht unsere Farbauswahl beeinflussen wird Am Ende des Vortrags wird alles mit einer Demonstration abschließen, die basierend auf den Primärfarben. Also, wenn Sie bereit sind, den nächsten Schritt in der Farbtheorie Reise zu machen, brechen Sie die Farben und Pinsel aus und beginnen wir. 2. Hue Skala und Rückstand: erste Lektion über Farbtheorie. Wir hatten eine Einführung in die drei Pfadfinder Farbe, Wert, Farbton und Sättigung, und wir haben erwähnt, dass eine der Möglichkeiten, wie wir diese drei Skalen darstellen können, in Form eines tatsächlichen Rades ohne Wert ist die Achse aus Hugh ist die Reifen- und Luftsättigung, die die Speichen des Rades in der Lektion zu konzentrieren wir uns ausschließlich auf Wert die Beziehung zwischen Licht und Schatten und was ist das wichtigste aller drei Skalen? In dieser Lektion haben wir gesagt, dass der Wert dazu beitragen kann, Fehler, die wir mit ihrer menschlichen Sättigung machen, auszugleichen. Aber es gibt nur so viel, was Wert tun könnte, um den Erkenntnissen zu helfen. Wir haben zwei Bereiche, die darauf hinweisen, dass wir voneinander unterscheiden müssen. Aber beide haben ähnliche Werte, die wir anfangen müssen, Hugh zu suchen, helfen Sie uns. An der Oberfläche scheint riesig eine ziemlich einfache Sache zu sein. Theoretisch, wenn wir den Himmel malen, verwenden wir einfach Blau. Wenn wir Kiefern haben, verwenden wir einfach Grün. Aber die Wahrheit ist, dass es sehr einfach ist, sich mit dieser Färbung mitreißen zu lassen. Wir müssen sicherstellen, dass die Farbauswahl, die wir treffen, ohne Werte zusammenarbeiten, aber sie beginnen nicht, unsere Komposition zu überwältigen. Wir müssen auch die Farbauswahl sicherstellen. Wir arbeiten zusammen als Team, dass sie Licht und andere Objekte berücksichtigen, die dieses Licht empfangen. Selbst wenn wir viele bunte Komponenten zu unserer Komposition haben, wird es wichtig sein, dass es immer noch eine Art von Gemeinsamkeit mit ihren Hughes die sie alle miteinander verbindet, also lasst uns das jetzt ansehen. 3. Das Colour erweitern: in weniger als einem. Wir haben einige Grundlagen über das Farbrad durchgegangen. Wenn Sie kein Künstler sind und noch nie einen Pinsel in Ihrem Leben aufgenommen haben, hat fast jeder gesehen, was das Farbrad ist und was es in der Kunst bedeutet. Es wird allgemein angenommen, dass die drei Primärfarben Rot, Blau und Gelb die einzige Ursache sind, die Sie brauchen, um das gesamte Spektrum innerhalb dieses Rades zu erstellen. Die Wahrheit ist etwas nuancierter als das. Rot, blau Gelb ist sicherlich kann, zumindest in der Theorie, machen eine bestimmte Art von Farbrad, die mehr oder weniger treu zu diesem Glauben ist. Aber in Wirklichkeit ist es eine sehr große Strecke zu sagen, dass wir das volle Spektrum der Ausrottung mit diesen drei Primärien allein bekommen können . Es spielt keine Rolle, ob wir mit echten Farben arbeiten oder digital arbeiten. In dem Moment, in dem wir versuchen, ein Rad über Primärien zu machen, fehlten Farben. Ein Teil des Grundes dafür ist, dass, wenn wir anfangen, Primärfarben zu vermischen, um Sekundärärfarben, Orangen, Grüns und Veilchen zu kreieren Sekundärärfarben, Orangen, , was wir eigentlich tun, beginnt, Farben zu sättigen. Jedes Mal, wenn wir anfangen, zwei Farben miteinander zu mischen, verlieren wir unweigerlich die ursprüngliche Sättigung von beiden, egal wie viel wir wollen, um diese violette lila Mischung aussehen so hell und ist gesättigt wie seine beiden Elternfarben einfach nie gehen, um dorthin mit unseren drei Primärwahlen viel zu gelangen. Nein, nur sind wir de sättigen Dinge ist, dass wir mischen, aber wir mischen auch in verschiedenen Werten. Jede Farbe entlang der Huse Kyle beginnt auf einer anderen Ebene in Bezug auf die Werte Kuh. Wenn wir unsere Farben in große umwandeln, werden wir sehr schnell sehen, dass alle ihre Farben auf dem Huse Kyle an einer anderen Position auf der Werteskala beginnen . Also, wenn wir zu unserem geschriebenen Blau zurückkehren, wenn wir einen Blick auf das äquivalente Grau für beide haben, sagen Sie gut, wenn es ungefähr im mittleren Bereich der Wertskala ist. Und wenn es einmal viel niedrig auf die Werte Kyle ist, wenn beide über Primärien so niedrig sitzen, dann, egal wie viel wir mischen, die beiden würden nie unser Violett so hell und so lebendig wie seine beiden Elternfarben . Jetzt könnten Sie sich fragen: Können wir nicht einfach nur weiß hinzufügen, um die Dinge aufzuhellen, und das wird sicherlich zu einem gewissen Grad helfen. Aber was wird die Dinge nur so weit schieben? Weil wir nicht wirklich Sättigung wieder in diese Mischung hinzufügen. Dies ist nur eine leichtere Version von dieser gewalttätigen, die wir geschaffen haben. Wir haben immer noch etwas in der Nähe dieses anderen gefunden, wirklich lebendige Lila. Wenn also die alte Legende, dass wir nur rote, gelbe und blaue Primärwerte brauchen , um eine vollständige Farbpalette zu schaffen, ein wenig Lüge ist, was tun wir dann, um das volle Spektrum herauszuholen? Nun, die Antwort ist, wir erweitern einfach die Palette ihrer stark gesättigten Farben. Wenn wir dieses super lebendige Zeichen oder Magenta brauchen, können wir es auf eine von zwei Arten bekommen. Die erste ist geschwächt, spaltet einfach Primärien in zwei Hälften und teilt sie durch Temperatur. Dies bedeutet, dass wir im Wesentlichen zwei Sätze von Primären haben, ein cooles Set in einem warmen Set. Wir können sehen, dass Seat einer sich in Richtung der Orangen verschiebt, und der andere verschiebt sich zu den Veilchen. Dies wird uns sicherlich eine größere Kontrolle über die Palette der Farboptionen geben, die wir produzieren können. Die Farben, die wir zusammen mit diesen beiden Sets kombiniert werden, natürlich, immer noch beginnen zu de sättigen, aber erhalten immer noch eine größere Auswahl an Farboptionen als Ergebnis , dann nur mit einem Satz kleben. Die andere Möglichkeit besteht darin, einfach nur eine Farbe zu kaufen oder zu wählen, die wir nicht erstellen können, wenn wir keine echten Farben kaufen. Wir sind viel besser dran, dieses brillante Violett zu kaufen und es direkt aus der Röhre zu verwenden , dann versuchen wir, die perfekten roten und blauen Pigmente zu finden, die miteinander gemischt werden können. Und wenn wir digital arbeiten, sind wir viel besser dran, dieses Violett auszuwählen oder diesen Magenta-Streik aus unserem Farbwähler auszuwählen, als zu versuchen, Dinge miteinander zu mischen. Nun sagen Sie vielleicht zu sich selbst: Soll ich anfangen, eine breite Palette von Farben oder nur die drei Primärfarben, plus Schwarz und Weiß zu verwenden ? Und die Antwort ist, dass es wirklich keine Regel gibt, die besagt, dass eine besser ist als die andere. Mit einer Wasserpalette von Farben von der Haltestelle wird Ihnen eine größere Reichweite der Kontrolle durch eine riesige. Aber andere Künstler sind mehr als glücklich, sich auf eine kleine Appellate zu beschränken und arbeiten in jedem Farbspektrum, das dort zur Verfügung steht. Eine Menge wird letztendlich auf das Stück, an dem Sie arbeiten, kommen, was die allgemeine Farbtemperatur ist, sowie nur persönliche Vorlieben. Nun, so versuchen Sie beide und erweiterte und begrenzte Farbe pell und sehen, welche am besten für Sie funktioniert. 4. Probleme mit Gelb: In unserer ersten Lektion zur Farbtheorie haben wir gelernt, dass das Hinzufügen von Schwarz oder Weiß zu unserer Farbe seinen Wert entweder auf die hellere Seite oder auf die dunklere Seite der Werteskala verschiebt . Wir haben auch erwähnt, dass Schwarz und Weiß brauchen, um als im Wesentlichen eine sehr leichte große und eine sehr Ente richtig zu betrachten , und dass das Hinzufügen großer in die Mischung unserer Farben wird nicht nur beginnen, sie de sättigen, aber wir werden auch beginnen zu geben aus der Illusion, dass unsere Farben auf eine kühlere Temperatur verschoben werden. Warum bringen wir das hier wieder auf? Nun, wenn wir anfangen müssen, unsere Vorwahlen nach unten zu den Schwarzen zu verschieben, werden wir ein bestimmtes Problem mit Gelb bemerken, weil Sie immer viel höher auf der Werteskala beginnen . Es wird von der Zugabe von Schwarz in einem viel größeren Ausmaß betroffen sein, als das, was entweder blau oder rot wird. Wenn wir anfangen, Schwarz hinzuzufügen, ist es ganz rot oder ganz blau. Wir werden nicht das Gefühl, dass es eine große Farbänderung gibt, die passieren wird, weil sie beide niedriger auf der Werteskala sitzen. Sie haben einen kürzeren Übergang zu Schwarz als das, was Gelb tut. Der Übergang, den sie machen, wird sich sehr konsequent fühlen. Aber wenn wir anfangen, Schwarz in ein Gelb hinzuzufügen, müssen wir feststellen, dass der Übergang weit länger ist. Wir werden herausfinden, gelbe Sachen zu wechselnden Farben und werden grüner in seinem Aussehen aufgrund der kühlenden Natur von Schwarz und dem kühlen, der Farbe, die wir mit Gelb mischen, desto grüner wird es jetzt. Das könnte alles gut und gut sein, wenn unsere Zusammensetzung eine solche Verschiebung in Gelb erfordert. Aber gegeben Gelb ist eine wärmere Farbe. Was passiert, wenn wir etwas malen, das dazu geführt hat, dass nicht anwesend bleibt? Was wir in diesem Fall tun müssen, ist eine weitere Farbe hinzuzufügen, um mit dem Übergang zu hoffen. Mit anderen Worten, was wir brauchen, ist eine dunklere Version von Gelb, um die Wärme zu treten, während wir uns in Richtung Schwarz bewegen . Die Art der Farbe, die wir brauchen, ist eine. Sie werden oft scheint Himmel während eines sehr lebendigen Sonnenuntergang, eine warme, dunkelgelbe orange Farbe, die irgendwo zwischen gelb und schwarz auf der Werteskala sitzt. Eine der häufigsten Farben, die mit diesem Übergang verwendet werden, wird rohe Sienna genannt, eine Art rostige, erdige Farbe. Aber es gibt eine Vielzahl von anderen erdigen, dunklen Gelbtönen, die auch verwendet werden können. Wenn wir anfangen, alle gelb in ohne warme, DACA-rostige Farbe zu verschmelzen und dann beginnen, diese Farbe in unser Schwarz zu verschmelzen, was wir feststellen werden, ist die Wärme und Stärke von al Yellow wird viel mehr erhalten. Wir können sehen, wie stark der Unterschied er an unseren Beispielen ist. Eines unserer Gelbe fühlt sich viel wärmer an als das andere, und es fühlt sich auch an wie ein bisschen natürlicher Übergang für Gelb. Wenn Sie also Probleme mit dem Übergang von Gelb in Dunkel von Werten haben und nicht ganz herausfinden können , warum es immer eine Art gräuliche grüne Farbe und in einem warmen Dunkelgelb in die Mischung aussieht , um den Warp-Kaiser entlang seines Übergangs in die schatten 5. Farbe und Wert: Wir haben in dieser Lektion viel darüber gesprochen, die größte Farbpalette für uns selbst zu bekommen. Aber nichts davon wird wichtig sein, wenn wir nicht sicherstellen, dass unsere Sache in Bezug auf unsere Werte funktioniert , wie wir erwähnt und Wert hören wird der wichtigste Aspekt unseres Stückes sein, weil es der Bereich der Farbtheorie ist , die Form, Tiefe, Dimensionalität, Dimensionalität, Atmosphäre und sogar Stimmung schaffen wird. Es ist der Rahmen für unsere Komposition, ohne dass wir eine Schüssel mit Obst oder epischen Landschaft malen , das Skelett der Komposition, wenn Sie so wollen. Alle Autos auf der Welt werden uns nicht helfen, wenn sie nicht mit unseren Werten zusammenarbeiten . Wenn wir also betrachten, dass der Wert die Konstruktion des Frameworks 12 ist, dann muss Hugh wirklich als das Mauerwerk betrachtet werden, das die nächste Schicht oben ist. Wenn wir anfangen, diese Grundlagen und überladenen Bilder mit Farben zu ignorieren, die unseren zugrunde liegenden Werten widersprechen , dann laufen wir wirklich Gefahr, all diese ursprüngliche Form und Dimension und sogar Stimmung zu verlieren. Wir sind viel besser dran, unseren Farbton in diesem Fall zu opfern und mehr gedämpfte aussehende Bilder zu machen , die diesen Anfangswerten entsprechen, als mit den Farben über Bord zu gehen. Schauen wir uns einige Beispiele an, okay, also hören Sie auf Wert. Wir sprachen darüber, wie wichtig es ist, die Beziehung zwischen Licht und Schatten zu etablieren, wie wir Licht- und Schattenformen schaffen und wie Kontrast dazu beiträgt, Stimmung zu etablieren. Lassen Sie uns also anfangen, ohne Farbton darauf zu erweitern und mit einer einfachen Kugelskizze in Schwarzweiß zu beginnen . Für diese Skizze haben wir einen ziemlich dunklen Hintergrund, eine schöne Dia-Oberfläche, und der Ball selbst sitzt irgendwie im mittleren grauen Bereich. Nun, wenn wir diese Partie und Schatten Bedingungen in Farbe entsprechen wollen, müssen wir sicherstellen, dass die Werte der Farben, die wir wählen Website konsistent ohne Schwarz-Weiß-Skizze hier. Wenn wir einen Blick darauf haben, Farbbeispiele hier, die auf der linken Seite hat Farbwerte, die sehr konsistent ohne schwarz-weiß Skitch. Der andere hat Farbwerte, die sehr inkonsistent mit dieser Skizze sind. die beiden Bilder vergleichen, können wir irgendwie sagen, dass eines von ihnen sich einfach nicht ganz richtig anfühlt. Die Stimmung hat sich nicht nur von dieser ersten Schwarz-Weiß-Skizze dramatisch verändert, sondern es fühlt sich an, als hätten wir auch in der Komposition viel Dimensionalität verloren. Wenn wir die Farbe aus beiden Bildern nehmen, können wir sagen, dass wir mit dieser hier ziemlich nah an unserer ursprünglichen Schwarz-Weiß-Skizze geblieben sind . Bevor wir also anfangen, Farben abzulegen, müssen wir besonders darauf achten, wo sie in Bezug auf die Werteskala positioniert sind und dann die entsprechenden Anpassungen mit Schwarzweiß vornehmen, um entweder zu erhöhen oder diese Position zu verringern. Deshalb ist es immer eine gute Idee, zuerst ein wenig Schwarz-Weiß-Skizze zu machen, um das allgemeine Aussehen eines Stückes zu etablieren, weil es uns einen Bezugspunkt gibt, von dem wir arbeiten können . Wenn wir nur kopfüber in die Farbe tauchen, laufen wir wirklich Gefahr, mehr Arbeit für uns selbst zu machen. Jetzt fragen Sie sich vielleicht, wie genau gehen wir über die Feststellung, wo alle ihre Farbton in Bezug auf den Wert Schädel sitzen ? Nun, eine Menge wird zur Beobachtung und natürlich zum Übenkommen natürlich zum Üben . Wenn wir auf Farbe schauen, wird Art von Gruppe aus Hughes in Wertgruppen schwächen. Al, gelb, orange und warme Grüns befinden sich am helleren Ende der Werteskala. Out Blues und Gewalt sind auf der dunkelsten Seite und heraus laufen mehr reine Grün- und Rottöne irgendwo in der Mitte. Dies wird natürlich nicht 100% der Zeit wahr sein, aber in der Regel ist dies ein ziemlich guter Ort, um zu beginnen. Wenn wir digital arbeiten, haben wir eine einfachere Option für uns, ausgeschaltet zu sein. Um zu sehen, wo unsere Werte steigen oder wir tun müssen, ist, eine neue Ebene in unserer Malsoftware zu erstellen , fühlen Sie das Licht mit Schwarz und dann einfach den Mischmodus auf diese Lage einstellen. Es ist eine Farbe, die eine einfache Möglichkeit ist, uns in diesem Fall zu helfen, den Wert ihrer Farben zu beurteilen. Wenn wir praktisch so arbeiten, haben wir diese Option nicht wirklich. Eine Sache, die wir tun können, ist ein Foto von ihrem farbigen Bild mit Ihrem Smartphone und gesättigt Bild mit dem eingebauten Editor. Aber das wird nicht immer eine super bequeme Sache für uns sein. Der andere Weg ist, dass wir einfach versuchen können, unser I zu trainieren, wenn wir zwei Farben eines ähnlichen Wertes nebeneinander und blau malen oder ihre Augen schielen. Wir fangen an, eine Illusion zu sehen, wo es aussieht, als ob beide Farben beginnen sich ineinander zu verschmelzen . Wenn diese Illusion nicht passiert, wenn eine Farbe aussieht, als ob sie über der anderen sitzt, dann bedeutet das, dass die Werte nicht ganz auf der gleichen Ebene sind, in diesem Fall wird es dann tun, ihre Werte anzupassen, um ein B zu essen, Lotto oder DACA, um diese Illusion geschehen zu lassen. Also ein paar Übungstipps gibt es, um uns zu helfen, den Wert ihrer Hughes herauszufinden. 6. Reflektierte Farbe: Wenn Sie die beginnen eine Figur Zeichnung Siris von Videos abgedeckt haben, werden Sie wissen, dass Lektion 10 davon. Siri konzentriert sich ausschließlich auf Licht und Schatten. Wenn Sie dieses Video noch nicht gesehen haben und ein besseres Verständnis davon erhalten möchten, was passiert, wenn Licht auf die Oberfläche eines Objekts trifft, , empfehlen Sie dringend,dieses Video zusammen mit der Lektion über Farbtheorie zu betrachten. Siri ist, wo wir Wert abgedeckt haben, aber nur um eine kleine Zusammenfassung dafür zu machen. Hören Sie, wir haben im Wesentlichen in dieser Klasse gesagt, dass, wenn Licht auf den Dienst trifft, oft Objekt. Es schafft einen Wertebereich in der Form, bewegt uns vom hellsten Punkt, an dem das Licht es trifft, bis hin zu den Mitteltönen, wo weniger Licht auf die Oberfläche trifft und dann schließlich in die Untiefen. Dieser Übergang kann als eine Reihe von Ecken betrachtet werden, sich allmählich von den großen Werten zu den Dock-Werten verschieben. Diese Ecken können entweder sehr scharf auf einer Oberfläche sein, die ziemlich kastig ist, oder sehr subtil auf einem Objekt sein , das weit abgerundet ist. Letzteres nennen wir eine Abstufung einen glatteren Übergang vom Licht zum Ausschließen, wenn Licht auf ein Objekt trifft. Dieses Objekt wird aufhören, dieses Licht zurück zu reflektieren. Alles, was Licht selbst empfängt, wird zu einer Quelle des Lebens. Der Ball letzte Skizze. Es empfängt Licht, aber es reflektiert auch, dass das Licht von seiner Oberfläche zurückkehrt. Und das wird für alles andere in der Umwelt wahr sein. Also der Tisch, auf dem dieser Ball sitzt, wird nicht nur von dem gleichen Licht getroffen werden, es geht Zeh auch reflektieren das Licht zurück, das wiederum die Werte und die Farbe unseres Ziels beeinflussen wird . Das reflektierte Licht beleuchtet die Schatten nicht. Im Moment sehen wir Dinge in Schwarz und Weiß. Aber was passiert, wenn wir anfangen, Farbe gut hinzuzufügen? Die Ursache für unsere Objekte werden beginnen, von der Ursache für alles andere in seiner Umgebung betroffen zu sein. Hier haben wir unseren Red Bull , der hinter ihrem gelben Ball sitzt. Was passiert, wenn das Licht auf beide Objekte trifft, ist, dass unser Red Bull wird seine Farbe zurück in den Schatten der gelben Kugel reflektieren, die geritten Gelb wird mischen, um ein Raid orange reflektiertes Licht zu schaffen, das wird die flache Seite ihre gelbe Kugel. Wenn wir es in einen blauen Stier ändern, beginnt die Farbe grün zu verschieben. Die Farbe unseres reflektierten Lichts wird sich also mit der Farbe des Objekts mischen. Es schlägt jetzt. Wie viel reflektiertes Licht von einem Objekt zum anderen zurückspringt, hängt genau davon ab , wie nah sie beieinander sind. Wenn wir Red Bull weiter wegschieben, wird weniger von seinem Licht auf unseren gelben Stier zurückreflektieren. Nicht nur wird die Lichtquelle schwächer, sondern auch die Stärke ihrer Sättigung. Und wenn wir die Dinge näher zusammenschieben, wird das Gegenteil passieren. Dies liegt daran, dass wir die rote Kugel entweder näher oder weiter weg von der ursprünglichen Lichtquelle bewegen . Je weiter es von dieser Lichtquelle entfernt ist, desto weniger Stärke wird reflektiertes Licht haben. Dinge beginnen ein wenig komplizierter zu werden, wenn sie mit mehreren Lichtquellen umgehen, sowie im Außenbereich arbeiten. Aber das ist der allgemeine Ausgangspunkt für reflektiertes Licht in Farbe 7. Farbpalette Übersicht: okay, Bevor wir mit ihrer Demonstration beginnen, lassen Sie uns einfach ein wenig von einem Lauf nach unten die Farben werden mit. Wie Sie in der Palette hier sehen können, haben wir uns zwei Sätze von Primärfarben, eine es führt zu den Wärmen und eine, die sich zu Kühlen neigt. Wir haben auch schwarze und weiße Hitze, um entweder ihre Werte für unsere Hughes zu erhöhen oder zu verringern . Wenn Sie digital arbeiten, werde ich jetzt die Hex-Codes auf dem Bildschirm für jede dieser Farben, und ich werde sie auch mit den Kursnotizen hinzufügen. Jetzt. Wenn Sie mit Regelfarben arbeiten, besorgen Sie sich einfach eine ziemlich billige Reihe von Acryl. Die meisten Anfänger setzt in der Regel gesunden Menschenverstand von 10 oder 12 und wird in der Regel diese Palette von Farben abdecken . Wenn Sie ein wenig spezifischer und wählen Sie Ihre eigenen Farben wollen, werde ich auf dem Bildschirm jetzt werfen, grob würde die Äquivalente zu diesen digitalen Anrufen, die ich in unseren Gelben gewählt habe. Wir haben ein Zitronengelb in einem Cad, ich und Gelb. Wir könnten auch Academy und Gelb und ein wenig Weiß miteinander vermischt verwenden, um kühleres Gelb herauszubekommen . Wir haben eine Cadmium-Orange, die warm oder rot ist, und Elizabeth und Purpurrot. Oder wir könnten auch ein permanentes Magenta verwenden, das etwas dunkel ist. Und wir haben auch ultramarineblau und cerulean blau. Ich habe auch die Option für ein Kobaltblau anstelle von Cerulean. Aber wie Cerulean Blue lehnt sich ein wenig mehr in Richtung der Grüns, so wird das wahrscheinlich die bessere Option sein. Wir haben auch nur schwarz-weiß als auch. Also haben wir eine Skizze mit guten Farben. Bereit? Wir haben unsere Werte. Studieren Sie in der Ecke. Fangen wir mit der Planung an. 8. Farbformen: Okay, fangen wir an. Wir haben hier ein Zitronenbild, das wir erstellen werden, und wir werden mit unseren hellen und dunklen Werten beginnen, wie wir es in einer vorherigen Lektion mit Wert haben. Aber jetzt müssen wir anfangen zu überlegen, was die Farben dieser Werte, die tatsächlich nur ein wenig davon verwendet werden, dass rein, warm gelb und klar, das ist nicht ganz richtig für diesen besonderen Wert. Also eine der vielen in diesem up, ein bisschen von dieser begrenzten Farbe, und wir werden uns das nur so weit ansehen. Ja, das ist im Moment wahrscheinlich viel zu gesättigt. Also werden wir diesen Kampf auch mit ihrer Sättigung haben. Zell Werte jetzt. Wir haben in dieser Lektion nicht viel über Sättigung gesprochen, die zu viel Puppen brauchen. Es stumpft die Lebendigkeit ihres Gelbes, weil wir im wirklichen Leben nicht wirklich viele hochgesättigte Dinge haben . Das echte Leben ist wirklich eine Art von einer Reihe von verschiedenen Ebenen der grauen Look, ein paar Spritzer wie, super lebendige Farben hier und da. Es würde sicherlich helfen, wenn wir das richtige Auto wählen, dass wir eine Reihe von DIY-Situationen haben . Wirklich, es gibt wirklich nichts in der Natur, das 100% übersättigt ist. Also habe ich ein wenig von diesem Boom Red Call hinzugefügt, um zu helfen, die Orangen herauszubringen, weil wir ein wenig von einem orangefarbenen Farbton auf das allgemeine Gefühl dieses gelben. Und ich bin ziemlich glücklich damit, wie es aussieht. Also benutze das einfach für den Moment. Jetzt brauchen wir nur wirklich eine Grundfarbe für den Anfang. Wir können immer später wieder kommen und beginnen, Dinge zu optimieren, während wir am meisten beginnen die verschiedenen Wertänderungen hinzuzufügen. Wir müssen anfangen, Farbtöne zu verschieben, Also das ist die Menge Seite von L Zitrone Art von getan. Jetzt habe ich gerade gemerkt, dass ich vergessen habe, dunklere orange Farbe hier mit dem Rest Ihrer Säulenmischung zu setzen . Also werden wir nur einen vermischen. Nun, das ist wahrscheinlich nicht das Richtige zu tun, um Ihr eigenes dunkles Orange zu kreieren, aber wenn Sie nicht wirklich eine Art Erdfarbe in Ihrem Gaumen zur Verfügung haben. Wenn Sie zum Beispiel mit Farben arbeiten, zum Beispiel mit Farben arbeiten, und ich habe nur drei Vorwahlen, können Sie Ihre eigene erdige braune Wundbraune Farbe machen. Dies ist ein bisschen zu wie der Monat Der Wert sehen muss viel mehr abgedunkelt werden, aber wir können Orion tatsächlich mit ein wenig Orange mischen. Es ist ein wenig warm lesen ein wenig gelb, ein wenig schwarz. Das wird uns sicherlich diese Art von erdigen, warmen braunen Farbe bringen, die wir brauchen, um bei diesem Übergang für El Limon zu helfen. Wie wir in der Vorlesung gesagt haben, wird Yellow ein wenig problematisch, wenn wir seine Wärme behalten müssen und auch seine Werte auf die schattige Seite verschieben müssen. Das wird also sicherlich dazu beitragen, diese Wärme viel mehr zu erhalten. Wir brauchen dieses kühle Gelb. Dann, natürlich, wir gehen einfach irgendwie mit den Schwarzen in diesem Fall sieht OK so weit, wahrscheinlich ein bisschen dunkler zu sein, aber wieder, wir können irgendwie wieder ein wenig später, hat es repariert. Jetzt werden wir einen kühleren Schatten bekommen, der so nah wie wir in Richtung der blauen Oberfläche kommen , und das liegt daran, dass der Blues sich offensichtlich mit diesem Frauenbereich vermischen und eine neutrale Farbe erzeugen wird. Wir werden auch ein bisschen mehr Sättigung passieren. Je näher der Boden der Zitrone zu diesem blauen Service kommt, sieht man tatsächlich ein wenig von einer blauen Reflexion, die im Referenzbild auftaucht fast ein degesättigtes Violett in Farbe erzeugt. Das ist also das reflektierte Licht. Das passiert, weil die beiden Objekte wirklich nahe beieinander sind, die Zitrone und die Oberfläche des Tisches. Das reflektierte Licht wird viel gesättigter sein, als wenn sie weiter auseinander für zwei wären . Heben Sie diese Zitrone hoch, lassen Sie sie irgendwie über die Oberseite des Tisches schweben. Tag würde immer noch ein wenig von dieser blauen Sättigung bekommen, aber es wird nicht annähernd so viel sein. Es wird Mawr in eine sehr gedämpfte lila braune Farbe mischen. Wenn wir also anfangen, von Wert zu Farbe zu regredieren, wenn wir anfangen, diese beiden jonglieren zu müssen, müssen wir wirklich darüber nachdenken, was sonst noch in der Umgebung ist. Woher kommt die Lichtquelle und was unserem Objekt nahe kommt. In diesem Fall haben wir den roten Hintergrund, der wirklich nahe dran ist, der leuchtend ist. Der obere Teil dieser Show ist, so dass wir viel mehr rot werden. Es wird viel rötlicher in dem oberen Teil des Schattens sein, verglichen mit dem, wo der Boden ist, wo er all das Blau fängt. Also müssen wir aufhören, Zutaten jetzt ein wenig zu mischen. Es ist ein wenig wie Kochen in einem weißen ist natürliche Formel für jede dieser Farben. Eine Menge davon wird nur sein Was, wenn es subjektiv sein wird, weil wir Farbe auch etwas anders sehen , also kann ich Ihnen keine genaue Messung geben, denn Sie wissen, was diese zitronengelbe Seite ist , was dieser Schatten sah. Es ist, was die Farbe genau wie Kochen ist. Wir sind einfach irgendwie zu Saison, da wir kleine Prise Salz hier und da gehen, sozusagen. Oder ich denke, die Form für die Zitrone ist unten im Schatten und hellen Formen. Gehen wir jetzt zu den Hintergründen. Ich mische hier meine beiden Rote, weil das wird mir das reinste Rot geben, das möglich warmish rot, ist,warmish rot, das sich auf die Orangen und unsere kühle das Rot lehnt, das sich gegen die Gewalt lehnt. Und indem wir die beiden miteinander vermischen, werden wir so nah wie möglich an das werden wir so nah wie möglich an das puristische Rot herankommen. Dies ist also ein ziemlich gutes Beispiel dafür, wie eine erweiterte Palette von Farben für uns selbst uns mehr Möglichkeiten gibt. Ein sehr lebendiger roter Hintergrund. Es ist tatsächlich de sättigend, kühlt sich ein wenig ab, während es sich dem Los nähert. Und wir werden das mit finden, Nun, sie sind Objekte. Welcher Teil des Objekts, die Oberfläche, die Oberfläche, was auch immer es ist, wir arbeiten daran, dass er das meiste Licht einfängt, es wird tatsächlich Hughes viel mehr aussättigen. Die Form der Zitrone wendet sich mehr von dieser Lichtquelle ab. Wir bekommen tatsächlich viel mehr Sättigung in ihrer Farbe. In der Tat wird es noch gesättigter, kurz bevor es beginnt. Verschmelzung in den Court Schatten, den Sie tatsächlich hier in unserer Zitronenfarbe sehen können fühlt sich viel rötlicher, fast rosa an, noch kurz bevor es in diesen Court Schatten Kernschatten verschmilzt, ist, dass Trennlinie zwischen Das Licht und die Ente sahen, dass es der dunkelste Bereich ist. Apropos Schatten, müssen diese Kosten Schatten jetzt setzen, die wird der dunkelste Bereich sein, die eindeutig der dunkelste Bereich des gesamten Bildes ist. Und wir werden die Bereitschaft dieses Hintergrunds bekommen, der mit diesem Wert durchscheinen muss . Wir wollen nicht nur flaches Schwarz mit ihren Schatten setzen, weil es am Ende sehr leblos aussieht , weil es eine sehr tote Farbe gibt es nicht wirklich in der Natur. Gehen Sie jetzt auf die blaue Oberfläche, weil es sehr warme Lichtquelle bekam. Es passiert hier. Es wird L Blue Tischdecke zu verschieben, um viel mehr violett E in seiner Farbe, so müssen Sie die entsprechenden Anpassungen machen er, um sicherzustellen, dass es funktioniert zusammen mit dem Rest eines Bildes. Die rote, die gelbe Eine ziemlich unkompliziert, wenn es darum geht, zusammen zu arbeiten, weil sie Gemeinsamkeiten haben . Aber ein Blau hat nichts mit der Wärme dieser beiden Farben gemein. Also müssen wir sicherstellen, dass wir die Temperatur erhöhen, um ein bisschen violett Ezu sein E und ich denke, wir werden das hier nur für den Moment benutzen. Ich denke, das ist gut genug. Sie können genau mit diesen kleinen Mustern genau den Unterschied sehen, dass ein bisschen Wärme beginnt zu machen. Plötzlich fühlt sich diese Oberfläche, auf der L Lemonis jetzt sitzt, an, als würde sie mit dem Rest des Bildes etwas besser funktionieren . Hätten wir nur diesen Strikblue benutzt, sie diese dunkelblaue Herkunft , den mehr gesellschaftlichen blauen Kragen, würde es einfach nicht mit dem ganzen Bild funktionieren. Es würde auffallen. Fühle dich von diesem kleinen Stück Violett, das darin eingemischt ist. Plötzlich haben wir etwas, das viel besser zu funktionieren scheint. Der Rest des Bildes, das wirklich der Schlüssel bei der Arbeit mit Farbe sein wird, ist sicherzustellen , dass alle Entscheidungen, die wir treffen, zusammen als eine Einheit arbeiten, die nicht eine Farbe von selbst herausragen. Sieht so aus, als gehöre es nicht dorthin. Wenn wir also mit sehr hellen Primärwerten wie diesem arbeiten, müssen wir noch berücksichtigen, was die Lichtquellentemperatur ist. In diesem Fall ist es Krieg. Wir müssen sicherstellen, dass die Entscheidungen, die wir uns an die Wärme von dieser Lichtquelle halten , und so unsere Farben werden Teoh entsprechend angepasst werden. Wenn es eine kühle Lichtquelle ist, als unsere Zitrone offensichtlich anfangen wird, sich leicht auf das Grün zu verschieben , wird der rote Hintergrund beginnen, sich auf die Magenta zu verschieben, und jetzt wird die blaue Oberfläche beginnen, sich mehr zu diesem kühlen Blau zu verschieben, dass scion e Farbe. Es gibt ein bisschen Debatte. Es geht eigentlich weiter, ob es so etwas wie ein kühles, warmes Blau gibt oder nicht. Die Wahrheit ist, es gibt keine echte. Es gibt keine echte Temperatur, wenn es um das Farbrad geht. Es ist alles nur eine theoretische Sache. Wir reduzieren es nur auf Temperatur, um die Dinge ein wenig bequemer für uns zu machen . Wir verbinden die Rottöne in den Gelbtönen mit Feuer und heißen Dingen für den Blues und die kühleren Grüns. Wir assoziieren sozusagen tiefblaues Meer, Eis und Winter und solche Dinge, richtig? Also haben wir unsere Laster Farben, die ziemlich nah an den Werten haften. Wir haben Schwarz-Weiß-Bild. Also lassen Sie uns jetzt gehen, um die Lose aus dem Element zu rendern 9. Licht Side: Okay, lassen Sie uns einfach die Dinge bewerten, bevor wir vorwärts drücken. Jetzt haben wir Grundfarben, Formen, Formen, und ich kann schon sagen, dass eine Menge von dieser Zitrone deutlich höher im Wert ist , als sie mit dem ursprünglichen Referenzbild verglichen werden sollte. Also werden wir aufhören müssen, diesen Wert bringen und auch anfangen, diesen zu verschieben, Sie ein wenig als gut. Weil er nicht nur zu hoch auf der Werteskala sitzt, sondern auch den Roten viel näher gebracht werden muss. Also habe ich ein bisschen Arbeit auf dieser hellen Seite zu erledigen, also werden wir es nicht immer beim ersten Mal richtig machen. Was wir tun müssen, ist, dass wir uns eine Reihe von Fragen stellen müssen, wenn wir anfangen, Pint auf Leinwand zu legen, wir müssen im Wesentlichen einen Siris von Chiklis Fragen haben, die durch den Kopf gehen. Wir müssen uns unser Beispiel hier über Zitrone und in Bezug auf Hugh ansehen. Zumindest, was wir uns sagen müssen, ist okay, was genau passiert mit diesem Zitronenbild? Zuerst müssen wir herausfinden, woher die Sperrrichtung kommt. Wir müssen herausfinden, wo alle Licht- und Schattenformen sind, was wir mit Wert bedeckt haben. Und das nächste, was wir wirklich tun müssen, ist uns zu fragen, Nun, was ist die Gesamtfarbe, die hier mit dieser Zitrone passiert? Und offensichtlich ist es in diesem Fall eine gelbe Farbe. Aber wir müssen uns fragen, Nun, Nun, ist diese gelbe Farbe ein hellgelb? Oder ist es ein dunkelgelbes Overall? Unddanach müssen wir uns gut fragen, danach müssen wir uns gut fragen, in welche Richtung entlang der riesigen Skala um das Farbrad herum. Ist das Gelb anfängt sich zu verlagern? wir an, sich in Richtung der kühlen gelben Grüns zu bewegen, oder fangen wir an, sich in Richtung der wärmeren gelben Orangen zu bewegen? Verschiebt sich diese Temperatur auf die wärmere Seite des Spektrums oder verschiebt sie sich in Richtung der kühleren Seite des Spektrums? Wenn wir also anfangen, Farbe über unsere Werte hinzuzufügen, beginnt dies, wo die Dinge ein wenig komplizierter werden. Wenn wir also diese Checkliste in ihrem Kopf durchlaufen lassen, während wir Dinge auf unserer Palette mischen während wir unsere Farben auf die Oberfläche der Leinwand setzen, wird dazu beitragen, den Prozess für uns ein wenig zu vereinfachen . Es hat keinen Sinn in Zuckerbeschichtung jeder dieser Farbtheorie ist, ohne Zweifel der schwierigste Bereich in allen unseren. Wir versuchen, drei verschiedene Skalen zu jonglieren, versuchen, Form beizubehalten oder versuchen, die Temperatur zusammenzuarbeiten. Wir versuchen sicherzustellen, dass unsere Farben als Team zusammenarbeiten, an das wir keine Dinge haben, die übermäßig gesättigt sind, also gibt es eine Menge, über die wir nachdenken müssen. Also arbeite ich an diesem schattigeren Bereich auf der Parzelle, und wir müssen sicherstellen, dass, wenn wir in diesem Bereich kämpfen, es nicht so dunkel ist wie der Schatten auf der Schattenseite der Dinge. Wir müssen sicherstellen, dass alle Übergänge, die wir hier in unseren Werten haben, auf einer großen Seite nicht mit dem Übergang von Werten in Konflikt stehen, der auf der dunkelsten Seite geschieht . Wir müssen behaupten, dass wir immer eine helle Seite in der dunklen Seite haben. Wenn die Werte auf unserer Schattenseite sehr ähnlich sind, was auf der hellen Seite passiert, dann werden wir beginnen, alle Form plötzlich zu verlieren, dass Rauschen abgerundete Zitrone beginnt viel flacher aussehen. Also, selbst wenn wir aufhören, Farben nach unten zu setzen, wir haben Teoh sicherstellen, dass sie mit diesen Werten arbeiten. Das müssen wir also anfangen zu jonglieren. Aber wir haben die zusätzlichen Herausforderungen. Nun, wenn wir anfangen, mit Farbe zu arbeiten, ist, dass wir eine andere Ebene des Übergangs zu den Schatten haben . Wenn wir dann nur mit Schwarz und Weiß arbeiten, weil Gelb im Verhältnis zur Werteskala im Vergleich zu Raedle Blau deutlich hoch beginnt , bedeutet das, dass seine Reise zu den Schwarzen in die Schatten viel lang sein wird, verglichen mit die anderen beiden Vorwahlen. Also hast du diese zusätzlichen Herausforderungen gut, und wenn wir anfangen, all diese Skiles und all diese Messungen und all das zu betrachten und das Mischen, das wir tun müssen, beginnt sehr offensichtlich. White-Kragen-Theorie endet ein sehr schwieriges Thema. Das ist auch der Grund, warum wir es Schritt für Schritt zerlegen müssen. Es hat keinen Sinn, all diese Informationen auf Sie alle auf einmal zu werfen, weil es einfach viel zu überwältigend wird, also bekommen meine Highlights jetzt und wir wollen nicht reines Weiß für unsere Highlights verwenden. etwas, das, Es istetwas, das, lassen Sie uns sehr bewusst sein, ist eine Tendenz, für Menschen, die gerade erst anfangen, nur Kopf zuerst zu tauchen und rein, was für unsere Herzen zu verwenden. Wir wollen immer ein wenig Farbe mit diesen Highlights gemischt haben. Es wird also sehr verlockend sein, nur in ein wenig reinem Weiß in der Nähe zu deb, aber immer ein bisschen von dem Farbton, der mit In mit diesem Highlight gearbeitet hat, wird es dasselbe mit Schattenbereichen sein. Was wir nicht wollen, ein flaches Schwarz, Wie wir in Los über die Zugabe von Schwarz gesagt haben, beginnt wirklich zu tot und Dinge, wenn wir es nicht mit etwas anderem mischen, wir haben kein Schwarz in der Natur. Und so ist es wirklich wichtig, ein wenig Färbung ohne Schwarze zu mischen, nur um es ein bisschen mehr Leben zu geben . Also habe ich jetzt noch viel mehr Form vor sich. Entwickeln Sie dies haben Farmall Siedler Übergänge von einem subtilen Wert Veränderungen und subtile unsere Schiffe und Hewas gut, wir gehen zurück zum Anfang unseres Videos, können wir wirklich sehen, wie viel Dinge sich geändert haben. Plötzlich hat sich diese sehr flache Oberfläche, die sich deutlich zum falschen Ende des Farbspektrums bewegte , nun viel dreidimensionaler anfühlt und sich wie etwas anfühlt, das wir fast aufnehmen können. Das ist genau das, wonach wir suchen. Hier kommt die Bedeutung des Wertes ins Spiel. Wir können viel opfern mit ihren Hughes und auch ohne Sättigung, weil sie nicht annähernd so wichtig sind, wie der Wert ist, weil es letztendlich sein wird . Die Sache, die die Form aller Formen definiert, wird Tiefe und Dimensionalität schaffen . Wir sollten hier alle Schleierwerte ignorieren, diese Licht- und Schattenseite ignorieren und sie einfach voller gesättigter Farben pumpen. Dann werden wir nicht wirklich das Gefühl bekommen, dass das, was wir schaffen, eine Zitrone ist oder zumindest , etwas, das Form hat. Ich habe nicht ganz die Sättigung richtig mit diesem Bild. Es ist viel lebendiger und intensiver als was Referenz, in dem hat. Aber solange ich diese Werte dort unten behalte, es nicht wirklich zu sehr erfüllt. Wenn das Endergebnis etwas ist, das Form behält, aber ein wenig Glaubwürdigkeit verliert weil die Sättigungsstufen sind ziemlich schreibt, na ja, die riesigen Entscheidungen genau rechts dann wird das der Ben sein. Ein Fehler für Mike. Wir könnten diese ganze Zitrone in ihrer Farbe rötlicher verlagern, fast magenta, wie sogar, wie sogar, und wir verlieren vielleicht das Gefühl, dass das, was wir betrachten, eine echte Zitrone ist. Solange wir diese Form darunter haben, wird es immer noch wie ein Objekt irgendeiner Art aussehen, das wie eine Art Frucht aussehen wird . Aber es gibt nur so weit, dass Wert Dinge nehmen kann. Wenn wir eine sehr spezifische Entscheidung darüber treffen müssen, was das Objekt ist , dann werden die großen Entscheidungen natürlich viel wichtiger sein. Also, wenn wir das spezifisch als Zitrone definieren müssen, müssen wir ein paar Entscheidungen treffen, die sich darauf beziehen. Aber zur gleichen Zeit werden sie auch mit diesen Werten arbeiten müssen, also gehen, um zu kommen, was genau es ist, zu erreichen, zu schwächen, schwächen, Gesichter zu schaffen und menschliche Figuren zu schaffen, die wild verschiedene Haut Küste, was wir Realität haben. Wir machen eine Art Alien-Kreatur, die entworfen wurde. Vielleicht haben wir diese starken Werte an Ort und Stelle, die helfen, die Formen dieses Brunnens zu definieren, dieser Faysal diese Figur. Dann können wir irgendwie wild mit der Spitze der Haut Anrufe, die Mike schwächen, lebendige Grüns und Blues, Rosa, Was auch immer es ist, wenn wir ein Haus bauen, das erste, was wir sagen wollen, ist die Holzrahmen, um ein Gefühl davon zu bekommen, was die Gesamtstruktur sein wird. Das ist irgendwie der Wert für uns. Das sind die Fundamente. Wir tauchen nicht nur kopfüber in das Verlegen von Ziegeln für den Hausbau ein. Wir müssen diesen Rahmen in erster Linie zum Laufen bringen. Ansonsten wird das Haus nie richtig gebaut werden. Und so wirklich, er war die erste Schicht von Ziegeln, die wir jetzt machen. Wir haben ein Holzgerüst mit unserer Beziehung zwischen Licht und Schatten. Jetzt kann ich anfangen, darüber nachzudenken, diese Ziegel-Szene zu spielen. Also haben wir Dinge entwickelt, die genug für eine helle Seite sind. Für den Augenblick. Ich denke, wir haben Werte und unsere Hughes arbeiten genug zusammen, um damit zu beginnen, dieses Gefühl von Tiefe und Dimensionalität zu schaffen . Also denke ich, wir werden dieses Jahr für den Moment pausieren und dann zu unserer Schattenseite weitergehen. 10. Dunkle Side: In Ordnung, gehen wir zur Schattenseite. Das erste, was wir tun müssen, ist tatsächlich diese Werte ein wenig zu korrigieren, denn jetzt, wo wir die Werte auf der helleren Seite korrigiert haben, können wir deutlich sehen, dass die Show irgendwie aus ist. Lemon ist eindeutig aus, also werde ich in diese neutralen braunen Farben setzen. er, Aucher, also fangen Sie an, es in seinem Wert wieder nach unten zu verschieben, um zu helfen, eine Form zusammenzubringen. Wir können irgendwie sehen, wie viel wir unsere Form mit den Verschlusswerten jetzt verloren haben, weil, wie viel sie viel dunkler werden, als wir derzeit hier haben. Im Moment werden wir ein bisschen mehr Variation bekommen, wenn ihre Hughes in einer Schattenseite der Dinge passiert , und das ist, weil wir ziemlich viel reflektiertes Licht haben. Wir haben den roten Hintergrund , der oben rechts von unseren Schatten in der unteren linken Ecke ihrer Schatten reflektiert . Wir haben den aber den blauen Service dort , der einen Schwung reflektiert, also wird es nicht nur eine neutrale, bräunliche Farbe sein, die auf dieser Show-Seite der Dinge passiert. Wir werden darüber nachdenken müssen, wie diese viel Interaktion mit dieser Schattenseite widerspiegeln . In erster Linie, wollen nur diese Dhaka Bereich der Vermögenswerte zu bekommen. Ich bekomme diesen Wert verrotten, bevor wir uns Sorgen über die enormen Veränderungen in den Sättigungsniveaus machen, und wir werden dieses hohe Sättigungsniveau bekommen. Heil Grad der Sättigung, Ich sollte sagen, auf der zeigte eine Seite der Dinge, weil und Zitrone sitzt sehr nah an sowohl der Oberfläche aus dem Tisch als auch dieser Rückwand. Wir haben eine sehr intensive Menge an Sättigung, die oben links von ihrem Schatten passiert , weil die Rückseite rot war. Es schlägt auf eine Oberfläche, die eine Art orange, gelb in der Farbe ist , weil sie beide auf dem Farbrad in Bezug zueinander positioniert . Sie haben eine Menge Gemeinsamkeit, und so werden sie wirklich anfangen, zusammen zu arbeiten, um eine Menge Sättigung zu behalten. Dort setzte sich die blaue Oberfläche begrenzt auf sitzen. Sobald es beginnt, mit Schatten am nächsten zu interagieren, werden wir nicht so hell und wie gesättigtes reflektiertes Licht, das es trifft. Wir haben Orangengelbe und blaue Veilchen, die sich mit dem Charlo mischen. Wir fangen an, mehr gedämpfte Farben zu bekommen, so dass eine Reflexion nicht annähernd als sexuelle Schriftsteller sein wird. Was mit der Rückseite passiert, die Unterseite ihres Teiles beiseite, wird anfangen, sich zu etwas wie einem gedämpften Violett zu bewegen. Aber unser orangefarbener Übergangsteil dort und der Warmish-Kragen von der blauen Tischdecke und wir sind Sultan machen Segel zwei Farben. Hier. Sie werden anfangen, sich gegenseitig abzubrechen. Es ist, weil unsere Motor violett sind auf gegenüberliegenden Enden des Farbspektrums in, wenn wir anfangen zu mischen, Ursache, die auf gegenüberliegenden Seiten zueinander sind. Zusammen beginnen wir Teoh erhalten neutrale Farben, aber wegen der Nähe zum Tisch, diese Sättigung wird ein wenig lebendiger. Dann, wenn die Zitrone nicht direkt auf dieser Oberfläche saß, also bekommen wir hier eine regenneutralere Farbe, aber sie wird anfangen, sich auf die gewalttätige Seite der Dinge zu bewegen. Wir beginnen Komplimente zusammen zu mischen, Komplimente sind Anrufe am gegenüberliegenden Ende des Farbspektrums des Farbrades . Dann fangen wir an, seine wirklich reich zu werden. Neutrale Farben sind sehr warme Töne. Wir haben zwei Möglichkeiten, unsere Sättigung und unsere Farben zu reduzieren. Wir können es entweder durch Komplimente tun, Anrufe am gegenüberliegenden Ende des Farbspektrums zeichnen, oder wir könnten einfach Grasen verwenden. Das Mischen durch Komplimente reflektiert mehr das, was im wirklichen Leben passiert. Das bedeutet, dass wir eine Frau coole Option haben. Dann, wenn wir anfangen müssen, unsere Farben zu sättigen. Wie wir bereits in der Vorlesung gesagt haben, müssen Weiß und Schwarz als Kühlmittel betrachtet werden. Also fangen wir an, diese mit ihren Hughes zu mischen, um unsere Farben zu sättigen bedeutet, dass wir eine coole Option für unsere de sättigen haben. Es war eine warme Option. Wenn wir es durchmachen, war ich das Gegenteil. Wir werden mehr über Komplementärfarben in der Zukunft sowie analoge Farben sprechen. Schließe Lektion dazu ab. Diese Bildreferenz war eigentlich ziemlich extrem in Bezug auf seine Sättigung und wurde einfach getan, damit wir uns an die Idee unserer riesigen Skala gewöhnen können, die in Beziehung ohne Werteskala arbeiten , also geht es darum, Gemeinsamkeit zu finden und versuchen Sie es von Farben. Es geht darum, rauszukommen. Lesen Sie heraus, blies gelb auf ihre Genehmigungen, Zehe arbeiten zusammen. Primärien sitzen gleich weit voneinander auf Kohle wird. Wenn wir ein Dreieck über diese drei Farben zeichnen würden, würden Sie feststellen, dass es ganz gleich ist, dass die Farbtöne, die nichts gemeinsam haben. Wir können sie nicht erschaffen und auf der Flucht, als nie näher zueinander zu kommen. diesem Grund haben wir sie alle auf Leinwand, und wir machen nichts damit, dass sie ihre Werte ändern und den Farbton verschieben, aufhören, sich gegenseitig zu bekämpfen. Wir müssen also Wege finden, sie nahe beieinander zu bringen. Wir haben auch Sättigung, also haben wir ein paar Möglichkeiten, wie wir diesen Anrufen Harmonie bringen können, die absolut nichts gemeinsam haben . Das ist also ein ziemlich anständiger Ausgangspunkt für uns, denn der Schatten auf der hellen Seite fühlt sich definitiv an, als gäbe hier Form vor sich, und das wird natürlich das Wichtigste sein . Nun, da wir einige ziemlich grobe Fundamente für Ihre Zitrone haben, lassen Sie uns nicht in den Hintergrund gehen 11. Background: Alles klar, ich habe zwischendurch etwas aufgeräumt. Das Video ist nur, um über die Zitrone zu sprechen und sicherzustellen, dass die kleinen Weißen, aber nicht mehr durchscheinen, wissen Sie, auf dem Hintergrund zu arbeiten. Wir haben ein wenig einen Abstufungswert und eine Abstufung der Sättigung als auch passiert ohne Lesefeld im Hintergrund sowie die Tischoberfläche, auf der L. Lemonis sitzt, werden wir viel mehr von einem de gesättigten Licht bekommen Wert auf der linken Seite des roten Bereichs. Es beginnt allmählich nicht nur im Sättigungswert, sondern in Hewas zu verschieben. Nun, es ist ein bisschen kühl, ein bisschen mehr Qualität Spalte, als wir uns dem schattigen gesägten roten Panel nähern , weil Sie viel weniger Licht haben. Sie wird empfangen, also je mehr Lichtobjekte die Liste erhalten, die gesättigten Dinge beginnen zu werden, und je mehr sie sich von dieser Lichtquelle entfernt, desto gesättigter werden die Dinge. Diese Grenze wendet sich ab, je mehr die Form wendet sich von dieser Lichtquelle beginnt immer mehr das rosa Orange zu bekommen, wie es beginnt, sich seiner Schattenseite zu nähern. Und für dieses flache Flugzeug wird es viel subtiler mit diesem flachen Flugzeug sein. Aber wir haben diese allmähliche Verschiebung von der Art gedämpfter Rosa in die lebhafteren Reds und beginnen dann, von diesem Überfall leicht in den roten violetten Bereich zu übergehen. Also hat es gerade nach oben etwas von dieser kühleren Rate für uns verwendet. Dieser ehrenamtliche Hilfsstreik von unserem Gremium, weil er recht gut zu funktionieren scheint. Wenn wir das anpassen müssen, können wir es. Es hat einen dunklen Wert und es bewegt sich in die richtige Richtung auf einem Huse Kyle, wir müssen zurückkommen und reparieren, dass wir später können. Aber wir werden das nur für den Moment verwenden, damit wir anfangen zu sehen, wie dieser Übergang tatsächlich zu helfen beginnt. Jetzt, ohne Gesamtbild, war es sehr flach, die Rückseite und plötzlich funktioniert es viel besser mit ihren Gliedmaßen Welt. Wir entwickeln, dass sich viel dreidimensionaler auf fühlen, indem wir in diesen hellen und dunklen Bereichen zu dieser Backplane ganz plötzlich anfangen, viel besser mit dieser Zitrone zu arbeiten beginnen zu fühlen, wie wir tatsächliche Umgebung jetzt bekommen haben, als im Gegensatz zu einer Reihe von flachen Formen. Also begannen die Dinge zusammen zu kommen. Keine Notwendigkeit, nur dunkel in diesem unteren Teil, diese Rückwand immer so leicht ein bisschen schwarz in diesen Mix, ich denke, das wird beginnen, ein wenig besser aussehen. Ich muss diesem Übergang nur noch ein bisschen mehr helfen. Nein, ich habe es schon unzählige Male in den letzten beiden Lektionen gesagt, aber man kann irgendwie sehen, warum Wert am Ende der wichtigste Aspekt der Dinge ist. Wir können uns nicht auf unsere Hughes verlassen, um uns aus Ärger zu holen. Sie müssen sicherstellen, dass diese zugrunde liegenden Schattenformen und diese Abstufungen ebenfalls aufhellen. Abstufungen sind wirklich diejenigen, die dazu beitragen werden, viel Form und Tiefe zu bringen, und alles ist wie Stimmung und Atmosphäre, die eine Landschaftsmalerei machen. Abstufungen zu tun ist wirklich wird Tag geben ein starkes Gefühl von Tiefe und Perspektive, um die Dinge , so dass Farben wirklich kommen zusammen ein Kompliment. All das wollen wir nicht wirklich, dass sie überwältigen. Wir wollen uns nicht wirklich darauf verlassen müssen, dass sie auch aus dem Ärger kommen, also fangen Sie an, daran zu arbeiten. Kosten Verschluss von dieser Zitrone sieht sehr abgeflacht, leblos. Im Moment gibt es ein bisschen Abstufung, wo es auf die rote Platte trifft. Wir haben ein bisschen Razzia Reflexion, die von der Zitrone auf den Autowatten zurückkommt und diese Seite ein wenig beleuchtet. Also müssen wir anfangen, das in dieser Welt zu arbeiten. Beginnen Sie allmählich zu verschieben, dass nach unten , auch die dunklen Bereiche als gut. Also all diese kleinen Feinheiten, die subtilen Abstufungen, subtilen Richtungsänderungen und Veränderungen der Ebenen auf unseren Formen. Wenn wir langsam anfangen, all diese Teile aufzubauen, beginnen wir wirklich, ein Gefühl des Lebens mit einem Luftbild zu bekommen. Plötzlich haben diese flachen Spielfarben jetzt eine neue Bedeutung für sie, und wir können wirklich subtil mit alten. Das ist gut, so bekommen wir mehr Realismus für Bilder. Ricana endlich etwas zu tun, das er sehr rau in seiner Form und seinem Design ist. Ich werde nicht zwei oder drei ausgeben. Wir setzen uns einfach in eine grobe Form des Augenblicks ein, um eine allgemeine Vorstellung davon zu bekommen, wie wir mit menschlichem Wert zur gleichen Zeit und ein wenig Sättigung arbeiten . Wir können nicht wirklich über den Hoosegow reden, ohne jemals über die Sättigungsskala zu sprechen . Die Art von Links Werte ein wenig separater, weil es sich um die Beziehung zwischen Licht und Dunkel handelt , die auf ihrem eigenen Maßstab ist. Wenn wir einen Blick auf das Farbrad werfen, wie wir in der Vorlesung und in den letzten paar Lektionen gesehen haben, haben wir gesehen, dass die Werteskala ihre eigene Sache ist, von der wir sie aber von der menschlichen Sättigung trennen können . Das Hauptziel dieser ganzen Lektion ist es, die Idee zu erweitern, was der Huse Kyle ist, denn, wie wir in einem Vortrag sagten, war dies immer ein kleines Missverständnis darüber, was Vorwahlen tatsächlich tun können in Bezug auf Malerei und warum wir nie gehen, um das volle Spektrum der Farben Darlehen mit nur drei Optionen zu bekommen . Und dieser rote Hintergrund ist eigentlich ein ziemlich gutes Beispiel aus. Was ist eine gute Idee, zwei Sätze von Vorwahlen zu haben, ein Kühler sitzt in einem Wärmer, sagen wir, denn wenn wir nicht so viel kühlere Option für uns hätten, wo Red dann gibt es eine gute Chance, dass Sie einfach den wärmeren rot. Es würde viel mehr Geld in seiner Farbe aussehen. Wenn wir anfangen, nur Schwarz hinzuzufügen, würde diese Sättigung so viel beibehalten. Also, dass Cool up Lese-Option hat nicht nur mit dem Übergang von Werten geholfen, sondern wird dazu beigetragen, das Niveau der Sättigung zu behalten sowie gibt uns Nebel grau zu kontrollieren. Ich denke, ich habe so ziemlich alles getan, was ich kann, für diese Rückwand für den Moment, damit wir anfangen könnten, auf die Oberfläche des Tisches zu gehen. Jetzt müssen wir einige Anpassungen vornehmen. Natürlich muss man die Dinge auf der linken Seite ein wenig einsperren und sogar ein weniggesättigt wenig , und anfangen,unsere Werte ein wenig zu verschieben. Wenn wir uns dem rechten Teil des Tisches nähern , der viel weniger Licht einfängt, fühlt es sich an, als hätten wir eine größere Temperaturverschiebung. hier zu gehen fühlt sich viel wärmer auf dieser linken Seite im Vergleich zu dem, was auf der rechten Seite passiert, als es beginnt sich nähern. Das zeigt, dass dieser Übergang hier gelingt. Aber um sicherzustellen, dass wir diese Trennung auch beibehalten, wollen wir nicht auch die Schattenseite der Dinge . Treibstoff so warm ist das, was hier auf der linken Seite passiert. Also wieder, das sind die Rede von Fragen, die uns stellen müssen, brechen Sie die Dinge, Schritt für Schritt. Wie wir Farbe auf die Leinwand auftragen, fragen Sie uns, Nun, was passiert mit Licht und Schatten ist, dass mehrere Temperaturen warm oder kühl? Es gibt Farben, die sich auf die hellere Seite der dunkelsten Seite verschieben, und auch die Reinheit der Farbe ist, na ja, welche Ebene Sättigung Dinge, Aaron und nur auf Reinheit. Wenn wir mit echten Punkten arbeiten, muss man wissen, dass wir viele verschiedene Ergebnisse erzielen werden. Abhängig von der Auswahl der Farben, die wir tatsächlich auswählen. Wir fangen an, diese Farben miteinander zu mischen. Wir werden eine Vielzahl von Ergebnissen in Bezug auf Wert, Farbton und Sättigung erhalten , je nachdem, welche Art von Pigment wir gewählt haben. Es gibt eine Reihe von verschiedenen roten Farben da draußen, die uns sehr unterschiedliche Ergebnisse geben werden und wir beginnen, sie mit Gelb- und Blues zu mischen. Und es kommt auf diese Idee zurück, im Wesentlichen zwei Sätze von Vorwahlen zu haben. Ich wärme mich auf einem kühlen Anwesen, weil es uns mehr Kontrolle, größere Reichweite der Manipulation gibt . Wir haben einen Blick auf Blues hier auf dieser Palette, die ziemlich extrem, wir haben einfach die zwischen blau verwendet. Der Durchschnitt zwischen diesen beiden trocken und warm wird es aufrufen. Wir werden nie die Auswahl bekommen. Wir können es so weit in eine bestimmte Richtung schieben, bevor wir anfangen, viel von der Sättigung zu verlieren . Während, wenn wir hier unsere beiden Möglichkeiten haben, können wir diesen Bereich der Temperaturwahl wirklich erweitern. Also, eine Option für warme und kühle Sätze von Vorwahlen zu haben, wird uns eine breitere Palette geben. Ich habe hier eine größere Auswahl an Blues, als wenn wir nur diesen hätten. Ich habe viel mehr Kontrolle. Wir wollen das mittlere Blau zwischen diesen beiden, wir mischen sie einfach zusammen. Wir sind auf der Suche nach dem voller seltsamer Sättigung wird uns die besten Ergebnisse geben, so dass wir nicht mit zwei Sätzen von Primärien arbeiten müssen. Natürlich gibt es auch einen großen Vorteil, um sich nur auf einen Satz zu beschränken. Ein begrenzter Gaumen kann tatsächlich wirklich gute Ergebnisse produzieren, aber auch versuchen, dass erweitert. Sagen Sie es auch. Sehen Sie, welche für Sie arbeitet. Und haben Sie keine Angst, auch Farben zu verwenden, die Sie nicht machen können. Selbst wenn wir unsere Farbpalette hier erweitern, sie immer noch mal so sein. Wir brauchen einen bestimmten Anruf, der sich einfach nicht mischen kann. Also, wenn wir diese wirklich lebendige violette Farbe brauchen oder diese wirklich lebendige grüne oder wirklich tiefe seufzende Farbe, dann sind wir viel besser dran. In diesem Fall wählte der Kauf dieser Farbe diese Farbe aus dem Farbwähler in unserem digitalen Programm aus. Und nur das zu verwenden und zu versuchen, es zu mischen, wird einfach zu heiß sein, zu viel Arbeit, und es wird uns nie die Ergebnisse bekommen, nach denen sie gesucht haben. Also das sind unsere Grundlage ist für unsere Zitrone getan, und wenn wir sie jetzt vergleichen, um Referenzbilder, wird aus wenig Wert Studie hier, eine Sättigung Ebenen. Ah, ein wenig weg, natürlich, aber insgesamt, das Values-Spiel sitzt ziemlich nah an dem Originalbild, wahrscheinlich ein wenig zu hoch und Wert auf der Partie Seite der Dinge. Der Schuppen. Assad scheint dem Originalbild viel näher zu sein, aber wir haben Fundamente gefunden. Wenn wir aufhören müssen, diese Anpassungen an unseren Werten und Hughes vorzunehmen, sind wir jetzt in einer viel besseren Position, um es zu tun. 12. Abschließende Details und Aufgabe: Okay, also wird dieses letzte Video nur ein paar weitere Details in das Bild sein. Jetzt. Ich habe diesen Malprozess bereits aufgezeichnet, weil es für diese Lektion nicht wirklich viel übrig ist. Also der Rest aus dieser Lektion wird nur diese Malerei Demonstration sein, ein wenig Musik darunter als gut, Also fühlen Sie sich frei, entweder. Schauen Sie einfach zu, wie dieses Gemälde fortschreitet oder fühlen Sie sich frei, zusammen mit ihm zu malen. Die einzige Sache, die wir erwähnen müssen, ist die Klassenzuweisung für diese Unterrichtszuweisung ist, Ihr eigenes Zitronenbild zu malen. Sowohl die Referenz als auch die Skizze sind in den Klassennotizen verfügbar. Wenn Sie jetzt Ihre eigenen Skizzen perfekt machen möchten, war dieses Referenzbild Sit around Primärfarben. Wir haben auch ein zweites Bild dort, das in den Kloss Notizen verfügbar sein wird, dass ein sitzen um sekundäre Farben, Also geben Sie, dass eine Aufnahme als auch. Nehmen Sie die gleichen Techniken, die wir für dieses Zitronenbild verwendet haben, und versuchen Sie es auf das zweite Bild anzuwenden . Und wenn Sie wollen, versuchen Sie Ihre eigenen, richten Sie seine Welt, finden Sie einige Objekte rund um Ihre Umgebung, die hell gefärbt sind, können Primär- oder Sekundärdateien sein . Es spielt keine Rolle. Richten Sie das auf und versuchte, auch von denen zu malen. Das ist also die Aufgabe für diese Lektion. Üben Sie das, und ich sehe Sie in der nächsten Lektion, weißt du? Ja, ja.